Program zmienny „Magiczny świat teatru. Scenariusz dla dzieci „Magiczny świat teatru”

21.02.2019

„MAGICZNY ŚWIAT TEATRU”

Program organizacji zajęć teatralnych z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym

Dzieciństwo to radość, zabawa, zjednoczenie z naturą. Teatr to magiczna kraina, w której dziecko bawi się radując, a poprzez zabawę poznaje świat.

Cel programu- rozwój kreatywności scenicznej u dzieci w starszym wieku przedszkolnym poprzez zabawy teatralne i zabawy performatywne.

Syntetyczny charakter wszelkich zabaw teatralnych, a w szczególności gier performatywnych (spektaklów), pozwala skutecznie rozwiązywać wiele problemów edukacyjnych. zadania placówka przedszkolna: rozwijać gust artystyczny, zdolności twórcze, kształtować trwałe zainteresowanie sztuką teatralną, co w przyszłości stwarza u dziecka potrzebę zwrócenia się do teatru jako źródła emocjonalnej empatii i twórczego uczestnictwa.

Teatr w przedszkolu nauczy dziecko dostrzegać piękno życia i ludzi; zrodzi w nim pragnienie wniesienia w życie piękna i dobra.

W grach teatralnych niektóre dzieła literackie są odtwarzane przy użyciu środków wyrazu, takich jak intonacja, mimika, gesty i chód. Dzieci nie tylko zapoznają się z jej treścią, odtwarzają konkretne obrazy, ale także uczą się głęboko odczuwać wydarzenia i relacje pomiędzy bohaterami tego dzieła.

Gry teatralne przyczyniają się do rozwoju dziecięcej fantazji, wyobraźni, pamięci i wszelkich rodzajów twórczości dziecięcej (mowa artystyczna, zabawa muzyczna, taniec, scena).

Aby rozwiązać te problemy, konieczne jest posiadanie instytucja dziecięca nauczyciela, który nie tylko prowadziłby z dziećmi specjalne zabawy i zabawy teatralne, ale także korygowałby działania wszystkich nauczycieli rozwiązujących wszystkie problemy, zgodnie z podstawowym programem, obejmującym zajęcia teatralne. Nauczyciel teatr dziecięcy powinno pomóc pedagogom zmienić tradycyjne podejście do organizacji zajęć teatralnych, włączyć ich do aktywnego udziału w pracy nad grami teatralnymi (nawet uczestniczyć w nich w roli „aktorów”). Jego celem nie jest ograniczanie się do pisania scenariuszy, reżyserii i inscenizacji pracy z dziecięcymi „aktorami”, ale przez całe życie przedszkola, poprzez wszelkiego rodzaju zajęcia z dziećmi, rozwiązywanie problemów mających na celu rozwój kreatywności u dzieci.

Praca nad sztuką – analiza treści dzieła, podział ról, ćwiczenia z gry, szkice przyczyniające się do praktycznego i emocjonalnego rozwoju akcji w fabule, a wreszcie praca inscenizacyjna nad całym spektaklem – odbywa się w specjalnych zajęcia przynajmniej raz w tygodniu po 30-40 minut. Zajęcia te mogą odbywać się zarówno w pierwszej, jak i drugiej połowie dnia. Ale taka praca nie powinna odbywać się w oderwaniu od edukacji Działania edukacyjne, który jest prowadzony przez wychowawców grup, kierownika muzycznego, nauczyciela plastyki.

NA musical na zajęciach dzieci uczą się słyszeć różne rzeczy w muzyce stan emocjonalny i przekazuj ją za pomocą ruchów, gestów i mimiki. Słuchają muzyki do kolejnego spektaklu, zauważają jej zróżnicowaną treść itp.

Na mowie Na zajęciach dzieci rozwijają jasną, wyraźną dykcję, trwają prace nad artykulacją za pomocą łamańców językowych, łamańców językowych, rymowanek itp.; na potrzeby spektaklu dzieci zapoznają się z dziełem literackim.

Na zajęciach dot Dzieła wizualne zapoznać się z reprodukcjami obrazów, ilustracjami nawiązującymi do treści spektaklu, nauczyć się rysować różnymi materiałami w oparciu o fabułę bajki lub jej poszczególnych bohaterów.

Dzieci bawią się w „teatr”. Pełnią rolę aktorów lub widzów, kontrolerów, kasjerów, obsługi sali i przewodników wycieczek po hali wystawowej. Rysują plakaty i zaproszenia na spektakle oraz przygotowują wystawę swoich prac.

W studiu teatralnym pod okiem specjalisty przeprowadzane są ćwiczenia mowy, wykonywane są różne etiudy, aby nauczyć się przekazywać różne uczucia. Może to być szczera próba do następnego przedstawienia teatralnego lub przedstawienia. W takim przypadku wskazane jest zastosowanie techniki polegającej na odegraniu jednej fabuły (lub poszczególnych jej scen) za pomocą różnych gier teatralnych (gry planszowe, gry ławkowe, lalki bibabo itp.).

Trwają na przykład prace nad bajką muzyczną „Koci dom” (muzyka V. Zolotareva): część dzieci odgrywa kolejną scenę za pomocą lalek bibabo na ekranie; inni odgrywają tę samą sztukę w formie teatru stołowego; jeszcze inni dramatyzują.

W dniach, w których zaplanowano spektakl, wszystkim dzieciom grupy przydzielane są role: kto rozda zaproszenia dzieciom widzom (w grupie zaproszonej) i dorosłym (pracownikom instytucji), którzy wezmą udział w spektaklu. dekorowanie wystawy w foyer teatru dziecięcego, kto powiesi plakat, kto pomoże przygotować salę artystyczną (kostiumy, akcesoria) itp. - to jest w pierwszej połowie dnia. Po drzemce gra-akcja trwa dalej: teraz potrzebujemy kontrolera, przewodnika, osoby obsługującej w sali, na scenie lub w kawiarni; artyści przebierają się w kostiumowni... O wyznaczonej godzinie przybywają goście (dzieci innej grupy i dorośli). Rozpoczyna się występ. Wskazane jest zaangażowanie w nie jak największej liczby dzieci. Można to osiągnąć poprzez zmianę dziecięcych artystów w każdej akcji i włączenie w akcję dorosłych.

Wielkie występy ( muzyczne bajki, opery dla dzieci, przedstawienia choreograficzne) nie powinno przekraczać dwóch lub trzech. Ale przez cały rok, dzięki systematycznej pracy, można z tego korzystać duża liczba inne gry teatralne (planszowe, ławkowe, gry dramaturgiczne). Można je wprowadzić w życie dzieci jako widowiskową rozrywkę, jako fragment wakacyjnego koncertu lub poranka.

Co musieć wiedzieć dziecko 5-7 lata O teatr

Teatr to wyjątkowy, piękny, magiczny świat. Wszystko na tym świecie jest niezwykłe. Zamiast żywej natury są rysowane przez artystę dekoracje, różni bohaterowie (postacie), akcje wymyślone przez dramaturga i odgrywane przez artystów.

Teatr może przenieść widza w odległą przeszłość, przyszłość i baśń. Na scenie teatralnej potrafią mówić nie tylko

14 osób, ale także zwierzęta i ptaki. Artyści są głównymi magikami teatru. Używają środków scenicznych, aby na różne sposoby opowiadać o wydarzeniach i doświadczeniach ludzi.

Oprócz artystów nad inscenizacją spektaklu pracuje wiele osób: reżyser, kompozytor, artysta, charakteryzator, dyrektor tańca, chórmistrz itp.

Widzowie przychodzący do teatru zachowują się w sposób szczególny: w foyer cicho rozmawiają, spokojnie spacerują, oglądają wystawę, portrety aktorów; na widowni słuchają i uważnie przyglądają się pracy artystów, nie przeszkadzając innym w śledzeniu akcji spektaklu. Nieprzyzwoite jest nie tylko mówienie, ale także żucie, szeleszczenie papierkiem po cukierku itp.

Przed rozpoczęciem spektaklu trzeba nie tylko poznać jego nazwę, ale także zapoznać się z treścią (programem) i odnaleźć w foyer zdjęcia artystów biorących udział w spektaklu.

Możesz sam zagrać w teatrze. Aby to zrobić, musisz określić swój ulubiony rodzaj teatru, nakreślić fabułę i odegrać ją.

Wiedza o sztuce teatralnej, pojawienie się trwałego zainteresowania nią i umiejętności sceniczne nie rodzą się nagle. Tylko system pracy według zasady „od prostych do złożonych”, począwszy od wczesnego wieku przedszkolnego, a także wykorzystanie całego zestawu środków i metod zajęć teatralnych i zabawowych pomoże pomyślnie rozwiązać zadania.

Zadania Przez teatralnie - aktywność zabawowa

Dla dzieci w wieku 5-6 lat

Teatr ABC

Powiedz dzieciom, że teatr to wyjątkowy, magiczny świat. Głównymi magikami w teatrze są artyści. Używanie specjalnych środków, o których mogą nam powiedzieć rózne wydarzenia, o doświadczeniach ludzi. Główne środki wyrazu artystycznego: intonacja, mimika, gest. Teatry są różne: w Opera artyści śpiewają, w teatrze baletowym - wszystkie myśli i uczucia bohaterów przekazywane są poprzez ich ruchy, w teatrze dramatycznym rozmawiają, w teatrze lalek - wszystkie działania i rozmowy prowadzone są za pomocą lalek. Istnieje szczególny rodzaj teatru – teatr dziecięcy. Organizowane są tu występy dla dzieci.

Wiele osób pracuje w teatrze. Oprócz artystów, artystów, kompozytorów, pisarzy (dramaturgów), wizażystów itp.

Zabawy w teatr lalek

Zapoznanie dzieci z technikami lalkarstwa, „żywą ręką”, bibabo, teatr palców, kino obrazowe pod ręką.

Pracuj nad oddychaniem mowy dzieci, uzyskaj wyraźną dykcję, umiejętność zmiany tempa, siły dźwięku, pracuj nad wyrazistością intonacyjną mowy.

Gry dramatyzacyjne

Kontynuuj nauczanie dzieci samodzielnego wybierania środków przekazywania obrazów, przekazywania dialogów i działań postaci, doskonalenia umiejętności wykonawczych dzieci, stymulowania chęci dzieci do zmiany działań i wprowadzania własnych linii.

Gry-występy

Zachęcaj dzieci do samodzielności w doborze środków wyrazu podczas tworzenia wizerunków postaci, ucz je odczuwania swojego partnera i staraj się bawić razem z nim.

