Wielu pianistów cierpiało na choroby rąk. Wiadomo, że prawa ręka Skriabina bolała od dłuższego czasu.
Dobrze zbadane są często występujące choroby rąk związane z nadmiernym wysiłkiem, takie jak zapalenie ścięgien i pochwy oraz zwoje.
Zapalenie ścięgna i pochwy występuje w wyniku długotrwałego obciążenia ręki podczas grania oktaw i akordów, szczególnie w szybkim tempie. Dłoń wyposażona jest w liczne mięśnie, których ścięgna znajdują się na dłoni blisko siebie. Każde ścięgno jest wstawiane jak pochewka, pochewka z elastycznej i gęstej tkanki łącznej. Wewnętrzne powierzchnie muszli są stale nawadniane tzw. płynem stawowym. Przy długotrwałej monotonnej pracy w tych muszlach czasami powstają warunki do zmian zapalnych, które zakłócają normalną ruchomość ścięgien i prowadzą do bolesnego obrzęku i obrzęku otaczających tkanek. Nawracające i długotrwałe zapalenie ścięgna i pochwy może przybrać postać choroby przewlekłej, trudnej do leczenia.
Zwoje tworzą się na grzbiecie dłoni, na styku małych kości nadgarstka. Płyn smarujący powierzchnie stawowe tych kości przy nadmiernych ruchach ręki jest silnie uwalniany i gromadzi się pod więzadłami, tworząc gęste, często bolesne guzki.
Często dochodzi do naruszeń ze strony aparatu nerwowo-mięśniowego, powodujących uczucie bólu mięśni rąk podczas długotrwałego grania trudnych technicznie utworów. Tak właśnie stało się z Rachmaninowem. W liście do I. Morozowa pisze: „Jestem bardzo zmęczony i bolą mnie ręce. W ciągu ostatnich czterech miesięcy dał 75 koncertów. Męczy mnie każdy obcy ruch rąk, dlatego piszę do Ciebie dziko<
туя» .
Ból mięśni może pojawić się u pianisty również wtedy, gdy po znacznej przerwie w grze od razu przystępuje do ćwiczenia trudnego utworu lub bez odpowiedniego przygotowania próbuje wykonać zadanie techniczne przekraczające jego siły.
Przy odpowiednim odpoczynku takie bolesne zjawiska mogą szybko zniknąć, ale przy silnym i długotrwałym napięciu mięśniowym, zwłaszcza w połączeniu z niewłaściwą techniką, ruch pianisty może zostać zaburzony.
W tym przypadku możemy mówić o chorobie zawodowej wymagającej specjalnego leczenia. Objawia się albo bolesnym spastycznym napięciem mięśni ramienia, albo odwrotnie jego osłabieniem, tzw. niedowładem. Zjawiska patologiczne występują właśnie podczas gry na fortepianie, inne ruchy, odmienne od pianistycznych, wykonywane są swobodnie.
Choroba ta jest wciąż mało zbadana. Można przypuszczać, że jest to podobne do spazmu pisania, który pojawia się na skutek przepracowania podczas długotrwałego pisania. Zarówno tej choroby, jak i spazmu pisania nie można uważać za miejscową chorobę ręki.
W przypadku tej choroby nie dochodzi do organicznego uszkodzenia mięśni, stawów i nerwów; naruszenie ruchu ręki pianisty jest konsekwencją naruszenia wzorców procesów pobudzających i hamujących w ośrodkowym układzie nerwowym podczas budowy aktu motorycznego. W tym przypadku cierpi cały system funkcjonalny tworzący ruchy pianistyczne.
Taki bolesny stan objawia się w dwóch postaciach - spastycznej i niedowładnej. Postać spastyczna charakteryzuje się bolesnym przeciążeniem mięśni ręki pianisty, które pojawia się podczas gry na pianinie. Jednocześnie pianista traci swobodę, dokładność i jedność ruchów. W przyszłości rosnące przeciążenie mięśni ramienia zamienia się w skurcz toniczny (zacisk).
