Analiza vokabulara pokreta baleta Labuđe jezero. Labuđe jezero u prvom izdanju Petra Čajkovskog. XX vek - naše vreme

Balet "Labuđe jezero" iz Ruskog klasičnog Velikog baleta - glavne uloge u izvedbi solista Marijinskog teatra iz Sankt Peterburga- 8. novembra 2011. na sceni Ruskog dramskog pozorišta (Lugansk). Organizator je koncertna agencija "Master Show".

Predstave i gala koncerti "Ruskog klasičnog velikog baleta" objedinjuju baletsku tradiciju vodećih pozorišta Rusije - Boljšoj teatraRusija, Sankt Peterburg Marijinski teatar i vodeća pozorišta u Italiji,Njemačka, Japan i SAD.

Rusija n Classic Grand Ballet - antireprizno pozorište "Ruski klasični veliki balet". Umetnički direktor - Konstantin Pinčuk.

Ideja stvaranja "Ruskog klasičnog velikog baleta" je održavanje tradicije klasične umjetnosti. Pozorišni koreografi -Vladimir Troščenko i Aleksandar Sokolov su diplomci dvojice svetski poznatih Rusaškole klasičnog baleta. Vladimir Troščenko - lenjingradska koreografijaškola imena A. Vaganova, Aleksandar Sokolov - kurs koreografa Moskvekoreografska škola, klasa Y. Grigoroviča.

Na repertoaru "Ruskog klasičnog velikog baleta" nalaze se klasične baletske predstave - "Labuđe jezero", "Romeo i Julija", "Spavanjelepota”, „Žizela”, „Orašar”, „Spartak”, „Don Kihot”, operske produkcije –"La traviata", "Cio-Cio-San", "Pikova dama", "Eugene Onjegin", mjuzikli - "MojCarmen“, „The Bremen Town Musicians“, rok opera „Juno and Avos“.

Turneje "Ruskog klasičnog velikog baleta" sa programom gala koncerata održavaju se u bližim i dalekim zemljamau inostranstvu - Italija, Španija, Francuska, Izrael, Nemačka - zemlje u kojimaPredstavljena su "Ruska godišnja doba".Među pozvanim solistima su Ilze Liepa, Nikolaj Tsiskaridze, NinaSemizorova, Mark Peretokin, Aidar Ahmetov, Julia Makhalina, Anastasia Volochkova,Jevgenij Ivančenko, Danil Korsuncev, Ilja Kuznjecov, Feton Miozi, Džesika
Mezey, Elena Filipieva, Genady Zhalo,Irina Surneva, Ivato Marihito, Denis Matvienko.

Prvi mjuzikl pozorišta bila je muzička predstava "Moja Karmen" -kombinacija opere, klasičnog baleta i savremene scene. Direktor - JurijGaleb, producent - Konstantin Pinčuk, glavni dijelovi - Tamara Gverdtsiteli iGiovanni Ribichiesu.

U produkcijama "Ruskog klasičnog velikog baleta" možete vidjeti kako ostvarene svjetske zvijezde, tako i one koji stvaraju svojeprvi profesionalni koraci.

Zvijezde klasike u usponubalet - sada pobjednici međunarodnih takmičenja - Yana Solenko, Ivan Vasiliev,Oksana Bondareva, Solfi Kim, Viktor Ischuk, Artem Alifanov, Natalya Matsak i mnogo drugih.

Konstantin Pinčuk: „Balet je lepota, gracioznost, bajka! Čarobni svijet umjetnosti, koji je nekada dotakao čovjekovu dušu, više ga ne napušta. O njemu je nemoguće pričati, treba ga gledati i diviti mu se.

Balet "Labudovo jezero" - libreto Vladimira Begičeva, Vasilija Gelcara, muzika -Petar Čajkovski, revizija Rikarda Driga, koreografija Mariusa Petipa, Lea Ivanov.

Premijera je održana 4. marta 1877. u Boljšoj teatru u Moskvi. "Labudovo jezero" je bilo podijeljeno u 4 čina, po jedna slikasvima. Resingerova produkcija smatrana je neuspjehom i nije bila uspješna.Godine 1882. koreograf I. Gansen je obnovio i djelomično uredio staruigrati. Godine 1894. na koncertu posvećenom uspomeni na P. I. Čajkovskog,prikazan je drugi čin baleta u režiji Leva Ivanova. Glavne stranke su bileučestvovali su talijanski plesač P. Legnani i solista Njegovog Carskog Veličanstva P. A. Gerdt.

15. januara 1895. predstava je postavljena u Marijinskom teatruu potpunosti. Libreto su iznova revidirali Marius Petipa i M. I. Čajkovski.Rezultat - Marius Petipa i Ricardo Drigo. Koreografija je pripadala (prvoslika prvog čina, drugog čina, osim venecijanskog i mađarskogplesovi i apoteoza) Petipa i Lev Ivanov (druga slika prvog čina,Venecijanski i mađarski plesovi - u drugom i trećem činu).

Pierina Legnani- Italijanska balerina i profesorica baleta, neko vreme je bilasolista Marijinskog teatra u Sankt Peterburgu, izvodeći niz istorijskih uloga idajući značajan doprinos ruskoj baletskoj umetnosti. Istaknuti predstavnik Italijanabaletsku školu koju je odlikovala virtuozna plesna tehnika koja se graničila saakrobacije. Godine 1893-1901, Legnani je nosio titulu prima balerine Mariinskogpozorište." U tom svojstvu učestvovala je u premijernoj produkciji "Raymonda" A.K. Glazunov i "Labudovo jezero" P. I. Čajkovskog. U baletima „Harlemlala" (1887) i "Labudovo jezero" Legnanija jedne od prvih u Rusiji koje je izvela 32 fouettes.

