Najważniejszym wskaźnikiem muzykalności jest emocjonalna reakcja na muzykę. Najprostsze zdolności sensoryczne w tym zakresie stanowią podstawę do rozwoju bardziej złożonych podstawowych: słyszenia wysokości dźwięków i poczucia rytmu. Ten zespół umiejętności przejawia się w postrzeganiu muzyki w przedstawieniach słuchowych, w wykonaniu i kreatywności.
Kwestia relacji przedmiot-muzyka i podmiot-dziecko jest złożona i kontrowersyjna. Muzyka zawsze działa w jedności treści i formy. Zmiana brzmienia powoduje dla słuchacza nowe doświadczenie; powstaje w wyniku percepcji obrazy muzyczne wyrażone poprzez osobliwe kombinacje środków wyrazu. Niektóre z nich są bardziej wyraźne i dominujące. Ale oni, zawsze będąc w harmonijnych i różnorodnych kombinacjach, działają właśnie w swoim kompleksie.
Gdyby dało się trafnie przełożyć treść dzieła muzycznego na język słów, wytłumaczyć słownie znaczenie każdego dźwięku, być może muzyka jako taka nie byłaby potrzebna. Specyfika muzyki polega na tym, że jej język jest językiem obrazów muzycznych, które nie przekazują dokładnych koncepcji, przyczyn i skutków wystąpienia żadnego zjawiska. Muzyka przekazuje i wywołuje takie uczucia, przeżycia, które czasami nie znajdują pełnego, szczegółowego wyrazu werbalnego.
Można zrozumieć i wyjaśnić zasadniczą treść dzieła muzycznego, jego główną ideę rozwijającą się w czasie. Ponieważ jednak treść ta ujawnia się za pomocą określonych środków muzycznych (melodia, harmonia, rytm, tryb, tempo itp.), Aby ją zrozumieć, konieczne jest posiadanie pojęcia o ekspresyjnym znaczeniu wszystkich tych środków. Rozumienie dzieła muzycznego zakłada zatem świadomość jego głównej idei, charakteru, nastroju, przekazywanych za pomocą określonych środków wyrazu muzycznego.
Rozwój estetycznego postrzegania muzyki wymaga pewnego systemu i sekwencji. W przypadku dzieci w wieku przedszkolnym odbiór muzyki możliwy jest poprzez dobór odpowiednich utworów. Wpaja się im najprostsze umiejętności, które kładą pierwsze fundamenty pod kulturę słuchania: umiejętność wysłuchania utworu do końca, śledzenie jego rozwoju, zapamiętywania i rozpoznawania go, rozróżniania jego głównej idei i charakteru, najbardziej uderzających środków muzycznych wyrażenie.
Śpiew zajmuje szczególne miejsce w występach dzieci. Śpiew należy do tego rodzaju sztuki muzycznej, który można nazwać najbardziej rozpowszechnionym i dostępnym. Jego walor edukacyjny jest bardzo duży ze względu na jedność muzyki i słów w piosence oraz ze względu na sam charakter naturalnego brzmienia śpiewu, który wywołuje silne emocje. Śpiew jest głównym rodzajem sztuki muzycznej, którego konsekwentnie uczy się w żłobku, przedszkolu, szkole i różnych amatorskich i profesjonalne zespoły dla dorosłych. Na każdym etapie edukacji dzieci uczą się prawidłowej formacji dźwiękowej, jasnej wymowy, czystego, harmonijnego śpiewu (system) i jedności dźwięku, jednakowej w czasie, sile, charakterze (zespół); formularz śpiewający oddech. Opanowanie tych umiejętności to droga do wyrazistych występów, do kształtowania słuchu i głosu. Rozwój ucha melodycznego jest szczególnie intensywny w warunkach nauki śpiewu. Rozwój muzyczny jest aktywowany, jeśli żądana interakcja słuchu i śpiewający głos. Słuch kontroluje jakość śpiewu, a wokalizacja wymaga treningu uwagi słuchowej. Śpiew zajmuje jedno z czołowych miejsc w aktywności dziecka, co zapewnia jego wszechstronny rozwój muzyczny.
Główną ideą metody gry na instrumentach muzycznych jest bliskość życia dziecka. Gra na instrumentach powinna pojawiać się w życiu dziecka i towarzyszyć jego swobodnym zabawom. Dźwięki instrumentów kojarzą się ze zjawiskami życiowymi, dzięki czemu zabawa nabiera twórczego, improwizacyjnego charakteru. W tych warunkach rozwój muzykalności jest intensywny i owocny. Dzieci oswajają się z instrumentami, próbują samodzielnie dobrać melodię, odnaleźć triki w grze.
Instrument muzyczny nie powinien być postrzegany jako rozrywka przy pomocy bibelotów, którymi manipulują dzieci, ale jako środek rozwijający umiejętność wyrażania siebie, czyli najważniejszych aspektów osobowości.
Twórczość muzyczna dzieci kształtuje się nie tylko w śpiewie. Ruchy muzyczne i rytmiczne są żyznym gruntem dla kształtowania i rozwoju kreatywności dzieci. Piosenka, gra muzyczna, taniec wymagają ich wykonania. Wszystkie rodzaje wykonań muzycznych mają wspólną cechę – wykonanie musi zawsze wyrażać treść muzyczną i estetyczną przekazywaną w utworach, niezależnie od tego, czy jest to piosenka czy taniec, taniec okrągły czy inscenizacja. Obydwa działania – zarówno muzyczne, jak i ruchowe – rozwijają się w czasie.
Proces twórczości muzycznej i rytmicznej dzieci można schematycznie przedstawić w następującej formie: muzyka – doświadczenie – tworzenie muzycznego i zabawowego obrazu.
Cechą charakterystyczną obrazu muzyczno-grającego jest jego syntetyczny charakter. Dzieci posługują się kompleksem środków artystycznych z zakresu muzyki, literatury, teatru, choreografii. Ich uwagę przykuwa fabuła literacka, cechy charakteru postacie. Jednak już pierwsze praktyczne próby realizacji tego pomysłu pokazują, że dzieci doskonale wyczuwają ekspresyjną, organizującą moc muzyki. Naruszenie ścisłego związku muzyki i ruchu powoduje u nich niezadowolenie.
Kreatywność jest podstawą całego życia nowoczesny mężczyzna. Sztuka, zwłaszcza muzyka, jest pełna świetne możliwości Dla twórczy rozwój wschodzące pokolenie.
Edukacja muzyczna dzieci rozpoczyna się od nabycia doświadczeń, których elementami jest słuchanie muzyki i jej komponowanie. zdolność twórcza nazywana zdolnością do wyrażania siebie; jest to wrodzona umiejętność, którą można dalej rozwijać. Kreatywność zachęca dzieci do wolności i odkrywania, do przygód i oryginalnej ekspresji. Działalność muzyczna może być twórcza, jeśli aktywnie w niej uczestniczysz: dramatyzujesz piosenki, interpretujesz je, komponujesz rytmy i piosenki. Działanie jest twórcze, jeśli wytwarza coś, czego wcześniej nie było dla dziecka i grupy dzieci lub jeśli ustanawia nowe relacje w znanym materiale.
Twórczość dzieci rozumiana jest jako samodzielna działalność artystyczna. P. P. Blonsky uważa, że edukacja estetyczna polega albo na kształtowaniu kreatywności, albo na rozwoju percepcji i gustu artystycznego. Pisze, że edukacja estetyczna to przede wszystkim rozwój twórczości estetycznej; „...każde dziecko jest potencjalnie twórcą wszelkiego rodzaju wartości, także estetycznych: budując domy, ukazuje swoją twórczość architektoniczną, rzeźbiąc i rysując - rzeźbiarz i malarz; wreszcie mocno skłania się ku okrągłemu tańcu, pieśniom, tańcom i dramatyzacji…”.
źródło http://buslik.net/
Przesłuchanie
Kontynuuj rozwijanie zainteresowania i miłości do muzyki oraz muzycznej wrażliwości na nią.
Kształtowanie kultury muzycznej opartej na znajomości muzyki klasycznej, ludowej i muzyka współczesna; ze strukturą utworu 2- i 3-częściowego, z konstrukcją utworu. Kontynuuj przedstawianie kompozytorów.
Kultywować kulturę zachowania podczas zwiedzania sal koncertowych, teatrów (nie hałasować, nie przeszkadzać innym widzom słuchającym muzyki, oglądającym przedstawienia).
Kontynuuj zapoznawanie się z gatunkami dzieł muzycznych (marsz, taniec, piosenka).
Rozwijaj pamięć muzyczną poprzez rozpoznawanie melodii w poszczególnych fragmentach utworu (wstęp, zakończenie, fraza muzyczna).
Doskonalenie umiejętności rozróżniania dźwięków wysokościowych w obrębie kwinty, brzmień instrumentów muzycznych (instrumenty klawiszowe, perkusyjne i smyczkowe: fortepian, skrzypce, wiolonczela, bałałajka).
Kształcenie umiejętności śpiewu, umiejętność śpiewania lekkim dźwiękiem w zakresie od „re” pierwszej oktawy do „do” drugiej oktawy, wzięcie oddechu przed rozpoczęciem utworu, pomiędzy frazami muzycznymi, wymówienie wyraźnie wypowiadać słowa, rozpoczynać i kończyć piosenkę w odpowiednim czasie, emocjonalnie oddać charakter melodii, śpiewać umiarkowanie, głośno i cicho.
Promowanie rozwoju umiejętności śpiewu solowego z akompaniament muzyczny i bez tego.
Promowanie przejawów niezależności, twórczego wykonywania piosenek o innym charakterze.
Rozwijaj piosenkę gust muzyczny.
Rozwijaj umiejętność improwizowania melodii do zadanego tekstu, komponowania melodii o różnym charakterze: czułej kołysanki, dziarskiego lub energicznego marsza, gładkiego walca, wesołego tańca.
Ruchy muzyczno-rytmiczne
Rozwijaj poczucie rytmu, umiejętność przekazywania poprzez ruch postaci - muzyki, jej treści emocjonalnej i figuratywnej; możliwość swobodnego poruszania się w przestrzeni, wykonywania przebudowy npocTeniririe, samodzielnego poruszania się od umiarkowanego do szybkiego lub wolne tempo, zmieniaj ruchy zgodnie z frazami muzycznymi.
Przyczynianie się do kształtowania umiejętności wykonywania ruchów tanecznych (naprzemienne rzucanie nogami do przodu w skoku; krok w bok z przysiadem, poruszanie się do przodu, krążenie; przysiad z nogami do przodu).
Zapoznanie dzieci z rosyjskim tańcem okrągłym, tańcem, a także tańcami innych narodów.
Kontynuuj rozwijanie umiejętności pisania piosenek; możliwość przedstawiania bajecznych zwierząt i ptaków (konia, kozy, lisa, niedźwiedzia, zająca, żurawia, kruka itp.) w różnych sytuacjach w grze.
Rozwój kreatywności tanecznej i zabawowej
Rozwijać kreatywność taneczna; ukształtować umiejętność wymyślania ruchów do tańców, tańców, komponowania kompozycji tanecznej, wykazując niezależność twórczą.
Popraw umiejętność samodzielnego wymyślania ruchów odzwierciedlających treść utworu.
Zachęcaj do inscenizacji treści piosenek, okrągłych tańców.
Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci
Rozwijanie umiejętności wykonywania najprostszych melodii na instrumentach muzycznych dla dzieci; znane utwory indywidualnie i w małych grupach, zachowując ogólną dynamikę i tempo.
Rozwijaj kreatywność, zachęcaj dzieci do aktywnych, niezależnych działań.
Przykładowy repertuar muzyczny
Przesłuchanie
„Marzec”, muzyka. D. Szostakowicz; „Kołysanka”, „Facet z akordeonem”, muzyka. G. Sviridova; „Opadanie liści”, muzyka. T. Popatenko, sl. E. Awdienko; „Marsz” z opery „Miłość do trzech pomarańczy”, muzyka. S. Prokofiew; „Zima”, muzyka. P . Czajkowski, sl. A. Pleszczejewa; "Jesień
piosenka” (z cyklu „Pory roku” P . Czajkowskiego). „Polka”, muzyka. D. Lwów-towarzysz, sl. 3. Petrowa; „Święto Mamy”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. L. Rumarczuk; „Moja Rosja”, muzyka. G. Struve, śl. N. Sołowiewa; „Kto wymyślił tę piosenkę?”, Muzyka. D. Lwów-towarzysz, sl. L. Dymova; „Polka dziecięca”, muzyka. M.Glinka; „Święty Mikołaj”, chuz. N. Eliseeva, sl. 3. Aleksandrowa. " poranna modlitwa”, „W kościele” (z „Albumu dla dzieci” P. Czajkowskiego); „Muzyka”, muzyka. G. Struve; „Skowronek”, muzyka. M.Glinka; „Ćma”, muzyka. S. Maykapara; „Taniec ptaków”, kołysanka, muzyka. N. Rimski-Korsakow; Finał V Koncertu fortepianowego (fragmenty) L. Beethovena. „Anxious Minute” (z albumu „Spikers” S. Maykapara); „Pokuta”, „Poranek”, „Wieczór” (ze zbioru „Muzyka dla dzieci” S. Prokofiewa); „Pierwsza strata” (z „Albumu dla młodzieży”) R. Schumanna; Jedenasta Sonata fortepianowa, część I (fragmenty), Preludium A-dur op. 28, nr 7 F. Chopina.
śpiewanie
Ćwiczenia rozwijające słuch i głos.„Zajączek”, muzyka. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; „Uszyli kocie buciki na święta”, piosenka dla dzieci; „Kruk”, rosyjski. nar. piosenka, edycja E. Tilicheeva; „Andriej Wróbel”, rosyjski. nar. piosenka, opr. Yu Slonova; „Jingle”, „Akordeon”, muzyka. E. Tilicheeva; „Liczenie”, muzyka. I. Arseewa; „Perły śniegu”, muzyka. M. Parkha-ladze, sl. M. Plyatskovsky; „Gdzie zimują zięby?”, muzyka. E. Zaritskaya, sl. L.
