Literatura bułgarska. Bułgarska literatura współczesna

21.02.2019

Elena Sokovenina

Lato w pełni, hamak pod jabłonią i leżak na balkonie wyciągają wygrzane słońcem ramiona. Brakuje tylko dobrej książki. Najważniejsze jest, aby mieć czas, aby tam być, zanim Twoje dziecko zajmie magiczne miejsce, jeśli jesteś rodzicem lub rodzicem, jeśli odwrotnie.

Dla naszej dzisiejszej recenzji nie ma znaczenia, kim dokładnie jesteś – nadal znajdziesz coś dla siebie. Ale z drugiej strony to bardzo ważne: jeśli Twoje miejsce w hamaku lub leżaku zostało zajęte, nie bądź zachłanny, czytaj na głos. A jeśli stoisz przed Tym, który zajął Twoje miejsce, nie lamentuj na próżno. Jęcz wymownie: poproś, żeby ci przeczytano.

Tak więc dzisiaj - bułgarscy pisarze.

Paweł Wieżinow (1914-1983)

“Nessie nie była, jak mogłoby się wydawać, cyber-ani jakimś innym sztucznie stworzonym organizmem. Ci, którzy dobrze znają ludzi i potrafią przewidywać przyszłość, rozumieją, że to nigdy nie nastąpi. Nawet jeśli ludzkość nagle znajdzie się na skraju nieuchronnej śmierci biologicznej, nawet wtedy nie stworzy własnej, sztucznej, ludzkiej kontynuacji, zbudowanej na innych zasadach.”

(„Biała jaszczurka” w tłumaczeniu L. Lichaczewy)

Pewnego dnia, gdzieś w połowie lat sześćdziesiątych, redaktor bułgarskiej gazety Shershen napisał powieść. Redaktor był nie tylko redaktorem, ale także scenarzystą i pisarzem. Powieść nosiła tytuł „Biała Jaszczurka”. Była to opowieść w modnym duchu: o zwycięstwie umysłu, o wolności od zakazów. O rewolucji seksualnej, która uczyniła to, co ludzie nazywali uczuciami, prostym ćwiczeniem naturalnych potrzeb. O mutancie, który pojawił się w wyniku supereksperymentu homo, obdarzonego potężnym intelektem i niemal pozbawionym instynktów. I co najważniejsze: aby od wieków z uporem, godnie najlepiej wykorzystać, ludzie próbują wybierać: albo umysł, albo uczucia - jest w istocie jedną całością, niepodzielną, niezdolną do istnienia osobno.

Paweł Wieżinow (którego prawdziwe nazwisko brzmiało Nikola Delchev Gugov) lubił być nazywany eksperymentatorem. Mówiono, że jest Szwajcarem i żniwiarzem, a poza tym potrafi jeździć na maszynie do pisania. Rzeczywiście, pisarz przeszedł albo w stronę kryminału, albo w stronę realistycznej prozy dla dzieci i młodzieży, albo w stronę science fiction. Tutaj można podsumować: „Szukałem siebie!”. Ale zostałoby to powiedziane bez zrozumienia.

Bo pisarz już się odnalazł. To, co chciał przekazać czytelnikom, zastał na froncie, w latach 1941–1945, kiedy II Wojna światowa gdy był korespondentem wojennym. Aż za dobrze rozumiał, na czym polega idea homo super, kierującego się tym, co powszechnie nazywa się czystym rozumem. Jak to się modnie stało, elektronika. Lub, jeśli wolisz, energia nuklearna. W takich czasach często zapomina się, co w istocie stanowi radość. Proste ludzkie słabości wydają się głupie, proste żarty wydają się zbyt proste i… ale Pavel Vezhinov taki był prawdziwy pisarz! Kto, jeśli nie on, wiedział na pewno: zwyczajne życie nigdy nie jest zwyczajne. A co więcej, nigdy nie jest nudno. Po prostu jej się wydaje. Musimy to po prostu wyjaśnić. W języku zrozumiałym dla nowego czytelnika. A mimo to: młodzi czytelnicy – na swój sposób, dorośli – na swój sposób. A ponieważ pisarz chciał powiedzieć młodym wszystko, co właściwe, zajął się science fiction.

I udało mu się. W ten sposób stają się klasykami, a Pavel Vezhinov to właśnie on.

Niektóre książki:

biała jaszczurka

Śmierć Ajaksu

Nietoperze pojawiają się nocą

mój pierwszy dzień

Nocą na białych koniach

Cichy incydent na ulicy

niebieskie motyle

(Atanas Wasilew Dżawkow, 1921-1995)

“- Opuść ogon - zauważyła matka Foxa. - Mogą pomyśleć, że jesteś dumny.

- Dlaczego?

- Bo gdy lis jest dumny, podnosi ogon.

Mały lis opuścił ogon, ale nagle spojrzał na Papę Lisa i krzyknął:

- Spójrz na swojego ojca! Chodzi z podniesionym ogonem.

– Ma się czym pochwalić – odpowiedziała mama Lisy.”

(„Przygody małego lisa w powietrzu”, przeł. E. Andreeva)

Jeden z pisarzy został pisarzem jeszcze w szkole. To znaczy w sali gimnastycznej miasta Burgas. I wyobraźcie sobie, że zostało to wydrukowane w lokalnej gazecie. Początkowo publikował miniatury, humoreski, felietony i wiersze ironiczne. Co prawda jednocześnie, aby wyżywić rodzinę, musieli sprzedawać gazety w kiosku przy molo, ale kupujący swoimi rozmowami byli doskonałymi bohaterami opowieści. A w wolnym czasie Atanas patrzył na molo i westchnął. Marzył o zostaniu marynarzem. Śnił tak bardzo, że pewnego dnia odnaleziono dwunastoletniego Anastasa ukrywającego się w ładowni parowca płynącego do Grecji.

Czas mijał. Dwudziestosześcioletni pisarz został zaproszony do gazety Shershen (której redaktorem był Paweł Wieżinow). Opowiadania i sztuki satyryczne ukazywały się w odrębnych książkach. Kiedyś pisarz dał się ponieść emocjom i wyszedł na scenę - w satyrycznym programie rozrywkowym dla teatru Sliven, dla którego pisał sztuki na pół etatu. Przez pięć lat był pełnoetatowym dramaturgiem, ale ten program rozrywkowy okazał się zbyt udany. Właściwe władze pospiesznie zauważyły u redaktorów, że zadaniem gazety jest pisanie, a nie granie w teatrze, i po pewnym czasie pisarz Aprilow został pisarzem własnym. Według własnego, wskazanego w piśmie rezygnacyjnym pragnienia. W wieku 37 lat okazało się, że można sobie pozwolić na życie bez pensji, z honorariów pisarzy.

I napisał. Pisał cały czas, bez względu na to, co działo się w jego życiu. Powieści i opowiadania dla dorosłych i dzieci. I więcej tekstów popularne piosenki. I oczywiście gra. A także scenariusze filmowe i radiowe. I dla cyrku. Oraz dla programów telewizyjnych i seriali dla dzieci.

Wszystko to łączy jedno: wszystko, co napisał Borys Aprilow, z przyjemnością czytały zarówno dzieci, jak i dorośli.

Niektóre książki w języku rosyjskim:

Przygody małego lisa w powietrzu

Lis Przygód Morskich

Najnowsze przygody Foxa

“- Och, szkoda, że teraz nie ma zimy – westchnął sierżant Makrev.

- Po co nam zima? Inspektor Pantiflushek spojrzał na niego mrużąc oczy.

- A potem, żebyśmy mogli ubrać się na biało jak płatki śniegu, wejść na wiadukt i skoczyć z niego na dach autobusu. Autobus przejeżdża pod wiaduktem, a my - walimy w dół i na dach! I co? Śnieg, a my jesteśmy po prostu dwoma dużymi płatkami śniegu… I jakoś dostaniemy się z dachu do środka”

(„Porwanie autobusu”, tłum. M. Kachaunova)

O tym brodatym mężczyźnie, podobnym do ojca Pippi Pończoszanka – władcy wyspy Veseliya, gdzieś na morzach południowych – prawie nic nie wiadomo. A właściwie – co można powiedzieć o pisarzu, jeśli jest humorystą? Czy warto dodać: kolejny scenarzysta. Ponieważ jednak tłumaczeń na język rosyjski jest bardzo niewiele, a filmy „Muzyczny moment” i „Wieczór Petaka” możemy oglądać tylko w języku oryginalnym, ograniczymy się do „Porwania autobusu”. Powieść o tym, jak inspektor wydziału dochodzeniowego Pantiflushek został zmuszony do wszczęcia śledztwa - nie, nawet nie dochodzenia, ale ścigania! - skradziony autobus ze wszystkimi pasażerami. Kto nie przestrzega żadnych przystanków, ale uczciwie przestrzega zasad ruch drogowy. A co z pasażerami, pytacie? A oni, co dziwne, nic. To znaczy na początku przysięgali - mimo wszystko pracować, ale potem pomyśleli i zdecydowali, że tak będzie najlepiej.

Porwanie autobusu (1987)

Sprawa beznadziejna (ze zbioru „Indyk z diamentami”).

(1902-1966)

“Więc zdejmij kapelusz i słuchaj mnie uważnie!

Po tym jak nasz naukowiec kompleksowo rozwinął swoją teorię skład chemiczny tkanek ludzkiego ciała, przyszło mu do głowy, że małżeństwo może pobrać tylko para, której typy „chemiczne” są zgodne. Ogarnięty tą obsesją poszedł jeszcze dalej: zaproponował poddanie się wstępnemu Analiza chemiczna wszystkich, którzy chcą zawrzeć związek małżeński”

(„Mistrz wodoru i młoda dama tlenu”, przeł. M. Kachaunova)

Zdjąłeś już kapelusz? Świetnie. Tak należy postępować w obecności człowieka zwanego ojcem współczesnej literatury bułgarskiej, pierwszego, który otworzył wydawnictwo literatura fantasy. Nie w Ameryce, nie w Wielkiej Brytanii, ale w Bułgarii, która fantastyka naukowa pozostało co najmniej dziesięć lat, a może i to by nie nastąpiło, gdyby z Monachium nie przybiegł młody człowiek z stosem książek w walizce!

W książkach widniało nazwisko „Juliusz Verne”, a młody człowiek, któremu zależało na otwarciu „nowej literatury” na swoją ojczyznę, studiował handel w Monachium. Poza tym był pisarzem. Jeden, drugi i oba wymienione elementy dają jedyną naturalną reakcję: wydawnictwo Argus otworzyło się za własne pieniądze.