Predstava je prepoznata kao lirski vrhunac ruske klasikebalet. Trijumfalna povorka "Labudovog jezera" - jedan od najboljih romantičnihbaleta, traje više od 100 godina i do danas ostaje pravi draguljklasični balet.

Radnja "Labuđeg jezera" zasnovana je na mnogim folklornim predanjimamotivi, uključujući i staru njemačku legendu o lijepomPrinceza Odette, pretvorena u labuda kletvom zlog čarobnjaka - viteza Rothbart.

Glavni likovi: princ Zigfrid, Odeta-Odil, Rotbard.

Radnja baleta "Labudovo jezero"

Prvi čin

Slika 1.Princ Zigfrid slavi svoje punoletstvo. Prijatelji pozivaju princa u lov.

Slika 2. Noć. Na obali jezera ima labudova. Ovo su djevojke koje je opčinio zli čarobnjak Rothbart. Samo noću vraća ljudski oblik djevojkama labudovima. Zadržavši dah, princ gleda kako se bijeli labud pretvara u prelijepu djevojku. Ovo je Odette, kraljica labudova. Zigfrid je očaran njenom lepotom. Odette kaže princutužna priča o vještičarstvu. Samo duboka i predana ljubav može djevojkama donijeti izbavljenje od zlih uroka. Siegfried se zaklinje u ljubav i vjernost Odette.

Akcija dva

Scena 3. Bal u dvorcu princeze. Siegfried mora izabrati svoju mladu. Rothbart se pojavljuje prerušen. Sa njim je i njegova ćerka Odile. Toliko je slična Odette da je Siegfried uzima za svoju voljenu i spreman je nazvati Odile svojom nevjestom. Pojavljuje se vizija Odette i Zigfrid shvata da ga je Rotbart prevario.

Treći čin

Scena 4. Lake Shore. Labud djevojke čekaju Odette. Odette se vraća i priča o Siegfriedovoj izdaji. Zigfrid utrčava. On moli Odette za oprost. Princ ulazi u bitku s čarobnjakom koji se pojavio. Vidjevši da mladiću prijeti smrt, Odette mu priskoči u pomoć. Da bi spasila svog voljenog, spremna je da se žrtvuje. Odette i Siegfried pobjeđuju. Devojke su slobodne. Zvuči himna ljubavi, mladosti i lepote.

Ekaterina Nasredinova

Labuđe jezero, balet na muziku Petra Iljiča Čajkovskog, najpoznatija je pozorišna predstava na svetu. Koreografsko remek-djelo nastalo je prije više od 130 godina i još uvijek se smatra nenadmašnim dostignućem ruske kulture. "Labudovo jezero" je balet za sva vremena, standard visoke umetnosti. Najvećim balerinama svijeta pripala je čast nastupiti u ulozi Odette. Beli labud, simbol veličine i lepote ruskog baleta, nalazi se na nedostižnoj visini i jedan je od najvećih „bisera“ u „kruni“ svetske kulture.

Predstava u Boljšoj teatru

Radnja baleta "Labudovo jezero" otkriva fantastičnu priču o princezi (labudu) po imenu Odette i princu Zigfridu.

Svaka izvedba "Labudovog jezera" u Boljšoj teatru je proslava, praćena besmrtnom muzikom Čajkovskog i veličanstvenom originalnom koreografijom. Šareni kostimi i scenografija, besprijekoran ples solista i kor de baleta stvaraju opću sliku visoke umjetnosti. Sala Boljšoj teatra u Moskvi je uvek puna kada je na sceni - nešto najbolje što se dogodilo u svetu baletske umetnosti u poslednjih 150 godina. Predstava ima dva pauze i traje dva i po sata. Simfonijski orkestar još neko vrijeme nastavlja tiho svirati muzičku temu tokom pauze. Radnja baleta "Labuđe jezero" nikoga ne ostavlja ravnodušnim, publika od samog početka saoseća sa likovima, a do kraja predstave drama dostiže vrhunac. Nakon završetka baleta, publika se dugo ne razilazi. Jedan od gledalaca, koji je došao u Moskvu i posjetio Boljšoj teatar, figurativno je izrazio svoje divljenje: „Žao mi je što je nemoguće donijeti toliki broj cvijeća na predstavu, da bi se svi umjetnici poklonili, bilo bi potrebno nekoliko kamioni." Ovo su najbolje riječi zahvalnosti koje su zidovi Boljšoj teatra ikada čuli.

"Labudovo jezero": istorija

Početak legendarne baletske produkcije položen je 1875. godine, kada je direkcija Boljšoj teatra naložila mladom kompozitoru Petru Iljiču Čajkovskom da napiše muziku za novu predstavu pod nazivom Labuđe jezero. Kreativni projekat uključivao je ažuriranje repertoara. Za to su odlučili stvoriti produkciju "Labuđe jezero". Čajkovski u to vrijeme još nije bio poznati kompozitor, iako je napisao četiri simfonije i operu Evgenij Onjegin. S entuzijazmom se bacio na posao. Za predstavu "Labudovo jezero" muzika je napisana u roku od godinu dana. Kompozitor je note predao direkciji Boljšoj teatra u aprilu 1876.

Libreto

Libreto predstave napisao je poznati pozorišni lik tog vremena Vladimir Begičev u saradnji sa baletom Vasilijem Gelcerom. Još uvijek je nejasno koji je književni izvor poslužio kao osnova za izradu. Neki smatraju da je radnja posuđena od Hajnriha Hajnea, drugi veruju da je "Belaja Sergejevič Puškin" poslužila kao prototip, ali onda nije jasno šta da se radi sa glavnim likom priče, princom Gvidonom, pošto je on, kao lik, usko je povezan sa slikom plemenite ptice. Kako god bilo, libreto se pokazao uspješnim i počeo je rad na predstavi Labuđe jezero. Čajkovski je bio prisutan na probama i aktivno učestvovao u proizvodnju.