Kuklina. „Lokomotywa parowa”, „Pietruszka”, muzyka. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; „Bębny, muzyka. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; „Chmura”, zadzwoń; „Kołysanka”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; Rosyjski nar. pieśni i przyśpiewki.Piosenki.„Żurawie”, muzyka. A. Livshits, sl. M. Poznańska; „Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, śl. M. Evensen; „Taniec w ogrodzie”, muzyka. B. Mozzhevelova, sl. N. Passova; „Błękitne sanki”, muzyka. M. Jordansky, sl. M. Kłokowa; „Gęsi-gęsi”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, śl. G. Bojko; „Ryba”, muzyka. M. Kraseva, sl. M. Klokova. „Kurczak”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Brzoza”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. P. Woronko; „Konwalia”, muzyka. M. Kraseva, sl. N. Frenkel; „Wiosenna piosenka”, muzyka. A. Filippenko, sl. G Bojko; „Tyav-tyav”, muzyka. W Gerchik, sl. Y. Razumowski, „Ptasi dom”, muzyka. Yu Slonova, sl. O. Wysocka; „Groszek”, muzyka. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; „Gęsi”, muzyka. A. Filippenko, sl. T. Wołgina.
Twórczość piosenki
„Kołysanka”, rosyjski. nar. piosenka; „Marzec”, muzyka. M. Kraseva; „Dili-dili! Bum! Bum!”, ukraiński. nar. piosenka, sł. E. Makshantseva; „Wymyśl piosenkę”; rymowanki, zagadki, rymowanki i inne rosyjskie.
nar. pieśni.rytmiczne ruchy muzyczne
Ćwiczenia.„Mały Marzec”, muzyka. T. Łomowa; „Wiosna”, muzyka. E. Gnesina („Etiuda”); „Krocz i biegnij”, muzyka. N. Nadenenko; „Gładkie dłonie”, muzyka. R. Gliere („Walc”, fragment); „Kto lepiej skacze”, muzyka. T. Lomovoi: „Naucz się tańczyć po rosyjsku!”, Muzyka. L. Wiszkariewa (wariacje na temat rosyjskiej melodii ludowej „Spod dębu, spod wiązu”); „Rosinki”, muzyka. S. Maykapara; „Rów”, rosyjski. nar. melodia, opr. R. Rustamowa.
Ćwiczenia z przedmiotami.„Walc”, muzyka. A. Dworak; „Ćwiczenia ze wstążkami”, Ukr. nar. melodia, opr. R. Rustamowa; „Gawot”, muzyka. F. Gosseca; „Przeniesienie chusteczki”, muzyka. T. Łomowa; „Ćwiczenia z piłkami”, muzyka. T.Łomowa; „Walc”, muzyka. F. Burgmuller.
Szkice.„Cichy taniec” (motyw z wariacji), muzyka. W. Mozarta; „Polka”, niemiecki. nar. taniec; „Śpij i tańcz” („Zabawa z lalką”), muzyka. T. Łomowa; „Aj!” („Zabawy w lesie”, muzyka T. Lomova).
Taniec i taniec.„Przyjazne pary”, muzyka. I. Strauss („Polka”); " Taniec w parach", muzyka. Jakiś. Aleksandrowa („Polka”); „Zaproszenie”, rosyjski. nar. melodia „Len”, opr. M. Rauchvergera; „Dziwny taniec”, muzyka. V. Zolotarewa; „Lustro”, „Och, mój hop, hop”, rosyjski. nar. melodie; „Taniec okrągły”, rosyjski. nar. melodia, aranżacja, S. Razorenova; „Taniec rosyjski”, rosyjski. nar. melodia („W ogrodzie, w ogrodzie”); „Kadryl z łyżkami”, rosyjski. nar. melodia, opr. E. Tumanyana; taniec chłopców „Czebotukha”, ros. nar. melodia.
charakterystyczne tańce.„Matrioszka”, muzyka. B. Mokrousowa; „Czebotucha”, rosyjski. nar. melodia, przetwarzanie V. Zolotarewa; „Taniec koralików”, muzyka. T. Łomowa; „Taniec Pietruszki”, chorwacki, Nar. melodia; „Krakersy”, muzyka. N. Kizel-vatter; „Taniec Śnieżnej Dziewicy i płatków śniegu”, muzyka. R. Gliere; „Taniec krasnoludków”, muzyka.
F. Czerchel; „Taniec bufonów”, muzyka. N. Rimski-Korsakow; „Taniec koni cyrkowych”, muzyka. M. Kraseva; „Taniec młodych”, muzyka. M. Kraseva; „Spotkanie w lesie”, muzyka. E. Tilicheeva.Okrągłe tańce.„Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, śl. M. Evensen; „Żniwa”, muzyka. A. Filippenko, sl. O. Wołgina; „Taniec noworoczny”, muzyka. S. Shaidar; „Taniec noworoczny”, muzyka. T. Popatenko; „Nowy Rok nadchodzi do nas”, muzyka. V. Gerchik, sl. 3. Petrowa; „Taniec kwiatów”, muzyka. Yu Slonova; „Jak poszły nasze dziewczyny”, „Idę z bocianem”, „A ja jestem na łące”, „Zemelyushka-czarnozem”, rosyjski. nar. piosenki, opr. V. Agaronnikowa; „Ach tak brzoza”, muzyka. T. Popatenko, sl. Ż. Agadzhanova; „W pobliżu rzeki, w pobliżu mostu”; „Młodzi poszli po wodę”, rus. nar. piosenki, opr. V, Agafonnikowa.
Gry muzyczne
Gry. „Pułapka”, muzyka. J. Haydna; „Nie odpuścimy”, muzyka. T. Łomowa; „Bądź mądry!”, muzyka. N. Ladukhina; „Gra z tamburynem”, muzyka. M. Kraseva; „Poszukaj zabawki”, „Bądź zręczny”, rus. nar. melodia, opr. V. Agafonnikowa; „Piloci na lotnisku”, muzyka. M. Rauchvergera; „Znajdź sobie partnera”, łac. melodia, przetwarzanie T. Popatenko; „Gra z dzwonkiem”, muzyka. S. Rzhavskaya; dużo i myszy”, muzyka. T. Łomowa; „Grzechotki”, muzyka. T. Wiłkorejskaja; zajmij się obręczą, muzyką. W. Witlin; „Znajdź zabawkę”, łac. nar. piosenka, opr. Frida.
Gry Z śpiewanie.„Czapka”, „Och, zając na sianie”, „Kruk”, rosyjski Nar. piosenki; „Zainka”, rosyjski. nar. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Jak po cienkim lodzie”, ros. nar. piosenka, edycja Blizna; „Kruk”, rosyjski. melodia ludowa, opr. E. Tilicheeva; „Dwa cietrzewie”, rosyjski. nar. melodia, przetwarzanie V. Agafonnikowa; „Kot Vaska”, muzyka. G. Łobaczowa, sl. N. Frenkel; „Jeż”, muzyka. A. Averina; „Okrągły taniec w lesie”, muzyka. M. Jordan; „Jeż i myszy”, muzyka. M. Kraseva, sl. M. Kłokowa; „Kwiaty”, muzyka. N. Bakhutova, słowa ludowe.
Muzycznie gry dydaktyczne
Rozwój słyszenia wysokości dźwięku.„Muzyczne Lotto”, „Kroki”, „Gdzie są moje dzieci?”, „Mama i dzieci”.
Rozwój poczucia rytmu.„Określ według rytmu”, „Paski rytmiczne”, „Naucz się tańczyć”, „Szukaj”.
Rozwój barwy słuchu.„W co gram?”, „Zagadki muzyczne”, „Dom muzyczny”.
Rozwój słuchu diatonicznego.„Głośno, cicho śpiewajcie”, „Dzwońcie w dzwony”.
Rozwój percepcji muzyki i pamięci muzycznej.„Uważaj”, „Buragino”, „Sklep muzyczny”, „Pory roku”, „Nasze piosenki”.
dramatyzacje I występy muzyczne
„Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa; „Jak nasi przy bramie”, Rus. nar. melodia, opr. V, Agafonnikowa; „Gdzie byłeś, Iwanuszko?”, Rosyjski. nar. melodia, aranżacja, M. Jordański; „Moja ulubiona lalka”, autorka T. Koreeva; „Polanka” (gra muzyczna-bajka), muzyka T. Wiłkorejska.
Rozwój kreatywności tanecznej i zabawowej
„Kot i koza”, „Będę polewał, wysiewał cebulę”, muzyka. E. Tilicheeva; „Walc kota”, muzyka. V. Zolotarewa; taniec dowolny do dowolnych melodii tanecznych zawartych w nagraniu audio; „Płoń, płoń jasno!”, Rus. nar. melodia, opr. R. Rustamowa; „A ja jestem na łące”, Rus. nar. melodia, opr. T. Smirnowa.
Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci
„Niebo jest błękitne”, „Odważny pilot”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Don-don”, rosyjski. nar. piosenka, arr, R, Rustamova; „Płoń, płoń jasno!”, Rus. nar. melodia; „Pasterz”, czeski. nar. melodia, opr. I. Berkovich; „Kogucik”, rosyjski. nar. piosenka, opr. M. Kraseva; „Zegarek”, muzyka. Z.
Wolfensohna; „Nasza babcia mieszkała z czarną owcą”, Rus. nar. piosenka-żart, opr. V. Agafonnikowa,
Planowane rezultaty pośrednie rozwoju Programu
Pośrednie wyniki rozwoju Programu są formułowane zgodnie z wymaganiami państwa federalnego (FGT) poprzez ujawnienie dynamiki kształtowania się cech integracyjnych uczniów w każdym wieku opanowania Programu we wszystkich obszarach rozwoju dzieci .
W wieku sześciu lat, wraz z pomyślnym rozwojem Programu, osiągany jest kolejny poziom rozwoju cech integracyjnych dziecka.
Jakość integracyjna „Rozwinięty fizycznie,
opanował podstawowe umiejętności kulturowe i higieniczne”
Parametry antropometryczne (wzrost, masa ciała) w normie. Posiada zgodnie z wiekiem podstawowe ruchy. Wykazuje zainteresowanie uczestnictwem w zabawach i ćwiczeniach ruchowych na świeżym powietrzu.
Wykazuje chęć udziału w zabawach z elementami rywalizacji, w biegach sztafetowych.
Posługuje się sprzętem do kultury fizycznej poza zajęciami (w czasie wolnym).
Potrafi samodzielnie wykonywać procedury higieniczne odpowiednie do wieku.
Przestrzega elementarnych zasad zachowania podczas jedzenia, mycia.
Ma elementarne wyobrażenia o wartości zdrowia, korzyściach płynących z hartowania, konieczności przestrzegania zasad higieny VŻycie codzienne. Wie o zaletach porannych ćwiczeń, ćwiczeń fizycznych.
Ma elementarne poglądy na temat zdrowego stylu życia, zależności zdrowia od prawidłowego odżywiania.
Zaczyna wykazywać umiejętność dbania o swoje zdrowie.
Jakość integracyjna „Dociekliwy, aktywny”
Używa różne źródła informacje sprzyjające wzbogacaniu>. gry schenigo (kino, literatura, wycieczki itp.).
Wykazuje ciągłe zainteresowanie różnymi rodzajami zajęć dla dzieci: projektowaniem, sztukami pięknymi, zabawą.
Wykazuje ciekawość i zainteresowanie działalność badawcza, eksperymentowanie, do działań projektowych.
Jakość integracyjna „Reagująca emocjonalnie”
Emocjonalnie subtelnie odczuwa przeżycia bliskich dorosłych, dzieci, bohaterów baśni i opowiadań, kreskówek oraz filmy fabularne, .przedstawienia lalkowe.
Pokazuje emocjonalną więź z Praca literacka, wyraża swój stosunek do konkretnego aktu o charakterze literackim.
Rozumie ukryte motywy zachowań bohaterów dzieła.
Wykazuje wrażliwość na słowo artystyczne, wyczuwa rytm i melodię tekstu poetyckiego.
Wykazuje uczucia estetyczne, emocje, gust estetyczny, percepcję estetyczną, zainteresowanie sztuką.
Jakość integracyjna „Po opanowaniu środków komunikacji i sposobów interakcji z dorosłymi i rówieśnikami”
Przydziela role przed rozpoczęciem gry i buduje swoje zachowanie, trzymając się roli. Interakcja w grze towarzyszy mowie, odpowiadając zarówno treścią, jak i intonacją pełnionej roli.
Mowa staje się głównym środkiem komunikacji. Mowa towarzysząca prawdziwym relacjom dzieci różni się od mowy polegającej na odgrywaniu ról.
Potrafi układać historie oryginalne i sekwencyjne oraz opowiadać je rówieśnikom i dorosłym.
Używa wszystkich części mowy, aktywnie uczestniczy w tworzeniu słów, używa synonimów i antonimów.
Potrafi dzielić się z nauczycielem i innymi dziećmi różnorodnymi wrażeniami, odwołuje się do źródła otrzymanych informacji (program telewizyjny, historia bliskiej osoby, zwiedzanie wystawy, zabawa dla dzieci itp.).
Wykazuje umiejętność prowadzenia rozmowy, wyraża swój punkt widzenia, zgadza się lub nie zgadza z odpowiedzią przyjaciela.
Jakość integracyjna „Potrafi kierować swoim zachowaniem i planować swoje działania w oparciu o podstawowe idee wartości, przestrzegając elementarnych, ogólnie przyjętych norm i zasad zachowania”
Wykazuje umiejętność pracy zespołowej, negocjowania z rówieśnikami w sprawie tego, kto wykona jaką część pracy.
Jeśli podczas podziału ról w grze pojawią się konflikty związane z podporządkowaniem zachowań ról, rozwiązuje kwestie kontrowersyjne i rozstrzyga konflikty za pomocą mowy: przekonuje, udowadnia, wyjaśnia.
Rozumie, że trzeba opiekować się młodszymi, pomagać im, chronić. kto jest słabszy.
Potrafi ocenić działanie stosów i działania rówieśników samodzielnie lub z niewielką pomocą osoby dorosłej.
Przestrzega elementarnych, ogólnie przyjętych norm zachowania w przedszkolu, na ulicy.
W życiu codziennym on sam, bez przypominania przez osobę dorosłą, używa „grzecznych” słów.
Jakość integracyjna „Potrafi rozwiązywać problemy intelektualne i zadania osobiste(problemy) odpowiednie do wieku”
Posiada podstawowe umiejętności samoobsługi.
Orientuje się w otaczającej przestrzeni, rozumie znaczenie relacji przestrzennych (na górze - na dole, z przodu - z tyłu, lewo - prawo, pomiędzy, obok, wokół itp.).
