u književnosti i umjetnosti - istinit, objektivan odraz stvarnosti specifičnim sredstvima svojstvenim određenoj vrsti umjetničko stvaralaštvo. U Rusiji - umjetnička metoda karakteristična za kreativnost: pisci - A. S. Puškin, Ya V. Gogolj, Ya. A. Nekrasov, L. Ya. Tolstoj, A. Ya. Ostrovsky, F. M. Dostojevski, A. P. Čehov, A. M. Gorki i drugi ; kompozitori - M. P. Musorgsky, A. P. Borodin, P. I. Čajkovski i dijelom Y. A. Rimsky-Korsakov, umjetnici - A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, I. E. Repin, V. A. Serov i lutalice, vajar A. S. Golubkina; u pozorištu - M. S. Shchepkina, M. Ya. Ermolova, K. S. Stanislavsky.
Velika definicija
Nepotpuna definicija ↓
REALIZAM
Late Lat. realis - stvaran, stvaran), umjetnička metoda, kreativni principšto je slika života kroz tipizaciju i stvaranje slika koje odgovaraju suštini samog života. Književnost za realizam je sredstvo upoznavanja osobe i svijeta, stoga on teži širokom obuhvatu života, obuhvatu svih njegovih aspekata bez ograničenja; fokus je na interakciji osobe i društvenog okruženja, uticaju društvenih uslova na formiranje ličnosti.
Kategorija "realizma" u širem smislu definira odnos književnosti prema stvarnosti općenito, bez obzira kojem smjeru ili smjeru u književnosti pripadate. datog autora. Svako djelo na ovaj ili onaj način odražava stvarnost, ali u nekim razdobljima razvoja književnosti postojao je odnos prema umjetničkoj konvenciji; na primjer, klasicizam je zahtijevao "jedinstvo mjesta" drame (radnja se mora odvijati na jednom mjestu), što je djelo učinilo daleko od zivotna istina. Ali zahtjev realnosti ne znači odbijanje sredstava umjetnička konvencija. Umjetnost pisca sastoji se u sposobnosti koncentriranja stvarnosti, crtanja junaka koji, možda, nisu postojali u stvarnosti, ali u kojima su oličeni stvarni ljudi poput njih.
Realizam u uži smisao nastala kao trend u 19. veku. Realizam kao metod treba razlikovati od realizma kao pravca: o realizmu Homera, W. Shakespearea itd. možemo govoriti kao o načinu reflektiranja stvarnosti u njihovim djelima.
Pitanje nastanka realizma istraživači rješavaju na različite načine: vide njegove korijene u antičke književnosti tokom renesanse i prosvjetiteljstva. Prema najčešćem mišljenju, realizam se pojavio 1830-ih. Romantizam se smatra njegovim neposrednim prethodnikom, čija je glavna karakteristika prikazivanje izuzetnih likova u izuzetnim okolnostima sa posebnu pažnju kompleksnoj i kontradiktornoj ličnosti sa jake strasti, pogrešno shvaćenog od okolnog društva - tzv romantični heroj. Bio je to korak naprijed u odnosu na konvencionalnost prikazivanja ljudi u klasicizmu i sentimentalizmu - pravcima koji su prethodili romantizmu. Realizam nije poricao, već je razvijao tekovine romantizma. Između romantizma i realizma u prvoj polovini 19. veka. teško je povući jasnu granicu: radovi koriste i romantične i realistične tehnike prikazivanja: “ Shagreen koža» O. de Balzac, romani Stendhala, V. Hugoa i C. Dickensa, “Junak našeg vremena” M. Yu. Lermontova. Ali za razliku od romantizma, glavna umjetnička postavka realizma je tipizacija, prikaz „tipičnih likova u tipičnim okolnostima“ (F. Engels). Ova postavka pretpostavlja da junak u sebi koncentriše svojstva epohe i društvene grupe kojoj pripada. Na primjer, naslovni lik roman I. A. Gončarova "Oblomov" - svetao predstavnik umiruće plemstvo, karakteristične karakteristike koji se zovu lenjost, nesposobnost da se preduzme odlučna akcija, strah od svega novog.
Realizam ubrzo prekida romantičnu tradiciju, koja je oličena u djelima H. Flauberta i W. Thackeraya. U ruskoj književnosti ovaj stadij se vezuje za imena A. S. Puškina, I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i dr. Ova faza se obično naziva kritički realizam - po M Gorkom (ne treba zaboraviti da je Gorki, za političkim razlozima, želio je naglasiti optužujuću orijentaciju književnosti prošlosti nasuprot afirmativnim tendencijama socijalističke književnosti). Glavna karakteristika kritičkog realizma je prikaz negativnih pojava ruskog života, videći početak ove tradicije u " Mrtve duše”i „Generalni inspektor” N.V. Gogolja, u djelima prirodne škole. Autori rješavaju svoj problem na različite načine. U Gogoljevim djelima nema pozitivnog heroja: autor prikazuje "montažni grad" ("Inspektor"), "montažnu zemlju" ("Mrtve duše"), spajajući sve poroke ruskog života. Dakle, u "Mrtvim dušama" svaki lik utjelovljuje neku negativnu osobinu: Manilov - sanjarenje i nemogućnost da se snovi pretoče u stvarnost; Sobakevič - težina i sporost, itd. Međutim, negativni patos u većini radova nije bez afirmativnog početka. Tako se Ema, junakinja romana G. Flobera Madame Bovary, svojom suptilnom mentalnom organizacijom, bogatim unutrašnjim svetom i sposobnošću živog i živog osećanja, suprotstavlja gospodinu Bovaryju - čoveku koji razmišlja u šablonima. Ostalo važna karakteristika kritički realizam – pažnja na društveno okruženje koje je oblikovalo karakter lika. Na primjer, u pjesmi N. A. Nekrasova „Ko treba da živi dobro u Rusiji“, ponašanje seljaka, njihovo pozitivno i negativne osobine(strpljenje, dobrota, velikodušnost, s jedne strane, i pokornost, surovost, glupost, s druge) objašnjavaju se uslovima njihovog života, a posebno društvenim prevratima u periodu kmetske reforme 1861. godine. stvarnost kao glavni parametar za vrednovanje rada već je naveo V. G. Belinski u razvoju teorije prirodne škole. N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov, A. F. Pisemsky i drugi također su izdvojili kriterij društvene korisnosti djela, njegovog utjecaja na umove i mogućih posljedica čitanja (vrijedi podsjetiti na fenomenalan uspjeh prilično slabog romana Černiševskog Šta je To Be Done? koji je odgovarao na mnoga pitanja savremenika).
