Che periodo? stiamo parlando quando viene menzionato il termine “letteratura russa moderna”? Ovviamente risale al 1991, ricevendo impulso allo sviluppo dopo il crollo dell'URSS. Attualmente non ci sono dubbi sulla presenza di questo fenomeno culturale. Molti critici letterari concordano sul fatto che dietro la sua creazione e sviluppo ci siano quattro generazioni di scrittori.

Gli anni Sessanta e la letteratura moderna

Quindi, la letteratura russa moderna è nata immediatamente dopo il crollo dell'Unione Sovietica e la caduta Cortina di ferro Non sopra spazio vuoto. Ciò è avvenuto in gran parte a causa della legalizzazione delle opere di scrittori degli anni Sessanta, precedentemente vietate dalla pubblicazione.

I nomi appena scoperti di Fazil Iskander divennero noti al grande pubblico (la storia “Costellazione di Kozlotur”, il romanzo epico “Sandro di Chegem”); Vladimir Voinovich (romanzo “Le avventure di Ivan Chonkin”, romanzi “Mosca 2042”, “Design”); Vasily Aksenov (romanzi “L'isola di Crimea”, “Burn”), Valentin Rasputin (storie “Fire”, “Vivi e ricorda”, racconto “Lezioni di francese”).

Scrittori degli anni '70

Insieme alle opere della generazione dei liberi pensatori caduti in disgrazia degli anni Sessanta, la letteratura russa moderna è iniziata con i libri di autori della generazione degli anni '70 la cui pubblicazione è stata autorizzata. Si arricchì di scritti (il romanzo “La casa di Pushkin”, la raccolta “L’isola del farmacista”, il romanzo “I monaci volanti”); Venedikt Erofeeva (poesia in prosa “Mosca - Petushki”, opera teatrale “Dissidents, o Fanny Kaplan”); Victoria Tokareva (raccolte di storie “Quando è diventato un po' più caldo”, “Su cosa non è successo”); Vladimir Makanin (storie “Un tavolo coperto di stoffa e con una caraffa al centro”, “Uno e uno”), Lyudmila Petrushevskaya (storie “Thunderstrike”, “Mai”).

Scrittori iniziati dalla perestrojka

La terza generazione di scrittori - creatori di letteratura - è stata risvegliata alla creatività direttamente dalla perestrojka.

La letteratura russa moderna si è arricchita di novità nomi luminosi i suoi creatori: Victor Pelevin (romanzi “Chapaev and Emptiness”, “La vita degli insetti”, “Numeri”, “Impero V”, “T”, “Snuff”), Lyudmila Ulitskaya (romanzi “Medea e i suoi figli”, “ Il caso di Kukotsky ", "Cordiali saluti Shurik", "Daniel Stein, traduttore", "Tenda verde"); Tatyana Tolstoy (romanzo “Kys”, raccolte di racconti “Okkervil River”, “Se ami - non ami”, “Notte”, “Giorno”, “Cerchio”); Vladimir Sorokin (racconti “Il giorno dell'Oprichnik”, “Blizzard”, romanzi “Norma”, “Telluria”, “ Lardo blu"); Olga Slavnikova (romanzi “La libellula allargata alle dimensioni di un cane”, “Alone in the Mirror”, “2017”, “Immortal”, “Walzer with a Beast”).

Nuova generazione di scrittori

E infine, la moderna letteratura russa del 21 ° secolo è stata arricchita con una generazione di giovani scrittori, l'inizio della cui creatività è caduta direttamente al tempo della sovranità statale. Federazione Russa. Tra i talenti giovani ma già riconosciuti figurano Andrei Gerasimov (i romanzi “Steppe Gods”, “Razgulyaevka”, “Cold”); Denis Gutsko (la dilogia in lingua russa); Ilya Kochergina (storia “L'assistente cinese”, storie “Lupi”, “Altynai”, “Storie di Altai”); Ilya Stogoff (romanzi “Machos Don't Cry”, “Apocalypse Yesterday”, “Revolution Now!”, raccolte di racconti “Ten Fingers”, “Dogs of God”); Roman Senchin (romanzi “Informazioni”, “Yeltyshevs”, “Flood Zone”).

I premi letterari stimolano la creatività

Non è un segreto che la letteratura russa moderna del 21° secolo si stia sviluppando così rapidamente grazie a numerosi premi di sponsorizzazione. Una motivazione aggiuntiva incoraggia gli autori a sviluppare ulteriormente la loro creatività. Nel 1991, il Russian Booker Prize è stato approvato sotto gli auspici della società britannica British Petrolium.

Nel 2000, grazie alla sponsorizzazione della società di costruzioni e investimenti "Vistcom", è stato istituito un altro importante premio: "Natsbest". E infine, il più significativo è il “Big Book”, fondato nel 2005 dalla società Gazprom. Il numero totale dei premi letterari esistenti nella Federazione Russa si avvicina al centinaio. Grazie a premi letterari la professione di scrittore è diventata di moda e prestigiosa; la lingua russa e la letteratura moderna hanno ricevuto un impulso significativo al loro sviluppo; il metodo di realismo precedentemente dominante nella letteratura è stato integrato da nuove direzioni.

