Oblici igre uvođenja djece u muzičku umjetnost i kreativnost. Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote. Eksplanatorna i ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i prikaz muzičkih djela u

27.02.2019

Plan

Analiza situacije.
Problem.
Planirani rezultati.
Sistem rada.
Dijagnostički alati.
uslovi za rezultate.
Spisak korištenih izvora.
Aplikacija.

Analiza situacije.

Globalne transformacije se danas dešavaju u svim sferama drustveni zivot, uključujući i oblast obrazovanja. Uloga sistema narodnog obrazovanja se odnosi na kritična pitanja pedagogija. Naslijeđe svakog naroda sadrži vrijedne ideje i iskustvo obrazovanja. Za nas je važno očuvanje i razvoj tradicije svakog naroda multinacionalna zemlja. Introduction to narodne tradicije osigurava duhovni i moralni razvoj pojedinca.

Kako su ljudi živjeli? Kako ste radili i kako ste se odmarali? Šta ih je obradovalo, a šta brinulo? Koje su tradicije i običaje poštovali? Kako ste uredili svoj dom? Kako su se obukli? Koje su igre djeca imala? Koji praznici? Odgovoriti na ova i slična pitanja znači obnoviti vezu vremena, vratiti izgubljene vrijednosti. Da biste to učinili, morate se obratiti porijeklu ruske narodne kulture, istoriji Rusije, stupiti u kontakt sa narodna umjetnost i dio duše djeteta, početak koji generiše ličnost. Da bi se djeci usadio ponos na svoj narod, da bi se održalo interesovanje za njegovu istoriju i kulturu, da bi im se pomoglo da upoznaju i poštuju svoju prošlost, svoje porijeklo, istoriju i kulturu svog naroda, projekat „Razvoj muzičke i umjetničke djelatnosti kroz upoznavanje sa tradicijama naroda Rusije" stvorena je. Projekat doprinosi razvoju kognitivnih sposobnosti dece, formiranju visokog morala, neguje ljubav prema otadžbini, poštovanje predaka, interesovanje za izvornu rusku kulturu, kroz razvoj muzičkih i umetničkih aktivnosti u vrtiću (u skladu sa sadržajem obrazovna oblast „Muzika“ FGT).

Problem.

Narodna kultura je jedno od sredstava moralnog, saznajnog i estetski razvoj djeca. Trenutno, iz mnogo razloga, većina duhovno nasleđe a izgubljeni su predmeti materijalne narodne kulture. Created kritična situacija pod kojim možemo, nakon nekog vremena, lišiti modernu i kasniju generaciju najvrednijeg bogatstva regionalnog naroda umjetničke kulture i time konačno uništiti duhovnu vezu savremenika sa kulturne tradicije i kreativno iskustvo prošlih generacija.

Iz ovoga proizilazi da problem očuvanja tradicionalne narodne kulture postaje sve veći, a ovaj problem se mora rješavati već od predškolskog uzrasta. Već u vrtiću potrebno je upoznati se s narodnom kulturom, jer se upravo u predškolskom uzrastu odvija formiranje i razvoj djetetove ličnosti, a narodne tradicije obrazuju budućeg građanina Rusije.

Rusija je bogata svojim tradicijama, običajima, narodnim praznicima. Jedan od ovih praznika je velika narodna fešta na kraju zime "Maslenica" i direktno učešće u prazniku ostavlja potpuniju i dublju predstavu o tome. Pruža djeci priliku da shvate dubinu, širinu i duboko značenje ovog veselog i pomalo tužnog praznika. Stoga je nastala ideja da se Maslenica održi trudom nastavnika, roditelja i djece.

Cilj projekta: Formiranje ideja o narodnoj tradiciji kod djece starijeg predškolskog uzrasta (praznik Maslenica).

Projektni zadaci:

didaktički: formiraju ideju o tome šta su "tradicije". Upoznavanje sa tradicijama ruskog naroda;

razvijanje: promicati razvoj interesovanja za istoriju, tradiciju u životu ljudi; razvijanje aktivnosti pretraživanja, kreativne aktivnosti; razviti komunikacijske vještine;

vaspitači: obrazovati etnokulturnu kompetenciju predškolaca.

Ciljna publika projekta:

Muzički direktor;

Vaspitači srednjih, viših, pripremnih grupa;

Roditelji, djeca od 5 do 7 godina.

Vrsta projekta:

po metodi: kreativan;

po broju učesnika: međugrupa

po trajanju: kratko.

Planirani rezultati.

Za svaki od zadataka muzičke i umetničke aktivnosti planirano je postizanje sledećih rezultata kod dece:

- formiranje ideja o tome šta su "tradicije", upoznavanje sa tradicijama ruskog naroda;

Razvijanje interesovanja za istoriju, tradiciju u životu ljudi; razvoj aktivnosti pretraživanja, kreativne aktivnosti; komunikacijske vještine;

- obrazovanje etnokulturnih kompetencija predškolaca.

Sistem rada.

Rad na upoznavanju djece sa ruskom narodnom kulturom realizuje se kroz obrazovnu oblast "Muzika" u skladu sa "Programom obrazovanja i obuke u vrtiću" urednika M. A. Vasiljeva, V. V. Gerbove, T. S. Komarova. Osim toga, koristim različite tehnologije O. L. Knjazeve „Upoznavanje djece sa porijeklom ruske narodne kulture“, tehnologiju „Elementarnog muziciranja sa predškolcima“ T. Tjutjunjikova, tehnologiju M.V. Khazova "Gorenka", muzička i književna izrada časopisa "Muzička paleta", "Folklorni praznici" G. Naumenka.

Razvila se kreativna grupa vaspitača u vrtiću perspektivni plan upoznati djecu starijeg predškolskog uzrasta sa narodnim - obrednim praznicima Rusije. Za njihov praktični rad u ovom pravcu, Ja koristim:

Razvojno okruženje u vrtiću;

Razne vrste folklora;

Kao rezultat, provodim praznike.

Kao rezultat rada na ovom problemu, razvili smo se smjernice organizovanje i održavanje narodnih festivala u vrtiću.

Faze projekta

faze projekta	aktivnosti nastavnika	dečije aktivnosti.
pripremno – organizaciona faza	1. formiranje problema: šta su tradicije. odakle tradicije potiču, kako i od čega se formiraju.	1. ulazak u problem. 2. aktivnost pretraživanja o tradicijama praznika "Maslenica" u njegovoj porodici.
glavna pozornica. implementacija projekta: akumulacija znanja; praktična faza.	1. zajedničko planiranje aktivnosti. 2. organizacija aktivnosti, pomoć u rješavanju zadataka.	1. prikupljanje informacija. Pitanje: „Kako se slavila Maslenica u Rusiji? šta je značenje simbola - "karneval".
	1. praktična pomoć u sistematizaciji primljenih informacija. 2. implementacija projekta.	1. kreiranje mini muzeja u grupi sa izborom predmeta za domaćinstvo, kostima, ilustracija itd. 2.sastavljanje i izrada kalendara Maslenica.
final	1. priprema i održavanje pozorišne predstave "Široki karneval".	1. pozorišna predstava "široki karneval" - 2. Izleti u mini muzej "Ruska koliba" 4. izložbe dječijih radova

Implementacija projekta

Programske sekcije	Oblici i metode rada	Događaji
Razvoj govora, poznavanje fikcija	Studij pedagoške i beletristike, Internet izvori. Upoznavanje poslovica i izreka o pokladu. Čitanje beletristike: priča K. D. Ushinskog "Šale starice-zime" G. Skrebitsky "Četiri godišnja doba"; Ruska narodna bajka "Snjegurica"; Ruska narodna bajka "O Filiji"	Takmičenje poslovica i izreka, zagonetki Dizajn albuma "Poslovice i izreke"; "Pjesme-zabave" o Maslenici.
kognitivni razvoj	Proučavanje tradicije Maslenica. Proučavanje narodne umjetnosti i zanata.	Razgovori o Maslenici, narodne nošnje, stanovi, potrepštine za domaćinstvo. NOD "Maslenica draga - naš godišnji gost"
Aktivnost igre	Igranje uloga i didaktičke igre	Izrada atributa za igre, pomoć u njihovoj organizaciji
Pozorišne aktivnosti	Teatralizacija narodne priče, pjesmice, basne, pjesme - zajednički rad djece, vaspitača i roditelja učenika.	Pozorišna predstava "Širokog poklada".
Muzičke aktivnosti	Proučavanje narodnih pjesama, igara.	Sedmica Maslenica. Učenje narodnih muzičkih igara, plesova, kola.
fizička kultura	Proučavanje narodnih igara.	Rusi narodne igre, zabava.
Produktivna aktivnost, crtanje	Proučavanje tradicionalnih narodnih zanata, metoda i tehnika njihove izrade.	Izložbe dječjeg stvaralaštva; Rad kreativnih radionica (crtanje, zanati).
Rad sa roditeljima	Učešće u izradi fascikle slajd" Široka Maslenica» Učešće u izradi atributa, ukrasa za praznik (noise orkestar, kostimi) Učešće u pozorišnoj predstavi.	Izložba kreativnih radova. Čajanka sa palačinkama "Slatko veče" Uključenost u pozorišna predstava "Široki poklad"
Odnos sa društvom	Interakcija sa ogrankom dečje biblioteke br.13, Sa studentima St. Petersburg State University of Economics	Izlet u mini-muzej "Ruska koliba". Nastup u pozorišnoj predstavi "Široki poklad"

Predloženi proizvod:

Za djecu: stvaranje mini-muzeja "Ruska koliba" u grupi .

Izložbe dječijih aktivnosti u procesu realizacije projekta.

Završna manifestacija "Široki poklad"

Za nastavnike: izrada smjernica za organizovanje državnih praznika u predškolskim obrazovnim ustanovama;

emitovanje projektnog rada na štandovima za roditelje u vrtiću.

Dijagnostički alati.

Glavni rezultati mjuzikla - umjetnički razvoj i vaspitanje učenika vrednuju se u okviru procedura praćenja, u kojima će vodeći metodi biti:

Nadzor nad djecom;
- individualni razgovori (sa djecom, roditeljima);

upitnik,

Razni alati za testiranje

Samovrednovanje djece.

Dijagnostika nam je omogućila da identifikujemo najvažnije oblasti u radu na stvaranju uslova za upoznavanje i upoznavanje djece sa tradicionalnom narodnom kulturom.
Za to je identificirano nekoliko strukturnih komponenti, čija je svrha bila:

Utvrditi stepen formiranosti dječjih predstava o narodnoj tradiciji;
Identifikacija interesovanja za kulturu i tradiciju svog naroda;
Iskustvo porodično obrazovanje, tradicija i običaji u porodici.

Uslovi za rezultate

Za upoznavanje starijih predškolaca sa ruskim narodnim tradicijama, u predškolskoj obrazovnoj ustanovi stvoreni su određeni uslovi:

Logistics about sigurnost projekta:

Mini - muzej "Ruska koliba".
Multifunkcionalni kutak "Kutak prerušavanja", "Kutak samoće".
Soba bajki, u kojoj se nalaze razne vrste pozorišta.
Audioteka sa snimcima narodnih pjesama i melodija, bajki.
Odabrana djela dekorativne i primijenjene umjetnosti, slikarstva i predmeta narodni život sa raznim vrstama slika.
Izrađen je plan organizovanja i održavanja narodnih praznika, praznika narodnog kalendara.
Odabrana je biblioteka sa usmenim narodnim stvaralaštvom, malim folklornim žanrovima beletristike ruskog naroda i različitih naroda mir.
Napravljen je kartoteka narodnih igara, narodne igračke i nacionalne lutke.
Sastavljeni su rezimei događaja zajedničke aktivnosti sa decom.

Sastav osoblja:

Nastavnici u različitim oblastima djelovanja: muzički folklor, narodna koreografija;

Obrazovno i metodičko o sigurnost projekta:

"Upoznavanje djece sa porijeklom ruske narodne kulture" O.A. Knyazeva, M.D. Makhanev. “Kompletna enciklopedija života ruskog naroda” I. Pankeev, “Živimo u Rusiji” N.G. Zelenova, L.E. Osipova (za starije i pripremne grupe), "Baština" E.V. Solovjeva, L.I. Tsarenko, "Baština" M.Yu. Novitskaya, EOR (prezentacije, crtani film).

