Jak powstają słynne statuetki Oscara. Kim jest „Oskar”, czyli historia słynnej statuetki Jak wyglądała statuetka Oscara w różnych latach

Niesamowite fakty

Niedawno odbyła się 88. ceremonia wręczenia Oscarów, jednej z najbardziej prestiżowych nagród filmowych na świecie.

Jej niezmiennym atrybutem są złote figurki, które z roku na rok wyciskają laureaci nagrody.

Dlaczego to trofeum nazywa się "Oscar", z czego jest zrobione to słynne trofeum i czy naprawdę jest bezcenne?


1. Ile wart jest Oscar?

Każda statuetka Oscara znajduje się na rolce filmu, która ma pięć otworów reprezentujących pięć działów. Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej: aktorzy, reżyserzy, producenci, technicy i scenarzyści.

2. Co to jest figurka?

Sama figurka przedstawia rycerza trzymającego w dłoniach miecz krzyżacki.

Podstawa statuetki zmieniała się kilkakrotnie od 1929 do 1945 roku i od tego czasu pozostaje niezmieniona.

3. Czy wszystkie figurki są takie same?

Od 1929 roku Akademia rozdała około 3000 Oscarów, każdy z innym numerem. Na przykład statuetka numer 3111 zostanie wręczona podczas najbliższej ceremonii rozdania Oscarów.

4. Dlaczego figurka jest naga?

Oryginalny projekt scenografa MGM Cedrik Gibbons(Cedric Gibbons). Reżyser, scenarzysta i aktor został wybrany jako model do statuetki. Emilia Fernandeza(Emilio Fernandez), który pozował nago. Artysta został rzeźbiarzem statuetki Jerzego Stanleya.

5. Dlaczego nazywa się Oskar?

Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej wręczyła pierwszą statuetkę w 1929 roku. Wtedy nazywano to Academy Award of Merit. „Oskar” to tylko pseudonim. Według jednej wersji bibliotekarz Akademii Małgorzata Herick powiedziała kiedyś, że figurka wygląda jak jej wujek Oscar. Pseudonim „Oscar” jest używany od 1939 roku.

6. Kto je tworzy?

Firma RS Owens and Company produkuje figurki w Chicago. Akademia twierdzi, że stworzenie 50 Oscarów zajmuje 3-4 tygodnie.

7. Z czego wykonane są figurki Oskara?

Początkowo figurki były rzeźbami z pozłacanego brązu, ale obecnie brąz został zastąpiony brytyjskim metalem.

8. Kto otrzymał pierwszą statuetkę Oscara?

Po raz pierwszy statuetkę przyznano w 1929 roku niemieckiemu aktorowi Emila Janningsa(Emil Jannings), który otrzymał nagrodę dla najlepszego aktora za Ostatni rozkaz i Droga wszelkiego ciała.

9. Jak ciężki jest?

Wysokość figurki wynosi 33,5 cm i waży 3,5 kg.

10. Jaki jest koszt figurki Oscara?

Figurki tak naprawdę nie należą do zdobywców Oscara. Po otrzymaniu nagrody podpisują umowę, zgodnie z którą, jeśli chcą sprzedać swoje figurki, muszą najpierw zaoferować je Akademii za 1 dolara. Jeśli odmówią, nie będą mogli zatrzymać swojego trofeum. Zasada ta została wprowadzona w 1950 roku, co oznacza, że ​​na wolnym rynku czasami pojawiają się wcześniejsze figurki. Według magazynu Reporter z Hollywood, koszt każdej z figurek to około 900 dolarów.

Oscara: Inne ciekawe fakty


1. Jedyny zdobywca Oscara o imieniu Oscar Jest Oskara Hammersteina II, który otrzymał 2 nagrody za najlepszą piosenkę.

2. Na przyjęciu po wręczeniu nagród na obiad podaje się 1200 butelek szampana, 1000 homarów, 1200 ostryg Kumamoto, 18 kg czerwonego kawioru i 4000 czekoladowych figurek pokrytych 7 kg jadalnego złotego pyłu.

3. Teatr Kodak, w którym odbywają się gale rozdania Oscarów, może pomieścić 3332 osoby. Nie wszyscy pojawiają się po nagrody i puste miejsca są zajęte przez ludzi, którym płacą 125 dolarów za godzinę aby pokój wyglądał na pełny.


4. Oscar jest również znany ze swoich długich i emocjonalnych przemówień. Z tego powodu w 2002 roku ceremonia trwała aż 4 godziny i 23 minuty. Od tego czasu Akademia wprowadziła zasadę 45 sekund przemówienia dłuższe niż 45 sekund będą przerywane przez orkiestrę.

5. Na samym początku prezenterzy wypowiedzieli słynne zdanie „A zwycięzca zostaje…”. Ale postanowili porzucić to zdanie za kulisami w 1989 roku, a teraz częściej mówią „A Oscar jest przyznawany…”, być może po to, by przegrani nie byli tak urażeni.

