W wieku 5 lat i jeszcze przed pójściem do szkoły dziecko musi pokonać niepewność, pozbyć się kompleksów, wybrać hobby. Zajęcia choreograficzne pozwalają nie tylko wywołać pozytywne emocje, ale także rozwinąć pracowitość, pracowitość i wytrwałość. Kryteria te pomogą w przyszłości ustalić siebie specjalne cele i je osiągnąć, dążyć do samorealizacji, rozwijać pracowitość i pracowitość.
Rozpoczęcie zajęć przed ukończeniem 7. roku życia jest koniecznością z następujących powodów:
- Rozwój sprawności fizycznej. Dzieci systematycznie uczęszczające na zajęcia baletowe wyróżniają się wdziękiem, płynnością ruchów, prawidłową postawą i plastycznością. Taniec uczy panowania nad swoim ciałem, poruszania się w rytm muzyki trudnymi ruchami.
- Kształtowanie potencjału twórczego. Dzieci rozwijają się umiejętności aktorskie i nauczysz się wyrażać emocje poprzez ruch. Dla dziecka w wieku 7 lat wystąpienia publiczne pomagają przełamać tremę, co ułatwia mu w przyszłości wejście do nowego zespołu.
- Rozwój komunikacji. Zajęcia w zespole sprzyjają socjalizacji, co sprzyja łatwej komunikacji z rówieśnikami i dorosłymi, otwartemu wyrażaniu swoich myśli, uczeniu się Mowa publiczna. Uczniowie szkoły baletowej „Moskiewski Klub Baletowy” uczą się odpowiedzialności, wzajemnej pomocy, pomocy bliskim.
- Rozwój dyscypliny i pracowitości. Ścisły harmonogram zajęć pomaga wykształcić dyscyplinę i utrzymać formę taneczną. W wieku 7 lat dzieci są świadome zasad zachowania i norm komunikacji z nauczycielem.
Streszczenie lekcji otwartej stowarzyszenia twórczego „Rytm z elementami choreografii”
Tytuł pracy: Streszczenie lekcji otwartej stowarzyszenia twórczego „Rytm z elementami choreografii”
Autor: Petrova Marina Gennadievna, nauczyciel dodatkowa edukacja, choreograf, MBUDO „Centrum Rozwoju Twórczości Dzieci i Młodzieży”
Opis pracy: podsumowanie ostatniej lekcji choreografii dla dzieci pierwszego roku studiów (5-6 lat). Materiał ten zainteresuje nauczycieli edukacji dodatkowej, pedagogów, dyrektorów muzycznych.
Cel: sprawdź głębokość i siłę wiedzy dzieci na stoiskach i na środku sali
Zadania:
1. Rozwijaj plastyczność
2. Osiągnięcie prawidłowego wykonania ćwiczeń.
3. Wzmocnij mięśnie kręgosłupa i całego ciała.
Sprzęt:
1. Fortepian
2. Magnetofon, dyski
3. Czerwone rękawiczki
4. Maty do gimnastyki podłogowej
Postęp lekcji
1. Łuk
- dla dziewczyn
-dla chłopców
2. Ustawienie ciała:
- stopy razem (pięty i palce)
- rozciągnij kolana i połącz je ze sobą
-ręce leżą na talii, dłonie w dół, palce do przodu, łokcie na boki.
- Połącz łopatki i opuść je w dół
- Opuść ramiona i wyciągnij szyję do góry.
- Brzuch – wciągnij pępek
3. Rozgrzej się w kręgu.(dzieci na wstępie muzycznym z kolumn przebudowują się w okrąg prostym krokiem od palca)
- stopień z wysuniętymi palcami i kolanem, palec u nogi wskazuje szerokość stopnia, ręce na pasku.
-kroczymy na palcach na wysokiej podłodze, kolana wyciągnięte do granic możliwości, ciało wyciągnięte w górę (nosimy na głowie wyimaginowaną szklankę wody i jej nie rozlewamy).
-kroki na piętach, kolana wyciągnięte, ręce na pasku.
- bieganie po okręgu, trzymając kolana razem (kolano w kolanie), unosząc pięty wysoko do tyłu prawie do pośladków, skarpetki wyciągnięte. Kroki są małe, podskakujemy, ręce na pasku, łokcie na boki.
- skacząc nożyczkami po okręgu, przenosimy nogi do przodu, prosto w kolanach i z wyciągniętymi palcami, zmieniamy nogi w skoku. Ręce na pasku, plecy proste.
- „galopuj” prawym ramieniem do przodu, stań przodem do kierunku jazdy w okręgu, ręce na pasku, łokcie na boki, skręć głowę do wewnątrz prawa strona. Spójrz na swój łokieć i na sąsiada po prawej stronie, skacz bocznymi schodami po okręgu.
- „galopuj” lewym ramieniem do przodu, stań plecami w okręgu, ręce na pasku, łokcie na boki, skręć głowę do wewnątrz lewa strona, skacz krokami bocznymi z lewej stopy.
- podskakuje, odwraca twarzą linię tańca. Podskakujemy na jednej nodze, druga unosi się z mocno ugiętym kolanem aż do palca w kolanie nogi podpierającej.
- kroki z wysuniętym palcem
W tym kroku ustawiamy się wzdłuż linii jak na początku lekcji na swoich miejscach.
4. Rozgrzewka na środku sali gimnastycznej(ustawienie ciała, ramiona opuszczone wzdłuż ciała, łokcie i dłonie mocno wyciągnięte)
- głowa przechyla się i obraca
- „czapla” głowa do przodu i do tyłu
- „Nie wiem” podnoszenie i opuszczanie ramion
- „huśtać” się, podnosząc po kolei ramiona
- okrężne ruchy ramion
- machaj ramionami na boki
- ciało przechyla się na boki „kubka”, nogi rozstawione na szerokość barków, ręce na pasku, pochylamy się na boki, zginając się w pasie.
- nogi typu „blat” rozciągnięte w kolanach, stań w rozkroku na szerokość barków, pochyl się do przodu i wyciągnij ręce do przodu przedstawiając blat stołu
- pochylenia do przodu, połóż ręce na podłodze, dwie liczby rąk na podłodze, dwie liczby rąk na pasku.
- podnoszenie i opuszczanie na pół palcach, pięty i palce razem, kolana razem, stoimy na pół palcach i trzymamy pięty razem.
- „Wiosna” przysiadamy, dociskamy piętami do podłogi.
- „rower” po kolei podnosząc i opuszczając pięty
- podskakuje na szóstej pozycji, złączone pięty i palce, wyprostuj kolana w powietrzu, lądujemy na „wiosnie”. Długie skoki, potem małe, szybkie.
5. Wyrazista plastyczność – rozgrzewka parterowa(na podłodze).
- „Z naciskiem na siedzenie” – ustawienie ciała, nóg, ramion, głowy.
Siedząc na podłodze, rozciągnij nogi razem do przodu, dociśnij kolana do podłogi, mocno rozciągnij palce u nóg. Plecy są równe, dolna część pleców napięta, ręce osadzone na pasku, łokcie rozłożone na boki, ramiona opuszczone do dołu, łopatki w dolnej części pleców, szyja maksymalnie wyciągnięta do góry. Głowa patrzy prosto przed siebie.
- „Nacisk na siedzenie” – praca stóp.
Stopy po kolei redukujemy i prostujemy, okrężnymi ruchami stopami. Zwróć uwagę na ułożenie pleców i wydłużenie kolan.
- „Gudek” – przyciągnij kolana do klatki piersiowej, zaciskając kolana dłońmi, zbierz się w kłębek, przyjmij pozycję wyjściową.
- „Samolot” – ramiona unieś na boki, przedstawiając skrzydła samolotu, nogi odrywają się od podłogi pod kątem 45 stopni, wyprostowane w kolanach i skarpetkach, plecy proste, ramiona opuszczone, szyja jest otwarta. Opuszczamy nogi na podłogę, ręce na pasku do pozycji wyjściowej.
- „Krzyż” – leżymy na podłodze na plecach, ręce rozłożone, nogi złączone, kolana i skarpetki wyciągnięte. W punkcie nr 2 (trochę od podłogi) jednocześnie podnosimy ręce, nogi i głowę, a następnie opuszczamy je do pierwotnej pozycji.
- „Tęcza” – połóż się na podłodze na plecach, ramiona rozłożone, nogi złączone, kolana i skarpetki wyciągnięte, mocno napnij ramiona. Oderwij ramiona od podłogi, podnieś się z podłogi, aż staniemy na czubku głowy, łopatki będą połączone, ramiona będą mocne. Przyjmij pozycję wyjściową.
