Poznate Bahove kompozicije. Najpoznatije Bahovo delo. Orkestarska i kamerna muzika

17.06.2019

djetinjstvo

Johann Sebastian Bach bio najmlađe, šesto dete u porodici muzičara Johanna Ambrosius Bach i Elisabeth Lemmerhirt. Rod Bakhov poznat po svojoj muzikalnosti od početka 16. veka: mnogi preci i rođaci Johann Sebastian bili profesionalni muzičari. Tokom ovog perioda, crkva, lokalne vlasti i aristokracija podržavali su muzičare, posebno u Tiringiji i Saksoniji. Oče Bachživio je i radio u Ajzenahu. Tada je grad imao oko 6.000 stanovnika. Rad Johanna Ambrozija uključivao je organizovanje sekularnih koncerata i izvođenje crkvene muzike.

Kada Johann Sebastian imao 9 godina, umrla mu je majka, a godinu dana kasnije umro mu je i otac. Dečaka je uzeo njegov stariji brat, Johann Christoph, koji je služio kao orguljaš u obližnjem Ordrufu. Johann Sebastian ušao u gimnaziju, brat ga je naučio da svira orgulje i klavir. Johann Sebastian Veoma je voleo muziku i nije propustio priliku da je uči ili proučava nova dela.

Studiranje u Ordrufu pod vodstvom brata, Bach upoznao se sa stvaralaštvom savremenih južnonjemačkih kompozitora - Pachelbela, Frobergera i drugih. Moguće je i da se upoznao sa djelima kompozitora iz sjeverne Njemačke i Francuske.

U dobi od 15 godina, Bach se preselio u Lineburg, gdje je 1700-1703 učio u vokalnoj školi Svetog Mihaela. Tokom studija posetio je Hamburg - najveći grad u Nemačkoj, kao i Celle (gde je francuska muzika bila na velikom poštovanju) i Libek, gde je imao priliku da se upozna sa stvaralaštvom poznatih muzičara svog vremena. Istim godinama pripadaju i prva Bachova djela za orgulje i klavir. Osim što je pjevao u acapella horu, Bach je vjerovatno svirao troručne orgulje i čembalo u školi. Ovdje je dobio svoja prva znanja iz teologije, latinskog, historije, geografije i fizike, a također je, moguće, počeo učiti francuski i talijanski. U školi Bach imao priliku da komunicira sa sinovima poznatih sjevernonjemačkih aristokrata i poznatih orguljaša, posebno sa Georgom Böhmom u Lineburgu i Reinkenom u Hamburgu. Uz njihovu pomoć Johann Sebastian vjerovatno je dobio pristup najvećim instrumentima koje je ikada svirao. Tokom ovog perioda, Bah je proširio svoje znanje o kompozitorima tog doba, a posebno o Ditrihu Bukstehudeu, koga je veoma poštovao.

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

Januara 1703., nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara od vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno koje su bile njegove dužnosti, ali, najvjerovatnije, ova pozicija nije bila vezana za obavljanje djelatnosti. Za sedam mjeseci službe u Vajmaru pronijela se slava o njemu kao izvođaču. Bach je pozvan na mjesto nadzornika orgulja u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, udaljenoj 180 km od Weimara. Sa ovim najstarijim njemačkim gradom u porodici Bakhov postojale su dugoročne veze. U avgustu Bach postao orguljaš crkve. Morao je da radi tri dana u nedelji, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen na novi sistem koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača. U ovom periodu Bach stvorio mnoga orguljaška djela.

Porodične veze i poslodavac koji voli muziku nisu mogli spriječiti napetost između njih Johann Sebastian i vlasti, koje su nastale nekoliko godina kasnije. Bach bio nezadovoljan stepenom obučenosti pjevača u horu. Osim toga, u godinama 1705-1706 Bach samovoljno je otišao u Libek na nekoliko mjeseci, gdje se upoznao sa igrom Buxtehudea, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Prvi biograf Bach Forkel to piše Johann Sebastian hodao 50 km pješice da bi slušao jednog izvanrednog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

Osim toga, vlasti su predstavile Bahu optužbe za "čudnu horsku pratnju" koja je osramotila zajednicu i nemogućnost vođenja hora; Čini se da je posljednja optužba bila opravdana.

Godine 1706 Bach odlučuje da promeni posao. Ponuđen mu je profitabilniji i viši položaj orguljaša u crkvi Svetog Vlaha u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna George Ale. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a nivo horista je bio bolji. Četiri meseca kasnije, 17. oktobra 1707 Johann Sebastian oženio se svojom rođakom Marijom Barbarom od Arnstadta. Kasnije su dobili sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Dvojica preživjelih - Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel - kasnije su postali poznati kompozitori.

Gradske i crkvene vlasti Mühlhausena bile su zadovoljne novim zaposlenikom. Bez oklijevanja su odobrili njegov plan za restauraciju crkvenih orgulja, što je zahtijevalo velike troškove, i za objavljivanje svečane kantate "Gospod je moj kralj", BWV 71 (bila je jedina štampana za njegovog života Bach kantata), napisana za inauguraciju novog konzula, dobio je veliku nagradu.

Weimar (1708-1717)

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach ponovo je promijenio posao, ovoga puta dobio mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo višu poziciju od svoje prethodne pozicije - u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bile visoke plate i dobro odabran sastav profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestio se u kući na samo pet minuta hoda od kneževske palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. Istovremeno da baham Starija neudata sestra Marije Barbare uselila se i pomogla im u vođenju domaćinstva do svoje smrti 1729. U Weimaru u Bach Rođeni su Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel. Godine 1704 Bach upoznao violinistu von Westhofa, koji je imao veliki utjecaj na aktivnosti Bach. Von Westhofovi spisi inspirisani Bach da stvara svoje sonate i partiture za violinu solo.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavirskih i orkestarskih djela u kojima je talent Bach je procvjetala. U ovom periodu Bach apsorbuje muzičke uticaje iz drugih zemalja. Predavala su djela Italijana Vivaldija i Corellija Bach napisati dramske uvode, od kojih Bach naučio je umjetnost korištenja dinamičnih ritmova i jakih harmonijskih obrazaca. Bach dobro je proučavao djela talijanskih kompozitora stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Mogao je da pozajmi ideju o pisanju aranžmana od sina svog poslodavca, krunskog vojvode Johana Ernsta, kompozitora i muzičara. Godine 1713., krunski vojvoda se vratio sa inostranstva i sa sobom doneo veliki broj bilješki koje je pokazao Johann Sebastian. U italijanskoj muzici krunskog vojvode (i, kao što se može vidjeti iz nekih djela, Bach) privukao je naizmjence solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (sviranje cijelog orkestra).

U Weimaru u Bach postojala je mogućnost sviranja i komponovanja orguljaških djela, kao i korištenja usluga vojvodskog orkestra. U Weimaru Bach napisao većinu svojih fuga (najveća i najpoznatija zbirka fuga Bach je dobro temperirani klavier). Dok je služio u Weimaru Bach započeo je rad na "Knjizi za orgulje" - zbirci orguljaških horskih preludija, vjerovatno za obuku Wilhelma Friedemanna. Ova zbirka se sastoji od adaptacija luteranskih napjeva.

Pred kraj službe u Vajmaru Bach već je bio poznati orguljaš i čembalist. Epizoda sa Marchandom pripada ovom vremenu. Godine 1717. u Drezden je stigao poznati francuski muzičar Louis Marchand. Koncertmajstor iz Drezdena Volumier je odlučio pozvati Bach i organizovati muzičko nadmetanje između dva poznata čembalista, Bach i Marchand se složio. Međutim, na dan takmičenja ispostavilo se da je Marchand (koji je, po svemu sudeći, ranije imao priliku da sluša Bachovu igru) žurno i tajno napustio grad; takmičenje nije održano, i Bahu morao sam da igram.

Köthen (1717-1723)

Prekovremeno Bach ponovo krenuo u potragu za prikladnijim poslom. Stari gazda ga nije htio pustiti, pa ga je 6. novembra 1717. čak i hapsio zbog stalnih zahtjeva za ostavkom, ali ga je 2. decembra pustio „s izrazom sramote“. Leopold, princ od Anhalt-Köthena, unajmljen Bach na mjesto voditelja benda. Princ, i sam muzičar, cijenio je talenat Bach, dobro ga platio i pružio mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, princ je bio kalvinist i nije pozdravljao upotrebu sofisticirane muzike u bogosluženju, tako da većina Köthenovih djela Bach bili sekularni. Između ostalog, u Köthenu Bach komponovao suite za orkestar, šest suita za solo violončelo, engleske i francuske suite za klavier, kao i tri sonate i tri partite za solo violinu. U istom periodu nastali su i čuveni Brandenburški koncerti.

7. jula 1720. godine, dok Bach bio u inostranstvu sa princom, njegova supruga Marija Barbara iznenada je umrla, ostavivši četvoro male dece. Sljedeće godine Bach upoznao Anu Magdalenu Wilke, mladu visoko nadarenu pjevačicu (sopran), koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine.

