MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE RUJSKE FEDERACIJE
Federalna državna budžetska obrazovna ustanova
visoko stručno obrazovanje
"KUBANSKI DRŽAVNI UNIVERZITET"
(FGBOU VPO "KubGU")
Katedra za istoriju ruske književnosti, teoriju književnosti i kritiku
ZAVRŠNI KVALIFIKACIJSKI (DIPLOMSKI) RAD
UMETNIČKA VEŠTINA TURGENJEVA, PROZAISCA U PROCENI SAVREMENIH KNJIŽEVNIH NAUČNIKA
Uradio sam posao
AA. Terenkova
Krasnodar 2013
Uvod
Pregled naučne literature o ovoj temi
Značaj I. S. Turgenjeva u istoriji ruske i svetske književnosti
2.1 O kreativnoj metodi I.S. Turgenjev
2 Formiranje estetskih pogleda pisca
Karakteristike Turgenjevskog stila
1 Narativna objektivnost
2 Dijaloška
3 Karakteristike građenja parcele
4 Psihološki prizvuk
5 Vrijeme u djelima I.S. Turgenjev
6 Turgenjevljevih likova
7 Uloga portreta
8 Turgenjevski pejzaž
9 Umetnički jezik I.S. Turgenjev
9.1 Muzikalnost Turgenjevljeve proze
9.2 Leksičko-semantičke karakteristike
9.4 Poetičnost proze
Žanrovska originalnost proze I. S. Turgenjeva
Zaključak
Spisak korištenih izvora
turgenjevski književni žanr proza
Uvod
Ivan Sergejevič Turgenjev jedan je od pisaca koji su dali značajan doprinos razvoju ruske književnosti. Prava slika modernog života prikazana u njegovim djelima prožeta je dubokim humanizmom, vjerom u stvaralačke i moralne snage njegovog rodnog naroda, u progresivni razvoj ruskog društva.
Turgenjev je poznavao i volio svoje čitaoce, njegov rad je odgovarao na pitanja koja su ih brinula i postavljao im nove, važne društvene i moralne probleme. Istovremeno, među svojim savremenicima, piscima, Turgenjev je dobio značenje "pisca za pisce". Njegova djela otvarala su nove perspektive književnosti, gledala su na njega kao na majstora, autoritativnu ličnost u pitanjima umjetnosti i osjećao je svoju odgovornost za svoju sudbinu. Učešće u književnosti, rad na riječi, umjetnički razvoj ruskog književnog jezika Turgenjev je smatrao svojom dužnošću. Estetska i moralna ljepota prikazanih likova, jasnoća i klasična jednostavnost stila, poetska muzikalnost proze I. S. Turgenjeva trebali bi odjeknuti novom snagom za savremenog čitaoca. Upoznavanje sa radom Turgenjeva može kod mladog čitaoca probuditi najbolja estetska i moralna osećanja. Razumijevajući to, autori mnogih školskih programa naširoko uključuju djela I. S. Turgenjeva u nastavni plan i program književnosti. Savremeni školarac mora nekoliko godina da čita i priče iz ciklusa "Bilješke jednog lovca", i priče o ljubavi ("Asja", "Prva ljubav", "Prolećne vode"), i jedan od romana ("Rudin", "Očevi i sinovi", "Plemenito gnezdo" - po izboru), i pesme u prozi. Svi autori programa veliku pažnju posvećuju ne samo sadržajnoj strani Turgenjevljevog dela, već i osobenostima Turgenjevljeve poetike i stila. Dakle, u programu koji je uredio M. B. Ladygin, predlaže se da se razmotre "osobine tipizacije u romanima I. S. Turgenjeva", "originalnost Turgenjevljevog psihologizma", "osobine pisčevog realizma", "estetske i etičke pozicije pisca" . A. G. Kutuzov, autor drugog školskog programa o književnosti, poziva nastavnika i učenike da razmisle o takvim pitanjima: "Originalnost kompozicije i funkcije prirode u Turgenjevljevim romanima", "estetizacija pejzaža", "prozaični stil", "slijeđenje tradicije Puškina", "romantični subjektivizam", "portretne karakteristike likova".
Mnoga pitanja koja predlažu savremeni programi, zbog svoje novosti za školski predmet, mogu izazvati poteškoće za nastavnika književnosti. Svrha ove teze je sistematizacija građe naše književne kritike o umjetničkoj originalnosti i umijeću prozaika I. S. Turgenjeva. Odabrani materijal, prilagođen školi i predstavljen u radu, pomoći će nastavniku da pripremi lekcije za proučavanje djela I. S. Turgenjeva na odgovarajućem teorijskom i književnom nivou. Svrha rada određuje strukturu diplomskog rada. Prvo poglavlje daje pregled književnih istraživanja 60-90-ih godina XX vijeka. Drugo poglavlje bavi se pitanjem formiranja estetskih pogleda I. S. Turgenjeva, nudi sudove kritičara koji određuju originalnost autorovog umjetničkog metoda, daju osvrte ruskih i stranih pisaca i književnih kritičara o ulozi i značaju Turgenjeva u povijesti svjetske književnosti. Treće poglavlje je direktno posvećeno originalnosti Turgenjevljevog stila. Poglavlje ističe mnoge pododjeljke koji predstavljaju i književne i lingvističke aspekte stilskog manira pisca. Četvrto poglavlje pokazuje žanrovsku originalnost Turgenjevljeve proze. Zaključak je dat u obliku konkretnih zaključaka, koje nastavnik može koristiti kao teze lekcija o umjetničkoj vještini pisca. Odabirom potrebnog materijala, fokusirali smo se na najmjerodavnije i po našem mišljenju najzanimljivije izvore.
1. Pregled naučne literature na ovu temu
Do sada u nauci o književnosti ne postoji konsenzus o značajnim pitanjima turgenologije, na primjer, o žanrovskim specifičnostima njegovih djela.
Tokom čitavog perioda proučavanja naslijeđa Turgenjeva uzimani su u obzir aspekti kao što su jezik umjetničkih djela i uloga pejzaža, ali se oni sagledavaju sa različitih stajališta.
Turgenjevska teorija koja se do danas razvila bogata je zanimljivim zapažanjima, suptilnim napomenama i ispravnim zaključcima. U naučno-kritičkoj literaturi o Turgenjevu dominira želja da se njegovo nasleđe sagleda na različitim nivoima. Tako je određena i žanrovski, karakterološki ili stilski određena originalnost Turgenjevljeve proze. Razmatrani su i razmatrani Turgenjevljevi kreativni i lični kontakti sa ruskim ili stranim umetnicima, što omogućava da se značajno razjasni njegovo mesto u svetskom književnom procesu. Međutim, istraživači su svjesni potrebe za sintetiziranjem akumuliranih zapažanja. Ovo se čini veoma važnim, jer sada, verovatno, niko od Turgenjevljevih učenjaka ne sumnja da Turgenjevljev stil karakteriše poseban spoj figurativnih i izražajnih sredstava; njihov odnos tvori one "priraste poetskog značenja" ili "dodatni sadržaj", o čemu je pisao V. V. Vinogradov.
S tim u vezi, može se navesti niz studija u kojima se autori pozivaju na Turgenjevljevo djelo u cjelini, uzimajući za osnovu bilo koji njegov aspekt.
Dakle, S. E. Šatalov u knjizi "Umjetnički svijet Turgenjeva" ističe sljedeći aspekt: umjetnički svijet I. S. Turgenjeva u svom ideološkom i estetskom integritetu i njegovo utjelovljenje u specifičnim vizualnim sredstvima. Autorova želja da zamisli Turgenjevljev umjetnički svijet u cjelini proizašla je iz potrebe za modernijim, dubljim i preciznijim čitanjem njegove zaostavštine. Autor prati glavne faze stvaralačkog procesa, počevši od društveno-političkih i povijesnih uvjeta u kojima se rodila ideja određenog djela, pa do umjetničkih sredstava kojima je ideja pisca zaživjela. Knjiga je posvećena razmatranju umjetničkih osobina turgenjevskog naslijeđa u njihovoj ukupnosti i međusobnoj povezanosti. To objašnjava specifičnost studije koju smatramo opravdanom: u radu se analiziraju ne pojedinačni radovi, već veliki tematski blokovi, dok umjetnička djela služe kao ilustrativni materijal. Čini se da je značajan doprinos S. E. Šatalova proučavanju Turgenjevljevog psihologizma, koji on smatra u poređenju i kontrastu s drugim piscima, prvenstveno s Dostojevskim i Tolstojem. Veoma važnim smatramo i poglavlje „Umjetnički svijet kasnijih priča I. S. Turgenjeva”, jer je ovaj period njegovog stvaralaštva bio veoma složen i izazivao je zamjerke mnogih kritičara 19. stoljeća, a posebno sovjetskog perioda da u ruskom životu Turgenjev vidi i prikazuje ne ono što su smatrali potrebnim, a ne kako bi trebalo biti.
Monografija G. A. Byalyja "Ruski realizam. Od Turgenjeva do Čehova" rezultat je višegodišnjeg proučavanja ruske realističke književnosti 19. vijeka. Autor se fokusira na rad I. S. Turgenjeva, specifičnost i istorijsku ulogu njegovog realizma, a Turgenjevljev umetnički metod je u korelaciji sa umetnošću drugih majstora ruske realističke proze. Posebnost istraživačke metode kritičara je njena dvojnost: Bjalojevu pažnju privlači umjetnička individualnost određenog pisca, on traži ključ za jedinstvene osobine Turgenjevljevog razmišljanja, puta i sudbine, a istovremeno je rad istraživača prožet željom da se razumiju opći obrasci i dinamika ruskog realizma. Oba zadatka su neraskidivo povezana: kreativna individualnost i epoha za Byalyja su vrijednosti koje se međusobno pojašnjavaju.
V. V. Golubkov u knjizi "Umjetnička vještina I. S. Turgenjeva" detaljno analizira niz djela pisca: neke priče iz "Bilješki jednog lovca", "Mumu", romana "Rudin", "Očevi i sinovi". U analizi posebnu pažnju posvećuje likovima, društvenom okruženju, lirici, govoru likova i drugim elementima teksta. Međutim, uprkos činjenici da Turgenjeva s pravom smatra jednim od najboljih pisaca, kritičar mu zamjera da se "u doba rasplamsanog revolucionarnog pokreta rastavio od revolucionarnih demokrata i krenuo na put reformizma," postepenosti ". I dalje: „Turgenjevljev reformizam utjecao je na prirodu njegovog književnog rada: lažne ideje spriječile su ga da istinito i duboko procijeni novo što je sa sobom donio razvoj revolucionarnog pokreta i nisu mogle a da ne utiču na pisčevu umjetničku vještinu. Ne smatramo se mogućim složiti sa tezom o ograničenim društveno-političkim pogledima Turgenjeva. Ako prihvatimo mišljenje V. V. Golubkova, treba priznati da je u drugoj polovini 60-ih i 70-ih godina pisčevo umetničko umeće „znatno oslabilo“. Dakle, ideologizirani pogled istraživača na društveni položaj i rad Turgenjeva ne možemo prihvatiti. U djelu V. V. Čičerina "Turgenjev, njegov stil", autor ima za cilj da otkrije suštinu Turgenjevljevog stila, da shvati u čemu je njegova originalnost, upoređujući ga sa stilovima drugih pisaca njegovog doba, otkrivajući šta im je zajedničko, a šta suprotno. S tim u vezi, Čičerin istražuje ulogu autora u djelu, funkcije pripovjedača, pridaje veliku pažnju originalnosti epiteta, tradiciji Puškinove proze i Turgenjevljevih otkrića u njoj, osobinama poetskog jezika, slikovitosti Turgenjevljeve riječi. On ozbiljno argumentira Turgenjevljevu filozofsku percepciju prirode, naglašava dijalogizam Turgenjevljevog stila, primjećuje posebnosti u strukturi slike romana, a također naglašava ulogu umjetničkog vremena u djelu. Vrijedi spomenuti žanrovsku opoziciju eseja, pripovijetke, priče i Turgenjevljevog romana koju on iznosi. Kritičar napominje da je Turgenjevljev roman originalna sorta ovog žanra. Najzanimljiviji su bili argumenti književnog kritičara o muzikalnosti Turgenjevljeve proze. Teško je ne složiti se sa Čičerinovim zaključkom da je arhitektonika svega što je Turgenjev stvorio zasnovana na "jednostavnim i jasnim linijama". S. V. Protopopov u svom djelu "Bilješke o prozi I. S. Turgenjeva 1940-1950-ih" daje mnogo za nas vrijednih napomena o Turgenjevljevom stvaralaštvu općenito i ovom periodu posebno. Istraživača zanima formiranje političkih i društvenih pogleda pisca, kao i njegovih estetskih ideala. Napominje svestranost Turgenjevljeve umjetničke metode, ističući da njegov realistički metod uključuje višestilske komponente. Istraživač Turgenjevljev umjetnički stil upoređuje sa slikarstvom, promatrajući kolorit crteža i igru boja. Osim toga, on govori o realističkoj osnovi pejzaža, napominje važnost svjetlosti u djelima Turgenjeva. U knjizi P. G. Pustovoita "Turgenjev - umjetnik riječi" data je studija o Turgenjevljevom stvaralačkom metodu, njegovom umjetničkom maniru i stilu. Autor prati romantičarske tendencije u Turgenjevljevom stvaralaštvu, proučava karakteristike njegove satire i lirike. Primarna pažnja posvećena je vještini portreta Turgenjeva, metodama stvaranja slika, dijalozima, kompoziciji i žanru romana i pripovijetke. Za nas su najznačajnije primedbe istraživača na Turgenjevljevu satiru, u kombinaciji sa suptilnim lirizmom. Pustovojt posvećuje posebno poglavlje kreativnoj laboratoriji pisca, prikazujući proces umjetnikovog rada na stvaranju romana. A. G. Zeitlin u knjizi "Majstorstvo romanopisca Turgenjeva" pokazuje kako je I. S. Turgenjev radio na stvaranju slika svojih junaka, kako su se epoha, okruženje, svi okolni uslovi - kultura, život i priroda odrazili u njegovim romanima, koje su karakteristične osobine razvoja radnje u njegovim romanima. Detaljno se analiziraju jezičke i stilske karakteristike Turgenjevljevih romana. Prva dva poglavlja sadrže analizu glavnih karakteristika socio-psihološkog romana Puškina, Ljermontova, Gogolja - Turgenjevljevih prethodnika i učitelja, a govore i o Turgenjevljevom putu ka žanru romana. Istraživač smatra da je stil Turgenjevljevog romana moguće razumjeti samo u istorijskoj perspektivi razvoja ovog žanra. Zeitlinova studija o Turgenjevljevom uticaju na dalji razvoj sovjetskog romana zaslužuje pažnju kao obećavajući aspekt Turgenjevljevih studija. S. M. Petrov u knjizi "I. S. Turgenjev: Kreativni put" dosledno prati kako se Turgenjevljev talenat razvijao od početka njegovog stvaralačkog delovanja do poslednjih godina njegovog života, kako su nastala njegova dela i koje mesto zauzimaju u istoriji ruske književnosti. Posebna poglavlja posvećena su "Bilješkama lovca" i Turgenjevljevim romanima. Za S. M. Petrova temeljna je ideološka i tematska analiza djela, pažnja na slike, kritički odgovori, autor istražuje Turgenjevljeve stvaralačke težnje u vezi sa društveno-političkom situacijom u zemlji. Za istraživača je veoma dragocjeno što knjiga sadrži detaljan abecedni indeks imena, što omogućava praćenje Turgenjevljevog stvaralačkog puta okruženog raznolikošću umjetnika i javnog života. A. I. Batyuto u knjizi „Stvaralaštvo I. S. Turgenjeva i kritičko-estetička misao njegovog vremena“ prati kritičko-estetske i druge uticaje na stvaralaštvo Turgenjeva Belinskog, Černiševskog, Anenkova, Dobroljubova, ilustrujući ih primerima Turgenjevljevih dela. Većina knjige posvećena je temi "Turgenjev - Belinski", budući da je, prema istraživaču, uticaj Belinskog na Turgenjeva bio izuzetan po svom značaju. Međutim, treba napomenuti da Batyuto, za razliku od drugih kritičara, postavlja pitanje ne jednostranog uticaja Belinskog - Turgenjeva, već i kontra-sličnih uticaja Turgenjeva. Stoga smatra potrebnim zamijeniti riječ "utjecaj" definicijom "korespondencija", koja najpreciznije izražava odnos između svjetonazora i estetike Belinskog i Turgenjevljevog djela. Knjiga Yu. V. Lebedeva "Turgenjev" posvećena je životnom putu i duhovnoj potrazi velikog ruskog pisca. Ova biografija je napisana uzimajući u obzir nove, do sada nepoznate činjenice iz života i rada pisca, koje ponekad bacaju neočekivano svjetlo na Turgenjevljevu ličnost i omogućavaju dublje razumijevanje njegovog svijeta. Knjiga nije samo hronološki niz događaja u Turgenjevljevom životu. Istraživač u platno životnog puta pisca uvlači ne samo podatke o trenutku nastanka ovog teksta u životu autora, već se zaustavlja i na razmatranju njegovih pojedinačnih djela. 2. Vrijednost I.S. Turgenjeva u istoriji ruske i svetske književnosti Kako zapaža S. E. Šatalov: "Ime I. S. Turgenjeva je čitavo stoljeće izazivalo strastvene sporove u ruskoj i stranoj kritici. Već su njegovi savremenici bili svjesni ogromnog društvenog značaja djela koja je stvorio. Zadivljujuća sposobnost Turgenjevljevog talenta - njegova zadivljujuća sposobnost da kombinuje najširu tematiku najšireg umjetnika u najširem općem poretku dana. etički savršena forma i estetska uvjerljivost. Turgenjev je imao snažan uticaj na svetski književni proces. „Igrao je kolosalnu ulogu u prelasku većine Francuza u Rusiju i time doprineo budućem zbližavanju Rusije i Francuske“, priznaje Charles Corbet. Više puta je napomenuto da je Turgenjev bio prvi od ruskih pisaca koji je uvjerio zapadne čitaoce i kritičare u svjetski značaj ruske književnosti 19. stoljeća. Najveći umetnici Francuske, Engleske i Amerike nisu krili da su se u pojedinim trenucima svog stvaralačkog razvoja obraćali Turgenjevu kao svom majstoru, savladavali njegovo nasleđe i pod njegovim uticajem prošli školu majstorstva. Početkom 20. veka pojedinim kritičarima se činilo da se Turgenjev kao umetnik povukao u prošlost, da su ga Dostojevski, L. Tolstoj, Čehov i Gorki kao da su izbacili iz prvog reda svetskih pisaca, a sada se čini da su njegova stvaralačka dostignuća izbledela. Ova proročanstva se nisu obistinila. Lewis Sinclair je rekao drugačije: "Pomalo je zaboravljen, ali će doći njegovo vrijeme." I zaista je došlo. Čitalac se sjetio Turgenjeva u vezi s novim pitanjima modernog društvenog života. Milioni primjeraka njegovih djela svjedoče o sve većem interesovanju za ruske klasike. Ističe važnost rada Turgenjeva i P. G. Pustovojta: "Ivan Sergejevič Turgenjev je naslijedio najbolje poetske tradicije svojih prethodnika - Puškina, Ljermontova i Gogolja. Njegova izuzetna sposobnost da prenese duboka unutrašnja iskustva osobe, njegovu "živu simpatiju" prema prirodi, "podagorijevu simpatiju prema prirodi" (izvanredno razumijevanje prirode). doza ukusa, nežnosti, neka vrsta drhtave gracioznosti koja se prolila na svakoj stranici i podseća na jutarnju rosu" (Melchior de Vogüe), konačno, svepobedjujuća muzikalnost njegove fraze - sve je to dovelo do jedinstvenog sklada njegovog stvaralaštva. Umetničku paletu velikog romanopisca odlikuje ne blistavost i prozirnost boja, već prozirnost, mekoća. 2.1 O kreativnoj metodi I. S. Turgenjeva Mnogi književni kritičari istražuju kreativni metod I. S. Turgenjeva, njegove principe umjetničkog predstavljanja. Dakle, V. V. Perkhin zapaža: „Početkom 1840-ih Turgenjev je stajao na pozicijama romantičnog individualizma. One karakterišu njegovo pesničko stvaralaštvo, uključujući čuvenu pesmu „Gumila”, posvećenu V. G. Belinskom, s kojim se Turgenjev posebno zbližio u leto 1844. godine. Svedoči o pojavi u proleće 1844. godine, kao i članak poem „Paramli” ll" od Schillera i "Faust" od Getea. Početkom januara 1845. Turgenjev je pisao svom prijatelju A. A. Bakunjinu: „...u poslednje vreme ne živim u fantaziji, kao ranije – već na stvarniji način, i stoga nisam imao vremena da razmišljam o tome šta je u mnogim aspektima – postalo za mene prošlost”. Slična razmišljanja susrećemo u članku o Geteu: svaka osoba u svojoj mladosti doživjela je eru "genijalnosti", entuzijastične arogancije; takva era "sanjivih i neizvjesnih impulsa ponavlja se u razvoju svakoga, ali samo on zaslužuje ime osobe koja će moći izaći iz ovog magičnog kruga i krenuti naprijed" . S. V. Protopopov piše o raznolikosti Turgenjevljeve metode: „Turgenjevljev realistički metod, koji se uobličio 1940-ih i 1950-ih, bio je najkompleksniji fenomen. U njemu se jasno razlikuju odjeci sentimentalizma i romantizma. Kombinacije boja koje nejasno ne podsjećaju na impresionističku akcidentnu paletu također su sve ove impresionističke akcidentne komponente. živi život stvaraju integralnu realističnu sliku. Lirsko-sentimentalna obojenost narativa objašnjava se ne samo sklonostima i sklonostima samog pisca, već i originalnošću unutrašnjeg života Turgenjevljevog junaka - čovjeka kulturnog sloja - razvojem ljubavne teme, koja zauzima važno mjesto u razvoju radnje, raznolikoj ulozi pejzaža. To se izražava u sentimentalno-melanholičnom raspoloženju pojedinih opisa i epizoda, u odabiru leksičkih sredstava. Ali osjećaji i raspoloženja po pravilu ne griješe o umjetničkoj istini. Prva polovina 40-ih, piše L.P. Grossman, „bila je za Turgenjeva obilježena borbom dvaju metoda u njegovom radu – umirućim romantizmom i rastućim realizmom“. Grossmanov zaključak potvrđuju i drugi istraživači (G. A. Byaly, S. M. Petrov i drugi). Sudeći po opštem pravcu njihovog stvaralaštva, razgovor nije o potpunom „odumiranju“ romantizma, već o borbi protiv njega kao književnog pravca i određene vrste pogleda na svet. Romantizam je, u očima Turgenjeva, prvenstveno ravnodušnost prema društvenim pitanjima, „apoteoza ličnosti“, pompoznost i pretencioznost... Romansa Turgenjeva nosi otisak sentimentalne melanholije Žukovskog. Ali, autor "Lovčevih beleški" bio je impresioniran "snagom bajronskog lirizma", koja se u njegovom umu spojila sa snagom "kritike i humora". Ove dvije "prodorne sile" pomogle su umjetniku da poetizira svijetla osjećanja i ideale ruskog naroda". P. G. Pustovojt ističe i romantični početak u Turgenjevljevom stvaralaštvu, napominjući da on "nastao u ranim Turgenjevljevim djelima, nije nestao iz njegovog stvaralaštva do posljednjih dana života pisca". romantičnih heroja.razotkrivanjem romantičnih junaka ("Razgovor", "Andrej Kolosov", "Tri portreta", "Dnevnik suvišnog čoveka"), ali nije napustio romansu kao uzvišeni odnos čoveka prema svetu, od romantične percepcije prirode ("Tri susreta", "Pevači smo počeli kao romantični početak"). realistična dela, emotivno ih bojeći i postajući osnovom Turgenjevljeve lirike.To je zabeleženo i u poslednjem periodu stvaralaštva pisca, gde se sudaramo Idemo i sa romantičnom temom, i sa romantičnim junacima, i sa romantičnom pozadinom... A. V. Čičerin smatra Turgenjevljev realizam među ruskim i stranim piscima ovog smjera: "Kritički realizam ujedinio je sve najistaknutije pisce srednjeg i drugog XIX vijeka." A u književnom stilu Turgenjeva ima mnogo zajedničkog ne samo sa Gončarovim, Pisemskim, L. Tolstojem, čak i Dostojevskim, već i sa Merimeeom, Stendhalom, Dickensom, posebno Floberom, pa čak i sa Balzakom, kojeg on prilično odlučno nije prepoznao. To je uobičajeno u ovakvom interesovanju za privatni život, kada sve privatno dobija društveni, istorijski značaj, duboko individualno spojeno sa tipičnim, kada roman za autora postaje konkretno shvaćena filozofija savremenog života... Čitalac se penje u dubinu ličnog života ljudi, uviđa njihovu snagu, njihovu slabost, njihove plemenite porive, njihov poroke. Ovo nije izgled. Ovo, štaviše, nije egzaltacija. To je sposobnost, kroz ove slike, da se razume ono što je najkarakterističnije za ono što se dešava u stvarnom životu. Za pisce ovog perioda i ovog pravca, - napominje istraživač, - tipična je poetska tačnost koja uključuje i stvarnu tačnost. Pažljivo proučavanje svakog predmeta koji prodire u roman postaje svojevrsni kult za Flobera, za Zolu. Ali Turgenjev je u prikazu vremena, mjesta, detalja iz života, kostima izuzetno precizan. Ako je početak događaja "Očeva i sinova" datiran 20. maja 1859. godine, onda se u krajoliku ne bilježi samo stanje jarih i ozimih usjeva, što se upravo tada događa, već i odnos u selu zemljoposjednika sa seljacima, sa civilnim činovnikom, sam pokušaj stvaranja farme - sve je to povezano sa predseoskom situacijom... Takođe, posebno za ruske realiste, Turgenjevljeve savremenike, veoma je karakteristična borba protiv "fraze" kao jednog od ostataka i klasicizma i romantizma, jedne od manifestacija književnosti... Turgenjevljevo suprotstavljanje "frazi" ide veoma daleko. To utiče na unutrašnju suštinu slika koje je stvorio. Sve prirodno, direktno iz čovekove prirode, iz njegove nutrine, ne samo da je privlačno, već i lepo: asertivni, ubeđeni nihilizam Bazarova, i svetla poetska sanjivost Nikolaja Petroviča, i strastveni patriotizam Insarova, i nepokolebljiva vera Lize. Istinske vrijednosti u čovjeku i u prirodi, prema Turgenjevu, su iste. To je bistrina, svepobedna, nemilosrdno tekuća svjetlost i ta čistoća ritma, koja se podjednako ogleda u njihanju grana i u kretanju čovjeka, izražavajući njegovu unutrašnju suštinu. Ta jasnoća nije prikazana u pročišćenom obliku, naprotiv, unutrašnja borba, pomračenje živog osjećaja, igra svjetlosti i sjene... otkrivanje ljepote u čovjeku i prirodi ne otupljuje, već pojačava kritiku. Već u najranijim pismima Turgenjeva otkriva se ideja jasne, skladne ličnosti – „njegov bistar um, toplo srce, sav šarm njegove duše... On je tako duboko, tako iskreno prepoznao i zavoleo svetost života.... U ovim rečima o tek preminulom N. V. Stankeviču ispoljava se njegovo postojano prvo osećanje ovog Turgenovog nastanka – izvorno prvo osećanje ovog Turgena. tik prirode, pejzaž u njegovim pričama i romanima u potpunosti proizilazi iz ovog ideala harmonične ljudskosti. Turgenjev je svoj rad posvetio uzdizanju čovjeka, afirmirao ideje plemenitosti, humanizma, ljudskosti, dobrote. Evo šta je M. E. Saltikov-Ščedrin rekao o Turgenjevu: „Turgenjev je bio visoko razvijen, ubeđen čovek koji nikada nije napuštao tlo