Muzyczna działalność artystyczna jest wprowadzeniem do sztuki muzycznej. Formy gier wprowadzające dzieci w sztukę muzyczną i twórczość. Cel pracy: zapoznanie dzieci ze sztuką muzyczną, wybranie utworu muzycznego itp.

Przesłuchanie

Kontynuuj wprowadzanie dzieci w kulturę muzyczną, edukację artystyczną gust estetyczny.

Wzbogacają muzyczne przeżycia dzieci, wywołują żywą reakcję emocjonalną w odbiorze muzyki o innym charakterze.

Przedstawić podstawowe pojęcia muzyczne: obraz muzyczny, środki wyrazu, gatunki muzyczne (balet, opera); zawody (pianista, dyrygent, kompozytor, piosenkarz, baletnica i baletnica, artysta itp.).

Kontynuuj rozwijanie umiejętności postrzegania dźwięków w tonacji piątej i trzeciej. Wzbogać wrażenia dzieci, kształtuj gust muzyczny, rozwijaj pamięć muzyczną. Promuj rozwój myślenia, wyobraźni, pamięci, słuchu.

Wprowadzenie podstawowych pojęć muzycznych (tempo, rytm); gatunki (opera, koncert, koncert symfoniczny), twórczość kompozytorów i muzyków.

Zapoznaj dzieci z melodią hymnu Federacji Rosyjskiej.

Wzmocnić umiejętności praktyczne w ekspresyjnym wykonywaniu piosenek począwszy od zanim pierwsza oktawa C Odnośnie druga oktawa. Naucz się brać oddech i wstrzymywać go do końca frazy; zwracaj uwagę na artykulację (dykcję),

Wzmocnij umiejętność śpiewania samodzielnie, indywidualnie i zespołowo, z akompaniamentem muzycznym i bez niego.

Twórczość piosenki

Rozwijaj umiejętność samodzielnego wymyślania melodii, wykorzystując jako wzór rosyjskie pieśni ludowe; samodzielnie improwizują melodie na zadany temat z modelem lub bez, wykorzystując znane piosenki, utwory muzyczne i tańce.

Ruchy muzyczne i rytmiczne

Promowanie dalszego rozwoju umiejętności ruchu tanecznego, umiejętności poruszania się ekspresyjnie i rytmicznie, zgodnie z różnorodnym charakterem muzyki, przekazując w tańcu treści emocjonalne i figuratywne.

Przedstaw tańce narodowe (rosyjski, białoruski, ukraiński itp.).

Rozwijaj kreatywność w tańcu i zabawie; rozwijać umiejętności występów artystycznych różne obrazy podczas inscenizacji piosenek i przedstawień teatralnych.

Twórczość muzyczna, gamingowa i taneczna

Promowanie rozwoju aktywności twórczej dzieci w dostępnych rodzajach muzycznych działań wykonawczych (gra w orkiestrze, śpiew, ruchy taneczne itp.).

Doskonalenie umiejętności improwizowania do muzyki o odpowiednim charakterze (narciarz, łyżwiarz, jeździec, rybak, przebiegły kot ; wściekła koza itp.).

Wzmocnij umiejętność wymyślania ruchów odzwierciedlających treść piosenki; działać ekspresyjnie za pomocą wyimaginowanych przedmiotów.

Rozwijaj niezależność w znajdowaniu sposobu przekazywania obrazów muzycznych w ruchach.

Kształt zdolności muzyczne; promować przejawy aktywności i niezależności.

Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci

Przedstaw utwory muzyczne wykonywane na różnych instrumentach i w opracowaniach orkiestrowych.

Doskonalenie umiejętności gry na metalofonach, piszczałkach, instrumentach perkusyjnych i elektronicznych, rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych: grzechotki, grzechotki, trójkąty; umiejętność wykonywania utworów muzycznych w orkiestrze w zespole.

Przykładowy repertuar muzyczny

Przesłuchanie

„Polka dziecięca”, muzyka. M.Glinka; „Marzec”, muzyka. S. Prokofiew; „Kołysanka”, muzyka. W. Mozarta; „Choroba lalki”, „Pogrzeb lalki”, „ Nowa lalka”, „Kamarinskaya”, muzyka. P. Czajkowski; „Jesień”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, teksty. M. Pozharova; „Wesoły chłop”, muzyka. R. Schumanna; „Jesień” (z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego); „Październik” (z cyklu „Pory roku” P. Czajkowskiego); prace z albumu „Koraliki” A. Grechaninova; „Morze”, „Wiewiórka”, muzyka. N. Rimski-Korsakow (z opery „Opowieść o carze Saltanie”); „Walc tytoniowy”, muzyka. A. Dargomyżski; „Włoska polka”, muzyka. S. Rachmaninow; „Taniec szabli”, muzyka. A. Chaczaturian; „Nadeszła zima”, „Trojka”, muzyka. G. Sviridova; „Walc-żart”, „Gawot”, „Polka”. "Muzyka taneczna. D. Szostakowicz; „Kawaleria”, muzyka. D. Kabalewski: „Zima” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego; „W jaskini króla gór” (suita z muzyki do dramatu G. Ibsena „Peer Gynt”), „Procesja krasnoludów”, op. 54 E. Grieg; „Pieśń skowronka”, muzyka. P. Czajkowski; „Taniec ptaków”, muzyka. N. Rimski-Korsakow (z opery „Śnieżna dziewczyna”); „Świt nad rzeką Moskwą”, muzyka. M. Musorgski (wprowadzenie do opery „Khovanshchina”); " Smutna piosenka”, „Taniec starożytny”, „Wiosna i jesień”, muzyka. G. Sviridova; „Wiosna” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego; Organy Toccata d-moll J. S. Bacha. „Na harmonijce” z albumu „Koraliki” A. Grechaninova i inne utwory z albumów dla dzieci utwory na fortepian(według wyboru dyrektora muzycznego); „Minuet” z albumu dla dzieci „Spills” S. Maikapara: „Rumianek Rus”, „Forget-me-not Gzhel”, „Pipe and Horn”, „Palekh” i „Nasz Khokhloma”, muzyka. Y. Chichkova (zbiór „Rumianek Rus”); „Lato” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego.

Możliwe jest także wykonanie innych utworów kompozytorów rosyjskich i zachodnioeuropejskich (według uznania kierownika muzycznego).

Ćwiczenia rozwijające słuch i głos.„Lis szedł przez las”, rosyjski. przysł. piosenka; „Jingle Bells”, „Nasz dom”, „Fipe”, „Kukułka”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Królik spaceruje po ogrodzie”, rosyjski. przysł. melodie; „Śpij, lalki”, „Do szkoły”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Wilk i dzieci”, Estonia. przysł. piosenka; „Zajączek”, „Pietruszka”, muzyka. V. Karaseva; "Rura". „Koń”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. N. Naydenova; „Do szkoły”, muzyka. E. Tilicheva, teksty. M. Dolinova; „Kot-kot”, „Kołysanka”, „Groszek”, muzyka. V. Karaseva; „Swing”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „A ja jestem na łące”, rosyjski. przysł. melodie; „Skok, skok”, rosyjski. przysł. piosenka; „Ogród Warzywny”, muzyka. B. Karaseva; „Walc”, „Nonsens”, „Bałałajka”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. N. Naydenova.

Piosenki.„Opadanie liści”; muzyka T. Popatenko, teksty. E. Awdienko; „Witajcie, moja Ojczyzno!”, muzyka. Yu Chichkova, teksty. K. Ibryajewa; „Moja Rosja”, muzyka. G. Struve; „Jest nam ciepło w każdym mrozie”, muzyka. M. Partskhaladze; „Odlatują żurawie”, muzyka. V. Kikto; „Na podwórku będzie zjeżdżalnia”, muzyka. T. Popatenko, teksty. E. Awdienko; „Zimowa piosenka”, muzyka. M. Kraseva, teksty. S. Wyszesławcewa; „Choinka”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. E, Szmanowa; „Przychodzi do nas Nowy Rok", muzyka V. Gerchik, teksty. 3. Petrowa; „Święto Mamy”, muzyka. Yu Guryeva, teksty. S. Vigdorova; "Najlepsza muzyka. V. Iwannikowa, teksty. O. Fadeeva; „Drzewa śpią na skraju”, muzyka. M. Jordansky, teksty. I. Czericka; „Dobrze w naszym ogrodzie”, muzyka. V. Gerchik, teksty. A. Obcy; „Dobrze, że zaczął padać śnieg”, muzyka. A. Ostrowski; „Taniec noworoczny”, muzyka. T. Popatenko; „To Dzień Matki”, muzyka. Yu Tugarinova; „Taniec noworoczny”, muzyka. S. Schneidera; „Pieśń o Babci”, „Brat Żołnierz”, muzyka. M. Partskhaladze; „Przyszła wiosna”, muzyka. 3. Levina, teksty. L. Niekrasowa; „Wiesnianka”, ukraiński. przysł. piosenka, opr. G. Łobaczowa; „Drzewa śpią na skraju”, muzyka. M. Jordansky, teksty. I. Czernicka; „Na polu była brzoza”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Chcę się uczyć”, muzyka. A. Dolukhanyan, teksty. Z. Petrowa; „Żegnaj, przedszkole”, muzyka. Yu Slonova, teksty. W. Malkowa; „Jesteśmy teraz studentami”, muzyka. G. Struve; „Wakacje Zwycięstwa”, muzyka. M. Partskhaladze; „Lekcja”, muzyka. T. Popatenko. „Kwiaty lata”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. L. Niekrasowa; „Jak poszły nasze dziewczyny”, rosyjski. przysł. piosenka; „O kozie”, muzyka. G. Struve; „Na moście”, muzyka. A. Filippenko; „Pieśń o Moskwie”, muzyka. G. Sviridova; „Kto wymyślił piosenkę”, muzyka. D. Leo Towarzysz.

Twórczość piosenki

„Jesienią”, muzyka. G. Piosenkarz; „Wesoła piosenka”, muzyka. G. Struve, teksty. V. Wiktorowa; „Smutna piosenka”, muzyka. G. Struve; „Taniec”, muzyka. T. Łomowoj; „Na wiosnę”, muzyka. G. Piosenkarz; „Cicha piosenka”, „Głośna piosenka”, muzyka. G. Struve; „Wolna piosenka”, „Szybka piosenka”, muzyka. G. Struve.

Muzycznie i rytmicznie ruch

Ćwiczenia.„Marzec”, muzyka. I. Kiszko; idąc wesołym i spokojnym krokiem w rytm muzyki „Marsz”. M.Robert; „Bieganie”, „Kolorowe flagi”, muzyka. E. Tilicheva; „Kto skacze lepiej?”, „Bieganie”, muzyka. T. Łomowoj; „Dziewczyny i chłopcy idą, muzyka. V. Zolotarewa; „Wnieście i przekroczcie flagi” („Etiuda”, muzyka K. Guritta). „Kto skacze lepiej?”, „Bieganie”, muzyka. T. Łomowoj; „Odważny jeździec”, muzyka. R. Schumanna; „Macha bronią”, pol. przysł. melodia, opr. V. Iwannikowa; „Ćwiczenia ze wstążkami”, muzyka. W. Mozarta; „Tupnijmy i kręćmy się”; „Ach, ulica, ulica jest szeroka”, rosyjski. przysł. melodia, opr. T. Łomowoj; „Wypłucz chusteczki”: „Och, kaczka łąkowa”, rosyjski. przysł. melodia, opr. T. Łomowoj; „Ćwiczenia z kwiatami”, muzyka. T. Łomowoj; „Ćwiczenia z flagami”, język niemiecki. przysł. melodia taneczna; „Ćwiczenia z kostkami”, muzyka. S. Sosnina; „Grzechotki”, muzyka. T. Wiłkorejskaja; „Ćwiczenia z piłkami”, „Skakanki”, muzyka. A. Petrowa; „Ćwiczenia ze wstążką” (szwedzka melodia ludowa, aranżacja L. Wiszkariewa); „Ćwiczenia z taśmą” („Gra”, muzyka I. Kishko).

Szkice.„Będziemy tańczyć” („Baranek”, rosyjska melodia ludowa); „Deszcz” („Deszcz”, muzyka N. Lyubarsky); „Konie” („Taniec”, muzyka: Darondo); „Obrażony”, muzyka. M. Stepanenko; „Niedźwiedzie tańczą”, muzyka. M. Kraseva. Wskaż kierunek („Marsz”, muzyka D. Kabalewskiego); każda para tańczy na swój sposób („Och, ty, brzozo”, rosyjska melodia ludowa); „Skoczek”, „Uparty”, muzyka. G. Sviridova; „Żaby i bociany”, muzyka. W. Witlina; „Taniec motyli”, muzyka. E. Tilicheeva.

Taniec i taniec.„Taniec w parach”, karelski. przysł. melodia; „Taniec z kłosami”, muzyka. I. Dunaevsky (z filmu „ Kozacy Kubańscy"); „Calop kołowy”, węgierski. przysł. melodia; „Wiosna”, muzyka. Y. Chichkova („Polka”); " Taniec w parach", łotewski, nar. melodia; „Zabawny taniec”, muzyka. V. Zolotarewa; „Polka”, muzyka. W. Kosenko. „Walc”, muzyka. E. Makarowa; „Polka”, muzyka. P. Czajkowski; „Menuet”, muzyka. S. Maikapara; „Walc”, muzyka. G. Bachmana; „Jabłko”, muzyka. E Gliere (z baletu „Czerwony mak”); „Tachanka”, muzyka. K. Listowa. „Mazurek”, muzyka. G. Venyavsky; „Obcasy”, rosyjski. przysł. melodia, opr. E. Adler: „Przędzenie Przędzenie”, rosyjski. przysł. melodia, opr. T. Łomowoj; „Rosyjski taniec z łyżkami”, „A ja na łące”, „Polanka”, rosyjski. przysł. melodie; „Dziewczyny siały len”, rosyjski. przysł. piosenki; „Sudaruszka”, rosyjski. nar, melodia, aranż. Yu Slonova; „Kadryl z łyżkami”, rosyjski. przysł. melodia, opr. E, Tumanyan. „Taniec”, muzyka. T. Łomowoj; „Już pociągam za kołki”, Rosjanin, Nar. piosenka, opr. E. Tilicheeva; „Tachanka”, muzyka. K. Listowa; „Walc”, muzyka. F. Schuberta; „Odeszła młodo”, „Powiedz wszystkim, Nadiusza”, „Dziewczyny zasiały len”, Rosjanin, Nar. piosenki; „Sudaruszka”, rosyjski. przysł. melodia, opr. Yu Slonova; „Barynia”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. V. Kikto; "Pójdę." Mam wyjść?”, rosyjski. przysł. melodia.

Charakterystyczne tańce.„Taniec pietruszki”, muzyka. A. Dargomyżski („Walc”); „Taniec płatków śniegu”, muzyka. A. Żylina; „Wyjście do tańca niedźwiadków”, muzyka. M. Kraseva; „Matrioszka”, muzyka. Yu Slonova, teksty. L. Niekrasowa; „Wesoły słoń”, muzyka. W. Komarowa.

