Inicijacija u muziku uvodi dijete u svijet uzbudljivih, radosnih iskustava, otvara put za estetski razvoj života u okvirima dostupnim njegovom uzrastu. Da bi se djetetu otvorila vrata ovog svijeta, potrebno je kod njega razviti sposobnosti koje mu omogućavaju da se uspješno izražava u muzičkoj aktivnosti. Prije svega moramo obrazovati dijete sluh za muziku i emocionalni odgovor su dvije najvažnije komponente muzikalnosti. Izvan njih je nemoguće upoznati dijete sa ovim prelijepi svijet, holistički razvoj pojedinca je također nemoguć.

Najvažniji pokazatelj muzikalnosti je emocionalni odgovor na muziku. Najjednostavnije senzorne sposobnosti u ovoj oblasti osnova su za razvoj složenijih osnovnih: tonskog sluha i osjećaja za ritam. Ovaj kompleks sposobnosti manifestuje se u percepciji muzike u slušnim predstavama, u izvođenju i kreativnosti.

Pitanje odnosa između objekta-muzike i subjekta-deteta je složeno i kontroverzno. Muzika uvek deluje u jedinstvu svog sadržaja i forme. Promjena zvuka izaziva novo iskustvo za slušaoca; nastaje kao rezultat percepcije muzičkih slika izraženih osebujnim kombinacijama izražajnih sredstava. Neki od njih su izraženiji i dominiraju. Ali oni, uvijek u skladnim i raznolikim kombinacijama, djeluju upravo u svom kompleksu.

Kada bi bilo moguće tačno prevesti sadržaj muzičkog dela na jezik reči, rečima objasniti značenje svakog zvuka, možda ne bi bilo potrebe za muzikom kao takvom. Specifičnost muzike je u tome što je njen jezik jezik muzičkih slika koje ne prenose tačne pojmove, uzroke i posledice nastanka bilo koje pojave. Muzika prenosi i budi takva osećanja, doživljaje, koji ponekad ne nalaze svoj puni, detaljni verbalni izraz.

Glavni sadržaj muzičkog djela, njegova glavna ideja, koja se odvija u vremenu, može se razumjeti i objasniti. Ali budući da se ovaj sadržaj otkriva specifičnim muzičkim sredstvima(melodija, harmonija, ritam, modus, tempo itd.), onda je da bi se to razumjelo potrebno imati predstavu o izražajnom značenju svih ovih sredstava. Dakle, razumijevanje muzičkog djela uključuje svijest o njegovoj glavnoj ideji, karakteru, raspoloženju, prenošenom specifičnim sredstvima. muzička ekspresivnost.

Za razvoj estetske percepcije muzike potreban je određeni sistem i slijed. Što se tiče djece predškolskog uzrasta, percepcija muzike je moguća odabirom odgovarajućih djela. Njima se usađuju najjednostavnije vještine koje postavljaju prve temelje kulture slušanja: sposobnost da odslušaju djelo do kraja, prate njegov razvoj, pamte ga i prepoznaju, razlikuju njegovu glavnu ideju i karakter, najupečatljivije muzičko sredstvo. izraz.

Posebno mjesto u dječjoj izvedbi zauzima pjevanje. Pjevanje spada u onu vrstu muzičke umjetnosti koja se može nazvati najrasprostranjenijom i najpristupačnijom. Njen edukativni uticaj je veoma veliki zbog jedinstva muzike i reči u pesmi i zbog same prirode prirodnog zvuka pevanja koji izaziva snažne emocije. Pjevanje je glavna vrsta muzičke umjetnosti koja se dosljedno uči u jaslicama, vrtićima, školama i raznim amaterskim i profesionalnim grupama za odrasle. U bilo kojoj fazi obrazovanja deca se uče pravilnom formiranju zvuka, jasnom izgovoru, čistom, skladnom pevanju (sistemu) i jedinstvu zvuka, istovetnog po vremenu, snazi, karakteru (ansamblu); formiraju pevački dah. Ovladavanje ovim vještinama put je do izražajnih nastupa, do formiranja sluha i glasa. Razvoj melodijskog sluha je posebno intenzivan u uslovima učenja pevanja. Muzički razvoj se aktivira ako je neophodna interakcija sluha i pjevački glas. Sluh kontroliše kvalitet pevanja, a vokalizacija zahteva obuku slušne pažnje. Pevanje zauzima jedno od vodećih mesta u aktivnosti deteta, što obezbeđuje njegov svestran muzički razvoj.

Glavna ideja metode sviranja muzičkih instrumenata je bliskost dječjem životu. Instrumenti za sviranje trebaju se pojaviti u životu djeteta i pratiti njegove slobodne igre. Zvuk instrumenata asocira na životne pojave, pa igra poprima kreativni, improvizacijski karakter. U ovim uslovima razvoj muzikalnosti je intenzivan i plodonosan. Djeca se navikavaju na instrumente, pokušavaju sami odabrati melodiju, pronaći trikove igre.

Muzički instrument ne treba posmatrati kao zabavu uz pomoć sitnica kojima djeca manipulišu, već kao sredstvo za razvijanje njihove sposobnosti izražavanja, najbitnijih aspekata ličnosti.

Dječije muzičko stvaralaštvo se ne formira samo u pjevanju. Muzički i ritmički pokreti su plodno tlo za formiranje i razvoj dječje kreativnosti. Pesma, muzička igra, ples zahtevaju njihovo izvođenje. Sve vrste muzičkog izvođenja su svojstvene zajednička karakteristika- izvedba uvijek treba da izražava muzički i estetski sadržaj koji se prenosi u djelima, bilo da se radi o pjesmi ili igri, kolo ili dramatizaciji. Obje aktivnosti - i muzika i pokret - odvijaju se u vremenu.

Proces dječjeg muzičkog i ritmičkog stvaralaštva može se shematski predstaviti u sljedećem obliku: muzika - doživljaj - stvaranje muzičke i razigrane slike.

Karakteristična karakteristika muzičko-sviračke slike je njen sintetički karakter. Djeca koriste kompleks umetničkim sredstvima iz oblasti muzike, književnosti, drame, koreografije. Njihova pažnja je privučena književni zaplet, karakterne osobine karaktera. Ali prvi praktični pokušaji implementacije ideje pokazuju da djeca savršeno osjećaju izražajnu, organizacionu moć muzike. Narušavanje bliskog odnosa muzike i pokreta kod njih izaziva nezadovoljstvo.

Kreativnost je u osnovi čitavog života moderne osobe. Umjetnost, posebno muzika, je prepuna velike prilike za kreativni razvoj mlađe generacije.

Muzičko obrazovanje djeca počinju sa sticanjem iskustva, sastavni dijelovi koji slušaju muziku i komponuju je. Kreativnost se naziva sposobnošću samoizražavanja; to je urođena sposobnost koja se može dalje razvijati. Kreativnost nagovještava djecu slobodi i otkrivanju, avanturi i originalnom izražavanju. Muzičke aktivnosti može biti kreativan ako u tome aktivno učestvujete: dramatizirajte pjesme, interpretirajte ih, komponujte ritmove i pjesme. Aktivnost je kreativna ako proizvodi nešto što ranije nije postojalo za dijete i grupu djece, ili ako uspostavlja nove odnose u poznatom materijalu.

Dečje stvaralaštvo se shvata kao samostalna umetnička aktivnost. P. P. Blonsky smatra da estetsko obrazovanje uključuje ili formiranje kreativnosti, ili razvoj percepcije i umjetničkog ukusa. On piše da je estetski odgoj prvenstveno razvoj estetske kreativnosti; „...svako dijete potencijalno je kreator svih vrsta vrijednosti, pa i estetskih: gradi kuće, pokazuje svoju arhitektonsku kreativnost, vaja i crta – vajar i slikar; konačno, snažno gravitira ka kolo, pjesmama, igrama i dramatizaciji...“.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

Čajkovski kompozitor orašara

Harmonična kombinacija mentalnog i fizički razvoj, moralna čistoća i estetski odnos prema životu i umjetnosti - neophodne uslove formiranje holističke ličnosti. Ostvarenje ovog visokog cilja umnogome je olakšano pravilnom organizacijom muzičkog obrazovanja djece.

Uticaj muzike na razvoj kreativne aktivnosti dece je veoma veliki. Muzika, kao i svaka druga umjetnost, može utjecati na svestrani razvoj djeteta, izazvati moralna i estetska iskustva, dovesti do transformacije okoline, do aktivnog razmišljanja. Uz beletristiku, pozorište, likovne umjetnosti obavlja bitnu društvenu funkciju.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme najviše optimalna inicijacija dete u prelepi svet.

Stariji predškolci već znaju da kompozitori pišu muziku, na osnovu znanja i utisaka stečenih ranije, već mogu ne samo odgovoriti na pitanje, već i samostalno okarakterisati muzičko djelo, razumjeti ga sredstva izražavanja ah, osjetite razne nijanse raspoloženja koje prenosi muzika, izrazite svoj stav prema pjesmama, komadima, njihovim karakterističnim osobinama.

U ovom uzrastu djeca postaju zainteresovana za muzička pismenost, želja za ekspresivnim izvođenjem pjesme, plesom i pokazivanjem kreativnosti postaje življa. Djeca motivišu svoje sklonosti, pokazuju povećan interes za improvizaciju i pisanje. Formiranje djetetove ličnosti zasnovano na muzičkoj umjetnosti i dalje ostaje srž muzičkog obrazovanja.

Svrha ovog rada: kako bi se djeca upoznala sa muzičkom umjetnošću, odabrati muzičko djelo i održati čas sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

1. IzbormuzičkiradiZarazgovore

"Orašar" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskog u dva čina na libreto Marijusa Petipa prema bajci Ernesta Hofmana "Orašar i mišji kralj".

Orašar je dobar prijatelj i stari poznanik koji nam je dolazio u posetu više puta, i dolaziće još mnogo puta... I svako zna svog heroja, svaki gledalac ima svog Orašara. Neko se seća i voli ovog heroja istoimena bajka Ernst Hoffmann, neko je, nakon što je vidio jednom, zauvijek upamtio divan crtani film, a neko svim srcem voli balet Orašara koji je prvo pohađao kao dijete sa roditeljima, a sada i sam dolazi da gleda Orašara sa svojom djecom. Ovo je bajka sa veličanstvenom muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog.