Spisak korištenih izvora

"Tijekom cijele godine". Ruski poljoprivredni kalendar. Moskva, ur. Pravda, 1991.
"ruski folklor". Moskva, "Beletristika", 1986.
Aksenova Z.F. Sportski praznici u vrtiću: Priručnik za zaposlene predškolske ustanove. -M.: TC Sphere, 2003.
Baturina G. I., Kuzina T. F. Narodna pedagogija u savremenom obrazovnom procesu - M.: "Školska štampa" 2003.
Bondarenko Z.O. Praznici hrišćanske Rusije. Ruski narod pravoslavni kalendar: Ref. ed. Kalinjingrad: knj. Izdavačka kuća, 1993.
Vasiljeva M.A., Herbova V.V., Komarova T.S. „Metodičke preporuke za Program vaspitanja i obrazovanja u vrtiću“;
Vasiljeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. "Program obrazovanja i osposobljavanja u vrtiću";
Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. i dr. Od rođenja do škole.
Daimedina I.P. Igrajmo se djeco M., Prosvjeta, 1992
Zatsepina M.B. „Muzičko vaspitanje u vrtiću“;
Keneman A.V., Osokina T.I. Dječje igre na otvorenom SSSR-a: Priručnik za vaspitača u vrtiću. -M.: Prosvjeta, 1988.
Melnikova L. I., Zimina A. N. Dječji muzički folklor u predškolskoj ustanovi obrazovne ustanove Gnom-Press doo 2000
Pavlova P.A., Gorbunova I.V. "Rasti zdravo, dušo!" Zdravstveni program za malu djecu M., 2006
Penzulaeva L.I. mobilne igre i vežbe igre za djecu 5-7 godina.-M.: Humanit. Izdavački centar VLADOS, 2001.
Zbirku priredio V. Dahl u 2 toma. "Izreke ruskog naroda". Moskva, "Beletristika", 1984.
Tikhonova M. V., Smirnova N. S. Crvena koliba Sankt Peterburg "Childhood-Press" 2000.
Enciklopedija praznika. Autor-sastavljač N.V. Chudakov. Moskva, Izdavačka kuća AST-LTD, 1998.

Prijave

Aneks 1.

Plan manifestacija Nedelje palačinki za stariji predškolski uzrast

Ponedjeljak - Sastanak

Radite u muzičkoj sobi

Radite na šetnji

Grupni rad

Interakcija sa roditeljima

Elektronska prezentacija "Široki poklad" - upoznavanje djece sa značenjem i običajima praznika

Učenje pokladnih napjeva (star. pripremna grupa);

Kolo "Maslenica dolazi" r.n. melodija (starija, pripremljena gr.).

Svečani sastanak Maslenice;

Narodne igre na otvorenom: "Malečina-Kalečina", "Vrtuljak", "Zora";

Takmičenje za najbolju snježnu figuru

Pozorište lutaka "Petrušečne komedije";

Zagonetke o proljeću i zimi

razgovor "Kakav praznik, Maslenica?"

Recenzija albuma "Maslenica"

Izreke o karnevalu

Učenje napamet stiha "Maslenica"

Izrada mape za kretanje na temu "Široki poklad"

Recepcija "Maslenica Praskoveika"

Utorak - Igra

Radite u muzičkoj sobi

Posao hodanja

Grupni rad

Interakcija sa roditeljima

Učenje pjesme “Sad zima prolazi” r.n. melodija; - Takmičenje u časticama "Nedelja kao puter";

Igre sa kolom „I ja sam livadom hodao“, „Zec, igraj“

Sanjkanje. -

Sportsko slobodno vrijeme-zabava "Maslenica stiže, palačinke i med donosi"

Učenje poslovica i izreka o Maslenici.

Razgovor "Kako proslaviti Maslenicu"

Učenje zavjeta za Božić

Pravljenje figurice Maslenice zajedno sa djecom od slame

Izrada atributa za praznik (buka, zvečke, šuštarke, tepike, zviždaljke)

Srijeda - gurmanski

Radite u muzičkoj sobi

Posao hodanja

Grupni rad

Interakcija sa roditeljima

Ponavljanje pjesme "Kako je zima srela proljeće"

Igra kolo "Sjena, senka, znoj" r.n. melodija.

Takmičenje u slikanju snega.

Igre - takmičenja "Lutka lukava", "Pametni momci";

Upoznavanje sa simbolikom palačinki.

Produktivna aktivnost “Naša koliba je bogata radostima” (izrada lutaka od žitarica sa djecom)

Učenje stiha "O Maslenici"

Slušanje pjesme "Kao Maslyanskaya Week"

Slatko veče, čajanka sa palačinkama.

Četvrtak - Prošetajte

Radite u muzičkoj sobi

Posao hodanja

Grupni rad

Interakcija sa roditeljima

Narodne igre na otvorenom "Pali, gori, čisti", "Lonci";

Učenje pjesmica, izreka, basni;

Scena "Kako je čovjek prodao kravu" S. Mihalkova.

Pevanje ruskih narodnih pesama.

Ruske narodne igre "Gori", "Ko je brži na metli", "Dva mraza";

Skijanje na ledenom toboganu.

Štafetne igre "Povlačenje konopa"

"Snježni lanac"

"Ko je brži na metli"

Izložba crteža "Zimska šetnja";

Izrada atributa za dizajn praznika (FINO-slikanje palačinki).

Slušanje pesme "Pesma palačinki"

Izrada atributa, zanata za dizajn muzičke dvorane i sajtova.

Petak - Doček Maslenice

Radite u muzičkoj sobi

Posao hodanja

Grupni rad

Interakcija sa roditeljima

Pozorišna predstava "Široki poklad"

Pozorišna predstava "Široki poklad" na ulici.

Crtani film "Shrovetide".

Razgovor: “Šta smo naučili o Maslenici”;

Svečana priredba uz učešće roditelja: "Široki poklad!".

Aneks 2

Dijagnostička kartica

Muzičko obrazovanje.

Može ući u ulogu lika, prenijeti njegov karakter i ponašanje koristeći glavna izražajna sredstva;

Poznavanje raznih vrsta muzike;

Poznavanje karakteristika ruskih plesova;

Sposobnost izvođenja plesni pokreti karakteristika ruskih plesova;

Sposobnost inscenacije (u okruglim igrama, plesovima, plesovima);

Sposobnost osmišljavanja pokreta koji odražavaju sadržaj pjesme;

Sposobnost izmišljanja pokreta, elemenata plesnih pokreta, karakterističnih za ruske plesove;

Sposobnost sviranja ruske narodne muzike muzički instrumenti, poznaju i imenuju ih.

Znanje i sposobnost igranja ruskih narodnih igara.

Visoki nivo

prosječan nivo

nizak nivo

Visok nivo - 3 boda.

Prosječan nivo - 2 boda.

Nizak nivo - 1 bod.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

Čajkovski kompozitor orašara

Harmonična kombinacija mentalnog i fizički razvoj, moralne čistoće i estetski odnos prema životu i umjetnosti - neophodne uslove formiranje holističke ličnosti. Postizanje ovoga visoka namjena prava organizacija mnogo doprinosi muzičko obrazovanje djeca.

Uticaj muzike na razvoj kreativna aktivnost djeca su veoma velika. Muzika, kao i svaka druga umjetnost, može utjecati na svestrani razvoj djeteta, izazvati moralna i estetska iskustva, dovesti do transformacije okoline, do aktivnog razmišljanja. Uz beletristiku, pozorište, likovne umjetnosti obavlja bitnu društvenu funkciju.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote.

Stariji predškolci već znaju da kompozitori pišu muziku, na osnovu ranije stečenog znanja i utisaka, ne samo da mogu odgovoriti na pitanje, već i samostalno okarakterisati muzičko djelo, razumjeti njegova izražajna sredstva, osjetiti različite nijanse raspoloženja koje muzika prenosi, izražavaju svoj stav prema pjesmama, komadima, karakteristike.

U ovom uzrastu djeca postaju zainteresovana za muzička pismenost, želja za ekspresivnim izvođenjem pjesme, plesom i pokazivanjem kreativnosti postaje življa. Djeca motivišu svoje sklonosti, pokazuju povećan interes za improvizaciju i pisanje. Formiranje djetetove ličnosti zasnovano na muzičkoj umjetnosti ostaje srž muzičkog obrazovanja.

Svrha ovog rada: upoznavanje djece sa muzička umjetnost pokupiti muzičko djelo i održati čas sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

1. IzbormuzičkiradiZarazgovore

"Orašar" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskog u dva čina na libreto Marijusa Petipa prema bajci Ernesta Hofmana "Orašar i mišji kralj".

Orašar je dobar prijatelj i stari poznanik koji nam je dolazio u posetu više puta, i dolaziće još mnogo puta... I svako zna svog heroja, svaki gledalac ima svog Orašara. Neko se seća i voli ovog heroja istoimena bajka Ernst Hoffmann, neko će, kad je jednom vidio, zauvijek pamtiti divan crtani film, a neko od srca voli balet Orašara, koji je prvo pohađao kao dijete sa roditeljima, a sada i sam dolazi da gleda Orašara sa njegova djeca. Ovo je bajka sa veličanstvenom muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog.

Na ovaj ili onaj način, Orašar je poznat svakom stanovniku Zemlje od djetinjstva, štoviše, simbol je novogodišnje magije i tajanstvenih avantura koje ga prate. I ne samo zato što se radnja bajke Orašar odvija na Božić – i sama ova priča puna je divnih transformacija i magičnih radnji.

Balet Orašar prvi put je prikazan u Sankt Peterburgu u decembru 1892. godine. Predstava "Orašar" odmah je osvojila srca publike. Od tog trenutka postala je dobra tradicija organizovanje novogodišnjih predstava baleta Orašar. Ovu predstavu sa zadovoljstvom posjećuju i djeca i odrasli – uostalom bajka, ispričana za Božić, sviđa se svima bez izuzetka. Za svakog od nas od djetinjstva postoji nešto vrlo blisko i drago u ovoj riječi. Da bismo produbili vještinu slušanja muzike, upoznaćemo djecu pripremne grupe sa radom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta Orašar. Muzički materijal za balet "Orašar" je predstavljen u prilogu.

1. O životu i radu Petra Iljiča Čajkovskog

P. I. Čajkovski (7. maja 1840. - 6. novembra 1893.) - briljantni ruski kompozitor, ponos ruske muzičke kulture.

Rođen u radnom naselju Votkinsk, u porodici šefa Kamsko-Votkinskog rudarskog okruga, Ilje Petroviča. U svom rodnom Votkinsku, Čajkovski je proveo samo osam godina djetinjstva, ali uspomene na ovo vrijeme uvijek su bile žive u kompozitorovoj duši. U porodici roditelja voleli su muziku, majka je lepo pevala, svirala klavir, muzičke večeri. Votkinska zemlja, bio je zadužen za najmoćnije muzičke utiske. „Što se tiče ruskog elementa u mojoj muzici uopšte, to je zbog činjenice da sam odrastao u divljini, od detinjstva, u veoma ranoj mladosti, bio sam prožet neobjašnjivom lepotom karakterističnih osobina ruske narodne muzike. “, primetio je Pjotr Iljič.

Muzički talenat Čajkovskog se rano ispoljio: sa pet godina počeo je da svira klavir, a tri godine kasnije čitao je note i zapisivao svoje muzičke utiske. 1850-1859, na zahtjev svojih roditelja, Čajkovski je studirao na Pravnom fakultetu, nakon čega je postavljen da služi u Ministarstvu pravde. Godine 1855-1858. uzeo je časove klavira kod tada poznatog pijaniste R. Kündingera, koji je, inače, imao loše mišljenje o sposobnostima budućeg kompozitora. Tek 1861. godine Čajkovski je započeo ozbiljne studije časovi muzike Peterburški ogranak Ruskog muzičkog društva. U jesen 1862. postao je učenik preobraćenih časovi muzike Peterburški konzervatorijum, koji je diplomirao sa odlikom 1865. godine u klasama A. G. Rubinshteina i N. I. Zaremba, koji su visoko cijenili talenat učenika. U isto vrijeme nastaju i prva veća djela simfonijski orkestar: Uvertira "Grom" i uvertira u F-duru, "Plesovi likova", kantata za soliste, hor i orkestar na Šilerovu odu "Radosti" ( diplomski rad), komorni radovi. Napuštajući službu u maju 1863. godine, počeo je da zarađuje za život učiteljstvom.

Autor više od 80 radova, uklj. deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija, četiri svite, program simfonijske muzike, baleti" labuđe jezero“, “Uspavana ljepotica”, “Orašar” predstavljaju izuzetno vrijedan doprinos svjetskoj muzičkoj kulturi. Pored muzike za odrasle, napisao je mnogo lepih muzička djela dužina dece i omladine.

Kompozitor je volio da putuje, posjećivao je različite zemlje i prenosio svoje utiske u muzici. Bio je ne samo kompozitor, već i dirigent orkestra, a predavao je i na Moskovskom konzervatorijumu. Za veliki doprinos kompozitora razvoju ruske muzičke umjetnosti, Moskovski državni konzervatorijum je dobio njegovo ime.

U Moskvi postoji koncertna dvorana koja nosi njegovo ime. U Moskvi se održava jednom u četiri godine međunarodno takmičenje nazvan po Petru Iljiču Čajkovskom. Svi muzičari svijeta teže da u njemu učestvuju.

A sada ćemo se upoznati sa njegovim radom - "Orašar".

