Crtanje sa decom. Odgajamo kreativnu osobu. Testirajte svoju maštu. Kako crtaš

Odrasli uvek moraju sve da objasne. Antoine de Saint-Exupery, Mali princ

Sjetite se zašto je junak koji vodi naraciju u "", odbio " briljantna karijera umjetnik"? U redu - odrasli nisu razumjeli i nisu cijenili njegov boa constrictor izvana i iznutra.

Ako crtate udava koji je progutao slona, ​​ali ispada šešir, onda je ovaj članak za vas. Pozvali smo nekoliko stručnjaka - profesionalni umjetnici i dizajneri - odgovoriti na pitanja kao što su:

• Zašto neki ljudi znaju crtati od rođenja, a drugi ne?
• zašto treba da crtaš?
• da li se to može naučiti?
• ako da, kako to učiniti?

Zanimljivo? Dobrodošli u mačku!

Slikarstvo - talenat ili veština?

Stručno mišljenje:

Zašto neki ljudi znaju da crtaju, a drugi ne? To je kao da pitate zašto su neki ljudi plavuši, a drugi tamni. :) Jer neke stvari su nam date od prirode, a neke nisu. Možete učiti, možete usavršiti vještinu, usavršavati se i istrajati, ali to je druga stvar. U početku, sposobnost crtanja je prilično dar ...

Elizaveta Ishchenko, umjetnička direktorica Buffernaya Bay

U decembru 1911. njemački impresionista Lovis Corinth doživio je moždani udar. Umetnik je paralizovan desna strana tijelo. Neko vrijeme je čak i prestao da crta. - nenaučen.

Moderni naučnici ovu "metamorfozu" objašnjavaju činjenicom da sposobnost crtanja direktno zavisi od funkcionisanja mozga.

Tako su 2010. Rebeka Čemberlen (Rebecca Chamberlain) i njene kolege sa University College London odlučile da otkriju zašto neki ljudi crtaju od rođenja, a drugi ne.

Ispostavilo se da ljudi koji ne umeju da crtaju vide drugačije od umetnika. Gledajući predmet, pogrešno procjenjuju njegovu veličinu, oblik i boju. Zbog toga ne mogu precizno prenijeti vidljivi predmet na papir.

Osim toga, predispozicija za likovne umjetnosti ovisni o memoriji. Ljudi koji ne znaju crtati ne mogu zapamtiti, na primjer, ugao između linija i, shodno tome, prevesti ga u crtež.

Stručno mišljenje:

Čini mi se da apsolutno svi crtaju od djetinjstva. Ali neki su manje nadareni. Neki ljudi se jednostavno zaljube u crtanje, drugi ne. Oni koji se zaljube na kraju postaju umjetnici. Osim ako, naravno, ne pokažu marljivost i upornost, i ako ne dozvole da svjetovne brige uguše ljubav prema kreativnosti.

Vrež Kirakosjan, portretista, junak rubrike

Justin Ostrofsky i njegove kolege sa Brooklyn College-a City University of New York drže se približno istog mišljenja kao i naučnici iz Londona. Smatraju da su umjetnici razvijeniji vizuelna percepcija i bolje određuju koji element će nacrtati, a koji se može izostaviti.

Stručno mišljenje:

Zapravo, ovo nije tako jednostavno pitanje. Jer u njemu se krije još jedno: šta znači moći crtati? Ovdje je pas zakopan. To je glavni razlog za svađe i nesuglasice. Za perfekcioniste, biti sposoban crtati znači moći pisati do krajnjih granica. realistična slika ne razlikuje se od fotografije. Takvim ljudima je veoma teško naučiti, jer takva vještina zahtijeva ogromno ulaganje vremena i truda. Možda će biti potrebno više od godinu dana da se nauči i ugladi vještina, ali osoba će i dalje biti nezadovoljna sobom i neće smatrati da može crtati. Osim toga, mnogi ljudi na kraju zaborave šta znači riječ "učiti". mi pričamo o treningu tijela. Odrasli vjeruju da je učenje čitanje knjiga, pamćenje informacija. ALI realističan crtež- Ovo je praktična vještina koja podrazumijeva, prije svega, razvoj oka. Ne dešava se sve odjednom. U početku ne izgleda baš slično, slabo, loše. I mnogima je veoma teško da se izbore sa razočaranjem početna faza. Odustaju nakon što su sebi rekli stvari poput: „Ionako neće ići“ ili „Pretpostavljam da nemam sposobnosti“. I apsolutno uzalud. Praksa pokazuje da se u crtežu količina neizbježno pretvara u kvalitet. Osim toga, postoje i drugi ljudi koji su manje objektivni, a više figurativno razmišljanje. Manje su zahtjevni za realizam slike, važnije im je prenijeti stanje, osjećaje, emocije. Takvi ljudi lakše uče, vide svoj napredak već od prvih radova (naravno, tu mnogo zavisi od nastavnika, od njegove sposobnosti da skrene pažnju učenika na snage njihov rad). Na kraju slikaju. Oni također mogu biti kritični prema svojim vještinama i vjerovati da ne mogu crtati ili ne mogu crtati dovoljno dobro. Ali to ih ne sprečava da budu kreativni, naime u procesu kreativni rad i učenje se odvija. Kao što sam rekao, kvantitet se pretvara u kvalitet.

Aleksandra Merežnikova, umjetnica, učiteljica, autorica projekta "Crtamo zajedno"

Iznenađujuće, mnogo prije opisanih studija, umjetnik (i psiholog) Kimon Nicolaides (Kimon Nicolaides) je tvrdio da glavni problem ljudi koji misle da ne umeju da crtaju je da pogrešno vide stvari. Prema umjetniku, sposobnost crtanja nije talenat, već vještina. Tačnije, 5 vještina:

• rubni vid;
• vizija prostora;
• vizija odnosa;
• vizija senke i svetlosti;
• vizija celine.

Vježbe za razvoj ovih vještina mogu se naći u Prirodnom načinu crtanja.

Postoji samo jedan siguran način da naučite crtati - prirodan način. To nema veze sa estetikom ili tehnikom. To je direktno povezano sa vjernošću i preciznošću opažanja, a pod tim mislim na fizički kontakt sa širokim spektrom objekata kroz svih pet čula. Kimon Nikolaidis

Pristalice metoda crtanja desnog mozga takođe veruju da "tajna" leži u glavi. Ali razlog nesposobnosti nekih ljudi da crtaju je taj što u procesu umjetničkog stvaranja (pogrešno) uključuju lijevu, racionalnu, hemisferu mozga.

Crtanje desnog mozga razvila je učiteljica umjetnosti dr. Betty Edwards kasnih 1970-ih. Njena knjiga The Artist Within You (1979) postala je bestseler, prevedena je na desetine jezika i doživjela nekoliko izdanja.

Edwardsov koncept je zasnovan na naučno istraživanje neuropsiholog, profesor psihobiologije, laureat nobelova nagrada Roger Sperry.

Dr. Sperry je proučavao "funkcionalnu specijalizaciju moždanih hemisfera." Prema njegovoj teoriji, lijeva hemisfera mozga koristi analitičke i verbalne načine razmišljanja, odgovorna je za govor, matematičke proračune, algoritme. Desna hemisfera, naprotiv, „kreativan“, razmišlja u slikama i odgovoran je za percepciju boja, poređenje veličina i perspektiva objekata. Ove karakteristike dr. Edwards naziva "L-mode" i "R-mode".

Za većinu ljudi obradom informacija dominira lijeva hemisfera. 90% ljudi koji misle da ne mogu da crtaju nastavljaju da "koriste" lijevu hemisferu tokom umjetničkog stvaralaštva, umjesto da uključe "R-mode" i percipiraju holističke vizualne slike.

Stručno mišljenje:

Ne postoje ljudi koji apsolutno ne crtaju. Postoje okolnosti – roditelji, nastavnici, društvo – koje stvaraju situacije „neuspjeha“. Čovjek jednostavno počinje previše loše misliti o sebi. Bez sumnje, postoje talentovanih ljudi, a svi ostali imaju priliku da crtaju, ali želja je odbijena. Na časove mi dolaze ljudi koji godinama samo sanjaju o slikanju, ali strah je bio prevelik. A u učionici dolazi zujanje. Koliko god bježali od svog sna, on će vas ipak sustići.

Sofija Čarina, učiteljica likovne kulture, likovni klub "Pilgrim"

Da biste razumjeli kako ovo funkcionira, zamislite da želite da nacrtate stolicu. Kažete sebi: "Daj da nacrtam stolicu." Lijeva hemisfera trenutno prevodi riječ "stolica" u simbole (štapići, kvadrati). Kao rezultat toga, umjesto da crtate stolicu, crtate geometrijske oblike od kojih vaša lijeva strana mozga misli da je stolica napravljena.

