Po przekształceniu Federacji Rosyjskiej w niepodległe mocarstwo jej kultura zaczęła rozwijać się w nowych warunkach. Ma szeroki pluralizm, ale brakuje mu napięcia duchowego, produktywność twórcza, humanistyczny bezpiecznik. Dziś takie różne warstwy współistnieją w nim jako próbki wielopoziomowe Kultura Zachodu, nowo nabyte wartości rosyjskiej diaspory, ponownie przemyślane dziedzictwo klasyczne, wiele wartości tego pierwszego Kultura radziecka, oryginalne innowacje i niewymagający epigon lokalny kicz, glamour, relatywizujący do granic możliwości moralność publiczna i niszczenie tradycyjnej estetyki.
W projekcyjnym systemie kultury pewien „wzorowy” obraz życia społeczno-kulturalnego „dla wzrostu” modelowany jest w formacie postmodernizmu, który jest obecnie powszechny na świecie. Ten specjalny typświatopogląd, nastawiony na odrzucenie dominacji jakichkolwiek monologowych prawd, koncepcji, nastawiony na uznanie wszelkich przejawów kulturowych za równoważne. Postmodernizm w swoim zachodnim wydaniu, swoiście zasymilowany przez rosyjskich humanitarystów nowego pokolenia, nie ma na celu pogodzenia, a tym bardziej ujednolicenia różnych wartości, segmentów heterogenicznej kultury, a jedynie łączy kontrasty, łączy różne jej części i elementy opiera się na zasadach pluralizmu, relatywizmu estetycznego i „mozaiki” polistylowej.
Warunki wstępne powstania postmodernistycznej sytuacji społeczno-kulturowej powstały na Zachodzie kilkadziesiąt lat temu. Powszechne wprowadzenie osiągnięć nauki i techniki do sfery produkcji i życia codziennego znacząco zmieniło formy funkcjonowania kultury. Upowszechnienie multimedialnego, domowego sprzętu radiowego doprowadziło do zasadniczych zmian w mechanizmach produkcji, dystrybucji i konsumpcji skarby sztuki. Kultura „kasety” nie uległa cenzurze, ponieważ selekcja, reprodukcja i konsumpcja odbywają się poprzez zewnętrzne swobodne wyrażanie woli jej użytkowników. W związku z tym powstał szczególny typ tzw. kultury „domowej”, Składowych elementów który oprócz książek stał się magnetowidem, radiem, telewizorem, komputerem osobistym, Internetem. Wraz z pozytywne cechy tego zjawiska widać także tendencję do pogłębiania się duchowej izolacji jednostki.
Stan osoby kultury poradzieckiej, która po raz pierwszy przez długi czas okazał się pozostawiony sam sobie, można scharakteryzować jako kryzys społeczno-kulturowy i psychologiczny. Do zniszczenia zwykłego obrazu świata, utraty trwałości status społeczny wielu Rosjan nie było gotowych. W społeczeństwie obywatelskim kryzys ten wyraził się w dezorientacji wartości warstw społecznych, przemieszczeniu norm moralnych. Okazało się, że „wspólna” psychologia ludzi, ukształtowana przez system sowiecki, jest niezgodna z zachodnimi wartościami i pośpiesznymi reformami rynkowymi.
Aktywniejsza stała się „wszystkożerna” kultura kiczu. Głęboki kryzys dawnych ideałów i stereotypów moralnych, utracony komfort duchowy zmusił zwykłego człowieka do szukania ukojenia w powszechnych wartościach, które wydają się proste i zrozumiałe. Rozrywka i Funkcje informacyjne kultura banalna okazała się bardziej pożądana i znana niż estetyczne rozkosze i problemy elita intelektualna, Jak orientacje wartości i skłonności estetyczne wysoka kultura. W latach 90. nastąpiło nie tylko zerwanie katastrofalnie zubożonych warstw społecznych z kulturą „wysoką” i jej „pełnomocnikami”, ale także pewna dewaluacja jednoczących wartości, postaw tradycyjnej kultury „średniej”, wpływu która w warstwach społecznych zaczęła słabnąć. „Zachodni pop” i ideologię liberalną, zawierając niewypowiedziany sojusz, utorował drogę drapieżnemu, żądnemu przygód kapitalizmowi oligarchicznemu.
Relacje rynkowe dokonały Kultura popularna główny barometr, dzięki któremu można obserwować zmianę stanu społeczeństwa. Uproszczenie Stosunki społeczne, upadek hierarchii wartości jako całości znacznie się pogorszył gusta estetyczne. Pod koniec XX - początek XXI V. zwulgaryzowany kicz kojarzony z prymitywną reklamą (rękodzieło szablonowe, namiastki estetyczne), poszerzył swoją strefę wpływów, stał się bardziej aktywny, zyskał nowe formy, przystosowując do siebie znaczną część środków multimedialnych. Artykulacja rodzimych szablonów „masowej” kultury ekranowej nieuchronnie doprowadziła do nowej fali ekspansji podobnych zachodnich, głównie amerykańskich, modeli. Stając się monopolistą na rynku sztuki, zachodni przemysł filmowy i rozrywkowy wideo zaczął dyktować gusta artystyczne, zwłaszcza w środowisko młodzieżowe. W obecnych warunkach przeciwdziałanie procesom kulturowej globalizacji Zachodu i profanum kiczu staje się bardziej elastyczne i skuteczne. Coraz częściej przeprowadza się ją głównie w formie kemty.
Camt jako jedna z odmian syntetyzowanych elitarna kultura masowa, jest popularny w formie, przystępny dla szerokich warstw społecznych i konceptualny w treści, sztuka semantyczna, często odwołując się do zjadliwej ironii i zjadliwej parodii (pseudokreatywności), jest rodzajem zdeprecjonowanego, zneutralizowanego „kiczu”. Zagraniczna literatura rosyjska, bliska obozowi, była w ostatnich dziesięcioleciach odpowiednio reprezentowana przez niedawno zmarłego pisarza-emigrację Wasilija Aksenowa. Należy również aktywniej badać i rozpowszechniać innowacyjne projekty za pośrednictwem ulepszonych technologii multimedialnych kreatywność artystyczna, ustąpić miejsca pozaakademickim gatunkom sztuki, w tym obozowi thrashowemu ruch artystyczny co jest parodią nowoczesne formy pop-art i glamour.
Dziś bolesnemu przejściu na rynek towarzyszy zmniejszenie dotacji państwa na kulturę, spadek poziomu życia znacznej części inteligencji. Materialne zaplecze kultury rosyjskiej lat 90. zostało podważone; V Ostatnia dekada nastąpiło powolne ożywienie, spowolnione konsekwencjami światowego kryzysu finansowego i gospodarczego. Jedna z ważnych i trudnych współczesne problemy- Interakcja kultury i rynku. W wielu przypadkach tworzenie dzieł kultury traktowane jest jako dochodowy biznes, jako zwykły, zwyczajny produkt, a dokładniej jego przesadny ekwiwalent pieniężny. Często wygrywa chęć uzyskania maksimum korzyści „za wszelką cenę”, nie dbając o jakość tworzonego produktu artystycznego. Niekierowana komercjalizacja kultury nie skupia się na osobowość twórcza, ale na „hiperekonomicznym supermarketerze”, grającym zgodnie z jego wąskimi utylitarnymi interesami.
Konsekwencja tę okoliczność była utrata szeregu czołowych stanowisk przez literaturę, która odgrywała wiodącą rolę w języku rosyjskim (i sowieckim) kultura XIX-XX wieki; sztuka słowo artystyczne uległa degradacji i nabrała niezwykłej różnorodności i eklektyzmu mniejszych gatunków i stylów. Na półkach księgarń króluje pusta „różowa” i „żółta” fikcja, którą cechuje odrzucenie duchowości, człowieczeństwa i stabilnych postaw moralnych.
Literatura postmodernistyczna częściowo weszła w sferę formalnych eksperymentów lub stała się odbiciem chwilowej, „rozproszonej” świadomości osoby poradzieckiej, o czym świadczą choćby prace niektórych autorów „nowej fali”.
