วีรบุรุษในประวัติศาสตร์ในวรรณคดีศตวรรษที่ 18 การพัฒนาระเบียบวิธีในวรรณคดี (เกรด 9) ในหัวข้อ: วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 คำถามทดสอบและการมอบหมายงาน

ในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 ทิศทางอิสระแนวแรกเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง - ลัทธิคลาสสิก ลัทธิคลาสสิกพัฒนาขึ้นจากตัวอย่าง วรรณกรรมโบราณและศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เกี่ยวกับการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18 อิทธิพลใหญ่การปฏิรูปของเปโตรตลอดจนโรงเรียนแห่งการตรัสรู้ของยุโรปมีผลกระทบ

Vasily Kirillovich Trediakovsky มีส่วนสำคัญในการพัฒนาวรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 เขาเป็นกวีและนักปรัชญาที่ยอดเยี่ยมในสมัยของเขา เขากำหนดหลักการพื้นฐานของความสามารถรอบด้านในภาษารัสเซีย

หลักการของเขาในการแปลงพยางค์-โทนิคคือการสลับพยางค์เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงในบรรทัด หลักการพยางค์ - โทนิคของการพูดเก่งกาจซึ่งกำหนดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ยังคงเป็นวิธีการหลักในการพิสูจน์อักษรในภาษารัสเซีย

Trediakovsky เป็นนักเลงกวีนิพนธ์ชาวยุโรปและนักเขียนชาวต่างประเทศที่แปล ขอบคุณเขาคนแรก นวนิยายนวนิยายโดยเฉพาะ ธีมฆราวาส. นี่คือการแปลผลงาน “ขี่สู่เมืองแห่งความรัก” นักเขียนชาวฝรั่งเศสทุ่งนาของทัลมาน

A.P. Sumarokov ยังเป็นบุคคลผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 18 อีกด้วย ประเภทของโศกนาฏกรรมและตลกพัฒนาขึ้นในงานของเขา การแสดงละครของ Sumarokov มีส่วนทำให้ผู้คนตื่นตัว ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์และสูงกว่า อุดมคติทางศีลธรรม. ใน งานเสียดสีวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ถูกเขียนโดยอันติออค คันเทเมียร์ เขาเป็นนักเสียดสีที่ยอดเยี่ยม ล้อเลียนขุนนาง ความเมา และผลประโยชน์ของตนเอง ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 การค้นหารูปแบบใหม่เริ่มขึ้น ลัทธิคลาสสิกหยุดสนองความต้องการของสังคม

กวีที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 คือ Gavrila Romanovich Derzhavin งานของเขาทำลายกรอบของลัทธิคลาสสิกและทำให้มีชีวิตชีวา คำพูดภาษาพูดให้เป็นสไตล์วรรณกรรม Derzhavin เป็นกวีที่ยอดเยี่ยม คนกำลังคิด, กวี-นักปรัชญา.

ปลายศตวรรษที่ 18 ก็มีการพัฒนาเช่นนี้ ทิศทางวรรณกรรมเหมือนอารมณ์อ่อนไหว อารมณ์อ่อนไหวมุ่งเป้าไปที่การสำรวจโลกภายในของบุคคล จิตวิทยาบุคลิกภาพ ประสบการณ์ และอารมณ์ ความมั่งคั่งของความรู้สึกอ่อนไหวของรัสเซียในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 คือผลงานของ Radishchev และ Karamzin Karamzin ในเรื่องราว” ลิซ่าผู้น่าสงสาร"แสดงสิ่งที่น่าสนใจซึ่งกลายเป็นการเปิดเผยอย่างกล้าหาญสำหรับสังคมรัสเซียในศตวรรษที่ 18

- ...บางที Platonov ของเราเอง
และนิวตันที่ฉลาดเฉลียว
ดินแดนรัสเซียให้กำเนิด
เอ็มวี โลโมโนซอฟ

นักเขียนชาวรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18

มีเวลาลำบากนั้น
เมื่อรัสเซียยังเด็ก
ทรงมีกำลังในการต่อสู้ดิ้นรน
เธอเดทกับอัจฉริยะของปีเตอร์
เช่น. พุชกิน

วรรณกรรมรัสเซียเก่าได้ทิ้งมรดกอันยาวนานไว้ซึ่งอย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่ไม่เป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ 18 เพราะว่า อนุสาวรีย์ส่วนใหญ่ วรรณกรรมโบราณถูกค้นพบและตีพิมพ์เมื่อปลายศตวรรษที่ 18 และ 19(เช่น "แคมเปญ The Tale of Igor") ในเรื่องนี้ในศตวรรษที่ 18 มีพื้นฐานมาจากวรรณคดีรัสเซีย เกี่ยวกับพระคัมภีร์และประเพณีวรรณกรรมยุโรป

อนุสาวรีย์พระเจ้าปีเตอร์มหาราช (" นักขี่ม้าสีบรอนซ์") ประติมากร Matteo Falcone

คริสต์ศตวรรษที่ 18 นั่นเอง อายุแห่งการตรัสรู้ ในยุโรปและรัสเซีย ในศตวรรษหนึ่ง วรรณกรรมรัสเซียได้พัฒนาไปไกลมาก พื้นฐานทางอุดมการณ์และข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนานี้จัดทำขึ้นโดยการปฏิรูปเศรษฐกิจ การเมือง และวัฒนธรรม ปีเตอร์มหาราช(ครองราชย์ในปี 1682 - 1725) ต้องขอบคุณผู้ที่มาตุภูมิที่ล้าหลังกลายเป็นผู้มีอำนาจ จักรวรรดิรัสเซีย. ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 สังคมรัสเซียศึกษาประสบการณ์โลกในทุกด้านของชีวิต: การเมือง เศรษฐศาสตร์ การศึกษา วิทยาศาสตร์ ศิลปะ และถ้าจนถึงศตวรรษที่ 18 วรรณกรรมรัสเซียพัฒนาขึ้นโดยแยกจากวรรณกรรมยุโรปตอนนี้ก็กำลังเชี่ยวชาญความสำเร็จ วรรณคดีตะวันตก. ขอบคุณกิจกรรมของสหายปีเตอร์ เฟโอฟาน โปรโคโปวิช, กวี อันติออค คันเทเมียร์และ วาซิลี เตรเดียคอฟสกี้นักวิทยาศาสตร์สารานุกรม มิคาอิล โลโมโนซอฟมีการสร้างงานเกี่ยวกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลก มีการแปลงานต่างประเทศ และกำลังปฏิรูปวรรณกรรมรัสเซีย สิ่งต่างๆ ก็เริ่มเกิดขึ้นเช่นนี้ ความคิดของรัสเซีย วรรณคดีแห่งชาติและภาษาวรรณกรรมรัสเซีย.

