Wstęp

Istnieje ogromna liczba prac poświęconych formom manifestacji świadomości folklorystycznej, tekstom folklorystycznym. Badane są cechy językowe, stylistyczne, etnograficzne tekstów folklorystycznych; ich struktura kompozycyjna, w tym obrazy i motywy; analizuje moralny aspekt folkloru, a co za tym idzie znaczenie folkloru w wychowaniu młodego pokolenia i nie tylko. W tym ogromnym nurcie literatury folklorystycznej uderza jej różnorodność i różnorodność, począwszy od mądrości ludowej i sztuki pamięci po szczególną formę świadomości społecznej i sposobu odzwierciedlenia i poznania rzeczywistości.

Folklor obejmuje dzieła, które przekazują główne ważne idee ludzi na temat głównych wartości życia: pracy, rodziny, miłości, obowiązku publicznego, ojczyzny. Na tych pracach wychowują się nasze dzieci do dziś. Znajomość folkloru może dać człowiekowi wiedzę o narodzie rosyjskim, a ostatecznie o sobie samym.

Folklor jest syntetyczną formą sztuki. Często w jego twórczości łączone są elementy różnych dziedzin sztuki – werbalnej, muzycznej, choreograficznej i teatralnej. Ale podstawą każdej pracy folklorystycznej jest zawsze słowo. Folklor jest bardzo interesujący do studiowania jako sztuka słowa.

Folklor

Pojawienie się ustnej sztuki ludowej

Historia ustnej sztuki ludowej ma ogólne schematy obejmujące rozwój wszystkich jej odmian. Początków należy szukać w wierzeniach starożytnych Słowian. Sztuka ludowa jest historyczną podstawą całej kultury światowej, źródłem narodowych tradycji artystycznych, rzecznikiem samoświadomości ludu. Twórczość słowna w starożytności była ściśle związana z pracą ludzką. Odzwierciedlały jego idee religijne, mityczne, historyczne, a także początki wiedzy naukowej. Człowiek starał się wpływać na swoje przeznaczenie, siły natury poprzez różne zaklęcia, prośby czy groźby. Oznacza to, że próbował negocjować z „wyższymi siłami” i neutralizować wrogie siły. Aby to zrobić, osoba potrzebowała ścisłego przestrzegania szeregu zasad, które wskazywały na ich zbawienie w czasach ich przodków. Jeśli jednak te zasady nie będą przestrzegane, w przyrodzie rozpocznie się zamieszanie, a życie stanie się niemożliwe. Całość obrzędów jest jedyną skuteczną gwarancją przeciwko wszelkiego rodzaju złym wpływom, które budzą strach i strach. Rytuały były reprodukcją mitologicznych opowieści i obejmowały tańce, śpiewy, przebrania.

Sercem rosyjskiej kultury artystycznej jest starożytna słowiańska mitologia. Wiele starożytnych ludów stworzyło własne mitologiczne obrazy budowy Wszechświata, które odzwierciedlały ich wiarę w licznych bogów – stwórców i władców świata. Wyjaśniając pochodzenie świata jako czyny bogów, starożytny człowiek badał współtworzenie. On sam nie mógł stworzyć gór, rzek, lasów i ziemi, ciał niebieskich, co oznacza, że ​​​​takie mity odzwierciedlały wiarę w siły nadprzyrodzone, które uczestniczyły w stworzeniu Wszechświata. A początkiem wszystkiego mógł być tylko element pierwotny, na przykład jajo świata lub wola bogów i ich magiczne słowo. Na przykład słowiański mit o stworzeniu świata mówi:

Że wszystko zaczęło się od boga Roda. Zanim narodziło się białe światło, świat był spowity ciemnością. W ciemności był tylko Rod - Protoplasta wszechrzeczy. Na początku Rodzina była zamknięta w jajku, ale Rodzina urodziła Miłość - Ładę i mocą Miłości zniszczyła loch. Tak rozpoczęło się stworzenie świata. Świat jest wypełniony Miłością. Na początku stworzenia świata zrodził królestwo niebieskie, a pod nim stworzył niebiańskie. Tęczą przeciął pępowinę, a firmamentem kamiennym oddzielił Ocean od wód niebieskich. Wzniósł trzy sklepienia na niebie. Podzielone światło i ciemność. Wtedy bóg Rod urodził Ziemię, a Ziemia pogrążyła się w ciemnej otchłani, w Oceanie. Wtedy Słońce wyszło z Jego twarzy, Księżyc - z Jego piersi, gwiazdy na niebie - z Jego oczu. Jasne świty pojawiły się z brwi Roda, ciemne noce z Jego myśli, gwałtowne wiatry z Jego oddechu, deszcz, śnieg i grad z Jego łez. Głos Roda stał się grzmotem i błyskawicą. Przez narodziny niebo i wszystko, co jest pod niebem, narodziło się dla Miłości. Rod jest Ojcem bogów, narodził się sam z siebie i narodzi się na nowo, jest tym, co było i co ma być, tym, co się narodziło i tym, co się narodzi.

W świadomości mitologicznej naszych przodków nieodłącznym elementem było łączenie różnych bogów, duchów i bohaterów z relacjami rodzinnymi i klanowymi.

Starożytny kult bogów wiąże się z pewnymi rytuałami - konwencjonalnie symbolicznymi działaniami, których głównym znaczeniem jest komunikacja z bogami. Starożytni Słowianie odprawiali rytuały w świątyniach i sanktuariach - specjalnie wyposażonych miejscach do oddawania czci bogom. Zazwyczaj znajdowały się na wzgórzach, w świętych gajach, w pobliżu świętych źródeł itp.

Starożytne mity dały początek i odzwierciedlały różne formy życia religijnego ludzi, w których narodziły się różne rodzaje działalności artystycznej ludzi (śpiew, gra na instrumentach muzycznych, taniec, podstawy sztuki plastycznej i teatralnej).

Jak wspomniano wcześniej, folklor wywodzi się z czasów starożytnych. Powstał i powstał, gdy zdecydowana większość ludzkości nie miała jeszcze języka pisanego, a jeśli tak, to był to los nielicznych – wykształconych szamanów, naukowców i innych geniuszy swoich czasów. W piosence, zagadce, przysłowiu, baśni, epopei i innych formach folkloru ludzie najpierw kształtowali swoje uczucia i emocje, odciskali je w pracy ustnej, a następnie przekazywali swoją wiedzę innym, a tym samym zachowywali swoje myśli , doświadczenia, uczucia w umysłach i głowach ich przyszłych pokoleń potomków.

Życie w tamtych odległych czasach nie było łatwe dla większości żyjących ludzi, takie jest i nieuchronnie zawsze będzie. Wielu musi ciężko i rutynowo pracować, zarabiając tylko na mały chleb, z trudem zapewniając znośną egzystencję sobie i swoim bliskim. A ludzie od dawna domyślali się, że trzeba odwrócić uwagę siebie, otoczenia i kolegów w nieszczęściu od codziennej pracy czymś zabawnym, odwracając uwagę od aktualnej codzienności i nieznośnych warunków ciężkiej pracy.

1. Adrianov-Perets V.P. Literatura staroruska i folklor. - L., 1974.
2. Azbelev S.N. Historyzm epopei a specyfika folkloru. - L., 1982.
3. Akimowa T.M. O poetyckim charakterze ludowej pieśni lirycznej. - Saratów, 1964.
4. Akimowa T.M. O folkloryzmie pisarzy rosyjskich. - Saratów, 2001.
5. Akimowa T.M. Eseje o historii rosyjskich pieśni ludowych. - Saratów, 1977.
6. Anikin wiceprezes Epiki. Metody wyjaśniania historycznej chronologii wariantów. - M., 1984.
7. Anikin wiceprezes Kalendarz i poezja ślubna. - M., 1970.
8. Anikin wiceprezes Krok do mądrości. - M., 1982.
9. Anikin wiceprezes Rosyjska bajka ludowa. - M., 1977.
10. Anikin wiceprezes Rosyjski heroiczny epos. - M., 1964.
11. Anikin wiceprezes Rosyjska ustna sztuka ludowa. - M., 2001.
12. Archangielskaja V.K. O Saratowie Chastushkas // Volga Chastushka. - Saratów, 1994.
13. Archangielskaja V.K. Eseje o populistycznym folklorze. - Saratów, 1976.
14. Astafieva LA Fabuła i styl rosyjskich eposów. - M., 1993.
15. Astachowa A.M. Epiki. Wyniki i problemy badań. - M.; L., 1966.
16. Astachowa A.M. Ludowe opowieści o bohaterach rosyjskiej epopei. - M.; L., 1962.
17. Bazanow V.G. Od folkloru do książki ludowej. - L., 1973.
18. Bazanow V.G. Poezja rosyjskiej północy. - Pietrozawodsk, 1981.
19. Bakhtina V.A. Szkoła folklorystyczna braci Sokołowów. - M., 2000.
20. Bakhtina V.A. Estetyczna funkcja fikcji baśniowej. - Saratów, 1972.
21. Vedernikova N.M. Rosyjska bajka ludowa. - M., 1975.
22. Wiosenno-letnie obrzędy kalendarzowe Rosjan, Ukraińców i Białorusinów XIX-początku XX wieku. - M., 1979.
23. Winogradowa L.N. Poezja kalendarza zimowego Słowian zachodnich i wschodnich. Geneza i typologia kolędowania. - M., 1982.
24. Własowa Z.I. Czastuszka i piosenka // Rosyjski folklor. - L., 1971. - T. 12.
25. Gorełow A.A. Czasy łączenia. - M., 1978.
26. Gusiew V.E. Rosyjska kultura sztuki ludowej. (Eseje teoretyczne). - Petersburg, 1993.
27. Dalgat WB Literatura i folklor. Aspekty teoretyczne. - M., 1981.
28. Emelyanov LI Zagadnienia metodologiczne folkloru. - L., 1978.
29. Eremin VI Poetycka struktura rosyjskich pieśni ludowych. - L., 1978.
30. Eremin VI obrzędowość i folklor. - L., 1991.
31. Żemcowski I.I. Rosyjska długa piosenka. Doświadczenie badawcze. - L., 1967.
32. Zueva TV Bajka. - M., 1993.
33. Zueva TV Opowieści A.S. Puszkin. - M., 1987.
34. Żyryanow I.V. Poetyka rosyjskiej piosenki. - Perm, 1975.
35. Kołpakowa N.P. Książka o rosyjskim folklorze. - L, 1948.
36. Kołpakowa N.P. Poetyka pracy ditty // Poezja ustna robotników Rosji. - M.; Ł., 1965.
37. Kołpakowa N.P. Rosyjska ludowa piosenka domowa. - M.; L., 1962.
38. Kołpakowa N.P. Przy złotych źródłach. Notatki folklorystyczne. - L., 1975.
39. Krawcow NI Poetyka rosyjskich ludowych pieśni lirycznych. - M., 1974.
40. Krawcow NI Proza rosyjska drugiej połowy XIX wieku i sztuka ludowa. - M., 1972.
41. Krugłow Yu.G. Rosyjskie pieśni rytualne. - M., 1982.
42. Krugłow Yu.G. Rosyjskie piosenki weselne. - M., 1978.
43. Lazutin S.G. Eseje o historii rosyjskich pieśni ludowych. - Woroneż, 1964.
44. Lazutin S.G. Poetyka rosyjskiego folkloru. - M., 1981.
45. Lazutin S.G. Ditty rosyjskie, kwestie pochodzenia i formacji. - Woroneż, 1960.
46. Lazutin S.G. Rosyjskie pieśni ludowe. - M., 1965.
47. Medrish DN Tradycja literacka i folklorystyczna. - Saratów, 1980.
48. Meletinsky E.M. Bohater bajki. Pochodzenie obrazu. - M., 1958.
49. Mielnikow M.N. Rosyjski folklor dziecięcy. - M., 1987.
50. Nowikow N.V. Obrazy baśni wschodniosłowiańskich. - L., 1974.
51. Novikova A.M. Poezja rosyjska XVIII-pierwszej połowy XIX wieku i pieśń ludowa. - M., 1982.
52. Piosenki, bajki, piosenki z regionu Wołgi Saratowa. - Saratów, 1969.
53. Wołga ditty. - Saratów, 1994.
54. Pomerancewa E.V. O rosyjskim folklorze. - M., 1977.
55. Pomerancewa E.V. Rosyjska bajka ludowa. - M., 1963.
56. Pomerancewa E.V. Los rosyjskiej bajki. - M., 1965.
57. Potiebnia A.A. Symbol i mit w kulturze ludowej. - M., 2000.
58. Potiebnia A.A. poetyka teoretyczna. - M., 1990.
59. Biadolenie. - L., 1960.
60. Propp V.Ya. Historyczne korzenie baśni. - L., 1998.
61. Propp V.Ya. Morfologia bajki. - M., 1969.
62. Propp V.Ya. Poetyka folkloru. - M., 1998.
63. Propp V.Ya. Rosyjskie wakacje rolnicze: doświadczenia z badań historycznych i etnograficznych. - L., 1963.
64. Propp V.Ya. Rosyjski heroiczny epos. - M., 1999.
65. Putiłow B.N. Folklor i kultura ludowa. - SPb., 1994.
66. Rosyjska piosenka historyczna. - L., 1990.
67. Literatura rosyjska i folklor (XI-XVIII w.) - L., 1970.
68. Literatura i folklor rosyjski (pierwsza połowa XIX wieku). - L., 1976.
69. Literatura i folklor rosyjski (druga połowa XIX wieku). - L., 1982.
70. Literatura i folklor rosyjski (koniec XIX wieku). - L., 1987.
71. Rosyjskie dity. - M., 1956.
72. Rosyjska ludowa ceremonia zaślubin: Badania i materiały. - L., 1978.
73. Rosyjski folklor Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. - M.; L., 1964.
74. Savushkina NI Rosyjski teatr ludowy. - M., 1976.
75. Sedelnikow V.M. Poetyka rosyjskiej liryki ludowej. - M., 1959.
76. Selivanov F.M. Poetyka eposów. - M., 1977.
77. Skaftymow AP Poetyka i geneza eposów // Artykuły o literaturze rosyjskiej. - Saratów, 1958.
78. Toporkow A.L. Teoria mitu w filologii rosyjskiej XIX wieku. - M., 1997.
79. Folklor i literatura 9-11 komórek. - M., 1996.
80. Folklor i sztuka amatorska. - L., 1968.
81. Folklor i etnografia. Obrzędy i folklor rytualny. - L., 1974.
82. Folklor i etnografia: u etnograficznego pochodzenia opowieści i obrazów folklorystycznych. - L., 1984.
83. Folklor regionu saratowskiego. - Saratów, 1946.
84. Czastuszki. - M.; L., 1966.

Przejdź do indeksu książek

Ustna sztuka ludowa to słowna twórczość ludzi, którzy nie spisują swoich kompozycji, ale są przekazywani ustnie (pocztą pantoflową) z pokolenia na pokolenie. Oralna sztuka ludowa nazywana jest także jednym słowem – folklorem.

Folklor (angielska wiedza ludowa - „mądrość ludowa”) to nie tylko ustna werbalna twórczość ludzi, ale także muzyczna.

W tym artykule porozmawiamy o ustnej sztuce ludowej, która powstawała przez wiele stuleci.

Nawiasem mówiąc, ustna sztuka ludowa jest studiowana w 2., 3., 5. i 7. klasie szkoły. Jeśli jednak kochasz, to z pewnością będzie to dla Ciebie interesujące.

Cechy rosyjskiego folkloru

Przez długi czas powstało wiele legend wymyślonych przez ludzi podczas rozważań nad pewnymi problemami.

Od niepamiętnych czasów ludzie myśleli o tym, co jest dobre, a co złe; jak i .

Również ustna sztuka ludowa pojmowała problematykę kompleksowo, starając się udzielić ważnych rad, jak stać się mądrym.

W rezultacie pojawiła się masa pouczających opowieści, powiedzeń i pomocy osobie w uzyskaniu odpowiedzi na różne interesujące go pytania.

Gatunki ustnej sztuki ludowej

Gatunki folkloru to eposy, baśnie, pieśni, przysłowia, zagadki i inne rzeczy, których nauczyliśmy się od naszych przodków.

Z biegiem czasu wiele wyrażeń uległo zmianie, dzięki czemu znaczenie tego lub innego powiedzenia stało się głębsze i bardziej pouczające.

Często utwory wymyślone przez ludzi rymowały się i układały w łatwe do zapamiętania wiersze i piosenki. Dzięki tej metodzie folklor rosyjski przekazywany był z ust do ust przez wiele stuleci.

Dzieła ustnej sztuki ludowej

Wymieńmy więc dzieła ustnej sztuki ludowej, aby stworzyć jasną listę dostępnych rodzajów folkloru.

• eposy
• Bajki
• piosenki
• Przysłowia i powiedzenia
• Puzzle
• legendy
• Kołysanki
• Pestuszki i rymowanki
• żarty
• Zdania z gry i refreny

Są to główne rodzaje dzieł, które nie są tworzone przez jedną osobę, ale bezpośrednio przez cały naród.

Ustna sztuka ludowa Rosji

Cóż, rozważymy ustną sztukę ludową, ponieważ interesuje nas ten konkretny temat. Jednocześnie trzeba powiedzieć, że inne narody mają bardzo podobne gatunki folkloru.

piosenki

Wśród ludzi piosenki były jednym z najpopularniejszych sposobów wyrażania siebie. Pomimo tego, że były znacznie gorsze pod względem objętości od baśni i eposów, ludzie starali się nadać im głębokie i znaczące znaczenie.

Piosenki odzwierciedlały zatem przeżycia miłosne danej osoby, refleksje na temat życia i przyszłości, problemy społeczne i rodzinne oraz wiele innych rzeczy.

Warto zauważyć, że pieśni z ustnej sztuki ludowej mogą różnić się stylem i sposobem wykonania. Pieśni są liryczne, pochwalne, taneczne, romantyczne itp.

W ustnej sztuce ludowej bardzo często stosuje się technikę paralelizmu, która pomaga wyczuć naturę nastroju określonej postaci.

Pieśni historyczne dedykowano różnym wybitnym osobistościom lub wydarzeniom.

Warto zaznaczyć, że powstały one w IX wieku. Uderzającym przykładem są eposy o bohaterach, którzy posiadali niesamowitą siłę, piękno, odwagę i waleczność. Najbardziej znanymi rosyjskimi bohaterami byli Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets i Alyosha Popovich.

Z reguły postacie lub wydarzenia historyczne opisywane są w eposach w stylu upiększonym, a nawet fantastycznym.

W nich narodowi bohaterowie mogą w pojedynkę niszczyć całe oddziały wroga, zabijać rozmaite potwory i pokonywać duże odległości w jak najkrótszym czasie.

Bohaterowie eposów nigdy nie odczuwają strachu przed wrogiem i zawsze są gotowi do obrony ojczyzny.

Bajki

Bajki odgrywają ważną rolę w ustnej sztuce ludowej. W tym gatunku są elementy magii i wspaniałego bohaterstwa.

W baśniach często pojawiają się zupełnie inne klasy: od królów po prostych chłopów. Można w nich spotkać robotników, żołnierzy, królów, księżniczki, błaznów i wiele innych postaci.

Bajka to jednak nie tylko fikcyjna i pięknie skomponowana opowieść dla dzieci. Za pomocą bajek ludzie próbowali wychowywać dzieci, kładąc w nich głęboką moralność.

Z reguły wszystkie bajki mają szczęśliwe zakończenie. W nich dobro zawsze triumfuje nad złem, bez względu na to, jak silne i potężne może być.

legendy

W ustnej sztuce ludowej legendy oznaczają ustne fałszywe historie o faktach rzeczywistość. Barwnie przedstawiają wydarzenia z przeszłości.

Istnieje wiele legend o pochodzeniu ludów, państw i wyczynach fikcyjnych bohaterów.

Gatunek ten był szczególnie popularny w starożytnej Grecji. Doszło do nas wiele mitów, które opowiadają o Odyseuszu, Tezeuszu i innych postaciach.

Puzzle

Zagadki to wyrażenia metaforyczne, w których jeden przedmiot jest przedstawiony za pomocą innego, który jest do niego podobny.

Na tej podstawie osoba musi odgadnąć ten lub inny przedmiot poprzez refleksję i pomysłowość.

W rzeczywistości bardzo trudno wyobrazić sobie ustną sztukę ludową bez zagadek, które często przedstawiano w formie rymowanej. Na przykład znany wszystkim dzieciom „Zima i lato - jeden kolor”. Oczywiście wiesz, że to drzewo.

Dzięki bajkom zarówno dzieci, jak i dorośli mogą rozwijać swoje logiczne myślenie i pomysłowość. Ciekawostką jest to, że w baśniach często pojawiają się zagadki, które zwykle z powodzeniem rozwiązuje główny bohater.

Przysłowia i powiedzenia

Przysłowia i powiedzenia odgrywają jedną z kluczowych ról w ustnej sztuce ludowej. Przysłowie to krótkie powiedzenie figuratywne o pouczającym wydźwięku, niosące pewną ogólną ideę lub alegorię o charakterze dydaktycznym (moralizującym).

Przysłowie jest przenośnym powiedzeniem, które odzwierciedla pewne zjawisko życia. Nie jest to jednak pełne stwierdzenie. Często powiedzonka mogą być zabawne.

Przysłowia i powiedzenia są zwykle przypisywane do małych gatunków ustnej sztuki ludowej.

Oprócz nich do takiego gatunku można zaliczyć dowcipy, kołysanki, zdania z gier, zagadki, tłuczki i rymowanki. Ponadto możemy bardziej szczegółowo rozważyć wszystkie te odmiany folkloru.

Kołysanki

W ustnej sztuce ludowej kołysanki są często nazywane opowieściami, ponieważ źródłem tego słowa „przynęta” jest „opowiadać”.

Z ich pomocą rodzice próbowali uśpić swoje dzieci, które nie mogły zasnąć. Dlatego wśród ludzi zaczęły pojawiać się różne kołysanki, po których słuchaniu dziecko szybko zasypiało.

Pestuszki i rymowanki

Tłuczek i rymowanki w folklorze były wykorzystywane do edukacji dorastającego dziecka. Pestuszki pochodzą od słowa „pielęgniarka”, czyli „pielęgniarka” lub „edukacja”. Wcześniej były aktywnie wykorzystywane do komentowania ruchów noworodka.

Stopniowo tłuczki zamieniają się w rymowanki - rytmiczne piosenki śpiewane podczas zabawy paluszków i stóp. Najbardziej znane rymowanki w ustnej sztuce ludowej to „Sroka-Kruk” i „Ładuszki”.

Co ciekawe, śledzą także pewną moralność. Dzięki temu dziecko od pierwszych dni życia uczy się odróżniać dobro od zła oraz dobre i złe cechy człowieka.

żarty

Kiedy dzieci dorosły, zaczęły śpiewać tzw. żarty, które miały już głębszą treść i nie były kojarzone z zabawami.

W swojej strukturze przypominały wierszowane krótkie bajki. Najbardziej znane dowcipy to „Ryaba Hen” i „Cockerel - Golden Scallop”.

Najczęściej żarty opisują jakieś jasne wydarzenie, które odpowiada mobilnemu życiu dziecka.

Ponieważ jednak dzieciom trudno jest skupić się na jednym temacie przez długi czas, żarty mają bardzo krótką fabułę.

Zdania z gry i refreny

Od czasów starożytnych zdania i refreny z gry były bardzo popularne wśród ludzi. Były używane podczas zabaw. Rozmawiali o możliwych konsekwencjach łamania zasad.

Zasadniczo zdania i zwroty obejmowały różne czynności chłopskie: sianie, żniwo, sianokosy, łowienie ryb itp. Po ich częstym powtarzaniu dzieci od najmłodszych lat uczyły się właściwych manier i ogólnie przyjętych zasad zachowania.

Rodzaje ustnej sztuki ludowej

Z powyższego możemy wywnioskować, że ustna sztuka ludowa składa się z wielu elementów. W skrócie, aby skonsolidować uczniów klas 2, 3, 5 i 7, przypominamy sobie jego typy:

• eposy
• Bajki
• piosenki
• Przysłowia i powiedzenia
• Puzzle
• legendy
• Kołysanki
• Pestuszki i rymowanki
• żarty
• Zdania z gry i refreny

Dzięki temu ludzie potrafili umiejętnie przekazać w krótkiej formie głębokie myśli i tradycje swoich przodków, zachowując przy tym dobre tradycje i ludową mądrość.

Teraz wiesz, czym jest ustna sztuka ludowa i folklor. Jeśli podobał Ci się ten artykuł, udostępnij go w sieciach społecznościowych. Jeśli ogólnie lubisz ciekawe fakty, aw szczególności, zasubskrybuj witrynę. U nas zawsze jest ciekawie!

Podobał Ci się wpis? Naciśnij dowolny przycisk.

• Czym jest ustna sztuka ludowa? Powiedz za pomocą słów kluczowych.
  ludzie-autorzy, poczta pantoflowa, marzenie o szczęściu, drobne prace ludowe, bajki (o zwierzętach, gospodarstwie domowym, magii), magiczne przedmioty, baśniowe przemiany.

Ustna sztuka ludowa to małe dzieła folklorystyczne tworzone przez anonimowych autorów i przekazywane z ust do ust. Bajka jest jednym z najstarszych rodzajów ustnej sztuki ludowej. Bajki dzielą się na magiczne, codzienne, o zwierzętach. Ponieważ gawędziarze byli zwykłymi ludźmi, zachowywali i przekazywali sobie tylko te historie, które odpowiadały ich wyobrażeniom o pięknie, życzliwości, uczciwości, sprawiedliwości i szlachetności duszy, niosąc marzenie o szczęściu. Wydarzenia w baśni toczą się w taki sposób, aby wielokrotnie wystawiać bohatera na próbę: jego siłę, odwagę, dobroć, miłość do ludzi i zwierząt. Dlatego często bohatera ratują baśniowe przedmioty i cudowne przemiany.

• Uzupełnij swoje oświadczenie. Znajdź potrzebne informacje w podręczniku, encyklopedii lub Internecie.

Oralna sztuka ludowa - dzieła tworzone przez anonimowych autorów i przekazywane z ust do ust. Pieśni, bajki, eposy, przysłowia, powiedzenia, zagadki - to wszystko dzieła ustnej sztuki ludowej. W czasach starożytnych komponowali je utalentowani ludzie z ludu, ale nie znamy ich imion, ponieważ piękne pieśni, fascynujące opowieści, mądre przysłowia nie były spisywane, ale przekazywane ustnie z jednej osoby na drugą, z pokolenia na pokolenie inny. Opowiadając bajkę lub wykonując piosenkę, każdy gawędziarz lub śpiewak dodawał coś od siebie, coś pomijał, coś zmieniał, aby bajka była jeszcze ciekawsza, a piosenka jeszcze piękniejsza. Dlatego mówimy, że autorem pieśni, eposów, baśni, przysłów, przysłów, zagadek jest sam naród. Znajomość skarbów poezji ludowej pozwala na głębsze poznanie naszej Ojczyzny.

• Jakie znasz rodzaje sztuki ludowej?

Bajki, zagadki, zaklęcia, bajki, epopeje, opowieści, pieśni, łamańce językowe, rymowanki, przysłowia, powiedzenia.

• Zróbcie z koleżanką listę książek, które można umieścić na wystawie „Sztuka ludowa”.

Rosyjskie opowieści ludowe. Przysłowia i powiedzenia. Puzzle. Żarty i żarty. Ludowe pieśni liryczne. Legendy. Epiki. Wersety duchowe. Ballady. Żarty. Czastuszki. bajki. Łamańce językowe. Kołysanki.

• Przygotuj opowieść o jednym z rosyjskich rzemiosł ludowych (zabawka Gzhel, Khokhloma, Dymkovo). Być może w miejscu, w którym mieszkasz, rozwija się jakiś inny rodzaj sztuki ludowej. Przygotuj wiadomość o nim, najpierw zaplanuj swoją historię.

Zabawka Dymkowo

Zabawka Dymkovo jest jednym z rosyjskich rzemiosł ludowych z gliny. Powstał w osadzie Dymkowo, niedaleko miasta Wiatka (obecnie na terenie miasta Kirowa). Jest to jedno z najstarszych rzemiosł w Rosji, które powstało w XV-XVI wieku. Przez cztery wieki zabawka z Dymkowa odzwierciedlała sposób życia wielu pokoleń rzemieślników. Wygląd zabawki jest związany z wiosennym świętem Gwizdka, dla którego żeńska populacja osady Dymkowo wyrzeźbiła gliniane gwizdki w postaci koni, baranów, kóz, kaczek i innych zwierząt; były pomalowane na różne jasne kolory. Później, gdy święto straciło na znaczeniu, rzemiosło nie tylko przetrwało, ale doczekało się dalszego rozwoju. Zabawka Dymkovo to produkt wykonany ręcznie. Każda zabawka jest dziełem jednego mistrza. Tworzenie zabawki od modelowania do malowania to proces twórczy, który nigdy się nie powtarza. Nie ma i nie może być dwóch absolutnie identycznych produktów. Do produkcji zabawek Dymkovo używana jest lokalna jasnoczerwona glina, dokładnie wymieszana z drobnym brązowym piaskiem rzecznym. Figurki są formowane w częściach, poszczególne części są składane i formowane przy użyciu płynnej czerwonej gliny jako spoiwa. Ślady formowania są wygładzane, aby nadać produktowi gładką powierzchnię. Przez ponad czterysta lat istnienia i rozwoju rzemiosła dymkowskiego rozwinęły się w nim tradycyjne motywy, wątki i obrazy, środki wyrazu tkwiące w bardzo plastycznej czerwonej glinie ceramicznej, proste (wzór geometryczny) ornamenty ścienne, w których dominują czerwony, żółty, niebieski, zostały wyświetlone i skonsolidowane. , kolory zielone. Półtony i niezauważalne przejścia są generalnie obce zabawce Dymkovo. Wszystko to jest przepełnioną pełnią odczuwania radości życia. Jasna, elegancka zabawka Dymkovo nie lubi „samotności”. Dość często mistrzowie rzemiosła z Dymkowa tworzą całe kompozycje tematyczne, w których jest miejsce zarówno dla ludzi, jak i zwierząt, zarówno przedmiotów ożywionych, jak i nieożywionych. Przed publicznością może pojawić się nie tylko człowiek, koń, pies czy jeleń, ale także drzewo, ozdobny płot, powóz, sanie, rosyjski piec… W XIX wieku od 30 do 50 rodzin zabawek mieszkało i pracowało w osadzie Dymkowo. Powstały całe dynastie - Nikuliny, Penkins, Koshkins ... Kształt i proporcje, kolor i ornament w ich produktach miały swoje własne cechy. W tym czasie zabawka Dymkovo składała się z pojedynczych postaci ludzi, zwierząt, ptaków, gwizdków, niosących starożytne obrazy - ludzkie wyobrażenia o świecie. Zabawka Dymkovo stała się jednym z symboli regionu Kirowa, podkreślając oryginalność regionu Wiatka, jego starożytną historię.