Zachęcaj dzieci, aby przyzwyczaiły się do obrazu, stale go ulepszając, znajdując najbardziej uderzające środki wyrazu do ucieleśnienia.

Poszerzaj gatunkową gamę przedstawień, oferując dzieciom takie możliwości, jak: przedstawienie na zasadzie artystyczno-mównej, przedstawienie operowe, przedstawienie folklorystyczne na zasadzie rytualnej. Rozwijaj pragnienie dawania radości innym poprzez swoją zabawę.

Dla dzieci w wieku 6-7 lat

Teatr ABC

Pogłębianie wiedzy dzieci na temat teatru jako formy sztuki. Stwórz trwałe zainteresowanie sztuki teatralne potrzebę zwracania się przez każde dziecko do teatru jako źródła szczególnej radości, przeżyć emocjonalnych i twórczego uczestnictwa.

Poprzez teatr naucz dziecko dostrzegać piękno w życiu i w ludziach, zaszczepiaj w nim chęć wnoszenia w życie piękna i dobra.

Dziecko powinno wiedzieć, że w cudownym świecie teatru wszystko jest niezwykłe. Artyści na różne sposoby opowiadają o wydarzeniach i doświadczeniach ludzi. Wyjaśnij informacje o podstawowych środkach wyrazu. Wyjaśnienie wyobrażeń dzieci na temat cech różnych teatrów: opery, baletu, Teatr Dramatu, ludowy teatr farsowy, teatr lalek, teatr dla dzieci.

Przedstaw teatry w swoim mieście (najbardziej znane). Poszerzyć zakres informacji o osobach pracujących w teatrach (reżyser, dyrektor tańca, kierownik chóru, charakteryzator itp.).

Wzmocnij umiejętność zachowania podczas oglądania przedstawienia; ogólnie wyjaśnij wiedzę na temat zasad zachowania podczas wizyty w teatrze.

Przed rozpoczęciem spektaklu trzeba nie tylko poznać jego nazwę, ale także zapoznać się z treścią.

W foyer można obejrzeć wystawę fotograficzną tego spektaklu (zdjęcia aktorów i sceny ze spektaklu).

Określ swój ulubiony rodzaj gatunku, nakreśl swoje ulubione wątki i odegraj je (np. opera, balet, przedstawienie dramatyczne lub przedstawienie kukiełkowe).

Stymuluj aktywność dzieci w organizowaniu niezależnych zajęć teatralnych.

Zabawy w teatr lalek

Utrwalenie umiejętności lalkowych różnych teatrów lalek (bibabo, gapit, palec, lalki, z „żywą ręką”, blat, cień itp.).

Wprowadź nowe typy teatrów: podłogowe (ludzie-lalki, stożek); trzcinowy

Rozwijanie dużego zainteresowania teatrem lalek i chęci kontrolowania lalek różnych systemów.

Wykształcić w dzieciach umiejętność samodzielności w wyborze opcji inscenizacji bajki (rodzaj teatru, przedstawienie solowe lub grupowe z podkładem muzycznym lub bez).

Gry dramatyzacyjne

Popraw zdolności improwizacyjne dzieci, rozwijaj inicjatywę i niezależność w tworzeniu obrazów różne postacie.

Zachęcaj dzieci do samodzielnego komponowania i odgrywania krótkich bajek i skeczy.

Gry-występy

Postaw dzieci w sytuacji poszukiwania w zakresie wyboru wyrazistych środków przekazania obrazu, rozwijaj umiejętność swobodnego wyboru ruchów, działań, gestów, mimiki, intonacji oraz przekazywania obrazu gry. Ogólnie rzecz biorąc, rozwijaj kreatywność sceniczną.

Przyczyniają się do poszerzenia zakresu emocjonalnego postrzegania ekspresji różnych emocji (radość, smutek, zdziwienie, strach itp.).

Wprowadzić nowy rodzaj gry-przedstawienia: przedstawienie pantomimiczne, przedstawienie rytmoplastyczne, przedstawienie folklorystyczne o charakterze rytualnym, przedstawienie baletowe lub przedstawienie choreograficzne.

Rozwijanie umiejętności dzieci wyrażania podstawowych emocji i odpowiedniego reagowania na emocje innych osób.

Zaprezentowany poniżej program nauczania jest odmianą holistycznego podejścia do rozwiązywania problemów poprzez wszystkie główne typy edukacji dzieci. działalność artystyczna w pracy z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym.

Pragnę zwrócić uwagę praktyków, że proponowany repertuar występów dziecięcych ma charakter orientacyjny, a zatem wymienny. Ale cała praca jest budowana zgodnie z tym schematem, w oparciu o przydzielone zadania.

Zadania programu

Gra teatralna

Zabawa teatralna jest historycznie ustalonym zjawiskiem społecznym, niezależnym rodzajem aktywności charakterystycznym dla człowieka.

Zadania. Ucz dzieci poruszania się w przestrzeni, równomiernego rozmieszczania się po placu budowy, budowania dialogu z partnerem na zadany temat; rozwinąć umiejętność dobrowolnego napinania i rozluźniania poszczególnych grup mięśni; pamiętajcie słowa bohaterów sztuk teatralnych; rozwijać uwagę wzrokową, słuchową, pamięć, obserwację, kreatywne myslenie, fantazji, wyobraźni, a także zainteresowanie sztukami performatywnymi. Ćwicz wyraźną wymowę słów, ćwicz dykcję. Kultywować walory moralne i etyczne, kulturę zachowania w teatrze i życiu, dobrą wolę, kontakt z rówieśnikami i zamiłowanie do folkloru.

Kultura i technika mówienia

Sekcja ta łączy gry i ćwiczenia mające na celu rozwój oddychania i swobody aparatu mowy.

Zadania. Rozwijaj oddychanie mową i prawidłową artykulację, wyraźną dykcję, zróżnicowaną intonację, logikę mowy; rozwijać spójną mowę figuratywną, twórczą wyobraźnię, umiejętność komponowania opowiadań i baśni oraz doboru prostych rymów. Naucz się wymawiać łamańce językowe i wiersze, ćwicz wyraźną wymowę spółgłosek na końcu słowa. Naucz się używać intonacji wyrażających podstawowe uczucia. Uzupełnij słownictwo swojego dziecka.

Podstawy kulturę teatralną

Sekcja ta ma na celu zapewnienie przedszkolakom warunków do nabycia podstawowej wiedzy i pojęć oraz fachowej terminologii sztuki teatralnej. Sekcja obejmuje następujące główne tematy: cechy sztuki teatralnej; rodzaje sztuki teatralnej, podstawy gra aktorska. Kultura widza.

Zadania. Zapoznanie dzieci z terminologią teatralną; z głównymi rodzajami sztuki teatralnej; kultywować kulturę zachowania w teatrze.

Pracuj nad sztuką

Zadania. Naucz się komponować szkice na podstawie baśni i bajek; rozwijać umiejętności pracy z wyimaginowanymi przedmiotami; uczyć znajdować słowa kluczowe w poszczególnych frazach i zdaniach i podkreślaj je głosem; rozwinąć umiejętność posługiwania się intonacją wyrażającą różne stany emocjonalne (smutny, szczęśliwy, zły, zaskakujący, pełen podziwu, żałosny, pogardliwy, potępiający, tajemniczy itp.); uzupełnij słownictwo, mowę figuratywną.

Typowe zadania programistyczne

Kształtowanie i aktywowanie zainteresowań poznawczych dzieci.

Złagodź napięcie i sztywność.

Rozwijaj uwagę wzrokową i słuchową, pamięć, obserwację, zaradność, fantazję, wyobraźnię, kreatywne myślenie.

Rozwijaj ucho do muzyki.

Rozwijaj umiejętność koordynowania swoich działań z innymi dziećmi.

Rozwijaj umiejętność komunikowania się z ludźmi w różnych sytuacjach.

Rozwijanie zainteresowań sztukami performatywnymi.

Rozwiń umiejętność wiary w każdą wyimaginowaną sytuację (przekształć i przekształć).

Rozwijaj umiejętności pracy z wyimaginowanymi przedmiotami.

Naucz się pisać szkice na podstawie bajek.

Naucz się improwizować gry teatralne oparte na znanych baśniach.

Rozwijaj poczucie rytmu i koordynację ruchów.

Rozwijaj plastyczną ekspresję i muzykalność.

Rozwijaj zdolności motoryczne, zręczność, mobilność.

Naucz się tworzyć obrazy żywych istot za pomocą wyrazistych ruchów plastycznych.

Rozwijaj umiejętność korzystania z różnorodnych gestów.

Rozwijaj oddychanie mową i poprawną artykulację.

Rozwijaj dykcję, czytając łamańce językowe i poezję.

Ćwicz wyraźną wymowę spółgłosek na końcu wyrazu.

Uzupełnij swoje słownictwo.

Naucz się budować dialog.

Naucz się używać intonacji wyrażających podstawowe uczucia.

Zapoznanie z terminologią teatralną i rodzajami sztuki teatralnej.

Przedstaw twórców spektaklu.

Zapoznaj się ze strukturą widowni i sceny.

Promuj kulturę zachowania w teatrze.