Na ovaj ili onaj način, Orašar je poznat svakom stanovniku Zemlje od djetinjstva, štoviše, simbol je novogodišnje magije i tajanstvenih avantura koje ga prate. I ne samo zato što se radnja bajke Orašar odvija na Božić – i sama ova priča puna je divnih transformacija i magičnih radnji.

Balet Orašar prvi put je prikazan u Sankt Peterburgu u decembru 1892. godine. Predstava "Orašar" odmah je osvojila srca publike. Od tog trenutka postala je dobra tradicija organizovanje novogodišnjih predstava baleta Orašar. Ovu predstavu sa zadovoljstvom posjećuju i djeca i odrasli - uostalom, svi bez izuzetka vole bajku ispričanu za Božić. Za svakog od nas od djetinjstva postoji nešto vrlo blisko i drago u ovoj riječi. Da bismo produbili vještinu slušanja muzike, upoznaćemo djecu pripremne grupe sa radom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta Orašar. Muzički materijal za balet "Orašar" je predstavljen u prilogu.

1. O životu i radu Petra Iljiča Čajkovskog

P. I. Čajkovski (7. maja 1840. - 6. novembra 1893.) - briljantni ruski kompozitor, ponos Rusa muzičke kulture.

Rođen u radnom naselju Votkinsk, u porodici šefa Kamsko-Votkinskog rudarskog okruga, Ilje Petroviča. U svom rodnom Votkinsku, Čajkovski je proveo samo osam godina djetinjstva, ali uspomene na ovo vrijeme uvijek su bile žive u kompozitorovoj duši. U porodici roditelja voleli su muziku, majka je lepo pevala, svirala klavir, muzičke večeri. Votkinska zemlja, bio je zadužen za najmoćnije muzičke utiske. „Što se tiče ruskog elementa u mojoj muzici uopšte, to je zbog činjenice da sam odrastao u divljini, od detinjstva, u veoma ranoj mladosti, bio sam prožet neobjašnjivom lepotom karakterističnih osobina ruske narodne muzike. “, primetio je Pjotr ​​Iljič.

Muzički talenat Čajkovskog se rano ispoljio: sa pet godina počeo je da svira klavir, a tri godine kasnije čitao je note i zapisivao svoje muzičke utiske. 1850-1859, na zahtjev svojih roditelja, Čajkovski je studirao na Pravnom fakultetu, nakon čega je postavljen da služi u Ministarstvu pravde. Godine 1855-1858. uzeo je časove klavira kod tada poznatog pijaniste R. Kündingera, koji je, inače, imao loše mišljenje o sposobnostima budućeg kompozitora. Tek 1861. godine Čajkovski je započeo ozbiljne studije časovi muzike Peterburški ogranak Ruskog muzičkog društva. U jesen 1862. postao je učenik preobraćenih časovi muzike Peterburški konzervatorijum, koji je diplomirao sa odlikom 1865. godine u klasama A. G. Rubinshteina i N. I. Zaremba, koji su visoko cijenili talenat učenika. U isto vrijeme nastaju i prva veća djela za simfonijski orkestar: Uvertira "Grom" i Uvertira u F-duru, "Igre likova", kantata za soliste, hor i orkestar na Šilerovoj odi "Na radost" ( diplomski rad), komorni radovi. Napuštajući službu u maju 1863. godine, počeo je da zarađuje za život učiteljstvom.

Autor više od 80 radova, uklj. deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija, četiri suite, program simfonijska muzika, baleti "Labudovo jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" predstavljaju izuzetno vredan doprinos svetskoj muzičkoj kulturi. Pored muzike za odrasle, napisao je mnogo lepih muzičkih dela za decu i mlade.

Kompozitor je volio da putuje, posjećivao je različite zemlje i prenosio svoje utiske u muzici. Bio je ne samo kompozitor, već i dirigent orkestra, a predavao je i na Moskovskom konzervatorijumu. Za veliki doprinos kompozitora razvoju ruske muzičke umjetnosti, Moskovski državni konzervatorijum je dobio njegovo ime.

U Moskvi postoji koncertna dvorana koja nosi njegovo ime. U Moskvi se održava jednom u četiri godine međunarodno takmičenje nazvan po Petru Iljiču Čajkovskom. Svi muzičari svijeta teže da u njemu učestvuju.

A sada ćemo se upoznati sa njegovim radom - "Orašar".

U baletu Orašar Čajkovskog iznenađujuće prirodno se spajaju ekspresivnost i slikovitost, teatralnost i najdublji psihologizam. Scenu rasta božićnog drvca u I činu prati muzika istinski simfonijskog dometa - isprva uznemirujuća, sablasna, koja prikazuje vrevu miševa i čudne noćne vizije, postepeno se širi, rascvjeta prekrasnom melodijom koja se beskrajno razvija. Muzika suptilno utjelovljuje sve što se događa u narednoj sceni: povike stražara, i bubnjanje, i vojničke, iako igračke, fanfare, i škripu miša, i napetost borbe, i čudesnu transformaciju Orašar. Valcer pahuljica savršeno prenosi osjećaj hladnoće, igru ​​mjesečine i istovremeno - kontradiktorna osjećanja heroine, koja se našla u tajanstvenom magičnom svijetu. Divertisement II čina uključuje različite plesove: ples od čokolade (briljantni španski), kafe (prefinjena i mlitava orijentalna), čaja (jako karakterističan, zasićen kineskim komičnim efektima), kao i živahni ruski trepak u narodnom duhu; elegantno stiliziran pastirski ples; komični ples Majke Žigon sa decom koja joj puze ispod suknje. Vrhunac diverzifikacije -- poznati valcer boje svojom raznolikošću melodija, simfonijskim razvojem, pompom i svečanošću. Iznenađujuće graciozan i suptilan je ples Vile Dragee. Lirski vrhunac čitavog baleta je adagio (u originalnoj produkciji - Draže vila i princ, sada - Klara i Orašar).

2. Sažetak lekcije sa decom starijeg predškolskog uzrasta

Cilj: aktiviranje i razvoj kreativna mašta predškolaca u procesu percepcije muzičkih djela.

Zadaci:

1) Upoznati djecu sa muzikom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

2) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje sa muzičkom kulturom P. I. Čajkovskog.

3) Negujte ljubav prema muzici.

4) Proširiti vidike, negovati muzički i estetski ukus.

Vokabularposao: kompozitor, balet, slušalac, izvođač, valcer, žanr.

Musicalmaterijal iz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Marš", "Valcer cvijeća", "Ples vile drage".

Oprema: portret P. I. Čajkovskog; Ilustracije za balet; muzički instrumenti (violina, flauta, zvono); muzički centar, DVD player, kompjuter, multimedijalni projektor, platno, umjetno cvijeće za valcer; A4 plakati sa nazivima instrumenata i muzičkih dela (violina, flauta, zvono, „Valcer cveća“, „Ples vile Drage“, „Marš“); skice, akvarelne boje, kistovi za crtanje.

PripremaDogađaji uključuje sljedeće:

1) Razvoj osnova muzičke i estetske svesti u prethodnim razredima.

2) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi muzičkih djela.

3) Razvoj ideja o primarnim žanrovima muzike i njihovim vrstama.

4) Djeca uče predstavu „Marš“ na šumnim muzičkim instrumentima.

pokretcasovi:

On centralni zid veliki portret P. I. Čajkovskog.

Musicalnastavnik: Dakle, danas idemo u magični svet muzike! Upoznajmo se sa muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, ko je P. I. Čajkovski?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: U redu. Sjetimo se P. I. Čajkovskog. Ovo je izuzetan ruski kompozitor, poznat u cijelom svijetu. Rođen je na Uralu u gradu Votkinsku 25. aprila 1840. godine. Njegovi roditelji su veoma voleli muziku. Majka je svirala klavir i pjevala, au njihovoj kući su bile mehaničke orgulje. Kasnije, preselivši se u Moskvu, komponovao je muziku i bavio se pedagoškim radom: podučavao je buduće pijaniste i kompozitore. Njegova muzika raduje i uzbuđuje, uvijek je iskrena i istinita.

P. I. Čajkovski je napisao mnoga divna djela. To su opere: "Mazepa", "Evgenije Onjegin", "Pikova dama"; Simfonijska djela; Baleti "Labuđe jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" i još mnogo toga.

Riječ “balet” dolazi od latinske riječi “plesati”, kada baletani pričaju publici o svim događajima i odnosima likova među sobom kroz ples.

Odgovori djece. Da li je moguće plesati bajku?

Musicalnastavnik: Kako plešeš! Znate koliko je divnih baleta postavljeno prema bajkama: Orašar, Uspavana ljepotica, Končić grbavac, ne možete ih sve nabrojati. Pokreti plesača prenose različite osjećaje. A publika je srećna i tužna sa likovima kao da je čula njihov govor.

Ali, pre nego što preslušate delo, recite mi, momci, kako da slušam muziku?

Odgovori djece: Treba pažljivo slušati, u tišini. Možete zatvoriti oči i zamisliti sliku koju ovaj rad prenosi.

Musicalnastavnik: Vjerovatno svi volite bajke. Pogotovo ako se dešavaju događaji o kojima govore Novogodišnje veče. Jednu od ovih novogodišnjih priča "Orašar i mišji kralj" je komponovao njemački pisac Ernest Hoffmann. A ruski kompozitor Petar Iljič Čajkovski napisao je muziku za ovu priču i ispostavilo se divan balet"Orašar". I sa odlomcima iz ovog baleta danas ćemo se upoznati.

Učitelj muzike priča bajku uz tihu muziku u pozadini.

Ovo je priča o neverovatne avanture Marie cure. Događaji ovog magičnog baleta odvijaju se u novogodišnjoj noći. U baletu se likovi dijele na stvarne i izmišljene. Maša, njen brat, njihovi roditelji, gosti pozvani na zabavu, stari mađioničar - sve su to pravi likovi baleta.

Sat u dnevnoj sobi otkucao je devet puta. Velika sova na satu je pokrenula i zamahnula krilima. Čini se da je sve spremno. Možete započeti odmor. - Uđite, djeco! - Gospodnji savetnik je širom otvorio vrata. Bučno jato djece uletjelo je u sobu i ... ukočilo se na pragu iznenađenja i oduševljenja.

