Ogni anno nuovi alunni di prima elementare varcano la soglia della scuola. Una piccola persona sale a un nuovo passo nella vita, un mondo intero lo aspetta, pieno di scoperte, dubbi, dolori e gioia. Come si sentiranno i bambini dipende da noi adulti. Hanno molto da insegnare, per risvegliare e sviluppare i sentimenti dei bambini, per stimolare il loro interesse cognitivo, per far emergere una posizione attiva, per incoraggiare il desiderio di creare, esplorare, creare autonomamente. Ma questo è nel futuro, e prima devono imparare a essere studenti, imparare le regole della scuola, imparare ad ascoltare e ascoltare il loro insegnante, e questo non è facile.
Le lezioni di belle arti possono essere di grande aiuto qui. I bambini entrano nel magico mondo del colore, della musica, delle fiabe. Li attende un meraviglioso paese dai "colori magici", i cui abitanti aiutano, insegnano, suggeriscono ragionamenti indipendenti su bene e male, bene e male e insegnano loro a entrare in empatia. Qui appare dall'acqua sporca Macchia, che accompagna i bambini di lezione in lezione. Dannosa e cattiva all'inizio, grazie agli sforzi e all'aiuto dei bambini, si corregge, fa amicizia e lei stessa guida i bambini attraverso un'incredibile terra di colori, forme, immagini.
La conoscenza del tema delle belle arti può iniziare già dal 1 settembre. Quando i bambini della prima elementare fanno un giro della scuola, possono essere invitati nell'aula d'arte. In caso contrario, la lezione si svolge in una classe regolare.
Lezione introduttiva (introduttiva) di belle arti in prima elementare
Compiti. Allevia la tensione e l'eccitazione del primo giorno di scuola; suscitare interesse per il tema delle belle arti.
Attrezzatura. Opere per bambini realizzate con diverse tecniche (guazzo, pastelli, matita, carboncino, pittura su stoffa, modellazione, ecc.); un vassoio con gli oggetti necessari per praticare le belle arti (colori, pennelli, matite, gomma, temperamatite, pastelli, ecc.); fiore di carta con foglie rimovibili, un piccolo tronco o un bastoncino corto e spesso.
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
Con qualsiasi bella musica (valzer), i bambini entrano in classe e si siedono su sedie disposte a semicerchio. Le opere dei bambini sono appese e disposte sulle pareti e sulla lavagna.
II. Conoscenza della materia "Belle Arti"
Insegnante di arte. Ciao cari studenti di prima elementare! Hai già incontrato il tuo insegnante? Qual'è il suo nome?
I bambini dicono il nome.
- Facendo un giro della scuola, sei già stato in palestra, in biblioteca e nell'aula di musica. Hai già indovinato che avrai molte materie e insegnanti diversi? Mi chiamo... Ogni settimana ci incontreremo in questa classe. Guardati bene intorno. Cosa faremo qui?
Bambini. Disegneremo, scolpiremo, realizzeremo applicazioni.
U. Giusto. Tu ed io impareremo a rappresentare tutto ciò che è interessante che possiamo vedere o pensare, quindi la nostra lezione si chiamerà ...
L'insegnante mostra il biglietto alla lavagna e tutti cercano di leggerlo all'unisono.
D. Arte.
Si tiene il gioco "Stai insieme per una lezione".
Sul vassoio ci sono gli oggetti necessari per la lezione d'arte, ma ad essi è stato aggiunto qualcosa in più (caramelle, una chiave, un piccolo giocattolo).
U. Ragazzi, date un'occhiata a questi oggetti. Quale di loro ci sarà utile nella lezione di belle arti?
Quindi l'insegnante chiama i bambini, che scelgono una materia desiderata. Di conseguenza, le cose inutili rimangono sul vassoio.
- Sei grande. Tutto ciò che resta, non ci serve, questi sono oggetti extra. Non li porteremo in classe.
Si tiene il gioco "Flower-Semitsvetik".
U. Ragazzi, indovinate l'indovinello:
I petali soddisfano desideri magici,
Per volontà della padrona di casa volano in giro per il mondo
Nord Sud Ovest Est.
Qual è il nome del fiore magico?
D. Semifiore.
Nelle mani dell'insegnante c'è un fiore di carta con sette foglie multicolori che possono essere rimosse dal nucleo.
U. Perché si chiama così?
D. Ha sette petali multicolori.
U. A turno, estraiamo i petali del fiore magico. Chi ha un petalo tra le mani, deve nominarne il colore, e dobbiamo ricordare tutti insieme che un tale colore si trova in natura.
I ragazzi tirano fuori un petalo alla volta.
D. Rosso. ( Mela, papavero, foglie autunnali, ecc.)
- Giallo. ( Sole, limone, tarassaco...)
- Arancia. ( Carota, sole al tramonto, arancia, gatto zenzero...)
- Blu. ( Cielo, acqua nel mare, prugne...)
- Verde. ( Foglie, erba, anguria...)
- Marrone. ( Tronchi e rami d'albero, terra...)
- Bianco. ( Nuvole, spuma di mare, piume di uccelli...)
U. Ben fatto. Immagina di avere molti colori meravigliosi, ma sei di cattivo umore e non sai affatto cosa disegnare. Trovare lavoro?
D. NO.
U. Per rappresentare qualcosa, deve essere inventato, immaginato. Ora controlleremo come puoi inventare.
È in corso il gioco "Wonderful log".
L'insegnante mostra alla classe un piccolo ceppo o un bastoncino corto e spesso.
- Guarda questo oggetto. Da quale storia pensi che provenga?
D. Dalla fiaba "La chiave d'oro".
U. Cosa ha fatto Papa Carlo da un semplice tronco?
D. Pinocchio.
U. Proviamo a trasformare questo registro in qualcosa di interessante. Prova a indovinare cosa è diventato il tronco nelle mie mani.
L'insegnante prende il tronco come una bambola e inizia a dondolarlo.
D. Questa è una bambola.
U. Chi di voi vorrebbe mostrarci qualcosa?
I bambini "trasformano" il tronco in oggetti diversi, eseguendo varie manipolazioni con esso, la classe indovina che aspetto ha. (Macchina, telefono, gelato, pipa, violino, aeroplano, ferro da stiro, ecc.)
III. Riassunto della lezione
U. Hai fatto un ottimo lavoro con tutti i compiti. Ci vediamo presto a una lezione chiamata...
D. Arte.
U. Prepara colori, carta e pennelli a casa. Ti auguro il meglio.
Al ritmo della musica, i bambini lasciano l'aula.
Soggetto."Arcobaleno. Colori primari e compositi".
Bersaglio. Conoscenza della materia delle belle arti e delle regole del lavoro nella lezione; familiarità con i colori primari e secondari; dimostrazione di pennellate; sviluppare la capacità di ascoltare le spiegazioni dell'insegnante; formazione di motivazione positiva; creando un'atmosfera emotiva favorevole.
Attrezzatura. Guazzo; pennelli numero 5; carta da disegno A3 (A4); banchi d'acqua; tele cerate; stracci; un poster con l'immagine del sole, delle nuvole e dell'arcobaleno; registrazione audio di P.I. Čajkovskij "Valzer dei fiori".
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
Insegnante. Cari amici, oggi abbiamo la prima lezione di belle arti. Ma prima di iniziare, controlliamo come ti sei preparato per la lezione.
Cosa facciamo oggi?
Bambini. Pennelli e vernici.
U. Ragazzi, per favore prendete i vostri pennelli e toccateli sul dorso delle mani. Che aspetto ha il nostro pennello?
D. Sulla gamba, sulla coda.
U. Se premi più forte il pennello, il palmo farà male. Quando io e te disegneremo, è necessario disegnare facilmente e delicatamente un pennello sulla carta, come se accarezzasse un gattino, senza premere con forza sul "tallone".
I bambini cercano di spostare il pennello sui palmi delle mani.
- Prima di prendere la vernice, il pennello deve essere immerso nell'acqua.
L'insegnante dimostra spruzzando con aria di sfida gocce di acqua pulita intorno a lui.
– Sto facendo tutto bene?
D. NO. Il pennello va schiacciato delicatamente sul bordo del barattolo per non macchiare gli altri, il lavoro e se stessi.
U. E come posizioniamo le vernici sul desktop?
D. Aprilo e mettilo davanti a te dietro un foglio di carta. Non puoi mettere le vernici sul lato destro o sinistro di te: possono essere spazzolate accidentalmente sul pavimento.
Se i bambini hanno difficoltà a rispondere, l'insegnante aiuta a trovare la risposta corretta.
II. Messaggio sull'argomento della lezione
U. Ora il nostro posto di lavoro è in ordine, possiamo iniziare le lezioni. Oggi scopriremo da dove provengono questi meravigliosi colori, che vediamo intorno a noi in natura e con cui dipingiamo.
III. Racconto Arcobaleno
U. Una volta una nuvola molto piccola ma molto maliziosa stava fluttuando nel cielo. Era molto annoiato, non c'era nessuno con cui giocare, indulgere, volare in una corsa attraverso forti correnti di vento. Non c'era niente e nessuno in giro, solo il grande sole gentile riscaldava con cura la terra dall'alto. "Ecco con chi giocherò!" Nuvola si rallegrò. Cominciò a volare verso il Sole da un lato, poi dall'altro, poi dall'alto, poi dal basso, ma il Sole non se ne accorse. La nuvola era così offesa che singhiozzò amaramente e scoppiò in piccole gocce di calda estate ...
D. Piovere.
U. Un raggio di sole scivolò attraverso una delle gocce e accadde un miracolo: il raggio bianco del sole si divise in un intero bouquet multicolore. Nel cielo un luminoso...
D. Arcobaleno.
U. Quanti colori si adattano all'arcobaleno? Diamo loro un nome.
I bambini, insieme all'insegnante, nominano in ordine tutti i colori dell'arcobaleno.
- La nuvola ha immediatamente smesso di piangere - si scopre che le sue goccioline e un sottile raggio di sole possono fare miracoli.
IV. immagine arcobaleno
U. Ragazzi, disegniamo tutti insieme questo meraviglioso arcobaleno in modo che la nuvola non sia molto triste. Per lavoro, prenderemo i colori più brillanti e importanti. Che cosa esattamente?
Il colore del sole.
D. Giallo.
U. Colore del cielo.
D. Blu.
U. Il colore del fuoco.
D. Rosso.
I ragazzi aprono e si mettono davanti i colori giusti.
U. Iniziamo a lavorare in rosso, disegniamo un ampio arco attraverso l'intero foglio di carta, quindi disegniamo un arco giallo accanto ad esso.
L'insegnante lavora alla lavagna con i bambini.
- Risulta molto bello, ma un confine molto netto tra i colori. Puliamolo con un pennello pulito.
L'insegnante con un pennello pulito con movimenti leggeri mescola i colori sul bordo dei fiori.
- Quello che è successo?
D. I colori si mescolarono, apparve un colore arancione brillante.
U. Ora disegniamo un arco blu. Sarà abbastanza largo con noi, tre volte più largo dei precedenti. Con un pennello pulito, rimuovi nuovamente il bordo tra giallo e blu. Che succede?
D. Mostra una tinta verdastra.
U. Quanti colori ci sono nel nostro arcobaleno?
D. Cinque colori.
U. Tra i colori blu e verde dell'arcobaleno, il blu pallido è appena distinguibile. Come possiamo ottenerlo?
D. Con vernice bianca.
Il colore bianco viene immediatamente aggiunto tra il blu e il verde.
U. Abbiamo già provato tutti i colori che abbiamo preparato. Abbiamo un arcobaleno?
D. NO. L'arcobaleno dovrebbe avere sette colori.
U. Come essere? Cosa succederà se il nostro arcobaleno viene arrotolato con un tubo multicolore?
L'insegnante mostra un tubo di carta.
- Quali colori dobbiamo incontrare?
D. Blu e rosso.
U. Aggiungi un'altra striscia blu e mettine subito una rossa. Di che colore viene prodotto?
D. Viola.
U. Qui l'arcobaleno brillava in tutto il suo splendore.
V. Educazione fisica
U. Laviamo i nostri pennelli in acqua e mettiamoli su un panno: non devono essere lasciati in un barattolo, possono deteriorarsi. Riposiamoci tutti insieme.
arco arcobaleno,
(I bambini saltano e battono le mani sopra le loro teste.)
Non far piovere!
Andiamo sole
(I bambini si girano da una parte all'altra.)
Campanula!
(Mani di lato.)
VI. Composizione congiunta della trama dell'immagine
U. Abbiamo arcobaleni molto belli, ma sono solitari nei nostri quadri. Su cosa può diffondersi il nostro arcobaleno?
D. Sopra terra, sopra prati e campi.
U. Disegniamo l'erba sotto il nostro arcobaleno e aggiungiamoci un po' di sole. Mostra con le tue mani come cresce l'erba?
I ragazzi mostrano l'erba con movimenti delle mani dall'alto verso il basso e dal basso verso l'alto.
U. Con quali colori lavoreremo?
D. Lavoriamo in verde e giallo.
Gli studenti disegnano l'erba.
U. Dov'è l'arcobaleno? Mostra come si estende il cielo.
I bambini mostrano il cielo muovendo le mani da un lato all'altro.
- Che colori usiamo?
D. Lavoriamo nei colori blu e bianco.
Gli studenti rappresentano il cielo.
U. Con cosa o con chi possiamo decorare la nostra immagine?
D. Fiori, farfalle e coccinelle.
I ragazzi stanno finendo il loro lavoro.
VII. Riassunto della lezione
U. Cosa hai imparato oggi? Come appare un arcobaleno? Quanti fiori ci vedi sopra? Quali sono questi colori? Come ottenere i colori arancione, verde, viola, blu?
I bambini rispondono in base al loro disegno.
I bambini stendono i loro disegni sul pavimento alla fine della lezione per farli asciugare affinché tutti possano vederli.
Le forniture artistiche vengono rimosse.
Soggetto."Piuma di uccello di fuoco".
Bersaglio. Consolidamento delle regole del lavoro nelle lezioni di belle arti; familiarità con i colori primari; la formazione della capacità di scrutare la natura circostante, di vederne la diversità e il multicolore.
Attrezzatura. Guazzo; pennelli numero 5; carta da disegno; banchi d'acqua; stracci; registrazione audio di A. Lyadov "Magic Lake"; Piuma di pavone.
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
L'insegnante controlla come i bambini hanno preparato il loro posto di lavoro, sistemato le vernici, versato l'acqua.
II. Ripetizione del materiale coperto
Insegnante. Ragazzi, cosa abbiamo disegnato nell'ultima lezione?
Bambini. Arcobaleno.
U. Ricordiamo quanti colori ha l'arcobaleno e quanti colori abbiamo usato. Perché?
D. L'arcobaleno ha sette colori, ma noi ne abbiamo usati solo quattro: rosso, giallo, blu e bianco. Li abbiamo mescolati insieme e abbiamo ottenuto nuovi colori.
III. Messaggio sull'argomento della lezione
U. Oggi continueremo a imparare come mescolare i colori e scoprire cosa è successo al meraviglioso arcobaleno.
IV. Fiaba sul paese dei "colori magici"
U. Il meraviglioso arcobaleno apparso l'ultima volta era magico. Non si è sciolta nel cielo subito dopo la pioggia. I suoi raggi multicolori si sono trasformati in sette colori vivaci che si sono stabiliti in una terra magica.
Qui le vernici si mettono allegramente al lavoro. Quante cose bisognava fare! Cartoni animati dipinti e illustrazioni per libri per bambini. In tutte le fiabe, storie e poesie, i loro eroi si sono dispersi, dispersi, dispersi e se ne sono andati. I colori non avevano nemmeno il tempo di riposare: erano così appassionati del loro lavoro.
Andava tutto bene, solo con il secchio, in cui si immergevano i pennelli prima di tuffarsi in un nuovo colore, qualcosa non andava. L'acqua al suo interno era diventata molto sporca molto tempo fa, dapprima iniziò a gorgogliare dolcemente, poi più forte, poi iniziò a bollire e schizzò a terra. La sporca pozzanghera era dapprima immobile, poi ne uscì strisciando una creatura molto strana di un colore incomprensibile con occhi molto piccoli e un naso lungo. Era Claxa. Quale personaggio può apparire un Blob da una pozzanghera sporca?
D. Doveva essere arrabbiata, insoddisfatta, cupa, non le piaceva tutto.
U. Prima che Blot avesse il tempo di guardarsi intorno, quando improvvisamente la sua attenzione fu attratta dall'Uccello di fuoco, seduto su un cespuglio vicino.
Il meraviglioso uccello chiuse gli occhi, esponendo le sue piume iridescenti al sole: non poteva volare in una fiaba senza asciugarsi. In quale fiaba potrebbe volare l'Uccello di Fuoco?
D."Ivan Tsarevich e il lupo grigio", "Il cavallo gobbo", "L'uccello di fuoco e Vasilisa la principessa".
U. L'umore di Klyaksa è peggiorato ulteriormente. Come non le piaceva tutto ciò che era luminoso, bello, favoloso! Ha subito voluto fare qualcosa di brutto. Un granello sporco si avvicinò silenziosamente all'uccello di fuoco e afferrò tutti i colori vivaci che adornavano le meravigliose piume. Ora non restava che nasconderlo da qualche parte in un posto sicuro in modo che nessuno potesse mai trovarlo, soprattutto quei colori allegri e cattivi che pensano solo a rendere il mondo più bello e più sorprendente.
I colori dell'Uccello di fuoco erano caldissimi, bruciavano le zampe di Blot mentre cercava la caverna più profonda, più buia, più umida dove nascondersi da tutti.
L'insegnante apre un uccellino precedentemente disegnato alla lavagna con il gesso bianco.
Al risveglio, l'uccello di fuoco era inorridito: come poteva esserlo? Non può volare in una fiaba incolore, avendo perso il piumaggio! Le vernici magiche sono molto impegnate, è un peccato chiedere loro di dipingere di nuovo le piume, poiché non sono riuscite a salvare quelle vecchie. Come aiutarla? Ragazzi, disegniamo nuove piume per lei, decoriamo la coda e le ali. Quindi non è necessario distrarre i colori dal lavoro e l'uccello volerà via nelle sue fiabe, dopotutto.
V. Immagine della piuma dell'Uccello di fuoco
U. A chi può assomigliare l'uccello di fuoco?
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D. Per un pavone.
L'insegnante mostra una piuma di coda di pavone.
U. Diamo un'occhiata più da vicino alla piuma che adorna la coda del pavone. Che cosa sembra?
D. La piuma sembra un albero con soffici ramoscelli.
U. Consiste nell'asse principale, dal quale si estendono soffici "germogli" ai lati. Di quali vernici abbiamo bisogno per il lavoro? Perché?
D. L'uccello di fuoco è molto caldo, è infuocato. Avremo bisogno dei colori rosso e giallo.
U. Non dobbiamo dimenticare che nella fiamma possiamo vedere anche scintille blu.
I bambini aprono e mettono davanti a loro tre colori primari.
U. Come si chiamano i colori che abbiamo preparato?
D. Di base.
L'insegnante lavora con i bambini alla lavagna.
U. Scegli con quale colore inizierai il tuo lavoro.
D. Puoi iniziare con il rosso o il giallo.
U. Prendiamo la vernice che preferisci su un pennello e disegniamo audacemente un grande arco su un foglio di carta. Questo sarà l'asse principale della nostra penna. Quindi, con leggeri tratti dall'asse su e giù, realizziamo "processi soffici". La piuma è viva, ondeggia al vento, non deve sembrare una spazzola o un pettine sdentato. I tratti sono posizionati uno accanto all'altro.
I bambini lavorano indipendentemente alla musica.
U. Abbiamo piume meravigliose. Ma il nostro uccello è magico, brilla e luccica. Come possiamo mostrarlo?
D. Dobbiamo aggiungere un altro colore.
U. Giusto. Chi ha lavorato in rosso aggiungerà il giallo e chi ha lavorato in giallo aggiungerà il rosso. Si prega di notare che non metteremo nuovi tratti sopra quelli vecchi, ma tra di loro. Cosa succede al colore?
D. Il colore cambia, il rosso e il giallo si mescolano e appare l'arancione.
U. Resta da decorare la piuma con scintille blu e un "occhio" blu, come un pavone. Dove sulla piuma mettiamo l'occhio alla sua base o sulla punta?
D. Decoreremo la punta.
I bambini lavorano in modo indipendente.
U. Cosa hai notato quando hai aggiunto scintillii blu alle piume?
D. Se il blu cade sul giallo, si ottiene una tinta verdastra.
VI. Riassunto della lezione
U. Pensi che una piuma sia sufficiente per il nuovo vestito di Firebird?
D. NO. Hai bisogno di molte piume.
U. Come possiamo stare con te? Mettiamo tutte le nostre piume alla fine della lezione ( Puoi pubblicarli sulla bacheca se vuoi.). Adesso aiutiamo l'uccello magico?
I bambini espongono le loro opere, le ammirano, le confrontano con il lavoro dei loro compagni.
– Come siamo riusciti a ottenere i colori arancione e verde?
D. Abbiamo mescolato il rosso con il giallo e ottenuto l'arancione, il giallo mescolato con il blu e ottenuto il verde.
I bambini puliscono il proprio spazio di lavoro.
Soggetto."Campo di fiori".
Bersaglio. Esercitare le abilità per usare un pennello, mescolare i colori; consolidamento dei concetti di colori primari e compositi, educazione ad un atteggiamento attento nei confronti della fauna selvatica circostante.
Attrezzatura. Guazzo; spazzole spesse; stracci; giare per l'acqua; Carta A3 per disegno; fiori freschi (astri, dalie, crisantemi); registrazione audio della "Polka" di Rachmaninov.
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
L'insegnante controlla come i bambini hanno posizionato il materiale per il lavoro sui banchi.
II. Messaggio sull'argomento della lezione
Insegnante. Ragazzi, prestate attenzione a quanto tempo vivono i fiori nella nostra classe, per quanto tempo ci rendono felici. Perché pensi?
Bambini. Ci prendiamo cura di loro, li innaffiamo, li amiamo e li proteggiamo.
U. Oggi parleremo di fiori e proveremo a disegnare in modo che ognuno di voi possa portare a casa un meraviglioso bouquet. Per fare questo, andremo nella nostra terra magica.
III. Racconto di un prato meraviglioso
U. Per un'intera settimana Klyaksa rimase seduta nella sua tana e si strofinò le zampe soddisfatta. Wow, che commozione ha fatto nella terra magica! Tutti loro sapranno disegnare tutto ciò che è bello e divertente! Ora lasciali correre, cerca chi è così abile, chi ha preso i colori infuocati. Questi sono i pensieri dannosi che sono volati nella testa di Klyaksa e da loro il suo umore è salito. Immaginava vividamente come i colori allegri avrebbero litigato, si sarebbero intristiti e non sarebbero più stati in grado di lavorare insieme. Perché Klyaksa era così?
D. Era dannosa, non le piaceva niente di buono e buono, cercava di rovinare l'umore di tutti.
U. In effetti, i pittori allegri all'inizio erano molto turbati dal fatto che qualcuno stesse rovinando il loro lavoro, che qualcuno stesse facendo del male. Si sono persino riuniti all'inseguimento per scoprire chi fosse. In un batter d'occhio, hanno dipinto un tappeto volante e sono andati a ispezionare i loro averi.
Com'è stato bello volare tutti insieme attraverso il cielo colorato, sorpassando soffici nuvole! I colori improvvisamente si sentirono di nuovo buoni e allegri. All'improvviso la loro attenzione fu attratta da punti luminosi sul terreno. Cosa potrebbe essere?
U. Il tappeto volante scese più in basso e rallentò. Le pitture hanno visto un'incredibile radura ricoperta di enormi fiori, che fissavano il cielo con le loro teste multicolori. Crescevano così densamente che coprivano l'intera terra, tra loro si potevano vedere solo poche foglie e fili d'erba. Com'era bello! Le vernici hanno subito dimenticato che solo di recente volevano punire qualcuno. Hanno pensato: "Perché inseguire qualcuno che si è comportato in modo brutto, è meglio restare in questa radura e fare una vacanza divertente in modo che tutti gli abitanti del paese dai colori magici si divertano". E così hanno fatto.
E Klyaksa si è stufata di stare seduta nella sua caverna, è uscita lentamente per vedere cosa stava succedendo. La macchia è appena diventata verde di rabbia: invece di essere tristi e arrabbiati, tutti hanno suonato allegramente, ballato, cantato canzoni e ammirato i fiori.
All'improvviso, una strana sensazione prese Klyaksa, voleva andare nella radura, girare con tutti in una danza allegra, annusare i fiori, ma qualcosa la trattenne e non le permise di fare un solo passo. Perché Klyaksa non è andato alla radura? Cosa la stava fermando?
D. Klaxa si vergognava.
U. Oggi, ragazzi, disegneremo questi fiori con voi e, quando metteremo insieme i lavori, otterremo un prato magico per una vacanza divertente.
IV. Immagine del prato fiorito
U. Ragazzi, qual è secondo voi la cosa più bella dei fiori?
L'insegnante prende un mazzo di diversi fiori e lo mostra alla classe.
D. La cosa più bella sono i fiori stessi, non gli steli.
U. Se i nostri colori volassero su un tappeto magico, quali parti dei colori potrebbero vedere?
D. Solo le teste dei fiori vedevano i colori, ma gli steli e le foglie no.
U. Diamo un'occhiata più da vicino ai capolini. Cosa noteremo?
D. Tutti i fiori hanno un centro e petali.
U. Quali colori possiamo prendere per l'immagine dei capolini?
D. Altro che verde. Sarà necessario per l'immagine delle foglie.
U. Apriamo i nostri colori principali (primari).
D(coro). Rosso, giallo, blu.
U. Per aiutare i colori primari, apri la vernice bianca.
I bambini aprono le vernici.
- Immergere il pennello in acqua, strizzarlo. Scegli il tuo colore preferito e metti un punto in qualsiasi punto del foglio. Questo è il centro del fiore, i petali cresceranno da esso. ( Il punto può trovarsi al centro del foglio o più vicino a uno qualsiasi dei bordi.) Ora, con un leggero movimento del pennello dal centro del fiore ai lati, disegniamo i petali, proviamo a mettere dei tratti in modo che il fiore risulti soffice.
L'insegnante mostra il metodo di lavoro alla lavagna, i bambini lavorano sui loro fogli.
- Stiamo andando molto bene. Ora scegliamo un altro colore e disegniamo i nostri fiori una seconda fila di petali. Ancora una volta, al centro del fiore, mettiamo un punto e da esso ai lati disegniamo petali di un colore diverso, ma un po 'più corti di lunghezza.
Cosa vedi nel tuo lavoro?
D. Il bianco trasforma il rosso e il blu in rosa e ciano, il giallo e il rosso si trasformano a vicenda in arancione e il blu e il rosso in viola.
U. Può crescere un solo fiore in una radura?
D. NO.
U. Disegna tu stesso il resto dei fiori, tieni presente che vediamo solo capolini, che alcuni possono essere grandi e altri più piccoli.
L'insegnante mostra di nuovo il bouquet alla classe.
Vediamo tutti i fiori ugualmente bene?
D. NO. Alcuni fiori si nascondono dietro altri, solo le loro metà sono visibili.
I ragazzi lavorano in modo indipendente, raffigurando ogni fiore con due colori.
La musica suona. L'insegnante gira per la classe e, se necessario, fornisce assistenza agli studenti, incoraggiandoli.
U. Meravigliosi fiori sono sbocciati sui nostri lavori! Ma possiamo lasciarli su uno sfondo bianco?
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D. NO. Si scopre che crescono nella neve. Dobbiamo aggiungere uno sfondo verde.
U. Giusto. Ma questo deve essere fatto con attenzione, senza dipingere sui delicati petali. Per noi è meglio usare la tecnica del priming, quando il pennello "salta" sulla carta e lascia impronte delle sue "tracce" piuttosto che tratti.
L'insegnante mostra il metodo di lavoro alla lavagna.
Quali altri colori possiamo aggiungere ai verdi dell'erba?
D. Giallo, quindi ottieni verde chiaro o blu, quindi i verdi saranno più scuri.
I ragazzi riempiono lo sfondo.
U. I nostri fiori si sono rivelati veri, solo per qualche motivo non hanno odore.
D. Abbiamo dimenticato di disegnare il centro.
U. Di che colore li dipingiamo? Il blu sarà chiaramente visibile sul viola e il bianco sul giallo chiaro?
D. NO. Sui colori scuri, devi mettere i centri chiari e sui colori chiari, quelli scuri.
I bambini usano punti, cerchi o stelle per rappresentare i centri dei fiori.
V. Riassunto della lezione
U. Disponiamo il nostro lavoro sul pavimento in modo da ottenere un grande prato fiorito. Guarda come sono sbocciati fiori diversi nel nostro paese, quanto sono belli, come in una fiaba.
I bambini puliscono i loro posti di lavoro.
Soggetto."La storia dei funghi (Magic Umbrella)".
Obiettivi. Sviluppo della percezione sensoriale-emotiva dei fenomeni naturali, capacità di trasmettere il carattere e l'umore dei personaggi in un dipinto; formazione dell'abilità di lavorare con un pennello e mescolare le vernici.
Attrezzatura. Foto di funghi o manichini; alcuni cappelli di carta (per imitare i cappucci dei funghi); guazzo; spazzole; giare per l'acqua; carta spessa per disegnare A4; tavolozze; spruzzatore per innaffiare i fiori; registrazione audio di P.I. Tchaikovsky "Humoresque" e "Sounds of Nature" (il suono della pioggia).
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
L'insegnante controlla la prontezza dei posti di lavoro degli studenti.
II. Messaggio sull'argomento della lezione
Insegnante. Che meraviglioso bosco in autunno! Tutti gli alberi familiari vestiti con abiti multicolori, qua e là divampano di un luminoso fogliame infuocato, rallegrandosi dell'ultimo sole in previsione di un lungo e freddo inverno. È impossibile sedersi a casa in una bella giornata autunnale e vuoi solo passeggiare lungo i sentieri tra gli alberi, respirare l'aria fresca della foresta piena di nuovi odori autunnali della foresta. Cosa ci regala la foresta autunnale?
Bambini. Funghi, bacche autunnali, noci, ghiande.
U. Oggi esamineremo la foresta autunnale e scopriremo quali avventure attendono Blot in essa.
III. Racconto dell'ombrello meraviglioso
U. Ogni giorno, Klyaksa girava per i suoi averi, esaminando e annotando tutto ciò che di nuovo porta ogni giorno d'autunno.
L'insegnante chiede ai bambini di chiudere gli occhi e immaginare una foresta autunnale.
- Una volta che Klyaksa è uscito a fare una passeggiata. Molto compiaciuta, avanzò lungo lo stretto sentiero, girando la testa a destra ea sinistra. All'improvviso si udirono strani suoni, simili a un sussurro sommesso, a leggeri colpi di dita invisibili sulle foglie degli alberi. La macchia si fermò, chiedendosi cosa potesse essere. All'improvviso qualcosa le cadde sopra la testa, poi dietro il colletto. Cosa potrebbe essere?
L'insegnante accende una registrazione audio dei suoni della pioggia e spruzza leggermente la classe con acqua in modo che alcune gocce cadano su ogni studente.
- Quando i suoni e i colpi si sono intensificati e un'enorme goccia è sgorgata dal naso, Klyaksa era molto spaventata. Niente poteva terrorizzarla come la pioggia. Dove correre, dove nascondersi?
Alcuni bambini del posto offriranno tutti i tipi di nascondigli.
- Era molto lontano dal visone, il fogliame dei cespugli non era più rigoglioso e fitto come in estate. Cosa fare? All'improvviso, non lontano, Klyaksa vide uno strano oggetto, non sembrava né una pianta né un animale: su una lunga gamba di colonna poggiava un cerchio rotondo, simile a un tetto oa un cappello. Come sembrava un ombrello! Senza pensarci due volte, Blot l'ha afferrata per una gamba, si è tirata su, ha tirato fuori uno strano oggetto da terra ed è corsa più veloce che poteva verso casa sua. Cos'era?
D. Fungo enorme.
U. Le gocce di pioggia battevano sempre di più intorno a Klyaksa e quando corse a casa sua iniziò un vero acquazzone. La macchia si è arrampicata nella sua tana e il fungo con il suo bellissimo cappello è rimasto bloccato nella porta e non ha voluto nascondersi dalla pioggia. Ho dovuto lasciarlo fuori, trasformandolo in un bel tetto per il portico.
IV. Immagine di funghi
L'insegnante apre fotografie di funghi sulla lavagna o mostra manichini.
U. Ogni fungo ha il suo carattere. Quale fungo pensi che Klyaksa potrebbe raccogliere?
D. Agarico di mosca, russula, finferli, porcini. Il fungo porcino non sembra un ombrello: ha una gamba troppo spessa.
U. In che modo i funghi sono diversi l'uno dall'altro?
D. Sono di diversi colori, alcuni sono grandi, altri piccoli, alcuni sono paffuti, mentre altri hanno gambe sottili.
U. Può un fungo avere il suo carattere?
I bambini possono essere confusi.
- Che carattere può avere un agarico di mosca? Probabilmente è allegro, soddisfatto di se stesso, non ha paura dei raccoglitori di funghi, sfoggiando il suo cappello eterogeneo.
D. Può essere orgoglioso, arrogante o timido. Un fungo può essere spaventato se un raccoglitore di funghi gli si avvicina o se una lumaca striscia sul suo cappello.
U. Cosa può essere un fungo velenoso?
D. Allegra, maliziosa o triste, perché tutti la considerano brutta e velenosa.
I bambini cercano di rappresentare il carattere dei funghi e l'insegnante fa degli schizzi alla lavagna.
U. Quali colori possiamo rappresentare i funghi?
D. I cappucci dei funghi possono essere multicolori e le gambe possono essere leggere.
U. Si prega di notare che la parte centrale del cappuccio è sempre più scura dei bordi.
L'insegnante attira l'attenzione dei bambini sulle immagini.
- Inventa il tuo fungo, non deve essere simile a quello vero. Ma deve avere il suo carattere.
D. I funghi crescono nell'erba fitta, possono nascondersi tra foglie e ramoscelli caduti.
V. Riassunto della lezione
Tutti i funghi vengono "sbarcati" in una radura comune. I ragazzi cercano di indovinare la natura dei funghi dei loro compagni e gli autori raccontano storie sui loro eroi.
Non ci sarà abbastanza tempo in classe per quello. Il gioco può essere continuato durante la ricreazione o durante una lezione di sviluppo del linguaggio.
Soggetto."Immagine del mondo sottomarino. La struttura del pesce."
Obiettivi. Raffigura un angolo del regno sottomarino; mostrare agli studenti tutta la diversità del mondo dei pesci con la loro struttura generale; prestare attenzione al mondo multicolore che ci circonda; sviluppare abilità nel lavorare con un pennello senza prima disegnare con una matita; praticare la tecnica dell'applicazione di pennellate a guazzo.
Attrezzatura. Immagini a colori di pesci tropicali; guazzo; pennelli n. 2-3 e 4-5; Carta A3 per disegno; barattolo per l'acqua e uno straccio; registrazioni audio: C. Saint-Saens - "Carnevale degli animali" ("Acquario"), P.I. Čajkovskij - "Barcarole" e "Suoni della natura" (ruscello).
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
L'insegnante controlla la disponibilità della classe per la lezione.
II. Messaggio sull'argomento della lezione
Insegnante. Ragazzi, oggi incontreremo di nuovo Klyaksa e scopriremo cosa è successo di nuovo e interessante nel paese dei colori magici.
III. Racconto del pesce
U. In una bella mattina di sole, Klyaksa uscì dal suo visone e andò a vagare per la foresta. Era molto annoiata. Tutti gli abitanti del paese magico erano impegnati con i propri affari, solo un Blob vagava tristemente tra gli alberi. All'improvviso, tra i cespugli, udì uno strano suono, simile al suono di campane oa un leggero mormorio.
L'insegnante attiva la registrazione dei suoni del flusso.
- Cos'è?
D. Questo è il tonfo del fiume, il mormorio del ruscello, la chiave, la fonte.
U. Giusto. Quando Klyaksa si alzò e separò i cespugli, vide un ruscello nella foresta che scorreva su ciottoli multicolori. Klyaksa voleva davvero vedere cosa c'era in fondo al torrente, e ha ficcato coraggiosamente il naso nell'acqua. È positivo che Klyaksa abbia solo infilato il naso, perché sulla sua punta si è formata immediatamente un'enorme goccia sporca. Klaxa era molto spaventata. Perché?
D. Il nostro Klyaksa ha paura dell'acqua, può sciogliersi.
U. Doveva stare molto attenta e quando i cerchi si dispersero nell'acqua, Klyaksa vide un fantastico mondo sottomarino. C'erano alghe, pesci, sabbia.
Le piante sottomarine ondeggiavano dolcemente nella colonna d'acqua, gusci di lumaca luminosi strisciavano a malapena su di loro. E tra questo splendore, il pesce nuotava vivacemente. Erano grandi e piccoli, lisci e colorati, luminosi e scuri.
L'insegnante mostra le immagini del mondo sottomarino.
- A Klyaksa piaceva molto il pesce ed era triste che non sarebbe mai stata in grado di scendere da loro, nuotare e giocare. Ragazzi, aiutiamo Klyaksa e disegniamo un piccolo acquario per lei. Ognuno di voi disegnerà un pesce fantastico e, quando metteremo insieme i disegni, avremo un vero regno sottomarino.
III. Immagine di pesce
U. Vediamo quale struttura ha ogni pesce. In cosa consiste? Che cosa ha lei?
D. Testa, corpo, coda, pinne, occhi, bocca, branchie.
U. Il pesce ha il collo, può girare la testa?
D. I pesci non hanno il collo.
U. Che forma può avere il corpo di un pesce?
Visualizzazione di un poster con immagini schematiche di pesci.
D. I pesci sono generalmente ricoperti di squame.
U. Le squame sono generalmente più scure sul dorso e più chiare sul ventre del pesce. Il fatto è che quando il pesce nuota vicino alla superficie dell'acqua, il suo ventre leggero si fonde con il bagliore del sole e il pesce diventa invisibile al predatore. E nelle profondità dell'acqua è buio e il predatore non noterà il dorso scuro. Il colore brillante e colorato delle squame aiuta anche il pesce a nascondersi sullo sfondo di pietre e sabbia o in boschetti di piante sottomarine. Ma ci sono pesci dai colori molto accesi, con i quali spaventano i predatori o avvertono che sono velenosi.
I ragazzi pescano grandi pesci da soli, questi pesci possono essere favolosi. Non miriamo a disegnare pesci veri. La musica suona mentre lavori.
I nostri pesci sono pronti. Cos'altro può essere raffigurato nella foto?
D. Sabbia multicolore, composta da tanti granelli di sabbia multicolori. I ciottoli possono giacere su di esso, le lumache strisciano, le alghe crescono.
U. Le alghe possono sembrare bellissimi mazzi di fiori.
Alla lavagna puoi mostrare la tecnica per disegnare diversi tipi di alghe. Va notato che le alghe possono essere non solo verdi, ma anche gialle, blu, rosse.
Di che colore può essere l'acqua?
D. Blu, blu, verde.
U. Se alghe e pesci sono raffigurati in verde, lo sfondo può essere blu o viola e se la gamma dell'immagine è blu o viola, lo sfondo può essere verdastro. Per noi è importante che i nostri pesci non si "perdano" nella foto.
V. Riassunto della lezione
Alla fine dell'aula sul pavimento, disponi tutti i disegni uno vicino all'altro in più file. Otteniamo un pezzo del mondo sottomarino. Dopo che i disegni si sono asciugati, alcuni di essi possono essere portati in una bella mostra e il resto dei disegni viene portato a casa dai bambini.
I ragazzi ammirano il loro lavoro, il loro comune acquario.
Soggetto."Il meraviglioso mondo degli uccelli".
Obiettivi. Raffigura un uccello, mostra agli studenti tutta la diversità del mondo degli uccelli; prestare attenzione alle caratteristiche dell'aspetto degli uccelli associati a diversi habitat; mostrare il multicolore e la diversità del mondo; sviluppare la capacità di lavorare con un pennello senza disegno preliminare; mescolare i colori su una tavolozza; coltivare un atteggiamento attento e premuroso nei confronti della natura.
Attrezzatura. Dipinti o fotografie raffiguranti uccelli (preferibilmente esotici); guazzo; pennelli n. 2-3 e 4-5; Carta A3 per disegno; banca d'acqua; straccio; tavolozza; registrazione audio di C. Saint-Saens - "Carnival of the Animals" (riproduce "Cuckoo", "Final"); poster con becchi e zampe di uccelli.
PROCESSO DI STUDIO
I. Momento organizzativo
L'insegnante controlla il posto di lavoro.
II. Messaggio sull'argomento della lezione
Insegnante. Oggi guarderemo di nuovo Klyaksa e scopriremo quali nuovi abitanti della foresta magica ha incontrato.
III. Gli uccelli della foresta magica
U. La scorsa settimana nella nostra terra magica si sono svolti eventi molto interessanti. Blot per molto tempo non ha potuto smettere di ammirare i tuoi disegni con i pesci. Ogni giorno cercava di invitare qualcuno che conosceva nella sua tana per mostrare loro il suo acquario magico, in cui poteva guardare con calma, senza aver paura di bagnarsi e sciogliersi. Andava tutto bene, ma un bel giorno, guardando le bizzarre alghe, Klyaksa sentì improvvisamente il canto sommesso di qualcuno. Chi potrebbe essere? Nel visone, Klyaksa era sola, i suoi pesci magici erano silenziosi e schizzavano solo le pinne. Blob rifletté per un momento, poi si rese conto che il suono proveniva da qualche parte all'esterno. Aprì lentamente la porta e sporse fuori il naso curioso. E poi un sacco di canzoni diverse le sono cadute addosso: cinguettii, fischietti, strimpellate, cucù e molto altro. Cos'era?
Bambini. Erano uccelli diversi.
U. Il fatto è che in questo giorno colori allegri dipingevano immagini per un libro per bambini e tutti gli uccelli dipinti si sedevano sui rami degli alberi per asciugarsi le piume. Che tipo di uccelli non erano qui!
L'insegnante apre poster con immagini di vari uccelli.
IV. Immagine di uccelli
U. Ricordiamo che aspetto hanno gli uccelli, cosa hanno.
D. Testa, busto, collo, zampe, coda, piume, becco, occhi.
U.È interessante notare che il becco di tutti gli uccelli è diverso, dal suo aspetto è possibile determinare cosa mangia l'uccello. Proviamo a indovinare di chi è il becco e cosa mangia il suo proprietario.
Sulla lavagna c'è un poster con l'immagine di un becco:(UN)- picchio,(B) – gru,(v) – pappagallo,(G) – anatre,(D) – falco,(e) – passero.
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D. becco ( UN) - questo è il becco di un picchio, con il quale scava la corteccia degli alberi ed estrae le larve di insetti. Becco
(B) è il becco di una gru, con il quale ottiene il cibo da un serbatoio. becco ( v) - il becco di un pappagallo, sbuccia i semi per loro. becco ( G) appartiene all'anatra, filtra l'acqua con essa. becco ( D) è il becco di un rapace, con un tale becco è conveniente strappare la preda. Il proprietario del becco ( e) è un passero, si nutre di semi e cattura piccoli insetti.
U. Le zampe possono anche dire molto sul loro proprietario.
Sulla lavagna c'è un poster con immagini schematiche di zampe.
D. anatra ( UN) le zampe sono adattate per nuotare, in un pappagallo ( B) per arrampicarsi sugli alberi, all'aquila ( v) per catturare la preda, mentre la colomba ( G) - per camminare a terra.
U. Di cosa è ricoperto il corpo degli uccelli?
D. Tutti gli uccelli sono ricoperti di piume, che compongono il loro abbigliamento.
U. Le piume possono essere lunghe e corte, formare ciuffi sulla testa e bellissimi ventagli sul dorso, possono coprire il seno con un soffice colletto o fare soffici zampe. E tutte queste piume di qualsiasi uccello sono multicolori. Anche una taccola nera ha diverse sfumature di piumaggio, e poi che dire dei pavoni o dei pappagalli?
L'insegnante mostra le immagini di vari uccelli.
- Il nostro uccello nella foto dovrebbe essere grande e sempre bello. Cosa farà?
D. L'uccello può sedersi su un ramo, essere in volo o prepararsi.
U. Lavoreremo sicuramente con una tavolozza, prendendo una vernice densa, mescolandola prima dell'uso. Per prima cosa, faremo il lavoro in termini generali (troveremo la forma e il colore di un uccello) e, dopo l'asciugatura, aggiungeremo piccoli dettagli (occhi, decorazioni di piume, ecc.). Dobbiamo ricordare che l'uccello non è nello spazio vuoto, quindi è necessario pensare allo sfondo.
I bambini iniziano il lavoro indipendente con l'accompagnamento musicale.
V. Riassunto della lezione
Terminato il lavoro, tutti i disegni vengono disposti alla fine della lezione sul pavimento, formando una sorta di pannello. Parte del lavoro può essere affissa sullo stand in aula. Il resto del lavoro lo fanno i bambini a casa. (È consigliabile assicurarsi che il lavoro di ogni studente sia presentato sullo stand della classe entro un mese o un trimestre.)
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Disegno che diventa una vera e propria arte.
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1 classe
Lezioni di belle arti numero 1.
Argomento: Conoscere gli oggetti per le belle arti.
Obiettivi:
- educativo: far conoscere agli studenti materiali e attrezzature per le belle arti validità
- sviluppare: sviluppare l'attenzione,espandere la conoscenza degli studenti dei materiali artistici di base.
- educare: coltivare un atteggiamento attento nei confronti degli oggetti circostanti, accuratezza.
Tipo: lezione pratica.
Risultato previsto: la capacità di determinare i tipi di carta, matite, vernici.
Attrezzatura: cavalletto, carta, colla, forbici, penna.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale .
1. Conversazione introduttiva.
L'insegnante introduce i bambini alle peculiarità della lezione di belle arti, parla degli scopi e degli obiettivi della materia.
Senza questa lezione, non sarai in grado di scoprire il mondo in tutta la sua bellezza.
2. Lavorare con il libro di testo p.4-7
Guarda le immagini nel libro di testo e descrivi ciò che mostrano.
1). Tipi di cavalletti. Preparazione di piccole compresse per il lavoro.
2). Tipi di carta e requisiti per un album da disegno.
3). Matite (T-hard, M-soft), gomma, penna, inchiostro.
4). Tipi di vernici: acquerello, guazzo; matite colorate, pennarelli.
5). Materiali per modellare: plastilina, argilla; filo, lingotti, supporto.
6). Materiali per applicazione e disegno: carta colorata, forbici, colla, materiali naturali (foglie, rami, radici, fiori, frutti).
Informazioni richieste. Esistono diversi tipi di carta: sottile, spessa, liscia, ruvida, lucida, colorata. Per disegnare, usa album speciali o un foglio di carta da disegno.
Gli antichi egizi e indù usavano le foglie di palma per scrivere e disegnare. I persiani usavano pelli di animali per questi scopi, i cinesi realizzavano disegni e geroglifici sui tessuti.
In Russia nel 1564 e nella città di Mosca fu costruita la prima cartiera, che produceva carta dal legno.
Matite . Le matite sono divise in due tipi: dure e morbide. Una mina dura è contrassegnata con una lettera stampata T e una morbida è contrassegnata con una lettera stampata M. Sulle matite importate, il segno H corrisponde all'indicatore T e il segno B all'indicatore M.
Gli artisti professionisti usano matite di fabbricazione italiana, perché queste matite hanno mine spesse e morbide, quindi sono comode da lavorare.
Tipi di vernici . Nella scuola elementare si usano acquarello, guazzo e inchiostro. "Acquerello" - tradotto dal latino significa "solubile in acqua". I colori ad acquerello si dissolvono bene in acqua e giacciono piatti sulla carta. Nel XVI e XVII secolo, gli artisti realizzavano pitture dalle radici delle piante.
Guazzo - la vernice, macinata sull'acqua con colla e una miscela di bianco, dà uno strato opaco.
acquerello Puoi lavorare su carta asciutta e umida. In questo caso, non mescolare un gran numero di colori, poiché ciò porta a colori sporchi. Conservare le vernici in un luogo fresco e asciutto.
Si chiama vernice satura nerainchiostro.Gli artisti giapponesi hanno creato inchiostro, che include colla, fuliggine. L'inchiostro si asciuga rapidamente e non macchia. Il lavoro con l'inchiostro viene eseguito utilizzando una penna con una penna. Con il loro aiuto, è facile eseguire una varietà di linee.
Tipi di pennelli . Quando si lavora con le vernici, i pennelli svolgono un ruolo importante. Per la pittura ad acquerello sono indispensabili pennelli di lana di scoiattolo, sur-ka, kolinsky. I pennelli sono rotondi e piatti. Dopo il lavoro, vengono lavati e asciugati.
Gomma utilizzato per cancellare righe indesiderate. Dovrebbe essere morbido.
Cavalletto dispositivo speciale per il disegno.
Plastilina - Questo è un materiale destinato alla modellazione. È morbido e molto flessibile. Per la modellazione, hai bisogno di un supporto e una cornice.
Conclusioni.
Ancoraggio .
Lavoro pratico.
a) determinare il tipo di carta, matita, colori preparati dai bambini.
b) esaminare illustrazioni e dipinti realizzati a matita, acquerello, guazzo, colori ad olio.
Conclusioni.
Riassumendo.
Compiti a casa : preparare un album, dipingere.
1 classe
Lezioni di belle arti n. 2-3.
Soggetto: Tipi di linea. Rappresentiamo cose e oggetti.
Obiettivi:
- educativo: dare un'idea dei tipi di linee: verticali, lunghe e corte, orizzontali e
- inclinato, spezzato, ondulato, arcuato; introdurreCon colore e ombra
- impara a disegnare oggetti semplici di varie forme.;
- sviluppo: sviluppare la capacità di eseguire linee di diverso tipo, creatività;
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Tipo: lezione pratica.
Risultato previsto: la capacità di eseguire linee.
Attrezzatura: riproduzioni di quadri, carteCon rappresentazione dei tipi di linea.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
- Informazioni richieste. L'arte popolare è la fonte della saggezza popolare. L'arte decorativa popolare kazaka è un'opera creata dalle mani di artigiani popolari. Le opere d'arte decorativa sono prodotte con metodi artigianali e industriali.
L'ornamento è parte integrante dell'arte decorativa popolare kazaka. Può essere chiamata la lingua, il segno distintivo del popolo kazako. (esposizione di ornamenti )
Per imparare a rappresentare gli oggetti in modo così bello, devi imparare a disegnare correttamente le linee.PerchéLa base di ogni immagine è una linea. La linea trasmette il movimento in diverse direzioni. Le linee sono diritte, oblique, ondulate, arcuate, punteggiate, spezzate.
La capacità di disegnare linee ti aiuterà a disegnare liberamente e facilmente.
2. Lavora con il libro di testo
a) familiarità con le tipologie di linee p.10
Conclusioni.
3. Mostra campioni e lavori per bambini.
4. Il gioco "Chi completerà questo compito più velocemente e più correttamente?"
L'organizzazione del gioco è necessaria per aumentare l'umore emotivo e l'esercizio nell'immagine delle linee.
Dopo la fine del gioco, devi guardare il lavoro degli studenti e scoprire come si formano le conoscenze e le abilità necessarie.
Conclusioni.
Ancoraggio .
Lavoro pratico. L'immagine del soggetto.
P.11 del libro di testo - A quale forma geometrica assomigliano?
Fasi di apprendimento .
Impara come creare linee verticali e oblique.
colpo sono chiamate linee che trasmettono le forme degli oggetti. Dopo aver trasferito il modulo, impariamo a schiudere.
Conoscere i concetti"luce", "ombra".
La luce è un flusso di raggi che cadono su un oggetto. La parte non illuminata di un oggetto è detta ombra. Rivedere il lavoro svolto dagli studenti, correggendo gli errori commessi.
Il prossimo passo è imparare a disegnare un copricapo saukele. Quando posizioni un disegno su un foglio, dovresti tenere conto della forma dell'oggetto che hai scelto per l'immagine. Innanzitutto, delineamo l'altezza, la larghezza, la forma dell'oggetto.
Conclusioni.
Riassumendo.
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa : carta colorata, colla, album, matita, pennello.
1 classe
Lezioni di belle arti n. 4-5.
Soggetto: Viaggio nel mondo dei colori .
Obiettivi:
- educativo: dare il concetto dello spettro luminoso; impara a distinguere e nominare i colori, usa correttamente le vernici.
- educare: coltivare la precisione nel lavoro.
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Tipo: lezione pratica.
Risultato atteso: la capacità di utilizzare gli acquerelli.
Attrezzatura: tutorial sulla gamma di colori. Tipi di colori. Matite multicolori, un album per disegnare.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
Il mondo che ci circonda è ricco di varie combinazioni di colori. Il fogliame autunnale ci stupisce con una ricchezza di colori e sfumature. Guarda fuori dalla finestra e presta attenzione all'abbigliamento autunnale degli alberi. (Si ascoltano le risposte dei bambini di prima elementare).
Dopo che il mietitore ha raccolto il grano, il campo diventa giallo. Il cielo invernale sembra essere azzurro. Una varietà di colori è spesso usata negli indovinelli.
2. Gioco "Pensa e decidi"
Gli studenti sono invitati a risolvere enigmi.
Inverno ed estate in un unico colore.(Albero di Natale)
Il fiume è sotto il ghiaccio, tutto è bianco intorno, la bufera di neve soffia... Qual è il nome del tempo?(Inverno)
Appeso - diventa verde, bugie - diventa giallo, cade - diventa nero.(Pera)
3. Spiegazione dell'insegnante.
Tutti i colori sono divisi in caldi e freddi. Quelli caldi sono rossi, gialli, arancioni e quelli freddi sono blu, viola, grigi. Combinazioni di colori caldi e freddi consentono di trasmettere la forma, il volume, la bellezza di oggetti o cose.
La caratteristica principale della pittura sta nelle varie combinazioni di sfumature di colore. Pertanto, gli studenti della scuola primaria dovrebbero imparare bene le caratteristiche e i nomi dei colori.
Ora disegniamo un arcobaleno in cui tutti i colori sono disposti in ordine. Dopodiché, dai colori primari, mescolando, otteniamo colori arbitrari.
Rosso+giallo = arancione
Rosso + blu = viola
Giallo+blu = verde
Una persona conosce colori diversi in due modi:
1) in modo scientifico;
2) in pratica.
Per il popolo kazako, ogni colore porta un simbolo. Quindi il bianco simboleggia l'onestà, la veridicità; rosso: fuoco, sole; verde: primavera e giovinezza; giallo - intelligenza, prosperità, nero - terra; blu: il cielo, ecc. Nel processo di produzione di articoli per la casa, i kazaki hanno familiarizzato con il colore, la forma, hanno imparato a realizzare vernici vegetali.
Ancoraggio .
Lavora secondo il libro di testo p.12-15 del libro di testo
Lavoro pratico.
a) Disegnare un arcobaleno.Nell'arcobaleno, tutti i colori sono disposti in ordine.
b) Disegnare frutta e verdura.
Conclusioni: i colori arbitrari si ottengono mescolando i colori primari.
Riassumendo.
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa
1 classe
Lezioni di belle arti numero 6.
Oggetto: u vogliamo comporre .
Obiettivi:
- educativo: imparare a disporre gli oggetti su carta; dare una comprensione della composizione e dell'esercizio in
- composizione composizione.
- sviluppo: sviluppare la capacità di mescolare le vernici;
- educare: coltivare la precisione nel lavoro.
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Tipo: lezione pratica.
Risultato atteso: la capacità di comporre composizioni.
Attrezzatura: riproduzioni di opere di artisti, materiali didattici e visivi,
carte, tavoli.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
Gli artisti, creando le loro bellissime opere, hanno prima di tutto pensato alle opzioni di maggior successo per la disposizione degli oggetti in modo che si incastrino tutti insieme. Nel linguaggio degli artisti, la parola "layout" significa elaborare un piano per la disposizione di tutti gli oggetti sul piano di un foglio o di una tela.
Parola "composizione "significa costruire un disegno, coordinando tutte le sue parti. L'artista si sforza di rappresentare una combinazione armoniosa di uomo e natura.
2. Il gioco "vero-falso"
C.17 - determinare la corretta disposizione del disegno.
3. Spiegazione dell'insegnante.
a) essere in grado di vedere;
Dopo aver determinato la forma principale dell'oggetto e delineare l'oggetto sul foglio con linee leggere. Specificando le caratteristiche dell'oggetto raffigurato, disegna tutte le sue parti e i piccoli dettagli. La dimensione dell'immagine dovrebbe corrispondere alla dimensione del foglio, ovvero lo spazio libero deve essere lasciato in alto e in basso. La natura utilizzata non dovrebbe essere spostata o ruotata, dovrebbe essere sempre in una certa posizione.
Nel processo di lavoro, gli studenti familiarizzano con concetti come lontano - vicino, alto - basso, piccolo - grande, che costituiscono la base della composizione.
Dal punto messo sul foglio, creiamo linee leggere e con il loro aiuto trasmettiamo la forma dell'oggetto. Facciamo l'esercizio a tavola. Realizziamo un disegno composto da tre diversi oggetti.
Questa è la prima introduzione speciale al concetto di composizione.
Ancoraggio .
Lavora secondo il libro di testo p.17-19 del libro di testo
Lavoro pratico.
a) Disegnare una composizione di 2-3 elementi (a discrezione dell'insegnante)
Lavorare con l'acquerello consiste in due fasi. Innanzitutto, devi coprire il soggetto con un colore pallido, quindi dipingere con colori più scuri.
Conclusioni: i colori arbitrari si ottengono mescolando i colori primari.
Riassumendo.
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa : album, colori, pennello, frutta o verdura.
1 classe
Lezioni di belle arti numero 7.
.
Obiettivi:
- educativo: far conoscere agli studenti le opere di artigiani popolari di arte decorativa; dare un concetto di ornamenti, insegnare come realizzare schizzi di un ornamento da elementi vegetali,
- sviluppo: sviluppare la capacità di mescolare le vernici;
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Tipo: lezione pratica.
Attrezzatura:
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
2. Spiegazione dell'insegnante.
Per completare correttamente il disegno, è necessario:
a) essere in grado di vedere;
b) essere in grado di comporre correttamente;
c) essere in grado di trasmettere l'idea del disegno.
Conclusioni: è necessario disporre correttamente gli oggetti sul foglio.
Ancoraggio .
Lavora secondo il libro di testo p.20-21 del libro di testo
Lavoro pratico.
a) L'insegnante raffigura alla lavagna alcuni elementi di ornamento floreale
b) gli studenti senza disegnare con un trattino a matita li eseguono immediatamente con i colori.
Lavorare con l'acquerello consiste in due fasi. Innanzitutto, devi coprire il soggetto con un colore pallido, quindi dipingere con colori più scuri.
Conclusioni: i colori arbitrari si ottengono mescolando i colori primari.
Riassumendo.
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa : album, vernici, pennello.
1 classe
Lezioni di belle arti n. 8-9.
Argomento: tipi di ornamenti floreali . ramo d'acero .
Obiettivi:
- educativo: la formazione della conoscenza sulle specieornamenti, impara a fare schizzi di un ornamento da elementi vegetali,
- sviluppo: sviluppare la capacità di mescolare le vernici;
- educare: coltivare la precisione nel lavoro,suscitare interesse per l'arte decorativa.
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Tipo: lezione pratica.
Risultato atteso: la capacità di eseguire ornamenti floreali.
Attrezzatura: opere di artigiani popolari di arte decorativa, materiali didattici e visivi.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
Oggi visitiamo i maestri folk. Un mondo peculiare dell'arte popolare si rivela quando si studia la pittura. Dipinto di grandi fiori e foglie mescolati a grappoli di ribes, uva e mele.
Sul vasto territorio delle repubbliche dell'Asia centrale fin dai tempi antichi, gli artigiani popolari trasmettono di generazione in generazione meravigliose tradizioni di arti decorative e applicate legate alla lavorazione, fabbricazione e ornamento dei prodotti. Gli elementi dell'ornamento kazako sono ampiamente utilizzati nel design del modello e nella decorazione di molti oggetti.
In ogni caso, i maestri dell'arte popolare pensano a quali colori prendere in modo che l'ornamento risulti luminoso ed elegante. Inoltre, la bellezza dell'ornamento è associata alla ripetizione dello stesso elemento nel motivo, in combinazione con altri colori. L'ornamento popolare è caratterizzato da una straordinaria varietà di motivi vegetali, in cui le forme naturali di tulipani, garofani, malva, foglie varie ricevono una brillante interpretazione decorativa.
2. Spiegazione dell'insegnante.
Per completare correttamente il disegno, è necessario:
a) essere in grado di vedere;
b) essere in grado di comporre correttamente;
c) essere in grado di trasmettere l'idea del disegno.
Disegnare ornamenti è una buona scuola per lo sviluppo del gusto artistico, dell'immaginazione, dell'occhio, dello sviluppo dei piccoli muscoli delle dita e della coordinazione dei movimenti.
Non solo i giocattoli sono decorati con ornamenti, ma anche abiti nazionali, strutture architettoniche, piatti, strumenti musicali, ecc.
L'ornamento può essere costituito da elementi vegetali, geometrici, animali. Quindi, quando dipinge il prodotto, il maestro raffigura foglie, fiori e un abile ricamatore decora l'asciugamano con galli e uccelli favolosi. Quando si decorano l'armatura e gli abiti dell'eroe, vengono raffigurati animali, uccelli, ecc.
Conclusioni: è necessario disporre correttamente gli oggetti sul foglio.
Ancoraggio .
Lavora secondo il libro di testo p.22 - 23
a) Conoscenza della sequenza di immagini di un ramo di acero.
b) guardando ornamenti vegetali.
Lavoro pratico.
a) L'insegnante disegna un ramo d'acero/fiori sulla lavagna.
b) Disegnare ornamenti
Lavorare con l'acquerello consiste in due fasi. Innanzitutto, devi coprire il soggetto con un colore pallido, quindi dipingere con colori più scuri.
c) Lavoro autonomo.
Conclusioni: i colori arbitrari si ottengono mescolando i colori primari.
Riassumendo.
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa : album, vernici, pennello.
1 classe
Lezioni di belle arti numero 10.
Argomento: tipi di belle arti.
Obiettivi:
- educativo: la formazione della conoscenza sui tipi di belle arti, per imparare a comporre una storia basata su un'immagine;
- sviluppo: sviluppare il discorso degli studenti
- istruire: istruireinteresse per le belle arti.
Tipo: una lezione per padroneggiare nuove conoscenze.
Vista: normale.
Risultato previsto: la capacità di comporre una storia basata su un'immagine, nominare i tipi di belle arti.
Attrezzatura: cartoline, illustrazionie materiali visivi.
Durante le lezioni.
Organizzazione del tempo.
Imparare nuovo materiale.
1.Conversazione introduttiva:
Tipi di belle arti: pittura, grafica, scultura, arti e mestieri. Questi tipi di belle arti corrispondono a determinati tipi di attività artistica. Pittura, grafica, scultura costituiscono un gruppo speciale di belle arti.dipinti.
2. Spiegazione dell'insegnante.
Arti grafiche(Greco scrivo, disegno, disegno) è un tipo di belle arti, e in cui i compiti della riflessione figurativa e della conoscenza dei fenomeni e degli oggetti della realtà oggettiva vengono risolti con l'aiuto di un disegno.
Pittura- uno dei tipi più importanti di belle arti, in cui i compiti di riflessione figurativa, interpretazione e conoscenza dei fenomeni e degli oggetti della realtà oggettiva sono risolti dal colore, indissolubilmente legato al disegno.
Sculturaconferisce all'immagine artistica figuratività e integrità attraverso il volume della forma. La caratteristica principale della scultura è la sua forma volumetrica, plastica e tridimensionale.
Arti e mestieri- la fabbricazione di articoli per la casa che hanno qualità artistiche, estetiche e sono destinati non solo all'uso nella vita di tutti i giorni, ma anche alla decorazione di abitazioni, strutture architettoniche, parchi, ecc.
Ancoraggio .
Lavora secondo il libro di testo p.24-27.
Conoscenza delle opere d'arte
Lavoro pratico.
Disegnare una storia da un'immagine.
Conclusioni: grafica, pittura, scultura. arti e mestieri - tipi di belle arti.
Riassumendo.
Nomina i tipi di belle arti.
Quali artisti conosci?
Esposizione di opere . Classificazione.
Compiti a casa :Con. 24-27 comporre una storia.
Sivakova Natalia Anatolievna
Istituto d'Istruzione: MKOU "Scuola secondaria n. 11, Nizhneudinsk"
Breve descrizione del lavoro: Le linee hanno caratteristiche proprie, sono sottili, spesse, ondulate, veloci, spezzate, leggere e aeree. u Una linea tracciata lungo un righello è chiamata "linea di disegno", molto spesso è diritta e sottile. I disegni realizzati con una linea semplice sono comunemente chiamati lineari, trasmettono la sagoma e il contorno dell'oggetto raffigurato.
L'arte, o disegno, viene insegnata nelle scuole russe nelle classi 1-7. Sul nostro sito Web, i materiali sulle belle arti sono presentati nelle seguenti sezioni: Appunti delle lezioni Mappe tecnologiche Compiti olimpici Quiz e giochi Attività extrascolastiche Programmi di lavoro Pianificazione delle lezioni Corsi di perfezionamento Materiale didattico Presentazioni per le lezioni
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Spesso, nelle lezioni a scuola, le informazioni vengono presentate in modo troppo “secco”, il che rende difficile ai bambini la comprensione, il ricordo e, in generale, la motivazione all'apprendimento. Aiuterà a diversificare il processo educativo, a renderlo non solo informativo, ma anche interessante, visivo e memorabile presentazioni suISO.
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L'educazione artistica dei bambini nel moderno sistema educativo non può essere secondaria. Belle arti, plastica di carta, design artistico sono le aree più emotive dell'attività dei bambini. Lavorare con vari materiali, in varie tecniche artistiche amplia le possibilità del bambino, sviluppa lo spazio dell'immaginazione, le capacità creative.
Tutto parte dall'infanzia. Già nell'essenza stessa di una piccola persona risiede il desiderio di imparare e creare. L'efficacia del processo educativo è tanto più efficace quanto prima, tanto più intenzionalmente i bambini sviluppano il pensiero astratto, logico ed emotivo, l'attenzione, l'osservazione, l'immaginazione.
La scoperta di un'individualità unica aiuterà il bambino a realizzarsi negli studi, nella creatività, nella comunicazione con gli amici. Le tecniche artistiche non tradizionali nelle lezioni d'arte possono aiutare in queste aspirazioni.
Lo scopo di queste tecniche è rivelare e sviluppare le potenziali capacità artistiche insite nel bambino.
Compiti:
- Formare un interesse costante per l'attività artistica.
- Introdurre i bambini a vari tipi di attività visive, una varietà di materiali artistici e metodi di lavoro con loro, consolidare le abilità acquisite e mostrare ai bambini l'ampiezza della loro possibile applicazione.
- Coltivare attenzione, accuratezza, determinazione. Sviluppare capacità di lavoro di squadra. Incoraggiare la gentilezza verso l'altro.
Il mondo di una piccola persona è colorato, emotivo. Venendo alla lezione, voglio renderla indimenticabile, emotivamente piena. Lavoro in una scuola rurale come insegnante di disegno nelle classi elementari nell'ambito del programma "Belle arti e lavoro artistico", sviluppato sotto la guida dell'artista popolare russo, l'accademico B.M. Nemensky. Da dieci anni raccolgo e utilizzo tecniche non tradizionali nel mio lavoro con i bambini, cercando di rendere la lezione insolita, più memorabile.
Ad esempio, in prima elementare, nella lezione sull'argomento "Il maestro dell'immagine ti insegna a vedere", i bambini lavorano con acquerelli o gouache, raffiguranti una foresta fatata. In questa lezione utilizzo la tecnica del "Signet", che aiuta a rendere magica la lezione.
