ความสมจริง (จากภาษาลาตินปลาย reālis - วัสดุ) เป็นวิธีทางศิลปะในงานศิลปะและวรรณคดี ประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงในวรรณคดีโลกมีมากมายผิดปกติ ความคิดของมันเปลี่ยนไปในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาทางศิลปะซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาอันแรงกล้าของศิลปินในการพรรณนาถึงความเป็นจริงตามความเป็นจริง

ภาพประกอบโดย V. Milashevsky สำหรับนวนิยายโดย Charles Dickens “The Posthumous Papers of the Pickwick Club”



ภาพประกอบโดย O. Vereisky สำหรับนวนิยายโดย L. N. Tolstoy “ แอนนา คาเรนินา».



ภาพประกอบโดย D. Shmarinov สำหรับนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment ของ F. M. Dostoevsky



ภาพประกอบโดย V. Serov สำหรับเรื่องราวของ M. Gorky เรื่อง "Foma Gordeev"



ภาพประกอบโดย B. Zaborov สำหรับนวนิยายโดย M. Andersen-Nexo “Ditte - Child of Man”

อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องความจริง ความจริง เป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในสุนทรียศาสตร์ ตัวอย่างเช่น นักทฤษฎี คลาสสิคแบบฝรั่งเศส N. Boileau เรียกร้องให้ได้รับคำแนะนำจากความจริงและ "เลียนแบบธรรมชาติ" แต่วี. ฮูโกผู้โรแมนติก ผู้เป็นศัตรูกับลัทธิคลาสสิกอย่างกระตือรือร้น กระตุ้นให้ “ปรึกษาเฉพาะธรรมชาติ ความจริง และแรงบันดาลใจของคุณ ซึ่งก็คือความจริงและธรรมชาติด้วย” ดังนั้นทั้งสองจึงปกป้อง "ความจริง" และ "ธรรมชาติ"

การเลือกปรากฏการณ์ชีวิต, การประเมิน, ความสามารถในการนำเสนอสิ่งเหล่านั้นว่ามีความสำคัญ, ลักษณะเฉพาะ, โดยทั่วไป - ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกับมุมมองของศิลปินเกี่ยวกับชีวิตและในทางกลับกันก็ขึ้นอยู่กับโลกทัศน์ของเขาในความสามารถในการเข้าใจ ความเคลื่อนไหวขั้นสูงแห่งยุค ความปรารถนาที่จะเป็นกลางมักบีบให้ศิลปินต้องพรรณนาถึงความสมดุลที่แท้จริงของอำนาจในสังคม แม้จะตรงกันข้ามกับความเชื่อมั่นทางการเมืองของเขาเองก็ตาม

ลักษณะเฉพาะของความสมจริงขึ้นอยู่กับเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่งานศิลปะพัฒนาขึ้น สถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ของประเทศยังกำหนดการพัฒนาที่ไม่สม่ำเสมอของความสมจริงด้วย ประเทศต่างๆ.

ความสมจริงไม่ใช่สิ่งที่มอบให้และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในคราวเดียว ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกสามารถสรุปการพัฒนาประเภทหลัก ๆ ได้หลายประเภท

ทางวิทยาศาสตร์ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันเกี่ยวกับช่วงเริ่มแรกของความสมจริง นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนถือว่าสิ่งนี้อยู่ในยุคสมัยที่ห่างไกลมาก: พวกเขาพูดถึงความสมจริง ภาพวาดหินคนดึกดำบรรพ์ เกี่ยวกับความสมจริงของประติมากรรมโบราณ ประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกเผยให้เห็นคุณลักษณะหลายประการของความสมจริงในงานของโลกยุคโบราณและ ยุคกลางตอนต้น(วี มหากาพย์พื้นบ้านตัวอย่างเช่นในมหากาพย์รัสเซียในพงศาวดาร) อย่างไรก็ตามการก่อตัวของความสมจริงเช่น ระบบศิลปะวี วรรณคดียุโรปเป็นเรื่องปกติที่จะเชื่อมโยงกับยุคเรอเนซองส์ (Rebirth) ซึ่งเป็นการปฏิวัติที่ก้าวหน้าที่สุด ความเข้าใจใหม่ของชีวิตโดยบุคคลที่ปฏิเสธ คำเทศนาในคริสตจักรการเชื่อฟังอย่างทาสสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลงของ F. Petrarch นวนิยายของ F. Rabelais และ M. Cervantes ในโศกนาฏกรรมและคอเมดีของ W. Shakespeare หลังจากหลายศตวรรษของคริสตจักรในยุคกลางเทศนาว่ามนุษย์เป็น "ภาชนะแห่งความบาป" และเรียกร้องความอ่อนน้อมถ่อมตน วรรณกรรมและศิลปะยุคเรอเนซองส์ได้เชิดชูมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตสูงสุดในธรรมชาติ โดยแสวงหาที่จะเปิดเผยความงามของรูปลักษณ์ภายนอกของเขา ตลอดจนความมั่งคั่งของจิตวิญญาณและจิตใจของเขา . ความสมจริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นโดดเด่นด้วยขนาดของภาพ (Don Quixote, Hamlet, King Lear) บทกวี บุคลิกภาพของมนุษย์ความสามารถของเธอสำหรับความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม (เช่นเดียวกับใน "โรมิโอและจูเลียต") และในขณะเดียวกันก็ความรุนแรงของความขัดแย้งอันน่าสลดใจอย่างมากเมื่อเกิดการปะทะกันของบุคคลกับพลังเฉื่อยที่ต่อต้านเธอ

ขั้นต่อไปในการพัฒนาความสมจริงคือขั้นการศึกษา (ดูการตรัสรู้) เมื่อวรรณกรรม (ในโลกตะวันตก) กลายเป็นเครื่องมือในการเตรียมการโดยตรงสำหรับการปฏิวัติประชาธิปไตยกระฎุมพี ในบรรดานักการศึกษามีผู้สนับสนุนลัทธิคลาสสิคนิยมงานของพวกเขาได้รับอิทธิพลจากวิธีการและรูปแบบอื่น แต่ในศตวรรษที่ 18 สิ่งที่เรียกว่าสัจนิยมแห่งการรู้แจ้งกำลังเป็นรูปเป็นร่างขึ้น (ในยุโรป) นักทฤษฎี ได้แก่ ดี. ดิเดอโรต์ในฝรั่งเศส และจี. เลสซิงในเยอรมนี นวนิยายอิงความเป็นจริงภาษาอังกฤษซึ่งมีผู้ก่อตั้งคือ D. Defoe ผู้แต่ง Robinson Crusoe (1719) ได้รับความนิยมไปทั่วโลก ฮีโร่ประชาธิปไตยปรากฏในวรรณกรรมเรื่องการตรัสรู้ (Figaro ในไตรภาคของ P. Beaumarchais, Louise Miller ในโศกนาฏกรรม "Cunning and Love" โดย I. F. Schiller, รูปภาพของชาวนาใน A. N. Radishchev) ผู้รู้แจ้งประเมินปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตทางสังคมและการกระทำของผู้คนว่าสมเหตุสมผลหรือไม่สมเหตุสมผล (และประการแรกพวกเขามองว่าความไม่สมเหตุสมผลในคำสั่งศักดินาและประเพณีเก่า ๆ ทั้งหมด) พวกเขาดำเนินการต่อจากสิ่งนี้ด้วยการพรรณนาถึงลักษณะของมนุษย์ ของพวกเขา สารพัด- ก่อนอื่นนี่คือศูนย์รวมของเหตุผล สิ่งที่เป็นลบคือการเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐาน ผลผลิตของการไม่มีเหตุผล ความป่าเถื่อนในสมัยก่อน

ความสมจริงแห่งการรู้แจ้งมักได้รับอนุญาตสำหรับการประชุมทั่วไป ดังนั้น สถานการณ์ในนวนิยายและละครจึงไม่จำเป็นต้องเป็นแบบอย่างเสมอไป สิ่งเหล่านี้อาจมีเงื่อนไข เช่น ในการทดลอง: "สมมติว่าบุคคลหนึ่งพบว่าตัวเองอยู่บนเกาะร้าง..." ในเวลาเดียวกัน เดโฟบรรยายถึงพฤติกรรมของโรบินสันที่ไม่เหมือนที่ควรจะเป็น (ต้นแบบของฮีโร่ของเขาดูดุร้าย แม้กระทั่งสูญเสียคำพูดที่ชัดเจน) แต่ในขณะที่เขาต้องการนำเสนอบุคคลนั้นด้วยอาวุธเต็มกำลังทางร่างกายและจิตใจของเขา วีรบุรุษผู้พิชิตพลังธรรมชาติ เฟาสต์ใน I. V. Goethe ซึ่งแสดงให้เห็นในการต่อสู้เพื่อสร้างอุดมการณ์อันสูงส่งก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน คุณสมบัติของการประชุมที่มีชื่อเสียงยังทำให้ภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor แตกต่างออกไป

ความสมจริงรูปแบบใหม่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 นี่คือความสมจริงเชิงวิพากษ์ มันแตกต่างอย่างมากจากทั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการตรัสรู้ ความเจริญรุ่งเรืองในตะวันตกมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Stendhal และ O. Balzac ในฝรั่งเศส, C. Dickens, W. Thackeray ในอังกฤษ, ในรัสเซีย - A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov

ความสมจริงเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับในรูปแบบใหม่ สิ่งแวดล้อม- ลักษณะนิสัยของมนุษย์ถูกเปิดเผยโดยมีความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับสถานการณ์ทางสังคม เรื่องของความลึก การวิเคราะห์ทางสังคมโลกภายในของมนุษย์ได้กลายเป็น สัจนิยมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ ดังนั้น กลายเป็นจิตวิทยาไปพร้อมๆ กัน ยวนใจซึ่งพยายามเจาะลึกความลับของมนุษย์ "ฉัน" มีบทบาทสำคัญในการเตรียมคุณภาพของความสมจริงนี้

เจาะลึกความรู้เกี่ยวกับชีวิตและทำให้ภาพของโลกซับซ้อนขึ้นในความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตาม ไม่ได้หมายถึงความเหนือกว่าโดยสิ้นเชิงเหนือขั้นตอนก่อนหน้านี้ เพราะการพัฒนาทางศิลปะไม่เพียงถูกทำเครื่องหมายด้วยผลกำไรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสูญเสียด้วย

ขนาดของภาพในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็หายไป ลักษณะที่น่าสมเพชของการยืนยันของผู้รู้แจ้งซึ่งเป็นศรัทธาในแง่ดีของพวกเขาในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่วยังคงเป็นเอกลักษณ์

การเพิ่มขึ้นของขบวนการแรงงานในประเทศตะวันตก การก่อตัวในยุค 40 ศตวรรษที่สิบเก้า ลัทธิมาร์กซิสม์ไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์เท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดการทดลองทางศิลปะครั้งแรกในการพรรณนาความเป็นจริงจากมุมมองของชนชั้นกรรมาชีพที่ปฏิวัติอีกด้วย ในความสมจริงของนักเขียนเช่น G. Weert, W. Morris และผู้เขียน “The International” E. Pothier คุณลักษณะใหม่ๆ ได้รับการสรุปไว้ซึ่งคาดการณ์การค้นพบทางศิลปะของสัจนิยมสังคมนิยม

ในรัสเซีย ศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาที่มีความเข้มแข็งและขอบเขตในการพัฒนาความสมจริงเป็นพิเศษ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ความสำเร็จทางศิลปะของความสมจริงซึ่งนำวรรณกรรมรัสเซียสู่เวทีระดับนานาชาติ ได้รับการยอมรับไปทั่วโลก

ความสมบูรณ์และความหลากหลายของความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ให้เราพูดถึงรูปแบบต่างๆของมัน

การก่อตัวของมันเกี่ยวข้องกับชื่อของ A. S. Pushkin ผู้นำวรรณกรรมรัสเซียไปสู่เส้นทางกว้าง ๆ ในการวาดภาพ "ชะตากรรมของผู้คน ชะตากรรมของมนุษย์" ในสภาวะ เร่งการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย ดูเหมือนว่าพุชกินจะชดเชยความล่าช้าก่อนหน้านี้ โดยปูทางใหม่ในเกือบทุกประเภท และด้วยความเป็นสากลและการมองโลกในแง่ดีของเขา ทำให้เขากลายเป็นผู้ที่มีความคล้ายคลึงกับยักษ์ใหญ่แห่งยุคเรอเนซองส์ งานของพุชกินวางรากฐานของความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาขึ้นในผลงานของ N.V. Gogol และหลังจากนั้นเขาในโรงเรียนธรรมชาติที่เรียกว่า

การแสดงในยุค 60 พรรคเดโมแครตปฏิวัตินำโดย N. G. Chernyshevsky มอบคุณสมบัติใหม่ให้กับความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของรัสเซีย (ลักษณะการปฏิวัติของการวิจารณ์ รูปภาพของผู้คนใหม่ๆ)

สถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์แห่งความสมจริงของรัสเซียเป็นของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky ต้องขอบคุณพวกเขาที่ได้รับนวนิยายสมจริงของรัสเซีย ความสำคัญระดับโลก- ความเชี่ยวชาญทางจิตวิทยาและความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับ "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" เปิดทางให้กับการค้นหาทางศิลปะของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 ความสมจริงในศตวรรษที่ 20 ทั่วโลกมีรอยประทับของการค้นพบสุนทรียศาสตร์ของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky

การเติบโตของขบวนการปลดปล่อยรัสเซียซึ่งในช่วงปลายศตวรรษได้ย้ายศูนย์กลางของการต่อสู้ปฏิวัติโลกจากตะวันตกไปยังรัสเซียนำไปสู่ความจริงที่ว่างานของนักสัจนิยมชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่กลายเป็นดังที่ V. I. Lenin พูดเกี่ยวกับ L. N. Tolstoy “กระจกเงาแห่งการปฏิวัติรัสเซีย” ตามเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ที่มีวัตถุประสงค์ แม้ว่าจะมีความแตกต่างในตำแหน่งทางอุดมการณ์ก็ตาม

ขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของสัจนิยมสังคมรัสเซียสะท้อนให้เห็นในความมั่งคั่งของประเภทต่างๆ โดยเฉพาะในสาขาของนวนิยาย: ปรัชญาและประวัติศาสตร์ (L. N. Tolstoy), นักข่าวปฏิวัติ (N. G. Chernyshevsky), ทุกวัน (I. A. Goncharov), เสียดสี (M. E. Saltykov-Shchedrin) จิตวิทยา (F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy) ในตอนท้ายของศตวรรษ A.P. Chekhov กลายเป็นผู้ริเริ่มประเภทเรื่องราวที่สมจริงและ "ละครโคลงสั้น ๆ"

สิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำว่าความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ไม่ได้พัฒนาแยกจากกระบวนการประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของโลก นี่คือจุดเริ่มต้นของยุคที่ตามคำพูดของเค. มาร์กซ์และเอฟ. เองเกลส์ "ผลของกิจกรรมทางจิตวิญญาณของแต่ละประเทศกลายเป็นทรัพย์สินร่วมกัน"

