Informacje o teatrze Fedora Wołkowa. Teatr F.Wołkowa: historia powstania pierwszego rosyjskiego teatru zawodowego. Potrzebujesz pomocy w temacie

  1. aktorzy
  2. Sophia Loren, a właściwie Scicolone, urodziła się 20 września 1934 roku w klinice Queen Margherita. Matka Sofii, Romilda Vilani, pochodząca z wioski rybackiej Pozzuoli, przyjechała do Rzymu, gdzie zaczęła spotykać się z Ricardo Shicolone. Kiedy Romilda zaszła w ciążę, Ricardo odmówił poślubienia...

  3. W mieście Hartford, latem 12 maja 1907 roku, w zamożnej rodzinie urodziła się Katharine Hepber. Jego ojciec, Thomas Norval Hepburn, był znakomitym lekarzem, a matka, Catherine Martha Houghton, była zamożną córką właściciela miejscowej huty szkła. Bogaci i odnoszący sukcesy rodzice zapewnili swoim dzieciom doskonałe wykształcenie.…

  4. Jego pełne imię i nazwisko- Carlos Luis de Funes de Galarza, słynny francuski aktor, urodzony 31 lipca 1914 roku w arystokratycznej rodzinie Leonory i jubilera Carlosa, wywodzącego się z hiszpańskiej szlachty. Od dzieciństwa Louis miał mobilność i skłonność do wygłupów. Pewnego dnia, na…

  5. Audrey Hepburn, brytyjska aktorka, pochodząca z Brukseli, gdzie urodziła się 4 maja 1929 roku w rodzinie holenderskiej baronowej Elli van Heemstra i angielskiego bankiera Victora Johna Hepburn-Rustona, który otrzymał imię Edda Kathleen Hepburn van Heemstra. Miała dwóch starszych przyrodnich braci, synów...

  6. amerykańska aktorka. Zagrała w filmach: "Kotka na gorącym dachu", "Baterfield, 8" (Oscar), "Kleopatra", "Kto się boi Virginii Woolf?" (Nagroda „Oscar”), „Poskromienie złośnicy” itp. Elizabeth Taylor urodziła się 27 lutego 1932 r. W Hampstead, na eleganckich przedmieściach Londynu. Jedna z legend opowiada...

  7. Brigitte Bardot urodziła się 28 września 1934 roku w zamożnej rodzinie wojskowej na emeryturze. Cała rodzina Borda mieszkała pod Paryżem, na przedmieściach Neuilly. Rodzice Bridget, jak prawdziwi paryscy burżua, dali córkę Dobra edukacja który obejmował lekcje taniec klasyczny i głęboko...

  8. Angielski aktor. Występuje w filmach: Lew w zimie, Hamlet, Człowiek słoń, Charing Cross Road 84, Milczenie owiec, Królestwo cieni, Nixon, Amistad, Okruchy dnia, „Hannibal” itp. Philip Anthony Hopkins urodził się 31 grudnia 1937 roku w Margem, na przedmieściach Port Talbot w Walii. Jego rodzice,…

  9. Francuski aktor teatralny i filmowy. Role w teatrze: Michel („Straszni rodzice”), Nero („Britanic”), Lear („Król Lear”) itp. Nakręcony w filmach: „Wieczny powrót”, „Piękna i bestia”, „Orfeusz” , „Kapitan Fracasse”, „Hrabia Monte Christo”, „Żelazna maska”, „Dzwonnik”, „Fantômas” i inne. Jean Villin-Mare urodził się 11…

  10. Włoski aktor. Występował w filmach: „Białe noce”, „Słodkie życie”, „8 1/2”, „Włoski rozwód”, „Miasto kobiet”, „Ginger i Fred”, „Wywiad”, „Dark Eyes” itp. Laureat Nagrody Feliksa za kreatywność (1988). Marcello Mastroianni urodził się 28 września 1923 roku w Fontana Liri, w prowincji Frosinone.…

  11. Amerykański aktor filmowy. Nakręcony w filmach: „Tramwaj zwany pożądaniem”, „Viva, Zapata!”, „Savage”, „W porcie” (Oscar), „Pościg”, „Cukierek”, „Keimada”, „ Ojciec chrzestny„(Oscar), „Ostatnie tango w Paryżu”, „Superman”, „Czas apokalipsy”, „Don Juan de Marco” i inne. Marlon Brando urodził się 3 kwietnia 1924 r. ...

  12. amerykański aktor. Nakręcony w filmach: „Teraz i na zawsze”, „Wytatuowana róża”, „Słodki zapach sukcesu”, „Elmer Gantry”, „Procesy norymberskie”, „Miłośnik ptaków z Alcatraz”, „Lampart”, „Pociąg”, „Profesjonaliści” , " Portret rodzinny we wnętrzu”, „Dwudziesty wiek”, „Atlantic City”, „Skóra” itp. Burton Stephen Lancaster, czwarte dziecko w rodzinie…

  13. Szwedzka aktorka. Nakręcony w filmach: „Intermezzo”, „Casablanca”, „Komu bije dzwon”, „Gaslight” (Oscar), „Stromboli”, „Anastasia” (Oscar), „Morderstwo w Orient Expressie” (Oscar) i inne.Wśród ról teatralnych: Joanna d'Arc, Hedda Gabler, Anna Christie i inni.Ingrid Bergman urodziła się ...

  14. Niemiecka aktorka. Zagrała w filmach: trylogii „Sissi”, „Christina”, „Boccaccio-70”, „Proces”, „Ludwig”, „Pociąg”, „Najważniejsze jest miłość”, „Stary pistolet”, „Cesar i Rozalia”, „Kobieta w oknie”, „Prosta historia”, „Bezpośredni reportaż o śmierci” itp. Rosemary Magdalena Albach-Retti (Schneider) urodziła się 23 września 1938 r. w…

  15. amerykańska aktorka. Nakręcony w filmach: „Niagara”, „Mężczyźni wolą blondynki”, „Jak poślubić milionera”, „Przystanek autobusowy”, „Książę i chórzystka”, „Niektórzy lubią to gorąco” („Tylko dziewczyny w jazzie” ), „The Misfits” i wsp. Marilyn Monroe urodziła się 1 czerwca 1926 roku w Los Angeles General Hospital. Prawdziwe imię…

  16. amerykański aktor. Zagrał w filmach: „Absolwent”, „Nocny kowboj”, „Mały duzy człowiek", "Straw Dogs", "Lenny", "Marathon Man", "Kramer vs. Kramer" (Oscar), "Tootsie", "Rain Man" (Oscar), "American Buffalo", "Sphere" , "Distraction" itd. Dustin Hoffman urodził się 8 sierpnia 1937 roku w Los Angeles.…

WOLKOW FIODOR GRIGORIEWICZ


„WOLKOW FEDOR GRIGORYEWICZ”

Rosyjski aktor i postać teatralna. Twórca pierwszego stałego rosyjskiego teatru. Grał w tragediach A.P. Sumarokow.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow urodził się 9 (20) lutego 1729 r. W Kostromie w rodzina kupiecka. Po śmierci ojca młody Fedya pozostał z braćmi pod opieką matki. W 1735 r. rodzina przeniosła się do Jarosławia.

Jeden z dokumentów, podpisany przez samego Wołkowa, mówi, że „od 741 do 748… przebywał w Moskwie w nauce”. 12-letni chłopiec został wysłany „na naukę” przez ojczyma, kupca i hodowcę z Jarosławia, Fiodora Wasiljewicza Poluszkina, który poślubił matkę Wołkowa, młodą wdowę Matryonę Jakowlewną, która oprócz starszego Fiodora miała jeszcze czterech synów . Ponieważ Poluszkin posiadał zakłady siarki i witriolu, Wołkowa najprawdopodobniej szkolił jakiś zagraniczny przemysłowiec. Według biografów „doskonale uczył się języka niemieckiego w Moskwie” i mówił nim „jak urodzony niemiecki”.

W Moskwie popularny był stały publiczny teatr miejski „Komedia niemiecka”. Wołkow zainteresował się przedstawieniami teatralnymi, zaprzyjaźnił się i poznał miłośników teatru z urzędników, seminarzystów i „dzieci w wieku szkolnym, które organizowały gry”. Jeden z pierwszych biografów aktora N.I. Nowikow wyraźnie zauważył, że Wołkow „miał niewielu, ale najlepszych przyjaciół, a on sam był doskonałym przyjacielem, hojnym, bezinteresownym i kochającym pomagać”. Jednym z tych „nielicznych” przyjaciół, których Wołkow spotkał w młodości w Moskwie, był „mały rosyjski Grek” Nikołaj Nikołajewicz Motonis, późniejszy szanowany pisarz i słynny tłumacz.

Tymczasem Poluszkin przyjął Fiodora i jego braci jako towarzyszy do siebie przedsiębiorstwa przemysłowe i zobowiązał się, oprócz utrzymania swoich pasierbów, wynagradzać im połowę zysków z fabryk i jedną czwartą spadku po jego śmierci.

W 1746 r. Wołkow został wysłany przez ojczyma do Petersburga. Tam wszedł do niemieckiego biura handlowego. Nowikow napisał: "Zaznajomiony z malarzami, muzykami i innymi artystami, którzy byli wówczas w Cesarskim Teatrze Włoskim, nie przegapił ani jednej rzadkości, której nie badał i nie próbował szczegółowo poznać. Przede wszystkim trzymał się teatru , a przy okazji jego znajomości, kilkakrotnie oglądając przedstawienie włoskiej opery, poczułem chęć zrobienia teatru w Jarosławiu, aby prezentować tam rosyjskie kompozycje teatralne.

Wołkow odwiedził także występy w korpusie kadetów. Widząc tragedię Sumarokowa „Sinava i Truvora”, był tak zachwycony, że „nie wiedział, gdzie jest: na ziemi czy w niebie”.

Poluszkin zmarł w 1748 r. Wołkow otrzymał kierownictwo fabryk. Wrócił do Jarosławia i uzyskawszy niepodległość, a także fundusze, zgromadził wokół siebie teatralnych „łowców” z miejscowych mieszczan.

Przedstawienia odbywały się w stodole z sklepienia kamienne gdzie wcześniej przechowywano galanterię skórzaną. Na pierwszym przedstawieniu 29 czerwca 1750 r. Wystawiono dwie sztuki: dramat „Estera” i duszpasterską „Evmon i Berfa”, do której muzykę skomponował Wołkow.

Występy w skórzanej stodole zainteresowały mieszkańców Jarosławia. Wołkow znalazł patronów wśród wysokiego społeczeństwa Jarosławia. Lokalnymi mecenasami byli gubernator Musin-Puszkin i ziemianin Majkow. Przekonali wielu jarosławskich kupców i szlachciców do składania datków na budowę wygodniejszego teatru. Jego odkrycie przypisuje się początkowi 1751 roku. Dana była opera Metastasia „Miłosierdzie Tito”, przetłumaczona z języka włoskiego przez samego Wołkowa.