Okrągłe tańce.„Czy wyjdę nad rzekę”, rosyjski. nar, piosenka, aranż. V. Iwannikowa; „Na górze jest kalina”, rosyjski. przysł. melodia, opr. A. Nowikowa; „Wakacje zimowe”, muzyka. M. Starokadomski; „W sylwestra”, muzyka. E. Zaritskaya: „Nowy Rok nadchodzi do nas”, muzyka. V. Gerchik, teksty. 3. Petrowa; „Na polu była brzoza”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Czy to jest w ogrodzie? w ogrodzie”, rosyjski. przysł. melodia, opr. I. Arseewa.

Gry muzyczne

Gry.„Weź flagę”, „Znajdź sobie partnera”, węgierski. przysł. melodie; „Zające i Lis”, „Kot i Myszy”, muzyka. T. Łomowoj; „Kto jest szybszy?”, muzyka. M. Schwartz; „Gra w grzechotki”, muzyka. F. Schubert „Ekosseza”; „Traperzy i bestie”, muzyka. E. Tilicheeva; „Wycieczka”, „Spacer”, muzyka. M. Kuse (za grę „Pociąg”); „Pasterz i koźlęta”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. W. Trutowski.

Gry ze śpiewem.„Pleten”, rosyjski. przysł. melodia „Dziewczyny siały”, opr. I. Knszko;„Rozpoznawanie po głosie”, muzyka. W. Rebikowa („Sztuka”); „Teremok”, „Zamieć”, „Och, wcześnie wstałem”, rosyjski. przysł. piosenki; „Patrz”, muzyka. T. Łomowoj; „Jak cienki lód”, rosyjski. przysł. piosenka. „Dziewczyny siały”, opr. I. Kiszko; „Cień-Cień”, muzyka. W. Kalinnikowa; „Idę z bocianą”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. A. Grechaninova; „Zemelgoszka-czarnozem”, rosyjski. przysł. piosenka; „Sawka i Griszka”, białoruski, Nar. piosenka; „Jak na małym moście”, „Jak nasz u bramy”, „Kamarinskaya”, opr. A. Bykanova; „Króliczek”, „Medwie-dgoszka”, rosyjski. przysł. piosenki, opr. M. Kraseva; „Żuraw”, ukraiński. przysł. piosenka; „Gra w flagi”, muzyka. Yu Chichkova.

Gry muzyczno-dydaktyczne

Rozwój słyszenia wysokości dźwięku.„Trzy małe świnki”, „Pomyśl, zgadnij”, „Są różne dźwięki”, „Śmieszne pietruszki”.

Rozwój poczucia rytmu.„Spacer po parku”, „Wykonaj zadanie”, „Identyfikuj po rytmie”.

Rozwój barwy słuchu.„Zgadnij, co gram”, „Historia instrumentu muzycznego”, „Muzyczny dom”.

Rozwój słuchu diatonicznego.„Głośno - cicho upijanie się”, „ Dzwoniące dzwonki, szukaj."

Rozwój percepcji muzyki.„Na łące”, „Pieśń - taniec - marzec”, „Pory roku”, „Nasze ulubione dzieła”.

Rozwój pamięci muzycznej.„Wymień kompozytora”, „Zgadnij piosenkę”, „Powtórz melodię”, „Rozpoznaj utwór”.

Dramatyzacje i występy muzyczne

„Jak nasi przy bramie”, rosyjski. przysł. melodia, opr. V. Agafonnikowa; „Jak po cienkim lodzie”, rosyjski. przysł. piosenka; „Na zielonej łące”, rosyjski. przysł. melodia; „Zainka, wyjdź”, rosyjski. przysł. piosenka, aranżacja E. Tilicheeva; „Poślubimy komara”, „Chodzę z bocianem”, rosyjski. przysł. piosenki, opr. V. Agafonnikowa; „Bal sylwestrowy”, „W cieniu przyjaznych muz”, „Kopciuszek”, autor. T. Koreneva. „Mucha Tsokotuha” (spektakl operowy na podstawie baśni K. Czukowskiego), muzyka. M. Kraseva.

Rozwój kreatywności tanecznej i gier

„Polka”, muzyka. Yu Chichkova; „Taniec Niedźwiedzia i Młode” („Niedźwiedź”, muzyka G. Galinin); „Już pociągam za kołki”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. E. Tilicheva; „Idę ulicą”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. A. B. Dubuk; „Wakacje zimowe”, muzyka. M. Starokadomski; „Walc”, muzyka. E. Makarowa; „Tachanka”, muzyka. K. Listowa; „Dwa koguty”, muzyka. S. Razorenova; „Lalki wyszły tańczyć”, muzyka. W. Witlina; „Polka”, łot. przysł. melodia, opr. A. Żyliński; „Taniec rosyjski”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. K. Wołkowa; „Lion Cub Lost”, muzyka, V. Enke, teksty. V. Lapina; „Czarna Pantera”, muzyka. V. Enke, teksty. K. Raikine; „Walc kogutów”, muzyka. I. Sgriboga.

Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci

„Jingle Bells”, „To School” i „Accordion”, muzyka: E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Andriej Wróbel”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. E. Tilicheeva; „Nasza Orkiestra”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. Yu Ostrovsky; „Polka łotewska”, opr. M. Rauchwergera; „Na zielonej łące”, „W ogrodzie, w warzywniku”, „Sroka-sroka”, rosyjski. przysł. melodie; „Wiewiórka” (fragment opery „Opowieść o carze Saltanie”, muzyka N. Rimskiego-Korsakowa); „Kruk”, rosyjski. przysł. żart, opr. E. Tilicheeva; „Szedłem pod górę”, „Na polu była brzoza”, rosyjski. przysł. piosenki; „Och, obręcz pękła” – Ukrainiec. przysł. melodia, opr. I. Berkovich; „Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa; „Walc”, muzyka. E. Tilicheeva; „W naszej orkiestrze”, muzyka. T. Popatenko.

Planowane rezultaty pośrednie realizacji Programu

Planowane pośrednie efekty opanowania Programu w grupie przygotowawczej do szkoły pokrywają się z końcowymi efektami opanowania Programu, dlatego też zaprezentowano je w odrębnej części, która uzupełnia część merytoryczną Programu.

Plan

  1. Analiza sytuacji.
  2. Problem.
  3. Planowane wyniki.
  4. System pracy.
  5. Narzędzia diagnostyczne.
  6. Warunki, które zapewniają rezultaty.
  7. Lista wykorzystanych źródeł.
  8. Aplikacja.

Analiza sytuacji.

Globalne przemiany dokonują się dziś we wszystkich sferach życia społecznego, także w obszarze edukacji. Rola systemów edukacji ludowej jest jednym z najważniejszych zagadnień pedagogiki. W dziedzictwie każdego narodu kryją się cenne idee i doświadczenia edukacyjne. Zachowanie i rozwój tradycji każdego narodu jest ważne dla naszego wielonarodowego kraju. Włączenie się w tradycje ludowe zapewnia duchowość i rozwój moralny osobowość.

Jak żyli ludzie? Jak pracowałeś i jak odpoczywałeś? Co ich cieszyło, a co martwiło? Jakie tradycje i zwyczaje przestrzegali? Jak urządziłeś swój dom? Jak się ubrałeś? Jakie gry miały dzieci? Jakie święta? Odpowiedź na te i podobne pytania oznacza przywrócenie połączenia czasów, przywrócenie utraconych wartości. W tym celu należy sięgnąć do źródeł rosyjskiej kultury ludowej, historii Rusi i nawiązać kontakt z Sztuka ludowa i część duszy dziecka, początek, który daje początek osobowości. Aby zaszczepić w dzieciach dumę ze swojego narodu, podtrzymać zainteresowanie ich historią i kulturą, pomóc im poznać i szanować swoją przeszłość, swoje pochodzenie, historię i kulturę swojego narodu, powstał projekt „Rozwój działalności muzycznej i artystycznej poprzez zapoznawanie się z tradycjami narodów Rosji”. Projekt promuje rozwój zdolności poznawczych dzieci, kształtowanie wysokiej moralności, pielęgnuje miłość do Ojczyzny, szacunek dla przodków, zainteresowanie oryginalną kulturą rosyjską, poprzez rozwój działalności muzycznej i artystycznej w przedszkole(zgodnie z treścią pola edukacyjnego „Muzyka” FGT).

Problem.

Kultura ludowa jest jednym ze środków moralnych, poznawczych i rozwój estetyczny dzieci. Obecnie z wielu powodów większość zaginęło dziedzictwo duchowe i przedmioty materialnej kultury ludowej. Utworzony sytuacja krytyczna, w którym możemy po pewnym czasie pozbawić obecne i kolejne pokolenia najcenniejszego dziedzictwa regionalnej ludowej kultury artystycznej i tym samym całkowicie zniszczyć duchową więź współczesnych z tradycje kulturowe i twórczego doświadczenia poprzednich pokoleń.

Wynika z tego, że problem zachowania tradycyjnej kultury ludowej staje się istotny i rozwiązywanie tego problemu należy rozpocząć już od wieku przedszkolnego. Już w przedszkolu konieczne jest zapoznawanie ludzi z kulturą ludową, gdyż to właśnie w wieku przedszkolnym następuje kształtowanie i rozwój osobowości dziecka, a tradycje ludowe wychowują przyszłego obywatela Rosji.

Rosja jest bogata w swoje tradycje, zwyczaje i święta ludowe. Jednym z takich świąt jest duży festiwal folklorystyczny odbywający się pod koniec zimy „Maslenitsa”, a bezpośredni udział w święcie pozwala na pełniejsze i głębsze jego zrozumienie. Umożliwia dzieciom zrozumienie głębi, szerokości i głębokie znaczenie to wesołe i trochę smutne święto. Dlatego powstał pomysł zorganizowania obchodów święta Maslenitsa z pomocą nauczycieli, rodziców i dzieci.

Cel projektu: Kształtowanie się wyobrażeń o tradycjach ludowych u dzieci w starszym wieku przedszkolnym (święto Maslenitsa).

Cele projektu:

dydaktyczny: stwórz wyobrażenie o tym, czym są „tradycje”. Zapoznanie z tradycjami narodu rosyjskiego;

rozwijanie: promować rozwój zainteresowania historią i tradycjami w życiu ludzi; rozwijać działalność poszukiwawczą i działalność twórczą; rozwijać umiejętności komunikacyjne;

wychowywanie: rozwijanie kompetencji etnokulturowych dzieci w wieku przedszkolnym.

Grupa docelowa projektu:

Dyrektor muzyczny;

Nauczyciele grup średnich, starszych i przygotowawczych;

Rodzice, dzieci w wieku od 5 do 7 lat.

Typ projektu:

według metody: twórczy;

według liczby uczestników: międzygrupowa

według czasu trwania: krótki.

Planowane wyniki.

Dla każdego z zadań działalności muzycznej i artystycznej planuje się osiągnięcie u dzieci następujących wyników:

- kształtowanie pomysłów na temat tego, czym są „tradycje”, zapoznawanie się z tradycjami narodu rosyjskiego;

Rozwijanie zainteresowań historią i tradycjami w życiu ludzi; rozwój działalności poszukiwawczej, działalność twórcza; umiejętności komunikacyjne;

- edukacja kompetencji etnokulturowych dzieci w wieku przedszkolnym.

System pracy.

Praca nad wprowadzeniem dzieci w rosyjską kulturę ludową realizowana jest poprzez pole edukacyjne „Muzyka” zgodnie z „Programem edukacji i szkolenia w przedszkolu” pod redakcją M. A. Wasiljewej, V. V. Gerbovej, T. S. Komarovej. Ponadto wykorzystuję różne technologie O.L. Knyazevy „Wprowadzenie dzieci w korzenie rosyjskiej kultury ludowej”, technologię „Podstawowych zabaw muzycznych z przedszkolakami” T. Tyutyunnikowa, technologię M.V. Khazova „Gorenka”, opracowania muzyczne i literackie magazynu „Paleta muzyczna”, „Święta ludowe” G. Naumenko.

Opracowany przez twórczą grupę nauczycieli przedszkoli plan długoterminowy zapoznanie dzieci w starszym wieku przedszkolnym z ludowymi świętami rytualnymi Rosji. Za praktyczną pracę w w tym kierunku, Używam:

Środowisko rozwojowe w przedszkolu;

Różne rodzaje folkloru;

W rezultacie spędzam wakacje.

W wyniku prac nad tym problemem opracowano zalecenia metodyczne dotyczące organizowania i przeprowadzania festynów folklorystycznych w przedszkolu.

Etapy projektu

etapy projektu

działalność nauczycieli

zajęcia dla dzieci.

etap przygotowawczo-organizacyjny

1. powstanie problemu: czym są tradycje. skąd się biorą tradycje, jak i z czego powstają.

1. zagłębienie się w problem.

2. aktywność wyszukiwania o tradycjach święta Maslenitsa w Twojej rodzinie.

scena główna.

wdrożenie projektu:

gromadzenie wiedzy;

etap praktyczny.

1. wspólne planowanie działań.

2. organizacja zajęć, pomoc w rozwiązywaniu powierzonych zadań.

1. zbieranie informacji.

pytanie: „Jak obchodzono Maslenicę na Rusi? Jakie jest znaczenie symboli - „Maslenitsa”.

1. praktyczna pomoc w usystematyzowaniu otrzymanych informacji.

2. realizacja projektu.

1.tworzenie w grupie minimuzeum z wyborem artykułów gospodarstwa domowego, strojów, ilustracji itp. 2. opracowanie i produkcja kalendarza Maslenitsa.

finał

1. przygotowanie i przeprowadzenie spektaklu teatralnego „Szeroka Maslenica”.

1. spektakl teatralny „Szeroka Maslenica” -

2. wycieczki do minimuzeum „Rosyjska Izba”

4. wystawy prac dziecięcych

Wdrożenie projektu

Sekcje programu

Formy i metody pracy

Wydarzenia

Rozwój mowy, znajomość fikcji

Studiowanie literatury pedagogicznej i beletrystycznej, źródeł internetowych.

Zapoznanie z przysłowiami i powiedzeniami o Maslenitsie.

Czytanie beletrystyki: historia K. D. Ushinsky’ego „Zgorszenie starej kobiety-zima” G. Skrebitsky’ego „Cztery pory roku”; Rosyjska opowieść ludowa „Śnieżna dziewczyna”; Rosyjska opowieść ludowa „O Filii”

Konkurs przysłów i powiedzeń, zagadek

Projektowanie albumów „Przysłowia i powiedzenia”; „Rymowane piosenki” o Maslenicy.

Rozwój poznawczy

Studiowanie tradycji świąt Maslenitsa.

Studium zdobnictwa ludowego sztuka stosowana.

Rozmowy o Maslenicy, stroje ludowe, mieszkania, artykuły gospodarstwa domowego.

NOD „Drogi Maslenitsa jest naszym corocznym gościem”

Aktywność odtwarzania

Gry fabularne i dydaktyczne

Produkcja atrybutów do gier, pomoc w ich organizacji

Zajęcia teatralne

Teatralizacja baśni ludowych, rymowanek, bajek, wierszy to wspólna twórczość dzieci, nauczycieli i rodziców uczniów.