Leipzig (1723-1750)

Godine 1723. izvedena je njegova "Pasija po Jovanu" u crkvi sv. Tome u Lajpcigu, a 1.6. Bach dobio mjesto kantora hora sv. Tome uz istovremeno obavljanje dužnosti školskog učitelja u crkvi, zamijenivši na tom mjestu Johanna Kuhnaua. Glavni Bach uključivao podučavanje pjevanja i održavanje nedjeljnih koncerata u dvije glavne crkve u Lajpcigu, Sv. Tome i Sv. Nikole. Naziv posla Johann Sebastian Predviđeno je i učenje latinskog jezika, ali mu je bilo dozvoljeno da unajmi pomoćnika da mu radi ovaj posao, pa je Petzold predavao latinski za 50 talira godišnje. Bach dobio poziciju "muzičkog direktora" svih gradskih crkava: njegove dužnosti uključivale su odabir izvođača, nadgledanje njihove obuke i odabir muzike za izvođenje. Dok je radio u Lajpcigu, kompozitor je više puta dolazio u sukob sa gradskom upravom.

Prvih šest godina života u Lajpcigu bilo je veoma produktivno: Bach sastavio do 5 godišnjih ciklusa kantata (dve su, po svoj prilici, izgubljene). Većina ovih djela napisana je u jevanđeljskim tekstovima, koji su se čitali u luteranskoj crkvi svake nedjelje i praznicima tokom cijele godine; mnoge (kao što su "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" ili "Nun komm, der Heiden Heiland") su zasnovane na tradicionalnim crkvenim napjevima - luteranskim napjevima.

Tokom izvršenja Bach, očigledno, sjedio za čembalom ili stajao ispred kora na donjoj galeriji ispod orgulja; duvački instrumenti i timpani nalazili su se na bočnoj galeriji desno od orgulja, a gudači lijevo. Gradsko vijeće je obezbijedilo Bach samo oko 8 izvođača, a to je često postajalo uzrokom sporova između kompozitora i uprave: Bahu Morao sam lično da angažujem do 20 muzičara za izvođenje orkestarskih dela. Sam kompozitor je obično svirao orgulje ili čembalo; ako je vodio hor, onda je ovo mjesto zauzimao stalni orguljaš ili jedan od najstarijih sinova Bach.

Sopran i alt Bach regrutovani iz redova studenata, tenora i basista - ne samo iz škole, već iz cijelog Lajpciga. Pored redovnih koncerata koje plaćaju gradske vlasti, Bach sa svojim horom zarađivali su nastupajući na svadbama i sahranama. Pretpostavlja se da je u ove svrhe napisano najmanje 6 moteta. Dio njegovog uobičajenog rada u crkvi bilo je izvođenje moteta kompozitora venecijanske škole, kao i nekih Nijemaca, kao što je Schütz; dok komponujem svoje motete Bach fokusiran na djela ovih kompozitora.

Pisanje kantata za većinu 1720-ih, Bach prikupio obiman repertoar za nastupe u glavnim crkvama Lajpciga. Vremenom je poželeo da komponuje i izvodi više sekularnu muziku. U martu 1729 Johann Sebastian postao je šef Visoke muzičke škole (Collegium Musicum), svetovnog ansambla koji je postojao od 1701. godine, kada ga je osnovao stari prijatelj Bach Georg Filip Teleman. U to su vrijeme u mnogim velikim njemačkim gradovima daroviti i aktivni studenti stvarali slične ansamble. Takva udruženja su igrala sve veću ulogu u javnom muzičkom životu; često su ih vodili renomirani profesionalni muzičari. Veći dio godine Visoka muzička škola održavala je dvosatne koncerte dva puta sedmično u Zimmermannovoj kafe, smještenoj u blizini tržnice. Vlasnik kafića muzičarima je obezbijedio veliku salu i nabavio nekoliko instrumenata. Mnoga svjetovna djela Bach, datirani između 1730-ih i 1750-ih, sastavljeni su posebno za nastup u Zimmermannovoj kafeti. Takva djela uključuju, na primjer, kantatu za kafu i moguće klavirske komade iz zbirki Clavier-Übung, kao i mnoge koncerte za violončelo i čembalo.

U istom periodu Bach napisao dijelove Kyriea i Glorije čuvene mise u h-molu, a kasnije je dodao i preostale dijelove, čije su melodije gotovo u cijelosti posuđene iz najboljih kantata kompozitora. Uskoro Bach ostvareno imenovanje na mjesto sudskog kompozitora; očigledno je dugo tražio ovu visoku poziciju, što je bio značajan argument u njegovim sporovima sa gradskim vlastima. Iako cijela misa nikada nije izvedena u cijelosti za vrijeme kompozitorovog života, danas je mnogi smatraju jednim od najboljih horskih djela svih vremena.

Godine 1747 Bach posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II, gdje mu je kralj ponudio muzičku temu i zamolio ga da odmah komponuje nešto na nju. Bach bio je majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od ricercara, kanona i trija na temu koju je diktirao Friedrich. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Drugi veliki ciklus, Umjetnost fuge, nije završen. Bach, uprkos činjenici da je napisana, najvjerovatnije, mnogo prije njegove smrti (prema modernim istraživanjima - prije 1741.). Za života nikada nije objavljivao. Ciklus se sastoji od 18 složenih fuga i kanona zasnovanih na jednoj jednostavnoj temi. U ovom ciklusu Bach iskoristio svo svoje bogato iskustvo u pisanju polifonih djela. Nakon smrti Bach Umjetnost fuge objavili su njegovi sinovi, zajedno s koralnim preludijem BWV 668, koji se često pogrešno naziva posljednjim djelom. Bach- zapravo postoji u najmanje dvije verzije i prerada je ranije preludije za istu melodiju, BWV 641.

Vremenom, vizija Bach postalo je gore. Međutim, nastavio je da komponuje muziku, diktirajući je svom zetu Altnikkolu. Godine 1750. engleski oftalmolog John Taylor, kojeg mnogi moderni istraživači smatraju šarlatanom, stigao je u Leipzig. Taylor je operisan dva puta Bach, ali obje operacije su bile neuspješne, Bach ostao slep. 18. jula iznenada je na kratko progledao, ali je uveče doživio moždani udar. Bach umro 28. jula; uzrok smrti su mogle biti komplikacije nakon operacije. Njegovo preostalo bogatstvo procijenjeno je na više od 1000 talira i uključivalo je 5 čembala, 2 čembala za lutnju, 3 violine, 3 viole, 2 violončela, violu da gambu, lutnju i spinet, kao i 52 svete knjige.

Kroz život Bach napisao preko 1000 radova. U Leipzigu Bach održavao prijateljske odnose sa univerzitetskim profesorima. Posebno je plodna bila saradnja sa pjesnikom Christianom Friedrichom Heinricijem, koji je pisao pod pseudonimom Pikander. Johann Sebastian a Anna Magdalena je često bila domaćin prijateljima, članovima porodice i muzičarima iz cijele Njemačke. Česti gosti bili su dvorski muzičari iz Drezdena, Berlina i drugih gradova, među kojima i Teleman, kum Karla Filipa Emanuela. Zanimljivo, Georg Friedrich Handel, istih godina Bach iz Hallea, koji je 50 km od Leipziga, nikada nisu sreli Bach, Iako Bach dva puta u životu pokušao je da ga upozna - 1719. i 1729. godine. Sudbine ova dva kompozitora, međutim, spojio je Džon Tejlor, koji je obojicu operisao neposredno pre njihove smrti.

Kompozitor je sahranjen u blizini crkve Svetog Jovana (njemački: Johanniskirche), jedne od dvije crkve u kojima je služio 27 godina. Međutim, grob je ubrzo izgubljen, a ostaci tek 1894. godine Bach slučajno su pronađeni tokom građevinskih radova na proširenju crkve, gdje su ponovo sahranjeni 1900. godine. Nakon razaranja ove crkve tokom Drugog svetskog rata, pepeo je 28. jula 1949. godine prenet u crkvu Svetog Tome. Godine 1950. koja je proglašena godinom J. S. Bach godine, na mjesto njegovog ukopa postavljen je bronzani nadgrobni spomenik.

Bach studije

Prvi opis života i rada Bach postalo djelo objavljeno 1802 Johann Forkel. Forkelova sastavljena biografija Bach na osnovu nekrologa i priča sinova i prijatelja Bach. Sredinom 19. veka interesovanje šire javnosti za muziku Bach rastao, kompozitori i istraživači su počeli da sakupljaju, proučavaju i objavljuju sva njegova dela. Počasni propagator umetnosti Bach Robert Franz je objavio nekoliko knjiga o kompozitoru. Sljedeći veliki rad na Bahe postala je knjiga Filipa Spitte, objavljena 1880. Početkom 20. stoljeća njemački orguljaš i istraživač Albert Schweitzer objavio je knjigu. U ovom radu, pored biografije Bach, opisu i analizi njegovih djela, velika pažnja posvećena je opisu doba u kojem je djelovao, kao i teološkim pitanjima vezanim za njegovu muziku. Ove knjige su bile najmjerodavnije sve do sredine 20. stoljeća, kada su uz pomoć novih tehničkih sredstava i pažljivih istraživanja ustanovljene nove činjenice o životu i radu. Bach, koja je na nekim mjestima došla u sukob sa tradicionalnim idejama. Tako je, na primjer, ustanovljeno da Bach napisao neke kantate 1724-1725 (ranije se vjerovalo da se to dogodilo 1740-ih), pronađena su nepoznata djela, a neka ranije pripisana Bahu nije napisao on. Utvrđene su neke činjenice iz njegove biografije. U drugoj polovini 20. vijeka napisana su mnoga djela na ovu temu - na primjer, knjige Christopha Wolfa. Postoji i djelo koje se zove prevara 20. vijeka, Hronika života Johann Sebastian Bach sastavila njegova udovica Ana Magdalena Bach“, koju je u ime kompozitorove udovice napisala engleska spisateljica Esther Meynel.