univerzalnih ideala. On je te ideale nosio u ruski život sa onom svesnom postojanošću, koja čini njegovu glavnu i neprocenjivu zaslugu ruskom društvu. U tom smislu, on je direktan suparnik i ne može reći da je Turgenov nasljednik ruske književnosti, a ne može reći da je Turgojev direktan nasljednik ruske književnosti. isto o njemu samom. Nisu to bila neka uslovna "dobra osećanja", već ona jednostavna, univerzalno dostupna "dobra osećanja", koja se zasnivaju na dubokoj veri u trijumf svetlosti, dobrote i moralne lepote". Odnosi između Turgenjeva i Dostojevskog bili su veoma teški, to je zbog činjenice da su bili previše različiti i kao pisci i kao ljudi. Međutim, u jednom od svojih članaka on direktno stavlja Turgenjeva među velike ruske pisce: „Puškin, Ljermontov, Turgenjev, Ostrovski, Gogolj – sve ono čime se naša književnost ponosi... A kasnije, 1870-ih, kada je već nastala polemika između dva pisca, Dostojevski kaže o napadima Turgenjeva, o Turgenjevljevim napadima, pričaće mi mnogi novinari, pričaće mi novinari… 2.2 Formiranje estetskih pogleda pisca U vezi sa proučavanjem Turgenjevljevih djela, istraživače zanima ličnost autora, njegovi ideali, vrijednosti, društveni pogledi, koji su svoje kreativno oličenje pronašli u umjetničkim djelima. Dakle, S. V. Protopopov piše: "Stavovi I. S. Turgenjeva formirani su pod uticajem javnog života i napredne misli. Voleći Rusiju, on je oštro uočavao nered i vrištanje protivrečnosti stvarnosti." Demokratske tendencije kod Turgenjeva su se manifestovale u formulisanju aktuelnih problema, u razvoju „duha poricanja i kritike“, u smislu novog, u privlačenju svetlim počecima života i u neumornoj odbrani „svetije nad svetinjama“ umetnosti – njene istine i lepote. Uticaj V. G. Belinskog i njegove pratnje, komunikacija sa N. G. Černiševskim i N. A. Dobroljubovom primorala je, prema prikladnoj napomeni M. E. Saltykov-Shchedrina, da se "reciklira". Naravno, ne može se precijeniti utjecaj ideja revolucionarne demokracije na Turgenjeva, ali je neprihvatljivo ići u drugu krajnost i vidjeti u njemu samo liberalnog gospodina, ravnodušnog prema potrebama naroda. Turgenjev je, čak iu dubokoj starosti, sebe nazivao čovekom 40-ih, liberalom starog kroja. Kod P. G. Pustovoita nalazimo argument da je do trenutka kada je roman "Rudin" izašao u štampu već naglašeno ideološko odstupanje sa urednicima časopisa "Savremenik". Izražena demokratska tendencija časopisa, oštra kritika ruskog liberalizma Černiševskog i Dobroljubova, nije mogla da ne dovede do raskola u Sovremeniku, koji je odrazio sukob dve istorijske sile koje se bore za novu Rusiju - liberala i revolucionarnih demokrata. Pedesetih godina prošlog veka u Sovremenniku se pojavio niz članaka i recenzija u kojima su branili principe materijalističke filozofije i razotkrivali neutemeljenost i mlitavost ruskog liberalizma; satirična literatura ("Iskra", "Zviždaljka") ima široku upotrebu. Turgenjev ne voli ove nove trendove i nastoji im suprotstaviti nešto drugo, čisto estetsko. On piše niz priča koje su donekle bile u suprotnosti sa Gogoljevom književnošću (tako, u pismu V.P. Botkinu od 17. juna 1855. Turgenjev piše: „... Znam prvu, ou e soulier de gogol blesse (gde je Gogoljeva čizma bila čizma koja je pritiskala). sposoban..."). Turgenjev je u njima obrađivao uglavnom intimne i psihološke teme. U većini njih se dotiču problemi sreće i dužnosti, a u prvi plan se ističe motiv nemogućnosti lične sreće za duboko i suptilno osjećajnu osobu u uslovima ruske stvarnosti (Smiren, 1854; Faust, 1856; Asja, 1858; Prva ljubav, 1860). S. V. Protopopov, osvrćući se na Turgenjevljevu estetiku, napominje da se Turgenjev, fokusirajući se na intelektualnu, moralnu suštinu svojih omiljenih junaka, na njihovu povezanost sa prirodnim svijetom, jedva dotiče pojedinosti iz svakodnevnog života i kućnih predmeta. Zato žive, realistične figure seljaka – tragača za istinom, a posebno slike „Turgenjevljevih devojaka“, deluju prozračne, prozračne. Svojom kreativnošću afirmiše ono lepo u čoveku. Na to je uticao spontani optimistički romantizam naroda. Ali postojao je još jedan izvor ljepote. Pod uticajem romantike naroda. Ali postojao je još jedan izvor ljepote. Pod uticajem Hegelove estetike, Turgenjev je više puta izražavao ideju o večnom i apsolutnom značenju lepote. U pismu P. Viardou od 9. septembra 1850. nalaze se sljedeći redovi: „Lijepa je jedina besmrtna stvar, i sve dok postoji i najmanji ostatak njene materijalne manifestacije, njena besmrtnost je sačuvana. Lijepo se izlijeva posvuda, njegov utjecaj se proteže i preko smrti. Turgenjev je izgradio svoj ideal lepote na zemaljskoj, stvarnoj osnovi, stranoj svemu natprirodnom, mističnom. „Ne mogu da podnesem nebo“, pisao je P. Viardou 1848. godine, „ali život, stvarnost, njegove hirove, njegove nezgode, njegove navike, njegovu prolaznu lepotu... Sve ovo obožavam. Što se mene tiče, vezan sam lancima za zemlju. krava koja je upravo pijana u bari, gde je ušla do kolena, sve što može da vidi u onom cherubima. Ovo Turgenjevljevo priznanje, kako je primetio S. M. Petrov, u svojoj je materijalističkoj osnovi povezano sa stavom V. G. Belinskog. I junaci Turgenjeva su opsednuti ljubavlju prema „ovozemaljskom“, prema istinski ljudskom. „Zaokupljali su me isključivo ljudi sami... lica, živa, ljudska lica - govori ljudi, njihovi pokreti, smeh - to je ono bez čega ne bih mogao... Zabavljalo me je gledati ljude... ali ih nisam ni posmatrao - posmatrao sam ih s nekom radosnom radoznalošću". Turgenjev je svoje stvaralačke principe izrazio sljedećim riječima: "Tačno i snažno reprodukovati istinu, životnu stvarnost, najveća je sreća za pisca, čak i ako se ta istina ne poklapa s njegovim vlastitim simpatijama." Pisac, tvrdio je, treba da uči od prirode i postigne jednostavnost i jasnoću obrisa, sigurnost i strogost crteža. U "Modernim beleškama" Turgenjev je pisao o delu I. Vitalija: "...sve njegove figure su žive, ljudski lepe... On je veoma nadaren osećajem za proporciju i ravnotežu; njegov umetnički pogled je jasan i istinit, kao i sama priroda." Osjećaj "istine i jednostavnosti", "mjere i ravnoteže" bio je karakterističan za samog Turgenjeva. Oštro je govorio o djelima koja, kako je rekao, "mirišu na književnost", "zveckaju svom grmljavinom retorike" i uporno propagirao tezu Belinskog da je savršena istina života spojena s jednostavnošću fikcije u istinski umjetničkom djelu. Priroda, rekao je tvorac Lovčevih bilješki, otkriva svoje tajne onima koji na nju gledaju "ne iz nekog ekskluzivnog ugla", već onako kako bi je trebalo gledati: "jasno, jednostavno i uz puno učešće". A to znači da pravi umjetnik posmatra "pametno, savjesno i suptilno". „Pokušajte da razumete i izrazite šta se dešava bar u ptici koja ćuti pred kišu, i videćete koliko je to teško“, kaže Turgenjev. Mnogo godina kasnije, u pismu E. V. A. (1878.), on postavlja sličan zadatak: „...teško da možete vjerovati da je istinito i jednostavno reći kako je, na primjer, pijani seljak pretukao svoju ženu, mnogo je mudrije nego napisati čitavu raspravu o ženskom pitanju“. 3. Osobine Turgenjevljevog stila Mnogi književnici, posebno A. B. Čičerin, čine Turgenjevljev stil u cjelini predmetom istraživanja. U djelu "Turgenjev, njegov stil" ističe sljedeće: "Stilovi autora koji su prostorno, a ponekad i u vremenu, veoma udaljeni, ili se blisko spajaju, ili izranjaju jedan iz drugog, ili su na neki način povezani jedni s drugima. I obrnuto. Nerijetko se dva pisca iste nacionalnosti, istog vremena, iste društvene klase međusobno slažući unutar stila, međusobno sukobljavaju, pa se sukobljavaju u kontradiktivnoj poziciji do drugog. Dakle... Turgenjev, hodajući u istom redu sa Do Stojevskim, Tolstojem, Pisemskim, Gončarovim, u samom korenu svog stila bio je suprotnost svakom od njih. Turgenjev je iz tradicije Puškina izvukao potpuno drugačije melodije od Dostojevskog - harmonične i jasne melodije. U budućnosti je nosio i nosio i nosio svoj veliki princip moskovskog resoka potpuno drugačijeg principa. zvuka." Čičerin postavlja pitanje: "Šta je suština Turgenjevljevog stila?" . „Hoće li mi stići jednostavne, jasne linije?..“ Ova misao uznemirila je Turgenjeva na dan njegovog trideset četvrtog rođendana, 9. novembra 1852. godine, kada je, uviđajući svoje godine, ono što je stvoreno i sve što bi trebalo da se stvori, doživeo duboku potrebu da se „zauvek pokloni starom maniru“, „otiđe na drugu stranu želeo bi da udahne svu svoju ljepotu“, „pronađe svu svoju snagu“ duha”. Mnogo, skoro sve, Turgenjevu je protivrečilo idealu jednostavnih i jasnih linija u savremenoj književnosti. Vidjevši u Tjučevovoj poeziji produžetak Puškinove ere, Turgenjev uspostavlja vlastitu mjeru poetske vrijednosti: "srazmjernost talenta sa samim sobom", "njegovu korespondenciju sa životom autora", to je ono što "u svom punom razvoju čini obilježja velikih talenata". Prava su umjetnička djela samo ona djela koja "nisu izmišljena, nego su sama od sebe izrasla". Od odsječenog, uvelog komada drveta možeš isklesati figuru koju hoćeš, ali na toj grani više ne može izrasti svježi list, neće se na njoj otvoriti mirisni cvijet... Jao piscu koji hoće od svog živog talenta da napravi mrtvu igračku, koji će svojom jeftinom moći nadahnuti vritempom nad svojom jeftinom moći . Ova teorija vrlo visoko uzdiže ulogu autora i na neki način je svodi na ništa. U autoru, u životu njegovog duha, u njegovom najdubljem biću, izvor je istinskog stvaralaštva. Umjetnička djela su živi dio autora koliko i njegovo srce, kao i njegova ruka. Nikakve proteze u umjetnosti nisu moguće, neprihvatljivo. Istovremeno, subjekt umjetnosti je čovjek, društvo, priroda. To su moćni i punopravni objekti. Turgenjev je stalno svedočio da samo iz onoga što vidi, rađa se njegova slika, iz slike izlazi ideja. Nema povratka. Dakle, autor je kao osoba u vlasti poetske istine, a poetska istina je spoj objektivne stvarnosti i života njegovog uma i srca koji ne zavisi od volje autora. 3.1 Objektivnost naratora U romanima i pripovetkama Turgenjeva nema onog tragajućeg, razmišljajućeg, sumnjajućeg, afirmativnog autora kojeg ruski čitalac toliko voli u romanima Dostojevskog i Lava Tolstoja (u romanima Huga, Dikensa i Balzaka). Autor se u Turgenjevljevim romanima i pričama ne ogleda toliko u ideji, koliko u samom narativnom stilu, u njegovoj potpunoj usklađenosti sa objektivnom istinom i samim sobom, odnosno sa poetskim svetom autora. To uopšte ne znači da su Turgenjevljeva dela „neprincipijelna“. Njihova ideološka priroda više pripada samom životu, oslobođenom od ranije poznatih autorovih namjera. Mnogo ga je više zanimao i divio mu se novi tip ljudi koje je otkrio, integritet, unutrašnja staloženost ovog fenomena (u njegovom krajnjem, figurativnom izrazu); slaganje ili neslaganje sa mislima i ponašanjem takvog lika autoru nije bilo važno. To je izazvalo zbunjenost i razdor u kritici. U Turgenjevljevim pričama u ulozi naratora postoje stalne varijante ovog samopovlačenog lika. U "Prvoj ljubavi" - drhtavi, suptilni lirizam na slici Voldemara, koji se prisjeća sebe kao tinejdžera. Ali čak iu ovom slučaju, istinsku skrivenu radnju priče vodi narator. Autor je nemilosrdan prema ovoj grupi svojih junaka, a istovremeno postoji duboko prodorna veza između njega i njih. U završnim redovima, u kasnijem osjećaju, u svijesti svega što su doživjeli i vidjeli, uzdižu se do njegove svijetle otvorenosti, njegove jasnoće, pune ljubavnog razumijevanja ljudi i života. Odmak od glavne radnje daje očevicima događaja karakter zainteresirane, uznemirujuće, lirske objektivnosti. Sve ih dira, dotiče ih brzo, a život ih ipak mimoiđe. U Turgenjevljevim romanima nema te posredne karike - starije osobe koja je svjesna svojih nepopravljivih grešaka, koja vidi da je sve što je zaista lijepo nekada bilo i istopilo, ostavljajući u sjećanju neizbrisiv, primamljiv i tužan trag. A autor je u romanima gotovo neprimjetan. "Novopisac zna sve" je Thackerayeva formula, izuzetna po svojoj kategoričnosti. Kod Turgenjeva romanopisac vidi prvo i najvažnije, a da ga vid ne vara, on uopšte ne sumnja. Ali konačno značenje onoga što vidi obično mu se čini kao zagonetka. I ne zanima ga toliko rješavanje zagonetke koliko produbljivanje u nju, otkrivanje svih njenih nijansi, - jasnoća razumijevanja misterije pojava. 3.2 Dijaloška Čitav stil Turgenjeva je dijaloški. Sadrži autorovo stalno osvrtanje na sebe, sumnju u riječ koju je izgovorio, pa stoga radije govori ne od sebe, već od pripovjedača u pričama, u ime likova u romanima, smatrajući svaku riječ karakteristikom, a ne istinitom. Stoga je dijalog u svom najčistijem obliku glavni instrument u orkestru Turgenjevljevog romana. Ako radnjom romana dominiraju okolnosti i sukobi privatnog života, onda se u dijalogu otkrivaju duboke ideološke kontradiktornosti. Svako govori na svoj način, sve do načina izgovaranja pojedinih reči, jer razmišlja na svoj način, suprotno svom sagovorniku. A u isto vrijeme, ovo individualno razmišljanje je društveno tipično: mnogi drugi ljudi misle na isti način. Autora ne privlači ispravnost ovog ili onog sagovornika, već uvjerenost raspravljača, njihova sposobnost da zauzmu ekstremne pozicije u svojim stavovima i životu i idu do kraja, sposobnost da izraze svoj pogled na svijet živom ruskom riječju. 3.3 Karakteristike izgradnje parcele S. V. Protopopov napominje: „Najsloženije društvene pojave u Turgenjevljevom sažetom, lakoničnom romanu prelamaju se i odražavaju u individualnoj sudbini junaka, u odlikama njegovog pogleda na svijet i osjećaja. Pisac odbija široku istorijsku panoramu sa mnogo likova i detaljnim opisima njihovog životnog puta. Otuda u romanima duboka životna jednostavnost, jednostavnost njegovog životnog puta, odražava se u romanskim procesima. Maupassant se prisjetio posljednjih godina Turgenjevljevog života: "Uprkos godinama, skoro završenoj karijeri, imao je najprogresivnije poglede na književnost, odbacujući zastarjele forme romana s kombinacijama drame i nauke, zahtijevajući da oni reproduciraju život - ništa osim života, bez intriga i zamršenih avantura" . Nastavljajući ovu misao, V. Shklovsky je napisao: "Zaplete Turgenjevljevih djela odlikovalo je ne samo odsustvo intrige i zamršenih avantura. Njihova glavna razlika bila je u tome što "ideal" nastaje u Turgenjevljevim djelima kao rezultat analize tipova koje je pisac stavljao u određene odnose jedni s drugima." A. V. Čičerin takođe primećuje radnju: „Radnja Turgenjevljeve priče i romana leži upravo u uspostavljanju jedne tako vitalne situacije u kojoj bi se čovekova ličnost otkrila u svoj svojoj dubini. Bez zapleta, dakle, nema slike, nema stila. Kada bi se u priči "Prva ljubav" sve ograničilo na ona Voldemarova iskustva koja zauzimaju prva poglavlja, slika Zinaide, puna šarma, bila bi lišena tragične dubine. U strukturi napete, zamršene radnje ogleda se sposobnost da se vide veze, kontradikcije, da se čitalac odvede u dubine likova, u dubine života. Prve karike u formiranju radnje u Turgenjevljevom romanu nalaze se u ugnježđenoj strukturi slike, koja zahtijeva pozadinske priče. Na to skreće pažnju i S. E. Šatalov: „Turgenjev je više volio da portretiše već formirane likove.... Iz ovoga sledi zaključak: otkrivanje potpuno razvijenih likova bila je vodeća Turgenjevljeva kreativna instalacija. Može se uzeti u obzir želja pisca da ispriča priču o tome kako uhodani ljudi ulaze u odnose i pokaže kako njihovi likovi određuju te odnose i da se u isto vreme mogu smatrati svojim likovnim bićem svog umetnika. Navedeno ne znači da Turgenjev navodno nije uzeo u obzir predistoriju odlučujućeg sukoba, ili da ga nije zanimao sam proces te transformacije karaktera, kada se čini da se neke stabilne crte u toku životnih utisaka razlikuju, a za uzvrat se druge formiraju iz taloga svakodnevnih utisaka, i kao rezultat toga, njegova lična dramatika postaje ne samo drugačija, već i duhovna dramatika. Naprotiv, Turgenjev je uvek uzimao u obzir takvu pozadinu. Njegova vlastita priznanja i brojna svjedočanstva njegovih savremenika uvjeravaju nas da u nizu slučajeva uopće nije mogao prijeći na završnu fazu stvaralaštva, na predstavljanje vlastite ideje u koherentnom narativu, sve dok nije u potpunosti shvatio (u posebnoj vrsti "oblika", u detaljnim karakteristikama, u dnevnicima u ime junaka), na koji način su se oblikovale njene prošlosti i koje su crte. 3.4 Psihološki prizvuci Kako primećuje S. V. Protopopov, "u Turgenjevljevoj poetici nema neposredne i neposredne reprodukcije psihološkog procesa u svoj njegovoj složenosti i fluidnosti. Ona uglavnom pokazuje rezultate intelektualne i moralne aktivnosti lika." Tolstoj, koncentrišući se na direktan prikaz duhovnog života, na neki način pali fenjer u čoveku, koji osvetljava kutke unutrašnjeg sveta, radosti i tuge radničke duše koja traži istinu. Turgenjev bira jednostavniji način. Čovjek se njime prikazuje u najvažnijem i odlučujućem trenutku svog života, kada su osjećaji i misli krajnje izoštreni i ogoljeni. "U ovom trenutku," također je primijetio Y. Schmidt, "on usmjerava jarki snop svjetlosti, dok se sve ostalo kreće u sjenu. Ne pribjegava mikroskopu, njegovo oko ostaje na odgovarajućoj udaljenosti, tako da se proporcije ne krše." U dramska djela 1940-ih, a potom i u pripovijetke i romane, pisac je uveo podtekst tzv. Ovaj drugi, skriveni psihološki plan radnje, koji je nastavljen u Čehovovoj dramaturgiji, reprodukovao je neizrečeno „strahopoštovanje osećanja“, stvorio intimnu lirsku situaciju u kojoj se jasno osećala moralna snaga i lepota jednostavne ličnosti. Najizrazitije "unutrašnje djelovanje" nalazi se u rađanju i razvoju ljubavi. Ona se naslućuje iza riječi i djela u skrivenom „umoru sreće“, u duševnoj tjeskobi. Takva je, na primjer, scena u "Uoči", koja prenosi skriveni, intimni "razgovor" bez riječi Elene i Insarova u prisustvu svih članova porodice Stakhov. Osobitost romanopisčevog manira prikladno je definisao njegov savremenik S. Stepnyak-Kravchinsky: „Turgenjev nam ne daje tako čvrste, kao da su isklesane iz jednog komada, figure koje nas gledaju sa stranica Tolstoja. Njegova umjetnost više liči na slikarsku ili kompozitorsku umjetnost nego na umjetnost vajara. Ima više boja, dublju perspektivu, raznovrsniju izmjenu svjetla i sjenki, više cjelovitosti u prikazivanju duhovne strane osobe. Tolstojevi likovi stoje pred nama tako živi i konkretni da se čini da ih prepoznajemo kada se sretnu na ulici; Turgenjevljevi likovi ostavljaju takav utisak kao da su pred vama njihova iskrena priznanja i privatna prepiska, otkrivajući sve tajne njihovog unutrašnjeg bića. Iz svega rečenog proizilazi jedinstveno originalno obilježje Turgenjevljeve proze - reprodukcija promjenjivih, trenutnih znakova u vanjskom svijetu i u iskustvima likova, što je omogućilo da se jednostavnim tehnikama prenese punoća i fluidnost živog života. Fino odabranim karakterističnim detaljima Turgenjev pokazuje kako se mijenja ovaj ili onaj predmet, kako se razvija radna situacija, kako se odvija trenutna transformacija cijele osobe. Za Turgenjeva je glavni, a možda i jedini cilj, prikaz upravo unutrašnjeg života osobe. Kao umjetnika odlikuje ga zanimanje za detalje kretanja karaktera, ne samo pod presudnim utjecajem okoline, već i kao rezultat prilično stabilnog samostalnog unutrašnjeg razvoja likova, njihovih moralnih traganja, promišljanja o značenju bića itd. Čini se da je zaključak Yu. G. Nigmatulline vrlo istinit: "S jedne strane, - piše istraživač, - Turgenjev nastoji da otkrije društveno-povijesne obrasce i nacionalni identitet naroda, koji određuju karakter osobe, njegovu društvenu vrijednost, da otkrije u sudbini svake osobe "nametnutu istorijom, razvojem osobe." , Turgenjev govori o vlasti nad osobom neistorijskih, spontanih "vječnih" zagonetki ljubavi i smrti, uviđa "izvršenje nekih vječnih, nepromjenjivih, ali gluhih i nemih zakona nad samim sobom". O tome piše i V. D. Pantelejev: „Gledanje I. S. Turgenjeva na ljudsku ličnost kao na višeslojni (a ne društveno jednosmjeran) razvoj daje nam ključ za razumijevanje i objašnjenje osobenosti psihologizma pisca. Dva najčešća sloja u ovom najsloženijem ljudskom obrazovanju, nisu prirodni i društveno-psihološki, a ne istražujući sve ljudske pojedinosti, kao i socio-historiju. Pokreti, kao što to čini, na primjer, Tolstoj. Za Turgenjeva se tajanstveno, potpuno nespoznatljivo ne može označiti tačnom riječju. Stoga pisac ne fiksira psihološke procese, njihovo porijeklo, razvoj, već njihove simptome". Još jednu karakterističnu osobinu Turgenjevljevog psihologizma, S. E. Šatalov smatra da u savremenom ruskom narodu uporno traganje za oplemenjujućim početkom, što je bilo karakteristično za čitav Turgenjevljev stvaralački put. Tražio je nešto u ljudima što ih uzdiže iznad proze svakodnevice i približava humanim univerzalnim idealima. 5 Vrijeme u Turgenjevljevim djelima Mjesto i vrijeme su tačna skala Turgenjevljevih priča i romana. Vrijeme uspostavlja jasne, ali često samo implicirane veze između privatnog života društva. „Turgenjev je virtuozni majstor te igre s vremenom, koja se na nov način manifestuje u romanu 20. veka“, naglašava Čičerin. Dok Dostojevski gomila u jednom danu događaje koji ne mogu stati u jedan dan, i time priprema preokrete i eksplozije, dok Tolstoj široko i glatko vodi talas vremena, prelivajući događaje privatnog života u događaje istorije, mešajući i jedno i drugo, Turgenjev se naslađuje poezijom vremena, kao i lepršanjem svetlosti u blistavosti. U bljesku vremena, bilo da se radi o nekoliko minuta, kada se Voldemar, razvlačeći pređu, divi Zinaidi, ili daljini od osam godina, kroz čiju prizmu Lavretski vidi najljepše dane svog života, nešto poetično i lijepo izražava se upravo u tom toku vječno tekućeg, vječno raskidanog sjećanja na vrijeme koje se raskida. Vrijeme ne zamagljuje, ne potkopava osjećaj, vremenom se umiva i bistri. U završnim akordima Turgenjevljevih romana i priča, povlačenje u vremenu daje autoru onu jasnoću vizije, onu pročišćenu nepristrasnost koja i likove i događaje predstavlja u potpuno novom ruhu. Turgenjevljeva igra vremenom je prirodna, iznutra neophodna, deo je „jednostavnih i jasnih linija“ njegove proze, obogaćuje je i uzdiže. 