Kompozycja: Temat współczucia i miłosierdzia w jednym z dzieł literatury rosyjskiej. W cieniu wysokiej kolumny. Wizerunek „małego człowieka” w literaturze rosyjskiej

17.04.2019

Obraz " mały człowiek» w literaturze rosyjskiej

Samo pojęcie „małego człowieka” pojawia się w literaturze jeszcze przed ukształtowaniem się samego typu bohatera. Początkowo było to określenie osób trzeciego stanu, które zainteresowało pisarzy w związku z demokratyzacją literatury.

W XIX wieku wizerunek „małego człowieka” staje się jednym z przekrojowych tematów literatury. Pojęcie „małego człowieka” wprowadził V.G. Bieliński w swoim artykule z 1840 r. „Biada dowcipu”. Początkowo oznaczało to „prostą” osobę. Wraz z rozwojem psychologizmu w literaturze rosyjskiej obraz ten staje się bardziej złożony. obraz psychologiczny i staje się najbardziej popularna postać dzieła demokratyczne druga połowa XIX wiek.

Encyklopedia literacka:

„Mały człowiek” – wiele różnorodnych postaci w literaturze rosyjskiej XIX wieku, połączonych wspólnymi cechami: niska pozycja w hierarchii społecznej, bieda, niepewność, co determinuje osobliwości ich psychologii i rolę fabularną – ofiary społeczna niesprawiedliwość i bezduszny mechanizm państwa, często personifikowany w obrazie „ znacząca osoba„. Cechuje ich lęk przed życiem, poniżeniem, łagodnością, co jednak można połączyć z poczuciem niesprawiedliwości istniejącego porządku rzeczy, ze zranioną dumą, a nawet krótkotrwałym popędem buntowniczym, który z reguły nie prowadzi do zmiany obecnej sytuacji. Typ „małego człowieka” odkryty przez A. S. Puszkina („Jeździec miedziany”, „Zawiadowca”) i N. W. Gogola („Płaszcz”, „Notatki szaleńca”) twórczo, a czasem polemicznie w stosunku do tradycji , przemyślany przez F. M. Dostojewskiego (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Czechow (Czerwiakow ze „Śmierci urzędnika”, bohater „Tołstoja i chudego”), M. A. Bułhakow (Korotkow z „Diaboliady”), M. M. Zoszczenko i inni pisarze rosyjscy XIX-XX wieku.

„Mały człowiek” to typ bohatera w literaturze, najczęściej jest to biedny, niepozorny urzędnik, który zajmuje małe stanowisko, jego los jest tragiczny.

Temat „małego człowieka” jest „tematem przekrojowym” literatury rosyjskiej. Pojawienie się tego obrazu wynika z czternastostopniowej rosyjskiej drabiny kariery, na dole której pracowali drobni urzędnicy i cierpieli z powodu biedy, braku praw i zniewag, słabo wykształceni, często samotni lub obciążeni rodzinami, godnymi ludzkiego zrozumienia, każdy ze swoim nieszczęściem.

Mali ludzie nie są bogaci, niewidzialni, ich los jest tragiczny, są bezbronni.

Puszkin „Zarządca stacji” Samsona Vyrina.

Ciężko pracujący. Słaba osoba. Traci córkę – zabiera ją bogaty huzar Minski. konflikt społeczny. Upokorzony. Nie potrafi o siebie zadbać. Upić się. Samson jest zagubiony w życiu.

Puszkin jako jeden z pierwszych przedstawił w literaturze demokratyczny temat „małego człowieka”. W ukończonych w 1830 roku „Opowieściach Belkina” pisarz nie tylko rysuje obrazy z życia szlachty i powiatu („Młoda dama-wieśniaczka”), ale także zwraca uwagę czytelników na losy „małego człowieka”.

Losy „małego człowieka” po raz pierwszy ukazane są tu realistycznie, bez sentymentalnej płaczliwości, bez romantycznej przesady, na skutek pewnych uwarunkowań historycznych, niesprawiedliwości stosunków społecznych.

W samej fabule Zawiadowcy typowa konflikt społeczny wyraża się szerokie uogólnienie rzeczywistości, ujawniane w indywidualnym przypadku tragiczny los zwykły człowiek Samson Vyrin.

Gdzieś na skrzyżowaniu jezdni znajduje się mała stacja pocztowa. Mieszka tu urzędnik 14. klasy Samson Vyrin i jego córka Dunya - jedyna radość, która się rozjaśnia ciężkie życie dozorca, pełen krzyków i przekleństw, przechodzący obok. Ale bohater tej historii – Samson Vyrin – jest dość szczęśliwy i spokojny, od dawna przystosował się do warunków służby, piękna córka Dunya pomaga mu prowadzić proste gospodarstwo domowe. Marzy o prostym ludzkim szczęściu, mając nadzieję zaopiekować się wnukami, spędzić starość z rodziną. Jednak los przygotowuje dla niego trudny test. Przechodzący huzar Minski zabiera Dunię, nie myśląc o konsekwencjach swojego czynu.

Najgorsze jest to, że Dunia wyjechała z huzarem z własnej woli. Przekroczenie progu nowego bogate życie porzuciła ojca. Samson Vyrin jedzie do Petersburga, aby „zwrócić zagubioną owieczkę”, ale zostaje wyrzucony z domu Dunyi. Huzar „silną ręką, chwytając starca za kołnierz, pchnął go na schody”. Nieszczęśliwy ojciec! Gdzie może konkurować z bogatym huzarem! W końcu dla swojej córki otrzymuje kilka banknotów. „Łzy znów napłynęły mu do oczu, łzy oburzenia! Zcisnął papiery w kłębek, rzucił je na ziemię, tupnął piętą i poszedł…”

Vyrin nie był już w stanie walczyć. „Pomyślał, machnął ręką i postanowił się wycofać”. Samson po stracie ukochanej córki zagubił się w życiu, upił się i umarł z tęsknoty za córką, opłakując jej możliwy godny ubolewania los.

O ludziach takich jak on Puszkin pisze na początku opowiadania: „Bądźmy jednak uczciwi, spróbujemy wkroczyć w ich stanowisko i być może ocenimy ich znacznie bardziej protekcjonalnie”.

Prawda życiowa, współczucie dla „małego człowieka”, znieważanego na każdym kroku przez szefów, stojącego na wyższych stanowiskach i stanowiskach – to właśnie czujemy, czytając tę historię. Puszkin pielęgnuje tego „małego człowieka”, który żyje w smutku i potrzebie. Opowieść przesiąknięta demokracją i człowieczeństwem, dzięki czemu realistycznie przedstawia „małego człowieka”.

Puszkin „Jeździec brązowy”. Eugeniusz

Eugeniusz jest „małym człowiekiem”. Miasto odegrało w losie fatalną rolę. Podczas powodzi traci narzeczoną. Wszystkie jego marzenia i nadzieje na szczęście zniknęły. Straciłem głowę. W chorym szaleństwie rzuca wyzwanie Koszmarowi „idola na brązowym koniu”: groźbie śmierci pod brązowymi kopytami.

Obraz Eugene'a ucieleśnia ideę konfrontacji zwykły człowiek i stany.

„Biedny człowiek nie bał się o siebie”. „Krew się zagotowała”. „Płomień przeszył serce”, „Już dla ciebie!”. Protest Jewgienija jest natychmiastowym impulsem, ale silniejszym niż Samson Vyrin.

Obraz lśniącego, tętniącego życiem, wspaniałego miasta zostaje w pierwszej części wiersza zastąpiony obrazem straszliwej, niszczycielskiej powodzi, wyrazistymi obrazami szalejącego żywiołu, nad którym człowiek nie ma władzy. Wśród tych, których życie zniszczyła powódź, jest Eugeniusz, o którego pokojowych troskach autor mówi na początku pierwszej części wiersza. Eugene jest „zwykłym mężczyzną” („małym” mężczyzną): nie ma pieniędzy ani stanowisk, „gdzieś służy” i marzy o tym, aby stać się „pokornym i prostym schronieniem”, aby poślubić swoją ukochaną dziewczynę i iść przez życie z jej.

…Nasz bohater

Mieszka w Kołomnej, gdzieś służy,

Szlachta się wstydzi…

Nie robi wielkich planów na przyszłość, zadowala się spokojnym, niepozornym życiem.

O czym myślał? O,

Że był biedny, że z pracy

Musiał dostarczyć

I niezależność i honor;

Co Bóg mógłby mu dodać

Umysł i pieniądze.

Wiersz nie wskazuje ani nazwiska bohatera, ani jego wieku, nie ma mowy o przeszłości Jewgienija, jego wyglądzie, cechach charakteru. Pozbawiając Jewgienija indywidualnych cech, autor czyni go zwykłym, typowym człowiekiem z tłumu. Jednak w skrajności sytuacja krytyczna Eugeniusz zdaje się budzić ze snu, porzuca pozory „nieistotności” i sprzeciwia się „miedzianemu bożkowi”. W stanie szaleństwa grozi Jeźdźcowi Brązowemu, uznając za winnego jego nieszczęścia człowieka, który zbudował miasto na tym martwym miejscu.

