Prace dzieci zajmują ważne miejsce wśród innych odmian fikcja, ponieważ pod wieloma względami odzwierciedlają specyfikę kultury konkretnego narodu, system jego wartości. Każda kultura ma swoje własne koncepcje dobra i zła, dobra i zła, piękna i brzydka, sprawiedliwa i niesprawiedliwa. W dzieciństwie chłoniemy wartości, które zostają z nami na całe życie. Nie należy zatem lekceważyć wartości literatury dla dzieci.
Należy to odnotować istotna funkcja książki dla dzieci – połączenie wymagań artystycznych i pedagogicznych. Literatura taka powinna nie tylko bawić, ale także uczyć, przewodzić i orientować. Pisarze dla dzieci XVIII wieku (i oczywiście ich dzieła) starali się przekazać dzieciom ważną wiedzę o świecie, zaszczepić im właściwe wartości.
Weźmy dwa kraje – Wielką Brytanię i Rosję – i na przykładzie dzieł dziecięcych powstałych w tych państwach przekonamy się, że tak rzeczywiście jest. Zwracamy uwagę na pisarzy i ich dzieła.
Literatura brytyjska dla dzieci z XVIII wieku
Każdy z nas ma ulubione książki z dzieciństwa: bajki „Alicja w Krainie Czarów”, „Dziecko i Carlson, który mieszka na dachu”, „Matylda”, „Calineczka”, „Podróże Guliwera” i „Robinson Crusoe” (lista , oczywiście). , każdemu według własnego uznania). Ale załóżmy, że dorastaliśmy nie w Rosji w XXI wieku, ale w XVIII wieku w Anglii, co wtedy moglibyśmy przeczytać?
Z powyższego zestawienia pozostawilibyśmy jedynie książki „Robinson Crusoe” Daniela Defoe (1719) i „Podróże Guliwera” Jonathana Swifta (1726) w specjalnej wersji dla dzieci, napisanej uproszczonym językiem, z dużą ilością ilustracji.
Czy to jednak oznacza, że w XVIII wieku angielskie dzieci nie miały nic do czytania? Rozwiążmy to.
Fakt jest taki bajki zawsze istniały i nigdy ich nie brakowało. Nawet gdy nie istniał język pisany, były one przekazywane z pokolenia na pokolenie w formie folkloru. Ale w XVII-XVIII wieku, wraz z rozwojem druku, coraz więcej zawodowych pisarzy, w szczególności dla dzieci. Bajki wtedy, tak jak i dziś, zachwycały i przerażały dzieci, tworząc światy fantasy, co nie zawsze akceptowali dorośli zaabsorbowani codziennymi troskami.
Oto tylko główni pisarze dziecięcy XVIII wieku i ich dzieła.
Robinson Crusoe autorstwa Daniela Defoe
Wróćmy do XVIII-wiecznej Anglii. W tamtym czasie, że tak powiem, prawdziwym „bestsellerem” było dzieło Defoe. Książka „Robinson Crusoe” wychwalała odwagę, odporność, zaradność człowieka zmuszonego do istnienia w ekstremalne warunki. Dużą popularnością cieszyła się także baśń Jonathana Swifta, w której wyczuwalne jest wezwanie autora do odkrywania nowych wymiarów i horyzontów.
Podróże Guliwera Jonathana Swifta
Sukces „Podróży Guliwera” doprowadził nawet do pojawienia się innych książek dla dzieci, które wyraźnie wskazywały na chęć naśladowania tego dzieła, a słowa „Gulliwer” i „Lilliput” w tytułach miały budzić pewne skojarzenia. Jednym z wczesnych przykładów jest wydany w 1751 r. dziennik dziecięcy Journal of the Lilliputians, stworzony przez Johna Newbery’ego, pisarza z Londynu. Innym przykładem jest Biblioteka Liliputów, czyli Muzeum Guliwera, w dziesięciu tomach małego formatu, opublikowane w Dublinie w latach osiemdziesiątych XVIII wieku. Książka ta została stworzona specjalnie z myślą o dzieciach, a jej cena była niewielka, aby dzieci mogły ją sobie kupić. Całkowity koszt 10 tomów wyniósł zaledwie pięć szylingów brytyjskich, a poszczególne części można było kupić po sześciu pensach za sztukę. Jednak nawet ta stosunkowo niska cena dla wielu dzieci i ich rodziców była wciąż zbyt wysoka. Tylko przedstawiciele rodzin ze średnimi i wysoki poziom dochodów mogli sobie pozwolić na zakup takiej literatury i byli na tyle piśmienni, aby ją czytać.
Inne książki
Tanie książki z tego gatunku literatura popularna istniały już wtedy i były dostępne dla części populacji. Były wśród nich opowiadania dla dzieci, opowiadania, podróże, pieśni, modlitewniki, opowieści o zbójnikach, zbójcach i mordercach. Tomy te były kiepskiej jakości i sprzedawane za grosz lub dwa.
W 1712 roku tłumaczenie na język angielski słynny Arabskie opowieści„Tysiąca i jednej nocy”.
