Ako niste čuli za komediju Denisa Ivanoviča Fonvizina "Maloletnik", onda verovatno jednostavno niste išli u školu. Ili su možda preskočili, vođeni izjavom glavnog junaka „Neću da učim, želim da se udam“. U svakom slučaju, mi ćemo ispraviti ovu grešku i ispričati vam o ovom zlatnom djelu ruske književnosti.
DI. Fonvizin, čovjek prilično plemenitog porijekla, rođen je 1745. godine. Njegovog pretka su jednom zarobili Rusi tokom Livonskog rata i prešao u pravoslavlje. Sam Denis Ivanovič dobio je dobro obrazovanje. Prvo je studirao u gimnaziji na Moskovskom univerzitetu, a potom tamo nastavio studije na Filozofskom fakultetu. Tokom studija počeo je aktivno da se bavi književnom delatnošću. Prevodio je razna djela uglednih pisaca. Tada je bio u državnoj službi. A posljednje godine svog života u potpunosti je posvetio književnosti.
Djelo opisuje život različitih segmenata stanovništva za vrijeme vladavine carice Katarine II. Ovdje su državni službenici, plemići i drugi predstavnici društva. Glavni likovi u komediji su niski Mitrofanuška i njegova majka, gospođa Prostakova, koja ima domaćinstvo i poslugu. Mitrofanuškinog oca supruga gura u drugi plan i čak ga tuče. Za majku je podizanje sina samo pokazni nastup pred društvom, danak modi.
Glavna ideja "Maloljetnika" je ismijavanje plemenitog pristupa obrazovanju i njegovog divljaštva. U komediji se junaci jasno dijele na dobre i loše. Njihova prezimena govore sama za sebe: Prostakovi, Skotinjini, Starodum, Pravdin i drugi.
Slike negativnih likova privlače čitatelja svojom svjetlinom i komičnošću. A imena Mitrofanuška i Prostakova jednostavno su postala kućna imena.
Kako primećuju savremenici, bilo je mnogo poteškoća koje su stajale na putu postavljanja komedije „Maloletnik“. Fonvizin je odbijen u Sankt Peterburgu. Nakon toga je otišao u Moskvu sa glumcem Dmitrievskim. Međutim, ni ovdje ga nisu prihvatili, bojeći se da su replike komedije vrlo hrabre i da ih ne bi trebalo pustiti na pozornicu.
Nakon serije odbijanja, Fonvizin je ipak pobijedio. Komedija je postavljena u Sankt Peterburgu u Slobodnom ruskom pozorištu. Uspjeh je bio toliko kolosalan da se o njemu pisalo i u Dramskom rječniku. Kažu da je “pozorište bilo nevjerovatno ispunjeno, a publika je aplaudirala predstavi bacajući torbice”. DI. Fonvizin je takođe u pismu svom prijatelju iz Moskve naveo da je „uspeh bio potpun...“.
Postoji čak i takva legenda da je princ Potemkin nakon premijere "Malomanja" u Sankt Peterburgu prišao Fonvizinu i rekao: "Umri, Denise, ne možeš pisati bolje." Prema drugoj verziji, ove riječi pripadaju Deržavinu.
U Moskvi je djelo postavljeno 1783. u pozorištu Medox. Predstava je postala izuzetno popularna. Studenti su počeli da ga izvode na sceni. Tada se komedija preselila na pozornice carskih pozorišta.
Po komediji je čak snimljen i film „Gospodari Skotinina“ 1926. godine.
Treba napomenuti da je slobodoumlje koje je Denis Ivanovič Fonvizin pokazao u svom djelu „Malodoljetnik“, a potom i u svom daljem radu, postavilo caricu Katarinu protiv njega, koja je spriječila širenje njegovih djela. No, uprkos tome, njegovo glavno djelo je opstalo do danas i još uvijek je vrlo aktualno književno remek djelo. Vremena se menjaju, ali ljudski poroci ostaju...
Anna Filkina
Kompozicija
Nakon što se upoznao sa komedijom, šef vanjske politike ruske države, pristalica ograničavanja autokratije, čovjek visoke inteligencije, suptilni diplomata, N. I. Panin se zainteresirao za njenog autora, saznavši njegovo „znanje“ i „ moralna pravila.” Fonvizin je izdržao ove testove i krajem 1769. primljen je za sekretara u Inozemnom kolegijumu, konačno se rastajući od svog šefa Elagina, kojeg je do tada u svojim pismima počeo nazivati "čudakom". Služenje sa Paninom zahtevalo je mnogo vremena i truda.
A Fonvizinovo učešće u Paninovom planu da izvrši „beskrvni“ državni udar u korist Pavla, sina Katarine II, čije je punoletstvo (a time i prava na presto) ispunjeno u jesen 1772, dalo je piscu mnogo tjeskobe i straha ("Užasno stanje. Nemam ništa ne molim Boga da me časno izvede iz ovog pakla", napisao je Fonvizin svojoj sestri). U ovoj borbi pisac se ponašao hrabro. Nije se plašio da veliča Panina, „časnog čoveka“ koji je stajao „iznad morala ovog veka“, u „Slovu o oporavku njegovog carskog visočanstva... i velikog kneza Pavla Petrovića 1771.“ i završio je "Riječ" sa apelom i uputom Pavlu, kao da očekuje njegovo skoro pristupanje.
Tokom ovih godina, moguće je da je Fonvizin učestvovao u Novikovljevom časopisu (brojni istraživači smatraju Fonvizina autorom „Pisma Falaleyu“). U svakom slučaju, Novikov je objavio Fonvizinovu „Poruku slugama“ u časopisu „Pustomelja“, a u „Slikaru“ iz 1772. godine preštampao je „Reč za oporavak... Pavla Petroviča“.
