Cultura postmodernaè la cultura di una società dell’informazione postindustriale. Sorsero i primi segni del postmodernismo Architettura italiana alla fine degli anni '50. Poco dopo compaiono anche nell'architettura degli Stati Uniti e in altri paesi paesi europei e in Giappone. Verso la fine degli anni '50 si diffusero in altri ambiti culturali e divennero sempre più stabili. Come fenomeno speciale del postmodernismo, si è manifestato abbastanza chiaramente negli anni '70.
Negli anni '80 il postmodernismo si diffuse in tutto il mondo, ottenendo successi e trionfi impressionanti. Grazie ai mezzi di comunicazione di massa diventa moda, una sorta di marchio di fabbrica dell'epoca.
Nasce il postmodernismo come risultato della comprensione dello sviluppo della società occidentale negli ultimi due o tre secoli, chiamato “modernità”.
A metà del XVII secolo, come se aprissero la Nuova Era, F. Bacon e R. Descartes stabilirono un obiettivo grandioso per l'umanità: con l'aiuto della scienza, rendere l'uomo “il signore e padrone della natura”. Iniziò così la grande trasformazione e conquista della natura, fondata sulla scienza e che costituisce il contenuto principale della modernità nel suo aspetto pratico.
I filosofi illuministi elevarono ulteriormente l’autorità e l’importanza della ragione e della scienza. Inoltre, hanno reso l’umanesimo rinascimentale estremamente attuale. Gli illuministi svilupparono il concetto di una nuova società, il cui nucleo era universale principi sociali, valori e ideali: libertà, uguaglianza, giustizia, ragione, progresso, ecc. La caratteristica più importante di questo concetto era il futurismo, l'aspirazione a un "futuro luminoso" in cui questi ideali e valori avrebbero dovuto trionfare.
Il XIX secolo fu il periodo dell’attuazione concreta ideali educativi e valori, l’intero programma nel suo complesso.
Nell’arte del postmodernismo si distinguono chiaramente due tendenze principali: il primo è in linea con la cultura di massa. Contrasta il modernismo e l'avanguardia con l'eclettismo e il passeismo, l'edonismo del presente. I suoi partecipanti riabilitano l'estetica classica del bello, o meglio, del bello (D. Vattimo); il secondo è legato al flusso strutturale-semiotico e ha un carattere postmoderno meno pronunciato. I sostenitori di questa tendenza professano principio semiotico, secondo il quale sotto l'immagine si trova un'altra immagine (teorico italiano U.Eco ).
Postmodernismo nella pittura rappresentato da artisti della transavanguardia italiana: S. Chia, F. Clemente, E. Cucchi, M. Palladino. A lui si uniscono anche l'artista J. Garouste - in Francia, A. Penk - in Germania, D. Schnabel - negli Stati Uniti.
Rappresentanti del postmodernismo V film sono amministratori P. Greenway - in Inghilterra, J.-J. Benex - in Francia.
Verso il postmodernismo in musica includono il compositore inglese M. Nyman, compositore americano J.Adams, Compositore polacco G.Goretzki.
L'arte del postmodernismo è l'arte del dettaglio, della sfumatura, dei mezzitoni. Non pretende di essere "fantastico" arte eterna" Spesso si accontenta di poco. Ha tutto, ma in miniatura: non troppo grandi sentimenti, passioni moderate, pensieri modesti. Preferisce l'ironia, la parodia, il ridicolo, lo scherzo e il grottesco a tutto ciò che è sublime, significativo e grandioso.
Per lui non ci sono regole di genere o di stile. Non è tormentato dall'incoerenza, dall'ambivalenza, dall'incoerenza o dalla mescolanza di stili e generi. Le sue opere sembrano spesso strani ibridi, in cui il modernismo si combina con il kitsch. Tuttavia, a differenza dell'avanguardia, le cui opere hanno spesso un aspetto ripugnante, le opere del postmodernismo hanno un aspetto o un orecchio bello, piacevole, carezzevole.
In generale, il postmodernismo rappresenta uno stato di transizione e un’era di transizione. Ha fatto un buon lavoro nel distruggere molti degli aspetti ed elementi obsoleti della precedente era moderna. Quanto al contributo positivo, finora non fa nemmeno finta di averne uno. Tuttavia, alcune delle sue caratteristiche e caratteristiche saranno apparentemente preservate nella cultura del prossimo secolo.
Natura e cultura costituiscono l'ambiente di vita di una persona; sono le condizioni principali e indispensabili della sua esistenza.
La natura costituisce il fondamento e la cultura è l’edificio stesso dell’esistenza umana. La natura garantisce l'esistenza dell'uomo come essere fisico. La cultura, essendo “seconda natura”, rende questa esistenza veramente umana. Permette a una persona di diventare una persona intellettuale, spirituale, morale, creativa. Pertanto, la preservazione della cultura è naturale e necessaria quanto la preservazione della natura.
L’ecologia della natura è inseparabile dall’ecologia della cultura. Se la natura accumula, preserva e trasmette la memoria genetica di una persona, la cultura fa lo stesso con la sua memoria sociale. La violazione dell'ecologia della natura rappresenta una minaccia codice genetico l'uomo, porta alla sua degenerazione. La violazione dell'ecologia della cultura ha un effetto distruttivo sulla personalità di una persona e porta al suo degrado
Eredità culturale rappresenta via principale esistenza della cultura. Ciò che non fa parte del patrimonio culturale cessa di essere culturale e, in definitiva, cessa di esistere. Nel corso della sua vita, una persona riesce a padroneggiare e tradurre in se stessa mondo interiore solo una piccola frazione eredità culturale. Quest'ultimo permane per le altre generazioni, fungendo da bene comune di tutti gli uomini, di tutta l'umanità. Ma può essere tale solo se preservato. Pertanto, la conservazione del patrimonio culturale coincide in una certa misura con la conservazione della cultura in generale.