Kreacija

Bach napisao preko 1000 muzičkih dela. Danas je svakom od poznatih djela dodijeljen BWV broj (skraćeno od Bach Werke Verzeichnis - katalog djela Bach). Bach pisao muziku za razne instrumente, duhovne i svjetovne. Neki radovi Bach su adaptacije djela drugih kompozitora, a neke su revidirane verzije vlastitih djela.

Kreativnost organa

Orguljska muzika u Njemačkoj do tada Bach ali je već imala dugogodišnju tradiciju uspostavljenu zahvaljujući svojim prethodnicima Bach- Pachelbel, Boehm, Buxtehude i drugi kompozitori, od kojih je svaki uticao na njega na svoj način. Sa mnogima od njih Bach bio lično upoznat.

Kroz život Bach bio najpoznatiji kao prvoklasni orguljaš, učitelj i kompozitor orguljaške muzike. Radio je kako u "slobodnim" žanrovima tradicionalnim za to vrijeme, kao što su preludij, fantazija, toccata, passacaglia, tako i u strožim oblicima - koralni preludij i fuga. U svojim djelima za orgulje Bach vešto kombinovao karakteristike različitih muzičkih stilova sa kojima se upoznavao tokom života. Na kompozitora je utjecala i muzika sjevernonjemačkih kompozitora (Georg Böhm, sa kojim je Bach upoznali u Lineburgu, a Dietrich Buxtehude u Libeku), i muziku južnjačkih kompozitora: Bach prepisao za sebe djela mnogih francuskih i italijanskih kompozitora kako bi razumio njihov muzički jezik; kasnije je čak transkribovao neke od Vivaldijevih violinskih koncerata za orgulje. Tokom najplodnijeg perioda za orguljsku muziku (1708-1714) Johann Sebastian ne samo da je napisao mnoge parove preludija, tokata i fuga, već je komponovao i nedovršenu knjižicu za orgulje – zbirku od 46 kratkih horskih predigra, koja je demonstrirala različite tehnike i pristupe komponovanju djela na horske teme. Nakon odlaska iz Weimara Bach počeo manje pisati za orgulje; ipak, mnoga poznata djela nastala su nakon Weimara (6 trio sonata, zbirka "Clavier-Übung" i 18 lajpciških korala). Ceo život Bach ne samo komponovao muziku za orgulje, već i konsultovao u izradi instrumenata, proveravanju i podešavanju novih orgulja.

Ostala klavirska djela

Bach Napisao je i niz djela za čembalo, od kojih su se mnoga mogla svirati i na klavikordu. Mnoge od ovih kreacija su enciklopedijske zbirke, koje demonstriraju različite tehnike i metode komponovanja polifonih djela. Većina klavirskih djela Bach objavljene za njegovog života bile su sadržane u zbirkama pod nazivom "Clavier-Übung" ("vježbe za klavier").

Dobro temperirani klavier, u dva toma, napisan 1722. i 1744. godine, je zbirka koja sadrži 24 preludija i fuge u svakom tomu, po jedan za svaki korišteni ključ. Ovaj ciklus je bio veoma važan u vezi sa prelaskom na sisteme za podešavanje instrumenata koji olakšavaju sviranje muzike u bilo kojoj tonalnosti – pre svega, na savremeni sistem ravnopravnog temperamenta.
15 dvoglasnih i 15 troglasnih invencija su mala djela, raspoređena po rastućem broju znakova u ključu. Namijenjeni su (i koriste se do danas) za učenje sviranja klavijaturnih instrumenata.
Tri kolekcije svita engleske svite, francuske svite i partite za klavier. Svaki ciklus je sadržavao 6 apartmana izgrađenih prema standardnoj shemi (allemande, courante, sarabande, gigue i opcioni dio između posljednja dva). U engleskim svitama, alemandi prethodi preludij, a između sarabande i gige postoji tačno jedan stav; u francuskim svitama se povećava broj neobaveznih stavki, a nema predigra. U partitama je proširena standardna shema: osim izvrsnih uvodnih dijelova, postoje i dodatni, i to ne samo između sarabande i giguea.
Goldbergove varijacije (oko 1741.) - melodija sa 30 varijacija. Ciklus ima prilično složenu i neobičnu strukturu. Varijacije se više grade na tonskom planu teme nego na samoj melodiji.
Raznovrsna djela kao što su uvertira u francuskom stilu, BWV 831, kromatska fantazija i fuga, BWV 903 ili Concerto Italiano, BWV 971.

Orkestarska i kamerna muzika

Bach Pisao je muziku za pojedinačne instrumente i za ansamble. Njegova djela za solo instrumente - 3 sonate i partite za solo violinu, BWV 1001-1006, 6 suita za violončelo, BWV 1007-1012 i partitu za solo flautu, BWV 1013 - mnogi smatraju među najdubljim djelima kompozitora. osim toga, Bach komponovao nekoliko djela za lautnju solo. Napisao je i trio sonate, sonate za solo flautu i violu da gambu, uz pratnju samo generalbasa, kao i veliki broj kanona i ricercara, uglavnom bez preciziranja instrumenata za izvođenje. Najznačajniji primjeri takvih djela su ciklusi "Umjetnost fuge" i "Muzička ponuda".

Bach napisao mnoga djela za orkestar i solo instrumente. Jedan od najpoznatijih su Brandenburški koncerti. Tako su nazvani jer Bach, pošto ih je 1721. poslao markgrofu Christianu Ludwigu od Brandenburg-Schwedta, razmišljao je da se zaposli na svom dvoru; ovaj pokušaj je bio neuspješan. Ovih šest koncerata napisano je u žanru concerto grosso. Orkestarska remek-djela Bach uključuje dva violinska koncerta (BWV 1041 i 1042), koncert za 2 violine u d-molu BWV 1043, takozvani "trostruki" molski koncert (za flautu, violinu, čembalo, gudače i kontinuirani (digitalni) bas) BWV ili klavi1 koncert za klavistu i klavi1 er (BWV 1052-1058), tri za dva (BWV 1060-1062), dva za tri (BWV 1063 i 1064) i jedan u a-molu BWV 1065 za četiri čembala. Danas se ovi koncerti sa orkestrom često izvode na klaviru, pa se mogu nazvati klavirskim koncertima. Bach, ali ne zaboravite to tokom Bach nije bilo klavira. Pored koncerata Bach komponovao 4 orkestarske svite (BWV 1066-1069), od kojih su pojedini delovi danas posebno popularni i imaju popularne aranžmane, a to su: tzv. „Bahova šala“ – poslednji deo, badinerija druge svite i drugi deo treće svite – arija.

Vokalni radovi

Cantatas.

Tokom dugog perioda mog života svake nedelje Bach u crkvi sv. Tome vodio je izvođenje kantate čija je tema odabrana prema kalendaru luteranske crkve. Iako Bach izvodio je i kantate drugih kompozitora, u Lajpcigu je komponovao najmanje tri kompletna godišnja ciklusa kantata, po jednu za svaku nedjelju u godini i svaki crkveni praznik. Osim toga, komponovao je niz kantata u Weimaru i Mühlhausenu. Ukupno Bach više od 300 kantata napisano je na duhovne teme, od kojih je samo 200 preživjelo do danas (posljednja - u obliku jednog fragmenta). Cantatas Bach uvelike variraju u obliku i instrumentaciji. Neki od njih su napisani za jedan glas, neki za hor; nekima je potreban veliki orkestar za izvođenje, a nekima samo nekoliko instrumenata. Međutim, najčešće korišteni model je sljedeći: kantata se otvara svečanim horskim uvodom, zatim naizmjeničnim recitativima i arijama za soliste ili duete, a završava koralom. Kao recitativ, obično se uzimaju iste riječi iz Biblije koje se čitaju ove sedmice prema luteranskim kanonima. Završnom koralu često prethodi koralni preludij u jednom od srednjih dijelova, a ponekad je uključen i u uvodni dio u obliku cantus firmus. Najpoznatija od duhovnih kantata Bach su "Christ lag in Todesbanden" (broj 4), "Ein' feste Burg" (broj 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (broj 140) i "Herz und Mund und Tat und Leben" (broj 147). osim toga, Bach Komponovao je i brojne svjetovne kantate, obično tempirane da se poklope s nekim događajima, na primjer, vjenčanjem. Među najpoznatijim sekularnim kantatama Bach- dvije svadbene kantate i duhovita kantata za kafu i seljačka kantata.

Strasti, ili strasti.

strast za John(1724) i Stradanje po Mateju (oko 1727) - djela za hor i orkestar na jevanđeljsku temu stradanja Hristova, namijenjena za izvođenje na Večernji na Veliki petak u crkvama sv. Tome i sv. Nikole. Passions su jedno od najambicioznijih vokalnih djela Bach. To je poznato Bach napisao 4 ili 5 strasti, ali samo ove dvije su u potpunosti opstale do danas.

Oratoriji i magnifikati.