1774. Fonvizin se oženio Ekaterinom Ivanovnom Klopovom, koja je postala njegova. vjeran i strpljiv prijatelj.
Godine 1774. bračni par Fonvizin otišao je u Francusku, gdje su ostali više od godinu dana. U pismima iz Francuske, Fonvizin rekreira pravu sliku moralnog pada plemstva i klera, društvenih kontrasta: „Plemstvo, posebno, ne zna ni uho ni njušku.“ Ruski putnik je dobro prepoznao da su prava Francuza fikcija. : „Prvo pravo svakog Francuza je sloboda, ali njegovo pravo sadašnje stanje je ropstvo; jer siromah ne može zaraditi svoju hranu drugačije nego kroz ropski rad... Jednom riječju: sloboda je prazno ime, a pravo jakog ostaje pravo iznad svih zakona.” Fonvizin dolazi do dubokog zaključka da u apsolutističkoj Francuskoj „izgleda kao da su svi ljudi stvoreni za tu svrhu, da bi svi bili ili tiranin ili žrtva“. Ovim rečima je prethodila značajna opaska pisca: „Ono što sam video na drugim mestima, video sam u Francuskoj. Dakle, njegov zaključak je u potpunosti primjenjiv na autokratsku Rusiju. Ali Fonvizin je, naravno, vidio u Francuskoj ne samo mnogo "potpuno loših i varvarskih" stvari. Otkrio je da u Francuskoj postoje „načini do prosvjetljenja... dosta je”, primetio je “cvetalo stanje” fabrika i manufaktura, i visoko hvalio francusku komediju: “Komedija je ovde uzdignuta na mogući nivo savršenstva. Nemoguće je, gledajući ga, ne zaboraviti se do te mjere da ga ne ispoštujete kao istinitu priču koja se dešava u tom trenutku... Ne kažem da ovdje ili na drugim mjestima nije bilo glumaca dostojnih da budu tu. lokalna trupa; ali nigde nema takvog ansambla kao kod nas, kada u predstavi igraju svi najbolji glumci.” Belinski je veoma pohvalio Fonvizinova pisma iz Francuske: „Čitajući ih, već osećate početak Francuske revolucije u ovoj strašnoj slici francuskog društva, koju je tako vešto nacrtao naš putnik.
Vrativši se iz inostranstva i služeći još tri godine, Fonvizin se penzionisao 1782. Iste godine završio je svoju komediju "Malinjak", koja je postala vrhunac ruske drame 18. vijeka.
Fonvizin je pisao „Malinjak“ (takozvanu „klasičnu“ verziju) oko tri godine (1779. godine je izvanredni ruski glumac I. A. Dmitrievsky objavio da „Denis Ivanovič piše komediju s velikim uspjehom“) i stvorio, prema Gogolju, “istinski – socijalna komedija”, gdje je otkrio “rane i bolesti našeg društva, ozbiljne unutrašnje zloupotrebe, koje se nemilosrdnom snagom ironije razotkrivaju u zapanjujućim dokazima”.
„Maloletnik“ se s pravom smatra vrhuncem Fonvizinovog stvaralaštva i cele ruske drame 18. veka. Iako održava u nekim slučajevima vezu sa prethodnom tradicijom, komedija “Mali” je duboko inovativno djelo. Prije svega, njegov žanr je bio nov. Ovo je prva društveno-politička komedija na ruskoj sceni. Kombinujući reprodukciju živopisnih, istinitih scena iz života vlasteoskog plemstva sa strastvenim propovedanjem obrazovnih ideja o odgovornostima vlasti i „ispravno poštenog“ građanina, dramaturg je uspeo da pretvori imanjski ugao plemstva u javni platformu i sa nje ironijom, smehom i sarkazmom osuditi „dostojne plodove zla“.
Fonvizinov “Manji” je višetematski i višeproblematično djelo. Već od prvih scena prvog čina, dramaturg uvodi gledaoca u atmosferu zemljoposedničke tiranije: narodni zanatlija kmet Triška, koji nikada nije učio krojačku veštinu, „delikatno“ je sašio kaftan za „dete“ delikatne građe“ Mitrofan, ali to ga neće spasiti od zlostavljanja („prevaranta“)“, „stoke“, „lopovske krigle“, sipa Prostakova na glavu), niti od bičevanja. Možda će je na dan Skotinjinove "zavere" (sklapanje provoda) izbegavati, ali to ne menja stvar, uvek će postojati razlog za kaznu: uostalom, Prostakova "ne namerava da se prepušta robovima". Još podliji je odnos u kući Prostakovih prema njihovoj vjernoj, beskrajno odanoj slugi i dadilji Mitrofanu Eremejevnoj. Cjelokupna nagrada za naporan rad je “pet rubalja godišnje i pet šamara dnevno”. Velikodušno je obasipaju samo uvredama i pretnjama („zver“, „ološ“, „pseća ćerka“, „staro kopile“, „prebiću te“). Okrutnost i bezdušnost Prostakove ispunjeni su njenim „ogorčenjem“ što devojka Palaška, koja se razbolela, laže i bunca „kao da je plemenita“. Neograničena samovolja zemljoposednika dovodi do potpunog osiromašenja kmetova. Skotinin, koji „majstorski“ ubira kiriju, sve gubitke naplaćuje od svojih komšija (znajući da je udaranje čelom skupo) od sopstvenih seljaka. A Prostakovi su ih toliko opljačkali da više nema šta da se uzme. “Pošto smo seljacima oduzeli sve što smo uzeli, ne možemo ništa vratiti. Kakva katastrofa! - „žali se“ Prostakova. Prostakovi-Skotinini znaju da su zaštićeni autokratskim zakonodavstvom i stoga ne smatraju svoj tretman kmetovima zločinačkim. Stoga nema ničeg iznenađujućeg u „tumačenju“ Uredbe o slobodi plemstva, koje je dato Prostakovi: „Plemić, kada hoće, nije slobodan da bičuje svoje sluge: ali zašto nam je dato dekret o slobodi plemstva?" Tako su se stvorili uslovi koji su Prostakovu pretvorili u „prezrenu furiju“.
Vrhunac komedije je Prostakovino "ludilo" kada je ona, bijesna zbog neuspješne otmice Sofije, opsjednuta željom da "prebije na smrt" sve svoje sluge. I prikovala bi je da joj u tom trenutku nije bila uskraćena takva prilika (njeno imanje je već uzeto pod starateljstvo).
U cijeloj komediji Fonvizin otkriva njihovu bestijalnu suštinu: pozitivni likovi ili direktno razotkrivaju svoje postupke, ili ih suptilno ironiziraju, ili ih sam autor, lukavim humorom, tjera da se razotkriju.