W przypadku postaci niedowładnej podczas gry pojawia się osłabienie ręki pianisty, które stopniowo narasta, może do tego dołączyć drżenie. W rezultacie traci się siłę i dokładność ruchu. W obu przypadkach pianista zmuszony jest przerwać grę.
Forma niedowładna powstaje głównie w wyniku przepracowania podczas długiej gry bez przerw przy monotonnych technikach.
Osłabienie mięśni rąk z postacią niedowładu jest fizjologicznie wyjaśnione faktem. że przy nadmiernym i długotrwałym podrażnieniu niektórych ognisk układu nerwowego pobudzenie zamienia się w rodzaj trwałego zahamowania (parabioza według Vvedensky'ego). Dlatego postać niedowładowa jest głębszym zaburzeniem ruchowym niż postać spastyczna.
W przyszłości taka słabość może stać się trwała i rozprzestrzenić się na inne grupy mięśni.
W postaci spastycznej obserwujemy przewagę procesu pobudzenia nad hamowaniem – nadmierny i niewłaściwy przepływ impulsów z ośrodkowego układu nerwowego do mięśni.
W rozdziałach trzecim i czwartym pokazano, jak nieprawidłowa konstrukcja ruchów pianistycznych wpływa niekorzystnie na wykonanie. Te same błędy mogą być źródłem chorób zawodowych, jeśli są powtarzane wiele razy i zamieniają się w niewłaściwą umiejętność.Oto kilka przykładów takich błędów:
1. Nawyk utrzymywania uniesionej obręczy barkowej podczas gry, powodujący ograniczenie ruchomości łopatki i stawu barkowego.
2. Przyciśnięty do ciała lub nadmiernie odwiedziony łokieć, który ogranicza funkcję stawu barkowego.
3. Chęć wydobycia mocnego dźwięku palcami bez dostatecznego udziału górnych ogniw aparatu pianisty.
W pierwszych dwóch przypadkach – przy mocowaniu łopatki i stawu barkowego – w mięśniach obręczy barkowej może wystąpić napięcie statyczne, którego nie zastąpi rozluźnienie, zacisk, któremu często towarzyszy ból. Gdy ruchomość barku jest ograniczona, jego funkcję częściowo wymuszają przedramię i dłoń, czyli słabsze części ramienia, nieprzystosowane do tej pracy. W efekcie dochodzi w nich do przedwczesnego zmęczenia, co z kolei może prowadzić do skurczów lub osłabienia mięśni.
W trzecim przypadku pianista stawia najsłabszym ogniwom aparatu pianistycznego nie do zniesienia wymagania, które nie odpowiadają jego możliwościom, powodując przeciążenia i przepracowanie przedramienia, dłoni i palców.
We wszystkich powyższych przykładach dochodzi do naruszenia synkinezy (koordynacji) ruchów w różnych częściach ramienia, co prowadzi do dyskoordynacji w ośrodkach nerwowych i jest warunkiem wstępnym rozwoju nerwicy koordynacyjnej.
Bardzo ważne w rozwoju nerwicy koordynacji jest zmęczenie ogólne, a tym bardziej nadmierne, w którym ruch jest zawsze w takim czy innym stopniu zaburzony.
Ciekawa jest więc opinia I. Hoffmanna. Uważał, że w zmęczonym stanie umysłu i ciała całkowicie tracimy zdolność zauważania powstawania złych nawyków, a ponieważ „uczenie się oznacza nabywanie właściwych nawyków myślenia i działania”, należy wystrzegać się wszystkiego, co mogłoby zakłócić naszą czujność w związku ze złymi nawykami”.
Rzeczywiście, przy silnym ogólnym zmęczeniu słabnie wola i uwaga, pojawia się apatia i roztargnienie. Nie możemy się długo skoncentrować, tracimy jasność myśli. Wszystkie te zaburzenia psychiczne wpływają na ruch, staje się rozmyty, niedokładny, powolny. Wydajność pracy drastycznie spada.