Oscary 2016: zdobywcy nagród


Najlepszy film: W centrum uwagi

Najlepszy aktor: Leonarda DiCaprio- Ocalały

Najlepsza aktorka: Brie Larson - Pokój

Rylance Mark - Most szpiegów

Alicia Vikander - Duńska dziewczyna

Najlepszy reżyser: Alejandro Gonzalez Inarritu – Ocalały

Najlepszy scenariusz: W centrum uwagi

Krótka gra

Najlepsza praca operatora: niedobitek

Najlepsze kostiumy z Mad Maxa: droga furii

Najlepszy dźwięk Mad Max: droga furii

Najlepszy montaż Mad Max: droga furii

Najlepszy montaż dźwięku Mad Max: droga furii

Najlepsze efekty wizualne: z samochodu

Najlepszy makijaż i fryzura Mad Max: droga furii

Najlepsza piosenka: 007: SPECTRUM - Pisanie na ścianie

Najlepsza ścieżka dźwiękowa: Nienawistna ósemka

historia niedźwiedzia

Jąkała

Dziewczyna w rzece: cena przebaczenia

Najlepszy film dokumentalny: Amy

Syn Saula

Najlepszy film animowany: Puzzle

Mad Max: Na drodze gniewu

Oskar 2015


Najlepszy film: Ptasznik

Najlepszy aktor: Eddie Redmayne - Wszechświat Stephena Hawkinga

Najlepsza aktorka: Julianne Moore Wciąż Alicja

Najlepszy aktor drugoplanowy: JK Simmons - Obsesja

Najlepsza aktorka drugoplanowa: Patricia Arquette - Chłopięctwo

Najlepszy reżyser: Alejandro Gonzalez Inarritu – Birdman

Najlepszy scenariusz: Ptasznik

Najlepszy scenariusz adaptowany: Gra imitacji

Najlepsza praca operatora: Ptasznik

Najlepsze kostiumy: Hotel Grand Budapeszt

Najlepszy dźwięk: Obsesja

Najlepszy montaż: Obsesja

Najlepszy montaż dźwięku: Snajper

Najlepsze efekty wizualne: międzygwiezdny

Najlepszy makijaż i fryzura: Hotel Grand Budapeszt

Najlepsza piosenka: Selma - Chwała

Najlepsza ścieżka dźwiękowa: Hotel Grand Budapeszt

Najlepszy krótkometrażowy film animowany: Menu

Najlepszy film krótkometrażowy: Połączenie telefoniczne

Najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny: Infolinia dla weteranów

Najlepszy film dokumentalny: Citizenfour: Prawda Snowdena

Najlepszy film nieanglojęzyczny: Ida

Najlepszy film animowany: Miasto Bohaterów

Najlepsza scenografia: Hotel Grand Budapeszt

Harry Belafonte

Cary Phillips, Scott B. Peterson, Ken Muset.

Oskar 2014


Najlepszy film: 12 lat niewoli

Najlepszy aktor: Matthew McConaughey - Klub kupujących w Dallas

Najlepsza aktorka: Cate Blanchett-Jasmine

Najlepszy aktor drugoplanowy: Jared Leto - Klub kupujących w Dallas

Najlepsza aktorka drugoplanowa: Lupita Nyong'o - 12 lat niewolnikiem

Najlepszy reżyser: Alejandro Alfonso Cuarón - Grawitacja

Najlepszy scenariusz: Ona

Najlepszy scenariusz adaptowany: 12 lat niewoli

Najlepsza praca operatora: powaga

Najlepsze kostiumy: Wielki Gatsby

Najlepszy dźwięk: powaga

Najlepszy montaż: powaga

Najlepszy montaż dźwięku: powaga

Najlepsze efekty wizualne: powaga

Najlepszy makijaż i fryzura: Hotel Dallas Klub Kupujących

Najlepsza piosenka: Zamrożone - Odpuść

Najlepsza ścieżka dźwiękowa: powaga

Najlepszy krótkometrażowy film animowany: Panie Iluminatorze

Najlepszy film krótkometrażowy: Hel

Najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny: Pani w pokoju 6

Najlepszy film dokumentalny: O rzut beretem od sławy – zwycięstwo Gila Friesena było pośmiertne

Najlepszy film nieanglojęzyczny: Wielka piękność - Włochy

Najlepszy film animowany: Zimne serce

Najlepsza scenografia: Wielki Gatsby

Medal Johna Bonnera: Karola „Tada” Marburga

Nagroda Humanitarna im. Gene'a Hersholta: Angeliny Jolie

Nagroda Gordona Sawyera: Petera Andersona

Nagroda specjalna za osiągnięcia techniczne: Martin Hill, Florian Kainz, John Frazier, Matt Farr, Colin Doncaster

Oskar 2013:

Najlepszy film: Operacja „Argo”

Najlepszy aktor Obsada: Daniel Day-Lewis „Lincoln”

Najlepsza aktorka: Jennifer Lawrence „Mój psychopata” („Poradnik pozytywnego myślenia”)

Najlepszy aktor drugoplanowy: Christopher Waltz „Django Unchained”

Najlepsza aktorka drugoplanowa Obsada: Anne Hathaway „Les Miserables”

Najlepszy reżyser: Ang Lee „Życie Pi”

Najlepszy film nieanglojęzyczny: „Miłość” („Miłość”)

Najlepszy scenariusz adaptowany Narrator: Chris Terrio „Argo”

Najlepszy scenariusz oryginalny: Quentin Tarantino „Django Unchained”

Najlepszy pełnometrażowy film animowany: „Odważny” („Odważny”)

Najlepsza kinematografia: "Życie Pi"

Najlepszy dźwięk: „Nędznicy”

Najlepsza piosenka filmowa: „Skyfall” Adele „007: Współrzędne Skyfall”

Najlepszy projekt kostiumów: "Anna Karenina"

Najlepszy pełnometrażowy film dokumentalny: „W poszukiwaniu Sugar Mana”

Najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny: „Inocenty”

Najlepsza edycja: „Operacja Argo”

Najlepszy makijaż i fryzura: „Nędznicy”

Najlepszy krótkometrażowy film animowany: „Papierowa powieść” („Paperman”)

Najlepszy krótkometrażowy film fabularny: „Teraz albo nigdy” („Curfew”)

Najlepsze efekty wizualne: "Życie Pi".

