Struttura dell'aula.

1. Introduzione.
2. Storia della famiglia Tretyakov.
3. Attività collezionistica di P.M. Tretyakov.
4. Giro turistico per galleria.
5. Conclusione.

Attrezzature: proiettore multimediale, computer, mostra di riproduzioni di artisti famosi.

1. Introduzione (Presentazione 1, diapositiva 1)

Stato Galleria Tretyakov appartiene a principali musei pace. La collezione della galleria è dedicata esclusivamente all'arte nazionale russa, a quegli artisti che hanno contribuito alla storia dell'arte russa o che sono stati strettamente legati ad essa. Così fu concepita la galleria dal suo fondatore, il commerciante e industriale moscovita Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898), ed è così che è sopravvissuta fino ai giorni nostri.

2. La storia della famiglia Tretyakov. (Diapositiva 2)

La famiglia mercantile dei Tretyakov ripercorre la sua storia da capoluogo di contea Maloyaroslavets della provincia di Kaluga, da dove nel 1774 il bisnonno di P.M. Tretyakov, Elisey Martynovich (1704–1783), arrivò a Mosca con sua moglie e i suoi figli. Le generazioni successive dei Tretyakov ampliarono con successo il commercio e aumentarono il capitale. Le cose andarono particolarmente bene con Mikhail Zakharovich Tretyakov (1801–1850), facilitato dal suo riuscito matrimonio con la figlia di un importante commerciante che esportava grasso in Inghilterra, Alexandra Danilovna Borisova (1812–1899). Il 29 dicembre 1832 nacque il loro primo figlio, il futuro fondatore della famosa galleria d'arte, Pavel Mikhailovich Tretyakov. Nel 1848, il dolore colpì la famiglia: quattro bambini morirono di scarlattina e nel 1850 morì lo stesso Mikhail Zakharovich Tretyakov. Dopo la sua morte, tutto ciò che è mobile e immobiliareè andato a due figli, Pavel e Sergey, che hanno continuato con successo l'attività commerciale del padre. Nel 1852 fu acquistata una casa a Mosca, nella zona dei moderni vicoli Tolmachevskij, dove si trasferì la famiglia Tretyakov.

Il maggiore dei fratelli Pavel non si sposò da molto tempo. Solo nell'agosto 1865 ebbe luogo il suo matrimonio con Vera Nikolaevna Mamontova (1844–1899), cugina del famoso filantropo Savva Ivanovich Mamontov (1841–1918). Fu l'inizio di una lunga felicità la vita familiare. Tutti in famiglia si amavano. I Tretyakov amavano viaggiare, con e senza figli, Paese d'origine e all'estero. Sia Pavel Mikhailovich che Vera Nikolaevna erano persone che sentivano sottilmente la natura, l'arte e la musica. I loro figli sono cresciuti allo stesso modo. Pavel Mikhailovich ha lavorato duro. La maggior parte del tempo era dedicato alla gestione della fabbrica di filatura del lino di Kostroma, ai negozi e il resto del tempo era dedicato all'amata creatura dell'ingegno: la galleria. C'erano anche attività di beneficenza. Il primo ministro Tretyakov dedicò molte energie alla Arnold School for the Deaf and Dumb, di cui era amministratore fiduciario. Ha anche preso parte alle attività della Società Missionaria Ortodossa, si è preso cura dei poveri, è stato membro del Tribunale Commerciale e, naturalmente, è stato membro di varie società: artistiche, di beneficenza, commerciali. Pavel Mikhailovich ha fatto molte cose buone nella sua vita. Secondo il suo testamento furono stanziate ingenti somme di denaro per il mantenimento della galleria, per la Arnold School, per varie borse di studio. Il primo ministro Tretyakov morì il 4 dicembre 1898, 3 mesi dopo morì sua moglie Vera Nikolaevna.

3. Attività collezionistica di P.M. Tretyakov. (Diapositiva 3)

L'anno di fondazione della Galleria Tretyakov è considerato il 1856. Fu allora che Pavel Mikhailovich acquistò i primi due dipinti di artisti russi “Temptation” di Nikolai Gustovich Schilder e “Scontro con i contrabbandieri finlandesi” di Vasily Grigorievich Khudyakov.

Il tema della condizione di impotenza delle donne nella società russa era molto rilevante nella seconda metà del XIX secolo. Questo fenomeno ha costituito la base del dipinto "Temptation".

... Una stanza buia nel seminterrato. Qui in povertà, vive bella ragazza e la sua vecchia madre. I giorni della mamma sono contati. Gravemente malata, non si alza più dal letto dietro una tenda scura. La ragazza guadagna con il ricamo, ma è impossibile nutrire se stessa e la madre malata con i soldi guadagnati con un lavoro onesto.

E ora il cerchio è abbandonato, la poveretta affronta il problema di scegliere una strada ulteriore. La vecchia... la ruffiana è già lì. Consegna alla giovane eroina un braccialetto costoso. Nel profondo del quadro nella finestra della porta si profila il volto barbuto del tentatore. Se la ragazza è d'accordo, le regalerà questo braccialetto. Puoi mangiare a sazietà, chiamare un medico da tua madre. Sul volto della ragazza, nei suoi movimenti, paura e disperazione ... Il conflitto è intensificato dall'allegoria: in primo piano sulla tela c'è un gatto che si prepara ad afferrare un topo, passeggiando con noncuranza sotto una cassettiera. Questa scena sembra indicare la predeterminazione della scelta della ragazza.

La prossima foto di Vasily Grigorievich Khudyakov "Scontro con i contrabbandieri finlandesi". Il dipinto raffigura una scena reale di collisione tra un distaccamento della guardia doganale e un gruppo di contrabbandieri.

Da quel momento, il Primo Ministro Tretyakov decise fermamente di collezionare le opere dei suoi contemporanei.

4. Giro turistico della galleria. (Diapositiva 4)

Già all'inizio della sua attività di collezionista, Tretyakov aveva chiaramente formulato l'obiettivo: creare a Mosca un pubblico nazionale Museo d'Arte. Tretyakov espresse questa idea in un momento in cui solo pochi eletti erano ammessi all'Ermitage di San Pietroburgo e i nomi dei dipinti appesi nelle sale erano scritti in francese. Tretyakov progettò di creare un museo in cui sarebbe stata presentata la scuola di pittura nazionale russa. Pavel Mikhailovich ha dovuto mettere insieme la sua galleria da zero, ma poteva contare completamente sul proprio gusto. Alla fine degli anni '50 dell'Ottocento, i dipinti di I.I. Sokolova, A. Savrasova, M.P. Klodt.

Nel 1864 apparve nella collezione il primo dipinto, scritto sul tema della storia russa, “La principessa Tarakanova” di K. D. Flavitsky. (Diapositiva 5)

Il primo ministro Tretyakov amava la natura e la capiva in modo sottile, quindi l'acquisizione di paesaggi non è sempre stata casuale. (Diapositiva 6)

La galleria dei ritratti occupava un posto speciale nella collezione di Tretyakov. Entro la fine degli anni '60 dell'Ottocento, P.M. Tretyakov decise di creare una galleria di ritratti di figure eccezionali della cultura russa: compositori, scrittori, artisti, artisti, scienziati. Iniziò non solo ad acquistare opere già realizzate, ma anche a ordinare ritratti . (Diapositiva 7)

Dipinti acquisiti che Pavel Mikhailovich collocò nella sua casa in Lavrushinsky Lane. Non c'era abbastanza spazio. Nel 1872 fu iniziata la costruzione delle prime due sale museali vere e proprie, nel 1874 furono pronte. (Diapositiva 8)

Nel 1882 furono aggiunte 6 nuove sale. Negli anni ottanta dell'Ottocento la collezione di Tretyakov crebbe notevolmente. (Diapositiva 9)