Mieszkańcy Jarosławia widzieli na scenie także duchowe dramaty Dymitra z Rostowa, niektóre sztuki, takie jak „Akty” i „ rosyjskie komedie”, a także pierwsze tragedie A.P. Sumarokowa, ostatnio opublikowane w Petersburgu. Później znani rosyjscy aktorzy I.A. Dmitrevsky, Ya.D. Shumsky i inni zaczęli grać pod kierunkiem Wołkowa.

Plotki o tym teatrze dotarły do ​​Petersburga. Cesarzowa za wszelką cenę chciała się z nimi zobaczyć przed nadchodzącym Wielkim Postem, dlatego już w pierwszych dniach nowego roku 1752 kurier odwiózł wszystkich senatorów do ich domów, aby podpisali „Dekret” o to bez czekania do końca wakacji. A "Senacka kompania porucznika Daszkowa" rzuciła się do Jarosławia z cesarskim "Dekretem".

W tym ważnym dokumencie czytamy: „... Cesarzowa Elżbieta Pietrowna, autokrata całej Rosji, w styczniu tego roku raczyła wskazać na 3 dni: jarosławskich kupców Fiodora Grigoriewa, syna Wołkowa, wraz z braćmi Gawriło i Grigorijem, którzy prowadzą teatr w Jarosław i graj w komedie, a kogo jeszcze do tego potrzebują, przywiozą ich do Petersburga ... Na szybki koniec przywiozę tu tych ludzi i ich ubrania, pod to dam wózki i uruchomię dla nich pieniądze ze skarbca…”

Pod koniec stycznia - na początku lutego 1752 r. Jarosław, prowadzony przez Fiodora Wołkowa, grał już przed cesarzową i dworem komedię „O pokucie grzesznego człowieka” Dmitrija Rostowskiego, tragedię Sumarokowa „Khorev”, „Sinav i Truvor " i "Hamleta", a wśród widzów obecny był sam dramaturg.

Fiodor Wołkow był „raczej zręcznym muzykiem grającym na wielu instrumentach”, grał na skrzypcach i klawikordzie oraz śpiewał „różne arie operowe", "Arie włoskie". Ta muzykalność pomogła mu szybko przyzwyczaić się do profesjonalnej sceny i od razu został zaliczony do kadry nadwornych artystów, w tak zwanej "kompanii włoskiej", podczas gdy jego "towarzysze" w amatorskiej trupa (a raczej najlepszy z nich) Iwan Dmitrewski i Aleksiej Popow zostali wysłani na studia do Korpusu Kadetów w Petersburgu (a reszta „z nagrodami” została zwolniona z powrotem do Jarosławia). W 1754 r. bracia Fiodor i Grigorij Wołkow również został przyjęty do korpusu, gdzie mieli uczyć się nauk ścisłych, języków obcych, gimnastyki.

30 sierpnia 1756 r. Wydano dekret o utworzeniu państwa rosyjskiego. teatr publiczny„prezentować tragedie i komedie; otrzymał lokal w Petersburgu na Wyspie Wasiljewskiej. Dyrektorem teatru został dramaturg A. P. Sumarokow. Wołkow, który objął czołową pozycję „pierwszego rosyjskiego aktora”, pomagał Sumarokowowi w kierowaniu teatr, aw 1761 zastąpił go. Zrobił wiele dla wzmocnienia trupy petersburskiej.

Wołkow zajmował stanowisko pierwszego tragika w teatrze. Z wielkim temperamentem grał role bohaterów w tragediach Sumarokowa - Amerykanina („Refuge of Virtue”), Oskolda („Semira”), a także najwyraźniej role Khoreva („Khorev”), Truvor ( „Sikav i Truvor”) , Jaropolk („Jaropolk i Dimiza”), Hamlet.

Novikov zwrócił uwagę na „naturalność” gry aktora.

Według niego Wołkow, znający się na „sztuce teatralnej w najwyższym stopniu”, jednocześnie odbiegający od estetycznych kanonów klasycyzmu, nie przestrzegał powszechnych wówczas zasad uroczystej recytacji. Biorąc pod uwagę specyfikę gry Wołkowa, Sumarokow napisał dla niego role, w których znakomicie wykorzystano gwałtowny temperament Wołkowa i jego heroiczny, natchniony sposób recytowania poezji. Szczególnie wymowna pod tym względem była rola Marsa w Nowych laurach Sumarokowa. Według współczesnych Wołkow grał komedie z tą samą umiejętnością.

„Był wielki i najlepszy aktor”- pisał o Wołkowie J. Sztelinie, jedynym ze wszystkich historyków teatru i jego biografów, który wielokrotnie widział na scenie Fedora Grigoriewicza. Co więcej, Sztelin zauważył, że „grał równie mocno w tragediach i komediach”; jego własny „jego charakter był w namiętnościach szalony.”

DI Fonvizin powiedział, że Wołkow był „człowiekiem o głębokiej inteligencji, pełen cnót, który miał wielka wiedza i mógł być mężem stanu”. Wybitny umysł Wołkowa zauważyli N.I. Nowikow i G.R. Derzhavin; V.G. Belinsky nazwał Wołkowa „twórcą życia społecznego”, „ojcem teatru rosyjskiego” i umieścił jego nazwisko obok nazwiska M. W. Łomonosow.

„Miał trzeźwe życie”, pisze Nowikow, „i surową cnotę”. Fiodor Grigoriewicz dał z siebie wszystko teatrowi i nie założył rodziny. " Sztuka teatralna wiedział w najwyższym stopniu; w tym samym czasie był piękny poeta, dobry malarz, raczej zręczny muzyk… przeciętny rzeźbiarz” – wspominali współcześni. Jego dziełu przypisuje się marmurowe popiersie Piotra Wielkiego i namalowany obraz farby olejne, na którym przedstawił siebie i swoich braci w scenie z tragedii. Oba dzieła jednak zaginęły. Wołkow wykonał rzeźbione bramy królewskie w kościele Nikolo-Nadeinskaya w Jarosławiu oraz rysunek, na podstawie którego ustawiono ikonostas w tym samym kościele.

Stara kronika rosyjskiego teatru przypisuje Wołkowowi ponad 15 różnych sztuk o tematyce codziennej. W jego komediach „The Court of Shemyakin”, „Every Yeremey Understand Yourself” i „Rozrywka mieszkańców Moskwy o zapustach” - bohaterami są Shemyaka, sekretarz sądowy, kupcy, oficerowie, służący, filistyni-raznochintsy. Z przetłumaczonych sztuk kronika cytuje Mahometa Woltera, Esterę Racine'a i kilka innych sztuk włoskich, francuskich i niemieckich.

W 1759 r. Wołkow został wysłany do Moskwy, aby „nadał istniejącemu tam teatrowi bardziej poprawny układ”. Do odrodzenia moskiewskiego teatru zamówił kilku aktorów z Petersburga.

Człowiek o postępowych poglądach, Wołkow odegrał znaczącą rolę w życiu publicznym swoich czasów. Wstąpił do opozycji szlacheckiej i brał udział w obaleniu Piotra III.

W swoich notatkach A.M. Turgieniew zanotował: „Za Katarzyny pierwszy sekret, mało znany, biznesmen był aktor Fiodor Wołkow, być może pierwszy założyciel całej wielkości cesarzowej. Podczas przewrotu podczas jej wstąpienia na tron ​​działał umysłem; inni jakoś: główny Orłow, książę. Baryatinsky, Teplov - działali siłą fizyczną, jeśli to konieczne, gardłami, przyciągając innych do wspólnego spisku. Katarzyna, panując, zaproponowała Fiodorowi Grigoriewiczowi Wołkowowi, aby był jej ministrem, nadała mu Order św. Andrzeja Pierwszego Powołanego. Wołkow odmówił wszystkiego ... Po jej wstąpieniu na tron ​​\u200b\u200bnie żył długo; zawsze miał dostęp do gabinetu cesarzowej bez raportu ...”

28 czerwca 1762 r. Szybujące konie popędziły z Peterhofu do osady pułku izmailowskiego powozu z wielka księżna Ekaterina Alekseevna, której pułk natychmiast złożył przysięgę wierności na placu apelowym jako świeżo upieczona cesarzowa Katarzyna II. Jednak później pojawiły się pogłoski, że "w pośpiechu zapomnieli o jednym: o zrobieniu manifestu do czytania przed przysięgą. Nie wiedzieli, co robić. Przy takim zamieszaniu ktoś z obecnych, ubrany w niebieską sukienkę płaszcza, opuszcza tłum i proponuje otaczającym królową pomoc w tej sprawie i wygłoszenie manifestu. Zgadzają się. Wyjmuje z kieszeni Biała lista papier i jakby na piśmie odczytuje zaimprowizowany manifest, jakby z góry przygotowany. Cesarzowa i wszyscy oficjalni słuchacze są zachwyceni tą lekturą. Pod niebieskim surdutem był Wołkow ... ”- te wersety zostały zapisane ze słów A.A. Naryshkina, P.A. Vyazemsky'ego w jego „Starym zeszycie”.

W szczególności Dyplom o nadaniu godności szlacheckiej braciom Fiodorowi i Grigorijowi Wołkowom napisano: „... Wraz z naszym pomyślnym wstąpieniem na tron ​​​​Cesarstwa Wszechrosyjskiego, jak wspomniał wyżej zmarły brat Fiodor Grigoriew, syn Wołkowa, zwłaszcza, więc wraz z nim on, Grigorij, wierni synowie kupców Rosji oddali Naszej Osobie doskonałe usługi i wierność, za którą ich wierną służbę, gorliwość i wierność daliśmy im Fiodora i Grigorija Wołkowa zeszłego sierpnia 1762 roku na 3 dni ze szlachetną godnością Naszego Wszechrosyjskie imperium łaskawie przyznane.

Jeden z historyków przewrotu pałacowego z 1762 r., G. Gelbig, opisując, jak rozwijał się los jego głównych uczestników, którzy osiągnęli wywyższenie, zanotował o Fedorze Grigoriewiczu co następuje. „… aktor Wołkow pozostał na swoim polu”. Słynny D.I. Fonvizin upuścił, że Wołkow „… może być mężem stanu”. Oparł się jednak pokusie tak zawrotnej kariery i wrócił na scenę.

Nowikow podkreślił, że po „ustanowieniu” rosyjskiego teatru Wołkow pokazał swoje talenty w całej okazałości, wszyscy widzieli w nim wielkiego aktora, a jego sławę świadkami byli obcokrajowcy. Potwierdza to jego najnowsze dzieło – „Triumphant Minerva”, w którym zamanifestowały się liczne talenty Wołkowa.

Tę wielką uroczystość teatralną zorganizowano podczas uroczystości koronacyjnych z okazji wstąpienia na tron ​​Katarzyny II. Miało to miejsce podczas tygodnia naftowego w Moskwie, kiedy zgodnie ze starą rosyjską tradycją lud zabawiały mumery. Ogłoszono wielką maskaradę zwaną „Triumfującą Minerwą”. Wołkow wprowadził elementy ludowych gier błazeńskich. Wołkow umieścił wiersze Sumarokowa „Chorus to the Gate Light” motywem pieśni ludowej.