- „Kącik” – leżymy na podłodze na plecach, z ramionami rozłożonymi, nogami ugiętymi w kolanach i złączonymi skarpetkami. Unieś proste nogi do punktu nr 2 (lekko nad podłogę), następnie do punktu nr 4 (do pozycji kąta 90 stopni, ponownie do punktu nr 2 i oprzyj nogi na podłodze (w tym ćwiczenia, pośladki nie odrywają się od podłogi, kolana zawsze proste)
- „Motyl” – pozycja wyjściowa to siedzenie na podłodze, nogi są połączone ze stopami, kolana leżą na podłodze, nogi trzymamy rękami. Plecy proste, ramiona opuszczone w dolną część pleców, dolna część pleców mocno podciągnięta. Pochylamy się do przodu na stopach, staramy się dosięgnąć brodą do podłogi, jednocześnie próbując oprzeć łokcie na podłodze. Wstajemy z podłogi prostymi plecami do pozycji wyjściowej.
„Gęś” – pozycja wyjściowa to pozycja siedząca na kolanach, stopy rozłożone na boki, aż pośladki dotkną podłogi, rękoma chwycić pięty, ugiąć łokcie, plecy wyprostowane, ramiona opuszczone, kolana mocno rozstawione. Pochylamy się do przodu, kładziemy brodę i klatkę piersiową na podłodze, po czym podnosimy się do pozycji wyjściowej.
- „Żołnierz” – pozycja wyjściowa to klęk, kolana rozstawione na szerokość barków, ramiona wyciągnięte wzdłuż ciała (w ciszy), plecy proste, barki opuszczone, łopatki rozłożone. Odginamy ramiona do tyłu (deska) jak najbliżej podłogi i wracamy do pozycji wyjściowej.
- „Most” – pozycja wyjściowa klęczący, kolana szeroko rozstawione. Wyginamy się w pasie do tyłu, kładziemy dłonie na stopach tworząc pomost. Głowa jest odrzucana do tyłu. Wracamy do pozycji wyjściowej.
- „Log” – pozycja wyjściowa leży na podłodze na brzuchu, ręce wyciągnięte do przodu za głową, nogi złączone. Rozciągnij się do granic możliwości. Wciągnij pośladki do siebie tworząc grudki. Obracamy się na bok w prawą stronę, noga leży na nodze, nie łączymy rąk. Następnie przewracamy się na drugą stronę przez brzuch, głowę trzymamy prosto i nie odrzucamy jej do tyłu.
- „Łódź” – pozycja wyjściowa to leżenie na podłodze na brzuchu, ręce wyciągnięte do przodu za głową, nogi złączone, pośladki i brzuch wciągnięty. Jednocześnie podnosimy ręce, nogi i głowę do góry, przedstawiając łódź, a następnie do pozycji wyjściowej. Podnieś łódkę i huśtaj się do przodu, do tyłu - łódź pływa.
- „Ring” – pozycja wyjściowa leży na brzuchu, ugnij kolana i chwyć je dłońmi za stopy. Podnieś splecione dłonie i nogi do góry, tworząc pierścień. Opuszczamy do pozycji wyjściowej.
- „Kalachik” – pozycja wyjściowa leży na brzuchu, nogi wyciągnięte, ręce ułożone blisko klatki piersiowej na dłoniach. Prostując łokcie, podnosimy się na rękach, opierając dłonie na podłodze, zginając kolana, rozumiemy nogi i przybliżamy je do głowy, tworząc kulę. Palcami u nóg musisz podnieść czubek głowy i wrócić do pozycji wyjściowej.
- „Pompki” – dla chłopców.
Pozycja wyjściowa leży na brzuchu, dłonie leżą dłońmi na podłodze w pobliżu klatki piersiowej, łokcie są zgięte, nogi opierają się razem z palcami na podłodze. Ciało jest jak „deska”, prostujemy ramiona do oporu, unosząc ciało - deska, opuszczamy ciało, próbując dotknąć brodą podłogi. Brzuch nie opada, pośladki nie unoszą się.
- „Pompki” - dla dziewcząt.
Pozycja wyjściowa „Usiądź”, połóż dłonie na podłodze nieco dalej niż biodra. Unosimy pośladki z podłogi z wyciągniętymi kolanami i skarpetkami tworząc „wzgórze”, mocno wciągamy pośladki do siebie, odrzucamy głowę do tyłu. Wróć do pozycji wyjściowej.
6. Gry taneczne
- „Mycie” – dzieci w tańcu przedstawiają proces mycia rąk, taniec ten rozwija uwagę i koordynację ruchów, wszystkie ruchy powtarzane są 4 razy, trudno jest połączyć ruchy rękami i nogami.
Ruchy rąk - początkowa pozycja nóg razem, ręce zebrane w pięści, plecy równe, głowa wygląda prosto.
-4 razy - kamerkami przedstawiamy pranie na przemian w jednym kierunku, potem w drugim
-4 razy - pięść w pięść, przedstawiają ściskanie, potem w jednym kierunku, potem w drugim
-4 razy - opuść ręce w dół i machaj rękami na boki, przedstawiając płukanie
-4 razy - pięść w pięść, ściśnij
-4 razy - podnieś ręce na wysokość klatki piersiowej, prosto w łokieć, przedstaw drżenie pędzlami dłoni
-4 razy - podnieś prawą rękę do góry i opuść rękę, następnie to samo z lewą ręką. Powtarzać. Przedstawiamy - wieszamy ubrania.
-8 razy - podnieś obie ręce do góry i ruchem rąk przedstawiamy spinacze do bielizny.
-4 razy - wytrzyj zgięte ramię pot z czoła, zmęczony.
Ruchy nóg – pięty spoczywają na podłodze, lewą nogę uginamy 2 razy w kolanie, następnie 2 razy prawą nogę. Kolana są zgięte pojedynczo, gdy przedstawiamy „płukanie” i „spinacze do bielizny”. Łączymy ze sobą ruchy nóg i ramion.
- Gra „Czerwone buty”
Pozycja wyjściowa, dzieci stoją w kręgu, trzymają się za ręce i wykonują skoki w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, śpiewają piosenkę:
Skakanie po torze
czerwone buty
To nie są buty
Nogi Lenoczki (jeśli Lenoczka bardzo dobrze wykonywała skoki w koło), te słowa wypowiada nauczyciel.
Wszystkie dzieci zatrzymują się, obracają w kręgu i klaszczą w dłonie, a osoba wymieniona wchodzi do kręgu i pokazuje, że potrafi skakać, ponownie staje w kręgu, zabawa rozpoczyna się od początku.
- Taniec „Kaczątka”
Dzieci zapraszają rodziców do tańca z nimi, stają w parach w kręgu, każde dziecko ma prawa ręka czerwona rękawiczka. Wszystkie ruchy wykonuje się 3 razy.
Pozycja wyjściowa twarzą w okręgu, nogi razem, ręce uniesione na boki i zgięte w łokciach, dłonie przedstawiają dziób kaczki.
-3 razy - pracuj pięściami
-3 razy - przedramiona
-3 razy - kolana
-3 razy - klaskać
Następnie wszyscy łączą ręce i skaczą po kręgu.
Ponownie powtarzamy ruchy z pierwszej części tańca, tylko klaszczemy nad głowami i skaczemy w kółko, ale już w parach (każde dziecko z rodzicem).
Wykonując ruchy po raz trzeci, klaszczemy w przód, przechylając tułów do przodu i kręcąc się w parach skoków.
Za czwartym razem ruchy taneczne wykonujemy stojąc twarzą w kole. Ukłon.
Dzieci odprowadzają rodziców na swoje miejsca.
7. Łuk
Zapraszamy dzieci na zajęcia choreograficzne w studiu Ecarte w Moskwie (można zapisać się on-line)!
Choreografia (język angielski Choreografia) - podstawa wszystkich tańców, słowo „choreografia” oznacza sztukę komponowania i inscenizacji tańca. Choreografia dla dzieci w Studio Ecarte to świetny sposób na rozwój koordynacji, ucha do muzyki, elastyczności, otwartości i pewności siebie. Choreografia stanowi niezbędną podstawę do dalszych zajęć w dowolnym kierunku tańca.
Dlaczego dziecko powinno zajmować się choreografią?