Najpoznatiji je Božićni oratorij (1734.) - ciklus od 6 kantata koje se izvode u božićnom periodu liturgijske godine. Uskršnji oratorij (1734-1736) i Magnificat su prilično opsežne i razrađene kantate i manjeg su obima od Božićnog oratorija ili Passiona. Magnificat postoji u dvije verzije: originalnoj (E-dur, 1723.) i kasnijoj i dobro poznatoj (D-dur, 1730.).

mise.

Najpoznatija i najznačajnija misa Bach- Misa u b-molu (završena 1749.), koja je potpuni ciklus ordinarija. Ova masa, kao i mnoga druga kompozitorova djela, uključivala je revidirane rane kompozicije. Misa nikada nije obavljena u cijelosti dok je živa Bach- prvi put se to dogodilo tek u XIX veku. Osim toga, ova muzika nije izvedena kako je zamišljeno zbog neusklađenosti sa luteranskim kanonom (uključivala je samo Kyriea i Gloria), kao i zbog trajanja zvuka (oko 2 sata). Pored mise u b-molu, do nas su stigle 4 kratke dvostavne mise Bach(Kyrie i Gloria), kao i dijelovi kao što su Sanctus i Kyrie.
Ostatak Bachovog vokalnog djela uključuje nekoliko moteta, oko 180 korala, pjesama i arija.

Izvršenje

Muzički izvođači danas Bach podijeljeni u dva tabora: oni koji preferiraju autentičnu izvedbu (ili "povijesno orijentiranu izvedbu"), odnosno korištenje alata i metoda tog doba Bach, i izvođenje Bach na savremenim instrumentima. Ponekad Bach nije bilo tako velikih horova i orkestara kao, na primer, u vreme Bramsa, a ni njegova najambicioznija dela, poput mise u h-molu i pasija, ne podrazumevaju izvođenje velikih grupa. Osim toga, u nekim komorskim radovima Bach instrumentacija uopšte nije naznačena, pa su danas poznate veoma različite verzije izvođenja istih dela. U orguljaškim radovima Bach gotovo nikada nije naznačena registracija i promjena priručnika. Od gudačkih klavijatura Bach preferirao klavikord. Upoznao je Zilbermana i razgovarao s njim o strukturi svog novog instrumenta, doprinoseći stvaranju modernog klavira. Muzika Bach za neke instrumente često je prearanžirao za druge, na primjer, Busoni je aranžirao tokatu za orgulje i fugu u d-molu i neka druga djela za klavir.

Za popularizaciju muzike Bach u 20. vijeku doprinijele su brojne "osvetljene" i "modernizirane" verzije njegovih djela. Među njima su danas dobro poznate melodije koje izvode Swingle Singers i Wendy Carlos na snimku "Switched-On Bach" iz 1968. godine, koji je koristio novoizmišljeni sintisajzer. Obradio muziku Bach i džez muzičari kao što je Jacques Loussier. Joel Spiegelman vodio je New Age Goldberg varijacije. Među ruskim savremenim izvođačima, Fjodor Čistjakov je pokušao da oda počast velikom kompozitoru u svom solo albumu iz 1997. godine „When Bach».

Sudbina Bahove muzike

Suprotno popularnom mitu, Bach nakon smrti nije zaboravljeno. Istina, to se ticalo djela za klavir: njegove su kompozicije izvođene i objavljivane, korištene u didaktičke svrhe.

U posljednjim godinama života i nakon smrti Bach njegova slava kao kompozitora počela je da opada: njegov stil se smatrao staromodnim u poređenju sa rastućim klasicizmom.

Bio je poznatiji i zapamćen kao izvođač, učitelj i otac Bakhov-mlađi, prije svega Carl Philipp Emmanuel, čija je muzika bila poznatija. Međutim, mnogi veliki kompozitori, kao što su Mozart i Betoven, poznavali su i voljeli njegovo djelo Johann Sebastian.

U crkvi su i dalje zvučala djela Bach za orgulje su u stalnoj upotrebi bile harmonizacije korala.

Kantatsko-oratorijske kompozicije Bach retko zvučalo (iako su note brižljivo čuvane u crkvi Sv. Tome), po pravilu, na inicijativu Karla Filipa Emmanuel Bach, međutim, već 1800. godine Karl Fridrih Zelter je organizovao Berlinsku pevačku akademiju (nemačku) rusku. (Singakademie), čija je glavna svrha bila upravo promocija Bahovog pjevačkog nasljeđa.

Predstava 20-godišnjeg Felixa Mendelssohn-Bartholdyja 11. marta 1829. u Berlinu, dobila je izvedbu Pasije po Mateju Zelterovog učenika, što je izazvalo veliko negodovanje javnosti. Čak su i probe koje je vodio Mendelssohn postale događaj - posjetili su ih mnogi ljubitelji muzike. Nastup je bio toliki uspjeh da je koncert ponovljen na njegov rođendan. Bach. "Pasija po Mateju" čula se i u drugim gradovima - u Frankfurtu, Drezdenu, Kenigsbergu. Kreacija Bach imao snažan uticaj na muziku kasnijih kompozitora, uključujući i 21. vek.

U Rusiji početkom 19. veka, kao poznavaoci i izvođači muzike Bach Posebno se ističu Fieldova studentica Marija Šimanovskaja i Aleksandar Gribojedov. Na primjer, kada je posjetio školu St. Thomas, Mocart je čuo jedan od moteta (BWV 225) i uzviknuo: "Ovdje se može mnogo naučiti!" - nakon čega ih je, tražeći beleške, dugo i zaneseno proučavao.

Beethoven je zaista cijenio muziku Bach. Kao dijete svirao je preludije i fuge iz Dobro temperiranog klavijara, a kasnije tzv. Bach“pravi otac harmonije” i rekao da “nije Potok, nego More” (riječ Bach na njemačkom znači “potok”). Umjetnička djela Johann Sebastian uticao na mnoge kompozitore. Neke teme iz radova Bach, na primer, tema tokate i fuge u d-molu, više puta su korišćene u muzici 20. veka.

Biografija napisana 1802 Johann Nikolaus Forkel, podstakao je interesovanje šire javnosti za njegovu muziku. Sve više ljudi otkrivalo je njegovu muziku. Na primjer, Gete, koji se s njegovim djelima upoznao prilično kasno (1814. i 1815. godine neka od njegovih klavirskih i horskih djela izvedena su u gradu Bad Berka), u pismu iz 1827. uporedio je osjećaj muzike Bach sa "večnom harmonijom u dijalogu sa samim sobom". Ali prava renesansa muzike Bach započeo je izvođenjem Pasiona po Mateju 1829. u Berlinu, u organizaciji Felixa Mendelssohna. Kasnije se javio Hegel, koji je prisustvovao koncertu Bach"veliki, pravi protestant, snažan i, da tako kažem, eruditan genije, kojeg smo tek nedavno naučili ponovo u potpunosti cijeniti." U narednim godinama, Mendelssonov rad na popularizaciji muzike se nastavio. Bach i uspon kompozitorove slave.

Osnovan 1850 Bakhovskoe društva, čija je svrha bila prikupljanje, proučavanje i distribucija djela Bach. U narednih pola veka ovo društvo je izvršilo značajan rad na sastavljanju i izdavanju korpusa kompozitorovih dela.

U 20. vijeku nastavljena je svijest o muzičkoj i pedagoškoj vrijednosti njegovih kompozicija. Interesovanje za muziku Bach iznjedrio je novi pokret među izvođačima: ideja o autentičnoj izvedbi postala je raširena. Takvi izvođači, na primjer, koriste čembalo umjesto modernog klavira i manjih horova nego što je to bilo uobičajeno u 19. i ranom 20. vijeku, želeći da precizno rekreiraju muziku Bahove ere.

Neki kompozitori su im odali počast Bahu, uključujući motiv BACH-a (B-flat - la - do - si u latinskoj notaciji) u temama njegovih djela. Na primjer, List je napisao preludij i fugu o BACH-u, a Schumann je napisao 6 fuga na istu temu. Od dela savremenih kompozitora na istu temu mogu se nazvati „Varijacije na temu BACH“ Romana Ledeneva. Koristio sam istu temu Bach, na primjer, u XIV kontrapunktu iz Umijeća fuge.

Mnogi kompozitori su se oslanjali na djela Bach ili korištene teme iz njih. Primeri su Beethovenove varijacije na temu Diabellija, inspirisane Goldberg varijacijama, Šostakovičevih 24 preludija i fuge inspirisane dobro temperiranim klavierom i Bramsova sonata za violončelo u D-duru, čije finale sadrži muzičke citate iz Umetnosti fuge.

Koralni preludij “Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ” (BWV 177) u izvedbi Leonida Roizmana prikazan je u filmu Solaris (1972).

Muzika Bach među najboljim kreacijama čovječanstva snimljenim na zlatnom disku Voyagera.

Johann Sebastian Bach na vrhu deset najboljih kompozitora svih vremena (New York Times).