Grazie agli scrittori attivi (che si manifesta nelle opere letterarie), si sviluppa come sistema comunicativo attraverso un'ulteriore universalizzazione, cioè attraverso il prestito di strutture sintattiche, parole individuali, modelli linguistici dal volgare, dalla comunicazione professionale e da vari dialetti.

Stili della letteratura moderna. Letteratura popolare

Le opere della letteratura russa moderna sono create dai loro autori in stili diversi, tra cui spiccano letteratura popolare, postmodernismo, letteratura blogger, romanzo distopico, letteratura per impiegati. Diamo uno sguardo più da vicino a queste aree.

La letteratura di massa oggi continua le tradizioni della letteratura di intrattenimento della fine del secolo scorso: fantasy, fantascienza, detective, melodramma, romanzo d'avventura. Tuttavia, allo stesso tempo, c'è una correzione per ritmo moderno la vita, al rapido progresso scientifico. I lettori di letteratura di massa costituiscono la quota maggiore del suo mercato in Russia. In effetti, attira diverse fasce di età della popolazione, rappresentanti della maggior parte diversi livelli formazione scolastica. Tra le opere della letteratura popolare, rispetto ai libri degli altri stili letterari, soprattutto bestseller, cioè saggi che hanno raggiunto il picco di popolarità.

Lo sviluppo della letteratura russa moderna oggi nel nai In misura maggiore determinato dai creatori di libri con massima circolazione: Boris Akunin, Sergey Lukyanenko, Daria Dontsova, Polina Dashkova, Alexandra Marinina, Evgeny Grishkovets, Tatyana Ustinova.

Postmodernismo

Il postmodernismo come direzione nella letteratura russa è nato negli anni '90 del secolo scorso. I suoi primi aderenti furono scrittori degli anni '70 e Andrei Bitov. I rappresentanti di questa tendenza contrapponevano al realismo un atteggiamento ironico nei confronti dell'ideologia comunista. Sono dentro forma artistica prova evidente della crisi dell’ideologia totalitaria. Il loro testimone è stato continuato da Vasily Aksenov “L'isola di Crimea” e Vladimir Voinovich “Le avventure del soldato Chonkin”. Poi furono raggiunti da Vladimir Sorokin e Anatoly Korolev. Tuttavia, la stella di Viktor Pelevin brillava più di tutti gli altri rappresentanti di questa tendenza. Ogni libro di questo autore (e vengono pubblicati circa una volta all'anno) dà un sottile descrizione artistica sviluppo della società.

Letteratura russa su palcoscenico moderno si sviluppa ideologicamente grazie al postmodernismo. La sua caratteristica ironia inerente ai turni ordine sociale dominio del caos sull'ordine, libera combinazione stili artistici determinare l'universalità della tavolozza artistica dei suoi rappresentanti. In particolare, Viktor Pelevin nel 2009 è stato insignito in modo informale dell'onore di essere considerato un intellettuale di spicco in Russia. L'originalità del suo stile sta nel fatto che lo scrittore ha utilizzato la sua interpretazione unica del buddismo e della liberazione personale. Le sue opere sono multipolari, includono molti sottotesti. Victor Pelevin è considerato un classico del postmodernismo. I suoi libri sono stati tradotti in tutte le lingue del mondo, compresi giapponese e cinese.

Romanzi - distopie

Anche le tendenze moderne della letteratura russa hanno contribuito allo sviluppo del genere del romanzo distopico, rilevante nei periodi di cambiamento del paradigma sociale. Tratti generici di questo genereè la rappresentazione della realtà circostante non direttamente, ma già percepita dalla coscienza del protagonista.

Inoltre, l'idea principale di tali opere è il conflitto tra l'individuo e una società totalitaria di tipo imperiale. Secondo la sua missione, un romanzo del genere è un libro di avvertimenti. Tra le opere di questo genere si possono citare i romanzi “2017” (autore - O. Slavnikova), “Underground” di V. Makanin, “ZhD” di D. Bykov, “Mosca 2042” di V. Voinovich, “Empire V " di V. Pelevin.

Letteratura dei blogger

I problemi della letteratura russa moderna sono trattati in modo più completo nel genere delle opere dei blogger. Questo tipo la letteratura ha entrambi caratteristiche comuni con la letteratura tradizionale e differenze significative. Come letteratura tradizionale, questo genere svolge funzioni culturali, educative, ideologiche e rilassanti.

Ma, a differenza di lei, ha delle caratteristiche intrinseche funzione comunicativa e la funzione di socializzazione. È la letteratura del blog che soddisfa la missione di comunicazione tra i partecipanti processo letterario in Russia. La letteratura dei blogger svolge funzioni inerenti al giornalismo.

È più dinamica della letteratura tradizionale, poiché utilizza piccoli generi (recensioni, schizzi, note informative, saggi, brevi poesie, storie brevi). È caratteristico che il lavoro del blogger, anche dopo la sua pubblicazione, non sia chiuso o completo. Dopotutto, qualsiasi commento che segue non è una parte separata, ma una parte organica del lavoro del blog. Tra i blog letterari più popolari sulla Runet ci sono la "Comunità del libro russo", la comunità "Discussing Books", la comunità "Cosa leggere?".