Spektakl teatralny „Szeroka Maslenica”.

Zajęcia muzyczne

Nauka pieśni i tańców ludowych.

Tydzień uroczystości Maslenitsa.

Nauka ludowych zabaw muzycznych, tańców, tańców okrągłych.

Kultura fizyczna

Studium gier ludowych.

Rosjanie zabawy ludowe, zabawa.

Działalność produkcyjna, rysunek

Badanie tradycyjnych rzemiosł ludowych, metod i technik ich wytwarzania.

Wystawy twórczości dziecięcej;

Praca w warsztatach twórczych (rysunek, rękodzieło).

Praca z rodzicami

Udział w produkcji folderu podróżniczego „Szeroka Maslenica”.

Udział w produkcji atrybutów i dekoracji świątecznych (orkiestra dźwiękowa, kostiumy)

Udział w przedstawieniu teatralnym.

Wystawa prac twórczych.

Podwieczorek z naleśnikami „Słodki wieczór”

Zaangażowanie w

spektakl teatralny „Szeroka Maslenica”

Relacje ze społeczeństwem

Współpraca z filią biblioteki dziecięcej nr 13,

Ze studentami Sf SSEU

Wycieczka do minimuzeum „Rosyjska Izba”.

Występ w przedstawieniu teatralnym „Szeroka Maslenica”

Zamierzony produkt:

Dla dzieci: utworzenie w grupie minimuzeum „Rosyjska Izba”. .

Wystawy prac dzieci podczas realizacji projektu.

Wydarzenie finałowe „Szeroka Maslenica”

Dla nauczycieli: opracowanie zaleceń metodycznych dotyczących organizacji świąt narodowych w placówkach wychowania przedszkolnego;

transmisja prac projektowych na stoiskach dla rodziców w przedszkolu.

Narzędzia diagnostyczne.

Główne wyniki muzyczne – rozwój artystyczny i edukacja uczniów oceniane są w ramach procedur monitorujących, w których wiodącymi metodami będą:

Nadzór nad dziećmi;
- rozmowy indywidualne (z dziećmi, rodzicami);

Pytający,

Różne narzędzia testowe,

Samoocena dzieci.

Przeprowadzona diagnostyka pozwoliła na wyznaczenie najważniejszych kierunków pracy nad stworzeniem warunków do zapoznawania i zapoznawania dzieci z tradycyjną kulturą ludową.
W tym celu zidentyfikowano kilka elementów konstrukcyjnych, których celem było:

  • Określ poziom kształtowania się wyobrażeń dzieci na temat tradycji ludowych;
  • Okazywanie zainteresowania kulturą i tradycjami swojego ludu;
  • Posiadanie doświadczenia w wychowaniu rodzinnym, tradycjach i zwyczajach panujących w rodzinie.

Warunki, które zapewniają rezultaty

Aby zapoznać starsze przedszkolaki z rosyjskimi tradycjami ludowymi, w przedszkolach stworzono pewne warunki:

Logistyka zapewnienie projektu:

  • Minimuzeum „Rosyjska Izba”.
  • Wielofunkcyjny kącik „Kącik Mumii”, „Kącik Prywatności”.
  • Sala Bajek, w której mieszczą się różnego rodzaju teatry.
  • Biblioteka audio z nagraniami pieśni i melodii ludowych, bajek.
  • Wybrane dzieła sztuki zdobniczej i użytkowej, obrazy i przedmioty ludowe z różnymi rodzajami malarstwa.
  • Opracowano plan organizacji i sprawowania świąt narodowych oraz świąt kalendarza narodowego.
  • Wybrana biblioteka z ustnym Sztuka ludowa, małe gatunki folklorystyczne fikcji narodu rosyjskiego i różnych narodów świata.
  • Wykonano indeks kartkowy zabaw ludowych, zabawek ludowych i lalek narodowych.
  • Sporządzono podsumowania wydarzeń wspólne działania z dziećmi.

Skład personelu:

  • Nauczyciele w różnych obszarach działalności: folklor muzyczny, choreografia ludowa;

Edukacyjno-metodologiczne zapewnienie projektu:

„Wprowadzenie dzieci w korzenie rosyjskiej kultury ludowej” O.A. Knyazeva, MD Makhaneva. " Kompletna encyklopediażycie narodu rosyjskiego” I. Pankeev, „Żyjemy w Rosji” N.G. Zelenova, LE Osipova (dla grup seniorskich i przygotowawczych), „Dziedzictwo” E.V. Solovyova, L.I. Tsarenko, „Dziedzictwo” M.Yu. Novitskaya, EOR (prezentacje, rysunek).

Lista wykorzystanych źródeł

  1. "Cały rok." Rosyjski kalendarz rolniczy. Moskwa, wyd. „Prawda”, 1991.
  2. „Rosyjski folklor”. Moskwa, „Fikcja”, 1986.
  3. Aksenova Z.F. Imprezy sportowe w przedszkolu: Poradnik dla pracowników przedszkola. -M.: TC Sfera, 2003.
  4. Baturina G.I., Kuzina T.F. Pedagogika ludowa we współczesnym procesie edukacyjnym – M.: „School Press” 2003.
  5. Bondarenko Z.O. „Święta Rusi Chrześcijańskiej”. Rosyjski ludowy kalendarz prawosławny: podręcznik. wyd. Kaliningrad: Książka. Wydawnictwo, 1993.
  6. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. „Zalecenia metodologiczne Programu edukacyjno-wychowawczego w przedszkolu”;
  7. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. „Program wychowania i wychowania w przedszkolu”;
  8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. itp. Od urodzenia do szkoły.
  9. Daimedina I.P. Zagrajmy, dzieciaki M., Oświecenie, 1992
  10. Zatsepina M.B. „Edukacja muzyczna w przedszkolu”;
  11. Keneman A.V., Osokina T.I. Dziecięce gry plenerowe ZSRR: Podręcznik dla nauczycieli przedszkoli. -M.: Edukacja, 1988.
  12. Melnikova L. I., Zimina A. N. Folklor muzyczny dla dzieci w przedszkolnej placówce edukacyjnej Gnom-Press LLC, 2000.
  13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. „Rośnij zdrowo, kochanie!” Program poprawy zdrowia małych dzieci M., 2006
  14. Penzulaeva L.I. Gry i zabawy plenerowe dla dzieci w wieku 5-7 lat.-M.: Humanit. ośrodek wydawniczy VLADOS, 2001.
  15. Zbiór pod redakcją V. Dahla w 2 tomach. „Przysłowia narodu rosyjskiego”. Moskwa, „Fikcja”, 1984.
  16. Tichonowa M.V., Smirnova N.S. Czerwona chata St. Petersburg „Childhood-Press” 2000
  17. Encyklopedia wakacji. Autor-kompilator N.V. Chudakowa. Moskwa, Wydawnictwo AST-LTD, 1998.

Aplikacje

Aneks 1.

Zaplanuj wydarzenia Tygodnia Maslenitsa dla starszych dzieci w wieku przedszkolnym

Poniedziałek – Spotkanie

Pracuj w pokoju muzycznym

Praca podczas chodzenia

Praca grupowa

Interakcja z rodzicami

Prezentacja elektroniczna „Szeroka Maslenica” – zapoznanie dzieci ze znaczeniem i zwyczajami święta

Nauka pieśni Maslenitsa (starsza grupa przygotowawcza);

Okrągły taniec „Maslenitsa nadchodzi” rn. melodia (główna, gr. przygotowawcza).

Uroczyste spotkanie Maslenicy;

Ludowe zabawy plenerowe: „Malechina-Kalechina”, „Karuzela”, „Świt”;

Konkurs na najlepszą figurę śnieżną

Teatr Lalek „Komedie Pietruszkowe”;

Zagadki o wiośnie i zimie

rozmowa „Jakim świętem jest Maslenica?”

Recenzja albumu „Maslenitsa”

Powiedzenia o Maslenitsie

Zapamiętywanie wiersza „Maslenitsa”

Tworzenie ruchomego folderu na temat „Szeroka Maslenica”

Kącik recepcyjny „Maslenitsa Praskovejka”

Wtorek – Flirt

Pracuj w pokoju muzycznym

Pracuj podczas chodzenia

Praca grupowa

Interakcja z rodzicami

Nauka piosenki „Zima już mija” rn. melodia; - Konkurs przyśpiewek „Jak w tygodniu naftowym”;

Okrągłe zabawy taneczne „I spacerowałem po łące”, „Zajączek, tańcz”

Sanki. –

Rozrywka sportowa i rekreacyjna „Nadchodzi Maslenica, nadchodzi naleśnik i miód”

Nauka przysłów i powiedzeń o Maslenicy.

Rozmowa „Jak świętować Maslenicę”

Nauka pieśni Maslenitsa

Robienie z dziećmi pluszaków Maslenitsa ze słomy

Tworzenie atrybutów świątecznych (hałasy, grzechotki, szelesty, tepik, gwizdki)

Środa jest pyszna

Pracuj w pokoju muzycznym

Pracuj podczas chodzenia

Praca grupowa

Interakcja z rodzicami

Powtórzenie piosenki „Jak spotkała się zima i wiosna”

Okrągła gra taneczna „Cień, cień, cień” r. melodia.

Konkurs rysowania śniegu.

Gry – konkursy „Tricky Ball”, „Cunning Guys”;

Poznanie symboliki naleśników.

Działalność produkcyjna „Nasz dom jest bogaty w radości” (robienie lalek zbożowych z dziećmi)

Nauka wiersza „O Maslenicy”

Słuchanie piosenki „Like Maslyanskaya Week”

Słodki wieczór, podwieczorek z naleśnikami.

Czwartek – Razgulyay

Pracuj w pokoju muzycznym

Pracuj podczas chodzenia

Praca grupowa

Interakcja z rodzicami

Ludowe zabawy plenerowe „Spalić, spalić, wyczyścić”, „Garnki”;

Nauka rymowanek, powiedzeń, bajek;

Dramatyzacja „Jak człowiek sprzedał krowę” S. Michałkowa.

Śpiewanie rosyjskich pieśni ludowych.

Rosyjskie zabawy ludowe „Palniki”, „Kto jest szybszy na miotle”, „Dwa mrozy”;

Zjazd na łyżwach po zjeżdżalni lodowej.

Gry sztafetowe „Przeciąganie liny”

„Strzelec śnieżny”

„Kto jest szybszy na miotle”

Wystawa rysunków „Zimowe biesiadowanie”;

Wykonywanie atrybutów do dekoracji świątecznych (plastyczne dekorowanie naleśników).

Słuchanie piosenki „Piosenka na naleśniki”

Produkcja atrybutów i rzemiosła do dekoracji sali muzycznej i obszarów.

Piątek – Pożegnanie Maslenicy

Pracuj w pokoju muzycznym

Pracuj podczas chodzenia

Praca grupowa

Interakcja z rodzicami

Spektakl teatralny „Szeroka Maslenica”

Spektakl teatralny „Szeroka Maslenica” na ulicy.

Kreskówka „Maslenica”.

Rozmowa: „Czego dowiedzieliśmy się o Maslenicy”;

Uroczyste wydarzenie z udziałem rodziców: „Szeroka Maslenica!”

Załącznik 2

Karta diagnostyczna

Edukacja muzyczna.

Potrafi wcielić się w rolę bohatera, przekazać jego charakter i zachowanie za pomocą podstawowych środków wyrazu;

Znajomość różnych postaci muzycznych;

Znajomość specyfiki tańców rosyjskich;

Umiejętność wykonywania ruchów tanecznych charakterystycznych dla tańców rosyjskich;

Umiejętność dramatyzowania (w tańcach okrągłych, tańcach, tańcach);

Umiejętność wymyślania ruchów odzwierciedlających treść utworu;

Umiejętność wymyślania ruchów, elementów ruchów tanecznych charakterystycznych dla tańców rosyjskich;

Umiejętność gry na rosyjskich instrumentach ludowych, poznanie ich i nazwanie.

Znajomość i umiejętność grania w rosyjskie gry ludowe.

Wysoki poziom

średni poziom

niski poziom

Wysoki poziom - 3 punkty.

Poziom średni – 2 punkty.

Niski poziom – 1 punkt.

Zapoznanie dziecka z muzyką wprowadza je w świat ekscytujących, radosnych przeżyć i otwiera mu drogę do estetycznego opanowania życia w ramach dostępnych jego wiekowi. Aby otworzyć dziecku drzwi do tego świata, należy rozwijać jego zdolności, które pozwolą mu z powodzeniem wyrażać się w działalności muzycznej. Przede wszystkim musimy edukować dziecko ucho do muzyki i wrażliwość emocjonalna to dwa kluczowe elementy muzykalności. Poza nimi nie da się w to wprowadzić dziecka cudowny świat, całościowy rozwój osobowości jest również niemożliwy.

Najważniejszym wskaźnikiem muzykalności jest emocjonalna reakcja na muzykę. Najprostsze zdolności sensoryczne w tym zakresie stanowią podstawę do rozwoju bardziej złożonych podstawowych: słyszenia wysokości dźwięków i poczucia rytmu. Ten zespół umiejętności przejawia się w postrzeganiu muzyki w przedstawieniach słuchowych, wykonaniu i kreatywności.

Kwestia relacji przedmiot-muzyka i podmiot-dziecko jest złożona i kontrowersyjna. Muzyka zawsze działa w jedności treści i formy. Zmiana dźwięku powoduje u słuchacza nowe doznania; powstaje w wyniku percepcji obrazów muzycznych wyrażonych poprzez unikalne zestawienia środków wyrazu. Niektóre z nich są bardziej wyraziste i dominujące. Ale oni, zawsze będąc w harmonijnych i różnorodnych kombinacjach, działają właśnie w swoim kompleksie.

Gdyby udało się trafnie przełożyć treść dzieła muzycznego na język słów, wytłumaczyć słowami znaczenie każdego dźwięku, być może zniknęłaby potrzeba muzyki jako takiej. Specyfika muzyki polega na tym, że jej język jest językiem obrazów muzycznych, które nie przekazują precyzyjnych koncepcji, przyczyn i skutków wystąpienia żadnego zjawiska. Muzyka przekazuje i wywołuje takie uczucia i przeżycia, które czasami nie znajdują pełnego, szczegółowego wyrazu werbalnego.

Można zrozumieć i wyjaśnić zasadniczą treść dzieła muzycznego, jego główną ideę rozwijającą się w czasie. Ale ponieważ ta treść jest ujawniana przez konkretne środki muzyczne(melodia, harmonia, rytm, tryb, tempo itp.), to aby to zrozumieć, musisz mieć pojęcie o wyrazistym znaczeniu wszystkich tych środków. Zatem zrozumienie dzieła muzycznego zakłada świadomość jego głównej idei, charakteru, nastroju, wyrażonego za pomocą określonych środków wyrazu muzycznego.