Nel 1885 alla casa di Lavrushinsky furono aggiunte altre 7 sale. Il 1892 fu un anno significativo per la galleria, quest'anno Pavel Mikhailovich Tretyakov la donò alla città di Mosca. Inizialmente la collezione comprendeva 1287 dipinti, 518 disegni e 9 sculture. Oggi puoi conoscere la collezione unica della Galleria Tretyakov, che conta oltre 100mila opere, suddivise in diverse sezioni. (Diapositiva 10, 11, 12)

5. Sezioni della Galleria Tretyakov.

La prima sezione comprende l'antica arte russa dei secoli XII-XVIII. Qui durante il tour vedrai icone uniche, sculture, piccole arti plastiche, arti applicate (circa 5mila reperti). (Diapositiva 13)

La seconda sezione comprende dipinto XVIII- Primo metà del XIX secolo. (Diapositiva 14)

La terza sezione comprende dipinti della seconda metà dell'Ottocento e fine del XIX e XX secolo (circa 7mila opere). (Diapositiva 15)

Durante il tour potrai apprezzare l'unicità della grafica russa del XVIII - inizio XX secolo (oltre 30mila opere), della scultura russa del XVIII - inizio XX secolo (circa 1000 reperti). (Diapositiva 16)

Un'interessante collezione di vecchie cornici antiche, mobili, arti applicate e un'enorme sezione (più della metà dell'intera collezione) di pittura, scultura e grafica post-rivoluzionaria, situata all'interno di Krymsky Val. (Diapositiva 17)

6. Conoscenza del lavoro dei singoli artisti.

6.1 Dipinto di Viktor Vasilyevich Vasnetsov “Alyonushka”. (Diapositiva 18)

L'artista iniziò a lavorare al dipinto nel 1880. Inizialmente dipinse schizzi di paesaggi sulle rive del Vori ad Abramtsevo, vicino allo stagno di Akhtyrka. Molti schizzi di questo periodo sono stati conservati. Il lavoro fu completato nell'inverno del 1881 a Mosca, dopodiché Vasnetsov lo inviò alla mostra itinerante.

6.2 Dipinto di Alexander Ivanov “L'apparizione di Cristo al popolo”. (Diapositiva 19)

Nel 1834 l'artista dipinse L'apparizione di Cristo risorto a Maria Maddalena. Tre anni dopo, l'artista iniziò a creare “L'apparizione di Cristo al popolo”. Ci sono voluti 20 anni (1837-1857) per dipingere questo dipinto, dopo di che è stato presentato al pubblico in una sala separata dell'Accademia delle Arti.

6.3 Creatività di Pavel Andreevich Fedotov. (Diapositiva 20)

“Il Cavaliere Fresco” è il primo quadro in cui l'artista ha raggiunto la completa realtà nella raffigurazione di tutti gli arredi.L'intero quadro è eseguito come una miniatura: è dipinto nei minimi dettagli con un'attenzione costante ad ogni spazio e ad ogni oggetto . L'azione si svolge in una stanza angusta e buia. In mezzo al brutto caos sorge la figura del "Cavaliere Fresco", che ha messo una croce dell'ordine sulla sua veste. Tutto qui è costruito su contraddizioni comiche. La satira di Fedotov, come Gogol, colpisce molto più in là del giovane spaccone e della sua graziosa cuoca. Il "Fresh Cavalier" è l'apogeo della spavalderia e della volgarità".

IN "Colazione di un aristocratico" l'unità cromatica è costruita sulla base del colore verde dominante degli interni. Questo verde contrasta con il colore blu della veste e il rosso cremisi dello shalwar di seta "aristocratico". Ogni colore è straordinariamente intenso, dal suono pieno, il che non interferisce con l'integrità della combinazione di colori complessiva.

Nel 1848 Fedotov creò il suo dipinto più significativo: "Il matrimonio del maggiore". Per lei, l'artista è stata insignita del titolo di accademico di pittura. Alla mostra accademica del 1848, folle di spettatori si accalcarono attorno al dipinto. Era una nuova parola nell'arte, fresca e audace nella sua sincerità, veridicità, profondità di pensiero, seria direzione critica. Il nome di Fedotov tuonò a San Pietroburgo. Ogni piccola cosa in "Major's Matchmaking" ha il suo significato, è giustificata e ha un certo scopo per caratterizzare i personaggi o per spiegare la situazione. Non c'è nulla di casuale in questo. L'essenza dell'immagine non si limita alla vivacità dell'immagine della scena. Sia psicologicamente che socialmente è profondo e significativo. Questa non è solo una scena strappata dal vivo della vita. Il tema del film è il matrimonio di convenienza. Un matrimonio trasformato in un'impresa commerciale, un matrimonio profanato dall'avidità, dalla prosa cinica, non coperta da alcun velo poetico, che sola rivela la bassezza, la spietatezza delle persone. Non c'è un solo carattere positivo nella foto. Questo è il vero regno oscuro". Questo non è più un rimprovero. Questa è un’accusa dura, una critica crudele.

6.4 Dipinto di Vasily Vladimirovich Pukirev “Unequal Marriage”. (Diapositiva 21)

La base del lavoro sul dipinto dell'artista era basata su un evento reale. Nel 1861, cioè un anno prima della creazione del dipinto, un ricco produttore, già piuttosto vecchio, e una giovane ragazza di famiglia povera, una certa S. N. Rybnikova, furono fidanzati. Pukirev sapeva di questo fidanzamento dal suo amico e studente S. M. Varentsov. Secondo quest'ultimo, lui e S. N. Rybnikova si amavano, ma per ragioni a noi sconosciute ora, la ragazza non sposò una persona cara, ma un ricco produttore, e il suo amante ebbe il ruolo di testimone a questo matrimonio.

6.5 Creatività di Vasily Grigorievich Perov. (Diapositiva 22)

Si diceva dei dipinti di Vasily Grigorievich Perov che "mordono dolorosamente". Perov ha visto come soffrivano le persone, simpatizzava con loro, soffriva con loro.

Crepuscolo invernale. Tempesta di neve. Due ragazzi e una ragazza sono attaccati a una slitta e trascinano con difficoltà un enorme barile d'acqua coperto di ghiaccio lungo le strade della città. I bambini erano esausti. Un vento tagliente soffia attraverso i loro vestiti laceri. Una persona gentile li aiuta a tirare la slitta su per la collinetta. Perov ha chiamato l'immagine "Troika". Quanta amarezza e dolore in questo nome! Siamo abituati a canzoni su una troika affascinante, su una troika vivace e qui - un trio di bambini esausti.

Al titolo dell'immagine - "Troika" - Perov ha aggiunto: "Gli apprendisti artigiani portano l'acqua", perché a quel tempo migliaia di bambini lavoravano in fabbriche, officine, negozi e negozi. Erano chiamati discepoli.

6.6 Dipinto di Ilya Efimovich Repin “Ivan il Terribile e suo figlio Ivan il 16 novembre 1581”. (Diapositiva 23)

La trama del film era un vero fatto storico: l'omicidio dello zar Ivan IV del figlio maggiore Ivan. Ciò è evidenziato dalla data esatta nel titolo dell'immagine. Il motivo dell'omicidio di suo figlio da parte del terribile zar è rimasto poco chiaro per molto tempo. Alcuni contemporanei consideravano la scena puramente familiare la causa dell'ira reale; altri credevano che fosse sorta una disputa tra lo zar e il principe sulla questione dell'assistenza a Pskov, assediata dai polacchi. È possibile che anche la provocazione dei boiardi, che volevano litigare con Ivan il Terribile, abbia avuto un ruolo importante.

6.7 Creatività di Vasily Ivanovich Surikov. (Diapositiva 24)

Dipinto “Mattina esecuzione del tiro con l'arco" è stato scritto nel 1881. Vediamo la Piazza Rossa piena di folla affollata. A destra, a cavallo, lo zar Pietro Alekseevich con un piccolo gruppo di soci Pietro e i suoi soci sono mostrati sullo sfondo delle mura del Cremlino con torri rigorose e chiaramente definite. La personalità di una persona che ostacola il cambiamento inevitabilmente macina la ruota della storia, e Surikov, con il suo dono di muralista e pittore storico, ne era consapevole.

