วันนี้ 11 พฤษภาคม เป็นวันเกิดของจิตรกรและประติมากรชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ ซัลวาดอร์ ดาลี . มรดกของเขาจะคงอยู่กับเราตลอดไป เพราะในผลงานของเขา หลายคนพบชิ้นส่วนของตัวเอง - นั่นก็คือ "ความบ้าคลั่ง" หากขาดไป ชีวิตก็จะน่าเบื่อและน่าเบื่อหน่าย
« สถิตยศาสตร์คือฉัน“, - ศิลปินยืนยันอย่างไร้ยางอายและไม่มีใครเห็นด้วยกับเขา ผลงานทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งสถิตยศาสตร์ ทั้งภาพวาดและภาพถ่ายซึ่งเขาสร้างขึ้นด้วยทักษะที่ไม่เคยมีมาก่อน ต้าหลี่ ได้ประกาศอิสรภาพโดยสมบูรณ์จากการบังคับด้านสุนทรียภาพหรือศีลธรรมใดๆ และก้าวไปสู่ขีดจำกัดในการทดลองเชิงสร้างสรรค์ใดๆ เขาไม่ลังเลเลยที่จะนำแนวคิดที่เร้าใจที่สุดมาสู่ชีวิตและเขียนทุกอย่างตั้งแต่ความรักและการปฏิวัติทางเพศ ประวัติศาสตร์และเทคโนโลยี ไปจนถึงสังคมและศาสนา
สุดยอดความใคร่ด้วยตนเอง
ใบหน้าของสงคราม
การแยกอะตอม
ความลึกลับของฮิตเลอร์
พระเยซูคริสต์แห่งนักบุญฮวน เดอ ลา ครูซ
ต้าหลี่ เริ่มสนใจศิลปะตั้งแต่เนิ่นๆ และเรียนการวาดภาพแบบส่วนตัวจากศิลปินในขณะที่ยังเรียนหนังสืออยู่ นูเนซ ศาสตราจารย์แห่งสถาบันศิลปะ จากนั้นที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ที่ Academy of Fine Arts เขาก็ใกล้ชิดกับแวดวงวรรณกรรมและศิลปะของมาดริดโดยเฉพาะ หลุยส์ บูนูเอล และ เฟเดริโก การ์เซีย ลอร์กอย . อย่างไรก็ตามเขาอยู่ที่ Academy ได้ไม่นาน - เขาถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากมีความคิดที่กล้าหาญเกินไปซึ่งไม่ได้หยุดเขาจากการจัดนิทรรศการเล็ก ๆ ครั้งแรกของผลงานของเขาและกลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของคาตาโลเนียอย่างรวดเร็ว
หญิงสาว
ภาพเหมือนตนเองกับคอของราฟาเอล
ตะกร้าใส่ขนมปัง
หญิงสาวมองจากด้านหลัง
หลังจากนั้น ต้าหลี่ตรงตาม งานกาล่าซึ่งกลายเป็นของเขา รำพึงแห่งสถิตยศาสตร์" มาถึงที่ ซัลวาดอร์ ดาลีกับสามีของเธอเธอก็เริ่มหลงใหลในศิลปินทันทีและทิ้งสามีของเธอเพื่อเห็นแก่อัจฉริยะ ต้าหลี่ แต่หมกมุ่นอยู่กับความรู้สึกของเขาราวกับว่าเขาไม่ได้สังเกตเห็นด้วยซ้ำว่า "รำพึง" ของเขาไม่ได้มาเพียงลำพัง งานกาล่า กลายเป็นคู่ชีวิตและแรงบันดาลใจของเขา เธอยังกลายเป็นสะพานที่เชื่อมโยงอัจฉริยะเข้ากับชุมชนแนวหน้า - ไหวพริบและความอ่อนโยนของเธอทำให้เขาสามารถรักษาความสัมพันธ์กับเพื่อนร่วมงานได้อย่างน้อย ภาพลักษณ์ของผู้เป็นที่รักสะท้อนให้เห็นในผลงานหลายชิ้น ต้าหลี่ .
รูปเหมือนของกาล่าที่มีซี่โครงแกะ 2 ซี่วางอยู่บนไหล่ของเธอ
ภรรยาของผมเปลือยเปล่า มองดูร่างกายของเธอเอง ซึ่งกลายเป็นบันได กระดูกสันหลังสามท่อน ท้องฟ้า และสถาปัตยกรรม
กาลารินา
Naked Dali ซึ่งใคร่ครวญร่างห้าร่างที่ได้รับคำสั่งให้กลายเป็น carpuscules ซึ่ง Leda Leonardo ซึ่งปฏิสนธิโดยใบหน้าของ Gala ได้ถูกสร้างขึ้นโดยไม่คาดคิด
แน่นอนว่าถ้าเราพูดถึงการวาดภาพ ต้าหลี่ อดไม่ได้ที่จะนึกถึงผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา:
ความฝันที่ได้แรงบันดาลใจจากผึ้งบินไปรอบๆ ผลทับทิม ชั่วครู่ก่อนตื่นนอน
ความคงอยู่ของความทรงจำ
ยีราฟเพลิง
หงส์สะท้อนอยู่ในช้าง
โครงสร้างที่ยืดหยุ่นได้ด้วยถั่วต้ม (ลางสังหรณ์ของสงครามกลางเมือง)
ตู้เก็บของมานุษยวิทยา
เมืองโสโดมคือความพึงพอใจในตนเองของหญิงสาวผู้บริสุทธิ์
แมงมุมยามเย็น...ความหวัง
ผีของเวอร์เมียร์แห่งเดลฟต์ ซึ่งสามารถใช้เป็นโต๊ะได้ด้วย
ประติมากรรม ต้าหลี่ ยกระดับความสามารถเหนือจริงของเขาไปสู่อีกระดับ - จากระนาบของผืนผ้าใบพวกเขากระโดดเข้าสู่พื้นที่สามมิติเพื่อรับรูปร่างและปริมาตรเพิ่มเติม ผลงานส่วนใหญ่กลายเป็นที่คุ้นเคยของผู้ชมโดยสัญชาตญาณ - อาจารย์ใช้รูปภาพและแนวคิดเดียวกันกับบนผืนผ้าใบของเขา เพื่อสร้างประติมากรรม ต้าหลี่ ฉันต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการแกะสลักขี้ผึ้ง จากนั้นจึงสร้างแม่พิมพ์สำหรับหล่อรูปปั้นด้วยทองสัมฤทธิ์ จากนั้นบางส่วนก็หล่อให้มีขนาดใหญ่ขึ้น
นอกเหนือจากสิ่งอื่นใดแล้ว ต้าหลี่ เป็นช่างภาพที่ยอดเยี่ยมและในศตวรรษแห่งการเริ่มต้นของการพัฒนาการถ่ายภาพร่วมกับ ฟิลิป ฮัลส์แมน เขาสามารถสร้างภาพถ่ายที่น่าทึ่งและเหนือจริงได้
รักศิลปะและเพลิดเพลินกับผลงานของ Salvador Dali!
โรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งซานเฟอร์นันโด มาดริด
ซัลวาดอร์ ดาลี(ชื่อเต็ม ซัลวาดอร์ เฟลิเป ฮาซินโต ฟาเรส ดาลี และโดเมเนช มาร์กิส เด ดาลี เด ปูโบล,สเปน ซัลวาดอร์ เฟลิเป ฮาซินโต ดาลี อิ โดเมเนช, มาร์เกส เด ดาลี เด ปูโบล ; 11 พฤษภาคม - 23 มกราคม) - ศิลปินชาวสเปน จิตรกร ศิลปินกราฟิก ประติมากร และผู้กำกับ หนึ่งในตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของสถิตยศาสตร์ มาร์ควิส เด ดาลี เดอ ปูโบล () ภาพยนตร์: “อุนเชียนอันดาลูเซียน”, “ยุคทอง”, “มนต์สะกด”
ชีวประวัติ
ผลงานของต้าหลี่ถูกจัดแสดงในนิทรรศการ เขากำลังได้รับความนิยม ในปี 1929 เขาได้เข้าร่วมกลุ่มนักเหนือจริงที่จัดโดย Andre Breton
หลังจากที่ Caudillo Franco ขึ้นสู่อำนาจในปี 1936 Dalí ทะเลาะกับนักเหนือจริงทางด้านซ้ายและถูกไล่ออกจากกลุ่ม ต้าหลี่จึงประกาศอย่างไร้เหตุผลว่า “สถิตยศาสตร์คือฉัน”
เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้น ต้าหลี่และกาลาจึงเดินทางออกเดินทางไปยังสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นที่ที่พวกเขาอาศัยอยู่ระหว่างปี 2000 ถึง 2000 ในปี 2010 เขาได้เผยแพร่อัตชีวประวัติสมมติของเขาเรื่อง “The Secret Life of Salvador Dali” การทดลองทางวรรณกรรมของเขา เช่นเดียวกับงานศิลปะของเขา มักจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์
หลังจากกลับมาสเปน เขาอาศัยอยู่ที่แคว้นคาตาโลเนียอันเป็นที่รักของเขาเป็นหลัก ในปี 1981 เขาเป็นโรคพาร์กินสัน กาล่าเสียชีวิตในเมือง
ต้าหลี่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2532 ด้วยอาการหัวใจวาย ร่างของศิลปินถูกหุ้มไว้บนพื้นของพิพิธภัณฑ์ Dali ในเมืองฟิเกเรส ในช่วงชีวิตของเขา ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้มอบพินัยกรรมให้ฝังเขาไว้เพื่อให้ผู้คนได้เดินบนหลุมศพ ไม่อนุญาตให้ถ่ายภาพโดยใช้แฟลชในห้องนี้
แผ่นโลหะบนผนังในห้องที่ฝังต้าหลี่
- การออกแบบจูปาจุ๊ปส์ (2504) Enrique Bernat เรียกคาราเมลของเขาว่า "Chups" และในตอนแรกมีจำหน่ายเพียง 7 รสชาติเท่านั้น ได้แก่ สตรอเบอร์รี่ มะนาว มิ้นท์ ส้ม ช็อกโกแลต กาแฟใส่ครีม และสตรอเบอร์รี่ใส่ครีม ความนิยมของ “Chups” เพิ่มขึ้น ปริมาณคาราเมลที่ผลิตเพิ่มขึ้น และรสชาติใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น คาราเมลไม่สามารถคงอยู่ในกระดาษห่อแบบเรียบๆ ดั้งเดิมได้อีกต่อไป จำเป็นต้องคิดสิ่งที่เป็นต้นฉบับขึ้นมาเพื่อให้ทุกคนจำ "Chups" ได้ ในปี 1961 Enrique Bernat หันไปหาเพื่อนร่วมชาติของเขาซึ่งเป็นศิลปินชื่อดัง Salvador Dali โดยขอให้วาดภาพสิ่งที่น่าจดจำ ศิลปินที่เก่งกาจใช้เวลาไม่นานและในเวลาไม่ถึงหนึ่งชั่วโมงก็วาดภาพให้เขาซึ่งพรรณนาดอกเดซี่ Chupa Chups ซึ่งในรูปแบบที่ปรับเปลี่ยนเล็กน้อยปัจจุบันเป็นที่รู้จักในนามโลโก้ Chupa Chups ในทุกมุมโลก ความแตกต่างระหว่างโลโก้ใหม่คือที่ตั้ง: ไม่ได้ตั้งอยู่ด้านข้าง แต่อยู่ด้านบนของลูกกวาด
- ปล่องบนดาวพุธตั้งชื่อตามซัลวาดอร์ ดาลี
- ในปี พ.ศ. 2546 บริษัท วอลท์ ดิสนีย์ ได้เปิดตัวภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่อง "Destino" การพัฒนาของภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มต้นจากความร่วมมือระหว่างต้าหลี่กับนักสร้างแอนิเมชั่นชาวอเมริกัน วอลต์ ดิสนีย์ ย้อนกลับไปในปี 1945 แต่ต้องล่าช้าออกไปเนื่องจากปัญหาทางการเงินของบริษัท
ผลงานที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุด
- ภาพเหมือนของหลุยส์ บูนูเอล (1924)เช่นเดียวกับ “Still Life” (1924) หรือ “Puristic Still Life” (1924) ภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้นในระหว่างที่ต้าหลี่ค้นหาท่าทางและรูปแบบการประหารชีวิตของเขา และในบรรยากาศของภาพวาดก็ชวนให้นึกถึงภาพวาดของ De Chirico
- เนื้อบนหิน (2469)ต้าหลี่เรียกปิกัสโซเป็นพ่อคนที่สองของเขา ผืนผ้าใบนี้สร้างขึ้นในลักษณะคิวบิสม์ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับเอลซัลวาดอร์ เช่นเดียวกับภาพวาด “Cubist Self-Portrait” (1923) ที่วาดไว้ก่อนหน้านี้ นอกจากนี้ซัลวาดอร์ยังได้วาดภาพเหมือนของปิกัสโซหลายภาพ
- Gizmo และมือ (1927)การทดลองเกี่ยวกับรูปทรงเรขาคณิตดำเนินต่อไป คุณสามารถสัมผัสได้ถึงทะเลทรายลึกลับลักษณะการวาดภาพทิวทัศน์ที่มีลักษณะเฉพาะของต้าหลี่ในยุค "เหนือจริง" รวมถึงศิลปินคนอื่น ๆ (โดยเฉพาะ Yves Tanguy)
- มนุษย์ล่องหน (1929)ภาพวาดนี้เรียกอีกอย่างว่า "มองไม่เห็น" โดยแสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลง ความหมายที่ซ่อนอยู่ และรูปทรงของวัตถุ ซัลวาดอร์มักจะกลับมาใช้เทคนิคนี้อีกครั้ง ทำให้เป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของภาพวาดของเขา สิ่งนี้ใช้ได้กับภาพวาดหลายชิ้นในเวลาต่อมา เช่น “Swans Reflected in Elephants” (1937) และ “The Appearance of a Face and a Bowl of Fruit on the Seashore” (1938)
