พอร์ทัลการศึกษา พอร์ทัลการศึกษาวรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 นำเสนอโดยขบวนการวรรณกรรมหลักสามประการ: สัจนิยม, สมัยใหม่และวรรณกรรมแนวหน้า

ลักษณะทั่วไป. ช่วงเปลี่ยนศตวรรษกลายเป็นช่วงเวลาของชีวิตจิตวิญญาณและศิลปะที่เข้มข้นในรัสเซีย การค้นพบครั้งใหญ่ในสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ปรัชญา และจิตวิทยา นี่เป็นช่วงเวลาที่สัญญาณของการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนผสมผสานกับความรู้สึกวิกฤตและความเสื่อมถอย และผู้เข้าร่วมในกระบวนการวรรณกรรมและวัฒนธรรมเองก็มักจะรู้สึกว่าตนเองเป็นเช่นนั้น ดังที่ A. Blok กล่าวโดยเผชิญหน้ากับ "ใบหน้า" ของการปฏิวัติโลก” แล้วในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในการวิพากษ์วิจารณ์ คำว่า "ยุคเงิน" เกิดขึ้นและแพร่หลายในวรรณคดีและศิลปะ วันนี้แนวคิดนี้ได้รับการตีความอย่างกว้าง ๆ และรวมถึงปรากฏการณ์ที่หลากหลายของศิลปะทั้งแบบสมจริงและสมัยใหม่ซึ่งกำหนดไว้ล่วงหน้าถึงความคิดริเริ่มของขั้นตอนนี้ในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย

ยุคเงินคิดใหม่อย่างรุนแรงเกี่ยวกับแนวคิดก่อนหน้านี้เกี่ยวกับโลกภายในของมนุษย์โดยอิงจากช่วงเวลาของการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียเป็นหลัก อีกครั้ง โลกทัศน์ที่มีเหตุผล เกี่ยวกับธรรมชาติของการปรับสภาพโดยปัจจัยภายนอกและทางสังคม ศิลปินที่แตกต่างกันมากเช่น I. Bunin และ M. Gorky, V. Mayakovsky และ L. Andreev, A. Kuprin และ A. Bely ถูกดึงดูดโดยส่วนลึกของมนุษย์ "ฉัน" ที่ไม่ได้สติซึ่งอยู่นอกระนาบของสังคมปกติ แรงจูงใจทางจิตวิทยาและคลาสสิกของศตวรรษที่ 19 กำลังเข้าใกล้ความเข้าใจของพวกเขา ในความสำเร็จสูงสุดของเธอ ประสบการณ์ของ F. Dostoevsky และกวี F. Tyutchev และ A. Fet กลายเป็นว่ามีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษและเป็นที่ต้องการของตัวแทนของ "ศิลปะใหม่" ดังที่ D. Merezhkovsky เขียนไว้ Dostoevsky เป็นคนแรกที่มองลึกเข้าไปในก้นบึ้งของจิตวิญญาณมนุษย์ที่ยังไม่ได้สำรวจ การแยกส่วนภายในอย่างเจ็บปวด แปลกแยกจากสภาพแวดล้อมของเขา และถูกทิ้งไว้ตามลำพังกับความลับนิรันดร์ของการดำรงอยู่ มนุษย์กลายเป็นหัวข้อหลักของการพรรณนาและการวิจัยในวรรณคดี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่บทกวีโคลงสั้น ๆ ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อทำความเข้าใจส่วนโค้งที่เข้าใจยากของอัตนัย "ฉัน" ไม่เพียง แต่ครองตำแหน่งผู้นำในวรรณคดีในยุคนี้เท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อระบบประเภททั่วไปโดยรวมอีกด้วย หลักการโคลงสั้น ๆ แทรกซึมเข้าไปในร้อยแก้วขนาดใหญ่และขนาดเล็ก (A. Chekhov, I. Bunin, A. Bely) อย่างแข็งขันในละคร (A. Blok, M. Tsvetaeva, I. Annensky) ฯลฯ ปฏิสัมพันธ์ระหว่างประเภททั่วไปและระหว่างประเภท แนวโน้มต่อการสังเคราะห์ การแทรกซึมของศิลปะทางวาจา ดนตรี ทัศนศิลป์ และพลาสติก ถือเป็นลักษณะสำคัญของการคิดเชิงศิลปะในยุคนี้ ในเรื่องนี้การสร้างสายสัมพันธ์ของวรรณกรรมและปรัชญาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษกลายเป็นเรื่องที่เห็นได้ชัดเจนซึ่งแสดงออกให้เห็นถึงความสนใจอย่างมากในการก่อสร้างปัจเจกนิยมและทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ของนักคิดชาวเยอรมัน F. Nietzsche; ยังสะท้อนให้เห็นในงานของนักปรัชญาชาวรัสเซีย (V. Solovyov, V. Rozanov, N. Berdyaev) ซึ่งบางครั้งก็ทำหน้าที่เป็นนักเขียนโดยนำข้อมูลเชิงลึกมาเป็นรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่าง

ลางสังหรณ์ภัยพิบัติที่เพิ่มขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในปี 1905 และ 1914 ยังได้กำหนดคุณลักษณะใหม่ของการรับรู้ทางศิลปะของประวัติศาสตร์ไว้ล่วงหน้าด้วย สิ่งนี้แสดงให้เห็นในความจำเป็นที่จะต้องเข้าใจกระบวนการทางประวัติศาสตร์นอกเหนือจากแนวคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับความก้าวหน้า การเคลื่อนตัวไปข้างหน้า โดยคำนึงถึงความไม่ต่อเนื่องของหายนะ โดยอาศัยความหมายอันลึกลับและไร้เหตุผลของประวัติศาสตร์ แนวโน้มเหล่านี้เห็นได้ชัดเจนในร้อยแก้วก่อนการปฏิวัติของ Bunin และ Gorky และในบทกวีของ Mayakovsky ในยุค 10 และในงานของนักสัญลักษณ์ที่มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการค้นหา "การโต้ตอบ" ที่ลึกลับระหว่างปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่อยู่ห่างไกลจาก กันและกัน (V. Bryusov, A. Blok, A. .Bely, D.Merezhkovsky)

ความหลากหลายทางสุนทรียศาสตร์ของวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษส่วนใหญ่เนื่องมาจากสถานการณ์ความขัดแย้งและการปฏิสัมพันธ์ที่รุนแรงระหว่างระบบศิลปะต่างๆ ที่มักเป็นการโต้เถียงภายใน และเหนือสิ่งอื่นใดคือความสมจริงและความทันสมัย การเผชิญหน้าที่ซับซ้อนและในเวลาเดียวกันการเสริมสร้างซึ่งกันและกันจะเป็นแบบ end-to-end สำหรับกระบวนการวรรณกรรมทั้งหมดของศตวรรษที่ 20 จนถึงวรรณกรรมในสมัยของเรา แต่รากของมันกลับไปสู่ยุคเงินอย่างแม่นยำ การแบ่งเขตดังกล่าวบางครั้งก็ไม่สมบูรณ์เนื่องจากในผลงานของศิลปินคนหนึ่งองค์ประกอบที่สมจริงและทันสมัยสามารถตัดกันและเข้าสู่การผสมผสานที่ซับซ้อนได้ ดังที่ L. Andreev เขียนด้วยความเหน็บแนมโดยสรุปบทวิจารณ์ของนักวิจารณ์เกี่ยวกับงานของเขา“ สำหรับผู้เสื่อมทรามที่มีเกียรติโดยกำเนิด - นักสัจนิยมที่น่ารังเกียจ สำหรับสัจนิยมทางพันธุกรรม - นักสัญลักษณ์ที่น่าสงสัย” แนวคิดเรื่องความหลีกเลี่ยงไม่ได้และประสิทธิผลของการโต้ตอบดังกล่าวแสดงออกมาอย่างชัดเจนโดย A. Blok ย้อนกลับไปในปี 1907: “ นักสัจนิยมถูกดึงดูดเข้าหาสัญลักษณ์เพราะพวกเขาคิดถึงบ้านในที่ราบแห่งความเป็นจริงของรัสเซียและปรารถนาความลึกลับและความงาม นักสัญลักษณ์นิยมมุ่งสู่ความสมจริงเพราะพวกเขาเบื่อกับอากาศที่อบอ้าวในห้องของตัวเอง พวกเขาต้องการอากาศที่อิสระ และความเป็นจริงในวงกว้าง”

ความสมจริง ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ความสมจริงได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ซึ่งบางครั้งก็ห่างไกลจากหลักการของโรงเรียนโกกอล และในขณะเดียวกันก็ยังคงมีอิทธิพลอันทรงพลังต่อชีวิตวรรณกรรม

สำหรับทศวรรษที่ 1890 ขั้นตอนสุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์ของยักษ์ใหญ่แห่งคลาสสิกที่สมจริงแห่งศตวรรษที่ 19 ตกหล่น ในเวลานี้ L.N. Tolstoy ได้สร้างนวนิยายเรื่องสุดท้ายของเขาเรื่อง "Resurrection" (1899) และเขียนเรื่องต่อมา ("The Kreutzer Sonata", "Father Sergius", "Hadji Murat" ฯลฯ) ทศวรรษนี้ถือเป็นยุครุ่งเรืองของผลงานของ A.P. Chekhov ซึ่งร้อยแก้วและบทละครเข้าสู่บริบทของภารกิจทางศิลปะล่าสุดและมีอิทธิพลต่อการก่อตัวของนักเขียนรุ่นเยาว์ในยุคนี้

ในยุค 90 ศิลปินรุ่นใหม่ที่ทรงพลังปรากฏตัวในเวทีวรรณกรรมซึ่งในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นมุ่งเน้นไปที่การสนทนากับประเพณีคลาสสิก ก่อนอื่นควรกล่าวถึงชื่อของ I. Bunin, M. Gorky, L. Andreev, A. Kuprin ที่นี่ ในช่วงทศวรรษ 1900 สำนักพิมพ์ "Znanie" ซึ่งจัดโดย M. Gorky ประสบความสำเร็จแม้ว่าจะไม่ใช่ประสบการณ์ระยะยาวในการรวมนักเขียนแนวสัจนิยมที่มุ่งมั่นในความรู้ทางศิลปะเกี่ยวกับแง่มุมที่ขัดแย้งกันอย่างรุนแรงของความทันสมัยรวมถึงในเมือง ชาวนาและทรงกลมของกองทัพ ปูมที่มีชื่อเดียวกัน ปัญหาวิวัฒนาการของตัวละครประจำชาติรัสเซียในยุควิกฤติเส้นทางการพัฒนาประวัติศาสตร์ของรัสเซียท่ามกลางความวุ่นวายทางสังคมในปัจจุบันและอนาคตมาถึงศูนย์กลางของเรื่องราวและนิทานของ A. Kuprin เกี่ยวกับเจ้าหน้าที่เกี่ยวกับผู้คนใน ศิลปะ (“ Duel”, “ At Repose”) ผลงานมหากาพย์และละคร M. Gorky (“ At the Lower Depths”, “ Across Rus '”), ผลงาน“ ชาวนา” โดย I. Bunin (“ Village”, “ Zakhar Vorobyov ”) ฯลฯ ในแง่ศิลปะ วรรณกรรมที่เหมือนจริงในยุคนี้มีลักษณะเด่นคือรูปแบบร้อยแก้วขนาดเล็ก การทดลองประเภทและสไตล์ที่กระตือรือร้น การใช้องค์ประกอบของแบบแผนทางศิลปะเพื่อแยกแยะความเป็นอยู่สากลผ่านชีวิตประจำวัน บนเส้นทางเหล่านี้ทางแยกตามธรรมชาติกับการค้นหาสมัยใหม่เกิดขึ้นซึ่งแสดงออกมาในแนวโน้มนีโอโรแมนติกซึ่งเป็นลักษณะของกอร์กียุคแรก (“ หญิงชราอิเซอร์จิล”, “มาการ์ชูดรา”) ในร้อยแก้วโคลงสั้น ๆ ของ Bunin (“ Antonov Apples”) ในเรื่องราวและบทละครของ Andreev 1900 การใช้ภาพที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์ อีกไม่นานโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงทศวรรษที่ 10 แนว "อนุรักษนิยม" จะยังคงดำเนินต่อไปในผลงานของนักสัจนิยม "อายุน้อยกว่า": E. Zamyatin, M. Prishvin, B. Zaitsev, A. Tolstoy, I. Shmelev และคนอื่น ๆ

สมัยใหม่ สมัยใหม่เมื่อต้นศตวรรษที่ยี่สิบ กลายเป็นระบบศิลปะหลายมิติ ซึ่งบางครั้งมุ่งเป้าไปที่การคิดใหม่อย่างรุนแรงเกี่ยวกับประเพณีคลาสสิก ละทิ้งหลักการที่สมจริงของความเหมือนชีวิต และพัฒนาวิธีการใหม่ที่เป็นพื้นฐานในการสร้างภาพศิลปะของโลก ลัทธิสมัยใหม่ในวรรณคดีในยุคนี้ประกอบด้วยสามทิศทางหลักๆ ได้แก่ สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม และลัทธิแห่งอนาคต

สัญลักษณ์นิยมเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของยุคเงินและวางรากฐานสำหรับสุนทรียศาสตร์ของลัทธิสมัยใหม่ของรัสเซีย การก่อตัวของสัญลักษณ์เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1890 เมื่ออยู่ในคำประกาศของ D. Merezhkovsky และ V. Bryusov และในระดับการปฏิบัติทางศิลปะ - ในคอลเลกชันบทกวีและการทดลองร้อยแก้วของผู้เขียนเหล่านี้รวมถึง K. Balmont, Z . Gippius, F. Sologub รูปทรงของโลกทัศน์เชิงสัญลักษณ์ปรากฏขึ้น หนึ่งในนั้นคือแนวคิดของ Merezhkovsky เกี่ยวกับองค์ประกอบหลักของ "ศิลปะใหม่" ซึ่งควรเป็น "เนื้อหาที่ลึกลับ สัญลักษณ์ และการขยายขอบเขตของความประทับใจทางศิลปะ"; หลักเกณฑ์ทางโปรแกรมของ Bryusov ว่าภาษาของคำใบ้สัญลักษณ์และท่วงทำนองของบทกวีควรมีส่วนช่วยในการแสดงออกของการเคลื่อนไหวที่เป็นความลับและไร้เหตุผลของจิตวิญญาณ ตามมุมมองของนักสัญลักษณ์สัญลักษณ์จะกลายเป็นภาพที่ไม่รู้จักเหนื่อยในความหมายที่เปิดเผยไม่รู้จบซึ่งเชื่อมโยงวัตถุประสงค์ความเป็นจริงทางโลกกับโลกแห่ง "แก่นแท้ที่สูงกว่า" และเผยให้เห็นความหมายลึกลับในการเปิดเผย นักสัญลักษณ์ "อาวุโส" ซึ่งเริ่มการเดินทางในวรรณคดีในยุค 90 มีลักษณะเฉพาะด้วยความปรารถนาที่จะเสริมสร้างคำบทกวีด้วยทรัพยากรของการแสดงออกทางดนตรีดังนั้นจึงขยายความสามารถในการเชื่อมโยงและขอบเขตของผลกระทบทางอารมณ์ต่อจิตสำนึกของผู้อ่านอย่างมีนัยสำคัญ การทดลองกับตัวชี้วัดบทและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการวาดภาพสีและอุปกรณ์เสียงของกลอนได้รับขอบเขตที่ไม่เคยมีมาก่อนในการฝึกสร้างสรรค์ของ Symbolists ตัวอย่างที่โดดเด่นของสิ่งนี้คือผลงานของ V. Brusov, K. Balmont และต่อมา - A. Blok , A. Bely, I. Annensky ในแง่ของโลกทัศน์ ในบรรดานักสัญลักษณ์ "อาวุโส" ประสบการณ์ของวิกฤตของ "ชายแดน" ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจเชิงปัจเจกชนอย่างชัดเจนที่เกี่ยวข้องกับการดูดซึมของปรัชญา Nietzschean มักจะรวมกับความหวังที่จะได้รับโลกทัศน์แบบองค์รวมโดยตระหนักถึงเวลาของพวกเขาในฐานะ แบบ “ขบวนแห่” และการสังเคราะห์วัฒนธรรมประเพณีที่ห่างไกลจากกัน

ในช่วงทศวรรษที่ 1900 นักเขียนสัญลักษณ์รุ่นที่สองซึ่งก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลที่สำคัญของปรัชญาของ V. Solovyov มาถึงเบื้องหน้า หากสำหรับ V. Bryusov, F. Sologub, K. Balmont สัญลักษณ์ส่วนใหญ่เป็นโรงเรียนวรรณกรรมโดยตั้งเป้าหมายด้านสุนทรียศาสตร์เป็นหลักดังนั้นสำหรับ A. Blok, A. Bely, Vyach Ivanov สัญลักษณ์ก็กลายเป็น "โลกทัศน์" ซึ่ง จะต้องก้าวไปไกลเกินขอบเขตของสุนทรียศาสตร์และเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงทางสังคมและประวัติศาสตร์ “นักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์” ตอบสนองอย่างชัดเจนต่อการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ในศตวรรษที่กำลังจะมาถึง และพยายามทำความเข้าใจอย่างลึกลับเกี่ยวกับการระเบิดของการปฏิวัติและความไม่สงบของประชาชนถึง “การกำเนิดของชายคนใหม่” ซึ่งเป็น “ศิลปินชาย”

บทกวีหลายบทของ Valery Yakovlevich Bryusov (พ.ศ. 2416 - 2467) สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1890 - 1910 ฟังดูเหมือนการแสดงบทกวีของ "ศิลปะใหม่" บทกวี "To the Young Poet" ยืนยันถึงความต้องการของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ "ไม่ต้องอยู่กับปัจจุบัน" แต่หันมองไปยังขอบเขตที่ไม่รู้จักของ "อนาคต" ในที่นี้ มีการประกาศหลักการปัจเจกนิยม "เหนือมนุษย์" ในความเป็นอยู่ของกวี ซึ่งปัจจุบันปฏิเสธที่จะมองว่าศิลปะเป็นบริการสาธารณะ การเรียกร้องให้ “ศิลปะบูชา” เน้นย้ำถึงความสำคัญของความงามเหนือคุณค่าชีวิตอื่นๆ “ Sonnet to Form” กำหนดโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์โดยเป็นรูปเป็นร่างที่เกี่ยวข้องกับการค้นหาภาษาเชิงเปรียบเทียบใหม่เพื่อทำความเข้าใจ“ จินตนาการที่เปลี่ยนแปลงได้”, “ การเชื่อมต่ออันทรงพลังที่ละเอียดอ่อน // ระหว่างรูปร่างและกลิ่นของดอกไม้” บทกวี "ภาษาพื้นเมือง" ยังอุทิศให้กับธีมของความคิดสร้างสรรค์ซึ่งสื่อถึงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างผู้สร้างและภาษา อย่างหลังในจิตวิญญาณของแนวคิดใหม่ ๆ ของศตวรรษที่ 20 ไม่ได้เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นเนื้อหาที่ไม่โต้ตอบ แต่เป็นความคิดและความรู้สึก ผ่านการต่อต้านที่ตัดขวางในลักษณะของภาษา ("ทาสสัตย์ซื่อ", "ศัตรูที่ร้ายกาจ", "ราชา", "ทาส", "ผู้ล้างแค้น", "ผู้ช่วยให้รอด") ในด้านหนึ่งคือความเหนือกว่าของภาษาเหนือ กวีเองก็ถูกเปิดเผย (“ คุณอยู่ในนิรันดร์ ฉันอยู่ในวันสั้น ๆ”) และในทางกลับกันความกล้าหาญของกวี - "นักมายากล" ซึ่งยังคงมุ่งมั่นที่จะสวมจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขาเองในภาษานี้: "ฉัน กำลังมา - คุณพร้อมที่จะต่อสู้!”

ในบทกวียุคแรกของเขา Bryusov ทำหน้าที่เป็นนักร้องของอารยธรรมทางเทคนิคใหม่ที่พัฒนาอย่างรวดเร็วซึ่งเป็นวัฒนธรรมของมหานครที่กำลังเติบโต บทกวีของเขา "การสรรเสริญต่อมนุษย์" ซึ่งเต็มไปด้วยความน่าสมเพชของมนุษย์และความรู้ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับการดำรงอยู่อย่างไม่ จำกัด สื่อถึงจิตวิญญาณของศตวรรษใหม่อย่างกระชับ การพิชิตองค์ประกอบทางธรรมชาติปรากฏที่นี่ในฐานะแหล่งที่มาของความรู้สึกโคลงสั้น ๆ อันทรงพลัง:“ ผ่านทะเลทรายและเหนือเหว // คุณนำทางของคุณ // เพื่อที่คุณจะได้ถักทอโลกด้วยด้ายเหล็กที่ทนต่อการฉีกขาด” และในบทกวี "In an Unfinished Building" โปรเจ็กต์สำหรับโมเดลใหม่ของโลกถูกวาดผ่านภาพสถาปัตยกรรมที่ชื่นชอบของ Bryusov ความไม่แน่นอนของอาคาร การหาวของอาคาร เหวที่ "ไร้ก้นบึ้ง" ถูกต่อต้านด้วยพลังของ "ความคิดที่คงอยู่" ซึ่งเป็นพลังของจินตนาการที่ "คำนวณอย่างสมเหตุสมผล" ภาพรวมของโลกและความซับซ้อนของแรงดึงดูดทางอารมณ์ของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ถูกย้ายไปยังพื้นที่แห่งอนาคตที่ตึงเครียด: "แต่บันไดอันหนาแน่นแห่งแรก // นำไปสู่คานสู่ความมืด / / ลุกขึ้นเหมือนผู้ส่งสารเงียบ ๆ // ลุกขึ้นเหมือนสัญญาณลึกลับ”

วาดภาพความคล้ายคลึงเชิงความหมายและเชิงเปรียบเทียบระหว่างบทกวี “In an Unfinished Building” และ “The Bricklayer” โครงสร้างการสนทนาของหลังเปิดเผยลักษณะความขัดแย้งทางสังคมของโลกอารยธรรมสมัยใหม่อย่างไร ยกตัวอย่างว่าบทกวีของ Bryusov ผสมผสานลางสังหรณ์ลึกลับเข้ากับหลักการที่มีเหตุผลที่แสดงออกมาอย่างชัดเจนได้อย่างไร เป็นไปได้ไหมที่จะพูดถึงองค์ประกอบนีโอคลาสสิกในงานของเขาในเรื่องนี้?

แรงบันดาลใจของนักสัญลักษณ์ในการทำให้ภาษากวีอิ่มตัวด้วยเสียงดนตรีนั้นรวมอยู่ในเนื้อเพลงของ Konstantin Dmitrievich Balmont (พ.ศ. 2410 - 2485) อย่างต่อเนื่องซึ่งในบทกวีแถลงการณ์บทหนึ่งของเขารับรองตัวเองว่าเป็น "ความซับซ้อนของคำพูดช้าๆของรัสเซีย": "ฉันค้นพบครั้งแรกใน คำพูดนี้เบี่ยงเบน // ร้องเพลงโกรธเสียงเรียกเข้าอ่อนโยน”

วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ในบทกวีของ Balmont นั้นมีบุคลิกที่แปลกประหลาดรู้สึกว่าตัวเองมีความเท่าเทียมกับจักรวาลและอยู่เหนือ "ความสูงของภูเขาที่หลับใหล" ดังที่เกิดขึ้นเช่นในบทกวี "ฉันจับเงาที่จากไปด้วยความฝัน... ". ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของบัลมอนต์ที่เหนือมนุษย์ถูกเปิดเผยในการมีส่วนร่วมของเขากับดวงอาทิตย์ ซึ่งกลายเป็นภาพที่ตัดขวางของพลังสร้างสรรค์ "การเผาไหม้" ของจิตวิญญาณมนุษย์สำหรับบทกวีของเขา ในบทกวี "ฉันมาสู่โลกนี้เพื่อดูดวงอาทิตย์..." วีรบุรุษผู้ "ปิดโลกด้วยการจ้องมองเพียงครั้งเดียว" พูดออกมาพร้อมกับการยืนยันถึงจิตวิญญาณ "แสงอาทิตย์" ของชีวิตที่กระตือรือร้นและสร้างสรรค์ซึ่ง อย่างไรก็ตาม มีความซับซ้อนจากบันทึกดราม่าลึกซึ้ง “ฉันจะร้องเพลง... ฉันจะร้องเพลงเกี่ยวกับดวงอาทิตย์ // ในชั่วโมงแห่งความตาย” บทกวี “พินัยกรรมของการเป็น” มีองค์ประกอบเพลงสามตอนและแสดงถึงการตั้งคำถามซ้ำๆ ของฮีโร่ต่อองค์ประกอบของจักรวาลธรรมชาติด้วยความปรารถนาที่จะรู้ว่า “พันธสัญญาอันยิ่งใหญ่ของการเป็นคืออะไร” จากลมเขาได้รับพระบัญญัติว่า "ให้โปร่งสบาย" จากทะเล - "ให้เต็มไปด้วยเสียง" แต่พระบัญญัติหลัก - จากดวงอาทิตย์ - ไปถึงจิตวิญญาณโดยเลี่ยงการแสดงออกทางวาจา: "ดวงอาทิตย์ไม่ได้ตอบสิ่งใดเลย , // แต่วิญญาณได้ยิน: "เผาไหม้!" .

โลกแห่งบทกวีของ Balmont ถูกทิ้งร้างร้างและในเวลาเดียวกันก็อยู่ภายใต้แรงบันดาลใจเหนือมนุษย์ของฮีโร่ในการรับรู้จิตวิญญาณของเขาในฐานะ "วิหารแห่งพระเจ้าทั้งหมด" นั่นคือเพื่อบูชาเทพเจ้าทั้งหมดในเวลาเดียวกันเพื่อรู้สึกถึง ทางแยกของประเพณีทางวัฒนธรรมมากมายภายในตัวเขาเอง "ความตะกละ" ทางวัฒนธรรมของกวีผู้เป็นนักแปลหลายภาษาที่หลงใหล (ปริมาณการแปลทั้งหมดของเขามีจำนวนมากกว่าหมื่นหน้า) สอดคล้องกับหลักการสร้างสรรค์ที่สำคัญที่สุดของศิลปะแห่งยุคเงิน ภาพวาดบทกวีของบัลมงต์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการทำงานอย่างพิถีพิถันด้วยเฉดสี ฮาล์ฟโทน และสีที่ไม่ออกเสียง ซึ่งไม่ได้ตั้งใจจะบรรยายปรากฏการณ์นี้มากนักเพื่อถ่ายทอดความประทับใจที่เกิดขึ้น ในบทกวี "ฉันจับเงาที่จากไปด้วยความฝัน ... ", "คำฟุ่มเฟือย", "ความสุขในฤดูใบไม้ร่วง" ภาพวัตถุประสงค์ของโลกธรรมชาติถูกเบลอเพื่อเน้นเฉดสีของการรับรู้ที่เข้าใจยากสุ่มและเปลี่ยนแปลงไปของสิ่งนี้ ภาพโดยโคลงสั้น ๆ "ฉัน": "เงาที่ซีดจาง", "วันที่ซีดจาง", "โครงร่างในระยะไกล", "ความสูงของภูเขาที่หลับใหล", "สีแดงเปล่งประกายมาที่ฉันในความเงียบอันอ่อนโยน" เพื่อแสดงความหลากหลายของเฉดสีที่ไม่มีที่สิ้นสุดกวีจึงหันไปใช้คำฉายาที่ซับซ้อน (ต้นไม้คือ "มืดมน - แปลก - เงียบ") คำที่มีความหมายคำศัพท์เชิงนามธรรม ("ความสิ้นหวัง", "ความไร้เสียง", "ความไร้ขอบเขต", "คำฟุ่มเฟือย" ) เช่นเดียวกับบทกลอนที่ใช้เสียงอันวิจิตรบรรจงโดยอาศัยเสียงสระที่ไพเราะและเสียงพยัญชนะที่มีเสียงดัง

ทำความคุ้นเคยกับภูมิทัศน์ขนาดย่อ "Autumn Joy" ปฏิบัติตาม "เส้นประ" ของเนื้อเรื่องโคลงสั้น ๆ ในนั้น มันถูกสร้างขึ้นด้วยจุดประสงค์อะไร?

ประสบการณ์ความไม่ลงรอยกันระหว่างความเป็นจริงของโลกและโลกแห่ง "สิ่งมีชีวิตที่สูงกว่า" ซึ่งเป็นลักษณะของโลกทัศน์เชิงสัญลักษณ์นั้นหักเหในเนื้อเพลงของ Fyodor Sologub (Fedor Kuzmich Teternikov, 1863 - 1927) วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของเขามักปรากฏเป็นบุคคลที่ทุกข์ทรมานภายใต้แอกของความชั่วร้ายทางสังคมและสากลที่ "ยากจนและเล็ก" แต่มีจิตวิญญาณดังที่แสดงในบทกวี "ในทุ่งนาคุณไม่เห็นอะไรเลย ... " อย่างแข็งขัน ตอบสนองต่อความไม่ลงรอยกันที่ครอบงำในโลกที่มืดมน ความชั่วร้ายซึ่งถูกมองว่าเป็นพื้นฐานของการดำรงอยู่ทางโลกนี้ยังรุกล้ำโลกภายในของฮีโร่ของ Sologubov ด้วยเหตุนี้จึงมีลวดลายที่แพร่หลายของความเป็นคู่ในผลงานของ Symbolists ในบทกวี “The Grey Little One…” ภาพของDoppelgänger-Tormentor ปรากฏขึ้น ในความหมายของคำว่า "ไม่สมบูรณ์" ในการเชื่อมโยงของสิ่งมีชีวิตนี้กับสีเทาที่ไม่มีตัวตนการกระจายตัวของโลกแห่งจิตวิญญาณของฮีโร่ถูกถ่ายทอดโดยถูกทรมานด้วยความจริงที่ว่าเขามีความสมบูรณ์ภายใน "ได้มาไม่เพียงพอ" เพื่อ ซึ่งจิตวิญญาณของเขาพร้อมที่จะบอกลาการดำรงอยู่ของโลก แต่เธอก็ถูกชี้นำ: "อย่างน้อยก็ในความเศร้าโศกของพิธีศพ // เธอไม่สาบานเรื่องขี้เถ้าของฉัน" ความต้องการของฮีโร่ในการแยกออกจากโลกแห่งความชั่วร้ายความสับสนวุ่นวายเพื่อรักษา "ธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์" ไว้ในตัวเขานั้นแสดงออกมาในชุดบทกวีที่เป็นรูปเป็นร่าง "ฉันเป็นเทพเจ้าแห่งโลกลึกลับ ... " ซึ่งสร้างขึ้นจากความแตกต่างที่เข้ากันไม่ได้: " ฉันทำงานเหมือนทาส แต่เพื่ออิสรภาพ // ฉันเรียกกลางคืน สันติภาพ และความมืด"

คุณลักษณะที่เห็นได้ชัดเจนของจิตสำนึกทางกวีของ Sologub คือการสร้างตำนานของผู้เขียนแต่ละคน - เกี่ยวกับ Nedotykomka เกี่ยวกับดินแดนแห่งน้ำมันที่สัญญาไว้เกี่ยวกับ Star Mair ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความกลมกลืนของโลกชั้นสูง (วงจร "Star Mair") เกี่ยวกับ การกลับชาติมาเกิดของฮีโร่สู่ตัวแทนต่าง ๆ ของโลกที่สร้างขึ้น (วงจร "เมื่อฉันยังเป็นสุนัข" และอื่น ๆ ) การรับรู้ในตำนานของความเป็นจริงเป็นพื้นฐานของเนื้อเรื่องโคลงสั้น ๆ ของบทกวี "เมื่อฉันว่ายน้ำในทะเลที่มีพายุ ... " ซึ่งสร้างเรื่องราวโศกนาฏกรรมของการรับใช้โดยไม่สมัครใจของฮีโร่ต่อพลังแห่งความชั่วร้ายซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกสิ้นหวัง . ขั้นตอนใดในการพัฒนาโครงเรื่องโคลงสั้น ๆ ที่สามารถเน้นได้ที่นี่? บทกวีเปิดเผยบุคลิกภาพของโคลงสั้น ๆ “ ฉัน” โดยวิธีใด? อะไรคือความเฉพาะเจาะจงของการตีความธีมชั่วนิรันดร์ของ Sologubov ในวรรณคดีโลก?