F. M. Dostoevsky กล่าวถึงคุณลักษณะอย่างหนึ่งของวรรณกรรมรัสเซียว่า "ความสามารถในการเป็นสากล มนุษยชาติทั้งมวล และการตอบสนองทุกด้าน" ในที่นี้เรากำลังพูดถึงไม่มากนักเกี่ยวกับอิทธิพลของตะวันตก แต่เกี่ยวกับการพัฒนาแบบอินทรีย์ที่สอดคล้องกับวัฒนธรรมยุโรปตามประเพณีที่มีอายุหลายศตวรรษ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 การปรากฏตัวของบทละครของ M. Gorky เรื่อง "The Bourgeois", "At the Depths" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งนวนิยายเรื่อง "Mother" (และทางตะวันตก - นวนิยายของ M. Andersen-Nexo "Pelle the Conqueror") เป็นพยานถึงรูปแบบ สัจนิยมสังคมนิยม- ในยุค 20 ประกาศตัวด้วยความสำเร็จครั้งยิ่งใหญ่ วรรณกรรมโซเวียตและในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 ในประเทศทุนนิยมหลายประเทศ มีวรรณกรรมเกี่ยวกับชนชั้นกรรมาชีพปฏิวัติเกิดขึ้น วรรณกรรมแห่งความสมจริงแบบสังคมนิยมจึงกลายเป็น ปัจจัยสำคัญโลก การพัฒนาวรรณกรรม- ควรสังเกตว่าวรรณกรรมโซเวียตโดยทั่วไปยังคงมีความเชื่อมโยงมากกว่า ประสบการณ์ทางศิลปะศตวรรษที่ XIX มากกว่าวรรณกรรมในโลกตะวันตก (รวมถึงวรรณกรรมสังคมนิยม)

จุดเริ่มต้นของวิกฤตทั่วไปของระบบทุนนิยม สงครามโลกครั้งที่สอง การเร่งกระบวนการปฏิวัติทั่วโลกภายใต้อิทธิพล การปฏิวัติเดือนตุลาคมและการดำรงอยู่ สหภาพโซเวียตและหลังปี 1945 การก่อตัวของระบบสังคมนิยมโลก - ทั้งหมดนี้ส่งผลกระทบต่อชะตากรรมของความสมจริง

ความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งพัฒนาอย่างต่อเนื่องในวรรณคดีรัสเซียจนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคม (I. A. Bunin, A. I. Kuprin) และในโลกตะวันตกในศตวรรษที่ 20 ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในขณะที่อยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ ในความสมจริงเชิงวิพากษ์ของศตวรรษที่ 20 ในโลกตะวันตก อิทธิพลที่หลากหลายสามารถหลอมรวมและตัดกันได้อย่างอิสระมากขึ้น รวมถึงลักษณะบางอย่างของการเคลื่อนไหวที่ไม่สมจริงของศตวรรษที่ 20 (สัญลักษณ์นิยม อิมเพรสชันนิสต์ การแสดงออก) ซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้ยกเว้นการต่อสู้ระหว่างนักสัจนิยมกับสุนทรียภาพที่ไม่สมจริง

ตั้งแต่ประมาณอายุ 20 ในวรรณคดีตะวันตก มีแนวโน้มไปสู่จิตวิทยาเชิงลึก การถ่ายทอด "กระแสแห่งจิตสำนึก" นวนิยายทางปัญญาที่เรียกว่า T. Mann เกิดขึ้น; ข้อความย่อยมีความสำคัญเป็นพิเศษ เช่น ใน E. Hemingway การมุ่งเน้นไปที่ปัจเจกบุคคลและโลกทางจิตวิญญาณของเขาในความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์แบบตะวันตกทำให้ความกว้างของมหากาพย์อ่อนแอลงอย่างมาก ขนาดมหากาพย์ในศตวรรษที่ 20 เป็นข้อดีของนักเขียนลัทธิสัจนิยมสังคมนิยม (“ The Life of Klim Samgin” โดย M. Gorky, “ ดอน เงียบๆ"M. A. Sholokhov, "เดินผ่านความทรมาน" โดย A. N. Tolstoy, "The Dead Remain Young" โดย A. Zegers)

ต่างจากนักสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19 นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 บ่อยครั้งที่พวกเขาหันไปใช้จินตนาการ (A. France, K. Chapek) ไปสู่การประชุม (เช่น B. Brecht) การสร้างนวนิยายอุปมาและละครอุปมา (ดูอุปมา) ในขณะเดียวกันในความสมจริงของศตวรรษที่ 20 เอกสาร ความจริง ชัยชนะ ผลงานสารคดีปรากฏในประเทศต่างๆ ภายใต้กรอบของทั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์และความสมจริงแบบสังคมนิยม

ดังนั้นในขณะที่ยังมีสารคดีอยู่ หนังสืออัตชีวประวัติของ E. Hemingway, S. O'Casey, I. Becher หนังสือคลาสสิกเกี่ยวกับสัจนิยมสังคมนิยมเช่น "Report with a Noose around the Neck" โดย Yu. โดย A. A. Fadeeva

UDC 82.02 ย.ม. พรอสคูรินา

ความเป็นมาของสัจนิยมรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19

วรรณกรรมรัสเซียในยุค 1850 ถือเป็นก้าวใหม่ในการพัฒนาความสมจริง นักเขียนเริ่มต้นจากหลักการ โรงเรียนธรรมชาติให้ความสนใจกับจิตวิทยาเพิ่มขึ้นและ ปัญหาทางศีลธรรม- ตัวละครที่แข็งแกร่งสามารถทนต่อสถานการณ์ทางสังคมได้ การเปลี่ยนแปลงแนวคิดเรื่องบุคลิกภาพทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงของระบบความสมจริงในรูปแบบแนวเพลง

คำสำคัญ: การพัฒนาความสมจริง คุณลักษณะและสถานการณ์ ประเพณี แนวเพลง บทประพันธ์ ตัวละครประจำชาติ

ความสัมพันธ์เชิงโต้ตอบ (ต่อเนื่องและโต้เถียง) เป็นรากฐานของทั้งการเกิดขึ้นของขบวนการวรรณกรรมและการเปลี่ยนแปลงของขั้นตอนในวิวัฒนาการของแต่ละรายการ ยิ่งกว่านั้นช่วงเวลาใกล้เคียงในการพัฒนาทิศทางบางครั้งอาจแตกต่างจากกันมากกว่าระยะไกล

โรงเรียนธรรมชาติกำลังเติบโตสู่เวทีใหม่ ทิศทางที่สมจริงในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุค 40-50 เมื่อเสียงเริ่มดังขึ้นภายในนั้นเพื่อต่อต้านการตัดสินใจฝ่ายเดียวของ "สูตร" พื้นฐานของความสมจริงและผลที่ตามมาที่เกี่ยวข้อง ดังนั้น P. Annenkov ในปี 1849 บนหน้าของ Sovremennik แสดงความไม่พอใจกับความสมัครใจของโรงเรียนธรรมชาติ "สำหรับคนที่ไม่มีนัยสำคัญถูกฆ่าโดยสถานการณ์" ซึ่งไม่พบ "ความแข็งแกร่งในตัวเองที่จะออกจากสถานการณ์ที่คับแคบ ” วิทยานิพนธ์ต่อต้านโรแมนติกเกี่ยวกับการพึ่งพาตัวละครในสถานการณ์ต่างๆ ไม่มีความเกี่ยวข้องอีกต่อไป เนื่องจากลัทธิโรแมนติกเองก็ต้องขอบคุณโรงเรียนธรรมชาติที่กลายมาเป็นตามที่ N. Chernyshevsky กล่าวไว้ ซึ่งไม่อันตรายเท่ากับเรื่องตลกมากนัก ความน่าสมเพชของผลงานหลายชิ้นของโรงเรียนธรรมชาติซึ่งเป็นผลมาจากการปรับสภาพของมนุษย์โดยสิ่งแวดล้อมไม่ได้รับการอนุมัติจาก A. Druzhinin ผู้เขียน "Letters from a Nonresident Subscriber..." “พวกเรา” เขาประกาศในปี 1850 “ไม่ต้องการความเศร้าโศก เราไม่ต้องการงานที่ขึ้นอยู่กับอารมณ์อันเจ็บปวดของจิตวิญญาณ” ในเวลานี้ นักเขียนชั้นนำของโรงเรียนธรรมชาติประกาศการเปลี่ยนแปลงในมุมมองของพวกเขา ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการสนทนากับตัวเอง ในปีพ.ศ. 2392 Herzen พูดถึงความจำเป็นในการ "ประกาศโลกทัศน์ใหม่" ดอสโตเยฟสกีเขียนถึงพี่ชายของเขาเกี่ยวกับการจับกุมของเขา: "ตอนนี้ การเปลี่ยนแปลงชีวิตของฉัน ฉันจะได้เกิดใหม่เป็นรูปแบบใหม่ ฉันจะได้เกิดใหม่ให้ดีขึ้น” ในปี ค.ศ. 1852 Turgenev แจ้งให้ Annenkov ทราบถึงความตั้งใจของเขาที่จะ "แยกจากกันตลอดไปด้วย 'รูปแบบเก่า' และใช้เส้นทางที่แตกต่างออกไปในงานศิลปะ" สองปีต่อมา Dudyshkin ยืนยันความปรารถนาของผู้แต่ง "Two Friends" ที่จะ "ออกจากลักษณะเดิมของเขา" แอพ Grigoriev ตั้งข้อสังเกตด้วยความพึงพอใจต่อการล่มสลายของโรงเรียนธรรมชาติซึ่งเขาตำหนิว่า "ลอกเลียนแบบอย่างทาส" ของปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงเพราะ "ส่วนผสมของสิ่งสกปรกกับความรู้สึกอ่อนไหว"

ข้อความดังกล่าวก่อให้เกิดแนวคิดของนักวิจัยหลายคนเกี่ยวกับยุค 50 เป็นช่วงเวลาที่ "พินัยกรรมอันยิ่งใหญ่ของเบลินสกี้ทั้งหมดถูกลืม" เมื่อ "ประเพณีถูกบังคับให้ขัดจังหวะ" Solovyov (Andreevich) แม้ว่าเขาจะไม่ได้แบ่งปันความคิดเห็นที่ทำลายล้างอย่างมากเกี่ยวกับวรรณกรรมที่เรียกว่าเจ็ดปีแห่งความมืด แต่ถึงกระนั้นก็ปฏิเสธความคิดริเริ่มของช่วงเวลานี้ในการพัฒนาความสมจริง:“ ยุค 50: พวกเขามักจะถูกเรียกว่า พื้นที่ว่างวรรณคดีรัสเซีย แน่นอนว่านี่เป็นการพูดเกินจริง แต่ในความเป็นจริงแล้ว ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้สร้างผลงานที่เป็นต้นฉบับน้อยมาก พวกเขาไม่มีโหงวเฮ้งเป็นของตัวเอง” มีความคิดเห็นในการวิจารณ์วรรณกรรมของสหภาพโซเวียตว่า "ในตอนต้นของทศวรรษที่ห้าสิบ พวกเสรีนิยมมีจุดยืนที่ไม่เป็นมิตรต่อความสมจริง"

ในความเป็นจริงแล้ว การเคลื่อนไหวไปข้างหน้าของความสมจริงไม่ได้หยุดลง ท้ายที่สุดแล้วนักสัจนิยมหลายคนในยุค 50 เช่น A. Herzen, D. Grigorovich, N. Nekrasov, I. Turgenev เริ่มต้นของพวกเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์ในโรงเรียนธรรมชาติ "ออกมา" จากมัน และด้วยเหตุนี้จึงเห็นคุณค่าของประสบการณ์ของมัน นักเขียนที่เหมือนกับ L. Tolstoy ที่เปิดตัวครั้งแรกในยุค 50 ก็เรียนที่โรงเรียนธรรมชาติเช่นกัน หรือในเวลานี้พวกเขาก็มีชื่อเสียง (A. Ostrovsky, A. Pisemsky) ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตอลสตอยรุ่นเยาว์อุทิศนิตยสาร "Cutting Wood" (1855) ให้กับผู้แต่ง "Notes of a Hunter" อย่างไรก็ตาม ทัศนคติต่อโรงเรียนธรรมชาติมีความซับซ้อนจากการต่อต้าน: การเอาชนะการดูดซึม การคิดใหม่เกี่ยวกับประสบการณ์ ซึ่งไม่เพียงเกิดจากการเปลี่ยนแปลงเท่านั้น สถานการณ์ทางสังคม(“เจ็ดปีมืด”) แต่ยังตามความต้องการในการพัฒนาตนเองของขบวนการวรรณกรรมด้วย

ในช่วงทศวรรษที่ 50 ทั้งเสรีนิยมและเดโมแครตแสดงความเข้าใจที่แตกต่างกันในเนื้อหาและงานของศิลปะสมจริง แต่จำวิทยานิพนธ์ของเบลินสกี้ได้: "ความจริงคือรหัสผ่านและสโลแกนของเรา

ศตวรรษ." ตามหลังเบลินสกี้ เชอร์นิเชฟสกีมองเห็นจุดประสงค์ของศิลปะในการสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ Druzhinin ให้คำแนะนำแก่นักเขียน: "จงซื่อสัตย์ต่อความเป็นจริง"; แอพ Grigoriev แสดงความพึงพอใจว่า "ความจริงอยู่เบื้องหน้าในวรรณกรรมสมัยใหม่" Dudyshkin ชี้แจง: “ความซื่อสัตย์ต่อความเป็นจริงสามารถเป็นสองเท่า: ความคิดสร้างสรรค์ซึ่งประกอบด้วยการทำซ้ำคุณลักษณะที่โดดเด่นและมีลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลอย่างชัดเจน และ daguerreotypical ซึ่งประกอบด้วยการบันทึกทุกสิ่งที่เห็นและได้ยินอย่างระมัดระวังและไม่แยแส”

บุคคลวรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยตระหนักว่า "ความสงบของความเป็นจริง" ไม่ได้ยกเว้นนักเขียนที่เป็น "ความสมจริงหลอก" ให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับ "วิธีคิด" (Chernyshevsky), "มุมมอง" (Druzhinin), " มุมมองของสิ่งต่าง ๆ” (Dudyshkin), “ โลกทัศน์” (Grigoriev) - นี่คือวิธีที่พวกเขาเรียกตำแหน่งของผู้เขียนซึ่งทางเลือกและวิธีการในการวาดภาพเรื่องขึ้นอยู่กับ ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงสนใจคำถามที่ว่า “ศิลปะแสดงชีวิตแบบไหน?” (Ap. Grigoriev)“ ผู้เขียนซื่อสัตย์ต่อความเป็นจริงอะไร?” (ดรูซินิน) “เราจะเข้าใจความจริงได้อย่างไร” (เชอร์นิเชฟสกี้).