Jak widać, literatura dziecięca tamtych czasów aktywnie rozwijała się w Anglii. A co wydarzyło się na terytorium Rosji? Przeczytaj więcej na ten temat.
Rosyjskie książki dla dzieci z XVIII wieku
Pisarze dziecięcy XVIII wieku i ich dzieła pojawiają się w Rosji (pierwsze rosyjskie książki napisane specjalnie dla dzieci powstały na terenie naszego państwa już w XVII wieku, XVIII wiek kontynuował tę tradycję).
Epoka Piotra I dała impuls do rozwoju edukacji, w szczególności literatury dla dzieci. Sam król uważał, że bardzo ważne jest dbanie o wychowanie młodszego pokolenia. W tym czasie poszukiwane są głównie książki dla dzieci cel edukacyjny. Drukowane są podręczniki, alfabety i elementarze.
„Szczere lustro młodzieży”
Pisarze XVIII wieku (Rosjanie) otwierają listę literatury dziecięcej o charakterze edukacyjnym. Jako przykład możemy przytoczyć „Uczciwe Lustro Młodzieży”. W pracy tej opisano zasady postępowania na dworze, które Piotr I wprowadził swoimi reformami, a księgę tę opracowali współpracownicy cara jego osobistym dekretem. Na czele pisarzy pracujących nad dziełem stał Gavrila Buzhinsky. W książce między innymi umieszczono materiały dotyczące ortografii, alfabetu, ortografii. „Uczciwe Zwierciadło Młodości” przeznaczone było dla przyszłej elity, wsparcia cara – dzieci, które w przyszłości miały zostać dworzanami. Książka jest główny pomysłże w osiąganiu sukcesu nie jest ważniejsze pochodzenie człowieka, ale jego osobiste zasługi, choć podkreślano szczególną pozycję szlachty. Wytykano i krytykowano jego wady. Dla dziewcząt stworzono specjalny kodeks dwudziestu cnót, wśród których na szczególną uwagę zasługuje uczynność, milczenie, religijność, pracowitość. Pisarze XVIII wieku (rosyjscy) ujawnili listę cnót kobiet w przenośni, na przykładach, tworząc jasne kobiece obrazy w swoich dziełach.
przetłumaczona literatura
W XVIII wieku rozpowszechniła się także literatura tłumaczona, np. bajki Ezopa. Te bajki, napisane w VI wieku p.n.e. mi. mędrzec Ezopa, są dobrze postrzegane przez dzieci ze względu na możliwość wyobrażenia sobie siebie w postaci bohaterów - zwierząt, ptaków, drzew, kwiatów... Bajki Ezopa dają możliwość przezwyciężenia swoich wad i rozwijania myślenia skojarzeniowego podczas żartów i zabawy.
Po latach pięćdziesiątych XIX wieku zaczęli pojawiać się XVIII-wieczni pisarze dziecięcy i ich dzieła. Mimo to większość literatury dziecięcej jest zapożyczona z Zachodu (zwłaszcza z Francji). Tutaj należy oczywiście zwrócić uwagę na słynnego francuskiego gawędziarza z XVII wieku, Charlesa Perraulta. Jego bajki „Kopciuszek”, „Śpiąca Królewna”, „Czerwony Kapturek”, „Sinobrody” są znane i kochane przez dzieci na całym świecie. Z dzieł tych czerpali inspirację nie tylko czytelnicy, ale także poeci i pisarze XVIII wieku.
pisarze XVIII w
Lista otwiera się. Autor napisał dwie książki dla dzieci – „Krótką historię Rosji” oraz „Pierwsze nauczanie młodzieży”. We wstępie do drugiej książki zauważył, że dzieciństwo jest bardzo ważny czas w życiu każdego człowieka, ponieważ wtedy kształtują się główne cechy i nawyki charakteru. Dzieci powinny czytać książki i je kochać.
Katarzyna II
Książki dla dzieci tworzyli nie tylko profesjonalni poeci i pisarze XVIII wieku. Nawet głowy państw uważały za swój obowiązek samodzielne kształcenie młodzieży. Prawdziwy przykład Pokazał to Katarzyna II. Ona stworzyła duża liczba dzieła, wśród których znalazły się książki dla dzieci, na przykład „Opowieść o Carewiczu Chlorze” i „Opowieść o Tebach Carewicza”. Oczywiście daleko im było do baśni nowoczesny sens to słowo, z ich jasne postacie i bohaterowie. Prace te ukazywały wady i cnoty jedynie w sposób ogólny, abstrakcyjny. Jednak przykład Katarzyny II okazał się zaraźliwy i wielu znanych rosyjskich pisarzy XVIII wieku poszło za nim, tworząc dzieła specjalnie dla dzieci.
Nikołaj Iwanowicz Nowikow
Istotny wkład w rozwój literatury dziecięcej wniósł także Nikołaj Iwanowicz Nowikow. Jest wydawcą pierwszej magazyn dla dzieci - "Czytanie dla dzieci dla serca i umysłu. „Publikowano w nim dzieła różnych gatunków: baśnie, opowiadania, sztuki teatralne, dowcipy itp. W czasopiśmie prezentowano nie tylko beletrystykę. Umieszczano w nim także popularnonaukowe artykuły dla dzieci, opowiadające młodym czytelnikom o przyrodzie, świat środowiska, różne kraje i miasta, i ludy je zamieszkujące. Artykuły te zostały napisane w przenośni, co ciekawe, w formie rozmowy. Nowikow w swoich dziełach głosił idee dobra i humanizmu, godność człowieka co jego zdaniem powinno być młode lata zaszczepić dzieciom. Magazyn miał Wielki sukces i był wówczas bardzo popularny. W tym wydaniu wydrukowano XVIII w.