Ostali radovi na ovom djelu
Minor Analiza rada D.I. Fonvizin "Podrast". Prosvećeni i neuki plemići u drami D. Fonvizina "Maloletnik" Prosvećeni i neprosvećeni plemići u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Dobro i zlo u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Dobro i zlo u Fonvizinovoj komediji "Maloletnik" Vitalna pitanja u predstavi "Nedorsl" Ideje ruskog prosvjetiteljstva u komediji "Nedorosl" Ideje ruskog prosvjetiteljstva u komediji D. Fonvizina "Maloletnik" Portret plemstva u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Prikaz malog plemstva u ruskoj književnosti 19. veka. Kakvu sam Prostakovu zamislio? Slika sporednih likova u Fonvizinovoj komediji "Manji" Slika gospođe Prostakove u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Slika Mirofanuške u komediji "Mali" Slika Mitrofanuške u komediji Denisa Ivanoviča Fonvizina "Maloletnik" Slika Tarasa Skotinjina u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Slike besmrtne komedije "Minor" Slike negativnih likova u Fonvizinovoj komediji "Manji" Konstrukcija i umjetnički stil komedije "Minor" Zašto se Fonvizinova komedija „Maloletnik“, koja osuđuje kmetstvo, naziva komedijom obrazovanja? Problem obrazovanja u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Problem vaspitanja i obrazovanja u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Problemi obrazovanja u komediji D.I. Fonvizin "Minor" Problemi obrazovanja i vaspitanja u Fonvizinovoj komediji "Maloletnik". Problemi koji se ogledaju u Fonvizinovoj komediji "Maloletnik" Karakteristike govora u komediji “Mali” SATIRIČNA ORIJENTACIJA KOMEDIJE "Podzemlje" Satirična orijentacija komedije D. I. Fonvizina "Maloletnik" Stoka koja posjeduje ljude (po komediji D. I. Fonvizina „Maloletnik“) Smiješno i tužno u komediji D. I. Fonvizina "Mali" Smiješno i tragično u komediji D. I. Fonvizina "Mali" Značenje naslova komedije D.I. Fonvizin "Minor" Značenje naslova Fonvizinove komedije "Mali" Sin dostojan majke Po komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Tema obrazovanja u Fonvizinovoj komediji "Mali" Tema vaspitanja i obrazovanja u predstavi “Maloletnik” Fonvizin - autor komedije "Minor" Karakteristike gospođe Prostakove (prema komediji D.I. Fonvizina) Šta me je naučila komedija D. I. Fonvizina „Maloletnik“? Šta D.I ismijava? Fonvizin u Mitrofanuškinom odrastanju? "Ovo su plodovi dostojni zla!" (prema komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik") Opis portreta Prostakove u komediji "Mali" Porodica Prostakov SLIKA MITROFANUŠKE Analiza rada Karakteristike Mitrofana u komediji D.I. Fonvizin "Minor" Fonvizin "Mali". "Ovo su plodovi dostojni zla!" Problemi i junaci komedije D. N. Fonvizina "Mali" Problem obrazovanja u komediji "UNDERGROUND" Karakteristike slike Staroduma u predstavi "Maloletnik" Centralni lik predstave „Maloletnik“, gospođa Prostakova Glavno značenje Fonvizinove komedije "Maloletnik" Karakteristike slike Mitrofana Terentjeviča Prostakova (Mitrofanushka) Slika Mitrofana u Fonvizinovoj komediji "Maloletnik" Je li slika Mitrofanuške relevantna u naše vrijeme? Je li Mitrofan opasan ili smiješan (Komedija “Maloletnik”) Slika i lik Prostakove u Fonfizinovoj komediji Značenje govornih karakteristika u komediji "Mali" Karakteristike klasicizma u komediji D.I. Fonvizin "Minor" Karakteristike slike Sofije Glavni lik komedije je veleposednik Prostakova Minor Mitrofanushka Učitelji i sluge u kući prostaka (komedija "Maloletnik") Klasicizam u drami. Komedija "Maloletnik" D. I. Fonvizina Zašto je Mitrofanuška postala podrast (2) Denunciacija sistema kmetstva u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Odgajanje dostojnog građanina prema komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Mitrofanuška 1 Porodični portret Prostakova-Skotininih Karakteristike Prostakove slike u komediji "Maloletnik" Karakteristike Prostakovljeve slike Satirična vještina D. I. Fonvizina Izgradnja i umjetnički stil komedije Slika i lik Mitrofana Dvosmislenost dobra i zla u slikama komedije "Mali" Fonvizina Smešno u komediji D. I. Fonvizina "Maloletnik" Zašto je Mitrofanuška postala podrast (1)Istorija stvaranja
DI. Fonvizin je jedna od najistaknutijih ličnosti obrazovnog pokreta u Rusiji u 18. veku. Osobito je oštro doživljavao ideje prosvjetiteljskog humanizma i živio u stezi ideja o visokim moralnim dužnostima plemića. Stoga je pisca posebno uznemirilo to što plemići nisu ispunili svoju dužnost prema društvu: „Slučajno sam putovao po svojoj zemlji. Vidio sam gdje se većina onih koji nose ime plemića oslanjaju na svoju radoznalost. Video sam mnoge od njih koji služe, ili, štaviše, zauzimaju mjesta u službi samo da bi jahali par. Vidio sam mnoge druge koji su odmah dali ostavku čim su stekli pravo da koriste četvorke. Video sam prezrive potomke od najuglednijih predaka. Jednom riječju, vidio sam plemiće servilne. Ja sam plemić, i to je ono što mi je paralo srce.” To je Fonvizin napisao 1783. godine u pismu autoru „Činjenica i basni“, čije je autorstvo pripadalo samoj carici Katarini II.
Ime Fonvizin postalo je poznato široj javnosti nakon što je stvorio komediju "Brigadir". Zatim je više od deset godina pisac bio uključen u poslove vlade. I tek 1781. dovršio je novu komediju - "Malinjak". Fonvizin nije ostavio dokaze o stvaranju "Nedoroslya". Jedinu priču posvećenu stvaranju komedije Vyazemsky je snimio mnogo kasnije. Govorimo o sceni u kojoj Eremeevna brani Mitrofanušku od Skotinjina. “Iz riječi samog autora se prepričava da je, počevši da istražuje pomenuti fenomen, otišao u šetnju kako bi hodajući razmišljao o tome. Na kapiji Mjasnicki naišao je na tuču između dve žene. Zastao je i počeo da čuva prirodu. Vrativši se kući s plenom svojih zapažanja, nacrtao je svoj fenomen i u njega uključio riječ kuke, koju je čuo na bojnom polju” (Vyazemsky 1848).
Katarinina vlada, uplašena prvom Fonvizinovom komedijom, dugo se protivila produkciji nove komedije pisca. Tek 1782. godine Fonvizinov prijatelj i pokrovitelj N.I. Panin je, preko prestolonaslednika, budućeg Pavla I, teškom mukom uspeo da postigne produkciju „Maloletnika“. Komediju su glumci dvorskog pozorišta izveli u drvenom pozorištu na livadi Caricin. Sam Fonvizin je učestvovao u učenju glumaca za svoje uloge i bio je uključen u sve detalje produkcije. Ulogu Staroduma kreirao je Fonvizin imajući na umu najboljeg glumca ruskog pozorišta I.A. Dmitrevsky. Posjedujući plemenit, profinjen izgled, glumac je stalno zauzimao ulogu prvog ljubavnika heroja u pozorištu. I iako je predstava bila puna uspjela, ubrzo nakon premijere pozorište, na čijoj je pozornici prvi put postavljen “Malinjak”, zatvoreno je i raspušteno. Odnos carice i vladajućih krugova prema Fonvizinu drastično se promenio: do kraja života, autor „Maloletnika“ je od tada osećao da je osramoćen, progonjen pisac.