Conclusione

La letteratura russa moderna oggi è in procinto di svilupparsi sviluppo creativo. Molti dei nostri contemporanei leggono le opere dinamiche di Boris Akunin, apprezzano il sottile psicologismo di Lyudmila Ulitskaya, seguono la complessità delle trame fantasy di Vadim Panov e cercano di sentire il battito del tempo nelle opere di Viktor Pelevin. Oggi abbiamo l'opportunità di affermare che ai nostri tempi scrittori unici creano letteratura unica.

Molto è controverso e non sono d’accordo con molto, ma molte tesi sono molto forti e vere.

Dmitrij Bykov. Non si applica

La letteratura russa contemporanea è mostruosamente poco professionale, e questa è l’unica cosa che si può dire al riguardo. Risiede nella stessa profonda provincia spirituale di Educazione russa, cinema, scienza basilare e tutte le altre sfere dell'attività spirituale, e parlarne è molto noioso. La letteratura russa non è letta in Occidente e non è conosciuta in Oriente. Non ha avuto un successo di cui tutta la Russia parlerebbe da molto tempo. Di norma, in una libreria russa non c'è nulla da acquistare.

Da letteratura straniera in Russia i testi più stupidi vengono spesso tradotti, perché tutti mangiano dalla torta del mondo lo strato che per loro è troppo duro. In epoca sovietica, non solo gli amici dell'Unione Sovietica pubblicavano in Russia, ma anche, ad esempio, John Gardner (non uno scrittore poliziesco, ma quello che scrisse “October Light”), e Joseph Heller, e Truman Capote e moderno Prosa russa funziona come se né William Gaddis né Ralph Ellison né D.F. esistessero in natura. Wallace, né Don DeLillo, né T. Coraghessan Boyle (gli ultimi due furono trasferiti, pubblicati - ma scomparvero, poco notati e per niente padroneggiati). Non sono un fan di Pynchon - almeno non di Gravity's Rainbow - ma, checché se ne dica, si tratta di un'opera significativa che ha dato vita ad un nuovo ondata letteraria; in Russia non ha fatto assolutamente alcuna impressione, e non perché sia ​​uscito 40 anni dopo la pubblicazione americana, ma perché leggerlo, tutto sommato, richiede un certo sforzo. È vero, la traduzione di Nemtsov e Gryzunova si è rivelata tale che in inglese in qualche modo capisco ancora questo libro, ma in russo, a dire il vero, è difficile.

Le tecniche narrative della prosa russa moderna sono più antiquate rispetto al secolo scorso, quando Tolstoj sperimentò il genere del romanzo e Dostoevskij cercò una sintesi tra finzione e saggio fisiologico ("Il doppio", diciamo). La prosa russa non è mai stata in grado di costruire una trama affascinante con un finale inaspettato, ma ora ha anche dimenticato come fare ciò che hanno sviluppato gli scrittori di narrativa sovietici. Sono ormai vent’anni che non abbiamo eroi viventi i cui nomi diventerebbero nomi familiari. L'unico eroe abbastanza evidente in novanta testi su cento è l'autore stesso, ma il più delle volte è così disgustoso - sia per se stesso che per il lettore - che si vorrebbe cancellarlo rapidamente dalla memoria. Lo stile della prosa russa moderna è descritto in modo esaustivo dal distico sovietico “Ho una corda, il Kazakistan è il mio paese”. Inoltre, proprio nel momento in cui tutto Cultura mondialeè alla ricerca di compromessi tra appeal di massa e serietà: la prosa russa si è finalmente stratificata in mostruose gomme da masticare alla Dontsov o Minaev e arte d'essai che non interessa a nessuno, difficile da comprendere anche per il lettore più sofisticato. Tuttavia gli riesce difficile farcela, non perché sia ​​scritto in modo così complicato, non perché sia ​​un intreccio verbale nello spirito di Sasha Sokolov o del suo epigono Goldstein, ma perché tutto ciò che è scritto non riguarda affatto il lettore. Questa è letteratura di puro self-service. Se la prosa russa moderna, con il coraggio di un neofita, affronta la soluzione dei problemi del mondo, come Maxim Kantor nel romanzo "Luce rossa", si ripete all'infinito (e Kantor, tra l'altro, ripete diligentemente il "Libro di disegno ”), o scivola in un feuilletonny del tutto indecente, o esprime cose ovvie in un linguaggio così goffo che nemmeno la rabbia inveterata dell'autore non può salvarlo: il motore non si avvia, il testo resta fermo.