Nikołaj Michałowicz Karamzin
Trzeba powiedzieć kilka słów o Mikołaju Michajłowiczu Karamzinie. Ten pisarz stworzył i przetłumaczył ponad 30 różne prace dla dzieci. Będąc przedstawicielem sentymentalizmu (za którym podążało wielu rosyjskich pisarzy XVIII wieku), tak bliskiego dziecięcej naturze, zyskał szczególną sympatię wśród młodych czytelników w średnim i starszym wieku. W 1789 r. w czasopiśmie Children’s Reading for the Heart and Mind ukazały się pierwsze dzieła Karamzina. Nikołaj Michajłowicz pisał dla dzieci nawet po zamknięciu tego pisma. W Ostatnia dekada W XVIII wieku stworzył takie dzieła jak: „ Piękna księżniczka"i" Ilya Muromets ". W ostatnia opowieść Odzwierciedlono rosyjskie eposy. Praca ta nie została ukończona. Ilya Muromets, stworzony piórem autora, wcale nie przypominał typowego bohatera z eposów, jak go zwykle sobie wyobrażamy, ale tylko częściowo przypominał tego ostatniego. Bajka nie opisuje bitew z wrogami Rusi, odsłania liryczną część duszy Ilji Muromca w komunikacji z ukochaną. W duchu sentymentalizmu Karamzin szczegółowo przedstawił uczucia bohaterów, tworząc żywe obrazy.
Wniosek
Wiek XVIII wniósł zatem wiele nowości do literatury dziecięcej zarówno za granicą, jak i w naszym kraju. Literatura dla dzieci aktywnie rozwijała się w XIX, a następnie w XX wieku. Ponadto wyraźnie widać ciągłość w jego rozwoju. Na przykład bajki Charlesa Perraulta w różne opcje były później wykorzystywane przez Andersena, Puszkina, braci Grimm, Irvinga. Oznacza to, że motywy niektórych bajek doskonale zakorzeniły się w innych. Dzieła pisarzy rosyjskich XVIII wieku czytano w XIX i później. Literaturę dziecięcą XIX wieku charakteryzuje jeszcze większe powiązanie z literaturą dla dorosłych, a także z edukacją i kulturą w ogóle.
I wszystkie osiągnięcia renesansu. Duży wpływ na społeczeństwa miała literatura XVIII wieku, która wniosła do niej nieoceniony wkład kultura światowa. Oświecenie dało impuls Wielkiemu rewolucja Francuska które całkowicie zmieniło Europę.
Literatura XVIII wieku pełniła głównie funkcje edukacyjne, jej heroldami stali się wielcy filozofowie i pisarze. Sami dysponowali niesamowitym zasobem wiedzy, czasem encyklopedycznej i nie bez powodu wierzyli, że tylko oświecony człowiek może zmienić ten świat. Swoje idee humanistyczne przenosili poprzez literaturę, na którą składały się głównie traktaty filozoficzne. Prace te zostały napisane dość szeroki zasięg czytelników zdolnych do myślenia i rozumowania. Autorzy mieli nadzieję, że w ten sposób zostaną usłyszani duża ilość ludzi.
Okres od 1720 do 1730 roku nazywany jest klasycyzmem oświeceniowym. Jej główną treścią było to, że autorzy wyśmiewali ją na podstawie przykładów literatura starożytna i sztuka. W tych pracach można wyczuć patos i heroizm, które nakierowane są na ideę stworzenia państwa-raju.
Literatura zagraniczna Wiek XVIII zrobił wiele. Potrafiła pokazać bohaterów, którzy są prawdziwymi patriotami. Dla tej kategorii ludzi równość, braterstwo i wolność są najwyższymi priorytetami. To prawda, należy zauważyć, że ci bohaterowie są całkowicie pozbawieni indywidualności, charakterystyki, mają jedynie wzniosłe pasje.
Oświeceniowy klasycyzm zostaje zastąpiony przez realizm oświeceniowy, co przybliża literaturę do pojęć bliższych człowiekowi. Literatura zagraniczna XVIII wieku otrzymuje nowy kierunek, bardziej realistyczny i demokratyczny. Pisarze zwracają się ku tej osobie, opisują jej życie, opowiadają o jej cierpieniach i udrękach. W języku powieści i wierszy pisarze wzywają swoich czytelników do miłosierdzia i współczucia. Oświeceni ludzie XVIII wieku zaczynają czytać dzieła Woltera, Rousseau, Diderota, Monteskiusza, Lessinga, Fieldinga i Defoe. Główne postacie - prości ludzie kto nie może się oprzeć moralność publiczna, bardzo wrażliwi i często o słabej woli. Autorom tych dzieł wciąż daleko jest do realizmu obrazy literackie bohaterów XIX i XX wieku, ale istotne przesunięcie w stronę opisu czegoś więcej postacie życiowe.