Što se tiče naziva komedije, sama riječ “maloznačajna” danas se doživljava ne onako kako je naumio autor komedije. U vrijeme Fonvizina to je bio potpuno određen koncept: tako su se zvali plemići koji nisu stekli odgovarajuće obrazovanje, pa im je stoga bilo zabranjeno stupiti u službu i vjenčati se. Dakle, podrast bi mogao biti star više od dvadeset godina, dok Mitrofanuška u Fonvizinovoj komediji ima šesnaest godina. Pojavom ovog lika pojam "maloljetni" dobio je novo značenje - "budala, glupan, tinejdžer s ograničenim opakim sklonostima".
Žanr, žanr, kreativna metoda
Druga polovina 18. veka. - doba procvata pozorišnog klasicizma u Rusiji. To je žanr komedije koji postaje najvažniji i najrašireniji u scenskoj i dramskoj umjetnosti. Najbolje komedije ovog vremena dio su društvenog i književnog života, povezane su sa satirom i često imaju političku orijentaciju. Popularnost komedije leži u njenoj direktnoj povezanosti sa životom. “Mali” je nastao u okviru pravila klasicizma: podjela likova na pozitivne i negativne, šematizam u njihovom prikazu, pravilo tri jedinstva u kompoziciji, “izgovaranje imena”. Međutim, u komediji su vidljive i realistične crte: autentičnost slika, prikaz plemenitog života i društvenih odnosa.
Poznati istraživač kreativnosti D.I. Fonvizina G.A. Gukovski je smatrao da se „u Nedoroslu bore dva književna stila među sobom, a klasicizam je poražen. Klasična pravila zabranjivala su mešanje tužnih, smešnih i ozbiljnih motiva. „U Fonvizinovoj komediji ima elemenata drame, ima motiva koji su trebali da dirnu i dirnu gledaoca. Fonvizin se u „Malometniku“ ne samo smeje porocima, već i veliča vrlinu. “Malinjak” je polukomedija, poludrama. S tim u vezi, Fonvizin je, razbijajući tradiciju klasicizma, iskoristio pouke nove buržoaske drame Zapada.” (G.A. Gukovsky. Ruska književnost 18. vijeka. M., 1939).
Oživotvorivši i negativne i pozitivne likove, Fonvizin je uspio stvoriti novu vrstu realistične komedije. Gogol je pisao da je radnja „Maloletnika“ pomogla piscu da duboko i pronicljivo otkrije najvažnije aspekte društvenog postojanja Rusije, „rane i bolesti našeg društva, teške unutrašnje zloupotrebe, koje se nemilosrdnom snagom ironije izložen u zadivljujućim dokazima” (N.V. Gogol, kompletna zbirka. op. tom VIII).
Optužujući patos sadržaja „Maloletnika“ napajaju dva moćna izvora, podjednako rastvorena u strukturi dramske radnje. To su satira i novinarstvo. Destruktivna i nemilosrdna satira ispunjava sve scene koje prikazuju način života porodice Prostakova. Posljednja Starodumova primedba, kojom se završava "Malinjak": "Ovo su plodovi zla!" - daje cijeloj predstavi poseban zvuk.
Subjekti
Komedija “Mali” zasniva se na dva problema koja su pisca posebno zabrinjavala. To je problem moralnog propadanja plemstva i problem obrazovanja. Sasvim široko shvaćeno, obrazovanje u glavama mislilaca 18. stoljeća smatrano je primarnim faktorom koji određuje moralni karakter osobe. U Fonvizinovim idejama, problem obrazovanja dobio je nacionalni značaj, jer bi pravilno obrazovanje moglo spasiti plemenito društvo od degradacije.
Komedija "Nedorosl" (1782) postala je prekretnica u razvoju ruske komedije. Predstavlja složen, promišljen sistem u kojem je svaki stih, svaki lik, svaka riječ podređena identifikaciji autorove namjere. Započevši predstavu kao svakodnevnu komediju ponašanja, Fonvizin se tu ne zaustavlja, već hrabro ide dalje, do temeljnog uzroka „zlog morala“, čije plodove autor poznaje i strogo osuđuje. Razlog poročnog obrazovanja plemstva u feudalnoj i autokratskoj Rusiji je uspostavljeno državno uređenje, koje stvara samovolju i bezakonje. Tako se ispostavlja da je problem obrazovanja neraskidivo povezan sa cjelokupnim životom i političkom strukturom države u kojoj ljudi žive i djeluju od vrha do dna. Skotinjini i Prostakovi, neuki, ograničeni umom, ali ne i ograničeni u svojoj moći, mogu obrazovati samo svoju vrstu. Njihove likove autor je nacrtao posebno pažljivo i potpuno, sa svom autentičnošću života. Fonvizin je ovdje značajno proširio obim zahtjeva klasicizma za žanr komedije. Autor u potpunosti prevazilazi shematizam svojstven njegovim ranijim junacima, a likovi u “Malometniku” postaju ne samo stvarne osobe, već i kućne figure.
Ideja
Braneći svoju okrutnost, zločine i tiraniju, Prostakova kaže: "Zar nisam moćna i u svom narodu?" Plemeniti, ali naivni Pravdin joj prigovara: "Ne, gospođo, niko nije slobodan da tirani." A onda se neočekivano poziva na zakon: „Nisam slobodna! Plemić nije slobodan da bičuje svoje sluge kad želi; Ali zašto smo dobili dekret o slobodi plemstva? Začuđeni Starodum i zajedno s njim autor uzvikuju samo: „Ona je majstor u tumačenju dekreta!“
Nakon toga, istoričar V.O. Ključevski je ispravno rekao: „Sve se radi o poslednjim rečima gospođe Prostakove; oni sadrže sav smisao drame i cijela drama je u njima... Htjela je reći da zakon opravdava njeno bezakonje.” Prostakova ne želi priznati nikakve dužnosti plemstva, ona mirno krši zakon Petra Velikog o obaveznom obrazovanju plemića, zna samo svoja prava. U njenoj osobi, određeni dio plemića odbija da ispunjava zakone svoje zemlje, svoje dužnosti i odgovornosti. O bilo kakvoj plemenitoj časti, ličnom dostojanstvu, vjeri i lojalnosti, međusobnom poštovanju, služenju državnim interesima, ne treba govoriti. Fonvizin je uvideo čemu je to zapravo dovelo: kolapsu države, nemoralu, laži i korupciji, nemilosrdnom ugnjetavanju kmetova, opštoj krađi i ustanku Pugačova. Zato je o Katarininoj Rusiji pisao: „Država u kojoj najčasnija od svih država, koja mora braniti otadžbinu zajedno sa suverenom i njegovim korpusom i predstavljati naciju, vođena samo čašću, plemstvom, već postoji samo po imenu. i prodaje se svakom nitkovu koji je opljačkao otadžbinu.”