Bahovi spomenici u Njemačkoj

Spomenik J.S. Bachu u crkvi Svetog Tome u Leipzigu.
Spomenik u Lajpcigu, koji je 23. aprila 1843. podigao Herman Knaur na inicijativu Feliksa Mendelsona prema crtežima Eduarda Bendemanna, Ernsta Ričela i Julija Hübnera.
Brončana statua na Frauenplanu u Ajzenahu, koju je dizajnirao Adolf von Donndorf, podignuta 28. septembra 1884. Prvo je stajao na Trgu pijace kod crkve Svetog Đorđa; 4. aprila 1938. premještena je u Frauenplan sa skraćenim postoljem.
Spomenik na Bahovom trgu u Ketenu, podignut 21. marta 1885. godine. Kipar - Heinrich Polman
Brončana statua Carla Seffnera s južne strane crkve sv. Tome u Lajpcigu - 17. maj 1908.
Bista Frica Behna u Walhalli kod Regensburga, 1916.
Statua Paula Birra na ulazu u crkvu Svetog Đorđa u Ajzenahu, podignuta 6. aprila 1939. godine.
Spomenik arh. Bruno Eiermann u Weimaru, prvi put postavljen 1950. godine, zatim uklonjen na dvije godine i ponovo otvoren 1995. na Trgu demokratije.
Reljef u Köthenu (1952). Kipar - Robert Propf.
Spomenik u blizini pijace Arnstadt, podignut 21. marta 1985. godine. Autor -Bernd Goebel
Drvena stela Eda Harrisona na trgu Johanna Sebastiana Bacha ispred crkve sv. Vlaha u Mühlhausenu - 17. kolovoza 2001.
Spomenik u Ansbachu, koji je dizajnirao Jurgen Görtz, postavljen je u julu 2003. godine.

Tokata i fuga u d-molu, BWV 565 je djelo za orgulje Johanna Sebastiana Bacha, jedna od njegovih najpopularnijih kompozicija.

Tokata i fuga u d-molu BWV 565 uključena je u sva izdanja autoritativnog kataloga BWV i u (najpotpunije) novo izdanje Bachovih djela (Neue Bach-Ausgabe, poznato kao NBA).

Djelo je navodno napisao Bach tokom svog boravka u Arnstadtu između 1703. i 1707. Januara 1703., nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara od vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno koje su bile njegove dužnosti, ali, najvjerovatnije, ova pozicija nije bila vezana za obavljanje djelatnosti. Za sedam mjeseci službe u Vajmaru pronijela se slava o njemu kao izvođaču. Bach je pozvan na mjesto nadzornika orgulja u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, udaljenoj 180 km od Weimara. Porodica Bach je imala dugogodišnje veze sa ovim najstarijim njemačkim gradom.

U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je da radi tri dana u nedelji, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen na novi sistem koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača. U tom periodu Bach je stvorio mnoga orguljaška djela.

Karakteristika ovog malog polifonog ciklusa je kontinuitet razvoja muzičkog materijala (bez prekida između tokate i fuge). Forma se sastoji od tri dijela: tokate, fuge i kode. Potonji, ponavljajući tokatu, formira tematski luk.

Naslovna stranica BWV 565 u rukopisnoj kopiji Johannesa Ringka. Zbog činjenice da je Bachov autogram izgubljen, ovaj primjerak, od 2012. godine, jedini je izvor blizak stvaranju.

Toccata (na italijanskom toccata - dodir, udarac, od toccare - dodir, dodir) je virtuozno muzičko djelo za klavijaturne instrumente (klavijar, orgulje).

Početak tokate

Fuga (tal. fuga - trčanje, let, brz tok) je najrazvijeniji oblik polifone muzike, koji je upio svo bogatstvo polifonije. Sadržajni raspon fuge je praktično neograničen, ali intelektualni element prevladava ili se u njoj uvijek osjeća. Fugu odlikuje emocionalna punoća i istovremeno suzdržanost izražavanja.

Ovo djelo počinje alarmantnim, ali hrabrim krikom jake volje. Čuje se tri puta, pada iz jedne oktave u drugu, i dovodi do gromoglasne akordne tutnjave u donjem registru. Tako se na početku tokate ocrtava tamno osjenčani, grandiozni zvučni prostor.

Tokata i fuga u d-molu BWV 565 Johanna Sebastiana Bacha koju je svirao orguljaš Hans-André Stamm na Trost-orgunu Stadtkirchea u Waltershausenu, Njemačka.

Čuju se daljnji moćni virtuozni pasaži. Kontrast između brzog i sporog kretanja podsjeća na oprezni predah između bitaka s nasilnim elementima. A nakon slobodne, improvizovano izgrađene tokate, zvuči fuga u kojoj princip jake volje, takoreći, obuzdava elementarne sile. A posljednji taktovi cijelog djela doživljavaju se kao surova i veličanstvena pobjeda neumoljive ljudske volje.

Johann Sebastian Bach je najveća ličnost svjetske kulture. Djelo univerzalnog muzičara koji je živio u 18. vijeku je žanrovski: njemački kompozitor spojio je i uopštio tradiciju protestantskog pjevanja sa tradicijom muzičkih škola Austrije, Italije i Francuske.

200 godina nakon smrti muzičara i kompozitora, interesovanje za njegov rad i biografiju nije jenjalo, a savremenici koriste Bahova dela u 20. veku, pronalazeći u njima relevantnost i dubinu. U Solarisu se čuje koralni preludij kompozitora. Muzika Johana Baha, kao najbolja tvorevina čovečanstva, snimljena je na Voyager Golden Record, prikačenoj na letelicu lansiranu sa Zemlje 1977. godine. Prema The New York Timesu, Johann Sebastian Bach je prvi među deset najboljih svjetskih kompozitora koji su stvorili remek-djela koja su iznad vremena.

Djetinjstvo i mladost

Johann Sebastian Bach rođen je 31. marta 1685. u tiringijskom gradu Eisenach, smještenom između brda Nacionalnog parka Heinig i Tirinške šume. Dječak je postao najmlađe i osmo dijete u porodici profesionalnog muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha.

U porodici Bach ima pet generacija muzičara. Istraživači su izbrojali pedesetak rođaka Johanna Sebastiana, koji su povezivali život sa muzikom. Među njima je bio i kompozitorov pra-pra-djed Veit Bach, pekar koji je svuda nosio citru, trzali muzički instrument u obliku kutije.

Glava porodice Ambrozije Bah svirao je violinu u crkvama i organizovao svjetovne koncerte, pa je najmlađem sinu držao prve časove muzike. Johan Bah je od malih nogu pevao u horu i oduševljavao svog oca svojim sposobnostima i pohlepom za muzičkim znanjem.

U dobi od 9 godina umrla je majka Johanna Sebastiana, Elisabeth Lemmerhirt, a godinu dana kasnije dječak je ostao siroče. O mlađem bratu brinuo se stariji Johann Christoph, crkveni orguljaš i učitelj muzike u obližnjem gradu Ordrufu. Kristof je poslao Sebastijana u gimnaziju, gdje je predavao teologiju, latinski i historiju.

Stariji brat je naučio mlađeg da svira klavier i orgulje, ali radoznalom dječaku ove lekcije nisu bile dovoljne: tajno od Christophea, izvadio je iz ormara svesku s djelima poznatih kompozitora i prepisao note u noćima obasjanim mjesečinom. Ali njegov brat je otkrio Sebastiana u ilegalnoj aktivnosti i oduzeo evidenciju.

Sa 15 godina Johann Bach se osamostalio: zaposlio se u Lineburgu i briljantno diplomirao vokalnu gimnaziju, otvorivši mu put do univerziteta. Ali siromaštvo i potreba za zaradom za život zaustavili su moje studiranje.

U Lineburgu je radoznalost nagnala Baha na putovanje: posjetio je Hamburg, Celle i Libeck, gdje se upoznao sa radom poznatih muzičara Reinkena i Georga Boehma.

Muzika

Godine 1703., nakon što je završio gimnaziju u Lineburgu, Johann Bach se zaposlio kao dvorski muzičar u kapeli vajmarskog vojvode Johana Ernsta. Bach je svirao violinu šest mjeseci i svoju prvu popularnost stekao kao izvođač. Ali ubrzo se Johann Sebastian umorio od ugađanja ušima majstora sviranjem violine - sanjao je o razvoju i otvaranju novih horizonata u umjetnosti. Stoga je bez oklijevanja pristao da preuzme upražnjeno mjesto dvorskog orguljaša u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, koja se nalazi 200 kilometara od Vajmara.

Johann Bach je radio tri dana u nedelji i primao visoku platu. Crkvene orgulje, podešene po novom sistemu, proširile su mogućnosti mladog izvođača i kompozitora: Bah je u Arnštatu napisao tri desetine orguljaških dela, kapriča, kantata i suita. Ali napeti odnosi s vlastima natjerali su Johanna Bacha da napusti grad nakon tri godine.

Posljednja kap koja je prelila strpljenje crkvenih vlasti bila je duga ekskomunikacija muzičara iz Arnstadta. Inertni crkvenjaci, koji već nisu voleli muzičara zbog njegovog inovativnog pristupa izvođenju kultnih duhovnih dela, dali su Bachu ponižavajuće suđenje za put u Libek.

U gradu je živio i radio čuveni orguljaš Dietrich Buxtehude čije je improvizacije na orguljama Bach sanjao da sluša od djetinjstva. Pošto nije imao novca za kočiju, Johann je u jesen 1705. otišao pješice u Libek. Predstava majstora šokirala je muzičara: umjesto dodijeljenog mjeseca, ostao je u gradu četiri.

Nakon što se vratio u Arnstadt i posvađao se sa svojim nadređenima, Johann Bach je napustio svoje "poznato mjesto" i otišao u tirinški grad Mühlhausen, gdje je našao posao kao orguljaš u crkvi Svetog Vlaha.