2. Główna zawartość

Struktura planowania nauczania

Rodzaje zajęć dla dzieci	Zadania		Formularze
*Wrzesień* Miesiąc organizacyjny. Przygotowanie środowiska do opracowania przedmiotu.
*Październik*
Działalność artystyczna i mowy	Przedstawiamy fabułę nowego dzieła literackiego dla dzieci. Promuj rozwój aparatu artykulacyjnego, rozwijaj dykcję, osiągaj różnorodną intonację, wyjaśniaj wiedzę dzieci na temat cech i zwyczajów zwierząt	Czytanie nowego dzieła literackiego	Lekcja dla wszystkich dzieci
Zajęcia teatralne i gry	Porozmawiaj o cechach tego rodzaju sztuki, o rodzajach teatru, o głównych czarodziejach teatru.Zapoznanie się z bohaterami dzieła literackiego, z ich cechami	Odgrywanie indywidualnych dialogów z wykorzystaniem czapek i masek oraz teatr palców	Praca z małymi podgrupami dzieci
Zajęcia muzyczne	Wzbogacaj emocjonalnie pomysły dzieci na temat przyrody (zwierząt, ptaków) poprzez obraz muzyczny	Słuchanie muzyki do wybranego utworu	Lekcja z całą grupą

Zajęcia twórcze (taniec, muzyka i gry)	Naucz dzieci samodzielnego wybierania ruchów i metod działania, aby przekazać obraz. Kształcenie dzieci w zakresie umiejętności przekazywania różnych uczuć. Naucz się używać mimiki i gestów. Wprowadzić wygląd bohaterowie, wydarzenia związane z porą roku, w której mają miejsce	Szkice do przekazywania muzycznych i graficznych cech zwierząt i ptaków Szkice do przekazywania różnych uczuć (patrz książka M. Czistyakowej „Psychogimnastyka”)	W małych podgrupach i indywidualnie
	Naucz się przekazywać cechy ptaków, zwierząt i ich ubarwienie poprzez ćwiczenia praktyczne	Używaj ilustracji i reprodukcji obrazów, które są zbliżone do treści fabuły.	Z całą grupą dzieci
*Listopad*
	Rozwijaj pamięć dzieci. Naucz się opowiadać dzieło literackie, najpierw własnymi słowami, a następnie dokładnie podążając za tekstem. Kontynuuj pracę nad artykulacją i dykcją	Nauka tekstu utworu literackiego.	Podgrupy i indywidualnie
Zajęcia teatralno-zabawowe (zajęcia z nauczycielem-specjalistą sztuk teatralnych)	Wprowadzanie dzieci w elementy gry aktorskiej pomaga głównym czarodziejom teatru opowiadać o wydarzeniach, przekazywać przeżycia bohaterów, ich uczucia. Naucz dzieci opowiadać bajkę według roli (poszczególne odcinki), zmieniać intonację i wyraz twarzy zgodnie z wydarzeniami i doświadczeniami bohaterów	Porozmawiaj o cechach gestu, mimiki, intonacji. Pokaż różne obrazy na swoim przykładzie. Dzieci odgrywają poszczególne dialogi i sceny	W podgrupach, stosując wszelkiego rodzaju gry teatralne, aby odegrać tę samą scenę

Zajęcia muzyczne	Uczcie dzieci śpiewać z czystą intonacją, ekspresyjnie, zgodnie z charakterem pieśni i specyfiką obrazu.	Nauka piosenek do dzieła literackiego	Z całą grupą
Działalność twórcza	Ćwicz dzieci w samodzielnym wybieraniu ruchów, aby przekazać obraz gry, używając mimiki i gestów	Tańce improwizacyjne różnych postaci	Z grupami i indywidualnie
Działania wizualne	Przygotowanie dzieci do umiejętności rysowania według planu twórczego, odzwierciedlającego wrażenia z dzieła literackiego	Rysowanie różnymi materiałami w zależności od fabuły lub poszczególnych postaci	Czołowy
*Grudzień*
Działalność artystyczna i mowy	Aby utrwalić wiedzę dzieci na temat tekstu bohaterów. Naucz się ekspresyjnie i emocjonalnie przekazywać część dialogową tekstu	Opowiadanie przez dzieci fabuły według roli	Frontalny w zabawny sposób
Zajęcia teatralne i gier (zajęcia ze sztuki teatralnej)	Naucz dzieci kompozycyjnej konstrukcji scen. Rozwijać Umiejętności twórcze dzieci podczas tworzenia obrazów do bajki	Praca nad pełną produkcją spektaklu	Frontalnie i w podgrupach
Działalność twórcza	Aby osiągnąć niezależność, inicjatywa w wyborze środków przekazania obrazu, naturalności, łatwości i artyzmu w działaniu teatralnym	Zadania kreatywne do tańca i muzyki oraz do zabaw kreatywnych o charakterze improwizowanym	Podgrupy i indywidualnie

Zajęcia muzyczne

Rozwijaj aktywną empatię emocjonalną dla obrazów muzycznych podczas wykonywania czynności

Kontynuuj naukę piosenek, tańców i gier muzycznych na potrzeby występu

Z całą grupą, podgrupami, indywidualnie

Działania wizualne

Wzmocnij umiejętności rysowania dzieci różne materiały wzory dekoracyjne

Produkcja plakatów, zaproszeń. Razem z dorosłymi przygotujcie scenografię do spektaklu, indywidualne atrybuty, maski

Zbiorowe i Praca indywidualna

Inscenizacja spektaklu muzycznego na podstawie wybranego dzieła literackiego

dla dzieci w wieku przedszkolnym i rodziców.

Podobna struktura pracy przy realizacji teatralnej kolejnego dzieła literackiego w okresie od stycznia do maja.

Tatiana Winogradowa
Projekt " Magiczny świat teatr"

Przedszkole budżetowe instytucja edukacyjna przedszkole

kombinowany typ nr 16 „Bylina”

Projekt

« Magiczny świat teatru»

Temat: „Współpraca rodziców z placówkami wychowania przedszkolnego w procesie wychowawczym dzieci w wieku przedszkolnym poprzez”

Typ projekt: zorientowany na praktykę

Uczestnicy projekt: dzieci, rodzice, nauczyciele przedszkoli

Według czasu trwania: długoterminowy

Wykonano:

nauczyciel T. A. Vinogradova

2. Nota wyjaśniająca…. 3

3. Trafność… 4

4. Część koncepcyjna…. 6

5. Referencje...13

6. Załącznik 1...14

Notatka wyjaśniająca

Rodzina jest potężnym czynnikiem w rozwoju dziecka. Przedszkole jest pierwszą nierodzinną instytucją społeczną, pierwszą placówką oświatowo-wychowawczą, z którą rodzice stykają się i gdzie rozpoczyna się ich systematyczna edukacja pedagogiczna.

W federalnym stanie edukacyjnym systemu Edukacja przedszkolna„Rodzinę uważa się za równorzędny podmiot relacji wychowawczych. Konieczne jest ponowne rozważenie relacji pomiędzy wychowaniem przedszkolnym a rodzicami – muszą oni być partnerami.”

Od współdziałania rodziców i nauczycieli zależy m.in dalszy rozwój dziecko. Nauczyciele mają okazję lepiej poznać rodziny, zrozumieć mocne i słabe strony edukacji domowej, określić charakter i zakres udzielanej im pomocy, a czasem po prostu się uczyć.

Wydajność wychowanie do życia w rodzinie w procesie rozwoju dzieci jest powiązana z naturą interakcji rodzinnych i przedszkole.

Znaczenie

„Rodzina jest pierwszym środowiskiem, w którym człowiek musi uczyć się czynienia dobra”

V. A. Sukhomlinsky

W nowoczesne społeczeństwo Istnieje rozdźwięk pomiędzy dwiema instytucjami społecznymi – placówką wychowania przedszkolnego i rodziną. Struktura rodziny odgrywa dużą rolę w życiu dziecka, jednak nie można odmówić znaczenia rozwojowi i wychowaniu przedszkolaka w przedszkolu. Przedszkole i rodzina powinny dążyć do stworzenia jednolitej przestrzeni rozwoju dziecka.

W wieku przedszkolnym dzieci bardzo łatwo i szybko zdobywają nową wiedzę, umiejętności i zdolności. Ale obecnie rozwój komunikacji powoduje niepokój u dziecka. Niestety telewizor i komputer to dwie różne rzeczy gry komputerowe zaczął zastępować komunikację i zabawę. Dzieci przestają komunikować się nie tylko z dorosłymi, ale także między sobą.

Teatr- jedna z najbardziej demokratycznych i dostępnych form sztuki dla dzieci, pozwala rozwiązać wiele rzeczywiste problemy współczesna pedagogika i psychologia Z:

Edukacja moralna;

Rozwój osobistych cech komunikacyjnych (szkolenia i niewerbalne rodzaje komunikacji);

Edukacja artystyczna i wychowanie dzieci;

Kształtowanie smaku estetycznego;

Edukacja woli, rozwój pamięci, wyobraźni, inicjatywy, fantazji, mowy (dialog i monolog);

Tworząc pozytyw nastrój emocjonalny, odprężenie, rozwiązanie sytuacje konfliktowe przez grę.

Teatr sztuka jest bliska i zrozumiała zarówno dzieciom, jak i dorosłym, przede wszystkim dlatego, że opiera się na zabawie. W grze dziecko nie tylko otrzymuje informacje o otaczającym go świecie, prawach społeczeństwa, pięknie relacji międzyludzkich, ale także uczy się żyć w tym świecie, budować relacje z innymi, a to z kolei wymaga twórczej aktywności jednostki, zdolność zachowania się w społeczeństwie.

Wiek przedszkolny to wiek baśni. To właśnie w tym wieku dziecko wykazuje silne pragnienie wszystkiego, co bajeczne, niezwykłe i cudowne. Jeśli bajka zostanie dobrze wybrana, jeśli zostanie ekspresyjnie pokazana i opowiedziana, można mieć pewność, że znajdzie u dzieci wrażliwych, uważnych słuchaczy. A to przyczyni się do rozwoju dziecka.

Główny, teatr objawia duchowość i potencjał twórczy dziecka i daje mu realną szansę na przystosowanie się do środowiska społecznego. A wspólne działania z rodzicami są przykładem do naśladowania w rozwoju osobowości dziecka.

Każde wspólne wydarzenie na to pozwala rodzice:

Spójrz na problemy swojego dziecka i trudności w relacjach od wewnątrz

Przetestuj różne podejścia do swojego dziecka

Zdobądź doświadczenie w interakcji nie tylko ze swoim dzieckiem, ale także z rodzicami innych dzieci w grupie.

Część koncepcyjna.

Jak wiadomo, domowej roboty teatralny występy przez dłuższy okres czasu (koniec XVIII - początek XIX wieku) były dla szlachty jedną z wiodących form rodzinnego wypoczynku. Według historyków, krytyków sztuki i nauczycieli w przedstawieniu wzięli udział wszyscy członkowie rodziny.

Świetne pozytywne doświadczenie pedagogika teatralna, zgromadzone w różne lata XX w. (K.S. Stanislavsky, M.O. Knebel, P.M. Ershov. N.I. Sats itp.) pozwala nam stwierdzić, że teatr z wczesne dzieciństwo rozwija u dziecka skłonności twórcze, stymuluje powstawanie procesów umysłowych, poprawia plastyczność ciała, sprzyja harmonizacji relacji w rodzinie, zmniejsza „duchowa otchłań” pomiędzy dorosłymi i dziećmi.

K. S. Stanisławski widział teatr wielka siła przyciągania. Nazywał go „twórcą zbiorowym, łączącym się w jedną harmonijną całość kreatywna praca poeci, artyści, reżyserzy, muzycy i dekoratorzy.” Był o tym przekonany teatr- najlepsze lekarstwo do komunikacji między ludźmi, do odkrywania i zrozumienia ich najskrytszych uczuć.