Dakle, ideja komedije: osuda neukih i okrutnih zemljoposjednika koji sebe smatraju punim gospodarima života, ne pridržavaju se državnih i moralnih zakona, afirmacija ideala čovječanstva i prosvjetiteljstva.
Priroda sukoba
Sukob komedije leži u sukobu dvaju suprotstavljenih pogleda na ulogu plemstva u javnom životu zemlje. Gospođa Prostakova navodi da je dekret „o plemićkoj slobodi“ (koji je plemića oslobodio obavezne službe u državi koju je uspostavio Petar I) učinio „slobodnim“ prvenstveno u odnosu na kmetove, oslobađajući ga svih opterećujućih ljudskih i moralnih odgovornosti prema društvu. . Fonvizin postavlja drugačije viđenje uloge i odgovornosti plemića u ustima Staroduma, osobe najbliže autoru. U pogledu političkih i moralnih ideala, Starodum je čovjek iz doba Petra Velikog, koje je u komediji suprotstavljeno epohi Katarine.
Svi junaci komedije su uvučeni u sukob, radnja kao da je izvučena iz zemljoposedničke kuće, porodice i dobija društveno-politički karakter: samovolja zemljoposednika, podržana od vlasti, i nedostatak prava seljaci.
Glavni likovi
Publiku u komediji “Undergrown” privukli su, prije svega, pozitivni likovi. Ozbiljne scene u kojima su nastupali Starodum i Pravdin naišli su na veliki entuzijazam. Zahvaljujući Starodumu, nastupi su se pretvorili u svojevrsnu javnu demonstraciju. „Na kraju predstave“, priseća se jedan od njegovih savremenika, „publika je bacila novčanik napunjen zlatom i srebrom na scenu gospodina Dmitrevskog... G. Dmitrevski je, podigavši ga, održao govor publici i rekao zbogom s njom” („Khudozhestvennaya Gazeta”, 1840, br. 5.).
Jedan od glavnih likova Fonvizinove drame je Starodum. U svom svjetonazoru, on je nosilac ideja ruskog plemenitog prosvjetiteljstva. Starodum je služio vojsku, hrabro se borio, bio je ranjen, ali nije nagrađen. Primio ga je njegov bivši prijatelj, grof, koji je odbio da ide u aktivnu vojsku. Nakon penzionisanja, Starodum pokušava da služi na sudu. Razočaran odlazi u Sibir, ali ostaje vjeran svojim idealima. Idejni je inspirator borbe protiv Prostakove. U stvarnosti, Starodumov istomišljenik Pravdin djeluje na imanju Prostakovih ne u ime vlade, već „iz svog srca“. Uspjeh Staroduma odredio je Fonvizinovu odluku da 1788. izdaje satirični časopis "Prijatelj poštenih ljudi, ili Starodum".
Pozitivne likove dramaturg prikazuje pomalo blijedo i shematski. Starodum i njegovi saradnici predaju sa scene tokom čitave predstave. Ali to su bili zakoni tadašnje dramaturgije: klasicizam je pretpostavljao prikazivanje junaka koji su prenosili monologe i pouke „od autora“. Iza Staroduma, Pravdina, Sofije i Milona stoji, naravno, sam Fonvizin sa svojim bogatim iskustvom državne i dvorske službe i neuspešnom borbom za svoje plemenite prosvetiteljske ideje.
Fonvizin sa neverovatnim realizmom predstavlja negativne likove: gospođu Prostakovu, njenog muža i sina Mitrofana, Prostakovinog zlog i pohlepnog brata Tarasa Skotinjina. Svi su oni neprijatelji prosvjete i zakona, klanjaju se samo moći i bogatstvu, boje se samo materijalne sile i uvijek su lukavi, služeći se svim sredstvima za ostvarivanje svoje koristi, vođeni samo svojim praktičnim umom i vlastitim interesom. Oni jednostavno nemaju moral, ideje, ideale, bilo kakve moralne principe, da ne spominjemo znanje i poštovanje zakona.
Centralna ličnost ove grupe, jedan od značajnih likova u Fonvizinovoj drami, je gospođa Prostakova. Ona odmah postaje glavna opruga koja pokreće scensku radnju, jer u ovoj provincijskoj plemkinji postoji neka moćna vitalna snaga koja nedostaje ne samo u pozitivnim likovima, već i u njenom lenjem, sebičnom sinu i svinjskom bratu. „Ovo lice u komediji je neobično dobro osmišljeno psihološki i izvrsno dramatično izdržano“, rekao je o Prostakovoj istoričar V.O., stručnjak za to doba. Klyuchevsky. Da, ovaj lik je potpuno negativan. Ali cela poenta Fonvizinove komedije je da je njegova ljubavnica Prostakova živa osoba, čisto ruski tip, i da su svi gledaoci lično poznavali ovu vrstu i razumeli da će se, napuštajući pozorište, neizbežno sresti sa ljubavnicama Prostakova u stvarnom životu. i biće bez odbrane.
Od jutra do večeri ova žena se tuče, vrši pritisak na sve, tlači, naređuje, špijunira, lukavstva, laže, psuje, pljačka, bije, čak ni bogati i uticajni Starodum, državni službenik Pravdin i oficir Milon sa vojnom ekipom ne mogu da je smire dolje. U srcu ovog živog, snažnog, potpuno popularnog lika je monstruozna tiranija, neustrašiva bahatost, pohlepa za materijalnim dobrobitima života, želja da sve bude po njenoj volji i volji. Ali ovo zlo, lukavo stvorenje je majka, ona nesebično voli svoju Mitrofanušku i sve to radi zbog svog sina, nanoseći mu strašnu moralnu štetu. „Ova suluda ljubav prema svom detetu je naša snažna ruska ljubav, koja je kod osobe koja je izgubila dostojanstvo izražena u tako izopačenom obliku, u tako divnoj kombinaciji sa tiranijom, da što više voli svoje dete, to više ona mrzi sve što ne jede njeno dete”, napisala je N.V. o Prostakovoj. Gogol. Radi materijalnog blagostanja svog sina, baca pesnice na brata, spremna je da se uhvati u koštac sa Milonom koji drži mač, a čak iu bezizlaznoj situaciji želi da dobije na vremenu za podmićivanje, pretnje i pozive uticajnim pokroviteljima da preinači zvaničnu sudsku presudu o starateljstvu nad njenom imovinom, saopštio je Pravdin. Prostakova želi da ona, njena porodica, njeni seljaci žive po svom praktičnom razumu i volji, a ne po nekakvim zakonima i pravilima prosvetiteljstva: „Šta god hoću, sama ću da stavim“.