Wszystkie dzieci lubią poruszać się przy muzyce, jednak taniec ma także ogromne walory psychologiczne, zwłaszcza w młodym wieku. Taniec dla dziecka to przede wszystkim wyzwolenie i autoafirmacja. Regularne zajęcia choreograficzne pomagają dzieciom nie tylko nauczyć się odczuwać muzykę, rytm i panować nad własnym ciałem, ale także złagodzić stres psychiczny.
W studiu tańca Ekarte bardzo ważne nauczyciele zwracają uwagę na sposób nauczania i umiejętność interakcji z dziećmi – w dzieciństwie bardzo ważne jest, aby choreograf skupiał się na procesie, a kiedy właściwe podejście wynik zawsze się pojawia.
Kochamy to, co robimy, kochamy balet i taniec, dla naszych uczniów regularnie organizujemy kursy mistrzowskie z profesjonalnymi artystami, organizujemy konkursy, uczestniczymy w przedstawieniach i zachęcamy uczniów do udziału w profesjonalne balety na dużej scenie. Dzieci są zainteresowane nauką w studiu Ekarte, a my to uwielbiamy!
Rytm i choreografia dla dzieci od 2 roku życia
Zajęcia z dziećmi w wieku 2-3 lat w studiu Ekarte odbywają się forma gry przy udziale matki. Dziecko uczy się słyszeć muzykę i czuć jej rytm, opanowuje pierwsze świadome ruchy do muzyki.
Choreografia dla dzieci od 3 roku życia
Uważa się, że w wieku 3-5 lat ciało i mózg dziecka najlepiej odbierają i zapamiętują ruchy, a kości i stawy są nadal elastyczne i plastyczne. Dlatego choreografia dla dzieci w tym wieku stanowi dobry fundament na przyszłość. Na tym etapie dzieci już uczą się i zapamiętują pierwsze kroki. Zajęcia z elementami gry pomagają dzieciom osiągać rezultaty bez utraty zainteresowania.
Choreografia dla dzieci w wieku 5-7 lat
W grupach dla dzieci w wieku 5-7 lat pracujemy już nad plastycznością, rozciąganiem, pięknem ruchów. Nauka pozycji i przejść baletowych. Umieszczamy szkice taneczne i tańce. W naszym studiu rezultaty osiąga się nie za pomocą ciągłej krytyki, ale za pomocą systemu nagród.
Choreografia i taniec urozmaicony dla dzieci od 7 roku życia
W przypadku starszych dzieci, które już uczęszczają do szkoły, ważne jest zapewnienie im ulgi psychicznej i fizycznej. W studiu Eckarte ćwiczymy i ustawiamy numery taneczne, a także pomóż dzieciom wymyślić własne tańce, odkrywając je potencjał twórczy. Regularnie organizujemy konkursy, podczas których nasi uczniowie mogą wymyślić i wykonać swój własny numer i zdobyć atrakcyjne nagrody.
Dress code na zajęciach choreograficznych
Strój dla dziewcząt: trykot gimnastyczny w dowolnym kolorze, spódnica, białe rajstopy i baletki lub czeskie.
Strój dla chłopców: biały T-shirt, czarne spodenki, skarpetki i baletki lub buty.
Zapisz dziecko na choreografię w Moskwie
Zapisz się i przyjdź do nas na choreografię do studia Ekarte ( przez tel. +7903-739-07-14 lub Aplikuj przez internet ). Zajęcia choreograficzne w naszym studiu profesjonalni artyści balet.
Państwowa budżetowa placówka oświatowa Liceum nr 144
Dzielnica Kalininska w Petersburgu
profil fizyczny i matematyczny
Rada Metodologiczna Liceum
Protokół nr ____
Od „___” __________ 2016 r
ZATWIERDZIĆ
Dyrektor Liceum nr 144
V.V. Knyazev
Dodatkowy
ogólny program rozwoju
„Podstawy choreografii”
Wiek uczniów: 5-6 lat
Okres realizacji: 1 rok
Opracowany przez:
Kriłowiecka Irina Georgowna,
nauczyciel edukacji dodatkowej
Sankt Petersburg
2016
Cel programu 5
Plan edukacyjno-tematyczny 8
Referencje 15
Aplikacje 16
Notatka wyjaśniająca
Dodatkowy program ogólnorozwojowy „Podstawy Choreografii” dla dzieci w wieku 6-7 lat ma na celu naukę podstaw sztuka choreograficzna, rozwój ogólnych zdolności fizycznych, artystycznych, wykonawczych, edukacja kryteriów estetycznych niezbędnych do osiągnięcia harmonijnego życia społecznego, intelektualnego i rozwój moralny dziecko. Jest uzupełnieniem programu edukacyjnego dodatkowej edukacji „Studio Choreograficzne „Ważka”.
Taniec jest skutecznym narzędziem rozwojowym, które przyczynia się do poprawy fizycznej i duchowej dziecka. Jest to jeden z czynników rozwoju harmonijnej i bogatej duchowo osobowości. Taniec to zespół wyrazistych i zorganizowanych ruchów, podlegających wspólnemu rytmowi. Ma ogromną moc i intensywność oddziaływania emocjonalnego, wprowadzając dziecko w symboliczny język gestów i gestów ruchy taneczne. Podejście do zrozumienia natury tańca odbywa się zgodnie z zasadą „od prostego do złożonego”. Stopniowy rozwój motoryki dziecka, odruchów czuciowych i mięśniowych, poczucia rytmu, umiejętności kontrolowania ruchu ciała motyw muzyczny taniec promuje wspólny rozwój Funkcje psychiczne organizmu dziecka, właściwości i cechy rosnącej i rozwijającej się osobowości.
Taniec jest sztuką muzyczno-plastyczną, której specyfika polega na tym, że jak każda sztuka odzwierciedla otaczające życie obrazy artystyczne, ucieleśnia je za pomocą wyrazistych ruchów wykonawców, bez żadnych słownych wyjaśnień. Odpowiada to w pełni motorycznej naturze dziecięcej wyobraźni, która charakteryzuje się skutecznym odtwarzaniem obrazów przez dzieci „za pomocą własnego ciała”. Wynika z tego, że w tańcu twórcza wyobraźnia mogą rozwijać się efektywniej niż u innych typów dzieci działalność muzyczna.
Wiek przedszkolny to jeden z najważniejszych okresów w życiu każdego dziecka. To właśnie w tych latach kładzie się podwaliny zdrowia, harmonijnego rozwoju psychicznego, moralnego i fizycznego dziecka, kształtuje się osobowość. Podczas seniora wiek przedszkolny dziecko rośnie i intensywnie się rozwija, ruch staje się jego potrzebą, dlatego wychowanie fizyczne jest w tym wieku szczególnie ważne. Bardzo ważne jest, aby już w dzieciństwie zaszczepić w dziecku miłość do ruchu, do tańca, gdyż wczesne zapoznawanie dzieci ze sztuką stwarza niezbędne warunki dla harmonijnego rozwoju osobowości, wcześnie ekspresja twórcza przyczynia się do zachowania i rozwoju impulsów twórczych. Dziecko zaangażowane w taniec uświadamia sobie piękno ruchu, harmonię muzyki i plastyczności, harmonię i piękno wszechświata. Zajęcia choreograficzne urozmaicają osobowość dziecka, a następnie pomagają mu w innych działaniach, przyczyniają się do ujawnienia zasad fizycznych i duchowych, tworzą harmonijną syntezę duszy i ciała, do której początkowo dąży człowiek.
Taniec charakteryzuje obrazowość, fabuła. Nadaje mu to cechy dramatyzacji i przybliża ją Gra RPG, co według L.S. Wygotski jest wiodącą działalnością przedszkolaka. Gra pojawia się jako uniwersalny środek rozwój i uczenie się jako środek stymulujący działalność twórcza dzieci i kształtowanie początkowych umiejętności choreograficznych. Taki jest taniec działalność artystyczna, optymalny dla kształtowania i rozwoju zdolności twórczych i wyobraźni dzieci, dzięki połączeniu w jednym działaniu trzech cech tańca - muzyki, ruchu i zabawy.
Biorąc pod uwagę, że w nowoczesne społeczeństwo przedszkolaki są już pod dużym obciążeniem (różne zajęcia edukacyjne, przygotowanie do szkoły), zajęcia muzyczno-rytmiczne pełnią funkcję relaksacyjną, pomagają w odprężeniu emocjonalnym, pomagają złagodzić przeciążenia i zmęczenie psychiczne. Rytm, który muzyka dyktuje mózgowi, zostaje usunięty Napięcie nerwowe. Zajęcia rytmiczne stwarzają warunki, w których dziecko najlepiej jak potrafi wypowiada się publicznie, pokonuje niepewność, strach i uczy się panować nad sobą, swoim zachowaniem, ruchami ciała.