Figurka została stworzona przez rzeźbiarza George'a Stanleya i zaprojektowana przez scenografa MGM, Cedrica Gibbonsa. Gibbons naszkicował rycerza stojącego na rolce filmu, trzymającego obosieczny miecz. Jako model wybrał aktora Emilio Fernandeza. Pięć kół na podstawie (na rolce) reprezentuje pięć działów Akademii: producentów, scenarzystów, reżyserów, aktorów i techników.Oscarowa figurka osiąga 33,5 centymetra wysokości i waży około 3,5 kilograma.

Fotorelacja z zakładu w Chicago R.S. Owens & Company, gdzie od 1983 roku produkowane są Oscary.

Stop cyny i ołowiu, znany jako brytan, jest wlewany do formy przez rzemieślnika.



Po kilku minutach stop twardnieje i forma jest otwierana.




Jeszcze gorąca figurka dokładnie sprawdzona pod kątem ewentualnych wad i wad.



I czekają, aż produkty całkowicie ostygną.



Krawędzie są czyszczone, zadziory odcinane



Oscar jest następnie badany pod kątem ewentualnego małżeństwa.


Po oczyszczeniu figurki z nadmiaru metalu jest ona polerowana.



A potem polerowane.


W kolejnym etapie u podstawy figurki wykonywany jest grawer z numerem, który jest zapisywany w specjalnej bazie danych




Następnie Oskary czekają na kąpiele galwaniczne.


W pierwszym z nich figurka pokryta jest najcieńszą warstwą miedzi.



Potem przychodzi kąpiel niklowa.



Po pewnym czasie produkt powtarza kąpiel, ale już w roztworze ze srebrem.


A ostatnim etapem jest galwanizacja 24-karatowym złotem.



Tutaj możesz zobaczyć różne etapy realizacji "Oscara".



Figurka po zabiegach elektrolitycznych jest przedmuchiwana strumieniem sprężonego powietrza.


W końcowej operacji do figurki przykręcana jest podstawa z czarnego marmuru.


Do marmurowej podstawy przymocowana jest grawerowana tablica informująca, za jakie osiągnięcia i komu została przyznana ta nagroda.

Nawiasem mówiąc, podczas II wojny światowej zamiast metalowych figurek używano plastikowych, ponieważ każdy kawałek metalu był potrzebny z przodu. Po zakończeniu działań wojennych Akademia wróciła do złota. Zwycięzcom nie przyznano żadnych opłat, co zmusiło Akademię do wykonania dodatkowych duplikatów w przypadku zagubienia, kradzieży lub sprzedaży Oscarów.



Aby uniknąć niedoborów, Akademia, oprócz własnej produkcji, corocznie zamawia 50 figurek od firmy Southern California Trophy, gdzie zaczęto je produkować już w 1930 roku. Mimo, że w sumie nominacji jest 24, to zdarzały się przypadki, że nagrodę, zgodnie z wynikami głosowania, rozdzielano między dwóch aktorów, scenarzystów lub techników.


Następnie figurka jest pakowana i wysyłana na uroczystość wręczenia.



Akademicy nie zapominają o honorowych Oscarach, które przyznawane są za całokształt twórczości w dziedzinie kina. Warto zaznaczyć, że zaraz po ogłoszeniu wszystkich nominacji w Samuel Goldwyn Theatre rozpoczyna się kalkulacja maksymalnej możliwej do przyznania nagrody.



Tutaj Oscary już czekają na swoich nowych właścicieli, których znajdą po zdaniu „a„ Oscar ”jedzie do ...”



W sieci zaczęły pojawiać się szokujące fakty związane z tą figurką.

Każdy zrozumie, że to bzdura.


Od dawna podejrzewałem, że z tym Oscarem nie wszystko jest jasne, bo oficjalna opowieść o jego powstaniu wygląda trochę głupio: po prostu coś zaślepili, a potem dali dziwną nazwę.

Krążą różne plotki na temat pochodzenia nazwy „Oscar”. Pochodzenie nazwy zawdzięcza bibliotekarce Margaret Herrick, która zobaczyła figurkę na stole i powiedziała: „Wygląda jak mój wujek Oscar!”. Inni uważają, że aktorka Betty Davis nazwała ją tak na cześć swojego pierwszego męża.

Czy w to wierzysz? Każdy zrozumie, że to bzdura. Podstawą obrazu najbardziej prestiżowej nagrody filmowej świata był przypadkowy melancholijny szkic i zdziwiony okrzyk bibliotekarza? No jasne, że to tylko bzdury. Fakt, że Oscar ma inne pochodzenie, jest jasny dla każdej rozsądnej osoby.

nie znajdziesz jakieś podobieństwo?


Niektórzy internauci zagraniczni zwrócili uwagę na zdumiewające podobieństwo złotej statuetki „Oskara” Amerykańskiej Akademii Filmowej do egipskiego boga zła Sokara.

Nietrudno zauważyć zewnętrzne podobieństwo figurek i kompletną kopię rytualnego ułożenia rąk i przedmiotu trzymanego przez wtajemniczenie ludzkości w grzech. Na uwagę zasługuje również ulubiona technika okultystów - gra liter (OSCAR-SOCAR-SARCO).

Sarko- Sarkofag - trumna, mały grobowiec. Umieszczane w pochówkach, świątyniach. Inskrypcje na starożytnych egipskich sarkofagach zawierają imię zmarłego, a także zaklęcia i modlitwy skierowane do bogów i mające na celu ochronę i ochronę ciała zmarłego przed wszelkim złem. Starożytne egipskie sarkofagi były wykonane z drewna i pokryte złoconymi lub pozłacanymi blachami miedzianymi.