กวีนิพนธ์รัสเซียซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 มีพื้นฐานมาจากระบบพยางค์ซึ่งเป็นเหตุให้บทกวี (ข้อ) ของรัสเซียฟังดูไม่กลมกลืนกันอย่างสิ้นเชิง ในศตวรรษที่ 18 M.V. Lomonosov และ V.K. Trediakovsky กำลังได้รับการพัฒนา ระบบพยางค์-โทนิคของการเก่งกาจซึ่งนำไปสู่การพัฒนาบทกวีอย่างเข้มข้น และกวีแห่งศตวรรษที่ 18 อาศัยบทความของ Trediakovsky เรื่อง "วิธีการใหม่และโดยย่อในการแต่งบทกวีรัสเซีย" และ "Letter on the Rules of Russian Poetry" ของ Lomonosov การกำเนิดของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียนั้นสัมพันธ์กับชื่อของนักวิทยาศาสตร์และกวีผู้โด่งดังสองคนนี้ด้วย

ลัทธิคลาสสิก(จาก ภาษาละตินคลาสสิก– แบบอย่าง) เป็นทิศทางในศิลปะและวรรณกรรมของยุโรปและรัสเซียซึ่งมีลักษณะเฉพาะคือ การปฏิบัติตามบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์ที่สร้างสรรค์อย่างเข้มงวดและ เน้นการออกแบบแบบโบราณ. ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้นในอิตาลีในศตวรรษที่ 17 และในขณะที่ขบวนการพัฒนาขึ้นครั้งแรกในฝรั่งเศสและในประเทศอื่นๆ ในยุโรป Nicolas Boileau ถือเป็นผู้สร้างความคลาสสิก ในรัสเซีย ลัทธิคลาสสิกมีต้นกำเนิดในช่วงทศวรรษที่ 1730 ในงานของ Antioch Dmitrievich Kantemir (กวีชาวรัสเซียลูกชายของผู้ปกครองชาวมอลโดวา), Vasily Kirillovich Trediakovsky และ Mikhail Vasilyevich Lomonosov ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 18 มีความเกี่ยวข้องกับลัทธิคลาสสิก

หลักการทางศิลปะของลัทธิคลาสสิคเป็นอย่างนั้น

1. นักเขียน (ศิลปิน) ต้องพรรณนาถึงชีวิตใน ภาพในอุดมคติ (ในอุดมคติเชิงบวกหรือเชิงลบ "ในอุดมคติ")
2. ในงานแนวคลาสสิค ความดีและความชั่ว สูงต่ำ สวยงามและน่าเกลียด โศกนาฏกรรมและการ์ตูน แยกจากกันอย่างเคร่งครัด.
3. วีรบุรุษแห่งผลงานคลาสสิก แบ่งเป็นบวกและลบอย่างชัดเจน
4. แนวเพลงคลาสสิกยังแบ่งออกเป็น "สูง" และ "ต่ำ":

5. ละครอยู่ภายใต้กฎของสามเอกภาพ เวลา สถานที่ และการกระทำ: การกระทำเกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งวันในสถานที่เดียวกัน และไม่ซับซ้อนโดยตอนด้านข้าง โดยที่ งานละครจำเป็นต้องประกอบด้วยห้าการกระทำ (การกระทำ)

แนวเพลงกำลังกลายเป็นเรื่องในอดีต วรรณคดีรัสเซียโบราณ. จากนี้ไปนักเขียนชาวรัสเซียจะใช้ ระบบประเภทของยุโรปซึ่งยังคงมีอยู่จนทุกวันนี้

เอ็มวี โลโมโนซอฟ

ผู้สร้างบทกวีรัสเซียคือมิคาอิล Vasilyevich Lomonosov.

เอ.พี. ซูมาโรคอฟ

ผู้สร้างโศกนาฏกรรมรัสเซียคือ Alexander Petrovich Sumarokov. บทละครรักชาติของเขาอุทิศให้กับเหตุการณ์ที่โดดเด่นที่สุด ประวัติศาสตร์รัสเซีย. ประเพณีที่ Sumarokov วางไว้ยังคงดำเนินต่อไปโดยนักเขียนบทละคร Yakov Borisovich Knyazhnin

นรก. กันเทเมียร์

ผู้สร้างถ้อยคำรัสเซีย (บทกวีเสียดสี) คือ Antioch Dmitrievich Kantemir.

ดิ. ฟอนวิซิน

ผู้สร้างหนังตลกชาวรัสเซียคือ Denis Ivanovich Fonvizinขอบคุณถ้อยคำที่กลายเป็นเรื่องการศึกษา ประเพณีของมันยังคงดำเนินต่อไปในปลายศตวรรษที่ 18 โดย A.N. Radishchev รวมถึงนักแสดงตลกและผู้ชื่นชอบ I.A. ครีลอฟ.

การทำลายล้างของระบบคลาสสิกของรัสเซียได้รับการจัดการ กัฟริลา โรมาโนวิช เดอร์ชาวินซึ่งเริ่มต้นจากการเป็นกวีแนวคลาสสิก แต่พังทลายลงในช่วงทศวรรษที่ 1770 ศีล (กฎหมายเชิงสร้างสรรค์) ของลัทธิคลาสสิก เขาผสมผสานความน่าสมเพชของพลเมืองและการเสียดสีทั้งสูงและต่ำในผลงานของเขา

ตั้งแต่คริสต์ทศวรรษ 1780 สถานที่ชั้นนำใน กระบวนการวรรณกรรมใช้ทิศทางใหม่ - อารมณ์อ่อนไหว (ดูด้านล่าง) ซึ่งสอดคล้องกับที่ M.N. ทำงาน Muravyov, N.A. ลโวฟ, วี.วี. แคปนิสต์, I.I. Dmitriev, A.N. Radishchev, N.M. คารัมซิน.

หนังสือพิมพ์รัสเซียฉบับแรก "Vedomosti"; ฉบับลงวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2254

เริ่มมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาวรรณกรรม สื่อสารมวลชน. จนถึงศตวรรษที่ 18 ไม่มีหนังสือพิมพ์หรือนิตยสารในรัสเซีย หนังสือพิมพ์รัสเซียฉบับแรกเรียกว่า "เวโดมอสตี" พระเจ้าปีเตอร์มหาราชออกฉายในปี 1703 ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ นิตยสารวรรณกรรมก็ปรากฏเช่นกัน: "ทุกประเภท" (ผู้จัดพิมพ์: Catherine II) "โดรน", "จิตรกร" (ผู้จัดพิมพ์ N.I. Novikov) “จดหมายนรก” (ผู้จัดพิมพ์ F.A. Emin) ประเพณีที่พวกเขาสร้างขึ้นยังคงดำเนินต่อไปโดยผู้จัดพิมพ์ Karamzin และ Krylov

โดยทั่วไปศตวรรษที่ 18 เป็นยุคของการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวรรณคดีรัสเซีย ยุคแห่งการรู้แจ้งสากล และลัทธิวิทยาศาสตร์ ในศตวรรษที่ 18 มีการวางรากฐานซึ่งกำหนดไว้ล่วงหน้าถึงจุดเริ่มต้นของ "ยุคทอง" ของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

วรรณคดีรัสเซีย ที่สิบแปด ศตวรรษ

จัดทำโดย Alena Khasanovna Borisova

ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

โรงเรียนมัธยม MBOU Algasovskaya

วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 15-3 พัฒนาขึ้นภายใต้อิทธิพลของการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่นำเข้าสู่สังคม - การเมืองและ ชีวิตทางวัฒนธรรมประเทศแห่งการปฏิรูปของ Peter I.

ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 15-12 มอสโกรุสเก่าได้กลายมาเป็นจักรวรรดิรัสเซีย Peter ฉันแนะนำสิ่งใหม่ที่เขาคิดว่าจำเป็นสำหรับรัฐ

ช่วงที่สามที่สองของศตวรรษที่ 18 เป็นช่วงเวลาสำคัญในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย

บุคคลสำคัญของรัสเซีย นิยาย(นักทฤษฎีและนักเขียน); ขบวนการวรรณกรรมทั้งหมดถือกำเนิดและเป็นรูปเป็นร่างนั่นคือในผลงานของนักเขียนหลายคนมีการเปิดเผยคุณลักษณะทางอุดมการณ์และศิลปะทั่วไป

ทิศทางวรรณกรรม ที่สิบแปด ศตวรรษ

ทิศทางหลักคือ ลัทธิคลาสสิก

(จากภาษาละติน classicus - แบบอย่าง)

ตัวแทนของทิศทางนี้ประกาศ ในทางสูงสุดที่เป็นไปได้ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ กรีกโบราณและโรม

ผลงานเหล่านี้ได้รับการยอมรับว่าคลาสสิกและเป็นแบบอย่างและสนับสนุนให้นักเขียนเลียนแบบ

เพื่อสร้างผลงานทางศิลปะอย่างแท้จริงด้วยตัวของพวกเขาเอง

ศิลปิน..ในความคิด.