- ความสุขพุทธะ (1929)เป็นเรื่องที่น่าสนใจเพราะมันเผยให้เห็นถึงความหลงใหลและความกลัวในวัยเด็กของเอลซัลวาดอร์ นอกจากนี้เขายังใช้ภาพที่ยืมมาจาก “Portrait of Paul Eluard” (1929), “Riddles of Desire: “My Mother, My Mother, My Mother” (1929) และภาพอื่นๆ ของเขาเอง
- ผู้สำเร็จความใคร่ด้วยตนเองที่ยิ่งใหญ่ (1929)ภาพวาดเช่น "Enlightened Pleasures" เป็นที่ชื่นชอบของนักวิจัย เป็นสาขาวิชาศึกษาบุคลิกภาพของศิลปิน
จิตรกรรม “ความคงอยู่ของความทรงจำ” พ.ศ. 2474
- ความคงอยู่ของความทรงจำ (1931)บางทีสิ่งที่มีชื่อเสียงและถูกกล่าวถึงมากที่สุดในแวดวงศิลปะก็คือผลงานของ Salvador Dali เช่นเดียวกับคนอื่นๆ หลายๆ คนก็ใช้ไอเดียจากผลงานครั้งก่อนๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งนี่คือภาพเหมือนตนเองและมด นาฬิกาอันนุ่มนวล และชายฝั่งของ Cadaqués ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเอลซัลวาดอร์
- ความลึกลับของวิลเลียมเทล (2476)หนึ่งในการเยาะเย้ยโดยสิ้นเชิงของ Dali เกี่ยวกับความรักคอมมิวนิสต์ของ Andre Breton และมุมมองฝ่ายซ้ายของเขา ตัวละครหลักตามที่ต้าหลี่กล่าวคือเลนินสวมหมวกที่มีกระบังหน้าขนาดใหญ่ ใน The Diary of a Genius ซัลวาดอร์เขียนว่าทารกคือตัวเขาเอง โดยกรีดร้องว่า “เขาอยากกินฉัน!” นอกจากนี้ยังมีไม้ค้ำยันซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ในผลงานของต้าหลี่ซึ่งยังคงรักษาความเกี่ยวข้องตลอดชีวิตของศิลปิน ด้วยไม้ค้ำยันทั้งสองนี้ ศิลปินก็ยกกระบังหน้าและต้นขาของผู้นำขึ้นมา นี่ไม่ใช่งานเดียวที่รู้จักในหัวข้อนี้ ย้อนกลับไปในปี 1931 ต้าหลี่เขียนว่า "ภาพหลอนบางส่วน" การประจักษ์ของเลนินหกครั้งบนเปียโน”
- ปริศนาของฮิตเลอร์ (1937)ต้าหลี่เองก็พูดถึงฮิตเลอร์แตกต่างออกไป เขาเขียนว่าเขาสนใจแผ่นหลังที่นุ่มนวลและอวบอิ่มของ Fuhrer ความบ้าคลั่งของเขาไม่ได้ทำให้เกิดความกระตือรือร้นมากนักในหมู่นักสถิตยศาสตร์ซึ่งมีความเห็นอกเห็นใจฝ่ายซ้าย ในทางกลับกัน ซัลวาดอร์พูดถึงฮิตเลอร์ในเวลาต่อมาว่าเป็นนักทำโทษตัวเองโดยสมบูรณ์ซึ่งเริ่มสงครามโดยมีเป้าหมายเดียวเท่านั้น นั่นคือต้องพ่ายแพ้ ตามที่ศิลปินกล่าวไว้ ครั้งหนึ่งเขาถูกขอให้ขอลายเซ็นต์ของฮิตเลอร์และเขาก็ทำไม้กางเขนตรง - "ตรงกันข้ามกับสวัสดิกะของฟาสซิสต์ที่แตกหักอย่างสิ้นเชิง"
- โทรศัพท์ - กุ้งก้ามกราม (2479)สิ่งที่เรียกว่าวัตถุเหนือจริงคือวัตถุที่สูญเสียแก่นแท้และการทำงานแบบเดิมๆ ไป ส่วนใหญ่มักมีจุดประสงค์เพื่อปลุกเร้าเสียงสะท้อนและการเชื่อมโยงใหม่ Dali และ Giacometti เป็นคนแรกที่สร้างสิ่งที่ซัลวาดอร์เรียกว่า "วัตถุที่มีฟังก์ชันเชิงสัญลักษณ์"
- ใบหน้าแม่เวสต์ (ใช้เป็นห้องเหนือจริง) (พ.ศ. 2477-2478)งานนี้เกิดขึ้นจริงทั้งบนกระดาษและในรูปของห้องจริงพร้อมเฟอร์นิเจอร์รูปโซฟาและสิ่งของอื่น ๆ
- การเปลี่ยนแปลงของนาร์ซิสซัส (2479-2480)หรือ "การเปลี่ยนแปลงของนาร์ซิสซัส" งานด้านจิตวิทยาอย่างลึกซึ้ง บรรทัดฐานนี้ถูกใช้เป็นหน้าปกซีดีแผ่นหนึ่งของ Pink Floyd
- การเปลี่ยนแปลงหวาดระแวงของใบหน้าของกาล่า (1932)มันเหมือนกับการสอนด้วยรูปภาพสำหรับวิธีการหวาดระแวงและวิกฤตของต้าหลี่
- หน้าอกย้อนหลังของผู้หญิง (1933)รายการเซอร์เรียล แม้จะมีขนมปังและซังอันใหญ่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์ แต่ดูเหมือนว่าซัลวาดอร์จะเน้นย้ำถึงราคาที่ได้รับทั้งหมดนี้ ใบหน้าของผู้หญิงคนนั้นเต็มไปด้วยมดกัดกินเธอ
- ผู้หญิงที่มีหัวดอกกุหลาบ (1935)หัวดอกกุหลาบนั้นสร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึง Arcimboldo ศิลปินผู้เป็นที่รักของนักสถิตยศาสตร์ Arcimboldo นานก่อนที่บุคคลแนวหน้าจะเข้ามาวาดภาพบุคคลในราชสำนัก โดยใช้ผักและผลไม้มาแต่งภาพ (จมูกมะเขือยาว ผมข้าวสาลี ฯลฯ) เขา (เช่น Bosch) เป็นนักเหนือจริงก่อนเหนือจริง
- โครงสร้างที่ยืดหยุ่นได้ด้วยถั่วต้ม: ลางสังหรณ์ของสงครามกลางเมือง (2479)เช่นเดียวกับ Autumn Cannibalism ซึ่งเขียนในปีเดียวกัน ภาพนี้เป็นภาพสยองขวัญของชาวสเปนที่เข้าใจถึงสิ่งที่เกิดขึ้นกับประเทศของเขาและประเทศกำลังมุ่งหน้าไปทางใด ภาพวาดนี้คล้ายกับ "Guernica" โดย Pablo Picasso ชาวสเปน
- โต๊ะซันไชน์ (2479) และบทกวีแห่งอเมริกา (2486)เมื่อโฆษณากลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของทุกคน ต้าหลี่จึงหันไปใช้โฆษณาเพื่อสร้างเอฟเฟกต์พิเศษ ซึ่งเป็นวัฒนธรรมที่ไม่สร้างความรำคาญ ในภาพแรกเขาตั้งใจหย่อนบุหรี่ CAMEL หนึ่งซองลงบนพื้นทราย และในภาพที่สองเขาใช้ขวด Coca-Cola
- Venus de Milo พร้อมแอ่ง (2479)สินค้าต้าเหลียนที่มีชื่อเสียงที่สุด แนวคิดเรื่องกล่องก็มีอยู่ในภาพวาดของเขาเช่นกัน สิ่งนี้สามารถยืนยันได้จาก “Giraffe on Fire” (1936-1937), “Anthropomorphic Locker” (1936) และภาพวาดอื่นๆ
- ตลาดค้าทาสที่มีรูปปั้นครึ่งตัวที่มองไม่เห็นของวอลแตร์ (1938)หนึ่งในภาพวาด "แสง" ที่โด่งดังที่สุดของต้าหลี่ซึ่งเขาเล่นกับการเชื่อมโยงสีและมุมมองอย่างชำนาญ ผลงานที่มีชื่อเสียงอย่างยิ่งอีกประเภทหนึ่งคือ “งานกาล่ามองทะเลเมดิเตอร์เรเนียนที่ระยะยี่สิบเมตรกลายเป็นภาพเหมือนของอับราฮัม ลินคอล์น” (1976)