Umie ustalić kolejność różnych wydarzeń: co wydarzyło się wcześniej (na początku), co później (wtedy), określić, jaki dzień jest dzisiaj, co było wczoraj, co będzie jutro.
Potrafi zaprojektować według własnego planu.
Potrafi wykorzystać proste rysunki schematyczne do rozwiązywania prostych problemów, budować według schematu, rozwiązywać problemy labiryntowe,
Pokazuje symboliczne oczekiwanie. Na podstawie przestrzennego rozmieszczenia obiektów potrafi przewidzieć, co stanie się w wyniku ich interakcji.
Potrafi rozumować i udzielać adekwatnych wyjaśnień przyczynowych, jeżeli analizowane zależności nie wykraczają poza jego doświadczenie wzrokowe.
Potrafi samodzielnie wymyślić krótką bajkę na zadany temat.
Wie, jak znaleźć ciekawe rzeczy dla siebie.
Jakość integracyjna „posiadanie podstawowych wyobrażeń o sobie, rodzinie, społeczeństwie, państwie, świecie i naturze”
Zna i nazywa swoje imię i nazwisko, imiona i patronimiki swoich rodziców. Wie, gdzie pracują rodzice, jak ważna jest ich praca dla społeczeństwa.
Wie rodzinne wakacje. Ma regularne obowiązki domowe.
Potrafi opowiedzieć o swojej rodzinnej miejscowości (miasteczku, wsi), podać nazwę ulicy, przy której mieszka.
Wie, że Federacja Rosyjska (Rosja) jest ogromnym krajem wielonarodowym; że Moskwa jest stolicą naszej Ojczyzny. Ma pomysł na flagę, herb, melodię hymnu.
Ma pojęcie o armii rosyjskiej, o latach wojny, o Dniu Zwycięstwa.
Jakość integracyjna „Po opanowaniu uniwersalnych warunków wstępnych działania edukacyjne»
Posiada umiejętności zorganizowanego zachowania w przedszkolu, w domu, na ulicy. Potrafi podjąć się zadania na pamięć, pamięta polecenia osoby dorosłej, potrafi nauczyć się krótkiego wiersza.
Potrafi w spójny, konsekwentny i wyrazisty sposób opowiadać na nowo opowiadania i opowiadania.
Potrafi zachować w pamięci prosty warunek podczas wykonywania dowolnej czynności.
Potrafi działać w skupieniu przez 15-25 minut. Wykazuje odpowiedzialność za wykonanie powierzonych zadań. Wykazuje chęć zadowolenia dorosłych dobrymi uczynkami.
Jakość integracyjna „Po opanowaniu niezbędnych umiejętności i zdolności”
Dziecko rozwinęło umiejętności i zdolności niezbędne do realizacji różnego rodzaju zajęcia dla dzieci.
Obszar edukacyjny „Zdrowie”
Potrafi szybko, schludnie się ubierać i rozbierać, utrzymywać porządek w swojej szafie
Posiada umiejętność dbania o porządek (zauważa bałagan w ubraniach, usuwa go przy niewielkiej pomocy dorosłych).
Wykształciły się elementarne umiejętności higieny osobistej (samodzielnie myje zęby, myje ręce przed jedzeniem, zakrywa usta i nos chusteczką podczas kaszlu i kichania).
Posiada najprostsze umiejętności zachowania się podczas jedzenia, posługuje się widelcem, nożem.
Ma wstępne pomysły na temat składników (ważnych komponentów) zdrowy tryb życiażycia (prawidłowe odżywianie, ruch, sen) oraz czynniki niszczące zdrowie.
Wie, jakie znaczenie dla zdrowia człowieka ma codzienność poranne ćwiczenia, hartowanie organizmu, przestrzeganie reżimu dnia.
Obszar edukacyjny „Kultura fizyczna”
Potrafi chodzić i biegać swobodnie, rytmicznie, zachowując prawidłową postawę, kierunek i tempo.
Potrafi wspiąć się po ściance gimnastycznej (wysokość 2,5 m) ze zmianą tempa.
Potrafi wskoczyć na miękką nawierzchnię (wysokość 20 cm), skoczyć w wyznaczone miejsce z wysokości 30 cm, skok w dal z miejsca (co najmniej 80 cm), skok z rozbiegu (co najmniej 100 cm), skok wzwyż z rozbiegu (co najmniej 40 cm), przeskocz przez krótką i długą linę
Potrafi rzucać przedmiotami prawą i lewą ręką na odległość 5-9 m, do celu pionowego i poziomego z odległości 3-4 m, łączyć zamach z rzutem, rzucić piłkę do góry, na ziemię i złap ją jedną ręką, uderz piłkę w miejscu co najmniej 10 razy, w marszu (odległość 6 m). Jest właścicielem szkoły piłkarskiej.
Wykonuje statyczne i dynamiczne ćwiczenia równoważne.
Możliwość odbudowy w kolumnie po trzy, cztery; wyrównać, otworzyć w kolumnie, linii; skręcaj w prawo, w lewo, dookoła.
Jeździ na nartach krok ślizgowy w odległości około 2 km; dbanie o narty.
Umie jeździć na hulajnodze.
Bierze udział w ćwiczeniach z elementami gier sportowych: miast, badmintona, piłki nożnej, hokeja.
Potrafi pływać (opcjonalnie).
Obszar edukacyjny „Socjalizacja”
Negocjuje z partnerami, w co grać, kto będzie kim w grze; przestrzega zasad gry.
Możliwość rozszerzenia zawartości gry w zależności od liczby bawiących się dzieci.
W grach dydaktycznych ocenia swoje możliwości i bez żalu postrzega stratę.
Wyjaśnia rówieśnikom zasady gry.
Po obejrzeniu przedstawienia może ocenić grę aktora (aktorów), użyte środki ekspresja artystyczna oraz elementy oprawy artystycznej spektaklu.
Na swoim koncie twórczym ma kilka ról, grał w przedstawieniach w przedszkolu i teatrze domowym. Umie zaprojektować swój performance, wykorzystując różnorodne materiały (atrybuty, materiał improwizowany, rękodzieło).
Obszar edukacyjny „Praca”
Samodzielnie się ubiera i rozbiera, suszy mokre ubrania, pielęgnuje buty.
Wykonuje obowiązki jadalni, prawidłowo nakrywa stół.
Utrzymuje porządek w grupie i na terenie przedszkola.
Wykonuje zadania związane z pielęgnacją zwierząt i roślin w zakątku natury.
Obszar edukacyjny „Bezpieczeństwo”
Przestrzega elementarnych zasad zorganizowanego zachowania w przedszkolu.
Przestrzega elementarnych zasad postępowania na ulicy i w transporcie, elementarnych zasad ruchu drogowego.
Rozróżnia i nazywa szczególne rodzaje transportu („Pogotowie”, „Straż pożarna”, „Policja”), wyjaśnia ich przeznaczenie.
Rozumie znaczenie sygnalizacji świetlnej. Rozpoznaje i nazywa znaki drogowe„Przejście dla pieszych”, „Dzieci”, „Przystanek transport publiczny”, „Podziemne przejście dla pieszych”, „Punkt opieki medycznej”.
Rozróżnia jezdnię, chodnik, przejście podziemne dla pieszych, przejście dla pieszych „Zebra”.
Zna i przestrzega elementarnych zasad postępowania w przyrodzie (sposoby bezpiecznego obcowania z roślinami i zwierzętami, poszanowanie środowiska).
Obszar edukacyjny „Poznanie”
Działalność produkcyjna (konstruktywna). Potrafi przeanalizować świątynię budynku.
Potrafi zaplanować etapy tworzenia własnego budynku, znaleźć konstruktywne rozwiązania.
Tworzy budynki według rysunku.
Potrafi pracować w zespole.
Rozwój elementarnych pojęć matematycznych. Liczy (liczy) w zakresie 10.
Poprawnie posługuje się liczebnikami głównymi i porządkowymi (w zakresie 10), odpowiada na pytania: „Ile?”, „Jaka liczba?”
Wyrównuje nierówne grupy elementów na dwa sposoby (usuwając i dodając jeden).
Porównuje obiekty na oko (długość, szerokość, wysokość, grubość); weryfikuje poprawność definicji poprzez nakładkę lub aplikację.
Umieszcza obiekty o różnych rozmiarach (do 7-10) w kolejności rosnącej, malejącej według ich długości, szerokości, wysokości, grubości.
Wyraża słownie lokalizację obiektu w stosunku do Do siebie i inne rzeczy.
Zna niektóre charakterystyczne cechy znajomych figury geometryczne(liczba kątów, boków; równość, nierówność boków).
Dzwoni rano, w dzień, wieczór, noc; ma pomysł na zmianę części dnia.
Nazywa bieżący dzień tygodnia.
Kształtowanie całościowego obrazu świata. Rozróżnia i nazywa rodzaje środków transportu, przedmioty ułatwiające pracę człowieka w życiu codziennym
Klasyfikuje przedmioty, określa materiały, z których są wykonane.
Zna nazwę rodzinnego miasta (wiesi), kraju, jego stolicy.
Nazywa pory roku, zauważa ich cechy.
Zna interakcję człowieka z przyrodą w różnych porach roku.
Wie, jakie znaczenie dla człowieka, zwierząt, roślin ma słońce, powietrze i woda.
Ostrożnie traktuje naturę.
Obszar edukacyjny „Komunikacja”
Potrafi uczestniczyć w rozmowie.
Potrafi rozsądnie i życzliwie ocenić odpowiedź, wypowiedź kolegi.
Układa historie według wzoru obraz fabuły, przez zestaw zdjęć; konsekwentnie, bez większych przeoczeń, opowiada na nowo drobne dzieła literackie.
Określa miejsce dźwięku w słowie.
Wie, jak wybrać kilka przymiotników dla rzeczownika; zastąpić słowo innym słowem o podobnym znaczeniu.
Strefa edukacyjna „Czytanie beletrystyki”
Zna 2-3 wiersze programowe (w razie potrzeby przypomnij dziecku
pierwsze wersy), 2-3 rymowanki, 2-3 zagadki. Nazywa gatunek utworu.
Dramatyzuje małe bajki, czyta wiersze według ról. Dzwoni do ukochanej osoby
pisarz dziecięcy ulubione bajki i opowiadania.
Obszar edukacyjny „Twórczość artystyczna”
Wyróżnia dzieła sztuki plastycznej (malarstwo, grafika książkowa, folklor sztuka dekoracyjna, rzeźba).
Podkreśla środki wyrazu w różnych rodzajach sztuki (forma, kolor, barwa, kompozycja).
Zna cechy materiałów wizualnych.
Rysunek. Tworzy obrazy przedmiotów (z natury, zgodnie z przedstawieniem); obrazy fabuły.
Stosuje różnorodne rozwiązania kompozycyjne, materiały wizualne.
Używa różne kolory i odcienie, aby stworzyć wyraziste obrazy.
Wykonuje wzory bazujące na sztuce ludowej i rzemiośle od lat.
Modelowanie. Rzeźbij przedmioty różne kształty wykorzystując poznane techniki i techniki.
Tworzy małe kompozycje fabularne, przekazując proporcje, pozy i ruchy postaci.
Tworzy obrazy na podstawie zabawki ludowe.
Aplikacja. Przedstawia przedmioty i tworzy proste kompozycje fabularne, wykorzystując różnorodne techniki cięcia i darcia papieru.
Strefa edukacyjna „Muzyka”
Rozróżnia gatunki utworów muzycznych (marsz, taniec, piosenka); dźwięk instrumentów muzycznych (fortepian, skrzypce).
Rozróżnia dźwięki wysokie i niskie (w obrębie kwinty).
Potrafi śpiewać bez napięcia, płynnie, lekkim dźwiękiem; wyraźnie wymawiaj słowa, rozpoczynaj i kończ piosenkę w odpowiednim czasie; śpiewać razem z instrumentem muzycznym.
Potrafi poruszać się rytmicznie, zgodnie z charakterem i dynamiką muzyki.
Może wykonywać ruchy taneczne(na przemian wyrzucanie nóg do przodu w wyskoku, półprzysiad z postawieniem stopy na pięcie, nadepnięcie całą stopą w miejscu, poruszanie się do przodu i po okręgu).
Samodzielnie dramatyzuje treść pieśni, tańców okrągłych; zachowuje się bez naśladowania innych dzieci.
Umie grać melodie na metalofonie pojedynczo i w małej grupie dzieci.
Przygotowawczy:
do grupy szkolnej (od 6 do 7 lat)
Plan
- Analiza sytuacji.
- Problem.
- Planowane wyniki.
- System pracy.
- Narzędzia diagnostyczne.
- warunki wyników.
- Lista wykorzystanych źródeł.
- Aplikacja.
Analiza sytuacji.
Globalne przemiany zachodzą dziś we wszystkich sferach życie towarzyskie, w tym w obszarze edukacji. Rola systemów edukacji ludowej odnosi się do kwestie krytyczne pedagogia. W dziedzictwie każdego narodu kryją się cenne idee i doświadczenia edukacyjne. Dla nas ważne jest zachowanie i rozwój tradycji każdego narodu kraj wielonarodowy. Wprowadzenie w tradycje ludowe zapewnia rozwój duchowy i moralny jednostki.
Jak żyli ludzie? Jak pracowałeś i jak odpoczywałeś? Co ich cieszyło, a co martwiło? Jakie tradycje i zwyczaje przestrzegali? Jak urządziłeś swój dom? Jak się ubierali? Jakie gry miały dzieci? Jakie święta? Odpowiedź na te i podobne pytania oznacza przywrócenie połączenia czasów, przywrócenie utraconych wartości. Aby to zrobić, musimy zwrócić się do początków języka rosyjskiego Kultura ludowa, historię Rusi, zetknięcie się ze sztuką ludową i częścią duszy dziecka, początkiem, który rodzi osobowość. Aby zaszczepić w dzieciach dumę ze swojego narodu, podtrzymać zainteresowanie jego historią i kulturą, pomóc im poznać i szanować swoją przeszłość, swoje pochodzenie, historię i kulturę swojego narodu, powstał projekt „Rozwój działalności muzycznej i artystycznej poprzez zapoznanie się z tradycjami narodów Rosji”. Projekt przyczynia się do rozwoju zdolności poznawczych dzieci, kształtowania wysokiej moralności, pielęgnuje miłość do Ojczyzny, szacunek dla przodków, zainteresowanie oryginalną kulturą rosyjską, poprzez rozwój zajęć muzycznych i artystycznych w przedszkolu (zgodnie z treścią obszar edukacyjny „Muzyka” FGT).