Mjesto sporednih likova
Na sceni glume i drugi likovi: potlačeni i zastrašeni muž Prostakova, njen brat Taras Skotinin, koji voli svoje svinje više od svega na svetu, i plemeniti „maloletnik“ - miljenik njegove majke, sin Prostakovih Mitrofan, koji voli svoje svinje. ne želi ništa naučiti, razmažen i pokvaren odgojem svoje majke. Pored njih su: sluga Prostakovih - krojačica Triška, kmetska dadilja, bivša medicinska sestra Mitrofana Eremejevna, njegov učitelj - seoski ponoć Kutejkin, penzionisani vojnik Cifirkin, lukavi nevaljali nemački kočijaš Vralman. Osim toga, primjedbe i govori Prostakove, Skotinjina i drugih likova - pozitivnih i negativnih - neprestano podsjećaju gledatelja na seljake ruskog kmetovskog sela, nevidljivo prisutne iza kulisa, koje je Katarina II predala punoj i nekontrolisanoj vlasti Skotinjina i Prostakov. Upravo oni, ostajući iza scene, zapravo postaju glavno stradalno lice komedije; njihova sudbina baca prijeteći, tragični odraz na sudbinu njenih plemenitih likova. Imena Prostakova, Mitrofan, Skotinin, Kuteikin, Vralman postala su poznata.
Radnja i kompozicija
Radnja Fonvizinove komedije je jednostavna. U porodici provincijskih zemljoposednika Prostakova živi njihova daleka rođaka - Sofija, koja je ostala siroče. Brat gospođe Prostakove, Taras Skotinin, i sin Prostakovih, Mitrofan, želeli bi da se venčaju sa Sofijom. U kritičnom trenutku za devojčicu, kada je očajnički dele ujak i nećak, pojavljuje se još jedan ujak - Starodum. Uz pomoć naprednog zvaničnika Pravdina postaje uvjeren u zlu prirodu porodice Prostakov. Sofija se udaje za muškarca kojeg voli - policajca Milona. Imanje Prostakovih odvedeno je u državnu zaštitu zbog okrutnog postupanja prema kmetovima. Mitrofan je upućen u vojnu službu.
Radnja Fonvizinove komedije zasnovana je na sukobu epohe, društveno-političkom životu 70-ih - ranih 80-ih godina 18. stoljeća. Ovo je borba sa ženom kmetom Prostakovom, lišavajući joj prava da poseduje svoje imanje. Istovremeno, u komediji se prate i druge priče: borba za Sofiju Prostakovu, Skotinjina i Milona, priča o ujedinjenju Sofije i Milona koji se vole. Iako ne čine glavnu radnju.
"Malinjak" je komedija u pet činova. Događaji se odvijaju na imanju Prostakov. Značajan dio dramske radnje u “Malometniku” posvećen je rješavanju problema obrazovanja. Ovo su scene Mitrofanovog učenja, velike većine Starodumovih moralnih učenja. Vrhunac u razvoju ove teme je, nesumnjivo, scena Mitrofanovog ispitivanja u 4. činu komedije. Ova satirična slika, smrtonosna po snazi optužujućeg sarkazma sadržanog u njoj, služi kao presuda sistemu obrazovanja Prostakova i Skotinjina.
Umjetnička originalnost
Fascinantna radnja koja se brzo razvija, oštre primjedbe, hrabre komične situacije, individualizirani kolokvijalni govor likova, opaka satira na rusko plemstvo, ismijavanje plodova francuskog prosvjetiteljstva - sve je to bilo novo i privlačno. Mladi Fonvizin je napao plemenito društvo i njegove poroke, plodove poluprosvećenosti, čir neznanja i kmetstva koji je pogodio ljudske umove i duše. On je ovo mračno kraljevstvo prikazao kao uporište teške tiranije, svakodnevne okrutnosti, nemorala i nekulture. Pozorište kao sredstvo društvene javne satire zahtijevalo je likove i jezik koji su publici bili razumljivi, aktuelni problemi i prepoznatljivi sukobi. Sve je to u čuvenoj Fonvizinovoj komediji „Maloletnik“, koja se i danas postavlja.
Fonvizin je stvorio jezik ruske drame, ispravno ga shvativši kao umjetnost riječi i ogledalo društva i čovjeka. Taj jezik uopće nije smatrao idealnim i konačnim, niti svoje junake kao pozitivne likove. Kao član Ruske akademije, pisac se ozbiljno bavio proučavanjem i usavršavanjem svog savremenog jezika. Fonvizin majstorski gradi jezičke karakteristike svojih likova: to su grube, uvredljive riječi u neotesanim govorima Prostakove; riječi vojnika Tsy-firkina, karakteristične za vojnički život; Crkvenoslavenske riječi i citati iz duhovnih knjiga sjemeništaraca Kuteikina; Vralmanov izlomljeni ruski govor i govor plemenitih junaka predstave - Staroduma, Sofije i Pravdina. Određene riječi i fraze iz Fonvizinove komedije postale su popularne. Tako je već za života pisca ime Mitrofan postalo poznato i značilo je lijenčina i neuku osobu. Frazeologizmi su postali nadaleko poznati: „Triškin kaftan“, „Ne želim da učim, ali želim da se oženim“ itd.
Značenje rada
„Narodna“ (prema Puškinu) komedija „Nedorosl“ odražavala je akutne probleme ruskog života. Publika se, gledajući to u pozorištu, isprva od srca nasmijala, ali je onda bila užasnuta, doživjela duboku tugu i veselu Fonvizinovu predstavu nazvala modernom ruskom tragedijom. Puškin nam je ostavio najvrednije svedočanstvo o tadašnjoj publici: „Baka mi je pričala da je za vreme Nedoroslove predstave bila simpatija u pozorištu - sinovi Prostakova i Skotinjina, koji su u službu došli iz stepskih sela , bili prisutni ovdje - i, shodno tome, vidjeli su rodbinu i prijatelje ispred sebe, vašu porodicu." Fonvizinova komedija bila je vjerno satirično ogledalo, za koje nema ništa zamjeriti. „Snaga utiska je u tome što se sastoji od dva suprotna elementa: smeh u pozorištu zamenjuju teške misli po izlasku iz njega“, napisao je istoričar V.O. o „Maloletniku“. Klyuchevsky.
Gogolj, Fonvizinov učenik i naslednik, prikladno je nazvao „Maloletnika“ istinski društvenom komedijom: „Fonvizinova komedija zadivljuje brutalnu brutalnost čoveka, koja je rezultat duge, neosetljive, nepokolebljive stagnacije u zabačenim krajevima i zabitima Rusije... ništa karikirano u njemu: sve je živo uzeto iz prirode i ispitano znanjem duše." Realizam i satira pomažu autoru komedije da govori o sudbini obrazovanja u Rusiji. Fonvizin je kroz usta Staroduma nazvao obrazovanje „ključem za dobrobit države“. A sve komične i tragične okolnosti koje je opisao i same likove negativnih likova možemo sa sigurnošću nazvati plodovima neznanja i zla.
