Sve o stonom pozorištu u vrtiću. Pozorište na dohvat ruke. Koje igračke i opremu treba kupiti u vrtiću za organizaciju pozorišta

Teatralizacija u vrtić

Plan

1. Razvoj djece u pozorišnim aktivnostima

a) Šta je pozorište i njegovo poreklo

b) Značaj i specifičnost pozorišnu umjetnost

c) Uključivanje djece u pozorišne aktivnosti

d) Karakteristike pozorišnih igara

e) Klasifikacija pozorišnih igara

a) Oblici organizacije pozorišnih aktivnosti

b) Juniorska grupa

c) Srednja grupa

d) Senior grupa

e) Pripremna grupa

3. Pozorište lutaka

a) Vrste pozorišta

b) vrste lutaka

c) Organizacija kutka za pozorišnu aktivnost

a) Vještine i sposobnosti nastavnika u organizaciji pozorišnih aktivnosti

b) Glavna područja rada sa djecom

1. Razvoj djece u pozorišnim aktivnostima

a) Šta je pozorište i njegovo poreklo

Šta je pozorište? Ovo je najbolje, smatra K.S. Stanislavskog, sredstvo da ljudi komuniciraju, da razumeju svoja najdublja osećanja. Ovo je čudo koje može razviti kreativne sklonosti kod djeteta, potaknuti razvoj mentalnih procesa, poboljšati tjelesnu plastičnost i formirati kreativnu aktivnost; pomoći da se smanji duhovni jaz između odraslih i djece. Čitav život djeteta je pun igre, svako dijete želi da igra svoju ulogu u tome. U igri dijete ne samo da prima informacije o svijetu oko sebe, zakonima društva, ljepoti ljudskih odnosa, već uči i živjeti u ovom svijetu, graditi odnose s drugima, a to, zauzvrat, zahtijeva kreativnost. aktivnost pojedinca, sposobnost ponašanja u društvu. Antičko pozorište - pozorišna umetnost antičke Grčke, starog Rima, zemalja Bliskog istoka (VI vek pre nove ere IV-V veka nove ere) Evropska pozorišna umetnost nastala je u ovo vreme. Svi narodi svijeta od davnina imaju praznike povezane s godišnjim ciklusima umiranja i ponovnog rađanja prirode, sa žetvom. Ovi rituali su dali život drami i pozorištu Grčke i Rima. U Grčkoj su bili posvećeni bogu Dionizu. Kukarski hor i pjevačica nisu samo otpjevali pjesmu, između njih je nastao dijalog, što znači aktivan izraz lica, akciju. U Rimu su se na žetvama pjevale vesele, zabavne pjesme u kojima su se rijetko čule aktuelne teme i društveni motivi; izvođeni su plesovi (plastična kultura pokreta, gesta). Dakle, na početku pozorišta - narodna umjetnost, koji je nastao kao neophodan element u društvenom i duhovnom životu ljudi, kao masovni spektakl. U staroj Grčkoj pozorište se sastojalo od orkestra (okrugla platforma na kojoj su glumci nastupali, i hor oko kojeg se nalazila publika), vizuelna mesta, skenes (mesto za presvlačenje i izlazak glumaca u publiku koja je bila van kruga orkestra). Kasnije je paraskenija, gde je čuvana imovina pozorišta, počela da se vezuje za skene; parodija - prolazi između bine i sedišta za gledaoce. Starogrčki glumac (mogao je biti samo muškarac) mogao je igrati nekoliko uloga tokom predstave, mijenjajući maske.

Grci su došli na ideju da predstave o svojim bogovima i herojima u živim licima, shvatili su koliko pozorišni spektakl može biti poučan i zabavan. gdje su umjesto naratora pred publikom govorili upravo oni koji su opisani u bajci (mitu). Od Grka smo pozajmili samu reč "pozorište", koja se na grčkom izgovara theatron i znači "spektakl".

U Rusiji je školsko pozorište bilo izvorište pozorišta, kućno pozorište je bilo popularno. Određenu ulogu u pojavljivanju imalo je edukativno pozorište, amaterska scena profesionalno pozorište. Školska pozorišta, koji se pojavio u XVI - XVII vijeku. V obrazovne institucije, po prvi put postavio predstave o ruskoj istoriji i modernoj Rusiji. U 19. vijeku ogromnu ulogu u odgoju i obrazovanju djece imaju pozorišta nastala u gimnazijama, kadetskim korpusima i obrazovnim domovima. Popularno je bilo i seljačko pozorište za djecu. U evropskim zemljama tradicija pozorišta za decu povezana je sa božićnim predstavama. akcije igre o biblijskim i folklornim pričama.

b. Smisao i specifičnost pozorišne umjetnosti

Smisao i specifičnost pozorišne umjetnosti leži u empatiji, spoznaji, komunikaciji, utjecaju umjetničke slike na pojedinca. Pozorište je jedan od najpristupačnijih oblika umjetnosti djeci, koji pomaže u rješavanju mnogih hitnih problema pedagogije i psihologije koji se odnose na:

Likovnim obrazovanjem i odgojem djece;

Formiranje estetskog ukusa;

moralno obrazovanje;

Razvoj komunikativnih kvaliteta pojedinca;

Obrazovanje volje, razvoj pamćenja, mašte, inicijative, fantazije, govora;

Stvaranje pozitivnog emocionalnog raspoloženja, oslobađanje napetosti, rješavanje konfliktnih situacija kroz igru.

Pozorišna aktivnost u vrtiću je prilika da se otkriju kreativni potencijali djeteta, da se njeguje kreativna orijentacija pojedinca. Djeca uče da primjećuju zanimljive ideje u svijetu oko sebe, utjelovljuju ih, stvaraju vlastitu umjetničku sliku lika, razvijaju kreativnu maštu, asocijativno razmišljanje, sposobnost da vide neobično u običnom. Pozorišna umjetnost je bliska i razumljiva i djeci i odraslima, prije svega zato što je zasnovana na igri. Kazališna igra je jedno od najsjajnijih emocionalnih sredstava koja formiraju umjetnički ukus djece.

Kolektivna pozorišna aktivnost usmjerena je na holistički utjecaj na ličnost djeteta, njegovu emancipaciju, samostalnu kreativnost, razvoj vodećih mentalnih procesa; promoviše samospoznaju i samoizražavanje pojedinca; stvara uslove za socijalizaciju, jačanje adaptivnih sposobnosti, koriguje komunikativne kvalitete, pomaže u ostvarivanju osjećaja zadovoljstva, radosti, uspjeha.

V. Upoznavanje djece sa pozorišnim aktivnostima

Uključivanje djece u pozorišne aktivnosti doprinosi razvoju svijeta ljudska osećanja, komunikacijske vještine, razvoj sposobnosti empatije. S prvim pozorišnim predstavama djeca se upoznaju vrlo rano u procesu raznih zabavnih igara, kola. Prilikom slušanja izražajno čitanje pjesme i bajke za odrasle. Treba iskoristiti različite mogućnosti kako bi se pobijedio bilo koji predmet ili događaj, probudivši djetetovu maštu. Na primjer, u šetnji kažem, kada vidim vranu: „Vidi, kakva je lijepa i radoznala vrana doletjela. Ona sjedi na grani i grakće, ona te pozdravlja. Nasmiješimo joj se i pozdravimo. Hajde sada da letimo i krekećemo kao vrana."

Djeca se mogu upoznati sa pozorišnim predstavama gledajući predstave, cirkuske predstave, lutkarska pozorišna predstava na sceni profesionalni umjetnici kao i nastavnici, roditelji, starija djeca. U svakodnevnom životu koristim razna lutkarska pozorišta (bibabo, sjena, prst, stol), kao i obične igračke za uprizorenje pjesama i bajki poznatih djeci (repa, Teremok, Kolobok, Ryaba Hen, itd.) . Pozivam djecu da učestvuju u dramatizaciji, razgovaraju s njima o onome što vide. Maloj djeci je teško izgovoriti tekst uloge u cijelosti, pa izgovaraju neke fraze, prikazujući postupke likova pokretima. Na primjer, kada uprizoruju bajku "Repa", djeca "vuku" repu, kada igraju bajku "Ryaba Hen", prikazuju plač djeda i žene, pokazuju kako je miš mahao repom i škripio. za to. Djeca ne samo da mogu sama igrati neke uloge, već i glumiti lutkarske likove. U procesu ovakvih igara dramatizacije, djelujući zajedno s odraslom osobom i oponašajući ga, djeca uče razumjeti i koristiti jezik izraza lica i gesta, poboljšavaju svoj govor, u kojem su važne komponente emocionalna obojenost i intonacija. Veoma je važna sama želja djeteta da učestvuje u igri dramatizacije, njegovo emocionalno stanje. Želja djece da pokažu šta lik doživljava pomaže im da savladaju abecedu odnosa. Empatija prema junacima dramatizacija razvija djetetova osjećanja, ideje o dobrom i lošem ljudskim kvalitetima.

Pozorišne aktivnosti s djecom razvijaju ne samo mentalne funkcije djetetove ličnosti, umjetničke sposobnosti, kreativnost, već i univerzalnu ljudsku sposobnost za međuljudsku interakciju, kreativnost u bilo kojoj oblasti, pomažu da se prilagodi u društvu, da se osjeća uspješnim. Odrasli je pozvan da pomogne djetetu da otkrije osobine ljepote u svijetu oko sebe, da ga upozna sa pristupačnim vidovima umjetničkih i estetskih aktivnosti.

G. Karakteristike pozorišnih igara

Igra je najpristupačniji i najzanimljiviji način da dijete obradi, izrazi emocije, utiske. Djetinjstvo se odvija u svijetu igranja uloga koje pomažu djetetu da nauči pravila i zakone odraslih. Igre se mogu posmatrati kao improvizovane pozorišne predstave u kojoj lutka ili samo dijete ima svoje rekvizite, igračke, namještaj, odjeću itd. Djetetu se pruža mogućnost da igra ulogu glumca, reditelja, dekoratera, rekvizita, muzičara, pjesnika i na taj način se iskaže. Svako dijete igra svoju ulogu na svoj način, ali svako u svojim igrama kopira odrasle. Stoga se u vrtiću pridaje poseban značaj pozorišnim aktivnostima, svim vrstama dečijeg pozorišta, koje će pomoći formiranju ispravnog modela ponašanja u savremenom svetu, unaprediti kulturu deteta, upoznati ga sa dečjom književnošću, muzikom, likovnom umetnošću, pravila bontona, rituali, tradicije. Pozorišna igra je jedno od efikasnih sredstava socijalizacije predškolskog uzrasta u procesu sagledavanja moralne implikacije književnog dela, učešćem u igri koja stvara povoljne uslove za razvijanje osećaja za partnerstvo. U toku usavršavanja dijaloga i monologa, savladavanja izražajnosti govora, najefikasnije se odvija razvoj govora. Kazališna igra je radnja u stvarnosti koju daje umjetničko djelo ili je unaprijed određena radnjom, odnosno može biti reproduktivne prirode. Pozorišna predstava je blizu priča igra. Igranje uloga i kazališne igre imaju zajedničku strukturu: koncept, zaplet, sadržaj, situacija igre, uloga, radnja igranja uloga, pravila. Kreativnost se očituje u tome što dijete u prikazanoj radnji prenosi svoja osjećanja, umjetnički prenosi ideju, mijenja svoje ponašanje u ulozi, koristi predmete i zamjene u igri na svoj način. Razlika između igre uloga i kazališne igre je u tome što u igri uloga djeca odražavaju životne pojave, dok u pozorišnoj igri preuzimaju zaplete iz književnih djela. U igri uloga ne postoji krajnji proizvod, rezultat igre, ali u kazališnoj igri može postojati takav proizvod - scenska predstava, inscenacija. Karakteristika kazališne igre je književna ili folklorna osnova sadržaja i prisustvo gledalaca. U pozorišnim igrama od velike je važnosti radnja igre, predmet, kostim ili lutka, jer olakšava djetetovo prihvaćanje uloge koja određuje izbor radnji igre. Slika junaka, njegove glavne karakteristike radnje, doživljaji određeni su sadržajem djela. Kreativnost djeteta očituje se u istinitoj slici lika. Da biste to učinili, morate razumjeti lik, njegove postupke, zamisliti njegovo stanje, osjećaje, biti u stanju analizirati i procijeniti postupke. To u velikoj mjeri ovisi o iskustvu djeteta: što su njegovi utisci o životu oko sebe raznovrsniji, to je bogatija njegova mašta, osjećaji i sposobnost razmišljanja. U igranju predstave aktivnosti djece i pravih umjetnika imaju mnogo zajedničkog. Djeci je također stalo do utisaka, reakcije publike, rezultata (kao što je prikazano).

d. Klasifikacija pozorišnih igara

Postoji nekoliko gledišta o klasifikaciji igara koje čine kazališne i igračke aktivnosti. Prema L.S. Furmina je predmet(likovi su predmeti: igračke, lutke) i neobjektivan(djeca u obliku lika igraju svoju ulogu). Istraživač pozorišne igre L.V. Artjomova se deli u dve grupe: dramatizacija I direktora .

U dramskim igrama dijete samostalno stvara sliku koristeći kompleks izražajnih sredstava (intonacija, izrazi lica, pantomima), izvodi vlastite radnje igranja uloge, izvodi bilo koji zaplet s već postojećim scenarijem koji nije krut kanon, već služi kao platno unutar kojeg se razvija improvizacija (igranje zapleta bez prethodne obuke). Djeca se brinu za svog heroja, djeluju u njegovo ime, unoseći vlastitu ličnost u lik. Zato će junak kojeg igra jedno dijete biti potpuno drugačiji od heroja kojeg igra drugo. Dramatizacijske igre se mogu izvoditi bez gledalaca ili imati karakter koncertne predstave. Ako se igraju na uobičajen način pozorišna forma(scena, zavjesa, scenografija, kostimi itd.) ili u obliku masovnog sižejnog spektakla - nazivaju se teatralizacijama.

Vrste dramatizacije:

Igre koje oponašaju slike životinja, ljudi, književnih likova;

Dijalozi za igranje uloga zasnovani na tekstu;

Dramatizacija djela;

Predstave zasnovane na jednom ili više djela;

Improvizacijske igre sa odigravanjem radnje bez prethodne pripreme.

Režiserske igre može biti grupno: svi vode igračke u zajedničkoj radnji ili glume reditelja improviziranog koncerta, performansa. Istovremeno se akumulira iskustvo komunikacije, koordinacije ideja i radnji zapleta. U rediteljskoj igri dijete nije scenski lik, djeluje kao igrački junak, djeluje kao scenarista i režiser, upravlja igračkama ili njihovim zamjenicima.

Rediteljske igre se klasifikuju prema raznovrsnosti pozorišta (stolni, planarni, bibabo, prst, lutka, senka, flanelgraf itd.) Prema drugim istraživačima, igre se mogu podeliti u dve glavne grupe: igranje uloga(kreativno) i igre sa pravilima .

Igranje uloga - to su igre na svakodnevne teme, sa industrijskom tematikom, građevinske igre, igre sa prirodnim materijalom, kazališne igre, zabavne igre, zabava.

Igre sa pravilima obuhvataju didaktičke igre (igre sa predmetima i igračkama, verbalne didaktičke, desktop štampane, muzičko-didaktičke igre) i igre na otvorenom (spletne, besprizorne, sa elementima sporta). U igrama s pravilima treba obratiti pažnju na kombinaciju uzbudljivog zadatka i energične aktivnosti zasnovane na mentalnom naporu; mobiliše intelektualni potencijal djeteta.

Važnu ulogu u nastanku kazališne igre kod djece ima igra uloga. Posebnost kazališne igre je u tome što se djeca s vremenom više ne zadovoljavaju u svojim igrama samo slikom aktivnosti odraslih, već se počinju zanositi igrama inspiriranim književnim djelima (na herojske, radničke, povijesne teme) . Djeca su više fascinirana samom radnjom, njenom istinitom slikom, nego izražajnošću odigranih uloga. Dakle, igra uloga je svojevrsna odskočna daska na kojoj se kazališna igra dalje razvija.

U nizu studija kazališne igre se dijele prema načinu prikazivanja, ovisno o vodećim načinima emocionalne ekspresivnosti radnje.

2. Organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca u različitim uzrastima

A. Oblici organizacije pozorišnih aktivnosti

Prilikom odabira materijala za uprizorenje potrebno je nadograđivati ​​uzrasne mogućnosti, znanja i vještine djece, obogatiti njihovo životno iskustvo, potaknuti interes za nova znanja i proširiti njihov kreativni potencijal:

1. Zajedničke pozorišne aktivnosti odraslih i djece, muzej lutaka, pozorišni čas, pozorišna igra na praznicima i zabava.

2. Samostalne pozorišne i umjetničke aktivnosti, pozorišna igra u svakodnevnom životu.

3. Mini-igre u drugim razredima, pozorišne predstave-predstave, deca u pozorištu zajedno sa roditeljima, mini-scene sa lutkama u toku proučavanja regionalne komponente sa decom, uključujući glavnu lutku - Petrušku u rešavanju kognitivnih problema.

b. Junior group

U uzrastu od 2-3 godine, deca su živo zainteresovana za igru ​​sa lutkom, impresionirana su malim pričama koje učiteljica pokazuje, rado izražavaju svoje emocije u motoričkim slikama-improvizijama uz muziku. Na osnovu prvih dojmova o umjetničkoj igri kasnije će se razvijati kreativne sposobnosti djece. U početku će to biti kratke dramatizacije, na primjer, skica portreta i dijalog između učitelja i lika sa djecom. Na primjer, djeci pokazujem lutku:

Došla vam je lutka Katya u elegantnoj haljini. Šta je sa Katjom? (Naklon.) Da, ovo je naklon. I šta je to? (Šešir) Šta joj je na nogama? (Cipele) Zamolimo Katju da pleše: "Katya, molim te, pleši." (Katya pleše.) Katya, i naša djeca mogu plesati. Pogledaj. (Djeca plešu uz ukrajinski Nar "Gopachok", melodija).

Katya: Ja sam lutka Katya. imam prelepa haljina i šešir. Volim da pevam. Otpevaću ti srećnu pesmu. (Deca slušaju pesmu "Doli" na muziku Kraševa).

pitam djecu

Dobra pjesma? Da li vam se svidela lutka Katya? Pozovimo Katju da nas ponovo posjeti. Dođi k nama, Katya, više, molim te.

Kazališna igra je usko povezana sa igrom uloga, tako da većina igara odražava krug svakodnevnih interesovanja dece: igre sa lutkama, sa automobilima, na gradilištu, u bolnici itd. Poznate pesme i pesme su dobra igra. materijal. Prikazujući mini-igre u stolnom pozorištu, na flanelografu, u bibabo tehnici, uz pomoć zasebnih igračaka i lutaka, vaspitač prenosi paletu doživljaja kroz intonaciju, a po mogućnosti i kroz spoljašnje radnje junaka. Sve reči i pokreti likova treba da budu jasno definisani, da se razlikuju po karakteru i raspoloženju, da se prate sporim tempom i da radnja bude kratka. Kako bi se oslobodila i eliminisala unutrašnja stega djece, provode se posebne etide i vježbe za razvoj emocija. Na primjer, jednostavne etide „Sunce izlazi“, „Sunce zalazi“, u kojima se emocionalno stanje prenosi na djecu uz pomoć verbalnog (sunce izlazi i sunce zalazi) i muzičkog (melodija se kreće gore i dolje) traži da izvršite odgovarajuće pokrete. Koristeći sklonost djece oponašanju, moguće je postići izražajno oponašanje glasom različitih zvukova, živahnih i nežive prirode. Na primjer, djeca, prikazujući vjetar, nadimaju obraze, radeći to marljivo i nemarno. Vježba postaje teža kada se suoče sa zadatkom puhanja na način da uplaše zlog vuka, lica djece postaju zastrašujuća, u očima se prenosi raspon najrazličitijih osjećaja. Pozorišna igra omogućava djetetu da uđe u posebne odnose sa vanjskim svijetom, u koji ne može samostalno ući zbog ograničenja svojih mogućnosti, doprinosi razvoju pozitivne emocije, maštu, da u budućnosti povezuju različite utiske sa svojim ličnim iskustvom u samostalnim igračkim aktivnostima.

V. srednja grupa

Dijete se postepeno kreće:

Od igre "za sebe" do igre fokusirane na gledaoca;

Igra u kojoj je glavna stvar sam proces, do igre u kojoj su i proces i rezultat značajni;

Igre u maloj grupi vršnjaka koji obavljaju slične uloge kao igra u grupi od pet do sedam vršnjaka čiji su položaji uloga različiti (jednakost, subordinacija, kontrola);

Stvaranje jednostavne slike u igri-dramatizaciji do utjelovljenja holističke slike, koja kombinira emocije, raspoloženja junaka, njihovu promjenu.

Produbljuje se interesovanje za pozorišne igre. Deca uče da kombinuju pokret i tekst, pokret i reč, da razviju osećaj za partnerstvo, da koriste pantomimu od dva do četiri lika. Pozorišno i igračko iskustvo djece širi se razvojem dramatizacijskih igara. U radu sa djecom koristimo:

Igre sa više likova - dramatizacije zasnovane na tekstovima dve - tri - privatnih bajki o životinjama i bajke("Labud guske");

Igre - dramatizacije prema pričama na temu "Rad odraslih";

Scenski nastup zasnovan na djelu.

Pozorišni i igrani skečevi i vježbe na temu "Pogodi šta radim" pozitivno utiču na razvoj mentalnih kvaliteta djece: percepcije, asocijativno - figurativnog mišljenja, mašte, pamćenja, pažnje. U toku takve reinkarnacije, emocionalna sfera se poboljšava; djeca momentalno, u okviru date slike, reagiraju na promjenu muzičke karakteristike oponašaju nove heroje. Improvizacija postaje osnova rada u fazi razgovora o načinima utjelovljenja slika junaka, a u fazi analize rezultata pozorišne igre djeca se dovode do ideje da se isti junak, situacija, radnja može prikazati u Različiti putevi. Rediteljska igra se razvija. Neophodno je podsticati želju da smisle svoje načine realizacije plana, da deluju u zavisnosti od razumevanja sadržaja teksta.

G. Senior grupa

Djeca nastavljaju da usavršavaju svoje izvođačke vještine, razvija se osjećaj za partnerstvo. Tu su šetnje, promatranje okoline (ponašanje životinja, ljudi, njihove intonacije, pokreti.) Za razvoj mašte zadaci poput: „Zamislite more, pješčanu obalu. Ležimo na toplom pijesku, sunčamo se. Dobro smo raspoloženi. Drmali su nogama, spuštali ih, rukama grabljali topli pijesak itd. Stvarajući atmosferu slobode i labavosti, potrebno je podsticati djecu da maštaju, modificiraju, kombinuju, komponuju, improvizuju na osnovu postojećeg iskustva. Dakle, mogu promijeniti početak i kraj poznatih zapleta, smisliti nove okolnosti u kojima se junak nalazi, uvesti nove likove u akciju. Koriste se mimičke i pantomske etide i etide za pamćenje fizičke radnje. Djeca su povezana s izmišljanjem dizajna bajki, odražavajući ih u njima vizuelna aktivnost. U dramatizaciji se djeca manifestiraju vrlo emotivno i direktno; sam proces dramatizacije zaokuplja dijete mnogo više nego rezultat. Umjetničke sposobnosti djece razvijaju se od predstave do predstave. Zajednička diskusija o performansu, timski rad po svojoj realizaciji, sama izvedba – sve to zbližava učesnike kreativnog procesa, čini ih saveznicima, kolegama u zajednički uzrok, partneri. Rad na razvoju pozorišnih aktivnosti i formiranju kreativnih sposobnosti djece donosi opipljive rezultate. Pozorišna umjetnost, kao jedna od kritični faktori estetske sklonosti, interesovanja, praktične vještine. U procesu pozorišne aktivnosti razvija se poseban, estetski odnos prema okolnom svijetu, razvijaju se opći mentalni procesi: percepcija, maštovito mišljenje, mašta, pažnja, pamćenje itd.

d. pripremna grupa

Deca pripremne grupe su veoma zainteresovana za pozorište kao oblik umetnosti. Fasciniraju ih priče o istoriji pozorišta i pozorišne umetnosti, o unutrašnjem uređenju pozorišnih prostorija za gledaoce (foaje sa fotografijama umetnika i scena sa predstava, garderoba, sala, bife) i za pozorišne radnike (scena, gledalište, prostorije za probe, svlačionica, svlačionica, umjetnička radionica). Djeca su zainteresovana i za pozorišne profesije (reditelj, glumac, šminker, umjetnik itd.). Predškolci već znaju osnovna pravila ponašanja u pozorištu i trude se da ih ne prekrše kada dođu na predstavu. Posebne igre - razgovori, kvizovi - pomoći će im da se pripreme za posjet pozorištu. Na primjer: „Kako je Lisica otišla u pozorište“, „Pravila ponašanja u auditorijum„i dr. Upoznavanje sa raznim vrstama pozorišta doprinosi akumulaciji živih pozorišnih utisaka, ovladavanju veštinom njihovog poimanja i estetske percepcije.

Igra - dramatizacija često postaje predstava u kojoj djeca igraju za publiku, a ne za sebe, dostupne su im rediteljske igre gdje su likovi lutke poslušne djetetu. To od njega zahtijeva da bude u stanju regulisati svoje ponašanje, pokrete i razmišljati o svojim riječima. Djeca nastavljaju da glume male zaplete koristeći različite vrste pozorišta: stolno, bibabo, plakat, prst; izmišljati i glumiti dijaloge, izražavajući intonacijom karakteristike karaktera i raspoloženja junaka.

U pripremnoj grupi važno mjesto zauzima ne samo pripremu i održavanje predstave, već i kasniji rad. Stepen asimilacije sadržaja percipirane i odigrane predstave pojašnjava se u posebnom razgovoru sa decom, tokom kojeg se iznose mišljenja o sadržaju predstave, daju karakteristike glumački likovi, analiziraju se izražajna sredstva. Za utvrđivanje stepena asimilacije materijala od strane djece može se koristiti metoda asocijacija. Na primjer, u posebnoj lekciji djeca se prisjećaju cijele radnje predstave, praćene muzičkim komadima koji su zvučali tokom nje, i koristeći iste atribute koji su bili na sceni. Ponovno adresiranje inscenacije doprinosi bolje pamćenje i razumijevanje njegovog sadržaja, usmjerava pažnju djece na osobine izražajnih sredstava, omogućava ponovno proživljavanje doživljenih osjećaja. U ovom uzrastu djeca se više ne zadovoljavaju gotovim pričama - žele da izmišljaju svoje i za to im treba pružiti neophodne uslove:

Ohrabrite djecu da kreiraju vlastite rukotvorine za režiju društvene kazališne igre;

Upoznati ih sa zanimljivim pričama i bajkama koje doprinose stvaranju vlastite ideje;

Dajte djeci priliku da reflektiraju ideje u pokretu, pjevanju, crtanju;

Pokažite inicijativu i kreativnost kao uzor.

Poboljšanju pojedinih elemenata pokreta, intonacija pomažu posebne vježbe i gimnastika, koje predškolci mogu sami raditi. Smišljaju i pitaju svoje vršnjake bilo koju sliku, prateći je riječju, gestom, intonacijom, držanjem, izrazima lica. Rad je izgrađen prema strukturi: čitanje, razgovor, izvođenje odlomka, analiza ekspresivnosti reprodukcije. Važno je djeci pružiti više slobode u akcijama, fantazijama pri oponašanju pokreta.

Na primjer, vježba zvučne mašte:

Da li čujete šta oblak govori? Možda peva, uzdiše? Zamislite i čujete neobične zvukove ili smislite svoje, nikome još nepoznate. Opišite ili nacrtajte svoj vlastiti zvuk.

Igra "Ko sam ja?" Zamislite i recite. ja:

Breeze;

makaroni;

3. Pozorište lutaka

Pozorište lutaka postoji jako dugo. Drevni narodi su vjerovali da različiti bogovi, zli i dobri duhovi, natprirodna bića žive na nebu, na zemlji, pod zemljom, u vodi. Da bi im se pomolili, ljudi su pravili slike velikih i malih lutaka od kamena, gline, kosti ili drveta. Igrali su oko takvih lutaka, nosili ih na nosilima, vozili na kočijima, na leđima slonova, uređivali lukave sprave za otvaranje očiju, klimanje glavama, otkrivanje zuba na lutke. Postepeno su takvi spektakli sve više ličili na pozorišne predstave. Hiljadu godina u svim zemljama svijeta, uz pomoć lutaka, igrale su se legende o bogovima, demonima, džinovima, anđelima, ismijavali su se ljudski poroci: glupost, pohlepa, kukavičluk, okrutnost. u Rusiji u 17. veku. Najpopularnije lutkarsko pozorište bilo je pozorište Petruška. Peršun je omiljeni lik ludaka koji su priredili predstavu za publiku. Ovo je odvažni hrabar i nasilnik, koji je u svakoj situaciji zadržao smisao za humor i optimizam. U XVIII vijeku. U Rusiji se pojavila Petruška - lutka u rukavicama, kojom je upravljao lutajući lutkar. Pozorište lutaka je vrsta pozorišne predstave u kojoj glume lutke, koje pokreću glumci lutkari, najčešće skriveni od publike.

A) Vrste pozorišta

Postoji nekoliko klasifikacija lutkarskih igara za djecu. predškolskog uzrasta. Na primjer, nastavnici L.V. Kutsakova, S.I. Merzljakov smatra:

Stono pozorište lutaka (pozorište na ravnoj slici, na šoljama, magnetni sto, konus, pozorište igračaka (gotovo, domaće);

Poster teatar (flanelograf, senke, magnetni poster, stalak);

Pozorište na ruci (prst, slike na ruci, rukavice, rukavice, sjene);

Lutke za jahanje (na gapitu, na kašikama, bibabu, štapu);

Podne lutke (lutke, pozorište za čunjeve);

Pozorište žive lutke (pozorište sa "živom lutkom", lutke u prirodnoj veličini, ljudi-lutke, pozorište maski, tanta-moreski).

Na primjer, G.V. Genov klasifikuje tipove pozorišta za predškolsku decu na sledeći način:

Karton;

Magnetic;

Desktop;

pet prstiju;

sjene za ruke;

- "žive senke";

Sjena prstiju;

Pozorište knjiga;

Pozorište lutaka za jednog izvođača.

b. Vrste lutaka

Za organizaciju pozorišnih aktivnosti možete koristiti igračke i lutke koje proizvodi industrija (stoni kazališta, bibabo). Ali igračke koje prave sama djeca imaju najveću obrazovnu vrijednost, razvijaju vizualne vještine, manuelne vještine i kreativne sposobnosti. Stolne pozorišne igračke mogu biti napravljene od papira, pjenastog kartona, kutija, žice, prirodnih materijala itd.

Prema načinu upravljanja razlikuju se pet glavnih tipova lutaka :

lutke, rukavica, štap, na štapu, senka.

Lutka- lutka koja hoda po podu; za glavu, noge i ruke su joj pričvršćene niti, uz pomoć kojih je na posebnoj platformi vodi glumac, koji je iznad nje. Zovu se lutke od rukavica, trske i štapa jahanje: glumac drži lutke iznad sebe. lutka za rukavice nosi se direktno na ruci lutka od trske glumac radi sa dve ruke: jedna drži telo, druga kontroliše štapove pričvršćene za ruke lutke. shadow doll - ravna slika živog bića, koja baca senku na ekran koji služi kao pozornica. Koriste se i: flanelograf, plosnate igračke, igračke od čunjeva i cilindara, igračke od pjenaste gume, magnetni teatar, igračke iz kutija, igračke pričalice, igračke od prirodnih materijala, kazalište prstiju, lutke rukavice, lutke od rukavica, kartona, lutke plesačice , balon lutke. Pozorišna lutka potiče od simbola lutke, lutke-predmeta koja je djelovala u raznim ritualima i ceremonijama drevni egipat, Indija, u staroj Evropi. Lutke azijskih zemalja (posebno Kine) prepoznate su kao najstarije.