- ความฝันที่ผึ้งบินไปรอบๆ ผลทับทิมไม่กี่วินาทีก่อนตื่น (2487)ภาพที่สว่างสดใสนี้ให้ความรู้สึกเบาและไม่มั่นคงกับสิ่งที่เกิดขึ้น ด้านหลังมีช้างขายาว ตัวละครนี้ปรากฏในผลงานอื่นๆ เช่น “The Temptation of St. Anthony” (1946)
- Naked Dali ใคร่ครวญถึงห้าศพที่ได้รับคำสั่งให้กลายเป็นศพซึ่ง Leda ของ Leonardo ถูกสร้างขึ้นโดยไม่คาดคิด โดยได้รับการปฏิสนธิโดยใบหน้าของ Gala (1950) หนึ่งในภาพวาดจำนวนมากที่ย้อนกลับไปในยุคแห่งความหลงใหลในฟิสิกส์ของซัลวาดอร์ เขาแบ่งรูปภาพ วัตถุ และใบหน้าออกเป็นเซลล์ทรงกลมหรือเขาแรดบางชนิด (ความหลงใหลอีกอย่างหนึ่งแสดงให้เห็นในรายการบันทึกประจำวัน) และหากตัวอย่างของเทคนิคแรกคือ “Galatea with Spheres” (1952) หรือภาพวาดนี้ เทคนิคที่สองก็อิงจาก “The Explosion of Raphael’s Head” (1951)
- ร่างกายไฮเปอร์คิวบิก (1954) Corpus Hypercubus - ภาพวาดที่แสดงถึงการตรึงกางเขนของพระคริสต์ ต้าหลี่หันไปหาศาสนา (เช่นเดียวกับเทพนิยาย ดังตัวอย่างใน “The Colossus of Rhodes” (1954)) และเขียนเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลในแบบของเขาเอง ซึ่งทำให้เกิดความลึกลับจำนวนมากในภาพวาด ตอนนี้กาล่าภรรยากลายเป็นตัวละครที่ขาดไม่ได้ในภาพวาด "ทางศาสนา" อย่างไรก็ตาม ต้าหลี่ไม่ได้จำกัดตัวเองและยอมให้ตัวเองเขียนสิ่งที่ค่อนข้างยั่วยุได้ เช่น "Sodom's Satisfaction of the Innocent Maiden" (1954)
- กระยาหารมื้อสุดท้าย (1955)ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดแสดงฉากหนึ่งในพระคัมภีร์ นักวิจัยหลายคนยังคงโต้เถียงเกี่ยวกับคุณค่าของยุคที่เรียกว่า "ศาสนา" ในงานของต้าหลี่ ภาพวาด "แม่พระแห่งกัวดาลูเป" (2502), "การค้นพบอเมริกาผ่านความฝันของคริสโตเฟอร์โคลัมบัส" (2501-2502) และ "สภาสากล" (2503) (ซึ่งต้าหลี่วาดภาพตัวเอง) เป็นตัวแทนที่สดใสของภาพวาด ของเวลานั้น
“กระยาหารมื้อสุดท้าย” เป็นหนึ่งในภาพวาดที่น่าทึ่งที่สุดของปรมาจารย์ นำเสนอฉากทั้งหมดจากพระคัมภีร์ (อาหารมื้อเย็น การเดินบนน้ำของพระคริสต์ การตรึงกางเขน การอธิษฐานก่อนการทรยศของยูดาส) ซึ่งผสมผสานกันอย่างน่าประหลาดใจและเกี่ยวพันกัน เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวว่าสาระสำคัญในพระคัมภีร์มีตำแหน่งสำคัญในผลงานของ Salvador Dali ศิลปินพยายามค้นหาพระเจ้าในโลกรอบตัวเขาโดยจินตนาการว่าพระคริสต์ทรงเป็นศูนย์กลางของจักรวาลดึกดำบรรพ์ (“Christ of San Juan de la Cruz”, 1951)
ลิงค์
- ภาพวาด ชีวประวัติ ทรัพยากร (อังกฤษ) โปสเตอร์ (อังกฤษ) มากกว่า 1,500 รายการ
- ซัลวาดอร์ ดาลี (อังกฤษ) บนฐานข้อมูลภาพยนตร์อินเทอร์เน็ต
มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.
ชายผู้ยิ่งใหญ่และไม่ธรรมดา Salvador Dali เกิดที่สเปนในเมือง Figueres ในปี 1904 เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม. พ่อแม่ของเขาแตกต่างกันมาก แม่ของฉันเชื่อในพระเจ้า แต่พ่อของฉันกลับไม่เชื่อพระเจ้า พ่อของซัลวาดอร์ ดาลีก็ชื่อซัลวาดอร์เช่นกัน หลายคนเชื่อว่าต้าหลี่ได้รับการตั้งชื่อตามพ่อของเขา แต่นี่ไม่เป็นความจริงทั้งหมด แม้ว่าพ่อและลูกชายจะมีชื่อเหมือนกัน แต่ซัลวาดอร์ ดาลี ผู้เป็นน้องก็ได้รับการตั้งชื่อเพื่อรำลึกถึงน้องชายของเขาที่เสียชีวิตก่อนอายุได้ 2 ขวบ สิ่งนี้ทำให้ศิลปินในอนาคตกังวลเนื่องจากเขารู้สึกเหมือนเป็นสองเท่าซึ่งเป็นเสียงสะท้อนของอดีต ซัลวาดอร์มีน้องสาวคนหนึ่งซึ่งเกิดในปี 1908
วัยเด็กของซัลวาดอร์ ดาลี
ต้าหลี่เรียนแย่มากนิสัยเสียและกระสับกระส่ายแม้ว่าเขาจะพัฒนาความสามารถในการวาดในวัยเด็กก็ตาม รามอน พิโชต์ กลายเป็นครูคนแรกของเอลซัลวาดอร์ เมื่ออายุ 14 ปี ภาพวาดของเขาอยู่ในนิทรรศการที่เมืองฟิเกเรส.ในปีพ.ศ. 2464 ซัลวาดอร์ ดาลีเดินทางไปมาดริดและเข้าเรียนที่ Academy of Fine Arts ที่นั่น เขาไม่ชอบเรียน เขาเชื่อว่าตัวเขาเองสามารถสอนศิลปะการวาดภาพให้ครูได้ เขาอยู่ในมาดริดเพียงเพราะเขาสนใจที่จะสื่อสารกับสหายของเขา ที่นั่นเขาได้พบกับ Federico García Lorca และ Luis Buñuel
กำลังศึกษาอยู่ที่อคาเดมี่
ในปี 1924 ต้าหลี่ถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากมีพฤติกรรมไม่เหมาะสม เมื่อกลับมาที่นั่นในอีกหนึ่งปีต่อมา เขาถูกไล่ออกอีกครั้งในปี พ.ศ. 2469 โดยไม่มีสิทธิ์ได้รับการคืนสถานะ เหตุการณ์ที่นำไปสู่สถานการณ์นี้ช่างน่าทึ่งมาก ในระหว่างการสอบครั้งหนึ่ง ศาสตราจารย์อะคาเดมีขอให้ระบุชื่อศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก 3 คน ต้าหลี่ตอบว่าเขาจะไม่ตอบคำถามประเภทนี้ เพราะไม่มีครูจากสถาบันการศึกษาสักคนเดียวที่มีสิทธิ์เป็นผู้พิพากษาของเขา ต้าหลี่ดูหมิ่นครูมากเกินไป
และในเวลานี้ Salvador Dali ก็ได้มีนิทรรศการของตัวเองแล้วซึ่งเขาได้ไปเยี่ยมชมด้วยตัวเอง นี่เป็นตัวเร่งให้ศิลปินได้พบกัน
ความสัมพันธ์ใกล้ชิดของซัลวาดอร์ ดาลีกับบูนูเอลส่งผลให้เกิดภาพยนตร์เรื่อง “Un Chien Andalou” ซึ่งมีแนวเหนือจริง ในปี 1929 ต้าหลี่กลายเป็นนักเหนือจริงอย่างเป็นทางการ
ต้าหลี่ค้นพบรำพึงของเขาได้อย่างไร