Rozwój estetycznego odbioru muzyki wymaga pewnego systemu i konsekwencji. W odniesieniu do dzieci w wieku przedszkolnym odbiór muzyki możliwy jest poprzez dobór odpowiednich utworów. Uczą się najprostszych umiejętności, które kładą podwaliny pod kulturę słuchania: umiejętności wysłuchania utworu do końca, śledzenia jego rozwoju, zapamiętywania i rozpoznawania go, rozróżniania jego głównej idei i charakteru oraz najbardziej uderzających środków muzycznych wyrażenie.

Śpiew zajmuje szczególne miejsce w występach dzieci. Śpiew należy do tego rodzaju sztuki muzycznej, który można nazwać najbardziej rozpowszechnionym i dostępnym. Jego walor edukacyjny jest bardzo duży ze względu na jedność muzyki i słów w piosence oraz ze względu na sam charakter naturalnego brzmienia śpiewu, który wywołuje silne emocje. Śpiew jest głównym rodzajem sztuki muzycznej, którego konsekwentnie uczy się w żłobkach, przedszkolach, szkołach oraz różnych amatorskich i zawodowych grupach dorosłych. Na każdym etapie edukacji dzieci uczą się prawidłowej formacji dźwiękowej, jasnej wymowy, czystego, harmonijnego śpiewu (strojenie) i jedności dźwięku, równego w czasie, sile, charakterze (zespół); tworzą śpiew oddechowy. Opanowanie tych umiejętności to droga do wyrazistych występów, do kształtowania słuchu i głosu. Rozwój słuchu melodycznego następuje szczególnie intensywnie w kontekście nauki śpiewu. Rozwój muzyczny jest aktywowany, jeśli zachodzi niezbędna interakcja między słuchem a śpiewający głos. Słuch kontroluje jakość śpiewu, a wokalizacja wymaga ćwiczenia uwagi słuchowej. Śpiew zajmuje jedno z czołowych miejsc w aktywności dziecka, zapewniając jego wszechstronny rozwój muzyczny.

Główną ideą metody gry na instrumentach muzycznych jest bliskość życia dzieci. Gra na instrumentach powinna pojawiać się w codziennym życiu dziecka i towarzyszyć jego swobodnej zabawie. Dźwięki instrumentów kojarzą się ze zjawiskami życiowymi, dlatego zabawa nabiera twórczego, improwizacyjnego charakteru. W tych warunkach rozwój muzykalności zachodzi intensywnie i owocnie. Dzieci oswajają się z instrumentami, próbują samodzielnie dobrać melodię, znaleźć sposoby na zabawę.

Instrument muzyczny nie powinien być postrzegany jako rozrywka oparta na bibelotach, którymi dzieci manipulują, ale jako środek rozwijający ich zdolność wyrażania siebie, czyli najważniejszych aspektów swojej osobowości.

Twórczość muzyczna dzieci kształtuje się nie tylko w śpiewie. Ruchy muzyczne i rytmiczne są żyznym gruntem dla kształtowania i rozwoju kreatywności dzieci. Piosenka, gra muzyczna, taniec wymaga jego wykonania. Wszystkie rodzaje wykonań muzycznych mają wspólną cechę – przedstawienie musi zawsze wyrażać treść muzyczną i estetyczną przekazywaną w utworach, niezależnie od tego, czy jest to piosenka czy taniec, taniec okrągły czy też dramatyzacja. Obydwa działania – muzyka i ruch – rozwijają się w czasie.

Proces twórczości muzycznej i rytmicznej dzieci można schematycznie przedstawić w następującej formie: muzyka – przeżycie – tworzenie muzycznego i zabawowego obrazu.

Cechą charakterystyczną obrazu gry muzycznej jest jego syntetyczny charakter. Dzieci posługują się kompleksem środków artystycznych z zakresu muzyki, literatury, teatru i choreografii. Ich uwagę przykuwa fabuła literacka, cechy charakteru postacie. Ale już pierwsze praktyczne testy realizacji planu pokazują, że dzieci doskonale wyczuwają ekspresyjną, organizującą moc muzyki. Naruszenie ścisłego związku muzyki i ruchu powoduje w nich niezadowolenie.

Kreatywność jest podstawą całego życia nowoczesny mężczyzna. Sztuka, zwłaszcza muzyka, jest pełna świetne możliwości Dla twórczy rozwój Młodsze pokolenie.

Edukacja muzyczna dzieci rozpoczyna się od nabycia doświadczeń, których elementami jest słuchanie muzyki i jej komponowanie. Zdolność twórcza nazywana jest zdolnością do wyrażania siebie; Jest to wrodzona umiejętność, którą można później rozwinąć. Kreatywność zachęca dzieci do cieszenia się wolnością i odkrywaniem, przygodą i oryginalną ekspresją. Zajęcia muzyczne mogą być twórcze, jeśli aktywnie w nich uczestniczysz: dramatyzujesz piosenki, interpretujesz je, komponujesz rytmy i piosenki. Działanie jest twórcze, jeśli wytwarza coś, czego wcześniej nie było dla dziecka i grupy dzieci lub jeśli ustanawia nowe relacje w znanym materiale.

Twórczość dzieci rozumiana jest jako niezależna działalność artystyczna. P. P. Blonsky w to wierzy edukacja estetyczna obejmuje albo kształtowanie kreatywności, albo rozwój percepcji i gustu artystycznego. Pisze, że edukacja estetyczna to przede wszystkim rozwój twórczości estetycznej; „…każde dziecko jest potencjalnie twórcą wszelkiego rodzaju wartości, także estetycznych: budując domy, daje wyraz swojej twórczości architektonicznej, rzeźbiarskiej i rysunkowej – rzeźbiarza i malarza; w końcu mocno pociągają go okrągłe tańce, pieśni, tańce i dramatyzowanie…”

Przesłuchanie

Kontynuuj rozwijanie zainteresowania i miłości do muzyki oraz muzycznej wrażliwości na nią.

Kształtowanie kultury muzycznej opartej na znajomości muzyki klasycznej, ludowej i nowoczesna muzyka; ze strukturą utworu muzycznego 2- i 3-głosowego, z konstrukcją utworu. Kontynuuj przedstawianie kompozytorów.

Kształtuj kulturę zachowania podczas zwiedzania sal koncertowych i teatrów (nie hałasuj, nie przeszkadzaj innym widzom słuchającym muzyki lub oglądającym przedstawienia).

Kontynuuj wprowadzanie gatunków utworów muzycznych (marsz, taniec, piosenka).


Rozwijaj pamięć muzyczną poprzez rozpoznawanie melodii z poszczególnych fragmentów utworu (wstęp, zakończenie, fraza muzyczna).

Doskonalenie umiejętności rozróżniania dźwięków w wysokości kwintowej, brzmienia instrumentów muzycznych (instrumenty klawiszowe, perkusyjne i smyczkowe: fortepian, skrzypce, wiolonczela, bałałajka).

Rozwijanie umiejętności śpiewania, umiejętności śpiewania lekkim dźwiękiem w zakresie od „D” pierwszej oktawy do „C” drugiej oktawy, wzięcia oddechu przed rozpoczęciem utworu, pomiędzy frazami muzycznymi, wyraźnego wymawiania słów, rozpoczynaj i kończ piosenkę w odpowiednim czasie, emocjonalnie oddaj charakter melodii, śpiewaj umiarkowanie, głośno i cicho.

Promowanie rozwoju umiejętności śpiewu solowego z akompaniamentem muzycznym i bez niego.

Promuj przejawy niezależności, twórcze wykonywanie piosenek o innym charakterze.

Rozwijaj śpiew i gust muzyczny.

Twórczość piosenki

Rozwijaj umiejętność improwizowania melodii do zadanego tekstu, komponowania melodii o różnym charakterze: czułej kołysanki, dziarskiego lub energicznego marsza, gładki walc, wesoły taniec.

Ruchy muzyczne i rytmiczne

Rozwijaj poczucie rytmu, umiejętność przekazywania poprzez ruch charakteru muzyki, jej treści emocjonalnej i figuratywnej; możliwość swobodnego poruszania się w przestrzeni, wykonywania zmian npocTeniririe, samodzielnego poruszania się od umiarkowanego do szybkiego lub wolne tempo, zmieniaj ruchy zgodnie z frazami muzycznymi.

Promowanie kształtowania umiejętności wykonywania ruchów tanecznych (naprzemienne wyrzucanie nóg do przodu w wyskoku; krok w bok z przysiadem, z ruchem do przodu, rotacją; przysiad z wysunięciem nogi do przodu).

Zapoznaj dzieci z rosyjskimi tańcami okrągłymi, tańcami, a także tańcami innych narodów.

Kontynuuj rozwijanie umiejętności dramatyzowania piosenek; możliwość przedstawiania bajecznych zwierząt i ptaków (konia, kozy, lisa, niedźwiedzia, zająca, żurawia, kruka itp.) w różnych sytuacjach w grze.

Rozwój kreatywności tanecznej i gier

Rozwijaj kreatywność taneczną; rozwinąć umiejętność wymyślania ruchów do tańców, tańców, komponowania kompozycji tanecznej, wykazując niezależność twórczą.

Popraw umiejętność samodzielnego wymyślania ruchów odzwierciedlających treść piosenki.

Zachęć je do dramatyzowania treści piosenek i okrągłych tańców.

Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci

Rozwijaj umiejętność wykonywania prostych melodii na instrumentach muzycznych dla dzieci; znane utwory indywidualnie i w małych grupach, zachowując ogólną dynamikę i tempo.

Rozwijaj kreatywność, zachęcaj dzieci do aktywnego, samodzielnego działania.

Przybliżony repertuar muzyczny

Przesłuchanie

„Marzec”, muzyka. D. Szostakowicz; „Kołysanka”, „Facet z akordeonem”, muzyka. G. Sviridova; „Spadające liście”, muzyka. T. Popatenko, teksty. E. Awdienko; „Marsz” z opery „Miłość do trzech pomarańczy”, muzyka. S. Prokofiew; „Zima”, muzyka. P . Czajkowski, teksty. A. Pleszczejewa; "Jesień


piosenka” (z cyklu „Pory roku” P . Czajkowskiego). „Polka”, muzyka. D. Lwów-Kompanejts, teksty. 3. Petrowa; „Święto Mamy”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. L. Rumarczuk; „Moja Rosja”, muzyka. G. Struve, teksty. N. Sołowjowa; „Kto wymyślił tę piosenkę?”, muzyka. D. Lwów-Kompanejts, teksty. L. Dymova; „Polka dziecięca”, muzyka. M.Glinka; „Święty Mikołaj”, chuz. N. Eliseeva, teksty. 3. Aleksandrowa. „Poranna modlitwa”, „W kościele” (z „Albumu dla dzieci” P. Czajkowskiego); „Muzyka”, muzyka. G. Struve; „Skowronek”, muzyka. M.Glinka; „Ćma”, muzyka. S. Maikapara; „Taniec ptaków”, Kołysanka”, muzyka. N. Rimski-Korsakow; Finał V Koncertu fortepianowego (fragmenty) L. Beethovena. „Anxious Minute” (z albumu „Spillkins” S. Maykapara); „Pokuta”, „Poranek”, „Wieczór” (ze zbioru „Muzyka dla dzieci” S. Prokofiewa); „Pierwsza strata” (z „Albumu dla młodzieży”) R. Schumanna; Sonata fortepianowa XI część I (fragmenty), Preludium A-dur op. 28, nr 7 F. Chopina.

śpiewanie

Ćwiczenia rozwijające słuch i głos.„Zajączek”, muzyka. V. Karaseva, teksty. N. Frenkel; „Uszyliśmy buty dla kota na wakacje”, piosenka dla dzieci; „Kruk”, rosyjski. przysł. piosenka, aranżacja E. Tilicheeva; „Andriej Wróbel”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. Yu Slonova; „Jingle Bells”, „Akordeon”, muzyka. E. Tilicheeva; „Liczenie”, muzyka. I. Arseewa; „Śnieżne Perły”, muzyka. M. Parkha-ladze, teksty. M. Plyatskovsky; „Gdzie zięby spędzają zimę?”, muzyka. E. Zaritskaya, teksty. L.

Kuklina. „Lokomotywa parowa”, „Pietruszka”, muzyka. V. Karaseva, teksty. N. Frenkel; „Bębny, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. N. Naydenova; „Chmura”, pseudonim; „Kołysanka”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. N. Naydenova; ruski. przysł. pieśni i przyśpiewki.

Piosenki.„Żurawie”, muzyka. A. Livshits, teksty. M. Poznańska; „Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, teksty. M. Evensen; „Okrągły taniec w ogrodzie”, muzyka. B. Mozzhevelova, teksty. N. Passova; „Błękitne sanki”, muzyka. M. Jordansky, teksty. M. Kłokowa; „Gęsi gęsi”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, teksty. G. Bojko; „Ryba”, muzyka. M. Kraseva, teksty. M. Klokova. „Kurczak”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Brzoza”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. P. Woronko; „Konwalia”, muzyka. M. Kraseva, teksty. N. Frenkel; „Wiosenna piosenka”, muzyka. A. Filippenko, teksty. G Bojko; „Tak, tak”, muzyka. W Gerchik, teksty. Y. Razumowski, „Ptasi dom”, muzyka. Yu Slonova, teksty. O. Wysocka; „Groszek”, muzyka. V. Karaseva, teksty. N. Frenkel; „Gęsi”, muzyka. A. Filippenko, teksty. T. Wołgina.

Twórczość piosenki

„Kołysanka”, rosyjski. przysł. piosenka; „Marzec”, muzyka. M. Kraseva; „Dili-dili! Bum! Bum!”, ukraiński. przysł. tekst piosenki E. Makshantseva; „Wymyśl piosenkę”; rymowanki, zagadki, rymowanki do liczenia i inne rosyjskie.

przysł. śpiewanie

rytmiczne ruchy muzyczne

Ćwiczenia.„Mały Marzec”, muzyka. T. Łomowoj; „Wiosna”, muzyka. E. Gnessina („Etiuda”); „Krocz i biegnij”, muzyka. N. Nadenenko; „Gładkie dłonie”, muzyka. R. Gliere („Walc”, fragment); „Kto lepiej skacze”, muzyka. T. Lomova: „Naucz się tańczyć po rosyjsku!”, Muzyka. L. Wiszkariewa (wariacje na temat rosyjskiej melodii ludowej „Spod dębu, spod wiązu”); „Rosinki”, muzyka. S. Maikapara; „Rów”, rosyjski. przysł. melodia, opr. R. Rustamowa.

Ćwiczenia z przedmiotami.„Walc”, muzyka. A. Dworak; „Ćwiczenia ze wstążkami”, ukraiński. przysł. melodia, opr. R. Rustamowa; „Gawot”, muzyka. F. Gossec; „Podawanie chusteczki”, muzyka. T. Łomowoj; „Ćwiczenia z piłkami”, muzyka. T.Łomowoj; „Walc”, muzyka. F. Burgmuller.

Szkice.„Cichy taniec” (temat z wariacji), muzyka. W. Mozarta; „Polka”, niemiecki. przysł. taniec; „Śpij i tańcz” („Zabawy z lalką”), muzyka. T. Łomowoj; „Och!” („Gra w lesie”, muzyka T. Lomova).

