Publikacije u sekciji Tradicije

Upoznajte se po odeći

Ruskinje, čak i jednostavne seljanke, bile su rijetke modne žene. U njihovim ogromnim škrinjama bilo je mnogo - najmanje tri tuceta - raznih odjevnih predmeta. Naši su preci posebno voljeli ukrase za glavu - jednostavne, za svaki dan, i svečane, izvezene perlama, ukrašene draguljima. A kako su voleli perle! ..

Na formiranje bilo koje narodne nošnje (bilo da je engleska, kineska ili plemena bura), njen kroj i ornament oduvijek su utjecali faktori kao što su geografski položaj, klima i glavna zanimanja ljudi.

„Što pažljivije proučavate rusku narodnu nošnju kao umetničko delo, to više vrednosti nalazite u njoj, i ona postaje figurativna hronika života naših predaka, koja jezikom boja, oblika, ornamenta , otkriva nam mnoge tajne i zakone ljepote narodne umjetnosti.”

M.N. Mertsalova. "Poezija narodne nošnje"

U ruskim kostimima. Moore, 1906-1907. Privatna kolekcija (Kazankov arhiv)

Dakle, u ruskoj nošnji, koja je počela da se oblikuje do 12. veka, nalaze se detaljni podaci o našem narodu - vrednom radniku, oraču, zemljoradniku, koji vekovima živi u uslovima kratkih leta i dugih, žestokih zima. Šta raditi u beskrajnim zimskim večerima, kada mećava zavija izvan prozora, mećava mete? Naše pramajke-šiljenice su tkale, šile, vezle. Jesu. „Postoji lepota pokreta i lepota tišine. Ruska narodna nošnja je lepota mira"- napisao je umjetnik Ivan Bilibin.

Košulja

Glavni element ruske nošnje. Kompozitna ili jednodijelna, od pamuka, lana, svile, muslina ili jednostavnog platna, košulja je sigurno dosezala do članaka. Rub, rukavi i kragna košulje, a ponekad i prsni dio, bili su ukrašeni vezom, pleterom i šarama. Štaviše, boje i ornamenti su se razlikovali u zavisnosti od regiona i pokrajine. Voronješke žene preferirale su crni vez, strog i profinjen. U regijama Tula i Kursk košulje su obično čvrsto vezene crvenim nitima. U sjevernim i centralnim provincijama preovladavale su crvena, plava i crna, ponekad zlatna.

Oblačili su različite košulje u zavisnosti od toga kakav posao je trebalo da se obavi. Bilo je košulja "košenja", "strnja", bilo je i "pecanja". Zanimljivo je da je radna košulja za žetvu oduvijek bila bogato ukrašena i izjednačena sa svečanom.

Ruskinje su često vezle zagonetke ili molitvene amajlije na svoje košulje, jer su vjerovale da, koristeći plodove zemlje za hranu, uzimajući život od pšenice, raži ili ribe, narušavaju prirodni sklad, dolaze u sukob s prirodom. Prije nego što je ubila životinju ili pokosila travu, žena je rekla: "Oprosti mi, Gospode!"

Majica - "ribolov". Kraj 19. vijeka. Arhangelska pokrajina, Pinezhsky okrug, Nikitinskaya volost, Shardonemskoe selo.

Kosa košulja. Provincija Vologda. 2. polovina 19. veka

Usput, o etimologiji riječi "košulja". Uopće ne dolazi od glagola "rezati" (iako je svakako zgodno sjeći drva u takvoj odjeći), već od staroruske riječi "rezati" - granica, rub. Dakle, košulja je sašivena, sa ožiljcima. Ranije su govorili da ne „zašiju“, već „odseku“. Međutim, ovaj izraz se i danas javlja.

Sundress

Riječ "sarafan" dolazi od perzijskog "saran pa" - "preko glave". Prvi put se spominje u Nikonovom ljetopisu 1376. U pravilu se preko košulje nosila trapezna silueta, sarafan. Isprva je to bila čisto muška odjeća, svečana odjeća prinčeva s dugim preklopnim rukavima, sašivena od skupih tkanina - svile, somota, brokata. Od plemića, sarafan je prešao na sveštenstvo, a tek nakon toga bio je ukorijenjen u ženskoj garderobi.

Sarafani su bili nekoliko vrsta: gluhi, veslači, ravni. Ljuljaške su bile sašivene od dvije ploče, koje su bile povezane lijepim dugmadima ili zatvaračima. Pravi (okrugli) sarafan je bio pričvršćen na naramenice. Popularan je bio i gluhi sarafan u obliku klina s uzdužnim klinovima i zakošenim umetcima sa strane.

Sarafani sa grijačima za tuširanje

Recreated Holiday Sundresses

Najčešće boje i nijanse za sarafane su tamnoplava, zelena, crvena, plava, tamna trešnja. Svečani i svadbeni sarafani šivani su uglavnom od brokata ili svile, a svakodnevni od grubog sukna ili šinta. Međutim, prekomorska riječ "sarafan" rijetko je zvučala u ruskim selima. Češće - kostych, damast, kumachnik, modrica ili kosoklinnik.

“Ljepotice različitih klasa su se oblačile gotovo isto - razlika je bila samo u cijeni krzna, težini zlata i sjaju kamenja. Pučanin je "na izlazu" obukao dugu košulju, preko nje - izvezeni sarafan i toplu jaknu ukrašenu krznom ili brokatom. Bojar - košulja, gornja haljina, letnik (odjeća koja se širi prema dolje sa skupim dugmadima), a na vrhu i bunda za veći značaj.

Veronica Bathan. "ruske lepotice"

Preko sarafana nosio se kratki grijač za tuširanje (nešto kao moderni džemper), koji je za seljake bio svečana odjeća, a za plemstvo svakodnevna. Tuš jakna (katsaveyka, prošivena jakna) sašivena je od skupih, gustih tkanina - somota, brokata.