Puszkin patrzy na swoich bohaterów z boku. Nie wyróżniają się ani inteligencją, ani pozycją w społeczeństwie, ale są ludźmi życzliwymi i przyzwoitymi, dlatego godnymi szacunku i współczucia.

Konflikt

Puszkin po raz pierwszy pojawił się w literaturze rosyjskiej cała tragedia i nierozwiązywalność konfliktu między państwem a interesami państwa i interesami jednostki prywatnej.

Fabuła wiersza jest zakończona, bohater zmarł, ale główny konflikt pozostał i został przeniesiony na czytelników, nierozwiązany, a w rzeczywistości sam antagonizm „góry” i „dna”, władzy autokratycznej i ubogiego ludu pozostał. Symboliczne zwycięstwo Brązowy jeździec nad Eugeniuszem – zwycięstwo siły, ale nie sprawiedliwości.

Gogol „Płaszcz” Akaki Akikievich Bashmachkin

„Wieczny doradca tytularny”. Z rezygnacją znosi kpiny ze strony kolegów, nieśmiałych i samotnych. słabe życie duchowe. Ironia i współczucie autora. Wizerunek miasta, który jest straszny dla bohatera. Konflikt społeczny: „mały człowiek” i bezduszny przedstawiciel władzy „osoba znacząca”. Element fantazji (castingu) jest motywem buntu i zemsty.

Gogol otwiera czytelnika na świat „małych ludzi”, urzędników w swoich „Opowieściach petersburskich”. Szczególne znaczenie dla ujawnienia tego tematu ma opowieść „Płaszcz”, jak Gogol duży wpływ oraz o dalszym ruchu literatury rosyjskiej, „odpowiadając” na twórczość jej najróżniejszych postaci, od Dostojewskiego i Szczedrina po Bułhakowa i Szołochowa. „Wszyscy wyszliśmy z płaszcza Gogola” – napisał Dostojewski.

Akaky Akakievich Bashmachkin – „wieczny doradca tytularny”. Z rezygnacją znosi kpiny ze strony kolegów, jest nieśmiały i samotny. Bezsensowna służba urzędnicza zabiła w nim każdą żywą myśl. Jego życie duchowe jest ubogie. Jedyną przyjemność znajduje w korespondencji papierów. Z miłością rysował litery czystym, równym pismem i całkowicie pogrążył się w pracy, zapominając o obelgach zadawanych mu przez kolegów, potrzebie i troskach o jedzenie i wygodę. Nawet w domu myślał tylko, że „Bóg ześle jutro coś do przepisania”.

Ale nawet w tym uciskanym urzędniku mężczyzna obudził się, gdy pojawił się cel życia - nowy płaszcz. W opowieści obserwuje się rozwój obrazu. „Stał się w jakiś sposób żywszy, a jego charakter jeszcze mocniejszy. Wątpliwości, niezdecydowanie zniknęły same z jego twarzy i działań… ”Bashmachkin ani na jeden dzień nie rozstaje się ze swoim marzeniem. Myśli o tym, tak jak inny człowiek myśli o miłości, o rodzinie. Tutaj zamawia dla siebie nowy płaszcz, „...jego istnienie stało się w jakiś sposób pełniejsze...” Opis życia Akakiego Akakiewicza przesiąknięty jest ironią, ale jest w nim zarówno litość, jak i smutek. Prowadzi nas do świat duchowy bohater, opisując swoje uczucia, myśli, marzenia, radości i smutki, autor wyjaśnia, jakim szczęściem było dla Baszmachkina zdobycie płaszcza i jaką katastrofą stała się jego utrata.

Nie miał szczęśliwszy niż mężczyzna niż Akaky Akakiewicz, gdy krawiec przyniósł mu płaszcz. Ale jego radość była krótkotrwała. Kiedy wieczorem wrócił do domu, został okradziony. I nikt z otaczających go osób nie ma udziału w jego losie. Na próżno Baszmachkin szukał pomocy u „znaczącej osoby”. Oskarżano go nawet o bunt przeciwko przełożonym i „wyższym”. Sfrustrowany Akaki Akakiewicz przeziębia się i umiera.

W finale mały, nieśmiały człowieczek, doprowadzony do rozpaczy przez świat silnych, protestuje przeciwko temu światu. Umierając, „mocno bluźni” – mówi najwięcej straszne słowa po słowach „Wasza Ekscelencjo”. To były zamieszki, choć w delirium na łożu śmierci.

To nie przez płaszcz umiera „mały człowiek”. Staje się ofiarą biurokratycznego „nieludzkości” i „okrutnej chamstwa”, które według Gogola czai się pod przykrywką „wyrafinowanego, wykształconego sekularyzmu”. To jest najgłębszy sens tej historii.

Temat buntu znajduje wyraz w fantastyczny sposób duch, który pojawia się na ulicach Petersburga po śmierci Akakiego Akakiewicza i zdejmuje z przestępców płaszcze.

N.V. Gogol, który w swoim opowiadaniu „Płaszcz” po raz pierwszy ukazuje duchowe skąpstwo, nędzę biednych ludzi, ale także zwraca uwagę na zdolność „małego człowieka” do buntu i w tym celu wprowadza do swojej twórczości elementy fantastyki praca.

N. V. Gogol pogłębia konflikt społeczny: pisarz ukazał nie tylko życie „małego człowieka”, ale także jego protest przeciwko niesprawiedliwości. Niech ten „bunt” będzie nieśmiały, wręcz fantastyczny, ale bohater staje w obronie swoich praw, wbrew fundamentom istniejącego porządku.

Dostojewski „Zbrodnia i kara” Marmeladow

Sam pisarz zauważył: „Wszyscy wyszliśmy z płaszcza Gogola”.

Powieść Dostojewskiego przesiąknięta jest duchem „Płaszcza” Gogola "Biedni ludzie I". To opowieść o losach tego samego „małego człowieka”, przygniecionego żalem, rozpaczą i bezprawiem społecznym. Korespondencja biednego urzędnika Makara Dewuszkina z Warenką, która straciła rodziców i jest prześladowana przez prokuratorkę, ukazuje głęboki dramat życia tych ludzi. Makar i Varenka są dla siebie gotowi na wszelkie trudy. Żyjący w skrajnej potrzebie Makar pomaga Varyi. A Varya, dowiedziawszy się o sytuacji Makara, przychodzi mu z pomocą. Ale bohaterowie powieści są bezbronni. Ich bunt to „bunt na kolanach”. Nikt nie może im pomóc. Varya zostaje zabrana na pewną śmierć, a Makar zostaje sam ze swoim żalem. Złamane, kalekie życie dwojga wspaniali ludzie rozbita przez trudną rzeczywistość.

Dostojewski odsłania głębokie i mocne przeżycia „małych ludzi”.

Co ciekawe, Makar Devushkin czyta Zawiadowca stacji Puszkina i Płaszcz Gogola. Żywi sympatię Samsonowi Vyrinowi i wrogo nastawiony do Baszmachkina. Pewnie dlatego, że widzi w nim swoją przyszłość.

O losach „małego człowieka” Siemion Siemionowicz Marmeladow powiedział F.M. Dostojewski na kartach powieści "Zbrodnia i kara". Pisarz jeden po drugim odsłania przed nami obrazy beznadziejnej nędzy. Na miejsce akcji Dostojewski wybrał najbrudniejszą część samego Petersburga. Na tle tego krajobrazu toczy się przed nami życie rodziny Marmeladowów.

Jeśli bohaterowie Czechowa zostaną upokorzeni, nie zdadzą sobie sprawy z ich znikomości, wówczas pijany emerytowany urzędnik Dostojewskiego w pełni zrozumie swoją bezużyteczność, bezużyteczność. Jest pijakiem, nic nie znaczącym z jego punktu widzenia człowiekiem, który chce się poprawić, ale nie może. Rozumie, że skazał swoją rodzinę, a zwłaszcza córkę, na cierpienie, zmartwienia z tego powodu, gardzi sobą, ale nie może się powstrzymać. "Żal! Dlaczego mnie litujesz!" - krzyknął nagle Marmeladow, wstając z wyciągniętą ręką... "Tak! Nie ma nade mną litości! Ukrzyżuj mnie na krzyżu i nie żałuj mnie!

Dostojewski kreuje obraz prawdziwego upadłego człowieka: natrętna słodycz Marmolady, niezdarna ozdobna mowa – własność trybuna piwnego i błazna zarazem. Świadomość jego podłości („jestem urodzonym bydłem”) tylko wzmacnia jego brawurę. Jest obrzydliwy i żałosny jednocześnie, ten pijak Marmieladow ze swoją ozdobną mową i ważną biurokratyczną postawą.

Stan ducha tego drobnego urzędnika jest znacznie bardziej złożony i subtelny niż stan umysłu jego literackich poprzedników – Samsona Wirina Puszkina i Baszmachkina Gogola. Nie mają mocy introspekcji, którą osiągnął bohater Dostojewskiego. Marmeladow nie tylko cierpi, ale także analizuje swój stan psychiczny, jako lekarz stawia bezlitosną diagnozę choroby – degradacji własnej osobowości. Oto jak wyznaje podczas pierwszego spotkania z Raskolnikowem: „ Wasza Wysokość- Bieda nie jest wadą, to prawda. Ale… bieda jest wadą – s. W ubóstwie zachowuje się jeszcze całą szlachetność wrodzonych uczuć, ale w ubóstwie nigdy nikogo... bo w ubóstwie sam jestem pierwszy gotowy się obrazić.