Zmęczenie pojawia się w wyniku długotrwałej i wytężonej pracy, zarówno umysłowej, jak i mięśniowej, iw obu przypadkach, przy braku odpowiedniego odpoczynku, może rozprzestrzenić się na cały organizm. Nie ma zasadniczej różnicy pomiędzy zmęczeniem mięśniowym (fizycznym) a zmęczeniem psychicznym.
W obu przypadkach cierpi na tym układ nerwowy – naruszane są wzorce procesów hamujących i pobudzających, ich siła, równowaga, ruchliwość, zdolność do rozprzestrzeniania i koncentracji energii nerwowej. Wpływa to na funkcję narządów kontrolowanych przez odpowiednie nerwy, zmniejszając ich zdolność do pracy.
Pojawienie się zmęczenia Pavlov uważał za sygnał do zaprzestania aktywności i potrzebę odpoczynku, a odpoczynek jako ochronny stan hamujący. Odpoczynek to jednak nie tylko przerwanie aktywności; podczas odpoczynku przywracana jest energia nerwowa.
Konieczne jest, aby w fazie hamowania następowała kompensacja energii wydatkowanej w fazie pobudzenia na działanie. To jest równowaga tych dwóch procesów. Kiedy ten rytm zostaje zaburzony, pojawia się zmęczenie. Jeśli próbując przezwyciężyć zmęczenie, nie przerywaj aktywności, nadal utrzymując układ nerwowy w stanie pobudzenia, wówczas wydatek energii w nim wzrasta coraz bardziej i następuje jego wyczerpanie.
Z powodu długotrwałego przewzbudzenia naturalna reakcja hamująca może nie wystąpić. Wiadomo, że często z wyraźnym zmęczeniem osoba nie może zasnąć. Ten stan jest charakterystyczny dla przepracowania i jest już bolesny, wymagający specjalnego traktowania.
Występujący muzyk odczuwa zarówno zmęczenie mięśniowe, jak i psychiczne, ponieważ jego praca łączy w sobie stres psychiczny i fizyczny.
Zmęczenie może zostać niezauważone przez wykonawcę: jego ruchy stają się mniej wyraźne, pojawiają się błędy. W tym okresie muzyk często przecenia swoje siły, nie bierze pod uwagę swoich możliwości funkcjonalnych i kontynuuje pracę, co dodatkowo pogłębia zmęczenie. W przyszłości dokładność i przejrzystość ruchów zostaną jeszcze bardziej naruszone. Właśnie o tym stanie mówił Hoffmann, ostrzegając przed niebezpieczeństwem „kształtowania się złych nawyków”.
Jeśli w tym okresie muzyk nie przestanie pracować, doświadczy przepracowania ze wszystkimi tego konsekwencjami. Stan emocjonalny muzyka jest bardzo ważny dla zdolności do pracy.
Dzięki zapałowi do pracy może zapomnieć o jedzeniu, odpoczynku i spaniu i nie odczuwać zmęczenia. Wzrost emocjonalny niejako mobilizuje jego energię psychiczną i fizyczną. Z negatywnymi emocjami - stan niepokoju, zwątpienie, zdolność do pracy szybko spada, zmęczenie pojawia się wcześniej. Charakterystyczne są także zaburzenia koordynacji w układzie ruchowym. Każdy wie, że w złym humorze nic nie idzie dobrze, „wszystko wymyka się spod kontroli”.
Emocje odgrywają ważną rolę w rozwoju nerwicy koordynacyjnej. Jak już wskazano, negatywne emocje zakłócają równowagę układu nerwowego i przyczyniają się do braku koordynacji w aparacie ruchowym. Brak możliwości podjęcia w czasie choroby pracy zawodowej przygnębia pianistę. Czasami na tej podstawie pojawia się prawdziwy stan neuropsychiczny z depresją i zaburzeniami snu. Naturalnie przyczynia się to do dalszej dyskoordynacji aparatu pianistycznego.