A jednak rozwój kultura artystyczna nie przestał. Utalentowani muzycy, piosenkarze, zespoły kreatywne a dziś deklarują się w Rosji, występują o godz najlepsze sceny Europa i Ameryka; część z nich korzysta z możliwości zawierania długoterminowych umów o pracę za granicą. Do znaczących przedstawicieli kultury rosyjskiej należą śpiewacy D. Chworostowski i L. Kazarnowska, zespół Moskiewskich Wirtuozów pod przewodnictwem wł. Spivakova, Państwowy Zespół Akademicki taniec ludowy ich. Igor Moiseev. Innowacyjne poszukiwania w sztuce dramatycznej nadal prowadzi plejada utalentowanych reżyserów: Yu.Lubimov, M.Zacharow, P. Fomenko, V. Fokin, K. Raikin, R. Viktyuk, V. Gergiev. Czołowi rosyjscy reżyserzy filmowi nadal aktywnie uczestniczą w międzynarodowych festiwalach filmowych, odnosząc czasem wymierne sukcesy, o czym świadczy chociażby otrzymanie przez N. Michałkowa najwyższej nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej „Oscar” w nominacji „Za najlepszy film NA język obcy" w 1995 za ten sam film - "Grand Jury" na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1994; przyznanie nagrody honorowej na Festiwalu Filmowym w Wenecji za film A. Zwiagincewa „Powrót”. Proza „kobieca” cieszy się dużym zainteresowaniem czytelników (T. Tołstaja, M. Arbatowa, L. Ulitska).
Wyznaczanie dróg dalszego postępu kulturalnego stało się przedmiotem gorących dyskusji w społeczeństwie rosyjskim. Państwo rosyjskie przestała narzucać kulturze swoje wymagania. Jego system kontroli jest daleki od pierwszego. Jednak w zmienionych warunkach nadal musi realizować strategiczne zadania budownictwa kulturalnego i wypełniać święte obowiązki ochrony kulturowego i historycznego dziedzictwa narodowego, udzielając niezbędnego wsparcia finansowego obszarom twórczo obiecującym dla rozwoju wieloaspektowej kultury . mężowie stanu nie można nie zdać sobie sprawy, że kultura nie może być całkowicie zdana na łaskę biznesu, ale może z nim owocnie współpracować. Wsparcie oświaty, nauki, troska o zachowanie i doskonalenie tego, co humanistyczne dziedzictwo kulturowe przyczyniają się do pomyślnego rozwiązania pilnych problemów gospodarczych i społecznych, wzrostu dobrobytu i potencjału narodowego, mają ogromne znaczenie dla wzmocnienia moralności, zdrowie psychiczne ludność zamieszkująca Rosję. kultura rosyjska stać się organiczną całością dzięki ukształtowaniu się mentalności narodowej. Zapobiegnie to rozwojowi tendencji separatystycznych i przyczyni się do rozwoju kreatywności, pomyślnego rozwiązywania problemów gospodarczych, politycznych i ideologicznych.
Na początku trzeciego tysiąclecia Rosja i jej kultura ponownie stanęły przed wyborem ścieżki. Ogromny potencjał i najbogatsze dziedzictwo, jakie zgromadziła w przeszłości, są ważnym warunkiem odrodzenia w przyszłości. Jak dotąd jednak odkryto jedynie pojedyncze oznaki ożywienia duchowego i twórczego. Rozwiązanie pilnych problemów wymaga czasu i nowych priorytetów, które określi samo społeczeństwo. Rosyjska inteligencja musi powiedzieć swoje ważne słowo w humanistycznej przewartościowaniu wartości.
Zwiększenie twórczej wymiany i gęstości komunikacji między historycznie połączonymi kulturami Rosji i Białorusi będzie wymagało nowych kroków na drodze integracji intelektualnej ze strony humanistów krajów sojuszniczych. Konieczne jest także zbliżenie podejść w rozwiązywaniu problemów międzypaństwowych i określaniu perspektyw rozwoju dwóch sąsiadujących ze sobą cywilizacji. Rozwiązanie tego problemu ułatwią konsekwentne kroki kierownictwa Federacji Rosyjskiej, na czele której stoi Prezydent D.A. Miedwiediew i Prezes Gabinetu Ministrów V.V. Celem Putina była dalsza humanizacja społeczna społeczeństwo rosyjskie.
Współczesne społeczeństwo rosyjskie często opisywane jest w kategorii „postsowieckiej”. Żyjemy w otoczeniu reliktów kultury radzieckiej: nie tylko wśród artykułów gospodarstwa domowego, których praktycznego przeznaczenia już nie rozumiemy, „naprawy babci” i domów Chruszczowa, ale także w systemie instytucje społeczne, podstawowe funkcje który zachował zasady sformułowane w ramach radzieckiego modelu polityczno-ideowego. Drobne „radzieckie i kultury poradzieckiej: Polityki, Praktyki, Konflikty” tworzy stanowisko analityczne w odniesieniu do kwestii społecznych i społecznych procesy kulturowe nowoczesności, mający genealogiczne powiązania z sowieckimi politykami i praktykami. Zestaw dyscyplin Minor pozwoli studentom nauczyć się analizować przyczyny problemy społeczne i sprzeczności w przestrzeni post-sekularnej, zrozumieć przyczyny i okoliczności pojawienia się zjawiska „nostalgii za sowietami” oraz wykryć je w współczesne scenariusze władze, ocenić znaczenie kultury radzieckiej w kontekście międzynarodowym i wskazać cechy współczesnego społeczeństwa rosyjskiego, które radykalnie różnią się od poprzedniego modelu sowieckiego. Program Minor zakłada nie tylko zwrócenie uwagi słuchaczy na problemy ewolucji historycznej formy kulturowe i znaczenie rewolucji w sferze kultury w szerokim kontekście kulturowo-historycznym, ale także zainteresowanie własnym Historia rodzinna, chęć zrozumienia, jak prywatne biografie wpisują się w tkankę „ wielka historia i jak każdy z nas jest powiązany z przeszłością kraju, w którym żyjemy.
Mali nauczyciele:Intensywność pracy: 20 punktów
Ograniczenia wyboru programy edukacyjne: NIE
Minimalna liczba słuchaczy: 60
Maksymalna liczba słuchaczy: 100
Lata realizacji: 2018 - 2020
Grupy docelowej: studenci zapisów na rok 2017
Planowane miejsce:Moskwa, ul. Stara Basmannaya, 21\4
Gdzie iść?
Wystawa „Stare mieszkanie” w Muzeum Moskwy, na której odtworzono wnętrza moskiewskich mieszkań przy pomocy przedmiotów wyposażenia wnętrz, artefaktów i dokumentów ze zbiorów muzeum. W ramach wystawy zorganizowano cykl wykładów studentów Wyższej Szkoły Kulturoznawstwa. Spotkania odbywają się w nieformalnej atmosferze w przestrzeni wystawy „Stare Mieszkanie” przy herbacie i ciastach. Opowiadaczami są młodzi odkrywcy, którzy choć nie mieszkają w Czas sowiecki, ale aktywnie badają to w swoich publikacje naukowe poznają sposoby i metody pracy z przeszłością poprzez historie swoich rodzin, osobiste archiwa, fotografie, przedmioty codziennego użytku i inne zachowane materiały. Podczas prezentacji będzie można dowiedzieć się, jak zostać badaczem własnego archiwum i kuratorem osobistych zbiorów, jakie posiada każdy z nas. Każdy będzie mógł wziąć udział w dyskusjach, porozmawiać o tym, jak wyglądały mieszkania i ich wnętrza na przestrzeni XX wieku, a także jakie historie można przechowywać w domowych archiwach.