A co by było, gdyby trwało to tylko dwa lata? Wydali kolekcje „Niebieska chryzantema” Minkowa i „Śmierć” jego towarzysza Władimira Polanowa. W projekcie słynnego Ivana Mileva! Założycielom wydawnictwa marzyło się odnalezienie i zjednoczenie wszystkich znaczących nazwisk światowej fantastyki naukowej, a tego było oczywiście trochę za dużo. Ale najważniejsze, że udało im się - odkryli fikcję dla Bułgarii.

Spójrz na tę surową twarz. Doceń surowość spojrzenia za grubą ramką okularów. Należy pamiętać, że osoba ta była nie tylko pracownikiem ambasady Bułgarii w Tokio, redaktorem, redaktorem produkcji, asystentem bibliotekarza. Abyś był całkowicie przesiąknięty tym, na ile jest poważny, nasz bohater był korektorem. Jeśli ktoś pracuje jako korektor, to pod względem surowości żaden załącznik nie może mu się równać, nawet jeśli jest co najmniej dziesięciokrotnie Japończykiem.

Teraz możesz przejść do tego, co napisał, ten mężczyzna w okularach. Wyobraź sobie na przykład, że taka osoba może napisać opowiadanie pod tytułem „Lunatin! Lunatyna! Lunatyna!” o naukowcu Heraklicie Galileewie, który nagle arogancko odpowiada na pytania „o tak!”, choć jeszcze niedawno był porządnym badaczem? A co z Panią o rentgenowskich oczach? A „Mistrz Wodoru i Pani Tlenu”?

"O tak!" - wykrzyknij coś naprawdę przerażającego Badacz i szybko napiszcie prawdziwe słowa: ...jak mówią, odzwierciedlają życie człowieka w metropolii, technokrację i władzę reklamy nad światem. I nie zapomni dokładności szkiców domowych. I będzie miał całkowitą rację: po co jest badaczem?

A my ze swojej strony dodamy: z przodu, za panem w czapce i białym płaszczu przeciwdeszczowym, spod którego widać cienkie, zaokrąglone nogi w golfowych spodniach. Ten w płaszczu przeciwdeszczowym właśnie wysiadł z pociągu i nadal nie wiemy, co zrobił mężczyźnie z brodą i marmoladą.

(1919-2007)

“Zaledwie godzinę temu pod nazwiskiem Pierre Laurent przekroczyłem granicę w Simplon. Pod tą nazwą zamierzam poruszać się dalej po tym malowniczym kraju, który nie zna wojen, ale doskonale zna tajniki międzynarodowej turystyki i od dawna słynie z obfitości pasm górskich, fabryk zegarków i szpiegów różnych narodowości.”

(„Tajfuny o czułych nazwach” w tłumaczeniu A. Sobkovicha)

Ci, którzy dwadzieścia lat temu mieli okazję poleżeć na daczy pod jabłonią lub pod krzakiem rośliny wyglądającej jak gigantyczny koper, zapewne pamiętają, jak pochłaniali książki o Emilu Boevie, tym Bułgarze Stirlitzu, jedna po drugiej . Lub, jeśli wolisz, Jamesa Bonda. O harcerce, która z wdziękiem wykonuje niebezpieczne zadania w barach ze striptizem pomiędzy dwoma romansami z pięknymi koleżankami z przeciwnego obozu. Jeśli tak, niewiele mamy tu do dodania: rozumiecie nas. A jeśli nie, a Ty po przeczytaniu tego opisu protekcjonalnie wzruszyłeś ramionami, mówią, tanie rzeczy, to pozwolę sobie sprzeciwić: ha ha. Po pierwsze, dobrze napisana powieść szpiegowska – specjalny gatunek. Miłośnicy detektywów będą nas wspierać. Po drugie, spod pióra pisarza Bogomila Raynowa, który sam służył w wywiadzie podczas II wojny światowej, a potem przez kolejne siedem lat pełnił funkcję radcy kulturalnego w ambasadzie Bułgarii w Paryżu, wyszła dobrze napisana powieść szpiegowska. Wenecja, Genewa, Paryż, Londyn i Kopenhaga są prawdziwe. Krótko mówiąc, pisarz znał się na rzeczy.

Co pozostaje do dodania? Jedna z najwybitniejszych postaci literatury bułgarskiej. Publikowane i tłumaczone w ogromnych nakładach. Absolwent Wydziału Filozoficznego. Poeta. Prozaik. Krytyk literacki. Autor książki o tym, jak pozyskiwano obrazy Galeria Narodowa(„To dziwne rzemiosło”) oraz badania naukowe nad fenomenem thrillera detektywistycznego i szpiegowskiego. Jeśli natkniecie się na książkę Bogomila Raynova „Czarny romans” – to jest to.

Niektóre książki w języku rosyjskim:

Seria o Emilu Boyevie

Pan Nikt (1963, adaptacja filmowa, dubbing rosyjski)

Co może być lepszego niż zła pogoda? (1968)

Wielka nuda (1971)

Naiwny mężczyzna w średnim wieku (1975)

Requiem (1975)

Tajfuny o czułych imionach (1977)

Śmierć to ostateczność (1976)

Seria „Trzy spotkania z inspektorem”

Inspektor i noc (1964)

Człowiek powraca z przeszłości (1966)

Melodia brazylijska (1969)

Czarny romans (1970)

Ten statek jest dziwny (1980)

Literatura bułgarska VXX wiek

Wielka Październikowa Rewolucja Socjalistyczna w Rosji wywarła ogromny wpływ na życie społeczne i polityczne Bułgarii oraz na bułgarską literaturę. We wrześniu 1923 r. w Bułgarii miało miejsce powszechne powstanie zbrojne, skierowane przeciwko reżimowi monarcho-faszystowskiemu. Powstanie zostało brutalnie stłumione przez reakcyjne władze monarchistyczno-burżuazyjne.

Podczas II wojny światowej carski rząd Bułgarii, biorąc pod uwagę wieloletnią sympatię narodu bułgarskiego do Rosji, nie odważył się oficjalnie wypowiedzieć wojny ZSRR. Ale tak naprawdę Bułgaria była po stronie nazistowskie Niemcy i pomógł jej w wojnie ze Związkiem Radzieckim. W trudnych warunkach wojny i krwawego terroru, ruiny gospodarki i upadku kultury siły demokratyczne kraju zaczęły jednoczyć się w antyfaszystowskim Froncie Ojczyzny pod przewodnictwem Bułgarskiej Partii Komunistycznej. W kraju rozpoczął się ruch oporu wobec faszyzmu, pojawiły się oddziały partyzanckie. W nocy z 8 na 9 września 1944 r. naród bułgarski pod przewodnictwem swojej partii komunistycznej wzniósł ogólnonarodowe powstanie, obalając przy pomocy Armia Radziecka i ustanowił rząd demokratyczny ludowy.

Wielkie znaczenie dla rozwoju literatury bułgarskiej miała twórczość Georgi Dimitrowa (1882-1949), wybitnego bojownika i przywódcy bułgarskiego ruchu robotniczego.

Dymitrow uważnie studiował rozwój bułgarskiej kultury i literatury. Jego książka o literaturze, sztuce i nauce”, wydana w 1949 roku, obejmuje szeroki zakres problemów bułgarskiej kultury, sztuki i literatury dla ostatni wiek, podaje dokładną, poprawną naukowo charakterystykę twórczości wielu bułgarskich pisarzy. Przywiązując dużą wagę do klasyki, Dymitrow dbał także o stan współczesnej literatury bułgarskiej.

Głęboka ideologia, internacjonalizm, patriotyzm, orientacja antyfaszystowska – te cechy dostrzega postępowa literatura Bułgarii. I Georgy Dimitrov bardzo się do tego przyczynił.

W latach dwudziestych XX w. w Bułgarii utworzył się front literatury rewolucyjnej, antyburżuazyjnej i antymonarchistycznej, którą – jak trafnie ujął krytyk Bakałowa – często nazywa się „literaturą wrześniową”. Oto przedstawiciele starszego pokolenia - krytycy G. Bakałow i T. Pavlov, poeta D. Polyanov i młodzi poeci - Hristo Smirnensky, Krum Kyulyavkov, Christo Yasenov, Geo Milev i inni.

W tym okresie ukazywały się komunistyczne czasopisma „Nowo wreme*” (red. Błagojew), „Mładeż” (red. T. Pawłow), „Czernowy Smyach” i inne, które gromadziły wokół siebie postępowe siły literackie. Po zakazie tych magazynów ukazał się tygodnik literacki Vedrina, redagowany przez demokratycznego pisarza A. Strashimirowa. Pisarze postępowi i proletariaccy demaskują i ukazują antyludową istotę rzeczywistości burżuazyjnej, kierują wzrok na Związek Radziecki. W ich twórczości pojawiają się tematy walki rewolucyjnej i rewolucji październikowej. Do obozu literatury postępowej należeli wówczas pisarze wyznający poglądy ogólnodemokratyczne, jak Elin Pelin, Stamatow, Bagryana i inni.

Christo Smirnensky 1898-1923

Znaczącym rewolucyjnym bułgarskim poetą tego okresu jest Hristo Smirnensky. Jego działalność literacka rozpoczęła się w 1915 roku na łamach czasopism satyrycznych Bolgarin oraz Śmiech i łzy. Pierwsza i druga wojna bałkańska 1912 i 1913 r., a następnie I wojna światowa otworzyły przed młodym poetą otchłań klęsk narodowych, zaczyna on zdawać sobie sprawę z klasowej istoty wojny i w swoich wierszach nazywa ją „śmiertelną masakrą”. (wiersz „Modlitwa mieszkańca stolicy”, 1917) . W procesie rozwoju ruchu rewolucyjnego w kraju (powstanie żołnierzy Władaja w 1918 r.) Smirnensky staje po stronie rewolucji. Zgodnie z tym w twórczości poety pojawia się temat walki rewolucyjnej. W wierszu „Od wielkiego do śmiesznego” maluje obraz triumfalnego przebiegu rewolucji.

