Planowanie lekcji w Iso-Niemenskim. Scenariusz zajęć plastycznych dla przedszkolaków

Sergazina Bibigul Żusupowna
Instytucja edukacyjna: KSU „PDTSSO” akimatu obwodu Północnego Kazachstanu w Pietropawłowsku
Krótki opis pracy: Naucz dzieci rysować w niekonwencjonalny sposób, naucz się uzupełniać obraz detalami (rysowanie metodą odcisku, malowanie palcami). Wzmocnij zdolność dzieci do recytowania wiersza za pomocą diagramu referencyjnego. Pielęgnuj estetykę i uczucia moralne, chęć współczucia, empatii i pomocy

Tekaeva Wiktoria Juriewna
Instytucja edukacyjna: Przedszkole „Nur Bobek”
Krótki opis pracy: Zaszczepianie dzieciom, podczas oglądania przedmiotów gospodarstwa domowego, trwałego zainteresowania sztukami pięknymi mieszkańców Kazachstanu. Rozwiń umiejętność budowania wzoru poprzez ułożenie jego elementów w określonym rytmie na prostokącie.

Maloletova Wiktoria Aleksandrowna
Instytucja edukacyjna: GBPOU RO „ShPK”
Krótki opis pracy: nazwij obrazek na obrazku, skomponuj krótki z pomocą osoby dorosłej opisowa historia, uogólniona koncepcja ptaków (wygląd, siedlisko itp.), kultywowanie troskliwego podejścia do ptaków, kultywowanie miłości dzieci do ojczyzny.

Koszkina Tatyana Władimirowna
Instytucja edukacyjna: MCOU „Internat nr 4”
Krótki opis pracy: W naszej pracy dzieci i ja pamiętamy pory roku i wzmacniamy koncepcję zimy. Co jest zimą śnieg, pokrywa ziemię, że śnieg jest biały (wzmacniamy koncepcję - kolor biały) Zimą świętujemy Nowy Rok i spotykamy Świętego Mikołaja.Uczymy się robić zimowe aplikacje leśne.

Kryłosowa Olga Anatolijewna
Instytucja edukacyjna: MADO „Centrum Rozwoju Dziecka – przedszkole № 266"
Krótki opis pracy: Ta praktyka produkcyjna jesienne rękodzieło, mający na celu rozwój małej motoryki, utrwalenie umiejętności pracy ze zbożami i plasteliną. Utrwalenie charakterystycznych cech i oznak jesieni.

Mezhina Nelly Dmitrievna
Instytucja edukacyjna: MBDOU Koło zębate typu kombinowanego SP d/s nr 148
Krótki opis pracy: W ramach zintegrowanej lekcji rozwoju mowy i rysowania wzmacniane są umiejętności świadomego używania słów zgodnie ze znaczeniem wypowiedzi; umiejętności dzieci do poruszania się etap początkowy czerpiąc od ogólnego schematu do jego specyfikacji poprzez ważne szczegóły ukazujące główne cechy ptaka.

Dobrze napisany konspekt lekcji służy nauczycielowi jako plan odniesienia do prowadzenia lekcji, a także jest dokumentem wykorzystywanym podczas certyfikacji nauczycieli plastyki. Można zatem powiedzieć, że scenariusze lekcji odgrywają ważną rolę w procesie budowania kompetentnego i skutecznego procesu nauczania sztuki w rosyjskich szkołach.

Zgodnie z nowymi wymogami rządowymi standardy edukacyjne konspekt lekcji plastyki nowej generacji (FSES) musi spełniać następujące wymagania: muszą spełniać cele, założenia i sposoby prowadzenia lekcji Grupa wiekowa uczniowie, cele i zadania lekcji muszą być jasno sformułowane, przebieg lekcji musi przyczyniać się do wykonania postawionych zadań i osiągnięcia celów.

Głównymi elementami konspektu lekcji plastycznej są: temat, cele, zadania, rodzaj, forma realizacji, kolejność etapów, materiały dydaktyczne i wsparcie techniczne.

Na portalu edukacyjno-metodycznym Conspectek można bezpłatnie pobrać notatki z lekcji plastyki

Nauczyciele mogą publikować plany lekcji na stronie różne tematy w naszym zasobie internetowym i otrzymaj spersonalizowane certyfikaty publikacji materiałów chronionych prawem autorskim. Publikując swoją pracę, pozwalasz innym nauczycielom plastyki uczyć się na Twoich doświadczeniach i pomagać swoim kolegom w doskonaleniu się. Wszystkie dzieła sztuki pięknej znajdujące się na naszym portalu można pobrać całkowicie bezpłatnie w celu recenzji.

Oprócz notatek o sztukach pięknych, na naszej stronie internetowej znajdziesz rozwój moskiewskiej kultury chemicznej, języka rosyjskiego, matematyki i wszystkich innych przedmiotów z program Szkoły rosyjskie.

Bezwzględnie konieczne jest zaplanowanie zarówno tematycznych, jak i scenariuszy zajęć. Zobowiązują do tego również zasady dydaktyczne

Zazwyczaj planowanie lekcji odbywa się w formie planu – konspektu. W nim nauczyciel, kierując się planowaniem lekcji na kwartał, jasno wskazuje temat, cel i zadania każdej lekcji, określając ich główną treść i czas przeznaczony na każdą część. Konspekt wskazuje materiał wizualny, który powinien zostać wykorzystany na lekcji, wyposażenie lekcji oraz indywidualne techniki metodyczne nauczyciela.

Zaplanowanie każdej konkretnej lekcji nie jest możliwe bez zaplanowania materiału na kwartał, pół roku lub rok. Z reguły roczny plan tematyczny przewiduje również materiały planistyczne na kwartał. W praktyce stosuje się również planowanie ilustrowane, które pokazuje nie tylko fragmenty lekcji, ale także realizację zadania edukacyjnego, techniki pracy i stanowi pomoc wizualną tego, co będzie rysowane na lekcji.

W planowaniu rocznym nauczyciel powinien kierować się programem nauczania sztuk wizualnych.

Przygotowanie nauczyciela do lekcji koniecznie obejmuje napisanie podsumowania lekcji. Istnieją różne podejścia do tego typu aktywności, ale dla każdego są obowiązkowe punkty. Z reguły musisz nazwać klasę, temat lekcji, cel, cele, wyposażenie (dla nauczyciela i uczniów), napisać plan lekcji z rozkładem czasu według minut i przebiegiem lekcji, wskazując treść rozmów, użyte materiały, zalecenia metodyczne na każdym etapie lekcji. Warto także sporządzić plan rozmieszczenia materiałów na tablicy i dołączyć do notatek lekcyjnych szkice pomocy wizualnych. Systematyczne i konsekwentne, solidne przyswajanie wiedzy z materiału edukacyjnego nie jest możliwe bez planowania i przygotowania nauczyciela do lekcji.

Zatem planując proces edukacyjny, w szczególności lekcje plastyki, należy wziąć pod uwagę następujące powiązania:

1) podejścia do planowania działań edukacyjnych opracowane przez dydaktyków;

2) wymagania planistyczne, strukturę planów, ich formy;

3) etapy sporządzania planów i etapy samego etapu planowania;

4) dokumenty normatywne regulujące treść przedmiotu

„Sztuki piękne” w szkole podstawowej.

Oprócz notatek z lekcji nauczyciel musi być w stanie sporządzić roczny ilustrowany plan lekcji. Można to zrobić albo w formie osobnych kartek wskazujących klasę, temat, cel zadań i wyposażenie lekcji, tutaj mogą znajdować się rysunki wyjaśniające treść pracy, albo na dużych grubych kartkach papieru.

Podczas planowania należy wziąć pod uwagę następujące zasady: należy przedstawić wszystkie sekcje programu, należy zadbać o konsekwentne komplikowanie wiedzy, umiejętności i zdolności, a także ciągłość między zajęciami; należy uwzględnić święta i zmiany w kalendarzu; konieczna jest różnorodność zajęć i konsekwentne opanowanie materiałów i technik artystycznych; należy uwzględnić powiązania interdyscyplinarne i możliwość prowadzenia zajęć zintegrowanych; Materiał lepiej zaplanować w blokach tematycznych. Ponieważ szkoły obecnie pracują według zmiennych programów, bardziej szczegółowe zalecenia metodyczne dotyczące prowadzenia lekcji plastyki, rzemiosła ludowego i zdobnictwa dizajnu można znaleźć w odpowiednich podręcznikach tych autorów.

Program ściśle określa umiejętności we wszystkich rodzajach rysunku w szkole podstawowej.

Uczeń klasy I musi opanować następujące umiejętności w części rysunkowej życia: znać nazwy kolorów - czerwony, żółty, niebieski, zielony, fioletowy, pomarańczowy, różowy, niebieski, brązowy, czarny, szary, biały, bladoczerwony, ciemnoczerwony , jasnoniebieski itp.;

Podstawowe zasady mieszania kolorów (kolory czerwony i niebieski dają mieszaninę fioletu, błękitu i żółto-zielonego itp.);

Właściwości materiałów rysunkowych (ołówek, farby itp.).

Do końca roku szkolnego uczniowie klas I powinni potrafić:

Usiądź prawidłowo przy biurku (stole), prawidłowo trzymaj kartkę papieru i ołówek;

Pracuj swobodnie ołówkiem bez napięcia, rysuj linie we właściwych kierunkach, nie obracając kartki papieru;

Prawidłowo ułóż kartkę papieru (w pionie lub w poziomie) w zależności od charakteru i przestrzennego umiejscowienia obrazu;

Prawidłowo oddaj na rysunku kształt, proporcje, strukturę, położenie przestrzenne, kolor obiektów;

Pracuj z farbami akwarelowymi - rozcieńczaj i mieszaj farby, równomiernie pokrywaj nimi wybraną powierzchnię (nie wykraczając poza kontury tej powierzchni);

Prawidłowo określ wielkość obrazu w zależności od wielkości kartki papieru i środka - obraz nie powinien być za duży, nie za mały, nie może być przesunięty do jednej z krawędzi kartki papieru.

Treść rysunku dekoracyjnego w klasie I obejmuje: rysowanie wzorów i elementów dekoracyjnych według modelu; niezależne wykonanie w pasie, kręgu roślinnym i wzory geometryczne. Studenci rozwijają elementarne pomysły dotyczące dekoracyjnego uogólnienia form flory i fauny, rytmu wzorów, piękna ludowego malarstwa w zdobieniu ubrań, naczyń i zabawek. Ważną uwagę przywiązuje się do stosowania linii symetrii i naprzemienności elementów w procesie wykonywania prac dekoracyjnych.

Rozmowy o sztukach pięknych.

W klasie 1 w wyniku tych rozmów uczniowie powinni nauczyć się rozpoznawać przedmioty, zjawiska (porę roku, porę dnia, pogodę, osobę, dom, zwierzęta, samochody itp.) przedstawione na obrazku lub ilustracji, czynność (chodzenie, siedzenie, rozmowa itp.), wyraź swoją opinię na temat obrazów (co Ci się najbardziej podobało, dlaczego).