U baletu Orašar Čajkovskog iznenađujuće prirodno se spajaju ekspresivnost i slikovitost, teatralnost i najdublji psihologizam. Scenu rasta božićnog drvca u I činu prati muzika istinski simfonijskog dometa - isprva uznemirujuća, sablasna, koja prikazuje vrevu miševa i čudne noćne vizije, postepeno se širi, rascvjeta prekrasnom melodijom koja se beskrajno razvija. Muzika suptilno utjelovljuje sve što se događa u narednoj sceni: povike stražara, i bubnjanje, i vojničke, iako igračke, fanfare, i škripu miša, i napetost borbe, i čudesnu transformaciju Orašar. Valcer pahuljica savršeno prenosi osjećaj hladnoće, igru mjesečine i istovremeno - kontradiktorna osjećanja heroine, koja se našla u tajanstvenom magičnom svijetu. Divertisement II čina uključuje različite plesove: ples čokolade (sjajni španski), kafe (prefinjeni i mlohavi orijentalni), čaja (jako karakterističan, zasićen kineskim komičnim efektima), kao i uživo, u narodni duh, ruski trepak; elegantno stiliziran pastirski ples; komični ples Majke Žigon sa decom koja joj puze ispod suknje. Vrh divertismana je čuveni Valcer cvijeća sa svojom raznolikošću melodija, simfonijskim razvojem, pompom i svečanošću. Iznenađujuće graciozan i suptilan je ples Vile Dragee. Lirski vrhunac čitavog baleta je adagio (u originalnoj produkciji - Draže vila i princ, sada - Klara i Orašar).

2. Sažetak lekcije sa decom starijeg predškolskog uzrasta

Cilj: aktiviranje i razvoj kreativna mašta predškolaca u procesu percepcije muzičkih djela.

Zadaci:

1) Upoznati djecu sa muzikom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

2) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje muzičke kulture P. I. Čajkovskog.

3) Negujte ljubav prema muzici.

4) Proširiti vidike, negovati muzički i estetski ukus.

Vokabularposao: kompozitor, balet, slušalac, izvođač, valcer, žanr.

Musicalmaterijal iz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Marš", "Valcer cvijeća", "Ples vile drage".

Oprema: portret P. I. Čajkovskog; Ilustracije za balet; muzički instrumenti (violina, flauta, zvono); muzički centar, DVD player, kompjuter, multimedijalni projektor, platno, umjetno cvijeće za valcer; A4 plakati sa nazivima instrumenata i muzičkih dela (violina, flauta, zvono, „Valcer cveća“, „Ples vile Drage“, „Marš“); skice, akvarelne boje, kistovi za crtanje.

PripremaDogađaji uključuje sljedeće:

1) Razvoj osnova muzičke i estetske svesti u prethodnim razredima.

2) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi muzičkih djela.

3) Razvoj ideja o primarnim žanrovima muzike i njihovim vrstama.

4) Djeca uče predstavu „Marš“ na šumnim muzičkim instrumentima.

pokretcasovi:

Na središnjem zidu je veliki portret P. I. Čajkovskog.

Musicalnastavnik: Dakle, danas idemo u magični svet muzike! Upoznajmo se sa muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, ko je P. I. Čajkovski?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: U redu. Sjetimo se P. I. Čajkovskog. Ovo je izuzetan ruski kompozitor, poznat u cijelom svijetu. Rođen je na Uralu u gradu Votkinsku 25. aprila 1840. godine. Njegovi roditelji su veoma voleli muziku. Majka je svirala klavir i pevala, au njihovoj kući su bile mehaničke orgulje. Kasnije, preselivši se u Moskvu, komponovao je muziku i studirao pedagoški rad: podučavao buduće pijaniste i kompozitore. Njegova muzika raduje i uzbuđuje, uvijek je iskrena i istinita.

P. I. Čajkovski je napisao mnoga divna djela. To su opere: "Mazepa", "Evgenije Onjegin", "Pikova dama"; Simfonijska djela; Baleti "Labuđe jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" i još mnogo toga.

Riječ “balet” dolazi od latinske riječi “plesati”, kada baletani pričaju publici o svim događajima i odnosima likova među sobom kroz ples.

Odgovori djece. Da li je moguće plesati bajku?

Musicalnastavnik: Kako plešeš! Znate koliko je divnih baleta postavljeno prema bajkama: Orašar, Uspavana ljepotica, Končić grbavac, ne možete ih sve nabrojati. Pokreti plesača prenose različite osjećaje. A publika je srećna i tužna sa likovima kao da je čula njihov govor.

Ali, pre nego što preslušate delo, recite mi, momci, kako da slušam muziku?

Odgovori djece: Treba pažljivo slušati, u tišini. Možete zatvoriti oči i zamisliti sliku koja prenosi ovo djelo.

Musicalnastavnik: Vjerovatno svi volite bajke. Pogotovo ako se dešavaju događaji o kojima govore Novogodišnje veče. Jedan od ovih Novogodišnje bajke Orašara i kralja miša napisao je njemački pisac Ernst Hoffmann. A ruski kompozitor Petar Iljič Čajkovski napisao je muziku zasnovanu na ovoj bajci i rezultat je bio divan balet Orašar. I sa odlomcima iz ovog baleta danas ćemo se upoznati.

Učitelj muzike priča bajku uz tihu muziku u pozadini.

Ovo je priča o neverovatne avanture Marie cure. Događaji ovog magičnog baleta odvijaju se u novogodišnjoj noći. U baletu se likovi dijele na stvarne i izmišljene. Maša, njen brat, njihovi roditelji, gosti pozvani na praznik, stari mađioničar - sve to stvarni likovi balet.

Sat u dnevnoj sobi otkucao je devet puta. Velika sova na satu je pokrenula i zamahnula krilima. Čini se da je sve spremno. Možete započeti odmor. - Uđite, djeco! - Gospodnji savetnik je širom otvorio vrata. Bučno jato djece uletjelo je u sobu i ... ukočilo se na pragu iznenađenja i oduševljenja.

U sredini sobe, prelijepa božićna jelka blistala je svjetlima. Na njegovim granama rasli su slatki orasi, jabuke i šareni slatkiši, blistale su zlatne i srebrne kugle, veličanstveni husari i snežno beli konji bili su spremni da napadnu svakog trenutka, a elegantne lutke su ih pratile zadivljenim pogledima.

Ali sada je izbio marš, a vlasnik kuće počeo je dijeliti poklone.

Snježne pahulje lete izvan prozora, ali u prostoriji u kojoj su se djeca okupila toplo je i ugodno. Svi veselo marširaju i plešu oko okićene jelke.

Saslušanje. Zvuči kao mart.

Slušajte pažljivo i moći ćete da odredite kada momci marširaju oko jelke, a kada djevojčice plešu. Muzika dečaka je zaista napisana u ritmu pravog, iako detinjastog, marša. A muzika devojaka je gracioznija, naglija.

Musicalnastavnik: Dakle, sada smo odslušali koračnicu iz baleta "Orašar". Da li vam se svideo ovaj komad? Šta možete zamisliti dok slušate ovu muziku?

Razgovor sa djecom o onome što su čuli. Prilikom ponovnog slušanja ilustracija su plesni pokreti.

Ovdje se u dvorani pojavljuje misteriozni gost - to je urar Drosselmeyr, kum Marie i njenog brata Franza. U rukama ima igračke, a među njima je i smiješna lutka koja može da lomi orahe - ovo je Orašar. Nova igračka Marie se posebno sviđa! Kako je Marie sretna! Na kraju krajeva, ova lopta i cvijeće, i muzika - sve za nošenje I što je najvažnije, pored nje pravi prijatelj Orašar.

Završava se praznično veče. Gosti odlaze. Marie stavlja slomljenog Orašara u krevet i tužno odlazi. Ali, ne može da spava... Tiho se kreće do Orašara. Mari se čini da jelka počinje rasti, a lutke i igračke oživljavaju.

Musicalnastavnik: P. Čajkovski je o tome napisao u svom dnevniku ovako: „Božićno drvce počinje da raste. Muzika za 48 taktova ide u beskrajnom krešendu ”- takav muzički izraz koji znači pojačanje zvuka. Poslušajmo kako se uz pomoć orkestra, pred našim očima, mala kućna jelka pretvara u veliku, divovsku.

Slušanje odlomka iz baleta "Orašar", ilustracija kretanja rasta jelke.

A sada, kada je božićno drvce postalo veliko, miševi odjednom ispuze iz svih pukotina. Zle trupe miševa uništavaju licitarske vojnike, između njih i lutaka kojima je komandovao Orašar pravi rat. Bitka je dugo trajala, Maša nije znala kako da pomogne, ali u jednom od trenutaka skida cipelu sa stopala i baci je na mišjeg kralja. Muzika prestaje, Orašar se pretvara u princa, koji zahvaljuje Mari i poziva je da ga prati bajkovita zemlja. Preuzeti će morati proći kroz zimsku čarobnu šumu. Slušamo ovaj fragment, zove se "Snowflake Waltz".

Saslušanje. "Valcer sa pahuljicama".

Musicalnastavnik: Reci mi kakva je to muzika?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: (priča ide uz tihu muziku u pozadini).

Evo nas na mjestu. Konfetenburg je veseo, užurban grad. Kapije ovog grada su napravljene od makarona. A u blizini je i Candied Grove, čija su sva stabla napravljena od kandiranog voća. Praznik počinje. Kafa, čaj, lizalice, pastirice i cvijeće plešu. Kompozitor P. Čajkovski komponovao je svoju muziku za svakog stanovnika Konfetenburga. Na primjer, za čokoladu - " španski ples", za čaj koji potiče iz Kine -" Kineski ples».

Domaćica fantastične palače šećera ima i svoj ples. Njeno ime je Fairy Dragee. Ples vile Dragee odlikuje se neobičnim zvukom orkestra. Kada je kompozitor P. Čakovski bio u Francuskoj, tamo je čuo neobičan muzički instrument koji se zove celesta - to je instrument koji se svira pritiskom na tastere, hladnog, prozirnog srebrnog tona. Na zahtev P. I. Čajkovskog, instrument je donet u Rusiju posebno za zabavu vile Dragee. Kada zazvuči celesta u muzici vile Dragee, čini se kao da čujemo melodičnu zvonjavu zvona, prelivanje fontana slatkih pića, sjaj raznobojnih bombona i sjaj nakita. Ona je tajanstvena i lepa. Evo, slušajte…

Saslušanje. "Ples Vile Dragee".

Musicalnastavnik: Da li vam se dopao rad? šta ste zamislili?

Odgovori djece.

Fodkulturnimminuta.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: Oh, ljudi, ko nam kuca na vrata?

Pojavljuje se flauta.

Pogledajte momci. Ovaj muzički instrument se zove - flauta. Poslušajte kako zvuči... Na tablu postavljamo natpis "flauta".

Učitelj muzičkog odsvira nekoliko nota na flauti i pokaže je djeci.

Kucaj na vrata.

Musicalnastavnik: O, ljudi, opet neko kuca... Ko bi to mogao biti??!?...

Pojavljuje se violina.

Pogledaj. Ovaj muzički instrument se zove - violina. Na tablu kačimo natpis "violina".

Čujte kako drugačije može zvučati.

Učitelj muzičkog demonstrira djeci violinu, a zatim na njoj odsvira par fraza, kao "medved" i kao "ptica".

Zvuči kao Valcer cvijeća. Djeca crtaju muziku onako kako je zamišljaju. Najbolji crteži se objavljuju na tabli.

Na kraju lekcije postoji ponavljanje radi.

Svi crteži su objavljeni na tabli. O njima se raspravlja.

Musicalnastavnik: Sa radom kog kompozitora smo se danas upoznali? Koje ste odlomke slušali? Šta vam se najviše dopalo na lekciji?

Odgovori djece.

Musicalnastavnik: Dakle momci. Danas smo se upoznali sa radom divnog kompozitora P. I. Čajkovskog, sada uzmite crteže i napustite dvoranu „Maršu“. Nadam se da vam se dopao njegov rad, da imate interesovanje za kompozitorovo delo i želju da bolje upoznate njegovu muziku.

Hvala svima. Doviđenja.

zaključci

Dakle, ostvareni su glavni ciljevi ovog događaja:

1) vaspitni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, fantazijsko-igre impresije, razvijanje ličnog iskaza djeteta, individualnosti.

2) vaspitni zadaci: vaspitanje muzičkog i estetskog ukusa; naučiti djecu međusobnoj interakciji, razviti komunikacijske vještine.

3) razvojni zadaci: razvijanje sposobnosti izgradnje asocijativnih analogija između slike stvarnosti i zvuka, plastične, likovne slike uhvaćene u umetničkim delima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u učionici rješavani su u složenom i bliskom odnosu, zbog činjenice da je čas imao zaplet - početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovu lekciju, nastojali smo da uzmemo u obzir karakteristike i mogućnosti djece: da prikažemo kulturu slušanja muzike i njen figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz muziku; ljubav dece prema igri.

