Arhetipovi književnih likova. Književni junak i lik. Slike i likovi

12.04.2019

Lilia Chernets

književni likovi

U umjetničkom svijetu epskih, dramskih, lirsko-epskih djela uvijek postoji sistem karaktera- subjekti radnje, čiji odnos čitalac prati. U epu i liro-epu lik može biti pripovjedač, ako učestvuje u radnji (Nikolenka Irtenjev u "Detinjstvu", "Dečačkom dobu" i "Mladosti" L. N. Tolstoja; Arkadij Dolgoruki u romanu "Tinejdžer" F. M. Dostojevskog); u takvim slučajevima se obično pripovijedanje vodi u prvom licu, a obično se poziva narator narator.

Sinonimi karakter u modernoj književnoj kritici su lik književnog heroja(uglavnom drama). U ovom redu, riječ karakter- semantički najneutralniji. Njegova etimologija (francuski personnage, od latinskog persona - osoba, lice, maska) podsjeća na konvencije umjetnosti - o glumačkim maskama u antičkom pozorištu, dok heroj(od grč. stada - polubog, obožena osoba) naziva se stvarna osoba koja je pokazala hrabrost, izvršila podvig. Ovo je direktno, osnovno značenje riječi. U beletrističnom djelu dugo se zvao heroj glavni pozitivni karakter. Inercija ovakvog razumijevanja riječi navela je W. Thackeraya da svom romanu Vanity Fair (1848) da podnaslov: "Roman bez heroja".

Lik je svojevrsna umjetnička slika i principi Slike može biti drugačije. Vodeći tip lika u književnosti je, naravno, ličnost, ljudska jedinka (od latinskog: individuum - nedjeljiv, pojedinac). Epski žanr pruža najšire mogućnosti za stvaranje detaljne slike osobe, pri čemu govor naratora lako upija mnoge deskriptivne i psihološke detalje. Značajno je mjesto junaka u sistemu likova. Sekundarna i epizodna lica često su predstavljena sa nekoliko karakteristika i koriste se kao kompozicione "zagrade". Dakle, u priči A.S. Puškinov "Upravitelj stanice" oko glavnog lika, Samsona Vyrina, zamijenjena su epizodna lica: doktor koji je potvrdio Minskijevu bolest; kočijaš koji je vozio Minskyja i Dunju i svedočio da je „Dunja plakala celim putem, iako se činilo da je vozila po svojoj želji“; vojni lakaj Minskog u Sankt Peterburgu, itd. U finalu se pojavljuje "odrpani dečak, crvenokosi i nakrivljeni" - jedan od onih s kojima je domar "petljao" neposredno pre smrti, koji nije znao da je njegov unuci su odrastali u Sankt Peterburgu. Ovaj lik, naglašavajući Vyrinovu usamljenost, istovremeno obavlja i kompozicionu funkciju: obavještava naratora o dolasku "lijepe dame" na stanicu. Tako će čitaoci saznati o Dunjinoj sudbini i njenim kasnim suzama na očevom grobu.

Međutim, u literaturi se koriste i druge varijante karaktera, uključujući fantastične slike, što se manifestira u konvencionalnost umjetnost, "pravo" pisca da fikcija. Zajedno sa ljudima u poslu, oni mogu glumiti, razgovarati antropomorfna likovi kao što su životinje. Općenito, uvođenje životinjskih likova je znak jednostrano kucanje. U basni su moralne osobine, uglavnom poroci, jasno raspoređene između likova: lisica je lukava, vuk je pohlepan, magarac je tvrdoglav, glup, itd. Za razliku od mita, gdje prirodno i kulturno još nije razgraničeno (Zevs bi se, na primjer, mogao pretvoriti u bika, ), „u basni se životinje ponašaju kao stvorenja različita od ljudi...<…>počinju da umnožavaju ljudsko ponašanje, zamenjujući ga kao neku vrstu uslovnog i, što je najvažnije, generalizirajućeg, kucanog koda” 1 . Na osnovu basne i drugih predaja nastaje životinjski ep, u kojem su predstavljeni složeniji likovi. Među njima je i protagonist "Romana o lisici" - skitnica, neiscrpna u nestašlucima, koja istovremeno izaziva ogorčenje i divljenje.

Antropomorfni likovi mogu biti i biljke, stvari, roboti itd. (a, „Do trećih petlova“ V.M. Šukšina, „Solaris“ St. Lema).

Likovi se u književnoj kritici smatraju ne samo zasebnim subjektima (pojedinci), već i kolektivne slike(njihov arhetip je hor u antičkoj drami). Slika je, takoreći, "sakupljena" od mnogih lica, često bezimena, predstavljena jednim obilježjem, jednom replikom; ovako scene gužve. Evo fragmenta iz priče N.V. Gogolja "Taras Bulba", koji opisuje prepun trg u Zaporožskoj Siči. Taras i njegovi sinovi imaju slikovit spektakl:

“Putnici su otišli na veliki trg, gdje se obično okupljalo vijeće. Kozak bez košulje sjedio je na velikom prevrnutom buretu; držao ga je u rukama i polako zašivao rupe na njemu. Opet im je put prepriječila čitava gomila muzičara, u čijoj sredini je plesao mladi Zaporožanin, lomeći šešir kao đavo i dižući ruke. Samo je vikao: „Svirajte brže, muzičari! Ne izvini, Toma, gorionici za pravoslavne hrišćane! A Foma je crnim okom odmjerio ogromnu kriglu svakome ko je gnjavio. U blizini mladog kozaka, četvorica starih radila su prilično plitko nogama, bacila se kao vihor u stranu, i gotovo na glave svirača, i odjednom, spuštajući se, jurnu u čučanj i udaraju oštro i snažno svojim srebrne potkove na gusto pobijenoj zemlji. Zemlja je prigušeno brujala po čitavom okrugu, a hopaci i staze odjekivale su u zraku u daljini, potučene zvučnim potkovama čizama. Ali jedan od njih poviče življe i poleti za ostalima u plesu. Čuprina je lepršala na vjetru, njena snažna prsa bila su sva otvorena; u rukave je bila navučena topla zimska jakna, a znoj se iz njega slivao kao iz kante. „Hajde da skinemo poklopac! Taras je konačno rekao. “Vidi kako lebdi!” - "Nije dopusteno!" - vikao je kozak. "Iz onoga što?" - "Nije dopusteno; Već imam takav temperament: što bacim, to ću i popiti.” I dugo vremena mladić nije imao šešir, nije imao kaiš na kaftanu, nije imao vezenu maramu; sve je išlo gde je trebalo. Gomila je rasla<…»>(Poglavlje II).

Element neobuzdanog veselja, poletnog plesa zaokuplja svakoga ko dođe na trg, kozaci su ujedinjeni u veselju koje ih je obuzelo.

Uz likove direktno prikazane u djelu (na primjer, sudjelovanje u scenskoj radnji u drami), može se izdvojiti van scene likovi koji proširuju prostorno-vremenski okvir slike i uvećavaju situaciju („Mizantrop” J.-B. Molièrea, „Jao od pameti” A.S. Griboedova, „Stolice” E. Joneska). Uticaj ovakvih likova na ponašanje osoba koje glume na sceni može biti veoma velik. U "Voćnjaku trešnje" A.P. Čehovljev mentalni umor i bespomoćnost Ranevske u velikoj meri su posledica smrti njegovog sina Griše „u ovoj reci“, kao i pisama koja dolaze iz Pariza. Isprva ih rastrgne, ali na kraju predstave odlučuje da se vrati svom dragom, koji ju je, prema rečima Petje Trofimova, "okrao". Istovremeno, on shvaća da ide „do dna“: „Ovo mi je kamen na vratu, s njim idem do dna, ali ja volim ovaj kamen i ne mogu bez njega“ (slučaj 3).

O likovima van scene možemo govoriti ne samo u odnosu na dramu, već i na ep, gdje je analogno scene je direktna (tj. data nije u prepričavanju nekog heroja) slika lica. Dakle, u priči A.P. Čehovljeva „Vanka“ na sceni dela je devetogodišnji dečak koji je šegrt kod moskovskog obućara Aljahina i piše pismo „selu svog dede“, Konstantina Makariča, u božićnoj noći (dok je on, posle razmišljanja, piše na koverti). Sva druga lica, uključujući i dedu Vanku, su van scene.

Druga vrsta književnog heroja - pozajmljeni karakter, tj. preuzeto iz djela drugih pisaca i obično nosi isto ime. Takvi junaci su prirodni ako se sačuva shema radnje, kao u tragediji J. Racinea "Fedra", nastaloj na osnovu tragedija Euripida "Hipolit" i "Fedra" od Seneke; ili kao u „Kamenom gostu” A.S. Puškina (šema radnje ove „male tragedije” seže do drama „Seviljski nestašni čovek, ili Kameni gost” španskog dramaturga Tirsa de Moline, „Don Huan, ili Kameni gost” J.-B. Istovremeno, u imenovanim tragedijama Rasina i Puškina, likovi, prepoznatljivi po imenu i radnoj ulozi, po svom karakteru bitno se razlikuju od istoimenih junaka iz prethodnih drama.