Problem.
Kultura ludowa jest jednym ze środków rozwoju moralnego, poznawczego i estetycznego dzieci. Obecnie z wielu powodów zaginęła większość dziedzictwa duchowego i obiektów materialnej kultury ludowej. Tworzy się sytuacja krytyczna, w której po pewnym czasie możemy pozbawić współczesne i kolejne pokolenia najcenniejszego waloru regionalnej kultury sztuki ludowej, a tym samym całkowicie zniszczyć duchową więź współczesnych z tradycje kulturowe i twórczego doświadczenia poprzednich pokoleń.
Wynika z tego, że problem zachowania tradycyjnej kultury ludowej staje się istotny i problem ten należy rozwiązywać już od wieku przedszkolnego. Już w przedszkolu konieczne jest zapoznanie się z kulturą ludową, ponieważ to w wieku przedszkolnym następuje kształtowanie i rozwój osobowości dziecka, a tradycje ludowe wychowują przyszłego obywatela Rosji.
Rosja jest bogata w swoje tradycje, zwyczaje, święta ludowe. Jednym z takich świąt jest duży festiwal folklorystyczny odbywający się pod koniec zimy „Maslenitsa”, a bezpośredni udział w święcie pozostawia o nim pełniejszy i głębszy obraz. Daje dzieciom możliwość zrozumienia pełnej głębi, szerokości i głębokie znaczenie to radosne i trochę smutne święto. Dlatego zrodził się pomysł zorganizowania uroczystości Maslenitsa dzięki staraniom nauczycieli, rodziców i dzieci.
Cel projektu: Kształtowanie się wyobrażeń o tradycjach ludowych u dzieci w starszym wieku przedszkolnym (święto Maslenitsa).
Cele projektu:
dydaktyczny: stwórz pojęcie o tym, czym są „tradycje”. Zapoznanie się z tradycjami narodu rosyjskiego;
rozwijanie: promować rozwój zainteresowania historią, tradycjami w życiu ludzi; rozwijać działalność poszukiwawczą, działalność twórczą; rozwijać umiejętności komunikacyjne;
pedagodzy: kształcić kompetencje etnokulturowe przedszkolaków.
Grupa docelowa projektu:
Dyrektor muzyczny;
Wychowawcy klas średnich, starszych i przygotowawczych;
Rodzice, dzieci w wieku od 5 do 7 lat.
Typ projektu:
według metody: twórczy;
według liczby uczestników: międzygrupowa
według czasu trwania: krótki.
Planowane wyniki.
Dla każdego z zadań działalności muzycznej i artystycznej planuje się osiągnięcie u dzieci następujących wyników:
- kształtowanie pomysłów na temat tego, czym są „tradycje”, zapoznawanie się z tradycjami narodu rosyjskiego;
Rozwój zainteresowań historią, tradycjami w życiu ludzi; rozwój działalności poszukiwawczej, działalność twórcza; umiejętności komunikacyjne;
- edukacja kompetencji etnokulturowych przedszkolaków.
System pracy.
Prace nad zapoznaniem dzieci z rosyjską kulturą ludową realizowane są poprzez obszar edukacyjny „Muzyka” zgodnie z „Programem edukacji i szkolenia w przedszkolu” pod redakcją M. A. Wasiljewej, V. V. Gerbovej, T. S. Komarovej. Ponadto wykorzystuję różne technologie O.L. Knyazevy „Wprowadzenie dzieci w początki rosyjskiej kultury ludowej”, technologię „Elementarnego tworzenia muzyki z przedszkolakami” T. Tyutyunnikowa, technologię M.V. Khazova „Gorenka”, opracowania muzyczne i literackie magazynu „Paleta muzyczna”, „Wakacje folklorystyczne” G. Naumenki.
Twórcza grupa nauczycieli przedszkoli opracowała długoterminowy plan zaznajomienia dzieci w starszym wieku przedszkolnym z ludowymi świętami rytualnymi w Rosji. Do mojej praktycznej pracy w tym kierunku wykorzystuję:
Rozwijające środowisko w przedszkolu;
Różne rodzaje folkloru;
W rezultacie spędzam wakacje.
W wyniku pracy nad tym problemem rozwinęliśmy się wytyczne organizowanie i prowadzenie święta ludowe w przedszkolu.
Etapy projektu
|
etapy projektu |
działalność nauczycieli |
zajęcia dla dzieci. |
|
etap przygotowawczo-organizacyjny |
1. powstanie problemu: czym są tradycje. skąd się biorą tradycje, jak i z czego powstają. |
1. wejście w problem. 2. poszukaj aktywności na temat tradycji święta „Zapusty” w Twojej rodzinie. |
|
scena główna. wdrożenie projektu: gromadzenie wiedzy; etap praktyczny. |
1. wspólne planowanie działań. 2. organizacja zajęć, pomoc w rozwiązywaniu zadań. |
1. zbieranie informacji. Pytanie: „Jak obchodzono Maslenicę na Rusi? jakie jest znaczenie symboli - „karnawał”. |
|
1. praktyczna pomoc w usystematyzowaniu otrzymanych informacji. 2. realizacja projektu. |
1. utworzenie w grupie minimuzeum z wyborem artykułów gospodarstwa domowego, strojów, ilustracji itp. 2.kompilacja i produkcja kalendarza Maslenitsa. |
|
|
finał |
1. przygotowanie i przeprowadzenie spektaklu teatralnego „szeroki karnawał”. |
1. spektakl teatralny „Szeroki karnawał” – 2. Wycieczki do minimuzeum „Rosyjska Chata” 4. wystawy prac dziecięcych |
Wdrożenie projektu
|
Sekcje programu |
Formy i metody pracy |
Wydarzenia |
|
Rozwój mowy, znajomość fikcji |
Studia pedagogiczne i beletrystyczne, źródła internetowe. Znajomość przysłów i powiedzeń o zapustach. Czytanie beletrystyki: historia K. D. Ushinsky’ego „Pranks starej kobiety-zima” G. Skrebitsky’ego „Cztery pory roku”; Rosyjska opowieść ludowa „Śnieżna dziewczyna”; Rosyjska opowieść ludowa „O Filii” |
Konkurs przysłów i powiedzeń, zagadek Projektowanie albumów „Przysłowia i powiedzenia”; „Pieśni-rozrywki” o Maslenicy. |
|
rozwój poznawczy |
Studiowanie tradycji świąt Maslenitsa. Nauka o sztuce i rzemiośle ludowym. |
Rozmowy o zapustach, stroje ludowe, mieszkania, artykuły gospodarstwa domowego. NOD „Kochanie, nasz coroczny gość” |
|
Aktywność w grze |
Gry fabularne i dydaktyczne |
Produkcja atrybutów do gier, pomoc w ich organizacji |
|
Zajęcia teatralne |
Teatralizacja baśni ludowych, rymowanek, bajek, wierszy jest wspólnym dziełem dzieci, pedagogów i rodziców uczniów. |
Spektakl teatralny „Szeroki Zapusty”. |
|
Zajęcia muzyczne |
Nauka pieśni ludowych, tańców. |
Tydzień uroczystości Maslenitsa. Nauka ludowych zabaw muzycznych, tańców, tańców okrągłych. |
|
Kultura fizyczna |
Badanie gier ludowych. |
Rosyjskie gry ludowe, zabawa. |
|
Działalność produkcyjna, rysunek |
Badanie tradycyjnych rzemiosł ludowych, metod i technik ich wytwarzania. |
Wystawy twórczości dziecięcej; Praca warsztatów twórczych (rysunek, rękodzieło). |
|
Praca z rodzicami |
Udział w produkcji slajdu do folderu” Szeroka Maslenica» Udział w produkcji atrybutów, dekoracji świątecznych (orkiestra dźwiękowa, kostiumy) Udział w przedstawieniu teatralnym. |
Wystawa prac twórczych. Podwieczorek z naleśnikami „Słodki wieczór” Zaangażowanie w spektakl teatralny „Szeroki zapust” |
|
Relacje ze społeczeństwem |
Współpraca z filią biblioteki dziecięcej nr 13, Ze studentami Państwowego Uniwersytetu Ekonomicznego w Petersburgu |
Wycieczka do minimuzeum „Rosyjska chata”. Występ w spektaklu teatralnym „Wide Shrovetide” |
Sugerowany produkt:
Dla dzieci: utworzenie w grupie minimuzeum „Rosyjska chata”. .
Wystawy prac dzieci w trakcie realizacji projektu.
Wydarzenie finałowe „Szeroki zapusty”
Dla nauczycieli: opracowanie wytycznych dotyczących organizacji świąt państwowych w placówkach wychowania przedszkolnego;
transmisja prac projektowych na stoiskach dla rodziców w przedszkolu.
Narzędzia diagnostyczne.
Główne rezultaty rozwoju muzycznego i artystycznego oraz edukacji uczniów podlegają ocenie w ramach procedur monitorujących, w których wiodącymi metodami będą:
Nadzór nad dziećmi;
- rozmowy indywidualne (z dziećmi, rodzicami);
Kwestionariusz,
Różne narzędzia testowe
Samoocena ocen dzieci.
Diagnostyka pozwoliła zidentyfikować najważniejsze obszary w pracy nad stworzeniem warunków do oswajania i oswajania dzieci z tradycyjną kulturą ludową.
W tym celu zidentyfikowano kilka elementów konstrukcyjnych, których celem było:
- Określ poziom kształtowania się pomysłów dzieci na temat tradycji ludowych;
- Identyfikacja zainteresowania kulturą i tradycjami swojego ludu;
- Obecność doświadczenia w wychowaniu rodzinnym, tradycjach i zwyczajach w rodzinie.
Warunki wyników
Aby zapoznać starsze przedszkolaki z rosyjskimi tradycjami ludowymi, w przedszkolnej placówce oświatowej stworzono pewne warunki:
Logistyka ok bezpieczeństwo projektu:
- Mini-muzeum „Rosyjska chata”.
- Wielofunkcyjny kącik „Kącik przebrania”, „Kącik samotności”.
- Sala Bajek, w której mieszczą się różnego rodzaju teatry.
- Biblioteka audio z nagraniami pieśni i melodii ludowych, bajek.
- Wyselekcjonowano dzieła sztuki zdobniczej i użytkowej, malarstwa oraz przedmioty życia ludowego z różnymi rodzajami malarstwa.
- Opracowano plan organizacji i przeprowadzania świąt ludowych, świąt kalendarza ludowego.
- Wybrano bibliotekę zawierającą ustną sztukę ludową, małe gatunki folklorystyczne z literaturą narodu rosyjskiego i różne narody pokój.
- Wykonano indeks kartkowy zabaw ludowych, zabawek ludowych i lalek narodowych.
- Zestawione podsumowania wspólnych zajęć z dziećmi.
Skład personelu:
- Pedagodzy z różnych dziedzin działalności: folklor muzyczny, choreografia ludowa;
Edukacyjne i metodyczne o bezpieczeństwo projektu:
„Wprowadzenie dzieci w korzenie rosyjskiej kultury ludowej” O.A. Knyazeva, MD Machanow. " Kompletna encyklopediażycie narodu rosyjskiego” I. Pankeev, „Żyjemy w Rosji” N.G. Zelenova, LE Osipova (dla grup seniorskich i przygotowawczych), „Dziedzictwo” E.V. Solovieva, L.I. Tsarenko, „Dziedzictwo” M.Yu. Novitskaya, EOR (prezentacje, rysunek).
Lista wykorzystanych źródeł
- "Cały rok". Rosyjski kalendarz rolniczy. Moskwa, wyd. Prawda, 1991.
- „Rosyjski folklor”. Moskwa, „Fikcja”, 1986.
- Aksenova Z.F. Wakacje sportowe w przedszkolu: Poradnik dla pracowników placówki przedszkolne. -M.: Sfera TC, 2003.
- Baturina G. I., Kuzina T. F. Pedagogika ludowa we współczesnym procesie edukacyjnym - M.: „School Press” 2003.
- Bondarenko Z.O. Święta Rusi Chrześcijańskiej. Rosyjski folk kalendarz prawosławny: Nr ref. wyd. Kaliningrad: Książka. Wydawnictwo, 1993.
- Vasilyeva M.A., Herbova V.V., Komarova T.S. „Zalecenia metodyczne dla Programu wychowania i wychowania w przedszkolu”;
- Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. „Program wychowania i wychowania w przedszkolu”;
- Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. i wsp. Od urodzenia do szkoły.
- Daimedina I.P. Zagrajmy, dzieciaki M., Oświecenie, 1992
- Zatsepina M.B. „Edukacja muzyczna w przedszkolu”;
- Keneman A.V., Osokina T.I. Dziecięce gry plenerowe ZSRR: Podręcznik dla nauczyciela przedszkola. -M.: Oświecenie, 1988.
- Melnikova L.I., Zimina A.N. Folklor muzyczny dla dzieci w przedszkolnej placówce oświatowej „Gnom-Press” LLC 2000.
- Pavlova P.A., Gorbunova I.V. „Rośnij zdrowo, kochanie!” Program zdrowotny dla małych dzieci M., 2006
- Penzulaeva L.I. Gry i zabawy plenerowe dla dzieci w wieku 5-7 lat.-M.: Humanit. ośrodek wydawniczy VLADOS, 2001.
- Zbiór pod redakcją V. Dahla w 2 tomach. „Przysłowia narodu rosyjskiego”. Moskwa, „Fikcja”, 1984.
- Tichonowa M. V., Smirnova N. S. Czerwona chata St. Petersburg „Childhood-Press” 2000
- Encyklopedia wakacji. Autor-kompilator N.V. Chudakow. Moskwa, Wydawnictwo AST-LTD, 1998.
Aplikacje
Aneks 1.