Tutto questo è stato detto molte volte, e un'altra ripetizione non cambierà nulla, tranne le grida di routine e prevedibili secondo cui l'autore stesso è uno sciocco e si è scritto molto tempo fa. Ha senso parlare delle ragioni di questo stato di cose, ma temo che il motivo sia generalmente noto: mancanza di motivazione. Di solito affronti la prosa sperando di risolvere entrambi problema mondiale, sia per far fronte a un problema tecnico interessante, sia, nel peggiore dei casi, per divertire il lettore e guadagnare denaro, ma tutto questo deve essere fatto con serietà, e non con noncuranza. Nella Russia moderna, anche le guardie lavorano con noncuranza, che hanno, almeno, incentivi sadomasochistici o materiali; tutti gli altri sono così poco professionali che è umiliante analizzare le loro azioni. Non è che sia molto difficile da scrivere, contrariamente alla vecchia formula di Serapione, ma richiede una sorta di erudizione, perseveranza e studio del materiale. Dove la parola non pesa nulla, l'autore non ha alcun incentivo per tutte queste meravigliose attività; in epoca sovietica, le persone potevano scrivere sul tavolo e credere che ci fosse una bomba sul loro tavolo. Oggi la parola vale così poco, e la violazione delle regole più semplici è così totale ed evidente che anche l'idealista più ostinato non investe in un'attività così dubbia come la ricerca del senso o la lotta contro i vizi. Scrivere buona letteratura è un piacere per pochissimi, e oggi il numero degli scrittori è quasi pari a quello dei lettori. Naturalmente, la scrittura rimane una delle forme di autoipnosi più potenti, un modo unico per combattere l'insensatezza dell'esistenza, ma la scrittura stessa, il processo di infilare le parole sul filo di una trama, non salverà nessuno da nulla. Nella migliore delle ipotesi, riceverai un LJ, un diario sul nulla, nel peggiore dei casi, una cosiddetta lettera automatica. Costruire un'utopia, una storia affascinante, affrontare i vizi: tutto questo è possibile dove una persona sa perché vive. IN Russia moderna il solo porre una domanda del genere equivale a estremismo, perché la creazione di un testo di alta qualità viola di per sé l’omeostasi (la chiamiamo stabilità). Qualunque cosa di una certa qualità oggi è una sfida politica, perché il principale segno dei tempi è l’attenzione dello Stato alla mediocrità. I “sette anni bui” di Nikolaev, un analogo dei quali stiamo vivendo ora, furono contrassegnati da una completa assenza di letteratura: Nekrasov, per riempire Sovremennik di qualcosa, dovette scrivere insieme a Panaev un romanzo molto lungo, “Tre Paesi del mondo.” Anche le grosse riviste di oggi sono piene di Dio sa cosa. L'unico romanzo di cui si è parlato e scritto è stato "Early Appeal" di Anton Ponizovsky, e la cosa più interessante sono state le registrazioni documentarie dei monologhi di altre persone; tutto il resto è così secondario e di cartone che vorresti sfogliarlo. Un certo interesse ha suscitato il libro di Pavel Sanaev “Cronache di un uomo al verde”, che ha solo dimostrato che ogni seguito è peggio di un prequel: “Seppelliscimi dietro il battiscopa” - libro vivente, generato dal vivere di malinconia e rabbia; “Cronache” è un insieme di cliché, un libro i cui personaggi non evocano né pietà, né invidia, né rabbia. L'autore di "Plinth" ha scritto quello che pensava, non sperando particolarmente nel riconoscimento dei lettori; l'autore-eroe di "Razdolbaya" cerca di pensare e scrivere qualcosa che susciti una risposta da parte del lettore di massa - e questo è molto evidente.

Il modo più affidabile per valutare un libro, almeno quando si sceglie in un negozio, è leggerlo prima e ultima frase; Una volta si faceva proprio questo nella rivista “Cosa leggere”, mettendo proprio queste frasi al posto delle recensioni. Se guardiamo da questo punto di vista la maggior parte delle novità odierne, il lettore scoprirà tristemente la prima frase, che non fa presa, e l'ultima, che non lascia dietro di sé nulla che assomigli a un "fantasma esteso dell'essere". Percorrere la distanza tra queste frasi non è interessante, tanto quanto guidare da Samogonsk a Kislosvishchevo. Non priverò il lettore di uno dei pochi piaceri a sua disposizione: fare questo esperimento da solo. Se è troppo pigro per andare in libreria, lascialo passeggiare tra la prosa " Sala riviste" Raccomando ai più meticolosi di leggere il primo e l'ultimo paragrafo: ok, non puoi giudicare nulla da una frase. Nella stragrande maggioranza dei casi, il primo paragrafo sarà prolisso e banale per descrivere lo scenario - il tempo, l'interno - o conterrà un monologo disgustato dell'eroe, condannato ad arrancare in un simile interno con un tempo simile; nel finale ci sarà quasi sicuramente una domanda retorica o una massima dolorosamente noiosa in cui non c'è né novità né falso significato.

C'è qualche scrittori di talento? Mangiare. Ci sono molti meno editori di talento: l'editore non si concentra sulla ricerca di nuovi nomi, ma sulla mungitura di quelli vecchi che garantiscono almeno un lento interesse dei lettori. Pubblicare i propri testi su Internet non è più fruttuoso che gettarli nella spazzatura: certo, una certa pubblicità è assicurata, ma il contesto può uccidere qualsiasi nuovo libro. Tonnellate di grafomania, tra le quali qualcosa lampeggerà all'improvviso, non tanto scateneranno quanto soffocheranno questa novità. Inoltre, per la letteratura non basta un debutto di successo: è necessaria la crescita. E ricorda quale degli scrittori russi moderni, la cui scoperta è stata accolta con gioia, almeno cresce da qualche parte o almeno non crolla l'asticella. Secondo me, solo Alexey Ivanov si è evoluto in modo interessante, ma anche lui è cresciuto verso il basso, se procediamo secondo criteri di qualità letteraria. Puoi sperare in Prilepin, Buksha, Evdokimov - ma guarda come perseguitano all'unanimità qualsiasi fenomeno in via di sviluppo in Russia e come all'unanimità iniziano ad amare chiunque si sia finalmente arreso alle circostanze: "Un altro che è caduto!" Quindi non so quanto dureranno.

