- I teatri studenteschi sono un luogo dove puoi ricaricarti di emozioni sincere, fiducia in un futuro luminoso e ispirazione.
- Scuola di teatro d'arte di Mosca‒ la fucina del fondo d'oro del teatro e del cinema sovietico e russo, di cui quasi ogni produzione fa scalpore.
- Scuola Superiore di Teatro intitolata a M.S. Shchepkina offre biglietti gratuiti per gli spettacoli degli studenti che possono essere ordinati telefonicamente.
- Repertorio degli studenti Istituto Teatrale intitolato. B. Shchukina‒ teatro classico e moderno, musical, operette, poesie plastiche senza parole.
- In GITIS i futuri attori e registi sono sempre pronti a sorprendere il pubblico, che si tratti di uno spettacolo basato su canzoni di rock star o musica di P. Tchaikovsky.
- Visita Teatro educativo VGIK, le cui rappresentazioni sono anch'esse gratuite, può essere combinato con una passeggiata alla VDNKh o al Giardino Botanico.
Mosca è una città che attira giovani uomini e donne da tutto il paese che sognano il palcoscenico e la gloria, pronti a prendere d'assalto senza fine le scuole di teatro della città. Famoso, GITIS, VGIK, "Sliver", "Pike" - per un russo questi nomi contengono un significato profondo, poiché è dalle mura di queste antiche istituzioni educative che sono usciti la maggior parte dei più grandi attori del secolo scorso. Inoltre, queste fucine di personale continuano ancora a preparare regolarmente personale di talento per i palcoscenici teatrali e gli schermi cinematografici.
Succede anche che dopo la laurea i corsi insieme al loro maestro formino il proprio teatro. Ricorda solo il famoso Oleg Tabakov o la "Bottega di Pyotr Fomenko". Pertanto, se sei pronto a ricevere una porzione di ispirazione, condita con fede in un futuro luminoso ed emozioni sincere, ha senso visitare i teatri educativi. È importante tenere presente che molte esibizioni degli studenti a volte sono una sorta di esame di danza e arti plastiche e quindi possono essere comprese senza parole o senza conoscere la lingua russa. Puoi tenere il passo con le ultime modifiche al poster sui siti ufficiali delle università, ma il modo più semplice per farlo è nei gruppi tematici sui social network.
Scuola di teatro d'arte di Mosca
Kamergersky Lane, 3 è un luogo simbolo di Mosca. Era qui alla fine del XIX secolo. grazie alle attività di K.S. Stanislavskij e il famoso Teatro d'Arte di Mosca (MAT) aprirono i battenti e nell'edificio accanto al teatro iniziò ad operare nel 1943 uno studio-scuola, ora intitolato a Nemirovich-Danchenko. Per più di settant'anni di storia, questa istituzione educativa ha dato inizio alla vita ad attori e registi che oggi costituiscono il fondo d'oro del teatro e del cinema sovietico e russo.
Nel corso degli anni, Oleg Basilashvili e Alexey Batalov, Vladimir Vysotsky e Evgeny Evstigneev, Tatyana Doronina e Galina Volchek, Oleg Efremov e Oleg Tabakov, Vladimir Menshov e Evgeny Mironov e molti altri si sono diplomati alla Scuola di teatro d'arte di Mosca.
Una delle recenti sensazioni del Teatro d'Arte di Mosca è stata l'uscita del laboratorio di Dmitry Brusnikin nel 2015, che ha guadagnato fama durante i suoi studi. Questi ragazzi hanno letteralmente scioccato l'intero teatro di Mosca, perché negli anni trascorsi tra le mura della Studio School, sono stati in grado di assorbire con successo tutto il meglio del teatro drammatico, musicale, fisico e plastico, moltiplicarsi e creare un'atmosfera completamente personalizzata, luminosa , linguaggio artistico talentuoso e molto caratteristico.
La classe del 2016, guidata dall'artista popolare russo Viktor Ryzhakov, merita un'attenzione particolare: i suoi studenti hanno già dominato non solo il palco del loro teatro educativo nativo, ma anche altri luoghi della capitale, per esempio. Nelle loro esibizioni di diploma, si rivolgono coraggiosamente a materiale drammaturgicamente complesso ("Platonov. Il primo incontro", "Platonov. FROH", "Faulkner. Silence"), così come personalità difficili ("12 imprese di Gagarin") e tragiche eredità del passato (“Un concerto fuori moda”).
I biglietti per il Teatro Educativo possono essere acquistati al botteghino del teatro in Kamergersky Lane dal mercoledì alla domenica; i biglietti per gli altri luoghi sono venduti online.