Portret Katarine II u ruskoj haljini. Slika Stefana Torellija

Portret Katarine II u šugaju i kokošniku. Slika Vigilija Eriksena

Portret velike kneginje Aleksandre Pavlovne u ruskoj nošnji. Nepoznati umjetnik. 1790javascript:void(0)

Carica Katarina Velika, koja je slovila kao trendseterka, vratila se da koristi ruski sarafan, odjeću koju je ruska viša klasa zaboravila nakon Petrovih reformi, koji ne samo da je obrijao brade bojarima, već je zabranio i hodanje. u tradicionalnoj odeći, imputirajući subjekte da prate evropski stil. Carica je smatrala da je potrebno ruskim podanicima usaditi osjećaj nacionalnog dostojanstva i ponosa, osjećaj istorijske samodovoljnosti. Čim je sela na ruski tron, Katarina je počela da se oblači u rusku haljinu, dajući primer dvorskim damama. Jednom, na prijemu kod cara Josifa II, Ekaterina Aleksejevna se pojavila u ruskoj haljini od grimiznog somota optočenoj krupnim biserima, sa zvezdom na grudima i dijamantskom dijademom na glavi. A evo još jednog dokumentarnog dokaza: "Carica je bila u ruskom odijelu - svijetlozelenoj svilenoj haljini sa kratkim vozom i korsažom od zlatnog brokata, dugih rukava",- napisao je Englez koji je posetio ruski dvor.

Poneva

Samo suknja. Neophodan deo garderobe udate žene. Poneva se sastojala od tri panela, mogla je biti gluva ili vesla. Njegova dužina je po pravilu zavisila od dužine ženske košulje. Rub poneva bio je ukrašen šarama i vezom. Poneva se najčešće izrađivala od poluvunene tkanine u kavezu.

Nosio se preko košulje i omotavao oko bokova, a vuneni gašnik (gašnik) ga je držao na struku. Ispred se često nosila kecelja. U Rusiji je za punoljetne djevojke postojao obred oblačenja poneva, koji je govorio da se djevojka već može zaručiti.

Pojas

Ženski vuneni kaiševi

Pojasevi sa slavenskim uzorcima

Razboj za tkanje pojaseva

Sastavni dio ne samo ruske nošnje, običaj nošenja pojasa uobičajen je među mnogim narodima svijeta. U Rusiji je odavno prihvaćeno da se donja ženska košulja uvijek opasuje, čak je postojao i ritual opasivanja novorođene djevojčice. Pojas - čarobni krug - štitio je od zlih duhova, pa ga nisu skidali ni u kadi. Hodanje bez pojasa smatralo se velikim grijehom. Otuda i značenje riječi "nevezan" - postati drzak, zaboraviti na pristojnost. Krajem 19. stoljeća, u nekim južnim krajevima, počelo je biti dozvoljeno nošenje pojasa neposredno ispod sarafana. Pojasevi su bili vuneni, laneni i pamučni, heklani ili tkani. Ponekad je pojas mogao doseći dužinu od tri metra, takve su nosile neudate djevojke; porub s trodimenzionalnim geometrijskim uzorkom - udate žene. Žuto-crveni pojas od vunene tkanine, ukrašen pletenicom i trakama, okretao se na praznike.

Pregača

Ženska gradska nošnja u narodnom stilu: sako, kecelja. Rusija, kraj 19. veka

Ženska nošnja Moskovske gubernije. Restauracija, savremena fotografija

Ne samo da je štitio odjeću od kontaminacije, već je služio i kao dodatni ukras svečanom ruhu, dajući mu gotov i monumentalan izgled. Pregača se nosila preko košulje, sarafana i poneva. Međutim, u Rusiji je riječ "zapon" bila češća - od glagola "zapinati" (zatvoriti, odgoditi). Definirajući i najbogatije ukrašeni dio outfita - uzorci, svilene trake i ukrasni umetci. Rub je ukrašen čipkom i volanima. Iz veza na pregači moglo se, kao iz knjige, pročitati istorijat ženskog života: stvaranje porodice, broj i pol djece, preminule rodbine i sklonosti vlasnika. Svaki uvojak, svaki ubod naglašavali su individualnost.

Haljina za glavu

Pokrivala su zavisila od starosti i bračnog statusa. On je unaprijed odredio cjelokupnu kompoziciju kostima. Djevojačke frizure ostavljale su dio kose otvorene i bile su prilično jednostavne: trake, zavoji, obruči, ažurne krune, marame složene u snop.

Nakon vjenčanja i obreda “raspletenja pletenice”, djevojka je stekla status žene i nosila “kitku od mlade žene”. Rođenjem prvog djeteta zamijenjena je rogastom kičkom ili visokim lopatastim pokrivačem za glavu, simbolom plodnosti i sposobnosti rađanja. Od udatih žena se tražilo da potpuno pokriju kosu ispod pokrivača. Po starom ruskom običaju preko kičke se stavljala marama (ubrus).

Kokošnik je bio svečani pokrivač za glavu udate žene. Udate žene su prilikom izlaska iz kuće nosile kičku i kokošnik, a kod kuće su po pravilu nosile povoinik (kapu) i maramu.

Starost vlasnika lako je određena shemom boja. Mlade djevojke su se najslikovitije oblačile prije rođenja djeteta. Nošnje staraca i djece odlikovale su se skromnom paletom.

Ženska nošnja je obilovala šarama. Vezovi na sarafanima i košuljama odjekivali su na rezbarenom okviru seoske kolibe. U ornament su utkane slike ljudi, životinja, ptica, biljaka i geometrijskih figura. Preovladavali su solarni znakovi, krugovi, krstovi, rombični likovi, jeleni, ptice.

Kupus stil

Posebnost ruske narodne nošnje je njena slojevitost. Svakodnevna nošnja je bila što jednostavnija, sastojala se od najpotrebnijih elemenata. Za poređenje: svečani ženski kostim udate žene mogao bi uključivati ​​oko 20 predmeta, a svakodnevni - samo sedam. Devojke su za svaki izlazak nosile trodelni ansambl. Košulja je bila dopunjena sarafanom i kokošnikom ili ponijem i svrakom. Prema narodnim vjerovanjima, višeslojna prostrana odjeća štitila je domaćicu od zlog oka. Nošenje manje od tri sloja haljina smatralo se nepristojnim. Slojevito ruho plemstva naglašavalo je njihovo bogatstvo.