Ali junak koji je poznat čitaocu (a nepoznati se u takvim slučajevima ne obraćaju) može se uvesti u njega novo ansambl likova novo plot. Posuđivanje lika u takvim slučajevima, s jedne strane, razotkriva umjetničke konvencije, s druge strane, doprinosi semiotičkom bogatstvu slike i njenom lakonizmu: uostalom, imena “stranih” heroja su postala zajednička imenica, autor ih ne mora nekako karakterizirati.

Od ruskih klasika, M.E. se najčešće obraćao ovoj tehnici. Saltykov-Shchedrin („U okruženju umjerenosti i tačnosti“, „Pisma tetki“, „Moderna idila“ itd.). „...Uzeti književnog junaka, književni tip prošlosti, i prikazati ga u životu današnjice, Ščedrinova je omiljena tehnika. Njegovi junaci 70-80-ih su potomci Khlestakova, Molchalina, Mitrofana Prostakova, koji su nakon 81. godine ispunili cijeli svoj život posebnom snagom. (Gorki M. Istorija ruske književnosti. - M., 1939. - S. 273.). Sloboda s kojom se Ščedrin odnosi prema poznatim književnim likovima je upečatljiva. "Razmišljajući" o biografijama junaka, satiričar dolazi do najneočekivanijih zanimanja i položaja za njih, ali vodeći računa o konjunkturi poreformnog perioda. U "Pismima tetki" Nozdrjov izdaje i uređuje novine "Slop", gde Repetilov vodi odeljenje hronike; u “Gospodine Molchalins” (ciklus “U okruženju umjerenosti i tačnosti”), Molchalin se prisjeća desetogodišnjeg direktora odjela “Državno ludilo” nikoga drugog do Chatskog, koji je u Gribojedovoj drami “bolesno služio” (satiričar nije vjerovao u izdržljivost plemenitog liberalizma). Pisac uspostavlja nove, nepredvidive porodične veze: u "Gospodinu Molčalinu" se ispostavlja da je Rudin Repetilovov nećak, a Sofija Famusova se ipak udala za Čackog, nakon njegove smrti, zbog pravno nepismene volje, prisiljena je tužiti Zagoreckog - " pranećak »pokojnik. U istom djelu pojavljuju se nova lica s elokventnim pedigreom: advokati Balalaykin - kopile sin Repetilov (od ciganke Steshke) i Podkovyrnik-Klesch - kopile sin Čičikov (iz Korobočke). Iza sve te igre mašte očigledna je presuda koju Ščedrin donosi vlastitoj modernosti, gdje se polje komičnih junaka Griboedova i Gogolja jako proširilo. Kao što je jedan lik primetio: „Neverovatno je kako ljudi brzo rastu ovih dana! Pa, kakav je bio Nozdrjov kad nas je Gogolj upoznao s njim, a vidi kako je... odjednom porastao!!” (“Pisma mojoj tetki.” Pismo 12).

U radovima koji prikazuju forked svest heroja, njegova fantomski dvojnik(od grč. fantasma - duh), u kojem on - sa užasom ili radošću - prepoznaje svoju tjelesnu i/ili duhovnu sličnost. Takvi su, na primer, Goljadkin mlađi u priči Dostojevskog "Dvojnik", Crni monah u istoimenoj Čehovovoj priči (ovog monaha, koji se dodvorava Kovrinu pozivajući ga na "božije izabranike", vide samo mentalno bolesni protagonist). Blizu ovoj tehnici je vrlo drevni motiv zapleta transformacija (metamorfoza) karaktera, oštro narušavajući "životnost" slike: "Nevidljivi čovjek" G. Wellsa, "Buba" V.V. Majakovskog, "Pseće srce" M.A. Bulgakov.

Odabrani varijeteti lika ili stabilni načini prikazivanja, naravno, ne iscrpljuju umjetničku praksu.

Lik je obično obdaren određenim karakter(od grč. karakter - otisak, marka, oznaka, prepoznatljiva karakteristika). karakter I karakter- koncepti nisu identični, što je zapazio Aristotel: „Lik će imati karakter ako ... u govoru ili akciji pronađe bilo koji smjer volje, kakav god on bio..." 3 . Ispunjenje od strane junaka jedne ili druge funkcije zapleta još ga ne čini likom. Dakle, nije uvijek moguće pronaći određeni lik u "vjesnicima" antičkih tragedija, čiji je zadatak ispuniti narudžbu, prenijeti vijest, ali ne i ocijeniti je.

Karakter se odnosi na društveno značajne osobine koje se dovoljno jasno manifestuju u ponašanju i mentalitetu junaka; Kombinacija ovih osobina to čini individualnost, razlikuje ga od ostalih likova. Lik može biti jednostran ili višestran, integralan ili kontradiktoran, statičan ili razvijajući, izazivajući poštovanje ili prezir, itd. Kao što je gore navedeno, postoji korelacija između tehnika prikazivanja i likova. Njihova jednostranost vidljiva je u basni životinjskih likova. Dominantna osobina u ponašanju lika često je naznačena "govorećim" imenima. Ova tradicija datira još iz grčko-rimske antike, gdje su takva imena, zajedno s maskom (Yarkho V.N., prema sačuvanoj listi maski korištenih u antičkoj komediji, „bilo ih je ukupno četrdeset četiri, a među njima devet maski za uloge starih ljudi, jedanaest za mlade, sedam za robove, četrnaest za žene ”(Yarkho V.N. Menander. Na počecima evropske komedije. - M., 2004. - str. 111)), koje je glumac nosio, stvorio vrlo specifičan horizont u umu očekivanja gledatelja.

U strip žanrovima ova tehnika se pokazala vrlo stabilnom. Na primjer, već prema popisu likova, korelacija likova i sukob u komediji V.V. Kapnist "Jabeda" (1798.): Pryamikov i Dobrov suprotstaviti se Pravolov(tj. hvatanje prava), članovi Građanskog veća Krivosudov, Atuev, Bulbulkin, sekretar Kokhtin, tužilac Khwataiko.

Dugo se u književnosti određivao lik glavnog junaka i metode njegove slike žanr. U visokim žanrovima klasicizma, junaci moraju biti plemeniti i po moralnim kvalitetama i po porijeklu, ali istovremeno zadržati svoju individualnost. Zamišljen je lik statički. Kako je N. Boileau uputio:

Junak, u kome je sve malo, prikladan je samo za roman.

Neka bude hrabar, plemenit,

Ali ipak, bez slabosti, nikome nije fin:

Nama je drag, nagli, nagli Ahil;

Plače od ozlojeđenosti - koristan detalj,

Tako da vjerujemo u njegovu vjerodostojnost;

Narav Agamemnona je arogantan, ponosan;

Eneja je pobožan i čvrst u vjeri svojih predaka.

Vešto spasite svog heroja

Osobine karaktera među svim događajima.

Kao što vidite, antička književnost (ep, tragedija) služi kao uzor teoretičaru francuskog klasicizma. Boileau ironično govori o romanu, procvat ovog žanra još nije došao.

Slika unutrašnjih kontradikcija, složena, često dvojna priroda osobe postala je programska u eri romantizma i naslijeđena je realizmom. U pričama R. Chateaubrianda "Atala" (1801) i "Rene" (1802), romanima "Adolf" B. Constanta (1816), "Eugene Onegin" (1831) od Puškina, "Ispovest sina stoljeće" A. de Musseta (1836), "Heroj našeg vremena" (1840) M. Yu. Lermontova, u poemi J. G. Byrona "Don Žuan" (1817–1823), glavni likovi su kontradiktorne ličnosti, razmišljajući o vlastitom karakteru i njegovim neobičnostima, doživljavajući moralne uspone i padove i padove. Sve ih spaja osjećaj razočarenja, nezadovoljstva životom. Likovi heroja su obično prikazani u razvoj, iako nije nužno pozitivna; pa, M.E. Saltykov-Shchedrin u "Gospodari glava", O. Wilde u romanu "Slika Dorijana Greja" prikazuju moralnu degradaciju svog junaka.

O fluidnost L.N. Tolstoj razmišlja o prirodi osobe u romanu „Uskrsnuće“: „Ljudi su kao reke: voda je u svima ista i svuda ista, ali svaka reka je nekad uska, nekad brza, nekad široka, nekad tiha, nekad čisto, nekad hladno, pa oblačno, pa toplo. Kao i ljudi. Svaka osoba u sebi nosi klice svih ljudskih osobina i ponekad ispoljava jednu, ponekad drugu, a često je potpuno različita od sebe, ostajući potpuno ista jedna i sama. Za neke ljude ove promjene su posebno oštre. I Nehljudov je pripadao takvim ljudima” (Deo 1, Ch. LIX).