Zrela faza u razvoju realizma vezuje se za stvaralaštvo pisaca druge polovine 19. veka, pre svega F. M. Dostojevskog i L. N. Tolstoja. U evropskoj književnosti u to vrijeme počinje period modernizma i principi realizma su korišteni uglavnom u naturalizmu. ruski realizam obogaćen svjetska književnost principe socio-psihološkog romana. Otkriće F. M. Dostojevskog prepoznato je kao polifonija - sposobnost kombiniranja različitih gledišta u djelu, a da nijedno od njih ne postane dominantno. Spoj glasova likova i autora, njihova preplitanja, kontradiktornosti i slaganja približava arhitektoniku djela stvarnosti, gdje ne postoji konsenzus i jedan, konačna istina. Osnovni trend u stvaralaštvu Lava Tolstoja je prikaz razvoja ljudske ličnosti, „dijalektike duše“ (N.G. Černiševski) u kombinaciji sa epskom širinom prikaza života. Dakle, promjena ličnosti jednog od glavnih likova Rata i mira, Pjera Bezuhova, odvija se u pozadini promjena u životu cijele zemlje, a jedna od prekretnica u njegovom svjetonazoru je bitka kod Borodina, presudni trenutak U istoriji Otadžbinskog rata 1812
Na prijelazu iz 19. u 20. vijek. realizam je u krizi. To je uočljivo i u dramaturgiji A.P. Čehova, čija je glavna tendencija da prikaže ključne točke u životima ljudi, a promjena u njihovim životima u najobičnijim, ne drugačijim trenucima je takozvana "podvodna struja" (u evropskoj drami ovi trendovi su se manifestirali u dramama A. Strindberga, G. Ibsena, M. Maeterlincka) . Preovlađujući trend u književnosti s početka 20. stoljeća. postaje simbolizam (V. Ya. Bryusov, A. Bely, A. A. Blok). Nakon revolucije 1917. godine, integrirajući se u opći koncept izgradnje nove države, nastala su brojna udruženja pisaca, koji su smatrali svojim zadatkom da mehanički prenesu kategorije marksizma u književnost. To je dovelo do prepoznavanja nove važne faze u razvoju realizma u 20. vijeku. (prvenstveno u sovjetskoj književnosti) socijalističkog realizma, koji je trebao prikazati razvoj čovjeka i društva sadržajno u duhu socijalističke ideologije. Ideali socijalizma podrazumijevali su stalan napredak, utvrđivanje vrijednosti osobe prema dobrobitima koje ona donosi društvu i fokusiranje na jednakost svih ljudi. Termin "socijalistički realizam" fiksiran je na 1. Svesaveznom kongresu Sovjetski pisci 1934. godine, romani M. Gorkog "Majka" i "Kako je čelik kaljen" N. A. Ostrovskog nazvani su primjerima socijalističkog realizma, a njegove karakteristike otkrivene su u djelima M. A. Šolohova, A. N. Tolstoja, u satiri V. V. Mayakovsky, I. Ilf i E. Petrov, J. Hasek. Glavni motiv djela socijalističkog realizma bio je razvoj ličnosti ljudskog borca, njegovo samousavršavanje i savladavanje poteškoća. 1930-40-ih godina. socijalistički realizam konačno je dobio dogmatske crte: postojala je tendencija uljepšavanja stvarnosti, sukob između "dobrog i najboljeg" prepoznat je kao glavni, počeli su se pojavljivati psihološki nepouzdani, "vještački" likovi. Razvoj realizma (bez obzira na socijalističku ideologiju) dao je Veliki Otadžbinski rat(A. T. Tvardovski, K. M. Simonov, V. S. Grossman, B. L. Vasiljev). Od 1960-ih godina književnost u SSSR-u počela je da se udaljava od socijalističkog realizma, iako su se mnogi pisci pridržavali tih principa klasični realizam.
Velika definicija
Nepotpuna definicija ↓
Pojava realizma
Tridesetih godina XIX vijeka. realizam dobija značajnu popularnost u književnosti i umetnosti. Razvoj realizma prvenstveno se vezuje za imena Stendhala i Balzaca u Francuskoj, Puškina i Gogolja u Rusiji, Heinea i Buchnera u Njemačkoj. Realizam se u početku razvija u dubinama romantizma i nosi pečat potonjeg; ne samo Puškin i Hajne, već i Balzak je u mladosti iskusio snažnu strast za romantičnom književnošću. Međutim, za razliku od romantične umjetnosti, realizam se odriče idealizacije stvarnosti i prevlasti fantastičnog elementa koji je s njom povezan, kao i pojačanog interesa za subjektivnu stranu čovjeka. Realizmom dominira tendencija da se prikaže široka društvena pozadina u kojoj se odvijaju životi likova (" ljudska komedija"Balzak, "Evgenije Onjegin" od Puškina, "Mrtve duše" od Gogolja itd.). Dubina razumevanja drustveni zivot umjetnici realisti ponekad nadmašuju filozofe i sociologe svog vremena.
Faze razvoja realizma 19. stoljeća
Formiranje kritičkog realizma odvija se u evropskim zemljama iu Rusiji gotovo u isto vrijeme - 20-ih - 40-ih godina. XIX godina veka. U svjetskim književnostima to postaje vodeći pravac.
Istina, to istovremeno znači da je književni proces ovog perioda nesvodiv samo u realističkom sistemu. I unutra evropske književnosti, a - posebno - u književnosti Sjedinjenih Država, aktivnost romantičarskih pisaca nastavlja se u potpunosti. Dakle, razvoj književnog procesa u velikoj mjeri ide kroz interakciju koegzistirajućih estetskih sistema, a karakterizacija i nacionalnih književnosti i stvaralaštva pojedinih pisaca zahtijeva da se ova okolnost uzme u obzir.
Govoreći o tome da od 30-ih - 40-ih godina vodeće mjesto u književnosti su okupirani piscima realistima, nemoguće je ne primijetiti da se sam realizam ispostavlja da nije zamrznut sistem, već pojava u stalnom razvoju. Već u 19. stoljeću postalo je potrebno govoriti o „različitim realizmima“, da su Merimée, Balzac i Flaubert u jednakoj mjeri odgovarali na glavne istorijska pitanja koje ih je doba potaklo, a istovremeno se njihova djela odlikuju različitim sadržajem i originalnošću forme.
U 1830-im - 1840-im u radu evropski pisci(Prije svega - Balzac) najistaknutije crte realizma ispoljavaju se kao književni pokret koji daje višeznačnu sliku stvarnosti, težeći analitičkom proučavanju stvarnosti.
Književnost 1830-ih i 1840-ih bila je uglavnom hranjena tvrdnjama o privlačnosti samog doba. Vole da XIX vijeka delili, na primer, Stendhal i Balzac, nikada nije prestajao da bude zadivljen njegovom dinamičnošću, raznovrsnošću i neiscrpnom energijom. Otuda i junaci prve faze realizma - aktivni, inventivnog uma, ne bojeći se sudara s nepovoljnim okolnostima. Ovi heroji su uglavnom bili povezani sa herojskom erom Napoleona, iako su uviđali njegovu dvoličnost, razvili strategiju za svoje lične i javno ponašanje. Skot i njegov istoricizam inspiriše Stendhalove heroje da pronađu svoje mesto u životu i istoriji kroz greške i zablude. Shakespeare prisiljava Balzaca da o romanu "Otac Goriot" govori riječima velikog Engleza "Sve je istina" i da u sudbini moderne buržoaske vidi odjeke surove sudbine kralja Lira.