U sredini sobe, prelijepa božićna jelka blistala je svjetlima. Na njegovim granama rasli su slatki orasi, jabuke i šareni slatkiši, blistale su zlatne i srebrne kugle, veličanstveni husari i snežno beli konji bili su spremni da napadnu svakog trenutka, a elegantne lutke su ih pratile zadivljenim pogledima.

Ali sada je izbio marš, a vlasnik kuće počeo je dijeliti poklone.

Snježne pahulje lete izvan prozora, ali u prostoriji u kojoj su se djeca okupila toplo je i ugodno. Svi veselo marširaju i plešu oko okićene jelke.

Saslušanje. Zvuči kao mart.

Slušajte pažljivo i moći ćete da odredite kada momci marširaju oko jelke, a kada djevojčice plešu. Muzika dečaka je zaista napisana u ritmu pravog, iako detinjastog, marša. A muzika devojaka je gracioznija, naglija.

Musicalnastavnik: Dakle, sada smo odslušali koračnicu iz baleta "Orašar". Da li vam se svideo ovaj komad? Šta možete zamisliti dok slušate ovu muziku?

Razgovor sa djecom o onome što su čuli. Prilikom ponovnog slušanja ilustracija su plesni pokreti.

Ovdje se u dvorani pojavljuje misteriozni gost - to je urar Drosselmeyr, kum Marie i njenog brata Franza. U rukama ima igračke, a među njima je i smiješna lutka koja može da lomi orahe - ovo je Orašar. Nova igračka Marie se posebno sviđa! Kako je Marie sretna! Na kraju krajeva, ova lopta i cvijeće, i muzika - sve za nošenje I što je najvažnije, pored nje pravi prijatelj Orašar.

Završava se praznično veče. Gosti odlaze. Marie stavlja slomljenog Orašara u krevet i tužno odlazi. Ali, ne može da spava... Tiho se kreće do Orašara. Mari se čini da jelka počinje rasti, a lutke i igračke oživljavaju.

Musicalnastavnik: P. Čajkovski je o tome napisao u svom dnevniku ovako: „Božićno drvce počinje da raste. Muzika za 48 taktova ide u beskrajnom krešendu ”- takav muzički izraz koji znači pojačanje zvuka. Poslušajmo kako se uz pomoć orkestra, pred našim očima, mala kućna jelka pretvara u veliku, divovsku.

Slušanje odlomka iz baleta "Orašar", ilustracija kretanja rasta jelke.

A sada, kada je božićno drvce postalo veliko, miševi odjednom ispuze iz svih pukotina. Zla vojska miša uništava licitarske vojnike, između njih i lutaka kojima je komandovao Orašar, nastao je pravi rat. Bitka je dugo trajala, Maša nije znala kako da pomogne, ali u jednom trenutku skida cipelu sa stopala i baca je u mouse king. Muzika prestaje, Orašar se pretvara u princa, koji zahvaljuje Mari i poziva je da ga prati bajkovita zemlja. Preuzeti će morati proći kroz zimsku čarobnu šumu. Slušamo ovaj fragment, zove se "Snowflake Waltz".

Saslušanje. "Valcer sa pahuljicama".

Musicalnastavnik: Reci mi kakva je muzika?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: (priča ide uz tihu muziku u pozadini).

Evo nas na mjestu. Konfetenburg je veseo, užurban grad. Kapije ovog grada su napravljene od makarona. A u blizini je i Candied Grove, čija su sva stabla napravljena od kandiranog voća. Praznik počinje. Kafa, čaj, lizalice, pastirice i cvijeće plešu. Kompozitor P. Čajkovski komponovao je svoju muziku za svakog stanovnika Konfetenburga. Na primjer, za čokoladu - "španski ples", za čaj, koji se pojavio u Kini - "kineski ples".

Domaćica fantastične palače šećera ima i svoj ples. Njeno ime je Fairy Dragee. Ples vile Dragee odlikuje se neobičnim zvukom orkestra. Kada je kompozitor P. Čakovski boravio u Francuskoj, tamo je čuo neobičan muzički instrument koji se zove celesta - to je instrument koji se svira pritiskom na tastere, hladnog, prozirnog srebrnog tona. Na zahtev P. I. Čajkovskog, instrument je donet u Rusiju posebno za zabavu vile Dragee. Kada zazvuči celesta u muzici vile Dragee, čini se kao da čujemo melodičnu zvonjavu zvona, prelivanje fontana slatkih pića, sjaj raznobojnih bombona i sjaj nakita. Ona je tajanstvena i lepa. Evo, slušajte…

Saslušanje. "Ples Vile Dragee".

Musicalnastavnik: Da li vam se dopao rad? šta ste zamislili?

Odgovori djece.

Fodkulturnimminuta.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: Oh, ljudi, ko nam kuca na vrata?

Pojavljuje se flauta.

Pogledajte momci. Ovaj muzički instrument se zove - flauta. Poslušajte kako zvuči... Na tablu postavljamo natpis "flauta".

Učitelj muzičkog odsvira nekoliko nota na flauti i pokaže je djeci.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: O, ljudi, opet neko kuca... Ko bi to mogao biti??!?...

Pojavljuje se violina.

Pogledaj. Ovaj muzički instrument se zove - violina. Na tablu kačimo natpis "violina".

Čujte kako drugačije može zvučati.

Učitelj muzičkog demonstrira djeci violinu, a zatim na njoj odsvira par fraza, kao "medved" i kao "ptica".

Zvuči kao Valcer cvijeća. Djeca crtaju muziku onako kako je zamišljaju. Najbolji crteži se objavljuju na tabli.

Na kraju časa slijedi ponovno slušanje rada.

Svi crteži su objavljeni na tabli. O njima se raspravlja.

Musicalnastavnik: Sa radom kog kompozitora smo se danas upoznali? Koje ste odlomke slušali? Šta vam se najviše dopalo na lekciji?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: Dakle momci. Danas smo se upoznali sa radom divnog kompozitora P. I. Čajkovskog, sada uzmite crteže i napustite dvoranu „Maršu“. Nadam se da vam se dopao njegov rad, da imate interesovanje za kompozitorovo delo i želju da bolje upoznate njegovu muziku.

Hvala svima. Doviđenja.

zaključci

Dakle, ostvareni su glavni ciljevi ovog događaja:

1) vaspitni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, fantazijsko-igre impresije, razvijanje ličnog iskaza djeteta, individualnosti.

2) vaspitni zadaci: vaspitanje muzičkog i estetskog ukusa; naučiti djecu međusobnoj interakciji, razviti komunikacijske vještine.

3) razvojni zadaci: razvijanje sposobnosti izgradnje asocijativnih analogija između slike stvarnosti i zvuka, plastične, likovne slike uhvaćene u umetničkim delima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u učionici rješavani su u složenom i bliskom odnosu, zbog činjenice da je čas imao zaplet - početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovu lekciju, nastojali smo da uzmemo u obzir karakteristike i mogućnosti djece: da prikažemo kulturu slušanja muzike i njen figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz muziku; ljubav dece prema igri.

Sa djecom su obavljeni sljedeći pripremni radovi:

- odabrano metodički materijal, beneficije, uređen kutak "Moj Čajkovski";

- odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P. I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice kompozitorovih djela";

- izrađen je materijal za igru: didaktičke igre "Djela Čajkovskog - "Orašar", "Godišnja doba", "Dječji album" ( podijeljene slike). Ove igre će pomoći djeci da na zabavan način konsoliduju stečeno znanje u organizovanim aktivnostima.

Slušanje muzike i verbalna analiza muzičkih slika omogućava deci da nauče da identifikuju i razlikuju muzičke zvukove.

Uključivanje elementarnog crtanja u lekciju čini ga nezaboravnim, a djeci je neophodna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

Nastava se odvijala u muzičkoj sali u jutarnjim satima sa djecom pripremne grupe. Času je prisustvovalo 10 djece, učiteljica i muzički direktor. Muzička sala ima svu neophodnu muzičku i tehničku podršku - muzički instrument (klavinova, klavir), muzički centar, multimedijalni ekran, kompjuter, veliko ogledalo u kojem se deca vide i kontrolišu svoje muzičke i ritmičke pokrete. Za nastavu, muzička dvorana je podijeljena u zone:

- zona za slušanje - percepcija muzike i gledanje videa;

-zona za muzičko-motoričke vježbe i igre;

- područje za crtanje.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

Veliki značaj za rješavanje problema estetskog razvoja djece pridaje se izboru repertoara. Glavni kriterij za značaj svakog djela je njegov sadržaj, pristupačan za razumijevanje djece. Jačina emocionalnog uticaja dela koji se izvodi u velikoj meri zavisi od toga kako ga možemo predstaviti, šta o njemu kažemo, kako usmeravamo pažnju dece da im delo dođe do srca i izazove interesovanje.

U ovoj lekciji korišćena je muzika iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvalitet fonograma i reprodukcija bio je visok i odgovarao je programskim ciljevima i stepenu razvoja djece.

djeca su se upoznala sa životom i radom velikog ruskog kompozitora P.I. Osim toga, učitelj muzike je savršeno izveo djela Čajkovskog na klaviru.

Na kursu su implementirani sljedeći principi:

Princip svestranog razvoja. Komunikacija s muzičkom umjetnošću snažan je vaspitno-razvojni faktor, a u procesu učenja važno je odabrati sadržajan, visokoumjetnički repertoar koji duhovno uzdiže i obogaćuje svakog učenika. I što više dobre muzike sluša, jasnije može povući granicu između osrednje izvedbe i visokoumjetničkog djela.

Princip od igre - do svijesti podrazumijeva modeliranje situacije igre i kroz igru ​​- formiranje svjesnog stava prema muzičkoj aktivnosti, razvoj znanja, vještina i sposobnosti. Zadatak učitelja je da nauči dijete da svjesno analizira muzička djela, da kontroliše zvuk glasa, koherentnost igre u ansamblu, da utvrdi njegove prednosti i nedostatke.

Princip sistematičnosti i doslednosti manifestuje se u postepenom usložnjavanju repertoara. Urađeno je dosta preliminarnog rada na razvoju percepcije (slušanja) muzike, a djeca sada mogu analizirati muzička djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Eksplanatorna i ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i demonstraciju muzičkih djela u kombinaciji sa umjetničke ilustracije ili grafike.