Naziv romana je simboličan: njegovi glavni junaci, Dmitrij Nehljudov i Katjuša Maslova, nakon mnogih iskušenja, dolaze do moralnog vaskrsenja.

U književnosti fokusiranoj na utjelovljenje likova (naime, ovo je klasik), potonji su predmet razmišljanja, sporova između čitatelja i kritičara (Bazarov u ocjeni M.A. Antonoviča, D.I. Pisareva i N.N. Strakhova; Katerina Kabanova u interpretaciji N. A. Dobroljubov, P. I. Melnikov-Pečerski, D. I. Pisarev). Kritičari vide različite likove u istom liku.

Pojašnjenje likova i odgovarajuće grupisanje osoba je čin ne opisivanja svijeta djela, već njegovog interpretacija. Broj likova i likova u djelu se obično ne poklapa: ima mnogo više likova. Postoje osobe bez karaktera, koje igraju ulogu plot spring; postoje likovi istog tipa: Dobčinski i Bobčinski u Gogoljevom Državnom inspektoru; Berkutov i Glafira, koji čine kontrastni par u odnosu na Kupavinu i Linjajeva, u komediji Ostrovskog "Ovce i vukovi".

Lik kao lik, s jedne strane, i kao slika, s druge strane, imaju različite kriterije ocjenjivanja. Za razliku od likova koji su podložni "presuđivanju" u svjetlu određenih etično ideali, slike ocjenjuju prvenstveno sa estetski gledišta, odnosno, u zavisnosti od toga koliko je u njima jarko, potpuno izražen kreativni koncept. Pošto su slike Čičikova ili Yudushke Golovlev odlične i u tom svojstvu pružaju estetski užitak. Ali samo u ovom svojstvu.

Još jedan važan koncept koji se široko koristi u proučavanju sfere karaktera djela je književni tip(grčki tipografske greške - udarac, utisak). Često se koristi kao sinonim za karakter. Međutim, korisno je napraviti razliku između značenja ovih izraza.

Istraživači ponekad koriste riječ "tip" za označavanje likova koji su jednostrane prirode, statični, nastali uglavnom u ranim fazama razvoja umjetnosti. Dakle, L.Ya. Ginzburg ukazuje na "tradicionalne formule (uloge, maske, tipovi)" koje pomažu "predrealističkoj identifikaciji junaka" (Ginzburg L.Ya. O književnom junaku. - L., 1979. - str. 75.). Sa ovim tumačenjem, riječ tip kada se primeni na kasniju književnost, sa svojim složenim, dvosmislenim likovima, ispostavlja se kao nedovoljno suptilno oruđe. Ali koncept tip se takođe koristi u drugom smislu: kao osnova za tipologije likovi, od kojih svaki ima individualni, jedinstven karakter. Drugim riječima, tip bi trebao biti red heroji: njihova individualizacija ne ometa gledanje su uobičajene karakteristike, ona pokazuje raznolikost opcije tip koji se ponaša kao nepromjenjiv ( Za više detalja o odnosu između pojmova "tip" i "karakter", pogledajte: Chernets L.V. Karakterna sfera književnih djela: pojmovi i pojmovi // Umjetnička antropologija: teorijski i historijski i književni aspekti / ur. M.L. Remneva, O.A. Kling, A.Ya. Esalek. - M., 2011. - S. 22–35. ).

Da, da tirani u dramama A.N. Ostrovskijev „slađivač“ Wild, organski nesposoban za pošteno i pravovremeno obračunavanje zaposlenih („Grom“), i Tit Titič Bruskov, kome je pijana hrabrost vrednija od novca, spreman je da plati svu svoju sramotu („Mamurluk u tuđa gozba"), i ravnodušan prema kćeri Bolynovih ("Naši ljudi - mi ćemo se nagoditi!"), za koju je glavna stvar da insistira na svome ("Za koga ja zapovijedam, za tim će ići" ), pa čak i Rusakov koji voli djecu („Ne ulazi u svoje sanke“). I u kasnijim dramama pisca može se pratiti formiranje tipa „poslovne osobe“, koja suprotstavlja „pametan“ novac „ludima“, spolja uljudnim, ali razboritim i upornim težnjom za svojim sebičnim ciljevima: Vasilkov („Ludi Novac”), Berkutov („Vukovi i ovce”), general Gnevišev („Bogate neveste”), Pribitkov („Poslednja žrtva”), Knurov i Voževatov („Miraz”). Svaki od ovih junaka je individualnost, živo lice, zahvalna uloga za glumca. A ipak se mogu kombinovati u jednu grupu.

Ovakvo shvatanje tipa posebno odgovara estetskim pogledima i stvaralaštvu pisaca 19. veka - vremena stvaranja najdubljih, mnogostrukih likova. Znak tipa je njegova stabilna nominacija: extra osoba(„Dnevnik suvišnog čoveka“ I.S. Turgenjeva), sitni tiranin(zahvaljujući članku N.A. Dobrolyubova "Mračno kraljevstvo", ova riječ iz drame "Mamurluk na strancu gozbu" postala je nadaleko poznata), podzemni čovjek("Beleške iz podzemlja" F.M. Dostojevskog), novi ljudi(„Šta da radim? Iz priča o novim ljudima“ N.G. Černiševskog), pokajnički plemić(ovako je kritičar N.K. Mihajlovski nazvao autopsihološke heroje L.N. Tolstoja). Uvedene od samog pisca ili od kritičara - njegovog tumača, ove nominacije su se ukorijenile u književnu tradiciju i primjenjuju se na čitavu galeriju likova. Nominacija tipa je i vlastito ime junaka, ako je postala zajednička imenica: Faust, Don Žuan, Hamlet, Lejdi Makbet, Molčalin, Čičikov, Bazarov.

Dug život tipova u literaturi (njegov pokazatelj je sama učestalost odgovarajućih nominacija u različitim kontekstima) objašnjava se razmjerom, visokom mjerom univerzalni u umjetničkom otkriću. Obraćajući se čitaocu, autor "Mrtvih duša" ga podstiče na razmišljanje: «… a ko će od vas, pun hrišćanske poniznosti, tiho, u tišini, sam, u trenucima usamljenih razgovora sa samim sobom, produbiti ovo teško ispitivanje u nutrinu svoje duše: „Zar nema i u meni deo Čičikova? ” ”(pogl. . jedanaesti).

Likovi, posebno u djelu jednog pisca, često su varijacije, razvoja jednog tipa. Pisci se vraćaju tipu koji su otkrili, pronalazeći u njemu nove aspekte, postižući estetsku besprekornost slike. P.V. Annenkov je napomenuo da je I.S. Turgenjev se „deset godina bavio obradom istog tipa - plemenita, ali nesposobna osoba, počev od 1846. godine, kada su naslikana tri portreta, do Rudina, koji se pojavio 1856. godine, gdje je pronađen sam lik takve osobe. njegovo potpuno utjelovljenje ”(Annenkov P.V. Književna sjećanja. - M., 1989. - P. 364.). Savremeni istraživač definiše suvišnu osobu kao „socijalno-psihološki tip prikazan u ruskoj književnosti prve polovine 19. veka; njegove glavne karakteristike su otuđenje od zvanične Rusije, od domaćeg okruženja (obično plemenitog), osjećaj intelektualne i moralne superiornosti nad njom i istovremeno - duhovni umor, duboka skepticizam, nesklad u riječima i djelima ”(Mann Yu.V Suvišna osoba // Književni enciklopedijski rečnik - M., 1987. - P. 204.). Ovaj tip uključuje heroje iz djela Puškina, Lermontova, A.I. Hercen, koji je prethodio pojavi Čulkaturina (glavnog lika Turgenjevljevog "Dnevnika suvišnog čoveka"): Onjegin, Pečorin, Beltov. Turgenjev nakon "Dnevnika..." stvara slike Rudina, Lavreckog i dr. Kao rezultat toga, pojavljuje se galerija suvišnih ljudi, koji predstavljaju tip u razvoj. U njemu se mogu razlikovati grupe, jedan od njih su Turgenjevljevi junaci.

U književnoj kritici postoji i drugi način proučavanja lika - isključivo kao učesnika u radnji, kao glumac. U odnosu na arhaične žanrove folklora, posebno na rusku bajku (koju razmatra V. Ya. Propp u svojoj knjizi "Morfologija bajke", 1928.), do ranih faza razvoja književnosti, npr. pristup je u jednoj ili drugoj mjeri motiviran materijalom: likova kao takvih još nema ili su manje važni od radnje.

Sa formiranjem ličnosti, likovi postaju glavni predmet umjetničkog znanja. U programima književnih pravaca vodeću ulogu imaju koncept ličnosti. Afirmisan u estetici i viđenju radnje kao najvažnijeg načina otkrivanja lika, kao motivacije za njegov razvoj. “Karakter osobe može se otkriti u najbeznačajnijim djelima; sa stanovišta poetske procjene, najveća djela su ona koja najviše rasvjetljavaju karakter pojedinca” (Lessing G.E. Hamburška dramaturgija. - M.; L., 1936. - S. 38–39.). Mnogi pisci, kritičari i estetičari mogli bi se pripisati ovim riječima velikog njemačkog prosvjetitelja.