Realisti II polovina XIX stoljeća zamjeraće svojim prethodnicima "rezidualnim romantizmom". Teško je ne složiti se s takvim prigovorom. stvarno, romantična tradicija vrlo opipljivo zastupljen u kreativnim sistemima Balzaca, Stendhala, Merimeea. Nije slučajno što je Sainte-Beuve Stendhala nazvao "posljednjim husarom romantizma". Otkrivaju se crte romantizma
- u kultu egzotike (Merimeove kratke priče tipa " Matteo Falcone“, “Carmen”, “Tamango” itd.);
- u strasti pisaca za imidžom svetle ličnosti i izuzetne strasti (Stendalov roman "Crveno i crno" ili pripovetka "Vanina Vanini");
- u sklonosti avanturističkim zapletima i upotrebi elemenata fantazije (Balzakov roman Shagreen Skin ili Mériméeova pripovijetka Venera Ilskaya);
- u nastojanju da se junaci jasno podijele na negativne i pozitivne - nosioce autorovih ideala (Dikensovi romani).
Dakle, između realizma prvog perioda i romantizma postoji složena "porodična" veza, koja se očituje, posebno, u nasljeđivanju tehnika karakterističnih za romantičnu umjetnost, pa čak i pojedinačnih tema i motiva (tema izgubljenih iluzija, motiv razočarenja itd.).
U domaćoj istorijskoj i književnoj nauci" revolucionarni događaji 1848. i bitne promjene koje su ih pratile u društveno-političkom i kulturni život buržoasko društvo" smatra se ono što "realizam stranih zemalja 19. stoljeća dijeli na dvije etape - realizam prve i druge polovine 19. stoljeća" ("Istorija strane književnosti XIX vek / Pod uredništvom Elizarove M.E. - M., 1964). Godine 1848. narodni ustanci su se pretvorili u niz revolucija koje su zahvatile Evropu (Francuska, Italija, Njemačka, Austrija itd.). Ove revolucije, kao i nemiri u Belgiji i Engleskoj, slijedili su "francuski model", kao demokratski protesti protiv klasno privilegiranih i ne zadovoljavajućih potreba vremena vlasti, kao i pod sloganima socijalnih i demokratskih reformi. . Sve u svemu, 1848. je označila jedan veliki preokret u Evropi. Istina, kao rezultat toga svuda su na vlast došli umjereni liberali ili konzervativci, ponegdje je uspostavljena i brutalnija autoritarna vlast.
To je izazvalo opće razočarenje u rezultate revolucija i, kao rezultat, pesimistična raspoloženja. Mnogi predstavnici inteligencije su se razočarali u masovne pokrete, aktivno djelovanje naroda na klasnoj osnovi i prenijeli su svoje glavne napore u privatni svijet pojedinca i lične odnose. Dakle, opšti interes je bio usmeren na pojedinca, važnog po sebi, a tek sekundarno - na njegov odnos sa drugim ličnostima i okolnim svetom.
Druga polovina 19. veka tradicionalno se smatra "trijumfom realizma". Do tog vremena realizam se glasno deklarira u književnosti ne samo u Francuskoj i Engleskoj, već i u nizu drugih zemalja - Njemačkoj (pokojni Heine, Raabe, Storm, Fontane), Rusiji („prirodna škola“, Turgenjev, Gončarov , Ostrovski, Tolstoj, Dostojevski) itd.
Istovremeno, od 1950-ih nova faza u razvoju realizma, koji uključuje novi pristup slici kako junaka, tako i društva koje ga okružuje. Društvena, politička i moralna atmosfera druge polovine 19. veka „okrenula je“ pisce ka analizi čoveka koji se teško može nazvati herojem, ali u čijoj se sudbini i karakteru prelamaju, izražavaju glavni znaci epohe. ne u velikom djelu, značajnom djelu ili strasti, sabijenom i intenzivnom prenosu globalnih pomaka vremena, ne u velikim (i socijalnim i psihološkim) sukobima i sukobima, ne u tipičnosti dovedenoj do krajnjih granica, često na granici isključivosti, već u svakodnevnom, svakodnevnom svakodnevnom životu. Pisci koji su u to vrijeme počeli raditi, poput onih koji su ranije ušli u književnost, ali su stvarali u naznačenom periodu, na primjer, Dickens ili Thackeray, svakako su se fokusirali na drugačiji koncept ličnosti. Thackerayjev roman "Newcombs" naglašava specifičnost "ljudske nauke" u realizmu ovog perioda - potrebu za razumijevanjem i analitičkom reprodukcijom višesmjernih suptilnih duhovnih kretanja i indirektnih, ne uvijek manifestiranih društvenih veza: "Teško je i zamisliti koliko ih ima različitih razloga određuje svaki naš čin ili strast, koliko često, analizirajući svoje motive, uzimam jedno za drugo...”. Ova Thackerayeva fraza prenosi, možda, glavnu osobinu realizma tog doba: sve se fokusira na sliku osobe i karaktera, a ne na okolnosti. Iako ove druge, kako bi u realističkoj literaturi trebale, „ne nestaju“, njihova interakcija s likom poprima drugačiji kvalitet, povezan s time da okolnosti prestaju biti samostalne, sve više se karakterologiziraju; njihova sociološka funkcija sada je implicitnija nego što je bila kod istog Balzaca ili Stendhala.
Zbog promijenjenog koncepta ličnosti i "ljudskocentričnosti" cjeline sistem umetnosti(štaviše, “čovjek-centar” nikako nije nužno bio pozitivan heroj koji je savladavao društvene prilike ili ginuo - moralno ili fizički - u borbi protiv njih) mogao bi se steći utisak da su pisci druge polovine stoljeća napustili osnovni princip realističke književnosti: dijalektičko poimanje i prikaz prirode i okolnosti odnosa i praćenje principa socio-psihološkog determinizma. Štaviše, neki od najsjajnijih realista tog vremena - Flaubert, J. Eliot, Trollot - u slučaju kada govore o svetu oko heroja, pojavljuje se termin "okruženje", koji se često posmatra statičnije od koncepta "okolnosti" .
Analiza djela Flobera i J. Eliota uvjerava da je umjetnicima potrebno ovo "zakodovanje" sredine, prije svega, kako bi opis sredine koja okružuje junaka bio plastičniji. Okruženje često narativno postoji unutrašnji svet heroja i kroz njega, dobijajući drugačiji karakter generalizacije: ne poster-sociologiziran, već psihologiziran. Ovo stvara atmosferu veće objektivnosti reprodukovanog. U svakom slučaju, sa stanovišta čitaoca, koji više veruje takvom objektivizovanom narativu o epohi, budući da junaka dela doživljava kao blisku osobu, isto kao i sebe.
Pisci ovog perioda ni najmanje ne zaboravljaju na još jednu estetsku postavku kritičkog realizma – objektivnost onoga što se reprodukuje. Kao što znate, Balzac je bio toliko zaokupljen ovom objektivnošću da je tražio načine da približi književno znanje (razumijevanje) i naučno. Ova ideja se dopadala mnogim realistima druge polovine veka. Na primjer, Eliot i Flaubert su mnogo razmišljali o korištenju znanstvenih, a samim tim, kako im se činilo, objektivnih metoda analize u literaturi. O tome je posebno mnogo razmišljao Flober, koji je objektivnost shvatao kao sinonim za nepristrasnost i nepristrasnost. Međutim, to je bio trend cjelokupnog realizma tog doba. Štaviše, stvaralaštvo realista druge polovine 19. veka palo je na period uzleta u razvoju. prirodne nauke i procvat eksperimentiranja.