Podczas tego jasnego, radosnego święta teatralnego Fiodor Grigoriewicz Wołkow przeziębił się, dostał „gorącej gorączki” i zmarł 4 (15) kwietnia 1763 r. „Ku wielkiemu i powszechnemu żalowi wszystkich”, zachwycając publiczność namiętną grą dla ostatni raz 29 stycznia w swojej najlepszej roli Oskolda w tragedii Sumarokowa "Semira".

Fedor Grigoriewicz Wołkow został pochowany na cmentarzu klasztoru Androniev. Jednak podczas najazdu Francuzów w 1812 roku klasztor został zdewastowany, a ślady po grobie wielkiego aktora zaginęły...

18+, 2015, strona internetowa, Zespół Seventh Ocean. Koordynator zespołu:

Zapewniamy bezpłatną publikację w serwisie.
Publikacje na stronie są własnością ich właścicieli i autorów.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow

WOLKOW Fedor Grigoriewicz (1729-1763) - aktor, twórca rosyjskiego dramatu profesjonalny teatr. Z rodziny kupieckiej. Zorganizował w Jarosławiu trupę amatorską, na bazie której w 1756 r. powstała pierwsza publiczna trupa zawodowa w Petersburgu. Teatr Dramatu. Grał w tragediach L. P. Sumarokowa. W 1763 r. wyreżyserował w Moskwie uliczną maskaradę na cześć koronacji Katarzyny II – „Triumfująca Minerwa”.

Orlov A.S., Georgiev NG, Georgiev V.A. Słownik historyczny. wyd. 2 M., 2012, s. 91.

Wołkow Fedor Grigoriewicz (09.02.1729-04.04.1763), założyciel stałego profesjonalnego rosyjskiego teatru, aktor, pisarz, tłumacz. Urodzony w Kostromie w rodzinie kupieckiej. Od 1735 mieszkał w Jarosławiu. Studiował u niemieckiego pastora na wygnaniu, następnie w Moskwie, gdzie poznał tzw. teatr szkolny i występy trupy włoskiej. W 1748 r., po powrocie do Jarosławia, zorganizował najpierw teatr domowy, a od 1750 r. teatr publiczny. W 1752 roku teatr Wołkowa został wezwany do Petersburga. W latach 1754-56 Wołkow kontynuował naukę w korpusie podchorążych szlacheckich. Działalność Wołkowa miała ogromne znaczenie dla rozwoju teatru zawodowego. Twórczość literacka Wołkow jest związany z teatrem. Przetłumaczył libretto opery Metastasia „Miłosierdzie Tito” (wysłane w Jarosławiu). Przypisuje mu się również 15 oryginalnych i przetłumaczonych sztuk, które nie zachowały się do naszych czasów (z wyjątkiem przekładów Moliera, przechowywanych w Bibliotece Paryskiej). Słynne wiersze Wołkowa „Przechodzisz, kochanie, obok celi ...”, „Bracia, zaśpiewajmy starą piosenkę”, które stały się powszechne i włączone do śpiewników XVIII wieku. Fraszka Wołkowa „Jeździec jest chwalony…” została opublikowana w „Doświadczeniu historycznego słownika pisarzy rosyjskich” N. I. Nowikowa (St. Petersburg, 1772). Wołkow jest właścicielem centralnej części libretta maskarady „Triumfalna Minerwa”, zorganizowanej w Moskwie w 1763 r. po koronacji chochlika. Katarzyna II. W libretcie, które zawiera również motywy satyryczne, obok obrazów zapożyczonych z mitologii i historii starożytnej (Diogenes), znalazły się obrazy odzwierciedlające rosyjską rzeczywistość (Krivosud, Vyatkolyub). Wołkow wprowadził także elementy ludowych gier błazeńskich do alegorycznej reprezentacji charakterystycznej dla klasycyzmu. Wołkow zmarł z powodu przeziębienia podczas pochodu maskarady, który odbywał się zimą na zewnątrz.

Wykorzystane materiały witryny Wielka encyklopedia Rosjanie - http://www.rusinst.ru

VOLKOV Fedor Grigoryevich (1728 lub 1729, Kostroma - 1763, Moskwa) - założyciel teatru rosyjskiego. V. - najstarszy syn kupieckiej rodziny, w której było pięciu synów. W 1735 r. zmarł ojciec V. Matka wkrótce wyszła za mąż kupiec jarosławski, właściciel zakładów siarkowych i witriolowych Połuszkin, wraz z rodziną przeniósł się do Jarosławia. Ojczym wysłał V. na studia do Moskwy. Nie ustalono, gdzie V. studiował, ale jego biografowie wskazują, że podczas pobytu „w naukach” (1741 - 1748) „ozdobił swój naturalny umysł i talent długą i pilną nauką”. Polushkin wyszkolił swoich pasierbów, aby kontynuowali swoją pracę, ale V., wracając do Jarosławia w 1748 r. Po śmierci ojczyma, wkrótce przeszedł na emeryturę, przekazując rośliny swojemu bratu. W 1750 r. V. założył teatr publiczny, którego przedstawienia pierwotnie odbywały się w stodole. Po dekrecie legalizującym teatry prywatne, przy poparciu środowisk szlacheckich, V. w 1751 roku wybudował specjalny budynek z dobrą sceną, na której później zaczęli grać. Sławni aktorzy IA Dmitrevsky, Ya.D. Szumski i inni Sam V. był architektem i reżyserem, mechanikiem i dekoratorem, autorem i kompozytorem, a także pierwszym aktorem. Plotki o tym teatrze dotarły do ​​Petersburga, a ludność Jarosławia została wezwana przez chochlika. Elżbieta Pietrowna. Podobały mi się pierwsze grane przedstawienia, V. otrzymał pierścionek z ręki chochlika. V. i część trupy skierowano do korpusu kadetów, gdzie artyści studiowali nauki ścisłe, języki obce, gimnastykę i recytację. V. oprócz tego zajmował się także muzyką i rysunkiem, i „dołożył wszelkich starań, aby wyjść… najbardziej oświecony, co mu się całkowicie udało”. W 1756 r. Wydano dekret o utworzeniu „rosyjskiego teatru publicznego do prezentacji tragedii i komedii”, kierownictwo trupy to-rogo, która składała się z 12 osób, powierzono dramaturgowi A.P. Sumarokow. V. otrzymał tytuł „pierwszego aktora nadwornego”, aw 1761 r. Zastąpił Sumarokowa. „Ojciec rosyjskiego teatru” (V. G. Belinsky) żył ze sztuki, a scena zajmowała wszystkie jego myśli i uczucia. według N.I. Novikov, V. nigdy się nie zakochał. W 1762 r. bracia Fiodor i Grigorij V. zostali wyniesieni do szlachty i nagrodzeni majątkami i chłopami (300 dusz) za udział w przewrocie pałacowym, który wyniósł na tron ​​Katarzynę II. W kierunku nowego imp. W. przygotowywał w Moskwie do uroczystości koronacyjnych uliczną maskaradę „Triumfalna Minerwa”, w której W. był autorem libretta, reżyserem i głównym kierownikiem. Po ciężkim przeziębieniu podczas przygotowywania i przeprowadzania uroczystości V. zmarł. Wiele dzieł V. różnych dziedzin sztuki nie zachowało się.

Wykorzystane materiały książki: Shikman A.P. Postacie historii narodowej. Przewodnik biograficzny. Moskwa, 1997

Volkov Fedor Grigoryevich - założyciel teatru rosyjskiego, urodził się 9 lutego 1729 r. W Kostromie. Jego ojciec, kupiec z Kostromy, zmarł w dzieciństwie, a matka wyszła ponownie za mąż za kupca jarosławskiego Połuszkina. Ojczym V. był bogatym i życzliwym człowiekiem. Chłopiec otrzymał pierwsze lekcje czytania i pisania od pastora, który był za księcia Birona, który został zesłany do Jarosławia; następnie został wysłany do Moskwy do Akademii Zaikonospasskiej, gdzie przebywał przez około trzy lata, aw 1743 r. został stamtąd zabrany przez ojczyma. Ten ostatni uczynił V. i jego braci towarzyszy jego przemysłu i przedsiębiorstwa handlowe. W 1746 roku młody kupiec przybył w interesach do Petersburga i tu, jak głosi legenda, wizyta w teatrze dworskim wywarła na nim ogromne wrażenie. Oddał się całkowicie nowej pasji iw ciągu dwóch lat pobytu w Petersburgu zajmował się sztuką i studiami nad sztuką teatralną. W 1747 r. zmarł Poluszkin, a Wołkow musiał wrócić do Jarosławia. Tutaj zorganizował trupę i zaczął dawać występy w kamiennej stodole. Prawykonanie odbyło się 29 czerwca 1750 roku; podano dramat „Estera” i pastoralny „Ewmon i Berta”. Najbliższymi wspólnikami byli dwaj bracia W. Grigorij i Gawriło, Dyakonow (później Dmitrewski), Czulkow, Popow i inni.Występy były udane, a prawdziwy drewniany teatr wkrótce został zbudowany z datków. Plotka o nim dotarła do cesarzowej iw 1752 r. V. ze swoją trupą został wezwany do Petersburga. Młodzi mieszkańcy Jarosławia zadebiutowali w Carskim Siole w tragedii „Chorew”. Następnie wszyscy zostali przydzieleni do korpusu kadetów i wszyscy otrzymali treść państwową. 30 sierpnia 1756 r. Wydano dekret o utworzeniu teatru rosyjskiego, a V. otrzymał tytuł pierwszego „aktora dworskiego”. Od tego czasu chwała W. rośnie; jego talent potwierdzają także obcokrajowcy. W 1759 został wysłany do Moskwy w celu usprawnienia tamtejszego teatru. W zamachu podczas wstąpienia na tron ​​Katarzyny II W. brał czynny udział, za co otrzymał szlachtę i 700 dusz chłopskich. Na koronację w 1763 roku skomponował maskaradę „Triumfująca Minerwa”. Zmarł 4 kwietnia 1763 Jako aktor V. dążył do rzeczywistości; jego recytacja, zdaniem Nowikowa, była „po prostu naturalna i pozbawiona sztuki”. To właśnie ten brak afektacji przeszedł na rosyjskich artystów. Na ogół jednak V. nie tworzył szkoły. Wystąpił w ponad 60 rolach; jego najlepsze role były tragiczne. Główną zasługą V. jest stworzenie samego teatru, czemu sprzyjały jego liczne talenty: był aktorem, dramaturgiem, poetą, muzykiem, malarzem i rzeźbiarzem. Działalność literacka V. polegała na pisaniu sztuk codziennych oraz tłumaczeniu francuskich tragedii i komedii; wszystkie zginęły, z wyjątkiem przekładów Moliera, przechowywanych w bibliotece paryskiej. Poślubić „FG Volkov”, AA Yartseva (St. Petersburg, 1891, w Bibliotece Biograficznej, wyd. F. Pavlenkov).

FA Brockhaus, IA Słownik encyklopedyczny Efrona.