Iz knjige Ruslan i Ljudmila autor Interni prediktor SSSR-a

Glavni likovi-simboli Sadržaj simbola je ključ alegorije Ruslan: Centar koji formira strategiju razvoja naroda Rusije, globalni nivo značaja (Interni prediktor) Ljudmila: Lud Dragi - narodi Rusije Fin: Sveto rusko vedsko sveštenstvo Vladimir:

Iz knjige Put u Srednju Zemlju autor Shippy Tom

Iz knjige Kako napisati briljantan roman Autor Frey James H

Stavite likove u akciju Želite da vaš roman ne bude samo hit, već i zapanjujući? Tada su vam potrebni dinamični, a ne inertni znakovi. Lik može ispasti višedimenzionalan, ali slabe volje i slabe volje. Heroji koji se plaše poteškoća udaljavaju se od njih

Iz knjige Kako napisati briljantan roman - 2 Autor Frey James H

Likovi dvostruke prirode Ponekad su najupečatljiviji izmišljeni likovi dvoumni. Kao rezultat toga, dva odvojena lika koegzistiraju u jednom heroju. Autor ga kao takvog zamišlja od samog početka, a možda je jedan od najpoznatijih primjera

Iz knjige Kameni pojas, 1986 autor Petrin Aleksandar

Lilia Kuleshova * * * Odneo je vetar Napuštena zrna, Zato nije bilo izdanaka.

Iz knjige Skriveni zaplet: Ruska književnost na prelazu veka autor Ivanova Natalija Borisovna

POGLAVLJE III LIKOVI Preliminarna napomena Treće U stvari, personasfera knjige je mnogo šira od ovog odeljka i obuhvata ne manje od sto i po aktera moderne ruske književnosti. Od prve do poslednje stranice, oni se pojavljuju, ponovo odlaze u senku

Iz knjige Kameni pojas, 1982 autor Andrejev Anatolij Aleksandrovič

Lilija Zakirova PESMA Sa zalaskom sunca otišla je dalje od brda - Dim lomače se širio po livadi. Jedva primetan mesečev krug se podigao, I rog pospano se osmehnuo. Ne za ruže, nego za poljske tratinčice, Slavuj je pripremio serenade, Nije očekivao zadivljujuću nagradu A možda je to bilo

Iz knjige "Sklonište zamišljenih drijada" [Puškinova imanja i parkovi] autor Egorova Elena Nikolaevna

Ljiljan - simbol nevinosti, ljepote, kraljevstva Ljiljan (ljiljan) u Puškinovim djelima slična je u metaforičkom značenju ruži18, ali je mnogo rjeđa. U spiskovima sela gotovo su identični samo bela ruža i beli ljiljan, koji u zapadnokršćanskom

Iz knjige Izabrana djela [zbirka] autor Bessonova Marina Aleksandrovna

Iz knjige Ufa književna kritika. Izdanje 6 autor Bajkov Eduard Arturovič

Liliya Sakhabutdinova Fantazofi vas čekaju! Fantazofi ne samo da pišu poeziju, već i pomažu djeci. Prošle subote održali su humanitarnu akciju za učenike sirotišta N9 u Ufi. Čitali smo im pjesme, razveselili ih smiješnim "Lepetuški" ... Zaključno

Iz knjige Scary German Tales autor Volkov Aleksandar Vladimirovič

Likovi strašnih bajki Koliko je radosti bilo u svijetu onih dana kada su vjerovali u đavola i kušača! Koliko strasti kada te demoni svuda čekaju! Nietzsche F. Vesela nauka Kao što se sjećate, mitološka škola skrivala je sva čudovišta u oblacima, pod zemljom i u

Iz knjige Brzi vodič za intelektualne heroje autor Yudkowsky Eliezer Shlomo

Likovi inteligencije 2. nivoa Kao što sam ranije napomenuo, Hollywood smatra da je "genij" dobar u igranju šaha ili izmišljanju nevjerovatnih naprava. To nije samo užasno izoštreni kliše, već bez izuzetka ono što TV Tropes naziva Reported Ability. Možeš

Iz knjige Pokret književnosti. Tom I autor Rodnyanskaya Irina Bentsionovna

Pametni likovi 3. nivoa Jedan od najdirljivijih komentara o MPM-u došao je sa jedne ispovedne stranice, ne sećam se tačno koje.

Iz knjige Seks u filmu i književnosti autor Beilkin Mikhail Meerovich

"Bijeli ljiljan" kao primjer ljubitelja misterije O pitanju žanra i vrste humora drame Vladimira Solovjova U spomen na Aleksandra Nosova Toliko je rečeno o smijehu Vladimira Solovjova da bi to bilo dovoljno za cijelu antologiju sa fiziološkim , psihološke i metafizičke sekcije. A.

Iz knjige Abeceda književnog stvaralaštva, ili Od testa pera do majstora riječi autor Getmanski Igor Olegovič

Forster i likovi njegovog romana Svaka nova generacija je uvjerena da je pametnija i progresivnija od stare. Ako je riječ o sferi seksualnih odnosa, ova izjava se čini neospornom. Evropljani koji su odrasli nakon Drugog svjetskog rata i odgajani u seksualnom odnosu

Književni junaci su, po pravilu, fikcija autora. Ali neki od njih još uvijek imaju stvarne prototipove koji su živjeli u vrijeme autora, ili poznate povijesne ličnosti. Reći ćemo vam ko su bile te ličnosti, nepoznate širokom krugu čitalaca.

1. Sherlock Holmes

Čak je i sam autor priznao da Sherlock Holmes ima mnogo sličnosti sa svojim mentorom Joe Bellom. Na stranicama njegove autobiografije moglo se pročitati da se pisac često prisjećao svog učitelja, govorio o svom orlovskom profilu, radoznalom umu i nevjerovatnoj intuiciji. Prema njegovim rečima, lekar bi svaki posao mogao da pretvori u tačnu, sistematsku naučnu disciplinu.

Dr. Bell je često koristio deduktivne metode istraživanja. Samo po jednoj vrsti osobe mogao je pričati o svojim navikama, o svojoj biografiji, a ponekad čak i postaviti dijagnozu. Nakon objavljivanja romana, Conan Doyle se dopisivao sa "prototipom" Holmesa, a on mu je rekao da bi se možda tako razvijala njegova karijera da je izabrao drugačiji put.

2. James Bond

Književna istorija Džejmsa Bonda počela je nizom knjiga koje je napisao obaveštajni oficir Ian Fleming. Prva knjiga u nizu - "Casino Royale" - objavljena je 1953. godine, nekoliko godina nakon što je Fleming dobio zadatak da prati princa Bernarda, koji je iz njemačke službe prebjegao u britansku obavještajnu službu. Nakon dugih međusobnih sumnji, izviđači su postali dobri prijatelji. Bond je preuzeo od princa Bernarda da naruči votku Martini, dodajući i legendarno "Shake, don't mixer".

3. Ostap Bender

Čovek koji je sa 80 godina postao prototip velikog kombinatora sa „12 stolica“ Ilfa i Petrova još je radio kao kondukter na železnici u vozu od Moskve do Taškenta. Rođen u Odesi, Ostap Šor, od nježnih noktiju, bio je sklon avanturama. Predstavljao se ili kao umjetnik, ili kao šahovski velemajstor, a djelovao je čak i kao član jedne od antisovjetskih partija.

Samo zahvaljujući svojoj izuzetnoj mašti, Ostap Šor je uspeo da se vrati iz Moskve u Odesu, gde je služio u kriminalističkoj istrazi i borio se protiv lokalnog razbojništva. Vjerovatno otuda i poštovanje Ostapa Bendera prema Krivičnom zakonu.

4. Profesor Preobraženski

Profesor Preobraženski iz čuvenog Bulgakovljevog romana Pseće srce imao je i pravi prototip - francuskog hirurga ruskog porekla Samuila Abramoviča Voronova. Ovaj čovjek je početkom 20. vijeka odjeknuo Evropom, presađujući ljudima majmunske žlijezde kako bi podmladili tijelo. Prve operacije pokazale su jednostavno nevjerojatan učinak: kod starijih pacijenata došlo je do obnavljanja seksualne aktivnosti, poboljšanja pamćenja i vida, lakšeg kretanja, a mentalno retardirana djeca su stekla mentalnu budnost.

Hiljade ljudi podvrgnuto je liječenju u Voronovi, a sam doktor je otvorio svoj rasadnik majmuna na francuskoj rivijeri. Ali prošlo je vrlo malo vremena, pacijenti čudotvornog doktora počeli su se osjećati sve gore. Postojale su glasine da je rezultat tretmana samo samohipnoza, a Voronov je nazvan šarlatanom.