ในปี 1929 ต้าหลี่ค้นพบรำพึงของเขา เธอกลายเป็นกาล่าเอลูอาร์ด เธอคือผู้ที่ปรากฎในภาพวาดหลายชิ้นของ Salvador Dali ความหลงใหลที่จริงจังเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาและกาล่าก็ทิ้งสามีของเธอไปอยู่กับต้าหลี่ ตอนที่ได้พบกับคนรักของเขา Dali อาศัยอยู่ที่ Cadaqués ซึ่งเขาซื้อกระท่อมให้ตัวเองโดยไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกพิเศษใดๆ ด้วยความช่วยเหลือของ Gala Dali ทำให้สามารถจัดนิทรรศการที่ยอดเยี่ยมหลายงานซึ่งจัดขึ้นในเมืองต่างๆ เช่นบาร์เซโลนา ลอนดอน และนิวยอร์ก
ในปี พ.ศ. 2479 เกิดเหตุการณ์น่าเศร้ามาก ในนิทรรศการครั้งหนึ่งของเขาในลอนดอน ต้าหลี่ตัดสินใจบรรยายในชุดนักดำน้ำ. ไม่นานเขาก็เริ่มสำลัก เขาทำท่าทางด้วยมือของเขาอย่างแข็งขัน และขอถอดหมวกกันน็อคออก ประชาชนมองว่ามันเป็นเรื่องตลกและทุกอย่างก็ผ่านไปด้วยดี
ภายในปี 1937 เมื่อต้าหลี่ได้ไปเยือนอิตาลีแล้ว รูปแบบงานของเขาเปลี่ยนไปอย่างมาก ผลงานของปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับอิทธิพลมากเกินไป ต้าหลี่ถูกไล่ออกจากสังคมเหนือจริง
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 ต้าหลี่เดินทางไปยังสหรัฐอเมริกา ซึ่งเขาได้รับการยอมรับ และประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็ว ในปีพ.ศ. 2484 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งสหรัฐอเมริกาได้เปิดประตูสำหรับนิทรรศการส่วนตัวของเขา หลังจากเขียนอัตชีวประวัติของเขาในปี 1942 ต้าหลี่รู้สึกว่าเขามีชื่อเสียงอย่างแท้จริง เนื่องจากหนังสือเล่มนี้ขายหมดเร็วมาก ในปี 1946 ต้าหลี่ร่วมมือกับอัลเฟรด ฮิตช์ค็อก แน่นอนว่าเมื่อพิจารณาถึงความสำเร็จของอดีตสหายของเขา Andre Breton ก็ไม่ควรพลาดโอกาสที่จะเขียนบทความที่เขาทำให้ Dali อับอาย - "Salvador Dali - Avida Dollars" (“ Rowing Dollars”)
ในปีพ.ศ. 2491 ซัลวาดอร์ ดาลีเดินทางกลับยุโรปและตั้งรกรากที่พอร์ต ลิแกต เดินทางจากที่นั่นไปปารีส แล้วกลับมานิวยอร์ก
ต้าหลี่เป็นคนที่มีชื่อเสียงมาก เขาทำทุกอย่างเกือบทุกอย่างและประสบความสำเร็จ เป็นไปไม่ได้ที่จะนับนิทรรศการทั้งหมดของเขา แต่สิ่งที่น่าจดจำที่สุดคือนิทรรศการที่ Tate Gallery ซึ่งมีผู้เข้าชมประมาณ 250 ล้านคนซึ่งไม่พลาดที่จะสร้างความประทับใจ
ซัลวาดอร์ ดาลีเสียชีวิตในปี 2532 เมื่อวันที่ 23 มกราคม หลังจากกาลาเสียชีวิตในปี 2525
ตั้งแต่วันที่ 25 พฤษภาคม นิทรรศการประติมากรรมสำริดโดย Salvador Dali เซอร์เรียลลิสต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดจะเปิดขึ้นในเอราร์ตา แกลเลอรีได้นำคอลเลกชันของ Benjamino Levi เพื่อนและผู้อุปถัมภ์ของ Dali มาด้วย เขาเป็นคนที่แนะนำให้ศิลปินสร้างภาพแฟนตาซีจากภาพวาดของเขาด้วยสีบรอนซ์ เราบอกคุณว่าจะดูอะไรในนิทรรศการและจะเข้าใจผลงานของศิลปินได้อย่างไร
"อาดัมและเอวา"
หนึ่งในผลงานที่เก่าแก่ที่สุด (ในบรรดาผลงานที่นำเสนอ) gouache ดั้งเดิมบนกระดาษถูกสร้างขึ้นในปี 1968 และประติมากรรมนี้ถูกหล่อในปี 1984 ต้าหลี่บรรยายถึงช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดในอีเดน อีฟชวนอดัมไปลิ้มรสผลไม้ต้องห้าม เขายังไม่รู้ว่าการตกจากพระคุณของเขาจะกลายเป็นมนุษยชาติอย่างไร ยกมือขึ้นด้วยความประหลาดใจและไม่แน่ใจ เมื่อรู้ว่ากำลังจะถูกไล่ออกจากสวรรค์ งูพยายามปลอบโยนผู้คนที่ถึงวาระ (และในไม่ช้าก็ต้องตาย) และขดตัวเป็นรูปหัวใจ เพื่อเตือนอาดัมและเอวาว่าพวกเขายังมีความรักอยู่ และมันคือบางสิ่งที่ครบถ้วน ซึ่งยิ่งใหญ่กว่าผลรวมของส่วนต่างๆ ของมันเสมอ
“ความยิ่งใหญ่แห่งกาลเวลา”
หนึ่งในภาพที่ทำซ้ำกันอย่างแพร่หลายมากที่สุดที่ Dali ประดิษฐ์ขึ้น ได้แก่ นาฬิกาที่ถูกโยนข้ามกิ่งก้านของต้นไม้ที่ตายแล้ว สำหรับนักเหนือจริง เวลาไม่เป็นเส้นตรง แต่ผสานเข้ากับอวกาศ ความนุ่มนวลของนาฬิกายังบ่งบอกถึงการรับรู้ทางจิตวิทยาเกี่ยวกับเวลาอีกด้วย เมื่อเราเบื่อหรือไม่สบายใจ นาฬิกาจะเดินช้าลง นาฬิกาที่อ่อนแอจะไม่แสดงเวลาอีกต่อไป และไม่ได้วัดการเคลื่อนตัวของมันอีกต่อไป ซึ่งหมายความว่าความเร็วของเวลาของเราขึ้นอยู่กับเราเท่านั้น
นาฬิกาล้มลงบนต้นไม้ที่ตายแล้ว กิ่งก้านของต้นไม้ได้ให้กำเนิดชีวิตใหม่แล้ว และรากก็ปกคลุมหินไว้ ลำต้นของต้นไม้ยังทำหน้าที่รองรับนาฬิกาอีกด้วย คำว่า "เม็ดมะยมนาฬิกา" ในภาษาอังกฤษยังหมายถึงอุปกรณ์กลไกที่ให้คุณตั้งเข็มและไขลานนาฬิกาได้ แต่ตามนาฬิกาของต้าหลี่นั้นไม่เปลี่ยนแปลง - ไม่สามารถกำหนดได้ หากไม่มีการเคลื่อนไหว "มงกุฎ" จะกลายเป็นราชวงศ์ซึ่งประดับนาฬิกาและบ่งบอกว่าเวลาไม่ได้รับใช้ผู้คน แต่ปกครองเหนือพวกเขา เขามีสัญลักษณ์มหัศจรรย์สองอันเกิดขึ้นซ้ำ ๆ ได้แก่ นางฟ้าที่กำลังใคร่ครวญและผู้หญิงที่คลุมด้วยผ้าคลุมไหล่ เวลาครอบงำทั้งศิลปะและความเป็นจริง
"อลิซในดินแดนมหัศจรรย์"
เช่นเดียวกับนางเอกของแครอล ต้าหลี่ ผู้มีจินตนาการอันสร้างสรรค์ เดินทางไปตามถนนที่ยากลำบากและยาวไกลในดินแดนแห่งความฝัน ศิลปินถูกดึงดูดด้วยพล็อตเรื่องที่น่าทึ่งและตัวละครที่ฟุ่มเฟือยในเทพนิยาย อลิซเป็นเด็กนิรันดร์ที่สามารถเข้าใจตรรกะที่ไร้สาระของทั้ง Wonderland และ Beyond ได้ ในประติมากรรม เชือกกระโดดของเธอได้เปลี่ยนเป็นเชือกถัก ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตประจำวัน ดอกกุหลาบบานบนมือและผมของเธอ เป็นสัญลักษณ์ของความงามของผู้หญิงและความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ และชุดเดรส Peplum ก็ชวนให้นึกถึงตัวอย่างโบราณของรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ
"ส่วยให้แฟชั่น"
ความสัมพันธ์ของต้าหลี่กับแฟชั่นชั้นสูงเริ่มต้นขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผ่านการทำงานร่วมกับ Coco Chanel, Elsa Schiaparelli และนิตยสาร Vogue และดำเนินต่อไปตลอดชีวิตของเขา ศีรษะของวีนัสที่ถูกแช่แข็งในท่านางแบบ ประดับด้วยดอกกุหลาบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความไร้เดียงสา ใบหน้าของเธอไม่มีรูปลักษณ์ ทำให้ผู้ชื่นชมจินตนาการใบหน้าที่เขาปรารถนาได้ เขาเป็น "สำรวย" และคุกเข่าข้างหนึ่งต่อหน้าเธอ
“การบูชาเทร์ซิชอร์”
รำพึงรำพึงในการตีความของต้าหลี่สร้างภาพสะท้อนสองภาพ: ร่างที่นุ่มนวลตัดกันกับร่างที่แข็งและเยือกแข็ง การไม่มีใบหน้าจะเน้นเสียงที่เป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบ นักเต้นที่มีรูปแบบคลาสสิกที่ไหลลื่นของเธอ เป็นตัวแทนของความสง่างามและจิตไร้สำนึก ในขณะที่ร่างที่สองที่เป็นเหลี่ยมมุม พูดถึงจังหวะชีวิตที่เติบโตและวุ่นวาย
"หอยทากและนางฟ้า"
ประติมากรรมนี้หมายถึงการพบปะของศิลปินกับซิกมันด์ ฟรอยด์ ซึ่งเขาถือว่าเป็นบิดาทางจิตวิญญาณของเขา แนวคิดจิตวิเคราะห์ที่มีอิทธิพลต่อต้าหลี่ในระยะแรกของการพัฒนาสถิตยศาสตร์สะท้อนให้เห็นในงานหลายชิ้น หอยทากเกาะอยู่บนเบาะจักรยานซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้านของฟรอยด์จับจินตนาการของต้าหลี่ เขาเห็นหัวมนุษย์ในนั้น - ผู้ก่อตั้งจิตวิเคราะห์
ต้าหลี่หมกมุ่นอยู่กับรูปหอยทากเพราะมันมีส่วนผสมของความนุ่มนวล (ร่างกายของสัตว์) กับความแข็ง (เปลือก) ที่ขัดแย้งกัน ดังนั้นสัญลักษณ์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปของงานอดิเรกที่ไม่ได้ใช้งานจึงได้รับปีกจากเขาและเคลื่อนที่ไปตามคลื่นได้อย่างง่ายดาย และผู้ส่งสารของเหล่าทวยเทพซึ่งมีความสามารถในการพัฒนาความเร็วอันไร้ขีดจำกัดได้นั่งลงบนหลังหอยทากครู่หนึ่ง มอบของขวัญแห่งการเคลื่อนไหวให้กับมัน
"นิมิตของนางฟ้า"
Salvador Dali ตีความภาพลักษณ์ทางศาสนาแบบคลาสสิก นิ้วหัวแม่มือที่สิ่งมีชีวิตเกิดขึ้น (กิ่งก้านของต้นไม้) เป็นสัญลักษณ์ของพลังและการครอบงำของสัมบูรณ์ ทางด้านขวาของเทพคือมนุษยชาติ: ชายผู้อยู่ในช่วงรุ่งโรจน์ของชีวิต ด้านซ้ายมีเทวดาซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของจิตวิญญาณแห่งการไตร่ตรอง ปีกของเขาวางอยู่บนไม้ค้ำยัน แม้ว่ามนุษย์จะรวมเป็นหนึ่งเดียวกับพระเจ้า แต่ความรู้ของพระเจ้าก็เหนือกว่าความรู้ของเขาเอง
เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม พ.ศ. 2447 ลูกชายคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของทนายความชาวคาตาลันผู้มั่งคั่ง ชื่อ Salvador Dalí i Cusi เมื่อถึงเวลานั้น ทั้งคู่ได้ประสบกับการสูญเสียลูกหัวปีอันเป็นที่รักอย่างซัลวาดอร์ ซึ่งเสียชีวิตเมื่ออายุได้ 2 ขวบจากอาการสมองอักเสบ ดังนั้นจึงตัดสินใจตั้งชื่อลูกคนที่สองให้เหมือนกัน แปลจากภาษาสเปนแปลว่า "พระผู้ช่วยให้รอด"
เฟลิเป้ โดเมเนช แม่ของทารกเริ่มดูแลและเอาใจลูกชายของเธอทันที ในขณะที่พ่อยังคงเข้มงวดกับลูกๆ ของเขา เด็กชายเติบโตขึ้นมาเป็นเด็กตามอำเภอใจและเอาแต่ใจมาก เมื่อเรียนรู้ความจริงเกี่ยวกับพี่ชายเมื่ออายุ 5 ขวบ เขาเริ่มมีภาระกับข้อเท็จจริงนี้ ซึ่งส่งผลต่อจิตใจที่เปราะบางของเขาต่อไป
ในปี 1908 ครอบครัวต้าหลี่ให้การต้อนรับลูกสาวคนหนึ่งชื่ออานา มาเรีย ดาลี ซึ่งต่อมากลายเป็นเพื่อนสนิทของพี่ชายของเธอ เด็กชายเริ่มสนใจการวาดภาพตั้งแต่เด็กและเขาก็ทำได้ดี เวิร์กช็อปถูกสร้างขึ้นสำหรับซัลวาดอร์ในห้องอเนกประสงค์ ซึ่งเขาใช้เวลาหลายชั่วโมงในการสร้างสรรค์
การสร้าง
แม้ว่าเขาจะประพฤติตัวเร้าใจที่โรงเรียนและเรียนไม่เก่ง แต่พ่อก็ส่งเขาไปเรียนวาดภาพจากศิลปินท้องถิ่น รามร พิโชติ ในปี 1918 นิทรรศการผลงานของชายหนุ่มครั้งแรกเกิดขึ้นในฟิเกเรสซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา มีภูมิประเทศที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสภาพแวดล้อมที่งดงามของต้าหลี่ จนถึงปีสุดท้ายของเขา ซัลวาดอร์จะยังคงเป็นผู้รักชาติที่ยิ่งใหญ่ของคาตาโลเนีย
ในผลงานชิ้นแรกของศิลปินหนุ่มเป็นที่ชัดเจนว่าเขาเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพของอิมเพรสชั่นนิสต์ คิวบิสต์ และพอยต์ทิลลิสต์ด้วยความขยันเป็นพิเศษ ภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ศิลป์ Nunens ต้าหลี่ได้สร้างภาพวาด “Aunt Anna Sewing in Cadaqués” “The Twilight Old Man” และอื่นๆ ในเวลานี้ศิลปินหนุ่มเริ่มสนใจเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปเขาอ่านผลงานของ ซัลวาดอร์เขียนและนำเสนอเรื่องสั้นให้กับนิตยสารท้องถิ่น ในฟิเกเรสเขาได้รับชื่อเสียงบ้าง