แอพ Grigoriev ชื่นชม "คำใหม่" ของนักเขียนบทละคร Ostrovsky แนะนำให้นักเขียนอย่ามองข้าม” รากฐานทางศาสนาคุณธรรม”, “ดำเนินการ... พิพากษาชีวิตที่เบี่ยงเบนไปจากอุดมคติ” จากมุมมองของ “โลกทัศน์ของชนพื้นเมืองรัสเซีย” Druzhinin โดยคำนึงถึงประสบการณ์ของ "นักเขียนผู้สังเกตการณ์" เช่น Pisemsky และ Kokorev สนับสนุนการเขียน "ด้านที่ปลอบโยน" ในชีวิตประจำวันของรัสเซียในชีวิตประจำวัน Annenkov ในบทความของเขาเรื่อง "Concerning Novel and Stories from Common People's Life" (1854) แนะนำให้วาดภาพชีวิตชาวนาอย่างคร่าวๆ จากตำแหน่งนักเขียนแบบที่มีมโนธรรม และในงานของเขา "On Thought in Works" เบลล์เล็ตเตอร์"(1855) โดยอาศัยผลงานของ Tolstoy และ Turgenev เห็นว่าจำเป็นต้องจัดเตรียมคำอธิบายทางจิตวิทยาของชั้นต่าง ๆ ของสังคม Chernyshevsky เชื่อว่าวรรณกรรมสนใจทั้ง "บทกวีแห่งความรู้สึก" และ "บทกวีแห่งความคิด" Dudyshkin กล่าวเกี่ยวกับเรื่องนี้:“ ไม่เป็นความจริงไปกว่านี้อีกแล้วเหรอ? ที่จะบอกว่าความคิดที่ดีทุกอย่างที่ชีวิตสามารถให้ได้ก็สามารถเป็นแนวคิดสำหรับเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตได้เช่นกัน” ดังนั้นหาก Belinsky มุ่งเน้นโรงเรียนธรรมชาติไปสู่การสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ตามความเป็นจริงก็นักวิจารณ์ในยุค 50 โต้แย้งเกี่ยวกับแง่มุมและเทคนิคในการวาดภาพชีวิต โดยเปิดเผยตามความเห็นของ Annenkov "การกระจายตัวของแนวคิดและมุมมองที่หลากหลาย"

แต่ทั้งหมดตามโรงเรียนธรรมชาติได้ตระหนักถึงความสำคัญด้านสุนทรียภาพ ชีวิตธรรมดา คนธรรมดา- ตามคำบอกเล่าของ Chernyshevsky “ทุกที่ที่ฮีโร่ยังคงอยู่ในนิยายที่ปะทุเท่านั้น: Dickens และ Thackeray ไม่มีฮีโร่ แต่มีคนธรรมดามากที่ทุกคน ... เคยพบเจอมาหลายสิบคนในช่วงชีวิตของพวกเขา” V. Krestovsky (N. Khvoshchinskaya) ยืนยันในรายละเอียดในนวนิยายเรื่อง "Test" (1854) การอุทธรณ์ของนักเขียนร้อยแก้วในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเพื่อพรรณนาถึงชีวิตประจำวันของคนธรรมดา: "คนมวลชนนี้ไม่ใช่หรือ?.. และเกือบจะ โลกทั้งโลกประกอบด้วยคนเช่นนี้ ไม่มีชื่อเรียกอื่นใดนอกจากคำว่า "ธรรมดา" แต่ทั้งหมด ชีวิตสาธารณะประกอบด้วยความสัมพันธ์และการปะทะกันของคนเหล่านี้” S. Aksakov ใน "Family Chronicle" (1856) กล่าวถึงตัวละครของเขา: "คุณไม่ใช่วีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ ไม่มีบุคลิกที่ดัง คุณผ่านอาชีพทางโลกมาอย่างเงียบ ๆ และคลุมเครือ แต่คุณเป็นคนและชีวิตภายนอกและภายในของคุณก็เต็มไปด้วยบทกวีด้วย” Druzhinin แนะนำให้นักเขียนนวนิยายแสดง "บทกวีในวัตถุที่ธรรมดาที่สุด" Chernyshevsky มองเห็นบทกวีจำนวนหนึ่ง "ในคนที่น่าเบื่อหน่ายที่สุด" การอภิปรายเกี่ยวกับบทกวีของคนธรรมดาไม่ได้เป็นเพียงการรับรู้เท่านั้น คุณค่าทางสุนทรียะแต่ยังมีความสำคัญทางจริยธรรมทางจิตวิญญาณด้วย

ให้ความสนใจในชีวิตประจำวันในหมู่นักสัจนิยมแห่งยุค 50 ไล่ตามเป้าหมายที่แตกต่างจากนักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติเล็กน้อย: ไม่ค่อยมีสังคมเท่าคุณธรรมและจิตวิทยา วรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมายืนยันถึงความเป็นไปได้ที่จะมีการต่อต้านทางศีลธรรมของแต่ละบุคคลต่อสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวย “ความเป็นอิสระทางศีลธรรมของมนุษย์” เฮอร์เซนประกาศ “เป็นความจริงและความเป็นจริงที่ไม่เปลี่ยนแปลง เช่นเดียวกับการพึ่งพาสิ่งแวดล้อมของเขา” Chernyshevsky กล่าวอย่างเด็ดขาด: “มันขึ้นอยู่กับตัวบุคคลนั้นเองว่าชีวิตของเขาเต็มไปด้วยสิ่งสวยงามและยิ่งใหญ่มากน้อยเพียงใด” L. Tolstoy เขียนไว้ในบันทึกประจำวันของเขาในปี 1853: “ยิ่งสถานการณ์ยากลำบากและรุนแรงเพียงใด ความแน่วแน่ กิจกรรม ความมุ่งมั่น และความไม่แยแสจะยิ่งมีอันตรายมากขึ้นเท่านั้น” อ้างอิงจาก Dudyshkin วรรณกรรมแห่งยุค 50 มีแนวโน้มที่จะพรรณนาถึง "บุคคลที่มีบุคลิกเข้มแข็ง ผู้ซึ่งสามารถแบกรับสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุดบนบ่าของเขาได้” ในบรรดาคนที่ยืนหยัดและเอาแต่ใจเหล่านี้ ได้แก่ Gleb Savinov สามัญ (“ชาวประมง” โดย Grigorovich - 1853) และ Kayutin สามัญ (“Three Country of the World” โดย Nekrasov และ Panayeva - 1848 - 1849) และ

เจ้าของที่ดิน Bagrov (“ Family Chronicle” โดย S. Aksakov) “ ในทุกชนชั้นของสังคม” เชอร์นิเชฟสกีกล่าวผ่านปากของฮีโร่คนหนึ่งของเขาในเรื่อง "ทฤษฎีและการปฏิบัติ" ที่ยังไม่เสร็จ (พ.ศ. 2392 - พ.ศ. 2393) "แม้ในทุกขั้นตอนของการพัฒนาจิตใจคุณจะพบว่าผู้คนมีความรู้สึกมากมาย ดวงใจอันเปี่ยมล้นด้วยพลังพิเศษ” Herzen กล่าวถึงใน “The Past and Thoughts” (ตอนที่ 2 - 1854) เกี่ยวกับการประชุมใน “ที่อับชื้น” เวียตกาเนรเทศ“ด้วยใจที่กระตือรือร้นซึ่ง “ไม่ถูกภูเขาสูงชันพัดพาไป” ฮีโร่ของเรื่องราวของ V. Krestovsky เรื่อง "Temptation" (1852) ไม่ได้ทำซ้ำชะตากรรมของ "เลขานุการที่ซื่อสัตย์ของศาลแขวง" ซึ่ง Belinsky พูดในจดหมายถึง Kavelin: ลูกชายของเสมียนที่ยากจนทนายความ Ozerin ปฏิเสธ แม้ว่าจะไม่ได้โดยไม่ลังเลอย่างเจ็บปวด แต่จาก "การกระทำที่ขี้ขลาดตาขาว" แต่ก็ไม่ได้ขาย "วิญญาณของเขาเพื่อขนมปังรายวัน" “โชคดี” ผู้เขียนรายงาน “มีคนหัวแข็งที่ไม่งอกใหม่และไม่ชินกับมัน การที่พวกเขาจะคืนดีกันนั้นเกินกำลังของพวกเขา การทำความคุ้นเคยกับมันไม่ได้อยู่ในธรรมชาติของพวกเขา”

การเปลี่ยนแปลงที่เน้น "สูตร" พื้นฐานของความสมจริงของยุค 50 นำไปสู่การทำให้ประเพณีของโกกอลอ่อนแอลงและเสริมสร้างอิทธิพลของพุชกินซึ่งเป็นขั้นตอนที่สองในการวิวัฒนาการของวิธีการตามความเป็นจริงของเขาเมื่อกวีมองเห็นความเป็นอิสระของมนุษย์ในการรับประกันความยิ่งใหญ่ของเขา Turgenev ในปี 1855 เขียนถึง Druzhinin เกี่ยวกับความจำเป็นที่วรรณกรรมสมัยใหม่ของรัสเซียจะต้องได้รับอิทธิพลจากทั้ง Gogol และ Pushkin แต่ตั้งแต่ในยุค 40 “พุชกินกำลังถอยหลัง - ปล่อยให้มันกลับมาอีกครั้ง - แต่ไม่ใช่เพื่อที่จะมาแทนที่ของโกกอล”

การเน้นใหม่ในความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครและสถานการณ์มีอิทธิพลต่อยุค 50 และลักษณะเฉพาะของการก่อสร้างแปลงซึ่งในโรงเรียนธรรมชาติอยู่ภายใต้ "กฎแห่งการกำหนด" ที่เข้มงวด: ตามกฎแล้วความขัดแย้งมี ธรรมชาติทางสังคมสภาพความเป็นอยู่เป็นตัวกำหนดชะตากรรมของฮีโร่ นักสัจนิยมแห่งยุค 50 ฟังก์ชั่นการสร้างพล็อตดำเนินการโดยตัวละครความขัดแย้งกลายเป็น " เนื้อหาทางศีลธรรม"(V. Botkin) "ความสนใจในรายละเอียดของความรู้สึกมาแทนที่ความสนใจของเหตุการณ์เอง" (L. Tolstoy) นั่นคือกระแสทางจิตวิทยากลายเป็นผู้นำในวรรณกรรมซึ่งกำหนดวิวัฒนาการที่สร้างสรรค์ของนักเขียนแต่ละคน ในเรื่องราวของ Turgenev ในยุค 50 ลักษณะทางจิตวิทยาของฮีโร่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นบทบาทในการวางแผนของพวกเขาเพิ่มขึ้น: ตัวอย่างเช่นชะตากรรมของ Gerasim (“ Mumu” ​​​​-1854), Akim (“ Inn” - 1855) ขึ้นอยู่กับเจตจำนงของลอร์ด แต่ฮีโร่ก็เช่นกัน มีอิทธิพลต่อการพัฒนาพล็อต: Gerasim ออกจากมอสโกวโดยไม่ได้รับอนุญาต Akim กลายเป็นผู้แสวงบุญ

ถ้าเข้า. การจัดโครงเรื่องผลงานของโรงเรียนธรรมชาติ สถานการณ์ความรักมักจะทำให้โศกนาฏกรรมของฮีโร่รุนแรงขึ้นจากนั้นก็เป็นร้อยแก้วในยุค 50 ตามกฎแล้วพวกเขาไม่ทำลายชีวิตของพวกเขาไม่ประณามพวกเขาให้ต้องทนทุกข์ชั่วนิรันดร์ ดังนั้นความรักที่ไม่สมหวังของฮีโร่ในเรื่องราวของ V. Krestovsky เรื่อง "The Village Teacher" (1850 - 1852) ทำให้เขาขาดความสงบสุขความสุขและภาพลวงตาที่โรแมนติก แต่หลังจากนั้นหนึ่งปีเขาก็พบความสงบของจิตใจ และในนวนิยายเรื่อง Three Country of the World โดย Nekrasov และ Panaeva ความรักเป็นจุดเริ่มต้นในการสร้างบุคลิกภาพ: Kayutin เพื่อหาเงินทุนสำหรับชีวิตครอบครัวเริ่มมีส่วนร่วม กิจกรรมเชิงพาณิชย์พัฒนากำลังใจ ความกล้าหาญ และพลังงานในระหว่างการเดินทางที่ยากลำบากทั่วประเทศตั้งแต่ภูมิภาคแคสเปียนไปจนถึงเทือกเขาอูราล จากไซบีเรียไปจนถึงโนวายา เซมเลีย

ตรงกันข้ามกับโรงเรียนธรรมชาติที่เน้นความเป็นจริงในยุค 50 ขยายขอบเขตเชิงพื้นที่และชั่วคราวของการเล่าเรื่องโครงเรื่อง นักเขียนแห่งยุค 40 โดยปกติแล้วพวกเขาจะพรรณนาถึงโลกสมัยใหม่ในต่างจังหวัดและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งชีวิตถูก "อุดไว้แน่น" สำหรับ Dostoevsky นี่คือมุมหนึ่งของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่คนจนรวมตัวกัน "แยกจากคนอื่น"; สำหรับ Herzen ที่นี่มักจะเป็นเมืองห่างไกลที่ "ไม่ได้อยู่ในวงกลมแห่งแสง แต่อยู่ห่างจากมัน"; สำหรับ Grigorovich นี่คือหมู่บ้านที่ผู้คนที่โศกเศร้าและตกเป็นหินด้วยความโชคร้ายมีชีวิตอยู่และตายไป บางครั้งภาพถนนปรากฏขึ้นซึ่งไม่ได้รับประกันความสุขของฮีโร่ไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจให้เขาด้วยความหวัง: การจากไปของ Beltov (“ ใครจะตำหนิ?”), Varenka Dobroselovaya (“ ใครจะตำหนิ?”), Varenka Dobroselovaya (“ คนยากจน"), Anton the Miserables (เรื่องราวชื่อเดียวกันโดย Grigorovich) ในร้อยแก้วของยุค 50 ภูมิศาสตร์รัสเซีย โลกสมัยใหม่(วิชาประวัติศาสตร์ในเวลานี้หายากพอ ๆ กับในโรงเรียนธรรมชาติ) ได้รับการขยายอย่างมีนัยสำคัญเนื่องจากการเคลื่อนไหวของฮีโร่โดยสมัครใจหรือถูกบังคับเช่นในงานเช่น "The Past and Thoughts" ของ Herzen, ไตรภาคของ Tolstoy (1852 - 1857) , ลาน "The Inn", "Rudin" (1856) โดย Turgenev, "Country Roads" (1852), "Displacers" (1855 -1856) โดย Grigorovich, "Three Country of the World" โดย Nekrasov และ Panaeva หากโรงเรียนธรรมชาติมักใช้รูปรถม้าเป็นสัญลักษณ์ ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมจากนั้นในร้อยแก้วของยุค 50 บทกวีเปรียบเทียบขยายไปถึงภาพของถนนในฐานะความคิดทั่วไปที่มองเห็นได้เกี่ยวกับเส้นทางชีวิตของฮีโร่ในการพัฒนาตัวละครของเขา

กระบวนการสร้างบุคลิกภาพผ่านการพัฒนาตนเองทางศีลธรรมและการต่อต้านต่อสถานการณ์ที่ไม่เป็นมิตรเป็นจุดสนใจของนักสัจนิยมแห่งยุค 50 ในงานของโรงเรียนธรรมชาติ คำถามเกี่ยวกับการศึกษาด้วยตนเองของมนุษย์ถูกบดบังด้วยภารกิจในการเปิดเผยสิ่งเหล่านั้น