5. Petar Pan

Dječaka sa prekrasnom vilom Zvončica svijetu i samom Jamesu Barryju, autoru pisanog djela, predstavio je bračni par Davis (Artur i Silvija). Prototip za Petra Pana bio je Michael, jedan od njihovih sinova. Bajkoviti junak je od pravog dječaka dobio ne samo starost i karakter, već i noćne more. A sam roman je posveta autorovom bratu Davidu, koji je dan prije svog 14. rođendana preminuo na klizanju.

6. Dorian Gray

Šteta, ali protagonista romana "Slika Dorijana Greja" značajno je pokvario ugled svog životnog originala. Džon Grej, koji je u mladosti bio štićenik i blizak prijatelj Oskara Vajlda, bio je zgodan, čvrst i izgledao je kao dečak od 15 godina. Ali njihovoj sretnoj zajednici došao je kraj kada su novinari postali svjesni njihove veze. Bijesan, Grej je otišao na sud, dobio izvinjenje od urednika lista, ali je nakon toga njegovo prijateljstvo sa Vajldom prekinuto. Uskoro je John Gray upoznao Andrea Raffalovicha - pjesnika i porijeklom iz Rusije. Prešli su na katoličanstvo, a nakon nekog vremena Grej je postao svećenik u crkvi Svetog Patrika u Edinburgu.

7. Alice

Priča o Alisi u zemlji čuda počela je onog dana kada je Luis Kerol prošetao sa ćerkama rektora Oksfordskog univerziteta Henrija Lidela, među kojima je bila i Alis Lidel. Kerol je u hodu smislio priču na zahtev dece, ali sledeći put nije zaboravio na nju, već je počeo da komponuje nastavak. Dvije godine kasnije, autor je Alisi poklonio rukopis koji se sastojao od četiri poglavlja, uz koji je bila priložena fotografija same Alice u dobi od sedam godina. Nosio je naslov "Božićni poklon dragoj djevojci za uspomenu na ljetni dan".

8. Karabas-Barabas

Kao što znate, Aleksej Tolstoj je samo planirao da predstavi "Pinokija" Karla Kolodija na ruskom, ali se ispostavilo da je napisao samostalnu priču, u kojoj su jasno uvučene analogije sa kulturnim ličnostima tog vremena. Kako Tolstoj nije imao slabosti prema Mejerholjdovom teatru i njegovoj biomehanici, upravo je direktor ovog pozorišta dobio ulogu Karabas-Barabasa. Parodiju možete pogoditi i po imenu: Karabas je markiz od Karabasa iz Perove bajke, a Barabas je od italijanske reči za prevaranta - baraba. Ali ništa manje značajna uloga prodavača pijavica Duremara pripala je Mejerholdovom pomoćniku, koji radi pod pseudonimom Voldemar Luscinius.

9. Lolita

Prema memoarima Briana Boyda, biografa Vladimira Nabokova, kada je pisac radio na svom skandaloznom romanu Lolita, redovno je prelistavao novinske stupce u kojima su objavljivani izvještaji o ubistvima i nasilju. Pažnju mu je privukla senzacionalna priča o Sally Horner i Franku LaSalleu, koja se dogodila 1948. godine: muškarac srednjih godina oteo je 12-godišnju Sally Horner i držao je gotovo 2 godine dok je policija nije pronašla u zajedničkoj Kaliforniji. hotel. Lasalle je, poput heroja Nabokova, djevojku izdao kao svoju kćer. Nabokov čak usputno spominje ovaj incident u knjizi Humbertovim riječima: "Da li sam učinio Dolly ono što je Frank Lasalle, 50-godišnji mehaničar, učinio jedanaestogodišnjoj Sally Horner '48?"

10. Carlson

Istorija stvaranja Carlsona je mitologizirana i nevjerovatna. Književni kritičari uvjeravaju da je Hermann Goering postao mogući prototip ovog smiješnog lika. I iako rođaci Astrid Lindgren pobijaju ovu verziju, takve glasine postoje i danas.

Astrid Lindgren je upoznala Göringa 1920-ih kada je organizirao aeromiting u Švedskoj. Gering je u to vreme bio tek "u najboljim godinama", slavni as pilot, čovek sa karizmom i odličnim apetitom. Motor iza Carlsonovih leđa interpretacija je Geringovog letačkog iskustva.

Pristalice ove verzije primjećuju da je neko vrijeme Astrid Lindgren bila vatreni obožavatelj Nacionalsocijalističke partije Švedske. Knjiga o Carlsonu objavljena je 1955. godine, tako da nije moglo biti direktne analogije. Ipak, moguće je da je harizmatična slika mladog Geringa utjecala na izgled šarmantnog Carlsona.

11. Jednonogi John Silver

Robert Louis Stevenson u romanu "Ostrvo s blagom" svog prijatelja Williamsa Hansleya nije prikazao nimalo kao kritičara i pjesnika, što je on zapravo i bio, već kao pravog negativca. Kao dijete, Vilijam je bolovao od tuberkuloze, a noga mu je amputirana do koljena. Pre nego što je knjiga stigla na police prodavnica, Stivenson je rekao prijatelju: „Moram da ti kažem, zlog izgleda, ali dobrodušnog, Džon Silver je zasnovan na tebi. Nisi uvrijeđen, zar ne?"

12. Medvjedić Winnie the Pooh

Prema jednoj verziji, svjetski poznati plišani medvjedić dobio je ime u čast omiljene igračke sina pisca Milnea Christophera Robina. Međutim, kao i svi ostali likovi u knjizi. Ali u stvari, ovo ime potiče od nadimka Winnipeg - to je bilo ime medvjeda koji je živio u londonskom zoološkom vrtu od 1915. do 1934. godine. Ovaj medvjed je imao mnogo djece obožavatelja, uključujući Christophera Robina.

13. Dean Moriarty i Sal Paradise

Uprkos činjenici da se glavni likovi u knjizi zovu Sal i Dean, roman Jacka Kerouaca Na putu je čisto autobiografski. Može se samo nagađati zašto je Kerouac ubacio svoje ime u najpoznatiju knjigu za bitnike.

14. Daisy Buchanan

U romanu Veliki Getsbi, njegov autor Frensis Skot Ficdžerald opisao je Ginevru King, svoju prvu ljubav, duboko i prodorno. Njihova romansa trajala je od 1915. do 1917. godine. No, zbog različitih društvenih statusa, raskinuli su, nakon čega je Ficdžerald napisao da "siromašni momci ne bi trebali ni razmišljati o ženidbi bogatim djevojkama". Ova fraza je uključena ne samo u knjigu, već i u istoimeni film. Ginevra King je takođe inspirisala Isabelle Borge u Beyond Paradise i Judy Jones u Winter Dreams.

Posebno za one koji vole sjediti i čitati. Ako odaberete ove knjige, nećete biti razočarani.

Ko je književni lik? Ovom pitanju posvećujemo naš članak. U njemu ćemo vam reći otkud ovo ime, koji su književni likovi i slike i kako ih opisati na časovima književnosti na vaš zahtjev ili zahtjev nastavnika.

Također iz našeg članka naučit ćete šta je "vječna" slika i koje se slike nazivaju vječnim.

Književni junak ili lik. Ko je ovo?

Često čujemo pojam "književni lik". Ali o čemu se radi, malo ko može da objasni. Čak je i školarcima koji su se nedavno vratili sa časa književnosti često teško odgovoriti na pitanje. Koja je to misteriozna riječ "lik"?

Došlo nam je iz starog latinskog (persona, personnage). Značenje - "osoba", "osoba", "osoba".

Dakle, književni lik je protagonista, uglavnom je riječ o proznim žanrovima, jer se slike u poeziji obično nazivaju „lirskim junakom“.

Nemoguće je napisati priču ili pjesmu, roman ili priču bez likova. U suprotnom, to će biti besmislen skup, ako ne riječi, onda možda događaja. Heroji su ljudi i životinje, mitološka i fantastična bića, neživi predmeti, na primjer, Andersenov žilavi limeni vojnik, povijesne ličnosti, pa čak i čitavi narodi.

Klasifikacija književnih junaka

Svojim brojem mogu zbuniti svakog poznavaoca književnosti. Posebno je teško učenicima srednjih škola. A posebno oni koji više vole da igraju svoju omiljenu igru umesto da rade domaći. Kako klasificirati heroje ako to zahtijeva učitelj ili, još gore, ispitivač?

Najpovoljnija opcija: klasificirajte likove prema njihovoj važnosti u djelu. Po tome se književni junaci dijele na glavne i sporedne. Bez protagonista, djelo i njegova radnja će biti zbirka riječi. Ali gubitkom sekundarnih likova, izgubit ćemo određenu granu priče ili izražajnost događaja. Ali općenito, posao neće patiti.

Druga opcija klasifikacije je ograničenija i neće odgovarati svim djelima, već bajkama i fantastičnim žanrovima. Ovo je podjela heroja na pozitivne i negativne. Na primjer, u bajci o Pepeljugi, sama jadna Pepeljuga je pozitivan junak, izaziva ugodne emocije, saosjećate s njom. Ali sestre i zla maćeha očito su heroji potpuno drugačijeg skladišta.