Zastosowanie w pracy z dziećmi Różne rodzaje teatr, teatralny gry opieramy się na wypowiedziach rosyjskiego psychologa L. S. Wygotskiego na temat roli kreatywności w rozwoju dziecka. „Nie powinniśmy zapominać o tym prawie podstawowym kreatywność dzieci polega na tym, że jego wartość należy widzieć nie w rezultacie, nie w produkcie twórczości, ważne jest, aby tworzyli, tworzyli, ćwiczyli twórcza wyobraźnia i wcielenie

Rodzina teatr wystawiane są nie tylko spektakle, ale także powstaje scenografia, kostiumy sceniczne, atrybuty do gier, maski, lalki – wszystko to miało ogromne znaczenie w emocjonalnym zbliżeniu dzieci, rodziców i nauczycieli

Aby rozwiązać problem ścisłej współpracy z rodzicami, wybraliśmy nowe formy interakcji przedszkola z rodziną – rodziną teatr.

Rodzina teatr– nieformalne stowarzyszenie rodziców, nauczycieli i dzieci, którego zadaniem jest rozwiązywanie praktycznych problemów wychowawczych. Ludzi łączy pasja do konkretnych pomysłów i wspólna kreatywność dorosłych i dzieci.

Rozwinięty projekt« Magiczny świat teatru» , przeznaczony dla trzech osób grupy wiekowe przedszkolaki w wieku 4-7 lat. Uczestnicy długoterminowi projekt to twórcza grupa nauczycieli, dzieci i ich rodziców.

Projekt« Magiczny świat teatru» oparte na zasady:

Pomoc i współpraca dzieci i dorosłych;

Wspieranie inicjatyw dziecięcych ( „Nie oceniaj, ale doceniaj dziecko”- A. G. Asmołow);

Rozwój osobisty i humanistyczny charakter interakcji pomiędzy rodzicami, nauczycielami i dziećmi;

Szacunek, dobrowolność, partnerstwo.

Zamiar projekt jest:

Promowanie rozwoju konstruktywnej interakcji między przedszkolnymi placówkami edukacyjnymi a rodzinami uczniów. Optymalizacja relacji rodzic-dziecko.

Do wdrożenia projekt dostarczane są następujące elementy zadania:

1. Nawiąż kontakt emocjonalny pomiędzy rodzicami a dziećmi poprzez wspólne działalność teatralna.

2. Angażuj rodziców, rozwijaj zainteresowanie i motywację do wspólnych działań.

3. Stwórz sprzyjające warunki dla rozwoju komunikatywnego, kreatywnego, zdolności muzyczne.

4. Rozwijaj wyobraźnię, fantazję, myślenie i pamięć dzieci.

5. Rozwijaj cechy moralne u wszystkich uczestników projekt - responsywność, uwaga, wzajemna pomoc, wzajemny szacunek, odpowiedzialność, aktywność, inicjatywa.

Formy interakcji realizowano dwutorowo kierunki:

1. Edukacja rodziców.

2. Łączenie złącza działalność teatralna.

Edukacja rodziców:

Spotkania rodziców;

Dni Otwarte;

Konsultacje indywidualne;

Organizacja informacji zwrotnej "Skrzynka pocztowa" poprzez stronę internetową przedszkola;

Kwestionariusz (Aneks 1);

Informacje wizualne w kącikach rodziców;

Dołączenie do jointa działalność teatralna:

Dekoracja scenerii do przedstawień;

Szycie garniturów;

Przedstawienia sceniczne;

Wspólne wakacje i rozrywka dla rodziców i dzieci;

Wystawa różnych typów teatr wykonane wspólnie z dzieckiem;

Foto albumy « Kreatywna rodzina» , "Dom teatr» ;

Dekoracje „Pokoje jak z bajki”.

Wspólny wyjazd do teatry miasta Bor i Niżny Nowogród;

Wspólne oglądanie przedstawień w przedszkolnych placówkach oświatowych profesjonalni artyści turystyka teatry.

Oczekiwane rezultaty

Aktywne zajęcia rodzinne teatr« Magiczny świat teatru» promuje:

Wykazanie chęci rodziców do współpracy z przedszkolem.

Tworzenie warunków do kształtowania motywacji i zainteresowania wspólnym

aktywności dorosłych i dzieci.

Zwiększanie aktywności, inicjatywy, samodzielności, kreatywności u dzieci, rodziców i nauczycieli w tym procesie wspólne działania.

Tworzenie warunków do rozwoju zdolności komunikacyjnych, twórczych, muzycznych, wyobraźni, fantazji, myślenia, pamięci u dzieci

Edukacja cechy moralne dla wszystkich uczestników projekt - responsywność, uwaga, wzajemna pomoc, wzajemny szacunek, odpowiedzialność, aktywność, inicjatywa.

System wydarzeń programowych

Podstawą działalności naszej rodzinnej tetry jest wolontariat.

W « Magiczny świat teatru» znaleźli się najaktywniejsi rodzice, pasjonaci muzyki i kultury.

Współpraca rozpoczęła się od zwiedzania przedszkola, podczas którego rodzice odwiedzili wszystkie grupy wiekowe grupy: dziecko rośnie – zostaje wzbogacone o nowe treści rozwojowe. W procesie poznawania warunków środowiska rozwojowego w grupach zidentyfikowano szereg cech rozwoju dzieci na każdym etapie wiekowym. Pod dyskusję poddano palące kwestie i problemy. Rodzice opowiadali o ciekawych formach spędzania czasu wolnego, które znali z rodziny swojej i innych. Zidentyfikowano tu także możliwości rodziców w zakresie organizacji takiego wypoczynku. (zawodowe i osobiste): kto co może zorganizować i przeprowadzić. Przy planowaniu wydarzeń uwzględniono życzenia rodziców. Rodzice podzielili się swoimi tradycje rodzinne. Niektóre z tych tradycji wydały nam się bardzo interesujące i pożyczyliśmy je do naszego przedszkola.

W procesie współpracy poprzez teatralny działania stworzyły każdemu sytuację sukcesu w realizacji siebie.

Prawie każde wydarzenie (czy to wakacje, wypoczynek czy rozrywka) W role niektórych postaci wcielają się rodzice, co powoduje u dzieci zachwyt i dumę oraz chęć bycia jak dorosły, nauczenia się ekspresyjnego odgrywania ról.

Opracowując scenariusze wydarzeń, często stosujemy technikę włączania do gry rodziców sytuacja teatralna, wzorowany na poranku. Oglądanie i uczestnictwo w takich produkcjach daje dzieciom taką możliwość w pełni uczyć się na doświadczeniach dorosłych.

W młodszych grupach prowadzimy zajęcia integracyjne oraz wakacje teatralny wspólne zajęcia z rodzicami. Używamy różnych typów teatr w zależności od celu. Dzieci uczą się podstaw aktorstwa – empatii dla swojej postaci, mimiki, gestów, intonacji, lalkarstwa. Technika ta pomaga dziecku szybko i bezboleśnie zaadaptować się do przedszkola.

Wspólna twórczość projektowanie pozwoliły rodzicom wcielić się w autorów tekstu, wykonawców ról, poczuć twórczą atmosferę oraz ujawnić swoje umiejętności i talent. A co najważniejsze, pomogli przenieść rodziców z „mieszkanie blisko dzieci” do budowania relacji opartych na zasadach szacunku, zaufania i otwartości.

Planowanie wdrożenia projekt« Magiczny świat teatru»

Nazwa wydarzenia

Pierwszy etap projekt« Magiczny świat teatru» - przygotowawcze

Zorganizowane spotkanie rodziców grupy.

Działania edukacyjne poprzez prezentacje –

"Oznaczający teatr w życiu dzieci» ,

„Poznawanie historii teatr» ,

"Pierwszy teatr na Borze» .

Konsultacje dotyczące organizacji domu teatry:

Poznanie różnych gatunków teatry;

- teatralnie-środowisko rozwojowe w domu;

Wybór grupa kreatywna rodzice do rodziny teatr« Magiczny świat teatru» . Powołanie osób odpowiedzialnych za szycie kostiumów i dekorację scenografii.

Druga faza projekt« Magiczny świat teatru» - kreatywny

„Teremok”.

Przygotowanie i wykonanie spektaklu na podstawie bajki „Chata Zayushkiny”.

Wystawa rysunków, rękodzieła papierniczego, materiałów naturalnych i odpadowych, wystawa fotografii oparta na bajce „Chata Zayushkiny”.

Przygotowanie i wykonanie spektaklu na podstawie bajki „Kołobok”.

Wystawa rysunków, rękodzieła papierniczego, materiałów naturalnych i odpadowych, wystawa fotografii oparta na bajce „Kołobok”.

Przygotowanie i wykonanie spektaklu „Podróż przez bajki”.

Wystawa rysunków, rękodzieła papierniczego, materiałów naturalnych i odpadowych, wystawa zdjęć na podstawie działki „Podróż przez bajki”.

Wystawa zdjęć « Teatr w domu» , „Gramy teatr» .

Twórczy wieczór "Zgadywać" - przedstawienie kukiełkowe według podań ludowych.

Trzeci etap projekt« Magiczny świat teatru» - ostateczny

Przygotowanie i wykonanie spektaklu na podstawie zwycięskiego wątku konkursowego.

Wystawa zdjęć « Teatr w domu» , „Gramy teatr» .

Dekoracje „Pokoje jak z bajki” w oparciu o placówkę oświatowo-wychowawczą

Podsumowując zatem wykonaną pracę, można powiedzieć, że rodzina teatr– konstruktywna forma interakcji placówek wychowania przedszkolnego z rodzicami, mająca na celu podniesienie poziomu ich odpowiedzialności za wychowanie dziecka przy wsparciu nauczycieli. Zapoznanie dorosłych i dzieci z teatralny sztuka ma wielką wartość edukacyjną i wychowawczą w relacjach rodzinnych. Tylko komunikacja na żywo wzbogaca życie dzieci. Teatr zajmuje szczególne miejsce w organizacji rodzinnego wypoczynku. Dzięki teatr rodzina zyskała doświadczenie wspólnych doświadczeń, wzmocniły się relacje dziecko-dorosły i małżeńska; dorośli właściwie postrzegają, oceniają i rozumieją działania dziecka. Ponadto wychowawcy lepiej poznają dzieci, ich cechy charakterystyczne, temperament, marzenia i pragnienia. Tworzy się mikroklimat, który opiera się na szacunku dla osobowości dziecka, trosce o niego, relacja oparta na zaufaniu pomiędzy dorosłymi i dziećmi.