Okres 1985-1991 weszła Współczesna historia Rosja jako okres „pierestrojki i głasnosti”. Za panowania ostatniego sekretarz generalny KPZR i pierwszy prezydent ZSRR M.S. Gorbaczow w kraju i na świecie byli ważne wydarzenia: upadł Związek Radziecki i obóz socjalistyczny, podważono monopol partii komunistycznej, zliberalizowano gospodarkę i złagodzono cenzurę, pojawiły się oznaki wolności słowa. Jednocześnie się pogorszyło sytuacja finansowa ludzi, gospodarka planowa upadła. Utworzenie Federacji Rosyjskiej, której konstytucja została zatwierdzona w powszechnym referendum w 1993 r., oraz dojście do władzy B.N. Jelcyna poważnie wpłynęły na sytuację kulturalną w kraju. M.L. Rostropovia, G. Vishnevskaya, pisarze A. Sołżenicyn i T. Voinovich, artysta E. Neizvestny wrócili do kraju z emigracji i wygnania ... W tym samym czasie dziesiątki tysięcy naukowców i specjalistów wyemigrowało z Rosji, głównie w dziedzinach technicznych nauki.
W latach 1991–1994 wielkość federalnych alokacji na naukę w Rosji spadła o 80%. Odpływ naukowców w wieku 31-45 lat za granicę wyniósł 70-90 tys. rocznie. Wręcz przeciwnie, napływ młodego personelu gwałtownie spadł. W 1994 r. Stany Zjednoczone sprzedały 444 000 patentów i licencji, podczas gdy Rosja sprzedała tylko 4 000. Potencjał naukowy Rosji zmniejszył się 3-krotnie: w 1980 r. w nauce pracowało ponad 3 miliony specjalistów, w 1996 r. – niecały 1 milion.
„Drenaż mózgów” jest możliwy tylko z tych krajów, które posiadają wysoki poziom naukowy i potencjał kulturowy. Jeśli w Europie i Ameryce rosyjscy naukowcy i specjaliści zostali przyjęci do najlepszych laboratoriów naukowych, oznacza to, że nauka radziecka w poprzednich latach osiągnęła czołówkę.
Okazało się, że Rosja, nawet będąc w kryzysie gospodarczym, jest w stanie zaoferować światu dziesiątki, setki unikalnych odkryć z różne obszary nauka i technologia: leczenie nowotworów; odkrycia w dziedzinie inżynierii genetycznej; Sterylizatory ultrafioletowe do instrumentów medycznych; baterie litowe, proces odlewania stali, spawanie magnetyczne, sztuczna nerka, tkanina odblaskowa, zimne katody do produkcji jonów itp.
Pomimo ograniczenia środków na kulturę, w latach 90. w kraju pojawiło się ponad 10 tysięcy prywatnych wydawnictw, które w krótkim czasie opublikowały tysiące zakazanych wcześniej książek, od Freuda i Simmla po Bierdiajewa. Pojawiły się setki nowych czasopism, także literackich, publikujących doskonałe prace analityczne. Uformowany w niezależną kulę kultura religijna. Składa się na to nie tylko kilkukrotnie zwiększona liczba wiernych, renowacja i budowa nowych kościołów i klasztorów, wydawanie monografii, roczników i czasopism o tematyce religijnej w wielu miastach Rosji, ale także otwarcie uniwersytetów, które pod rządami sowieckimi nawet nie śmiał marzyć. Na przykład Uniwersytet Prawosławny. Jana Teologa, który posiada sześć wydziałów (prawo, ekonomia, historia, teologia, dziennikarstwo, historia). Jednocześnie w latach 90. nie było wybitnych talentów w malarstwie, architekturze i literaturze, które można by przypisać nowemu, poradzieckiemu pokoleniu.
Dziś nadal trudno wyciągnąć ostateczne wnioski na temat skutków rozwoju kultury narodowej w latach 90. XX wieku. Jej wyniki twórcze nie zostały jeszcze wyjaśnione. Najwyraźniej tylko nasi potomkowie mogą wyciągnąć ostateczne wnioski.
Słowniczek:
Kultura Rosji w jej powstaniu i rozwoju– aspekt dynamika historyczna Kultura rosyjska, obejmująca okres od około VIII wieku. i do teraźniejszości.
Kultura rosyjska w współczesna kultura - aspekt aktualizacyjny i prognostyczny spojrzenia na kulturę w ogóle, ze szczególnym uwzględnieniem jej rosyjskiego komponentu, roli i miejsca Rosji we współczesnej kulturze.
88. Życie kulturalne i duchowe w poradzieckiej Rosji.
Wstęp
26 grudnia 1991 roku ZSRR upadł. Doprowadziło to do niepodległości 15 republik ZSRR i pojawienia się ich na światowej scenie politycznej jako niepodległych państw. Oczywiście to wydarzenie znalazło odzwierciedlenie nie tylko w Polityka zagraniczna Rosji, ale także w głębi kraju. W tej pracy chciałbym pokazać, jak epoka pierestrojki i rozpad ZSRR wpłynęła na życie kulturalne i duchowe Rosji. Jakie są jej cechy z kultury jaka panowała w Związku Radzieckim i co jest w niej pozytywnego, a co negatywnego.
W skrócie można powiedzieć, że epoka pierestrojki (1985-1991) odnosi się do tych okresów historii narodowej, dla których znaczenie procesów zachodzących w kulturze jest szczególnie duże. MS Gorbaczow rozpoczął reformy w sferze życia publicznego i kulturalnego. Według francuskiego historyka Nicolasa Wertha pierestrojka opierała się na „wyzwoleniu pamięci historycznej, słowa drukowanego i żywej myśli”.
Jedno z pierwszych haseł Nowa era istniała „głasnost”, czyli skupienie się na poszerzaniu świadomości mas na temat działalności partii i rządu, jawność, jawność podejmowanych decyzji,
okazją do swobodnej dyskusji na temat narosłych braków i negatywnych zjawisk w życiu społeczeństwo radzieckie. Głasnost pomyślano jako odrodzenie i unowocześnienie ideologii państwowej i choć od początku podkreślano, że nie ma ona nic wspólnego z „burżuazyjną wolnością słowa”, nie było możliwe utrzymanie rozpoczętego procesu w ramach państwa i kontrola partii. Wszędzie rozpoczęła się otwarta dyskusja na tematy, które wcześniej, w dobie totalnej kontroli, omawiano jedynie potajemnie „w kuchni”. Ujawnione przez Głasnost fakty nadużyć nomenklatury partyjnej ostro podważyły autorytet partii, pozbawiając ją monopolu na prawdę.
Głasnost, który ujawnił narodowi radzieckiemu całą głębokość kryzysu, w
który spadł na wieś i postawił przed społeczeństwem pytanie o sposoby
dalszy rozwój, wzbudził duże zainteresowanie historią. Nastąpił szybki proces przywracania stron przemilczanych w czasach sowieckich. Ludzie szukali w nich odpowiedzi na pytania, jakie stawia życie.
Wydawane były „grube” pisma literackie, nieznane dotąd szerszej publiczności.
Radzieckie dzieła literackie czytelnika, wspomnienia naocznych świadków i
reprezentujące wspomnienia Nowy wygląd do prawdy historycznej. Dzięki
Dlatego też dramatycznie wzrósł ich nakład, a także prenumerata najpopularniejszych z nich
(Neva, Nowy Mir, Yunost) wpadły w kategorię najbardziej dotkliwego niedoboru i
dystrybuowane „według limitu”, czyli w ograniczonej liczbie.
Od kilku lat powieści ukazują się w czasopismach i w wydaniach odrębnych.