Widzimy, że przyczyny występowania nerwicy koordynacyjnej u pianisty to trzy rzeczy: nieprawidłowe metody pracy, przepracowanie i zaburzenie układu nerwowego. Jednakże rozwijają się pod warunkiem połączenia i czasu trwania ekspozycji na te trzy czynniki. W związku z tym leczenie powinno mieć na celu jednoczesne przywrócenie równowagi układu nerwowego i funkcji chorej ręki.
Leczenie powinno być kompleksowe – stosuje się leki, fizjoterapię, szczególnie ważna jest hydroterapia. Wychowanie fizyczne odgrywa wiodącą rolę. Podnosi ogólny ton, poprawia koordynację nie tylko w układzie nerwowo-mięśniowym, ale w całym organizmie regulując wszystkie jego funkcje. Pianista musi odzyskać władzę nad ruchem rąk, przywrócić klarowność, spójność i piękno ruchu pianistycznego.
Głównym warunkiem powodzenia leczenia jest całkowite zaprzestanie pracy pianistycznej na cały okres leczenia. Dopiero odpoczynek od zajęć zawodowych pozwala na przywrócenie prawidłowych połączeń koordynacyjnych.
Należy ograniczyć także inne ruchy powodujące wzmożone napięcie i zmęczenie dłoni (podnoszenie i noszenie ciężkich ciężarów, długie pisanie). Chore ramię powinno odpoczywać tak długo, jak to możliwe.
Jednak niektóre sporty, które nie wiążą się z nadwyrężeniem ramion, są bardzo korzystne. Pianistce zaleca się spacery, piesze wycieczki, pływanie, jazdę na nartach, jazdę na łyżwach, niektóre rodzaje lekkiej atletyki (bieganie, skakanie). Aby uniknąć urazów i przeciążeń rąk, należy unikać gimnastyki na przyrządach, zwłaszcza na nierównych drążkach, drążkach i kółkach poziomych (przystanki, podwieszenia), dyskiem, młotkiem, strzałem, wioślarstwem, koszykówką i siatkówką.
Aby przywrócić funkcje rąk w przypadku nerwicy koordynacji, konieczne jest zastosowanie kursu specjalnej gimnastyki, którą należy połączyć z hydroterapią i masażem.
Leczenie można podzielić na trzy okresy. W pierwszym okresie zadaniem leczenia w formie spastycznej jest zmniejszenie napięcia przeciążonych mięśni, natomiast w formie niedowładnej wręcz przeciwnie, wzmocnienie osłabionych. W drugim okresie, przy obu formach, rozwój prawidłowej koordynacji. W trzeciej – dla obu form – dalszy rozwój koordynacji z komplikacją ruchów i przejściem do zabaw na świeżym powietrzu.
W przyszłości, gdy pianista odzyska kontrolę nad ruchem, może zacząć grać na pianinie. Jednocześnie należy ściśle przestrzegać trybu pracy - początkowo grać 20-30 minut dziennie w wolnym tempie, unikając ruchów, które spowodowały chorobę.
Obciążenie należy zwiększać stopniowo i ostrożnie. Należy zwrócić uwagę, że w repertuarze na tym etapie nie znajdują się utwory trudne technicznie, wymagające dużej siły i tego samego typu ruchów.
Cały proces leczenia powinien odbywać się pod okiem lekarza fizjoterapeuty, a ćwiczenia terapeutyczne pod okiem metodyka.
W placówkach oświaty muzycznej powinny znajdować się sale sportowe o specjalnym profilu, w których uwzględniana będzie specyfika pracy muzyka.