Człowiek nie tylko umiera z biedy, ale rozumie, jak jest duchowo zdruzgotany: zaczyna sobą gardzić, ale nie widzi wokół siebie niczego, czego mógłby się chwycić, co mogłoby uchronić go przed rozkładem swojej osobowości. Finał życiowych losów Marmieladowa jest tragiczny: na ulicy został przygnieciony przez powóz dandysa zaprzężony w parę koni. Rzucając się pod ich stopy, ten człowiek sam znalazł wynik swojego życia.

Pod piórem pisarza staje się Marmeladov tragicznie. Krzyk Marmolady – „przecież trzeba, żeby każdy mógł chociaż gdzieś pójść” – wyraża ostatni stopień rozpaczy odczłowieczonego człowieka i oddaje istotę jego życiowego dramatu: nie ma dokąd i do kogo iść .

W powieści Raskolnikow sympatyzuje z Marmeladovem. Spotkanie z Marmieładowem w karczmie i jego gorączkowe, jakby majaczące wyznanie dało bohaterowi powieści Raskolnikowowi jeden z ostatnich dowodów na słuszność „idei napoleońskiej”. Ale nie tylko Raskolnikow sympatyzuje z Marmeladovem. „Nieraz już mi współczuli” – mówi Marmieladow do Raskolnikowa. Dobry generał Iwan Afanasjewicz również zlitował się nad nim i ponownie przyjął go do służby. Ale Marmeladow nie wytrzymał tej próby, znowu zaczął pić, wypił całą swoją pensję, wypił wszystko, a w zamian otrzymał postrzępiony frak zapinany na jeden guzik. Marmeladov w swoim zachowaniu osiągnął punkt utraty ostatniego cechy ludzkie. Jest już tak upokorzony, że nie czuje się mężczyzną, a jedynie marzy o byciu mężczyzną wśród ludzi. Sonya Marmeladova rozumie i wybacza swojemu ojcu, który jest w stanie pomóc bliźniemu, współczuć tym, którzy tak potrzebują współczucia

Dostojewski każe nam współczuć niegodnym litości, współczuć niegodnym współczucia. „Współczucie jest najważniejszym i być może jedynym prawem ludzkiej egzystencji” – powiedział Fiodor Michajłowicz Dostojewski.

Czechow „Śmierć urzędnika”, „Gruby i cienki”

Czechow podsumował później osobliwy wynik w rozwoju tematu, powątpiewał w cnoty tradycyjnie śpiewane przez literaturę rosyjską – wysokie zasługi moralne „małego człowieka” – drobnego urzędnika. Czechow. Jeśli Czechow „obnażył” coś w ludziach, to przede wszystkim była to ich zdolność i gotowość do bycia „małym”. Człowiek nie powinien, nie ma odwagi stać się „małym” – to główna myśl Czechowa w jego interpretacji tematu „małego człowieka”. Podsumowując wszystko, co zostało powiedziane, możemy stwierdzić, że temat „małego człowieka” odsłania istotne cechy Literatura rosyjska XIX wiek - demokracja i humanizm.

Z biegiem czasu „mały człowiek”, pozbawiony własnej godności, „upokorzony i znieważony”, budzi nie tylko współczucie, ale i potępienie wśród postępowych pisarzy. „Wasze życie jest nudne, panowie” – powiedział Czechow swoją pracą do „małego człowieka”, pogodzonego ze swoim stanowiskiem. Z subtelnym humorem pisarz naśmiewa się ze śmierci Iwana Czerwiakowa, z którego ust przez całe życie lokaj „Ty sam” nie schodził z ust.

W tym samym roku, co „Śmierć urzędnika”, pojawia się opowiadanie „Gruby i cienki”. Czechow ponownie sprzeciwia się filistynizmowi, służalczości. Chichocząc „jak Chińczyk”, kłaniając się w służalczym ukłonie, sługa kolegialny Porfiry, spotkawszy swego dawny przyjaciel który ma wysoką rangę. Uczucie przyjaźni, które łączyło te dwie osoby, zostało zapomniane.

Kuprin „Bransoletka z granatów”. Zheltkov

W „Bransoletce z granatami” AI Kuprina Zheltkov jest „małym człowiekiem”. Po raz kolejny bohater należy do klasy niższej. Ale on kocha i kocha w sposób, jak wielu innych Wyższe sfery. Zheltkov zakochał się w dziewczynie i całej swojej poźniejsze życie kochał tylko ją. Zrozumiał, że miłość to wzniosłe uczucie, to szansa dana mu przez los, której nie należy zmarnować. Jego miłość jest jego życiem, jego nadzieją. Żełkow popełnia samobójstwo. Ale po śmierci bohatera kobieta zdaje sobie sprawę, że nikt nie kochał jej tak bardzo jak on. Bohater Kuprina to człowiek o niezwykłej duszy, zdolny do poświęceń, potrafiący prawdziwie kochać, a taki dar to rzadkość. Dlatego „mały człowiek” Żełtkow jawi się jako postać górująca nad otaczającymi go ludźmi.

Tym samym temat „małego człowieka” uległ znaczącym zmianom w twórczości pisarzy. Rysując wizerunki „małych ludzi”, pisarze zwykle podkreślali swój słaby protest, ucisk, co w konsekwencji prowadzi „małego człowieka” do degradacji. Ale każdy z tych bohaterów ma w życiu coś, co pomaga mu przetrwać istnienie: Samson Vyrin ma córkę, radość życia, Akaky Akakievich ma płaszcz, Makar Devushkin i Varenka mają wzajemną miłość i troskę. Straciwszy ten cel, umierają, nie mogąc przeżyć straty.

Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że człowiek nie powinien być mały. W jednym z listów do siostry Czechow wykrzyknął: „Mój Boże, jak bogata jest Rosja w dobrych ludzi!”

W XX wieku temat został rozwinięty w obrazach bohaterów I. Bunina, A. Kuprina, M. Gorkiego, a nawet na końcu XX wieku, można znaleźć swoje odzwierciedlenie w twórczości V. Shukshina, V. Rasputina i innych pisarzy.

Drżenie od skrzypienia drzwi ...

Bohater A.A. Blok jest daleki od rzeczywistości: jest zanurzony w swoich „bajkach i snach”. Posłusznie kłaniając się przed ukochaną, gotowy jest pokornie wykonywać wolę „Majestatycznej Wiecznej Żony”, której ziemski wizerunek jest nierozerwalnie związany z tym, który migocze na ikonach w blasku lamp.

Mogę zatem podsumować: stan ducha lirycznego bohatera wiersza można scharakteryzować kilkoma zwrotami: romantyczny zachwyt, niekwestionowany podziw, boski szacunek dla Ukochanego.

16. W twórczości jakich rosyjskich poetów powstają idealne wizerunki kobiet i w jaki sposób obrazy te są zgodne z wizerunkiem Pięknej Damy Bloka?

1) Zarówno poeci Złotego Wieku, jak i pisarze Srebrnego Wieku poświęcili wiersze motyw miłosny. Wizerunek Pięknej Damy opisał Puszkin w wierszu „K ***”, a Lermontow w twórczość liryczna„Spod tajemniczej zimnej półmaski.” Dla wszystkich poetów obraz idealnej dziewczyny jest pokryty tajemnicą, mgławicą: „Pojawiłeś się przede mną, jak ulotna wizja, jak geniusz czystego piękna” (Puszkin)”, „Mimowolnie zauważyłem przez mgłę” (Lermontow ), „Tylko obraz, tylko sen o Neyu” (Blok). Blok, Puszkin i Lermontow nie są zakochani w prawdziwej kobiecie, ale w doskonały obraz dziewczyny, które stworzyły w swoich umysłach. Przecież autorzy subtelnie opisują piękne damy(Block pisze ją nawet wielką literą jako „Wielka Wieczna Żona!”). Ponadto poeci opisują pewne cechy ideału kobiece obrazy: autorzy podają Specjalna uwaga głos dziewcząt, a także ich twarze („urocze rysy” (Puszkin), „Twoje zniewalające oczy świeciły na mnie” (Lermontow), w Bloku „Jak satysfakcjonujące są twoje rysy”).

2) W wierszu Tyutczewa „Poznałem cię” poeta zwraca się do swojej ukochanej, ujawniając swoje najszczersze uczucia, pokazując czytelnikowi, jak bardzo człowiek może kochać. Autor nie wierzy, że spotyka się z ukochaną, myślał, że rozstał się z nią na zawsze, nie może zmusić się do zaakceptowania tego jako rzeczywistości, dla niego jest to „jak we śnie”.

