muzika, prema drevnom grčkom filozofu Platonu, daje život i radost svemu što postoji na svijetu, je oličenje onog lepog i uzvišenog što postoji na zemlji.
Kao i svaki drugi oblik umjetnosti, muzika ima svoje specifične karakteristike i sredstva izražavanja. Na primjer, muzika nije sposobna prikazati različite pojave, poput slikarstva, ali može vrlo precizno i suptilno prenijeti čovjekova iskustva, njegovo emocionalno stanje. Njegov sadržaj leži u umjetničkim i intonacijskim slikama koje se formiraju u umu muzičara, bilo kompozitora, izvođača ili slušatelja.
Svaka vrsta umjetnosti ima jezik koji je jedinstven za nju. U muzici je takav jezik jezik zvukova.
Dakle, koja su glavna sredstva muzičkog izražavanja koja otkrivaju tajnu kako se muzika rađa?
Osnova svakog muzičkog djela, njegov vodeći princip je melodija. Melodija je razvijena i cjelovita muzička misao, izražena monofono. Može biti veoma različito - i glatko i trzavo, mirno i veselo, itd.
Ništa manje važno U redu kao sredstvo izražavanja. Postoje dvije vrste: glavni i mol. Razlika između njih je u tome što glavna muzika izaziva jasna, radosna osećanja kod slušalaca, dok mala muzika izaziva pomalo tužna i sanjiva osećanja.
Pace – izražava brzinu kojom se izvodi određeno muzičko djelo. Može biti brz (allegro), spor (adagio) ili umjeren (andante).
Posebno sredstvo muzičkog izražavanja je timbre. Predstavlja boju zvuka karakterističnu za bilo koji glas i instrument. Zahvaljujući tembru može se razlikovati ljudski glas ili „glas“ muzičkog instrumenta.
U muzici je melodija uvek neodvojiva od drugog izražajnog sredstva - ritam, bez kojih ne može postojati. U prijevodu s grčkog, ritam je "mjera", odnosno ujednačena, koordinirana izmjena kratkih i dugih zvukova. To je ritam koji ima sposobnost da utiče na karakter muzike. Na primjer, lirizam se prenosi na muzičko djelo pomoću glatkog ritma, dok se muzičkom djelu dodaje nešto uzbuđenja pomoću isprekidanog ritma.
Dodatna sredstva muzičkog izražavanja uključuju faktura – način obrade određenog materijala, moždani udari ili metode izdvajanja zvukova, dinamika - jačina zvuka.
Zahvaljujući skladnom spoju svih navedenih izražajnih sredstava ili njihovih dijelova, pojavljuje se muzika koja nas u životu prati gotovo svuda.
„Sredstvo muzičkog izraza kao odraz karaktera muzičkog dela”
Svrha lekcije - razvoj aktivne, svjesne percepcije muzike zasnovane na identifikaciji muzičkih slika u njoj, određivanju njihove prirode, sadržaja i konstrukcije, emitovanju kroz izvođenje.
Ciljevi lekcije:
Objediniti pojmove izražajnih sredstava i njihov utjecaj na emocionalni i figurativni ton djela;
Formirati stabilnu pažnju slušanja i mentalnu koncentraciju kao ishodište razvoja umjetničkog ukusa;
Razvijati sposobnost analize sadržaja i izražajnih sredstava muzičkog djela.
Formiranje univerzalnih obrazovnih akcija:
1. Lični UUD
Formiranje: motivacija za učenje i spoznaju; adekvatno samopoštovanje; spremnost na otvoreno izražavanje svog stava u učionici, adekvatno razumijevanje razloga uspjeha (neuspjeha) u obrazovnom procesu.
2. Regulatorni UUD
Formiranje: sposobnosti održavanja cilja aktivnosti dok se ne postigne njen rezultat; sposobnost uočavanja grešaka; sposobnost evaluacije rezultata svojih aktivnosti, argumentiranja mišljenja i stava, samokontrole procesa i rezultata aktivnosti.
3. Kognitivni UUD
Formacija:sposobnost emocionalnog izvođenja muzičkih djela,govoriti o muzici;
Percipirajte muzički komad po sluhu.
4. Komunikativni UUD
Formiranje: sposobnost slušanja i slušanja nastavnika, članova ansambla; sposobnost saradnje u grupi prilikom rješavanja obrazovnih problema.
Oprema:
Zagonetke, poluge, pripremljene bilješke;
Laptop;
Markeri;
Muzički snimci djela: E. Grieg “U pećini planinskog kralja” iz svite “Peer Gynt”, Y. Giraud “Pod nebom Pariza”, M. P. Mussorgsky “Hopak” iz opere “Sorochinskaya Fair”, N. Rimsky-Korsakov "Let bumbara"
Napredak lekcije
Organizacioni trenutak (postavljanje alata, pozdravljanje, komuniciranje teme lekcije)
Razgovor o izražajnim sredstvima muzike:
- slušanje muzičkih primjera;
- analiza rada K. Gardela “ Por una caveza »
Testna izvedba djela K. Gardela"Porunacaveza»
Refleksija “Sredstva muzičkog izražavanja”
Učitelj: Zdravo momci. Tema časa je „Sredstva muzičkog izražavanja kao odraz prirode muzičkog dela“. Svaka umjetnost ima svoj poseban jezik, svoja sredstva izražavanja. U slikarstvu, na primjer, takva sredstva su crtež i boja. Koristeći ih vješto, umjetnik stvara sliku. Pjesnik, koji piše poeziju, govori nam jezikom riječi, koristi se poetskim govorom i rimom. Osnova plesne umjetnosti je pokret, dramska umjetnost je gluma. Muzika ima svoj poseban jezik, jezik zvukova. I ona takođe ima svoja sredstva izražavanja.
Prije nego počnemo govoriti o sredstvima muzičkog izražavanja, sjetimo se pozadinskih informacija s kojima uvijek počinjemo proučavati novo muzičko djelo. To će nam pomoći u analizi muzičkog materijala kako bismo otkrili njegov umjetnički i figurativni sadržaj i karakter.
Poruka "K. Jeer. tango"
Učitelj: Dakle, koja izražajna sredstva muzike poznajete?
odgovor: Tempo, melodija, dinamika, udarci, tehnike sviranja, ritam itd.
Učitelj: Šta je glavni element muzičkog govora? Dajte definiciju.
odgovor: Melody (od grčkog - "pevanje", "pevanje") je razvijena i celovita muzička misao, izražena monofono. To je osnova svakog muzičkog dela.
Učitelj: Hajde da odredimo koji instrument ili instrumenti dovode melodiju do 2. broja?
( igrati do 2 broja)
odgovor: Harmonike, metalofon, domre
Učitelj: Možemo li reći da je melodija u izvedenom odlomku ostala nepromijenjena? Da li se tema harmonike razlikuje od teme domre? Šta se promijenilo?
odgovor: PromijenjenoU redu , pa se melodije razlikuju: prva je prilično radosna, entuzijastična, nadahnuta; druga je napeta, pomalo melanholična. Prvi zvuči dur, drugi - mol.
Učitelj: Ako obratite pažnju, cijeli tekst djela predstavljen je naizmjeničnom dvije glavne melodijske linije (početak, 2. broj - 1,3,4 broja). Ovo odstupanje se zovemodulacija - prelaz sa jednog ključa na drugi. To je posebnost djela, njegov karakter. Na kraju krajeva, tango je emocionalni ples, kontrastna promjena od glatkih, smirenih pokreta do naglih, jasnih, senzualnih pokreta. Recite mi, momci, koja se sredstva muzičkog izražavanja slave kada je u pitanju plesna muzika? Definišite to.
odgovor: Ovoritam . U prijevodu s grčkog, to znači "mjerenje" - ovo je ujednačena izmjena, ponavljanje kratkih i dugih zvukova.
Učitelj: Svi razumeju o kom ritmu govorimo kada se kaže: ritam valcera, marša, tanga. Poslušajte muzičke odlomke, nazovite ples i muzičko djelo.
Poslušajte muzičke odlomke:
Valcer - Y. Giraud “Pod nebom Pariza”
UNT hopak - M. Musorgsky “Hopak” iz opere “Sorochinskaya Fair”
Tango - E. Petersburgsky “Burnt Sun”
Učitelj: Muzika bez ritma se percipira kao zbirka zvukova, a ne kao melodija. To utiče na karakter muzike. Ali ne samo da muzika ima ritam. Naše srce ima ritam – broj otkucaja srca; Postoje moždani ritmovi, postoji cirkadijalni ritam - jutro, popodne, veče i noć. Smjena godišnjih doba je ritam planete. U izvođenju ansambla, pratnja igra vrlo važnu ulogu, postavljajući ritam plesa. Na primjer, dio balalaike predstavljen je raznolikošću ritmičkih obrazaca svakog dijela. Molim vas da izvedete 2. broj na ritmu.
( igraj 2. broj )
Učitelj: Koja je težina ritmičkog uzorka dijela balalajke?
odgovor: Kratka trajanja.
Učitelj: Sada poslušajte primjer i odgovorite koja sredstva muzičkog izražavanja stvaraju karakter muzike.
Zvuči odlomak: N. Rimsky - Korsakov "Let bumbara"
odgovor:
U ovom muzičkom delu, brz tempo igra važnu ulogu (allegro ili presto
).
Učitelj: Kako se zove tempo?
odgovor:
Pace
- Ovo je brzina izvođenja muzičkog dela. Tempo može biti brz, spor i umjeren. Za označavanje tempa koriste se italijanske riječi, koje razumiju svi muzičari na svijetu. Na primjer, brzi tempo - allegro, presto; umjeren tempo - andante; sporo - adagio.
Učitelj:
Uvijek se vodimo uputama kompozitora o značenju tempa, a posebno se tango izvodi umjerenim, suzdržanim Moderato tempom.
Učitelj: Timbar i registar(zagonetke)
Timbar je boja zvuka. Svaki ljudski glas ima svoju boju, svoj tembar; Svaki muzički instrument ima svoj tembar. Naš instrumentalni ansambl je raznobojna paleta svih vrsta boja (mekih). Različite promjene tembra u melodiji tanga slične su emocionalnim sudarima plesa. Igramo broj 3.
(igra 3. broj)
Učitelj: Na šta liči izmjena tembra instrumenata?
odgovor: Izmjena tembra domre i harmonike prikazana je u obliku dijaloga.
Učitelj: Imajte na umu da tema prve domre u drugoj rečenici ima 3 znamenke i zvukove u oktavi. Šta se menja? Šta znate o ovom načinu izražavanja?(rebus registar)
odgovor: Registar je lokacija zvukova. Registar može biti nizak, srednji, visok.
Učitelj: Poslušajte muzički primjer gdje je registar najvažniji element u stvaranju umjetničke i emocionalne slike djela. Opišite svoje utiske i ideje o onome što ste čuli. Imenujte muzičko djelo.
Svira se odlomak iz svite E. Griega „Peer Gynt“ „U pećini planinskog kralja“.
Učitelj: Drugo izražajno sredstvo su potezi. Šta znaš o njima? Koji se potezi koriste da bi se odrazio karakter "Tanga"? Sa čime ih možete uporediti u plesu?
odgovor: Strok - (od njemačke linije, crtica) kvalitet zvuka na muzičkom instrumentu, koji ima ekspresivno značenje (legato, staccato, detalj, markato). U radu K. Gardela "Tango" koriste se potezi legato, markato, detache.Raznolikost poteza i tehnika sviranja uporediva je sa izmjenom plesnih pokreta - ponekad mekani, glatki, ponekad neočekivano oštri, kratki.
Učitelj: Ljudi, hajde da malo skrenemo i zamislimo da smo u šumi. Koliko smo daleko stigli! Izgleda da ste se izgubili? Šta da radimo?
odgovor: Vrisnite, zovite pomoć. Vrištanje "AU"
Učitelj: A "eho" će razgovarati s vama, jer nema nikoga u blizini. Zaigrajmo.
Igra "Eho"
Čitam pjesmu, a ti pažljivo slušaš posljednje riječi svakog reda i odgovaraš za „eho“.
Glasno sam vrisnula u šumi.
Javio se eho.
"Hoće li uskoro biti hladno?"
Eho je odgovorio: "Da, da, da, da!"
"Koliko jelki, pogledajte!"
Jeka je odgovorila... Tri-tri-tri-tri!
“Stari hrast se potpuno osušio!”
Jeka je odgovorila... Oh-oh-oh-oh!
"Pa, zbogom, idem kući!"
Odjek je bio uznemiren... Oh-oh-oh-oh!
O kojim sredstvima muzičkog izražavanja je reč? Dajte definiciju.
odgovor: Dinamika - snaga zvuka. Postoje dvije glavne dinamičke nijanse: forte, što znači glasno, i piano, što znači tiho. Ponekad su ove nijanse pojačane. Na primjer, vrlo glasno (fortissimo) ili vrlo tiho (pianissimo). Dinamika tanga odlikuje se kontrastom: mirna tema zvuči mezzo forte; tema nemira je forte.
Učitelj: Šta se zove vrhunac? Odredite vrhunac komada koji se izvodi.
odgovor: Vrhunac - najviša tačka emocionalne, semantičke napetosti, po pravilu se dinamički označava kao najglasnije mjesto u djelu. Vrhunac - 3. figura.
Pusti 3. broj
Učitelj: Danas smo se prisjetili koja su sredstva muzičkog izražavanja, imenovali glavna i na muzičkim primjerima saznali njihov značaj u stvaranju slike muzičkog djela. I čemu sve to služi? Sve kako biste od ovih integralnih muzičkih elemenata naučili da razumete i kreirate sliku, sliku muzičkog dela i to jasno, tačno utelovite u svom izvođenju, izazivajući iskrene emocije kod slušalaca.K. Gardel "Tango" je igrao u punom sastavu
A sada predlažem još jednom da zapamtite sredstva muzičkog izražavanja, pišete jednu po jednu na notama i popunite štap.
Učitelju : Ovim je lekcija završena. Veoma mi je drago zbog Vašeg aktivnog učešća. Dobro urađeno! Hvala svima!
Muzika, prema drevnom grčkom filozofu Platonu, daje život i radost svemu što postoji na svijetu, i oličenje je onog lijepog i uzvišenog što postoji na zemlji.
Kao i svaka druga umjetnost, i muzika ima svoje specifične karakteristike i sredstva izražavanja. Na primjer, muzika nije sposobna prikazati različite pojave, poput slikarstva, ali može vrlo precizno i suptilno prenijeti čovjekova iskustva, njegovo emocionalno stanje. Njegov sadržaj leži u umjetničkim i intonacijskim slikama koje se formiraju u umu muzičara, bilo kompozitora, izvođača ili slušatelja.
Svaka vrsta umjetnosti ima jezik koji je jedinstven za nju. U muzici je takav jezik jezik zvukova.
Dakle, koja su glavna sredstva muzičkog izražavanja koja otkrivaju tajnu kako se muzika rađa?
- Osnova svakog muzičkog djela, njegov vodeći princip je melodija. Melodija je razvijena i cjelovita muzička misao, izražena monofono. Može biti veoma različito - i glatko i trzavo, mirno i veselo, itd.
- U muzici je melodija uvek neodvojiva od drugog izražajnog sredstva - ritam, bez koje ne može postojati. U prijevodu s grčkog, ritam je "mjera", odnosno ujednačena, koordinirana izmjena kratkih i dugih zvukova. To je ritam koji ima sposobnost da utiče na karakter muzike. Na primjer, lirizam se prenosi na muzičko djelo pomoću glatkog ritma, dok se muzičkom djelu dodaje nešto uzbuđenja pomoću isprekidanog ritma.
- Ništa manje važno U redu kao sredstvo izražavanja. Postoje dvije vrste: glavni i mol. Razlika između njih je u tome što glavna muzika izaziva jasna, radosna osećanja kod slušalaca, dok mala muzika izaziva pomalo tužna i sanjiva osećanja.
- Pace– izražava brzinu kojom se izvodi određeno muzičko djelo. Može biti brz (allegro), spor (adagio) ili umjeren (andante).
- Posebno sredstvo muzičkog izražavanja je timbre. Predstavlja boju zvuka karakterističnu za bilo koji glas i instrument. Zahvaljujući tembru može se razlikovati ljudski ili „glas“ muzičkog instrumenta.
Dodatna sredstva muzičkog izražavanja uključuju faktura– način obrade određenog materijala, moždani udari ili metode izdvajanja zvukova, dinamika- jačina zvuka.
Zahvaljujući skladnom spoju svih navedenih izražajnih sredstava ili njihovih dijelova, pojavljuje se muzika koja nas u životu prati gotovo svuda.
Sredstva muzičkog izražavanja otkrivaju tajnu kako se skup nota, zvukova i instrumenata pretvara u muziku. Kao i svaka umjetnost, muzika ima poseban jezik. Tako, na primjer, umjetnik može koristiti boju koristeći takva sredstva. Uz pomoć boja, umjetnik stvara remek-djelo. Muzika takođe ima neke slične instrumente. O njima ćemo dalje.
muzička ekspresivnost
Počnimo s muzikom, koja određuje brzinu kojom se komad izvodi. U pravilu postoje tri vrste tempa u muzici – spor, umjeren i brz. Za svaki tempo postoji italijanski ekvivalent koji muzičari koriste. Spori tempo odgovara adagio, umjeren tempo andante, a brz tempo presto ili allegro.
Neki ljudi su, međutim, čuli izraze poput "tempo valcera" ili "marš tempo". Zaista, postoje i takve stope. Iako se radije mogu pripisati veličini. Budući da je tempo valcera po pravilu tročetvrtinski, a marš dvočetvrtinski. Ali neki muzičari ove karakteristike pripisuju osobinama tempa, jer se valcer i marš vrlo lako razlikuju od drugih djela.
Veličina
S obzirom da govorimo o veličini, nastavimo. To je potrebno kako se isti valcer ne bi pobrkao s maršom. Veličina se po pravilu piše iza ključa u obliku prostog razlomka (dve četvrtine - 2/4, tri četvrtine - 3/4, dve trećine - 2/3, kao i 6/8, 3/ 8 i drugi). Ponekad se veličina piše kao slovo C, što znači "cijela veličina" - 4/4. Metar pomaže u određivanju ritma komada i njegovog tempa.
Ritam
Naše srce ima svoj ritam. Čak i naša planeta ima svoj ritam, koji opažamo kada se može definirati kao izmjena kratkih i dugih zvukova. Na primjer, veličina valcera povezana je s konceptom ritma dobro poznatog valcera. Svaki ples - tango, fokstrot, valcer - ima svoj ritam. On je taj koji pretvara skup zvukova u jednu ili drugu melodiju. Isti skup zvukova koji se reproducira različitim ritmovima će se drugačije percipirati.
U muzici postoje samo dva moda - dur (ili jednostavno dur) i mol (mol). Čak i ljudi bez muzičkog obrazovanja ovu ili onu muziku mogu okarakterisati kao jasnu, veselu u smislu muzičara) ili kao tužnu, tužnu, sanjivu (mol).
Timbar se može definisati kao boja zvukova. Uz pomoć ovog muzičkog izražajnog sredstva možemo na uho odrediti šta tačno čujemo - ljudski glas, violinu, gitaru, klavir ili možda flautu. Svaki muzički instrument ima svoj tembar, svoju zvučnu boju.
Melody
Melodija je sama muzika. Melodija kombinuje sva sredstva muzičkog izražavanja - ritam, tempo, tonalitet, veličinu, mod, tembar. Svi oni zajedno, kombinujući se na poseban način, pretvaraju se u melodiju. Ako promijenite barem jedan parametar u setu, melodija će biti potpuno drugačija. Na primjer, ako promijenite tempo i svirate isti ritam, u istoj skali, na istom instrumentu, dobićete drugačiju melodiju sa drugačijim karakterom.
Možete ukratko zamisliti sva sredstva muzičkog izražavanja. Tabela će pomoći u tome:
Uživajte u muzici!
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Objavljeno na http://www.site/
Sredstva muzičkog izražavanja
Muzika je nastala u antičko doba. O tome svjedoče brojni pronađeni predmeti sa likovima muzičkih instrumenata i izvođača, iako sama muzička djela iz dalekih epoha do nas nisu stigla.
Muzika je odavno prepoznata kao važno i neophodno sredstvo za oblikovanje ličnih kvaliteta čoveka i njegovog duhovnog sveta. U staroj Grčkoj je čak postojala doktrina koja je potkrepljivala uticaj muzike na ljudske emocije. Dokazano je da neke melodije jačaju hrabrost i upornost, dok druge, naprotiv, razmazuju.
Šta je jedinstveno u muzici kao umetnosti? Uporedimo to sa slikarstvom, skulpturom, književnošću.
Muzika ne može da prikaže ili opiše životne pojave sa istim stepenom konkretnosti kao ove vrste umetnosti (iako ima neke vizuelne mogućnosti).
Da li je moguće prenijeti određeni sadržaj pomoću zvukova? Kako nazivamo sadržaj muzike?
Istaknuti psiholog B.M. Teplov je napisao: „U najdirektnijem i najneposrednijem smislu, sadržaj muzike su osećanja, emocije, raspoloženja. (Psihologija muzičkih sposobnosti. - M.; L., 1947. - Str. 7.)
Posebnost muzike je u tome što može sa velikom neposrednošću i snagom prenijeti emocionalno stanje osobe, svo bogatstvo osjećaja i nijansi koje postoje u stvarnom životu.
Zbog činjenice da je muzika privremeni oblik umjetnosti (za razliku od slikarstva i skulpture), ona ima sposobnost da prenese promjene raspoloženja, doživljaja i dinamiku emocionalnih i psihičkih stanja. Svako muzičko djelo tako ima određeni „senzorni program“ (pojam psihologa V.G. Ražnikova), koji se odvija u vremenu.
Muzika takođe može da prikaže bilo koju specifičnu pojavu stvarnosti - šum talasa, zavijanje vetra, prskanje potoka, pjev ptica kroz onomatopeju.
Postoji takozvana programska muzika, u kojoj kompozitor ili naznači naziv dela, odnosno podrazumeva prisustvo nekog uopštenog programa, ili piše muziku za određeni književni tekst. U programskoj muzici češće su različite vrste slikovitih momenata, ali je važno napomenuti da čak i blistavi slikovni radovi uvijek imaju emocionalni prizvuk: cvrkut ptice može biti prijateljski, veseo, ili može biti uznemiren; šum valova - miran ili prijeteći.
Stoga je ekspresivnost uvijek svojstvena muzici, a vizualizacija ima pomoćno značenje. Figurativnost nije prisutna u svakom delu, ali čak i živopisno vizuelna muzika uvek izražava raspoloženja, emocionalna i psihička stanja.
Muzika, uključujući muziku koja nije povezana sa rečima, takođe izražava određene misli i izaziva generalizacije. Ali oni nastaju kroz emocionalnu percepciju zvukova i melodija, kada slušalac prati razvoj, sukob likova, tema i poredi različite slike u delovima dela.
Još jedna karakteristika muzike u poređenju sa slikarstvom i skulpturom je potreba za posrednikom da je reprodukuje.
Istaknuti muzikolog i kompozitor B.V. Asafjev je primetio da muzika postoji u trojstvu procesa njenog stvaranja od strane kompozitora, reprodukcije od strane izvođača i percepcije od strane slušaoca.
Izvođač, kao posrednik kompozitora, mora oživjeti, ozvučiti muzičko djelo, kreativno ga shvatiti i izraziti one misli i osjećaje koje je autor želio prenijeti.
Generalno, izražajne mogućnosti muzike imaju dovoljnu konzistentnost. Tako, na primjer, muziku žalosti svi ljudi doživljavaju kao žalosnu, a nježnu muziku - kao nježnu. Slušanje muzike je kreativan proces, jer isti rad izaziva različite muzičke i vanmuzičke ideje kod različitih ljudi, u zavisnosti od životnog iskustva i iskustva percipiranja muzike.
Na čemu se zasniva ekspresivnost muzičkog jezika? Koja su sredstva muzičkog izražavanja?
To uključuje tempo, dinamiku, registar, tembar, ritam, harmoniju, modus, melodiju, intonaciju itd.
Muzička slika se stvara određenom kombinacijom! sredstva muzičkog izražavanja. Na primjer, prijeteći karakter može se prenijeti prilično glasnom dinamikom, niskim registrom u kombinaciji sa suzdržanim tempom. Nežan karakter - miran tempo, meka dinamika i odmeren ritam. Uloga pojedinačnih muzičkih sredstava u stvaranju slike; možda neće biti isti. Svakom muzičkom slikom dominiraju određena izražajna sredstva.
Ekspresivnost muzičkog jezika u mnogome je slična ekspresivnosti govora. Postoji hipoteza o nastanku muzike iz govornih intonacija koje su uvijek emocionalno nabijene.
Muzika i govor imaju mnogo toga zajedničkog. Muzičke zvukove, poput govora, percipira uho. Glas prenosi emocionalna stanja osobe: smijeh, plač, tjeskobu, radost, nježnost itd. Intonacijska obojenost u govoru prenosi se timbrom, tonom, jačinom glasa, tempom govora, akcentima, pauzama. Muzička intonacija ima iste izražajne mogućnosti.
B.V. Asafiev je naučno potkrijepio pogled na muzičku umjetnost kao umjetnost intoniranja, čija je specifičnost da oličava emocionalni i semantički sadržaj muzike, kao što je unutrašnje stanje čovjeka oličeno u intonacijama govora. Intonacija govora izražava, prije svega, osjećaje, raspoloženja i misli govornika, baš kao i muzička intonacija. Dakle, uzbuđeni govor osobe karakterizira brz tempo, kontinuitet ili prisustvo malih pauza, povećanje visine tona i prisutnost akcenta. Muzika koja prenosi zbunjenost obično ima iste karakteristike. Žalosni govor osobe, poput žalosne muzike (tiha, spora), prekida se pauzama i uzvicima. I
B.V. Asafiev je termin intonacija koristio u dva značenja. Prva je najmanja ekspresivno-semantička čestica, "zrnasta intonacija", "ćelija" slike. Na primjer, intonacija dva silazna zvuka s naglaskom na prvom (interval male sekunde) obično izražava bol, uzdah, plač i skok uvis u melodiji četiri zvuka (po četvrtom) s naglaskom na drugom. zvuk je aktivan početak.
Drugo značenje pojma koristi se u širem smislu: kao intonacija, jednaka dužini muzičkog djela. U tom smislu, muzika ne postoji izvan procesa intonacije. Muzička forma je proces promjene intonacija.
Muzička forma u najširem smislu je ukupnost svih muzičkih sredstava kojima se izražava sadržaj. U užem smislu - struktura muzičkog dela, odnos njegovih pojedinih delova i delova unutar dela, odnosno struktura dela.
Privremena priroda muzike nam omogućava da prenesemo razvojne procese i sve vrste promjena. Da bismo razumeli značenje dela, da bi ga osetili, potrebno je pratiti razvoj muzičkih slika.
U stvaranju forme važna su tri principa: ponavljanje, kontrast, razvoj (varijacija).
Ponavljanje može varirati. Muzička fraza koja se ponavlja dvaput zaredom zamjenjuje stanku, to pomaže da se dublje sluša i zapamti melodija. U drugom slučaju, između ponavljanja se igra kontrastna tema. Uloga takvih ponavljanja je veoma velika: ona čine osnovu muzičke dramaturgije, jer nam omogućavaju da uspostavimo primat slike.
Ako postoji kontrastna epizoda između ponovljenih dijelova, formira se jednostavna trodijelna forma. Može se shematski prikazati na sljedeći način: ABA.
Ekspresivna vrijednost ponavljanja teme se povećava ako se ona sama promijeni nakon pojave nove slike (B). Konvencionalno, njegovo „drugo pojavljivanje je označeno kao A1. U ovom slučaju, tripartitni oblik se može predstaviti ABA1 šemom.
Ponavljanje je povezano s drugim principom - kontrastom, koji vam omogućava da istaknete ponavljanje. Kontrast pomaže da se izrazi promjene raspoloženja u muzici; može zvučati kao opozicija. Tako, na primjer, ako je prvi dio bio pun bezbrižnosti, zabave, srednji dio uvodi kontrastnu sliku (tjeskoba, zlo, itd.). U trećem delu, u zavisnosti od toga da li je ponavljanje tačno ili izmenjeno, možete pratiti razvoj slike, muzičku dramaturgiju.
Kontrast je povezan s drugim principom formiranja - razvojem. Ako se sama tema sastoji od dva (ili više) suprotstavljenih elemenata ili se dio forme sastoji od više tema, to dovodi do sukoba, mogućnosti njihovog sudara i razvoja. Ovaj princip ima raznovrsno – varijantni razvoj, koji potiče od narodnih improvizacija.
Ova tri principa oblikovanja često se nalaze zajedno. Složenije muzičke forme se formiraju na istim principima.
Hajde da okarakterišemo neke vrste muzike – muzičke žanrove. oblik muzičke ekspresivnosti
Uopšteno govoreći, muzika se može podeliti na vokalnu i instrumentalnu. Vokalna muzika asocira na riječ, poetski tekst. Njegove varijante su solo, ansambl i horska muzika. U instrumentalnoj muzici sadržaj je izražen uopštenije. Njegove varijante uključuju solo, ansambl i orkestarsku muziku.
Ali podjela muzike samo na vokalnu i instrumentalnu je vrlo proizvoljna. Postoji veliki izbor žanrova narodne i klasične muzike.
Objavljeno na sajtu
Slični dokumenti
Život i rad V.F. Odoevsky. Uloga V.F. Odojevskog u ruskoj muzičkoj kulturi. Analiza crkvene muzike. Stručna analiza specifičnosti izražajnih muzičkih sredstava, odlika Bahove polifonije. Znakovi psihologizma u muzici.
sažetak, dodan 12.02.2013
Osobenosti muzičke kulture renesanse: pojava pesničkih formi (madrigal, villancico, frottol) i instrumentalne muzike, pojava novih žanrova (solo pesma, kantata, oratorijum, opera). Pojam i glavne vrste muzičke teksture.
sažetak, dodan 18.01.2012
Osobine vaspitanja muzičke kulture učenika. Vokalno-horski rad. Repertoar izvođenja učenika. Slušam muziku. Metroritmovi i momenti igre. Interdisciplinarne veze. Oblici kontrole. "Radničke pesme". Fragment muzičkog časa za 3. razred.
test, dodano 13.04.2015
Razvoj muzičke teorije, njena povezanost sa filozofijom i matematikom. Formulacija akustičkih zakona. Tonski sistemi i sistem jednakog temperamenta. Koncept i oznaka tempa, njegov utjecaj na osobu. Specifičnosti tempa moderne elektronske muzike.
sažetak, dodan 14.01.2010
Faze razvoja horske muzike. Opće karakteristike hora: tipologija i kvantitativni sastav. Osnove vokalne i horske tehnike, sredstva muzičkog izražavanja. Funkcije horovođe. Uslovi za izbor repertoara u osnovnim razredima.
seminarski rad, dodan 08.02.2012
Poreklo vokalne muzike. Kreiranje muzike novog nivoa. Suština uvoda u operu. Mešanje evropskih učenja o muzici sa afričkim ritmovima. Glavni pravci džeza. Upotreba elektronskih alata. Poteškoće u određivanju stila muzike.
sažetak, dodan 08.04.2014
Umjetnost koja odražava stvarnost u zvučnim umjetničkim slikama. Odnos muzike i godina. Utvrđivanje odnosa između karaktera i muzike. Glavni žanrovi muzike. Svestranost muzike i njen značaj u savremenom ljudskom životu.
prezentacija, dodano 16.03.2017
Oblici i metode poimanja muzičkog postojanja. Hipoteze o nastanku muzike. Muzika kao vrednost života i njene pouke. Muzički izraz kao aspekt filozofije jezika A.F. Loseva. Filozofske osnove muzikoterapije. Muzički motivi Ničeove filozofije.
izvještaj, dodano 27.02.2010
Karakteristične karakteristike muzičkog romantizma. Kontradikcije u razvoju nemačke muzike u drugoj polovini 19. veka. Kratka biografija kompozitora. Vodeća žanrovska područja u djelima J. Brahmsa. Osobine modalno-harmonijskog jezika i formacije.
kurs, dodato 08.03.2015
Razvoj muzičke percepcije pri učenju sviranja klavira. Koncept muzičke semantike. Haydnov instrumentalni teatar: prostor metamorfoza. Haydna u muzičkoj školi. Radite na pravilnom čitanju teksta. Interpretacija muzičkog dela.