Ale jeszcze nie teraz Wszystko


Jennifer Lawrence została nagrodzona „Oskar” w nominacji „Najlepsza aktorka” i nigdy nie wierzyła w złe duchy i znaki. Mimo to celebrytka przyznała, że ​​musiała zrezygnować z prestiżowej statuetki właśnie z powodu swojej złej energii.

Za każdym razem ktoś do mnie przychodził, koniecznie zwróć uwagę na figurkę, stało się coś dziwnego. Szczerze mówiąc, nie chciałem o niej tak często myśleć, bo obok niej czułem jakiś ciężar w duszy. Nie chcę go w moim domu. W tej chwili Jennifer Lawrence pozbyła się Oscarów.

Niedługo potem sprawy aktorki znów potoczyły się gładko i, co najbardziej zaskakujące, Lawrence ponownie wróciła do swojego chłopaka Nicholasa Houlta.

KLĄTWA OSKARA

Dla wielu Oscary stały się złą wróżbą: aktorów ogarniają problemy w życiu osobistym lub zawodowym. Zjawisko to otrzymało nawet specjalną nazwę – „klątwa Oskara”.

Z jakiegoś zupełnie niewytłumaczalnego powodu Oscary nie faworyzują aktorek. Wielu z nich po wręczeniu upragnionej statuetki zaczęło mieć problemy w życiu osobistym. Na „czarnej liście” hollywoodzkich gwiazd, które doświadczyły klątwy „Oskara”, znalazły się najgłośniejsze nazwiska. Wiele aktorek, które otrzymały nagrodę dla najlepszej aktorki, wkrótce po rozstaniu z mężami lub kochankami.

niepowodzenia


Aktorka Gwyneth Paltrow wielokrotnie skarżyła się, że po rozdaniu Oscarów przeżyła ciężką depresję. Ten puchar nie przeszedł i Reese Witherspoon. Kiedy zdobyła Oscara za rolę piosenkarki country w Walk the Line. Poważne nieporozumienia w rodzinie zaczęły się kilka miesięcy po rozdaniu Oscarów. Wkrótce para ogłosiła rozwiązanie małżeństwa.

W 2000 Statuetka trafiła do Hilary Swank, która wcieliła się w rolę transpłciowej dziewczyny w Boys Don't Cry. Dopiero pięć lat później klątwa Oscara dopadła Swank, kiedy zdobyła swojego drugiego Oscara za główną rolę w Million Dollar Baby. Rok później aktorka zerwała z mężem, a później przyznała, że ​​długo i bezskutecznie walczyła z jego uzależnieniem od narkotyków.

W 2010 roku do smutnej listy dołączyła Sandra Bullock. Zdobyła Oscara za rolę w The Blind Side. Ale uroczysta ceremonia nie zdążyła minąć, gdy w całym kraju wybuchł skandal - Sandra skazała męża za zdradę. Małżeństwo się rozpadło.

MARZENIE STAJE SIĘ KOSZMAREM


Często najlżejsze a ukochane marzenie aktora staje się najgorszym koszmarem. Na przykład nazwiska takich zwycięzców, jak F. Murray Abraham (1984, Amadeus), Brenda Fricker (1990, Moja lewa stopa), Linda Hunt (1984, Life Dangerous Year), Marley Matlin (1987, „Children of Silence”) i Louise Fletcher (1976, „Lot nad kukułczym gniazdem”), Richard Dreyfuss (1978, „Dziewczyna na pożegnanie”) są znane tylko prawdziwym widzom. Ich kariera została przerwana zaraz po otrzymaniu długo oczekiwanej statuetki.

Według Toma O'Neilla wszyscy zwycięzcy od Joan Fontaine (1942) do Sandry Bullock doświadczył klątwy Hollywood.

CZĘSTO ZWYCIĘZCY OSCARA LGBT


Taśmy o gejach, narkomanach i różnych nietypowych osobowościach To normalna rzecz na Oscarach. Jakoś dziwnie, ale Oni zawsze wygrywają. Spójrz na przykład na listę Oscarów 2018. Nie muszą być aktorami! Scenarzyści, aktorki, kompozytorzy, reżyserzy, projektanci kostiumów itp.

Jako przykład. Zwycięzcą LGBT Oscara-2018 jest film animowany „The Secret of Coco” (Coco). Producentami obrazu są lesbijki Darla K. Anderson (Darla K. Anderson) i gej Adrian Molina (Adrian Molina).

Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego? Cóż, oczywiście, „Fantastic Woman” to historia Mariny, transpłciowej piosenkarki. Oczywiście głównym celem tego wydarzenia jest wzbudzenie zainteresowania niektórymi filmami i osobistościami, które wspierają osoby LGBT.

Ależ oczywiście! W zeszłym roku głównego Oscara otrzymał film „Moonlight”, opowiadający o trudnych losach czarnoskórego homoseksualisty. Tym samym jury eksperckie wpływowej nagrody filmowej szczerze zajęło stanowisko lobby LGBT. W styczniu 2017 roku ten sam film „Moonlight” został uznany przez The Gay and Lesbian Entertainment Critics Association za najlepszy gejowski i lesbijski film 2016 roku.

Sala kinowa Kodak


Teatr Kodaka- chyba najsłynniejszy teatr, to w nim odbywa się ceremonia rozdania Oscarów. Jest to swego rodzaju świątynia słońca. Tylne wejście to ogromna brama, będąca odtworzeniem Bramy Babilońskiej. Czasami ceremonia wręczenia Oscarów odbywała się w Shrine Auditorium, jest to obecna sala dla obrzędów masońskich.