Neuspjeh

Na predstavi je radila nadahnuto trupa Boljšoj teatra. Radnja baleta "Labudovo jezero" svima se činila originalnom, sa elementima nečeg novog. Probe su nastavljene do kasno u noć, nikome se nije žurilo. Nikome nije palo na pamet da će razočaranje uskoro doći. Predstava "Labudovo jezero", čija je istorija bila prilično komplikovana, spremala se za premijeru. Pozorišna publika se radovala ovom događaju.

Premijera "Labudovog jezera" održana je u februaru 1877. godine i, nažalost, nije uspjela. U suštini, to je bio neuspjeh. Prije svega, krivcem za fijasko je proglašen koreograf predstave Wenzel Reisinger, a potom je okrivljena i balerina koja je igrala ulogu Odette, Polina Karpakova. Labuđe jezero je napušteno, a svi partiture su privremeno "postavljene".

Povratak predstave

Čajkovski je umro 1893. I odjednom, u pozorišnom okruženju, odlučeno je da se vratimo na predstavu "Labudovo jezero", muzika za koju je bila jednostavno divna. Ostalo je samo obnoviti izvedbu u novom izdanju, ažurirati koreografiju. Odlučeno je da se to učini u znak sjećanja na prerano preminulog kompozitora. Modest Čajkovski, brat Petra Iljiča, i Ivan Vsevoložski, direktor Carskog pozorišta, dobrovoljno su se javili da kreiraju novi libreto. Muzičku ulogu preuzeo je poznati bandmaster Ricardo Drigo, koji je za kratko vrijeme uspio da rearanžira cijelu kompoziciju i komponuje ažurirano djelo. Koreografski dio revidirali su poznati koreograf Marius Petipa i njegov učenik Lev Ivanov.

Novo čitanje

Vjeruje se da je Petipa rekreirao koreografiju baleta "Labudovo jezero", ali Lev Ivanov, koji je uspio spojiti melodičnost prostranstva i jedinstveni šarm ruskih prostranstava, dao je istinski ruski okus predstavi. Sve to je prisutno na sceni tokom nastupa. Ivanov je komponovao začarane djevojke sa prekrštenim rukama i posebnim nagibom glave, koje su plesale u četiri. Dirljiv i suptilno privlačan šarm Labuđeg jezera zasluga je i talentovanog asistenta Mariusa Petipa. Predstava "Labuđe jezero", čiji je sadržaj i umjetnički kolorit u novoj interpretaciji znatno poboljšana, bila je spremna za izlazak na scenu u novom izdanju, ali prije nego što je Petipa odlučio da podigne nivo estetskog nivoa produkcije čak i više i ponovo odigrao sve balske scene u palati Suverene princeze, kao i dvorske svečanosti sa poljskim, španskim i mađarskim plesovima. Marius Petipa je suprotstavio Odilu s bijelom kraljicom labuda koju je izmislio Ivanov, stvarajući nevjerovatan "crni" pas de deux u drugom činu. Efekat je bio neverovatan.

Radnja baleta "Labudovo jezero" u novoj produkciji je obogaćena, postala zanimljivija. Maestro i njegovi pomoćnici nastavili su da unapređuju solo deonice i njihovu interakciju sa kor de baletom. Tako je predstava "Labuđe jezero", čiji je sadržaj i umjetnički kolorit u novom štivu znatno poboljšana, uskoro konačno bila spremna za izlazak na scenu.

Novo rješenje

Godine 1950. koreograf Marijinskog teatra u Sankt Peterburgu predložio je novu verziju Labuđeg jezera. Prema njegovom planu, ukinuto je tragično finale predstave, bijeli labud nije uginuo, sve se završilo "srećnim krajem". Takve promjene u pozorišnoj sferi često su se događale; u sovjetsko vrijeme smatralo se dobrom formom za uljepšavanje događaja. Međutim, izvedba nije imala koristi od takve promjene, naprotiv, postala je manje zanimljiva, iako je dio javnosti pozdravio novu verziju produkcije.

Ekipe koje poštuju sebe pridržavale su se prethodnog izdanja. U prilog klasičnoj verziji govori i činjenica da je tragedija kraja prvobitno zamišljena kao dubinsko tumačenje cjelokupnog djela, a njegova zamjena sretnim završetkom izgledala je pomalo neočekivano.

Prvi čin. Slika prva

Na pozornici je ogroman park, vekovna stabla su zelena. U daljini se vidi dvorac u kojem živi Suverena princeza. Na travnjaku između drveća, princ Zigfrid sa prijateljima slavi punoletstvo. Mladi dižu pehare sa vinom, piju za zdravlje prijatelja, zabava se preliva, svi žele da igraju. Šala postavlja ton počevši da pleše. Odjednom se u parku pojavljuje Zigfridova majka, Zaposednuta princeza. Svi prisutni pokušavaju da sakriju tragove veselja, ali šaljivdžija nehotice prevrće pehare. Princeza se nezadovoljno mršti, spremna je da izbaci svoje ogorčenje. Ovdje joj je predstavljen buket ruža, a ozbiljnost omekšava. Princeza se okreće i odlazi, a zabava se rasplamsava novom snagom. Tada pada mrak, gosti se razilaze. Zigfrid ostaje sam, ali ne želi da ide kući. Jato labudova leti visoko na nebu. Princ uzima samostrel i odlazi u lov.

