Tatiana Vinogradova
Progetto" Mondo magico Teatro"
Scuola dell'infanzia comunale di bilancio Istituto d'Istruzione asilo
tipo combinato n. 16 "Epico"
Progetto
« Il magico mondo del teatro»
Soggetto: "Interazione tra genitori e istituzioni educative prescolari nel processo educativo dei bambini in età prescolare attraverso"
Tipo progetto: orientato alla pratica
Membri progetto: bambini, genitori, insegnanti della scuola dell'infanzia
Per durata: lungo termine
Eseguita:
insegnante Vinogradova T. A.
2. Nota esplicativa…. 3
3. Rilevanza…4
4. Parte concettuale…. 6
5. Riferimenti ...13
6. Appendice 1 ... 14
Nota esplicativa
La famiglia è un fattore potente nello sviluppo del bambino. La scuola materna è la prima istituzione sociale non familiare, la prima istituzione educativa ed educativa con cui i genitori entrano in contatto e dove inizia la loro educazione pedagogica sistematica.
Nello Stato federale Norma educativa sistemi educazione prescolare“La famiglia è considerata come soggetto paritario delle relazioni educative. È necessario riconsiderare il rapporto dei DO con i genitori: dovrebbero essere partner”.
Dipende dalla collaborazione congiunta di genitori e insegnanti ulteriori sviluppi bambino. Gli educatori hanno l'opportunità di conoscere meglio le famiglie, comprenderne i punti di forza e lati deboli istruzione domestica, determinare la natura e l'entità del loro aiuto e talvolta semplicemente imparare.
Produttività educazione familiare nello sviluppo dei bambini è interconnesso con la natura dell'interazione tra la famiglia e l'istituzione prescolare.
Rilevanza
“La famiglia è quell’ambiente primario dove la persona deve imparare a fare del bene”
V. A. Sukhomlinsky
IN società moderna c'è una disconnessione tra i due istituzioni sociali- Scuola dell'infanzia e famiglia. Lo stile di vita della famiglia gioca un ruolo importante nella vita di un bambino, ma l'importanza dello sviluppo e dell'educazione di un bambino in età prescolare all'asilo non può essere negata. La scuola dell'infanzia e la famiglia dovrebbero sforzarsi di creare un unico spazio nello sviluppo del bambino.
In età prescolare, i bambini acquisiscono molto facilmente e rapidamente nuove conoscenze, abilità e abilità. Ma al momento lo sviluppo comunicativo del bambino è allarmante. Purtroppo TV e computer sono vari giochi per computer ha iniziato a sostituire le attività di comunicazione e di gioco. I bambini smettono di comunicare non solo con gli adulti, ma anche tra loro.
Teatro- una delle forme d'arte più democratiche e accessibili per i bambini, ti permette di risolverne molti problemi reali pedagogia e psicologia moderna, correlate Con:
educazione morale;
Lo sviluppo delle qualità comunicative di una persona (formazione e tipi non verbali comunicazione);
Educazione artistica ed educazione dei bambini;
Formazione del gusto estetico;
Educazione della volontà, sviluppo della memoria, immaginazione, iniziativa, fantasia, parola (dialogo e monologo);
Creando un positivo stato d'animo emotivo, alleviare la tensione, risolvere situazioni di conflitto attraverso il gioco.
Teatrale l'arte è vicina e comprensibile, sia per i bambini che per gli adulti, soprattutto perché si basa su un gioco. Nel gioco, il bambino non solo riceve informazioni sul mondo che lo circonda, sulle leggi della società, sulla bellezza delle relazioni umane, ma impara anche a vivere in questo mondo, a costruire relazioni con gli altri e questo, a sua volta, richiede creatività attività dell'individuo, capacità di mantenersi nella società.
L'età prescolare è l'età di una fiaba. È a questa età che il bambino mostra un forte desiderio per tutto ciò che è favoloso, insolito, meraviglioso. Se la fiaba è ben scelta, se è mostrata e raccontata in modo espressivo, si può star certi che troverà nei bambini ascoltatori sensibili e attenti. E questo contribuirà allo sviluppo del bambino.
Principale, Teatro rivela il potenziale spirituale e creativo del bambino e dona vera opportunità adattarsi all’ambiente sociale. E le attività congiunte con i genitori sono un esempio da seguire nello sviluppo della personalità del bambino.
Qualsiasi evento congiunto genitori:
Per vedere dall'interno i problemi di tuo figlio, le difficoltà nelle relazioni
Prova approcci diversi con tuo figlio
Acquisisci esperienza di interazione non solo con tuo figlio, ma anche con i genitori di altri bambini nel gruppo.
Parte concettuale.
Come sai, domestico teatrale spettacoli per molto tempo (fine XVIII-inizi XIX secolo) erano una delle principali forme di svago familiare della nobiltà. Secondo gli storici, storici dell'arte, insegnanti, tutti i membri della famiglia hanno partecipato allo spettacolo.
Ottima esperienza positiva pedagogia teatrale accumulato in anni diversi ventesimo secolo (K. S. Stanislavsky, M. O. Knebel, P. M. Ershov. N. I. Sats e altri) ci consente di affermarlo Teatro dal prima infanzia sviluppa inclinazioni creative nel bambino, stimola la formazione di processi mentali, migliora la plasticità corporea, contribuisce all'armonizzazione delle relazioni familiari, alla riduzione "abisso spirituale" tra adulti e bambini.
K. S. Stanislavskij vide dentro Teatro grande potere attrattivo. Lo definì "un artista collettivo, che si unisce in un tutto armonioso lavoro creativo poeti, artisti, registi, musicisti e decoratori. Ne era convinto Teatro- il miglior rimedio affinché le persone comunichino tra loro, per aprire e comprendere i loro sentimenti più intimi.
Utilizzando vari tipi di Teatro, teatrale giochi, ci basiamo sulle dichiarazioni dello psicologo russo L. S. Vygotsky sul ruolo della creatività nello sviluppo del bambino. “Non bisogna dimenticare che la legge fondamentale creatività dei bambini sta nel fatto che il suo valore non va visto nel risultato, non nei prodotti della creatività, è importante che creino, creino, si esercitino in immaginazione creativa e implementazione
famiglia Teatro non solo vengono messe in scena spettacoli, ma vengono realizzati anche scenari, costumi di scena, attributi per giochi, maschere, bambole: tutto ciò è stato di grande importanza nel riavvicinamento emotivo di bambini, genitori e insegnanti
Per risolvere il problema della stretta collaborazione con i genitori, abbiamo scelto nuove forme di interazione tra l'asilo e la famiglia - famiglia Teatro.
Famiglia Teatro- un'associazione informale di genitori, insegnanti e bambini per risolvere problemi pratici dell'educazione. Le persone sono unite dalla passione per idee specifiche, dalla creatività congiunta di adulti e bambini.
Sviluppato progetto« Il magico mondo del teatro» , progettato per tre gruppi di età bambini in età prescolare 4-7 anni. Lungo termine progetto sono un gruppo creativo di insegnanti, bambini e i loro genitori.
Progetto« Il magico mondo del teatro» basato su i principi:
Facilitazione e cooperazione di bambini e adulti;
Sostegno alle iniziative per i bambini ( "Non valutare, ma apprezzare il bambino"- A. G. Asmolov);
Natura umanistica e di sviluppo personale dell'interazione tra genitori, insegnanti e bambini;
Rispetto, volontarietà, partnership.
scopo il progetto è:
Promuovere lo sviluppo di un'interazione costruttiva tra l'istituzione educativa prescolare e le famiglie degli alunni. Ottimizzazione delle relazioni genitore-figlio.
Per l'implementazione progetto il seguente compiti:
1. Formare un contatto emotivo tra genitori e figli attraverso l'articolazione attività teatrali.
2. Coinvolgere i genitori e sviluppare interesse, motivazione alla condivisione.
3. Creare condizioni favorevoli per lo sviluppo di capacità comunicative, creative, abilità musicale.
4. Sviluppa l'immaginazione, la fantasia, il pensiero, la memoria dei bambini.
5. Coltivare qualità morali in tutti i partecipanti progetto - reattività, attenzione, assistenza reciproca, rispetto reciproco, responsabilità, attività, iniziativa.
Le forme di interazione sono state effettuate in due indicazioni:
1. Educazione dei genitori.
2. Unirsi ad un giunto attività teatrali.
educazione dei genitori:
incontri con i genitori;
Giornate aperte;
Consulenze individuali;
Organizzazione feedback "Cassetta postale" attraverso il sito web della scuola dell'infanzia;
Questionario (Allegato 1);
Informazioni visive negli angoli dei genitori;
Unirsi ad un comune attività teatrali:
Decorazioni per spettacoli;
Confezione di abiti;
messa in scena di spettacoli;
Vacanze congiunte e intrattenimento di genitori con bambini;
Mostre di diverse tipologie Teatro fatto con il bambino;
Album fotografici « famiglia creativa» , "Casa Teatro» ;
Arredamento "Stanze delle fiabe".