Dzięki różnorodności tematów i technik metodycznych nauczyciel osiąga wykształcenie najważniejszych umiejętności rysunkowych technicznych i artystycznych, które umożliwiają pomyślną naukę w przyszłości.

Podręcznik przedstawia szczegółowe scenariusze Lekcje Dzieła wizualne w pierwszej klasie, opracowane według programu B.M. Niemenskiego „Sztuki piękne i praca artystyczna„(M.: Edukacja). Wprowadzenie każdego tematu ujawnia jego powiązania z muzyką, literaturą, historią i pracą, a jego studiowaniu towarzyszą bajki, wiersze i zagadki, co niezwykle wciąga dzieci i zwiększa zainteresowanie tematem. Praca indywidualna przeplata się ze zbiorowymi, co przyczynia się do gromadzenia doświadczeń w twórczej komunikacji i jedności zespołu klasowego. Publikacja będzie przydatna zarówno dla początkujących nauczycieli, jak i doświadczonych nauczycieli.

Wstęp.

Proponowane rozwinięcia lekcji są opracowywane zgodnie z programem B.M. Niemenskiego „Sztuki piękne i twórczość artystyczna”. Celem nauczania w tym programie jest kształtowanie kultury artystycznej uczniów jako integralnej części kultury duchowej. Do zadań nauczania plastyki należy:
- kształtowanie u uczniów wrażliwości moralnej i estetycznej na piękno i brzydotę w życiu i sztuce;
- kształtowanie aktywności artystycznej i twórczej studenta;
- mistrzostwo język graficzny sztuk pięknych poprzez kształtowanie wiedzy, umiejętności i zdolności artystycznych.

Wstęp.
Planowanie tematyczne.
kwateruję. „Obserwujemy i przedstawiamy jesień”.
II kwartał. „Jakie jest piękno zimy?”
III kwartał. „My i nasi przyjaciele”.
IV kwartał. „Jakie kolory ma wiosna i lato?”
Aplikacja.
Literatura.

Darmowe pobieranie e-book w wygodnej formie, obejrzyj i przeczytaj:
Pobierz książkę Rozwój lekcji plastyki, klasa 1, Bushkova L.Yu., 2016 - fileskachat.com, szybkie i bezpłatne pobranie.

  • ABC, 1. klasa, Zeszyt do pisania nr 3, Agarkova N.G., Agarkov Yu.A., 2016
  • ABC, 1. klasa, Zeszyt do pisania nr 1, Agarkova N.G., Agarkov Yu.A., 2016
  • Podręcznik metodologiczny, Do podręcznika L.V. Kibireva, OA Kleinfeld, G.I. Melikhova „Elementarz” dla klasy 1, Kibireva L.V., Kleinfeld O.A., 2016

Scenariusze zajęć plastycznych

Temat lekcji

Sekrety kolorów.

przedstawić rodzaje zajęć na lekcjach plastyki

Rysowanie warzyw i owoców

uczyć jak czerpać z życia warzywa i owoce

Rysowanie liści warzyw i owoców

naucz rysować liście

Rodzaje i gatunki dzieł sztuki

przedstawić rodzaje i gatunki sztuk pięknych

Wykonanie ozdoby z liści roślin

przedstawić rodzaje ozdób

Zapoznajmy się z obrazami artystów przedstawiającymi jesienne owoce.

zapoznawać artystów z obrazami przedstawiającymi jesienne owoce.

Malujemy naczynia z motywem kwiatowym

przedstawić jedno z rzemiosł artystycznych - „Zhostovo”

Projekt. Patchworkowy dywan

rozwijać pomysły na temat artystycznego rzemiosła ludowego

Uogólnienie. Bukiet kwiatów

przybliżyć sztukę układania bukietów oraz przedstawić ilustracje kwiatów

Rysowanie martwej natury. Ścieżki obrazu dzbanka i jabłka

uczyć portretować prosta martwa natura

Wprowadzenie do sztuki ludowej i rzemiosła

przedstawić rodzaje malarstwa na drewnie (Gorodets, Palekhov, Khokhloma)

Obraz osoby

przybliżyć gatunek portretu, jego odmiany oraz twórczość poszczególnych portrecistów

Przedstawmy zimę gry sportowe

zapoznanie dzieci ze sposobami mieszania farb w celu uzyskania różnorodnych odcieni

Przedstawmy zimowe drzewa

wprowadzenie technik woskowania

Rzeźby zwierząt. Lampart.

zapoznaj się z rzeźbą, poszerz wiedzę na temat twórczości rzeźbiarza, sposobów łączenia elementów, rozwiń umiejętność uchwycenia i przekazania proporcji

Wykonanie wzoru na powierzchni naczyń

określić zależność kształtu i wystroju od przeznaczenia naczyń

Wykonywanie próbek koców z wielobarwnego papieru

poszerzyć swoje horyzonty w zakresie artystycznego rzemiosła ludowego

Przedstawmy sprzęt sportowy

poszerzyć swoje horyzonty w zakresie różnych dyscyplin sportowych

Rysujemy postacie z bajek

przedstawić twórczość artystów zajmujących się zwierzętami

Martwa natura

zapoznać się z projektem, rysunkiem od początku do końca, konstrukcją liniową, światłocieniem, elementami perspektywy,

Rysujemy znaki i symbole kalendarza ludowego

przedstawić metody rysowania od ogółu do szczegółu i łączenia szczegółów

Słoneczna wiosna

przedstawić gatunek malarstwa – pejzaż, jego odmiany, prawa kompozycji, porozmawiaj o pracy Repina

Narysuj gałąź drzewa z kwitnącymi pąkami i liśćmi

zapoznaj się z projektem, rysunkiem od początku do końca, konstrukcją liniową

Rysujemy szkice kostiumów dla astronautów

Jestem obrońcą Ojczyzny

Skomponujmy i przedstawmy ozdobę baskury

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Sekrety kolorów.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznać dzieci ze sposobami mieszania farb w celu uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Chłopaki, przyjrzyjmy się bliżej sekretom farb. Zwróć uwagę na otaczający Cię świat. Jak wszystko wokół jest piękne! Kwiaty, zielone drzewa, niebieskie niebo, śnieżnobiałe chmury. Nawet kolory samochodów na ulicach są inne. Podstawą całego tego bogactwa kolorów są trzy podstawowe kolory: czerwony, niebieski i żółty. Łącząc te trzy kolory otrzymamy pozostałe kolory. Na przykład, jeśli zmieszasz kolor czerwony i żółty, otrzymasz kolor ciemnoczerwony; jeśli połączysz niebieski i czerwony, otrzymasz fiolet; połączenie żółtego i niebieskiego da kolor zielony.

Tęcza może mieć różne paski kolorów. Spośród nich trzy są kolorami podstawowymi, a pozostałe cztery kolory powstały w wyniku połączenia tych kolorów.

Jakie narzędzia są potrzebne do rysowania. Jakie jest przeznaczenie palety?

Jak rozumiesz określenie „fajne” kolory?

Jak rozumiesz określenie „ciepłe” kolory?

3. Cele i zadania lekcji.

W rzeczywistości istnieje wiele odcieni tego samego koloru. Na dzisiejszej lekcji nauczymy się mieszać farby, aby stworzyć różnorodną paletę.

3. Pracuj nad zadaniem.

Spójrz, spójrz - z nieba sięgają nici!

Jaka cienka nić chce uszyć ziemię i niebo? (Deszcz.)

Nadeszła jesień. Wiatr przepędził chmury i zaczął padać deszcz. Ale ponury jesienny dzień rozjaśniają kolorowe parasole - czerwone, żółte, niebieskie. Narysujmy parasole, używając 3 podstawowych kolorów.

4. Gra dydaktyczna„Egzamin z tubą artysty”.

5. Podsumowanie lekcji.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Rysowanie warzyw i owoców (2 godz.).

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, nauka rysowania

warzywa i owoce, kształtowanie reakcji moralnej i estetycznej

do piękna w życiu i sztuce, działalności artystycznej i twórczej

stylu, wiedzy artystycznej, umiejętności i zdolności, aby zapoznać się z koncepcją

światłocień.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Puzzle.

Złota głowa

Duży, ciężki.

Złota głowa

Położyła się, żeby odpocząć.

Głowa jest duża

Tylko szyja jest cienka. (Dynia.)

Podobnie jak pięść,

Czerwona beczka,

Dotykasz – jest gładka,

A jeśli ugryziesz, będzie słodko! (Jabłko.)

Latem w ogrodzie świeżo, zielono,

A zimą w beczce są żółte i słone.

Zgadnij, dobra robota

Jak się nazywamy? (Ogórki.)

Nosząc dużo szat

Na żółtej lalce,

Sułtan na głowie jest czarny,

Całe ciało składa się z ziaren. (Kukurydza.)

Pani usiadła na ogrodowym łóżku,

Ubrana w najlepsze jedwabie.

Przygotowujemy dla niej wanny

I pół worka grubej soli. (Kapusta.)

Piłki wiszą na gałęziach,

Zrobił się niebieski od gorąca. (Śliwka.)

Mały piec

Z czerwonymi węglami. (Granat.)

3. Cele i zadania lekcji.

Warzywa o różnych kształtach i kolorach przekazują nam jasne, bogate kolory tej pory roku. Spójrzmy na te warzywa i narysujmy je.

4. Pracuj nad zadaniem.

B) Samodzielna praca studentów.

1 lekcja

- Lekcja 2.

4. Gra dydaktyczna „Odgadnij warzywa lub owoce z opisu”.

5. Podsumowanie lekcji.

Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Rysowanie liści warzyw i owoców.

umiejętności, zapoznaj dzieci ze sposobami przedstawiania liści.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Puzzle.

Jesień cieszy nas bogatymi zbiorami warzyw.

Nad ziemią jest trawa,

A pod ziemią jest szkarłatna głowa. (Buraczany.)

Latem cieszę się, że jestem świeży

niedźwiedzia jagoda,

I suszone w magazynie

Leczy nas z przeziębień. (Maliny.)

Pod każdym krzakiem

Siedzi w kuli

I to wyjdzie na światło dzienne

Nie smakuje lepiej. (Ziemniak.)

Żółty kurczak

Dąsając się pod tyne. Dynia.)

Nasze prosięta

Dorastał w ogrodzie

Bokiem w stronę słońca

Szydełkowe kucyki. (Ogórki.)

Suszony na palącym słońcu

I wyskakuje ze strąków. (Groszek.)

Zielony, w paski,

A w środku jest gładka. (Arbuz.)

Jeśli dokładnie przyjrzysz się liściom roślin ogrodowych, zobaczysz, że różnią się one od siebie strukturą, kształtem i kolorem. Na przykład liście dyni są duże, ciemne Zielony kolor. Liście ogórka są mniejsze i mają zielony kolor. Liście winogron mają złożoną strukturę, przeważnie zielone, miejscami przemieszane z kolorami żółtymi i bordowymi. Winogrona należą do upraw owocowych i jagodowych. Różni się smakiem i kolorem, ma równie kręcone łodygi i rzeźbione liście. Wzór liścia winogron jest często używany jako ozdoba.