Sa djecom je obavljeno sljedeće pripremni rad:

- odabrano metodički materijal, beneficije, uređen kutak "Moj Čajkovski";

- odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P. I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice kompozitorovih djela";

- izrađen je materijal za igru: didaktičke igre "Djela Čajkovskog - "Orašar", "Godišnja doba", "Dječji album" (izrezane slike). Ove igre će pomoći djeci da na zabavan način konsoliduju stečeno znanje u organizovanim aktivnostima.

Slušanje muzike i verbalna analiza muzičkih slika omogućavaju deci da nauče da prepoznaju i razlikuju muzički zvuci.

Uključivanje elementarnog crtanja u lekciju čini ga nezaboravnim, a djeci je neophodna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

Nastava se odvijala u muzičkoj sali u jutarnjim satima sa djecom pripremne grupe. Času je prisustvovalo 10 djece, učiteljica i muzički direktor. Muzička sala ima svu neophodnu muzičku i tehničku podršku - muzički instrument (klavinova, klavir), muzički centar, multimedijalni ekran, kompjuter, veliko ogledalo u kojem se deca vide i kontrolišu svoje muzičke i ritmičke pokrete. za lekciju, music hall podijeljeno na zone:

- zona za slušanje - percepcija muzike i gledanje videa;

-zona za muzičko-motoričke vježbe i igre;

- područje za crtanje.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

Veliki značaj za rješavanje problema estetskog razvoja djece pridaje se izboru repertoara. Glavni kriterij za značaj svakog djela je njegov sadržaj, pristupačan za razumijevanje djece. Moć emocionalnog uticaja obavljeni posao umnogome zavisi od toga kako možemo da ga predstavimo, šta o tome kažemo, kako usmerimo pažnju dece da im rad dopre do srca i izazove interesovanje.

U ovoj lekciji korišćena je muzika iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvalitet fonograma i reprodukcija bio je visok i odgovarao je programskim ciljevima i stepenu razvoja djece.

djeca su se upoznala sa životom i radom velikog ruskog kompozitora P.I. Osim toga, učitelj muzike je savršeno izveo djela Čajkovskog na klaviru.

Na kursu su implementirani sljedeći principi:

Princip svestranog razvoja. Komunikacija s muzičkom umjetnošću snažan je vaspitno-razvojni faktor, a u procesu učenja važno je odabrati sadržajan, visokoumjetnički repertoar koji duhovno uzdiže i obogaćuje svakog učenika. I što više dobre muzike sluša, jasnije može povući granicu između osrednje izvedbe i visokoumjetničkog djela.

Princip od igre - do svijesti podrazumijeva modeliranje situacije igre i kroz igru - formiranje svjesnog stava prema muzičkoj aktivnosti, razvoj znanja, vještina i sposobnosti. Zadatak učitelja je da nauči dijete da svjesno analizira muzička djela, da kontroliše zvuk glasa, koherentnost igre u ansamblu, da utvrdi njegove prednosti i nedostatke.

Princip sistematičnosti i doslednosti manifestuje se u postepenom usložnjavanju repertoara. Urađeno je dosta preliminarnog rada na razvoju percepcije (slušanja) muzike, a djeca sada mogu analizirati muzička djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Eksplanatorna i ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i demonstraciju muzičkih djela u kombinaciji sa umjetničke ilustracije ili grafike.

Slušanje demonstracije nastavnika i analiza onoga što se čulo. Ekspresivno izvođenje rada od strane nastavnika izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu da okarakterišu muziku u celini (svetla, fantastična, ljubazna);

Prijem izmišljanja zapleta i kreiranja situacije u igri. Koristeći ovu tehniku, izvođenje bilo kojeg vokala ili instrumentalni rad pretvara u mini performans, a evo važna tačka je emocionalna odzivnost i ekspresivna izvedba sa elementima teatralnosti ranim fazama učenje; - prijem aktivno slušanje muzika.

Ovaj čas je strukturiran tako da se vrste aktivnosti (aktivne i pasivne) međusobno zamjenjuju kako bi se osigurala efikasnost, interesovanje djece tokom svih časova. Dakle, slušanje muzike je zamijenjeno ili sviranjem ili crtanjem. Prilikom pripreme i izvođenja nastave, nastavnik muzičkog i vaspitača su blisko sarađivali, međusobno sarađivali, usled čega se pokazalo da su časovi bogati raznim vrstama aktivnosti. Oni su bili ne samo mentori, već i direktni učesnici: pjevali su zajedno s djecom, radili artikulatornu gimnastiku, igrali se i komunicirali s djecom u demokratskom stilu. To je omogućilo djeci da se osjećaju ravnopravno sa odraslima, da budu koautori onoga što se dešava.

Konačan rezultat je znanje koje su deca predškolskog uzrasta pokazala tokom razgovora:

- sposobnost izražavanja vlastitog mišljenja, analize, živopisne reakcije na ono što se dešava.

- Sticanje vještina socijalne komunikacije sa odraslima.

Ali glavna stvar je pojava njihovog interesovanja za slušanje muzike i inicijativa dece, samostalna želja za slušanjem muzičkog dela. Djeca su pokazivala veliko interesovanje za ono što su vidjela i čula, iznosila svoje mišljenje, emocionalne reakcije su bile pozitivne. Dobili su priliku da biraju - svako je, u skladu sa svojim ličnim preferencijama, samostalno promišljao umjetnička slikačuo i izvodili muziku.

Vjerujem da smo u saradnji sa vaspitačem uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utiču na razvoj muzičkih i likovnih sposobnosti dece predškolskog uzrasta.

Dakle, svrsishodna, sistematična aktivnost, razvoj ovog časa, omogućava da se efektivno ostvare mogućnosti muzičkog vaspitanja kod dece predškolskog uzrasta. Realizacija ovog projekta pokazala je značaj inicijative, kreativnu orijentaciju nastavnika i djece.

Bibliografija

1. Gogoberidze A.G. Teorija i metode muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece predškolskog uzrasta: Proc. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

2. Zatsepina M.B. Muzičko vaspitanje u vrtiću. Program i smjernice / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

3. Muziciranje za djecu i odrasle / Do. ed. Yu.V.Barahtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

4. Poznansky A.N. Pjotr Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznansky. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

5.Radynova O.P. Muzička remek-djela. Autorski program muzički razvoj predškolaca / O. P. Radynova. - M.: Akademija, 1998. - 240 str.

Aplikacija

mart (odlomak)

Hostirano na Allbest.ru

Slični dokumenti

Upoznavanje sa radom P.I. Čajkovski u nižim razredima Dječija muzička škola. Biografija velikog kompozitora. Primarna analiza njegovih muzičkih djela. Studija građenja muzike. Analiza muzike uvertire "Romeo i Julija". Koncept softverskog rada.

test, dodano 14.09.2011

Iskustvo u razvoju percepcije klasične muzike kod dece 5. godine života u nastavi o sintezi umetnosti u Dečjoj umetničkoj školi br. 4 u Bijsku. Formacija emocionalno raspoloženje, buđenje asocijacija pri slušanju djela iz "Dječijeg albuma" P.I. Čajkovski.

sažetak, dodan 05.10.2013

Psihološko-pedagoške karakteristike interesovanja za muzičku umjetnost. Korišćenje mogućnosti interdisciplinarnog povezivanja u razvijanju interesovanja mlađih učenika za nastavu muzike. Praktičan rad razvijati interesovanje mlađih učenika za predmet.

seminarski rad, dodan 14.08.2013

Izvođenje nastave sa predškolcima uz korištenje muzičkog djela P.I. Čajkovskog "Valcer cvijeća". Upoznavanje sa ljepotom prirode i umjetnosti, razvoj emocionalne odzivnosti. Formiranje sposobnosti percepcije muzičkog dela.

test, dodano 25.09.2014

Ciljevi i zadaci muzičkog vaspitanja i obrazovanja u vrtiću. Metode muzički trening. Uticaj muzike na razvoj dece. Proces formiranja muzičkih i slušnih predstava. plesni trening kao prioritetčasovi muzičkog pokreta.

kontrolni rad, dodano 19.11.2015

Uzrasne karakteristike muzičkog razvoja djece ranog i predškolskog uzrasta. Uloga slušanja muzike u svestranom razvoju dece, analiza repertoara programa slušalačke sekcije po uzrasnim grupama i samostalnost učenika.

sažetak, dodan 27.05.2012

Kulturne ustanove za djecu socijalna ustanova. Funkcije i glavne djelatnosti dječjih kulturnih institucija. Razvoj dječijeg muzičkog stvaralaštva u studiju instrumentalnu muziku. Metodološke karakteristike projektna aktivnost.

rad, dodato 02.10.2013

Glavni zadaci muzičkog vaspitanja dece. Organizacija rada na muzičkom vaspitanju u predškolskoj obrazovnoj ustanovi. Planiranje i računovodstvo rada na muzičkom vaspitanju i razvoju dece. Odnos muzičkog razvoja i obrazovanja.

sažetak, dodan 04.12.2010

Formacija kreativna ličnost dijete znači pozorišne aktivnosti. Uloga i specifičnost pozorišne aktivnosti u procesu muzičkog razvoja djece. Analiza programa koji kombinuju pozorišne aktivnosti i muzičko obrazovanje.

seminarski rad, dodan 15.11.2010

Muzički i kreativni razvoj djece. Suština organizacije kreativne aktivnosti na času muzike. Analiza kvantiteta i kvaliteta kreativnih zadataka u udžbeniku muzike za treći razred. Sistematizovani kompleks kreativnih zadataka "Kaleidoskop".

Uvod

Čajkovski kompozitor orašara

Skladan spoj mentalnog i fizičkog razvoja, moralna čistoća i estetski odnos prema životu i umjetnosti neophodni su uvjeti za formiranje cjelovite ličnosti. Ostvarenje ovog visokog cilja umnogome je olakšano pravilnom organizacijom muzičkog obrazovanja djece.

Uticaj muzike na razvoj kreativne aktivnosti dece je veoma veliki. Muzika, kao i svaka druga umjetnost, može utjecati na svestrani razvoj djeteta, izazvati moralna i estetska iskustva, dovesti do transformacije okoline, do aktivnog razmišljanja. Uz beletristiku, pozorište, likovnu umjetnost, obavlja važnu društvenu funkciju.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote.

Stariji predškolci već znaju da kompozitori pišu muziku, na osnovu ranije stečenog znanja i utisaka, već mogu ne samo odgovoriti na pitanje, već i samostalno okarakterisati muzičko djelo, razumjeti njegova izražajna sredstva, osjetiti različite nijanse raspoloženja koje muzika prenosi, izražavaju svoj stav prema pjesmama, komadima, njihovim karakterističnim osobinama.

U ovom uzrastu djeca imaju interesovanje za muzičku pismenost, želja za izražajnim izvođenjem pjesme, plesom, pokazivanjem kreativnosti postaje sve življa. Djeca motivišu svoje sklonosti, pokazuju povećan interes za improvizaciju i pisanje. Formiranje djetetove ličnosti zasnovano na muzičkoj umjetnosti ostaje srž muzičkog obrazovanja.

Svrha ovog rada: kako bi se djeca upoznala sa muzičkom umjetnošću, odabrati muzičko djelo i održati čas sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

. Izbor muzike za razgovor

"Orašar" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskog u dva čina na libreto Marijusa Petipa prema bajci Ernesta Hofmana "Orašar i mišji kralj".

Orašar je dobar prijatelj i stari poznanik koji nam je dolazio u posetu više puta, i dolaziće još mnogo puta... I svako zna svog heroja, svaki gledalac ima svog Orašara. Neko se sjeća i voli ovog junaka iz istoimene bajke Ernsta Hoffmanna, neko će ga, kada ga je jednom vidio, zauvijek pamtiti divan crtani film, a neko svim srcem voli balet Orašar, koji je prvi put pohađao kao dijete sa svojim roditeljima , a sada dolazi da vidi Orašara sa svojom djecom. Ovo je bajka sa veličanstvenom muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog.

Balet Orašar prvi put je prikazan u Sankt Peterburgu u decembru 1892. godine. Predstava "Orašar" odmah je osvojila srca publike. Od tog trenutka postala je dobra tradicija organizovanje novogodišnjih predstava baleta Orašar. Ovu predstavu sa zadovoljstvom posjećuju i djeca i odrasli - uostalom, svi bez izuzetka vole bajku ispričanu za Božić. Za svakog od nas od djetinjstva postoji nešto vrlo blisko i drago u ovoj riječi. Da bismo produbili vještinu slušanja muzike, upoznaćemo djecu pripremne grupe sa radom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta Orašar. Muzički materijal za balet "Orašar" je predstavljen u prilogu.