WOLKOW Fiodor Grigoriewicz(09.02.1729-04.04.1763), aktor, założyciel rosyjskiego profesjonalnego teatru dramatycznego. Z rodziny kupieckiej. Dzieciństwo i młodość spędził w Jarosławiu, w latach 1741-49 studiował „biznes fabryczny i kupiecki” w Moskwie, gdzie zainteresował się teatrem. Po powrocie do Jarosławia zajmował się zarządzaniem fabrykami i jednocześnie organizowaniem kina domowego, które następnie stało się publiczne.

W 1752 r. dekretem Elżbieta Pietrowna Trupa Wołkowa została wezwana do Petersburga. Na jej rozkaz Wołkow, jego brat Grigorij i towarzysze teatralni I. A. Dmitrevsky, Ya. D. Shuisky zostali pozostawieni na szkolenie biznes teatralny i innych nauk w korpusie ziemiańskim.

Dekretem z 30 sierpnia 1756 r. Na bazie trupy Jarosławia w Petersburgu powołano „Rosyjski Teatr Prezentacji Tragedii i Komedii”. Wołkow był dyrektorem teatru (od 1761 r.), jego aktorem, a także reżyserem, kapelmistrzem, dekoratorem.

Wołkow doskonale opanował styl teatralnego klasycyzmu, wypełniając go naturalnością i jasnym temperamentem. Wołkow był reżyserem, reżyserem i projektantem wspaniałego masowego spektaklu-maskarady „Triumfalna Minerwa”, wystawionego z okazji koronacji Katarzyna II 30 stycznia - 1 lutego 1763 w Moskwie. Według legendy Wołkow przeziębił się podczas reżyserowania tego spektaklu, co było przyczyną jego przedwczesnej śmierci.

L. N. Vdovina

Literatura:

Kulikova K.F. Teatr rosyjski Pierwsi aktorzy. L., 1991.

Pierwszy rosyjski aktor zawodowy Fiodor Wołkow: główne etapy życia i działalności



Wstęp

Dzieciństwo i młodość

Wstęp do teatru

Teatr w Jarosławiu

Jarosławia w Petersburgu

Role Wołkowa

Bibliografia


Wstęp


Dwa wieki temu, 15 kwietnia 1763 roku, zmarł człowiek. Ale jego imię żyje. Z głęboki szacunek potomkowie wymawiają to imię: Fiodor Grigoriewicz Wołkow.

Mówią, że ten, kto urodził dziecko lub zostawił książkę, nie umiera. Fiodor Grigoriewicz nie miał dzieci. Po nim nie zostały żadne książki. Twierdzono, że był pisarzem, ale prawie wszystkie jego pisma zniknęły, podobnie jak jego prochy. Nikt nawet nie wie dokładnie, gdzie wykopano mu grób.

Nic materialnego z niego nie zostało. Zmarł wcześnie - w wieku trzydziestu pięciu lat. Był aktorem. Aktor nie produkuje aktywa materialne. Aktor tworzy tylko słowem mówionym lub gestem. Ale słowo i gest są ulotne. I przez bardzo długi czas ludzie nie mogli nauczyć się ich uchwycić - aż sto pięćdziesiąt lat po śmierci Wołkowa, aż do początku XX wieku, kiedy kino zdobyło swoje prawa.

Ale imię Fiodora Grigoriewicza nadal żyje w pamięci ludzi, a jego czyny są zapisane na kartach historii. W końcu pozostawił nam ogromną spuściznę - jego twórczość stała się podstawą pierwszego rosyjskiego teatru zawodowego. Powstanie języka rosyjskiego teatr państwowy był kamień milowy w rozwoju rosyjskiej narodowej kultury teatralnej.

Na tej podstawie celem niniejszej pracy jest rozważenie etapów życia i twórczości F. G. Wołkowa oraz określenie jego roli w tworzeniu rosyjskiego narodowego teatru zawodowego.

Postawiłem sobie następujące zadania:

analiza dzieciństwa i młodzieńczych lat życia, wrażenia z pierwszych spotkań z teatrem;

rozważenie jego działalności w Jarosławiu;

ujawnienie roli dekretów cesarzowej w rozwoju rosyjskiego teatru zawodowego;

studium twórczości F. Wołkowa w teatrze rosyjskim.

W swojej pracy stosowałem następujące metody:

studium dokumentów, twórczość Wołkowa, recenzje i prace o nim współczesnych;

studium literatury o F. G. Volkovie.


1. Analiza wykorzystanej literatury


Znaczenie historyczne FG Volkov jest świetny. Tymczasem jego życie i twórczość były dalekie od wystarczających badań: nie mamy większego dzieła poświęconego jego życiu i twórczości. W swojej pracy korzystałem z kilku książek, opierając się głównie na czterech z nich.

F. G. Volkov i teatr rosyjski jego czasów. Zbiór materiałów, wyd. Yu.A. Dmitriewa

Kompilatorzy tego zbioru dokonali przeglądu odpowiednich funduszy 19 repozytoriów tego pierwszego związek Radziecki. Zbiór zawiera 98 dokumentów i 30 ilustracji.

Dokumenty są usystematyzowane według grup tematycznych, w obrębie grup ułożone są głównie w porządku chronologicznym. Podają materiały z dwóch pierwszych sekcji Informacje biograficzne o F. G. Volkovie, obejmujące wczesny okres jego życie; część trzecia i czwarta charakteryzują stan teatru i dramatu w okresie bezpośrednio poprzedzającym utworzenie teatru przez Wołkowa; piąta część zawiera dokumenty o przybyciu F. G. Wołkowa z trupą do Petersburga; w szóstym - o naukach Wołkowa i niektórych członków jego trupy w szlacheckim korpusie kadetów; rozdział siódmy poświęcony jest powstaniu działalności rosyjskiego teatru publicznego, którego pierwszym aktorem był Fiodor Grigoriewicz Wołkow; ósma sekcja zawiera dokumenty dotyczące najnowszych kreatywna praca Wołkow - inscenizacja maskarady „Triumfalna Minerwa”.

Wykaz najważniejszych zidentyfikowanych, ale niepublikowanych dokumentów znajduje się w Aneksie do zbioru. Podano tam także dzieła F. G. Wołkowa i te, które mu się przypisuje; teksty ról odgrywanych przez Wołkowa; biografia Fedora Grigoriewicza z N.I. Nowikow; spis przedstawień odbywających się w Moskwie podczas pobytu Wołkowa (1742-1749) oraz tabela przedstawień rosyjskich (1750-1763).

Większość dokumentów w zbiorze jest publikowana w całości, jednak w niektórych przypadkach podawane są tylko fragmenty dokumentów. Pisownia i interpunkcja w dokumentach są zbliżone do naszych współczesnych zasad,

K. Kulikow, pierwsi aktorzy rosyjskiego teatru.

Książka poświęcona jest dawnemu teatralnemu Petersburgowi. Opowieść o losach pierwszych prawosławnych aktorów rosyjskich - F. Wołkowa, I. Dmitrewskiego, A. Jakowlewa, E. Semenowej - przedstawiona jest na szerokim tle historycznym życia stolicy Rosja XVIII- pierwsza ćwierć XIX wieku,

Treść książki została oparta na publikacjach z czasopism i gazet z tamtych lat, wspomnieniach. Podczas pracy nad nim wykorzystano również historyczne i teatralne publikacje czasopism ubiegłego wieku: „Artysta”, „Repertuar i Panteon”, „Repertuar Teatru Rosyjskiego”, „Biuletyn Dramatyczny”, „Rocznik Teatrów Cesarskich” , „Panteon”, „Notatki patriotyczne”, „rosyjska starożytność”, „rosyjskie archiwum”, „rosyjski posłaniec” itp.

K. Kulikova, Sztylet Melpomene.

Ta książka jest poświęcona założycielowi rosyjskiego teatru Fiodorowi Grigoriewiczowi Wołkowowi. W zabawny sposób opowiada o trudnych i wspaniałych losach pierwszego wielkiego mistrza rosyjskiej sceny, opisuje atmosferę i życie, które go otaczało, ujawnia cechy sztuki aktorskiej XVIII wieku.

BN Aseev, Rosyjski Teatr Dramatyczny XVII-XVIII wieku.

Ta książka opowiada historię rosyjskiego teatru od jego początków do końca XVIII wieku. W opowiadaniu historii starożytny rosyjski teatr a teatr XVIII wieku próbował pokazać oryginalność rosyjskiego procesu historycznego i teatralnego tej epoki. Zajmuje się głównie problematyką tradycji. teatr ludowy w profesjonalnym teatrze sztuka XVII-XVIII wieków, o związkach teatru z postępem rosyjskim myśl publiczna, o stawaniu się w dramaturgii i aktorstwie sztuka XVIII wieczne elementy realizmu i folku.

Na początku podane są sekcje krótkie recenzje stan szkolnictwa, literatury i sztuk plastycznych. Dzieło otwiera przegląd historiograficzny, który nakreśla główne etapy badań nad rosyjskim teatrem antycznym.

K. Jewgrafow, Fedor Wołkow.

To dzieło sztuki, które opowiada o osobowości F. G. Wołkowa, o którym krążą liczne legendy. Ponieważ Fiodor Grigoriewicz pozostawił po sobie bardzo niewiele materialnych śladów, pisarz musiał dużo myśleć, tworzyć własne wersje niektórych wydarzeń z życia Fiodora Wołkowa. Jest to jedyna książka, która zawiera tablica chronologiczna„Główne daty życia i twórczości F.G. Wołkow.

wilki aktor profesjonalny teatr


2. Główne etapy życia i działalności


Dzieciństwo i młodość


Fiodor Grigoriewicz Wołkow urodził się w 1728 r., 9 lutego. Dzieciństwo i młodość spędził w starożytnych rosyjskich miastach Kostroma i Jarosław.

Fiodor Wołkow przybył do Jarosławia w 1735 roku, w wieku siedmiu lat. Był najstarszym synem zmarłego krótko wcześniej kostromskiego kupca Grigorija Iwanowicza Wołkowa. W sumie Grigorij Iwanowicz miał pięciu synów: Fedora, Aleksieja, Gawriłę, Iwana i Grigorija. Wdowa po zmarłej Matryonie Jakowlewnej przywiozła ze sobą troje najstarszych z nich do Jarosławia.

Tutaj Matrena Iwanowna znalazła swoje drugie szczęście: poślubiła owdowiałego kupca Fiodora Wasiljewicza Poluszkina. Nie wiadomo, czy wniosła jakiś kapitał jako posag dla swojego drugiego męża, czy nie. Ale sam jej nowy mąż do tego czasu miał już fortunę.