Dopo il dipinto "La mattina dell'esecuzione di Streltsy", Surikov si è tuffato nella tragedia del preferito di Peter A.D. Menshikov. Dopo la morte di Pietro I, a seguito di intrighi di corte, il “sovrano semipotente” fu rovesciato dalle vette del potere. Circondato da bambini, in un'angusta capanna ricoperta di nevi siberiane, Menshikov trascorre le sue giornate. Potere, ricchezza e fama appartengono al passato. Ma la forza di volontà, il carattere ininterrotto, la disponibilità a vivere e ad agire attivamente non hanno cambiato Menshikov. L’artista ricrea non solo le circostanze di un momento, ma la tragedia della vita umana nel dipinto “Menshikov a Berezovo”, dipinto nel 1883.

Dipinto di V.I. Surikov "Boyarynya Morozova" racconta la divisione centrale nella Chiesa ortodossa russa XVII secolo. Le riforme della chiesa del patriarca Nikon, iniziate nel 1655, furono contrastate dall'opposizione, guidata dall'arciprete Avvakum Petrov, la cui figlia spirituale e associata era il boiardo Feodosia Prokopievna Morozova. Questa donna ricca e nobile era una convinta sostenitrice dell'antica pietà e un'attiva oppositrice dell'innovazione. Nel 1673 Morozova fu esiliata nel monastero Borovsky, dove morì nel 1675.

6.8 Dipinto di Arkhip Ivanovich Kuindzhi “Birch Grove”. (Diapositiva 25)

Pittura " Boschetto di betulle"È stato scritto nel 1879 ed esposto alla settima mostra dell'Associazione delle mostre d'arte itineranti. La reazione di artisti e spettatori è stata unanime, Kuindzhi ha sorpreso tutti con l'insolitezza dell'immagine. Non ricordavano niente del genere. La natura di A.I. Kuindzhi è sia reale che condizionale.L'artista ammira la natura russa.

7. Trasferimento della Galleria a Mosca. (Diapositiva 26)

Nell'estate del 1892 morì Sergei Mikhailovich Tretyakov, il fratello minore di Pavel Mikhailovich. Secondo il testamento, la sua collezione di opere di artisti stranieri e russi entrò a far parte della collezione di P.M. Tretyakov. Nell'agosto 1892, Pavel Mikhailovich donò la sua collezione, insieme a quella di suo fratello, alla città di Mosca. La Galleria divenne proprietà della città e P.M. Tretyakov è stata confermata come suo fiduciario a vita. Dar P.M. Tretyakov ha suscitato un'ampia protesta pubblica. Tretyakov nel dicembre 1896 fu riconosciuto cittadino onorario di Mosca.

Nel 2006, la Galleria Statale Tretyakov ha celebrato il suo 150° anniversario. L'anniversario è stato caratterizzato da una serie di importanti progetti espositivi. Una delle mostre principali dell'anno dell'anniversario è “I fratelli Pavel e Sergei Tretyakov. Vita e lavoro” - ha presentato in modo versatile lo stile di vita dei fratelli Tretyakov, i loro personaggi, la storia della creazione delle loro collezioni.

8. Conclusione. (Diapositiva 27)

Oggi abbiamo incontrato una figura di spicco della cultura russa, un collezionista di Mosca: Pavel Mikhailovich Tretyakov. Il collezionista Tretyakov era in un certo senso un fenomeno. I contemporanei furono molto sorpresi dall'intelligenza naturale e dal gusto impeccabile di questo commerciante ereditario. Non ha studiato da nessuna parte (i fratelli Tretyakov hanno ricevuto un'istruzione domestica, principalmente di natura pratica), possedeva un'ampia conoscenza nel campo della letteratura, della pittura, del teatro e della musica. La portata dell’attività collezionistica e l’ampiezza degli orizzonti del Primo Ministro Tretyakov erano davvero sorprendenti. Ha creato il primo museo in Russia, riflettendo l'intero corso progressista dell'arte russa.

Libri usati:

1. V.M. Volodarsky “Galleria statale Tretyakov”, casa editrice Avrora, Leningrado, 1989.
2. V. Porudominsky “La prima Galleria Tretyakov”, M., “Letteratura per bambini”, 1979.
3. N.N. Vatolina “Passeggiata attraverso la Galleria Tretyakov”, M., “ Artista sovietico”, 1983.

La Galleria Tretyakov, famosa in tutto il mondo, è aperta ai turisti tutto l'anno. Tuttavia, non tutti i visitatori hanno familiarità con la storia della sua creazione, così come con i nomi delle persone grazie ai cui sforzi è apparso.

L'infanzia del collezionista

La biografia di Pavel Tretyakov iniziò il 27 dicembre 1832. Il futuro collezionista è nato a Mosca nella famiglia di un commerciante. Molto grande influenza durante la sua vita ebbe un'istruzione approfondita, che Pavel e suo fratello ricevettero a casa. Fratelli con prima infanzia aiutavano il padre al lavoro.

Il desiderio di aiutare, così come di espandere l'azienda di famiglia, era così forte che i giovani Tretyakov iniziarono la produzione di carta: divennero proprietari di cartiere con forza totale lavoratori: cinquemila persone.

Amore per la bellezza

Pavel Mikhailovich Tretyakov fin dalla prima infanzia è stato molto gentile, attento, comprensivo per natura. Ma allo stesso tempo, la semplicità e la gentilezza del suo cuore erano strettamente intrecciate con il vero senso degli affari, la capacità di evidenziare la cosa principale e la perseveranza. Oltre alla sua attività principale (direttore della fabbrica), Pavel Tretyakov era appassionato di arte. Il giovane ha deciso a tutti i costi di mettere insieme una collezione le migliori opere di quell'epoca e bruciò con questa idea fino alla fine della sua vita.

Avendo iniziato il suo lavoro collettivo, Tretyakov Pavel Mikhailovich ha compreso accuratamente gli obiettivi che aveva di fronte e ha apprezzato la complessità del lavoro. Raccogliere la collezione gli ha richiesto molto tempo. Poiché, oltre alla passione per l'arte, Pavel Tretyakov, insieme a suo fratello, era impegnato attività imprenditoriale, ovvero la gestione di una fabbrica di filatura del lino a Kostroma e la vendita di carta e tessuti, non rimaneva molto tempo per l'arte. Ma Pavel Tretyakov lo ha fatto nobile causa non per desiderio di guadagno personale, successo, autorità, fama. Era disgustato da questi sentimenti ed evitava in ogni modo ogni minima pubblicità sul suo collezionismo. C'è un caso ben noto in cui, dopo un articolo elogiativo di Stasov, in cui l'autore era sparso in lodi di Pavel Mikhailovich per il suo lavoro disinteressato, Tretyakov quasi si ammalò di malattia, sconvolto per questo. Dopo l'incidente, Pavel Mikhailovich è stato costretto a lasciare temporaneamente Mosca. Successivamente il collezionista si rifiutò di partecipare cerimonia solenne riguardante il trasferimento della Galleria Tretyakov alla proprietà di Mosca. Questo atteggiamento nei confronti della fama conferma solo quanto sia semplice e persona umile era Pavel Mikhailovich Tretyakov. La biografia del collezionista, ovviamente, non può che suscitare ammirazione.

Inizio della raccolta

È difficile dire chi abbia instillato esattamente l'interesse per l'arte in Pavel Tretyakov, ma ha iniziato a dedicarsi alla pittura abbastanza presto. Il piccolo Paolo Fin da bambino si infiammò con la nobile idea di collezionare la propria collezione e aprire così l'opportunità ai connazionali di avvicinarsi all'arte, compresa l'arte nazionale. Il suo sogno era destinato a realizzarsi. Già nel 1856 gettò le basi per la sua collezione. Il più grande interesse per lui erano le opere dell'arte nazionale russa. Per molto tempo Tretyakov conservava la sua collezione nei suoi uffici e nel 1874 vi costruì un intero lussuoso edificio. Nel 1881 la Galleria fu aperta al pubblico.