A. I. Sołżenicyna („W pierwszym kręgu”, „Oddział onkologiczny”, „Archipelag Gułag”),
Y. Dombrovsky („Strażnik starożytności”), E. I. Zamiatin („My”),
M. A. Aldanova („Święta Helena, mała wyspa”), B. L. Pasternak
(„Doktor Żywago”), M. A. Bułhakowa („Mistrz i Małgorzata”), V. V. Nabokova
(„Lolita”), B. Pilnyak („Nagi rok”, „Opowieść o niegasnącym księżycu”),
A. Platonova („Chevengur”, „Pit”), dzieła poetyckie
G. V. Iwanow, A. A. Achmatowa, N. S. Gumilow, O. E. Mandelstam. NA
scena teatralna, dziennikarska
dramat. Bardzo wybitny przedstawiciel tym kierunkiem był M. F. Shatrov
(Marshak) („Dyktatura sumienia”). Było szczególne oburzenie opinii publicznej
dzieła podejmujące tematykę stalinizmu i stalinizmu
represja. Nie wszystkie z nich były arcydziełami literatury, ale jednak
cieszył się ciągłym zainteresowaniem czytelników epoki pierestrojki, ponieważ
„otworzyli im oczy”, rozmawiali o tym, o czym zwykli rozmawiać
Podobną sytuację zaobserwowano w innych formach sztuki. Szel
intensywny proces „powrotu” twórczego dziedzictwa artystów,
wcześniej objęty ideologicznym zakazem. Publiczność mogła
zobacz prace artystów P. Filonowa, K. Malewicza, W. Kandinskiego. W
kultura muzyczna powróciła do twórczości A. Schnittkego, M. Rostropowicza,
Na szeroką scenę weszli przedstawiciele muzycznego „undergroundu”: grupy
„Nautilus”, „Akwarium”, „Kino” itp.
Decydująca stała się artystyczna analiza fenomenu stalinizmu
reżyserii oraz w twórczości pisarzy, muzyków i artystów, którzy pracowali bezpośrednio w latach pierestrojki. Jako jeden z najważniejszych
dzieła literatury radzieckiej zostały docenione przez współczesnych powieści
Ch. Aitmatov „Blakha” (1986), dla którego, a także dla większości
Prace Aitmatova, połączenie głębokiego psychologizmu z
tradycje folkloru, mitologiczne obrazy i metafory.
Godne uwagi zjawisko w literaturze okresu pierestrojki, osobliwe
Powieść A. N. Rybakowa „Dzieci Arbatu” (1987) stała się bestsellerem, w którym
Epokę kultu jednostki odtworzono przez pryzmat losów pokolenia lat 30. XX wieku. O
losy naukowców genetyków, o nauce w państwie totalitarnym
opowiadane w powieściach V. D. Dudintseva „Białe ubrania” (1987) i
D. A. Granina „Żubr” (1987). Powojenne dzieci z „domów dziecka”, które stały się
przypadkowe ofiary wydarzeń związanych z przymusową eksmisją z miejsca zamieszkania
ziemie Czeczenów w 1944 r., powieść A. I. Pristavkina „Chmura spędziła noc
złoty” (1987). Wszystkie te prace wywołały wielką publiczność
rezonans i odegrał znaczącą rolę w rozwoju kultury rosyjskiej
często dominował w nich element dziennikarski
artystyczny.
Niewiele z tego, co powstało w tej krytycznej epoce, przetrwało próbę czasu.
W sztukach wizualnych „duch czasu” odzwierciedlił się w bardzo przeciętny sposób
oraz schematyczne obrazy I. S. Głazunowa („Wieczna Rosja”, 1988). Ponownie
popularny gatunek, jak to zawsze miało miejsce w krytycznych momentach historii,
staje się plakatem.
W kinematografii artystycznej i dokumentalnej lat pierestrojki
pojawia się wiersz wspaniałe filmy zgodny z epoką: „Pokuta”
T. Abuladze, „Czy łatwo być młodym” Y. Podnieks, „Nie można tak żyć”
S. Govorukhina, „Jutro była wojna” Y. Kara, „Zimne lato pięćdziesiąte
trzeci"). Jednak oprócz filmów poważnych, głębokich przepełnionych
przemyślenia o losach kraju, o jego historii krępowały wiele bardzo słabych
celowo ponury obraz rzeczywistości społecznej. Takie filmy
zostały zaprojektowane z myślą o skandalicznej popularności, ich system figuratywny był w budowie
w przeciwieństwie do tradycyjnej kinematografii radzieckiej, która przyjęła
było unikanie nadmiernego naturalizmu, scen seksu i innych wulgaryzmów
wydziwianie. Takie filmy potocznie nazywano „czernuchi” („Mały
Wera, reż. V. Pichula).
odgrywał ważną rolę w życiu kulturalnym i społecznym
dziennikarstwo. Artykuły ukazywały się w czasopismach Znamya, Novy Mir, Ogonyok,
w „Literackiej Gazecie”. Szczególnie wielka miłość czytelników w tamtych czasach
korzystał z tygodnika „Argumenty i Fakty”. Obieg „AiF” pierestrojki
pory zablokowały wszelkie możliwe ograniczenia i dostały się do Księgi Rekordów Guinnessa.
Jednak najbardziej szeroka publiczność prowadził dziennikarstwo telewizyjne
programy takie jak „Widok”, „Dwunaste piętro”, „Przed i po północy”,
„600 sekund”. Pomimo tego, że programy te były nadawane w niedogodnym dla nich czasie
Przez większość czasu widzowie (późnym wieczorem) bawili się bardzo dobrze
popularność, a ukazane w nich wątki stały się przedmiotem uniwersalnym
dyskusja. Dziennikarze zajęli się najbardziej palącymi i ekscytującymi tematami
nowoczesność: problemy młodzieży, wojna w Afganistanie, środowisko
katastrofy itp. Prowadzący programy nie byli jak tradycyjni sowieccy
głośniki: zrelaksowany, nowoczesny, inteligentny (V. Listyev, V. Lyubimov, V. Molchanov
Wyniki pierestrojki w dziedzinie edukacji są niejednoznaczne. Od jednego
Z drugiej strony rozgłos ujawnił poważne niedociągnięcia w szkolnictwie średnim i wyższym:
baza materialna i techniczna była słaba, szkoła i
programy uniwersyteckie i podręczniki, wyraźnie przestarzałe, a przez to nieskuteczne
panowały tradycyjne zasady pracy edukacyjnej (subbotnicy, pionierzy
wiece, oddziały Timurowa). Tym samym potrzeba
natychmiastowe reformy.
Z drugiej strony często próbuje zaradzić sytuacji
doprowadziło jedynie do pogorszenia jakości procesu edukacyjnego. odmawianie
wykorzystanie starego literatura edukacyjna szkoły albo były całkowicie pozbawione
podręczników, albo zmuszeni byli posługiwać się bardzo wątpliwą jakością
nowy. Wprowadzenie do zajęć szkolnych nowych przedmiotów (np
„Etyka i psychologia życie rodzinne”, „Informatyka”) okazało się, że tak
nieprzeszkoleni: nie było gotowych do tego wykwalifikowanych nauczycieli
prowadzić nowe dyscypliny, ani możliwości techniczne, ani edukacyjne i metodologiczne
literatura. Przestarzałymi pionierami i organizacjami Komsomołu były
ostatecznie zniesiono, ale nie stworzono nic nowego, aby je zastąpić -
młodsze pokolenie wypadło z procesu edukacyjnego. Bardzo
przypadki „reform” sprowadzały się do zmiany nazw: masowo
zaczęto nazywać się zwykłymi szkołami średnimi, szkołami zawodowymi i technikami
gimnazjów, liceów, szkół wyższych, a nawet akademii. Esencja ze zmianą
oznakowanie nie uległo zmianie. Próby stworzenia elastycznego systemu edukacji, który spełnia
potrzeb czasu, popadł w bezwładność znacznej części
kadry nauczycielskiej i brak środków finansowych.
Dziedzina szkolnictwa wyższego, oprócz problemów wspólnych dla całego systemu
oświata publiczna, stanęła przed problemem niedoboru nauczycieli,
wielu z nich opuściło uniwersytety dla firm komercyjnych lub odeszło
za granicą.
W dalszym ciągu więcej Problem drenażu mózgów stał się istotny
Nauki. Jeśli badania w dziedzinach stosowanych w latach pierestrojki były zauważalne
w takim razie ożywić nauka podstawowa, co było przez dziesięciolecia
przedmiotem dumy narodowej, nieuchronnie ma tendencję do upadku, powodów
co przerodziło się w trudności finansowe, spadek prestiżu i stratę
zrozumienie społecznego znaczenia pracy naukowca w społeczeństwie.