Znaczenie tego programu polega na stosowaniu, obok tradycyjnych metod nauczania choreografii, metod doskonalenia narządu ruchu, korekcji postawy i technologii ćwiczeń oddechowych. Trafność programu potwierdzają dane statystyczne z badań lekarskich, stwierdzające fakt wzrostu liczby dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym z wadami postawy, chorobami układu ruchu i układu oddechowego. W procesie systematycznych zajęć tanecznych dzieci rozwijają koordynację, pełną wdzięku sylwetkę i prawidłową postawę. W procesie uczenia się rozwija siła fizyczna, wytrzymałość, zwinność i siła.
Pomocnicze ćwiczenia korekcyjne, ćwiczenia oddechowe wykonywane w różnych pozycjach: na plecach i brzuchu, siedzącej, stojącej, klęczącej, stojącej pełna wysokość. Ćwiczenia wykonywane na podłodze odciążają kręgosłup, uczą dzieci koncentracji na doznaniach stawowo-mięśniowych i uczą świadomego panowania nad mięśniami swojego ciała. Dzieci poznają także zasady całkowitego rozluźnienia ciała. W wyniku ćwiczeń zwiększa się elastyczność stawów, elastyczność mięśni i więzadeł, co pozwala dziecku poczuć się pewniej w wykonywaniu ruchów tanecznych. Dzieci rozwijają się fizycznie, doskonalą zdolności motoryczne, rozwijają umiejętność wyrażania siebie poprzez taniec. Wszystkie zajęcia prowadzone są w oparciu o zasadę publicznego dostępu, bez utraty jakości. proces edukacyjny. Falista konstrukcja zajęć pozwala na racjonalne przeplatanie ćwiczeń trudnych z łatwymi, co pozwala każdemu dziecku czuć się skutecznie w tego typu zajęciach, w naturalny sposób utrzymać motywację do trudnego, ale osiągalnego celu. Wszystkie wykonywane ćwiczenia dobierane są zgodnie z zasadą naturalnej zgodności. Odpowiadają zarówno budowie ciała, jak i naturalnym funkcjom układu mięśniowo-szkieletowego i mięśniowo-szkieletowego ciała dziecka w starszym wieku przedszkolnym. Połączenie elementów tańca klasycznego z systemem ćwiczeń pomocniczych, stosowanych celowo i indywidualnie, jest szczególnie istotne w początkowym okresie treningowym, kiedy ciało jest jeszcze plastyczne i podatne na trening. Pozwala to w niektórych przypadkach na prowadzenie zajęć z dziećmi z pewnymi ograniczeniami ruchowymi i skutecznie koryguje niekorzystne tendencje rozwojowe. Zajęcia poszerzają możliwości motoryczne dziecka, a jego sfera osobowości wzbogaca się o pozytywne przeżycia emocjonalne, radość z osiągnięcia niedostępnego wcześniej pola aktywności, komunikowania się z innymi dziećmi i udanych występów na imprezach pokazowych.
Celowość pedagogiczna programu. Celowość pedagogiczna program edukacyjny determinuje to, że ukierunkowuje ucznia na zapoznawanie się z kulturą taneczną i muzyczną, zastosowanie nabytej wiedzy, umiejętności i zdolności twórczości choreograficznej w codziennych czynnościach, doskonalenie jego wynik edukacyjny, aby stworzyć indywidualny produkt kreatywny.
Nowość tego programu polega na tym, że ma na celu syntezę różnych rodzajów zajęć (taniec, muzyka, literatura, aktorstwo, scena), a także obejmuje zestaw zintegrowanych dyscyplin, które pomagają uczniom dostosować się do pracy prób i produkcji.
Cecha tego programu jest adaptacją i połączeniem kilku wskazówki taneczne, pozwalające na kompleksowe przygotowanie choreograficzne dzieci do dalszej edukacji w studiu choreograficznym „Strekoza”.
Cel programu: kształtowanie osobowości twórczej poprzez uczenie dzieci języka tańca, wprowadzanie uczniów w świat sztuki tańca, który jest właściwością uniwersalnych i Kultura narodowa.
Cele programu:
Edukacyjny
Kształtowanie elementarnej wiedzy, umiejętności i zdolności choreograficznych.
Zapoznanie dzieci z różnymi ruchami muzycznymi i rytmicznymi, zgodnie z naturą muzyki.
Zapoznanie z zasadami zachowania się na scenie.
Nauka najprostszych terminów choreograficznych.
Edukacyjny
Rozwój zdolności twórczych dzieci w oparciu o podejście zorientowane na osobowość.
Rozwój wyobraźni i fantazji dzieci w różne rodzaje zajęcia.
Rozwój walory muzyczne (ucho do muzyki, poczucie rytmu).
Rozwój umiejętności choreograficznych.
Rozwój procesów umysłowych (uwaga, pamięć, myślenie).
Edukacyjny
Kształtowanie gotowości do interakcji międzykulturowych, zainteresowania kulturą narodu rosyjskiego i innych narodów Ziemi.
Organizacja relacji z rówieśnikami.
Kształtowanie odpowiedzialnego i ostrożnego podejścia do swojego ciała.
Kształtowanie nawyków zdrowego stylu życia.
Warunki organizacyjne realizacji programu:
Program przeznaczony jest dla dzieci – w wieku 6-7 lat, uczęszczających do placówek wychowania przedszkolnego.
Częstotliwość zajęć 2 razy w tygodniu.
Czas trwania jednej lekcji wynosi 1 godzinę akademicką (30 min.).
Całkowita liczba godzin wynosi 72 godziny.
Normy dla grup zapełniających to 15 dzieci.
Przyjmowane są dzieci posiadające zezwolenie lekarskie stwierdzające stan zdrowia fizycznego.
Forma organizacji procesu edukacyjnego:
lekcja praktyczna;
lekcja łączona;
gra, wakacje, zawody, festiwal;
próba;
koncert, lekcja otwarta.
Formy organizacji zajęć uczniów w klasie:
Grupa;
grupa indywidualna;
ensemble.
czołowy;
Zajęcia muszą odbywać się w pomieszczeniu spełniającym wymogi bezpieczeństwa, przeciwpożarowe, sanitarne. Pomieszczenie szkoleniowe powinno być dobrze oświetlone i okresowo wentylowane. Konieczne jest także posiadanie:
szatnie;
apteczki z lekami do pierwszej pomocy.
Do prowadzenia zajęć wymagane jest następujące wyposażenie rzeczowo-techniczne: maty podłogowe, skakanki w ilości niezbędnej do zajęć, magnetofon, nagrania muzyczne. Używany materiał muzyczny wybrane biorąc pod uwagę cechy wieku dzieci.
Struktura lekcji.
Każda lekcja składa się z trzech części: przygotowawczej, głównej i końcowej. Każda lekcja stanowi jedną całość, której wszystkie elementy są ze sobą ściśle powiązane.
Część przygotowawcza zajęcia zajmują 5-15% całkowitego czasu. Zadania tej części to przygotowanie organizmu dziecka do pracy, wytworzenie nastroju psychologiczno-emocjonalnego.
Część główna zajmuje 70–85% całkowitego czasu. W tej części rozwiązano główne zadania, trwają główne prace nad rozwojem zdolności motorycznych. W tej części przekazywana jest duża ilość wiedzy, rozwijana Umiejętności twórcze dzieci.
Końcowa część lekcji trwa od 5 do 10% całkowitego czasu. Wykorzystuje ćwiczenia rozluźniające mięśnie, oddechowe oraz wzmacniające postawę, relaksując emocjonalnie. Na koniec lekcji następuje podsumowanie.
Oczekiwane rezultaty i sposób ich sprawdzania
Do końca roku akademickiego studenci
musisz wiedzieć:
Cel siłowni i zasady postępowania w niej.
Podstawowe pozycje taneczne rąk i nóg.
Pojęcia: okrąg, linia, kolumna.
terminologia używana na lekcji;
powinien być w stanie:
Aby przekazać w plastiku różnorodny charakter muzyki, różne odcienie nastroju.
Orientacja w przestrzeni: samodzielnie znajdź miejsce na sali, przebuduj w kręgu, stań w parach i jeden po drugim, ustaw się w szeregu i kolumnie, w kilku kręgach.