Slika dva

Gusta šuma. Među šikarama prostiralo se veliko jezero. Bijeli labudovi plivaju na površini vode. Njihovi pokreti, iako glatki, ali se osjeća neka vrsta neuhvatljive tjeskobe. Ptice jure, kao da im nešto remeti mir. Ovo su začarane devojke, tek posle ponoći će moći da poprime ljudski oblik. Zli čarobnjak Rothbart, vlasnik jezera, dominira bespomoćnim ljepoticama. I tada se na obali pojavljuje Siegfried sa samostrelom u rukama, koji odlučuje da lovi. Sprema se da ispali strijelu u bijelog labuda. Još trenutak, i strijela će probiti plemenitu pticu do smrti. Ali odjednom se labud pretvara u djevojku neizrecive ljepote i gracioznosti. Ovo je kraljica labudova, Odette. Zigfrid je fasciniran, nikada nije video tako lepo lice. Princ pokušava da se upozna sa lepoticom, ali ona izmiče. Nakon nekoliko neuspješnih pokušaja, Siegfried pronalazi Odette u okruglom plesu djevojaka i izjavljuje joj ljubav. Prinčeve riječi dirnu djevojčino srce, ona se nada da će u njemu pronaći spasitelja iz Rothbartove moći. Uskoro bi zora trebala doći, a sve ljepote s prvim zracima sunca ponovo će se pretvoriti u ptice. Odette se nježno oprašta od Siegfrieda, labudovi polako plutaju po površini vode. Među mladima ostaje potcenjivanje, ali oni su primorani da se rastanu, jer zli čarobnjak Rothbart pomno prati šta se dešava i neće dozvoliti nikome da pobegne od njegovog čarobnjaštva. Sve djevojke, bez izuzetka, moraju postati ptice i ostati začarane do noći. Ostaje Zigfridu da se povuče kako ne bi ugrozio bele labudove.

Drugi čin. Slika tri

U dvorcu Suverene princeze je bal. Među prisutnima ima mnogo djevojaka plemenitog porijekla, jedna od njih bi trebala postati Siegfriedova odabranica. Međutim, princ ne počasti nikoga svojom pažnjom. U njegovom umu je Odette. U međuvremenu, Zigfridova majka pokušava da mu nametne jednog od svojih favorita, ali bezuspešno. Međutim, u skladu s bontonom, princ je dužan napraviti izbor i dati odabraniku prekrasan buket cvijeća. Čuju se fanfare koje najavljuju dolazak novih gostiju. Pojavljuje se zli čarobnjak Rothbart. Pored čarobnjaka je njegova kćerka Odile. Ona, kao dvije kapi vode, izgleda kao Odette. Rothbart se nada da će princ biti očaran svojom kćerkom, zaboraviti Odette, a ona će zauvijek ostati u vlasti neljubaznog čarobnjaka.

Odile uspeva da zavede Zigfrida, on je zaljubljen u nju. Princ objavljuje majci da je njegov izbor Odile i odmah priznaje ljubav podmukloj djevojci. Iznenada, Zigfrid ugleda prelepog belog labuda na prozoru, odbaci svoju čaroliju i beži do jezera, ali je prekasno - Odette je zauvek izgubljena, iscrpljena je, njeni verni prijatelji labudovi su tu, ali više nisu u stanju pomoći.

Treći čin. Slika četiri

Duboka tiha noć. Na obali su obješene djevojke. Oni znaju za tugu koja je zadesila Odette. Međutim, nije sve izgubljeno - Siegfried trči i na kolenima moli svoju voljenu da mu oprosti. A onda dolazi jato crnih labudova, koje predvodi čarobnjak Rothbart. Siegfried se bori protiv njega i pobjeđuje, slomivši krilo zlog čarobnjaka. Crni labud umire, a čarobnjaštvo nestaje s njim. Izlazeće sunce obasjava Odetu, Zigfrida i devojke koje plešu, koje više ne moraju da se pretvaraju u labudove.

Većina ljudi smatra najvećim ruskim balet.” To je "Labud" - simbol ruskog baleta.

Stotine prekrasnih balerina stvorile su slike Odette i Odile, a desetine koreografa kreirale su vlastite verzije ove besmrtne predstave.

Sada to nije moguće ni zamisliti, već premijeru "Labuđe jezero" u Boljšoj teatru 1877. bio je više nego skroman. O budućim trijumfima njegovog baleta Petar Iljič Čajkovski nisam znala.

Balet nije umjetnost

Sredinom 19. veka ozbiljni muzičari su gledali na balet s prezirom, smatrajući ga drugorazrednom umetnošću, srodnikom melodrame i vodvilja. Međutim, profesor na konzervatorijumu, kompozitor Petar Iljič Čajkovski- poznati autor opera, simfonija, instrumentalne muzike i romansi - redovno je posećivao baletske predstave i čak je razumeo tehniku ​​igre.

Naravno, o pisanju muzike za balet Chaikovsky i nije razmišljao, i to nimalo stvaralački impuls, ali ga je životna proza ​​natjerala da prihvati prijedlog direkcije Moskovskog carskog Boljšoj teatar da komponuje balet. Obećano za naknadu od 800 rubalja bila je velika pomoć. Plata nastavnika na Moskovskom konzervatorijumu Čajkovski očajnički nedostajao, a on je iskreno priznao da je ovaj posao preuzeo dijelom i zbog novca.

Istorija Labuđeg jezera

Godine 1875 Chaikovsky počeo da komponuje balet, nazvavši ga Labudovo jezero. Radnja baleta odvijala se u južnoj Njemačkoj, a priča je o tragičnoj sudbini princa Zigfrida i njegove voljene vile labudice Odette.

Na kompoziciju baleta uticalo je delo Richarda Wagnera. Nekad u mladosti Chaikovsky Prvi put sam čuo njegovu operu Lohengrin, a sada je tema viteza labuda ponovo uhvatila kompozitorove misli.