Taniec i taniec.„Przyjazne pary”, muzyka. I. Strauss („Polka”); „Taniec w parach”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa („Polka”); „Zaproszenie”, rosyjski. przysł. melodia „Len”, opr. M. Rauchwergera; „Zabawny taniec”, muzyka. V. Zolotarewa; „Lustro”, „Och, mój hop, hop”, rosyjski. przysł. melodie; „Taniec okrągły”, rosyjski. przysł. melodia, opr., S. Razorenova; „Taniec rosyjski”, rosyjski. przysł. melodia („Czy w ogrodzie, czy w ogrodzie warzywnym”); „Kadryl z łyżkami”, rosyjski. przysł. melodia, opr. E. Tumanyana; Taniec chłopięcy „Czebotukha”, rosyjski. przysł. melodia.


Charakterystyczne tańce.„Matrioszka”, muzyka. B. Mokrousowa; „Czebotucha”, rosyjski. przysł. melodia, aranżacja V. Zolotarewa; „Taniec koralików”, muzyka. T. Łomowoj; „Taniec pietruszki”, chorwacki, Nar. melodia; „Flappers”, muzyka. N. Kiesel-Vatter; „Taniec Śnieżnej Dziewicy i płatków śniegu”, muzyka. R. Gliera; „Taniec krasnoludów”, muzyka.

F. Churchela; „Taniec błaznów”, muzyka. N. Rimski-Korsakow; „Taniec koni cyrkowych”, muzyka. M. Kraseva; „Taniec małych misiów”, muzyka. M. Kraseva; „Spotkanie w lesie”, muzyka. E. Tilicheeva.

Okrągłe tańce.„Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, teksty. M. Evensen; „Żniwa”, muzyka. A. Filippenko, teksty. O. Wołgina; „Taniec noworoczny”, muzyka. S. Shaidar; „Taniec noworoczny”, muzyka. T. Popatenko; „Idzie do nas Nowy Rok”, muzyka. V. Gerchik, teksty. 3. Petrowa; „Okrągły taniec kwiatów”, muzyka. Yu Slonova; „Jak poszły nasze dziewczyny”, „Idę z winoroślą”, „A ja jestem na łące”, „Czarnoziem Ziemianin”, rosyjski. przysł. piosenki, opr. V. Agaronnikowa; „O tak, brzoza”, muzyka. T. Popatenko, teksty. Ż. Agadzhanova; „Blisko rzeki, niedaleko mostu”; „Młoda kobieta poszła po wodę”, rosyjski. przysł. piosenki, opr. V, Agafonnikowa.

Gry muzyczne

Gry. „Pułapka”, muzyka. J. Haydna; „Nie wypuścimy Cię”, muzyka. T. Łomowoj; „Bądź mądry!”, muzyka. N. Ladukhina; „Gra z tamburynem”, muzyka. M. Kraseva; „Poszukaj zabawki”, „Bądź sprytny”, rosyjski. przysł. melodia, opr. V. Agafonnikowa; „Piloci na lotnisku”, muzyka. M. Rauchwergera; „Znajdź sobie partnera”, łot. melodia, aranżacja T. Popatenko; „Gra z dzwonkiem”, muzyka. S. Rzhavskoy; dużo i myszy”, muzyka. T. Łomowoj; „Grzechotki”, muzyka. T. Wiłkorejskaja; zajmij się obręczą”, muzyka. W. Witlina; „Znajdź zabawkę”, łot. przysł. piosenka, opr. Frida.

Gry Z śpiewanie.„Czapka”, „Och, mały króliczek w Senechce”, „Kruk”, rosyjski Nar. piosenki; „Zainka”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Jak cienki lód”, rosyjski. przysł. piosenka, aranżacja Blizna; „Kruk”, rosyjski. melodia ludowa, opr. E. Tilicheeva; „Dwie cietrzewie”, rosyjski. przysł. melodia, aranżacja V. Agafonnikowa; „Kot Vaska”, muzyka. G. Łobaczow, teksty. N. Frenkel; „Jeż”, muzyka. A. Averina; „Okrągły taniec w lesie”, muzyka. M. Iordansky; „Jeż i myszy”, muzyka. M. Kraseva, teksty. M. Kłokowa; „Kwiaty”, muzyka. N. Bakhutova, słowa ludowe.

Gry muzyczno-dydaktyczne

Rozwój słyszenia wysokości dźwięku.„Muzyczne Lotto”, „Kroki”, „Gdzie są moje dzieci?”, „Mama i dzieci”.

Rozwój poczucia rytmu.„Identyfikuj po rytmie”, „Paski rytmiczne”, „Naucz się tańczyć”, „Szukaj”.

Rozwój barwy słuchu.„W co gram?”, „Zagadki muzyczne”, „Dom muzyczny”.

Rozwój słuchu diatonicznego.„Głośne, ciche upijanie się”, „Dzwoniące dzwony”.

Rozwój percepcji muzycznej i pamięci muzycznej.„Uważaj”, „Buragino”, „Sklep muzyczny”, „Pory roku”, „Nasze piosenki”.

inscenizacja I występy muzyczne

„Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa; „Jak nasi przy bramie”, rosyjski. przysł. melodia, opr. V, Agafonnikowa; „Gdzie byłeś, Iwanuszko?”, Rosyjski. przysł. melodia, opr., M. Jordansky; „Moja ulubiona lalka”, autorka T. Koreeva; „Polanka” (bajkowa gra muzyczna), muzyka: T. Wiłkorejska.

Rozwój kreatywności tanecznej i gier

„Kot i koza”, „Będę podlewał, będę podlewał cebulę”, muzyka. E. Tilicheeva; „Walc kota”, muzyka. V. Zolotarewa; swobodny taniec do dowolnych melodii tanecznych zapisanych w nagraniu audio; „Pal, pal wyraźnie!”, Rosyjski. przysł. melodia, opr. R. Rustamowa; „A ja jestem na łące”, rosyjski. przysł. melodia, opr. T. Smirnowa.

Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci

„Błękitne niebo”, „Dzielny pilot”, muzyka. E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Don-don”, rosyjski. przysł. piosenka, opr., R, Rustamova; „Pal, pal wyraźnie!”, Rosyjski. przysł. melodia; „Pasterz”, czeski. przysł. melodia, opr. I. Berkovich; „Kogucik”, rosyjski. przysł. piosenka, opr. M. Kraseva; „Zegarek”, muzyka. Z.


Wolfensohna; „U naszej babci mieszkał czarny baran” – rosyjski. przysł. piosenka komiczna, opr. V. Agafonnikowa,

Planowane rezultaty pośrednie realizacji Programu

Pośrednie wyniki opanowania Programu są formułowane zgodnie z wymaganiami państwa federalnego (FGT) poprzez ujawnienie dynamiki kształtowania się cech integracyjnych uczniów w każdym wieku opanowania Programu we wszystkich obszarach rozwoju dziecka.

Do szóstego roku życia, po pomyślnym ukończeniu Programu, osiągany jest kolejny poziom rozwoju cech integracyjnych dziecka.

Jakość integracyjna „Rozwinięty fizycznie,

opanował podstawowe umiejętności kulturowe i higieniczne”

Parametry antropometryczne (wzrost, masa ciała) w normie. Opanowuje podstawowe ruchy zgodnie z wiekiem. Wykazuje zainteresowanie uczestnictwem w zabawach i ćwiczeniach ruchowych na świeżym powietrzu.

Wykazuje chęć udziału w zabawach z elementami rywalizacji, w biegach sztafetowych.

Korzysta ze sprzętu wychowania fizycznego poza zajęciami (w czasie wolnym).

Potrafi samodzielnie wykonywać procedury higieniczne odpowiednie do wieku.

Przestrzega podstawowych zasad zachowania podczas jedzenia i mycia.

Ma podstawową wiedzę na temat wartości zdrowia, korzyści płynących z hartowania i konieczności przestrzegania zasad higieny VŻycie codzienne. Zna zalety porannych ćwiczeń i ćwiczeń.

Ma podstawową wiedzę na temat zdrowego stylu życia i zależności zdrowia od prawidłowego odżywiania.

Zaczyna wykazywać umiejętność dbania o swoje zdrowie.

Jakość integracyjna „Ciekawy, aktywny”

Używa różne źródła informacje, które przyczyniają się do Boga>. Gry dla szczeniąt (kino, literatura, wycieczki itp.).

Wykazuje ciągłe zainteresowanie różnymi rodzajami zajęć dla dzieci: projektowaniem, Dzieła wizualne, gra.

Wykazuje ciekawość, zainteresowanie badaniami, eksperymentami i działaniami projektowymi.

Jakość integracyjna „Reagująca emocjonalnie”

Wrażliwy emocjonalnie na przeżycia bliskich dorosłych, dzieci, bohaterów baśni i opowiadań, filmów rysunkowych i fabularnych, przedstawień kukiełkowych.

Przedstawia postawa emocjonalna do dzieła literackiego, wyraża swój stosunek do konkretnego aktu o charakterze literackim.

Rozumie ukryte motywy zachowań bohaterów dzieła.

Wykazuje wrażliwość na słowo artystyczne, wyczuwa rytm i melodię tekstu poetyckiego.

Wykazuje uczucia estetyczne, emocje, gust estetyczny, percepcję estetyczną, zainteresowanie sztuką.

Jakość integracyjna „Opanowałem środki komunikacji i sposoby interakcji z dorosłymi i rówieśnikami”

Rozdziela role przed rozpoczęciem gry i buduje swoje zachowanie, trzymając się roli. Interakcji w grze towarzyszy mowa odpowiadająca zarówno treścią, jak i intonacją przyjmowanej roli.


Mowa staje się głównym środkiem komunikacji. Mowa towarzysząca prawdziwym relacjom dzieci różni się od mowy polegającej na odgrywaniu ról.

Potrafi układać oryginalne, rozwijające się sekwencyjnie historie i opowiadać je rówieśnikom i dorosłym.

Używa wszystkich części mowy, aktywnie uczestniczy w tworzeniu słów, używa synonimów i antonimów.

Wie, jak podzielić się z nauczycielem i innymi dziećmi różnymi wrażeniami, odwołuje się do źródła otrzymanych informacji (program telewizyjny, historia bliskiej osoby, zwiedzanie wystawy, zabawa dzieci itp.).

Wykazuje umiejętność prowadzenia rozmowy, wyraża swój punkt widzenia, zgadza się lub nie zgadza z odpowiedzią przyjaciela.

Jakość integracyjna „Potrafi kierować swoim zachowaniem i planować swoje działania w oparciu o podstawowe pojęcia wartości, przestrzegając podstawowych, ogólnie przyjętych norm i zasad zachowania”

Wykazuje zdolność do pracy zespołowej i negocjowania z rówieśnikami w sprawie tego, kto wykona jaką część pracy.

Jeśli przy podziale ról w grze pojawią się konflikty związane z podporządkowaniem zachowań ról, rozwiązuje kwestie kontrowersyjne i rozwiązuje konflikty za pomocą mowy: przekonuje, udowadnia, wyjaśnia.

Rozumie, że musi opiekować się młodszymi, pomagać im, chronić je. kto jest słabszy?

Potrafi samodzielnie lub z niewielką pomocą osoby dorosłej oceniać działania i działania rówieśników.

Przestrzega podstawowych, ogólnie przyjętych norm zachowania w przedszkolu i na ulicy.

W życiu codziennym dorośli używają „grzecznych” słów samodzielnie, bez podpowiedzi ze strony innych.

Jakość integracyjna „Potrafi rozwiązywać zadania (problemy) intelektualne i osobiste odpowiednie do wieku”

Posiada podstawowe umiejętności samoobsługi.

Orientuje się w otaczającej przestrzeni, rozumie znaczenie relacji przestrzennych (na górze – na dole, z przodu – z tyłu, lewo – prawo, pomiędzy, obok, blisko itp.).

Potrafi ustalić sekwencję różnych zdarzeń: co wydarzyło się wcześniej (najpierw), co później (wtedy), określić, jaki jest dzień dzisiaj, jaki był wczoraj, jaki będzie jutro.

Potrafi zaprojektować według własnych planów.

Potrafi wykorzystać proste obrazy schematyczne do rozwiązywania prostych problemów, budować według diagramu, rozwiązywać problemy labiryntowe,

Pokazuje symboliczne oczekiwanie. Na podstawie przestrzennego rozmieszczenia obiektów potrafi stwierdzić, co stanie się w wyniku ich interakcji.

Potrafi rozumować i udzielać adekwatnych wyjaśnień przyczynowych, jeśli analizowane zależności nie wykraczają poza granice jego doświadczenia wzrokowego.

Potrafi samodzielnie wymyślić krótką bajkę na zadany temat.

Potrafi samodzielnie znaleźć ciekawe zajęcia dla siebie.

Jakość integracyjna „posiadanie podstawowych wyobrażeń o sobie, rodzinie, społeczeństwie, państwie, świecie i naturze”

Zna i podaje swoje imię i nazwisko, imiona i imiona rodziców. Wie, gdzie pracują jego rodzice i jak ważna jest ich praca dla społeczeństwa.

Zna święta rodzinne. Ma stałe obowiązki w domu.

Potrafi opowiedzieć o swojej rodzinnej miejscowości (miasteczku, wsi), podać nazwę ulicy, przy której mieszka.

Wie o tym Federacja Rosyjska(Rosja) to ogromny kraj wielonarodowy; że Moskwa jest stolicą naszej Ojczyzny. Ma pomysł na flagę, herb i melodię hymnu.


Ma pojęcie o armii rosyjskiej, o latach wojny, o Dniu Zwycięstwa.

Jakość integracyjna „Opanowałem uniwersalne przesłanki działań edukacyjnych”

Posiada umiejętności zorganizowanego zachowania w przedszkolu, w domu, na ulicy. Potrafi podjąć się zadania polegającego na zapamiętywaniu, pamięta instrukcje osoby dorosłej i potrafi nauczyć się krótkiego wiersza.

Potrafi w spójny, konsekwentny i wyrazisty sposób opowiadać na nowo opowiadania i opowiadania.

Potrafi zachować prosty stan w pamięci podczas wykonywania dowolnej akcji.

Potrafi działać w skupieniu przez 15-25 minut. Wykazuje odpowiedzialność za realizację powierzonych zadań. Wykazuje chęć zadowolenia dorosłych dobrymi uczynkami.

Jakość integracyjna „Opanowałem niezbędne umiejętności i zdolności”

Dziecko rozwinęło umiejętności i zdolności niezbędne do wykonywania różnego rodzaju zajęć dziecięcych.

Pole edukacyjne „Zdrowie”

Potrafi szybko i schludnie się ubierać i rozbierać oraz utrzymywać porządek w szafie.

Posiada umiejętność dbania o porządek (zauważa nieporządek w ubiorze, usuwa go przy niewielkiej pomocy dorosłych).

Rozwinięte zostały podstawowe umiejętności higieny osobistej (samodzielne mycie zębów, mycie rąk przed jedzeniem, zakrywanie ust i nosa chusteczką podczas kaszlu i kichania).