Scuola superiore di teatro (istituto) dal nome. SM. Shchepkina
La Scuola Shchepkinsky, o “Shchepka”, come viene comunemente chiamata, fa risalire la sua storia ai tempi della Russia imperiale, quando nel 1809, per ordine di Alessandro I, la scuola di teatro della casa educativa fu trasformata nella Scuola di teatro di Mosca. . Dal 1938, questa scuola prende il nome dal famoso attore e insegnante russo Mikhail Semenovich Shchepkin, grazie al quale a metà del XIX secolo. e ha ricevuto a sua disposizione un bellissimo edificio in via Neglinnaya, edificio 6/2. Ora "Sliver" è gestito dal Maly Academic Theatre e ogni anno produce numerosi corsi di recitazione e regia.
"Shchepka" è giustamente orgoglioso dei suoi laureati, perché tra loro ci sono Maria Ermolova, di cui ora porta il nome, Oleg Dal, Vitaly Solomin, Inna Churikova, Oleg Menshikov. Inoltre, la Scuola Shchepkinsky recluta regolarmente studi nazionali, preparando gli studenti per i paesi della CSI.
Nel repertorio dei corsi di laurea, ad esempio, 2016, i professori V.I. Korshunova, V.A. Safronova, V.N. Dragunova, V.M. Beilis e V.N. Ivanov può scoprire la drammaturgia sia classica che moderna: il tragico destino di Anna Bolena ed Enrico VIII, gli eroi de "Il giardino dei ciliegi" di Cechov, gli alti e bassi delle relazioni nella commedia "On a Busy Place" e molto altro ancora.
È possibile ordinare telefonicamente i biglietti gratuiti per le produzioni che si svolgono sul palco educativo di Neglinnaya Street, e le prenotazioni presso il centro teatrale "On Strastnoy", dove vengono messe in scena anche le esibizioni degli studenti, sono disponibili telefonicamente e tramite il sito web del centro (Strastnoy Boulevard, edificio 8A).
Oltre a Sliver, a Mosca c'è un'altra università altrettanto famosa: Shchuka, conosciuta anche come Boris Shchukin Theatre Institute. Crescendo dallo studio teatrale amatoriale di Yevgeny Vakhtangov, un regista che ha creato il proprio metodo in grado di competere con il metodo del suo insegnante, questa istituzione educativa ha letteralmente acquisito in pochi decenni lo status di principale scuola di teatro del paese.
Fu con gli studenti del suo studio teatrale che Vakhtangov, poco prima della sua morte nel 1922, mise in scena la sua opera più famosa "La Principessa Turandot", che ai nostri tempi ha dato il nome a un prestigioso premio teatrale. Il teatro statale nel centro della vecchia Mosca prende il nome da questo talentuoso regista teatrale: il Teatro accademico statale. E.B. Vakhtangov. Il teatro è stato creato sulla base dello studio del maestro, dove ora si esibiscono i diplomati di Shchukinsky. È interessante notare che tra le mura dello “Shchuka”, che nel 1937 ricevette una sede permanente non lontano dal teatro, in vicolo Bolshoi Nikolopeskovsky, 12A, da ottant'anni si mantiene la continuità del culto: qui insegnano ex diplomati, che sono ora l'élite della scena teatrale di Mosca e preserva la cultura dell'insegnamento di Vakhtangov.
Gli studenti laureati presentano le loro esibizioni di diploma sul palco del Teatro Educativo dal 1939, e durante questo periodo spesso hanno sorpreso l'intera capitale del teatro. Vale la pena ricordare che “The Good Man from Szechwan” di Yuri Lyubimov fu il lavoro di tesi degli studenti che si diplomarono nel 1964 e divenne un evento di tale portata da spingere Lyubimov, insieme ai suoi studenti, a creare, negli anni '60 -'80. che era un luogo di culto a Mosca.
Il famoso attore sovietico e studente preferito di Vakhtangov Boris Shchukin, il cui nome porta oggi l'istituto, Vladimir Etush, Yulia Borisova, Yuri Yakovlev, Andrei Mironov, Konstantin Raikin, Rolan Bykov, Vasily Lanovoy, Tatyana Samoilova, Irina Kupchenko - un elenco di diplomati eccezionali di "Pike" possono essere trovati continuare indefinitamente.