Sam Fedor Wasiljewicz nie był już młody. Miał dwoje dzieci. Syn wkrótce zmarł, a dla córki nie ma nadziei. Skala biznesu fabrycznego wymagała młodej energii, siły fizycznej i wiedzy. wtedy stary kupiec skierował wszystkie myśli do swoich pasierbów, a zwłaszcza do najstarszego, Fiodora. W raporcie magistratu jarosławskiego do głównego magistratu o prośbie F. Połuszkina o przekazanie jego pasierbów Wołkowa kupcom jarosławskim (1745) napisano: „Poluszkin, z wyjątkiem wspomnianych trzech pasierbów, nie tylko w celu poprawienia spraw fabrycznych, ale także do pracy kupców nikt nie ma swojej. Którym z jego pasierbów jest on, Poluszkin, dla wyżej ogłoszonych korzyści, adoptując od samego dzieciństwa. I nie szczędząc własnego kapitału, trzymał nauczycieli w domu na swoim łóżku, aby ich uczyć, i uczył ich czytać i pisać oraz innych nauk, a także produktów Zawockich i kupców. Poluszkin nie szczędził wydatków, aby wysłać swoich pasierbów, aby „dokończyli studia” w Moskwie.

Przez własne słowa Fiodora Grigoriewicza Wołkowa przebywał w Moskwie przez całe siedem lat - od 1741 do 1748 roku. Później biografowie zastanawiali się, gdzie tam studiował: w Akademii Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej, Szkoła religijna czy w jakiejkolwiek szkole przy zakładzie (takie szkoły zaczęły funkcjonować od czasów Piotra I)? Całkiem możliwe, że ojczym posłał go do szkoły fabrycznej.

Marzec 1744 (kiedy Fedor miał szesnaście lat) Poluszkin złożył petycję do Berg Collegium, które było odpowiedzialne za fabryki: „Aby najwyższy s. I. V. dekretem taki był mój meldunek... do przyjęcia io przebywaniu ze mną w towarzystwie mojego wyżej wymienionego pasierba, dać im e.i. V. dekret z czytaniem i z ich usług, i ze stanu ich dziedzińców, zgodnie z mocą dekretu, aby oddalić. W ten sposób bracia Wołkowowie, którzy zostali hodowcami, zostali zwolnieni ze służby wojskowej i wielu podatków oraz z kwater żołnierskich.


Wstęp do teatru


Mieszkając jeszcze w Jarosławiu, Wołkow miał okazję zapoznać się z teatrem i dać się mu ponieść. Pierwsze wrażenia, które dały początek zainteresowaniu Wołkowa teatrem i zdeterminowały go gusta estetyczne niewątpliwie były wrażenia z błazeńskich przedstawień, z przedstawień baśni, eposów, ustnych dramatów ludowych. W Jarosławiu Fiodor Wołkow zetknął się także z tzw. teatrem szkolnym, w którym seminarzyści grali przedstawienia „komedii” opartych na scenach z Pisma Świętego.

Żaden z braci Wołkowa nie studiował w seminariach. Ale najwyraźniej widzieli występy szkolnego teatru. W każdym razie na pewno o nich słyszeli: wielu ich przyjaciół było seminarzystami. A kiedy Fiodorowi Wołkowowi przyszło do głowy zorganizowanie teatru w domu, początkowo oczywiście kierował się nim teatr szkolny, oraz na amatorskie występy „chętnych” ludzi, oraz na festyny, z ich mummerami i nieskomplikowanymi zabawami podczas aukcji i świąt.

Według zapewnień wielu biografów Fedor Grigoriewicz odwiedził nie tylko Moskwę. Mógł też opowiedzieć ludowi Jarosławia o Petersburgu, dokąd, według dostępnych dowodów, wysłał go jego ojczym. Tam w 1746 roku zetknął się z teatrem włoskim. (Wołkow poznał „malarzy, muzyków i innych artystów, którzy byli wówczas w Cesarskim Teatrze Włoskim”). Tam rzekomo poznał niemieckich aktorów – „wolnego komika” Hilferdinga i „showmana” Skoliarija, których zespoły występowały w Rosja 50- x lat. Od nich rzekomo otrzymał wiele wskazówek dotyczących sztuki teatralnej, które starannie spisywał, szkicował i uczył się na pamięć.

„Widząc Nikitę Afanasjewicza Beketowa w roli Sinava, byłem tak zachwycony, że nie wiedziałem, gdzie jestem - na ziemi czy w niebie. Tutaj narodził się we mnie pomysł założenia własnego teatru w Jarosławiu ”- rzekomo przyznał się później Iwanowi Dmitrewskiemu.


Teatr w Jarosławiu


Poluszkin zmarł w 1748 r. Fabryki Poluszkinskiego zaczęto nazywać od imion ich nowych właścicieli: „Fiodor Wołkow z braćmi”. Zamiast wykorzystać otrzymany spadek na powiększenie kapitału, dwudziestoletni Fiodor Wołkow zaczął wyraźnie ochładzać się w kierunku „produktu siarki, witriolu i farby mumii”. Wokół niego zebrała się młodzież. Towarzysze braci Wołkowa również nie byli pozbawieni wykształcenia. Iwan Dmitrewski i Aleksiej Popow wcześniej przez pewien czas studiowali w seminarium, a Siemion Kuklin był pisarzem w urzędzie prowincjonalnym w Jarosławiu. Iwan Ikonnikow i Jakow Popow również awansowali tam do rangi urzędników.

Wszyscy zostali aktorami teatru, który w Jarosławiu zorganizował Fiodor Grigoriewicz Wołkow. Najpierw bawili się w kamiennej stodole Połuszkina, gdzie zbudowali platformę oświetloną misami z olejem i ustawili ławki dla „dozorców”. A potem Fiodor Wołkow otworzył prawdziwy teatr, w który zainwestował dużo własnych pieniędzy. Najwyraźniej stało się to po dekrecie „imp. Elizawieta Pietrowna o pozwoleniu na budowę prywatnych teatrów”: „Najjaśniejsza, najpotężniejsza, wielka suwerenna cesarzowa Elizawieta Pietrowna, samowładczyni całej Rosji, dziś… raczyła wskazać ustnym dekretem: na prośbę miejscowych mieszkańców, którzy chcą zabawiać uczciwe towarzystwa i przyjęcia z porządną muzyką lub na obecne poprzednie święto, rosyjskie komedie mają pozwolenie, aby dać im pozwolenie, a nie naprawiać zakazów ... 21 grudnia 1850 r.

Najwyraźniej inni zamożni mieszkańcy Jarosławia również pomogli mu w budowie gmachu teatru. W każdym razie pierwszy biograf F. G. Wołkowa II. Bezpośrednio zwraca na to uwagę I. Nowikow: „Każdy z nich zgodził się dać określoną sumę pieniędzy na budowę nowego teatru, który dzięki staraniom pana Wołkowa został zbudowany tak obszernie, że mógł pomieścić nawet tysięcy osób”.

Stworzony przez Wołkowa teatr zaspokajał potrzeby szerokich demokratycznych warstw społeczeństwa. Wychodząc naprzeciw interesom publiczności, Wołkow zrobił zdecydowany krok w kierunku przekształcenia amatorskich przedstawień w profesjonalny miejski teatr publiczny. "Wkrótce mały teatrzyk stało się ciasne dla rosnącej liczby widzów, pisze II. I. Nowikow. „Powinna była zostać rozpowszechniona lub całkowicie nowa”. Utworzony z inicjatywy Wołkowa i przy wsparciu ludności Jarosławia teatr wystawiał regularnie, co wymagało stałego zespołu i profesjonalizacji aktorów-amatorów.

Teatr miał w swoim repertuarze współczesny rosyjski dramat narodowy. Daje to podstawy do twierdzenia, że ​​w Jarosławiu, przy poparciu ogółu ludności, zrobiono duży krok w kierunku stworzenia rosyjskiego teatru narodowego.


Jarosławia w Petersburgu


W 1751 r. wieści o teatrze jarosławskim dotarły do ​​Petersburga. 5 stycznia 152 r. wydano „najwyższy dekret”: „... kupcy jarosławscy Fiodor Grigoriew, syn Wołkowa, vel Połuszkin, z braćmi Gawrilem i Grigorijem (którzy utrzymują w Jarosławiu teatr i grają komedie) oraz kogo jeszcze będą do tego potrzebować, sprowadź do Petersburga ... ”.

Pod koniec stycznia 1752 r. Jarosław przybył do Carskiego Sioła. Praca P. I. Sumarokowa „O teatrze rosyjskim od początku tego do końca panowania Katarzyny II”: „Zostali przywiezieni bezpośrednio do Carskiego Sioła, a kiedy zgłosili się cesarzowej o ich przybyciu, kazano przedstawić je im następnego dnia Chorewa . Po tym dali Etze cztery występy: Chorewa następnym razem Sinava , artyści i Hamleta ».

Wystawianie tragedii przez aktorów jarosławskich zaraz po ich przybyciu z Jarosławia oznacza, że ​​tragedie te były w ich repertuarze jeszcze przed F.G. Wołkowa ze swoim teatrem w Petersburgu.

Mieszkańcy Jarosławia zostali dostarczeni do Petersburga 3 lutego i „na dworze… ogłoszeni”, jak poinformował prokurator generalny N. Yu w swoim raporcie dla cesarzowej. Trubetskoj. Na początku lutego tego samego roku, Mowa publiczna aktorzy Teatru Jarosławskiego w Petersburgu.

Występy jarosławskich aktorów różniły się od występów francuskiej trupy dworskiej i kadetów, którzy wprowadzali dwór w sztukę sceniczną klasycyzmu. Występy komików z Jarosławia nie podobały się cesarzowej, zepsutej spektaklami teatralnymi. W przeciwieństwie do „szlachetnej” maniery kadetów, gra ludu Jarosławia, jak później powiedział Nowikow, „była po prostu naturalna i niezbyt upiększona sztuką”. A sami prowincjonalni aktorzy – hodowcy i urzędnicy, czy nawet po prostu „posadowi” ludzie – pozbawieni zewnętrznego blasku i bogatych strojów, uderzająco różnili się od jej rozpieszczonego i wychowanego dworu.

Raznochintsy aktorzy, którzy wyszli z prowincji teatr demokratyczny, musiał przejść interakcję szlacheckiej ideologii i szlacheckiej kultury. Najbardziej utalentowani aktorzy teatru jarosławskiego zostali wysłani na studia do korpusu szlacheckiego, gdzie zostali kurs ogólny wykładanych tam nauk ścisłych, z wyjątkiem specjalnych dyscyplin wojskowych. Sumarokowa i byli członkowie Występy kadetów angażowały mieszkańców Jarosławia, ucząc ich „reprezentowania tragedii”.

W lutym 1754 r. Elżbieta nakazała skierować Fiodora i Grigorija Wołkowa na szkolenie w Korpusie Kadetów „i we wszystkim zarówno wspierać, jak i trenować śpiewaków i komików znajdujących się obecnie w tym korpusie” (to znaczy towarzyszy Wołkowa - Dmitrewskiego i Popowa), ponadto , w przeciwieństwie do tego drugiego, Wołkow ustalił pensję: Fedor - 100 rubli, a Grigorij - 50. Od marca 1754 r. Jarosławski hodowca Fedor Wołkow ze swoim młodszy brat Grzegorza zaczęto wymieniać jako uczniów Korpusu Ziemskiego.