Pod wpływem października rewolucja socjalistyczna i burzliwych wydarzeń rewolucyjnych w Bułgarii poglądy i twórczość Hristo Smirnensky'ego ewoluują od stanowisk ogólnodemokratycznych do światopoglądu komunistycznego i od krytyczny realizm w stronę realizmu socjalistycznego. Jego prace zaczęto ukazywać się w prasie komunistycznej: „Biuletynie Robotniczym”, „Młodzieży”, „Czerwonej Smyachu”. W 1920 r. Smirnenski wstąpił do Komsomołu, a w 1921 r. – do partii komunistycznej. Duży wpływ Gorki i Majakowski mieli wpływ na kształtowanie się poglądów estetycznych i twórczości poety. Smirnenski bierze czynny udział w działalności politycznej, pisze wiersze propagandowe, które nazywa „tematami”, porusza najpilniejsze problemy naszych czasów. Staje się największym przedstawicielem poezji proletariackiej Bułgarii. Będąc poetą politycznym, pełni jednocześnie funkcję prawdziwego liryka. Najlepsza część jego rewolucyjnych tekstów znalazła się we wspaniałej kolekcji „Niech nadejdzie dzień!” (1922) oraz w zbiorze „Wieczory zimowe” (1923).

Opisując istotę poezji Smirnenskiego, krytyk G. Bakałow napisał: „Zachwyt, upojenie walką, pragnienie osiągnięć i poświęceń, wzniesienie, pasja i ruch, ruch - taka jest treść poezji Smirnenskiego”.

Poświęca Październikowi, międzynarodowemu ruchowi robotniczemu, Związkowi Radzieckiemu szereg wierszy i wierszy: „Eskadry Czerwonych”, „Trzy lata”, „Moskwa”, „Górnik”, „Zima polityczna”, „Rosyjski Prometeusz”, „ Proletariat”, „Masy”, „Gniew niewolników”, „Epidemia konferencji”, „Karl Liebknecht”, „Róża Luksemburg”, „Burza w Berlinie”, „Johann” itp.

Jednym z najlepszych dzieł Smirnenskiego jest wiersz „Szwadrony czerwonych” (1920), poświęcony Wielkiej Październikowej Rewolucji Socjalistycznej. Mówiąc o kampanii kawalerii Budionnego przeciwko Białym Polakom, poeta charakteryzuje wizerunek szwadronów czerwonych jako symbol rewolucji światowej, na którą zwrócone są oczy mas pracujących całej ziemi:

Ach, lećcie, eskadry! Spojrzenie jest ogromne, spojrzenie milionów

Przykuty do Ciebie nadzieją i ogniem żywej miłości.

Tkając silne ręce, świat marzy o wolności,

Zszokowany i zafascynowany twoim okrzykiem bojowym.

Nawet ta najbardziej intymna – miłość – poeta nierozerwalnie łączy się z rewolucją, z walką:

A ty, przyjacielu, jesteś kolorem mojej nadziei,

Entuzjastycznie i odważnie przechodź

DO wiosenne dni płonie naprzód!

Całuję twoje jasne ubrania.

Całuję świt święta ludzi Koralem mojej przelanej krwi.

Christo Smirnensky to pierwszy bułgarski poeta, w którego twórczości widać początek kształtowania się nowej metody - socrealizm w literaturze bułgarskiej. Naprawdę pokazał siłę rewolucyjnej, socjalistycznej ideologii, po raz pierwszy w poezji bułgarskiej stworzył wizerunek proletariackiego rewolucjonisty.

w następnym okresie (1918-1920) przeważają nastroje i motywy dekadenckie, by wreszcie w ostatni okres(1921-1925) poeta zrywa z dekadencją i wyrusza na ścieżkę literaturę rewolucyjną.

Rewolucja Październikowa i wydarzenia rewolucyjne w Bułgarii znajomość poezji Majakowskiego stała się punktem zwrotnym w światopoglądzie Geo Milewa. W styczniu 1924 r. w artykule „A światło świeci w ciemności”, ukazującym obraz powstania wrześniowego 1923 r. i brutalnej rzezi hitlerowców nad rebeliantami, Milev stwierdził: „My, inteligencja, nie możemy pozostać bezstronni wobec czego lud doświadczył we wrześniu, nie tylko ze względu na proste człowieczeństwo, ale przede wszystkim z powodu gorliwości dla sprawy ludu. Jak ognista rosa, krew przelana przez naród spada na nasze serca. Poeta wierzył, że nie ma sił, które mogłyby zatrzymać lub zapobiec rewolucji społecznej.

Milev odchodzi od symboliki i wierzy, że sztuka powinna służyć ludziom. W jednym z artykułów opublikowanych w czasopiśmie „Flame” napisał: „Miejsce poety nie jest na Parnasie, nie w ramionach muz, ale na wrzącej arenie życia, wśród ludzi”*. W twórczości Milewa pojawia się temat walki rewolucyjnej - wiersze „Piekło”, „Dzień gniewu”, „Wrzesień”. W nich Wiodącą rolę gra ludzi walczących o swoją wolność.

Najlepszym dziełem Geo Mileva jest jego wiersz „Wrzesień”, który artystycznie ukazuje rewolucyjny entuzjazm mas. Wiersz składa się z 12 rozdziałów podzielonych na trzy części. Część pierwsza (rozdziały 1-5) ukazuje ogólnokrajowy zryw rewolucyjny, część druga (rozdziały 6-11) przedstawia obrazy faszystowskiego terroru, a część trzecia (rozdział 12) wyraża silną wiarę w nadchodzące zwycięstwo rewolucji .

Główny bohater wiersze – lud pracujący – sprzeciwiają się faszystowskiej burżuazji. Wiersz brzmi optymistycznie i pełen wiary w nadchodzące zwycięstwo, które przyniesie ludziom szczęście:

Wrzesień będzie majem!

Niech się podniosą

O wolność Ludzkie pędy, -

A ziemia będzie dla nas rajem!

To będzie niebo!

Za swoje literackie działania społeczne, a zwłaszcza za wiersz „Wrzesień”, Geo Milev został postawiony przed sądem i zabity przez faszystowskich oprawców.

Rewolucyjna poezja Milewa, wzywająca naród do walki o socjalizm, stworzona na nowej podstawie wiersza intonacyjnego, weszła na złoty fundusz rewolucyjnej poezji bułgarskiej.

Brutalny terror faszystowski, który zapanował w Bułgarii po powstaniu wrześniowym 1923 r., mocno zaatakował literaturę postępową, a zwłaszcza rewolucyjną. W 1925 r. stracono Ch. Jasenowa, G. Milewa i innych, zamknięto wydawnictwa postępowe, prześladowano czołowych pisarzy. Wielu płatnikom komunistycznym (G. Bakałow, T. Pawłow, K. Kyulyavkov i in.) grożono śmiercią i zmuszono ich do emigracji z Bułgarii. W literaturze nasiliły się tendencje estetyczne. Wielu pisarzy odeszło od tematów współczesnych i częściowo schroniło się w przeszłości historycznej lub głosiło mistycyzm i pokorę.

Jednak nawet w okresie najcięższego faszystowskiego terroru literatura postępowa i rewolucyjna nadal się rozwijała. W tych trudnych warunkach działali: krytycy G. Bakałow i T. Pavlov; poeci N. Chrelkow, Ch. Radevsky, M. Isaev; prozaicy K. Biełkow, G. Karasławow, O. Wasilew. Ich dziennikarstwo i działalność artystycznaświadczył o rewolucyjnych nastrojach w kraju i spotkał się z żywym odzewem wśród ludzi. Na pierwszy plan wysuwa się temat walki z faszyzmem.

Anton Straszimirow 1872-1937

Twórczość prozaika i dramaturga Antona Straszi-mirowa jest złożona i sprzeczna. Choć miał demokratyczne usposobienie, to jednak często popadał w błędy liberalno-burżuazyjne czy nacjonalistyczne. Jednak wiele ważnych kwestii życie publiczne odsłaniał w swoich dziełach wiernie i z wielką siłą artystyczną. Jego antyfaszystowska powieść Khorovod (1926) odbiła się szerokim echem na całym świecie. Pisarz ze złością zdemaskował okrucieństwa bułgarskiego faszyzmu podczas stłumienia powstania wrześniowego w 1923 r. To błyskotliwe i utalentowane dzieło cieszyło się dużą popularnością w kraju i obiektywnie odegrało wielką rewolucyjną rolę.

Znaczącym dziełem była także powieść Niewolnicy (1926-1930), poruszająca tematykę walki narodu macedońskiego o wyzwolenie.

Z politycznego punktu widzenia Straiszmirow uważał się za pisarza stojącego ponad partiami. Doprowadziło to do tego, że nie rozumiał polityki partii komunistycznej. Jednak dzieło Straszimirowa jest realistyczne w najlepszych przykładach, skierowane przeciwko wrogom ludu, a tym samym służy ludowi pracującemu Bułgarii.

Do najważniejszych pisarzy antyfaszystowskich należeli L. Stoyanov i K. Kyulyavkov.

Ludmil Stoyanov rozpoczynał swoją twórczość literacką jako symbolista. Dopiero na początku lat trzydziestych przeszedł na stronę walczącego ludu, a jednocześnie na stanowiska realizmu i sztuki rewolucyjnej. .

L. Stoyanov w swojej twórczości publicystycznej mówi o opresyjnej atmosferze politycznej w Bułgarii, odwołuje się do artykułu A. M. Gorkiego „Z kim jesteście, mistrzowie kultury?”, publikuje artykuły antywojenne i antyfaszystowskie. W latach 1935 i 1937 uczestniczy w międzynarodowych kongresach pisarzy w Paryżu i Madrycie, przemawia jako przyjaciel Związku Radzieckiego, prowadzi aktywną propagandę w Bułgarii Książka radziecka. Wszystko to przedstawił L. Stoyanov na pierwszym spotkaniu bojowników przeciwko faszyzmowi, o pokój i postęp. W 1936 r. po raz pierwszy odwiedził L. Stoyanov związek Radziecki odwiedził Moskwę, Leningrad, Kijów. Wiele przetłumaczył z rosyjskiego na bułgarski: „Opowieść o pułku Igorevena, dzieła Puszkina, Lermontowa, L. Tołstoja, Gorkiego, Majakowskiego, N. Ostrowskiego.

Najlepszymi dziełami Stoyanova są opowiadania „Srebrne wesele pułkownika Matowa” (1929–1933), „Cholera” (1935) i „Mehmed Sinap” (1936), a także zbiór wierszy „ Ziemskie życie».