Literatura rosyjska XVIII wieku wywodzi się z przemian Piotra I, stopniowo zmieniając stanowisko oświeconego klasycyzmu na realizm. Wybitni przedstawiciele tego okresu byli tacy autorzy jak Trediakowski i Sumarokow. Stworzyli podatny grunt na ziemi rosyjskiej dla rozwoju talentów literackich. Fonvizin, Derzhavin, Radishchev i Karamzin są bezdyskusyjni. Wciąż podziwiamy ich talenty i stanowisko obywatelskie.
literatura angielska Wiek XVIII wyróżniał się utworzeniem kilku różnych kierunków jednocześnie. Brytyjczycy jako pierwsi wykorzystali takie gatunki jak społeczne i romanse rodzinne, który pokazał talenty Richardsona, Smolletta, Stevensona i niewątpliwie Swifta, Defoe i Fieldinga. Pisarze angielscy jako jedni z pierwszych krytykowali nie system burżuazyjny, ale samą burżuazję, ich moralność i prawdę. Jonathan Swift w swojej ironii odrzucił sam system burżuazyjny, ukazując w swoich dziełach jego najbardziej negatywne strony. Literaturę angielską XVIII wieku reprezentuje także zjawisko zwane sentymentalizmem. Jest przepełniony pesymizmem, niewiarą w ideały i nastawiony wyłącznie na uczucia, zazwyczaj o treści miłosnej.
Wrażliwy na ducha epoki Aleksander Siergiejewicz Puszkin porównał Rosję w XVIII wieku do statku wystrzelonego „na dźwięk topora i grzmot armat”. „Puknięcie topora” można rozumieć na różne sposoby: albo jako zakres budowy, przebudowy kraju, gdy Petersburg, z którego wybrzeży wypłynął statek, nadal przypominał pospiesznie scenografia teatralna, od wieków nie odziany jeszcze w granit i brąz; czy pukanie topora oznaczało, że spieszyli się z wodowaniem statku i na nim, już odpływającym, kontynuowano prace; czy był to dźwięk siekiery odcinającej niesforne głowy. A „załoga” tego statku spieszyła się z wejściem do Europy: pospiesznie przecięła liny łączące statek z jego rodzimym brzegiem, z przeszłością, zapominając o tradycjach, oddając w zapomnienie Wartości kulturowe co w oczach „oświeconej” Europy wydawało się barbarzyńskie. Rosja odsunęła się od Rusi.
A mimo to nie możesz oderwać się od siebie. Może być zmienione rosyjska sukienka na niemiecki, ściął brodę i nauczył się łaciny. Istnieją tradycje zewnętrzne i są tradycje wewnętrzne, dla nas niewidoczne, rozwijane przez naszych przodków na przestrzeni setek lat. Co zmieniło się w XVIII wieku? Pozostało wiele, ale najgłębszych, najbardziej nieuchwytnych i najważniejszych wartości narodowych Historia starożytna przeniósł się do nowego starożytna literatura rosyjska niepostrzeżenie, ale pewnie weszli do literatury XVIII wieku. To pełen szacunku stosunek do słowa pisanego, wiara w jego prawdziwość, wiara, że słowo może korygować, uczyć, oświecać; Ten ciągłe dążenie widzieć świat „duchowymi oczami” i tworzyć obrazy ludzi o wysokiej duchowości; jest to patriotyzm niewyczerpany; jest w bliskim związku poezja ludowa. Pisanie nigdy nie stało się na Rusi zawodem, było i pozostało powołaniem, literatura była i pozostaje przewodnikiem po poprawnym, wysokim życiu.
Zgodnie z ustaloną tradycją od XVIII wieku rozpoczynamy odliczanie nowej literatury rosyjskiej. Od tego czasu literatura rosyjska zaczęła zmierzać w stronę literatury europejskiej, aby już w XIX wieku ostatecznie się z nią złączyć. Tak zwany " literatura piękna", czyli fikcja, sztuka słowa. Propaguje się tu fikcję, fantazję autorską, rozrywkę. Autor - poeta, dramaturg, prozaik - nie jest już kopistą, nie kompilatorem, nie rejestratorem wydarzeń, ale twórca, twórca światy artystyczne. Nadchodzi czas w XVIII wieku literatura autora, to nie prawdziwość tego, co opisano, nie przestrzeganie kanonów, nie podobieństwo z próbkami zaczyna się cenić, ale wręcz przeciwnie, oryginalność, oryginalność pisarza, lot myślenia i fantazji. Jednak taka literatura dopiero się rodziła, a rosyjscy pisarze początkowo także kierowali się tradycjami i wzorami, „zasadami” sztuki.
Jednym z pierwszych kulturalnych przejęć Rosji z Europy był klasycyzm. Był to bardzo smukły, zrozumiały i nieskomplikowany system. zasady artystyczne, całkiem odpowiedni dla Rosji początku i połowy XVIII wieku. Klasycyzm powstaje zwykle tam, gdzie absolutyzm, nieograniczona władza monarchy, umacnia się i rozkwita. Tak było we Francji w XVII wieku, tak było w Rosji w XVIII wieku.