ใกล้ถึงสัญลักษณ์และความเฉียบแหลมความคิดสร้างสรรค์บทกวีของ Innokenty Fedorovich Annensky (1855 - 1909) ผู้แต่งคอลเลกชันบทกวีสองเรื่องโศกนาฏกรรมสี่เรื่องในวิชาโบราณและผลงานวรรณกรรมเชิงวิจารณ์ที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับคลาสสิกและโคตรที่รวบรวมใน "Books of Reflections ", ที่พัฒนา.

ความรู้สึกไม่มั่นคงของ "ฉัน" ส่วนตัวลักษณะของ Symbolists แรงจูงใจของความเป็นคู่โลกคู่นั้นซับซ้อนโดย Annensky ในแง่หนึ่งโดยอาศัยประเพณีของกวีนิพนธ์พลเรือนชั้นสูงในจิตวิญญาณของโรงเรียน Nekrasov และในทางกลับกันด้วยความต้องการความแม่นยำตามวัตถุประสงค์ขั้นสูงสุด "เนื้อหา" ที่เป็นรูปธรรมของภาพบทกวี - หลักการที่มีอยู่แล้วในช่วงต้นทศวรรษที่ 10 จะถูกจารึกไว้บนธงของ Acmeism

ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ Annensky คือบุคคลที่จมอยู่ใน "ความสับสนวุ่นวายของการมีอยู่ครึ่งหนึ่ง" "ความเศร้าโศก" ของความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่คำว่า "เศร้าโศก" กลายเป็นชื่อบทกวีหลายบท: "ความเศร้าโศกแห่งความไม่ยั่งยืน" "ความเศร้าโศกของลูกตุ้ม" "ความเศร้าโศกของสถานี" "ความเศร้าโศกของฉัน " เป็นต้น บทกวี "The Melancholy of Transience" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของเนื้อเพลงทางจิตวิทยาของ Annensky ในภาพร่างทิวทัศน์ที่ทอจากฮาล์ฟโทน ภาพของโลกที่หายไปนั้นถูกถ่ายทอดซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกของธรรมชาติลวงตาของความฝัน แรงบันดาลใจทางจิตวิญญาณจากภายในสุดของฮีโร่: “ฉันรู้สึกเสียใจในช่วงเวลาเย็นสุดท้าย: / / ที่นั่นทุกสิ่งที่มีชีวิตอยู่คือความปรารถนาและความปรารถนา // ทุกสิ่งที่อยู่ใกล้คือ - ความโศกเศร้าและการลืมเลือน” ลองคิดดูว่าลักษณะสีมีบทบาทอย่างไรในบทกวี และการปฏิเสธที่เกิดขึ้นในบทสุดท้าย เปรียบเทียบภาพร่างทิวทัศน์ในบทกวี “The Melancholy of Transience” และ “The Bronze Poet” อย่างหลังเผยให้เห็นธีมของศิลปะและความฝันที่สร้างสรรค์อย่างไร?

ความกระหายของฮีโร่ของ Annensky ที่จะทะลวงไปสู่อุดมคติแห่งความบริบูรณ์ของการเป็นไปสู่ ​​"ดนตรีแห่งความฝัน" ผ่านการหลอกลวงที่น่ารำคาญ "ยุงหอน" - เหมือนการหลอกลวงในชีวิตประจำวันปาฏิหาริย์ที่สร้างขึ้นโดยมันถูกตราตรึงอยู่ใน บทกวี "โคลงที่ทรมาน" ความเป็นไปได้ที่ริบหรี่ของการพัฒนาดังกล่าวสัมพันธ์กับประสบการณ์ความรักที่ความหวังและความสิ้นหวังเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด:“ โอ้ขอเวลาฉันสักครู่ แต่ในชีวิตไม่ใช่ในความฝัน // เพื่อที่ฉันจะได้กลายเป็นไฟหรือ เผาไฟ”

ปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งของบทกวีของพลเมืองของ Annensky นี่คือบทกวี "Estonians เก่า" และ "Petersburg" ในการแสดงออกของเขาเอง "บทกวีแห่งมโนธรรม" ในตอนแรกพื้นฐานของโครงเรื่องโคลงสั้น ๆ คือการลุกฮือปฏิวัติที่ถูกปราบปรามอย่างไร้ความปราณีในรัฐบอลติกซึ่ง Annensky ได้เรียนรู้จากหนังสือของนักข่าว V. Klimkov เรื่อง "Massacres and Executions" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1906 ภาพของมารดาของนักปฏิวัติที่ถูกประหารชีวิตมีความเกี่ยวข้องที่นี่กับหญิงชราในตำนานที่น่ากลัวซึ่ง "ถักถุงเท้าสีเทาที่ไม่มีที่สิ้นสุดของพวกเขา" และในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงความทุกข์ทรมานทางศีลธรรมภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ กลายเป็นเสียงของจิตสำนึกที่ตื่นตระหนกและพลเมืองที่ได้รับบาดเจ็บ ความรู้สึก. เสียงแห่งความรู้สึกผิดชอบชั่วดีนี้ปฏิเสธการอ้างเหตุผลในตัวเองอย่างหน้าซื่อใจคด (“ ฉันถูกตำหนิมากกว่านั้น”) และประเมินความเกียจคร้านอย่างเข้มงวดว่าเป็นการปล่อยตัวต่อความรุนแรง: “ คุณจะสงสารอะไร // ถ้านิ้วมือของคุณบาง // และมัน ไม่เคยกำหมัดเลย?” บทกวีนี้อยู่ในรูปแบบใด? ความหมายของคำบรรยายคืออะไร? รายละเอียดทางจิตวิทยาและในชีวิตประจำวันของการสนทนาที่กำลังดำเนินอยู่มีบทบาทอย่างไร? ภาษาของบทกวีมีลักษณะอย่างไร?

ภาพพาโนรามาโดยภาพรวมของประวัติศาสตร์รัสเซียถูกวาดไว้ในบทกวี "ปีเตอร์สเบิร์ก" ซึ่งภาพลักษณ์ของเมืองมีความเกี่ยวข้องกับประเพณีของโกกอลและดอสโตเยฟสกี - ศิลปินที่ผลงานของอันเนนสกีได้อุทิศบทความที่ลึกซึ้งของเขาจำนวนหนึ่ง (“ ปัญหาอารมณ์ขันของโกกอล” ”, “ Dostoevsky ก่อนเกิดภัยพิบัติ”, “ สุนทรียศาสตร์แห่งวิญญาณที่ตายแล้ว” และมรดกของเธอ”, “ Dostoevsky” ฯลฯ ) พื้นที่อันเป็นลางร้ายในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เต็มไปด้วยความทรงจำเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในประวัติศาสตร์ (เนวา “สีน้ำตาลเหลือง” “ไอน้ำสีเหลืองของฤดูหนาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” “ทะเลทรายแห่งจัตุรัสอันเงียบสงบที่ซึ่งผู้คนถูกประหารชีวิตก่อนรุ่งสาง”) ตื่นขึ้นมาใน ฮีโร่ ความคิดที่เจ็บปวดเกี่ยวกับต้นทุนทางศีลธรรมของการทดลองของรัฐและการเปลี่ยนแปลงทางสังคม เทคนิคการปฏิเสธการ์ตูนบ่งบอกถึงความไร้สาระบ่อยครั้งของตรรกะที่โหดร้ายของกระบวนการทางประวัติศาสตร์:“ เมื่อนกอินทรีสองหัวของเราขึ้นไป // ในความมืดมิดของยักษ์บนก้อนหิน // พรุ่งนี้จะกลายเป็นความสนุกสนานแบบเด็ก ๆ ” ระบุวิธีการทางศิลปะในการสร้างทิวทัศน์เมืองขึ้นมาใหม่ในบทกวี รายละเอียดอะไรที่บ่งบอกถึงความเคลื่อนไหวของเวลาที่นี่?

ความเฉียบแหลม Acmeism ในฐานะขบวนการวรรณกรรมเกิดขึ้นในปี 1911 เมื่อ N. Gumilev และ S. Gorodetsky ก่อตั้งสมาคมวรรณกรรม "Poets Workshop" ศูนย์รวมที่ชัดเจนที่สุดของคุณสมบัติของทิศทางใหม่นี้คือผลงานของกวีเช่น N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin ชื่อของสมาคมเน้นย้ำแนวคิดเรื่องหัตถกรรมงานด้านเทคนิคของศิลปิน - ปรมาจารย์ด้วยคำพูดและบทกวี สืบทอดการค้นพบมากมายของ Symbolists (N. Gumilev ถือว่าตัวเองเป็นลูกศิษย์ของปรมาจารย์ของ Symbolists V. Bryusov เป็นเวลาหลายปี) พวก Acmeists ในเวลาเดียวกันก็เริ่มต้นจากประสบการณ์ของรุ่นก่อนต้องการกลับไปสู่บทกวี ความแม่นยำของวัตถุประสงค์ของภาพ ความน่าเชื่อถือของแผนภาพ เพื่อปลดปล่อยตัวเองจากความเป็นอันดับหนึ่งของหลักการลึกลับซึ่งเป็นลักษณะของสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์ ดังนั้น S. Gorodetsky ในแถลงการณ์ "กระแสบางอย่างในกวีนิพนธ์รัสเซียสมัยใหม่" จึงเขียนว่า Acmeists กำลัง "ต่อสู้เพื่อโลกนี้ที่ฟังดูมีสีสันมีรูปร่างน้ำหนักและเวลาเพื่อโลกของเรา" และ O. Mandelstam ในบทความเรื่อง "The Morning of Acmeism" ได้เปรียบเทียบบทกวีเชิงสัญลักษณ์ของหลักการที่เกิดขึ้นเองทั้งในชีวิตมนุษย์และในชีวิตสาธารณะกับการไตร่ตรองเกี่ยวกับกวีในฐานะ "สถาปนิก" ที่สร้างอาคารจากคำว่า: "เพื่อ การสร้างหมายถึงการต่อสู้กับความว่างเปล่า” เพื่อเป็นการยืนยันความเคารพต่อคำว่าในฐานะสิ่งมีชีวิตที่สำคัญ "โลโก้" ที่มีชีวิต Mandelstam วิพากษ์วิจารณ์การทดลองที่ไม่ถูก จำกัด ด้วยลักษณะของคำของนักสัญลักษณ์ซึ่งในความเห็นของเขานำไปสู่การพังทลายของความหมายที่มีอยู่ในนั้น

ความปรารถนาที่จะบรรจุความสมบูรณ์ของการดำรงอยู่ของโลกไว้ในภาพบทกวีกำหนดความคิดริเริ่มทางศิลปะของบทกวีและบทกวีหลายบทโดย Nikolai Stepanovich Gumilyov (2429 - 2464) ในฐานะนักเดินทางผู้หลงใหลที่ได้ไปเยือนโดยเฉพาะในแอฟริกาอันห่างไกล Gumilyov ยกย่องบทกวีของเขาที่กล้าหาญและกล้าหาญซึ่งแสดงตนในสถานการณ์ที่มีความเสี่ยงในการท้าทายองค์ประกอบต่างๆ ที่นี่ตัวละครที่ไม่ใช่ลักษณะของบทกวีในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่งมักจะปรากฏขึ้นโดยอิสระอย่างสมบูรณ์โดยสัมพันธ์กับ "ฉัน" ของผู้แต่งและในขณะเดียวกันก็สะท้อนถึงแง่มุมที่สำคัญของโลกทัศน์ของกวีเอง ในบทกวี "กัปตัน" คนเหล่านี้ไม่เพียงต่อต้านพายุเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชะตากรรมด้วย ปรากฎในโครงสร้างคำพูดของผู้เขียนที่เคร่งขรึมโรแมนติก: "ปล่อยให้ทะเลบ้าคลั่งและฟาดฟัน // ยอดคลื่นสูงขึ้น สู่ท้องฟ้า - // ไม่มีใครตัวสั่นก่อนเกิดพายุฝนฟ้าคะนอง ,// ไม่มีใครจะเหวี่ยงใบเรือ” บทกวี "The Old Conquistador" สร้างขึ้นในรูปแบบของการเล่าเรื่อง "โครงเรื่อง" ภาพลักษณ์ของนักรบเก่าถูกเปิดเผยที่นี่โดยบทกวีใด?

บทกวี "ฉันและคุณ" แสดงถึงภาพเหมือนตนเองในบทกวีของวีรบุรุษผู้เป็นโคลงสั้น ๆ - บุคลิกภาพที่กล้าหาญที่ยอมรับรูปลักษณ์ดั้งเดิมของโลกทางโลกในรูปแบบที่ไม่อยู่ในอุดมคติซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก "เพลงอันดุร้ายของ zurna ” และความฝันที่จะสิ้นสุดวันเวลาของเขา “ในรอยแยกในป่า / / จมอยู่ในไม้เลื้อยหนาทึบ” การเข้าใกล้ความดึกดำบรรพ์ดังกล่าวมีความเกี่ยวข้องในบทกวีของ Gumilev ที่มีลวดลายแอฟริกันที่ตัดขวาง - เช่นในบทกวี "ยีราฟ" ซึ่งมีภาพที่แปลกใหม่เต็มไปด้วยสีสันที่สำคัญและรื่นเริง ("ต้นปาล์มเรียวยาว", "กลิ่นของสมุนไพรที่จินตนาการไม่ได้ ”) ถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยลักษณะความเอื้ออาทรของรายละเอียดที่ตระการตาของ Acmeists: “ และผิวหนังของเขาตกแต่งด้วยลวดลายมหัศจรรย์ // ซึ่งมีเพียงดวงจันทร์เท่านั้นที่กล้าเทียบเคียง // บดขยี้และเอนเอียงไปตามความชื้นของทะเลสาบอันกว้างใหญ่” ในบทกวี "ผู้อ่านของฉัน" กวีด้วยความช่วยเหลือของสัญชาตญาณที่สร้างสรรค์สร้างแบบจำลองภาพรวมของผู้รับผู้อ่าน "ของเขา" - ผู้คน "เข้มแข็งชั่วร้ายและร่าเริง" เช่นกัปตันผู้กล้าหาญและผู้พิชิตที่กล้าหาญที่เกี่ยวข้องกับเนื้อหนัง ของโลกนี้ “ตายด้วยความกระหายในทะเลทราย // แช่แข็งบนขอบน้ำแข็งนิรันดร์ // ซื่อสัตย์ต่อโลกของเรา // แข็งแกร่ง ร่าเริง และโกรธ”

ในเวลาเดียวกันซึ่งตรงกันข้ามกับการประกาศ acmeistic หลายประการในการฝึกฝนเชิงสร้างสรรค์ที่แท้จริงของ Gumilyov โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงหลังมีการบรรจบกันกับความสนใจเชิงสัญลักษณ์ในแง่มุมลึกลับของการดำรงอยู่ของมนุษย์ซึ่งนำไปสู่ความซับซ้อนที่สำคัญของซีรีส์ที่เป็นรูปเป็นร่าง สิ่งนี้แสดงให้เห็นในความหลงใหลของ Gumilyov ที่มีต่อหลักคำสอนลึกลับเกี่ยวกับการโยกย้ายของวิญญาณความเป็นไปได้ของชีวิตพร้อมกันของจิตวิญญาณในพื้นที่ดาวต่าง ๆ ซึ่งสะท้อนให้เห็นในบทกวี "The Lost Tram": "ฉันอยู่ที่ไหน? เฉื่อยชาและกังวลมาก // หัวใจฉันเต้นแรง: // "คุณเห็นสถานีที่คุณสามารถ // ซื้อตั๋วไปอินเดียแห่งวิญญาณได้ไหม?" ภาพสะท้อนถึงพลังลึกลับของคำกวีที่เกี่ยวข้องในโลกชั้นสูงแสดงออกมาในบทกวี "คำ" ("ดวงอาทิตย์หยุดลงด้วยคำพูด // ด้วยคำพูดที่พวกเขาทำลายเมือง") ใน "สัมผัสที่หก" ความเข้าใจในความลับของความคิดสร้างสรรค์เกิดขึ้นในชุดของการเปรียบเทียบที่เป็นรูปเป็นร่าง - ด้วยการกำเนิดของความรู้สึกรักพร้อมกับการเจริญเติบโตของร่างกายและจิตวิญญาณที่มองไม่เห็นด้วยกฎแห่งการเติบโตและการพัฒนาของโลกที่สร้างขึ้น และแก่นแท้ของโครงเรื่องโคลงสั้น ๆ กลายเป็นกระบวนการของการแต่งกายทีละน้อยของความฝันที่สร้างสรรค์ในเนื้อหนังของการดำรงอยู่ความเจ็บปวดและความลึกลับอันแสนหวานของการได้รับของขวัญอันยิ่งใหญ่ของศิลปิน:“ ภายใต้มีดผ่าตัดของธรรมชาติและศิลปะ // วิญญาณของเรากรีดร้อง เนื้อของเราเป็นลม // ให้กำเนิดอวัยวะสำหรับสัมผัสที่หก”

ลัทธิแห่งอนาคตกลายเป็นหนึ่งในขบวนการวรรณกรรมที่มีอิทธิพลและดังที่สุดในช่วงทศวรรษ 1910 ในปีพ. ศ. 2453 คอลเลกชันแห่งอนาคตชุดแรก "Tank of Judges" ได้รับการตีพิมพ์โดยผู้เขียนคือ D. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Kamensky ทิศทางของกวีนิพนธ์รุ่นเยาว์นี้แสดงโดยกลุ่มต่างๆ มากมาย ซึ่งกลุ่มที่สำคัญที่สุดคือกลุ่มคิวโบ-ฟิวเจอร์ริสต์ (V. Mayakovsky, D. Burlyuk, V. Khlebnikov ฯลฯ) นักอีโก้-ฟิวเจอร์ส (I. Severyanin, I. . Ignatiev, V. Gnedov ฯลฯ ), “ ชั้นลอยของกวีนิพนธ์" (V. Shershenevich, R. Ivnev ฯลฯ ), "Centrifuge" (B. Pasternak, N. Aseev, S. Bobrov ฯลฯ )

นักฟิวเจอร์สประกาศการสร้างงานศิลปะใหม่ - ศิลปะแห่งอนาคตสนับสนุนการสร้างสายสัมพันธ์ของบทกวีด้วยการวาดภาพ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หลายคนแสดงตัวว่าเป็นศิลปินแนวหน้า สำหรับนักอนาคตนิยม เอฟเฟ็กต์ภาพที่หลากหลายของข้อความทางศิลปะมีความสำคัญอย่างยิ่ง: คอลเลกชันบทกวีที่ตีพิมพ์ในรูปแบบการพิมพ์หิน การทดลองกับแบบอักษร สีและขนาดของตัวอักษร สะเปะสะปะ ภาพประกอบ การจงใจสับสนในการนับเลข การตีพิมพ์หนังสือบนกระดาษห่อของขวัญ การอุทธรณ์ที่ยั่วยุ ผู้อ่านและอีกมากมาย ฯลฯ เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมพิเศษของหนังสือแห่งอนาคต ซึ่งในตัวมันเองมักจะกลายเป็นโรงละคร การแสดง และบูธ การแสดงละครความตกตะลึงที่ชัดเจนและซ่อนเร้นนั้นเป็นลักษณะของพฤติกรรมสร้างสรรค์ของนักอนาคตนิยมหลายคนตั้งแต่ชื่อคอลเลกชันและรายการ (“Dead Moon”, “Go to Hell!”) การประเมินคลาสสิกและร่วมสมัยที่รุนแรงและบางครั้งก็น่ารังเกียจไปจนถึงเรื่องอื้อฉาว การแสดงที่ปลุกเร้าสาธารณชนในเมืองต่าง ๆ โดยที่ Mayakovsky สามารถปรากฏตัวได้อย่างง่ายดายในแจ็กเก็ตสีเหลืองหรือทักซิโด้สีชมพูและ Burliuk และ Kruchenykh พร้อมแครอทจำนวนมากในรังดุม...

พวกนักอนาคตนิยมรู้สึกว่าตนเองเป็นแนวหน้าของวัฒนธรรมใหม่ ซึ่งจะละทิ้งความคิด ภาษาเก่าที่เสื่อมทราม และสร้างภาษาใหม่ที่เป็นพื้นฐาน เพียงพอสำหรับอารยธรรมทางเทคนิคในเมืองที่กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว ศิลปินในสุนทรียภาพแห่งอนาคตถูกมองว่าเป็นคู่แข่งของ Supreme Providence เพราะงานของเขาคือการสร้างโลกนี้ขึ้นมาใหม่: “ เรา – // แต่ละคน – // จับมือเรา // เข็มขัดขับเคลื่อนของโลก” (V . มายาคอฟสกี้). สาระสำคัญของภาษาใหม่นี้ควรอยู่ที่การยกเลิกกฎแห่งเหตุและผลตามปกติในการสร้างสายสัมพันธ์ที่ "เกิดขึ้นเอง" "แบบสุ่ม" ของปรากฏการณ์ที่ห่างไกลซึ่งเป็นความต้องการที่เขียนโดยผู้นำลัทธิอนาคตนิยมของอิตาลี F. Marinetti . นักอนาคตนิยมบางคน (V. Khlebnikov, D. Burliuk และคนอื่น ๆ ) หลงใหลในแนวคิดในการสร้างคำปฏิเสธการสะกดและเครื่องหมายวรรคตอนยืนกรานที่จะเขย่ารูปแบบไวยากรณ์แบบดั้งเดิมและพยายามแยกการเชื่อมโยงเชิงความหมายออกจากเสียงเอง ข้ามรูปแบบวาจา:

เสียงบน a กว้างและกว้างขวาง

เสียงสูงและว่องไว

เสียงเหมือนท่อเปล่า

เสียงเหมือนความกลมของโคก

เสียงบน e เป็นเหมือนความเรียบที่ควั่น

ครอบครัวสระมองดูพร้อมหัวเราะ

(D. Burliuk) มุ่งมั่นที่จะสร้างความเชื่อ 86 - 1921 นี้ขึ้นมาใหม่เพื่อ

นักฟิวเจอร์สให้เหตุผลกับการทดลองดังกล่าวโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในภาษาสมัยใหม่มีความตายของคำ ซึ่งเป็นการสิ้นเปลืองพลังงานภายในของมัน โศกนาฏกรรมของ Mayakovsky "Vladimir Mayakovsky" แสดงให้เห็นถึงการกบฏของสิ่งต่าง ๆ ต่อชื่อที่ล้าสมัยซึ่งไม่ได้สะท้อนถึงแก่นแท้ของพวกเขาและ A. Kruchenykh ใน "การประกาศพระวจนะเช่นนี้" ของเขาแสดงให้เห็นถึงแนวคิดของ "การแก้ไข" ของภาษา: "ลิลลี่คือ สวย แต่คำว่า ลิลลี่ น่าเกลียด จับแล้วโดนข่มขืน นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเรียกดอกลิลลี่ว่า "eyy" - ความบริสุทธิ์ดั้งเดิมกลับคืนมาแล้ว”

แรงบันดาลใจหลายประการของนักอนาคตนิยมได้รับการรวบรวมอย่างสร้างสรรค์ในโลกบทกวีของ Igor Severyanin (Igor Vasilyevich Lotarev, 1887 - 1941) Severyanin ที่ถูกเรียกว่า "กวี" อย่างอวดดี ("บทกวีนอกการสมัครสมาชิก", "บทกวีแห่งความหวังสุดท้าย") ถ่ายทอดจิตวิญญาณของโบฮีเมียศิลปะแห่งยุค 10 การยืนยันตัวเองที่น่าตกใจของเสียงโคลงสั้น ๆ "ฉัน" และที่สำคัญที่สุด จับภาพบรรยากาศของการแสดงของนักอนาคตที่พยายามสร้างมวลและในขณะเดียวกันก็เป็นงานศิลปะชั้นยอดล้วนๆของ "เยาวชนรัสเซียที่มีปีก" ซึ่งรู้สึกว่าตัวเองกำลังตกอยู่ในพายุที่กำลังจะเกิดขึ้น ลักษณะภาษาของบทกวีทั้งสองชื่อคืออะไร?

ในบทกวี "Overture" การแสวงหาความแปลกใหม่ที่เสแสร้ง ("สับปะรดในแชมเปญ" "ฉันทั้งหมดในบางสิ่งที่นอร์เวย์" "ฉันทั้งหมดในภาษาสเปน") ผสมผสานกับความปรารถนาของกวีในการค้นหาแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในการแต่งโคลงสั้น ๆ ที่มีอยู่ในอารยธรรมความสำเร็จล่าสุดที่ทำให้ภาษาทันสมัย: “เสียงเครื่องบิน! วิ่งรถ! // นกหวีดรถไฟด่วน! ปีกเรือ! ความมึนเมากับลัทธิทางเทคนิคนั้นสัมพันธ์กันในหมู่นักอนาคตนิยมด้วยความชื่นชมต่อชั้นภาษาใหม่ที่ยังไม่ทรุดโทรมซึ่งทำให้สามารถสร้างรสชาติที่มีชีวิตของความทันสมัยโดยให้กำเนิด "คนใหม่" บางครั้งคำศัพท์ทางวิทยาศาสตร์และวิทยาศาสตร์เทียมต่าง ๆ ก็รวมอยู่ในพาดหัวข่าวของสิ่งพิมพ์แห่งอนาคต: "Centrifuge Thresher", "รุ่นเทอร์โบ" ฯลฯ ในพลังงานที่น่าตกใจของแนวของชาวเหนือผลกระทบของ "ความเร็ว" ของการเชื่อมต่อและการเชื่อมโยงที่เป็นรูปเป็นร่าง การเปลี่ยนแปลงรูปแบบการดำรงอยู่อย่างกล้าหาญได้รับชัยชนะเหนืออวกาศและเวลา: " ฉันจะเปลี่ยนโศกนาฏกรรมของชีวิตให้เป็นเรื่องตลกสกปรก", "จากมอสโกถึงนางาซากิ! จากนิวยอร์กสู่ดาวอังคาร! การทดลองที่คล้ายกันกับการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกของแผนการเป็นรูปเป็นร่างที่อยู่ห่างไกลการส่งผ่านจังหวะของความก้าวหน้าของอารยธรรมเครื่องจักรใน "การตีด้วยไฟฟ้า" ปรากฏในบทกวี "บ่ายเดือนกรกฎาคม": "และฝุ่นที่รมควันอยู่ใต้ยางเครื่องยนต์กรวด กระโดด // นกตัวหนึ่งตรงกับลมบนถนนที่ไม่มีถนน " คำบรรยายของบทกวีนี้คืออะไร? คุณจะให้ความหมายของมันว่าอย่างไร?

อ่านบทกวี "ฤดูใบไม้ผลิ" โลกที่เป็นรูปเป็นร่างของเขามีลักษณะเป็นหลักการแห่งการเขียนแห่งอนาคตหรือไม่? สนับสนุนคำตอบของคุณด้วยตัวอย่างจากข้อความ

1. เน้นย้ำคุณลักษณะหลักของสัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม และลัทธิอนาคตนิยมในฐานะการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 20

2. ชื่ออะไรและปรากฏการณ์ทางศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 มีการนำเสนอความสมจริงไหม?

3. แนวทางเชิงโปรแกรมของ "ศิลปะใหม่" ใดที่แสดงในบทกวียุคแรกของ V. Bryusov (“ ถึงกวีรุ่นเยาว์”, “ โคลงสู่รูปแบบ” ฯลฯ )?

1. อธิบายลักษณะสำคัญของโลกภายในของวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ K. Balmont และวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่เปิดเผยเขา ยกตัวอย่างการใช้การบันทึกเสียง เพื่อเป็นแหล่งข้อมูลเพิ่มเติม การพึ่งพาเนื้อหาในบทความของ I. Annensky เรื่อง "Balmont the Lyricist" จะเป็นประโยชน์
2. หลักการใดของวิสัยทัศน์ที่ยอมรับได้ของโลกที่ปรากฏในบทกวีของ N. Gumilyov? ยกตัวอย่าง.
3. อะไรคือเอกลักษณ์ของแรงจูงใจของพลเมืองในเนื้อเพลงของ I. Annensky?
4. เชื่อมโยงการอ้างอิงทางศิลปะกับความสำเร็จของอารยธรรมสมัยใหม่ในบทกวีของ V. Bryusov และ I. Severyanin
5. การกระจายตัวภายในของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ที่ถ่ายทอดผ่านภาพและความสัมพันธ์ใดในบทกวีของ F. Sologub? ยกตัวอย่าง.

วรรณกรรม

1. Bavin S. , Semibratova I. ชะตากรรมของกวีแห่งยุคเงิน ม., 1993.

2. Dolgopolov L.K. ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ: เกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ล., 1985.

3. โคโลบาเอวา แอล.เอ. สัญลักษณ์ของรัสเซีย ม., 2000.

4. กวีนิพนธ์ของ Acmeism: บทกวี ประกาศ. บทความ. หมายเหตุ บันทึกความทรงจำ ม., 1997.

5. ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซีย: ทฤษฎี การปฏิบัติ การวิจารณ์ ความทรงจำ ม., 1998.