1. O životu i radu Petra Iljiča Čajkovskog

P. I. Čajkovski (7. maja 1840. - 6. novembra 1893.) - briljantni ruski kompozitor, ponos ruske muzičke kulture.

Rođen u radnom naselju Votkinsk, u porodici šefa Kamsko-Votkinskog rudarskog okruga, Ilje Petroviča. U svom rodnom Votkinsku, Čajkovski je proveo samo osam godina djetinjstva, ali uspomene na ovo vrijeme uvijek su bile žive u kompozitorovoj duši. Roditelji su voleli muziku u porodici, majka je dobro pevala, svirala klavir, u kući su se održavale muzičke večeri. Votkinska zemlja, bio je zadužen za najmoćnije muzičke utiske. „Što se tiče ruskog elementa u mojoj muzici uopšte, to je zbog činjenice da sam odrastao u divljini, od detinjstva, u veoma ranoj mladosti, bio sam prožet neobjašnjivom lepotom karakterističnih osobina ruske narodne muzike. “, primetio je Pjotr Iljič.

Muzički talenat Čajkovskog se rano ispoljio: sa pet godina počeo je da svira klavir, a tri godine kasnije čitao je note i zapisivao svoje muzičke utiske. 1850-1859, na zahtjev svojih roditelja, Čajkovski je studirao na Pravnom fakultetu, nakon čega je postavljen da služi u Ministarstvu pravde. Godine 1855-1858. uzeo je časove klavira kod tada poznatog pijaniste R. Kündingera, koji je, inače, imao loše mišljenje o sposobnostima budućeg kompozitora. Tek 1861. godine Čajkovski je započeo ozbiljne studije u muzičkim časovima peterburškog ogranka Ruskog muzičkog društva. U jesen 1862. postao je student Sankt Peterburgskog konzervatorijuma, koji je pretvoren iz muzičkih časova, i diplomirao je sa odličnim uspehom 1865. godine u klasama A.G. Rubinshteina i N.I. Zaremba, koji su visoko cenili talenat učenika. U isto vrijeme nastaju i prva veća djela za simfonijski orkestar: Uvertira i uvertira Oluja u F-duru, Likovni plesovi, kantata za soliste, hor i orkestar na Šilerovu odu radosti (teza), kamerna djela. Napuštajući službu u maju 1863. godine, počeo je da zarađuje za život učiteljstvom.

Autor više od 80 radova, uklj. deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija, četiri svite, programsku simfonijsku muziku, balete "Labudovo jezero", "Uspavana ljepotica", "Orašar" predstavljaju izuzetno vrijedan doprinos svjetskoj muzičkoj kulturi. Pored muzike za odrasle, napisao je mnogo lepih muzičkih dela za decu i mlade.

U Moskvi postoji koncertna dvorana koja nosi njegovo ime. Jednom svake četiri godine u Moskvi se održava Međunarodno takmičenje Petar Iljič Čajkovski. Svi muzičari svijeta teže da u njemu učestvuju.

A sada ćemo se upoznati sa njegovim radom - "Orašar".

U baletu Orašar Čajkovskog iznenađujuće prirodno se spajaju ekspresivnost i slikovitost, teatralnost i najdublji psihologizam. Scenu rasta božićnog drvca u I činu prati muzika istinski simfonijskog dometa - isprva uznemirujuća, sablasna, koja oslikava gužvu miševa i čudne noćne vizije, postepeno se širi, rascvjeta prekrasnom melodijom koja se beskrajno razvija. Muzika suptilno utjelovljuje sve što se događa u narednoj sceni: povike stražara, i bubnjanje, i vojničke, iako igračke, fanfare, i škripu miša, i napetost borbe, i čudesnu transformaciju Orašar. Valcer pahuljica savršeno prenosi osjećaj hladnoće, igru mjesečine i istovremeno - kontradiktorna osjećanja heroine, koja se našla u tajanstvenom magičnom svijetu. Divertisement II čina uključuje različite plesove: ples od čokolade (briljantni španski), kafe (prefinjena i mlitava orijentalna), čaja (jako karakterističan, zasićen kineskim komičnim efektima), kao i živahni ruski trepak u narodnom duhu; elegantno stiliziran pastirski ples; komični ples Majke Žigon sa decom koja joj puze ispod suknje. Vrh divertismana je čuveni Valcer cvijeća sa svojom raznolikošću melodija, simfonijskim razvojem, pompom i svečanošću. Iznenađujuće graciozan i suptilan je ples Vile Dragee. Lirski vrhunac čitavog baleta je adagio (u originalnoj produkciji - Draže vila i princ, sada - Klara i Orašar).

. Sažetak lekcije sa decom starijeg predškolskog uzrasta

Cilj:aktiviranje i razvoj kreativne mašte predškolaca u procesu percepcije muzičkih djela.

Zadaci:

) Upoznajte decu sa muzikom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje sa muzičkom kulturom P. I. Čajkovskog.

) Negujte ljubav prema muzici.

) Proširiti vidike, negovati muzički i estetski ukus.

Rad sa vokabularom:kompozitor, balet, slušalac, izvođač, valcer, žanr.

muzički materijal iz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Marš", "Valcer cvijeća", "Ples vile drage".

Oprema:portret P. I. Čajkovskog; Ilustracije za balet; muzički instrumenti (violina, flauta, zvono); muzički centar, DVD player, kompjuter, multimedijalni projektor, platno, umjetno cvijeće za valcer; A4 plakati sa nazivima instrumenata i muzičkih dela (violina, flauta, zvono, „Valcer cveća“, „Ples vile Drage“, „Marš“); skice, akvarel boje, kistovi za crtanje.

Priprema događajauključuje sljedeće:

) Razvijanje osnova muzičke i estetske svijesti u prethodnim razredima.

) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi muzičkih djela.

) Razvoj ideja o primarnim žanrovima muzike i njihovim vrstama.

) Djeca uče predstavu "Marš" na bučnim muzičkim instrumentima.

Napredak lekcije:

Na središnjem zidu je veliki portret P. I. Čajkovskog.

Nastavnik muzike:Dakle, danas idemo u magični svet muzike! Upoznajmo se sa muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, ko je P. I. Čajkovski?

Odgovori djece.

Nastavnik muzike:U redu. Sjetimo se P. I. Čajkovskog. Ovo je izuzetan ruski kompozitor, poznat u cijelom svijetu. Rođen je na Uralu u gradu Votkinsku 25. aprila 1840. godine. Njegovi roditelji su veoma voleli muziku. Majka je svirala klavir i pevala, au njihovoj kući su bile mehaničke orgulje. Kasnije, preselivši se u Moskvu, komponovao je muziku i bavio se pedagoškim radom: podučavao je buduće pijaniste i kompozitore. Njegova muzika raduje i uzbuđuje, uvijek je iskrena i istinita.

P. I. Čajkovski je napisao mnoga divna djela. To su opere: "Mazepa", "Evgenije Onjegin", "Pikova dama"; Simfonijska djela; Baleti "Labuđe jezero", "Uspavana lepotica", "Orašar" i još mnogo toga.

Riječ “balet” dolazi od latinske riječi “plesati”, kada baletani pričaju publici o svim događajima i odnosima likova među sobom kroz ples.

Odgovori djece. Da li je moguće plesati bajku?

Nastavnik muzike:Kako plešeš! Znate koliko je divnih baleta postavljeno prema bajkama: Orašar, Uspavana ljepotica, Končić grbavac, ne možete ih sve nabrojati. Pokreti plesača prenose različite osjećaje. A publika je srećna i tužna sa likovima kao da je čula njihov govor.

Ali, pre nego što preslušate delo, recite mi, momci, kako da slušam muziku?

Odgovori djece: Treba pažljivo slušati, u tišini. Možete zatvoriti oči i zamisliti sliku koju ovaj rad prenosi.

Nastavnik muzike:Vjerovatno svi volite bajke. Pogotovo ako se događaji o kojima pričaju odvijaju u novogodišnjoj noći. Jednu od ovih novogodišnjih priča, Orašar i mišji kralj, napisao je njemački pisac Ernst Hoffmann. A ruski kompozitor Petar Iljič Čajkovski napisao je muziku zasnovanu na ovoj bajci i rezultat je bio divan balet Orašar. I sa odlomcima iz ovog baleta danas ćemo se upoznati.

Učitelj muzike priča bajku uz tihu muziku u pozadini.

Ovo je bajka o nevjerovatnim avanturama djevojčice Marie. Događaji ovog magičnog baleta odvijaju se u novogodišnjoj noći. U baletu se likovi dijele na stvarne i izmišljene. Maša, njen brat, njihovi roditelji, gosti pozvani na zabavu, stari mađioničar - sve su to pravi likovi baleta.

Ali sada je izbio marš, a vlasnik kuće počeo je dijeliti poklone.

Snježne pahulje lete izvan prozora, ali u prostoriji u kojoj su se djeca okupila toplo je i ugodno. Svi veselo marširaju i plešu oko okićene jelke.

Saslušanje. Zvuči kao mart.

Nastavnik muzike:Dakle, sada smo odslušali koračnicu iz baleta "Orašar". Da li vam se svideo ovaj komad? Šta možete zamisliti dok slušate ovu muziku?

Razgovor sa djecom o onome što su čuli. Prilikom ponovnog slušanja ilustracija su plesni pokreti.

Ovdje se u dvorani pojavljuje misteriozni gost - to je urar Drosselmeyr, kum Marie i njenog brata Franza. U rukama ima igračke, a među njima je i smiješna lutka koja može da lomi orahe - ovo je Orašar. Marie se posebno sviđa nova igračka! Kako je Marie sretna! Uostalom, ova lopta i cvijeće, i muzika - sve za nošenje I što je najvažnije, pored njenog vjernog prijatelja Orašara.

Nastavnik muzike:P. Čajkovski je o tome napisao u svom dnevniku ovako: „Božićno drvce počinje da raste. Muzika za 48 taktova ide u beskrajnom krešendu ”- takav muzički izraz koji znači pojačanje zvuka. Poslušajmo kako se uz pomoć orkestra, pred našim očima, mala kućna jelka pretvara u veliku, divovsku.

Slušanje odlomka iz baleta "Orašar", ilustracija kretanja rasta jelke.

A sada, kada je božićno drvce postalo veliko, miševi odjednom ispuze iz svih pukotina. Zla vojska miša uništava licitarske vojnike, između njih i lutaka kojima je komandovao Orašar, nastao je pravi rat. Bitka je dugo trajala, Maša nije znala kako da pomogne, ali u jednom od trenutaka skida cipelu sa stopala i baci je na mišjeg kralja. Muzika prestaje, Orašar se pretvara u princa, koji zahvaljuje Mari i poziva je da ga prati u zemlju bajki. Preuzeti će morati proći kroz zimsku čarobnu šumu. Slušamo ovaj fragment, zove se "Snowflake Waltz".

Saslušanje. "Valcer sa pahuljicama".

Nastavnik muzike:Reci mi kakva je to muzika?

Odgovori djece.

Nastavnik muzike:(priča ide uz tihu muziku u pozadini).

Evo nas na mjestu. Konfetenburg je veseo, užurban grad. Kapije ovog grada su napravljene od makarona. A u blizini je i Candied Grove, čija su sva stabla napravljena od kandiranog voća. Praznik počinje. Kafa, čaj, lizalice, pastirice i cvijeće plešu. Kompozitor P. Čajkovski komponovao je svoju muziku za svakog stanovnika Konfetenburga. Na primjer, za čokoladu - "španski ples", za čaj, koji se pojavio u Kini - "kineski ples".

Saslušanje. "Ples Vile Dragee".

Nastavnik muzike:Da li vam se dopao rad? šta ste zamislili?

Odgovori djece.

Kucaj na vrata.

Nastavnik muzike:Oh, ljudi, ko nam kuca na vrata?

Pojavljuje se flauta.

Pogledajte momci. Ovaj muzički instrument se zove - flauta. Poslušajte kako zvuči... Na tablu postavljamo natpis "flauta".

Učitelj muzičkog odsvira nekoliko nota na flauti i pokaže je djeci.

Kucaj na vrata.

Nastavnik muzike:O, ljudi, opet neko kuca... Ko bi to mogao biti??!?...

Pojavljuje se violina.

Pogledaj. Ovaj muzički instrument se zove - violina. Na tablu kačimo natpis "violina".

Čujte kako drugačije može zvučati.

Učitelj muzičkog demonstrira djeci violinu, a zatim na njoj odsvira par fraza, kao "medved" i kao "ptica".

Zvuči kao Valcer cvijeća. Djeca crtaju muziku onako kako je zamišljaju. Najbolji crteži se objavljuju na tabli.

Na kraju časa slijedi ponovno slušanje rada.

Svi crteži su objavljeni na tabli. O njima se raspravlja.

Nastavnik muzike:Sa radom kog kompozitora smo se danas upoznali? Koje ste odlomke slušali? Šta vam se najviše dopalo na lekciji?

Odgovori djece.