Trzeba też pamiętać, że jest to nagroda za kolejne zwycięstwo w sercach ludzi w imię armii pogańskich bóstw w obrządku masońskim zawoalowane jako nagroda filmowa.

strona internetowa

Co Hollywood przed nami ukrywa?


Statuetka ma bogatą historię, o której krążą plotki, ale czy naprawdę pies był pierwszym, który zdobył Oscara? Jonathan Glancey wszystko ci powie

Niemiecki aktor Emil Jennings, który w latach 30. kręcił nazistowskie filmy propagandowe, jako pierwszy zdobył legendarnego Oscara. Czy był tu jakiś błąd? Tak. Według powszechnej opinii prawdziwym zwycięzcą tamtego roku (1929) został Rin Tin Tin, 11-letni owczarek niemiecki, którego pilot zabrał z Francji w 1918 roku podczas wojny. Rin Tin Tin stał się jedną z najpopularniejszych i najbardziej dochodowych gwiazd Hollywood swoich czasów, kiedy filmy nieme dopiero zaczynały ustępować miejsca filmom z dubbingiem.

Rin Tin Tin pojawił się w 27 filmach, z których 4 ukazały się w 1929 roku. Założona przez Louisa B. Mayera, szefa Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej na krótko przed tym, jak zdecydowała się dać pierwszy, wkrótce legendarna nagroda dla psa (34,3 cm pozłacana statuetka rycerza trzymającego obosieczny miecz, wykonana w stylu art deco) może wywołać niekorzystne wrażenie.

Incydent ten stworzył ciekawy i ekscentryczny precedens. I choć Rin Tin Tin zdobył większość głosów w pierwszej turze głosowania na najlepszego aktora (potwierdza to dziennikarka New Yorker Susan Orlean w biografii psa-celebryty), to jednak Akademia przeprowadziła drugą turę głosowania, w w których uczestniczyli tylko ludzie nominowani.


Zdjęcie: Statuetka Oscara waży 3,6 kg i od 2016 roku będzie produkowana przez Tallix w Nowym Jorku

Od tego czasu Oscary stały się dość kontrowersyjne. Walt Disney otrzymał 26 nagród, a Alfred Hitchcock otrzymał tylko Nagrodę Honorową. Kiedy Bob Hope był gospodarzem ceremonii wręczenia nagród, zażartował: „Gdybyśmy mieli statuetki, po prostu wysłalibyśmy je do Walta Disneya”.

Ale bez względu na wewnętrzną politykę Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej, nie ma wątpliwości, że Oscar jest pożądaną i kuszącą nagrodą. Tegoroczny plakat z nagrodami przedstawia zarys słynnej złotej figurki mieniący się na czarnym tle. „Wszyscy marzymy o złocie” – głosi napis.

Modelka Oskara

Pamiętna statuetka niewiele się zmieniła od pierwszej ceremonii w 1929 roku, której przewodniczyli „Król Hollywood” Douglas Fairbanks i pierwszy prezydent Akademii, Roosevelt Hotel. Złota figurka została zaprojektowana przez Cedrica Gibbonsa, głównego dyrektora artystycznego w MGM, a ożywiona przez rzeźbiarza z Los Angeles, George'a Stanleya.


Dobroduszny Irlandczyk Gibbons był jednym z najbardziej wpływowych stylistów w Hollywood. Syn architekta, był prawdopodobnie jedynym projektantem w Hollywood, który odwiedził kolebkę art deco w Paryżu, czyli Międzynarodową Wystawę Sztuki Dekoracyjnej i Przemysłu Artystycznego w 1925 roku.

Po powrocie do Hollywood Gibbons stworzył „Big White Set”, charakterystyczny dla wielu ówczesnych hollywoodzkich produkcji w stylu art deco, idealny do musicali oraz występów tanecznych i muzycznych. Zaprojektował nawet dom w stylu Art Deco w Santa Monica Hills z pomocą architekta Douglasa Honnolda. Dom został ukończony w 1930 roku, kiedy ożenił się z czarującą meksykańską gwiazdą filmową Dolores Del Rio. Pasja Gibbonsa do art deco ożywa co roku, kiedy statuetki Oscara prezentują się po mistrzowsku podczas ceremonii.


Foto: Rin Tin Uważa się, że Tin otrzymał najwięcej głosów na najlepszego aktora w 1929 roku, po czym druga tura głosowania odbyła się tylko wśród ludzi

Chociaż w procesie projektowania nie wykorzystano żadnego modela, Dolores Del Rio twierdziła, że ​​jej meksykański przyjaciel, aktor Emilio Fernandez, który miał wtedy około 25 lat, pozował nago dla George'a Stanleya. Chociaż ta historia dodaje pikanterii Oskarom, być może pomogła Fernandezowi rozpocząć karierę aktorską i reżyserską – w 1946 roku otrzymał Złotą Palmę za film „Maria Candeleria” – choć statuetka była tak stylizowana, postać tak abstrakcji, że prawie każdy wysportowany młody mężczyzna mógłby być takim modelem.

Jeśli historia Emilio Fernandeza jest nieco kontrowersyjna, to nazwa „Oscar” pozostaje tajemnicą. Oficjalnie nazywa się to Oscarem, ale wszyscy w Hollywood od 1934 roku nazywają to Oscarem. Sama akademia filmowa zatwierdziła tę nazwę w 1939 roku. Najbardziej prawdopodobna historia jest taka, że ​​kiedy bibliotekarka akademii filmowej, Margaret Herrick, po raz pierwszy zobaczyła figurkę, powiedziała, że ​​wygląda dokładnie jak jej wujek Oscar. Istnieją inne pogłoski o tym, kto wymyślił tę nazwę, na przykład Betty Davis nazwała ją na cześć swojego pierwszego męża, Hermona Oscara Nelsona, ale skądkolwiek się wzięła, naprawdę przylgnęła do nagrody.

mały złoty człowiek

Na początku figurki Oskara były wykonane z brązu i platerowane złotem i wykonane przez CW Shumway & Sons Foundry w Batavia, Illinois. W połowie lat 30. brąz został zastąpiony brytyjskim metalem (stopem cyny, miedzi i antymonu) i pokryty najczystszym 24-karatowym złotem. Oscary mieniły się fleszami aparatów i lśniły na półkach swoich właścicieli. Od 1982 roku produkcją figurek zajęła się firma RS Owens & Company z Chicago.