Partenza collettiva per teatri le città di Bor e Nizhny Novgorod;
Visione congiunta di spettacoli basati su istituti di istruzione prescolare artisti professionisti tour teatri.
Risultati aspettati
Attività attiva della famiglia Teatro« Il magico mondo del teatro» promuove:
La manifestazione del desiderio dei genitori di collaborare con l'asilo.
Creazione di condizioni per la formazione della motivazione e dell'interesse in comune
attività di adulti e bambini.
Aumentare l'attività, l'iniziativa, l'indipendenza, la creatività nei bambini, nei genitori e negli insegnanti nel processo attività congiunte.
Creazione di condizioni per lo sviluppo di capacità comunicative, creative, musicali, immaginazione, fantasia, pensiero, memoria nei bambini
Educazione alle qualità morali in tutti i partecipanti progetto - reattività, attenzione, assistenza reciproca, rispetto reciproco, responsabilità, attività, iniziativa.
Sistema di eventi in programma
La base delle attività della nostra famiglia tetra è la volontarietà.
IN « Il magico mondo del teatro» inclusi i genitori più attivi e appassionati di musica e cultura.
La collaborazione è iniziata con un tour dell'asilo, durante il quale i genitori hanno visitato tutte le età gruppi: il bambino cresce - arricchito di nuovi contenuti in via di sviluppo. Nel processo di conoscenza delle condizioni dell'ambiente di sviluppo in gruppi, sono state rivelate numerose caratteristiche nello sviluppo dei bambini in ogni fase di età. Domande dolenti, problemi portati alla discussione. I genitori hanno parlato delle interessanti forme di tempo libero che conoscono nella propria e in altre famiglie. Qui sono state identificate anche le opportunità dei genitori per l'organizzazione di tali attività ricreative. (professionale e personale): chi può organizzare e condurre cosa. Durante la pianificazione degli eventi si è tenuto conto dei desideri dei genitori. I genitori hanno condiviso il loro tradizioni familiari. Alcune di queste tradizioni ci sono sembrate molto interessanti e le abbiamo prese in prestito in relazione alla nostra scuola materna.
Nel processo di cooperazione attraverso teatrale le attività hanno creato una situazione di successo per tutti nell’autorealizzazione.
Quasi ogni evento (sia vacanza, svago o intrattenimento) i ruoli di alcuni personaggi sono interpretati dai genitori, il che provoca gioia nei bambini, orgoglio e desiderio di essere come adulti, di apprendere l'interpretazione espressiva dei ruoli.
Quando sviluppiamo scenari di eventi, spesso utilizziamo la tecnica di includere i genitori nella sala giochi. situazione teatrale modellato come parte di una matinée. Guardare e partecipare a tali produzioni offre ai bambini l'opportunità di farlo in toto adottare l’esperienza degli adulti.
Nei gruppi più giovani organizziamo lezioni e vacanze integrate teatrale attività con i genitori. Usiamo diversi tipi Teatro a seconda dell'obiettivo. I bambini imparano le basi della recitazione: empatia con il proprio personaggio, espressioni facciali, gesti, intonazione, marionette. Questa tecnica aiuta il bambino ad adattarsi rapidamente e indolore all'asilo.
Creativo congiunto progetti ha permesso ai genitori di essere autori del testo, interpreti di ruoli, sentire l'atmosfera creativa e rivelare le proprie capacità e talenti. E, soprattutto, hanno aiutato a trasferire i genitori da "vivere con i bambini" alla costruzione di relazioni basate sui principi di rispetto, fiducia, apertura.
Pianificazione dell'attuazione progetto« Il magico mondo del teatro»
Nome dell'evento
Primo stadio progetto« Il magico mondo del teatro» - preparatorio
Riunione organizzata del gruppo genitori.
Attività didattiche attraverso presentazioni -
"Senso il teatro nella vita dei bambini» ,
"Introduzione alla storia Teatro» ,
"Primo teatro su Bor» .
Consulenze sull'organizzazione della casa teatri:
Conoscenza di tipi diversi teatri;
- teatralmente-ambiente di sviluppo a casa;
Scelta gruppo creativo genitori in famiglia Teatro« Il magico mondo del teatro» . Nomina dei responsabili della confezione dei costumi, della decorazione.
Seconda fase progetto« Il magico mondo del teatro» - creativo
"Teremok".
"Teremok".
Preparazione e rappresentazione di uno spettacolo basato su una fiaba "La capanna di Zayushkina".
Mostra di disegni, mestieri con la carta, naturali e materiale di scarto, mostra fotografica basata su una fiaba "La capanna di Zayushkina".
Preparazione e rappresentazione di uno spettacolo basato su una fiaba "Kolobok".
Una mostra di disegni, lavori di carta, materiali naturali e di scarto, una mostra fotografica basata su una fiaba "Kolobok".
Preparazione e presentazione dello spettacolo "Viaggio attraverso le fiabe".
Esposizione di disegni, artigianato con la carta, materiali naturali e di scarto, mostra fotografica basata sulla trama "Viaggio attraverso le fiabe".
Mostra fotografica « teatro a casa» , "Stiamo giocando Teatro» .
Serata creativa "Indovinare" - spettacolo di marionette secondo i racconti popolari.
Terza fase progetto« Il magico mondo del teatro» - finale
Preparazione e dimostrazione di uno spettacolo basato sulla trama del vincitore del concorso.
Mostra fotografica « teatro a casa» , "Stiamo giocando Teatro» .
Arredamento "Stanze delle fiabe" basato su DOW
Quindi, riassumendo il lavoro svolto, possiamo dire che la famiglia Teatro- una forma costruttiva di interazione tra istituzioni educative prescolari e genitori al fine di aumentare il loro livello di responsabilità nella crescita di un bambino con il supporto degli insegnanti. Coinvolgimento di adulti e bambini nella teatrale l'arte ha un grande valore educativo ed educativo nei rapporti familiari. Solo la comunicazione dal vivo arricchisce la vita dei bambini. Teatro occupa un posto speciale nell'organizzazione del tempo libero familiare. Grazie a Teatro la famiglia ha acquisito esperienza di esperienze congiunte, le relazioni bambino-adulto e coniugali sono diventate più forti; gli adulti percepiscono, valutano e comprendono adeguatamente le azioni del bambino. Inoltre, gli educatori conoscono meglio i bambini, i loro tratti caratteriali, il temperamento, i sogni e i desideri. Si sta creando un microclima basato sul rispetto della personalità del bambino, sulla cura per lui, rapporto di fiducia tra adulti e bambini.
Laddove le azioni del personale docente coincidono con le azioni della famiglia, l'effetto, di regola, è maggiore. I bambini non solo ne hanno ricevuto uno nuovo informazioni cognitive, ma loro stessi lo erano partecipanti attivi processi.
Bibliografia:
1. Dodokina N.V., Evdokimova E.S. Semeyny teatro all'asilo:
Attività congiunte di insegnanti, genitori e bambini. Lavorare con bambini dai 3 ai 7 anni. - M.: Mosaico-Sintesi, 2008. .
2. Lykova I.A. Progetto attività educative
"Sviluppo artistico ed estetico" Nuovi approcci nel contesto dell'introduzione del GEF DO.
2. E. P. Arnautova, Visita al direttore, conversazioni con il capo di un istituto prescolare sulla cooperazione con la famiglia, Mosca, 2004.
3. L. Svirskaya, Lavora con famiglia: istruzioni facoltative, Linka-Press, Mosca, 2007.
4. N. B. Krasheninnikova, sviluppo sociale bambini in età prescolare attraverso la musica, Nizhny Novgorod, Nizhny Novgorod centro umanitario, 2006
Allegato 1.
Sondaggio sui genitori.
Lavoro di implementazione progetto di teatro familiare« Il magico mondo del teatro» è iniziato con un sondaggio tra i genitori, dove una serie di domande:
I genitori sanno in quali attività sono coinvolti i bambini all'asilo?
Attività preferita del bambino;
Tempo libero congiunto;
I genitori sanno con chi è amico il loro figlio?
Quanto spesso visitano il bambino Teatro, cinema, circo, ecc.;
Libri preferiti (fiabe, racconti, poesie) bambino;
Hobby familiari;
Tradizioni familiari;
Quali problemi incontrano nell'educazione e nell'educazione del loro figlio;
Desiderio di collaborare attivamente con l'istituto di istruzione prescolare;
Mi piacerebbe lavorare insieme attività teatrali;
Cosa può fare il bambino da solo?