V. Organizacija kutka za pozorišnu aktivnost

U vrtićkim grupama organizuju se kutci za pozorišne predstave i predstave. Odvajaju prostor za rediteljske igre sa prstima, stolom, plakat pozorištem, pozorištem lopti i kockica, kostimima, na rukavicama. U uglu su:

Različite vrste pozorišta: bibabo, stolno, lutkarsko, flanelografsko pozorište, itd.;

Rekviziti za igranje scena i performansa: komplet lutaka, platna lutkarskih pozorišta, kostimi, elementi kostima, maske;

Atributi za različite pozicije u igri: pozorišni rekviziti, šminka, scenografija, rediteljska fotelja, scenariji, knjige, uzorci muzičkih djela, sedišta za gledaoce, plakati, blagajne, ulaznice, olovke, boje, ljepilo, vrste papira, prirodni materijal.

Pozorišne aktivnosti treba da pruže djeci priliku ne samo da uče i uče svijet kroz razumijevanje bajke, već da živimo u skladu s njom, da dobijemo satisfakciju od nastave, raznovrsnih aktivnosti i uspješnog izvršenja zadatka.

4. Uloga nastavnika u organizaciji pozorišnih aktivnosti

A. Vještine i vještine nastavnika u organizaciji pozorišnih aktivnosti

Za sveobuhvatan razvoj djeteta putem pozorišnih i igranih aktivnosti, prije svega se organizuje pedagoško pozorište u skladu sa ciljevima predškolskog vaspitanja i obrazovanja. Rad samih nastavnika zahtijeva od njih potrebne umjetničke kvalitete, želju da se profesionalno bave razvojem scenske plastike i govora, te muzičke sposobnosti. Uz pomoć pozorišne prakse, nastavnik akumulira znanja, veštine i sposobnosti koje su mu potrebne u vaspitno-obrazovni rad. Postaje otporan na stres, umjetnički, stječe rediteljske kvalitete, sposobnost zainteresiranja djece za izražajno utjelovljenje u ulozi, njegov govor je figurativan, koriste se „govorni“ gestovi, izrazi lica, pokreti, intonacije. Nastavnik mora biti sposoban izražajno čitati, pričati, gledati i vidjeti, slušati i čuti, biti spreman za svaku transformaciju, tj. posjeduju osnove glumačkih i rediteljskih vještina.

Glavni uvjeti su emocionalni stav odrasle osobe prema svemu što se dešava, iskrenost i iskrenost osjećaja. Intonacija glasa nastavnika je uzor. Pedagoško vođenje igračkih aktivnosti u vrtiću obuhvata:

Vaspitanje kod djeteta osnove zajedničke kulture.

Upoznavanje djece sa pozorišnom umjetnošću.

Razvoj kreativnih aktivnosti i vještina igre djece.

Uloga učitelja u vaspitanju osnova opšte kulture je da vaspitava dete u potrebama duhovne prirode, koje su glavna motivaciona snaga ponašanja pojedinca, izvor njegove aktivnosti, osnova celokupnog složenost sistema motivacije koji čini srž ličnosti. Tome doprinosi usađivanje moralnih normi, moralna i vrijednosna orijentacija djece na visokoumjetničke primjere (u muzici, likovnoj umjetnosti, koreografiji, pozorišnoj umjetnosti, arhitekturi, književnosti), usađivanje komunikacijskih vještina i interakcije s partnerom u raznim aktivnosti. Pozorišne igre su zasnovane na odglumljivanju bajki. Ruska narodna bajka raduje djecu optimizmom, dobrotom, ljubavlju prema svemu živom, mudrom jasnoćom u razumijevanju života, simpatijom prema slabima, lukavstvom i humorom, dok se formira iskustvo vještina društvenog ponašanja, a omiljeni likovi postaju uzori.

b. Glavna područja rada sa djecom

Pozorišna predstava

Zadaci: Naučiti djecu da se kreću u prostoru, da budu ravnomjerno raspoređeni na mjestu, da izgrade dijalog sa partnerom na zadatu temu. Razvijati sposobnost voljnog naprezanja i opuštanja pojedinih mišićnih grupa, pamtiti riječi junaka predstava, razvijati vizualnu slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, maštovito mišljenje, fantaziju, maštu, zanimanje za kazališnu umjetnost.

Ritmoplastika

Zadaci: Razvijati sposobnost proizvoljnog reagovanja na komandu ili muzički signal, spremnost za usklađeno djelovanje, razvijati koordinaciju pokreta, naučiti zapamtiti zadate poze i figurativno ih prenijeti.

Kultura i tehnika govora

Zadaci: Razvijati govorno disanje i pravilnu artikulaciju, jasnu dikciju, raznovrsnu intonaciju, logiku govora; naučite da komponujete kratke priče i bajke, pokupi najjednostavnije rime; izgovarati zverkalice i pjesme, nadopuniti vokabular.

Osnove pozorišnu kulturu

Zadaci: Upoznati djecu sa pozorišnom terminologijom, sa glavnim vidovima pozorišne umjetnosti, odgojiti kulturu ponašanja u pozorištu.

Radite na predstavi

Zadaci: Naučiti da komponuje etide na osnovu bajki; razvijati vještine djelovanja sa zamišljenim objektima; razviti sposobnost upotrebe intonacija koje izražavaju različita emocionalna stanja (tužna, vesela, ljuta, iznenađena, oduševljena, žalosna itd.).

5. Pozorišne aktivnosti u sprezi sa drugim aktivnostima

Pozorišne aktivnosti u vrtiću mogu se uključiti u sve razrede, zajedničke aktivnosti djece i odraslih u slobodno vrijeme, samostalna djelatnost, u radu studija i kružoka, praznici, zabava. Na primjer, integrirani sat iz pozorišnih, igračkih i vizualnih aktivnosti za djecu prve mlađe grupe "Mitten":

nastava počinje lutkarskom predstavom prema bajci "Rukavica".

pripovjedač: Djed se vozio u sankama i usput izgubio rukavicu. Rukavica laže, miš prolazi.

miš: Tako je koliba mala,

Rukavica od ovčje kože

Leži na putu.

Živeću u rukavicama.

Miš se krije u rukavicama. Pojavljuje se zec.

Hare: Sivi odbjegli zeko

Trčao sam kroz jelu

Drhtao sam od šuštanja

Na putu sam do svoje kune

Izgubljen od straha.

Oh rukavica!

Ko, ko živi u rukavicama?

miš: Ja sam miš.

zec: Ja sam odbjegli zeka. Pusti me i ja.

miš: Dođi živjeti sa mnom.

Zec se krije u rukavicama. Pojavljuje se lisica.

lisica: Kroz grmlje, kroz šume

Crvena lisica hoda.

Tražim kunu - negdje

Sklonite se i spavajte.

Šta je ovo? Mitten!

Ko, ko živi u rukavicama?

miš: Ja sam miš.

zec: Ja sam odbjegli zeka. I ko si ti?

Fox: Lisičarka - sestra stavi rukavicu.

miš: Dođi živjeti s nama.

Lisica se krije u rukavicama. Pojavljuje se medvjed.

medvjed:Žbunje puca ispod šape,

Ispod krznene šape.

Idem, lutam smrekom šumom,

Na hrskavom filcu.

Oh rukavica! Ko, ko živi u rukavicama?

miš: Ja sam miš

zec: Ja sam odbjegli zeka.

lisica: Ja sam sestra lisica! I ko si ti?

Medvjed: Ja sam klupkonogi medvjed. Pusti me i ja da živim.

miš: Gdje ćemo te pustiti, već nam je tijesno ovdje

Medvjed: Sta da radim?

Pripovjedač pokazuje medvjedu bijelu rukavicu.

Medvjed(spušta glavu) Ne, ne sviđa mi se. Životinje imaju svijetle, lijepe rukavice. I uopšte nije lepo. Ne želim ovu rukavicu.

pripovjedač: Ljudi, medvjed je bio potpuno uznemiren. I mi mu možemo pomoći. Kako možemo pomoći medvjedu? Možemo ukrasiti rukavicu predivni uzorci.

Djeca slikaju svako svoju rukavicu.

Nakon pogleda gotovi radovi pripovjedač zahvaljuje djeci i poziva ih da medvjedu poklone ukrašene rukavice.

Razvija se emocionalna reakcija na lutkarsku predstavu, uče se pažljivo pratiti radnju priče i slušati je do kraja. Kreativna slika u pokretu (ritmoplastika) navika životinja - junaka bajke. Moramo težiti stvaranju takve atmosfere, ambijenta za djecu, da se uvijek igraju sa velikom željom i shvaćaju nevjerovatno, Magični svijet. Svet čije je ime pozorište!

Korištene knjige

1. Migunova E.V. Pozorišna pedagogija u vrtiću, SC Sphere, 2009.

2. Shchetkin A.V. Pozorišna aktivnost u vrtiću Mozaik - Sinteza, 2008.

3. Dodokina N.D., Evdokimova E.S. Porodično pozorište u vrtiću, Mozaik - sinteza, 2008

4. Gubanova N.F. Igrana aktivnost u vrtiću Mozaik - Sinteza, 2008.

5. Baranova E.V., Savelyeva A.M. Od vještina do kreativnosti Mozaik - Sinteza, 2009.

6. Gubanova N.F. Razvoj aktivnosti igre Mozaik - Sinteza, 2008.

pedagoško iskustvo vaspitača:

Tereshchenko N.N., v. Vad

Opštinska predškolska obrazovna ustanova Dječiji vrtić "kamilica"

Moderne predškolske ustanove traže nove humanističke pristupe obrazovanju usmjerene na učenika. Danas se mnogi edukatori bave pronalaženjem nekonvencionalne načine u kreativnoj interakciji sa decom. Kako svaku lekciju sa djetetom učiniti zanimljivom i uzbudljivom, jednostavno i nenametljivo mu reći ono najvažnije - o ljepoti i raznolikosti ovog svijeta, koliko je zanimljivo živjeti u njemu? Kako naučiti dijete svemu što mu je korisno u ovom teškom savremeni život? Kako obrazovati i razviti njegove glavne sposobnosti: da čuje, vidi, osjeća, razumije, mašta i izmišlja?

Aktuelnost ovog problema određena je činjenicom da razvoj kreativnih sposobnosti kod djece doprinosi sveobuhvatnom razvoju djetetove ličnosti, povećava mogućnost njegovog daljeg obrazovanja. Jedna od najpopularnijih i najuzbudljivijih oblasti u predškolskom obrazovanju je pozorišna aktivnost. Upravo pozorišna aktivnost omogućava rješavanje mnogih pedagoških problema vezanih za formiranje izražajnosti djetetovog govora, intelektualnog i umjetničkog i estetskog obrazovanja. Učešćem u pozorišnim igrama djeca postaju učesnici raznih događaja iz života ljudi, životinja, biljaka, što im daje mogućnost da bolje razumiju svijet oko sebe. Istovremeno, pozorišna igra usađuje kod djeteta postojano zanimanje za rodnu kulturu, književnost i pozorište. Obrazovna vrijednost pozorišnih igara je također ogromna, djeca razvijaju odnos poštovanja jedni prema drugima, uče radost koja je povezana s prevladavanjem poteškoća u komunikaciji, sumnjom u sebe.

Moj glavni cilj je razvoj kreativnih sposobnosti djece pomoću pozorišne umjetnosti. Kazališna aktivnost razvija ličnost djeteta, usađuje postojano interesovanje za književnost, pozorište, poboljšava vještinu utjelovljenja određenih iskustava u igri, potiče stvaranje novih slika.

Zadaci:

1. Učvrstiti dječje ideje o raznim vrstama lutkarskih pozorišta, znati razlikovati između njih i imena (stono pozorište, pozorište igračaka, pozorište senki, kazalište rukavica itd.)
2. Razvijati govor djece uz pomoć lutkarskog pozorišta, poboljšati sposobnost prenošenja emocionalnog stanja likova izrazima lica, gestama i pokretima tijela.
3. Razvijati pamćenje, razmišljanje, maštu, pažnju djece.

Očekivani rezultati:

• Obogatiti vokabular djece imenicama, pridevima, prilozima.
• Povećajte govornu aktivnost djece.
• Podsticati na izjave u obliku potpunih rečenica, na sastavljanje bajki.
• Razvijati elemente kreativnosti, inicijative; uz pomoć nastavnika učestvovati u inscenaciji i dramatizaciji narodnih priča.
• Odgajati kod djece interesovanje i ljubav prema fikciji.

Upotreba netradicionalne forme u pozorišnim aktivnostima:

• Netradicionalni oblik lekcije (sadržaj ovakvih časova nije samo upoznavanje sa tekstom, već i sa gestovima, izrazima lica, pokretima, kostimima)
• Upotreba svijetle, netradicionalne predmetne opreme lekcije: set mekih modula kao ukrasa koji vam omogućavaju promjenu plot picture pozorišna predstava, nekonvencionalnih materijala za proizvodnju razne vrste pozorište.

Na ovoj temi radim tri godine. Počeo sam svoj rad birajući različite vrste pozorišta. Tada je aktivno počela da koristi pozorište u svojim časovima, pozorišnim predstavama sa decom. Momci iz moje grupe prikazali su takve bajke kao "repa" , "Kolobok" , "Priča o pijetlu" , "guske labudovi" , "Kako su zečevi sagradili kuću" (aplikacija).

Poglavlje 1. Pozorište lutaka kao umjetnička forma

1. 1. Pozorište lutaka u vrtiću

Pozorište je jedan od najdemokratskijih i najpristupačnijih oblika umjetnosti za djecu. Omogućava vam da riješite mnoge hitne probleme moderne pedagogije i psihologije koji se odnose na:

• likovno obrazovanje i odgoj djece.
• razvoj estetskog ukusa.
• moralno obrazovanje
• razvoj komunikativnih kvaliteta osobe.
• obrazovanje volje, razvoj pamćenja, mašte, fantazije i govora.
• stvaranje pozitive emocionalno raspoloženje, oslobađanje od stresa, sukobi kroz igru.

Pozorište ne samo da otkriva duhovni i kreativni potencijal djeteta, već mu i daje prava prilika da se prilagodi u društvenoj sferi. Ima veliki uticaj na sveobuhvatan razvoj ličnosti deteta.

Od nastavnu praksu Vidi se da djeca najviše vole da se igraju pozorišne lutke, show performanse, improvizacija. Igrajući se sa pozorišnom lutkom, dete u ime junaka priča o svojim mislima, osećanjima, uz pomoć lutke može da izrazi i reguliše sopstvena iskustva. Igrajući se lutkama, u interakciji s drugim ljudima, bojažljiva djeca počinju shvaćati proces komunikacije sa vršnjacima i kao odrasla osoba će se moći ponašati drugačije, a ovisno o situaciji, biti uporna.

Savremena djeca ne predstavljaju dovoljno život svojih predaka, njihov način života, tradiciju i običaje. Narodni festivali i zabava zauzimali su veoma istaknuto mesto u životu ruskog naroda. U sajamskim svečanostima rođeni su temelji budućeg profesionalnog pozorišta. Proučavanje istorije ruske kulture i učešće u predstavama pomoći će deci da bolje razumeju tradiciju svog naroda.

Pozorište lutaka je umjetnost s kojom se djeca upoznaju rana faza njegovog života, omiljeni je spektakl iz detinjstva. Djeca se često plaše Djeda Mraza, Medvjeda i drugih likova koje glumci izvode na pozornici pozorišta, ali se rado igraju igračkama koje prikazuju njihovu malu veličinu. Navikli na male igračke, ne boje se ni vuka ni Baba Jage, čak prijete prstima i tjeraju ih. Dakle, lutkarsko pozorište za mališane čak ima neke prednosti u odnosu na pozorište u kojem nastupaju ljudski umjetnici. Odavno je postala neophodna komponenta u životu našeg vrtića. "kamilica" .

Kakav je značaj pozorišta lutaka za razvoj predškolske djece?

