ความสมจริงในวรรณคดีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ความสมจริงเชิงวิพากษ์ในวรรณคดีศตวรรษที่ 19

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru

การแนะนำ

ความสมจริงเชิงวิพากษ์(กรีก kritike - การตัดสิน; การพิจารณาคดี และ Lat. realis - จริง, จริง) - ทิศทางศิลปะซึ่งอยู่บนพื้นฐานของหลักการประวัติศาสตร์นิยมซึ่งเป็นการพรรณนาถึงความเป็นจริงตามความเป็นจริง ในงานที่มีความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ นักเขียนไม่เพียงพยายามสร้างชีวิตขึ้นมาใหม่ในทุกรูปแบบตามความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังมุ่งความสนใจไปที่ชีวิตด้วย ด้านสังคมแสดงให้เห็นถึงความอยุติธรรมและการผิดศีลธรรมที่ครอบงำอยู่ในสังคมจึงพยายามมีอิทธิพลอย่างแข็งขัน ความสมจริงสร้างตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป วรรณกรรมมีความหลากหลายในแง่ของประเภท: นวนิยายหลายประเภท, การเพิ่มธีมและโครงสร้างของเรื่องสั้น, การเพิ่มขึ้นของละคร แรงจูงใจหลักประการหนึ่งคือการเปิดโปงสังคมกระฎุมพี การต่อสู้เพื่ออิสรภาพของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของศิลปิน ธีมประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ ความสนใจที่นักสัจนิยมจ่ายให้กับแต่ละบุคคลช่วยให้พวกเขาประสบความสำเร็จในการวาดภาพตัวละครและนำไปสู่จิตวิทยาที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ความปรารถนาที่จะยืนยันข้อสรุปของตนเองทั้งในอดีตและทางวิทยาศาสตร์เมื่อพรรณนาปรากฏการณ์ ชีวิตทางสังคมความปรารถนาที่จะอยู่ในระดับความสำเร็จล่าสุดของวิทยาศาสตร์เสมอเพื่อ "สัมผัสถึงชีพจรแห่งยุคของพวกเขา" ตามที่ Balzac กล่าวคือสิ่งที่ช่วยให้นักสัจนิยมจัดระเบียบวิธีการทางศิลปะของพวกเขา

1. ความสมจริงเชิงวิพากษ์พัฒนาอย่างไรในศตวรรษที่ 19?

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาความสมจริงเชิงวิพากษ์ในวรรณคดีต่างประเทศ:

ต้นกำเนิดของความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 และรุ่งเรืองของมันมีอายุย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 30 และ 40 ความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์เกิดในอังกฤษและฝรั่งเศสเป็นหลักโดยที่นักเขียนชื่อดังอย่าง Balzac, Stendhal, Bérenger และในอังกฤษ - Dickens, Gaskell และ Bronte ทำหน้าที่ในทิศทางนี้

ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์สำหรับการพัฒนาความสมจริงเชิงวิพากษ์ ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 เกิดความขัดแย้งระหว่างชนชั้นกระฎุมพีและชนชั้นแรงงาน กระแสความเคลื่อนไหวด้านแรงงานกำลังเกิดขึ้นในเยอรมนี ฝรั่งเศส และอังกฤษ ในประเทศทาส - บัลแกเรีย, ฮังการี, โปแลนด์, สาธารณรัฐเช็ก - การต่อสู้เพื่อปลดปล่อยระดับชาติกำลังทวีความรุนแรงมากขึ้น

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา วัฒนธรรมที่หลากหลายในสังคมกระฎุมพีได้เริ่มขึ้น รุ่งอรุณอันทรงพลังของปรัชญา วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ เทคนิค และประวัติศาสตร์ได้เริ่มต้นขึ้น ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 วิทยาศาสตร์ธรรมชาติและชีววิทยามีความก้าวหน้าอย่างมาก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Balzac แสวงหาการสนับสนุนด้านวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและยอมรับ Cuvier และ Saint-Hilaire ว่าเป็นครูของเขาในการหาเหตุผลมาสนับสนุนวิธีการตามความเป็นจริงของเขา

ลัทธิประวัติศาสตร์นิยมของบัลซัคซึ่งคิดว่าความจริงเป็นอันดับแรกคือความจงรักภักดีต่อประวัติศาสตร์ ตรรกะของมัน ก็เป็นคุณลักษณะเฉพาะของความสมจริงเช่นกัน ซึ่งมีพัฒนาการเกิดขึ้นพร้อมกับช่วงเวลาที่ วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์มีความก้าวหน้าอย่างมาก

อย่างไรก็ตาม ควรสังเกตว่าหลังจากการเสริมสร้างความเข้มแข็งครั้งสุดท้ายของสังคมกระฎุมพี - หลังปี ค.ศ. 1830 นักประวัติศาสตร์กลุ่มเดียวกันก็เปลี่ยนมาดำรงตำแหน่งปกป้องแบบปฏิกิริยา โดยมุ่งมั่นที่จะเสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับการปกครองของชนชั้นกระฎุมพี ซึ่งเป็นอำนาจที่ไม่มีการแบ่งแยกเหนือชนชั้นที่ถูกเอารัดเอาเปรียบ

วิธีวิภาษวิธีของเฮเกลซึ่งก่อตั้งขึ้นแล้วในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 ถือว่ามีความสำคัญอย่างมาก

ในที่สุด ในช่วงทศวรรษที่ 40 ในสถานการณ์ก่อนการปฏิวัติที่พัฒนาขึ้นในหลายประเทศ (ฝรั่งเศส เยอรมนี ฮังการี) ลัทธิสังคมนิยมทางวิทยาศาสตร์ของมาร์กซ์และเองเกลส์ก็ได้ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นการปฏิวัติที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ความคิดของมนุษย์

พวกนี้เข้าแล้ว โครงร่างทั่วไปข้อกำหนดเบื้องต้นทางปรัชญาประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมสำหรับการพัฒนาความสมจริงเชิงวิพากษ์ในวรรณคดีต่างประเทศของศตวรรษที่ 19

ความสมจริงเชิงวิพากษ์ในวรรณคดีรัสเซีย:

ความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ในรัสเซียเกิดขึ้นในช่วงวิกฤตที่รุนแรงของระบบเผด็จการ - ทาส เมื่อแวดวงที่ก้าวหน้าของสังคมรัสเซียต่อสู้เพื่อยกเลิกการเป็นทาสและการปฏิรูปประชาธิปไตย ลักษณะเฉพาะของลักษณะทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาของรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 คือสถานการณ์หลังจากการจลาจลของ Decembrist เช่นเดียวกับการเกิดขึ้นของสมาคมและแวดวงลับการปรากฏตัวของผลงานของ A.I. Herzen ซึ่งเป็นกลุ่มของชาว Petrashevite เวลานี้โดดเด่นด้วยจุดเริ่มต้นของขบวนการ raznochinsky ในรัสเซียรวมถึงการเร่งกระบวนการสร้างวัฒนธรรมศิลปะโลกรวมถึงรัสเซียด้วย

2. ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนแนวสัจนิยม

คุณสมบัติทั่วไปของความสมจริงเชิงวิพากษ์:

เป้าหมายของภาพของนักสัจนิยมเชิงวิพากษ์กลายเป็น ชีวิตมนุษย์ในทุกอาการของมัน ไม่เพียงแต่แสดงกิจกรรมทางจิตวิญญาณและอุดมคติของมนุษย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตประจำวันและกิจการสาธารณะด้วย ในเรื่องนี้ขอบเขตของวรรณกรรมได้ขยายออกไปอย่างมาก - ร้อยแก้วแห่งชีวิตได้ถูกแทรกเข้าไปในนั้น ทุกๆ วัน ลวดลายในชีวิตประจำวันกลายเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการทำงานที่เหมือนจริง ตัวละครหลักของผลงานก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ตัวละครโรแมนติกอาศัยอยู่ในโลกที่มีคุณค่าทางจิตวิญญาณและอุดมคติอันสูงส่งถูกแทนที่ด้วยภาพลักษณ์แห่งความธรรมดา บุคคลในประวัติศาสตร์ในโลกแห่งความเป็นจริงและเป็นธรรมชาติ สัจนิยมเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นมนุษย์ไม่เพียงแต่ในอุดมคติของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแก่นแท้ทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมของเขาด้วย

ตัวละครประพฤติตัวตามปกติโดยสมบูรณ์ ทำสิ่งธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวัน เช่น ไปทำงาน นอนบนโซฟา คิดถึงนิรันดร์ และที่ที่ขนมปังราคาถูกกว่า นักเขียนสัจนิยมเปิดเผยรูปแบบบางอย่างของสังคมผ่านการผสมผสานชะตากรรมที่เฉพาะเจาะจงของมนุษย์ และยิ่งมุมมองของเขากว้างขึ้นเท่าใด ภาพรวมของเขาก็ยิ่งลึกซึ้งมากขึ้นเท่านั้น และในทางกลับกัน ยิ่งขอบฟ้าอุดมการณ์ของเขาแคบลง เขาก็ยิ่งอาศัยอยู่ในด้านประจักษ์ภายนอกของความเป็นจริงมากขึ้นเท่านั้น โดยไม่สามารถเจาะลึกถึงรากฐานของมันได้

ลักษณะทั่วไปของสไตล์นี้คือภาพลักษณ์ของบุคคลที่ "มีชีวิต" ปัจจุบันนี้มีความบริบูรณ์และปรากฏอย่างสำคัญยิ่ง พวกเขาไม่ได้หลีกเลี่ยงภาพเวลาและสถานที่ที่แท้จริง เช่น สลัมในเมือง วิกฤตการณ์ การปฏิวัติ นักเขียนแนวสัจนิยมซึ่งเผยให้เห็นถึงความแตกต่างของสังคม สร้างความตระหนักรู้ในตนเองของผู้คนและพยายามชี้ให้เห็นปัญหาหลักของชีวิตทางสังคมในยุคนั้น เบลินสกี้เขียนย้อนไปเมื่อปี 1835 เพื่อโต้เถียงกับนักสุนทรียศาสตร์ที่เรียกร้องให้แสดงแต่สิ่งสวยงามว่า “เราไม่ได้ต้องการอุดมคติของชีวิต แต่ต้องการชีวิตอย่างที่มันเป็น ไม่ว่าจะแย่หรือดี เราไม่ต้องการตกแต่งมัน เพราะว่า ใน การแสดงบทกวีมีความสวยงามเท่าเทียมกันในทั้งสองกรณี และแน่นอนว่าเพราะมันเป็นความจริง และที่ใดมีความจริง ที่นั่นย่อมมีบทกวี”

จำเป็นต้องพิสูจน์ว่าแม้แต่ฮีโร่เชิงลบก็สามารถมีความสวยงามทางศิลปะได้หากพวกเขาจับเนื้อหาวัตถุประสงค์ของความเป็นจริงตามความเป็นจริงหากผู้เขียนแสดงทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ต่อพวกเขา ความคิดที่คล้ายกันนี้แสดงออกโดย Diderot และ Lessing เช่นกัน แต่พวกเขาก็ได้รับการพิสูจน์อย่างลึกซึ้งเป็นพิเศษในเรื่องสุนทรียศาสตร์ของ Belinsky และชาวรัสเซียคนอื่นๆ พรรคเดโมแครตปฏิวัติ.

หลักการพรรณนาถึงมนุษย์และสังคม:

นักเขียนแนวสัจนิยมไม่ได้ต้องการจำกัดตัวเองเพียงการกระทำภายนอกของบุคคลเท่านั้น แต่ยังเปิดเผยด้านจิตวิทยา การปรับสภาพทางสังคมด้วย หลักการคือการอธิบายบุคคลให้สอดคล้องกับสิ่งแวดล้อม มันเป็นธรรมชาติ.