Quali attività piacciono al bambino quando gioca da solo, con i genitori o con altri bambini;
In quale forma potresti e vorresti partecipare alla vita dell'istituzione.
Il teatro è un mondo magico.
Dà lezioni di bellezza, moralità
e moralità.
E più sono ricchi, più hanno successo
lo sviluppo del mondo spirituale
bambini..."
(BM Teplov)
Tutta la vita dei bambini è piena di giochi, non è un segreto per nessuno che i giochi nei bambini godano di un amore immutabile e solo il gioco collega i bambini tra loro, con gli adulti. Ogni bambino vuole fare la sua parte. Insegnare al bambino a giocare, ad assumere un ruolo e ad agire, aiutandolo allo stesso tempo ad acquisire esperienza di vita- tutto ciò aiuta a realizzare il teatro. i bambini percepiscono il mondo in modo olistico, non sempre notando i dettagli, in senso figurato-emotivo, imparando una varietà di fenomeni della vita attraverso il gioco. Non sopportano la monotonia e la noia, sentono acutamente la falsità nella rappresentazione della realtà, preferiscono eroi allegri e allegri. E la produzione teatrale in questo senso è la più adatta per le lezioni all'asilo o nella cerchia familiare.
"Terra magica!" - così una volta il grande poeta russo A. S. Pushkin chiamò il teatro. Il sentimento del grande poeta è condiviso sia dagli adulti che dai bambini che sono entrati in contatto con questa straordinaria forma d'arte.
Il teatro - "la gioia luminosa dell'infanzia", è una delle aree d'arte più luminose, colorate e accessibili per un bambino. Un'azione artistica collettiva può fornire a un bambino una tale ondata di sentimenti che, indipendentemente dal suo stato emotivo, lo infetterà di gioia e aspettativa per qualcosa di luminoso, interessante e bello. Dobbiamo sforzarci di creare una tale atmosfera, un ambiente per i bambini, in modo che giochino sempre con grande desiderio e comprendano il mondo meraviglioso e magico. Un mondo il cui nome è teatro! Il teatro all'asilo dovrebbe essere fatto non in modo che il risultato sia una sorta di spettacolo che non si vergogna di mostrare, ma in modo che i bambini abbiano habitat per lo sviluppo della fantasia e dell'immaginazione, lo sviluppo delle capacità linguistiche e comportamentali (A. P. Ershova)
Gli obiettivi delle attività teatrali sono sviluppare le capacità creative dei bambini attraverso l'arte teatrale; rendere la vita dei bambini in età prescolare interessante e significativa. Riempilo con impressioni vivide, cose interessanti, la gioia della creatività.
Le attività teatrali nella scuola materna possono permeare organizzativamente tutti i momenti del regime: essere incluse in tutte le classi, nelle attività congiunte di bambini e adulti nel tempo libero, essere svolte in attività indipendente bambini.
Le lezioni con i bambini in attività teatrali sono una delle forme del processo educativo nella scuola materna. L'attività teatrale dà ai bambini non solo gioia, è considerata molto più ampia, comprende esercizi quotidiani, sviluppa l'immaginazione e la fantasia, promuove sviluppo creativo bambino, formazione cultura personale, sviluppo delle abilità sociali. Nella lezione vengono introdotti personaggi che aiutano i bambini ad apprendere determinate conoscenze, abilità e abilità. forma di gioco lo svolgimento delle lezioni contribuisce all'emancipazione del bambino, creando un clima di libertà e di gioco.
Nel processo di attività congiunte, i bambini migliorano la capacità di trasformarsi in immagini vari personaggi sviluppa l'indipendenza creativa gusto estetico nel trasferimento dell'immagine, la chiarezza della pronuncia, la capacità di utilizzare i mezzi espressivi della drammatizzazione (postura, gesti, espressioni facciali, voce, movimenti).
Per le attività teatrali indipendenti dei bambini in un gruppo di scuola materna, è necessario allestire un angolo teatrale con diversi tipi di teatro: un teatro da tavolo, un teatro a cinque dita, un teatro b-ba-bo, un teatro in maschera, un teatro di ombre delle mani, un teatro delle ombre delle dita, un teatro magnetico
I giochi teatrali sono sempre amati dai bambini. La grande versatilità dell'influenza dei giochi teatrali sulla personalità del bambino consente di utilizzarli come uno strumento pedagogico forte, ma non invadente, perché il bambino si sente rilassato, libero, naturale durante il gioco. Pertanto, nel processo di gioco, i bambini sviluppano le capacità di azioni indipendenti, che consistono nell'essere in grado di pensare attraverso un'idea senza aiuto esterno, trovare mezzi visivi ed espressivi per la sua attuazione, attuare coerentemente il piano, controllare le proprie azioni in vari tipi di attività teatrali, essere in grado di recitare in varie situazioni.
Le attività teatrali potranno essere svolte quotidianamente con i bambini in fase di libera attività indipendente.
L'attività teatrale arricchisce la sfera emotiva del bambino, sviluppa le sue capacità creative. Uno spettacolo teatrale ti consente di approfondire e rafforzare le idee di una personalità in via di sviluppo sul mondo e su te stesso. Esattamente spettacolo teatrale aiuta ad aprire la preziosa porta del mondo dell'infanzia e a trovarne la chiave mondo interiore ogni bambino. “Introduci un bambino nel mondo del teatro, e scoprirà quanto è bella una fiaba, sarà intriso di saggezza e gentilezza, e con un sentimento favoloso seguirà il sentiero della vita”
Il teatro è un mondo magico, meraviglioso. Il teatro insegna al bambino a vedere la bellezza, a dare vita alla bontà e alla bellezza.
Affinché un bambino possa mostrare creatività, è necessario arricchire la sua esperienza di vita con vivide impressioni artistiche e fornire le conoscenze e le competenze necessarie. Quanto più ricca è l'esperienza del bambino, tanto più brillanti saranno le manifestazioni creative in varie attività, quindi è così importante introdurre il bambino alla musica fin dalla prima infanzia. , pittura, letteratura, teatro .
L'attività teatrale sviluppa il bambino in modo olistico: emotivamente e intellettualmente, spiritualmente e fisicamente. Migliora le capacità artistiche, le incoraggia a creare nuove immagini, sviluppa ed educa le qualità positive della personalità, contribuisce alla correzione delle manifestazioni negative, sviluppa anche: sensazioni, sentimenti ed emozioni, immaginazione, fantasia, attenzione, memoria, volontà.
Si formano abilità e abilità: parola, comunicazione, (capacità di interagire con altre persone, trovare una via d'uscita in varie situazioni, capacità di fare una scelta) capacità organizzative, motorie.
Il teatro è una delle forme più visive di riflessione artistica della vita. Il teatro offre al bambino l'opportunità di manifestarsi attivamente in una varietà di attività della vita. Inoltre, i ruoli a volte differiscono nettamente dal nostro carattere. KS Stanislavsky ha scritto: “Tutti, ovviamente, conoscono la nostra capacità di recitazione: quello brutto vuole essere bello sul palco, quello basso vuole essere alto, quello goffo vuole essere abile. Gli attori spesso cercano sul palco ciò che non gli viene dato nella vita. Anche i bambini. Il ruolo può rivelare nel bambino ciò che è nascosto in lui.
La produzione teatrale è il prodotto di un'attività congiunta, che richiede la concentrazione delle forze di ciascun partecipante. Ogni partecipante al lavoro teatrale congiunto dà il suo contributo, pur rendendosi conto che il successo complessivo dipende dai suoi sforzi.
Ciò che determina il successo dell'uso della tecnologia, ovviamente, dall'entusiasmo, dal sincero interesse per questa attività, in modo che nel processo di interazione creativa con il bambino, l'insegnante si renda conto dell'importanza del processo di crescita e sviluppo del bambino.
Nell'educazione e nell'educazione dei bambini ho deciso di prestare particolare attenzione alla teatralizzazione delle fiabe. Nelle fiabe i personaggi sono divisi in personaggi negativi e positivi. Le fiabe servono come prima lezione di moralità e moralità per i bambini. In essi il bene trionfa sempre sul male. Ciò prepara il bambino a una percezione ottimistica della vita, forma tratti caratteriali positivi e capacità di comportamento sociale.
L'obiettivo principale è sviluppare le capacità creative dei bambini attraverso l'arte teatrale.
La natura sintetica di tutte le rappresentazioni teatrali può risolvere con successo molti compiti educativi: sviluppare il gusto artistico; formare un atteggiamento morale nei confronti del mondo e dei suoi fenomeni; insegnare ai bambini ad ascoltare, percepire, raccontare, comporre; padroneggiare i mezzi dell'espressività figurativa e padroneggiare il linguaggio corretto; costruire un senso di fiducia in se stessi; formare un costante interesse per l'arte teatrale.