Wkrótce jednak przestali być wymieniani jako hodowczynie: ich przyrodnia siostra Matryona Kirpiczewa złożyła petycję do Kolegium Berga o przekazanie jej, własnej córce, otrzymanego przez Wołkowów dziedzictwa połuszkinowskiego.

Fedor Grigoriewicz nie pozostał długo w korpusie szlacheckim. Od stycznia 1755 roku on i jego towarzysze zaczęli ponownie grać na scenie dworskiej.


Powstanie Rosyjskiego Państwowego Teatru Publicznego


W sierpniu 1756 r. w imieniu cesarzowej Elżbiety wydano dekret rządzącemu Senatowi: „Nakazaliśmy teraz założyć rosyjski teatr do wystawiania tragedii i komedii, za który należy oddać teatr Gołowkina kamienny dom, który znajduje się na Wyspie Wasiljewskiej w pobliżu domu kadetów. I w tym celu kazano rekrutować aktorów i aktorki: aktorów ze studentów chórzystów i Jarosławia w korpusie kadetów, którzy będą potrzebni, a oprócz nich aktorów z innych niesłużących osób, a także przyzwoitego liczba aktorek ... Dyrekcję tego rosyjskiego teatru powierza się od nas brygadziście Aleksandrowi Sumarokowowi ... ”.

Nowy teatr zaczęto nazywać „Teatrem Rosyjskim”. W przeciwieństwie do teatrów dworskich, przeznaczonych dla wąskiego kręgu arystokratycznych widzów, był ogólnodostępny i wystawiał płatne przedstawienia przeznaczone dla stosunkowo szerokich kręgów miejskiej publiczności. Podstawą repertuaru teatru były dramaty rosyjskie, głównie dramaty Sumarokowa. Trzon trupy stanowili rosyjscy aktorzy zawodowi spośród jarosławskich komików: F. G. Wołkow, I. A. Dmitrewski, Ja. D. Szumski i inni. Jedną z pierwszych rosyjskich aktorek była A. M. Dmitrevskaya (Musina-Pushkina), dokumentacja jej występów w teatrze rosyjskim pochodzi z końca lat 50. Nieco później na rosyjskiej scenie pojawiła się aktorka T. M. Troepolskaya.

Elizaveta Petrovna, wydając dekret o utworzeniu rosyjskiej trupy, nie była zbyt hojna w tej treści. Na utrzymanie teatru przeznaczono zaledwie 5000 rubli. Z tego 1000 rubli szło na pensję dyrektora, a 250 na przełożonego. Sytuacja, w jakiej znalazł się teatr rosyjski, który był jeszcze słaby i jeszcze nie stanął na nogach, okazała się bardzo trudna.

Brakowało pieniędzy nie tylko na kostiumy, ale nawet na świece łojowe i miski. Rosyjskim aktorom nawet nie śniło się o woskowej „iluminacji” oświetlającej występy obcokrajowców.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow został najbliższym asystentem dyrektora Teatru Rosyjskiego. Wraz z Dmitrewskim spotkał się z przyszłymi aktorami. Fedor Grigoriewicz rysował szkice kostiumów, robił rekwizyty, pomagał w próbach (a może sam prowadził próby), był głównym wykonawcą głównych ról.

Jego związek z Sumarokowem był nierówny. Fedor Grigoriewicz przeczytał monologi napisane przez Sumarokowa. Poszedł za jego radą. Inteligentny i wykształcony Sumarokov był głównym nauczycielem i mentorem aktora. Jednocześnie zawsze niespokojna, niezrównoważona natura dyrektora Teatru Rosyjskiego przyniosła wiele smutku Fiodorowi Grigoriewiczowi.

Sumarokow opowiadał się za prostotą języka literackiego, poezji i aktorstwa. Wołkow, wychowany na tradycjach sztuki demokratycznej, na ustnym dramacie ludowym, na tradycjach miejskiego teatru demokratycznego, także opowiadał się za bezsztucznością i prostotą. Ale ich rozumienie prostoty było inne: Sumarokow założył klasyczną grę, Wołkow pokonał klasycyzm, dążąc do realizmu.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow nie był ani szlachcicem, ani oficerem, nie był też czczony jako poeta. Dlatego cała „czarna” praca spadła na niego.

Repertuar teatru na początku lat 60. XVIII wieku był bardzo ubogi. Brak komedii odzwierciedlających rosyjskie życie był szczególnie dotkliwy. Wystawiali głównie tragedie Sumarokowa: „Khorew”, „Sinav i Truvor”, „Hamlet”, „Semira”, „Dimiza”, „Pustelnik”, grali też komedie: przekłady – Moliera, Holberga, Dancourta, Rousseau, jak a także dwie trzy udane komedie Kheraskowa i AA Wołkowa.

Teatr był słabo odwiedzany; Tłumaczono to tym, że repertuar klasyczny, zwłaszcza tragiczny, nie cieszył się zainteresowaniem demokratycznej publiczności.Wprowadzanie Rosjan do teatru nie było łatwe i bezbolesne. Rosyjska trupa miała bardzo zróżnicowaną publiczność. Niektórzy z gorliwą uwagą i życzliwym zachwytem słuchali żarliwych monologów tragedii i szyderczych uwag komedii. Inni, z naiwną ciekawością, „przyzwyczaili się” do spektaklu, którego wciąż nie rozumieli. Jeszcze inni (a było ich też niemało) patrzyli z arogancką nieufnością na teatralne „zabawy” i komików, którzy je „produkowali”.

Często podczas akcji tragedii słychać było niestosowny i bezczelny śmiech jakiegoś szlachetnego ignoranta. Na parterze niestrudzenie obgryzali orzechy i jabłka, a nawet walczyli „na pięści”. W lożach panie i panowie uzbrojeni w lornetki często patrzyli nie na scenę, ale na widownię i głośno, niezależnie od aktorów, rozmawiali między sobą.

Lekcje, które widzowie otrzymali w teatrze, zaowocowały. Rosyjska publiczność stopniowo przywiązywała się do sztuk performatywnych. Pod wpływem teatru rozwinęły się umysły, trudny proces„katharsis” – „oczyszczenie” samych widzów poprzez „współczucie” dla losów scenicznych bohaterów. Od czasów starożytnych ludzie widzieli w tym cel i cel sztuki.


Role Wołkowa


Czwórka z Jarosławia stanowiła główny trzon utworzonej trupy. Fiodor Grigoriewicz cieszył się wśród nich niekwestionowanym autorytetem. Nie tylko jako najzdolniejszy i czołowy odtwórca głównych ról, ale także jako starszy towarzysz – najbardziej rozsądny i wykształcony.

Po utworzeniu teatru rosyjskiego F. Wołkow „został w nim mianowany pierwszym aktorem”. Lata 1756-1762 Nowikow nazwał latami dobrobytu Wołkow - aktor. „wtedy pan Wołkow pokazał swoje talenty w pełnym blasku, a potem zobaczyli w nim wielkiego aktora; a jego sławę potwierdzili również cudzoziemcy: jednym słowem praktykował na tym stanowisku do końca życia z wielką dla siebie pochwałą”

Imponował swoim współczesnym szlachetną duchowością, przystojną twarzą, majestatyczną dostojnością obyczajów, a jednocześnie pasją aktorskiego talentu. Fiodor Grigoriewicz Wołkow był aktorem-obywatelem w pełnym tego słowa znaczeniu. Wiedział, jak tchnąć prawdziwe życie w długie i czasem zbyt rozwlekłe monologi swoich tragicznych bohaterów.

Najwyraźniej, podobnie jak Sumarokow, Fiodor Grigoriewicz, podobnie jak Sumarokow, umieścił tragiczną muzę „najbardziej ukochaną Melpomenę” nad komediową muzą Thalią. Ówczesna rosyjska komedia wyśmiewała moralność, ludzkie wady, ale nawet nie podniosła ostrych problemów politycznych, które już poruszyła tragedia Sumarokowa.

Oczywiście komedia była bliższa życiu codziennemu. Była wyraźniejsza zwyczajni ludzie. Nawiasem mówiąc, współcześni uważali Wołkowa nie tylko za tragicznego, ale także za doskonałego aktora komediowego. A jednak tragiczne role przyniosły mu sławę. Tak, a teatr rosyjski tamtych lat przeszedł do historii przede wszystkim jako teatr tragiczny, teatr szlachetnych uczuć obywatelskich i idei wzniosłych i tragicznych.

Wołkow grał na scenie role tragicznych bohaterów przeciwstawiających się tyrańskim władcom, a swoją interpretacją ról budził nienawiść do tyranii i tym samym nawoływał do walki z despotyzmem. Wiadomo na pewno, że Wołkow grał rolę Marsa w „Nowych laurach” i Amerykanina (Indianina) w „Schronieniu cnót” (1759). Sumarokov napisał te role dla Wołkowa. Według Nowikowa Wołkow grał Oskolda w Semirze. (Wszystko to były role, zgodnie z podziałem na role w XVIII wieku, Tragiczny bohater.) Przez analogię możemy założyć, że w „Sinav i Truvor” Volkov grał Truvor, w „Khorev” i „Hamlet” - role tytułowe. W "Dimizie" (później zwanym "Jaropełkiem i Dimizą") - Ostrozor (Jaropełk).

Role Wołkowa we wczesnych tragediach napisanych przed jego przybyciem różnią się nieco od późniejszych przewagą motywów osobistych nad publicznymi. Khorev, Truvor, Yaropolk - młodzi chłopcy - miłośnicy bohaterów. Ognista miłość wiąże ich z ukochaną. W Khorev, Synavs i Truvor ta miłość jest nieszczęśliwa, ale w Jaropolku i Dimizie rozwiązanie jest szczęśliwe. We wszystkich tych tragediach dużo miejsca poświęca się miłosnym dialogom, pełne pasji, rozpacz, beznadzieja. I tylko w roli Hamleta motyw miłosny zepchnięty na dalszy plan; na pierwszym miejscu - kochający syn walcząc z zabójcami swojego ojca.

Ze wszystkich ról Wołkowa wyróżnia się rola Marsa. W istocie jest to długi monolog, w którym bóg wojny opowiada o zwycięstwie rosyjskiej broni w wojnie siedmioletniej. Monolog jest pełen uczuć prawdziwy patriotyzm; mowa płynie w sposób niekontrolowany burzliwy strumień.


„Triumfująca Minerwa”, ostatnie dni życia


W 1762 istnieje przewrót pałacowy Jednym z uczestników zamachu stanu był Fedor Grigoriewicz Wołkow. Jego udział potwierdzają wspomnienia i materiał dokumentalny,

W dniach uroczystości koronacyjnych Wołkow zorganizował maskaradę uliczną „Triumfalna Minerwa”, wykorzystując w niej środki wyrazu ludowych karnawałów, budek i spacerów, gier błazeńskich,

Po rosyjsku życie XVIII wieku nie była to pierwsza maskarada uliczna; za panowania Piotra I odbyło się kilka podobnych maskarad, odbywały się one podczas obchodów zwycięstw i służyły jako jeden ze środków agitacji politycznej. Tak więc uliczne maskarady miały swoją własną tradycję. Ale Wołkow wypełnił maskaradę nową, niezwykłą treścią - demokratycznymi ideami, ogłoszonymi publicznie.