Nastavnik muzike:Dakle momci. Danas smo se upoznali sa radom divnog kompozitora P. I. Čajkovskog, sada uzmite crteže i napustite dvoranu „Maršu“. Nadam se da vam se dopao njegov rad, da imate interesovanje za kompozitorovo delo i želju da bolje upoznate njegovu muziku.

Hvala svima. Doviđenja.

zaključci

Dakle, ostvareni su glavni ciljevi ovog događaja:

) vaspitni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, fantazijsko-igre impresije, razvijanje djetetovog ličnog iskaza, individualnosti.

) vaspitni zadaci: vaspitanje muzičkog i estetskog ukusa; naučiti djecu međusobnoj interakciji, razviti komunikacijske vještine.

) razvojni zadaci: razvijanje sposobnosti izgradnje asocijativnih analogija između slika stvarnosti i zvuka, plastike, likovne slike uhvaćene u umjetničkim djelima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u učionici rješavani su u složenom i bliskom odnosu, zbog činjenice da je čas imao zaplet - početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovog časa nastojali smo da uzmemo u obzir karakteristike i mogućnosti djece: da pokažemo kulturu slušanja muzike i njen figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz muziku; ljubav dece prema igri.

Sa djecom su obavljeni sljedeći pripremni radovi:

odabrani metodološki materijal, priručnici, uređen kutak "Moj Čajkovski";

odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P. I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice kompozitorovih djela";

Izrađen je materijal za igru: didaktičke igre "Djela Čajkovskog - "Orašar", "Godišnja doba", "Dječji album" (izrezane slike). Ove igre će pomoći djeci da na zabavan način konsoliduju stečeno znanje u organizovanim aktivnostima.

Slušanje muzike i verbalna analiza muzičkih slika omogućava deci da nauče da identifikuju i razlikuju muzičke zvukove.

Uključivanje elementarnog crtanja u lekciju čini ga nezaboravnim, a djeci je neophodna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

zona za slušanje - percepcija muzike i gledanje videa;

zona za muzičko-motoričke vježbe i igre;

područje za crtanje.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

Veliki značaj za rješavanje problema estetskog razvoja djece pridaje se izboru repertoara. Glavni kriterij za značaj svakog djela je njegov sadržaj, pristupačan za razumijevanje djece. Jačina emocionalnog uticaja dela koji se izvodi u velikoj meri zavisi od toga kako ga možemo predstaviti, šta o njemu kažemo, kako usmeravamo pažnju dece da im delo dođe do srca i izazove interesovanje.

U ovoj lekciji korišćena je muzika iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvalitet fonograma i reprodukcija bio je visok i odgovarao je programskim ciljevima i stepenu razvoja djece.

djeca su se upoznala sa životom i radom velikog ruskog kompozitora P.I. Osim toga, učitelj muzike je savršeno izveo djela Čajkovskog na klaviru.

Na kursu su implementirani sljedeći principi:

Princip sistematičnosti i doslednosti manifestuje se u postepenom usložnjavanju repertoara. Urađeno je dosta preliminarnog rada na razvoju percepcije (slušanja) muzike, a djeca sada mogu analizirati muzička djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Objašnjeno-ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i prikaz muzičkih djela u kombinaciji sa umjetničkim ilustracijama ili grafičkim slikama.

Slušanje demonstracije nastavnika i analiza onoga što se čulo. Ekspresivno izvođenje rada od strane nastavnika izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu da okarakterišu muziku u celini (svetla, fantastična, ljubazna);

Prijem izmišljanja zapleta i kreiranja situacije u igri. Koristeći ovu tehniku, izvođenje bilo kojeg vokalnog ili instrumentalnog djela pretvara se u mini predstavu, a ovdje je bitna emocionalna odzivnost i ekspresivna izvedba s elementima teatralizacije upravo u ranim fazama učenja; - aktivno slušanje muzike.

Konačan rezultat je znanje koje su deca predškolskog uzrasta pokazala tokom razgovora:

sposobnost izražavanja vlastitog mišljenja, analize, živopisne reakcije na ono što se dešava.

sticanje vještina socijalne komunikacije sa odraslima.

Ali glavna stvar je pojava njihovog interesovanja za slušanje muzike i inicijativa dece, samostalna želja za slušanjem muzičkog dela. Djeca su pokazivala veliko interesovanje za ono što su vidjela i čula, iznosila svoje mišljenje, emocionalne reakcije su bile pozitivne. Dobili su mogućnost izbora – svako je, u skladu sa svojim ličnim preferencijama, samostalno osmislio umjetničku sliku slušane i izvođene muzike.

Vjerujem da smo u saradnji sa vaspitačem uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utiču na razvoj muzičkih i likovnih sposobnosti dece predškolskog uzrasta.

Dakle, svrsishodna, sistematična aktivnost, razvoj ovog časa, omogućava da se efektivno ostvare mogućnosti muzičkog vaspitanja kod dece predškolskog uzrasta. Realizacija ovog projekta pokazala je značaj inicijative, kreativnu orijentaciju nastavnika i djece.

Bibliografija

Gogoberidze A.G. Teorija i metode muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece predškolskog uzrasta: Proc. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

Zatsepina M.B. Muzičko obrazovanje u vrtiću. Program i smjernice / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

Muziciranje za djecu i odrasle / Pod. ed. Yu.V.Barahtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

Poznansky A.N. Pjotr Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznansky. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

Aplikacija

mart (odlomak)

Tutoring

Trebate pomoć u učenju teme?

Naši stručnjaci će savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite prijavu naznačivši temu upravo sada kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konsultacija.

Inicijacija u muziku uvodi dijete u svijet uzbudljivih, radosnih iskustava, otvara put za estetski razvoj života u okvirima dostupnim njegovom uzrastu. Da bi se djetetu otvorila vrata ovog svijeta, potrebno je kod njega razviti sposobnosti koje mu omogućavaju da se uspješno izražava u muzičkoj aktivnosti. Prije svega moramo obrazovati dijete sluh za muziku i emocionalni odgovor su dvije najvažnije komponente muzikalnosti. Izvan njih nemoguće je uvesti dijete u ovaj divni svijet, a nemoguć je i integralni razvoj ličnosti.

Najvažniji pokazatelj muzikalnosti je emocionalni odgovor na muziku. Najjednostavnije senzorne sposobnosti u ovoj oblasti su osnova za razvoj složenijih osnovnih: tonskog sluha i osjećaja za ritam. Ovaj kompleks sposobnosti manifestuje se u percepciji muzike u slušnim predstavama, u izvođenju i kreativnosti.

Pitanje odnosa između objekta-muzike i subjekta-deteta je složeno i kontroverzno. Muzika uvek deluje u jedinstvu svog sadržaja i forme. Promjena zvuka izaziva novo iskustvo za slušaoca; nastaje kao rezultat percepcije muzičkih slika izraženih osebujnim kombinacijama izražajnih sredstava. Neki od njih su izraženiji i dominiraju. Ali oni, uvijek u skladnim i raznolikim kombinacijama, djeluju upravo u svom kompleksu.

Kada bi bilo moguće tačno prevesti sadržaj muzičkog dela na jezik reči, rečima objasniti značenje svakog zvuka, možda ne bi bilo potrebe za muzikom kao takvom. Specifičnost muzike je u tome što je njen jezik jezik muzičkih slika koje ne prenose tačne pojmove, uzroke i posledice nastanka bilo koje pojave. Muzika prenosi i budi takva osećanja, doživljaje, koji ponekad ne nalaze svoj puni, detaljni verbalni izraz.

Glavni sadržaj muzičkog djela, njegova glavna ideja, koja se odvija u vremenu, može se razumjeti i objasniti. Ali budući da se ovaj sadržaj otkriva specifičnim muzičkim sredstvima(melodija, harmonija, ritam, modus, tempo itd.), onda je da bi se to razumjelo potrebno imati predstavu o izražajnom značenju svih ovih sredstava. Dakle, razumijevanje muzičkog djela pretpostavlja svijest o njegovoj glavnoj ideji, karakteru, raspoloženju, prenošenom specifičnim sredstvima muzičke izražajnosti.

Za razvoj estetske percepcije muzike potreban je određeni sistem i slijed. Što se tiče djece predškolskog uzrasta, percepcija muzike je moguća odabirom odgovarajućih djela. Njima se usađuju najjednostavnije vještine koje postavljaju prve temelje kulture slušanja: sposobnost da odslušaju djelo do kraja, prate njegov razvoj, pamte ga i prepoznaju, razlikuju njegovu glavnu ideju i karakter, najupečatljivije muzičko sredstvo. izraz.

Posebno mjesto u dječjoj izvedbi zauzima pjevanje. Pjevanje spada u onu vrstu muzičke umjetnosti koja se može nazvati najrasprostranjenijom i najpristupačnijom. Njen edukativni uticaj je veoma veliki zbog jedinstva muzike i reči u pesmi i zbog same prirode prirodnog zvuka pevanja koji izaziva snažne emocije. Pjevanje je glavna vrsta muzičke umjetnosti koja se dosljedno uči u jaslicama, vrtićima, školama i raznim amaterskim i profesionalni timovi za odrasle. U bilo kojoj fazi obrazovanja deca se uče pravilnom formiranju zvuka, jasnom izgovoru, čistom, skladnom pevanju (sistemu) i jedinstvu zvuka, istovetnog po vremenu, snazi, karakteru (ansamblu); formu pjevanje daha. Ovladavanje ovim vještinama put je do izražajnih nastupa, do formiranja sluha i glasa. Razvoj melodijskog sluha je posebno intenzivan u uslovima učenja pevanja. Muzički razvoj se aktivira ako se uspostavi neophodna interakcija slušnog i pevačkog glasa. Sluh kontroliše kvalitet pevanja, a vokalizacija zahteva obuku slušne pažnje. Pevanje zauzima jedno od vodećih mesta u aktivnosti deteta, što obezbeđuje njegov svestran muzički razvoj.

Glavna ideja metode sviranja muzičkih instrumenata je bliskost dječjem životu. Instrumenti za sviranje trebaju se pojaviti u životu djeteta i pratiti njegove slobodne igre. Zvuk instrumenata asocira na životne pojave, pa igra poprima kreativni, improvizacijski karakter. U ovim uslovima razvoj muzikalnosti je intenzivan i plodonosan. Djeca se navikavaju na instrumente, pokušavaju sami odabrati melodiju, pronaći trikove igre.

Muzički instrument ne treba posmatrati kao zabavu uz pomoć sitnica kojima djeca manipulišu, već kao sredstvo za razvijanje njihove sposobnosti izražavanja, najbitnijih aspekata ličnosti.

Dječije muzičko stvaralaštvo se ne formira samo u pjevanju. Muzički i ritmički pokreti su plodno tlo za formiranje i razvoj dječje kreativnosti. Pesma, muzička igra, ples zahtevaju njihovo izvođenje. Sve vrste muzičkog izvođenja imaju zajedničku osobinu – izvedba mora uvijek izražavati muzički i estetski sadržaj koji se prenosi u djelima, bilo da se radi o pjesmi ili igri, kolo ili inscenaciji. Obje aktivnosti - i muzika i pokret - odvijaju se u vremenu.

Proces dječjeg muzičkog i ritmičkog stvaralaštva može se shematski predstaviti u sljedećem obliku: muzika - doživljaj - stvaranje muzičke i razigrane slike.

Karakteristična karakteristika muzičko-sviračke slike je njen sintetički karakter. Djeca koriste kompleks umetničkim sredstvima iz oblasti muzike, književnosti, drame, koreografije. Njihovu pažnju privlači književni zaplet, karakteristične osobine likova. Ali prvi praktični pokušaji implementacije ideje pokazuju da djeca savršeno osjećaju izražajnu, organizacionu moć muzike. Narušavanje bliskog odnosa muzike i pokreta kod njih izaziva nezadovoljstvo.

Kreativnost je u srži cijelog života savremeni čovek. Umjetnost, a posebno muzika, ima velike mogućnosti za kreativni razvoj generacija u usponu.

Muzičko obrazovanje djece počinje sticanjem iskustva, sastavni dijelovi koji slušaju muziku i komponuju je. kreativne sposobnosti naziva se sposobnošću samoizražavanja; to je urođena sposobnost koja se može dalje razvijati. Kreativnost nagovještava djecu slobodi i otkrivanju, avanturi i originalnom izražavanju. Muzička aktivnost može biti kreativna ako u njoj aktivno učestvujete: dramatizirate pjesme, interpretirate ih, komponujete ritmove i pjesme. Aktivnost je kreativna ako proizvodi nešto što ranije nije postojalo za dijete i grupu djece, ili ako uspostavlja nove odnose u poznatom materijalu.