L'uscita da questa situazione è ovvia: la vita inizierà e apparirà la letteratura. Non puoi masticare all'infinito le questioni russe: sono rimaste immutate negli ultimi cinque secoli; Non puoi ripetere lo stesso circolo: diventa noioso per il lettore, lo scrittore e l'osservatore esterno. Tutte le parole sono state dette, ma la situazione resta immutata; nessun iPad, iPhone o Internet possono essere aggiornati Situazione russa, in cui non ci sono più “persone nuove” dopo “Che fare?”. Tutte le imprecazioni di Herzen e Pecherin, tutte le invettive di Shchedrin e Pisarev, tutte le supposizioni di Levin e Nekhlyudov sono ugualmente applicabili alla situazione odierna, e questo è insopportabile. La prosa russa non ha nulla di cui parlare: tutto è detto; e per entrare nelle profondità dell'eroe, è necessario questo eroe. Non puoi scrivere un romanzo di produzione senza produzione. È impossibile scrivere una saga familiare in condizioni di completa disintegrazione della famiglia - e il clima nella società, principalmente morale, è tale che è difficile per le persone semplicemente tollerarsi a vicenda. Non c'è bisogno. Qualsiasi movimento, come a Zugzwang, peggiora la situazione: sembra che ci sentiamo a nostro agio in questa sporcizia e puzza, e se ci muoviamo, allora, Dio non voglia, accadrà una rivoluzione. Allo stesso modo, è quasi impossibile scrivere una buona letteratura per l’infanzia dove non c’è un’immagine del futuro: ci piaccia o no, i bambini sono ancora il futuro, ma non ne sappiamo nulla e non vogliamo saperlo.

Possiamo solo sperare che il nostro "Oblomov", i nostri "Padri e figli" e poi, chissà, "Guerra e pace" siano proprio dietro l'angolo. Ma per questo è necessario che il settennio duri esattamente sette anni. Altrimenti, Goncharov morirà di pigrizia e di “cuore grasso”, Turgenev romperà finalmente i legami con la sua terra natale e Tolstoj si sparerà, mascherando il caso come un incidente di caccia.

La letteratura moderna lo è una raccolta di prosaici e opere poetiche, scritto alla fine del XX secolo. – inizio del 21° secolo.

Classici della letteratura moderna

In un'ampia presentazione a letteratura moderna comprendono opere realizzate dopo la seconda guerra mondiale. Nella storia della letteratura russa ci sono quattro generazioni di scrittori che sono diventati classici della letteratura moderna:

• Prima generazione: scrittori degli anni Sessanta, la cui opera cadde nel periodo di " Il disgelo di Krusciov» Anni '60. I rappresentanti dell'epoca - V.P. Aksenov, V.N. Voinovich, V.G. Rasputin - sono caratterizzati da un modo di ironica tristezza e da una passione per le memorie;
• Seconda generazione: anni settanta - Scrittori sovietici Anni '70, le cui attività erano limitate da divieti: V.V. Erofeev, A.G. Bitov, L.S. Petrushevskaya, V.S. Makanin;
• Terza generazione: scrittori degli anni '80 arrivati ​​alla letteratura durante la perestrojka - VO Pelevin, T. N. Tolstaya, O. A. Slavnikova, V. G. Sorokin - ha scritto in condizioni di libertà creativa, che credeva nell'eliminazione della censura e nel padroneggiare gli esperimenti;
• La quarta generazione: scrittori della fine degli anni Novanta, rappresentanti di spicco letteratura in prosa– D. N. Gutsko, G. A. Gelasimov, R. V. Senchin, Prilepin, S. A. Shargunov.

Caratteristiche della letteratura moderna

La letteratura moderna segue le tradizioni classiche: le opere dei tempi moderni si basano sulle idee di realismo, modernismo, postmodernismo; ma, dal punto di vista della versatilità, è un fenomeno speciale nel processo letterario.

La narrativa del 21° secolo cerca di allontanarsi dalla predeterminazione del genere, per cui i generi canonici diventano marginali. Le forme di genere classiche del romanzo, del racconto e del racconto non si trovano praticamente mai; esistono con caratteristiche che non sono loro caratteristiche e spesso contengono elementi non solo di generi diversi, ma anche di tipi d'arte correlati. Le forme del romanzo cinematografico sono note (A. A. Belov “Brigade”), romanzo filologico(A. A. Genis “Dovlatov e l'area circostante”), un romanzo per computer (V. O. Pelevin “Helmet of Horror”).

Pertanto, le modifiche dei generi stabiliti portano alla formazione di generi unici forme di genere, che è dovuto principalmente alla separazione della narrativa dalla letteratura di massa, che porta la definizione di genere.

Letteratura d'élite

Attualmente, l'opinione prevalente tra i ricercatori è che la letteratura moderna sia la poesia e la prosa degli ultimi decenni, periodo di transizione volgere dei secoli XX-XXI. A seconda dello scopo opere moderne distinguere tra letteratura d’élite e di massa, o popolare.