Il teatro è una scuola perché racconta il mondo, la vita. Una delle funzioni più importanti del teatro è la funzione cognitiva. Grazie ad esso, viene effettuato il trasferimento dell'esperienza sociale da una generazione all'altra. Pertanto, è così importante introdurre le giovani generazioni al teatro.
La formazione sociale della personalità del bambino è uno dei compiti più importanti dell'educazione. La socializzazione è il processo di formazione della personalità di un futuro membro della società. La cosa principale è educare una persona libera, intelligente e colta: la formazione di una personalità armoniosa e creativamente attiva. In questo senso, l'arte del teatro è destinata ad avere un enorme impatto processo educativo. Svolge un enorme ruolo educativo e quindi contribuisce alla formazione delle qualità necessarie per la vita in una particolare società.
Il processo di prove, esperienza creativa e implementazione è importante. Dobbiamo sforzarci di garantire che i giochi drammatizzati conservino l'immediatezza del gioco dei bambini, che i bambini stessi inventino dialoghi, attori, hanno cercato in modo indipendente le caratteristiche espressive del loro eroe, utilizzando espressioni facciali, posture, gesti, canti, danze e improvvisazioni di giochi. La cosa principale è capire il significato e l'atmosfera dell'opera.
E, naturalmente, lo sviluppo della parola è una fase importante nello sviluppo dei bambini. Alcuni bambini hanno problemi con la tecnica del linguaggio: hanno fretta, "ingoiano" le lettere, il discorso è inespressivo e monotono e nel processo di preparazione delle esibizioni è più facile aiutare i bambini a formare la pronuncia chiara e corretta, insegnare loro a pronunciare in modo accurato ed espressivo trasmettere pensieri, sviluppare l'immaginazione, la capacità di immaginare ciò che si dice per ampliare il vocabolario.
Prima di intraprendere attività teatrali, ho studiato varie raccomandazioni metodologiche per l'organizzazione e la conduzione di giochi teatrali, anche durante sessioni di formazione, sviluppo e giochi all'aperto.
È necessario insegnare ai bambini a gestire il loro stato emotivo, a formare in loro un comportamento adeguato. Per fare ciò, è consigliabile condurre vari studi ed esercizi teatrali raccolti giochi didattici e materiale letterario.
Per lo sviluppo attività motoria e coordinazione delle capacità motorie, vengono raccolti vari esercizi ginnici e giochi all'aperto, vengono selezionati esercizi per la ginnastica con le dita.
Per la correzione sviluppo del linguaggio ha effettuato una selezione di esercizi per lo sviluppo dell'udito fonemico, esercizi di articolazione, proverbi, detti, scioglilingua, esercizi per lo sviluppo del lato prosodico del discorso, la sua espressività intonazionale.
Il lavoro sullo sviluppo di un discorso coerente e sull'espansione del vocabolario attivo si basa su storie descrittive, rivisitazioni di un testo familiare o di un evento.
Per lo sviluppo dell'immaginazione creativa, vengono utilizzate fiabe senza inizio e fine, schizzi con azioni incompiute. Oppure scenette senza attori. Inoltre, per lavorare sulle espressioni facciali, vengono utilizzati esercizi con elementi di pantomima.
È molto importante dare grande attenzione creare condizioni nel gruppo: un luogo per l'ubicazione di un indipendente attività artistica, raccogli giocattoli secondo le trame di fiabe, strumenti musicali, teatri piatti, con le dita, con guanti, acquista e realizza maschere, cappelli, costumi, attributi
I genitori non dovrebbero essere esclusi. Fanno paraventi e costumi. Visitano i teatri della nostra città, la visione congiunta è parte integrante dell'educazione e dell'introduzione dei bambini alla creatività teatrale.
Presentare ai bambini bambola teatrale e i giochi teatrali iniziano nel primo gruppo junior.
I bambini piccoli sembrano piccoli spettacoli di marionette e drammatizzazioni mostrate da educatori e bambini in età prescolare più grandi. L'incontro con le marionette teatrali aiuta i bambini a rilassarsi, alleviare la tensione, crea un'atmosfera gioiosa. Il personaggio principale per i bambini è Petrushka, un personaggio gentile e allegro. Avendo a che fare con i bambini, ci sforziamo di evocarli emozioni positive A attività teatrali, incoraggia i bambini a comunicare con la bambola; leggi fiabe con Petrushka, impara rime, filastrocche, non interferire con il desiderio di giocare con i personaggi: i giocattoli. Incoraggia i bambini a rispondere ai giochi - azioni con suoni dal vivo e natura inanimata, imita i movimenti di animali e uccelli al ritmo della musica, alla parola che suona. Per lo svolgimento dell'attività teatrale sono stati creati elementi dell'ambiente soggetto-spaziale "Casa delle fiabe", "Foresta magica".
A partire dal secondo gruppo giovanile, introdurre diverse tipologie di teatri. Stiamo lavorando parallelamente al teatro delle marionette e ai giochi teatrali. Per fare ciò, utilizziamo schizzi, instilliamo le abilità di varie emozioni, stati d'animo e tratti caratteriali individuali. Stiamo lavorando sull'intonazione, sul tempo, sulla capacità di cambiare la forza del suono, imitare le azioni caratteristiche dei personaggi. Introduciamo i bambini alle tecniche di guida delle marionette, insegniamo loro ad accompagnare i movimenti con la parola o con una semplice canzone. Per i giochi teatrali, l'angolo del teatro è dotato di vari elementi di costumi e attributi come personaggi esterni del ruolo.
IN gruppo centrale Ci sforziamo di combinare il teatro delle marionette con lo spettacolo teatrale in un unico insieme. I bambini stessi scelgono il tipo di attività del burattino o della drammatizzazione, recitano rappresentazioni semplici secondo storie familiari. Introduciamo i bambini alle tecniche del burattino bibabo, teatro delle dita, cinema a portata di mano. Stiamo sviluppando attivamente il gioco del regista, stiamo interpretando un teatro da tavolo. Insieme ai bambini realizziamo un teatrino da tavolo, porterà grande gioia e orgoglio, perché sono fatti a mano. I genitori ci hanno aiutato con i personaggi per il finger theater, realizzati con fili multicolori.
Nel gruppo più anziano, il ruolo del teatro delle marionette è leggermente ridotto, i bambini sono attivamente coinvolti nei giochi teatrali. I bambini scelgono autonomamente i mezzi per trasmettere immagini, trasmettere dialoghi, azioni di eroi, introdurre le proprie battute e c'è il desiderio di mettersi alla prova in ruoli diversi. Il concorso per la migliore produzione di attributi teatrali - "Cappello magico" ha introdotto nuovi ruoli negli attributi, l'angolo teatrale è diventato colorato, i bambini hanno iniziato a mostrare più voglia di giochi. Creati due gruppi creativi di bambini per preparare e condurre spettacoli sotto la guida di un educatore, portano uno spirito competitivo e aumentano la motivazione per le lezioni di teatro. Con gli spettacoli teatrali si va a trovare i ragazzi.
IN gruppo preparatorio i giochi teatrali si distinguono per caratteristiche più complesse dei personaggi, scene difficili. I bambini organizzano autonomamente giochi teatrali, scelgono autonomamente una trama, una fiaba, preparano gli attributi e gli scenari necessari, prendendoli in prestito dai giochi di ruolo, distribuiscono compiti e ruoli tra di loro. Vengono valutate la performance degli attori, l'idea morale, i mezzi espressivi e gli elementi progettuali della performance. Abile cultura teatrale, regole di condotta durante lo spettacolo, l'azione, il gioco. Ascoltano con entusiasmo storie sulla storia dei teatri della nostra città, partecipano con piacere alle escursioni, visualizzano materiale fotografico e video.
Utilizzando i giochi teatrali nel nostro lavoro con i bambini, ci basiamo sulle idee dell'eccezionale psicologo russo L.S. Vygotsky sul ruolo della creatività nello sviluppo del bambino. nel prodotto della creatività, ciò che è importante è che creino, creino, esercizio dell'immaginazione creativa e della sua incarnazione.
Vedo che i miei figli stanno iniziando a trattare tutto ciò che li circonda in questo mondo in modo diverso, responsabile e serio. Tratta il cucciolo con trepidazione e tenerezza. Ammira il fiore che sboccia. Possono impedire a un ragazzo di rompere un ramo di un albero o di mirare a un uccello con una fionda. Sperimentano fallimenti e si rallegrano sinceramente dei successi reciproci, si sostengono a vicenda.
Penso che cento dei miei figli diventino reali Umano.
E questa è la cosa più importante per un insegnante, mentore, amico.
"IL MAGICO MONDO DEL TEATRO"
Programma per l'organizzazione di attività teatrali con bambini in età prescolare senior
1. Nota esplicativa
L'infanzia è gioia, gioco, fusione con la natura. Il teatro è un luogo magico dove il bambino si diverte a giocare e nel gioco impara il mondo.