Tam, gdzie działania kadry nauczycielskiej pokrywają się z działaniami rodziny, efekt jest zwykle największy. Dzieci nie tylko otrzymały nowe Informacja edukacyjna, ale oni sami się pojawili aktywnych uczestników proces.

Bibliografia:

1. Dodokina N. V., Evdokimova E. S. Rodzina teatr w przedszkolu:

Wspólne działania nauczycieli, rodziców i dzieci. Do pracy z dziećmi w wieku 3-7 lat. – M.: Mozaika-Sintez, 2008. .

2. Lykova I. A. Projekt Działania edukacyjne

„Rozwój artystyczny i estetyczny” Nowe podejścia w kontekście wprowadzenia Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Edukacji.

2. E. P. Arnautova, Wizyta u dyrektora, rozmowy z kierownikiem placówki przedszkolnej na temat współpracy z rodziną, Moskwa 2004.

3. L. Svirskaya, Pracuj z rodzina: instrukcje opcjonalne, Linka-Press, Moskwa, 2007.

4. N. B. Krasheninnikova, Rozwój społeczny dzieci w wieku przedszkolnym poprzez muzykę, Niżny Nowogród, Niżny Nowogród ośrodek humanitarny, 2006

Aneks 1.

Ankieta dla rodziców.

Prace wdrożeniowe projekt teatru rodzinnego« Magiczny świat teatru» Rozpoczęliśmy od ankiety wśród rodziców, w której zadano szereg pytań pytania:

Czy rodzice wiedzą, w jakie zajęcia angażują się dzieci w przedszkolu;

Ulubiona czynność dziecka;

Wspólne spędzanie wolnego czasu;

Czy rodzice wiedzą, z kim przyjaźni się ich dziecko?

Jak często odwiedzasz swoje dziecko? teatr, kino, cyrk itp.;

Ulubione książki (bajki, opowiadania, wiersze) dziecko;

Zainteresowania rodzinne;

Tradycje rodzinne;

Jakie problemy napotykają w wychowaniu i edukacji swojego dziecka?

Chęć aktywnej współpracy z przedszkolami i placówkami oświatowymi;

Czy chciałbyś współpracować? działalność teatralna;

Co dziecko może zrobić samodzielnie?

Jakie zajęcia lubi dziecko, gdy bawi się samo, z rodzicami lub innymi dziećmi?

W jakiej formie mógłbyś i chciałbyś uczestniczyć w życiu instytucji?

(Dla dzieci z poważnymi zaburzeniami mowy)

I. Nota wyjaśniająca

„Rozwój mowy dzieci poprzez zajęcia teatralne”

Sztuka aktora polega na mowie i ruchu ciała.

1.1. Wstęp

Obecnie w związku z nowymi zadaniami stawianymi przed systemem przez społeczeństwo Edukacja publiczna Szczególne znaczenie ma problem rozwoju mowy dzieci w wieku przedszkolnym.

W rozwiązywaniu problemów związanych z rozwojem mowy dziecka w wieku przedszkolnym szczególną rolę odgrywa teatr i zajęcia teatralne.

Analiza krajowych i literatura zagraniczna wskazuje, że znajomość różnych rodzajów teatru, a także przedstawienia teatralne bawić się z dziećmi ważna rola w swoim rozwoju wprowadzają dzieci w sztukę teatralną. Nie tylko wnoszą radość w zrozumienie sztuki teatralnej, ale także pielęgnują gust artystyczny i rozwijają mowę.

Dzieci w wieku przedszkolnym z reguły zawsze cieszą się z obecności teatru lalek w przedszkolu, ale nie mniej uwielbiają samodzielnie wykonywać małe przedstawienia przy pomocy lalek, które są zawsze do ich dyspozycji. Dzieci, włączając się do gry, odpowiadają na pytania lalek, spełniają ich prośby, udzielają rad i przekształcają się w ten czy inny obraz. Śmieją się, gdy bohaterowie się śmieją, współczują im, ostrzegają przed niebezpieczeństwem, płaczą z powodu niepowodzeń ulubionego bohatera i zawsze są gotowi przyjść mu z pomocą. Uczestnicząc w przedstawieniach teatralnych dzieci poznają otaczający ich świat poprzez obrazy, kolory, dźwięki, wzbogacając swój wewnętrzny świat i słownictwo.

Zapoznanie się z różnymi rodzajami teatru i zajęć teatralnych pozwala rozwiązać wiele problemów w programie przedszkola: jednym z najważniejszych dla przedszkolaków jest rozwój mowy i zwiększenie aktywności mowy. Różnorodność typów tetr, tematów, sposobów przedstawienia i emocjonalności działań teatralnych pozwala na ich wykorzystanie w wszechstronnej edukacji osobowości przedszkolaka.

1.2. Znaczenie

Federalny stan standard edukacyjny Wychowanie przedszkolne to przede wszystkim rozwój osobowości dziecka. Wychowanie człowieka wolnego, pewnego siebie przy pomocy aktywnego człowieka pozycja życiowa który stara się twórczo podchodzić do rozwiązań różnorodnych problemów sytuacje życiowe który ma swoje zdanie i wie jak go bronić. Aby dziecko rozwinęło te cechy, konieczne jest wspieranie rozwoju mowy jako środka komunikacji. Bardzo ważne jest doskonalenie mowy dialogicznej, nauczenie bycia przyjaznym i poprawnym rozmówcą oraz kultywowanie kultury komunikacji werbalnej. Wykształcenie umiejętności sensownego i wyrazistego dramatyzowania dzieł literackich

Jednym z najważniejszych zadań pracy z przedszkolakami jest kształtowanie ich spójnego monologu i mowy dialogicznej. Jest to konieczne zarówno w celu jak najpełniejszego przezwyciężenia systemowego niedorozwoju mowy, jak i przygotowania dzieci do nadchodzącej nauki szkolnej.

Jeden z najbardziej skuteczne sposoby Korygujący wpływ na dziecko, w którym najdobitniej objawia się zasada nauczania „uczyć się poprzez zabawę”, ma teatr i zabawy teatralne. Zabawa jest głównym zajęciem dzieci w wieku przedszkolnym, które w dyskretnej formie pomaga w rozwoju spójnej i poprawnej gramatycznie mowy, jest warunkiem koniecznym ekscytujących zajęć, a teatr jest jedną z najbardziej demokratycznych i dostępnych form sztuki, która pozwala rozwiązać wiele palące problemy pedagogiki i psychologii związane z edukacją artystyczną i moralną, rozwojem osobistych walorów komunikacyjnych, rozwojem wyobraźni i fantazji. Zajęcia teatralne jako forma korekcji zaburzeń mowy w przedszkolu nie implikują rozwoju zawodowych umiejętności aktorskich. Celem głównym jest stworzenie warunków do korekcji wad wymowy u dzieci i rozwój ich motywacji do eliminacji wad wymowy.

Więc możesz to zrobić wniosekże gry teatralne umożliwiają wykorzystanie ich jako silnego, ale dyskretnego środka pedagogicznego rozwoju mowy, ponieważ dziecko podczas zabawy czuje się zrelaksowane i swobodne. Znaczenie pracy widzimy w tym, że zajęcia teatralne pomagają rozwiązać jeden z najważniejszych problemów - rozwój mowy, ponieważ w procesie zabawy teatralnej słownictwo dziecka jest niezauważalnie aktywowane i ulepszane kultura dźwięku jego mowa, jej struktura intonacyjna. Rola spełniona uwagi mówione stawiają dziecko przed koniecznością wyrażania się jasno, wyraźnie i zrozumiale. Poprawia się jego mowa monologowa i dialogiczna oraz jej struktura gramatyczna.

Pytania zadawane dzieciom w ramach przygotowań do przedstawienia teatralnego zachęcają je do spokojnego myślenia i analizowania trudne sytuacje, wyciągaj wnioski i uogólnienia. Przyczynia się to do poprawy rozwoju umysłowego i ściśle związanej z tym poprawy mowy.

Jednak w przedszkolach potencjał rozwojowy zabaw teatralnych nie jest dostatecznie wykorzystywany.

W tym celu opracowaliśmy zmienny program „Magiczny Świat Teatru”

Działania teatralne łączą w sobie słowo, muzykę i ruch. Połączenie tych trzech składników daje harmonijną syntezę, która osiąga wielką siłę rozwojową w rozwoju mowy. „Magiczny Świat Teatru” to zintegrowany program, który pozwala łączyć różne elementy procesu korekcyjno-rozwojowego oraz procesu „pełnienia” różnych ról w życiu uczniów.

Uczestnikami programu „Magiczny Świat Teatru” są studenci grupa logopedyczna 5-7 lat.

1.3.Cele i zadania programu

Celem programu zmiennych „Magiczny Świat Teatru” jest: rozwój spójnej mowy u przedszkolaków poprzez zajęcia teatralne.

Kognitywny:

Zapoznanie dzieci z różnymi rodzajami teatru: lalkowym, cieniowym, palcowym itp.

2. Nauczać dzieci technik manipulacji w różnego rodzaju teatrach lalek.

3. Doskonalenie u dzieci zdolności artystycznych w zakresie przeżywania i ucieleśniania obrazu oraz umiejętności wykonawczych.

4. Wprowadzać dzieci w kulturę teatralną i wzbogacać je doświadczenie teatralne: wiedza dzieci o teatrze, jego historii, strukturze, zawodach teatralnych, kostiumach, atrybutach, terminologii teatralnej.

Edukacyjny:

1. Przedstaw dzieciom twórczość teatralną i rozwijaj mowę.

2. Przygotuj dziecko na dalszą percepcję przemówienie sceniczne i tworzą intonacyjną ekspresję takiej mowy.

3. Rozwój swobodnej komunikacji z dorosłymi i dziećmi.

4. Rozwój u uczniów wszystkich elementów mowy ustnej ( strona leksykalna, struktura gramatyczna mowy, aspekt wymowy mowy).

5. Rozwój spójnej mowy (formy dialogu i monologu) poprzez organizację zajęć teatralnych.

6. Rozwijanie zainteresowania dzieci zajęciami teatralnymi i zabawą.

Edukacyjny:

Stwórz sprzyjające warunki do rozwijania zainteresowań dzieci teatrem.
Wzbudzanie u dzieci emocjonalnej empatii i emocjonalnej reakcji na wykonywaną pracę.
Psychologiczne i pedagogiczne wyjaśnienie specyfiki percepcji i opanowania materiału przez dzieci zgodnie z cechami wieku.
Stwarzać warunki do wspólnych działań teatralnych dzieci i dorosłych (inscenizacja wspólnych przedstawień z udziałem dzieci, rodziców, pracowników przedszkola, organizowanie przedstawień dla dzieci starszych przed młodszymi itp.).