หลักการของชีวิตที่ขัดขวางการพัฒนาบุคลิกภาพ ในช่วงทศวรรษที่ 50 L. Tolstoy เชื่อว่า "ความปรารถนาอันแรงกล้าเพื่อความสมบูรณ์แบบ" มีอยู่ในธรรมชาติของมนุษย์ แสดงให้เห็นในไตรภาคว่า "ความปรารถนาเพื่อความสมบูรณ์แบบ" นี้แสดงออกมาโดยสัญชาตญาณในวัยเด็กเมื่อเด็กต้องการที่จะ "ใจดีและฉลาด" เพื่อนำความสุขมาสู่ผู้ใหญ่ ความปรารถนานี้จึงแข็งแกร่งขึ้นจนมองไม่เห็นภายใต้อิทธิพลที่แข็งแกร่งและเป็นประโยชน์จากธรรมชาติที่ไม่เห็นแก่ตัวเช่น Natalya Savishna และ Karl Ivanovich ในวัยหนุ่มสาวความปรารถนาที่จะพัฒนาคุณธรรมจะกลายเป็นเรื่องที่มีสติซึ่ง Nikolenka Irtenyev พูดคุยกับเจ้าชาย Nekhlyudov อย่างต่อเนื่องและกระตือรือร้น

คำถาม " การพัฒนาภายใน“ บุคคลมีความสนใจอย่างมากต่อ Herzen ซึ่งต่างจาก Tolstoy ที่ไม่เพียงให้ความสนใจกับคุณธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการศึกษาด้วยตนเองทางการเมืองของแต่ละบุคคลด้วย ในอดีตและความคิด Herzen อธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับการเติบโตทางจิตวิญญาณของบุคคลที่อยู่ภายใต้อิทธิพลของเหตุการณ์เช่นสงครามรักชาติการจลาจลของผู้หลอกลวงปัจจัยต่างๆเช่นการอ่านหนังสือการเข้าพักในมหาวิทยาลัยการเยี่ยมชมห้องด้านหน้าความสุข ความรักซึ่งกันและกันและมิตรภาพที่ภักดี ภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ที่เอื้ออำนวยเหล่านี้ ซึ่งนักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติมักจะผ่านไป ความเชื่อมั่นแบบเห็นอกเห็นใจและความรักชาติของแต่ละบุคคลเป็นรูปเป็นร่างขึ้นมา ช่วยให้เขาต้านทานสภาพแวดล้อมที่หยาบคายได้

นักเขียนคนอื่นๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังแสดงความสนใจต่อการพัฒนาตนเองด้านศีลธรรมของแต่ละบุคคลด้วย ดังนั้น Ivan Aksakov จึงเขียนว่า: "มนุษย์ชำระล้างตัวเอง ให้ทุกคนรู้ว่าสภาพแวดล้อมที่เขาอาศัยอยู่นั้นอันตรายแค่ไหน ให้เขาปกป้องวิญญาณของเขา” Lizaveta Andreevna Elnova นางเอกของนวนิยายเรื่อง "The Test" ของ V. Krestovsky (1854) เชื่อว่า: "การใช้ชีวิตโดยมีเป้าหมายในการเป็นคนดีขึ้นและการรักษาอุปนิสัยดูเหมือนน่าสนใจกว่าการใช้ชีวิตอย่างเรียบง่ายโดยไม่ต้องหันกลับมามอง" - ผู้หญิงในงานยุค 50 พวกเขามักจะดูเด็ดขาดมากกว่าผู้ชายนี่คือ Elnova ที่กล่าวถึงและ Natalya Lasunskaya (“ Rudin”) และ Liina Minskaya (“ Three Seasons of Life” Evg. Tour) ข้อสังเกตหลัง: “ชะตากรรมของเราอยู่ในมือของเรา ความรอบคอบให้เจตจำนง สติปัญญา และเหตุผลแก่เรา และคานทั้งสามนี้จะเปลี่ยนแปลงชีวิตเรามากมาย”

ความสนใจของนักสัจนิยมแห่งยุค 50 ถึงตัวละครที่แข็งแกร่งที่ต่อต้านสภาพความเป็นอยู่ที่ไม่เอื้ออำนวยมีส่วนทำให้เกิดหัวข้อใหม่ ๆ เช่นการศึกษาด้วยตนเองของมนุษย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงแง่มุมใหม่ ๆ ในการครอบคลุมปัญหาเก่า ๆ ภาพลักษณ์ "ดั้งเดิม" ซึ่งรวมถึงปัญหาในอุดมคติภาพลักษณ์ ของความโรแมนติก และนี่เป็นเรื่องปกติ เนื่องจากบุคคลที่เชื่อในบางสิ่งบางอย่างและพยายามเพื่อบางสิ่งบางอย่างสามารถต้านทานสถานการณ์ได้ ตามหลังพุชกินผู้ประกาศอุดมคติว่าเป็นเป้าหมายของศิลปะซึ่งเป็นนักสัจนิยมแห่งทศวรรษที่ 50 พวกเขาเชื่อว่า "การศรัทธาในอุดมคติเป็นสิ่งที่เป็นไปได้และบรรลุได้จะช่วยรักษาความสามารถจากความไม่แยแส" (Nekrasov)

แม้จะมีความขัดแย้งทั้งหมดในการตีความอุดมคติ แต่นักเขียนในช่วงหลายปีที่ผ่านมามองเห็นแหล่งที่มาของความเข้มแข็งและความคิดริเริ่มของบุคคลที่อุทิศตนให้กับมันซึ่งตาม Chernyshevsky กล่าวว่า "อิทธิพลภายนอกไม่ได้ถูกระงับ ไม่ได้ทำ. สิ่งมีชีวิตที่ไม่มีสีและไร้ลักษณะ” ดังนั้นพวกเขาจึงพยายามขจัดสัมผัสแห่งความโอหังและในขณะเดียวกันก็เยาะเย้ยจากคำว่า "ความฝัน" "อุดมคติ" และเตือนไม่ให้ตีความด้านเดียว ดังนั้น Dudyshkin จึงไตร่ตรองในหน้า "Notes of the Fatherland": "เหมาะมาก! ในประเทศของเราคำนี้ได้รับความหมายที่ผิดอย่างสิ้นเชิง เมื่อเร็วๆ นี้- การพูดว่า "อุดมคติ" เกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่างก็เหมือนกับการพูดว่า "ไม่สมจริง" นี่เป็นความผิดของทิศทางของวรรณกรรมซึ่งมีความซื่อสัตย์ต่อเหตุการณ์เล็กๆ น้อยๆ ในชีวิตโดยไม่ต้องคิดใดๆ กวีนิพนธ์หรือที่ดีกว่านั้น บทกวี ได้นำแนวความคิดเกี่ยวกับอุดมคติให้ต่ำลงอีก อุดมคติที่จะตำหนิสำหรับความจริงที่ว่าเราได้สูญเสียความหมายอันสูงส่งของมันไปแล้วหรือไม่? -

นักสัจนิยมแห่งยุค 50 พิจารณาทัศนคติของโรงเรียนธรรมชาติอีกครั้งไม่เพียง แต่ต่อความโรแมนติกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคคลที่ฟุ่มเฟือยด้วยซึ่งเป็นภาพที่น่าขันซึ่ง Dostoevsky มอบให้ครั้งแรกในเรื่อง "The Little Hero" และ Turgenev ใน "Hamlet of Shchigrovsky District" (1849) . ที่น่าสังเกตคือคำพูดของ Dostoevsky เกี่ยวกับแนวโน้มของคนเหล่านี้ที่จะ "ลงโทษแนวโรแมนติกนั่นคือบ่อยครั้งทุกสิ่งที่สวยงามและเป็นความจริง แต่ละอะตอมซึ่งมีราคาแพงกว่าสายพันธุ์ทากทั้งหมด" มีอยู่ใน Turgenev ในยุค 50 มุมมองที่สำคัญความเห็นอกเห็นใจของนักเขียนในเรื่องโรแมนติกของนักเขียนนั้นโดดเด่นเมื่อเปรียบเทียบตัวอักษรที่ประกอบเป็นเนื้อหาของเรื่อง "จดหมายโต้ตอบ" ซึ่งเขาทำงานตั้งแต่ปี 1844 ถึง 1854 ในบทจดหมายเหล่านั้นของเรื่องนี้ ฮีโร่ถูกบรรยายตามประเพณีของโรงเรียนธรรมชาติในฐานะบุคคลพิเศษที่ภายใต้อิทธิพลของสภาพที่ยากลำบากของชีวิตชาวรัสเซีย ไม่สามารถ "พิชิตสวรรค์" และตระหนักถึงความฝันของเขา "เพื่อ เพื่อประโยชน์ของมวลมนุษยชาติ เพื่อประโยชน์ของบ้านเกิดเมืองนอน” ในจดหมายฉบับต่อมาของ "จดหมายโต้ตอบ" พระเอกมอบตำแหน่งแรกให้กับ Marya Alexandrovna เพราะผู้เขียนในเวลานี้ไม่สนใจมากนักในคำถามที่ว่าทำไมความฝันจึงไม่เป็นจริง แต่เกี่ยวข้องกับความคิดของ จำเป็นต้องรักษาความซื่อสัตย์ต่ออุดมคติแม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยก็ตาม ในเวลานี้ Turgenev ทักทาย "ศักดิ์สิทธิ์"

เปลวไฟ" ซึ่ง "เฉพาะผู้ที่มีหัวใจดับหรือไม่เคยวูบวาบ" หัวเราะ Marya Alexandrovna ไม่ได้ออกเสียงคำว่า "อุดมคติ" ในทันทีซึ่งกลายเป็นเรื่องไร้สาระและถูกแฮ็ก: ในตอนแรกดูเหมือนว่าเธอจะมองหามันออกเสียงอย่างลังเลจากนั้นก็พูดซ้ำอีกครั้งด้วยความหลงใหลในการโต้เถียง: "... ฉันจะยังคงอยู่ ซื่อสัตย์จนถึงที่สุด อะไร? เหมาะหรืออะไร? ใช่แล้ว สู่อุดมคติ"

นักเขียนในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ได้พูดถึงความโชคร้าย แต่เกี่ยวกับความรู้สึกผิดของคนที่ไม่จำเป็นเกี่ยวกับการไม่สามารถเอาชนะความยากลำบากและนำ "แรงกระตุ้นที่ดี" มาปฏิบัติได้ เฉลี่ย ทัวร์ในนวนิยายเรื่อง “Niece” (1851) กล่าวด้วยความพอใจว่าแฟชั่นสำหรับคนที่ผิดหวังและว่าง “กำลังเริ่มผ่านไปทีละน้อย” นี่เป็นหลักฐานจากนวนิยายเรื่อง "Tamarin" ของ M. Avdeev ซึ่งแตกต่างจาก Turgenev และ Dostoevsky นักเขียนนิยายโดยเฉลี่ยไม่ได้คาดเดาแง่มุมและการเน้นในการพรรณนาถึง "บุคคลที่ฟุ่มเฟือย" ในทันทีซึ่งถูกกำหนดตามเวลา ในเรื่องราวของเขา "Varenka" (1849) ซึ่งต่อมากลายเป็นส่วนแรกของนวนิยายเรื่อง "Tamarin" การตีราคาใหม่ของฮีโร่ยอดนิยมก่อนหน้านี้ยังไม่สามารถสังเกตเห็นได้ชัดเจน ทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่นั้นแสดงออกมาในการรับรู้ที่เหมือนกันของทามารินจากคนรอบข้าง โปปอฟ วาเรนกา เพื่อนของเธอ ท่านบารอนมองเห็นบุคลิกที่ไม่ธรรมดาในตัวฮีโร่ "การบูชาไร้เดียงสา" ของผู้เขียนเกี่ยวกับฮีโร่ประเภท Pechorin เกิดขึ้นแล้วในปี 1850 เมื่อผู้เขียนตีพิมพ์ "Notebook from Ta-marin's Notes" คำตัดสินสุดท้ายทามารินถูกนำลงมาโดยผู้เขียนในเรื่อง "Ivanov" (1851) ซึ่งสรุปนวนิยายเรื่องนี้ ตำแหน่งของผู้เขียนในส่วนสุดท้ายของ "Tamarin" ได้รับการเปิดเผยเป็นหลักในการต่อต้านตัวละครหลักกับ Ivanov ซึ่งตาม Avdeev เป็นของคนเหล่านั้นที่ "มีชีวิตที่ใช้งานได้จริงและไม่ใช่มุมมองที่ไร้ผล"

ในสภาวะของยุค 50 มันเกี่ยวกับ " ผลบุญของบุคคล" อันเป็นเกณฑ์แห่งคุณธรรมของเขา แอล. ตอลสตอยในเวลานี้มองเห็นความสุข "ในการทำงานตลอดชีวิตโดยมีเป้าหมายเพื่อความสุขของผู้อื่น" I. Aksakov อธิบาย “งานที่จริงจังมักให้ผลดีต่อจิตวิญญาณมนุษย์เสมอ” ดังนั้นนักเขียนในช่วงหลายปีที่ผ่านมาจึงชอบที่จะพรรณนาถึงครูที่ทำงานหนักซึ่งมีกิจกรรมที่มุ่งเป้าไปที่ประโยชน์ของผู้คน “ อาจารย์” I. Panaev กล่าว“ ได้กลายเป็นใบหน้าอันเป็นที่รักของเรื่องราวรัสเซียในยุคของเราอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้” เขาถูกกล่าวถึงในผลงานของ Herzen (“ The Past and Thoughts”), Tolstoy (ไตรภาค), Turgenev (“ Rudin”) เขาเป็นศูนย์กลางของเรื่องราวหลายเรื่องรวมถึง V. Krestovsky (“ The Village Teacher” ), มิคาอิลอฟ (“ อิซโกเยฟ "), Evg. ทัวร์ (“หลานสาว”, “สามฤดูกาลแห่งชีวิต”), เชอร์นิเชฟสกี (“ทฤษฎีและการปฏิบัติ”) ใน ร้อยแก้วที่สมจริง 50s ครูดูไม่เหมือน Krutsifersky ที่ขี้อายและเอาแต่ใจจากนวนิยายของ Herzen เขารู้วิธีเอาชนะความยากลำบากและอดทนต่อความยากลำบาก ดังนั้นครูในชนบทในเรื่องชื่อเดียวกันโดย V. Krestovsky ประกาศว่า: “ ไม่ว่าฉันต้องทนทุกข์ในชีวิตจะโศกเศร้าการหลอกลวงความล้มเหลวความลำบากใจต้องทนมากแค่ไหนฉันก็จะรักษาสมบัติแห่งความคิดที่คงที่ความรักที่คงที่ไว้ ของการทำงาน."