Plan wydarzeń z tygodnia naleśników dla starszych dzieci w wieku przedszkolnym
Poniedziałek – Spotkanie
|
Pracuj w pokoju muzycznym |
Pracuj na spacerze |
Praca grupowa |
Interakcja z rodzicami |
|
Prezentacja elektroniczna „Szeroki Zapusty” – zapoznanie dzieci ze znaczeniem i zwyczajami święta Nauka pieśni zapustnych (starsza grupa przygotowawcza); Okrągły taniec „Maslenitsa nadchodzi” r.n. melodia (starsza, przygotowana gr.). |
Uroczyste spotkanie Maslenicy; Ludowe zabawy plenerowe: „Malechina-Kalechina”, „Karuzela”, „Świt”; Konkurs na najlepszą figurę śnieżną |
Teatr lalek „Komedie Petrushechnye”; Zagadki o wiośnie i zimie rozmowa „Jakie wakacje, Maslenitsa?” Recenzja albumu „Maslenitsa” Powiedzenia o karnawale Zapamiętywanie wersetu „Zapusty” |
Tworzenie folderu do poruszania się na temat „Wide Shrovetide” Recepcja „Maslenitsa Praskoveika” |
Wtorek – Graj
|
Pracuj w pokoju muzycznym |
Praca chodząca |
Praca grupowa |
Interakcja z rodzicami |
|
Nauka piosenki „Teraz mija zima” r.n. melodia; - Konkurs przyśpiewek „Tydzień jak masło”; Okrągłe zabawy taneczne „I spacerowałem po łące”, „Zając, tańcz” |
Sanki. - Sport i rozrywka „Nadchodzi zapusty, naleśniki i miód przynoszą” |
Nauka przysłów i powiedzeń o Maslenicy. Rozmowa „Jak świętować Maslenicę” Nauka zaklęć zapusty Wspólne wykonanie ze słomy wizerunku Zapusty z dziećmi |
Tworzenie atrybutów świątecznych (hałas, grzechotki, szeleści, tepik, gwizdek) |
Środa - smakosz
|
Pracuj w pokoju muzycznym |
Praca chodząca |
Praca grupowa |
Interakcja z rodzicami |
|
Powtórzenie piosenki „Jak zima spotkała wiosnę” Okrągła gra taneczna „Cień, cień, pot” r.n. melodia. |
Konkurs malowania śniegiem. Gry - konkursy „Przebiegła piłka”, „Mądrzy goście”; |
Zapoznanie z symboliką naleśników. Działalność produkcyjna „Nasza chata jest bogata w radości” (robienie lalek zbożowych z dziećmi) Nauka wersetu „O Maslenicy” Słuchanie piosenki „Like Maslyanskaya Week” |
Słodki wieczór, podwieczorek z naleśnikami. |
Czwartek – Spacer
|
Pracuj w pokoju muzycznym |
Praca chodząca |
Praca grupowa |
Interakcja z rodzicami |
|
Ludowe gry plenerowe „Spal, spal, wyczyść”, „Garnki”; Nauka rymowanek, powiedzeń, bajek; Inscenizacja „Jak człowiek sprzedał krowę” S. Michałkowa. Śpiewanie rosyjskich pieśni ludowych. |
Rosyjskie zabawy ludowe „Palniki”, „Kto jest szybszy na miotle”, „Dwa mrozy”; Narciarstwo na zjeżdżalni lodowej. Gry sztafetowe „Przeciąganie liny” „Pasmo śnieżne” „Kto jest szybszy na miotle” |
Wystawa rysunków „Zimowy spacer”; Tworzenie atrybutów do projektu wakacji (naleśniki FINE-malowanie). Słuchanie piosenki „Pieśń o naleśnikach” |
Produkcja atrybutów, rzemiosła do projektowania sali muzycznej i witryn. |
Piątek – Widzenie zapusty
|
Pracuj w pokoju muzycznym |
Praca chodząca |
Praca grupowa |
Interakcja z rodzicami |
|
Spektakl teatralny „Szeroki zapust” |
Spektakl teatralny „Szeroki zapusty” na ulicy. |
Kreskówka „Ostatnie dni”. Rozmowa: „Czego dowiedzieliśmy się o Maslenicy”; |
Uroczyste wydarzenie z udziałem rodziców: „Wide Shrovetide!”. |
Załącznik 2
Karta diagnostyczna
|
Edukacja muzyczna. Potrafi wejść w rolę bohatera, przekazać jego charakter i zachowanie za pomocą głównych środków wyrazu; Znajomość różnych rodzajów muzyki; Znajomość cech tańców rosyjskich; Umiejętność wykonywania ruchów tanecznych charakterystycznych dla tańców rosyjskich; Umiejętność występów scenicznych (w tańcach okrągłych, tańcach, tańcach); Umiejętność wymyślania ruchów odzwierciedlających treść utworu; Umiejętność wymyślania ruchów, elementów ruchów tanecznych charakterystycznych dla tańców rosyjskich; Umiejętność gry na rosyjskich instrumentach ludowych, poznanie ich i nazwanie. Znajomość i umiejętność grania w rosyjskie gry ludowe. |
Wysoki poziom |
średni poziom |
niski poziom |
Wysoki poziom - 3 punkty.
Poziom średni – 2 punkty.
Niski poziom – 1 punkt.
Przesłuchanie
Kontynuuj wprowadzanie dzieci w kulturę muzyczną, pielęgnuj gust artystyczny i estetyczny.
Wzbogacają muzyczne wrażenia dzieci, wywołują żywą reakcję emocjonalną przy odbiorze muzyki o innym charakterze.
Zapoznanie z podstawowymi pojęciami muzycznymi: obraz muzyczny, środki wyrazu, gatunki muzyczne(balet, opera); zawody (pianista, dyrygent, kompozytor, piosenkarz i piosenkarz, baletnica i baletnica, artysta itp.).
Kontynuuj rozwijanie umiejętności postrzegania dźwięków na wysokości w obrębie jednej piątej trzeciej. Wzbogać wrażenia dzieci, kształtuj gust muzyczny, rozwijaj pamięć muzyczną. Promowanie rozwoju myślenia, wyobraźni, pamięci, słuchu.
Wprowadzenie elementarnych pojęć muzycznych (tempo, rytm); gatunki (opera, koncert, koncert symfoniczny), twórczość kompozytorów i muzyków.
Zapoznaj dzieci z muzyką hymn narodowy Federacja Rosyjska.
Aby utrwalić praktyczne umiejętności ekspresyjnego wykonywania piosenek począwszy od zanim pierwsza oktawa do Odnośnie druga oktawa. Naucz się brać oddech i wstrzymywać go do końca frazy; zwracaj uwagę na artykulację (dykcję),
Utrwalenie umiejętności śpiewania samodzielnie, indywidualnie i zespołowo, z akompaniamentem muzycznym i bez niego.
Twórczość piosenki
Rozwijanie umiejętności samodzielnego wymyślania melodii na wzór rosyjskich pieśni ludowych; samodzielnie improwizują melodie na zadany temat według wzoru i bez niego, wykorzystując do tego znane piosenki, utwory muzyczne i tańce.
Ruchy muzyczno-rytmiczne
Brać w czymś udział dalszy rozwój umiejętności ruchów tanecznych, umiejętność wyrazistego i rytmicznego poruszania się zgodnie z różnorodnym charakterem muzyki, przekazywania w tańcu treści emocjonalnych i figuratywnych.
Zapoznanie z tańcami narodowymi (rosyjski, białoruski, ukraiński itp.).
Rozwijaj kreatywność w tańcu i grach; rozwijać zdolności artystyczne różne obrazy podczas inscenizacji piosenek, przedstawień teatralnych.
Twórczość muzyczno-taneczna
Promowanie rozwoju aktywności twórczej dzieci w dostępnych rodzajach występów muzycznych (gra w orkiestrze, śpiew, ruchy taneczne itp.).
Udoskonalisz umiejętność improwizowania do muzyki odpowiedniej postaci (narciarz, łyżwiarz, jeździec, rybak; przebiegły kot ; wściekła koza itp.).
Aby utrwalić umiejętność wymyślania ruchów odzwierciedlających treść piosenki; działać ekspresyjnie za pomocą wyimaginowanych przedmiotów.
Wykształcenie niezależności w poszukiwaniu sposobu przekazywania obrazów muzycznych w ruchu.
Kształtować zdolności muzyczne; promowanie przejawów aktywności i niezależności.
Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci
Zapoznanie z utworami muzycznymi wykonywanymi na różne instrumenty i w opracowaniu orkiestrowym.
Doskonalenie umiejętności gry na metalofonie, flecie, perkusji i elektronicznych instrumentach muzycznych, rosyjskich ludowych instrumentach muzycznych: grzechotki, grzechotki, trójkąty; umiejętność wykonywania utworów muzycznych w orkiestrze w zespole.
Przybliżony repertuar muzyczny
Przesłuchanie
„Polka dziecięca”, muzyka. M.Glinka; „Marzec”, muzyka. S. Prokofiew; „Kołysanka”, muzyka. W. Mozarta; „Choroba lalki”, „Pogrzeb lalki”, „Nowa lalka”, „Kamarinskaya”, muzyka. P. Czajkowski; „Jesień”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa, śl. M. Pozharova; „Wesoły chłop”, muzyka. R. Schumana; „Jesień” (z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego); „Październik” (z cyklu „Pory roku” P. Czajkowskiego); prace z albumu „Koraliki” A. Grechaninova; „Morze”, „Wiewiórka”, muzyka. N. Rimski-Korsakow (z opery „Opowieść o carze Saltanie”); „Walc tabakowy”, muzyka. A. Dargomyżski; „Włoska Polka”, muzyka. S. Rachmaninow; „Taniec szabli”, muzyka. A. Chaczaturian; „Nadeszła zima”, „Trojka”, muzyka. G. Sviridova; Walc Żart, Gawot, Polka. "Muzyka taneczna. D. Szostakowicz; „Kawaleria”, muzyka. D. Kabalewski: „Zima” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego; „W jaskini króla gór” (suita z muzyki do dramatu „Peer Gynt” G. Ibsena), „Procesja krasnoludów”, op. 54 E. Grieg; „Pieśń skowronka”, muzyka. P. Czajkowski; „Taniec ptaków”, muzyka. N. Rimski-Korsakow (z opery „Śnieżna dziewica”); „Świt nad rzeką Moskwą”, muzyka. M. Musorgski (wprowadzenie do opery „Khovanshchina”); " Smutna piosenka», « stary taniec”,„ Wiosna i jesień ”, muzyka. G. Sviridova; „Wiosna” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego; Organy toccata d-moll J.S. Bacha. „Na harmonijce” z albumu „Koraliki” A. Greczaninowa oraz inne utwory z dziecięcych albumów z utworami fortepianowymi (do wyboru kierownika muzycznego); „Minuet” z albumu dla dzieci „Spikins” S. Maikapara: „Rumianek Rus”, „Forget-me-not Gzhel”, „Pipe and Horn”, „Palekh” i „Nasz Khokhloma”, muzyka. Y. Chichkova (zbiór „Rumianek Rus”); „Lato” z cyklu „Pory roku” A. Vivaldiego.
Możliwe jest także wykonanie innych utworów kompozytorów rosyjskich i zachodnioeuropejskich (według uznania kierownika muzycznego).
Ćwiczenia rozwijające słuch i głos.„Lis szedł przez las”, Rus. nar. piosenka; „Dzwonki”, „Nasz dom”, „Dudka”, „Kukułka”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Królik spaceruje po ogrodzie”, Rus. nar. melodie; „Śpij, lalki”, „Do szkoły”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Wilk i kozy”, estoński. nar. piosenka; „Króliczek”, „Pietruszka”, muzyka. V. Karaseva; "Rura". „Koń”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; „Do szkoły”, muzyka. E. Tilicheva, sl. M. Dolinova; „Kot-kot”, „Kołysanka”, „Groszek”, muzyka. V. Karaseva; „Swing”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „A ja jestem na łące”, Rus. nar. melodie; „Skok, skok”, rus. nar. piosenka; „Ogród”, muzyka. B. Karaseva; Walc, Nonsens, Bałałajka, muzyka. E. Tilicheeva, sl. N. Naidenova.
Piosenki.„Opadanie liści”; muzyka T. Popatenko, sl. E. Awdienko; „Witajcie, moja Ojczyzno!”, muzyka. Yu Chichkova, sl. K. Ibryajewa; „Moja Rosja”, muzyka. G. Struve; „Jest nam ciepło w każdym mrozie”, muzyka. M. Partskhaladze; „Odlatują żurawie”, muzyka. V. Kikto; „Na podwórku będzie zjeżdżalnia”, muzyka. T. Popatenko, sl. E. Awdienko; „Zimowa piosenka”, muzyka. M. Kraseva, sl. S. Wyszesławcewa; „Choinka”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. E, Szmanowa; „Nowy Rok nadchodzi do nas”, muzyka. V. Gerchik, sl. 3. Petrowa; „Święto Mamy”, muzyka. Yu Guryev, sl. S. Vigdorova; "Najlepsza muzyka. V. Iwannikowa, sl. O. Fadeeva; „Drzewa śpią na skraju”, muzyka. M. Jordansky, sl. I. Czericka; „Dobrze w naszym ogrodzie”, muzyka. V. Gerchik, sl. A. Obcy; „Dobrze, że spadł śnieg”, muzyka. A. Ostrowski; „Taniec noworoczny”, muzyka. T. Popatenko; „To Dzień Matki”, muzyka. Y. Tugarinova; „Taniec noworoczny”, muzyka. C. Schneidera; „Pieśń o babci”, „Brat-żołnierz”, muzyka. M. Partskhaladze; „Przyszła wiosna”, muzyka. 3. Levina, śl. L. Niekrasowa; „Wiesnianka”, ukraiński nar. piosenka, opr. G. Łobaczowa; „Drzewa śpią na skraju”, muzyka. M. Jordansky, sl. I. Czernicka; „Na polu była brzoza”, Rus. nar. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Chcę się uczyć”, muzyka. A. Dolukhanyan, sl. Z. Petrowa; „Żegnaj, Przedszkole”, muzyka. Yu Slonova, sl. W. Malkow; „Jesteśmy teraz studentami”, muzyka. G. Struve; „Wakacje Zwycięstwa”, muzyka. M. Partskhaladze; „Lekcja”, muzyka. T. Popatenko. „Kwiaty lata”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. L. Niekrasowa; „Jak poszły nasze dziewczyny”, rosyjski. nar. piosenka; „O kozie”, muzyka. G. Struve; „Na moście”, muzyka. A. Filippenko; „Pieśń o Moskwie”, muzyka. G. Sviridova; „Kto wymyślił piosenkę”, muzyka. D. Leo Towarzysz.
Twórczość piosenki
„Jesień”, muzyka. G. Piosenkarz; „Wesoła piosenka”, muzyka. G. Struve, śl. V. Wiktorowa; „Smutna piosenka”, muzyka. G. Struve; „Plyasovaya”, muzyka. T. Łomowa; „Wiosna”, muzyka. G. Piosenkarz; „Cicha piosenka”, „Głośna piosenka”, muzyka. G. Struve; „Wolna piosenka”, „Szybka piosenka”, muzyka. G. Struve.