Historia „Srebrne wesele pułkownika Matowa” opowiada historię życia rodzinnego pułkownika Matowa i jego kariery służbowej. Na przykładzie swojej rodziny pisarz obnaża mieszczańską moralność. Pokazując karierę służebną Matowa, Stojanow krytykuje cały system monarcho-faszystowski w Bułgarii. Matow brał udział w tłumieniu ruchu rewolucyjnego w Bułgarii, kpił z żołnierzy, kłaniał się władzom, witał pojawienie się faszyzmu w Europie. Życiowa kariera Matowa pozwala pisarzowi pokazać całe życie społeczne Bułgarii, napiętnować przede wszystkim wojsko i dwór królewski, zdemaskować obyczaje tego społeczeństwa, jego moralność.

Historia „Cholera” odsłania istotę drugiej wojny bałkańskiej z 1913 roku, bezsensownej i zbrodniczej masakry. To jest jeden z najlepszych pisma antywojenne w literaturze światowej. Opowieść jest napisana, podobnie jak „Ogień” Barbusowa, w formie wpisy do pamiętnikażołnierz frontowy. Pisarz ukazuje okropności wojny, bezsensowną śmierć żołnierzy, ukazuje oświecenie świadomości żołnierzy, rodzący się protest przeciwko wojnie. Stoyanov pokazuje, jak antywojenne nastroje żołnierzy przeradzają się w świadomość rewolucyjną. Opowieść kończy się opisem antywojennego wiecu w Sofii, którego uczestnicy śpiewają „Internationale*.

Opowieść nie jest pozbawiona pewnych mankamentów: szkicowości, częściowych wpływów stylistycznych dekadencji – telegraficzna fragmentacja języka. Historyczna fabuła wydarzeń koniec XVIII V. w opowiadaniu „Mehmed Sinap” nawiązuje do wydarzeń po powstaniu wrześniowym. Robotnik Sinap sprzeciwiał się tureckim paszom i bejom, aby nakarmić biednych ze swojej wioski. Ta sytuacja i wizerunek Sinapa przypomniały narodowi bułgarskiemu, jęczącemu pod jarzmem monarcho-faszystowskich władców, że poddają się tylko słabi i o słabej woli, podczas gdy odważni i zdeterminowani bohatersko walczą i zwyciężają.

Zbiór wierszy „Życie ziemskie”, opracowany na podstawie dzieł z lat 1928–1939, charakteryzuje się głębokimi tekstami obywatelskimi, rozwinięciem tematu wojny, motywów międzynarodowych, tematu ojczyzny, patriotyzmu.

Najlepsze wiersze ze zbioru to: „Bez ludzi nie mogę żyć”, „Europa”, „Ojczyzna”, cykl „Hiszpania” itp.

Po wyzwoleniu się od faszyzmu i ustanowieniu systemu demokracji ludowej w Bułgarii Stoyanov bierze czynny udział w życiu społeczno-politycznym, naukowym i literackim kraju. Został wybrany na członka zwyczajnego Bułgarskiej Akademii Nauk, wstąpił do Partii Komunistycznej. W okresie powojennym ukazało się wiele nowych dzieł Stojanowa: powieść O świcie, dramat Żółta gwiazda, cykl wierszy Wielki dzień, wiersz Do narodu rosyjskiego, zbiór wierszy Dla Żelazna Kurtyna” i inne. Publikowane są dzieła zebrane Stojanowa, wielkiego mistrza słowa, który wkroczył na drogę socrealizmu.

Kiedy w 1919 roku ukazało się bojowe pismo satyryczne partii komunistycznej Czerwen Smyach, jego pierwszym redaktorem został K. Kyulyavkov. Bezpośredni udział w walce rewolucyjnej odcisnął piętno na poezji Kyulyavkova, która zaczęła się rozwijać zgodnie z tzw. „literaturą wrześniową” poświęconą rewolucyjnej walce mas. Kyulyavkov bierze czynny udział w popularyzacji i tłumaczeniu na język bułgarski dzieł pisarzy radzieckich.

Po powstaniu wrześniowym 1923 r. Ścigany przez Ochranę Kyulyavkov wyemigrował z Bułgarii i przez kilka lat mieszkał w Związku Radzieckim. Decyzją BKP w 1940 powrócił do ojczyzny i stanął na czele grupy pisarzy rewolucyjnych.

W niezwykle trudnych warunkach II wojny światowej Kyulyavkovowi udało się nielegalnie opublikować dwa numery antyfaszystowskiej gazety Patriot (1944). Znaczenie dla organizacji siły literackie Artykuły literackie i polityczne Kyulyavkova z lat 1942–1943 musiały walczyć z faszyzmem: „Talent i inspiracja”, „Poeta i obywatel”, „O literatura polityczna„. Odzwierciedlały walkę z literaturą reakcyjną, o kształtowanie się literatury socrealizmu. W pierwszym okresie istnienia wolnej Bułgarii Kyulyavkov brał udział w tworzeniu Związku Pisarzy. W ostatnich latach życia kierował Akademią Sztuk Pięknych.

Dziedzictwo literackie Kyulyavkova obejmuje ponad trzydzieści książek. Występował jako poeta, prozaik i dramaturg. Głównym bohaterem wszystkich jego dzieł jest komunistyczny zapaśnik. Jego sztuka „Walka trwa” była pierwszym rewolucyjnym dramatem w Bułgarii. Peru Kyulyavkov jest także właścicielem komedii „Borsanovs” i dramatu „Pierwsze uderzenie”, w którym rozwijane są problemy moralności komunistycznej, pokazana jest walka o formację nowego człowieka.

Akcja spektaklu „Walka trwa” rozgrywa się w 1943 roku, kiedy szczególnie silnie wzrosła fala partyzanckiego ruchu antyfaszystowskiego w Bułgarii. Jej głównymi bohaterami są podziemny nauczyciel Simo i jego żona Vera. Faszystowski prowokator Nienow infiltruje organizację podziemną i oddział partyzancki. Utrata czujności przez podziemie prowadzi do śmierci wielu partyzantów. Ale antyfaszystowski ruch partyzancki rośnie i rozszerza się jeszcze bardziej, w jego szeregi napływają nowe siły, a walka trwa.

Nikola Vaptsarov 1909-1942

Ważnym kamieniem milowym w rozwoju bułgarskiej poezji socrealizmu jest twórczość Nikoli Vaptsarova. Jego działalność literacka rozpoczyna się w 1926 r., jednak wielka siła poetycka i samodzielność artystyczna jego twórczości ujawniła się w 1930 r., gdy opublikował wiersze „Era”, „Ojczyzna”, „Gorzki”. Pierwszy zbiór jego wierszy, Pieśni motorowe, ukazał się w roku 1940.

Wiersze Vaptsarova są liryczne i pełne rewolucyjnego patosu. Głównym tematem jego wierszy jest walka robotników o swoje prawa, o sprawiedliwość społeczną. Głównym bohaterem jego wierszy są ludzie. Bohater liryczny Vaptsarova żyje i pracuje razem z ludźmi.

Poeta myśli o losach ludzkości, o zagrażającej mu wojnie. W wierszu „Nie, nie mam już czasu na poezję” zostaje oddany ten niepokój o los ludzi:

Tutaj piszesz i gdzieś w pobliżu

Zamiast rymu eksplodował pocisk

Rakiety rozświetlają niebo

A miasta płoną.

Najbardziej znaczące i żywe są wiersze Vaptsarowa „Wiara”, „Roślina”, „Pojedynek”, „Gorzki”, „Raport”, „Walka jest tak bezlitosna i okrutna!”.

Vaptsarov jest poetą z rozmachem: pisze o swojej ojczyźnie i całym świecie, jego bohaterowie myślą o wszechświecie i o ziarnie pszenicy, o pojedynczym człowieku i o całej ludzkości. Jej bohaterowie to bojownicy przeciwko okropnościom kapitalizmu. Wierzą, że życie stanie się lepsze, piękniejsze, mądrzejsze...

Aby życie ludzi było lepsze, piękniejsze i mądrzejsze, komunista Waptsarow walczył przez całe życie. Po ataku hitlerowców na Związek Radziecki Waptsarow ukrywa się, zostaje członkiem komitetu wojskowego partii komunistycznej i pracuje jako organizator oddziałów bojowych. Ale nie opuszcza też twórczości literackiej, tworząc znaczące dzieła antyfaszystowskie („Anteny” itp.). 4 marca 1942 Vaptsarov został aresztowany przez Ochranę i poddany karze okrutne tortury. Został skazany na karę śmierci, a 23 czerwca 1942 roku został zastrzelony przez faszystowskich oprawców.

W 1952 roku Nikola Vaptsarov został pośmiertnie odznaczony przez Światową Radę Pokoju Międzynarodową Nagrodą Pokojową.

Po zwycięstwie rewolucji ludowo-demokratycznej 9 września 1944 r. w Bułgarii ustanowiono ustrój demokracji ludowej. Literatura bułgarska od 1944 r. do dnia dzisiejszego otrzymała nieograniczone możliwości za darmo i kompleksowy rozwój. Ten nowy okres w literaturze bułgarskiej charakteryzuje się rozwojem socrealizmu jako głównej metody literackiej. Literatura współczesna folk Bułgaria twórczo wykorzystuje bogactwo ludowe w dziedzinie sztuki, dziedzictwo klasyki literatury bułgarskiej. Ogromne znaczenie w rozwoju metody socrealizmu w literaturze bułgarskiej ma twórczość Gorkiego, Majakowskiego i całej literatury radzieckiej. literaturę narodową. Większość bułgarskich pisarzy aktywnie uczestniczy w życie literackie stał się służbą ludu. Pojawiły się nowe publikacje: gazeta „Litera Touraine Front”, czasopisma „Nowovreme”, „Izkustvo”, „Septemv-ri”, magazyn satyryczny „Syershel”.

Bułgarska Partia Komunistyczna stale mobilizowała pisarzy do nowych zadań. I tak w słynnym liście G. M. Dymitrowa do pisarzy bułgarskich (1945) napisano: „Nasz naród potrzebuje prawdziwie ludowej fikcji, jak chleb i powietrze, takiej literatury, która swoją głęboką prawdziwością i wysoką emocjonalnością podniesie swój kulturowy i ideologiczny charakter poziomie, wzmocni oddanie i miłość do narodu i ojczyzny, wzmoże nienawiść do faszyzmu i wszystkich wrogów ludu, będzie karcić wszystko, co zgniłe i psujące organizm zdrowego człowieka…”

V Zjazd Bułgarskiej Partii Komunistycznej, który odbył się w grudniu 1948 r., podsumował rezultaty rozwoju literatury bułgarskiej w pierwszych latach władzy ludowej i odnotował jej wielkie osiągnięcia. Pojawił się znaczące dzieła który zdobył uznanie szerokie kręgi czytelników bułgarskich. Kongres postawił przed pisarzami zadanie dalszego rozwijania literatury socrealizmu.