Glavne tkanine koje su se koristile za narodnu seljačku odeću bile su domaće pređeno platno i vuna, a od sredine 19. veka - fabrička svila, saten, brokat sa ornamentima, kaliko, siter, saten. Trapezna ili ravna monumentalna silueta, glavne vrste kroja, slikovite dekorativne i kolorističke sheme, kičke, svrake - sve je to postojalo u seljačkom okruženju do sredine - kraja 19. stoljeća, kada je tradicionalnu nošnju počela zamjenjivati ​​urbana. moda. Odjeća se sve više kupuje u dućanu, rjeđe se šije po narudžbi.

Zahvaljujemo se umjetnicama Tatjani, Margariti i Tais Karelin, pobjednicima međunarodnih i gradskih takmičenja narodne nošnje i nastavnicima, na ustupljenim fotografijama.

U pripremnoj grupi, u sklopu nastave crtanja, predškolcima se nudi tako zanimljiva, iako složena tema kao što je slika lutke u narodnoj nošnji. Osim razvoja umjetničkih vještina, takav rad ima veliku kognitivnu i obrazovnu vrijednost - upoznaje djecu sa kulturom i životom ruskog naroda i time u njima budi patriotska osjećanja.

Aspekti crtanja na temu "Lutka u ruskoj narodnoj nošnji" u starijoj grupi predškolske obrazovne ustanove

Predškolci pokušavaju prikazati antropomorfne objekte od najranije dobi. Isprva su to primitivni radovi po principu „Štap, štap, krastavac, dolazi mali čovjek!“. Međutim, da bi razvoj išao dalje, neophodan je sistematski rad vaspitača u ovom pravcu. Učenje umjetnosti crtanja portreta neraskidivo je povezano s razvojem percepcije i mašte. Učitelj mora pronaći tehnike koje će kod djece probuditi interesovanje za sliku osobe.

Naravno, predškolci se plaše zadatka crtanja osobe, jer se boje da neće uspjeti. Zadatak odgajatelja je da ovaj strah savlada i zamijeni ugodnim kreativnim procesom. Idealno je započeti sliku ne ljudskom figurom, već nečim sličnim njoj. Dakle, u srednjoj vezi, momci rado crtaju lutku za gniježđenje, snjegovića. Oni dobro znaju od kojih se dijelova sastoje ovi predmeti i uče da prikažu lice. Nadalje, predlaže se nacrtati Snjeguljicu u širokom krznenom kaputu i rukama.

U starijoj grupi odvija se detaljno upoznavanje s portretom, djeca uče proporcije lica, načine prenošenja karaktera i raspoloženja osobe. Crtaju sebe, roditelje, prijatelje, likove iz bajki.

U pripremnoj grupi, momci poboljšavaju svoju sposobnost prikazivanja antropomorfnih stvorenja iz prirode i iz sjećanja. Djeca od 6-7 godina već su dobro svjesna karakterističnih osobina predmeta i predmeta i prenose ih u umjetničkim slikama. U ovom uzrastu, na lekciji crtanja, predškolcima se nudi tako složena, ali zanimljiva tema kao što je "Lutka u narodnoj nošnji". U pravilu se radi o crtežu iz prirode ili prema ilustracijama. Imajte na umu da momci ne prikazuju osobu, već lutku. To malo olakšava rad, jer proporcije strukture tijela i lica ovdje neće biti tako stroge: na primjer, glava može biti velika, kao i oči, usta, dlanovi.

Prilikom izvođenja ove lekcije, nastavnik treba da se fokusira na ispitivanje lutke u odgovarajućoj odjeći. Detaljno se raspravlja o obliku sarafana (ako je ruska nacionalna nošnja), košulje, pokrivala za glavu i cipela. Nastavnik se također fokusira na lokaciju ruku, nogu i oblik glave. Glava lutke na slici može imati ovalni ili okrugli oblik. Da bi prikazala lice, djeca ga moraju vizualno (ili jednostavnom olovkom) podijeliti na tri dijela: čelo, oči i nos, usne s bradom. Učitelj može podsjetiti djecu kako se crtaju oči (nacrtati ih na tabli), podsjetiti ih da se nos može označiti samo njegovim vrhom (nozdrvama ili kratkom crticom).

Ponekad se djeci nudi šematski crtež lutke: pomoću kruga (glave) i nekoliko linija (dijelova tijela). Zatim je ova šema ocrtana elementima koji nedostaju, uključujući odjeću. Druga opcija je crtanje ovalama ili lukovima.

Inscenirana slika

U pripremnoj grupi posebno je važno dati djeci priliku da pokažu kreativnu inicijativu, kreativnu maštu, potaknuti samostalan izbor rješenja boja za crteže. Tako, na primjer, momci samostalno biraju boju i prirodu uzorka sarafana ruske ljepotice, kao i njenog kokošnika. Imajte na umu da u ovom uzrastu predškolci već znaju puno nijansi, kao što su limun, pijesak, svijetlo zelena itd.

Važna tačka lekcije u pripremnoj grupi je analiza gotovih radova. Promatrajući njihove crteže, djeca uče da vide svoje prednosti i mane. Zajedno sa učiteljem, momci razgovaraju o tome šta se može učiniti bolje nego da se dopuni kompozicija.

Korišteni materijali i podloga

U pripremnoj grupi se proširuje skup materijala sa kojima djeca mogu raditi u procesu vizualne aktivnosti. Njihova kombinacija u jednom crtežu doprinosi stvaranju izražajne slike. Budući da slika lutke u narodnoj nošnji zahtijeva detaljno crtanje, preporučljivo je dodatno koristiti flomastere ili gel olovke za glavni rad s bojama (akvarel ili gvaš) ili olovkama u boji. Uz pomoć ovih alata možete ocrtati crte lica ili zamršene uzorke na sarafanu i kokošniku.

Takav predmet slike kao lutka zahtijeva preliminarnu skicu jednostavnom olovkom. Ovo se posebno odnosi na rad sa bojama. Što se tiče gumice, koja se ponekad nudi predškolcima u pripremnoj grupi, bolje je ne dati je, jer je djeca često neracionalno koriste i pokvare crtež.