Scopo del programma- sviluppo della creatività scenica dei bambini in età prescolare mediante giochi teatrali e giochi di performance.
La natura sintetica di tutti i giochi teatrali e, in particolare, dei giochi di performance (spettacoli) consente di risolvere con successo molti problemi educativi. compiti istituzione prescolare: sviluppare il gusto artistico, la creatività, formare un costante interesse per l'arte teatrale, che in futuro crea la necessità per il bambino di rivolgersi al teatro come fonte di empatia emotiva, partecipazione creativa.
Il teatro all'asilo insegnerà a un bambino a vedere la bellezza nella vita e nelle persone; susciterà in lui il desiderio di far vivere il bello e il buono.
Nei giochi di spettacoli teatrali con l'aiuto di tali mezzi di espressione, come vengono messe in scena l'intonazione, le espressioni facciali, il gesto, l'andatura, alcune opere letterarie. I bambini non solo conoscono il suo contenuto, ricreano immagini specifiche, ma imparano anche a sentire profondamente gli eventi, la relazione tra i personaggi di quest'opera.
I giochi teatrali contribuiscono allo sviluppo della fantasia, dell'immaginazione, della memoria dei bambini, di tutti i tipi di creatività dei bambini (artistica e vocale, musicale e di gioco, danza, palcoscenico).
Per risolvere questi problemi è necessario avere istituto per l'infanzia un insegnante che non solo conduceva giochi teatrali speciali con i bambini, ma correggeva anche le azioni di tutti gli insegnanti che risolvevano tutti i problemi, secondo il programma di base, comprese le attività teatrali. L'insegnante di teatro per bambini dovrebbe aiutare gli educatori a cambiare gli approcci tradizionali all'organizzazione delle attività teatrali, coinvolgerli nella partecipazione attiva al lavoro sui giochi teatrali (fino a parteciparvi come "attori"). Il suo obiettivo non è quello di limitarsi alla sceneggiatura, alla regia e alla messa in scena del lavoro con i bambini-"attori", ma attraverso l'intera vita dell'asilo, attraverso tutti i tipi di attività per bambini, per risolvere problemi volti allo sviluppo della creatività nei bambini.
Lavoro sulla performance: analisi del contenuto del lavoro, distribuzione dei ruoli, esercizi di gioco, studi che contribuiscono allo sviluppo pratico ed emotivo delle azioni nella trama e, infine, il lavoro di messa in scena su una performance olistica - viene svolto in classi speciali, almeno una volta alla settimana per 30-40 minuti. Queste lezioni possono svolgersi nella prima o nella seconda metà della giornata. Ma tale lavoro non dovrebbe svolgersi in modo isolato dalle attività educative ed educative svolte dagli educatori del gruppo, dal direttore musicale, dall'insegnante d'arte.
SU musicale Nelle lezioni, i bambini imparano a sentire i diversi stati emotivi nella musica e a trasmetterli attraverso movimenti, gesti ed espressioni facciali. Ascoltano la musica per lo spettacolo successivo, notando il suo diverso contenuto, ecc.
Sul discorso nelle classi i bambini sviluppano una dizione chiara e chiara, si lavora sull'articolazione con l'aiuto di scioglilingua, scioglilingua, filastrocche, ecc.; i bambini conoscono un'opera letteraria per lo spettacolo.
In classe per attività visiva conoscere riproduzioni di dipinti, illustrazioni simili nel contenuto alla performance, imparare a disegnare con vari materiali basati sulla trama di una fiaba o sui suoi singoli personaggi.
I bambini stanno giocando a teatro. Agiscono sia come attori, sia come spettatori, controllori, uscieri, addetti alla sala, guide turistiche. showroom. Disegnano poster e biglietti d'invito per spettacoli, preparano una mostra del loro lavoro.
Nello studio teatrale, sotto la guida di uno specialista, vengono eseguiti esercizi linguistici, vengono rappresentati vari sketch per imparare a trasmettere vari sentimenti. Questo potrebbe essere un lavoro di prova sincero sulla prossima produzione di giochi teatrali, performance. In questo caso, è consigliabile utilizzare una tecnica come riprodurre una trama (o scene separate per essa) con l'aiuto di vari giochi teatrali (tabellone, poster, bambole bibabo, ecc.).
Ad esempio, sono in corso i lavori sulla fiaba musicale "Cat's House" (musica di V. Zolotarev): alcuni bambini recitano un'altra scena usando le bambole bibabo sullo schermo; altri recitano la stessa commedia nella forma teatro da tavolo; il terzo: drammatizzare.
Nei giorni in cui è prevista la produzione, i ruoli vengono distribuiti tra tutti i bambini del gruppo: chi andrà a distribuire i biglietti d'invito per i bambini-spettatori (al gruppo invitato) e gli adulti (dipendenti dell'istituzione), che prenderanno partecipare alla progettazione della mostra nell'atrio del teatro per bambini, appendere un poster che aiuterà a preparare la sala artistica (costumi, accessori), ecc. - questo è nella prima metà della giornata. Dopo il sonno diurno, l'azione di gioco continua: ora serve un controllore, una guida, una persona in servizio nella sala, sul palco, in un bar; gli artisti si cambiano d'abito nel camerino... All'ora stabilita arrivano gli ospiti (bambini di un altro gruppo e adulti). Lo spettacolo inizia. Si consiglia di coinvolgere quanti più bambini possibile. Ciò può essere ottenuto cambiando gli artisti bambini in ogni azione, includendo gli adulti nell'azione.
Grandi spettacoli fiabe musicali, opere per bambini, spettacoli coreografici) non dovrebbero essere più di due o tre. Ma durante l'anno, grazie al lavoro sistematico, è possibile utilizzarlo un gran numero di altri giochi teatrali (giochi da tavolo, da poster, di drammatizzazione). Possono essere introdotti nella vita dei bambini come intrattenimento spettacolare, come un frammento concerto festivo o matinée.
Che cosa dovere Sapere bambino 5-7 anni O Teatro
Il teatro è un mondo speciale, bellissimo, magico. Tutto in questo mondo è insolito. Invece della fauna selvatica, lo scenario dipinto dall'artista, vari eroi(personaggi), azioni inventate dal drammaturgo e interpretate dagli attori.
Il teatro può portare il pubblico nel lontano passato, nel futuro e in una fiaba. Sul palco del teatro non si può parlare solo
14 persone, ma anche animali e uccelli. Gli attori sono i principali maghi del teatro. Raccontano gli eventi, le esperienze delle persone in modi diversi con i loro mezzi scenici.
Oltre agli artisti, molte persone lavorano alla messa in scena dello spettacolo: regista, compositore, artista, truccatore, coreografo di danza, maestro di coro, ecc.
Gli spettatori venuti a teatro si comportano in modo particolare: nel foyer parlano a bassa voce, camminano con calma, guardano la mostra, i ritratti degli attori; nell'auditorium ascoltano e osservano attentamente il lavoro degli artisti, non interferiscono con gli altri per seguire l'azione dello spettacolo. È indecente non solo parlare, ma anche masticare, frusciare con la carta di caramelle, ecc.
Prima dell'inizio dello spettacolo, è necessario non solo conoscerne il nome, ma anche familiarizzare con il contenuto (con il programma), trovare nel foyer le fotografie degli artisti che partecipano allo spettacolo.
Puoi recitare a teatro da solo. Per fare ciò, devi determinare il tuo tipo di teatro preferito, delineare la trama e riprodurla.
La conoscenza dell'arte teatrale, l'emergere di un costante interesse per essa, le abilità sceniche non nascono all'improvviso. Solo il sistema in funzione secondo il principio "dal semplice al complesso", a partire dall'età prescolare primaria, nonché l'utilizzo dell'intero complesso di mezzi e metodi di attività teatrali e di gioco, aiuteranno a risolvere con successo i compiti.
Compiti Di teatralmente - attività di gioco
Per bambini dai 5-6 anni
Alfabeto teatrale
Spiega ai bambini che il teatro è un mondo magico speciale. I principali maghi del teatro sono gli attori. Con l'aiuto di mezzi speciali possono raccontarci vari eventi, le esperienze delle persone. I principali mezzi di espressione artistica: intonazione, espressioni facciali, gesto. I teatri sono diversi Teatro dell'opera gli artisti cantano, nel balletto - tutti i pensieri, i sentimenti dei personaggi sono trasmessi dai movimenti, nel teatro drammatico parlano, nel teatro delle marionette - tutte le azioni, le conversazioni vengono svolte con l'aiuto delle marionette. Mangiare tipo speciale teatro per bambini. Allestisce spettacoli per bambini.
Ci sono tante persone che lavorano a teatro. Oltre agli artisti, artisti, compositori, scrittori (drammaturghi), truccatori, ecc.