Najlepsi bułgarscy pisarze sięgają głównie po obrazy w swoich dziełach dzieła sztuki współczesna rzeczywistość, po analizę procesów głębokich przemian socjalistycznych, jakie dokonały się w życiu ludu. Satyra, piętnująca pozostałości ideologii burżuazyjnej, osiągnęła szeroki rozwój.

Krytyka i krytyka literacka odniosły wielki sukces. Akademik Todor Pavlov (ur. 1890) najowocniej działa na polu estetyki, krytyki i krytyki literackiej. Jego najważniejsze prace ukazały się w dwutomowym zbiorze For Marxist Aesthetics, pt. literaturoznawstwo i krytyki” (1954-1955).

Przedstawiciele starszego pokolenia – K. Kyulyavkov, L. Stoyanov i inni – zajmują się poezją, a młodzi poeci zalewają literaturę.

Duże miejsce w poezji zajmują liryki obywatelskie, odzwierciedlające walkę partyzancką, rewolucyjny zamach stanu 9 września 1944 r., zwycięstwo ludu w Wojnie Ojczyźnianej i budownictwo socjalistyczne.

Interesująca jest „Ballada o komunisty” V. Andriejewa, w której śpiewa on o niezłomności i bohaterstwie komunistów – najlepszych synów narodu bułgarskiego:

Zawołał stanowczo, że jego minuty są policzone,

Ale wielkość i duma w jego oczach były widoczne.

Kat przeciął mu pierś: „Jesteś z żelaza. Ale nadal pochylaj się.”

„Nie, jestem silniejszy niż żelazo” – odpowiedział. „Jestem komunistą!”

Rozwijają się teksty obywatelskie, filozoficzne, krajobrazowe i intymne, których przedstawicielami są V. Khanchev, V. Petrov, G. Dzhagarov, D. Methodiev, B. Dimitrova, P. Penev, L. Stefanova i inni.

Po 1944 roku rozwinęła się proza bułgarska. Przede wszystkim odzwierciedlało walkę narodu bułgarskiego z kapitalizmem i faszyzmem, ruchem partyzanckim.

Powieść Rusiewa „Wzdłuż strom” ukazuje walkę oddziału partyzanckiego dowodzonego przez komunistę Rumenowa. Ruch partyzancki rozwija się, łącząc się z działaniami nacierającej Armii Radzieckiej. Pisarz rysuje obrazy powstania narodu bułgarskiego we wrześniu 1944 roku i radości narodu wyzwolonego spod faszyzmu. Powieści D. Angelova „O życiu i śmierci”, G. Karaslavova „ Prości ludzie”, K. Kalyaeva „Żywi pamiętają”.

Jedna z najważniejszych powieści, w których ukazana jest katastrofa. starego świata jest powieść D. Dimowa „Tytoń”, która stała się szeroko znana nie tylko w Bułgarii, ale także za granicą. Powieść przedstawia walkę monopolistów przemysłu tytoniowego z robotnikami i chłopami związanymi z produkcją tytoniu. Postać biznesmena Borisa Moreva, który się angażuje zawrotna kariera- od drobnego urzędnika po dyrektora dużej firmy tytoniowej Nicotiniana.

Monopolowy kapitał w burżuazyjnej Bułgarii podporządkował sobie wszystko - handel, politykę, władzę, zasiał faszyzm, skorumpował ludzi moralnie. Jego zgubny wpływ pokazany na przykładzie losów prostej dziewczyny Iriny. Marzyła o życiu zawodowym, o praktyce lekarskiej. Ale po spotkaniu i zjednoczeniu swojego losu z Borysem Morevem, dla którego nie ma nic świętego, popada w całkowitą hańbę i zdradę.

Wraz ze zwycięstwem władzy ludowej temat budowy nowej Bułgarii wysuwa się w literaturze na pierwszy plan. Jeden z pierwszych rozwinął ten temat w książce „Przepustka młodości” G. Karasławowa. Opowiadał o wyczynach zawodowych młodych ludzi, o powstaniu nowego, socjalistycznego podejścia do pracy, do ludzi.

O pierwszych krokach organizacji praca zbiorowa Chłopom we wsi opowiedział Stojan Daskałow w swojej powieści „Własna ziemia” (1952). Proces współpracy bułgarskiego chłopstwa szczególnie obrazowo ukazuje powieść A. Gulyashki „Stacja MT”. Wydarzenia powieści rozgrywają się w spichlerzu Bułgarii —* Dobrudży. Jest to najwyższy etap współpracy chłopstwa – mechanizacja rolnictwa, socjalistyczna przebudowa wsi. Pisarz ukazuje rolę Komunistycznej Partii Bułgarii w tych skomplikowanych procesach. Szczęściem pisarza jest tworzenie wizerunków agronoma Pawłowa, sekretarza organizacji partyjnej Eliasza, tokarza Mariny itp. Pisarzowi udało się uwypuklić nie tylko działalność zawodową lub społeczną swoich bohaterów, ale także głęboko wniknąć w ich postacie, uczucia i nastroje, pokaż je w życiu codziennym, na tle wspaniałych krajobrazów Dobrudży.

Ciekawa powieść Iwana Martinowa „Górnicy”. Odzwierciedla proces industrializacji kraju, rozwój klasy robotniczej, zawód górnika jest poetycki.

W powieściach K. Kalyaeva „Rodzina tkaczy” i A. Gulyashki „Siedem dni naszego życia” problemy nowej moralności wynikającej z fundamentalnych przemian społecznych są głęboko rozwinięte.

Umiejętności artystyczne pisarzy rosną. W Ostatnio szczególnie zauważalna jest ich chęć wniknięcia w istotne zjawiska życia, głębokiego ukazania charakterów ludzi, stworzenia zapadających w pamięć i ekscytujących obrazów, przedstawienia szerokiej panoramy życia narodu bułgarskiego.

Podczas hałaśliwych ataków rewizjonistycznych lat 1956-1957, które miały miejsce w wielu krajach, w Bułgarii toczyła się także dyskusja na temat kardynalnych problemów rozwoju literatury, metody socrealizmu i zrozumienia zasady stronniczości literatury. literatura. Jednak w Bułgarii, gdzie literatura współczesna wyrosła na tradycjach dawnej literatury postępowej, demokratycznej i rewolucyjnej, nie było zauważalnych wybuchów rewizjonizmu. Pisarze bułgarscy wykazali się jednością ideologiczną, ścisłym związkiem z narodem i oddaniem wysokim ideałom komunistycznym.

Z okazji piętnastej rocznicy wyzwolenia Bułgarii od faszyzmu na specjalnej sesji Związku Pisarzy Bułgarskich podsumowano dorobek głównych osiągnięć wolnej literatury bułgarskiej na przestrzeni 15 lat. Nagrody Dimitrowa otrzymali pisarze: G. Karasławow – za powieść „ zwykli ludzie„(o ruchu robotniczym i socjalistycznym w Bułgarii), D. Talev – za trylogię „Żelazna lampa”, „Dzwony Prespana” i „Dzień Ilyina”, D. Angelov – za powieść „O życiu i śmierci”, A Gulaszka – za powieść Bezchmurne, S. Diczew za powieść O wolność, N. Furandzhiev za zbiór wierszy I Walked Your Ways i W. Khanchev za zbiór Wiersze w kołczanie.

Powstało wiele współczesnych sztuk teatralnych, z których większość poświęcona jest tematyce ruchu rewolucyjno-wyzwoleńczego oraz walce Bułgarskiej Partii Komunistycznej i narodu o budowę socjalizmu i ukształtowanie nowej, socjalistycznej moralności (sztuki m.in. O. Wasiliew, K. Zidarow, K. Kyulyavkov). Dramaturgia przyciągnęła wielu poetów (I. Peycheva, I. Radoeva, V. Petrov), którzy stworzyli „ dramaty liryczne„. Dramat dziennikarski i intelektualno-filozoficzny, którego twórcami są N. Rusev, G. Dzhagarov, L. Strelkov i inni, z powodzeniem rozwija się także w Bułgarii.

Dopiero w warunkach ustroju demokracji ludowej możliwy stał się tak potężny rozwój nowej literatury bułgarskiej. W przyszłości otwierają się przed nią jeszcze większe perspektywy.

Literatura bułgarska jest jedną z najstarszych literatur słowiańskich. Pierwsze zabytki pisarstwa bułgarskiego pojawiły się w drugiej połowie IX wieku, kiedy to w Bułgarii osiedlili się najbliżsi współpracownicy i uczniowie słowiańskich oświeceniowców Cyryla i Metodego i rozpoczęli aktywną działalność literacką. X wiek przeszedł do historii narodu bułgarskiego jako „złoty wiek” rozkwitu gatunków starożytnego pisma bułgarskiego, które rozpowszechniły się w innych krajach słowiańskich. Wkrótce jednak dwustuletnie jarzmo bizantyjskie, a potem prawie pięćsetletnie jarzmo osmańskie spowolniło rozwój literatury narodowej. Zagraniczni niewolnicy bezlitośnie niszczyli najcenniejsze rękopisy, niszczyli zabytki sztuki i architektury, prześladowali twórców patriotycznych. Dlatego pod koniec XVIII - początek XIX V. ludzie wykształceni czytają głównie rękopiśmienne dzieła tzw. literatury hagiograficznej. Tworzyli je głównie przedstawiciele duchowieństwa.

W latach trzydziestych i czterdziestych XX wieku w kraju rozwijał się ruch wyzwoleńczy. Wraz z nim odradza się narodowa literatura bułgarska – staje się ona jednym z najważniejszych czynników walki o niepodległość swojego narodu. Mówiąc o ideach patriotycznych i rewolucyjnych, pisarze w swoich oryginalnych dziełach szeroko korzystają z nieśmiertelnej ustnej twórczości ludu i czerpią z dorobku pisarzy zagranicznych, zwłaszcza rosyjskich. Puszkin, Gogol, a nieco później - Turgieniew, Niekrasow, L. Tołstoj stali się ich ulubionymi autorami.

W latach 50. - 70. XIX wieku. walka narodowo-wyzwoleńcza narodu bułgarskiego przeciwko tureckim zdobywcom osiąga swój najwyższy szczyt: ruch partyzancki - haiduks rozwija się, powstają duże organizacje rewolucyjne, masowe powstania chłopskie a największym z nich jest słynne powstanie kwietniowe z 1876 roku. Jednocześnie oryginalne

talentów, a wśród nich pisarz Petko Slaveikov (1827 - 1895), niestrudzony pedagog, utalentowany tłumacz i kolekcjoner Sztuka ludowa, autor liryków, bajek i wierszy patriotycznych. Na jego twórczości wychowało się niejedne pokolenie. Petko Slaveikov jest pieszczotliwie nazywany dziadkiem literatury bułgarskiej. Jasny postacie narodowe po raz pierwszy uchwycony w opowiadaniach i opowiadaniach Lyubena Karavelova (ok. 1834–1879).

Christo Botev (1849-1876)

Najbardziej jasna osobowość w literaturze bułgarskiej XIX wieku. - Christo Botev, wybitny rewolucyjny demokrata, publicysta i natchniony poeta. Urodził się w rodzinie nauczycielskiej w małym bałkańskim miasteczku Kalofer. W środowisku patriotycznym, do którego należał jego ojciec, cierpienia ludu były szczególnie dotkliwe. Kiedy mały Christo skończył szkołę podstawową, jego ojciec, który sam kształcił się w Rosji, wysłał go na studia do Odessy. Dwa lata spędzone wśród rosyjskiej młodzieży pozostawiły niezatarty ślad w życiu Boteva. W Rosji z entuzjazmem czytał Puszkina, Turgieniewa, Czernyszewskiego i żywo interesował się wydarzeniami politycznymi.

Za idee kochające wolność i pogardliwy stosunek do oficjalnej musztry młody człowiek został wydalony z gimnazjum; po tułaczce wrócił do ojczyzny. Zostając nauczycielem, Botev zastąpił ojca w lokalnej szkole.

W swoich przemówieniach demaskował bułgarskich bogaczy i kupców, tureckiego sułtana i jego zastępców, którzy dopuścili się bezprawia w kraju. Miejscowa szlachta zdecydowanie chwyciła za broń przeciwko młodemu nauczycielowi i musiał on opuścić Bułgarię.

Christo Botev.

Jesienią 1867 r. Botev osiadł w rumuńskim mieście Braila: przybyło tu wielu bułgarskich emigrantów. Wyposażyli uzbrojone oddziały do walki ze znienawidzonymi wyzyskiwaczami. Botev niejednokrotnie marzył o dołączeniu do jednego z tych oddziałów jako chorąży. Ale młody człowiek nie miał jeszcze doświadczenia i wiedzy wojskowej. Znał doskonale bezinteresownych bojowników z oddziału słynnego wojewody Hadżi Dymitara. Ciężko przyjął ich śmierć i napisał ze smutkiem: „Dzieliliśmy z nimi smutek i radość, śmiech i łzy, siadaliśmy z nimi przy obfitym i biednym posiłku, rozmawiając o losach naszej oburzonej ojczyzny… Dzieliliśmy się z nimi wszystkim - tylko śmierci i wolności nie można było rozdzielić!”

Botev mieszkał w Rumunii przez prawie dziewięć lat. Przez te wszystkie lata myślał o swojej ojczyźnie, marzył o rewolucji ludowej i na to pracował: współpracował z rewolucyjnymi gazetami, a potem publikował własne. Botev wkrótce znalazł się w centrum rewolucyjnej emigracji i stał na czele Bułgarskiego Centralnego Komitetu Rewolucyjnego, który przygotowywał powstanie ludowe w Bułgarii.

Wściekłe artykuły Botewa wywołały jednocześnie reakcję zarówno w Europie, jak i w Bułgarii. Zebrali zaawansowane siły ludu. Jest właścicielem słynnych słów: „Wyznaję jeden jasny komunizm - uzdrowiciela wszystkich dolegliwości społeczeństwa. Mam herbatę na przebudzenie narodów i przyszłość systemu komunistycznego na całym świecie” („Wyznanie Komuny Bułgarskiej”).

Wiersze Boteva urzekają szczerością i głębią uczuć. To swego rodzaju wyznanie człowieka, który poświęcił swoje życie walce o szczęście narodu. Zwracając się do matki, mówi: „Nie płacz, mamo, nie martw się, że zostałem hajdukkiem”; Największą nagrodę dla wojownika słyszy w słowach, które wypowiada sam lud: „Umarł, biedak, za prawdę, za prawdę i za wolność”.

Elegijny nastrój i odważny żal zastępuje gniewna satyra, gdy Botev mówi o tych, którzy „po prostu sprzedają swoje dusze” i pokornie „modlą się przed obrazami”. Najlepsze wiersze poety – „Haiduki”, „Rozstrzelanie Bazylego Lewskiego”, „Hadji Dimitar” – poświęcone są bojownikom o niepodległość. Potwierdza w nich wielkość czynów patriotycznych:

Kto w straszliwej bitwie upada po wolność, nie umiera: ziemia i niebo, bestia i przyroda płaczą nad nim, a ludzie układają o nim jasną historię…

(Przetłumaczone przez A. Surkowa.)

Te wersety z ballady „Khadji Dimitar”, która stała się piosenką ludową, można słusznie przypisać samemu autorowi. Wraz z początkiem powstania kwietniowego Botev, podobnie jak uwielbiony gubernator, poprowadził oddział haiduków i wrócił do domu, aby szukać wolności dla swoich cierpiących rodaków. W nierównej walce 1 czerwca 1876 roku zginął. Zgodnie z ustaloną tradycją, co roku 2 czerwca naród bułgarski czci pamięć swojego bohatera narodowego i wszystkich patriotów, którzy oddali życie za wolność i niepodległość Bułgarii.

Iwan Wazow (1850-1921)

Gdy tylko ucichł głos poety-bojownika Christo Boteva, nowe wiersze Iwana Wazowa zabrzmiały w tym samym środowisku postępowych emigrantów z Rumunii. Latem 1876 roku w Bukareszcie ukazał się jego pierwszy zbiór „Sztandar i Gusła”, a rok później drugi, „Biada Bułgarii”. Obydwa zbiory kontynuowały i wzbogacały tradycje bohaterskiej liryki cywilnej zapisane w literaturze Boteva. Pierwsza z nich przekazała entuzjazm ludu w przededniu powstania kwietniowego, w drugiej poeta opłakiwał tragiczny los tysięcy bułgarskich rodzin, które stały się ofiarami masakr zdobywców w czasie tłumienia powstania. Zbiory te zapoczątkowały działalność literacką poety, który miał zostać pisarzem narodowym i głównym realistą ubiegłego stulecia.

Iwan Wazow.

Wychowywał się Wazow tradycje narodowe P. R. Slaveykov, L. Karavelov, X. Botev i na doświadczeniach wielkich pisarzy rosyjskich. „Puszkin i Lermontow” – pisał – „dali mi lekcje muzyki mowy, piękna form, ekspresyjnej zwięzłości myśli”.

Wnikliwy artysta słowa i prawdziwy demokrata Wazow uchwycił epokę powstania ruchu narodowowyzwoleńczego oraz różnorodne, złożone życie narodu bułgarskiego w okresie burżuazyjnego rozwoju kraju.

W wierszach i prozie przekazywał uczucia miłości i wdzięczności Bułgarów narodowi rosyjskiemu - starszemu słowiańskiemu bratu i ich wyzwolicielowi z obcej niewoli. Już w połowie lat 70. poeta pisał:

Rosja! Jest dla nas święty
To imię jest słodkie, kochanie,
To w ciemności ognia,
Jesteśmy pełni nadziei.

(„Rosja” w tłumaczeniu N. Tichonowa.)

„Mury młyna, choć zniszczone, służyły jednak jako schronienie dla trzech skazanych na zagładę”. Ilustracja B. Angelusheva do powieści I. Wazowa „Pod jarzmem”.

Wraz z wojskami rosyjskimi w 1877 r. Wazow wkroczył na ziemię bułgarską i w nowych wierszach (zbiór „Wyzwolenie”) wychwalał pierwszy dzień wolności i odwagę żołnierzy na Bałkanach. Jednak entuzjazm ludzi szybko ustąpił miejsca rozczarowaniu. Rząd monarchistyczny, który doszedł do władzy, skazał w zapomnienie miłujące wolność ideały przywódców walki narodowowyzwoleńczej. Jak to ujął Wazow, nadeszła „era chaotyczna, pełna prozaicznej surowości i drobnej walki rozbudzonych namiętności”. Poeta zestawił świat kłamstwa i przemocy, brzydkich relacji w życiu publicznym z jasnymi obrazami przedwcześnie zmarłych patriotów. Poświęcił im cykl wierszy lirycznych „Epos zapomnianych” (1883). Wysoką moralność i szlachetność zwykłych Bułgarów wychwalał w wierszach „Wspólnota” i „Zagorka”. Ciężkie życie emigrantów, oświetlone romansem walki, poświęcone jest historii Nędzników (1884).

Powieść Wazowa „Pod jarzmem” (1889–1890) – jedno z najważniejszych dzieł literatury bułgarskiej – poświęcona jest przygotowaniu i przeprowadzeniu powstania kwietniowego. W tej pierwszej bułgarskiej powieści pisarz o wielkiej sile artystycznej odzwierciedlił różnorodne charaktery ludzi i zwyczaje ludzi, ich marzenie o wolności. Jakże żywi jawią się nam zwykli mieszkańcy małego miasteczka i zawodowi rewolucjoniści. Pisarz potwierdza słuszność ludowej walki wyzwoleńczej. Powieść „Pod jarzmem” przyniosła autorowi światowa sława- zostało przetłumaczone na wiele Języki europejskie.

Najpierw obecny wiek Wazow publikuje wiele zbiorów wierszy, pisze komedie satyryczne, dramaty historyczne, opowiadania i nowe powieści. Pisarz osiąga ogromne umiejętności w opowiadaniu. Jako zagorzały humanista opowiada się za obroną pozbawionych środków do życia i uciskanych robotników, którzy wiodą nędzną egzystencję w państwie burżuazyjnym. W jego twórczości znajdują odzwierciedlenie różne wydarzenia z życia ludzi.

W wierszu „Żywa historia” brzmi następujące wyznanie poety:

Ciężki pług niewoli i męki
W tym okresie zaorał całą moją duszę.
O niezliczonych przewrotach na Bałkanach
Stałem się żywą historią.

(Przetłumaczone przez L. Martynowa.)

Przykazania Iwana Wazowa dotyczące obowiązku pisarza - ciągłego przebywania wśród ludzi, przedstawiania ich radości i smutków, były kontynuowane w twórczości wielu mistrzów słowa artystycznego - realistów początku XX wieku.