3.6 Turgenjevljevi likovi Turgenjev je stvorio ogroman broj likova. U njegovom umjetničkom svijetu bili su zastupljeni gotovo svi glavni tipovi ruskog života, ali ne u onoj mjeri u kojoj su imali u stvarnosti. Postoji određeni nesklad između Turgenjevljeve karakterologije i teorije zapleta - prva je mnogo bogatija i potpunija od druge. Za razliku od pisaca koji su radije oslikavali svakodnevni život, za razliku od onih umjetnika „prirodne škole“, kod kojih je lik zauzimao, u suštini, službenu poziciju i izgledao kao svojevrsni otisak društvenih prilika, Turgenjev je odbio prikazati osobu samo kao pasivni proizvod određenih društvenih odnosa. Njegova pažnja bila je uglavnom usmjerena na prikaz karaktera ljudi koji su spoznali odvojenost od svoje sredine ili su na različite načine isticali svoje odbacivanje sredine iz koje su izašli. Turgenjev je u osnovi odbacio mišljenje da ono što se još nije oblikovalo, nije se upoznalo u mnogim varijantama, nije ponovilo na desetine puta, nije tip: za razliku od Gončarova, nastojao je da uzdigne do tipa upravo ono što se rađa, jedva naznačeno u ruskom životu. Sveštenstvo je našlo slab odraz u Turgenjevljevoj prozi; u Turgenjevljevim romanima likovi iz klera dobijaju ulogu svojevrsnih životnih okolnosti: prisutni su tamo gde je njihovo odsustvo izgledalo kao narušavanje verodostojnosti, ali ne dobijaju nikakve individualne i tipične znakove. Jednako beznačajno mjesto u umjetničkom svijetu Turgenjeva zauzimaju likovi iz trgovačke klase. Oni nikada ne igraju glavnu ulogu, a reference na njih su uvijek kratke i usmjeravaju čitaoca na društveno tipičnu prirodu takvih likova. Nepotpuno su zastupljeni i slojevi ruskog društva kao što su fabrički radnici, zanatlije, zanatlije, filisterstvo i gradski niži slojevi. Tek u romanu "Nov" dat je nacrt fabrike, opisani su fabrički radnici, pominju se radnički krugovi koje su stvarali narodnjaci. Ipak, čak i u Novom likovi iz ovih društvenih slojeva ostaju u drugom planu, u Turgenjevljevoj prozi čovek iz nižih slojeva grada nikada nije postao junak dela čija bi sudbina bila povezana sa razotkrivanjem važnih društvenih pitanja. Ruska birokratija je više zastupljena, iako ni zvaničnici nisu zauzeli poziciju glavnih likova. Kod Turgenjeva je službenik gotovo uvijek plemić, vlasnik stečenog ili nasljednog posjeda, uvijek je na ovaj ili onaj način povezan s vlastelinstvom. Raznočinci su neznatno zastupljeni u Turgenjevljevoj prozi 40-50-ih, kao iu ruskoj književnosti tog vremena - i to je odražavalo pravo stanje stvari u ruskom životu: raznočinci još nisu igrali zapaženu ulogu i nisu mogli privući pažnju. U Turgenjevljevoj prozi postoji relativno mali broj likova - raznočinci, ali u nekim slučajevima oni igraju primarnu ulogu. Raznochinets - intelektualac prirodno se nalazi u središtu figurativnih odnosa u gotovo svim Turgenjevljevim romanima. Njegova uloga je toliko značajna da je bez njega Turgenjevljev roman nemoguć. Uz svu složenost Turgenjevljevog odnosa prema plemstvu, ono je u njegovim očima ostalo jedina klasa u to vrijeme koja je imala pristup svijesti o ruskoj stvarnosti u cjelini. Prema Turgenjevu, njeni najbolji predstavnici imali su pristup svesti - iako u drugačijem posredovanju zakona bića. Oni su bili ti koji su mogli postaviti pitanja za sebe i društvo o mjestu i ulozi pojedinca u životu, o svrsi osobe, njegovoj moralnoj dužnosti, izgledima za kulturni razvoj i istorijskoj sudbini Rusije. Ne zaboravljajući suštinsku razliku između stava demokrata-prosvetitelja Turgenjeva i stava revolucionarnih demokrata, upravo po pitanju zadržavanja ili ukidanja vodeće uloge ruskog plemstva, mora se priznati da je Turgenjev, u cjelini, sasvim ispravno povezao rješenje idejnog i umjetničkog problema heroja s određenim dijelom heroja. Junaci njegovih djela su uvijek ili "kulturni" plemići, ili osobe "plemići", na ovaj ili onaj način "uronjene" u ovu sredinu, djelimično srodne s njom i u svakom slučaju s njom govore istim jezikom, razumiju njenu moralnu potragu i uzimaju ta traganja k srcu. 3.7 Uloga portreta Opis izgleda lika igra posebno važnu ulogu u otkrivanju lika u Turgenjevljevoj prozi. Struktura slike u Turgenjevljevim pričama i romanima zasnovana je na statičkom i dinamičkom portretu, na živom govoru, dijaloškom, monološkom, unutrašnjem govoru, na slici osobe u akciji. Govorne forme Turgenjevljeve proze stvaraju dinamičan portret, kada se u pokretu, u gestu, u osmijehu, intonaciji, u detaljima kostima nalazi živi individualni ritam, a u njemu živa slika. Uz to, Turgenjev često ima statični portret. Važno je napomenuti da su brojni istraživači skrenuli pažnju na činjenicu da je u Turgenjevljevom portretu detalj izgleda gotovo uvijek znak unutrašnjeg stanja ili karakterne osobine, stalni znak prirode lika. Najznačajnije karakteristike portreta Turgenjeva istakao je A.G. Zeitlin, posebno, napominjući: "Turgenjevljev portret je realističan, prikazuje izgled osobe u njenoj prirodnoj povezanosti s karakterom, u određenim društveno-istorijskim okolnostima. I stoga je njegov portret uvijek tipičan." U suštini, isto se može reći i za portret mnogih realističkih pisaca. S.E. Šatalov, poredeći portret Turgenjeva sa portretima drugih pisaca, ističe posebne kvalitete Turgenjevljevog portreta. Turgenjevljev portret, zasićen psihologizmom u procesu evolucije Turgenjevljevog stila i u nekim slučajevima dobijajući „labavu“ strukturu, poput Tolstojevog portreta, uopšte, razvija se u pravcu sve veće koncentracije i stapanja sa drugim sredstvima karakterizacije; pritom, on ne gubi svoju glavnu ulogu u otkrivanju karaktera i posebnog psihičkog stanja, već, naprotiv, sebi podređuje elemente psiholoških, govornih i drugih karakteristika. U posebnim sintetičkim karakteristikama Turgenjeva, portretski detalj zauzima prvo mjesto, zbog čega poprimaju formu eseja-portreta koji iscrpno određuju lik i njegova preovlađujuća psihička stanja. Proces mentalnog života reproducira se nizom sličnih skica-portreta, svojevrsnom izmjenom statičnih okvira, pomaknutih jedan u odnosu na drugi na poseban način; u većini slučajeva, naknadni "okviri" su manje razvijeni, ponekad ograničeni na kombinaciju nekih detalja vanjskog i unutrašnjeg poretka, a da se ne razvijaju u skicu portreta. Šatalov takođe piše o govornim karakteristikama lika: „Direktan govor karakteriše govornika na dva načina, po samom sadržaju, subjektu govora i njegovom individualnom izrazu, načinu govora“. Potrebno je uzeti u obzir ne samo ono o čemu likovi govore (karakterizira ih izbor subjekta govora - visoko, nisko, vulgaran), već i stepen razumijevanja i razumijevanja predmeta razgovora, stavove prema njemu, fonetsku strukturu govora i njegov leksički sastav (sva ta pripadnost određuje pripadnost određenoj društvenoj, profesionalnoj ili čitalačkoj sredini, monologu i sl.), reprezentaciji sa reprezentacijom i prednarečnošću i sl. mravlji ton - pežorativni, upitni, ljupki, dominantni, itd. str. (u kojoj se manifestuje životna pozicija i tip stava junaka). Konačno, potrebno je uzeti u obzir one resurse lične manifestacije kojima junak raspolaže - ironiju, iznenađenje, ogorčenost, sklonost paradoksalnim zaključcima, lirizam ili obrnuto, mizantropsko raspoloženje koje graniči s tragičnim svjetonazorom. O velikoj većini Turgenjevljevih likova može se napraviti prilično potpuna i ispravna ideja samo na osnovu karakteristika govora. U nizu slučajeva njihova se osobnost u potpunosti otkriva u direktnom govoru, karakteristike govora se pokazuju iscrpnim, a za vidljiv dojam slike junaka nedostaju samo detalji portreta, koji se, međutim, u takvim slučajevima pokazuju manje značajnim za otkrivanje ličnosti i nesumnjivo su figurativno podređeni karakteristikama govora. 3.8 Turgenjevski pejzaž Istraživači posvećuju veliku pažnju turgenjevskom pejzažu. P. G. Pustovoit piše: „Turgenjeva, koji suptilno osjeća i razumije ljepotu prirode, ne privlače njene svijetle i upečatljive boje, već nijanse, jedva primjetni polutonovi. Njegovi junaci izjavljuju ljubav u blijedoj svjetlosti mjeseca, pod jedva primjetnim šuštanjem lišća. Turgenjevljev pejzaž je obdaren dubokom perspektivom, bogat chiaroscurom, dinamikom i korelira sa subjektivnim stanjem autora i njegovih likova. Uz apsolutnu pouzdanost opisa, prirodu je Turgenjev poetizirao zbog lirizma svojstvenog autoru. Turgenjev je od Puškina naslijedio zadivljujuću sposobnost izvlačenja poezije iz bilo koje prozaične pojave i činjenice: sve što na prvi pogled može izgledati sivo i banalno, pod Turgenjevljevim perom dobiva lirsku boju i reljefnu sliku. G. A. Byaly napominje da priroda djeluje kao žarište onih prirodnih sila koje okružuju čovjeka, često ga potiskuju svojom nepromjenljivošću i snagom, često ga oživljavaju i plene istom snagom i ljepotom. Junak Turgenjeva je svestan sebe u vezi sa prirodom; dakle, pejzaž je povezan sa slikom mentalnog života, prati ga, direktno ili suprotno. A. V. Čičerin pokazuje realizam Turgenjevljevog pejzaža: „Priroda je vrlo potpuno i suptilno proučavana, vrlo objektivno. Uz nekoliko izuzetaka, ovo je realistično prikazana priroda; više puta je zapažena skrupulozna tačnost Turgenjeva, koji drvo ne naziva drvom, ali svakako brijest, breza, svaka ptica voli da voli svaki cvijet, svaki cvijet voli. i životno specifično osećanje prirode, sposobnost da se oseti kako uopšte, tako i posebno u njenim pojedinačnim manifestacijama. Kako duboko i dirljivo zvuče reči njegovog predsmrtnog pisma Polonskom: "Kad si u Spaskom, pokloni se od mene kući, bašti, mom mladom hrastu - pokloni se domovini, za koju verovatno nikada više neću videti." s u slikama prirode, vode ga do cilja: gusta trava, zora pruža sočnu stabljiku iznad nje, suze Majke Božje još više izbacuju svoje ružičaste uvojke... Zašto bi ovo obilje mirnog života? A evo: "...sunce se tiho kotrlja po mirnom nebu i oblaci tiho plove po njemu; izgleda da znaju gdje i zašto lebde." Ovde, „na dnu reke“, u ovoj tišini, sve ima smisla: i čičak i oblaci znaju ono što Lavrecki nije znao u svom užurbanom i strasnom životu, što nisu znali ljudi oko njega. Priroda u Turgenjevljevom romanu zna za prošlost, za sadašnjost i budućnost, ona zna, autor stalno razgovara s njom, a sami znaju da mu je rekla da je on ona. S. V. Protopopov je takođe pisao o Turgenjevljevom pejzažu: „Turgenjev je rekao da strastveno voli prirodu, posebno u njenim živim manifestacijama... U ruskom pejzažu, za razliku od pejzaža zapadne Evrope, Turgenjev stalno ističe jednostavnost, skromnost, pa čak i osrednjost. Ali, zagrejani toplinom osećanja, neograničena lirska ljepota se pojavljuje u bivšoj prirodi. .- čovjek široke duše i visoke plemenitosti.Priroda odražava njegova radosna osjećanja mladog, uzavrelog života, odgovara na njegove nijeme i tajne impulse. Turgenjevljevo svjetlo nije protagonista, već jedno od sredstava kojima se postiže raznolika vizija svijeta. Zanimljivo je da su mnogi likovi, nadareni, kao i njihov autor, "srdačnim instinktom prirode" (Iv. Ivanov), privučeni svjetlošću koja oživljava i nadahnjuje sve na zemlji. Natalija se, nakon što je pročitala Rudinovo pismo, prisjetila svog djetinjstva: "Kada je uveče hodala, uvijek je nastojala da ide prema svijetlom rubu neba, gdje je žarila zora, a ne prema mraku. Mrak je sada stajao život pred njom, a ona je okrenula leđa svjetlu...". Ćerka seljanke takođe se brine o sjajnom, lepom: „Čamac je zaplovio i pojurio uz brzu reku... – Uleteo si u mesečev stub, slomio si ga“, viknula mi je Asja. O filozofskoj percepciji prirode u djelu Turgenjeva uspostavljen je stav, posebno jasno izražen u ranom članku N.K. Ova izjava može biti potkrijepljena mnogim referencama na radove različitih godina, ali je jednostrana. U prirodi Turgenjev vidi haotičnu borbu između radosnog i žalosnog, ružnog i lijepog, grubog i ljubaznog, besmislenog i racionalnog. Svaki član antinomije izražen je izuzetnom snagom, u ovoj širini, neodređenosti, klizanju. Pa ipak, punoća lirskog, neugasivog svjetla stvara gradacije u slikama prirode od jednostavno radosnog do rasvjetljujućeg i poimajućeg života. 3.9 Umjetnički jezik I. S. Turgenjeva Za ogromnu većinu Turgenjevljevih naučnika, jezik Turgenjevljevih dela je predmet pomnog proučavanja. P. G. Pustovoit naglašava: "Doprinos koji je Turgenjev dao riznici ruskog književnog jezika je zaista veliki. Posedujući odlično celokupnu paletu narodnog jezika, Turgenjev nikada nije veštački iskovao narodni dijalekt. Otkrivajući svoje razumevanje narodnog pisca, on je primetio: "Zaslužio je, u našim očima, poseban dar, ili u našim očima, kao poseban dar. -mukoćan i raznovrstan život... bio prožet čitavom suštinom svog naroda, njegovim jezikom, njegovim načinom života. Genev je nesumnjivo bio takav pisac, on je uvijek crpio snagu iz prave velike ljubavi prema otadžbini, iz žarke vjere u ruski narod, iz duboke privrženosti svojoj rodnoj prirodi... Turgenjev je volio ruski jezik i znao je kako je više volio ruski jezik od 0b\u\ iskoristi svoje neiscrpno bogatstvo". On ruski jezik doživljava prvenstveno kao tvorevinu naroda i stoga kao izraz temeljnih svojstava nacionalnog karaktera. Štaviše, jezik, sa stanovišta Turgenjeva, odražava ne samo sadašnja, već i buduća svojstva ljudi, njihove potencijalne kvalitete i sposobnosti. „Iako on<русский язык>nema gipkost francuskog jezika bez kostiju - napisao je Turgenjev - za izražavanje mnogih i najboljih misli, iznenađujuće je dobar u svojoj iskrenoj jednostavnosti i slobodnoj moći. Onima koji su bili skeptični u pogledu sudbine Rusije, Turgenjev je rekao: "A ja bih mogao sumnjati u njih - ali u jezik? Kuda će skeptici sa našim fleksibilnim, šarmantnim, magičnim jezikom? - verujte mi , Gospodo, ljudi koji imaju takav jezik su veliki narod! Koliko je Turgenjev bio stabilan u takvom odnosu prema ruskom jeziku, ne samo kao odrazu najboljih osobina ruskog nacionalnog karaktera, već i kao garanciji velike budućnosti ruskog naroda, svedoči njegova čuvena pesma u prozi „Ruski jezik“. Za njega je ruski jezik nešto mnogo važnije od sredstva za izražavanje misli, od „jednostavne poluge“; jezik je nacionalno blago, pa otuda i karakterističan poziv Turgenjeva - da zaštiti ruski jezik - "Čuvajte naš jezik, naš lepi ruski jezik, ovo blago, ovu imovinu koju su nam predali naši prethodnici, u čijem čelu Puškin ponovo blista! - postupajte s poštovanjem prema ovom moćnom oruđu; u rukama veštih, ono je u stanju da čini čuda!" . Jezik književnosti, koji su razvili ruski pisci na čelu sa Puškinom, za Turgenjeva je bio neraskidivo povezan sa nacionalnim jezikom. Stoga je odlučno odbacio pokušaje da se stvori nekakav poseban jezik za književnost odvojen od jezika naroda. "Stvorite jezik!! - uzviknuo je, stvorite more, ono se razlilo u bezgraničnim talasima bez dna; naš spisateljski posao je da dio tih valova usmjerimo u naš kanal, u naš mlin!" . „Širok dijapazon brojnih govornih sredstava koje je Turgenjev koristio: jezički govor, vulgarizmi, strani vokabular vješto isprepleten u narativu i u dijalozima, kolokvijalni folklorni elementi, samootkrivajuće tirade junaka, brojne vrste ponavljanja, retorička pitanja i uzvici koji se ukrštaju kao planski planer, ukrštaju se planerski uzvici. kao i upotreba semantičkih antiteza - sve to, prema zaključku P. G. Pustovoita, daje razloga za tvrdnju da je Turgenjev umnožio i razvio stilsko bogatstvo ruskog umjetničkog govora". U knjizi Yu. T. Listrova, posvećenoj vokabularu stranog sistema u ruskoj beletristici 19. vijeka, nalazimo sljedeću opasku: „I. S. Turgenjev je u svojim umjetničkim djelima izbjegavao upotrebu riječi stranog porijekla, koristio je izvorni vokabular ruskog jezika u svoj njegovoj raznolikosti; da bi stranosistemski jezički jezik uveo poznavanje stranih jezičkih pojava za određene umjetnine umjetnika u njihovu upotrebu. - Francuska, njemačka, engleska, italijanska, itd. - i zapadnoevropska kultura dale su Turgenjevu široke mogućnosti da razvije i obogati ovu tradiciju." 3.9.1 Muzikalnost Turgenjevljeve proze A. V. Chicherin naglašava muzikalnost Turgenjevljeve proze: "Njegova proza zvuči kao muzika ..." - ove riječi P. A. Kropotkina izražavaju glavni utisak koji svaki čitalac "Bilješki lovca" ili "Plemenito gnijezdo" ima. Istina, svaka umjetnička proza može biti muzička. Njegova sopstvena moćna muzika, iako ne bez škripe i škripe, zvuči sa stranica "Tinejdžera" ili "Demona". Muzika "Rata i mira" ide u širokim i grubim, uzbudljivim talasima. Glatko muzički uglađen jak slog "Madame Bovary". Ipak, muzikalnost Turgenjevljeve proze je najopipljivija, očiglednija i najpotpunija. Njegova se proza približava pravoj muzici, možda ne toliko Betovena, o kome dalje govori Kropotkin, već Mocarta, sa kojim je i sam Turgenjev uporedio svoje delo u pismu Hercenu od 22. maja 1867. godine. Smatrao je Mocarta neobično "gracioznim", očigledno podjednako diveći se njegovoj blagoj harmoniji i njegovim neobuzdanim tragičnim impulsima. Muzikalnost je kako u plastičnom, uravnoteženom ritmu samih zvukova govora, tako i u zvučnoj skali koja je prikazana u ovom govoru. Ali ova proza je najprirodnija, nesputana, proza koja nije protkana ritmom, ali potpuno slobodna u svom pokretu. Da, svi koji su rekli (najubedljivije A. G. Zeitlin u knjizi "Majstorstvo romanopisca Turgenjeva") su u pravu da niko od Puškinovih sledbenika nije otišao tako pravo od njegove proze kao Turgenjev. "Gosti su dolazili na vikendicu." Puškin je tako energično želeo da započne jedan od svojih romana. "Gosti su odavno otišli." Tako Turgenjev počinje najsuptilniju, najvještiju svoju priču. Puškinov početak. Samo djelimično. Manje aktivan. Ne naprijed na ono što će biti, nego nazad na ono što je bilo. Puškinova konciznost, elegancija, prirodnost. Proza stvorena rukom pjesnika. Ali mekši, elegičniji, raznovrsniji, često sarkastičniji. Ovo je "Prva ljubav". 3.9.2 Leksičko-semantičke karakteristike Turgenjevljev epitet ima posebnu zapletajuću snagu. U agregatu epiteta - unutrašnji ritam prikazanog lica i crte dinamičnog portreta koji se stalno pojavljuje. Unutrašnji ritam prikazane osobe ima dvojako dejstvo: u tankoj plastičnosti samih fraza i u prikazu životnog ritma datog lika u priči ili romanu. Turgenjev retko koristi jedan epitet, a najkarakterističniji za njegov stil je dvostruki epitet ili epitet sa prelazom jednog znaka u drugi: "zlatnoplave oči", "slatko drski osmeh", "nešto opsesivno mrsko". Ovaj prelaz znakova se takođe često nalazi u Turgenjevljevim pismima: "Nebo je plavičasto-belo... ulice su prekrivene belo-sivim snegom." Ili - poređenje dva odvojena, ali iznutra međusobno zavisna epiteta: "uporan, moćan", posramljen, bijesan... i bučni samovar, "" kroz prijateljsko, nasilno žalosno zujanje muva...", "vlažna, tamna zemlja", pa čak i "tamnoplava kosa". U epitetu ili u njihovoj kombinaciji često postoji takva sila da upijaju cijeli lik ili, u koncentrisanom obliku, ideju djela u cjelini. Reč "nihilist" sadrži ceo roman "Očevi i sinovi", a "seljaci sve otrcane" označava njegov drugi plan. Svojstvo epiteta u svim slučajevima nije da racionalno odredi jednu "glavnu" karakternu osobinu, nikako u tome, već da osobu, sudbinu, ideje uvede u složeni lavirint. Epitet ne pojednostavljuje, ne racionalizira, već, naprotiv, iako je ugrušak, sadrži nijanse, dovodi do potpunog razumijevanja pjesničke slike. Posebna epskost, atmosfera epiteta, u stilu Turgenjeva, ogleda se u činjenici da se ne samo u pridjevima, participima, prilozima, već i u glagolima, boja jasno izražena u njima pokazuje glavnom. Glagol često ne znači radnju, već svojstvo, dovodeći do izražaja poetsku suštinu subjekta. „Mrak je pljuštao... Sve okolo se brzo zacrnilo i stišalo... Zvijezde su zatreperile, uskomešale se...“. "...sve u kući je bilo utučeno... suđe mu je ispalo iz ruku... oči su mu neprestano klizile pored sina... odšuljao se do svog ormana..." Glagoli mogu biti toliko opisni da se na njima gradi portret: "Opekotina od sunca se nije zalijepila za nju, a vrelina, od koje se nije mogla zaštititi, lagano joj je zarumenila obraze i uši i, izlivajući tihu lijenost u cijelo tijelo, odražavala se ... "itd. U opisu odlaska Bazarova, čak i naizgled efektni izrazi "zvono je zvonilo i točkovi se okretali" imaju emocionalno kvalitativni karakter. Ovo je tužan posljednji utisak preostalih roditelja. Ovo nije ekskluzivna karakteristika Turgenjeva. Glagoli, kao i svaka riječ u poetskom govoru, mogu biti slikoviti i emocionalni. Ali u Turgenjevljevoj prozi, ovaj fenomen je vrlo značajan i slikovit. O tome govori i S. V. Protopopov: "Želja da se prenese pokretljivost i promjenjivost fenomena povećala je ulogu glagola. Hvatanje najsuptilnijih, ponekad nejasnih i nejasnih nijansi, zauzvrat, izazvalo je ubrizgavanje pridjeva. Oni opisi u kojima glagol djeluje kao da je "saveznik" ekspresni su pridjev i izraz; samo zviždi - nema ih.“A evo još jedne slike:“...počelo je jutro. Rumenila još nigde nije bilo, ali se već belelo na istoku... Bledosivo nebo se svetlilo, hladilo se, plavelo; zvezde su sad treperile slabom svetlošću, pa nestajale; zemlja je bila vlažna, lišće se znojilo, ponegde su se čuli živi zvuci, čuli su se glasovi, tečni rani povetarac je već počeo da luta i leprša zemljom. Moje tijelo mu je odgovorilo laganim, veselim drhtanjem. 3.9.3 Bojenje Turgenjevljevog crteža „Mi realisti cenimo boju“, napisao je Turgenjev 1847. Šarenilo crteža bilo mu je drago ne samo zbog svoje čisto slikovite strane, već i kao sastavni dio umjetničkog sistema, uz pomoć kojeg su doživljaji likova, razvoj fabularne situacije ekspresivno nijansirani ili naglašeni. Kritika je istakla da ne slika u ulju, već u akvarelu. Dakle, S. V. Protopopov zaključuje: "Izbjegavajući, po pravilu, jarke, oštre boje, umjetnik nastoji uhvatiti jedva primjetne nijanse, trenutne prelive polutonova. Kolorjenje predmeta u njemu je zbog njihove vlastite boje, boje susjednih predmeta, prozirnosti zraka, drhtave igre boja boja, podudarnosti odnosa. Ali gadi mu se lažni sjaj i lepota, kada "sjaj boja i oštrina linija samo zadirkuju - a iza opisa nema ničega...". Čak je i A. Grigorijev napisao da Turgenjev „hvata suptilne nijanse, prati prirodu u njenim suptilnim manifestacijama“. On pokazuje jedan list na plavom dijelu prozirnog neba. Čitalac jasno vidi kako je polukrug mjeseca „sjao zlatom kroz crnu mrežu uplakane breze“; "zvijezde su nestale u nekoj vrsti sjajnog dima"; Rajna je ležala "sva srebrna, između zelenih obala, na jednom mestu gorela je grimizno zlatom zalaska sunca." Zadivljujući po svojoj jednostavnosti i izražajnosti odlomak iz eseja "Žive sile": "...kako je bilo dobro na slobodnom vazduhu, pod vedrim nebom, gde su ševe lepršale, odakle su se slivale srebrne perle njihovih zvučnih glasova. Na krilima su verovatno nosili kapljice rose, a njihove pesme su se činile rosom." F. M. Dostojevskog karakteriziraju "oštre Rembrandtove boje" s prevlašću tamnih, hladnih tonova. Turgenjev ima pretežno prelive, optimistične boje sa svijetlim, toplim tonovima. Na njegovom crtežu nema oštrih kontrasta. Upravo takve suptilne kombinacije i prelivanja boja odgovarale su umjetničkom sistemu koji rekreira promjenjivu "temu dana", njene kontradiktornosti, oslikane u pojedinačnim sudbinama junaka. 3.9.4 Poetičnost proze G. A. Byaly bilježi poeziju Turgenjevljeve proze. "Turgenjev je tokom čitavog svog rada", piše on, "Turgenjev svjesno približavao prozu poeziji, uspostavljao ravnotežu između njih. Njegov stav po pitanju odnosa stiha i proze primjetno je drugačiji od Puškinovog. Kao što je Puškin nastojao da odvoji prozu od stiha, da pronađe svoje zakone za prozu, da od nje uspostavi slobodnu prozu od logičkog instrumenta" mislio, pa je Turgenjev težio suprotnom: da proza, koja poseduje sve mogućnosti poetskog govora, da proza skladno uređena, lirska, kombinujući tačnost logičke misli sa složenošću pesničkog raspoloženja - jednom rečju, on je na kraju težio pesmama u prozi. U razlici u scenskom i literarnom odnosu između Turjeva i proze bila je razlika između scenskog i literarnog odnosa Turjeva i Pukina. govor Puškin je stvorio novi književni jezik, pobrinuo se za kristalizaciju njegovih elemenata, Turgenjev je raspolagao svim bogatstvom stečenim Puškinovom reformom, uredio ih i uredio; nije oponašao Puškina, već je razvijao njegova dostignuća. A. G. Tseitlin je vrlo istinito rekao o izboru riječi, o postojanoj moći riječi, o sveobuhvatnoj poetskoj terminologiji u Turgenjevljevoj prozi. I vrlo suptilno, M. A. Shelyakin je osjetio i pokazao stilsku ulogu čestica (pa, da, to, a, i...), koje daju posebnu prirodnost i poput živog daha zagrijavaju govor likova i autora. O Turgenjevljevom jeziku P. G. Pustovojt zaključuje: „Turgenjevljev doprinos razvoju ruskog književnog jezika ne samo da su visoko cijenjeni, već su ga i kreativno koristili pisci koji su nastavili njegovu liniju u ruskoj književnosti. Takvi veliki umjetnici riječi kao što su Korolenko, Čehov, Bunjin, Paustovski, oslanjajući se na Turgenjevljevu sliku, među ruskim jezikom obogaćen novim literaturom, obogaćen a frazeologija, melodija i ritam igrali su značajnu ulogu. Ovaj kontinuitet klasika tek treba da prouče, kako književni kritičari, tako i lingvisti. 4. Žanrovska originalnost I.S. Turgenjev A. V. Čičerina zanima žanrovska specifičnost Turgenjevljevih djela. On napominje: „Iako je sam Turgenjev u svojim pismima „Gnezdo plemića” ili „Uoči” stalno nazivao ili pričom ili velikom pričom, u čitavom njegovom delu je suprotnost eseja, priče, priče i romana vrlo jasna. „Esej prema priči odvija se u kristalizaciji radnje. „Ali Bežin me ima isti karakter kao i „Bežin me duguje”. lutanja povećavaju očekivanje. Susret sa dječacima koji čuvaju stado nije samo "opis", već "zaplet" susret koji razrješava očekivanje čitaoca. Njihove priče su sporedni zapleti, vješto, poetski upotpunjujući strukturu komplikovane ili opšte fabule. Dakle, likovi dječaka, već i reflektujući, poprimaju ne samo društvenu boju. na doživljaje iz djetinjstva, na žustru djetinjastu riječ, doživljava se posebno simpatično i potpuno. Turgenjevljeve priče su pune akcije. Svaki od njih je zasnovan na jednom događaju, koji se razlaže u više epizoda koje čine ovaj događaj. Dvostruka radnja "Proljetne vode", "Prva ljubav" ne narušava integritet i jedinstvo događaja. To se u ovoj dvostrukoj radnji otkriva tek do kraja. U "Proljetnim vodama" obje parcele su otvorene, date u istom krupnom planu. U "Prvoj ljubavi" druga radnja je prikrivena, tajnovita. Ali u oba slučaja, tragedija priče nastaje na oštrom ukrštanju zapleta. Društvena kritika priča je često vrlo oštra, sve u tipovima koje stvara autor. Društvena kritika romana je, osim toga, i u problemima čije rješenje daje cjelokupna struktura slika radnje. Klijanje priče u romanu može se vidjeti na isti način kao i kristalizacija u obrisu priče. Pokušajte da izolujete glavni plan prvog Turgenjevljevog romana. Rudin se pojavljuje na imanju Lasunskaya. Svi su očarani, a posebno Natalija. Spremna je na odlučan korak, ali ... scena kod Avdjuhinovog ribnjaka. Nedosljednost imaginarnog junaka, jaz. To bi bila priča. Kompozicija postaje komplikovanija: priča Ležnjeva o Rudinu, o Pokorskom, zatim: „Prošlo je oko dve godine...