Opcja 22

M. Gorki „Na dole”

„Sosny” B.L. Pasternak

8. Dlaczego Łukasz opowiada współlokatorom historię sprawiedliwej krainy?

1) ważne miejsce w sztuce M. Gorkiego „Na dnie” to opowieść Łukasza o sprawiedliwej krainie, miejscu, w którym „mieszkają wyjątkowi ludzie… siebie nawzajem… szanują się, w jakikolwiek sposób – po prostu pomagają”. Starzec opowiada o niej pensjonatom, żeby udowodnić: „Nie zawsze można duszę wyleczyć prawdą”. Przecież ona jednak zabiła bohatera historii: dowiedziawszy się o tym sprawiedliwa ziemia nie istnieje, człowiek „zadławił się”… Łukasz chce przekazać swoim towarzyszom w nieszczęściu, że oni, ludzie żyjący „na dnie”, muszą wierzyć w najlepsze: w sprawiedliwą ziemię, w szpital, w którym „ organizmy są leczone”, zakochany , o którym tak pięknie napisano w książkach, które czyta Nastya. Wierzyć, bo tylko nadzieja może ocalić tych nieszczęsnych ludzi... Nadzieja, a nie surowa prawda...

2) Luka jest jednym z filozofów w spektaklu „Na dole”, który sympatyzuje z mieszkańcami pensjonatu. Jego światopogląd można wyrazić słowami: „To, w co wierzysz, jest tym, czym jesteś”. W przeciwieństwie do swojego ideologicznego przeciwnika – Satiny, wierzy, że człowiek potrzebuje współczucia, zrozumienia, pocieszenia, a prawda może być dla niego „jak tyłek”. Aby potwierdzić swój punkt widzenia, Luka opowiada mieszkańcom pensjonatu historię o sprawiedliwej krainie, o człowieku, który w tę ziemię uwierzył, a nie znajdując jej, doznaje rozczarowania i popełnia samobójstwo. Łukasz udowadnia w ten sposób, że prawda nie jest człowiekowi aż tak potrzebna, może go zniszczyć, ale człowiekowi potrzebna jest wiara i humanitarny stosunek do niego.

9. W jakich dziełach klasyków rosyjskich wybrzmiewa temat niesprawiedliwości społecznej i co zbliża te dzieła do sztuki M. Gorkiego? (Podaj 2-3 przykłady z nazwiskami autorów.)

Temat niesprawiedliwości społecznej poruszany jest w wierszu „Kto dobrze żyje na Rusi” N.A. Niekrasowa. To pokazuje dotkliwość chłopskiego brzemienia. Na przykład Yakim Nagoi, który pojawił się w rozdziale „Pijana noc”, pracuje bardzo ciężko, ale też dużo pije, żeby ułatwić sobie życie. - Hazardziści po prostu upijają się codziennie, choć nie w ogóle pracować. Wizerunek osoby społecznie obrażonej, upokarzanej biedą, znieważonej rysuje w swojej opowieści N.V. Gogol. Mały biurokrata przepisujący papiery jest na skraju przepaści: nie jest szanowany, w jego życiu nie ma miejsca na wzniosłe ideały i marzenia, jego jedynym celem jest zdobycie palta. Gdyby nie śmierć, życie Baszmachkina byłoby niczym lepsze życie w pensjonacie - a to zdaniem autora jest niesprawiedliwe.

15. Jak myśl autora o jedności człowieka i natury znalazła odzwierciedlenie w wierszu „Sosny”?

1) W wierszu B. Pasternaka „Sosny” wyraźnie widać związek człowieka z naturą. Wspaniałość, tajemniczość i piękno otaczającego świata podniecają duszę lirycznego bohatera. Mówi, że zawsze można zajrzeć w głąb majestatycznych drzew – „I nie będziemy tak długo wyciągać rąk, / Spod połamane głowy.” Kontemplacja natury przenosi bohatera w inny świat, a teraz widzi morze „za pniami”, a hałaśliwa, nudna rzeczywistość pozostaje gdzieś w oddali. Stanowisko autora jest takie, że dopóki człowiek odczuwa jedność z naturą, nie boi się żadnych smutków i kłopotów, ponieważ przyroda ma właściwość uzdrawiania „I od chorób, epidemii / I śmierci”. W tworzeniu takich charakter poetycki epitety („mglista mgła”), asonans („Pod gęsią skórką”), anafory odgrywają ogromną rolę.

2) W wierszu „Sosny” B.P. Pasternak odzwierciedla nierozerwalny związek człowieka z naturą. Poeta rysuje piękny pejzaż: stokrotki, dzikie balsamy, sosnową polanę, „gęsty błękit”.Wizerunki bohaterów wiersza wypoczywających na łonie natury łączą się z obrazami świata żywego.

Za potężnymi pniami liryczny bohater widzi morze z hałaśliwymi, wysokimi falami, białą pianą i „czarną magią wody”:

.... Będąc otoczeni kwiatami, drzewami, bohaterowie czują się nieśmiertelni:

…..Oto jedność człowieka i natury!

16. Który z rosyjskich poetów, jak B.L. Pasternak, ukazane na zdjęciach przeżycia przyrodnicze ludzka dusza? Odpowiedź uzasadnij, podając autorów i tytuły wierszy.

Opcja 23

„Dwanaście” A.A. Blok

„Lipiec” B.L. Pasternak

8. Jak rozumiesz znaczenie finału Dwunastu?

1) W swoim wierszu Blok odzwierciedlił punkt zwrotny w Rosji - rewolucję 17. roku, opartą na wzniosły pomysł- równość ludzi. Ale „wir" rewolucji to niepohamowana siła, która czyni ludzi okrutnymi i łamie ogromną liczbę losów. Poeta podkreśla tę dwuznaczność, wprowadzając do wiersza dwa kolory: czarny („czarny wieczór”) i biały („biały śnieg”). 12 Czerwonych Gwardii jest narzędziem tego „tornada”, które niszczy wszystko na swojej drodze. Ale to 12 apostołów prowadzi Rosję w nową, świetlaną przyszłość. Za nimi „kuleje” „głodny pies żebrak”, który jednak nie zajmuje ich zbytnio uwagi, chcą się go po prostu „pozbyć”. Cała ich uwaga skierowana jest do przodu - w przyszłość. A z przodu jest Jezus Chrystus „w białej aureoli róż”, który pełni funkcję niosącego flagę oddziału. I choć flaga jest pomalowana na krwawy kolor, co symbolizuje niszczycielską moc rewolucji, a sam Chrystus jest nadal „niewidzialny” przez „zamieć” wydarzeń, to jego pojawienie się w wierszu symbolizuje, że prawda jest w kraju strażników, których on, podobnie jak apostołowie, prowadzi do nowego życia.

2) Na końcu wiersza kontrastują dwa obrazy: „Z tyłu głodny pies… Z przodu Jezus Chrystus”. Głodny pies jest symbolem starego świata. Chrystus przychodzi „z krwawą flagą”, dźwiga na sobie ciężar człowieczeństwa. Jest na czele Armii Czerwonej, która dąży do rewolucji, do nowego świata. Być może Chrystus, będąc boską zasadą, pozwala nam zrozumieć, do czego jako apostołowie prowadzi lud dobry kierunek. Poprzez cierpienie, poprzez zbrodnie ludzkość osiągnie czyste, prawidłowe życie.

9. W jakich dziełach pisarzy rosyjskich ukazane jest „życie codzienne” rewolucji i w jaki sposób można je porównać z wierszem A.A. Blok „Dwanaście”? (Podaj 2-3 przykłady z nazwiskami autorów.)

1) Rewolucje na początku XX wieku wstrząsnęły całą Rosją i dlatego znalazły odzwierciedlenie w wielu dziełach rosyjskich pisarzy.

Zatem w epicentrum tych strasznych wydarzeń znajduje się Doktor Żywago – bohater powieść o tym samym tytule Pasternka. Chcąc ocalić swoją rodzinę, Jurij zabiera ją z głodującej Moskwy do odległego miasta Juriatin, ale tam też dopada ich rewolucja, która ogarnęła cały kraj. W swojej twórczości Pasternak, odwołując się do przykładu zwykłych ludzi, poprzez pryzmat ich percepcji, ukazał niszczycielską moc wojna domowa„Zamieć” morderstw i zagłady wirowała w rodzinie Żywago i tysiącach innych rodzin, to samo symbolizuje zamieć w wierszu Bloka.

A bohaterowie powieści Szołochowa „Cichy Don” – Kozacy Dońscy – trafiają do zupełnie innej części kraju, ale tam też nadchodzi wojna. I hartuje ludzi.Dmitrij Korszunow, będąc wrogiem Miszki Koszewoja, „wycina” całą swoją rodzinę. Ten fragment to pokazuje czas wojny niepohamowane okrucieństwo ludzi zamienia się w śmierć niewinnych. To samo znajduje odzwierciedlenie w wierszu Bloka: Czerwona Gwardia zabija dziewczynę, która nie jest ich wrogiem.