Giochi di teatro delle marionette
Far conoscere ai bambini le tecniche di burattini delle marionette, con la “mano viva”, il bibabo, il teatro con le dita, il teatro delle immagini sulla mano.
Lavora sulla respirazione vocale dei bambini, ottieni una dizione chiara, la capacità di cambiare il ritmo, la forza del suono, lavora sull'espressività intonazionale del discorso.
Giochi di drammatizzazione
Continua a insegnare ai bambini a scegliere in modo indipendente i mezzi per trasmettere immagini, trasmettere dialoghi e azioni di eroi, migliorare le capacità di esibizione dei bambini, stimolare il desiderio dei bambini di cambiare azioni e introdurre le proprie battute.
Giochi di prestazioni
Incoraggiare i bambini a mostrare indipendenza nella scelta dei mezzi espressivi quando creano immagini di personaggi, insegnare loro a sentire il proprio partner, a sforzarsi di giocare con lui.
Incoraggia i bambini ad abituarsi all'immagine, migliorandola costantemente, trovando i mezzi espressivi più vividi per l'incarnazione.
Ampliare la gamma di generi di spettacoli offrendo ai bambini opzioni come: uno spettacolo su base artistica e vocale, uno spettacolo d'opera, uno spettacolo folcloristico su base rituale. Coltiva il desiderio di portare gioia agli altri con il tuo gioco.
Per bambini 6-7 anni
Alfabeto teatrale
Approfondire la conoscenza da parte dei bambini del teatro come forma d'arte. Per formare un interesse costante per l'arte teatrale, è necessario che ogni bambino si rivolga al teatro come fonte di gioia speciale, esperienze emotive e partecipazione creativa.
Attraverso il teatro, insegnare al bambino a vedere il bello nella vita e nelle persone, per instillare in lui il desiderio di portare nella vita bellezza e gentilezza.
Il bambino deve saperlo mondo meraviglioso il teatro è insolito. Gli artisti raccontano gli eventi, le esperienze delle persone in modi diversi. Chiarire le informazioni sui principali mezzi di espressione. Chiarire le idee dei bambini sulle caratteristiche dei vari teatri: opera, balletto, Teatro del dramma, teatro di farsa popolare, burattini, bambini.
Per conoscere i teatri della tua città (i più famosi). Ampliare il ventaglio di informazioni su chi lavora in teatro (regista, direttore di ballo, maestro di coro, truccatore, ecc.).
Consolidare l'abilità di comportamento durante la visione dello spettacolo; in generale, per chiarire la conoscenza delle regole di condotta durante la visita a teatro.
Prima dell'inizio dello spettacolo, è necessario non solo conoscerne il nome, ma anche conoscerne il contenuto.
Nella hall, guarda una mostra fotografica relativa a questa performance (foto di artisti e scene dello spettacolo).
Determina il tuo tipo di genere preferito, delinea le tue trame preferite e recitale (come l'opera, il balletto, il dramma o lo spettacolo di marionette).
Stimolare l'attività dei bambini per organizzare attività teatrali indipendenti.
Giochi di teatro delle marionette
Consolidare le competenze di marionette dei vari teatri di marionette (bibabo, gape, finger, burattini, con "mano viva", tavolo, ombra, ecc.).
Introdurre nuovi tipi di teatri: da pavimento (persone-bambole, cono); canna.
Per formare un costante interesse per il teatro delle marionette, il desiderio di controllare burattini di vari sistemi.
Portare i bambini alla capacità di mostrare indipendenza nella scelta dell'opzione di mettere in scena una fiaba (tipo di teatro, spettacolo solista o collettivo con accompagnamento musicale e senza).
Giochi di drammatizzazione
Migliorare le capacità di improvvisazione dei bambini, sviluppare iniziativa e indipendenza nella creazione di immagini di vari personaggi.
Incoraggia i bambini a creare e ad agire da soli piccole favole, scene.
Giochi di prestazioni
Mettere i bambini in una situazione di ricerca nella scelta dei mezzi espressivi per trasmettere un'immagine, sviluppare la capacità di scegliere liberamente movimenti, azioni, gesti, espressioni facciali, intonazione, per trasmettere un'immagine di gioco. In generale, per sviluppare la creatività scenica.
Per aiutare ad espandere la gamma della percezione emotiva dell'espressione di varie emozioni (gioia, dolore, sorpresa, paura, ecc.).
accedere nuovo tipo giochi-spettacoli: uno spettacolo di pantomima, uno spettacolo di ritmoplastica, uno spettacolo folcloristico su base rituale, uno spettacolo di balletto o uno spettacolo su base coreografica.
Sviluppare la capacità dei bambini di esprimere le emozioni di base e di rispondere adeguatamente alle emozioni degli altri.
Il piano educativo e tematico presentato di seguito è una variante di un approccio olistico alla risoluzione dei problemi attraverso tutti i principali tipi di attività artistica dei bambini nel lavorare con i bambini in età prescolare senior.
Desidero richiamare l'attenzione degli operatori sul fatto che il repertorio proposto per gli spettacoli per bambini è indicativo e quindi sostituibile. Ma tutto il lavoro è costruito secondo questo schema, in base ai compiti impostati.
Attività del programma
Spettacolo teatrale
Gioco teatrale - storicamente stabilito fenomeno sociale, un tipo di attività indipendente peculiare dell'uomo.
Compiti. Insegnare ai bambini a navigare nello spazio, a posizionarsi uniformemente sul sito, a costruire un dialogo con un partner su un determinato argomento; sviluppare la capacità di sforzare e rilassare volontariamente i singoli gruppi muscolari; memorizzare le parole degli eroi degli spettacoli; sviluppare l'attenzione visiva, uditiva, la memoria, l'osservazione, il pensiero figurativo, la fantasia, l'immaginazione, nonché l'interesse per le arti dello spettacolo. Esercitati nella pronuncia chiara delle parole, esercitati nella dizione. Educare qualità morali ed etiche, cultura del comportamento nel teatro e nella vita, buona volontà, contatto con i coetanei, amore per il folklore.
Cultura e tecnica del discorso
Questa sezione combina giochi ed esercizi volti a sviluppare la respirazione e la libertà dell'apparato vocale.
Compiti. Sviluppare la respirazione vocale e la corretta articolazione, dizione chiara, intonazione varia, logica del discorso; sviluppare un discorso figurato coerente, fantasia creativa, la capacità di comporre racconti e fiabe, di selezionare le rime più semplici. Impara a pronunciare scioglilingua e poesie, allena una pronuncia chiara delle consonanti alla fine di una parola. Impara a usare le intonazioni che esprimono i sentimenti di base. Espandi il vocabolario di tuo figlio.
Fondamenti di cultura teatrale
Questa sezione è progettata per fornire le condizioni affinché i bambini in età prescolare acquisiscano conoscenze e concetti elementari, terminologia professionale dell'arte teatrale. La sezione comprende i seguenti argomenti principali: caratteristiche dell'arte teatrale; tipi di arte teatrale, fondamenti capacità di recitazione. Cultura dello spettatore.
Compiti. Far conoscere ai bambini la terminologia teatrale; con le principali tipologie dell'arte teatrale; coltivare una cultura del comportamento in teatro.
Lavora sulla commedia
Compiti. Impara a comporre schizzi basati su fiabe, favole; sviluppare capacità di azione con oggetti immaginari; imparare a trovare parole chiave in frasi e frasi separate ed evidenziarle con la tua voce; sviluppare la capacità di utilizzare intonazioni che esprimono una varietà di stati emotivi(triste, gioioso, arrabbiato, sorprendente, ammirativo, lamentoso, sprezzante, condannante, misterioso, ecc.); ricostituire il vocabolario, la struttura figurativa del discorso.
Compiti generali del programma
Formare e attivare l'interesse cognitivo dei bambini.
Rimuovere rigidità e rigidità.
Sviluppare l'attenzione visiva e uditiva, la memoria, l'osservazione, l'intraprendenza, la fantasia, l'immaginazione, il pensiero immaginativo.
Sviluppa l'orecchio musicale.
Sviluppare la capacità di coordinare le proprie azioni con gli altri bambini.
Sviluppare la capacità di comunicare con persone in diverse situazioni.
Sviluppare un interesse per le arti dello spettacolo.
Sviluppa la capacità di credere in qualsiasi situazione immaginaria (trasformare e trasformare).
Sviluppare capacità di azione con oggetti immaginari.
Impara a comporre studi basati su fiabe.
Impara a improvvisare giochi di drammatizzazione sui temi di fiabe familiari.
Sviluppare il senso del ritmo e la coordinazione dei movimenti.
Sviluppare espressività plastica e musicalità.
Sviluppare capacità motorie, agilità, mobilità.