Ovo je bio važan period u istoriji nauke. Biologija se brzo razvijala (knjiga Ch. Darwina "Poreklo vrsta" objavljena je 1859), fiziologija, psihologija se razvijala kao nauka. O. Comteova filozofija pozitivizma, koja se kasnije izigrala važnu ulogu u razvoju naturalističke estetike i umjetničke prakse. U tim godinama pokušava se stvoriti sistem psihološkog razumijevanja čovjeka.
Međutim, u ovoj fazi razvoja književnosti, lik junaka pisac ne zamišlja izvan socijalna analiza, iako potonji dobija malo drugačiju estetsku suštinu, drugačiju od one koja je bila karakteristična za Balzaca i Stendhala. Naravno, to u Floberovim romanima. Eliot, Fontana i neki drugi zadivljuju „novi nivo prikaza unutrašnjeg svijeta čovjeka, kvalitativno novo ovladavanje psihološkom analizom, koja se sastoji u najdubljem razotkrivanju složenosti i nepredviđenosti ljudskih reakcija na stvarnost, motiva i uzroci ljudske aktivnosti" (Historija svjetska književnost. T.7. - M., 1990).
Očigledno je da su pisci ove epohe dramatično promijenili pravac stvaralaštva i poveli književnost (a posebno roman) ka dubinskom psihologizmu, a u formuli „socijalno-psihološki determinizam“, socijalno-psihološkom, takoreći. , promijenio mjesta. Upravo u tom smjeru koncentriraju se glavna dostignuća književnosti: pisci su počeli ne samo crtati složeni unutrašnji svijet književni heroj, već da u njemu i njegovom funkcionisanju reprodukuje uhodan, promišljen psihološki „model karaktera“, umetnički kombinujući psihološko-analitičko i socioanalitičko. Pisci su ažurirali i oživjeli princip psihološkog detalja, uveli dijalog s dubokim psihološkim prizvukom, pronašli narativne tehnike za prenošenje „prijelaznih“, kontradiktornih duhovnih pokreta koji su dotad bili nedostupni književnosti.
To uopće ne znači da je realistička književnost napustila društvenu analizu: društvena osnova reproducibilne stvarnosti i rekonstruiranog karaktera nije nestala, iako nije dominirala nad karakterom i okolnostima. Zahvaljujući piscima druge polovine 19. veka književnost je počela da pronalazi indirektne načine društvene analize, nastavljajući u tom smislu niz otkrića pisaca prethodnih perioda.
Flaubert, Eliot, braća Goncourt i drugi "učili" su književnost da ide ka društvenom i ono što je karakteristično za epohu, karakteriše njena društvena, politička, istorijska i moralna načela, kroz običnu i svakodnevnu egzistenciju običnog čoveka. Društvena tipizacija među piscima druge polovine veka – tipizacija „masovnog karaktera, ponavljanja“ (Istorija svetske književnosti. V.7. – M., 1990). Nije tako blistav i očigledan kao kod predstavnika klasičnog kritičkog realizma 1830-ih i 1840-ih i najčešće se manifestuje kroz „parabolu psihologizma“, kada uranjanje u unutrašnji svet lika omogućava da se konačno uroni u era, u istorijskom vremenu, kako ga neko vidi. Emocije, osjećaji, raspoloženja nisu prekovremene, već konkretne istorijske prirode, iako je analitičkoj reprodukciji prvenstveno obična svakodnevica, a ne svijet titanskih strasti. U isto vrijeme, pisci su često čak apsolutizirali tupost i jadnost života, trivijalnost materijala, neherojstvo vremena i karaktera. Zato je, s jedne strane, to bio period antiromantike, s druge, period žudnje za romantičnim. Takav paradoks, na primjer, karakterističan je za Flauberta, Goncourtova i Baudelairea.
Postoji još jedan važna tačka povezana sa apsolutizacijom nesavršenosti ljudska priroda i ropska podređenost okolnostima: često su pisci percipirali negativnih pojava doba kao datost, kao nešto neodoljivo, pa čak i tragično fatalno. Stoga je u stvaralaštvu realista druge polovine 19. vijeka tako zamršeno izražen pozitivan početak: malo ih zanima problem budućnosti, oni „ovdje i sada“, u svom vremenu, shvataju s krajnjom nepristrasnošću, kao era, ako je vrijedna analize, onda kritična.
Kao što je ranije navedeno, kritički realizam je globalni književni pokret. Značajna karakteristika realizma je i činjenica da ima dugu istoriju. Krajem 19. i u 20. vijeku svjetsku slavu stekla su djela pisaca kao što su R. Rollan, D. Golussource, B. Shaw, E. M. Remarque, T. Dreiser i drugi. Realizam nastavlja da postoji sve do danas, ostajući najvažniji oblik svjetske demokratske kulture.
Drugu polovinu 19. stoljeća karakterizira pojava takvog trenda kao što je realizam. Slijedio je odmah nakon romantizma, koji se pojavio u prvoj polovini ovog stoljeća, ali u isto vrijeme radikalno drugačiji od njega. Realizam u književnosti demonstriran tipična osoba u tipičnoj situaciji i pokušao da odrazi stvarnost što je moguće vjerodostojnije.
Glavne karakteristike realizma
Realizam ima određeni skup karakteristika koje ga razlikuju od romantizma koji mu je prethodio i od naturalizma koji ga slijedi.1. Tipizacija na neki način. Predmet dela u realizmu je uvek obicna osoba sa svim svojim prednostima i nedostacima. Preciznost u prikazivanju ljudskih detalja ključno je pravilo realizma. Međutim, autori ne zaboravljaju na takve nijanse kao individualne karakteristike, te su skladno utkane u cjelovitu sliku. Ovo razlikuje realizam od romantizma, gdje je lik individualan.
2. Tipizacija situacije. Situacija u kojoj se nalazi junak djela treba biti karakteristična za vrijeme koje se opisuje. Jedinstvena situacija više je karakteristična za naturalizam.
3. Preciznost slike. Realisti su oduvijek opisivali svijet onakvim kakav je bio, svodeći autorovu percepciju svijeta na minimum. Romantičari su se ponašali sasvim drugačije. Svijet u njihovim radovima prikazan je kroz prizmu vlastitog stava.
4. Determinizam. Situacija u kojoj se nalaze junaci ostvarenja realista samo je rezultat radnji počinjenih u prošlosti. Heroji su prikazani u razvoju, koji formira okolni svijet. Međuljudski odnosi igraju ključnu ulogu u tome. Na ličnost lika i njegove postupke utječu mnogi faktori: društveni, vjerski, moralni i drugi. Često u radu dolazi do razvoja i promene ličnosti pod uticajem društvenih faktora.
5. Konflikt: heroj - društvo. Ovaj sukob nije jedinstven. Karakteristično je i za struje koje prethode realizmu: klasicizam i romantizam. Međutim, samo realizam razmatra najtipičnije situacije. Zanima ga odnos gomile i pojedinca, svijest mase i pojedinca.