Dečje stvaralaštvo se shvata kao samostalna umetnička aktivnost. P.P. Blonsky vjeruje u to estetsko obrazovanje uključuje ili formiranje kreativnosti, ili razvoj percepcije i umjetničkog ukusa. On piše da je estetski odgoj prvenstveno razvoj estetske kreativnosti; „...svako dijete potencijalno je kreator svih vrsta vrijednosti, pa i estetskih: gradi kuće, pokazuje svoju arhitektonsku kreativnost, vaja i crta – vajar i slikar; konačno, snažno gravitira ka kolo, pjesmama, igrama i dramatizaciji...“.

izvor http://buslik.net/

Saslušanje

Nastaviti upoznavanje djece sa muzičkom kulturom, njegovati umjetnički i estetski ukus.

Obogatite muzičke utiske djece, izazvati živu emocionalnu reakciju pri percipiranju muzike drugačije prirode.

Upoznavanje sa elementarnim muzičkim pojmovima: muzička slika, izražajna sredstva, muzičkih žanrova(balet, opera); profesije (pijanista, dirigent, kompozitor, pevač i pevač, balerina i baler, umetnik itd.).

Nastavite razvijati vještine opažanja zvukova u visini unutar pete trećine. Obogaćuju utiske dece, formiraju muzički ukus, razvijaju muzičko pamćenje. Promicati razvoj mišljenja, mašte, pamćenja, sluha.

Uvesti elementarne muzičke pojmove (tempo, ritam); žanrovi (opera, koncert, simfonijski koncert), rad kompozitora i muzičara.

Upoznajte decu sa muzikom nacionalna himna Ruska Federacija.

Učvrstiti praktične vještine izražajnog izvođenja pjesama u rasponu od prije prva oktava do re druga oktava. Naučite uzeti dah i zadržati ga do kraja fraze; obratiti pažnju na artikulaciju (dikciju),

Učvrstiti sposobnost samostalnog pjevanja, individualno i kolektivno, sa muzička pratnja i bez toga.

Kreativnost pjesme

Razviti sposobnost samostalnog izmišljanja melodija, koristeći ruske narodne pjesme kao uzor; samostalno improvizirati melodije na zadatu temu prema modelu i bez njega, koristeći za to poznate pjesme, muzičke komade i plesove.

Muzičko-ritmički pokreti

Promovirati daljnji razvoj plesnih pokretnih vještina, sposobnost ekspresivnog i ritmičkog kretanja u skladu sa raznolikom prirodom muzike, prenoseći emocionalni i figurativni sadržaj u plesu.

Upoznavanje sa nacionalnim plesovima (ruski, bjeloruski, ukrajinski, itd.).

Razvijati plesnu i igračku kreativnost; razvijaju umjetničke vještine razne slike pri postavljanju pjesama, pozorišnih predstava.

Muzičko-sviračko i plesno stvaralaštvo

Promovirati razvoj kreativne aktivnosti djece u pristupačnim vrstama muzičko-izvođačkih aktivnosti (sviranje u orkestru, pjevanje, plesni pokreti itd.).

Poboljšati sposobnost improvizacije uz muziku odgovarajućeg karaktera (skijaš, klizač, jahač, ribar; lukava mačka ; ljuta koza itd.).

Učvrstiti sposobnost osmišljavanja pokreta koji odražavaju sadržaj pjesme; ponašati se ekspresivno sa zamišljenim objektima.

Razvijati samostalnost u potrazi za načinom prenošenja muzičkih slika u pokretima.

formu muzičke sposobnosti; promovirati ispoljavanje aktivnosti i nezavisnosti.

Sviranje dječijih muzičkih instrumenata

Upoznavanje sa muzičkim delima u izvođenju različitih instrumenata iu orkestarskom aranžmanu.

Unaprijediti vještine sviranja metalofona, flaute, udaraljki i elektronskih muzičkih instrumenata, ruskih narodnih muzičkih instrumenata: zvečke, zvečke, trouglovi; sposobnost izvođenja muzičkih dela u orkestru u ansamblu.

Okvirni muzički repertoar

Saslušanje

"Dječija polka", muzika. M. Glinka; "Mart", muzika. S. Prokofjev; "Uspavanka", muzika. W. Mozart; "Bolest lutke", "Sahrana lutke", " Nova lutka“,„ Kamarinskaya “, muzika. P. Tchaikovsky; "Jesen", muzika. An. Aleksandrova, sl. M. Pozharova; "Veseli seljak", muzika. R. Schuman; “Jesen” (iz ciklusa “Godišnja doba” A. Vivaldija); "Oktobar" (iz ciklusa "Godišnja doba" P. Čajkovskog); djela sa albuma "Perle" A. Grečaninova; "More", "Vjeverica", muzika. N. Rimski-Korsakov (iz opere "Priča o caru Saltanu"); "Snuff valcer", muzika. A. Dargomyzhsky; "Italijanska polka", muzika. S. Rahmanjinov; "Ples sabljama", muzika. A. Khachaturian; “Došla je zima”, “Trojka”, muzika. G. Sviridova; Valcer šala, Gavot, Polka. "Ples", muzika. D. Shostakovich; "Konjica", muzika. D. Kabalevsky: "Zima" iz ciklusa "Godišnja doba" A. Vivaldija; “U pećini planinskog kralja” (sita iz muzike za dramu G. Ibzena “Peer Gynt”), “Povorka patuljaka”, op. 54 E. Grieg; "Song of Lark", muzika. P. Tchaikovsky; "Ples ptica", muzika. N. Rimski-Korsakov (iz opere Snjeguljica); "Zora na reci Moskvi", muzika. M. Musorgski (uvod u operu "Khovanshchina"); "Tužna pjesma", "Stari ples", "Proljeće i jesen", muzika. G. Sviridova; "Proljeće" iz ciklusa "Godišnja doba" A. Vivaldija; Tokata za orgulje u d-molu J.S. Bacha. "Na harmonici" sa albuma "Perle" A. Grečaninova i druga dela sa dečijih albuma klavirskih komada (po izboru muzičkog direktora); „Menuet“ sa dečjeg albuma „Spikins“ S. Maikapare: „Rus kamilice“, „Ne zaboravi Gžel“, „Pula i rog“, „Palekh“ i „Naša Khohloma“, muzika. Y. Chichkova (zbirka "Rus kamilice"); "Ljeto" iz ciklusa "Godišnja doba" A. Vivaldija.

Mogu se izvoditi i druga djela ruskih i zapadnoevropskih kompozitora (opciono) muzički direktor).

Vježbe za razvoj sluha i glasa.„Lisica je šetala šumom“, Rus. nar. pjesma; "Jingles", "Naša kuća", "Dudka", "Kukavica", muzika. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Zec šeta po bašti“, Rus. nar. melodije; “Spavaj, lutke”, “U školu”, muzika. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „Vuk i koze“, estonski. nar. pjesma; "Zec", "Petruška", muzika. V. Karaseva; "Cijev". "Konj", muzika. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; "U školu", muzika. E. Tilicheva, sl. M. Dolinova; "Mačka-mačka", "Uspavanka", "Grašak", muzika. V. Karaseva; "Ljuljaška", muzika. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; „A ja sam na livadi“, Rus. nar. melodije; "Jump-jump, jump", rus. nar. pjesma; "Bašta", muzika. B. Karaseva; Valcer, gluposti, balalajka, muzika. E. Tilicheeva, sl. N. Naidenova.

pjesme."Opadanje lišća"; muzika T. Popatenko, sl. E. Avdienko; “Zdravo, domovino moja!”, muzika. Yu Chichkova, sl. K. Ibryaeva; "Moja Rusija", muzika. G. Struve; „Topli smo na svakom mrazu“, muzika. M. Partskhaladze; "Ždralovi lete", muzika. V. Kikto; “U dvorištu će biti tobogan”, muzika. T. Popatenko, sl. E. Avdienko; "Zimska pjesma", muzika. M. Kraševa, sl. S. Vysheslavtseva; "Božićno drvce", muzika. E. Tilicheeva, sl. E, Šmanova; “Dolazi nam Nova godina”, muzika. V. Gerčik, sl. 3. Petrova; "Mamin praznik", muzika. Yu Guryev, sl. S. Vigdorova; "Najbolji", muzika. V. Ivannikova, sl. O. Fadeeva; “Drveće spava na ivici”, muzika. M. Jordansky, sl. I. Cheriitskaya; “Dobro je u našoj bašti”, muzika. V. Gerčik, sl. A. Alien; „Dobro je što je sneg otišao“, muzika. A. Ostrovsky; "Novogodišnji kolo", muzika. T. Popatenko; "Majčin je dan", muzika. Y. Tugarinova; "Novogodišnji kolo", muzika. C. Schneider; "Pesma o baki", "Brat-vojnik", muzika. M. Partskhaladze; „Došlo je proleće“, muzika. 3. Levina, sl. L. Nekrasova; "Vesnyanka", ukrajinski nar. pjesma, arr. G. Lobacheva; “Drveće spava na ivici”, muzika. M. Jordansky, sl. I. Chernitskaya; „Bila je breza u polju“, Rus. nar. pjesma, arr. N. Rimski-Korsakov; "Želim da učim", muzika. A. Dolukhanyan, sl. Z. Petrova; "Zbogom, vrtiću", muzika. Yu Slonova, sl. V. Malkov; „Sada smo studenti“, muzika. G. Struve; "Praznik pobjede", muzika. M. Partskhaladze; "Lekcija", muzika. T. Popatenko. "Letnje cveće", muzika. E. Tilicheeva, sl. L. Nekrasova; „Kako su naše devojke prošle“, ruski. nar. pjesma; "O kozi", muzika. G. Struve; "Na mostu", muzika. A. Filippenko; "Pesma o Moskvi", muzika. G. Sviridova; “Ko je smislio pjesmu”, muzika. D. Lav pratilac.

Kreativnost pjesme

"Jesen", muzika. G. Singer; "Vesela pjesma", muzika. G. Struve, sl. V. Viktorova; "Tužna pjesma", muzika. G. Struve; "Pljasovaja", muzika. T. Lomova; "Proleće", muzika. G. Singer; "Tiha pjesma", "Glasna pjesma", muzika. G. Struve; "Spora pjesma", "Brza pjesma", muzika. G. Struve.

Muzičko-ritmički pokreta

Vježbe."Mart", muzika. I. Kishko; hodajući veselim i mirnim korakom do "marta", muzika. M. Robert; "Trčanje", "Zastavice u boji", muzika. E. Tilicheva; “Ko bolje skače?”, “Trči”, muzika. T. Lomova; „Devojke i dečaci šetaju, muzika. V. Zolotareva; „Podigni i prekrsti zastave“ („Etida“, muzika K. Guritta). “Ko bolje skače?”, “Trči”, muzika. T. Lomova; "Hrabri jahač", muzika. R. Schuman; "Ljuljajuće ruke", poljski. nar. melodija, arr. V. Ivannikov; "Vježba sa trakama", muzika. W. Mozart; "Hajde da gazimo, kružićemo"; "Ah, ulica, široka je ulica", ruski. nar. melodija, arr. T. Lomova; “Isperite maramice”: “Oh, livadska patka”, ruski. nar. melodija, arr. T. Lomova; "Vežba sa cvećem", muzika. T. Lomova; "Vježba sa zastavama", it. nar. dance tune; "Vježba sa kockama", muzika. S. Sosnina; "Zvečke", muzika. T. Vilkoreiskaya; “Vježba sa loptama”, “Užad za skakanje”, muzika. A. Petrova; „Vježba sa trakom“ (švedska narodna melodija, aranž. L. Vishkareva); „Vežba sa trakom“ („Igraonica“, muzika I. Kiško).

Skice.„Hajde da plešemo“ („Jagnje“, ruska narodna melodija); „Kiša“ („Kiša“, muzika N. Lyubarsky); "Konji" ("Ples", muzika Daronda); "Uvrijeđeni", muzika. M. Stepanenko; "Medvedi plešu", muzika. M. Kraseva. Pokaži pravac („Marš“, muzika D. Kabalevskog); svaki par pleše na svoj način („Oj ti, brezo“, ruska narodna melodija); "Skakač", "Tvrdoglavac", muzika. G. Sviridova; "Žabe i rode", muzika. V. Vitlin; "Ples leptira", muzika. E. Tilicheeva.