Slušanje demonstracije nastavnika i analiza onoga što se čulo. Ekspresivno izvođenje rada od strane nastavnika izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu da okarakterišu muziku u celini (svetla, fantastična, ljubazna);

Prijem izmišljanja zapleta i kreiranja situacije u igri. Koristeći ovu tehniku, izvedba bilo kojeg vokalnog ili instrumentalnog djela pretvara se u mini nastup, a ovdje važna tačka je emocionalna odzivnost i ekspresivna izvedba sa elementima teatralnosti ranim fazama učenje; - aktivno slušanje muzike.

Ovaj čas je strukturiran tako da se vrste aktivnosti (aktivne i pasivne) međusobno zamjenjuju kako bi se osigurala efikasnost, interesovanje djece tokom svih časova. Dakle, slušanje muzike je zamijenjeno ili sviranjem ili crtanjem. Prilikom pripreme i izvođenja nastave, nastavnik muzičkog i vaspitača su blisko sarađivali, međusobno sarađivali, usled čega se pokazalo da su časovi bogati raznim vrstama aktivnosti. Oni su bili ne samo mentori, već i direktni učesnici: pjevali su zajedno s djecom, radili artikulatornu gimnastiku, igrali se i komunicirali s djecom u demokratskom stilu. To je omogućilo djeci da se osjećaju ravnopravno sa odraslima, da budu koautori onoga što se dešava.

Konačan rezultat je znanje koje su deca predškolskog uzrasta pokazala tokom razgovora:

- sposobnost izražavanja sopstveno mišljenje, analizirati, reagovati na ono što se dešava.

- Sticanje vještina socijalne komunikacije sa odraslima.

Ali glavna stvar je pojava njihovog interesovanja za slušanje muzike i inicijativa dece, samostalna želja za slušanjem muzičkog dela. Djeca su pokazivala veliko interesovanje za ono što su vidjela i čula, iznosila svoje mišljenje, emocionalne reakcije su bile pozitivne. Dobili su mogućnost izbora – svako je, u skladu sa svojim ličnim preferencijama, samostalno osmislio umjetničku sliku slušane i izvođene muzike.

Vjerujem da smo u saradnji sa vaspitačem uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utiču na razvoj muzičkih i likovnih sposobnosti dece predškolskog uzrasta.

Dakle, svrsishodna, sistematična aktivnost, razvoj ovog časa, omogućava da se efektivno ostvare mogućnosti muzičkog vaspitanja kod dece predškolskog uzrasta. Realizacija ovog projekta pokazala je značaj inicijative, kreativnu orijentaciju nastavnika i djece.

Bibliografija

1. Gogoberidze A.G. Teorija i metode muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece predškolskog uzrasta: Proc. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

2. Zatsepina M.B. Muzičko vaspitanje u vrtiću. Program i smjernice / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

3. Muziciranje za djecu i odrasle / Do. ed. Yu.V.Barahtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

4. Poznansky A.N. Pjotr ​​Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznansky. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

5.Radynova O.P. Muzička remek-djela. Autorski program muzički razvoj predškolci / O. P. Radynova. - M.: Akademija, 1998. - 240 str.

Aplikacija

mart (odlomak)

Hostirano na Allbest.ru

Slični dokumenti

Upoznavanje sa radom P.I. Čajkovskog u mlađim razredima Dječije muzičke škole. Biografija velikog kompozitora. Primarna analiza njegovih muzičkih djela. Studija građenja muzike. Analiza muzike uvertire "Romeo i Julija". Koncept softverskog rada.

test, dodano 14.09.2011


Iskustvo u razvoju percepcije klasične muzike kod dece 5. godine života u nastavi o sintezi umetnosti u Dečjoj umetničkoj školi br. 4 u Bijsku. Formacija emocionalno raspoloženje, buđenje asocijacija pri slušanju djela iz "Dječijeg albuma" P.I. Čajkovski.

sažetak, dodan 05.10.2013


Psihološko-pedagoške karakteristike interesovanja za muzičku umjetnost. Korišćenje mogućnosti interdisciplinarnog povezivanja u razvijanju interesovanja mlađih učenika za nastavu muzike. Praktični rad za razvijanje interesovanja mlađih učenika za predmet.

seminarski rad, dodan 14.08.2013


Izvođenje nastave sa predškolcima uz korištenje muzičkog djela P.I. Čajkovskog "Valcer cvijeća". Upoznavanje sa ljepotom prirode i umjetnosti, razvoj emocionalne odzivnosti. Formiranje sposobnosti percepcije muzičkog dela.

test, dodano 25.09.2014


Ciljevi i zadaci muzičkog vaspitanja i obrazovanja u vrtiću. Metode muzički trening. Uticaj muzike na razvoj dece. Proces formiranja muzičkih i slušnih predstava. Nastava plesa kao prioritetni pravac studija muzičkog pokreta.

kontrolni rad, dodano 19.11.2015


Uzrasne karakteristike muzičkog razvoja djece ranog i predškolskog uzrasta. Uloga slušanja muzike u svestranom razvoju dece, analiza repertoara programa sekcije o slušanju muzike starosne grupe i studentsku autonomiju.

sažetak, dodan 27.05.2012


Ustanove kulture za djecu kao društvena ustanova. Funkcije i glavne djelatnosti dječjih kulturnih institucija. Razvoj dječijeg muzičkog stvaralaštva u studiju instrumentalnu muziku. Metodološke karakteristike projektnih aktivnosti.

rad, dodato 02.10.2013


Glavni zadaci muzičkog vaspitanja dece. Organizacija rada na muzičkom vaspitanju u predškolskoj ustanovi obrazovne ustanove. Planiranje i računovodstvo rada na muzičkom vaspitanju i razvoju dece. Odnos muzičkog razvoja i obrazovanja.

sažetak, dodan 04.12.2010


Formiranje kreativne ličnosti djeteta pozorišnom aktivnošću. Uloga i specifičnost pozorišne aktivnosti u procesu muzičkog razvoja djece. Analiza programa koji kombinuju pozorišne aktivnosti i muzičko obrazovanje.

seminarski rad, dodan 15.11.2010


Muzički i kreativni razvoj djece. Suština organizacije kreativne aktivnosti na času muzike. Analiza kvantiteta i kvaliteta kreativnih zadataka u udžbeniku muzike za treći razred. Sistematizovani kompleks kreativnih zadataka "Kaleidoskop".

„Upoznavanje djece sa muzičkom umjetnošću kroz integraciju različitih vrsta muzičke i umetničke aktivnosti koje koriste ICT” Bočarnikova S.V. Muzički direktor MBDOU d/s 12 Novočerkask Odeljenje za obrazovanje Uprave grada Novočerkaska opštinska budžetska predškolska obrazovna ustanova opšti razvojni vrtić 12

Valjanost ideje korištenja ICT-a U zahtjevima savezne države, objavljenim u naredbi Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 23. novembra 2009. godine 655, princip integracije se ističe kao jedan od temeljnih principa. . Sadržaj obrazovne oblasti „Muzika“ usmeren je na postizanje cilja razvijanja muzikalnosti dece, sposobnosti emocionalnog opažanja muzike kroz rešavanje sledećih zadataka: umjetnička aktivnost; uvod u muzičku umetnost. Suština ideje: upotreba informacione tehnologije povećava motivaciju za učenje djece i dovodi do niza pozitivnih posljedica: psihološki olakšava proces savladavanja gradiva djeci; pobuđuje živo interesovanje za predmet znanja; Proširuje opšte vidike djece; povećava se nivo upotrebe vizualizacije u učionici; Novina ideje: Upotreba informacione tehnologije omogućava značajno obogaćivanje, kvalitativno ažuriranje procesa integracije, povećanje njegove efikasnosti. Raspon ispoljavanja kreativnih sposobnosti dece se širi.

Relevantnost pedagoška ideja Pri upotrebi IKT-a razvijaju se sve vrste percepcije (vizuelne, slušne, senzorne). pozitivna motivacija na obrazovanje učenika dodatni podsticaj kod djece za proučavanje novog gradiva, olakšavanje njegove percepcije, aktivira se kognitivno-govorna aktivnost

Prednosti muzičkih aktivnosti korištenjem ICT-a Upotreba animacije i iznenađenja čini proces učenja zanimljivim i izražajnim; Djeca dobijaju odobrenje ne samo od učitelja, već i od kompjutera u vidu slika za pogađanje, nagrada, praćenih zvučnim dizajnom (na primjer, prilikom izvođenja ritmičkog zadatka u igrici „Oblačenje božićnog drvca“, Djed Mraz pokazuje gest odobravanja) Skladna kombinacija tradicionalnih sredstava s upotrebom prezentacija omogućava vam da značajno povećate motivaciju djece za učenje (prijem: najbolji dječji rad - na TV-u)

Upotreba IKT-a doprinosi razvoju integrativnih kvaliteta: komunikativnosti, sposobnosti upravljanja svojim ponašanjem, sposobnosti rješavanja intelektualnih i ličnih problema „radoznale, aktivne“ emocionalne manifestacije. „Savladavanje potrebnih i vještina, vještina“ Izvođačke i kreativne vještine se poboljšavaju, povećava se interesovanje. ICT

Za razvoj ritmičkog sluha koristim slike umjesto ikona (četvorostruko trajanje su velike slike, osmine male)), što doprinosi većem interesovanju djece. Modeli za razvoj ritmičkog sluha. Zadatak: Pljeskajte ritam formulama ili ih svirajte na dječjim muzičkim instrumentima

Za razvoj tonskog sluha koristim slike-slike umjesto nota, što također privlači djecu i aktivira njihove kreativne sposobnosti. Model za razvoj visinskog sluha - pijenje, šamar "Veseli miš" Video pomoć za razvoj zvučnog sluha.

U sviranju dječijih muzičkih instrumenata, prezentacije i video partiture pružaju priliku za pokazivanje kreativnosti. Upotreba IKT-a značajno proširuje konceptualni raspon muzičke teme, čini djeci pristupačnim i razumljivim specifičnosti zvuka muzičkih instrumenata.

Prilikom upoznavanja sa radom kompozitora, korišćenje kompjuterskih programa omogućava deci da čuju čisto profesionalno izvođenje. klasičnih djela uporedite ono što čujete i ono što vidite. Proučavanje multimedijalnog portreta Slušanje djela kompozitora Gledanje video ilustracija za djela Musorgskog MP. Prokofjev S.S.