Impara a creare immagini di esseri viventi con l'aiuto di movimenti plastici espressivi.
Sviluppare la capacità di utilizzare una varietà di gesti.
Sviluppare la respirazione vocale e la corretta articolazione.
Sviluppa una dizione basata sulla lettura di scioglilingua e poesie.
Esercitati nella pronuncia chiara delle consonanti alla fine di una parola.
Ricostituisci il vocabolario.
Impara a costruire un dialogo.
Impara a usare le intonazioni che esprimono i sentimenti di base.
Conoscere la terminologia teatrale, i tipi di arte teatrale.
Incontra i creatori dello spettacolo.
Familiarizzare con il dispositivo auditorium e scene.
Coltivare una cultura del comportamento in teatro.
2. Contenuto principale
Struttura della pianificazione dell'apprendimento
Tipi di attività per bambini | Compiti | Forme |
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settembre Mese dell'organizzazione. Preparazione di un ambiente di sviluppo del soggetto. |
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ottobre |
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Attività artistica e vocale | Conoscenza della trama del nuovo per bambini opera letteraria. Contribuire allo sviluppo dell'apparato articolatorio, sviluppare la dizione, ottenere una varietà di intonazione, chiarire la conoscenza dei bambini sulle caratteristiche e le abitudini degli animali | Leggere una nuova opera letteraria | Attività per tutti i bambini |
Attività teatrali e di gioco | Raccontare le caratteristiche di questo tipo di arte, i tipi di teatro, i principali maghi del teatro Conoscenza degli eroi di un'opera letteraria, con le loro caratteristiche | Recitare dialoghi individuali utilizzando coprimaschera e finger theater | Lavorare con piccoli sottogruppi di bambini |
Attività musicali | Arricchisci emotivamente le idee dei bambini sulla natura (sugli animali, sugli uccelli) attraverso un'immagine musicale | Ascolto della musica per un brano selezionato | Attività con tutto il gruppo |
Attività creativa (danza, musica e creatività del gioco) | Insegnare ai bambini a selezionare autonomamente movimenti, metodi di azione per trasmettere l'immagine. Esercita i bambini nella capacità di trasmettere vari sentimenti. Imparare a usare le espressioni facciali e i gesti. Per conoscere l'aspetto degli eroi, gli eventi della stagione in cui si verificano | Studi per il trasferimento di caratteristiche musicali e figurative di animali, uccelli Studi per il trasferimento di vari sentimenti (vedi il libro di M. Chistyakova "Psicoginnastica") | Con piccoli sottogruppi e individualmente |
Impara a trasmettere le caratteristiche degli uccelli, degli animali, le loro caratteristiche cromatiche attività pratiche | Usa illustrazioni, riproduzioni di dipinti vicini al contenuto della trama. | Con tutto il gruppo di bambini |
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novembre |
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Sviluppa la memoria dei bambini. Imparare a raccontare un'opera letteraria, prima con parole tue, e poi seguendo esattamente il testo. Continua a lavorare sull'articolazione, sulla dizione | Imparare il testo di un'opera letteraria. | Sottogruppi e individualmente |
|
Attività teatrali e di gioco (lezioni con un insegnante specialista in arte teatrale) | Far conoscere ai bambini gli elementi della recitazione: questo aiuta i principali maghi del teatro a parlare di eventi, a trasmettere le esperienze dei personaggi, i loro sentimenti. Insegnare ai bambini a raccontare la storia in base ai ruoli (episodi separati), in base agli eventi e alle esperienze dei personaggi, a cambiare intonazione, espressione facciale | Parla delle caratteristiche del gesto, delle espressioni facciali, dell'intonazione. Mostra nel tuo esempio immagini diverse. Riproduzione di dialoghi separati, scene di bambini | Con sottogruppi, utilizzando tutti i tipi di giochi teatrali per recitare la stessa scena |
Attività musicali | Insegnare ai bambini a cantare, puramente intonazione, espressiva, secondo la natura delle canzoni e le specificità dell'immagine | Imparare canzoni per un'opera letteraria | Con tutto il gruppo |
Attività creativa | Esercita i bambini nell'autoselezione dei movimenti per trasmettere un'immagine di gioco, usando espressioni facciali, gesti | Danze improvvisate di vari personaggi | Con gruppi e individualmente |
Attività visiva | Preparare i bambini a disegnare idea creativa riflettendo le loro impressioni su un'opera letteraria | Disegnare con materiali vari a seconda della trama o dei singoli personaggi | frontale |
Dicembre |
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Attività artistica e vocale | Rafforzare la conoscenza dei bambini del testo dei personaggi. Insegnare in modo espressivo, con emozioni per trasmettere la parte dialogica del testo | Raccontare la trama in base ai ruoli dei bambini | Frontale in modo giocoso |
Attività teatrali e di gioco (corsi di arte teatrale) | Insegna ai bambini la costruzione compositiva delle scene. Sviluppare le capacità creative dei bambini durante la creazione di immagini per una fiaba | Lavorare su una produzione olistica dell'opera | Frontali e sottogruppi |
Attività creativa | Raggiungere l'indipendenza, l'iniziativa nella scelta dei mezzi per trasmettere l'immagine, la naturalezza, la facilità e l'abilità artistica nell'azione teatrale | Compiti creativi per la creatività della danza e del gioco musicale di natura improvvisata | Sottogruppi e individualmente |
Attività musicali | Sviluppare un’empatia emotiva attiva immagini musicali nello svolgimento delle attività | Continua ad imparare canti, balli, giochi musicali per lo spettacolo | Con l'intero gruppo, sottogruppi, individualmente |
Attività visiva | Rafforzare la capacità di disegnare dei bambini vari materiali motivi decorativi | Produzione di poster, biglietti d'invito. Insieme agli adulti, prepara la scenografia per lo spettacolo, gli attributi individuali, le maschere | Lavoro collettivo e individuale |
messa in scena performance musicale a seconda dell'opera letteraria scelta per bambini e genitori della scuola dell'infanzia. |
Una struttura di lavoro simile sulla produzione teatrale della seguente opera letteraria nel periodo da gennaio a maggio.
Il tema educativo del progetto:
"Attività teatrali"
Tema del progetto:
"Il magico mondo del teatro"
Partecipanti al progetto:
Alunni del gruppo intermedio, educatori del gruppo, genitori.
Periodo di attuazione:
Gennaio dal 18.01 al 29.01
Tipo di progetto:
Creativo
Primo stadio.
Dichiarazione del problema, determinazione dello scopo e degli obiettivi delle attività di ricerca.
Problema:
Il basso livello di conoscenza degli alunni sul mondo della bellezza spirituale, la mancanza di un interesse costante per le attività teatrali e di gioco.
Rilevanza del problema:
Nel contesto dell'introduzione dello standard educativo statale federale nell'istituzione educativa prescolare, principalmente sui principi dell'individualizzazione, sorge la questione della necessità di utilizzare vari tipi attività per lo sviluppo di un bambino in età prescolare in tutte e cinque le aree educative. L'attività teatrale offre enormi opportunità per risolvere questi problemi. Dalla pratica si può vedere che la direzione più popolare e affascinante nell'educazione prescolare è l'attività teatrale, che si basa sull'eziologia del gioco. Dal punto di vista dell'attrattiva pedagogica, possiamo parlare dell'universalità, della natura giocosa e dell'orientamento sociale del teatro.
È l'attività teatrale che consente di risolvere molti problemi pedagogici legati alla formazione dell'espressività del linguaggio, dell'educazione intellettuale e artistica ed estetica del bambino. Partecipando a giochi teatrali, i bambini diventano partecipanti eventi diversi dalla vita di persone, animali, piante, permettendo al bambino di conoscere più profondamente il mondo che lo circonda, introducendolo alla sua cultura nativa, alla letteratura, al teatro.
Enorme e valore educativo giochi teatrali. I bambini sviluppano il rispetto reciproco. Imparano la gioia associata al superamento delle difficoltà di comunicazione, dell'insicurezza. La passione dei bambini in età prescolare per il gioco teatrale, il loro conforto interiore, la scioltezza, la comunicazione facile e non autoritaria tra un adulto e un bambino: tutto questo sorprende e attrae.
La rilevanza del progetto è dovuta all'insufficiente attenzione di insegnanti e genitori all'arte del teatro, alle capacità di gioco poco formate dei bambini in età prescolare, al desiderio di trasformare il processo educativo in prescolare poliedrico, interessante ed emozionante, contribuendo alla soluzione di tutti i problemi pedagogici presentati nei moderni documenti normativi.
Obiettivo del progetto:
Sviluppo delle capacità creative degli alunni in età prescolare attraverso l'arte teatrale.