2) W wielu dziełach pisarzy rosyjskich przedstawiono „życie codzienne” rewolucji.
I tak w powieści I. Babela „Sól” opisano, jak żołnierze Armii Czerwonej wpuścili do wagonu kobietę z dzieckiem, ale gdy zobaczyli, że zamiast dziecka w pieluchy owinięto sól, jeden z żołnierzy rzucił nieszczęśliwa kobieta wyskoczyła z pociągu i zastrzeliła ją z karabinu.
W opowiadaniu A. Płatonowa „ Intymny Mężczyzna„rewolucyjną” codzienność „ukazuje się oczami Fomy Puchowa – człowieka, który wątpi w rewolucję, myśli o tym, „dokąd i na jaki koniec świata idą wszystkie rewolucje i cały ludzki niepokój”. Otwiera się przed nim tylko straszna rzeczywistość powstania Czerwonego: na jego oczach biały oficer zabija maszynistę, czerwony pociąg pancerny strzela do oddziału kozackiego.
Utwory te można porównać z wierszem A. Bloka „Dwunastu”. Wszystkie trzy dzieła łączy przedstawienie okrutnej rzeczywistości rewolucji: morderstwa Katii (opisanego w wierszu A. Bloka), śmierci torebniczki z opowiadania „Sól” I. Babela , egzekucja oddziału kozackiego przez Czerwonych w opowiadaniu A. Płatonowa. Ale w wierszu A. Bloka, w przeciwieństwie do rozważanych dzieł A. Płatonowa i I. Babela, nie ma jednego głównego bohatera, jest ich kilku: dwunastu żołnierzy Armii Czerwonej. W opowiadaniu „Sekretny człowiek” głównym bohaterem jest Foma Pukhov, a w opowiadaniu „Sól” – Nikita Balmashev.

3) W wielu dziełach pisarzy rosyjskich przedstawiono „życie codzienne” rewolucji. W powieści M.A. Szołochowa „Cichy Don” autor opowiada o losach ludzi w punkty zwrotne rewolucję i wojnę domową. Pisarz pokazuje, że rewolucja podzieliła mieszkańców wsi, członków tej samej rodziny, i wprowadziła zamęt w duszę głównego bohatera – Grigorija Melechowa. Również w opowiadaniu I. Babela „Sól” opisano, jak żołnierze Armii Czerwonej wpuścili do samochodu kobietę z dzieckiem, ale gdy zobaczyli, że zamiast dziecka w pieluchy jest owinięta solą, zastrzelili nieszczęsną kobietę. Utwory te można porównać z wierszem A. Bloka „Dwunastu”. Wszystkie trzy prace łączy obraz okrutnej rzeczywistości rewolucji. Ale w wierszu A. Bloka, w przeciwieństwie do rozważanych dzieł M.A. Szołochowa i I. Babela, nie ma jednego głównego bohatera, jest ich kilku: dwunastu żołnierzy Armii Czerwonej.

15. Jaki nastrój przenika obraz lipcowych porów u B.L. Pasternaka?

1) Podstawą wiersza B.P. Pasternaka jest obraz jasnej, świeżej lipcowej pory letniej, która niczym „urlopowicz”, „nieświadomy spoiler” błąka się po domu i „wszystko przeszkadza”. Miesiąc „pachnący lipą i trawą” poeta opisuje jako zabawnego „lokatora”, mającego cechy żywej istoty: wciąga w „ubranie” puch mleczy, łopian, mówi głośno i głośno. Jednak obraz lipca nasycony jest nie tylko światłem, pogodny nastrój, ale i tajemniczo: piękna pora letnia to tajemnicze „brownie”, „duch” i „dwójka”, która „wisi nie na swoim miejscu”.

2) W powyższym wierszu B. Pasternaka „Lipiec” ukazany jest czas lipcowy. Autor porównuje ten miesiąc z „wakatorem”, który wynajmuje cały dom, którego jest teraz pełnoprawnym właścicielem. Poeta mówi także o tym miesiącu jako o zaniedbanym stepie, którego stać na najgłupsze i absurdalne czyny. Autor jednak nie wstydzi się takiego sąsiedztwa, o nowym gościu mówi z lekką ironią i czułością, za którą kryje się prawdziwa miłość do tej pory roku. A przyroda zdaje się sprzyjać porzuceniu wszelkich zmartwień i przyłączeniu się do niegrzecznego czerwca.W ten sposób cały wiersz przepojony jest radosnym nastrojem i pogodnym szczęściem, gdyż upragnionym miesiącem jest lipiec na ulicy.

16. Tradycję, którą kontynuują rosyjscy poeci Pasternak, przedstawiając Zjawiska naturalne humanizowany? Odpowiedź uzasadnij, podając autorów i tytuły wierszy.

B.L. Pasternak kontynuuje tradycję humanizowania przyrody po poeci XIX wiek.
Na przykład w wierszu F.I. Tyutczew „O czym wyjesz, nocny wietrze?” poeta zwraca się ku wiatrowi, w którego głosie słychać stłumioną skargę, lament nad losem. Przypomina to postawę lirycznego bohatera, który przeżywa niepojętą mękę i znajduje potwierdzenie w szumie wiatru. Główny temat wiersza jest dla mnie niezrozumiały umysł ludzkiświat natury.
W wierszu V.A. Żukowski „Morze” bohater liryczny nie tylko podziwia piękno morza, ale także porównuje je z żywą istotą, ono „oddycha”. Morze wydaje się zwodniczo spokojne, ale w niektórych momentach potrafi wzburzyć. Poeta widzi w tym swoje podobieństwo do kobiety. Ale główną analogią jest tutaj porównanie morza z ludzka dusza. Dąży do nieba, które jest uosobieniem ideału. Ale jego przeznaczeniem jest walczyć z namiętnościami na zawsze, tak jak mężczyzna. Harmonia na ziemi nie jest możliwa, ale człowiek zawsze będzie do niej dążył.

17. Dlaczego F.M. Dostojewski uważał epilog Zbrodni i kary za główną część swojej powieści?

1) Struktura powieści F.M. „Zbrodnia i kara” Dostojewskiego różni się tym, że dzieło ma epilog. Nie jest ona bezpośrednio związana z główną akcją powieści, ale odgrywa bardzo ważną rolę ważna rola V koncepcja ideologiczna Pracuje. Epilog składa się z dwóch części. W pierwszej części epilogu dowiadujemy się, jak dalszy los główne postacie. W drugiej części wewnętrzny świat Raskolnikowa pojawia się przed nami, gdy bohater trafia do więzienia.
Pierwszą część epilogu rozpoczyna opis procesu Rodiona Raskolnikowa. Proces przebiega bardzo sprawnie, dzięki temu, że Raskolnikow uczciwie do wszystkiego się przyznaje, nie ukrywa przed sądem, co naprawdę się wydarzyło. Sędzia dochodzi do wniosku, że w chwili morderstwa Raskolnikow był niepoczytalny i nie rozumiał, co robi, tym bardziej, że w tamtym czasie „na czas pojawiła się najnowsza modna teoria chwilowego szaleństwa”. Dzięki temu Raskolnikow otrzymuje osiem lat więzienia w więzieniu w Omsku, położonym nad brzegiem Irtyszu. Razem z Raskolnikowem Sonya wyjeżdża także na Syberię.
Matka bohatera – Pulcheria Aleksandrowna – umiera. Przed śmiercią przez długi czas znajduje się w stanie półszalonym. Prawdopodobnie kobieta domyśliła się, że jej synowi przydarzyło się jakieś nieszczęście, z którego była tak dumna. Próbują ukryć przed nią, co naprawdę dzieje się z Raskolnikowem. Ale jak wiemy, serca matki nie da się oszukać, więc ona oczywiście czuje, że z jej synem jest coś nie tak. Przez długi czas Pulcheria Aleksandrowna miała majaczenie, myśli o synu nie opuszczały jej ani na minutę. Tuż przed śmiercią czeka na niego, sprząta pokój, rzekomo gotując dla syna, ale następnego dnia umiera.
Dowiadujemy się również, że Dunya i Razumichin pobrali się. Marzą o wspaniałej przyszłości, myślą o tym, jak za pięć lat wyruszą na Północ i będą szczęśliwie żyć obok Rodiona.
Sonya na północy z Raskolnikowem. I w pierwszej części epilogu to z jej twarzy dowiadujemy się o Raskolnikowie, jego kondycji i zachowaniu. Niestety to, co widzimy, jest bardzo pesymistyczne. Raskolnikow zamknął się w sobie, nie komunikował się z nikim. Sonya bardzo martwi się jego stanem i stara się mu jakoś pomóc. Nawiązuje w mieście różne znajomości, które mogą w jakiś sposób pomóc Raskolnikowowi.
W drugiej części epilogu widzimy wewnętrzny świat Rodiona Raskolnikowa. O jego stanie bardzo dobrze mówią następujące wersety: „...jego duma została mocno zraniona; zachorował z powodu zranionej dumy. Raskolnikow bardzo się martwił, ponieważ sam tak głupio zrujnował sobie życie, próbując komuś coś udowodnić morderstwem. Zaraz po popełnieniu przestępstwa zdał sobie sprawę z daremności swojego czynu. Później bohater zrozumie, że trzeba zmienić otaczające go życie na lepsze w zupełnie inny sposób.
Na początku pobytu w więzieniu Raskolnikow nie nawiązuje relacji z innymi więźniami, ponieważ jest stale pogrążony w myślach, nie komunikuje się z nikim, jest od wszystkich odizolowany. Swoim zachowaniem Rodion ustawia wszystkich przeciwko sobie, co prowadzi do tego, że pewnego razu na nabożeństwie w kościele prawie został zabity.
Po wyjściu ze szpitala Raskolnikow się zmienia. Podczas jednego ze spotkań z Sonią „wydawało się, że coś go podniosło i jakby rzuciło jej do stóp”. W duszy bohatera zaszły wielkie zmiany, ma on zupełnie inne podejście do życia. Raskolnikow myśli teraz, że siedem lat minie bardzo szybko i ma przed sobą wspaniałą przyszłość u boku ukochanej kobiety. Jego stan bardzo dobrze charakteryzują następujące epitety: „nieskończone szczęście”, „nieskończone źródła życia”, „nieskończenie kocha”, „teraz odkupi wszystkie jej cierpienia nieskończoną miłością”.
Krajobraz odgrywa w epilogu szczególną rolę. Z ponurego, dusznego, przytłaczającego Petersburga akcja zostaje przeniesiona na brzeg szerokiej i opuszczonej rzeki: „Z wysokiego brzegu otworzyła się szeroka dzielnica… Była wolność i żyli inni ludzie…”.
W harmonii ze światem i samym sobą Raskolnikow jest przedstawiony w epilogu: „zmartwychwstał i wiedział o tym, czuł to całą swoją odnowioną istotą…”.
Tutaj powinniśmy zwrócić uwagę na wątek chrześcijański. Na kartach epilogu po raz trzeci w powieści wspomina się o ewangelii i zmartwychwstaniu Łazarza. To prowadzi czytelnika z powrotem do głównej, głębokiej myśli Dostojewskiego – do jego nadziei na „odnowę upadłego człowieka” poprzez zapoznanie się z chrześcijańskim ideałem „wielkiej, wspólnej harmonii, ostatecznej braterskiej zgody wszystkich… zgodnie z Chrystusowym prawem ewangelii”. "
Wartość epilogu w powieści jest wielka. Epilog podsumowuje całe dzieło, a co najważniejsze pokazuje, jakie globalne zmiany zachodzą w duszy bohatera. I jest to zrozumiałe, ponieważ Raskolnikow nawet w momencie poczęcia zbrodni nie wywołuje obrzydzenia, czuje życzliwą i uczciwą duszę, która jest po prostu zdezorientowana.
Wiele mówią o Raskolnikowie i jego czynach: pomógł choremu koledze, po jego śmierci opiekował się ojcem i pochował go za własne pieniądze, uratował dzieci z pożaru, chciał poślubić nieszczęsną córkę gospodyni litości. Do zbrodni Raskolnikowa przyczyniło się środowisko: bieda, nędza, ludzie upokorzeni i obrażeni.
W epilogu widzimy, jak po upadku moralnym następuje stopniowe odrodzenie bohatera, do którego dochodzi dzięki wierze w Boga, dzięki której widzi cel swojego życia. przyszłe życie. Raskolnikow stopniowo przechodzi z jednego świata do drugiego, stopniowo zapoznaje się z nową, zupełnie nieznaną dotąd rzeczywistością.