• Naše lutkarsko pozorište djeluje na mlade gledaoce cijelim nizom umjetničkih sredstava. Prilikom prikazivanja predstava lutkarskog pozorišta koristi se i umjetnička riječ i likovna slika: lutka, slikovno-dekorativni dizajn, pjesma i muzička pratnja.
• Profesionalna upotreba lutkarskog pozorišta je od velike pomoći u svakodnevnom radu sa decom za razvoj mentalnog, moralnog i estetskog vaspitanja dece. Stvara dobro raspoloženje kod djece, obogaćuje utiscima, izaziva emocije u njima, potiče razvoj patriotizma i umjetničko obrazovanje. Veseli osmesi, užarene oči i radosna lica naših mališana tokom predstave ubedljivo svedoče kako deca vole lutkarsko pozorište, raduju se otvaranju zavese.
• Njegova edukativna vrijednost je veoma važna. U predškolskom periodu dijete počinje formirati karakter, interesovanja, odnos prema okolini. U ovom uzrastu je veoma korisno deci pokazati primere prijateljstva, dobrote, ljubavi prema Rusiji, poštenja, istinoljubivosti, marljivosti, pokazati suze i smeh i sliku savremenog života.
• Lutkarsko pozorište je po svojoj prirodi blisko i razumljivo maloj deci i stoga ima veliki emocionalni uticaj na njih. Na sceni našeg pozorišta vide poznate i voljene lutke i igračke. Kada se "oživljene" lutke počnu kretati, govoriti, djecu prenose u potpuno novu, fascinantan svet, svijet živih igračaka, gdje je sve neobično, sve moguće i privlačno.
• Muzika je važna komponenta izvedbenog i estetskog odgoja djece. Ona kreće, postavlja karakter i ritam svakom liku, svakom mizanscenu, naglašava ritam pokreta lutaka i njihovo raspoloženje. Predstava pozorišta lutaka ne prolazi bez pjevanja i igre lutaka koje djeca jako vole i poznaju. Muzika oblikuje, daje volumen i harizmu nastupu. Poznate melodije i pjesme zbližavaju djecu i heroje. Veoma je dobro kada deca sama pevaju pesmu sa junakom i plešu u pauzi predstave zajedno sa junacima, izvodeći poznate pokrete u igricama i plesovima.

Uvođenje djece u pozorište lutaka možete početi od prve mlađe grupe. Vaspitači, stariji predškolci deci prikazuju male predstave, koristeći za tu svrhu razne vrste pozorišta: pozorište slika, b-ba-bo teatar.

Do kraja godine, djeca prve mlađe grupe, stečenim iskustvom, pokušavaju samostalno učestvovati u lutkarskoj predstavi. Ovu težnju treba podržavati, razvijati i jačati. U tu svrhu je prikladan teatar prstiju.

Za djecu druge mlađe grupe najlakše i najpristupačnije pozorište je pozorište lutaka na stolu.

U srednjoj grupi prelazimo na složenije pozorište. Uvodimo djecu u pozorišno platno i jahanje lutaka, lutaka.

IN senior grupa djecu treba upoznati sa lutkama, pokazati im lutke sa njima "živa ruka" .

1. 2. Vrste lutkarskih pozorišta

U našem vrtiću sami izrađujemo i koristimo lutke u radu sa djecom sljedeće vrste lutkarskog pozorišta:

• pozorište slika
• pozorište na flanelgrafu
• stono pozorište
• pozorište kutija, lopti, cilindara.
• pozorište prstiju
• pozorišne rukavice
• pozorište igračaka
• pozorište B-ba-bo
• pozorište senki

Pozorište slika, pozorište na flanelografu i stono pozorište - najlakše je za izradu i izlaganje. Deca mogu sama da nacrtaju i iseku takvo pozorište. Oni će im prikazivati ​​slike, siluete i izmišljati svoje priče. Ovdje je sve ravno i lutke i ukrasi, flanelgraf - prikazuju se na posebnoj tabli (prekriveno flanelom), stoni teatar - na sceni-stol. Sve je dostupno izrezano od papira ili kartona. Svrha ovakvih pozorišta je da diverzifikuju igru ​​u grupama, da im igračku učine zanimljivijom, da zabavljaju i oduševljavaju decu onim što su uradili svojim rukama. Igre s flanelgrafom razvijaju kreativne sposobnosti i doprinose njihovom estetskom obrazovanju. Mala djeca veoma vole da gledaju slike u knjigama, ali ako su slike prikazane u pokretu, glumi, dobiće još više zadovoljstva. (aplikacija).

Pozorište igračaka - sve je obimno. Igračke koje se koriste su obične dječje igračke kupljene u trgovini, plus razne stvari mogu biti potrebne za izlaganje: posuđe, korpa, krevetić. Poželjno je da sve igračke budu jednostruke. Takav prikaz pomaže svjetlijoj percepciji, razvija prostornu i figurativnu viziju djece. Sadržaj scene treba da bude krajnje jednostavan, bez pokreta i radnji koje je igračkama teško izvesti. Da bismo pokazali da igračka hoda, pomičemo je polako naprijed, ako trči - brže. Prilikom prikazivanja treba mirno sjediti pred publikom, gledati u glumačku igračku, ne praviti nepotrebne pokrete i izbjegavati nepotrebne izraze lica kako ne bi odvlačili pažnju od onoga što se dešava na sceni, ne držite slobodnu ruku na sto, ali je odmah uklonite (aplikacija). Svrha: poboljšati sposobnost prenošenja emocionalnog stanja likova pomoću lutkarskih tehnika.

Pozorište kutija, loptica, cilindara - djeca sami prave od gotovih materijala: kutija i loptica. Ostaje samo nacrtati ili zalijepiti - oči, nosove, uši, rogove, mašne i pregače, kopita i cipele. I šta je potrebno za malu bajku. Mnogo zanimljivosti će ponuditi i sama djeca tokom rada (aplikacija). Svrha ovakvih pozorišta je da diverzifikuju igru, da igračke učine interesantnijim za decu, da ih zabavljaju i oduševljavaju onim što sami rade.

Pozorište prstiju - torbe sašivene od tkanine, obučene na dječje prste. Ove torbe imaju elemente životinja i imidža ljudi. (aplikacija). Svrha: razviti fine motoričke sposobnosti ruku, poboljšati geste.

Pozorište rukavica - dječje rukavice i rukavice. Nema potrebe da se preopterećujete stvarnim detaljima (aplikacija). Svrha: formirati sposobnost vožnje s lutkama, samostalno izmišljati pokrete za stvaranje slike, razvijati fine motoričke sposobnosti ruku.

Pozorište Bi-ba-bo - lutka se stavlja na ruku, gdje kažiprst- ovo je glava, a prsti desno i lijevo su ruke (aplikacija). Svrha: konsolidirati vještine upravljanja lutkama "živa ruka" , obogatiti vokabular djece, razviti jasnu i ispravnu dikciju.

Pozorište sjenki su siluete zapleta i lutaka izrezane od kartona i prekrivene crnim mastilom. (aplikacija). Svrha: razviti maštu djece, naučiti ih da kolektivno i koherentno komuniciraju jedni s drugima, pokazujući njihovu individualnost.

Da bi lutkarske predstave bile profesionalno blistave, mi odrasli najprije naučimo sami koristiti pozorišne lutke. Scena našeg pozorišta je platno. Na njemu je akcija lutaka, sa ukrasima. Iza paravana su lutkari svojih lutaka sa atributima za prikazivanje predstave.

1. 3. Pozorišne igre

Pozorišna umjetnost je djeci bliska i razumljiva, jer se pozorište zasniva na igri. Kako se samostalnost razvija, djeca pokazuju sve više i više novih ideja za kazališne igre, čiji su poticaj za implementaciju bajke, priče, priče, crtani filmovi koji su izazvali njihovu živopisne slike i zanimljivih zapleta želja za igranjem. Igra je najpristupačniji i najzanimljiviji način da dete obradi i izrazi utiske, znanja i emocije. U pozorišnoj igri provodi se emocionalni razvoj: djeca se upoznaju s osjećajima, raspoloženjima likova, ovladavaju načinima njihovog vanjskog izražavanja, shvaćaju razloge za ovo ili ono raspoloženje. Značaj pozorišne igre je takođe veliki za razvoj govora. (usavršavanje dijaloga i monologa, savladavanje izražajnosti govora). Konačno, pozorišna igra je sredstvo samoizražavanja i samospoznaje djeteta.

Karakteristična obilježja kazališnih igara su književna ili folklorna osnova njihovog sadržaja i prisustvo gledatelja. Mogu se podijeliti u dvije glavne grupe: dramatizaciju i režiju.

U igrama dramatizacije, dijete igra ulogu kao "umjetnik" , samostalno stvara sliku uz pomoć kompleksa sredstava verbalne i neverbalne izražajnosti. Vrste dramatizacije su:

• igre koje oponašaju slike životinja, ljudi, književnih likova;
• dijalozi za igranje uloga zasnovani na tekstu;
• izvođenje radova; postavljanje predstava na temelju jednog ili više djela;
• igre improvizacije sa zapletom (ili nekoliko parcela) bez prethodne pripreme.

U rediteljskoj igri “Umjetnici su igračke ili njihove zamjene, a dijete, organizira aktivnosti kao “scenarista i režiser” , upravlja "umjetnici" . "glasovni" likova i komentarišući radnju, koristi se različitim sredstvima verbalne ekspresivnosti. Vrste rediteljskih igara određuju se u skladu sa raznovrsnošću pozorišta koje se koristi u vrtiću.

Pozorišna djelatnost istovremeno obavlja kognitivnu, obrazovnu i razvojnu funkciju.

Učestvujem u pozorišnim igrama, djeca uče o svijetu oko sebe, postaju sudionici događaja iz života ljudi, životinja i biljaka. Tema pozorišnih igara može biti raznolika.

Obrazovna vrijednost pozorišnih igara je u formiranju poštovanog odnosa djece jedni prema drugima, razvoju kolektivizma. Od posebne važnosti su moralni časovi igara iz bajke, koje djeca dobijaju kao rezultat zajedničke analize svake igre.

U pozorišnim igrama razvija se kreativna aktivnost djece. Djeca postaju zainteresirana kada ne samo da govore, već se i ponašaju kao likovi iz bajke.

U pozorišnoj igri djeca oponašaju pokrete likova, dok im se poboljšava koordinacija, razvija osjećaj za ritam. A pokreti zauzvrat povećavaju aktivnost govorno-motornog analizatora.

Iz igre u igru ​​povećava se aktivnost djece, pamte tekst, transformišu se, unose u sliku, vladaju izražajnim sredstvima. Djeca počinju osjećati odgovornost za uspjeh igre.

Obraćajući se publici, djeca savladavaju stidljivost i stid, mobiliziraju njihovu pažnju. Sve ove osobine će imati blagotvoran učinak na obrazovne aktivnosti djeteta u školi, pomoći će mu da se osjeća samopouzdano među svojim vršnjacima.

Dakle, pozorišna igra je jedan od najefikasnijih načina uticaja na dete, u kojem se najjasnije manifestuje princip učenja: učiti dok se igra!

Poglavlje 2. Pozorišna aktivnost kao proces interakcije, komunikacije i učenja

2. 1. Pozorišna djelatnost kao prioritetni pravac moje pedagoške djelatnosti

Važno je uvesti od ranog djetinjstva mali čovek pozorište, književnost, slikarstvo. Što se prije počne s tim, više se rezultata može postići. Rad u vrtiću "kamilica" , odabrao sam pozorišnu djelatnost kao jednu od prioritetnih oblasti.

Počevši od 2. juniorske grupe pa sve do mature učim djecu osnovama glumačke veštine a istovremeno ih upoznajem sa raznim vrstama lutkarskih pozorišta. U tu svrhu koristim likovne i prstne igre, igre za izražajnost pokreta, njihovu plastičnost i koordinaciju.

< Предыдущая

Skinuti:

Pregled:

Pozorište u vrtiću.

Već u rano djetinjstvo dijete ima najveću mogućnost u igri, a ne u bilo kojoj drugoj aktivnosti, da bude samostalno, već po vlastitom nahođenju da uči sa vršnjacima, bira igračke i koristi razni predmeti, savladati određene poteškoće logično vezane za radnju igre, njena pravila. Što su djeca starija, to je njihov nivo viši opšti razvoj, tim je vrijednija igra za formiranje amaterskih oblika ponašanja: djeca imaju priliku da sama zacrtaju zaplet, pronađu partnere i izaberu sredstva za realizaciju svojih ideja.

Kazališne igre omogućuju rješavanje mnogih pedagoških problema vezanih za formiranje izražajnosti govora, intelektualnog, komunikativnog, umjetničkog i estetskog obrazovanja, razvoj muzičkih i kreativnih sposobnosti.

Mnogi autori (N.F. Sorokina, D.V. Mendzheritskaya, G.V. Anufrieva i drugi) tvrde da su sada djeca u vrtićima počela manje da se igraju, posebno u pozorišnim igrama. Igre su sužene i ne dostižu razvijenu formu, što negativno utiče na mentalne i lični razvoj djeca. Da bi se to izbjeglo, neophodan je utjecaj odraslih na razvoj muzičkih i pozorišnih igara. Da bi se izvršili adekvatni pedagoški uticaji, ali u odnosu na kazališnu igru, potrebno je dobro razumeti njene specifičnosti, imati predstavu o njenom razvojnom značaju, o tome kakva bi ona trebalo da bude u svakom uzrastu.

Posmatranjem pozorišne aktivnosti dece uočena su neslaganja između stepena razvijenosti pozorišne igre i njihovih uzrasnih mogućnosti i usađene poteškoće kod odraslih u vođenju pozorišnih igara, pa je svrha mog rada bila stvaranje uslova za razvoj pozorišne delatnosti.

Koncept kazališne igre, njen značaj u razvoju komunikacijskih vještina kod djece 4-5 godina

Od samog ranim godinama dijete traži kreativnost. Stoga je toliko važno stvoriti atmosferu slobodnog izražavanja osjećaja i misli u dječjem timu, probuditi maštu djece, pokušati maksimizirati njihove sposobnosti.

I u tome važnu ulogu ima pozorište lutaka. Zabavlja i obrazuje djecu, razvija njihovu maštu, uči ih da saosjećaju sa onim što se dešava, stvara odgovarajuće emocionalno raspoloženje, oslobađa dijete, povećava mu samopouzdanje. Da bi se pozorišni časovi pretvorili u uzbudljiv kreativni proces, potrebno je organski kombinovati estetsko obrazovanje uz razvoj praktičnih vještina u radu sa lutkom.

Osnova pozorišnog časa je pozorišna igra.

Kazališna igra je najvažnije sredstvo za razvijanje empatije kod djece, odnosno sposobnosti prepoznavanja emocionalnog stanja osobe po izrazima lica, gestikulacijama, intonacijama, sposobnosti da se u različitim situacijama postavi na svoje mjesto i pronađe adekvatne načine za asistirati. Ovladavanje ovim izražajnim sredstvima govori o pripremljenosti djece za pozorišnu igru, stepenu opšteg kulturnog razvoja, na osnovu kojeg se olakšava razumijevanje umjetničkog djela, javlja se emocionalni odgovor na njega.

Pozorišna predstava- to je gluma u licima književnih djela (bajke, priče, posebno napisane dramatizacije). Junaci književnih djela postaju glumci, a njihove avanture, životne događaje, mijenjaju dječja fantazija, radnja igre. Lako je uočiti posebnost kazališnih igara: one imaju gotovu radnju, što znači da je djetetova aktivnost u velikoj mjeri unaprijed određena tekstom djela.

Tema i sadržaj pozorišne igre ima moralnu orijentaciju, koja je sadržana u svakoj bajci, književnom djelu i trebala bi naći mjesto u improviziranim predstavama. Ovo je prijateljstvo, predusretljivost, ljubaznost, poštenje, hrabrost. Likovi postaju uzori. Dijete se počinje identificirati sa voljenom slikom. Sposobnost za takvu identifikaciju i omogućava da se kroz slike pozorišne predstave utiče na decu. Sa zadovoljstvom, reinkarnirajući se u omiljenu sliku, beba dobrovoljno prihvata i prisvaja svoje karakteristične osobine. Samostalno igranje uloga djece omogućava formiranje iskustva moralnog ponašanja, sposobnosti djelovanja u skladu s moralnim standardima. Zbog pozitivne osobine se ohrabruju, a negativni se osuđuju, djeca u većini slučajeva žele oponašati ljubazne, poštene karaktere. A odobravanje dostojnog djela od strane odraslih kod njih stvara osjećaj zadovoljstva, što im služi kao poticaj da dalje kontroliraju svoje ponašanje.