Posiada najprostsze umiejętności zachowania podczas jedzenia, posługuje się widelcem i nożem.

Ma podstawową wiedzę na temat składników (ważnych elementów) zdrowego stylu życia ( odpowiednie odżywianie, ruch, sen) oraz czynniki niszczące zdrowie.

Wie, jak ważna jest codzienność poranne ćwiczenia, hartowanie organizmu, utrzymanie codziennej rutyny.

Kierunek edukacyjny „Wychowanie fizyczne”

Potrafi chodzić i biegać swobodnie, rytmicznie, zachowując prawidłową postawę, kierunek i tempo.

Potrafi wspinać się po ściance gimnastycznej (wysokość 2,5 m) ze zmianą tempa.

Potrafi skakać po miękkiej nawierzchni (wysokość 20 cm), skakać w wyznaczone miejsce z wysokości 30 cm, skok w dal z miejsca (co najmniej 80 cm), z biegu (co najmniej 100 cm), w skoku wzwyż z bieg (co najmniej 40 cm), przeskok przez krótką i długą linę

Potrafi rzucać przedmiotami prawą i lewą ręką na odległość 5-9 m, do celu pionowego i poziomego z odległości 3-4 m, łączyć zamach z rzutem, rzucić piłkę na ziemię i ją złapać jedną ręką uderz piłkę w miejscu co najmniej 10 razy, idąc (odległość 6 m). Jest właścicielem szkoły piłkarskiej.

Wykonuje statyczne i dynamiczne ćwiczenia równoważne.

Potrafi utworzyć kolumnę złożoną z trzech lub czterech; wyrównaj, otwórz w kolumnie, linii; skręcaj w prawo, w lewo, dookoła.

Jeździ na nartach stopień ślizgowy w odległości około 2 km; dba o narty.

Umie jeździć na hulajnodze.

Uczestniczy w ćwiczeniach z elementami gry sportowe: miasta, badminton, piłka nożna, hokej.

Potrafi pływać (dobrowolnie).

Pole edukacyjne „Socjalizacja”

Uzgadnia z partnerami, w co grać i kto będzie kim w grze; przestrzega zasad gry.


Możliwość rozwijania zawartości gry w zależności od liczby bawiących się dzieci.

W grach dydaktycznych ocenia swoje możliwości i bez żalu akceptuje stratę.

Wyjaśnia rówieśnikom zasady gry.

Po obejrzeniu przedstawienia może ocenić grę aktora(ów), użyte środki ekspresja artystyczna oraz elementy oprawy artystycznej spektaklu.

Na swoim koncie twórczym ma kilka ról, grał w przedstawieniach w przedszkolu i teatrze domowym. Umie zaprojektować swój performance, wykorzystując różnorodne materiały (atrybuty, materiał improwizowany, rękodzieło).

Pole edukacyjne „Praca”

Samodzielnie ubiera się i rozbiera, suszy mokre ubrania i pielęgnuje buty.

Wykonuje obowiązki jadalni i prawidłowo nakrywa do stołu.

Utrzymuje porządek w grupie i na terenie przedszkola.

Wykonuje zadania związane z opieką nad zwierzętami i roślinami w zakątku natury.

Kierunek edukacyjny „Bezpieczeństwo”

Przestrzega podstawowych zasad zorganizowanego zachowania w przedszkolu.

Przestrzega podstawowych zasad zachowania na ulicy i w transporcie, podstawowych zasad ruchu drogowego.

Rozróżnia i nazywa szczególne rodzaje transportu („ Ambulans„, „Pożar”, „Policja”), wyjaśnia ich cel.

Rozumie znaczenie sygnalizacji świetlnej. Rozpoznaje i nazywa znaki drogowe „Przejście dla pieszych”, „Dzieci”, „Przystanek komunikacji miejskiej”, „Podziemne przejście dla pieszych”, „Stacja pomocy medycznej”.

Rozróżnia jezdnie, chodniki, podziemne przejścia dla pieszych i przejścia dla pieszych.

Zna i przestrzega podstawowych zasad zachowania się w przyrodzie (sposoby bezpiecznego obcowania z roślinami i zwierzętami, ostrożna postawa z otaczającą przyrodą).

Obszar edukacyjny „Poznanie”

Działalność produkcyjna (konstruktywna). Potrafi analizować konstrukcję budynku.

Potrafi zaplanować etapy tworzenia własnego budynku i znaleźć konstruktywne rozwiązania.

Tworzy budynki według rysunków.

Potrafi pracować zespołowo.

Rozwój elementarnych pojęć matematycznych. Liczy (liczy) w zakresie 10.

Poprawnie posługuje się liczebnikami głównymi i porządkowymi (w zakresie 10), odpowiada na pytania: „Ile?”, „Który?”

Wyrównuje nierówne grupy obiektów na dwa sposoby (usuwając i dodając).

Porównuje obiekty na oko (długość, szerokość, wysokość, grubość); weryfikuje poprawność definicji poprzez nakładkę lub aplikację.

Umieszcza obiekty o różnych rozmiarach (do 7-10) w kolejności rosnącej i malejącej według ich długości, szerokości, wysokości, grubości.

Wyraża słownie lokalizację obiektu w stosunku do Do siebie, inne przedmioty.

Zna niektóre charakterystyczne cechy znanych figur geometrycznych (liczba kątów, boków; równość, nierówność boków).

Dzwoni rano, w dzień, wieczór, noc; ma pojęcie o zmieniających się porach dnia.

Nazywa bieżący dzień tygodnia.


Kształtowanie całościowego obrazu świata. Rozróżnia i nazywa rodzaje środków transportu, przedmioty ułatwiające pracę człowieka w życiu codziennym

Klasyfikuje przedmioty, określa materiały, z których są wykonane.

Zna nazwę swojego rodzinnego miasta (wiesi), kraju i jego stolicy.

Nazywa pory roku i wymienia ich cechy.

Wie o interakcjach człowieka z przyrodą w różnych porach roku.

Wie, jakie znaczenie dla człowieka, zwierząt i roślin ma słońce, powietrze i woda.

Z troską podchodzi do natury.

Pole edukacyjne „Komunikacja”

Potrafi uczestniczyć w rozmowie.

Potrafi ocenić odpowiedź lub stwierdzenie kolegi w przemyślany i przyjazny sposób.

Układa historie na podstawie obrazu fabularnego, zestawu obrazków; konsekwentnie, bez znaczących przeoczeń, opowiada krótkie dzieła literackie.

Określa miejsce dźwięku w słowie.

Potrafi wybrać kilka przymiotników dla rzeczownika; zastąpić słowo innym słowem o podobnym znaczeniu.

Pole edukacyjne „Czytanie fikcji”

Zna 2-3 wiersze programowe (w razie potrzeby przypomnij dziecku

pierwsze wersy), 2-3 rymy liczące, 2-3 zagadki. Nazywa gatunek utworu.

Dramatuje krótkie bajki, czyta wiersze oparte na rolach. Dzwoni do ukochanej osoby

pisarz dla dzieci, ulubione bajki i opowiadania.

Kierunek edukacyjny „Twórczość artystyczna”

Rozróżnia dzieła sztuki plastycznej (malarstwo, grafika książkowa, zdobnictwo ludowe, rzeźba).

Podkreśla środki wyrazu w różnych rodzajach sztuki (forma, kolor, smak, kompozycja).

Zna cechy materiałów wizualnych.

Rysunek. Tworzy obrazy przedmiotów (z natury, z pomysłu); obrazy historii.

Używa różnych rozwiązania kompozycyjne, materiały wizualne.

Używa różne kolory i odcienie, aby stworzyć wyraziste obrazy.

Wykonuje wzory bazujące na sztuce ludowej i rzemiośle od lat.

Modelowanie. Rzeźbią przedmioty różne kształty z wykorzystaniem wyuczonych technik i metod.

Tworzy niewielkie kompozycje fabularne, oddające proporcje, pozy i ruchy postaci.

Tworzy obrazy w oparciu o zabawki ludowe.

Aplikacja. Przedstawia przedmioty i tworzy proste kompozycje fabularne, wykorzystując różnorodne techniki wycinania i rozdzierania papieru.

Pole edukacyjne „Muzyka”

Rozróżnia gatunki utworów muzycznych (marsz, taniec, piosenka); brzmienie instrumentów muzycznych (fortepian, skrzypce).

Rozróżnia dźwięki wysokie i niskie (w obrębie kwinty).

Potrafi śpiewać bez napięcia, płynnie, lekkim dźwiękiem; wyraźnie wymawiaj słowa, rozpoczynaj i kończ piosenkę w odpowiednim czasie; śpiewać przy akompaniamencie instrumentu muzycznego.

Potrafi poruszać się rytmicznie, zgodnie z charakterem i dynamiką muzyki.

Umie wykonywać ruchy taneczne (na przemian wyrzucanie nóg do przodu w podskoku, półprzysiad ze stopą na pięcie, nadepnięcie całą stopą w miejscu, poruszanie się do przodu i po okręgu).


Samodzielnie dramatyzuje treść pieśni i tańców okrągłych; zachowuje się bez naśladowania innych dzieci.

Potrafi grać melodie na metalofonie pojedynczo i w małej grupie dzieci.


Przygotowawczy:

do grupy szkolnej (od 6 do 7 lat)

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Dobra robota do serwisu">

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Wysłany dnia http://www.allbest.ru/

Wstęp

Muzyka kompozytora „Dziadka do orzechów” Czajkowskiego

Harmonijne połączenie mentalności i rozwój fizyczny, czystość moralna oraz estetyczny stosunek do życia i sztuki są niezbędnymi warunkami kształtowania się integralnej osobowości. Osiągnięcie tego wzniosłego celu znacznie ułatwia właściwa organizacja edukacji muzycznej dzieci.

Wpływ muzyki na rozwój działalność twórcza Jest bardzo dużo dzieci. Muzyka, jak każda inna sztuka, może wpływać na wszechstronny rozwój dziecka, pobudzać przeżycia moralne i estetyczne, prowadzić do przemiany otoczenia i aktywnego myślenia. Oprócz fikcji, teatru, sztuki piękne pełni ważną funkcję społeczną.

Dzieciństwo w wieku przedszkolnym to czas na najbardziej optymalne wprowadzenie dziecka w świat piękna.

Starsze przedszkolaki wiedzą już, że muzykę piszą kompozytorzy, w oparciu o wcześniej zdobytą wiedzę i wrażenia potrafią nie tylko odpowiedzieć na pytanie, ale także samodzielnie scharakteryzować kompozycja muzyczna, rozwiązać to wyraziste środki, poczuj różne odcienie nastroju, jakie przekazuje muzyka, wyraź swój stosunek do piosenek, spektakli i ich charakterystycznych cech.

W tym wieku dzieci zaczynają interesować się umiejętności muzyczne, chęć ekspresyjnego wykonania piosenki, tańca i pokazania kreatywności staje się bardziej żywa. Dzieci motywują swoje preferencje i wykazują zwiększone zainteresowanie improwizacją i pisaniem. Kształtowanie osobowości dziecka w oparciu o sztukę muzyczną nadal pozostaje rdzeniem edukacji muzycznej.

Cel pracy: zapoznanie dzieci ze sztuką muzyczną, wybranie utworu muzycznego i przeprowadzenie lekcji z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym.

1. WybórmusicalPracujeDlarozmowy

„Dziadek do orzechów” – op. 71, balet Piotra Iljicza Czajkowskiego w dwóch aktach do libretta Mariusa Petipy na podstawie baśni „Dziadek do orzechów i król myszy” Ernesta Hoffmanna.

Dziadek do orzechów to dobry przyjaciel i stary znajomy, który odwiedził nas nie raz i przyjedzie jeszcze wiele razy... I każdy zna swojego bohatera, każdy widz ma swojego Dziadka do orzechów. Ktoś pamięta i kocha tego bohatera bajka o tym samym tytule Niektórzy, widząc choć raz Ernsta Hoffmanna, na zawsze zapamiętają tę wspaniałą kreskówkę, inni całym sercem uwielbiają balet „Dziadek do orzechów”, na który po raz pierwszy chodzili z rodzicami jako dziecko, a teraz on sam przychodzi oglądać „Dziadek do orzechów”. Dziadek do orzechów” ze swoimi dziećmi. To baśń ze wspaniałą muzyką wielkiego rosyjskiego kompozytora Piotra Iljicza Czajkowskiego.

Tak czy inaczej Dziadek do orzechów jest znany każdemu mieszkańcowi Ziemi od dzieciństwa, ponadto jest symbolem magii Nowego Roku i towarzyszących mu tajemniczych przygód. I nie tylko dlatego, że baśń „Dziadek do orzechów” rozgrywa się w okresie Bożego Narodzenia – sama historia jest pełna cudownych przemian i magicznych akcji.

Balet „Dziadek do orzechów” został po raz pierwszy pokazany w Petersburgu w grudniu 1892 roku. Spektakl „Dziadek do orzechów” od razu podbił serca publiczności. Od tego momentu tradycją stało się organizowanie przedsylwestrowych występów baletu „Dziadek do orzechów”. W końcu na ten spektakl chętnie przychodzą zarówno dzieci, jak i dorośli bajka, opowiadana w okresie świąt Bożego Narodzenia, podoba się wszystkim bez wyjątku. Każdemu z nas od dzieciństwa jest w tym słowie coś bardzo bliskiego i drogiego. Aby pogłębić umiejętność słuchania muzyki, zapoznamy dzieci z grupa przygotowawcza z utworem Piotra Iljicza Czajkowskiego z baletu „Dziadek do orzechów”. Nuty do baletu „Dziadek do orzechów” znajdują się w załączniku.

1. O życiu i twórczości Piotra Iljicza Czajkowskiego

P.I. Czajkowski (7 maja 1840 r. – 6 listopada 1893 r.) – genialny kompozytor rosyjski, duma rosyjskiej kultury muzycznej.

Urodzony w robotniczej wsi Wotkińsk, w rodzinie naczelnika okręgu górniczego Kama-Wotkińsk, Ilji Pietrowicza. Czajkowski spędził w rodzinnym Wotkińsku zaledwie osiem lat dzieciństwa, ale wspomnienia tego czasu zawsze były żywe w duszy kompozytora. Rodzina moich rodziców kochała muzykę, mama dobrze śpiewała i grała na pianinie, a w domu odbywały się wieczory muzyczne. Najpotężniejsze wrażenia muzyczne zawdzięczał ziemi wotkińskiej. „Jeśli chodzi w ogóle o pierwiastek rosyjski w mojej muzyce, wynika to z faktu, że dorastałem na pustyni, od dzieciństwa, bardzo wcześnie, byłem przesiąknięty niewytłumaczalne piękno charakterystyczne cechy rosyjskiej muzyki ludowej” – zauważył Piotr Iljicz.