Upotreba IKT-a čini muzički materijal dostupnim za percepciju ne samo preko slušnih analizatora, već i kroz vizuelne i kinestetičke. Tako sam sproveo u delo ideju individualizacije obrazovanja dece. To se može vidjeti na primjeru simfonijske bajke "Petar i vuk", gdje djeca, koristeći svaki svoj individualni osnovni nivo znanja, stiču znanja o muzičkim instrumentima, karakteristikama zvuka svakog od njih. Violina Klarinet Francuski rog Timpani Cello

U pravcu pjevanja djeci nudim video ilustracije sa elementima animacije za vježbe razvijanja glasa, raspona pjevanja, koncepta dugih i kratkih zvukova. („Ljestve“, „Smiješne kapljice“, „Pahuljica“, „Gdje pčela leti“, itd.) Ovo djecu više zainteresuje i privuče za pjevanje. "Pahulja" - nacrtajte svojim glasom, ispijajte pokrete pahuljice "Muzičke lestvice" Za razvoj pevačkog opsega.

Učenje pjesama s djecom pomoću mnemotehnike doprinosi više brzo pamćenje Na primjer, muzika "Sunce". i sl. A. Yaranova Mnemonika (od grčkog mnemonikon - umjetnost pamćenja). Sistem posebnih tehnika koje služe za olakšavanje pamćenja, skladištenja i reprodukcije informacija.

Koristeći uključivanje videa u strukturu lekcije, kreativne zadatke, na taj način doprinosim razvoju dječije kreativnosti (uzimajući u obzir zahtjeve San Pin-a: gledanje videa ne duže od 5-7 minuta) 1. Muzički pozdrav 2. Gledanje videa 3. Odgovaranje na pitanja 4. Kreativni zadatak (prikaži kapi kiše na muzičkim instrumentima, šuštanje lišća i sl.), didaktička igra(„Četvrti statista“ pronađite dodatni muzički instrument, nacrtajte muzički instrument, itd.) 5. Muzička igra, sviranje u orkestru dječijih muzičkih instrumenata

Upotreba sredstava informacione tehnologije postala je osnova za formiranje muzičkog ukusa, razvoj kreativnog potencijala djeteta i skladan razvoj ličnosti u cjelini. omogućila mi je da proces učenja i razvoja djeteta učinim prilično efikasnim: raspon, varijabilnost, izbor (koristi) se proširio. Dostavljanje materijala u formi multimedijalne prezentacije smanjeno vrijeme treninga, oslobođeni zdravstveni resursi djece. Dakle, uzimajući u obzir vizuelno-figurativni nivo razmišljanja predškolaca, IKT mi omogućava da zadržim i aktiviram njihovu pažnju. Interaktivnost ovih resursa omogućava djetetu da "upravlja" situacijom, "utječe" na nju.

Izvor informacija: Pozadinske slike: Fotografija: iz arhive Bočarnikove S.V.

Plan

1. Analiza situacije.
2. Problem.
3. Planirani rezultati.
4. Sistem rada.
5. Dijagnostički alati.
6. uslovi za rezultate.
7. Spisak korištenih izvora.
8. Aplikacija.

Analiza situacije.

Danas se dešavaju globalne transformacije u svim sferama društvenog života, pa tako i u oblasti obrazovanja. Uloga narodni sistemi obrazovanje je jedno od najvažnijih pitanja pedagogije. Naslijeđe svakog naroda sadrži vrijedne ideje i iskustvo obrazovanja. Očuvanje i razvoj tradicije svakog naroda važno je za našu multinacionalnu zemlju. Upoznavanje sa narodnom tradicijom osigurava duhovni i moralni razvoj pojedinca.

Kako su ljudi živjeli? Kako ste radili i kako ste se odmarali? Šta ih je obradovalo, a šta brinulo? Koje su tradicije i običaje poštovali? Kako ste uredili svoj dom? Kako su se obukli? Koje su igre djeca imala? Koji praznici? Odgovoriti na ova i slična pitanja znači obnoviti vezu vremena, vratiti izgubljene vrijednosti. Da bismo to učinili, moramo se okrenuti porijeklu Rusa narodne kulture, istorija Rusije, doći u dodir sa narodnim stvaralaštvom i delom duše deteta, početkom koji stvara ličnost. Da bi se djeci usadio ponos na svoj narod, da bi se zadržalo interesovanje za njegovu istoriju i kulturu, da bi im se pomoglo da upoznaju i poštuju svoju prošlost, svoje porijeklo, istoriju i kulturu svog naroda, projekat „Razvoj muzičke i umjetničke djelatnosti kroz upoznavanje sa tradicijama naroda Rusije” stvorena je. Projekat doprinosi razvoju kognitivnih sposobnosti dece, formiranju visokog morala, neguje ljubav prema otadžbini, poštovanje predaka, interesovanje za izvornu rusku kulturu, kroz razvoj muzičkih i umetničkih aktivnosti u vrtiću (u skladu sa sadržajem obrazovna oblast „Muzika“ FGT).

Problem.

Narodna kultura je jedno od sredstava moralnog, kognitivnog i estetskog razvoja djece. U današnje vrijeme, iz više razloga, većina duhovnog nasljeđa i predmeta materijalne narodne kulture je izgubljena. Created kritična situacija pod kojim možemo, nakon nekog vremena, lišiti modernu i kasniju generaciju najvrednijeg bogatstva regionalnog naroda umjetničke kulture i time konačno uništiti duhovnu vezu savremenika sa kulturne tradicije i kreativno iskustvo prošlih generacija.

Iz ovoga proizilazi da problem očuvanja tradicionalne narodne kulture postaje sve veći, a ovaj problem se mora rješavati već od predškolskog uzrasta. Već u vrtiću potrebno je upoznati se s narodnom kulturom, jer se upravo u predškolskom uzrastu odvija formiranje i razvoj djetetove ličnosti, a narodne tradicije obrazuju budućeg građanina Rusije.

Rusija je bogata svojim tradicijama, običajima, narodnim praznicima. Jedan od ovih praznika je velika narodna fešta na kraju zime "Maslenica" i direktno učešće u prazniku ostavlja potpuniju i dublju predstavu o tome. Pruža djeci priliku da razumiju punu dubinu, širinu i duboko značenje ovog veselog i pomalo tužnog praznika. Stoga je nastala ideja da se Maslenica održi trudom nastavnika, roditelja i djece.

Cilj projekta: Formiranje ideja o narodnoj tradiciji kod djece starijeg predškolskog uzrasta (praznik Maslenica).

Ciljevi projekta:

didaktički: formiraju ideju o tome šta su "tradicije". Upoznavanje sa tradicijama ruskog naroda;

razvijanje: promicati razvoj interesovanja za istoriju, tradiciju u životu ljudi; razvijanje aktivnosti pretraživanja, kreativne aktivnosti; razviti komunikacijske vještine;

vaspitači: obrazovati etnokulturnu kompetenciju predškolaca.

Ciljna publika projekta:

Muzički direktor;

Vaspitači srednjih, viših, pripremnih grupa;

Roditelji, djeca od 5 do 7 godina.

Vrsta projekta:

po metodi: kreativan;

po broju učesnika: međugrupa

po trajanju: kratko.

Planirani rezultati.

Za svaki od zadataka muzičke i umetničke aktivnosti planirano je postizanje sledećih rezultata kod dece:

- formiranje ideja o tome šta su "tradicije", upoznavanje sa tradicijama ruskog naroda;

Razvijanje interesovanja za istoriju, tradiciju u životu ljudi; razvoj aktivnosti pretraživanja, kreativne aktivnosti; komunikacijske vještine;

- obrazovanje etnokulturnih kompetencija predškolaca.

Sistem rada.

Rad na upoznavanju djece sa ruskom narodnom kulturom se odvija kroz obrazovna oblast"Muzika" u skladu sa "Programom obrazovanja i obuke u vrtiću" urednika M. A. Vasilyeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova. Osim toga, koristim različite tehnologije O. L. Knjazeve „Upoznavanje djece sa porijeklom ruske narodne kulture“, tehnologiju „Elementarnog muziciranja sa predškolcima“ T. Tjutjunjikova, tehnologiju M.V. Khazova "Gorenka", muzička i književna izrada časopisa "Muzička paleta", "Folklorni praznici" G. Naumenka.

Kreativna grupa nastavnika vrtić razvijen perspektivni plan upoznati djecu starijeg predškolskog uzrasta sa narodnim - obrednim praznicima Rusije. Za moje praktičan rad V ovom pravcu, Ja koristim:

Razvojno okruženje u vrtiću;

Razne vrste folklora;

Kao rezultat, provodim praznike.

Kao rezultat rada na ovom problemu, izrađene su metodološke preporuke za organizovanje i održavanje narodnih praznika u vrtiću.