Muzyczno-rytmiczne ruchy
Ćwiczenia.„Marzec”, muzyka. I. Kiszko; idąc wesołym i spokojnym krokiem w rytm muzyki „Marsz”. M.Robert; „Bieganie”, „Kolorowe flagi”, muzyka. E. Tilicheva; „Kto skacze lepiej?”, „Bieganie”, muzyka. T. Łomowa; „Dziewczyny i chłopcy idą, muzyka. V. Zolotarewa; „Wnieście i przekroczcie flagi” („Etiuda”, muzyka K. Guritta). „Kto skacze lepiej?”, „Bieganie”, muzyka. T. Łomowa; „Odważny jeździec”, muzyka. R. Schumana; „Machające ręce”, pol. nar. melodia, opr. W. Iwannikow; „Ćwiczenia ze wstążkami”, muzyka. W. Mozarta; „Tupnijmy, okrążymy”; „Ach, ulica, ulica jest szeroka”, rosyjski. nar. melodia, opr. T. Łomowa; „Wypłucz chusteczki”: „Och, kaczka łąkowa”, rosyjski. nar. melodia, opr. T. Łomowa; „Ćwiczenia z kwiatami”, muzyka. T. Łomowa; „Ćwiczenia z flagami” – wł. nar. melodia taneczna; „Ćwiczenia z kostkami”, muzyka. S. Sosnina; „Grzechotki”, muzyka. T. Wiłkorejskaja; „Ćwiczenia z piłkami”, „Skakanki”, muzyka. A. Petrowa; „Ćwiczenia ze wstążką” (szwedzka melodia ludowa, oprac. L. Vishkareva); „Ćwiczenia ze wstążką” („Sala zabaw”, muzyka I. Kishko).
Szkice.„Zatańczmy” („Baranek”, rosyjska melodia ludowa); „Deszcz” („Deszcz”, muzyka N. Lyubarsky); „Konie” („Taniec”, muzyka: Darondo); „Obrażony”, muzyka. M. Stepanenko; „Niedźwiedzie tańczą”, muzyka. M. Kraseva. Wskaż kierunek („Marsz”, muzyka D. Kabalewskiego); każda para tańczy na swój sposób („Och, brzozo”, rosyjska melodia ludowa); „Skoczek”, „Uparty”, muzyka. G. Sviridova; „Żaby i bociany”, muzyka. W. Witlin; „Taniec motyli”, muzyka. E. Tilicheeva.
Taniec i taniec.„Taniec w parach”, karelski. nar. melodia; „Taniec z uszami”, muzyka. I. Dunajewski (z filmu „Kozacy Kubańscy”); „Calop kołowy”, Hung. nar. melodia; „Wiosna”, muzyka. Y. Chichkova („Polka”); „Taniec w parach”, łotewski, Nar. melodia; „Dziwny taniec”, muzyka. V. Zolotarewa; „Polka”, muzyka. W. Kosenko. „Walc”, muzyka. E. Makarowa; „Polka”, muzyka. P. Czajkowski; Menuet, muzyka. S. Maykapara; „Walc”, muzyka. G. Bachmana; „Jabłko”, muzyka. E Gliera (z baletu Czerwony mak); „Tachanka”, muzyka. K. Listowa. „Mazurek”, muzyka. G. Venyavsky; „Obcasy”, rosyjski. nar. melodia, opr. E. Adler: „Kołowrotek”, rosyjski. nar. melodia, opr. T. Łomowa; „Rosyjski taniec z łyżkami”, „A ja na łące”, „Polanka”, rosyjski. nar. melodie; „Dziewczęta siały len”, ros. nar. piosenki; „Sudaruszka”, rosyjski. nar, melodia, aranż. Yu Slonova; „Kadryl z łyżkami”, rosyjski. nar. melodia, opr. E, Tumanyan. „Plyasovaya”, muzyka. T. Łomowa; „Bawię się kołkami”, Rus, Nar. piosenka, opr. E. Tilicheeva; „Tachanka”, muzyka. K. Listowa; „Walc”, muzyka. F. Schuberta; „Młoda dziewczyna odeszła”, „Powiedz wszystkim, Nadiusza”, „Dziewczyny zasiały len”, Rosjanin, Nar. piosenki; „Sudaruszka”, rosyjski. nar. melodia, opr. Yu Slonova; „Pani”, rosyjski. nar. piosenka, opr. V. Kikto; "Pójdę. Wyjdę, Rus? nar. melodia.
charakterystyczne tańce.„Taniec Pietruszki”, muzyka. A. Dargomyżski („Walc”); „Taniec płatków śniegu”, muzyka. A. Żylina; „Wyjście do tańca młodych”, muzyka. M. Kraseva; „Matrioszka”, muzyka. Yu Slonova, sl. L. Niekrasowa; „Wesoły słoń”, muzyka. W. Komarowa.
Okrągłe tańce.„Czy wyjdę nad rzekę”, Rus. Nar, piosenka, opr. V. Iwannikowa; „Na górze kalina”, rosyjski. nar. melodia, opr. A. Nowikow; " Zimowe wakacje", muzyka. M. Starokadomski; „Pod Nowym Rokiem”, muzyka. E. Zaritskaya: „Nadchodzi Nowy Rok”, muzyka. V. Gerchik, sl. 3. Petrowa; „Na polu była brzoza”, Rus. nar. piosenka, opr. N. Rimski-Korsakow; „Czy to jest w ogrodzie? w ogrodzie, Rus. nar. melodia, opr. I. Arseewa.
Gry muzyczne
Gry.„Weź flagę”, „Znajdź sobie partnera”, Hung. nar. melodie; „Zające i lis”, „Kot i myszy”, muzyka. T. Łomowa; „Kto jest szybszy?”, muzyka. M. Schwartz; „Gra z grzechotkami”, muzyka. F. Schuberta „Ekossaise”; „Traperzy i bestie”, muzyka. E. Tilicheeva; „Wycieczka”, „Spacer”, muzyka. M. Kuse (za grę „Pociąg”); „Pasterz i kozy”, rosyjski. nar. piosenka, opr. W. Trutowski.
Gry ze śpiewem.„Wattle”, rosyjski. nar. melodia „Dziewczyny zasiały”, opr. I. Knszko;„Rozpoznawanie po głosie”, muzyka. W. Rebikow („Sztuka”); „Teremok”, „Metelitsa”, „Och, wcześnie wstałem”, rosyjski. nar. piosenki; „Szukaj”, muzyka. T. Łomowa; „Jak po cienkim lodzie”, ros. nar. piosenka. „Dziewczyny siały”, opr. I. Kiszko; „Cień-cień”, muzyka. W. Kalinnikow; „Idę z bocją”, Rus. nar. piosenka, opr. A. Grechaninova; Zemelgoshka-czarnozem, rosyjski. nar. piosenka; „Sawka i Griszka”, białoruski, ludowy. piosenka; „Jak na moście”, „Jak u nas u bramy”, „Kamarinskaya”, opr. A. Bykanova; „Króliczek”, „Niedźwiedź-dgoszka”, rosyjski. nar. piosenki, opr. M. Kraseva; „Żuraw”, ukraiński nar. piosenka; „Gra w flagi”, muzyka. Y. Chichkova.
Gry muzyczno-dydaktyczne
Rozwój słyszenia wysokości dźwięku.„Trzy małe świnki”, „Pomyśl, zgadnij”, „Są różne dźwięki”, „Zabawna pietruszka”.
Rozwój poczucia rytmu.„Spacer po parku”, „Wykonaj zadanie”, „Wyznacz rytmem”.
Rozwój barwy słuchu.„Zgadnij, w co gram”, „Historia instrumentu muzycznego”, „Dom muzyczny”.
Rozwój słuchu diatonicznego.„Głośno - cicho po pijanemu”, „Dzwoni, szukaj”.
Rozwój percepcji muzyki.„Na łące”, „Pieśń - taniec - marzec”, „Pory roku”, „Nasze ulubione dzieła”.
Rozwój pamięci muzycznej.„Wymień kompozytora”, „Zgadnij piosenkę”, „Powtórz melodię”, „Rozpoznaj utwór”.
Dramaty i występy muzyczne
„Jak nasi przy bramie”, Rus. nar. melodia, opr. V. Agafonnikowa; „Jak po cienkim lodzie”, ros. nar. piosenka; „Na zielonej łące”, rosyjski. nar. melodia; „Zainka, wyjdź”, rosyjski. nar. piosenka, edycja E. Tilicheeva; „Poślubimy komara”, „Chodzę z bocianem”, Rus. nar. piosenki, opr. V. Agafonnikowa; „Bal sylwestrowy”, „W cieniu przyjaznych muz”, „Kopciuszek”, autor. T. Koreneva. „Fly-sokotuha” (gra operowa na podstawie baśni K. Czukowskiego), muzyka. M. Kraseva.
Rozwój kreatywności tanecznej i zabawowej
„Polka”, muzyka. Y. Chichkova; „Taniec niedźwiedzia i młodych” („Niedźwiedź”, muzyka G. Galinin); „Zabawiam się kołkami”, Rus. nar. piosenka, opr. E. Tilicheva; „Idę ulicą”, Rus. nar. piosenka, opr. A. B. Dubuk; „Zik zimowy-zik”, muzyka. M. Starokadomski; „Walc”, muzyka. E. Makarowa; „Tachanka”, muzyka. K. Listowa; „Dwa koguty”, muzyka. S. Razorenova; „Lalki wyszły tańczyć”, muzyka. W. Witlin; „Polka”, łac. nar. melodia, opr. A. Żyliński; „Taniec rosyjski”, rosyjski. nar. piosenka, opr. K. Wołkowa; „Zaginęło lwiątko” – muz. V. Encke, op. V. Lapina; „Czarna Pantera”, muzyka. W. Encke, sl. K. Raikine; „Walc kogutów”, muzyka. I. Sgriboga.
Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci
„Jingles”, „To School” i „Akordeon”, muzy, E. Tilicheeva, teksty. M. Dolinova; „Andriej Wróbel”, rosyjski. nar. piosenka, opr. E. Tilicheeva; „Nasza Orkiestra”, muzyka. E. Tilicheeva, sl. Y. Ostrowski; „Łotewska Polka”, opr. M. Rauchvergera; „Na zielonej łące”, „W ogrodzie, w ogrodzie”, „Sroka czterdzieści”, rosyjski. nar. melodie; Wiewiórka (fragment opery Opowieść o carze Saltanie, muzyka N. Rimskiego-Korsakowa); „Kruk”, rosyjski. nar. żart, opr. E. Tilicheeva; „Wszedłem na górę”, „Na polu była brzoza”, Rus. nar. piosenki; „Och, obręcz pękła”, ukraiński. nar. melodia, opr. I. Berkovich; „Przyjechali do nas goście”, muzyka. Jakiś. Aleksandrowa; „Walc”, muzyka. E. Tilicheeva; „W naszej orkiestrze”, muzyka. T. Popatenko.
Planowane rezultaty pośrednie rozwoju Programu
Planowane pośrednie efekty opanowania Programu w grupie przygotowawczej do szkoły pokrywają się z końcowymi efektami opanowania Programu, dlatego też zaprezentowano je w odrębnej części, która uzupełnia treść Programu.
Wstęp
muzyka kompozytora „Dziadka do orzechów” Czajkowskiego
Harmonijne połączenie rozwoju psychicznego i fizycznego, czystość moralna i estetyczne podejście do życia i sztuki - warunki niezbędne do formacji holistyczna osobowość. Osiągnięcie tego wysoki cel odpowiednia organizacja wnosi duży wkład edukacja muzyczna dzieci.
Wpływ muzyki na rozwój działalność twórcza dzieci są bardzo duże. Muzyka, jak każda inna sztuka, jest w stanie wpłynąć na wszechstronny rozwój dziecka, wywołać przeżycia moralne i estetyczne, doprowadzić do przekształcenia otoczenia, do aktywnego myślenia. Oprócz fikcji, teatru, sztuki piękne pełni istotną funkcję społeczną.
Dzieciństwo w wieku przedszkolnym to czas najwspanialszy optymalna inicjacja dziecka do pięknego świata.
Starsze przedszkolaki już wiedzą, że kompozytorzy piszą muzykę, opierając się na zdobytej wcześniej wiedzy i wrażeniach, potrafią już nie tylko odpowiedzieć na pytanie, ale także samodzielnie scharakteryzować utwór muzyczny, zrozumieć jego środki wyrazowe, wyczuć różne odcienie nastroju niesionego przez muzykę, wyrażają swój stosunek do pieśni, spektakli, ich charakterystycznych cech.
W tym wieku dzieci interesują się umiejętnościami muzycznymi, chęć ekspresyjnego wykonania piosenki, tańca i pokazania kreatywności staje się bardziej żywa. Dzieci motywują swoje preferencje, wykazują zwiększone zainteresowanie improwizacją i pisaniem. Kształtowanie osobowości dziecka w oparciu o sztukę muzyczną nadal pozostaje rdzeniem edukacji muzycznej.
Cel pracy: zapoznanie dzieci ze sztuką muzyczną, wybór utworu muzycznego i przeprowadzenie lekcji z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym.
. Wybór muzyki do rozmów
„Dziadek do orzechów” – op. 71, balet Piotra Iljicza Czajkowskiego w dwóch aktach do libretta Mariusa Petipy na podstawie baśni Ernesta Hoffmanna „Dziadek do orzechów i król myszy”.
Dziadek do orzechów jest dobry przyjaciel i stary znajomy, który odwiedzał nas nie raz i przyjedzie jeszcze wiele razy... I każdy zna swojego bohatera, każdy widz ma swojego Dziadka do orzechów. Ktoś pamięta i kocha tego bohatera z bajki Ernsta Hoffmanna pod tym samym tytułem, ktoś, kto raz to zobaczył, na zawsze zapamięta cudowną kreskówkę, a ktoś całym sercem kocha balet „Dziadek do orzechów”, do którego po raz pierwszy uczęszczał jako dziecko z rodzicami , a teraz przychodzi z dziećmi na Dziadka do orzechów. To baśń ze wspaniałą muzyką wielkiego rosyjskiego kompozytora Piotra Iljicza Czajkowskiego.