ผู้ก่อตั้งลัทธิคลาสสิก

เข้าใจความเป็นจริงเพื่อที่จะ

แล้วนำไปแสดงในงานของคุณ

ไม่ใช่คนเฉพาะเจาะจงกับเขา

ความหลงใหลและประเภทของบุคคลนั้นเป็นตำนาน

ถ้านี่คือฮีโร่เขาก็ไม่มีข้อบกพร่อง

ถ้าตัวละครเสียดสีแสดงว่าเขาตลกมาก

• ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียมีต้นกำเนิดและพัฒนาบนดินดั้งเดิม มีความโดดเด่นด้วยการเน้นเสียดสีและการเลือกธีมระดับชาติและประวัติศาสตร์

• ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียให้ความสำคัญกับแนวเพลง "สูง" เป็นพิเศษ: บทกวีมหากาพย์, โศกนาฏกรรม , บทกวีพระราชพิธี

ตั้งแต่ทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 18 ทิศทางใหม่กำลังเกิดขึ้นในวรรณคดี - อารมณ์อ่อนไหว

• วางไว้ตรงกลางภาพ ชีวิตประจำวัน คนทั่วไป. ประสบการณ์ทางอารมณ์ส่วนตัวของเขา ความรู้สึกและอารมณ์ของเขา

• ด้วยประเภทใหม่ปรากฏขึ้น: การเดินทางและเรื่องราวที่ละเอียดอ่อน ข้อดีพิเศษในการพัฒนาประเภทนี้เป็นของ N. M. Karamzin (เรื่อง "Poor Liza", "Letters of a Russian Traveller") แทรกซึมเข้าไปในวรรณกรรม รูปลักษณ์ใหม่โครงสร้างการเล่าเรื่องใหม่เกิดขึ้นในชีวิต: ผู้เขียนมองความเป็นจริงอย่างใกล้ชิดมากขึ้นและถ่ายทอดภาพตามความเป็นจริงมากขึ้น

อันติออค คัมเทเมียร์ (1708-1744)

เมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2275 A. Cantemir ได้รับแต่งตั้งให้เป็นเอกอัครราชทูตรัสเซียในลอนดอน ช่วงนี้กำลังออกดอก ความสามารถทางวรรณกรรม. เขาเขียนและแปลเยอะมาก

A. Cantemir เขียนด้วย ศาสนา-ปรัชญางาน

"จดหมายเกี่ยวกับธรรมชาติและมนุษย์"

อารามกรีก

V.K. Trediakovsky (1703-1768)

กวีและนักปรัชญา Vasily Kirillovich Trediakovsky เกิดที่ Astrakhan ในครอบครัวของนักบวช เขาได้รับการศึกษาที่ Slavic-Greek-Latin Academy ในปี ค.ศ. 1726 เขาหนีไปต่างประเทศ ไปที่ฮอลแลนด์ และต่อมาย้ายไปฝรั่งเศส ที่ซอร์บอนน์เขาศึกษาเทววิทยา คณิตศาสตร์ และปรัชญา ในปี 1730 เขากลับมาที่รัสเซียและกลายเป็นหนึ่งในนั้นมากที่สุด คนที่มีการศึกษาในสมัยของเขาและเป็นนักวิชาการชาวรัสเซียคนแรก ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ตีพิมพ์ผลงานพิมพ์เรื่องแรกของเขาเรื่อง “A Trip to the Island of Love” ซึ่งเป็นการแปลหนังสือโบราณโดยนักเขียนชาวฝรั่งเศส นอกจากนี้ยังมีบทกวีของ Trediakovsky เองด้วย สิ่งพิมพ์ทำให้เขากลายเป็นกวีที่มีชื่อเสียงและทันสมัยในทันที

V.K. Trediakovsky อุทิศตนอย่างจริงใจให้กับวรรณคดีรัสเซียเป็นผู้เขียนงานแปลหลายสิบเล่มและเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมด้านทฤษฎีกวีนิพนธ์ของยุโรป

เอ.พี. สุมาโรคอฟ (1718-1777)

เมื่ออายุ 13 ปี A.P. Sumarokov ถูกส่งไปยัง "Knightly Academy" - Land Noble Corps มีผู้ชื่นชอบวรรณกรรมรัสเซียมากมายที่นี่ถึงขั้นจัดตั้ง "สังคม" ด้วยซ้ำ: ใน เวลาว่างนักเรียนนายร้อยอ่านผลงานกัน Sumarokov ยังค้นพบพรสวรรค์ของเขาด้วย เขาเริ่มสนใจเพลงภาษาฝรั่งเศส และเริ่มแต่งเพลงรัสเซียตามแบบจำลองของพวกเขา

ในคณะนักเรียนนายร้อยเป็นครั้งแรกที่มีการแสดงโศกนาฏกรรมของ A. P. Sumarokov เรื่อง "Khoreev", "The Hermit" (1757) “ Yaropolk และ Dimisa” (1758) และคอเมดี้ หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดคือ “The Guardian” ซึ่งจัดแสดงในปี 1768

Sumarokov ขึ้นสู่ตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐที่แท้จริงและกลายเป็นกวีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคของเขา เขายังเขียนผลงานเชิงปรัชญาและคณิตศาสตร์อีกด้วย

เอ็มวี โลโมโนซอฟ (1711-1765)

Lomonosov เป็นบุตรชายที่เก่งกาจของชาวรัสเซียผู้รักประเทศของเขาอย่างหลงใหล รวมอยู่ในตัวเขา คุณสมบัติที่ดีที่สุดลักษณะของชาวรัสเซีย

ความสนใจทางวิทยาศาสตร์ของเขาทั้งในด้านกว้าง ลึก และหลากหลายนั้นน่าทึ่งมาก เขาเป็นบิดาแห่งวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมรัสเซียยุคใหม่อย่างแท้จริง สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดเกี่ยวกับเขาคือการผสมผสานระหว่างนักวิทยาศาสตร์ บุคคลสาธารณะ และนักกวี

เขาเขียนบทกวี โศกนาฏกรรม บทกวีโคลงสั้น ๆ และเสียดสี นิทาน และบทกวี พระองค์ทรงปฏิรูปความรอบรู้โดยสรุปทฤษฎี "ความสงบ" 3 ประการ

จี.อาร์. เดอร์ชาวิน (1743-1816)

กัฟริลา โรมาโนวิช เดอร์ชาวิน เกิดที่

คาซานในครอบครัวนายทหาร ในวัยเด็ก

เขาอ่อนแอและอ่อนแอ แต่เขาแตกต่างออกไป

“ความโน้มเอียงอย่างมากต่อวิทยาศาสตร์”

ในปี ค.ศ. 1759 Derzhavin ยังคงเข้าไปในคาซาน

โรงยิม ในปี ค.ศ. 1762 G. R. Derzhavin เข้ามา

เพื่อรับราชการทหาร

หลังจากรับราชการทหารมาสิบปี G.R.