Kao osnovu za crtanje lutke u narodnoj nošnji, učitelj nudi djeci listove papira standardne veličine. Prilikom crtanja bojama, one su unaprijed tonirane u pastelne boje. Radeći olovkama u boji, djeca mogu upotpuniti kompoziciju odgovarajućom pozadinom.

Tehnike i tehnike crtanja koje se koriste prilikom crtanja lutke u narodnoj nošnji u pripremnoj grupi

U pripremnoj grupi tehnika slikanja se dodatno usavršava. Pokreti ruku postaju slobodniji i precizniji, glatkiji i ritmičniji.

Skica jednostavnom olovkom radi se prilično brzim pokretima ruke, sa laganom neprekinutom linijom (da bi se lakše ispravile nepreciznosti). Usput, bit će korisno ako dijete dovrši nekoliko probnih skica na nacrtu.

Kada crtaju olovkom, momci vježbaju glatko okretanje ruke - to je potrebno za prikaz zaobljenih linija. Predškolci uče da crtaju dugačke linije bez prekida, kao i da prikazuju velike forme. Mali detalji (crte lica, ornament na sarafanu) nacrtani su kratkim linijama i potezima.

Slično, različiti načini rada s četkom (sva gomila i vrh) poboljšani su pri slikanju gvašom ili akvarelom. Predškolci razvijaju tehničke vještine učeći kako miješati boje kako bi stvorili zanimljive nijanse.

Korištene su dodatne vrste vizualnih aktivnosti pri crtanju lutke u narodnoj nošnji u pripremnoj grupi, važnost individualnog pristupa

U pripremnoj grupi već su jasno vidljive karakteristike razvoja djece, neki predškolci imaju izražene sposobnosti i interes za vizualnu aktivnost. Takvu djecu, nesumnjivo, treba ohrabrivati, dodatno stimulirati njihovu želju za umjetničkim stvaralaštvom. Jedan od načina je ponuditi im da diverzificiraju kompoziciju dodatnim aplikativnim ili plastelinskim elementima.

Na primjer, sarafan ili kokošnik ruske ljepote može biti ukrašen elementima od plastelina (tanke ukrašene flagele ili male kuglice) ili se mogu zalijepiti sjajne šljokice.

Crtanje se može kombinovati sa aplikacijama, posebno kada je u pitanju kolektivna kompozicija: nacrtane figurice mladih dama su oslikane, izrezane, dopunjene detaljima aplikacije i zalepljene na zajedničku pozadinu.

Crtanje sa aplikativnim elementima

Specifične opcije za kompozicije u okviru teme "Lutka u narodnoj nošnji" u pripremnoj grupi

Crtanje na temu tradicionalno se nudi učenicima pripremne grupe na samom početku školske godine (septembar). Ova se tema može donekle tumačiti: djeca mogu prikazati ljepote iz ruskih narodnih priča, na primjer, Alyonushka, Vasilisa, Maryushka (također će biti obučeni u rusku narodnu nošnju).

Ako momci žive u području gdje postoje svoje karakteristike narodne nošnje, onda se mogu odraziti na crtežu, na primjer, "čuvaška nošnja", "mordovska odjeća".

Inače, neposredno prije lekcije "Lutka u narodnoj nošnji", djeca mogu zasebno prikazati nacionalne ukrase za glavu ili obojiti predložene šablone: ​​na taj način će vježbati izradu uzoraka i miješanje boja. Na isti način možete vježbati crtanje ruskih narodnih cipela - cipela.

Zanimljiva ideja je pozvati djecu da, nakon što nacrtaju rusku narodnu nošnju, prikažu tradicionalnu nošnju neke druge zemlje (na primjer, Ukrajine, Kine, Indije, itd.). Imajte na umu da takva aktivnost zahtijeva detaljan kognitivni razgovor. Prilikom prikazivanja lutaka različitih nacionalnosti, djeca bi trebala koristiti takva izražajna sredstva kao što su prenošenje boje kože i kose i oblika očiju. Učitelj mora pokazati predškolcima lutku u odgovarajućem kostimu ili njenu sliku.

Po želji, tema "Lutka u narodnoj nošnji" može se urediti kao kolektivna kompozicija, na primjer, "Okrugli ples". Djeca crtaju mlade dame u ruskoj narodnoj nošnji, zatim ih izrezuju i lijepe na podlogu (učitelj unaprijed osmisli odgovarajuću pozadinu (livada sa zelenom travom, cvijećem, itd.). Kao pojednostavljenu verziju, djeca mogu dobiti šablone koje treba da obojaju.

Moguće opcije za motivirajući početak lekcije: gledanje slika, razgovor o pitanjima, bajka, pjesme itd.

Čak iu pripremnoj grupi igra ostaje vodeća vrsta dječje aktivnosti. I učitelj ne bi trebao zaboraviti na to kada gradi lekciju. Motivacija igre igra veoma važnu ulogu.

Na primjer, učiteljica govori djeci da su im u posjetu došle lutke, ali su neobično obučene. Ispostavilo se da dolaze iz prošlosti. Uostalom, tako su se oblačili ljudi koji su davno živeli u Rusiji. Naše bake su nosile sarafane do poda, a djedovi su nosili košulju sa kaišem. Motivacija za momke biće molba lutkica da ih slikaju, jer u dalekoj prošlosti nije bilo kamera.

Lutke u muškoj i ženskoj ruskoj narodnoj nošnji

Lutka u ruskoj narodnoj nošnji

Druga opcija je da lutke (na primjer, Arina i Danila) idu na sajam i žele se bolje dotjerati. Uostalom, na sajmovima se ljudi zabavljali, plesali. Djeca će ih crtati u lijepoj odjeći, a akcenat je na njenoj dekoraciji (rukav, porub sarafana, kragna muške košulje).

Može doći u posjetu predškolcima - to može biti Alyonushka, Vasilisa Lijepa ili Maryushka (lutka ili slika). Učiteljica naglašava kako je vitka, graciozna, rumenkasta, sa dugom plavom pletenicom. Učitelj obavještava djecu da su se ranije takve ljepote zvale "labud", "paun", "breza", "bobica" (postoji dopuna rječnika predškolaca). Junakinja priča djeci tužnu priču: Baba Yaga ili zla vještica ukrala je i spalila njen najljepši sarafan. Djeca uvijek živo reagiraju na tuđu nesreću i nastoje pomoći - rado će nacrtati novu odjeću za ljepoticu još ljepšu od prethodne.