Formazione della Galleria

Anche quando acquista e ordina dipinti per la sua galleria, Pavel Mikhailovich Tretyakov ha aderito alla stessa moderazione di tutto il resto. Anche nel riempire il museo il suo carattere equilibrato e ragionevole ha influito. Acquistando dipinti, Pavel Tretyakov non ha mai cercato di ricostituire esclusivamente la sua collezione mostre costose. Il collezionista si è attenuto alla media aurea.

Il collezionista non ha esitato a contrattare con gli artisti. La maggior parte dei dipinti acquisiti da Tretyakov avevano prezzo medio. Il compito principale di Pavel Mikhailovich a quel tempo era raccogliere quanto più possibile vasta collezione opere che rifletterebbero la vera arte nazionale russa.

Il valore della Galleria Tretyakov

La parte principale della galleria era costituita da opere di pittura russa. Molti dei dipinti sono stati dipinti da artisti itineranti. Tuttavia, oltre ai dipinti, Pavel Mikhailovich amava la scultura e le icone. Per arricchire la sua collezione, il collezionista spesso acquistava intere serie di opere. A tal fine, Tretyakov ha visitato numerose mostre nazionali e straniere, dove ha acquistato dipinti. Inoltre, ha chiesto il collezionista Artisti russi dipingere quadri su ordinazione per la sua galleria. Tra questi dipinti ci sono molti ritratti, anche famosi Leader russi e governanti, scienziati, scrittori, musicisti, artisti, artisti, ad esempio Tolstoj, Dostoevskij, Turgenev, Nekrasov, Goncharov, Čajkovskij e altre persone di spicco.

Oltre ai dipinti acquistati da Pavel Mikhailovich Tretyakov alle mostre o ordinati dai migliori in quel momento artisti domestici, oltre a sculture e icone, la collezione comprendeva quelle opere che furono raccolte e conservate dal fratello di Pavel Mikhailovich, Sergei. Questa collezione era composta da opere. Fino alla metà del XX secolo, ben 84 opere furono conservate nella Galleria Tretyakov, per poi essere trasferite all'Ermitage e al Museo Pushkin.

Valore dell'attività

Nel 1892 Pavel Tretyakov fece il generoso passo di trasferire la sua galleria, insieme all'intera collezione, a Mosca. A questo punto la collezione contava più di mille dipinti. Da allora, la galleria ha guadagnato il suo nome ufficiale Galleria d'arte cittadina Tretyakov.

Di particolare importanza per il russo storia culturale ha il fatto che al momento della creazione della galleria pittura nazionale V Impero russo era di natura sconnessa. In altre parole, era agli inizi. A quel tempo, l'arte delle figure domestiche era costantemente sottoposta a confronti, aspre critiche e, di fatto, era solo all'inizio dello sviluppo. È stato il lavoro di Pavel Mikhailovich Tretyakov che ha permesso di sistematizzare le opere scuola nazionale dipingere e lasciare solo nella galleria opere selezionate dando così il tono ulteriori sviluppi russo arti visive.

Contributo all'art

Va detto che nella sua vecchiaia il collezionista non smise di rifornire la galleria e lasciò in eredità anche fondi personali per il suo mantenimento e ampliamento. Secondo varie fonti, Pavel Mikhailovich acquisiva ogni anno dozzine di nuove opere per la galleria, inclusi disegni e schizzi. è attivo attività di beneficenza Pavel Tretyakov si è rafforzato importanza globale Galleria Tretyakov. Ma anche su questo attività artistica Pavel Mikhailovich non finisce. Nel 1893 il collezionista ne divenne membro

La galleria di Pavel Mikhailovich Tretyakov è oggi estremamente popolare tra i turisti. Ciò sottolinea solo l'importanza della sua creazione.

Eredità culturale

Da qui l'idea di Pavel Mikhailovich Tretyakov di creare Museo Nazionale si è completamente avverato. La Galleria Tretyakov è diventata la prima galleria visitabile gratuitamente. Le opere più preziose per la Russia sono state raccolte in questo museo. Pavel Tretyakov contava su un risultato del genere. Insomma, la gallery non ha solo unito le creazioni i migliori autori di quell'epoca, ma divenne anche una sorta di simbolo e guida per plasmare il futuro della Russia culturale.

Nel corso della storia della sua esistenza, la Galleria Tretyakov ne è diventata un ricettacolo opere eccezionali arte, come il lavoro di Schilder, Khudyakov, Trutnev, Savrasov, Trutovsky, Bruni, Lagorio e Bryullov.

Il lavoro dei Wanderers godeva di una speciale riverenza da parte del grande intenditore. Pavel Mikhailovich Tretyakov è rimasto colpito dalla loro vita, creatività spirituale pieno d'amore per terra natia, alla Patria, alla Russia. Il collezionista identificava inequivocabilmente con il suo innato senso della bellezza la straordinaria pienezza nelle opere di questi maestri. Nei loro dipinti venivano toccati i temi della giustizia, del desiderio di verità e di prosperità che turbavano profondamente Pavel Mikhailovich. Non c'è da stupirsi che il lavoro dei Wanderers occupi un posto significativo nella collezione di Tretyakov.

L'autorità di Tretyakov

Grazie ad un atteggiamento nobile, un grande gol e anche carattere speciale Tretyakov aveva molti buoni conoscenti e amici tra gli artisti. Molte figure a modo loro propria iniziativa ha offerto aiuto e supporto nella creazione della Galleria Tretyakov. Pavel Mikhailovich era molto amato e rispettato in questo ambiente. Anche tra gli altri collezionisti, Tretyakov ha ricevuto la palma e, tra le altre cose, gli è stato permesso di scegliere per primo tra le tele dipinte le creazioni per il suo museo. Tutti gli artisti conoscevano Pavel Tretyakov. breve biografia il collezionista sottolinea solo che, oltre alle sue nobili attività, lui stesso godeva di autorità tra gli artisti. Quindi, Volnukhin ha dipinto il suo ritratto per il collezionista.

Attività sociale

Pavel Tretyakov era amico di molti artisti e ne sponsorizzava molti. Tra queste figure ci sono Kramskoy, Perov, Vasiliev e molti altri creatori. Ma la beneficenza del collezionista non finisce qui. Pavel Mikhailovich ha sostenuto attivamente lo speciale istituti scolastici per le persone con problemi di udito, sosteneva finanziariamente le vedove di artisti poveri e i loro figli. Ha anche preso parte all'organizzazione di un rifugio per loro. Questa attività evidenzia come anima ampia Posseduto da Pavel Tretyakov. La biografia del collezionista fa un'impressione indelebile come percorso di vita persona incredibilmente generosa.

Risultati del collezionista

Tretyakov Pavel Mikhailovich è entrato nel Storia russa Come vero eroe che ha fatto molto per la sua patria e la sua prosperità. Inoltre, molti critici d'arte lo caratterizzano come un vero patriota del suo paese. Naturalmente, è difficile non essere d'accordo con questo. Dopotutto, l'obiettivo di Pavel Mikhailovich era quello di raccogliere la più grande collezione possibile di precisamente Opere russe, moltiplicarsi e mostrarsi in tutto il suo splendore Fondo russo arti visive. Inoltre, Tretyakov non ne aveva assolutamente educazione artistica, tuttavia scelse inequivocabilmente le migliori mostre per la sua galleria. La biografia di Pavel Mikhailovich Tretyakov è un eccellente esempio di quanto si possano fare cose utili per il tuo Paese.