“, „Prošlo je još nekoliko godina...“, i, na kraju, kasniji dodatak: „U jednom vrelom popodnevu 26. juna 1848. u Parizu... „Svaki put se u dalekosežnoj perspektivi istražuje, iz različite perspektive, isti lik. I ispostavilo se da to nisu ekstenzije, to je, sve zajedno, struktura ne priče, već izuzetno komprimovanog koncentrisanog romana... Turgenjev, već u svom prvom romanu, postiže zadivljujuću prirodnost, raznovrsnost, svestranu karakterizaciju. Kompozicijsko račvanje romana, u poređenju sa pričom, uzrokovano je značajnim razlozima. U romanu su slike glavnih likova problematične, sadrže ključ za razumijevanje istorije društva. Grananje romana je prodor u one sfere života koje su formirale ili su sudjelovale u formiranju likova. Stoga, praistorija nije toliko dio efektne radnje, već dio ideje romana. Turgenjevljev roman je originalna sorta ovog žanra. Iako je bliži zapadnoevropskom romanu (posebno Žorž Sand i Floberu) nego romanima Pisemskog, Dostojevskog i Lava Tolstoja, ima svoju – jedinstvenu – strukturu. Društvena ideologija, pa i politička aktuelnost u njoj je kombinovana sa izuzetnom muzičkom elegancijom forme. Sposobnost nagađanja i izdvajanja specifičnog društvenog problema i jasnoća likova kombinirana je s posebnom sažetošću s iscrpnom potpunošću otkrivanja slika i ideja. Oštro ideološki roman postaje naglašeno poetsko remek-djelo. Ideal "lepih proporcija" (Baratinski) - cilj i mera Puškinove ere - ostao je živ, razvijajući se i celovit samo u Turgenjevljevom romanu. L. I. Matjušenko ima svoj pogled na odnos žanrova priče i romana u djelu Turgenjeva. Smatra da postoji određeni obrazac u tome što su Turgenjevljevi romani pisani na način objektivnog narativa, a gotovo sve njegove priče su napisane u prvom licu (dnevnik, memoari, prepiska, ispovijest). "Tajni psiholog" u svojim romanima, Turgenjev se u svojim pričama ponaša kao "očigledni" psiholog. Na osnovu ovih karakteristika može se nepogrešivo odlučiti o pripisivanju njegovog dela žanru priče ili romana. S. E. Šatalov naglašava: "Turgenjeva nesumnjivo treba pripisati broju pisaca za koje je mentalni život osobe glavni predmet promatranja i proučavanja. Njegovo djelo je u potpunosti unutar glavne struje psihološkog realizma." G. A. Byaly, dovršavajući svoj rad na Turgenjevljevom realizmu, izvodi sljedeći zaključak: „Prisjetimo se divnih Turgenjevljevih riječi: „Samo sadašnjost, snažno izražena likovima i talentima, postaje beskonačna prošlost.“ Turgenjev je dokazao valjanost ovih riječi svim svojim aktivnostima. vijekovima ugnjetavanja, strijeljajući se tamo gdje je najbolji ljudski cilj ostvario svoj lični cilj. nacionalni i društveni zadaci, ponekad pipajući usred mraka, gde su vodeće ličnosti, „centralne ličnosti“ činile čitavu galaksiju ljudi od inteligencije i talenta, „u čijem čelu Puškin blista“. Ova slika Rusije, koju je nacrtao veliki realista, obogatila je umetničku svest čitavog čovečanstva. Likovi i tipovi koje je stvorio Turgenjev, neuporedive slike ruskog života i ruske prirode, izašli su daleko izvan okvira njegove epohe: postali su naša beskonačna prošlost i, u tom smislu, naša živa sadašnjost. Zaključak Proučavanje različitih aspekata umjetničke vještine I. S. Turgenjeva omogućava nam da izvučemo sljedeće zaključke i generalizacije. Turgenjevljev kreativni metod je dvosmislen tokom njegove karijere. Turgenjevljevo ostvarenje je realistički metod, obogaćen romantičnim svjetonazorom, lirsko-sentimentalnim koloritom narativa, kao i kombinacijama boja koje nejasno podsjećaju na paletu impresionizma. Izvanredno svojstvo Turgenjeva kao velikog realiste leži u njegovoj umjetnosti hvatanja novih, nastajajućih društvenih pojava koje su još daleko od uspostavljanja, ali već rastu i razvijaju se. Turgenjevljevo djelo je u potpunosti uključeno u glavni tok psihološkog realizma, jer je za njega glavni cilj da precizno prikaže unutrašnji život osobe. Posebnost Turgenjevljevog psihologizma treba smatrati to uporno traženje u ruskom narodu oplemenjujućeg principa i afirmacije ljepote u čovjeku, što je bilo karakteristično za čitav njegov stvaralački put. Izuzetno važnu ulogu u psihološkoj analizi Turgenjeva ima lirizam, općenito, emocionalna obojenost narativa, koja njegovom umjetničkom svijetu daje pretežno elegični nijansu. Turgenjevljeva satira prisutna je i u lirskoj prozi njegovih ranih djela i pjesama, te u kasnijim realističkim djelima. Često si dopušta da bude ironičan prema niskim manifestacijama svakodnevnog života, a ponekad čak dođe i do otvorenog sarkazma, ali njegovu satiru odlikuje činjenica da u Turgenjevljevim djelima gotovo da i nema groteske, satirični elementi su obično vješto ukrcani u narativu (i skladno se izmjenjuju s lirskim scenama, prodornim pejzažnim disketama). Istraživači upoređuju muzikalnost Turgenjevljeve proze sa Mocartovom čistoćom zvuka, sa njenom nežnom harmonijom i neobuzdanim tragičnim impulsima. Turgenjev svjesno približava prozu poeziji, teži prozi, koja ima sve mogućnosti poetskog govora, skladno uređenoj, lirskoj prozi, spajajući tačnost logičke misli sa složenošću poetskog raspoloženja – jednom riječju, on na kraju teži pjesmama u prozi. Turgenjevljev roman je originalna sorta ovog žanra: oštro ideološki roman postaje naglašeno poetsko remek-djelo. Najsloženije društvene pojave u Turgenjevljevom sažetom, sažetom, koncentrisanom romanu prelamaju se i reflektuju u individualnoj sudbini junaka, u osobenostima njegovog pogleda na svet i osećanja. Otuda jednostavnost radnje njegovih romana, koja odražava duboke procese života. Dijalog u svom najčistijem obliku glavni je instrument u orkestru Turgenjevljevog romana. Autora ne privlači ispravnost jednog ili onog sagovornika, već uvjerenost argumentiranih, njihova sposobnost da zauzmu ekstremne pozicije u svojim stavovima i životu i idu do kraja, sposobnost da izraze svoj pogled na svijet živom ruskom riječju. Radnja Turgenjevljeve priče i romana je da uspostavi tako vitalnu situaciju u kojoj bi se čovekova ličnost otkrila u svoj svojoj dubini. A radnju treba iskomplikovati, barem dvostruko, tako da se centri i eksplozije stvaraju na oštrom sjecištu višesmjernih linija. Turgenjev odbija da prikaže osobu samo kao pasivni proizvod određenih društvenih odnosa. Njegova pažnja je uglavnom usmjerena na prikazivanje karaktera ljudi koji su shvatili odvojenost od svog okruženja. Turgenjev je stvorio ogroman broj likova. Ispostavilo se da su gotovo svi glavni tipovi ruskog života zastupljeni u njegovom umjetničkom svijetu, iako ne u omjeru koji su imali u stvarnosti. Likovi koje je stvorio daju potpuniju, dublju i svestraniju predstavu o ruskom životu od zapleta i sukoba njegovih djela. Turgenjev ne ocjenjuje svoje likove, za njega je svejedno da li se slaže ili ne slaže sa razmišljanjima i ponašanjem lika, u novom tipu ljudi koje je otkrio, fascinira ga cjelovitost, unutrašnja staloženost ovog fenomena. To je umjetnička objektivnost Turgenjeva, njegova poetska istina - spoj objektivne stvarnosti i života njegovog uma i srca koji ne zavisi od volje autora. Samo iz onoga što autor vidi, rađa se njegova slika, ideja izlazi iz slike. Nikako obrnuto. Turgenjevljev stil je dijaloški. Sadrži stalno autorovo osvrtanje na sebe, sumnju u riječ koju je izgovorio, te stoga radije govori ne od sebe, nego od pripovjedača u pričama, u ime likova u romanima, smatrajući svaku riječ karakteristikom, a ne istinitom. Struktura slike u Turgenjevljevim pričama i romanima zasnovana je na statičnom i dinamičkom portretu, na živom govoru, dijaloškom, monologu, unutrašnjem govoru, na slici osobe u akciji, a vrhunac narativa obično se poklapa sa fokusom samog ljudskog života. Turgenjevljev portret se razvija u pravcu sve veće koncentracije i stapanja s drugim sredstvima karakterizacije, zbog čega poprima oblik portretne skice. Proces mentalnog života reproduciran je nizom sličnih skica-portreta. Turgenjev rijetko koristi jedan epitet, a najkarakterističniji za njegov stil je višekomponentni (barem dvostruki) epitet ili epitet s prijelazom jedne osobine u drugu (iridescentna). U epitetu ili u njihovoj kombinaciji često postoji takva sila da upijaju cijeli lik ili, u koncentrisanom obliku, ideju djela u cjelini. Turgenjev ima ljubavni i životno konkretan osjećaj za prirodu, sposobnost da je razumije kako općenito, tako i posebno u njenim pojedinačnim manifestacijama. U prirodi Turgenjev vidi haotičnu borbu između radosnog i žalosnog, ružnog i lijepog, besmislenog i racionalnog. Turgenjev uživa u poeziji vremena. U naletu vremena, u samoj ovoj struji vječno teče, vječno prekinutog i u sjećanju na trajno vrijeme, iskazuje se nešto poetično i lijepo. Na kraju Turgenjevljevih romana i novela, povlačenje u vremenu daje autoru onu jasnoću vizije, onu pročišćenu nepristrasnost koja i likove i događaje predstavlja u potpuno novom ruhu. Spisak korištenih izvora Turgenjev I.S. Kompletna djela i pisma u 30 tomova Djela T.1-10.M., 1978-1982. Turgenjev I. S. Sabrana djela u 12 tomova. M., 1975-1979. Turgenjev I.S. Kompletna djela i pisma u 28 tomova Djela T.1-15.M.-L, 1961-1968. Aleksejev M. P. Turgenjev - propagandista ruske književnosti na Zapadu // Zbornik Odeljenja za novu rusku književnost Akademije nauka SSSR-a. T.1 M.-L., 1948. S.39-81. Afanasiev V.V., Bogolepov P.K. Put do Turgenjeva. M., 1983. Batyuto A. I. Stvaralaštvo I. S. Turgenjeva i kritička i estetska misao njegovog vremena. L., 1990. Bibliografija o I. S. Turgenjevu 1918-1967. L., 1970. Byaly G. A. Ruski realizam. Od Turgenjeva do Čehova. L., 1990. Byaly G. A. Turgenjev i ruski realizam. M.-L., 1962. Byaly G. A., Muratov A. B. Turgenjev u Sankt Peterburgu. L., 1970. Vidischev B. Pejzaž I. S. Turgenjeva i L. N. Tolstoja // Problemi realizma XIX-XX vijeka. Saratov, 1973, str. 118-135. Vinnikova G. E. Turgenjev i Rusija. M., 1971. Vinogradov V. V. Stilistika. Teorija poetskog govora. Poetika. M., 1963. Vinogradov VV O jeziku fikcije. M., 1959. Gatitski A.P. Problem formiranja ličnosti kod Dostojevskog i Turgenjeva: (Na osnovu priče "Mali heroj" i priče "Prva ljubav") // Individualnost pisca i književni i društveni proces. Voronjež, 1979. S.64-71. Golubkov V. Umetničko umeće I. S. Turgenjeva. M., 1960. Gorelov A. Herojska ljubav: (Ženske slike u djelima I. S. Turgenjeva) / / Gorelov A. Eseji o ruskim piscima. L., 1968. S.191-221. Dramaturške namjere Grossmana L.P. Turgenjeva // Izvestiya AN SSSR. Odsjek za književnost i jezik. T.14. 6. izdanje. M., 1955. Gusev V. Odsjaj bele svetlosti: (Beleške o delu I. S. Turgenjeva) Književna studija. 1983. br. 1. str.183-187. Efimov. E. M. I. S. Turgenjev. sjemenište. L., 1958. Zelinsky V. A. Zbirka kritičkih materijala za proučavanje djela I. S. Turgenjeva. M., 1910. Izmailov N. V. "Uoči" i "Prva ljubav" // Zbirka Turgenjeva. Materijali za kompletna dela i pisma I. S. Turgenjeva. T.2. M.-L., 1966. Kartashova I. V. A. V. Družinin i I. S. Turgenjev o romantičnom početku u umjetnosti // Pitanja romantizma. 3. izdanje. Kazan. 1967. S.79-94. Kiyko E. I. Kraj priče "Prva ljubav" (1863) / / Književna baština. T.73. Iz pariskog arhiva I. S. Turgenjeva. Knjiga 1. Nepoznata djela I. S. Turgenjeva. M., 1964. Krestova L. V. Tri priče o Turgenjevu // Turgenjev I. S. Prva ljubav. M., 1962. S. 3-10. Kulešov V. I. Etide o ruskim piscima. Istraživanje i karakteristike. M, 1982. Kurlyandskaya G. B. I. S. Turgenjev i ruska književnost. M., 1980. Kurlyandskaya G. B. Struktura priče i romana I. S. Turgenjeva 1850-ih. Tula, 1977. Lebedev Yu. V. I. S. Turgenjev (1818-1883): kroz stranice budućeg udžbenika // Književnost u školi. 1992. br. 1(2). str. 11-28. Lebedev Yu. V. Turgenev. M., 1990. Listrova Yu. T. Strani sistemski lingvistički fenomeni u ruskoj fantastici 19. stoljeća. Voronjež, 1979. Markanova F. Stilska vještina I. S. Turgenjeva: u upotrebi i otkrivanju značenja dijalekta i kolokvijalnog rječnika i frazeologije. Taškent, 1958. Marković B.M. Da li nam treba Turgenjev? // Neva. 1993. br. 11. str.279-284. Marković V. M. Čovek u romanima Turgenjeva. L., 1975. Matjušenko L. I. O odnosu žanrova priče i romana u djelu I. S. Turgenjeva // Problemi teorije i istorije književnosti. M., 1971. S.315-326. Međuuniverzitetska zbirka Turgenjeva, 7. Kursk, 1977. Međuuniverzitetska zbirka Turgenjeva, 6. Kursk, 1976. Međuuniverzitetska zbirka Turgenjeva, 3., Orel, 1971. Međuuniverzitetska zbirka Turgenjeva, 2. Orao, 1968. Mezin M., Turyan M. A. Svijet Turgenjeva // Ruska književnost. 1982. br. 2. str.229-232. Miljavski B. L. Presude o Turgenjevu u Čehovljevoj fikciji // Problemi književne kritike. Dušanbe, 1987, str. 32-39. Maupassant G. Članci o piscima. M., 1953. Nazarova L. N. Turgenevedenie 1968-1970. Review// Russian Literature. 1971. br. 4.S.173-189. Nazarova L. N. Turgenjev i ruska književnost kasnog XIX - početka XX veka. L., 1979. Nedzvetsky V. A. Od Puškina do Čehova. M., 1997. Nedzvetsky V. A. i drugi I. S. Turgenev "Bilješke lovca", "Asya" i druge priče iz 50-ih. "Očevi i sinovi". M., 1998. Nigmatullina Yu. G. Priča-sjećanje u radu I. S. Turgenjeva 60-70-ih // Završna naučna konferencija Kazanskog univerziteta. V. I. Uljanov-Lenjin za 1960. Kazan, 1961. S.13-14. Nikolsky VL Čovjek i priroda u stilovima psihološkog realizma. I. S. Turgenjev i L. N. Tolstoj / / Nikolsky V. A. Priroda i čovjek u ruskoj književnosti XIX vijeka. Kalinjin, 1973. S.89-126. Ostrovsky A. G. Turgenjev u bilješkama svojih savremenika: (Memoari. Pisma. Dnevnici ...) M., 1999. Panteleev V.D. O pitanju psihologizma I.S.Turgenjeva // Ideološka i umetnička originalnost dela ruske književnosti XVIII-XIX veka. M., 1978. str.31-38. Perkhin V. V. Kreativni principi i kritička metoda I. S. Turgenjeva // Problemi povijesti kritike i poetike realizma. Kuibyshev. 1982.S. 30-42. Petrov S. M. I. S. Turgenjev. M., 1961. Program za književnost / Ed. M. D. Ladygina. M., 2010. Program za književnost / Ed. A. G. Kutuzova. M., 2007. Pustovoit P.G. U potrazi za harmonijom: (I.S. Turgenjev - umjetnik riječi) / / Filološke nauke. 1996. br. 1. S.35-45. Pustovoit P. G. Životna osnova Turgenjevljevih ženskih slika // Ruski jezik u nacionalnoj školi. 1988. br. 4. str. 35-39. Pustovoit P. G. Proučavanje rada I. S. Turgenjeva u sadašnjoj fazi // Bilten Moskovskog univerziteta. Ser. 9. Filologija. 1983. br. 4. S. 40-45. Pustovoit P. G. I. S. Turgenjev je umjetnik riječi. M., 1980. Pustovoit P. G. Jezik kao karakterološko sredstvo u djelima I. S. Turgenjeva // Ruski jezik u školi. 1968. br. 5. Od 9-18. Romantične tendencije u ruskoj književnosti 60-80-ih. XIX vek: I. S. Turgenjev // Ruski romantizam. M., 1974. str.288-296. Salim Adnan. Turgenjev - umjetnik, mislilac. M., 1983. Sizov P. Zvučni svijet: (O posebnostima jezika djela I. S. Turgenjeva) // Književne studije. 1985. br. 5 S.187-189. Slinko A. A. Individualnost pisca: I. S. Turgenjev // Slinko A. N. K. Mihajlovski i ruski društveni i književni pokret druge polovine 19. - početka 20. vijeka. Voronjež, 1982. S. 103-115. Kreativnost I.S. Turgenjev. Sažetak članaka. M., 1959. Turgenjev. Pitanja biografije i kreativnosti (bibliografija literature o Turgenjevu 1975-1979). L., 1982. Turgenjev I. S. Članci i sjećanja. M., 1981. Turgenjev I. S. Članci i materijali. Orao, 1960. I. S. Turgenjev u memoarima savremenika. U 2 tom M., 1969. I. S. Turgenjev u kritici engleskog govornog područja posljednje decenije. Pregled// Strana književna kritika i kritika ruske klasične književnosti. Referentna zbirka. M., 1978. S.121-131. I. S. Turgenjev u portretima, ilustracijama, dokumentima. M.-L., 1968. Turgenjev u ruskoj kritici. Sažetak članaka. M., 1953. I. S. Turgenjev u modernom svijetu. Akademija nauka SSSR-a. Institut za svjetsku književnost. A. M. Gorky. M., 1987. Fateev S. P. Priroda i čovjek u prozi S. Aksakova i I. S. Turgenjeva // Pitanja ruske književnosti. Lvov, 1987, broj 1. P.95-100. Khalfina N. N. Kulturno-istorijski motivi u djelu I. S. Turgenjeva // Umjetnički procesi u ruskoj kulturi druge polovine XIX vijeka. M., 1984. str.3-36. Khokhulin L. N. Uloga detalja u djelima Turgenjeva i Flobera // Pitanja ruske književnosti. Lvov, 1977. Broj 1. str.107-111. Zeitlin A. G. Vještina Turgenjeva kao romanopisca. M., 1958. Čalmajev V. Ivan Turgenjev. M., 1986. Černiševski N. G. Estetika, književnost, kritika, L., 1979. Čičerin A. Turgenjevljeva reč: (O jeziku i stilu proze I. S. Turgenjeva) oktobar. 1983. br. 10. S.198-201. Čičerin A. V. Turgenjev i njegov stil // Čičerin A. V. Ritam slike. M., 1980. S. 26-52. Šatalov S. E. Turgenjev u modernom svijetu // Pitanja književnosti. 1987. br. 2. str.213-225. Shatalov S.E. Umjetnički svijet Turgenjeva. M., 1979. Shatalov S. E. O karakterološkom značaju imena kod Turgenjeva // Umjetnost riječi. 1973. S. 253-260. Rad Shelyakin M. Ya. Turgenjeva o česticama i sindikatima u "Bilješkama lovca" // Pitanja kreativnosti i jezika ruskih pisaca. Problem. 4. Novosibirsk, 1962. Šklovsky V. I. S. Turgenjev // Shklovsky V. Bilješke o prozi ruskih klasika. M., 1955. S.200-223. Shklyaeva A.E. Lirski početak u prozi Turgenjeva // Književna kritika. Metoda, stil, tradicija. Perm, 1970. S.230-241. Ščerbina V. R. I. S. Turgenjev i problemi nacionalne samosvijesti // Književnost. Jezik. Kultura. M., 1986. S.119-129. Turgenjevljeve romane karakteriše posebna vrsta vremena i prostora, unutar kojih su zatvoreni događaji iz dela. Po pravilu, ovo je jedan ili dva ljetna mjeseca, procvat prirode i ljudskih osjećaja. Autor u svim svojim romanima slijedi princip odabran u vrijeme njegovog formiranja kao pisca, povlačeći vidljivu paralelu između ljudskog života i prirode. Radnja je zasnovana na priči o ljubavnim kušnjama heroja. Sposobnost heroja da duboko osjećaju važna je karakteristika karakterizacije lika. Nije slučajno da se semantički ključne epizode objašnjenja između likova odvijaju u jeku ljeta, na otvorenom: u vrtu (Lisa i Lavretski), u blizini ribnjaka (Natalija i Rudin), na prozoru otvorenom prema vrtu (Odintsova i Bazarov), u šumarku (Marianna i Nezhdanov). Simbolična uloga je data Turgenjevu i dobu dana. Po pravilu, ovo je veče ili noć kada se osećanja osobe posebno pogoršavaju, a trenutak duhovnog jedinstva ili nesloge je dublje motivisan. U ovim sižejnim čvorovima narativa jasno se očituje misao pisca o čovjeku kao dijelu prirode i njegovoj aktivnoj ulozi u formiranju duhovnog početka ličnosti. Osobine hronotopa također određuju sastav slika, metode njihovih psiholoških karakteristika. Turgenjeva zanima proces samog doživljavanja. Svojim likovima ne daje sklonost da analiziraju iskustva, ostavljajući čitaocu da sam procijeni koliki su osjećaji koje je lik doživljavao. Završavajući scenu Bazarovljeve izjave ljubavi Odincovoj, Turgenjev kratko napominje: „Odintsova je ispružio obje ruke naprijed, a Bazarov je prislonio čelo na staklo prozora. Gušio se; cijelo mu je tijelo očito drhtalo... ova strast je tukla u njemu, jaka i teška - slična strasti, po njoj. Emocionalna refleksija, kako je Turgenjev vjerovao, puna je većih kognitivnih i estetskih mogućnosti nego njena analiza. Stoga tako važnu ulogu u otkrivanju unutrašnjeg svijeta likova igraju deskriptivni elementi: portret i pejzaž. Turgenjev je majstor portreta. Smatra da je potrebno čitatelju dati predstavu o izgledu čak i beznačajnog (u smislu radnje) lika. Detaljan opis izgleda sluge Nikolaja Kirsanova može se činiti neobaveznim ("... tirkizna minđuša u uhu, i nauljena raznobojna kosa, i uljudni pokreti..."), čime se "otvara" roman "Očevi i sinovi". Međutim, činjenica je da je kontrastno poređenje Kirsanovljevog skromnog izgleda i "prkosno" spektakularnog izgleda njegovog sluge, čovjeka "najnovije, poboljšane generacije", kako piše Turgenjev, već identificiralo glavni problem čitavog romana, problem generacija, "očeva" i "djece", aristokratije i demokratije. Predstavljajući čitaocu svoje likove, Turgenjev smatra da je potrebno okarakterisati njihov izgled, a zatim ga, da bi pripremio čitalačku percepciju, postaviti na odgovarajući način. Portret postaje oblik izražavanja autorove pozicije. U Turgenjevljevim romanima, prvi utisak o junaku se po pravilu ne menja, potvrđujući ga njegovi postupci. Principe karakterologije razvija Turgenjev u procesu rada na prvom romanu "Rudin" (1849). Na slici Pigasova, autor je uhvatio tip ogorčenog budalastog zemljoposjednika s pravom na pamet. Važan je obrazac u samom slijedu čitaočevog upoznavanja sa Pigasovim: Turgenjev počinje karakterizacijom izgleda junaka, njegovog načina ponašanja, zatim daje podatke o biografiji lika i na kraju se suočava sa ovim seoskim filozofom u sporu s Rudinom. Površnost ponekad dobronamjernih svjetovnih sudova domaćeg filozofa otkriva se već u prvim minutama njegovog razgovora s Rudinom, koji je glatko prerastao u svađu. Sam tip kritičkog stava prema stvarnosti, dalje razvijen u liku Evdoxia Kukshine ("Očevi i sinovi"), postaje predmet ismijavanja. Ako za Pigasova sudjelovanje u dijalogu-argumentu i karakteristike govora postaju istovremeno oblik samootkrivanja lika, onda za predstavljanje Pandalevskog Turgenjev koristi opis njegovog ponašanja. Osobine vanjske plemenitosti i dobrog izgleda autor fiksira sve dok ne postane očigledna njihova potpuna suprotnost unutrašnjem svijetu junaka, čije se licemjerje otkriva u suptilnoj ironiji autorove priče o njemu. Roman zapravo počinje epizodom susreta Aleksandre Pavlovne i Pandalevskog na seoskom putu. Aleksandra Pavlovna ga još nije videla, ali „odugo joj se smeškao“, „koračao je malim koracima, vodeći je za ruku“, a nakon što ga je ispratio, „skinuo je osmeh sa lica, pojavio se skoro strog izraz lica, čak se i hod Konstantina Diomidoviča promenio: sada je hodao šire i koračao jače“. Posebna uloga pripada portretu u ženskim slikama koje je stvorio Turgenjev. Oni su prožeti mekim lirizmom: u ženi Turgenjev vidi biće višeg reda. Najčešće su žene i djevojke u djelima Turgenjeva one koje oživljavaju najbolje duhovne kvalitete heroja. To se dešava sa Rudinom, Lavreckim, Bazarovom, Neždanovim. U Turgenjevljevom objašnjenju šarma ženske moći, važnu ulogu imaju portreti heroina koje je naslikao umjetnik, koji također anticipiraju čitaočevu percepciju njihovih postupaka. Za čitaoca je važno kome Turgenjev veruje da će predstaviti svoju heroinu. Dakle, portret Odintsove dat je u percepciji Arkadija, za kojeg je, kao u vrijeme prvog poznanstva, ostala misterija. To je naglašeno situacionom prirodom portreta: opisom pojedinačnih detalja izgleda koji prenose spoljašnje, ali ne karakterišu unutrašnji izvor „blage i meke moći“ koja je izbijala iz njenog lica. Tipizirajući početak na portretu nije toliko povezan s junakom čija se pojava pojavljuje pred čitaocem koliko je karakteristika lika iz kojeg se opisuje. Portret "misteriozne princeze R.", u koju je zaljubljen Pavel Kirsanov, prvenstveno je dokaz o divljenju junaka romantičnom idealu žene-misterije. Nije slučajno što je njen izgled dat najpre u tumačenju Arkadija, a potom ga je oplemenio i sam Pavel Petrović, koji u Fenečki vidi crte princeze R. Međutim, upoređujući obe vizuelne pojave, otkrivamo da spolja u njima nema ničeg zajedničkog: za romantičnog junaka sam izgled ne igra posebnu ulogu, a ne njegov sopstveni objekat, jer je fokusiran na svoje osećanje. Liza Kalitina je takođe "gledana" očima Lavreckog, romantičara i idealiste. Panshina, s druge strane, Turgenjev "lišava" sposobnost "portretiranja" Lize, jer mu nedostaje romantični početak neophodan za to; njegova pragmatična priroda je oštro satirična. Dakle, poetski, idealizirajući početak, karakterističan za mnoge Turgenjevljeve junake, važna je pozitivna karakterološka osobina slike. Za poetiku Turgenjevljevih romana tipično je okretanje metodi postepenog, koncentričnog otkrivanja likova. Efikasnost ove tehnike prikazana je u poglavlju posvećenom opisu posjete Bazarova i Arkadija Kukšini. Autor "vodi" čitaoca ulicom provincijskog grada, postepeno se približavajući kući junakinje. Turgenjev hvata detalje prožete autorovom ironijom: „krivo zakucana vizit karta” na vratima, pojava ili kuvara ili pratioca u kačketu – „jasni znaci progresivnih težnji domaćice”. Prolazeći pred hodnikom, čitalac se nalazi u prostoriji koja je „više ličila na radnu sobu nego na dnevnu sobu. Papiri, pisma, debeli brojevi ruskih časopisa, uglavnom nerezani, ležali su na prašnjavim stolovima; razbacani opušci bili su svuda beli“. Zatim sledi portret Kukšine, "dame još mlade, plave, pomalo raščupane, u svilenoj, ne baš urednoj haljini, sa velikim narukvicama na kratkim rukama i čipkanom maramom na glavi", što vodi do glavne tačke radnje scene - Bazarovove ocene o Kukšini: "Za šta si ti?" U ovoj kolokvijalnoj riječi "proljeće" leži tačna procjena "demokratskih" napora ljudi koji su se pridružili "modnoj" u to vrijeme strasti za naprednim idejama. Pejzaž u djelima Turgenjeva nije samo opis prirode koja okružuje osobu, već ključ za karakterizaciju lika. Turgenjevljev pejzaž karakteriše slikovitost: važno je ono što se pohvata prvim utiskom, koji ne zahteva redosled uzastopno imenovanih pojava. Takav pejzaž izgrađen je na jednostavnim motivima svjetla i zvuka, važnih ne sami po sebi, već kao forme u koje se utječe utisak junaka. Sam pejzaž prestaje biti opis prirode koja okružuje osobu: postaje sredstvo psihološke karakterizacije junaka, "slika" njegovog duševnog stanja. Takva je, na primjer, funkcija pejzažnog raspoloženja u XX. poglavlju romana Plemićko gnijezdo, koje je kompozicijski izdvojeno u posebno poglavlje. Strogo govoreći, ovo nije pejzaž, već prostor unutrašnjeg svijeta lika, a ujedno i jedna od mogućih tačaka "pucanja" koja otvara prostor za čitaočevu interpretaciju. Ovdje imamo Turgenjevljevu tvrdnju da promijeni tip estetske vizije u umjetnosti: organizacija narativa nije u vremenu (što karakteriše klasični oblik književnosti), već u prostornoj dimenziji svojstvenoj slikarstvu. U ovom slučaju, pokušaj utvrđivanja prirode emocija Lavretskog znači uništavanje ove emocije. Ideja scene u cjelini shvaća se samo kao rezultat razumijevanja različitih semantičkih slojeva epizode. To uključuje detaljnu zvučnu sliku vanjskog svijeta („Ovdje, negdje iza koprive, neko pjeva tankim, tankim glasom; komarac kao da mu odjekuje; kroz prijateljsko, dosadno žalosno zujanje muva, zujanje debelog bumbara<.„>petao je zapeo na ulici... kola zazveckala... i odjednom mrtva tišina naiđe..."), fiksiranje objektivne sfere bliskih i dalekih planova ("...ovde, ispod prozora, iz guste trave se penje zdepast čičak... a tamo dalje, u poljima, raž sjaji, a u ljusku je već svako svoje stablo otišlo u svoju širinu..."). Definicija vlastitog stanja Lavreckog, koja se kao refren provlači kroz cijelo poglavlje, vrlo je simbolična: "Tada sam došao do samog dna rijeke... Tada sam na dnu rijeke..." Ona karakterizira vezu i prošlosti i sadašnjosti u doživljenom trenutku vremena. Junak je prikazan u jednom od najpresudnijih perioda njegovog života, autor tera čitaočevu maštu na rad, usmeravajući je nizom detalja spoljašnjeg, objektivnog sveta koji je obeležio junak. Motiv puta u pejzažnoj skici važan je za karakterizaciju psihološkog izgleda lika. Turgenjev stvara posebnu poetiku pejzaža kao bliskog prostora u kojem čovjek živi. Dakle, nije slučajno da se roman "Očevi i sinovi", posvećen akutnom problemu našeg vremena, otvara pejzažom puta, a završava pejzažnom skicom Bazarovljevog groba: filozofskim razmišljanjem o životnom putu kojim je prošao junak. Funkcija pejzaža u ovom romanu je mnogo značajnija nego što se obično kaže. Simetrija prstena ne može se svesti samo na ideju vječnog trijumfa života, jer u ovom slučaju ne idemo dalje od kompozicione strukture teksta. Konačni pejzaž gradi i Turgenjev sa očekivanjem da ispravi procenu njegovog značenja. Ovo je takođe "raspoloženi" pejzaž, sa nepokretnim figurama Bazarovovih roditelja u ulozi osoblja (uključivanje ljudskih figura u pejzaž). Pejzažna skica preuređuje naglasak u percepciji finala: do izražaja dolazi autorova privlačnost čitaocu, uzbuđenost njegovih emotivnih reakcija. Posebnu ulogu u Turgenjevljevim romanima ima fenomen sinestezije - prenošenje vizuelnih i slušnih utisaka u verbalnoj slici. Od početka 1870-ih. Turgenjevljev pejzaž prolazi kroz evoluciju, dobijajući impresionističke crte. Pisac, koji je imao odličnu zbirku pejzažnih slika, gdje su bila djela T. Rousseaua, C. Daubignyja, N. Diaza, pronašao je na njihovim platnima isti istinski interes za prenošenje raspoloženja. U romanu nov"(1876) pejzaž raspoloženja postaje najvažniji oblik izražavanja osećanja junaka. Obrisi objektivnog sveta se zamagljuju, što je psihološki motivisano Neždanovljevom unutrašnjom usredsređenošću na svoja iskustva: kada je jedan od oblaka poleteo na sunce, "sve okolo je postalo - ne mračno, već jednobojno. Ali onda je proletelo - i svuda su se, odjednom, ponovo buntovno zaljuljale svetle tačke svetla: one su se zbunile, pune boja, pomešane sa mrljama senki... ". Impresionistički je prikazana i epizoda pojavljivanja Marijane, koja je došla u šumarak na spoj sa Neždanovim: junak iznenada primećuje svetlost sa dna, a figura je skliznula nagore. njihovu funkciju u radu. Radnja gotovo svih Turgenjevljevih romana zasnovana je na ljubavnoj vezi. Test ljubavi određuje razvoj radnje u djelima. Turgenjev pažljivo „selektira“ događaje koji karakterišu doživljaje njegovih likova, ostavljajući epizode koje sadrže svakodnevne skice okruženja na periferiji čitalačke pažnje. Ne razvijaju se ni oni elementi narativa koji su povezani sa motivacijom za razvoj radnje. Dakle, u osmom poglavlju romana Očevi i sinovi, Turgenjev šalje Pavela Petroviča u posetu Fenečki, ne objašnjavajući čitaocu razloge njegovog pojavljivanja u zadnjoj polovini kuće. Pisac prećutkuje i priču o udvaranju Nikolaja Petroviča za Fenečku. Motivacija za akciju, čiji će vrhunac doći u trenutku dvoboja, sadržana je u rečima Bazarova upućenim Arkadiju, na kraju devetog poglavlja: "Smiluj se! Sa četrdeset četiri godine, čovek, paterfamilias, u ... okrugu - svira violončelo!" Turgenjev hvata spoljašnju manifestaciju osećanja starijeg Kirsanova (sviranja violončela), jer čitalac je upravo u sviranju Nikolaja Petroviča morao da „čuje“ reakciju junaka na događaj dana koji ga je uzbudio: dolazak Pavla Petroviča kod Fenečke. Druga važna razlika u kompozicionoj strukturi romana je simetrija u rasporedu likova. Turgenjevu je više puta prigovarano da je ovaj princip stvaranja sistema slika arhaičan, fokusiran na tradicije francuske klasične komedije, ali upravo se u tom arhaizmu očituje duboko značenje Turgenjevljeve naprave. Simetrija sadrži skriveno poređenje, poređenje koje implicira aktivnost čitalačke pozicije. Dakle, u "Očevima i sinovima" sistem slika se sastoji od nekoliko parova (Bazarov - Odintsova, Arkadij - Katja, Nikolaj Petrovič - Fenečka, Pavel Petrovič - princeza R.). 480 rub. | 150 UAH | $7,5 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Teza - 480 rubalja, dostava 10 minuta 24 sata dnevno, sedam dana u nedelji i praznicima 240 rub. | 75 UAH | 3,75 dolara ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Sažetak - 240 rubalja, dostava 1-3 sata, od 10-19 (moskovsko vrijeme), osim nedjelje Logutova Nadezhda Vasilievna Poetika prostora i vremena u romanima I. S. Turgenjeva: disertacija ... kandidata filoloških nauka: 10.01.01.- Kostroma, 2002.- 201 str.: ilustr. RSL OD, 61 03-10/134-9 Uvod Poglavlje I Motivi "zaklona" i "lutanja" u romanima I. S. Turgenjeva "Rudin" i "Plemenito gnijezdo" 23 1.1. Poetika prostora i vremena romana I.S. Turgenjev "Rudin" 23 1.2. Poezija "hronotopa imanja" u romanu I. S. Turgenjeva "Plemeniti Gnedo" 41 Poglavlje II. Prostor i vrijeme u romanima Ivana Turgenjeva kasnih 1850-ih - ranih 1860-ih . 76 2.1. Roman IH.Turgenjev "U predvečerje" u kontekstu problema prostora i vremena 76 2.2. Filozofija prostora i vremena u romanu I.S. Turgenjeva "Očevi i sinovi" 103 Poglavlje III. Evolucija hronotopa u kasnim romanima I. S. Turgenjeva 128 3.1. Karakteristike hronotopske strukture romana I.S. Turgenjeva "Dim" 128 3.2. Prostorno-vremenski kontinuum romana I. S. Turgenjeva "Nov" 149 Bibliografija 184 Uvod u rad Djelo Ivana Sergejeviča Turgenjeva jedan je od najznačajnijih fenomena ruske književnosti 19. vijeka. Žanrovi Turgenjevljeve proze (obilježja, priče, novele, eseji, pjesme u prozi, književnokritička publicistika) raznoliki su i neobično široki u svom umjetničkom rasponu, ali prije svega on je veliki romansijer, jedan od tvoraca ruskog klasičnog romana. Posebnost Turgenjeva kao romanopisca je želja da se prenese unutrašnji svijet osobe zarobljene mentalnim, duhovnim pokretom njegove ere. Ovako je ocenjivana originalnost stvaralačke ličnosti I. S. Turgenjeva i njegovih najbližih savremenika: „Sva Turgenjevljeva književna delatnost može se definisati kao dugačak, neprekidan i poetski objašnjen registar ideala koji su koračali ruskom zemljom“ (P.V. Annenkov), a istraživači 20. veka: „Svaki je roman Turgenjeva bio jasan savremenom zahtevu M. Ugumbija“ (M. Bahtin)2. I u vezi s tim, želio bih napomenuti jednu fundamentalnu tačku. I.S. Turgenjev je „sadašnji trenutak“ uvijek doživljavao kao „historijski trenutak“, otuda organski svojstven njegovom svjetonazoru odnos između potpunosti i neposrednosti percepcije modernosti i razumijevanja istorijskog razvoja u cjelini kao neprekidne promjene generacija, javnih raspoloženja, ideja. I u bilo kom periodu istorijskog vremena, I.S. Turgenjev je bio zainteresovan za likove ne kabinetskih mislilaca, već asketa, mučenika koji su za svoje ideale žrtvovali ne samo udobnost i karijeru, već i sreću, pa čak i sam život. Činilo se da je veoma prostran pejzaž Rusije u 19. veku je stvorio odgovarajući intelektualni i duhovni krajolik, gdje možete pronaći sve osim pravilnosti, hladnog racionalizma, samozadovoljstva. Od vremena nastanka Turgenjevljevih romana deli nas sto pedeset godina izuzetno intenzivnog istorijskog razvoja. Sada, na prelazu iz 20. u 21. vek, u eri „prevrednovanja vrednosti“, kada su, pre svega, bili traženi uski pozitivizam i praktična misao, formula „naš savremenik“ često primenjivana na klasične pisce daleko je od neosporne u odnosu na Turgenjeva. Rad I.S. Turgenjeva je, prije, pozvan da nam pomogne da shvatimo sebe kao da živimo u velikom istorijskom vremenu, izvan naše modernosti. Suprotno raširenim predrasudama, „visoka književnost“, kojoj, nesumnjivo, pripadaju romani I. S. Turgenjeva, nikako nije neka vrsta fosila. Život književnih klasika pun je beskrajne dinamike, njegovo postojanje u velikom istorijskom vremenu povezano je sa stalnim obogaćivanjem značenja. Kao povod i podsticaj za dijalog između različitih epoha, upućen je prvenstveno ljudima koji se bave kulturom u njenoj širokoj prostornoj i vremenskoj perspektivi. IS Turgenjev je posedovao izuzetnu sposobnost „da se pokloni svakoj lepoj i moćnoj manifestaciji svetskog ljudskog duha“3. Opozicija, koja i danas čini nerazrješivi, tragični čvor naše historije – suprotnost zapadne civilizacije i ruskog identiteta – u njegovom stvaralaštvu pretvara se u sklad, u skladnu i nerazdvojivu cjelinu. Za I. S. Turgenjeva, nacionalno i svetsko, priroda i društvo, fenomeni individualne svesti i konstante univerzalnog bića su ekvivalentni. Sve se to ogleda u prostorno-vremenskom kontinuumu romana I. S. Turgenjeva. Poetika prostora i vremena najvažnije je sredstvo ustrojavanja semantičkih centara Turgenjevljevog romana na svim nivoima njegovog umetničkog sistema. Stepen razvijenosti problema U književnosti, za razliku od prirodnih nauka i filozofije, kategorije prostora i vremena, s jedne strane, postoje kao "gotove", "predvidive", s druge strane, odlikuju se izuzetnom multivarijantnošću. Originalnost prostorno-vremenske poetike manifestuje se kako na nivou književnih pravaca, književnih rodova i žanrova, tako i na nivou individualnog umetničkog mišljenja. Fenomene ove serije je opširno i uspješno proučavao MM Bahtin, koji je uveo danas široko rasprostranjeni termin "hronotop" za označavanje tipoloških prostorno-vremenskih modela. „Suštinski međuodnos vremenskih i prostornih odnosa, umetnički savladanih u književnosti, nazvaćemo hronotopom (što doslovno znači „vreme-prostor”)“, napisao je M.M. U književno-umjetničkom hronotopu dolazi do stapanja prostornih i vremenskih znakova u smislenu i konkretnu cjelinu. Vrijeme se ovdje zgušnjava, zgušnjava, postaje umjetnički vidljivo, dok se prostor intenzivira, uvlači u kretanje vremena, zapleta, istorije. Znakovi vremena se otkrivaju u prostoru, a prostor se sagledava i mjeri vremenom. Ovo ukrštanje redova i spajanje znakova karakteriše umetnički hronotop“4. Prema M. M. Bahtinu, hronotop je jedan od kriterijuma za tipologiju književnih rodova i žanrova: "Hronotop u književnosti ima značajan žanrovski značaj. Može se direktno reći da su žanr i žanrovske varijante određene upravo hronotopom, a u književnosti je vodeći početak u vremenskom hronotopu". Govoreći o žanru romana, M. M. Bahtin je posebno istakao „radikalnu promjenu vremenskih koordinata književne slike u romanu“, „novu zonu za konstruisanje književne slike u romanu, odnosno zonu maksimalnog kontakta sa sadašnjošću (modernošću) u njenoj nedovršenosti“6. Iz ovoga proizilazi vrlo važan zaključak: „Jedna od glavnih unutrašnjih tema romana upravo je tema herojeve neadekvatnosti svoje sudbine i svoje pozicije... Sama zona kontakta sa nedovršenom sadašnjošću, a samim tim i s budućnošću, stvara potrebu za takvom neusklađenošću između osobe i njega samog. Neostvareni potencijali i neispunjeni zahtjevi u njemu uvijek ostaju ". Ovaj zaključak je, po našem mišljenju, veoma važan za istraživača Turgenjevljevih romana, čiji je radni sukob zasnovan na neadekvatnosti duhovnog potencijala likova okolnostima u koje ih postavlja savremena stvarnost. Otuda - nemogućnost istovetnosti svesti sa okolnim bićem, osećaj vremena kao prekretnice, kao prelaska iz jedne epohe u drugu. Karakteristika Turgenjevljevog istoricizma je, prvo, objektivan pristup svim pojavama istorijskog procesa, a drugo, duboko i suptilno razumevanje istorije (prošlosti i moderne), kulture (filozofske i književne) ne samo u Rusiji, već i na Zapadu. Mnogi kritičari i književnici su sve ovo povezivali i povezuju sa pripadnošću I. S. Turgenjeva "puškinskom" tipu ruskih pisaca. Prvi u ovoj seriji treba nazvati D. S. Merežkovskog, koji je I. S. Turgenjeva smatrao nasljednikom tradicije i zapovijedi "još jedne velike i ništa manje autohtone ruske osobe" - Puškina. "Kažu da je Turgenjev zapadnjak", pisao je D.S. Merežkovski. "Ali šta znači biti zapadnjak? To je samo psovka slavenofila. Ako su Petar, Puškin zaista ruski narod... u slavnom, pravom smislu te reči, onda je Turgenjev isti istinski ruski čovek. kao što je Petar i Puškin sve povezivali sa Evropom, a Turgen Puškin je povezivao Evropu sa Rusijom. daje svemu ruskom evropsku meru“8. 1930-ih godina L.V. Pumpjanski je u svom čuvenom djelu "Turgenjev i Zapad" smatrao I.S. Turgenjeva najvećim evropeistom u ruskoj književnosti nakon A.S. Puškina, što je, zauzvrat, ubrzalo moćan utjecaj koji je izvršio na sve književnosti svijeta. I.S. Turgenjev je, prema L.V. Pumpjanskom, shvatio kao niko drugi: „...da bi uticala na svetsku kulturu, sama ruska kultura mora da se uobliči na velikim stazama svetskog obrazovanja“, pa je stoga „divljenje Turgenjeva prema Puškinu povezano (između ostalog) sa ovom jednoobraznošću oba pisca u rešavanju pitanja Rusije i sveta, Evrope i svetske Rusije“9. Ako govorimo o istraživanjima posljednjih godina, onda je tema "Puškin i Turgenjev" dobila, po našem mišljenju, zanimljivu interpretaciju u radu A.K. Glavni zaključak do kojeg istraživač dolazi je konstatacija tipološke sličnosti umjetničkih svjetova A.S. Motivi prostorno-vremenskog kontinuuma Puškinovih pesama "Kolica života", "Ponovo sam posetio...", "Lutam li po bučnim ulicama...", "Pogrebna pesma Jakinfa Maglanoviča" (ciklus "Pesme zapadnih Slovena"), koji se pojavljuju u Turgenjevljevim ukorenjenim slikama umetnika Turgenjeva u romanima Turgenjeva, potvrđuju ukorenjene slike Turgenjeva. ic thinking. Sumirajući gore navedeno, možemo zaključiti da A.S. Puškina i I.S. Turgenjeva ujedinjuje prvenstveno dijalektički pristup pojavama istorijske i prirodne stvarnosti. Štaviše, dijalektičko mišljenje I. S. Turgenjeva najjasnije se očituje, po našem mišljenju, upravo u njegovim romanima. Nadaleko je poznata Stendhalova definicija književnog stvaralaštva: "hodiš po velikoj cesti, uzimajući se u ogledalo", što odražava ili "azur neba, ili prljave lokve i udarne rupe". Odavno je postalo uobičajeno da se ova formula otkriva kao potkrepljenje umjetničkih principa realizma, kao afirmacija ideje o određivanju kreativnog procesa. Moderni francuski istraživač J.-L. Bori ovu formulu tumači kao definiciju specifičnosti romana kao žanra, čija je glavna svrha da pravilno odrazi kretanje, dinamiku života, drugim riječima, interakciju prostora i vremena. „Ogledalo“ romana nije postavljeno na fiksnu tačku u odnosu na prirodu i društvo, već, takoreći, stalno mijenja uglove svog odraza. ° U Turgenjevljevim romanima umjetničko vrijeme prvenstveno odražava kretanje, promjenu, neočekivane preokrete u javnom raspoloženju, u sudbinama pojedinaca, a umjetnički prostor u svim svojim obličjima - prirodnim, domaćim - svojevrsna je simfonija, osmišljena prvenstveno da, poput muzike, prenese atmosferu života koja mijenja raspoloženje, duhovno stanje likova. AI Batyuto, Yu.V. Lebedev, V. M. Marković u svojim radovima stalno se fokusiraju na korelaciju "prolaznog" i "vječnog" u umjetničkom razmišljanju I. S. Turgenjeva, što prvenstveno određuje prirodu prostorno-vremenskog kontinuuma. Posebna uloga pripada prirodnom prostoru oko kojeg se spajaju misli i doživljaji likova. U svom razumijevanju prirode, I.S. Turgenjev je podjednako daleko i od primitivnog prirodno-filozofskog senzacionalizma i od uskog estetizma. Prirodni prostor je uvijek ispunjen svom kompleksnošću značenja i znanja. I.S. Turgenjev je u potpunosti realizovao sintetizujuće sposobnosti pejzaža, koji sadrži holističku ekspresivnu ocjenu prikazanog. Funkcije pejzaža u umjetničkom svijetu I.S. Turgenjeva proučavane su u radovima S.M. Ayupova, A.I. Dzvetsky, L.V. Pumpyansky, P.G. Pustovoit, N.D. Tamarchenko, V. Fisher, A.G. Zeitlin, S.E. Shatalov. Od istraživača i kritičara s kraja XIX - početka XX vijeka. nazovimo M.O. Gershenzona, D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky, D.S. Merežkovskog. M. O. Gershenzon je uočio duboku povezanost Turgenjevljevog psihologizma sa prostornim simbolizmom, što se ogledalo u karakterizaciji junaka kroz njihov odnos prema prostoru - otvorenom i zatvorenom, zemaljskom i prozračnom. D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky, ističući posebnu atmosferu lirizma u romanima I.S. Turgenjeva (koju je prikladno nazvao "ritam izvođenja")11, napisao je da je ova lirika prožeta tragičnim pogledom pisca na vječni misaoni antagonizam individualne vrijednosti ljudske egzistencije. Možda je D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky bio prvi koji je u Turgenjevljevoj romanestici vidio elemente filozofskog metažanra, iako je sam ovaj termin u književnoj kritici 19. stoljeća. još nije postojao. D.S.Merezhkovsky (inače, I.S. Turgenjeva je smatrao i jednim od najvećih predstavnika filozofije skepticizma u svjetskoj književnosti) tumačio je poetiku svog umjetničkog prostora kao težnju za oličenjem prolaznih stanja, teško izrazitih iskustava. D.S. Merezhkovsky karakterizira stilska sredstva Turgenjeva kao pejzažnog slikara pojmom "impresionizam". Međutim, gledište D. S. Merežkovskog nije dobilo dalji razvoj. Niz modernih istraživača (P.I. Grazhis, G.B. Kurlyandskaya), analizirajući originalnost Turgenjevljeve umjetničke metode, ukazuje na vezu između poetike I.S. Turgenjeva i tradicije romantizma, koja se očituje i u oblicima postojanja kategorija prostora i vremena. S tim u vezi, posebno je zanimljiv "hronotop imanja" u kojem je oličena poezija i ljepota svijeta ruske plemićke kulture koja blijedi u prošlosti. „Imaje Turgenjeva je idila koja se pred našim očima pretvara u elegiju“, primećuje V. Ščukin u svom delu „O dva kulturna modela ruskog plemićkog imanja“, posvećenom uporednoj analizi „hronotopa imanja“ romana I. A. Gončarova i I. S. Turgenjeva. V. Shchukin karakterizira prostorno-vremenski kontinuum romana "Gnijezdo plemića" kao paraevropsku verziju "hronotopa imanja", koja odražava evropeizaciju ruske kulturne elite 18.-19. stoljeća, koja je formirala određeni skup etičkih i estetskih normi: „Posedi Turgenjeva ne vuku korene u predpetrinsko doba, već u 18. vek – u doba odlučne transformacije tradicionalne ruske kulture u zapadnjačku... Činjenica da su u Turgenjevljevim „gnezdima” crveni uglovi sa ikonama i lampama i da u njima žive ne samo slobodoumnici i deisti, već i ljudi koji su religiozno nastrojeni, Marble Tima Petrova“ nije u suprotnosti sa pravoslavnim ikonama, molitve i praznici ne pripadaju azijskoj, već evropskoj kulturi, jer se na svoj način suprotstavljaju ideji potpune podređenosti čovjekove lične volje silama prirode i spontanosti kolektivnog bića. Organski su za postpetrovsku Rusiju kao i lipovi sokaci ili nesebična vjera. Dakle, imanje Turgenjeva utjelovljuje evropski, civilizirani početak u ruskoj kulturi Novog doba“12. Velika pažnja turgenevologa bila je posvećena problemima povezanosti filozofskog podteksta i umjetničke strukture romana I. S. Turgenjeva, kao i proučavanju uloge svakodnevnog prostora i retrospektivne "praistorije" u njima. Problem povezanosti Turgenjevljevog hronotopa i filozofskih pogleda pisca dobio je, po našem mišljenju, najpotpuniji prikaz u poznatom djelu A. I. Batyutoa "Turgenjev romanopisac". Istraživač se fokusira na prostorno-vremenski kontinuum romana "Očevi i sinovi", međutim, konceptualni pristup A. I. Batyutoa pokriva mnogo širi spektar pitanja, posebno, i genezu "hronotopskog mišljenja" pisca u cjelini. Prema A.I. Batyutou, "sa filozofskom idejom trenutnosti ljudskog života ("samo crvenkasta iskra u tihom okeanu vječnosti"), radnja i priroda razvoja radnje u većini Turgenjevljevih romana se prirodno usklađuju: odlikuju ih prolaznost i brza zapleta u vremenu i brzini...". „Kod Turgenjeva“, piše A.I. Batyuto, „zamisao romana i njegovo umjetničko utjelovljenje su značajni, sama radnja, a posebno „platforma“ na kojoj se odvija njena brza implementacija, ne razlikuju se po razmjerima i dubokoj uronjeni u atmosferu svakodnevnog postojanja, koji su toliko svojstveni romanesknosti njegovih suvremenika, lika Gostoljevskog itd. je relativno mala, glavna radnja je prostorno ograničena (sjetimo se u vezi s ovom Pascalovom definicijom: „usko mjesto“, „ugao ogromnog svijeta“). Sva ova svojstva i znaci strukture romana kod Turgenjeva nesumnjivo su posljedica ne samo estetskih, već i dubokih filozofskih pogleda pisca...“13. Za razliku od A. I. Batyutoa, B. I. Bursov je originalnost Turgenjevljevog hronotopa povezivao prvenstveno s tipologijom likova. „Za njega (Turgenjev – N.L.) kompletnost slike nije od najveće važnosti... Junak svakog njegovog novog romana je nova faza u razvoju napredne ruske ličnosti“, napisao je B. I. Bursov u svojoj knjizi „Lav Tolstoj i ruski roman“14. A kasnije, u svom poznatom djelu "Nacionalni identitet ruske književnosti", istraživač je sažeo svoja zapažanja o stilu romanopisca Turgenjeva: "U Turgenjevljevom romanu završeno je formiranje ruskog visokointelektualnog heroja. Isti Rudin je odan samo ideji i samo je zaokupljen idejom. Turgenjevljev roman lebdi nad svakodnevnim životom, samo ga malo dotičući. S jedne strane, svakodnevni život nema moć nad junakom, a s druge strane, junak, zbog osobenosti svoje unutrašnje prirode, ne mari za stvarne životne okolnosti... njegov tragični sudar mislioca u procjepu između ideala i prirode, kako on razumije oboje... U nedostatku detaljnih opisa svakodnevnog života - jedan je od razloga brevljevih Turgenovih romana. A.G. Zeitlin zauzima drugačiji stav u svojoj studiji "Majstorstvo Turgenjeva kao romanopisca". Domaći prostor, prema A.G. Zeitlinu, igra značajnu ulogu u romanima I.S. Turgenjeva. „Puškin je razvio umetnost izuzetno sažetih i ekspresivnih svakodnevnih detalja. Ovu umetnost su razvili i produbili Ljermontov i Turgenjev“16. A.G. Zeitlin proučavao je evoluciju "domaćeg prostora" IS Turgenjev na primjerima romana "Rudin", "Gnijezdo plemića", "Očevi i sinovi". Zapažanja i procjene A.G. Zeitlina, po našem mišljenju, i dalje ostaju relevantne za proučavanje prostorno-vremenskog kontinuuma Turgenjevljevog romana. A.G. Zeitlin ne posvećuje manje pažnje funkciji "retrospektivne praistorije" u romanima I.S. Turgenjeva. Analizirajući "Gnijezdo plemića", A. G. Zeitlin je posebno istakao umjetničku svrsishodnost uključivanja "retrospektivnih pozadinskih priča" u roman i redoslijeda kojim one slijede. Zašto se, na primjer, Lizina pozadina stavlja prije raspleta romana? "Zašto Turgenjev nije ovoj priči o Lizi i Agafji predgovorom predočio razvoj radnje na isti način kao što je to učinio sa Lavreckim? Prvo, zato što nije bila povezana sa viševekovnom istorijom plemićke porodice, a drugo, zato što bi dve takve praistorije, koje idu jedna za drugom, čak i na različitim mestima u romanu, neizbežno stvarale utisak"17. Za istraživača je očigledna jedinstvo i cjelovitost umjetničkog vremena Turgenjevljevog romana. "Priče", koje uokviruju središnju radnju, podliježu jednom umjetničkom konceptu, zahvaljujući kojem se ističe lijepa ljubavna priča, uvučena u opći narativni tok djela. Kao što znate, književna kritika nije odmah shvatila najvažniju umjetničku funkciju Turgenjevljeve "prapovijesti". Štaviše, u literaturi o I. S. Turgenjevu često se citira autorova samoprocena romana „Gnezdo plemića“: „Kome treba roman u epskom smislu te reči, ja ne trebam ja... šta god da napišem, imaću niz skica“. Ovo je odgovor I. S. Turgenjeva I. A. Gončarovu, koji je, kao što znate, „Gnezdo plemića“ okarakterisao kao „... slike, siluete, treperave skice pune života, a ne suštinu, ne vezu i ne celovitost snimljenog životnog kruga...“. I.A. Gončarov naziva pozadinske priče junaka "intervalima hlađenja" koji slabe čitaočev interes za radnju djela. Razlog svemu tome je, prema I. A. Gončarovu, što je vizuelni talenat I. S. Turgenjeva, prije svega, "nježan i vjeran crtež i zvukovi", to je "lira i lira", a ne panoramski i detaljan odraz života, svojstven žanru romana. Kritičar M. de Poulet negativno je ocijenio i arhitektoniku Plemićkog gnijezda, kome su se svakakva "proširenja" glavnog zapleta činila "suvišnim", "beskorisno produžavajući priču" i "slabivši snagu utiska". Kontroverza oko "Gnijezda plemića", po našem mišljenju, odražava suštinu različitih pristupa ocjenjivanju umjetničkih funkcija "retrospektivne praistorije" u romanima I. S. Turgenjeva. Upoređujući u svojim "Etidama o Turgenjevu" dvije najopsežnije "digresije" u romanu "Gnijezdo plemića" - o Lavreckom i njegovim precima, i o Lizi, D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky smatra da je Lizina pozadina unesena u roman "u interesu prvenca, koji je i dalje snažan "umetnik" čitaoca (umjetnost i dalje snažno čitanje umjetnika) trideset četvrto - N.L.) poglavlje ... sa nježnošću i ljubavlju zastaje nad likom Lize - i nešto djetinjasto dirljivo, nešto djetinjasto čisto, nevino, sveto ispunjava njegovu dušu", a drugo, trideset peto poglavlje "služi kao neka vrsta odmora neophodnog za umjetničku percepciju motiva kasnijeg motiva tužnog poglavlja". A istorija Lavreckog, prema naučniku, uvedena je „ne u interesu umetnosti, već sa ciljem da se lik Lavreckog učini sasvim razumljivim i jasnim u svim detaljima, kako bi se objasnio njegov značaj kao kulturnog tipa, koji personifikuje jedan od trenutaka u razvoju ruskog društva“22. U djelu V. Fišera "Priča i roman Turgenjeva" "umetnuti elementi" romana, a posebno "genealogija Lavreckog", tumačeni su kao glavni elementi djela, koji zapravo "stvaraju društveni roman" . M.K. Kleman, ponavljajući poznatu misao A.A. Grigorjeva o slavenofilskoj suštini lika Lavreckog, tako je prokomentarisao patos njegovog „opsežnog porekla“: „...rodoslovlje Lavreckog, crtajući četiri generacije plemićke porodice, izgrađeno je u saglasnosti sa slavenofilskom koncepcijom zapadnjačke kulture i kulture na zapadu“ tivno tlo i zavičajno tlo i zavičajno tlo i zavičajno tlo i zavičajno tlo Karakter same asimilacije tuđe kulture." Međutim, istraživač ne dovodi u vezu „prapovijest“ Lavreckog sa celinom romana, pa samim tim ni njegovu estetsku funkciju u kontekstu čitavog romana24. 1950-ih godina u domaćoj kritici, retrospektivne epizode u romanu I. S. Turgenjeva dobile su uglavnom sociološko tumačenje. A.N. Menzorova u svom djelu "Roman I.S. Turgenjeva "Gnijezdo plemića" (ideje i slike)" definisala je semantiku herojevog rodoslovlja na sljedeći način: "Na primjeru niza generacija... Turgenjev prati kako plemstvo postepeno gubi osjećaj bliskosti s Rusijom i jedinstvo s narodom, bez ikakvog zajedništva s narodom, bez ikakvog jedinstva s narodom postaje sve manjim procesom" koji je sve manjim5. . Isti stav zauzima i S.Ya. Analiza "retrospektivne praistorije" u romanestici misli I.S." S.E.Shatalov izdvaja sljedeće funkcije digresije. Prvo, "digresije jasno doprinose generalizaciji, tipizaciji: uz njihovu pomoć pisac produbljuje ideju o junacima romana kao dobro definiranim tipovima plemenitog društva. One postaju jedno od sredstava tipizacije, au tu svrhu - jedna od njihovih funkcija." Drugo, u njima se anticipiraju motivi ponašanja likova, predviđaju njihove sudbine. I, konačno, uz njihovu pomoć, proširuju se okviri porodične i svakodnevne romanse, uvodi se epski tok. To je njihova nova funkcija, koja se uslovno može nazvati sredstvom "epicizacije" narativne ili "panoramske" slike: pisac "vešto spaja sadašnjost i prošlost u jednom tomu, u istim okvirima. Prošlost blista u sadašnjosti; sadašnjost se naslućuje, odjekuje u epizodama iz prošlosti... Digresije u prošlost uvode jedan epski element u istoriju, u narr preobražavaju jedan epski element u narr. na sudbinu čitavog razreda...". Značajna prekretnica u proučavanju umjetničkog vremena u Turgenjevljevim romanima bio je rad L. A. Gerasimenko "Vrijeme kao žanrovski faktor i njegovo oličenje u romanima I. S. Turgenjeva". Prema istraživaču, poetika Turgenjevljevog romana ispunjava ciljeve umjetničkog utjelovljenja brzih, „letećih” trenutaka istorije: „U Turgenjevljevom romanu suočeni smo sa romanesknom poetikom umjetničkog vremena, koja odgovara njegovoj izvornoj žanrovskoj prirodi. Tip Turgenjevljevog romana asociralo se na umjetničko utjelovljenje brzih, „letećih” trenutaka istorije. prikladnost tradicionalne forme epskog romana za snimanje istorije „prekretnih trenutaka“28. L.A. Gerasimenko posebnu pažnju posvećuje načinima postizanja epskih razmjera u romanima I.S. Turgenjeva: „Turgenjev je u svom malom, koncentrisanom romanu postigao epsko zvučanje posebnim, za njega specifičnim sredstvima. Epska širina i volumetrijska dubina u njegovom romanu postignuti su brojnim „proširenjima”: biografskim digresijama u prošlost (superlogu) beskorisno", "beskorisno produžavanje priče" i "slabljenje snage utiska". Ali upravo su oni imali epsko smisleno značenje i doprineli "klijanju" priče u roman. Ovakva struktura romana odgovarala je Turgenjevljevom metodu prikazivanja umetničkog vremena u njegovom isprekidanom toku i u prebacivanju planova sadašnjeg vremena na prošlost - sa sadašnjeg na prošlost i "9". Naš kratak osvrt nam omogućava da zaključimo: problem povezanosti umjetničke prirode Turgenjevljevog hronotopa i filozofskih pogleda pisca, proučavanje funkcija pejzaža, kao i uloga vanfabulalnih epizoda u organizaciji radnje, kompozicije i figurativnog sistema Turgenjevljevog romana - sve se to odnosi na ruski literarni roman u ruskoj književnosti. Relevantnost ove disertacije određena je hitnom potrebom za generalizirajućim proučavanjem prostorno-vremenskog kontinuuma romana I. S. Turgenjeva. Turgenjevljev roman je jedinstvena pojava u umjetnosti riječi. Do sada je pažnju književnih kritičara privlačio ne samo psihološkim razvojem likova, poezijom proze, već i dubokim filozofskim estetizmom, koji spaja autorovu percepciju čovjeka, prirode i kulture. U ruskoj filozofskoj tradiciji postoji koncept - "cjelokupno znanje". To je znanje u kojem se kombinuju logika i intuicija, uvid i racionalno mišljenje. U idealnoj tački ovog integralnog znanja spajaju se religija, filozofija, nauka i umjetnost. I.V. Kireevsky, V.S. Solovjev, A.F. Losev razmišljali su o integralnom znanju. Prema I.V. Kireevskom, glavni princip, koji je glavna prednost ruskog uma i karaktera, jeste integritet, kada se u određenoj fazi moralnog razvoja um uzdiže na nivo „duhovnog viđenja”, shvatanja „unutrašnjeg smisla” sveta, čija je najveća tajna izlazak iz haosa i odvajanje najvišeg pristanka30. I. S. Turgenjev se svojom umjetničkom intuicijom približio ovoj ideji, iako je svjetonazor pisca složeniji i kontradiktorniji od bilo kojeg filozofskog sistema. Tragediju razjedinjenosti smatrao je vječnim zakonom ljudskog života, dok je njegova estetika težila objektivnosti i harmoniji. Posebno treba istaći trajni značaj Turgenjevljevog istorizma, koji kombinuje duboko razumevanje karakteristika realnog vremena i težnju za visokim etičkim idealima. Biti uvjeren u ovo uopće ne znači vratiti se nečemu zastarjelom. Progresivno kretanje ideja – tako se kreće naša nauka – nije uvijek oličeno u otkrivanju potpuno novog, nepoznatog, ponekad se treba učvrstiti u nečemu starom, poznatom, ali sticajem okolnosti otišlo u sjenu, a ponekad i tendenciozno prefarbano. Turgenjevljev roman čuva u našem sećanju ono što je vredno kontinuiteta, ono što je neophodno za duhovno iskustvo nacije. Čovek i univerzum, čovek u svoj raznolikosti njegovih veza sa prirodom, čovek u njegovoj istorijskoj uslovljenosti - svi su ti problemi u neposrednoj vezi sa poetikom prostora i vremena u Turgenjevljevom romanu. Hronotopske slike uključuju nas u složeni svijet čija umjetnička višedimenzionalnost podrazumijeva višedimenzionalnost autorove interpretacije stvarnosti. Proučavanje romana I. S. Turgenjeva koje smo poduzeli s ove tačke gledišta može biti od određenog značaja kako u smislu detaljnijeg proučavanja stvaralačkog naslijeđa jednog od vodećih ruskih pisaca 19. stoljeća, tako i u smislu daljeg metodološkog razvoja različitih tipoloških varijeteta umjetničkog prostora i vremena u književnosti i umjetnosti. Naučna novina ovog rada je u tome što se po prvi put, na ovako velikom i širokom materijalu, analiziraju odlike umjetničkog prostora i vremena Turgenjevljevog romana, identifikuju i sagledavaju glavni trendovi u njihovoj evoluciji. Vršimo sistematsku analizu prostorno-vremenskog kontinuuma kako ranih romana I.S. Turgenjeva tako i onih kasnijih - "Dim" i "Nov", koji praktično nisu razmatrani u prostorno-vremenskom aspektu. Analiziraju se hronotopi koji su tradicionalni, stabilni za umjetnički univerzum Turgenjevljevog romana, te hronotopi koji se pojavljuju tek u kasnijim romanima I. S. Turgenjeva i odražavaju pisčev interes za nove društvene stvarnosti. Predmet ove studije je prostorno-vremenski kontinuum Turgenjevljevih romana i njegovi pojedinačni elementi koji se otkrivaju na različitim nivoima naracije. Svrha predloženog disertacijskog istraživanja je da se hronološki i sistematski kreira prvo generalizirajuće djelo, vodeći računa o etimološkim i tipološkim aspektima, praćenje postojanja i razvoja kategorija prostora i vremena u romanima I.S. Turgenjeva na konkretnom materijalu. Sistematizovati pristupe različitih istraživača problemu proučavanja prostorno-vremenskog kontinuuma Turgenjevljevog romana; Istražiti umjetničke funkcije pejzaža, svakodnevnog prostora, predmetne stvarnosti u formiranju prostorno-vremenskog kontinuuma romana I. S. Turgenjeva; Otkriti međuzavisnost epskog i lirskog, umjetničko-slikovnog i filozofsko-analitičkog načina prikazivanja prostora i vremena u romanima I. S. Turgenjeva; Pratiti evoluciju hronotopske strukture povezane s umjetničkom asimilacijom novih društvenih stvarnosti, što je značajno proširilo sadržajni raspon Turgenjevljevog romana. Praktični značaj rada. Rezultati studije mogu se koristiti u opštim kursevima istorije ruske književnosti 19. veka; u radu seminara posvećenih delu romanopisca Turgenjeva; u radu specijalnih seminara o tipologiji hronotopa ruskog romana druge polovine 19. veka. Provjera rada. Student disertacije izlagao je na Međunarodnom naučnom seminaru "Lengua y espacio" (Salamanka, 1999.); na specijalnom seminaru na Univerzitetu u Havani, posvećenom problemima proučavanja poetike fikcije (Havana, 1999). Glavne odredbe disertacije ogledaju se u sljedećim publikacijama: 1. Las rutas de don Quijote en las novelas de Ivan Turguenev II Universidad de La Habana. - La Habana, 1998. - Br. 249. - P.46-54. 2. El espacio y el tiempo en la novela "Rudin" Ivana Turgueneva II Universidad de La Habana. Complementarios. - La Habana, 1999. - P.25-34. 3. Poetika prostora i vremena priče I. S. Turgenjeva "Tri sastanka" // Klasici. Književno-umjetnički almanah. -M., 1998.-S.21-27. 4. Prostor i vrijeme u romanima I. S. Turgenjeva. - M., 2001.-164 str. Struktura disertacije sastoji se od uvoda, tri poglavlja, zaključka i bibliografije. Glavni sadržaj rada predstavljen je na 182 stranice. Ukupan obim disertacije je 200 stranica, uključujući 18 stranica liste korišćene literature koja sadrži 280 naslova. Struktura prostora i vremena romana "Rudin" određena je prirodom duhovne potrage glavnog junaka romana - Dmitrija Nikolajeviča Rudina, svijetle, izvanredne ličnosti, koja predstavlja eru 1840-ih. Prvo pojavljivanje Rudina na imanju Darije Mihajlovne Lasun-ske ostavlja utisak potpunog iznenađenja i neke nezadržive brzine: lakaj izjavljuje „Dmitrij Nikolajevič Rudin“ 31 i u mirnom, odmerenom svetu provincijskog plemićkog imanja, pojavljuje se osoba koja nosi svetlost evropske kulture i izuzetne sposobnosti slušanja svojih nesvakidašnjih darova, slušanja i vrhunskog dara. : „Sve Rudinove misli kao da su se pretvorile u budućnost; to im je dalo nešto brzo i mlado... Stojeći na prozoru, ne gledajući nikoga posebno, rekao je - i, inspirisan opštom simpatijom i pažnjom, blizinom mladih žena, ljepotom noći, strastven za strujom vlastitih senzacija, on je uzdizao u eloku i sam taj zvuk eloke bio je uzvišen; usta nečeg višeg, za njega najneočekivanijeg...“32. Za Rudina je potrebno shvatiti šta daje "vječni značaj privremenog života čovjeka", a on gostima Darije Mihajlovne Lasunske oduševljeno izlaže drevnu skandinavsku legendu o kralju i njegovim vojnicima, koji su se smjestili da se odmore "u mračnoj i dugačkoj štali, okolo oko ognjišta. Iznenada se otvaraju vrata u vatru... Iznenada se otvaraju vrata u vatru. da je ova ptica, kao čovjek na svijetu: doletjela iz tame i odletjela u tamu, i nije se dugo zadržala na toplini i svjetlu... Tačno, naš život je brz i beznačajan, ali sve veliko se ostvaruje kroz ljude. Svijest da je instrument tih viših sila treba da zameni sve druge radosti za čoveka: u samoj smrti, on će naći svoje gnezdo... Cilj čoveka je da traži smisao života, a ne da traži užitke i lake puteve. Najbolji od Turgenjevljevih junaka će ići ovom cilju, stoga romani I. S. Turgenjeva nikada ne završavaju srećnim završetkom - cena za istinu, za ljubav, za slobodu je previsoka. U prvom romanu I.S. Turgenjeva, simbolički „nadznačenja” skandinavske legende nisu samo osnova zapleta i kompozicije romana, već i osnova njegovog hronotopa, njegovog prostorno-vremenskog kontinuuma. Rudin je čovjek svoje ere, ere 40-ih. XIX vijeka, kada je njemačka klasična filozofija za obrazovani dio ruskog društva bila predmet žučne rasprave, ideološka osnova za potragu za istinom i izlaz iz ćorsokaka zvanične ideologije. Rudin je bio potpuno uronjen u nemačku poeziju, u nemački romantičarski i filozofski svet...“35. Čuvši baladu F. Šuberta „Šumski kralj“ u kući Lasunske, Rudin uzvikuje: „Ova muzika i ova noć podsetili su me na moje studentsko vreme u Nemačkoj: naša druženja, naše serenade...“. Ne bi bilo pretjerano reći da je Njemačka bila ta koja je zbližila srca Rudina i Natalije Lasunske. Za Rudina, njemačka književnost, povezana s mladosti, puna romantičnih snova i smjelih nada, prirodno je postala prva tema razgovora s dojmljivom i oduševljenom djevojkom. Sadržaj ovih razgovora I. S. Turgenjev prenosi onom iskrenom lirskom intonacijom, koja ne ostavlja sumnju da su Rudinovi njemački utisci bliski lično i samom autoru romana: „Kakve je slatke trenutke Natalija doživjela kada bi u vrtu, na klupi, na svjetlu, kroz hlad jasena, kroz sjenu jasena počela čitati Fau, Rudin ili Betina Betina, da joj čitaju Godeman ili Betina. Novalis, beskrajno zaustavljajući se i tumačeći ono što joj se činilo mračnim... i vukući je sa sobom u te rezervisane zemlje"37. Ali, prema Rudinu, „poezija nije samo u stihovima: svuda je razlivena, oko nas je... Pogledajte ovo drveće, ovo nebo odasvud diše lepotom i životom Pejzaži romana, puni duhovne lirike i prenoseći nijanse najdubljih unutrašnjih doživljaja, potvrđuju misli i osećanja Turgenjevljevih junaka. Kada je Rudin čekao Natalijin dolazak, "ni jedan list se nije pomakao; gornje grane jorgovana i bagrema kao da su nešto osluškivale i pružale se na toplom vazduhu. Kuća se smračila blizu; dugi osvijetljeni prozori bili su iscrtani mrljama crvenkaste svjetlosti. Veče je bilo nježno; ali suzdržano vidjelo je postalo strastveno." Uporedite: „činilo se da grane slušaju” i „Rudin je stajao prekriženih ruku na grudima i slušao s intenzivnom pažnjom”40. Priroda je antropomorfna, djeluje kao lirska paralela raspoloženjima junaka, iznutra odgovara njihovim očekivanjima približavanja sreće. Jedan od najboljih turgenjevljevih pejzaža je, naravno, slika kiše u sedmom poglavlju romana: "Dan je bio vreo, vedar, blistav dan, uprkos kišama koje su padale. Niski, zadimljeni oblaci jurili su po vedrom nebu ne zaklanjajući sunce, a s vremena na vreme spuštali su jake potoke iznenadnih i bez ikakvih tračaka, s kišom koja je brzo padala na suvu kišu. s; sunce je igralo kroz njihovu bljeskajuću mrežu; trava, donedavno uzburkana vjetrom, nije se micala, pohlepno upijajući vlagu; navodnjavano drveće mlitavo je lepršalo svim svojim lišćem; ptice nisu prestajale pjevati, a bilo je drago slušati njihovu brbljivu ptičicu. oštri udarci čistog spreja. i trava je počela da se preliva zlatom... Lepeći se jedno za drugo, lišće drveća probijalo se... Odasvud se dizao jak miris...". Slika plemićkog imanja zauzela je snažnu poziciju u ruskoj književnosti 19. stoljeća, postajući gotovo transparentna, pojavljujući se na stranicama djela ruskih pisaca do prve trećine 20. stoljeća („Život Arsenijeva“ I. A. Bunjina, „Život Klima Samgina“ M. Gorkog). Slika plemićkog imanja u ruskoj književnosti semantički je polifunkcionalna. S jedne strane, to je težište najvećih duhovnih i prirodnih vrijednosti, a s druge strane ta vjekovna patrijarhalna zaostalost, koja se doživljavala kao najveće zlo. U "Poshekhonskoj antici" M.E. Saltykov-Shchedrina, društveni prostor plemićkog imanja karakteriziraju takve definicije kao što su "okviri", "vrtlog", "čvrsto zatvorena murija", "predgrađe sela", odnosno začarani i začarani krug. Jedinica vremena u Poshekhonye je jedan dan: dan dede, dan tetke Slastena, dan Strunnikova - dan koji je upio godine. Činilo se da je vrijeme stalo i život je stao. Osoba u pošehonskom vremenskom prostoru fatalno postaje „pošehonac“, živeći isključivo sa „materičnim“ interesima. To je zamrznuti, iskrivljeni privid prostora i vremena, koji nije obasjan ni jednim zrakom svijesti69. Sasvim drugačiji je svet imanja I. S. Turgenjeva. Mišljenje većine istraživača o I. S. Turgenjevu kao piscu koji je poetizirao život plemićkog posjeda potpuno je tačno. Pisac je razumeo i osetio „imanje“ poreklo ruske plemićke kulture, „stanski“ način života, taj poetski pogled na svet, koji je bio određen „imanjskim“ životom 18.-19. veka. Plemenite privilegije, plemenita sloboda od svakodnevnih briga, koje omogućavaju uranjanje u atmosferu slobodne kontemplacije prirode, spoj kulturnih i prirodnih principa, reklo bi se - u atmosferi idile - pretvaraju se u posebnu suptilnost, posebnu poeziju, posebnu duhovnu uzvišenost. Književnost sentimentalizma, koja je prvi put prihvatila "prirodno osjećanje" osobe kao glavnu vrijednost kulture, otkrila je tradiciju "vođenja" junaka izvan granica društva - a prije svega u sferu prirode i ljubavi. Ovaj uređaj postaje jedna od najvažnijih komponenti umjetničkog sistema "Plemenitog gnijezda": prirodni život se u njemu pojavljuje izolovan od "velikog" prostora i suprotstavljen urbanom, sekularnom svijetu sa njegovom izopačenošću i pogubnošću. "Idiličan život i njegovi događaji su neodvojivi od ovog konkretnog prostornog kutka u kojem su živjeli očevi i djedovi, živjeti će djeca i unuci. Ovaj prostorni svijet je ograničen i samodovoljan, suštinski nije povezan s drugim mjestima, sa ostatkom svijeta. Ali niz života generacija lokaliziranih u ovom ograničenom prostornom svijetu može biti beskonačno. Neograničeno mjesto njegovog slabog života u generaciji nije dugo odvojen život. ens sve vremenske granice između pojedinačnih života i između različitih faza jednog te istog života.Jedinstvo mjesta spaja i spaja kolijevku i grob (isti kutak, ista zemlja), djetinjstvo i starost (isti gaj, rijeka, iste lipe, ista kuća), život različitih generacija koje su tu živjele, u istim uslovima, značajno doprinose mekom licu stvaranja istoga vremena. thm vremena karakterističnog za idilu. Konačno, treća osobina idile, usko povezana s prvom, je spoj ljudskog života sa životom prirode, jedinstvo njihovog ritma, zajednički jezik za prirodne pojave i događaje ljudskog života. Ali, rad I. S. Turgenjeva je takođe prožet tragičnim osećajem nepovratnosti toka istorijskog vremena, odnevši čitave slojeve nacionalne kulture, neodvojive od prirodnog prostora Rusije. Stoga se iza poetike svjetlosti, elegične lirike krije složena psihološka atmosfera, u kojoj je slika kuće, porodičnog gnijezda neraskidivo povezana sa osjećajima gorčine, tuge i usamljenosti. Ovaj svijet, koji su stvorili djedovi i pradjedovi, duboko povezan sa duhovnim pamćenjem generacija, uništavaju prvenstveno nosioci individualističke svijesti. Da, dijalektička priroda svijeta ispoljava se i kao stalni dvoboj pojedinca i okoline, ali u ovom slučaju nije riječ o samopotvrđivanju samostalne, nezavisne ličnosti, već o razornoj snazi ideja vulgarnog liberalizma, s čijim pristašama „nepopravljivi“ zapadnjak I. S. Turgenjev nije imao ništa. I.S. Turgenjev je prvi uveo koncept "plemenitog gnijezda" u rusku književnost. Semantika ove fraze stvara niz asocijacija: obično se povezuje s mladim godinama osobe, početnom fazom njegovog poznavanja svijeta; sa njom su u korelaciji pojmovi porodice, svijest o svom mjestu u ovoj porodici, atmosfera koja u njoj vlada, razumijevanje odnosa između čovjeka i društvenog i prirodnog svijeta koji ga okružuje. Ako je riječ "imanje" neutralna u svojoj izražajnoj boji, onda "gnijezdo" ima svijetlu konotaciju: "gnijezdo" je bezuvjetni nosilac određenih pozitivnih emocija, toplo je, meko, ugodno, stvoreno od strane vaših predaka samo za vas, mami vas kao što mami pticu, koja se nakon dugog leta vraća u rodni kraj. Dakle, "plemenito gnijezdo" nije samo topos, to je složena, dinamična i, štoviše, antropomorfna slika. Bitna karakteristika njegovog hronosa je stalno sjećanje na prošlost, živo prisustvo tradicije, koja podsjeća na portrete i grobove predaka, stari namještaj, biblioteku, park, porodične legende. Prostor je ispunjen objektima koji simboliziraju prošlost: generacija za generacijom ostavlja trag na izgledu imanja. Za razliku od „lokalnog“ naslova romana „Gnezdo plemića“, roman „Uoči“ ima „privremeni“ naslov koji odražava ne samo direktan, zaplet romana (Insarov umire uoči borbe za nezavisnost svoje domovine), već i I.S. Turgenjeva lično viđenje i problem istorije. Nosioci istorijskog napretka u romanima I. S. Turgenjeva često su obasjani svetlošću propasti, ne zato što su njihove aktivnosti preuranjene ili su same njihove težnje beskorisne, već zato što I. S. Turgenjev čak i najnapredniju ličnost stavlja pod znak ideje beskonačnosti napretka. Pored šarma novina, svježine, hrabrosti, uvijek je i svijest o vremenskim ograničenjima najsmjelije ideje. Ta privremena ograničenost se otkriva čim čovjek ispuni svoju misiju, to uviđa sljedeća generacija, otrgnuta moralnom ravnodušnošću, ali vrlo brzo shvatajući da je vrh novog vala korak ka nastajućem konzervativizmu, tradicionalizmu druge vrste. Junaci I. S. Turgenjeva su „u predvečerju“ ne zato što su neaktivni, već zato što je svaki dan „predvečerje“ drugog dana, i niko nije tako tragično pogođen brzinom i neumoljivošću istorijskog razvoja, kao na „decu stene“, nosioce ideala tog vremena. Ako pređemo direktno na radnju romana, treba napomenuti da je tačno datiranje događaja koje je tradicionalno u romanima I.S. Turgenjeva i naznaka scene radnje sačuvano i u "Uoči", ali se, za razliku od "Rudina" i "Plemićkog gnijezda", događaji ne razvijaju u 1840-im, već u romanu, kao što je poznato u romanu50. o-istorijsko opravdanje - početak rata između Rusije i Turske u ljeto 1853. godine). Pojava "Uoči" značila je određenu evoluciju Turgenjevljevog romana. Čitaoci i kritičari odmah su primijetili kako se u njemu naglo povećao značaj društveno-političkih problema. Jednako naglo se povećao stepen aktuelnosti prikazanog, direktna uključenost radnje i problematike romana u ovom trenutku u epohi. Naravno, problemi "Rudina" i "Gnezda plemića" imali su i direktan uticaj na akutno moderna društvena pitanja. Na primjer, na pitanje mjesta i uloge plemićke inteligencije u uvjetima "tranzicijske" ere, društvene produktivnosti moralnih vrijednosti koje je stvorila plemenita kultura. Međutim, umjetničko proučavanje takve problematike bilo je povezano s procjenom društvenih situacija, tipova, odnosa koji su već nepovratno otišli u prošlost. Retrospektivna pozicija autora nije imala samo pravo umjetničko značenje: ono što je prikazano u suštini se doživljavalo kao nešto već završeno, dopuštajući, pa čak i pretpostavljajući konačne generalizacije. Utoliko lakše i prirodnije, univerzalno-filozofska skala je ušla u umjetničku strukturu romana i pojavila se “dvostruka perspektiva” koja je ponovo sjedinila konkretno historijsko sa univerzalnim i vječnim. U "Uoči" situacija je bitno drugačija. Istina, i ovdje romanopisac formalno održava tradicionalnu za njega višegodišnju distancu između vremena prikazanih događaja i vremena trenutne priče o njima (radnja "Uoči" tempirana je na 1853-1854, a od vremena nastanka romana odvojena je tako važnom povijesnom granicom kao što je Krimsko-politički rat sa svim njegovim posljedicama). Međutim, takvo distanciranje je uglavnom uslovno. Priča o Bugarinu Katranovu, koja je poslužila kao glavni izvor zapleta "Uoči", zapravo je već postala stvar prošlosti. Ali jedan relativno stari incident dao je materijal za postavljanje problema koji su bili aktuelni upravo u predreformskim godinama; slike koje su doživljavane kao „oteti iz života” ušle su u umove savremenika, tipova koje su mladi oponašali i koje su sami stvarali život. Percepcija prikazanog se pokazala „dalekom“, „tema dana“ koja je zvučala u romanu lako je dobila pravo značenje za svoje čitaoce. Još jedna odlika novog romana bila je ta što su se njegovi junaci isprva pojavljivali kao ljudi za koje, takoreći, više nisu postojali mnogi univerzalni problemi, koji su dotad mučili ljudsku svijest svojom nerješivom (a ponajviše filozofskim ili vjerskim problemima). Elena i Insarov djelovali su kao navjestitelji nekog novog života, možda donoseći oslobođenje od tereta ovih tradicionalnih problema. U njihovim težnjama i duhovnim svojstvima izražavala se jedinstvena atmosfera sadašnjeg trenutka - predvečerje približavajućih dubokih promjena, čija priroda i posljedice još nikome nisu bile jasne. Čini se da je i tradicionalna uloga univerzalnog semantičkog plana trebala otići u prošlost – zajedno s ljudima i temama za čiju je karakterizaciju ovaj plan bio toliko važan. Ali tada se pokazalo da je pristup univerzalnim kategorijama za I. S. Turgenjeva postao glavni princip razumijevanja materijala. „Inat dana“, traganja i sudbine ljudi koji su bili potpuno odani „inatu dana“ i, takoreći, isključili sve metafizičko iz svog života, bili su gotovo demonstrativno u korelaciji sa vječnim pitanjima, s nerazrješivim temeljnim protivrječnostima bića i duha. U romanu "Uoči" takva korelacija se ispostavlja kao neka vrsta testa za moderne ideale, društvene tipove, moralne odluke i tako dalje. Korelacija s nerazrješivim metafizičkim kolizijama također otkriva nedovoljnost onih ideala koje je nova era postavila. Otkriva se neuvjerljivost rješenja koja je pronašla, a time i mogućnost izlaska izvan njenih horizonata. U svom članku "Kada će doći pravi dan?" N.A. Dobroljubov je veoma precizno primetio da se „suština priče uopšte ne sastoji u tome da nam se predstavi model građanskog, odnosno javnog junaštva“, budući da Turgenjev „ne bi mogao da napiše herojski ep“, da „od cele Ilijade i Odiseje on prisvaja samo priču o Uliksu, a ne i dalje od ovog boravka u Ca4 na ostrvu Ca9“. Dodajmo: zahvaljujući takvom "sužavanju", prostorno-vremenskoj ograničenosti radnje, filozofska dubina romana se očituje jasnije i upečatljivije. Akcija romana "dima" počinje 10. avgusta 1862. u četiri sata u samom centru Evrope - u Baden-Badenu, sve veće kuće, svečano je bilo svečano, u punom zglobu pod zrakama dobrog sunca; sve se naslonjeno nekako slepo, pouzdano i mi ... Vrijeme svojstveno Badenu je "domaće" vrijeme, u kojem nema događaja, već samo ponavljanih "pojava". Vrijeme je lišeno napretka, kreće se u uskim krugovima dana, sedmice, mjeseca. Znakovi ovog običnog svakodnevnog cikličkog vremena srasli su sa prostorom: mirne ulice, klubovi, sekularni saloni, muzika koja grmi u paviljonima. Ovdje je vrijeme bez događaja i stoga se čini da je gotovo stalo. Badenov "spoljašnji hronotop" služi kao kontrastna pozadina za "unutrašnje", vremenske serije značajne za događaje povezane isključivo s temom Rusije. 1860-ih godina Baden i obližnji Hajdelberg bili su tradicionalna mjesta stanovanja i ruske aristokratije i radikalne ruske inteligencije. Karakteristično je da su sudbine junaka prethodnih romana I. S. Turgenjeva - "Uoči" i "Očevi i sinovi" povezane sa Baden-Badenom i Hajdelbergom. Bersenev odlazi u Hajdelberg. Kukšina teži Hajdelbergu i na kraju to postiže: "I Kukšina je otišla u inostranstvo. Ona je sada u Hajdelbergu i više ne studira prirodne nauke, već arhitekturu, u kojoj je, prema njenim rečima, otkrila nove zakone Pavel Petrovič Kirsanov, koji je strastveno volio princezu R., upravo u Badenu se "nekako opet slagao s njom kao prije; činilo se da ga nikad nije tako strastveno voljela... ali mjesec dana kasnije sve je bilo gotovo; vatra se posljednji put razbuktala i zauvjek ugasila" Motiv fatalne strasti sposobne da uništi ljudski život (snaga prošlosti neprestano će progoniti Pavla Petroviča Kirsanova), iz epizodne pozadine u "Očevima i sinovima" pretvara se u centralnu priču romana "Dim". Glavni lik - Grigorij Mihajlovič Litvinov - pojavljuje se u drugom poglavlju romana, a autor daje samo lakonski sažetak njegove biografije: studije na Moskovskom univerzitetu („slobodno nije završio kurs... o njima će čitalac saznati kasnije“), Krimski rat, služba „na izborima“. Nakon što je živio na selu, Litvinov je „postao ovisan o poljoprivredi... i otišao u inostranstvo da studira agronomiju i tehnologiju, da uči iz pisma. Proveo je više od četiri godine u Meklenburgu, u Šleziji, u Karlsrueu, putovao u Belgiju, u Englesku, savesno radio, sticao znanja: nije bilo lako za njega, ali i sam za sebe imao je korist, ali u tribini mu je bilo lako; što će doneti svojim sunarodnicima, možda i celom regionu, vraća se u svoju domovinu... Zato je Litvinov tako miran i jednostavan, zato gleda oko sebe tako samouvereno, da mu život jasno leži pred njim, da mu je sudbina određena i da je ponosan na ovu sudbinu i raduje joj se, kao delo svojih“281. Oko Litvinova je šarolika gomila njegovih sunarodnika; Bambaev je „vječno bez novca i uvijek nečim oduševljen... lutao je s vapajem, ali bez cilja, po licu naše tolerantne majke zemlje“; idol ruske emigracije Gubarev je „jučer stigao iz Hajdelberga“; Matrena Suhančikova već drugu godinu luta od regije do regije. „Gubarevov krug“ na prvi pogled može izgledati kao žarište potrage za novom „ruskom idejom“, ali lišeno realnog dinamičkog tla, ova potraga se brzo degeneriše u nepokretnu i inertnu „unutrašnju“ religiju zatvorenog malog svijeta, na kojem leži pečat nezrelosti nemirne epigonske misli, mljevenja, avanturizma. Kada Litvinov otvoreno priznaje da još nema nikakva politička uvjerenja, zaslužuje prezrivu definiciju od Gubareva - "od nezrelih". Zaostati za političkom modom za Gubareva znači - zaostati za vremenom. Ali smisao i značaj istorijskih promena koje se dešavaju u poreformskoj Rusiji neshvatljivi su ni Gubarevu, ni Bambajevu, ni Vorošilovu. Litvinov, pobegavši konačno iz vrtloga političkih tračeva i besmislenog brbljanja, kada je „ponoć odavno otkucala“, dugo ne može da se oslobodi bolnih utisaka, jer „lica koja je video, govori koje je slušao vrteše se i vrte, čudno se prepliću i zapliću u njegovu vrelu, bolnu glavu od duvanskog dima. Ovdje se po prvi put u tekstu romana pojavljuje riječ "dim", do sada samo kao definicija konkretne stvarnosti ("duvanski dim"). Ali već u ovom odlomku javlja se i njegov metaforički potencijal: "dim" kao vrijeme, koje "žuri, žuri negdje... a da ništa ne postigne" Radeći na romanu "Dim", I. S. Turgenjev je posebnu važnost pridavao slici Potugina, koji je protivnik i "gubarevskog kruga", i "peterburških generala", a donekle i samog Litvinova. U poznatom pismu D. I. Pisarevu od 23. maja (4. juna) 1867. I. S. Turgenjev je pisao da junak romana, sa kog se procenjuje sadašnje stanje Rusije, nije Litvinov, već Potugin, i da on (I. S. Turgenjev – N. L.) za sebe ne može da odabere takvu nisku „civilizaciju“ još od „evropske civilizacije“ još od „niske visine“ za sebe. pregledaj celu Rusiju. Možda je samo meni ovo lice drago, ali drago mi je što se pojavilo... Drago mi je što sam upravo sada uspeo da stavim reč "civilizacija" na svoju zastavu... "287. Stvarajući sliku Potugina, pisac je, prije svega, nastojao dokazati da je zapadnjačka pozicija karakteristična za demokratski dio ruskog društva. O tome svjedoči porijeklo Potugina. Potugin je u romanu predstavljen ne samo kao običan, već i kao rodom iz duhovnog okruženja, što je, prema mišljenju I. S. Turgenjeva, odredilo duboke „ruske korijene“ njegovog junaka. Kasnije će se I. S. Turgenjev u svojim "Memoarima Belinskog" (1869) vratiti ovoj ideji: navika Belinskog bila je "čisto ruska, Moskva; nije uzalud u njegovim venama tekla čista krv - koja je pripadala našem velikoruskom sveštenstvu, toliko vekova nedostupnom uticaju stranca"288. Potugin priznaje: „Ja sam zapadnjak, odan sam Evropi; tačnije, odan sam obrazovanju, baš tom obrazovanju koje mi sada tako slatko ismijavamo kod nas - civilizacija, da, da, ova riječ je još bolja - i volim je svim srcem, i vjerujem u nju, i nemam druge vjere i nikad neću...!" Turgenjevljeve Bilješke lovca, koje su izašle 1852. kao zasebno izdanje, anticipirale su patos ruske književnosti 1860-ih, posebnu ulogu u umjetničkoj svijesti epohe "narodne misli". A romani pisca pretvorili su se u svojevrsnu hroniku promene raznih mentalnih strujanja u kulturnom sloju ruskog društva: idealista-sanjar, „dodatna osoba“ 30-40-ih u romanu „Rudin“; plemić Lavretski koji nastoji da se stopi sa ljudima u "Plemićkom gnijezdu"; "novi čovjek", revolucionarni raznochinets - prvo Dmitrij Insarov u "Uoči", a zatim Jevgenij Bazarov u "Očevima i sinovima"; era ideološkog off-roada u "Dimu"; novi talas bune javnosti 70-ih godina u Novom. Romani u djelu Turgenjeva su posebna raznolikost (za razliku od priča). Turgenjev je stvorio vrlo prepoznatljiv tip romana, obdaren stabilnim crtama karakterističnim za njegovih 5 romana. Prije svega, postoji održivi sastav, u centru zaplet uvek mlada žena, koji je okarakterisan diskretna lepota, razvoj(što ne znači uvek da je pametna i obrazovana), moralna snaga(uvek je jača od muškarca). Heroj sa konjem u ženskom džepu je vrlo turgenjevski potez. Osim toga, uvijek se gradi čitava linija galerija kandidata za njenu ruku, ona izabere jednu i ovu - glavni lik roman, ujedno je i tip koji najvažnije za Turgenjeva i Za Rusiju. Na njemu je i sam ovaj heroj spoj dve sfere i dva načina procene njegove ličnosti i njegovih postupaka: jedna sfera - istorijski, drugi - univerzalni. Turgenjev gradi sliku na način da ništa od toga ne dominira. Junak i junakinja se, očekivano, zaljubljuju jedno u drugo, ali na putu do njihove sreće uvek postoji neka prepreka koja ih sprečava da se odmah bace jedno drugom u zagrljaj. Kako priča odmiče, ove prepreke se uklanjaju, ali u trenutku kada je sve izgledalo u redu, pojavljuje se još jedna fatalna prepreka zbog koje ne mogu biti zajedno. U prvom romanu Turgenjeva "Rudin" skandalozne okolnosti nastanka: prototip protagoniste je Bakunjin. U prvoj verziji romana, koja nije došla do nas, Bakunjin je nacrtan više satirično. U liku Rudina, Turgenjev je prikazao hegelijanca, u smislu kako ga je Turgenjev zamišljao.. S jedne strane, on je inteligentna osoba, dobar govornik, sposoban da sebi podredi um, ali su u isto vrijeme oni bliski ljudi osjećali da iza toga nema ničega - iza svih ideja nema prave vjere. Kako se odnositi prema njegovoj propovijedi je važno pitanje. A Dostojevski će u liku Stavrogina prikazati pretjeranog Rudina. Prema Dostojevskom, ne treba vjerovati ovim idejama. Turgenjev ima drugačiji stav: nije važno ko govori, važno je da li verujete svojim umom, a neka osoba bude slaba i ne može da prevede svoje reči. Turgenjev ima sekularnu - evropski tip - svijest, oslanjajući se na neovisnost osobe koja je u stanju samostalno donositi zaključke. Turgenjeva je zabrinjavalo pitanje šta bi heroj plemstva mogao učiniti u savremenim uslovima, kada su se pred društvom postavljala specifična praktična pitanja. U početku se roman zvao "Briljantna priroda". Pod "genijalnošću" Turgenjev je shvatio sposobnost prosvjetljenja, svestran um i široko obrazovanje, a pod "prirodom" - čvrstinu volje, oštar osjećaj za hitne potrebe društvenog razvoja, sposobnost prevođenja riječi u djela. Kako je rad na romanu napredovao, ovaj naslov je prestao da zadovoljava Turgenjeva. Ispostavilo se da u odnosu na Rudina definicija “genijalne prirode” zvuči ironično: on ima “genija”, ali nema “prirodu”, ima talenat da probudi umove i srca ljudi, ali nema snage i sposobnosti da ih vodi. Pandalevsky je čovjek duh bez društvenih, nacionalnih i porodičnih korijena. Karakteristike neutemeljenosti kod Pandalevskog su apsurdne, ali na svoj način simbolične. Svojim prisustvom u romanu nagovještava sablasno postojanje nekog dijela bogatog plemstva. Godine apstraktnog filozofskog rada isušile su žive izvore srca i duše u Rudinu. Prevlast glave nad srcem posebno je vidljiva u sceni ljubavne ispovesti. Natalijini koraci uzmicanja još nisu odjeknuli, a Rudin se prepustio razmišljanju: „Srećan sam“, rekao je tiho. „Da, srećan sam“, ponovio je, kao da želi da se uveri. U ljubavi Rudinu očito nedostaje "priroda". Heroj ne izdržava test, otkrivajući svoju ljudsku, a time i društvenu inferiornost, nesposobnost da se pređe sa riječi na djela. Ali u isto vrijeme, ljubavna afera Rudina i Natalije nije ograničena na razotkrivanje društvene inferiornosti „viške osobe“: postoji duboko umjetničko značenje u skrivenoj paraleli koja postoji u romanu između jutra Natalijinog života i Rudinovog tmurnog jutra na presušenom jezeru Avdjuhin. Nakon ljubavne nesreće, Rudin pokušava pronaći dostojan posao. I ovdje se ispostavlja da je "višak" kriva ne samo svojom krivnjom. Naravno, ne zadovoljavajući se malim, romantični entuzijasta cilja na očigledno nemoguće stvari: da obnovi čitav sistem nastave samo u gimnaziji, da reku učini plovnom, zanemarujući interese stotina vlasnika malih mlinova na njoj. Ali tragedija Rudina-praktičara je i nešto drugo: on nije sposoban da bude Stolz, ne zna kako i ne želi se prilagođavati i izmicati. Rudin u romanu ima antipoda - Ležnjeva, pogođenog istom bolešću vremena, ali samo u drugoj verziji: ako Rudin lebdi u oblacima, onda se Ležnjev stisne uz zemlju. Turgenjev suosjeća s ovim herojem, priznaje legitimnost njegovih praktičnih interesa, ali ne krije njihova ograničenja. Ipak, Rudinov život nije jalov. U romanu postoji svojevrsna primopredaja. Rudinove oduševljene govore pohlepno hvataju mladi raznočinski basisti, u kojima se naslućuje mlađa generacija „novih ljudi“, budući Dobroljubovi i Černiševski. Rudinova propovijed urodi plodom: „Još dobro sjeme sije“. I svojom smrću, uprkos njenoj prividnoj besmislenosti, Rudin brani visoku vrijednost vječne potrage za istinom, neuništivost herojskih poriva. Rudin ne može biti heroj novog vremena, ali je učinio sve što je bilo moguće na svojoj poziciji da se ti heroji pojave. Ovo je konačni rezultat društveno-povijesne procjene snaga i slabosti "suvišne osobe", kulturnog plemića epohe 30-ih - ranih 40-ih. « Noble Nest(1859. je toplo primljena, svima se dopala. Patos je u tome što se čovjek odriče tvrdnji Rudinskog skale. Otuda je i sama slika plemićkog posjeda donekle u duhu Puškina. Vjerovanje da plemićka porodica vezuje čovjeka za zemlju i daje osjećaj dužnosti prema svojoj zemlji, dužnost koja je viša od njezinog rodoljublja i osobne vlastite najbolje strasti je spoj laičkih i ličnih strasti. kratski nastrojeni dio liberalnog plemstva "On ne ulazi sam u roman: njega prati pozadina cijele plemićke porodice. Turgenjev je uvodi u roman ne samo da bi objasnio lik glavne junakinje. Pozadina uveličava probleme romana, stvara neophodnu epsku pozadinu. Ne radi se samo o ličnoj sudbini Lavretskog, nego o ličnoj sudbini Lavretskog, od koje je posljednja fabrika Lavretskog. povijesti života "gnijezda" Lavreckih, Turgenjev oštro kritikuje neutemeljenost plemstva, izolaciju ove klase od njihove matične kulture, od ruskih korijena, od naroda. Najbolje stranice romana posvećene su tome kako izgubljeni sin vraća osjećaj svoje domovine koju je izgubio. Opustošena duša Lavreckog pohlepno upija zaboravljene utiske: duge granice obrasle Černobilom, pelinom i planinskim pepelom, svježom stepom i divljinom, dugim brdima, gudurama, sivim selima, trošnom gospodarskom kućom sa zatvorenim kapcima i krivudavim trijemom, vrtom sa prašinom i prašinom. "Gnijezdo plemića" prvi put je utjelovilo idealnu sliku Turgenjevljeve Rusije, koja je stalno živjela u njegovoj duši i u velikoj mjeri određivala njegovu vrijednosnu orijentaciju u uslovima ere 60-ih i 70-ih godina. Ova slika je ponovo stvorena u romanu sa pažljivom, sinovskom ljubavlju. On je prikriveno polemičan prema krajnostima liberalnog zapadnjaštva i revolucionarnog maksimalizma. Turgenjev upozorava: nemojte žuriti da preoblikujete Rusiju na novi način, prestanite, umukni, slušaj. Naučite od ruskog orača da bez žurbe, bez gužve i brbljanja, bez nepromišljenih, nepromišljenih koraka, obavite istorijski posao obnove. Da parira ovom veličanstvenom, neužurbanom životu, koji teče nečujno, „kao voda preko močvarnih trava“, najbolji likovi plemića i seljaka koji su odrastali na njegovom tlu. Takva je Marfa Timofejevna, stara patrijarhalna plemkinja, tetka Lize Kalitine. Živa personifikacija domovine, narodne Rusije je centralna junakinja romana Liza Kalitina. Katastrofa ljubavne veze između Lise i Lavretskog ne doživljava se kao fatalna nesreća. U njemu junak vidi odmazdu za zanemarivanje javne dužnosti, za život svog oca, djedova i pradjedova, za prošlost samog Lavreckog. Kao odmazdu, Liza prihvata i ono što se dogodilo, odlučivši da ode u manastir, čime je postigla moralni podvig. U pismu I. S. Aksakovu u novembru 1859. Turgenjev je to rekao o ideji romana "Dan prije":“Osnova moje priče je ideja o potrebi svjesno herojske prirode kako bi stvari krenule naprijed.” Društveni i svakodnevni zaplet romana ima simboličku implikaciju. Mlada Elena personificira mladu Rusiju "uoči" nadolazećih promjena. Ko joj je sada najpotrebniji: ljudi nauke, ljudi od umjetnosti, pošteni činovnici ili svjesno herojske naravi, ljudi građanskog podviga? Izbor Elene Insarov daje nedvosmislen odgovor na ovo pitanje. Umjetničku karakterizaciju Insarovljevih snaga i slabosti upotpunjuje ključna epizoda s dvije statuete junaka, koje je oblikovao Šubin. Na prvom od njih Insarov je predstavljen kao heroj, a na drugom kao ovan, koji se diže na zadnje noge i savija rogove da bi udario. Pored društvenog zapleta, dijelom izranjajući iz njega, dijelom se uzdižući iznad njega, u romanu se odvija filozofski zaplet. Roman počinje sporom između Šubina i Bersenjeva o sreći i dužnosti. „Svako od nas želi sreću za sebe“, tvrdi Bersenev, „ali da li je ova reč: „sreća“ koja bi ujedinila, rasplamsala nas oboje, naterala nas da se rukujemo? Zar to nije egoistično, hoću da kažem, zar nije reč koja razdvaja? Ljudi spajaju riječi: "domovina, nauka, sloboda, pravda". I - ljubav, ako nije "ljubav-zadovoljstvo", nego "ljubav-žrtva". Roman "U predvečerje" je Turgenjevljev najslabiji roman, on je najšematskiji. U Insarovu, Turgenjev je želio da iznese takav tip chela, koji nema nesklad između riječi i djela. Očigledno, čineći glavnog lika Bugarinom, htio je reći da takve tipove ne vidi u Rusiji. Najzanimljivije finale, gde je uticaj Šopenhauera. Ne bez razloga je odabrana Venecija: vrlo lijep grad (za neke i oličenje ljepote) i ovdje se čini ovo strašno besmisleno zlo. Ovdje su se odrazile Šopenhauerove ideje: učio je da je osnova svijeta zlo, neka vrsta iracionalne volje neprijateljske prema čovjeku, koja čovjekov život pretvara u niz patnje, a jedino što nas miri sa životom je ljepota ovoga svijeta, koja je nešto poput vela. Prema Š., važno je da nas ovaj veo, s jedne strane, odvaja od zla, a sa druge strane je izraz tog zla. U romanu "Očevi i sinovi" jedinstvo živih snaga nacionalnog života eksplodira u društveni sukob. Arkadij je, u očima radikalnog Bazarova, slabić, meki liberalni barih. Bazarov ne želi da prihvati i prizna da su dobrota Arkadija i golubičasta krotost Nikolaja Petroviča takođe posledica umetničkog talenta njihove prirode, poetske, sanjive, osetljive na muziku i poeziju. Ove osobine Turgenjev je smatrao duboko ruskim, dao ih je Kaliniču, Kasjanu, Kosti, poznatim pevačima iz kafane Pritynny. Oni su organski povezani sa suštinom narodnog života kao i impulsi Bazarovljevog poricanja. Ali u "Očevima i sinovima" jedinstvo među njima je nestalo, došlo je do tragične nesloge koja je dotakla ne samo politička i društvena uvjerenja, već i trajne kulturne vrijednosti. U sposobnosti Rusa da se lako prekine, Turgenjev je sada vidio ne samo veliku prednost, već i opasnost od prekida veze vremena. Stoga je dao široki nacionalno-povijesni pregled socijalnoj borbi revolucionarnih demokrata sa liberalima. Radilo se o kulturnom kontinuitetu u toku historijske smjene jedne generacije u drugu. Sukob romana "Očevi i sinovi" u porodičnim sferama se, naravno, ne zatvara, ali njegovu tragičnu dubinu potvrđuje narušavanje "nepotizma", u vezama među generacijama, između suprotstavljenih društvenih strujanja. Kontradikcije su otišle toliko duboko da su dotakle prirodne temelje bića. "dim" po mnogo čemu se razlikuje od Turgenjevljevih romana. Prije svega, nedostaje mu tipičan junak oko kojeg se organizira radnja. Litvinov je daleko od svojih prethodnika - Rudina, Lavreckog, Insarova