Faze projekta

faze projekta	aktivnosti nastavnika	dečije aktivnosti.
pripremno – organizaciona faza	1. formiranje problema: šta su tradicije. odakle tradicije potiču, kako i od čega se formiraju.	1. ulazak u problem. 2. aktivnost pretraživanja o tradicijama praznika "Maslenica" u vašoj porodici.
glavna pozornica. implementacija projekta: akumulacija znanja; praktična faza.	1. zajedničko planiranje aktivnosti. 2. organizacija aktivnosti, pomoć u rješavanju zadataka.	1. prikupljanje informacija. Pitanje: „Kako se slavila Maslenica u Rusiji? šta je značenje simbola - "karneval".
	1. praktična pomoć u sistematizaciji primljenih informacija. 2. implementacija projekta.	1. kreiranje mini muzeja u grupi sa izborom predmeta za domaćinstvo, kostima, ilustracija itd. 2.sastavljanje i izrada kalendara Maslenica.
final	1. priprema i održavanje pozorišne predstave "Široki karneval".	1. pozorišna predstava "široki karneval" - 2. Izleti u mini muzej "Ruska koliba" 4. izložbe dječijih radova

Implementacija projekta

Programske sekcije	Oblici i metode rada	Događaji
Razvoj govora, upoznavanje sa fikcijom	Studij pedagoške i beletristike, Internet izvori. Upoznavanje poslovica i izreka o pokladu. Čitanje beletristike: priča K. ​​D. Ushinskog "Šale starice-zime" G. Skrebitsky "Četiri godišnja doba"; Ruska narodna bajka "Snjegurica"; Ruska narodna bajka "O Filiji"	Takmičenje poslovica i izreka, zagonetki Dizajn albuma "Poslovice i izreke"; "Pjesme-zabave" o Maslenici.
kognitivni razvoj	Proučavanje tradicije Maslenica. Proučavanje narodne dekoracije primijenjene umjetnosti.	Razgovori o Maslenici, narodnim nošnjama, stanovima, kućnim potrepštinama. NOD "Maslenica draga - naš godišnji gost"
Aktivnost u igrici	Igranje uloga i didaktičke igre	Izrada atributa za igre, pomoć u njihovoj organizaciji
Pozorišne aktivnosti	Teatralizacija narodnih priča, pjesmica, basni, pjesama zajednički je rad djece, vaspitača i roditelja učenika.	Pozorišna predstava "Širokog poklada".
Muzičke aktivnosti	Proučavanje narodnih pjesama, igara.	Sedmica Maslenica. Učenje narodnih muzičkih igara, plesova, kola.
fizička kultura	Proučavanje narodnih igara.	Ruske narodne igre, zabava.
Produktivna aktivnost, crtanje	Proučavanje tradicionalnih narodnih zanata, metoda i tehnika njihove izrade.	Izložbe dječjeg stvaralaštva; Rad kreativnih radionica (crtanje, zanati).
Rad sa roditeljima	Učešće u izradi fascikle slajd" Široka Maslenica» Učešće u izradi atributa, ukrasa za praznik (noise orkestar, kostimi) Učešće u pozorišnoj predstavi.	Izložba kreativnih radova. Čajanka sa palačinkama "Slatko veče" Uključenost u pozorišna predstava "Široki poklad"
Odnos sa društvom	Interakcija sa ogrankom dečje biblioteke br.13, Sa studentima St. Petersburg State University of Economics	Izlet u mini-muzej "Ruska koliba". Nastup u pozorišnoj predstavi "Široki poklad"

Predloženi proizvod:

Za djecu: stvaranje mini-muzeja "Ruska koliba" u grupi .

Izložbe dječijih aktivnosti u procesu realizacije projekta.

Završna manifestacija "Široki poklad"

Za nastavnike: izrada smjernica za organizovanje državnih praznika u predškolskim obrazovnim ustanovama;

emitovanje projektnog rada na štandovima za roditelje u vrtiću.

Dijagnostički alati.

Glavni rezultati muzičkog i umjetničkog razvoja i obrazovanja učenika ocjenjuju se u sklopu postupaka praćenja, u kojima će vodeće metode biti:

Nadzor nad djecom;
- individualni razgovori (sa djecom, roditeljima);

upitnik,

Razni alati za testiranje

Samovrednovanje djece.

Dijagnostika nam je omogućila da identifikujemo najvažnije oblasti u radu na stvaranju uslova za upoznavanje i upoznavanje djece sa tradicionalnom narodnom kulturom.
Za ovo nekoliko strukturne komponente, čija je svrha bila:

• Utvrditi stepen formiranosti dječjih predstava o narodnoj tradiciji;
• Identifikacija interesovanja za kulturu i tradiciju svog naroda;
• Iskustvo porodično obrazovanje, tradicija i običaji u porodici.

Uslovi za rezultate

Za upoznavanje starijih predškolaca sa ruskim narodnim tradicijama, u predškolskoj obrazovnoj ustanovi stvoreni su određeni uslovi:

Logistics about sigurnost projekta:

• Mini - muzej "Ruska koliba".
• Multifunkcionalni kutak "Kutak prerušavanja", "Kutak samoće".
• Soba bajki, u kojoj se nalaze razne vrste pozorišta.
• Audioteka sa snimcima narodnih pjesama i melodija, bajki.
• Odabrani su radovi dekorativne i primijenjene umjetnosti, slikarstvo i predmeti iz narodnog života sa različitim vrstama slika.
• Izrađen je plan organizovanja i održavanja narodnih praznika, praznika narodnog kalendara.
• Odabrana je biblioteka sa usmenom narodnom umjetnošću, malim folklornim žanrovima beletristike ruskog naroda i različitih naroda svijeta.
• Izrađen je kartoteka narodnih igara, narodnih igračaka i narodnih lutaka.
• Sastavljeni su rezimei događaja zajedničke aktivnosti sa decom.

Sastav osoblja:

• Nastavnici u različitim oblastima djelovanja: muzički folklor, narodna koreografija;

Obrazovno i metodičko o sigurnost projekta:

"Upoznavanje djece sa porijeklom ruske narodne kulture" O.A. Knyazeva, M.D. Makhanev. “Kompletna enciklopedija života ruskog naroda” I. Pankeev, “Živimo u Rusiji” N.G. Zelenova, L.E. Osipova (za starije i pripremne grupe), "Baština" E.V. Solovjeva, L.I. Tsarenko, "Baština" M.Yu. Novitskaya, EOR (prezentacije, crtani film).

Spisak korištenih izvora

1. "Tijekom cijele godine". Ruski poljoprivredni kalendar. Moskva, ur. Pravda, 1991.
2. "ruski folklor". Moskva, " Fikcija“, 1986.
3. Aksenova Z.F. Sportski praznici u vrtiću: Priručnik za zaposlene predškolske ustanove. -M.: TC Sphere, 2003.
4. Baturina G. I., Kuzina T. F. Narodna pedagogija u savremenom obrazovnom procesu - M.: "Školska štampa" 2003.
5. Bondarenko Z.O. Praznici hrišćanske Rusije. Ruski narodni pravoslavni kalendar: Ref. ed. Kalinjingrad: knj. Izdavačka kuća, 1993.
6. Vasiljeva M.A., Herbova V.V., Komarova T.S. „Metodičke preporuke za Program vaspitanja i obrazovanja u vrtiću“;
7. Vasiljeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. "Program obrazovanja i osposobljavanja u vrtiću";
8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. i dr. Od rođenja do škole.
9. Daimedina I.P. Igrajmo se djeco M., Prosvjeta, 1992
10. Zatsepina M.B. „Muzičko vaspitanje u vrtiću“;
11. Keneman A.V., Osokina T.I. Dječje igre na otvorenom SSSR-a: Priručnik za vaspitača u vrtiću. -M.: Prosvjeta, 1988.
12. Melnikova L.I., Zimina A.N. Dječji muzički folklor u predškolskoj obrazovnoj ustanovi "Gnom-Press" LLC 2000.
13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. "Rasti zdravo, dušo!" Program zdravlja djece rane godine M., 2006
14. Penzulaeva L.I. mobilne igre i vežbe igre za djecu 5-7 godina.-M.: Humanit. Izdavački centar VLADOS, 2001.
15. Zbirku priredio V. Dahl u 2 toma. "Izreke ruskog naroda". Moskva, "Beletristika", 1984.
16. Tikhonova M. V., Smirnova N. S. Crvena koliba Sankt Peterburg "Childhood-Press" 2000.
17. Enciklopedija praznika. Autor-sastavljač N.V. Chudakov. Moskva, Izdavačka kuća AST-LTD, 1998.

Prijave

Aneks 1.

Plan manifestacija Nedelje palačinki za stariji predškolski uzrast

Ponedjeljak - Sastanak

Radite u muzičkoj sobi	Radite na šetnji	Grupni rad	Interakcija sa roditeljima
Elektronska prezentacija "Široki poklad" - upoznavanje djece sa značenjem i običajima praznika Učenje pokladnih napjeva (star. pripremna grupa); Kolo "Maslenica dolazi" r.n. melodija (starija, pripremljena gr.).	Svečani sastanak Maslenice; Narodne igre na otvorenom: "Malečina-Kalečina", "Vrtuljak", "Zora"; Takmičenje za najbolju snježnu figuru	Pozorište lutaka "Petrušečne komedije"; Zagonetke o proljeću i zimi razgovor "Kakav praznik, Maslenica?" Recenzija albuma "Maslenica" Izreke o karnevalu Učenje napamet stiha "Maslenica"	Izrada mape za kretanje na temu "Široki poklad" Recepcija "Maslenica Praskoveika"

Utorak - Igra

Radite u muzičkoj sobi	Posao hodanja	Grupni rad	Interakcija sa roditeljima
Učenje pjesme “Sad zima prolazi” r.n. melodija; - Takmičenje u časticama "Nedelja kao puter"; Igre sa kolom „I ja sam livadom hodao“, „Zec, igraj“	Sankanje. - Sportsko slobodno vrijeme-zabava "Maslenica stiže, palačinke i med donosi"	Učenje poslovica i izreka o Maslenici. Razgovor "Kako proslaviti Maslenicu" Učenje zavjeta za Božić Pravljenje figurice Maslenice zajedno sa djecom od slame	Izrada atributa za praznik (buka, zvečke, šuštarke, tepike, zviždaljke)

Srijeda - gurmanski

Radite u muzičkoj sobi	Posao hodanja	Grupni rad	Interakcija sa roditeljima
Ponavljanje pjesme "Kako je zima srela proljeće" Igra kolo "Sjena, senka, znoj" r.n. melodija.	Takmičenje u slikanju snega. Igre - takmičenja "Lutka lukava", "Pametni momci";	Upoznavanje sa simbolikom palačinki. Produktivna aktivnost “Naša koliba je bogata radostima” (izrada lutaka od žitarica sa djecom) Učenje stiha "O Maslenici" Slušanje pjesme "Kao Maslyanskaya Week"	Slatko veče, čajanka sa palačinkama.

Četvrtak - Prošetajte

Radite u muzičkoj sobi	Posao hodanja	Grupni rad	Interakcija sa roditeljima
Narodne igre na otvorenom "Pali, gori, čisti", "Lonci"; Učenje pjesmica, izreka, basni; Scena "Kako je čovjek prodao kravu" S. Mihalkova. Pevanje ruskih narodnih pesama.	Ruske narodne igre "Gori", "Ko je brži na metli", "Dva mraza"; Skijanje na ledenom toboganu. Štafetne igre "Povlačenje konopa" "Snježni lanac" "Ko je brži na metli"	Izložba crteža "Zimska šetnja"; Izrada atributa za dizajn praznika (FINO-slikanje palačinki). Slušanje pesme "Pesma o palačinkama"	Izrada atributa, zanata za dizajn muzičke dvorane i sajtova.