Con l'acquisto di un grande Serie del Turkestan dipinti e schizzi di V.V. Vereshchagin, la questione della costruzione di un edificio speciale galleria d'arte si è risolto da solo. Nel 1872 iniziò la costruzione e nella primavera del 1874 i dipinti furono spostati in un edificio a due piani, composto da due grandi saloni(ora sale n. 8, 46, 47, 48) la prima sala della Galleria Tretyakov. Fu eretto secondo il progetto del genero di Tretyakov (marito della sorella), l'architetto A.S. Kaminsky nel giardino della tenuta Zamoskvoretsky dei Tretyakov e in contatto con loro Palazzo residenziale, ma aveva un ingresso separato per i visitatori. Tuttavia, la rapida crescita della collezione portò presto al fatto che alla fine degli anni Ottanta dell'Ottocento il numero delle sale della galleria era aumentato a 14. L'edificio a due piani della galleria circondava l'edificio residenziale su tre lati dal lato del giardino fino al vicolo Maly Tolmachevskij. Con la costruzione di uno speciale edificio espositivo, alla collezione Tretyakov è stato conferito lo status di un vero e proprio museo, di affiliazione privata, di natura pubblica, un museo gratuito e aperto quasi tutti i giorni della settimana per qualsiasi visitatore, indipendentemente dal sesso o rango. Nel 1892 Tretyakov donò il suo museo alla città di Mosca.

Con decisione della Duma della città di Mosca, che ora possedeva legalmente la galleria, P.M. Tretyakov ne fu nominato amministratore a vita. Come prima, Tretyakov godeva quasi del diritto esclusivo di selezionare le opere, effettuando acquisti sia con il capitale stanziato dalla Duma che con fondi propri, trasferendo tali acquisizioni già in dono alla "Galleria d'arte di Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov di Mosca" ( tale era allora il nome completo della Galleria Tretyakov). Tretyakov continuò ad occuparsi dell'ampliamento dei locali, aggiungendo 8 sale più spaziose alle 14 esistenti negli anni Novanta dell'Ottocento. Pavel Mikhailovich Tretyakov morì il 16 dicembre 1898. Dopo la morte del primo ministro Tretyakov, il consiglio di fondazione, eletto dalla Duma, divenne responsabile degli affari della galleria. I suoi membri inclusi anni diversi importanti artisti e collezionisti di Mosca - V.A. Serov, I.S. Ostrouchov, I.E. Tsvetkov, I. N. Grabar. Per quasi 15 anni (1899 - inizio 1913), la figlia di Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkina (1867-1959), fu membro permanente del Consiglio.

Nel 1899-1900, l'edificio residenziale vuoto dei Tretyakov fu ricostruito e adattato alle esigenze della galleria (ora sale n. 1, 3-7 e vestiboli del 1 ° piano). Nel 1902-1904, l'intero complesso di edifici fu unito lungo Lavrushinsky Lane con una facciata comune costruita secondo il progetto di V.M. Vasnetsov e diede all'edificio della Galleria Tretyakov una grande originalità architettonica, che ancora oggi la distingue dalle altre attrazioni di Mosca

TRASFERIMENTO DELLA GALLERIA P.M.TRETYAKOV IN REGALO A MOSCA. 1892-1898

Nell'estate del 1892, il più giovane dei fratelli Tretyakov, Sergei Mikhailovich, morì inaspettatamente. Lasciò un testamento in cui chiedeva di allegare i suoi quadri collezione d'arte fratello maggiore; nel testamento c'erano anche le seguenti righe: "Poiché mio fratello Pavel Mikhailovich Tretyakov mi ha espresso la sua intenzione di donare una collezione d'arte alla città di Mosca e, in considerazione di ciò, di dare la proprietà alla Duma della città di Mosca da parte sua della casa ... dove si trova la sua collezione d'arte ... allora faccio parte di questa casa, che mi appartiene, la cedo alla proprietà della Duma della città di Mosca, ma affinché la Duma accetti le condizioni di cui che mio fratello le fornirà la sua donazione ... ”Il testamento non poteva essere adempiuto mentre la galleria apparteneva al primo ministro Tretyakov.

Il 31 agosto 1892, Pavel Mikhailovich scrisse una domanda alla Duma della città di Mosca per donare la sua collezione alla città, così come la collezione di Sergei Mikhailovich (insieme alla casa). A settembre, la Duma nella sua riunione ha accettato ufficialmente il dono, ha deciso di ringraziare Pavel Mikhailovich e Nikolai Sergeevich (figlio di Sergei Mikhailovich) per il dono e ha anche deciso di presentare una petizione affinché la collezione donata venga chiamata "Città galleria d'arte Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov. P. M. Tretyakov è stato approvato come amministratore della Galleria. Non volendo partecipare ai festeggiamenti e ascoltare i ringraziamenti, Pavel Mikhailovich andò all'estero. Presto piovvero davvero indirizzi di ringraziamento, lettere, telegrammi. Società russa non è rimasto indifferente atto nobile Tretyakov. Nel gennaio 1893 la Duma della città di Mosca decise di stanziare 5.000 rubli all'anno per l'acquisto di opere d'arte per la Galleria, oltre alle somme lasciate in eredità da Sergei Mikhailovich Tretyakov. Nell'agosto 1893 la Galleria fu ufficialmente aperta al pubblico (Pavel

Mihailović fu costretto a chiuderla nel 1891 a causa del furto delle opere).

Nel dicembre 1896, il Primo Ministro Tretyakov divenne cittadino onorario della città di Mosca, come affermato nel verdetto della Duma della città di Mosca “... Per grande merito prima di Mosca, di cui ha fatto centro educazione artistica Russia, avendo portato in dono all'antica capitale la tua preziosa collezione di opere d'arte russa.

Dopo il trasferimento della collezione in città, Pavel Mikhailovich non smise di prendersi cura della sua Galleria, rimanendone il fiduciario fino alla fine della sua vita. I dipinti furono acquistati non solo con i soldi della città, ma anche con i fondi di Tretyakov, che li donò alla Galleria. Nel 1890, la collezione fu arricchita con opere di N.N.Ge, I.E.Repin, A.K.Savrasov, V.A.Serov, N.A.Kasatkin, M.V.Nesterov e altri maestri. A partire dal 1893, P.M. Tretyakov pubblicò annualmente i cataloghi della collezione, integrandoli e perfezionandoli costantemente. Per fare questo, ha corrisposto con artisti, loro parenti, collezionisti, estraendo poco a poco informazioni preziose, proponendosi a volte di cambiare il nome del dipinto. Quindi N. N. Roerich concordò con Pavel Mikhailovich durante la compilazione del catalogo del 1898: “... Per la lingua, infatti, nome migliore insomma, almeno tale “città slava”. Messaggero". Era l'ultimo catalogo preparato da Tretyakov, il più completo e accurato. Nel 1897-1898, l'edificio della Galleria fu nuovamente ampliato, questa volta con un giardino interno, nel quale Pavel Mikhailovich amava passeggiare, sacrificando tutto per il bene della sua amata idea. L'organizzazione della collezione di Sergei Mikhailovich, la nuova risistemazione dei dipinti ha tolto molta forza a Tretyakov. Gli affari commerciali e industriali, la partecipazione a molte società e la beneficenza richiedevano tempo ed energia. Pavel Mikhailovich ha preso parte attiva alle attività di Mosca

società degli amanti dell'arte, la Società d'arte di Mosca, la Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Ha fatto molto per la Arnold School for the Deaf and Dumb, aiutando non solo economicamente, ma anche approfondendo tutti i dettagli processo educativo, costruzione e riparazione di edifici. Su richiesta di I.V. Tsvetaev, Tretyakov ha contribuito anche alla creazione del Museo belle arti(Ora Museo statale Belle Arti dal nome di A.S. Pushkin). Non è possibile elencare tutte le donazioni di P.M. Tretyakov, basti menzionare l'aiuto della spedizione di N.N. Miklukha-Maclay, numerose borse di studio, donazioni per i bisogni dei poveri. IN l'anno scorso Pavel Mikhailovich spesso non stava bene. Era molto preoccupato anche per la malattia della moglie, che era colpita da paralisi. Nel novembre 1898 Tretyakov andò per affari a San Pietroburgo, tornando a Mosca si sentì male. Il 4 dicembre morì Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Storia della Galleria. Galleria statale Tretyakov

MONUMENTO A P.M.TRETYAKOV

Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898) fu sepolto nel cimitero Danilovsky accanto ai suoi genitori e al fratello Sergei, morto nel 1892; nel 1948 le sue spoglie furono trasferite nel cimitero di Serafimovskoye (Convento di Novodevichy). Lapide dello scultore I. Orlov, progettata dall'artista I. Ostroukhov (granito, bronzo).