Ogólnie rzecz biorąc, kulturowe konsekwencje pierestrojki wciąż czekają na ocenę.
Jest to całkiem oczywiste, wraz z niewątpliwym pozytywnym skutkiem, że
przyniósł demokratyzację (przejmowanie dziedzictwa pisarzy, artystów i
muzyków, których twórczość została wyciszona, powszechne odrodzenie kultury
życie), nie sposób nie zauważyć negatywnych konsekwencji nie do końca przemyślanych
reformy (pogłębiający się kryzys w systemie edukacji, upadek podstaw
Kultura ostatniej dekady XX wieku.
Charakterystyczną cechą kultury współczesnej Rosji jest e-0
różnorodność, różnorodność przejawów kreatywności we wszystkich obszarach
życie publiczne. Bycie „wewnątrz” czasu teraźniejszego jest bardzo trudne,
prawie niemożliwe jest ustalenie, jakie fakty współczesnego życia kulturalnego
są ważne, wyznaczające główny kierunek rozwoju
kulturowych, które w najbliższej przyszłości zostaną zmiecione przez bieg historii.
Różnorodność współczesnego życia kulturalnego najwyraźniej przejawia się w
literatura. Wśród najważniejszych trendów w tym należy zwrócić uwagę
postmodernizm. Klasykami europejskiego postmodernizmu są Jorge Luis
Borgesa, Umberto Eco i Johna Fowlesa. Charakterystyczna cecha koncepcji
postmodernizm jest uważany za „cytat”. materiał do twórczości
zrozumienie w dziele postmodernistycznym staje się mniej realne
wydarzenia życiowe, ile wrażeń z książek przeczytanych wcześniej przez autora,
oglądane filmy, słuchana muzyka. Z tych wrażeń
wielobarwny smalt, powstaje mozaika nowego dzieła. Postrzeganie
dzieła często zamieniają się dla myślącego czytelnika w decyzję
rodzaj rebusu - skąd się wziął. To jest rodzaj gry. Rozwój
dobrze znany obraz lub frazes literacki lub filmowy.
Na przykład powieść popularnego współczesnego pisarza V. Pelevina „Czapajew i
Void” w dużej mierze opiera się na aluzjach do popularnych w czasach sowieckich
anegdoty o Czapajewie i filmie braci Wasiliewów, chociaż książka jest
o czymś zupełnie innym. Czapajew Pelevina nie ma nic wspólnego z prawdziwym bohaterem
nie ma wojny domowej, ale odgaduje się w niej podpowiedzi i odniesienia do obrazu,
stworzony na ekranie przez aktora Baboczkina. Cytat jest charakterystyczny dla innych
Popularne dzieła Pelevina „Pokolenie P”, „Amon Ra”, „Życie
owady itp.
Zmiana upodobań artystycznych wyrażała się także w tym, że w
„powrócił” (to znaczy napisany w czasach sowieckich, ale nie wydany
następnie, ze względów cenzury, w świat) literaturę współczesnego czytelnika
bardziej interesują się powieściami niecywilno-dziennikarskimi z epoki
Stalinizm taki, jaki był dziesięć lat temu i postmodernistyczny w duchu
współpracuje z elementami gry „cytatowej”: „Moskwa – Pietuszki” autorstwa Venedikta
Erofeeva (1969), „ Dom Puszkina» Andriej Bitow (1971).
Wraz z przenikaniem relacji rynkowych do branży wydawniczej książek, półki
księgarnie na całym obszarze poradzieckim zostały zalane
literatura beletrystyczna i rozrywkowa najróżniejszej jakości:
kryminały, science fiction, tzw. powieści kobiece. Wśród mistrzów
najbardziej znanymi gatunkami detektywistycznymi są V. Dotenko („Szalony”), F. Neznansky
(„Marsz Turków”), A. Marinina (seria powieści o badaczce Anastazji
Kamenskaja). Zastępuje popularną w latach 60. i 80. science fiction. pochodzi
fikcja w stylu „fantasy”, której przodek w literaturze światowej
był angielskim pisarzem i naukowcem J. Tolkienem. Przedstawiono rosyjską fantazję
utwory M. Semenowej („Wilkhound”) i N. Perumova („Diamentowy miecz,
drewniany miecz itp.) Fantazja charakteryzuje się wykorzystaniem mitologii
obrazy, odwołanie się do tradycyjnej świadomości, przez pryzmat, przez który patrzą
w świecie bohaterów powieści fantasy. Jeśli w science fiction tak jest,
wehikuł czasu, że możliwe są loty międzygwiezdne itp.), potem fantazja
wywodzi się z założenia o realności zjawisk zasadniczo baśniowych (bohaterowie posługują się tzw
magia, walcz ze złymi magami, komunikuj się ze smokami, elfami, gnomami
i tak dalej.). Najbliższą analogią do fantazji jest opowieść literacka, Ale
„bajka dla dorosłych”
Postmodernizm to zjawisko wykraczające poza literaturę. Jego
przejawy można znaleźć w kinie, teatrze, malarstwie i muzyce.
Nikas Sofronow, który swoje obrazy maluje na starych tablicach z ikonami, na których m.in
w niektórych miejscach zachowały się pozostałości warstwy malowniczej (także rodzaj „cytatów”),
W rzeźbie monumentalnej największy, choć nieco skandaliczny,
popularne są dzieła moskiewskiego rzeźbiarza Zuraba Tsereteli,
obywateli i jednoznacznie negatywne nastawienie krytyków sztuki.
W nowej kinematografii rosyjskiej najbardziej zauważalna jest kreatywność
aktor i reżyser Nikita Siergiejewicz Michałkow. Film „Spaleni”
Słońce” otrzymało „Oscara” – nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej.
Akcja filmu rozgrywa się w latach 30. XX wieku. Główny bohater- Dowódca Dywizji Kotow,
którego wizerunek uosabia typ człowieka-symbolu epoki stalinowskiej: on
słynny dowódca wojskowy wojna domowa, nazwany po nim
oddziały pionierskie, jego portret jest znany wszystkim. Linia miłosna niespodziewanie
okazuje się mieć związek z tematem represji – pozornie pomyślnym życiem
wszechmocny dowódca dywizji, mający bezpośrednie połączenie telefoniczne z samym Stalinem,
rozpada się w pył. Nostalgia za wielkością, szlachetnością i pięknem zmarłych
Cesarska Rosja przenika uchwycony obraz „Cyrulik syberyjski”.
1998 (z Olegiem Menshikovem i Julią Ormond).
Filmy Aleksieja Bałabanowa zyskały ogromną popularność wśród młodych ludzi:
„Brat” (1997) i „Brat 2” (2000). Główny bohater obu filmów
Danila Bagrov, młody człowiek, który przeżył wojnę w Czeczenii, jest
dziwne połączenie naiwności i życiowej mądrości, ograniczone,
to prawda, jego doświadczenie wojskowe; dobroć, szlachetność i
straszliwe okrucieństwo, które pozwala mu w poszukiwaniu „prawdy” całkowicie
rozważając wystrzelenie broni. W filmach brzmi muzyka popularnych zespołów
i performerzy wzięci „prosto z życia”: „Nautilus”, Zemfira itp.
W repertuarze teatralnym pojawiają się sztuki nowych autorów: N. Kolyady,
M. Ugarova, M. Arbatova, A. Shipenko.
Telewizja zmieniła się znacząco w ciągu ostatniej dekady. Nowy
kanały niezależne od państwa (NTV, TV-6 1993) Z trybuny zaawansowanych
myśl społeczna stała się potężną bronią walki politycznej,
na które wydaje się dużo pieniędzy, co z góry przesądziło o wzroście
programów na poziomie zawodowym, a jednocześnie doprowadziło do spadku
zaufanie do telewizji jako źródła informacji. Ostre społeczne
kwestie polityczne nie budzą już ich dawnego zainteresowania. Widzowie odwdzięczają się
preferuję programy poruszające kwestie prywatne, rodzinne,
życie osobiste. Problemy wielka polityka i historyczny wybór kraju
teledziennikarstwo ustąpiło miejsca problemom relacji międzyludzkich.