3. Cele i zadania lekcji.

Teraz patrzę winorośl, makijaż różne wzory.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza nadchodzące prace (kształt, kolor, cechy).

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów do wyświetlenia zakres kolorów).

4. Gra dydaktyczna „Zgadnij roślinę”.

Nauczyciel udostępnia klasie zielnik. Dzieci zgadują, jaka to roślina.

5. Podsumowanie lekcji.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Rodzaje i gatunki sztuk pięknych.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami i gatunkami sztuk plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Informacje o rodzajach IPD otrzymaliście w klasach 1-2. Jakie znasz rodzaje sztuk pięknych?

Rodzaje sztuk pięknych: malarstwo, grafika, rzeźba itp.

Co to jest gatunek? Słowo „gatunek” występuje we wszystkich rodzajach sztuki, ale jest szczególnie powszechne w rodzajach sztuk pięknych. Na przykład tylko w jednej formie sztuki - malarstwie, istnieje kilka gatunków. Wśród nich: portret, pejzaż, martwa natura, gatunki codzienne i militarne. Dlatego obrazy artystów różnią się od siebie gatunkowo.

Portret to gatunek obejmujący wizerunki osoby lub grupy osób w malarstwie, rzeźbie, grafice lub fotografii. Artystka poprzez portret stara się ukazać charakter i wewnętrzny świat człowieka.

Sceneria- Jest to gatunek obejmujący obrazy dowolnej lokalizacji. Poprzez pejzaże malowane przez artystów możemy podziwiać wspaniałe chwile i cechy natury.

Martwa natura to gatunek obejmujący obrazy otaczających nas obiektów, warzyw, owoców, kwiatów itp. Poprzez martwe natury artystów możemy dostrzec piękno, kolory, cechy i zgodność różnych obiektów.

Gatunek codzienny to gatunek obejmujący obrazy codziennego życia człowieka. Poprzez dzieła gatunek codzienny Można zapoznać się z codziennym życiem różnych narodów.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś musimy zrozumieć istniejące gatunki sztuk pięknych i nauczyć się określać, do jakiego gatunku należy dana reprodukcja.

4. Pracuj nad zadaniem.

Zobacz slajdy. Definicja gatunków artystycznych.

5. Gra dydaktyczna „Zgadnij obrazek”.

Nauczyciel oferuje klasie produkcję. Dzieci podają obrazek i autora.

6. Podsumowanie lekcji.

Wyjaśnij, jak rozumiesz słowo „gatunek” sztuki pięknej.

Jakie gatunki malarstwa teraz znasz?

7. Praca domowa.

Wymyśl historię na podstawie obrazka.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Wykonanie ozdoby z liści roślin.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami ozdób, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, naucz, jak przedstawić ozdobę w paski.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Służą do ozdabiania przedmiotów, odzieży i sprzętów gospodarstwa domowego. Różne rodzaje ozdoby. Ozdoba to wzór oparty na powtórzeniu i naprzemienności jego elementów składowych. Ozdoby mogą być geometryczne, roślinne, zwierzęce (zoomorficzne), antropomorficzne (z obróbką postacie ludzkie), symboliczne, połączone. Ze względu na charakter kompozycji można wyróżnić następujące rodzaje zdobnictwa: wstążka, ozdoba w kształcie koła, w kształcie kwadratu lub prostokąta, siatka (zwykła dla tkanin). Wszystkie ozdoby można podzielić na trzy główne grupy: zamknięte, wstążkowe lub siatkowe.

Tematyczne, symboliczne obrazy i ozdoby wraz z ich rytmami, symetrią i kontrastami zwiększają emocjonalną ekspresję rzeczy, piękno ich form, jedność ich wyglądu i treści, estetykę i wartość artystyczna temat.

Ozdobę mogą więc składać się ze wzorów, kształtów geometrycznych (trójkąt, czworokąt, koło), a także kształtów inspirowanych roślinami i zwierzętami. Wśród nich najczęstszy jest ozdoba kwiatowa. Możesz narysować kwiatowe wzory wewnątrz paska, kwadratu, prostokąta lub koła. Przy odpowiednim ułożeniu ich elementów można uzyskać piękne ozdoby. (Pokaz ozdób wewnątrz koła, paska, kwadratu.)

3. Cele i zadania lekcji.

Na poprzednich lekcjach nauczyłeś się rysować liście roślin. Przy okazji zapoznaliśmy się z budową, rodzajem i kolorem liści różnych roślin. Można z nich zrobić różne wzory. Teraz spróbujmy narysować wzór łączący winogrona i ich liście. Narysujemy wzory wewnątrz paska.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Odgadnij warzywa lub owoce z opisu”.

Nauczyciel przedstawia klasie ilustrację. Dzieci opisują charakterystyczne cechy, a jeden z uczniów (który nie widział obrazka) zgaduje.

6. Podsumowanie lekcji.

Jakie znasz rodzaje wzorów? Jak powstaje ozdoba kwiatowa?

Przeglądaj i analizuj ukończone prace.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Zapoznajmy się z obrazami artystów przedstawiającymi

jesienne owoce.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z twórczością artystów, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Ukazywanie piękna otaczającej nas przyrody i pór roku jest jednym z nich wieczne tematy. Niektórzy artyści poświęcają wszystkie swoje obrazy wyłącznie przedstawianiu natury. Wiesz, że nazywa się ich malarzami krajobrazu. Jednocześnie na obrazach wielu artystów można dostrzec dary natury, zwłaszcza jesienne owoce i warzywa.

3. Cele i zadania lekcji.

Zapoznajmy się z twórczością artystów przedstawiających jesienne owoce.

Pokaz slajdów.

4. Gra dydaktyczna „Zgadnij”.

B) Odgadnij nazwę owocu na podstawie opisu.

B) Zagadki.

5. Podsumowanie lekcji.

Jak nazywają się artyści przedstawiający przyrodę?

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Malujemy naczynia we wzór kwiatowy.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z jednym z rzemiosł artystycznych – „Zhostovo”,

uformuj koncepcję ozdoby i jej elementów, rozwiń figuratywną

przedstawienia, umiejętność podziału na części, formowanie artystyczne

aktywność twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i zdolności.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Artysta odgrywa ogromną rolę w tworzeniu zastawy stołowej: projektuje zastawę, ozdabia ją, wykonuje prototyp, a następnie w fabryce wykonuje jego kopię według wzoru - produkcja masowa. Ale w jednym egzemplarzu są dania - dzieło autora.

Zależność kształtu i wystroju naczyń zależy od przeznaczenia naczyń: codziennego, świątecznego, dziecięcego lub dorosłego. Dekor naczyń może być ręcznie malowany lub kalkomanią. Naczynia, zgodnie ze swoim charakterem i przeznaczeniem, mogą być smukłe, mocne, przewiewne, przysadziste itp. Oprócz tego typu naczyń nadal istnieje rzemiosło ludowe, wytwarzające je od czasów starożytnych z materiałów używanych przez ludzi w przeszłości - Khokhloma (drewno), Zhostovo (żelazo), Skopin, Gzhel (glina).

Rozważ te tace. (Slajdy.) Na nich kwiaty są albo zebrane w elastyczne bukiety, albo wplecione w elegancki wieniec, albo porozrzucane gałązkami na czarno lakierowanej powierzchni.

Czy rozpoznajecie kwiaty na tacach Zhostovo? (bujne róże, tulipany, astry, dalie. Piwonie, maki, dzwonki, chabry, niezapominajki, stokrotki)

Co jest paleta kolorów na tacach?

Zastanów się, które z nich używają podobnej kolorystyki, a które wyróżniają się harmonijnymi kontrastującymi odcieniami. Jakie kwiaty występują najczęściej w tłach i kwiatach? W jaki sposób kolor pomaga dostrzec piękno dużych i małych kwiatów oraz źdźbeł trawy?

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś pomalujemy także tacę kwiatowym wzorem jak mistrzowie Zhostova.

4. Pracuj nad zadaniem.

Mistrz rozpoczyna pracę etapami: 1) szkice– nakładanie sylwetek kwiatów i liści zabieloną farbą. Są już zorganizowane kompozycyjnie, zebrane w bukiety; 2) cień– mistrz nakłada cienie na wyschnięty obraz; 3) Podkładka- gęsta litera korpusu. Mistrz określa kształt i kolor liści. Płatki zyskują siłę, stają się cienkie i pełne wdzięku; 4) blask- uzupełnienie formy obrazkowej; 5) rysowanie i sprzątanie– końcowe etapy wykończenia końcowego.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Projekt. Patchworkowy dywan.

Cele: 1. Edukacyjne: poszerzanie idei artystycznego rzemiosła ludowego,

kształtowanie moralnej i estetycznej reakcji na piękno życia

ani sztuka, działalność artystyczna i twórcza, artystyczna

wiedzę, umiejętności i zdolności.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Przez długi czas chłopską pracę na roli zastępowały święta, zabawy i różnorodne rzemiosła. Sposób życia rolnika jest ściśle związany ze zmianą pór roku. Październik to miesiąc ślubów. To także początek spotkań dziewcząt, początek rzemiosła.

Przyjrzyjmy się dziełom rzemieślniczek: koców, paneli, dywaników z kolorowych nici, skrawków tkanin. I jak mistrzowsko wykonane są te produkty! Elementy są tak sprytnie dopasowane do elementów, a kolory nici są tak umiejętnie dobrane, że się w nich zakochasz. Podobnie jak obrazy, produkty te oddają kolory nieba, słońca, łąk, pól i kwiatów. Przyjrzyj się bliżej kolorom patchworku.

Czy zauważyłeś, że w niektórych przypadkach środek jest jasny, a w innych ciemny?

Czy te produkty wykonane ze skrawków materiału można nazwać malowniczymi? Dlaczego?

Jak uzyskać stopniowe rozciąganie koloru za pomocą akwareli i gwaszu?

3. Cele i zadania lekcji.

Dzisiaj spróbujemy również stworzyć własny patchworkowy dywan.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Wykonywanie ćwiczeń szkoleniowych (na papierze w kratkę).

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne). Elementy zdobnictwa na dywanikach.

B) Samodzielna praca studentów.

4. Gra dydaktyczna „Gra wietnamska”.

Tangram.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Uogólnienie. Bukiet kwiatów.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie ze sztuką układania bukietów i ilustracją

z wizerunkiem kwiatów, wykonajcie wspólną pracę na dany temat,

kształtowanie działalności artystycznej i twórczej.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. Poczucie piękna i umiejętność jego podziwiania.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Pokaz slajdów „Kwiaty”.

Istnieje piękna legenda o konwaliach. O Jego pojawieniu się opowiadają w ten sposób: płonące łzy Matki Bożej za Jej ukrzyżowanym Synem spadły na ziemię, a na ich miejscu wyrosły białe konwalie, na których potem pojawiły się czerwone owoce, niczym krople krwi Chrystusa. Francuzi obchodzą święto konwalii w przeddzień pierwszej niedzieli maja. Konwalia od dawna jest czczona jako roślina lecznicza. Krople konwalii pomagają w chorobach serca.