W zapobieganiu chorobom zawodowym najważniejszym czynnikiem jest prawidłowy reżim pracy. Zostało to szczegółowo omówione w rozdziale czwartym. W tym miejscu należy zastanowić się, jak zrelaksować pianistę podczas pracy.
Większość ludzi nie wie, jak odpoczywać, nawet siedząc i leżąc. Polega to na tym, że nawet w bezczynności mięśnie są w pewnym napięciu i wysyłając impulsy nerwowe do mózgu, utrzymują go w stanie pobudzenia. Wykonawca musi być w stanie rozluźnić mięśnie. Aby to zrobić, musi wykorzystać każdą minutę odpoczynku, nie tylko w przerwach między zajęciami, ale także podczas przechodzenia z jednego kawałka na drugi, a nawet podczas przerw. Podsumowując, te krótkie okresy odpoczynku rekompensują znaczny wydatek energetyczny, chronią potencjalną aktywność automatu i zdrowie wykonawcy.
Dzięki stronie zaproszenie światowej klasy pianisty na swoją imprezę nigdy nie było łatwiejsze. Zapraszaliśmy pianistów na wesela, przyjęcia prywatne, festiwale, imprezy firmowe i wiele innych wydarzeń. Muzyka fortepianowa świetnie sprawdza się zarówno jako podkład dźwiękowy, jak i jako główny program wydarzenia.
Nie musisz być ekspertem w dziedzinie muzyki fortepianowej, aby znaleźć i zaprosić świetnego pianistę na stronę. Wszystko czego potrzebujesz to komputer i e-mail, a my zajmiemy się resztą za Ciebie. Od fortepianu jazzowego po muzykę klasyczną, popularną i nie tylko – światowej klasy pianista jest w zasięgu kilku kliknięć. Zamień swój ślub, prezentację lub wystawę w prawdziwą bajkę dzięki magii kluczy. Najlepsze światowe melodie przez cały czas stworzą niepowtarzalną atmosferę.
Korzystając z naszego serwisu mogą Państwo zamówić występ pianisty na wesele, imprezę firmową czy prezentację. Przed złożeniem zamówienia na spektakl ustal termin wydarzenia i pożądany repertuar. Przejrzyj dokładnie profile dostępnych u nas pianistów, zalecamy również zapoznanie się z dostępnymi plikami audio i wideo. Zrób listę 3-4 pianistów i złóż wniosek, podając podstawowe dane wydarzenia. Powiadomimy artystów o Twojej prośbie, a oni oddzwonią tak szybko, jak to możliwe. Dlaczego warto zarezerwować u nas? Za pomocą jednego kliknięcia możesz wysłać swoją prośbę do kilku artystów jednocześnie i uzyskać uczciwą ofertę bezpośrednio od pianisty.
Opis:
Pianista (-ka) - muzyk, wykonawca gry na fortepianie. Zawodowi pianiści mogą występować jako niezależni wykonawcy, grać z towarzyszeniem orkiestry lub zespołu lub akompaniować jednemu lub większej liczbie muzyków.
Zwykle pianiści rozpoczynają naukę gry na instrumencie w młodym wieku, niektórzy siadają do fortepianu już w wieku trzech lat, w wyniku czego w bardziej dojrzałym wieku rozwija się „szeroka dłoń”, czyli bardziej rozwinięte ręce o zwiększonej rozciągliwości palców, przez co sprawia wrażenie, że dłoń pianisty jest większa.
„Szeroka dłoń” i wąskie, długie palce są również uważane za oznaki dobrego pianisty. Wielu znanych kompozytorów było także utalentowanymi pianistami. Na przykład Franz Peter Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franciszek Liszt, Johann Brahms, Fryderyk Chopin, Robert Schumann, Siergiej Rachmaninow i inni kompozytorzy byli wirtuozami fortepianu.
Większość pianistów specjalizuje się w muzyce określonych kompozytorów lub czasów. Jednak repertuar wielu pianistów nie ogranicza się do muzyki klasycznej, ale obejmuje dzieła takich stylów jak jazz, blues i muzyka popularna.