และแน่นอนว่าคนงานหลักของดินแดนรัสเซีย - ชาวนา - ไม่ได้ถูกละเลยจากนักเขียนในช่วงหลายปีที่ผ่านมา “พวกเราตอนนี้” Dudyshkin กล่าวในปี 1855 “มีนักเขียนหลายคนที่ตีพิมพ์เรื่องราวจากชีวิตของคนทั่วไป” ความสนใจในตัวละครและชะตากรรมของคนทั่วไปมีอยู่ใน Past and Thoughts ของ Herzen ใน Notes of a Hunter เรื่องราว "Mumu", "The Inn" โดย Turgenev ในไตรภาคและ "The Morning of the Landowner" โดย Tolstoy ในเวลานี้เองที่ "นวนิยายชาวนา" โดย Grigorovich ("ชาวประมง", "ผู้พลัดถิ่น"), Potekhin ("หญิงชาวนา") และ "บทความเกี่ยวกับชีวิตชาวนา" โดย Pisemsky ปรากฏขึ้น การเอาใจใส่ต่อประเด็นหลักของประชาชนอย่างใกล้ชิดนั้นเกิดจากสาเหตุหลายประการ ซึ่งมีพื้นฐานมาจากแนวคิดต่อต้านความเป็นทาส กล่าวคือ ชาวนาเป็นคนงานที่ยิ่งใหญ่ ตอลสตอยเขียนไว้ในปี 1853 ว่า “คนทั่วไปนั้นสูงกว่าเรามากด้วยชีวิตที่เต็มไปด้วยแรงงานและความยากลำบาก” ชาวนามีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดเกี่ยวกับอนาคตของประเทศ “ ชายแห่งอนาคตในรัสเซีย” Herzen ยืนยัน“ เป็นผู้ชาย” และ K. Aksakov ยังเชื่อด้วยว่า "จิตวิญญาณแห่งชีวิตในอนาคต" แฝงตัวอยู่ในชาวนา (“ N.D. Sverbeev”) ครั้งหนึ่ง เบลินสกี้ยังคงต้องพิสูจน์ว่าผู้ชายก็คือผู้ชาย โดยที่ “ประการแรก ผู้คนชั้นล่างก็คือผู้คน พี่น้องของเรา” นักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติเน้นย้ำถึงความเป็นไปได้ของมนุษยชาติที่แท้จริงในคนธรรมดา แต่ตามกฎแล้วถูกระงับโดยสถานการณ์ นักสัจนิยมแห่งยุค 50 บ่อยครั้งและมากกว่ารุ่นก่อนพวกเขาพูดถึงธรรมชาติประจำชาติของตัวละครชาวนา ดังนั้น Pisemsky ผู้เขียน "Piterschik" (1852) ซึ่งรายงานเกี่ยวกับความเจริญรุ่งเรืองของ Clementy ชาวนาที่เลิกราจึงชื่นชมยินดี "ต่อหน้าเขา เพื่อคนรัสเซีย"

ความสนใจต่อลักษณะเฉพาะของชาติรัสเซียกำลังทวีความรุนแรงมากขึ้นภายใต้อิทธิพลของสงครามไครเมียและความผิดหวังในสังคมยุโรปตะวันตกหลังจากเหตุการณ์ที่รู้จักกันดีในปี 1848 - 1849 ในเวลานี้อำนาจของชาวสลาโวฟีลเพิ่มขึ้นอันดับของพวกเขาถูกเติมเต็มโดย "หนุ่มมอสโก" ซึ่งมองเห็นลักษณะของ "สัญชาติชนเผ่าทั่วไป" (Ap. Grigoriev) ไม่เพียง แต่ในชาวนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพ่อค้าด้วย

ทั้งเส้นนักเขียนรวมถึง Turgenev และ Saltykov ขยับเข้าใกล้ชาวสลาฟฟีลมากขึ้นในรูปของสามัญชน Saltykov ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขาในปี พ.ศ. 2400 ยอมรับว่าในระหว่างการสร้าง "ภาพร่างประจำจังหวัด" เขาโน้มตัวไปทางชาวสลาฟฟิลิสอย่างหนักแม้กระทั่งในตอนแรกอุทิศส่วน "ผู้แสวงบุญ ผู้พเนจร และนักเดินทาง" ให้กับ S.T. อัคซาคอฟ. Nekrasov ใน "Three Country of the World" สร้างภาพลักษณ์ที่มีสีสันของชาวนา Antip Khrebtov ผู้มี "ความเชื่อมั่นและความเชื่อของตัวเอง" คายูติน พระเอกของนวนิยายชื่อนี้ จากการสังเกตส่วนตัวของ คนธรรมดาในระหว่างการต่อสู้ด้วยนิสัยรุนแรงเขาอุทานว่า: "ไม่มีใครอื่นนอกจากชาวนารัสเซียที่ฉันเห็นความกล้าหาญและไหวพริบความกล้าหาญเช่นนี้"

Notes of a Hunter ของ Turgenev ซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกเป็นคอลเลกชันแยกต่างหากในปี 1852 ยังได้รับอิทธิพลจากบริบททางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของสองยุคที่อยู่ติดกัน ในช่วงเวลาของโรงเรียนธรรมชาติ Turgenev พูดคุยเกี่ยวกับเหยื่อของการปกครองแบบเผด็จการ ในช่วงทศวรรษที่ 50 เขาสนใจโลกภายในของคนธรรมดาสามัญ ความรู้สึก ความคิดของเขา (“เดท”, “นักร้อง”, “คาเซียนด้วย” ดาบที่สวยงาม- ผู้เขียนขยาย "จิตวิทยาลับ" ของเขาไปสู่เรื่องราวยอดนิยม เช่น ใน “โรงเตี๊ยม” พรรณนาถึงละครทางจิตวิญญาณของสามัญชนที่ถูกปล้นและถูกหลอก ถ่ายทอดว่า สถานะภายในด้วยความช่วยเหลือของภาพทางจิตวิทยาและคำอธิบายของผู้เขียนเพียงเล็กน้อยซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับ "กระบวนการทางจิต" แต่เป็นเพียง "จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด" เท่านั้น

แน่นอนว่าความเชี่ยวชาญในการวิเคราะห์ทางจิตวิทยานั้นไม่ได้มีอยู่ในนักเขียนทุกคนในยุค 50 ตัวอย่างเช่น Annenkov พูดถึงการขาด "การประมวลผลตัวละครทางจิตวิทยา" ของ Potekhin แต่ "บันทึกในประเทศ" เขียนอย่างถูกต้องในปี 1855 เกี่ยวกับความสนใจที่เพิ่มขึ้นในวรรณคดีถึงความแตกต่างในตัวละครและวิธีคิดของผู้คนที่แต่งตัวไม่เพียง แต่ใน "เสื้อคลุมและเสื้อโค้ท" เท่านั้น แต่ยังรวมถึง "เสื้อคลุมที่มืดมนหรือเสื้อแจ็กเก็ตไซบีเรียด้วย ” ในขณะเดียวกันนักสัจนิยมแห่งยุค 50 ชอบที่จะพูดคุย คำใจดีเกี่ยวกับชาวนา “มันไม่ดี” ตอลสตอยแย้ง “ที่จะมองหาและบรรยายถึงความเลวร้ายในผู้คน: มีอยู่จริง แต่จะดีกว่าถ้าพูดถึงมัน มีแต่เรื่องดีเท่านั้น”

ในความเห็นของบุคคลในวรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคำประเภทนี้ควรเป็นคำที่ร่าเริงปราศจากความน่าสมเพชทางอารมณ์ ดังนั้นนักเขียนผู้สนใจในยุค 40 ฉากที่ซาบซึ้งและการพูดนอกเรื่อง พวกเขาเขียนโดยคำนึงถึงรสนิยมที่เปลี่ยนไปของผู้อ่านและคำนึงถึงคำแนะนำของนักวิจารณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Grigorovich เตือนผู้ชมในนวนิยายเรื่อง "Fishermen": "ฉันจะไม่รบกวนผู้อ่านด้วยคำอธิบายของฉากนี้ แม้ว่าจะไม่มีสิ่งนี้ คุณก็จะได้เห็นว่ายังมีคนมากมายที่จะกล่าวหาว่าฉันมีความเห็นอกเห็นใจมากเกินไป”

ความรู้สึกอ่อนไหวถูกแทนที่ด้วยวาทกรรมโคลงสั้น ๆ - หนึ่งในการแสดงออกของสไตล์ที่แสดงออกเชิงอัตนัย “ ผู้เขียนโคลงสั้น ๆ” M. Brandes กล่าว“ ชอบรูปแบบ“ Ich” มันมีส่วนช่วยในด้านจิตวิทยาของร้อยแก้วการเจาะเข้าไปในจิตวิญญาณมนุษย์ นอกจากนี้ยังสร้างบรรยากาศของความแท้จริง ผ่อนคลาย และนำเทคนิคความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและศิลปะเข้าใกล้รูปแบบการดำรงอยู่ที่แท้จริงมากขึ้น ในหน้าที่นี้เองที่ใช้รูปแบบการบรรยายส่วนตัวในโรงเรียนธรรมชาติและร้อยแก้วในยุค 50 “ตอนนี้” Nekrasov ตั้งข้อสังเกตในปี 1855 “ทั้งหมดที่เขียนคือบันทึก คำสารภาพ บันทึกความทรงจำ อัตชีวประวัติ”

ในร้อยแก้วของยุค 50 และยุค 40 รูปภาพของผู้เขียนสองประเภทเป็นเรื่องธรรมดาที่สุด: ผู้บรรยายพระเอกและผู้บรรยายส่วนตัวซึ่งมักจะอยู่ติดกับผู้บรรยาย

ผู้บรรยาย-คุณธรรมส่วนบุคคลได้กลายเป็นคนใหม่ สภาพทางประวัติศาสตร์ใกล้กับวัตถุของภาพจากคนทั่วไป ดังนั้นใน "Notes of a Hunter" ของ Turgenev ที่สร้างขึ้นในยุค 50 ผู้บรรยายจึงเห็นอกเห็นใจเหล่าฮีโร่: ร่วมกับ Akulina ใน "Date" เขาประสบกับความเจ็บปวดจากความรักที่ถูกปฏิเสธ ความคาดหวังความสุขที่ไม่สมหวังร่วมกับผู้มาเยือน โรงเตี๊ยมในหมู่บ้านเขาฟังการร้องเพลงของ Turka ("นักร้อง" ของ Yakov ด้วยน้ำตาคลอเบ้า); เขาเข้าใจถึงความคาดหวังอย่างไม่อดทนของ Kasyan ที่จะพบกับความจริงของชาวนา (“ Kasyan ด้วยดาบที่สวยงาม”) อย่างไรก็ตาม คนทั่วไปในเรื่องเหล่านี้ไม่เชื่อผู้บรรยาย หรือไม่สังเกตเห็นเขา เพราะเขาไม่ได้อยู่กับพวกเขา แต่อยู่ใกล้พวกเขา

ผู้บรรยายมีความใกล้ชิดกับคนทั่วไปในระดับสูงสุดใน “The Notes of Kayutin” จากนวนิยายเรื่อง “Three Country of the World” โดย Nekrasov และ Panaeva ในการเดินทางที่ยากลำบากเขาคบหากับคนเรียบง่ายที่กล้าหาญ เขาแข็งตัวและหิวโหยร่วมกับพวกเขาและตกอยู่ในอันตรายถึงตาย เมื่อนึกถึงการติดต่อกับคนธรรมดาสามัญในดินแดนที่รกร้างและไม่มีคนอาศัยอยู่ Kayutin เขียนว่า: “เราอบอุ่นกันด้วยการต่อสู้แบบประชิดตัว และบางครั้งก็ใช้การหายใจ ทั้งหิวทั้งหนาวพวกเราก็รวมตัวกันไม่เห็นดวงอาทิตย์ของพระเจ้าถึงหกสิบวัน” ก่อนการเดินทาง Kayutin ไม่รู้จักชาวนารัสเซียคนนี้ ผู้บรรยายตั้งข้อสังเกตด้วยความพึงพอใจ:

“ฉันมีความเกี่ยวข้องกับชาวนาชาวรัสเซียคนหนึ่ง” การสร้างสายสัมพันธ์ของผู้บรรยายกับคนทั่วไปทำให้เขามองเห็น "รูปแบบ" ของตัวละครในนั้นไม่ใช่แค่ประเภทที่หลากหลาย

การเพิ่มความสนใจในแต่ละแง่มุมของเรื่องทั่วไปมีส่วนช่วยในการแทนที่แนวโน้มที่สมจริงของยุค 50 จากระบบประเภท บทความทางสรีรวิทยาซึ่งนำมาใช้ในโรงเรียนธรรมชาติเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องระดับการกำหนดเงื่อนไขของมนุษย์โดยสิ่งแวดล้อม เอ.จี. Tseitlin เขียนอย่างถูกต้อง:“ โครงร่างทางสรีรวิทยาหลายประเภทไม่มีการเคลื่อนไหวทางจิตใจที่สูงนัก แต่ถูกแทนที่ด้วยสัญชาตญาณและความปรารถนาดั้งเดิม” ภารโรงเครื่องบดอวัยวะนัก feuilletonists ชาวมุมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่ง Dahl, Grigorovich, Panaev, Nekrasov เขียนตามลำดับไม่มีโลกภายในที่ซับซ้อนจริงๆ ตามกฎแล้วนักเขียนในยุค 40 มองพวกเขาจากภายนอกและพวกเขาก็มีหน้าที่ที่แตกต่างออกไปเช่นกัน มันเป็นเพราะความเฉพาะเจาะจงของการพัฒนาวิธีการเหมือนจริงในระยะประวัติศาสตร์นี้ที่ให้ความสนใจ ประเภททางสังคมเพื่อศึกษาเชิงวิเคราะห์ถึงแก่นแท้และกำเนิดของชนิด V. Vinogradov เขียนไว้ใน "The Evolution of Russian Naturalism" เกี่ยวกับ "ความกระหายการแพร่ระบาดของโรค" ที่มีอยู่ในโรงเรียนธรรมชาติ ในสภาวะที่เพิ่มขึ้นในยุค 50 ความสนใจในด้านจิตวิทยาบุคลิกภาพเรียงความทางสรีรวิทยา "หยุดเป็นประเภทที่มีโครงสร้างหลากหลาย" (A. Tseitlin) ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ "ห้องสมุดเพื่อการอ่าน" ในปี 1855 พูดถึงความนิยมของเรียงความทางสรีรวิทยาซึ่งเป็นคุณลักษณะของกาลที่ผ่านมา: "เมื่อหลายปีก่อนบทความทางสรีรวิทยาที่รวบรวมอย่างถูกต้องจากธรรมชาติและโดดเด่นด้วยลักษณะทั่วไปสมควรได้รับการอนุมัติโดยทั่วไป ”