Di fatto, la protezione del patrimonio culturale esiste per tutte le società. Tuttavia, si trova ad affrontare la società occidentale in modo più acuto. L'Oriente in questo senso differisce significativamente dall'Occidente.
Caratteristiche della cultura mondo orientale includere: la presenza dell'evoluzione; assenza di rotture radicali e rivoluzionarie; continuità delle tradizioni e dei costumi; la forte posizione della religione come fondamento della cultura.
La società orientale passò con calma dall'antichità al Medioevo, dal paganesimo al monoteismo, dopo averlo fatto nell'antichità. Tutta la sua storia successiva può essere definita “l’eterno Medioevo”.
Il valore del patrimonio culturale non è stato messo in discussione. La sua conservazione appariva come qualcosa di naturale. I problemi sorti erano principalmente di natura tecnica o economica.
Storia della società occidentale Spesso mi dimenticavo della continuità. La transizione dell'Occidente dall'Antichità al Medioevo fu turbolenta. È stato accompagnato da una significativa distruzione su larga scala e dalla perdita di molte conquiste dell'antichità. occidentale" mondo cristiano"è stata fondata sulle rovine dell'antichità, del paganesimo, spesso letteralmente: molti monumenti architettonici Cultura cristiana furono eretti dalle macerie di antichi templi distrutti. Il Medioevo, a sua volta, fu rifiutato dal Rinascimento. La nuova era stava diventando sempre più futuristica. Valore più alto per lui appariva il futuro, mentre il passato veniva risolutamente rifiutato. Hegel dichiarava che la modernità salda tutti i suoi debiti verso il passato e non si collega in alcun modo con esso.
Filosofo francese M. Foucault propone di considerare la cultura occidentale dal punto di vista dei cambiamenti radicali, al di fuori dei principi di storicismo e continuità. Distingue diverse epoche in esso, credendo che non ne abbiano alcuna storia generale. Ogni nuova era non deve nulla a quello precedente. La storia è caratterizzata da una “discontinuità radicale”.
A partire dal Rinascimento, la religione nella cultura occidentale ha perso il suo ruolo e significato. Il suo posto è preso dalla scienza, che è orientata al futuro.
Compito n. 1
CULTURA DEL POSTMODERNISMO
La nascita e lo sviluppo del postmodernismo
Principali caratteristiche e caratteristiche della cultura postmoderna
Postmodernismo in architettura
Postmodernismo nella pittura
Postmodernismo in letteratura
Postmodernismo nel cinema
Conclusione
Elenco della letteratura usata
1. L'emergere e lo sviluppo del postmodernismo
Il postmodernismo è una designazione collettiva delle tendenze nell’identità culturale paesi sviluppati Ovest. Postmodernismo (o “postmoderno”) significa letteralmente ciò che viene dopo la “modernità” o la modernità.
Il postmodernismo è un fenomeno relativamente recente: la sua età è di circa un quarto di secolo. È, prima di tutto, la cultura di una società dell'informazione postindustriale. Allo stesso tempo, va oltre la cultura e, in un modo o nell'altro, si manifesta in tutti gli ambiti. vita pubblica, compresa l’economia e la politica. Per questo motivo, la società risulta essere non solo postindustriale e informativa, ma anche postmoderna. Il postmodernismo si è manifestato più chiaramente nell’arte.
L'etimologia del termine “postmoderno” risale al 1917. Fu utilizzato per la prima volta dal filosofo tedesco Rudolf Pannwitz nella sua opera “Crisi Cultura europea" Si trattava di un uomo nuovo chiamato a superare il declino. Il postmodernismo era visto come un modo per far emergere la cultura europea dalla profonda crisi in cui l’aveva condotta il modernismo, colpito dalle ulcere del nichilismo e della decadenza. Questa era solo una parafrasi dell'idea di Nietzsche del "superuomo".
Per la seconda volta questo termine, indipendentemente da Pannwitz, viene utilizzato dal critico spagnolo F. de Onis nella sua opera “Antologia della poesia spagnola e latinoamericana” (1934). Per lui, la postmodernità funge da periodo intermedio (1905-1914) tra la prima fase del modernismo (1896-1905) e la seconda fase, più forte, la fase dell’“ultramodernismo” (1914-1932).
Per la terza volta questa parola appare in una presentazione in un volume (1947) del filosofo americano D. Somerville dell'opera in più volumi dello storico inglese A. Toynbee “A Study of History”. Qui "postmoderno" significa attuale, periodo moderno cultura occidentale, iniziato già nel 1875.
Tuttavia, tutti e tre i casi menzionati non sono direttamente correlati significato moderno il termine “postmodernismo”. Il filosofo tedesco W. Welsh, riconosciuta autorità nell’interpretazione della postmodernità, li definisce “prematuri”. A suo avviso, il critico letterario americano M. Howe fu colui che, nel 1959, utilizzò per primo il termine “postmoderno” nel suo significato moderno, schierato in americano critica letteraria un dibattito sulla postmodernità che continua ancora oggi.