Niezależnie rozpoczynaj i kończ ruch zgodnie z początkiem i końcem muzyki.
Wyraź swoją percepcję ruchami, a także rysunkami i opisem słownym.
Wykonuj kompozycje rytmiczne i zabawy taneczne, których uczysz się przez cały rok; o
Ocena efektywności opanowania programu przez uczniów opiera się na metodzie analiza porównawcza, w którym efekty uczenia się niektórych uczniów porównuje się z osiągnięciami innych (norma korelacyjna społeczna), z wcześniejszymi wynikami tego samego ucznia (norma korelacyjna indywidualna), za pomocą zbioru cele nauki i kryteria (norma korelacyjna podmiotu).
Główne metody diagnostyki według programu to:
metoda obserwacji pedagogicznej;
zajęcia otwarte;
występy koncertowe.
Sterowanie bieżące i pośrednie opiera się na systemie dziesięciopunktowym oceny wydajności.
Aby określić skuteczność opanowania programu edukacyjnego, na początku każdego etapu szkolenia przeprowadzana jest diagnoza początkowego poziomu umiejętności.
Ostateczna diagnostyka, w porównaniu z danymi początkowymi i pośrednimi, pozwala określić dynamikę zmian poziomu edukacji. Poziomy umiejętności są powiązane z wynikami (Załącznik 1).
Na koniec roku akademickiego nauczyciel podsumowuje całoroczną pracę dydaktyczną, dokonuje analiz osiągnięcia twórcze dzieci.
Studenci, którzy opanowali w pełni programu zostają przeniesione do działu pracowni choreograficznej „Strekoza”.
W swojej pracy wykorzystuję nowoczesną diagnostykę rozwoju muzycznego i motorycznego dzieci w starszym wieku przedszkolnym: „Diagnostyka poziomu specjalnych danych choreograficznych” (załącznik nr 2), „Diagnostyka poziomu zdolności muzycznych i rytmicznych” (załącznik nr 3), „Diagnostyka poziomu kultury scenicznej” (załącznik nr 4). „Testy ustalania specjalnych danych choreograficznych” S.L. Słucka (załącznik 5) „Badanie poziomu rozwoju cech fizycznych” według N.V. Połtawcewa i N.A. Dumny (załącznik 6).
Wiek i Cechy indywidulane dzieci w wieku 6-7 lat .
Stopniowo socjalizuje się, przystosowuje się do środowiska społecznego. Potrafi skupić się nie tylko na czynnościach, które go fascynują, ale także na tych, które są mu dane siłą woli. Zainteresowania poznawcze są dodawane do jego zainteresowań związanych z zabawą, które obejmują już gry według zasad. Ale dobrowolność wciąż się kształtuje i dlatego dziecku nie zawsze jest łatwo być pracowitym i robić nudne rzeczy przez długi czas. Nadal łatwo odwraca uwagę od swoich zamiarów, przechodząc na coś nieoczekiwanego, nowego, atrakcyjnego. Ale o pełnej gotowości psychologicznej dziecka do szkoły decyduje nie tylko jego gotowość motywacyjna, ale także dojrzałość intelektualna, a także ukształtowana dowolność, czyli zdolność koncentracji przez 35-40 minut przy wykonywaniu dowolnej serii zadań. Najczęściej taka gotowość kształtuje się dokładnie w wieku siedmiu lat. Bardzo zorientowany na zewnątrz. Ponieważ wciąż trudno mu wyrobić sobie opinię na swój temat, tworzy swój własny wizerunek na podstawie ocen, jakie do niego docierają.
Plan edukacyjno-tematyczny
Sekcje, tematy
Ćwiczyć
Suma godzin
Monitorowanie
Diagnostyka wejściowa
Podstawowe ruchy
Obserwacja, przesłuchanie, diagnostyka pośrednia.
Ocena jakości wykonania, opracowanie indywidualnych rekomendacji.
ABC ruch muzyczny
Ruchy przypominające taniec
Gimnastyka parterowa
Taniec podczas zabawy
Praca na produkcji i próbach
Koncerty.
Wydarzenia publiczne dla rodziców, koncerty
obserwacja.
Ostatnia lekcja
Ostateczna diagnostyka
Lekcja wprowadzająca.
Poznanie uczniów. Szkolenie z gry „Poznajmy się”. Zapoznanie dzieci z salą lekcyjną, jej wyposażeniem. Bezpieczeństwo w klasie. Diagnostyka wejściowa. Oglądanie zdjęć, materiałów wideo zespołu.
Podstawowe ruchy
Służą do rozwijania koordynacji, ekspresji ruchów, elastyczności, siły mięśni nóg i tułowia. Wszelkie ćwiczenia choreograficzne są doskonałym sposobem kształtowania postawy i kultury ruchów.
Badanie ruchów rozgrzewkowych składających się na różne kompleksy rozgrzewkowe. Każdy kompleks można wykonać od 2 do 6 miesięcy.
Powitanie z ukłonem.
Pojęcie postawy. Pozycjonowanie korpusu.
Pozycje nóg - I naturalne, II, III, VI.
Pozycje rąk to: w pasie, poniżej, powyżej, pod spodem, I, II, III.
Klaskanie w dłonie jest proste i rytmiczne. Pozycja rąk: przed sobą, powyżej, poniżej, po prawej i lewej stronie na wysokości głowy.
Pozycje głowy. Prosto, przechyl w górę i w dół; w prawo i w lewo, skręca w prawo i w lewo. "Kukułka".
Unoszenie na pół palca w pozycji VI.
„Wiosna” - łatwy przysiad. Po 1, 2, 4, 8. Na przemian z unoszeniem na pół palca.
„Ball” – skoki na VI pozycji. Skocz dwa takty, potem jeden takt i cztery lub więcej skoków jeden takt.
Ćwiczenia na dłonie i ramiona. „Delfin”, „Wiatr w rękach” itp.
Ćwiczenia barków. Podnoszenie i opuszczanie barków (stawowych i naprzemiennych), ruchy okrężne. Izolacja mieszkaniowa.
Pozycja dłoni: na pasku i poniżej. „ Młyn„- ruchy okrężne prostymi ramionami do przodu i do tyłu, dwa - naprzemiennie i jeden na raz.
Pojęcia: „ptak”, „żelazo”, „flaga”. „Ptak” - skarpetka naciągnięta do przodu, na boki. „Żelazo” - stopa jest skrócona, nogi przeniesione do przodu i na boki na pięcie. „Flaga” - uniesienie nogi do kolana z rozciągniętą stopą.
Pochylanie ciała do przodu z prostym tyłem i na boki z obrotem głowy w prawo i w lewo. Pochyły można wykonywać zarówno w pozycji VI, jak i w pozycji II nieodwracalnej.
Tupnij w małym przysiadzie w miejscu i z wyprzedzeniem.
Potrójne tupanie z przystankiem.
Logika skręcania w lewo i prawo. Skręca w czterech punktach krokami w miejscu - cztery, dwa kroki do każdego punktu.
ABC ruchu muzycznego
Badane są rysunki taneczne. Ruchy wykonywane są w rytm muzyki. Kiedy zmienia się charakter muzyki, zmienia się kierunek wzoru, rodzaj ruchu. Dzieci uczą się podążać za naturą muzyki, jej tempem i rytmem.
Chodzenie: energiczne, spokojne, na palcach, na pięcie, wysoki krok w innym tempie i rytmie.
Bieg jest lekki, szeroki (pełzający), ostry.
Ruchy skokowe w miejscu, poruszanie się do przodu.
skoki
Galop boczny, do przodu w 3 pozycjach.
„Ćwiczenia liniowe” są sposobem na zorganizowanie uczniów i odpowiednie rozmieszczenie ich w klasie. Ćwiczenia musztry przyczyniają się do rozwoju umiejętności poruszania się w przestrzeni: samodzielnego znajdowania wolnego miejsca w klasie, układania się w koło, stania w parach i jeden po drugim, ustawiania się w szeregu i kolumnie, w kilku kręgach.
Ruchy przypominające taniec
Są połączeniem podstawowych ruchów z naśladowaniem różnych czynności, z naśladowaniem zachowań ptaków, zwierząt itp.
Rozwijanie umiejętności wyrażania w improwizacji własnego przedstawienia figuratywnego w ruchach związanych z wizerunkiem zwierząt, ptaków, ludzi różne zawody(na przykład: kowal, hafciarz, kierowca, artysta), zjawiska naturalne i obiekty nieożywione.