Tak czy inaczej Dziadek do orzechów jest znany każdemu mieszkańcowi Ziemi od dzieciństwa, ponadto jest symbolem magii Nowego Roku i towarzyszących mu tajemniczych przygód. I nie tylko dlatego, że akcja baśni „Dziadek do orzechów” rozgrywa się w Boże Narodzenie – sama historia jest pełna cudownych przemian i magicznych akcji.
Balet „Dziadek do orzechów” został po raz pierwszy pokazany w Petersburgu w grudniu 1892 roku. Spektakl „Dziadek do orzechów” od razu podbił serca publiczności. Od tego momentu tradycją stało się organizowanie noworocznych występów baletu „Dziadek do orzechów”. Na ten spektakl chętnie przychodzą zarówno dzieci, jak i dorośli – bo bajka, opowiadany na Boże Narodzenie, podoba się wszystkim bez wyjątku. Każdemu z nas od dzieciństwa jest w tym słowie coś bardzo bliskiego i drogiego. Aby pogłębić umiejętność słuchania muzyki, zapoznamy dzieci grupa przygotowawcza z utworem Piotra Iljicza Czajkowskiego z baletu „Dziadek do orzechów”. Materiał muzyczny do baletu „Dziadek do orzechów” znajduje się w załączniku.
1. O życiu i twórczości Piotra Iljicza Czajkowskiego
P.I. Czajkowski (7 maja 1840 r. – 6 listopada 1893 r.) – genialny kompozytor rosyjski, duma rosyjskiej kultury muzycznej.
Urodzony w osadzie roboczej Wotkińsk, w rodzinie naczelnika okręgu górniczego Kamsko-Wotkińskiego Ilji Pietrowicza. W rodzinnym Wotkinsku Czajkowski spędził zaledwie osiem lat dzieciństwa, ale wspomnienia tego czasu zawsze były żywe w duszy kompozytora. Rodzice kochali muzykę w rodzinie, matka dobrze śpiewała, grała na pianinie, w domu odbywały się wieczory muzyczne. Ziemi Wotkinsk, był wdzięczny za najpotężniejsze wrażenia muzyczne. „Jeśli chodzi ogólnie o pierwiastek rosyjski w mojej muzyce, wynika to z faktu, że dorastałem na pustyni, od dzieciństwa, już od najmłodszych lat, byłem przesiąknięty niewytłumaczalnym pięknem i charakterystycznymi cechami rosyjskiej muzyki ludowej – zauważył Piotr Iljicz.
Talent muzyczny Czajkowskiego objawił się wcześnie: w wieku pięciu lat zaczął grać na pianinie, a trzy lata później czytał notatki i zapisywał swoje muzyczne wrażenia. W latach 1850–1859 na prośbę rodziców Czajkowski studiował w Szkole Prawa, po czym został powołany do służby w Ministerstwie Sprawiedliwości. W latach 1855-1858 pobierał lekcje gry na fortepianie u słynnego wówczas pianisty R. Kündingera, który zresztą miał niską opinię o możliwościach przyszłego kompozytora. Dopiero w 1861 roku Czajkowski rozpoczął poważne studia w klasach muzycznych petersburskiego oddziału Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego. Jesienią 1862 roku został uczniem Konserwatorium w Petersburgu, które przekształciło się z klas muzycznych, ukończył z wyróżnieniem w 1865 roku w klasach A.G. Rubinshteina i N.I. Zaremby, którzy wysoko ocenili talent studenta. W tym samym czasie powstały pierwsze większe dzieła Orkiestra symfoniczna: Uwertura „Burza z piorunami” i Uwertura F-dur „Tańce postaci”, kantata na solistów, chór i orkiestrę do ody Schillera „Do radości” ( Praca dyplomowa), prace kameralne. Opuszczając służbę w maju 1863 roku, zaczął zarabiać na życie nauczaniem.
Autor ponad 80 prac, m.in. dziesięć oper i trzy balety. Jego koncerty i inne dzieła na fortepian, siedem symfonii, cztery suity, program muzyka symfoniczna, balet” jezioro łabędzie”, „Śpiąca królewna”, „Dziadek do orzechów” stanowią niezwykle cenny wkład w światową kulturę muzyczną. Oprócz muzyki dla dorosłych napisał wiele pięknych utworów muzycznych dla dzieci i młodzieży.
Kompozytor uwielbiał podróżować, odwiedzał różne kraje i swoje wrażenia przekazywał w muzyce. Był nie tylko kompozytorem, ale także dyrygentem orkiestry, a także wykładał w Konserwatorium Moskiewskim. Za wielki wkład kompozytora w rozwój rosyjskiej sztuki muzycznej nazwano jego imieniem Moskiewskie Konserwatorium Państwowe.
Jego imieniem nazwano salę koncertową w Moskwie. Raz na cztery lata odbywa się w Moskwie Międzynarodowy Konkurs nazwany na cześć Piotra Iljicza Czajkowskiego. Wszyscy muzycy świata pragną wziąć w nim udział.
A teraz zapoznamy się z jego twórczością – „Dziadkiem do orzechów”.
W balecie Czajkowskiego „Dziadek do orzechów” ekspresja i obrazowość, teatralność i najgłębszy psychologizm łączą się zaskakująco naturalnie. Scenie wzrostu choinki w I akcie towarzyszy muzyka o iście symfonicznym rozmachu – z początku niepokojąca, upiorna, przedstawiająca krzątaninę myszy i dziwne nocne wizje, stopniowo się rozszerza, rozkwita piękną, rozwijającą się bez końca melodią. Muzyka subtelnie oddaje wszystko, co dzieje się w kolejnej scenie: okrzyki wartownika i bębnienie, i wojskowe, choć zabawkowe, fanfary i pisk myszy, napięcie walki i cudowną przemianę postaci. Orzechówka. Walc płatków śniegu doskonale oddaje uczucie zimna, grę światła księżyca, a jednocześnie - sprzeczne uczucia bohaterki, która znalazła się w tajemniczym, magicznym świecie. Zabawa w akcie II obejmuje różnorodne tańce: taniec czekoladowy (genialny hiszpański), kawowy (wyrafinowany i ospały orientalny), herbaciany (jasno charakterystyczny, nasycony efektami komicznymi chiński), a także żywy rosyjski trepak w duchu ludowym; elegancko stylizowany taniec pasterski; komiczny taniec Matki Żygony z dziećmi wypełzającymi spod jej spódnicy. Zwieńczeniem rozrywki jest słynny Walc Kwiatów z jego różnorodnością melodii, rozwojem symfonicznym, przepychem i powagą. Zaskakująco pełen wdzięku i subtelny jest taniec Wróżki Dragee. Lirycznym zwieńczeniem całego baletu jest adagio (w oryginale – Wróżka Dragee i Książę, obecnie – Klara i Dziadek do Orzechów).
. Podsumowanie lekcji ze starszymi dziećmi w wieku przedszkolnym
Cel:aktywizacja i rozwój wyobraźni twórczej przedszkolaków w procesie odbioru dzieł muzycznych.
Zadania:
) Zapoznaj dzieci z muzyką Piotra Iljicza Czajkowskiego z baletu „Dziadek do orzechów”.
) Zapoznanie się z gatunkiem baletu poprzez zapoznanie się z kultura muzyczna PI Czajkowski.
) Pielęgnuj miłość do muzyki.
) Poszerzaj horyzonty, pielęgnuj gust muzyczny i estetyczny.
Praca ze słownictwem:kompozytor, balet, słuchacz, wykonawca, walc, gatunek.
materiał muzycznyz baletu „Dziadek do orzechów”: fragmenty baletu „Marsz”, „Walc kwiatów”, „Taniec wróżki Dragee”.
Sprzęt:portret PI Czajkowskiego; ilustracje do baletu; instrumenty muzyczne (skrzypce, flet, dzwonek); centrum muzyczne, odtwarzacz DVD, komputer, projektor multimedialny, ekran, sztuczne kwiaty do walca; Plakaty formatu A4 z nazwami instrumentów i utworów muzycznych (skrzypce, flet, dzwonek, „Walc kwiatów”, „Taniec wróżki Drage”, „Marzec”); szkicowniki, farby akwarelowe, pędzle do rysowania.
Przygotowanie wydarzeniaobejmuje:
) Rozwijanie podstaw świadomości muzycznej i estetycznej na poprzednich zajęciach.
) Kształtowanie się pomysłów na temat figuratywnych podstaw dzieł muzycznych.
) Rozwój idei dotyczących podstawowych gatunków muzycznych i ich rodzajów.
) Dzieci uczą się zabawy „Marsz” na dźwiękowych instrumentach muzycznych.
Postęp lekcji:
Na centralnej ścianie znajduje się duży portret P.I. Czajkowskiego.
Nauczyciel muzyki:Więc dzisiaj pójdziemy do Magiczny świat muzyka! Zapoznajmy się z muzyką wielkiego rosyjskiego kompozytora Piotra Iljicza Czajkowskiego. Chłopaki, kim jest P.I. Czajkowski?
Odpowiedzi dzieci.
Nauczyciel muzyki:Prawidłowy. Pamiętajmy o P.I. Czajkowskim. To wybitny rosyjski kompozytor, znany na całym świecie. Urodził się na Uralu w mieście Wotkinsk 25 kwietnia 1840 r. Jego rodzice bardzo lubili muzykę. Matka grała na pianinie i śpiewała, a w ich domu były mechaniczne organy. Później, po przeprowadzce do Moskwy, zajmował się komponowaniem muzyki i pracą pedagogiczną: uczył przyszłych pianistów i kompozytorów. Jego muzyka cieszy i ekscytuje, jest zawsze szczera i prawdziwa.
P.I. Czajkowski napisał wiele wspaniałych dzieł. Są to opery: „Mazepa”, „Eugeniusz Oniegin”, „ Królowa pik»; Dzieła symfoniczne; Balety „Jezioro łabędzie”, „Śpiąca królewna”, „Dziadek do orzechów” i wiele innych.
Słowo „balet” pochodzi od łacińskiego słowa „tańczyć”, gdy tancerze baletowi poprzez taniec opowiadają swoim widzom o wszystkich wydarzeniach i relacjach bohaterów między sobą.
Odpowiedzi dzieci. Czy można zatańczyć bajkę?
Nauczyciel muzyki:Jak tańczysz! Wiesz, ile wspaniałych baletów wystawiono na podstawie baśni: „Dziadek do orzechów”, „Śpiąca królewna”, „Mały garbaty koń”, nie sposób ich wszystkich wymienić. Ruchy tancerzy przekazują różnorodne uczucia. A publiczność jest szczęśliwa i smutna z bohaterami, jakby słyszała ich przemowę.
Ale zanim posłuchacie utworu, powiedzcie mi, chłopaki, jak słuchać muzyki?
Odpowiedzi dzieci: Musisz słuchać uważnie, w ciszy. Można zamknąć oczy i wyobrazić sobie obraz, jaki niesie ze sobą ta praca.
Nauczyciel muzyki:Pewnie każdy z Was uwielbia bajki. Zwłaszcza jeśli wydarzenia, o których mówią, mają miejsce w noc sylwestrową. Jedna z tych noworocznych opowieści, „Dziadek do orzechów i król myszy”, została napisana przez niemieckiego pisarza Ernsta Hoffmanna. A rosyjski kompozytor Piotr Iljicz Czajkowski napisał muzykę na podstawie tej bajki i w rezultacie powstał wspaniały balet „Dziadek do orzechów”. I właśnie z fragmentami tego baletu spotkamy się dzisiaj.
Nauczyciel muzyki opowiada bajkę przy cichej muzyce w tle.
To bajka o niesamowitych przygodach dziewczynki Marii. Wydarzenia tego magicznego baletu rozgrywają się w sylwestra. W balecie postacie dzielą się na prawdziwe i fikcyjne. Masza, jej brat, ich rodzice, zaproszeni na imprezę goście, stary magik – wszyscy to prawdziwi bohaterowie baletu.
Zegar w salonie wybił dziewięć razy. Wielka sowa na zegarze poderwała się i zatrzepotała skrzydłami. Wszystko wydaje się być gotowe. Można rozpocząć wakacje. - Wejdźcie, dzieci! - doradca Pana otworzył szeroko drzwi. Do sali wpadło hałaśliwe stado dzieci i… zamarło na progu zaskoczenia i zachwytu.
Na środku pokoju świeciła piękna choinka. Na jego gałęziach rosły słodkie orzechy, jabłka i kolorowe słodycze, błyszczały złote i srebrne kule, wspaniała husaria i śnieżnobiałe konie były w każdej chwili gotowe do ataku, a eleganckie lalki podążały za nimi z podziwem spojrzeń.
Ale teraz wybuchł marsz i właściciel domu zaczął rozdawać prezenty.
Za oknami fruwają płatki śniegu, ale w pokoju, w którym zgromadziły się dzieci, jest ciepło i przytulnie. Wszyscy radośnie maszerują i tańczą wokół udekorowanej choinki.
Przesłuchanie. Brzmi jak marzec.
Słuchaj uważnie, a będziesz w stanie określić, kiedy chłopcy maszerują wokół choinki, a kiedy tańczą dziewczynki. Muzyka chłopców jest naprawdę napisana w rytm prawdziwego, choć dziecinnego, marszu. A muzyka dziewcząt jest bardziej pełna wdzięku, porywcza.
Nauczyciel muzyki:A więc teraz wysłuchaliśmy marszu z baletu „Dziadek do orzechów”. Czy podobał Ci się ten kawałek? Co możesz sobie wyobrazić słuchając tej muzyki?
Rozmowa z dziećmi na temat tego, co usłyszały. Kiedy słuchasz ponownie, ilustracją są ruchy taneczne.
Tutaj na sali pojawia się tajemniczy gość – jest to zegarmistrz Drosselmeyr, ojciec chrzestny Marii i jej brata Franza. Ma w rękach zabawki, a wśród nich zabawną lalkę, która potrafi łamać orzechy – jest to Dziadek do Orzechów. Nowa zabawka Marii szczególnie się to podoba! Jaka jest szczęśliwa Marie! W końcu ten bal i kwiaty, i muzyka - wszystko do noszenia i co najważniejsze, obok jej wiernego przyjaciela Dziadka do orzechów.
Uroczysty wieczór dobiega końca. Goście wychodzą. Marie kładzie zepsutego Dziadka do orzechów do łóżka i ze smutkiem wychodzi. Ale nie może spać... Cicho kieruje się do Dziadka do Orzechów. Marie wydaje się, że choinka zaczyna rosnąć, a lalki i zabawki ożywają.
Nauczyciel muzyki:P. Czajkowski tak pisał o tym w swoim dzienniku: „Choinka zaczyna rosnąć. Muzyka na 48 taktów przechodzi w nieskończone crescendo ”- taki termin muzyczny oznaczający wzmocnienie dźwięku. Posłuchajmy, jak przy pomocy orkiestry na naszych oczach mała domowa choinka zamienia się w dużą, gigantyczną.
Wysłuchanie fragmentu baletu „Dziadek do orzechów”, ilustrującego ruchy rosnącej choinki.
A teraz, kiedy choinka urosła, myszy nagle wypełzają ze wszystkich szczelin. Oddziały złych myszy niszczą żołnierzyków z piernika, a między nimi a lalkami dowodzonymi przez Dziadka do orzechów rozpoczęły się prawdziwa wojna. Bitwa trwała długo, Masza nie wiedziała, jak pomóc, ale w pewnym momencie zdejmuje but ze stopy i wrzuca go do król myszy. Muzyka cichnie, Dziadek do Orzechów zamienia się w księcia, który dziękuje Marii i zaprasza ją, aby poszła za nim do baśniowej krainy. Pobrane będą musiały przejść przez zimowy magiczny las. Słuchamy tego fragmentu, nazywa się on „Walc płatka śniegu”.
Przesłuchanie. „Walc płatków śniegu”.
Nauczyciel muzyki:Powiedz mi, jaki to rodzaj muzyki?
Odpowiedzi dzieci.
Nauczyciel muzyki:(opowieść toczy się przy cichej muzyce w tle).
Oto jesteśmy na miejscu. Konfetenburg to wesołe, tętniące życiem miasto. Bramy tego miasta zrobione są z makaroników. A w pobliżu znajduje się Candied Grove, którego wszystkie drzewa wykonane są z kandyzowanych owoców. Rozpoczyna się urlop. Kawa, herbata, lizaki, pasterki i kwiaty tańczą. Kompozytor P. Czajkowski skomponował własną muzykę dla każdego mieszkańca Konfetenburga. Na przykład w przypadku czekolady - „ taniec hiszpański”, dla herbaty pochodzącej z Chin - „taniec chiński”.
Gospodyni bajecznego pałacu cukrowego również ma swój własny taniec. Nazywa się Wróżka Dragee. Taniec wróżki Dragee wyróżnia się niezwykłym brzmieniem orkiestry. Kiedy kompozytor P. Czakowski przebywał we Francji, usłyszał tam niezwykły instrument muzyczny zwany celestą – jest to instrument, na którym gra się poprzez naciśnięcie klawiszy, miał chłodną, przezroczystą srebrzystą barwę. Na prośbę P.I. Czajkowskiego instrument sprowadzono do Rosji specjalnie na imprezę wróżki Dragee. Kiedy w muzyce wróżki Dragee rozbrzmiewa celesta, wydaje się, że słyszymy melodyjne bicie dzwonów, przelewanie się fontann słodkich napojów, blask wielobarwnych cukierków i blask biżuterii. Jest tajemnicza i piękna. Słuchaj….
Przesłuchanie. „Taniec wróżki Dragee”.
Nauczyciel muzyki:Czy podobała Ci się praca? Co sobie wyobrażałeś?
Odpowiedzi dzieci.
Zapukać do drzwi.
Nauczyciel muzyki:Och, chłopaki, kto puka do naszych drzwi?
Pojawia się flet.
Spójrzcie, chłopaki. Ten instrument muzyczny nazywa się - flet prosty. Posłuchajcie jak to brzmi... Na tablicy zamieściliśmy napis „flet”.
Nauczyciel muzyki gra kilka nut na flecie i pokazuje je dzieciom.
Zapukać do drzwi.
Nauczyciel muzyki:Oj, chłopaki, znowu ktoś puka... Kto to może być??!!?...
Pojawiają się skrzypce.
Patrzeć. Ten instrument muzyczny nazywa się - skrzypce. Na tablicy zawieszamy napis „skrzypce”.
Posłuchaj, jak inaczej może to brzmieć.
Nauczyciel muzyki demonstruje dzieciom skrzypce, a następnie gra na nich kilka fraz, jak „niedźwiedź” i jak „ptak”.
Brzmi jak Walc kwiatów. Dzieci rysują muzykę tak, jak ją sobie wyobrażają. Najlepsze rysunki wywieszane są na tablicy.
Na zakończenie zajęć następuje powtórne wysłuchanie utworu.
Wszystkie rysunki są wywieszone na tablicy. Są omawiane.
Nauczyciel muzyki:Z twórczością jakiego kompozytora dzisiaj się spotkaliśmy? Jakich fragmentów słuchałeś? Co najbardziej podobało Ci się na lekcji?
Odpowiedzi dzieci.
Nauczyciel muzyki:Więc chłopaki. Dziś zapoznaliśmy się z twórczością wspaniałego kompozytora P.I. Czajkowskiego, teraz zabierasz rysunki i wychodzisz z sali na „Marsz”. Mam nadzieję, że spodobała się Państwu jego twórczość, interesujecie się twórczością kompozytora i pragniecie lepiej poznać jego muzykę.
Dziękuje za wszystko. Do widzenia.
wnioski
Zatem główne cele tego wydarzenia zostały osiągnięte:
) edukacyjne: wprowadzenie dziecka w świat sztuki poprzez twórczość, wrażenia-zabawa fantasy, rozwijanie osobistej wypowiedzi dziecka, indywidualności.
) zadania edukacyjne: edukacja gustu muzycznego i estetycznego; uczyć dzieci interakcji ze sobą, rozwijać umiejętności komunikacji.
) zadania rozwijające: rozwijanie umiejętności budowania skojarzeniowych analogii pomiędzy obrazami rzeczywistości a dźwiękowymi, plastycznymi, artystycznymi obrazami utrwalonymi w dziełach sztuki; rozwój poczucia rytmu i metrum.
Powyższe zadania na zajęciach zostały rozwiązane w sposób złożony i ścisły, ze względu na to, że lekcja miała wątek fabularny – początek, kulminację i zakończenie.
Planując tę lekcję, staraliśmy się wziąć pod uwagę cechy i możliwości dzieci: pokazać kulturę słuchania muzyki i jej przenośny opis, prezentację, odgadywanie obrazów; umiejętność i chęć improwizowania ruchów tanecznych do muzyki; miłość dzieci do zabawy.
Z dziećmi przeprowadzono następujące czynności Praca przygotowawcza:
wybrany materiał metodyczny, podręczniki, kącik dekoracyjny „Mój Czajkowski”;
wybrane materiały dydaktyczne do oglądania z dziećmi: albumy „Dzieciństwo P.I. Czajkowskiego”, album tematyczny „Po kartach twórczości kompozytora”;
powstał materiał do gry: gry dydaktyczne „Dziadek do orzechów”, „Pory roku”, „Album dla dzieci” ( dzielić zdjęcia). Gry te pomogą dzieciom w zabawny sposób utrwalić wiedzę zdobytą podczas zorganizowanych zajęć.
Słuchanie muzyki i werbalna analiza obrazów muzycznych pozwala dzieciom nauczyć się identyfikować i rozróżniać dźwięki muzyczne.
Włączenie podstawowego rysunku do lekcji sprawia, że jest ona niezapomniana, a dla dzieci konieczna jest zmiana aktywności, ponieważ dzieci z reguły nie mają jeszcze niezbędnej cierpliwości.
Zajęcia z dziećmi z grupy przygotowawczej odbywały się w sali muzycznej od rana. W lekcji wzięło udział 10 dzieci, nauczyciel i dyrektor muzyczny. Sala muzyczna posiada całe niezbędne zaplecze muzyczne i techniczne - instrument muzyczny (clavinova, fortepian), centrum muzyczne, ekran multimedialny, komputer, duże lustro, w którym dzieci przeglądają się i kontrolują swoje muzyczne i rytmiczne ruchy. Na potrzeby lekcji sala muzyczna jest podzielona na strefy:
strefa słuchania - percepcja muzyki i oglądania wideo;
strefa ćwiczeń i zabaw muzyczno-motorycznych;
obszar rysowania.
Taki podział na strefy pomaga dzieciom w ciągłym przechodzeniu od jednej aktywności do drugiej.
Bardzo ważne aby rozwiązać problemy estetycznego rozwoju dzieci, podaje się wybór repertuaru. Głównym kryterium znaczenia każdego dzieła jest jego treść, przystępna dla zrozumienia dzieci. Siła emocjonalnego oddziaływania wykonywanej pracy zależy w dużej mierze od tego, jak ją przedstawimy, co o niej powiemy, jak skierujemy uwagę dzieci, aby praca trafiła do ich serc i wzbudziła zainteresowanie.
Na tej lekcji wykorzystano muzykę z baletu „Dziadek do orzechów” P.I. Czajkowskiego. Jakość fonogramów i reprodukcji była wysoka i odpowiadała celom programu oraz poziomowi rozwoju dzieci.
dzieci zapoznały się z życiem i twórczością wielkiego rosyjskiego kompozytora P.I. Czajkowskiego, z jego głównymi dziełami, z bohaterami tych dzieł poprzez materiały rozrywkowe, wykorzystanie informacji i komunikacji oraz technologie multimedialne, a także przez kreatywność artystyczna(rysunki). Ponadto nauczyciel muzyki doskonale wykonał na fortepianie utwory Czajkowskiego.
W trakcie zajęć wdrożone zostały następujące zasady:
Zasada kompleksowy rozwój. Komunikacja ze sztuką muzyczną jest potężnym czynnikiem edukacyjnym i rozwojowym, dlatego w procesie uczenia się ważny jest wybór znaczącego, wysoce artystycznego repertuaru, który duchowo wznosi i wzbogaca każdego ucznia. A im więcej dobrej muzyki słucha, tym wyraźniej potrafi narysować granicę pomiędzy przeciętnym wykonaniem a dziełem wysoce artystycznym.
Zasada od gry do świadomości polega na modelowaniu sytuacji w grze i poprzez grę na kształtowaniu świadomego podejścia do aktywności muzycznej, rozwoju wiedzy, umiejętności i zdolności. Zadaniem nauczyciela jest nauczenie dziecka świadomej analizy dzieł muzycznych, kontrolowania brzmienia głosu, spójności gry w zespole, określania jej zalet i wad.
Zasada systematyki i konsekwencji przejawia się w stopniowym komplikowaniu repertuaru. Włożono wiele pracy wstępnej w rozwój percepcji (słuchania) muzyki, dzięki czemu dzieci mogą teraz analizować dzieła muzyczne o bardziej złożonej treści figuratywnej.
Zastosowano następujące metody i techniki:
Metoda wyjaśniająca i ilustracyjna obejmuje wyjaśnienie i demonstrację utworów muzycznych w połączeniu z ilustracje artystyczne lub grafika.
Słuchanie demonstracji nauczyciela i analiza tego, co zostało usłyszane. Ekspresyjne wykonanie pracy przez nauczyciela wywołuje u dzieci reakcję emocjonalną. Potrafią scharakteryzować muzykę jako całość (jasna, bajeczna, serdeczna);
Recepcja wymyślania fabuły i tworzenia sytuacji w grze. Dzięki tej technice wykonanie dowolnego utworu wokalnego lub instrumentalnego zamienia się w mini-przedstawienie, a tutaj ważna jest wrażliwość emocjonalna i ekspresyjne wykonanie z elementami teatralizacji właśnie na wczesnych etapach nauki; - przyjęcie aktywne słuchanie muzyka.
Ta lekcja jest tak skonstruowana, że rodzaje zajęć (aktywne i pasywne) zastępują się nawzajem, aby zapewnić efektywność i zainteresowanie dzieci podczas wszystkich zajęć. Zatem słuchanie muzyki zastąpiono graniem lub rysowaniem. Przygotowując i prowadząc zajęcia nauczyciel muzyki i pedagog ściśle ze sobą współpracowali, współdziałali ze sobą, w wyniku czego zajęcia okazały się bogate różne rodzaje zajęcia. Pełnili rolę nie tylko mentorów, ale także bezpośrednich uczestników: śpiewali razem z dziećmi, uprawiali gimnastykę artykulacyjną, bawili się i komunikowali z dziećmi w demokratycznym stylu. Dzięki temu dzieci mogły poczuć się na równi z dorosłymi, być współautorami tego, co się dzieje.
Efektem końcowym była wiedza, którą dzieci w wieku przedszkolnym wykazały się podczas rozmowy:
umiejętność wyrażania się własna opinia, analizuj, reaguj na to, co się dzieje.
nabycie umiejętności komunikacji społecznej z dorosłymi.
Ale najważniejsze jest pojawienie się ich zainteresowania słuchaniem muzyki i inicjatywy dzieci, niezależnej chęci słuchania utworu muzycznego. Dzieci wykazywały duże zainteresowanie tym, co widziały i słyszały, wyrażały swoją opinię, reakcje emocjonalne były pozytywne. Dano im możliwość wyboru – każdy zgodnie ze swoimi osobistymi preferencjami samodzielnie przemyślał artystyczny obraz słuchanej i wykonywanej muzyki.
Wierzę, że we współpracy z pedagogiem udało nam się zrealizować postawione zadania. Zajęcia takie pozytywnie wpływają na rozwój zdolności muzycznych i artystycznych dzieci w wieku przedszkolnym.
Tym samym celowe, systematyczne działanie, rozwój tej lekcji, pozwalają skutecznie realizować możliwości edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym. Realizacja tego projektu pokazała wagę inicjatywy, twórczego nastawienia nauczyciela i dzieci.
Bibliografia
Gogoberidze A.G. Teoria i metody edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym: Proc. zasiłek / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Centrum Wydawnicze „Akademia”, 2005. - 320 s.
Zatsepina M.B. Edukacja muzyczna w przedszkolu. Program i wytyczne / M.B.Zatsepina. - M.: Synteza mozaiki, 2006. - 96 s.
Tworzenie muzyki dla dzieci i dorosłych / Pod. wyd. Yu.V.Barakhtin. - Nowosybirsk: Wydawnictwo Okarina, 2005. - 86 s.
Poznański A.N. Piotr Czajkowski: Biografia. W 2 tomach. / A.N. Poznański. - Petersburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 s.
Aplikacja
Marzec (fragment)
Korepetycje
Potrzebujesz pomocy w nauce jakiegoś tematu?
Nasi eksperci doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Złożyć wniosek wskazując temat już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.