Ad oggi, il postmodernismo ha attraversato tutte le fasi principali della sua formazione. Alla fine degli anni '50. i suoi primi segnali compaiono nell'architettura italiana e nella critica letteraria americana. Poi sono apparsi nell'arte di altri paesi europei, negli Stati Uniti e in Giappone, e alla fine degli anni '60. diffondersi in altri ambiti della cultura. Negli anni '70 c'è un'autoaffermazione finale e un riconoscimento del postmodernismo come un fenomeno speciale, e appare come una sorta di sensazione. Negli anni '80 il postmodernismo si sta diffondendo in tutto il mondo e sta diventando una moda intellettuale, una sorta di moda segno speciale tempo, una sorta di passaggio nella cerchia degli eletti e degli iniziati. Se prima dovevi essere modernista e avanguardista, ora è diventato difficile non essere postmodernista. All'inizio degli anni '90. l'eccitazione attorno al postmodernismo si attenua ed entra in un periodo di esistenza più tranquilla.
Lo storico inglese A. Toynbee considerò il 1875 il punto di partenza dell'era postmoderna, collegandolo con la scoperta della seconda legge della termodinamica. Per alcuni quest’era è iniziata subito dopo la Seconda Guerra Mondiale. La maggior parte degli autori colloca l'inizio del postmodernismo alla metà degli anni '70, anche se le opinioni divergono sulla data più precisa della sua nascita. Negli anni '80 il postmodernismo ha acquisito lo status di concetto, grazie innanzitutto al lavoro di Lyotard, che ha esteso la discussione sul postmodernismo al campo della filosofia.
I sostenitori del postmodernismo credono che il postmodernismo rappresenti qualcosa di speciale stato spirituale e lo stato d'animo che può sorgere e che effettivamente è sorto nella maggior parte dei casi epoche diverse alla loro fase finale. Il postmodernismo in questo senso è un fenomeno trans-storico; attraversa tutti o molti epoche storiche, e non può essere individuato in un'epoca separata e speciale. In particolare, questa opinione è condivisa dallo scrittore postmodernista italiano U. Eco. Lyotard è propenso alla stessa opinione, ritenendo che Aristotele possa essere considerato il primo postmodernista. Gli scienziati politici canadesi A. Croaker e D. Cook chiamano Agostino il Beato come tale.
Altri, al contrario, definiscono il postmodernismo proprio come un’era speciale iniziata con l’emergere della civiltà postindustriale. Questa opinione è condivisa da H. Küng e W. Welsh e altri: sembra che, nonostante tutte le differenze, questi due approcci possano essere conciliati. In effetti, il postmodernismo è principalmente uno stato d’animo. Tuttavia, questo stato dura da molto tempo, il che ci consente di parlare di un'era, anche se apparentemente questa era diventerà di transizione.
2. Principali caratteristiche e caratteristiche della cultura postmoderna
2.1.Postmodernismo in architettura
Come completamente certa direzione Il postmodernismo in architettura prese forma verso la metà degli anni ’70. Ch. Jenks nel suo libro “The Language of Postmodern Architecture” (1977) chiama la data esatta spazzare via le avanguardie architettoniche: 15 giugno 1972. In questo giorno venne bombardato il quartiere Pruitt-Igoe a St. Louis, Missouri, nonostante fosse forse l'incarnazione più autentica delle idee dell'urbanistica moderna. Il quartiere è stato costruito nel rigoroso rispetto dei tre valori fondamentali di Le Corbusier: sole, verde e spazio. Consisteva in confortevoli grattacieli, aveva strade sopraelevate per i pedoni, era un esempio di pulizia sterile e razionalità e ricevette un premio dall'American Institute of Architects. Tuttavia, col passare del tempo, il quartiere cadde gradualmente nella completa desolazione, diventando sempre più un luogo di accumulo di elementi antisociali, con una fonte conflitti sociali e il crimine, che alla fine ha portato a un triste finale.
Altri autori nominano altre date per l’emergere del postmodernismo in architettura. Così, l'architetto e ricercatore francese J. Belmont collega la morte delle avanguardie e l'emergere del movimento postmoderno con la crisi energetica iniziata nel 1973 e poi con la crisi economica.
Considerando le caratteristiche del postmodernismo in architettura, Jencks identifica sette delle sue caratteristiche principali. Il primo è legato all'atteggiamento nei confronti della storia e del passato, nonché del presente e del futuro.
L'avanguardia, come è noto, se ne è andata con una decisa negazione della storia precedente e dell'intero passato. Il postmodernismo assume una posizione completamente diversa rispetto al passato e al futuro. Riabilita completamente la storia e il passato, esprimendo spesso un sentimento di acuta nostalgia per il passato.
Riscoprendo la storia e la cultura del passato, il postmodernismo ha risposto al desiderio naturale e comprensibile di molte persone di riscoprire le proprie radici e riconnettersi con la propria storia passata, qualcosa di cui il modernismo e le avanguardie volevano insistentemente privarli.
La seconda caratteristica dell'architettura postmoderna continua e specifica la prima. Jenks lo qualifica come “franco retrospettivismo”. Può anche essere definito tradizionalismo. In questo senso la post-avanguardia può essere definita uno stile retrò.
Il postmodernismo non solo riabilita la tradizione e i vecchi stili, ma li utilizza anche ampiamente nella sua pratica, compreso quello che di solito viene definito accademismo.
La terza caratteristica del postmodernismo riguarda il rapporto dell’architettura con l’ambiente. È anche associato alla tradizione, ma in un senso più ampio: socio-culturale, nazionale, naturale-climatico, ecc. Prima di tutto, stiamo parlando dell'atteggiamento nei confronti della natura. Anche qui il postmodernismo va nella direzione opposta. Abbandona il principio di autonomia e insiste nel tenere conto di molte condizioni, attribuendo grande importanza alla sensazione di un luogo specifico. struttura architettonica dovrebbe adattarsi organicamente al paesaggio circostante. A tal fine, alcuni partecipanti al movimento postmoderno ricorrono addirittura all'uso di sfumature del colore del terreno su cui è costruita la casa.
La successiva - quarta caratteristica - del postmodernismo è una continuazione e uno sviluppo diretti del precedente. Jencks lo definisce contestualismo, che include l'ad hokismo (“ad hok” - in relazione a questo) e un approccio di pianificazione urbana.
La quinta caratteristica è che il postmodernismo rifiuta il principio di autonomia, ripristinando il principio di coerenza e integrità barocca. Invece di edifici isolati in spazi liberi, sembra riscoprire il tessuto urbano, e con esso la città stessa, che si unisce attorno ai suoi monumenti e ha dei confini nello spazio. L'ornamento diventa mezzo di una nuova composizione architettonica. Quando si progetta una singola casa, un quartiere o un'intera città, è necessario tenere conto delle tradizioni, dei gusti e delle opinioni dei residenti.
La sesta caratteristica è che nel postmodernismo i problemi dello spazio sono spesso risolti nello spirito del barocco e del manierismo. Ha radici profonde nella tradizione ed è storicamente colorato. Manca una chiara demarcazione, semplicità e trasparenza. Appare tortuoso e intricato, denso, ricco e appagante, misterioso e irrazionale. I postmodernisti danno allo spazio molto di più valore più alto rispetto ai loro immediati predecessori.
Infine, l'ultimo caratteristica importante il postmodernismo in architettura riguarda il suo eclettismo. Questa caratteristica agisce come una sorta di risultato e conseguenza logica di quelli precedenti. È determinato principalmente dal desiderio della post-avanguardia di implementare praticamente la doppia codifica, per coniugare gusti e valori persone normali con il linguaggio professionale di un architetto. Nel postmodernismo, come osserva Jencks, coesistono due codici: “il primo, popolare, tradizionale, che cambia lentamente lingua parlata, pieno di cliché e radicato nella vita di tutti i giorni, e in secondo luogo, moderno, pieno di neologismi e reattivo ai rapidi cambiamenti della tecnologia, dell’arte e della moda, proprio come le avanguardie dell’architettura”.
È stato previsto e spiegato dagli scienziati culturali (Spengler e Toynbee) ancor prima che nascesse. Postmoderno- questa è la fase dell'invecchiamento e della morte della cultura, questo è il passaggio da una “cultura” vivente a una “civiltà” morta. Spiritualmente, come organismo vivente, la cultura è già morta, ma fisicamente, come meccanismo, per inerzia continua ancora ad esistere e conserva perfino l'apparenza di prosperità, poiché le sue funzioni sociali, economiche, istituzioni politiche sono ancora funzionanti, ed è in questa fase che lo sforzo profuso nella loro creazione ripaga.
Un esempio di tale fenomeno è l'Impero Romano nei primi due secoli della nostra era; la cosiddetta “età dell’oro” antica civiltà- mai prima d'ora all'uomo antico Non ho mai vissuto così pacificamente, soddisfacentemente e liberamente. Tuttavia, tale "vita dopo la morte" non può durare per sempre: un bel giorno tutto è andato storto, e nei successivi cinquant'anni mondo antico precipitato nel caos e nella distruzione. È questa ingannevole “età dell’oro” della “fine della storia” che vediamo oggi in Occidente.
Per quello, per comprendere l’essenza della postmodernità, devi solo capirlo chiaramente il postmoderno è un fenomeno completamente occidentale che questa è una fase di sviluppo specificamente della cultura occidentale, l’inizio del processo di autodistruzione. È rilevante per tutte le altre culture, per la cultura umana nel suo insieme, solo nella misura in cui nelle epoche precedenti hanno subito una pseudomorfosi e portano l'impronta dell'Occidente. In sostanza, questa non è una fase di sviluppo cultura umana nel suo insieme, ma la logica culturale del tardo Occidente.
La filosofia dell’epoca può essere definita nel modo più semplice e succinto”. postmoderno" - perdita di significato. Laddove le persone delle epoche passate vedevano l’unità di significato, il postmodernista vede solo nuda violenza, l’imposizione artificiale dell’integrità. L’uomo postmoderno ha dimenticato come vedere il significato. La norma per lui è una democrazia dei frammenti, un rifiuto fondamentale di organizzarli in un tutto. Dietro ogni creazione ed evento integrale l'uomo vede solo la nuda volontà di potenza, manipolazione e costruzione artificiale. Il significato dell'insieme si sbriciola nella somma di singoli frammenti semantici, che a loro volta contraddicono gli altri.
Ciò accade in tutti gli ambiti della cultura occidentale, senza eccezioni. influenzata dalla postmodernità. La gerarchia del significato si diffonde ovunque, si instaura uno stato di schizofrenia totale, si instaura un anarchismo ontologico.
Filosofi postmoderni (Baudrillard, Deleuze, Derrida, Lyotard, Foucault, Heidegger) dimostrano la natura artificiale “violenta” delle principali categorie della razionalità occidentale.
La fede è scomparsa nell'esistenza di alcuni principi generali e leggi che governano questo mondo; la fiducia in se stessi è scomparsa alla mente umana. Categorie logiche perdere il loro rigore.
Indicativi sono anche i cambiamenti nell'arte, dove si instaura il predominio di una forma come il pastiche (una superficie pulita, dietro di essa non si nasconde alcun accenno; questa è un'affermazione senza il desiderio di esprimere qualcosa, senza il desiderio di dire qualcosa di significativo, questa è un rifiuto fondamentale dell’affermazione o della negazione). Questo è il gesto di una cultura morente la cui saggezza senile la costringe al silenzio.
Il postmodernismo è un completo collasso della logica culturale dell’Occidente e la razionalità occidentale, così come emerse all'epoca di Cartesio. Qualsiasi logica nel suo fondamento ultimo è Volontà, Volontà di potenza, Volontà di ordinare il mondo. Se la Volontà si spezza, se la Volontà se ne va, tutto ciò che teneva insieme e raccoglieva si sgretola nel caos primordiale.
"Il postmodernismo" è una reazione di rifiuto dei valori fondamentali L'Occidente dal lato dell'uomo occidentale stesso, che oggi non si riconosce nella sua civiltà, nella sua stessa creazione.
Nella moderna conoscenza umanitaria, l’interesse per il fenomeno della cultura postmoderna è aumentato in modo significativo: filosofi, scienziati della cultura e studiosi di letteratura propongono le proprie versioni del “tipo di cultura postmoderna”. Tuttavia, al momento non esiste un'idea unica del postmodernismo: ci sono accese discussioni sui suoi confini temporali, sull'emergere, sulle caratteristiche della manifestazione nella cultura e in altre aree esistenza umana. Il postmodernismo è una manifestazione di una certa mentalità, un modo specifico di percepire il mondo, un tipo di cultura.
Come è noto, il postmodernismo è nato dapprima nel campo della critica letteraria e successivamente si è diffuso ben oltre i suoi confini, coprendo varie sfere dell'esistenza umana: filosofia, politica, religione, ecc. Infine, cominciò a rivendicare lo status di teoria generale dell'arte moderna, principale esponente dello spirito della modernità.
Questa piccola sezione non può coprire l’intera varietà di teorie e concetti definiti postmoderni. Cercheremo quindi di analizzare alcuni concetti, in particolare J.F. Lyotard, J. Baudrillard, V. Eco, F. Jamieson, che sono giustamente considerati i massimi esperti nel campo della cultura postmoderna.
Postmodernismo: la storia del termine. Discussioni riguardanti i confini temporali del postmodernismo nella filosofia moderna e negli studi culturali
Da diversi decenni ormai sulle pagine di vari lavori scientifici Ci sono accese discussioni sul postmodernismo: vengono determinate l'essenza di questo fenomeno, le ragioni del suo verificarsi e la relazione con le fasi precedenti sviluppo socioculturale, in particolare con il modernismo. Su molte questioni i partecipanti alle discussioni non hanno opinioni unificate. Allo stesso tempo, si può sostenere che nella moderna conoscenza umanitaria le caratteristiche generali di questo fenomeno si sono già sviluppate, sono stati identificati influenti teorici del postmodernismo e si è accumulata una certa quantità di testi che analizzano la situazione della postmodernità.
Va notato che i concetti di “postmodernismo”, “postmoderno”, “postmodernista” hanno più valori. Sono utilizzati per definire una direzione unica nell'arte moderna e per caratterizzare determinate tendenze in politica, religione, etica, stile di vita, visione del mondo, nonché per periodizzare la cultura e designare un concetto unico sorto come risultato di cambiamenti nella vita sociale e strutture economiche. In altre parole, le teorie postmoderne rivelano le caratteristiche della modernizzazione e dei processi moderni nella società, le caratteristiche principali di una società dei consumi postindustriale e posttecnotronica. Alcuni ricercatori ritengono che il postmodernismo sia geneticamente connesso con questi tipi di società, sia la loro creazione e allo stesso tempo dovrebbe diventare la teoria universale che è l’unica in grado di comprendere processi complessi che hanno luogo nella società moderna.
Pertanto, possiamo parlare del postmodernismo come una direzione nella cultura artistica, come una situazione nella società, come un concetto teorico influente che studia le realtà del mondo moderno, come una metodologia per determinare caratteristiche di base modernità.
La definizione dei concetti “postmodernismo”, “postmodernità”, secondo la maggior parte dei teorici e ricercatori, può essere effettuata in relazione a ciò che si intende per modernismo. In un contesto storico-sociale, si può considerare la “postmodernità” come lo sviluppo e la negazione della “modernità” – un’era che abbraccia il periodo che va dall’inizio dei tempi moderni alla metà del XX secolo; in un contesto estetico, il postmodernismo è una controparte del modernismo come fase nello sviluppo dell'arte. Va notato che il concetto di “modernismo” definisce il periodo del Nuovo Tempo, che ha le sue caratteristiche. Inoltre, il concetto di “modernismo” è inteso come un insieme di tendenze nell’arte moderna che iniziarono a svilupparsi a partire dalla fine del XIX secolo. I termini postmodernismo e postmodernismo sono sinonimi o differenziati in tre gradi. In connessione con il Nuovo Tempo, possono essere percepiti come la sua antitesi e in connessione con il modernismo - come la sua logica continuazione. In effetti, l'arte postmoderna rispetto al modernismo è un prodotto della modernità, quelli processi artistici, ha creato il modernismo, si è diffuso a tutto arte Moderna nel senso lato del termine. Il postmodernismo, come il modernismo, è una fase nello sviluppo dell'arte, che esclude arte classica. L'arte classica, associata agli atteggiamenti culturali della New Age, formò una propria principi classici, determinandone lo sviluppo per lungo tempo cultura artistica: questa è una convenzione dell'arte che ci permette sempre di distinguere tra arte e non arte; unicità opera d'arte, che vede la cosa principale nel lavoro dell'artista nel lavorare con la materia e la forma; la presenza di direzione e stile che forniscono tradizione e storicismo nell'arte.
Avanguardia, essere potente movimento artistico, abbandonò tutto ciò verso cui era orientata l'arte classica. Caratteristiche peculiari La maggior parte dei fenomeni d'avanguardia è la loro natura sperimentale, piuttosto un consapevole pathos rivoluzionario-distruttivo nei confronti dell'arte tradizionale e dei valori culturali tradizionali, una dura protesta delle figure d'avanguardia contro tutto ciò che sembrava loro conservatore, filisteo, borghese, “accademico”. IN arti visive e nella letteratura, l'avanguardia affermava un deciso rifiuto della rappresentazione realistico-naturalistica della realtà, un desiderio costante di creare qualcosa di fondamentalmente nuovo in ogni cosa, prima di tutto nelle forme e nei mezzi di rappresentazione artistica. Da ciò deriva la natura dichiarativa-manifestativa, scioccante-scandalosa delle opere d'avanguardia e dei loro creatori, l'offuscamento dei confini tra le forme d'arte tradizionali per la nuova cultura europea e la tendenza alla sintesi arti individuali, la loro compenetrazione, intercambiabilità. L’avanguardia ha rotto i legami con i classici e il razionalismo nella cultura europea, ma allo stesso tempo lo ha fatto forte connessione con forme mitologiche prerazionali e di altro tipo prime culture, le cui origini sono concentrate in Africa, America e altre regioni.
Limitando l'intelletto, l'avanguardia si è rivolta all'istinto e all'emozione, alla spontaneità e alla spontaneità. Questo orientamento ci ha permesso di dare uno sguardo nuovo allo scopo dell’arte. L'avanguardia ha dato all'arte mondiale figure eccezionali come V. Kandinsky, K. Malevich, M. Chagall, P. Schcasso, A. Matisse, A. Schoenberg, F. Kafka, S. Further, J. Joyce, M. Proust e altri .
Se confrontiamo avanguardia e postmodernismo vediamo molto in comune: innanzitutto la parentela principi artistici. Il postmodernismo è una conseguenza e continuazione dell’avanguardia. Tuttavia, l’avanguardia e il postmodernismo sono fenomeni abbastanza diversi. La differenza tra loro sta nell'atteggiamento verso il futuro e il passato. L'avanguardia si dissocia risolutamente dalla tradizione, dalla storia e dal passato. Il pathos degli artisti d'avanguardia è rivolto al futuro. Avanguardia del 20° secolo notato grande quantità progetti futuristici e uno degli influenti movimenti d'avanguardia si autodefinisce futurismo. Questo treno verso il futuro collega l'avanguardia con un fenomeno così distintivo come la moderna cultura classica europea. L’atteggiamento postmodernista nei confronti del futuro è diverso: promuove l’esaurimento del futuro, ma suggerisce di rivolgersi al passato. Questo appello al passato non significa deferenza alla tradizione. Al contrario, il rapporto tra postmodernismo e tradizione è piuttosto complesso. Il postmodernismo utilizza il passato in versione “biblioteca”, come una raccolta di testi che possono essere utilizzati per crearne di nuovi con l’aiuto dell’allusione.
Pertanto, l’avanguardia e il postmodernismo, nonostante tutta la loro parentela, sono fenomeni abbastanza diversi. Se l'inizio del 20 ° secolo. ha dato vita e bisogno dell’avanguardia, quindi la fine di questo secolo è più caratteristica del postmodernismo. A questo proposito, viene fatta una distinzione tra i termini "postmoderno" - una revisione dei fondamenti filosofici della New Age, e "postmodernismo" - una revisione arte modernista, "postmodernità" - relativizzazione dai principi etici e graduale scomparsa dell'eroismo nella vita, diffusione del sentimento consumistico nella società.
Come notato, a volte si distinguono i concetti di “postmoderno” e “postmodernismo”. A nostro avviso, questi termini hanno ancora più cose in comune che diverse, quindi possono essere usati come sinonimi. Allo stesso tempo, possiamo essere d’accordo con quegli autori che ritengono appropriato utilizzare il termine “postmodernismo” quando caratterizzano fenomeni complessi filosofie moderne e arte. Proviamo a determinare le caratteristiche principali del postmodernismo come fenomeno culturale.
Il postmodernismo è principalmente inteso, innanzitutto, come movimento teorico-culturale nella filosofia del secondo metà del XIX secolo- l'inizio del 21° secolo, che richiama l'attenzione sui cambiamenti in atto mondo moderno: nella sfera socioculturale, intellettuale, scientifica, artistica, estetica e anche politica. Il postmodernismo non può essere definito come un movimento filosofico e artistico consolidato e organizzato; non pretende di essere una tale definizione. Sotto il nome di "postmodernismo" si uniscono vari concetti e teorie, è questo concetto che non è stato ancora sufficientemente concettualizzato.
Si ritiene che il termine “postmodernismo” sia stato introdotto ufficialmente nella circolazione scientifica da A.J. Toynbee. Secondo lo storico inglese questo termine indica la fase moderna Cultura dell'Europa occidentale, la cui caratteristica importante è il passaggio dalla politica, si basa sul pensare in termini di interessi Stati nazionali, a una politica che tenga conto della natura globale della civiltà moderna. A. Toynbee credeva che questa fase fosse iniziata nel 1875. Metà degli anni '70 del XIX secolo. - periodo di rapido sviluppo paesi europei, la formazione di modelli moderni di gestione sociale, richiedeva allo stesso tempo l'implementazione nella vita e un nuovo pensiero associato all'emergere problemi globali civilizzazione umana. Pertanto, A. Toynbee, nel definire il postmodernismo, ha fatto affidamento su fattori geopolitici.
Il filosofo tedesco Wolfgang Welsch, che ha esplorato le origini di questo concetto, individua altri casi del suo utilizzo: nel 1917 nell'opera di Rudolf Pannwitz “La crisi della cultura europea”, che parla di “uomo postmoderno”; nel 1934 dal critico letterario spagnolo Federico de Onis, dove il postmodernismo è considerato come una fase intermedia nello sviluppo della letteratura tra il modernismo e il cosiddetto “ultramodernismo” (1905-1914).
Secondo l'eccezionale teorico americano F. Jameson, l'emergere del postmodernismo può essere fatto risalire al boom del dopoguerra negli Stati Uniti (a cavallo tra gli anni Quaranta e Cinquanta) e in Francia - alla formazione della Quinta Repubblica (1958). teorico americano Hug D. Silverman sostiene che il postmodernismo non ha patria, ma secondo l'opinione di Zhe. Derrida, il paese più postmoderno è il Giappone, nel senso che la sua cultura combina organicamente elementi tradizionali e moderni.
I fondatori del postmodernismo sono considerati F. Nietzsche, M. Weber, T. Adorno, M. Horkheimer, M. Heidegger, M. Foucault, Zhe. Derrida, J.F., Lyotard, che ha eseguito critica radicale Cultura e storia europea, che più tardi verrà chiamata decostruzione. Non sarebbe una grande esagerazione considerare queste le fonti del postmodernismo fenomeni di crisi nella cultura europea, che ricordava se stessa nella seconda metà del XIX secolo.
Una delle caratteristiche più chiare del postmodernismo è data dal suo famoso ricercatore Ihab Hassan. Egli nota seguendo i segnali questo fenomeno:
1) l'incertezza, il culto delle ambiguità, degli errori, delle lacune;
2) frammentazione, principio di installazione;
3) “decanonizzazione” – la lotta contro valori tradizionali, sacro nella cultura, persona, gruppo etnico, lotta con i loghi, priorità dell'autore;
4) mancanza di profondità psicologica e simbolica;
5) rifiuto della mimesi e del principio figurativo;
c) il predominio dell'ironia, che afferma un Universo pluralistico;
7) mescolanza di generi alti e bassi, sincretismo stilistico;
8) teatralità della cultura moderna, lavoro per il pubblico, considerazione obbligatoria del pubblico;
9) l'immanenza, la fusione della coscienza con i mezzi di comunicazione, la capacità di adattarsi al loro rinnovamento e di riflettere su di essi.
In generale, quando studiano il fenomeno del postmodernismo, la maggior parte degli scienziati insiste sul fatto che il postmodernismo nasce prima nel contesto della cultura artistica (letteratura, architettura), per poi diffondersi in altre aree - filosofia, politica, religione, scienza, diventando un fenomeno determinante per un intera fase dello sviluppo della cultura. Possiamo anche dire che in questi ambiti stanno emergendo nuovi problemi, tendenze e fenomeni che già generalmente vengono classificati come postmoderni. Postmodernismo è un termine piuttosto conveniente per caratterizzare problemi nuovi, complessi e non ancora sufficientemente significativi. Tuttavia, un’interpretazione ampia di questo concetto provoca alcuni commenti da parte di quei teorici che sono inclini a utilizzare il concetto di “postmodernismo” solo nella sfera della cultura artistica. Pertanto, secondo il sociologo britannico Anthony Giddens, il concetto di “postmodernismo” si riferisce principalmente a stili o movimenti nella letteratura, pittura, scultura e architettura. Confutando la legittimità della diffusione della dottrina postmoderna in campo economico, politico e sfera sociale, Giddens, come, tra l'altro, altri teorici occidentali, usa i concetti di “modernità” e “postmodernità” che sono simili nel suono, ma in qualche modo diversi nel significato, per definire le realtà dell'epoca. "Postmodernità" significa un insieme di caratteristiche era moderna, tra i quali c'è chi sostiene l'impossibilità di determinare la direzione dello sviluppo società moderna.