ตัวละครนี้เป็นบุคคลที่เฉพาะเจาะจงมากซึ่งเป็นตัวแทนของแวดวงสังคมที่มีความเฉพาะเจาะจงทางสังคมและประวัติศาสตร์ ความคิด ความรู้สึก และการกระทำของเขาเป็นเรื่องปกติเนื่องจากมีแรงจูงใจทางสังคม

การพรรณนาถึงบุคคลในความสัมพันธ์ทางสังคมไม่ใช่การค้นพบโกกอลหรือบัลซัค ในผลงานของ Fielding, Lessing, Schiller และ Goethe วีรบุรุษก็ถูกบรรยายในลักษณะเฉพาะทางสังคมเช่นกัน แต่ก็ยังมีความแตกต่างอยู่ ในศตวรรษที่ 19 ความเข้าใจเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมทางสังคมเปลี่ยนไป เริ่มที่จะรวมไม่เพียงแต่โครงสร้างส่วนบนทางอุดมการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงด้วย ความสัมพันธ์ทางเศรษฐกิจยุค. ผู้รู้แจ้งแห่งศตวรรษที่ 18 มุ่งความสนใจไปที่การสำแดงความเป็นทาสในขอบเขตอุดมการณ์ นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์ยังไปไกลกว่านี้ พวกเขาจุดกระแสวิพากษ์วิจารณ์ความไม่เท่าเทียมกันในทรัพย์สิน ในความขัดแย้งทางชนชั้น ที่รากฐานทางเศรษฐกิจของสังคม การวิจัยทางศิลปะที่นี่เจาะลึกเข้าไปในโครงสร้างทางเศรษฐกิจและชนชั้นของชีวิต

นักเขียนแนวสัจนิยมเชิงวิพากษ์เข้าใจกฎเกณฑ์แห่งชีวิต โอกาสที่แท้จริงของการพัฒนา สังคมสำหรับพวกเขาเป็นกระบวนการวัตถุประสงค์ที่ได้รับการศึกษาเพื่อค้นหาเชื้อโรคแห่งอนาคต นักสัจนิยมควรถูกตัดสินจากความจริงของภาพ การพรรณนาถึงประวัติศาสตร์ และความเข้าใจของมัน

ในผลงานของนักเขียนหลายคนที่มีทิศทางที่สมจริง (Turgenev, Dostoevsky ฯลฯ ) กระบวนการที่แท้จริงของชีวิตไม่ได้ถูกบันทึกไว้ในเศรษฐกิจของพวกเขา แต่ในการหักเหทางอุดมการณ์และการหักเหทางจิตวิญญาณของพวกเขาเป็นการปะทะกันในขอบเขตจิตวิญญาณของพ่อและลูกชาย ตัวแทนขบวนการอุดมการณ์ต่างๆ เป็นต้น แต่วิภาษวิธีของการดำรงชีวิต การพัฒนาสังคมสะท้อนมาที่นี่ด้วย สิ่งที่ทำให้นักสัจนิยมของ Turgenev และ Dostoevsky ไม่ใช่ฉากชีวิตส่วนตัวของ Kirsanovs หรือ Marmeladov ที่สรุปไว้ตามความเป็นจริง แต่เป็นความสามารถในการแสดงวิภาษวิธีของประวัติศาสตร์ การเคลื่อนไหวตามวัตถุประสงค์จากรูปแบบที่ต่ำกว่าไปสู่ที่สูงขึ้น

เมื่อวาดภาพบุคคล นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์จะใช้ความเป็นจริงเป็นจุดเริ่มต้น เขาศึกษามันอย่างรอบคอบเพื่อค้นหาแรงจูงใจที่กำหนดการกระทำของฮีโร่ของเขา จุดสนใจของเขาอยู่ที่ความสัมพันธ์ทางสังคมที่ซับซ้อนของแต่ละบุคคล ความปรารถนาที่จะมอบตัวละครในผลงานด้วยความคิดและประสบการณ์ส่วนตัวของตัวเองนั้นเป็นสิ่งที่แปลกสำหรับเขา

3. นักเขียนสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19 และความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของพวกเขา

ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะ

Guy de Maupassant (1850-1993): เขาเกลียดชังโลกชนชั้นกลางและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับโลกอย่างหลงใหลและเจ็บปวด เขาค้นหาสิ่งที่ตรงกันข้ามกับโลกนี้อย่างเจ็บปวด - และพบมันในสังคมประชาธิปไตยในสังคมชาวฝรั่งเศส

ผลงาน: เรื่องสั้น - "ฟักทอง", "หญิงชรา Sauvage", "ผู้หญิงบ้า", "นักโทษ", "ผู้ทอเก้าอี้", "Papa Simone"

Romain Rolland (1866-1944): ความหมายของความเป็นอยู่และความคิดสร้างสรรค์ ในตอนแรกวางอยู่บนความเชื่อในความสวยงาม ความดี ความสดใส ซึ่งไม่เคยละทิ้งโลก คุณเพียงแค่ต้องสามารถมองเห็น รู้สึก และถ่ายทอดมันให้กับผู้คน .

ผลงาน: นวนิยายเรื่อง "Jean Christoff" เรื่อง "Pierre and Luce"

Gustave Flaubert (1821-1880): งานของเขาสะท้อนโดยอ้อมถึงความขัดแย้งของการปฏิวัติฝรั่งเศสในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ความปรารถนาที่จะความจริงและความเกลียดชังของชนชั้นกระฎุมพีรวมอยู่ในตัวเขากับการมองโลกในแง่ร้ายทางสังคมและการขาดศรัทธาในประชาชน

ผลงาน: นวนิยาย - "Madame Bovary", "Salammbo", "การศึกษาความรู้สึก", "Bouvard and Pécuchet" (ยังไม่เสร็จ), เรื่องราว - "The Legend of Julian the Stranger", "A Simple Soul", "Herodias", ยังสร้างละครและความอลังการหลายเรื่อง

Stendhal (1783-1842): ผลงานของนักเขียนคนนี้เปิดยุคแห่งความสมจริงแบบคลาสสิก สเตนดาลเป็นผู้นำในการพิสูจน์หลักการสำคัญและโปรแกรมสำหรับการก่อตัวของความสมจริง ตามที่กล่าวไว้ในทางทฤษฎีในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เมื่อลัทธิโรแมนติกยังคงครอบงำ และในไม่ช้าก็รวบรวมไว้อย่างยอดเยี่ยมใน ผลงานชิ้นเอกทางศิลปะนักเขียนนวนิยายดีเด่นแห่งยุค

ผลงาน: นวนิยาย - "อารามปาร์มา", "Armans", "Lucien Leuven", เรื่องราว - "Vittoria Accoramboni", "Duchess di Palliano", "Cenci", "Abbess of Castro"

Charles Dickens (1812--1870): ผลงานของ Dickens เต็มไปด้วยดราม่าลึกซึ้ง และบางครั้งเขาก็แสดงความขัดแย้งทางสังคม ตัวละครที่น่าเศร้าซึ่งพวกเขาไม่มีในการตีความ นักเขียนที่สิบแปดวี. ดิคเก้นยังสัมผัสถึงชีวิตและการดิ้นรนของชนชั้นแรงงานในงานของเขาด้วย

ผลงาน: “Nicholas Nickleby”, “การผจญภัยของ Martin Chuzzlewitt”, “ ช่วงเวลาที่ยากลำบาก", "เรื่องคริสต์มาส", "Dombey and Son", "ร้านขายโบราณวัตถุ"

William Thackeray (1811-1863): ในการโต้เถียงกับเรื่องโรแมนติก เขาต้องการความจริงที่เข้มงวดจากศิลปิน “แม้ว่าความจริงจะไม่เป็นที่พอใจเสมอไป ดีกว่าความจริงไม่มีอะไรเลย" ผู้เขียนไม่ได้ตั้งใจจะพรรณนาบุคคลว่าเป็นคนขี้โกงหรือเป็นสิ่งมีชีวิตในอุดมคติ ต่างจาก Dickens เขาหลีกเลี่ยงตอนจบที่มีความสุข การเสียดสีของ Thackeray เต็มไปด้วยความกังขา: ผู้เขียนไม่เชื่อใน ความเป็นไปได้ในการเปลี่ยนแปลงชีวิต เขาเสริมคุณค่านวนิยายอังกฤษที่สมจริงด้วยการแนะนำความเห็นของผู้เขียน

ผลงาน: "The Book of Snobs", "Vanity Fair", "Pendennis", "อาชีพของ Barry Lyndon", "The Ring and the Rose"

พุชกิน เอ.เอส. (1799-1837): ผู้ก่อตั้งสัจนิยมรัสเซีย พุชกินถูกครอบงำโดยแนวคิดเรื่องกฎหมาย, กฎหมายที่กำหนดสถานะของอารยธรรม, โครงสร้างทางสังคม, สถานที่และความสำคัญของมนุษย์, ความเป็นอิสระของเขาและความเชื่อมโยงกับส่วนรวม, ความเป็นไปได้ของการตัดสินอย่างเป็นทางการ

ผลงาน: "Boris Godunov", "ลูกสาวของกัปตัน", "Dubrovsky", "Eugene Onegin", "นิทานของ Belkin"

โกกอล เอ็น.วี. (1809-1852): โลกที่ห่างไกลจากความคิดใด ๆ เกี่ยวกับกฎหมายชีวิตประจำวันที่หยาบคายซึ่งแนวคิดเรื่องเกียรติยศและศีลธรรมมโนธรรมทั้งหมดถูกทำลาย - กล่าวอีกนัยหนึ่งความเป็นจริงของรัสเซียคู่ควรกับการเยาะเย้ยอย่างแปลกประหลาด: "ตำหนิกระจกยามเย็น ถ้าคุณมีหน้าเบี้ยว”

ผลงาน: " จิตวิญญาณที่ตายแล้ว, "บันทึกของคนบ้า", "เสื้อคลุม"

Lermontov M.Y. (ค.ศ. 1814-1841): เป็นศัตรูกันอย่างรุนแรงกับระเบียบโลกอันศักดิ์สิทธิ์ กับกฎเกณฑ์ของสังคม การโกหกและความหน้าซื่อใจคด การปกป้องสิทธิส่วนบุคคลทุกรูปแบบ กวีมุ่งมั่นเพื่อภาพลักษณ์ที่เฉพาะเจาะจงของสภาพแวดล้อมทางสังคมชีวิตของแต่ละคน: การผสมผสานของคุณสมบัติต่างๆ ความสมจริงในยุคแรกและความโรแมนติกที่เป็นผู้ใหญ่เข้าสู่ความสามัคคีแบบอินทรีย์

ผลงาน: "ฮีโร่ในยุคของเรา", "ปีศาจ", "ผู้เสียชีวิต"

ทูร์เกเนฟ ไอ.เอส. (1818-1883): Turgenev สนใจ โลกคุณธรรมผู้คนจากประชาชน ลักษณะสำคัญของวัฏจักรของเรื่องราวคือความจริงซึ่งมีแนวคิดเรื่องการปลดปล่อยชาวนาให้เป็นอิสระซึ่งเป็นตัวแทนของชาวนาในฐานะคนที่กระตือรือร้นทางจิตวิญญาณที่มีความสามารถ กิจกรรมอิสระ- แม้จะมีทัศนคติที่เคารพต่อชาวรัสเซีย แต่ Turgenev นักสัจนิยมก็ไม่ได้ทำให้ชาวนาในอุดมคติเห็นข้อบกพร่องของพวกเขาเช่นเดียวกับ Leskov และ Gogol

ผลงาน: "พ่อและลูกชาย", "รูดิน", "รังอันสูงส่ง", "ในวันอีฟ"

ดอสโตเยฟสกี้ เอฟ.เอ็ม. (1821-1881): เกี่ยวกับความสมจริงของ Dostoevsky พวกเขากล่าวว่าเขามี "ความสมจริงที่น่าอัศจรรย์" D. เชื่อว่าในสถานการณ์พิเศษที่ไม่ปกติ สิ่งปกติที่สุดจะปรากฏขึ้น ผู้เขียนสังเกตเห็นว่าเรื่องราวทั้งหมดของเขาไม่ได้ถูกสร้างขึ้น แต่นำมาจากที่ไหนสักแห่ง คุณสมบัติหลัก: สร้างกรอบปรัชญาด้วยเรื่องราวนักสืบ - มีการฆาตกรรมอยู่ทุกหนทุกแห่ง

ผลงาน: "อาชญากรรมและการลงโทษ", "คนโง่", "ปีศาจ", "วัยรุ่น", "พี่น้องคารามาซอฟ"

บทสรุป

โดยสรุป เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การกล่าวว่าพัฒนาการของความสมจริงในศตวรรษที่ 19 ถือเป็นการปฏิวัติในสาขาศิลปะ ทิศทางนี้เปิดตาของสังคมและยุคแห่งการปฏิวัติและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ได้เริ่มต้นขึ้น ผลงานของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 19 ซึ่งซึมซับกระแสของยุคนั้นมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ โดยการนำตัวละครมาใกล้เคียงกับภาพจริงมากที่สุด ผู้เขียนได้เปิดเผยบุคคลจากทุกด้าน ช่วยให้ผู้อ่านค้นพบตัวเอง แก้ไขปัญหาเร่งด่วนที่บุคคลนั้นต้องเผชิญในชีวิต ชีวิตประจำวันและจะไม่มีนักเขียนแนวโรแมนติกหรือนักคลาสสิกเพียงคนเดียวจะเขียน

ทำไมฉันถึงเลือกสไตล์นี้โดยเฉพาะ? เพราะฉันเชื่อว่าในบรรดาขบวนการวรรณกรรมทั้งหมด ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ที่มีพลังในการพลิกผันสังคมและนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงทั้งในด้านจิตวิญญาณและ ชีวิตทางการเมืองของผู้คน นี่เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่น่าอ่านจริงๆ

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

    ความสมจริงในฐานะวิธีการสร้างสรรค์และการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมในวรรณกรรมรัสเซียและโลกในศตวรรษที่ 19 และ 20 (สัจนิยมเชิงวิพากษ์ สัจนิยมสังคมนิยม) แนวคิดทางปรัชญาของ Nietzsche และ Schopenhauer คำสอนของ V.S. Solovyov เกี่ยวกับจิตวิญญาณของโลก ตัวแทนที่สดใสของลัทธิแห่งอนาคต

    การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 03/09/2015

    ศตวรรษที่ 19 เป็น "ยุคทอง" ของกวีนิพนธ์รัสเซีย ศตวรรษแห่งวรรณคดีรัสเซียในระดับโลก การเพิ่มขึ้นของความรู้สึกอ่อนไหว - ครอบงำ ธรรมชาติของมนุษย์- การก่อตัวของแนวโรแมนติก กวีนิพนธ์ของ Lermontov, Pushkin, Tyutchev ความสมจริงเชิงวิพากษ์ในฐานะขบวนการวรรณกรรม

    รายงาน เพิ่มเมื่อ 12/02/2010

    แนวคิดเรื่องความสมจริงเชิงวิพากษ์ ดับเบิลยู.เอ็ม. แธกเกอร์เรย์. ความสำคัญของการมีส่วนร่วมของแธกเกอร์เรย์ในการพัฒนารูปแบบนวนิยายจะดูน่าเชื่อถือยิ่งขึ้นหากเราเปรียบเทียบการค้นพบของเขาในวิทยาศาสตร์ของมนุษย์กับการค้นหาที่คล้ายกันโดย Trollope และ Eliot

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 06/09/2549

    ลักษณะสำคัญของวัฒนธรรมและวรรณคดีเยอรมันในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ลักษณะความสมจริงในละคร บทกวี และร้อยแก้วเยอรมันหลังการปฏิวัติ พ.ศ. 2391 ความสมจริงเป็นแนวคิดที่แสดงลักษณะการทำงานของความรู้ความเข้าใจของศิลปะ ซึ่งเป็นหลักการสำคัญ

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 13/09/2554

    ต้นกำเนิดของความสมจริงในวรรณคดีอังกฤษต้นศตวรรษที่ 19 วิเคราะห์ผลงานของ Charles Dickens เงินเป็นหัวข้อที่สำคัญที่สุดสำหรับ ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19วี. ช่วงเวลาหลักในการทำงานของ W. Thackeray เรื่องราวชีวประวัติโดยย่อเกี่ยวกับชีวิตของอาเธอร์ อิกเนเชียส โคนัน ดอยล์

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 26/01/2013

    บทบาทของขบวนการ Chartist ในประวัติศาสตร์วรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 19 กวีพรรคเดโมแครต โทมัส ฮู้ด และเอเบเนเซอร์ เอเลียต Charles Dickens นักสัจนิยมชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่และอุดมคติในอุดมคติของเขา บทความเสียดสีโดย William Thackeray นวนิยายสังคมพี่สาวบรอนเต้.

    งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 21/10/2552

    ประวัติความเป็นมาของต้นกำเนิดวรรณคดีอังกฤษ อิทธิพลต่อการพัฒนาผลงานของเช็คสเปียร์ เดโฟ ไบรอน การแสดงผลงานที่เชิดชูจิตวิญญาณแห่งสงคราม ความเป็นข้าราชบริพาร และการสักการะ ผู้หญิงสวย- คุณลักษณะของการสำแดงความสมจริงเชิงวิพากษ์ในอังกฤษ

    แผ่นโกงเพิ่มเมื่อวันที่ 16/01/2554

    คำจำกัดความของแนวคิด "ความสมจริง" ความสมจริงเวทย์มนตร์เป็นขบวนการวรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 20 องค์ประกอบของความสมจริงที่มีมนต์ขลัง สำคัญและ เส้นทางที่สร้างสรรค์จี.จี. มาร์เกซ. ลักษณะของนวนิยายเรื่อง "หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว" ความเฉพาะเจาะจงว่าเป็นตำนานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา

    งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 27/05/2555

    ความสมจริงเชิงวิพากษ์ในวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 19 และลักษณะของงานของ Charles Dickens ชีวประวัติของ Dickens เป็นแหล่งที่มาของภาพของวีรบุรุษเชิงบวกในงานของเขา การแสดงตัวละครเชิงบวกในนวนิยาย "Oliver Twist" และ "Dombey and Son"

    งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 21/08/2011

    ประเภทของศิลปะ สไตล์ และวิธีการที่หลากหลายในวรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ XX การเกิดขึ้น การพัฒนา คุณสมบัติหลักๆ และส่วนใหญ่ ตัวแทนที่สดใสทิศทางของความสมจริง สมัยใหม่ ความเสื่อมโทรม สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม ลัทธิแห่งอนาคต

ความสมจริง (จากภาษาลาตินปลาย reālis - วัสดุ) เป็นวิธีทางศิลปะในงานศิลปะและวรรณคดี ประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงในวรรณคดีโลกมีมากมายผิดปกติ ความคิดของมันเปลี่ยนไปตามขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาทางศิลปะซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาอันแรงกล้าของศิลปินในการพรรณนาถึงความเป็นจริงตามความเป็นจริง

    ภาพประกอบโดย V. Milashevsky สำหรับนวนิยายโดย Charles Dickens “The Posthumous Papers of the Pickwick Club”

    ภาพประกอบโดย O. Vereisky สำหรับนวนิยายของ L. N. Tolstoy เรื่อง "Anna Karenina"

    ภาพประกอบโดย D. Shmarinov สำหรับนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment ของ F. M. Dostoevsky

    ภาพประกอบโดย V. Serov สำหรับเรื่องราวของ M. Gorky เรื่อง "Foma Gordeev"

    ภาพประกอบโดย B. Zaborov สำหรับนวนิยายโดย M. Andersen-Nexo “Ditte - Child of Man”

อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องความจริง ความจริง เป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในสุนทรียศาสตร์ ตัวอย่างเช่น นักทฤษฎี คลาสสิคแบบฝรั่งเศส N. Boileau เรียกร้องให้ได้รับคำแนะนำจากความจริงและ "เลียนแบบธรรมชาติ" แต่วี. ฮูโกผู้โรแมนติก ผู้เป็นศัตรูกับลัทธิคลาสสิกอย่างกระตือรือร้น กระตุ้นให้ “ปรึกษาเฉพาะธรรมชาติ ความจริง และแรงบันดาลใจของคุณ ซึ่งก็คือความจริงและธรรมชาติด้วย” ดังนั้นทั้งสองจึงปกป้อง "ความจริง" และ "ธรรมชาติ"

การเลือกปรากฏการณ์ชีวิต, การประเมิน, ความสามารถในการนำเสนอสิ่งเหล่านั้นว่ามีความสำคัญ, ลักษณะเฉพาะ, โดยทั่วไป - ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกับมุมมองของศิลปินเกี่ยวกับชีวิตและในทางกลับกันก็ขึ้นอยู่กับโลกทัศน์ของเขาในความสามารถในการเข้าใจ ความเคลื่อนไหวขั้นสูงแห่งยุค ความปรารถนาที่จะเป็นกลางมักบีบให้ศิลปินต้องพรรณนาถึงความสมดุลที่แท้จริงของอำนาจในสังคม แม้จะตรงกันข้ามกับความเชื่อมั่นทางการเมืองของเขาเองก็ตาม

คุณลักษณะเฉพาะของความสมจริงขึ้นอยู่กับสิ่งเหล่านั้น สภาพทางประวัติศาสตร์ซึ่งศิลปะได้พัฒนาไป สถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ของประเทศยังกำหนดการพัฒนาที่ไม่สม่ำเสมอของความสมจริงด้วย ประเทศต่างๆ.

ความสมจริงไม่ใช่สิ่งที่มอบให้และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในคราวเดียว ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกสามารถสรุปการพัฒนาประเภทหลัก ๆ ได้หลายประเภท

ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันในทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ ช่วงเริ่มต้นความสมจริง นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนถือว่าสิ่งนี้อยู่ในยุคสมัยที่ห่างไกลมาก: พวกเขาพูดถึงความสมจริง ภาพวาดหิน คนดึกดำบรรพ์เกี่ยวกับความสมจริงของประติมากรรมโบราณ ประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกเผยให้เห็นคุณลักษณะหลายประการของความสมจริงในงานของโลกยุคโบราณและ ยุคกลางตอนต้น(วี มหากาพย์พื้นบ้านตัวอย่างเช่นในมหากาพย์รัสเซียในพงศาวดาร) อย่างไรก็ตามการก่อตัวของความสมจริงเช่น ระบบศิลปะในวรรณคดียุโรปเป็นเรื่องปกติที่จะเชื่อมโยงกับยุคเรอเนซองส์ (เรอเนซองส์) ซึ่งเป็นการปฏิวัติที่ก้าวหน้าที่สุด ความเข้าใจใหม่ของชีวิตโดยบุคคลที่ปฏิเสธ คำเทศนาในคริสตจักรการเชื่อฟังอย่างทาสสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลงของ F. Petrarch นวนิยายของ F. Rabelais และ M. Cervantes ในโศกนาฏกรรมและคอเมดีของ W. Shakespeare หลังจากหลายศตวรรษของคริสตจักรในยุคกลางเทศนาว่ามนุษย์เป็น "ภาชนะแห่งความบาป" และเรียกร้องความอ่อนน้อมถ่อมตน วรรณกรรมและศิลปะยุคเรอเนซองส์ได้เชิดชูมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตสูงสุดในธรรมชาติ โดยแสวงหาที่จะเปิดเผยความงามของรูปลักษณ์ภายนอกของเขา ตลอดจนความมั่งคั่งของจิตวิญญาณและจิตใจของเขา . ความสมจริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นโดดเด่นด้วยขนาดของภาพ (Don Quixote, Hamlet, King Lear) บทกวี บุคลิกภาพของมนุษย์ความสามารถของเธอในการ ความรู้สึกที่ดี(เช่นเดียวกับใน "โรมิโอและจูเลียต") และในขณะเดียวกันก็มีความรุนแรงของความขัดแย้งอันน่าสลดใจเมื่อเกิดการปะทะกันของบุคคลกับกองกำลังเฉื่อยที่ต่อต้านเขา

ขั้นต่อไปในการพัฒนาความสมจริงคือขั้นการศึกษา (ดูการตรัสรู้) เมื่อวรรณกรรม (ในโลกตะวันตก) กลายเป็นเครื่องมือในการเตรียมการโดยตรงสำหรับการปฏิวัติประชาธิปไตยกระฎุมพี ในบรรดานักการศึกษามีผู้สนับสนุนลัทธิคลาสสิคนิยมงานของพวกเขาได้รับอิทธิพลจากวิธีการและรูปแบบอื่น แต่ในศตวรรษที่ 18 สิ่งที่เรียกว่าสัจนิยมแห่งการรู้แจ้งกำลังเป็นรูปเป็นร่างขึ้น (ในยุโรป) โดยมีนักทฤษฎีคือ ดี. ดิเดอโรต์ในฝรั่งเศส และจี. เลสซิงในเยอรมนี นวนิยายอิงความเป็นจริงภาษาอังกฤษซึ่งมีผู้ก่อตั้งคือ D. Defoe ผู้แต่ง Robinson Crusoe (1719) ได้รับความนิยมไปทั่วโลก ในวรรณคดีเรื่องการตรัสรู้วีรบุรุษประชาธิปไตยปรากฏตัวขึ้น (Figaro ในไตรภาคของ P. Beaumarchais, Louise Miller ในโศกนาฏกรรม "Cunning and Love" โดย I. F. Schiller, รูปภาพของชาวนาใน A. N. Radishchev) ผู้รู้แจ้งประเมินปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตทางสังคมและการกระทำของผู้คนว่าสมเหตุสมผลหรือไม่สมเหตุสมผล (และประการแรกพวกเขามองว่าความไม่สมเหตุสมผลในคำสั่งศักดินาและประเพณีเก่า ๆ ทั้งหมด) พวกเขาดำเนินการต่อจากสิ่งนี้ด้วยการพรรณนาถึงลักษณะของมนุษย์ ประการแรก ฮีโร่เชิงบวกของพวกเขาคือศูนย์รวมของเหตุผล ฮีโร่เชิงลบคือการเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐาน ผลผลิตของความไม่สมเหตุสมผล ความป่าเถื่อนในสมัยก่อน

ความสมจริงแห่งการรู้แจ้งมักได้รับอนุญาตสำหรับการประชุมทั่วไป ดังนั้น สถานการณ์ในนวนิยายและละครจึงไม่จำเป็นต้องเป็นแบบอย่างเสมอไป สิ่งเหล่านี้อาจมีเงื่อนไข เช่นเดียวกับในการทดลอง: "สมมติว่าบุคคลหนึ่งพบว่าตัวเองอยู่บนเกาะร้าง..." ในเวลาเดียวกัน เดโฟบรรยายถึงพฤติกรรมของโรบินสันที่ไม่เหมือนที่ควรจะเป็น (ต้นแบบของฮีโร่ของเขาดูดุร้าย แม้กระทั่งสูญเสียคำพูดที่ชัดเจน) แต่ในขณะที่เขาต้องการนำเสนอบุคคลนั้นด้วยอาวุธเต็มกำลังทางร่างกายและจิตใจของเขา วีรบุรุษผู้พิชิตพลังธรรมชาติ เฟาสต์ใน I. V. Goethe ซึ่งแสดงให้เห็นในการต่อสู้เพื่อสร้างอุดมการณ์อันสูงส่งก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน คุณสมบัติของการประชุมที่มีชื่อเสียงยังทำให้ภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor แตกต่างออกไป