Obiettivi di progetto:
Per gli alunni:
espandere le idee degli alunni sul teatro, i suoi tipi, attributi, costumi, scenografie;
promuovere lo sviluppo delle capacità comunicative degli alunni;
sviluppare l'emotività e l'espressività della parola nei bambini in età prescolare;
formare le competenze primarie degli alunni nel campo dell'arte teatrale (uso delle espressioni facciali, dei gesti, della voce)
Per gli insegnanti:
creare le condizioni per lo sviluppo dell'attività creativa degli alunni nelle attività teatrali;
· fornire le condizioni per l'interconnessione con altre attività in un processo pedagogico olistico.
Per i genitori:
Aumentare il livello di competenza nell'uso delle attività teatrali e di gioco nello sviluppo del bambino.
Seconda fase
Organizzazione di attività per bambini nell'ambito del progetto.
Attività
Attività congiunta con l'insegnante
Attività indipendente in un ambiente in via di sviluppo
1. Ricerca cognitiva
(studio degli oggetti del mondo circostante e sperimentazione
con loro)
Conversazioni: "Cos'è il teatro?" (visione degli angoli teatrali in altri gruppi)
"Tipi di teatro"
"Regole di condotta in teatro"
"Dietro le quinte"
"I principali maghi del teatro: attori, registi" gioco teatrale: Attore e regista.
Visualizzazione delle presentazioni: "Come comportarsi a teatro" "Professioni teatrali" Esame delle carte con l'immagine delle emozioni. Gioco: "Indovina l'emozione"
Giochi didattici: "Giochiamo a teatro" "Lotto teatrale" "Oggetti teatrali"
Sistematizzazione degli oggetti: "Dai un nome a tutto ciò che accade ..." (per colore, per forma, per metodo di movimento, per stato di aggregazione)
1. Progettazione del centro del libro e del teatro.
2. Selezione di libri, illustrazioni, fotografie con vedute del teatro, attori, costumi.
3. Esame delle illustrazioni:
"Edifici teatrali"
4.Progettazione
dai cubi: "Teatro Bolshoi"
5. Giochi stampati da tavolo:
- "Fiabe"
- "Raccogli una fiaba"
- "Ciò che è superfluo"
- "Lotto"
2.Comunicativo (comunicazione costruttiva e interazione con adulti e coetanei)
1. Compilazione di storie creative:
"Lavoro in teatro"
"Sono un eroe delle fiabe"
2. Rivisitazione di fiabe secondo tabelle mnemoniche:
"Capanna di Zayushkina", "Capanna invernale degli animali",
"Il lupo e i sette capretti"
3. Attività vocale creativa:
"Parlare al telefono" - lo sviluppo del discorso dialogico. Argomenti di conversazione: "Che tempo fa oggi?", "Conosciamoci".
"Produttori di suoni" - Rivivi un'immagine da una fiaba (dialogo tra gli eroi di una fiaba).
5. Creatività verbale. Composizione proprie fiabe su un determinato argomento e poi riprodurli. Argomenti di esempio: "Il lupo è un poliziotto", "Il compleanno dei bambini".
1. Gioco didattico verbale:
- "Confronta gli animali"
- "Bambini e coniglietto"
- "Chi vive dove?"
2.D/giochi:
"Termina la frase";
"Cosa c'è in più?"
3. Giochi didattici:
"Chiamalo gentilmente"
"Ascolta e mostra"
"Taglia immagini"
"Trova una coppia"
4. Gioco - imitazione: "Indovina di chi sto parlando"
3. Attività motoria dei bambini
1. Lezioni di educazione fisica;
2. Passeggiate con elementi di giochi teatrali;
3. Giochi all'aperto:
- "Volpe rossa"
- "Orso bruno"
- "Lupo e capre"
4. Ginnastica mattutina e tonificante utilizzando favolosi minuti fisici
- "Se ti piace, fallo"
-"Pinocchio"
- "Nonna Yaga"
1. Esercizi sportivi:
- "Ballerina" - esercizi per lo sviluppo dell'equilibrio
- "Bunnies" - salta su due gambe andando in avanti
- Esercizi "Prezzemolo" per lo sviluppo della coordinazione
2. Esercizi di gioco:
- "Un orso camminava lungo il sentiero"
3. Giochi all'aperto:
- "Siamo ragazzi divertenti"
- "Volpe astuta"
4.Va bene
1. Illustrare le fiabe lette
Disegno:
"Capanna della lepre"",
"Volpe rossa",
"Visitare le capre"
2. Modellazione dalla plastilina:
"Lepre e volpe"
3. Laboratorio creativo
"Eroi delle fiabe"
1. Disegno:
"Il mio eroe delle fiabe preferito"; "La mia fiaba preferita"
2. Disegnare con stencil: "Animali da favola";
3. Disegni da colorare da colorare:
"Eroi delle fiabe", "Oggetti magici"
"Trame di fiabe";
5. Musicale
1. "Ascolta e ritrai" - creazione immagine artistica con l'aiuto della musica - cuccioli di orso divertenti», « volpe furba”, “coniglietti tristi”, “orso piede torto”
2. Suonare le canzoni "Hedgehog", "Kolobok", utilizzando attributi, elementi di costume.
3. Danza rotonda
"Gli animali ballano con noi"
4. Espressioni facciali vocali: gioco
Silenzio a casa mia
5. Giochi didattici:
"Indovina lo strumento"
"Musica o rumore"
1.Ascolto di fiabe con frammenti musicali
2. Gioco musicale:
"Componi la tua danza"
3. Passi di danza:
- "Mensola"
- "Capra"
- "Topotushki"
- "Primavera"
4. Suonare strumenti musicali.
5. Concerto:
"Da bambini a bambini"
6. Gioco
1. Creatività del gioco (successiva riproduzione delle trame). Cambiando la fine del racconto, introducendo nuovi personaggi (la capanna di Zayushkina). Opzioni: “La lepre non ha lasciato entrare la volpe in casa sua”, “La lepre e la volpe trovano linguaggio reciproco”, “La lepre incontra il cacciatore”.
2. Gioco della pantomima:
"Conosci l'eroe" - studi sull'espressività della plasticità e delle emozioni.
3. Riscaldamento:
"Giocare con le bambole"
4. Giocare con gli specchi:
"Immagina l'atmosfera"
bozzetto teatrale: "Il mio umore"
5. Risolvere un problema di natura creativa: "Come calmare una ragazza che piange" 6. Esercizi di gioco:
"Mostra con l'aiuto delle espressioni facciali cosa hai mangiato"
“Mostra i tuoi sentimenti con i gesti” (ho freddo, sono triste, sono felice, ecc.)
1. Giochi di ruolo:
- Trama "Famiglia":
"Andare a teatro"
- "Attore e regista"
- "Negozio di costumi"
2. Giochi con teatri da tavolo:
- "Capanna Zayushkina"
- "Il lupo e i sette capretti"
- "Capanna invernale degli animali"
3. Drammatizzazione delle fiabe preferite utilizzando costumi, maschere, burattini teatrali.
7. Percezioni finzione e folclore
1. Opere di lettura: S. Ya. Marshak "Teatro" V. Miodushevsky "Nel teatro" A. Barto "Nel teatro" "Parola gentile" 2. Lettura di racconti popolari russi:
"Capanna Zayushkina"
"Capanna invernale degli animali" "Lupo e sette capretti"
3. Memorizzare bozzetti teatrali: "Il mio umore" "come se le lanterne bruciassero" "Teatro"
4. Indovinare enigmi: " Petto magico le nonne sono divertenti" "Indovinelli teatrali" 5. Raccontare le fiabe lette utilizzando burattini teatrali.
1. Esame degli album: "Tipi di teatro" "Professioni teatrali" "Edifici teatrali" 2. Esame delle illustrazioni per fiabe e illustrazioni eroi delle fiabe. 3. Esame delle illustrazioni raffiguranti scrittori di fiabe.
Lavorare con i genitori
· Conversazioni
consultazioni
questionari
1. "Attività teatrali dei bambini in età prescolare"
2. "Home theater"
3. "Attività teatrale nello sviluppo della parola"
Compiti pratici
1. Sistematizzazione dei materiali sull'argomento sotto forma di album: "Tipi di teatro", "Regole di condotta in teatro", "Professioni teatrali"
2. Creatività congiunta con i bambini "Eroi delle fiabe"
Lavorare con gli insegnanti
1. pianificazione anticipata su questo argomento.
2. Riepiloghi delle lezioni sull'argomento del progetto.
3. CD musicali.
4. Schedari di giochi teatrali
5. Scheda di giochi basati su racconti popolari russi
6. Mnemotables per fiabe
7. Presentazione del progetto.
Collaborare con le parti sociali
1. Sintesi degli eventi.
2. Album fotografico "Teatro e bambini"
3. Assistere a spettacoli di altri gruppi
Terza fase:
Presentazione dei materiali del progetto: