Elitna kultura
Elitnu ili visoku kulturu stvara privilegirani dio društva, ili po njegovom nalogu profesionalni stvaraoci. Uključuje likovnu umjetnost, klasičnu muziku i književnost. Visoku kulturu, poput Pikasove slike ili muzike Šnitkea, nespremnoj osobi je teško razumeti. Po pravilu je decenijama ispred nivoa percepcije prosečno obrazovane osobe. Krug njegovih potrošača je visokoobrazovan dio društva: kritičari, književni kritičari, posjetitelji muzeja i izložbi, posjetitelji pozorišta, umjetnici, pisci, muzičari. Rastom stepena obrazovanja stanovništva širi se krug potrošača visoke kulture. Njegove varijante uključuju sekularnu umjetnost i salonsku muziku. Formula elitne kulture je „umetnost radi umetnosti“.
Elitna kultura je namijenjena uskom krugu visokoobrazovane javnosti i suprotstavlja se i narodnoj i masovnoj kulturi. Obično je nerazumljiv široj javnosti i zahtijeva dobru pripremu za ispravnu percepciju.
Elitnoj kulturi mogu se pripisati avangardni trendovi u muzici, slikarstvu, filmu, kompleksnoj književnosti filozofske prirode. Često se tvorci takve kulture doživljavaju kao stanovnici "kule od slonovače", ograđeni svojom umjetnošću od stvarnog svakodnevnog života. Elitna kultura je u pravilu nekomercijalna, iako ponekad može biti financijski uspješna i prijeći u kategoriju masovne kulture.
Moderni trendovi su takvi da masovna kultura prodire u sva područja „visoke kulture“, miješajući se s njom. Istovremeno, masovna kultura snižava opšti kulturni nivo svojih potrošača, ali se istovremeno i sama postepeno uzdiže na viši kulturni nivo.
narodne kulture
Narodna kultura je prepoznata kao poseban oblik kulture. Za razliku od elitne narodne kulture, kulturu stvaraju anonimni stvaraoci koji nemaju stručnu spremu. Autori narodnog stvaralaštva su nepoznati. Narodna kultura se naziva amaterskom (ne po nivou, već po porijeklu) ili kolektivnom. Uključuje mitove, legende, priče, epove, bajke, pjesme i plesove. Po izvedbi elementi narodne kulture mogu biti pojedinačni (prepričavanje legende), grupni (izvođenje igre ili pjesme), masovni (pokladne povorke). Folklor je drugi naziv za narodnu umjetnost koju stvaraju različiti segmenti stanovništva. Folklor je lokalizovan, odnosno povezan sa tradicijom datog kraja, i demokratski, jer u njegovom stvaranju učestvuju svi koji žele. Savremene manifestacije narodne kulture uključuju anegdote, urbane legende.
Masovna kultura
Masovna ili javna kultura ne izražava istančane ukuse aristokracije ili duhovnu potragu naroda. Vrijeme njegove pojave je sredina 20. stoljeća, kada su masovni mediji (radio, štampa, televizija, ploče, magnetofoni, video) prodrli u većinu zemalja svijeta i postali dostupni predstavnicima svih društvenih slojeva. Masovna kultura može biti internacionalna i nacionalna. Popularna i pop muzika je živopisan primjer masovne kulture. Razumljiva je i dostupna svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja.
Masovna kultura, po pravilu, ima manju umjetničku vrijednost od elitne ili narodne kulture. Ali ima najširu publiku. Zadovoljava trenutne potrebe ljudi, reaguje na svaki novi događaj i odražava ga. Stoga uzorci masovne kulture, posebno hitovi, brzo gube svoju relevantnost, zastarjevaju, izlaze iz mode. To se ne dešava sa delima elitne i narodne kulture. Pop kultura je žargonski izraz za masovnu kulturu, a kič je njena varijacija.
Kultura ekrana - varijanta masovne kulture koja se prikazuje na ekranima (filmovi, video klipovi, televizijske serije i televizijski programi, kompjuterske igrice, PSP, konzole za igre itd.).
Pored nivoa kulture, postoje i vrste kulture:
Dominantna kultura je skup vrijednosti, vjerovanja, tradicije, običaja kojima se rukovodi većina članova društva. Na primjer, većina Rusa voli posjećivati i primati goste, nastoji svojoj djeci pružiti više obrazovanje, ljubazni su i gostoljubivi.
Subkultura- dio zajedničke kulture, sistema vrijednosti, tradicije i običaja svojstvenih određenoj grupi ljudi. Na primjer, nacionalni, omladinski, vjerski.
Kontrakultura- vrsta subkulture koja se suprotstavlja dominantnoj. Na primjer, hipiji, emo, kriminalni svijet.
Jedan od oblika kulture povezan sa kreativnom aktivnošću osobe za stvaranje imaginarnog svijeta je umjetnost.
Glavni pravci umjetnosti:
u muzika,
ü slikarstvo, skulptura,
u arhitektura,
ü Književnost i folklor,
ü Pozorište i bioskop,
ü Sportovi i igre.
Specifičnost umjetnosti kao stvaralačke djelatnosti je u tome što je umjetnost figurativna i vizualna i odražava život ljudi u umjetničkim slikama. Umjetničku svijest karakteriziraju i specifični načini reprodukcije okolne stvarnosti, kao i način na koji nastaju umjetničke slike. U književnosti je takvo sredstvo riječ, u slikarstvu - boja, u muzici - zvuk, u skulpturi - volumetrijsko-prostorni oblici.
Jedna od vrsta kulture su i masovni mediji (mediji).
Mediji su periodična štampana publikacija, radio, televizija, video program, filmska knjižica itd. Položaj medija u državi karakteriše stepen demokratizacije društva. U našoj zemlji odredba o slobodi medija sadržana je u Ustavu Ruske Federacije.
prema vrsti uticaja na opažajnu svest, čuvajući njene subjektivne osobine i obezbeđujući čulnu funkciju. Njegov glavni ideal je formiranje svesti, spremne za aktivnu transformativnu aktivnost i kreativnost u skladu sa objektivnim zakonima stvarnosti. Ovo shvatanje elitne kulture, eksplicirano iz takvog shvatanja nje kao visoke kulture, koja koncentriše duhovno, intelektualno i umetničko iskustvo generacija, čini se tačnijim i adekvatnijim od shvatanja elite kao avangarde.Mora se naglasiti da istorijski elitna kultura nastaje upravo kao antiteza masovne kulture i njeno značenje, njeno glavno značenje, ispoljava se u poređenju sa potonjom. Suštinu elitne kulture prvi su analizirali J. Ortega y Gasset ("Dehumanizacija umjetnosti", "Pobuna masa") i K. Manheim ("Ideologija i utopija", "Čovjek i društvo u doba transformacije"). , "Esej o sociologiji kulture") koji je ovu kulturu smatrao jedinom sposobnom da očuva i reprodukuje osnovna značenja kulture i poseduje niz fundamentalno važnih karakteristika, uključujući metod verbalne komunikacije - jezik koji su razvili njeni govornici. , gdje posebne društvene grupe - svećenici, političari, umjetnici - također koriste posebne, zatvorene za neupućene jezike, uključujući latinski i sanskrit.
Subjekt elitističke, visoke kulture je osoba - slobodna, kreativna osoba sposobna za svjesno djelovanje. Kreacije ove kulture uvijek su lično obojene i osmišljene za ličnu percepciju, bez obzira na širinu njihove publike, zbog čega veliki tiraž i milionski tiraž djela Tolstoja, Dostojevskog, Šekspira ne samo da ne umanjuju njihov značaj, već već, naprotiv, doprinose širokom širenju duhovnih vrijednosti. U tom smislu, subjekt elitne kulture je predstavnik elite.
Istovremeno, predmeti visoke kulture koji zadržavaju svoju formu – radnju, kompoziciju, muzičku strukturu, ali mijenjaju način prezentacije i pojavljuju se u obliku repliciranih proizvoda, prilagođenih, prilagođenih neobičnom tipu funkcionisanja, po pravilu, prelaze u kategoriju masovne kulture. U tom smislu možemo govoriti o sposobnosti forme da bude nosilac sadržaja.
Ako imamo na umu umjetnost masovne kulture, onda možemo konstatovati različitu osjetljivost njenih tipova na ovaj odnos. U oblasti muzike, forma je potpuno smislena, čak i njene male transformacije (na primer, raširena praksa prevođenja klasične muzike u elektronsku verziju njene instrumentacije) dovode do narušavanja integriteta dela. U području likovne umjetnosti prevođenje autentične slike u drugi format - reprodukciju ili digitalnu verziju - dovodi do sličnog rezultata (čak i ako je kontekst sačuvan - u virtualnom muzeju). Što se književnog djela tiče, promjena načina prikazivanja – uključujući iz tradicionalne knjige u digitalnu – ne utiče na njegov karakter, budući da su forma djela, struktura zakonitosti njegove dramske konstrukcije, a ne nosioca – štampanog ili elektronskog – ove informacije. Definisati takva djela visoke kulture koja su promijenila prirodu svog funkcionisanja kao masovna djela, dopušta narušavanje njihovog integriteta, kada se akcentuju sporedne ili barem ne glavne komponente i djeluju kao vodeće. Promjena autentičnog formata fenomena masovne kulture dovodi do toga da se mijenja suština rada, gdje se ideje pojavljuju u pojednostavljenoj, prilagođenoj verziji, a kreativne funkcije zamjenjuju socijalizacijskim. To je zbog činjenice da, za razliku od visoke kulture, suština masovne kulture nije u stvaralačkom djelovanju, ne u proizvodnji kulturnih vrijednosti, već u formiranju "vrednosnih orijentacija" koje odgovaraju prirodi preovlađujućih društvenih odnosa, te razvoj stereotipa o masovnoj svijesti pripadnika "potrošačkog društva". društva". Ipak, elitna kultura je svojevrsni model za masu, koja djeluje kao izvor zapleta, slika, ideja, hipoteza, koje potonje prilagođava nivou masovne svijesti.
Dakle, elitna kultura je kultura privilegiranih grupa društva, koju karakterizira temeljna bliskost, duhovna aristokratija i vrijednosno-semantička samodovoljnost. Prema I.V. Kondakova, elitna kultura apeluje na odabranu manjinu svojih podanika, koji su po pravilu i njeni tvorci i adresati (u svakom slučaju, krug ovih i drugih se gotovo poklapa). Elitna kultura se svjesno i dosljedno suprotstavlja kulturi većine u svim njenim povijesnim i tipološkim varijetetima – folkloru, narodnoj kulturi, službenoj kulturi određenog staleža ili klase, državi u cjelini, kulturnoj industriji tehnokratskog društva 20. veka. itd. Filozofi smatraju elitnu kulturu jedinom sposobnom da očuva i reprodukuje osnovna značenja kulture i ima niz fundamentalno važnih karakteristika:
- složenost, specijalizacija, kreativnost, inovativnost;
- sposobnost formiranja svesti, spremne za aktivnu transformativnu aktivnost i kreativnost u skladu sa objektivnim zakonima stvarnosti;
- sposobnost koncentriranja duhovnog, intelektualnog i umjetničkog iskustva generacija;
- prisutnost ograničenog raspona vrijednosti koje su prepoznate kao istinite i "visoke";
- kruti sistem normi koje je ovaj sloj prihvatio kao obavezan i strog u zajednici "posvećenih";
- individualizacija normi, vrijednosti, evaluacijskih kriterija djelovanja, često principa i oblika ponašanja pripadnika elitne zajednice, čime postaju jedinstveni;
- stvaranje nove, namerno komplikovane kulturne semantike, koja zahteva posebnu obuku i ogroman kulturni pogled od primaoca;
- koristeći namjerno subjektivnu, individualno kreativnu, "brišuću" interpretaciju običnog i poznatog, koja subjektovu kulturnu asimilaciju stvarnosti približava mentalnom (ponekad umjetničkom) eksperimentu na njoj i, do krajnosti, zamjenjuje odraz stvarnosti u elitistička kultura sa njenom transformacijom, oponašanjem - sa deformacijom, prodiranjem u smisao - nagađanjem i promišljanjem datog;
- semantička i funkcionalna "zatvorenost", "uskost", izolovanost od cjelokupne nacionalne kulture, koja elitu kulturu pretvara u neku vrstu tajnog, svetog, ezoterijskog znanja, tabua za ostale mase, a njegovi nosioci pretvaraju u neku vrstu "sveštenici" ovog znanja, izabranici bogova, "sluge muza", "čuvari tajni i vere", što se u elitnoj kulturi često izigrava i poetizuje.
Oblici i varijeteti kulture: narodna, masovna i elitna kultura; omladinske subkulture
Danas postoji niz klasifikacija tipova i oblika kulture o kojima treba ukratko govoriti.
Najšire razumijevanje kulture podrazumijeva da se sve što je stvoreno rukama i intelektom čovječanstva (za razliku od tvorevina prirode) može pripisati kulturi. Otuda i podela na materijalne i duhovne kulture, iako je prilično proizvoljan. Prvi uključuje tehničku opremu ljudske ekonomske aktivnosti, predmete za domaćinstvo, odjeću, sve predmete koji ne nose dodatno semantičko ili vrijednosno opterećenje, ali obavljaju određenu funkciju. Istovremeno, danas odjeća osobe nije dizajnirana samo za zaštitu od hladnoće, već ima mnoga dodatna semantička opterećenja - stil, usklađenost s modnim trendovima, boje omogućuju vam da dobijete puno dodatnih informacija o ovisnostima i načinu života.
Dakle, materijalna kultura je ono što se čuva u stvarima, a duhovna kultura je ono što akumulira, akumulira, pohranjuje i prenosi iskustvo koje su razvile prethodne generacije. Duhovna proizvodnja je proizvodnja svijesti u posebnom društvenom obliku, koju vrše specijalizirane grupe ljudi koji se profesionalno bave vještim umnim radom. Glavna razlika od materijalne proizvodnje je opća priroda potrošnje - duhovne vrijednosti se ne smanjuju proporcionalno broju ljudi, već su vlasništvo cijelog čovječanstva.
Ponekad naučnici razlikuju sljedeće elemente duhovne kulture: djela monumentalne umjetnosti (skulptura, arhitektura), pozorišnu umjetnost, likovnu umjetnost (slika, grafika), muziku, različite oblike društvene svijesti (ideološke teorije, filozofska, estetska, moralna i druga saznanja). , naučni koncepti i hipoteze), socio-psihološki fenomeni (javno mnijenje, ideali, vrijednosti, običaji). Više detalja o duhovnosti i duhovnom svijetu čovjeka bit će riječi u nastavku.
Prema drugoj klasifikaciji, razlikuju se pravci u kojima se ostvaruje nematerijalna ljudska aktivnost: umjetnost, nauka, religija, moral. I ovdje je teško govoriti o strogoj odvojenosti jednog od drugog. Dakle, ikona je i svetilište za vjernike i umjetničko djelo za mnoge druge, uključujući i nereligiozne ljude. Postoji etika naučnog rada, koja se zasniva na aktivnostima za dobrobit čovjeka i zasnovana na humanim principima. Stoga su medicinski eksperimenti na ljudima zabranjeni, a fašistički eksperimenti nad zatvorenicima koncentracionih logora i dalje ostaju jedna od sramnih stranica u istoriji čovečanstva i nauke.
U ljudskom društvu istraživači razlikuju nekoliko oblika kulture. U svakom trenutku, društvo se jasno razlikovalo elita, visoka kultura dostupna nekolicini odabranih - likovna umjetnost, klasična muzika i književnost, i folk kulture, uključujući bajke, folklor, pjesme i mitove. Proizvodi svake od ovih kultura bili su namijenjeni određenoj publici, a ta tradicija se rijetko prekidala.
Danas su i elitna i narodna kultura zadržale svoje poklonike. Idemo na kamerne koncerte klasične muzike, posećujemo projekcije niskobudžetnih filmova, a ponekad, zajedno sa prijateljima, idemo u mala pozorišta na originalne predstave. Riječ je o djelima elitne kulture čiji je poseban kvalitet složenost vizuelnih sredstava, jezika, potreba za posebnom pripremom slušaoca, gledatelja za njihovu percepciju. Narodna kultura se čuva i razvija u savremenom svijetu. Mnogi umjetnici u svom radu koriste narodne motive. Na primjer, muzičari popularne rok grupe "Yu-Tu" oslanjaju se u svom radu na stari irski folklor. Ruski muzičari i umjetnici također se pažljivo odnose prema narodnoj tradiciji i folkloru. Pojavom masovnih medija (radija, štampe, televizije, ploča, kasetofona) razlika između visoke i popularne kulture je izbrisana.
Razmotrite glavne oblike kulture detaljnije.
Elite(u prijevodu s francuskog “najbolji, odabrani”) ili visoka kultura usmjerena je na usku grupu ljudi upućenih u umjetnost, uključuje klasična djela, kao i najnovije trendove poznate uskom krugu upućenih ljudi. U određenom smislu, to je kultura takozvanih izabranih, ljudi visokog obrazovanja, duhovne aristokratije, samodovoljnosti u vrijednostima. Kritičari ovog trenda kažu da umjetnost ovdje postoji samo za umjetnost, iako bi trebala biti orijentirana na osobu, zatvara se u svoj mali svijet i zapravo ne koristi čovječanstvu. Početkom 20. veka u krugovima ruske metropolitenske inteligencije dekadencija je postala veoma popularna kao trend koji je proklamovao potpuni raskid sa okolnom stvarnošću, suprotstavljanje umetnosti stvarnom životu. Istovremeno, postoji stalna potraga za novim, kreativno razumijevanje ideala, vrijednosti i značenja, pretpostavlja se estetska sloboda i komercijalna neovisnost stvaralaštva, kompleksnost i raznolikost oblika umjetničkog istraživanja svijeta. reflektovano.
Folk ili nacionalna kultura pretpostavlja odsustvo personaliziranog autorstva, stvara je cijeli narod. To uključuje mitove, legende, plesove, priče, epove, bajke, pjesme, poslovice, izreke, simbole, rituale, rituale i kanone. Elementi narodne kulture mogu biti pojedinačni (prepričavanje legende), kolektivni (izvođenje pjesme) i masovni (karnevalske povorke). Ova djela odražavaju jedinstveno iskustvo i specifičan karakter određenog naroda (etnosa), svakodnevne ideje, stereotipe društvenog ponašanja, kulturne standarde, moralne norme, vjerske i estetske kanone. Narodna kultura postoji uglavnom u usmenoj formi, odlikuje se homogenošću i tradicionalizmom, zasnovanom na predstavama ljudi o sebi i svijetu oko sebe. Može postojati u 2 glavna oblika - popularnom (opisuje savremeni život, običaje, pjesme, igre) i folklornom (odnosi se na prošlost i njene ključne tačke).
Bulk kultura se prvenstveno fokusira na komercijalni uspjeh i masovnu potražnju, zadovoljavajući sve zahtjeve široke populacije, a njeni proizvodi su hitovi koji često žive vrlo kratak kreativni vijek i brzo se zaboravljaju, tjeraju ih nova struja pop kulture i trenutne potrebe i zahtjevi ljudi postaju pokretačka snaga razvoja. Naravno, istovremeno su radovi fokusirani na prosječne standarde i tipičnog potrošača.
U našem dobu globalizacije sa tendencijom standardizacije (praktički tradicionalna garnitura svakog većeg grada na svijetu je McDonald's restoran, ista pakovanja pudera, pasta za zube i proizvoda u trgovinama, ulične i televizijske reklame slične jedna drugoj, često različite samo jezikom prateće slike), kultura ubrzano gubi svoju individualnost i isključivost. Sve više se fokusira na svjetlinu vanjskih manifestacija i zabave, navikava se na lagane interpretacije kulturnih ideala, jednostavna rješenja, aktivno koristi medije, modu i oglašavanje. Asimilacija proizvoda masovne kulture ne zahtijeva posebnu obuku i obrazovanje, slikovito rečeno, zasićuje želudac, lako se i brzo probavlja, ali ne doprinosi duhovnom rastu.
Funkcionisanje masovne kulture određeno je fenomenom potrošnje, a ne potrebom za duhovnim razvojem, samousavršavanjem. Masa istiskuje pojedinca, a stado i uniformnost postaju smjernice razvoja. Moderna književnost, kinematografija, novinarstvo često su fokusirani na kriminalne, ekonomske, političke, ljubavne priče, ali ne postavljaju takozvana "vječna pitanja". Dominacija proizvoda takozvane masovne kulture danas je jedna od najvećih opasnosti za formiranje duhovnosti.
Među specifičnostima masovne kulture mogu se izdvojiti: primitivizacija odnosa među ljudima; zabava, zabava, sentimentalnost; naturalističko uživanje u scenama nasilja i seksa; kult uspjeha (uglavnom finansijskog, materijalnog), snažna ličnost i žeđ za posjedovanjem stvari; kult osrednjosti, konvencionalnost primitivnog simbolizma.
Masovna kultura praktički nevezano za vjerske ili klasne razlike. Masovni mediji i popularna kultura su neodvojivi jedno od drugog. Kultura postaje "masovna" kada se njeni proizvodi standardiziraju i distribuiraju široj javnosti. Posebnost djela masovne kulture je njihova usmjerenost na ostvarivanje komercijalnog profita, zadovoljavanje masovne potražnje. Danas se gotovo svakodnevno susrećemo s masovnom kulturom. Riječ je o brojnim serijama koje su na televiziji, talk show-u, satiričnim koncertima, estradnim nastupima. Sve to mediji bukvalno obrušavaju na nas.
Često čujemo vijesti: u isto vrijeme, u mnogim zemljama svijeta, na bioskopska platna izlazi novi blockbuster, film na čiju su produkciju potrošene ogromne sume miliona i desetine miliona dolara, film zasićena kompjuterskim specijalnim efektima, u kojima sve uloge igraju superzvijezde. Ovo je tipičan proizvod moderne masovne kulture. Popularni širom svijeta umjetnici, poput Madone, sada često dolaze u našu zemlju. Njen nastup - predstava - takođe je proizvod masovne kulture. Epitet "masa" nikako nije sinonim za "loš". To može biti vrlo kvalitetan proizvod masovne kulture, solidan, ili možda osrednji. Kao, međutim, i proizvod bilo koje druge kulture.
Važno je shvatiti da je u modernom svijetu sve rjeđe pronaći proizvod bilo kojeg oblika kulture u njegovom čistom obliku. Najčešće je to mješavina kulturnih stilova i žanrova. Narodna djela mogu se izvoditi na savremenim muzičkim instrumentima, nabaviti moderne aranžmane. Transformiraju se i djela visoke klasične umjetnosti. Važno je samo da svako kulturno djelo služi u svrhu duhovnog bogaćenja ljudi, razvoja ljudske ličnosti.
U savremenom svetu naučnici identifikuju još jedan oblik kulture - ekran(kultura stvorena i prenesena kompjuterom). Primjer takve kulture su kompjuterske igre i virtuelna stvarnost, koje su danas toliko popularne među ljudima različite dobi.
Osim toga, u svim društvima postoje mnoge podgrupe sa svojim specifičnim kulturnim vrijednostima i tradicijama. Sistem normi i vrijednosti koji razlikuje grupu od ostatka društva naziva se subkultura. Jedna od najčešćih subkultura u savremenom svijetu je omladinska potkultura, koja se odlikuje jezikom (slengom) i ponašanjem. Predstavnik takve subkulture, vidjevši nekoga u modernoj odjeći, sigurno će reći: "Kakva odjeća!" Svoje roditelje naziva "precima", a ako nešto pođe po zlu, izraziće se: "Sve je van okvira". Predstavnici različitih subkultura se dobro razumiju, ali ih ne razumiju svi. Pri pogledu na pankera roze ili zelene kose ili obrijane puti, ugledni sredovečni čovek sa ulice može samo da se ogorči i primeti da svet ide u pakao i da se uskoro treba očekivati smak sveta.
Govoreći o kulturi, uvek smo se okretali čoveku. Ali nemoguće je ograničiti kulturu na pojedinca. Kultura mu se obraća kao članu određene zajednice, kolektiva. Kultura na mnogo načina formira kolektiv, povezuje ljude sa njihovim preminulim precima, nameće im određene obaveze i postavlja standarde ponašanja. Težeći apsolutnoj slobodi, ljudi se ponekad bune protiv uspostavljenih institucija, protiv kulture. Prožeti revolucionarnim patosom, neki ljudi skidaju sloj kulture. Šta onda ostaje od "razumnog čoveka"? Primitivni divljak, varvarin, ali ne oslobođen, nego, naprotiv, okovan u lancima svoje tame. Pobunivši se protiv kulture, čovjek se time suprotstavlja svemu što je stoljećima nagomilano, protiv sebe, protiv svoje ljudskosti i duhovnosti, gubi svoj ljudski izgled.
Duhovna kultura igra važnu ulogu u životu društva, djelujući kao sredstvo akumulacije, skladištenja i prijenosa iskustva stečenog od strane ljudi.
Tranzicija u Rusiji iz totalitarne u demokratsku državu koja je u toku praćena je dubokom krizom koja je zahvatila gotovo sve sfere javnog života. Njegove manifestacije se mogu uočiti i u oblasti duhovne kulture (promena duhovnih vrednosti; pad opšteg kulturnog nivoa stanovništva; nizak nivo državnog finansiranja kulturnih i naučnih centara; slabost zakonskog okvira koji bi biti dizajniran da reguliše kulturne procese).
Nacionalna kultura. Zajednica nacije, naroda izražava se u posebnoj nacionalnoj kulturi. Nacionalna kultura su vrijednosti, norme i obrasci ponašanja koji karakteriziraju ljudsku zajednicu u određenoj državi, državi. Simboli uključuju: državnu zastavu i grb, odjeću, sakralne predmete i mjesta, zajedničke praznike i rituale; na vjerovanja: Bog ili božanstva, svete knjige, mitologija, legendarni junaci, zapovijesti i zabrane, posebni kultni postupci i svećenici; na vrijednosti: moralni stavovi, ideje o dobru i zlu, odnos prema prijateljstvu i ljubavi; normama: zakonima i tradicijama; na obrasce ponašanja: moda, pravila, stabilni okreti govora, igre.
U većini zemalja svijeta, različite nacionalne kulture su u interakciji. Istovremeno, postoje različiti modeli kohabitacije. U nekim državama pridošlice napuštaju svoje ranije ideje i stavove, prihvatajući stavove koji prevladavaju u datoj zemlji (asimilacija); u drugima se etničke grupe miješaju jedna s drugom i stvaraju novi tip zajedničke kulture; treće, svaka grupa zadržava svoju kulturu i koegzistiraju jedna s drugom. Ova ili ona opcija se bira uzimajući u obzir povijesne karakteristike i nemoguće je reći koja je bolja, a koja lošija.
Važan dio nacionalne kulture je nacionalna samosvijest – skup pogleda, procjena, mišljenja i stavova koji izražavaju sadržaj, nivo i karakteristike predstava članova zajednice o njihovoj istoriji, sadašnjem stanju i perspektivama razvoja. Osim toga, svaki narod ili narod ima svoj folklor, pjesme i plesove, umjetničke zanate. Svjesno ili nesvjesno, oslanjaju se na narodnu umjetnost, izražavaju nacionalne vrijednosti i ideale. Možemo govoriti i o posebnom nacionalnom mentalitetu – načinu razmišljanja, stereotipima i načinima razmišljanja. Nacionalna kultura je najvažnije naslijeđe naših predaka, stoga njeno očuvanje i razvoj nije samo dužnost države, već i posao svakog člana društva.
Oblici postojanja kulture (narodna, elitna i masovna kultura).
Pročitajte također:
|
Kultura se prema različitim kriterijima može podijeliti u različite tipove:
1) po subjektu (nosiocu kulture) na društvene, nacionalne, klasne, grupne, lične;
2) po funkcionalnoj ulozi - na opšte (npr. u sistemu opšteg obrazovanja) i posebne (stručne);
3) po genezi - na narodne i elitne;
4) po vrsti - na materijalne i duhovne;
5) po prirodi - na vjerske i svjetovne.
Svo društveno naslijeđe može se posmatrati kao sinteza materijalnih i nematerijalnih kultura. Nematerijalna kultura uključuje duhovnu aktivnost i njene proizvode. Kombinira znanje, moral, odgoj, prosvjetu, pravo, religiju. Nematerijalna (duhovna) kultura uključuje ideje, navike, običaje i vjerovanja koje ljudi stvaraju i potom održavaju. Duhovna kultura također karakterizira unutrašnje bogatstvo svijesti, stepen razvoja same osobe.
materijalne kulture je zbirka umjetno stvorenih materijalnih objekata: zgrada, spomenika, automobila, knjiga itd.
Nematerijalna ili duhovna kultura kombinuje znanja, veštine, ideje, običaje, moral, zakone, mitove, obrasce ponašanja itd.
Elementi materijalne i nematerijalne kulture su usko povezani: znanje (fenomeni duhovne kulture) se prenose kroz knjige (fenomeni materijalne kulture). Nematerijalna kultura igra odlučujuću ulogu u životu društva: predmeti materijalne kulture mogu biti uništeni (kao posljedica rata, katastrofe, na primjer), ali se mogu obnoviti ako se ne izgube znanje, vještine i zanatstvo. Istovremeno, gubitak objekata nematerijalne kulture je nezamjenjiv. Sociologiju prvenstveno zanima nematerijalno, duhovno kulture.
Materijalna kultura obuhvata cjelokupnu sferu materijalne djelatnosti i njene rezultate. Sastoji se od umjetnih predmeta: alata, namještaja, automobila, zgrada i drugih predmeta koje ljudi stalno modificiraju i koriste. Nematerijalna kultura se može posmatrati kao način prilagođavanja društva biofizičkom okruženju kroz njegovu odgovarajuću transformaciju.
Upoređujući oba ova tipa kulture međusobno, može se doći do zaključka da materijalnu kulturu treba posmatrati kao rezultat nematerijalne kulture. Razaranja izazvana Drugim svjetskim ratom bila su najznačajnija u istoriji čovječanstva, ali usprkos tome, gradovi su brzo obnovljeni, jer ljudi nisu izgubili znanje i vještine potrebne za njihovu obnovu. Drugim riječima, neuništena nematerijalna kultura prilično olakšava obnavljanje materijalne kulture.
U zavisnosti od toga ko proizvodi kulturne standarde, koji je nivo elemenata kulture i koja grupa je njen nosilac, razlikuju se tri oblika kulture: elitna, narodna i masovna.
Elitna kultura kreiran od strane privilegovanog dijela društva ili po njegovom nalogu od strane profesionalnih stvaralaca. Uključuje likovnu umjetnost, takozvanu ozbiljnu muziku i visoko intelektualnu literaturu. Nespremnoj osobi je teško razumjeti elitističku ili "visoku" kulturu, poput slikarstva ili muzike. Po pravilu je decenijama ispred nivoa percepcije prosečne obrazovane osobe, a krug njenih potrošača je visokoobrazovan deo društva. Kada nivo kulture stanovništva raste, širi se krug konzumenata visoke kulture, to je visoka uloga elitne kulture - podizanje opšteg nivoa kulture članova društva.
elitne kulture. Njegove elemente kreiraju profesionalci, fokusiran je na obučenu publiku.
narodne kulture kreirali anonimni kreatori bez stručne obuke. popularna kultura se zove amaterski(po poreklu, jer može biti veoma visok u smislu performansi) i kolektivni. Uključuje mitove, legende, priče, epove, bajke, pjesme, plesove. Izvođenjem mogu biti elementi narodne kulture pojedinac(izlaganje legende, predanja, epova), grupa(izvođenje plesa ili pjesme), misa (karnevalske povorke). Drugi naziv za narodnu umjetnost - folklor. Folklor je usko povezan sa tradicijom datog kraja, i demokratski je, jer u njegovom stvaranju učestvuje svako ko želi.
Narodnu kulturu stvaraju anonimni stvaraoci. Njegovo stvaranje i funkcioniranje neodvojivi su od svakodnevnog života.
Masovna kultura kreirani od strane profesionalnih autora i distribuirani putem medija. Vrijeme njegovog pojavljivanja je sredina 20. stoljeća, kada su masovni mediji (radio, štampa, televizija, razne vrste audio zapisa, video zapisa) masovne uzorke kulture učinili dostupnim svim društvenim slojevima društva. Masovna kultura može biti internacionalna i nacionalna. Primjeri masovne kulture su popularna i pop muzika, cirkus, novinske "senzacije" itd. Oni su razumljivi i dostupni svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja. Masovna kultura, po pravilu, ima manju umjetničku vrijednost od elitne ili narodne kulture, njena djela manje žive i brzo se zaboravljaju. Ali masovna kultura ima najširu publiku, ona zadovoljava trenutne potrebe ljudi, reaguje na svaki novi događaj, zbog čega uzorci masovne kulture, tzv. hitovi, brzo gube na aktuelnosti, zastarevaju, izlaze iz mode, zamjenjuju se novima. To se ne dešava sa delima elitne i narodne kulture. pop kultura- žargonski izraz za masovnu kulturu, i kič- masovna kulturna produkcija, dizajnirana za eksterni efekat - njenu raznolikost.
Masovna kultura. To su bioskop, štampa, pop muzika, moda. Javno je dostupan, usmjeren na najširu publiku, a potrošnja njegovih proizvoda ne zahtijeva posebnu obuku. Pojava masovne kulture posljedica je određenih preduslova:
1) progresivni proces demokratizacije (uništavanje imanja);
2) industrijalizacija i povezana urbanizacija (povećava se gustina kontakata);
3) progresivni razvoj sredstava komunikacije (potreba za zajedničkim aktivnostima i rekreacijom).
U zavisnosti od toga ko stvara kulturu i koji je njen nivo, sociolozi razlikuju tri njena oblika: elitni, masovni, narodni.
Elitna kultura (od francuskog élite - selektivan, odabran, najbolji) je kultura privilegovanih grupa društva, koju karakteriše temeljna bliskost, duhovna aristokratija i vrednosno-semantička samodovoljnost.
Specifičnosti: 1) ima marginalni (markirani, obeleženi) karakter u okviru bilo koje istorijske ili nacionalne vrste kulture; svjesno se suprotstavlja kulturi većine, ali joj je potrebna, jer se temelji na mehanizmu odbijanja od vrijednosti i normi prihvaćenih u masovnoj kulturi, uništavajući njene obrasce; 2) odlikuje se visokim nivoom inovativnosti (inovacije): kreativno razvija vlastite, fundamentalno nove mehanizme samoregulacije i vrijednosno-semantičke kriterije koji nadilaze društvene i političke zahtjeve (na primjer, stvaranje posebnih jezika nauka, eksperimentisanje sa književnim jezikom); 3) kulturna elita se ne poklapa sa moći i često joj se suprotstavlja (Sokrat, Platon, Puškin, koji je odbio da „služi caru, služi narodu“, L. Tolstoj), iako su među njima mogući krhki savezi (procvat nauke i umjetnosti na dvoru Lorenca Veličanstvenog; podrška naučnim i obrazovnim projektima Katarine II; savez ruske inteligencije i sovjetske vlade 20-ih godina). Sfere manifestacije: umjetnost, religija, nauka.
Po pravilu je decenijama ispred nivoa percepcije prosečno obrazovane osobe. Krug njegovih potrošača je visokoobrazovan dio društva: kritičari, književni kritičari, posjetitelji muzeja i izložbi, posjetitelji pozorišta, umjetnici, pisci, muzičari. Rastom stepena obrazovanja stanovništva širi se krug potrošača visoke kulture. Njegove varijante uključuju sekularnu umjetnost i salonsku muziku. Formula elitne kulture je "umetnost radi umetnosti".
Općenito, elitna kultura djeluje kao inicijativni i produktivni početak u svakoj kulturi, obavljajući u njoj pretežno kreativnu funkciju.
Masovna kultura je kultura svakodnevnog života koju predstavlja najšira moguća publika. Koncept "masovne kulture" je direktno povezan sa konceptom "mase". Masa je specifičan oblik zajedništva ljudi koji karakteriziraju agresivnost, primitivne težnje, smanjena inteligencija i povećana emocionalnost, spontanost, spremnost na poslušnost voljnom vapaju, promjenjivost itd.
Razlozi za pojavu masovne kulture:
O poreklu masovne kulture u kulturološkim studijama postoji više gledišta: 1) pojava u zoru hrišćanske civilizacije pojednostavljenih verzija Svetih knjiga, namenjenih masovnoj publici; 2) pojava u evropskoj književnosti 17. - 18. veka. avanturistički, detektivski, avanturistički roman, koji je značajno proširio čitalačku publiku zbog ogromnih tiraža. (D. Defoe "Robinson Crusoe" i drugi); 3) zakon o obaveznoj univerzalnoj pismenosti usvojen 1870. godine u Velikoj Britaniji, koji je mnogima omogućio da ovladaju glavnim žanrom umjetničkog stvaralaštva 19. stoljeća. - roman.
U svom pravom smislu, masovna kultura se prvi put manifestirala u Sjedinjenim Državama na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. To je uticalo na sve oblasti: ekonomiju i politiku, menadžment i komunikaciju među ljudima. Uloga masovne kulture u razvoju društva analizirana je u nizu filozofskih radova 20. stoljeća. (Španski filozof X. Ortega y Gasset u svom djelu “The Revolt of the Masses” (1930), američki sociolog, profesor na Univerzitetu Columbia D. Bell “Kraj ideologije” (1960)).
Počeci široko rasprostranjene masovne kulture u modernom svijetu leže u komercijalizaciji svih društvenih odnosa. Unaprijed određena komercijalna instalacija, transportna proizvodnja - sve to u mnogome znači prenošenje u sfere umjetničke kulture istog finansijsko-industrijskog pristupa koji vlada u drugim granama industrijske proizvodnje. Zauzvrat, potrošnja ovih proizvoda je masovna potrošnja, jer publika koja percipira ovu kulturu je masovna publika velikih dvorana, stadiona, milioni gledalaca televizijskih i filmskih platna.
Specifičnosti: 1) masovna kultura pripada većini; to je kultura svakodnevnog života; 2) masovna kultura nije kultura društvenih „nižih klasa“, ona postoji pored i „iznad“ društvenih formacija; 3) ima za cilj zadiranje u kreativnost pojedinca i suzbijanje njegove slobode; 4) standardni i stereotipni; 5) ograničeni konzervativizmom (nesposobni da brzo i adekvatno reaguju na promene u kulturi); 6) češće je potrošačke prirode, što zauzvrat formira posebnu vrstu pasivne, nekritičke percepcije ove kulture kod ljudi; dolazi do manipulacije ljudskom psihom i eksploatacije emocija i instinkta podsvjesne sfere ljudskih osjećaja i prije svega osjećaja usamljenosti, krivice, neprijateljstva, straha, samoodržanja; 7) u masovnoj kulturi postoji mehanička replikacija duhovnih vrednosti.
Sfere ispoljavanja: masovni mediji, sistem državne ideologije (manipulisanje svešću), masovni politički pokreti, opšteobrazovna škola, sistem organizovanja i stimulisanja masovne potražnje potrošača, sistem formiranja imidža, slobodnog vremena itd.
Narodna kultura se sastoji od dvije vrste - popularne i narodne kulture. Kada društvo pripitih prijatelja peva pesme Alle Pugačeve ili "Bučne trske", onda govorimo o popularnoj kulturi, a kada etnografska ekspedicija iz dubina Rusije donese materijal o praznicima kola ili ruskim jadikovkama, onda se priča o folkloru. kulture. Kao rezultat toga, popularna kultura opisuje današnji život, običaje, pjesme, igre naroda, a folklor – svoju prošlost. Legende, bajke i drugi žanrovi folklora stvarali su se u prošlosti, a danas postoje kao istorijsko naslijeđe. Nešto od ove zaostavštine izvodi se i danas, što znači da je dio folklorne kulture ušao u popularnu kulturu, koja se, pored povijesnih legendi, stalno nadopunjuje novim formacijama, na primjer, modernim urbanim folklorom.
Tako se u narodnoj kulturi, pak, mogu razlikovati dva nivoa - visoki, povezan s folklorom i koji uključuje narodne legende, bajke, epove, stare igre itd., i niži, ograničen tzv. kulture.
Autori narodnog stvaralaštva (pripovijetke, tužbalice, epovi) su često nepoznati, ali se radi o visokoumjetničkim djelima. Mitovi, legende, priče, epovi, bajke, pjesme i igre pripadaju najvišim tvorevinama narodne kulture. Ne mogu se pripisati elitnoj kulturi samo zato što su ih stvorili anonimni narodni stvaraoci: „Narodna kultura nastala je u antičko doba. Njegov predmet su cijeli ljudi, a ne pojedini profesionalci. Stoga je funkcionisanje narodne kulture neodvojivo od rada i života ljudi. Njegovi autori su često anonimni, djela obično postoje u različitim verzijama, prenose se usmeno s generacije na generaciju. S tim u vezi, može se govoriti o narodnoj umjetnosti (narodne pjesme, bajke, legende), narodnoj medicini (ljekovito bilje, čari), narodnoj pedagogiji, čija se suština često izražava u poslovicama i izrekama.
Po izvedbi elementi narodne kulture mogu biti pojedinačni (prepričavanje legende), grupni (izvođenje igre ili pjesme), masovni (pokladne povorke).
Publika popularne kulture je uvijek većina društva. Tako je bilo u tradicionalnom i industrijskom društvu. Situacija se mijenja samo u postindustrijskom društvu.
Ovisno o društvenoj strukturi društva, razlikuju se sljedeće vrste kulture:
1) elitna subkultura (u njoj se rađaju novi kulturni obrasci);
2) podržavanje subkultura (prilagođavaju elitnu subkulturu masama potrošača);
3) glavna subkultura je „subkultura javnosti“ (deo društva koji razume visokokulturne vrednosti, inteligencija);
4) masovna kultura - subkultura masovnog potrošača: iracionalna je, zabavnog karaktera, pojedinačni kulturni uzorci su roba za zadovoljavanje potrošača;
5) tradicionalna kultura - stoji iznad svih kultura, bezvremenska je, ima jedinstvenost.
Pored navedenih tipova kulture, sociolozi razlikuju niz njenih varijeteta za pojedine društvene grupe. U tom smislu koriste se pojmovi „dominantne kulture“, „supkulture“ i „kontrakulture“.
1) Dominantna kultura je skup uvjerenja, vrijednosti, normi, pravila ponašanja koje prihvaća i dijeli većina članova društva. Ovaj koncept odražava sistem normi i vrijednosti koje su vitalne za društvo i čine njegovu kulturnu osnovu. Bez ovakvog opšteprihvaćenog sistema kulturnih normi i vrednosti nijedno društvo ne može normalno da funkcioniše.
Prema pojedinim društvenim grupama u kulturi društva može se izdvojiti niz njenih varijeteta. U tom smislu, sociolozi koriste koncepte "dominantne kulture" i "subkulture". Kako se društvo raspada na mnoge društvene grupe - nacionalne, demografske, socijalne, profesionalne - svaka od njih postepeno formira svoju kulturu, tj. sistem vrijednosti i pravila ponašanja. Imenovana su mala kulturna društva subkulture.
Subkultura- dio zajedničke kulture, sistema vrijednosti, tradicije, običaja svojstvenih velikoj društvenoj grupi.
U našoj kulturi može se izdvojiti omladinska subkultura, subkultura nacionalnih manjina, profesionalne supkulture itd. Subkultura se može razlikovati od dominantne kulture po jeziku, pogledu na život, ponašanju, stilu odijevanja, običajima itd. Razlike mogu biti vrlo jake, ali subkultura se ne suprotstavlja dominantnoj kulturi: za sve kulturne razlike, osnovne vrijednosti subkulture i opće kulture ostaju iste. Subkultura mladih - kultura određene starosne populacije, koja ima zajednički stil života, ponašanja, grupne stereotipe. Subkultura uključuje ukuse, prosudbe, znanje, jezik i ponašanje prihvaćeno u datoj zajednici.
2) Subkultura- ovo je poseban sistem kulturnih vrijednosti i normi svojstvenih određenoj društvenoj grupi i koji se u jednoj ili drugoj mjeri razlikuju od dominantne kulture. Svaka subkultura podrazumijeva svoja pravila i obrasce ponašanja, svoj stil oblačenja, svoj način komunikacije. Ovo je svojevrsni mali kulturni svijet, koji odražava posebnosti načina života različitih zajednica ljudi.
Postoji mnogo subkultura: starosna, profesionalna, teritorijalna, nacionalna, konfesionalna. Zbog niza društvenih, političkih ili ekonomskih razloga, subkultura se može transformirati u kontrakulturu.
3) Kontrakultura se shvata kao subkultura koja ne samo da se razlikuje od dominantne kulture, već je sa njom u otvorenom sukobu (hipiji su kontrakultura).
Istovremeno, moguće je postojanje takvih subkultura, čije se vrijednosti i norme značajno razlikuju od općeprihvaćenih i koje su primile naziv kontrakulture.
Kontrakultura označava subkulturu koja ne samo da se razlikuje od dominantne kulture, već joj se i suprotstavlja, koja je u sukobu s državnim vrijednostima. Danas je kontrakultura vrsta protestnog stava, alternativni stil života, antitradicionalni oblici umjetničkog stvaralaštva (npr. subkultura podzemlja. Ona ima sve najvažnije karakteristike kulture: jezik, vrijednosti i norme koje se malo razlikuju od opšteprihvaćenih (ali su obavezne za izvršenje samo prema odnosu prema „našima“, ne važe za autsajdere), svoj sistem činova i statusa, sopstvenu umetnost („lopovske“ pesme, na primer).
Subkulture. To su dijelovi kulture svojstveni određenim društvenim grupama ili povezani s određenim vrstama aktivnosti (potkultura mladih). Jezik ima oblik žargona. Određene aktivnosti dovode do specifičnih naziva.
Uputstvo
Elitna kultura uključuje djela različitih vrsta umjetnosti: književnosti, pozorišta, kina itd. S obzirom da je za njegovo razumijevanje potrebna određena obučenost, ima vrlo uzak krug poznavalaca. Ne razumiju svi slike Pabla Picassa i Henrija Matisa, filmove Andreja Tarkovskog i Aleksandra Sokurova. Poseban tip razmišljanja je potreban da bi se razumjela djela Franza Kafke ili Uliksa Jamesa Joycea. Kreatori elitne kulture, kao, ne pokušavaju postići visoke honorare. Mnogo vrednije za njih je kreativno samoostvarenje.
Potrošači elitne kulture su ljudi visokog obrazovanja i razvijenog estetskog ukusa. Mnogi od njih su i sami stvaraoci umjetničkih djela ili njihovi profesionalni istraživači. Prije svega, riječ je o piscima, umjetnicima, istoričarima umjetnosti, književnim i likovnim kritičarima. U ovaj krug spadaju i poznavaoci i poznavaoci umjetnosti, redovni posjetioci muzeja, pozorišta i koncertnih dvorana.
Istovremeno, djela istih vrsta umjetnosti mogu pripadati i elitnoj i masovnoj kulturi. Na primjer, klasična muzika je za elitnu kulturu, a popularna za masovnu kulturu, filmovi Tarkovskog za elitnu kulturu, a indijske melodrame za masovnu kulturu, itd. Istovremeno, postoje književni žanrovi koji uvijek pripadaju masovnoj kulturi i teško da će ikada postati elitni. Među njima su detektivske priče, ženski romani, humoristične priče i feljtoni.
Ponekad su radoznali kako djela koja pripadaju elitnoj kulturi mogu, pod određenim uvjetima, ući u kategoriju masovnih. Na primjer, Bachova muzika je nesumnjivo fenomen elitne kulture, ali ako se koristi kao pratnja programu umjetničkog klizanja, automatski se pretvara u proizvod masovne kulture. Ili upravo suprotno: mnoga Mocartova djela za to vrijeme su, najvjerovatnije, bila "laka muzika" (odnosno, mogla bi se pripisati popularnoj kulturi). A sada se percipiraju, prije, kao elitisti.
Većina djela elitne kulture u početku je avangardna ili eksperimentalna. Koriste alate koji će masovnoj svijesti postati jasni nakon nekoliko decenija. Ponekad stručnjaci čak nazivaju tačan period - 50 godina. Drugim rečima, primeri elitne kulture su pola veka ispred svog vremena.
Povezani članak
Termin "klasična muzika" se ponekad tumači izuzetno široko. Uključuje ne samo djela izuzetnih kompozitora prošlih godina, već i svjetski poznate hitove popularnih izvođača. Ipak, postoji striktno autentično značenje "klasike" u muzici.
U užem smislu, klasičnom muzikom se naziva prilično kratak period u istoriji ove umetnosti, odnosno 18. vek. Prvu polovinu osamnaestog veka obeležilo je stvaralaštvo tako izuzetnih kompozitora kao što su Bah i Hendl. Principe klasicizma kao konstrukcije djela u strogom skladu s kanonima razvio je Bach u svojim djelima. Njegova fuga je postala klasičan, odnosno uzoran oblik muzičkog stvaralaštva.
A nakon Bachove smrti, otvara se nova etapa u istoriji muzike, povezana sa Hajdnom i Mocartom. Prilično složen i težak zvuk zamijenjen je lakoćom i harmonijom melodija, gracioznošću, pa čak i malo koketerije. Pa ipak, i dalje je klasik: u svom kreativnom traganju, Mozart je tražio idealnu formu.
Beethovenova djela su spoj klasične i romantične tradicije. U njegovoj muzici strasti i osjećaji postaju mnogo više od racionalnih kanona. U ovom periodu formiranja evropske muzičke tradicije formiraju se glavni žanrovi: opera, simfonija, sonata.
Široko tumačenje pojma "klasična muzika" podrazumijeva rad kompozitora prošlih epoha, koji je izdržao test vremena i postao standard za druge autore. Ponekad klasična znači muzika za simfonijske instrumente. Najjasnijom (iako nije u širokoj upotrebi) se može smatrati klasična muzika kao autorska, jasno definisana i implicirana izvedba u datim okvirima. Međutim, neki istraživači pozivaju da se ne miješaju akademska (tj. stisnuta u određene granice i pravila) i klasična muzika.
U evaluativnom pristupu definisanju klasike, kao najviših dostignuća u istoriji muzike, krije se moguće. Ko se smatra najboljim? Mogu li se klasicima smatrati majstori džeza, The Beatles, The Rolling Stones i drugi priznati autori i izvođači? S jedne strane, da. To je ono što radimo kada nazivamo uzornim. Ali s druge strane, u pop-džez muzici nema strogosti autorskog muzičkog teksta, svojstvene klasici. U njemu je, naprotiv, sve izgrađeno na improvizaciji i originalnim aranžmanima. Postoji suštinska razlika između klasične (akademske) muzike i moderne post-džez škole.
Povezani video zapisi
Povezani video zapisi
Izvori:
- Šta je kultura? Definicija riječi kultura. Značenje riječi kultura i fotografija
Postoji nekoliko vrsta književnosti, od kojih svaka ima svoje karakteristike. Dakle, pod klasičnom književnošću se podrazumijevaju djela koja se smatraju uzornim za određeno doba.
Istorija pojma
Klasika je prilično širok pojam, jer ova vrsta uključuje djela različitih epoha i žanrova. Ovo su univerzalno priznata djela, koja se smatraju uzornim za epohe u kojima su napisana. Mnogi od njih su uključeni u obavezni program.
Koncept klasike se razvio u posljednja tri stoljeća antičkog doba. Zatim je označavala određene pisce koji su, iz raznih razloga, smatrani uzorima. Jedan od prvih takvih klasika bio je starogrčki pjesnik Homer, autor Ilijade i Odiseje.
U 5-8 veku nove ere. formirali su autore tekstova, koji su određivali teorije i norme koje se prenose u procesu učenja. U različitim školama ovaj kanon se minimalno razlikovao. Postupno se ova lista popunjavala novim imenima, među kojima su bili predstavnici paganske i kršćanske vjere. Ovi autori su postali kulturno dobro javnosti, koje su oponašali i citirali.
Savremeno značenje pojma
Tokom renesanse evropski pisci su skrenuli pažnju na autore antike, kao rezultat oslobađanja sekularne kulture od preteranog pritiska. Rezultat toga u književnosti bilo je doba u kojem je postalo moderno oponašati starogrčke dramatičare poput Sofokla, Eshila, Euripida i slijediti kanone klasične drame. Tada je izraz "" u užem smislu počeo označavati svu antičku književnost.
U širem smislu, svako djelo koje je stvorilo kanon u svom žanru počelo se nazivati klasikom. Na primjer, postoje ere modernizma, ere, realizma itd. Postoji koncept domaćih i stranih, kao i svetskih klasika. Dakle, A.S. Puškin, F.M. Dostojevskog itd.
Po pravilu, u istoriji književnosti različitih zemalja i naroda postoji vek u kome je fikcija dobila najveću vrednost, a takav vek se naziva klasičnim. Postoji mišljenje da delo dobija javno priznanje kada nosi „večne vrednosti“, nešto relevantno za sva vremena, podstiče čitaoca na razmišljanje o bilo kakvim univerzalnim ljudskim problemima. Klasika ostaje u istoriji i suprotstavlja se jednodnevnim radovima, koji na kraju padaju u zaborav.
Čovjekova sposobnost emocionalno-čulnog opažanja stvarnosti i umjetničkog stvaralaštva potaknula ga je da svoja iskustva izrazi figurativno, uz pomoć boja, linija, riječi, zvukova itd. To je doprinijelo nastanku umjetničke kulture u širem smislu.
Šta je uključeno u koncept
Umjetnička kultura je jedna od sfera javne kulture. Njegova je suština stvaralački odraz bića (, društva i njegovog života) u umjetničkim slikama. Ima važne funkcije, kao što su formiranje estetske percepcije i svijesti ljudi, društvenih vrijednosti, normi, znanja i iskustva, te rekreativnu funkciju (odmor i oporavak ljudi).
Kao sistem uključuje:
- umjetnost kao takva (pojedinačna i grupna), djela i umjetničke vrijednosti;
- organizaciona infrastruktura: ustanove koje osiguravaju razvoj, očuvanje, širenje umjetničke kulture, kreativne organizacije, obrazovne ustanove, demonstracijska mjesta i dr.;
- duhovna atmosfera u društvu - percepcija, interes javnosti za umjetničke i kreativne aktivnosti, umjetnost, državna politika u ovoj oblasti.
Umjetnička kultura uključuje masovnu, narodnu, umjetničku kulturu; umjetnički i estetski aspekti različitih djelatnosti (političkih, ekonomskih, pravnih); regionalne umjetničke subkulture; umjetničke subkulture mladih i strukovnih udruženja itd.
Ona se manifestira ne samo u umjetnosti, već iu svakodnevnom životu, te u materijalnoj proizvodnji, kada čovjek daje ekspresivnost predmetima koje stvara u praktične i utilitarne svrhe i, ostvarujući svoju potrebu za estetikom i ljepotom, u kreativnosti. Pored materijalnog carstva i fizičkih objekata, ono se odnosi i na duhovno područje.
Umjetnička kultura u užem smislu
Srž umjetničke kulture je profesionalna i svakodnevna umjetnost. Ovo uključuje Savjet 6: Ko su gejše, od kojih je jedna riječ "čovjek", druga - "umjetnost". Već iz etimologije riječi može se naslutiti da gejše nisu japanske kurtizane. Za potonje postoje posebne riječi na japanskom - jero, yujo.
Gejše su bile savršene u tome da budu žene. Oni su podigli duh muškaraca, stvarajući atmosferu radosti, lakoće i emancipacije. To se postizalo kroz pjesme, plesove, šale (često s erotskim prizvukom), čajanke, koje su gejše demonstrirali u muškim društvima uz lagani razgovor.
Gejša je zabavljala muškarce i na društvenim događajima i na ličnim sastancima. Na tet-a-tet sastanku takođe nije bilo mesta za intimne odnose. Gejša može imati seks sa svojim pokroviteljem, koji ju je lišio nevinosti. Za gejše, ovo je ritual nazvan mizu-age koji prati prelazak od šegrta, maiko, do gejše.
Ako se gejša uda, onda se povlači iz profesije. Prije odlaska, svojim klijentima, pokroviteljima, učiteljima šalje poslasticu - kuhani pirinač, čime je obavještava o prekidu komunikacije s njima.
Izvana, gejše se odlikuju karakterističnom šminkom s debelim slojem pudera i jarko crvenim usnama koje čine da žensko lice izgleda kao maska, kao i stara visoka, bujna frizura. Tradicionalna gejša je kimono čije su glavne boje crna, crvena i bijela.
moderna gejša
Veruje se da su se gejše pojavile u gradu Kjotu u 17. veku. Četvrti grada u kojima se nalaze kuće gejša nazivaju se hanamachi (“cvjetne ulice”). Ovde postoji škola u kojoj se od sedme ili osme godine uče da pevaju, plešu, vode čajnu ceremoniju, sviraju nacionalni japanski instrument shamisen, vode razgovor sa muškarcem, a takođe uče da se šminkaju i stavljaju na kimonu - sve što gejša treba da zna i umije. .
Kada je glavni grad Japana preseljen u Tokio 70-ih godina 19. veka, tamo su se doselili i plemeniti Japanci, koji su činili većinu klijenata gejša. Geisha festivali, koji se održavaju u redovnim intervalima u Kjotu i koji su postali njegova vizit karta, uspjeli su spasiti njihov zanat iz krize.
Nakon Drugog svjetskog rata, Japan je zarobila masovna kultura, ostavljajući japanske nacionalne tradicije u pozadini. Broj gejša se značajno smanjio, ali oni koji ostaju vjerni svojoj profesiji smatraju sebe čuvarima prave japanske kulture. Mnogi nastavljaju u potpunosti slijediti stari način života gejše, neki samo djelomično. Ali biti u društvu gejša i dalje je prerogativ elitnih segmenata stanovništva.
Izvori:
- geisha world