Junakinja ruske narodne priče

Junakinja ruske narodne priče

Lekcije crtanja mogu se započeti informativnim razgovorom o ruskoj nacionalnoj odjeći. Djecu će zanimati da je vez i šare kojima je bio ukrašen u stara vremena imao posebno značenje. Ljudi su vjerovali da vez ne samo da ukrašava, već i štiti od zlih sila - to je bio talisman. To su bile valovite linije, krugovi, križevi. Zanatlije su vezle i drveće, ptice i životinje. Motivacija nakon ovakve priče bit će ponuda djeci da nacrtaju svoju omiljenu lutku u odjevnoj kombinaciji koja će je zaštititi od svakog zla.

Tradicionalni element uzorka odjeće Tradicionalni element uzorka odjeće Tradicionalni element uzorka odjeće Tradicionalni ruski vez

Osim toga, djeci se može reći da je crvena boja u ruskoj narodnoj nošnji bila prisutna u velikom broju nijansi. A u kombinaciji sa zelenom, crvena je djelovala još sočnije i svečanije. Crvena boja simbolizira vatru, a vatra može dati i radost (toplinu) i tugu (vatru). To je takođe boja ljubavi.

Ilustracija za korištenje u nastavi

Originalne ruske cipele seljaka

Ako djeca crtaju narodnu nošnju ne Rusije, već neke druge zemlje, onda im je imperativ pokazati odgovarajuće slike, a još bolje, lutku u takvoj odjeći.

Lutka u narodnoj nošnji

Tematske slike Poster Papirne igračke Lutke

Motivacija za crtanje elegantne lutke, naravno, može se izvući iz fikcije. Baka iz bajke (prerušena vaspitačica) može doći u posjetu djeci i ispričati im bajku o trgovcu Sadku. Imao je tri prelepe ćerke. Kad je Sadko išao po robu u daleke zemlje, kćeri su mu naredile da donese zlatnu krunu, prelijepu košulju i sarafan izvezen šarama i trakama. U stranoj zemlji trgovac je dugo tražio ove poklone i na kraju ih našao i kupio. Ali ćerke su, kada su videle novu odeću, počele da zavide jedna drugoj: svaka je želela da ima sarafan, košulju i krunu. I zato je zamolio pripovjedača da se okrene djeci - neka mu pomognu i nacrtaju lijepe odjeće za svoje kćerke.

Preporučujemo i modernu bajku Larise Sergejeve Prema radnji, na jednom kraju sela živio je Sarafan-majstor, a na drugom Prosta košulja. Sarafan se umorio od ležanja u škrinji, čekajući da ga domaćica uzme i obuče, te je odlučio posjetiti Košulju. Bila je vrlo zadovoljna gostom, stavila je samovar. Sjeli su da popiju čaj, a Sarafan je upitao Shirt zašto je tako ljubazna i zgodna. Ona je odgovorila da ga vlasnik stavlja na tijelo i grije dušom. Košulja, zauzvrat, štiti osobu od zlih duhova uz pomoć ovratnika (ovo je ovratnik i manžetne). A da hladnoća ne uđe unutra, pojas pomaže. Sarafan je razmišljao i razmišljao i sprijateljio se sa košuljom - i sada uvek idu zajedno.

Nakon što pročitaju ovu kratku bajku, djeci će biti još zanimljivije da prikazuju izvorne ruske odjevne predmete.

Ilustracija bajke

Lekciju možete započeti i pjesmom. Na primjer, zanimljivi su sljedeći redovi:

Prigotskaya Svetlana

Okreni se, sarafano sa zlatnim krilima,
U punoj mjeri, u punoj mjeri, u punoj mjeri.
I to u teškim godinama Rusije
Žene su prele oštru nit.
Ovdje u takvoj domaćoj odjeći
Mnogo djece je išla u crkvu.
Sundress-širina je ono što vam treba -
Polje možete prekriti platnom!
Oh, ti, draga, kovrdžava, željena,
Sviraj usnu harmoniku zabavnije!
Plutale su djevojke u šarenim sarafanima
Među dugama, livadama i poljima.
Sav rumen, kao lutke gnjezdarice,
Okrugli su bili beskrajni...
Ni jedna harmonika se nije radovala -
Odaberite svog omiljenog mladića!
A kakve su to pjesmice pjevali!
I maramice su mi letele iz ruku!
Naša baka je stara
Stavila je sarafan u sanduk.
Moja majka je isprobala sarafan,
Rekla je: o, ja bih plesala!
Gustice sela sa korovom,
A harmonika se dugo nije čula.
Nećete čuti smiješnu pjesmu,
Mladi su sada u gradovima...
U selu će starica reći
O prošlim igračkim godinama!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan

L.A. Kruglova

Lutke, dame, lutke gnjezdarice

Svi žive pored nas.

Iznenadite se, divite se

I ne daju odmora.

Šijemo odjeću za sve lutke

Proučavanje antike.

Da znamo sa koje strane

Nalazimo se u snu ili u stvarnosti.

Zajedno sa nomadskim narodom

Postavljamo jurtu i čekamo goste.

Pijemo čaj iz samovara

I nomad pije kumis.

Idemo u kuću da se odmorimo

I nomad je legao u kuizi

Pa, pokušaj da pogledaš.

Ljudi drugačije žive...

Svako peva na svoj način

Nosite drugačiju odjeću

Vjerujte u Boga kao i uvijek...

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/2012/10/18/kukly-v-natsionalnykh-kostyumakh

Ditties o cipelama:

Oh, moje cipele
moje šape,
Bašte koje ste iskopali
Došao sam da plešem."

„Prošetaj Matthew
Ne sažaljevajte se zbog cipela.
Uživo do subote
Zaradićete nove cipele.

Imajte na umu da je uoči crtanja lutke u narodnoj nošnji dobro ponuditi predškolcima didaktičke igre na ovu temu. Na primjer, tokom igre "Obuci lutku u narodnu nošnju", djeca pamte karakteristike tradicionalne odjeće različitih naroda.

Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju" Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju" Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju" Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju" Didaktička igra "Obuci lutku" u narodnoj nošnji" Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju" Didaktička igra "Obuci lutku u narodnu nošnju"

Budući da je prije produktivnih aktivnosti obavezno provoditi tjelesni odgoj ili gimnastiku prstiju, predstavljamo sljedeću divnu opciju:

Bilješke o lekcijama

Primjeri gotovih radova učenika pripremne grupe na temu "Lutka u narodnoj nošnji" sa komentarima izvođenja rada

Crteži „Ruska ljepota“, „Ruska narodna nošnja“, „Ivan da Marija“ (svi su izrađeni u akvarelu) pokazuju nam nacionalnu odjeću naše domovine. Rad "Ruska ljepota" prožet je pozitivnim raspoloženjem: upotpunjen svijetlim, nježno plavim nebom. Vidimo poznati ruski atribut - vitku brezu u prvom planu. Lutka na slici je prikazana u tradicionalnoj jarko crvenoj haljini, njena duga plava pletenica leprša.

Radove „Tatarska odeća“, „Tatarska nošnja“, „Mordovska odeća“, „Čuvaška odeća“ crtala su deca koja žive u određenom regionu ili na granici sa njim. Imajte na umu da crteži vrlo realno prenose karakteristike specifične odjeće, obuće i šešira.

Zanimljive su kompozicije "Kineska žena", gdje je vrlo dobro prenesena ne samo slika nacionalne kineske odjeće, već i frizure.

Rad "Narodna kapa" je svojevrsna priprema za crtanje kompletne slike lutke u narodnoj nošnji.

Crtež olovkom Crtež akvarelom Crtež akvarelom Crtež olovkom Crtež akvarelom Crtež akvarelom Trener za crtanje Šablon za bojanje Predložak za bojanje Slika za bojanje Šablon za bojanje

“Lutka u narodnoj nošnji” vrlo je uzbudljiva tema za crtanje u pripremnoj grupi. U takvoj lekciji predškolci će ne samo vježbati crtanje osobe, već će i proširiti svoje horizonte. A promišljena motivacija može pretvoriti crtanje u fantastičnu akciju.

Razvoj specifičnosti narodne nošnje odvija se uglavnom pod uticajem klimatskih, društveno-istorijskih faktora i nacionalnog mentaliteta. Također, značajnu ulogu u formiranju jedne ili druge stilske slike narodne nošnje imaju susjedstvo i odnosi s drugim etničkim grupama i njihova kulturna i svakodnevna obilježja života. U svakom slučaju, narodna nošnja je sinteza narodne umjetnosti. Crtanje u fazama će biti dobar način da zapamtite njegove glavne karakteristike. Uostalom, odjeća je lice etničke grupe, ogledalo koje odražava njen život i vjerovanja.

U savremenom društvu, sa sve većim interesovanjem za njihovu kulturu, ljudi su željni da saznaju šta su ruske narodne nošnje, kako ih nacrtati. Da biste u potpunosti zadovoljili svoje interesovanje, morate savladati neku teoriju o porijeklu odjeće. Na primjer, možete uzeti u obzir ženku ili je nacrtati u fazama akvarelima, fiksirajući na taj način prikazanu sliku na papiru.

Istorija nastanka ruske narodne odeće

Istorija seže mnogo vekova unazad. Statistički gotovo nepromijenjeni uvjeti seljačkog života, klimatsko i prirodno okruženje života, vjerska sredina i narodna vjerovanja formirali su stil odijevanja koji je maksimalno prilagođen teškom radu.

Mnogi umjetnici se pitaju kako nacrtati rusku narodnu nošnju. Da biste to učinili, morate znati njegove specifične karakteristike. Prvo, takve karakteristike su lakoća, funkcionalnost, lakoća oblačenja. Svaka vrsta aktivnosti ima svoju odjeću - od potkošulja i kazakina do dugih ovčijih kaputa i kaputa. Sama aktivnost svakodnevnih aktivnosti postavila je svoje okvire za krojenje i šivenje odjeće - široki klin je umetnut u pantalone, a ulošci u obliku romba su umetnuti u pazuhe košulje. Odjeća je bila širokog mirisa i bila je bez dugmadi - vezala se šapom, a svaki član porodice mogao je u svako doba obući zipun i zipunnik ili ovčiju kožuh na košulju.

Dizajn sarafana, košulje, poneva, kaputa i zipuna praktički nije zahtijevao upotrebu škara, a višak materijala bio je krajnje beznačajan.

Dakle, kako crtati vodeći se poznavanjem njegovog sastava?

Ženske i muške ruske narodne nošnje

Ruska narodna nošnja se razlikovala po spolu, starosti i teritorijalnoj pripadnosti. Ovo morate znati da biste zamislili kako izgledaju ruske narodne nošnje, kako ih nacrtati.

Dječija odjeća je ponavljala kroj i dekoraciju odrasle, ali je šivana u manjoj veličini i od jeftinije tkanine. Ljeti su djeca nosila košulje dugih rukava vezane kaišem.

Za crtanje ruske narodne nošnje za muškarce, korisno je znati da je muška odjeća bila istog tipa. Njen kompleks je sadržavao košulju, pojas, porte, gornji i donji kaftan, batine ili čizme i pokrivalo za glavu.

Izbor pozicije odijela, njegove karakteristike kroja i boje

Da biste korak po korak nacrtali rusku narodnu nošnju, treba imati na umu da se nošnja različitih segmenata stanovništva razlikovala ne samo po broju detalja, već i po raznolikosti materijala, s istim krojem pojedinih dijelova.

Dakle, veliki broj draperija i nabora stvara dodatni volumen odjeće, dajući joj iluziju slojevitosti. Stoga bi umjetnik trebao izbjegavati kompozicionu zagušenost siluete, a ako se ta zagušenost i dalje događa u kroju odjeće, tada je potrebno minimizirati broj nabora.

Tkanine su se oduvijek farbale biljnim bojama - prevlast crvene je zbog prisustva korova mare kao boje u svakom selu, dok su zelene boje donošene isključivo iz Kine. Ovo je važno izgovoriti kako bi se pokazalo kako nacrtati rusku narodnu nošnju.