U Fonvizinovoj komediji ima i groteske, i satirične komedije, i farsičnog početka, i mnogo ozbiljnih stvari, nešto što tera gledaoca na razmišljanje. Uz sve to, „Nedorosl“ je snažno uticao na razvoj ruske nacionalne drame, kao i čitave „najveličanstvenije i, možda, društveno najplodnije linije ruske književnosti – optužujuće-realističke linije“ (M. Gorki) .
„Ne želim da učim, ali želim da se udam“ - Mitrofanuškina potvrdna izjava nije izgubila na važnosti već treći vek. Prva realistična ili svakodnevna komedija u istoriji ruske drame Denisa Fonvizina predstavila je mnogo živopisnih slika i korisnih aforizama. Hajde da saznamo 10 činjenica iz života Mitrofanuške zajedno sa Natalijom Letnikovom.
Fonvizinove ideje za „Minor“ oblikovale su se u Evropi. Za godinu i po dana pisac se, dok je bio u Francuskoj, upoznao sa filozofijom, jurisprudencijom i životom zemlje. Prilikom pisanja “Maloma” dramaturg se oslanjao na članke iz satiričnih časopisa, djela Voltera, Rousseaua, Duclosa, pa čak i komedije koje je napisala sama Katarina II.
Govorna prezimena - najbolje osobine autora. U skicama se glavni lik zvao Ivanuška, ali u trenutku kada je komedija objavljena, to je već bila Mitrofanuška, u običnom govoru "mamin dečak" - gospođa Prostakova. Pseudonaučnik Vralman i činovnici Pravdin, Starodum i Skotinjin, Sofija i Milon, Cifirkin i Kutejkin junaci su najpoznatijeg Fonvizinovog dela i kompletnih portreta svog doba.
"Undergrown." Vlasnik zemlje Prostakova sprovodi pravdu i represalije. Sa gravure N.I. Wickets. 1958
Ilustracija komedije D.I. Fonvizin "Minor"
Istorija podrasta u Rusiji. Tako su u 18. veku nazivali plemenitu decu koja nisu navršila godine koje je Petar I odredio za stupanje u službu. Fonvizin je sliku ispunio ironičnim značenjem. Maloljetnik je neobrazovan, neotesan, bezobrazan, sebičan mladić, a ime Mitrofanuška, laganom rukom pisca, postalo je poznato.
Najrepertoarnija predstava 18. veka na ruskoj sceni. Godinu dana prije premijere, autor je djelo testirao kod kuće. Predstavu su namjeravali postaviti i u Sankt Peterburgu i u Moskvi. Moskovska cenzura nije rizikovala. Premijera je održana 1782. godine u Slobodnom ruskom pozorištu u Sankt Peterburgu. “Malinjak” je prošao kroz mnoge amaterske produkcije. U predstavi u Nižinskoj gimnaziji, ulogu Prostakove igrao je Gogolj.
Autor, koji je ujedno i režiser. Sam Fonvizin i "prvi dvorski glumac ruskog pozorišta" - Ivan Dmitrievsky, radili su na produkciji i distribuirali uloge. Najpoznatiji glumac 18. veka igrao je ulogu Staroduma i postao glavni magnet za javnost. Ulogu Pravdina igrao je sjajni glumac i dramaturg Pjotr Plavilščikov, a sliku Eremeevne sjajno je utjelovio vodeći komičar tog vremena, Yakov Shumsky.
« Umri Denis, ne možeš pisati bolje”- fraza koja se pripisuje Grigoriju Potemkinu postala je prava istorijska anegdota. Prema pozorišnoj legendi, nakon premijere predstave u Sankt Peterburgu, princ Potemkin je navodno prišao Fonvizinu sa ovom frazom. Prema drugoj verziji, laskava recenzija pripada Deržavinu. Tadašnji „Dramatski rečnik“ je objavio: „Publika je aplaudirala predstavi bacajući torbice.“
"Podrast" Fonvizin. Umjetnik T.N. Kasterina
Gospođa Prostakova, Mitrofanuška, Kutejkin i Cifirkin. "Podrast" Fonvizin. Umjetnik T.N. Kasterina
Izvršite poroke smehom. Komedija je u potpunosti ispunila svoj glavni zadatak svog vremena. "Liste su previše vjerne životu", rekao je Belinski o likovima u "Maloljetniku"; „Sve je živo uzeto iz prirode“, ponovio je Gogol svom kolegi; Dekabristi su "Maloletnika" nazvali prvom narodnom komedijom. "Jedini spomenik narodne satire", Puškin je nazvao djelo "ruskog Molijera".
Od svakodnevne komedije do satiričnog časopisa. Godine 1783. izašlo je prvo štampano izdanje „Nedoroslya“, a pet godina kasnije Denis Fonvizin je pokušao da izda svoj satirični časopis sa samorazumljivim nazivom „Starodum“ - nazvan po najrazumnijem junaku komedije. Časopis je zabranila carica Katarina II.
« Minor“ omiljen je i među modernim rediteljima. Priča o Mitrofanuški nalazi se na repertoaru najsjevernijeg pozorišta na svijetu - Norilskog polarnog teatra, kao i Omladinskog pozorišta Rjazan i Nižnji Novgorod. Uz muziku Dmitrija Šostakoviča i ruske narodne melodije, komediju predstavlja Dečija filharmonija iz Sankt Peterburga. A 2015. godine "Malinjak" je takođe postao mjuzikl - lakom rukom kompozitora Aleksandra Žurbina.
30. godišnjica Mitrofanuške u pozorištu Maly. Moderna verzija “The Minor” na ovoj pozornici počinje odbrojavanje 1986. Izvedeno je više od 700 predstava. „Bio sam užasno umoran“, prisjetio se Afanasy Kochetkov, koji je glumio Staroduma, „ali odjednom su na nekoj predstavi školarci došli na matineju i po njihovoj reakciji sam shvatio... da ih zanima pozicija ovog lika, njegova filozofija, njegove misli...”
D. I. Fonvizin
Junaci komedije su predstavnici različitih društvenih slojeva 18. veka u Rusiji: državnici, plemići, vlasnici kmetova, sluge, samozvani modni učitelji. Glavni junaci: sam neznalica Mitrofan i njegova majka, kmetova iz 18. veka - gospođa Prostakova, koja kontroliše sve i svakoga - u njenim rukama je domaćinstvo sa dvorskom poslugom, koje ne smatra ljudima, i svojim muža, kojeg bez oklijevanja može pobijediti, i odgajajući sina Mitrofana - zapravo, nije opterećena njegovim odgojem i obrazovanjem, već samo marljivo ispunjava pomodne konvencije društva i svoj položaj u njemu: „Grim, onda Borim se, tako se kuća drži.”
