Bohaterowie historyczni w literaturze XVIII wieku. Rozwój metodologiczny literatury (klasa 9) na temat: Literatura rosyjska XVIII wieku. Kontroluj pytania i zadania

W literaturze rosyjskiej XVIII wieku zaczął kształtować się pierwszy niezależny nurt - klasycyzm. Klasycyzm rozwijał się w oparciu o wzory literatura starożytna i sztuka renesansu. O rozwoju literatury rosyjskiej w XVIII w. duży wpływ miał reformy Piotrowe, a także szkołę europejskiego oświecenia.

Znaczący wkład w rozwój literatury XVIII wieku wniósł Wasilij Kirillowicz Trediakowski. Był wybitnym poetą i filologiem swoich czasów. Sformułował podstawowe zasady wersyfikacji w języku rosyjskim.

Jego zasadą wersyfikacji sylabiczno-tonicznej było naprzemienne sylaby akcentowane i nieakcentowane w wierszu. Sylabotoniczna zasada wersyfikacji, sformułowana już w XVIII wieku, nadal jest główną metodą wersyfikacji w języku rosyjskim.

Trediakowski był wielkim koneserem poezji europejskiej i tłumaczem autorów zagranicznych. Dzięki niemu pierwszy powieść fabularna, wyłącznie tematy świeckie. Było to tłumaczenie utworu „W drodze do miasta miłości”, Autor francuski Pola Talmana.

A.P. Sumarokov był także wielkim człowiekiem XVIII wieku. W jego twórczości rozwinęły się gatunki tragedii i komedii. Dramaturgia Sumarokowa przyczyniła się do przebudzenia ludzi godność człowieka i wyżej ideały moralne. W dzieła satyryczne Literaturę rosyjską XVIII wieku naznaczył Antioch Kantemir. Był wspaniałym satyrykiem, wyśmiewał szlachtę, pijaństwo i egoizm. W drugiej połowie XVIII wieku rozpoczęły się poszukiwania nowych form. Klasycyzm przestał odpowiadać potrzebom społeczeństwa.

Największym poetą literatury rosyjskiej XVIII wieku był Gavrila Romanovich Derzhavin. Jego twórczość zburzyła ramy klasycyzmu i przyniosła ożywienie mowa potoczna na język literacki. Derzhavin był wspaniałym poetą, myśląca osoba, poeta i filozof.

Pod koniec XVIII wieku jest coś takiego kierunek literacki jak sentymentalizm. Sentymentalizm - nastawiony na zgłębianie wewnętrznego świata człowieka, psychologii osobowości, doświadczeń i emocji. Rozkwit rosyjskiego sentymentalizmu w literaturze rosyjskiej XVIII wieku był dziełem Radszczewa i Karamzina. Karamzin w opowiadaniu „ Biedna Lisa”powiedział ciekawe rzeczy, które stały się odważnym objawieniem dla społeczeństwa rosyjskiego w XVIII wieku.

- ... może ich własne Platony
I bystrych Newtonów
Rosyjska ziemia do porodu.
M.V. Łomonosow

Rosyjscy pisarze XVIII wieku

To był ten niespokojny czas
Kiedy Rosja jest młoda
Wytężając siły w zmaganiach,
Mąż z geniuszem Piotra.
JAK. Puszkin

Literatura staroruska pozostawiła po sobie bogate dziedzictwo, które jednak przez większą część nie był znany do XVIII wieku, ponieważ większość pomników literatura starożytna została odkryta i opublikowana pod koniec XVIII i w XIX wieku(na przykład „Opowieść o kampanii Igora”). Pod tym względem w XVIII wieku opierała się literatura rosyjska o Biblii i europejskich tradycjach literackich.

Pomnik Piotra Wielkiego („ Brązowy jeździec"), rzeźbiarz Matteo Falcone

XVIII wiek jest wiek oświecenia w Europie i w Rosji. W ciągu jednego stulecia literatura rosyjska przeszła długą drogę w swoim rozwoju. Podstawę ideologiczną i warunki wstępne tego rozwoju przygotowały reformy gospodarcze, polityczne i kulturalne. Piotr Wielki(panował 1682 - 1725), dzięki czemu zacofana Ruś przekształciła się w potężną Imperium Rosyjskie. Od XVIII wieku społeczeństwo rosyjskie bada doświadczenia światowe we wszystkich obszarach życia: w polityce, ekonomii, edukacji, nauce, sztuce. I jeśli do XVIII wieku literatura rosyjska rozwijała się w oderwaniu od europejskiej, teraz opanowuje osiągnięcia Literatury zachodnie. Dzięki działalności współpracownika Piotra Feofan Prokopowicz, poeci Antiochia Cantemira I Wasilij Trediakowski, naukowiec-encyklopedysta Michaił Łomonosow powstają prace z zakresu teorii i historii literatury światowej, tłumaczone są dzieła zagraniczne, reformowana jest wersyfikacja rosyjska. Tak to się zaczęło pomysł na język rosyjski literaturę narodową i rosyjski język literacki.