Rozum i porządek muszą zwyciężyć życie człowieka oraz w sztuce. Praca literacka jest wytworem wyobraźni autora, ale jednocześnie rozsądnie zorganizowaną, logicznie, według zasad, zbudowaną kreacją. Sztuka powinna ukazywać triumf porządku i rozumu nad chaosem życia, tak jak państwo uosabia rozum i porządek. Dlatego też sztuka ma ogromne znaczenie wartość edukacyjna. Klasycyzm dzieli wszystko gatunki literackie na gatunki „wysokie” i „niskie”. Pierwsze to tragedia, epopeja, oda. Opisują wydarzenia o znaczeniu państwowym i postacie: generałów, monarchów, starożytni bohaterowie. Gatunki „niskie” - komedia, satyra, bajka ukazują życie ludzi z klasy średniej. Każdy gatunek ma swoją wartość edukacyjną: tragedia tworzy wzór do naśladowania i na przykład oda śpiewa o czynach bohaterów naszych czasów - dowódców i królów, gatunki „niskie” ośmieszają wady ludzi.
Oryginalność rosyjskiego klasycyzmu przejawiała się już w tym, że od samego początku zaczął on aktywnie ingerować Nowoczesne życie. Znaczące jest to, że w przeciwieństwie do Francji droga klasycyzmu w naszym kraju zaczyna się nie od tragedii na tematy starożytne, ale od aktualnej satyry. pionier kierunek satyryczny był Antioch Dmitriewicz Kantemir(1708-1744). W swoich namiętnych satyrach (wierszach oskarżycielskich) piętnuje szlachtę, która uchyla się od obowiązków wobec państwa, wobec swoich zasłużonych przodków. Taki pan nie zasługuje na szacunek. W centrum uwagi rosyjskich pisarzy klasycystycznych znajduje się edukacja i wychowanie człowieka oświeconego, który kontynuuje dzieło Piotra I. A Cantemir w swoich satyrach nieustannie nawiązuje do tego tematu, który był przekrojowy przez cały XVIII wiek.
Michaił Wasiljewicz Łomonosow(1711–1765) wszedł do historii literatury rosyjskiej jako twórca odów, uroczystych wierszy na „wysokie” tematy. Celem ody jest gloryfikacja, a Łomonosow wychwala Rosję, jej władzę i bogactwo, jej obecną i przyszłą wielkość pod oświeconym przewodnictwem mądrego monarchy.
W odie poświęconej wstąpieniu na tron Elżbiety Pietrowna (1747) autor nawiązuje do nowej królowej, ale uwielbienie zamienia się w lekcję, w „lekcję dla królów”. Nowy monarcha musi być godny swego poprzednika, Piotra Wielkiego, odziedziczonego przez siebie bogatego kraju, dlatego powinien patronować nauce, zachowywać „ukochane milczenie”, czyli pokój: ody Łomonosowa gloryfikują zarówno osiągnięcia nauki, jak i wielkość Boga.
„Zapożyczając” klasycyzm z Zachodu, rosyjscy pisarze wprowadzili jednak do niego tradycje starożytnej literatury rosyjskiej. To jest patriotyzm i pouczanie. Tak, tragedia stworzyła ideał człowieka, bohatera, wzór do naśladowania. Tak, satyra była wyśmiewana. Tak, oda została uwielbiona. Ale dając przykład do naśladowania, wyśmiewając, wychwalając, pisarze nauczali. To właśnie ta pouczająca postawa sprawiła, że dzieła rosyjskich klasycystów nie były sztuką abstrakcyjną, ale interwencją w ich współczesne życie.
Jednak do tej pory wymieniliśmy tylko nazwiska Kantemira i Łomonosowa. A V. K. Trediakowski, A. P. Sumarokov, V. I. Maikov, M. M. Kheraskov, D. I. Fonvizin złożyli hołd klasycyzmowi. G. R. Derzhavin i wielu innych. Każdy z nich wniósł coś własnego do literatury rosyjskiej i każdy odstąpił od zasad klasycyzmu - tak szybki był rozwój literatury XVIII-wiecznej.
Aleksander Pietrowicz Sumarokow(1717-1777) – jeden z twórców rosyjskiej tragedii klasycystycznej, dla której wątki czerpał z historii Rosji. Tak więc głównymi bohaterami tragedii „Sinav i Truvor” są nowogrodzki książę Sinav i jego brat Truvor, a także Ilmena, w której oboje są zakochani. Ilmena odwzajemnia Truvora. Zżerany zazdrością Sinav ściga ukochaną, zapominając o obowiązku sprawiedliwego monarchy. Ilmena wychodzi za Sinav, bo żąda tego jej szlachetny ojciec, a ona jest człowiekiem obowiązków. Nie mogąc znieść rozłąki, wypędzeni z miasta Truvor, a następnie Ilmena, popełniają samobójstwo. Przyczyną tragedii jest to, że książę Sinav nie powstrzymał swojej pasji, nie potrafił podporządkować uczuć rozsądkowi, obowiązkowi, a tego właśnie wymaga się od człowieka w dziełach klasycznych.