เดอร์ซาวินได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นนายทหาร

ในปี ค.ศ. 1784 G. R. Derzhavin ได้รับแต่งตั้งให้เป็น Olonets

ผู้ว่าราชการจังหวัด ไม่เข้ากับผู้ว่าราชการจังหวัดเขาเลย

ผู้ว่าราชการโอนไปยังทัมบอฟ

เขาเขียนบทกวี "Felitsa", "Monument" และบทกวีหลายบท

ดี.ไอ. ฟอนวิซิน (1745-1792)

D. I. Fonvizin เกิดที่มอสโกเมื่อวันที่ 3 เมษายน พ.ศ. 2288 ในปี พ.ศ. 2305 ฟอนวิซินสำเร็จการศึกษาจากโรงยิมอันสูงส่งที่มหาวิทยาลัยมอสโกและเข้ารับราชการในวิทยาลัยการต่างประเทศ

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2312 เขาได้เป็นเลขานุการคนหนึ่งของเคานต์ เอ็น. ภานิน

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 18 ฟอนวิซินกลายเป็น นักเขียนชื่อดัง. หนังตลกเรื่อง "Brigadier" ทำให้เขาโด่งดัง หนึ่งในที่สุด ผลงานที่สำคัญดี.ไอ. ฟอนวิซินา - ตลก"ไม่โต"

ในปี พ.ศ. 2325 เขาเกษียณและตัดสินใจอุทิศตนให้กับงานวรรณกรรมทั้งหมด

ใน ปีที่ผ่านมาในช่วงชีวิตของเขา D.I. Fonvizin คิดอย่างเข้มข้นเกี่ยวกับความรับผิดชอบสูงของขุนนางรัสเซีย

อ. เอ็น. ราดิชชอฟ (1749-1802)

Alexander Nikolaevich Radishchev เกิดที่มอสโกและใช้ชีวิตวัยเด็กในที่ดิน Saratov เจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยที่สุดอย่าง Radishchevs เป็นเจ้าของวิญญาณทาสหลายพันดวง

ในระหว่างการจลาจลของ Pugachev ชาวนาไม่ได้ส่งมอบพวกเขาพวกเขาซ่อนพวกเขาไว้ในสนามหญ้าเปื้อนเขม่าและดิน - พวกเขาจำได้ว่าเจ้าของใจดี

ในวัยหนุ่มของเขา A. N. Radishchev เป็นหน้าของ Catherine II เขาถูกส่งไปยังไลพ์ซิกเพื่อศึกษาร่วมกับชายหนุ่มที่ได้รับการศึกษาคนอื่น ๆ และในปี พ.ศ. 2314 Radishchev วัย 22 ปีกลับไปรัสเซียและกลายเป็นเจ้าหน้าที่พิธีการของวุฒิสภา ส่วนหนึ่งของงานคือเขาต้องจัดการกับเอกสารของศาลมากมาย

จากข้อมูลที่ได้รับ เขาเขียนเอง งานที่มีชื่อเสียง"การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสู่มอสโก"

ผลการพัฒนาวรรณกรรม ที่สิบแปด ศตวรรษ

ตลอดศตวรรษที่ 17 รัสเซีย

นวนิยายมีความก้าวหน้าอย่างมาก

แนวโน้มวรรณกรรมปรากฏขึ้น ละคร มหากาพย์ บทกวีพัฒนาขึ้น

อเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช พุชกิน ซึ่งไวต่อจิตวิญญาณแห่งยุคนั้น เปรียบเทียบรัสเซียในศตวรรษที่ 18 กับเรือที่แล่นออกไป “ด้วยเสียงขวานและเสียงปืนใหญ่ดังฟ้าร้อง” “ เสียงขวาน” สามารถเข้าใจได้หลายวิธี: ไม่ว่าจะเป็นขนาดของการก่อสร้างการสร้างประเทศใหม่เมื่อเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากชายฝั่งที่เรือออกเดินทางยังคงมีลักษณะคล้ายกับการรวมตัวกันอย่างเร่งรีบ ทิวทัศน์การแสดงละครยังไม่ได้แต่งกายด้วยหินแกรนิตและทองสัมฤทธิ์มานานหลายศตวรรษ ทั้งเสียงขวานก็หมายความว่าพวกเขากำลังรีบปล่อยเรือและงานก็ดำเนินต่อไปโดยออกเดินทางแล้ว หรือเป็นเสียงขวานสับหัวเกเร และ "ลูกเรือ" ของเรือลำนี้รีบเข้าไปในยุโรป: พวกเขารีบตัดเชือกที่เชื่อมต่อเรือกับชายฝั่งดั้งเดิมกับอดีตโดยลืมประเพณีและปล่อยให้พวกเขาลืมเลือน คุณค่าทางวัฒนธรรมซึ่งดูป่าเถื่อนในสายตาของยุโรปที่ "รู้แจ้ง" รัสเซียกำลังเคลื่อนห่างจากมาตุภูมิ

แต่คุณยังไม่สามารถหลบหนีตัวเองได้ สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ชุดรัสเซียพูดภาษาเยอรมัน ตัดผม และเรียนภาษาละติน มีประเพณีภายนอกและมีประเพณีภายในที่เรามองไม่เห็นซึ่งบรรพบุรุษของเราพัฒนาขึ้นมาเป็นเวลาหลายร้อยปี อะไรเปลี่ยนแปลงไปในศตวรรษที่ 18? ยังคงมีคุณค่าระดับชาติที่จับต้องไม่ได้และสำคัญที่สุดอยู่มาก แต่ยังคงมีอยู่ ประวัติศาสตร์สมัยโบราณอพยพไปสู่ยุคใหม่ จากวรรณคดีรัสเซียโบราณพวกเขาเข้าสู่วรรณคดีของศตวรรษที่ 18 อย่างเงียบ ๆ แต่มั่นใจ นี่คือทัศนคติที่แสดงความเคารพต่อคำที่เขียนไว้ ความศรัทธาในความจริง ความศรัทธาว่าคำนั้นสามารถแก้ไข สอน และให้ความกระจ่างได้ นี้ ความปรารถนาอย่างต่อเนื่องมองโลกด้วย “ดวงตาแห่งจิตวิญญาณ” และสร้างภาพผู้คนที่มีจิตวิญญาณสูง นี่คือความรักชาติที่ไม่สิ้นสุด นี่คือความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับ บทกวีพื้นบ้าน. การเขียนไม่เคยกลายเป็นอาชีพใน Rus มันเป็นและยังคงเป็นกระแสเรียก วรรณกรรมเคยเป็นและยังคงเป็นแนวทางในการดำเนินชีวิตที่ถูกต้องและสูงส่ง

ตามประเพณีที่กำหนดไว้ในศตวรรษที่ 18 เราเริ่มนับถอยหลังวรรณกรรมรัสเซียใหม่ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา วรรณคดีรัสเซียเริ่มเคลื่อนไปสู่วรรณคดียุโรปเพื่อที่จะรวมเข้ากับวรรณกรรมดังกล่าวในที่สุดในศตวรรษที่ 19 ที่เรียกว่า " เบลล์เล็ตเตอร์" นั่นคือ นิยาย ศิลปะแห่งถ้อยคำ นิยาย จินตนาการของผู้เขียน และความบันเทิงได้รับการสนับสนุนที่นี่ ผู้เขียน - กวี นักเขียนบทละคร นักเขียนร้อยแก้ว - ไม่ใช่ผู้คัดลอก ผู้เรียบเรียง หรือบันทึกเหตุการณ์อีกต่อไป แต่เป็นผู้สร้าง ผู้สร้าง โลกศิลปะ. ในศตวรรษที่ 18 ถึงเวลาแล้ว วรรณกรรมต้นฉบับไม่ใช่ความจริงของสิ่งที่อธิบายไว้ซึ่งเริ่มมีคุณค่า ไม่ใช่การยึดมั่นในหลักการ ไม่ใช่ความคล้ายคลึงกับแบบจำลอง แต่ตรงกันข้าม ความคิดริเริ่ม เอกลักษณ์ของนักเขียน การหลบหนีของความคิดและจินตนาการ อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมดังกล่าวเพิ่งถือกำเนิดขึ้น และในตอนแรกนักเขียนชาวรัสเซียก็ปฏิบัติตามประเพณีและรูปแบบ ซึ่งเป็น "กฎ" ของศิลปะด้วย