Karakteristika. Kako pisati?

Junacima književnih djela ponekad (posebno na času književnosti u školi) je potreban detaljan opis. Ali kako to napisati? Opcija "jedanput je bio takav heroj. On je iz bajke o tome i tom" očito nije prikladna ako je procjena važna. Podijelit ćemo s vama win-win opciju za pisanje karakteristika književnog (i bilo kojeg drugog) heroja. Nudimo vam plan sa kratkim objašnjenjima šta i kako napisati.

Uvod. Imenujte djelo i lik o kojem ćete govoriti. Ovdje također možete dodati zašto to želite opisati.
Mjesto junaka u priči (roman, priča itd.). Ovdje možete napisati da li je on glavni ili sporedni, pozitivan ili negativan, osoba ili mitska ili istorijska osoba.
Izgled. Neće biti suvišno ni citati, koji će vas pokazati kao pažljivog čitaoca, pa čak i dodati volumen vašoj karakterizaciji.
karakter. Ovde je sve jasno.
Akcije i njihove karakteristike po vašem mišljenju.
Zaključci.

To je sve. Sačuvajte ovaj plan za sebe i dobro će vam doći više puta.

Značajni književni likovi

Iako vam se sam pojam književnog junaka može činiti potpuno nepoznatim, ako vam kažete ime heroja, najvjerovatnije ćete se mnogo toga sjetiti. To se posebno odnosi na poznate likove u književnosti, kao što su Robinzon Kruso, Don Kihot, Šerlok Holms ili Robin Hud, Asol ili Pepeljuga, Alisa ili Pipi Duga Čarapa.

Takvi junaci se nazivaju poznatim književnim likovima. Ova imena su poznata djeci i odraslima iz mnogih zemalja, pa čak i kontinenata. Nepoznavanje njih je znak uskogrudosti i neobrazovanosti. Stoga, ako nemate vremena za čitanje samog djela, zamolite nekoga da vam priča o ovim herojima.

Pojam slike u književnosti

Uz lik, često se može čuti i pojam "imidža". Šta je ovo? Isto kao i heroj, ili ne? Odgovor će biti i pozitivan i negativan, jer književni lik može biti književna slika, ali sama slika ne mora biti lik.

Često ovaj ili onaj lik nazivamo slikom, ali priroda se može pojaviti u istoj slici u djelu. I onda tema ispitnog lista može biti "slika prirode u priči...". Kako biti u tom slučaju? Odgovor je u samom pitanju: ako govorimo o prirodi, potrebno je okarakterisati njeno mjesto u djelu. Počnite s opisom, dodajte elemente karaktera, kao što su "nebo se mrštilo", "sunce je nemilosrdno žarilo", "noć je plašila svojom tamom", i karakteristika je spremna. Pa, ako vam je potrebna karakterizacija slike heroja, kako to napisati, pogledajte plan i savjete iznad.

Koje su slike?

Naše sledeće pitanje. Ovdje izdvajamo nekoliko klasifikacija. Iznad smo razmotrili jedno - slike heroja, odnosno ljudi / životinja / mitskih bića i slike prirode, slike naroda i država.

Također slike mogu biti takozvane "vječne". Šta je "vječna slika"? Ovaj koncept imenuje heroja kojeg je u neko vrijeme stvorio autor ili folklor. Ali on je bio toliko "karakterističan" i poseban da nakon godina i epoha drugi autori ispisuju svoje likove od njega, možda im dajući druga imena, ali ne mijenjajući suštinu ovoga. Takvi heroji uključuju borca sa Don Kihotom, junaka-ljubavnika Don Huana i mnoge druge.

Nažalost, moderni fantastični likovi ne postaju vječni, uprkos ljubavi obožavatelja. Zašto? Šta je bolje od ovog smiješnog Don Kihota iz Spider-Mana, na primjer? Teško je to objasniti u dvije riječi. Odgovor će vam dati samo čitanje knjige.

Koncept "blizine" heroja, ili Moj omiljeni lik

Ponekad junak nekog djela ili filma postane toliko blizak i voljen da ga pokušavamo oponašati, biti poput njega. To se događa s razlogom, i nije uzalud izbor pada na ovaj lik. Često omiljeni lik postane slika koja već pomalo liči na nas. Možda je sličnost u karakteru ili je iskusili i junak i vi. Ili je ovaj lik u situaciji sličnoj vašoj, a vi ga razumijete i saosjećate s njim. U svakom slučaju, nije loše. Glavna stvar je da imitirate samo dostojne heroje. A u literaturi ih ima dosta. Želimo vam da upoznate samo dobre heroje i imitirate samo pozitivne osobine njihovog karaktera.

karakter- vrsta umjetničke slike, subjekt radnje, doživljaj, iskazi u djelu. U istom smislu se u modernoj književnoj kritici koriste fraze književni heroj I glumac. Autor udžbenika smatra da je lik najneutralnija od opcija, jer je neugodno nekoga ko je lišen herojskih osobina nazvati herojem, a pasivna osoba je protagonist (Oblomov).

Pojam lika je najvažniji u analizi epskih i dramskih djela, gdje su likovi ti koji čine određeni sistem, a radnja čini osnovu objektivnog svijeta. U epu, narator (narator) može biti i heroj ako učestvuje u zapletu (Grinev kod Puškina). U lirici, koja prvenstveno rekreira unutrašnji svijet osobe, likovi (ako ih ima) prikazani su tačkasti, fragmentarni, i što je najvažnije, neraskidivo povezani s iskustvima lirskog subjekta. Iluzija o sopstvenom životu likova u lirici je drastično oslabljena u poređenju sa epom i dramom, pa je preporučljivo da se pitanje likova u stihovima razmotri odvojeno.

Književni lik je najčešće osoba. Stupanj specifičnosti njegove slike može biti različit i ovisi o mnogim razlozima: o mjestu u sistemu likova, o vrsti i žanru djela, ali što je najvažnije, o kreativnoj metodi pisca. Više se može reći o sporednom junaku realističke priče (o Gagini u Asi) nego o glavnom liku modernističkog romana. Zajedno s ljudima, životinje, biljke, stvari, prirodni elementi, fantastična bića i tako dalje mogu glumiti i razgovarati. (bajke, Majstor i Margarita, Movgli, čovjek vodozemac) Postoje žanrovi u kojima su takvi likovi obavezni ili vrlo vjerovatni: bajka, basna, balada, naučna fantastika, animalistička književnost itd.

Središte predmeta umjetničkog znanja su ljudska bića. U odnosu na ep i dramu, ovo karaktera, odnosno društveno značajne osobine koje se dovoljno jasno ispoljavaju u ponašanju i mentalitetu ljudi, najvišeg stepena karakteristika - tip(često se riječi karakter i tip koriste naizmjenično). Stvarajući književnog junaka, pisac ga obično obdaruje jednim ili drugim likom: jednostranim ili višestranim, integralnim - kontradiktornim, statičnim - razvijajućim se, itd. Petar u "Petru Velikom" Tolstoja i u "Petru i Alekseju" Merežkovskog ), stvaranje izmišljenih ličnosti. Karakter i karakter nisu identični koncepti! U literaturi fokusiranoj na utjelovljenje likova, potonji čine glavni sadržaj - predmet promišljanja, a često i sporova između čitatelja i kritičara. Kritičari vide različite likove u istom liku. (polemika o Katerini, o Bazarovu), na taj način se lik pojavljuje, s jedne strane, kao lik, s druge, kao umjetnička slika koja utjelovljuje ovaj lik sa različitim stepenom estetskog savršenstva. Ako je likove u djelu lako prebrojati, onda je razumijevanje likova oličenih u njima čin analize (postoje četiri lika u Tolstoju i Thinu, ali, očigledno, samo dva lika: Tanak, njegova žena i sin čine jedno blisko -pletena porodična grupa). Broj likova i likova u djelu se obično ne poklapa: ima mnogo više likova. Postoje osobe koje nemaju karakter, igraju samo ulogu u zapletu (u Jadnoj Lizi, prijateljici koja obavještava svoju majku o smrti kćeri) postoje dvojnici, varijante ovog tipa (šest princeza Tugoukhovsky, Bobchinsky i Dobchinsky), postojanje likova istog tipa izaziva kritičare za klasifikacije (tirani i neodgovoreni - Dobroljubov, dodatna osoba u Turgenjevljevom djelu)

U skladu sa svojim statusom u strukturi djela, lik i lik imaju različite kriterije i ocjene. Likovi evociraju etički obojenim odnosom prema sebi, prvenstveno se vrednuju likovi estetski u zavisnosti od toga koliko živo i potpuno utjelovljuju likove (jer su umjetničke slike Čičikova i Yudushke Golovlev lijepe i u tom svojstvu pružaju estetski užitak)

razne komponente i detalji materijalnog svijeta djeluju kao sredstva otkrivanja lika u djelu: zaplet, govorne karakteristike, portret, kostim, interijer itd. van scene heroji (kameleon: general i njegov brat, ljubitelji pasa različitih rasa)

Prostorni i vremenski okvir rada je proširen zbog pozajmljivanje znakova poznato čitaocima. Ova tehnika razotkriva umjetničke konvencije, ali i doprinosi lakonizmu slike: uostalom, imena koja je pisac uveo postala su uobičajene imenice, autor ih ne mora nekako karakterizirati. (Evgenije Onjegin, Skotinjini, rođak Bujanov, dolaze na Tatjanin imendan).