Letteratura d'élite - " alta letteratura", che è stato creato in una ristretta cerchia di scrittori, clero, artisti ed era accessibile solo all'élite. La letteratura d'élite si oppone alla letteratura di massa, ma allo stesso tempo è una fonte di testi adattati al livello di coscienza di massa. Versioni semplificate dei testi di W. Shakespeare, L. N. Tolstoy e F. M. Dostoevskij contribuiscono alla diffusione dei valori spirituali tra le masse.

Letteratura popolare

La letteratura di massa, a differenza della letteratura elitaria, non va oltre il canone del genere, è accessibile e focalizzata sul consumo di massa e sulla domanda commerciale. Ricco varietà di genere la letteratura popolare comprende storia d'amore avventura, azione, detective, thriller, fantascienza, fantasia, ecc.

L'opera più popolare e diffusa della letteratura di massa è il bestseller. I bestseller mondiali del 21° secolo includono la serie di romanzi su Harry Potter di J. Rowling, la serie di pubblicazioni di S. Mayer “Twilight”, il libro di G. D. Roberts “Shantaram”, ecc.

È interessante notare che la letteratura popolare è spesso associata al cinema: molte pubblicazioni popolari sono state filmate. Ad esempio, la serie TV americana “Il Trono di Spade” è basata sulla serie di romanzi di George R. R. Martin “Le Cronache del Ghiaccio e del Fuoco”.

Eventi accaduti in ultimi decenni secolo scorso, ha influenzato tutte le sfere della vita, compresa la cultura. IN finzione Sono stati osservati anche cambiamenti significativi. Con l'adozione della nuova Costituzione, nel Paese si è verificata una svolta, che non poteva non influenzare il modo di pensare e la visione del mondo dei cittadini. Ne sono apparsi di nuovi linee guida di valore. Gli scrittori, a loro volta, lo riflettevano nel loro lavoro.

L'argomento della storia di oggi è la letteratura russa moderna. Quali tendenze sono state osservate nella prosa negli ultimi anni? Quali sono le caratteristiche? letteratura XXI secoli?

Lingua russa e letteratura moderna

La lingua letteraria è stata elaborata e arricchita da grandi maestri della parola. Va considerato uno dei risultati più alti della nazionale cultura del linguaggio. In cui lingua letteraria non può essere separato dal popolo. Il primo a capirlo fu Pushkin. Il grande scrittore e poeta russo ha mostrato come utilizzare il materiale vocale creato dal popolo. Oggi, in prosa, gli autori riflettono spesso vernacolare, che, tuttavia, non può essere definito letterario.

Lasso di tempo

Quando usiamo un termine come “letteratura russa moderna”, intendiamo la prosa e la poesia create all’inizio degli anni Novanta del secolo scorso e in XXI secolo. Dopo il crollo dell'Unione Sovietica, nel paese si sono verificati cambiamenti drammatici, a seguito dei quali la letteratura, il ruolo dello scrittore e il tipo di lettore sono diventati diversi. Negli anni '90, opere di autori come Pilnyak, Pasternak, Zamyatin divennero finalmente disponibili per i lettori ordinari. I romanzi e le storie di questi scrittori, ovviamente, sono già stati letti in precedenza, ma solo da amanti dei libri avanzati.

Liberazione dai divieti

Negli anni '70 uomo sovietico Non potevo entrare con calma in una libreria e comprare il romanzo “Il dottor Zivago”. Questo libro, come molti altri, è stato bandito per molto tempo. Rappresentanti dell'intellighenzia in quelli anni lontani Era di moda, anche se non ad alta voce, rimproverare le autorità, criticare gli scrittori “corretti” da essa approvati e citare quelli “proibiti”. La prosa di autori caduti in disgrazia fu ristampata e distribuita segretamente. Coloro che erano coinvolti in questa difficile questione potevano perdere la libertà in qualsiasi momento. Ma la letteratura vietata continuò a essere ristampata, distribuita e letta.

Sono passati anni. Il potere è cambiato. Un concetto come la censura ha semplicemente cessato di esistere per qualche tempo. Ma, stranamente, la gente non faceva lunghe file per Pasternak e Zamyatin. Perchè è successo? All’inizio degli anni ’90 la gente faceva la fila nei negozi di alimentari. La cultura e l'arte erano in declino. Col tempo la situazione migliorò un po', ma il lettore non era più lo stesso.

Molti critici di oggi parlano in modo molto poco lusinghiero della prosa del 21 ° secolo. Qual è il problema della letteratura russa moderna sarà discusso di seguito. Innanzitutto vale la pena parlare delle principali tendenze nello sviluppo della prosa negli ultimi anni.

L'altro lato della paura

Durante i periodi di stagnazione le persone avevano paura di dirlo parola superflua. Questa fobia si è trasformata in permissività all'inizio degli anni Novanta del secolo scorso. Letteratura russa contemporanea periodo iniziale completamente privo di funzione didattica. Se, secondo un sondaggio condotto nel 1985, la maggior parte da autori molto letti C'erano George Orwell e Nina Berberova, 10 anni dopo i libri "Filthy Cop" e "Profession - Killer" divennero popolari.