การเปลี่ยนแปลงในระบบประเภททั่วไปของการเคลื่อนไหวที่สมจริงในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงการแทนที่ของร่างทางสรีรวิทยา: ในเวลานี้มีการฟื้นฟูบทกวีและละครซึ่งมีบทบาทเล็กน้อยในโรงเรียนธรรมชาติ แต่ในปี 1851 บนหน้า "ห้องสมุดเพื่อการอ่าน" มีข้อความปรากฏว่า "...พรสวรรค์ในนิยายของเราหมกมุ่นอยู่กับละคร" อำนาจของร้อยแก้วกระตุ้นให้ Turgenev ในปี 1855 เมื่อตีพิมพ์ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "A Month in the Country" เกือบจะพิสูจน์ตัวเองโดยแจ้งให้ผู้อ่านทราบว่า: "หนังตลกเรื่องนี้เขียนเมื่อสี่ปีที่แล้วและไม่เคยมีไว้สำหรับละครเวทีเลย อันที่จริงนี่ไม่ใช่เรื่องตลก แต่เป็นเรื่องราวในรูปแบบดราม่า” ความน่าสมเพชของโคลงสั้น ๆ ของผลงานร้อยแก้วทางจิตวิทยาหลายชิ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีส่วนทำให้เกิด "การระเบิดของบทกวี" ตาม Druzhinin Dudyshkin กล่าวว่า “เฉพาะช่วงเวลาระหว่างปี 1840 ถึง 1850 เท่านั้นที่ไม่เอื้ออำนวยต่อบทกวี มีพรสวรรค์ด้านบทกวีมากมายในยุคของเรา"

I. Yampolsky เชื่อมโยงการพัฒนาเนื้อเพลงทางจิตวิทยาในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 อย่างถูกต้อง ด้วย “ความสนใจทั่วไปในยุคนี้มีลักษณะเฉพาะของ ชีวิตภายในจิตวิทยามนุษย์ส่วนบุคคล" แต่ตามที่ K. Aksakov ผู้เขียน Review of Modern Literature (1857) กล่าวไว้ ร้อยแก้วยังคงถูกอ่านว่า "เป็นมากกว่าบทกวี" เนื่องจากคำอธิบายโดยธรรมชาติของ "ชีวิตประจำวัน" นักวิจารณ์แสดงความพึงพอใจกับการล่มสลายของโรงเรียนธรรมชาติ เห็นด้วยกับการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในการพรรณนาถึงชาวนา คนโรแมนติก คนฟุ่มเฟือย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องราวของ Turgenev และความสนใจของนักเขียนต่อ "โลกภายในของ จิตวิญญาณ” โดยเฉพาะในงานของตอลสตอย ที่จริงแล้ว K. Aksakov ซึ่งแตกต่างจากนักวิจัยรุ่นหลังหลายคนโดยเฉพาะ Solovyov-Andreevich ไม่ได้ปฏิเสธการมีอยู่ของ "โหงวเฮ้ง" พิเศษของวรรณกรรมในยุค 50 และไม่ได้อ้างถึงบทส่งท้ายของโรงเรียนธรรมชาติ เขาสรุปบทความวิจารณ์โดยตั้งตารอคอย "วันวรรณกรรมในอนาคต" ซึ่งเป็นเงื่อนไขเบื้องต้นที่นักวิจารณ์เห็นในวรรณกรรมสมัยใหม่ และ "วัน" นี้ก็มาถึง แต่ไม่ใช่ในรูปแบบที่ชาวสลาฟไฟล์ K. Aksakov จินตนาการไว้

บรรณานุกรม

1. Avdeev M.V. ผลงาน: ใน 2 เล่ม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2411 เล่ม 1

2. อัคซาคอฟ เอส.ที. ของสะสม อ้าง: ใน 5 เล่ม ม.: ปราฟดา, 2509 ต. 1.

3. เบลินสกี้ วี.จี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 13 เล่ม ม.: USSR Academy of Sciences, 2496-2502 ต. 3.

4. เบลินสกี้ วี.จี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 13 เล่ม ม.: USSR Academy of Sciences, 2496-2502 ต. 9

5. ห้องสมุดเพื่อการอ่าน พ.ศ. 2394 ต. 107. ส. 5 น. 31

6. ห้องสมุดเพื่อการอ่าน พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 6. แผนก. 6. หน้า 35.

7. บูร์ซอฟ บี.ไอ. ความเชี่ยวชาญของ Chernyshevsky นักวิจารณ์ L.: Sov. นักเขียน พ.ศ. 2499

8. แบรนเดส ส.ส. การวิเคราะห์โวหาร M.: สูงกว่า โรงเรียน พ.ศ. 2514

9. เฮอร์เซน เอ.ไอ. ผลงาน: ใน 30 เล่ม ม., 2501 ต. 6.

10. เฮอร์เซน เอ.ไอ. ผลงาน: ใน 30 เล่ม ม., 2501 ต. 7

11. กริกอริเยฟ เอ.เอ. ของสะสม ปฏิบัติการ / เอ็ด V. Savodnik ม. 2459 ฉบับที่ 9.

12. กริโกโรวิช ดี.วี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 12 เล่ม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2439 ต. 5

13. ดอสโตเยฟสกี เอฟ.เอ็ม. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 30 เล่ม L.: Nauka, 1985. ต. 2.

14. ดอสโตเยฟสกี เอฟ.เอ็ม. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 30 เล่ม L.: Nauka, 1985. ต. 28.

15. ดรูซินิน เอ.วี. ของสะสม อ้าง: ใน 8 เล่ม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2408 ต. 6

16. Krestovsky V. เสร็จสมบูรณ์ ของสะสม อ้าง: ใน 6 เล่ม ม., 2455. ต. 1.

17. Krestovsky V. เสร็จสมบูรณ์ ของสะสม อ้าง: ใน 6 เล่ม ม., 2455. ต. 5.

18. ไอ.เอส. Aksakov ในจดหมายของเขา ม. 2435 ต. 3.

19. เนคราซอฟ เอ็น.เอ. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร อ.: GIHL, 1950. ต. 6.

20. เนกราซอฟ เอ็น.เอ. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร อ.: GIHL, 1950. ต. 7.

21. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ. 2395 ลำดับที่ 4. 6.

22. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ. 2395 ลำดับที่ 8 ส.ค. 1.

23. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ.2397 ลำดับที่ 3. 4.

24. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ. 2397 ลำดับที่ 4. 4.

25. ธนบัตรในประเทศ. พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 2. แผนก. 4.

26. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 6. แผนก. 4.

27. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 7. 4.

28. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ.2398 ลำดับที่ 8. 4.

29. ธนบัตรภายในประเทศ พ.ศ.2399 ลำดับที่ 4. 2.

30. พิเซมสกี้ เอ.เอฟ. ของสะสม อ้าง: ใน 9 เล่ม ม.: ปราฟดา, 2502 ต. 2.

31. สคาบิเชฟสกี เอ.เอ็ม. ประวัติศาสตร์รัสเซีย วรรณกรรมล่าสุด: 2391 - 2433 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2434; พิพิน เอ.เอ็น. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2456 ต. 4. หน้า 599

32. ร่วมสมัย พ.ศ. 2392 ลำดับที่ 1. แผนก. 3.

33. ร่วมสมัย พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 1 แผนก 1.

34. ร่วมสมัย พ.ศ. 2398 ลำดับที่ 3. แผนก. 5.

35. โซโลเวียฟ (อันดรีวิช) อี.เอ. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ฉบับที่ 3 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2450

36. ตูร์เกเนฟ ไอ. เอส. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร : 30 ตัน อ.: Nauka, 1987. ต. 2.

37. ตูร์เกเนฟ ไอ. เอส. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร : 30 ตัน อ.: Nauka, 1987. ต. 3.

38. ตูร์เกเนฟ ไอ. เอส. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร : 30 ตัน อ.: Nauka, 1987. ต. 5.

39. ตอลสตอย แอล.เอ็น. เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ เซอร์ 2. ไดอารี่ของม.; ล. 2480 ต. 46.

40. ทัวร์อี. หลานสาว. ม. 2394 ตอนที่ 2

41. ทัวร์อี สามรูขุมขนแห่งชีวิต ม. 2397 ตอนที่ 3

42. เชอร์นิเชฟสกี้ เอ็น.จี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 15 เล่ม ม., 2490. ต. 2.

43. เชอร์นิเชฟสกี้ เอ็น.จี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 15 เล่ม ม., 2490. ต. 3.

44. เชอร์นิเชฟสกี้ เอ็น.จี. เต็ม ของสะสม อ้าง: ใน 15 เล่ม ม., 2490. ต. 11.

45. เซย์ทลิน เอ.จี. การก่อตัวของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย บทความทางสรีรวิทยาของรัสเซีย อ.: เนากา, 2508.

46. ​​​​ยัมโปลสกี้ ไอ.จี. กลางศตวรรษ. ล.: ศิลปิน. สว่าง., 1974.

ได้รับจากบรรณาธิการ 10/15/56

ยู.เอ็ม. พรอสคูรินา

ลักษณะเฉพาะของสัจนิยมรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19

วรรณคดีรัสเซียในยุค 1850 ถือเป็นขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาความสมจริง นักเขียนใช้หลักการของโรงเรียนธรรมชาติ แต่ให้ความสำคัญกับปัญหาทางจิตวิทยาและจริยธรรมมากกว่า ตอนนี้ตัวละครที่แข็งแกร่งสามารถทนต่อสถานการณ์ทางสังคมได้ ดังนั้นการเปลี่ยนแปลงแนวคิดบุคลิกภาพทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในระบบประเภทและสไตล์ของความสมจริง

คำสำคัญ: การพัฒนาความสมจริง คุณลักษณะและสถานการณ์ ประเพณี แนวเพลง บทประพันธ์ ตัวละครประจำชาติ

Proskurina Yulia Mikhailovna แพทย์ วิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์, ศาสตราจารย์

FSBEI HPE "มหาวิทยาลัยการสอนแห่งรัฐอูราล"

620017 รัสเซีย Ekaterinburg, Kosmonavtov Ave., 26 อีเมล: [ป้องกันอีเมล]

Proskurina Yu.M. แพทย์สาขาอักษรศาสตร์ ศาสตราจารย์

มหาวิทยาลัยการสอนแห่งรัฐอูราล

620017, รัสเซีย, Yekaterinburg, Kosmonavtov av., 26

การนำเสนอในหัวข้อ "ความสมจริงกับการเคลื่อนไหวทางวรรณคดีและศิลปะ" วรรณกรรมในรูปแบบ PowerPoint การนำเสนอจำนวนมากสำหรับเด็กนักเรียนประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับหลักการ ลักษณะ รูปแบบ และขั้นตอนของการพัฒนาความสมจริงในฐานะขบวนการวรรณกรรม

ชิ้นส่วนจากการนำเสนอ

วิธีการทางวรรณกรรม ทิศทาง แนวโน้ม

• วิธีการทางศิลปะ- นี่คือหลักการของการเลือกปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงคุณลักษณะของการประเมินและความคิดริเริ่มของศูนย์รวมทางศิลปะ
• ทิศทางวรรณกรรม- นี่เป็นวิธีการที่มีความโดดเด่นและได้รับคุณลักษณะเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับลักษณะของยุคและแนวโน้มของวัฒนธรรม
• ขบวนการวรรณกรรม- การแสดงความสามัคคีทางอุดมการณ์และใจความความเป็นเนื้อเดียวกันของโครงเรื่องตัวละครภาษาในผลงานของนักเขียนหลายคนในยุคเดียวกัน
• วิธีการ ทิศทาง และการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม: ลัทธิคลาสสิก ลัทธิซาบซึ้ง ลัทธิจินตนิยม สัจนิยม ลัทธิสมัยใหม่ (ลัทธิสัญลักษณ์ ความเฉียบแหลม ลัทธิอนาคต)

• ความสมจริง- ทิศทางของวรรณกรรมและศิลปะที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่และเบ่งบานในแนวสัจนิยมเชิงวิพากษ์ของศตวรรษที่ 19 และยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องในการต่อสู้และการมีปฏิสัมพันธ์กับทิศทางอื่น ๆ ในศตวรรษที่ 20 (จนถึงปัจจุบัน)
• ความสมจริง- การสะท้อนความเป็นจริงตามความเป็นจริงและเป็นกลางโดยใช้วิธีการเฉพาะที่มีอยู่ในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ

หลักการของความสมจริง

1. การพิมพ์ข้อเท็จจริงของความเป็นจริง เช่น ตามคำบอกเล่าของเองเกลส์ “นอกเหนือจากความจริงของรายละเอียดแล้ว การทำซ้ำตัวละครทั่วไปตามความเป็นจริงในสถานการณ์ทั่วไป”
2. แสดงให้เห็นชีวิตในการพัฒนาและความขัดแย้งซึ่งส่วนใหญ่เป็นลักษณะทางสังคม
3. ความปรารถนาที่จะเปิดเผยแก่นแท้ของปรากฏการณ์ชีวิตโดยไม่ จำกัด หัวข้อและโครงเรื่อง
4. ความทะเยอทะยานไปสู่ การแสวงหาคุณธรรมและอิทธิพลทางการศึกษา

ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย:

A.N. Ostrovsky, I.S. Turgenev, I.A. Goncharov, M.E. Saltykov-Shchedrin, L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky, A.I. Solzhenitsyn และ คนอื่น.

• คุณสมบัติหลัก– สะท้อนชีวิตด้วยภาพที่สอดคล้องกับแก่นแท้ของปรากฏการณ์แห่งชีวิตผ่านการจำแนกประเภท
• เกณฑ์ชั้นนำของศิลปะ– ความซื่อสัตย์ต่อความเป็นจริง ความปรารถนาที่จะได้รับความถูกต้องของภาพทันที "การสร้าง" ชีวิต "ในรูปแบบของชีวิต" สิทธิของศิลปินในการส่องสว่างทุกด้านของชีวิตโดยไม่มีข้อจำกัดใดๆ เป็นที่ยอมรับ หลากหลายรูปแบบทางศิลปะ
• ภารกิจของนักเขียนสัจนิยม– พยายามไม่เพียงแต่จะเข้าใจชีวิตในทุกรูปแบบเท่านั้น แต่ยังต้องเข้าใจมันด้วย เพื่อทำความเข้าใจกฎเกณฑ์ที่ชีวิตดำเนินไปและสิ่งที่ไม่ได้ออกมาเสมอไป เราจะต้องบรรลุถึงประเภทต่างๆ ด้วยการเล่นโดยอาศัยโอกาส และด้วยเหตุนี้ จงซื่อสัตย์ต่อความจริงเสมอ ไม่พอใจกับการศึกษาเพียงผิวเผิน และหลีกเลี่ยงผลกระทบและความเท็จ

คุณสมบัติของความสมจริง

• ความปรารถนาที่จะครอบคลุมความจริงในวงกว้างในความขัดแย้ง รูปแบบที่ลึกซึ้งและการพัฒนา
• แรงโน้มถ่วงต่อภาพลักษณ์ของบุคคลในการมีปฏิสัมพันธ์กับสิ่งแวดล้อม:
• โลกภายในของตัวละคร พฤติกรรมของพวกเขาเป็นสัญญาณแห่งกาลเวลา
• ให้ความสนใจอย่างมากกับภูมิหลังทางสังคมและชีวิตประจำวันของเวลา
• ความเก่งกาจในการวาดภาพบุคคล
• ระดับทางสังคมและจิตวิทยา
• มุมมองทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับชีวิต

รูปแบบของความสมจริง

• ความสมจริงทางการศึกษา
• ความสมจริงเชิงวิพากษ์
• สัจนิยมสังคมนิยม

ขั้นตอนของการพัฒนา

• ความสมจริงแห่งการตรัสรู้(D.I. Fonvizin, N.I. Novikov, A.N. Radishchev, I.A. Krylov รุ่นเยาว์); ความสมจริงแบบ "ผสมผสาน": การผสมผสานระหว่างลวดลายที่สมจริงและโรแมนติกเข้ากับความสมจริง (A.S. Griboyedov, A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov);
• ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์– การวางแนวกล่าวหาของงาน; แตกหักอย่างเด็ดขาดด้วย ประเพณีที่โรแมนติก(I.A. Goncharov, I.S. Turgenev, N.A. Nekrasov, A.N. Ostrovsky);
• สัจนิยมสังคมนิยม- เต็มไปด้วยความเป็นจริงของการปฏิวัติและความรู้สึกของการเปลี่ยนแปลงสังคมนิยมของโลก (M. Gorky)

ความสมจริงในรัสเซีย

ปรากฏในศตวรรษที่ 19 การพัฒนาอย่างรวดเร็วและไดนามิกพิเศษ

คุณสมบัติของความสมจริงของรัสเซีย:

• การพัฒนาอย่างแข็งขันของประเด็นทางสังคมจิตวิทยาปรัชญาและศีลธรรม
• ตัวละครที่เห็นพ้องชีวิตเด่นชัด;
• ไดนามิกพิเศษ
• การสังเคราะห์ (การเชื่อมต่อที่ใกล้ชิดกับก่อนหน้านี้ ยุควรรณกรรมและทิศทาง: การตรัสรู้, ความรู้สึกอ่อนไหว, แนวโรแมนติก)

ความสมจริงในศตวรรษที่ 18

• เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณแห่งอุดมการณ์การศึกษา
• ยืนยันเป็นหลักร้อยแก้ว;
• นวนิยายเรื่องนี้กลายเป็นแนววรรณกรรมที่กำหนด
• เบื้องหลังนวนิยายเรื่องนี้มีละครชนชั้นกลางหรือชนชั้นกลางเกิดขึ้น
• จำลองชีวิตประจำวันของสังคมสมัยใหม่
• สะท้อนถึงความขัดแย้งทางสังคมและศีลธรรมของเขา
• การแสดงตัวละครในนั้นตรงไปตรงมาและอยู่ภายใต้เกณฑ์ทางศีลธรรมที่แยกความแตกต่างระหว่างคุณธรรมและความชั่วอย่างชัดเจน (เฉพาะใน ผลงานแต่ละชิ้นการพรรณนาถึงบุคลิกภาพนั้นโดดเด่นด้วยความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของวิภาษวิธี (Fielding, Stern, Diderot)

ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์

ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์- การเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นในเยอรมนีเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 (E. Becher, G. Driesch, A. Wenzl ฯลฯ ) และเชี่ยวชาญด้านการตีความทางเทววิทยา วิทยาศาสตร์ธรรมชาติสมัยใหม่(พยายามประนีประนอมความรู้กับศรัทธาและพิสูจน์ "ความล้มเหลว" และ "ข้อจำกัด" ของวิทยาศาสตร์)

หลักการของความสมจริงเชิงวิพากษ์

• ความสมจริงเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสิ่งแวดล้อมในรูปแบบใหม่
• ตัวละครของมนุษย์ถูกเปิดเผยโดยมีความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับสถานการณ์ทางสังคม
• หัวข้อของการวิเคราะห์ทางสังคมเชิงลึกได้กลายเป็นโลกภายในของมนุษย์ (ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์จึงกลายเป็นจิตวิทยาไปพร้อม ๆ กัน)

สัจนิยมสังคมนิยม

สัจนิยมสังคมนิยม- หนึ่งในการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่สำคัญที่สุดในงานศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 วิธีการทางศิลปะพิเศษ (ประเภทการคิด) บนพื้นฐานความรู้และความเข้าใจในความเป็นจริงที่สำคัญของยุคสมัย ซึ่งเข้าใจว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงอย่างมีพลวัตใน "การพัฒนาปฏิวัติ"

หลักการสัจนิยมสังคมนิยม

• สัญชาติ.วีรบุรุษแห่งผลงานต้องมาจากประชาชน ตามกฎแล้ววีรบุรุษของงานสัจนิยมสังคมนิยมคือคนงานและชาวนา
• สังกัดพรรค.ปฏิเสธความจริงที่ผู้เขียนพบโดยเชิงประจักษ์และแทนที่ด้วยความจริงของกลุ่ม แสดง การกระทำที่กล้าหาญค้นหาชีวิตใหม่ ปฏิวัติ ต่อสู้เพื่ออนาคตที่สดใส
• ความจำเพาะ.แสดงกระบวนการในความเป็นจริง การพัฒนาทางประวัติศาสตร์ซึ่งจะต้องสอดคล้องกับหลักคำสอนของลัทธิวัตถุนิยมทางประวัติศาสตร์ (เรื่องเป็นหลัก จิตสำนึกเป็นเรื่องรอง)

ความสมจริงเป็นกระแสในวรรณคดีและศิลปะที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างความเป็นจริงตามลักษณะทั่วไปอย่างซื่อสัตย์ การครอบงำของความสมจริงเป็นไปตามยุคของยวนใจและนำหน้าสัญลักษณ์นิยม

1. หัวใจสำคัญของงานของนักสัจนิยมคือความเป็นจริงเชิงวัตถุวิสัย ในการหักเหของมันผ่านโลกทัศน์ของศิลปะ 2. ผู้เขียนกำหนดให้วัตถุในชีวิตมีการประมวลผลทางปรัชญา 3. อุดมคติก็คือความจริงนั่นเอง สิ่งที่สวยงามคือชีวิตนั่นเอง 4. นักสัจนิยมเข้าใกล้การสังเคราะห์ผ่านการวิเคราะห์

5. หลักการทั่วไป: ฮีโร่ทั่วไป, เวลาที่เจาะจง, สถานการณ์ทั่วไป

6. การระบุความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล 7. หลักการของลัทธิประวัติศาสตร์นิยม นักสัจนิยมหันไปหาปัญหาในปัจจุบัน ปัจจุบันคือการบรรจบกันของอดีตและอนาคต 8. หลักการประชาธิปไตยและมนุษยนิยม 9. หลักการของความเป็นกลางของเรื่อง 10. ประเด็นทางสังคมการเมืองและปรัชญามีอิทธิพลเหนือกว่า

11. จิตวิทยา

12. .. การพัฒนาบทกวีค่อนข้างสงบลง 13. นวนิยายเรื่องนี้เป็นแนวนำ

13. ความน่าสมเพชที่วิพากษ์วิจารณ์สังคมที่เพิ่มขึ้นเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของความสมจริงของรัสเซีย - ตัวอย่างเช่น "The Inspector General", "Dead Souls" โดย N.V. โกกอล

14. คุณลักษณะหลักของความสมจริงในฐานะวิธีการสร้างสรรค์คือความสนใจที่เพิ่มขึ้นในด้านสังคมของความเป็นจริง

15. ภาพของงานที่เหมือนจริงสะท้อนถึงกฎแห่งการดำรงอยู่ทั่วไป ไม่ใช่ผู้คนที่มีชีวิต ภาพใดๆ ก็ตามที่ถักทอจากลักษณะทั่วไปที่ปรากฏในสถานการณ์ทั่วไป นี่คือความขัดแย้งของศิลปะ รูปภาพไม่สามารถสัมพันธ์กับบุคคลที่มีชีวิตได้ แต่จะสมบูรณ์กว่าบุคคลใดบุคคลหนึ่ง - ดังนั้นความเป็นกลางของความสมจริง

16. “ศิลปินไม่ควรตัดสินตัวละครและสิ่งที่พวกเขาพูด แต่เป็นเพียงพยานที่เป็นกลางเท่านั้น

นักเขียนที่มีความสมจริง

สาย A. S. Pushkin เป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย (ละครประวัติศาสตร์ "Boris Godunov", เรื่องราว "The Captain's Daughter", "Dubrovsky", "Belkin's Tales", นวนิยายในกลอน "Eugene Onegin" ย้อนกลับไปในยุค 1820 - คริสต์ทศวรรษ 1830)

M. Yu. Lermontov (“ ฮีโร่แห่งยุคของเรา”)

N.V. Gogol (“Dead Souls”, “ผู้ตรวจราชการ”)

I. A. Goncharov (“ Oblomov”)

A. S. Griboedov (“ วิบัติจากปัญญา”)

A. I. Herzen (“ ใครจะตำหนิ?”)

N. G. Chernyshevsky (“ จะทำอย่างไร?”)

F. M. Dostoevsky (“ คนจน”, “ White Nights”, “ อับอายขายหน้าและดูถูก”, “ อาชญากรรมและการลงโทษ”, “ ปีศาจ”)

L. N. Tolstoy (“สงครามและสันติภาพ”, “Anna Karenina”, “การฟื้นคืนชีพ”)

I. S. Turgenev (“ Rudin”, “ The Noble Nest”, “ Asya”, “ Spring Waters”, “ Fathers and Sons”, “ New”, “ On the Eve”, “ Mu-mu”)

A. P. Chekhov (“ The Cherry Orchard”, “ Three Sisters”, “ Student”, “ Chameleon”, “ The Seagull”, “ Man in a Case”

ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียได้เกิดขึ้นซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยมีฉากหลังของสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่ตึงเครียดซึ่งพัฒนาขึ้นในรัสเซียในช่วงรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 วิกฤตของระบบทาสคือ การผลิตเบียร์มีความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างเจ้าหน้าที่และ คนทั่วไป- มีความจำเป็นเร่งด่วนในการสร้างวรรณกรรมที่สมจริงซึ่งตอบสนองต่อสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองในประเทศอย่างรุนแรง

นักเขียนหันไปหาปัญหาทางสังคมและการเมืองของความเป็นจริงของรัสเซีย ประเภทของนวนิยายสมจริงกำลังพัฒนา ผลงานของเขาถูกสร้างขึ้นโดย I.S. ตูร์เกเนฟ, F.M. ดอสโตเยฟสกี, แอล.เอ็น. ตอลสตอย, ไอ.เอ. กอนชารอฟ. เป็นที่น่าสังเกตว่าผลงานบทกวีของ Nekrasov ซึ่งเป็นคนแรกที่แนะนำประเด็นทางสังคมเข้าสู่บทกวี บทกวีของเขาเรื่อง Who Lives Well in Rus' เป็นที่รู้จัก เช่นเดียวกับบทกวีหลายบทที่สะท้อนถึงชีวิตที่ยากลำบากและสิ้นหวังของผู้คน

ปลายศตวรรษที่ 19 ประเพณีที่สมจริงเริ่มจางหายไป มันถูกแทนที่ด้วยสิ่งที่เรียกว่าวรรณกรรมเสื่อมโทรม - ความสมจริงกลายเป็นวิธีการรับรู้ถึงความเป็นจริงทางศิลปะในระดับหนึ่ง ในยุค 40 "โรงเรียนธรรมชาติ" เกิดขึ้น - งานของโกกอลเขาเป็นผู้ริเริ่มที่ยิ่งใหญ่โดยค้นพบว่าแม้แต่เหตุการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญเช่นการได้มาซึ่งเสื้อคลุมโดยเจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ก็สามารถกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับการทำความเข้าใจมากที่สุด ประเด็นสำคัญของการดำรงอยู่ของมนุษย์ “โรงเรียนธรรมชาติ” กลายเป็นชั้นต้น

หัวข้อ: ชีวิต ประเพณี ตัวละคร เหตุการณ์จากชีวิตของชนชั้นล่างกลายเป็นเป้าหมายของการศึกษาโดย "นักธรรมชาติวิทยา" ประเภทชั้นนำคือ "เรียงความทางสรีรวิทยา" ซึ่งมีพื้นฐานมาจาก "ภาพถ่าย" ที่แม่นยำของชีวิตในชั้นเรียนต่างๆ

ในวรรณคดีเรื่อง "โรงเรียนธรรมชาติ" ตำแหน่งในชั้นเรียนของฮีโร่ ความเกี่ยวข้องทางวิชาชีพ และหน้าที่ทางสังคมที่เขาปฏิบัติอย่างเด็ดขาดมีชัยเหนือตัวละครแต่ละตัว

ผู้ที่เข้าร่วม "โรงเรียนธรรมชาติ" ได้แก่ Nekrasov, Grigorovich, Saltykov-Shchedrin, Goncharov, Panaev, Druzhinin และคนอื่น ๆ

งานในการแสดงและสำรวจชีวิตตามความเป็นจริงนั้นสันนิษฐานว่ามีความสมจริงด้วยเทคนิคมากมายในการพรรณนาความเป็นจริงซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียจึงมีความหลากหลายทั้งในรูปแบบและเนื้อหา

ความสมจริงเป็นวิธีการพรรณนาความเป็นจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ได้รับชื่อของความสมจริงเชิงวิพากษ์เพราะงานหลักคือการวิจารณ์ความเป็นจริงคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสังคม

สังคมมีอิทธิพลต่อชะตากรรมของฮีโร่มากน้อยเพียงใด? ใครจะตำหนิคนที่ไม่มีความสุข? จะทำอย่างไรเพื่อเปลี่ยนแปลงบุคคลและโลก? - นี่เป็นคำถามหลักของวรรณกรรมโดยทั่วไป วรรณกรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - โดยเฉพาะอย่างยิ่ง.