เมื่อชายหนุ่มอายุ 17 ปี ครอบครัวของเขาต้องพบกับความสูญเสียครั้งใหญ่ แม่ของเขาเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเต้านมในวัย 47 ปี พ่อของต้าหลี่จะไม่หยุดไว้ทุกข์ให้กับภรรยาของเขาจนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเขา และอุปนิสัยของซัลวาดอร์เองก็จะทนไม่ไหวโดยสิ้นเชิง ทันทีที่เขาเข้าเรียนที่ Madrid Academy of Arts ในปีเดียวกันนั้น เขาก็เริ่มประพฤติตัวท้าทายครูและนักเรียนทันที การแสดงตลกของสำรวยที่เย่อหยิ่งทำให้เกิดความโกรธเคืองในหมู่อาจารย์ของ Academy และต้าหลี่ถูกไล่ออกจากสถาบันการศึกษาสองครั้ง อย่างไรก็ตามการอยู่ในเมืองหลวงของสเปนทำให้ต้าหลี่รุ่นเยาว์สามารถติดต่อที่จำเป็นได้
Federico Garcia Lorca และ Luis Buñuel กลายเป็นเพื่อนของเขา ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเติบโตทางศิลปะของเอลซัลวาดอร์ แต่ไม่ใช่แค่ความคิดสร้างสรรค์เท่านั้นที่เชื่อมโยงคนหนุ่มสาว เป็นที่ทราบกันดีว่าGarcía Lorca ไม่เขินอายกับการวางแนวที่แหวกแนวของเขาและผู้ร่วมสมัยถึงกับอ้างว่าเขามีความเชื่อมโยงกับต้าหลี่ แต่ซัลวาดอร์ไม่เคยเป็นพวกรักร่วมเพศเลย แม้ว่าเขาจะมีพฤติกรรมทางเพศแปลกๆ ก็ตาม
พฤติกรรมอื้อฉาวและการขาดการศึกษาด้านศิลปะเชิงวิชาการไม่ได้ขัดขวาง Salvador Dali จากการได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกเพียงไม่กี่ปีต่อมา ผลงานของเขาในยุคนี้คือ: "พอร์ตอัลเจอร์", "หญิงสาวมองจากด้านหลัง", "ร่างผู้หญิงที่หน้าต่าง", "ภาพเหมือนตนเอง", "ภาพเหมือนของพ่อ" และผลงาน “ตะกร้าขนมปัง” ก็ไปจบลงที่นิทรรศการระดับนานาชาติในประเทศสหรัฐอเมริกาด้วย นางแบบหลักที่โพสท่าให้ศิลปินสร้างภาพผู้หญิงอย่างต่อเนื่องในเวลานี้คืออานามาเรียน้องสาวของเขา
ภาพวาดที่ดีที่สุด
ผลงานที่มีชื่อเสียงชิ้นแรกของศิลปินถือเป็นผืนผ้าใบ "The Persistence of Memory" ซึ่งแสดงให้เห็นชั่วโมงของเหลวที่ไหลจากโต๊ะโดยมีฉากหลังเป็นหาดทราย ปัจจุบันภาพวาดนี้อยู่ในสหรัฐอเมริกาที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และถือเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของปรมาจารย์ ด้วยความช่วยเหลือจากงานกาลาอันเป็นที่รักของเขา นิทรรศการต้าหลี่จึงเริ่มจัดขึ้นในเมืองต่างๆ ในสเปน เช่นเดียวกับในลอนดอนและนิวยอร์ก
อัจฉริยะนี้สังเกตเห็นโดยนายอำเภอ Charles de Noeil ผู้ใจบุญซึ่งซื้อภาพวาดของเขาในราคาที่สูง ด้วยเงินจำนวนนี้ คู่รักจะซื้อบ้านดีๆ ให้ตัวเองใกล้เมือง Port Lligata ซึ่งตั้งอยู่บนชายทะเล
ในปีเดียวกันนั้น Salvador Dali ก้าวไปอีกขั้นสู่ความสำเร็จในอนาคต: เขาเข้าร่วมกับสังคมเหนือจริง แต่ที่นี่เช่นกัน คาตาลันที่แปลกประหลาดไม่เข้ากับแบบพิมพ์ แม้แต่ในหมู่ผู้กบฏและผู้ก่อกวนศิลปะดั้งเดิมเช่น Breton, Arp, de Chirico, Ernst, Miro, Dali ก็ดูเหมือนแกะดำ เขาขัดแย้งกับผู้เข้าร่วมขบวนการทั้งหมดและประกาศลัทธิของเขาในท้ายที่สุดว่า "สถิตยศาสตร์คือฉัน!"
หลังจากขึ้นสู่อำนาจในเยอรมนี ต้าหลี่ก็เริ่มมีจินตนาการทางเพศที่ไม่คลุมเครือเกี่ยวกับนักการเมืองคนนี้ ซึ่งพบการแสดงออกในงานศิลปะของเขา และสิ่งนี้ก็ทำให้เพื่อนร่วมงานของเขาโกรธเคืองด้วย เป็นผลให้ในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง Salvador Dali ยุติความสัมพันธ์ของเขากับกลุ่มศิลปินชาวฝรั่งเศสและเดินทางไปอเมริกา
ในช่วงเวลานี้ เขามีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์เหนือจริงของ Luis Bonuel เรื่อง Un Chien Andalou ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่สาธารณชน และยังได้มีส่วนร่วมในภาพยนตร์เรื่องที่สองของเพื่อนของเขาเรื่อง "The Golden Age" ผลงานที่โด่งดังที่สุดของนักเขียนรุ่นเยาว์ในยุคนี้คือ "The Riddle of William Tell" ซึ่งเขาพรรณนาถึงผู้นำโซเวียตของพรรคคอมมิวนิสต์ที่มีกล้ามเนื้อตะโพกเปลือยขนาดใหญ่
ในบรรดาภาพวาดหลายสิบภาพจากเวลานี้ ซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการส่วนตัวในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา สเปน และปารีส สิ่งหนึ่งที่สามารถเน้นย้ำคือ “โครงสร้างที่นุ่มนวลด้วยถั่วต้ม หรือลางสังหรณ์ของสงครามกลางเมือง” ภาพนี้ปรากฏขึ้นก่อนเกิดสงครามกลางเมืองสเปน พร้อมกับ "Exciting Jacket" และ "Lobster Telephone"
หลังจากไปเยือนอิตาลีในปี พ.ศ. 2479 ต้าหลี่ก็เริ่มคลั่งไคล้ศิลปะยุคเรอเนซองส์ของอิตาลีอย่างแท้จริง คุณสมบัติของนักวิชาการปรากฏในงานของเขาซึ่งกลายเป็นความขัดแย้งกับนักสถิตยศาสตร์อีกประการหนึ่ง เขาเขียนว่า "การเปลี่ยนแปลงของนาร์ซิสซัส", "ภาพเหมือนของฟรอยด์", "งานกาลา - ซัลวาดอร์ดาลี", "การกินกันในฤดูใบไม้ร่วง", "สเปน"
ผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ถือเป็น "ความฝันของดาวศุกร์" ซึ่งปรากฏในนิวยอร์ก ในสหรัฐอเมริกา ศิลปินไม่เพียงแต่วาดภาพเท่านั้น เขาสร้างโปสเตอร์โฆษณา ออกแบบร้านค้า ร่วมงานและช่วยเหลือพวกเขาในการออกแบบงานศิลปะของภาพยนตร์ ในเวลาเดียวกัน เขาได้เขียนอัตชีวประวัติอันโด่งดังของเขา “The Secret Life of Salvador Dali, Written by Himself” ซึ่งขายหมดในทันที