ความสมจริงรูปแบบใหม่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 นี่คือความสมจริงเชิงวิพากษ์ มันแตกต่างอย่างมากจากทั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการตรัสรู้ ความเจริญรุ่งเรืองในตะวันตกมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Stendhal และ O. Balzac ในฝรั่งเศส, C. Dickens, W. Thackeray ในอังกฤษ, ในรัสเซีย - A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov

ความสมจริงเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสิ่งแวดล้อมในรูปแบบใหม่ ลักษณะนิสัยของมนุษย์ถูกเปิดเผยโดยมีความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับสถานการณ์ทางสังคม หัวข้อของการวิเคราะห์ทางสังคมเชิงลึกได้กลายเป็นโลกภายในของมนุษย์ ดังนั้นจึงกลายเป็นเรื่องทางจิตวิทยาไปพร้อมๆ กัน ยวนใจซึ่งพยายามเจาะลึกความลับของมนุษย์ "ฉัน" มีบทบาทสำคัญในการเตรียมคุณภาพของความสมจริงนี้

เจาะลึกความรู้เกี่ยวกับชีวิตและทำให้ภาพของโลกซับซ้อนขึ้นในความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตาม ไม่ได้หมายถึงความเหนือกว่าโดยสิ้นเชิงเหนือขั้นตอนก่อนหน้านี้ เพราะการพัฒนาทางศิลปะไม่เพียงถูกทำเครื่องหมายด้วยผลกำไรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสูญเสียด้วย

ขนาดของภาพในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็หายไป ลักษณะที่น่าสมเพชของการยืนยันของผู้รู้แจ้งซึ่งเป็นศรัทธาในแง่ดีของพวกเขาในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่วยังคงเป็นเอกลักษณ์

การเพิ่มขึ้นของขบวนการแรงงานในประเทศตะวันตก การก่อตัวในยุค 40 ศตวรรษที่สิบเก้า ลัทธิมาร์กซิสม์ไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์เท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดการทดลองทางศิลปะครั้งแรกในการพรรณนาความเป็นจริงจากมุมมองของชนชั้นกรรมาชีพที่ปฏิวัติอีกด้วย ในความสมจริงของนักเขียนเช่น G. Weert, W. Morris และผู้เขียน “The International” E. Pothier คุณลักษณะใหม่ๆ ได้รับการสรุปไว้ซึ่งคาดการณ์การค้นพบทางศิลปะของสัจนิยมสังคมนิยม

ในรัสเซีย ศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาที่มีความเข้มแข็งและขอบเขตในการพัฒนาความสมจริงเป็นพิเศษ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ความสำเร็จทางศิลปะของความสมจริงซึ่งนำวรรณกรรมรัสเซียสู่เวทีระดับนานาชาติ ได้รับการยอมรับไปทั่วโลก

ความสมบูรณ์และความหลากหลายของความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ให้เราพูดถึงรูปแบบต่างๆของมัน

การก่อตัวของมันเกี่ยวข้องกับชื่อของ A. S. Pushkin ผู้นำวรรณกรรมรัสเซียไปสู่เส้นทางกว้าง ๆ ในการวาดภาพ "ชะตากรรมของผู้คน ชะตากรรมของมนุษย์" ในสภาวะของการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียอย่างรวดเร็ว ดูเหมือนว่าพุชกินจะไล่ตามทันกับความล่าช้าก่อนหน้านี้ โดยปูทางใหม่ในเกือบทุกประเภท และด้วยความเป็นสากลและการมองโลกในแง่ดีของเขา ทำให้เขากลายเป็นผู้คล้ายกับยักษ์ใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา งานของพุชกินวางรากฐานของความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาขึ้นในผลงานของ N.V. Gogol และหลังจากนั้นเขาในโรงเรียนธรรมชาติที่เรียกว่า

การแสดงในยุค 60 พรรคเดโมแครตที่ปฏิวัตินำโดย N. G. Chernyshevsky นำเสนอคุณสมบัติใหม่ให้กับความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ของรัสเซีย (ลักษณะการปฏิวัติของการวิจารณ์ รูปภาพของคนใหม่)

สถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงของรัสเซียเป็นของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky ต้องขอบคุณพวกเขาที่นวนิยายสมจริงของรัสเซียได้รับความสำคัญระดับโลก ความเชี่ยวชาญทางจิตวิทยาและความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับ "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" เปิดทางให้กับการค้นหาทางศิลปะของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 ความสมจริงในศตวรรษที่ 20 ทั่วโลกเป็นที่ประทับของการค้นพบสุนทรียศาสตร์ของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky

การเติบโตของขบวนการปลดปล่อยรัสเซียซึ่งในช่วงปลายศตวรรษได้ย้ายศูนย์กลางของการต่อสู้ปฏิวัติโลกจากตะวันตกไปยังรัสเซียนำไปสู่ความจริงที่ว่างานของนักสัจนิยมชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่กลายเป็นดังที่ V. I. Lenin พูดเกี่ยวกับ L. N. Tolstoy “กระจกเงาแห่งการปฏิวัติรัสเซีย” ตามเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ที่มีวัตถุประสงค์ แม้ว่าจะมีความแตกต่างในตำแหน่งทางอุดมการณ์ก็ตาม

ขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของสัจนิยมสังคมรัสเซียสะท้อนให้เห็นในความมั่งคั่งของประเภทต่างๆ โดยเฉพาะในสาขาของนวนิยาย: ปรัชญาและประวัติศาสตร์ (L. N. Tolstoy), นักข่าวปฏิวัติ (N. G. Chernyshevsky), ทุกวัน (I. A. Goncharov), เสียดสี (M. E. Saltykov-Shchedrin) จิตวิทยา (F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy) ในตอนท้ายของศตวรรษ A.P. Chekhov กลายเป็นผู้ริเริ่มประเภทเรื่องราวที่สมจริงและ "ละครโคลงสั้น ๆ"

สิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำว่าความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ไม่ได้พัฒนาแยกจากกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของโลก นี่คือจุดเริ่มต้นของยุคที่ตามคำพูดของเค. มาร์กซ์และเอฟ. เองเกลส์ "ผลของกิจกรรมทางจิตวิญญาณของแต่ละประเทศกลายเป็นทรัพย์สินร่วมกัน"

F. M. Dostoevsky กล่าวถึงคุณลักษณะอย่างหนึ่งของวรรณกรรมรัสเซียว่า "ความสามารถในการเป็นสากล มนุษยชาติทั้งมวล และการตอบสนองทุกด้าน" ในที่นี้เรากำลังพูดถึงไม่มากนักเกี่ยวกับอิทธิพลของตะวันตก แต่เกี่ยวกับการพัฒนาแบบอินทรีย์ที่สอดคล้องกับวัฒนธรรมยุโรปตามประเพณีที่มีอายุหลายศตวรรษ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 การปรากฏตัวของบทละครของ M. Gorky เรื่อง "The Bourgeois", "At the Depths" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งนวนิยายเรื่อง "Mother" (และทางตะวันตก - นวนิยายของ M. Andersen-Nexo "Pelle the Conqueror") เป็นพยานถึงรูปแบบ สัจนิยมสังคมนิยม- ในยุค 20 วรรณกรรมโซเวียตประกาศตัวเองด้วยความสำเร็จครั้งใหญ่และในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 ในประเทศทุนนิยมหลายประเทศ วรรณกรรมเกี่ยวกับชนชั้นกรรมาชีพปฏิวัติกำลังอุบัติขึ้น วรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมกำลังกลายเป็นปัจจัยสำคัญในโลก การพัฒนาวรรณกรรม- ควรสังเกตว่าวรรณกรรมโซเวียตโดยรวมยังคงมีความเชื่อมโยงกับประสบการณ์ทางศิลปะของศตวรรษที่ 19 มากกว่าวรรณกรรมในโลกตะวันตก (รวมถึงวรรณกรรมสังคมนิยมด้วย)

จุดเริ่มต้นของวิกฤตทั่วไปของระบบทุนนิยม สงครามโลกครั้งที่สอง การเร่งกระบวนการปฏิวัติทั่วโลกภายใต้อิทธิพล การปฏิวัติเดือนตุลาคมและการดำรงอยู่ สหภาพโซเวียตและหลังปี 1945 การก่อตัวของระบบสังคมนิยมโลก - ทั้งหมดนี้ส่งผลกระทบต่อชะตากรรมของความสมจริง

ความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาอย่างต่อเนื่องในวรรณคดีรัสเซียจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคม (I. A. Bunin, A. I. Kuprin) และในโลกตะวันตกในศตวรรษที่ 20 ได้รับ การพัฒนาต่อไปในขณะที่มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ในความสมจริงเชิงวิพากษ์ของศตวรรษที่ 20 ในโลกตะวันตก อิทธิพลที่หลากหลายสามารถหลอมรวมและตัดกันได้อย่างอิสระมากขึ้น รวมถึงลักษณะบางอย่างของการเคลื่อนไหวที่ไม่สมจริงของศตวรรษที่ 20 (สัญลักษณ์นิยม อิมเพรสชันนิสม์ การแสดงออก) ซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้ยกเว้นการต่อสู้ระหว่างนักสัจนิยมกับสุนทรียภาพที่ไม่สมจริง

ตั้งแต่ประมาณอายุ 20 ในวรรณคดีตะวันตก มีแนวโน้มไปสู่จิตวิทยาเชิงลึก การถ่ายทอด "กระแสแห่งจิตสำนึก" นวนิยายทางปัญญาที่เรียกว่า T. Mann เกิดขึ้น; ข้อความย่อยมีความสำคัญเป็นพิเศษ เช่น ใน E. Hemingway สิ่งนี้มุ่งเน้นไปที่บุคคลและของเขา โลกฝ่ายวิญญาณในความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของตะวันตกทำให้ความกว้างของมหากาพย์อ่อนแอลงอย่างมาก ขนาดมหากาพย์ในศตวรรษที่ 20 เป็นข้อดีของนักเขียนลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม (“ The Life of Klim Samgin” โดย M. Gorky, “ ดอน เงียบๆ"M. A. Sholokhov, "เดินผ่านความทรมาน" โดย A. N. Tolstoy, "The Dead Remain Young" โดย A. Zegers)

ไม่เหมือน นักสัจนิยม XIXวี. นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 บ่อยครั้งที่พวกเขาหันไปใช้จินตนาการ (A. France, K. Chapek) ไปสู่การประชุม (เช่น B. Brecht) การสร้างนวนิยายอุปมาและละครอุปมา (ดูอุปมา) ในขณะเดียวกันในความสมจริงของศตวรรษที่ 20 เอกสาร ความจริง ชัยชนะ งานสารคดีปรากฏในประเทศต่างๆ ภายในกรอบของทั้งสัจนิยมเชิงวิพากษ์และสัจนิยมสังคมนิยม

ดังนั้นในขณะที่ยังมีสารคดีอยู่ หนังสืออัตชีวประวัติของ E. Hemingway, S. O'Casey, I. Becher หนังสือคลาสสิกเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมเช่น "Report with a Noose around the Neck" โดย Yu. โดย A. A. Fadeeva

คำอธิบายการนำเสนอเป็นรายสไลด์:

1 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

2 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ลำดับ เหตุการณ์และการเปลี่ยนแปลงในวรรณคดี 1. ช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 - 1800 ยุค Karamzin วารสาร "แถลงการณ์ของยุโรป" Karamzin การเกิดขึ้นของสังคมวรรณกรรมมากมาย การพัฒนาบทกวีของ Karamzinist ("บทกวีไร้สาระ", "เรื่องไร้สาระ", บทกวีที่เป็นมิตรที่คุ้นเคย, บทกวีร้านเสริมสวยที่หรูหรา ฯลฯ ) 2. การก่อตัวของแนวโรแมนติกในปี 1810 “ Bulletin of Europe” เรียบเรียงโดย V.A. Zhukovsky ข้อโต้แย้งเกี่ยวกับแนวเพลงบัลลาด สัญชาติ และภาษาวรรณกรรม “ แนวโรแมนติกทางจิตวิทยา” โดย V.A. Zhukovsky, “ แนวโรแมนติกในฝัน” โดย K.N. บัตยูชโควา. 3. 1820 -1830-ไข่ สมัยพุชกิน- วิวัฒนาการของแนวโรแมนติกในผลงานของพุชกิน “ ยวนใจทางแพ่ง” ของ A.S. Griboyedov กวีแห่งวง Pushkin M.Yu. Lermontov

3 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

แล้วนักเขียน...นักเขียนชาวรัสเซีย - เขาคือใคร?? (เขียนคำตอบลงในสมุดบันทึกของคุณ) นักเขียนมืออาชีพคนแรกคือ A.S. ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 กวีผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนได้ชี้แจงทัศนคติของเขาต่อประเพณีพุชกินเพราะว่า เป็นไปไม่ได้ที่จะปรากฏบนสิ่งพิมพ์โดยไม่ชี้แจงให้ตนเองและผู้อื่นทราบทัศนคติของตนต่อประเพณีของพุชกินไม่ว่าจะดังหรือเป็นคำใบ้ ทำไม? ดูบันทึกในสมุดบันทึกของคุณ...