Dopo il 1917, su un piedistallo rettangolare davanti alla facciata della Galleria Tretyakov fu collocato un busto-monumento a V. I. Lenin. Qualche tempo dopo, nel 1939, su questo sito fu eretto un monumento, un'immagine scultorea del Presidente del Consiglio dei Ministri dell'URSS. Scultura S.D. Merkulova alta 3,5 metri, raffigurante Stalin in piena crescita, realizzata in granito rosso. Dopo lo smantellamento, è conservato nella Galleria Statale Tretyakov, ha un alto grado di conservazione ed è in cortile l'edificio principale della Galleria Tretyakov (appoggiato al muro). Il 29 aprile 1980, sul sito del monumento rimosso a Stalin, fu finalmente eretto un monumento al fondatore della Galleria Tretyakov, Pavel Tretyakov, una scultura che esiste ancora oggi. Questa è una statua di granito di quattro metri, progettata dallo scultore A.P. Kibalnikov e dall'architetto I.E. Rozhin.

IL VIAGGIO POST-MORTE DEI TRETYAKOV

Il cimitero Danilovskoye era famoso per il suo speciale sapore di "terzo stato", tuttavia fino ad oggi non è andato completamente perduto. Lo storico di Mosca A. T. Saladin affermò nel 1916: “Il cimitero Danilovskoye può essere tranquillamente chiamato cimitero mercantile, e non potrebbe essere altrimenti, essendo vicino al mercante Zamoskvorechye. Forse nessun altro cimitero di Mosca possiede una tale abbondanza di monumenti mercantili come questo”. Molto è cambiato da allora. Non puoi trovare qui ora le tombe dei famosi mercanti di Mosca Solodovnikov, Golofteev, Lepeshkins ...

Forse la sepoltura mercantile più famosa del cimitero Danilovsky, e forse dell'intera Mosca, era il luogo di Tretyakov Pavel Mikhailovich, Sergei Mikhailovich e i loro genitori. A. T. Saladin se ne andò seguente descrizione: "Sulla tomba di Sergei Mikhailovich c'è un monumento in marmo nero, piuttosto alto, ma del tutto semplice con l'iscrizione:" Sergei Mikhailovich TRETYAKOV è nato il 19 gennaio 1834. Morì il 25 luglio 1892. Il monumento a Pavel Mikhailovich è a pochi passi, sotto una griglia protettiva, è quasi lo stesso, ma con una lavorazione leggermente più raffinata. Didascalia: “Pavel Mikhailovich TRETYAKOV 15 dic. 1832 d. 4 dicembre 1898". Tuttavia, oggi tutto questo non è al cimitero Danilovsky. Il 10 gennaio 1948, i resti di entrambi i fratelli, così come della moglie di P. M. Tretyakov, Vera Nikolaevna, furono trasferiti al cimitero di Novodevichy.

Formalmente, la sepoltura è stata effettuata su iniziativa del Comitato per le arti del Consiglio dei ministri dell'URSS. Il presidente del comitato M. B. Khrapchenko in una lettera al direttore del trust pompe funebri sotto il Consiglio comunale di Mosca, ha motivato la sua iniziativa come segue: “Nonostante l’accordo concluso dall’amministrazione della Galleria [Tretyakov] sulla protezione di queste tombe e delle loro lapidi artistiche, eseguite dall’artista V. M. Vasnetsov, queste tombe cadono in condizioni estreme declino. (...) Tenendo conto della petizione della Direzione della Galleria Statale Tretyakov, nonché della richiesta dei parenti prossimi dei fondatori della Galleria, il Comitato per le Arti del Consiglio dei Ministri dell'URSS, per da parte sua, petizioni per il trasferimento dei resti di Pavel Mikhailovich, Vera Nikolaevna e Sergei Mikhailovich Tretyakov, nonché delle loro lapidi artistiche dal cimitero del monastero Danilovsky al cimitero Convento di Novodevichy dove sono sepolti i personaggi più importanti della cultura e dell'arte russa.

Che il presidente del commissariato abbia confuso i cimiteri del monastero Danilovsky e Danilovsky non è così strano: sono ancora confusi, sebbene il primo non esista da più di settant'anni. La giustificazione della necessità di spostare le tombe suona strana: nel vecchio luogo, de "cadono in estremo declino". Tuttavia, le tombe di cui ci si prende cura non “cadranno mai in rovina”, ma se vengono abbandonate, il declino è garantito, anche se si trovano proprio vicino alle mura del Cremlino. L'urna con le ceneri di Mayakovsky si trovava nell'allora migliore colombario di campagna del cimitero di Donskoy e non poteva in alcun modo "cadere in decomposizione" - tuttavia, fu comunque trasferita a Novodevichy.

Il motivo di tutte queste sepolture era, ovviamente, completamente diverso e, a giudicare dalla lettera di Khrapchenko, le autorità non volevano rivelarlo: a Mosca fu lanciata una campagna per raccogliere e concentrare i resti nel Pantheon di Novodevichy. personaggi famosi. Inoltre, le sepolture furono effettuate non solo dai cimiteri soggetti a liquidazione, ma in generale da ovunque, tranne, forse, dal cimitero Vagankovsky, tradizionalmente il secondo più grande dopo Novodevichy.

Alcune fonti (ad esempio l'enciclopedia "Mosca") indicano che Sergei Mikhailovich Tretyakov riposa ancora nel cimitero Danilovsky. Questo è sbagliato. Nell'archivio della Galleria Tretyakov c'è un "Atto sulla sepoltura dei resti di P. M. Tretyakov, V. N. Tretyakov e S. M. Tretyakov dal cimitero Danilovsky nel cimitero del convento di Novodevichy datato 11 gennaio 1948". Oltre all'atto e ad altre carte, l'archivio contiene anche diverse fotografie: alcune raffigurano il momento della riesumazione, altre erano già state scattate Cimitero di Novodevichy sul bordo di una fossa appena scavata. Le fotografie non lasciano spazio a dubbi.

Ma ecco cosa è curioso: negli archivi del vicino monastero Danilovsky, tra le carte dei sepolti qui, c'è anche una carta di Sergei Mikhailovich Tretyakov. Si scopre che anche il cimitero del monastero Danilovsky afferma di essere il luogo della sua sepoltura? Ovviamente no. Avendo le prove di A. T. Saladin e della legge sopra menzionata, questa versione può essere tranquillamente scartata, ma traendo la conclusione più interessante: poiché Sergei Mikhailovich non fu sepolto nel monastero, ma i documenti gli furono comunque "portati" lì, ovviamente , il cimitero Danilovskoye era una specie di filiale del monastero - forse non sempre, ma per qualche tempo.

Nel cimitero Danilovsky è stata conservata la tomba dei genitori di famosi mecenati. Piuttosto, il loro monumento. A sinistra del sentiero principale, quasi immediatamente dietro il monumento ai caduti della Grande Guerra patriottica, circondato da frammenti di una recinzione forgiata e arrugginita al massimo, c'è un obelisco forte, leggermente traballante, che ricorda una stufa russa, con l'iscrizione:

Michail Zakharovich Tretyakov
Commerciante di Mosca
morì nel dicembre 1850, 2 giorni.
La sua vita fu di 49 anni, 1 minuto e 6 giorni.
Alexandra Daniilovna Tretyakova
è nato nel 1812.
morì il 7 febbraio 1899."