Poezja rosyjska, która powstała w XVII wieku, opierała się na systemie sylabicznym, dlatego rosyjskie wersety (wersety) nie brzmiały do ​​końca harmonijnie. W XVIII wieku M.V. Łomonosow i V.K. Trediakowski się rozwija sylabotoniczny system wersyfikacji, co doprowadziło do intensywnego rozwoju poezji, a poeci XVIII wieku opierali się na traktacie Trediakowskiego „Nowy i krótki sposób komponowania wierszy rosyjskich” oraz „Liście o zasadach poezji rosyjskiej” Łomonosowa. Narodziny rosyjskiego klasycyzmu wiążą się także z nazwiskami tych dwóch wybitnych naukowców i poetów.

Klasycyzm(z klasyk łaciński- wzorowy) to kierunek w sztuce i literaturze Europy i Rosji, który charakteryzuje się ścisłe przestrzeganie twórczych norm i zasad I orientacja na próbki antyczne. Klasycyzm narodził się we Włoszech w XVII wieku i jako nurt rozwinął się najpierw we Francji, a następnie w innych krajach Europy. Nicolas Boileau uważany jest za twórcę klasycyzmu. W Rosji klasycyzm narodził się w latach trzydziestych XVIII wieku. w twórczości Antiocha Dmitriewicza Kantemira (rosyjskiego poety, syna władcy mołdawskiego), Wasilija Kirillowicza Trediakowskiego i Michaiła Wasiljewicza Łomonosowa. Twórczość większości rosyjskich pisarzy XVIII wieku związana jest z klasycyzmem.

Zasady artystyczne klasycyzmu Czy.

1. Pisarz (artysta) musi przedstawiać życie w idealne obrazy (idealnie pozytywny lub „idealnie” negatywny).
2. W dziełach klasycyzmu ściśle oddzielone dobro i zło, wysokie i niskie, piękne i brzydkie, tragiczne i komiczne.
3. Bohaterowie dzieł klasycznych wyraźnie podzielić na pozytywne i negatywne.
4. Gatunki w klasycyzmie dzielą się również na „wysokie” i „niskie”:

5. Utwory dramatyczne kierowały się zasadą trzech jedności – czasu, miejsca i akcji: akcja toczyła się w ciągu jednego dnia, w tym samym miejscu i nie była komplikowana epizodami pobocznymi. W której dramatyczna praca składał się z pięciu aktów (akcji).

Gatunki zanikają starożytna literatura rosyjska. Odtąd rosyjscy pisarze używają system gatunkowy w Europie który istnieje do dziś.

M.V. Łomonosow

Twórcą rosyjskiej ody był Michaił Wasiljewicz Łomonosow.

AP Sumarokow

Twórca rosyjskiej tragedii – Aleksander Pietrowicz Sumarokow. Jego sztuki patriotyczne poświęcone były najważniejszym wydarzeniom Historia Rosji. Tradycje ustanowione przez Sumarokowa kontynuował dramaturg Jakow Borysowicz Knyazhnin.

PIEKŁO. Cantemir

Twórca rosyjskiej satyry (wiersz satyryczny) - Antioch Dmitriewicz Kantemir.

DI. Fonvizin

Twórca rosyjskiej komedii – Denis Iwanowicz Fonvizin, dzięki czemu satyra stała się pouczająca. Jej tradycje pod koniec XVIII wieku kontynuował A.N. Radishchev, a także komik i bajkopisarz I.A. Kryłow.

Zadano miażdżący cios systemowi rosyjskiego klasycyzmu Gawriła Romanowicz Derzhavin, który zaczynał jako poeta klasycystyczny, ale naruszył go w latach siedemdziesiątych XVIII wieku. kanony (prawa twórcze) klasycyzmu. W swoich pracach łączył wysoki i niski, obywatelski patos i satyrę.

Od lat 80. XVIII w wiodącą pozycję w proces literacki obiera nowy kierunek sentymentalizm (patrz niżej), zgodnie z którą M.N. Muravyov, N.A. Lwów, V.V. Kapnist, I.I. Dmitriew, A.N. Radishchev, N.M. Karamzin.

Pierwsza rosyjska gazeta „Wiedomosti”; numer datowany na 18 czerwca 1711 r

Zaczyna odgrywać ważną rolę w rozwoju literatury dziennikarstwo. Do XVIII wieku w Rosji nie było gazet ani czasopism. Zadzwoniła pierwsza rosyjska gazeta Wiedomosti w 1703 r. wydany przez Piotra Wielkiego. W drugiej połowie stulecia ukazywały się także czasopisma literackie: „Różne rzeczy” (wydawca – Katarzyna II), „Dron”, „Malarz” (wydawca N.I. Novikov), „Piekielna poczta” (wydawca F.A. Emin). Założone przez nich tradycje kontynuowali wydawcy Karamzin i Kryłow.

Ogólnie rzecz biorąc, XVIII wiek to era szybkiego rozwoju literatury rosyjskiej, era powszechnego oświecenia i kultu nauki. W XVIII wieku położono podwaliny, które wyznaczyły początek „złotego wieku” literatury rosyjskiej w XIX wieku.

LITERATURA ROSYJSKA XVIII WIEKI

Przygotowane przez Borisową Alenę Khasanovnę,

nauczyciel języka i literatury rosyjskiej

Szkoła średnia MBOU Algasovskaya

Literatura rosyjska XV-III wieku rozwinęła się pod wpływem tych wielkich zmian, jakie dokonały się w życiu społeczno-politycznym i życie kulturalne kraje reformy Piotra I.