Veliki i svestrani uticaj pozorišnih igara na ličnost deteta omogućava njihovo korišćenje kao snažno nenametljivo pedagoško sredstvo, jer i samo dete doživljava zadovoljstvo i radost. Obrazovne mogućnosti kazališnih igara pojačane su činjenicom da je njihova tematika praktično neograničena. Može zadovoljiti različita interesovanja djece (književna, muzička). Raznovrsne teme, slikovna sredstva, emocionalne kazališne igre omogućavaju njihovu upotrebu za sveobuhvatno obrazovanje pojedinca.

Kazališne igre: klasifikacija

Predškolci se, po pravilu, raduju dolasku lutkarskog pozorišta u vrtić, ali i sami vole da igraju male predstave uz pomoć lutaka koje su im uvijek na raspolaganju. Djeca, uključivši se u igru, odgovaraju na pitanja lutaka, ispunjavaju njihove zahtjeve, daju savjete i pretvaraju se u jednu ili drugu sliku. Smeju se kada se likovi smeju, tužni su sa njima, upozoravaju na opasnost, plaču zbog neuspeha svog voljenog junaka, uvek su spremni da mu pomognu. Učestvujući u pozorišnim igrama, djeca se kroz slike, boje, zvukove upoznaju sa svijetom oko sebe.

Kazališne igre predškolaca mogu se podijeliti u dvije glavne grupe:rediteljske i dramatizacijske igre.

TO režiserske igremože se pripisati stolu, teatru sjena i teatru na flanelografu: dijete ili odrasla osoba nije lik, već stvara scene, igra ulogu lika igračke, glumi za njega, prikazuje ga intonacijom, izrazima lica.

Dramatizacije zasnivaju se na vlastitim radnjama igrača uloga, koristeći lutke ili likove na prstima. U ovom slučaju, dijete se igra samoga sebe, koristeći svoja izražajna sredstva - intonaciju, izraze lica, pantomimu.

L.V. Artemova nudi sljedeću klasifikaciju rediteljskih igara:

• Stolno pozorište igračaka: Koristi se širok izbor igračaka i rukotvorina. Glavna stvar je da stabilno stoje na stolu i ne ometaju kretanje.
• Desktop kino za slike. Likovi i scenografija - slike. Njihove aktivnosti su ograničene. Stanje lika, njegovo raspoloženje prenosi se intonacijom igrača. U toku radnje pojavljuju se likovi, što stvara element iznenađenja, izaziva interesovanje dece.
• Stalak za knjige. Dinamika, slijed događaja prikazan je uz pomoć uzastopnih ilustracija. Prevrćući listove stalka za knjige, prezenter demonstrira lične priče koje prikazuju događaje, sastanke.
• Flannelgraph. Slike ili likovi se prikazuju na ekranu. Flanel koji prekriva ekran i poleđina slike ih zadržava. Umjesto flanela, na slike se mogu zalijepiti komadići somota ili brusnog papira. Crteže djeca biraju zajedno iz starih knjiga, časopisi se kreiraju samostalno.
• Pozorište senki. Potreban mu je ekran od prozirnog papira, crni ravni znakovi i izvor svjetlosti iza njih, zahvaljujući kojem se likovi izbacuju na ekran. Slika se može dobiti i uz pomoć prstiju. Prikaz je popraćen odgovarajućim zvukom.

L.V. Artemova takođe identifikuje nekoliko vrsta igara dramatizacije za predškolce.

• Dramatizacijske igre prstima. Atributi koje dijete stavlja na svoje prste. On "igra" za lik čija je slika na ruci. U toku odvijanja radnje on djeluje jednim ili više prstiju, izgovarajući tekst. Možete prikazati radnje dok se nalazite iza paravana ili se slobodno krećete po prostoriji.
• Dramatizacijske igre sa bibabo lutkama. U ovim igrama bibabo lutke se stavljaju na prste. Obično rade na ekranu iza kojeg stoji vozač. Takve lutke mogu se napraviti samostalno koristeći stare igračke.
• Improvizacija. Ovo je izvođenje radnje bez prethodne pripreme.

U tradicionalnoj pedagogiji igre dramatizacije se svrstavaju u kreativne igre u kojima djeca kreativno reproduciraju sadržaj književnih djela.

S obzirom na problematiku pozorišne igre, potrebno je otkriti klasifikaciju ove vrste aktivnosti u predškolskog djetinjstva.

lutkarske pozorišne igre

• stono pozorište
• pozorište pri ruci
• podne lutke
• poster teatar
• jahaće lutke
• živo pozorište lutaka

Dramatizacijske igre:

• postavljanje dječjih pjesama
• dramatizacija kratkih pjesama, bajki
• dramatizacija kratkih književnih tekstova
• dečije kreativnosti

performanse igre:

• dramska izvedba
• muzička dramska predstava
• opera za decu
• koreografski nastup
• izvođenje ritmoplastike
• pantomima
• muzički

Pozorišna predstava:

• praznici
• zabava
• pozorišne predstave

Ova klasifikacija kazališnih igara omogućava vam da diverzificirate aktivnosti djece, obogatite i proširite kazališno znanje i vještine.

Tehnologija za organizovanje pozorišnih igara

Preporučljivo je započeti rad na formiranju pozorišnih aktivnosti predškolaca s akumulacijom emocionalnog i osjetilnog iskustva; razvijati interesovanje i emocionalno pozitivan stav prema pozorišnim aktivnostima.

Upoznavanje djece sa pozorišnom umjetnošću počinje gledanjem predstava koje izvode odrasli: prvo lutkarske predstave bliske djetetu po emotivnom raspoloženju, zatim dramske predstave. U budućnosti, izmjena gledanja predstava lutkarskih i dramskih pozorišta omogućava predškolcima da postupno ovladaju zakonima žanra. Akumulirani utisci pomažu im u igranju najjednostavnijih uloga, shvaćajući osnove reinkarnacije. Savladavajući metode djelovanja, dijete se počinje osjećati sve slobodnije kreativna igra. U procesu zajedničkih diskusija, djeca međusobno procjenjuju mogućnosti; pomaže im da shvate svoje snage umjetničko stvaralaštvo. Djeca primjećuju uspješna otkrića u umjetnosti impersonacije, u izradi zajedničkog projekta (dekorativnog, scenskog, itd.).

Za uspješno formiranje kreativne aktivnosti djece u pozorišnim aktivnostima potrebno je poštovati niz uslova.

Dodatnu obuku edukatora treba sprovesti putem pozorišna pedagogija kako bi svojim štićenicima mogli biti uzor kreativnog ponašanja. To se može postići stvaranjem pedagoškog pozorišta u predškolskoj ustanovi - tima istomišljenika, ujedinjenih zajedničkom željom da se djeca upoznaju sa pozorišnom umjetnošću, da obrazuju osnove pozorišne kulture. Dodatna obuka nastavnika koji koriste metode pozorišne pedagogije treba da se odvija direktno u zidovima vrtića. Kao rezultat ovakve obuke koju sprovodi muzički direktor, koji je svojevrsni koordinator celokupnog muzičko-pedagoškog rada u vrtiću, kreativne mogućnosti vaspitača, a deca, oponašajući ga, uče kreativnom ponašanju.

Najčešće u predškolske ustanove susrećemo se sa neorganizovanom pozorišnom aktivnošću odraslih: oni moraju da priređuju dečije predstave, ne ovladavajući u potpunosti pozorišnom umetnošću. Pojedinačne, spontane predstave lutkarskog pozorišta, retke predstave vaspitača u ulozi lika ili domaćina na prazniku ne doprinose razvoju pozorišnih aktivnosti dece zbog nedostatka sistematske percepcije punopravne scenske umetnosti . Dakle, evidentna je nespremnost većine nastavnika da usmjeravaju kreativne pozorišne aktivnosti djece. Osim toga, danas je djeci gotovo nemoguće organizirati izlete u pozorište. Pedagoško pozorište odrasli treba da preuzmu na sebe upoznavanje djece sa pozorišnom umjetnošću i vaspitanje njihovih stvaralačkih kvaliteta pod utjecajem šarma kreativno aktivne, umjetničke ličnosti pedagoga koji poznaje umjetnost reinkarnacije.

Za uspješno savladavanje metoda kreativnih radnji u pozorišnoj igri potrebno je djeci pružiti mogućnost da se izraze u svom stvaralaštvu (u komponovanju, glumi i osmišljavanju vlastitih i autorskih radnji). Kreativnosti možete naučiti samo uz podršku odraslih u okruženju, tako da je sistematski rad sa roditeljima važna tačka. Udruženje nastavnika, djece i roditelja u zajednički rad, ali upoznavanje sa svijetom stvaralaštva i pozorišta omogućava vam da unaprijedite pedagošku spremnost roditelja u podizanju vlastite djece, doprinosi širenju oblika saradnje porodice i vrtića (slobodne aktivnosti, tematske večeri i razgovori, konsultacije) .

Nastavnik mora svjesno odabrati umjetnička djela za rad. Kriteriji odabira su umjetnička vrijednost djela, pedagoška svrsishodnost njegove upotrebe, usklađenost sa životnim i umjetničkim i kreativnim iskustvom djeteta, živopisna slika i izražajnost intonacija (muzičkih, verbalnih, vizualnih).

U rukovodstvu formacije kreativna aktivnost djece u pozorišnoj igri, nastavnik treba da se osloni na principe humanističke orijentacije(zaista humani odnosi između odraslih i djece); integracija (objedinjavanje u pozorišnoj igri različitih vrsta umjetnosti i aktivnosti); kreativna interakcija odraslog i djeteta (sustvaralaštvo u umjetničkim i estetskim aktivnostima).

Glavne specifične metode rada na poboljšanju kreativne aktivnosti djece u kazališnoj igri su:

• metoda modeliranja situacija (podrazumeva kreiranje zapleta-modela, situacija-modela, skica zajedno sa decom u kojima će ovladati metodama likovne i kreativne aktivnosti);
• metoda kreativnog razgovora (podrazumeva uvođenje djece u umjetničku sliku posebnom formulacijom pitanja, taktikom vođenja dijaloga);
• metoda asocijacija (omogućava da se kroz asocijativna poređenja probudi djetetova mašta i razmišljanje, a zatim se na osnovu nastalih asocijacija stvaraju nove slike u umu). Treba napomenuti da su opšte metode vođenja pozorišne igre direktne (nastavnik pokazuje metode radnje) i indirektne (nastavnik potiče dijete na samostalno djelovanje) metode.

Kazališnu igru ​​nastavnik može koristiti u bilo kojoj vrsti dječjih aktivnosti, u bilo kojem razredu. Najveća vrijednost igre očituje se u promišljanju djece u samostalna aktivnost utisci sa odgledanih predstava, pročitana programska književna djela (narodna, autorska), drugi umjetnički izvori (slike, muzičke predstave i sl.).

Za osmišljavanje dječijih predstava potrebno je organizirati poseban rad, zbog čega su djeca ujedinjena u kreativne grupe („koseteri“, „reditelji“, „umjetnici“ itd.). Roditelje je potrebno uključiti u aktivnosti koje su djeci nedostupne (tehničko uređenje bine, izrada kostima).

Osnovni uslovi za organizaciju pozorišnih igara

• Sadržaj i raznolikost predmeta.
• Stalno, svakodnevno uključivanje pozorišnih igara u sve oblike pedagoškog procesa, što ih čini djeci potrebnim kao i igre uloga.
• Maksimalna aktivnost djece u fazama pripreme i izvođenja igara.
• Saradnja dece među sobom i sa odraslima u svim fazama organizovanja pozorišne igre.
• Redoslijed i složenost sadržaja odabranih tema i zapleta za igre odgovaraju uzrastu i vještinama djece.

Kreativni razvoj teme počinje pripremom scenarija igre na temelju radnje književnih djela. Zatim se očekuje improvizacija djece na zadatu temu. Učesnici pozorišnih igara moraju savladati elemente reinkarnacije kako bi karakter lika, njegove navike svi lako prepoznali. Istovremeno, potrebno je djeci pružiti više slobode u akcijama, fantazijama pri prikazivanju teme, zapleta igre.

Kroz pozorišnu igru ​​nastavnik upoznaje djecu sa pozorišnim žanrovima (dramsko pozorište, opera, opereta, balet, pozorište lutaka i životinja, pantomima).

U mlađoj grupi, igre uloga su prototip kazališnih igara. Z.M. Boguslavskaja i E.O. Smirnova smatra da djeca, djelujući u skladu sa ulogom, potpunije koriste svoje sposobnosti i mnogo lakše se nose sa mnogim zadacima. Djelujući u ime opreznih vrabaca, hrabrih miševa ili prijateljskih gusaka, uče, i to neprimjetno za sebe. Osim toga, igre uloga aktiviraju i razvijaju maštu djece, pripremaju ih za samostalnu kreativnu igru.

Djeca mlađe grupe rado se pretvaraju u pse, mačke i druge poznate životinje, ali se još uvijek ne mogu razviti i pobijediti zaplet. Oni samo oponašaju životinje, kopirajući ih spolja, ne otkrivajući posebnosti ponašanja, stoga je važno da se djeca mlađe grupe poduče nekim načinima igranja radnji po modelu. O.S. U tu svrhu Laputina preporučuje održavanje igara „Kokoška i kokoši“, „Medvedica i mladunci“, „Zec i zec“, au učionici da se igraju male scene iz dečijeg života, da se organizuju igre prema književnim djelima: “Igračke” A. Barta, “Mačka i koza” V. Žukovskog.

Formirajući interes za igre dramatizacije, potrebno je što više čitati i pričati djeci bajke i druga književna djela.

U srednjoj grupi već je moguće naučiti djecu da kombinuju pokret i riječ u ulozi, da koriste pantomimu od dva ili četiri lika. Moguće je koristiti vježbe treninga, na primjer, "Zamislite sebe kao malog zečića i pričajte o sebi."

Sa grupom najaktivnije djece preporučljivo je dramatizirati najjednostavnije bajkestono pozorište(Bajka "Mingerbread Man"). Uključujući neaktivnu djecu u igre, možete dramatizirati djela u kojima postoji mali broj radnji (dječja pjesma „Kisonka-murisenka“).

U seniorskoj grupi djeca nastavljaju usavršavati svoje vještine izvođenja. Učitelj ih uči da samostalno pronalaze načine figurativnog izražavanja. dramatični sukob, formiranje likova, oštrina situacija, emocionalno bogatstvo, kratki, ekspresivni dijalozi, jednostavnost i figurativnost jezika - sve to stvara povoljne uslove za dramatizaciju igara zasnovanih na bajkama.

Gledajući igre starijih predškolaca, D.B. Mendzheritskaya je napomenula: takva igra je za dijete teža od imitacije događaja iz života, jer zahtijeva razumijevanje i osjećanje slika likova, njihovog ponašanja, učenje i pamćenje teksta djela.

Bajke se odražavaju u dječjim igrama na različite načine: djeca reproduciraju pojedinačne zaplete, stariji predškolci - cijelu bajku. Za predškolce od 6-7 godina igra dramatizacije često postaje predstava u kojoj igraju za publiku, a ne za sebe, kao u običnoj igri. U istom uzrastu postaju dostupne i rediteljske igre u kojima su likovi lutke i druge igračke, a dijete ih tjera da glume i govore. To od njega zahteva da bude u stanju da reguliše svoje ponašanje, da razmišlja o svojim rečima, da obuzda svoje pokrete.