ปีที่ผ่านมา
ในปีพ.ศ. 2491 ซัลวาดอร์ ดาลีเดินทางกลับไปยังสเปนที่เมืองพอร์ต ลิกัต และสร้างผืนผ้าใบ "ช้าง" ซึ่งแสดงถึงความเจ็บปวดและความหายนะหลังสงคราม นอกจากนี้หลังจากนี้ลวดลายใหม่ ๆ ก็ปรากฏในผลงานของอัจฉริยะซึ่งดึงดูดผู้ชมให้จ้องมองไปที่ชีวิตของโมเลกุลและอะตอมซึ่งปรากฏอยู่ในภาพวาด "Atomic Leda", "Splitting of the Atom" นักวิจารณ์อ้างว่าภาพวาดเหล่านี้เป็นรูปแบบของสัญลักษณ์ลึกลับ
ตั้งแต่ช่วงเวลานี้ ต้าหลี่ก็เริ่มวาดภาพบนผืนผ้าใบเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนา เช่น "พระแม่มารีแห่งพอร์ตลิกาตา", "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย", "การตรึงกางเขนหรือร่างไฮเปอร์คิวบิก" ซึ่งบางส่วนยังได้รับการอนุมัติจากวาติกันด้วยซ้ำ ในช่วงปลายยุค 50 ตามคำแนะนำของเพื่อนนักธุรกิจ Enrique Bernat เขาได้พัฒนาโลโก้สำหรับอมยิ้ม Chupa Chups อันโด่งดังซึ่งต่อมาได้กลายเป็นรูปของดอกคาโมไมล์ ในรูปแบบที่อัปเดต ยังคงใช้โดยผู้ออกแบบงานสร้าง
ศิลปินมีความคิดมากมายซึ่งทำให้เขามีรายได้คงที่มาก ซัลวาดอร์และกาล่าได้พบกับผู้นำเทรนด์และเป็นเพื่อนกับเธอไปตลอดชีวิต ภาพลักษณ์พิเศษของต้าหลี่ที่มีหนวดขดงอสม่ำเสมอซึ่งเขาสวมแล้วตั้งแต่ยังเยาว์วัยกลายเป็นสัญลักษณ์ของช่วงเวลาของเขา ลัทธิของศิลปินถูกสร้างขึ้นในสังคม
อัจฉริยะทำให้ผู้ชมตกใจตลอดเวลาด้วยการแสดงตลกของเขา เขาถ่ายรูปกับสัตว์แปลก ๆ ซ้ำ ๆ และครั้งหนึ่งเคยไปเดินเล่นรอบเมืองพร้อมกับตัวกินมดซึ่งได้รับการยืนยันจากรูปถ่ายจำนวนมากในสิ่งพิมพ์ยอดนิยมในยุคนั้น
การลดลงของชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ของศิลปินเริ่มขึ้นในยุค 70 เนื่องจากสุขภาพของเขาแย่ลง แต่ต้าหลี่ยังคงสร้างสรรค์แนวคิดใหม่ๆ ต่อไป ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาหันมาใช้เทคนิคการเขียนสามมิติและสร้างภาพวาด "Polyhydras", "Submarine Fisherman", "Ole, Ole, Velasquez! กาบอร์! อัจฉริยะชาวสเปนเริ่มสร้างพิพิธภัณฑ์บ้านขนาดใหญ่ในฟิเกเรสซึ่งเรียกว่า "พระราชวังแห่งสายลม" ศิลปินวางแผนที่จะวางภาพวาดส่วนใหญ่ของเขาไว้ที่นั่น
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 Salvador Dali ได้รับรางวัลและรางวัลมากมายจากรัฐบาลสเปน เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ที่ Paris Academy of Arts ในพินัยกรรมของเขาซึ่งเปิดเผยต่อสาธารณะหลังจากการเสียชีวิตของต้าหลี่ ศิลปินประหลาดระบุว่าเขาจะโอนทรัพย์สมบัติทั้งหมด 10 ล้านดอลลาร์ไปยังสเปน
ชีวิตส่วนตัว
ปี 1929 นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงในชีวิตส่วนตัวของ Salvador Dali และญาติของเขา เขาได้พบกับรักเดียวในชีวิตของเขา - Elena Ivanovna Dyakonova ผู้อพยพจากรัสเซียซึ่งในเวลานั้นเป็นภรรยาของกวี Paul Eluard เธอเรียกตัวเองว่า Gala Eluard และมีอายุมากกว่าศิลปิน 10 ปี
หลังจากการพบกันครั้งแรก ต้าหลี่และกาล่าไม่เคยแยกทางกันอีกเลย และพ่อและน้องสาวของเขาก็รู้สึกหวาดกลัวกับการอยู่ร่วมกันครั้งนี้ ซัลวาดอร์ซีเนียร์พรากเงินอุดหนุนทางการเงินทั้งหมดจากลูกชายของเขาและอานามาเรียก็ยุติความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์กับเขา คู่รักที่เพิ่งสร้างใหม่ตั้งถิ่นฐานบนชายฝั่งทรายใน Cadaques ในกระท่อมเล็กๆ ที่ไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวก ที่ซึ่ง Salvador เริ่มสร้างสรรค์ผลงานที่เป็นอมตะของเขา
สามปีต่อมาพวกเขาก็เซ็นสัญญาอย่างเป็นทางการ และในปี 1958 งานแต่งงานของทั้งคู่ก็เกิดขึ้น ทั้งคู่ใช้ชีวิตอย่างมีความสุขมาเป็นเวลานาน จนกระทั่งความสัมพันธ์เริ่มขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 งานกาล่าผู้สูงอายุโหยหาความสุขทางกามารมณ์กับเด็กผู้ชาย และต้าหลี่ก็เริ่มพบสิ่งปลอบใจในแวดวงเด็กโปรด สำหรับภรรยาของเขา เขาซื้อปราสาทในปูบอล ซึ่งเขาสามารถเยี่ยมชมได้ก็ต่อเมื่อได้รับความยินยอมจากกาล่าเท่านั้น
เป็นเวลาประมาณ 8 ปีที่รำพึงของเขาคือนางแบบชาวอังกฤษอแมนดาเลียร์ซึ่งซัลวาดอร์มีความสัมพันธ์ฉันมิตรเท่านั้นเพียงพอสำหรับเขาที่จะดูความหลงใหลของเขาเป็นเวลาหลายชั่วโมงและเพลิดเพลินกับความงามของเธอ อาชีพของอแมนดาทำลายความสัมพันธ์ของพวกเขาและต้าหลี่ก็เลิกกับเธอโดยไม่เสียใจ
ความตาย
ในยุค 70 ซัลวาดอร์เริ่มมีอาการป่วยทางจิตกำเริบ เขาเหนื่อยล้าอย่างมากจากอาการประสาทหลอน และยังต้องทนทุกข์ทรมานจากยาออกฤทธิ์ต่อจิตประสาทมากเกินไปที่แพทย์สั่งจ่ายให้เขา แพทย์เชื่อว่าต้าหลี่ป่วยเป็นโรคจิตเภทซึ่งมีความซับซ้อนจากโรคพาร์กินสันโดยไม่มีเหตุผล
ความชราเริ่มค่อยๆทำให้ Dali สูญเสียความสามารถในการถือแปรงในมือและทาสี การเสียชีวิตของภรรยาที่รักของเขาในปี 1982 ทำให้ศิลปินเสียหายอย่างสิ้นเชิงและบางครั้งเขาก็นอนโรงพยาบาลด้วยโรคปอดบวม หลังจากผ่านไป 7 ปี หัวใจของอัจฉริยะเฒ่าก็ทนไม่ไหว และเขาเสียชีวิตด้วยภาวะกล้ามเนื้อหัวใจล้มเหลวเมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ 1989 เรื่องราวความรักของศิลปินต้าหลี่และกาลารำพึงจึงจบลง