Od początków XV-XII wieku stara Ruś Moskiewska przekształciła się w Imperium Rosyjskie. Piotr I wprowadził nowe, które uważał za niezbędne dla państwa.

Druga trzecia XVIII wieku to ważny okres w rozwoju literatury rosyjskiej

Wybitne postacie Rosjanina fikcja(teoretycy i pisarze); rodzi się i kształtuje cały nurt literacki, to znaczy w twórczości wielu pisarzy odnajduje się wspólne cechy ideologiczne i artystyczne, wspólne dla nich wszystkich.

Kierunki literackie XVIII wiek

Główny nacisk został położony klasycyzm

(od łac. classicus - wzorowy).

Głosili przedstawiciele tego kierunku doskonale kreatywność artystyczna Starożytna Grecja i Rzym.

Dzieła te uznano za klasyczne, czyli wzorowe, a pisarzy poproszono o naśladowanie

je do tworzenia dzieł prawdziwie artystycznych.

Artysta, z założenia

twórcy klasycyzmu,

pojmuje rzeczywistość

następnie pokaż w swojej sztuce

nie jest to konkretna osoba z jego osobą

namiętności, a typ człowieka to mit.

Jeśli to bohater, to bez wad,

jeśli postać jest satyryczna, to jest całkowicie zabawna.

• Klasycyzm rosyjski powstał i rozwinął się na pierwotnym gruncie. Wyróżniał się satyryczną orientacją oraz wyborem tematu narodowo-historycznego.

• Rosyjski klasycyzm przywiązywał szczególną wagę do gatunków „wysokich”: poemat epicki, tragedia, uroczysta oda.

Od lat 70. XVIII w. nowy trend w literaturze sentymentalizm

• Umieszczony na środku obrazu życie codzienne zwykły człowiek. Jego osobiste przeżycia emocjonalne. Jego uczucia i nastroje.

• Wraz z nim pojawiają się nowe gatunki: podróże i wrażliwa opowieść. Szczególne zasługi w rozwoju tego gatunku należy do N. M. Karamzina (historia „Biedna Lisa”, „Listy od rosyjskiego podróżnika”). zaatakował literaturę. Nowy wygląd do życia powstała nowa struktura narracji: pisarz przyjrzał się bliżej rzeczywistości, przedstawił ją bardziej zgodnie z prawdą.

Antiochia Kamtemir (1708-1744)

1 stycznia 1732 r. A. Kantemir został mianowany ambasadorem Rosji w Londynie. To właśnie w tym czasie kwitnie talent literacki. Dużo pisze i tłumaczy.

Pisał także A. Cantemir religijne i filozoficzne praca

„Listy o naturze i człowieku”.

Grecki klasztor.

V. K. Trediakowski (1703-1768)

Poeta i filolog Wasilij Kirillowicz Trediakowski urodził się w Astrachaniu, w rodzinie księdza. Kształcił się w Akademii Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej. W 1726 uciekł za granicę, do Holandii, a później przeniósł się do Francji. Na Sorbonie studiował teologię, matematykę i filozofię. W 1730 powrócił do Rosji, stając się jednym z najbardziej wyedukowani ludzie swoich czasów i pierwszy rosyjski akademik. W tym samym roku ukazało się pierwsze dzieło drukowane – „W drodze na wyspę miłości”, będące tłumaczeniem starej książki francuskiego autora. Były też wiersze samego Trediakowskiego. Publikacja natychmiast uczyniła go sławnym, modnym poetą.

Szczerze oddany literaturze rosyjskiej V. K. Trediakowski był autorem kilkudziesięciu tomów przekładów i znakomitym znawcą teorii poezji europejskiej.

A. P. Sumarokov (1718-1777)

W wieku 13 lat A.P. Sumarokov został wysłany do „akademii rycerskiej” – korpusu szlacheckiego. Miłośników literatury rosyjskiej było tu tak wielu, że zorganizowano nawet „społeczeństwo”: w czas wolny Kadeci czytają sobie nawzajem swoje prace. Odkryto także talent Sumarokowa, który zainteresował się piosenkami francuskimi i zaczął komponować pieśni rosyjskie według ich modelu.

W korpusie kadetów po raz pierwszy zagrano tragedie A.P. Sumarokowa „Horeev”, „Pustelnik” (1757); „Jaropolk i Dimisa” (1758) i komedie. Jednym z najlepszych jest The Guardian, wystawiony w 1768 roku.

Sumarokow awansował do rangi prawdziwego radnego stanu i stał się najpopularniejszym poetą swojej epoki. Pisał także dzieła filozoficzne i matematyczne.

M.V. Łomonosow (1711-1765)

Łomonosow był genialnym synem narodu rosyjskiego, żarliwie kochającym swój kraj. To ucieleśnione Najlepsze funkcje charakterystyczne dla narodu rosyjskiego

Szerokość, głębokość i różnorodność jego zainteresowań naukowych była uderzająca. Był prawdziwym ojcem nowej rosyjskiej nauki i kultury. Najbardziej niezwykłą rzeczą w nim było połączenie naukowca, osoby publicznej i poety.