Gli studenti di oggi, ovviamente, sono anche pronti a continuare il lavoro dei famosi studenti di Vakhtangov, e le loro esibizioni educative spesso raccolgono il tutto esaurito nell'edificio in Bolshoy Nikolopeskovsky Lane. Suonano opere russe e straniere, mettono in scena poesie plastiche senza parole, musical e operette, ad esempio "Monsieur de Moliere" e "Dog in the Manger" di Lope de Vega, "Addio a Matera" di V. Rasputin e "Gypsies" di A. Pushkin. I biglietti per le produzioni studentesche possono essere ordinati chiamando la biglietteria del Teatro Educativo.
Università Russa delle Arti Teatrali (GITIS)
L'Università Russa delle Arti Teatrali, meglio conosciuta come GITIS, è un'altra componente importante della vita culturale di Mosca. Qui, nell'edificio storico in Bolshoy Gnezdnikovsky Lane, 10, da molti decenni esiste un teatro educativo, sul palco del quale si esibivano contemporaneamente i migliori attori e registi del paese.
GITIS fa risalire la sua storia alla fine degli anni settanta del XIX secolo, quando il pianista russo Pyotr Adamovich Shostakovsky aprì per i visitatori la Scuola di musica e teatro (in seguito ribattezzata scuola). Molto è cambiato nell’ultimo secolo. La scuola è diventata il più grande istituto teatrale in Russia. In molti modi, ciò è stato facilitato dal grande regista del 20 ° secolo, Vsevolod Meyerhold, negli anni '20. unì la scuola con i suoi Laboratori teatrali superiori e creò un proprio teatro sulla base del nuovo Istituto statale di arti teatrali (ora il teatro porta il nome di Meyerhold).
Alexander Abdulov e Vladimir Andreev, Inna Churikova e Anatoly Papanov e altri hanno frequentato la scuola GITIS in tempi diversi. Qui iniziò la sua attività creativa il regista Anatoly Efros, grazie ai cui sforzi il moderno teatro domestico acquisì in gran parte la sua identità, e qui ricevette la sua educazione l'eccezionale fondatore del concetto di "teatro povero", il polacco Jerzy Grotowski.
Oggi i maestri GITIS diplomano diversi corsi studenteschi che, come il loro famoso predecessore Pyotr Fomenko, si sforzano di formare il proprio teatro sulla base dell'università. Il teatro musicale rappresentato dai laboratori dei professori A.A. Barmak e V.B. Ryabov si stabilì in un bellissimo edificio multifunzionale: il Nuovo Palcoscenico del Teatro Educativo in via Akademika Pilyugin, 2.
Il palcoscenico del Bolshoi Gnezdnikovsky e talvolta l'edificio storico del GITIS in Maly Kislovsky Lane, 6 ti invitano a guardare i futuri attori e registi del teatro drammatico. Jacques Offenbach, Boris Vasiliev, Alexander Ostrovsky, Carlo Goldoni: le fonti di ispirazione per le esibizioni di laurea sono piuttosto diverse e tra i maestri riconosciuti dell'opera ci sono spettacoli basati su musica o canzoni di rock star.
Puoi vedere le produzioni studentesche iscrivendoti al gruppo VKontakte ufficiale del teatro, chiamando il botteghino del Teatro Educativo o acquistando i biglietti online sul sito web dei partner.
Istituto statale di cinematografia tutto russo
loro. SA Gerasimova (VGIK)
Ultimo della nostra lista, ma non meno importante, è l'Istituto statale di cinematografia panrusso intitolato a S.A. Gerasimov, detto VGIK (Via Wilhelm Pieck, 3). È in questa università che vengono implementati i programmi di formazione professionale del personale per il cinema, la televisione, la radio e le arti cinematografiche. L'industria cinematografica nazionale è nata qui nel 1919.
“Il teatro è un pulpito dal quale si può dire tanto bene al mondo.”
Non è un caso che questa frase di Nikolai Vasilyevich Gogol sia diventata una guida per l'organizzazione del teatro studentesco, perché oggi stiamo cominciando a dimenticare il vero scopo di questo luogo sacro, da tempo immemorabile è stato una sorta di faro attraverso il quale le persone proiettati nel mondo: valori eterni, modelli di comportamento e fondamenti spirituali.
Il Russian Acting Studio (RAS), che si assume la responsabilità dell'erezione di questo istmo nel meraviglioso mondo delle scene sceniche e degli applausi del pubblico, definisce come idea principale della sua esistenza esclusivamente idee tradizionali sulla professione di artista, in cui etica, gusto e professionalità, all'insegna dell'amore e della bontà, esiste l'unico corretto algoritmo d'azione nel percorso verso la creazione di spettacoli.
Lo studio di recitazione russo - attraverso l'immersione nel processo creativo delle prove teatrali, con la sua vera arte e un atteggiamento attento ai classici - spera di educare nei giovani i concetti dimenticati di onore e dignità, per i quali gli amati eroi letterari e maestri teatrali del passato sono sempre stati famosi.