Karakternu sferu književnosti čine kolekcionarski heroji(njihov prototip je hor u antičkoj drami) (radno naselje u Gorkijevom romanu Majka)

Sa formiranjem ličnosti, likovi postaju glavni predmet umjetničkog znanja. U programima književnih pravaca (počevši od klasicizma) koncept ličnosti je od fundamentalnog značaja. Afirmiše se i gledište o radnji kao najvažnijem načinu razvoja lika, njegovom testu i razvojnom stimulansu. Funkcije fabule likova - u apstrakciji od njihovih likova - postale su predmet posebne analize u pojedinim oblastima književnosti 20ti vijek. (formalista Propp, strukturalisti).

Osnova objektivnog svijeta epskih i dramskih djela obično je sistem karaktera i zaplet. Čak i u djelima čija je glavna tema čovjek sam s divljom prirodom, sfera karaktera, po pravilu, nije ograničena na jednog heroja (Robinson Crusoe, Mowgli) podijeljeni karakter, što označava različite početke u osobi, ili transformacija(Pseće srce), složena dvostruka radnja u njoj, u suštini, otkriva jedan lik. U ranim fazama narativne umjetnosti, broj likova i veze među njima bili su determinirani prvenstveno logikom razvoja radnje (jedan junak bajke zahtijevao je antiteze, zatim junakinje kao izgovor za borbu itd.) I ovdje Propp sa svojih sedam invarijanti.

U antičkom grčkom pozorištu broj glumaca koji su istovremeno bili na sceni postepeno se povećavao. Pre-Eshilova tragedija - hor i jedan glumac, Eshil uvodi dva umjesto jednog, reducira horske dijelove, Sofokle uvodi tri glumca i scenografiju. Radne veze kao temeljni princip mogu biti vrlo složene i pokrivaju ogroman broj likova (Rat i mir).

kako god veza parcele- nije jedina vrsta veze između likova, u književnosti obično nije glavna. Sistem znakova je određeni odnos znakova. Autor sastavlja, gradi lanac događaja, vodeći se svojim hijerarhiju karaktera ovisno o odabranoj temi. Razumijevanje glavnog problematičnog lika može odigrati veliku ulogu sporednih likova, zasjenjujući različita svojstva njegovog karaktera, kao rezultat toga nastaje čitav sistem paralela i opozicija. (Oblomov: Stolz-Oblomov-Zahar, Olga- Agafya Matveevna)

Nit koja omogućava sagledavanje sistema likova iza likova je, pre svega, kreativni koncept, radna ideja, ona je ta koja stvara jedinstvo najsloženijih kompozicija. (Belinski je video vezu između pet delova Heroja našeg vremena u jednoj misli - u psihološkoj zagonetki Pečorinovog lika.)

neučestvovanje lik u glavnoj radnji djela često je svojevrsni znak njegove važnosti kao glasnogovornika javnog mnijenja, simbola. (U Grmljavini, drame Kuligin i Fekluša, koje ne učestvuju u intrigi, takoreći su dva pola duhovnog života grada Kalinova)

Princip "ekonomičnosti" u izgradnji karakternog sistema kombinuje se, ako sadržaj to zahteva, sa upotrebom blizanci(dva lika, ali jedan tip - Dobchinsky i Bobchinsky), kolektivne slike i odgovarajuće masovne scene, općenito s multiherojskom prirodom djela.

U tekstovima glavna pažnja posvećena je otkrivanju doživljaja lirskog subjekta. Predmet doživljaja lirskog subjekta često je njegovo sopstvo, u tom slučaju se naziva lirski heroj(nadživeo sam svoje želje... Puškin, duboko prezirem sebe zbog toga... Nekrasov) tako usko shvatanje lirskog heroja, koji je samo jedan od tipova lirski subjekt ukorijenjen u modernoj književnosti. Jesenjinova pesma:

Močvare i močvare

Plave daske neba.

Pozlata četinara

Šuma huči.

Bez lirskog junaka: priroda je opisana. Ali izbor detalja, priroda staza ukazuju da je neko video ovu sliku. Sve nije samo imenovano, već i okarakterisano. Objekt opažanja, doživljaj lirskog subjekta može biti drugim predmetima(Razmišljajući na ulaznim vratima.. Nekrasov. Stranac. Blok). Po analogiji s epom i dramom, mogu se nazvati likovima. G.N. Pospelov identifikuje posebnu vrstu stihova - karakter, koji posebno uključuje poetske poruke, epigrame, madrigale, epitafe, natpise za portrete itd., međutim, pojam lik se može shvatiti i šire – kao svaka osoba koja je upala u zonu svijesti lirskog subjekta. U lirici postoje junaci različitih tipova: za razliku od lirskog junaka, likovi su drugi "ja", pa se u odnosu na njih koriste zamjenice 2 i 3 lica. Narativne lirske pesme imaju tendenciju da budu multipersonalne (na pruzi Blok, Orina, majka vojnika. Nekrasov) Tako se stihovi mogu podeliti na bezličan i karakteran. Likovi u stihovima prikazani su drugačije nego u epu i drami. Ovdje nema radnje, pa se likovi rijetko otkrivaju kroz radnje i djela. Glavna stvar je odnos lirskog subjekta prema liku. Puškin, sjećam se prekrasnog trenutka: slika heroine stvorena je uz pomoć metafora, itd. riječi se mogu pripisati idealnom ljubavniku općenito, određena slika ne nastaje.

Važan način stvaranja slika likova u tekstovima su njihove nominacije, koje često karakteriziraju ne toliko likove koliko odnos prema njima. predmet. razlikovati primarne nominacije (imena, nadimke, zamjenice), direktno imenovanje lika, i sekundarne, ukazujući na njegove kvalitete, znakove. Sekundarne riječi mogu uključivati riječi koje se koriste u njihovom direktnom značenju; tropejske fraze su također sekundarne nominacije. Nominacije fiksiraju trajne ili situacijske znakove likova. Tekstovi u originalnom okruženju bezimeni. Lirski junak ne mora sebe i jednog od učesnika lirske radnje zvati imenom. Zato su vlastita imena toliko rijetka u tekstovima, čak i kada ih koristi autor se trudi da ih uvrsti u naslov.

Pitanje karaktera u stihovima ostaje diskutabilno. U svakom slučaju, nastaje drugačije nego u epici i drami. Pesma je delo malog obima, ovde se često ocrtava samo lik koji se često otkriva u ciklusu dela. Pesma može da predstavi sistem karaktera(Blok. O hrabrosti, o podvizima, o slavi), ako pjesma prikazuje likove ujedinjene u grupu na zajedničkoj osnovi, onda postoji kolektivna slika(u Strangeru).

Analiza likova u epu, lirici i drami otkriva ne samo razliku, već i sličnost među književnim žanrovima.

Uobičajena metoda grupisanja i nizanja motiva je iznošenje likova, živih nosilaca određenih motiva. Pripadnost ovog ili onog motiva određenom liku olakšava čitaočevu pažnju. Lik je nit vodilja koja omogućava razumijevanje gomile motiva, pomoćno sredstvo za razvrstavanje i uređivanje pojedinačnih motiva. S druge strane, postoje tehnike koje pomažu u razumijevanju same mase likova i njihovih odnosa.

Metoda prepoznavanja lika je njegova "karakteristika Pod karakteristikama mislimo sistem motiva koji su neraskidivo povezani sa datim likom. U užem smislu, karakteristika se podrazumijeva kao motivi koji određuju psihologiju lika, njegov „karakter“.

Najjednostavniji element karakterizacije je već nazivanje junaka njegovim vlastitim imenom. U elementarnim fabularnim oblicima ponekad je dovoljno jednostavno dodijeliti ime junaku, bez ikakvih drugih karakteristika („apstraktni heroj“), kako bi se za njega fiksirale radnje potrebne za razvoj fabule. U složenijim konstrukcijama potrebno je da radnje junaka proizilaze iz nekog psihološkog jedinstva, tako da su psihološki vjerojatne za ovaj lik ( psihološka motivacija akcija). U ovom slučaju, junak je nagrađen određenim psihološkim osobinama.