Nella moderna letteratura russa su stato iniziale Il suo sviluppo è stato dominato da fenomeni come la violenza totale e le patologie sessuali. Fortunatamente in questo periodo, come già accennato, si sono resi disponibili autori degli anni '60 e '70. I lettori hanno anche avuto l'opportunità di conoscere la letteratura straniera: da Vladimir Nabokov a Joseph Brodsky. Il lavoro di autori precedentemente vietati ha avuto un impatto influenza positiva sulla narrativa moderna russa.

Postmodernismo

Questa tendenza in letteratura può essere caratterizzata come una peculiare combinazione di atteggiamenti ideologici e inaspettati principi estetici. Il postmodernismo si è sviluppato in Europa negli anni ’60. Nel nostro paese ha preso forma come movimento letterario separato molto più tardi. Nelle opere dei postmodernisti non esiste un'unica immagine del mondo, ma esiste una varietà di versioni della realtà. L'elenco della letteratura russa moderna in questa direzione comprende, prima di tutto, le opere di Viktor Pelevin. Nei libri di questo scrittore ci sono diverse versioni della realtà e non si escludono a vicenda.

Realismo

Gli scrittori realisti, a differenza dei modernisti, credono che il mondo abbia un significato, ma che debba essere trovato. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskander sono rappresentanti di questo movimento letterario. Si può dire che dentro l'anno scorso la cosiddetta prosa di villaggio riacquistò popolarità. Quindi, spesso c'è un'immagine vita provinciale nei libri di Alexey Varlamov. Fede ortodossaè, forse, il principale nella prosa di questo scrittore.

Uno scrittore di prosa può avere due compiti: moralizzare e intrattenere. C'è un'opinione secondo cui la letteratura di terza categoria intrattiene e distrae dalla vita di tutti i giorni. La vera letteratura fa riflettere il lettore. Tuttavia, tra gli argomenti della letteratura russa moderna non ce ne sono ultimo posto occupato da criminale. Le opere di Marinina, Neznansky, Abdullaev, forse, non ispirano una riflessione profonda, ma gravitano verso la tradizione realistica. I libri di questi autori sono spesso chiamati “pulp fiction”. Ma è difficile negare il fatto che sia Marinina che Neznansky siano riusciti a occupare prosa moderna la tua nicchia.

I libri di Zakhar Prilepin, un famoso scrittore, sono stati creati nello spirito del realismo. figura pubblica. I suoi eroi vivono principalmente negli anni Novanta del secolo scorso. Il lavoro di Prilepin evoca reazioni contrastanti tra i critici. Alcuni considerano una delle sue opere più famose - "Sankya" - una sorta di manifesto dell'arte nuove generazioni. E la storia di Prilepin "The Vein" vincitore del Nobel Günter Grass lo ha definito molto poetico. Gli oppositori del lavoro dello scrittore russo lo accusano di neostalinismo, antisemitismo e altri peccati.

Prosa femminile

Questo termine ha il diritto di esistere? Non si trova nelle opere degli studiosi di letteratura sovietici, eppure non molti negano il ruolo di questo fenomeno nella storia della letteratura critici moderni. La prosa femminile non è solo letteratura creata da donne. È apparso nell'era della nascita dell'emancipazione. Tale prosa riflette il mondo attraverso gli occhi di una donna. I libri di M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova e M. Paley appartengono a questa direzione.

Le opere della vincitrice del Booker Prize Lyudmila Ulitskaya sono prosa femminile? Forse semplicemente opere individuali. Ad esempio, le storie della raccolta "Ragazze". Gli eroi di Ulitskaya sono ugualmente uomini e donne. Nel romanzo "Il caso di Kukotsky", per il quale lo scrittore ha ricevuto il prestigioso premio premio letterario, il mondo è mostrato attraverso gli occhi di un uomo, un professore di medicina.

Non sono molte le opere letterarie russe moderne che vengono tradotte attivamente lingue straniere. Tali libri includono romanzi e racconti di Lyudmila Ulitskaya e Victor Pelevin. Perché oggi ci sono così pochi scrittori di lingua russa interessanti in Occidente?

Mancanza di personaggi interessanti

Secondo il pubblicista e critico letterario Dmitry Bykov, nella prosa russa moderna, è obsoleto tecnica narrativa. Negli ultimi 20 anni non è apparso un solo personaggio vivente e interessante il cui nome sarebbe diventato un nome familiare.

Inoltre, a differenza autori stranieri cercando di trovare un compromesso tra serietà e appeal di massa, Scrittori russi come se fossero divisi in due campi. Gli ideatori del suddetto “ Pulp Fiction" Il secondo include rappresentanti della prosa intellettuale. Viene creata molta letteratura d'autore che anche il lettore più sofisticato non riesce a comprendere, e non perché sia ​​estremamente complessa, ma perché non ha alcun collegamento con la realtà moderna.

Attività editoriale

Oggi in Russia, secondo molti critici, ci sono scrittori di talento. Ma non abbastanza buoni editori. Sugli scaffali delle librerie compaiono regolarmente libri di autori “promossi”. Tra mille opere di letteratura di bassa qualità, cercane una, ma vale la pena dare un'occhiata, non tutti gli editori sono pronti.

La maggior parte dei libri degli scrittori sopra menzionati non riflettono eventi inizio del XXI secolo, ma l'era sovietica. Nella prosa russa, secondo uno dei famosi critici letterari, negli ultimi vent'anni non è apparso nulla di nuovo, dal momento che gli scrittori non hanno nulla di cui parlare. In condizioni di disintegrazione familiare, è impossibile creare una saga familiare. In una società in cui viene data priorità alle questioni materiali, un romanzo istruttivo non susciterà interesse.