Christo Smirnensky (1898-1923)

Wraz z rozwojem bułgarskiego ruchu proletariackiego i rozprzestrzenianiem się idei naukowego socjalizmu rozpoczyna się nowy etap w literaturze. Jej pierwszym znaczącym przedstawicielem jest wybitny proletariacki poeta Christo Smirnensky, twórca socrealizmu w literaturze bułgarskiej. Rozkwit twórczości Smirnenskiego datuje się na lata 1919–1923, kiedy w Bułgarii pod wpływem Wielkiej Rewolucji Socjalistycznej Październikowej powstał masowy ruch rewolucyjny, na którego czele stała Bułgarska Partia Komunistyczna. Smirnenski stał się ognistym śpiewakiem tego ruchu, zwiastunem rewolucji socjalistycznej.

W zbiorach opublikowanych za życia poety „Niech nadejdzie dzień!” (1922), „Wieczory zimowe” (1923), a także w licznych wierszach gloryfikował wyczyny przywódców proletariackich, potwierdzał idee międzynarodowej solidarności robotników i marzył o dniu sprawiedliwości społecznej, triumfie sprawy proletariusze. Określając artystyczną oryginalność twórczości poety, jeden z komunistycznych krytyków napisał: „Zachwyt, upojenie walką, pragnienie bohaterstwa i poświęcenia, bunt i ruch, ruch, ruch – oto treść poezji Smirnenskiego. A jego forma to ekstrawagancja obrazów i obrazów ognistych strumieni.

Do wybitnych dzieł literatury bułgarskiej należą wiersze Smirnenskiego o rewolucji październikowej, o zwycięskim marszu Armii Czerwonej, o proletariackiej Moskwie: Zorza polarna, Trzy lata, Szwadrony Czerwone, Moskwa.

W nich tradycje Wazowa – śpiewaka przyjaźni rosyjsko-bułgarskiej – wzbogacają się o idee proletariackiego internacjonalizmu. Bogaty rozwój znaleźli w twórczości wielu współczesnych pisarzy bułgarskich.

Nikola Vaptsarov (1910-1942)

Za życia Nikoli Vaptsarova, wielkiego poety narodowego i odważnego rewolucjonisty, ukazał się tylko jeden zbiór jego wierszy - Pieśni motorowe (1940). Bułgarscy faszyści zastrzelili poetę 23 lipca 1942 r. Ale w świadomości ludzi wyczyn cywilny Waptsarowa pozostał nieśmiertelny, a jego wiersze zyskały dużą popularność po drugiej wojnie światowej w samym kraju i daleko poza jego granicami.

Nikola Vaptsarov.

Światowa Rada Pokoju w 1953 roku przyznała pośmiertnie Nikoli Vaptsarovowi i czeskiemu bohaterowi Juliusowi Fucikowi Międzynarodową Nagrodę Pokojową.

Całe życie Waptsarowa, mechanika i palacza, podziemnego komunisty i poety, płonie w imię emancypacji narodu, w imię triumfu ideałów socjalistycznych.

W każdym wierszu poety, niezależnie od tego, komu jest on poświęcony – robotnikowi, przyjacielowi, ukochanej ojczyźnie, rośnie wizerunek odważnego współczesnego, wojownika i marzyciela.

Cała poezja Nikoli Waptsarowa jest afirmacją radości życia, wyrazem historycznego optymizmu klasy powołanej do zniszczenia świata przemocy. W wierszu „List” mówi:

Ach, gdybyś tylko wiedziała, jak bardzo kocham życie! Jak ja nienawidzę bezczynnych chimer! I wierzę: przejdziemy przez ciemność i noc, przełamując lody potężnymi rękami, a słońce znów zaświeci życiodajnymi promieniami na ciemnym horyzoncie.

(Przetłumaczone przez M. Pavlovą.)

W wierszach Vaptsarova z cyklu „Pieśni o człowieku”, „Pieśni o ojczyźnie” za każdym razem widzimy żywego, konkretnego człowieka z jego troską o przyjaciela, z marzeniem o nieodkrytych światach i z chęcią oddania życia dla szczęścia ludzi.

Vaptsarov wykazał się niesamowitą wytrzymałością i odwagą w faszystowskich lochach. Tutaj napisał szczery wiersz do żony i przyjaciela - „Pożegnanie”, a na kilka godzin przed egzekucją ukończył wiersz „Walka jest tak bezlitosna i okrutna”. Ostatnie linie Poeta zwraca się do ludu: „Ale wiedzcie, ludzie, z wami w oddziałach pierwszych pójdziemy naprzód w niezwykłej burzy!” Przed egzekucją Vaptsarov i jego przyjaciele zaśpiewali piosenkę do słów Hristo Boteva: „Kto w straszliwej bitwie padnie za wolność, nie umiera…”

We współczesnej Bułgarii imię Nikola Vaptsarov stało się symbolem bohaterstwa i odwagi.

Rozpoczął się 9 września 1944 roku Nowa era w historii narodu bułgarskiego, w jego kulturze i sztuce.

W literaturze Bułgarii pojawiają się dzieła o zupełnie nowej treści, rozumiane są procesy niedawnej przeszłości i współczesne życie ludzi. Proza i poezja najwybitniejszych bułgarskich pisarzy ukazują bohaterstwo narodu, jego udział w ruchu partyzanckim podczas II wojny światowej. Tematem powieści i opowiadań są tradycje rewolucyjne, walka klasy robotniczej z reżimem faszystowskim. W centrum uwagi pisarzy jest człowiek współczesny, który aktywnie uczestniczy w życiu społecznym kraju, w budowie miasta i wsi. Stara się ogarnąć nie tylko zmiany społeczne, ale także moralne. Świat myśli i uczuć bohatera jest bogaty - od patosu kosmicznych osiągnięć po najdoskonalsze liryczne poruszenia duszy.

W prozie, obok gatunku społecznego i codzienny romans, w którym pracują tacy pisarze jak D. Dimov (ur. 1909), G. Karaslavov (ur. 1904), A. Gulyashki (ur. 1914), P. Vezhinov (ur. 1914), pojawiają się także gatunki science fiction i powieść detektywistyczna (P. Vezhinov, A. Gulyashki). Dzieła wszystkich tych pisarzy są dobrze znane w Związku Radzieckim. W poezji kwitnie gatunek liryki obywatelskiej. Bardzo znane są dzieła X. Radevsky'ego (ur. 1903), M. Isaeva (ur. 1907), P. Mateva (ur. 1925), G. Dzhagarova (ur. 1925). Teksty filozoficzne reprezentują dzieła największego bułgarskiego poety W. Chanczowa (1919 - 1966). Jego wiersze zostały przetłumaczone na prawie wszystkie języki europejskie, a „Wiersze wybrane” są dobrze znane czytelnikowi radzieckiemu. W gatunku teksty filozoficzne działa także poeta A. Dalchev (ur. 1904), którego wiersze są dobrze znane także czytelnikom radzieckim.

Rozkwit współczesnej poezji bułgarskiej jest nierozerwalnie związany z nazwiskami takich poetek jak D. Gabe, E. Bagryany, L. Stefanova. Znamienne jest, że w tworzeniu literatury dla dzieci biorą udział prawie wszyscy czołowi bułgarscy pisarze.

Charakterystyczną cechą bułgarskiej literatury dziecięcej jest pełne brzmienie tematu heroicznego. temat walki o wolność Bułgarii, która ma w ogóle głębokie tradycje historyczne w literaturze bułgarskiej.

Historia „Kamień Orła” z entuzjazmem opowiada o miłości do Ojczyzny i obowiązek obywatelski. Ta została napisana przed rewolucją wrześniową, w 1939 roku, przez największego współczesnego pisarza bułgarskiego Georgi Karaslavov.

Ale jeśli w „Kamieniu Orła” narodowowyzwoleńcza walka górali ukazana jest nieco warunkowo, to inna opowieść Georgija Karasławowa – „Lenko” (1949) – poświęcona jest walce o wyzwolenie od faszyzmu i przeciwko monarchii w Bułgarii.

Temat heroiczny został rozwiązany w bardzo osobliwy sposób w opowiadaniu Anastasa Stoyanova „Pewnego razu był sobie chłopiec…”. Historia oparta jest na faktach wydarzenia historyczne w Bułgarii – powstanie wrześniowe 1923 r. i ruch oporu podczas II wojny światowej. W tej nowatorskiej dla bułgarskiej literatury dziecięcej książce wyraźnie prześledzono tradycję „Malchish-Kibalchish” Gajdara.

Fragmenty twórczości bułgarskich pisarzy o przywódcy narodu bułgarskiego, największej postaci międzynarodowego ruchu komunistycznego, zebrane są w obszernym zbiorze „O Georgiju Dymitrowie”, będącym rodzajem fabularyzowanej biografii tego niezwykłego trybuna i zapaśnika.

Jednym z głównych tematów bułgarskiej literatury dziecięcej jest temat współczesnego życia i rozległego świata otaczającego współczesne dzieci. Oczywiście temat ten jest rozwiązywany przez pisarzy na różne sposoby. W tym miejscu warto wspomnieć o książce Gieorgija Strumskiego „Nasko-Pochemuchka”. Na pierwszy rzut oka bohater tej historii, Nasko, jest postacią znaną z bajek dla dzieci. Jedenastoletni chłopiec, uczeń, pionier żyjący we współczesnej bułgarskiej wiosce. Zwyczajny chłopak, wzięty z życia, uroczy i naturalny. Ale jest w nim cecha, którą pisarz dostrzegł u współczesnych dzieci lat 70. - jest to niezwykła dociekliwość, pasja wiedzy, ogromna skłonność do fantazji.

Kolekcja odkrywa kolejny aspekt tematu nowoczesności wybrane prace młodzi bułgarscy pisarze „Dzieci bawią się na ulicy”. Historie i opowiadania autorów tego zbioru: Gieorgija Danajłowa, Kolyo Nikołowa, Stanislava Stratieva i Symeona Yaneva – nieprzypadkowo zostały połączone w tej książce. Uwagę pisarzy zwraca się na psychologię współczesnego nastolatka, na stojące przed nim problemy moralne. Historia opowiedziana jest swobodnie, w formie lirycznego monologu.