1.4. Sposoby osiągania celów i zadań:

Zapoznanie dzieci z marionetka teatralna i gry teatralne;
Wprowadzenie do rodzajów teatrów;
Wprowadzenie w podstawy aktorstwa;
Niezależna działalność teatralna.

Program został zaprojektowany z uwzględnieniem integracji obszarów edukacyjnych:

1. „Rozwój artystyczny i estetyczny (muzyka)”: uczniowie uczą się słyszeć w muzyce różne stany emocjonalne i przekazywać je za pomocą ruchów, gestów i mimiki; wsłuchać się w muzykę do kolejnego przedstawienia, zwracając uwagę na jej różnorodną treść, która pozwala pełniej docenić i zrozumieć charakter bohatera, jego wizerunek.

2. „Rozwój artystyczny i estetyczny”: uczniowie zapoznają się z reprodukcjami obrazów, ilustracjami nawiązującymi treścią do fabuły spektaklu oraz uczą się rysować różne materiały w zależności od fabuły spektaklu lub jego poszczególnych bohaterów.

3. „Rozwój społeczny i komunikacyjny”: Uczniowie rozwijają jasną, wyraźną dykcję; trwają prace nad rozwojem aparatu artykulacyjnego za pomocą łamańc językowych, łamańców językowych i rymowanek.

4. „Czytanie fikcji”: uczniowie zapoznają się dzieła literackie, które będą podstawą przyszłej produkcji spektaklu i innych form organizacji zajęć teatralnych (zajęcia z zajęć teatralnych, zabawy teatralne na pozostałych zajęciach, wakacje i rozrywka, w życiu codziennym, samodzielne działalność teatralna dzieci).

5. "Rozwój poznawczy" uczniowie zapoznają się ze zjawiskami życie publiczne, przedmioty najbliższego otoczenia, Zjawiska naturalne, które posłużą jako materiał zawarty w treści zabaw i ćwiczeń teatralnych.

6. „Rozwój społeczny i komunikacyjny (edukacja zawodowa)”: Uczniowie wykonują atrybuty do zabaw teatralnych, przedstawień, przedstawień teatralnych.

7. Rozwój fizyczny, zdrowie: prowadzenie zabaw plenerowych, gimnastyka palców. gimnastyka artykulacyjna, dynamiczne pauzy.

„Magiczny świat teatru”

2.1. Rozwój dziecka w zajęciach teatralnych

Dla rozwoju działalności teatralnej w grupie stworzono następujące warunki:

Istnieją różne rodzaje teatrów: cień, flanela, lalka, palec, zabawka, stół, rękawiczka i inne.
kostiumy i maski do gier teatralnych;
ekran;
zestaw dekoracji;
biblioteka audio z muzyką klasyczną i relaksacyjną, „dźwięki natury”.

Aby rozwinąć aktywność twórczą dzieci w działaniach teatralnych, praktykuje się to ekspresyjne czytanie oraz opowiadanie dzieciom historii podczas zajęć, zabaw i przyjęć świątecznych. Poprzez pracę nad etiudami rozwija się umiejętność swobodnego i swobodnego zachowania podczas wypowiadania się w obecności rówieśników i dorosłych. W tym celu odbywają się w grupie mini spektakle, improwizacje taneczne do muzyki zachęcamy dzieci do improwizacji z wykorzystaniem mimiki, wyrazistych ruchów i intonacji, uczymy rozróżniać, nazywać i przekazywać nastrój, przeżycia i stan emocjonalny bohaterów. Opowiadamy dzieciom o gatunkach teatralnych – dramacie, muzyce, teatrze lalkowym, teatrze zwierząt, klaunerii.

W procesie bezpośrednich działań edukacyjnych, opowiadając dzieło sztuki, posługujemy się teatrami stołowymi, palcowymi i innymi. W grach - dramatyzacjach, w procesie uczenia się, w organizacji gier fabularnych i fabularnych rozwiązywane są problemy interakcji między działaniami teatralnymi a innymi rodzajami działań procesu pedagogicznego. Dzieci biorą udział w wytwarzaniu atrybutów, elementów dekoracji, kostiumów i masek.

2.2. Teoretyczne i Praktyczne znaczenie programy.

Proponowany program jest zmienny, tzn. w razie potrzeby dopuszcza się dostosowanie treści i form zajęć oraz czasu zaliczenia materiału.

Znaczenie teoretyczne Program wyróżnia się tym, że jego rezultaty pozwalają nam poszerzyć i pogłębić wiedzę nt pozytywny wpływ zajęcia teatralno-zabawowe mające na celu rozwój mowy dzieci w wieku przedszkolnym

Praktyczne znaczenie Program polega na tym, że opracowany cykl zajęć i wytyczne do rozwoju spójnej mowy poprzez działania teatralne można wykorzystać w zajęcia praktyczne nauczycieli i specjalistów w zakresie optymalizacji procesu rozwoju mowy dzieci w wieku przedszkolnym. Ten program, można używać wewnątrz program edukacyjny na rozwój mowy dzieci w wieku przedszkolnym, a także dodatkowy do wykorzystania w zajęciach twórczych.

Praktyczna praca odbywa się w trzech obszarach:

1 „Środowisko rozwojowe”, 2 „Dzieci”, 3 „Dorośli”.

Pierwszy kierunek- tworzenie środowiska programistycznego:

Stworzenie w grupie kącika teatralnego obejmującego:

OSP (magnetofon kasetowy, laptop, nagrania audio muzyki klasycznej i relaksacyjnej, „dźwięki natury”, prace dzieci).
Pomoce wizualne (materiały wideo, reprodukcje obrazów, ilustracje, plakaty, fotografie, albumy o tematyce „Teatr”).
Literatura dziecięca, edukacyjna i metodologiczna.
Atrybuty do organizowania zabaw teatralnych (flanelograf, ekrany, kostiumy, czapki, maski, różne typy teatrów: bi-ba-bo, stołowe, palcowe, gumowe zabawki, na puszkach, na spinaczach do bielizny, na chusteczkach, teatrze rękawiczek itp.).

Gry dydaktyczne („Z jakiego teatru pochodzą lalki”, „Nazwij je jednym słowem”, „Nastrój Antoszki” itp.).

Drugi kierunek to jest praca z dziećmi :

Aktywność twórcza dzieci, zarówno wspólnie z nauczycielem, jak i samodzielnie. W pracy z dziećmi stosowane są następujące metody:

Rozgrzewka muzyczno-rytmiczna: obejmuje rytmiczne zabawy i ćwiczenia muzyczno-rytmiczne: rozwijające zdolności motoryczne dzieci ( zwinność, mobilność, elastyczność, wytrzymałość); rozwijać ekspresję plastyczną (rytm, muzykalność, szybkość reakcji itp.); rozwijać wyobraźnię (umiejętność improwizacji plastycznej).
Gimnastyka oddechowa i mowy: Pomaga dzieciom poprzez gry i ćwiczenia kształtować prawidłową, wyraźną wymowę (oddychanie, artykulacja).
Praktyka literacka i artystyczna ( mowa spójna): dzieci uczą się przekazywać myśli autora (intonacja, akcent logiczny itp.), A także rozwijają wyobraźnię, umiejętność wyobrażania sobie tego, o czym się mówi, poszerzają słownictwo, sprawiają, że mowa jest jaśniejsza i bardziej pomysłowa.
Gry, minuta psikusów, chwila fizyczna;
Zajęcia teatralne: Zajęcia teatralne obejmują inscenizację, szkice fabuły na podstawie baśni, opowiadań i wierszy.

Bezpośrednie edukacyjne działania teatralne obejmują:

Oglądanie przedstawień i rozmowa o nich;

Przygotowanie i wykonanie różnorodnych baśni i dramatów;

Ćwiczenia rozwijające ekspresję występów (werbalną i niewerbalną);

Wybrane ćwiczenia z etyki;

Ćwiczenia wspierające rozwój społeczno-emocjonalny dzieci;

Gry dramatyzujące.

W pracy z dziećmi bardzo pomocne są samodzielnie tworzone prezentacje (do wyświetlenia na laptopie lub projektorze oraz do wyświetlenia na tablicy interaktywnej)

Trzeci kierunek- dorośli ludzie:

Współpraca z rodzicami i specjalistami przedszkola. Obejmuje:

wystawa teatrów różnego typu;
Organizacja pracy przy produkcji atrybutów i instrukcji;
Tworzenie szkiców scenografii i kostiumów do spektakli;
konkurs plakatów, zaproszeń;
wspólny występ dzieci i ich rodziców;
spektakl teatru lalek;
kursy mistrzowskie, konsultacje, rozmowy.

2.4. Metody i techniki programu zmiennego:

Wizualne: demonstracja, przykład, wzajemna pomoc nauczyciela; osobisty przykład
Werbalne: perswazja, zachęta, wyjaśnienie, opis. dyskusje;

Praktyczne: nauka, powtarzanie, samodzielne odgrywanie ról zarówno w zespole, jak i indywidualnie, inscenizacja i dramatyzacja

2.5. Formy pracy:

Grupa

Program przeznaczony jest dla starszych dzieci w wieku przedszkolnym. Zajęcia teatralne prowadzone są ze wszystkimi dziećmi grup maturalnych i przygotowawczych bez selekcji, raz w tygodniu po 30 minut, czyli 18 godzin w roku. Optymalna liczba dzieci na lekcji to 12 osób.

Przewidziana jest także praca indywidualna, pięciominutowa wieczorem, mająca na celu rozwiązanie konkretnych problemów i trudności ucznia.

Niezbędny materiał dobiera się z uwzględnieniem wieku i Cechy indywidulane przedszkolaki, scena zorganizowane zajęcia. Etapy zorganizowanej działalności są stale powtarzane, wzmacniane, ponieważ Ta kategoria uczniów charakteryzuje się biernym słownictwem, upośledzoną uwagą, pamięcią, myśleniem, tempem i rytmem.

Sukces w osiąganiu wyników będzie zależał od przygotowania uczniów do mówienia i cech silnej woli: cierpliwości, wytrwałości, wytrzymałości.