Czajkowski wcześnie pokazał swój talent muzyczny: w wieku pięciu lat zaczął grać na fortepianie, a trzy lata później czytał notatki i zapisywał swoje muzyczne wrażenia. W latach 1850–1859 na prośbę rodziców Czajkowski studiował w Szkole Prawa, po czym został przydzielony do służby w Ministerstwie Sprawiedliwości. W latach 1855-1858 pobierał lekcje gry na fortepianie u słynnego wówczas pianisty R. Kündingera, który zresztą miał niską opinię o możliwościach przyszłego kompozytora. Dopiero w 1861 roku Czajkowski rozpoczął poważne studia w zajęcia muzyczne Oddział Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego w Petersburgu. Jesienią 1862 roku został uczniem Konserwatorium w Petersburgu, które przekształciło się z klas muzycznych, które ukończył z wyróżnieniem w 1865 roku w klasach A.G. Rubinsteina i N.I. Zaremby, którzy wysoko ocenili talent ucznia. W tym samym czasie powstały pierwsze większe dzieła Orkiestra symfoniczna: Uwertura „Burza z piorunami” i Uwertura F-dur „Tańce postaci”, kantata na solistów, chór i orkiestrę do ody Schillera „Do radości” ( Praca dyplomowa), prace kameralne. Po zakończeniu służby w maju 1863 roku zaczął zarabiać na życie udzielając lekcji.

Autor ponad 80 prac, m.in. dziesięć oper i trzy balety. Jego koncerty i inne dzieła na fortepian, siedem symfonii, cztery suity, program muzyki symfonicznej, balety „Jezioro łabędzie”, „Śpiąca królewna”, „Dziadek do orzechów” stanowią niezwykle cenny wkład w światową kulturę muzyczną. Oprócz muzyki dla dorosłych napisał wiele wspaniałych dzieł muzycznych dla dzieci i młodzieży.

Kompozytor uwielbiał podróżować, odwiedzał różne kraje i swoje wrażenia przekazywał w muzyce. Był nie tylko kompozytorem, ale także dyrygentem orkiestry, a także wykładał w Konserwatorium Moskiewskim. Za wielki wkład kompozytora w rozwój rosyjskiej sztuki muzycznej nazwano jego imieniem Państwowe Konserwatorium Moskiewskie.

W Moskwie jest hala koncertowa, nazwany po nim. Raz na cztery lata w Moskwie odbywa się Międzynarodowy Konkurs im. Piotra Iljicza Czajkowskiego. Wszyscy muzycy na świecie starają się wziąć w nim udział.

A teraz zapoznamy się z jego dziełem - „Dziadkiem do orzechów”.

W balecie Czajkowskiego „Dziadek do orzechów” zaskakująco naturalne połączenie ekspresji i wizualności, teatralności i najgłębszego psychologizmu. Scenie wzrostu choinki w I akcie towarzyszy muzyka o iście symfonicznej skali – z początku niepokojąca, upiorna, przedstawiająca krzątaninę myszy i dziwne nocne wizje, stopniowo się rozszerza, rozkwita piękną, rozwijającą się bez końca melodią. Muzyka subtelnie ucieleśnia wszystko, co dzieje się w kolejnej scenie: okrzyki wartownika, bębnienie, wojsko, choć zabawkowe, fanfary, piski myszy, napięcie walki i cudowną przemianę Dziadka do orzechów. Walc płatków śniegu doskonale oddaje uczucie zimna, grę światła księżyca, a jednocześnie sprzeczne uczucia bohaterki, która znajduje się w tajemniczym, magicznym świecie. Divertimento II aktu obejmuje różne tańce: taniec czekolady (genialny hiszpański), kawy (wyrafinowany i ospały orientalny), herbaty (charakterystyczny, pełen komicznych efektów chiński), a także żywy, inspirowany folkiem rosyjski trepak; z wdziękiem stylizowany taniec pasterzy; komiczny taniec Matki Żygony z dziećmi wypełzającymi spod jej spódnicy. Szczytem rozrywki jest słynny Walc Kwiatów z jego różnorodnością melodii, rozwojem symfonicznym, przepychem i powagą. Taniec Cukrowej Wróżki jest niezwykle pełen wdzięku i subtelny. Lirycznym zwieńczeniem całego baletu jest adagio (w oryginale – Cukrowa Wróżka i Książę, obecnie – Klara i Dziadek do Orzechów).

2. Notatki z lekcji z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym

Cel: aktywizacja i rozwój twórcza wyobraźnia przedszkolaków w procesie postrzegania dzieł muzycznych.

Zadania:

1) Zapoznaj dzieci z muzyką Piotra Iljicza Czajkowskiego z baletu „Dziadek do orzechów”.

2) Zapoznanie się z gatunkiem baletu poprzez zapoznanie się z kultura muzyczna PI Czajkowski.

3) Rozbudzaj miłość do muzyki.

4) Poszerzaj swoje horyzonty, pielęgnuj gust muzyczny i estetyczny.

SłownictwoStanowisko: kompozytor, balet, słuchacz, wykonawca, walc, gatunek.

Musicalmateriał z baletu „Dziadek do orzechów”: fragmenty baletu „Marzec”, „Walc kwiatów”, „Taniec cukrowej wróżki”.

Sprzęt: portret PI Czajkowskiego; ilustracje do baletu; instrumenty muzyczne (skrzypce, flet, dzwonek); Centrum muzyczne, odtwarzacz DVD, komputer, projektor multimedialny, ekran, sztuczne kwiaty do walca; plakaty formatu A4 z nazwami instrumentów i utworów muzycznych (skrzypce, flet, dzwonek, „Walc kwiatów”, „Taniec cukrowej wróżki”, „Marzec”); szkicowniki, farby akwarelowe, pędzle malarskie.

PrzygotowanieWydarzenia obejmuje:

1) Rozwijanie podstaw świadomości muzycznej i estetycznej na poprzednich zajęciach.

2) Kształtowanie pomysłów na temat figuratywnych podstaw dzieł muzycznych.

3) Rozwój wyobrażeń o podstawowych gatunkach muzycznych i ich rodzajach.

4) Dzieci uczą się zabawy „Marsz” na dźwiękowych instrumentach muzycznych.

Przenosićzajęcia:

Na centralnej ścianie znajduje się duży portret P.I. Czajkowskiego.

Musicalnauczyciel: Zatem dzisiaj przeniesiemy się do magicznego świata muzyki! Zapoznajmy się z muzyką wielkiego rosyjskiego kompozytora Piotra Iljicza Czajkowskiego. Chłopaki, kim jest P.I. Czajkowski?

Odpowiedzi dzieci.

Musicalnauczyciel: Prawidłowy. Pamiętajmy o P.I. Czajkowskim. To wybitny rosyjski kompozytor, znany na całym świecie. Urodził się na Uralu w mieście Wotkinsk 25 kwietnia 1840 r. Jego rodzice bardzo kochali muzykę. Jej matka grała na pianinie i śpiewała, w ich domu znajdowały się mechaniczne organy. Później, po przeprowadzce do Moskwy, komponował muzykę i studiował praca pedagogiczna: uczył przyszłych pianistów i kompozytorów. Jego muzyka cieszy i ekscytuje, jest zawsze szczera i prawdziwa.

P.I. Czajkowski napisał wiele wspaniałych dzieł. Są to opery: „Mazeppa”, „Eugeniusz Oniegin”, „ Królowa pik"; Dzieła symfoniczne; Balety „Jezioro łabędzie”, „Śpiąca królewna”, „Dziadek do orzechów” i wiele innych.

Słowo „balet” pochodzi od łacińskiego słowa „tańczyć”, gdy tancerze baletowi poprzez taniec opowiadają swoim widzom o wszystkich wydarzeniach i relacjach bohaterów między sobą.

Odpowiedzi dzieci. Czy można zatańczyć bajkę?

Musicalnauczyciel: Jak możesz tańczyć? Czy wiesz, ile wspaniałych baletów wystawiono na podstawie baśni: „Dziadek do orzechów”, „Śpiąca królewna”, „Mały garbaty konik” – nie sposób ich wszystkich wymienić. Poprzez ruch tancerze przekazują różnorodne uczucia. A widzowie są szczęśliwi i smutni z powodu bohaterów, tak jakby słyszeli ich rozmowę.

Ale zanim wysłuchacie utworu, powiedzcie mi, chłopaki, jak powinniście słuchać muzyki?

Odpowiedzi dzieci: Musisz słuchać uważnie, w ciszy. Można zamknąć oczy i wyobrazić sobie obraz, jaki niesie ze sobą ta praca.

Musicalnauczyciel: Zapewne wszyscy uwielbiacie bajki. Zwłaszcza jeśli wydarzenia, o których mówią, mają miejsce w noc sylwestrową. Jedna z tych noworocznych bajek „Dziadek do orzechów i król myszy” została skomponowana przez Niemiecki pisarz Ernsta Hoffmanna. A rosyjski kompozytor Piotr Iljicz Czajkowski napisał muzykę na podstawie tej bajki i okazało się, że piękny balet"Orzechówka". I właśnie dzięki fragmentom tego baletu poznamy Was dzisiaj.

Nauczyciel muzyki opowiada bajkę przy spokojnej muzyce.

To bajka o niesamowitych przygodach dziewczynki Marii. Wydarzenia tego magicznego baletu rozgrywają się w noc sylwestrową. W balecie bohaterowie dzielą się na prawdziwych i fikcyjnych. Masza, jej brat, ich rodzice, goście zaproszeni na wakacje, stary magik – wszyscy to prawdziwe postacie baletu.

Zegar w salonie wybił dziewięć razy. Wielka sowa na zegarze ożywiła się i zatrzepotała skrzydłami. Wygląda na to, że wszystko jest gotowe. Można rozpocząć wakacje. - Wejdźcie, dzieci! - doradca Pana otworzył szeroko drzwi. Do pokoju wpadła hałaśliwa gromadka dzieci i... zamarła na progu ze zdziwienia i zachwytu.

Na środku pokoju świeciła piękna choinka. Na jego gałęziach rosły słodkie orzechy, jabłka i kolorowe cukierki, lśniły złote i srebrne kule, wspaniali husaria i śnieżnobiałe konie były w każdej chwili gotowe do ataku, a eleganckie lalki przyglądały się im z podziwem.

Potem wybuchł marsz i właściciel domu zaczął rozdawać prezenty.

Za oknami fruwają płatki śniegu, ale w pomieszczeniu, w którym gromadzą się dzieci, jest ciepło i przytulnie. Wszyscy radośnie maszerują i tańczą wokół udekorowanej choinki.

Przesłuchanie. Brzmi „marzec”.

Słuchaj uważnie, a będziesz w stanie określić, kiedy chłopcy maszerują wokół drzewa, a kiedy tańczą dziewczyny. Muzyka chłopców rzeczywiście pisana jest w rytmie prawdziwego, choć dziecinnego, marsza. A muzyka dziewcząt jest bardziej pełna wdzięku i szybszego tempa.

Musicalnauczyciel: A więc teraz wysłuchaliśmy marszu z baletu „Dziadek do orzechów”. Czy podobał Ci się ten kawałek? Co możesz sobie wyobrazić słuchając tej muzyki?

Rozmowa z dziećmi na podstawie tego, czego słuchały. Kiedy słuchasz ponownie, ilustracją są ruchy taneczne.

W sali pojawia się tajemniczy gość – jest to zegarmistrz Drosselmeir, ojciec chrzestny Marii i jej brata Franza. Trzyma w rękach zabawki, a wśród nich zabawną lalkę, która potrafi łamać orzechy – jest to Dziadek do Orzechów. Nowa zabawka Szczególnie lubię Marię! Jaka jest szczęśliwa Marie! Przecież ten bal, kwiaty i muzyka – wszystko było dla niej i co najważniejsze, obok niej prawdziwy przyjaciel Orzechówka.

Uroczysty wieczór dobiega końca. Goście wychodzą. Marie kładzie zepsutego Dziadka do orzechów do łóżka i ze smutkiem wychodzi. Ale nie może spać... Po cichu udaje się do Dziadka do Orzechów. Marie wydaje się, że drzewo zaczyna rosnąć, a lalki i zabawki ożywają.

Musicalnauczyciel: P. Czajkowski pisał o tym w swoim dzienniku: „Choinka zaczyna rosnąć. Muzyka trwa 48 taktów w nieskończonym crescendo” – termin muzyczny odnoszący się do intensyfikacji dźwięku. Posłuchajmy, jak przy pomocy orkiestry na naszych oczach mała domowa choinka zamienia się w dużą, gigantyczną.

Wysłuchanie fragmentu baletu „Dziadek do orzechów”, ilustrowanego ruchami wzrostu choinki.

A teraz, kiedy drzewo urosło, myszy nagle wypełzają ze wszystkich pęknięć. Armia złych myszy niszczy piernikowych żołnierzyków, a pomiędzy nimi a lalkami dowodzonymi przez Dziadka do Orzechów wybucha prawdziwa wojna. Bitwa trwała długo, Masza nie wiedziała, jak pomóc, ale w pewnym momencie zdejmuje but i rzuca nim w króla myszy. Muzyka cichnie, Dziadek do Orzechów zamienia się w księcia, który dziękuje Marii i zaprasza ją, aby poszła za nim do baśniowej krainy. Pobrane będą musiały przejść przez zimowy magiczny las. Słuchamy tego fragmentu, nazywa się on „Walc płatków śniegu”.

Przesłuchanie. „Walc płatków śniegu”.

Musicalnauczyciel: Powiedz mi, jaki to rodzaj muzyki?

Odpowiedzi dzieci.

Musicalnauczyciel: (opowieści towarzyszy spokojny podkład muzyczny).

Oto jesteśmy. Konfetenburg to wesołe, hałaśliwe miasto. Bramy tego miasta są zrobione z makaroników. W pobliżu znajduje się Gaj Kandyzowanych Owoców, którego wszystkie drzewa wykonane są z kandyzowanych owoców. Rozpoczyna się urlop. Kawa, herbata, lizaki, pasterki i kwiaty – wszyscy tańczą. Kompozytor P. Czajkowski skomponował własną muzykę dla każdego mieszkańca Confetenburga. Na przykład dla czekolady - „taniec hiszpański”, dla herbaty, która pojawiła się w Chinach – „taniec chiński”.

Pani z bajkowego cukrowego pałacu również ma swój własny taniec. Nazywa się Cukrowa Wróżka. Taniec Cukrowej Wróżki wyróżnia się niezwykłym brzmieniem orkiestry. Kiedy kompozytor P. Czakowski przebywał we Francji, usłyszał tam niezwykły instrument muzyczny zwany celestą – instrument, na którym gra się poprzez naciskanie klawiszy i który miał chłodną, ​​​​przezroczystą srebrzystą barwę. Specjalnie do roli Cukrowej Wróżki, na prośbę P.I. Czajkowskiego, instrument sprowadzono do Rosji. Kiedy w muzyce Cukrowej Wróżki rozbrzmiewa celesta, wydaje się, że słyszymy melodyjne bicie dzwonków, przelewanie się fontann słodkich napojów, blask wielobarwnych cukierków i blask biżuterii. Jest tajemnicza i piękna. Słuchaj...

Przesłuchanie. "Taniec Sugar Plum Fairy w."