หนึ่งในการเข้าซื้อกิจการทางวัฒนธรรมครั้งแรกของรัสเซียจากยุโรปคือ ลัทธิคลาสสิก. มันเป็นระบบหลักการทางศิลปะที่กลมกลืน เข้าใจง่าย และไม่ซับซ้อน เหมาะสำหรับรัสเซียในช่วงต้นและกลางศตวรรษที่ 18 โดยทั่วไปแล้ว ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้นเมื่อลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์—อำนาจอันไร้ขีดจำกัดของกษัตริย์—ได้รับการเสริมสร้างและเจริญรุ่งเรือง นี่เป็นกรณีในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 และนี่เป็นกรณีในรัสเซียในศตวรรษที่ 18

เหตุผลและความสงบเรียบร้อยต้องเหนือกว่า ชีวิตมนุษย์และในงานศิลปะ งานวรรณกรรมเป็นผลมาจากจินตนาการของผู้เขียน แต่ในขณะเดียวกันก็มีการจัดระเบียบอย่างสมเหตุสมผลมีเหตุผลตามกฎเกณฑ์และการสร้างสรรค์ ศิลปะควรแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของระเบียบและเหตุผลเหนือความสับสนวุ่นวายของชีวิต เช่นเดียวกับที่รัฐแสดงเหตุผลและความเป็นระเบียบ ดังนั้นศิลปะจึงมีขนาดใหญ่เช่นกัน คุณค่าทางการศึกษา. ลัทธิคลาสสิกแบ่งทุกสิ่ง ประเภทวรรณกรรมออกเป็นประเภท "สูง" และ "ต่ำ" เรื่องแรก ได้แก่ โศกนาฏกรรม มหากาพย์ บทกวี พวกเขาบรรยายถึงเหตุการณ์ที่มีความสำคัญระดับชาติและตัวละครดังต่อไปนี้: นายพล, พระมหากษัตริย์, วีรบุรุษโบราณ. ประเภท "ต่ำ" - ตลกเสียดสีนิทาน - แสดงชีวิตของคนชนชั้นกลาง แต่ละประเภทมีความหมายทางการศึกษาของตัวเอง: โศกนาฏกรรมสร้างแบบอย่างและตัวอย่างเช่นบทกวีเชิดชูการกระทำของวีรบุรุษยุคใหม่ - นายพลและกษัตริย์ประเภท "ต่ำ" เยาะเย้ยความชั่วร้ายของผู้คน

ความคิดริเริ่มของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียนั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าตั้งแต่เริ่มแรกมันเริ่มเข้ามาแทรกแซงชีวิตสมัยใหม่อย่างแข็งขัน เป็นสิ่งสำคัญที่เส้นทางแห่งความคลาสสิกในประเทศของเราแตกต่างจากฝรั่งเศสตรงที่ไม่ได้เริ่มต้นด้วยโศกนาฏกรรมในธีมโบราณ แต่ด้วยการเสียดสีเฉพาะที่ ผู้ริเริ่ม ทิศทางเสียดสีเคยเป็น อันติออค ดมิตรีวิช คันเทมีร์(1708-1744) ในการเสียดสีอันเร่าร้อนของเขา (บทกวีกล่าวหา) เขาตีตราขุนนางที่หลบเลี่ยงหน้าที่ของตนต่อรัฐต่อบรรพบุรุษที่มีเกียรติของพวกเขา ขุนนางเช่นนี้ไม่สมควรได้รับความเคารพ จุดเน้นของนักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซียคือการศึกษาและการเลี้ยงดูของผู้รู้แจ้งซึ่งยังคงทำงานของ Peter I. และ Kantemir กล่าวถึงหัวข้อนี้อย่างต่อเนื่องในการเสียดสีของเขาซึ่งเป็นประเด็นที่ตัดขวางตลอดศตวรรษที่ 18

มิคาอิล วาซิลีวิช โลโมโนซอฟ(1711 - 1765) เข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้สร้างบทกวีและบทกวีอันศักดิ์สิทธิ์ในหัวข้อ "สูง" จุดประสงค์ของบทกวีคือการเชิดชูและ Lomonosov เชิดชูรัสเซียอำนาจและความมั่งคั่งความยิ่งใหญ่ในปัจจุบันและอนาคตภายใต้การนำที่รู้แจ้งของกษัตริย์ที่ชาญฉลาด

ในบทกวีที่อุทิศให้กับการขึ้นครองบัลลังก์ของ Elizabeth Petrovna (1747) ผู้เขียนปราศรัยกับราชินีองค์ใหม่ แต่การเชิดชูกลายเป็นการสอน กลายเป็น "บทเรียนสำหรับกษัตริย์" พระมหากษัตริย์องค์ใหม่จะต้องคู่ควรกับบรรพบุรุษของเขาคือปีเตอร์มหาราชและประเทศอันมั่งคั่งที่เขาได้รับมรดกดังนั้นเขาจึงควรอุปถัมภ์วิทยาศาสตร์และรักษา "ความเงียบอันเป็นที่รัก" นั่นคือสันติภาพ: บทกวีของ Lomonosov เชิดชูทั้งความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และ ความยิ่งใหญ่ของพระเจ้า

ด้วยการ "ยืม" ลัทธิคลาสสิกจากตะวันตก นักเขียนชาวรัสเซียจึงได้นำประเพณีของวรรณคดีรัสเซียโบราณเข้ามาด้วย นี่คือความรักชาติและการสั่งสอน ใช่แล้ว โศกนาฏกรรมสร้างคนในอุดมคติ ฮีโร่ และแบบอย่าง ใช่ การเสียดสีทำให้มันเป็นเรื่องสนุก ใช่แล้ว บทกวีนี้ได้รับเกียรติ แต่ยกตัวอย่างให้ติดตาม เยาะเย้ย ยกย่อง ผู้เขียนสอน จิตวิญญาณแห่งการสั่งสอนนี้เองที่ทำให้ผลงานของศิลปินคลาสสิกชาวรัสเซียไม่ใช่ศิลปะนามธรรม แต่เป็นการแทรกแซงในชีวิตร่วมสมัยของพวกเขา

อย่างไรก็ตาม จนถึงขณะนี้เราตั้งชื่อเพียงชื่อของ Kantemir และ Lomonosov เท่านั้น และ V.K. Trediakovsky, A.P. Sumarokov, V.I. Maikov, M.M. Kheraskov, D.I. Fonvizin จ่ายส่วยให้กับลัทธิคลาสสิก G.R. Derzhavin และคนอื่นๆ อีกมากมาย พวกเขาแต่ละคนมีส่วนร่วมในวรรณกรรมรัสเซียและแต่ละคนก็เบี่ยงเบนไปจากหลักการของลัทธิคลาสสิก - การพัฒนาวรรณกรรมอย่างรวดเร็วในศตวรรษที่ 18