Pojawiło się wiele nowych programów telewizyjnych o odpowiedniej orientacji:
„Moja rodzina”, „Kiedy wszyscy są w domu”, „Ja sam”, „O tym”. Dużo czasu antenowego
programy rozrywkowe zajmują całkowicie pozbawione elementu dziennikarskiego:
„Pole cudów”, „Zgadnij melodię”.
W latach 90. sfera edukacji i nauki pozostaje
głównie depresyjne. Kryzys zapoczątkowany w latach 80. trwa nadal
pogłębiać. Nauczyciele szkolni i uniwersyteccy z szanowanego i równego grona
uprzywilejowana grupa ludności, tak jak to było w czasach sowieckich,
przejść do kategorii żebraków „pracowników państwowych”, ledwo wiążących koniec z końcem.
Proces „drenażu mózgów”, który rozpoczął się w latach pierestrojki, staje się prawdziwy
katastrofalna skala. Większość nauczycieli i naukowców, którzy są
w aktywnym wieku, są zmuszeni do opuszczenia pracy dawne miejsce pracować w
szkole, uniwersytecie lub instytucie akademickim i szukaj zarobków
strona. W najlepszy przypadek nadal angażują się w pracę intelektualną
w najgorszym przypadku za granicą na zaproszenie zagranicznych instytucji naukowych -
zostańcie drobnymi handlarzami, taksówkarzami, sprzątaczkami.
Jednak ostatnio pojawiło się kilka oznak
naprawienie sytuacji. Powstał rynek usług edukacyjnych. Bardziej elastyczne
stało się połączenie edukacji z życiem: otwierają się nowe instytucje edukacyjne,
szybko rozwijające się specjalności, na które istnieje zapotrzebowanie ze strony pracodawców
(prawoznawstwo, zarządzanie, nauki polityczne itp.) System relacji rynkowych
pozwoliło na poprawę sytuacji finansowej tych placówek oświatowych, które
byli w stanie zapewnić wykształcenie wymagane przez społeczeństwo. Ten,
jednak w zasadzie nie rozwiązuje problemu. Wciąż przeciągaj
nędzna egzystencja, nauka podstawowa, ale bez niej człowiek jest zgubiony
perspektywy dalszego rozwoju. Jednak pomimo trudności z Rosjanami
naukowcy nadal zajmują czołowe stanowiska na świecie. Potwierdzenie tego
była Nagrodą Nobla, którą w 2000 roku otrzymał rosyjski fizyk Zh. Alferov
Rola
kościoły. Można powiedzieć, że religia stopniowo zapełnia miejsce zatopionych
nieistnienie ideologii komunistycznej. Większość poziomu wzrosła
religijność jest dziś wyjaśniana na płaszczyźnie społeczno-ekonomicznej
problemy, które powodują poczucie niepewności co do przyszłości, psychiczne
depresja, poczucie braku jedności.
Spotykać się z kimś większość wierzący należą do wyznań,
od dawna istnieją na terytorium kraju: prawosławni, muzułmanie,
Żydowski. Odwołaj się do tradycyjne religie może być rozważone
zjawisko pozytywne, gdyż Kościół jest opiekunem wielu
tradycji historycznych i może zapewnić przewodnictwo duchowe, którego brak
jest jednym z głównych problemów współczesnego społeczeństwa. Jednakże,
niepokojącym faktem jest szybka ekspansja różnego rodzaju wpływów
sekty totalitarne i zachodni kaznodzieje, których działalność jest najczęstsza
ma wyraźną orientację destrukcyjną. destrukcyjność
wpływ sekt na dusze ludzkie wyraźnie objawił się w działalności „Białych”.
braterstwo” (1993), którego organizatorom udało się zaangażować
ogromną liczbę młodych ludzi.
Pomimo wszystkich wstrząsów politycznych, kultura rosyjska,
ma ponad 1000 lat i wciąż ewoluuje. Nowoczesna ona
państwo nie daje powodów do pesymizmu. Jak będzie przebiegał dalszy rozwój?
czas pokaże. Tymczasem możemy powiedzieć, że zachowanie i mnożenie
dziedzictwo kulturowe jest jednym z niezbędnych warunków godnej przyszłości
Rosja w XXI wieku.
Okres 1985-1991 wkroczył do współczesnej historii Rosji jako okres „pierestrojki i głasnosti”. Za panowania ostatniego sekretarza generalnego KPZR i pierwszego prezydenta ZSRR M.S. Gorbaczowa miały miejsce ważne wydarzenia w kraju i na świecie: upadł Związek Radziecki i obóz socjalistyczny, podważono monopol partii komunistycznej, zliberalizowano gospodarkę i złagodzono cenzurę, pojawiły się oznaki wolności słowa. Jednocześnie pogorszyła się sytuacja materialna ludności i załamanie gospodarki planowej. Utworzenie Federacji Rosyjskiej, której konstytucja została zatwierdzona w ogólnokrajowym referendum w 1993 r., i dojście do władzy B.N. Jelcyn poważnie wpłynął na sytuację kulturalną w kraju. Do kraju z emigracji i wygnania wróciło czasowo lub na stałe wiele gwiazd: muzycy M.L. Rostropowicz, G. Wiszniewska, pisarze A. Sołżenicyn i T. Wojnowicz, artysta E. Nieznany ... Jednocześnie z Rosji wyemigrowało dziesiątki tysięcy naukowców i specjalistów, głównie w naukach technicznych.
W latach 1991–1994 wielkość federalnych alokacji na naukę w Rosji spadła o 80%. Odpływ naukowców w wieku 31-45 lat za granicę rocznie wyniósł 70-90 tys., wręcz przeciwnie, napływ młodej kadry gwałtownie się zmniejszył. W 1994 r. Stany Zjednoczone sprzedały Rosji 444 000 patentów i licencji, a tylko 4 000. Potencjał naukowy Rosji zmniejszył się 3-krotnie: w 1980 r. w nauce pracowało ponad 3 miliony specjalistów, w 1996 r. – niecały 1 milion.
„Drenaż mózgów” jest możliwy jedynie z tych krajów, które posiadają wysoki potencjał naukowy i kulturowy. Jeśli w Europie i Ameryce rosyjscy naukowcy i specjaliści zostali przyjęci do najlepszych laboratoriów naukowych, oznacza to, że w poprzednich latach nauka radziecka osiągnęła najbardziej zaawansowane granice.
(Wnioski) Okazało się, że Rosja, nawet będąc w kryzysie gospodarczym, jest w stanie zaoferować światu dziesiątki, setki unikalnych odkryć z różnych dziedzin nauki i technologii: leczenie nowotworów; odkrycia w dziedzinie inżynierii genetycznej; Sterylizatory ultrafioletowe do instrumentów medycznych; baterie litowe; proces odlewania stali; spawanie magnetyczne; sztuczna nerka; tkanina odbijająca promieniowanie; zimne katody do otrzymywania jonów itp.
Pomimo ograniczenia środków na kulturę, w latach 90. w kraju pojawiło się ponad 10 tysięcy prywatnych wydawnictw, które w krótkim czasie opublikowały tysiące zakazanych wcześniej książek, od Freuda i Simmla po Bierdiajewa. Pojawiły się setki nowych czasopism, także literackich, publikujących doskonałe prace analityczne. Uformowany w niezależną kulę
kultura religijna. Składa się na to nie tylko kilkukrotnie zwiększona liczba wiernych, renowacja i budowa nowych kościołów i klasztorów, wydawanie monografii, roczników i czasopism o tematyce religijnej w wielu miastach Rosji, ale także otwarcie uniwersytetów, które o których nie śmiali nawet marzyć pod rządami sowieckimi. Na przykład Uniwersytet Prawosławny. Jana Teologa, który posiada sześć wydziałów (prawo, ekonomia, historia, teologia, dziennikarstwo, historia). Jednocześnie w latach 90. nie było wybitnych talentów w malarstwie, architekturze i literaturze, które można by przypisać nowemu, poradzieckiemu pokoleniu.