Gradske i crkvene vlasti favorizovali su talentovanog muzičara, njegova zarada je bila veća nego u Arnštatu. Johan Bach je predložio ekonomski plan za restauraciju starih orgulja, koji su odobrile vlasti, i napisao svečanu kantatu "Gospod je moj kralj", posvećenu inauguraciji novog konzula.

No, godinu dana kasnije, vjetar lutanja je "skinuo" Johanna Sebastiana s njegovog mjesta i prebacio ga u ranije napušteni Vajmar. Godine 1708. Bach je preuzeo mjesto dvorskog orguljaša i nastanio se u kući pored kneževske palače.

"Vajmarski period" biografije Johanna Bacha pokazao se plodnim: kompozitor je komponovao desetine klavirskih i orkestarskih djela, upoznao se s radom Corellija, naučio koristiti dinamičke ritmove i harmonijske sheme. Komunikacija sa poslodavcem - krunskim vojvodom Johanom Ernstom, kompozitorom i muzičarem, uticala je na Bahov rad. Godine 1713. vojvoda je iz Italije donio note muzičkih djela domaćih kompozitora, što je Johannu Bachu otvorilo nove horizonte u umjetnosti.

Johann Bach je u Vajmaru započeo rad na Knjizi za orgulje, zbirci horskih preludija za orgulje, komponovao veličanstvene orgulje Toccata i Fugu u d-molu, Passacaglia u c-molu i 20 duhovnih kantata.

Do kraja službe u Vajmaru, Johann Sebastian Bach je postao poznati proizvođač čembala i orguljaš. Godine 1717. u Drezden je stigao poznati francuski čembalist Louis Marchand. Koncertmajstor Volumier, čuvši za Bahov talenat, pozvao je muzičara da se takmiči sa Marchandom. Ali na dan takmičenja, Louis je pobjegao iz grada, plašeći se neuspjeha.

Želja za promjenom pozvala je Bacha na put u jesen 1717. Vojvoda je svog voljenog muzičara pustio "s izrazom sramote". Orguljašu je za vođu benda angažovao princ Anhalt-Ketenski, koji je bio dobro upućen u muziku. Ali prinčeva posvećenost kalvinizmu nije dozvolila Bahu da komponuje prefinjenu muziku za bogosluženje, pa je Johan Sebastijan pisao uglavnom sekularna dela.

Johan Bah je u periodu "Keten" komponovao šest svita za violončelo, francuske i engleske svite za klavie, tri sonate za violinske solo. U Kotenu su se pojavili čuveni "Brandenburški koncerti" i ciklus djela, uključujući 48 preludija i fuga, pod nazivom "Dobro temperirani klavier". Istovremeno, Bah je pisao dvodelne i trodelne invencije koje je nazvao "simfonijama".

Johann Bach se 1723. godine zaposlio kao kantor hora Svetog Tome u crkvi u Lajpcigu. Iste godine publika je čula kompozitorovo djelo, Strast po Johnu. Ubrzo je Bach preuzeo poziciju "muzičkog direktora" svih gradskih crkava. Za 6 godina "lajpciškog perioda" Johann Bach je napisao 5 godišnjih ciklusa kantata, od kojih su dvije izgubljene.

Gradsko veće je kompozitoru dalo 8 horskih izvođača, ali je taj broj bio izuzetno mali, pa je Bah sam angažovao do 20 muzičara, što je izazivalo česte sukobe sa vlastima.

Johann Bach je 1720-ih komponovao uglavnom kantate za izvođenje u crkvama u Lajpcigu. U želji da proširi repertoar, kompozitor je napisao svjetovna djela. U proleće 1729. muzičar je postavljen za šefa Visoke muzičke škole, sekularnog ansambla koji je osnovao Bahov prijatelj Georg Filip Teleman. Ansambl je održavao dvosatne koncerte dva puta sedmično tokom cijele godine u Zimmerman Coffee House-u pored pijace.

Većinu sekularnih djela koje je kompozitor komponovao od 1730. do 1750. Johann Bach je napisao za izvođenje u kafeu.

Tu spadaju razigrana "Kantata za kafu", strip "Seljačka kantata", komadi za klavijer i koncerti za violončelo i čembalo. Tokom ovih godina nastala je čuvena "Misa u h-molu" koju nazivaju najboljim horskim djelom svih vremena.

Za duhovnu izvedbu Bach je stvorio Veliku misu u h-molu i Pasiju po Mateju, dobivši od dvora kao nagradu za svoj rad titulu kraljevskog poljskog i saksonskog dvorskog kompozitora.

Godine 1747. Johann Bach posjetio je dvor pruskog kralja Fridrika II. Grande je kompozitoru ponudio muzičku temu i zamolio ga da napiše improvizaciju. Bach, majstor improvizacije, odmah je komponovao troglasnu fugu. Ubrzo ga je dopunio ciklusom varijacija na ovu temu, nazvao ga "Muzička ponuda" i poslao na poklon Fridriku II.

Još jedan veliki ciklus, nazvan Umjetnost fuge, Johann Bach nije završio. Sinovi su objavili ciklus nakon smrti svog oca.

U poslednjoj deceniji, slava kompozitora je izbledela: klasicizam je cvetao, savremenici su Bahov stil smatrali staromodnim. Ali mladi kompozitori, odgojeni na djelima Johanna Bacha, poštovali su ga. Rad velikog orguljaša bio je voljen i.

Nalet interesovanja za muziku Johana Baha i oživljavanje kompozitorove slave počelo je 1829. U martu je pijanista i kompozitor Feliks Mendelson organizovao koncert u Berlinu, na kojem je izvedeno delo „Strate po Mateju“. Usledila je neočekivano glasna rezonanca, nastup je okupio hiljade gledalaca. Mendelson je išao sa koncertima u Drezden, Konigsberg i Frankfurt.

Djelo Johanna Bacha "Muzička šala" i dalje je jedno od omiljenih hiljada izvođača u svijetu. Zvuči vatrena, melodična, nježna muzika u različitim varijacijama, prilagođena sviranju na savremenim instrumentima.

Bahovu muziku popularišu zapadni i ruski muzičari. Swingle Singers objavili su svoj debi album Jazz Sebastian Bach, koji je grupi od osam vokala donio svjetsku slavu i nagradu Grammy.

Obrađena je muzika Johanna Bacha i jazz muzičara Jacquesa Loussiera i Joela Spiegelmana. Ruski izvođač je pokušao da oda počast geniju.

Lični život

U oktobru 1707. Johann Sebastian Bach oženio se mladom rođakom iz Arnstadta, Marijom Barbarom. Par je imao sedmoro djece, ali je troje umrlo u ranom djetinjstvu. Tri sina - Wilhelm Friedemann, Carl Philipp Emmanuel i Johann Christian - krenuli su stopama svog oca i postali poznati muzičari i kompozitori.

U ljeto 1720. godine, kada su Johann Bach i princ Anhalt-Ketensky bili u inostranstvu, Marija Barbara je umrla, ostavivši četvero djece.

Lični život kompozitora poboljšao se godinu dana kasnije: na dvoru vojvode, Bach je upoznao mladu ljepotu i talentovanu pjevačicu Annu Magdalenu Wilke. Johann se oženio Anom u decembru 1721. Imali su 13 djece, ali su nadživjeli oca 9.

U poodmaklim godinama kompozitoru je porodica bila jedina utjeha. Za svoju ženu i djecu Johann Bach je komponovao vokalne ansamble, priređivao kamerne koncerte, uživajući u pjesmama svoje supruge (Anna Bach je imala prekrasan sopran) i sviranju odraslih sinova.

Sudbina supruge i najmlađe kćeri Johanna Bacha bila je tužna. Ana Magdalena je umrla deset godina kasnije u kući prezira prema siromašnima, a najmlađa kćerka, Regina, izdržavala je poluprosjački život. U posljednjim godinama njenog života Ludwig van Beethoven je pomogao ženi.

Smrt

U posljednjih 5 godina vid Johanna Bacha naglo se pogoršava, ali kompozitor je komponovao muziku diktirajući djela svom zetu.

Godine 1750. britanski oftalmolog John Taylor stigao je u Lajpcig. Reputacija doktora se teško može nazvati besprijekornom, ali Bach se uhvatio za slamku i riskirao. Nakon operacije, muzičaru se vizija nije vratila. Taylor je operisao kompozitora po drugi put, ali se kratkoročno vraćanje vida pogoršalo. 18. jula 1750. dogodio se moždani udar, a 28. jula preminuo je 65-godišnji Johann Bach.

Kompozitor je sahranjen u Lajpcigu na crkvenom groblju. Izgubljeni grob i ostaci pronađeni su 1894. godine i ponovo sahranjeni u kamenom sarkofagu u crkvi Svetog Ivana, gdje je muzičar služio 27 godina. Hram je uništen bombardovanjem tokom Drugog svetskog rata, ali je pepeo Johana Baha pronađen i premešten 1949. godine, sahranjen na oltaru crkve Svetog Tome.

Godine 1907. otvoren je muzej u Eisenachu, gdje je kompozitor rođen, a 1985. godine muzej se pojavio u Leipzigu.

Omiljenom razonodom Johanna Bacha smatralo se posjećivanje provincijskih crkava u odjeći siromašnog učitelja.
Zahvaljujući kompozitoru, u crkvenim horovima pevaju i muškarci i žene. Žena Johanna Bacha postala je prva djevojka iz crkvenog hora.
Johann Bach nije uzimao novac za privatne časove.
Prezime Bach sa njemačkog je prevedeno kao "potok".