Radi dubljeg proučavanja Njemačke, otišao je u Bayreuth. Bilo je to tamo, na izvođenju tetralogije "Prsten Nibelunga", Chaikovsky upoznao Wagnera. Ime Zigfrida, junaka Wagnerove opere, postalo je i ime baletskog heroja. Čajkovski.

Pyotr Ilyich bio je pod velikim utiskom slavnog Wagnerovog pokrovitelja, bavarskog kralja Ludviga II. Zvali su ga "Kralj labudova". Usamljeni sanjar, zaljubljen u viteške legende i Wagnerovu muziku, Ludwig je volio da gradi fantastične dvorce u podnožju Alpa. Jedan od njih se zove "Novi Labudov dvorac". Ludwig Bavarski je umro u jezeru pod misterioznim okolnostima. Chaikovsky duboko zabrinut, nije napuštao pomisao da je finale njegovo "Labuđe jezero" predvidio je tako tragičnu smrt za kralja.

Radnja baleta

Autori libreta "Labuđe jezero" Na listi su bili direktor Boljšoj teatra Vladimir Begičev i igrač Vasilij Gelcer, ali ubrzo koreograf Wenzel Reizenger i on sam Chaikovsky aktivno se uključio u rad na libretu.

Pyotr Ilyich ubrzo se toliko zaneo romantičnom temom da je postala obimna partitura baleta u četiri čina lirska refleksija 36-godišnjeg kompozitora o vlastitoj sudbini, o porivima plemenite duše, o nedostižnosti ideala, o đavolskim iskušenjima i uzvišenoj ljubavi.

Radnja je zasnovana na staroj njemačkoj legendi o lijepoj djevojci pretvorenoj u bijelog labuda. U baletu se prepliću stvarne i fantastične scene.

Princ Zigfrid se zabavlja u dvorskom parku, proslavljajući svoje punoletstvo sa prijateljima. Primjećuje jato labudova kako prolazi i slijedi ga u šumu. Na obali jezera među djevojkama labudovima, princ pronalazi Odette, labudovu kraljicu s krunom na glavi. Opčinjen njenom lepotom i šokiran pričom o progonu zlog vlasnika jezera Rotber, Zigfrid se zaklinje Odeti na večnu ljubav.

Na balu u dvorcu, Siegfriedova majka mu je rekla da izabere mladu. Pojavila se Odila, u kojoj je princ vidio Odette, on je više voleo nju. Shvativši da je napravio fatalnu grešku, Siegfried je otrčao do jezera da moli Odette za oproštaj, ali ga nije dobio. Skidajući krunu sa Odetine glave, Zigfrid izaziva Rotbera, koji personifikuje sliku sudbine (vlasnika jezera) u baletu (kruna je spasila Odetu od progona). Princ se nada da će Labud djevojka otići s njim u svijet ljudi. Zle čari viteza von Rothbera i njegove kćeri Odile doveli su do smrti ljubavnika u valovima olujnog jezera.

Ballet score Chaikovsky završen 1876. godine, nimalo ne pretpostavljajući da je ispod njegovog pera izašlo pravo remek-delo.

Neuspjeh

Premijera "Labuđe jezero" dogodio se 1877. Chaikovsky Sa tjeskobom sam čekao ovaj dan i, kako se pokazalo, ne uzalud. U danima premijere baleta prvenac Čajkovski loša sreća. On je postao žrtva ne previše nadarenih reditelja i pozorišnih intriga. Partitura se pokazala veoma teškom za internog koreografa Wenzela Reizengera. Premijeru je otplesala balerina Polina Karpakova. Uloga Odette za nju nije bila uspješna. Prijem je bio hladan, kritike nisu bile ohrabrujuće: "Card de ballet obilježava vrijeme na istom mjestu, mašući rukama kao vjetrenjača s krilima, a solisti skaču po sceni gimnastičkim koracima."

Tek petu predstavu izvela je primabalerina Boljšoj, Ana Sobeščanskaja. Njeno učešće, međutim, nije promenilo okruženje. Dekor i kostimi su takođe bili daleko od savršenih.

"Labudovo jezero" - najpopularniji balet

Današnje produkcije "Labuđe jezero" postao ukras baletskog repertoara. Čuvene prime se bore za pravo da igraju glavne uloge u ovom baletu, a onda se, nakon premijere 1877. godine, odlazilo u Boljšoj teatar, a ne da gledaju, već da slušaju. Muzička strana je presudno prevladala nad koreografskom. “Muzički, najbolji balet koji sam ikada imao čuo”, napisao je kritičar.

Za 5 sezona "Labud" prikazane samo 39 puta, nakon čega su skinute sa repertoara. Chaikovsky bio je toliko razočaran da je 13 godina pokušavao da zaboravi na komponovanje muzike za balet.

Za trijumf "Labuđe jezero" kompozitor nije preživio. Ovaj balet je napustio kao testament, koji je stupio na snagu odmah nakon smrti genija. Petar Iljič Čajkovski umro 1893. Na večeri u njegovu spomen u Marijinskom teatru izveden je drugi čin baleta bijelog labuda u koreografiji Leva Ivanova. Bio je to lirski rekvijem za velikog stvaraoca baletske muzike.

Godinu dana kasnije, dopunjena koreografijom Mariusa Petipa, rođena je na sceni kako bi od sada osvajala slavu samog ruskog baleta. I od tada se više ne može računati broj izvedenih predstava.

"Labudovo jezero" Petra Čajkovskog jedan je od najizvođenijih baleta na svijetu. Muzika baleta dala je priliku da se otkriju najveći umetnici. A veliki umjetnici uvijek iznova otkrivaju dubine briljantne partiture.