4 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

บทกวี ฉัน 19 ที่สามใน PROSE II ครึ่ง 19 ใน ให้ทางไปทำไม? ทำไม?? กวีนิพนธ์ตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในสังคมได้เร็วกว่า (ในทางปฏิบัติ บทกวีเขียนได้เร็วกว่า) บางครั้งการเขียนนวนิยายอาจใช้เวลานานกว่า 10 ปี

5 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในปี 1848 นิโคลัสที่ 1 ได้เพิ่มความเข้มงวดในการเซ็นเซอร์มากขึ้น จนกระทั่งปี 1855 วันครบรอบ 7 ปีที่มืดมนเริ่มต้นขึ้น ภายใต้นิโคลัสที่ 1 ห้ามมิให้เปิดนิตยสารใหม่ นิตยสารประกอบด้วยหลายแผนก: วรรณกรรมจริง ชิ้นงานศิลปะบทวิจารณ์ บรรณานุกรมพงศาวดาร วรรณกรรมสมัยใหม่ของรัสเซีย วรรณกรรมไม่มีสิทธิ์มีส่วนร่วมในการเมือง นิตยสารก็ทะเลาะกัน นี่คือช่วงเวลาแห่งการทำให้วรรณกรรมเป็นประชาธิปไตย ผู้คนที่รู้หนังสือเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ผู้อ่านหน้าใหม่เหล่านี้กำลังกำหนดรสนิยมของตนเอง พวกเขารับฟังรสนิยมเหล่านี้และปรับตัวเข้ากับพวกเขา ฉันควรเขียนเพื่อใคร? คุณไว้ใจใครได้บ้าง? นักเขียนเกือบทุกคน เริ่มต้นด้วยพุชกิน ประสบปัญหานี้ การทำให้วรรณกรรมเป็นประชาธิปไตยหมายถึงการเกิดขึ้นของผู้อ่านหน้าใหม่และการหลั่งไหลของพลังวรรณกรรมใหม่เข้าสู่วรรณกรรม

6 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ความสมจริงในฐานะขบวนการวรรณกรรม ความสมจริงในฐานะวิธีการทางศิลปะ และนวนิยายในฐานะประเภทหนึ่ง เกิดขึ้นจากความต้องการที่จะเข้าใจสิ่งเหล่านั้น กระบวนการที่ซับซ้อนซึ่งเกิดขึ้นในรัสเซียและตะวันตกเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 - ช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 วรรณกรรมได้ยึดแนวทางการศึกษาชีวิตอย่างครอบคลุม อันเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ของกระแสวรรณกรรมทั้งหมดภายใต้อิทธิพล สถานการณ์ทางการเมืองวิธีการทางศิลปะ ความสมจริง เริ่มเป็นรูปเป็นร่างในวรรณคดี พื้นฐานของมันคือหลักการ ความจริงของชีวิตความปรารถนาที่จะสะท้อนชีวิตอย่างเต็มที่และซื่อสัตย์ A.S. Pushkin ถือเป็นผู้ก่อตั้งทิศทางนี้ โดยมีพื้นฐานมาจากความรักชาติ ความเห็นอกเห็นใจประชาชน การค้นหาฮีโร่เชิงบวกในชีวิต และศรัทธาในอนาคตที่สดใสของรัสเซีย ความสมจริงของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เข้าใกล้คำถามเชิงปรัชญาและก่อให้เกิดปัญหานิรันดร์ของการดำรงอยู่ของมนุษย์

สไลด์ 7

คำอธิบายสไลด์:

1800 1850 1870 1825 สถานะทางสังคม การศึกษา สถานการณ์ทางการเงิน การพัฒนา วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ 1900

8 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ลักษณะหลักของความสมจริง ความสมจริงมีคุณลักษณะบางอย่างที่แสดงให้เห็นความแตกต่างจากแนวโรแมนติกนิยมที่เกิดขึ้นก่อนหน้า และจากลัทธิธรรมชาตินิยมที่ตามมา 1. ประเภทของภาพ เป้าหมายของงานที่มีความสมจริงอยู่เสมอ คนธรรมดามีข้อดีและข้อเสียทั้งหมด ความถูกต้องแม่นยำในการพรรณนารายละเอียดของบุคคลเป็นกฎสำคัญของความสมจริง อย่างไรก็ตามผู้เขียนอย่าลืมเกี่ยวกับความแตกต่างเช่นลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลและพวกเขาก็ถักทออย่างกลมกลืนเป็นภาพรวม สิ่งนี้ทำให้ความสมจริงแตกต่างจากความโรแมนติกโดยที่ตัวละครเป็นปัจเจกบุคคล 2. ประเภทของสถานการณ์ สถานการณ์ที่พระเอกของงานพบว่าตัวเองจะต้องเป็นลักษณะเฉพาะของเวลาที่อธิบายไว้ สถานการณ์ที่ไม่เหมือนใครนั้นเป็นลักษณะเฉพาะของธรรมชาตินิยมมากกว่า 3. ความแม่นยำในภาพ นักสัจนิยมมักจะอธิบายโลกอย่างที่เคยเป็นมาโดยลดโลกทัศน์ของผู้เขียนให้เหลือน้อยที่สุด ความโรแมนติกกระทำแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โลกในงานของพวกเขาแสดงให้เห็นผ่านปริซึมของโลกทัศน์ของพวกเขาเอง 4. ความมุ่งมั่น สถานการณ์ที่วีรบุรุษแห่งผลงานของนักสัจนิยมพบว่าตนเองเป็นเพียงผลลัพธ์ของการกระทำที่กระทำไว้ในอดีตเท่านั้น ตัวละครเหล่านี้แสดงอยู่ในระหว่างการพัฒนาซึ่งถูกกำหนดโดยโลกรอบตัว ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลมีบทบาทสำคัญในเรื่องนี้ บุคลิกภาพของตัวละครและการกระทำของเขาได้รับอิทธิพลจากปัจจัยหลายประการ เช่น สังคม ศาสนา คุณธรรม และอื่นๆ บ่อยครั้งในงานมีการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพภายใต้อิทธิพลของปัจจัยทางสังคมและในชีวิตประจำวัน 5. ความขัดแย้ง: ฮีโร่-สังคม ความขัดแย้งนี้ไม่ซ้ำกัน นอกจากนี้ยังเป็นลักษณะของการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นก่อนความสมจริง: ลัทธิคลาสสิคและแนวโรแมนติก อย่างไรก็ตาม เฉพาะความสมจริงเท่านั้นที่จะพิจารณาสถานการณ์ทั่วไปส่วนใหญ่ เขาสนใจในความสัมพันธ์ระหว่างฝูงชนกับปัจเจกบุคคล จิตสำนึกของมวลชนและ รายบุคคล- 6. ประวัติศาสตร์นิยม วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 19 แสดงให้เห็นมนุษย์อย่างแยกไม่ออกจากสภาพแวดล้อมและช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ ผู้เขียนได้ศึกษาวิถีชีวิตและบรรทัดฐานของพฤติกรรมในสังคมในช่วงหนึ่งก่อนเขียนผลงานของคุณ 7. จิตวิทยาเป็นการถ่ายทอดของผู้เขียนไปยังผู้อ่านโลกภายในของตัวละครของเขา: พลวัตของมัน, การเปลี่ยนแปลงของสภาพจิตใจ, การวิเคราะห์ลักษณะบุคลิกภาพของตัวละคร ศิลปินเปิดเผยโลกภายในของฮีโร่ของเขาอย่างไร? ในนวนิยายเรื่อง "อาชญากรรมและการลงโทษ" ผู้อ่านจะได้รู้จักอารมณ์และความรู้สึกของ Raskolnikov ผ่านการบรรยายลักษณะที่ปรากฏของเขา การตกแต่งภายในห้อง และแม้แต่ภาพลักษณ์ของเมือง เพื่อที่จะเปิดเผยทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของตัวละครหลัก Dostoevsky ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงการนำเสนอความคิดและคำพูดของเขา ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงสถานการณ์ที่ Raskolnikov พบว่าตัวเอง ตู้เสื้อผ้าขนาดเล็กที่ชวนให้นึกถึงตู้เสื้อผ้าเป็นสัญลักษณ์ของความล้มเหลวในความคิดของเขา ตรงกันข้ามห้องของ Sonya กว้างขวางและสว่างสดใส แต่ที่สำคัญที่สุด Dostoevsky ให้ความสำคัญกับดวงตาเป็นพิเศษ ใน Raskolnikov พวกมันลึกและมืดมน พวก Sonya นั้นอ่อนโยนและเป็นสีฟ้า และตัวอย่างเช่น ไม่มีการพูดถึงดวงตาของ Svidrigailov ไม่ใช่เพราะผู้เขียนลืมบรรยายรูปลักษณ์ของฮีโร่ตัวนี้ แต่ประเด็นก็คือตามความเห็นของ Dostoevsky คนอย่าง Svidrigailov ไม่มีจิตวิญญาณเลย

สไลด์ 9

คำอธิบายสไลด์:

คำสอนของ V. Belinsky เกี่ยวกับตัวละครที่สมจริง: 1. ศิลปินไม่ควรลอกเลียนแบบชีวิต ดาแกร์โรไทป์เป็นสัญลักษณ์ของร้อยแก้วสารคดี จุดเด่นของงานศิลปะที่แท้จริงคือการสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ (ลักษณะทั่วไปคือลักษณะทั่วไปที่แสดงออกผ่านแต่ละบุคคล) 2. วีรบุรุษแห่งความสมจริงมีหลายแง่มุมและขัดแย้งกัน - การเอาชนะความเป็นเอกภาพและความมั่นคงนั้นหมายความว่าอย่างไร

10 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

พัฒนาการของการสื่อสารมวลชนในช่วงต้นศตวรรษ นิตยสาร Thick เริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในฐานะผู้ให้ข้อมูลและคู่สนทนาที่ชาญฉลาด และชื่อของผู้จัดพิมพ์กำลังได้รับความนิยมไม่น้อยไปกว่าชื่อนักเขียนที่ทันสมัย ต่างกันไปในทิศทางและมุมมองของผู้จัดพิมพ์ พวกเขาแนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับข่าว ชีวิตชาวยุโรปผลิตภัณฑ์ใหม่ในสาขาวิทยาศาสตร์และการศึกษาประยุกต์ด้วยผลงานของกวีและนักเขียนร้อยแก้วทั้งในและต่างประเทศ ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ผู้อ่าน ได้แก่ "Bulletin of Europe" โดย Karamzin, "Son of the Fatherland" โดย Grech, "Northern Bee" โดย Bulgarin, "Telescope" โดย Nadezhdin, "Library for Reading" โดย Senkovsky, " บันทึกในประเทศ" Kraevsky ในปีพ. ศ. 2375 มีการตีพิมพ์นิตยสารและหนังสือพิมพ์ 67 ฉบับในรัสเซีย ในจำนวนนี้มี 32 ฉบับในภาษารัสเซียซึ่งส่วนใหญ่เป็นนิตยสารแผนก มีการตีพิมพ์นิตยสารวรรณกรรมเพียง 8 ฉบับสำหรับสาธารณะ ในปี 1840-50 นักเขียนผู้จัดพิมพ์ผู้ปกครอง เหนือจิตใจและจิตวิญญาณของผู้อ่านนักวิจารณ์วรรณกรรมกำลังบดบังผู้อ่านเริ่มต้องการที่ปรึกษาที่มีประสบการณ์ซึ่งสามารถสอนให้ชื่นชมศิลปะที่แท้จริงได้ บทบาทของชมรมที่มีเอกลักษณ์ซึ่งมีการแลกเปลี่ยนความคิดเห็นทางวรรณกรรมการเมืองและปรัชญาซึ่งมีข่าวเกิดขึ้น ในช่วงต้นศตวรรษร้านวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดคือร้านเสริมสวยของ Olenin, Elagina, Rostopchina, Volkonskaya วันพฤหัสบดีของ Grech วันศุกร์ของ Voeikov

11 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

การบ้านสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ในช่วงเปลี่ยนผ่านของวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ความสมจริงในฐานะการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ G.R

ความสมจริงคือการเคลื่อนไหวในวรรณคดีและศิลปะที่แสดงให้เห็นตามความเป็นจริงและสมจริง คุณสมบัติทั่วไปความเป็นจริงซึ่งไม่มีการบิดเบือนและการพูดเกินจริงที่หลากหลาย ทิศทางนี้เป็นไปตามแนวโรแมนติกและเป็นบรรพบุรุษของสัญลักษณ์