2) Powieść Dostojewskiego „Zbrodnia i kara” jest jedną z główne dzieła literatura światowa, księga wielkiego smutku. Poszukiwanie wyjścia ze świata kalkulacji i zysku w królestwie dobra prawda jest główną ideą powieści.
Główny bohater- Student prawa Raskolnikow - zabija bogatego lichwiarza. Zabija w imieniu sprawiedliwość społeczna. Chce zabrać jej pieniądze z przestępstwa, dokończyć jej edukację, pomóc biednym i pozbawionym środków do życia. O jedno życie - setki uratowanych istnień! Ale to nie tylko to. Przez swoją zbrodnię bohater Dostojewskiego chciał zostać Napoleonem, nad którym prawa moralne nie mają władzy.
Raskolnikow na początku powieści nie uważa morderstwa „szkodliwej” starszej kobiety za przestępstwo. Życie starej kobiety nie znaczy dla niego nic więcej niż życie wszy. To wyjściowa pozycja bohatera, dalej „kontrolowana” przez autora. Życie ludzkie jest bezcenne – takie jest credo Dostojewskiego.
Pod koniec powieści dowiadujemy się, że Raskolnikow zaczyna żałować za swój czyn. Widzimy, że Rodion to nie tylko zabójca, ale ofiara własne teorie.
Co zatem dzieje się w epilogu Zbrodni i kary?
Syberia. Więzienie. W rezultacie wszystkiego okoliczności łagodzące(choroba, nie skorzystanie z pieniędzy, poddanie się, a także fakt, że kiedyś Rodion uratował dwójkę dzieci z pożaru, przez prawie rok utrzymywał za własne pieniądze chorego kolegę) Raskolnikow został skazany tylko na osiem lat ciężkich robót.
Sonya przybywa na Syberię po Rodiona. Na wakacjach widuje Raskolnikowa u bram więzienia. Bohater jest chory, ale ani cierpienie, ani ciężka praca go nie złamały. Jak dotąd nie żałuje swojej zbrodni. Bohater uważa się za winnego tylko jednego – że nie mógł tego znieść, przyszedł do śledczego z wyznaniem. Raskolnikow cierpiał, że nie popełnił samobójstwa, jak Świdrygajłow. W więzieniu wszyscy przestępcy bardzo cenili swoje życie, co zaskoczyło Rodiona.
Nikt nie kochał bohatera, wręcz przeciwnie, nienawidził go. Niektórzy mówili: „Jesteś dżentelmenem! Musiałeś chodzić z siekierą! Inni: „Jesteś ateistą! Nie wierzysz w Boga! Trzeba cię zabić!”, choć sami byli wielokrotnie większymi zbrodniarzami od niego. Ale wszyscy kochali Sonyę, chociaż nie próbowała nikogo zadowolić.
W swym delirium Raskolnikowowi wydawało się, że cały świat powinien zginąć z powodu choroby. Wydawało mu się, że istnieje mikrob, a raczej duchy obdarzone umysłem i wolą, które zamieszkują ludzi, czyniąc ich opętanymi i szalonymi, lecz zarażeni uważają się za mądrych i niewzruszonych w prawdzie. Ludzie zarażają się, zaczynają się zabijać, pożerać…
Pewnego ranka Raskolnikow idzie do „pracy”, widzi daleki brzeg rzeki, gdzie „panowała wolność i żyli inni ludzie, zupełnie inni niż tutaj, jakby sam czas się zatrzymał, jakby wieki Abrahama i jego trzody jeszcze nie przeszły”. Sonya podchodzi do bohatera. Raskolnikow zrywa się na nogi z płaczem. Uświadamia sobie, że kocha ją bezgranicznie.
Raskolnikow miał jeszcze siedem lat ciężkiej pracy, ale czuł, że zmartwychwstał! Nie wiadomo dlaczego, ale zmienił się stosunek skazanych do bohatera. Raskolnikow rozumie, że „życie przyszło”, pod jego poduszką leży Ewangelia.
Tak kończy się powieść Dostojewskiego. Główną ideą, jaką autor przyświeca w finale, jest odrodzenie człowieka przez wiarę w Chrystusa.
Dostojewski pozostawia swojemu bohaterowi możliwość odkupienia i zmartwychwstania przez wiarę. W losach Raskolnikowa wielka jest rola cierpiącej Soni Marmeladowej, która pomaga mu oczyścić się z brudu mocą chrześcijańskiej miłości. Rosyjskie serce Raskolnikowa przyciąga jasność, duchowość, pokonuje zło. Człowiek, który był w bohaterze (przez prawie rok na własny koszt utrzymywał chorego kolegę, uratował z pożaru dwójkę dzieci, pomaga, przekazując ostatnie pieniądze na pogrzeb, wdowę po Marmeladowie itp.), przyczynia się do szybkie zmartwychwstanie Raskolnikowa. Bohater rozumie, że obrana przez niego droga jest zła, ale uważa, że „teoria nie ma z tym nic wspólnego”, po prostu „jestem taką samą weszą jak wszyscy”.
Sonya wskrzesza Raskolnikowa do nowego życia. Na jej obrazie szczególnie żywo ucieleśniała się idea Dostojewskiego „brudu fizycznego” i „brudu moralnego”. Pomimo tego, że Sonya żyła w „fizycznym brudzie”, zmuszona była sprzedać swoje ciało, jest moralnie czysta. Cierpienie tylko wzmocniło jej duszę. Teoria Raskolnikowa jest przeciwna pomysł chrześcijański pokuta za grzechy własne i cudze poprzez cierpienie. Dopiero gdy przed Raskolnikowem otwiera się świat chrześcijańskich wartości duchowych, ten w końcu zmartwychwstaje do życia.
Szczęście Rodiona Raskolnikowa polega oczywiście na tym, że spotkał Sonechkę, który jest w stanie go zrozumieć i zaakceptować takim, jakim jest. W końcu to wiele znaczy w życiu każdego człowieka.
Po przeczytaniu „Zbrodni i kary” po raz kolejny utwierdziłem się w przekonaniu, że Dostojewski to subtelny psycholog, badacz ludzkiej duszy, pionier nowych dróg ludzkiego ducha.

Opcja 24

„Cichy Don” M.A. Szołochow

„Wiersze do Bloku” M.I. Tsvetaeva

8. Czym Melechowowie wyróżniają się wewnętrznie w środowisku kozackim?

1) Rodzina Melechowa to niesamowita rodzina o niezwykłym pochodzeniu.