Balet "Labudovo jezero" Petra Čajkovskog ažurirano: 9. aprila 2019. od: Elena

Sama istorija nastanka ovog baleta već je povod za posebnu priču. Prije svega, niko zapravo ne zna odakle je zaplet na kojem je balet postavljen. Netko se poziva na njemački folklor, neko - na Goetheova djela, neko se prisjeća biografije Ludwiga od Bavarske. Postoji verzija da je libreto "izrastao" iz bajke o princezi koja se svojom voljom pretvorila u labuda - skrivajući se tako od zlog čarobnjaka. Na kraju je odbacila neozbiljnog princa, zbog čega joj je on oduzeo priliku da se pretvori u pticu i sakrije od zlih sila: tako da te nikome ne dovodi! To je još uvijek bajka, vidite. U baletu je takva negativna slika princa bila nemoguća (na kraju krajeva, balet je u svakom trenutku bio umjetnost palače), pa je na kraju postao žrtva okolnosti.

Čak i za balete, gdje su apsolutno skicirani zapleti oduvijek bili norma, ovo je bilo previše. Priča na koju smo sada navikli, sa začaranom princezom i princom koji nije mogao održati svoju zakletvu, pojavila se mnogo kasnije.

Bilo je i različitih varijacija finala baleta. Konačna muzika deluje vedro i svečano, ali, ipak, kompozitor nije mislio na srećan kraj. Međutim, u različito vrijeme balet je završio na različite načine, pa čak ni sada nema jedinstvenog "mišljenja" među klasičnim verzijama. Negdje dobro ili zlo trijumfuje u potpunosti, negdje junaci djeluju po principu "gazenja smrti smrću" i susreću se za novu sreću u nekom drugom svijetu, negdje, kao, na primjer, u verziji koja se sada prikazuje u Boljšoj teatru. , princ je kažnjen zbog slomljene riječi: Labud umire, a on ostaje pred razbijenim koritom.

Potpuni "sretan kraj" prvi put se pojavio u Sergejevoj verziji iz 1950. godine - sovjetsko rukovodstvo je zahtijevalo da glavni balet ima sretan kraj.

Ako je priča s libretom obavijena mrakom, onda je s autorstvom muzike sve krajnje jasno, ali ništa manje zanimljivo. Krajem devetnaestog veka, kada je nastao Swan, ozbiljni kompozitori su se klonili baletske muzike, za autore simfonija i koncerata, pisanje muzike za balet bilo je uporedivo sa onim kako je sada da se operski pevač bavi pop muzikom: kritičari i poznavaoci će pokriti s prezirom. Čajkovski, koji je dobio tako čudnu narudžbu od Uprave carskih pozorišta (gdje su, inače, postojali odlični stalni baletni kompozitori), 1875. je već bio vrlo poznat kompozitor. Ipak, prihvatio je narudžbu za balet "Labudovo jezero" i pristupio mu sa svom odgovornošću, shvatio kakve specifične zahtjeve ples nameće muzici. Za godinu dana napisao je naručena četiri čina - i to je uradio, doduše po zakonima žanra, ali na potpuno drugačiji način, otvarajući potpuno novu scenu u istoriji muzičkog pozorišta, onu u kojoj je muzika postala ja -dovoljno umjetničko djelo, a ne primijenjen instrument.

No, uprkos veličanstvenoj muzici, koju su kritičari visoko cijenili, prva produkcija Labuđeg jezera, koja je objavljena 1877. godine, doživjela je beznadežan neuspjeh.

U prvom izdanju balet nije dugo poživeo i tiho je napustio scenu. Neuspjeh je dugo obeshrabrio Čajkovskog od baleta: nagovarali su ga da se još dva puta usuđuje, radi Uspavane ljepotice i Orašara, ali to se dogodilo mnogo godina nakon Labuda.
Premijera predstave koja je "Labudu" dala besmrtnost održana je 1895. godine, nakon smrti kompozitora, koji je, međutim, uspeo da počne da radi na predstavi zajedno sa glavnim koreografom Marijinskog teatra Mariusom Petipom i koreografom Levom Ivanovim - autori "istog" performansa .

Tako je od 1895. godine balet započeo svoj trijumfalni pohod širom svijeta. U idealnom slučaju, pravo da se igra "Labudovo jezero" je privilegija velikih klasičnih trupa, ali kako ne postoji fondacija Čajkovski ili bilo koja Petipa fondacija koja bi štitila prava autora, ovaj balet plešu svi koji nisu lijeni, često zauvijek odvraćajući gledatelja od ponovnog susreta s klasicima. Balet obilazi svijet u bezbroj izdanja, međusobno se razlikuju po sitnicama na sceni i imenu autora na plakatu.

Ali dvadeseti vijek je publici dao potpuno nove verzije Labuđeg jezera. Među brojnim pokušajima najrazličitijih nivoa mogu se uočiti tri koja u potpunosti mijenjaju ideju da je Labuđe jezero dosadan prefinjeni klasik, štoviše, ne uvijek barem pristojno izveden.

Koreograf Džon Nojmajer je 1976. godine u Hamburgu postavio balet Iluzije poput labudovog jezera. U njegovoj izvedbi nema mjesta bajkama i magičnim transformacijama: glavni lik predstave je Kralj, čija je slika zasnovana na priči o bavarskom kralju Ludwigu II, kao i samom Čajkovskom. Inače, nema sumnje da je dvorac Ludwiga Bavarskog Neuschwastein ostavio neizbrisiv utisak na Petra Iljiča (u prvoj scenografiji, inače, jasno se pominje ovaj zamak, au prvom libretu je naznačeno da je radnja se odvija u Bavarskoj). Ludwig Bavarski je, inače, ponovio sudbinu princa iz prvog izdanja baleta, koji je umro u dubini vode.

U Neumeierovom baletu, ludi Kralj je stavljen u pritvor, iscrpljen i uništen, odlazi u svijet fantazije.