Ale jeśli tragedie Sumarokowa ogólnie mieszczą się w zasadach klasycyzmu, to w tekstach miłosnych był prawdziwym innowatorem, gdzie, jak wiadomo, uczucia zawsze pokonują umysł. Na szczególną uwagę zasługuje fakt, że w poezji Sumarokow odwołuje się do tradycji ludowych żeńskich pieśni lirycznych, a często to właśnie kobieta jest bohaterką jego wierszy. Literatura starała się wykraczać poza zakres tematów i obrazów zalecanych przez klasycyzm. A teksty miłosne Sumarokowa są przełomem dla „wewnętrznej” osoby, interesującej nie dlatego, że jest obywatelem, osobą publiczną, ale dlatego, że nosi cały świat uczucia, doświadczenia, cierpienie, miłość.
Wraz z klasycyzmem idee Oświecenia przybyły do Rosji z Zachodu. Całe zło pochodzi z niewiedzy, wierzyli Oświeceni. Niewiedzę uważali za tyranię, niesprawiedliwość prawa, nierówność ludzi, a często także Kościoła. Idee Oświecenia odbiły się echem w literaturze. Ideał oświeconego szlachcica był szczególnie bliski pisarzom rosyjskim. Przypomnijmy sobie Starodum z komedii Denis Iwanowicz Fonvizin(1744 (1745) - 1792) „Zarośla” i jego powiedzenia. Z monologów i uwag bohatera, myśliciela, rzecznika idei autora, odsłania się program edukacyjny. Sprowadza się to do żądania sprawiedliwości w najszerszym znaczeniu – od administrowania państwem po zarządzanie majątkiem. Autor wierzy, że sprawiedliwość zwycięży, jeśli prawa i ludzie, którzy je wdrażają, będą cnotliwi. I do tego trzeba kształcić światłych, moralnych, wyedukowani ludzie.
Idee oświeceniowe przenikają jedną z najbardziej znane książki XVIII wiek - „Podróż z Petersburga do Moskwy”. Radiszczewa(1749–1802), autorkę tego dzieła, Katarzyna Wielka, nazwała „buntownikiem gorszym od Pugaczowa”. Książka jest zbudowana w formie notatki z podróży, obserwacje życiowe, sceny i refleksje, które prowadzą autora do idei niesprawiedliwości całego systemu życia, począwszy od autokracji.
Literatura XVIII wieku coraz uważniej przygląda się nie ubiorom i czynom, ale nie status społeczny I obowiązki obywatelskie ale w duszy człowieka, w świecie jego uczuć. Literatura pod znakiem „wrażliwości” żegna się z wiekiem XVIII. Na ziemi pomysły edukacyjne powstanie literatury sentymentalizm. Czy pamiętasz tę krótką historię? Nikołaj Michajłowicz Karamzin (1766—1826) "Biedna Lisa", co w pewnym stopniu stało się punktem zwrotnym w literaturze rosyjskiej. Ta historia głosiła wewnętrzny świat Głównym tematem sztuki jest człowiek, ukazujący duchową równość wszystkich ludzi nierówności społeczne. Karamzin położył podwaliny pod rosyjską prozę, oczyszczony język literacki z archaizmów, a narracja z pompatyczności. Uczył rosyjskich pisarzy niezależności, ponieważ prawdziwa kreatywność- sprawa głęboko osobista, niemożliwa bez wewnętrznej wolności. Ale wewnętrzna wolność Ma to także swoje zewnętrzne przejawy: pisanie staje się zawodem, artysta odtąd nie może się wiązać ze służbą, gdyż twórczość jest najbardziej godną dziedziną państwową.
„Życie i poezja to jedno” – głosi WA Żukowski. „Żyj tak, jak piszesz, pisz tak, jak żyjesz” – podejmie K. N. Batiuszkow. Ci poeci przejdą od XVIII do XIX wieku, ich twórczość to inna historia, historia literatury rosyjskiej XIX wieku.
(Nie ma jeszcze ocen)
Prawdopodobnie każdy człowiek choć raz w życiu chciałby odwiedzić przeszłość. Łatwo to zrobić za pomocą książek. Razem z autorem tamtej epoki zagłębicie się w życie ludzi, w życie kraju i poczujecie na własnej skórze, jak wszystko było wcześniej ułożone.
Pisarze angielscy, francuscy, rosyjscy w swoich dziełach pokazali, co ich ekscytowało, niepokoiło, zachwycało. Zatem wiek XVIII można nazwać wiekiem oświecenia. To nowy trend, który zrodził Nowa scena w sztuce.
Stworzyli pisarze XVIII wieku kluczowy moment kiedy wszystko nagle się zmieniło – od świadomości ludzi po nurt w literaturze. Religia dyktowała własne zasady, polityka dyktowała własne, ale ostatecznie wszystko wyrosło na coś nowego i pięknego.
Zagraniczni pisarze usunęli ze swoich dzieł wszystko, co mistyczne, uduchowione. Pojawił się racjonalizm w stosunku do świata i człowieka. Oznacza to, że religia ludowa zeszła na dalszy plan, wypierając wiarę w postęp technologiczny.