6. นิชิโปรอฟ ไอ.บี. วิธีสร้างภาพลักษณ์ของกวีใน "The Tale of Balmont" โดย M. Tsvetaeva // Konstantin Balmont, Marina Tsvetaeva และการแสวงหาทางศิลปะของศตวรรษที่ยี่สิบ อิวาโนโว 2549 ฉบับที่ 7

© สงวนลิขสิทธิ์

ด้วยกัน. ใหม่ภายในเก่า มีการได้ยินหัวข้อเดียวกันในผลงานของนักเขียนที่มีทิศทางต่างกัน คำถามเกี่ยวกับชีวิตและความตาย ศรัทธา ความหมายของชีวิต ความดีและความชั่ว- ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 มีอารมณ์ที่ล่มสลาย และถัดจากนี้เป็นเพลงสรรเสริญมนุษย์ 2446 กอร์กี บทกวีร้อยแก้ว "ผู้ชาย" นิทเชอ- ไอดอลของ Gorky, Kuprin และคนอื่น ๆ เขาตั้งคำถามเกี่ยวกับการเคารพตนเอง ศักดิ์ศรี และความสำคัญของแต่ละบุคคล คุปริญ "ดวล" ฟรอยด์ที่น่าสนใจ สนใจในจิตใต้สำนึก “นาย – นั่นฟังดูน่าภาคภูมิใจนะ” ให้ความสนใจกับบุคคล ยู โซโลกูบาในทางกลับกัน ให้ความสนใจกับคนตัวเล็ก Andreev ทำให้คนทั่วไปเข้าใจความคิดของชายผู้หยิ่งผยองและนำเขาไปสู่การตระหนักถึงความเป็นไปไม่ได้ของชีวิต ปัญหาบุคลิกภาพ ค้นหาคำถามเกี่ยวกับชีวิตและความตายในแง่ที่เท่าเทียมกัน แนวคิดเรื่องความตายมีอยู่ในบทกวีเกือบทุกบท การค้นหาความหมายและการสนับสนุนในมนุษย์ ปัญหาเรื่องความศรัทธาและความไม่เชื่อก็เกิดขึ้น พวกเขาหันไปหามารไม่น้อยไปกว่าพระเจ้า ความพยายามที่จะเข้าใจสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่า: ปีศาจหรือพระเจ้า แต่ต้นศตวรรษยังคงเป็นยุคแห่งความเจริญรุ่งเรือง อักษรศิลป์ระดับสูง สัจนิยม: Tolstoy, Chekhov, Kuprin, Bunin

นักเขียนพึ่งพาผู้อ่านที่มีความคิด- เสียงเปิดของผู้เขียนใน Gorky, Blok, Kuprin, Andreev แรงจูงใจในการจากไป ทำลายบ้าน สิ่งแวดล้อม ครอบครัว ของชาวเมือง Znanievo

สำนักพิมพ์ “ความรู้”- โดยพื้นฐานแล้วเน้นไปที่วรรณกรรมที่เหมือนจริง มี “ชุมชนคนรู้หนังสือ” พวกเขากำลังส่งเสริมการรู้หนังสือ Pyatnitsky ทำงานที่นั่น ในปี พ.ศ. 2441 สำนักพิมพ์ Znanie ถูกแยกออกจากสังคมนี้ด้วยความคิดริเริ่มของเขา ประการแรก มีการเผยแพร่ผลงานทางวิทยาศาสตร์ วรรณกรรมการศึกษาทั่วไป

ผู้จัดพิมพ์ทุกรายตีพิมพ์ผลงานที่เหมือนจริง. "World of Art" - สำนักพิมพ์สมัยใหม่แห่งแรก- พ.ศ. 2441 และนิตยสารชื่อเดียวกัน ผู้จัดงานคือ Diaghilev มีนักสัญลักษณ์อยู่ที่นี่จนถึงปี 1903 จากนั้นพวกเขาก็มีนิตยสาร "New Way" “ราศีพิจิก” (“ราศีตุลย์”) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก “อีแร้ง” (“ขนแกะทองคำ”) ในมอสโก

"Satyricon" และ "Satyricon ใหม่" อาเวอร์เชนโก้, เท็ฟฟี, ซาชา เชอร์นี, บูคอฟ

ลักษณะทั่วไปของวรรณคดีต้นศตวรรษ (รายละเอียดเพิ่มเติมโปรดอ่าน)

ปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX กลายเป็นช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมรัสเซีย "ยุคเงิน" ("ยุคทอง" เรียกว่าเวลาของพุชกิน) ในด้านวิทยาศาสตร์ วรรณคดี และศิลปะ พรสวรรค์ใหม่ๆ ปรากฏขึ้นทีละคน นวัตกรรมอันโดดเด่นได้ถือกำเนิดขึ้น และทิศทาง กลุ่ม และสไตล์ที่แตกต่างกันก็แข่งขันกัน ในเวลาเดียวกันวัฒนธรรมของ "ยุคเงิน" นั้นมีความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของชีวิตชาวรัสเซียในยุคนั้น

การพัฒนาอย่างรวดเร็วของรัสเซียการปะทะกันของวิถีทางและวัฒนธรรมที่แตกต่างกันได้เปลี่ยนแปลงการตระหนักรู้ในตนเองของกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์ หลายคนไม่พอใจกับคำอธิบายและการศึกษาความเป็นจริงที่มองเห็นได้หรือการวิเคราะห์ปัญหาสังคมอีกต่อไป คำถามอันลึกซึ้งนิรันดร์ดึงดูดฉัน - เกี่ยวกับแก่นแท้ของชีวิตและความตาย ความดีและความชั่ว ธรรมชาติของมนุษย์ ความสนใจในศาสนาฟื้นขึ้นมา หัวข้อทางศาสนามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

อย่างไรก็ตาม จุดเปลี่ยนไม่เพียงแต่ทำให้วรรณกรรมและศิลปะสมบูรณ์เท่านั้น แต่ยังเตือนนักเขียน ศิลปิน และกวีอยู่ตลอดเวลาถึงการระเบิดทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้น ความจริงที่ว่าวิถีชีวิตที่คุ้นเคยทั้งหมด วัฒนธรรมเก่าทั้งหมด อาจพินาศได้ บางคนรอคอยการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ด้วยความยินดี บางคนรอคอยด้วยความเศร้าโศกและสยองขวัญ ซึ่งนำการมองโลกในแง่ร้ายและความปวดร้าวมาสู่งานของพวกเขา

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 - วรรณกรรมที่พัฒนาขึ้นภายใต้เงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่แตกต่างไปจากเมื่อก่อน หากคุณมองหาคำที่แสดงถึงลักษณะที่สำคัญที่สุดของช่วงเวลาที่กำลังพิจารณา คำนั้นก็จะเป็นคำนั้น “วิกฤติ"การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ครั้งยิ่งใหญ่เขย่าความคิดคลาสสิกเกี่ยวกับโครงสร้างของโลกและนำไปสู่ข้อสรุปที่ขัดแย้งกัน: “เรื่องหายไปแล้ว”- ดังนั้น วิสัยทัศน์ใหม่ของโลกจะกำหนดโฉมหน้าใหม่ของความสมจริงของศตวรรษที่ 20 ซึ่งจะแตกต่างอย่างมากจากความสมจริงแบบคลาสสิกของรุ่นก่อนๆ วิกฤตแห่งศรัทธายังส่งผลร้ายแรงต่อจิตวิญญาณมนุษย์ด้วย (“พระเจ้าสิ้นพระชนม์แล้ว!” นีทเชออุทาน) สิ่งนี้นำไปสู่ว่าบุคคลแห่งศตวรรษที่ 20 เริ่มประสบกับอิทธิพลของแนวคิดที่ไม่เกี่ยวกับศาสนามากขึ้นเรื่อยๆ ลัทธิแห่งความสุขทางราคะ, การขอโทษสำหรับความชั่วร้ายและความตาย, การยกย่องความเอาแต่ใจของแต่ละบุคคล, การรับรู้ถึงสิทธิในความรุนแรง, ซึ่งกลายเป็นความหวาดกลัว - คุณสมบัติทั้งหมดนี้บ่งบอกถึง วิกฤตที่ลึกที่สุดของจิตสำนึก

ในวรรณคดีรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 จะรู้สึกถึงวิกฤตของแนวคิดเก่า ๆ เกี่ยวกับศิลปะและความรู้สึกเหนื่อยล้าจากการพัฒนาในอดีตการประเมินค่าใหม่จะเกิดขึ้น

การอัปเดตวรรณกรรมความทันสมัยจะทำให้เกิดกระแสและโรงเรียนใหม่ๆ การทบทวนวิธีการแสดงออกแบบเก่าและการฟื้นฟูบทกวีจะเป็นเครื่องหมายของการมาถึงของ "ยุคเงิน" ของวรรณคดีรัสเซีย คำนี้เกี่ยวข้องกับชื่อ เอ็น. เบอร์เดียวาซึ่งใช้ในสุนทรพจน์ครั้งหนึ่งของเขาในร้านเสริมสวยของ D. Merezhkovsky ต่อมา นักวิจารณ์ศิลปะและบรรณาธิการของ Apollo S. Makovsky ได้รวมวลีนี้เข้าด้วยกัน โดยเรียกหนังสือของเขาเกี่ยวกับวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษว่า "On Parnassus of the Silver Age" หลายทศวรรษจะผ่านไปและ A. Akhmatova จะเขียนว่า "...เดือนเงินสดใส / หนาวเย็นเหนือยุคเงิน"

กรอบลำดับเวลาของช่วงเวลานั้นที่กำหนดโดยคำอุปมานี้สามารถกำหนดได้ดังนี้: พ.ศ. 2435 - ออกจากยุคแห่งความอมตะจุดเริ่มต้นของการลุกฮือทางสังคมในประเทศแถลงการณ์และการรวบรวม "สัญลักษณ์" โดย D. Merezhkovsky เรื่องแรกของ M. Gorky ฯลฯ .) - 2460 ตามมุมมองอื่นการสิ้นสุดตามลำดับเวลาของช่วงเวลานี้ถือได้ว่าเป็นปี 1921-1922 (การล่มสลายของภาพลวงตาในอดีตการอพยพจำนวนมากของบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมรัสเซียจากรัสเซียที่เริ่มต้นหลังจากการตายของ A. Blok และ N. Gumilyov ไล่กลุ่มนักเขียน นักปรัชญา และนักประวัติศาสตร์ออกจากประเทศ)

วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 มีขบวนการวรรณกรรมหลัก 3 ขบวน ได้แก่ ลัทธิสมจริง ลัทธิสมัยใหม่ และวรรณกรรมแนวหน้า

ตัวแทนของขบวนการวรรณกรรม:

นักสัญลักษณ์อาวุโส: วียา Bryusov, K.D. บัลมอนต์, D.S. Merezhkovsky, Z.N. กิปปิอุส, เอฟ.เค. โซโลกุบ และคณะ

ผู้แสวงหาความลึกลับของพระเจ้า: D.S. Merezhkovsky, Z.N. กิปปิอุส, เอ็น. มินสกี้.

นักปัจเจกชนผู้เสื่อมทราม: V.Ya. Bryusov, K.D. บัลมอนต์, เอฟ.เค. โซโลกุบ.

นักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์: เอเอ Blok, Andrey Bely (B.N. Bugaev), V.I. อีวานอฟและคนอื่น ๆ

Acmeism: N.S. Gumilev, A.A. อัคมาโตวา, S.M. Gorodetsky, O.E. Mandelstam, MA เซนเควิช, V.I. นาร์บุต.

Cubo-Futurists (กวีของ "Hilea"): D.D. Burlyuk, V.V. Khlebnikov, V.V. คาเมนสกี้, วี.วี. มายาคอฟสกี้, A.E. บิดเบี้ยว

ผู้นิยมลัทธิตนเอง: I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov, V. Gnedov

กลุ่ม "ชั้นลอยแห่งบทกวี": V. Shershenevich, Khrisanf, R. Ivnev และคนอื่นๆ

สมาคม "เครื่องหมุนเหวี่ยง"": B.L. Pasternak, N.N. Aseev, S.P. Bobrov และคนอื่น ๆ

ปรากฏการณ์หนึ่งที่น่าสนใจที่สุดในศิลปะแห่งทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 มีการฟื้นฟูรูปแบบโรแมนติกซึ่งส่วนใหญ่ถูกลืมไปแล้วตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ผ่านมา

สำนักพิมพ์ที่สมจริง:

ความรู้ (การผลิตวรรณกรรมการศึกษาทั่วไป - Kuprin, Bunin, Andreev, Veresaev); คอลเลกชัน; ทางสังคม ปัญหา

คอลเลกชัน Rosehip (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และอัลมาซี

คอลเลกชันและปูมของสโลวโว (มอสโก)

Gorky ตีพิมพ์นิตยสารวรรณกรรมและการเมือง "Chronicle" (สำนักพิมพ์ Parus)

“ World of Art” (ศิลปะสมัยใหม่ นิตยสารชื่อเดียวกัน) - ผู้ก่อตั้ง Diaghilev

“ เส้นทางใหม่”, “ราศีพิจิก”, “อีแร้ง” - สัญลักษณ์

“ Satyricon”, “New Satyricon” - เสียดสี (Averchenko, S. Cherny)

สไลด์ 1

สไลด์ 2

ลักษณะทั่วไปของช่วงเวลา ปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของวัฒนธรรมรัสเซียและตะวันตก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1890 และจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ทุกแง่มุมของชีวิตชาวรัสเซียเปลี่ยนไปอย่างแท้จริง ตั้งแต่เศรษฐศาสตร์ การเมือง และวิทยาศาสตร์ ไปจนถึงเทคโนโลยี วัฒนธรรม และศิลปะ ระยะใหม่ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมมีความไดนามิกอย่างไม่น่าเชื่อและในขณะเดียวกันก็น่าทึ่งอย่างยิ่ง อาจกล่าวได้ว่ารัสเซียซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนของรัสเซียนั้นนำหน้าประเทศอื่น ๆ ในด้านการเปลี่ยนแปลงและความลึกของการเปลี่ยนแปลงตลอดจนความขัดแย้งภายในอันยิ่งใหญ่

สไลด์ 3

เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดที่เกิดขึ้นในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 คืออะไร? รัสเซียประสบกับการปฏิวัติสามครั้ง: -1905; -กุมภาพันธ์และตุลาคม พ.ศ. 2460 - สงครามรัสเซีย - ญี่ปุ่น พ.ศ. 2447-2448 -สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง พ.ศ.2457-2461 -สงครามกลางเมือง

สไลด์ 4

สถานการณ์การเมืองภายในรัสเซีย ปลายศตวรรษที่ 19 เผยให้เห็นปรากฏการณ์วิกฤตที่ลึกที่สุดในระบบเศรษฐกิจของจักรวรรดิรัสเซีย -การเผชิญหน้าของสามกองกำลัง: ผู้ปกป้องระบอบกษัตริย์ ผู้สนับสนุนการปฏิรูปกระฎุมพี นักอุดมการณ์การปฏิวัติชนชั้นกรรมาชีพ มีการเสนอวิธีการปรับโครงสร้างหลายวิธี: "จากด้านบน" โดยวิธีการทางกฎหมาย "จากด้านล่าง" - ผ่านการปฏิวัติ

สไลด์ 5

การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติทั่วโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสาขาฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการประดิษฐ์การสื่อสารไร้สาย การค้นพบรังสีเอกซ์ การกำหนดมวลของอิเล็กตรอน และการศึกษาปรากฏการณ์รังสี โลกทัศน์ของมนุษยชาติได้รับการปฏิวัติโดยการสร้างทฤษฎีสัมพัทธภาพ (ค.ศ. 1900) ทฤษฎีพิเศษ (1905) และทฤษฎีสัมพัทธภาพทั่วไป (1916-1917) ความคิดก่อนหน้านี้เกี่ยวกับโครงสร้างของโลกถูกสั่นคลอนอย่างสิ้นเชิง ความคิดเรื่องความรู้ของโลกซึ่งเมื่อก่อนเป็นความจริงที่ไม่มีข้อผิดพลาดถูกตั้งคำถาม

สไลด์ 6

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมที่น่าเศร้าของต้นศตวรรษที่ 20 ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 30 กระบวนการทำลายล้างทางกายภาพของนักเขียนเริ่มต้นขึ้น: N. Klyuev, I. Babel, O. Mandelstam และอีกหลายคนถูกยิงหรือเสียชีวิตในค่าย

สไลด์ 7

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมที่น่าเศร้าของศตวรรษที่ 20 ในช่วงทศวรรษที่ 20 นักเขียนซึ่งเป็นดอกไม้แห่งวรรณคดีรัสเซียถูกทิ้งหรือถูกไล่ออก: I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev และคนอื่น ๆ ผลกระทบของการเซ็นเซอร์ต่อวรรณกรรม: 2469 - นิตยสาร "โลกใหม่" ถูกยึดจาก "The Tale of the Unextinguished Moon" โดย B. Pilnyak ในยุค 30 นักเขียนถูกยิง (E. Zamyatin, M. Bulgakov ฯลฯ) บูนิน

สไลด์ 8

ประวัติศาสตร์อันน่าเศร้าของวรรณคดีต้นศตวรรษที่ 20 นับตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 30 มีแนวโน้มที่จะนำวรรณกรรมมาสู่วิธีเดียว - สัจนิยมสังคมนิยม หนึ่งในตัวแทนคือ M. Gorky

สไลด์ 9

กล่าวอีกนัยหนึ่ง คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เกือบทั้งหมดในศตวรรษที่ 20 ขัดแย้งกับรัฐ ซึ่งเป็นระบบเผด็จการที่พยายามระงับศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

สไลด์ 10

วรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 วรรณกรรมรัสเซียกลายเป็นหลายชั้นที่สวยงาม ความสมจริงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษยังคงเป็นขบวนการวรรณกรรมขนาดใหญ่และมีอิทธิพล ดังนั้นตอลสตอยและเชคอฟจึงอาศัยและทำงานในยุคนี้ (ภาพสะท้อนความเป็นจริง ความจริงของชีวิต) A.P. เชคอฟ ยัลตา. 2446

สไลด์ 11

“ ยุคเงิน” การเปลี่ยนจากยุควรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกไปสู่ยุควรรณกรรมใหม่นั้นมาพร้อมกับความรวดเร็วผิดปกติ บทกวีของรัสเซียไม่เหมือนตัวอย่างก่อนหน้านี้ได้กลับมาสู่แถวหน้าของชีวิตวัฒนธรรมทั่วไปของประเทศอีกครั้ง ด้วยเหตุนี้ ยุคกวีนิพนธ์ใหม่จึงเริ่มต้นขึ้น เรียกว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการกวี" หรือ "ยุคเงิน"

สไลด์ 12

ยุคเงินเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเกี่ยวข้องกับสัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม วรรณกรรม "ชาวนานีโอ" และลัทธิอนาคตบางส่วน

สไลด์ 13

แนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ในช่วงปี พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2460 ขบวนการวรรณกรรมสามขบวนประกาศอย่างชัดเจนถึงตัวเองอย่างชัดเจน - สัญลักษณ์นิยมความเฉียบแหลมและลัทธิแห่งอนาคตซึ่งเป็นพื้นฐานของสมัยใหม่ในฐานะขบวนการวรรณกรรม

สไลด์ 14

SYMBOLISM มีนาคม พ.ศ. 2437 - มีการตีพิมพ์คอลเลกชันชื่อ "Russian Symbolists" หลังจากนั้นไม่นาน มีอีกสองประเด็นปรากฏขึ้นในชื่อเดียวกัน ผู้เขียนคอลเลกชันทั้งสามคือกวีหนุ่ม Valery Bryusov ซึ่งใช้นามแฝงที่แตกต่างกันเพื่อสร้างความประทับใจในการดำรงอยู่ของขบวนการบทกวีทั้งหมด

สไลด์ 15

การแสดงนัย การแสดงสัญลักษณ์เป็นการเคลื่อนไหวสมัยใหม่ครั้งแรกและใหญ่ที่สุดที่เกิดขึ้นในรัสเซีย รากฐานทางทฤษฎีของสัญลักษณ์รัสเซียถูกวางในปี พ.ศ. 2435 โดยมีการบรรยายโดย D. S. Merezhkovsky "เกี่ยวกับสาเหตุของการเสื่อมถอยและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" หัวข้อการบรรยายประกอบด้วยการประเมินสถานะของวรรณกรรม ผู้เขียนปักหมุดความหวังในการฟื้นฟูไว้ที่ “เทรนด์ใหม่” มิทรี เซอร์เกวิช เมเรจคอฟสกี้

สไลด์ 16

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว Andrey Bely Symbol คือหมวดหมู่ความงามส่วนกลางของการเคลื่อนไหวใหม่ แนวคิดของสัญลักษณ์ก็คือมันถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ห่วงโซ่สัญลักษณ์มีลักษณะคล้ายกับชุดของอักษรอียิปต์โบราณซึ่งเป็นรหัสชนิดหนึ่งสำหรับ "ผู้ประทับจิต" ดังนั้นสัญลักษณ์จึงกลายเป็นหนึ่งในถ้วยรางวัลที่หลากหลาย

สไลด์ 17

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว สัญลักษณ์นี้เป็นแบบหลายความหมาย: มีความหมายที่หลากหลายไม่ จำกัด “สัญลักษณ์คือหน้าต่างสู่ความไม่มีที่สิ้นสุด” ฟีโอดอร์ โซโลกุบ กล่าว

สไลด์ 18

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว ความสัมพันธ์ระหว่างกวีกับผู้ชมของเขาถูกสร้างขึ้นในรูปแบบใหม่ในเชิงสัญลักษณ์ กวีเชิงสัญลักษณ์ไม่ได้มุ่งมั่นที่จะเป็นที่เข้าใจในระดับสากล เขาไม่ได้ดึงดูดทุกคน แต่สำหรับ "ผู้ริเริ่ม" เท่านั้น ไม่ใช่สำหรับผู้อ่าน-ผู้บริโภค แต่สำหรับผู้อ่าน-ผู้สร้าง ผู้อ่าน-ผู้เขียนร่วม เนื้อเพลง Symbolist ปลุก "สัมผัสที่หก" ในบุคคล ทำให้การรับรู้ของเขาคมชัดขึ้นและขัดเกลา เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ พวกสัญลักษณ์จึงพยายามใช้ความสามารถในการเชื่อมโยงของคำให้เกิดประโยชน์สูงสุด และหันไปหาลวดลายและภาพของวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน

สไลด์ 19

Acmeism ความเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ Acmeism เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 (จากภาษากรีก acme - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่าง, การออกดอก, จุดสูงสุด, ขอบ) จากผู้เข้าร่วมที่หลากหลายใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" กลุ่ม acmeists ที่แคบกว่าและมีสุนทรียภาพมากขึ้นมีความโดดเด่น - N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich และ V. Narbut

สไลด์ 20

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหวของ A. Akhmatov จังหวะใหม่ถูกสร้างขึ้นโดยการข้ามพยางค์และจัดเรียงความเครียดใหม่ คุณค่าที่แท้จริงของแต่ละปรากฏการณ์“ ไม่สามารถรู้คำศัพท์ที่ไม่สามารถรู้ในความหมายได้”

สไลด์ 21

บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ของ Symbolists ประสานมือของเธอไว้ภายใต้ม่านสีดำ... “ทำไมวันนี้คุณหน้าซีด?” - เพราะฉันทำให้เขาเมาด้วยความเศร้ารสเปรี้ยว ฉันจะลืมได้อย่างไร? เขาเดินโซเซออกมา ปากบิดอย่างเจ็บปวด... ฉันวิ่งหนี โดยไม่ได้แตะราวบันได วิ่งตามเขาไปที่ประตู ฉันตะโกนด้วยความหายใจไม่ออก: “มันเป็นเรื่องตลก ถ้าคุณจากไป ฉันจะตาย” เขายิ้มอย่างสงบและน่ากลัวและบอกฉันว่า: "อย่ายืนอยู่ในสายลม" A.A.Akhmatova 8 มกราคม 2454

สไลด์ 22

ลัทธิแห่งอนาคต (จากภาษาละติน futurum - อนาคต) เขาประกาศตัวเองครั้งแรกในอิตาลี การกำเนิดของลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียถือเป็นปี 1910 เมื่อมีการตีพิมพ์คอลเลกชันลัทธิอนาคตชุดแรก "Zadok Judges" (ผู้แต่งคือ D. Burliuk, V. Khlebnikov และ V. Kamensky) ในไม่ช้ากวีเหล่านี้ร่วมกับ V. Mayakovsky และ A. Kruchenykh ได้ก่อตั้งกลุ่ม Cubo-Futurists หรือกวี "Gilea" (Gilea เป็นชื่อภาษากรีกโบราณสำหรับส่วนหนึ่งของจังหวัด Tauride ซึ่งพ่อของ D. Burliuk เป็นผู้จัดการมรดกและ ซึ่งกวีของสมาคมใหม่เข้ามาในปี พ.ศ. 2454)

สไลด์ 23

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว ในฐานะรายการทางศิลปะ นักอนาคตนิยมหยิบยกความฝันในอุดมคติของการกำเนิดของซุปเปอร์อาร์ตที่สามารถพลิกโลกให้พลิกคว่ำได้ ศิลปิน V. Tatlin ออกแบบปีกสำหรับมนุษย์อย่างจริงจัง K. Malevich พัฒนาโครงการสำหรับเมืองดาวเทียมที่ล่องเรือในวงโคจรของโลก V. Khlebnikov พยายามเสนอภาษาสากลใหม่ให้กับมนุษยชาติและค้นพบ "กฎแห่งเวลา"

สไลด์ 24

ลัทธิแห่งอนาคตได้พัฒนาละครที่น่าตกตะลึง ใช้ชื่อที่ขมขื่น: "Chukuryuk" - สำหรับรูปภาพ; "Dead Moon" - สำหรับรวบรวมผลงาน "ตกนรก!" - สำหรับแถลงการณ์ทางวรรณกรรม

สไลด์ 25

ตบหน้าเพื่อรสนิยมสาธารณะ ทิ้ง Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy ฯลฯ เป็นต้น จากเรือกลไฟแห่งความทันสมัย ...ถึง Maxim Gorkys, Kuprins, Bloks, Sologubs, Remizovs, Averchenks, Chernys, Kuzmins, Bunins และอื่นๆ และอื่น ๆ สิ่งที่คุณต้องมีคือเดชาริมแม่น้ำ โชคชะตาให้รางวัลแก่ช่างตัดเสื้อ... จากความสูงของตึกระฟ้าเรามองดูความไม่สำคัญของพวกเขา!.. เราสั่งให้เคารพสิทธิของกวี: 1. เพื่อเพิ่มคำศัพท์ในปริมาณที่มีคำตามอำเภอใจและอนุพันธ์ (นวัตกรรมคำ) . 2. ความเกลียดชังภาษาที่มีอยู่ก่อนหน้าพวกเขาอย่างไม่อาจเอาชนะได้ 3. ด้วยความสยดสยอง จงเอาพวงหรีดแห่งความรุ่งโรจน์เพนนีที่คุณทำจากไม้กวาดอาบน้ำออกจากคิ้วอันเย่อหยิ่งของคุณ 4. ยืนบนศิลาแห่งคำว่า “เรา” ท่ามกลางเสียงหวีดหวิวและความขุ่นเคือง และหากเครื่องหมายสกปรกของ "สามัญสำนึก" และ "รสนิยมดี" ของคุณยังคงอยู่ในบรรทัดของเรา เป็นครั้งแรกที่สายฟ้าแห่งความงามที่กำลังจะมาใหม่ของพระวจนะที่มีคุณค่าในตนเอง (มีคุณค่าในตนเอง) กำลังสั่นสะท้านอยู่บนพวกเขาแล้ว . D. Burliuk, Alexey Kruchenykh, V. Mayakovsky, Velimir Khlebnikov Moscow, 1912 ธันวาคมบุคคลที่สร้างสรรค์แห่งอนาคต โอ้ หัวเราะ หัวเราะ! โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ! ว่าพวกเขาหัวเราะด้วยความหัวเราะว่าพวกเขาหัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ โอ้หัวเราะอย่างสนุกสนาน! โอ้ เสียงหัวเราะของผู้หัวเราะ - เสียงหัวเราะของผู้หัวเราะที่ฉลาด! โอ้ หัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ เสียงหัวเราะของผู้หัวเราะ! สเมเยโว หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ! โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ! Velimir Khlebnikov 1910 เรามาสรุปกันในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ วรรณกรรมรัสเซียประสบกับความเจริญรุ่งเรืองในด้านความสว่างและความหลากหลายของความสามารถเทียบได้กับการเริ่มต้นศตวรรษที่ 19 อันยอดเยี่ยม นี่คือช่วงเวลาของการพัฒนาอย่างเข้มข้นทางความคิดเชิงปรัชญา วิจิตรศิลป์ และศิลปะการแสดงละคร ทิศทางต่าง ๆ กำลังได้รับการพัฒนาในวรรณคดี ในช่วง พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2460 ขบวนการวรรณกรรมสามขบวนได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่ง - สัญลักษณ์นิยมความเฉียบแหลมและลัทธิแห่งอนาคตซึ่งเป็นพื้นฐานของขบวนการวรรณกรรมสมัยใหม่ วรรณกรรมแห่งยุคเงินเผยให้เห็นกลุ่มดาวกวีที่สดใสซึ่งแต่ละกลุ่มเป็นตัวแทนของชั้นความคิดสร้างสรรค์ขนาดใหญ่ที่ไม่เพียงเพิ่มคุณค่าให้กับรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทกวีระดับโลกของศตวรรษที่ 20 ด้วย

สไลด์ 30

เรามาสรุปกันว่าปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของวัฒนธรรมรัสเซียและตะวันตก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1890 และจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ทุกแง่มุมของชีวิตชาวรัสเซียเปลี่ยนไปอย่างแท้จริง ตั้งแต่เศรษฐศาสตร์ การเมือง และวิทยาศาสตร์ ไปจนถึงเทคโนโลยี วัฒนธรรม และศิลปะ ระยะใหม่ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมมีความไดนามิกอย่างไม่น่าเชื่อและในขณะเดียวกันก็น่าทึ่งอย่างยิ่ง อาจกล่าวได้ว่ารัสเซียซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนของรัสเซียนั้นนำหน้าประเทศอื่น ๆ ในด้านการเปลี่ยนแปลงและความลึกของการเปลี่ยนแปลงตลอดจนความขัดแย้งภายในอันยิ่งใหญ่

สไลด์ 31

วรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 - 20

อเล็กซานโดรวา ที.แอล.

ลักษณะทั่วไปของยุคนั้น

คำถามแรกที่เกิดขึ้นเมื่อกล่าวถึงหัวข้อ "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20" คือเมื่อใดจึงจะนับศตวรรษที่ 20 ตามปฏิทินตั้งแต่ปี 1900 - 1901? แต่เห็นได้ชัดว่าขอบเขตตามลำดับเวลาล้วนๆ แม้ว่าจะมีความสำคัญในตัวเอง แต่ก็แทบจะไม่ให้อะไรเลยในแง่ของยุคสมัยที่แบ่งเขต เหตุการณ์สำคัญประการแรกของศตวรรษใหม่คือการปฏิวัติในปี 1905 แต่การปฏิวัติก็ผ่านไปและมีความสงบสุข - จนกระทั่งถึงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Akhmatova เล่าอีกครั้งใน "บทกวีที่ไม่มีฮีโร่":

และตามคันดินในตำนาน

ไม่ใช่วันตามปฏิทินที่กำลังใกล้เข้ามา

ศตวรรษที่ยี่สิบที่แท้จริง...

“ศตวรรษที่ 20 ที่แท้จริง” เริ่มต้นด้วยสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและการปฏิวัติสองครั้งในปี พ.ศ. 2460 โดยที่รัสเซียได้เปลี่ยนไปสู่ยุคใหม่ของการดำรงอยู่ แต่ความหายนะนั้นนำหน้าด้วย "ช่วงเปลี่ยนศตวรรษ" ซึ่งเป็นช่วงจุดเปลี่ยนที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งส่วนใหญ่กำหนดประวัติศาสตร์ที่ตามมาไว้ล่วงหน้า แต่ก็เป็นผลและการแก้ไขความขัดแย้งมากมายที่เกิดขึ้นในสังคมรัสเซียมานานก่อนหน้านั้น ในสมัยโซเวียต เป็นเรื่องปกติที่จะพูดถึงความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของการปฏิวัติซึ่งปลดปล่อยพลังสร้างสรรค์ของประชาชนและเปิดทางให้พวกเขามีชีวิตใหม่ เมื่อสิ้นสุดช่วง “ชีวิตใหม่” นี้ การประเมินค่านิยมใหม่ก็เริ่มขึ้น การล่อลวงเกิดขึ้นเพื่อค้นหาวิธีแก้ปัญหาใหม่และเรียบง่าย: เพียงเปลี่ยนป้ายไปในทางตรงกันข้ามประกาศทุกสิ่งที่ถือว่าเป็นสีขาวดำและในทางกลับกัน อย่างไรก็ตาม เวลาแสดงให้เห็นถึงความเร่งรีบและยังไม่บรรลุนิติภาวะของการตีราคาใหม่ดังกล่าว เป็นที่แน่ชัดว่าเป็นไปไม่ได้ที่คนที่ไม่ได้ผ่านช่วงเวลานี้มาตัดสินยุคนี้ และควรตัดสินด้วยความระมัดระวังเป็นอย่างยิ่ง

หลังจากผ่านไปหนึ่งศตวรรษ ช่วงเปลี่ยนผ่านของรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 19 - 20 ดูเหมือนจะเป็นช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองในทุกด้าน วรรณกรรม ศิลปะ สถาปัตยกรรม ดนตรี - แต่ไม่เพียงเท่านั้น วิทยาศาสตร์ทั้งเชิงบวกและมนุษยธรรม (ประวัติศาสตร์ ปรัชญา ปรัชญา เทววิทยา) กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว การเติบโตของอุตสาหกรรมนั้นรวดเร็วไม่แพ้กัน ทั้งโรงงาน โรงงาน และทางรถไฟกำลังถูกสร้างขึ้น แต่รัสเซียยังคงเป็นประเทศเกษตรกรรม ความสัมพันธ์แบบทุนนิยมแทรกซึมเข้าไปในชีวิตของหมู่บ้าน โดยผิวเผิน - การแบ่งชั้นของชุมชนเดิม, ความพินาศของที่ดินอันสูงส่ง, ความยากจนของชาวนา, ความหิวโหย - อย่างไรก็ตาม จนถึงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง รัสเซียเลี้ยงดูทั้ง ยุโรปกับขนมปัง

แต่สิ่งที่ Tsvetaeva เขียนเกี่ยวกับการกล่าวถึงเด็ก ๆ ของการอพยพที่ถูกเลี้ยงดูมาด้วยจิตวิญญาณแห่งความคิดถึงก็เป็นเรื่องจริงเช่นกัน:

คุณในเสื้อคลุมเด็กกำพร้า

แต่งกายตั้งแต่แรกเกิด

หยุดจัดงานศพ.