6. Historicizam. Književnost 19. veka prikazuje čoveka neodvojivo od sredine i perioda istorije. Autori su proučavali stil života, norme ponašanja u društvu u određenoj fazi, prije nego što su napisali vaše radove.
Istorija pojave
Vjeruje se da već u renesansi počinje da se javlja realizam. Heroji karakteristični za realizam uključuju takve velike slike kao što su Don Kihot, Hamlet i drugi. U ovom periodu osoba predstavlja krunu stvaranja, što nije tipično za kasnija razdoblja njenog razvoja. Prosvjetiteljski realizam se pojavio u doba prosvjetiteljstva. Junak sa dna se ponaša kao glavni lik.1830-ih ljudi iz kruga romantičara formirali su realizam kao novost književni pravac. Nastoje da ne prikažu svijet u svoj njegovoj svestranosti i odbijaju dva svijeta poznata romantičarima.
Do 1940-ih, kritički realizam je postao vodeći trend. Međutim, na početna faza formiranjem ovog književnog pravca, novopečeni realisti i dalje koriste preostale crte karakteristične za romantizam.
Mogu se izbrojati:
ezoterični kult;
slika svijetlih atipičnih ličnosti;
korištenje fantazijskih elemenata;
razdvajanje heroja na pozitivne i negativne.
Zato je realizam pisaca prve polovine veka često bio kritikovan od pisaca s kraja 19. veka. Međutim, uključen je rana faza formiraju se glavne karakteristike ovog pravca. Prije svega, ovo je sukob karakterističan za realizam. U literaturi nekadašnjih romantičara jasno se uočava suprotnost čovjeka i društva.
U drugom poluvremenu XIX realizam poprima nove forme. I nije uzalud ovo razdoblje nazvano "trijumfom realizma". Društvena i politička situacija doprinijela je tome da su autori počeli proučavati prirodu čovjeka, kao i njegovo ponašanje u određenim situacijama. Društvene veze između pojedinaca počele su igrati važnu ulogu.
Nauka tog vremena imala je ogroman uticaj na razvoj realizma. Godine 1859. objavljen je Darwinov O poreklu vrsta. Kantova pozitivistička filozofija također daje svoj doprinos umjetničkoj praksi. Realizam u književnost XIX veka dobija analitički, proučavajući karakter. Istovremeno, pisci odbijaju da analiziraju budućnost, to ih je malo zanimalo. Naglasak je bio na modernosti, koja je postala ključna tema odraza kritičkog realizma.
Glavni predstavnici
Realizam u književnosti 19. vijeka ostavio je mnoga genijalna djela. Do prve polovine stoljeća stvaraju Stendhal, O. Balzac, Merimee. Upravo su njih kritikovali njihovi sljedbenici. Njihovi radovi imaju tanka veza sa romantizmom. Na primjer, realizam Merimeea i Balzaca prožet je misticizmom i ezoterizmom, junaci Dickensa su svijetli nosioci jedne izražene karakterne crte ili kvalitete, a Stendhal je portretirao svijetle ličnosti.Kasnije su kreativnu metodu razvili G. Flaubert, M. Twain, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner. Svaki autor je u svoja djela unio individualne karakteristike. U ruskoj književnosti realizam je predstavljen delima F. M. Dostojevskog, L. N. Tolstoja i A. S. Puškina.
Realizam
Realizam (- materijalno, stvarno) je umjetnički pravac u umjetnosti i književnosti, koji se uspostavlja u prvoj trećini 19. stoljeća. I. A. Krilov, A. S. Gribojedov, A. S. Puškin stajali su na počecima realizma u Rusiji (realizam se pojavio nešto kasnije u zapadnoj književnosti, njegovi prvi predstavnici bili su Stendhal i O. de Balzac).
karakteristike realizma. Princip životne istine, kojim se u svom radu rukovodi umetnik realista, nastojeći da da što potpuniji odraz života u njegovim tipičnim svojstvima. Vjernost slike stvarnosti, reprodukovane u oblicima samog života, glavni je kriterij umjetnosti.
Socijalna analiza, historizam mišljenja. Realizam je taj koji objašnjava životne pojave, utvrđuje njihove uzroke i posljedice na društveno-historijskoj osnovi. Drugim riječima, realizam je nezamisliv bez istoricizma, koji podrazumijeva razumijevanje date pojave u njenoj uslovljenosti, u njenom razvoju i povezanosti sa drugim pojavama. Historicizam je osnova svjetonazora i umjetničke metode realističkog pisca, svojevrsni ključ za spoznaju stvarnosti, koji vam omogućava da povežete prošlost, sadašnjost i budućnost. U prošlosti umjetnik traži odgovore na aktuelna pitanja sadašnjosti, a modernost poima kao rezultat prethodnog istorijskog razvoja.
Kritički prikaz života. Pisci duboko i istinito prikazuju negativne pojave stvarnosti, fokusiraju se na razotkrivanje postojećeg poretka. Ali u isto vrijeme, realizam nije lišen životno-potvrđujućeg patosa, jer se temelji na pozitivnim idealima - patriotizmu, simpatiji prema masama, potrazi za pozitivnim herojem u životu, vjeri u neiscrpne mogućnosti čovjeka, snu. svetle budućnosti Rusije (na primer, "Mrtve duše"). Zato se u modernoj književnoj kritici, umjesto pojma „kritičkog realizma“, koji je prvi uveo N. G. Černiševski, najčešće govori o „klasičnom realizmu“. Tipični likovi u tipičnim okolnostima, odnosno likovi su prikazani u bliskoj vezi s tim javnom okruženju, koji ih je odgojio, formirao u određenim društveno-istorijskim uslovima.
Odnos pojedinca i društva vodeći je problem koji postavlja realistička književnost. Za realizam je važna dramatika ovih odnosa. Realistički radovi se po pravilu fokusiraju na izuzetne ličnosti, nezadovoljne životom, koje „izbijaju“ iz svog okruženja, ljude koji su u stanju da se izdignu iznad društva i izazovu ga. Njihovo ponašanje i postupci postaju predmet pomne pažnje i istraživanja pisaca realista.
Svestranost likova likova: njihovi postupci, djela, govor, način života i unutrašnji svijet, „dijalektika duše“, koja se otkriva u psihološkim detaljima njenih emocionalnih iskustava. Dakle, realizam proširuje mogućnosti pisaca u stvaralačkom razvoju svijeta, u stvaranju kontradiktorne i složene strukture ličnosti kao rezultat najsuptilnijeg prodora u dubine ljudske psihe.
Ekspresivnost, svjetlina, figurativnost, tačnost ruskog književni jezik obogaćen živim elementima, kolokvijalnog govora koje pisci realisti crpe iz zajedničkog ruskog jezika.
Raznovrsnost žanrova (epski, lirski, dramski, lirskoepski, satirični) u kojima dolazi do izražaja svo bogatstvo sadržaja realističke književnosti.
Odraz stvarnosti ne isključuje fikciju i fantaziju (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobylin), iako ova umjetnička sredstva ne određuju glavni ton djela.
Tipologija ruskog realizma. Pitanje tipologije realizma povezano je sa otkrivanjem poznatih obrazaca koji određuju dominaciju pojedinih vrsta realizma i njihovu promjenu.