Se oggi i resti di qualcuno giacciano sotto l'obelisco, non lo sappiamo per certo. Sembrerebbe, chi avrebbe potuto pensare di disturbare le ossa dei Tretyakov più anziani? Ah, a quanto pare potrebbe. Il trasferimento dei fondatori della più grande galleria d'arte al cimitero d'élite è in qualche modo ancora comprensibile, ma ecco cos'altro hanno inventato i loro ammiratori: secondo la "lettera di garanzia" conservata nell'archivio della Galleria Tretyakov, la Fabbrica di sculture n. 3 di Mytishchi era obbligato a produrre al cimitero Danilovsky: “a) Rimozione delle ceneri di Tretyakov P. M. e sua sepoltura al cimitero di Novo-Devichy, b) Rimozione delle ceneri di Tretyakov M. Z. e sepoltura nella tomba invece delle ceneri di Tretyakov P. M., c ) Lo spostamento del monumento a Tretyakov M. Z. al posto del monumento a Tretyakov P. M."

I Tretyakov hanno capito! Sia più vecchi che più giovani. A proposito, per qualche motivo, nella "lettera di garanzia" non viene detta una parola su Alexandra Daniilovna. Il padre, a quanto pare, è stato seppellito al posto del figlio (se sono stati seppelliti), ma la madre no? Mistero. Quindi si scopre che è impossibile dire con certezza se i vecchi Tretyakov siano ora sepolti sotto la loro lapide "nominale".

Nelle profondità del cimitero Danilovsky, proprio nell'abside della cappella della chiesa di San Nicola, c'è un monumento appena percettibile: una bassa colonna di granito rosa. Ci sono fratelli e sorelle sepolti di Pavel Mikhailovich e Sergei Mikhailovich, che morirono quasi contemporaneamente durante l'infanzia nel 1848 durante un'epidemia di scarlattina: Daniil, Nikolai, Mikhail e Alexandra. Questa è l'unica tomba della famiglia Tretyakov, su cui nessuno ha mai invaso.

Galleria Tretyakov

Galleria statale Tretyakov(città di Mosca). Lavrushinsky pereulok, 10) è un museo d'arte che contiene una delle più grandi collezioni al mondo di opere d'arte russa. La galleria fu fondata dal mercante e filantropo Pavel Tretyakov nel 1856. Durante il periodo sovietico si espanse fino a diventare un grande complesso museale. IN tempo presente, tranne complesso museale nelle corsie Lavrushinsky e Maly Tolmachevsky, l'Associazione museale tutta russa "Galleria statale Tretyakov" comprende una grande complesso espositivo Galleria Tretyakov sulla Krymsky Val ( Valle di Crimea, 10), l'appartamento-museo di A.M. Vasnetsov (corsia Furmanny, 6), casa-museo di V.M. Vasnetsov (corsia Vasnetsov, 13).

Sito ufficiale della Galleria Tretyakov:

1874- Vereshchagin tiene una mostra di dipinti della campagna e del viaggio del Turkestan Asia centrale. Pavel Tretyakov ha ammirato il lavoro di Vereshchagin e cerca di acquistare l'intera mostra (l'intera serie di dipinti) nella sua galleria per una dimostrazione permanente obbligatoria. Tretyakov acquistò la mostra per 92.000 rubli, una cifra molto alta per l'epoca.

1874- La costruzione delle prime due sale museali della Galleria è stata completata e le loro visite permanenti sono aperte.

1876- Pavel Tretyakov diventa un sostenitore dei Wanderers (Associazione dei viaggiatori esibizione artistica- TPHV) e inizia a patrocinare la propria creatività, acquistando e ordinando un gran numero di dipinti di I.N. Kramskoy, I.I. Shishkin, A.K. Savrasova, N.N. Ge e altri.

1882- Alla Galleria sono state aggiunte 6 nuove sale.

1885- Alla casa sono annesse altre 7 sale. dipinti di V.I. Surikov, dipinti di I.E. Repin, opere di V.M. Vasnetsova, I.I. Shishkin, I.N. Kramskoy, I.I. Levitan, V.D. Polenova e altri.

1892- Pavel Tretyakov trasferisce la galleria con l'edificio e l'intera collezione alla proprietà della Duma della città di Mosca. Lo stesso Tretyakov ha ricevuto il titolo di cittadino onorario di Mosca ed è nominato amministratore a vita della galleria.

4 dicembre (16), 1898 Pavel Mikhailovich Tretyakov è morto a Mosca. Ultime parole ai suoi parenti erano: "Abbi cura della galleria e sii sano".

1904- completò la costruzione della famosa facciata della Galleria Tretyakov, progettata secondo i disegni dell'artista V. M. Vasnetsov.

16 gennaio 1913- è successo nella galleria evento tragico. Il dipinto di Ilya Repin "Ivan il Terribile e suo figlio Ivan il 16 novembre 1581" fu attaccato da un vandalo con un coltello. Dopo aver appreso del danno al dipinto, il curatore della Galleria Tretyakov (E. M. Khruslov) si è suicidato gettandosi sotto un treno. Ilya Repin ha restaurato l'immagine con le proprie mani, praticamente ridisegnando i volti.

1913- La Duma della città di Mosca elegge Igor Grabar amministratore della Galleria Tretyakov.

1918 - dopo la rivoluzione la galleria fu dichiarata “proprietà statale della Federazione Russa”. Repubblica Sovietica e divenne Stato.

1926- L'accademico A. V. Shchusev è diventato il direttore del museo.

1928- una seria riparazione dell'edificio, è stato realizzato l'impianto di riscaldamento, è stata organizzata la ventilazione, è stata fornita l'elettricità.

1932- l'edificio della chiesa chiusa di San Nicola a Tolmachi è stato trasferito alla Galleria Tretyakov per essere conservato.

1936- è stato inaugurato un nuovo edificio a due piani, sono in corso i lavori per organizzare un percorso di visita continuativo. La galleria è popolare e vengono utilizzati alcuni dipinti dei Viandanti Il potere sovietico per l’educazione ideologica.

1941- In estate inizia l'evacuazione urgente dell'esposizione a Novosibirsk. Ci voleva un treno di 17 vagoni.

1956- ha segnato il centenario della Galleria Tretyakov.

1985- è stato completato il deposito, i laboratori di restauro e il deposito delle opere.
L'edificio al 10 Krymsky Val è stato fuso con la Galleria Tretyakov in un unico complesso museale.

1989- All'edificio principale della Galleria (a sinistra della facciata anteriore) è stato annesso un nuovo "edificio dell'ingegneria". Contiene la maggior parte moderni sistemi di ingegneria del museo.

La Galleria Tretyakov è una delle più famosi musei in Russia e in tutto il mondo. L'ampia esposizione copre il periodo che va dall'XI secolo ai giorni nostri. È difficile immaginare che la Galleria Tretyakov, le cui sale sono diventate un riflesso dell'arte russa dall'antichità ai giorni nostri, sia iniziata con una collezione privata.

ritiro a domicilio

I Tretyakov acquistarono la casa in Lavrushinsky Lane nel 1851. Il capofamiglia, Pavel Mikhailovich, era un uomo d'affari di successo, ma allo stesso tempo era un noto filantropo, investendo in molti programmi di beneficenza. Era un appassionato collezionista, collezionava dipinti, sculture, icone e altre opere d'arte.

Aveva un obiettivo globale: creare galleria Nazionale e non solo un museo. L'inizio della collezione comprendeva dieci dipinti di maestri olandesi. Inizialmente, la Galleria Tretyakov, le cui sale erano aperte solo ai familiari e agli ospiti, si trovava nella casa in cui vivevano i Tretyakov. Ma la collezione crebbe molto rapidamente e non c'era abbastanza spazio per le dimostrazioni. Durante la vita del proprietario furono effettuate numerose ricostruzioni. E anche sotto Pavel Mikhailovich, i cittadini hanno avuto l'opportunità di visitare un'istituzione culturale come la Galleria Tretyakov. Le sale si espansero e l'esposizione crebbe costantemente. La popolarità del museo è testimoniata dal fatto che nei primi quattro anni i suoi visitatori sono stati oltre 30mila persone.