Pisał ody, tragedie, wiersze liryczne i satyryczne, bajki, fraszki. Opracował reformę wersyfikacji, nakreślił teorię trzech „uspokajeń”

G. R. Derzhavin (1743-1816)

Urodził się Gawriła Romanowicz Derzhavin

Kazań w rodzinie oficera armii. W dzieciństwie

był wątły, słaby, ale inny

„niezwykłą skłonność do nauk ścisłych”.

Mimo to w 1759 r. Derzhavin wkroczył do Kazania

Gimnazjum. W 1762 r. wkracza G. R. Derzhavin

do służby wojskowej.

Po dziesięcioletniej służbie żołnierskiej G.R.

Derzhavin został awansowany na oficera.

W 1784 r. Ołoniec został mianowany G. R. Derzhavinem

gubernator. Nie dogadywał się z gubernatorem regionu

przeniesiony przez gubernatora do Tambowa.

Napisał ody „Felitsa”, „Pomnik” i wiele wierszy.

DI Fonvizin (1745-1792)

D. I. Fonvizin urodził się w Moskwie 3 kwietnia 1745 r. W 1762 r. Fonvizin ukończył gimnazjum szlacheckie na Uniwersytecie Moskiewskim i rozpoczął służbę w Kolegium Spraw Zagranicznych.

Od 1769 r. był jednym z sekretarzy hrabiego N.I. Panina.

W połowie lat 60. XVIII w. Fonvizin staje się sławny pisarz. Komedia Brygadier przyniosła mu sławę. Jeden z najbardziej znaczące dzieła DI Fonvizina – komedia"Runo".

W 1782 roku przeszedł na emeryturę i postanowił całkowicie poświęcić się literaturze.

W ostatnie latażycie D. I. Fonvizin intensywnie myślał o wysokich obowiązkach rosyjskiej szlachty.

A. N. Radishchev (1749-1802)

Aleksander Nikołajewicz Radiszczow urodził się w Moskwie, dzieciństwo spędził w majątku Saratów. Najbogatsi właściciele ziemscy, Radiszczewowie, posiadali tysiące dusz pańszczyźnianych.

W czasie powstania Pugaczowa chłopi ich nie rozdawali, chowali na podwórkach, posmarowali sadzą i błotem - pamiętali, że właściciele byli mili.

W młodości A. N. Radishchev był stroną Katarzyny II. Wraz z innymi wykształconymi młodzieńcami został wysłany na studia do Lipska, a w 1771 r. 22-letni Radiszczow wrócił do Rosji i został protokolantem Senatu. Na służbie miał do czynienia z dużą ilością dokumentów sądowych.

Na podstawie otrzymanych informacji pisze własne słynne dzieło„Podróż z Petersburga do Moskwy”

Wyniki rozwoju literatury XVIII wiek

W XVII wieku rosyjski

literatura poczyniła znaczne postępy.

Pojawiają się nurty literackie, rozwija się dramaturgia, epos, teksty

Wrażliwy na ducha epoki Aleksander Siergiejewicz Puszkin porównał Rosję w XVIII wieku do statku wystrzelonego „na dźwięk topora i grzmot armat”. „Puknięcie topora” można rozumieć na różne sposoby: albo jako zakres budowy, przebudowy kraju, gdy Petersburg, z którego wybrzeży wypłynął statek, nadal przypominał pospiesznie scenografia teatralna, od wieków nie odziany jeszcze w granit i brąz; czy pukanie topora oznaczało, że spieszyli się z wodowaniem statku i na nim, już odpływającym, kontynuowano prace; czy był to dźwięk siekiery odcinającej niesforne głowy. A „załoga” tego statku spieszyła się z wejściem do Europy: pospiesznie przecięła liny łączące statek z jego rodzimym brzegiem, z przeszłością, zapominając o tradycjach, oddając w zapomnienie Wartości kulturowe co w oczach „oświeconej” Europy wydawało się barbarzyńskie. Rosja odsunęła się od Rusi.

A mimo to nie możesz oderwać się od siebie. Może być zmienione rosyjska sukienka na niemiecki, ściął brodę i nauczył się łaciny. Istnieją tradycje zewnętrzne i są tradycje wewnętrzne, dla nas niewidoczne, rozwijane przez naszych przodków na przestrzeni setek lat. Co zmieniło się w XVIII wieku? Pozostało wiele, ale najgłębszych, najbardziej nieuchwytnych i najważniejszych wartości narodowych Historia starożytna wyemigrowali do nowego, ze starożytnej literatury rosyjskiej niepostrzeżenie, ale pewnie weszli do literatury XVIII wieku. To pełen szacunku stosunek do słowa pisanego, wiara w jego prawdziwość, wiara, że ​​słowo może korygować, uczyć, oświecać; Ten ciągłe dążenie widzieć świat „duchowymi oczami” i tworzyć obrazy ludzi o wysokiej duchowości; jest to patriotyzm niewyczerpany; jest w bliskim związku poezja ludowa. Pisanie nigdy nie stało się na Rusi zawodem, było i pozostało powołaniem, literatura była i pozostaje przewodnikiem po poprawnym, wysokim życiu.

Zgodnie z ustaloną tradycją od XVIII wieku rozpoczynamy odliczanie nowej literatury rosyjskiej. Od tego czasu literatura rosyjska zaczęła zmierzać w stronę literatury europejskiej, aby już w XIX wieku ostatecznie się z nią złączyć. Tak zwany " literatura piękna", czyli fikcja, sztuka słowa. Propaguje się tu fikcję, fantazję autorską, rozrywkę. Autor - poeta, dramaturg, prozaik - nie jest już kopistą, nie kompilatorem, nie rejestratorem wydarzeń, ale twórca, twórca światy artystyczne. Nadchodzi czas w XVIII wieku literatura autora, to nie prawdziwość tego, co opisano, nie przestrzeganie kanonów, nie podobieństwo z próbkami zaczyna się cenić, ale wręcz przeciwnie, oryginalność, oryginalność pisarza, lot myślenia i fantazji. Jednak taka literatura dopiero się rodziła, a rosyjscy pisarze początkowo także kierowali się tradycjami i wzorami, „zasadami” sztuki.

Jednym z pierwszych kulturalnych przejęć Rosji z Europy był klasycyzm. Był to bardzo harmonijny, zrozumiały i nieskomplikowany system zasad artystycznych, całkiem odpowiedni dla Rosji początku i połowy XVIII wieku. Klasycyzm powstaje zwykle tam, gdzie absolutyzm, nieograniczona władza monarchy, umacnia się i rozkwita. Tak było we Francji w XVII wieku, tak było w Rosji w XVIII wieku.

Rozum i porządek muszą zwyciężyć życie człowieka oraz w sztuce. Utwór literacki jest wytworem wyobraźni autora, ale jednocześnie rozsądnie zorganizowaną, logicznie, zgodnie z regułami, kreacją zbudowaną. Sztuka powinna ukazywać triumf porządku i rozumu nad chaosem życia, tak jak państwo uosabia rozum i porządek. Dlatego też sztuka ma ogromne znaczenie wartość edukacyjna. Klasycyzm dzieli wszystko gatunki literackie na gatunki „wysokie” i „niskie”. Pierwsze to tragedia, epopeja, oda. Opisują wydarzenia o znaczeniu państwowym i postacie: generałów, monarchów, starożytni bohaterowie. Gatunki „niskie” - komedia, satyra, bajka ukazują życie ludzi z klasy średniej. Każdy gatunek ma swoją wartość edukacyjną: tragedia tworzy wzór do naśladowania i na przykład oda śpiewa o czynach bohaterów naszych czasów - dowódców i królów, gatunki „niskie” ośmieszają wady ludzi.

Oryginalność rosyjskiego klasycyzmu przejawiała się już w tym, że od samego początku zaczął on aktywnie ingerować we współczesne życie. Znaczące jest to, że w przeciwieństwie do Francji droga klasycyzmu w naszym kraju zaczyna się nie od tragedii na tematy starożytne, ale od aktualnej satyry. pionier kierunek satyryczny był Antioch Dmitriewicz Kantemir(1708-1744). W swoich namiętnych satyrach (wierszach oskarżycielskich) piętnuje szlachtę, która uchyla się od obowiązków wobec państwa, wobec swoich zasłużonych przodków. Taki pan nie zasługuje na szacunek. W centrum uwagi rosyjskich pisarzy klasycystycznych znajduje się edukacja i wychowanie człowieka oświeconego, który kontynuuje dzieło Piotra I. A Cantemir w swoich satyrach nieustannie nawiązuje do tego tematu, który był przekrojowy przez cały XVIII wiek.

Michaił Wasiljewicz Łomonosow(1711–1765) wszedł do historii literatury rosyjskiej jako twórca odów, uroczystych wierszy na „wysokie” tematy. Celem ody jest gloryfikacja, a Łomonosow wychwala Rosję, jej władzę i bogactwo, jej obecną i przyszłą wielkość pod oświeconym przewodnictwem mądrego monarchy.

W odie poświęconej wstąpieniu na tron ​​Elżbiety Pietrowna (1747) autor nawiązuje do nowej królowej, ale uwielbienie zamienia się w lekcję, w „lekcję dla królów”. Nowy monarcha musi być godny swego poprzednika, Piotra Wielkiego, odziedziczonego przez siebie bogatego kraju, dlatego powinien patronować nauce, zachowywać „ukochane milczenie”, czyli pokój: ody Łomonosowa gloryfikują zarówno osiągnięcia nauki, jak i wielkość Boga.

„Zapożyczając” klasycyzm z Zachodu, rosyjscy pisarze wprowadzili jednak do niego tradycje starożytnej literatury rosyjskiej. To jest patriotyzm i pouczanie. Tak, tragedia stworzyła ideał człowieka, bohatera, wzór do naśladowania. Tak, satyra była wyśmiewana. Tak, oda została uwielbiona. Ale dając przykład do naśladowania, wyśmiewając, wychwalając, pisarze nauczali. To właśnie ta pouczająca postawa sprawiła, że ​​dzieła rosyjskich klasycystów nie były sztuką abstrakcyjną, ale interwencją w ich współczesne życie.

Jednak do tej pory wymieniliśmy tylko nazwiska Kantemira i Łomonosowa. A V. K. Trediakowski, A. P. Sumarokov, V. I. Maikov, M. M. Kheraskov, D. I. Fonvizin złożyli hołd klasycyzmowi. G. R. Derzhavin i wielu innych. Każdy z nich wniósł coś własnego do literatury rosyjskiej i każdy odstąpił od zasad klasycyzmu - tak szybki był rozwój literatury XVIII-wiecznej.

Aleksander Pietrowicz Sumarokow(1717-1777) – jeden z twórców rosyjskiej tragedii klasycystycznej, dla której wątki czerpał z historii Rosji. Tak więc głównymi bohaterami tragedii „Sinav i Truvor” są nowogrodzki książę Sinav i jego brat Truvor, a także Ilmena, w której oboje są zakochani. Ilmena odwzajemnia Truvora. Zżerany zazdrością Sinav ściga ukochaną, zapominając o obowiązku sprawiedliwego monarchy. Ilmena wychodzi za Sinav, bo żąda tego jej szlachetny ojciec, a ona jest człowiekiem obowiązków. Nie mogąc znieść rozłąki, wypędzeni z miasta Truvor, a następnie Ilmena, popełniają samobójstwo. Przyczyną tragedii jest to, że książę Sinav nie powstrzymał swojej pasji, nie potrafił podporządkować uczuć rozsądkowi, obowiązkowi, a tego właśnie wymaga się od człowieka w dziełach klasycznych.
Ale jeśli tragedie Sumarokowa ogólnie mieszczą się w zasadach klasycyzmu, to w tekstach miłosnych był prawdziwym innowatorem, gdzie, jak wiadomo, uczucia zawsze pokonują umysł. Na szczególną uwagę zasługuje fakt, że w poezji Sumarokow odwołuje się do tradycji ludowych żeńskich pieśni lirycznych, a często to właśnie kobieta jest bohaterką jego wierszy. Literatura starała się wykraczać poza zakres tematów i obrazów zalecanych przez klasycyzm. A teksty miłosne Sumarokowa są przełomem dla „wewnętrznej” osoby, interesującej nie dlatego, że jest obywatelem, osoba publiczna ale przez to, co niesie cały świat uczucia, doświadczenia, cierpienie, miłość.

Wraz z klasycyzmem idee Oświecenia przybyły do ​​Rosji z Zachodu. Całe zło pochodzi z niewiedzy, wierzyli Oświeceni. Niewiedzę uważali za tyranię, niesprawiedliwość prawa, nierówność ludzi, a często także Kościoła. Idee Oświecenia odbiły się echem w literaturze. Ideał oświeconego szlachcica był szczególnie bliski pisarzom rosyjskim. Przypomnijmy sobie Starodum z komedii Denis Iwanowicz Fonvizin(1744 (1745) - 1792) „Zarośla” i jego powiedzenia. Z monologów i uwag bohatera, myśliciela, rzecznika idei autora, odsłania się program edukacyjny. Sprowadza się to do żądania sprawiedliwości w najszerszym znaczeniu – od administrowania państwem po zarządzanie majątkiem. Autor wierzy, że sprawiedliwość zwycięży, jeśli prawa i ludzie, którzy je wdrażają, będą cnotliwi. I do tego konieczne jest kształcenie oświeconych, moralnych, wykształconych ludzi.

Idee oświeceniowe przenikają jedną z najbardziej znane książki XVIII wiek - „Podróż z Petersburga do Moskwy”. Radiszczewa(1749–1802), autorkę tego dzieła, Katarzyna Wielka, nazwała „buntownikiem gorszym od Pugaczowa”. Książka jest zbudowana w formie notatki z podróży, obserwacje życiowe, sceny i refleksje, które prowadzą autora do idei niesprawiedliwości całego systemu życia, począwszy od autokracji.

Literatura XVIII wieku coraz uważniej przygląda się nie ubiorom i czynom, ale nie status społeczny I obowiązki obywatelskie ale w duszy człowieka, w świecie jego uczuć. Literatura pod znakiem „wrażliwości” żegna się z wiekiem XVIII. Na ziemi pomysły edukacyjne powstanie literatury sentymentalizm. Czy pamiętasz tę krótką historię? Nikołaj Michajłowicz Karamzin(1766-1826) „Biedna Liza”, która w pewnym stopniu stała się punktem zwrotnym w literaturze rosyjskiej. Ta historia została ogłoszona wewnętrzny świat Głównym tematem sztuki jest człowiek, ukazujący duchową równość wszystkich ludzi nierówności społeczne. Karamzin położył podwaliny pod rosyjską prozę, oczyszczony język literacki z archaizmów, a narracja z pompatyczności. Uczył rosyjskich pisarzy niezależności, ponieważ prawdziwa kreatywność- sprawa głęboko osobista, niemożliwa bez wewnętrznej wolności. Ale wewnętrzna wolność Ma to także swoje zewnętrzne przejawy: pisanie staje się zawodem, artysta odtąd nie może się wiązać ze służbą, gdyż twórczość jest najbardziej godną dziedziną państwową.

„Życie i poezja to jedno” – głosi WA Żukowski. „Żyj tak, jak piszesz, pisz tak, jak żyjesz” – podejmie K. N. Batiuszkow. Ci poeci przejdą od XVIII do XIX wieku, ich twórczość to inna historia, historia literatury rosyjskiej XIX wieku.

Literatura 18 wiek trwa ważne miejsce w wielowiekowym procesie rozwój duchowy Rosjanie. Dorastanie na ziemi przygotowanej przez starożytne pismo rosyjskie i Sztuka ludowa, literatura XVIII V. zrzuca kajdany średniowiecza, wchłania zaawansowane idee edukacyjne, zaczyna dołączać do rodziny najbardziej rozwiniętych Literatury europejskie.