Il compito principale che il Russian Acting Studio si prefigge è la creazione di una forte troupe di artisti del RANEPA Student Theatre, che abbiano le massime competenze professionali e siano pronti a servire veramente Melpomene a beneficio dell'istruzione e dello sviluppo della cultura di il nostro Paese, nella migliore tradizione del teatro nazionale.
A proposito dello Studio
Lo studio di recitazione russo celebrerà il primo anno di esistenza nel marzo 2017. È stato creato come piattaforma per la realizzazione di progetti teatrali ed educativi, da una comunità di persone creative unite da visioni comuni sull'arte come libertà di creare il bene, aumentare l'amore e servire la Verità. Il compito principale della RAS è: coltivare i valori tradizionali attraverso l'educazione, l'educazione e lo sviluppo. C'è un percorso lungo e interessante davanti alla creatività congiunta, nel lavoro sulle produzioni teatrali, nelle attività pedagogiche e nell'educazione culturale, dove il Teatro studentesco RANEPA occupa un posto di primo piano nell'attuazione del piano.
A proposito di responsabilità
Fazil Iskander ha detto: “La vera responsabilità può essere solo personale”. Pertanto, in questo caso, una sola persona è responsabile di tutto: il direttore artistico del Russian Acting Studio, attore teatrale e cinematografico, regista, insegnante Vadim Medvedev. Ha all'attivo più di 70 ruoli in film e serie TV, circa 30 ruoli in teatro, diverse produzioni teatrali e 20 anni di esperienza nell'insegnamento. Inoltre, gli specialisti aggiuntivi dello studio hanno solo i migliori rappresentanti del loro campo, pronti a creare a beneficio della creatività e del bene delle persone.
Tutti sognano di toccare la bellezza e di essere nel mondo dell'arte. Soprattutto per gli studenti ci sono ottime opportunità di visitare i principali teatri gratuitamente o con un grande sconto. Di seguito ti diciamo dove puoi andare pagando una tariffa simbolica.
C'è un programma speciale di visite per gli studenti qui. Gli studenti degli istituti di istruzione superiore possono acquistare un biglietto per qualsiasi spettacolo per soli 50 rubli. Il prezzo indicato vale anche per le prime. Per fare ciò, dovresti presentarti al botteghino mezz'ora prima dell'inizio dell'evento e mostrare la tua tessera studentesca.
Teatro Maly
Il leggendario teatro offre uno sconto del 50% su tutti i biglietti per gli studenti di teatro. Importante: agli studenti di altri istituti scolastici non viene offerto uno sconto. Se però vuoi unirti alle classiche, puoi acquistare un biglietto economico per la balconata e, se ci sono posti liberi, dopo il terzo rintocco, spostarti in platea.
Laboratorio di Pietro Fomenko
Uno dei pochi teatri che gli studenti possono visitare in modo completamente gratuito! Qui viene utilizzata la pratica della coda degli studenti primo arrivato, primo servito. Coloro che desiderano andare a teatro devono arrivare in anticipo, diverse ore prima dell'inizio, e mettersi in fila per ricevere un biglietto gratuito. Devi essere presente nell'elenco delle iscrizioni e avere con te la tessera studentesca. Se ci sono posti liberi, l'amministratore ti salterà l'elenco in ordine di registrazione.
Gran Teatro
Quest’anno il programma “ Grande per i giovani" Nel suo ambito, i cittadini dai 16 ai 25 anni che hanno fornito la tessera dello studente hanno il diritto di acquistare un biglietto del valore di 100 rubli. Importante: questi vantaggi si applicano solo agli studenti a tempo pieno. Inoltre, attraverso organizzazioni speciali che forniscono sostegno sociale alla popolazione, i biglietti vengono venduti a una categoria di prezzo bassa (10a cintura della Fase Storica e 7a cintura della Fase Nuova).
Inoltre, ogni giorno alle 17.30 al botteghino n. 2 è possibile acquistare biglietti scontati per 100 rubli per il Main Stage e per 50 rubli per il New Stage. Sono tante le persone che vogliono immergersi nell'atmosfera dell'arte sublime, per questo vi consigliamo di fare la fila a partire dalle ore 16.00.
Visualizza questo post su Instagram
Come puoi vedere, ci sono diversi modi per arrivare al Teatro Bolshoi; devi solo scegliere quello giusto.