อเล็กซานเดอร์ เปโตรวิช ซูมาโรคอฟ(1717-1777) - หนึ่งในผู้สร้างโศกนาฏกรรมคลาสสิกของรัสเซียซึ่งเป็นแผนการที่เขาดึงมาจากประวัติศาสตร์รัสเซีย ดังนั้นตัวละครหลักของโศกนาฏกรรม "Sinav และ Truvor" คือเจ้าชาย Novgorod Sinav และ Truvor น้องชายของเขารวมถึง Ilmena ซึ่งทั้งคู่ตกหลุมรักกัน อิลมีนาตอบแทนความรู้สึกของทรูวอร์ ด้วยความอิจฉาริษยา Sinav จึงไล่ตามคู่รักของเขาโดยลืมหน้าที่ของกษัตริย์ที่ยุติธรรม อิลเมนาแต่งงานกับซีนาฟเพราะพ่อที่เป็นขุนนางของเธอเรียกร้อง และเธอก็เป็นคนที่มีหน้าที่ ไม่สามารถทนต่อการแยกจากกันได้ Truvor จึงถูกไล่ออกจากเมือง จากนั้น Ilmena ก็ฆ่าตัวตาย สาเหตุของโศกนาฏกรรมก็คือเจ้าชาย Sinav ไม่ได้ควบคุมความหลงใหลของเขาไม่สามารถควบคุมความรู้สึกของเขาให้มีเหตุผลและหน้าที่ได้และนี่คือสิ่งที่บุคคลต้องการในผลงานคลาสสิกอย่างแม่นยำ
แต่ถ้าโดยทั่วไปโศกนาฏกรรมของ Sumarokov เข้ากับกฎของลัทธิคลาสสิกแล้วเนื้อเพลงเกี่ยวกับความรักเขาก็เป็นผู้ริเริ่มที่แท้จริงซึ่งอย่างที่เรารู้ความรู้สึกมีชัยเหนือเหตุผลเสมอ สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือในบทกวีของ Sumarokov เขาอาศัยประเพณีของเพลงโคลงสั้น ๆ ของผู้หญิงพื้นบ้านและบ่อยครั้งที่ผู้หญิงเป็นนางเอกของบทกวีของเขา วรรณกรรมพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าวงกลมของธีมและรูปภาพที่กำหนดโดยลัทธิคลาสสิก และเนื้อเพลงรักของ Sumarokov ถือเป็นความก้าวหน้าของบุคคล "ภายใน" ซึ่งน่าสนใจไม่ใช่เพราะเขาเป็นพลเมือง บุคคลสาธารณะแต่ด้วยสิ่งที่ถืออยู่ ทั้งโลกความรู้สึก ประสบการณ์ ความทุกข์ ความรัก

นอกเหนือจากความคลาสสิกแล้ว แนวคิดเรื่องการตรัสรู้ยังมาจากรัสเซียจากตะวันตกด้วย ความชั่วร้ายทั้งหมดมาจากความไม่รู้ ผู้รู้แจ้งเชื่อ พวกเขาถือว่าความไม่รู้เป็นการกดขี่ ความอยุติธรรมของกฎหมาย ความไม่เท่าเทียมกันของผู้คน และบ่อยครั้งคือคริสตจักร แนวความคิดเรื่องการตรัสรู้สะท้อนอยู่ในวรรณกรรม อุดมคติของขุนนางผู้รู้แจ้งเป็นที่รักของนักเขียนชาวรัสเซียเป็นพิเศษ จำ Starodum จากหนังตลกกันเถอะ เดนิส อิวาโนวิช ฟอนวิซิน(1744 (1745) - 1792) "ผู้เยาว์" และข้อความของเขา บทพูดและคำพูดของพระเอก ผู้ให้เหตุผล กระบอกเสียงแห่งความคิดของผู้เขียน เปิดเผยโปรแกรมการศึกษา มันขึ้นอยู่กับการเรียกร้องความยุติธรรมในความหมายที่กว้างที่สุด - ตั้งแต่การบริหารงานของรัฐไปจนถึงการจัดการมรดก ผู้เขียนเชื่อว่าความยุติธรรมจะมีชัยเมื่อกฎหมายและประชาชนผู้ปฏิบัติตามมีคุณธรรม และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องให้ความรู้แก่ผู้รู้แจ้ง มีคุณธรรม และมีการศึกษา

หนึ่งในที่สุด หนังสือที่มีชื่อเสียงศตวรรษที่ 18 - "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก" ราดิชเชวา(1749-1802) ผู้เขียนงานนี้ Catherine the Great เรียกว่า "กบฏที่เลวร้ายยิ่งกว่า Pugachev" หนังสือมีโครงสร้างเป็นรูปทรง บันทึกการเดินทางการสังเกตชีวิต ภาพร่าง และการไตร่ตรองที่นำผู้เขียนไปสู่แนวคิดเรื่องความอยุติธรรมของระบบชีวิตทั้งหมดโดยเริ่มจากระบอบเผด็จการ

วรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 ไม่ได้ดูที่เสื้อผ้าและการกระทำอย่างใกล้ชิดมากขึ้นเรื่อยๆ แต่อยู่ที่ สถานะทางสังคมและ หน้าที่พลเมืองแต่เข้าสู่จิตวิญญาณของบุคคลเข้าสู่โลกแห่งความรู้สึกของเขา ภายใต้สัญลักษณ์ของวรรณกรรม "ความรู้สึก" บอกลาศตวรรษที่ 18 ขึ้นอยู่กับ แนวคิดทางการศึกษาขบวนการวรรณกรรมกำลังเติบโต - อารมณ์อ่อนไหว. คุณจำเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ได้ไหม นิโคไล มิคาอิโลวิช คารัมซิน(พ.ศ. 2309-2369) "ผู้น่าสงสารลิซ่า" ซึ่งกลายเป็นจุดเปลี่ยนของวรรณคดีรัสเซียในระดับหนึ่ง เรื่องนี้ได้ประกาศ โลกภายในมนุษย์เป็นแก่นหลักของศิลปะ แสดงให้เห็นความเสมอภาคทางจิตวิญญาณของทุกคนในทางตรงกันข้าม ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคม. Karamzin วางรากฐานสำหรับร้อยแก้วรัสเซียที่บริสุทธิ์ ภาษาวรรณกรรมจากโบราณคดีและการเล่าเรื่อง - จากความโอ่อ่า เขาสอนนักเขียนชาวรัสเซียให้เป็นอิสระเพราะว่า ความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริง- เรื่องส่วนตัวที่ลึกซึ้งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีอิสรภาพจากภายใน แต่ อิสรภาพภายในมีลักษณะภายนอกของตนเอง: การเขียนกลายเป็นอาชีพ ศิลปินไม่สามารถให้บริการได้อีกต่อไปเนื่องจากความคิดสร้างสรรค์เป็นพื้นที่สาธารณะที่คุ้มค่าที่สุด

“ชีวิตและบทกวีเป็นหนึ่งเดียว” V. A. Zhukovsky ประกาศ “ใช้ชีวิตอย่างที่คุณเขียน เขียนอย่างที่คุณดำเนินชีวิต” K. N. Batyushkov หยิบยกขึ้นมา กวีเหล่านี้จะก้าวจากศตวรรษที่ 18 สู่ศตวรรษที่ 19 ผลงานของพวกเขาเป็นอีกเรื่องหนึ่งคือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

วรรณกรรมศตวรรษที่สิบแปด ใช้เวลา สถานที่สำคัญในกระบวนการที่ยาวนานหลายศตวรรษ การพัฒนาจิตวิญญาณคนรัสเซีย. เติบโตบนดินที่เตรียมโดยการเขียนของรัสเซียโบราณและ ศิลปท้องถิ่น, วรรณกรรม XVIIIวี. สลัดพันธนาการของยุคกลางออกไป ซึมซับแนวคิดด้านการศึกษาขั้นสูง เริ่มเข้าร่วมกับครอบครัวที่พัฒนามากที่สุด วรรณคดียุโรป.