ผ่านสวนเอเดนซึ่งคุณ

ไม่มี... ("บทกวีถึงลูกชายของฉัน")

สิ่งที่ดูเหมือนเป็นยุครุ่งเรืองในตอนนี้ดูเหมือนจะเสื่อมถอยลงสำหรับคนรุ่นเดียวกัน ไม่เพียงแต่ลูกหลานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้เห็นเหตุการณ์เหตุการณ์ต่อ ๆ มาทั้งหมดด้วยจะประหลาดใจเพียงไรที่พวกเขาไม่ได้สังเกตเห็นด้านสว่างของความเป็นจริงรอบตัวพวกเขา “ พลบค่ำอันมืดมนของเชคอฟ” ซึ่งขาดแคลนความสว่างความกล้าหาญและความแข็งแกร่งอย่างเฉียบพลัน - นี่คือความรู้สึกที่เกิดขึ้นก่อนการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก แต่นี่เป็นทัศนะที่มีอยู่ในกลุ่มปัญญาชนเป็นหลัก ในกลุ่มประชากรในช่วงทศวรรษที่ 80-90 มีความมั่นใจในการขัดขืนไม่ได้ของฐานรากและป้อมปราการของ "Holy Rus"

Bunin ใน "The Life of Arsenyev" ดึงความสนใจไปที่ความคิดของพ่อค้า Rostovtsev ซึ่งนักเรียนมัธยมปลาย Alyosha Arsenyev ซึ่งเป็น "ฮีโร่โคลงสั้น ๆ" ของ Bunin ใช้ชีวิตในฐานะ "ผู้โหลดอิสระ" - ความคิดที่เป็นลักษณะเฉพาะของยุคของ Alexander III: " คำพูดของ Pride in Rostovtsev ฟังค่อนข้างบ่อย ภูมิใจอะไร เพราะแน่นอนว่าเรา Rostovtsevs เป็นชาวรัสเซีย รัสเซียแท้ การที่เราใช้ชีวิตนั้นพิเศษมาก เรียบง่าย ดูเรียบง่าย ซึ่งเป็นชีวิตชาวรัสเซียที่แท้จริงและไม่ใช่ และจะดีกว่านี้ไม่ได้เพราะมันเจียมเนื้อเจียมตัว เป็นเพียงรูปลักษณ์ แต่ในความเป็นจริงมันอุดมสมบูรณ์อย่างไม่มีที่อื่นมันเป็นผลิตภัณฑ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายของจิตวิญญาณดึกดำบรรพ์ของรัสเซียและรัสเซียร่ำรวยยิ่งขึ้นแข็งแกร่งยิ่งขึ้นชอบธรรมและรุ่งโรจน์มากขึ้น มากกว่าทุกประเทศในโลก และความภาคภูมิใจนี้มีอยู่ใน Rostovtsev เพียงอย่างเดียวหรือไม่ ต่อจากนั้น ฉันเห็นว่ามันเป็นเรื่องมากและสำหรับหลาย ๆ คน แต่ตอนนี้ฉันเห็นอย่างอื่นแล้ว: ความจริงที่ว่าตอนนั้นเธอยังเป็นสัญญาณของเวลาอยู่ด้วยซ้ำ โดยเฉพาะเวลานั้นไม่ใช่เฉพาะในเมืองของเรา เธอไปอยู่ที่ไหน ตอนรัสเซียพินาศ เราไม่ปกป้องอะไรที่เราเรียกว่ารัสเซียอย่างภาคภูมิใจถึงพลังและความจริงที่เรามั่นใจขนาดนั้น ? เป็นไปได้ว่าฉันรู้ว่าฉันเติบโตขึ้นมาในช่วงเวลาที่มหาอำนาจรัสเซียยิ่งใหญ่ที่สุดและมีจิตสำนึกอันมหาศาลเกี่ยวกับเรื่องนี้" นอกจากนี้ Arsenyev - หรือ Bunin - ยังจำได้ว่า Rostovtsev ฟังการอ่าน "Rus" อันโด่งดังของ Nikitin "และเมื่อใด ฉันมาถึงจุดจบที่น่าภาคภูมิใจและสนุกสนาน ก่อนที่จะมีการแก้ไขคำอธิบายนี้: “ นี่คือคุณ, อธิปไตยมาตุภูมิของฉัน, บ้านเกิดออร์โธดอกซ์ของฉัน” - Rostovtsev กัดกรามของเขาและหน้าซีด" (Bunin I.A. รวบรวมผลงานใน 9 เล่ม M. , 2510 ต. 6. หน้า 62)

Metropolitan Veniamin (Fedchenkov) นักเขียนจิตวิญญาณที่มีชื่อเสียง (พ.ศ. 2423 - 2504) เล่าถึงอารมณ์เดียวกันในบันทึกความทรงจำของเขา:“ สำหรับมุมมองทางสังคมพวกเขามีพื้นฐานมาจากศาสนาเป็นหลักมันเป็นการเลี้ยงดูที่ต่ำต้อยที่คริสตจักรคริสเตียนมอบให้เรา ที่สอนเราถึงฤทธิ์เดชว่ามาจากพระเจ้า ไม่เพียงแต่จะต้องได้รับการยอมรับ เชื่อฟัง แต่ยังได้รับความรักและความเคารพด้วย กษัตริย์ทรงเป็นผู้ที่ได้รับพรเป็นพิเศษจากพระเจ้า ผู้ทรงเจิมของพระเจ้า การยืนยันเกิดขึ้นที่พระองค์ พิธีบรมราชาภิเษกเพื่อรับใช้รัฐ พระองค์ทรงเป็นผู้ปกครองทั่วประเทศ ในฐานะเจ้าของ ผู้จัดการที่ได้รับมอบอำนาจ เราถูกเลี้ยงดูมาเพื่อพระองค์และครอบครัว ไม่เพียงแต่ด้วยความกลัวและเชื่อฟังเท่านั้น แต่ยังด้วยความรักอันลึกซึ้งและความเคารพนับถืออันศักดิ์สิทธิ์ บุคคลที่ขัดขืนไม่ได้อย่างแท้จริง "สูงสุด" "เผด็จการ" "ยิ่งใหญ่" ทั้งหมดนี้ไม่มีข้อสงสัยใด ๆ ระหว่างพ่อแม่ของเราและในหมู่ประชาชน นี่คือสิ่งที่เป็นอยู่ในวัยเด็กของฉัน" (Veniamin (Fedchenkov), Metropolitan. ที่ จุดเปลี่ยนของสองยุค M. , 1994, p. 95) Metropolitan Benjamin ระลึกถึงความโศกเศร้าอย่างจริงใจในหมู่ประชาชนเนื่องในโอกาสการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 เมื่อจักรพรรดิ์ในวาระสุดท้ายของเขา ผู้เลี้ยงแกะที่ได้รับความเคารพนับถือทั่วรัสเซีย จอห์นแห่งครอนสตัดท์ผู้ชอบธรรมผู้ศักดิ์สิทธิ์ก็แยกไม่ออกจากเขา “ เป็นการสิ้นพระชนม์ของนักบุญ” ทายาทของมกุฏราชกุมารซึ่งเป็นจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 ในอนาคตเขียนไว้ในสมุดบันทึกของเขา (Diary of Emperor Nicholas II. 1890 - 1906. M., 1991, p. 87)

เกิดอะไรขึ้นต่อไป? มีปีศาจอะไรบ้างที่เข้าสิงชาวรัสเซีย “ผู้แบกพระเจ้า” และพวกมันไปทำลายสถานบูชาของตนเอง? สิ่งล่อใจอีกอย่างหนึ่ง: ค้นหาผู้กระทำผิดโดยเฉพาะ เพื่ออธิบายการล่มสลายโดยอิทธิพลภายนอกที่เป็นอันตรายของใครบางคน มีคนบุกรุกเราจากภายนอกทำลายชีวิตเรา-ชาวต่างชาติ? คนต่างชาติ? แต่การแก้ปัญหาดังกล่าวไม่ใช่วิธีแก้ปัญหา Berdyaev เคยเขียนไว้ใน "ปรัชญาแห่งอิสรภาพ": ทาสมักจะมองหาใครสักคนที่จะตำหนิ คนอิสระต้องรับผิดชอบต่อการกระทำของเขา ความขัดแย้งของชีวิตชาวรัสเซียสังเกตเห็นมานานแล้ว - อย่างน้อยสิ่งที่ Nekrasov เขียนเกี่ยวกับ:

คุณยังยากจน คุณมีความอุดมสมบูรณ์ด้วย

คุณทั้งทรงพลังและไร้พลัง

แม่รุส'.

ความขัดแย้งบางประการมีรากฐานมาจากการปฏิรูปของปีเตอร์: การแบ่งแยกประเทศออกเป็นชนชั้นนำที่มุ่งมั่นเพื่อยุโรป และผู้คนจำนวนมากที่ต่างจากการเปลี่ยนไปสู่การเป็นยุโรป หากระดับวัฒนธรรมของสังคมที่มีสิทธิพิเศษบางแห่งถึงมาตรฐานสูงสุดของยุโรปแล้วในหมู่คนทั่วไปก็ลดลงอย่างไม่ต้องสงสัยในยุคของรัฐมอสโก - ไม่ว่าในกรณีใดการรู้หนังสือก็ลดลงอย่างรวดเร็ว การต่อต้านความเป็นจริงของรัสเซียยังสะท้อนให้เห็นในบทกวีการ์ตูนชื่อดังของ V.A. กิลยารอฟสกี้:

มีโชคร้ายสองประการในรัสเซีย

ด้านล่างคือพลังแห่งความมืด

และเบื้องบนคือความมืดแห่งอำนาจ

อิทธิพลของยุโรปซึ่งค่อย ๆ แทรกซึมเข้าไปในชีวิตชาวรัสเซียอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นเรื่อย ๆ บางครั้งก็เปลี่ยนแปลงและหักเหไปในทางที่ไม่คาดคิดที่สุด แนวคิดเรื่องขบวนการปลดปล่อยกลายเป็นศาสนาใหม่สำหรับกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซียที่กำลังอุบัติใหม่ บน. Berdyaev สังเกตเห็นความขนานระหว่างเธอกับความแตกแยกของศตวรรษที่ 17 อย่างละเอียด “ดังนั้นปัญญาชนปฏิวัติรัสเซียในศตวรรษที่ 19 จะแตกแยกและจะคิดว่าพลังชั่วร้ายอยู่ในอำนาจ ทั้งในชาวรัสเซียและปัญญาชนรัสเซียจะมีการค้นหาอาณาจักรที่ตั้งอยู่บนพื้นฐานความจริง” (Berdyaev N.A. Origins และความหมายของลัทธิคอมมิวนิสต์รัสเซีย M., 1990, p. 11) ขบวนการปฏิวัติรัสเซียมีผู้พลีชีพและ "นักบุญ" ที่พร้อมจะสละชีวิตเพื่อแนวคิดนี้ "ศาสนา" ที่ปฏิวัติเป็นแบบนอกรีตแบบคริสเตียน: แม้ว่าคริสตจักรจะปฏิเสธ แต่ก็ยืมมาจากคำสอนทางศีลธรรมของพระคริสต์มากมาย - เพียงจำบทกวีของ Nekrasov "N.G. Chernyshevsky":

พระองค์ยังไม่ถูกตรึงกางเขน

แต่ถึงเวลานั้นจะมาถึง - พระองค์จะทรงอยู่บนไม้กางเขน

เทพเจ้าแห่งความพิโรธและความโศกเศร้าส่งมาเขา

เตือนบรรดากษัตริย์แห่งแผ่นดินโลกของพระคริสต์

Zinaida Gippius เขียนเกี่ยวกับศาสนาที่แปลกประหลาดของพรรคเดโมแครตรัสเซียในบันทึกความทรงจำของเธอ:“ มีเพียงฟิล์มบาง ๆ ของการหมดสติเท่านั้นที่แยกพวกเขาออกจากศาสนาที่แท้จริง ดังนั้น ในกรณีส่วนใหญ่ พวกเขาจึงมีศีลธรรมสูง” ดังนั้น ผู้ที่มีความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณที่น่าทึ่งจึงสามารถ ปรากฏตัวในเวลานั้น (Chernyshevsky) มีความสามารถในการกล้าหาญและการเสียสละ วัตถุนิยมที่แท้จริงดับจิตวิญญาณแห่งความกล้าหาญ" (Gippius Z.N. Memoirs. M. 2001. P. 200.)

ควรสังเกตว่าการกระทำของเจ้าหน้าที่ไม่สมเหตุสมผลเสมอไปและผลที่ตามมามักจะตรงกันข้ามกับที่คาดไว้ เมื่อเวลาผ่านไป ระบบราชการที่เก่าแก่และงุ่มง่ามตอบสนองความต้องการเร่งด่วนในการปกครองประเทศขนาดยักษ์น้อยลงเรื่อยๆ ประชากรที่กระจัดกระจายและความหลากหลายทางสัญชาติของจักรวรรดิรัสเซียทำให้เกิดปัญหาเพิ่มเติม กลุ่มปัญญาชนยังรู้สึกหงุดหงิดกับความกระตือรือร้นของตำรวจที่มากเกินไป แม้ว่าสิทธิของบุคคลสาธารณะที่มีความคิดฝ่ายค้านในการแสดงจุดยืนของพลเมืองจะกว้างกว่าสหภาพโซเวียตที่ "เสรี" ในอนาคตอย่างไม่มีใครเทียบได้

เหตุการณ์สำคัญบนเส้นทางสู่การปฏิวัติคือภัยพิบัติ Khodynka ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2439 ระหว่างการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิองค์ใหม่นิโคลัสที่ 2 เนื่องจากความประมาทเลินเล่อของฝ่ายบริหาร จึงเกิดการแตกตื่นระหว่างงานเทศกาลสาธารณะที่สนาม Khodynskoye ในมอสโก ตามข้อมูลของทางการ มีผู้เสียชีวิตประมาณ 2,000 คน กษัตริย์ได้รับคำแนะนำให้ยกเลิกการเฉลิมฉลอง แต่เขาไม่เห็นด้วย: “ ภัยพิบัตินี้เป็นโชคร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แต่เป็นโชคร้ายที่ไม่ควรบดบังวันหยุดราชาภิเษก ภัยพิบัติ Khodynka ควรถูกมองข้ามในแง่นี้” (บันทึกของจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 . พ.ศ. 2433 - 2449 ม. 2534 ., หน้า 129) ทัศนคตินี้ทำให้หลายคนโกรธเคือง หลายคนคิดว่ามันเป็นลางร้าย

Metropolitan Benjamin เล่าถึงผลกระทบที่ “Bloody Sunday” เมื่อวันที่ 9 มกราคม พ.ศ. 2448 มีต่อประชาชน “การปฏิวัติครั้งแรกของปี 1905 เริ่มต้นสำหรับฉันด้วยการลุกฮือของคนงานที่มีชื่อเสียงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 9 มกราคม ภายใต้การนำของคุณพ่อ Gapon คนงานหลายพันคนพร้อมไม้กางเขนและป้ายได้ย้ายจากด้านหลังประตูเนวาไปยังพระราชวังพร้อมกับ คำขอดังที่กล่าวมาแล้วนั้น ข้าพเจ้าเป็นนักศึกษาในสถาบันในขณะนั้น ราษฎรเดินด้วยศรัทธาอันจริงใจต่อซาร์ ผู้ทรงปกป้องความจริงและผู้ถูกรุกราน แต่ซาร์ไม่ยอมรับพระองค์ กลับมีการประหารชีวิตแทน ไม่ทราบประวัติความเป็นมาเบื้องหลังเหตุการณ์ ดังนั้น ข้าพเจ้าจึงไม่รวมอยู่ในการประเมิน มีเพียงสิ่งเดียวที่แน่นอนคือมีการยิง (แต่ยังไม่ยิง) ศรัทธาในซาร์ ข้าพเจ้า บุรุษแห่ง ความรู้สึกของกษัตริย์ไม่เพียงไม่ชื่นชมยินดีกับชัยชนะของรัฐบาลครั้งนี้ แต่ยังรู้สึกถึงบาดแผลในใจ: พ่อของประชาชนอดไม่ได้ที่จะยอมรับลูก ๆ ของเขาไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในภายหลัง ... ” (Veniamin (Fedchenkov) , Metropolitan เมื่อถึงจุดเปลี่ยนของสองยุค M. , 1994, P. 122) และจักรพรรดิเขียนไว้ในสมุดบันทึกของเขาในวันนั้น:“ วันที่ยากลำบาก! การจลาจลร้ายแรงเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเนื่องจากความปรารถนาของคนงานที่จะไปถึง พระราชวังฤดูหนาว กองทหารต้องยิงตามสถานที่ต่างๆ ในเมือง มีผู้เสียชีวิตและบาดเจ็บจำนวนมาก ข้าแต่พระเจ้า เจ็บปวดและยากลำบากจริงๆ!" (Diary of Emperor Nicholas II. 1890 - 1906. M., 1991, p. 209) แต่ก็ชัดเจนว่าพระองค์ไม่มีเจตนาจะรับใครเลย งานนี้ยากจะพูดถึง พูด: เห็นได้ชัดว่านี่เป็นโศกนาฏกรรมของความเข้าใจผิดร่วมกันของเจ้าหน้าที่และประชาชน ผู้ที่ถูกตราหน้าว่า "นิโคลัสนองเลือด" ซึ่งถือว่าไม่มีตัวตนและเป็นเผด็จการของประเทศของเขาแท้จริงแล้วเป็นคนของ คุณสมบัติทางศีลธรรมอันสูงส่ง ซื่อสัตย์ต่อหน้าที่ของเขา พร้อมที่จะสละชีวิตเพื่อรัสเซีย ซึ่งต่อมาเขาได้พิสูจน์ให้เห็นแล้วด้วยฝีมือของผู้มีใจรัก ในขณะที่ "นักสู้เพื่ออิสรภาพ" หลายคนที่ประณามเขาช่วยตัวเองด้วยการประนีประนอมกับพลังของมนุษย์ต่างดาวหรือ โดยหลบหนีออกนอกประเทศ โทษใครไม่ได้ แต่ควรระบุข้อเท็จจริงข้อนี้ไว้

Metropolitan Benjamin ไม่ปฏิเสธความรับผิดชอบของคริสตจักรในทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับรัสเซีย: “ ฉันต้องยอมรับว่าอิทธิพลของคริสตจักรที่มีต่อมวลชนกำลังอ่อนแอลงและอ่อนแอลงอำนาจของนักบวชก็ตกต่ำ มีเหตุผลหลายประการ . หนึ่งในนั้นอยู่ในตัวเรา: เราเลิกเป็น "เกลือเกลือ" แล้ว "ดังนั้นพวกเขาจึงไม่สามารถเกลือคนอื่นได้" (Veniamin (Fedchenkov), Metropolitan เมื่อถึงจุดเปลี่ยนของสองยุค M. , 1994, P. 122 ). เมื่อนึกถึงสมัยเรียนที่สถาบันศาสนศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลายปีมานี้เขาสงสัยว่าทำไมพวกเขาซึ่งเป็นนักศาสนศาสตร์ในอนาคต ไม่เคยคิดที่จะไปครอนสตัดท์เพื่อพบคุณพ่อ จอห์น. “รูปลักษณ์ทางศาสนาของเรายังคงเจิดจ้า แต่วิญญาณก็อ่อนลง และ “จิตวิญญาณ” ก็กลายเป็นทางโลก ชีวิตนักศึกษาทั่วไปมองข้ามความสนใจทางศาสนา ไม่จำเป็นต้องคิดว่าโรงเรียนเทววิทยาเป็นสถานรับเลี้ยงเด็กสำหรับผู้ละทิ้งความเชื่อ ผู้ไม่เชื่อพระเจ้า และคนทรยศ มีเพียงไม่กี่อย่างเท่านั้น แต่ศัตรูภายในที่อันตรายกว่านั้นมาก นั่นคือ การไม่แยแสทางศาสนา ช่างน่าละอายเสียจริง ๆ และตอนนี้เราร้องไห้จากความยากจนของเราและจากความไม่รู้สึกตัวจนกลายเป็นหิน ไม่ ไม่ใช่ทุกอย่างจะดีในคริสตจักร เรากลายเป็นคนที่กล่าวไว้ในคัมภีร์ของศาสนาคริสต์ว่า “เพราะเจ้าเย็นชาเหมือนเจ้า” หรือไม่ร้อน เราจะอาเจียนเจ้าออกจากปากของเรา... “เวลานั้นมาเร็ว ๆ นี้และพวกเราหลายคนก็อาเจียนออกมา แม้แต่จากมาตุภูมิ... เราไม่ให้ความสำคัญกับศาลเจ้าของมัน สิ่งที่เราหว่าน เราก็เก็บเกี่ยว" (Veniamin (Fedchenkov) นครหลวงแห่งประชากรของพระเจ้า การประชุมทางจิตวิญญาณของฉัน M. , 1997, หน้า 197 – 199) อย่างไรก็ตาม ความสามารถในการกลับใจเช่นนั้นเป็นพยานว่าศาสนจักรยังมีชีวิตอยู่และในไม่ช้าก็พิสูจน์ให้เห็นถึงความดำรงอยู่ได้

ความขัดแย้งที่รุนแรงขึ้นทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในวรรณคดีไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ตามประเพณีที่กำหนดไว้แล้ว “ช่วงเปลี่ยนศตวรรษ” ครอบคลุมช่วงทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 และช่วงก่อนการปฏิวัติในปี 1917 แต่ช่วงทศวรรษที่ 1890 ก็เป็นศตวรรษที่ 19 เช่นกัน ซึ่งเป็นช่วงเวลาของตอลสตอยและเชคอฟในร้อยแก้ว เฟต เมย์คอฟ และโปลอนสกีในบทกวี เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกศตวรรษที่ 19 ที่กำลังจะออกจากศตวรรษที่ 20 ที่กำลังจะเกิดขึ้น ไม่มีขอบเขตที่เข้มงวด ผู้เขียนแห่งศตวรรษที่ 19 และผู้เขียนแห่งศตวรรษที่ 20 เป็นคนในแวดวงเดียวกัน พวกเขารู้จักกัน พบกันในแวดวงวรรณกรรม และในสำนักบรรณาธิการของนิตยสาร มีทั้งแรงดึงดูดและความรังเกียจระหว่างกัน ความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ของ "พ่อและลูก"

นักเขียนรุ่นที่เกิดในยุค 60 และ 70 ศตวรรษที่สิบเก้า และมีส่วนสนับสนุนวัฒนธรรมรัสเซียอย่างโดดเด่น ด้วยแรงบันดาลใจ มันค่อนข้างแตกต่างไปจาก "อายุหกสิบเศษ" และอายุเจ็ดสิบที่ยังคงครอบงำอยู่ แม่นยำยิ่งขึ้น มันแตกออก และเหตุการณ์ที่พวกเขาประสบในวัยเด็กหรือเยาวชนปฐมวัย แต่ซึ่งอาจมีอิทธิพลชี้ขาดก็คือการลอบสังหารพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2424 สำหรับบางคน มันปลุกความคิดของ ​​ความเปราะบางของระบอบเผด็จการ (การสังหาร "ผู้เจิมของพระเจ้า" เกิดขึ้น แต่โลกไม่ได้พังทลาย) และความปรารถนาที่จะดำเนินงานของกลุ่มปัญญาชนที่ปฏิวัติอย่างแข็งขันมากขึ้น (คนเหล่านี้เป็นคนอย่างเลนินและกอร์กี) คนอื่น ๆ ทำให้พวกเขาตัวสั่น ด้วยความโหดร้ายของ "นักสู้เพื่อความสุขของประชาชน" และคิดให้รอบคอบมากขึ้นเกี่ยวกับคำถามนิรันดร์ - จากสิ่งเหล่านี้มาจากผู้ลึกลับนักปรัชญาศาสนากวีคนต่างด้าวไปจนถึงธีมทางสังคม แต่คริสตจักรออร์โธดอกซ์แบบดั้งเดิมซึ่งมีคนจำนวนมากได้รับการเลี้ยงดูดูเหมือนจะเป็นเรื่องธรรมดาเกินไปสำหรับพวกเขาฝังแน่นในชีวิตประจำวันและไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งแรงบันดาลใจในอุดมคติของพวกเขา พวกเขากำลังมองหาจิตวิญญาณ แต่มักจะมองไปตามวงเวียนและทางตัน ในที่สุดบางคนก็กลับมาสู่ศาสนจักร บางคนยังคงต่อต้านศาสนจักรชั่วนิรันดร์

ชื่อ "ยุคเงิน" ก่อตั้งขึ้นสำหรับวรรณกรรมแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษ สำหรับบางคน แนวคิดนี้มีความหมายเชิงลบ มันรวมอะไรบ้าง? การเข้าใกล้ประเพณีทั่วยุโรป - และละเลยประเพณีระดับชาติในระดับหนึ่ง, "การเปิดขอบเขตใหม่" ในด้านรูปแบบ - และทำให้เนื้อหาแคบลง, ความพยายามในการหยั่งรู้โดยสัญชาตญาณและการตาบอดทางศีลธรรม, การค้นหาความงาม - และความเจ็บป่วยบางอย่าง ความเสียหาย วิญญาณแห่งอันตรายที่ซ่อนอยู่ และความหอมหวานของบาป Bunin นำเสนอผู้ร่วมสมัยของเขาในลักษณะดังต่อไปนี้:“ ในตอนท้ายของยุคเขายังมาไม่ถึง แต่รู้สึกถึง "ลมแรงจากทะเลทราย" แล้ว ผู้คนใหม่ในวรรณกรรมใหม่นี้ปรากฏตัวในแนวหน้าแล้ว และน่าประหลาดใจที่ไม่คล้ายกับครั้งก่อนๆ ที่ยังคงเป็น "ผู้ปกครอง" ความคิดและความรู้สึก" เมื่อเร็ว ๆ นี้ดังที่พวกเขาแสดงออกไป คนเก่าบางคนยังคงปกครองอยู่ แต่จำนวนผู้ติดตามของพวกเขาลดลงและสง่าราศีของคนใหม่ก็ลดลง คนกำลังเติบโต และคนใหม่เกือบทั้งหมดที่เป็นหัวหน้าคนใหม่ตั้งแต่กอร์กีไปจนถึงโซโลกุบเป็นคนที่มีพรสวรรค์ตามธรรมชาติ กอปรด้วยพลังงานที่หายาก พละกำลังอันยิ่งใหญ่ และความสามารถอันยิ่งใหญ่ แต่นี่คือสิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับสิ่งเหล่านั้น วันที่ “ลมจากทะเลทราย” ใกล้เข้ามาแล้ว พลังและความสามารถของนักประดิษฐ์เกือบทั้งหมดมีคุณภาพค่อนข้างต่ำ ดุร้ายโดยธรรมชาติ ผสมกับความหยาบคาย หลอกลวง การเก็งกำไร รับใช้ตามถนน ด้วยความกระหายที่ไร้ยางอาย ความสำเร็จ เรื่องอื้อฉาว...” (บุนินทร์ รวบรวมผลงาน เล่ม 9 หน้า 309)

สิ่งล่อใจสำหรับนักการศึกษาคือการห้ามวรรณกรรมนี้ เพื่อป้องกันวิญญาณพิษแห่งยุคเงินจากการ "วางยาพิษ" คนรุ่นใหม่ มันเป็นแรงกระตุ้นที่ตามมาในยุคโซเวียตเมื่อ "ยุคเงิน" ที่เป็นอันตรายถูกเปรียบเทียบกับ "แนวโรแมนติกที่เห็นพ้องต้องกันในชีวิต" ของกอร์กีและมายาคอฟสกี้ ในขณะเดียวกัน Gorky และ Mayakovsky เป็นตัวแทนทั่วไปของยุคเงินเดียวกัน (ซึ่งได้รับการยืนยันโดย Bunin) ผลไม้ต้องห้ามดึงดูด การรับรู้อย่างเป็นทางการขับไล่ นั่นคือเหตุผลที่ในช่วงยุคโซเวียตผู้คนจำนวนมากในขณะที่อ่านหนังสือไม่ได้อ่าน Gorky และ Mayakovsky แต่ดูดซับ Symbolists และ Acmeists ที่ต้องห้ามด้วยจิตวิญญาณทั้งหมดของพวกเขา - และในทางใดทางหนึ่งก็ได้รับความเสียหายทางศีลธรรมจริง ๆ สูญเสียความรู้สึกของ ขอบเขตระหว่างความดีและความชั่ว การห้ามอ่านไม่ใช่วิธีปกป้องศีลธรรม คุณต้องอ่านวรรณกรรมในยุคเงิน แต่คุณต้องอ่านอย่างมีเหตุผล “ทุกสิ่งเป็นไปได้สำหรับฉัน แต่ไม่ใช่ทุกสิ่งที่เป็นประโยชน์ต่อฉัน” อัครสาวกเปาโลกล่าว

ในศตวรรษที่ 19 วรรณกรรมรัสเซียมีบทบาทในสังคมที่ใกล้เคียงกับศาสนาและการพยากรณ์: นักเขียนชาวรัสเซียพิจารณาว่าเป็นหน้าที่ของพวกเขาที่จะปลุกจิตสำนึกในตัวบุคคล วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 20 ส่วนหนึ่งยังคงประเพณีนี้ต่อไป ส่วนหนึ่งเป็นการประท้วงต่อต้าน; ต่อไปเขาประท้วง และในขณะที่ประท้วงเขายังคงดำเนินต่อไป โดยเริ่มจากบรรพบุรุษของเขา เขาพยายามกลับไปหาปู่และปู่ทวดของเขา บี.เค. Zaitsev พยานและนักประวัติศาสตร์ของยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียเมื่อเปรียบเทียบกับยุคทองก่อนหน้านี้ประกาศคำตัดสินต่อไปนี้ในช่วงเวลาของเขา: “ ยุคทองของวรรณกรรมของเราคือศตวรรษแห่งจิตวิญญาณของคริสเตียนความดีความสงสาร ความเห็นอกเห็นใจ มโนธรรม และการกลับใจ - นี่คือสิ่งที่ทำให้มีชีวิต ของเรา ยุคทองคือการเก็บเกี่ยวอัจฉริยะ ยุคเงินคือการเก็บเกี่ยวพรสวรรค์ นั่นคือสิ่งที่วรรณกรรมนี้ไม่ค่อยมี: ความรักและความศรัทธาในความจริง" (Zaitsev B.K. ยุคเงิน - รวบรวมผลงาน 11 ฉบับ เล่ม 4., หน้า 478) แต่ถึงกระนั้น การตัดสินดังกล่าวก็ไม่สามารถยอมรับได้อย่างชัดเจน