Różnią się jednak od reszty mieszkańców nie tylko zewnętrznie (mieszanka krwi tureckiej i kozackiej), ale także wewnętrznie. Ich główna cecha, z wyjątkiem chłodnego usposobienia, - szczery, czysta miłość Do ojczyzna, jedność rodziny. W gospodarstwie tatarskim Melechowowie wyróżniają się walecznością kozacką, są szanowani za zamiłowanie do sprzątania i pracy. Zdrowi, pracowici, dają przykład innym.Melechowowie cenią rodzinę i dom. Głową rodziny jest Pantelei Prokofiewicz, nikt nie odważy się zaprzeczyć jego słowom. Nawet gdy Grishka zaczyna flirtować z zamężną Aksinyą, Pantelei Prokofich próbuje uratować rodzinę: wybiera łagodną Natalię na narzeczoną dla swojego najmłodszego syna. Grigorij Melechow wykazuje najlepsze cechy rodzinne: jest odważnym wojownikiem, ale brzydzi się przemocą, a jeszcze bardziej morderstwem, bo istotą jego charakteru jest miłość do wszystkiego, co żyje, głębokie poczucie cudzego bólu, pragnienie sprawiedliwości. Każdy bohater marzy o powrocie do rodzinnej chaty, wykonywaniu prac domowych, łączeniu się z ukochaną, wychowywaniu dzieci.

2) Melechowowie wyróżniali się wśród Kozaków swoim wyglądem. Turecka krew płynąca w ich żyłach poczerniała im włosy i zgarbiła nosy. Szczególnie silne tureckie korzenie można odnaleźć u Panteleja Prokofiewicza i jego najmłodszego syna Grigorija. Jednak oprócz różnic zewnętrznych Turcy, jak nazywano Melechowa, wyróżniali się temperamentem. „Dzicy”, „bestia” „w gniewie stracili przytomność”. Melechowowie, jeśli uznali to za konieczne, mogli sprzeciwić się prawom i zwyczajom: Prokofij poślubił Turczynkę i sprowadził ją do wsi pomimo ukłutych spojrzeń sąsiadów, nie przestawał komunikować się z Aksynią i Grigorym, poślubił mordercę jej brat Dunyash. Tym samym rodzina Melechowa wewnętrznie wyróżniała się na tle środowiska kozackiego swoją niezależnością opinia publiczna, zdolność do odważnych, impulsywnych działań.

9. W jakich dziełach rosyjskiej klasyki brzmi „myśl rodzinna” i w jaki sposób dzieła te są zgodne z „Cichym Donem” Szołochowa?

Wielu rosyjskich klasyków ujawniło w swoich dziełach „myśl rodzinną”.

1) Przypomnij sobie Rostów z L.N. Tołstoj „Wojna i pokój”. Tę rodzinę można nazwać standardem, między jej członkami rozwinęła się miła i pełna zaufania atmosfera. W tej atmosferze dorastają Nikołaj, Petya, Natasza, Sonya, która jest wychowywana jak własne dziecko. Cechuje ich bliska relacja z innymi ludźmi, z ludźmi. Czują się częścią dużego świata zewnętrznego, w którym wszyscy są równi: zarówno szlachta, jak i chłopi. Wychowanie, jakie rodzice przekazali swoim dzieciom, pomogło im dorosnąć godni ludzie: uczciwy, miłosierny, zdolny do czynów na rzecz rodziny i ojczyzny. Podobnie jak w powieści L.N. Tołstoja oraz w dziele M.A. Rodzina Szołochowa to nie tylko grupa współżyjących ludzi. W swoich rodzinach bohaterowie otrzymali zarówno edukację, jak i wsparcie, dobre rady w najtrudniejszych chwilach życia.

„Myśl rodzinną” można prześledzić także w komedii A.P. Czechow” Wiśniowy Sad„. Gaev, Ranevskaya, Anya, Varya są członkami tej samej rodziny. Łączy ich wspólna pamięć o przeszłości, a także marzenia o zbawieniu. majątek rodzinny ze sprzedaży. Między członkami rodziny z komedii A.P. Czechowa, w przeciwieństwie do rodziny Melechowa, nie ma wzajemnego szacunku. Zatem brat nazywa swoją siostrę „złośliwą”. Każdy z bohaterów żyje we własnym świecie, jedyne co ich łączy to majątek. Nic dziwnego, że po jego sprzedaży bohaterowie rozchodzą się w różnych kierunkach. Melechowowie, pomimo chwilowych kłótni, zawsze pozostają blisko siebie, ludzi, których nic nie jest w stanie rozdzielić.

2) W epickiej powieści „Wojna i pokój” L.N. Tołstoja pokazuje rodziny, w których patriarchalne więzi między rodziną albo zostały utracone (Kuraginowie), albo zachowane (Rostów, Bolkońscy). Idealna rodzina w rozumieniu Tołstoja jest zbudowany na miłości, pozbawiony lenistwa, nie ma przepaści między inteligencją a szlachtą, słudzy Tołstoja są także częścią rodziny. Melechowowie, podobnie jak Rostowowie, przeżyli ciężką wojnę, nie tracąc swojej integralności, zachowując duchowe połączenie.
W powieści I.V. Turgieniewa „Ojcowie i synowie” widzimy problem nieporozumień między pokoleniami w związku z narodzinami nowej moralności i moralności. W epickiej powieści M.A. Szołochowa Pantelei Prokofiewicz rzucił wyzwanie patriarchalnym zwyczajom swojego folwarku, poślubiając Turczynkę, przez co Mikołaj Pietrowicz zakochał się w służącej Fenechce.

15. Jaki jest wewnętrzny wygląd poety, do którego adresowany jest wiersz „Wiersze do Bloku”?

MI. Cwietajewę i Bloka cechuje buntowniczy duch, tragiczne poczucie samotności i napięcie w opowieści. Poeta występuje w tym wierszu jako anioł, sprawiedliwy człowiek Boży, „rycerz bez zarzutu”, gdyż w jego wierszach jest dużo mistycyzmu. Dla poetki Blok poeta jest tajemnicą, dlatego podnosi go do rangi pewnego bóstwa. Wydaje się, że Cwietajewa smakuje imię Blok i rozwija własne skojarzenia, ale nie mówi o osobie, ponieważ Blok jest dla niej wyższy niż zwykła osoba. Epitety „lód”, „lód” podkreślają zimną niedostępność ideału.

16. Który z rosyjskich poetów, jak M.I. Tsvetaeva, adresowany w swoich tekstach do przyjaciół lub innych pisarzy i tego, co łączy dzieła tego rodzaju?

FI Tyutchev zadedykował wiersz „A.A. Fet” A.A. Fet. Podkreśla w nim talent Feta.

Problem narkomanii

Radek Jon (ur. 1954) to czeski pisarz, który w latach 80. dał wyraz swojej pierwszej powieści o młodości, Denim World.

Powieść zbudowana na rzetelnym materiale życiowym opowiada o trudnym okresie dorastania dobrego Czecha Michala Otavy i jego rówieśników, którzy wpadli w sieć narkomanii i nie znaleźli siły, aby się z nich wydostać. Ale „Memento” to nie tylko powieść o niszczycielska moc narkotyki to powieść ostrzegawcza, książka, która inspiruje młodych ludzi do kultywowania woli, odważnego znoszenia przeciwności losu i zdecydowanego przeciwstawiania się złu. Na tym polega jej wielka siła moralna.

Problem roli literatury w życie człowieka,

Problem utraty znaczenia literatury w nowoczesne społeczeństwo

M. Gorki „Dzieciństwo” Alosza Peszkow próbował czytać każdą wolną minutę, mimo że został ukarany przez właścicieli. A potem, gdy dorósł, pomogła mu pasja czytania, został pisarzem.

R. Bradbury „Wspomnienia” „Wychowały mnie biblioteki. Nie wierzę w szkoły wyższe i uniwersytety, ale wierzę w biblioteki… Kształciłem się w bibliotece, a nie na uniwersytecie.

M. Gorki „Moje uniwersytety” Alosza, bohater tej historii, wierzył, że tylko przeczytane książki pomogły mu przetrwać najtrudniejsze próby życiowe, stać się mężczyzną.

Rola książki w życiu człowieka i przyszłość samej książki.

*Według słynnego pisarza F. Iskandera „główną i niezmienną oznaką sukcesu dzieła sztuki jest chęć do niego powrotu, ponownego przeczytania i powtórzenia przyjemności”.

*Sławny pisarz i publicysta Yu. Olesha napisali: „Nie raz w życiu czytaliśmy cudowną książkę i za każdym razem jakby od nowa i w tym niesamowity los autorzy złotych ksiąg... Skończył im się czas.

*M. Gorki napisał: „Wszystko, co we mnie dobre, zawdzięczam książkom”.

* W literaturze rosyjskiej istnieje wiele przykładów pozytywny wpływ czytanie na temat kształtowania się osobowości człowieka. Tak więc z pierwszej części trylogii M. Gorkiego „Dzieciństwo” dowiadujemy się, że książki pomogły bohaterowi dzieła pokonać „ołowiane obrzydliwości życia” i stać się mężczyzną.