Pozorišni časovi

Nastava, uključujući i kazališnu igru, istovremeno obavlja obrazovnu, kognitivnu i razvojnu funkciju i nikako nije ograničena na pripremu predstava. Njihov sadržaj, oblici i metode vođenja treba istovremeno da teže sledećim ciljevima:

1) Razvoj govora i veština pozorišne predstave

2) Stvaranje atmosfere kreativnosti

3) Razvoj muzičkih sposobnosti

4) Socijalno-emocionalni razvoj

A) Gledanje lutkarskih scena

B) Pozorišne igre

C) Igranje raznih bajki i dramatizacija

D) Razgovori o pozorištu

E) Vježbe za formiranje izražajnosti izvođenja pjesme, plesne kreativnosti

E) Vježbe za socio-emocionalni razvoj djece

Klase su u osnovi izgrađene prema jednoj shemi:

1. Uvod u temu, stvaranje emocionalnog raspoloženja

2. Kazališna igra (igranje pjesama, bajki):

Akcije djece sa likovima lutaka

Direktno djelovanje djece po ulogama

Književna aktivnost (dijalozi i monolozi)

Vizuelna aktivnost - djeca kreiraju scenografiju, kostime likova

Muzička izvedba - izvođenje poznatih pjesama u ime lika, njihovo insceniranje, pjevanje.

Obogaćivanje djece umetničkim sredstvima skice doprinose prijenosu slike.

Djeci se nudi da prikažu pojedinačne epizode iz pročitanog djela, na primjer, da pokažu kako je lisica sagradila ledenu kolibu, a zec libicu. Bajka to govori jednom rečenicom, pa djeca sama moraju razmisliti o ponašanju likova, njihovim dijalozima, primjedbama, pa onda izgubiti. U drugom slučaju, trebate odabrati bilo koji događaj iz bajke i u tišini ga odigrati. Ostatak publike pogađa koja je epizoda predstavljena. Zahvaljujući tako složenim improvizacijama u igri, dijete postepeno razvija umjetničke sposobnosti, bez kojih je kazališna igra lišena boje i izražajnosti.

Također, vježbe se koriste za učenje djece izražajnim sredstvima u pozorišnim igrama. Na primjer, možete pozvati djecu da izgovaraju najviše poznate reči: 'uzmi', 'pomoć', 'zdravo' (prijateljski, povremeni, pitajući, zahtjevno). Izvođenje ovakvih vježbi prirodno dovodi do potrebe da se djeca upoznaju sa osnovnim emocionalnim stanjima (radost, tuga, strah, iznenađenje, ljutnja) i načinima njihovog neverbalnog i verbalnog izražavanja.

Utjecaj pozorišne igre na formiranje ličnih kompetencija predškolskog djeteta

Važnu ulogu u nastanku posebne vrste kazališne igre kod djece ima igra uloga. Posebnost kazališne igre je u tome što se djeca s vremenom više ne zadovoljavaju u svojim igrama samo slikom aktivnosti odraslih, već se počinju zanositi igrama inspiriranim književnim djelima (na herojske, radničke, povijesne teme) . Takve igre su tranzicijske, imaju elemente dramatizacije, ali se ovdje tekst koristi slobodnije nego u kazališnoj igri; djecu više zanima sam zaplet, njegova istinita slika, nego izražajnost odigranih uloga.

Dakle, igra uloga je svojevrsna odskočna daska na kojoj se kazališna igra dalje razvija.

Obje vrste igre se razvijaju paralelno, ali c\p igra dostiže vrhunac kod djece od 5-6 godina, a pozorišna igra kod djece od 6-7 godina.

Istraživači primjećuju bliskost s\r i pozorišne igre. U c\r igri djeca odražavaju utiske stečene iz života, a u pozorišnoj igri iz gotovog izvora (literarnog i umjetničkog). U c\r igri, dječja inicijativa je usmjerena na stvaranje zapleta, a u pozorišnoj igri na ekspresivnost odigranih uloga. Aktivnost djece u predstavi je indikativna i ne može se prikazati gledaocu, ali se u pozorišnoj igri radnja može prikazati gledaocu: djeci, roditeljima.

Nije tajna da mnoga djeca pate od nestabilne pažnje, imaju poteškoće u orijentaciji u prostoru, imaju nedovoljno razvijenu kognitivnu aktivnost, postoji povreda gramatičke strukture govora, nedostatak fonetske i fonemske percepcije, nezrelost govora. emocionalnu i voljnu sferu.

Djeca koja su sklona inhibicijskim procesima pokazuju stidljivost, ukočenost i brzi zamor u igri. Djeci sa povećanom razdražljivošću nedostaje pažnje, koncentracije.

I, kako pokazuju praktična zapažanja, posebnu ulogu u povećanju mentalna aktivnost, poboljšanje govornih vještina, razvoj mentalnih procesa, povećanje emocionalne aktivnosti spada u pozorišne igre.

Za uspješno formiranje kreativne aktivnosti djece u pozorišnim aktivnostima potrebno je poštovati niz uslova:

• Upoznavanje djece sa pozorišnom umjetnošću, počevši od gledanja predstava koje izvode odrasli.
• Naizmjenični pogledi na predstave lutkarskih i dramskih pozorišta omogućavaju djeci da savladaju zakone žanra. Akumulirani utisci pomažu im u igranju najjednostavnijih uloga, shvaćajući osnove reinkarnacije. Savladavajući metode djelovanja, dijete se počinje osjećati sve slobodnije u kreativnoj igri.
• Nastavnik mora svjesno odabrati umjetničko djelo za rad. Najprije vaspitač treba izražajno pročitati djelo, a zatim voditi razgovor o njemu, objašnjavajući i razjašnjavajući razumijevanje ne samo sadržaja, već i pojedinačnih izražajnih sredstava. Kako manje beba, što određenije, to više naglašeno treba da bude čitanje, usmereno na likovnost, iskrenost i iskrenost osećanja nastavnika, koja su uzor deci emocionalni stav na određene situacije.
• Ilustracije igraju veliku ulogu u razumijevanju kognitivnog i emocionalnog materijala. Prilikom razmatranja ilustracija, posebnu pažnju treba obratiti na analizu emocionalnog stanja likova prikazanih na slikama. (“Šta mu je? Zašto plače?” itd.) Prilikom organiziranja igrica možete koristiti flanelgraf (posebno u početnim fazama). Dakle, posebno je efikasno koristiti flanelgraf za sastavljanje sezonskih bajki: na primjer, oblak se pojavio na nebu, sestre pahuljice izlijevaju se iz njega, pokrivaju zemlju bijelim pahuljastim pokrivačem. Možete koristiti stolno pozorište lutaka koje jasno bilježi različite situacije. Posebno mnoge scene se mogu odigrati sa bibabo lutkama.
• Potrebno je dati djeci priliku da se izraze u svojoj kreativnosti (u komponovanju, glumi i osmišljavanju vlastitih zapleta).
• Možete naučiti kreativnost samo uz podršku odraslih, uključujući roditelje.

Preporučeni oblici rada sa roditeljima: slobodne aktivnosti, tematske večeri "Omiljene priče", "Pozorišni susreti", razgovori, konsultacije, kućno sastavljanje bajki i razne priče i njihovo igranje, zajednička izrada atributa, kostima.

Socio-psihološke karakteristike predškolske djece uključuju želju za sudjelovanjem u zajedničkim aktivnostima sa vršnjacima i odraslima, kao i povremenu potrebu za samoćom. Stoga, u svakom starosnoj grupi treba opremiti pozorišnu zonu ili kutak bajke, kao i „mirni kutak“ u kojem dijete može biti samo i „uvježbati“ ulogu pred ogledalom ili ponovo pogledati ilustracije itd.

U grupi za djecu od 2-4 godine treba biti svlačionica i igračke za životinje za teatralizaciju bajki. U grupi dece od 5-7 godina treba širu zastupljenost vrsta pozorišta, kao i raznovrsnih materijala za izradu atributa za predstave. Kako bi se uzele u obzir rodno-ulogne karakteristike djece, opremanje zone za pozorišne aktivnosti treba da zadovolji interesovanja i dječaka i djevojčica.

Pozorišna djelatnost istovremeno obavlja kognitivnu, obrazovnu i razvojnu funkciju.

Učestvujem u pozorišnim igrama, djeca uče o svijetu oko sebe, postaju sudionici događaja iz života ljudi, životinjskih biljaka. Tema pozorišnih igara može biti raznolika.

Obrazovna vrijednost pozorišnih igara je u formiranju poštovanog odnosa djece jedni prema drugima, razvoju kolektivizma. Posebno su važne moralne pouke iz bajki-igara koje djeca dobijaju kao rezultat zajedničke analize svake igre.

U pozorišnim igrama razvija se kreativna aktivnost djece. Djeca postaju zainteresirana kada ne samo da govore, već se i ponašaju kao likovi iz bajke.

Korisno je bilo koje trenutke u životu grupe iskoristiti za vježbe različite intonacije riječi (radosno, iznenađeno, tužno, tiho, glasno, brzo itd.) Tako djeca razvijaju melodijsko-intonacionu izražajnost, tečnost govora. .

U pozorišnoj igri djeca oponašaju pokrete likova, dok im se poboljšava koordinacija, razvija osjećaj za ritam. A pokreti, zauzvrat, povećavaju aktivnost govorno-motornog analizatora, "uravnotežuju" procese ekscitacije i inhibicije.

Iz igre u igru ​​povećava se aktivnost djece, pamte tekst, transformišu se, unose u sliku, vladaju izražajnim sredstvima. Djeca počinju osjećati odgovornost za uspjeh igre.

Dakle, pozorišna igra je jedan od najefikasnijih načina uticaja na dete, u kojem se najjasnije manifestuje princip učenja: učiti dok se igra!

Sve gore navedeno vam omogućava da učinite sljedeće zaključci:

• U procesu pozorišne igre proširuju se i produbljuju saznanja djece o svijetu oko sebe;
• Razvijaju se mentalni procesi: stimulišu se pažnja, pamćenje, percepcija, mašta, mentalne operacije;
• Razvijaju se različiti analizatori;
• Aktivira se i unapređuje vokabular, gramatička struktura govora, izgovor zvuka, veštine koherentnog govora, melodijsko-intonaciona strana govora, tempo, ekspresivnost govora.
• Poboljšava se pokretljivost, koordinacija, glatkoća, preklopljivost, svrsishodnost pokreta.
• Razvija se emocionalno-voljna sfera;
• Dolazi do modifikacije ponašanja.
• Razvija se osjećaj kolektivizma, odgovornosti jedni za druge, formira se iskustvo moralnog ponašanja;
• Stimuliše se razvoj kreativne, tragačke aktivnosti, samostalnosti;
• Učešće u pozorišnim igrama djeci daje radost, pobuđuje aktivno interesovanje i osvaja ih.

Zašto su pozorišne igre dobre?

Pozorišne igre uvijek oduševljavaju, često nasmiju djecu, uživaju u njihovoj nepromjenjivoj ljubavi. Za što? Djeca svijet oko sebe vide kroz slike, boje, zvukove. Deca se smeju kada se likovi smeju, osećaju se tužno, uznemireno zbog njih, mogu da plaču zbog neuspeha svog omiljenog junaka, uvek su spremni da mu pomognu.

Tema i sadržaj pozorišnih igara imaju moralnu orijentaciju, koja je sadržana u svakoj bajci, književnom djelu i trebala bi naći mjesto u improviziranim predstavama. To su prijateljstvo, predusretljivost, dobrota, poštenje, hrabrost... Omiljeni likovi postaju uzori. Dijete se počinje identificirati sa voljenom slikom. Sposobnost takve identifikacije omogućava da se utiče na decu kroz slike pozorišne igre. Sa zadovoljstvom, reinkarnirajući se u omiljenu sliku, beba dobrovoljno prihvata i prisvaja svoje karakteristične osobine. Samostalno igranje uloga djece omogućava formiranje iskustva moralnog ponašanja, sposobnosti djelovanja u skladu s moralnim standardima. Takav je uticaj pozitivnih i negativnih slika na predškolce.

Budući da se pozitivne osobine podstiču, a negativne osuđuju, djeca u većini slučajeva žele oponašati ljubazne, poštene karaktere. A odobravanje dostojnih djela od strane odraslih kod njih stvara osjećaj zadovoljstva, što im služi kao poticaj da dalje kontroliraju svoje ponašanje.

Mnoge teme i zapleti uključuju borbu, suprotstavljanje dobra i zla kroz emocionalnu karakterizaciju pozitivnih i negativnih likova. Djeca, zajedno sa goodies, može imitirati negativne, što se često dešava. U pozorišnim igrama problem utjecaja negativnog lika je složeniji nego u uobičajenom čitanju književnog djela. Postavljaju se dva pitanja: kome i kako prikazati negativan lik? Koje su posledice njegovog uticaja? Od posebnog značaja je reakcija publike. Veoma je važno da osude loše djelo, izraze negativan stav prema liku koji ga je počinio.

Negativna slika će izgubiti svoju privlačnost, a samim tim i utjecaj, ako se prikaže na način da izazove univerzalni smijeh i osudu. Ali malo je vjerovatno da će predškolci moći postići nivo izražajnosti neophodan za ovu svrhu. Na primjer, prenijeti crte zlih, lukavih, pohlepnih likova s ​​dovoljno ironije je groteskno. Njihovo izvršenje možda neće izazvati odbojnost prema nemoralnom, već naprotiv, može podstaći imitaciju. Osim toga, ne postoje uvijek oni koji žele igrati neprivlačan lik, jer mnoga pametna djeca odmah odbijaju takvu ulogu.

Ali ponekad se to događa i ovako: želja za aktivnim sudjelovanjem u igri tjera dijete da izvede bilo koju, čak i negativnu ulogu. Kako bi privukao pažnju svojih vršnjaka na sebe, spreman je da ih nasmeje kao budala. Tako postepeno izgleda da se slika "zalijepi" za dijete i, na kraju, počinje izazivati ​​podsmijeh.

Očigledno je bolje da odgajatelj igra negativne uloge uz pomoć raznih lutaka. Pobrinite se da njihov izgled bude odbojan. Negativne karakteristike mogu se dopuniti intonacijom. Pomaknite lutke i govorite za njih na način koji će izazvati aktivnu reakciju djece. Na primjer, neka vuku slažu svakojake prepreke na putu do kuće u kojoj živi baka Crvenkapice.

Drugi problem negativnog karaktera su posljedice njegovih postupaka: vuk je patio zbog svoje krvožednosti („Crvenkapica“), Lijenčina - zbog grubosti, pohlepe, bezobrazluka („Dvanaest mjeseci“). Ali možda bi ponekad trebalo pribjeći tehnici kreativne promjene kraja, pogotovo ako je tragičan. Negativni heroji mogu se prevaspitavati uz aktivno učešće djece. Samo jednom dajte im takvu misao, primjer - i vidjet ćete kako će činiti dobra djela.

Istovremeno, potrebno je naučiti djecu da objektivno procjenjuju svoje postupke i ne samo oponašaju pozitivno, već i kontroliraju svoje ponašanje. Međutim, nije potrebno na to usmjeravati pažnju vršnjaka, zaoštriti uvijek bolan trenutak samokritike.

Svaka slika koju kreira dijete je jedinstvena. On spaja njegove karakteristične crte sa karakteristikama ličnosti bebe, njegovim načinom držanja, izražavanja. Ako se ne poklapaju, djeca-gledaoci svojim primjedbama govore "umjetniku" kako treba da igra ulogu da bi još više ličio na lik. Tako dijete neprimjetno za sebe, takoreći, prisvaja pozitivne kvalitete lika.

Veliki i svestrani uticaj pozorišnih igara na ličnost deteta omogućava njihovo korišćenje kao snažno, ali nenametljivo pedagoško sredstvo, jer i samo dete doživljava zadovoljstvo i radost. Obrazovne mogućnosti kazališnih igara pojačane su činjenicom da je njihova tematika praktično neograničena. Može zadovoljiti različita interesovanja djece.

Kazališne igre omogućuju rješavanje mnogih zadataka vrtićkog programa: od upoznavanja sa društvenim pojavama, formiranja elementarnih matematičkih predstava do fizičkog usavršavanja. Raznolikost tema, načina prikazivanja, emocionalnost kazališnih igara omogućavaju njihovu upotrebu za sveobuhvatno obrazovanje pojedinca.

Figurativna, živa slika društvene stvarnosti, prirodnih pojava uvodi djecu u svijet oko sebe u svoj njegovoj raznolikosti. A vješto postavljena pitanja podstiču ih na mirno razmišljanje, analizu teške situacije izvode zaključke i generalizacije. Poboljšanje govora usko je povezano sa mentalnim razvojem. U procesu rada na ekspresivnosti replika likova, vlastitih iskaza, neprimjetno se aktivira djetetov vokabular, poboljšava zvučna strana govora. Nova uloga, posebno dijalog likova, stavlja bebu pred potrebu da govori jasno, jasno, razumljivo. Njegov dijaloški govor, njegova gramatička struktura se poboljšava, počinje aktivno koristiti rječnik, koji se, zauzvrat, također nadopunjuje.