U mnogima književna djela postoje pokušaji uspostavljanja tipičnih varijanti (trendova) realizma: renesansni, prosvjetiteljski (ili didaktički), romantični, sociološki, kritički, naturalistički, revolucionarno-demokratski, socijalistički, tipični, empirijski, sinkretički, filozofski i psihološki, intelektualni, spiralni, univerzalni , monumentalno... Pošto su svi ovi pojmovi prilično uslovni (terminološka zbrka) i ne postoje jasne granice između njih, predlažemo korištenje koncepta „faza razvoja realizma“. Pratimo ove faze, od kojih se svaka oblikuje u uslovima svog vremena i umjetnički je opravdana u svojoj posebnosti. Složenost problema tipologije realizma leži u činjenici da tipološki jedinstvene varijante realizma ne samo da zamjenjuju jedni druge, već i koegzistiraju i razvijaju se istovremeno. Dakle, pojam "faza" ne znači da u istom hronološki okvir ne može postojati druga vrsta struje, ranije ili kasnije. Zato je potrebno djelo ovog ili onog pisca realista povezati s radom drugih umjetnika realista, otkrivajući pritom individualnu originalnost svakog od njih, otkrivajući bliskost među grupama pisaca.
Prva trećina 19. veka. Krilovljeve realističke basne odražavaju stvarne odnose ljudi u društvu, crtaju se žive scene čiji je sadržaj raznolik - mogu biti svakodnevni, društveni, filozofski i istorijski.
Griboedov je stvorio" visoka komedija”(“ Jao od pameti ”), odnosno komedija bliska drami, koja u sebi odražava ideje koje je obrazovano društvo živjelo u prvih četvrt stoljeća. Chatsky, u borbi protiv kmetovskih vlasnika i konzervativaca, brani nacionalne interese sa stanovišta zdravog razuma i narodnog morala. Predstava prikazuje tipične likove i okolnosti.
U Puškinovom djelu problemi i metodologija realizma već su izneseni. U romanu „Evgenije Onjegin” pesnik je rekreirao „ruski duh”, dao novi, objektivni princip za prikazivanje junaka, prvi je pokazao „ extra osoba“, a u priči “Načelnik stanice” - “ mali čovek". U narodu je Puškin vidio moralni potencijal koji određuje nacionalni karakter. U romanu " Kapetanova ćerka„Istorizam pisčevog mišljenja manifestovao se – i u istinitom odrazu stvarnosti, i u tačnosti društvene analize, i u razumevanju istorijskih obrazaca pojava, i u sposobnosti da se prenesu tipične crte karaktera osobe, prikazati ga kao proizvod određene društvene sredine.
30-ih godina XIX veka. U ovoj eri „bezvremenosti“, javne neaktivnosti, čuli su se samo smeli glasovi A. S. Puškina, V. G. Belinskog i M. Ju. Ljermontova. Kritičar je video u Ljermontovu dostojan naslednik Puškin. Čovjek u svom stvaralaštvu nosi dramatične crte tog vremena. u sudbini
Pečorin, pisac je odrazio sudbinu svoje generacije, svoje "doba" ("Heroj našeg vremena"). Ali ako Puškin posvećuje glavnu pažnju opisu radnji, radnji lika, daje "obrise karaktera", onda se Lermontov fokusira na unutrašnji svijet heroja, na dubinu psihološka analiza njegovim postupcima i iskustvima, o "istoriji ljudske duše".
40-ih godina XIX veka. U tom periodu realisti su dobili naziv "prirodna škola" (N. V. Gogol, A. I. Herzen, D. V. Grigorovič, N. A. Nekrasov). Djela ovih pisaca karakteriziraju optužujući patos, odbacivanje društvene stvarnosti, povećana pažnja prema svakodnevnom životu, svakodnevnom životu. Gogolj nije pronašao oličenje svojih uzvišenih ideala u svijetu oko sebe, pa je stoga bio uvjeren da se u uvjetima savremene Rusije ideal i ljepota života mogu izraziti samo kroz poricanje ružne stvarnosti. Satiričar istražuje materijalnu, materijalnu i svakodnevnu osnovu života, njegove "nevidljive" osobine i duhovno jadne karaktere koji iz njega proizlaze, čvrsto uvjereni u svoje dostojanstvo i pravo.
Druga polovina 19. veka. Rad pisaca ovog vremena (I. A. Gončarov, A. N. Ostrovski, I. S. Turgenjev, N. S. Leskov, M. E. Saltykov-Ščedrin, L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski, V. G. Korolenko, A. P. Čehov) izdvaja novu etapu u kvalitativnom razvoju. : ne samo da kritički shvaćaju stvarnost, već i aktivno traže načine da je preobraze, pokazuju veliku pažnju duhovnom životu osobe, prodiru u "dijalektiku duše", stvaraju svijet naseljen složenim sukobljeni likovi puna dramatičnih sukoba. Djela pisaca odlikuju se suptilnim psihologizmom i velikim filozofskim generalizacijama.
Prijelaz iz XIX-XX vijeka. Karakteristike epohe najjasnije su izražene u djelima A. I. Kuprina, I. A. Bunina. Oni su osjetljivo uhvatili opću duhovnu i društvenu atmosferu u zemlji, duboko i vjerno odražavali jedinstvene slike života najrazličitijih slojeva stanovništva, stvorili cjelovitu i istinitu sliku Rusije. Karakteriziraju ih takve teme i problemi kao što su kontinuitet generacija, naslijeđe vjekova, korijenske veze osobe s prošlošću, ruski karakter i karakteristike nacionalne istorije, harmoničan svet prirode i svet društvenih odnosa (lišen poezije i harmonije, oličenje okrutnosti i nasilja), ljubavi i smrti, krhkosti i krhkosti ljudske sreće, misterija ruske duše, usamljenosti i tragične predodređenosti ljudsko postojanje, načini oslobađanja od duhovnog ugnjetavanja. Izvorno i originalno stvaralaštvo pisaca organski se nastavlja najbolje tradicije Ruska realistička književnost, a prije svega dubok uvid u suštinu prikazanog života, razotkrivanje odnosa sredine i pojedinca, pažnja na društvenu pozadinu, izražavanje ideja humanizma.
predoktobarske decenije. Nova vizija svijeta u vezi sa procesima koji se odvijaju u Rusiji u svim oblastima života odredila je novo lice realizma, koje se bitno razlikovalo od klasičnog realizma po svojoj "modernosti". Pojavile su se nove figure - predstavnici posebnog trenda iznutra realističan pravac- neorealizam ("ažurirani" realizam): I. S. Šmeljev, L. N. Andrejev, M. M. Prišvin, E. I. Zamjatin, S. N. Sergejev-Tsenski, A. N. Tolstoj, A. M. Remizov, B. K. Zajcev i dr. Karakteriše ih takozvano odstupanje od stvarnost; ovladavanje sferom "zemaljskog", produbljivanjem konkretno-čulnog opažanja svijeta, umjetnička studija suptilni pokreti duše, prirode i čovjeka koji dolaze u dodir, što otklanja otuđenje i približava izvornoj, nepromjenjivoj prirodi bića; povratak skrivenim vrijednostima narodno-seoskog elementa, sposobnog da obnovi život u duhu "vječnih" ideala (paganska, mistična obojenost prikazanog); poređenje građanskog urbanog i seoskog načina života; ideja o nespojivosti prirodne sile života, egzistencijalnog dobra sa društvenim zlom; povezanost istorijskog i metafizičkog (pored obeležja svakodnevne ili konkretne istorijske stvarnosti, postoji „nadrealna” pozadina, mitološki prizvuci); motiv čiste ljubavi kao svojevrsni simbolički znak sveljudskog prirodnog nesvesnog principa, koji donosi prosvetljeni mir.