* Popularny publicysta S. Kuriyu w eseju „Książka i epoka komputerów” argumentował, czy książka umrze pod warunkiem rozwoju nowoczesności Technologie informacyjne. Autorka argumentowała, że książka to przede wszystkim tekst, ale dla istoty dzieła nie ma znaczenia, w jakiej formie zostanie ona zaprezentowana.

* V. Soloukhin pisze o ogromnej przewadze książki nad kinem. Czytelnik, jego zdaniem, sam „reżyseruje” swój film, reżyser mu się nie narzuca wygląd postacie. Czytanie książek jest zatem procesem bardziej twórczym niż siedzenie przed „pudłem”, gdy człowiek jest bardziej konsumentem niż twórcą.

Literatura jest sumieniem społeczeństwa, jego duszą (D.S. Lichaczow)

Czytanie jest najlepszą nauką (A.S. Puszkin)

Poezja to nie tylko wypowiadana myśl. To piosenka o krwawiącej ranie lub uśmiechniętych ustach. D. Gibran

- Opowieść V. Niekrasowa „Dedykowane Hemingwayowi”. Leshka nawet w czasie wojny czytał prawie zawsze i wszędzie: „Na górze wszystko szumiało, strzelało, łzawiło, a on siedział ze skrzyżowanymi nogami i czytał”. Książka była jego najlepszy przyjaciel i za to był znany i szanowany. Takich jak Leshka nazywa się czytanymi, zawsze szanowanymi. Podziwia się ich do dziś.

Problem Oficjalność, biurokracja

Jewgienij Schwartz „Smok” W dziełach klasyków możemy, o ile to możliwe, prześledzić historię rosyjskiej biurokracji. Chociaż ta historia różni się od innych swoją monotonią, ponieważ wszyscy urzędnicy przez cały czas pracowali tylko dla siebie, sprawiając wrażenie, że troszczą się o ludzi. W „Smoku” Jewgienija Schwartza ludzie jawią się przed nami jako posłuszni, posłuszni słudzy swego pana. Smok to typowy urzędnik, tyran i despota. Zbiera daninę od swoich poddanych, oni składają mu ofiary, sprawia wrażenie, że troszczy się o ludzi.

Ludzie wychowani w zasadach podporządkowania się swojemu panu i „opiekunowi”, niczym roboty, bezkrytycznie wykonują rozkazy, do tego stopnia, że nie chcą wierzyć w to, co widzieli na własne oczy.

Ilf i Pietrow „Złoty cielec” Biurokrata, postać niezwykła dla autorów Złotego Cielca, budząca szczególną wrogość. Biurokrata zawsze uparcie pnie się na pierwszy plan. Twierdzi, że występuje w imieniu wszystkich „innych”, jest mentorem, przywódcą, mistrzem. Polichajew, szef instytucji Herkulesa, siedząc na krześle jak na tronie, może jedynie rozkazywać. Nie podpisuje nawet dokumentów biznesowych własnoręcznie. W tym celu stworzył uniwersalny zestaw znaczków.

Gogol „Opowieść o kapitanie Kopeikinie” Historia opowiada o arbitralności i bezprawiu, jakie postępują najwyżsi urzędnicy Petersburga, czyli sam rząd. Pomimo odniesionych obrażeń i zasług wojskowych kapitan nie ma nawet prawa do należnej mu emerytury. Zdesperowany Kopeikin szuka pomocy w stolicy, jednak jego próbę udaremnia zimna obojętność urzędnika. Wszyscy, począwszy od drobnego sekretarza wojewódzkiego, a skończywszy na przedstawicielu najwyższej władzy administracyjnej, to ludzie nieuczciwi, najemni, okrutni, obojętni na losy kraju i ludzi.

Problem czci

Czechow A.P. „Gruby i cienki” Opowieść Czechowa „Gruby i chudy” opowiada o spotkaniu dwóch starych przyjaciół, byłych kolegów z klasy, grubego i chudego. Choć nic o sobie nie wiedzą, manifestują się jako ludzie: „Przyjaciele ucałowali się trzy razy i wpatrywali się w siebie oczami pełnymi łez”. Ale gdy tylko wymienią się „danymi osobowymi”, natychmiast pojawia się między nimi nieprzenikniona granica społeczna. Przyjazne spotkanie zamienia się więc w spotkanie dwóch nierównych szeregów.

Problem niesprawiedliwości struktura społeczna społeczeństwa

1. I. S. Turgieniew. „Mu Mu”. Bohaterowie: niemy poddany Gerasim, Tatiana – jego ukochana, kochanka, arbitralnie decydująca o losach powierzonych jej przez los ludzi.

2. I. S. Turgieniew. Notatki myśliwego. Historia „Biryuk”: głównym bohaterem jest leśniczy o pseudonimie Biryuk. Biedne życie chłopów. Niesprawiedliwość społecznej struktury życia.

3. V. G. Korolenko. W złe towarzystwo„. Wasia, chłopak z zamożnej rodziny, przyjaźni się z dziećmi wyrzutków – Walkiem i Marusją. Dobroczynny wpływ życzliwości na młodego bohatera.

4. N. A. Niekrasow. Wiersz „Kolej”. Spór generała z autorem o to, kto zbudował kolej. Potępienie niesprawiedliwego porządku życia.

Wiersz „Refleksje u drzwi wejściowych”: chłopi przychodzili z odległych wsi z petycją do szlachcica, ale nie zostali przyjęci, zostali wypędzeni. potępienie władz.

5. N. S. Leskov. "Leworęczny". Głównym bohaterem jest Lefty, obuł angielską pchłę, ale jego talent nie jest doceniany w ojczyźnie: umiera w szpitalu dla biednych.

6. AM Gorki. Historia „Dzieciństwo”: obraz „ ołowiane obrzydliwościżycie." Los rodziny Kashirin.

7. N. V. Gogol. "Płaszcz". Akaki Akakievich Bashmachkin to „mały CZŁOWIEK”, broni swojego prawa do marzeń.

8. L. N. Tołstoj „Po balu”. Po balu zakochany bohater widzi, jak ojciec ukochanej kieruje biciem żołnierza rękawicami. Rozdzielenie dwóch Rosji – bogatej Rosji i biednej Rosji.

W jakich dziełach klasyków rosyjskich wybrzmiewa temat niesprawiedliwości społecznej i co zbliża te dzieła do sztuki M. Gorkiego? (Podaj dwa przykłady.)

Luka (w zamyśleniu do Bubnowa). Tutaj.. . mówisz, że to prawda... Prawdą jest, że nie zawsze jest to spowodowane chorobą danej osoby... Prawda nie zawsze może uzdrowić duszę... Był mniej więcej taki przypadek: znałem jedną osobę, która wierzyła w sprawiedliwą ziemię… Bubnow. Co-och? Łukasz. Do sprawiedliwej ziemi Musi być, powiedział, sprawiedliwy kraj na świecie... w tej, jak mówią, krainie - zamieszkują wyjątkowi ludzie ... dobrzy ludzie! Szanują się, pomagają sobie – w jakikolwiek sposób, po prostu – pomagają… i wszyscy mają się świetnie! A ten człowiek już miał odejść... szukajcie tej sprawiedliwej ziemi. Był - biedny, żył - biednie... a kiedy było mu już tak trudno, żeby chociaż położyć się i umrzeć, nie stracił ducha, a jak było, tylko się uśmiechnął i powiedział: „Nic! Wytrzymam to! i — pójdę do ziemię sprawiedliwą... „Miał jedną radość - tę ziemię... Popiół. Dobrze? stracony? Bubnow. Gdzie? Ho-ho! Łukasz. I w to miejsce – na Syberii to było coś – wysłali zesłańca, naukowca… z książkami, z planami, on, naukowiec, i z różnymi rzeczami… Mężczyzna mówi do naukowca: „Pokaż mi, wyświadcz mi przysługę, gdzie jest sprawiedliwa kraina i jaka jest tam droga?” badacz książek ujawnił, przedstawił plany... Patrzyłem i patrzyłem - nigdzie nie ma sprawiedliwej ziemi! Zgadza się, wszystkie ziemie są pokazane, ale sprawiedliwy nie! . Popiół (cicho). Dobrze? NIE? Bubnow się śmieje. Natasza. Poczekaj... cóż, dziadku? Łukasz. Człowiek nie wierzy... Musi, twierdzi, być... szukaj lepiej! A potem, mówi, wasze księgi i plany będą bezużyteczne, jeśli nie będzie sprawiedliwej ziemi… Naukowiec - obrażony. Moje plany, mówi, są najwierniejsze i nigdzie nie ma sprawiedliwej ziemi. Cóż, tutaj osoba się rozzłościła - jak to? Żyłem, żyłem, znosiłem, znosiłem i wierzyłem we wszystko - jest! ale według planów okazuje się - nie! Rozbój!. . I mówi do naukowca: „Och, ty… ty draniu! Jesteś łajdakiem, a nie naukowcem… „Tak, w uchu - jeden! Tak, więcej!. . (Po chwili.) A potem poszedł do domu i udusił się! . Wszyscy milczą. Luka z uśmiechem patrzy na Asha i Nataszę. Popiół (cicho). C-do cholery... historia jest brzydka... Natasza. Nie dałem się oszukać... Bubnow (ponury). Wszystko to bajki...

Pokaż pełny tekst