Układanie bukietów to szczególna sztuka, której uczy się specjalnie. Ale każda osoba powinna umieć zbierać kwiaty w bukiecie, aby piękno kwiatów w nim nie zniknęło, a wręcz przeciwnie.

Kwiaty do bukietu dobiera się zazwyczaj tak, aby tworzyły harmonię plam barwnych i rytm kształtów. Dzięki temu bukiet może być radosny, powściągliwy i uroczysty, delikatnie liryczny.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś nasza praca będzie kolektywna. Rysowanie kwiatu, wycinanie go wzdłuż konturu. Każdy rząd ozdobi swój własny wazon.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne). Jakie są różne kształty i kolory kwiatów? Każdy uczeń rysuje swój własny kwiat.

B) Samodzielna praca studentów. Rozdzielczość kolorów.

Każdy uczeń powinien pomyśleć o dopasowaniu swojego koloru do danego wazonu.

4. Gra dydaktyczna „Koneser kwiatów”.

Nazwij kwiaty.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Rysowanie martwej natury. Ścieżki obrazu dzbanka i jabłka

Cele: 1. Edukacyjne: nauczenie przedstawiania najprostszej martwej natury, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

różne odcienie.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Umiejętność narysowania martwej natury w sztuce jest początkowym etapem prawidłowego rysowania. Martwa natura- Są to obrazy przedstawiające przedmioty nieożywione. Martwa natura to odrębny gatunek malarstwa. Z czego można zrobić martwą naturę? Co łączy obiekty w martwej naturze?

Sztuka martwej natury ma swoją wspaniałą i długą historię. Na przestrzeni wieków martwa natura wykształciła się jako niezależny gatunek. Przyglądając się twórczości mistrzów martwej natury, można dostrzec ważny wzór. Wszystkie atrybuty zawarte w produkcji łączy treść i tematyka.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś musimy narysować martwą naturę.

Jakie przedmioty wchodzą w skład martwej natury? Który obiekt jest Ci bliżej, a który dalej? Jaki jest najwyższy przedmiot? Z której strony oświetlana jest martwa natura? Który przedmiot jest najlżejszy? Czy na jasnym przedmiocie występuje odblask?

3. Pracuj nad zadaniem.

A) Pokazanie sekwencji liniowej konstrukcji martwej natury.

B) Samodzielna praca studentów.

Na 1. lekcji Uczniowie muszą wykonać przygotowawczy rysunek martwej natury akwarelą. Kolejność rysowania jest od ogółu do szczegółu. Podczas konstruowania figury symetrycznej konieczna jest obecność pionowej linii środkowej.

Na drugiej lekcji Uczniowie ponownie sprawdzają swoje rysunki, porównując je z naturą i poprawiając zauważone błędy. Oglądając ponownie slajdy, zwracamy uwagę na to, jak artystom udało się za pomocą malarstwa oddać w swoich pracach rozkład przejść tonalnych na przedmiotach. -Określ ogólny (lokalny) kolor dzbanka, jabłka, draperii. Który obiekt jest z natury ciemniejszy? ...zapalniczka? Z której strony przyroda jest oświetlona i z której strony pada z niej cień?

4. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment dzbanka”.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Wprowadzenie do sztuki ludowej i użytkowej.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami malarstwa na drewnie (Gorodets, Palekhov, Khokhloma),

kształtowanie moralnej i estetycznej reakcji na piękno w

życie i sztuka, działalność artystyczna i twórcza, artystyczna

wiedzę, umiejętności i zdolności.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Najbardziej rozpowszechnioną formą rzemiosła ludowego jest sztuka obróbki drewna. Od czasów starożytnych rzemieślnicy rzeźbili z drewna niezbędne przybory domowe i codzienne różne rasy drewno: klon, brzoza, dąb, orzech, cedr. Rzemieślnicy ludowi wykazali się dużym kunsztem i finezją podczas pracy z drewnem. Wykonując wyroby drewniane, rzemieślnicy przywiązywali dużą wagę do ich malowania.

Malowanie i zdobienie naczyń drewnianych to jeden z rodzajów sztuki użytkowej. Jednocześnie wiele uwagi poświęca się sposobom wytwarzania i ozdabiania przyborów drewnianych. Wzór nanoszono na naczynia wykonane z brzozy metodą wypalania, a naczynia z klonu i mahoniu dekorowano rzeźbami. Malowanie motywem kwiatowym ma swoją własną charakterystykę, w zależności od tego, gdzie zostało wykonane: Khokhloma, Palekhov, Gorodets). Niepowtarzalny wygląd malarstwa Gorodets nadają elastyczne gałęzie i bukiety utworzone z ozdobnych kwiatów. Jasne, duże kwiaty otoczone bujnymi zielonymi liśćmi nadają rosyjskim wzorom kolorów radosny, podtrzymujący życie dźwięk. Szczególna wyrazistość odcieni kolorów malarstwa Gorodets powstaje dzięki temu, że się go używa specjalne powitanie nakładanie białych pociągnięć w postaci kresek i kropek. Białe pociągnięcia są stosowane do kolorowego obrazu bukietów, kwiatów i rzadziej liści. Jak kwiaty i liście przeplatają się w malarstwie Gorodets. Jakiego koloru są kwiaty?

3. Cele i zadania lekcji.

Przedstaw fragment obrazu Gorodets.

3. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

Obecne elementy: duży kwiat róży (w środku), pąki i liście na krawędziach. Metoda rysowania przypomina technikę Tace Zhostovo. Początkowo rysowany jest punkt, a następnie rysowane są szczegóły. Liście rysowane są techniką nakładania (zanurzenia) pędzla. Liście można ułożyć jak wachlarz, 3 liście po lewej i prawej stronie pąka. Pąki i liście ozdobione są koralikami. Obraz kończy się poprzez nałożenie białych pociągnięć płatków. Prace prowadzi się stopniowo, po wyschnięciu pierwszej warstwy, nałożeniu drugiej itp.

B) Samodzielna praca studentów.

4. Gra dydaktyczna „Rozpoznaj obrazek”.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Wizerunek osoby.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z gatunkiem portretu, jego odmianami i twórczością

sprawni artyści portretowi, ukazują odbicie proporcji i

mimika twarzy na portrecie. O portrecie ceremonialnym mówimy jako o odmianie

istotę gatunku.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Puzzle

Odgadnij zagadki, zastanów się, jak można je powiązać z tematem naszej dzisiejszej lekcji.

Dwa okna w nocy

Zamykają się

I ze wschodem słońca

Otwierają się same. (Oczy.)

Jeden mówi

Dwie osoby patrzą

Dwie osoby słuchają. (Język, oczy, uszy.)

Noszę je od wielu lat

Ale nie znam ich liczby. (Włosy.)

Między dwoma luminarzami

Jestem sam w środku. (Nos.)

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś narysujemy portret. Portret to gatunek sztuki poświęcony przedstawieniu jednej osoby lub grupy osób. Najważniejsze w portrecie jest wygląd osoby, jej podobieństwo do oryginału. Oprócz zewnętrznego indywidualnego podobieństwa artyści starają się przekazać na portrecie charakter człowieka, jego duchowy świat. Istnieje wiele odmian gatunku portretu: półmetrowy, popiersiowy (w rzeźbie), portret pełnometrażowy, portret grupowy we wnętrzu, portret na tle pejzażu, architektura. Ze względu na charakter obrazu: ceremonialny ( pełna wysokość) i portret kameralny (obrazy w połowie długości, do klatki piersiowej, umieszczone obok siebie). Według liczby zdjęć: pojedyncze, podwójne, grupowe, pary. Inne rodzaje portretów: kostiumowy, miniaturowy, autoportretowy, psychologiczny, społeczny.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Etapy rysowania:

    Cofamy się 2-3 cm od góry, pozostałą odległość dzielimy na 3 części. Twarz będzie znajdować się na górze.

    Rysujemy głowę - owalną, szerszą u góry, węższą u dołu. Kształtem przypomina jajko. To jest symetryczne.

    Twarz (owalna) jest podzielona liniami na 3 części.

    Obraz części twarzy. Brwi i oczy tworzą łukowate linie. Na środku oka rysujemy tęczówkę i źrenicę.

    Narysuj nos - pośrodku. Początek nosa - grzbiet nosa wychodzi od brwi. Środek nosa znajduje się blisko oczu.

    Rysując usta poniżej nosa, poniżej drugiej poziomej linii.

    Rysowanie szczegółów twarzy (uszy, włosy, szyja).

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Przedstawmy sporty zimowe.

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznać dzieci ze sposobami mieszania farb w celu uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jestem jak ziarnko piasku

I pokrywam ziemię,

Jestem z wody, ale latam w powietrzu,

Leżę jak puch na polach,

Lśnię jak diament

W promieniach słońca. (Śnieg.)

Stary człowiek przy bramie

Ciepło zostało zabrane.

Nie biega sam

Nie mówi mi, żebym wstała. (Zamrażanie.)

Chodzenie wolne

W lesie, w otwarte pole

Kręci się, wyje, warczy,

Narzeka na cały świat

Leci przez wsie i miasta,

Nie chce nikogo znać. (Zamieć.)

Jaki motyw łączy wszystkie odpowiedzi?

Wzory śniegu i śniegu.

Na polu zamieć, rozmowy.

O piątej jest już ciemno.

Dzień - łyżwy, śnieżki, sanki.

Wieczór - opowieści starych żon.

Tutaj jest zima.

3. Cele i zadania lekcji.

Zimowe zabawy są interesujące. Narysuj gry zimowe.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Gra dydaktyczna „Egzamin z tubą artysty”.

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data ______________ Temat: Przedstawmy zimowe drzewa.

Cele: 1. Edukacyjne: nauka przedstawiania drzew zimowych, zapoznanie z technikami rysunkowymi

na wosku, kształtowanie moralnej i estetycznej reakcji na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznać dzieci ze sposobami mieszania farb w celu uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Nocą na polach, przy dźwiękach zamieci,

Brzozy i świerki drzemią, kołyszą się...

Księżyc świeci między chmurami nad polem, -

Blady cień pojawia się i topnieje...

Wyobrażam sobie nocą: pomiędzy białymi brzozami

Mróz wędruje w mglistym blasku.

Jakie znasz ludowe oznaki zimy? (Jeśli z komina wydobywa się słup dymu, będzie mroźno. Sikorka zacznie piszczeć rano - spodziewaj się mrozu. Wróble kąpią się w śniegu - będzie padać. Kurczak stoi na jednej nodze - będzie zimno. Jeśli w styczniu wisi dużo długich sopli - będzie to oznaczać dobre zbiory. W styczniu częste opady śniegu, zamiecie - w lipcu częste deszcze. Jeśli w powietrzu unoszą się wrony i kawki - będzie śnieg Mróz na drzewach - na mróz, mgła - na odwilż.

Slajd – pokaż „Zimowe piękności”.