Kroki taneczne na obrazach: żuraw, lis, kot, mysz, niedźwiedź, ptaki, słoń itp.
Obraz obiektów i zjawisk nieożywionych: morze, fale, drzewa, kwiaty; jedziemy samochodem, kosimy trawę, jedzie pociąg, leci samolot, startuje rakieta itp.
Podczas pracy nad obrazem opracowywane są:
Ruchy (harmonia ruchów rąk, nóg, głowy i ciała, wyrażanie obrazu, działania, uczuć).
Postawy (stabilna pozycja ekspresyjna).
Kąty (pozycja wykonawcy w pozie o określoną liczbę stopni - w stosunku do punktu percepcji widza (epolman, cała twarz, profil)).
Gesty (stabilna pozycja lub ruch niosący określony ładunek figuratywny).
Wyraz twarzy (odbicie wszystkich ruchów duszy, najsubtelniejsze odcienie wewnętrzny świat osoby, toku jej myśli, nagłej lub następującej po sobie zmiany nastroju).
Gimnastyka parterowa
Ćwiczenia:
ćwiczenie mobilności stawu skokowego
rozciąganie i skracanie stopy;
okrężne ruchy stopy;
ćwiczenie rozwoju kroków
„Rozciągnięcie boczne”
„Rozciąganie zgięcia do przodu”
"Oglądać"
Ćwiczenia poprawiające ruchomość bioder:
"Kubek"
„Pass” z obrotem kolana”
ćwiczenie elastyczności
"łódź";
"zginać";
"kółeczko";
ćwiczenia wzmacniające kręgosłup
"Dzień noc"
"Wąż"
"Ryba"
"Samolot"
ćwiczenia na rozwój i wzmocnienie prasy brzusznej
"kroki";
"nożyce";
ćwiczenie zginania nóg
"Gwiazda"
"Żaba"
Taniec podczas zabawy
Ćwiczenia, gry i licznik
Uderzenia i miara:
Stosuje się tu ćwiczenia i gry, kładąc nacisk na mocne uderzenia taktu ze zmianą podpisy czasowe (2\4, 3\4, 4\4).
Mocne uderzenia, słabe uderzenia i metrum:
Wykorzystuje ćwiczenia i gry w zakresie proporcji ostrych i spokojnych ruchów z mocnymi i słabymi rytmami muzyki. „Wielki spacer”
Ćwiczenia, gry i frazowanie. „Odtwórz werset”, „Powtórz”, „Metro”.
Korelacja ruchów z frazą muzyczną (rozmiary muzyczne 2\4, 3\4, 4\4)
Korelacja ruchów z propozycją muzyczną (rozmiary muzyczne 2\4, 3\4, 4\4)
Korelacja ruchów z okresem muzycznym (rozmiary muzyczne 2\4, 3\4, 4\4)
Ćwiczenia, gry i tempo. „Jeśli życie sprawia przyjemność, rób to”, „Złap rytm”
Utrzymanie tempa ruchu podczas pauzy muzycznej
Stosunek tempa ruchu do stopniowo zmieniającego się tempa muzyki
Korelacja gwałtownie zmieniającego się tempa muzyki z ruchem choreograficznym
Dwukrotne przyspieszanie i zwalnianie tempa ruchu przy tym samym tempie muzycznym
Ćwiczenia, gry i dynamika. „Gra w modę rockową”, „Stań w kręgu na…”, „Zakaz ruchu”, „Muzyczne obręcze”, "Maszyna do pisania".
Korelacja pomiędzy gwałtownie zmieniającą się siłą brzmienia muzycznego i ruchu choreograficznego
Stosunek wzmocnienia i osłabienia siły brzmienia muzyki do ruchu choreograficznego
Ćwiczenia, gry i charakter utwór muzyczny. „Orkiestra”, „Swingujące obręcze”
Związek pomiędzy charakterami muzyki i ruchu
Praca na produkcji i próbach
Podczas inscenizacji tańca dużą wagę przywiązuje się do rozwoju aktywnej kreatywności dzieci, dziecięcej wyobraźni. W toku zajęć należy stworzyć uczniom możliwość samodzielnej pracy, nauczyć dzieci samodzielnego myślenia, włączyć dzieci do współpracy. Inscenizację tańca poprzedza praca z obrazem (praca nad etiudą). Rozwija to twórczą inicjatywę chłopaków, pomaga im zrozumieć naturę obrazów tanecznych.
Imprezy otwarte dla rodziców, koncerty
Zajęcia otwarte odbywają się 3 razy w roku – w październiku, grudniu i maju. W ramach przygotowań dzieci biorą udział w koncertach studyjnych (grudzień, kwiecień) oraz w szkole koncerty wakacyjne. Każde wydarzenie kończy się małą imprezą z rodzicami (gry, konkursy).
Ostatnia lekcja
Realizowana jest w formie zabawy wspólnie z rodzicami. Pokaz filmu o dzieciach składający się ze zdjęć i filmów. Przekazywanie rodzicom wyników badań diagnostycznych.
Praca z rodzicami
Wrzesień
Identyfikacja poziomu świadomości rodziców na temat studia choreograficznego „Ważka”, identyfikacja poziomu roszczeń w stosunku do dziecka-tancerza
Spotkanie z rodzicami na koniec semestru
Organizacja wspólnych wysiłków na rzecz godnego wychowania dzieci, analiza i demonstracja osiągnięć edukacyjnych i innych uczniów.
Ostatnie spotkanie rodziców
Poznaj wyniki roku planu perspektywicznego na kolejny rok akademicki.
Zajęcia otwarte, koncerty
W ciągu roku
Raporty kreatywne zespoły dziecięce i pedagogiczne na oczach rodziców.
Udział rodziców w skeczu noworocznym
Budowanie zespołu
Ankieta dla rodziców
Identyfikacja poziomu satysfakcji z procesu edukacyjnego
Rozpościerający się materiały informacyjne
W ciągu roku
Sukces dzieci
nadchodzące wydarzenia
Konsultacje
W ciągu roku
Na prośbę rodziców
Udział we wspólnych wakacjach, przedstawieniach i
zawody
W ciągu roku
Budowanie zespołu
Wspólne wyjścia do teatrów, wystawy z rodzicami
W ciągu roku
Rozwój zainteresowań poznawczych dzieci. Budowanie zespołu
Włączenie rodziców w tworzenie strojów dla dzieci
wakacje i konkursy
W ciągu roku
Promowanie współpracy między rodzinami i grupa choreograficzna
Konkurs „Mój tańcząca rodzina»
Rajdy rodzinne, zwiększenie roli twórczości rodzinnej w estetyce i Edukacja moralna dzieci
W programie zaprezentowano różne sekcje, które łączą inscenizację i działalność koncertowa co uatrakcyjnia proces edukacyjny, zwiększa emocjonalne podłoże zajęć, przyczynia się do rozwoju myślenia, wyobraźni i zdolności twórczych.
Główne metody pracy z uczniami:
Werbalna (ustna prezentacja materiału)
Ilustrowane (obejrzyj wideo i materiały wizualne)
Reprodukcyjne (praktyczne studium materiału na modelu nauczyciela)
wspaniałe miejsce w realizacji tego programu należy do elementów wizualnych i metody werbalne, gdyż entuzjazm dzieci dla procesu twórczego jest możliwy, jeśli podczas demonstracji metod pracy działania zostaną skomentowane językiem przystępnym dla dzieci.
Główne formy pracy z uczniami pod względem składu ilościowego:
Według podgrup;
Grupa;
Wsparcie metodyczne programu zawiera niezbędne zasoby informacyjne do prowadzenia wysokiej jakości procesu edukacyjnego i jest prezentowany w formie biblioteki multimediów gramofonowych i wideo, literatura tematyczna, rozwoju metodologicznego zajęcia, albumy ze zdjęciami. Wsparcie metodologiczne programu jest regularnie aktualizowane.
pianino elektryczne
Centrum Muzyczne
Komputer
sprzęt multimedialny materiały dźwiękowe z fonogramami
Materiały DVD z nagraniami występów zespołu
Materiały DVD i wideo z nagraniami występów znanych grup choreograficznych
Edukacyjne pomoce wizualne
Gry dydaktyczne
Instrumenty muzyczne dla dzieci
Prezentacje
Atrybuty do tańca ilustracje przedstawiające zwierzęta, bajki, wiersze, wybór utworów muzycznych
Wybór ćwiczeń i studiów
Filmy wideo
Kompleks gier i zadań według sekcji tematycznych.