Istorija stvaranja
Fonvizinova ideja nastala je krajem 1778. godine po povratku iz Francuske, gdje je proveo oko godinu i po dana upoznavajući se sa jurisprudencijom, filozofijom i društvenim životom zemlje koja je svijetu dala napredne obrazovne doktrine. U Francuskoj je zaista uživao u pozorišnim predstavama, posebno komedijama. Rad na “Malometniku” će piscu trajati oko tri godine i biće završen 1782. Postoji i tekst, pretpostavlja se s početka 1760-ih, na istu temu i sa istim imenom, ali sa različitim likovima i zapletom ( takozvani "rani" manji""); nije poznato da li ova predstava pripada mladom Fonvizinu ili nekom od njegovih anonimnih prethodnika. Tekst prvog ranog „Manja“ bitno se razlikuje od teksta poznate scenske verzije istoimene pozne komedije, ne razlikuju se samo po imenima likova, interpretaciji slika, broju i karakteristike pojedinih likova, koncepciju predstave i njenu cjelokupnu dramsku i idejnu strukturu.
likovi
- Terenty Prostakov- glava porodice. Sama osoba je “mala” i slaba. U svemu se trudi da ugodi svojoj ženi: „Pred tvojim očima moje ništa ne vide“, kaže na početku rada, kada ona pita za kaftan. Voli svog sina. „Ja ga barem volim, kao što roditelj treba, on je pametno dijete, razumno je dijete, zabavan je, zabavljač; ponekad sam izvan sebe s njim i sa radošću zaista ne vjerujem da je on moj sin.” Ne mogu čitati. Kada su ga zamolili da pročita pismo koje je poslato Sofiji, on samo odgovara: "To je nezgodno."
- Gospođo Prostakova- njegova supruga, glavni negativni lik predstave. On mnogo voli svog sina i nastoji da ga oženi Sofijom nakon što sazna za njeno nasledstvo. Ona je plemkinja i zato smatra da joj je sve dozvoljeno.
- Mitrofanushka- njihov sin, kreten. Prilično mlitav mladić.
- Eremeevna- “majka” (odnosno medicinska sestra) Mitrofana.
- Pravdin- vladin službenik pozvan da razumije stvari Prostakovih. Saznaje za zločine Prostakove, kao i za činjenicu da ona pljačka Sofiju. Uz pomoć Staroduma i Milona, on inkriminiše Prostakovu i oduzima joj imanje u korist države.
- Starodum- Sofijin ujak i staratelj. Zbog njegovog stanja Prostakova je pokušala da uda Mitrofana za Sofiju.
- Sofija- Starodumova nećaka, poštena, pristojna, obrazovana i ljubazna devojka.
- Milo- mladi oficir, Sofijin ljubavnik, on je bio taj koji je sprečio njenu otmicu.
- Taras Skotinin- brat gospođe Prostakove. Želi da oženi Sofiju. Voli svinje.
- Sidorich Kuteikin- bivši bogoslovac, učitelj Mitrofanov.
- Pafnutich Tsyfirkin- narednik u penziji, učitelj Mitrofan.
- Adam Adamovič Vralman- Nemac, bivši kočijaš, ali se pretvara da je naučnik. Angažovan da predaje Mitrofanu „francuski i sve nauke“, ali on zapravo ništa ne predaje, već samo ometa druge nastavnike. Eremejevna je ogorčena što Vralman puši.
- Trishka- samouki krojač.
- Prostakovljev sluga.
- Starodumov sobar.
Productions
Produkcija "The Minor" bila je povezana sa mnogim poteškoćama. Pošto je odbijen u Sankt Peterburgu, dramaturg je u maju 1782. otišao u Moskvu sa glumcem I. A. Dmitrevskim. Ali i ovdje ga čeka neuspjeh: "moskovski ruski pozorišni cenzor", uplašen odvažnošću mnogih replika, ne dozvoljava komediji da izađe na scenu.
Nekoliko mjeseci kasnije, Fonvizin je ipak uspio da "probije" produkciju komedije: 24. septembra 1782. premijera je održana u Sankt Peterburgu (Slobodno rusko pozorište, poznato i kao pozorište Karla Kniepera), gdje je uloga Staroduma je igrao sam I. A. Dmitrevski, Pravdina K. I. Gamburov, Cifirkina - A. M. Kruticki, Skotinjina - S. E. Rahmanov. O izuzetnom uspehu predstave „Malinjak” kada je prvi put postavljena u Slobodnom ruskom pozorištu na Caricinskoj livadi svedoči nepoznati autor „Dramskog rečnika”: „Pozorište je bilo neuporedivo ispunjeno, a publika je aplaudirala predstavi od bacanje torbica.”
Uspeh "Minora" bio je ogroman. Postavili su je studenti na svojoj sceni. Pojavile su se mnoge amaterske produkcije.
Po njemu je 1926. godine režiser Grigorij Rošal snimio film „Gospodari Skotinina“.
Značenje komedije
Fonvizinovu komediju čitale su i proučavale sve naredne generacije - od Puškina, Gogolja, Ljermontova do našeg vremena. Značenje predstave je trajno:
- „Sve u ovoj komediji izgleda kao monstruozna karikatura svega ruskog. A tu ipak nema ničeg karikiranog: sve je živo uzeto iz prirode...” (N.V. Gogol).
- „Njegove budale su vrlo smiješne i odvratne, ali to je zato što nisu tvorevine fantazije, već previše vjerne liste iz prirode“ (V. G. Belinski; cit.: Studija komedije „Malodoljetnik“).
Međutim, Katarina II shvatila je slobodoljubivi značaj djela, koje se usudilo da uvrijedi državne i društvene temelje. „Posle objavljivanja brojnih satiričnih dela 1783. godine, Fonvizinove pokušaje da bilo šta objavi u štampi ugušila je sama carica. Katarina II je u poslednjoj deceniji svoje vladavine otvoreno krenula putem okrutne reakcije, čija je žrtva postao i Fonvizin. Uprkos teškoj bolesti, bio je nestrpljiv da se vrati na posao. Godine 1788. odlučio je da izdaje časopis „Prijatelj poštenih ljudi, ili Starodum“, dobio je dozvolu i počeo da priprema materijal, ali je po Katarininom nalogu časopis zabranjen. Neposredno prije smrti, Fonvizin je zatražio od Katarine dozvolu da objavi prijevod Tacita, ali dozvola nije data, koji je napisao raspravu „O obrazovanju djevojčica“. Ovo je knjiga koju Sofija čita. Starodum odobrava djevojčin izbor, polazeći od ideje da „autor Telemaha“ ne može naučiti ništa loše.