Si potrebbe non essere d'accordo con tali affermazioni, ma nella letteratura moderna non esiste davvero eroi moderni. Gli scrittori tendono a rivolgersi al passato. Forse presto la situazione si risolverà mondo letterario cambierà, ci saranno autori capaci di creare libri che non perderanno popolarità nemmeno tra cento o duecento anni.

Dalla posizione del divenire Letteratura russa Il primo decennio del 21° secolo è molto indicativo.

Negli anni '90 ha avuto luogo una sorta di "riavvio" del processo letterario russo: insieme all'inizio del boom dei libri e all'emergere della "letteratura restituita", abbiamo assistito a una certa lotta degli scrittori russi con la tentazione del permissivismo, che è stato superato solo all’inizio degli anni 2000. Ecco perché il processo di gettare consapevolmente le basi nuova letteratura dovrebbe essere attribuito all'inizio del nuovo secolo.

Generazioni di scrittori e generi della letteratura moderna

Moderno Letteratura russa rappresentato da diverse generazioni di scrittori:

• gli anni Sessanta, che si dichiararono tornati durante il periodo del “disgelo” (Voinovich, Aksyonov, Rasputin, Iskander), professando uno stile unico di ironica nostalgia e spesso ricorrendo al genere delle memorie;
• Gli “anni Settanta”, la generazione letteraria sovietica (Bitov, Erofeev, Makanin, Tokareva), che iniziò percorso letterario in condizioni di stagnazione e professando un credo creativo: "Sono le circostanze a essere cattive, non la persona";
• la generazione della perestrojka (Tolstaya, Slavnikova,), che di fatto aprì l'era della letteratura senza censura e si impegnò in audaci esperimenti letterari;
• scrittori della fine degli anni '90 (Kochergin, Gutsko, Prilepin), che costituivano il gruppo delle figure più giovani del processo letterario.

Tra i generali diversità di genere La letteratura moderna identifica le seguenti direzioni principali:

• postmodernismo (Shishkin, Limonov, Sharov, Sorokin);

• “prosa femminile” (Ulitskaya, Tokareva, Slavnikova);

• letteratura di massa (Ustinova, Dashkova, Grishkovets).

Le tendenze letterarie del nostro tempo allo specchio dei premi letterari

Considerando il processo letterario in Russia negli anni 2000, sarebbe molto rivelatore fare riferimento all’elenco dei vincitori , Inoltre, i premi erano prevalentemente non statali, poiché erano più focalizzati sul mercato dei lettori, e quindi riflettevano meglio le principali esigenze estetiche del pubblico dei lettori nell’ultimo decennio. Allo stesso tempo, la pratica indica la definizione della distinzione tra funzioni estetiche tra premi.

Come è noto, il fenomeno del postmodernismo nasce e si rafforza contemporaneamente alla crescente necessità di rivalutare il contesto culturale o esperienza storica. Questa tendenza si rifletteva nel Russian Booker Prize, annunciato all'inizio degli anni '90, che all'inizio del secolo continuò a “raccogliere” sotto i suoi auspici esempi di postmodernismo letterario, progettati per introdurre il lettore a una “cultura parallela”. "

Durante questo periodo sono stati premiati:

• O. Pavlov per “Partenze Karaganda”,
• M. Elizarov per la storia alternativa “Bibliotecario”,
• V. Aksenov per uno sguardo nuovo sull'Illuminismo in “I Voltairiani e i Voltairiani”.

Allo stesso tempo, i vincitori Bestseller nazionale", che ha determinato la diversità di genere dei vincitori, in anni diversi sono diventati completamente diversi

Leggendo la Russia si è assistito ad un'altra tendenza interessante, a dimostrazione dell'interesse del grande pubblico forme letterarie, così familiare agli ammiratori della letteratura russa classica. Questo fenomeno si è riflesso, innanzitutto, sui vincitori del premio “Big Book”, dove sono stati messi in primo piano la tradizionalità della presentazione letteraria e il volume dell'opera.

Nel periodo citato" Grande libro" avuto:

• D. Bykov, ancora per “ Boris Pasternak»,
• per la biografia militare “Il mio tenente”,
• V. Makanin per la moderna saga cecena “Asan”.

Degno di nota anche l’accompagnamento “ Grande libro" pratica " premi speciali”, che celebrava le opere di Solzhenitsyn e Cechov, che ha permesso di stimolare l'interesse di massa per le opere dei classici.
Il segmento sottoculturale della letteratura è stato fornito in questo momento, prima di tutto, con l'aiuto, poiché la selezione del vincitore qui è stata effettuata utilizzando sondaggi online o sulla base dei risultati delle vendite in rete nei negozi online.

La nostra presentazione

Le tendenze considerate indicano il sincretismo del processo letterario moderno. Lettore moderno, proprio come uno scrittore, sta cercando l'opzione più accettabile per ottenerne una nuova esperienza letteraria- dal classicismo familiare all'occhio al postmodernismo accattivante, il che significa questo cultura domestica affronta le sfide del 21° secolo vivendo e sviluppando la letteratura.