Johann Bach je proveo mjesec dana u zatvoru jer je stalno tražio ostavku.
Georg Friedrich Handel je Bachov savremenik, ali se kompozitori nisu sreli. Sudbine dvojice muzičara su slične: obojica su oslijepila kao rezultat neuspješne operacije koju je izveo doktor šarlatan Tejlor.
Potpuni katalog djela Johanna Bacha objavljen 200 godina nakon njegove smrti.
Njemački plemić naredio je kompozitoru da napiše djelo, nakon slušanja koje je mogao čvrsto zaspati. Johann Bach je ispunio zahtjev: poznate Goldberg varijacije - a sada i dobra "pilula za spavanje".

Bachovi aforizmi

“Da biste se dobro naspavali, trebalo bi da legnete u krevet drugog dana nego što je potrebno da se probudite.”
"Upravljanje tastaturom je jednostavno: samo trebate znati koje tipke pritisnuti."
"Svrha muzike je da dotakne srca."

Diskografija

"Hvaljena gospa"
"Engleski apartman N3"
"Brandenburški koncert N3"
"Italijanski uticaj"
"Koncert N5 f-mol"
"Koncert N1"
"Koncert za violončelo i orkestar d-mol"
"Koncert za flautu, violončelo i harfu"
"Sonata N2"
"Sonata N4"
"Sonata N1"
"Apartman N2 B-mol"
"Apartman N2"
"Sita za orkestar N3 D-dur"
"Tokata i fuga d-mol"

Johan Sebastijan Bah (njem. Johann Sebastian Bach; 21. mart 1685, Ajzenah, Saks-Ajzenah - 28. jul 1750, Lajpcig, Saksonija, Sveto rimsko carstvo) - veliki nemački kompozitor 18. veka. Prošlo je više od dvesta pedeset godina od Bahove smrti, a interesovanje za njegovu muziku raste. Za života kompozitor nije dobio zasluženo priznanje.

Interesovanje za Bahovu muziku pojavilo se skoro sto godina nakon njegove smrti: 1829. godine, pod dirigentskom palicom nemačkog kompozitora, javno je izvedeno Bahovo najveće delo, Pasija po Mateju. Po prvi put - u Njemačkoj - objavljena je kompletna zbirka Bahovih djela. A muzičari širom sveta sviraju Bahovu muziku, diveći se njenoj lepoti i inspiraciji, majstorstvu i savršenstvu. " Nije potok! - Mora da mu je ime“, – rekao je veliki o Bahu.

Bahovi preci su dugo bili poznati po svojoj muzikalnosti. Poznato je da je citru svirao kompozitorov prapradjed, po zanimanju pekar. Iz porodice Bah izašli su flautisti, trubači, orguljaši, violinisti. Na kraju, svaki muzičar u Nemačkoj je počeo da se naziva Bah, a svaki Bah muzičar.

djetinjstvo

Johann Sebastian Bach rođen je 1685. godine u malom njemačkom gradu Ajzenahu. Johann Sebastian Bach je bio najmlađe, osmo dijete u porodici muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Prve violinske vještine dobio je od oca, violiniste i gradskog muzičara. Dječak je imao odličan glas (sopran) i pjevao je u horu gradske škole. Niko nije sumnjao u njegovu buduću profesiju: mali Bach je trebao postati muzičar. Devet godina je dijete ostalo siroče. Njegov stariji brat, koji je služio kao crkveni orguljaš u gradu Ohrdrufu, postao mu je učitelj. Brat je dečaka rasporedio u gimnaziju i nastavio da predaje muziku.

Ali on je bio bezosećajan muzičar. Nastava je bila monotona i dosadna. Za radoznalog desetogodišnjeg dječaka ovo je bilo mučno. Stoga je težio samoobrazovanju. Saznavši da njegov brat u zaključanom ormariću drži svesku sa djelima poznatih kompozitora, dječak je noću tajno izvadio ovu bilježnicu i prepisivao note na mjesečini. Ovaj mučan posao trajao je šest mjeseci, teško je narušio viziju budućeg kompozitora. I kakva je bila tuga djeteta kada ga je brat jednog dana uhvatio kako to radi i odnio već prepisane bilješke.

NASTAVLJA SE U nastavku

Početak vremena lutanja

Sa petnaest godina Johann Sebastian je odlučio da započne samostalan život i preselio se u Lineburg. Godine 1703. završio je gimnaziju i dobio pravo upisa na univerzitet. Ali Bach nije morao da koristi ovo pravo, jer je bilo neophodno zarađivati za život.

Tokom svog života, Bach se nekoliko puta selio iz grada u grad, mijenjajući posao. Gotovo svaki put se pokazalo da je razlog isti - nezadovoljavajući uslovi rada, ponižavajući, zavisan položaj. Ali koliko god da je situacija bila nepovoljna, nikada nije napuštao želju za novim saznanjima, za usavršavanjem. Sa neumornom energijom, neprestano je proučavao muziku ne samo nemačkih, već i italijanskih i francuskih kompozitora. Bach nije propustio priliku da lično upozna izuzetne muzičare, da prouči način njihovog nastupa. Jednom, nemajući novca za putovanje, mladi Bach je otišao u drugi grad pješice da sluša slavnog orguljaša Buxtehudea kako svira.

Kompozitor je takođe uporno branio svoj stav prema kreativnosti, svoje poglede na muziku. Nasuprot divljenju dvorskog društva stranoj muzici, Bah je s posebnom ljubavlju proučavao i naširoko koristio njemačke narodne pjesme i igre u svojim djelima. Pošto je savršeno poznavao muziku kompozitora iz drugih zemalja, nije ih slepo oponašao. Opsežno i duboko znanje pomoglo mu je da unapredi i ugladi svoje komponovanje.

Talenat Sebastiana Bacha nije bio ograničen samo na ovo područje. Bio je najbolji orguljaš i čembalist među svojim savremenicima. I ako, kao kompozitor, Bach za života nije dobio priznanje, onda je u improvizacijama iza orgulja njegova vještina bila nenadmašna. To je bio prisiljen priznati čak i njegovi rivali.

Kažu da je Bah bio pozvan u Drezden da se takmiči sa tada poznatim francuskim orguljašom i čembalistom. Dan ranije održano je preliminarno upoznavanje muzičara, obojica su svirali čembalo. Iste noći, Marchand je žurno otišao, priznavši tako neospornu Bahovu superiornost. Drugom prilikom, u gradu Kaselu, Bach je zadivio svoje slušaoce izvodeći solo na pedali za orgulje. Takav uspjeh nije okrenuo Bachu glavu, on je uvijek ostao vrlo skromna i vrijedna osoba. Na pitanje kako je postigao takvo savršenstvo, kompozitor je odgovorio: " Morao sam vredno učiti, ko bude što vredan, to će i postići".

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

Januara 1703., nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara od vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno koje su bile njegove dužnosti, ali, najvjerovatnije, ova pozicija nije bila vezana za obavljanje djelatnosti. Za sedam mjeseci službe u Vajmaru pronijela se slava o njemu kao izvođaču. Bach je pozvan na mjesto nadzornika orgulja u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, udaljenoj 180 km od Weimara. Porodica Bach je imala dugogodišnje veze sa ovim najstarijim njemačkim gradom. U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je da radi tri dana u nedelji, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen na novi sistem koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača.

Porodične veze i poslodavac koji voli muziku nisu mogli spriječiti napetost između Johanna Sebastiana i vlasti koja je nastala nekoliko godina kasnije. Bah je bio nezadovoljan stepenom obučenosti pevača u horu. Osim toga, 1705-1706, Bach je samovoljno otišao u Libeck na nekoliko mjeseci, gdje se upoznao sa igrom Buxtehudea, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Prvi biograf Bacha Forkela piše da je Johann Sebastian pješačio više od 40 km kako bi slušao izvanrednog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

Osim toga, vlasti su optužile Bacha za "čudnu horsku pratnju" koja je osramotila zajednicu i nemogućnost upravljanja horom; Čini se da je posljednja optužba bila opravdana.

Godine 1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je profitabilniji i viši položaj orguljaša u crkvi Svetog Vlaha u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Ahlea. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a nivo horista je bio bolji. Četiri mjeseca kasnije, 17. oktobra 1707. godine, Johann Sebastian se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom od Arnstadta. Kasnije su dobili šestoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emmanuel - postali su poznati kompozitori.

Gradske i crkvene vlasti Mühlhausena bile su zadovoljne novim zaposlenikom. Bez oklijevanja su odobrili njegov plan restauracije crkvenih orgulja, što je zahtijevalo velike izdatke, a za objavljivanje svečane kantate "Gospod je moj kralj", BWV 71 (bila je to jedina kantata štampana za Bachovog života), napisane za inauguraciju novog konzula, dobio je veliku nagradu.