Umjetnička ekspresivnost slika, komičnost likova pojačavaju dojam njihovih izjava, postupaka, događaja u kojima učestvuju.

Ako djeca stvore uslove za samostalne pozorišne igre, moći će imitirati slike igre međusobno komunicirajući. Tokom pripreme i izvođenja predstave sa decom uvek treba razgovarati ljubazno i ​​ljubazno. Pobrinite se da se jedni prema drugima ponašaju na isti način, pomažu, pokazuju upornost, strpljenje u stvarnosti.

Ukusno dizajniranje predstave ima estetski utjecaj na djecu. Aktivno učešće djece u pripremi atributa, krajolika razvija njihov ukus, odgaja osjećaj za lijepo. Estetski utjecaj kazališnih igara može biti i dublji: divljenje lijepim i gađenje prema negativnom uzroku moralnih i estetskih doživljaja, koji zauzvrat stvaraju odgovarajuće raspoloženje, emocionalni uzlet i povećavaju vitalnost djece. U tom smislu, kazališne igre se izjednačavaju sa igrama na otvorenom, jer djeca u njima nisu toliko gledaoci koliko aktivni sudionici.

Iskustvo u organizaciji pozorišne igre u srednjoj grupi

Proučivši psihološko-pedagoški i metodička literatura na problem organizovanja pozorišnih igara sa decom predškolskog uzrasta, izradila sam plan rada za ovom pravcu u ambijentu vrtića.

Prvo, potrebno je stvoriti centar za pozorišnu umjetnost u grupi, dopuniti ga raznim vrstama lutkarskog pozorišta, uzimajući u obzir uzrast djece, a također odrediti mjesto za garderobu i garderobu.

Prst: jedan prst, dva prsta. Prisutnost ove vrste lutkarskog pozorišta u dvije verzije omogućava vam rješavanje problema za razvoj fine motoričke sposobnosti ruke, koordinacija pokreta prstiju. Ujedno, ovaj rad je temelj za nesmetan prelazak na učenje tehnika lutkarstva u lutkarskom pozorištu.

Bez rukava (bez palca). Posmatranjem pozorišnih igara lutaka pomoću rukavice za palac pokazalo se da se dijete ne može koncentrirati na kretanje lutke i pratnju lika replikama, jer ometaju pokreti palca. Prilikom izrade lutaka pozorišta rukavica vodio sam računa ovo stanje radi veće efikasnosti u organizovanju pozorišne igre.

Prilikom organizovanja pozorišnih igara korišćenjem teatra za prste i rukavice potrebno je imati tri vrste paravana: stoni paravan (visina zavese 25 cm), podni paravan (visina zavese 70-80 cm, deca sede na stolicama), podni paravan (zavesa visina 1 m, deca se igraju stojeći, ruka sa lutkom je blago savijena u laktu).

Desktop planar (slika lika sa svake strane figure), igračka za stono pozorište.

Preporučujem početak rada u srednjoj grupi koristeći ove vrste pozorišta lutaka, jer. dijete potpuno kontrolira kretanje lutke, prati lik riječju. A prilika da vidi lice figurice omogućava umjetniku početniku da bolje ovlada tehnikama stolnog lutkarstva: dijete ne gleda na drugu stranu lutke, igra se "za sebe"; ova tehnika pomaže umjetnicima da komuniciraju jedni s drugima bez da ih publika ometa. Na prvim časovima pozorišnih aktivnosti, deca su premeštala lutke stonog pozorišta uz poznatu muzičku pratnju. Ova tehnika je omogućila djeci da se kreću na uslovnoj pozornici, da komuniciraju jedni s drugima, da se ne sudaraju i da nauče osnovna pravila lutkarstva. Zatim su se uvježbavale tehnike za ulazak u dijalog zasnovan na zapletu poznate bajke malog sadržaja prema shemi „pitanje-odgovor“, igrane su etide i vježbe za razvijanje komunikacijskih vještina i formiranje glavnih vrsta emocija, prenijeti izraze lica i gestove lika. U realizaciji ovih zadataka potrebne su sljedeće vrste lutkarskih pozorišta:

Maske, maske-šeširi, maska ​​prsni oklop.

Igrajući male scene koje nisu povezane zajedničkom radnjom, kao i bajke zasnovane na platnu umjetničkog djela, djeca se pretvaraju u sliku odabranog lika i prenose karakteristične crte svog junaka (u zavisnosti od nivoa razvoj vještina u pozorišnim aktivnostima). Za veću efikasnost u radu sa ovakvim vrstama pozorišta, potrebno je organizovati svlačionicu obogaćenu raznim vrstama kostima; svlačionica sa setom pozorišnih atributa (nos, brada, perike, itd.). Prilikom igranja radnje književnog djela, shema rada na bajci djeluje kao metodološka osnova.

Cam, trska, kašika. Sva tri tipa lutkarskog pozorišta su identična u smislu lutkarske tehnike: kada se djeca uče da se igraju cam lutkama (skrivanje šake), štapom (lutkom od štapa - štapom), kašikom (na bazi drvene kašike ili lopatice), to je potrebno je uzeti u obzir nivo razvijenosti mišićne mase šake, podlaktice, ramena, jer organizacija igre uključuje korištenje podnog paravana. Na početku rada sa ovim vrstama pozorišta lutaka koristi se podni paravan sa zavjesom od 70-80 cm, djeca umjetnici sjede na stolicama. Osim toga, tu su igre i vježbe za razvoj fizičkih kvaliteta: snage, spretnosti, brzine.

Kada se postignu određeni rezultati (djeca samouvjereno manipuliraju lutkama na nivou ekrana, ulaze u dijalog i podržavaju ga, prenose sliku heroja jarkim intonacijama), možete početi raditi na ekranu sa zavjesom visine 1m ( deca umetnici stoje). Ova verzija ekrana vam omogućava da povećate količinu akcije, priče, promjenu scenografije. Također, u drugoj fazi rada s lutkama na štapu, sama lutka se mijenja: postaje pokretna uz pomoć dodatnog otvora na ruci (šapi). Ova verzija lutke omogućava pripremu djece za savladavanje lutkarskih tehnika "bee-ba-bo" teatra.

Pozorište lutaka "bee-ba-bo".

Do danas je ova vrsta lutkarskog pozorišta najzastupljenija u asortimanu fabričke proizvodnje. Bi-ba-bo lutke u prvoj fazi dopunjene su štapom za glavu; ovo olakšava upravljanje pozorišnim igrama, kao djeca su razvila vještine lutkarstva lutke na štapu. Kroz cijelu pozornicu s djecom se praktikuju najjednostavnije tehnike rada s lutkom:

• prijenos lutaka za hodanje bez paravana, na paravan, trčanje
• rotacija glave karaktera
• nagibi u datom pravcu
• interakciju sa drugim likovima.

Kako bi dijete naučilo kako da kontroliše "bee-ba-bo" lutku u cijelosti, koriste se vježbe s rukavicom: glava lutke je pričvršćena na kažiprst, preostali prsti predstavljaju ruke (šape) lika. Ova tehnika omogućava detetu da nauči kako da rukuje lutkom „iznutra“, a potom je lako primeniti stečene veštine u igri sa „bee-ba-bo“ lutkom. U drugoj fazi rada lutke pozorišta "bee-ba-bo" postaju sve komplikovanije: osnova vožnje lutke ostaje ista, a usta postaju pokretni dio koji se pokreće uz pomoć ribarska linija.

Za dalji rad na razvoju znanja, vještina i sposobnosti kroz pozorišnu igru ​​kroz lutkarsko pozorište izradio sam sljedeće vrste lutaka:

• Tablet mala
• tableta velika
• podne lutke

Ove vrste pozorišta lutaka u srednjoj grupi koristi sam nastavnik kao trenutak iznenađenja u učionici, u režimskim trenucima, u lutkarske predstave sa djecom starije i pripremne grupe. Djeca se vole igrati sa tablet lutkama u slobodnoj igrici, izmišljati male priče, odigrajte zaplete poznatih bajki, dječje pjesme. Upravljanje ovim lutkama za djecu od 4-5 godina je složen proces koje zahtijevaju formiranje osnovnih lutkarskih tehnika, visoki nivo razvoj ramenog pojasa.

Sve gore navedene vrste pozorišta lutaka moraju biti napravljene uzimajući u obzir sve sanitarne standarde; lutke moraju biti estetski oblikovane i smještene u središtu pozorišne umjetnosti u skladu sa svojom namjenom.

Djeca srednje grupe u slobodno vrijeme samostalno igraju svoje omiljene bajke, sastavljaju priče u prvom licu, kao i bajke.

U nastavi o pozorišnim aktivnostima razrađena je sposobnost emocionalnog prenošenja slike odabranog lika: korištenje intonacije, izraza lica, gestova, karakterističnih osobina hoda itd.

Uz pomoć pozorišnih atributa kostimografske i šminkerske grupe odigravaju se poznate, male po sadržaju bajke, dječje pjesmice "Lingerbread Man", "Rep", "Dvije vesele guske", "Sunce i kiša"). .

Djeca našeg vrtića često posjećuju pozorište, gledaju dječje predstave, upoznaju se sa pozorišnim zanimanjima, uče o tome šta učesnici pozorišne akcije (glumci, režiser, šminker, kostimograf, dizajner svjetla itd.) rade . Djeca koriste znanja stečena u raznim vrstama aktivnosti – igricama, vizualnim, igraju i scene za učvršćivanje pravila ponašanja u pozorištu Rad na upoznavanju djece s pozorištem i formiranju znanja o njemu, pored upoznavanja djece sa jednim od lijepi drevne vrste umjetnost, promovira mentalno, estetsko i moralno obrazovanje.

Zaključak

Dakle, proučavajući savremenu psihološku, pedagošku i metodičku literaturu, došli smo do zaključka da pozorište u predškolskom djetinjstvu zauzima posebno mjesto u vaspitno-obrazovnom radu. obrazovni proces. Prilikom organizovanja igara - teatralizacije neophodni su sledeći uslovi: izrada kutka pozorišta u svakoj starosnoj grupi, opremanje raznim vrstama lutkarskog pozorišta, posedovanje metodologije za organizovanje i vođenje ove vrste aktivnosti, vodeći računa o odnos sa ostalim aktivnostima u predškolskoj obrazovnoj ustanovi.

Djeca od 4-5 godina umeju samostalno organizirati pozorišne igre, koristiti izražajna sredstva, savladati tehnike lutkarstva prilikom igranja stolnog pozorišta. Djeca srednje grupe su do kraja godine ovladala tehnikom upravljanja lutkama raznih vrsta pozorišta, naučila da pažljivo slušaju partnera, daju replike na vrijeme, sastavljaju kratke priče u kojima lutke prate pjesma. Djeca su kroz pozorišnu igru ​​savladala:

Neverbalna sredstva komunikacije (geste, izrazi lica, pokreti)

Govor djece je postao koherentniji, izražajniji, vokabular je obogaćen, nivo komunikacijskih vještina je viši u odnosu na početak godine

Djeca su naučila da izražavaju svoje emocije i razumiju osjećaje drugih.

Djeca su razvila interesovanje za pozorište kao vid umjetnosti.

Spisak korištenih materijala:

1. Makhaneva M.D. Pozorišna nastava u vrtiću: priručnik za zaposlene u predškolskoj ustanovi-M .: TC Sphere, 2001.

2. Petrova T.I. Pozorišne igre u vrtiću6 "školska štampa" -2000

Svet pozorišta je put ka unutrašnjim osećanjima deteta, njegovoj duši.
L.S. Wygodsky

Šta je pozorište?

Ovo je najbolje, smatra K.S. Stanislavskog, sredstvo da ljudi komuniciraju, da razumeju svoja najdublja osećanja. Ovo je čudo koje može razviti kreativne sklonosti kod djeteta, potaknuti razvoj mentalnih procesa, poboljšati tjelesnu plastičnost i formirati kreativnu aktivnost; pomažu premostiti duhovni jaz između odraslih i djece

Pozorište je kolektivna pozorišna aktivnost, a ima za cilj holistički uticaj na ličnost deteta. Dijete se oslobađa, počinje samostalno stvarati, kroz pozorište dijete uči sebe i počinje rasti kao ličnost. Pozorište stvara uslove za socijalizaciju deteta u društvu, unapređuje adaptivne sposobnosti, koriguje komunikativne kvalitete, pomaže u ostvarivanju osećaja zadovoljstva, radosti i uspeha.

Prosperitet i razvoj pozorišne aktivnosti u vrtiću nije moguć bez upotrebe lutkarskog pozorišta. To je glavna karika u razvoju i unapređenju znanja djece iz oblasti pozorišne umjetnosti. Pozorište lutaka jedna je od najomiljenijih predstava za djecu. Privlači svojom svjetlinom, šarenošću, dinamikom. U pozorištu lutaka djeca vide igračke koje su im poznate i bliske, koje oživljavaju i kreću se, govore i postaju još privlačnije i zanimljivije. Pozorište lutaka donosi mnogo zadovoljstva, radosti. To je jedan od najpristupačnijih oblika umjetnosti za djecu.

Vrste lutkarskih pozorišta

1. Stono pozorište lutaka.
2. Stand teatar.
3. Pozorište na dohvat ruke.
4. Jahanje lutaka.
5. Podne lutke.
6. Pozorište lutaka uživo.
7. Stono pozorište lutaka. Igračke za stono pozorište mogu biti napravljene od papira, penaste gume, kutija, žice, prirodnih materijala itd.

• Pozorište na ravnoj slici
• Pozorište na šoljama
• kornet
• Pozorište igračaka
• ravne igračke

Na kartonu nacrtajte dvije strane lika i izrežite ga, odozdo morate ostaviti mali dio kartona na obje polovine. Zatim savijte ove dijelove i zalijepite na njih krug - postolje. Kao postolje možete koristiti i: čepove od plastičnih boca, polovice kindera - jaja itd.

• pozorište na ravnoj slici
• Pozorište na šoljama
• Izrežite sliku lika i zalijepite je na šolju ili čašu.
• konus teatar

Igračke od čunjeva i cilindara.

Da biste dobili konus, morate izrezati krug, presavijati ga na pola i izrezati duž linije preklopa. Zalijepite čunjeve iz polukrugova, pretvarajući ih u figure, zalijepite detalje.

Da biste dobili cilindar, zalijepite ih od pravokutnih listova debelog papira. Ukrasite aplikacijom lijepljenjem detalja lika

Pozorište igračaka

Gotovi i domaći od različitih materijala: kinder - jaja, brašno so, plastelin itd.

stono pozorište

Stoni teatar može uključivati ​​i: pozorišta pletenih igračaka, pozorišta iz kutija, na diskovima, na kockama i mnoge druge.

2. Poster teatar

• flanelgraph
• Igra senki
• Magnetic
• stand book

Flanelgraf Nacrtajte figure na tankom kartonu, izrežite ih, na zadnje strane zalijepite komade flanela. Ekran - debeli karton ili šperploča prekrivena komadom flanela

pozorište senki

1. Prst.

Izrežite glavu lika od kartona i na nju zalijepite papirnu cijev za kažiprst izvođača. Ruka izvođača je torzo lika, a srednji i palac su noge.

2. Pozorište "uživo" senke za ruke.

Uz pomoć prstiju prikazuju se razne životinje, ptice, predmeti itd.

3. . Izrežite siluete.

Izrežite različite siluete od kartona i zalijepite ih na dugačke štapiće. Tokom emisije, silueta se mora držati za štap i pomicati po potrebi.

Uređaj sa sjenčanim ekranom.

Ekran je napravljen od bilo kojeg prozirnog materijala (tkanina, paus papir), razvučen preko okvira od šperploče, kartona, postavljen kao običan paravan, iza njega je ugrađen izvor svjetlosti - lampa.

Prikazana je i pozorišna predstava sa poleđina. Sa prednje strane vidljive su samo siluete likova.