Zdjęcie: Walt Disney zdobył więcej Oscarów niż ktokolwiek w historii, w sumie 26, a projektantka kostiumów Edith Head pozostaje jedyną kobietą, która zdobyła 8 statuetek

Najbardziej znaczące odejście od tradycji nastąpiło w 1939 roku, kiedy 10-letnia Shirley Temple wręczyła Waltowi Disneyowi swoją drugą nagrodę honorową. Miała ona formę drewnianego podium, na którym stał zwykły Oskar, do którego prowadziło kilka drewnianych stopni z siedmioma małymi figurkami – „krasnalami”. Disney otrzymał tę nagrodę w 1939 roku, oczywiście, za Królewnę Śnieżkę i siedmiu krasnoludków.

Od 1942 do 1945 roku, z powodu braku metalu, Oskary robiono z gipsu, podobnie jak posągi religijne. Ci, którzy je otrzymali, mogli pod koniec wojny wymienić je na ekwiwalenty w złocie.

Sprzedaż Oscarów zawsze była mile widziana. Od 1950 roku ani zdobywca nagrody, ani jego spadkobiercy nie mogą wystawiać Oscara na sprzedaż bez uprzedniego zaproponowania akademii filmowej zakupu nagrody za 1 dolara. Niektórzy laureaci znajdują luki, które mogą pozwolić im sprzedać nagrodę, na przykład Beatrice Welles, córka Orsona Wellesa, sprzedała na aukcji statuetkę, którą otrzymał w 1942 roku za najlepszy scenariusz oryginalny dla Obywatela Kane'a. Została wyceniona na 861 542 USD. Może inne kosztują jeszcze więcej?


Zdjęcie: Shirley Temple wręcza Waltowi Disneyowi specjalną nagrodę honorową za Królewnę Śnieżkę i siedmiu krasnoludków, w której znajduje się siedem miniaturowych krasnali

W zasadzie Oscary są bezcenne. Ikony hollywoodzkie czczą je jako twarze świętych w świątyniach lub podczas świąt religijnych. I nie wiadomo, czy to prawda, czy nie, ale mówi się, że Emil Jennings niósł Oscara przed sobą jak kapliczkę, gdy zobaczył, że wojska Koalicji Antyhitlerowskiej zbliżają się do nich pod koniec II wojna światowa. "Mam Oscara!" – krzyknął, jakby to mogło mu pomóc zdobyć przychylność. Jennings przeżył, ale musiał porzucić swoją ideologię. Jego najnowsza, niedokończona komedia Wo ist Herr Belling? zdjęcia rozpoczęły się 12 grudnia 1944 r., 4 dni przed rozpoczęciem operacji w Ardenach, ostatniej niemieckiej operacji na dużą skalę przed upadkiem Rzeszy.

W większości niezmieniona statuetka Oscara po cichu przyciągała uwagę w trudnych czasach, zarówno w Hollywood, jak i poza nim. Skomplikowany i przyciągający wzrok projekt nagrody nadal jest świętym Graalem Hollywood.

Każdej zimy, wraz z końcem wakacji, cała uwaga milionów ludzi skupia się na wynikach i osiągnięciach w świecie kina. Wszyscy pamiętają, że ceremonia wręczenia nagród Amerykańskiej Akademii Sztuk Filmowych jest tuż za rogiem. Jednak mało kto tak to nazywa, bo istnieje inna nazwa, która zdecydowanie nie wymaga dodatkowych wyjaśnień. Nagroda Akademii".

Przed rozdaniem Oscarów wśród widzów i krytyków filmowych zaczyna się prawdziwa gorączka. Zwycięzców wyłania się w tajnym głosowaniu, którego wyniki znane są dopiero po wniesieniu na scenę tradycyjnej koperty. W tym roku najbardziej prestiżowa nagroda za szczególne osiągnięcia w dziedzinie kina trafi do jej właścicieli już po raz 88.

Trochę historii

Założona w maju 1929 roku coroczna amerykańska ceremonia wręczenia nagród jest uważana za największą i najbardziej znaczącą zarówno dla aktorów i ekip, jak i zwykłych widzów.

Pierwsza ceremonia odbyła się 16 maja 1929 roku w hotelu Hollywood Roosevelt na oczach 270 osób. Bilet wstępu kosztował 5 dolarów (równowartość dzisiejszych 69 dolarów).

Ceremonia wręczenia nagród trwała zaledwie 15 minut, wręczono 15 statuetek.