Teatro provinciale di Mosca
In questa istituzione, gli studenti riceveranno uno sconto del 30% sui biglietti. Naturalmente solo dietro presentazione di un documento giustificativo
Eccetera
Per gli studenti è stata organizzata un'offerta speciale: dal lunedì al giovedì c'è uno sconto del 50% sui biglietti. È importante acquistare tali biglietti non il giorno della visita, ma in anticipo, previa prenotazione telefonica.
Teatro Praktika
Le porte di questo teatro sono sempre aperte agli studenti! Puoi assistere a qualsiasi spettacolo gratuitamente come studente. Importante: per visitare è necessario scrivere un'e-mail [e-mail protetta] qualche giorno prima, indicando i tuoi dati e il titolo della presentazione. Dopo aver ricevuto l'approvazione della tua domanda, sentiti libero di andare a teatro e goderti la bellezza.
Teatro drammatico di Mosca "Benefit"
Offre ai giovani uno sconto del 50% su tutti i biglietti. Importante: la domanda deve essere inviata un mese prima [e-mail protetta]. Prima verrà inviata la lettera, maggiore è la possibilità che tu abbia il tempo di occupare un posto preferenziale vacante.
Teatro studentesco della Scuola Superiore di Economia
Puoi assistere a spettacoli divertenti, in cui, tra l'altro, non sono coinvolti solo gli studenti, senza alcuna spesa finanziaria. Per fare ciò è sufficiente registrarsi sulla pagina dell'evento. Il teatro pubblica regolarmente informazioni sulle prossime esibizioni nei gruppi VKontakte, quindi iscriviti e guarda le nuove produzioni
Teatro delle Nazioni
Tiene periodicamente promozioni in base alle quali gli studenti possono assistere gratuitamente a determinati spettacoli. È meglio seguire le notizie sul sito del teatro.
Scuola di teatro moderno
Spesso vengono assegnati posti gratuiti agli studenti. Recentemente, nell'ambito del progetto “Dipartimento”, è stato assegnato un contingente di 50 posti per gli studenti. Per raggiungere il teatro, registrarsi in anticipo tramite il telefono indicato sul sito e ripubblicare sui social network
RAMT
Non puoi arrivare qui gratuitamente, ma il teatro spesso offre promozioni interessanti. Ad esempio, uno studente può ottenere due biglietti al prezzo di uno e simili. Dovresti controllare il sito web per le offerte attuali.
Scuola d'Arte Drammatica
Non hanno stabilito uno sconto fisso, ma in media uno studente può contare su uno sconto del 50-70%, il che è abbastanza buono.
Laboratorio d'Arte Teatrale
Gli studenti di teatro potranno scegliere gratuitamente qualsiasi spettacolo, mentre gli altri studenti riceveranno un generoso sconto del 90%.
Si prega di notare che l'elenco dei teatri fornito non è esaustivo. Prima di visitare il teatro, assicuratevi di visitare il suo sito web; forse questa istituzione offre anche vantaggi o sconti per gli studenti.
Il teatro studentesco NRU-HSE è stato fondato nel 1997. Il fondatore del teatro è Andrey Vershinin. La scuola-studio di recitazione del Teatro NRU-HSE esiste dal 1999.
I principi della nostra esistenza
Ho sentito più volte affermazioni come la seguente: “Il teatro è come una droga”. È difficile non essere d'accordo con questo. Chiunque sia venuto da noi e si sia reso conto che era “suo”, che ha potuto vivere nel ritmo folle di lezioni, prove e spettacoli, difficilmente potrà lasciarci.
Il principio fondamentale della nostra organizzazione è lo studioismo, ovvero lo sviluppo e la crescita costante all'interno della professione di attore, lo “spirito di famiglia”, il lavoro di squadra e la partecipazione personale di tutti alla causa comune. Lo studio offre corsi di recitazione, vari corsi di recitazione (allenamento dell'attenzione, memoria, lavoro di squadra, creatività, ecc.), Formazione vocale e vocale.
Di solito, il primo anno di studio nel nostro studio teatrale termina con gli studenti che preparano un concerto di classe - uno spettacolo composto da vari numeri (parodie, clown, numeri di plastica, ritmici, ecc.).
Gli studenti prendono parte agli spettacoli per più di un anno.
La cosa principale per noi è la nostra gente! Ogni autunno lo studio accoglie nuovi studenti nella sua famiglia. Abbiamo grande interesse per ogni nuovo membro del nostro team.
Ritmo della vita
Il programma delle lezioni e delle prove è flessibile, a seconda delle capacità degli studenti, ma intenso e denso. Cerchiamo di tenere lezioni di recitazione, discorso scenico e movimento scenico almeno 3 volte a settimana. Inoltre, le prove per gli spettacoli si svolgono in orari separati.