Dalle patate vengono ritagliate forme diverse: triangoli, quadrati, cuori, rombi, i bambini guardano dove può essere applicata questa forma, la immergono nella vernice e ... completano il loro disegno su un determinato argomento. Il lavoro può essere svolto in gruppo e collettivamente (a seconda delle dimensioni della classe), poiché i sigilli sono pochi e tutti li usano. (Appendice n. 1)
La tecnica dell'unguento dà anche risultati inaspettati. Solo qui abbiamo bisogno di matite colorate per completare l'attività. Devi portare alla lezione qualsiasi oggetto metallico: graffette, monete, fil di ferro, forchette, ecc. Questo è molto intrigante ragazzi. Fanno la domanda: perché abbiamo bisogno di tutti questi elementi in una lezione di disegno e in che modo ci aiuteranno nel nostro lavoro? E tutto è molto semplice. Copriamo l'oggetto con un foglio di carta orizzontale (ad esempio una moneta), lo premiamo e disegniamo l'immagine in superficie con una matita colorata bagnata. Dove puoi applicare questa immagine, i bambini fantasticano su se stessi. (Appendice n. 2)
Nella lezione sull'argomento "Puoi raffigurare con una macchia", utilizziamo la tecnica "Monotype" in bianco e nero. Prendiamo una piccola quantità di vernice sul pennello (preferibilmente inchiostro o guazzo) e scrolliamo via alcune gocce su un foglio di carta pulito. Piegate il lenzuolo a metà, stiratelo bene, apritelo e lasciatelo asciugare. Compito: dai un'occhiata da vicino a come appare il tuo posto e dipingilo! (Appendice n. 3)
Nella lezione "Motivi sulle ali" è possibile utilizzare la tecnica del colore "Monotype". Tutte le immagini sono inizialmente simili alle farfalle a causa della simmetria. Prendiamo una piccola quantità di vernice su un pennello (preferibilmente gouache) e scuotiamo alcune gocce su un foglio di carta pulito. Puoi farlo più volte, ma preferibilmente in un colore diverso. Piegare il lenzuolo a metà o ad angolo e stirare bene. Apriamo il foglio - ed ecco, c'è già una farfalla già pronta, devi solo finire i motivi sulle ali. (Appendice n. 4)
In seconda elementare, nella lezione “I nostri amici sono uccelli”, puoi utilizzare anche la tecnica della “stampa su vetro” che già conosci. Solo ora devi disegnare un frammento di un albero su un pezzo di vetro: diversi rami e foglie. Basta fare un'impressione, lasciarlo asciugare e iniziare a disegnare uccelli. (Appendice n. 6)
Alla lezione "Fairytale bird" è possibile utilizzare la tecnica non tradizionale "Nitkography". Per lavoro, prendiamo fili ordinari, gouache. Abbassiamo piccoli pezzi di filo nella tempera (poiché il volume del cappuccio della tempera è piccolo, il filo si piega arbitrariamente), li mettiamo su un foglio di carta pulito. Saldiamo il foglio, lo premiamo con forza con la mano e tiriamo il filo per la punta. Un lavoro molto interessante si ottiene quando i fili vengono tinti in diversi colori. (Appendice n. 7)
La tecnica non tradizionale "Foil Drawing" può essere applicata in una lezione sull'argomento "Abitanti del mondo sottomarino". Il disegno è applicato a guazzo con l'aggiunta di colla vinilica. Selezioniamo il colore del foglio in base al piano: blu, blu, viola, verde, ecc. Per raffigurare un animale sottomarino, devi fare un disegno, quindi "spremerlo" su un foglio e decorarlo. (Appendice n. 8)
Una lezione in seconda elementare sull'argomento "Modelli di pizzo" può essere eseguita utilizzando la tecnica "Scratching". Non è facile portare a termine questo compito, sarà necessario svolgere il lavoro preliminare. Agli studenti senior viene affidato il compito di preparare i fogli per il lavoro degli alunni di seconda elementare. Un foglio di carta viene strofinato con la cera. La tempera viene mescolata con inchiostro o sapone e in più fasi il foglio viene ridipinto. La cosa più interessante è che devi disegnare immediatamente uno schema e nulla può essere risolto. Dopo tale lavoro, i ragazzi diventano più sicuri.
Nella lezione "Eroe a quattro zampe", usiamo la tecnica del "tamponatura" per esprimere la natura degli animali raffigurati. Per eseguire questa tecnica, è necessario ricavare un tampone da un pezzo di carta. Dopo averlo abbassato nella vernice, applica un disegno premuroso sulla carta preparata. Usando un tampone, puoi disegnare il cielo, l'erba (più vicino - più lontano), le foglie degli alberi, gli animali. (Appendice n. 9)
Il tema "L'uomo ei suoi gioielli" può essere diversificato se si utilizzano perline (per la colla), pasta, carta colorata, piume, pezzi di stoffa e fili di lana, perline per decorare i vestiti. Le opere sono luminose e interessanti.
Lezione "Field of Flowers" che propongo di eseguire nella tecnica di "Breaking Application". L'applicazione viene eseguita come al solito, solo tutti i petali e le foglie dei fiori vengono eseguiti senza forbici, con le dita. Allo stesso tempo, si sviluppano le capacità motorie delle mani. Solo la punta del pezzo è incollata. (Appendice n. 10)
In terza elementare, nella lezione "La bellezza dei mazzi di Zhostovo", puoi eseguire un lavoro collettivo utilizzando la tecnica della "Carta accartocciata". Ritaglia un petalo di fiore da pezzi di carta colorata o tinta nel colore desiderato. La parte ritagliata è fortemente schiacciata, spiegata e assemblata con la colla nel fiore di cui hai bisogno. Organizziamo i fiori raccolti sotto forma di un motivo su uno sfondo nero. (Appendice n. 11)
Alla lezione "La sciarpa della mamma" è applicabile la tecnica del batik freddo. Per fare il lavoro, avrai bisogno di un piccolo pezzo di tessuto inamidato. I ragazzi hanno una motivazione molto forte, dipingono una sciarpa per la madre. Il lavoro viene eseguito a guazzo con l'aggiunta di colla vinilica.
Per la lezione "Bouquet of Flowers", è necessario raccogliere e essiccare fiori e foglie interessanti per forma e colore ed eseguire lavori collettivi utilizzando la tecnica "Floralistica". Il contatto con la natura darà agli studenti nuove impressioni e sentimenti, che influiscono positivamente sull'attività emotiva dei bambini, e l'attività collettiva sulla creazione di un lavoro creativo consoliderà un atteggiamento amichevole in classe.
Una lezione sull'argomento "Natura morta" può essere eseguita utilizzando la "Tecnica patchwork". Puoi realizzare qualsiasi natura morta ritagliando gli articoli per la casa, i piatti e i fiori previsti dal tessuto del colore e della trama di cui hai bisogno. Provalo anche tu! Te lo assicuro, e tu e i bambini vi divertirete immensamente.
"Ritratto di un amico" può essere diversificato se completi "Immagine da strisce di carta". Per fare questo, devi disegnare un ritratto su un pezzo di carta con una matita. Preparare strisce di carta larghe 1 cm per tutta la lunghezza del foglio. Lubrifica le linee della matita con la colla "Moment" e metti rapidamente la carta sulla linea, tenendola un po 'per l'autostop. Dopo aver incollato tutte le strisce, il ritratto può essere decorato con cura, cercando di non macchiare le strisce di carta verticali. (Appendice n. 12)
Una lezione sull'argomento "Musei di arte decorativa popolare" può essere eseguita utilizzando "Collage". Per fare questo, prendiamo illustrazioni con oggetti di arti e mestieri. Durante la lezione, i bambini stessi ritagliano gli oggetti di cui hanno bisogno e usano la colla per creare un collage su qualsiasi argomento: "Dymkovo Toy", "Russian Matryoshka", "Gzhel", "Khokhloma", ecc. Tali collage possono in seguito servire come eccellente materiale visivo. (Appendice n. 13)
In 4a elementare, ai bambini può essere offerta una lezione sull'argomento "Paesaggio della terra natale" da esibirsi in qualsiasi tecnica non tradizionale che hanno precedentemente studiato tra cui scegliere: può essere "Nitkography", "Broken Application", "Floralistics", "Gratage". Puoi anche ricordare "Stampa dal vetro", ma ora metti l'erba verde, il cielo sul vetro e i luoghi bianchi vuoti che rimangono nel cielo saranno nuvole. Finiranno gli alberi e tutto il necessario per il paesaggio pianificato più tardi, quando la carta si asciugherà. Puoi applicare la tecnica del "Collage" e persino creare una "Immagine da strisce di carta". E se qualcuno completa un paesaggio con tessuto applicato o pasta, allora la mostra delle opere alla fine della lezione sostituirà qualsiasi museo di "Tecniche non convenzionali".
In una lezione di quarta elementare, disegnando un ritratto di una bellezza russa, prestiamo attenzione al suo copricapo. Se in seconda elementare abbiamo utilizzato l'applicazione di perline come decorazione di un costume popolare, quando si completa un'attività su questo argomento, gli studenti possono prestare particolare attenzione a una combinazione di colori oa un motivo di perline utilizzando la tecnica dell'appliqué. Un copricapo realizzato in questo modo sembra riccamente decorato, come uno vero.
Il tema "L'immagine della cultura artistica dell'Asia centrale" può essere svelato attraverso l'immagine di una città nel deserto con l'aiuto di una candela o di pastelli a cera. Devi solo disegnare una città in lontananza, quindi dipingere l'intero foglio in giallo. Vedrai come apparirà la città sul tuo foglio, e sembrerà un miraggio nel deserto.
Pertanto, le tecniche non tradizionali aiutano a rendere la lezione emotivamente più ricca, sviluppano l'immaginazione e la fantasia degli studenti, che sono così carenti nella nostra giovinezza. Tali opere suscitano grande interesse non solo nelle lezioni di belle arti, ma diventano anche vincitori di mostre e concorsi regionali e regionali e tutti russi.