i Bazarova. Ovo nije izvanredna osoba koja ne teži ulozi javne ličnosti prve veličine. Teži skromnoj i tihoj ekonomskoj aktivnosti u jednom od zabačenih krajeva Rusije. Upoznajemo ga u inostranstvu, gde je unapredio svoja agronomska i ekonomska znanja, spremajući se da postane kompetentan zemljoposednik. Ovaj roman je dirnuo mnoge ljude. U osobi Potugina, uzgojen je ekstremni zapadnjak, Fet se smatra jednim od prototipova. „Da Rusija sutra nestane sa mape sveta, niko to ne bi primetio“, najpoznatija je Potuginova maksima. Konačno, u romanu nedostaje i tipična Turgenjevljeva junakinja, sposobna za duboku i snažnu ljubav, sklona nesebičnosti i samopožrtvovanju. Irina je korumpirana sekularnim društvom i duboko nesretna: prezire život ljudi iz svog kruga, ali se u isto vrijeme ne može osloboditi od njega. Roman je neobičan i po svom glavnom tonu. Igra značajnu ulogu koja nije baš karakteristična za Turgenjevljeve satirične motive. U tonovima pamfleta, Smoke crta široku sliku života ruske revolucionarne emigracije. Autor posvećuje mnogo stranica satiričnom prikazu vladajuće elite ruskog društva u sceni generalskog piknika u Baden-Badenu. Neobična je i radnja romana "Dim". Satirične slike koje su u njemu izrasle na prvi pogled zalutaju u digresije, labavo povezane s Litvinovljevom pričom. Da, i Potugin epizode kao da ispadaju iz glavne radnje romana. U romanu je jedna priča zaista oslabljena. Iz nje se razilazi nekoliko umjetničkih grana u različitim smjerovima: Gubarevsko kolo, generalski piknik, priča o Potuginu i njegovim "zapadnjačkim" monolozima. Ali ova labavost radnje ima smisla na svoj način. Naizgled odlazeći u stranu, Turgenjev u romanu postiže široku pokrivenost života. Jedinstvo knjige ne počiva na radnji, već na unutrašnjim odjecima različitih motiva radnje. Svuda se pojavljuje ključna slika "dima", načina života koji je izgubio smisao. Samo 10 godina kasnije roman izlazi "Novo". Ovdje su narodnjaci postali centralni tipovi. Epigraf najbolje izražava glavnu ideju. Nov - neobrađeno zemljište. „Nov se mora ponovo podići ne plitkim plugom, već plugom koji duboko uzima.” Razlikuje se od ostalih romana po tome što glavni lik izvrši samoubistvo. Akcija "Novog" pripisuje se samom početku "izlaska u narod". Turgenjev pokazuje da populistički pokret nije nastao slučajno. Seljačka reforma je prevarila očekivanja, stanje naroda nakon 19. februara 1861. ne samo da se nije popravilo, nego se naglo pogoršalo. Roman prikazuje tragikomičnu sliku populističke revolucionarne propagande koju je vodio Nejdanov. Naravno, nije samo Nejdanov kriv za neuspehe ovakve "propagande". Turgenjev pokazuje i nešto drugo - tamu naroda u građanskim i političkim pitanjima. Ali, na ovaj ili onaj način, između revolucionarne inteligencije i naroda postoji prazan zid nesporazuma. Zato „odlazak u narod“ Turgenjev prikazuje kao prolazak kroz muku, gde ruskog revolucionara na svakom koraku čekaju teški porazi i gorka razočarenja. Konačno, u središtu romana "Nov" nisu toliko pojedinačne sudbine pojedinih predstavnika tog doba, koliko sudbina čitavog društvenog pokreta - populizma. Raste širina obuhvata stvarnosti, izoštrava se društveni zvuk romana. Ljubavna tema više ne zauzima centralno mesto u Novom i nije ključna za otkrivanje Neždanovljevog lika. „Fizionomija ruskog naroda kulturnog sloja“ u eri Turgenjeva vrlo se brzo promijenila - i to je unijelo posebnu nijansu drame u romane pisca, koji se odlikuju brzim zapletom i neočekivanim raspletom, „tragičnim, po pravilu, finalima“. Turgenjevljevi romani strogo su ograničeni na uzak period istorijskog vremena, a precizna hronologija igra bitnu ulogu u njima. Život heroja Turgenjeva izuzetno je ograničen u poređenju sa junacima romana Puškina, Ljermontova, Gončarova. Likovi Onjegina, Pečorina, Oblomova "odrazili su vek", u Rudinu, Lavreckom ili Bazarovu - mentalne struje nekoliko godina. Život Turgenjevljevih junaka je poput blistave, ali brzo nestajuće iskre. Istorija im u svom neumoljivom kretanju odmerava napetu, ali prekratku sudbinu. Svi Turgenjevljevi romani podložni su okrutnom ritmu godišnjeg prirodnog ciklusa. Radnja u njima počinje, po pravilu, u rano proleće, kulminira u vrelim letnjim danima, a završava se pod "zviždukom jesenjeg vetra" ili "u bezoblačnoj tišini januarskih mrazeva". Turgenjev prikazuje svoje junake u srećnim trenucima maksimalnog uspona i procvata njihove vitalnosti. Ali ovi trenuci ispadaju tragični: Rudin umire na pariskim barikadama, u herojskom usponu, život Insarova iznenada završava, a zatim Bazarov, Nezhdanov. Sa Turgenjevom, ne samo u književnosti, već iu životu, ušla je poetska slika saputnice ruskog heroja, Turgenjevljeve devojke - Natalije Lasunske, Lize Kalitine, Elene Stahove, Marijane. Pisac u svojim romanima i pripovijetkama oslikava najprocvatnije razdoblje u ženskoj sudbini, kada ženska duša procvjeta u iščekivanju izabranika, sve njene potencijalne mogućnosti probude se za privremeni trijumf. Zajedno sa slikom djevojke Turgenjev, slika "Turgenjevljeve ljubavi" uključena je u rad pisca. Ovaj osjećaj je sličan revoluciji: „... monotono-ispravna struktura preovlađujućeg života u trenu se lomi i uništava, mladost stoji na barikadi, njen svijetli barjak se visoko vijuga, i bez obzira što je čeka naprijed - smrt ili novi život - šalje svoje oduševljene pozdrave svemu." Svi Turgenjevljevi junaci su testirani ljubavlju - svojevrsnim testom održivosti ne samo u intimnim, već i u javnim ubjeđenjima. Junak pun ljubavi je lep, duhovno nadahnut, ali što više leti na krilima ljubavi, to je tragični rasplet i pad bliži. Ljubav je, prema Turgenjevu, tragična jer su i slabi i jaki ljudi bespomoćni pred njenom elementarnom moći. Svojeljubiva, fatalna, nekontrolisana, ljubav hirovito raspolaže ljudskom sudbinom. Ovo osećanje je takođe tragično jer idealan san kojem je data zaljubljena duša ne može se u potpunosti ostvariti unutar zemaljskog prirodnog kruga. I, međutim, dramatične note u delu Turgenjeva nisu rezultat umora ili razočaranja u smislu života i istorije. Radije suprotno. Rađa ih strasna ljubav prema životu, dostizanje žeđi za besmrtnošću, želja da ljudska individualnost ne izblijedi, da se ljepota fenomena pretvori u vječno prebivajuću na zemlji, neprolaznu ljepotu. Trenutni događaji, živi likovi i sukobi otkrivaju se u Turgenjevljevim romanima i pričama pred licem vječnosti. Filozofska pozadina uveličava likove i dovodi probleme djela izvan granica uskovremenskih interesovanja. Uspostavlja se napet dijaloški odnos između filozofskog razmišljanja pisca i direktnog prikaza junaka tog vremena u kulminatornim trenucima njihovog života. Turgenjev voli da zatvara trenutke za večnost i da prolaznim pojavama daje bezvremenski interes i smisao. Proučavanje biografije pisca omogućava da se otkrije bogatstvo pisčevog umjetničkog svijeta, da se uđe u njegov stvaralački laboratorij. U učionici je potrebno stvoriti posebnu emocionalnu i moralnu atmosferu koja izaziva empatiju i kontemplaciju prema autoru i književnim likovima. Stoga je važno uzeti u obzir ne samo logiku izlaganja gradiva, već i same oblike emocionalnog utjecaja na učenike. Prve lekcije posvećene su biografiji Ivana Sergejeviča Turgenjeva i pregledu njegovog rada, zadatak je dobio čitanje priča iz zbirke "Bilješke lovca", romana "Rudin", "Očevi i sinovi". Prije čitanja i rasprave o djelima, na početku proučavanja odjeljka, možete provesti lekciju-kompoziciju. Postavljen je zadatak - proniknuti u svijet čovjeka i pisca, razumjeti odnos prema savremenicima i žanrovsku originalnost Turgenjevljevog djela. Da bismo zamislili atmosferu komunikacije između Turgenjevljevih suvremenika, potrebno je pronaći ne samo zanimljive priče, sjećanja na pisca, već ih i predstaviti u "laganom" obliku za usmeno prepričavanje. Mnogi detalji naracije, pojedinačni izrazi moraju se promijeniti, tako da se direktni citati ne navode uvijek u scenariju. Sećanja savremenika u scenskom nastupu omogućavaju studentima da dublje uđu u suštinu ocena i promišljanja o životu i radu pisca. Ovdje zvuči „živi“ govor savremenika i stvara se njihova direktna slika. Učitelju. Danas ćemo pokušati da proniknemo u svet Turgenjeva - čoveka i pisca, da otkrijemo njegove radosti i tuge, da se upoznamo sa uspomenama na Turgenjeva. Poslušajmo šta kažu njegovi savremenici: P.A. Kropotkin, Guy de Maupassant, P.V. Annenkov, A. Fet. Zvuči jedno od omiljenih muzičkih dela Turgenjeva - Glinkin valcer-fantazija. Čitalac 1(P.A. Kropotkin). Turgenjevljev izgled je dobro poznat. Bio je veoma zgodan: visok, snažne građe, mekih sedih lokna. Oči su mu blistale inteligencijom i nisu bile bez duhovite iskre, a njegove manire odlikovala je ona jednostavnost i nedostatak afektivnosti koji su svojstveni najboljim ruskim piscima. Čitač 2(Guy de Maupassant). Ivana Turgenjeva sam prvi put vidio kod Gustava Flobera. Vrata su se otvorila. Džin je ušao. Div sa srebrnom glavom, kako bi rekli u bajci. Imao je dugu sijedu kosu, guste sijede obrve i veliku sijedu bradu koja je blistala srebrom, a u ovoj blistavoj snježnoj bjelini, ljubazno, mirno lice malo krupnih crta lica. Turgenjev je bio visok, širokih ramena, debele građe, ali ne debeo, pravi kolos sa pokretima deteta, plah i oprezan. Čitalac 1(P.A. Kropotkin). Turgenjevljev razgovor je bio posebno upečatljiv. Govorio je, kako je pisao, u slikama. Želeći da razvije ideju, objasnio ju je nekom scenom, prenesenom u takvoj umetničkoj formi, kao da je uzeta iz njegove priče. Čitač 2(Guy de Maupassant). Glas Turgenjeva zvučao je veoma tiho i pomalo tromo... Govorio je divno, dajući umetničku vrednost i naročitu zabavu najnevažnijoj činjenici, ali nije bio voljen toliko zbog svog uzvišenog uma, koliko zbog neke dirljive naivnosti i sposobnosti da se svemu iznenadi. Čitač 3(P.V. Annenkov). Nakon 1850. Turgenjevljev salon postao je mjesto okupljanja ljudi iz svih slojeva društva. Tu su se sreli junaci sekularnih salona, privučeni reputacijom mondenog pisca, književnici koji su se pripremali da budu predvodnici javnog mnjenja, poznati umjetnici i glumice, koji su bili pod neodoljivim efektom njegove lijepe figure i visokog razumijevanja umjetnosti... Niko nije primetio melanholični ton u Turgenjevljevom životu, a on je u međuvremenu u svojim očima bio nesrećan čovek: nedostajale su mu ženske ljubavi i privrženosti, koje je tražio od malih nogu. Poziv i potraga za idealnom ženom pomogli su mu da stvori taj Olimp, koji je naselio plemenitim ženskim stvorenjima, velikim po svojoj jednostavnosti i po svojim težnjama. Turgenjev je i sam patio da ne može pobijediti žensku dušu i kontrolirati je: mogao je samo da je muči. Izvanredno je da su se prave i najbolje osobine srca u njemu pokazale najvećom snagom u selu. Kad god bi se Turgenjev odvojio od Peterburga, smirio se. Nije se tada imalo pred kim zablistati, nije se imalo kome izmišljati scene i razmišljati o njihovom postavljanju. Selo je u njegovom životu odigralo upravo onu ulogu koju su kasnije igrala njegova česta odsustva u inostranstvu – određivalo je tačno šta treba da misli i radi. Čitač 4(A. Fet). U to vreme bilo je obilje močvarne divljači, i ako smo Turgenjev i ja išli na njegovo imanje u Topkiju, onda je glavni cilj bio lov, a ne rešavanje ekonomskih poslova. Sutradan po našem dolasku, Turgenjev je, sluteći da će mu seljaci doći, mučio ga nadolazeća potreba da izađe k njima na trem. Gledao sam ovu scenu sa prozora. Lijepi i, očigledno, bogati seljaci okružili su trem na kojem je stajao Turgenjev. Neki čovjek je tražio još zemlje. Prije nego što je Ivan Sergejevič stigao obećati zemlju, svi su imali slične potrebe, a stvar se završila podjelom sve gospodske zemlje. Ujak Turgenjev je kasnije rekao: „Jeste li vi, gospodo, pisci, svi tako glupi? Otišao si u Topki i svu zemlju podelio seljacima, a sad mi taj isti Ivan piše: „Čiko, kako da prodam Topki?“ Šta ima da se prodaje kad je sva zemlja ostala podeljena seljacima? Učitelju. Komunikacija sa seljacima nije bila uzaludna za Turgenjeva. Svoja zapažanja je odrazio u eseju "Khor i Kalinič", objavljenom u časopisu Sovremennik. Kada je broj časopisa stigao do čitaoca, svi su počeli da pričaju o autorovom talentu. Uspjeh je podstakao Turgenjeva da dalje radi na esejima. Ubrzo je knjiga prevedena na francuski. Bilo je mnogo entuzijastičnih odgovora na to. Čitač 5(J. Sand). Kakva majstorska slika!.. Ovo je novi svijet u koji ste nam dozvolili da prodremo: nijedan istorijski spomenik ne može bolje otkriti Rusiju od ovih slika, koje ste tako dobro proučili, i ovog načina života, koji ste tako dobro vidjeli. Učitelju. Mnogi vjeruju da život pisaca povezanih s književnim radom teče mirno, spokojno. To se ne odnosi na Turgenjeva, koji je imao težak odnos sa svojom „braćom po peru“. Nije se slagao sa I.A. Gončarov, prekinuo je odnose sa N.A. Nekrasov. Ali čini se da je jedna od činjenica najviše iznenađujuća u životu I.S. Turgenjev i L.N. Tolstoj. Između dva velika pisca došlo je do svađe koja ih je razdvojila na dugih sedamnaest godina. Učenik 1. Do svađe je došlo zbog Turgenjevljeve ćerke Poline. Rođena od "roba", djevojka se odmah ispostavila da nije na mjestu. Rano je odvojena od majke. Malo je znala o svom ocu. Iako za nju ništa nije štedio, učio, školovao, unajmljivao guvernante - to se smatralo "dužnošću". Sve brige oko nje ničim ne podgrevaju. U stvari, ona mu nije od koristi. Mala Pauline je postala ljubomorna na svog oca zbog Pauline Viardot. To ga je iznerviralo. Turgenjev je za svoju ćerku rekao da ne voli muziku, poeziju, prirodu, ni pse. Općenito, malo je zajedničkog između njega i Poline. Učenik 2. U proleće 1861. Tolstoj je bio u poseti Turgenjevu. Odlučili su da odu u Fet. U trpezariji je izbila svađa između Turgenjeva i Tolstoja. Sve je počelo činjenicom da je Fetova žena pitala Turgenjeva za njegovu ćerku. Počeo je hvaliti njenu novu guvernantu, koja se pobrinula za djevojku i natjerala je da odnese posteljinu siromašnih u kuću, popravi je i da je prokletima. Tolstoj je ironično upitao: I mislite li da je to dobro? Naravno, ovo filantropa približava hitnoj potrebi “, odgovorio je Turgenjev. Kod Tolstoja se probudila teška tvrdoglavost povezana s nepoštovanjem sagovornika. I mislim da dotjerana djevojka, koja na kolenima drži prljave krpe, igra neiskrenu, teatralnu scenu. Učenik 1. Njegov ton je bio nepodnošljiv. Da li je Turgenjev voleo svoju ćerku ili ne, to je njegova stvar. Tolstoj se smijao jadnoj Polini, pa čak i svom ocu. To Turgenjev nije mogao podnijeti. Nakon uzvika: Molim te da ne pričaš o tome! I Tolstojev odgovor: Zašto ne bih rekao ono u šta sam uveren! Turgenjev je u potpunom bijesu viknuo: Pa ću te ućutkati uvredom! Uhvatio se rukama za glavu i brzo izašao iz sobe, ali se sekund kasnije vratio i izvinio se domaćici. Učenik 2. Dva najbolja ruska pisca svađala su se sedamnaest godina, razmjenjivala uvredljiva pisma, umalo da dođe do dvoboja... Zbog čega? Polina je stala između njih. Turgenjev je spolja bio u krivu, ali njegova unutrašnja pozicija je mnogo bolja - prokuhao je, rekao nepotrebne stvari i izvinio se. Tolstoj nije izazivao simpatije. Turgenjevu je ponudio duel "na puške" kako bi se sigurno završio kako treba. Ali Turgenjev je pristao na duel samo pod evropskim uslovima. Tada mu je Tolstoj napisao grubo pismo i zabilježio u svom dnevniku: "On je savršen nitkov, ali mislim da s vremenom neću moći izdržati i oprostiti mu." Učitelju. Evo jedne čudne priče koja se dogodila. Oba pisca su bila veoma zabrinuta, žalila zbog onoga što se dogodilo... Turgenjev se okušao u različitim žanrovima. Napisao je drame "Holotovarac", "Doručak kod vođe", "Mesec dana na selu". Mlada glumica Savina je u svoju beneficijsku predstavu stavila "Mesec dana na selu". Predstava je postigla ogroman uspjeh. “Savina je trijumfovala. Ona je otvorila predstavu. Izvela je Turgenjeva u javnost: tračak njegove slave pao je i na nju. Čitalac 6(M.G. Savina). Predstava je odigrana - i napravila je potres. Ubrzo je pisac stigao u Rusiju i oduševljeno je dočekan. Bio sam pozvan kod Ivana Sergejeva. Bio sam toliko uzbuđen da sam skoro odlučio da ne idem. Sećam se da je iz čitave herojske figure Turgenjeva dopiralo nešto toplo, slatko i poznato. Bio je tako zgodan, elegantan "deda" da sam se odmah navikao i počeo da pričam sa njim kao sa običnim smrtnikom. Bio sam u dvadeset i petoj godini, toliko sam često slušao o svojoj „lepoti“ da sam se i sam u to uverio, ali čuti reč „pametan“ od Turgenjeva! – bila je sreća. Nisam ništa rekao o njegovim spisima! Ova misao je potpuno zatrovala ceo utisak. Sat vremena kasnije došao je prijatelj Turgenjeva i rekao da se Turgenjevu posebno dopada što nisam pomenuo njegove kompozicije. "Tako je banalno i tako dosadno." Zvuči Beethovenova sonata za klavir. Učitelju. Turgenjevljev poetski rad je malo poznat. U međuvremenu, pisac je svoju književnu aktivnost započeo upravo lirskim djelima. Sam autor je o svojim pesmama govorio veoma rezervisano, smatrajući da nema dara pesnika. Ali pjesme nisu ostavile ravnodušnim njegove savremenike. Čak je i Fet jednom rekao da se "divio pesmama... Turgenjeva". Oduševljenje pred prirodom, suptilno razumevanje njene suštine, osećaj njene misterije - sve se to može naći u pesmi "Jesen". Čitalac 7. Pesma "Jesen". Kako tužan pogled volim jesen. Učitelju. U leto 1855. godine, u Spaskom, Turgenjev je završio Rudin, što je, prema Borisu Zajcevu, bio „debitantska i briljantna stvar u izvesnom smislu“. Turgenjev je u glavnog lika - Rudina uneo mnogo svog. Roman su, očekivano, čitali prijatelji, savetovali, hvalili, "ukazali na nedostatke". Sada ćete vidjeti malu scenu iz ovog romana: objašnjenje Natalije Lasunske i Rudina. Zvuči Mocartova fantastična sonata. Učitelju. Nagomilana zapažanja i razmišljanja, doživljene radosti i patnje, pisac je u zaletnim godinama izrazio u ciklusu pjesama u prozi. U ruskoj književnosti ostali su neprevaziđeni primjeri poetskih minijatura. Uz pomoć Pauline Viardot, Turgenjevljeve pjesme su prevedene na evropske jezike. Pisac nije očekivao da će ih čitaoci doživljavati sa interesovanjem i simpatijama. Neka od djela su muzicirana. Naziv pjesme u prozi je “Još ćemo se boriti!” izaziva radostan, veseo osjećaj. Odmah zamislite ljubazan osmijeh osobe kojoj je sve živo drago, osjetite razigrano milovanje u njegovim riječima o vrapcu: "Pobjednik - i puna je!". Čitalac 8. Pjesma u prozi "Još ćemo se boriti!". Kakva beznačajna sitnica ponekad može obnoviti cijelu osobu! Učitelju. Neobičnu pojavu predstavljaju pjesme u prozi u žanrovskom smislu. Lirizam, sažetost, emocionalnost pripovijedanja približavaju ih lirskoj poeziji. Međutim, za razliku od lirike, osjećaji se izražavaju u prozaičnoj formi. U pjesmi "Neprijatelj i prijatelj" rješavaju se moralni i etički problemi - neprijateljski i prijateljski odnosi među ljudima, odgovornost za život druge osobe. Čitalac 9. Pesma u prozi "Neprijatelj i prijatelj". Osuđen na večni zatvor, zatvorenik je pobegao iz zatvora i krenuo bezglavo da beži... Za petama mu je jurila potera. Učitelju. U delu Turgenjeva posebno mesto zauzima roman "Očevi i sinovi". Ovaj roman izazvao je mnogo različitih mišljenja i izjava. Reč "nihilist" odmah je pokupilo hiljade glasova. Autor djela doživio je bolne utiske. Primijetio je "hladnoću, dostižući ogorčenje" kod mnogih bliskih ljudi, primao čestitke od neprijatelja. Teško je zamisliti šta se dešavalo u duši autora. No, objasnio je čitaocima u članku "U vezi s "Očevima i sinovima", napominjući da je "sastavljena prilično zanimljiva zbirka pisama i drugih dokumenata". Pogledajte scenu Bazarovove izjave ljubavi iz romana Očevi i sinovi. Zvuči "Melodija" Dvoržaka. Učitelju. Turgenjev je cijeli život težio sreći, uhvatio ljubav i nije sustigao. Kao što znamo, ljubav prema Pauline Viardot nije mu donijela sreću. Čitalac 10. Prošlo ljeto u Bougivalu bilo je strašno i za Turgenjeva i za Pauline Viardot, koji su se brinuli o njemu. I u času smrti, kada jedva da je prepoznao nikoga, rekao je istoj Polini: Evo kraljice nad kraljicama! Tako je hvalio Pauline Viardot, jedinu ženu koju je volio cijeli život. Turgenjev je umro 22. avgusta 1833. godine. Na njegovom licu nije bilo nikakvih tragova patnje, ali pored lepote koja se u njemu pojavila na nov način, iznenađujući je izraz onoga što mu je nedostajalo tokom života: volje, snage... Prošlo je neko vrijeme, a Pauline Viardot je u jednom od svojih pisama Ludwigu Pitschu napisala da je preminula osoba koja je za nju činila cijeli svijet. Okolo se stvorila praznina i niko je nikada neće moći popuniti: „Tek sada shvatam šta mi je ta osoba značila.” Zvuči nokturno F. Šopena. 1. Zaitsev B.K. Život Turgenjeva / Daleko. - M., 1991. 2. Pustovoit P.G. Roman I.S. Turgenjev "Očevi i sinovi": Komentar: knj. za nastavnika. - M., 1991. 3. Ruska književnost: 10 ćelija. Reader ist.-lit. materijali (sastavili I.E. Kaplan, M.G. Pinaev). - M., 1993. 4. Turgenjev I.S. Književne i svakodnevne uspomene. - M., 1987. 5. Šestakova L.L. Poetsko naslijeđe I.S. Turgenjev. Triptih "Varijacije" / Ruski jezik u školi. - 1993. - br. 2.
Poetika prostora i vremena romana I.S. Turgenjev "Rudin"
Poezija "hronotopa imanja" u romanu I. S. Turgenjeva "Plemeniti Gnedo"
Roman IH.Turgenjev "U predvečerje" u kontekstu problema prostora i vremena
Karakteristike hronotopske strukture romana I.S. Turgenjeva "Dim"
Priprema za lekciju:
Scenario lekcije kompozicije
Po maglovitom, tihom danu hodam
Često odem u šumu i sjedim tamo -
Gledam u belo nebo
Da, na vrhovima tamnih borova.
volim, grizu kiseli list,
sa lijenim osmehom,
Sanjajte da radite hirovite
Da, slušaj djetlića tanke zvižduke.
Trava je sva uvenula... hladna,
Smireni sjaj je preliven...
A tuga je tiha i slobodna
Predajem se svom dusom...
Šta ne mogu da se setim? Koji
Moji snovi me neće posjetiti?
I borovi se savijaju kao živi,
I prave tako zamišljenu buku...
I kao jato ogromnih ptica,
Odjednom će zapuhati vjetar
I u granju zapetljano i mračno
Nestrpljivo pjevuši.
Pun razmišljanja, jednom sam hodao uz veliki put.
Teške slutnje stezale su mi grudi; malodušnost me obuzela.
Podigao sam glavu... Ispred mene, između dva reda visokih topola, put je išao kao strela u daljinu.
A kroz njega, preko ovog puta, na deset koraka od mene, sav pozlaćen jarkim letnjim suncem, čitava porodica vrabaca je skakala u jednom nizu, skakala je žustro, zabavno, bahato!
Naročito ga je jedan od njih udarao bočno, bočno, ispupčući gušu i prkosno cvrkućući, kao da mu đavo nije brat! Osvajač - i kompletan!
U međuvremenu, jastreb je kružio visoko na nebu, koji je, možda, bio predodređen da proždre baš ovog osvajača.
Gledao sam, smijao se, tresao se - i tužne misli su odmah odletjele: osjetio sam hrabrost, hrabrost, želju za životom.
I neka moj jastreb kruži oko mene...
- Još se svađamo, prokletstvo!
Trčao je svom snagom... Goniči su počeli da zaostaju.
Ali ovdje ispred njega je rijeka sa strmim obalama, uska - ali duboka rijeka... Ali on ne zna plivati!
Tanka, trula daska se baca sa jedne obale na drugu. Begunac je već bio stavio nogu na to... Ali dogodilo se da su baš tu blizu reke stajali: njegov najbolji prijatelj i najokrutniji neprijatelj.
Neprijatelj ništa nije rekao i samo je prekrižio ruke; ali prijatelj je iz sveg glasa viknuo:
- Imaj milosti! Šta radiš? Zapamti, budalo! Zar ne vidite da je ploča potpuno pokvarena? Ona će se slomiti pod tvojom težinom - a ti ćeš neminovno propasti!
- Ali nema drugog prelaza... ali čujete li hajku? nesrećnik je očajnički zaječao i zakoračio na dasku.
- Neću ti dozvoliti!.. Ne, neću ti dozvoliti da umreš! - povikao je revni prijatelj i zgrabio dasku ispod nogu begunca. Odmah je udario u olujne talase - i udavio se.
Neprijatelj se samozadovoljno nasmijao - i otišao; a prijatelj je sjeo na obalu - i počeo gorko da plače zbog svog jadnog... jadnog prijatelja!
Međutim, nije pomislio da krivi sebe za svoju smrt... ni na trenutak.
- Nisi me slušao! Nisam slušao! šapnuo je potišteno.
- Ali svejedno! konačno je rekao. - Uostalom, morao je ceo život da čami u strašnom zatvoru! Sad barem ne pati! Sad mu je lakše! Znajte da mu je takva sudbina pala!
- Ipak, šteta, po čovečanstvu!
A dobra duša je nastavila da neutešno plače za nesrećnom drugaricom.Književnost