Crtanje manekena

Prije crtanja ruske narodne nošnje u fazama, potrebno je odrediti kut prenesene slike i njene tehničke i stilske kvalitete.

Za otvoreniji "panoramski" tip odeće preporučuje se da se prikaže u "tri četvrtine" rotacije, za čiju konstrukciju će se odelo rotirati duž "y" ose ternarnog koordinatnog sistema, tj. , okrenut za 95 stepeni u odnosu na posmatrača. Ovaj ugao vam omogućava da istovremeno prikažete objekat i u punom licu i u profilu. Možete kopirati rusku narodnu nošnju (fotografiju), nacrtati je prilično jednostavno.

Iz takvog ugla, kao što je prikazano u nastavku, reljefi i ukrasi takvih ženskih ukrasa za glavu kao što su kichka ili kokoshnik bit će savršeno vidljivi.

Fiziološke karakteristike manekena

Dakle, srednja linija tijela lutke ležat će na osi "y": duž nje je vrijedno prikazati cipele - za žene je predstavljena cipelama s niskom potpeticom, čizmama ili cipelama, za muškarce - čizmama ili cipelama.

Tri linije su nasumično povučene: ramena, grudni koš i karlični pojas. Zatim se duž pojaseva udova grade dva ovala - muški i Za crtanje ruske narodne nošnje u fazama, potrebno je dopuniti ženski maneken još jednom linijom - na nivou srednje linije grudi - to će ukazati ugao ženskih grudi. Tada su svi pojasevi udova i linija ramena povezani konturom tijela, zakrivljenom u proizvoljnom struku.

Pitajući se kako nacrtati rusku narodnu nošnju korak po korak, treba imati na umu da se mogu razlikovati dvije od ogromne raznolikosti ženske odjeće: južnoruska i sjevernoruska.

Stoga, da bi se ruska narodna nošnja nacrtala u fazama, prvo se bira teritorijalni model nošnje: za južnoruski - vezena košulja, pregača, kaiš, karirana poneva, skraćena košulja preko ramena, "svraka" " pokrivalo za glavu; za severni Rus - košulja, dugačak sarafan, kaiš, jakna za tuširanje, kokošnik.

Načini praktičnog ukrašavanja ruskih narodnih nošnji

Rusi su od davnina koristili vez i šareno tkanje za ukrašavanje odjeće. Uzorano tkanje uključuje trodimenzionalni uzorak sa konveksnim (uglavnom crvenim) ornamentom koji se nalazi u prugama preko platnene ploče.

Pri korištenju tehnike šarenog šivanja vrlo je teško prenijeti okrugle obrise šare, stoga su motivi ornamenta geometrizovani i direktni, a motiv kruga u šivanju prenošen je pomoću rombova ili kvadrata postavljenih pod uglom. . Na kombinovanoj svečanoj odjeći izrađen je ornament u vidu šiva, veza, šivenih vrpci, sitne aplikacije, smještene uz ramene šavove, podložnih šavova i slično, čime su označeni konstruktivni i funkcionalni elementi. Ornament je korišten samo mali, geometrijski, rjeđe vegetativan. Na donjem rublju ornament je prvenstveno obavljao zaštitnu funkciju, izgrađenu na narodnim praznovjerjima, a pokrivao je ovratnik, manžetne rukava i rub košulje.

Crtanje ukrašenih dijelova odjeće

Na oba manekenka u predjelu ramena nacrtana je košulja dugih, spuštenih rukava, čije su manžete ili sami rukavi prekriveni šarom pojasa od crvenih i bijelih pruga. Sličan uzorak trebao bi pokriti ovratnik košulje - kod žena je okrugao ili fino skupljen, kod muškaraca je koso.

U nivou ženskih grudi iscrtan je steznik sarafana čije su naramenice ukrašene žutim ili crvenim ornamentima privučene do ramena. Korpus sarafana obilazi zaobljene ženske grudi, spušta se do samog dna u dva reda. Rub sarafana može biti prekriven horizontalnim ili okomitim uzorcima.

Muška košulja se nastavlja do nivoa struka, gdje se presječe obimom pojasa, a zatim izvlači. Njegov donji rub također je prekriven ornamentom.

Ispod linije karličnog pojasa, noge lukova su nacrtane, dostižući nivoe gležnjeva.

Košulja je bijela, sarafan je češće crvene, rjeđe zelene ili plave; ornament - crvena, zelena ili žuta, rjeđe plava. Luke za muškarce šivene su od sive ili tamnosmeđe tkanine.

Kokoshnik u obliku polumjeseca, ukrašen proizvoljnim kapicama i linijama, zaobljenim ili pravokutnim uzorkom u boji, savršen je za ženski sarafan. Uzorci bi uvijek trebali biti mali i smješteni duž linije ruba haljine ili košulje.

Preklapanje svijetle sjene

Da biste u potpunosti nacrtali rusku narodnu nošnju olovkom, morate primijeniti lagano sjenčanje sjena. Proći će uz rub košulje uz rukave, na jednom mjestu od linije grudi do sredine karličnog pojasa. Preporučljivo je provesti nekoliko nabora duž rukava i okomitih ravnina - uzorak će se tamo saviti i sjena će se nadovezati.

Crtež kaveza treba nanijeti na već toniranu ravan tvrdom olovkom. U ravninama uz posmatrača, crtež se odlikuje potezima povećane mekoće.

Scenski tretman akvarelom

Zasićenost boje boje na kistu mora se provjeriti na ravni bijele palete prije svakog poteza. Prvo se popunjava traženi segment boje, a zatim se primjenjuje ponovljeni ton kako bi se naglasili perspektivni akcenti i zasićenost boja slike.

Uglavnom su bile napravljene od sjajnih glatkih tkanina koje na suncu dobijaju sjajne odsjaje. Zbog toga je preporučljivo da se boje površina koje se ističu na suncu ne diraju unaprijed, a da se ton za njih toniraju kistom od farbe tako što ćete je više puta zamagljivati.

Pregled:

Za korištenje pregleda prezentacija, kreirajte Google račun (nalog) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Ruska narodna nošnja Svaki narod je izražavao svoje shvatanje ljudske lepote, pre svega kroz nošnju. Reč "kostim", koja je došla iz francuskog jezika, znači "običaj". Prezentaciju je kreirala učiteljica osnovne škole GBOU srednje škole br. 423 iz Kronštata Kharitonova N.V.