แนวโน้มนี้เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 และถึงจุดสูงสุดในช่วงกลางทศวรรษ ผู้ติดตามของเขาปฏิเสธการใช้อย่างรวดเร็ว งานวรรณกรรมเทคนิคที่ซับซ้อน แนวโน้มลึกลับ และการทำให้ตัวละครในอุดมคติ คุณสมบัติหลักของทิศทางนี้ในวรรณคดีคือการเป็นตัวแทนทางศิลปะของชีวิตจริงด้วยความช่วยเหลือของภาพที่ธรรมดาและคุ้นเคยสำหรับผู้อ่านซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของพวกเขา (ญาติเพื่อนบ้านหรือคนรู้จัก)

(Alexey Yakovlevich Voloskov "ที่โต๊ะน้ำชา")

ผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมมีความโดดเด่นด้วยจุดเริ่มต้นที่เห็นพ้องต้องกันถึงชีวิต แม้ว่าโครงเรื่องจะมีลักษณะเฉพาะก็ตาม ความขัดแย้งที่น่าเศร้า- ลักษณะสำคัญอย่างหนึ่งของประเภทนี้คือความพยายามของผู้เขียนที่จะพิจารณาความเป็นจริงโดยรอบในการพัฒนา เพื่อค้นหาและอธิบายความสัมพันธ์ทางจิตวิทยา การประชาสัมพันธ์ และสังคมใหม่ๆ

เมื่อเข้ามาแทนที่ความโรแมนติกแล้วความสมจริงก็มี คุณสมบัติลักษณะศิลปะมุ่งมั่นที่จะค้นหาความจริงและความยุติธรรมต้องการเปลี่ยนแปลงโลกให้ดีขึ้น ตัวละครหลักในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมทำการค้นพบและข้อสรุปหลังจากการไตร่ตรองและใคร่ครวญอย่างลึกซึ้ง

(Zhuravlev Firs Sergeevich "ก่อนมงกุฎ")

สัจนิยมเชิงวิพากษ์พัฒนาเกือบจะพร้อมๆ กันในรัสเซียและยุโรป (ประมาณ 30-40 ของศตวรรษที่ 19) และในไม่ช้าก็กลายเป็นเทรนด์ชั้นนำด้านวรรณกรรมและศิลปะทั่วโลก

ในประเทศฝรั่งเศส ความสมจริงทางวรรณกรรมก่อนอื่นเกี่ยวข้องกับชื่อของ Balzac และ Stendhal ในรัสเซียกับ Pushkin และ Gogol ในเยอรมนีที่มีชื่อของ Heine และ Buchner พวกเขาทั้งหมดมีประสบการณ์ในพวกเขา ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมอิทธิพลที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของแนวโรแมนติก แต่ค่อย ๆ ถอยห่างจากมันละทิ้งอุดมคติของความเป็นจริงและก้าวไปสู่การวาดภาพภูมิหลังทางสังคมที่กว้างขึ้นซึ่งชีวิตของตัวละครหลักเกิดขึ้น

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

ผู้ก่อตั้งหลักของความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 คือ Alexander Sergeevich Pushkin ในผลงานของเขา "The Captain's Daughter", "Eugene Onegin", "Belkin's Tales", "Boris Godunov", " นักขี่ม้าสีบรอนซ์“ เขารวบรวมและถ่ายทอดแก่นแท้ของเหตุการณ์สำคัญทั้งหมดในชีวิตของสังคมรัสเซียอย่างละเอียดและเชี่ยวชาญโดยนำเสนอด้วยปากกาที่มีพรสวรรค์ของเขาในความหลากหลาย สีสัน และความไม่สอดคล้องกัน หลังจากพุชกิน นักเขียนหลายคนในยุคนั้นหันมาสนใจแนวสัจนิยม โดยเจาะลึกการวิเคราะห์ประสบการณ์ทางอารมณ์ของฮีโร่และพรรณนาถึงโลกภายในที่ซับซ้อน (“ฮีโร่แห่งเวลาของเรา” โดย Lermontov, “ผู้ตรวจราชการ” และ “Dead Souls” ” โดยโกกอล)

(พาเวล เฟโดตอฟ "เจ้าสาวจู้จี้จุกจิก")

สถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่ตึงเครียดในรัสเซียในช่วงรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 กระตุ้นความสนใจอย่างมากในชีวิตและชะตากรรมของ คนทั่วไปท่ามกลางความก้าวหน้า บุคคลสาธารณะเวลานั้น. สิ่งนี้ถูกบันทึกไว้ในผลงานยุคหลังของ Pushkin, Lermontov และ Gogol รวมถึงในบทกวีของ Alexei Koltsov และผลงานของผู้เขียนที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ": I.S. Turgenev (วงจรของเรื่องราว "Notes of a Hunter", เรื่องราว "Fathers and Sons", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostoevsky (“ คนจน”, “อาชญากรรมและการลงโทษ”), A.I. เฮอร์เซน (“The Thieving Magpie”, “Who is to Blame?”), I.A. Goncharova (“ ประวัติศาสตร์สามัญ”, “ Oblomov”), A.S. Griboyedov “ วิบัติจากปัญญา”, L.N. Tolstoy (“สงครามและสันติภาพ”, “Anna Karenina”), A.P. Chekhov (เรื่องราวและบทละคร “ สวนเชอร์รี่"," Three Sisters , "ลุง Vanya")

ความสมจริงทางวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เรียกว่าวิกฤต งานหลักผลงานของเขาถูกเน้น ปัญหาที่มีอยู่สัมผัสกับประเด็นการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20

(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "ตอนเย็น")

จุดเปลี่ยนในชะตากรรมของสัจนิยมรัสเซียคือช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 เมื่อใด ทิศทางนี้กำลังประสบกับวิกฤติและปรากฏการณ์ใหม่ในวัฒนธรรมก็ประกาศเสียงดัง - สัญลักษณ์ จากนั้นสุนทรียศาสตร์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ของความสมจริงของรัสเซียก็เกิดขึ้น ซึ่งปัจจุบันประวัติศาสตร์และกระบวนการระดับโลกได้รับการพิจารณาว่าเป็นสภาพแวดล้อมหลักที่สร้างบุคลิกภาพของบุคคล ความสมจริงของต้นศตวรรษที่ 20 เผยให้เห็นถึงความซับซ้อนของการสร้างบุคลิกภาพของบุคคลนั้นไม่เพียงแต่ก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลเท่านั้น ปัจจัยทางสังคมเรื่องราวนั้นทำหน้าที่เป็นผู้สร้างสถานการณ์ทั่วไปภายใต้อิทธิพลที่ก้าวร้าวซึ่งตัวละครหลักล้มลง

(Boris Kustodiev "ภาพเหมือนของ D.F. Bogoslovsky")

มีแนวโน้มหลักสี่ประการในความสมจริงของต้นศตวรรษที่ 20:

  • สำคัญ: สานต่อประเพณีแห่งความสมจริงแบบคลาสสิกในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ผลงานเน้นไปที่ ธรรมชาติทางสังคมปรากฏการณ์ (ผลงานของ A.P. Chekhov และ L.N. Tolstoy);
  • สังคมนิยม: แสดงการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และการปฏิวัติของชีวิตจริง วิเคราะห์ความขัดแย้งในสภาพการต่อสู้ทางชนชั้น เผยให้เห็นแก่นแท้ของตัวละครของตัวละครหลักและการกระทำของพวกเขาที่มุ่งมั่นเพื่อประโยชน์ของผู้อื่น (M. Gorky "Mother", "The Life of Klim Samgin" ผลงานส่วนใหญ่ของนักเขียนโซเวียต)
  • ตำนาน: การแสดงและการตีความเหตุการณ์ในชีวิตจริงผ่านปริซึมของโครงเรื่อง ตำนานที่มีชื่อเสียงและตำนาน (L.N. Andreev "Judas Iscariot");
  • ลัทธินิยมนิยม: การพรรณนาถึงความเป็นจริงอย่างละเอียดและตรงไปตรงมาอย่างยิ่ง (A.I. Kuprin "The Pit", V.V. Veresaev "A Doctor's Notes")

ความสมจริงในวรรณคดีต่างประเทศของศตวรรษที่ 19-20

ระยะเริ่มต้นของการก่อตัวของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในประเทศยุโรปในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ Balzac, Stendhal, Beranger, Flaubert และ Maupassant Merimee ในฝรั่งเศส, Dickens, Thackeray, Bronte, Gaskell - อังกฤษ, บทกวีของ Heine และกวีปฏิวัติอื่น ๆ - เยอรมนี ในประเทศเหล่านี้ ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ความตึงเครียดได้เพิ่มสูงขึ้นระหว่างศัตรูทางชนชั้นที่เข้ากันไม่ได้สองคน ได้แก่ ชนชั้นกระฎุมพีและขบวนการแรงงาน และช่วงเวลาแห่งการผงาดขึ้นใน สาขาต่างๆวัฒนธรรมชนชั้นกลาง การค้นพบจำนวนหนึ่งเกิดขึ้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและชีววิทยา ในประเทศที่สถานการณ์ก่อนการปฏิวัติพัฒนาขึ้น (ฝรั่งเศส เยอรมนี ฮังการี) หลักคำสอนเรื่องลัทธิสังคมนิยมทางวิทยาศาสตร์ของมาร์กซ์และเองเกลส์ได้ถือกำเนิดและพัฒนาขึ้น

(Julien Dupre "กลับมาจากทุ่งนา")

อันเป็นผลมาจากการโต้เถียงเชิงสร้างสรรค์และเชิงทฤษฎีที่ซับซ้อนกับผู้ติดตามแนวโรแมนติก นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์หยิบยกแนวคิดและประเพณีที่ก้าวหน้าที่ดีที่สุดมาเพื่อตนเอง: น่าสนใจ หัวข้อทางประวัติศาสตร์, ประชาธิปไตย, แนวโน้ม คติชนความน่าสมเพชแบบวิพากษ์วิจารณ์แบบก้าวหน้า และอุดมคติแบบเห็นอกเห็นใจ

ความสมจริงของต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งรอดพ้นจากการต่อสู้ของตัวแทนที่ดีที่สุดของ "คลาสสิก" ของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ (Flaubert, Maupassant, ฝรั่งเศส, Shaw, Rolland) กับแนวโน้มของแนวโน้มใหม่ที่ไม่สมจริงในวรรณคดีและศิลปะ (ความเสื่อมโทรม อิมเพรสชันนิสม์ เป็นธรรมชาตินิยม สุนทรียศาสตร์ ฯลฯ) กำลังได้รับสิ่งใหม่ ลักษณะตัวละคร- เขากล่าวถึงปรากฏการณ์ทางสังคมในชีวิตจริง อธิบายแรงจูงใจทางสังคมของตัวละครมนุษย์ เปิดเผยจิตวิทยาของแต่ละบุคคล ชะตากรรมของศิลปะ พื้นฐานสำหรับการสร้างแบบจำลองความเป็นจริงทางศิลปะคือ แนวคิดเชิงปรัชญาผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่การรับรู้ทางสติปัญญาของงานเป็นหลักเมื่ออ่านและจากนั้นไปที่อารมณ์ ตัวอย่างคลาสสิกของนวนิยายสมจริงทางปัญญาคือผลงาน นักเขียนชาวเยอรมัน"The Magic Mountain" ของโธมัส มานน์ และ "Confession of the Adventurer Felix Krull" บทละครโดย Bertolt Brecht

(โรเบิร์ต โคห์เลอร์ "สไตรค์")

ในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 20 แนวดราม่าเข้มข้นและลึกซึ้งยิ่งขึ้น มีโศกนาฏกรรมมากขึ้น (ผลงานของนักเขียนชาวอเมริกัน Scott Fitzgerald "The Great Gatsby", "Tender is the Night") และความสนใจพิเศษใน โลกภายในของมนุษย์ปรากฏขึ้น ความพยายามที่จะพรรณนาถึงช่วงเวลาที่มีสติและหมดสติในชีวิตของบุคคลนำไปสู่การเกิดขึ้นของสิ่งใหม่ อุปกรณ์วรรณกรรมใกล้เคียงกับสมัยใหม่ที่เรียกว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" (ผลงานของ Anna Segers, W. Keppen, Yu. O'Neill) องค์ประกอบที่เป็นธรรมชาติปรากฏในผลงานของนักเขียนสัจนิยมชาวอเมริกัน เช่น Theodore Dreiser และ John Steinbeck

ความสมจริงของศตวรรษที่ 20 มีสีสันที่สดใสและยืนยันถึงชีวิต ศรัทธาในมนุษย์ และความแข็งแกร่งของเขา ซึ่งเห็นได้ชัดเจนในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมชาวอเมริกัน William Faulkner, Ernest Hemingway, Jack London, Mark Twain ผลงานของ Romain Rolland, John Galsworthy, Bernard Shaw และ Erich Maria Remarque ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

ความสมจริงยังคงเป็นกระแสในวรรณกรรมสมัยใหม่ และเป็นหนึ่งในรูปแบบที่สำคัญที่สุดของวัฒนธรรมประชาธิปไตย