2.6. Oczekiwane rezultaty zorganizowanych działań programu „Magiczny Świat Teatru”:

Doskonalenie umiejętności mowy dialogicznej, jej struktury gramatycznej,
mowa staje się bogata emocjonalnie i ekspresyjna.
Jednoczenie dzieci, rodziców i nauczycieli w procesie aktywnej współpracy.
Wzbogacenie kącika teatralnego.
Podnoszenie poziomu kulturalnego dzieci w wieku przedszkolnym.
nabycie umiejętności mówienia: uzupełnienie słownictwa dzieci, poprawa struktury gramatycznej mowy.
pełny rozwój wszystkich aspektów mowy dziecka: dialogicznej i monologicznej.
mowa emocjonalna i ekspresyjna. - 100% dzieci jest pozytywnie nastawionych do zabaw teatralnych.
rozwój zdolności twórczych.
zdolność dzieci do rozpoznawania stanu emocjonalnego danej osoby na podstawie wyrazu twarzy, gestów i intonacji.

Teatr to magiczny, wspaniały świat. Teatr uczy dziecko dostrzegać piękno, wnosić w życie dobro i piękno.

Aby dziecko wykazało się kreatywnością, konieczne jest wzbogacenie jego doświadczeń życiowych żywymi wrażeniami artystycznymi oraz zapewnienie niezbędnej wiedzy i umiejętności. Im bogatsze doświadczenia dziecka, tym jaśniejsze będzie. twórcze przejawy w różnego rodzaju zajęciach, dlatego tak ważne jest zapoznawanie dziecka z muzyką już od najmłodszych lat , malarstwo, literatura, teatr .

Zajęcia teatralne rozwijają dziecko całościowo: emocjonalnie i intelektualnie, duchowo i fizycznie. Udoskonala zdolności artystyczne, zachęca do tworzenia nowych obrazów, rozwija i pielęgnuje pozytywne cechy osobowości, sprzyja korygowaniu negatywnych przejawów, a także rozwija: doznania, uczucia i emocje, wyobraźnię, fantazję, uwagę, pamięć, wolę.
Kształtują się umiejętności i zdolności: mowa, komunikacja (umiejętności interakcji z innymi ludźmi, znajdowanie wyjścia w różnych sytuacjach, umiejętność dokonywania wyborów), zdolności organizacyjne, motoryczne.

Teatr jest jedną z najbardziej wizualnych form artystycznego odzwierciedlenia życia. Teatr otwiera przed dzieckiem możliwość aktywnego wyrażania siebie w różnorodnych działaniach życiowych. Co więcej, role czasami znacznie różnią się od naszej postaci. K.S. Stanisławski napisał: „Wszyscy oczywiście znają naszą jakość aktorską: brzydka chce być na scenie przystojna, niska chce być wysoka, niezdarna chce być zręczna. Aktorzy często szukają na scenie tego, czego nie otrzymali w życiu. Także dzieci. Rola może ujawnić to, co kryje się w dziecku.

Produkcja teatralna jest efektem wspólnego działania, co wymaga koncentracji sił każdego uczestnika. Każdy uczestnik wspólnego dzieła teatralnego wnosi swój wkład, rozumiejąc jednocześnie, że od jego wysiłków zależy ogólny sukces.

O sukcesie wykorzystania technologii decyduje oczywiście pasja, szczere zainteresowanie tą działalnością, aby w procesie twórczej interakcji z dzieckiem nauczyciel zdawał sobie sprawę z wagi procesu wychowania i rozwoju dziecka.

Wychowując i nauczając dzieci, postanowiłam zwrócić szczególną uwagę na teatralność baśni. W bajkach postacie dzielą się na bohaterów negatywnych i pozytywnych. Bajki są dla dzieci pierwszą lekcją moralności i etyki. W nich dobro zawsze zwycięża zło. To przygotowuje dziecko do optymistycznego postrzegania życia, rozwija pozytywne cechy charakteru i umiejętności zachowań społecznych.

Głównym celem jest rozwój zdolności twórczych dzieci poprzez sztukę teatralną.
Syntetyczny charakter wszystkich przedstawień teatralnych może z powodzeniem rozwiązać wiele problemów edukacyjnych: rozwinąć gust artystyczny; ukształtować postawę moralną wobec otaczającego nas świata i jego zjawisk; uczyć dzieci słuchać, postrzegać, opowiadać, komponować; opanowanie środków ekspresji figuratywnej i opanowanie poprawnej mowy; stworzyć poczucie pewności siebie; kształtowanie trwałego zainteresowania sztuką teatralną.

Teatr to szkoła, bo opowiada o świecie, o życiu. Jedną z najważniejszych funkcji teatru jest jego funkcja poznawcza. Dzięki niemu doświadczenia społeczne przekazywane są z pokolenia na pokolenie. Dlatego tak ważne jest wprowadzanie do teatru młodszego pokolenia.

Społeczny rozwój osobowości dziecka jest jednym z najważniejszych zadań wychowania. Socjalizacja to proces kształtowania osobowości przyszłego członka społeczeństwa. Najważniejsze jest wychowanie człowieka wolnego, inteligentnego, kulturalnego - ukształtowanie harmonijnej, twórczo aktywnej osobowości. W tym sensie sztuka teatralna ma w zamierzeniu wywierać ogromny wpływ na proces edukacyjny. Pełni ogromną rolę edukacyjną, a tym samym przyczynia się do kształtowania cech niezbędnych do życia w danym społeczeństwie.

Ważny jest proces prób, twórczych doświadczeń i realizacji. Musimy dążyć do tego, aby zabawy teatralne zachowały spontaniczność dziecięcej zabawy, dzieci same wymyślały dialogi, postacie samodzielnie poszukiwali wyrazistych cech swojego bohatera, wykorzystując mimikę, pozy, gesty, improwizacje pieśni, tańca i gier. Najważniejsze jest, aby zrozumieć sens i atmosferę spektaklu.

I oczywiście rozwój mowy jest ważnym etapem rozwoju dziecka. Niektóre dzieci mają problemy z techniką mowy: spieszą się, „przełykają” litery, mowa jest niewyraźna i monotonna, a w przygotowaniu występów łatwiej jest pomóc dzieciom w kształtowaniu prawidłowej, wyraźnej wymowy, nauczyć je dokładnej i wyrazistej wymowy przekazywać myśli, rozwijać wyobraźnię, umiejętność wyobrażania sobie tego, o czym mówią Mówią, poszerzaj swoje słownictwo.

Przed rozpoczęciem zajęć teatralnych zapoznawałam się z różnymi zaleceniami metodycznymi dotyczącymi organizacji i prowadzenia zabaw teatralnych, m.in. podczas zajęć edukacyjnych, zabaw rozwojowych i plenerowych.
Dzieci należy uczyć, jak zarządzać swoim stanem emocjonalnym i rozwijać odpowiednie zachowanie. W tym celu zaleca się przeprowadzenie wybranych wybranych szkiców i ćwiczeń teatralnych gry edukacyjne i materiał literacki.

Aby rozwinąć aktywność motoryczną i koordynację ruchową, zebrano różne ćwiczenia gimnastyczne i gry na świeżym powietrzu, a także wybrano ćwiczenia do gimnastyki palców.

W celu korekcji rozwoju mowy dokonano selekcji ćwiczeń rozwijających słuch fonemiczny, ćwiczenia artykulacyjne, przysłowia, powiedzenia, łamańce językowe, ćwiczenia rozwijające prozodyczną stronę mowy i jej wyrazistość intonacyjną.

Praca nad rozwojem spójnej mowy i poszerzeniem aktywnego słownictwa opiera się na opowieściach opisowych, powtórzeniach znanego tekstu lub wydarzenia.

Aby rozwinąć twórczą wyobraźnię, stosuje się bajki bez początku i końca, szkice z niedokończoną akcją. Albo sceny bez postaci. Ćwiczenia z elementami pantomimy wykorzystywane są także do pracy nad mimiką.

Bardzo ważne jest, aby zwracać szczególną uwagę na tworzenie warunków w grupie: miejsce do samodzielnej działalności artystycznej, dobierać zabawki oparte na bajkach, instrumentach muzycznych, teatrach płaskich, palcowych, rękawiczkowych, kupować i szyć maseczki, czapki, kostiumy, atrybuty

Rodzice nie powinni być z boku. Robią ekrany i kostiumy. Odwiedzają teatry w naszym mieście, wspólne oglądanie jest integralną częścią wychowania i wprowadzania dzieci w twórczość teatralną.

Zapoznanie dzieci z lalkami teatralnymi i zabawami teatralnymi rozpoczynamy już w pierwszej grupie młodszej.

Dzieci oglądają małe przedstawienia kukiełkowe i inscenizacje w wykonaniu nauczycieli i starszych przedszkolaków. Spotkanie z lalkami teatralnymi pomaga dzieciom zrelaksować się, rozładować napięcie i stworzyć radosną atmosferę. Główną bohaterką dla dzieci jest Pietruszka, miła i wesoła postać. Pracując z dziećmi staramy się wzbudzać w dzieciach pozytywne emocje w przypadku zajęć teatralnych zachęcamy dzieci do komunikacji z lalką; czytaj bajki z pietruszką, ucz się wierszyków, rymowanek i nie przeszkadzaj w chęci zabawy postaciami - zabawkami. Zachęcaj dzieci do reagowania na zabawy – akcje z dźwiękami przyrody żywej i nieożywionej, do naśladowania ruchów zwierząt i ptaków w rytm muzyki, na dźwięk słowa. Na potrzeby działań teatralnych stworzono elementy środowiska przedmiotowo-przestrzennego „Bajkowy dom”, „Magiczny las”.

Począwszy od drugiej grupy juniorów wprowadzamy różne rodzaje teatrów. Równolegle pracujemy nad teatrem lalek i grami teatralnymi. W tym celu wykorzystujemy szkice, zaszczepiając umiejętności różnych emocji, nastrojów i indywidualnych cech charakteru. Pracujemy nad intonacją, tempem, możliwością zmiany siły dźwięku i naśladowaniem charakterystycznych działań postaci. Wprowadzamy dzieci w techniki prowadzenia lalek i uczymy je akompaniować ruchom mową lub prostą piosenką. W przypadku zabaw teatralnych kącik teatralny jest wyposażony w różne elementy i atrybuty kostiumów jako zewnętrzne symbole roli.