„Triumfująca Minerwa” została zaprojektowana dla mas miejskich. Maskarada została zaplanowana tak, aby zbiegła się z tłustym czwartkiem, to znaczy zbliżała się do uroczystości i procesji Maslenitsa.

F. G. Volkov działał w tym karnawale jako autor, reżyser i lider.

AT Bołotow, naoczny świadek maskarady, napisał, że maskarada „miała na celu ośmieszenie wszystkich najczęstszych wad wśród ludzi”. „Pochód był wielki i długi: prowadzono różne rodzaje wozów i wozów, częściowo na ogromnych saniach, częściowo na kołach, na których siedzieli nadzy i nadzy ludzie. na różne sposoby ubrany i reprezentujący ludzi i śpiewający przyzwoite i skomponowane piosenki satyryczne na każdy temat”

Ale ten sam Bołotow dodaje, że pieśni śpiewane w tej maskaradzie „tak się podobały, że przez długi czas i przez kilka lat z rzędu bawiły ludzi, zmuszając ich do ponownego śpiewania pieśni fabrycznych, które były używane we wspomnianych chórach i nauczył ich piosenek”.

Bezpośrednimi uczestnikami maskarady byli komicy, studenci uniwersytetu i akademii teologicznej, uczniowie, śpiewacy, raznoczyńcy i fabrycy, muzycy pułkowi, waltorniści, waltorniści, bałałajkarze „z ryjami i dudami, trębacze, kotły” itp. Nie wymieniono jedynie kompozytorów. Najprawdopodobniej nowe słowa zostały umieszczone przez samego Wołkowa na popularnych wówczas motywach ludowych; podobna technika była bardzo powszechna w XVIII i pierwszej połowie XIX wieku w operach komicznych i wodewilach.

Wołkow zapożyczył obrazy maskarady z różnych dziedzin. Były tam obrazy z mitologii antycznej: Apollo, Minerwa, Wenus, Kupidyn, Bachus, Silenus; obrazy historyczne: Diogenes, Heraklit, Demokryt. Oto maski włoskiej komedii ludowej: Harlequin i Pantalone. Największym zainteresowaniem cieszyły się jednak obrazy rosyjskiej rzeczywistości: poborcy podatków, całusy, donosiciele, hakerzy, Kriwosud, Obirałow, Wiatkoljub, Oszukani, gońcy, lokaje, hajdukowie, pięściarze, rolnicy i inni.

Uczestnicy maskarady hałasowali, grzechotali, śpiewali, grali na różnych instrumentach muzycznych i śmiali się. Wszyscy byli ubrani w kolorowe stroje maskaradowe i kostiumy teatralne.

„Triumfalna Minerwa” ujawnia światopogląd i talent Fiodora Grigoriewicza Wołkowa nie tylko jako autora, nauczyciela i reżysera, ale przede wszystkim jako osoba publiczna.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow zmarł 4 kwietnia 1763 r .; gdzie zmarł i gdzie został pochowany pozostaje nieznany. Katarzyna II przebywała jeszcze w kwietniu w Moskwie, gdzie „Gabinet e.i. V.”. W związku z tym dekret o emisji pieniądza odbył się w Moskwie i pieniądz został wydany w Moskwie. Ale chory Wołkow mógł być i umrzeć zarówno w Moskwie, jak iw Petersburgu.

NI Nowikow w swoim „Doświadczeniu słownika historycznego” (1772) podaje: „Jego śmierć była spowodowana następującymi okolicznościami: kazano mu wymyślić i urządzić publiczną maskaradę dla rozrywki ludu, którą ułożył pod nazwą Zwycięska Minerwa. Po przygotowaniu się do tego stroju i samochodów, zgodnie z jego zaleceniami, maskarada ta została zaprezentowana przez publiczną procesję 30 stycznia, 1 i 2 lutego 1763 roku. Pan Wołkow, chcąc, aby wszędzie panował w nim porządek, jeździł konno i nadzorował wszystkie jego części, dlatego dostał silnego przeziębienia, a zaraz potem gorączki; w końcu wybuchł pożar w jego żołądku Antonowa, od którego zmarł w kwietniu 1763 r., 4 dni w 35 roku urodzenia, ku wielkiemu i powszechnemu żalowi wszystkich. Jego ciało zostało pochowane ze wspaniałym i bogatym ceremoniałem w obecności najszlachetniejszych kawalerów dworskich i bardzo wielu ludzi o różnym statusie w klasztorze Androniev ... ”

Dwieście lat później tam, w Moskwie, w klasztorze Androniev, a nagrobek Fedor Wołkow. Ale wtedy wciąż istniała legenda, że ​​​​został pochowany w niewłaściwym miejscu, że jego ciało zostało przetransportowane do Petersburga, a ostatnie schronienie znalazł na Wyspie Wasilewskiej, w pobliżu cerkwi Zwiastowania ... Znaleziono materiał nie tak dawno temu przez współczesnych badaczy opowiada inną historię. Pozwala to sądzić, że 8 kwietnia 1763 r. Fiodor Grigoriewicz Wołkow został pochowany nie w Petersburgu czy klasztorze Androniewskim, ale w moskiewskim klasztorze Złatoust, o czym świadczy duży wkład wniesiony tam przez jego krewnych.



Dramat ludowy, spektakle jarosławskie, a zwłaszcza moskiewskie, niewątpliwie miały ogromny wpływ na powstanie i rozwój zainteresowań Wołkowa teatrem.

Zapoznawszy się z teatrami ludowymi i kościelnymi, Wołkow zrozumiał, jak to zrobić wielkie możliwości posiada sztukę teatralną, dlatego przypuszczalnie organizując swój teatr miał na myśli nie zwykłą rozrywkę, ale stworzenie społecznie użytecznej instytucji.

Przypadek Wołkowa mierzy się nie skalą miasta Jarosławia, ale całej Rosji. Jarosław służył tylko Wołkowowi Punkt wyjścia.

Potrzeba stworzenia rosyjskiego państwowego teatru publicznego była podyktowana kilkoma przyczynami. Teatr Narodowy był potrzebny do podniesienia prestiżu Imperium Rosyjskie jako oświecony państwo europejskie. Potrzebny był także profesjonalny teatr rosyjski, który zastąpiłby amatorskie występy kadetów na dworze. Powstanie teatru państwowego, dostępnego także dla publiczności miejskiej, mogłoby z powodzeniem przeciwdziałać dalszemu rozprzestrzenianiu się przedstawień „gorliwych komików”, których trudno było poddać się nadzorowi cenzury. I taki teatr powstał. Nie ostatnia rola grał w tym dekrety cesarzowej.

Znajomość ról Wołkowa pozwala sądzić, że jego twórczość była ściśle związana z postępowymi w tym czasie problemami ideologicznymi klasycyzmu. " Znakomity aktor”, jak nazywał Wołkowa pedagog Nowikow, tworzył obrazy na rosyjskiej scenie, w których wyrażano myśli i uczucia postępowego ludu ówczesnej Rosji.

Wołkow nie żył długo, ale udało mu się spełnić marzenie swojego życia: wznosi się świątynia skarbca „ducha ludowego” - rosyjski teatr narodowy, a jego wielkość jest imponująca i niezniszczalna, ponieważ została mocno osadzona na fundament położony przez jego wielkiego stwórcę.


Bibliografia


1.F. G. Volkov i teatr rosyjski jego czasów. Zbiór materiałów. wyd. Yu.A. Dmitrieva, - M .: Cały ZSRR, 1953. - wersja 2.

2.K. Kulikov teatru rosyjskiego pierwsi aktorzy. - L., 1991.

3.K. Kulikova Sztylet Melpomene. - M.-L.: Art, 1963.

4.Rosyjski Teatr Dramatyczny BN Aseev z XVII-XVIII wieku. - M.; Sztuka, 1958.

5.K. Jewgrafow, Fedor Wołkow. - M.: Mol. strażnik, 1989. (ŻZL)

6.LI Kulakova, Denis Ivanovich Fonvizin. Biografia pisarza. - M.-L.: Oświecenie, 1966.


Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w nauce tematu?

Nasi eksperci doradzą lub udzielą korepetycji z interesujących Cię tematów.
Złożyć wniosek wskazanie tematu już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.

Data urodzenia:

Miejsce urodzenia:

Kostroma, Imperium Rosyjskie

Data zgonu:

Miejsce śmierci:

Moskwa, Imperium Rosyjskie

Obywatelstwo:

Imperium Rosyjskie

Zawód:

Aktor, reżyser teatralny, dramaturg, poeta, muzyk, artysta

Lata działalności:

Rosyjski do prezentacji tragedii i komedii teatralnych

(1729-1763) - rosyjski aktor i postać teatralna. Stworzył pierwszy stały teatr rosyjski i dlatego jest uważany za założyciela teatru rosyjskiego.

Biografia

Fedor urodził się 9 (20) lutego 1729 r. W Kostromie. Jego ojciec, kupiec z Kostromy, zmarł w dzieciństwie. Matka w 1735 roku ponownie wyszła za mąż za kupca Fiodora Połuszkina i wraz z dziećmi przeniosła się do Jarosławia. Ojczym Wołkowa był bogatym i życzliwym człowiekiem. Mieszkańcy Jarosławia znali różne rodzaje przedstawień teatralnych. Wołkow widział gry ludowe, występy amatorskie i występy od dzieciństwa szkolne dramaty. Wyróżniał się różnymi talentami. Chłopiec otrzymał pierwsze lekcje czytania i pisania od pastora, który był za księcia EI Birona, który został zesłany do Jarosławia.

W wieku dwunastu lat został wysłany do Moskwy na studia handlowe u niemieckich przemysłowców, od których Wołkow między innymi doskonale nauczył się języka niemieckiego, którym mówił „jak naturalny Niemiec”. W Moskwie zainteresował się przedstawieniami teatralnymi, w których grali studenci Akademii Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej. Podczas studiów w Moskwie Wołkow, według AA Szachowskiego, „celował w okresie Bożego Narodzenia w prezentowaniu dramatów duchowych i tłumaczonych komedii, z których od dawna słyną studenci Zaikonospasskiego”. Wołkow wyróżniał się na tle swoich rówieśników umysłem, pracowitością i wiedzą, „był namiętnie przywiązany”, według Nowikowa, „do wiedzy nauk ścisłych i artystycznych”. Czas studiów zbiegł się z wstąpieniem na tron ​​Elżbiety Pietrowna, która wniosła duży wkład w rozwój kultury.

W 1746 roku młody kupiec przybył w interesach do Petersburga i tu, według legendy, wizyta w teatrze dworskim wywarła na nim ogromne wrażenie. Poświęcił się całkowicie nowej pasji iw ciągu dwóch lat pobytu w Petersburgu zajmował się sztuką i nauką o biznesie scenicznym. W 1748 roku, po śmierci ojczyma, Fiodor Wołkow objął kierownictwo fabryk, ale wkrótce przeszedł na emeryturę, przekazując kontrolę bratu.

