Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Dobar posao na stranicu">

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

Čajkovski kompozitor orašara

Skladan spoj mentalnog i fizičkog razvoja, moralne čistoće i estetskog odnosa prema životu i umjetnosti - neophodne uslove formiranje holistička ličnost. Postizanje ovoga visoka svrha na mnogo načina doprinosi pravilnoj organizaciji muzičkog obrazovanja djece.

Uticaj muzike na razvoj kreativna aktivnost djeca su veoma velika. Muzika, kao i svaka druga umjetnost, može utjecati na svestrani razvoj djeteta, izazvati moralna i estetska iskustva, dovesti do transformacije okoline, do aktivnog razmišljanja. Uz beletristiku, pozorište, likovnu umjetnost, obavlja važnu društvenu funkciju.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme najviše optimalna inicijacija dete u prelepi svet.

Stariji predškolci već znaju da kompozitori pišu muziku, na osnovu ranije stečenog znanja i utisaka, već mogu ne samo odgovoriti na pitanje, već i samostalno okarakterisati muzičko djelo, razumjeti ga izražajna sredstva, da osete različite nijanse raspoloženja koje prenosi muzika, da izraze svoj stav prema pesmi, komadima, njihovim karakterističnim osobinama.

U ovom uzrastu djeca postaju zainteresovana za muzička pismenost, želja za ekspresivnim izvođenjem pjesme, plesom i pokazivanjem kreativnosti postaje življa. Djeca motivišu svoje sklonosti, pokazuju povećan interes za improvizaciju i pisanje. Formiranje djetetove ličnosti zasnovano na muzičkoj umjetnosti i dalje ostaje srž muzičkog obrazovanja.

Svrha ovog rada: upoznavanje djece sa muzička umjetnost pokupiti muzičko djelo i održati čas sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

1. Izbormuzičkiradizarazgovore

"Orašar" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskog u dva čina na libreto Marijusa Petipa prema bajci Ernesta Hofmana "Orašar i mišji kralj".

Orašar je dobar prijatelj i stari poznanik koji nam je dolazio u posetu više puta, i dolaziće još mnogo puta... I svako zna svog heroja, svaki gledalac ima svog Orašara. Neko se seća i voli ovog heroja istoimena bajka Ernst Hoffmann, neko je, nakon što je vidio jednom, zauvijek upamtio divan crtani film, a neko svim srcem voli balet Orašara koji je prvo pohađao kao dijete sa roditeljima, a sada i sam dolazi da gleda Orašara sa svojom djecom. Ovo je bajka sa veličanstvenom muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog.

Na ovaj ili onaj način, Orašar je poznat svakom stanovniku Zemlje od djetinjstva, štoviše, simbol je novogodišnje magije i tajanstvenih avantura koje ga prate. I ne samo zato što se radnja bajke Orašar odvija na Božić – i sama ova priča puna je divnih transformacija i magičnih radnji.

Balet Orašar prvi put je prikazan u Sankt Peterburgu u decembru 1892. godine. Predstava "Orašar" odmah je osvojila srca publike. Od tog trenutka postala je dobra tradicija organizovanje novogodišnjih predstava baleta Orašar. Ovu predstavu sa zadovoljstvom posjećuju i djeca i odrasli – uostalom bajka, ispričana za Božić, sviđa se svima bez izuzetka. Za svakog od nas od djetinjstva postoji nešto vrlo blisko i drago u ovoj riječi. Da bismo produbili vještinu slušanja muzike, upoznaćemo djecu pripremne grupe sa radom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta Orašar. Muzički materijal za balet "Orašar" je predstavljen u prilogu.

1. O životu i radu Petra Iljiča Čajkovskog

P. I. Čajkovski (7. maja 1840. - 6. novembra 1893.) - briljantni ruski kompozitor, ponos ruske muzičke kulture.

Rođen u radnom naselju Votkinsk, u porodici šefa Kamsko-Votkinskog rudarskog okruga, Ilje Petroviča. U svom rodnom Votkinsku, Čajkovski je proveo samo osam godina djetinjstva, ali uspomene na ovo vrijeme uvijek su bile žive u kompozitorovoj duši. U porodici roditelja voleli su muziku, majka je lepo pevala, svirala klavir, muzičke večeri. Votkinska zemlja, bio je zadužen za najmoćnije muzičke utiske. „Što se tiče ruskog elementa u mojoj muzici uopšte, to je zbog činjenice da sam odrastao u divljini, od detinjstva, najranije, prožet neobjašnjiva lepota karakteristične osobine ruske narodne muzike“, primetio je Pjotr ​​Iljič.

Muzički talenat Čajkovskog se rano ispoljio: sa pet godina počeo je da svira klavir, a tri godine kasnije čitao je note i zapisivao svoje muzičke utiske. 1850-1859, na zahtjev svojih roditelja, Čajkovski je studirao na Pravnom fakultetu, nakon čega je postavljen da služi u Ministarstvu pravde. Godine 1855-1858. uzeo je časove klavira kod tada poznatog pijaniste R. Kündingera, koji je, inače, imao loše mišljenje o sposobnostima budućeg kompozitora. Tek 1861. godine Čajkovski je započeo ozbiljne studije časovi muzike Peterburški ogranak Ruskog muzičkog društva. U jesen 1862. postao je student Sankt-Peterburškog konzervatorijuma, koji je pretvoren iz muzičkih časova, i diplomirao sa odličnim uspehom 1865. godine u klasama A. G. Rubinshteina i N. I. Zaremba, koji su visoko cenili talenat učenika. U isto vrijeme nastaju i prva veća djela simfonijski orkestar: Uvertira "Grom" i uvertira u F-duru, "Plesovi likova", kantata za soliste, hor i orkestar na Šilerovu odu "Do radosti" (teza), komorni radovi. Napuštajući službu u maju 1863. godine, počeo je da zarađuje za život učiteljstvom.

Autor više od 80 radova, uklj. deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija, četiri suite, program simfonijska muzika, baleti "Labudovo jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" predstavljaju izuzetno vredan doprinos svetskoj muzičkoj kulturi. Pored muzike za odrasle, napisao je mnogo lepih muzičkih dela za decu i mlade.

Kompozitor je volio da putuje, posjećivao ga je različite zemlje i svoje utiske prenosio u muzici. Bio je ne samo kompozitor, već i dirigent orkestra, a predavao je i na Moskovskom konzervatorijumu. Za veliki doprinos kompozitora razvoju ruske muzičke umjetnosti, Moskovski državni konzervatorijum je dobio njegovo ime.

U Moskvi postoji koncertna dvorana koja nosi njegovo ime. U Moskvi se održava jednom u četiri godine međunarodno takmičenje nazvan po Petru Iljiču Čajkovskom. Svi muzičari svijeta teže da u njemu učestvuju.

A sada ćemo se upoznati sa njegovim radom - "Orašar".

U baletu Orašar Čajkovskog iznenađujuće prirodno se spajaju ekspresivnost i slikovitost, teatralnost i najdublji psihologizam. Scenu rasta božićnog drvca u I činu prati muzika zaista simfonijskog dometa - isprva uznemirujuća, sablasna, koja prikazuje vrevu miševa i čudne noćne vizije, postepeno se širi, rascvjeta prekrasnom melodijom koja se beskrajno razvija. Muzika suptilno utjelovljuje sve što se događa u narednoj sceni: povike stražara, i bubnjanje, i vojničke, iako igračke, fanfare, i škripu miša, i napetost borbe, i čudesnu transformaciju Orašar. Valcer pahuljica savršeno prenosi osjećaj hladnoće, igre mjesečina a u isto vrijeme - oprečna osjećanja heroine, koja se našla u tajanstvenom magičnom svijetu. Divertisement II čina uključuje različite plesove: ples čokolade (sjajni španski), kafe (prefinjeni i mlohavi orijentalni), čaja (jako karakterističan, bogat komični efekti kineski), kao i uživo, u narodni duh, ruski trepak; elegantno stiliziran pastirski ples; komični ples Majke Žigon sa decom koja joj puze ispod suknje. Vrh divertismana je čuveni Valcer cvijeća sa svojom raznolikošću melodija, simfonijskim razvojem, pompom i svečanošću. Iznenađujuće graciozan i suptilan je ples Vile Dragee. Lirski vrhunac čitavog baleta je adagio (u originalnoj produkciji - Draže vila i princ, sada - Klara i Orašar).

2. Sažetak lekcije sa decom starijeg predškolskog uzrasta

Cilj: aktiviranje i razvoj kreativna mašta predškolaca u procesu percepcije muzičkih djela.

Zadaci:

1) Upoznati djecu sa muzikom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

2) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje muzičke kulture P. I. Čajkovskog.

3) Negujte ljubav prema muzici.

4) Proširiti vidike, negovati muzički i estetski ukus.

Vokabularposao: kompozitor, balet, slušalac, izvođač, valcer, žanr.

Musicalmaterijal iz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Marš", "Valcer cvijeća", "Ples vile drage".

Oprema: portret P. I. Čajkovskog; Ilustracije za balet; muzički instrumenti (violina, flauta, zvono); muzički centar, DVD player, kompjuter, multimedijalni projektor, platno, umjetno cvijeće za valcer; A4 plakati sa nazivima instrumenata i muzičkih dela (violina, flauta, zvono, „Valcer cveća“, „Ples vile Drage“, „Marš“); skice, akvarelne boje, kistovi za crtanje.

TreningDogađaji uključuje sljedeće:

1) Razvoj osnova muzičke i estetske svesti u prethodnim razredima.

2) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi muzičkih djela.

3) Razvoj ideja o primarnim žanrovima muzike i njihovim vrstama.

4) Djeca uče predstavu „Marš“ na šumnim muzičkim instrumentima.

pokretlekcije:

Na centralnom zidu veliki portret P. I. Čajkovski.

Musicalnastavnik: Dakle, danas ćemo ići na Magični svijet muzika! Upoznajmo se sa muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, ko je P. I. Čajkovski?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: Ispravno. Sjetimo se P. I. Čajkovskog. Ovo je izuzetan ruski kompozitor, poznat u cijelom svijetu. Rođen je na Uralu u gradu Votkinsku 25. aprila 1840. godine. Njegovi roditelji su veoma voleli muziku. Majka je svirala klavir i pjevala, au njihovoj kući su bile mehaničke orgulje. Kasnije, preselivši se u Moskvu, komponovao je muziku i studirao pedagoški rad: podučavao buduće pijaniste i kompozitore. Njegova muzika raduje i uzbuđuje, uvijek je iskrena i istinita.

P. I. Čajkovski je napisao mnoga divna djela. To su opere: "Mazepa", "Evgenije Onjegin", " Pikova dama»; Simfonijska djela; Baleti "Labuđe jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" i još mnogo toga.

Riječ “balet” dolazi od latinske riječi “plesati”, kada baletani pričaju publici o svim događajima i odnosima likova među sobom kroz ples.

Odgovori djece. Da li je moguće plesati bajku?

Musicalnastavnik: Kako plešeš! Znate koliko je divnih baleta postavljeno prema bajkama: Orašar, Uspavana ljepotica, Končić grbavac, ne možete ih sve nabrojati. Pokreti plesača prenose različite osjećaje. A publika je srećna i tužna sa likovima kao da je čula njihov govor.

Ali, pre nego što preslušate delo, recite mi, momci, kako da slušam muziku?

Odgovori djece: Treba pažljivo slušati, u tišini. Možete zatvoriti oči i zamisliti sliku koju ovaj rad prenosi.

Musicalnastavnik: Vjerovatno svi volite bajke. Pogotovo ako se dešavaju događaji o kojima govore Novogodišnje veče. Jednu od ovih novogodišnjih priča "Orašar i mišji kralj" je komponovao njemački pisac Ernest Hoffmann. A ruski kompozitor Petar Iljič Čajkovski napisao je muziku za ovu priču i ispostavilo se divan balet"Orašar". I sa odlomcima iz ovog baleta danas ćemo se upoznati.

Učitelj muzike priča bajku uz tihu muziku u pozadini.

Ovo je priča o neverovatne avanture Marie cure. Događaji ovog magičnog baleta odvijaju se u novogodišnjoj noći. U baletu se likovi dijele na stvarne i izmišljene. Maša, njen brat, njihovi roditelji, gosti pozvani na zabavu, stari mađioničar - sve su to pravi likovi baleta.

Sat u dnevnoj sobi otkucao je devet puta. Velika sova na satu je pokrenula i zamahnula krilima. Čini se da je sve spremno. Možete započeti odmor. - Uđite, djeco! - Gospodnji savetnik je širom otvorio vrata. Bučno jato djece uletjelo je u sobu i ... ukočilo se na pragu iznenađenja i oduševljenja.

U sredini sobe, prelijepa božićna jelka blistala je svjetlima. Na njegovim granama rasli su slatki orasi, jabuke i šareni slatkiši, blistale su zlatne i srebrne kugle, veličanstveni husari i snežno beli konji bili su spremni da napadnu svakog trenutka, a elegantne lutke pratile su ih zadivljenim pogledima.

Ali sada je izbio marš, a vlasnik kuće počeo je dijeliti poklone.

Snježne pahulje lete izvan prozora, ali u prostoriji u kojoj su se djeca okupila toplo je i ugodno. Svi veselo marširaju i plešu oko okićene jelke.

Saslušanje. Zvuči kao mart.

Slušajte pažljivo i moći ćete da odredite kada momci marširaju oko jelke, a kada djevojčice plešu. Muzika dečaka je zaista napisana u ritmu pravog, iako detinjastog, marša. A muzika devojaka je gracioznija, naglija.

Musicalnastavnik: Dakle, sada smo odslušali koračnicu iz baleta "Orašar". Da li vam se svideo ovaj komad? Šta možete zamisliti dok slušate ovu muziku?

Razgovor sa djecom o onome što su čuli. Prilikom ponovnog slušanja ilustracija su plesni pokreti.

Ovdje se u dvorani pojavljuje misteriozni gost - to je urar Drosselmeyr, kum Marie i njenog brata Franza. U rukama ima igračke, a među njima je i smiješna lutka koja može da lomi orahe - ovo je Orašar. Nova igračka Marie se posebno sviđa! Kako je Marie sretna! Na kraju krajeva, ova lopta i cvijeće, i muzika - sve za nošenje I što je najvažnije, pored nje pravi prijatelj Orašar.

Završava se praznično veče. Gosti odlaze. Marie stavlja slomljenog Orašara u krevet i tužno odlazi. Ali, ne može da spava... Tiho se kreće do Orašara. Mari se čini da jelka počinje rasti, a lutke i igračke oživljavaju.

Musicalnastavnik: P. Čajkovski je o tome napisao u svom dnevniku ovako: „Božićno drvce počinje da raste. Muzika za 48 taktova ide u beskrajnom krešendu ”- takav muzički izraz koji znači pojačanje zvuka. Poslušajmo kako se uz pomoć orkestra, pred našim očima, mala kućna jelka pretvara u veliku, divovsku.

Slušanje odlomka iz baleta "Orašar", ilustracija kretanja rasta jelke.

A sada, kada je božićno drvce postalo veliko, miševi odjednom ispuze iz svih pukotina. Zla vojska miša uništava licitarske vojnike, između njih i lutaka kojima je komandovao Orašar, nastao je pravi rat. Bitka je dugo trajala, Maša nije znala kako da pomogne, ali u jednom trenutku skida cipelu sa stopala i baca je u mouse king. Muzika prestaje, Orašar se pretvara u princa, koji zahvaljuje Mari i poziva je da ga prati bajkovita zemlja. Preuzeti će morati proći kroz zimsku čarobnu šumu. Slušamo ovaj fragment, zove se "Snowflake Waltz".

Saslušanje. "Valcer sa pahuljicama".

Musicalnastavnik: Reci mi kakva je muzika?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: (priča ide uz tihu muziku u pozadini).

Evo nas na mjestu. Konfetenburg je veseo, užurban grad. Kapije ovog grada su napravljene od makarona. A u blizini je i Candied Grove, čija su sva stabla napravljena od kandiranog voća. Praznik počinje. Kafa, čaj, lizalice, pastirice i cvijeće plešu. Kompozitor P. Čajkovski komponovao je svoju muziku za svakog stanovnika Konfetenburga. Na primjer, za čokoladu - " španski ples“, za čaj koji potiče iz Kine – “Kineski ples”.

Domaćica fantastične palače šećera ima i svoj ples. Njeno ime je Fairy Dragee. Ples vile Dragee odlikuje se neobičnim zvukom orkestra. Kada je kompozitor P. Čakovski boravio u Francuskoj, tamo je čuo neobičan muzički instrument koji se zove celesta - to je instrument koji se svira pritiskom na tastere, hladnog, prozirnog srebrnog tona. Na zahtev P. I. Čajkovskog, instrument je donet u Rusiju posebno za zabavu vile Dragee. Kada zazvuči celesta u muzici vile Dragee, čini se kao da čujemo melodičnu zvonjavu zvona, prelivanje fontana slatkih pića, sjaj raznobojnih bombona i sjaj nakita. Ona je tajanstvena i lepa. Evo, slušajte…

Saslušanje. "Ples Vile Dragee".

Musicalnastavnik: Da li vam se dopao rad? šta ste zamislili?

Odgovori djece.

Fodkulturnimminuta.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: Oh, ljudi, ko nam kuca na vrata?

Pojavljuje se flauta.

Pogledajte momci. Ovaj muzički instrument se zove - flauta. Poslušajte kako zvuči... Na tablu postavljamo natpis "flauta".

Učitelj muzičkog odsvira nekoliko nota na flauti i pokaže je djeci.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: O, ljudi, opet neko kuca... Ko bi to mogao biti??!?...

Pojavljuje se violina.

Pogledaj. Ovaj muzički instrument se zove - violina. Na tablu kačimo natpis "violina".

Čujte kako drugačije može zvučati.

Učitelj muzičkog demonstrira djeci violinu, a zatim na njoj odsvira par fraza, kao "medved" i kao "ptica".

Zvuči kao Valcer cvijeća. Djeca crtaju muziku onako kako je zamišljaju. Najbolji crteži se objavljuju na tabli.

Na kraju lekcije postoji ponavljanje radi.

Svi crteži su objavljeni na tabli. O njima se raspravlja.

Musicalnastavnik: Sa radom kog kompozitora smo se danas upoznali? Koje ste odlomke slušali? Šta vam se najviše dopalo na lekciji?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: Dakle momci. Danas smo se upoznali sa radom divnog kompozitora P. I. Čajkovskog, sada uzmite crteže i napustite dvoranu „Maršu“. Nadam se da vam se dopao njegov rad, da imate interesovanje za kompozitorovo delo i želju da bolje upoznate njegovu muziku.