Sovjetski period. Osobine tadašnjeg socijalističkog realizma bile su partijski duh, nacionalnost, prikaz stvarnosti u njenom „revolucionarnom razvoju“, propaganda herojstva i romantike socijalističke izgradnje. U delima M. Gorkog, M. A. Šolohova, A. A. Fadejeva, L. M. Leonova, V. V. Majakovskog, K. A. Fedina, N. A. Ostrovskog, A. N. Tolstoja, A. T. Tvardovskog i drugih afirmisali su drugačiju stvarnost, drugu osobu, drugačije ideale, drugačije estetika, principi na kojima se temelji moralni kodeks borca za komunizam. U umjetnosti je promoviran novi metod, koji je bio ispolitiziran: imao je izražen socijalna orijentacija, izraženo državna ideologija. U središtu radova obično je bio pozitivan junak, neraskidivo povezan s timom, koji je stalno blagotvorno djelovao na pojedinca. Glavna sfera primjene snaga takvog heroja je kreativni rad. Nije slučajno što je produkcijski roman postao jedan od najčešćih žanrova.
20-30-ih godina XX veka. Mnogi pisci, primorani da žive pod diktatorskim režimom, u uslovima stroge cenzure, uspeli su da spasu unutrašnja sloboda, pokazali su sposobnost šutnje, opreznosti u procjenama, prelaska na alegorijski jezik - bili su odani istini, pravoj umjetnosti realizma. Rođen je žanr antiutopije, u kojem je data oštra kritika totalitarnog društva zasnovanog na gušenju slobode pojedinca i pojedinca. Sudbine A. P. Platonova, M. A. Bulgakova, E. I. Zamjatina, A. A. Ahmatove, M. M. Zoščenka, O. E. Mandeljštama bile su tragično suđene dugo vremena da budu lišene mogućnosti objavljivanja u Sovjetskom Savezu.
Period "odmrzavanja" (sredina 50-ih - prva polovina 60-ih). U ovom istorijskom vremenu mladi pesnici šezdesetih (E. A. Jevtušenko, A. A. Voznesenski, B. A. Akhmadulina, R. I. Roždestvenski, B. Š. Okudžava, itd.) su se glasno i samouvereno izjašnjavali. "vladari misli" svoje generacije, zajedno sa predstavnicima "trećeg talasa" emigracije (V. P. Aksenov, A. V. Kuznjecov, A. T. Gladilin, G. N. Vladimov,
A. I. Solženjicin, N. M. Koržavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Voinovich, V. P. Nekrasov i drugi), čije je radove karakterisalo oštro kritičko razumevanje moderna stvarnost, očuvanje ljudske duše u uslovima komandno-administrativnog sistema i unutrašnje suprotstavljanje tome, ispovedanje, moralna potraga heroji, njihovo oslobađanje, emancipacija, romantizam i samoironija, inovativnost na terenu umjetnički jezik i stil, žanrovska raznolikost.
Poslednje decenije XX veka. Nova generacija pisaca, koja je već živjela u donekle opuštenim političkim uslovima u zemlji, osmislila je lirsku, urbanu i seosku poeziju i prozu koja se nije uklapala u krute okvire socijalističkog realizma (N. M. Rubcov, A. V. Zhigulin,
V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Šukšin, F. A. Iskander). Vodeće teme njihovog stvaralaštva su oživljavanje tradicionalnog morala i odnosa čovjeka i prirode, što je očitovalo bliskost pisaca s tradicijama ruskog klasičnog realizma. Radovi ovog perioda prožeti su osjećajem privrženosti rodna zemlja, pa otuda i odgovornost za ono što se na njoj događa, osjećaj nenadoknadivih duhovnih gubitaka zbog raskida vjekovnih veza između prirode i čovjeka. Umjetnici shvataju prekretnicu u sferi moralnih vrijednosti, promjene u društvu u kojima je prisiljena opstati ljudska duša, razmislite o katastrofalnim posljedicama za one koji izgube istorijskog pamćenja, iskustvo generacija.
Najnovija ruska književnost. U književnom procesu posljednjih godina književni kritičari fiksiraju dva trenda: postmodernizam (zamagljivanje granica realizma, svijest o iluzornosti onoga što se događa, mješavina različitih umjetničke metode, stilska raznolikost, pojačan uticaj avangarde - A. G. Bitov, Saša Sokolov, V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D. A. Prigov) i postrealizma (tradicionalna pažnja na sudbinu privatne osobe, tragično usamljene, uzalud svakodnevnog života koji ga ponižava, gubeći svoje moralne smjernice, pokušavajući se odrediti - V. S. Makanin, L. S. Petrushevskaya).
Dakle, realizam kao književno-umjetnički sistem ima moćan potencijal za kontinuirano obnavljanje, što se manifestira u jednom ili drugom prijelaznom dobu ruske književnosti. U stvaralaštvu pisaca koji nastavljaju tradiciju realizma, traga se za novim temama, junacima, zapletima, žanrovima, poetskim sredstvima, novi način razgovora sa čitaocem.
Realizam- smjer u književnosti i umjetnosti, koji ima za cilj vjernu reprodukciju stvarnosti u njenim tipičnim crtama. Vladavina realizma pratila je eru romantizma i prethodila simbolizmu.
U svakom radu belles-lettres razlikujemo dva neophodna elementa: objektivni, reprodukcija pojava koje je dao umetnik, i subjektivni, nešto što je umetnik sam uneo u delo. Zaustavljajući se na komparativnoj ocjeni ova dva elementa, teorija u različitim epohama pridaje veći značaj jednom ili drugom od njih (u vezi sa razvojem umjetnosti i drugim okolnostima).
Otuda dva suprotna pravca u teoriji; jedna stvar - realizam - postavlja pred umjetnost zadatak vjerne reprodukcije stvarnosti; drugi - idealizam - vidi svrhu umjetnosti u "nadopunjavanju stvarnosti", u stvaranju novih oblika. Štaviše, početna tačka nisu toliko činjenice koliko idealne reprezentacije.
Ova terminologija, posuđena iz filozofije, ponekad uvodi neestetske momente u ocjenu umjetničkog djela: realizmu se potpuno pogrešno zamjera odsustvo moralnog idealizma. U popularnoj upotrebi izraz "realizam" označava tačno kopiranje detalja, uglavnom spoljašnjih. Nedosljednost ove tačke gledišta, iz koje je prirodan zaključak da je registracija stvarnosti – roman i fotografija poželjniji od umjetnikove slike – sasvim je očigledna; dovoljno pobijanje toga je naš estetski osjećaj, koji ne oklijeva ni trenutka voštana figura, koji reproducira najfinije nijanse živih boja, i smrtno bijeli mramorni kip. Bilo bi besmisleno i besmisleno stvarati drugi svijet, potpuno identičan sa postojećim.