Petak - Doček Maslenice

Radite u muzičkoj sobi	Posao hodanja	Grupni rad	Interakcija sa roditeljima
Pozorišna predstava "Široki poklad"	Pozorišna predstava "Široki poklad" na ulici.	Crtani film "Shrovetide". Razgovor: “Šta smo naučili o Maslenici”;	Svečana priredba uz učešće roditelja: "Široki poklad!".

Dodatak 2

Dijagnostička kartica

Muzičko obrazovanje. Može ući u ulogu lika, prenijeti njegov karakter i ponašanje koristeći glavna izražajna sredstva; Poznavanje raznih vrsta muzike; Poznavanje karakteristika ruskih plesova; Sposobnost izvođenja plesnih pokreta karakterističnih za ruske plesove; Sposobnost inscenacije (u okruglim igrama, plesovima, plesovima); Sposobnost osmišljavanja pokreta koji odražavaju sadržaj pjesme; Sposobnost izmišljanja pokreta, elemenata plesnih pokreta, karakterističnih za ruske plesove; Sposobnost sviranja ruskih narodnih muzičkih instrumenata, poznavati ih i imenovati. Znanje i sposobnost igranja ruskih narodnih igara.	Visoki nivo	prosječan nivo	nizak nivo

Visok nivo - 3 boda.

Prosječan nivo - 2 boda.

Nizak nivo - 1 bod.

Dyumina Natalya Vladimirovna
nastavnik muzike prve kategorije

Forme igre upoznavanja djece
muzičkoj umjetnosti ili kreativnosti

Muzika je, kao i drugi oblici umjetnosti, specifičan oblik umjetničkog odraza stvarnosti. Duboko i raznovrsno utičući na osećanja, volju ljudi, muzika je u stanju da blagotvorno utiče na njihove društvene aktivnosti, utiče na formiranje ličnosti.
Muzička kultura ličnosti je proces u kojem osoba otkriva vrijednosti umjetničkih djela za sebe, nivo njihove percepcije i razvoja.
Muzika izaziva duhovno zadovoljstvo i zadovoljstvo kod ljudi. Bez zadovoljstva, uživanja, koje čoveku daju rad, nauka, umetnost, njegov život postaje osiromašen i besmislen. Muzika je u stanju da umiri i uteši ljude, da ublaži psihički stres, pomaže u prevladavanju stresa, postaje jedan od izvora ljudskog zdravlja i preventivno sredstvo za lečenje mentalnih bolesti.
Efekat vaspitne uloge muzike, kao i pravac i priroda njenog društvenog uticaja, čine nam se najvažnijim kriterijumima koji određuju društveni značaj muzike, njeno mesto u sistemu duhovnih i kulturnih vrednosti.
Djetinjstvo je poseban svijet koji se u duši čovjeka čuva za cijeli život, ako u njemu vlada sreća i radost biti samim sobom. Svijet fantazije, fikcije kod djece povezan je s igrom. U svim istorijskim vremenima igrala su se i igrala deca različitih naroda, oponašajući odrasle, ostvarujući njihove želje i stvaralačke potrebe.
Igra je, prema psihologu G. S. Tarasovu, emocionalna neposrednost motiva, težnja ka cilju, evaluacija rezultata aktivnosti, učenje novih stvari. Razvija ličnost djeteta.
Igra je optimalno psihološko i pedagoško sredstvo koje vam omogućava da utičete na razvoj dece. To potvrđuje D. B. Elkonin: "... igra utiče na formiranje svih osnovnih procesa, od najelementarnijih do najsloženijih."
Igra je vrsta aktivnosti u uslovnim situacijama koja ima za cilj rekreiranje i asimilaciju društvenog iskustva. Dječja igra je vrsta dječje aktivnosti koja se sastoji u reprodukciji radnji odraslih i odnosa među njima, usmjerena na orijentaciju i razumijevanje objektivne i društvene stvarnosti, jedno od sredstava fizičkog, mentalnog i moralnog odgoja djece.
Prilikom izučavanja predmeta "Muzika" u skladu sa zahtjevima Savezne države obrazovni standard u nastavi pridajem značajnu ulogu metodi muzičkog sviranja. Na kraju krajeva, plodno pomaže u razvijanju interesa i ljubavi prema muzičkoj umjetnosti, moralnim i estetskim osjećajima, poštovanju tradicije muzičke kulture različitih naroda. Muzička igra na času okuplja, organizuje učenike, budi interesovanje za muziku. Ona uči razmišljati, analizirati, biti na brzacima korisnih djela.
Igra na času muzike je razvojnog karaktera i usmerena je na ovladavanje motoričkim i intelektualnim veštinama, senzornim sposobnostima, razvijanje veština saradnje, efektivnu interakciju zasnovanu na kognitivnim interesovanjima.
Uticaj igre se može posmatrati u tri aspekta.
Prvi aspekt je fiziološki, povezan sa studijama V. M. Bekhtereva, I. M. Dogela, I. M. Sechenova, koje su otkrile pozitivan efekat muzike na različite ljudske sisteme. Odnos muzike i ritmičkih pokreta povećava ukupnu vitalnost, reguliše rad kardiovaskularnog, respiratornog, mišićno-koštanog sistema i formira proizvoljnost mentalnih funkcija.
Drugi aspekt je psihološki. Muzika utiče na emocionalnu i ličnu sferu deteta, vrši korekciju kognitivnih, mentalnih, komunikacijskih poremećaja.
Treći aspekt je pedagoški. Kroz muziku se kod djeteta odgaja sposobnost estetskog sagledavanja stvarnosti i sticanja društvenog iskustva za kreativnu, konstruktivnu aktivnost.
U muzičkoj igri djeca lakše ovladaju sredstvima muzičkog izražavanja, prirodom muzike i govora – ritam, dinamika, visina. Muzika pomaže u uspostavljanju kontakta između djece i odraslih, između vršnjaka tokom igre. Stvarajući preduslove za dalje pedagoške uticaje, muzika usmerava dečiju slušnu pažnju na ispunjavanje uslova i pravila igre. Želja, impulsi, osjećaj radosti, oživljavanja, raspoloženje aktiviraju dijete u igri, doprinose stvaranju posebne atmosfere koja će pomoći u izbjegavanju nesporazuma i neodobravanja, neće ugušiti prirodnu želju djeteta da postavlja pitanja, pomoći će osjećati osjećaj radosti u procesu kreativnosti, naučit će razumjeti i poštovati mišljenje drugih, otvoreno izražavati svoja osjećanja, ne plašiti se pokazati vlastitu individualnost, cijeniti kreativnu ličnost u sebi.
Ciljevi i zadaci muzičke igre:
Muzika izaziva emocionalni i motorički odgovor, igra pomaže djetetu da pažljivo i svjesno sluša muziku. U igri učenik izvodi različite zadatke koji se odnose na proces prepoznavanja i razlikovanja prirode muzike, pojedinačnih izražajnih sredstava, aktivira osjećaje, maštu i mišljenje.

Shodno tome, muzičke igre imaju sljedeće zadatke:

1. Popravni:
razvoj slušne, vizuelne, taktilne percepcije, mišića lica, respiratornog sistema, artikulacionog aparata, svojstva glasa (visina, tembar, dinamika, ritam), koordinacija pokreta;
formiranje izražajnih sredstava: intonacija, izrazi lica, gestovi, pokreti.
2. Wellness:
razvoj motoričkih sposobnosti: opšte, fine, artikulacione;
poboljšanje sposobnosti ublažavanja emocionalnog i fizičkog stresa, jačanje "mišićnog osjećaja";
razvoj brzine motoričke reakcije.
3. Obrazovni:
podučavanje govora, vještina pjevanja;
razvoj muzičkih, kreativnih, komunikacijskih vještina;
formiranje mentalnih vještina i radnji.
4. Obrazovni:
obrazovanje opšte muzičke, govorne kulture;
formiranje estetske percepcije okolnog svijeta; umetnički ukus
razvoj emocionalne sfere.
5. Razvijanje:
razvoj kognitivne aktivnosti;
održavanje održivog interesa;
jačanje samoregulacije i kontrole;
razvoj pažnje, pamćenja, razmišljanja, mašte.

Tokom igre učenici treba da:
1. Razmišljati o poznatim radovima, iznositi sudove o glavnoj ideji, sredstvima, oblicima njene realizacije.
2. Razlikovati jednostavne i složene žanrove vokalne i instrumentalne muzike.
3. Učestvuje u kolektivnim i izvođačkim aktivnostima /pjevanje, plastično intoniranje, improvizacija/.
4. Razvijati vještine i sposobnosti muzičkog samoobrazovanja.
5. Iskazati kreativnu inicijativu učešćem u muzičkom i estetskom životu razreda, škole. Raznovrsne muzičke igre
Među muzičkim igrama, N.A. Metlov je izdvojio igre pjevanja koje razvijaju sluh, glas, sposobnost pravilnog prenošenja melodije, kao i igre bajke
N.A. Vetlugina tokom naučno istraživanje u razvoju muzičkih senzornih sposobnosti pokazao je primarnu ulogu muzičko-didaktičkih igara kao osnove čulnog opažanja muzike
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova promijenili su ideju igre, njihov metodološki razvoj igara bio je usmjeren na sveobuhvatan razvoj muzikalnosti djece, i to: razvoj emocionalnosti, osjećaja. za ritam, osećaj za muzička forma, percepcija, mašta.
E.D. Makshantseva je predložila drugu vrstu muzičkih igara - zabavne igre.
LN Komissarova je razvila sistem za upotrebu vizuelnih pomagala u organizaciji i izvođenju didaktičkih igara.
Vrijednost vokalnih igara u radu na čistoći intonacije s didaktičkim elementima pokazao je A.D. Voinovich.
Igre dramatizacije, pozorišne igre, narodne igre, poslovne igre se takođe aktivno koriste u srednjim školama: na časovima muzike, vannastavne aktivnosti, V korektivni rad sa decom.
Muzička igra djeci pruža radost kreativne transformacije i samoizražavanja kroz razne praktične aktivnosti.
Donijeti djeci radost i zadovoljstvo muzičkim doživljajima nije ništa manje važan i plemenit zadatak za nastavnika nego da ih nauči bilo kakvim specifičnim muzičkim znanjima i vještinama.
Igra na času muzike pretvara se iz spoljašnjeg oblika zabave u formu koja omogućava kreativno samoizražavanje deteta.
Maksimilijan Vološin: „Umetnost je dragocena samo utoliko što je igra. Umetnici i muzičari - na kraju krajeva, to su samo deca koja nisu zaboravila da se igraju. Genijalci su oni koji nisu uspjeli da odrastu.”
U njegovom pedagoška djelatnost na skoro svakom satu muzike koristim igrice na času koje doprinose razvoju muzičke sposobnosti učenike, potaknuti ih da teže asocijativnom razmišljanju. Djeca tokom igre dobijaju impuls zadovoljstva, fantazije, samoorganizacije. Osjećaju se opušteno, ugodno, uvijek u potrazi, u pokretu, gdje su razmišljanje i kreativnost uvijek aktivni. Inače, uvijek se sjetim A.S. Makarenka, koji je više puta rekao: igra je jedan od značajnih temelja za razvoj djetetove ličnosti. Mora biti stalno uključena u pedagoški proces u nastavi iu vannastavnim aktivnostima.
Tokom rada u školi došao sam do dubokog uvjerenja: igra je kreativna laboratorija djetinjstva, ta duga, taj okus dječjeg života, koji daje kreativan početak odrastanja. Kako se dijete manifestuje u igri od djetinjstva, tako će se u njemu formirati zdrava jezgra kreativne aktivnosti, moralne osnove odraslog života. Ako dijete “ispljuskuje” svoje stanje, “doživljava” muzičke slike, nehotice se razvijaju kognitivne sposobnosti, zapažanje, oštroumnost i radoznalost.