3. Cele i zadania lekcji.

Zimą zwracaj uwagę na samotne drzewa z opadłymi liśćmi. Są bardzo różne i ciekawe w kształcie. Niektóre gałęzie są zakrzywione i cienkie, inne są proste i grube. Zimą śnieg i szron na gałęziach nadają drzewom bajecznie piękny wygląd. Bardzo interesujące jest rysowanie drzew pokrytych śniegiem i szronem zimą. Dlatego dzisiaj nauczymy się dokładniej i poprawnie przedstawiać zimowe drzewa.

4. Slajd – pokaz „Zima na słynnych płótnach”.

Które prace najbardziej zapadły Ci w pamięć? Podaj nazwiska autorów.

5. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

6. Gra dydaktyczna „Egzamin z tubą artysty”.

7. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

8. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _______________ Temat: Rzeźby zwierząt. Lampart.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rzeźbą, poszerzenie wyobrażeń na temat twórczości rzeźbiarzy

torus, metody mocowania części, rozwijanie umiejętności chwytania i

podać proporcje, kształtowanie działalności artystycznej i twórczej

styl, wiedzę artystyczną, umiejętności i zdolności.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Wyposażenie zajęć: dla nauczyciela – tablice, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Obróbka kamienia na ziemi była praktykowana od czasów starożytnych. Pierwsze narzędzia człowieka były wykonane z kamienia. (Kij do kopania, końcówka łuku, miecz.) Obecnie pomniki i rzeźby rzeźbione są z kamienia. Do dziś zachowały się kamienne rzeźby wykonane przez starożytnych kamieniarzy. Nasi przodkowie byli dobrymi rzeźbiarzami. Dużą uwagę przywiązywali do rzeźbiarskich wizerunków zwierząt: żubrów, koni. Artyści wszechczasów rysowali, rzeźbili i malowali zwierzęta, które podobnie jak my żyją na planecie Ziemia. Tak narodził się gatunek zwierzęcy w sztuce pięknej. Sylwetki potężnych lwów zdobiły wejścia do budynków. Podczas budowy fontann centralne miejsce Z reguły była poświęcona rzeźbie jakiegoś zwierzęcia. W Petersburgu jest wiele rzeźb zwierząt.

Pokaz slajdów.

Rzeźba jest rodzajem sztuki pięknej, w której artysta tworzy trójwymiarowe obrazy. Metody wykonywania rzeźb różnią się od rzeźbienia, odlewania do rzeźbienia, rzeźbienia. Materiały użyte do wykonania rzeźby są różne: marmur, drewno, metal, piaskowiec, tworzywo piankowe, szkło, guma, wosk. Rzeźba ze względu na swoje przeznaczenie może być: monumentalna (pomniki w parkach miejskich), dekoracyjna (ozdabia obiekty architektoniczne), sztalugowa (małe formy).

Aby uzyskać pożądany efekt, rzeźbiarz przez długi czas pracuje nad jego stworzeniem. Najpierw pojawia się pomysł – studium w plastelinie, glinie – model gipsowy – praca w materiale: kamień, metal, cement, drewno. Jeśli rzeźba wspaniały artysta wykorzystuje ramę, która działa jak szkielet.

Jakie zabytki rzeźbiarskie naszego miasta znasz?

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś wcielimy się w rzeźbiarzy i wyrzeźbimy postać lamparta.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie odnalezione zestawienia kolorów.) Wymagania dotyczące pracy: wykonana prawidłowo anatomicznie, zachowane proporcje, wykonane ruchy, dopracowane małe części, starannie wykonany.

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się rzeźbić sylwetki zwierząt domowych.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Wykonanie wzoru na powierzchni naczyń (2 godz.).

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zaznajomienia dzieci ze sposobami przyrządzania potraw, ustalania

ilustrują zależność kształtu i dekoracji od przeznaczenia naczyń.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalny, wizualny, praktyczny, wyjaśniająco-ilustracyjny-

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jakie narzędzia są potrzebne do rysowania. Jakie jest przeznaczenie palety?

Czy wiesz jak powstają dania?

Artysta odgrywa ogromną rolę w tworzeniu zastawy stołowej: projektuje zastawę, ozdabia ją, wykonuje prototyp, a następnie w fabryce wykonuje jego kopię według wzoru - produkcja masowa. Ale w jednym egzemplarzu znajdują się dania - dzieło wystawiennicze autora. Zależność formy i wystroju zależy od przeznaczenia naczyń: codziennego, świątecznego, dziecięcego lub dorosłego.

Duże znaczenie ma materiał, z którego wykonane są naczynia. Zastawa świąteczna jest cienka i elegancka, wykonana z delikatnej porcelany, jej detale są bardziej złożone, dekoracje są bogate i różnorodne. Zwykła zastawa stołowa ma prostszy kształt i jest mniej dekorowana, ale za to trwalsza. Potrawy mogą być wesołe, uroczyste lub obojętne i nudne. Naczynia dla dzieci powinny być atrakcyjnie pomalowane, stabilne i wygodne.

Ozdobą naczyń może być malowanie lub kalkomanie. Obraz nanosi się na naczynia za pomocą przenośnika taśmowego lub ręcznie. DO Wykonany ręcznie Dotyczy to także majoliki rosyjskiej – Gżel. Można je rozpoznać po niebieskim malowaniu na śnieżnobiałym tle. Malarstwo majoliki charakteryzuje się bazą kwiatów, drzew, ptaków i krajobrazów. Cechą wspólną jest jednak rozciąganie koloru, techniki malarskie, wzory, obróbka rzeczywistych form, rysowanie konturów, sylwetek.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Pracuj nad zadaniem.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Wykonywanie próbek koców z papieru wielokolorowego (2 godz.).

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, poszerz swoje horyzonty w zakresie artystycznego rzemiosła ludowego.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Przez długi czas chłopską pracę na roli zastępowały święta, zabawy i różnorodne rzemiosła. Sposób życia rolnika jest ściśle związany ze zmianą pór roku. Październik to miesiąc ślubów. To także początek spotkań dziewcząt, początek rzemiosła.

Przyjrzyjmy się dziełom rzemieślniczek: koców, paneli, dywaników z kolorowych nici, skrawków tkanin. I jak mistrzowsko wykonane są te produkty! Elementy są tak sprytnie dopasowane do elementów, a kolory nici są tak umiejętnie dobrane, że się w nich zakochasz. Podobnie jak obrazy, produkty te oddają kolory nieba, słońca, łąk, pól i kwiatów. Przyjrzyj się bliżej kolorom patchworku.

W swoich pracach rzemieślniczki stosują różne techniki tonalnego rozciągania koloru: kolor przechodzi od ciemnego do jasnego stopniowo, jakby krokami. Przejścia te można osiągnąć na różne sposoby. Zwróć uwagę na dobór skrawków do środka w różnych kwadratach obrazu. Zauważyłeś, że w niektórych przypadkach środek jest jasny, a w innych ciemny.

Czyje babcie i mamy szyją takie dywaniki i koce? Składają się z prostych geometrycznych kształtów: kwadratu, trójkąta, prostokąta. Kwadrat – symbol domu – jest zawsze podstawą kompozycji.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Czytanie diagramów kompozycyjnych wzorów.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Pomóż Tube znaleźć brakującą część dywanu)

6. Podsumowanie lekcji.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Przedstawmy sprzęt sportowy.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, poszerzyć swoje horyzonty w zakresie różnych dyscyplin sportowych

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jest takie przysłowie: „Ruch to życie”. Ciało człowieka jest zaprojektowane w taki sposób, że do normalnego funkcjonowania niezbędny jest ciągły ruch. Tylko dzięki sportowi możesz utrzymać swoje ciało w formie. – Kto z Was uprawia sport? – Jakie znasz sporty? (lekkoatletyka, podnoszenie ciężarów, gimnastyka, pływanie, szermierka, slalom, narciarstwo biegowe, boks, wszelkiego rodzaju gry: siatkówka, koszykówka, tenis, piłka nożna, badminton, hokej itp.) Głównym osiągnięciem każdego sportowca jest zwycięstwo na zawodach Igrzyska Olimpijskie. Igrzyska te gromadzą sportowców w uczciwej i równej rywalizacji. Godło olimpijskie składa się z 5 splecionych ze sobą pierścieni: niebieskiego, czarnego, czerwonego, żółtego i zielone kwiaty. Flaga narodowa każdego kraju ma co najmniej jeden z tych kolorów. A splot 5 pierścieni symbolizuje 5 kontynentów. NA Igrzyska Olimpijskie Rekordy olimpijskie zostały pobite - najwyższe osiągnięcie sportowca. Ale aby pobić rekord, potrzebne są codzienne wyczerpujące treningi, trzeba regularnie ćwiczyć.

Co to jest sprzęt sportowy? (Piłka, szachy, rękawice bokserskie, ławki gimnastyczne itp.)

3. Cele i zadania lekcji.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Zbierz obrazek”. (Zbieranie puzzli z wizerunkami sprzętu sportowego)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Rysowanie postaci z bajek (2 godz.)

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne, badawcze.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jak nazywa się dzieło o niespotykanej fabule, magicznych przemianach i niezwykłych postaciach? (Bajka) Pomyśl o tytule. Jak powstało słowo „bajka”? (Od słowa powiedz, powiedz.)

Wszystkie pokolenia ludzi wychowują się na baśniach. Bajki są melodyjne i pouczające. Dzięki kolorowemu językowi ich treść jest przystępna nawet dla młodych słuchaczy.

Gra dydaktyczna„Zgadnij.” (Nauczyciel pokazuje ilustracje znany artysta. Dzieci muszą odgadnąć nazwę bajki.)

3 Cele i zadania lekcji.

Według jakich kryteriów szybko zidentyfikowałeś bajkę? (Na podstawie zdjęć głównych bohaterów.)

Zastanów się, jaką bajkę przedstawisz. Spróbuj stworzyć słowną fabułę bajki, którą narysujesz.

4. Pracuj nad zadaniem.

Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów). Jak oddać stan bohatera za pomocą koloru? Czy można wyróżnić znaki kolorem?

Kolory podstawowe są zawsze jasne, kontrastowe i pięknie ze sobą połączone: czerwony i żółty, żółty i niebieski, niebieski i czerwony, a także ich odcienie. Kolor ilustracji jest ważny: kolor może wyrazić nastrój bohaterów, przekazać piękno zjawisk naturalnych, podkreślić najważniejsze elementy kompozycji, podkreślić bajeczność i niezwykłość tego, co się dzieje. Pamiętaj o technice rysowania: do malowania tła używa się dużych pędzli, detale rysuje się cienkimi pędzlami na wyschniętej warstwie farby dopiero po nałożeniu głównej warstwy farby.

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Gra „Puzzles” to kompilacja obrazów fabularnych znanych baśni.)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Martwa natura.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, usystematyzowanie

wiedza o rodzajach i gatunkach sztuk plastycznych, zapoznanie się z projektowaniem, kompleksowe wykonanie

rysunek, konstrukcja liniowa, światłocień, elementy perspektywy,

sposoby przechodzenia od ogółu do szczegółu i łączenia szczegółów.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

wiedza, poczucie proporcji, proporcjonalność, umiejętność czerpania z życia.