Dogłębna dbałość o proces duchowego dojrzewania nastolatka, kształtowanie się jego ideałów moralnych – to jest to, co jest nowością, która wyróżnia bułgarską prozę dla dzieci i młodzieży. Charakterystyczna pod tym względem jest historia Symeona Janewa, zawarta w zbiorze „Dzieci bawiące się na ulicy”, „Przed wejściem na ring”, w której prześledzić można losy bohatera od najmłodszych lat do młodzieńcze lata. Fabuła opiera się na kształtowaniu charakteru chłopca i zdarzenia zewnętrzne historie są podawane jako przejaw tej postaci. Kompozycyjnie opowieść podzielona jest na trzy części, odpowiadające „kluczowym punktom” w rozwoju osobowości bohatera. Pierwsza część – „Gry” – jest poświęcona wczesne dzieciństwo kiedy bohater dopiero kształtuje wyobrażenie o świecie. Część druga – „Wakacje” – to wiek przejściowy nastolatka, kiedy boleśnie szuka odpowiedzi na pytania, jakie stawia przed nim życie. I wreszcie część trzecia – „Przeczucie” – gdzie bohaterem jest młody człowiek, gotowy do wejścia w życie. Inny Charakterystyka młoda bułgarska proza lat 70. - romantyczne spojrzenie na rzeczywistość, pełne szlachetności i nietolerancji dla zła. Jedną z najbardziej charakterystycznych cech współczesnej bułgarskiej literatury dla dzieci i młodzieży jest głęboka tradycja chciałbym ojczyzna, romantyczna poetyzacja natury Bułgarii.

I tutaj przede wszystkim trzeba powiedzieć o największym współczesny pisarz Bułgaria Emilian Stanev (ur. 1907). Najgłębszy mistrz rodzimego krajobrazu, E. Stanev, w swoich opowieściach o zwierzętach „Nigerushka”, „Styczniowe gniazdo” ukazuje dzieciom zarówno gigantyczny obraz Gór Bałkańskich, jak i delikatny urok ich rodzimych pól. Język dzieł Staneva jest wysoce poetycki.

Bmilian Stanev widzi wielkie zadanie pisarza w wychowywaniu dzieci w miłości do ich rodzimej natury i bardzo wymaga kreatywności dla dzieci. „Tylko ta książka dla dzieci jest dobra” – pisze – „która przyczynia się do rozwoju bogatego świata dziecka i budzi jego umysł, jak wiosenny wiatr budzi pąki na drzewach i kwiatach”.

Poezja dziecięca zajmuje znaczące miejsce w bułgarskiej literaturze dla dzieci. To ona ma głębokie i starożytne korzenie w bułgarskim folklorze, tak bogatym w bajki, pieśni, rymowanki, pieśni o naturze. Żywe obrazy Folklor inspirowany był twórczością jednego z twórców poezji dziecięcej – Blina Pelina (Dimitra Iwanowa, 1877 – 1949). Często posługuje się techniką personifikacji, ukazując swoich bohaterów – ptaki, zwierzęta, umieszczonych jakby w relacjach międzyludzkich. W stronę folkloru skłania się także rymowana proza Rana Bosilka (Gencho Stanchev-Negentsov, 1886 - 1958). Wesoły „Listy Bedokura do Jokera” opowiada o zabawach i dobrych uczynkach psotnego oddziału dziecięcego Bedokur. Rymowane opowieści Ran Bosilka rozwijają wątki bułgarskiego folkloru.

Niosąc wielki ładunek edukacyjny, bułgarska poezja dziecięca czasami przechodzi od humoru do satyry. A w dziedzinie współczesnej satyry poezja dziecięca ma swoje osiągnięcia. Szczególnie wymowna jest w tym względzie twórczość słynnego bułgarskiego poety Asena Boseva (ur. 1913), wielkiego mistrza satyrycznej poezji dziecięcej. Jego wiersz „Mimi” jest dobrze znany. Zwracając się ku humorowi i szyderstwu, poeta walczy z pozostałościami mieszczańskiej moralności, zatruwającej świadomość dzieci. Wiersze Asena Boseva są proste w konstrukcji i zrozumiałe dla dzieci. Przygotowują dzieci do krytycznego spojrzenia na życie, zwracają uwagę na to, co może pozostać przez nie niezauważone. Na przykład w bajce „Wesołych żniwiarzy” gloryfikuje się pracę, wyśmiewa się leniwych, opowiada się o drodze, jaką chleb przechodzi od wrzuconego do ziemi zboża do sklepu.

Zajmowanie się problemami, z jakimi borykają się dzieci w otaczającym je życiu, jest jednym z głównych elementów twórczości Asena Boseva.

Współczesna bułgarska literatura dla dzieci charakteryzuje się wysokim obywatelstwem, inscenizacją ostrą problemy moralne, duża różnorodność gatunki.

Jeśli Praca domowa na temat: » Współczesna literatura bułgarska okazał się dla Ciebie przydatny, będziemy wdzięczni, jeśli umieścisz link do tej wiadomości na swojej stronie w swojej sieci społecznościowej.

Najnowsze wiadomości

Kategorie

Aktualności

Powiązane eseje

LITERATURA BUŁGARSKA. Złoty wiek starożytnej literatury bułgarskiej rozpoczął się w drugiej połowie IX wieku, kiedy Bułgaria jako pierwsza wśród Słowian przyjęła chrześcijaństwo, a święci Cyryl (zm. 869) i Metody (zm. 885) oraz ich wyznawcy, przede wszystkim Jan Egzarcha Bułgarii (zm. ok. 930 r.) przetłumaczył bizantyjskie teksty chrześcijańskie na język starosłowiański (cerkiewno-słowiański). Jego srebrna epoka zakończyła się w XIV wieku, kiedy Drugie Królestwo Bułgarii padło pod naporem Imperium Osmańskiego w 1396 roku. Literatura została zredukowana do rękopiśmiennych zbiorów pism religijnych i obyczajowych, tzw. Damasceński (na wzór kazań greckiego biskupa z XVI w. Studyty Damasceńskiej).

Odrodzenie narodowe rozpoczęło się w 1762 r., kiedy mnich Paisios z Hilendarskiego (1722–1798?) ukończył Historia słowiańsko-bułgarska. Rewolucyjna agitacja antyturecka osiąga swój szczyt w 1876 r., roku nieudanego powstania kwietniowego, podczas którego zginął największy poeta i przywódca rewolucji H. Botev (1848–1876).

Po wyzwoleniu Bułgarii przez Rosję w 1878 r. Powstanie Kwietniowe śpiewał I. Wazow (1850–1921) w klasycznej powieści pod jarzmem(1889). Autor licznych opowiadań, notatek podróżniczych, nowel, sztuk teatralnych i wierszy Wazow stał się niedoścignionym rzecznikiem ducha narodowego. Mieszkaniec, który wychował się na ziemi narodowej, został uwieczniony na obrazie Bai Gana przez pisarza-humorystę A. Konstantinowa (1863–1897).

Na początku XX wieku krytyk K. Krystew (1866–1919) i jego czasopismo Myśl przygotowywali wejście kultury bułgarskiej na arenę międzynarodową. Szczególnie cenne było uczestnictwo w czasopiśmie takich autorów jak P. Slaveykov (1866–1912), autor poemat epicki piosenka o krwi poświęcony powstaniu kwietniowemu; prozaik P. Todorov (1879–1916), który pisał prozą elegijne idylle, oraz znakomity poeta i dramaturg P. Yavorov (1877–1914). Następny krok rozwój literacki symbolikę reprezentowały dzieła N. Liliewa (1885–1960) i T. Trajanowa (1882–1945). W imieniu skazanego na zagładę pokolenia I wojny światowej zeznawał poeta liryczny D. Debelyanov (1887–1916), który zginął na froncie w wieku 29 lat.

Literatura okresu międzywojennego przeżywała okres rozkwitu, co znalazło swoje szerokie odzwierciedlenie na łamach pisma „Złoty Róg”, wydawanego przez krytyka W. Wasilewa (1883–1963). Wybitnymi postaciami literackimi tego czasu były poetka Elisaveta Bagryana (1893-?) i prozaik E. Pelin (1877-1949). Jednak najwybitniejszy prozaik XX wieku. Za Y. Jowkowa (1880–1937) uważa się, którego opowieści z życia wiejskiego znalazły się w zbiorach Legendy Staroplanina(1927) i Wieczory w gospodzie Antymowski (1927).

Dojście komunistów do władzy w 1944 r. wykrwawiło życie literackie. Przez pewien czas takich pisarzy jak Wazow obrzucano anatemą, a czytelnicy musieli zadowolić się albo nieutalentowanymi poetami komunistycznymi niedawnej przeszłości, jak H. Smirnenski (1898-1923), N. Waptsarow (1909-1942), albo funkcjonariuszami literackimi, jak H. Radewski (ur. 1903).

Po „odwilży” politycznej 1956 r. rozpoczęło się odrodzenie kultury. To prawda, że wielu pisarzy wybrało tematy z przeszłości. E. Stanev (1907–1979) pisał o średniowiecznej Bułgarii; A. Donchev (ur. 1930) stworzył pasjonującą powieść o przymusowej islamizacji kraju w XVII wieku. - Czas wyboru(1964); D. Talev (1898–1965) opublikował monumentalną trylogię przedstawiającą życie Bułgarii w XIX i na początku XX wieku. Przyszło utalentowane pokolenie poeci liryczni który był idolem A. Dalcheva (1904–1978), który nigdy nie ugiął się przed stalinowcami; wśród tych poetów są Blaga Dimitrova (ur. 1922) i K. Staniszew (ur. 1933). W popularna sztuka ścieżki N. Chajtow (ur. 1919) krytykował głupią biurokratyczną sztywność. Utalentowany opowiadacz P. Vezhinov (1914-1984) zgodnie z prawdą przedstawił życie codzienne. Satyra znalazła swój wyraz w poezji R. Ralina (ur. 1923) i prozie J. Radiczkowa (ur. 1929). Byli wreszcie pisarze dysydenccy, jak poeta K. Pawłow (ur. 1933), oni prawie nie publikowali, ale cieszyli się największą popularnością.

Za granicą istnieje także literatura bułgarska. H. Ognyanov, poeta starszego pokolenia, mieszka w Niemczech, mieszka w Paryżu i pisze Francuski Ts. Todorov (ur. 1939) i Julia Kristeva (ur. 1941), którzy stali się uznanymi teoretykami literatury. Prozaik Georgy Markov (1929-1978), który padł ofiarą zamachu politycznego w Londynie, pozostawił fascynujące wspomnienia z życia intelektualnego Bułgarii po 1944 roku: Prawda, która zabija(wyd. 1988).

Literatura bułgarska. Bułgarska literatura współczesna

Najnowsze wiadomości

Kategorie

Aktualności

Powiązane eseje