Album ze zdjęciami występów, zajęć, życia zespołu twórczego
Literatura:
Barabasz A.N. Choreografia dla najmłodszych - St. Petersburg: Biały Wiatr, 2002. - 108 s.
Bibliografia
Barabasz A.N. Choreografia dla najmłodszych - St. Petersburg: Biały Wiatr, 2002. - 108 s.
Barysznikowa T. ABC choreografii. - St. Petersburg: Edukacja, 1996. - 256 s.
Burenina A.I. mozaika rytmiczna. Program rytmiczno-plastyczny dla dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym. - St. Petersburg, 2000. - 220 s.
Vasilyeva T. I. Postawa baletowa. Metoda. Korzyść. - M.: Szkoła wyższa sztuki piękne z oo, 1993r. - lata 48.
Vetlugina N.A. Rozwój muzyczny dziecka. - M.: Edukacja, 1967. - 203 s.
Briske I. E. Świat tańca dla dzieci. - Czelabińsk, 2005. - 64 s.
Golitsina N.S. nietradycyjnych zajęć wychowanie fizyczne w przedszkolnej placówce oświatowej. -M.: Skryptorium, 2003, 2006. - 72 s.
Konstantinova A.I. Rozciąganie gry. - S.-Pb.: Allegro, 1993-71s.
Konorova E.V. zestaw narzędzi o rytmie - wyd. 3, poprawione. i dodatkowe - M.: Muzyka, 1972. - 53 s.
Makarova E. P. Gimnastyka rytmiczna i taniec gry w rozciąganiu. - Petersburg: Sztuka, 1993. - 32s
Mikhailova M.A., Voronina N.V. Taniec, gry, ćwiczenia na piękny ruch. - Jarosław: Akademia Rozwoju, 2000. - 112 s.
Michajłowa M.A. Rozwój zdolności muzycznych dzieci: popularny poradnik dla rodziców i nauczycieli /. - Jarosław: Akademia Rozwoju, 1997. - 240 s.
Purtova T.V. i inni Naucz dzieci tańczyć: Podręcznik -M.: Vlados, 2001. - 256 s.
Słucka S.L. Mozaika taneczna. Choreografia w przedszkolu - M.: Linka-press, 2006. - 272 s.
Firileva Zh.E., Saykina E.G. „Sa-Fi-Danse” – gimnastyka taneczno-zabawowa dla dzieci. - St. Petersburg: Detstvo-press, 2006. - 352 s.
Firileva Zh.E., Saykina E.G. Taniec terapeutyczny i profilaktyczny „Fitness Dance”: Przewodnik edukacyjny i metodologiczny. - St. Petersburg: Detstvo-press, 2007 - 384 s.
Fedorova G.P. Taniec dla dzieci. - St. Petersburg: Prasa z dzieciństwa, 2000. - 40 s.
Aneks 1
Diagnostyka wydajności
Wysoki poziom8-10 punktów
Średni poziom
5-8 punktów
Niski poziom
1-5 punktów
dane baletowe
normalna postawa
Niewielkie objawy skrzywienia w okolicy czołowej (ramiona, łopatki, biodra ustawione asymetrycznie, nierówność trójkątów talii) są objawami skoliozy.
Pochylenie (nadmierne opóźnienie łopatek, wystający brzuch) patologiczna kifoza piersiowa; ugięcie w dolnej części pleców (nadmierne wysunięcie pośladków) – objawy patologicznej lordozy lędźwiowej
wywinięcie
zdolność całej nogi (uda, podudzia, stopy) do przyjęcia pozycji wywiniętej
Występuje osłabienie aparatu więzadłowo-mięśniowego z wystarczającym wywinięciem. Aktywna ewersja jest mniej niż bierna. Nogi w kształcie litery X.
Palce u nóg zwrócone do wewnątrz („stopa końsko-szpotawa”)
krok taneczny
Amplituda kroku większa niż 90° przy normalnym wywinięciu. Noga porusza się swobodnie i łatwo
Amplituda kroku 90° przy normalnym wywinięciu.
Amplituda kroku
poniżej 90°.
Podnoszenie stóp
Prawidłowa budowa stopy. Dobra elastyczność jej więzadeł. Kształt stopy charakteryzuje się wysokim podbiciem.
Wysklepienie podłużne i poprzeczne stopy mieściło się w granicach normy. Wzrost jest średni.
Spłaszczenie łuku podłużnego i poprzecznego (płaskostopie).
Winda jest niewielka.
Elastyczność
Ciało swobodnie pochyla się do przodu, na boki, do tyłu.
Ciało pochyla się do przodu i wystarczająco na bok. Ograniczone odchylenie pleców.
Dziecko ma trudności z przechyleniem się w którąkolwiek stronę.
Ścięgno Achillesa jest elastyczne, siła odepchnięcia od podłoża i miękkość lądowania są wystarczające. W momencie skoku palce u nóg są opuszczone.
Wysokość skoku jest średnia, niedostateczne wywinięcie podczas skoku.
Dziecku trudno jest skakać.
Poczucie rytmu
Dziecko bez błędów odtwarza rytmiczny układ klaśnięć.
Dokładnie odtwarza pulsację metryczną
dzieło muzyczne.
Powtarzając kombinację klaśnięć, popełnia 2-3 błędy podczas wykonywania zadania, na chwilę traci wyczucie licznika (pośpiech, opóźnienia), ale ogólnie radzi sobie z
zadanie.
Nie odtwarza poprawnie schematu rytmicznego, wykonuje losowe klaskanie.
Koordynacja ruchu
Dziecko wykonuje wszystkie ruchy bez błędów.
Podczas wykonywania zadania popełnia 1-2 błędy.
Nie na poziomie zadania.
Koordynacja muzyczno-rytmiczna
Dziecko samodzielnie, wyraźnie dokonuje zmiany ruchów zgodnie ze zmianą charakteru muzyki, wyczuwa początek i koniec muzyki.
Wywołuje zmianę ruchów z opóźnieniem, jak pokazuje osoba dorosła.
Nie zmienia ruchów, nie czuje początku i końca muzyki.
kulturę sceniczną
Ekspresja emocjonalna
Mimika i gesty są wyraziste, odpowiadają przekazywanym emocjom, ruchy są plastyczne, muzyczne.
Nie zawsze odpowiednio oddaje emocje w mimice i gestach, ruchy są znaczące, ale nie zawsze wyraziste.
Nie wyraża emocji mimiką i gestami, ruchy są chaotyczne, gwałtowne lub powolne.
Tworzenie wizerunku scenicznego
Dziecko czuje naturę muzyki, rytm, przekazuje ją w ruchu; samodzielnie wykorzystuje znane ruchy lub wymyśla własne; ruchy są wyraziste.
Czuje ogólny rytm muzyki, powtarza ruchy po sobie, ruchy odpowiadają naturze muzyki.
nie czuje natury muzyki, ruchy nie odpowiadają muzyce
Załącznik 2
Specjalna mapa diagnostyczna poziomu danych choreograficznych
KryteriaF.I., kochanie
dane baletowe
postawa
wywinięcie
krok taneczny
podniesienie stopy
elastyczność
odbić się
Dodatek 3
Mapa diagnostyczna poziomu zdolności muzyczne i rytmicznewedług programu „Podstawy Choreografii”
KryteriaF.I., kochanie
Umiejętności muzyczno-rytmiczne
poczucie rytmu
Koordynacja ruchu
koordynacja muzyczno-rytmiczna
nerwowy
muskularny
silnik
NG
SG
KG
NG
SG
KG
NG
SG
KG
NG
SG
KG
NG
SG
KG
Dodatek 4
Mapa diagnostyczna poziomu kulturę scenicznąwedług programu „Podstawy Choreografii”
KryteriaF.I., kochanie
kulturę sceniczną
Ekspresja emocjonalna
Tworzenie wizerunku scenicznego
NG
SG
KG
NG
SG
KG
Dodatek 5
Testy do określania specjalnych danych choreograficznych według Słuckiej S.L.
1. Określanie frekwencji nóg
określenie wywinięcia nóg w stawach kolanowych i skokowych (półplie);
określenie wywinięcia nóg w stawie biodrowym (grand-plie);
„Żaba” – określenie wywinięcia nóg w stawie biodrowym.
2. Określenie łuku i podbicia stopy.
Przy uważnym wysiłku rąk nauczyciel sprawdza elastyczność stopy. W obecności wzrostu stopy zgina się elastycznie.