Znani i wielcy pianiści:
- Prokofiew Siergiej Siergiejewicz
- Webera Carla Marii von
- Goldmark Piotr
- Rubinstein Artur
- Rachmaninow Siergiej Wasiliewicz
- Debussy'ego Achille-Claude'a
- Londyn Jack
- Bałakiriew Mili Aleksiejewicz
- Skriabin Aleksander Nikołajewicz
- Griega Edwarda
Obowiązki:
Do obowiązków pianisty należy profesjonalne wykonanie materiału muzycznego.
Oprócz tej głównej odpowiedzialności bierze udział w opracowywaniu planów tematycznych i programów wystąpień.
Może także prowadzić działalność dydaktyczną.
Wymagania:
Cechy osobiste
Gra na fortepianie wymaga od ucznia takich cech osobistych, jak talent muzyczny, stanowczość charakteru, wola, determinacja, zdolność do długotrwałej i skoncentrowanej pracy oraz ciekawego myślenia.
Profesjonalna wiedza i umiejętności
Pianista musi biegle posługiwać się obszernym materiałem, swobodnie się po nim poruszać, wyczuć i zrozumieć różne style muzyczne.
Edukacja
Dyplom pianisty, który kontynuował naukę w konserwatorium, to: solista, akompaniator, muzyk zespołowy i nauczyciel szkoły muzycznej.
Pianista-solista zdobywa prawo do występów solowych na konkursach muzycznych lub owocnej pracy w instytucjach edukacyjnych i organizacjach koncertowych (Mosconcert, Lenconcert itp.). Jednak każdym swoim występem musi potwierdzać prawo do wejścia na estradę filharmonii. A to osiąga się poprzez tytaniczną pracę, ciągłe doskonalenie umiejętności, samokształcenie i samorozwój. Oprócz wysokich kwalifikacji zawodowych, doskonałego wyposażenia technicznego, dobrej szkoły (dla której wiele znaczą dane fizjologiczne - budowa i kształt dłoni, wielkość dłoni, długość palców), pianista-solista musi posiadać jasna twórcza indywidualność, bądź osobowością.
Jednostki nie rodzą się, jednostki są tworzone. To, kim jest człowiek, jakie są jego zasady moralne, jak silne są jego przekonania i silny charakter, zależy od skali osobowości. I ta skala jest wyraźnie widoczna w pracy każdego wykonawcy, w tym pianisty.
Pianista (~ka) - muzyk, pianista. Zawodowi pianiści mogą występować jako niezależni wykonawcy, grać z towarzyszeniem orkiestry lub zespołu lub akompaniować jednemu lub większej liczbie muzyków.
Zwykle pianiści rozpoczynają naukę gry na instrumencie w młodym wieku, niektórzy siadają do fortepianu już w wieku trzech lat, w wyniku czego w bardziej dojrzałym wieku rozwija się „szeroka dłoń”, czyli bardziej rozwinięte ręce o zwiększonej rozciągliwości palców, przez co sprawia wrażenie, że dłoń pianisty jest większa.
„Szeroka dłoń” i wąskie, długie palce są również uważane za oznaki dobrego pianisty. Wielu znanych kompozytorów było także utalentowanymi pianistami. Na przykład Franz Peter Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franciszek Liszt, Johann Brahms, Fryderyk Chopin, Robert Schumann, Siergiej Rachmaninow i inni kompozytorzy byli wirtuozami fortepianu.
Większość pianistów specjalizuje się w muzyce określonych kompozytorów lub czasów. Jednak repertuar wielu pianistów nie ogranicza się do muzyki klasycznej, ale obejmuje dzieła takich stylów jak jazz, blues i muzyka popularna.