ชีวิตวรรณกรรมและสังคม พ.ศ. 2433 – 2460

กลุ่มปัญญาชนปกป้องเสรีภาพภายในและความเป็นอิสระจากอำนาจมาโดยตลอด แต่การสั่งการของความคิดเห็นสาธารณะนั้นรุนแรงกว่าแรงกดดัน "จากเบื้องบน" มาก การเมืองเป็นสาเหตุที่ทำให้นักเขียนและนักวิจารณ์รวมตัวกันเป็นกลุ่มต่างๆ บางครั้งก็เป็นกลาง บางครั้งก็เป็นศัตรูกัน Zinaida Gippius ในบันทึกความทรงจำของเธอแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณของกลุ่มวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเธอมีโอกาสสังเกตในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมวรรณกรรมของเธอในปี 1890: "ดังนั้นเมื่อมองดูชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างใกล้ชิดฉันจึงสร้าง การค้นพบ: มีเส้นบางประเภทที่แยกคนวรรณกรรมผู้เฒ่าวรรณกรรมและบางทีทุกคนโดยทั่วไป ปรากฎว่า "เสรีนิยม" เช่น Pleshcheev, Weinberg, Semevsky และคนอื่น ๆ ที่ไม่ใช่เสรีนิยมหรือเสรีนิยมน้อยกว่า " (Gippius. Memoirs. P. 177.). ตัวอย่างเช่น Pleshcheev ไม่เคยพูดถึง Polonsky หรือ Maikov เพราะ Polonsky เป็นผู้เซ็นเซอร์ และ Maikov ก็เป็นผู้เซ็นเซอร์ด้วย และยังเป็นเจ้าหน้าที่ที่ใหญ่กว่า นั่นคือองคมนตรี (ข้อสังเกตที่น่าสนใจคือ Pleshcheev พรรคเดโมแครตหัวรุนแรงมีลักษณะคล้ายกันมากที่สุด ถึงปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่ดี) เด็กได้รับอนุญาตให้เข้าไปในวงกลมทั้งสองได้ แต่มีคำสั่งอยู่แล้วว่า “อะไรดีและอะไรไม่ดี” “ สิ่งที่เลวร้ายที่สุดถือเป็นชายชราสุโวรินซึ่งฉันยังไม่รู้จักบรรณาธิการของ Novoye Vremya ทุกคนอ่านหนังสือพิมพ์ แต่ 'เป็นไปไม่ได้' ที่จะเขียนลงไป” (Gippius. Ibid.) อย่างไรก็ตาม Tolstoy และ Chekhov ได้รับการตีพิมพ์ใน "ปฏิกิริยา" Novoye Vremya

ทั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกต่างก็มีสมาชิกสภานิติบัญญัติที่มีความคิดเห็นสาธารณะเป็นของตนเอง ผู้นำของขบวนการประชานิยมถือเป็นนิโคไลคอนสแตนติโนวิชมิคาอิลอฟสกี้ (พ.ศ. 2385 - 2447) นักสังคมวิทยานักประชาสัมพันธ์นักวิจารณ์ซึ่งตั้งแต่ปี พ.ศ. 2435 เป็นหัวหน้านิตยสาร "Russian Wealth" แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผู้ทำงานร่วมกันและเพื่อนร่วมงานที่ใกล้ที่สุดของเขาคือ Sergei Nikolaevich Krivenko (1847 - 1906), Nikolai Fedorovich Annensky (1843 - 1912) น้องชายของกวี I.F. อันเนนสกี้. V.G. ร่วมมือกับ Russian Wealth อย่างต่อเนื่อง โคโรเลนโก. นิตยสารดังกล่าวได้ดำเนินการโต้เถียงอย่างแข็งขัน ในด้านหนึ่งกับสื่ออนุรักษ์นิยม และอีกด้านหนึ่ง กับแนวคิดของลัทธิมาร์กซิสต์ที่เผยแพร่ในสังคม

ฐานที่มั่นของประชานิยมในมอสโกคือนิตยสาร Russian Thought บรรณาธิการของ "Russian Thought" นับตั้งแต่ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2423 คือนักข่าวและนักแปล Vukol Mikhailovich Lavrov (พ.ศ. 2395 - 2455) จากนั้นในปี พ.ศ. 2428 นักวิจารณ์และนักประชาสัมพันธ์ Viktor Aleksandrovich Goltsev (2393 - 2449) V.A. เล่าถึง "Russian Thought" ในหนังสือของเขา "Moscow Newspaper" กิลยารอฟสกี้. ตอนเล็กๆ ที่เขาอ้างถึงในบันทึกความทรงจำของเขาบ่งบอกถึงลักษณะของยุคนั้นได้เป็นอย่างดี ในความสัมพันธ์กับรัฐบาล Russian Thought ถือเป็นฝ่ายตรงข้ามและ Goltsev ซึ่งในความเห็นของเขาเป็นผู้สนับสนุนการปฏิรูปเสรีนิยมก็มีชื่อเสียงเกือบจะเป็นนักปฏิวัติ ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 Lavrov ซื้อที่ดินใกล้เมือง Staraya Ruza; เขาและพนักงานของเขาสร้างกระท่อมฤดูร้อนที่นั่น ในชุมชนวรรณกรรมมอสโก สถานที่นี้ถูกเรียกว่า "มุมนักเขียน" แต่ตำรวจเรียกสถานที่นี้ว่า "พื้นที่ควบคุม" ในบ้านของ Lavrov พวกเขาเปิดห้องสมุดสาธารณะซึ่งรวบรวมจากการบริจาคซึ่งมีป้ายแขวนอยู่ครึ่งหนึ่งเป็นเรื่องตลกครึ่งหนึ่งจริงจัง: "ห้องสมุดประชาชนตั้งชื่อตาม V.A. Goltsev" “ ป้ายนี้” Gilyarovsky เขียน“ จัดแสดงไว้ไม่เกินหนึ่งสัปดาห์: ตำรวจปรากฏตัวขึ้นและคำว่า "ตั้งชื่อตาม Goltsev" และ "พื้นบ้าน" ถูกทำลายและเหลือเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น - "ห้องสมุด" ชื่อของ Goltsev และคำพูดนั้นน่าเกรงขามในสมัยนั้น ผู้คน" สำหรับเจ้าหน้าที่" (Gilyarovsky V.A. รวบรวมผลงานใน 4 vols. M. , 1967. vol. 3. P. 191) โดยพื้นฐานแล้ว มีการปะทะกันที่ไร้ค่ามากมายระหว่างเจ้าหน้าที่กับกลุ่มปัญญาชนที่เป็นประชาธิปไตย และพวกเขาก็เลี้ยงดูและสนับสนุนการระคายเคืองซึ่งกันและกันอย่างไม่ลดละ

ประชานิยมมองวรรณกรรมใหม่ด้วยความสงสัย ดังนั้นเมื่อประเมินงานของ Chekhov มิคาอิลอฟสกี้จึงเชื่อว่าผู้เขียนไม่สามารถบรรลุภารกิจหลักประการหนึ่งของวรรณกรรมได้: "เพื่อสร้างอุดมคติเชิงบวก" อย่างไรก็ตาม Chekhov ได้รับการตีพิมพ์ทั้งใน "Russian Wealth" และ "Russian Thought" ค่อนข้างสม่ำเสมอ (ใน "Russian Thought" ของเขาที่ "Ward No. 6", "Gooseberry", "About Love", "Lady with a Dog" ถูกตีพิมพ์) บทความ "เกาะซาคาลิน" ถูกตีพิมพ์ ฯลฯ ) นิตยสารเหล่านี้ยังตีพิมพ์ Gorky, Bunin, Kuprin, Mamin-Sibiryak, Garin-Mikhailovsky และอื่น ๆ

นอกจากนี้ยังมีองค์กรข่าวที่มีการทางการเมืองน้อยกว่าอีกด้วย ดังนั้นสถานที่สำคัญในชีวิตวรรณกรรมจึงถูกครอบครองโดยนิตยสาร "หนา" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Bulletin of Europe" ซึ่งจัดพิมพ์โดยนักประวัติศาสตร์และนักประชาสัมพันธ์ Mikhail Matveevich Stasyulevich (1826 - 1911) นิตยสารฉบับนี้ปรากฏในทศวรรษที่ 60 โดยมีชื่อซ้ำกับ "Bulletin of Europe" ซึ่งตีพิมพ์เมื่อต้นศตวรรษที่ 19 โดย N.M. Karamzin และด้วยเหตุนี้จึงอ้างสิทธิ์ในการสืบทอด "Bulletin of Europe" ของ Stasyulevich ("นิตยสารประวัติศาสตร์ วรรณกรรม และการเมือง" ซึ่งได้รับชื่อเสียงในฐานะ "ศาสตราจารย์") ตีพิมพ์ผลการศึกษาเชิงวิพากษ์ เอกสาร ชีวประวัติ และนิยายอิงประวัติศาสตร์ บทวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศ (เช่น นิตยสาร) แนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับบทกวีของนักสัญลักษณ์ชาวฝรั่งเศส) Vladimir Solovyov ตีพิมพ์ผลงานของเขาจำนวนหนึ่งใน Vestnik Evropy ผลงานเชิงปรัชญาที่จริงจังได้รับการตีพิมพ์ในวารสาร "คำถามของปรัชญาและจิตวิทยา"

ยังได้รับความนิยม ได้แก่ นิตยสาร "Niva" (พร้อมอาหารเสริมรายเดือน), "นิตยสารสำหรับทุกคน", "ภาพประกอบโลก", "ภาคเหนือ", "Books of the Week" (อาหารเสริมสำหรับหนังสือพิมพ์ "Week"), "Picturesque Review ", "Russian Review" (ซึ่งรับ "ตำแหน่งในการป้องกัน") ฯลฯ งานวรรณกรรมและบทความเชิงวิจารณ์ไม่เพียงตีพิมพ์ในนิตยสารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหนังสือพิมพ์ด้วย - "Russian Vedomosti", "Birzhevye Vedomosti", "Russia", " คำภาษารัสเซีย", " Courier" และอื่น ๆ โดยรวมแล้วมีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์และนิตยสารต่าง ๆ มากกว่า 400 ฉบับทั้งส่วนกลางและท้องถิ่นในรัสเซียในเวลานั้น

Imperial Russian Academy of Sciences ซึ่งเป็นประธานาธิบดีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2432 คือ Grand Duke Konstantin Konstantinovich Romanov (พ.ศ. 2401 - พ.ศ. 2458) - กวีที่ลงนามชื่อย่อของเขาในการพิมพ์ด้วยชื่อย่อ K.R. - ไม่ได้ยืนห่างจากชีวิตวรรณกรรม สถาบันได้รับคำแนะนำจากประเพณีพุชกินในวรรณคดีรัสเซีย ในปีพ. ศ. 2425 "รางวัลพุชกิน" ก่อตั้งขึ้นที่ Academy of Sciences ด้วยทุน 20,000 รูเบิลซึ่งเหลืออยู่หลังจากหักค่าใช้จ่ายทั้งหมดแล้วจากจำนวนเงินที่รวบรวมโดยการสมัครสมาชิกสำหรับการก่อสร้างอนุสาวรีย์ในมอสโกในปี พ.ศ. 2423 รางวัลจะมอบให้ทุก ๆ สองปีจำนวน 1,000 หรือ 500 รูเบิล (ครึ่งโบนัส) และถือว่ามีเกียรติมาก รางวัลไม่เพียงมอบให้กับผลงานวรรณกรรมต้นฉบับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานแปลด้วย เหตุการณ์สำคัญคือการฉลองครบรอบปีที่จัดขึ้นตามความคิดริเริ่มของ Academy เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของพุชกิน ตามความคิดริเริ่มของ K.R. Pushkin House ซึ่งเป็นคลังวรรณกรรมและศูนย์วิจัยที่ใหญ่ที่สุด ก่อตั้งขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในบันทึกความทรงจำของเขา Bunin อ้างถึง "คำพูดที่ยอดเยี่ยมของใครบางคน": "ในวรรณคดีมีธรรมเนียมแบบเดียวกับชาว Tierra del Fuego: คนหนุ่มสาวเติบโตขึ้นฆ่าและกินคนแก่" (Bunin รวบรวมผลงาน ต. 9 ., p. " "ศิลปะบริสุทธิ์" และทิศทางอนุรักษ์นิยมเนื่องจากมีช่วงเวลาการปฏิวัติมากมาย นักมาร์กซิสต์ยอมรับอย่างถ่อมตัวถึงข้อดีทางประวัติศาสตร์ของประชานิยมโดยพิจารณาว่างานปฏิวัติในรัสเซียเป็นกระบวนการวิวัฒนาการ ผู้เสื่อมถือว่าตัวเองเป็นผู้สืบทอดต่อผู้ทรงคุณวุฒิเท่านั้น วรรณกรรมรัสเซียและโลก - Dante, Shakespeare, Pushkin , Dostoevsky, Verlaine และยังประเมินรุ่นก่อนอย่างดูถูกเหยียดหยาม (แต่ยังดูถูกเหยียดหยาม) - บทกวีของทศวรรษที่ 1880 - 1890

เป็นลักษณะเฉพาะที่ตัวแทนของคนรุ่นเก่ามองว่าเยาวชนที่หลากหลายเป็นหนึ่งเดียว Bunin วาดภาพเหมือนที่น่าจดจำของนักเขียนประชานิยม Nikolai Nikolaevich Zlatovratsky (1843 - 1912) หนึ่งในพนักงานชั้นนำของ Russian Wealth and Russian Thought ซึ่งใช้เวลาหลายปีสุดท้ายที่อาศัยอยู่ในมอสโกวและใกล้มอสโกในที่ดินของเขาในหมู่บ้าน Aprelevka: “ เมื่อฉันไปเยี่ยม Zlatovratsky เขาขมวดคิ้วเหมือนตอลสตอย - โดยทั่วไปแล้วเขาเล่นเหมือนตอลสตอยเล็กน้อยขอบคุณที่เขามีความคล้ายคลึงกับเขา - บางครั้งก็พูดด้วยความไม่พอใจขี้เล่น:“ โลกเพื่อนของฉันยังคงรอดพ้นจากการพนันเท่านั้น รองเท้าไม่ว่าสุภาพบุรุษมาร์กซิสต์จะพูดอะไร! "Zlatovratsky อาศัยอยู่ปีต่อปีในอพาร์ทเมนต์เล็ก ๆ ที่มีรูปถ่ายของ Belinsky, Chernyshevsky ตลอดเวลา เขาเดินโยกเยกเหมือนหมีรอบห้องทำงานที่มีควันของเขาสวมรองเท้าสักหลาดที่ชำรุดใน เสื้อเชิ้ตผ้าฝ้ายในกางเกงขายาวหนา ๆ ที่ห้อยต่ำ ขณะที่เขาเดินเขาทำบุหรี่ด้วยเครื่องจักรติดมันไว้ที่หน้าอกแล้วพึมพำ:“ ใช่ ฉันฝันว่าจะได้ไป Aprelevka อีกครั้งในฤดูร้อนนี้ - คุณรู้ไหม มันอยู่ตาม Bryansk ถนน ขับรถเพียงหนึ่งชั่วโมงจากมอสโก และพระคุณ... พระเจ้าเต็มใจ จะมีปลาอีกครั้ง ฉันจะจับมัน ฉันจะพูดคุยกับเพื่อนเก่าอย่างจริงใจ - ฉันมีเพื่อนผู้ชายที่วิเศษที่สุด นั่น... พวกมาร์กซิสต์พวกนี้ พวกเสื่อมทราม ephemerides ขยะ! " (Bunin. ของสะสม ปฏิบัติการ เล่มที่ 9. หน้า 285)

“ ทุกอย่างมาถึงจุดเปลี่ยนจริงๆ ทุกอย่างถูกแทนที่” Bunin เขียน“ Tolstoy, Shchedrin, Gleb Uspensky, Zlatovratsky - Chekhov, Gorky, Skabichevsky - Uklonsky, Maikov, Fet - Balmont, Bryusov, Repin, Surikov - Levitan, Nesterov , โรงละคร Maly - โรงละครศิลปะ... Mikhailovsky และ V.V. - Tugan-Baranovsky และ Struve, "พลังแห่งแผ่นดิน" - "หม้อต้มแห่งลัทธิทุนนิยม", "รากฐาน" ของ Zlatovratsky - "The Men" ของ Chekhov และ " Chelkash" ของ Gorky (Bunin รวบรวมผลงาน เล่ม 9. หน้า 362)

“กลุ่มปัญญาชนที่ปฏิวัติในยุคนั้นถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายที่ไม่เป็นมิตรอย่างรวดเร็ว - ค่ายของประชานิยมที่ลดน้อยลงและค่ายของพวกมาร์กซิสต์ที่มาถึงตลอดเวลา” เขาเขียนเกี่ยวกับยุค 90 วี.วี. Veresaev (Veresaev V.V. Memoirs. M. , 1982. หน้า 495) – นิตยสาร "New Word", "Nachalo", "Life" และอื่น ๆ กลายเป็นเวทีสำหรับการเทศนาของลัทธิมาร์กซิสม์ พวกเขาตีพิมพ์ "นักมาร์กซิสต์ทางกฎหมาย" เป็นหลัก (P.B. Struve, M.I. Tugan-Baranovsky เช่นเดียวกับนักปรัชญารุ่นเยาว์ก็จากไปในไม่ช้า จากลัทธิมาร์กซิสม์ - S.N. Bulgakov, N.A. Berdyaev) และนักปฏิวัติลัทธิมาร์กซิสต์เป็นครั้งคราว (Plekhanov, Lenin, Zasulich ฯลฯ ) วารสาร "ชีวิต" ส่งเสริมแนวทางทางสังคมวิทยาหรือชนชั้นในวรรณคดี นักวิจารณ์ชั้นนำของ "ชีวิต" Evgeniy Andreevich Solovyov-Andreevich (2410 - 2448) ถือว่าคำถามของ "บุคลิกภาพที่กระตือรือร้น" เป็นสิ่งที่ชี้ขาดในวรรณคดี นักเขียนยุคใหม่คนแรกสำหรับเขาคือเชคอฟและกอร์กี “ Life” ตีพิมพ์นักเขียนชื่อดัง Chekhov, Gorky, Veresaev และ Evgeniy Nikolaevich Chirikov (1864 - 1932), Skitalets (ชื่อจริง Stepan Gavrilovich Petrov, 1869 - 1941) เลนินประเมินนิตยสารฉบับนี้ในเชิงบวก แนวทางทางสังคมวิทยายังได้รับการสนับสนุนจากนิตยสาร World of God นักอุดมการณ์และจิตวิญญาณของกองบรรณาธิการคือนักประชาสัมพันธ์ Angel Ivanovich Bogdanovich (พ.ศ. 2403 - 2450) ซึ่งเป็นผู้ยึดมั่นในสุนทรียภาพแห่งอายุหกสิบเศษและความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ ใน "โลกแห่งพระเจ้า" Kuprin, Mamin-Sibiryak และในเวลาเดียวกัน Merezhkovsky ก็ได้รับการตีพิมพ์

ในช่วงทศวรรษที่ 1890 ในมอสโก กลุ่มนักเขียน "Sreda" เกิดขึ้น โดยรวบรวมนักเขียนที่มีกระแสประชาธิปไตย ผู้ก่อตั้งคือนักเขียน Nikolai Dmitrievich Teleshov (2410-2500) ซึ่งมีการจัดประชุมนักเขียนอพาร์ทเมนต์ ผู้เข้าร่วมประจำของพวกเขา ได้แก่ Gorky, Bunin, Veresaev, Chirikov, Garin-Mikhailovsky, Leonid Andreev และอีกหลายคน Chekhov และ Korolenko เข้าร่วม "วันพุธ" ศิลปินและนักแสดงมา: F.I. ชัลยาปิน โอ.แอล. Knipper, M.F. Andreeva, A.M. Vasnetsov และคนอื่น ๆ “ วงกลมถูกปิด บุคคลภายนอกไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไป” V.V. Veresaev เล่า “ นักเขียนอ่านผลงานใหม่ของพวกเขาในแวดวงซึ่งต่อมาถูกวิพากษ์วิจารณ์จากผู้ที่อยู่ในปัจจุบัน เงื่อนไขหลักคือไม่ต้องถูกวิจารณ์ใด ๆ และ การวิพากษ์วิจารณ์มักจะโหดร้าย ทำลายล้าง ดังนั้นสมาชิกที่ภาคภูมิใจบางคนถึงกับหลีกเลี่ยงการอ่านเรื่องของพวกเขาใน "Sreda" (Veresaev. Memoirs. P. 433)

เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของค่ายประชาธิปไตย (แต่ไม่เพียงเท่านั้น) คือการก่อตั้งโรงละครศิลปะมอสโกในปี พ.ศ. 2441 การพบกันครั้งแรกของผู้ก่อตั้งโรงละครทั้งสอง - Konstantin Sergeevich Stanislavsky (2406 - 2481) และ Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko (2401 - 2486) - เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2440 ในร้านอาหารมอสโก "Slavic Bazaar" สองคนนี้พบกันและพบกันครั้งแรกไม่สามารถแยกจากกันเป็นเวลา 18 ชั่วโมง: มีการตัดสินใจสร้างโรงละคร "ผู้กำกับ" ใหม่และมีการพัฒนาหลักการพื้นฐาน นอกเหนือจากความคิดสร้างสรรค์แล้วยังมีประเด็นในทางปฏิบัติอีกด้วย ยังได้พูดคุยกัน

ในขั้นต้นโรงละครตั้งอยู่ในอาคารของโรงละคร Hermitage ใน Karetny Ryad การแสดงครั้งแรกของเขาคือ "Tsar Fyodor Ioannovich" โดย A.K. ตอลสตอยกับมอสควินในบทบาทนำ แต่เหตุการณ์สำคัญอย่างแท้จริงคือการผลิตภาพยนตร์เรื่อง "The Seagull" ของเชคอฟซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2441 รอบปฐมทัศน์ทำให้ได้เห็นคุณลักษณะเฉพาะบางประการของการกำกับ: "เล่นด้วยการหยุดชั่วคราว ” การใส่ใจต่อ "บทบาทเล็ก ๆ " และลักษณะการพูดแม้แต่การยกม่านขึ้นเองก็เป็นเรื่องผิดปกติ: มันไม่ได้เพิ่มขึ้น แต่แยกออกจากกัน “ The Seagull” ประสบความสำเร็จอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน และต่อมานกนางนวลบนม่านก็กลายเป็นสัญลักษณ์ของ Moscow Art Theatre ผู้เขียนคือสถาปนิก F.O. เชคเทล.

ในปี 1902 โรงละครได้ย้ายไปที่อาคารใหม่ใน Kamergersky Lane (กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "โรงละครศิลปะสาธารณะใน Kamergersky" การแสดงครั้งแรกในอาคารใหม่คือ "The Bourgeois" ของ Gorky และตั้งแต่นั้นมา บทละครของ Gorky ก็รวมอยู่ใน ละครถาวรของ Moscow Art Theatre ในไม่ช้าสำหรับ Moscow Art Theatre ตามการออกแบบของ Shekhtel คฤหาสน์ถูกสร้างขึ้นใหม่ใน Kamergersky Lane เหนือทางเข้าด้านข้างของโรงละครในปี 1903 มีรูปนูนสูง "Wave" (หรือ "Swimmer" ตาม ไปจนถึงการออกแบบของประติมากร A.S. Golubkina) ได้รับการติดตั้ง "คลื่น" เช่นเดียวกับสัญลักษณ์ - นกนางนวลสะท้อนให้เห็นถึงแรงบันดาลใจในการปฏิวัติของกลุ่มปัญญาชนและยังเกี่ยวข้องกับ "เพลงแห่งนกนางแอ่น" ตอนเย็น "kapusniki" ของโรงละครศิลปะมอสโก ของปัญญาชนที่สร้างสรรค์ซึ่งตั้งชื่อเพราะพวกเขาถูกจัดขึ้นในช่วงเข้าพรรษา (เมื่อการชุมนุมบันเทิงโดยทั่วไปหยุด) ก็มีชื่อเสียงเช่นกัน อย่างน้อยพวกเขาก็แสร้งทำเป็นปฏิบัติตามกฎแห่งความกตัญญู: พวกเขาเสิร์ฟพายกับกะหล่ำปลีเพื่อเป็นอาหาร

นักเขียนพรรคเดโมแครตในคริสต์ทศวรรษ 1900 ถูกจัดกลุ่มตามสำนักพิมพ์ของห้างหุ้นส่วน Znanie สำนักพิมพ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2441 โดยผู้รู้หนังสือ กรรมการผู้จัดการคือ Konstantin Petrovich Pyatnitsky (พ.ศ. 2407 - 2481) ซึ่งเป็นสำนักพิมพ์ที่ Gorky อุทิศละครเรื่อง At the Depths ให้ กอร์กีเข้าร่วมเป็นหุ้นส่วนในปี 2443 และกลายเป็นผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมการณ์มาทั้งทศวรรษ "Znanie" จัดทำสิ่งพิมพ์ "พื้นบ้าน" ราคาถูกซึ่งขายในปริมาณมาก (มากถึง 65,000 เล่ม) มีการจัดพิมพ์หนังสือทั้งหมด 40 เล่มระหว่างปี พ.ศ. 2441 ถึง พ.ศ. 2456 ในตอนแรกสำนักพิมพ์ตีพิมพ์วรรณกรรมวิทยาศาสตร์ยอดนิยมเป็นหลัก แต่ Gorky ดึงดูดนักเขียนวรรณกรรมที่ดีที่สุดเข้ามา - ส่วนใหญ่เป็นนักเขียนร้อยแก้ว โดยทั่วไปภายในต้นทศวรรษ 1900 ยังคงมีความรู้สึกถึงความสำคัญของร้อยแก้วมากกว่าบทกวี ซึ่งมีความสำคัญทางสังคมที่ยิ่งใหญ่กว่า ซึ่งก่อตั้งขึ้นในกลางศตวรรษที่ 19 แต่เมื่อต้นศตวรรษ สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไป

ตัวแทนของกระแสสมัยใหม่ในทศวรรษที่ 1890 กลายเป็นนิตยสาร "Northern Herald" ซึ่งเป็นสำนักบรรณาธิการที่ได้รับการจัดระเบียบใหม่และนักวิจารณ์ Akim Lvovich Volynsky (ชื่อจริง Flexer) (2404 - 2469) กลายเป็นผู้นำโดยพฤตินัย Volynsky ถือว่างานหลักของนิตยสารคือ "การต่อสู้เพื่อความเพ้อฝัน" (นี่คือชื่อหนังสือของเขาซึ่งตีพิมพ์เป็นฉบับแยกต่างหากในปี 1900 ซึ่งรวมถึงบทความมากมายของเขาที่ตีพิมพ์ก่อนหน้านี้ใน Severny Vestnik) นักวิจารณ์เรียกร้องให้มี "ความทันสมัย" ของประชานิยม: เพื่อต่อสู้ไม่ใช่เพื่อการปรับโครงสร้างทางสังคมและการเมืองของสังคม แต่เพื่อ "การปฏิวัติทางจิตวิญญาณ" ด้วยเหตุนี้จึงรุกล้ำ "ความศักดิ์สิทธิ์อันศักดิ์สิทธิ์" ของปัญญาชนประชาธิปไตยรัสเซีย: แนวคิดของ ​​บริการสาธารณะ “ ผู้อ่านชาวรัสเซีย” เขาเขียน“ โดยทั่วไปแล้วเป็นสิ่งมีชีวิตที่ค่อนข้างไร้ความกังวล เขาเปิดเฉพาะสิ่งพิมพ์ที่แนะนำให้เขาครั้งแล้วครั้งเล่าโดยนักวิจารณ์และผู้ตรวจสอบที่ได้รับการยอมรับจากเขา เขาใส่ใจเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับส่วนที่เหลือ และในฝรั่งเศส และในอังกฤษและเยอรมนีนักเขียนถูกตัดสินตามขอบเขตที่สอดคล้องกับหลักปฏิบัติของข้อกำหนดทางศิลปะสำหรับเรา - ตามคำสอนทางการเมืองของมัน" (Volynsky A.L. นักวิจารณ์ชาวรัสเซีย - North, 1896, p .247)

นักเขียนรุ่นเยาว์รวมตัวกันเป็นกลุ่มผู้ส่งสารทางตอนเหนือ โดยมุ่งมั่นที่จะโค่นล้มคำสั่งของความเป็นเอกฉันท์ในระบอบประชาธิปไตยและลัทธิต่างจังหวัดแห่งชาติของรัสเซีย และรวมเข้ากับกระบวนการวรรณกรรมทั่วยุโรป Nikolai Minsky, Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub, Konstantin Balmont, Mirra Lokhvitskaya, Konstantin Ldov และคนอื่น ๆ ร่วมมือกันในนิตยสาร ในเวลาเดียวกัน บทความแต่ละบทความของ Tolstoy ได้รับการตีพิมพ์ใน Severny Vestnik และ "Malva" ของ Gorky ก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน ในนั้น.

ทิศทางใหม่ไม่ได้รวมเป็นหนึ่งเดียว แต่ "นักสู้เพื่อความเพ้อฝัน" ไม่ได้สร้างแนวร่วม เป็นลักษณะเฉพาะที่ Vladimir Solovyov ซึ่งนักสมัยใหม่ถือว่าเป็นบรรพบุรุษและผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมการณ์ไม่รู้จักพวกเขา การล้อเลียนของเขาในยุคแรกเสื่อมซึ่งมีการเล่นเทคนิคที่ชื่นชอบของบทกวีใหม่กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง

ขอบฟ้าแนวตั้ง

ในท้องฟ้าช็อคโกแลต

เหมือนความฝันครึ่งกระจก

ในป่าเชอร์รี่ลอเรล

วิญญาณแห่งน้ำแข็งพ่นไฟ

ในเวลาพลบค่ำมันก็ดับลง

และไม่มีใครได้ยินฉัน

ผักตบชวาเพกาซัส

แมนเดรกมีอยู่จริง

พวกเขาส่งเสียงกรอบแกรบในต้นกก

และพวกที่เสื่อมทรามหยาบ

Virshi ในหูเหี่ยวเฉา

ในปี พ.ศ. 2438 การตีพิมพ์คอลเลกชัน "Russian Symbolists" เป็นครั้งแรกที่ดึงดูดความสนใจของสาธารณชน - เป็นที่ยอมรับซึ่งส่วนใหญ่เป็นการแดกดัน - ผู้เขียนชั้นนำคือกวี Valery Bryusov อายุ 22 ปีผู้ตีพิมพ์บทกวีของเขาไม่เพียง แต่ภายใต้ของเขาเอง แต่ยังใช้นามแฝงหลายชื่อเพื่อสร้างความประทับใจให้กับโรงเรียนที่เข้มแข็งที่มีอยู่แล้ว สิ่งที่พิมพ์ในคอลเลคชันส่วนใหญ่ดูเหมือนว่าไม่จำเป็นต้องมีการล้อเลียน เพราะมันฟังดูเป็นการล้อเลียนในตัวมันเอง บทกวีที่ประกอบด้วยบรรทัดเดียวกลายเป็นที่โด่งดังเป็นพิเศษ: "โอ้ ปิดขาซีด ๆ ของคุณซะ!"