Dziś nadal trudno wyciągnąć ostateczne wnioski na temat skutków rozwoju kultury narodowej w latach 90. XX wieku. Jej wyniki twórcze nie zostały jeszcze wyjaśnione. Najwyraźniej tylko nasi potomkowie mogą wyciągnąć ostateczne wnioski.
Wielkim punktem zwrotnym w losach kultury rosyjskiej była rewolucja październikowa 1917 roku. Złamanie w dosłownie słowa: rosnąco kultura domowa, który osiągnął swój najwyższy punkt w epoce srebrnej i uznanie świata, został zatrzymany, a jego ruch gwałtownie spadł.
Jak sądzono, kultura proletariacka miała zastąpić kulturę szlachecką i burżuazyjną.
Równolegle z likwidacją starej inteligencji postępowało zresztą tworzenie inteligencji sowieckiej – poprzez „nominację” (wczorajsi robotnicy byli nominowani przez organy partyjne na dyrektorów), szkoły robotnicze (wydziały przygotowawcze do przyspieszonej edukacji i przygotowanie młodzieży robotniczej i chłopskiej do podjęcia studiów wyższych).
ja najbardziej skuteczne narzędzie rozważano powszechną nacjonalizację – nie tylko fabryk i zakładów, ale także teatrów i galerii sztuki.
i Aktywniej walczyłem stara kultura Proletkult (kultura proletariacka) - organizacja kulturalna, oświatowa i literacko-artystyczna (1917-1932) proletariackich przedstawień amatorskich w ramach Ludowego Komisariatu Oświaty, zaprzeczająca dziedzictwu kulturowemu.
i W kraju rozpoczęto masową kampanię mającą na celu wyeliminowanie analfabetyzmu wśród dorosłych i dzieci.
Ridy Mr. Ilipom "Haddock 1|di|m
Przymusowe szkolenie uczniów i studentów doprowadziło początkowo do zauważalnego obniżenia jakości edukacji.
W latach trzydziestych nastąpił nowy i nie mniej radykalny zwrot w działalności bolszewików niż w 1917 r. - przejście od rewolucyjnej ascezy do dobrobytu Prywatność i bardziej cywilizowane formy zachowania.
i Przedstawiony jest poetycki symbol epoki rewolucyjnej, z jej twórczymi wzlotami i upadkami, prześladowaniami dysydentów, rzucaniem i rozpaczą rosyjskiej inteligencji
działalność trzech wielkich poetów - W. Majakowskiego, A. Bloka i S. Jesienina.
i Stan zewnętrznej zgodności z kursem partii i wewnętrznej niezgody na nią, ze względów ogólnoludzkich i humanitarnych, nazywany jest „emigracjami wewnętrznymi”.
ja Wyłącznie ważne miejsce w rozwoju malarstwo abstrakcyjne należy do genialnego rosyjskiego artysty, poety i teoretyka sztuki V.V. Kandinsky'ego
i Kolejnym twórcą sztuki współczesnej był K.S. Malewicz (1878-1935). Od niego zaczyna się era suprematyzmu (od łac. supremus – najwyższy, ostatni), czyli sztuki abstrakcji geometrycznej.
ja Jeden z centralne postacie Rosyjska awangarda, była V.E. Tatlina (1885-1953), uważanego za twórcę konstruktywizmu, nurtu, który do 1921 roku był oficjalnie uznawany przez władze za wiodący nurt w sztuce rewolucyjnej.
Jeden z Kluczowe dane w sztuce XX wieku był genialnym rosyjskim malarzem, grafikiem, ilustrator książek, teoretyk sztuki P. N. Filonov (1883-1941), twórca niezależny kierunek Rosyjska awangarda – tzw. sztuka analityczna.
Jednym z największych przedstawicieli surrealizmu był genialny malarz, grafik, artysta teatralny, ilustrator, mistrz sztuk monumentalnych i użytkowych M.Z. Chagalla (1887-1985). Wizjonerska (marzycielska) istota dzieł, połączona z figuratywnym początkiem, z głębokim „wymiarem ludzkim”, uczyniła Chagalla prekursorem takich nurtów, jak ekspresjonizm i surrealizm.
Po Wielkiej Rewolucji Październikowej literatura rosyjska podzieliła się na trzy obozy. Pierwszą tworzyli pisarze, którzy nie zgodzili się na rewolucję i kontynuowali pracę za granicą. Druga składała się z tych, którzy przyjęli socjalizm, gloryfikowali rewolucję, występując w ten sposób w roli „śpiewaków” nowego rządu. Do trzeciej należeli ci, którzy się wahali: albo wyemigrowali, albo wrócili do ojczyzny, przekonani, że prawdziwy artysta nie może tworzyć w oderwaniu od swojego ludu.
Teoretycznym rezultatem pobytu myślicieli rosyjskich na Zachodzie była oryginalna doktryna – eurazjatyzm.
Po wydaleniu z sowiecka Rosja w 1922 roku faktycznie zakończyli działalność czołowi filozofowie kierunku niemarksistowskiego” wiek srebrny» kultury rosyjskiej i zapoczątkowano interwencję administracyjną partii w sferze kultury duchowej. Pisarze, którzy pozostali w Rosji i przyjęli nowa moc, zostali zmuszeni do przyjęcia nowej doktryny ideologicznej, jaką stała się kamień węgielny koncepcja artystyczna przez wiele dziesięcioleci. Nazywano to socrealizmem. Jego przodkiem był M. Gorki (1868-1936).
i Pomimo kontroli partyjnej i zakazów ideologicznych Literatura radziecka dał świat cała linia wspaniali twórcy. Są wśród nich dwie znakomite poetki – A. Achmatowa i M. Cwietajewa oraz czterech laureatów Nagrody Nobla: M. Szołochow, B. Pasternak, A. Sołżenicyn i I. Brodski.
Okres 1985-1991 wkroczył do współczesnej historii Rosji jako okres „pierestrojki i głasnosti”. Za panowania ostatniego sekretarza generalnego KPZR i pierwszego prezydenta ZSRR M.S. Gorbaczowa miały miejsce ważne wydarzenia w kraju i na świecie: upadł Związek Radziecki i obóz socjalistyczny, podważono monopol partii komunistycznej, zliberalizowano gospodarkę i złagodzono cenzurę, pojawiły się oznaki wolności słowa. Jednocześnie pogorszyła się sytuacja materialna ludności i załamanie gospodarki planowej. Utworzenie Federacji Rosyjskiej, której konstytucja została zatwierdzona w ogólnonarodowym referendum w 1993 r., i dojście do władzy B.N. Jelcyn poważnie wpłynął na sytuację kulturalną w kraju. Do kraju z emigracji i wygnania wróciło czasowo lub na stałe wiele gwiazd: muzycy M.L. Rostropowicz, G. Wiszniewska, pisarze A. Sołżenicyn i T. Voinowicz, artysta E. Neizvestny ... W tym samym czasie dziesięćGip I. liinjpi ishi rzym
Dla?. Tsria Tsmshyuiya
ki tysiące naukowców i specjalistów, głównie nauk technicznych.
W latach 1991–1994 wielkość federalnych alokacji na naukę w Rosji spadła o 80%. Odpływ naukowców w wieku 31-45 lat za granicę rocznie wyniósł 70-90 tys., wręcz przeciwnie, napływ młodej kadry gwałtownie się zmniejszył. W 1994 roku Stany Zjednoczone sprzedały 444 000 patentów i licencji, podczas gdy Rosja sprzedała tylko 4 000.