Pianista musi być biegły w obszernym materiale, swobodnie się w nim poruszać, czuć i rozumieć różne style muzyczne. Gra na fortepianie wymaga od ucznia posiadania takich cech osobistych, jak talent muzyczny, stanowczość charakteru, wola, determinacja, umiejętność długiej i skupionej pracy oraz ciekawego myślenia.
Dyplom pianisty, który kontynuował naukę w konserwatorium, to: solista, akompaniator, muzyk zespołowy i nauczyciel szkoły muzycznej.
Pianista-solista zdobywa prawo do występów solowych na konkursach muzycznych lub owocnej pracy w instytucjach edukacyjnych i organizacjach koncertowych (Mosconcert, Lenconcert itp.). Jednak każdym swoim występem musi potwierdzać prawo do wejścia na estradę filharmonii. A to osiąga się poprzez tytaniczną pracę, ciągłe doskonalenie umiejętności, samokształcenie i samorozwój. Oprócz wysokich kwalifikacji zawodowych, doskonałego wyposażenia technicznego, dobrej szkoły (dla której wiele znaczą dane fizjologiczne - budowa i kształt dłoni, wielkość dłoni, długość palców), pianista-solista musi posiadać jasna twórcza indywidualność, bądź osobowością.
Jednostki nie rodzą się, jednostki są tworzone. To, kim jest człowiek, jakie są jego zasady moralne, jak silne są jego przekonania i silny charakter, zależy od skali osobowości. I ta skala jest wyraźnie widoczna w pracy każdego wykonawcy, w tym pianisty.
Pianista zawodowy (specjalność - fortepian) może być zakwalifikowany jako akompaniator, solista, artysta kameralny, solista koncertowy, a także pedagog. Obszarem działalności zawodowej jest sztuka muzyczna. Głównym zadaniem wykonawcy jest przekazanie idei kompozytora, przekazanie jej słuchaczowi poprzez grę na fortepianie. Muzyk zawodowy musi posiadać umiejętności wykonywania utworów muzycznych z wykorzystaniem różnych technik gry; umiejętności analizy tekstu muzycznego w celu zachowania, przeniesienia jego cech stylistycznych w trakcie wykonywania utworu muzycznego. Podczas pracy z wokalistą akompaniator musi znać specyfikę wykonania, repertuar wokalny oraz umieć umiejętnie akompaniować. Praca z instrumentalistami wymaga umiejętności pracy w zespole. Muzyk uczestniczy także w tworzeniu aranżacji muzycznych i towarzyszących wydarzeniom kulturalnym. Charakteryzuje się statyczną postawą roboczą, obciążeniem kręgosłupa i ramion. Koncertmistrzowie są poszukiwani w instytucjach edukacyjnych i kulturalnych. Jako nauczyciele, muzycy z łatwością znajdują również zatrudnienie w szkołach, placówkach dokształcających, a także w wyspecjalizowanych muzycznych placówkach oświatowych. Istnieje możliwość pracy jako wykonawca koncertowy – solista lub w zespołach.
Powinien być w stanie
Wykonywać utwory na instrumentach muzycznych w różnych technikach gry, rozumieć ideę utworu muzycznego oraz wyrażać jego obraz i głębię emocjonalną, pracować indywidualnie i w orkiestrze itp.
Profesjonalnie ważne cechy
- ucho do muzyki;
- poczucie rytmu;
- pamięć muzyczna;
- dobra koordynacja;
- płynność motoryczna;
- wytrwałość, cierpliwość, celowość;
- rozwinięta wyobraźnia, kreatywność (skłonność do improwizacji);
- zdolności pedagogiczne.
Przeciwwskazania medyczne
- choroby rąk (zapalenie stawów);
- osłabiony słuch;
- ciężka skolioza z przeciwwskazaniami do pracy w pozycji statycznej i dużym obciążeniem kręgosłupa i ramion.
Sposoby na zdobycie zawodu
Szkoła muzyczna, studia.
Powiązane zawody
Solista, artysta kameralny, pedagog muzyki, śpiewak.