Magnetno pozorište

Zalijepite komad magneta na poleđinu kartona sa slikom lika. Pozorište je spremno za upotrebu

Stalak - knjiga

3. Pozorište pri ruci

Likovi se stavljaju na ruku djeteta ili odrasle osobe, kada se prsti pomjeraju stvara se utisak kretanja lika.

• Prst
• Mitten
• rukavica
• Pozorište pri ruci

1Finger

Likovi za pozorište prstiju mogu biti izrađeni od različitih materijala: pleteni od konca, sašiveni od tkanine, od pjenaste gume itd.

22. Pozorište Mittens.

Od kojih su sašiveni likovi

tkanine u obliku rukavica. Može predstavljati glavu lutke, dok palac služi kao nos lika. A također se može pretvoriti u cijelu malu životinju, tada će palac biti rep, a sama rukavica će biti tijelo, glava i drugi detalji su prišiveni na njega. Možete koristiti stare nepotrebne rukavice.

3 Rukavica.

Glava, odjeća, potrebni detalji lika su našiveni na rukavicu.

4. Jahanje lutaka

Lutke koje su neophodne za prikazivanje pozorišne predstave pomoću platna.

Na kašike

Lutke od trske

1 Pozorište na kašikama - Ovalni ili okrugli dio kašike je u obliku glave (navucite kosu, oči, usta, itd.), zatim se na glavu pričvršćuje tijelo u obliku haljine, košulja - komad tkanine.

2 lutke od trske - Lutke od trske mogu se napraviti u obliku igračke na štapu - štapu ili u obliku kartonske igračke koja se također lijepi na štap.

3 Bibabo - Glava lutke se stavlja na kažiprst, a palac i srednji prst služe kao ruke. Za njih su sašivene haljine, ukrašene detaljima. (džep, kecelja, kaiš). Glave se mogu napraviti od pjenaste gume, tkanine, papir-mašea. Za glavu trebate napraviti krug od bilo koje tkanine, sakupiti ga po obodu na niti, ispuniti ga pamukom. Zašijte nos, kosu itd.

5 Floor lutke

Lutke.

Likovi lutkarskog pozorišta takođe su izrađeni od različitih materijala. Detalji se mogu šivati ​​prema principu proizvodnje mekane igračke prema uzorku - uzorak koji se nanosi na tkaninu, zaokružen kredom, izrezan, jednostavni detalji se šivaju. Princip rada takvih igračaka je zbog ribarske linije vezane za križ.

6 Živo pozorište lutaka

• Lutke
• lutke ljudi
• Masque

Pozorište lutaka je predivno putovanje u zemlju oživljene bajke! Ne samo svako dijete, već i odrasla osoba koja je zadržala živu percepciju života u svom srcu, prelazi pozorišni prag sa opravdanim očekivanjem čuda i čarolije! Upravo tu, vidjevši kako oživljavaju junaci knjiga i bajki, dijete počinje učiti radost zajedničkog stvaralaštva, empatiju, ljubav prema umjetnosti u najširem smislu riječi!

Želim vam svima kreativan uspjeh u savladavanju pozorišne umjetnosti.

Pozorišne aktivnosti predškolaca.

Opis: dati materijal, zanimljivo i korisno za roditelje, vaspitače, muzičke direktore vrtića, za vaspitače dodatnog obrazovanja.
Cilj: važnost pozorišta u životu djeteta, pomoć odraslog.
Zadaci:
1. Upoznati roditelje, nastavnike sa pozorišnom aktivnošću i njenim značajem za razvoj djeteta.
2. Pokažite kakav veliki uticaj ima pozorišna aktivnost na otkrivanje kreativnog potencijala deteta.
3. Naučiti se kretati u pravcima rada na pozorišnim aktivnostima.

"Čarobni svijet pozorišta!" Pozorišne aktivnosti predškolske djece.

Pozorište je magičan svet! Daje lekcije o lepoti, moralu i moralu. I što su bogatiji, to je uspješniji razvoj duhovnog svijeta djece.
B. M. Teplov

Pozorišne aktivnosti u vrtiću

Ovo je dobra prilika da se otkrije kreativni potencijal djeteta, da se njegova kreativna orijentacija pojedinca. Djeca uče da uočavaju zanimljive ideje u svijetu oko sebe, utjelovljuju ih, stvaraju vlastitu umjetničku sliku lika, razvijaju kreativnu maštu, asocijativno mišljenje, govor, sposobnost uočavanja neobičnih trenutaka u svakodnevnom životu.
- Pozorišna aktivnost pomaže djetetu da prevlada stidljivost, sumnju u sebe, stidljivost.
-Tako pozorište pomaže detetu da se svestrano razvija.

Vrijednost pozorišne aktivnosti

U dječjoj obrazovne institucije mogu i treba da se daju svim vrstama dečijih pozorišta, jer pomažu:
- formirati ispravan model ponašanja u savremenom svijetu;
- povećati opštu kulturu djeteta, vezati se za duhovne vrijednosti;
- poboljšati govor djeteta, aktivirati rječnik, poboljšati zvučnu kulturu govora, njegov intonacijski sistem; poboljšati dijaloški govor, njegovu gramatičku strukturu;
- upoznajte dijete sa dječijom književnošću, muzikom, likovnom umjetnošću, pravilima bontona, ritualima, tradicijom, usadite postojano interesovanje;
- daje elementarne ideje o vrstama pozorišta;
- poboljšati vještinu utjelovljenja određenih iskustava u igri, podsticati stvaranje novih slika, podsticati razmišljanje;
- biti kreativan u svakom poslu, sposobnost komunikacije sa vršnjacima i odraslima, razvoj scenske kreativnosti, muzičkih i umjetničkih sposobnosti djece;
- razvija veštine javnog nastupa i kreativne zajednice.

Glavna područja rada sa djecom

Pozorišna predstava
Pozorišna igra je povijesno utemeljena društvena pojava, samostalna vrsta aktivnosti svojstvena čovjeku.
Zadaci: naučiti djecu da se snalaze u prostoru, da budu ravnomjerno raspoređeni na mjestu, da grade dijalog sa partnerom na zadatu temu. Razvijati sposobnost voljnog naprezanja i opuštanja pojedinih mišićnih grupa, pamtiti riječi junaka predstava, razvijati vizualnu slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, maštovito mišljenje, fantaziju, maštu, zanimanje za kazališnu umjetnost.
Ritmoplastika
Ritmoplastika obuhvata složene ritmičke, muzičke, plastične igre i vežbe koje su osmišljene da obezbede razvoj prirodnih psihomotoričkih sposobnosti predškolske dece, slobodu i izražajnost pokreta tela, sticanje osećaja harmonije tela sa spoljnim svetom.
Zadaci: razviti sposobnost proizvoljnog reagovanja na komandu ili muzički signal, spremnost da se djeluje u skladu, razvija koordinaciju pokreta, nauči zapamtiti date poze i figurativno ih prenijeti.
Kultura i tehnika govora
Ovaj dio rada objedinjuje igre i vježbe za razvoj disanja i slobode govornog aparata.
Zadaci: razvijati govorno disanje i pravilnu artikulaciju, jasnu dikciju, raznovrsnu intonaciju, logiku govora; naučiti sastavljati kratke priče i bajke, odabrati najjednostavnije rime; izgovarati zverkalice i pjesme, nadopuniti vokabular.
Osnove pozorišne kulture
Ovaj dio rada namijenjen je upoznavanju djece sa elementarnim pojmovima i stručnom terminologijom pozorišne umjetnosti, sa njenim odlikama i vrstama pozorišne umjetnosti; sa osnovama glume; sa kulturom gledaoca.

Zadaci: upoznati djecu sa pozorišnom terminologijom, sa glavnim vrstama pozorišne umjetnosti, odgojiti kulturu ponašanja u pozorištu.
Radite na predstavi
Rad na predstavi baziran je na autorskim dramama i obuhvata upoznavanje sa predstavom, bajkom, kao i rad na predstavi – od skica do nastanka predstave.
Zadaci: Naučite da komponujete etide na osnovu bajki; razvijati vještine djelovanja sa zamišljenim objektima; razviti sposobnost upotrebe intonacija koje izražavaju različita emocionalna stanja (tužna, vesela, ljuta, iznenađena, oduševljena, žalosna itd.).

Organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca u različitim uzrastima

Junior group

U uzrastu od 2-3 godine, deca su živo zainteresovana za igru ​​sa lutkom, impresionirana su malim pričama koje učiteljica pokazuje, rado izražavaju svoje emocije u motoričkim slikama-improvizijama uz muziku. Kazališna igra je usko povezana sa igrom uloga, tako da većina igara odražava krug svakodnevnih interesovanja dece: igre sa lutkama, sa automobilima, na gradilištu, u bolnici itd. Poznate pesme i pesme su dobra igra. materijal. Prikazujući mini-igre u stolnom pozorištu, uz pomoć zasebnih igračaka i lutaka, vaspitač prenosi paletu doživljaja kroz intonaciju, a po mogućnosti i kroz spoljašnje radnje junaka. Sve reči i pokreti likova treba da budu jasno definisani, da se razlikuju po karakteru i raspoloženju, da se prate sporim tempom i da radnja bude kratka. Kako bi se oslobodila i eliminisala unutrašnja stega djece, provode se posebne etide i vježbe za razvoj emocija. Koristeći sklonost djece oponašanju, moguće je postići izražajno oponašanje glasom raznih zvukova žive i nežive prirode. Na primjer, djeca, prikazujući vjetar, nadimaju obraze, radeći to marljivo i nemarno. Pozorišna igra omogućava djetetu da uđe u posebne odnose sa vanjskim svijetom, u koji ne može samostalno ući zbog ograničenja svojih mogućnosti.

srednja grupa

Dijete se postepeno kreće:
- od igre "za sebe" do igre fokusirane na gledaoca;
- od igre u kojoj je glavni sam proces, do igre u kojoj su značajni i proces i rezultat;
- od igranja u maloj grupi vršnjaka koji obavljaju slične uloge do igranja u grupi od pet do sedam vršnjaka čiji su položaji uloga različiti (jednakost, subordinacija, kontrola);
- od stvaranja jednostavne slike u igri-dramatizaciji do utjelovljenja holističke slike, koja kombinira emocije, raspoloženja junaka, njihovu promjenu.
Produbljuje se interesovanje za pozorišne igre. Deca uče da kombinuju pokret i tekst, pokret i reč, da razviju osećaj za partnerstvo, da koriste pantomimu od dva do četiri lika. Pozorišno i igračko iskustvo djece širi se razvojem dramatizacijskih igara. U radu sa djecom koristimo:
- igre sa više likova - dramatizacije po tekstovima dva - tri - privatnih bajki o životinjama i bajkama ("Guske-labudovi");
- igre - dramatizacije prema pričama na temu "Rad odraslih";
- postavljanje predstave na osnovu djela.
Sadržaj je baziran na etidama igre reproduktivne i improvizacijske prirode („Pogodi šta radim“).

Senior grupa

Djeca nastavljaju da usavršavaju svoje izvođačke vještine, razvija se osjećaj za partnerstvo. Postoje šetnje, zapažanja okoline (ponašanje životinja, ljudi, njihove intonacije, pokreti.) Za razvoj mašte provode se zadaci kao što su: „Zamisli...“ itd. Stvaranje atmosfere slobode i labavosti, potrebno je podsticati djecu da maštaju, modificiraju, kombinuju, komponuju, improvizuju na osnovu postojećeg iskustva. Dakle, mogu promijeniti početak i kraj poznatih zapleta, smisliti nove okolnosti u kojima se junak nalazi, uvesti nove likove u akciju. Koriste se mimičke i pantomske etide i etide za pamćenje fizičkih radnji. Djeca su povezana s izmišljanjem dizajna bajki, odražavajući ih u vizualnoj aktivnosti. U dramatizaciji se djeca manifestiraju vrlo emotivno i direktno; sam proces dramatizacije zaokuplja dijete mnogo više nego rezultat. Umjetničke sposobnosti djece razvijaju se od predstave do predstave. U procesu pozorišne aktivnosti razvija se poseban, estetski odnos prema okolnom svijetu, razvijaju se opći mentalni procesi: percepcija, maštovito mišljenje, mašta, pažnja, pamćenje itd.

pripremna grupa

Deca pripremne grupe su veoma zainteresovana za pozorište kao oblik umetnosti. Predškolci već znaju osnovna pravila ponašanja u pozorištu. Posebne igre - razgovori, kvizovi - pomoći će im da se pripreme za posjet pozorištu. Upoznavanje s različitim vrstama pozorišta doprinosi akumulaciji živih pozorišnih utisaka, ovladavanju vještinom njihovog poimanja i estetske percepcije.
Igra - dramatizacija često postaje predstava u kojoj djeca igraju za publiku, a ne za sebe, dostupne su im rediteljske igre gdje su likovi lutke poslušne djetetu. To od njega zahtijeva da bude u stanju regulisati svoje ponašanje, pokrete i razmišljati o svojim riječima. Djeca nastavljaju da glume male zaplete koristeći različite vrste pozorišta: stolno, bibabo, plakat, prst; izmišljati i glumiti dijaloge, izražavajući intonacijom karakteristike karaktera i raspoloženja junaka.
U pripremnoj grupi važno mjesto zauzima ne samo priprema i izvođenje predstave, već i kasniji rad. Stepen asimilacije sadržaja percipirane i odigrane predstave razjašnjava se u posebnom razgovoru sa decom, tokom kojeg se iznose mišljenja o sadržaju predstave, daju karakteristike glumačkim likovima, analiziraju izražajna sredstva. U ovom uzrastu djeca se više ne zadovoljavaju gotovim pričama - žele izmišljati svoje, a za to se moraju obezbijediti potrebni uslovi:
- usmjeriti djecu na stvaranje vlastitih rukotvorina za rediteljsku društvenu pozorišnu igru;
- upoznati ih sa zanimljivim pričama i bajkama koje doprinose stvaranju vlastite ideje;
- dati djeci priliku da reflektuju ideje u pokretu, pjevanju, crtanju;
- Pokažite inicijativu i kreativnost kao primjer koji treba slijediti.

Oblici organizacije pozorišnih aktivnosti
Prilikom odabira materijala za uprizorenje potrebno je nadograđivati ​​uzrasne mogućnosti, znanja i vještine djece, obogatiti njihovo životno iskustvo, potaknuti interes za nova znanja, proširiti njihov kreativni potencijal.
-Zajedničke pozorišne aktivnosti odraslih i dece, pozorišna aktivnost, pozorišna igra na praznicima i zabava.
-Samostalne pozorišne i umjetničke aktivnosti, pozorišne igre u svakodnevnom životu.
-Mini-igre u drugim razredima, pozorišne igre-predstave, djeca posjećuju pozorište zajedno sa roditeljima, mini skečevi sa lutkama u toku proučavanja regionalne komponente sa djecom, uključujući glavnu lutku - Petrushku u rješavanju kognitivnih problema.

Oblici rada
- Pozorišne igre
- govorne igre
- Ritmoplastika
- Dramatizacija pjesama, napjeva, kola
- Korišćenje različitih vrsta pozorišta
- Dramatizacija bajki
- Posjeta pozorištima;
- Interakcija sa roditeljima

Vrste pozorišta u vrtiću
- bibabo
- stono pozorište
- pozorišna knjiga
- pozorište pet prstiju
- pozorište maski
- pozorište senki
- pozorište senki prstiju
- pozorište "živih" senki
- magnetno pozorište
- pozorište lutaka
- teatar flanelgrafa

Organizacija kutka za pozorišnu aktivnost
U vrtićkim grupama organizuju se kutci za pozorišne predstave i predstave. Odvajaju prostor za rediteljske igre prstom, stoni teatar.
U uglu su:
- različite vrste pozorišta: bibabo, stolno, flanelografsko pozorište, itd.;
- rekviziti za igranje scena i performansa: komplet lutaka, paravana za lutkarsko pozorište, kostimi, elementi kostima, maske;
-atributi za različite pozicije u igri: pozorišni rekviziti, kulise, scenariji, knjige, uzorci muzičkih djela, posteri, blagajne, ulaznice, olovke, boje, ljepilo, vrste papira, prirodni materijal.