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 18 วรรณกรรมรัสเซียใหม่ยังอยู่ในช่วงเริ่มต้น ผลงานส่วนใหญ่ในเวลานี้มาถึงเราโดยไม่มีชื่อผู้แต่ง มีคนรู้หนังสือเพียงไม่กี่คน งานวรรณกรรมตามกฎแล้วจะมีการแจกจ่ายด้วยลายมือ ยังไม่ได้สร้างเลย รูปแบบศิลปะจำเป็นต้องถ่ายทอดเนื้อหาใหม่ที่ชีวิตที่กำลังพัฒนาของสังคมรัสเซียนำมาด้วย ภาษานี้งุ่มง่ามและครุ่นคิด เต็มไปด้วยคำและวลีของคริสตจักรสลาฟ ข้อนี้ไม่ได้รับการพัฒนา แต่ถึงแม้จะผ่านรูปแบบที่ล้าสมัยเหล่านี้ซึ่งยังคงแตกต่างเล็กน้อยจากการเขียนภาษารัสเซียตามปกติในศตวรรษก่อน แต่การเริ่มต้นใหม่ ๆ ก็ทำให้ตัวเองรู้สึกได้นำเข้าสู่ชีวิตชาวรัสเซียโดยการเปลี่ยนแปลงของปีเตอร์มหาราชซึ่งสร้างความเสียหายร้ายแรงต่อคนชรา ลำดับยุคกลางและมีส่วนช่วยในการพัฒนาการศึกษาและวิทยาศาสตร์ เรื่องราวทางศาสนากลายเป็น "ประวัติศาสตร์" เกี่ยวกับ การหาประโยชน์อันรุ่งโรจน์"กะลาสีเรือ" และ "ทหารม้า" ของรัสเซีย - ตัวแทนของ "รัสเซียยุโรป" อย่างที่พวกเขากล่าวไปแล้ว ในโองการที่น่าอึดอัดใจ (จาก คำภาษาละตินซึ่งหมายถึง "ข้อ" ไม่ใช่พระเจ้าและวิสุทธิชนอีกต่อไปที่ได้รับเกียรติ แต่เป็นผู้ร้องเพลง ความรู้สึกของมนุษย์, ความสุขและความเศร้า

วรรณกรรมรัสเซียใหม่ก้าวไปข้างหน้าอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ 30-50 ของศตวรรษที่ 18 นี่เป็นเพราะผลงานของนักเขียนหลักคนแรก - ตัวแทนวรรณกรรมรัสเซียใหม่: A.D. คันเตมิรา (1708-1744), V.K. Trediakovsky (1703-1769), A.P. Sumarokov (1717-1777) และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง รูปร่างที่โดดเด่นวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมรัสเซีย M.V. โลโมโนซอฟ (1711-1765) นักเขียนทั้งสี่คนนี้อยู่ในชนชั้นที่แตกต่างกันของสังคม (Kantemir และ Sumarokov อยู่ในกลุ่มชนชั้นสูง Trediakovsky มาจากนักบวช Lomonosov เป็นบุตรชายของชาวประมง Pomor) แต่พวกเขาทั้งหมดต่อสู้กับผู้สนับสนุนสมัยโบราณยุคก่อนเพทรีน และสนับสนุนการพัฒนาการศึกษา วิทยาศาสตร์ และวัฒนธรรมเพิ่มเติม ในจิตวิญญาณแห่งความคิดแห่งยุคแห่งการตรัสรู้ (ดังที่มักเรียกกันทั่วไปว่า ศตวรรษที่สิบแปด) พวกเขาทั้งหมดเป็นผู้สนับสนุนสิ่งที่เรียกว่าสมบูรณาญาสิทธิราชย์ตรัสรู้: พวกเขาเชื่อว่าก้าวหน้า การพัฒนาทางประวัติศาสตร์ผู้มีอำนาจสูงสุดสามารถดำเนินการได้ - กษัตริย์ และเป็นตัวอย่างในกิจกรรมของ Peter I. M.V. Lomonosov ในบทกวีที่น่ายกย่องของเขา - บทกวี (จาก คำภาษากรีกหมายถึง "เพลง") ที่จ่าหน้าถึงพระมหากษัตริย์ให้พวกเขาวาดภาพของกษัตริย์ผู้รู้แจ้งในอุดมคติซึ่งเป็นบทเรียนประเภทหนึ่งที่กระตุ้นให้พวกเขาเดินตามเส้นทางของเปโตร นรก. Kantemir ในบทกวีกล่าวหา - เสียดสี - ผู้นับถือสมัยโบราณที่เยาะเย้ยอย่างรุนแรงศัตรูของการตรัสรู้และวิทยาศาสตร์ เขาตำหนินักบวชที่โง่เขลาและเห็นแก่ตัวบุตรชายของโบยาร์ภูมิใจในสมัยโบราณของครอบครัวและไม่มีคุณประโยชน์ต่อปิตุภูมิขุนนางผู้เย่อหยิ่งพ่อค้าผู้ละโมบเจ้าหน้าที่รับสินบน เอ.พี. ในโศกนาฏกรรมของเขา Sumarokov โจมตีกษัตริย์เผด็จการโดยเปรียบเทียบพวกเขากับผู้ถืออำนาจในอุดมคติของกษัตริย์ “ ราชาผู้ชั่วร้าย” ถูกประณามด้วยความโกรธในบทกวี “ Telemachiad” โดย V.K. เตรเดียคอฟสกี้

แนวคิดที่ก้าวหน้าซึ่งแทรกซึมกิจกรรมของ Kantemir, Trediakovsky, Sumarokov, Lomonosov ไม่มากก็น้อยช่วยเพิ่มน้ำหนักทางสังคมและความสำคัญของวรรณกรรมรัสเซียใหม่ที่พวกเขาสร้างขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ วรรณกรรมอยู่แถวหน้าแล้ว การพัฒนาสังคมกลายเป็นผู้ให้ความรู้แก่สังคมอย่างดีที่สุด ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาผลงานนิยายก็ปรากฏในสิ่งพิมพ์อย่างเป็นระบบซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้อ่านในวงกว้างขึ้นเรื่อย ๆ มีการสร้างแบบฟอร์มใหม่สำหรับเนื้อหาใหม่ ด้วยความพยายามของ Kantemir, Trediakovsky, Lomonosov และ Sumarokov ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมสำคัญกลุ่มแรกซึ่งมีความโดดเด่นตลอดเกือบศตวรรษที่ 18 ได้รับการก่อตั้งขึ้นตามการพัฒนาวรรณกรรมยุโรปขั้นสูง - ลัทธิคลาสสิกของรัสเซีย

ผู้ก่อตั้งและสาวกของลัทธิคลาสสิกถือว่าการให้บริการ "ประโยชน์ของสังคม" เป็นเป้าหมายหลักของวรรณกรรม ผลประโยชน์ของรัฐ หน้าที่ต่อปิตุภูมิควรจะมีชัยเหนือผลประโยชน์ส่วนตัวตามแนวคิดของตนอย่างแน่นอน ตรงกันข้ามกับศาสนา โลกทัศน์ในยุคกลาง พวกเขาถือว่าจิตใจมนุษย์ที่สูงส่งที่สุด กฎที่ควรปฏิบัติตามอย่างสมบูรณ์และ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ. พวกเขาถือว่าตัวอย่างความงามคลาสสิกที่สมบูรณ์แบบที่สุด (ดังนั้นชื่อของการเคลื่อนไหวทั้งหมด) คือการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของสมัยโบราณเช่น ศิลปะกรีกโบราณและโรมันโบราณที่เติบโตบนดิน ความคิดทางศาสนาในขณะนั้นแต่ ภาพในตำนานโดยพื้นฐานแล้วเทพเจ้าและวีรบุรุษได้เชิดชูความงามความแข็งแกร่งและความกล้าหาญของมนุษย์ ทั้งหมดนี้มีจำนวน จุดแข็งลัทธิคลาสสิก แต่ก็มีจุดอ่อนและข้อจำกัดอยู่ด้วย