ในช่วงทศวรรษที่ 1890 ความเสื่อมโทรมถือเป็นปรากฏการณ์ชายขอบ นักเขียนเทรนด์ใหม่บางคนไม่ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์ (ในบรรดา "ผู้ถูกปฏิเสธ" คือ Bryusov ซึ่งถูกเรียกว่ากวีด้วยเครื่องหมายคำพูดเท่านั้น); ผู้ที่ได้รับการตีพิมพ์ (Balmont, Merezhkovsky, Gippius) ร่วมมือกันในนิตยสารหลายทิศทางรวมถึงนิตยสารประชานิยมด้วย แต่นี่ไม่ได้ต้องขอบคุณ แต่ในช่วงทศวรรษ 1900 สถานการณ์เปลี่ยนไป - ผู้สังเกตการณ์วรรณกรรมคนหนึ่งในเวลานั้นตั้งข้อสังเกต: "ก่อนที่สาธารณชนชาวรัสเซียจะเรียนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของนักปรัชญา Symbolist ก็มีความคิดเรื่อง "ผู้เสื่อมโทรม" เป็นพิเศษ คนที่เขียนเกี่ยวกับ "เสียงสีฟ้า" "และโดยทั่วไปแล้วบทกวีไร้สาระทั้งหมดนั้นมีลักษณะโรแมนติกบางอย่างมาจากคนเสื่อม - การฝันกลางวันดูถูกร้อยแก้วในชีวิตประจำวัน ฯลฯ เมื่อเร็ว ๆ นี้ลักษณะโรแมนติกถูกแทนที่ด้วยลักษณะใหม่ - ความสามารถในการ จัดระเบียบกิจการ คนเสื่อมโทรม เปลี่ยนจากคนช่างฝันมาเป็นนักปฏิบัติ" (Literary Chronicle. - Books of the Week, 1900, No. 9, p. 255) สิ่งนี้สามารถมองแตกต่างออกไปได้ แต่นั่นเป็นอย่างนั้นจริงๆ

เพื่อทำความเข้าใจข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมและศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจแพลตฟอร์มทางการเงินที่เป็นรากฐานของความเจริญรุ่งเรืองนี้ นี่เป็นกิจกรรมของพ่อค้าผู้ใจบุญผู้รู้แจ้งเช่น Savva Ivanovich Mamontov, Savva Timofeevich Morozov, Sergei Aleksandrovich Polyakov และคนอื่น ๆ Buryshkin ผู้ประกอบการและนักสะสมเล่าถึงข้อดีของพ่อค้าชาวรัสเซียในเวลาต่อมา:“ หอศิลป์ Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ Shchukinsky และ Morozovsky แห่งภาพวาดฝรั่งเศสสมัยใหม่, พิพิธภัณฑ์โรงละคร Bakhrushinsky, คอลเลกชันเครื่องลายครามรัสเซียโดย A.V. Morozov, คอลเลกชันไอคอนของ S.P. Ryabushinsky, .. . Private Opera S.I. Mamontov, โรงละครศิลปะของ K.S. Alekseev - Stanislavsky และ S.T. Morozov, M.K. Morozov - และสมาคมปรัชญามอสโก, S.I. Shchukin - และสถาบันปรัชญาที่มหาวิทยาลัยมอสโก... คอลเลกชัน Naidenov และสิ่งพิมพ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของมอสโก.. . Clinical Town และ Maiden Field ในมอสโกส่วนใหญ่สร้างขึ้นโดยตระกูล Morozov... Soldatenkov - ทั้งสำนักพิมพ์ของเขาและห้องสมุด Shchepkinskaya... โรงพยาบาล Soldatenkov, โรงพยาบาล Solodovnikovskaya, Bakhrushinskys, Khludovskys, Mazurinsky, บ้านพักรับรองและบ้านพักรับรองของ Gorbovsky โรงเรียน Arnold-Tretyakov สำหรับคนหูหนวกและเป็นใบ้, โรงยิม Shelaputinsky และ Medvednikovsky, โรงเรียนพาณิชย์ Aleksandrovsky; Practical Academy of Commercial Sciences, Commercial Institute of the Moscow Society for the Propagation of Commercial Education... ถูกสร้างขึ้นโดยบางครอบครัวหรือในความทรงจำของ บางคน - ครอบครัว และเสมอในทุกสิ่ง ประโยชน์ส่วนรวมมาก่อนสำหรับพวกเขา ความห่วงใยต่อประโยชน์ของประชาชนทั้งหมด" (Buryshkin P.A. พ่อค้ามอสโก ม., 2545). การอุปถัมภ์และการกุศลมีศักดิ์ศรีสูง ในบรรดาพ่อค้า ก็มีการแข่งขันกันด้วยซ้ำ: ใครจะทำอะไรได้มากที่สุดเพื่อเมืองของพวกเขา

ในเวลาเดียวกัน บางครั้งพ่อค้าก็ไม่รู้ว่าจะใช้เงินของตนไปทำอะไร ความปรารถนาที่จะแยกแยะตัวเองนำไปสู่การทดลอง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 คฤหาสน์ใหม่ที่สร้างขึ้นในเมืองการค้าแบบดั้งเดิมซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในมอสโกวถือเป็นตัวอย่างของการเสแสร้งและรสนิยมที่ไม่ดี ต้องใช้เวลาหลายปีหรือหลายทศวรรษกว่าที่อาร์ตนูโวจะได้รับการยอมรับและสำหรับอาคารของสถาปนิก F.O. Shekhtelya, L.N. Kekusheva, V.D. Adamovich, N.I. พอซเดวา, เอ.เอ. Ostrogradsky ได้รับการชื่นชม แต่ก็มีการลงทุนประเภทที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงเช่น Savva Morozov บริจาคเงินประมาณหนึ่งแสนรูเบิลผ่านการไกล่เกลี่ยของ Gorky (จำนวนมากในเวลานั้น) ให้กับพรรคบอลเชวิคเพื่อการพัฒนาการปฏิวัติผ่านการไกล่เกลี่ย

ในบรรดาผู้เสื่อมโทรมนั้นมีคนที่เป็นประโยชน์จริง ๆ ที่สามารถหาเงินทุนสำคัญสำหรับการพัฒนางานศิลปะใหม่ได้ ความสามารถดังกล่าวในฐานะผู้ปฏิบัติงานและผู้จัดงานนั้นถูกครอบครองโดย Valery Bryusov เป็นหลักโดยความพยายามในการก่อตั้งสำนักพิมพ์ "Scorpion" ที่เสื่อมทรามในมอสโกในปี พ.ศ. 2442 โดยมีพื้นฐานทางการเงินดังนี้ ในปี พ.ศ. 2439 กวี K.D. Balmont แต่งงานกับหนึ่งในทายาทมอสโกที่ร่ำรวยที่สุด E.A. แอนดรีวา. การแต่งงานสิ้นสุดลงโดยขัดกับความปรารถนาของพ่อแม่และเจ้าสาวไม่ได้รับเงินทุนจำนวนมากในการกำจัดของเธอ อย่างไรก็ตาม หลังจากมีความเกี่ยวข้องกับครอบครัว Andreev Balmont พบว่าตัวเองมีความเชื่อมโยงกันด้วยความสัมพันธ์ทางครอบครัวกับ Sergei Aleksandrovich Polyakov (พ.ศ. 2417 - 2491) ชายหนุ่มที่มีการศึกษาสูง นักคณิตศาสตร์ และพูดได้หลายภาษา ซึ่งเต็มใจที่จะใกล้ชิดกับญาติใหม่และเพื่อนของเขา รวมถึง Bryusov ซึ่งสามารถพลิกสถานการณ์ได้อย่างรวดเร็วกำลังมาถูกทางแล้ว ปูมบทกวีหลายเล่มได้รับการตีพิมพ์โดยใช้ชื่อพุชกินว่า "ดอกไม้ทางเหนือ" (แต่อันสุดท้ายเรียกว่า "ดอกไม้อัสซีเรียทางตอนเหนือ") เริ่มตีพิมพ์นิตยสาร "Scales" รายเดือนที่เสื่อมโทรมซึ่ง Bryusov ดึงดูดกวีรุ่นเยาว์เป็นอันดับแรก กลุ่มผู้ทำงานร่วมกันมีขนาดเล็ก แต่แต่ละคนเขียนโดยใช้นามแฝงหลายประการ: ตัวอย่างเช่น Bryusov ไม่เพียง แต่เป็น Bryusov เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Aurelius ด้วยและเพียงแค่ "V.B.", Balmont - "Don" และ "Lionel"; "Boris Bugaev" และ "Andrei Bely" ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร - และยังไม่มีใครสงสัยว่านี่คือบุคคลคนเดียวกัน "Max Voloshin" ที่ไม่รู้จัก ("Vax Kaloshin" ในขณะที่ Chekhov แดกดัน) ได้รับการตีพิมพ์ชายหนุ่มที่มีพรสวรรค์ อีวานปรากฏตัวในช่วงเวลาสั้น ๆ Konevskoy (ชื่อจริง - Ivan Ivanovich Oreus, 2420 - 2444) ซึ่งในไม่ช้าชีวิตก็จบลงอย่างน่าเศร้าและไร้สาระ: เขาจมน้ำตาย

ในช่วงปีแรก Bunin ยังร่วมมือกับราศีพิจิกซึ่งเล่าในภายหลังว่า: “ ราศีพิจิกดำรงอยู่ (ภายใต้กองบรรณาธิการของ Bryusov) ด้วยเงินของ Polyakov พ่อค้าชาวมอสโกผู้มั่งคั่งซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ที่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแล้วและถูกดึงดูด สำหรับศิลปะทุกประเภท ชายหนุ่ม แต่หลุดรุ่ยหัวล้านมีหนวดสีเหลือง Polyakov นี้กินและรดน้ำเกือบทุกคืนอย่างประมาทเลินเล่อและเต็มใจมากในร้านอาหารทั้ง Bryusov และพี่น้องที่เหลือของผู้เสื่อมโทรมของมอสโกนักสัญลักษณ์ “ นักมายากล”, “ Argonauts” ผู้แสวงหา “ขนแกะทองคำ” " อย่างไรก็ตามสำหรับฉันเขากลับกลายเป็นคนตระหนี่กว่า Plyushkin แต่ Polyakov ตีพิมพ์อย่างยอดเยี่ยม และแน่นอนเขาทำตัวอย่างชาญฉลาด สิ่งพิมพ์ของ Scorpio ขายได้ดีมาก อย่างสุภาพเรียบร้อย - ตัวอย่างเช่นราศีตุลย์มียอดขายเพียงสามร้อยเล่ม (ในปีที่สี่ของการดำรงอยู่) - แต่การปรากฏตัวของพวกเขามีส่วนทำให้ชื่อเสียงของพวกเขาเป็นอย่างมาก แล้ว - ชื่อของสิ่งพิมพ์โปแลนด์: "ราศีพิจิก", " ราศีตุลย์” หรือตัวอย่างเช่นชื่อของปูมแรกที่ตีพิมพ์โดย "ราศีพิจิก": "ดอกไม้อัสซีเรียทางเหนือ" ​​ทุกคนงง: ทำไม "ราศีพิจิก"? และ “ราศีพิจิก” นั้นเป็นแบบไหน – สัตว์เลื้อยคลานหรือกลุ่มดาว? แล้วทำไมจู่ๆ “ดอกไม้ทางเหนือ” เหล่านี้ถึงกลายเป็นอัสซีเรีย? อย่างไรก็ตาม ความสับสนวุ่นวายนี้ทำให้เกิดความนับถือและความชื่นชมในหมู่คนจำนวนมากในไม่ช้า ดังนั้น ไม่นานหลังจากนั้น Bryusov ถึงกับประกาศตัวว่าเป็นนักมายากลชาวอัสซีเรีย ทุกคนก็เชื่ออย่างแน่วแน่ว่าเขาเป็นนักมายากล นี่ไม่ใช่เรื่องตลก - ป้ายกำกับ “ สิ่งที่คุณเรียกตัวเองว่าคุณจะเป็นที่รู้จัก” (Bunin. Collected works. vol. 9. p. 291) ด้วยการถือกำเนิดของ“ ราศีพิจิก” มอสโกจึงกลายเป็นป้อมปราการแห่งความเสื่อมโทรมและเป็น“ ผู้ลงสมัครชิงตำแหน่งผู้นำอย่างไม่ต้องสงสัย " ปรากฏตัวขึ้น - Valery Bryusov ผู้กระตือรือร้นอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย - "หนึ่งในบุคคลที่เจ็บปวดที่สุดในยุคเงิน" - ดังที่ B.K. Zaitsev จะพูดเกี่ยวกับเขา มอสโก "แวดวงวรรณกรรมและศิลปะ" ซึ่งเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2442 และดำรงอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2462 ก็กลายเป็น ทริบูนสำหรับการเผยแพร่แนวคิดใหม่ ๆ นำโดย Bryusov

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีผู้นำของตนเอง ในยุค 90 กวีจากทิศทางต่าง ๆ รวมตัวกันใน "วันศุกร์" กับกวีผู้มีชื่อเสียง Yakov Petrovich Polonsky (1818 - 1898) เมื่อเขาเสียชีวิตในงานศพกวีอีกคนซึ่งเป็นรุ่นน้อง แต่อายุก็ค่อนข้างน่านับถือแล้ว Konstantin Konstantinovich Sluchevsky (1837 - 1904) เสนอให้มารวมตัวกับเขา นี่คือจุดเริ่มต้นของ "วันศุกร์" ของ Sluchevsky Sluchevsky ในเวลานั้นเป็นเจ้าหน้าที่ระดับสูง (บรรณาธิการของหนังสือพิมพ์อย่างเป็นทางการ "Government Bulletin" สมาชิกสภารัฐมนตรีกระทรวงกิจการภายในมหาดเล็กของศาล) ดังนั้นโดยธรรมชาติแล้วพรรคเดโมแครตหัวรุนแรงไม่ได้ไปเยี่ยมร้านเสริมสวยของเขา แต่ก็ยังมีผู้คนหลากหลายมารวมตัวกัน ต้องบอกว่าทั้ง Polonsky และ Sluchevsky เป็นคนมีไหวพริบและมีไหวพริบและรู้วิธีที่จะคืนดีกับแขกที่มีมุมมองที่แตกต่างกันมาก Bryusov ก็เข้าร่วมพวกเขาด้วยโดยทิ้งคำอธิบายไว้ในสมุดบันทึกของเขา:“ กวีเรียกการประชุมวันศุกร์เหล่านี้ที่สถาบันการศึกษาของ Sluchevsky ฉันอยู่ที่นั่นตอน 11 โมงเย็นมาพร้อมกับ Balmont และ Bunin - ตามธรรมเนียมฉันนำหนังสือไปให้เจ้าของ นั่งลงและเริ่มฟัง... มีคนค่อนข้างน้อย - ในบรรดาผู้สูงอายุนั้นมีชายชราที่ทรุดโทรมมิคาอิลอฟสกี้และลิคาเชฟที่ไม่ทรุดโทรมเป็นพิเศษมีผู้จัดพิมพ์ "The Week" Gaideburov ผู้เซ็นเซอร์และนักแปลของ Kant , Sokolov, Yasinsky มาในภายหลัง ในบรรดาคนหนุ่มสาวมี Apollo Corinthian, Safonov, Mazurkevich, Gribovsky พวกเรา สามคนเสื่อมทราม - Balmont, Sologub และฉันซ่อนตัวอยู่ในมุมหนึ่งอย่างน่าเศร้า และพวกเขาบอกว่านี่เป็นตอนเย็นที่ดียิ่งขึ้นเพราะ Merezhkovsky ไม่อย่างนั้นเขาคงข่มขู่คนทั้งสังคม โอ้ พระวจนะ ไม่เป็นเท็จ เพราะเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ไม่มีคำต่ำ พวกเฒ่าเงียบ กลัวว่าเขาจะทุบตีพวกเขาด้วยผู้มีอำนาจ เพราะพวกเขา ชายชราที่ไม่ค่อยมีความรู้ เยาวชนไม่กล้าคัดค้านและเบื่อหน่าย มีเพียง Zinochka Gippius เท่านั้นที่ประสบความสำเร็จ" (Bryusov V.Ya. Diaries. M., 2002. ด้วย 69) Bryusov ตัดสินสถานะทางการศึกษาของคนรุ่นเก่าด้วยความอวดดีของคนเสแสร้งรุ่นเยาว์ แน่นอนว่ายังมี “ผู้เฒ่า” ที่แตกต่างกันออกไป แต่เจ้าของเอง เช่น K.K. Sluchevsky มีปริญญาเอกสาขาปรัชญาที่ได้รับจากไฮเดลเบิร์ก เขามีโอกาสได้ศึกษาที่มหาวิทยาลัยแห่งปารีส เบอร์ลิน และไลพ์ซิก หากเขาต้องการ เขาอาจจะคัดค้าน Merezhkovsky ก็ได้ แต่เขาก็ยังคงเงียบไว้

คู่รัก Merezhkovsky ครอบครองสถานที่สำคัญในชีวิตวรรณกรรมของเมืองหลวง Dmitry Sergeevich Merezhkovsky (2408 - 2484) เข้าสู่วรรณกรรมในฐานะกวีของขบวนการประชานิยม แต่ในไม่ช้า "เหตุการณ์สำคัญที่เปลี่ยนแปลง" และหันไปหาภารกิจทางจิตวิญญาณในขอบเขตสากล คอลเลกชันบทกวีของเขา "Symbols" (1892) ตามชื่อของมันบ่งบอกถึงความสัมพันธ์กับบทกวีสัญลักษณ์ของฝรั่งเศส และสำหรับกวีชาวรัสเซียผู้ทะเยอทะยานหลายคน มันกลายเป็นแบบโปรแกรม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา A.N. Maikov เขียนล้อเลียน "ผู้เสื่อมโทรม" ความหมายประการแรกคือ Merezhkovsky:

รุ่งอรุณกำลังเบ่งบานในที่ราบกว้างใหญ่ แม่น้ำฝันด้วยเลือด

รักไร้มนุษยธรรมทั่วสวรรค์

วิญญาณกำลังระเบิดที่ตะเข็บ บาอัลรู้สึกขมขื่น

เขาจับวิญญาณด้วยเท้า กลับทะเล

โคลัมบัสออกไปตามหาอเมริกา เหนื่อย.

เมื่อไหร่เสียงดินบนโลงศพจะยุติความโศกเศร้า?

Merezhkovsky ไม่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในฐานะกวี เขาหันไปเขียนร้อยแก้วโดยไม่พอใจกับบทกวี และตลอดระยะเวลาหนึ่งทศวรรษเขาได้สร้างสรรค์นวนิยายอิงประวัติศาสตร์และปรัชญาที่สำคัญสามเล่ม ซึ่งรวมกันอยู่ภายใต้ชื่อสามัญว่า "พระคริสต์และผู้ต่อต้านพระเจ้า": "ความตายของพระเจ้า (จูเลียนผู้ละทิ้งความเชื่อ) - เทพเจ้าผู้ฟื้นคืนชีพ (Leonardo da Vinci) – Antichrist (Peter และ Alexei) " ในนวนิยายของเขา Merezhkovsky วางตัวและพยายามแก้ไขปัญหาทางศาสนาและปรัชญาที่จริงจัง นอกจากนี้เขายังปรากฏตัวในสื่อสิ่งพิมพ์ทั้งในฐานะนักวิจารณ์และนักแปลโศกนาฏกรรมของชาวกรีก ความสามารถในการทำงานของ Merezhkovsky และความสามารถในการวรรณกรรมของเขาน่าทึ่งมาก

บุคคลที่โดดเด่นไม่แพ้กันคือภรรยาของ Merezhkovsky, Zinaida Nikolaevna Gippius (2412 - 2486) - กวี, นักเขียนร้อยแก้ว, นักวิจารณ์และเป็นผู้หญิงที่สวย (“ Zinaida the Beautiful” ตามที่เพื่อน ๆ ของเธอเรียกเธอ) ซึ่งมีจิตใจที่ไม่เป็นผู้หญิง ความเร่าร้อนโต้เถียงไม่สิ้นสุดและความชอบในทุกสิ่ง ตกตะลึง บทกวีในยุคแรกๆ ของเธอ: “แต่ฉันรักตัวเองเหมือนพระเจ้า // ความรักจะช่วยจิตวิญญาณของฉัน…” หรือ “ฉันต้องการบางสิ่งที่ไม่ได้อยู่ในโลก // ที่ไม่ได้อยู่ในโลก...” - ซ้ำแล้วซ้ำอีกด้วยความงุนงงและไม่เห็นด้วย Bunin (ไม่ใช่เขาคนเดียว) วาดภาพเหมือนของพวกเขาด้วยปากกาที่ไม่เป็นมิตร:“ เข้าไปในห้องศิลปะ, เหล่มากเกินไป, เข้าสู่นิมิตแห่งสวรรค์อย่างช้าๆ, นางฟ้าผอมเพรียวอย่างน่าอัศจรรย์ในชุดคลุมสีขาวเหมือนหิมะและมีผมสีทองสลัวตามนั้น แขนเปลือยล้มลงกับพื้นคล้ายแขนเสื้อหรือปีก: Z.N. Gippius พร้อมด้วย Merezhkovsky จากด้านหลัง" (Bunin รวบรวมผลงาน เล่ม 9. หน้า 281) โดยทั่วไปแล้ว Merezhkovskys ได้รับการพิจารณาว่าพวกเขาได้รับความเคารพเห็นคุณค่า แต่ไม่ได้รับความรัก ผู้ร่วมสมัยถูกขับไล่โดย "อัตตาที่เกือบจะน่าเศร้า" ทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรและรังเกียจต่อผู้คน นอกจากนี้ผู้บันทึกความทรงจำยังตั้งข้อสังเกตด้วยความไม่พอใจว่าพวกเขา "ยืดหยุ่น" มากในการจัดระเบียบกิจการของตนเอง อย่างไรก็ตาม คนที่รู้จักพวกเขาดีกว่าจะพบคุณลักษณะที่น่าดึงดูดในตัวพวกเขา เช่น ในช่วง 52 ปีของชีวิตแต่งงาน พวกเขาไม่เคยแยกทางกันแม้แต่วันเดียว พวกเขาห่วงใยกันเป็นอย่างมาก (แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยรู้สึกหลงใหลก็ตาม กันและกัน). Gippius มีความสามารถในการเลียนแบบลายมือของคนอื่น และเมื่อ Merezhkovsky ถูกข่มเหงในสื่อ เพื่อให้กำลังใจเขา เธอเองก็เขียนและส่งจดหมายถึงเขาโดยคาดว่าจะมาจากแฟน ๆ และแฟน ๆ ที่กระตือรือร้น พวกเขารู้วิธีเป็นเพื่อนที่ภักดีต่อผู้คนในแวดวงของตนเอง แต่ถึงกระนั้น ความประทับใจของผู้ที่ไม่ได้เข้าสู่วงโคจรส่วนใหญ่เป็นเชิงลบ

น่าแปลกที่เป็นคนเหล่านี้ที่ดูเหมือนจะเล็ดลอดความเย็นและความเย่อหยิ่งซึ่งเป็นตัวแทนของปีก "คริสเตียน" ของสัญลักษณ์รัสเซีย ตามความคิดริเริ่มของ Merezhkovskys ในตอนต้นของศตวรรษใหม่ (พ.ศ. 2444-2446) มีการจัดการประชุมทางศาสนาและปรัชญาซึ่งมีตัวแทนของกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์ซึ่งคิดว่าตัวเองเป็น "ผู้ก่อเหตุแห่งจิตสำนึกทางศาสนาใหม่" หารือกับตัวแทน ของคริสตจักร ระดับการประชุมค่อนข้างสูง อธิการบดีของสถาบันศาสนศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, บิชอปแห่ง Yamburg Sergius (Stragorodsky) (พ.ศ. 2410 - 2487) เป็นประธานในพิธี ซึ่งเป็นประธานในพิธี สังฆราชแห่งมอสโกในอนาคตและ All Rus' และนักศาสนศาสตร์ที่โดดเด่นคนอื่น ๆ ของ Academy ก็เข้าร่วมด้วย ฝ่ายตรงข้ามของพวกเขาคือนักปรัชญา นักเขียน และบุคคลสาธารณะ: N.A. Berdyaev, V.V. โรซานอฟ, A.V. Kartashev, D.V. ฟิโลซอฟอฟ, วี.เอ. Ternavtsev และคนอื่น ๆ เริ่มตีพิมพ์นิตยสาร "New Way" (ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็น "คำถามแห่งชีวิต") ตามเนื้อหาในการประชุม อย่างไรก็ตามทั้งสองฝ่ายไม่พบภาษากลาง "ผู้ก่อกวนแห่งจิตสำนึกทางศาสนาใหม่" คาดหวังว่าการมาถึงของยุคพันธสัญญาที่สามซึ่งเป็นยุคของพระวิญญาณบริสุทธิ์ยืนยันถึงความจำเป็นของ "ลัทธิสังคมนิยมแบบคริสเตียน" และกล่าวหาว่าออร์โธดอกซ์ขาดอุดมคติทางสังคม จากมุมมองของนักศาสนศาสตร์ ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องนอกรีต ผู้เข้าร่วมการประชุมทางศาสนาและปรัชญาเริ่มถูกเรียกว่า "ผู้แสวงหาพระเจ้า" เนื่องจากโครงสร้างของพวกเขาไม่ได้ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของศรัทธาที่มั่นคง แต่บนดินที่สั่นคลอนของจิตสำนึกทางศาสนาที่สั่นคลอน เค. บัลมอนต์ ซึ่งในเวลานั้นเองก็ต่อต้านคริสเตียนอย่างรุนแรง แต่กลับรู้สึกได้ถึงความตึงเครียดบางประการในการแสวงหาพระเจ้า

อา เหล่าปีศาจได้กลายเป็นอาจารย์แล้ว

นิตยสารถูกตีพิมพ์ เล่มแล้วเล่มเล่า

ใบหน้าที่น่าเบื่อของพวกเขาเต็มไปด้วยความโศกเศร้าราวกับโลงศพ

เมื่อพวกเขาตะโกน: "ความยินดีอยู่กับพระคริสต์"

(พิมพ์โดย: Valery Bryusov และผู้สื่อข่าวของเขา // มรดกทางวรรณกรรม เล่ม 98. M. , 1991. เล่ม 1., หน้า 99)

แต่ถึงกระนั้นการประชุมเหล่านี้ก็เป็นเวทีในชีวิตของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซียเนื่องจากพวกเขาแสดงความปรารถนา (แม้ว่าจะไม่สวมมงกุฎด้วยความสำเร็จในขณะนั้นก็ตาม) ที่จะกลับไปสู่แหล่งที่มาของเอกลักษณ์ประจำชาติเพื่อดำเนินการสังเคราะห์ศาสนาและใหม่ วัฒนธรรมและเพื่อชำระชีวิตนอกคริสตจักรให้บริสุทธิ์ Bryusov อ้างถึงคำพูดของ Gippius ในสมุดบันทึกของเขา:“ ถ้าพวกเขาบอกว่าฉันเป็นคริสเตียนที่เสื่อมโทรมว่าฉันไปงานเลี้ยงต้อนรับกับพระเจ้าในชุดสีขาวนั่นจะเป็นเรื่องจริง แต่ถ้าพวกเขาบอกว่าฉันจริงใจ นั่นก็จะเป็นจริงเช่นกัน” (Bryusov. Diaries . P. 136)

ยุคเงินเป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นพร้อมกัน ปรากฏการณ์ที่ขนานไปกับวรรณกรรมพบเห็นได้ในงานศิลปะประเภทอื่นซึ่งมีความสัมพันธ์กับแนวโน้มทางสังคมและการเมืองด้วย ดังนั้นในการวาดภาพ ค่ายประชาธิปไตยจึงถูกนำเสนอโดยสมาคมนักเดินทางซึ่งมีมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2413 ซึ่งมีหน้าที่ในการพรรณนาชีวิตประจำวันและประวัติศาสตร์ของประชาชนรัสเซีย ธรรมชาติ ความขัดแย้งทางสังคม และเปิดเผยระเบียบทางสังคม ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ การเคลื่อนไหวนี้นำเสนอโดย I.E. Repin, V.M. Vasnetsov, I.I. Levitan, V.A. Serov และคนอื่น ๆ ในเวลาเดียวกันกลุ่มสมัยใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น ในปี พ.ศ. 2441 สมาคมศิลปะ "World of Art" ได้ถูกสร้างขึ้นโดยได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินหนุ่มและนักวิจารณ์ศิลปะ Alexander Nikolaevich Benois (พ.ศ. 2413 - 2503) ในปี พ.ศ. 2441 – 2447 สังคมตีพิมพ์นิตยสารชื่อเดียวกัน - "World of Art" ซึ่งเป็นบรรณาธิการร่วมกับ Benois คือ Sergei Pavlovich Diaghilev (พ.ศ. 2415 - 2472) - คนที่มีกิจกรรมหลากหลายซึ่งในไม่ช้าก็ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกต้องขอบคุณองค์กร ของบัลเล่ต์ "Russian Seasons" ในปารีสและการสร้างคณะ "Russian Ballet of Diaghilev" ในบรรดาผู้เข้าร่วมใน "World of Art" ได้แก่เพื่อนร่วมชั้นของ Benois คนแรก - D. Filosofov, V. Nouvel, N. Skalon ต่อมาพวกเขาได้เข้าร่วมโดย K. Somov, L. Rosenberg (ต่อมารู้จักกันในชื่อ Bakst) และ E. Lanceray หลานชายของ A. Benois M. Vrubel, A. Golovin, F. Malyavin, N. Roerich, S. Malyutin, B. Kustodiev, Z. Serebryakova ในไม่ช้าก็เข้าร่วมแกนกลางของวงกลม นักอุดมการณ์การเคลื่อนไหวพเนจร V.V. Stasov ตราหน้ากลุ่มนี้ว่า "เสื่อมโทรม" แต่ศิลปินบางคนของขบวนการ Peredvizhniki (Levitan, Serov, Korovin) เริ่มร่วมมืออย่างแข็งขันกับศิลปิน "World of Art" หลักการพื้นฐานของ "โลกแห่งศิลปะ" นั้นใกล้เคียงกับหลักการของสมัยใหม่ในวรรณคดี: ความสนใจในวัฒนธรรมของอดีต (ในประเทศและโลก) การปฐมนิเทศต่อการสร้างสายสัมพันธ์กับยุโรป การปฐมนิเทศสู่ "จุดสูงสุด" ศิลปินที่กล่าวถึงแล้วจำนวนหนึ่ง (V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. M. Vasnetsov, M. V. Nesterov, V. D. และ E. D. Polenov, K. A. Korovin, I. E. Repin) ทำงานในเวิร์คช็อป Abramtsevo ของ S.I. Mamontov ซึ่งมีการค้นหารูปแบบใหม่ด้วย แต่เน้นที่การศึกษาสมัยโบราณของรัสเซีย ศิลปินของขบวนการใหม่แสดงความสนใจอย่างมากในโรงละครและศิลปะของหนังสือ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขาออกแบบฉบับของราศีพิจิก

โดยทั่วไปแล้วนี่คือสเปกตรัมของชีวิตวรรณกรรมในช่วงก่อนการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก ช่วงเวลาระหว่างการปฏิวัติทั้งสองครั้งเป็นช่วงทางวัฒนธรรมไม่น้อยหรือรุนแรงกว่านั้น สำนักพิมพ์หนังสือ กองบรรณาธิการนิตยสาร และโรงภาพยนตร์ที่กล่าวไปแล้วยังคงเปิดดำเนินการต่อไป และมีแห่งใหม่เกิดขึ้น

Bunin จดจำและวาดภาพในเวลานี้หลายปีต่อมาเน้นย้ำถึงความคล้ายคลึงภายในบางอย่าง - ด้วยความแตกต่างภายนอก - ระหว่างค่ายวรรณกรรมสองค่ายที่เป็นปฏิปักษ์ประชาธิปไตยและความเสื่อมโทรม: "The Wanderer, Andreev มาเพื่อ Gorky และที่นั่นในค่ายอื่น Blok ปรากฏขึ้น สีขาว บัลมอนต์เบ่งบาน... คนพเนจร - นักร้องประสานเสียงในโบสถ์ประเภท "ขี้เมา" - แสร้งทำเป็นเป็นนักเล่นสวดนักเล่นหูคำรามต่อปัญญาชน: "คุณเป็นคางคกในหนองน้ำเน่าเสีย" - มีความสุขในตัวเขา ความรุ่งโรจน์ที่ไม่คาดคิดและไม่คาดคิดและโพสท่าให้ช่างภาพ: บางครั้งก็มี gusli, - " โอ้, คุณไป, คุณ, เด็กน้อย, โจร - โจร!" - ตอนนี้กอดกอร์กีตอนนี้นั่งอยู่บนเก้าอี้เดียวกันกับ Chaliapin Andreev กลายเป็น เมามายซีดเผือดมากขึ้นเรื่อยๆ กัดฟันกรอดทั้งจากความสำเร็จอันน่าเวียนหัวของตนเอง และจากความลุ่มลึกและอุดมการณ์อันสูงส่ง ซึ่งถือเป็นความสามารถเฉพาะตัวของตน ทุกคนสวมรองเท้าแตะ สวมเสื้อไหมแท้ คาดเข็มขัดเงิน ในรองเท้าบูทยาว - ครั้งหนึ่งฉันเคยพบพวกเขาทั้งหมดในห้องโถงของ Art Theatre ในช่วงพักและอดใจไม่ไหว ถาม Coco จาก "ผลไม้แห่งการตรัสรู้" ด้วยน้ำเสียงโง่เขลาซึ่งเห็นผู้ชายในครัว:

- เอ่อ... คุณเป็นนักล่าเหรอ?

และที่นั่นในอีกค่ายหนึ่ง มีการวาดภาพของ Blok ผมหยิก ใบหน้าที่ตายแล้วแบบคลาสสิกของเขา คางหนัก และจ้องมองสีน้ำเงินหม่น ที่นั่นเบลี“ โยนสับปะรดขึ้นไปบนฟ้า” กรีดร้องเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของโลกที่กำลังจะเกิดขึ้น กระตุกหมอบ วิ่งขึ้น วิ่งหนี มองไปรอบ ๆ อย่างไร้สติและร่าเริงด้วยการแสดงตลกที่บอกเป็นนัยอย่างแปลกประหลาด ดวงตาของเขาเป็นประกายสดใสมีความสุขอย่างมีความสุขและโรย กับความคิดใหม่ๆ ..

ในค่ายแห่งหนึ่งพวกเขาฉีกสิ่งพิมพ์เรื่อง “Znanie”; มีหนังสือ "ความรู้" ที่ขายได้หนึ่งหรือสองแสนเล่มต่อเดือนดังที่กอร์กีกล่าว และที่นั่น หนังสือที่โดดเด่นเล่มหนึ่งก็เข้ามาแทนที่หนังสืออีกเล่มหนึ่ง - Hamsun, Przybyshevsky, Verharn, ″Urbi et Orbi″, ″Let's be like the Sun″, ″Helmsmen of the Stars″, นิตยสารฉบับหนึ่งตามมาด้วย: หลังจาก ″Scales″ – ″Pass ″ สำหรับ″ โลกแห่งศิลปะ - "อพอลโล", "ขนแกะทองคำ" - ตามมาด้วยชัยชนะหลังจากชัยชนะของโรงละครศิลปะบนเวทีซึ่งเป็นห้องเครมลินโบราณจากนั้นเป็นสำนักงานของ "ลุงแวนยา" จากนั้นนอร์เวย์ จากนั้น "ด้านล่าง" จากนั้นเกาะของ Maeterlinck ซึ่งมีศพบางส่วนนอนเป็นกองคร่ำครวญอย่างอู้อี้ว่า "เรากลัวแล้ว!" - จากนั้นกระท่อม Tula จาก "พลังแห่งความมืด" ล้วนเต็มไปด้วยเกวียนโค้งล้อที่หนีบ บังเหียน รางน้ำ และชาม ตามด้วยถนนโรมันที่แท้จริงพร้อมเท้าเปล่าจริงๆ จากนั้นชัยชนะของโรสฮิปก็เริ่มต้นขึ้น เขาและโรงละครศิลปะถูกกำหนดให้มีส่วนร่วมอย่างมากในการรวมสองค่ายนี้เข้าด้วยกัน ″Rosehip″ เริ่มเผยแพร่ Serafimovich, ″Znanie″ – Balmont, Verhaeren โรงละครศิลปะเชื่อมโยงอิบเซนกับฮัมซุน ซาร์ เฟดอร์กับเรื่อง “The Bottom” “The Seagull” กับ “Children of the Sun” การสิ้นสุดของเก้าร้อยห้าปีมีส่วนอย่างมากในการรวมกันนี้เมื่อ Bryusov ปรากฏในหนังสือพิมพ์ "Fight" ถัดจาก Gorky ถัดจาก Lenin Balmont ... " (Bunin. vol. 9. p. 297)

อันที่จริง เหตุการณ์ในปี 1905 ดึงดูดผู้คนจำนวนมากเข้าสู่กระแสน้ำวนแห่งการปฏิวัติ ซึ่งโดยหลักการแล้วห่างไกลจากการปฏิวัติ นอกจากหนังสือพิมพ์ "Borba" ที่ Bunin กล่าวถึง ซึ่งเป็นหนังสือพิมพ์บอลเชวิคทางกฎหมายฉบับแรกที่ตีพิมพ์ในปี 1905 แต่ไม่นานนัก หนังสือพิมพ์ "New Life" ก็กลายเป็นสาขาความร่วมมือสำหรับผู้ที่มีความคิดเห็นต่างกัน ผู้จัดพิมพ์อย่างเป็นทางการ ซึ่งเป็นกวีผู้เสื่อมโทรม Nikolai Maksimovich Minsky (ครอบครัวปัจจุบัน . Vilenkin) (พ.ศ. 2398 - 2480) ในอีกด้านหนึ่ง Lenin, Lunacharsky, Gorky ร่วมมือกันในหนังสือพิมพ์ในอีกด้านหนึ่ง - Minsky เอง, Balmont, Teffi และคนอื่น ๆ อย่างไรก็ตามเมื่อ Lunacharsky เล่าในภายหลังความร่วมมือก็อยู่ได้ไม่นานเนื่องจาก“ มันเป็นไปไม่ได้เลย เพื่อควบคุมม้ามาร์กซิสต์ของเราด้วยเกวียนเดียวกันกับกวางตัวสั่นกึ่งเสื่อมโทรม” ไม่ได้รับอนุญาต”

นักเขียน Nadezhda Aleksandrovna Teffi (ชื่อจริง Lokhvitskaya น้องสาวของกวี M. Lokhvitskaya) (พ.ศ. 2415 - พ.ศ. 2495) ซึ่งบังเอิญร่วมมือกับพวกบอลเชวิคในปี พ.ศ. 2448 เล่าถึงคราวนี้:“ รัสเซียไปทางซ้ายทันที นักเรียนกังวล คนงานก็นัดหยุดงาน แม้แต่นายพลเก่าก็ยังบ่นเกี่ยวกับแนวทางปฏิบัติที่ไม่ดีและพูดอย่างรุนแรงเกี่ยวกับบุคลิกภาพของอธิปไตย บางครั้งลัทธิฝ่ายซ้ายในที่สาธารณะก็แสดงลักษณะนิสัยเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างจริงจัง: หัวหน้าตำรวจ Saratov ร่วมกับ Topuridze นักปฏิวัติซึ่งแต่งงานกับเศรษฐี เริ่มตีพิมพ์หนังสือพิมพ์แนวมาร์กซิสต์ทางกฎหมาย เห็นพ้องกันว่าไม่มีที่ไหนเลยที่จะไปต่อได้ กลุ่มปัญญาชนแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้สัมผัสอารมณ์ใหม่อย่างไพเราะและกระตือรือร้น โรงละครได้จัดแสดง “The Green Parrot” ซึ่งเป็นละครตั้งแต่สมัยการปฏิวัติฝรั่งเศสจนกระทั่ง ห้ามแล้ว นักประชาสัมพันธ์เขียนบทความและถ้อยคำที่บ่อนทำลายระบบ กวีแต่งกลอนปฏิวัติ นักแสดงท่องบทกวีเหล่านี้จากเวทีจนได้รับเสียงปรบมือจากประชาชนอย่างกระตือรือร้น มหาวิทยาลัยและสถาบันเทคโนโลยีถูกปิดชั่วคราว มีการชุมนุมในสถานที่ของตน ซึ่งชนชั้นกลางในเมืองที่อาศัยอยู่ในเมืองสามารถแทรกซึมเข้าไปได้อย่างง่ายดายและง่ายดาย ได้รับแรงบันดาลใจจากเสียงร้องใหม่ว่า "ถูกต้อง" และ "ลงไปด้วย" และส่งต่อไปยังเพื่อน ๆ และครอบครัวครอบครัวที่มีความคิดที่เข้าใจได้ไม่ดีและแสดงออกได้ไม่ดี นิตยสารภาพประกอบเล่มใหม่วางจำหน่ายแล้ว "ปืนกล" ของ Shebuev และอื่น ๆ อีกมากมาย ฉันจำได้ว่ามีรอยมือเปื้อนเลือดบนหน้าปกของหนึ่งในนั้น พวกเขาเข้ามาแทนที่ "นิวา" ผู้เคร่งศาสนาและถูกซื้อโดยสาธารณชนโดยไม่คาดคิด" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2542)

หลังจากการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก สมาชิกของกลุ่มปัญญาชนจำนวนมากไม่แยแสกับอุดมคติทางสังคมก่อนหน้านี้ ภาพสะท้อนของตำแหน่งนี้คือโดยเฉพาะอย่างยิ่งคอลเลกชัน "Vekhi" (1909) จัดพิมพ์โดยกลุ่มนักปรัชญาและนักประชาสัมพันธ์ (N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, S.L. Frank ฯลฯ ) การวิพากษ์วิจารณ์มุมมองของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซียนั้นยุติธรรมในหลาย ๆ ด้าน แต่ไม่ใช่ทุกคนที่เห็นด้วยกับมัน - ไม่ว่าในกรณีใดการหมักแบบปฏิวัติซึ่งภายนอกตายไประยะหนึ่งยังคงดำเนินต่อไปและบ่อนทำลายรากฐานของจักรวรรดิรัสเซีย

ต้องบอกว่าการปฏิวัติเป็นแรงผลักดันอันทรงพลังในการพัฒนาถ้อยคำเสียดสีในเวลาต่อมาในช่วงทศวรรษ 1910 โดยมีการเปลี่ยนแปลงในสถานการณ์ทางการเมืองซึ่งกลับคืนสู่กระแสหลักของอารมณ์ขัน ในช่วงทศวรรษที่ 1910 นิตยสาร "Satyricon" ได้รับความนิยมอย่างมาก - ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2451 จากนิตยสาร "Dragonfly" รายสัปดาห์ที่มีอยู่ก่อนหน้านี้ซึ่งเป็นบรรณาธิการถาวรซึ่งเป็นนักเขียนอารมณ์ขัน Arkady Timofeevich Averchenko (พ.ศ. 2424 - 2468) Teffi, Sasha Cherny (Alexander Mikhailovich Glikberg, 1880 - 1932), Pyotr Petrovich Potemkin (1886 - 1926) และคนอื่นๆ ร่วมมือกันในนิตยสาร ในปี 1913 พนักงานบางคนแยกทางกันและเริ่มตีพิมพ์นิตยสาร "New Satyricon" (เขาร่วมมือกัน โดยเฉพาะในนั้น Mayakovsky) ผลงานของ "นักเสียดสี" ไม่ใช่ความบันเทิง "มวลชน" ชั่วขณะ แต่เป็นวรรณกรรมดีๆ ที่แท้จริงที่ไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องเมื่อเวลาผ่านไป - เช่นเดียวกับเรื่องราวตลกขบขันของ Chekhov พวกเขาอ่านด้วยความสนใจแม้ในศตวรรษต่อมา

สำนักพิมพ์ "Rosehip" ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2449 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยนักเขียนการ์ตูน Zinoviy Isaevich Grzhebin (พ.ศ. 2420 - 2472) และ Solomon Yuryevich Kopelman ในปี พ.ศ. 2450 – 2459 มีการตีพิมพ์ปูมจำนวนหนึ่ง (ทั้งหมด 26 เล่ม) ซึ่งมีการนำเสนอผลงานของนักเขียนสัญลักษณ์และตัวแทนของความสมจริงอย่างเท่าเทียมกัน ผู้เขียนชั้นนำของสำนักพิมพ์คือ Leonid Nikolaevich Andreev "นักความจริง" (พ.ศ. 2414 - 2462) และ "นักสัญลักษณ์" Fyodor Kuzmich Sologub (พ.ศ. 2406 - 2470) (ปัจจุบันคือตระกูล Teternikov) อย่างไรก็ตาม เส้นแบ่งระหว่างทั้งสองวิธีเริ่มเบลอมากขึ้น และรูปแบบใหม่ของร้อยแก้วก็ถูกสร้างขึ้น ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าได้รับอิทธิพลจากบทกวี สิ่งนี้สามารถพูดได้เกี่ยวกับร้อยแก้วของผู้เขียนเช่น Boris Konstantinovich Zaitsev (2420-2515) และ Alexey Mikhailovich Remizov (2420-2500) ซึ่งจุดเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับ "Rose Hip" เช่นกัน

ในปี 1912 นักเขียน V.V. Veresaev, I.A. บุนินทร์, B.K. Zaitsev, I.S. Shmelev และคนอื่น ๆ จัดงาน "Book Publishing House of Writers in Moscow" บทบาทนำในสำนักพิมพ์เล่นโดย Vikenty Vikentievich Veresaev (ชื่อจริง Smidovich, 2410 - 2488) “ เราเสนอแพลตฟอร์มอุดมการณ์เชิงลบ” เขาเล่า: ไม่มีอะไรต่อต้านชีวิต ไม่มีอะไรต่อต้านสังคม ไม่มีอะไรต่อต้านศิลปะ การต่อสู้เพื่อความชัดเจนและความเรียบง่ายของภาษา” (Veresaev. Memoirs. P. 509) ต้องขอบคุณสำนักพิมพ์แห่งนี้อย่างมาก ผลงานของ Ivan Sergeevich Shmelev (พ.ศ. 2416 - 2493) จึงกลายเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปเนื่องจากได้ตีพิมพ์ผลงานของเขาจำนวนแปดเล่มซึ่งเป็นผลงานที่เขียนก่อนการปฏิวัติ อย่างไรก็ตาม ผลงานที่เขาสร้างขึ้นขณะถูกเนรเทศทำให้เขามีชื่อเสียงอย่างแท้จริง

สำนักพิมพ์หนังสือ "Znanie" ภายในต้นทศวรรษ 1910 ได้สูญเสียความหมายเดิมไปแล้ว กอร์กีในเวลานี้อาศัยอยู่ในเมืองคาปรี แต่เมื่อกลับมาบ้านเกิดในปี พ.ศ. 2458 ร่วมกับพรรคโซเชียลเดโมแครต Ivan Pavlovich Ladyzhnikov (พ.ศ. 2417 - 2488) และนักเขียน Alexander Nikolaevich Tikhonov (พ.ศ. 2423 - พ.ศ. 2499) เขาได้จัดตั้งสำนักพิมพ์ "Parus" ซึ่งสืบสานประเพณีของ "ความรู้" " และเริ่มตีพิมพ์นิตยสารวรรณกรรมและสาธารณะ "Chronicle" ซึ่งนักเขียนรุ่นต่างๆ ร่วมมือกัน: I.A. บูนิน, ม.ม. พริชวิน เค.เอ. Trenev, I.E. Volnov รวมถึงนักวิทยาศาสตร์จากทุกสาขาวิทยาศาสตร์: K.A. Timiryazev, M.N. Pokrovsky และคนอื่น ๆ

ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 กวีรุ่นใหม่เข้าสู่วงการวรรณกรรมซึ่งมักถูกเรียกว่า "นักสัญลักษณ์ที่อายุน้อยกว่า" หรือ "นักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์" ซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคือ Alexander Blok และ Andrei Bely (Boris Nikolaevich Bugaev, 2423 - 2477) อย่างไรก็ตาม กวีที่ "อายุน้อยกว่า" ไม่ได้อายุน้อยกว่ากวี "รุ่นพี่" เสมอไป ตัวอย่างเช่นนักกวี - นักปรัชญา Vyacheslav Ivanovich Ivanov (พ.ศ. 2409 - 2492) มีอายุใกล้เคียงกับผู้เฒ่าของเขามากขึ้น แต่ในช่วงปี 1900 เขาอาศัยอยู่ต่างประเทศศึกษาประวัติศาสตร์ของโรมโบราณอย่างจริงจังและในปี 1905 เท่านั้นที่เขากลับไปรัสเซีย ร่วมกับภรรยาของเขานักเขียน Lydia Dmitrievna Zinovieva-Annibal เขาตั้งรกรากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในบ้านบนถนน Tavricheskaya ซึ่งในไม่ช้าก็ได้รับชื่อเสียงในฐานะ "หอคอย" ของ Vyacheslav Ivanov (“ Vyacheslav the Magnificent” ในขณะที่เขาถูกเรียก) - ร้านวรรณกรรมที่นักเขียนจากหลากหลายทิศทางมาเยี่ยมเยียน ส่วนใหญ่เป็นชาวสมัยใหม่ ชีวิตที่เจ็บปวดอย่างแปลกประหลาดของ "หอคอย" และบรรยากาศของ "สภาพแวดล้อม" ของ Ivanovo ได้รับการอธิบายไว้ในบันทึกความทรงจำของ Andrei Bely: "ชีวิตของหิ้งของอาคารห้าชั้นหรือ "หอคอย" มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเลียนแบบไม่ได้ ผู้อยู่อาศัย แห่กันเข้ามา ผนังแตก อพาร์ทเมนต์กลืนห้องข้างเคียงกลายเป็นสามห้อง เป็นตัวแทนของการทอทางเดินที่แปลกประหลาดที่สุด ห้อง โถงทางเดินแบบไม่มีประตู ห้องสี่เหลี่ยม รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนและส่วนต่างๆ พรมปิดบังขั้นบันได วางชั้นหนังสือระหว่างสีเทาน้ำตาล พรม ตุ๊กตา ชั้นแกว่ง อันนี้เป็นพิพิธภัณฑ์ อันนั้นเหมือนโรงนา เข้าไปแล้วลืมไปเลยว่าอยู่ประเทศไหน เวลาไหน ทุกอย่างจะเบ้ กลางวันจะเป็นกลางคืน กลางคืนจะเป็นกลางวัน แม้แต่ "วันพุธ" ของ Ivanov ก็เป็นวันพฤหัสบดีอยู่แล้ว พวกเขาเริ่มช้ากว่า 12.00 น. " (Andrey Bely ต้นศตวรรษ M.-L. 1933. P. 321 )

สำนักพิมพ์ Symbolist แห่งที่สองรองจากราศีพิจิกคือ Grif สำนักพิมพ์ที่มีอยู่ในมอสโกในปี 1903–1914 ผู้ก่อตั้งและหัวหน้าบรรณาธิการคือนักเขียน Sergei Krechetov (ชื่อจริง Sergei Alekseevich Sokolov) (พ.ศ. 2421 - 2479)

ในปี พ.ศ. 2449 – 2452 นิตยสารสัญลักษณ์ "ขนแกะทองคำ" ตีพิมพ์ในมอสโก มันถูกตีพิมพ์โดยค่าใช้จ่ายของพ่อค้า N.P. ริบูชินสกี้ เช่นเดียวกับที่ “สเกล” เป็นการแสดงออกถึงจุดยืนของนักสัญลักษณ์ที่มีอายุมากกว่า ซึ่งประกาศถึงสุนทรียภาพและความเป็นปัจเจกนิยมอย่างครอบคลุม ดังนั้น “ขนแกะทองคำ” จึงสะท้อนมุมมองของผู้ที่เห็นการกระทำทางศาสนาและลึกลับในงานศิลปะ เช่น ส่วนใหญ่เป็นน้องซึ่งผู้นำคือ Andrei Bely ไอดอลของ Symbolists รุ่นน้องคือนักปรัชญาชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Vladimir Sergeevich Solovyov; เช่นเดียวกับเขา และในระดับที่มากกว่าเขามาก องค์ประกอบของศาสนาคริสต์และปรัชญาศาสนารัสเซียมีความเกี่ยวพันกันในการก่อสร้างด้วยเทววิทยา มานุษยวิทยา และไสยศาสตร์ แต่ความเชื่อมั่นของ Soloviev ที่ว่าความหมายของชีวิตอยู่ที่การสร้างสรรค์ความดี เช่นเดียวกับแนวคิดที่รู้จักกันดีของ Dostoevsky ที่ว่าความงามจะช่วยโลกได้ เป็นแรงบันดาลใจให้กับงานของพวกเขา อย่างน้อยก็ในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง “ ใคร ๆ ก็สามารถหัวเราะกับค่าใช้จ่ายพลังงานเช่นนี้ได้” ภรรยาคนแรกของ Andrei Bely ศิลปิน A.A. Turgenev เล่า“ แต่ใคร ๆ ก็อดไม่ได้ที่จะสังเกตว่าไม่มีที่ไหนนอกจากในรัสเซียในช่วงปีก่อนการปฏิวัติของศตวรรษเหล่านี้คือความหวัง การต่ออายุทางจิตวิญญาณได้รับประสบการณ์ด้วยพลังดังกล่าว - และไม่มีที่ไหนที่จะขัดขวางความหวังเหล่านี้ได้ในเร็ว ๆ นี้" (Turgeneva A.A. Andrei Bely และ Rudolf Steiner - Memoirs of Andrei Bely. M., 1995, pp. 190 - 191)

“โลกแห่งศิลปะ” และศิลปินสมัยใหม่คนอื่นๆ มีส่วนร่วมในการออกแบบ “ขนแกะทองคำ” แผนกศิลป์ของกองบรรณาธิการนำโดยศิลปิน V. Milioti ด้วยการสนับสนุนทางการเงินของ Ryabushinsky จึงมีการจัดนิทรรศการศิลปะผู้เข้าร่วมหลักซึ่งเป็นศิลปินจากสมาคม Blue Rose: P. Kuznetsov, V. Milioti, N. Sapunov, S. Sudeikin, M. Maryan, P. Utkin, G . ยาคูลอฟ. ในปี พ.ศ. 2450 – 2454 นิทรรศการ "Salon of the Golden Fleece" จัดขึ้นที่กรุงมอสโก

ในปี 1909 สำนักพิมพ์ "Musaget" ก่อตั้งขึ้นในกรุงมอสโก (Musaget - "driver of the muses" - หนึ่งในชื่อเล่นของ Apollo) ผู้ก่อตั้งคือ Andrei Bely และ Emilius Karlovich Medtner (1872 - 1936) - นักวิจารณ์ดนตรี นักปรัชญา และนักเขียน กวีเอลลิส (เลฟ Lvovich Kobylinsky) รวมถึงนักเขียนและนักแปล A.S. ก็ร่วมมือกันเช่นกัน Petrovsky และ M.I. ซิซอฟ

ในยุคนี้ความสัมพันธ์ระหว่างบทกวีและร้อยแก้วเปลี่ยนแปลงไป บทกวีบทกวีมีความคล่องตัวและเป็นธรรมชาติมากกว่าร้อยแก้ว ตอบสนองต่ออารมณ์กังวลในยุคนั้นได้เร็วกว่าและค้นหาคำตอบได้อย่างรวดเร็ว ในขณะเดียวกัน ผู้อ่านโดยเฉลี่ยพบว่าตัวเองไม่พร้อมที่จะรับรู้ภาษาที่ซับซ้อนของเนื้อเพลงใหม่ นักวิจารณ์วรรณกรรมคนหนึ่งในยุคนั้นเขียนว่า "เวลานั้นมาและมาถึงแล้ว" เมื่อมวลชนวงกว้างเริ่มปฏิบัติต่อกวีเหมือนที่พวกเขาเคยปฏิบัติต่อนักปรัชญา ไม่ใช่โดยตรง ไม่ใช่ผ่านสมองของพวกเขาเอง แต่ผ่านการทบทวนวรรณกรรม ผู้เชี่ยวชาญคณะลูกขุน ชื่อเสียงของกวีผู้ยิ่งใหญ่เริ่มถูกสร้างขึ้นจากคำบอกเล่า "(Leonid Galich. - โรงละครและศิลปะ พ.ศ. 2448 ลำดับที่ 37, 11 กันยายน) อันที่จริงควบคู่ไปกับบทกวีการวิจารณ์วรรณกรรมกำลังพัฒนา - และบ่อยครั้งที่กวีเองก็ทำหน้าที่เป็นล่ามความคิดของตนเอง นักทฤษฎีกลุ่มแรกคือนักสัญลักษณ์ Bryusov, Balmont, Andrei Bely, Innokenty Annensky และคนอื่น ๆ ได้สร้างการศึกษาเชิงทฤษฎีและเหตุผลของสัญลักษณ์เขียนการศึกษาเกี่ยวกับทฤษฎีของกลอนรัสเซีย อุดมคติของกวี - "ผู้เผยพระวจนะ" ค่อยๆ ถูกแทนที่ด้วยภาพลักษณ์ของกวี - "ปรมาจารย์" ซึ่งมีความสามารถและเต็มใจที่จะ "เชื่อความสอดคล้องกับพีชคณิต" ความคล้ายคลึงกับ Salieri ของพุชกินหยุดทำให้หวาดกลัวแม้แต่กวีประเภท "โมซาร์เชียน" ก็ยังยกย่องความเชี่ยวชาญของ "งานฝีมือ"

เมื่อต้นทศวรรษ 1910 ประวัติศาสตร์สัญลักษณ์ของรัสเซียมีมาประมาณสองทศวรรษแล้ว และผู้ก่อตั้งได้ย้ายจากยุค "เด็ก" ไปสู่ยุค "พ่อ" และพบว่าตัวเองถูกดึงเข้าสู่ความขัดแย้งชั่วนิรันดร์อีกครั้ง แต่มีความสามารถที่แตกต่างออกไป คนรุ่นใหม่ที่ถูกเลี้ยงดูมาในสภาพแวดล้อมที่มีความคาดหวังสูงและการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญยิ่งมีความรุนแรงมากขึ้นไปอีก ภาษาของกวีนิพนธ์ใหม่คุ้นเคยกับพวกเขาแล้ว และแนวโน้มในการตั้งทฤษฎีก็คุ้นเคยเช่นกัน นักเขียนรุ่นเยาว์บางคนในทศวรรษ 1900 ร่วมมือกับนิตยสารสมัยใหม่ศึกษากับผู้นำด้านสัญลักษณ์ ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 มีการระบุผู้นำเทรนด์ใหม่ ปฏิกิริยาในระดับปานกลางต่อสัญลักษณ์คือความเฉียบแหลม (จากภาษากรีก akme - "จุดสูงสุด") ปฏิกิริยาที่รุนแรงกว่านั้นคือลัทธิแห่งอนาคต ประการแรกทั้ง Acmeists และ Futurists ไม่ยอมรับความลึกลับของ Symbolists - ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากความยากจนที่ก้าวหน้าของศาสนาในสังคม แต่ละทิศทางใหม่ทั้งสองพยายามที่จะพิสูจน์หลักการและสิทธิในการมีอำนาจสูงสุดของตน

กวี Nikolai Gumilyov, Sergei Gorodetsky (2427 - 2510), Osip Mandelstam (2434 - 2481), Anna Akhmatova, Georgy Adamovich (2435 - 2515) คิดว่าตัวเองเป็นหนึ่งใน Acmeists การเคลื่อนไหวนี้มีต้นกำเนิดในแวดวงวรรณกรรม “Workshop of Poets” ที่ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2455 (ชื่อนี้สะท้อนถึงความปรารถนาโดยทั่วไปสำหรับ “งานฝีมือ”) นิตยสาร "Hyperborea" ซึ่งมีบรรณาธิการเป็นกวี - นักแปลมิคาอิล Leonidovich Lozinsky (2429-2508) กลายเป็นทริบูนของ Acmeists Acmeists ยังร่วมงานกันอย่างแข็งขันในนิตยสารวรรณกรรมและศิลปะ Apollo ซึ่งในปี 1909 - 1917 ตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์และนักเขียนเรียงความ Sergei Konstantinovich Makovsky (2420 - 2505)

Gorodetsky ได้กำหนดหลักการของ Acmeism อย่างแน่นอนที่สุด:“ การต่อสู้ระหว่าง Acmeism และสัญลักษณ์หากเป็นการต่อสู้และไม่ใช่การยึดครองป้อมปราการที่ถูกทิ้งร้างสิ่งแรกคือการต่อสู้เพื่อโลกนี้ฟังดูมีสีสันมีรูปร่าง น้ำหนักและเวลาสำหรับดาวเคราะห์โลกของเรา ในที่สุดสัญลักษณ์นิยมก็เติมเต็มโลกด้วย "การโต้ตอบ" ทำให้มันกลายเป็นภาพหลอนซึ่งมีความสำคัญตราบเท่าที่มันส่องผ่านและส่องผ่านโลกอื่น ๆ และดูแคลนคุณค่าที่แท้จริงที่สูงของมัน ในบรรดา Acmeists ดอกกุหลาบกลับกลายเป็นดีในตัวเองอีกครั้งด้วยกลีบกลิ่นและสีและไม่ใช่ความคล้ายคลึงกันเท่าที่จะเป็นไปได้กับความรักลึกลับหรืออย่างอื่น" (Gorodetsky S. เทรนด์บางอย่างในกวีนิพนธ์รัสเซียสมัยใหม่ - Apollo 2456 หมายเลข 1 ).

พวกฟิวเจอร์สประกาศตัวเองมั่นใจในตัวเองมากขึ้น “ มีเพียงเราเท่านั้นที่เป็นใบหน้าของเวลาของเรา” แถลงการณ์ที่ลงนามโดย David Burliuk, Alexey Kruchenykh, Vladimir Mayakovsky และ Velimir Khlebnikov กล่าว “ แตรแห่งกาลเวลาพัดเพื่อเราด้วยศิลปะทางวาจา อดีตนั้นคับแคบ Academy และ Pushkin นั้น เข้าใจยากกว่าอักษรอียิปต์โบราณ ละทิ้ง Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy ฯลฯ ฯลฯ จาก Steamship of Modernity เราสั่งให้เคารพสิทธิของกวี:

1. เพื่อเพิ่มคำศัพท์ในปริมาณด้วยคำตามอำเภอใจและเป็นอนุพันธ์ (คำนี้คือนวัตกรรม)

2. ความเกลียดชังภาษาที่มีอยู่ก่อนหน้าพวกเขาอย่างไม่อาจเอาชนะได้

3. ด้วยความสยดสยอง จงเอาพวงหรีดแห่งความรุ่งโรจน์เพนนีที่คุณทำจากไม้กวาดอาบน้ำออกจากคิ้วอันเย่อหยิ่งของคุณ

4. ยืนอยู่บนบล็อคคำว่า "เรา" ท่ามกลางทะเล ส่งเสียงหวีดหวิวและความขุ่นเคือง

5. และหากความอัปยศสกปรกของ "สามัญสำนึก" และ "รสนิยมที่ดี" ของคุณยังคงอยู่ในสายของเรานี่ก็เป็นครั้งแรกที่สายฟ้าแลบแห่งความงามในอนาคตใหม่ของคำที่มีคุณค่าในตัวเอง (พอเพียง) กำลังสั่นไหวอยู่แล้ว กับพวกเขา” (อ้างจาก: Ezhov I. S. , Shamurin E.I. กวีนิพนธ์ของเนื้อเพลงภาษารัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 20, P. XVIII)

"มือสีม่วง" และ "ขาซีด" ที่เคยทำให้สาธารณชนตกใจดูเหมือนจะเป็นการเล่นตลกที่ไร้เดียงสาต่อหน้าตัวอย่างบทกวีที่ A. Kruchenykh เสนอ:

รู, บุล, ชิล,

ทิศทางนี้เรียกว่า "Cubo-Futurism" ผู้จัดงานกลุ่ม Cubo-Futurist คือกวีและศิลปิน David Davidovich Burliuk (พ.ศ. 2425 - 2510)

นอกจาก "Cubo-Futurism" แล้วยังมี "Ego-Futurism" ซึ่งไม่เป็นที่รู้จักมากนักในฐานะโรงเรียนกวี แต่ให้ตัวแทนที่โดดเด่นคนหนึ่ง - Igor Severyanin (ชื่อจริง Igor Vasilyevich Lotarev, 2430 - 2484) Severyanin รวมเป็นหนึ่งเดียวกับ Cubo-Futurists ด้วยความชื่นชอบในการสร้างคำ แต่ต่างจากพวกเขา เขาไม่ได้กบฏมากนักในฐานะนักร้องของอารยธรรมสมัยใหม่:

รถเข็นเด็กที่หรูหราในการตีไฟฟ้า

ยืดหยุ่นขึ้นสนิมไปตามทรายทางหลวง

มีหญิงสาวพรหมจารีสองคนอยู่ในนั้นด้วยความปีติยินดีอย่างรวดเร็ว

ในความทะเยอทะยานที่กำลังจะมาถึง - ผึ้งเหล่านี้มุ่งหน้าสู่กลีบดอก...

ชาวเหนือเป็นกวีที่มีพรสวรรค์ แต่เขามักขาดรสนิยมและความรู้สึกเป็นสัดส่วน นักล้อเลียนลัทธิใหม่แห่งอนาคตถูกหยิบยกขึ้นมาอย่างรวดเร็ว:

โดดเด่นด้วยความสำเร็จ

และเต็มไปด้วยฝูงชน

สวมเสื้อคลุมขนสัตว์ที่มีขนอยู่ด้านบน

หัวเราะต่อหน้าคุณด้วยเสียงหัวเราะที่ชัดเจน

ฮีโร่ที่อัปเกรดแล้ว

และด้วยความขี้เล่นของผู้หญิง

ฝูงชนสรรเสริญทุกสิ่งด้วยริมฝีปากนับร้อย

สิ่งที่ Kamensky จะทำให้เธอมีสุขภาพที่ดี

และ Sergeev-Tsensky จะฉลาด

และโซโลกุบก็ให้คำแนะนำของเขา

– เขียนนักวิจารณ์และนักล้อเลียน A.A. อิซไมลอฟ (อ้างจากบรรณาธิการ: สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิต การเสียดสีและอารมณ์ขันของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20)

นอกจาก Cubo-Futurists และ Ego-Futurists แล้ว ยังมีกลุ่มลัทธิอนาคตอื่นๆ ที่รวมตัวกันรอบๆ สำนักพิมพ์ที่พวกเขาสร้างขึ้น: Mezzanine of Poetry (Konstantin Bolshakov, Rurik Ivnev, Boris Lavrenev, Vadim Shershenevich ฯลฯ) และ Centrifuge (Sergei Bobrov , Boris Pasternak, Nikolai Aseev ฯลฯ .) กลุ่มเหล่านี้มีหัวรุนแรงน้อยกว่า

กระบวนการที่ขนานไปกับวรรณกรรมนั้นพบเห็นได้ในวิจิตรศิลป์เช่นกัน ซึ่งในช่วงต้นทศวรรษ 1910 การเคลื่อนไหวที่รุนแรงก็เกิดขึ้น: Fauvism, Futurism, Cubism, Suprematism เช่นเดียวกับกวีแห่งอนาคต ศิลปินแนวหน้าปฏิเสธประสบการณ์ของศิลปะแบบดั้งเดิม ทิศทางใหม่ได้รับการยอมรับว่าอยู่ในระดับแนวหน้าของการพัฒนางานศิลปะ - เปรี้ยวจี๊ด ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของกลุ่มเปรี้ยวจี๊ดคือผู้ก่อตั้งศิลปะนามธรรม V. V. Kandinsky M. Z. Chagall, P. A. Filonov, K. S. Malevich และคนอื่น ๆ ศิลปินเปรี้ยวจี๊ดมีส่วนร่วมในการออกแบบหนังสือแห่งอนาคต

การค้นหาเส้นทางใหม่ก็เกิดขึ้นในดนตรีเช่นกัน - มันเกี่ยวข้องกับชื่อของ S.V. ราชมานินอฟ, A.N. สกริบินา, S.S. Prokofieva, I.N. Stravinsky และนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งซึ่งมีชื่อเสียงไม่มากก็น้อย หากงานของ Rachmaninov พัฒนาขึ้นตามประเพณีมากขึ้นและดนตรีของ Scriabin ใกล้เคียงกับสัญลักษณ์สไตล์ของ Stravinsky ก็สามารถเปรียบเทียบได้กับแนวเปรี้ยวจี๊ดและลัทธิแห่งอนาคต

การก่อตัวของโรงละครสมัยใหม่มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Vsevolod Emilievich Meyerhold (พ.ศ. 2417 - 2483) เขาเริ่มอาชีพการแสดงและกำกับกับสตานิสลาฟสกี้ แต่แยกตัวจากเขาอย่างรวดเร็ว ในปี 1906 นักแสดงหญิง V.F. Komissarzhevskaya เชิญเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตำแหน่งหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครของเธอ ในหนึ่งฤดูกาล เมเยอร์โฮลด์แสดง 13 ครั้ง รวมถึง “Hedda Gabler” ของอิบเซ่น, “A Man’s Life” ของแอล. อันดรีฟ และ “Showroom” ของเอ. บล็อค หลังจากออกจากโรงละคร Komissarzhevskaya ในปี 2450 - 2460 เมเยอร์โฮลด์ทำงานในโรงละครอิมพีเรียลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมีส่วนร่วมในสตูดิโอขนาดเล็ก รวมถึงงานแสดงสมัครเล่นและงานแสดงในบ้าน ในหนังสือ "On the Theatre" (1913) เมเยอร์โฮลด์ได้ยืนยันแนวคิดของ "โรงละครทั่วไป" ในทางทฤษฎี ซึ่งตรงข้ามกับลัทธิธรรมชาตินิยมบนเวที

ทั้งในวรรณคดีและศิลปะรูปแบบอื่น ไม่ใช่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทุกคนถูกดึงดูดไปในทิศทางเดียวหรืออีกทิศทางหนึ่ง มี "คนโดดเดี่ยว" จำนวนมากที่มุ่งสู่กลุ่มบางกลุ่ม แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง - อุดมการณ์หรือส่วนตัวล้วนๆ - ไม่รวมอยู่ในสิ่งใด ๆ กลุ่มใดกลุ่มหนึ่งหรือติดต่อกับพวกเขาเพียงบางส่วนเท่านั้น ดังนั้นของกวีที่เข้าสู่วงการวรรณกรรมในช่วงปลายยุค 90 - ต้นยุค 90 Konstantin Fofanov (2405 - 2454), Mirra Lokhvitskaya (2412 - 2448), Bunin (ซึ่งเปิดตัวในฐานะกวี) ไม่ยึดติดกับการเคลื่อนไหวใด ๆ Innokenty Annensky ซึ่งต่อมาได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งใน Symbolists ยืนแยกจากกันในระหว่าง ตลอดชีวิตของเขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักปรัชญาและครูมากกว่ากวี ในช่วงทศวรรษที่ 900 Maximilian Voloshin (1877 – 1932) และ Mikhail Kuzmin (1875 – 1936) ยังคงรักษาความเป็นอิสระจาก Symbolists; Vladislav Khodasevich (1886 - 1939) ร่วมมือกับ Symbolists แต่ไม่ได้เข้าร่วมอย่างสมบูรณ์ เขาอยู่ใกล้กับ Acmeists แต่ Georgy Ivanov (1894 - 1958) ไม่ใช่ Acmeist; Marina Tsvetaeva เป็นบุคคลที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ ในช่วงทศวรรษที่ 1910 กวีที่หลังจากการปฏิวัติถูกจัดว่าเป็น "ชาวนา" หรือ "ชาวนาใหม่" เริ่มต้นการเดินทาง: Nikolai Klyuev (1884 - 1937), Sergei Klychkov (1889 - 1937), Sergei Yesenin

ชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซียไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในเมืองหลวง แต่ละเมืองก็มีความคิดริเริ่มของตนเอง แม้ว่าอาจมีขอบเขตน้อยกว่าก็ตาม วรรณกรรม จิตรกรรม สถาปัตยกรรม ดนตรี การละคร อาจไม่มีขอบเขตใดที่จะไม่โดดเด่นในช่วงเวลานี้ด้วยสิ่งที่สดใส สร้างสรรค์ และมีความสามารถ “ และงานฉลองศิลปะเหล่านี้ทั้งหมดก็เดินทางจากบ้านไปยังสำนักบรรณาธิการ” Bunin เล่า“ และที่ Yar ในมอสโกและในหอคอยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ Vyacheslav Ivanov และในร้านอาหารเวียนนาและในห้องใต้ดินของ Stray Dog ″:

พวกเราทุกคนที่นี่เป็นฮอว์คมอธ โสเภณี...

Blok เขียนเกี่ยวกับช่วงเวลานี้ (ค่อนข้างจริงจัง):

“การกบฏของโลกสีม่วงกำลังสงบลง ไวโอลินที่ยกย่องผีเผยให้เห็นธาตุแท้ของมัน พลบค่ำสีม่วงจางหายไป... และในอากาศที่บริสุทธิ์ มีกลิ่นอันขมขื่นของอัลมอนด์... ในพลบค่ำสีม่วงของโลกอันกว้างใหญ่ มีก้อนหินขนาดใหญ่ และบนนั้นมีตุ๊กตาที่ตายแล้วซึ่งมีใบหน้าที่ชวนให้นึกถึงอย่างคลุมเครือ อันปรากฏผ่านดวงใจกุหลาบสวรรค์... "(บุนินทร์ รวบรวมผลงาน ต 9. หน้า 298).

แม้จะมี "ความซับซ้อนที่เฟื่องฟู" และพลังสร้างสรรค์ที่โดดเด่นปรากฏอยู่ในความคิดสร้างสรรค์ทุกประเภท แต่คนรุ่นราวคราวเดียวกันเองก็รู้สึกถึงรูหนอนทางศีลธรรมในสิ่งมีชีวิตที่กำลังเบ่งบานนี้ ดังนั้นเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในปีต่อ ๆ มาจึงถูกมองว่าสมควรได้รับการแก้แค้นโดยคนที่มีใจเคร่งศาสนา

จุดสูงสุดของความเจริญรุ่งเรืองทางวัฒนธรรมเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 คือปี 1913 สงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มขึ้นในปี 1914 ตามมาด้วยการปฏิวัติสองครั้งในปี 1917 และแม้ว่าชีวิตทางวัฒนธรรมจะไม่หยุดนิ่ง แต่ขอบเขตของความพยายามก็เริ่มที่จะค่อยๆ ถูกจำกัดโดย ขาดเงินทุนแล้วตามอุดมการณ์ของหน่วยงานใหม่ แต่ไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนของยุคเงินเนื่องจากนักเขียนศิลปินนักปรัชญาหลายคนที่ก่อตั้งในยุคนี้ยังคงทำกิจกรรมสร้างสรรค์ต่อไปทั้งภายใต้อำนาจของสหภาพโซเวียตในบ้านเกิดและในรัสเซียในต่างประเทศ

วรรณกรรมของรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ แนวโน้มความเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมหลัก

ลักษณะทั่วไปของช่วงเวลา ปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของวัฒนธรรมรัสเซียและตะวันตก ตั้งแต่ปี 2000 และจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ทุกแง่มุมของชีวิตชาวรัสเซียเปลี่ยนไปอย่างแท้จริง ตั้งแต่เศรษฐศาสตร์ การเมือง และวิทยาศาสตร์ ไปจนถึงเทคโนโลยี วัฒนธรรม และศิลปะ ระยะใหม่ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมมีความไดนามิกอย่างไม่น่าเชื่อและในขณะเดียวกันก็น่าทึ่งอย่างยิ่ง อาจกล่าวได้ว่ารัสเซียซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนของรัสเซียนั้นนำหน้าประเทศอื่น ๆ ในด้านการเปลี่ยนแปลงและความลึกของการเปลี่ยนแปลงตลอดจนความขัดแย้งภายในอันยิ่งใหญ่

เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดที่เกิดขึ้นในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 คืออะไร? รัสเซียมีประสบการณ์การปฏิวัติสามครั้ง: ปี; -กุมภาพันธ์และตุลาคม พ.ศ.2460 -สงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น -สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง, -สงครามกลางเมือง

สถานการณ์การเมืองภายในรัสเซีย ปลายศตวรรษที่ 19 เผยให้เห็นปรากฏการณ์วิกฤตที่ลึกที่สุดในระบบเศรษฐกิจของจักรวรรดิรัสเซีย การเผชิญหน้าของสามกองกำลัง: ผู้พิทักษ์ระบอบกษัตริย์, ผู้สนับสนุนการปฏิรูปกระฎุมพี, นักอุดมการณ์การปฏิวัติชนชั้นกรรมาชีพ มีการเสนอวิธีการปรับโครงสร้างหลายวิธี: "จากด้านบน" โดยวิธีการทางกฎหมาย "จากด้านล่าง" - ผ่านการปฏิวัติ

การค้นพบทางวิทยาศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 20 จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติทั่วโลก โดยเฉพาะในสาขาฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการประดิษฐ์การสื่อสารไร้สาย การค้นพบรังสีเอกซ์ การกำหนดมวลของอิเล็กตรอน และการศึกษาปรากฏการณ์รังสี โลกทัศน์ของมนุษยชาติได้รับการปฏิวัติโดยการสร้างทฤษฎีควอนตัม (1900) ทฤษฎีพิเศษ (1905) และทฤษฎีสัมพัทธภาพทั่วไป () ความคิดก่อนหน้านี้เกี่ยวกับโครงสร้างของโลกถูกสั่นคลอนอย่างสิ้นเชิง ความคิดเรื่องความรู้ของโลกซึ่งเมื่อก่อนเป็นความจริงที่ไม่มีข้อผิดพลาดถูกตั้งคำถาม

รากฐานทางปรัชญาของวัฒนธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ: คำถามหลักคือคำถามของมนุษย์และพระเจ้า หากไม่มีศรัทธาในพระเจ้าบุคคลก็จะไม่มีวันค้นพบความหมายของการดำรงอยู่ (F.M. Dostoevsky) บทกวีเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของมนุษย์: "มนุษย์ - นั่นฟังดูน่าภาคภูมิใจ!" (เอ็ม. กอร์กี) ความคิดของรัสเซียสะท้อนถึง "อัจฉริยะชาวเยอรมันผู้มืดมน" (อเล็กซานเดอร์ บล็อก). ปรัชญาของ F. Nietzsche เกี่ยวกับซูเปอร์แมนคือ “ความตั้งใจที่จะประเมินใหม่” (อ. เบลี) ซูเปอร์แมนเป็นมุมมองทั่วไปที่ห่างไกลอย่างเหลือเชื่อของมนุษยชาติ ซึ่งจะค้นหาความหมายของการดำรงอยู่ของมันโดยไม่มีพระเจ้า: “พระเจ้าตายแล้ว ”

ตัวแทนของโรงเรียนวิชาการรัสเซียและทายาทของ Wanderers of the Academic Wanderers ดำรงตำแหน่งที่แข็งแกร่ง การเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่ - ทันสมัย ​​(ผู้ติดตามสไตล์นี้รวมตัวกันในสังคมสร้างสรรค์ "โลกแห่งศิลปะ") สัญลักษณ์สมัยใหม่ใน จิตรกรรม (นิทรรศการ "กุหลาบสีน้ำเงิน" ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับบทกวี สัญลักษณ์ไม่ใช่ทิศทางโวหารที่เป็นเอกภาพ) Symbolismedin การเกิดขึ้นของกลุ่มที่เป็นตัวแทนของทิศทางเปรี้ยวจี๊ดในงานศิลปะ (นิทรรศการ "แจ็คแห่งเพชร") ประเภทที่ชื่นชอบของเปรี้ยวจี๊ด ศิลปินการ์ด - หุ่นนิ่ง Neo-primitivism (นิทรรศการ "Donkey's Tail") Neo-primitivism สไตล์ของผู้แต่ง (การสังเคราะห์กระแสเปรี้ยวจี๊ดของยุโรปกับประเพณีประจำชาติรัสเซีย)

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมที่น่าเศร้าของศตวรรษที่ 20 1. ในยุค 20 นักเขียนที่สร้างดอกไม้แห่งวรรณกรรมรัสเซียจากไปหรือถูกไล่ออก: I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev และคนอื่น ๆ 2. ผลกระทบของการเซ็นเซอร์ต่อ วรรณกรรม: 2469 - นิตยสาร " โลกใหม่" กับ "The Tale of the Unextinguished Moon" โดย B. Pilnyak ในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักเขียนถูกยิง ไอเอ บูนิน

วรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 วรรณกรรมรัสเซียมีความสวยงามหลายชั้น ความสมจริงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษยังคงเป็นขบวนการวรรณกรรมขนาดใหญ่และมีอิทธิพล ดังนั้นตอลสตอยและเชคอฟจึงอาศัยและทำงานในยุคนี้ (ภาพสะท้อนความเป็นจริง ความจริงของชีวิต) A.P. เชคอฟ ยัลตา

การเปลี่ยนจากยุควรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกไปสู่ยุควรรณกรรมใหม่นั้นมาพร้อมกับความรวดเร็วผิดปกติ บทกวีของรัสเซียไม่เหมือนตัวอย่างก่อนหน้านี้ได้กลับมาสู่แถวหน้าของชีวิตวัฒนธรรมทั่วไปของประเทศอีกครั้ง ด้วยเหตุนี้ ยุคกวีนิพนธ์ใหม่จึงเริ่มต้นขึ้น เรียกว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการกวี" หรือ "ยุคเงิน"

สมัยใหม่ (จากภาษาฝรั่งเศสสมัยใหม่ - "ใหม่ล่าสุด", "สมัยใหม่") เป็นปรากฏการณ์ใหม่ในวรรณคดีและศิลปะ เป้าหมายคือการสร้างวัฒนธรรมบทกวีที่ส่งเสริมการฟื้นฟูจิตวิญญาณของมนุษยชาติและการเปลี่ยนแปลงของโลกผ่านทางศิลปะ สัญลักษณ์นิยม (จากสัญลักษณ์กรีกบน - "เครื่องหมายสัญลักษณ์") เป็นขบวนการวรรณกรรมและศิลปะที่ถือว่าเป้าหมายของศิลปะคือความเข้าใจโดยสัญชาตญาณของความสามัคคีของโลกผ่านสัญลักษณ์ อัตถิภาวนิยมเป็นโลกทัศน์ที่ทำให้เกิดคำถามว่าบุคคลสามารถมีชีวิตอยู่เมื่อเผชิญกับหายนะทางประวัติศาสตร์ที่กำลังจะเกิดขึ้นได้อย่างไร โดยยึดหลักการของวัตถุและวัตถุที่ต่างกัน

รากฐานทางอุดมการณ์ของสัจนิยมและสมัยใหม่ รากฐานทางอุดมการณ์ของสัจนิยม ปรัชญาแห่งความทันสมัยในศตวรรษที่ 20 ความจริงมีเพียงหนึ่งเดียว ความดีชนะความชั่ว พระเจ้าชนะมาร โลกไม่อาจหยั่งรู้ได้ มนุษย์ไม่สามารถแยกความดีและความชั่วได้ วีรบุรุษ ผู้แสวงหาเส้นทางสู่คุณค่าอันสูงส่งอันเป็นนิรันดร์ แบกรับอุดมคติแห่งความดีและความรัก ซับซ้อน ขัดแย้ง โดดเด่นจากส่วนอื่นๆ ของโลก มักต่อต้านมัน ค่านิยมสูงสุด อุดมคติทางจิตวิญญาณและคริสเตียน บุคลิกภาพในความหลากหลายของมัน วัตถุประสงค์ของศิลปะ การประสานกันของชีวิต การแสดงออกของตนเองและความเข้าใจของโลกและมนุษย์

หลักการพื้นฐานของลัทธิสัจนิยมเก่าซึ่งเป็นที่ยอมรับของลัทธิใหม่ ประชาธิปไตยคือการปฏิเสธวรรณกรรมของชนชั้นสูงซึ่งมีเฉพาะวรรณกรรมเฉพาะ “ไม่กี่เรื่อง” เท่านั้นที่เข้าใจได้ รสนิยมเพื่อสาธารณะ - ตระหนักถึงบทบาททางสังคมและความรับผิดชอบของนักเขียน ลัทธิประวัติศาสตร์: ศิลปะคือภาพสะท้อนของยุคสมัย ซึ่งเป็นกระจกเงาที่แท้จริงของมัน ลัทธิอนุรักษนิยมคือความเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณและสุนทรียภาพกับกฎเกณฑ์ของความคลาสสิก ตอลสตอย เลฟ นิโคลาเยวิช เชคอฟ อันตัน ปาฟโลวิช

นักเขียน - นักสัจนิยม Bunin Ivan Alekseevich Kuprin Alexander Ivanovich Zaitsev Boris Konstantinovich Veresaev Vikenty Vikentievich

นักเขียนสัจนิยม Maxim Gorky Korolenko Vladimir Galaktionovich Andreev Leonid Nikolaevich Zamyatin Evgeniy Ivanovich

ยุคเงิน ยุคเงินเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเกี่ยวข้องกับสัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม วรรณกรรม "ชาวนานีโอ" และลัทธิแห่งอนาคตบางส่วน

สัญลักษณ์ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2437 มีการตีพิมพ์คอลเลกชันชื่อ "Russian Symbolists" หลังจากนั้นไม่นาน มีอีกสองประเด็นปรากฏขึ้นในชื่อเดียวกัน ผู้เขียนคอลเลกชันทั้งสามคือกวีหนุ่ม Valery Bryusov ซึ่งใช้นามแฝงที่แตกต่างกันเพื่อสร้างความประทับใจในการดำรงอยู่ของขบวนการบทกวีทั้งหมด

การแสดงนัย การแสดงสัญลักษณ์เป็นการเคลื่อนไหวสมัยใหม่ครั้งแรกและใหญ่ที่สุดที่เกิดขึ้นในรัสเซีย รากฐานทางทฤษฎีของสัญลักษณ์รัสเซียถูกวางในปี พ.ศ. 2435 โดยมีการบรรยายโดย D. S. Merezhkovsky "เกี่ยวกับสาเหตุของการเสื่อมถอยและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" หัวข้อการบรรยายประกอบด้วยการประเมินสถานะของวรรณกรรม ผู้เขียนปักหมุดความหวังในการฟื้นฟูไว้ที่ “เทรนด์ใหม่” มิทรี เซอร์เกวิช เมเรจคอฟสกี้

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว Andrey Bely Symbol คือหมวดหมู่ความงามส่วนกลางของการเคลื่อนไหวใหม่ แนวคิดของสัญลักษณ์ก็คือมันถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ห่วงโซ่สัญลักษณ์มีลักษณะคล้ายกับชุดของอักษรอียิปต์โบราณซึ่งเป็นรหัสชนิดหนึ่งสำหรับ "ผู้ประทับจิต" ดังนั้นสัญลักษณ์จึงกลายเป็นหนึ่งในถ้วยรางวัลที่หลากหลาย

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว สัญลักษณ์นี้เป็นแบบหลายความหมาย: มีความหมายที่หลากหลายไม่ จำกัด “สัญลักษณ์คือหน้าต่างสู่ความไม่มีที่สิ้นสุด” ฟีโอดอร์ โซโลกุบ กล่าว

บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว ความสัมพันธ์ระหว่างกวีกับผู้ชมของเขาถูกสร้างขึ้นในรูปแบบใหม่ในเชิงสัญลักษณ์ กวีเชิงสัญลักษณ์ไม่ได้มุ่งมั่นที่จะเป็นที่เข้าใจในระดับสากล เขาไม่ได้ดึงดูดทุกคน แต่สำหรับ "ผู้ริเริ่ม" เท่านั้น ไม่ใช่สำหรับผู้อ่าน-ผู้บริโภค แต่สำหรับผู้อ่าน-ผู้สร้าง ผู้อ่าน-ผู้เขียนร่วม เนื้อเพลง Symbolist ปลุก "สัมผัสที่หก" ในบุคคล ทำให้การรับรู้ของเขาคมชัดขึ้นและขัดเกลา เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ พวกสัญลักษณ์จึงพยายามใช้ความสามารถในการเชื่อมโยงของคำให้เกิดประโยชน์สูงสุด และหันไปหาลวดลายและภาพของวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน

นักสัญลักษณ์อาวุโส Gippius Zinaida Nikolaevna Balmont Konstantin Dmitrievich Fedor Sologub Kuzmin Mikhail Alekseevich

Young Symbolists “เป้าหมายสุดท้ายของศิลปะคือการสร้างชีวิตขึ้นมาใหม่” (A. Blok) Andrey Bely Alexander Alexandrovich Blok Ivanov Vyacheslav Ivanovich

Acmeism ความเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ Acmeism เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 (จากภาษากรีก acme - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่าง, การออกดอก, จุดสูงสุด, ขอบ) จากผู้เข้าร่วมที่หลากหลายใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" กลุ่ม acmeists ที่แคบกว่าและสวยงามกว่ามีความโดดเด่นมากขึ้น: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich และ V. Narbut

Acmeists Akhmatova Anna Andreevna Mandelstam Osip Emilievich Gumilyov Nikolai Stepanovich Sergei Gorodetsky

ลัทธิแห่งอนาคต (จากภาษาละติน futurum - อนาคต) เขาประกาศตัวเองครั้งแรกในอิตาลี การกำเนิดของลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียถือเป็นปี 1910 เมื่อมีการตีพิมพ์คอลเลกชันลัทธิอนาคตชุดแรก "Zadok Judges" (ผู้แต่งคือ D. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Kamensky) ร่วมกับ V. Mayakovsky และ A. Kruchenykh กวีเหล่านี้ได้ก่อตั้งกลุ่ม Cubo-Futurists หรือกวี "Gilea" ในไม่ช้า
บทบัญญัติหลักของการเคลื่อนไหว ในฐานะรายการทางศิลปะ นักอนาคตนิยมหยิบยกความฝันในอุดมคติของการกำเนิดของซุปเปอร์อาร์ตที่สามารถพลิกโลกให้พลิกคว่ำได้ ศิลปิน V. Tatlin ออกแบบปีกสำหรับมนุษย์อย่างจริงจัง K. Malevich พัฒนาโครงการสำหรับเมืองดาวเทียมที่ล่องเรือในวงโคจรของโลก V. Khlebnikov พยายามเสนอภาษาสากลใหม่ให้กับมนุษยชาติและค้นพบ "กฎแห่งเวลา"

ลัทธิแห่งอนาคตได้พัฒนาละครที่น่าตกตะลึง ใช้ชื่อที่ขมขื่น: "Chukuryuk" - สำหรับรูปภาพ; "Dead Moon" - สำหรับรวบรวมผลงาน "ตกนรก!" - สำหรับแถลงการณ์ทางวรรณกรรม

ตบหน้าเพื่อรสนิยมสาธารณะ ทิ้ง Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy ฯลฯ เป็นต้น จากเรือกลไฟแห่งความทันสมัย.... ถึง Maxim Gorkys, Kuprins, Bloks, Sologubs, Remizovs, Averchenkos, Chernys, Kuzmins, Bunins และอื่นๆ และอื่น ๆ สิ่งที่คุณต้องมีคือเดชาริมแม่น้ำ โชคชะตาให้รางวัลแก่ช่างตัดเสื้อ... จากความสูงของตึกระฟ้าเรามองดูความไม่สำคัญของพวกเขา!.. เราสั่งให้เคารพสิทธิของกวี: 1. เพื่อเพิ่มคำศัพท์ในปริมาณที่มีคำตามอำเภอใจและอนุพันธ์ (นวัตกรรมคำ) . 2. ความเกลียดชังภาษาที่มีอยู่ก่อนหน้าพวกเขาอย่างไม่อาจเอาชนะได้ 3. ด้วยความสยดสยอง จงเอาพวงหรีดแห่งความรุ่งโรจน์เพนนีที่คุณทำจากไม้กวาดอาบน้ำออกจากคิ้วอันเย่อหยิ่งของคุณ 4. ยืนบนศิลาแห่งคำว่า “เรา” ท่ามกลางเสียงหวีดหวิวและความขุ่นเคือง และหากเครื่องหมายสกปรกของ "สามัญสำนึก" และ "รสนิยมดี" ของคุณยังคงอยู่ในบรรทัดของเรา เป็นครั้งแรกที่สายฟ้าแห่งความงามที่กำลังจะมาใหม่ของพระวจนะที่มีคุณค่าในตนเอง (มีคุณค่าในตนเอง) กำลังสั่นสะท้านอยู่บนพวกเขาแล้ว . D. Burliuk, Alexey Kruchenykh, V. Mayakovsky, Victor Khlebnikov Moscow, 1912 ธันวาคม

กวีชาวนาใหม่ เราคือเมฆยามเช้า รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิอันชุ่มฉ่ำ N. Gumilyov Yesenin Sergey Aleksandrovich Oreshin Pyotr Vasilievich Klyuev Nikolay Alekseevich

นักเขียนที่ไม่ใช่สมาชิกของกลุ่มวรรณกรรม Maximilian Aleksandrovich Voloshin Boris Leonidovich Pasternak Vladislav Felitsianovich Khodasevich Marina Ivanovna Tsvetaeva

เรามาสรุปกันในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ วรรณกรรมรัสเซียประสบกับความรุ่งเรืองในด้านความสว่างและความสามารถที่หลากหลายเทียบได้กับการเริ่มต้นศตวรรษที่ 19 อันยอดเยี่ยม นี่คือช่วงเวลาของการพัฒนาอย่างเข้มข้นทางความคิดเชิงปรัชญา วิจิตรศิลป์ และศิลปะการแสดงละคร ทิศทางต่าง ๆ กำลังได้รับการพัฒนาในวรรณคดี ในช่วง พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2460 ขบวนการวรรณกรรมสามขบวนได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่ง - สัญลักษณ์นิยมความเฉียบแหลมและลัทธิแห่งอนาคตซึ่งเป็นพื้นฐานของขบวนการวรรณกรรมสมัยใหม่ วรรณกรรมแห่งยุคเงินเผยให้เห็นกลุ่มดาวกวีที่สดใสซึ่งแต่ละกลุ่มเป็นตัวแทนของชั้นความคิดสร้างสรรค์ขนาดใหญ่ที่ไม่เพียงเพิ่มคุณค่าให้กับรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทกวีระดับโลกของศตวรรษที่ 20 ด้วย

เรามาสรุปกันว่าปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของวัฒนธรรมรัสเซียและตะวันตก ตั้งแต่ปี 2000 และจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ทุกแง่มุมของชีวิตชาวรัสเซียเปลี่ยนไปอย่างแท้จริง ตั้งแต่เศรษฐศาสตร์ การเมือง และวิทยาศาสตร์ ไปจนถึงเทคโนโลยี วัฒนธรรม และศิลปะ ระยะใหม่ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมมีความไดนามิกอย่างไม่น่าเชื่อและในขณะเดียวกันก็น่าทึ่งอย่างยิ่ง อาจกล่าวได้ว่ารัสเซียซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนของรัสเซียนั้นนำหน้าประเทศอื่น ๆ ในด้านการเปลี่ยนแปลงและความลึกของการเปลี่ยนแปลงตลอดจนความขัดแย้งภายในอันยิ่งใหญ่

คำถาม: เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดที่เกิดขึ้นในรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษมีอะไรบ้าง แนวคิดเชิงปรัชญาใดที่ครอบครองจิตใจของมนุษยชาติ? ใครเป็นคนบัญญัติคำว่า "ยุคเงิน"? แนวโน้มใดที่มีอยู่ในวรรณกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ? นักเขียนสัจนิยมพัฒนาประเพณีอะไรเมื่อต้นศตวรรษที่ 20? คำว่า “สมัยใหม่” หมายถึงอะไร? คำว่า “วรรณกรรมพรรค” หมายถึงอะไร? ตั้งชื่อตัวแทนของ "ยุคเงิน"