Pogledajte ove kostime, njihove divne višebojne. Kao da je neko skupio boje sa cvetnih livada, sa plavih reka, sa vatrenih zalazaka sunca i stavio ih na odeću.

Svečane nošnje stvarale su majstorice s posebnom marljivošću i nasljeđivale su se s majke na kćer.

Osnovu ženske i muške nošnje činila je košulja od domaćeg platna. Za muškarce je dužina košulje bila ispod koljena, za žene - do samih peta.

Uzorci su postavljani uz rub poruba, rukava, kragne, preko preklopa ruku, uz šavove i bočne rezove kao amajlije.

Kao cipele su služile cipele, a nosile su se i kožne čizme. Kostim je upotpunjen pojasom-amajlijom. Uloga pojasa je velika u raznim ritualima, devojke su spremale pojaseve kao miraz.

Južnoruski kompleks odlikovao se prisustvom poneva, pregače-zavjese. Poneva - element ruske narodne nošnje, ženska vunena suknja udatih žena (obično karirana) sa bogato ukrašenim rubom

Tula outfit

Južnoruski ponyovny kompleks Haljina za glavu - svraka Vezena košulja Pregača Poneva Kopke Zavjesa Pojas (krilo)

Pokrivala Kichka Magpie

Sjevernoruski kompleks karakterizira sarafan, grijač za tuširanje ili epanečka. Haljina za glavu: kokošnik, kruna.

Sjevernoruski kompleks sarafana Kokoshnik Crown Shirt Dushegreya Epanechka Sundress čizme Kopke

Uzorci Ornament Prikazani su uzorci stiliziranih biljaka, cvijeća, grana. Najčešći ukrasni elementi su: trokuti, rombovi, kosi krstovi, osmougaone zvijezde, rozete, jelke, grmovi, pravokutnici sa tačkama, stilizirani likovi žene, ptice, konja, jelena.

Na temu: metodološke izrade, prezentacije i bilješke

U ovom radu učenik otkriva istoriju nastanka narodne nošnje i upoređuje je sa modernom odećom"...

Metodološka izrada "Ruska narodna nošnja"

Po programu Špikalova - umjetnički rad. od 1-4 razreda. Sakupljene su sve lekcije od 1. do 4. razreda vezane za rusku narodnu nošnju. Ovo je ruski narodni vez, od jednostavnog do složenog... Dekorativni...

Svetlana Vohrintseva - Bojanje narodne nošnje "Rossinochka" POLKH-MAIDAN SLIKA

Svetlana Vohrintseva - Bojanje narodne nošnje "Rossinochka" Izdavačka kuća "Zemlja fantazije"

Elena Chuvilina

Tema: "Ruska narodna nošnja".

Zadaci: upoznati djecu sa istorijom muške i ženske nošnje, ruskom narodnom nošnjom; razviti vizuelnu percepciju; da neguje tačnost i istrajnost, da gaji interesovanje za poreklo ruske narodne kulture.

Materijali. Ilustracije narodnih ruskih nošnji, slike muške i ženske odjeće, uzorci razne odjeće. Stranice za bojanje narodnih ruskih nošnji, flomasteri.

Učiteljica upoznaje djecu sa istorijom muške i ženske odjeće. U muzejima se nalazi mnogo uzoraka bogate odjeće ruskih careva i bojara. Odjeća je bila veoma skupa, pa se prenosila samo naslijeđem. Za obične ljude, muškarce i žene, glavni dio odjeće bila je košulja, odnosno košulja. Košulja je bila široka i duga. Rukavi su joj bili duži od ruku. Košulja je imala kragnu posebnog kroja. Košulja je imala prorez sa strane, pa se zvala kosovorotka. Bijela kosovorotka bila je ukrašena vezom duž poruba, kragne, donjeg dijela rukava. Vrlo često je na grudima napravljen umetak od materijala druge boje. Preko košulja se nosio i kaftan. Muške pantalone su se zvale pantalone. Ovo su stvari koje su imali naši preci: košulja, pantalone, kaftan i ostalo. Ženska odjeća bila je složenija i raznovrsnija. Košulja je bila dio odjeće. Preko košulje su žene nosile dugi sarafan. Bio je ukrašen vrpcama, perlama, dugmadima i tako dalje. Obavezni atribut muške i ženske odjeće u Rusiji oduvijek je bio pojas. Zatim učiteljica govori o ruskoj narodnoj nošnji. Na tabli je ilustrativni materijal i nastavnik pokazuje svakodnevnu i svečanu odjeću. Danas ćemo obojiti rusku narodnu nošnju dječaka i djevojčice. Uz rusku mirnu melodiju, djeca prionu na posao. Pregled dječjeg rada.

Dobro urađeno! Kako prelepe kostime imate!

Izložba dječijih radova!

Povezane publikacije:

Pred vama - crno-bijela boja, ali po uzoru na rusku narodnu nošnju! Možete ih samo obojiti, ili možete, pridržavajući se određenih.

Tema: "Istorija ruske narodne nošnje" "Obucimo Vanju u rusku nošnju" Pedagoški cilj. Pokažite djeci neraskidivu vezu između.

Lepbook "Ruska narodna nošnja" izrađen je u sklopu rada na projektu "Moja Penza zemlja" za patriotsko vaspitanje. Predmet: Duboko.

Prezentacija projekta "Ruska narodna nošnja" za pripremnu grupu Edukativni i produktivni projekat. Učesnici: djeca pripremne grupe, vaspitači, roditelji djece. Relevantnost: Ruski narod.

Događaj za poboljšanje efikasnosti etno-kulturnog obrazovanja dece "Ruska narodna nošnja Belgorodske oblasti" Svrha: povećati efikasnost etno-kulturnog obrazovanja dece starijeg predškolskog uzrasta na osnovu upoznavanja sa ruskom narodnom nošnjom.

Naš vrtić ima patriotski kutak. Izložene su stvari koje su se ranije koristile u svakodnevnom životu. Ovo su muzički instrumenti.