สิ่งนี้มีผลกระทบอย่างมากในช่วงสามสุดท้ายของศตวรรษที่ 18 - ช่วงเวลาของการเสริมสร้างความเป็นทาสในยุคของแคทเธอรีนที่ 2 ทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ต่อความไร้กฎหมาย การปกครองแบบเผด็จการ และความรุนแรง สอดคล้องกับความรู้สึกและผลประโยชน์ของสังคมรัสเซียในวงกว้าง บทบาทสาธารณะวรรณกรรมมีเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ช่วงสามช่วงสุดท้ายของศตวรรษเป็นช่วงที่มากที่สุด ช่วงเวลาที่มีผลในการพัฒนาวรรณคดีรัสเซีย หากในช่วงทศวรรษที่ 30-50 สามารถนับนักเขียนได้ด้วยมือเดียว ตอนนี้มีชื่อวรรณกรรมใหม่หลายสิบชื่อปรากฏขึ้น นักเขียนผู้สูงศักดิ์ครอบครองสถานที่ที่โดดเด่น แต่ก็มีนักเขียนจำนวนมากจากชนชั้นล่าง แม้กระทั่งจากทาสก็ตาม แคทเธอรีนที่ 2 เองก็รู้สึกถึงความสำคัญที่เพิ่มขึ้นของวรรณกรรม เธอเริ่มกระตือรือร้นมาก กิจกรรมการเขียนพยายามด้วยวิธีดังกล่าวเพื่อเอาชนะ ความคิดเห็นของประชาชน, จัดการตัวเอง การพัฒนาต่อไปวรรณกรรม. แต่เธอล้มเหลว และมีนักเขียนที่ไม่สำคัญเพียงไม่กี่คนเข้าข้างเธอ เกือบทั้งหมด นักเขียนรายใหญ่บุคคลแห่งการตรัสรู้ของรัสเซีย - N.I. โนวิคอฟ, ดี.ไอ. ฟอนวิซิน, ไอ.เอ. ครีลอฟ, A.N. Radishchev ผู้แต่งภาพยนตร์ตลกเรื่อง Sneak V.V. Kapnist และคนอื่น ๆ อีกหลายคนเข้าสู่การต่อสู้อย่างกล้าหาญและมีพลังกับแวดวงวรรณกรรมของ Catherine II ผลงานของนักเขียนที่ราชินีไม่ชอบนั้นถูกห้ามโดยการเซ็นเซอร์ และบางครั้งก็ถูกเผาในที่สาธารณะ "ด้วยมือของผู้ประหารชีวิต"; ผู้เขียนถูกข่มเหงอย่างโหดร้าย ถูกคุมขัง และถูกตัดสินจำคุก โทษประหารถูกเนรเทศไปไซบีเรีย แต่ถึงกระนั้นก็ตาม แนวคิดขั้นสูงที่เติมเต็มงานของพวกเขาได้แทรกซึมเข้าไปในจิตสำนึกของสังคมมากขึ้น

ต้องขอบคุณกิจกรรมของนักเขียนหัวก้าวหน้าส่วนใหญ่ วรรณกรรมจึงได้รับความสมบูรณ์อย่างน่าทึ่ง กำลังสร้างสิ่งใหม่ จำพวกวรรณกรรมและประเภท ในสมัยก่อน งานวรรณกรรมเขียนเป็นกลอนเกือบทั้งหมด ขณะนี้ตัวอย่างแรกกำลังเกิดขึ้น ร้อยแก้ววรรณกรรม. ดราม่ากำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว การพัฒนามีขอบเขตกว้างเป็นพิเศษ ประเภทเสียดสี(ประเภท): การเสียดสีนั้นเขียนอย่างเข้มข้นไม่เพียง แต่ในบทกวีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงร้อยแก้ว, นิทานเสียดสีที่เรียกว่า irocomic, บทกวีล้อเลียน, คอเมดี้เสียดสี, ละครตลก ฯลฯ ในงานที่ใหญ่ที่สุด กวี XVIIIวี. จี.อาร์. จุดเริ่มต้นเสียดสีของ Derzhavin ยังแทรกซึมเข้าไปในบทกวีที่น่ายกย่องและเคร่งขรึม

นักเสียดสีแห่งศตวรรษที่ 18 ยังคงเป็นไปตามกฎเกณฑ์ของความคลาสสิค แต่ในขณะเดียวกัน ภาพวาดและรูปภาพก็สะท้อนให้เห็นในงานของพวกเขามากขึ้น ชีวิตจริง. สิ่งเหล่านี้ไม่มีลักษณะเป็นนามธรรมแบบมีเงื่อนไขอีกต่อไปดังที่เรียกว่า แนวเพลงสูงลัทธิคลาสสิก (บทกวี โศกนาฏกรรม) แต่นำมาจากความเป็นจริงของรัสเซียร่วมสมัยโดยตรง ได้ผล นักเขียนเชิงวิพากษ์วิจารณ์- Novikova, Fonvizin, Radishchev - เป็นผู้บุกเบิกโดยตรงของความคิดสร้างสรรค์ของผู้ก่อตั้งนักวิจารณ์ชาวรัสเซีย ความสมจริง XIXวี. - เช่น. ปุชคินา, N.V. โกกอล.

ลัทธิคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยขบวนการวรรณกรรมใหม่ - อารมณ์อ่อนไหว (จากความรู้สึกของคำภาษาฝรั่งเศส - ความรู้สึก) ตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิก ผู้เขียนขบวนการนี้นำความรู้สึกมาสู่แถวหน้า พวกผู้มีอารมณ์อ่อนไหวปกป้องสิทธิมนุษยชนที่จะมีเอกราชจากการกดขี่ของกลไกสมบูรณาญาสิทธิราชย์ ชีวิตส่วนตัว. พวกเขาปกป้องเสรีภาพของนักเขียนอย่างเท่าเทียมกันจากกฎบังคับของลัทธิคลาสสิก แทนที่จะเป็นวีรบุรุษของชนชั้นสูงในบทกวีคลาสสิก บทกวี และโศกนาฏกรรม พวกเขาวาดภาพพวกเขาด้วยความอบอุ่นและความเห็นอกเห็นใจเป็นพิเศษในนวนิยายและเรื่องราวของพวกเขา ซึ่งมักจะอยู่ในรูปแบบของไดอารี่ จดหมาย บันทึกการเดินทาง และภาพวาด ชีวิตธรรมดาสามัญ คนธรรมดา. ที่สุด ตัวแทนลักษณะและ N.M. กลายเป็นหัวหน้าลัทธิอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย คารัมซิน. งานของเขาคลี่คลายในช่วงทศวรรษที่ 1790 โดยเสร็จสิ้นเช่นเดียวกับงานของ Radishchev เกี่ยวกับประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18

เงื่อนไขถูกสร้างขึ้นสำหรับการเกิดขึ้นของชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ นักเขียนระดับชาติ- เช่น. พุชกิน แต่วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 ไม่เพียงเท่านั้น ความหมายทางประวัติศาสตร์. ผลงานที่ดีที่สุดบางส่วนของเธอยังคงรักษาพลังอันยิ่งใหญ่ไว้ การแสดงออกทางศิลปะ. โลกแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย หนังสืออ้างอิงสารานุกรม. - อ.: เวเช่, 2000. - หน้า 248.

ดังนั้นในเวลาเพียง 70 ปี นับตั้งแต่ผลงานชิ้นแรกของ Kantemir และ Trediakovsky วรรณกรรมรัสเซียใหม่ได้ผ่านพ้นไปอย่างรวดเร็วและยาวนานมาก เส้นทางที่ยากลำบากช่วยลดระยะห่างระหว่างวรรณกรรมยุโรปตะวันตกที่ทันสมัยที่สุดได้อย่างมาก