Przygotowaliśmy listę najlepsi pisarze 18 wiek. To z ich prac dowiesz się wielu ciekawych i pouczających rzeczy, zobaczysz, jak zmienia się światopogląd ludzi, jak zmienia się sztuka. Wszystko to jest jasno i żywo opisane w dziełach pisarzy tamtej epoki.
Książki nie przedstawiały osoby z jej pasjami, ale obraz idealny w rzeczywistości. W której ruch literacki przewidywał wyraźne oddzielenie tego, co niższe od tego, co wyższe, tragedii od komedii i nie tylko.
Pisarze i poeci XVIII wieku na liście, którą dla Was przygotowaliśmy, pokażą Wam świat przeszłości, kiedy wszystko dopiero zaczynało się zmieniać, kiedy człowiek odchodził od religii, kiedy Kościół przestał mieć taką wiarę wpływ na osobę. Ten niesamowite historie które każdy powinien przeczytać.
- Jane Austen
- Daniel Defoe
- Johann Wolfgang von Goethe
- Waltera Scotta ( Waltera Scotta)
- (Jonathan Swift)
- Nikołaj Karamzin (Nikołaj Michajłowicz Karamzin)
- Ernsta Teodora Amadeusza Hoffmanna
- Charlesa Perraulta
- Voltaire (François Marie Arouet)
- Denisa Diderota
- (Iwan Andriejewicz Kryłow)
- Fryderyk Schiller
- Benjamin Franklin Benjamin Franklin
- Jean-Jacques Rousseau
- Immanuela Kanta
- Roberta Burnsa
- Georg Wilhelm Friedrich Hegel (Georg Wilhelm Friedrich Hegel)
- Karola Monteskiusza
- Adam Smith
LITERATURA ROSYJSKA XVIII WIEKI
Przygotowane przez Borisową Alenę Khasanovnę,
nauczyciel języka i literatury rosyjskiej
Szkoła średnia MBOU Algasovskaya
Literatura rosyjska XV-III wieku rozwinęła się pod wpływem tych wielkich zmian, jakie dokonały się w życiu społeczno-politycznym i życie kulturalne kraje reformy Piotra I.
Od początków XV-XII wieku dawna Ruś Moskiewska zamieniła się w Imperium Rosyjskie. Piotr I wprowadził nowe, które uważał za niezbędne dla państwa.
Druga trzecia XVIII wieku to ważny okres w rozwoju literatury rosyjskiej
Pojawił się wybitne postacie Literatura rosyjska (teoretycy i pisarze); rodzi się i kształtuje cały nurt literacki, to znaczy w twórczości wielu pisarzy odnajduje się wspólne cechy ideologiczne i artystyczne, wspólne dla nich wszystkich.
Kierunki literackie XVIII wiek
Główny nacisk został położony klasycyzm
(od łac. classicus - wzorowy).
Głosili przedstawiciele tego kierunku doskonale kreatywność artystyczna Starożytna Grecja i Rzym.
Dzieła te uznano za klasyczne, czyli wzorowe, a pisarzy poproszono o naśladowanie
je do tworzenia dzieł prawdziwie artystycznych.
Artysta, z założenia
twórcy klasycyzmu,
pojmuje rzeczywistość
następnie pokaż w swojej sztuce
nie jest to konkretna osoba z jego osobą
namiętności, a typ człowieka to mit.
Jeśli to bohater, to bez wad,
jeśli postać jest satyryczna, to jest całkowicie zabawna.
- Klasycyzm rosyjski powstał i rozwinął się na pierwotnym gruncie. Wyróżniał się satyryczną orientacją oraz wyborem tematu narodowo-historycznego.
- Rosyjski klasycyzm przywiązywał szczególną wagę do gatunków „wysokich”: poemat epicki, tragedia, uroczysta oda.
Od lat 70. XVIII w. nowy trend w literaturze sentymentalizm
- Umieszczony na środku obrazu życie codzienne zwykły człowiek. Jego osobiste przeżycia emocjonalne. Jego uczucia i nastroje.
- Wraz z nim pojawiają się nowe gatunki: podróże i wrażliwa opowieść. Szczególne zasługi w rozwoju tego gatunku należy do N. M. Karamzina (historia „Biedna Lisa”, „Listy od rosyjskiego podróżnika”). zaatakował literaturę. Nowy wygląd do życia powstała nowa struktura narracji: pisarz przyjrzał się bliżej rzeczywistości, przedstawił ją bardziej zgodnie z prawdą.
Antiochia Kamtemir (1708-1744)
1 stycznia 1732 r. A. Kantemir został mianowany ambasadorem Rosji w Londynie. To właśnie w tym czasie kwitnie talent literacki. Dużo pisze i tłumaczy.
Pisał także A. Cantemir religijne i filozoficzne praca
„Listy o naturze i człowieku”.
Grecki klasztor.