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jeśli widzisz na zdjęciu

Cudowny wazon na stole,

Zawiera piękny bukiet

Śnieżnobiałe chryzantemy;

Jest mnóstwo potraw,

Zarówno szklane, jak i proste,

Może filiżanka lub spodek

Ze złoconą krawędzią.

I może też na zdjęciu

Rysowane jako ciasto.

I tak obraz

Będzie to nazywane martwą naturą.

Martwa natura - obraz obiekty nieożywione. Martwa natura może pełnić różne funkcje: dekoracyjna martwa natura– oddaje kolor, wdzięk i splendor naturalne formy, zdobi wnętrze, symboliczna martwa natura- przedstawiono świece, klepsydra a inne przedmioty są symbolami, przypomina o przemijaniu ludzkiego życia.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Oglądanie reprodukcji.

Czym jest martwa natura? Które reprodukcje martwej natury podobają Ci się najbardziej? Jakie kolory w nich dominują? Co łączy wszystkie obiekty martwej natury? (Temat, afiliacja) Jak artyści oddają objętość obiektów? Dlaczego jaśniejsze kreski znajdują się po jednej stronie, a ciemniejsze po drugiej?

5. Gra dydaktyczna „Żywy obraz”. Grupy dzieci przedstawiają radosną – uroczystą, łagodną – melodyjną, ponurą – smutną martwą naturę.

6. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Pomóż Tube znaleźć fragment talerza)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa. Stwórz kompozycję do martwej natury. Oglądaj martwe natury różnych autorów w muzeach.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Rysowanie znaków i symboli kalendarza ludowego.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

3. Cele i zadania lekcji.

Każdy naród ma swój własny kalendarz ludowy. Według wschodniego kalendarza ludowego każdy rok nosi imię zwierzęcia. Co 12 lat odnawiano obliczenie czasu. Zgodnie z kalendarzem ludowym każdy z 12 miesięcy ma również swoje charakterystyczne obrazy.

Który popularne imiona mają miesiące w roku?

Narysuj znak kalendarza ludowego, który Ci się podoba.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze.

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odpowiednią liczbę do każdego znaku kalendarza ludowego”.

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Uogólnienie.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z niektórymi muzeami sztuki, ich architekturą, wnętrzami

rum sal, z widokami na muzea, lokalizacja eksponatów, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Cele i zadania lekcji. Rozmowa wprowadzająca.

Każde miasto może być dumne ze swoich muzeów. Muzeum– skarbnica zabytków, kultury materialnej i duchowej. Muzea Moskwy i Sankt Petersburga są kustoszami większości ważne dzieła globalne i Sztuka rosyjska. Są to muzea takie jak Galeria Trietiakowska, Ermitaż, Muzeum Rosyjskie, wiele małych muzeów i sal wystawowych.

Każdy z Was powinien dotknąć tych arcydzieł i nauczyć się być dumnym, że w Waszym mieście i kraju zachowały się tak wspaniałe dzieła.

Często budowane są specjalne pomieszczenia dla muzeów lub wykorzystywane są stare pałace, które same w sobie stanowią dziedzictwo kulturowe. Ale chronione strefy kulturowe – skanseny – również można zachować. Starożytnego miasta nie da się ukryć pod maską, ale można je uchronić przed zniszczeniem, odrestaurować i nie zaśmiecić nowoczesnością wysokie budynki. W Moskwie jest to Kreml, Ostankino, Kolomenskoje.

W każdym mieście można znaleźć zakątki przypominające przeszłość. Sklepy muzeów sztuki ludowej i rzemiosła stroje ludowe, biżuteria, zabawki, artykuły gospodarstwa domowego.

Istnieje wiele różnych typów muzeów, ale tylko te, które przechowują i wystawiają głównie dzieła sztuki, nazywane są muzeami sztuki.

Eksponować- przedmiot wystawiony w muzeum, na wystawie itp.

Ekspozycja– systematyczne umieszczanie eksponatów w muzeach i na wystawach.

Kolekcja - zbieranie przedmiotów.

Nawiasem mówiąc, dzieła mają swój własny los, często dość skomplikowany, zwłaszcza w przypadku słynnych arcydzieł. Są kupowani, sprzedawani za duże pieniądze, porywani, a dzieło staje się prawdziwym bohaterem kryminałów, w których ludzie dzielą się na 2 obozy: jedni widzą w pracy piękno i mądrość, drudzy kalkulują opłacalność zysku . Ale rozsądne społeczeństwo zawsze stara się uzupełniać zbiory, i to nie tylko w celu zwiększenia bogactwa. Społeczeństwo „gromadzi” mądrość i piękno całej ludzkości w muzeach sztuki.

3. Pokaz slajdów znanych muzeów. Poznajemy ich arcydzieła.

5. Gra dydaktyczna „Puzzle”. (Pomóż Tube ułożyć puzzle ze słynnego obrazu)

6. Podsumowanie lekcji.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Słoneczna wiosna.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z gatunkiem malarstwa – pejzaż, jego odmiany, prawa

nam kompozycje, porozmawiajmy o twórczości Repina, tworzeniu moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - stoły, reprodukcje Lewitana, Szyszkina, Yuona, Surikowa, Lewitana, Kuindzhi, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Śnieg topnieje.

Łąka ożyła.

Nadchodzi dzień.

Przyjrzyj się twórczościom artystów. W swoich pracach udało im się uchwycić piękno rodzimej przyrody. Można go podziwiać o różnych porach roku, gdyż artyści potrafili „zamrozić chwilę” na swoich obrazach. (Obejrzyj prace, przeanalizuj kombinacje kolorów: obfitość niebiesko-niebieskiego, delikatnej zieleni, jasnobrązowego, czerwonego, szkarłatnego, żółto-zielonego.)

3. Cele i zadania lekcji.

4. Uogólnienie.

Które prace szczególnie przypadły Ci do gustu i dlaczego?

Nazwij obrazy o spokojnej i miękkiej kolorystyce oraz obrazy o „dźwięcznych” kolorach kwitnącej przyrody.

Jak różnorodne są kolory przestrzeni wodnych?

Obecność człowieka w pejzażu pomaga odczuć więź z naturą i odczuć nastrój, który artysta chciał przekazać malując przyrodę w różnych jej stanach. Rodzaje gatunek pejzażowy: wiejskie, miejskie, parkowe, morskie, architektoniczne, przemysłowe, bohaterskie, dekoracyjne, historyczne, romantyczne, kosmiczne itp.

5. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania. Prawa perspektywy: 1) wszystkie pobliskie obiekty są postrzegane szczegółowo, a odległe - szczegółowo; 2)) wszystkie pobliskie obiekty są wyraźnie postrzegane; 3) z dużej odległości jasne obiekty wydają się ciemniejsze; 4)) wszystkie pobliskie obiekty mają kontrastujący światłocień; 5) na kolor obiektów w przestrzeni wpływa środowisko powietrza.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

6. Podsumowanie lekcji.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Narysuj gałąź drzewa z kwitnącymi pąkami i liśćmi -

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Słońce świeci jaśniej

Słońce grzeje coraz mocniej

Natura się budzi

Stopniowo ze snu.

Nadchodzi poranek roku

Wiosna się zaczyna.

Wiosna przychodzi z kroplami

Strumienie szumią.

Poznaj nas, przybyliśmy, -

Szpaki krzyczą.

3. Cele i zadania lekcji.

Wiosną dni stają się cieplejsze. Pąki na drzewach otwierają się, wszystko wokół ożywa i kwitnie. Narysuj gałąź z otwartymi pąkami.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Pomóż Tube znaleźć fragment talerza)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Rysowanie martwej natury z naczyń.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z projektem, rysunkiem od początku do końca, konstrukcją liniową

nium, elementy perspektywy, metody rysowania od ogółu do szczegółu

lam i połączenie szczegółów, kształtowanie moralności i estetyki

wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, twórczość artystyczna

działalność artystyczna, wiedza artystyczna, umiejętności.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Czym jest martwa natura? (obraz obiektów nieożywionych) Martwa natura jest naturą bardzo wygodną pod każdym względem: jest nieruchoma, zachowuje swoje wygląd, przedmiotom można nadać dowolną pozycję i uzyskać ciekawą kombinację kształtów. Martwe natury opowiadają o życiu ludzi z różnych czasów.

3. Oglądanie reprodukcji.

Które martwe natury podobały Ci się najbardziej i dlaczego? W jaki sposób artyści oddają objętość na płaskiej powierzchni obrazów? (Jaśniejsze pociągnięcia znajdują się po jednej stronie, a ciemniejsze po drugiej.)

4. Cele i zadania lekcji.

Dziś musimy narysować martwą naturę potraw.

5. Gra dydaktyczna „Żywy obraz”. (Obraz radosnej, delikatnej i ponurej martwej natury.)

6. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) Zaznaczanie konturów obiektów lekkimi liniami.

2) Praca z farbą – ogólna charakterystyka światła.

3) Objętość – osobnymi pociągnięciami zwiększamy nasycenie.

4) Uogólnienie wszystkich kolorów - podkreślamy partie z nasyceniem, głębią

vaem – gaszenie.

7. Dydaktyczna gra mozaikowa „Martwa natura”.

Z wyciętych części złóż martwą naturę. (Możesz wziąć pod uwagę reprodukcje słynnych obrazów.)

8. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

9. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Szkice rysunkowe kostiumów dla astronautów.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Kosmiczny świat jest kuszący, ciekawy, zimny i pociągający. Człowiek próbuje zrozumieć ten świat, pełen tajemnic i zagadek. (Pokaz slajdów - zdjęcia w kosmosie.)

12 kwietnia – Dzień Kosmonautyki. Kto był pierwszym astronautą na Ziemi? Wymień nazwiska znanych kosmonautów naszych czasów.

Po raz pierwszy w historii ludzkości kosmonauta Yu.A. Gagarin poleciał w kosmos. Był 12 kwietnia 1961 roku. Jego lot trwał 108 minut. Gagarin odbył jedno okrążenie Ziemi na statku kosmicznym Wostok-1. Lot Gagarina udowodnił możliwość przebywania i pracy człowieka w kosmosie. Od tego czasu minęło 47 lat. W tym czasie dokonano najnowszych odkryć kosmicznych. Projekt statków i odzież astronautów uległy znaczącym zmianom.

3. Cele i zadania lekcji.

Nasze ubrania szyte są według specjalnych projektów. A te szkice są tworzone przez projektantów mody. Kombinezony astronautów znają wszyscy. Są jasne, wygodne i niezawodnie chronią przed zimnem i gorącem. Aby zapewnić powietrze i komfort podczas pracy w kosmosie, potrzebny jest skafander kosmiczny. To, jak będą wyglądać kostiumy astronautów w przyszłości, będzie prawdopodobnie zależeć od Ciebie. Garnitury powinny być wygodne, dopasowane do sylwetki i miłe dla oka. Spróbujmy wymyślić kostiumy dla astronautów.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna Zbierz nazwiska znanych astronautów.

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Jestem obrońcą Ojczyzny.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, przybliżyć twórczość malarzy batalistycznych.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Bycie obrońcą Ojczyzny jest obowiązkiem każdego obywatela. Ojczyzna – nie ma słowa o większym znaczeniu, dlatego obrona Ojczyzny jest naszym świętym obowiązkiem. Przecież Ojczyzna to Twoja rodzina, Twoje miasto, ziemia, na której się urodziłeś, i cały nasz kraj.