Na časovima muzike od 5-9 razreda koristim sljedeće muzičke igre i kreativne zadatke:
Igra "Udruženje"
Opcija 1: U srednjoj školi koristim ovu tehniku ​​na sljedeći način: nakon slušanja i analize muzičkog djela, učenici treba da u lancu, bez ponavljanja, imenuju asocijativne riječi koje se odnose na djelo i na već navedene riječi. Sve opcije odgovora dijete bilježi u radna sveska. Oslanjajući se na navedene koncepte, predlaže se pisanje mini-eseja. Na primjer:
Beethovenova patetična sonata - tragično - dramatično - uzburkano - burno - poletno - zanosno - herojsko - pobjeda - ushićenje...
Opcija 2: Smislite i zapišite najmanje 20 riječi asocijacija na određeni pojam ili koncept. Na primjer: mjuzikl - muzika, dijalog, ples, drama, komedija, pozorište, Amerika, Notre Dame de Paris, itd. U mojim časovima služi kao kontrola mjerni test na obrađenu temu.
Igra - Putovanje "Povratak u budućnost"
Putovanje vremeplovom
Upoznavanje sa muzikom i muzičkim instrumentima prošlosti.
Igra "Karneval"
Opcija 1: Pokušaj savladavanja ritmova Latinska amerika. Za ovu igru ​​će vam trebati novi alati, a morat ćete ih sami napraviti. Čokalo je obična limenka od gaziranog pića napunjena sitnim rastresitim predmetima - rižom, pijeskom ili sitnim kamenčićima, a rupa je zapečaćena ljepljivom trakom i gipsom. Guiro - u Americi se pravi od sušene bundeve. Kod kuće, limenka se puni sušenim graškom ili košticama osušenih maslina, rupa se zalijepi trakom. Za proizvodnju maracas koristi se posuda od čokoladnih jaja, koja se puni suhim materijalom i stavlja na tijelo nalivpera. Sada nam treba bilo kakva melodija u ritmu sambe, rumbe, tanga ili bosa nove. Igra se sastoji u prethodnom treningu, pokušaju spajanja u zvuk unaprijed pripremljene pjesme ili kompozicije.
Opcija 2: Našavši se na nepoznatoj planeti vanzemaljskog univerzuma, smislite muzičke instrumente vanzemaljaca i čujete njihovu muziku. Dajte imena tim instrumentima (razmislite kako zvuče i crtaju, ili ih napravite od improvizovanih materijala (na primjer, od eksera koji su obješeni na žicu ili od čaša, itd.)
Muzička fudbalska utakmica
Igra se po pravilima fudbala. Razred je podijeljen u dva tima. Pitanje, ili zadatak - bacanje lopte. Netačan odgovor ili netačno urađen zadatak - gol (poraz) Pobjednik se određuje brojem golova i daje mu ocjenu za rad na času. Utakmicu pomno prati sudija. Sva pitanja i kreativni zadaci odnose se na teme koje se obrađuju na časovima muzike.
Ruta igra "Više na putu"
Kretanje po posebnoj mapi kroz pojedinačne stanice (Gradovi) kako bi se odgovorilo na sva pitanja i obavili unaprijed pripremljeni muzički zadaci, prikupili sva slova (u svakom gradu se daje jedno slovo za tačan odgovor) i otkrili još jednu tajnu muzike . Igra se održava u cilju objedinjavanja obrađenog gradiva i upoznavanja novog muzičkog pojma ili pojma koji se unosi u putnu kartu (muzički rječnik)
Igra uloga "Ustani, sud dolazi"
Utakmica se može održati na unaprijed odabranu temu (npr. „Da li je neophodna klasična muzika?“ „Klasična muzika i moderni rok“ itd.) Igra se brani odabranim pozicijama, učenje je u skladu sa pravilima suda .
Igra "Improvizacija"
U ovom obliku igre koriste se plastične, vokalne, literarne improvizacije. Odeljenje je podeljeno u 3 grupe. Sa predloženim književnim junacima, grupa 1 sastavlja kratak esej - minijaturu, grupa 2 ih glasno oglašava ili prikazuje pomoću muzičkih instrumenata, grupa 3 u plastičnoj improvizaciji prenosi sliku svakog junaka. Formiranje estetskog stava prema muzičkoj i zvučnoj stvarnosti provodi se: muzički zvuk- muzička slika - način njenog utjelovljenja.
Igra "MUZIKA NA VODI"

Jedna od opcija ritam igre- igra koja priprema djecu za pamćenje najjednostavnijih melodija. Takođe je potrebna određena priprema. Potrebno je uzeti nekoliko (5-7) čaša, po mogućnosti istih i ne previše debelih zidova. Napunite ih vodom i metalnim štapićem udarajte po staklu da provjerite kakav zvuk ispuštaju.. Svaka čaša treba da „zvuči“ na svoj način. Čak i ako nije previše melodičan i skladan - glavna stvar je da se zvukovi jasno razlikuju uhu. Za početak pokušajte što preciznije ponoviti zadani ritam, dok vam melodija nije glavna. Možete uzeti bilo koji primjer ritmičkih obrazaca. Dakle, naučili smo da uhvatimo i zapamtimo ritam. Pokušajmo sada početi rješavati složeniji problem: igre koje razvijaju sluh za muziku i pamćenje.
Zadatak igrača u ovom slučaju je da zapamte ne samo tembre, već i visinu svake čaše. Bolje je ako se prije početka igre poredaju kako se dižu u visinu, tako da lijevo od izvođača imaju slab zvuk, a desno visoko.
Igra "GUESS-KA"

Za učešće u ovoj igri biće vam potreban pravi muzički instrument. Naravno, bolje je da je to pravi klavir. Odnosno, sviračima je potreban takav instrument na kojem bi svaki igrač mogao svirati najjednostavniji zvuk. Sada treba da izaberete vođu, nekoga ko zna bar malo kako se tasteri nalaze na tastaturi (ne morate da znate njihovo ime).Ovaj vođa mora biti u stanju da zapamti visinu tona i tačno taster koji će izvuci ovaj zvuk. Svi ostali učesnici igre se okreću, a domaćin pritisne jedan od tastera, a zatim izabere jednog od momaka i pozove ga da pogodi koji je taster pritisnuo.
Štaviše, ako se koristi pravi klavir, onda je, budući da je njegova klavijatura duga, potrebno odabrati mali segment tipki (unutar oktave) kako bi se igraču početniku olakšalo pogađanje. Koristeći metodu “bockanja”, onaj koji pogađa mora da se zaustavi na jednoj opciji. Ostali učesnici u igri mogu izraziti svoje slaganje ili neslaganje. Ako domaćin prepozna tačnost izbora, onda igra prelazi na ovog učesnika.
Kreativni zadatak "Brainstorming" Ovu tehniku ​​često koristim na časovima muzike. Zadatak je: sastaviti smislenu rečenicu koja uključuje 3 zadate riječi. Na primjer:
a) muzika, književnost, kompozitor (Kompozitor komponuje muziku na osnovu književnog dela);
b) Glinka, romansa, Italija (Putujući po Italiji, Glinka je napisao romansu "Venecijanska noć");
c) svita, Bah, ples (J.S. Bach je napisao mnoge svite koje se sastoje od starih plesova).
Kreativni zadatak "Sinkwine" Djeca dobijaju riječ uz koju treba da pokupe dva pridjeva, tri glagola, četiri povezane riječi i na kraju jednu uopštavajuću riječ. Riječi se ne smiju ponavljati, a jednokorijenske riječi se ne smiju koristiti. Na primjer:
a) Mocart - sunčan, svečan - komponuje, stvara, inspiriše - volimo njegovu muziku - klasičnu;
b) orkestar - simfonijski, kamerni - svira, gostuje, izvodi - četiri grupe muzičkih instrumenata - kolektiv;
c) barokno - elegantno, umjetničko - pleni, inspirira, fascinira - sedef nepravilnog oblika- stil.
Veliki značaj pridaje se sumiranju lekcija na kraju svakog tromjesečja. U ovim lekcijama se mogu koristiti i križaljke - kao oblik igre i kreativni zadatak.
Prezentacije. Od ove godine koristim prezentacije poput kreativni zadatak. Ovo može biti zadatak unaprijed nova tema ili obrnuto zadaća kao generalizacija muzičkih utisaka srednjoškolaca. Djecu vodim, sa njima pravim plan, prema kojem oni prave prezentacije. Prezentacije se mogu koristiti kao dio igre "Dan Understudy"
Možete puno pisati, pričati o muzičkim igrama. Glavna stvar je da je bez njih nemoguće zarobiti djecu u svijet umjetnosti, u svijet ljepote na času muzike.