Zwycięzcy zostali ogłoszeni trzy miesiące przed dniem wręczenia nagród. Ale już w następnym roku listy zostały wydrukowane w gazecie wieczornej, opublikowanej o godzinie 23:00 w dniu uroczystości.

aktora Emila Jenningsa

  • Pierwszym aktorem, który otrzymał nagrodę, był Emil Jennings. Otrzymał Oscara za role w Ostatnim rozkazie i Droga wszelkiego ciała. Faktem jest, że w ciągu pierwszych trzech lat w nominacjach mogły znaleźć się wszystkie prace z ostatnich 24 miesięcy. Niemiecki aktor został zmuszony do wcześniejszego powrotu do Europy, a statuetkę odebrał dzień wcześniej.
  • Kto wie, czy można mówić o ustalonych zasadach w pierwszym roku kwalifikacyjnym, ale właściciele obu nagród nie mieścili się w tej samej kategorii - wytwórnia filmowa Warner Bros. za pierwszy film dźwiękowy („Śpiewak jazzowy”) oraz Charlie Chaplin – producent, reżyser, autor i odtwórca głównej roli w filmie „Cyrk”.
    Następnie liczbę kategorii zmniejszono do siedmiu: dwie dla aktorstwa i po jednej dla najlepszego filmu, reżyserii, scenariusza, produkcji i reżyserii artystycznej. Od tego czasu liczba nagród stopniowo rosła.
  • Podczas siódmej ceremonii wręczono nagrody za montaż wideo, muzykę i ścieżkę dźwiękową.
    Dziewiąty „Oscar” przedstawił nominacje „Najlepszy aktor drugoplanowy” i „Najlepsza aktorka drugoplanowa”.
  • Czternasta uroczystość w 1941 roku wprowadziła kategorię dokumentalną.
  • W 1948 r. (21 rozdań) przyznano najlepszy kostium.
  • Pierwsza transmisja telewizyjna odbyła się w 1953 roku. Dziś transmisja na żywo odbywa się w 200 krajach na całym świecie.
  • W 1957 r. (29. uroczystość) wprowadzono nagrodę dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.
  • Podczas 36. ceremonii wręczenia nagród wręczono nagrodę za efekty dźwiękowe i wizualne.
  • Ceremonia 38 w 1966 roku została po raz pierwszy wyemitowana w kolorze.
  • 41 ceremonia w 1969 roku była pierwszą pokazaną w innych krajach.
  • Począwszy od 54. ceremonii (1981), makijaż wszedł na listę stałych nominacji, a praca „An American Werewolf in London” została pierwszym zwycięzcą.
    W 2001 roku (74 Oscary) Shrek został pierwszym zwycięzcą w kategorii pełnometrażowych filmów animowanych.

Statuetka

Zaraz po powstaniu Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej pojawiło się pytanie, jak uczcić osiągnięcia w tej dziedzinie i zachęcić do pracy nad kolejnymi projektami i filmami. Potem zgodzili się wprowadzić premię roczną.

Oscara® za zasługi

Małgorzata Herrick

Dziś oficjalna nazwa jest używana tylko na stronie internetowej Akademii i okazjonalnie w prasie. Jeśli chodzi o Oscara, nikt nie pamięta, skąd się wziął. Bibliotekarka Akademii (i dyrektor wykonawczy w niepełnym wymiarze godzin) Margagret Herrick podobno żartowała, że ​​statuetka wygląda jak jej wujek Oscar. Nazwę oficjalnie ustalono dopiero w 1939 r., choć już w 1934 r. dziennikarze aktywnie z niej korzystali.

  • Nagroda została po raz pierwszy wspomniana w prasie w 1934 roku. Sidney Skolsky napisał, że Katharina Hepburn nie przyszła po Oscara. Nawiasem mówiąc, dziennikarz twierdzi, że jest autorem nazwiska, które pojawiło się jako żart wodewilowy: „Chcesz cygaro, Oskarze?”
  • Początkowo zwycięzcy otrzymywali figurki z pozłacanego brązu, ale po kilku latach zaczęto stosować biały (brytyjski) metal, pokryty miedzią, miedzioniklem i złotem (24 karaty). Podczas wojskowego niedoboru metalu figurki wykonywano z gipsu i malowano. Takiego Oscara mógł dostać każdy nominowany.
  • Przed ceremonią odbywa się próba. Liderzy nie tylko powtarzają słowa. Wszystko jest dużo poważniejsze. Nominowani wysłuchują swoich nazwisk, wchodzą na scenę, odbierają nagrodę za „praktykę” i wygłaszają przemówienie. Nawet wszystkie pięć fałszywych kopert z fałszywymi wynikami jest przygotowanych specjalnie na potrzeby tej akcji.

Aktorka Meril Streep i Oscar

Wszyscy znają Oskara z widzenia. Ale jeśli przyjrzysz się bliżej, zobaczysz rycerza z mieczem krzyżowca w dłoniach. Stoi na rolce filmu z pięcioma stopniami, symbolizującymi oryginalne kierunki Akademii Filmowej. Są to aktorzy, reżyserzy, producenci, technicy i scenarzyści.

  • Wysokość figury wynosi 35 centymetrów, a waga to prawie 4 kg. Projekt został opracowany przez dyrektora artystycznego Metro-Goldwyn-Mayer, Cedrica Gibbonsa, a rzeźbiarzem został artysta George Stanley z Los Angeles.
    Nagrody są produkowane przez RS Owens & Company w Chicago.
  • Wykonanie 50 figurek zajmuje około 3-4 tygodni. Jeśli któryś z nich nie spełnia w pełni ustalonych standardów, jest natychmiast przecinany na pół i topiony, aby uzyskać „poprawną” wersję. Każdy jest naprawdę doskonały. Nie wolno ich nawet dotykać przed ceremonią: żadnych odcisków!
  • Do 1949 roku figurki NIE były numerowane. Jednak kiedy wypuszczono 501, zaczęto umieszczać numer seryjny na każdej nagrodzie. Przez cały czas 2947 Oscarów znalazło swoich szczęśliwych właścicieli.
  • Przez osiem dekad Oscar przetrwał wojnę, trzęsienia ziemi, a nawet próby zamachu. Jednak w ciągu ostatnich 20 lat firma produkcyjna naprawiła ponad 160 figurek. Właściciele, jak się okazało, nie przywiązują aż tak dużej wagi do swoich walorów. Albo odwrotnie - za bardzo o nie dbają i odkurzają nagrody chemią, czego nie da się zrobić.
  • W 2000 roku Akademia rzeczywiście została okradziona. Ukradli pudła z figurkami - dokładnie 55 sztuk. Nieco później odnaleziono nagrody. W koszu na śmieci. Co więcej, zupełnie przypadkowo podczas federalnego śledztwa w sprawie handlarzy narkotyków. 52 z 55 Oscarów zostało przywróconych.