U tim fantazijama on isprobava lik princa Zigfrida, koji je zaljubljen u devojku Labud. Lako je pretpostaviti da odlazak u svijet fantazije ne vodi ničemu dobrom.

1987. godine rođeno je Labuđe jezero švedskog koreografa Matsa Eka. On je prvi došao na ideju da labudove prikaže ne kao krhke mlade dame, čiji su pokreti puni gracioznosti, već kao snažne i ne uvijek graciozne, ponekad jednostavno smiješne ptice.

Ek potraga za voljenom je bacanje između imaginarnog ideala i prave teške žene. Ek je jedan od najprovokativnijih koreografa 20. veka, ali najbolji predstavnici klasične igre oduvek su sanjali da igraju u njegovim baletima. Nažalost, ne tako davno, švedski koreograf odlučio je da napusti profesiju. Ne odlazi sam: sve svoje balete nosi sa sobom, jer više ne može da prati kvalitet, a nije spreman ni da ga prepusti slučaju.
Ipak, zastavu Eka, koji je izmislio potpuno drugačije labudove, pokupio je, a ideju je do apsolutnog savršenstva doveo britanski koreograf Metju Born.

Još u 19. veku, u Labuđem jezeru prvi put se na baletskoj sceni pojavio muški junak, sa punim plesnim tekstom, a ne samo mimičar ili galantni kavalir, „vešalica“ za balerinu. Born je ovu ideju doveo do apsoluta, čineći svoje "Labuđe jezero" gotovo potpuno muškim.

Njegova priča je veoma daleko od bajke, od začarane princeze nema ni traga, a ipak je, po mišljenju mnogih kritičara, britanski koreograf najbolje mogao da čuje i razume o čemu je pisana muzika Čajkovskog. Nimalo bajkovita, tragična muzika, puna očaja, sumnji, traženja ljubavi, straha od prezira i mnogih drugih emocija kojima je kompozitorov život bio toliko pun, gotovo je besprekorno interpretirana na način koji je nesumnjivo nečuven za konzervativnu publiku. Međutim, u ovoj priči možete vidjeti nešto izvan okvira, samo pokušavajući pronaći provokaciju.

Bourne se pokazao kao srceparajuća iskrena i tragična priča o tome koliko je bolno i strašno nemati srodnu dušu, kako iznenada i nikako tamo gdje bi je trebalo naći i koliko je bolno teško i opasno boriti se za pravo da budeš svoj. Jeste li labud ili princ, bit ćete kljuvani jer ste protiv zakona čopora. Ljubav, čak ni najjača, nije u stanju da spasi i zaštiti, a labudovi su nježni i dirljivi samo u bajci, ali u životu su jaki i zli (da, luksuzni muški kordebalet golih torza i čupavih pantalona zaslužuje posebno spomenuti, što, koliko god čudno, nije nimalo smiješno. A ćelija ostaje ćelija, čak i ako je zlatna.

Balet Metjua Borna zatvara krug i ponovo čini Labuđe jezero živim i stvarnim, onako kako ga je nekada napisao veliki kompozitor.

"Labuđe jezero" Metjua Borna možete pogledati u okviru projekta Theatre HD (u Jaroslavlju jedina projekcija u kino klubu Oil je tek 23. avgusta.

Oreol tajni obavijen je u istoriji stvaranja baleta Petra Iljiča Čajkovskog "Labudovo jezero". Nacrt radnje odavno je postao poznat gledaocima, iako je njegov književni izvor još uvijek nejasan. Međutim, malo se ljudi sjeća da je originalni libreto bio potpuno drugačiji. Ali Čajkovski se odbio od njega kada je pisao muziku.

Zaboravljena prica...

Dobra vila Odette živi na obali misterioznog jezera. Tokom dana, ona se uzdiže iznad zemlje u obliku snježnobijelog labuda i uživa u slobodi. Noću, poprimivši ljudski oblik, veselo pleše sa svojim prijateljima među ruševinama starog zamka. Međutim, Odette nije voljela svoju zlu maćehu, za koju se ispostavilo da je vještica. Ona nastoji da uništi svoju pastorku i progoni je, pretvarajući se u sovu. Ali Odette je zaštićena magičnom krunom.

2.
/a>
Devojka je ispričala svoju priču mladom princu Zigfridu, koji se zatekao u divljini. Zaljubio se u prelijepu vilu na prvi pogled. Ona mu je odgovorila na isti način i otkrila glavnu tajnu: oslobođenje od progona maćehe-sove moguće je ako se neki mladić zaljubi u Odette doživotno. Kada djevojku nazove svojom ženom, zla vještica će postati nemoćna. Siegfried se ne boji bilo kakvih iskušenja i dobrovoljaca da bude izbavitelj svoje voljene.

Međutim, nije proračunao svoju snagu. U palati je počeo bal na kojem je princ morao izabrati mladu. Misteriozni vitez Rothbart pojavio se na proslavi sa svojom kćerkom Odile. U početku je Zigfridu izgledala kao Odeta, ali onda je slika jezerske vile izbledela u njegovoj duši.

Šarmantni gost potpuno je zaokupio pažnju vjetrovitog mladića. Zaslijepljen iznenadnom strašću, Odilu naziva svojom nevjestom.

Jaci groma, bljesak munje užasavaju Zigfrida - prisjeća se Odette i žuri na obalu jezera, nadajući se da će je moliti za oprost. Ali sada se moraju rastati. Želeći da po svaku cenu zadrži vilu pored sebe, Zigfrid joj skida magičnu krunu s glave. Time je konačno uništio djevojku - sada je ništa neće zaštititi od zle maćehe. Odette pada mrtva u Siegfriedovim rukama. Počinje oluja, a nadolazeći talasi apsorbuju nesretne ljubavnike.

jezero tajni

Ovo je bio zaplet u prvoj produkciji. To se odigralo 1877. godine na sceni Boljšoj teatra. Ime autora libreta nije bilo na plakatu. Pretpostavlja se da je to bio Vladimir Begičev - upravnik carskih moskovskih pozorišta. Kao njegov mogući koautor nazvan je poznati umjetnik Vasily Geltser. Ali postoji mogućnost da je libreto napisao sam kompozitor. U radu na scenariju mogao bi učestvovati i Vaclav Reisinger, autor koreografije prve produkcije.