ความสมจริง

ความสมจริง (วัตถุ ของจริง) คือการเคลื่อนไหวทางศิลปะในงานศิลปะและวรรณกรรม ซึ่งก่อตั้งขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 ต้นกำเนิดของความสมจริงในรัสเซียคือ I. A. Krylov, A. S. Griboyedov, A. S. Pushkin (ใน วรรณคดีตะวันตกความสมจริงปรากฏขึ้นในภายหลัง ตัวแทนคนแรกคือ Stendhal และ O. de Balzac)

คุณสมบัติของความสมจริง หลักการแห่งความจริงของชีวิต ซึ่งชี้นำศิลปินสัจนิยมในงานของเขา โดยมุ่งมั่นที่จะให้ภาพสะท้อนของชีวิตที่สมบูรณ์ที่สุดในคุณสมบัติทั่วไปของมัน ความเที่ยงตรงของการพรรณนาความเป็นจริงซึ่งทำซ้ำในรูปแบบของชีวิตนั้นเป็นเกณฑ์หลักของศิลปะ

การวิเคราะห์ทางสังคม ประวัติศาสตร์นิยมของการคิด มันเป็นความสมจริงที่อธิบายปรากฏการณ์ของชีวิต กำหนดสาเหตุและผลที่ตามมาบนพื้นฐานทางสังคมและประวัติศาสตร์ กล่าวอีกนัยหนึ่ง ความสมจริงเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงหากปราศจากลัทธิประวัติศาสตร์นิยม ซึ่งสันนิษฐานว่ามีความเข้าใจในปรากฏการณ์ที่กำหนดในเงื่อนไข การพัฒนา และความเชื่อมโยงกับปรากฏการณ์อื่น ๆ ประวัติศาสตร์นิยมเป็นพื้นฐานของโลกทัศน์และวิธีการทางศิลปะของนักเขียนแนวสัจนิยม ซึ่งเป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจความเป็นจริง ช่วยให้เราสามารถเชื่อมโยงอดีต ปัจจุบัน และอนาคตได้ ในอดีต ศิลปินมองหาคำตอบสำหรับคำถามเร่งด่วนในยุคของเรา และตีความความทันสมัยอันเป็นผลจากการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ครั้งก่อน

ภาพวิพากษ์วิจารณ์ชีวิต นักเขียนแสดงให้เห็นปรากฏการณ์เชิงลบของความเป็นจริงอย่างลึกซึ้งและตามความจริง โดยเน้นที่การเปิดเผยระเบียบที่มีอยู่ แต่ในขณะเดียวกันความสมจริงก็ไม่ได้ปราศจากสิ่งที่น่าสมเพชที่เห็นพ้องต้องกันในชีวิตเพราะมันขึ้นอยู่กับอุดมคติเชิงบวก - ความรักชาติ ความเห็นอกเห็นใจต่อมวลชน การค้นหาฮีโร่เชิงบวกในชีวิต ศรัทธาในความเป็นไปได้ที่ไม่รู้จักสิ้นสุดของมนุษย์ ความฝัน แห่งอนาคตอันสดใสของรัสเซีย (เช่น "Dead Souls") นั่นคือเหตุผลที่ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ แทนที่จะพูดถึงแนวคิด "ความสมจริงเชิงวิพากษ์" ซึ่งถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดย N. G. Chernyshevsky พวกเขามักพูดถึง "ความสมจริงแบบคลาสสิก" ตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป กล่าวคือ ตัวละครนั้นมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสิ่งนั้น สภาพแวดล้อมทางสังคมซึ่งเลี้ยงดูพวกเขา ก่อตัวขึ้นในเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์บางประการ

ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับสังคมเป็นปัญหาสำคัญที่เกิดจากวรรณกรรมที่เหมือนจริง ดราม่าของความสัมพันธ์เหล่านี้มีความสำคัญต่อความสมจริง ตามกฎแล้ว จุดเน้นของงานที่สมจริงมุ่งเน้นไปที่บุคคลพิเศษที่ไม่พอใจกับชีวิต "แตกสลาย" จากสภาพแวดล้อมของตนเอง ผู้คนที่สามารถเติบโตเหนือสังคมและท้าทายมันได้ พฤติกรรมและการกระทำของพวกเขากลายเป็นหัวข้อที่นักเขียนแนวสัจนิยมให้ความสนใจและศึกษาอย่างใกล้ชิด

ความเก่งกาจของตัวละครของตัวละคร: การกระทำ การกระทำ คำพูด ไลฟ์สไตล์ และโลกภายใน "วิภาษวิธีของจิตวิญญาณ" ซึ่งเปิดเผยในรายละเอียดทางจิตวิทยาของประสบการณ์ทางอารมณ์ ดังนั้นความสมจริงจึงขยายความเป็นไปได้ของนักเขียนในการสำรวจโลกอย่างสร้างสรรค์โดยการสร้างโครงสร้างบุคลิกภาพที่ขัดแย้งและซับซ้อนอันเป็นผลมาจากการเจาะลึกเข้าไปในส่วนลึกของจิตใจมนุษย์

การแสดงออก ความสว่าง ภาพ ความแม่นยำ ของรัสเซีย ภาษาวรรณกรรมเต็มไปด้วยองค์ประกอบของคำพูดที่มีชีวิตชีวาซึ่งนักเขียนแนวสัจนิยมดึงมาจากภาษารัสเซียยอดนิยม

หลากหลายประเภท (มหากาพย์, โคลงสั้น ๆ, ดราม่า, โคลงสั้น ๆ - มหากาพย์, เสียดสี) ซึ่งแสดงออกถึงความสมบูรณ์ของเนื้อหา วรรณกรรมที่เหมือนจริง.

การสะท้อนความเป็นจริงไม่ได้ยกเว้นนิยายและแฟนตาซี (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobylin) แม้ว่าวิธีการทางศิลปะเหล่านี้จะไม่ได้กำหนดโทนสีหลักของงานก็ตาม

ประเภทของความสมจริงของรัสเซีย คำถามเกี่ยวกับประเภทของความสมจริงนั้นเกี่ยวข้องกับการเปิดเผยรูปแบบที่ทราบซึ่งกำหนดความโดดเด่นของความสมจริงบางประเภทและการแทนที่

ในงานวรรณกรรมหลายเรื่องมีความพยายามที่จะสร้างความหลากหลาย (แนวโน้ม) ของความสมจริง: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา, การศึกษา (หรือการสอน), โรแมนติก, สังคมวิทยา, วิจารณ์, เป็นธรรมชาติ, ปฏิวัติ - ประชาธิปไตย, สังคมนิยม, ทั่วไป, เชิงประจักษ์, ผสมผสาน, ปรัชญา - จิตวิทยา, ปัญญา , รูปทรงเกลียว, สากล, อนุสาวรีย์... เนื่องจากคำศัพท์ทั้งหมดเหล่านี้ค่อนข้างจะไร้เหตุผล (ความสับสนทางคำศัพท์) และไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างคำเหล่านี้ เราจึงเสนอให้ใช้แนวคิดของ "ขั้นตอนของการพัฒนาความสมจริง" ให้เราติดตามขั้นตอนเหล่านี้ ซึ่งแต่ละขั้นตอนจะเป็นรูปเป็นร่างตามเงื่อนไขของเวลา และได้รับการพิสูจน์ทางศิลปะด้วยเอกลักษณ์เฉพาะตัว ความซับซ้อนของปัญหาการจัดประเภทของความสมจริงก็คือ ความหลากหลายของความสมจริงที่มีลักษณะเฉพาะไม่เพียงแต่แทนที่กันเท่านั้น แต่ยังอยู่ร่วมกันและพัฒนาไปพร้อมๆ กันอีกด้วย ด้วยเหตุนี้ แนวคิดเรื่อง "เวที" จึงไม่ได้หมายความว่าภายในกรอบลำดับเวลาเดียวกัน จะไม่มีกระแสแบบอื่นเกิดขึ้นก่อนหรือหลัง นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงจำเป็นต้องเชื่อมโยงผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมคนใดคนหนึ่งกับผลงานของศิลปินแนวสัจนิยมคนอื่นๆ ขณะเดียวกันก็ระบุเอกลักษณ์เฉพาะตัวของแต่ละคน เผยให้เห็นถึงความใกล้ชิดระหว่างกลุ่มนักเขียน

ที่สามแรกของศตวรรษที่ 19 นิทานที่สมจริงของ Krylov สะท้อนให้เห็นถึงความสัมพันธ์ที่แท้จริงของผู้คนในสังคม บรรยายฉากชีวิต เนื้อหามีความหลากหลาย - อาจเป็นในชีวิตประจำวัน สังคม ปรัชญา และประวัติศาสตร์

Griboedov ได้สร้าง "หนังตลกชั้นสูง" (“ Woe from Wit”) นั่นคือหนังตลกที่ใกล้เคียงกับละครซึ่งสะท้อนถึงแนวคิดที่อยู่ในสังคมที่มีการศึกษาในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษ Chatsky ในการต่อสู้กับเจ้าของทาสและอนุรักษ์นิยมปกป้องผลประโยชน์ของชาติจากมุมมองของสามัญสำนึกและศีลธรรมอันดีของประชาชน บทละครประกอบด้วยตัวละครและสถานการณ์ทั่วไป

ในงานของพุชกินปัญหาและวิธีการของความสมจริงได้ถูกสรุปไว้แล้ว ในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" กวีได้สร้าง "จิตวิญญาณรัสเซีย" ขึ้นใหม่ โดยให้หลักการใหม่ที่มีวัตถุประสงค์ในการวาดภาพฮีโร่และเป็นคนแรกที่แสดง " คนพิเศษ” และในเรื่อง "The Station Agent" - "ชายร่างเล็ก" ในผู้คนพุชกินมองเห็นศักยภาพทางศีลธรรมที่กำหนด ลักษณะประจำชาติ- ในนวนิยายเรื่อง "The Captain's Daughter" แนวประวัติศาสตร์ของความคิดของนักเขียนถูกเปิดเผย - ทั้งในการสะท้อนที่ถูกต้องของความเป็นจริงและในความแม่นยำของการวิเคราะห์ทางสังคมและในการทำความเข้าใจรูปแบบทางประวัติศาสตร์ของปรากฏการณ์และในความสามารถในการถ่ายทอด ลักษณะทั่วไปของตัวละครของบุคคลเพื่อแสดงให้เขาเห็นว่าเป็นผลมาจากสภาพแวดล้อมทางสังคมบางอย่าง

ยุค 30 ของศตวรรษที่ XIX ในยุคของ "ความเป็นอมตะ" การเฉื่อยชาในที่สาธารณะมีเพียงเสียงที่กล้าหาญของ A. S. Pushkin, V. G. Belinsky และ M. Yu. นักวิจารณ์เห็นว่า Lermontov เป็นผู้สืบทอดที่สมควรแก่พุชกิน ผู้ชายในผลงานของเขามีลักษณะที่น่าทึ่งในยุคนั้น ในโชคชะตา

ผู้เขียน Pechorin สะท้อนถึงชะตากรรมของคนรุ่นของเขา "ยุค" ของเขา ("ฮีโร่แห่งยุคของเรา") แต่ถ้าพุชกินทุ่มเทความสนใจหลักไปที่คำอธิบายการกระทำของตัวละครโดยให้ "โครงร่างของตัวละคร" จากนั้น Lermontov ก็มุ่งเน้นไปที่ โลกภายในฮีโร่อย่างลึกซึ้ง การวิเคราะห์ทางจิตวิทยาการกระทำและประสบการณ์ของพระองค์ในเรื่อง “ประวัติศาสตร์จิตวิญญาณมนุษย์”

ยุค 40 ของศตวรรษที่ XIX ในช่วงนี้นักสัจนิยมได้รับชื่อ “ โรงเรียนธรรมชาติ"(N.V. Gogol, A.I. Herzen, D.V. Grigorovich, N.A. Nekrasov) ผลงานของนักเขียนเหล่านี้มีลักษณะเฉพาะด้วยความน่าสมเพชที่ถูกกล่าวหา การปฏิเสธความเป็นจริงทางสังคม และความสนใจในชีวิตประจำวันที่เพิ่มขึ้น โกกอลไม่พบอุดมคติอันสูงส่งของเขาในโลกรอบตัวเขาดังนั้นจึงเชื่อมั่นว่าในสภาพของรัสเซียร่วมสมัยอุดมคติและความงดงามของชีวิตสามารถแสดงออกได้ผ่านการปฏิเสธความเป็นจริงที่น่าเกลียดเท่านั้น นักเสียดสีสำรวจเนื้อหา เนื้อหา และพื้นฐานในชีวิตประจำวัน คุณลักษณะที่ "มองไม่เห็น" และตัวละครที่น่าสมเพชทางจิตวิญญาณที่เกิดขึ้นจากสิ่งนั้น โดยมั่นใจในศักดิ์ศรีและความถูกต้องของพวกเขา

ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผลงานของนักเขียนในยุคนี้ (I. A. Goncharov, A. N. Ostrovsky, I. S. Turgenev, N. S. Leskov, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, V. . G. Korolenko, A. P. Chekhov) มีความโดดเด่นในเชิงคุณภาพ เวทีใหม่ในการพัฒนาความสมจริง: พวกเขาไม่เพียง แต่เข้าใจความเป็นจริงอย่างมีวิจารณญาณเท่านั้น แต่ยังมองหาวิธีที่จะเปลี่ยนแปลงมันอย่างแข็งขันแสดงความสนใจอย่างใกล้ชิดกับชีวิตฝ่ายวิญญาณของมนุษย์เจาะเข้าไปใน "วิภาษวิธีของจิตวิญญาณ" สร้างโลกที่เต็มไปด้วยความซับซ้อน ตัวละครที่ขัดแย้งกันเต็มไปด้วยความขัดแย้งอันดราม่า ผลงานของนักเขียนมีลักษณะเฉพาะด้วยจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนและลักษณะทั่วไปทางปรัชญาขนาดใหญ่

ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX คุณลักษณะของยุคนั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของ A. I. Kuprin และ I. A. Bunin พวกเขาจับภาพบรรยากาศทางจิตวิญญาณและสังคมโดยทั่วไปในประเทศอย่างละเอียดอ่อน สะท้อนภาพชีวิตอันเป็นเอกลักษณ์ของกลุ่มประชากรที่หลากหลายที่สุดอย่างลึกซึ้งและซื่อสัตย์ และสร้างภาพรัสเซียที่สมบูรณ์และเป็นความจริง มีลักษณะเฉพาะด้วยประเด็นและปัญหาต่างๆ เช่น ความต่อเนื่องของรุ่น มรดกแห่งศตวรรษ ความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์กับอดีต ลักษณะและคุณลักษณะของรัสเซียในประวัติศาสตร์ชาติ โลกแห่งธรรมชาติและสันติภาพที่กลมกลืนกัน ประชาสัมพันธ์(ไร้บทกวีและความสามัคคี แสดงถึงความโหดร้ายและความรุนแรง) ความรักและความตาย ความเปราะบางและความเปราะบางของความสุขของมนุษย์ ความลึกลับของจิตวิญญาณรัสเซีย ความเหงา และชะตากรรมอันน่าเศร้าของการดำรงอยู่ของมนุษย์ วิถีแห่งการปลดปล่อยจากการกดขี่ทางจิตวิญญาณ ความคิดสร้างสรรค์ดั้งเดิมและดั้งเดิมของนักเขียนยังคงรักษาประเพณีที่ดีที่สุดของวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียและเหนือสิ่งอื่นใดคือการเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ของชีวิตที่ปรากฎการเปิดเผยความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งแวดล้อมและบุคคลการใส่ใจต่อสังคมและชีวิตประจำวัน ความเป็นมาและการแสดงออกของความคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยม

ทศวรรษก่อนเดือนตุลาคม วิสัยทัศน์ใหม่ของโลกที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการที่เกิดขึ้นในรัสเซียในทุกด้านของชีวิตได้กำหนดโฉมหน้าใหม่ของความสมจริง ซึ่งแตกต่างจากความสมจริงแบบคลาสสิกอย่างมากในเรื่อง "ความทันสมัย" ตัวเลขใหม่เกิดขึ้น - ตัวแทนของเทรนด์พิเศษในทิศทางที่สมจริง - ลัทธินีโอเรียลลิสม์ (ความสมจริง "ต่ออายุ"): I. S. Shmelev, L. N. Andreev, M. M. Prishvin, E. I. Zamyatin, S. N. Sergeev-Tsensky , A. N. Tolstoy, A. M. Remizov, B. K. Zaitsev ฯลฯ มีลักษณะแตกต่างจากความเข้าใจทางสังคมวิทยาเกี่ยวกับความเป็นจริง การเรียนรู้ขอบเขตของ "โลก" ทำให้การรับรู้ทางประสาทสัมผัสที่เป็นรูปธรรมของโลกลึกซึ้งยิ่งขึ้นการศึกษาทางศิลปะ การเคลื่อนไหวที่ละเอียดอ่อนจิตวิญญาณ ธรรมชาติ และมนุษย์สัมผัสกัน ซึ่งขจัดความแปลกแยก และนำเราเข้าใกล้ธรรมชาติดั้งเดิมของการเป็นที่ไม่เปลี่ยนแปลง การกลับไปสู่คุณค่าที่ซ่อนอยู่ขององค์ประกอบหมู่บ้านพื้นบ้านที่สามารถต่ออายุชีวิตในจิตวิญญาณของอุดมคติ "นิรันดร์" (ศาสนาอิสลามรสชาติลึกลับของภาพ) การเปรียบเทียบวิถีชีวิตในเมืองและชนบทของกระฎุมพี คิดถึงความไม่เข้ากัน ความแข็งแกร่งตามธรรมชาติชีวิต ความดีที่มีอยู่และความชั่วร้ายทางสังคม การผสมผสานระหว่างประวัติศาสตร์และอภิปรัชญา (นอกเหนือจากคุณลักษณะของความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวันหรือที่เป็นรูปธรรมแล้วยังมีพื้นหลังที่ "เหนือจริง" ซึ่งเป็นข้อความย่อยที่เป็นตำนาน) แรงจูงใจในการชำระความรักให้บริสุทธิ์เป็นสัญลักษณ์เชิงสัญลักษณ์ของหลักการหมดสติตามธรรมชาติของมนุษย์ที่นำมาซึ่งความสงบสุขที่รู้แจ้ง

ยุคโซเวียต คุณสมบัติที่โดดเด่นสัจนิยมสังคมนิยมที่เกิดขึ้นในเวลานี้คือการลำเอียง สัญชาติ การพรรณนาถึงความเป็นจริงใน "การพัฒนาเชิงปฏิวัติ" การโฆษณาชวนเชื่อของความกล้าหาญและความโรแมนติคของการก่อสร้างสังคมนิยม ในผลงานของ M. Gorky, M. A. Sholokhov, A. A. Fadeev, L. M. Leonov, V. V. Mayakovsky, K. A. Fedin, N. A. Ostrovsky, A. N. Tolstoy, A. T. Tvardovsky และคนอื่น ๆ ยืนยันความเป็นจริงที่แตกต่างกัน บุคคลที่แตกต่างกัน อุดมคติที่แตกต่างกัน สุนทรียศาสตร์ที่แตกต่างกัน หลักการที่เป็นรากฐานของหลักศีลธรรมของนักสู้เพื่อลัทธิคอมมิวนิสต์ ได้รับการเลื่อนตำแหน่ง วิธีการใหม่ในงานศิลปะซึ่งมีการเมือง: มีความเด่นชัด การวางแนวทางสังคมแสดงออก อุดมการณ์ของรัฐ- ที่ศูนย์กลางของงานมักมีฮีโร่เชิงบวกซึ่งเชื่อมโยงกับทีมอย่างแยกไม่ออกซึ่งมีอิทธิพลที่เป็นประโยชน์ต่อบุคคลอยู่ตลอดเวลา ขอบเขตหลักของการประยุกต์ใช้กองกำลังของฮีโร่คืองานสร้างสรรค์ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นิยายแนวอุตสาหกรรมได้กลายเป็นหนึ่งในประเภทที่พบได้บ่อยที่สุด

20-30 ของศตวรรษที่ XX นักเขียนหลายคนที่ถูกบังคับให้ใช้ชีวิตภายใต้ระบอบเผด็จการภายใต้เงื่อนไขของการเซ็นเซอร์ที่โหดร้ายสามารถรักษาไว้ได้ อิสรภาพภายในแสดงให้เห็นความสามารถในการนิ่งเงียบ ระมัดระวังในการประเมิน เปลี่ยนเป็นภาษาเชิงเปรียบเทียบ - พวกเขาอุทิศตนเพื่อความจริง สู่ศิลปะที่แท้จริงของความสมจริง ประเภทของดิสโทเปียเกิดขึ้นซึ่งมีการวิพากษ์วิจารณ์สังคมเผด็จการอย่างรุนแรงซึ่งมีพื้นฐานมาจากการปราบปรามบุคลิกภาพและเสรีภาพส่วนบุคคล ชะตากรรมของ A.P. Platonov, M.A. Bulgakov, E.I. Zamyatin, A.A. Akhmatova, M.M. Zoshchenko เป็นเรื่องน่าเศร้าที่พวกเขาขาดโอกาสในการเผยแพร่ในสหภาพโซเวียต

ช่วงเวลา "ละลาย" (กลางทศวรรษที่ 50 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 60) ในนั้น เวลาทางประวัติศาสตร์กวีหนุ่มในอายุหกสิบเศษประกาศตัวเองด้วยเสียงดังและมั่นใจ (E. A. Evtushenko, A. A. Voznesensky, B. A. Akhmadulina, R. I. Rozhdestvensky, B. Sh. Okudzhava ฯลฯ ) ซึ่งกลายเป็น "ผู้ปกครองแห่งความคิด" ของคนรุ่นของเขาพร้อมกับตัวแทนของ "คนที่สาม คลื่น” ของการอพยพ (V. P. Aksenov, A. V. Kuznetsov, A. T. Gladilin, G. N. Vladimov,

A. I. Solzhenitsyn, N. M. Korzhavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Voinovich, V. P. Nekrasov ฯลฯ ) ซึ่งผลงานโดดเด่นด้วยความเข้าใจเชิงวิพากษ์วิจารณ์อย่างเฉียบพลัน ความเป็นจริงสมัยใหม่การอนุรักษ์จิตวิญญาณมนุษย์ในระบบสั่งการและการต่อต้านภายในสารภาพ การแสวงหาคุณธรรมวีรบุรุษ การปล่อยตัว การปลดปล่อย แนวโรแมนติก และการประชดตัวเอง นวัตกรรมในสาขานี้ ภาษาศิลปะและสไตล์ ความหลากหลายประเภท

ทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 20 นักเขียนรุ่นใหม่ที่อาศัยอยู่ในสภาพทางการเมืองที่ค่อนข้างผ่อนคลายภายในประเทศเกิดบทกวีและร้อยแก้วโคลงสั้น ๆ ในเมืองและในชนบทที่ไม่สอดคล้องกับกรอบที่เข้มงวดของสัจนิยมสังคมนิยม (N. M. Rubtsov, A. V. Zhigulin,

V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Shukshin, F. A. Iskander) ธีมหลักของงานของพวกเขาคือการฟื้นฟูศีลธรรมแบบดั้งเดิมและความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ซึ่งเผยให้เห็นความใกล้ชิดของนักเขียนกับประเพณีของสัจนิยมคลาสสิกของรัสเซีย งานในช่วงเวลานี้เต็มไปด้วยความรู้สึกผูกพันกับดินแดนบ้านเกิดและดังนั้นจึงต้องรับผิดชอบต่อสิ่งที่เกิดขึ้นบนนั้นความรู้สึกของการสูญเสียทางจิตวิญญาณที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้อันเนื่องมาจากการแยกความสัมพันธ์อันเก่าแก่ระหว่างธรรมชาติและมนุษย์ ศิลปินเข้าใจถึงจุดเปลี่ยนในขอบเขตของค่านิยมทางศีลธรรม การเปลี่ยนแปลงในสังคมที่พวกเขาถูกบังคับให้อยู่รอด จิตวิญญาณของมนุษย์ไตร่ตรองถึงผลที่ตามมาอย่างหายนะสำหรับผู้ที่พ่ายแพ้ หน่วยความจำทางประวัติศาสตร์,ประสบการณ์จากรุ่นสู่รุ่น

วรรณกรรมรัสเซียล่าสุด ในกระบวนการวรรณกรรม ปีที่ผ่านมานักวิชาการวรรณกรรมระบุแนวโน้มสองประการ: ลัทธิหลังสมัยใหม่ (การเบลอขอบเขตของความสมจริง, การตระหนักถึงธรรมชาติลวงตาของสิ่งที่เกิดขึ้น, การผสมผสานวิธีการทางศิลปะที่แตกต่างกัน, ความหลากหลายของโวหาร, การเพิ่มอิทธิพลของลัทธิเปรี้ยวจี๊ด - A. G. Bitov, Sasha Sokolov, V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D. A. Prigov) และโพสต์ความสมจริง (แบบดั้งเดิมสำหรับการเอาใจใส่ต่อความสมจริงต่อชะตากรรมของบุคคลส่วนตัว, เหงาอย่างน่าเศร้า, ในความไร้สาระของชีวิตประจำวันที่น่าอับอาย, สูญเสียแนวทางทางศีลธรรม, พยายามตัดสินใจด้วยตนเอง - V.S. Makanin, L.S. Petrushevskaya).

ดังนั้นความสมจริงในฐานะระบบวรรณกรรมและศิลปะจึงมีศักยภาพอันทรงพลังในการต่ออายุอย่างต่อเนื่องซึ่งปรากฏในยุคเปลี่ยนผ่านของวรรณกรรมรัสเซียไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ในผลงานของนักเขียนที่สืบสานประเพณีแห่งความสมจริง มีการค้นหาธีม ตัวละคร โครงเรื่อง ประเภทใหม่ๆ หมายถึงบทกวีช่องทางใหม่ในการพูดคุยกับผู้อ่าน