Potencjał naukowy Rosji zmniejszył się 3-krotnie: w 1980 r. w nauce pracowało ponad 3 miliony specjalistów, w 1996 r. – niecały 1 milion1.„Drenaż mózgów” jest możliwy jedynie z tych krajów, które posiadają wysoki potencjał naukowy i kulturowy. Jeśli w Europie i Ameryce rosyjscy naukowcy i specjaliści zostali przyjęci do najlepszych laboratoriów naukowych, oznacza to, że w poprzednich latach nauka radziecka osiągnęła najbardziej zaawansowane granice.
Okazało się, że Rosja, nawet będąc w kryzysie gospodarczym, jest w stanie zaoferować światu dziesiątki, setki unikalnych odkryć z różnych dziedzin nauki i technologii: leczenie nowotworów; odkrycia w dziedzinie inżynierii genetycznej; Sterylizatory ultrafioletowe do instrumentów medycznych; baterie litowe; proces odlewania stali; spawanie magnetyczne; sztuczna nerka; tkanina odbijająca promieniowanie; zimne katody do otrzymywania jonów itp.
Pomimo ograniczenia środków na kulturę, w latach 90. w kraju pojawiło się ponad 10 tysięcy prywatnych wydawnictw, które w krótkim czasie opublikowały tysiące zakazanych wcześniej książek, od Freuda i Simmla po Bierdiajewa. Pojawiły się setki nowych czasopism, także literackich, publikujących doskonałe prace analityczne. Kultura religijna ukształtowała się jako niezależna sfera. Składa się na to nie tylko kilkukrotnie zwiększona liczba wiernych, renowacja i budowa nowych kościołów i klasztorów, wydawanie monografii, roczników i czasopism o tematyce religijnej w wielu miastach Rosji, ale także
1 Rachitow A.I. Nauka i zrównoważony rozwój społeczeństwa // Nauki społeczne i nowoczesność. 199U. Nr 4. s. 10.
uniwersytetów, o których w czasach sowieckich nawet nie śmiała marzyć. Na przykład Uniwersytet Prawosławny. Jana Teologa, który posiada sześć wydziałów (prawo, ekonomia, historia, teologia, dziennikarstwo, historia). Jednocześnie w latach 90. nie było wybitnych talentów w malarstwie, architekturze i literaturze, które można by przypisać nowemu, poradzieckiemu pokoleniu.
Dziś nadal trudno wyciągnąć ostateczne wnioski na temat skutków rozwoju kultury narodowej w latach 90. XX wieku. Jej wyniki twórcze nie zostały jeszcze wyjaśnione. Najwyraźniej tylko nasi potomkowie mogą wyciągnąć ostateczne wnioski.
Wielkim punktem zwrotnym w losach kultury rosyjskiej była rewolucja październikowa 1917 roku. Punkt zwrotny w dosłownym tego słowa znaczeniu: kultura domowa, która rozwinęła się wzdłuż linii wznoszącej, która osiągnęła „epokę srebra” najwyższy punkt i uznanie na całym świecie, został zatrzymany, a jego ruch gwałtownie spadł.
Jak sądzono, kultura proletariacka miała zastąpić kulturę szlachecką i burżuazyjną.
Równolegle z likwidacją starej inteligencji postępowało zresztą tworzenie inteligencji sowieckiej – poprzez „nominację” (wczorajsi robotnicy byli nominowani przez organy partyjne na dyrektorów), szkoły robotnicze (wydziały przygotowawcze do przyspieszonej edukacji i przygotowanie młodzieży robotniczej i chłopskiej do podjęcia studiów wyższych).
Za najskuteczniejszy sposób uznano powszechną nacjonalizację – nie tylko fabryk i zakładów, ale także teatrów i galerii sztuki.
i Aktywniej walczył ze starą kulturą Proletkult (kultura proletariacka) - kulturalna, oświatowa, literacko-artystyczna organizacja (1917-1932) proletariackich przedstawień amatorskich w ramach Ludowego Komisariatu Oświaty, zaprzeczająca dziedzictwu kulturowemu.
i W kraju rozpoczęto masową kampanię mającą na celu wyeliminowanie analfabetyzmu wśród dorosłych i dzieci.
[dan 14.1) Przejażdżki po mieście Ilipom „Haddock 1|di|m
Przymusowe szkolenie uczniów i studentów doprowadziło początkowo do zauważalnego obniżenia jakości edukacji.
W latach trzydziestych nastąpił nowy i nie mniej radykalny zwrot w działalności bolszewików niż w 1917 r., przejście od rewolucyjnej ascezy do dobrobytu życia prywatnego i bardziej cywilizowanych form postępowania.
i Symbol poetycki epoka rewolucyjna, z jego twórczymi wzlotami i upadkami, prześladowaniami dysydentów, rzucaniem i rozpaczą rosyjskiej inteligencji, działalnością trzech wielkich poetów - V.
Majakowski, A. Blok i S. Jesienin.i Stan zewnętrznej zgodności z kursem partii i wewnętrznej niezgody na nią, ze względów ogólnoludzkich i humanitarnych, nazywany jest „emigracjami wewnętrznymi”.
Wyjątkowo ważne miejsce w rozwoju malarstwa abstrakcyjnego zajmuje genialny rosyjski artysta, poeta i teoretyk sztuki V.V. Kandinsky'ego
i Kolejnym twórcą sztuki współczesnej był K.S. Malewicz (1878-1935). Od niego zaczyna się era suprematyzmu (od łac. supremus – najwyższy, ostatni), czyli sztuki abstrakcji geometrycznej.
i Jedną z centralnych postaci rosyjskiej awangardy był V.E. Tatlina (1885-1953), uważanego za twórcę konstruktywizmu, nurtu, który do 1921 roku był oficjalnie uznawany przez władze za wiodący nurt w sztuce rewolucyjnej.
Jedną z kluczowych postaci sztuki XX wieku był genialny rosyjski malarz, grafik, ilustrator książek, teoretyk sztuki P. N. Filonow (1883-1941), twórca niezależnego kierunku rosyjskiej awangardy – tzw. zwana sztuką analityczną.
Jednym z największych przedstawicieli surrealizmu był genialny malarz, grafik, artysta teatralny, ilustrator, mistrz monumentalizmu i stosowane typy sztuka M.Z. Chagalla (1887-1985). Wizjonerska (marzycielska) istota dzieł, połączona z figuratywnym początkiem, z głębokim „wymiarem ludzkim”, uczyniła Chagalla prekursorem takich nurtów, jak ekspresjonizm i surrealizm.
Po Wielkiej Rewolucji Październikowej literatura rosyjska podzieliła się na trzy obozy. Pierwszą tworzyli pisarze, którzy nie zgodzili się na rewolucję i kontynuowali pracę za granicą. Druga składała się z tych, którzy przyjęli socjalizm, gloryfikowali rewolucję, występując w ten sposób w roli „śpiewaków” nowego rządu. Do trzeciej należeli ci, którzy się wahali: albo wyemigrowali, albo wrócili do ojczyzny, przekonani, że prawdziwy artysta nie może tworzyć w oderwaniu od swojego ludu.
Teoretycznym rezultatem pobytu myślicieli rosyjskich na Zachodzie była oryginalna doktryna – eurazjatyzm.
Po wygnaniu z Rosji Sowieckiej czołowych filozofów niemarksistowskich w 1922 r. faktycznie zakończył się „srebrny wiek” kultury rosyjskiej i rozpoczął się administracyjna interwencja partii w sferze kultury duchowej. Pisarze, którzy pozostali w Rosji i przyjęli nowy rząd, zmuszeni byli zaakceptować nową doktrynę ideologiczną, która na wiele dziesięcioleci stała się kamieniem węgielnym koncepcji artystycznej. Nazywała się socrealizm. Jego przodkiem był M. Gorki (1868-1936).
i Pomimo kontroli partyjnej i zakazów ideologicznych literatura radziecka dała światu szereg wielkich twórców. Są wśród nich dwie znakomite poetki – A. Achmatowa i M. Cwietajewa oraz czterech laureatów Nagrody Nobla: M. Szołochow, B. Pasternak, A. Sołżenicyn i I. Brodski.