Premijera je imala umjereni uspjeh. Duboka muzika Čajkovskog nije odmah naišla na razumevanje i našla je dostojno oličenje u plesu. Koreograf Reisinger nije bio toliko kreativni umjetnik koliko savjestan radnik. Ipak, u njegovoj produkciji predstava je izdržala nekoliko desetina izvedbi. Tada je balet godinama zaboravljen.

Novo rođenje "Labudovog jezera" došlo je 1895. godine - na sceni Marijinskog teatra. Prvu i treću sliku postavio je Marius Petipa, drugu i četvrtu Lev Ivanov. Pjotr ​​Iljič tada više nije bio živ. Libreto je revidiran uz učešće njegovog brata Modesta Čajkovskog. Promjene su uticale i na rezultat - redoslijed nekih brojeva je promijenjen. Uz to, dodano je i nekoliko kompozitorskih skladbi za klavir – orkestrirao ih je za balet Riccardo Drigo.

Igra suprotnosti

U zapletu su se brojne ključne tačke dramatično promijenile. Odet se iz dobre vile pretvorila u začaranu djevojku - jednu od mnogih. Ako je u prvom izdanju dobrovoljno uzela oblik labuda, onda je prema novom libretu to bio rezultat zle čarolije. Slika sove-maćehe potpuno je nestala. Uzrok svih nevolja bio je zli čarobnjak Rothbart, koji je u prethodnoj verziji bio samo epizodni lik.

U prvom libretu sličnost između Odile i Odette nije igrala presudnu ulogu u činjenici da je Siegfried prekršio riječ datu voljenoj. Zaslijepio ga je sjajni stranac na balu i zaboravio na vilu s jezera. U novoj verziji, junak je vidio Odette u Odile, što je donekle ublažilo njegovu krivicu. Međutim, zakletva vjernosti je ipak prekršena - Siegfried je podlegao vanjskom utisku, ali nije poslušao glas svoje duše.

U obje verzije kraj je tragičan - junaci umiru u olujnim valovima jezera. Ali u originalnom libretu trijumfovala je maćeha-sova, koja je ubila Odette. U novoj verziji, junaci pobjeđuju zlo po cijenu života. Siegfriedovo samožrtvovanje u ime ljubavi prema Odette vodi Rothbarta u smrt. Začarane djevojke su oslobođene čini. Zigfrid i Odeta se ponovo udružuju na drugom svetu.

Beskrajna pretraga

Druga verzija libreta izgleda skladnije i logičnije. Ali paradoks je da je muzika nastala na osnovu originalne radnje. Promijenjen je nakon smrti Petra Iljiča Čajkovskog. Partitura je takođe revidirana bez saglasnosti kompozitora. Ipak, uspješni su pokušaji da se rekonstruira autorovo muzičko izdanje. Konkretno, na njoj se zasniva koreografska verzija Vladimira Pavloviča Burmajstera.

Postoji mnogo produkcija Labuđeg jezera. Ovisno o čitanju, ponekad se u libreto unose neke nijanse. Ima misteriju koju plesači i koreografi pokušavaju da razotkriju. Svako vidi svoje značenje. Ali tema lijepe, uzvišene ljubavi ostaje nepromijenjena. I, naravno, moralni izbor - uvijek se mora napraviti u teškoj borbi između dobra i zla, svjetla i tame.

"Labudovo jezero" (Rudolf Nurejev, Margo Fontaine)

"Labudovo jezero" (Maya Plisetskaya, Nikolai Fadeechev)

"Labudovo jezero" (Galina Mezenceva, Konstantin Zaklinski)

Sada je "Labudovo jezero" jedan od najpoznatijih i najomiljenijih baleta publike. Obišao je, vjerovatno, sve baletske pozornice svijeta. O tome su razmišljali i razmišljali predstavnici mnogih generacija koreografa iz različitih zemalja, a, po svemu sudeći, i dalje će razmišljati o tome, pokušavajući da shvate tajne i filozofske dubine muzike koju je komponovao Čajkovski. Ali najbeli labud, rođen iz mašte velikog kompozitora, zauvek će ostati simbol ruskog baleta, simbol njegove čistote, veličine, njegove plemenite lepote. I nije slučajno da su ruske balerine, glumeći kraljice labudova Odette, ostale u sjećanju ljudi kao divne legende - Marina Semenova, Galina Ulanova,
Maya Plisetskaya, Raisa Struchkova, Natalia Bessmertnova...
Umijeće ruskih baletana priznato je u cijelom svijetu. Jedna od najboljih baletskih trupa u zemlji dugi niz godina je balet Muzičkog pozorišta po imenu K.S. Stanislavskog i Vl.I. Nemiroviča-Dančenka. Ova originalna, imitirajuća grupa ima svoj identitet i omiljena je kod publike u Rusiji i inostranstvu.

Predstava je poznata ljubiteljima baleta iz mnogih zemalja. Viđen je u Francuskoj
Japan, Kina, Italija, Čehoslovačka, Portugal, Mađarska, Sirija, Jordan,
Indija, Španija...
Sa sigurnošću se može reći - "Labudovo jezero" u režiji
V.P. Burmeister je izdržao test vremena. Predstava kao da nije ostarila. Njegov kreativni puls kuca punim plućima, nastavlja da oduševljava srca i duše publike.