จิตวิทยา - การกำหนดลักษณะของฮีโร่ผ่านการวิเคราะห์โลกภายในของเขาการพิจารณากระบวนการทางจิตวิทยาที่ทำให้การตระหนักรู้ในตนเองของบุคคลเกิดขึ้นและแสดงทัศนคติของเขาต่อโลก - ได้กลายเป็นวิธีการชั้นนำของวรรณคดีรัสเซียนับตั้งแต่ก่อตั้ง สไตล์ที่สมจริงในนั้น

หนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นของผลงานของ Turgenev ในยุค 50 คือการปรากฏตัวของฮีโร่ที่รวบรวมแนวคิดเรื่องความสามัคคีของอุดมการณ์และจิตวิทยา

ความสมจริงของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุดอย่างแม่นยำในวรรณคดีรัสเซียโดยเฉพาะในงานของ L.N. Tolstoy และ F.M. ดอสโตเยฟสกีซึ่งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ได้กลายเป็นบุคคลสำคัญของกระบวนการวรรณกรรมโลก พวกเขาทำให้วรรณกรรมโลกสมบูรณ์ยิ่งขึ้นด้วยหลักการใหม่ในการสร้างนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยา ประเด็นทางปรัชญาและศีลธรรม วิธีใหม่ในการเปิดเผยจิตใจของมนุษย์ในชั้นลึก

Turgenev ให้เครดิตในการสร้างนักอุดมการณ์ประเภทวรรณกรรม - วีรบุรุษซึ่งมีแนวทางบุคลิกภาพและลักษณะเฉพาะของโลกภายในของพวกเขาเชื่อมโยงโดยตรงกับการประเมินโลกทัศน์ของผู้เขียนและความหมายทางสังคมและประวัติศาสตร์ของแนวคิดทางปรัชญาของพวกเขา การผสมผสานด้านจิตวิทยา ประวัติศาสตร์ ประเภท และอุดมการณ์ในวีรบุรุษของ Turgenev นั้นสมบูรณ์มากจนชื่อของพวกเขากลายเป็นคำนามทั่วไปสำหรับขั้นตอนหนึ่งในการพัฒนาความคิดทางสังคม ประเภททางสังคมบางประเภทที่เป็นตัวแทนของชนชั้นในสถานะทางประวัติศาสตร์ และ การแต่งหน้าทางจิตวิทยาของแต่ละบุคคล (Rudin, Bazarov, Kirsanov , Mr. N. จากเรื่อง "Asya" - "ชายชาวรัสเซียในการนัดพบ")

วีรบุรุษของ Dostoevsky อยู่ในความเมตตาของความคิด เช่นเดียวกับทาส พวกเขาติดตามเธอเพื่อแสดงออกถึงการพัฒนาตนเองของเธอ เมื่อ "ยอมรับ" ระบบบางอย่างเข้าไปในจิตวิญญาณของพวกเขา พวกเขาเชื่อฟังกฎแห่งตรรกะของมัน ผ่านขั้นตอนที่จำเป็นทั้งหมดของการเติบโตของระบบด้วยมัน และแบกแอกแห่งการกลับชาติมาเกิดของมัน ดังนั้น Raskolnikov ซึ่งมีแนวคิดเกิดขึ้นจากการปฏิเสธความอยุติธรรมทางสังคมและความปรารถนาอันแรงกล้าในความดีโดยผ่านขั้นตอนเชิงตรรกะทั้งหมดพร้อมกับแนวคิดที่เข้าครอบครองความเป็นอยู่ทั้งหมดของเขายอมรับการฆาตกรรมและพิสูจน์ให้เห็นถึงการกดขี่ของบุคลิกภาพที่เข้มแข็งเหนือ มวลชนไร้เสียง ในการสะท้อนความเห็นคนเดียวอย่างโดดเดี่ยว Raskolnikov "เสริมความแข็งแกร่ง" ในความคิดของเขาตกอยู่ใต้อำนาจของมันหลงทางในวงจรอุบาทว์ที่เป็นลางไม่ดีจากนั้นเมื่อเสร็จสิ้น "ประสบการณ์" และความทุกข์ทรมานจากความพ่ายแพ้ภายในแล้วก็เริ่มแสวงหาบทสนทนาอย่างไข้ ความเป็นไปได้ของ ร่วมกันประเมินผลการทดลอง

ใน Tolstoy ระบบความคิดที่พระเอกพัฒนาและพัฒนาในช่วงชีวิตของเขาเป็นรูปแบบหนึ่งของการสื่อสารกับสิ่งแวดล้อมและได้มาจากตัวละครของเขาจากลักษณะทางจิตวิทยาและศีลธรรมของบุคลิกภาพของเขา

อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่านักสัจนิยมชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสามคนในช่วงกลางศตวรรษ - ทูร์เกเนฟ, ตอลสตอยและดอสโตเยฟสกี - พรรณนาถึงชีวิตทางจิตและอุดมการณ์ของบุคคลในฐานะปรากฏการณ์ทางสังคมและท้ายที่สุดสันนิษฐานว่าการติดต่อบังคับระหว่างผู้คนโดยที่การพัฒนาจิตสำนึกไม่ได้เกิดขึ้น เป็นไปไม่ได้.

ในท้ายที่สุดการเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดเจนเหล่านี้ในกระบวนการวรรณกรรม - การแทนที่แนวโรแมนติกด้วยความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์หรืออย่างน้อยก็การส่งเสริมความสมจริงเชิงวิพากษ์ไปสู่บทบาทของทิศทางที่เป็นตัวแทนของแนววรรณกรรมหลัก - ถูกกำหนดโดยการเข้ามาของยุโรปทุนนิยมชนชั้นกลาง เข้าสู่ระยะใหม่ของการพัฒนา

จุดใหม่ที่สำคัญที่สุดในขณะนี้ซึ่งแสดงลักษณะการจัดแนวกองกำลังทางชนชั้นคือการเกิดขึ้นของชนชั้นแรงงานเข้าสู่เวทีอิสระของการต่อสู้ทางสังคมและการเมือง การปลดปล่อยชนชั้นกรรมาชีพจากการปกครองเชิงองค์กรและอุดมการณ์ของฝ่ายซ้ายของชนชั้นกระฎุมพี

การปฏิวัติเดือนกรกฎาคม ซึ่งโค่น Charles X ลงจากบัลลังก์ - กษัตริย์องค์สุดท้ายสาขาพี่ของ Bourbons - ยุติระบอบการฟื้นฟู ทำลายอำนาจของพันธมิตรศักดิ์สิทธิ์ในยุโรป และมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อบรรยากาศทางการเมืองของยุโรป (การปฏิวัติในเบลเยียม การจลาจลในโปแลนด์)

การปฏิวัติยุโรปในปี พ.ศ. 2391-2392 ซึ่งครอบคลุมเกือบทุกประเทศในทวีปกลายเป็น เหตุการณ์สำคัญที่สำคัญกระบวนการทางสังคมและการเมืองของศตวรรษที่ 19 เหตุการณ์ในช่วงปลายทศวรรษที่ 40 ถือเป็นการแบ่งเขตผลประโยชน์ทางชนชั้นขั้นสุดท้ายของชนชั้นกระฎุมพีและชนชั้นกรรมาชีพ นอกจากการตอบสนองโดยตรงต่อการปฏิวัติในช่วงกลางศตวรรษในการทำงานจำนวนหนึ่งแล้ว กวีปฏิวัติบรรยากาศทางอุดมการณ์ทั่วไปหลังความพ่ายแพ้ของการปฏิวัติสะท้อนให้เห็นในการพัฒนาต่อไปของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ (Dickens, Thackeray, Flaubert, Heine) และปรากฏการณ์อื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการก่อตัวของลัทธิธรรมชาตินิยมในวรรณคดียุโรป

กระบวนการวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษแม้จะมีสถานการณ์ที่ซับซ้อนในช่วงหลังการปฏิวัติ แต่ก็เต็มไปด้วยความสำเร็จใหม่ ตำแหน่งของความเป็นจริงเชิงวิพากษ์ในประเทศสลาฟกำลังถูกรวมเข้าด้วยกัน พวกเขาเริ่มต้นของพวกเขา กิจกรรมสร้างสรรค์นักสัจนิยมที่ยิ่งใหญ่เช่น Tolstoy และ Dostoevsky ความสมจริงเชิงวิพากษ์ก่อตัวขึ้นในวรรณคดีของเบลเยียม ฮอลแลนด์ ฮังการี และโรมาเนีย

ลักษณะทั่วไปของความสมจริงในศตวรรษที่ 19

ความสมจริงเป็นแนวคิดที่แสดงถึงลักษณะการทำงานของการรับรู้ของศิลปะ: ความจริงของชีวิตที่รวบรวมโดยวิธีการเฉพาะของศิลปะ การวัดการเจาะเข้าสู่ความเป็นจริง ความลึกซึ้งและความสมบูรณ์ของความรู้ทางศิลปะของมัน

หลักการสำคัญของความสมจริงของศตวรรษที่ 19-20:

1. การทำซ้ำตัวละครทั่วไป ความขัดแย้ง สถานการณ์ด้วยความสมบูรณ์ของความเป็นปัจเจกบุคคลทางศิลปะ (เช่น การสรุปสัญลักษณ์ทั้งระดับชาติ ประวัติศาสตร์ สังคม และลักษณะทางกายภาพ สติปัญญา และจิตวิญญาณอย่างเป็นรูปธรรม)

2. ภาพสะท้อนวัตถุประสงค์ของแง่มุมที่สำคัญของชีวิตรวมกับความสูงและความจริงของอุดมคติของผู้เขียน

3. ความชอบในวิธีการพรรณนา “รูปแบบของชีวิต” แต่ควบคู่ไปกับการใช้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ 20 แบบฟอร์มตามเงื่อนไข(ตำนาน สัญลักษณ์ อุปมา พิสดาร);

4. ความสนใจหลักในปัญหา "บุคลิกภาพและสังคม" (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเผชิญหน้าอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ระหว่างกฎเกณฑ์ทางสังคมกับอุดมคติทางศีลธรรม ส่วนบุคคลและมวลชน จิตสำนึกที่เป็นตำนาน)

ในบรรดาตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของความสมจริงในงานศิลปะรูปแบบต่างๆ ของศตวรรษที่ 19 และ 20 -- สเตนดาล, โอ. บัลซัค, ซี. ดิคเกนส์, จี. โฟลเบิร์ต, แอล. เอ็น. ตอลสตอย, เอฟ. เอ็ม. ดอสโตเยฟสกี, เอ็ม. ทเวน, เอ. พี. เชคอฟ, ที. มานน์, ดับเบิลยู. ฟอล์กเนอร์, เอ. ไอ. โซลซีนิทซิน, โอ. เดาเมียร์, จี. กูร์เบต์, ไอ. อี. เรพิน , V. I. Surikov, M. P. Mussorgsky, M. S. Shchepkin, K. S. Stanislavsky

ดังนั้นในส่วนที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 เฉพาะงานที่สะท้อนแก่นแท้ของปรากฏการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่กำหนดเท่านั้นที่ควรได้รับการพิจารณาตามความเป็นจริง เมื่อตัวละครของงานมีลักษณะทั่วไปที่มีลักษณะโดยรวมของชั้นหรือชนชั้นทางสังคมโดยเฉพาะ และเงื่อนไขที่พวกเขากระทำนั้นไม่ใช่เรื่องบังเอิญ จินตนาการของผู้เขียน แต่เป็นภาพสะท้อนของรูปแบบชีวิตทางเศรษฐกิจสังคมและการเมืองในยุคนั้น

คุณลักษณะของความสมจริงเชิงวิพากษ์ถูกกำหนดขึ้นครั้งแรกโดยเองเกลส์ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2431 ในจดหมายถึง นักเขียนภาษาอังกฤษ Margaret Harkness เกี่ยวข้องกับนวนิยาย City Girl ของเธอ เองเกลส์แสดงความปรารถนาอันเป็นมิตรหลายประการเกี่ยวกับงานนี้ โดยเรียกร้องให้นักข่าวของเขานำเสนอภาพชีวิตที่เป็นจริงและเป็นจริง คำตัดสินของเองเกลส์ประกอบด้วยหลักการพื้นฐานของทฤษฎีความสมจริงและยังคงรักษาความเกี่ยวข้องทางวิทยาศาสตร์ไว้

“ในความคิดของฉัน” เองเกลส์กล่าวในจดหมายถึงผู้เขียน “ความสมจริงถือว่า นอกเหนือจากความจริงในรายละเอียดแล้ว ความสมจริงในการทำซ้ำตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป” [Marx K., Engels F. ตัวอักษรที่เลือก. ม. 2491 หน้า 405]

การพิมพ์แบบในงานศิลปะไม่ใช่การค้นพบความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ ศิลปะทุกยุคสมัยบนพื้นฐานของบรรทัดฐานทางสุนทรียภาพในยุคนั้นในรูปแบบศิลปะที่เหมาะสมได้รับโอกาสให้สะท้อนถึงลักษณะเฉพาะหรือตามที่พวกเขาเริ่มพูด คุณสมบัติทั่วไปความทันสมัยที่มีอยู่ในตัวละคร งานศิลปะในสภาวะที่ตัวละครเหล่านี้กระทำ

การจัดประเภทในหมู่นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์แสดงถึงระดับที่สูงกว่าของหลักการความรู้ทางศิลปะและการสะท้อนความเป็นจริงมากกว่าในรุ่นก่อนๆ มันแสดงออกในการรวมกันและความสัมพันธ์ตามธรรมชาติของตัวละครทั่วไปและสถานการณ์ทั่วไป ในคลังแสงอันอุดมสมบูรณ์ของวิธีการพิมพ์แบบที่เหมือนจริง มันไม่ได้เป็นเช่นนั้นเลย สถานที่สุดท้ายครอบครองจิตวิทยานั่นคือการเปิดเผยของโลกวิญญาณที่ซับซ้อน - โลกแห่งความคิดและความรู้สึกของตัวละคร แต่โลกแห่งจิตวิญญาณของวีรบุรุษแห่งสัจนิยมเชิงวิพากษ์นั้นถูกกำหนดโดยสังคม หลักการสร้างตัวละครนี้กำหนดระดับความลึกของลัทธิประวัติศาสตร์นิยมในหมู่นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์วิจารณ์เมื่อเปรียบเทียบกับแนวโรแมนติก อย่างไรก็ตาม ตัวละครของนักสัจนิยมเชิงวิพากษ์มีแนวโน้มที่จะมีลักษณะคล้ายคลึงกับแผนการทางสังคมวิทยาน้อยที่สุด คำอธิบายตัวละครไม่ได้เกี่ยวกับรายละเอียดภายนอกมากนัก - ภาพบุคคล เครื่องแต่งกาย แต่เป็นลักษณะทางจิตวิทยาของเขา (ที่นี่ ต้นแบบที่สมบูรณ์คือ Stendhal) สร้างภาพลักษณ์ที่เป็นปัจเจกบุคคลอย่างลึกซึ้งขึ้นมาใหม่

นี่คือวิธีที่ Balzac สร้างหลักคำสอนของเขาเกี่ยวกับการจำแนกประเภททางศิลปะ โดยโต้แย้งว่าควบคู่ไปกับคุณลักษณะพื้นฐานที่มีอยู่ในคนจำนวนมากที่เป็นตัวแทนของชนชั้นหนึ่งหรืออีกชนชั้นหนึ่งหรืออีกชั้นทางสังคมหนึ่งหรืออีกชั้นหนึ่ง ศิลปินรวบรวมความเป็นเอกลักษณ์ ลักษณะบุคลิกภาพบุคลิกภาพเฉพาะของแต่ละบุคคล ทั้งรูปลักษณ์ภายนอก ในภาพคำพูดเฉพาะบุคคล ลักษณะการแต่งกาย การเดิน กิริยาท่าทาง และรูปลักษณ์ภายในฝ่ายวิญญาณ

นักสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19 ในขณะที่สร้าง ภาพศิลปะแสดงให้เห็นฮีโร่ในการพัฒนาภาพวิวัฒนาการของตัวละครซึ่งถูกกำหนดโดยปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของแต่ละบุคคลและสังคม ในเรื่องนี้พวกเขาแตกต่างอย่างมากจากผู้รู้แจ้งและโรแมนติก

ศิลปะแห่งความสมจริงเชิงวิพากษ์กำหนดให้เป็นหน้าที่ของการสร้างซ้ำทางศิลปะของความเป็นจริง นักเขียนแนวสัจนิยมอาศัยการค้นพบทางศิลปะของเขาจากการศึกษาทางวิทยาศาสตร์เชิงลึกเกี่ยวกับข้อเท็จจริงและปรากฏการณ์ของชีวิต ดังนั้นผลงานของนักสัจนิยมเชิงวิพากษ์จึงเป็นแหล่งข้อมูลมากมายเกี่ยวกับยุคสมัยที่พวกเขาบรรยาย