Kartkówka.

    W starożytności ludzie nabywali nazwiska na podstawie charakteru, wyglądu i zawodu. Wymień nazwiska związane ze sprawami wojskowymi. (Kazakow, Wojnow, Streltsov, Druzhinin, Puszkin, Pushkarev, Sołdatow, Gusarow, Bojcow.)

    Jakie są rodzaje zbiorników? (Ciężki, lekki, pływający.)

    W jakim kraju pojawił się pierwszy czołg? (W Rosji w 1915 r.)

    Wymień rodzaje żołnierzy wchodzących w skład współczesnej armii. (Artyleria, oddziały strzelców zmotoryzowanych, pancerne, piechota, piechota morska, pancerne, powietrzno-desantowe, inżynieryjne, lotnicze.)

    Kto zbudował pierwszy na świecie samolot? (Inżynier Mozhaisky 1882)

    Kontynuuj serię: bitwa, bitwa, bitwa, ... (bitwa).

    Jak nazywa się artysta przedstawiający obrazy batalistyczne? (Battleista)

    Nazwij okręty wojenne. (Łódź, krążownik, pancernik, niszczyciel, niszczyciel, trałowiec, pancernik.)

    Co oznacza słowo morze? polunda? (To słowo pochodzi z języka niderlandzkiego i dosłownie oznacza: bój się przedmiotu spadającego z góry, jest to sygnał niebezpieczeństwa.)

3. Cele i zadania lekcji.

Obrona Ojczyzny zawsze była świętym obowiązkiem i odpowiedzialnością naszych przodków. Dzięki ich niestrudzonej walce z zagranicznymi wrogami żyjemy dziś w ogromnym, niezależnym, wolnym kraju. Obecnie każdy zdrowy młody człowiek po ukończeniu 18 roku życia zostaje powołany w szeregi Sił Zbrojnych, aby spełnić swój obowiązek. obowiązek wojskowy w obronie Ojczyzny. Wielu z nich służy w lotnictwie, niektórzy w siłach pancernych, a niektórzy służą jako strażnicy graniczni. Dzisiaj musisz dokończyć rysunek na temat „Obrona Ojczyzny”.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania. Szkice słowne.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Podsumowanie lekcji.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Skomponujmy i przedstawmy ozdobę baskury.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Od czasów starożytnych ludzie starali się ozdabiać swoje domy.

W jurcie oprócz tuskiiz haftowanych wielobarwnymi jedwabnymi nićmi wiszącymi w widocznym miejscu, wzorzystych syrmaków, tekemetów i układanych na podłodze dywanów, znajdują się jeszcze inne rzeczy. Są to wyroby z wikliny lub baskur. Baskura- to jest tkane ręcznie wełniany pasek, do którego przymocowana jest rama (kerege) jurty (od góry do popręgu). W oparciu o metody produkcji Baskur dzieli się na biały i pstrokaty, w paski. Głównym elementem dekoracji baskury jest tkana ozdoba. Wzory Baskury w baldachimie powstają poprzez powtarzanie lub naprzemienne powtarzanie identycznych obrazów.Ozdoba Baskura to jeden z najstarszych rodzajów sztuki tkackiej, który często wykorzystuje się do ozdabiania odzieży i artykułów gospodarstwa domowego.

3. Cele i zadania lekcji.

Zrób szkice ozdoby baskura.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Pomóż Tube znaleźć fragment talerza)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Rysowanie na tkaninie. Batik.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z techniką rysowania na tkaninie (batik), z twórczością artysty

na tkaninach - artysta-dekorator, rodzaje ozdób, kształtowanie moralności

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Wzory tkanin są często wykorzystywane w przemyśle tekstylnym. W przędzalniach bawełny pracują wyspecjalizowani artyści, którzy czerpią z tkanin, wymyślają wzory i kolory tkanin.

Ubranie jest ozdobą człowieka. Wszystkie rysunki i kolory na nim zostały wykonane przez artystę. Aby zrobić batik, najpierw wykonaj szkic na papierze. Mogą to być proste elementy zdobnicze. Następnie próbki, które Ci się podobają, są wprowadzane do produkcji.

W swoich pracach artyści stosują różne techniki tonalnego rozciągania koloru: kolor przechodzi od ciemnego do jasnego stopniowo, jakby krokami.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś wcielimy się w artystów zajmujących się tkaniną i narysujemy wzór na białej tkaninie umieszczonej w ramce.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przemyśleć fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź fragment”. (Pomóż Tube znaleźć fragment talerza)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Rysowanie w naturze. Plener.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Gdziekolwiek artysta się znajduje – w przyrodzie, w mieście, na wsi – stara się przedstawić na płótnie wszystko, co piękne. Artyści często wychodzą w naturę, aby malować. Jest to konieczne, aby nauczyć się oddawać w swoich obrazach bogactwo naturalnych kolorów.

Aby ukazać na obrazach piękno natury, należy jak najczęściej wychodzić na plenery – malować na świeżym powietrzu, wśród natury. Pomoże to poprawnie odtworzyć na obrazach rzeczywiste odcienie kolorów bezpośrednio obserwowane w naturze.

W tym przypadku konieczne jest rozróżnienie relacji między dużym i małym, bliskim i odległym, wysokim i niskim. Trzeba także umieć rozróżniać kolory. I dopiero po zdefiniowaniu przestrzeni konieczne jest zobrazowanie natury na papierze.

Jak nazywają się artyści przedstawiający przyrodę? Jakich pejzażystek znasz?

3. Cele i zadania lekcji.

4. Pracuj nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza przyszłej pracy (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) przeanalizuj fabułę;

2) zdefiniować obwiednię;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) uzupełnij szkic w kolorze (na drugiej lekcji po rozmowie na temat mieszania kolorów w celu wyświetlenia schematu kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Rozpoznaj obrazek”. (Użyj reprodukcji.)

6. Podsumowanie lekcji.

Przeglądaj i analizuj ukończone prace. (Nauczyciel zauważa pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastycznej

Data _____________ Temat: Organizacja wystawy.

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć plastycznych, kształtowanie postaw moralnych

żyło-estetyczna reakcja na piękno w życiu i sztuce, sztuka

aktywność twórcza przed życiem, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznaj ich z twórczością artystów zajmujących się zwierzętami.

2. Rozwojowy: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, umiejętności motoryczne, okulo-

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, przegląd wyobraźni

3. Wychowawcy: edukujcie. gust estetyczny.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela – tablice, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów – albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Typ lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Wszyscy muszą stać prosto.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Chłopaki, ilu z Was ma lekcję rysunku jako jedną z ulubionych lekcji? Czy ktoś z Was chodzi do pracowni plastycznej lub żłobka? Szkoła Artystyczna? Jak myślisz, dlaczego wszyscy uczą się rysować, mimo że nie wszyscy zostaną artystami?

Każdy uczy się rysować, aby rozwijać pamięć wzrokową, uwagę, wyobraźnię, Umiejętności twórcze, umiejętność rozumowania i analizowania, zdobywania umiejętności posługiwania się narzędziami i materiałami, poszerzania horyzontów itp. W tym celu w szkołach wprowadzono lekcję plastyki.

Czy wśród Twoich znajomych lub krewnych są jacyś artyści? Gdzie są muzea sztuki w naszym mieście? Ilu was tam było?

3. Cele i zadania lekcji.

Zorganizujemy wystawę. Wybierz najlepszy rysunek. Wrobić go. Podpisać.

4. Gry dydaktyczne.

    „Znajdź wadę w portrecie”.

    „Rozpoznaj obraz”

    „Zbierz krajobraz”

    „Gra w uważność” (wykorzystano reprodukcję malarza bitewnego).

    „Dokończ temat”.

5. Podsumowanie lekcji.

I o 10, i o 7. i o 5 -

Wszyscy ludzie uwielbiają rysować.

I wszyscy odważnie będą rysować

Wszystko co go interesuje.

Wszystko jest interesujące:

Daleka przestrzeń, blisko lasu,

Kwiaty, samochody, bajki, taniec,

Narysujmy wszystko! Gdyby tylko były kolory

Tak, na stole leży kartka papieru,

Tak, pokój w rodzinie i na ziemi!

6. Praca domowa.

Idź z rodzicami do muzeum i przypomnij sobie dzieła sztuki, które lubisz.

Sztuka

Temat Rodzaje martwej natury. Jak skomponować martwą naturę.

Cele: edukacyjne: zrozumienie pojęcia martwej natury, wprowadzenie Duży świat martwa natura, wzbudzanie zainteresowania tematem, stwarzanie warunków do obserwacji i penetracji, zapoznanie uczniów z istotą świata obiektywnego, zrozumienie jego znaczenia w życiu człowieka, jego symboliki, duchowości i piękna, utrwalenie umiejętności rysowania i wykonywania fotosu kompozycja życiowa za pomocą środków graficznych i kolorowych z przeniesieniem konstruktywnej struktury obiektów, ich proporcji; edukacyjne: kultywowanie smaku estetycznego, uważności, obserwacji; rozwojowa: rozwijać potencjał twórczy, koncepcja estetyczna, poszerzając horyzonty uczniów, wzmacniając zdolności obserwacji dzieci, rozwijając ich wzrok i wyobraźnię.

Podczas zajęć

1. Moment organizacyjny.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Cała sztuka piękna jest podzielona na różne gatunki według tematów przedstawianych przez artystę,

jest to obraz tematyczny (przedstawiający sceny z życia ludzi)

portret (obraz osoby)

krajobraz (obraz widoków natury)

wnętrze (fot dekoracja wnętrz lokal)

martwa natura

Dziś na zajęciach zapoznamy się z jednym z gatunków sztuk pięknych.

Martwa natura jest dosłownie tłumaczona z francuskiego jako „martwa natura”, tj. przedstawienie przedmiotów nieożywionych (przybory gospodarstwa domowego, naczynia, broń, owoce, kwiaty itp.) Martwa natura powstała dawno temu, jeszcze w czasach Starożytne Chiny. Zwróć uwagę na tę pracę, nazywa się „Piwonie i motyle”. To przykład klasyki Malarstwo akwarelowe Chiny. Cudowne, bujne piwonie zdają się pachnieć pachnąco i przyciągać motyle unoszące się nad pachnącymi kwiatami.

Powiedzcie mi, dlaczego zaliczamy gatunek „Kwiaty i ptaki” do martwej natury?

Bo chińskie obrazy przedstawiają poszczególne części świata przyrody (kwiaty, motyle, ptaki) w różnych zestawieniach.

Nauczyciel. Przejdźmy do kolejnego slajdu i przyjrzyjmy się martwej naturze z czasów świetności tego gatunku. To dzieło Pietera Claesa „Martwa natura”, holenderskiego malarza żyjącego w XVI wieku. W tym czasie martwa natura jako gatunek rozkwitła. Faktem jest, że ludzie zaczęli interesować się zwykłym światem, a nie wzniosłością, dlatego artyści malują wiele martwych natur, które opowiadają nam nie tylko o życiu ludzi tamtych czasów, ale także o

jak sam artysta widzi i czuje życie.