3. Wysokość skoku
Skoki wykonywane są kilka razy z rzędu. Zwróć uwagę na elastyczność ścięgna Achillesa, siłę pchnięcia i miękkość lądowania.
4. Elastyczność ciała
Elastyczność to stopień zgięcia w przód i w tył. Przy dobrej elastyczności ciało swobodnie się przechyla:
sprawdzenie elastyczności ciała;
test elastyczności w przód;
sprawdzenie elastyczności kręgosłupa i elastyczności więzadeł podkolanowych.
5. Wysokość stopnia
O jego wysokości decyduje pozycja wywrócona nóg w trzech kierunkach: na bok, do przodu i do tyłu. Należy zwrócić uwagę na to, jak łatwo noga unosi się:
określenie wysokości i boku stopnia;
określenie wysokości kroku z tyłu.
6. Ustalanie granic dopuszczalnej aktywności fizycznej dzieci w wieku 5-7 lat, bez uciekania się do badania lekarskie
Przy akceptowalnym zmęczeniu zauważa się:
Lekkie zaczerwienienie twarzy na skutek pozytywnych emocji pojawiających się na zajęciach.
Nieznaczne zwiększenie oddychania bez zakłócania jego równomierności.
Nieznaczny wzrost tętna (o 10-40% wartości początkowej).
Puls pozostaje rytmiczny, dobre wypełnienie.
Możliwe jest lekkie pocenie się.
Nie ma utraty apetytu, zaburzeń snu, zaburzeń zachowania.
Załącznik 6
Badanie poziomu rozwoju cech fizycznych
(według metody Poltavtseva N.V. i Gordova N.A.)
Określanie siły mięśni pleców.
Należy położyć się na brzegu ławki i jak najdłużej utrzymać ją na wadze. Górna część ciało. Na podparciu znajduje się tylko dolna część ciała (od pasa i poniżej). Dorosły trzyma dziecko za nogi. W pozycji wyjściowej dziecko opiera dłonie o podłogę i na sygnał osoby dorosłej (raz, dwa, trzy) kładzie dłonie na pasku i rozpoczyna się odliczanie.
W takim przypadku należy zwrócić uwagę, czy dziecko trzyma ręce na ławce. Aby wzbudzić zainteresowanie wykonaniem zadania, możesz wykorzystać obraz („Samolot wzniósł się wysoko, leci długo, za sterami stoi doświadczony pilot. Czy samolot może polecieć do Moskwy? Samolot leci jeszcze dalej… ”).
W takim przypadku dziecko będzie działać na granicy swoich możliwości i możliwe jest określenie poziomu rozwoju siły mięśni. Średnia norma dla przedszkolaków to 45 lat. Niewystarczająca siła mięśni pleców może prowadzić do powolnej postawy i pochylania się.
Określanie siły i wytrzymałości mięśni brzucha
Odbywa się to w oparciu o realizację zaproponowanych poniżej zadań.
Z pozycji leżącej na plecach unieś nogi 25 cm nad podłogę, ręce za głową, przytrzymaj nogi w tej pozycji przez 15 sekund. Nogi powinny być proste, skarpetki ściągnięte do tyłu. Rozciągnięty sznur może służyć jako wskazówka wysokości uniesienia nóg.
Podnieś ciało z pozycji leżącej, nogi proste i nieruchome, ręce za głową (usiądź - połóż się). Uruchom 8-10 razy.
Określanie ruchomości kręgosłupa.
Dzieci zachęca się do wykonywania przechyleń. Dziecko pochylając się do przodu powinno sięgać opuszkami palców do podłogi, nie zginając kolan. Nachylenie jest wykonywane z I.P. nogi razem.
Karta egzaminacyjna dla dzieci
Nazwisko Imię _______________________________
Data urodzenia_______________________________
Siła mięśni pleców
Siła mięśni brzucha
Mobilność kręgosłupa
Diagnostykę rozwoju cech fizycznych, pomiar wzrostu w pozycji siedzącej i stojącej przeprowadza się we wrześniu i maju każdego roku.
„Centrum Tańca Victoria Kharitonova” zaprasza dzieci na dziecięce grupy choreograficzne. Główne kierunki: trening klasyczny, inscenizacja tańca, gimnastyka parterowa. Przyjmujemy chłopców i dziewczynki w wieku od 3 do 5 lat. Pracujemy na stacjach metra Moskwa, Taganskaya i Avtozavodskaya.
Zajęcia choreograficzne dla dzieci prowadzone są przez profesjonalnych nauczycieli. Małe grupy (do 10 osób) pozwalają zwrócić uwagę na każde dziecko, pomóc mu się otworzyć, monitorować prawidłowe wykonanie ćwiczeń. Komunikując się z rówieśnikami, dzieci czują się pewnie, zrelaksowane, szybko przyswajają materiał. W szkole działają grupy wiekowe: młodsza, średnia i starsza.
Cechy tańca popowego
To nie tylko działania edukacyjne, ale także pogodny, wyrazisty spektakl. Odzwierciedla elementy klasyczna choreografia(dla dzieci), a także jazz, balet, Tańce ludowe i inne kierunki. Miniatura taneczna budowana jest według wszelkich zasad dzieła teatralnego, wymaga od wykonawcy talentu i kunsztu.
Na zajęciach z choreografii popowej dzieci:
- nauczyć się słuchać muzyki, poczuć rytm;
- trenuj wytrzymałość, elastyczność, siłę fizyczną;
- nabrać pięknej plastyczności ciała, artyzmu;
- stać się odpowiedzialnym i niezależnym.
Choreografowie szkoły wymyślają spektakle uwzględniając życzenia małych tancerzy, ich poziom wyszkolenia, nie zapominając o najnowszych trendach w modzie tanecznej. Piękne kostiumy i sceneria, starannie przećwiczone ruchy sprawiają, że występ grupowy staje się spektakularnym widowiskiem.
"Bardzo Wielka przyjemność Osiągam to poprzez wkładanie wysiłku i duszy w rozwój dzieci. Dla mnie nie ma większej radości niż postęp w wynikach naszych podopiecznych. To zachęta, aby iść do przodu, robić więcej, ulepszać się. Dlatego stale studiuję naprawdę działające metody, czerpię z nich to, co najlepsze i wdrażam je do programu szkoleniowego naszego centrum”
Victoria Kharitonova – dyrektor artystyczna.
Korzyści z choreografii dziecięcej w szkole Victorii Kharitonowej
Z Twoim dzieckiem pracują doświadczeni i utalentowani nauczyciele, którzy znajdą podejście i odkryją możliwości każdego ucznia. Nie tylko dają program, ale dzielą się swoją wiedzą, doświadczeniem, pomagają całym sercem pokochać taniec. Na zajęciach panuje ciepła, przyjazna atmosfera, od pierwszego dnia nawiązują się pełne zaufania relacje między nauczycielem a uczniem.
Pracujemy w przestronnych jasne sale lekcyjne zapewniamy dzieciom kostiumy i sprzęt do choreografii. Pod naszą zapalającą playlistą same nogi są rozdarte do tańca! Możesz ocenić postępy dziecka i cieszyć się z jego sukcesów podczas występów pokazowych. Nasze drużyny biorą udział w międzynarodowych konkursach i konkursach, gdzie dzieciaki zdobywają duże doświadczenie i wychodzą na dużą scenę.
Chcesz zobaczyć wszystko na własne oczy? Zarejestruj się na wersję próbną darmowa lekcja choreografia dla dzieci! Na pierwszą wizytę wybierz dla swojego dziecka wygodny, luźny strój. Po zawarciu umowy ośrodek udostępni bezpłatnie strój taneczny z logo.
Zalety choreografii dla dzieci w wieku od 3 do 5 lat
Regularne zajęcia z profesjonalnym nauczycielem uczą dziecko dyscypliny, samodzielności i cierpliwości. Uważnie słucha muzyki, czuje rytm. Nowe ruchy rozwijają mięśnie, rozwijają prawidłową postawę, pełen wdzięku chód i sprzyjają dobremu rozciąganiu. Choreografia dziecięca uwzględnia cechy rozwijającego się organizmu, poprawia zdrowie, czyni dziecko silnym i odpornym.
O naszej pracy najlepiej świadczą dyplomy i nagrody uczniów. Gwiazdki przygotowujemy już od najmłodszych lat: pierwszych reportaż z koncertu, gdzie cała publiczność Cię oklaskuje, dodaje Ci niesamowitej pewności siebie i chęci przenoszenia gór.