Karakteristike heroja mogu biti ravno, tj. njegov lik se izvještava direktno ili od autora, ili u govorima drugih likova, ili u samokarakterizaciji ("ispovijesti") junaka. Često se sastaje indirektno karakteristika: lik proizlazi iz postupaka i ponašanja junaka. Poseban slučaj indirektne ili sugestivne karakteristike je prihvatanje maski, tj. razvoj specifičnih motiva u skladu sa psihologijom lika. dakle, opis izgleda heroja, njegove odeće, nameštaja njegovog doma(na primjer, Gogoljev Plyushkin) - sve su to metode maski. Maska može biti ne samo eksterni opis, kroz vizuelne predstave (slike), već i bilo koji drugi. Samo ime heroja može poslužiti kao maska. Tradicije komedije su radoznale u tom pogledu. imena maski. ("Pravdins", "Milons", "Starodums", "Skalozub", "Gradoboevy" itd.), skoro sva imena komedija sadrže karakteristiku. U metodama karakterizacije likova treba razlikovati dva glavna slučaja: karakter nepromijenjen, koji ostaje isti u narativu kroz cijelu radnju, i promena karaktera kada, kako se radnja razvija, pratimo promjenu karaktera glavnog junaka. U potonjem slučaju elementi karakterizacije usko ulaze u radnju, a sama promjena lika (tipično „pokajanje zlikovca“) je već promjena situacije radnje. Na drugoj strani, herojski vokabular, stil njegovih govora, teme koje dotiče u razgovoru, mogu poslužiti i kao maska heroja.

Likovi su obično emocionalno obojenje. U najprimitivnijim oblicima koje srećemo vrli i zli. Ovdje se emocionalni odnos prema heroju (simpatija ili odbojnost) razvija na moralnoj osnovi. Pozitivni i negativni "tipovi" su neophodan element izgradnje parcele. Privlačenje čitalačkih simpatija na stranu jednih i odbojna karakterizacija drugih izazivaju čitaočevo emocionalno učešće („doživljaj“) u opisanim događajima, njegovo lično interesovanje za sudbinu likova.

Lik koji dobije najakutniju i najživlju emocionalnu boju naziva se heroj. Junak je osoba koju čitalac prati sa najvećom napetošću i pažnjom. Junak izaziva saosećanje, saosećanje, radost i tugu za čitaoca.

Ne treba zaboraviti da je u djelu dat emotivni odnos prema junaku. Autor može privući simpatije prema junaku, čiji bi lik u svakodnevnom životu mogao izazvati odbojnost i gađenje kod čitaoca. Emotivni odnos prema junaku je činjenica umjetničke konstrukcije djela.

Ovaj trenutak često su propuštali publicisti-kritičari 60-ih godina 19. stoljeća, koji su heroje promatrali sa stanovišta društvene korisnosti njihovog karaktera i ideologije, izvlačeći junaka iz umjetničkog djela u kojem je izražen emotivni odnos prema heroj je unapred određen. Neophodno je čitati naivno, inficirajući autorova uputstva. Što je autorov talenat jači, to je teže odoljeti ovim emocionalnim direktivama ubedljivije rad. Ova uvjerljivost umjetničke riječi služi joj kao izvor privlačnosti kao sredstva poučavanja i propovijedanja.

Junak uopće nije neophodan dio radnje. Radnja kao sistem motiva može bez junaka i njegovih karakteristika. Junak se javlja kao rezultat sižejnog oblikovanja materijala i, s jedne strane, sredstvo je za nizanje motiva, s druge strane, kao oličena i personificirana motivacija za povezivanje motiva. To je jasno u elementarnoj narativnoj formi - u anegdoti.

Čitajući umjetnička djela, prije svega obraćamo pažnju na njegove glavne likove. Svi oni imaju jasne karakteristike u teoriji književnosti. Koje - saznajemo iz ovog članka.

Riječ "slika" u ruskoj književnoj kritici ima nekoliko značenja.

Prvo, sva umjetnost je figurativna; stvarnost umjetnik rekreira uz pomoć slika. U slici se opće, generičko otkriva kroz pojedinačno, preobraženo. U tom smislu možemo reći: slika domovine, slika prirode, slika čovjeka, tj. slika u umjetničkom obliku domovine, prirode, čovjeka.

Drugo, na jezičkom nivou djela, slika je identična konceptu "tropa". U ovom slučaju je riječ o metafori, komparaciji, hiperboli itd., tj. o figurativnim sredstvima poetskog jezika. Ako zamislimo figurativnu strukturu djela, onda su prvi figurativni sloj slike-detalji. Iz njih izrasta drugi figurativni sloj koji se sastoji od radnji, događaja, raspoloženja, tj. sve što je dinamički raspoređeno u vremenu. Treći sloj su slike likova i okolnosti, heroja koji se nalaze u sukobima. Iz slika trećeg sloja formira se holistička slika sudbine i svijeta, tj. koncept bića.

Slika heroja je umjetnička generalizacija ljudskih svojstava, karakternih osobina u individualnom izgledu junaka. Heroj može izazvati divljenje ili odbojnost, izvoditi radnje, djelovati. Slika je umjetnička kategorija. Nemoguće je, na primjer, reći: "Prezirem sliku Molčalina." Možete prezirati tihog tipa, ali njegova slika kao umjetničkog fenomena izaziva divljenje umijeću Griboedova. Ponekad se umjesto koncepta "imidža" koristi koncept "karaktera".

Koncept "karaktera" je širi od koncepta "imidža". Lik je bilo koji lik u djelu. Ne možete reći umjesto "lirski heroj" "lirski lik". Lirski junak - slika junaka u lirskom djelu, doživljaji, osjećaji, čije misli odražavaju autorov pogled na svijet. Ovo je umjetnički "dvojnik" autora-pjesnika, koji ima svoj unutrašnji svijet, svoju sudbinu. Lirski junak nije autobiografska slika, iako odražava lična iskustva, stavove prema različitim aspektima "života samog autora. Lirski junak oličava duhovni svijet autora i njegovih savremenika. Lirski junak A. S. Puškina je harmonična, duhovno bogata ličnost koja veruje u ljubav, prijateljstvo, optimistična u pogledu na život.Još jedan lirski junak M. Yu. Lermontova. Ovo je "sin patnje", razočaran u stvarnost, usamljen, romantično juri u slobodu i slobodu i Likovi, kao i junaci, mogu biti glavni i sporedni, ali se u odnosu na epizodne glumce koristi samo termin "lik".

Često se pod likom razumijeva maloljetna osoba koja ne utiče na događaje, a književni junak je višestruki lik koji je važan za izražavanje ideje djela. Možete sresti sud da je junak samo onaj lik koji nosi pozitivne principe i glasnogovornik je autorovog ideala (Chatsky, Tatyana Larina, Bolkonsky, Katerina). Tvrdnja da negativni satirični likovi (Pljuškin, Iuduška Golovlev, Kabanikha) nisu heroji je netačna. Ovdje se miješaju dva pojma - heroj kao karakter i heroj kao način ljudskog ponašanja.

Satirični junak djela je lik, lik protiv koga je usmjerena poenta satire. Naravno, takav heroj teško da je sposoban za herojska djela; nije heroj u bihevioralnom smislu te riječi. U stvaralačkom procesu stvaranja slika junaka, neki od njih oličavaju najkarakterističnije osobine datog vremena i sredine.Takva slika se naziva književna vrsta.

Književna vrsta je generalizirana slika ljudske individualnosti, najmoguća, karakteristična za određenu društvenu sredinu u određenom vremenu. Književni tip odražava zakonitosti društvenog razvoja. Kombinira dvije strane: pojedinačnu (pojedinačnu) i opštu. Tipično (i ovo je važno zapamtiti) ne znači prosječno; tip uvek koncentriše u sebi sve ono što je najupečatljivije, karakteristično za čitavu grupu ljudi - socijalno, nacionalno, starosno itd. Književnost je stvorila vrste dobrota (Tatjana Larina, Chatsky), "suvišnih ljudi" (Eugene Onjegin, Pechorin), Turgenjevljevih djevojaka. U estetski savršenim djelima svaki tip je lik.

Karakter - ljudska individualnost, koja se sastoji od određenih mentalnih, moralnih, mentalnih osobina. To je jedinstvo emocionalne reakcije, temperamenta, volje i tipa ponašanja određenog društveno-povijesnom situacijom i vremenom (epohom). Karakter se sastoji od različitih osobina i kvaliteta, ali ovo nije slučajna kombinacija njih. U svakom liku postoji glavna, dominantna osobina, koja daje živo jedinstvo čitavoj raznolikosti kvaliteta i svojstava. Lik u djelu može biti statičan, već formiran i manifestiran u postupcima. Ali najčešće je lik predstavljen u promjeni, u razvoju, evoluciji. Postoji obrazac u razvoju karaktera. Logika razvoja karaktera ponekad dolazi u sukob sa autorovom namerom (čak se i A. S. Puškin požalio Puščinu da se Tatjana udala bez njegovog "znanja"). Pokoravajući se toj logici, autor ne može uvijek da okrene sudbinu junaka onako kako želi.