Un altro noto ricercatore del postmodernismo, S. Morawski, vede l'essenza di questo fenomeno nella riflessione filosofica sui processi di sviluppo del pensiero e delle società moderne. Lo scienziato esamina in modo completo la storia del concetto e le opinioni dei teorici sul fenomeno del postmodernismo e giunge alla conclusione che la formulazione dell'essenza del postmodernismo è spesso opposta l'una all'altra, e quei filosofi che di solito sono definiti postmodernisti (J.F. Lyotard, W. Eco, W. Welsh), confutano l'opinione secondo cui il postmodernismo è in opposizione solo alla cultura della New Age, poiché il postmodernismo è in conflitto con l'intera tradizione filosofica. Pertanto, il postmodernismo, secondo Morawski, è, prima di tutto, la filosofia nella sua manifestazione non standard, cioè riflessioni che vanno oltre la filosofia ordinaria. Inoltre, il ricercatore vede la filosofia postmoderna come post-filosofia per la ragione che il postmodernismo “attacca Platone tanto quanto Hegel e Husserl, i presocratici tanto quanto Heidegger”. Analizzando il rapporto tra postmodernismo e avanguardia, S. Morawski definisce il postmodernismo come antiavanguardia. Le caratteristiche antiavanguardia del postmodernismo risiedono, secondo il ricercatore, nel predominio degli studi metafilosofici e transfilosofici nel discorso postmoderno. Polemizzando con J.F. Lyotard, che identifica il postmodernismo e l'avanguardia, S. Morawski considera le fonti del postmodernismo le realtà della società moderna con il suo culto del consumismo, della tolleranza, della presenza in ogni individuo di vari ruoli sociali e trasformazioni culturali.
È necessario prestare attenzione anche a un'affermazione, a nostro avviso corretta, di S. Morawski, in cui polemizza con J. Baudrillard: non si dovrebbe vedere la postmodernità come la fine della storia, sviluppo umano, le tendenze negative dell’era moderna forniranno una forte resistenza, che aiuterà a correggere questa direzione negativa sviluppo moderno società.
Pertanto, le prospettive di esistenza della cultura si aprono anche nell’era della decostruzione totale, del ripensamento dei fondamenti stessi dell’esistenza umana nel mondo.
Pertanto, il concetto stesso di postmodernismo, l'essenza di questo fenomeno, è diventato oggetto di numerose discussioni nel pensiero filosofico e culturale occidentale e nazionale. La natura di queste discussioni testimonia la complessità e la natura contraddittoria del fenomeno del postmodernismo e della cultura postmoderna. Famosi teorici del postmodernismo nella loro creatività filosofica Il ruolo principale è stato assegnato allo studio dei problemi culturali, collegando i processi che si verificano in esso con le trasformazioni ideologiche postmoderne.
Inviare il tuo buon lavoro nella knowledge base è semplice. Utilizza il modulo sottostante
Studenti, dottorandi, giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenze nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.
Documenti simili
Modernismo e postmodernismo. L'influenza del postmodernismo sull'arte. Postmoderno russo. Obiettivi e aspirazioni. Fasi postmoderne. L'arte concettuale come una forma di postmodernismo. Programmi arte concettuale. Concettualismo in Russia.
Uno studio sulle origini e sulla direzione del postmodernismo come riflesso dello stato culturale caratterizzato dalla perdita linee guida di valore. Prendendo in prestito gli stili e le idee del postmodernismo nel design grafico, pubblicità moderna E vari campi arte.
abstract, aggiunto il 03/12/2010
Semantica del concetto di "modernismo" nelle discipline umanistiche. Modelli di sviluppo della cultura europea all'inizio del XX secolo. Concettualizzazione del concetto di "modernismo" in teorie personali. Lo stile modernista, la sua rivalutazione, la disumanizzazione della cultura, il periodo postmoderno.
lavoro del corso, aggiunto il 22/02/2010
Moderno. Il significato del termine "moderno". Ideologia della modernità. Il passaggio dalla modernità alla postmodernità. Autocoscienza della cultura europea nella prima metà del XX secolo. Cultura di massa. Cultura postmoderna. Il postmodernismo dalle origini alla fine del secolo.
abstract, aggiunto il 29/08/2006
La postmodernità come direzione della cultura. Le principali caratteristiche della cultura: l'uomo come giocatore, giocattolo dell'universo. Il concetto di concettualismo, la postmodernità come cultura del testo con la sua decostruzione. Tendenze postmoderne nella letteratura e nel cinema moderni.
abstract, aggiunto il 30/11/2010
L’ecourbanesimo come sviluppo diretto polisemantico della cultura. Prerogative dell'eco-urbanesimo come coerente punto di riferimento culturale ed estetico per il postmodernismo. Nuovi approcci alla progettazione e pianificazione del sito, riorganizzazione e ricostruzione dei territori degradati.
tesi, aggiunta il 28/12/2013
Definizione di cultura e arte, espressività dei vari tipi di arte, loro caratteristiche principali. Arte paleolitica: periodizzazione, caratteristiche generali. Cultura Mondo antico: Grecia, Roma, Rus', caratteristiche del patrimonio culturale delle civiltà dell'Oriente.
foglio informativo, aggiunto il 20/06/2009
Sviluppo storico cultura del XX secolo, l'influenza dei processi sociali sulla sua formazione. L'essenza e le ragioni dell'emergere dei movimenti del modernismo e del postmodernismo nell'arte e nella letteratura del XX secolo. L'influenza della rivoluzione scientifica e tecnologica sullo sviluppo della cultura. Il concetto di due culture di C. Snow.