W grupie środkowej staramy się połączyć teatr lalek z zabawą teatralną w jedną całość. Dzieci same wybierają rodzaj zajęć, lalkowe lub teatralne, i wykonują proste przedstawienia oparte na znanych bajkach. Wprowadzamy dzieci w techniki lalkarstwa bibabo, teatru palców i teatru obrazków dłoni. Aktywnie rozwijamy grę reżyserską, odgrywanie ról teatr stołowy. Razem z dziećmi tworzymy teatrzyk stołowy, który sprawi nam ogromną radość i dumę, gdyż są one wykonane własnoręcznie. Nasi rodzice pomogli nam w stworzeniu postaci do teatru palców zrobionych z wielobarwnych nitek.

W grupie starszej rola teatru lalek nieco maleje, dzieci aktywnie uczestniczą w zabawach teatralnych. Dzieci samodzielnie wybierają środki przekazywania obrazów, przekazywania dialogów, działań postaci, wpisują własne linie i chcą spróbować swoich sił w różnych rolach. Konkurs na najlepszą inscenizację atrybutów teatralnych „Czarodziejski kapelusz” wprowadził do atrybutów nowe role, kącik teatralny stał się kolorowy, a dzieci zaczęły wykazywać większą chęć do zabawy. Dwie dziecięce grupy twórcze, utworzone w celu przygotowania i prowadzenia spektakli pod okiem nauczyciela, wnoszą ducha rywalizacji i zwiększają motywację zajęć teatralnych. Odwiedzamy dzieci z przedstawieniami teatralnymi.

W grupie przygotowawczej gry teatralne wyróżniają się bardziej złożonymi cechami postaci i trudnymi scenami. Dzieci samodzielnie organizują zabawy teatralne, samodzielnie wybierają fabułę, bajkę, przygotowują niezbędne atrybuty i dekoracje, zapożyczając je z gier RPG, rozdzielają między sobą obowiązki i role. Oceniają grę aktorską, ideę moralną, środki wyrazu i elementy konstrukcyjne przedstawienia. Posiadają umiejętności kultury teatralnej, zasad postępowania podczas spektaklu, akcji i zabaw. Z entuzjazmem słuchają opowieści o historii teatrów naszego miasta, chętnie korzystają z wycieczek, oglądają materiały foto i wideo.

Wykorzystując gry teatralne w pracy z dziećmi, opieramy się na poglądach wybitnego rosyjskiego psychologa L.S. Wygotskiego na temat roli kreatywności w rozwoju dziecka: „Nie powinniśmy zapominać, że podstawowym prawem kreatywności dzieci jest to, że jej wartość powinna nie widać po rezultacie, nie po produkcie kreatywności, ważne jest, aby tworzyli, tworzyli, ćwiczyli twórczą wyobraźnię i jej realizację.”

Widzę, że moje dzieci zaczynają inaczej, odpowiedzialnie i poważnie odnosić się do wszystkiego, co je otacza na tym świecie. Traktują szczeniaka z niepokojem i czułością. Podziwiają kwitnący kwiat. Mogą powstrzymać chłopca przed złamaniem gałęzi drzewa lub wycelowaniem z procy w ptaka. Doświadczają porażek i szczerze cieszą się ze swoich sukcesów, wspierają się nawzajem.

Myślę, że po setce każdego z moich dzieci okazuje się, że są prawdziwe Człowiek.

A to jest najważniejsze dla nauczyciela, mentora, przyjaciela.

„Magiczny świat teatru”

„Teatr to magiczny świat.

Udziela lekcji piękna, moralności i etyki.

A im są bogatsi, tym pomyślniejszy jest rozwój duchowego świata dzieci”.

(B.M. Teplov)

W koncepcji przeciętnego 12-latka ogólne wykształcenie w Republice Kazachstanu głównym celem jest kształtowanie i rozwój wykształconej, twórczej, kompetentnej i konkurencyjnej osobowości. Czym jest kompetencja, jak ją zidentyfikować oraz jak docelowo ją kształtować i rozwijać? Program wychowania przedszkolnego jasno określa te wytyczne.

Państwowy standard edukacji obowiązkowej Republiki Kazachstanu przewiduje, że kompetencje komunikacyjne rozwijane u przedszkolaków będą oczekiwanym efektem uczenia się. Aktywność mowy jest podstawą tej kompetencji.

Co roku do przedszkola przychodzą inne dzieci – mądre, bystre i niezbyt bystre, towarzyskie i powściągliwe. Ale wszystkich łączy jeden, z naszego punktu widzenia, problem - są coraz mniej zaskoczeni i podziwiani, ich zainteresowania są monotonne: lalki Barbie, modele samochodów, komputery, konsole do gier. Ale nasze społeczeństwo bardziej niż kiedykolwiek potrzebuje ludzi aktywnych i kreatywnych. Jak wzbudzić w dzieciach zainteresowanie światem i sobą? Zastanawiając się nad tymi pytaniami, doszliśmy do wniosku, że teatr może pomóc.

Teatr odgrywa ogromną rolę w wychowaniu dziecka. Teatr Dziecięcy to wyjątkowe miejsce, w którym tworzy się wyjątkowy, baśniowy klimat. Tam dziecko szczerze wierzy w to, co dzieje się na scenie, całkowicie się w nim rozpływając akcja teatralna, najbardziej oceniając występy artystów prawdziwa rzeczywistość. Dziecko naśladuje mimikę, intonację głosu i ruchy aktorów. Dlatego podczas oglądania przedstawienia mowa dziecka rozwija się aktywniej. Dzięki pozytywnemu nastrojowi emocjonalnemu, który pojawia się podczas przedstawienia, dziecko z łatwością uczy się nowych wzorców zachowań godnych naśladowania, a działania negatywnych bohaterów postrzega adekwatnie do sytuacji.

Jaki jest cel działań teatralnych?
Rozwijanie wrażeń, uczuć i emocji wśród uczestników;
Dla rozwoju myślenia, wyobraźni, uwagi, pamięci;
Aby rozwinąć wyobraźnię;
O kształtowaniu cech o silnej woli;
Dla rozwoju wielu umiejętności i zdolności (mowa, komunikacja, organizacyjne, motoryczne itp.)

pracuję w grupa środkowa, mamy następujące typy teatrów:

Teatr Palców.

Promuje rozwój mowy, uwagi, pamięci;
tworzy reprezentacje przestrzenne;
rozwija zręczność, dokładność, ekspresję, koordynację ruchów.

Bajki takie jak „Rzepa”, „Kolobok”

teatr stołowy, PPomaga uczyć dzieci koordynacji ruchów rąk i oczu, zachęca do wyrażania swoich emocje poprzez mowę.
Istnieją bajki: „Kolobok”, „Zimowe kwatery zwierząt”, „Teremok”

Maska- to znajbardziej „konwersacyjny” rodzaj działalności teatralnej.
Holistyczne oddziaływanie na osobowość dziecka: jego emancypacja, samodzielna twórczość, rozwój wiodących procesów umysłowych;Promuje samopoznanie i ekspresję osobistą;
Tworzy warunki do socjalizacji, wzmacnia zdolności adaptacyjne i koryguje umiejętności komunikacyjne.

W grupie znajdują się bajki: „Trzy małe świnki”, „Koza i siedem małych koźląt”, „Rzepa”, „Kolobok”, „Trzy misie”

Teatr Żywej Ręki.

Ma niesamowite działanie terapeutyczne: pomaga zwalczać zaburzenia mowy, nerwice;
Pomaga sobie poradzić zmartwienia, lęki;
Rękawica LALKA przekazuje całą gamę emocji, jakich doświadczają dzieci.

Bajki: „Teremok”, „Kołobok”

teatr cieni, Rrozwija koordynację ruchowo-ruchową, wzrokową, słuchową, kształtuje zdolności twórcze, artyzm, wzbogaca słownictwo bierne i czynne.

W grupie znajdują się bajki „Chata Zayushkiny”, „Teremok”

Wszystkie rodzaje teatrów wykorzystywane są w procesie pracy jako wspólne działanie nauczyciela i dzieci oraz w niezależna działalność przedszkolaki. Skuteczna praca z dziećmi nad rozwojem osobowość twórcza nie da się zbudować bez partnerstwa z rodzicami. Zaproponowała zadanie domowe, które wymagało wspólnej kreatywności dzieci i rodziców, polegającej na wspólnej zabawie w domu, wymyśleniu zagadki bez słów i opowiedzeniu rymowanki za pomocą gestów i mimiki.

W trakcie pracy dzieci zapoznają się z pojęciami „wyraz twarzy” i „gest”, a wykonując proste szkice, dzieci opanowują najprostsze umiejętności pracy z tymi zasadami działania.

Stopniowo przystąpiliśmy więc do wykonywania małych scen, dramatów, rymowanek.

Specjalna uwaga Poświęcamy się nauce muzycznych występów dziecięcych. Ich wartość polega na użyciu słów, śpiewu i tańca. Przygotowanie występów muzycznych trwa zwykle od półtora do dwóch miesięcy. główny cel tego typu produkcjach – aby zaangażować w nie każde dziecko. Bardzo ważne biorąc pod uwagę podział ról w przedstawieniu. Zdecydowanie konsultuję się z dziećmi, kto lepiej i wyraziście wykona tę czy inną rolę, a kto pełniej ujawni charakter bohatera.

Zajęcia teatralne pomagają rozwijać zainteresowania i zdolności dziecka. Naprzemienne pełnienie funkcji performera i widza, które dziecko stale przyjmuje, pomaga mu pokazać towarzyszom swoją pozycję, umiejętności, wiedzę i wyobraźnię. Ćwiczenia rozwijające mowę, oddychanie i głos usprawniają aparat mowy dziecka. Wydajność zadania gry w obrazach zwierząt i postaci z bajek pomaga lepiej opanować swoje ciało i uświadomić sobie plastyczne możliwości ruchów. Gry i przedstawienia teatralne pozwalają dzieciom z dużym zainteresowaniem i łatwością zanurzyć się w świat fantasy, uczą dostrzegać i oceniać błędy własne i cudze. Dzieci stają się bardziej zrelaksowane i towarzyskie; uczą się jasno formułować swoje myśli i wyrażać je publicznie, subtelniej odczuwać i rozumieć otaczający ich świat.

Wierzę, że zajęcia teatralne powinny czynić życie uczniów ciekawym i znaczącym, pełnym żywych wrażeń, ciekawych zajęć i radości twórczej. I chciałbym zakończyć moje wystąpienie wspaniałymi słowami Galiny Popowej:

Wejdź do świata dzieciak z teatru,

I dowie się jak bajka jest dobra,

Przepełniony mądrością i dobrocią,

I z bajecznym uczuciem będzie podążał ścieżką życia.