W pierwszych dekadach XVIII w nowa literatura rosyjska jest wciąż w powijakach. Większość dzieł tego czasu dotarła do nas bez nazwisk autorów. Ludzi piśmiennych było niewielu, więc dzieła literackie zwykle rozdawane ręcznie. Jeszcze nie utworzono formy sztuki niezbędne do przekazania nowych treści, jakie niosło ze sobą rozwijające się życie rosyjskiego społeczeństwa. Język jest niezgrabny i ciężki, pełen cerkiewno-słowiańskich słów i zwrotów; wiersz nie jest rozwinięty. Ale nawet poprzez te przestarzałe formy, wciąż niewiele różniące się od zwykłych typów pisma rosyjskiego poprzedniego stulecia, dają się odczuć nowe początki, wprowadzone do życia rosyjskiego przez przemiany Piotra Wielkiego, które zadały poważny cios staremu, średniowiecznemu zamówienia, przyczyniły się do rozwoju oświaty, nauki. Pobożne opowieści zamieniają się w „historie” o chwalebne czyny Rosyjscy „marynarze” i „kawalerzy” – przedstawiciele, jak wówczas mówiono, „rosyjskiej Europy”; w niezręcznych wersetach (od Słowo łacińskie, co oznacza „werset”), nie są już wysławiane przez Boga i świętych, ale są śpiewane ludzkie uczucia, radości i smutki.

Nowa literatura rosyjska robi duży krok naprzód w latach 30. i 50. XVIII wieku. Wynika to z aktywnej pracy pierwszych głównych pisarzy - przedstawicieli nowej literatury rosyjskiej: A.D. Cantemira (1708-1744), V.K. Trediakowski (1703-1769), A.P. Sumarokow (1717-1777), a zwłaszcza wybitna postać Rosyjska nauka i kultura M.V. Łomonosow (1711-1765). Ci czterej pisarze należeli do różnych warstw społecznych (Kantemir i Sumarokow – do elity szlacheckiej, Trediakowski pochodził z duchowieństwa, Łomonosow – syn ​​pomorskiego rybaka). Ale wszyscy walczyli ze zwolennikami starożytności przed Piotrowej, opowiadali się za dalszym rozwojem oświaty, nauki i kultury. W duchu idei Oświecenia (jak się to zwykle nazywa XVIII wiek) wszyscy byli zwolennikami tzw. oświeconego absolutyzmu: wierzyli, że jest postępowy rozwój historyczny może być dokonane przez posiadacza najwyższej władzy – króla. Jako przykład przytoczono działalność Piotra I. Łomonosow w swoich wierszach pochwalnych - ody (z greckie słowo, czyli „pieśń”), skierowana do monarchów, dała im, kreśląc obraz idealnego oświeconego monarchy, swoistą lekcję, nawołującą do podążania drogami Piotra. PIEKŁO. Cantemir w oskarżycielskich wierszach - satyrach - ostro wyśmiewany zwolenników starożytności, wrogów edukacji, nauki. Biczował nieświadomego i najemnego duchowieństwa, synów bojarów, dumnych ze starożytności swego rodzaju i niemających zasług dla ojczyzny, aroganckiej szlachty, chciwych kupców, urzędników przyjmujących łapówki. AP Sumarokow w tragediach atakował despotów-królów, przeciwstawiając im się idealnymi nosicielami władzy królewskiej. „Zli królowie” zostali ze złością potępieni w wierszu „Telemachiada” V.K. Trediakowski.

Idee postępowe, które w mniejszym lub większym stopniu przesiąkły działalnością Kantemira, Trediakowskiego, Sumarokowa, Łomonosowa, znacząco zwiększają wagę społeczną i znaczenie tworzonej przez nich nowej literatury rosyjskiej. Literatura jest teraz na pierwszym planie rozwój społeczny staje się w swoich najlepszych przejawach wychowawcą społeczeństwa. Od tego czasu dzieła beletrystyki systematycznie ukazują się drukiem, przyciągając uwagę coraz szerszego grona czytelników. Dla nowych treści tworzone są nowe formularze. Dzięki wysiłkom Kantemira, Trediakowskiego, Łomonosowa i Sumarokowa, zgodnie z rozwojem zaawansowanych literatur europejskich, ukształtował się pierwszy poważny nurt literacki, który zaczął dominować przez niemal cały XVIII wiek – klasycyzm rosyjski.

Twórcy i zwolennicy klasycyzmu za główny cel literatury uważali służenie „dobru społeczeństwa”. Interesy państwa, obowiązek wobec ojczyzny, według ich koncepcji, powinny oczywiście przeważać nad interesami prywatnymi, osobistymi. W przeciwieństwie do religijnego, średniowiecznego światopoglądu, uważali, że najwyższym w człowieku jest jego umysł, którego praw trzeba było całkowicie przestrzegać i kreatywność artystyczna. Najdoskonalsze, klasyczne (stąd nazwa i cały kierunek) przykłady piękna uważali za wspaniałe wytwory starożytności, tj. starożytna greka i starożytny rzymski, sztuka, która wyrosła na ziemi przekonania religijne tym razem, ale obrazy mitologiczne bogowie i bohaterowie w istocie gloryfikowali piękno, siłę i męstwo człowieka. Wszystko to się sumowało silne strony klasycyzmu, ale zawierały też jego słabość, ograniczenia.