Kopiranje obilježja vanjskog svijeta nikada samo po sebi nije bio cilj umjetnosti. Ako je moguće, prava reprodukcija stvarnosti dopunjena je kreativnom originalnošću umjetnika. teorijski realizam je suprotstavljen idealizmu, ali u praksi mu se suprotstavlja rutina, tradicija, akademski kanon, obavezno oponašanje klasike - drugim riječima, smrt samostalne kreativnosti. Umjetnost počinje stvarnom reprodukcijom prirode; ali kada su poznati popularni obrasci umjetničko razmišljanje, postoji imitirajuća kreativnost, rad po šablonu.
Ovo su uobičajene karakteristike jedne uspostavljene škole, kakva god ona bila. Gotovo svaka škola polaže pravo na novu riječ upravo u polju istinitog reprodukcije života – i to svaka za sebe, a svaka se negira i zamjenjuje drugom u ime istog principa istine. To je posebno vidljivo u istoriji razvoja francuska književnost, koji odražava niz osvajanja pravog realizma. Posvećen umetnička istina bila je osnova istih pokreta koji su, okamenjeni u tradiciji i kanonu, kasnije postali simboli nestvarne umetnosti.
Takav nije samo romantizam, koji su doktrinari modernog naturalizma tako žestoko napadali u ime istine; takva je klasična drama. Dovoljno je prisjetiti se da su poznate tri jedinstva usvojene nimalo iz ropskog oponašanja Aristotela, već samo zato što su omogućile scensku iluziju. Kao što je Lanson napisao: „Uspostavljanje jedinstva bio je trijumf realizma. Ova pravila, koja su postala uzrok tolikih nedosljednosti tokom propadanja klasičnog teatra, u početku su bila neophodan uslov za scensku uvjerljivost. U aristotelovskim pravilima, srednjovjekovni racionalizam je pronašao način da ukloni sa scene posljednje ostatke naivne srednjovjekovne fantazije.
Duboki unutrašnji realizam klasične tragedije Francuza degenerirao se u rasuđivanju teoretičara i u djelima imitatora u mrtve sheme, čije je ugnjetavanje književnost odbacila tek u početkom XIX veka. Postoji stajalište da je svaki istinski progresivan pokret na polju umjetnosti pokret ka realizmu. U tom pogledu nema izuzetaka i onih novih trendova koji se čine kao reakcija realizma. Oni zapravo predstavljaju samo opoziciju rutinskoj, umjetničkoj dogmi - reakciju na poimenično ostvarenje, koji je prestao biti traganje i umjetničko rekreiranje istine života. Kada lirski simbolizam novim sredstvima pokušava dočarati čitaocu raspoloženje pjesnika, kada neoidealisti, vaskrsavajući stare konvencionalne metode umjetničkog predstavljanja, crtaju stilizirane slike, odnosno kao da namjerno odstupaju od stvarnosti, teže ista stvar koja je cilj svake - čak i arhi-naturalističke - umjetnosti: kreativnoj reprodukciji života. Nema istinskog umjetničkog djela - od simfonije do arabeske, od Ilijade do "Šapata, stidljivog daha" - koje se, dubljim sagledavanjem, ne bi pokazalo kao prava slika stvaraočeve duše," kutak života kroz prizmu temperamenta."
Teško da je stoga moguće govoriti o istoriji realizma: ona se poklapa sa istorijom umetnosti. mogu samo okarakterisati pojedinačnih trenutaka istorijski život umjetnosti, kada su posebno insistirali na istinitom prikazu života, videći ga uglavnom u emancipaciji od školskih konvencija, u sposobnosti realizacije i hrabrosti da se dočaraju detalji koji su umjetnici nekadašnjih dana ostali nezapaženi ili su ih plašili nedosljednošću s dogmama. Takav je bio romantizam, takav je krajnji oblik realizma, naturalizam.
U Rusiji je Dmitrij Pisarev bio prvi koji je široko uveo termin „realizam” u novinarstvo i kritiku; do tog vremena, termin „realizam” je Hercen koristio u filozofskom smislu, kao sinonim za pojam „materijalizma” ( 1846).
- 1 Evropski i američki realistički pisci
- 2 ruska realistička pisca
- 3 Istorija realizma
- 4 Vidi također
- 5 Napomene
- 6 Linkovi
Evropski i američki pisci realisti
- O. de Balzac ("Ljudska komedija")
- Stendhal ("Crveno i crno")
- Guy de Maupassant
- C. Dickens ("Avanture Olivera Twista")
- Mark Twain (Avanture Haklberija Fina)
- J. London ("Kćerka snega", "Priča o Kišu", "Morski vuk", "Srca troje", "Mjesečeva dolina")
Ruski pisci realisti
- G. R. Deržavin (pjesme)
- Kasni A. S. Puškin - osnivač realizma u ruskoj književnosti ( istorijska drama"Boris Godunov", priče "Kapetanova kći", "Dubrovski", "Priče o Belkinu", roman u stihovima "Evgenije Onjegin")
- M. Yu. Lermontov ("Heroj našeg vremena")
- N. V. Gogol ("Mrtve duše", "Inspektor")
- I. A. Gončarov ("Oblomov")
- A. S. Gribojedov ("Teško od pameti")
- A. I. Herzen ("Ko je kriv?")
- N. G. Černiševski („Šta da radim?“)
- F. M. Dostojevski ("Jadni ljudi", "Bele noći", "Poniženi i uvređeni", "Zločin i kazna", "Demoni")
- L. N. Tolstoj ("Rat i mir", "Ana Karenjina", "Uskrsnuće").
- I. S. Turgenjev ("Rudin", "Plemenito gnijezdo", "Asja", " izvorske vode“, “Očevi i sinovi”, “Nov”, “Uoči”, Mu-mu)
- A. P. Čehov ("Voćnjak trešnje", "Tri sestre", "Studentka", "Kameleon", "Galeb", "Čovek u kutiji")
- A. I. Kuprin (Junker, Olesya, stožerni kapetan Rybnikov, Gambrinus, Shulamith)
- A. T. Tvardovski ("Vasily Terkin")
- V. M. Shukshin („Odsječeni“, „Freak“, „Ujka Jermolai“)
- B. L. Pasternak (Doktor Živago)
Istorija realizma
Smatra se da je realizam nastao u davna vremena. Postoji nekoliko perioda realizma:
- "Antički realizam"
- "renesansni realizam"
- "Realizam XVIII-XIX veka" (ovde je sredinom 19. veka dostigao najveću snagu, u vezi sa kojom se pojavio termin "Era realizma")
- "Neorealizam (realizam 20. veka)"
vidi takođe
- Kritički realizam (književnost)
Bilješke
- Kulešov V. I. "Istorija ruske kritike 18.-19. veka"
Linkovi
Wikirečnik ima članak "realizam"- A. A. Gornfeld. Realizam, u književnosti // Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona: u 86 svezaka (82 sveska i 4 dodatna). - Sankt Peterburg, 1890-1907.