Z dokumentów wynika, że ​​Oscar jest własnością Akademii Filmowej, więc nie jest na sprzedaż. Chyba że sama akademia i za 1 dolara.

Dane

Od prawie 90 lat Oscar jest w kinie symbolem sukcesu i szczytu. Chociaż z drugiej strony nie jest to jedyna różnica i warunki. Pamiętaj tylko, ilu aktorów nigdy tego nie dostało ... A ta lista składa się nie tylko ze znanych, ale już legendarnych nazwisk - Johnny Depp, Tom Cruise, Harrison Ford, Samuel L. Jackson, Robert Downey Jr., Brad Pitt, Helena Bonham Carter, Kate Winslet. Alfred Hitchcock również ma na swoim koncie nagrody.

Koperty otwierane są tylko na scenie. Niektóre z nich zawierają arkusze z jedną nazwą, inne zawierają nagrodę dla całego zespołu twórców.

Długość czerwonego dywanu wynosi 152,5 metra i jest to najdłuższy czerwony dywan ze wszystkich ceremonialnych.

Pamiątką po bogatej historii samego konkursu są dwie kolumny z wyrzeźbionymi nazwiskami nagrodzonych filmów z poprzednich lat. Miejsca starczy dla nich do 2071 roku.

Organizatorzy mają plan awaryjny na wypadek, gdyby coś poszło nie tak. Powiedzmy, że ogłoszono niewłaściwego zwycięzcę. Pokaz zostaje natychmiast przerwany. Tylko nieliczni ludzie z Pricewaterhouse Coopers znają wyniki przed ceremonią i im ta misja jest powierzona. Na szczęście nigdy nic takiego się nie wydarzyło.

Aktorka Shirley Temple

  • Najmłodszą aktorką, która otrzymała honorową nagrodę, była pięcioletnia Shirley Temple. Stało się to w 1934 roku.
  • Tatum O'Neal została najmłodszą aktorką, która otrzymała prawdziwą statuetkę. W wieku 10 lat została uznana za najlepszą aktorkę drugoplanową w filmie „Papierowy księżyc” (1974).
  • Aktor drugoplanowy, 82-letni Christopher Plummer, jest uważany za najstarszego zwycięzcę, a 81-letnia Jessica Tandy jest uważana za najlepszą aktorkę.
  • Meryl Streep została rekordzistką pod względem liczby nominacji (13!).
  • Pierwszą nagrodzoną Oscarem Afroamerykanką jest Hattie McDanial z Przeminęło z wiatrem.
  • Liza Minnelli jest jedyną aktorką, której rodzice (oboje!) zdobyli Oscara.
  • Walt Disney przez całe życie otrzymał 26 nagród.
  • Fran Walsh jest jedyną kobietą, która zdobyła trzy Oscary w ciągu roku: najlepszy film, scenariusz adaptowany i oryginalna ścieżka dźwiękowa do filmu Władca Pierścieni: Powrót króla (2003).
  • W 1972 roku Marlon Brando otrzymał nagrodę za rolę Dona Corleone w pierwszej części Ojca chrzestnego, a Robert De Niro w 1974 roku został nagrodzony za tę samą rolę w drugiej części filmu. To jedyny raz, kiedy różni aktorzy zdobyli Oscara za rolę tej samej postaci.
  • W całej historii 11 nagród w różnych kategoriach podczas jednej ceremonii otrzymały trzy znakomite filmy: Władca Pierścieni: Powrót Króla (2003), Titanic (1997) i Ben-Hur (1959).

Trzy filmy otrzymały jednocześnie całą girlandę nagród – za najlepszy film, reżysera, aktora, aktorkę i najlepszy scenariusz: „Zdarzyło się to pewnej nocy” (1934), „Lot nad kukułczym gniazdem” (1975) i „Milczenie owiec” (1991). .

Elokwentny Greer Garson, który został najlepszą aktorką w 1942 roku, wygłosił najdłuższe przemówienie: od 5,5 do 7 minut.

A Cate Blanchett jest jedyną aktorką, która zdobyła Oscara za rolę nagrodzonej Oscarem aktorki.

W historii był tylko jeden zwycięzca o imieniu Oscar. Oto Oscar Hammerstein II – posiadacz dwóch nagród za najlepszą ścieżkę dźwiękową.
W 1972 roku Marlon Brando odebrał Oscara za rolę Dona Corleone w pierwszej części Ojca chrzestnego, a Robert De Niro w 1974 roku został nagrodzony za tę samą rolę w drugiej części filmu. To jedyny raz, kiedy różni aktorzy zdobyli Oscara za rolę tej samej postaci.
W całej historii trzy filmy otrzymały 11 nagród w różnych kategoriach podczas tej samej ceremonii. Są to Władca Pierścieni: Powrót Króla (2003), Titanic (1997) i Ben-Hur (1959).

aktora Boba Hope'a

  • Gospodarzem największej liczby uroczystości jest Bob Hope. Na scenie wystąpił aż 19 razy.
  • Każdy Oscar kończy się nagrodą dla najlepszego filmu.