Povratak u Weimar (1708-1717)

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach je ponovo promijenio posao, vratio se u Weimar, ali ovoga puta dobio je posao sudskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo viša pozicija od svoje prethodne pozicije u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bile visoke plate i dobro odabran sastav profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestila se u kuću na samo pet minuta hoda od kneževske palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se na Bahame, koja im je pomagala u vođenju domaćinstva do svoje smrti 1729. godine. U Vajmaru su Bachu rođeni Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel. Godine 1704. Bach je upoznao violinistu von Westhoffa, koji je imao veliki utjecaj na Bachovo stvaralaštvo. Von Westhofova djela inspirisala su Bacha da stvori svoje sonate i partite za solo violinu.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavirskih i orkestarskih djela, u kojem je Bachov talenat dostigao vrhunac. Tokom ovog perioda, Bah upija muzičke uticaje iz drugih zemalja. Djela Italijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisati dramske uvode, iz kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičkih ritmova i odlučnih harmonijskih shema. Bach je dobro proučavao djela talijanskih kompozitora, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Mogao je da pozajmi ideju o pisanju aranžmana od sina svog poslodavca, krunskog vojvode Johana Ernsta, kompozitora i muzičara. Godine 1713. krunski vojvoda se vratio sa inostranog putovanja i sa sobom donio veliki broj bilješki koje je pokazao Johanu Sebastianu. U italijanskoj muzici, krunskog vojvodu (i, kao što se vidi iz nekih djela, i samog Baha) privlačila je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (svira cijeli orkestar).

Köthen period

Godine 1717. Bach i njegova porodica preselili su se u Köthen. Na dvoru princa od Köthena, gdje je bio pozvan, nije bilo organa. Stari gazda ga nije htio pustiti, pa ga je 6. novembra 1717. čak uhapsio zbog stalnih zahtjeva za ostavkom, ali ga je 2. decembra pustio na slobodu. sa nezadovoljstvom". Leopold, princ od Anhalt-Köthena, unajmio je Bacha kao kapelja. Princ, i sam muzičar, cijenio je Bahov talenat, dobro ga plaćao i pružao mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, princ je bio kalvinista i nije pozdravljao upotrebu sofisticirane muzike u bogosluženju, pa je većina Bahovih dela bila sekularna.

Bach je pisao uglavnom klavirsku i orkestarsku muziku. Dužnosti kompozitora uključivale su vođenje malog orkestra, pratnju prinčevog pjevanja i zabavljanje sviranjem čembala. Lako se snalazeći u svojim obavezama, Bach je sve svoje slobodno vrijeme posvetio kreativnosti. Djela za tada nastali klavir predstavljaju drugi vrhunac u njegovom stvaralaštvu nakon orguljskih kompozicija. Dvodelni i trodelni izumi napisani su u Ketenu (Bach je nazvao trodelnim izumima " simfonije". Kompozitor je ove komade nameravao da uči sa svojim najstarijim sinom Wilhelmom Friedemannom. Pedagoški ciljevi vodili su Baha pri stvaranju svita - "francuske" i "engleske". U Ketenu je Bah završio i 24 preludija i fuge, koje su činile prvi tom velikog dela pod nazivom "The Well-Temperer, čuveni period Fanta Klavi" i "Fanta Klavi" u istom periodu. ili je takođe napisano.

U naše vreme Bahovi izumi i svite postali su obavezna dela u programima muzičkih škola, a preludiji i fuge Dobro temperiranog klavijara - u školama i konzervatorijumima. Namijenjena od strane kompozitora u pedagoške svrhe, ova djela su od interesa i za zrelog muzičara. Stoga se Bachova djela za klavier, počevši od relativno lakih izuma pa do najsloženije kromatske fantazije i fuge, mogu čuti na koncertima i na radiju u izvođenju najboljih svjetskih pijanista.

Dana 7. jula 1720. godine, dok je Bach bio u inostranstvu sa princom, njegova supruga Marija Barbara iznenada je umrla, ostavljajući četvoro male dece. Sljedeće godine, Bach je upoznao Anu Magdalenu Wilcke, mladu i vrlo nadarenu sopranistu koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine. Uprkos razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov brak je, očigledno, bio sretan. Imali su 13 djece.

Poslednjih godina u Lajpcigu

Iz Ketena 1723. Bah se preselio u Lajpcig, gde je ostao do kraja života. Ovdje je preuzeo mjesto kantora (horovođe) škole pjevanja pri crkvi Svetog Tome. Bach je bio dužan da uz pomoć škole opslužuje glavne gradske crkve i odgovara za stanje i kvalitet crkvene muzike. Morao je da prihvati teške uslove za sebe. Uz dužnosti učitelja, odgajatelja i kompozitora, postojale su i takve upute: " Ne napuštajte grad bez dozvole burgomestera". Kao i ranije, njegove kreativne mogućnosti su bile ograničene. Bach je morao komponovati muziku za crkvu koja bi " nije bio predugačak, i takođe ... operski, ali da izazove strahopoštovanje kod slušalaca Ali Bach, kao i uvijek, žrtvujući mnogo, nikada nije odustajao od glavnog – svojih umjetničkih uvjerenja. Kroz svoj život stvarao je djela koja su zadivljujuća po svom dubokom sadržaju i unutrašnjem bogatstvu.

Tako je bilo i ovog puta. U Lajpcigu je Bah stvorio svoje najbolje vokalne i instrumentalne kompozicije: većinu kantata (ukupno Bah je napisao oko 250 kantata), Muke po Jovanu, Pasije po Mateju, Misu u h-molu. "Strast" ili "strasti"; po Jovanu i Mateju - ovo je priča o stradanju i smrti Isusa Hrista u opisu jevanđelista Jovana i Mateja. Misa je po sadržaju bliska Muci. U prošlosti su i misa i "pasija" bili zborni napjevi u Katoličkoj crkvi. Kod Baha ta djela daleko prevazilaze okvire crkvene službe. Bachova misa i pasija su monumentalna djela koncertnog karaktera. U njihovom izvođenju učestvuju solisti, hor, orkestar, orgulje. Po svom umjetničkom značaju, kantate, Pasije i Misa predstavljaju treći i najviši vrhunac kompozitorovog stvaralaštva.

Crkvene vlasti su bile očigledno nezadovoljne Bahovom muzikom. Kao i prethodnih godina, nađena je previše svijetla, šarena, humana. Zaista, Bahova muzika nije odgovarala, već je protivrečila strogoj crkvenoj atmosferi, raspoloženju odvojenosti od svega zemaljskog. Uz velika vokalna i instrumentalna djela, Bach je nastavio pisati muziku za klavir. Gotovo u isto vrijeme kad i misa napisan je čuveni "Italijanski koncert". Bach je kasnije završio drugi tom Dobro temperiranog klavijara, koji je uključivao 24 nova preludija i fuge.

Godine 1747. Bach je posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II, gdje mu je kralj ponudio muzičku temu i zamolio ga da tu nešto komponuje. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od ricercara, kanona i trija na temu koju je diktirao Friedrich. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Pored ogromnog stvaralačkog rada i službe u crkvenoj školi, Bah je aktivno učestvovao u aktivnostima „Više muzike“ grada. Bilo je to društvo ljubitelja muzike, koje je priređivalo koncerte svetovne, a ne crkvene muzike za stanovnike grada. Sa velikim uspjehom, Bach je nastupao na koncertima "Muzičkog kolegijuma" kao solista i dirigent. Posebno za koncerte društva napisao je mnoga orkestarska, klavirska i vokalna djela svjetovnog karaktera. Ali glavno djelo Bacha - šefa škole pjevača - nije mu donijelo ništa osim tuge i nevolje. Sredstva koja je crkva izdvajala za školu bila su zanemarljiva, a dječaci koji su pjevali bili su gladni i loše obučeni. Nivo njihovih muzičkih sposobnosti je takođe bio nizak. Pevači su često regrutovani, bez obzira na Bahovo mišljenje. Školski orkestar je bio više nego skroman: četiri trube i četiri violine!

Sve peticije za pomoć školi koje je Bach podnosio gradskim vlastima, ignorisane su. Za sve je odgovoran kantor.

Jedina utjeha je i dalje bila kreativnost i porodica. Odrasli sinovi - Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - pokazali su se talentiranim muzičarima. Još za života svog oca postali su poznati kompozitori. Anna Magdalena Bach, druga supruga kompozitora, odlikovala se velikom muzikalnošću. Imala je odličan sluh i predivan, snažan sopran glas. I najstarija Bahova kćerka je takođe dobro pevala. Za svoju porodicu Bach je komponovao vokalne i instrumentalne ansamble.

Vremenom se Bachov vid progresivno pogoršavao. Međutim, nastavio je da komponuje muziku, diktirajući je svom zetu Altnikkolu. Godine 1750. engleski oftalmolog John Taylor, kojeg mnogi moderni istraživači smatraju šarlatanom, stigao je u Leipzig. Taylor je dva puta operisao Baha, ali obje operacije su bile neuspješne, Bach je ostao slijep. 18. jula iznenada je na kratko progledao, ali je uveče doživio moždani udar. Bach je umro 28. jula; uzrok smrti su mogle biti komplikacije nakon operacije. Njegovo preostalo bogatstvo procijenjeno je na više od 1000 talira i uključivalo je 5 čembala, 2 čembala za lutnju, 3 violine, 3 viole, 2 violončela, violu da gambu, lutnju i spinet, kao i 52 svete knjige.

Bachova smrt ostala je gotovo nezapažena od strane muzičke zajednice. Ubrzo je zaboravljen. Sudbina Bachove supruge i najmlađe ćerke bila je tužna. Ana Magdalena je umrla deset godina kasnije u siromašnoj kući. Najmlađa ćerka Regina vodila je prosjački život. U posljednjim godinama njenog teškog života, on joj je pomagao.