Jak myślisz, jakim człowiekiem był Peter Claes?

Patrząc na jego zdjęcie, spróbuj opisać jego wewnętrzny świat?

Był miły, hojny, zabawny, hojny itp.

Przyjrzyjmy się innym martwym naturom, a przekonamy się, jak różnorodny jest świat obrazów

przyroda nieożywiona, świat martwej natury. I jakie różne pomysły autorzy próbowali nam przekazać.

3. Porównanie dwóch martwych natur.

Martwa natura może nam powiedzieć o stosunku artysty do przedstawianych rzeczy. Aby lepiej to poczuć, porównajmy dwa dzieła Michaiła Wrubela i „Róże i osty” Ilji Maszkowa.

„Róża” Vrubela wydaje się być wykonana z delikatnego, najdelikatniejszego materiału - artysta z taką czułością przedstawia jej blade, kruche jak porcelana płatki. Wydaje się niemal nieważka: pędzel ledwo obrysował jej fantazyjne kształty przezroczystą akwarelą. Róża stojąca w prostym kieliszku jest skromna i piękna. Artysta przedstawił ją samą, jako najcenniejszą wybrankę swojej duszy. Otaczające przedmioty nie są dla niego wcale ważne. Nie widzimy wyposażenia pokoju, nawet zarysu stołu, na którym stoi szklanka z różą. A to pozwala jeszcze mocniej poczuć drżące piękno samotnego pięknego kwiatu.

Róża Vrubela jest prawie snem, róże Maszkowa są także symbolem duszy, duszy, nad którą zatriumfował świat materialny (świat chwastów).

Powiedzcie mi chłopaki, która praca podobała wam się najbardziej i dlaczego?

4. Samodzielna praca studentów.

Nauczyciel. Dziś wykonacie praktyczną pracę z życia wykorzystując technikę wypełniania akwarelą.

Spójrzcie chłopaki przed siebie różne martwe natury(2-3). Narysujemy je dzisiaj.

Martwa natura składa się z dwóch obiektów opartych na zasadzie kontrastu.

5. Kolejność pracy

Wypełnienie natychmiastowe kolorem „a la prima”

6. Podsumowanie lekcji

a) wystawa prac uczniów

b) uogólnienie materiału.

Źródła

Sztuka. Plany lekcji według podręcznika Kuzina Kubyszkina

1. Alekseeva V.V. Czym jest sztuka. Tom. 1. M., 1973.

2. Alekseeva V.V. Czym jest sztuka. Tom. 2. M., 1979.

3. Alpatow M.V. Niesłabnące dziedzictwo: książka dla nauczycieli. M., 1991.

4. Arbat Yu. Rosyjski malarstwo ludowe na drewnie. M., 1970.

5. Beletsky P. Ma obsesję na punkcie rysunku. Historia japońskiego artysty Ho$

ugryzienie. M., 1970.

6. Belov V. Lad. Eseje na temat estetykę ludową. M., 1983.

7. Birich I.A., Lomonosova M.T. Podstawy kultury artystycznej. Izo$

Uderzająca sztuka i architektura: uznanie kreatywności i artystycznego

naturalne zdolności. Książka 1 i 2. M., 2000.

8. Vatagin V.A. Wspomnienia. Notatki zoologa. M., 1980.

9. Goryaev V.G. Wykorzystanie muzyki na lekcjach plastyki

nauczanie w szkole podstawowej: Książka dla nauczycieli. M., 1991.

10. Goryaeva N.A. Pierwsze kroki w świecie sztuki. M., 1991.

11. Goryaeva N.A., Ostrovskaya O.V. Sztuka i rzemiosło w

życie człowieka. Podręcznik dla klasy 5. M., 2000.

12. Dmitrieva N.A. Krótka historia sztuki. M., 1969.

Program pracy

Kurevina O.A. „Balas” 2011 22 1 ISO ISO Kurevina O.A. „Balas” 2011 22.... . „Tytuł” ​​2006 11 Biboletova 2 ISO ISO„Balas” 2012 25 Kurevina O.A. ...początek XXI wiek 9. klasa Lekcja plany 2007 Lekcja plany Przez kurs „Historia Ojczyzny XX wieku”. (...

  • Podręcznik

    Szczegółowe lekcja plany zawierać cały materiał niezbędny do przeprowadzenia pełnych zajęć Przez historie.... Trybunowie ludowi zostali wybrani: a) z plebejusze; B) z plebs; V) z patrycjusze; G) z szlachta. Aplikacja. TESTY Klucze...

  • Plan tematyczny kalendarza dla informatyki i ICT, klasa 8

    Plan tematyczny

    2009 Podręczniki elektroniczne: Informatyka. Lekcja plany Przez podręcznik N.D. Ugrinovicha. Ekscytujący program... praca 3.6 Przesyłanie plików z Internet Poznaj możliwości... obszar tekstowy, przesyłanie danych z formy. Praktyczna praca...

  • Temat:„Rysunek to podstawa sztuki piękne »

    Typ lekcji: nauka nowego materiału.

    Cele Lekcji:

    Stwórz warunki do zapoznania się z rysunkiem liniowym i linią jako głównym środkiem wyrazu;

    Kształcenie umiejętności pracy z linią w procesie kreowania obrazu artystycznego;

    Promowanie rozwoju umiejętności porównywania, kontrastowania i kontemplacji reprodukcji obrazów artystów; rozwój wyobraźni, kreatywnego myślenia, zainteresowań poznawczych;

    Pielęgnuj estetyczny smak.

    Zadania artystyczne i twórcze: narysuj bukiet wykonany z suchych źdźbeł trawy, gałęzi, łodyg roślin, kłosków i różnych materiałów graficznych. Na obrazie artystycznym przekaż charakter za pomocą linii.

    Metody: praktyczny (ćwiczenie), werbalny (rozmowa), wizualny.

    Formy organizacji zajęć edukacyjnych: grupowe, indywidualne, frontalne.

    Sprzęt: rysunki różne rodzaje, stworzony przy użyciu różnych materiałów, rysunek edukacyjny, szkice i szkice mistrzów reprodukcji obrazów artystów: Leonardo da Vinci „Autoportret”, M. Vrubel „Autoportret”, V. Serov „Portret baletnicy Krasaviny” , tabela „Linia jako środek wyrazu”, suche gałęzie, łodygi, kłoski.

    Podczas zajęć:

    I. Etap organizacyjny

    II. Sprawdzenie zrozumienia tematu z poprzedniej lekcji

    Wybrane odsłuchiwanie i przeglądanie wiadomości materiał ilustracyjny grupy poszukiwawcze pracujące nad tematami: rodzaje sztuk plastycznych, różnorodność materiałów graficznych, podstawowe środki wyrazu rysunków graficznych.

    Podsumowując pracę grup poszukiwawczych, odpowiadając na pytania:

    Z jakimi rodzajami sztuki się zetknąłeś?

    Jak określić do jakiego rodzaju sztuki należy dzieło?

    Jakimi środkami wyrazu posługuje się grafik? (Linia, punkt, ton, udar)

    Jakie materiały mogą pomóc grafikowi w jego pracy?

    III. Przygotowanie do nauki nowego materiału

    Praca indywidualna. Wykonanie zadania dotyczącego rozwoju procesów umysłowych (fantazja, myślenie wyobraźniowe). Ćwiczenie „Niedokończony rysunek”. Studentom oferowane są dowolne figura geometryczna(okrąg, kwadrat, trójkąt itp.). Ich zadanie: z tej figury, dodając różne linie, utwórz różne obrazy lub przedmioty. Przekazanie celu tego ćwiczenia: rozwijanie fantazji i kreatywnego myślenia. Im więcej obrazów tworzy uczeń, tym lepiej rozwija się jego wyobraźnia i wyobraźnia. kreatywne myslenie.

    Podsumowanie ćwiczenia. Ile obrazów stworzyłeś? Co to za obrazy? Komu sprawiało trudność praca i nad czym? Który obraz okazał się najciekawszy? Do jakiego rodzaju sztuki można zaliczyć Twoją twórczość? Jakie środki graficzne pomogły to osiągnąć?

    Wniosek: Utworzone rysunki nazywane są rysunkami liniowymi. Głównym środkiem wyrazu rysunku liniowego jest linia.

    IV Nauka nowego materiału

    1. Rozmowa o grafice: M. Vrubel „Autoportret”, V. Serov „Portret baletnicy Krasaviny”, Leonardo da Vinci „Autoportret”.

    Rozważ reprodukcje obrazów, odpowiedz na pytanie: co jest przedstawiane, jak jest przedstawiane? Co łączy te obrazy? (artyści osiągają wyrazistość obrazu za pomocą linii, kreski) Co może przekazać linia? (linia oddaje nie tylko charakter i nastrój, ale także kształt, proporcje, design, przestrzeń).

    Wniosek: rysunek może być samodzielnym dziełem sztuki. W rysunku, podobnie jak w dziele malarskim, artysta przedstawia ludzi, przekazuje ich uczucia i nastrój. Tylko w rysunku artysta osiąga ekspresję nie farbami, ale kombinacją różnych linii i pociągnięć.

    2. Praca z tabelą „Linia jako środek wyrazu”

    Jak scharakteryzować każdą z tych linii? (Cienki, wykwintny, koronkowy, kłujący, zły, delikatny, aksamitny)

    Co pozwala nam osiągnąć taką różnorodność linii? (Wykorzystanie różnych materiałów graficznych)

    3. Przód praktyczna praca

    Zadanie polegające na zapoznaniu się z materiałem graficznym i techniką jego wykorzystania. Nauczyciel przy tablicy komentuje wykonanie zadania, uczniowie – w swoich albumach.

    Rysuj linie różnego rodzaju za pomocą prostego ołówka, kolorowych ołówków, kredek woskowych, pisaków i kolorowych pisaków.

    Rysuj, zmieniając kąt nachylenia, linie o różnej grubości z naciskiem ołówka i bez niego.

    Opisz każdą linię.

    Wniosek: charakter linii zależy od wyboru materiału graficznego, od zastosowanego nacisku, od tego, jaką częścią ołówka lub kredy rysujemy.

    V. Sprawdzenie wstępnej asymilacji

    1. Praca z materiał wizualny(suche gałęzie, łodygi, kłoski).

    Do której linii można porównać źdźbło trawy, gałąź drzewa, kłosek lub łodygę kwiatu?

    2. Indywidualne niezależna praca.

    Zadanie polegające na zapoznaniu się z materiałem graficznym i techniką jego wykorzystania. Narysuj bukiet wykonany z suchych źdźbeł trawy, gałęzi, łodyg roślin, kłosków, korzystając z różnorodnych materiałów graficznych. Artystyczny obraz twórz za pomocą linii.

    VI. Podsumowanie lekcji

    Samoocena pracy uczniów na lekcji

    VII. Odbicie

    Wyraź swój nastrój linią.


    Doktugu Ljubow Siergiejewna