40 anni dopo l'inizio della collezione, la donò a Mosca. La collezione è stata integrata dalle opere d'arte conservate dal secondo fratello, Sergei. È così che è apparsa a Mosca la "Galleria di Pavel e Sergei Tretyakov". Un altro noto filantropo Morozov ha consegnato i capolavori di Renoir, Van Gogh, Monet. Nonostante il trasferimento in città, entrambi i mecenati continuarono a ricostituire la collezione. Dopo la morte dei Tretyakov, l'intera casa in Lavrushinsky Lane passò sotto la giurisdizione della città.

Nuova vita alla collezione

Nel 1913 IE Grabar fu nominato amministratore e direttore della galleria. Non lo era solo artista di talento, architetto e storico dell'arte, ma anche organizzatore. È stato lui a fare un ottimo lavoro nel sistematizzare la collezione. Ha distribuito le tele periodi storici in modo che i visitatori abbiano l'opportunità di ripercorrere lo sviluppo dell'arte russa. Sotto di lui venne fondato anche un laboratorio di restauro. Alla fine dell'anno le opere appese nella sala della Galleria Tretyakov erano accessibili al grande pubblico.

Dopo la rivoluzione, l'intera assemblea fu nazionalizzata e trasferita nella giovane repubblica. Fu creata la "Galleria statale Tretyakov", le cui sale divennero disponibili per tutti i segmenti della popolazione. La collezione si è ampliata in modo significativo grazie alla fusione con altri musei e al trasferimento di collezioni private nazionalizzate durante l'era sovietica.

Durante la guerra, i fondi del museo furono portati a Novosibirsk. I nazisti bombardarono senza pietà la capitale. Nel 1941 due bombe ad alto potenziale esplosivo caddero direttamente sulla Galleria Tretyakov, causando danni significativi. Ma l'anno successivo iniziò il restauro del museo e nel 1944 le porte della galleria, amata dagli abitanti della capitale, furono nuovamente aperte al pubblico.

Sale della Galleria Tretyakov

Dalla fondazione della Galleria, l'edificio è stato ricostruito più volte. Nuovi passaggi e stanze aggiuntive presentano la collezione in tutto il suo splendore. Ad oggi, l'esposizione si trova in 106 sale. La maggior parte si trova in un edificio in Lavrushinsky Lane, ce ne sono 62. Il complesso comprende anche il Museo-Tempio di San Nicola Taumaturgo, il Laboratorio-Museo Golubkina, la Casa-Museo Vasnetsov e la Casa-Museo Korin. Ogni stanza della Galleria Tretyakov è un'opportunità per toccare l'arte, per vedere capolavori brillanti. La collezione contiene oltre 150mila reperti, la maggior parte dei quali sono familiari a tutti fin dall'infanzia. Riproduzioni di molti dipinti furono incluse nei libri di testo scolastici di tutto il paese. Da queste immagini puoi conoscere la Russia. Dopotutto, abbiamo il mare, come le foreste, come Shishkin, la natura, come Levitan. Anche miglior ritratto Qui è esposto Pushkin, noto a tutti gli scolari.

Sala delle Icone

In ogni angolo della Galleria Tretyakov ci sono tele che tolgono il fiato. Ma forse una delle sale più misteriose è la sala della pittura di icone. Durante il trasferimento della collezione, Pavel Mikhailovich, insieme ai dipinti, consegnò anche 62 icone della sua collezione. Ora ce ne sono diverse centinaia nel museo. Ognuno di loro riflette il percorso dell'Ortodossia sul suolo russo. Tra questi ci sono le opere di Rublev, Teofano il Greco e altri famosi pittori di icone. E nella chiesa domestica della Galleria Tretyakov è esposta una delle immagini più venerate e antiche: Vladimirskaya Madre di Dio. Ha più di 900 anni.

Esposizione in Lavrushinsky Lane

La parte principale della collezione è concentrata nell'edificio in Lavrushinsky Lane, con la famosa facciata Vasnetsovsky. In 62 padiglioni, divisi in 7 zone, in ordine cronologico sono esposte le opere dei migliori maestri russi e non solo. Quanto è grande e diversificata la Galleria Tretyakov. La descrizione delle sale richiederebbe diversi volumi di una pubblicazione a stampa. Andando in tournée, è meglio scegliere un artista o un dipinto specifico a cui dedicare la maggior parte del tuo tempo. Altrimenti la conoscenza delle gallerie sarà molto superficiale e incompleta. I nomi delle sale della Galleria Tretyakov corrispondono alle collezioni in esse esposte.

COSÌ, antica arte russa rappresentato da icone.

E nelle sale dei secoli XVIII-XIX sono esposti dipinti dei grandi maestri Levitsky, Rokotov, Ivanov, Bryullov. È stata costruita una stanza speciale per mostrare il dipinto di Ivanov "L'apparizione di Cristo al popolo". E Rokotov è diventato famoso soprattutto grande quantità ritratti di persone sconosciute. Per lui era importante catturare e trasmettere sulla tela le caratteristiche e il carattere di una persona, ma allo stesso tempo non doveva essere affatto famoso. Tra le opere di Bryullov si può notare l'opera magistralmente eseguita "L'amazzone", in cui una giovane ragazza con straordinaria grazia siede a cavalcioni di un magnifico stallone.

Cattura l'attenzione anche la sala, dove vengono presentate le opere di artisti della seconda metà dell'Ottocento. Qui puoi tuffarti Mondo magico arte realistica, dove ogni dettaglio è realizzato con una cura sorprendente. Nei dipinti di Repin, puoi sentire fisicamente come il sole cuoce sul prato, come ogni foglia ondeggia dal vento. E i "Tre eroi" di Vasnetsov sembrano ancora oggi proteggere i confini del paese da invasori indesiderati. A proposito, qui puoi anche vedere il lavoro di Vasnetsov Jr.

I dipinti di Surikov "Boyar Morozova" o "La mattina dell'esecuzione di Streltsy" trasmettono l'intensità emotiva di ogni partecipante a quegli eventi. Non c'è una sola persona indifferente o un personaggio casuale qui. Tutto è spiegato con un'autenticità che sbalordisce l'immaginazione.

Nella sezione che riflette il dipinto giro XIX-XX secoli, vengono presentate le opere di geni come Serov, Vrubel e rappresentanti dell'Unione degli artisti russi.

Tesori dell'arte russa

La Galleria Tretyakov è fantastica e diversificata. Sale, dipinti, sculture, grafica non lasceranno nessuno indifferente. Parte separata L'esposizione è il "Tesoro", dove sono esposti oggetti realizzati con metalli preziosi e gemme. Il buon lavoro dei gioiellieri è affascinante.

Arti grafiche

Una sala separata è dedicata all'arte grafica. Tutte le opere presentate con questa tecnica hanno molta paura della luce, sono creazioni fragili. Pertanto, per la loro dimostrazione, è stata montata un'illuminazione speciale, leggermente attenuata. Esposto qui collezione più grande Grafica russa. E una piccola ma non meno preziosa collezione di miniature porter.

Arte Moderna

Nell'edificio appartenente alla Galleria Tretyakov, arte di Periodo sovietico e fino ai nostri giorni. I visitatori osservano con interesse come l'ideologia influenza l'artista.

Sale dei Maestri

La collezione contiene opere individuali e ci sono intere collezioni di dipinti di un maestro. Sala, dedicato all'artista nella Galleria Tretyakov, contiene solo le sue opere periodi diversi. Questa è l'esposizione delle opere di Shishkin. Ma altri maestri del pennello hanno ricevuto un onore simile.

Dalla sua apertura, la Galleria Tretyakov è diventata la più ricca collezione di dipinti e oggetti d'arte. Anche il Museo Russo, creato a livello statale, ha perso popolarità a favore di questa collezione privata.