Musicalnauczyciel: Podobał Ci się ten kawałek? Co sobie wyobrażałeś?

Odpowiedzi dzieci.

Fzkulturalnytylko minutę.

Rozlega się pukanie do drzwi.

Musicalnauczyciel: Hej chłopaki, kto puka do naszych drzwi?

Pojawia się flet.

Spójrzcie, chłopaki. Ten instrument muzyczny nazywa się - flet prosty. Posłuchajcie jak to brzmi... Na tablicy zawieszamy napis „flet”.

Nauczyciel muzyki gra kilka nut na flecie i pokazuje je dzieciom.

Rozlega się pukanie do drzwi.

Musicalnauczyciel: Och, chłopaki, ktoś znowu puka... Kto to może być??!!?...

Pojawiają się skrzypce.

Patrzeć. Ten instrument muzyczny nazywa się - skrzypce. Na tablicy zawieszamy napis „skrzypce”.

Posłuchaj, jak inaczej może to brzmieć.

Nauczyciel muzyki pokazuje dzieciom grę na skrzypcach, a następnie gra na nich kilka fraz, np. „niedźwiedź” i „ptak”.

Rozbrzmiewa „Walc kwiatów”. Dzieci rysują muzykę tak, jak ją sobie wyobrażają. Najlepsze rysunki wywieszane są na tablicy.

Na koniec lekcji utwór jest ponownie słuchany.

Wszystkie rysunki są wywieszone na tablicy. Omówiono.

Musicalnauczyciel: Którego kompozytora dzisiaj poznaliśmy? Którego utworu wysłuchałeś fragmentów? Co najbardziej podobało Ci się na lekcji?

Odpowiedzi dzieci.

Musicalnauczyciel: Więc chłopaki. Dziś zapoznaliśmy się z twórczością wspaniałego kompozytora P.I. Czajkowskiego, teraz weźmiesz rysunki i wyjdziesz z sali do „Marsza”. Mam nadzieję, że jego twórczość przypadła Państwu do gustu, zainteresowała Was twórczość kompozytora i zapragnęła lepiej poznać jego muzykę.

Dziękuje za wszystko. Do widzenia.

wnioski

Zatem główne cele tego wydarzenia zostały osiągnięte:

1) edukacyjna: wprowadzenie dziecka w świat sztuki poprzez twórczość, fantazję i doświadczenia zabawowe, rozwój osobistej ekspresji i indywidualności dziecka.

2) zadania edukacyjne: edukacja gustu muzycznego i estetycznego; uczyć dzieci interakcji ze sobą, rozwijać umiejętności komunikacji.

3) zadania rozwojowe: rozwijanie umiejętności budowania skojarzeniowych analogii pomiędzy obrazami rzeczywistości a dźwiękowymi, plastycznymi, artystycznymi obrazami utrwalonymi w dziełach sztuki; rozwój poczucia rytmu i metrum.

Powyższe zadania na zajęciach zostały rozwiązane w sposób złożony i ścisły, ze względu na to, że lekcja miała fabułę – fabułę, kulminację i rozwiązanie.

Podczas planowania ta lekcja staraliśmy się uwzględnić cechy i możliwości dzieci: pokazać kulturę słuchania muzyki i jej przenośny opis, prezentację, zgadywanie obrazów; umiejętność i chęć improwizowania ruchów tanecznych do muzyki; miłość dzieci do zabawy.

Z dziećmi przeprowadzono następujące prace przygotowawcze:

- wybrane materiał metodologiczny, podręczniki, udekorowano narożnik „Mój Czajkowski”;

- do wspólnego oglądania z dziećmi wybrano materiały dydaktyczne: albumy „Dzieciństwo P.I. Czajkowskiego”, album tematyczny „Przez strony twórczości kompozytora”;

- wyprodukowano materiał do gier: gry dydaktyczne „Dzieła Czajkowskiego – „Dziadek do orzechów”, „Pory roku”, „Album dla dzieci” ( wyciąć zdjęcia). Gry te pomogą dzieciom w zabawny sposób utrwalić wiedzę zdobytą na zorganizowanych zajęciach.

Słuchanie muzyki i werbalna analiza obrazów muzycznych pozwala dzieciom nauczyć się identyfikować i różnicować dźwięki muzyczne.

Włączenie podstawowego rysunku do lekcji sprawia, że ​​jest ona niezapomniana, a dla dzieci konieczna jest zmiana aktywności, ponieważ dzieci z reguły nie mają jeszcze niezbędnej cierpliwości.

Zajęcia z dziećmi z grupy przygotowawczej odbywały się w sali muzycznej od rana. W lekcji wzięło udział 10 dzieci, nauczyciel i dyrektor muzyczny. Sala muzyczna posiada całe niezbędne zaplecze muzyczne i techniczne – instrument muzyczny (clavinova, fortepian), centrum muzyczne, ekran multimedialny, komputer, duże lustro, w którym dzieci przeglądają się i kontrolują swoje muzyczne i rytmiczne ruchy. W celu prowadzenia zajęć sala muzyczna podzielona jest na strefy:

- przestrzeń do słuchania - odbierania muzyki i oglądania filmów;

- przestrzeń do ćwiczeń i zabaw muzyczno-ruchowych;

-strefa do rysowania.

Podział na strefy pomaga dzieciom w sposób ciągły przechodzić z jednej aktywności do drugiej.

Duże znaczenie w rozwiązywaniu problemów estetycznego rozwoju dzieci przywiązuje się do doboru repertuaru. Głównym kryterium znaczenia każdego dzieła jest jego treść, przystępna dla dzieci. Siła oddziaływania emocjonalnego wykonywaną pracę w dużej mierze zależy od tego, jak potrafimy ją przedstawić, co o niej powiemy, jak skierujemy uwagę dzieci, aby praca trafiła do ich serc i wzbudziła zainteresowanie.

Na tej lekcji wykorzystano muzykę z baletu P.I. Czajkowskiego „Dziadek do orzechów”. Jakość fonogramów i reprodukcji była wysoka i odpowiadała celom programu oraz poziomowi rozwoju dzieci.

dzieci zapoznały się z życiem i twórczością wielkiego rosyjskiego kompozytora P.I. Czajkowskiego, z jego głównymi dziełami, z bohaterami tych dzieł poprzez materiały rozrywkowe, wykorzystanie technologii informacyjnych, komunikacyjnych i multimedialnych, a także poprzez twórczość artystyczną (rysunek) . Ponadto nauczyciel muzyki wykonał na fortepianie znakomite dzieła Czajkowskiego.

Na zajęciach wdrożono następujące zasady:

Zasada wszechstronnego rozwoju. Komunikacja ze sztuką muzyczną jest potężnym czynnikiem edukacyjnym i rozwojowym, dlatego w procesie uczenia się ważny jest wybór znaczącego, wysoce artystycznego repertuaru, który duchowo wznosi i wzbogaca każdego ucznia. A im więcej dobrej muzyki słucha, tym wyraźniej potrafi wytyczyć granicę pomiędzy przeciętnym wykonaniem a dziełem wysoce artystycznym.

Zasada od zabawy do świadomości polega na modelowaniu sytuacji gry i poprzez zabawę kształtowaniu świadomej postawy wobec aktywności muzycznej, doskonalenia wiedzy, umiejętności i zdolności. Zadaniem nauczyciela jest nauczenie dziecka świadomej analizy dzieł muzycznych, kontrolowania brzmienia głosu, spójności gry w zespole, określenia jej zalet i wad.

Zasada systematyki i konsekwencji przejawia się w stopniowym komplikowaniu repertuaru. Włożono wiele pracy wstępnej w rozwój percepcji (słuchania) muzyki, dzięki czemu dzieci mogą teraz analizować dzieła muzyczne, które są bardziej złożone pod względem treści figuratywnej.

Zastosowano następujące metody i techniki:

Metoda objaśniająca i ilustracyjna polega na wyjaśnianiu i pokazywaniu utworów muzycznych w połączeniu z ilustracje artystyczne lub obrazy graficzne.

Technika słuchania demonstracji nauczyciela i analizowania tego, co zostało usłyszane. Ekspresyjne wykonanie utworu przez nauczyciela wywołuje u dzieci reakcję emocjonalną. Potrafią opisać muzykę jako całość (jasna, bajeczna, czuła);

Technika wymyślania fabuły i tworzenia sytuacji w grze. Dzięki tej technice wykonanie dowolnego utworu wokalnego lub instrumentalnego zamienia się w mini-performans i tutaj ważny punkt to reakcja emocjonalna i ekspresyjne przedstawienie z precyzyjnie określonymi elementami teatralności wczesne stadia szkolenie; - technika aktywnego słuchania muzyki.

Ta lekcja jest tak skonstruowana, że ​​rodzaje zajęć (aktywne i pasywne) zastępują się nawzajem, aby zapewnić efektywność i zainteresowanie dzieci podczas wszystkich zajęć. Zatem słuchanie muzyki zastąpiono grą i rysowaniem. Przygotowując i prowadząc zajęcia nauczyciel muzyki i pedagog ściśle ze sobą współpracowali i wchodzili w interakcje, dzięki czemu zajęcia okazały się bogate w różnego rodzaju zajęcia. Wystąpili nie tylko w roli mentorów, ale także bezpośrednich uczestników: śpiewali razem z dziećmi, to prawda gimnastyka artykulacyjna, bawił się, komunikował z dziećmi w demokratycznym stylu. Dzięki temu dzieci mogły poczuć się na równi z dorosłymi i być współautorami tego, co się działo.

Efektem końcowym była wiedza, którą dzieci w wieku przedszkolnym wykazały się podczas rozmowy:

- umiejętność wyrażania własnej opinii, analizowania i szybkiego reagowania na to, co się dzieje.

- nabycie umiejętności komunikacji społecznej z dorosłymi.

Ale najważniejsze jest pojawienie się zainteresowania słuchaniem muzyki i inicjatywy dzieci, niezależnej chęci słuchania utworu muzycznego. Dzieci wykazywały duże zainteresowanie tym, co widziały i słyszały, wyrażały swoje opinie, a ich reakcje emocjonalne były pozytywne. Dano im możliwość wyboru – każdy zgodnie ze swoimi osobistymi preferencjami samodzielnie przemyślał artystyczny obraz muzyki, którą słyszał i wykonywał.

Wierzę, że we współpracy z nauczycielem udało nam się osiągnąć zamierzone cele. Zajęcia takie pozytywnie wpływają na rozwój zdolności muzycznych i artystycznych dzieci w wieku przedszkolnym.

Tym samym celowe, systematyczne działania, rozwój tej lekcji, pozwalają skutecznie realizować możliwości edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym. Realizacja tego projektu pokazała, jak ważna jest inicjatywa i twórcze kierownictwo nauczyciela i dzieci.

Bibliografia

1. Gogoberidze A.G. Teoria i metody edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym: Podręcznik. podręcznik / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Centrum Wydawnicze „Akademia”, 2005. - 320 s.

2.Zatsepina M.B. Edukacja muzyczna w przedszkolu. Zalecenia programowe i metodyczne / M.B. Zatsepina. - M.: Mosaika-Sintez, 2006. - 96 s.

3.Muzyka dla dzieci i dorosłych / młodsi. wyd. Yu.V. Barakhtina. - Nowosybirsk: Wydawnictwo Okarina, 2005. - 86 s.

4. Poznański A.N. Piotr Czajkowski: Biografia. W 2 tomach. / A.N. Poznański. - Petersburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 s.

5. Radynova O.P. Arcydzieła muzyczne. Program autorski rozwój muzyczny przedszkolaki / O. P. Radynova. - M.: Akademia, 1998. - 240 s.

Aplikacja

Marzec (fragment)

Opublikowano na Allbest.ru

Podobne dokumenty

    Zapoznanie się z twórczością P.I. Czajkowskiego w młodszych klasach Dziecięcej Szkoły Muzycznej. Biografia wielkiego kompozytora. Podstawowa analiza jego dzieł muzycznych. Badanie konstrukcji muzyki. Analiza muzyki do uwertury Romeo i Julia. Pojęcie dzieła programowego.

    test, dodano 14.09.2011

    Doświadczenie w rozwoju percepcji muzyka klasyczna dla dzieci 5-go roku życia na lekcjach syntezy plastycznej w Dziecięcym Zespole Plastycznym nr 4 w Bijsku. Tworzenie nastrój emocjonalny, budzenie skojarzeń przy słuchaniu utworów z „Albumu dla dzieci” P.I. Czajkowski.

    streszczenie, dodano 10.05.2013

    Psychologiczna i pedagogiczna charakterystyka zainteresowań sztuką muzyczną. Wykorzystanie możliwości powiązań interdyscyplinarnych w rozwijaniu zainteresowania młodszych uczniów lekcjami muzyki. Praktyczna praca mająca na celu rozwinięcie zainteresowania młodszych uczniów przedmiotem.

    praca na kursie, dodano 14.08.2013

    Prowadzenie lekcji z przedszkolakami z wykorzystaniem utworu muzycznego P.I. Czajkowskiego „Walc kwiatów”. Wprowadzenie w piękno natury i sztuki, rozwijanie wrażliwości emocjonalnej. Kształtowanie umiejętności odbioru utworu muzycznego.

    test, dodano 25.09.2014

    Cele i zadania wychowania muzycznego w przedszkolu. Metody nauczania muzyki. Wpływ muzyki na rozwój dzieci. Proces powstawania reprezentacji muzycznych i słuchowych. Trening taneczny jako priorytetowy obszar zajęć z ruchu muzycznego.

    test, dodano 19.11.2015

    Związane z wiekiem cechy rozwoju muzycznego dzieci wczesnoszkolnych i przedszkolnych. Rola słuchania muzyki w wszechstronnym rozwoju dzieci, analiza repertuaru sekcji muzycznej w podziale na grupy wiekowe i samodzielność działań uczniów.

    streszczenie, dodano 27.05.2012

    Instytucje kultury dla dzieci, takie jak instytucja socjalna. Funkcje i główne działania dziecięcych instytucji kultury. Rozwój dziecka twórczość muzyczna w studiu muzyki instrumentalnej. Cechy metodologiczne działań projektowych.

    praca magisterska, dodana 10.02.2013

    Główne zadania edukacji muzycznej dzieci. Organizacja pracy na edukacja muzyczna w przedszkolnej placówce oświatowej. Planowanie i rozliczanie pracy z zakresu edukacji muzycznej i rozwoju dzieci. Związek rozwoju muzycznego z edukacją.

    streszczenie, dodano 12.04.2010

    Kształtowanie osobowości twórczej dziecka poprzez zajęcia teatralne. Rola i specyfika zajęć teatralnych w procesie rozwoju muzycznego dzieci. Analiza programów łączących zajęcia teatralne z edukacją muzyczną.

    praca na kursie, dodano 15.11.2010

    Rozwój muzyczny i twórczy dzieci. Istota organizacji zajęć twórczych na lekcji muzyki. Analiza ilości i jakości zadania twórcze w podręczniku muzyki dla klasy trzeciej. Usystematyzowany zestaw zadań twórczych „Kalejdoskop”.