Było to szczególnie widoczne w ostatniej tercji XVIII wieku. - czas dalszego umacniania się ucisku feudalnego w epoce Katarzyny II. Krytyczny stosunek do braku praw, arbitralności i przemocy odpowiadał nastrojom i interesom szerokich warstw społeczeństwa rosyjskiego. rolę publiczną literatury rośnie. Najwięcej jest w ostatniej trzeciej części stulecia owocny okres w rozwoju literatury rosyjskiej. O ile w latach 30. i 50. pisarzy można było policzyć na palcach, to obecnie nazwisk nowych pisarzy można policzyć dziesiątki. Przeważające miejsce zajmują pisarze-szlachta. Ale jest też wielu pisarzy z niższych klas, nawet spośród chłopów pańszczyźnianych. Wzrost znaczenia literatury odczuła sama Katarzyna II. Stała się bardzo aktywna działalność pisarska próbując w ten sposób zwyciężyć opinia publiczna, zarządzam samodzielnie dalszy rozwój literatura. Ale nie udało jej się i kilku, przeważnie nieistotnych autorów, stanęło po jej stronie. Prawie wszystko główni pisarze, postacie rosyjskiej edukacji - N.I. Nowikow, DI Fonvizin, I.A. Kryłow, A.N. Radishchev, autor komedii „Yabeda” V.V. Kapnista i wielu innych – podjęli odważną i energiczną walkę ze środowiskiem literackim Katarzyny II. Dzieła pisarzy budzących sprzeciw królowej zostały zakazane przez cenzurę, a czasami były publicznie palone „ręką kata”; ich autorzy byli brutalnie prześladowani, więzieni, skazani na kara śmierci zesłany na Syberię. Ale mimo to zaawansowane idee wypełniające ich dzieło coraz bardziej przenikały do ​​świadomości społeczeństwa.

Sama literatura jest niezwykle wzbogacona głównie dzięki działalności pisarzy postępowych. Nowy rodzaje literackie i widoki. W poprzednim okresie dzieła literackie pisano niemal wyłącznie wierszem. Teraz pojawiają się pierwsze próbki fikcja. Dramaturgia rozwija się dynamicznie. Rozwój jest szczególnie szeroki gatunki satyryczne(typy): satyry są intensywnie pisane nie tylko wierszem, ale także prozą, bajki satyryczne, tzw. Iroikomiczne, wiersze parodyczne, komedie satyryczne, opery komiczne itp. W pracy największych poeta XVIII V. G.R. Satyryczna zasada Derzhavina przenika nawet do pochwalnej, uroczystej ody.

Satyrycy z XVIII w nadal kieruje się zasadami klasycyzmu. Ale jednocześnie obrazy i obrazy coraz częściej znajdują odzwierciedlenie w ich twórczości. prawdziwe życie. Nie mają już charakteru warunkowo abstrakcyjnego, jak w tzw wysokie gatunki klasycyzm (ody, tragedie), ale bezpośrednio zaczerpnięty ze współczesnej rzeczywistości rosyjskiej. Dzieła sztuki pisarze krytyczni- Novikova, Fonvizin, Radishcheva - byli bezpośrednimi poprzednikami twórczości założycieli rosyjskiej krytyki realizm XIX V. - JAK. Puszkin, N.V. Gogola.

Klasycyzm został zastąpiony nowym nurtem literackim – sentymentalizmem (od francuskiego słowa sentyment – ​​uczucie). W przeciwieństwie do klasycyzmu, twórcy tego nurtu wysunęli na pierwszy plan właśnie to uczucie. Sentymentaliści bronili praw człowieka, aby być niezależnym od ucisku absolutystycznej machiny państwowej życie osobiste. W ten sam sposób bronili wolności pisarza przed przymusowymi regułami klasycyzmu. Zamiast arystokratycznych bohaterów klasycznych odów, wierszy i tragedii, ze szczególnym ciepłem i sympatią czerpali ze swoich powieści, opowiadań, często w formie pamiętników, korespondencji, notatek z podróży, obrazów. zwyczajne życie zwykły zwykli ludzie. Bardzo typowy przedstawiciel i N.M. zostali przywódcami rosyjskiego sentymentalizmu. Karamzin. Jego twórczość rozwinęła się w latach 90. XVIII wieku, uzupełniając, podobnie jak dzieło Radszczewa, historię literatury rosyjskiej XVIII wieku.

Stworzono warunki do pojawienia się wielkiego Rosjanina pisarz narodowy- JAK. Puszkin. Ale literatura XVIII wieku ma nie tylko znaczenie historyczne. Niektóre z jej najlepszych dzieł nadal zachowują swoją wielką moc. ekspresja artystyczna. Świat kultury rosyjskiej. Encyklopedyczny podręcznik. - M.: Veche, 2000. - S.248.

Tak więc w ciągu zaledwie 70 lat, począwszy od pierwszych dzieł Kantemira i Trediakowskiego, nowa literatura rosyjska szybko przeszła bardzo długą i trudna droga, znacznie zmniejszając dystans dzielący ją od najbardziej zaawansowanych literatur zachodnioeuropejskich.