V. K. Trediakowski (1703-1768)
Poeta i filolog Wasilij Kirillowicz Trediakowski urodził się w Astrachaniu, w rodzinie księdza. Kształcił się w Akademii Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej. W 1726 uciekł za granicę, do Holandii, a później przeniósł się do Francji. Na Sorbonie studiował teologię, matematykę i filozofię. W 1730 powrócił do Rosji, stając się jednym z najlepiej wykształconych ludzi swoich czasów i pierwszym rosyjskim akademikiem. W tym samym roku ukazała się pierwsza drukowana praca – „Podróż na wyspę miłości”, będąca tłumaczeniem starej książki Autor francuski. Były też wiersze samego Trediakowskiego. Publikacja natychmiast uczyniła go sławnym, modnym poetą.
Szczerze oddany literaturze rosyjskiej V. K. Trediakowski był autorem kilkudziesięciu tomów przekładów i znakomitym znawcą teorii poezji europejskiej.
A. P. Sumarokov (1718-1777)
W wieku 13 lat A.P. Sumarokov został wysłany do „akademii rycerskiej” – korpusu szlacheckiego. Miłośników literatury rosyjskiej było tu tak wielu, że zorganizowano nawet „społeczeństwo”: w czas wolny Kadeci czytają sobie nawzajem swoje prace. Odkryto także talent Sumarokowa, który zainteresował się piosenkami francuskimi i zaczął komponować pieśni rosyjskie według ich modelu.
W korpusie kadetów po raz pierwszy zagrano tragedie A.P. Sumarokowa „Horeev”, „Pustelnik” (1757); „Jaropolk i Dimisa” (1758) i komedie. Jednym z najlepszych jest The Guardian, wystawiony w 1768 roku.
Sumarokow awansował do rangi prawdziwego radnego stanu i stał się najpopularniejszym poetą swojej epoki. Pisał także dzieła filozoficzne i matematyczne.
M.V. Łomonosow (1711-1765)
Łomonosow był genialnym synem narodu rosyjskiego, żarliwie kochającym swój kraj. To ucieleśnione Najlepsze funkcje charakterystyczne dla narodu rosyjskiego
Szerokość, głębokość i różnorodność jego zainteresowań naukowych była uderzająca. Był prawdziwym ojcem nowej rosyjskiej nauki i kultury. Najbardziej niezwykłą rzeczą w nim było połączenie naukowca, osoba publiczna i poeta.
Pisał ody, tragedie, wiersze liryczne i satyryczne, bajki, fraszki. Opracował reformę wersyfikacji, nakreślił teorię trzech „uspokajeń”
G. R. Derzhavin (1743-1816)
Urodził się Gawriła Romanowicz Derzhavin
Kazań w rodzinie oficera armii. W dzieciństwie
był wątły, słaby, ale inny
„niezwykłą skłonność do nauk ścisłych”.
Mimo to w 1759 r. Derzhavin wkroczył do Kazania
Gimnazjum. W 1762 r. wkracza G. R. Derzhavin
do służby wojskowej.
Po dziesięcioletniej służbie żołnierskiej G.R.
Derzhavin został awansowany na oficera.
W 1784 r. Ołoniec został mianowany G. R. Derzhavinem
gubernator. Nie dogadywał się z gubernatorem regionu
przeniesiony przez gubernatora do Tambowa.
Napisał ody „Felitsa”, „Pomnik” i wiele wierszy.
DI Fonvizin (1745-1792)
D. I. Fonvizin urodził się w Moskwie 3 kwietnia 1745 r. W 1762 r. Fonvizin ukończył gimnazjum szlacheckie na Uniwersytecie Moskiewskim i rozpoczął służbę w Kolegium Spraw Zagranicznych.
Od 1769 r. był jednym z sekretarzy hrabiego N.I. Panina.
W połowie lat 60. XVIII w. Fonvizin staje się sławny pisarz. Komedia Brygadier przyniosła mu sławę. Jeden z najbardziej znaczące dzieła DI Fonvizina – komedia"Runo".
W 1782 roku przeszedł na emeryturę i postanowił całkowicie poświęcić się literaturze.
W ostatnie latażycie D. I. Fonvizin intensywnie myślał o wysokich obowiązkach rosyjskiej szlachty.
A. N. Radishchev (1749-1802)
Aleksander Nikołajewicz Radiszczow urodził się w Moskwie, dzieciństwo spędził w majątku Saratów. Najbogatsi właściciele ziemscy, Radiszczewowie, posiadali tysiące dusz pańszczyźnianych.
W czasie powstania Pugaczowa chłopi ich nie rozdawali, chowali na podwórkach, posmarowali sadzą i błotem - pamiętali, że właściciele byli mili.
W młodości A. N. Radishchev był stroną Katarzyny II. Wraz z innymi wykształconymi młodzieńcami został wysłany na studia do Lipska, a w 1771 r. 22-letni Radiszczow wrócił do Rosji i został protokolantem Senatu. Na służbie miał do czynienia z dużą ilością dokumentów sądowych.
Na podstawie otrzymanych informacji pisze własne słynne dzieło„Podróż z Petersburga do Moskwy”
Wyniki rozwoju literatury XVIII wiek
W XVII wieku rosyjski
literatura poczyniła znaczne postępy.
Pojawić się trendy literackie, dramaturgia, epicka, teksty rozwijają się