Hvala svima. Doviđenja.

zaključci

Dakle, ostvareni su glavni ciljevi ovog događaja:

1) vaspitni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, fantazijsko-igre impresije, razvijanje ličnog iskaza djeteta, individualnosti.

2) vaspitni zadaci: vaspitanje muzičkog i estetskog ukusa; naučiti djecu međusobnoj interakciji, razviti komunikacijske vještine.

3) razvojni zadaci: razvijanje sposobnosti izgradnje asocijativnih analogija između slike stvarnosti i zvuka, plastične, likovne slike uhvaćene u umetničkim delima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u učionici rješavani su u složenom i bliskom odnosu, zbog činjenice da je čas imao zaplet - početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovu lekciju, nastojali smo da uzmemo u obzir karakteristike i mogućnosti djece: da prikažemo kulturu slušanja muzike i njen figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz muziku; ljubav dece prema igri.

Sa djecom su obavljeni sljedeći pripremni radovi:

- odabrano metodički materijal, beneficije, uređen kutak "Moj Čajkovski";

- odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P. I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice kompozitorovih djela";

- izrađen je materijal za igru: didaktičke igre "Djela Čajkovskog - "Orašar", "Godišnja doba", "Dječji album" (izrezane slike). Ove igre će pomoći djeci da na zabavan način konsoliduju stečeno znanje u organizovanim aktivnostima.

Slušanje muzike i usmena analiza muzičke slike omogućava djeci da nauče da prepoznaju i razlikuju muzičke zvukove.

Uključivanje elementarnog crtanja u lekciju čini ga nezaboravnim, a djeci je neophodna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

Nastava se odvijala u muzičkoj sali u jutarnjim satima sa djecom pripremne grupe. Času je prisustvovalo 10 djece, učiteljica i muzički direktor. Muzička sala ima svu neophodnu muzičku i tehničku podršku - muzički instrument (klavinova, klavir), muzički centar, multimedijalni ekran, kompjuter, veliko ogledalo u kojem se deca vide i kontrolišu svoje muzičke i ritmičke pokrete. za lekciju, music hall podijeljeno na zone:

- zona za slušanje - percepcija muzike i gledanje videa;

-zona za muzičko-motoričke vježbe i igre;

- područje za crtanje.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

Velika vrijednost za rješavanje problema estetski razvoj djeca imaju izbor repertoara. Glavni kriterij za značaj svakog djela je njegov sadržaj, pristupačan za razumijevanje djece. Jačina emocionalnog uticaja dela koji se izvodi u velikoj meri zavisi od toga kako ga možemo predstaviti, šta o njemu kažemo, kako usmeravamo pažnju dece da im delo dođe do srca i izazove interesovanje.

U ovoj lekciji korišćena je muzika iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvalitet fonograma i reprodukcija bio je visok i odgovarao je programskim ciljevima i stepenu razvoja djece.

djeca su se kroz zabavni materijal, korištenje informacija i komunikacije upoznala sa životom i djelom velikog ruskog kompozitora P. I. Čajkovskog, sa njegovim glavnim djelima, sa junacima ovih djela. multimedijalne tehnologije, kao i kroz likovno stvaralaštvo (crtanje). Osim toga, učitelj muzike je savršeno izveo djela Čajkovskog na klaviru.

Na kursu su implementirani sljedeći principi:

Princip svestranog razvoja. Komunikacija s muzičkom umjetnošću snažan je vaspitno-razvojni faktor, a u procesu učenja važno je odabrati sadržajan, visokoumjetnički repertoar koji duhovno uzdiže i obogaćuje svakog učenika. I što više dobre muzike sluša, jasnije može povući granicu između osrednje izvedbe i visokoumjetničkog djela.

Princip od igre - do svijesti podrazumijeva modeliranje situacije igre i kroz igru ​​- formiranje svjesnog stava prema muzičkoj aktivnosti, razvoj znanja, vještina i sposobnosti. Zadatak učitelja je da nauči dijete da svjesno analizira muzička djela, da kontroliše zvuk glasa, koherentnost igre u ansamblu, da utvrdi njegove prednosti i nedostatke.

Princip sistematičnosti i doslednosti manifestuje se u postepenom usložnjavanju repertoara. Urađeno je dosta preliminarnog rada na razvoju percepcije (slušanja) muzike, a djeca sada mogu analizirati muzička djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Objašnjeno-ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i prikaz muzičkih djela u kombinaciji sa umjetničkim ilustracijama ili grafičkim slikama.

Slušanje demonstracije nastavnika i analiza onoga što se čulo. Ekspresivno izvođenje rada od strane nastavnika izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu da okarakterišu muziku u celini (svetla, fantastična, ljubazna);

Prijem izmišljanja zapleta i kreiranja situacije u igri. Koristeći ovu tehniku, izvođenje bilo kojeg vokala ili instrumentalni rad pretvara se u mini predstavu, a tu je bitna emotivna odzivnost i ekspresivna izvedba sa elementima teatralizacije upravo na ranim fazama učenje; - prijem aktivno slušanje muzika.

Ovaj čas je strukturiran tako da se vrste aktivnosti (aktivne i pasivne) međusobno zamjenjuju kako bi se osigurala efikasnost, interesovanje djece tokom svih časova. Dakle, slušanje muzike je zamijenjeno ili sviranjem ili crtanjem. Prilikom pripreme i izvođenja nastave, nastavnik muzičkog i vaspitača su blisko sarađivali, međusobno sarađivali, usled čega se pokazalo da su časovi bogati raznim vrstama aktivnosti. Oni su bili ne samo mentori, već i direktni učesnici: pjevali su zajedno s djecom, radili artikulatornu gimnastiku, igrali se i komunicirali s djecom u demokratskom stilu. To je omogućilo djeci da se osjećaju ravnopravno sa odraslima, da budu koautori onoga što se dešava.

Konačan rezultat je znanje koje su deca predškolskog uzrasta pokazala tokom razgovora:

- sposobnost izražavanja lično mišljenje, analizirati, reagovati na ono što se dešava.

- Sticanje vještina socijalne komunikacije sa odraslima.

Ali glavna stvar je pojava njihovog interesovanja za slušanje muzike i inicijativa dece, samostalna želja za slušanjem muzičkog dela. Djeca su pokazivala veliko interesovanje za ono što su vidjela i čula, iznosila svoje mišljenje, emocionalne reakcije su bile pozitivne. Dobili su priliku da biraju - svako je, u skladu sa svojim ličnim preferencijama, samostalno promišljao umjetnička slika slušala i svirala muzika.

Vjerujem da smo u saradnji sa vaspitačem uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utiču na razvoj muzičke i umjetničke sposobnosti predškolske djece.

Dakle, svrsishodna, sistematična aktivnost, razvoj ovog časa, omogućava da se efektivno ostvare mogućnosti muzičkog vaspitanja kod dece predškolskog uzrasta. Realizacija ovog projekta pokazala je značaj inicijative, kreativnu orijentaciju nastavnika i djece.

Bibliografija

1. Gogoberidze A.G. Teorija i metode muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece predškolskog uzrasta: Proc. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

2. Zatsepina M.B. Muzičko obrazovanje u vrtić. program i smjernice/ M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

3. Muziciranje za djecu i odrasle / Do. ed. Yu.V.Barahtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

4. Poznansky A.N. Pjotr ​​Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznanski. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

5.Radynova O.P. Muzička remek-djela. Autorski program muzički razvoj predškolaca / O. P. Radynova. - M.: Akademija, 1998. - 240 str.

Aplikacija

mart (odlomak)

Hostirano na Allbest.ru

Slični dokumenti

Upoznavanje sa radom P.I. Čajkovski u nižim razredima Dječija muzička škola. Biografija velikog kompozitora. Primarna analiza njegovih muzičkih djela. Studija građenja muzike. Analiza muzike uvertire "Romeo i Julija". Koncept softverskog rada.

test, dodano 14.09.2011


Iskustvo razvoja percepcije klasična muzika kod dece 5. godine života na časovima sinteze umetnosti u Dečjoj umetničkoj školi br. 4 u Bijsku. Formacija emocionalno raspoloženje, buđenje asocijacija pri slušanju djela iz "Dječijeg albuma" P.I. Čajkovski.

sažetak, dodan 05.10.2013


Psihološko-pedagoške karakteristike interesovanja za muzičku umjetnost. Korišćenje mogućnosti interdisciplinarnog povezivanja u razvijanju interesovanja mlađih učenika za nastavu muzike. Praktičan rad razvijati interesovanje mlađih učenika za predmet.

seminarski rad, dodan 14.08.2013


Izvođenje nastave sa predškolcima uz korištenje muzičkog djela P.I. Čajkovskog "Valcer cvijeća". Upoznavanje sa ljepotom prirode i umjetnosti, razvoj emocionalne odzivnosti. Formiranje sposobnosti percepcije muzičkog dela.

test, dodano 25.09.2014


Ciljevi i zadaci muzičkog vaspitanja i obrazovanja u vrtiću. Metode nastave muzike. Uticaj muzike na razvoj dece. Proces formiranja muzičkih i slušnih predstava. Nastava plesa kao prioritetni pravac studija muzičkog pokreta.

kontrolni rad, dodano 19.11.2015


Uzrasne karakteristike muzičkog razvoja djece ranog i predškolskog uzrasta. Uloga slušanja muzike u sveobuhvatan razvoj djeca, analiza repertoara programske dionice slušanja muzike starosne grupe i studentsku autonomiju.

sažetak, dodan 27.05.2012


Ustanove kulture za djecu kao društvena ustanova. Funkcije i glavne djelatnosti dječjih kulturnih institucija. Razvoj dječijeg muzičkog stvaralaštva u studiju instrumentalnu muziku. Metodološke karakteristike projektna aktivnost.

rad, dodato 02.10.2013


Glavni zadaci muzičkog vaspitanja dece. Organizacija rada na muzičkom vaspitanju u predškolskoj obrazovnoj ustanovi. Planiranje i računovodstvo rada na muzičkom vaspitanju i razvoju dece. Odnos muzičkog razvoja i obrazovanja.

sažetak, dodan 04.12.2010


Formiranje kreativne ličnosti djeteta pozorišnom aktivnošću. Uloga i specifičnost pozorišne aktivnosti u procesu muzičkog razvoja djece. Analiza programa koji kombinuju pozorišne aktivnosti i muzičko obrazovanje.

seminarski rad, dodan 15.11.2010


Muzički i kreativni razvoj djece. Suština organizacije kreativne aktivnosti na času muzike. Analiza kvantiteta i kvaliteta kreativnih zadataka u udžbeniku muzike za treći razred. Sistematizovani kompleks kreativnih zadataka "Kaleidoskop".

Aktiviranje kreativnog potencijala djece predškolskog uzrasta kroz upoznavanje sa muzičkom umjetnošću u kontekstu GEF DO

Kremer Olga,

muzički direktor MB predškolske obrazovne ustanove "Vrtić br.37"

Novokuznetsk

U skladu sa GEF-om predškolsko obrazovanje muzička aktivnost - ovo je oblik aktivnosti djeteta, koji mu daje priliku da izabere najbliže i najuspješnije pozicije u implementaciji: slušalac, izvođač, pisac.

Umjetnički i estetski razvoj uključuje

1. Razvijanje preduslova za vrednosno-semantičku percepciju i razumevanje umetničkih dela (verbalnih, muzičkih, vizuelnih), prirodnog sveta.

2. Formiranje estetskog stava prema vanjskom svijetu.

3. Oblikovanje elementarne reprezentacije o vrstama umjetnosti; percepcija muzike, fantastike, folklora.

4. Stimulacija empatije prema likovima umjetničkih djela.

5. Realizacija samostalne kreativne aktivnosti djece (fine, konstruktivne - modelne, muzičke itd.)

Kreativnost obuhvata širok spektar ljudskih aktivnosti: nauku, umetnost, sve izume ljudske civilizacije, a sami oblici ljudskog života nastaju kreativnošću. Direktno u muzičkoj aktivnosti, to se dešava kroz

Percepcija muzike.

performanse (vokal, instrumental):

• sviranje dječijih muzičkih instrumenata.

Kreacija (vokal, instrumental):

• muzički i ritmički pokreti;

  muzičke i igračke aktivnosti;

  sviranje muzičkih instrumenata

U raznim oblicima obrazovne aktivnosti

Tabela 1 " Muzičke aktivnosti»

Oblici obrazovne aktivnosti
Direktne obrazovne aktivnosti	Trenuci režima	Samostalna aktivnost djeca
Slušam muziku; eksperimentiranje sa zvukovima; muzička i didaktička igra; noise orchestra; učenje muzičkih igara i plesova; zajedničko pjevanje; improvizacija; razgovor integrativne prirode; integrativna aktivnost; zajedničko i individualno muzičko izvođenje; muzička vježba; pjevanje; motorna plastična plesna etida; kreativni zadatak; koncert-improvizacija; igra muzičke priče	Slušanje muzike koja prati sigurnosne trenutke; muzička igra na otvorenom za šetnju; integrativna aktivnost; koncert-improvizacija u šetnji	Muzička aktivnost koju pokreće dijete

U predškolskoj pedagogiji izdvajaju se uslovi za razvoj dečije kreativnosti:

rani početak, rano započinjanje kreativne aktivnosti.

Stvaranje od strane odraslih za dijete osjećaja vanjske sigurnosti kada ono zna da je njegovo kreativne manifestacije neće dobiti negativnu ocjenu odraslih.

Formiranje kod djeteta osjećaja unutrašnje sigurnosti, opuštenosti i slobode kroz podršku odraslih u njegovim stvaralačkim poduhvatima.

Održavanje emocionalno stanje u procesu kreativne aktivnosti, demonstriranje djetetu pozitivnog stava prema njemu i njegovim aktivnostima: smiješiti se, aplaudirati, pokazivati ​​mimički interes.

Stvaranje situacije uspjeha za dijete.

Odsustvo spoljne prinude ili striktno regulisanje aktivnosti.

Obogaćivanje predmetno-prostorne sredine za realizaciju kreativne aktivnosti deteta.

Obogaćena sredina pretpostavlja jedinstvo društvenih i objektivnih sredstava za osiguranje raznovrsnih aktivnosti djeteta.

Kreativna ličnost samog nastavnika. Samo kreativna osoba koja razmišlja izvan okvira može odgojiti kreativnu osobu.

Uključivanje djece u muzičko stvaralaštvo zahtijeva posebne pedagoške napore. Prije svega, nastavnik treba da praktično savlada model interakcije orijentisane ličnosti sa decom. Tek u situaciji oslanjanja na principe humanističke pedagogije, dječja igrana aktivnost će dobiti svoj pravi smisao: djeci će donijeti radost i zadovoljstvo, dovesti do emancipacije kreativnih snaga i samoizražavanja, obogatiti ih.

Metodologija organizovanja kreativne aktivnosti treba da se zasniva na sledećim principima:

sloboda izražavanja, kada odrasla osoba pomaže djetetu u organizovanju kreativne aktivnosti, ne nameće mu temu, daje mu slobodu da izrazi svoje „ja“: „Radi kako hoćeš, kako ti se sviđa“.

prilikom organizovanja muzičkih aktivnosti potrebno je dati djetetu mogućnost da se izrazi gdje god može izraziti svoje „ja“;

privlačnost sve djece jednom jedinom: nema osrednje djece, svako ima svoje sklonosti, sposobnosti, svako se negdje može pokazati, svoju aktivnost. lično iskustvo u kontaktu sa muzikom.

U mom profesionalna aktivnostširoko koriste igre transformacije

Igre transformacije pomažu djeci da kontroliraju mišiće svog tijela, da ih dobrovoljno naprežu i opuste. Isto važi i za odvojeni dijelovi tijelo, noge, ruke, uključujući ruke. Muzička pratnja odabrane prema sadržaju igara.

	vježbe	Bilješka
"Drvene i krpene lutke"	Prilikom prikazivanja radnji i gestova drvene lutke mišići nogu, tijela, ruku su napeti. Pokreti su oštri, pri okretanju udesno i ulijevo vrat, ruke, ramena ostaju nepomični. “Lutka” pomiče noge bez savijanja koljena. Imitirajući krpene lutke, potrebno je ukloniti prekomjernu napetost u ramenima i tijelu, ruke pasivno „vise“. Telo se okreće udesno, pa ulevo, dok se ruke obavijaju oko tela, glava se okreće, iako stopala ostaju na mestu.	Muzika je energična, sa jasnim ritmom, stakato. Muzika je mirna, legato.
"Scratchy Paws"	Postepeno ispravljanje i savijanje prstiju) Ruke su savijene u laktovima, šake su stisnute u šake i podignute prema gore. Postupno, uz napor, svi prsti se ispravljaju i rašire do granice u strane („mačka pušta kandže“). Zatim, bez zaustavljanja, prsti se stisnu u šaku („mačka je sakrila kandže“). Pokret se ponavlja nekoliko puta bez prestanka i glatko, sa velikom amplitudom.	Kasnije bi vježba trebala uključivati ​​pokret cijele ruke: ili savijanje u laktu, a zatim ispravljanje.
"Vrapci i ždralovi."	Ispod brza muzika djeca veselo skaču kao vrapci. Kada se tempo uspori, prelaze u lagani korak, a zatim na znak odrasle osobe zategnu nogu, držeći je rukama odostraga i smrznu se kao „ždralovi“, stoje u istom položaju - ko je duže?
"mlin"	(kružni pokreti rukama) Djeca rukama opisuju velike krugove. Pokreti se izvode kontinuirano, nekoliko puta za redom, prilično brzim tempom (ruke lete kao da nisu svoje).	Potrebno je osigurati da u ramenima nema stezaljki, u kojima je poremećeno pravilno kružno kretanje i pojavljuje se kut.
"motori"	(kružni pokreti ramena) Ruke su savijene u laktovima, prsti skupljeni u šaku. Kontinuirano lagano kružno kretanje ramena gore-nazad-dolje-naprijed. Laktovi nisu uvučeni od tijela. Amplituda pokreta u svim smjerovima treba biti maksimalna, kada se ramena pomaknu unazad, napetost se povećava, laktovi se spajaju, glava se naginje unazad.	Vježba se izvodi nekoliko puta zaredom bez prekida.

Na primjeru organiziranja igara s djecom - plastične improvizacije uz muziku, procjenjujem muzikalnost - sposobnost percipiranja i prenošenja u pokretu slike i glavnih izražajnih sredstava, mijenjanja pokreta u skladu s frazama, tempom i ritmom. Ocenjuje se usklađenost izvođenja pokreta sa muzikom (u procesu samostalnog izvođenja - bez pokazivanja nastavniku). Za svaki uzrast definisani su različiti kriterijumi u skladu sa prosečnim starosnim pokazateljima razvoja deteta, fokusirajući se na količinu veština otkrivenih u zadacima.

Ocena se stavlja na 5 bodovni sistem.

Za procjenu djece 4. godine života:

5 bodova - sposobnost prenošenja prirode melodije, samostalnog pokretanja

i završite pokret zajedno sa muzikom, promijenite pokrete u

svako muzičko djelo

4 - 2 boda - izraženo u pokretima opšti karakter muzika, tempo,

početak i kraj muzičkog dela se ne poklapaju

0 - 1 bod - pokreti ne odražavaju prirodu muzike i ne poklapaju se sa

tempo, ritam, kao i početak i kraj rada.

Za procjenu djece 7. godine života:

5 bodova - pokreti izražavaju muzičku sliku i poklapaju se sa suptilnim

nijanse, fraze,

4 - 2 boda - prenose samo opšti karakter, tempo i metro ritam,

0 - 1 bod - pokreti ne odgovaraju tempu, ritmu muzike,

fokusiran samo na početak i kraj zvuka, kao i

o trošku i izlaganju odrasle osobe.

Proces uključivanja djeteta u mjuzikl kreativnost igre gradi nastavnik u određenom algoritmu. Razmotrite glavne faze ovog procesa

Prva faza

prva faza - demonstracija od strane nastavnika varijanti plastične inkarnacije muzike, vlastito kreativno modeliranje slika muzičkog djela. Učitelj treba da kontroliše svoje telo i da bude u stanju da pokaže deci vezu između telesne plastičnosti i muzičkog zvuka. Učitelj pokazuje djeci koliko ljudsko tijelo može reagirati na najmanje promjene u muzičkom toku. Za nastavnika je važno da razvije ovaj specifičan kvalitet pokreta povezan sa plastičnim modeliranjem muzičkih slika. Potrebno je neko vrijeme da samotrening spoji individualne motoričko-ekspresivne sposobnosti sa vještinom muzičko-plastičnog pokreta.

Druga faza

druga faza - ponavljanje pokreta od strane djece nakon nastavnika. U nastavi sa djecom nema podjele na prvu i drugu fazu. Učitelj igra ulogu vođe u igri improvizacije, a djeca ga istovremeno gledaju i kopiraju njegove pokrete. Učitelj treba u potpunosti kontrolirati svoje postupke i nenametljivo, uz pomoć tehnika igre, ispravljati postupke djece. Istovremeno, nastavnik mora biti svjestan da se u igri od njega traži da bude što precizniji i izražajniji u plastičnom modeliranju muzike.

Pedagoška korekcija u okviru muzičke igre uglavnom se bavi osnovnim tačkama. Prije svega, nastavnik treba potaknuti djecu da pokretom ispune cijeli prostor prostorije u kojoj se nastava odvija. Bitno je da dijete savlada cijeli prostor za igru ​​kako bi se njime kretalo i ne plašilo se raznih pokreta. Slične vježbe sa djecom mogu se izvoditi kao muzičke pauze na časovima (bilo koje, ne obavezno muzičke), u skladu sa mestom igre u dnevnoj rutini deteta, muzika može biti energična, živahna ili, obrnuto, umirujuća i opuštajuća.

Treća faza

Kada se realizuju zadaci prve i druge faze, možete preći na treću fazu, tj. direktno na igre - plastične improvizacije sama djeca.

U ovoj fazi potrebno je uvesti dodatne pravila.

1. Svako može biti vođa kada je na njega red.

„Red“ je lako organizovati tako što mu se daje oblik kruga: deca stoje u krugu i prenose ulogu vođe u krugu (u suprotnom smeru ili u smeru kazaljke na satu, prema dogovoru). Kada djeca savladaju oblik općeg kruga, možete preći na nekoliko malih krugova, kvadrata, trouglova, pomicati zmiju, igrati se u parovima itd.

2. Bilo koju radnju koju predloži moderator treba prihvatiti bez rasprave. i tačno ponovite.

Čak i ako je dijete zbunjeno i samo stoji ili bilježi vrijeme, igra ne treba stati. Svi ostali također mogu stajati i gaziti na licu mjesta za vođom. Učitelj, koji ravnopravno sa svima učestvuje u igri, u ovom slučaju mora preuzeti ulogu „dirigenta“ i pomoći djetetu da se adekvatno izvuče iz ove situacije.

3. Svako može ostati kao domaćin koliko god želi.. Dijete može prenijeti svoju vodeću ulogu na sljedeću kad želi ili kada mu ponestane mašte.

U budućnosti se neka djeca toliko naviknu na ulogu vođe da je nerado prepuštaju drugom. U takvim slučajevima nastavnik mora promijeniti pravilo: za svaku muzičku frazu, stih ili dio muzičkog djela mijenjaju se voditelji.

Muzička umjetnost ima neosporan utjecaj na ličnost djeteta već u predškolskom uzrastu, u svom stvaralačkom procesu doprinosi akumulaciji muzičkog tezaurusa. Kroz inicijaciju u muzičku umjetnost u čovjeku se aktivira kreativni potencijal, u toku je razvoj intelektualnih i čulnih principa, a što se ove komponente ranije postave, to će se aktivnije njihovo ispoljavanje u inicijaciji. umjetničke vrijednosti svjetske kulture.

Književnost

1. Artemyeva, T.I. Metodološki aspekt problema sposobnosti. – M.: Nauka, 1977.

2. Vetlugina N. A., Muzički razvoj djeteta, M., 2005.

3. Vygotsky L. S., Mašta i kreativnost u djetinjstvo, 2. izd., M., 2001

4. Guseva E.P., Levochkina I.A., Pechenkov V.V., Tikhomirova I.V. Emocionalni aspekti muzikalnosti. Umetnički tip ličnosti (kompleksno istraživanje). M., 1994,

5. Kabalevsky D. B. Kako reći djeci o muzici? M..2005

Inicijacija u muziku uvodi dijete u svijet uzbudljivih, radosnih iskustava, otvara put za estetski razvoj života u okvirima dostupnim njegovom uzrastu. Da bi se djetetu otvorila vrata ovog svijeta, potrebno je kod njega razviti sposobnosti koje mu omogućavaju da se uspješno izražava u muzičkoj aktivnosti. Prije svega, potrebno je odgojiti djetetov sluh za muziku i emocionalnu reakciju – dvije najvažnije komponente muzikalnosti. Izvan njih nemoguće je uvesti dijete u ovaj divni svijet, a nemoguć je i integralni razvoj ličnosti.

Najvažniji pokazatelj muzikalnosti je emocionalni odgovor na muziku. Najjednostavnije senzorne sposobnosti u ovoj oblasti su osnova za razvoj složenijih osnovnih: tonskog sluha i osjećaja za ritam. Ovaj kompleks sposobnosti manifestuje se u percepciji muzike u slušnim predstavama, u izvođenju i kreativnosti.

Pitanje odnosa između objekta-muzike i subjekta-deteta je složeno i kontroverzno. Muzika uvek deluje u jedinstvu svog sadržaja i forme. Promjena zvuka izaziva novo iskustvo za slušaoca; nastaje kao rezultat percepcije muzičkih slika izraženih osebujnim kombinacijama izražajnih sredstava. Neki od njih su izraženiji i dominiraju. Ali oni, uvijek u skladnim i raznolikim kombinacijama, djeluju upravo u svom kompleksu.

Kada bi bilo moguće tačno prevesti sadržaj muzičkog dela na jezik reči, rečima objasniti značenje svakog zvuka, možda ne bi bilo potrebe za muzikom kao takvom. Specifičnost muzike je u tome što je njen jezik jezik muzičkih slika koje ne prenose tačne pojmove, uzroke i posledice nastanka bilo koje pojave. Muzika prenosi i budi takva osećanja, doživljaje, koji ponekad ne nalaze svoj puni, detaljni verbalni izraz.

Glavni sadržaj muzičkog djela, njegova glavna ideja, koja se odvija u vremenu, može se razumjeti i objasniti. No, budući da se ovaj sadržaj otkriva specifičnim muzičkim sredstvima (melodija, harmonija, ritam, modus, tempo itd.), da bismo ga razumjeli, potrebno je imati predstavu o izražajnom značenju svih ovih sredstava. Dakle, razumevanje muzičkog dela pretpostavlja svest o njegovoj glavnoj ideji, karakteru, raspoloženju, prenošenom specifičnim sredstvima muzičkog izražavanja.

Za razvoj estetske percepcije muzike potreban je određeni sistem i slijed. Što se tiče djece predškolskog uzrasta, percepcija muzike je moguća odabirom odgovarajućih djela. Njima se usađuju najjednostavnije vještine koje postavljaju prve temelje kulture slušanja: sposobnost da odslušaju djelo do kraja, prate njegov razvoj, pamte ga i prepoznaju, razlikuju njegovu glavnu ideju i karakter, najupečatljivije sredstvo muzički izraz.

Posebno mjesto u dječjoj izvedbi zauzima pjevanje. Pjevanje spada u onu vrstu muzičke umjetnosti koja se može nazvati najrasprostranjenijom i najpristupačnijom. Njen edukativni uticaj je veoma veliki zbog jedinstva muzike i reči u pesmi i zbog same prirode prirodnog zvuka pevanja koji izaziva snažne emocije. Pjevanje je glavna vrsta muzičke umjetnosti koja se dosljedno uči u jaslicama, vrtićima, školama i raznim amaterskim i profesionalni timovi za odrasle. U bilo kojoj fazi obrazovanja deca se uče pravilnom formiranju zvuka, jasnom izgovoru, čistom, skladnom pevanju (sistemu) i jedinstvu zvuka, istovetnog po vremenu, snazi, karakteru (ansamblu); formu pjevajući dah. Ovladavanje ovim vještinama put je do izražajnih nastupa, do formiranja sluha i glasa. Razvoj melodijskog sluha je posebno intenzivan u uslovima učenja pevanja. Muzički razvoj se aktivira ako je neophodna interakcija sluha i pjevački glas. Sluh kontroliše kvalitet pevanja, a vokalizacija zahteva obuku slušne pažnje. Pevanje zauzima jedno od vodećih mesta u aktivnosti deteta, što obezbeđuje njegov svestran muzički razvoj.

Glavna ideja metode sviranja muzičkih instrumenata je bliskost dječjem životu. Instrumenti za sviranje trebaju se pojaviti u životu djeteta i pratiti njegove slobodne igre. Zvuk instrumenata asocira na životne pojave, pa igra poprima kreativni, improvizacijski karakter. U ovim uslovima razvoj muzikalnosti je intenzivan i plodonosan. Djeca se navikavaju na instrumente, pokušavaju sami odabrati melodiju, pronaći trikove igre.

Muzički instrument ne treba posmatrati kao zabavu uz pomoć sitnica kojima djeca manipulišu, već kao sredstvo za razvijanje njihove sposobnosti izražavanja, najbitnijih aspekata ličnosti.

Dječije muzičko stvaralaštvo se ne formira samo u pjevanju. Muzički i ritmički pokreti su plodno tlo za formiranje i razvoj dječje kreativnosti. Pesma, muzička igra, ples zahtevaju njihovo izvođenje. Sve vrste muzičkog izvođenja su svojstvene zajednička karakteristika- izvedba uvijek treba da izražava muzički i estetski sadržaj koji se prenosi u djelima, bilo da se radi o pjesmi ili igri, kolo ili dramatizaciji. Obje aktivnosti - i muzika i pokret - odvijaju se u vremenu.

Proces dječjeg muzičkog i ritmičkog stvaralaštva može se shematski predstaviti u sljedećem obliku: muzika - doživljaj - stvaranje muzičke i razigrane slike.

Karakteristična karakteristika muzičko-sviračke slike je njen sintetički karakter. Djeca koriste kompleks umetničkim sredstvima iz oblasti muzike, književnosti, drame, koreografije. Njihovu pažnju privlači književni zaplet, karakterne osobine karaktera. Ali prvi praktični pokušaji implementacije ideje pokazuju da djeca savršeno osjećaju izražajnu, organizacionu moć muzike. Narušavanje bliskog odnosa muzike i pokreta kod njih izaziva nezadovoljstvo.

Kreativnost je u osnovi čitavog života moderne osobe. Umjetnost, a posebno muzika, ima velike mogućnosti za kreativni razvoj generacija u usponu.

Muzičko obrazovanje djece počinje sticanjem iskustva, sastavni dijelovi koji slušaju muziku i komponuju je. Kreativnost se naziva sposobnošću samoizražavanja; to je urođena sposobnost koja se može dalje razvijati. Kreativnost nagovještava djecu slobodi i otkrivanju, avanturi i originalnom izražavanju. Muzička aktivnost može biti kreativna ako u njoj aktivno učestvujete: dramatizirate pjesme, interpretirate ih, komponujete ritmove i pjesme. Aktivnost je kreativna ako proizvodi nešto što ranije nije postojalo za dijete i grupu djece, ili ako uspostavlja nove odnose u poznatom materijalu.

Dečje stvaralaštvo se shvata kao samostalna umetnička aktivnost. P.P. Blonsky vjeruje u to estetsko obrazovanje uključuje ili formiranje kreativnosti, ili razvoj percepcije i umjetničkog ukusa. On piše da je estetski odgoj prvenstveno razvoj estetske kreativnosti; “...svako dijete je potencijalno kreator svih vrsta vrijednosti, pa i estetskih: gradi kuće, pokazuje svoju arhitektonsku kreativnost, vaja i crta – vajar i slikar; konačno, snažno gravitira ka kolo, pjesmama, igrama i dramatizaciji...“.

Odeljenje za obrazovanje gradske uprave Novočerkaska
opštinska budžetska predškolska obrazovna ustanova
vrtić opšterazvojnog tipa br.12

Upoznavanje djece sa muzičkom umjetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičkih i umjetničkih aktivnosti korištenjem IKT-a

Pripremljen od:

Bočarnikova S.V.

Muzički direktor MBDOU br. 12

godina 2013

Moja ideja je da oživim muzičku aktivnost sa decom, da pružim priliku da se svi njeni pravci predstave šarenije i vizuelnije.

Stoga sam svoju pedagošku ideju formulirao na sljedeći način: « Upoznavanje djece sa muzičkom umjetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičkih i umjetničkih aktivnosti uz korištenje informaciono-komunikacionih tehnologija.

Implementacija mog seta cilj:

korišćenje IKT-a kao glavnog sredstva za upoznavanje dece sa muzičkom umetnošću, istakao sam niz zadataka:

• povećati motivacionu spremnost djece za muzičke i umjetničke aktivnosti, skladno kombinujući tradicionalna nastavna sredstva sa upotrebom IKT-a;
• koristiti integraciju obrazovnih područja zasnovanih na muzičkim i umjetničkim aktivnostima korištenjem IKT-a;
• pomeriti akcente muzička percepcija od verbalnih predstava do vizuelnih slika.

U zahtjevima savezne države objavljene u naredbi Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 23. novembra 2009. br. 655princip integracijepromovisan kao jedan od osnovnih principa.

Stoga se u svom radu oslanjam na integraciju obrazovnih oblasti navedenih u Naredbi 655, sa naglaskom na obrazovne oblasti „Muzika“ i „Umjetničko stvaralaštvo“.

razvoj muzičke i umjetničke aktivnosti;
uvod u muzičku umetnost.

Suština ideje: upotreba informacione tehnologije povećava motivaciju djece u muzičkom razvoju i dovodi do niza pozitivnih posljedica:
. psihološki olakšava proces savladavanja gradiva djeci;
. pobuđuje živo interesovanje za predmet znanja;
Proširuje opšte vidike djece;
Stepen upotrebe vizualizacije u učionici raste.
Novost ideje:
Upotreba informacionih tehnologija omogućava značajno obogaćivanje, kvalitativno ažuriranje procesa integracije muzičke i umetničke delatnosti i povećanje njegove efikasnosti. Raspon ispoljavanja kreativnih sposobnosti dece se širi.

Koja je relevantnost upotreba IKT u obrazovna oblast"Muzika":

Dolazi do razvoja svih vrsta percepcije (vizuelne, slušne, čulne); povećava pozitivnu motivaciju za učenje učenika;

kreiran dodatni podsticaj kod djece, za proučavanje novog gradiva, olakšavanje njegove percepcije, aktivira se kognitivno-govorna aktivnost.

Vidljive prednosti muzičke aktivnosti koristeći IKT:

• Upotreba animacije i trenutaka iznenađenja čini kognitivni proces zanimljivo i ekspresivno;
• Djeca dobijaju odobrenje ne samo od učitelja, već i od kompjutera u obliku slika - zagonetki, nagrada, praćenih zvučnim dizajnom (na primjer, prilikom izvođenja ritmičkog zadatka u igrici "Oblačenje božićnog drvca", prikazuje Djed Mraz gest odobravanja)
• Harmonična kombinacija tradicionalnih sredstava, uz upotrebu prezentacija, može značajno povećati motivaciju djece za učenje (na primjer: najbolji dječji rad - na TV-u)

Upotreba IKT-apromoviše razvoj integrativnih kvaliteta: komunikacija, sposobnost upravljanja svojim ponašanjem, sposobnost rješavanja intelektualnih i problemi ličnosti. U takvom integrativnom kvalitetu kao što je "radoznao, aktivan"muzička aktivnost uz korištenje IKT-a izaziva veliku aktivnost djece, veliko interesovanje.

U "Emocionalno odgovornom" - povećava se stepen emocionalne odzivnosti, vanjske emocionalne manifestacije.

„Savladavanje potrebnih vještina, vještina“ - izvođenje, kreativne vještine se poboljšavaju, interesovanje se povećava

Koje su funkcije kompjutera u pedagoškoj djelatnosti muzičkog direktora?

Kompjuter je

Vizuelni materijal

Sredstva za pripremu tekstova, muzičkog materijala, njihovo skladištenje.

Alat za prezentaciju.

Izvor (obrazovnih, muzičkih) informacija.

Za rješavanje postavljenih ciljeva i zadataka, kao muzički direktor koristim različite edukativne ICT alate, kako u pripremi za muzički čas, tako i na času (prilikom objašnjavanja novog gradiva, učenja pjesama, plesa, ponavljanja, učvršćivanja stečenog znanja) , iu zabavi i odmoru, za svevrste muzičkih aktivnosti:

• Emocionalna percepcija muzike od strane djece
• Pjevati
• Razvoj sluha i glasa (muzičke i didaktičke igre)
• Sviranje dječijih muzičkih instrumenata
• Muzički i ritmički pokreti

Za emocionalna percepcijamuzika: Koristim tehniku ​​kao što je kombinovanje muzike sa efektima animacije, što doprinosi emotivnijoj percepciji muzičkih dela dece.

Multimedijalne ilustracije pomažu u definiranju prirode muzičkih djela.

Animirane pozadine stvaraju emocionalno pozitivno raspoloženje kod djece.

Za razvoj ritmičkog sluhaKoristim slike umjesto ikona (četvorostruke dužine su velike slike, osme dužine su male), što djecu više zanima.

Za razvoj tonskog sluhaKoristim slike-slike umjesto bilješki, što također privlači djecu, aktivira Kreativne vještine.

Za razvoj ritmičkog sluha, oslanjanje na vizualizaciju doprinosi razvoju fantazije, slike.

AT sviranje dječijih muzičkih instrumenataKorištene prezentacije, video zapisi pružaju priliku djeci da pokažu svoje kreativne sposobnosti.

Upotreba IKT-a značajno proširuje konceptualni raspon muzičke teme, čini djeci pristupačnim i razumljivim specifičnosti zvuka muzičkih instrumenata.

At upoznavanje sa radom kompozitora, korišćenje kompjuterskih programa omogućavadjeca da čuju čisto profesionalno izvođenje klasičnih djela, da uporede ono što su čuli i vidjeli.

Upotreba IKT čini muzički materijal dostupna percepciji ne samo preko slušnih analizatora, već i preko vizuelnih i kinestetičkih. Tako sam sproveo u delo ideju individualizacije obrazovanja dece.

To se može vidjeti na primjeru simfonijske bajke „Petar i vuk“, gdje djeca, koristeći svaki svoj individualni osnovni nivo znanja, stiču znanja o muzičkim instrumentima, zvučnim karakteristikama svakog od njih.

Za učenje muzički ritmički pokreti i ples predlažem kompjuterski priručnik- mnemotehničke tablice, uz pomoć kojih će djeca moći izvoditi razne prestrojavanja ili naučiti plesne elemente. I kao zanimljiv trenutak, djeca svoj rad gledaju sa ekrana.

U pravcu kao što je pjevati , nudim djeci video ilustracije sa elementima animacije za vježbe razvoja glasa, raspona pjevanja, koncepta dugih i kratkih zvukova („Ljestve“, „Smiješne kapljice“, „Pahuljica“, „Gdje pčela leti“ itd. ). Zbog toga djeca više zainteresuju i privlače pjevanje.

Učenje pjesama s djecom pomoću mnemotehnike doprinosi više brzo pamćenje tekst ( mnemonika (od grčkog mnemonikon - umjetnost pamćenja).Sistem posebnih tehnika koje služe za olakšavanje pamćenja, skladištenja i reprodukcije informacija):na primjer, muzika "Sun". I sl. A. Yaranova.

Koristeći uključivanje videa u strukturu lekcije, raznih kreativnih zadataka, na taj način doprinosim razvoju dječje kreativnosti (uzimajući u obzir zahtjeve SanPin-a: gledanje videa ne više od 5-7 minuta).

Upotreba alata informacione tehnologije:

• postala osnova za formiranje muzičkog ukusa, razvoj kreativnog potencijala djeteta i harmoničan razvoj ličnost uopšte.
• omogućilo mi je da proces učenja i razvoja djeteta učinim prilično efikasnim: raspon, varijabilnost, izbor (koristi) se proširio.
• Prezentacija materijala u vidu multimedijalnih prezentacija smanjila je vrijeme obuke, oslobodila resurse zdravlja djece.

Dakle, uzimajući u obzir vizuelno-figurativni nivo razmišljanja predškolaca, IKT mi omogućava da zadržim i aktiviram njihovu pažnju. Interaktivnost ovih resursa omogućava djetetu da "upravlja" situacijom, "utječe" na nju.

Kao rezultat mog radaUz korištenje IKT-a, djeca su povećala nivo emocionalne percepcije muzike, muzičko-ritmičkih i plesnih pokreta, sviranja elementarne muzike na dječjim muzičkim instrumentima i pjevanja.

I kao rezultat - poboljšanje pamćenja kod djece, razvoj mišljenja, mašte, pažnje, radoznalosti.

Dakle, moje korištenje alata informacione tehnologije omogućilo je da proces učenja i razvoja djeteta učinim prilično efikasnim, otvorilo nove mogućnosti za muzičko obrazovanje ne samo za samo dijete, već i za mene.

Poboljšao sam svoju informatičku i profesionalnu kompetenciju.

Upotreba IKT u muzičko obrazovanje predškolci je samo sredstvo za postizanje ciljeva i zadataka postavljenih pred nastavnika.

Pri tome, naravno, ne treba zaboraviti: u pitanju muzičkog obrazovanja ostaje najvažnija uloga muzičkog direktora, koju nijedan kompjuter ne može zamijeniti!

književnost:

Internet resursi:

Petelina N.V. „Upotreba informaciono-komunikacionih tehnologija u nastavi muzike u osnovnoj školi.

Afanaseva O.V. "Upotreba IKT u obrazovnom procesu"

Belyakov E.V. "Koncept IKT i njihova uloga u obrazovnom procesu"

Kruglova L. „Informacione tehnologije kao deo kulturni i informacioni okruženje dece predškolskog uzrasta.

Pregled:

Za korištenje pregleda prezentacija, kreirajte Google račun (nalog) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

„Upoznavanje dece sa muzičkom umetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičkih i umetničkih aktivnosti korišćenjem IKT“ Bočarnikova S.V. Muzički direktor MBDOU d/s br. 12 Novočerkaska Odeljenje za obrazovanje Uprave grada Novočerkaska Opštinska budžetska predškolska obrazovna ustanova Opšti razvoj Vrtić br. 12

Moja pedagoška ideja: Moja ideja je da oživim muzičku aktivnost sa decom, da pružim mogućnost da se svi njeni pravci predstave šarenije i vizuelnije. Zvuči ovako: "Upoznavanje djece sa muzičkom umjetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičkih i umjetničkih aktivnosti korištenjem IKT-a." Svrha: korištenje IKT-a kao glavnog sredstva za upoznavanje djece sa muzičkom umjetnošću.

Glavni zadaci su:

Valjanost ideje o upotrebi IKT-a U zahtjevima savezne države, objavljenim u naredbi Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 23. novembra 2009. godine br. 655, princip integracije se ističe kao jedan od fundamentalni principi. Sadržaj obrazovne oblasti „Muzika“ usmeren je na postizanje cilja razvijanja muzikalnosti dece, sposobnosti emocionalnog sagledavanja muzike kroz rešavanje sledećih zadataka: razvoj muzičkih i likovnih aktivnosti; uvod u muzičku umetnost. Suština ideje: korištenje informacionih tehnologija povećava motivaciju za učenje djece i dovodi do niza pozitivnih posljedica: . psihološki olakšava proces savladavanja gradiva djeci; . pobuđuje živo interesovanje za predmet znanja; Proširuje opšte vidike djece; povećava se nivo upotrebe vizualizacije u učionici; Novina ideje: Upotreba informacione tehnologije omogućava značajno obogaćivanje, kvalitativno ažuriranje procesa integracije, povećanje njegove efikasnosti. Raspon ispoljavanja kreativnih sposobnosti dece se širi.

Relevantnost pedagoške ideje 1 2 3 4 Prilikom upotrebe IKT razvijaju se svi vidovi percepcije (vizuelne, slušne, čulne) Povećava se pozitivna motivacija za podučavanje učenika. Stvara se dodatni poticaj djeci da proučavaju novo gradivo, olakšavaju njegovu percepciju Spoznajno i govorno aktivnost je aktivirana

Prednosti muzičke aktivnosti korištenjem ICT-a

Upotreba IKT-a doprinosi razvoju integrativnih kvaliteta: komunikativnosti, sposobnosti upravljanja svojim ponašanjem, sposobnosti rješavanja intelektualnih i ličnih problema IKT-a.

Sredstva za pripremu predstava Sredstva za pripremu tekstova, muzičkog materijala, njihovo skladištenje Funkcije računara u pedagoškoj delatnosti muzičkog direktora Izvor obrazovnog, muzičke informacije Vizuelni materijal

Upotreba IKT prema vrsti aktivnosti Emocionalna percepcija muzike kod djece muzičke i didaktičke igre Muzički i ritmički pokreti Pevanje Sviranje dječijih muzičkih instrumenata Mogućnosti upotrebe IKT u muzičkom obrazovanju predškolske djece.

Kombinovanje muzike sa efektima animacije poboljšava emocionalnu percepciju muzike kod dece

Multimedijalne ilustracije pomažu u definiranju prirode muzičkih djela

Animirane pozadine stvaraju emocionalno pozitivno raspoloženje

Za razvoj ritmičkog sluha koristim slike umjesto ikona (četvorostruko trajanje su velike slike, osmine su male) što doprinosi većem interesovanju djece. Modeli za razvoj ritmičkog sluha. Zadatak: Pljeskajte ritam formulama ili ih svirajte na dječjim muzičkim instrumentima

U sviranju dječijih muzičkih instrumenata, prezentacije i video partiture pružaju priliku za pokazivanje kreativnosti. Upotreba IKT-a značajno proširuje konceptualni dijapazon muzičkih tema, čini djeci pristupačnim i razumljivim specifičnosti zvuka muzičkih instrumenata.

Prilikom upoznavanja sa radom kompozitora, korišćenje kompjuterskih programa omogućava deci da čuju čisto profesionalno izvođenje klasičnih dela, da uporede ono što su čuli i videli. Proučavanje multimedijalnog portreta Slušanje djela kompozitora Gledanje video ilustracija za djela Musorgskog MP. Prokofjev S.S.

Upotreba IKT-a čini muzički materijal dostupnim za percepciju ne samo preko slušnih analizatora, već i kroz vizuelne i kinestetičke. Tako sam sproveo u delo ideju individualizacije obrazovanja dece. To se može vidjeti na primjeru simfonijske bajke "Petar i vuk", gdje djeca, koristeći svaki svoj individualni osnovni nivo znanja, stiču znanja o muzičkim instrumentima, karakteristikama zvuka svakog od njih. Violina Klarinet Francuski rog Timpani Cello

U savladavanju muzičkih i ritmičkih pokreta koristim: Šeme plesnih pokreta Fotografije, video zapise dječjih predstava

U pravcu pjevanja djeci nudim video ilustracije sa elementima animacije za vježbe razvijanja glasa, raspona pjevanja, koncepta dugih i kratkih zvukova. („Ljestve“, „Smiješne kapljice“, „Pahuljica“, „Gdje pčela leti“, itd.) Ovo djecu više zainteresuje i privuče za pjevanje. "Pahulja" - crtajte svojim glasom, pjevajte uz kretanje pahuljice "Muzičke ljestve" Za razvoj pjevačkog raspona.

Koristeći strukturu lekcije da uključi video, kreativne zadatke, na taj način doprinosim razvoju dječije kreativnosti (uzimajući u obzir zahtjeve SanPin-a: gledanje videa ne duže od 5-7 minuta) 1. Muzički pozdrav 2. Gledanje video 3. Odgovaranje na pitanja 4. Kreativni zadatak (prikaži kapi kiše na muzičkim instrumentima, šuštanje lišća i sl.), didaktička igra („Četvrti statista“ pronađi dodatni muzički instrument, nacrtaj muzički instrument itd.) 5. Muzička igra, svira u orkestru dječijih muzičkih instrumenata

Upotreba alata informacione tehnologije: Dakle, s obzirom na vizuelno-figurativni nivo razmišljanja predškolaca, IKT mi omogućava da zadržim i aktiviram njihovu pažnju. Interaktivnost ovih resursa omogućava djetetu da "upravlja" situacijom, "utječe" na nju.

Dinamika razvoja muzičkih sposobnosti Dijagnostički alati: K.V.Tarasova 2010-2011 2009-2010

Upotreba IKT-a u muzičkom obrazovanju predškolske djece samo je sredstvo za postizanje ciljeva i zadataka postavljenih nastavniku. Vodeća uloga u muzičkom obrazovanju uvijek će ostati na muzičkom direktoru!

Izvor informacija: http://www.musical-sad.ru Pozadinske slike: http://images.yandex.ru/ Fotografija: iz arhive Bocharnikova S.V.

Hvala vam na pažnji!

„Upoznavanje dece sa muzičkom umetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičkih i umetničkih aktivnosti korišćenjem IKT“ Bočarnikova S.V. Muzički direktor MBDOU d/s 12 Novočerkask Odeljenje za obrazovanje Uprave grada Novočerkaska opštinska budžetska predškolska obrazovna ustanova opšte razvojno obdanište 12

Valjanost ideje korištenja ICT-a U zahtjevima savezne države, objavljenim u naredbi Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 23. novembra 2009. godine 655, princip integracije se ističe kao jedan od temeljnih principa. . Sadržaj obrazovne oblasti „Muzika“ usmeren je na postizanje cilja razvijanja muzikalnosti dece, sposobnosti emocionalnog sagledavanja muzike kroz rešavanje sledećih zadataka: razvoj muzičkih i likovnih aktivnosti; uvod u muzičku umetnost. Suština ideje: korištenje informatičke tehnologije povećava motivaciju za učenje djece i dovodi do niza pozitivnih posljedica: psihološki olakšava proces savladavanja gradiva djeci; pobuđuje živo interesovanje za predmet znanja; Proširuje opšte vidike djece; povećava se nivo upotrebe vizualizacije u učionici; Novina ideje: Upotreba informacione tehnologije omogućava značajno obogaćivanje, kvalitativno ažuriranje procesa integracije, povećanje njegove efikasnosti. Raspon ispoljavanja kreativnih sposobnosti dece se širi.

Relevantnost pedagoške ideje Prilikom upotrebe IKT-a razvoj svih vidova percepcije (vizuelne, slušne, senzorne) Povećava pozitivnu motivaciju za poučavanje učenika. Stvara se dodatni poticaj djeci da proučavaju novo gradivo, olakšavaju njegovu percepciju. Spoznajna i govorna aktivnost je aktiviran

Prednosti muzičkih aktivnosti korištenjem ICT-a Upotreba animacije i iznenađenja čini proces učenja zanimljivim i izražajnim; Djeca dobijaju odobrenje ne samo od učitelja, već i od kompjutera u vidu slika za pogađanje, nagrada, praćenih zvučnim dizajnom (na primjer, prilikom izvođenja ritmičkog zadatka u igrici „Oblačenje božićnog drvca“, Djed Mraz pokazuje gest odobravanja) Skladna kombinacija tradicionalnih sredstava s upotrebom prezentacija omogućava vam da značajno povećate motivaciju djece za učenje (prijem: najbolji dječji rad - na TV-u)

Upotreba IKT-a doprinosi razvoju integrativnih kvaliteta: komunikativnosti, sposobnosti upravljanja svojim ponašanjem, sposobnosti rješavanja intelektualnih i ličnih problema „radoznale, aktivne“ emocionalne manifestacije. „Savladavanje potrebnih i vještina, vještina“ Izvođačke i kreativne vještine se poboljšavaju, povećava se interesovanje. ICT

Za razvoj ritmičkog sluha koristim slike umjesto ikona (četvorostruko trajanje su velike slike, osmine male)), što doprinosi većem interesovanju djece. Modeli za razvoj ritmičkog sluha. Zadatak: Pljeskajte ritam formulama ili ih svirajte na dječjim muzičkim instrumentima

Za razvoj tonskog sluha koristim slike-slike umjesto nota, što također privlači djecu i aktivira njihove kreativne sposobnosti. Model za razvoj visinskog sluha - pijenje, šamar "Veseli miš" Video pomoć za razvoj zvučnog sluha.

U sviranju dječijih muzičkih instrumenata, prezentacije i video partiture pružaju priliku za pokazivanje kreativnosti. Upotreba IKT-a značajno proširuje konceptualni dijapazon muzičkih tema, čini djeci pristupačnim i razumljivim specifičnosti zvuka muzičkih instrumenata.

Prilikom upoznavanja sa radom kompozitora, korišćenje kompjuterskih programa omogućava deci da čuju čisto profesionalno izvođenje klasičnih dela, da uporede ono što su čuli i videli. Proučavanje multimedijalnog portreta Slušanje djela kompozitora Gledanje video ilustracija za djela Musorgskog MP. Prokofjev S.S.

Upotreba IKT-a čini muzički materijal dostupnim za percepciju ne samo preko slušnih analizatora, već i kroz vizuelne i kinestetičke. Tako sam sproveo u delo ideju individualizacije obrazovanja dece. To se može vidjeti na primjeru simfonijske bajke "Petar i vuk", gdje djeca, koristeći svaki svoj individualni osnovni nivo znanja, stiču znanja o muzičkim instrumentima, karakteristikama zvuka svakog od njih. Violina Klarinet Francuski rog Timpani Cello

U pravcu pjevanja djeci nudim video ilustracije sa elementima animacije za vježbe razvijanja glasa, raspona pjevanja, koncepta dugih i kratkih zvukova. („Ljestve“, „Smiješne kapljice“, „Pahuljica“, „Gdje pčela leti“, itd.) Ovo djecu više zainteresuje i privuče za pjevanje. "Pahulja" - nacrtajte svojim glasom, ispijajte pokrete pahuljice "Muzičke lestvice" Za razvoj pevačkog opsega.

Učenje pesama sa decom uz pomoć mnemotehnike doprinosi bržem pamćenju.Na primer, muze "Sunce". i sl. A. Yaranova Mnemonika (od grčkog mnemonikon - umjetnost pamćenja). Sistem posebnih tehnika koje služe za olakšavanje pamćenja, skladištenja i reprodukcije informacija.

Koristeći strukturu časa da uključi video, kreativne zadatke, na taj način doprinosim razvoju dječije kreativnosti (uzimajući u obzir zahtjeve San Pin-a: gledanje videa ne duže od 5-7 minuta) 1. Muzički pozdrav 2. Gledanje video zapisa 3. Odgovaranje na pitanja 4. Kreativni zadatak (prikažite kapi kiše na muzičkim instrumentima, šuštanje lišća i sl.), didaktička igra („Četvrti statista“ pronađite dodatni muzički instrument, nacrtajte muzički instrument, itd.) 5. Muzička igra, sviranje u dječjem orkestru muzičkih instrumenata

Upotreba sredstava informacione tehnologije postala je osnova za formiranje muzičkog ukusa, razvoj kreativnog potencijala djeteta i skladan razvoj ličnosti u cjelini. omogućilo mi je da proces učenja i razvoja djeteta učinim prilično efikasnim: raspon, varijabilnost, izbor (koristi) se proširio. Prezentacija materijala u vidu multimedijalnih prezentacija smanjila je vrijeme obuke, oslobodila resurse zdravlja djece. Dakle, uzimajući u obzir vizuelno-figurativni nivo razmišljanja predškolaca, IKT mi omogućava da zadržim i aktiviram njihovu pažnju. Interaktivnost ovih resursa omogućava djetetu da "upravlja" situacijom, "utječe" na nju.

Izvor informacija: Pozadinske slike: Fotografija: iz arhive Bočarnikove S.V.