Stoga je suština metode crtanja desne hemisfere da se privremeno potisne rad lijeve hemisfere.

Stoga, nauka ima tendenciju da misli da je sposobnost crtanja vještina koju svako može naučiti.

Stručno mišljenje:

Svi ljudi mogu crtati. Neki ljudi jednostavno još ne znaju za to.
Tako funkcionira obrazovni sistem u našem svijetu koji podstiče razvoj logičko razmišljanje i posvećuje vrlo malo pažnje intuitivnom kreativni razvoj ličnost. Na primjer, imam vještine klasičnog crtanja. U učionici na fakultetu crtali smo za 16-20 akademskih sati samo jednu produkciju, tako da je sve bilo savršeno, klasično. Onda sam studirao kod Britanaca srednja škola Dizajn u kojem se moj svijet okrenuo naglavačke. U istoj grupi sa mnom bilo je ljudi koji su prvi put uzeli olovku i to bolje od mene. U početku nisam shvatio: kako je to moguće?! Ja sam dizajner, toliko sam vremena provodio na časovima crtanja i slikanja, dok su moji kolege studenti u to vrijeme studirali matematiku, fiziku, filozofiju itd. Ali ponekad je njihov rad zanimljiviji od mog. I tek nakon prvog semestra studiranja na "British Woman" shvatila sam da svako može da crta! Najvažnije je poželjeti to i uzeti olovku ili četkicu.

Ekaterina Kukushkina, dizajner, učitelj

Zašto biste naučili da crtate?

Sada potpuno razumijem zašto vrijedi nastaviti i zašto bi svi trebali pokušati.

Zašto je vredno crtanja?

Crtanje razvija kognitivne funkcije

Crtanje poboljšava percepciju, vizuelno pamćenje, fine motoričke sposobnosti. Pomaže da se stvari sagledaju dublje, da se sveobuhvatno proučavaju predmeti.

Stručno mišljenje:

Crtanje pomaže da se svijet sagleda drugačijim, novim očima, počinjete voljeti prirodu, ljude i životinje još više. Počinjete još više cijeniti sve! Sam proces crtanja izaziva nevjerovatne, divne emocije. Osoba se duhovno obogaćuje i raste iznad sebe, razvija se i otkriva svoje skrivene sposobnosti. Morate da crtate da biste bili srećni i dali svetu dobrotu i lepotu.

Vrezh Kirakosyan

Crtanje - način samoizražavanja

Crtajući, osoba otkriva svoj lični potencijal. Slikarstvo - to je dijalog unutrašnjeg "ja" sa svijetom.

Stručno mišljenje:

Crtanje svakoj osobi daje nešto. Neko u ovom procesu pronađe mir i opuštanje, a neko - zuji i oraspoloži. Za druge je to smisao života. Trenutno studiram art terapiju za djecu i odrasle. Možemo sa sigurnošću reći da crtanje pomaže riješiti mnoga psihološka pitanja: povećati samopoštovanje, ukloniti napetost u odnosima (porodica ili posao), riješiti se strahova, itd. Na primjer, postoji takva metoda Mandala - crtanje u krug ( naziva se i iscjeliteljski krug). Uvjerite se sami - radi! Crtanje je nesvesni proces i uvek je veza sa svojim "ja", sa vašim potencijalom, koji je svojstven svakoj osobi od rođenja. Moj savjet: crtajte što više i što češće, naučite nove aspekte svog života, ispunite se kreativnošću svaki dan!

Ekaterina Kukushkina

Crtanje podiže samopoštovanje

Crtajući, osoba postaje sigurnija u sebe. Strah od prikazivanja svog rada i neshvaćenosti je neizbježan. Svaki umjetnik prolazi kroz to. Ali vremenom se razvija “imunitet” na nepravednu kritiku.

Stručno mišljenje:

Crtam jednostavno zato što mi se sviđa. Neko crta na prodaju (ovde možete izraziti odgovor na pitanje „Zašto?“ u opštem ekvivalentu). Ali osjećaj zadovoljstva se ne može mjeriti ili mjeriti. Jednom sam postavio ovo pitanje na svojoj web stranici, jedan od odgovora mi je ušao u dušu: „Crtam da bih bio srećan“. I jasno je da svako ima svoju sreću. Neko je srećan kada pleše, neko - kada juri niz planinu na skijama. Neko - kada crta. Ali zadovoljstvo procesa nastaje kada radi, a ako učite, možda neće uspjeti odmah. Međutim, ako savladate poteškoće, tada rastu krila. Neću reći da je zauvek, ima neuspeha i razočaranja. Ali radost onoga što se dešava je vrijedna truda.

Aleksandra Merežnikova

Crtanje kao način meditacije

Mnogi ljudi upoređuju slikanje sa meditacijom. Umjetnička kreativnost opustimo se, prijavite se. Umjetnici primjećuju da se prilikom crtanja „isključuju“ od vanjskog svijeta, u njihovoj glavi nema mjesta za svakodnevne misli.

Stručno mišljenje:

Crtež je samoizražavanje, druga stvarnost. Riječi opisati osjećaj je veoma teško. Svaka osoba koja dođe kod mene ima priču. Nekad je to tragično, nekad radosno, ali što je najvažnije, našli su snage da dođu. Začudo, najteže nije naučiti crtati, već doći, početi, izaći iz zone udobnosti.

Sofia Charina

Crtanje je zabavno

Ovo je jedan od najvecih uzbudljive aktivnosti. Kada grad ili, na primjer, šuma „oživi“ na bijelom plahtu, doživite istinsko zadovoljstvo.

Stručno mišljenje:

Crtanje je zadovoljstvo. Ovo je samoizražavanje. Ovo je pljusak emocija i smirivanje živaca. Evo ti, dogodi se, uz ulicu, i svetlo je tako lepo, i jorgovani su procvali, i kuće su se tako lepo digle u niz... I misliš: „Oh, sad bih sedeo ovde i nacrtaj svu ovu lepotu!”. I odmah je dobro na duši...

Elizabeth Ischenko

Kako naučiti crtati?

Pitali smo naše stručnjake da li je moguće naučiti crtati? Odgovorili su u jedan glas: „Da!“.

Svi umjetnici kojih se možete sjetiti naučili su svoj zanat u nekom trenutku. Niko veliki umjetnik nije bio takav sa 5 ili 10 godina, svi su morali da uče. Aleksandra Merežnikova

U isto vrijeme, Ekaterina Kukushkina i Sofya Charina napomenule su da možete naučiti crtati u bilo kojoj dobi, glavna stvar je - želja ili, kako je rekao Vrež Kirakosjan, „ljubav prema crtanju“.

Sve je u želji. Alati i metode sada obiluju. Naučite da budete zdravi! Glavna stvar je želja i upornost. Elizabeth Ischenko

Dakle, svako može naučiti da crta. Ali kako? Pitanje koje nastavne metode odabrati, obratili smo se našim stručnjacima.

Elizaveta Ischenko savjetovala je da savlada akademsku školu i uči s učiteljem:

Ja sam pristalica akademska škola- skice, inscenacije, proporcije... Čini mi se da treba početi od osnova. Ne sa video snimkom "Kako nacrtati junaka filma "X-Men" u skijaškom odijelu za 2 sata", već konceptom formi, geometrijski oblici i svjetlo.

A Vrezh Kirakosyan, naprotiv, smatra video tutorijale vrlo korisnim:

Nema ništa bolje od gledanja majstorskih tečajeva crtanja. Na webu postoji mnogo materijala ove vrste: od osnova do ozbiljnog rada.

Opšte preporuke su jednostavne. Da biste naučili da šijete, morate da šijete, da naučite kako da vozite auto - da vozite auto, da naučite da kuvate - da kuvate. Isto je i sa crtanjem: da biste naučili crtati, morate crtati. Bolje je učiti sa učiteljem koji može nešto pokazati, predložiti, pohvaliti – ovo je jako važno! Ali to možete učiniti sami. Govoreći o tutorijalima, svidjela mi se knjiga Umjetnost crtanja Berta Dodsona, ona daje prilično čvrstu i fleksibilnu metodologiju. Ali, naravno, svi su individualni, njegova metoda možda nekome nije prikladna. Sada je izbor dovoljno velik, možete pronaći ono što vam se lično sviđa.

Crtajte iz prirode - Savet Sofije Čarine. Čini se da je to sasvim tačno, ako se prisjetimo istraživanja Rebecce Chamberlain.

Za početnike je veoma važno raditi iz prirode. Još jedan nezaobilazan učitelj koji će usmjeriti u pravom smjeru. U suprotnom, proces će biti duži i skloniji greškama. Rad na slici nije koristan. Činjenica je da dvodimenzionalni mediji (fotografije, slike) ne odražavaju u potpunosti oblik objekata, a to je vrlo važno. Osoba to, zapravo, ne osjeća.

Ekaterina Kukushkina, na osnovu svog iskustva, dala je sljedeće preporuke:

1. Uzmite svesku i nacrtajte barem jedan crtež dnevno.
   

   Tako osoba razvija pažnju i maštu. Svakodnevno traži nove objekte za skiciranje ili smišlja nešto svoje i tako puni šaku i formira kreativan pogled na svijet.

2. Idite na nekoliko grupnih časova likovne kulture - atmosfera je neverovatna.
3. AT slobodno vrijeme ići na izložbe.
4. Pratite informacije o crtežu na mreži. Pronađite umjetnike istomišljenike, ilustratore, dizajnere.
5. Proučite radove poznatih umjetnika.

Ali nemojte ponavljati za nekim! Uvijek zapamtite da ste jedinstveni i neponovljivi, vaš stil i rukopis su ono što jeste! Osoba koja hrabro izražava svoj stil uvijek će se izdvojiti iz gomile.

Osim toga, Ekaterina savjetuje da pokušate uvući različite tehnike Oh.

Što više različitih tehnika crtanja (akvarel, gvaš, primijenjeni crtež, tuš, olovka, plastelin, kolaž itd.). Najbolje je crtati najjednostavnije stvari: voće, posuđe, predmete za unutrašnjost itd. Nakon što je osoba isprobala nekoliko tehnika, moći će odabrati onu koja mu se najviše sviđa i početi raditi u njoj.

Prijave

Imate li nešto za dodati? Imate li iskustva u podučavanju crtanja? Znate neke cool web stranice ili aplikacije za ambiciozne umjetnike? Pišite komentare!

Crtanje je nevjerovatna, zamršena vještina koja će vam pomoći da svoju maštu dovedete u oblik i boju. I zapamtite, to je vještina! Ne, ne želim da kažem da je crtanje lako, najveća zabluda je upravo kako to zvuči. Ali postoje stvari koje su postale neka vrsta mitskih barijera koje ometaju vaš rast, vašu unutrašnju želju za crtanjem.

Evo ih, dobrodošli:

Ne znam crtati

Pod ovim mitom najčešće podrazumijevamo da ne znamo crtati realistične stvari. I umjesto da razumijemo kako da svoje crteže učinimo realističnijim ili tražimo druge stilove, mi jednostavno bacamo crtež do đavola. Hej, seti se svog detinjstva: crtao si sve i svuda. Samo ste voleli da crtate, učili ste, usavršavali svoje tehnike. Naravno, nije vam bilo važno da li je lepo ili ne, sve dok nije došao trenutak: druga deca su hvaljena, a vi niste. Onda ste ponovo pokušali da svoje crteže učinite realnijim, ali ništa vam nije išlo i odustali ste.

Dakle, kada neko kaže "ne umem da kuvam" da li to znači "ne mogu da kuvam" uopšte“? To znači „Ne umem da kuvam Dobro“. Isto je i sa crtanjem, svaki posao ima svoj spektar vještina.

Ako 0 znači "ne znam kako", onda 1 znači "ja to mogu malo". Recimo da je 10 savršenstvo. Neverovatno, ali večina ljudi crtanje doživljavaju kao vještinu koja ima samo dva nivoa: 0 („Ne mogu“) i 10 („Mogu to savršeno“). Ako vam se sviđa kako neko crta, onda on može da crta, ako vam se ne sviđa, onda ne može. Takva uvjerenja mogu uništiti vaše snove o crtanju. Kako je moguće preći ovaj jaz od nivoa 0 do nivoa 10?

• 0 je nivo osobe koja ne zna da drži olovku u rukama i prebacuje je preko papira. Možeš li? Dakle, barem ste na nivou 1!
• možete crtati geometrijske oblike, pa čak i ako ne ispadnu lijepi, hoće li biti jasno o kakvom se obliku radi?
• možete li nešto precrtati ili barem donijeti njegove obrise, njegove sjene? Ako ne, možete li zaokružiti predmet sa fotografije tako što ćete na njega pričvrstiti komad papira?
• Da li imate želju da crtate bez prirode, da sve nagomilano pretočite u crtež i možete nacrtati list a da ga nemate ispred sebe?
• možete li crtati stvari koje ne izgledaju realno, ali ih svi smatraju "stvarnim"?

Onda samo treba da vežbate, već ste iznad nivoa 2.

Umetnici su rođeni

Talenat za crtanje može se pripisati skupu karakteristika koje osobu čine sposobnijom za učenje. Što se tiče talenta, postoji samo najviše zabluda. Ali najgore je to što su oni ti koji su beznadežni od samog početka. I kao rezultat toga, jednostavno smo prestali crtati.

Darovitim ljudima je lakše u početku? Da, ali to nije tako velika prednost kao što mislite. To je kao da imate plus pet poena kada vam treba sto da biste izvukli kul. Čak i ako pretpostavimo da je osoba rođena odmah na nivou 4, ne zaboravite da su ova prva četiri nivoa najlakša! Prilično ih je lako proći ako to prihvatite treba da nauče– nisu vam odmah date.

Ako vidite šik crtež stvoren za kratak period, mislite da je njen autor talentovan, varate se. Do ovoga što vidite, autor je išao godinama, nije rođen odmah iskusan. U stvari, ima puno darovitih umjetnika nivoa 3 koji nisu svjesni svojih sposobnosti, iz razloga što se upoređuju sa nekim ko je vrijedno radio.

Da li je poenta jasna?

Vaši crteži moraju biti impresivni

Naravno, ovo vam je veoma važno.

Koliko često se uznemirite zbog negativnog komentara? Proveo si srećne sate slikajući i svo tvoje zadovoljstvo je nestalo... jer se nekome nije dopao tvoj crtež.

Visok nivo učenja, radost kreativnosti su sami po sebi dobri, čak i ako niko ne vidi efekat. U redu je da svoju radost želite podijeliti s drugima, ali kada vam je to jedina motivacija, počeci će biti stalno razočaranje.

Pravi umetnik će nacrtati šta god poželi

Crtanje je samo jedna od vještina, a postoji širok spektar njih, s animatorima s jedne strane i arhitektima s druge. Ako želite da pokušate da budete profesionalac svuda, onda ćete svuda imati prosečan nivo. Do petog nivoa, iskustvo crtanja će izgledati pomalo generično. Ali nakon toga, moraćete da odlučite: Arhitektura? Životinje? Čovjek? Pozadina? Kao što ćete shvatiti, dalje u svakom od ovih odjeljaka postoji mnogo pododjeljaka. Ali u svakom od njih naći ćete druge pododjeljke. Na primjer, životinje uključuju fantastične zvijeri, dinosaure, sisare, vodozemce, gmizavce, ptice i općenito različite porodice i vrste…

Crtanje zahtijeva posebne alate

Kada odete u knjižaru, tamo možete pronaći dvije vrste knjiga za crtanje: za zabavu i za zabavu profesionalno crtanje. Prva vrsta knjiga je u osnovi upute korak po korak i crtanje određene teme. Na kraju krajeva, ova knjiga vas ništa neće naučiti. Imat ćete rezultat - konkretno nacrtan crtež kojem vas je knjiga naučila, a bez njega biste bili izgubljeni.

Druga vrsta knjiga je teža. Njihovo prvo poglavlje po pravilu je posvećeno priboru za umjetnika. A autori ovakvih udžbenika pretpostavljaju da ako se koristi samo olovka, onda se može postići samo ta prva vrsta. Nakon toga slijedi dugačak govor o svim vrstama olovaka, gumica i papira, uključujući informacije o alatima za koje nemate pojma kako crtati, kao što su tuš ili ugalj.

Vas, čitajući ovo poglavlje, držeći olovku i jednostavnu gumicu u rukama, tanak list papira, muče sumnje. Slična je situacija i kada želite da kuvate jelo po receptu, a nemate prave sastojke. Sumnjate i raspoloženje vam nije isto!

Pogledajte skice Leonarda da Vincija i razmislite o tome. Nije imao grafički tablet, a kamoli Cintiq. I vi možete skicirati jednako dobro olovkom ili olovkom. Samo se fokusiraj ono što crtate, a ne na instrumentu.

I. Koristeći raznih materijala dok crtate, možete postići zanimljivo efekti:
1. primiti zamagljeni obrisi, kapanje voda (ili votka) na listu akvarela. Na ovaj način je dobro prikazati nebo prekriveno oblacima;
2. efekat "pahuljice", pahulje, "ledena kora" može se dobiti prskanjem sol na primijenjenoj slici akvarela;

3. haotično neujednačeno retuširanje se dobija zahvaljujući zgužvani papir;
4. šablonski crtež ima mnogo opcija. Pokušajte pričvrstiti izrez na list papira i obojiti ih akvarelom. Sada uklonite matricu i ostavite boju raširiti. Ispostavit će se konture slike šablone mutno, a boja će se intenzivirati od centra figure prema periferiji;
5. zanimljivo tekstura može se postići sa brusni papir;
6.nastajanju "drugog" sloja moguće sa višeslojni slika. izvuci bojice ili svijeću bilo šta na komadu papira i poklopcu akvarelne boje. Na mjestima gdje je nešto nacrtano kredom ili svijećom, boja se neće ravnomjerno polagati, a ispod nje će biti vidljiva slika;

7. "grebanje" paint paintings. nacrtaj nešto bojice ili svijeću na papiru (ili samo prefarbajte list bojicama u boji). Sada prekrijte list papira sa slikom debelim slojem boje (gvaš) i ostavite da se osuši. Nakon što se boja osuši, možete početi grebati sliku. Na onim mjestima gdje ima krede, boja će se dobro skinuti, na drugim mjestima će ostati ravna pozadina;

8. još jedan zanimljiv način crtanja bojice i gvaš može se nazvati " mnova slika". Voštanim bojicama se crta na papiru jedan predmet, bojicama je također obojen cijeli prostor oko njega. Sada je ovaj list pažljivo zgužvan, ispravljen i prekriven gvašom. Sada brzo isperemo gvaš sunđerom i vodom. Boja treba ostati samo na mjestima gdje je papir presavijen;

9. zanimljiv efekat dolazi od crtanja sunđer. Pozovite dijete da sunđerom "nacrta" krošnje drveća ili mora;

10. dati "pufast" slika se može napraviti pomoću gaza ili celofan. Dobro je koristiti ovaj efekat sa šablona. Izrežite figuru životinje od kartona i pričvrstite je na komad papira. Sada spuštamo gazu ili celofan u boju razrijeđenu vodom i lagani pokreti prolazimo duž konture šablona. Kada uklonite šablonu, vidjet ćete jasnu figuru životinje, a njezina će kontura izgledati mekana i pahuljasta (na primjer, poput medvjeda kojeg je gazom nacrtala Valeria Koryavikova).
U blizini je crtež napravljen po istom principu, samo bez šablone, a umjesto gaze, polietilenska vrećica;

11. pokušajte koristiti kao dodatni alat za crtanje niti. Dobar u crtanju vijugave linije uz pomoć vunenih niti iz labavog proizvoda;

12. neverovatno šareno krugovima dobivaju se ako crtate ne kistom, već električničetkica za zube ili četkica za masažu.

II. "Ubijanje": bebi bi se moglo svideti pečat"predmeti ili na ovaj način" nacrtati "nešto." Možete "štampati" bilo koje predmete, to mogu biti kocke (skup geometrijskih oblika) ili elastična traka na poleđini olovke:

Otisci se mogu napraviti prirodni materijali, na primjer, grana smreke ili veliki list iz biljke:

III. Dete bi možda volelo da crta na listu ako leži na nekom konveksan površine. Možete sami napraviti kovrčavu šablona za "otisci", na primjer ovako:

IV. Ako crtate po mokrom crtežu akvarelom poleđinačetke, onda dobiješ" žljebovi“, kao na slici sa drvećem. Dakle, možete "nacrtati" mokre makazama, u tom slučaju će "žljebovi" ispasti isti i dva odjednom.
V. Sprej: zanimljivi efekti i slike mogu se dobiti prskanjem boje iz četkice ili četkice za zube na list papira. Isto se može učiniti postavljanjem predmeta na list. Tada će oko objekta biti "tačkasta pozadina", a slika objekta će biti bezbojna.

Uz pomoć sprej možete slikati cijelu sliku:

VI. mrlje: kapnite i pustite da se boja raširi po listu. Možete dunuti u centar mrlje kroz cijev. Mogu se napraviti mrlje ogledalo, ako prvo presavijete list na pola (ili ga uvrnete), zatim ga ispravite i nakapajte boju na njega. Sada ponovo presavijte list i lagano pritisnite. Ostalo je na vašoj mašti. Pogledajte kako izgledaju mrlje i nacrtajte potrebne detalje. Ispod je crtež u ogledalu sa mrlje od mastila Julije Mitko.

VII.Monotype. Ova tehnika dobro funkcionira za razglednice.Na staklo (ili bilo koji drugi materijal koji ne upija boju) nanesite raznobojne pruge ili uzorak. Sada stavite list papira na vrh i lagano pritisnite. Uklonite list sa stakla i pregledajte odštampani uzorak.

VIII.Crtanje pjenom.

1. Umutiti Pjena i pokupite ga sunđerom. Sada iscijedite spužvu tako da pjena bude u posudi za boju. Promiješajte i kistom nanesite pjenu sa bojom na papir. Kada se crtež osuši, višak pjene se može otpuhati.

2. Za stvaranje efekat koristiti različite nijanse uzmi boje pjena za brijanje i gvaš željene boje. Pomiješajte penu za brijanje i boju u posudi i nanesite kistom na crtež.

IX. Crteži ljepilom

1.Ljepljiva obloga.Nacrtajte nešto na listu olovkom. Iscijedite ljepilo duž konture slike kroz malu rupu u tubici ljepila za papir i ostavite da se osuši. Zatim obojite prostor unutar konture.

Šta ćete stvarati

Kako sve počinje. Zamišljate moćnog zmaja sa strašnom glavom, sjajnim krljuštima, čudesnim krilima i dugim šiljastim repom... toliko je realističan da ga gotovo možete dodirnuti!

Uzimate olovku ili grafički tablet, osjetite kako vam kroz prste prolazi struja kreativne energije i... ništa se ne događa. To jednostavno ne radi. I bilo bi razumljivo da niste dobri u crtanju, iako možete crtati realno ako imate originalnu sliku pri ruci, zar ne? Vaše linije su jasne, možete kontrolisati olovku, dobijate prave proporcije, ali samo kada imate nešto što zaista možete pogledati.

Čini se da je crtanje maštom mnogo teže nego samo rekreirati stvarnost. Na kraju krajeva, ovo prava rekreacija– oživite nešto što niko do sada nije video! Sva ova nevjerovatna stvorenja i fantazijske priče u tvojoj mašti samo čekaju da ih oslobodiš. Želite da ih gledate kako se rađaju na komadu papira, da vidite kako oživljavaju, da vam se svi dive, baš kao i vama. Zašto je tako teško? Kako postići pravi odnos između slike u mašti i linija koje ste kreirali svojom rukom?

Kako crtaš?

Ovo je pitanje na koje prvo morate odgovoriti. Crtanje nije tako lako kao što mislite - ovaj proces se sastoji od (mogu se kreirati različiti stilovi, iako postoji samo jedna stvarnost). Stoga, tehnika koju koristite za crtanje iz originalne slike može (i vjerovatno jeste) potpuno drugačija od tehnike koju koristite za crtanje koristeći svoju maštu. Ako je to slučaj, onda ne čudi što vam jedna tehnika dolazi lako, a druga se čini nemogućom, iako su obje tehnike vezane za "crtanje".

Isti efekat se može stvoriti različitim tehnikama. Na primjer, možete stvoriti realističnu sliku konja na sljedeće načine:

• uslikaj pravog konja
• kreirajte realističnu skulpturu konja, a zatim je fotografirajte pod odgovarajućim osvjetljenjem
• koristite različite tonove boja da napravite crtež konja
• koristite tačke svetlosti da napravite digitalni crtež konja

Sve ove metode, sa pravilnu upotrebu, daće vam istu realističnu sliku konja. Isto važi i za vaše crteže, iako crtež nacrtan originalnom slikom i crtež nacrtan maštom imaju iste linije i crta ih ista ruka i ista osoba, oba crteža nastaju različito. . Drugim riječima, u vašem umu se odvijaju dva različita procesa dok stvarate i rekreirate.

Crtajte koristeći originalnu sliku: Kopiraj

Odaberite svoju originalnu sliku, pokušajte da nacrtate sliku na njoj i gledajte kako to radite. Kako radi? Šta radiš u stvarnosti osim "crtanja"? Obratite pažnju na procese koji se odvijaju u vašoj glavi, analizirajte ih. Koja pitanja želite sebi postaviti o originalnoj slici i kako ćete na njih odgovoriti?

Najpopularniji način korištenja originalne slike je kopiranje linija. Da biste to učinili ispravno, morate biti u mogućnosti kopirati proporcije - vidjeti objekt na udaljenosti i biti u mogućnosti da ga ponovo kreirate u različitoj mjeri. To je relativno laka praksa koja vam daje brze rezultate, uključujući utisak da ste dobri u crtanju.

Međutim, u isto vrijeme ste samo dobri kopiranje linija i proporcija. Ako imate dobro pamćenje, onda možete zapamtiti linije i kasnije nacrtati isti predmet bez originalne slike, ali to još uvijek nema nikakve veze s vještinama potrebnim za crtanje iz mašte. Da ne spominjemo koliko redova treba zapamtiti i kako ih je lako zaboraviti!

Originalna slika (1) se vizualno pretvara u linije (2), a zatim se linije kopiraju (3)
Takav skup preciznih linija često je podložan izobličenju - s vremenom se doslovno tope u vašem sjećanju, a praznine morate popuniti svojim pretpostavkama.

Crtanje maštom: vizuelni proces

Sada pokušajte nacrtati nešto koristeći svoju maštu. Koja se pitanja postavljaju? Šta im odgovarate?

Standardni proces crtanja iz mašte je sljedeći: vidite sliku nečega u svojoj glavi, možete je osjetiti, a zatim počinjete crtati. Nemate jasnu ideju – ne vidite je tako jasno kao pravu sliku, ali imate poseban osjećaj da ako samo uzmete olovku, ona će automatski popuniti praznine u vašoj viziji. Ali, ako se to ne dogodi, onda se osjećate praznim.

Ideja u vašoj glavi ne može se pretvoriti u linije kao standardna originalna slika.

Zbog toga se crtež iz mašte ne može stvoriti na isti način kao crtež iz originalne slike. Ne možete kopirati linije i proporcije nečega što još ne možete vidjeti - tek nakon što nešto nacrtate možete vidjeti da li je to ono što želite ili ne. Pa zašto? Zašto imate tako snažan osjećaj da ga možete vidjeti u svom umu kada to zaista ne možete?

Slike vaše mašte

Imaginacija je karakteristika vaše svijesti koja vam omogućava da pomiješate elemente stvarnosti kako biste stvorili nove verzije iste. Kreativnost predstavlja vaše vještine. Što više kreativnosti, više originalnih stvari možete stvoriti od istih elemenata.

Imaginacija radi moguće stvaranje nova stvarnost od originalnih fragmenata stvarnosti.

Svi smo mi u određenoj mjeri kreativni pojedinci, ali neki od nas su bolji od drugih u tom smislu. Zanimljivo je da je većina djece vrlo kreativna, jer su daleko od koncepta apsurda. Oni samo stvaraju ideje ne pokušavajući da o njima razmišljaju, niti pokušavaju da isključe one najluđe. Kako starimo, učimo više, a često naša kreativnost pati jer se toliko bojimo neuspjeha i izgledamo smiješno.

Jedan savjet: ako želite da razvijete svoje kreativni potencijal pronađite partnera i postavljajte jedno drugom pitanja na koja se ne može odgovoriti sa "ne znam". Što su luđa pitanja i odgovori, to bolje!

Biti kreativan je dovoljno da stvorite nešto u svojoj mašti, ali nije dovoljno da to ostvarite. Ti trebas znam elemente stvarnosti koje ste koristili da kreirate ovu novu viziju da biste ih kasnije nacrtali.

Nije važno da li želite da nacrtate zmaja, a zmajevi ne postoje jer postoji koncept zmaja (na primjer, u zapadnoj kulturi: veliki ljuskavi reptil s krilima), živa bića, kandže, čeljusti grabežljivih životinja, dizajn nogu potrebnih za efikasno kretanje, dizajn krila, uzimajući u obzir njihovu funkcionalnost , i tako dalje. to velika količina informacije za koje mislite da imate - ali da li?

Memorija

Možemo reći da postoje dvije vrste memorije – aktivna i pasivna. Pasivna memorija je "samo za čitanje" - koristite je da nešto naučite. Na primjer, objekat 1 pohranjen u pasivnoj memoriji sa svojstvima A, B i C, tako da kada vidite objekt sa svojstvima A, B i C, prepoznajete ga kao objekat 1. Lako je nešto pohraniti u pasivnu memoriju, a informacije se pohranjuju jako dugo, ali u isto vrijeme, nemate direktan pristup do njih - morate vidjeti objekt s kojim je povezan da biste ga koristili . Bez objekta, informacija jednostavno ne postoji za vas.

Pasivna memorija prikuplja sve informacije oko vas bez našeg znanja. Ove informacije su vrlo detaljne, ali nisu direktno dostupne. Informacije možete dobiti samo izvana, a pitanje konzistentnosti je (da li bilo koji od pohranjenih objekata u memoriji sadrži svojstva A, B i C?).

Aktivna memorija je nešto više. Sadrži kopiju informacija koje ste jednom primili i koje ste svjesno odlučili zadržati. Kada se potrudite da nečega zapamtite, zapravo skulptirati sliku ovog objekta. Međutim, ova skulptura se s vremenom topi, pa joj se s vremena na vrijeme morate vraćati kako biste je popravili, čineći je svaki put sve masivnijom. Ovo je mehanizam pamćenja i ponavljanja.

Pasivna memorija

Pogledajmo bliže procese pamćenja. Pasivno pamćenje je potpuno podsvjesno – gledate u objekt (1) i tada se njegova svojstva pohranjuju u vašu memoriju (2). Vi čak ni ne znate za to! Na taj način "pamtite" frizure i lica svojih prijatelja, a da o tome ne razmišljate.

Pasivno pamćenje

Pasivno pamćenje čini da se osjećate pomalo poznato kada vidite objekt koji je već pohranjen – to je zato što podsvijest provjerava da li je već u bazi podataka u slučaju da treba da bude pohranjen. Dakle, dijete bilježi sve što vidi (njegovo pasivno pamćenje je gotovo prazno), a odrasla osoba te stvari ni ne primjećuje. Kada vidimo nešto što nikada ranije nismo vidjeli, to privuče našu pažnju, pa je predmet pravilno pohranjen u pasivnoj memoriji. Dalje, on nas više ne zanima.

Pasivno prepoznavanje

Pasivna memorija, uprkos činjenici da je "lijena", zapravo je vrlo korisna i brza. To vas čini da prepoznate sve stvari oko sebe bez upotrebe svijesti. Samo pogledate u nešto, vaše oči prenose informacije vašem mozgu, i odjednom znate u šta gledate - ne shvaćajući da je postojao trenutak u kojem niste znali za to. Nemate pojma da ste imali neko pitanje jer je već odgovoreno!

Možete li dohvatiti informacije pohranjene u pasivnoj memoriji bez korištenja mehanizma poređenja? Da, ali samo podsvjesno. Razmislite o svojim snovima – u nekim od njih, posebno u živopisnim, možete vidjeti nevjerovatnu količinu detalja, a svi su, uglavnom, istiniti. Čitav svijet snova zasniva se na vašim pasivnim sjećanjima, iako mogu biti pomiješana. Stoga, možete i zapamtiti nešto ako jeste ne razmislite o tome - vaša podsvijest pokušava odgovoriti na pitanje, čak i ako ste već svjesno odlučili da odustanete.

Aktivna memorija

Aktivna memorija je složenija. Ona zahteva od tebe svjesni napor da se zapamti. Pali se svaki put kada pokušate da zapamtite ime ili broj - kada to učinite odlučiti zapamti nešto.

Aktivno pamćenje

Vrijedi truda - aktivna memorija vam omogućava da ponovo kreirate nešto iz svog uma koristeći isti "recept" koji ste napravili kada ste ga zapamtili.

Aktivno prepoznavanje

Aktivna memorija, kao što ime govori, zahtijeva od vas da budete svjesni, stoga je sporija. Svjesni ste pitanja i odgovora (ili nepostojanja istih). Morate se potruditi da izvučete informacije iz svog uma.

Hajde da se pretvaramo da tvoj prijatelj ima nova frizura. Vaše pasivno pamćenje će vam reći da nešto nije u redu (nešto se ne uklapa u obrazac). Sada morate zapamtiti kako je vaš prijatelj izgledao ranije koristeći vašu aktivnu memoriju. Ako nikada ranije niste postavljali ovo pitanje, najvjerovatnije nemate kopiju ove informacije u glavi - samo šablon koji je kreirala vaša podsvijest, nedostupan vašoj svijesti. Zbog toga, pasivno pamćenje vam govori da to znate, ali u isto vrijeme ne možete reći sta tacno ti znaš.

Ne znam šta znam

U stvari, aktivna i pasivna memorija su jedno te isto. Odlikuje ih proces pamćenja i prepoznavanja.

Zamislimo da se uspomene mogu pohraniti u kontejner sa živom membranom. Kontejner nema rupe, a ako treba da stavite uspomene unutra, moraćete da ga probušite. Ako to radite nesvjesno, vrlo ćete lako sve staviti. Međutim, nećete moći svjesno povratiti sjećanja kroz "nesvjesno" otvoren kontejner. Jedina stvar koju ovaj kanal može koristiti je mala informacija - "da" ili "ne", kao odgovor na pitanje "da li je informacija X pohranjena unutra?" Ovo je naše pasivno pamćenje.

Lako je nesvjesno pohraniti uspomene - ne morate ni razmišljati o tome!
"Šta je X?" pitate. „Znate šta je to“, odgovara pasivno pamćenje. I ne preostaje vam ništa drugo nego da verujete u to!

Ako želite svjesno sačuvati bilo koju informaciju, trebat će vam više vremena i truda. Svaki njegov komad trebao bi napraviti svoju rupu u membrani, ali ako to možete učiniti, možete i izvući ovu informaciju. Ovo je naše aktivno pamćenje.

Morate razumjeti proces pamćenja kako biste svjesno zapamtili informacije. Ako je jednostavno, onda ne radi!
Sada možete ponovo pronaći svoje podatke u obliku u kojem ste ih zapamtili.

Problem je što svaki kanal vremenom raste, što komplikuje proces izvlačenja informacija. Budući da je "da" ili "ne" tako malo, oni mogu proći kroz kanal i proći dugo vremena od trenutka sećanja. Svjesni kanali rastu istom brzinom, ali vrlo brzo postaju premali za njihovu informaciju i nemoguće je izvući ta sjećanja. Jedini način Održavanje kanala nepokrivenim je osvježavanje pamćenja prije nego što kanal postane premali. Što češće to radite, kanal sporije raste!

Što više vremena prođe od trenutka memorisanja, manje pohranjenih informacija može proći kroz kanal, sve dok ne izvučete ništa osim osjećaja da je ta informacija tu.

Naravno, ovo je samo jedan od mnogih načina da pojednostavimo proces koji se odvija u našim umovima. ljudsko pamćenje nikada nije u potpunosti istražen i, naravno, mnogo je komplikovaniji nego što sam ga opisao. Međutim, metafora pasivnog i aktivnog pamćenja je sve što tek treba da shvatimo i rešimo probleme sa stvaranjem slike iz mašte.

Mašta = mješavina sjećanja

Sada znamo zašto ponekad kada smo tako sigurni da znamo kako nešto izgleda, ali ne možemo to uopće nacrtati. Ali postoji još nešto.

Malo je vjerovatno da stvorenje koje zamišljate u svojoj glavi ima vizualni oblik. Naša sećanja su veoma složena - na primer, kada kažem "ključevi", možete automatski da zamislite oblik ključa, ali i da osetite miris/okus gvožđa, čujete zvuk tastera koji zveckaju u gomilu, osetite hladan metal u ruci , ili težina gomile ključeva, ovisno o tome koje je vaše čulo najrazvijenije.

Još jednom, dobro pogledajte svoje biće u svom umu. Da li ga stvarno vidiš? Ili možda osjećate težinu njegovog tijela, toplinu njegovog daha, zvuk njegovog repa koji klizi preko stijena?

Osjećate li nešto čudno što obično ne nazivamo osjećajem, osjećaj pokreta kada su kandže otkrivene i spremne da ih zgrabe i pokidaju, ili čak vibraciju u grlu stvorenja kada reži?

Sve ove informacije osiguravaju da imate detaljnu sliku stvorenja u svojoj glavi, iako je vizualnih informacija vrlo malo - jedine informacije potrebne da biste nešto nacrtali. Kako radi? Kada osjetite kandže, ne morate ih vidjeti, jer su one ionako dio slike. Međutim, ne možete naslikati osjećaj!

Kako provjeriti da li je slika koju vidite potpuna i spremna za prevođenje u stvarnost?

Testirajte svoju maštu

Postoji jednostavan način. Tretirajte sve elemente slike kao da su dio aktivne memorije i tada ćete znati jesu li zaista. Kako? Samo se zapitajte o njima i odgovorite riječima, a ne skicama. Što su detaljnije informacije, veća je vjerovatnoća da ćete dobiti ispravan crtež.

Ali tu te čeka zamka. Najvjerovatnije ćete lako odgovoriti na sljedeća pitanja:

• Koliko šapa ima?
• Koliko su mu velike oči?
• Koliko mu je dug rep?
• Koliko su mu duge šape?
• Koje je boje?
• Kakav je njegov uzorak boja?
• Je li velika ili mala?
• Je li ovo muško ili žensko?
• Da li je mišićav ili mršav?
• Kakve noge ima - kandže, kopita, šape?

Problem je što su svi ovi odgovori i dalje pitanja! Šta znači "mišićavo"? Šta znači "veliki" ili "mali"? Koja je razlika između "kandži" i "šapa", između "muškog" i "ženskog"? Štaviše, šta su "noge", "rep", "oči"...? Sve ove definicije pohranjene su u vašoj pasivnoj memoriji, tako da imate varljiv osjećaj da ih znate, ali to ne znači da ćete im moći otvoreno pristupiti prilikom kreiranja crteža!

Koja je od ovih "šapa" u pitanju? Nagoveštaj: nisu isti!

Stoga ste u velikom iskušenju da nacrtate stvorenje, umjesto da na pitanja odgovarate riječima. Mislite: „Ne mogu ovo da opišem, ali ako bih mogao ovo da nacrtam...“ Vaše pasivno pamćenje treba nešto da uporedi, pa traži od vas da to date, a onda može da odgovori na vaše pitanje: „Želite li da znate šta je X je? Pokaži mi nešto pa ću ti reći da li je X ili ne." Stoga optimistično počnete crtati kandže i dobijete odgovor: "Ne, ovo nisu kandže." Sada razumem zašto se osećaš tako loše!

Možete koristiti još jedan trik da provjerite svoje znanje. Ako mislite da znate kako izgleda pravo krilo, onda biste također trebali moći opisati krilo koje ne izgleda ispravan. Šanse su da zapravo ne znate ništa o krilima, a sve što imate je nejasan osjećaj ove strukture u svojoj glavi.

Skulptirajte svoje uspomene

Sada znamo kakav je proces u osnovi naših problema. Kako to savladati? Šta možemo učiniti da lako crtamo iz mašte? Pa, zapravo je odgovor jednostavan: moramo zamijeniti pasivnu memoriju aktivnom memorijom. Dat ću vam mali savjet koji će vam pomoći da postignete ovaj cilj.

Fokusirajte se na jedan materijal

Prvo, nemojte otežavati proces učenja nego što je potrebno. Fokusirajte se na jedan alat, jednu tehniku. Ako niste u stanju da crtate iz mašte, nemojte miješati ovaj proces s drugim aspektima, kao što su sjenčanje ili miješanje. Bolje je boriti se s jednim neprijateljem umjesto s cijelom vojskom!

Koristi obična olovka, čak ni grafički tablet - jer i to može biti izvor drugih problema. Takođe, ako ste zaista dobri u senčenju, bojanju i drugim sličnim stvarima, možda ćete biti u iskušenju da ih koristite da sakrijete stvari koje nisu toliko razvijene. Ni to vam neće pomoći da razvijete ovu vještinu!

Teško je reći šta nije u redu kada postoji toliko mnogo stvari svibanj ispostavilo se da nisi u pravu!

Ovo je povezano sa još jednim savjetom:

Otkrijte svoje neznanje

"Ne mogu da crtam" je najopasnija stvar koju svaki ambiciozni umetnik može da kaže. Crtanje ima mnogo aspekata, a siguran sam da ste savladali barem neke od njih, kao što je pravilno držanje olovke i pritiskanje olovke na papir. Ako ste dobri u kopiranju (ne mislim na paus papir), onda biste trebali biti optimističniji u pogledu svojih umjetničkih sposobnosti! Problemi s crtanjem iz mašte u ovoj situaciji su apsolutno prirodni!

Možda ste uznemireni zbog toga jer ove dvije vrste crteža smatrate istim, pa ne možete razumjeti zašto vam jedan ide lako, a drugi užasno loš. Svaki put kada odvojite ove dvije vještine - crtanje kao individualnu vještinu i razumijevanje predmeta kao mentalnu sposobnost - možete se opustiti i koncentrirati na učenje drugih vještina bez ovog dosadnog osjećaja da nešto nije u redu s vama.

Hajde, nacrtaj nešto iz svoje mašte. Da li se nešto pojavilo na papiru? Odlično, nacrtali ste! Sada pogledajte ovo. Sta nije u redu? Mislim to upravo"Izgleda užasno" nije odgovor. "Šape ne izgledaju dobro" je mnogo bolje. Ne možete naučiti kako napraviti crtež "ne strašnim" općenito, ali možete naučiti kako izgledaju "ispravne" šape. Mnogo je lakše riješiti problem "ne mogu nacrtati šapu iz mašte" nego "uopće ne mogu nacrtati iz mašte".

Lakše je učiti korak po korak nego pokušati savladati cijeli koncept u jednom potezu. Osim toga, mali uspjesi će vas natjerati da idete naprijed!

Vjerovatno ima mnogo "neuspjeha" na kojima morate poraditi, ali nemojte dozvoliti da vas to demotiviše. Napravite listu i pratite listu korak po korak, radeći na svakoj stavci pojedinačno.

Posmatrajte, pitajte, odgovorite

Reći ću još jednom da budem potpuno jasan: ako možete crtati iz originalne slike, a ne iz svoje mašte, nemate problema s crtanjem. Kada želite da zapišete svoj broj telefona, ali ga zaboravite, to nije zato što "ne možete da ga zapišete", već zato što možete - jednostavno ste ga pogrešno napisali u svojoj aktivnoj memoriji.

Dakle, nije istina: "Ne mogu nacrtati konja iz svoje mašte", istina je ovako: "Ja Ne sjećam se kako konj izgleda". Da biste nešto nacrtali iz mašte, samo trebate to zapamtiti, kao da to želite zapamtiti.

Međutim, živa bića su mnogo složenija od riječi ili broja. Da biste ih ispravno nacrtali, ne možete se sjetiti slike - izgledaju drugačije iz različitih perspektiva, a to se ne odnosi samo na izgled; takođe imaju poseban način kretanje i ponašanje koje utječe na konačnu sliku.

Sve ovo se mora naučiti, a očito ne možete koristiti svoju tehniku ​​kopiranja linija samo za crtanje. Teoretski, životinja koju želite da zapamtite može se pretvoriti u linije i tako pohraniti u memoriju, ali to bi bilo nevjerovatno teško. Ovo je druga metoda:

Korak 1

Naučite kako crtati jednostavne blokove kao što su lopte, kocke, cilindri i tako dalje. To će zahtijevati , a ovo je nešto što jednostavno ne smijete propustiti. Ne brinite – samo trebate razumjeti odakle dolazi perspektiva i kako funkcionira u ovom predvidivom svijetu.

Na ovom nivou trebali biste biti u mogućnosti da nacrtate sve blokove koje želite. maštom dajući im zamišljen pogled. Ovo može izgledati dosadno, ali zapamtite - možda nećete uspjeti nacrtati fantastična stvorenja ako ne možete nacrtati jednostavan cilindrični šešir. Dajte mu vremena koliko vam je potrebno - u suprotnom, to će biti kao da pokušavate da nacrtate sliku od hiljadu linija, a da ne znate kako nacrtati ni jednu! Prije svega, nemojte lagati sebe. Čak i najviše najbolje lekcije neće ti pomoći ako se prevariš.

Prvo pokušajte razumjeti pravila za kreiranje obrazaca...
…a zatim ih koristite/modifikujte da brzo i bez napora crtate blokove bez pažljivog merenja svake linije

Korak 2

Naučite kako kreirati složenije oblike koristeći jednostavne blokove koje ste prije savladali. Ovi oblici ne moraju izgledati kao nešto stvarno, pa se samo poigrajte s njima. Vrijeme je da se uvjerite da se osjećate ugodno koristeći ove blokove i da možete kreirati bilo koji dizajn koji želite.

Još jednom, ako ne možete zamisliti i nacrtati konstrukcije iz blokova, kako onda možete zamisliti i nacrtati nevjerovatno složena živa bića? Nemojte se zavaravati, nikuda vas neće odvesti! Znam da želiš ići naprijed i preći na sljedeće korake, ali vjeruj mi, ovo je štašta te koči tako dugo. Ostanite u ovoj fazi, budite strpljivi i nemojte se obeshrabriti ako potraje duže nego što ste očekivali – na kraju krajeva, to je 80% onoga što trebate izvući iz mašte. Ako to možete podnijeti, tada više nećete govoriti "Ne mogu crtati"!

Ako to zahtijeva značajan napor od vas, vratite se na prethodni korak. Nastavite kada budete spremni lako kreirati sve oblike blokova koje možete zamisliti.

Korak 3

Vrijeme je za posmatranje. Fokusirajte se na jednu po jednu temu. Ako želite nacrtati konje iz mašte, promatrajte živog konja, pronađite realističan model konja ili jednostavno koristite veliki skup fotografija istog konja iz različitih perspektiva. Pažljivo ih pregledajte i zamislite kako ispunjavate njeno tijelo jednostavne forme sa kojima ste ranije vežbali. Odgovorite na svako pitanje koje možete postaviti o njoj. Istražiti konja, obratite pažnju na svaki detalj, shvatite šta ga čini konjem. Izmjerite očima, shvatite proporcije i zamislite kako bi konj izgledao da se proporcije mijenjaju.

Korak 4

Napravite grubi referentni list koji prikazuje svaki dio tijela koji će biti prikazan kao pojednostavljena konstrukcija forme. Zabilježite sva zapažanja i mjerenja, svaki detalj za koji mislite da je važan. Ono što je najvažnije, nemojte samo nacrtati konja koristeći sliku koju koristite kao referencu. Vaš zadatak je da sve do detalja opišete, uključujući sve informacije koje će vam možda trebati da ponovo stvorite bilo koju perspektivu koja vam se sviđa, a ne da zapamtite jednu pozu koju trenutno promatrate.

Opišite izgled, kretanje, ponašanje i skicirajte neke karakteristične poze. Ako ikada pomislite „Očigledno je, zapamtit ću to“ – svejedno zapišite – to bi moglo biti očigledno sada, ali kasnije ćete možda imati poteškoća da se setite toga. Ovaj izvorni list je pismo budućem sebi koji sjedi za stolom i pokušava nacrtati konja ne gledajući ga. Učini sebi uslugu i odgovorite na sva pitanja koja imate u budućnosti.

Zamislite da pokušavate opisati predmet nekome tko ga nikada prije nije vidio ili čuo za njega.

Ono što je važno: naš mozak ne voli jednostavne odgovore poput "crveno", "dugo", "oštar". Mnogo bolje kada su odgovori kombinovani, vezani za nešto što već znamo. Umjesto pitanja (i odgovora) "kakve zube ima konj?" pitajte "šta konj jede?". Pokušajte da napišete svoje odgovore u sljedećem obliku: "imaju [karakteristiku X] jer [funkciju Y]". Naše pamćenje je mreža povezanih informacija i najbolje funkcionira kada se koristi na ovaj način!

Korak 5

Sljedećeg dana nakon sastavljanja izvornog lista, ponovo nacrtajte objekt da bi bio jasniji. Pobrinite se da sve bude jasno, čak i nekome ko se ne sjeća vašeg nedavnog gledanja konja. Nacrtajte konja koristeći izvorni list i provjerite da li je tamo naznačeno sve što vam treba. Ako ne, potražite na drugom mjestu da ažurirate list.

Napravite svoj portfolio ili fasciklu, ili gde god želite da držite svoje papire, i stavite svoj komad papira tamo. Čestitamo, upravo ste završili prvu fazu!

Korak 6

Odmorite se dva-tri dana, ali ne više. Pokušajte nacrtati konja koristeći informacije iz izvornog lista, ali u praksi, ne otvarajući ga. Može biti veoma teško, ali videćete da ste već nešto zapamtili. Kada završite, izvadite izvorni list, a zatim ispravite greške tako što ćete ih napisati Posebna pažnja i zapažajući u svom umu zašto ste to uradili. Ponovo provjerite ima li pitanja bez odgovora, a zatim ažurirajte izvorni list ako je potrebno.

Korak 7

Ponavljajte prethodni korak s vremena na vrijeme. Počnite sa kratkim intervalima, a zatim pravite duže pauze. Svaki put ćete praviti manje grešaka, a jednog dana vam više neće trebati izvorni list, jer će vaša aktivna memorija konja biti u potpunosti izgrađena! Uradite isto sa svakim objektom/predmetom kojim želite da savladate. Jer vaš portfolio je pun, tako da je vaša memorija aktivna!

Imajte na umu da bi bilo teško i dugotrajno popuniti izvorni list - na primjer, ako trebate savladati kosti, tetive, mišiće i vene konja kako biste ih realno nacrtali iz mašte. Srećom, osim ako ne želite da crtate u hiperrealističkom stilu (koji niko ne očekuje da crta iz mašte), ne morate. S druge strane, pojednostavljenja koja napravite dok analizirate objekt stvorit će vaš vlastiti stil!

Vježbajte (ili će ova vještina izgubiti)

Trenutno vaš mozak mrzi trošiti prostor i energiju na informacije koje vam nisu potrebne, a očito vam i ne treba nešto što ne koristite. Sada možete uspjeti nacrtati konja iz mašte, ali nakratko prestanite koristiti svoju aktivnu memoriju, na primjer, na mjesec ili godinu, i sjećanja će nestati. Srećom, ako ste pravilno pratili proces učenja, trebali biste moći lako osvježiti svoja sjećanja pomoću referentnog lista. Međutim, zapamtite da ne možete jednom zauvijek naučiti "crtati iz mašte" - potrebna je stalna vježba, ovo je vrlo važan faktor!

Zaključak

Iz ovog članka slijedi neočekivani zaključak - uvijek crpite iz izvora, neka to bude izvor u obliku fotografije ili uspomene.

Sada vidite tu romantičnu viziju talentovani umetnik crtanje neverovatna stvorenja maštom - to nije tačno, ovaj umetnik je sigurno proveo dosta vremena, crpeći iz izvora, pre nego što je dostigao nivo na kome ste ga vi posmatrali.

Zanat dobrog crtača zasniva se na 2 osnovne stvari: sposobnosti da kontrolišete svoju ruku i pravoj viziji. Ako želite kreirati ili dizajnirati web stranice, onda ne možete bez posebne obuke.

Sljedećih 6 dijelova članka su zapravo prvi korak ovom pravcu- naučit ćete kako naučiti crtati i odakle početi. Odmah nakon toga pređite na drugi dio teme i nastavite.

Ovo je prijevod bilješke sa medija od Ralpha Ammera (sve grafike su njegove).

Savjet. Za sljedećih 6 zadataka koristite jednu vrstu olovke i jednu vrstu papira (na primjer, A5).

Spretnost ruku - dva treninga

Prva dva poteza odnose se na kontrolu vaše ruke. Trebali biste napuniti ruku, a također naučiti koordinirati budnost oka i kretanje četke. Mehaničke vježbe su odlične za početnike. Kasnije ih možete koristiti za isprobavanje novih alata. Takođe vam omogućavaju da se opustite i odmorite od mentalnih ili fizički rad. Dakle, kako početi ispravno crtati.

1. Puno i puno krugova

Napunite list papira krugovima različitih veličina. Pokušajte da se krugovi ne preklapaju.

Naučiti crtati krugove nije tako lako kao što mislite. Imajte na umu da što je više krugova na papiru, to je teže dodati sljedeći. Nacrtajte ih u dva smjera i što više možete.

Savjet. Protresite ruku kada počne da se grči, uradite to nakon svakog seta.

2. Šrafiranje - kreiranje strukture

Ispunite list papira paralelnim linijama.

Dijagonalne linije su nam najlakše jer odgovaraju kretanju našeg zgloba. Imajte na umu da ljevak preferira suprotan smjer poteza nego dešnjak. Pogledajte svog omiljenog umetnika (u mom slučaju Leonarda da Vinčija) i pokušajte da pogodite kojom je rukom pisao?

Pokušajte s drugim smjerovima poteza. Zabavite se s procesom valjenja. Kombinirajte različite poteze i uživajte u tome kako je papir prekriven raznim mrljama sjena.

Savjet. Nemojte rotirati papir. Vrlo je važno trenirati ruku u različitim smjerovima.

Dakle, nakon što smo istrenirali ruku, treba da radimo vježbe za oči!

Percepcija – učenje da se vidi

Crtanje je prvenstveno gledanje i razumijevanje onoga što vidite. Ljudi često pretpostavljaju da svi vide istu stvar, ali to zapravo nije tako. Uvijek možete poboljšati i razviti kvalitet vida. Što više crtate, više vidite. Sljedeća četiri trika će vas natjerati da proširite svoj pogled na poznate objekte. Upravo to počinju učiti crtati na različitim kursevima.

3. Kontura - pokažite mi ruke!

Vidite li ove različite fascinantne konture svoje ruke? Nacrtajte ih na komad papira. Ne pokušavajte sve rekreirati, odaberite samo nekoliko najzanimljivijih.

Bilo da crtate osobu, biljku ili svoju omiljenu životinju, kreirate obris onoga što vidite. Obrisi definiraju tijelo ili objekt i omogućavaju prepoznavanje uzorka. Zadatak nije odmah prikazati sve postojeće karakteristične karakteristike ali da naučim da ih vidiš!

Čak i ako znate oblik nekog predmeta, ipak vrijedi bolje ga pogledati i preispitati.

4. Chiaroscuro - primenite svetlost i senku

Nacrtajte komad tkanine. Počnite s obrisima, a zatim upotrijebite svoje vještine šrafiranja da pronađete chiaroscuro prijelaze.

Ova vježba će vam pomoći da naučite kako prenijeti svjetlost i sjenu na papir. Moram priznati da ovo nije najlakši način za početnike. Imajte na umu da nije potrebno napraviti savršene chiaroscuro prijelaze. Tkanina je igralište za vježbanje vještina naučenih u prethodnim lekcijama. Osim toga, također ćete razumjeti kako naučiti kako crtati chiaroscuro koristeći samo svoju ruku.

Savjet. Možete napraviti zakrivljeno šrafiranje da biste stvorili oblik, i unakrsno šrafiranje da biste postigli dublje sjene koje podsjećaju na teksturu tkanine.

Savjet. Zatvorite malo oči dok gledate u tkaninu. Vidjet ćete mutnu sliku tkanine i povećan kontrast između svjetla i sjene.

5. Perspektiva - Kocke u 3D prostoru

Hajde da crtamo kocke! Slijedite jednostavne korake.

Crtež u perspektivi je projekcija 3D objekta u 2D prostor (vaš list papira).

Izgradnja perspektive je posebna nauka, koju je nerealno u potpunosti razmatrati u okviru jednog članka. Međutim, možemo se malo zabaviti jednostavnom tehnikom koja nam daje intuitivan osjećaj za magiju crtanja u perspektivi.

Korak 1. Nacrtajte vodoravnu liniju. Ovo će biti horizont.

Korak 2. Stavite dvije tačke duž ivica linije - dvije nevidljive tačke nestajanja.

Korak 3. Nacrtajte okomitu liniju bilo gdje.

Korak 4 Povežite krajeve okomite linije sa tačkama nestajanja.

Korak 5: Dodajte još dva vertikalne linije ispod.

Korak 6 Povežite ih sa tačkama nestajanja.

Korak 7 Sada koristite crnu olovku ili olovku da ocrtate kocku.

Ponavljajte korake od 3 do 7 koliko god želite. Uživajte u izgradnji! Zabavite se crtanjem, onda ćete uspjeti. Možete zasjeniti stranice kocke.

Savjet. Kada crtate poprečne linije, najbolje je da jednu liniju malo preklapate preko druge, kako bi oblik bio vidljiviji.

Savladavanje crteža iz perspektive pomoći će vam da stvorite iluziju dubine. I što je najvažnije, naučit ćete svoj mozak da vidi i prepoznaje trodimenzionalni prostor. Ovo je odlična praksa kako početi crtati od nule bez ikakvih vještina.

Čak i ako odlučite zanemariti pravila perspektive i praviti "ravne crteže", ovo znanje nikada neće biti suvišno, već će vam naprotiv pomoći da proširite svoje vidike i izoštrite svoj vizualni receptor.

6. Izgradnja kompozicije - zašto ovdje?

Uradite 5 različiti crteži jedan objekat. Stavite svaki put drugačije.

Dok stvarate razne opcije pozicionirajući svoju temu na papiru, pokušajte da uđete u trag kako ovo menja svoju konotaciju - značenje.

Autor Ralph Ammer ima još nekoliko zanimljivi članci, ali to je ono što morate prvo pogledati da biste shvatili odakle početi crtati olovkom i ne samo. U komentarima bih želio vidjeti vaše mišljenje o prednostima i nedostacima predstavljene metodologije. Koje su vam vježbe zaista pružile zadovoljstvo, a koje ne? Što još želite znati o ovoj temi ili, možda, imate vlastito iskustvo o tome kako naučiti crtati od nule - sve ovo napišite u nastavku.

P.S. Besplatna i kompletna SEO analiza stranice sajta - sitechecker.pro. U promociji nisu važni samo vanjski faktori, već i sam web projekat mora biti dobar.