Po uzyskaniu niepodległości gromadzi wokół siebie miłośników przedstawień teatralnych spośród jarosławskiej młodzieży. 29 czerwca (10 lipca) 1750 r. W dużej kamiennej stodole, w której kupiec Poluszkin przechowywał swoje towary, Wołkow dał swój pierwszy publiczny występ, pokazując dramat Estera (przekład Wołkowa) oraz pastorał Evmon i Berfa. Chociaż nie wszyscy mieszkańcy Jarosławia przyjęli nową zabawę, a pojawiają się nawet informacje o napadzie dokonanym przez kilku mieszczan podczas jednego z przedstawień, już w następnym roku w Jarosławiu zbudowano drewniany teatr nad brzegiem Wołgi specjalnie na potrzeby przedstawień Wołkowa, który został otwarty 7 stycznia 1751 r. tragedią A. P. Sumarokowa „Chorewa”. W Teatrze Wołkowskim, oprócz niego, jego bracia Grigorij i Gawriła, „urzędnicy” Iwan Ikonnikow i Jakow Popow, „duchowny” Iwan Dmitrewski, „podglądacze” Siemion Kuklin i Aleksiej Popow, fryzjer Jakow Szumski, mieszczanie Siemion Skaczkow i zagrał Demyan Galik. Był to pierwszy publiczny teatr w Rosji.

Wkrótce o „komediach jarosławskich” dowiedział się na dworze cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Specjalnym dekretem z 1752 r. Wezwała Wołkowa do Petersburga:

Od końca stycznia Jarosław pod wodzą Fiodora Wołkowa gra już przed cesarzową i dworem. Repertuar obejmował tragedie A. P. Sumarokowa „Khorev”, „Sinav i Truvor” oraz „Hamlet” Szekspira. Występy odbywały się także w korpusie ziemiańskim.

30 sierpnia 1756 r. Oficjalnie powołano „Rosyjski Teatr Przedstawień Tragedii i Komedii”, co zapoczątkowało powstanie Cesarskich Teatrów Rosji, a Fiodor Wołkow został mianowany „pierwszym rosyjskim aktorem”, a Aleksander Dyrektorem teatru został Sumarokow, w 1761 roku stanowisko to objął Wołkow. Ale ze względu na swoją ukochaną pracę Fiodor Grigoriewicz odmówił stanowiska ministra gabinetu, Zakonu św. Andrzeja Pierwszego Powołanego, majątków i chłopów pańszczyźnianych.

Fiodor Wołkow napisał około 15 sztuk („Sąd Szemyakina”, „Każdy Yeremey rozumie siebie”, „Rozrywka mieszkańców Moskwy o zapustach” itp.), Które nie przetrwały do ​​\u200b\u200bnaszych czasów, był także autorem uroczystych odów ( wiadomo, że zaczął pisać odę „Piotr Wielki”) i pieśni (są „Przechodzisz obok celi, kochanie” o przymusowo tonsurowanym mnichu i „Bracie, zaśpiewajmy starą pieśń, jak żyli ludzie w I wieku” o minionym Złotym Wieku). Ponadto zajmował się projektowaniem artystycznym spektakli; znane jest jego zdjęcie przedstawiające go i braci podczas przedstawienia, popiersie Piotra I; według legendy jego dziełem jest także rzeźbiony ikonostas cerkwi Nikolo-Nadeinskaya w Jarosławiu. Grał na wielu instrumentach i tworzył muzykę do spektakli.

Do tej pory jednym z najbardziej niejasnych momentów w jego życiu jest jego rola podczas zamachu stanu i wstąpienia na tron ​​Katarzyny II. Po przewrocie zawsze miał dostęp do gabinetu cesarzowej bez meldunku. W tygodniu naftowym 1763 r. Na cześć koronacji cesarzowej Katarzyny II w Moskwie wielodniowe „ wielka maskarada, zwana „Triumfującą Minerwą”, w której objawi się Obrzydliwość występków i Chwała Cnót”, który był ostatnim dziełem Wołkowa. Podczas maskarady przeziębił się i zmarł 4 (15) kwietnia 1763 roku. Swój ostatni występ zagrał 29 stycznia, występując w swojej najlepszej roli Oskolda w tragedii Sumarokowa Semira.

Fiodor Wołkow został pochowany w Moskwie, na cmentarzu klasztoru Andronikowa. Po jego grobie nie pozostały żadne ślady. W połowie lat 90. na cmentarzu odsłonięto tablicę pamiątkową.

W Jarosławiu jego imieniem nazwano teatr, plac przed nim i ulicę, aw 1973 r. odsłonięto pomnik na placu przy teatrze. Jego inicjały to F.V. wyryte także na latarniach przy teatrze.

Nazywany jest „ojcem rosyjskiego teatru”.

Fiodor Wołkow urodził się 9 (20) lutego 1729 r. W Kostromie. Jego ojciec zmarł, gdy Fedor był jeszcze mały. Matka w 1735 roku wyszła za mąż za kupca Fiodora Poluszkina i wraz z dziećmi przeniosła się do Jarosławia.

Chłopiec studiował umiejętność czytania i pisania u pastora, który był za księcia EI Birona, który został zesłany do Jarosławia. Już wtedy chłopiec wykazywał różnorodne zdolności i talenty. Widząc to, Poluszkin odczytał najstarszego pasierba jako spadkobierców i następców jego dzieła.

Fiodor został najpierw wysłany do Moskwy do Akademii Zajkonospasskiej, aby studiować Prawo Boże, język niemiecki i matematykę. Niemiecki Fiodor Wołkow nauczył się do perfekcji, mówił „jak urodzony Niemiec”. W akademii młody Wołkow stale brał udział w przedstawieniach teatralnych. Według AA Szachowskiego Wołkow „celował w okresie Bożego Narodzenia w prezentowaniu duchowych dramatów i tłumaczonych komedii, z których studenci Zaikonospasskiego od dawna słyną”. Na tle rówieśników wyróżniał się inteligencją, pracowitością i wiedzą.

Z akademii Poluszkin wysłał swojego pasierba „w celu zdobycia umiejętności księgowości i handlu” do jednego z niemieckich biur w Petersburgu. Oprócz studiów Wołkow odwiedził teatr dworski i uczęszczał włoska opera. Opera wywarła na młodym człowieku głębokie wrażenie, jeszcze większe wrażenie zrobił na nim, gdy dostał się za kulisy teatru, zaaranżowanego przez uczniów korpusu szlacheckiego, który odgrywał dramaty A.P. Sumarokow. Sporządził tam plany i rysunki całego układu sceny, maszyn i scenografii.

Po powrocie do Jarosławia Fiodor Wołkow zaczął uczyć swoich braci, a także znajomych, malarstwa, muzyki i sztuki dramatycznej. Wreszcie w jednej ze stodół swojego ojczyma Fiodor Grigoriewicz założył teatr. Prapremiera teatru odbyła się w dniu imienin ojczyma 20 czerwca 1750 roku. Pierwszy rosyjski teatr zaczął przyciągać widzów, wieści o nim dotarły do ​​Petersburga. Cesarzowa Elżbieta Pietrowna nakazała „natychmiast przywieźć trupę pocztą na dwór”.

Tutaj zagrali kilka sztuk, potem aktorów, których lubiła najbardziej, zostawiła w Petersburgu, a po nagrodzeniu reszty odesłała ich z powrotem do Jarosławia.

30 sierpnia 1756 r. Cesarzowa Elżbieta wydała zarządzenie ustanawiające „rosyjski teatr do wystawiania tragedii i komedii”. Pierwszym dyrektorem teatru był A.P. Sumarokov, a Fiodor Wołkow „był w nim pierwszym aktorem”, a później zastąpił Sumarokowa na stanowisku reżysera. Repertuar teatralny składał się z języka rosyjskiego prace dramatyczne, głównie sztuk Sumarokowa. Trzon trupy stanowili aktorzy spośród jarosławskich komików: FG Volkov, IA Dmitrevsky, YaD Shumsky i inni.

„Wtedy Wołkow pokazał swoje talenty w pełnym blasku, a potem zobaczyli go jako wielkiego aktora, a jego sławę potwierdzili także obcokrajowcy”, pisze N.I. Nowikow. Aktorstwo Wołkowa było proste i pełne pasji, oparte raczej na wyczuciu niż na efekcie.

Można go słusznie nazwać założycielem rosyjskiej szkoły aktorskiej. Aktorzy tacy jak Dmitrevsky, Shchepkin, Chaliapin, Stanisławski uważali się za jego uczniów.

W czasach koronacji cesarzowej Ekateriny Wołkowowi powierzono organizację maskarady w Moskwie, która nosiła nazwę: „Triumfalna Minerwa”. Ten spacer kosztował go nie tylko dużo pracy, ale i życie: podczas maskarady przeziębił się i wkrótce zmarł. Fedor

Wołkow został pochowany w Moskwie, na cmentarzu klasztoru Androniev. Nie ma śladów jego grobu. Na cmentarzu znajduje się tablica pamiątkowa.

Główną działalnością jego krótkiego, ale jasnego życia był rosyjski teatr zawodowy, teatr publiczny. Oto słowa z jego pamiętnika: „Ogólna korzyść teatru rosyjskiego będzie odczuwalna, gdy teatr wyjdzie z ram przedsięwzięcia sądowego. Powinna być publiczna i popularna, powinni być w niej mile widziani światli i ważni dżentelmeni, ale nie tylko widzowie i koneserzy. Wszystkich żyjących, wszystkie oświecone siły kraju trzeba pociągać do takiego teatru i to nie siłą, nie rozkazami czy dekretami, ale dobrą wolą i świadomością dobra ojczyzny.

Słynny współczesny Nowikow tak charakteryzuje Fiodora Wołkowa: „Ten mąż był wielkiego, pomysłowego i przenikliwego umysłu, gruntownego, zdrowego rozumowania i rzadkich talentów, ozdobiony wieloma naukami i lekturami. najlepsze książki. Znał się na sztuce teatralnej w najwyższym stopniu, a jednocześnie był niezłym poetą, dobrym malarzem, dość zręcznym muzykiem na wielu instrumentach, przeciętnym rzeźbiarzem, jednym słowem człowiekiem o wielkiej wiedzy do wystarczający stopień. Na pierwszy rzut oka wydawał się nieco surowy i ponury; ale to znikało, gdy przebywał z dobrymi przyjaciółmi, z którymi umiał się dogadać i rozkoszować rozmowę rozsądnymi i ostrymi dowcipami. Życie było trzeźwe i surowe; miał niewielu przyjaciół, ale najlepszych, a on sam był doskonałym przyjacielem, hojnym, bezinteresownym i miłośnikiem pomocy.

Fonvizin tak mówi o Wołkowie: „Wołkow był człowiekiem głębokiej inteligencji, pełnym cnót, miał wielką wiedzę i mógł być mężem stanu”.