Ples i ples."Ples u paru", karelski. nar. melodija; "Ples sa ušima", muzika. I. Dunayevsky (iz filma " Kuban Cossacks»); "Kružni galop", Hung. nar. melodija; "Proleće", muzika. Y. Chichkova ("Polka"); "Ples u paru", letonski, nar. melodija; "Veseli ples", muzika. V. Zolotareva; "Polka", muzika. V. Kosenko. "Valcer", muzika. E. Makarova; "Polka", muzika. P. Tchaikovsky; Menuet, muzika. S. Maykapara; "Valcer", muzika. G. Bachman; "Jabuka", muzika. E Gliera (iz baleta Crveni mak); "Tačanka", muzika. K. Listova. "Mazurka", muzika. G. Venyavsky; "Štikle", ruski. nar. melodija, arr. E. Adler: "Točak za predenje", ruski. nar. melodija, arr. T. Lomova; „Ruski ples sa kašikama“, „A ja sam na livadi“, „Poljanka“, ruski. nar. melodije; „Devojke su sejale lan“, Rus. nar. pjesme; "Sudarushka", ruski. nar, melodija, arr. Yu Slonova; "Kadril sa kašikama", ruski. nar. melodija, arr. E, Tumanyan. "Pljasovaja", muzika. T. Lomova; „Zabavljam klinove“, Rus, Nar. pjesma, arr. E. Tilicheeva; "Tačanka", muzika. K. Listova; "Valcer", muzika. F. Schubert; „Otišla je mlada“, „Reci svima, Nađuša“, „Devojke su posejale lan“, ruski, Nar. pjesme; "Sudarushka", ruski. nar. melodija, arr. Yu Slonova; "dama", ruski. nar. pjesma, arr. V. Kikto; "Ići ću. Hoću li izaći, Rus. nar. melodija.

karakteristični plesovi."Petruška ples", muzika. A. Dargomyzhsky ("Valcer"); "Ples pahulja", muzika. A. Zhilina; "Izlaz u ples mladunaca", muzika. M. Kraseva; "Matrjoška", muzika. Yu Slonova, sl. L. Nekrasova; "Veseli slon", muzika. V. Komarova.

Okrugli plesovi.“Hoću li izaći na rijeku”, Rus. Nar, pjesma, arr. V. Ivannikova; “Na planini, viburnum”, ruski. nar. melodija, arr. A. Novikov; "Zimski praznik", muzika. M. Starokadomsky; "Pod Novu godinu", muzika. E. Zaritskaya: „Nova godina nam dolazi“, muzika. V. Gerčik, sl. 3. Petrova; „Bila je breza u polju“, Rus. nar. pjesma, arr. N. Rimski-Korsakov; „Je li u bašti? u vrtu, Rus. nar. melodija, arr. I. Arseeva.

Muzičke igre

Igre.“Uzmi zastavu”, “Nađi sebi partnera”, Hung. nar. melodije; "Zečevi i lisica", "Mačka i miševi", muzika. T. Lomova; “Ko je brži?”, muzika. M. Schwartz; "Igra sa zvečkama", muzika. F. Schubert "Ekoseza"; "Traperi i zveri", muzika. E. Tilicheeva; "Put", "Šetnja", muzika. M. Kuse (za igru "Vlak"); "Pastir i koze", ruski. nar. pjesma, arr. V. Trutovsky.

Igre pjevanja."Wattle", ruski. nar. melodija "Devojke sejale", arr. I. Knshko;"Prepoznaj po glasu", muzika. V. Rebikov ("Predstava"); “Teremok”, “Metelica”, “Oh, ustao sam rano”, ruski. nar. pjesme; "Traži", muzika. T. Lomova; „Kao na tankom ledu“, Rus. nar. pjesma. “Djevojke su sejale”, arr. I. Kishko; "Senka-senka", muzika. V. Kalinnikov; „Šetam s vjonom“, Rus. nar. pjesma, arr. A. Grechaninova; Zemelgoshka-chernozem, ruski. nar. pjesma; "Savka i Griška", bjeloruski, narodni. pjesma; „Kao na mostu“, „Kao naši na kapiji“, „Kamarinskaja“, arr. A. Bykanova; "zeko", "medved-dgoška", ruski. nar. pjesme, arr. M. Kraseva; "Ždral", ukrajinski nar. pjesma; "Igra sa zastavama", muzika. Y. Chichkova.

Muzičke i didaktičke igre

Razvoj tonskog sluha.“Tri praseta”, “Razmisli, pogodi”, “Postoje različiti zvuci”, “Smiješni peršun”.

Razvoj osjećaja za ritam.“Šetnja parkom”, “Reši zadatak”, “Odredi ritmom”.

Razvoj tembarskog sluha.“Pogodi šta sviram”, “Priča o muzičkom instrumentu”, “Muzička kuća”.

Razvoj dijatonskog sluha."Glasno - tiho pjevaj", " zvončići, traži.

Razvoj percepcije muzike.“Na livadi”, “Pjesma – ples – mart”, “Godišnja doba”, “Naša omiljena djela”.

Razvoj muzičke memorije.“Imenuj kompozitora”, “Pogodi pjesmu”, “Ponovi melodiju”, “Prepoznaj djelo”.

Dramatizacije i muzičke predstave

„Kao naši na kapiji“, Rus. nar. melodija, arr. V. Agafonnikova; „Kao na tankom ledu“, Rus. nar. pjesma; "Na zelenoj livadi", rus. nar. melodija; “Zainka, izađi”, ruski. nar. pesma, edit E. Tilicheeva; “Vjenčat ćemo se za komarca”, “Ja šetam s vunom”, Rus. nar. pjesme, arr. V. Agafonnikova; "Novogodišnji bal", "Pod senkom prijateljskih muza", "Pepeljuga", autor. T. Koreneva. "Fly-sokotuha" (opera-igra prema bajci K. Čukovskog), muzika. M. Kraseva.

Razvoj plesne i igračke kreativnosti

"Polka", muzika. Y. Chichkova; „Ples medvedića i mladunaca“ („Medved“, muzika G. Galinjina); „Zabavljam klinove“, Rus. nar. pjesma, arr. E. Tilicheva; "Idem niz ulicu", Rus. nar. pjesma, arr. A. B. Dubuk; "Zimski praznik-zik", muzika. M. Starokadomsky; "Valcer", muzika. E. Makarova; "Tačanka", muzika. K. Listova; "Dva pijetla", muzika. S. Razorenova; “Lutke su izašle da plešu”, muzika. V. Vitlin; "Polka", latv. nar. melodija, arr. A. Zhilinsky; "Ruski ples", ruski. nar. pjesma, arr. K. Volkova; „Lavić je izgubljen“, muze, V. Encke, op. V. Lapina; "Crni panter", muzika. W. Encke, sl. K. Raikine; "Valcer petlova", muzika. I. Sgriboga.

Sviranje dječijih muzičkih instrumenata

"Jingles", "U školu" i "Harmonika", muze, E. Tilicheeva, tekst. M. Dolinova; "Andrej vrabac", ruski. nar. pjesma, arr. E. Tilicheeva; "Naš orkestar", muzika. E. Tilicheeva, sl. Y. Ostrovsky; "Letonska polka", arr. M. Rauchverger; “Na zelenoj livadi”, “U bašti, u bašti”, “Svraka-četrdeset”, ruski. nar. melodije; Vjeverica (odlomak iz opere Priča o caru Saltanu, muzika N. Rimskog-Korsakova); "Gavran", ruski. nar. šala, arr. E. Tilicheeva; „Popeo sam se na brdo“, „Bila je breza u polju“, Rus. nar. pjesme; “Oh, obruč je pukao”, ukrajinski. nar. melodija, arr. I. Berkovich; “Došli su nam gosti”, muzika. An. Alexandrova; "Valcer", muzika. E. Tilicheeva; "U našem orkestru", muzika. T. Popatenko.

Planirani međurezultati razvoja Programa

Planirani međurezultati savladavanja Programa u grupi pripremnih za školu poklapaju se sa konačnim rezultatima savladavanja Programa, stoga su predstavljeni u posebnom dijelu koji upotpunjuje sadržaj Programa.

Oblici igre uvođenja djece u muzičku umjetnost i kreativnost. Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote. Eksplanatorna i ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i prikaz muzičkih djela u

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Uvod

Čajkovski kompozitor orašara

Harmonična kombinacija mentalnog i fizički razvoj, moralne čistoće i estetski odnos prema životu i umjetnosti - neophodne uslove formiranje holističke ličnosti. Postizanje ovoga visoka namjena prava organizacija mnogo doprinosi muzičko obrazovanje djeca.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote.

Svrha ovog rada: upoznavanje djece sa muzička umjetnost pokupiti muzičko djelo i održati čas sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

1. O životu i radu Petra Iljiča Čajkovskog

2. Sažetak lekcije sa decom starijeg predškolskog uzrasta

Cilj: aktiviranje i razvoj kreativna mašta predškolaca u procesu percepcije muzičkih djela.

Zadaci:

1) Upoznati djecu sa muzikom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

2) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje muzičke kulture P. I. Čajkovskog.

3) Negujte ljubav prema muzici.

4) Proširiti vidike, negovati muzički i estetski ukus.

Vokabularposao: kompozitor, balet, slušalac, izvođač, valcer, žanr.

Musicalmaterijal iz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Marš", "Valcer cvijeća", "Ples vile drage".

PripremaDogađaji uključuje sljedeće:

1) Razvoj osnova muzičke i estetske svesti u prethodnim razredima.

2) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi muzičkih djela.

3) Razvoj ideja o primarnim žanrovima muzike i njihovim vrstama.

4) Djeca uče predstavu „Marš“ na šumnim muzičkim instrumentima.

pokretcasovi:

Na središnjem zidu je veliki portret P. I. Čajkovskog.

Musicalnastavnik: Dakle, danas idemo u magični svet muzike! Upoznajmo se sa muzikom velikog ruskog kompozitora Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, ko je P. I. Čajkovski?

zaključci

Dakle, ostvareni su glavni ciljevi ovog događaja:

1) vaspitni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, fantazijsko-igre impresije, razvijanje ličnog iskaza djeteta, individualnosti.

2) vaspitni zadaci: vaspitanje muzičkog i estetskog ukusa; naučiti djecu međusobnoj interakciji, razviti komunikacijske vještine.

3) razvojni zadaci: razvijanje sposobnosti izgradnje asocijativnih analogija između slike stvarnosti i zvuka, plastične, likovne slike uhvaćene u umetničkim delima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u učionici rješavani su u složenom i bliskom odnosu, zbog činjenice da je čas imao zaplet - početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovu lekciju, nastojali smo da uzmemo u obzir karakteristike i mogućnosti djece: da prikažemo kulturu slušanja muzike i njen figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz muziku; ljubav dece prema igri.

Sa djecom je obavljeno sljedeće pripremni rad:

- odabrano metodički materijal, beneficije, uređen kutak "Moj Čajkovski";

- odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P. I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice kompozitorovih djela";

- izrađen je materijal za igru: didaktičke igre "Djela Čajkovskog - "Orašar", "Godišnja doba", "Dječji album" (izrezane slike). Ove igre će pomoći djeci da na zabavan način konsoliduju stečeno znanje u organizovanim aktivnostima.

Slušanje muzike i verbalna analiza muzičkih slika omogućavaju deci da nauče da prepoznaju i razlikuju muzički zvuci.

Uključivanje elementarnog crtanja u lekciju čini ga nezaboravnim, a djeci je neophodna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

- zona za slušanje - percepcija muzike i gledanje videa;

-zona za muzičko-motoričke vježbe i igre;

- područje za crtanje.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

U ovoj lekciji korišćena je muzika iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvalitet fonograma i reprodukcija bio je visok i odgovarao je programskim ciljevima i stepenu razvoja djece.

Na kursu su implementirani sljedeći principi:

Princip sistematičnosti i doslednosti manifestuje se u postepenom usložnjavanju repertoara. Urađeno je dosta preliminarnog rada na razvoju percepcije (slušanja) muzike, a djeca sada mogu analizirati muzička djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Eksplanatorna i ilustrativna metoda uključuje objašnjenje i demonstraciju muzičkih djela u kombinaciji sa umjetničke ilustracije ili grafike.

Slušanje demonstracije nastavnika i analiza onoga što se čulo. Ekspresivno izvođenje rada od strane nastavnika izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu da okarakterišu muziku u celini (svetla, fantastična, ljubazna);

Konačan rezultat je znanje koje su deca predškolskog uzrasta pokazala tokom razgovora:

- sposobnost izražavanja vlastitog mišljenja, analize, živopisne reakcije na ono što se dešava.

- Sticanje vještina socijalne komunikacije sa odraslima.

Vjerujem da smo u saradnji sa vaspitačem uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utiču na razvoj muzičkih i likovnih sposobnosti dece predškolskog uzrasta.

Dakle, svrsishodna, sistematična aktivnost, razvoj ovog časa, omogućava da se efektivno ostvare mogućnosti muzičkog vaspitanja kod dece predškolskog uzrasta. Realizacija ovog projekta pokazala je značaj inicijative, kreativnu orijentaciju nastavnika i djece.

Bibliografija

1. Gogoberidze A.G. Teorija i metode muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece predškolskog uzrasta: Proc. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

2. Zatsepina M.B. Muzičko vaspitanje u vrtiću. Program i smjernice / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

3. Muziciranje za djecu i odrasle / Do. ed. Yu.V.Barahtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

4. Poznansky A.N. Pjotr ​​Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznansky. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

5.Radynova O.P. Muzička remek-djela. Autorski program muzički razvoj predškolaca / O. P. Radynova. - M.: Akademija, 1998. - 240 str.

Aplikacija

mart (odlomak)

Slični dokumenti

Tutoring

4. Poznansky A.N. Pjotr Čajkovski: Biografija. U 2 tom. / A.N. Poznansky. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.