Benois Aleksander Nikołajewicz (1870-1960) grafik, malarz, artysta teatralny, wydawca, pisarz, jeden z autorów współczesnego wizerunku książki. Przedstawiciel rosyjskiej secesji.
Wersal.
W naszej społeczności pojawił się już post o twórczości Alexandra Benois:
Zwracamy uwagę na jeszcze kilka akwarel tego wspaniałego artysty.
Wersal.
Paryż. Karruzel.
Wersal. Wersal.
Wersal. Wersal.
Fontanna „Neptun” w Wersalu. Wersal.
Fontainebleau.
Willa Maurel, Cassis.
Pont Marie, Paryż.
Kapitol, Rzym. Le Capitole w Rzymie.
Ufficio Scavi w Rzymie.
Pawłowsk.
Wenecja. Wenecja.
Pałac w świetle księżyca. (Gwasz, papier)
Cassis. Cassis.
Cassis. (Gaj w Cassis).
Spacer Królewski.
Pawilon chiński w Carskim Siole. (akwarela na papierze. 23 x 25,5 cm).
Źródło obrazu:
Z komentarzy do posta:
".....Benoit od dawna trzymał mnie w niewoli swoim wyrafinowaniem. Nie mogę zignorować nie tylko wpisu o nim, ale także kilku jego mniejszych akwareli, wystawionych w celu podtrzymania prestiżu i rangi wystawy. Przyciąga oko, przyciąga umysł, przyciąga esencję. Cóż to za nieszczęście: przylgnąć do Benoita na całe życie! Mamy już XXI wiek, a to dar, że założyciel wspólnoty, jak powiedzielibyśmy teraz, jest tak potwornie sformalizowany w treści, a burzliwy (pobicia, romanse, skandale i kłótnie) w istocie. Co mnie tak urzeka? Kaligraficzna precyzja szczegółów? Kolorystyka, stonowana i arystokratyczna? Brak zamieszania i migotania w umiejętnościach, w dłoni? Widoczna edukacja, wisząca poza granicami pracy? Tęsknisz za bezprecedensową i niewypróbowaną erą? Próbki francuskich parków, podszyte i przycięte, żyjące jak widma w jego akwarelach? Aksjomat wyuczony od dzieciństwa: widział coś częściowo zachowanego, a ty nawet byś o tym nie pomyślał, bo nigdy byś tego nie zobaczył? Zazdrościsz scenerii i kostiumów stworzonych dla Diagilewa, niezależnie od tego, jak długo będziesz przeglądać elitarne wydanie sezonów Diagilewa – nie dotkniesz tego, nie zrozumiesz delikatnego, ale ogłuszającego efektu? Co sprawia, że przez całe życie w zamyśleniu zatrzymuję się przy tych zimnych kartkach wysokiej jakości papieru, ukrytych pod szkłem, zauważając, że tam był wystawiony, ale niczego tam nie ma i niczego tam nie było? Czy może istnieć krajobraz bez człowieka? Jak dobry jest krajobraz bez człowieka, od którego jest tylko kłopot i zniszczenie harmonii weryfikowanej klasycznymi standardami? Nie wiem. Ale patrzę, patrzę…”
A. N. Benois urodził się w rodzinie słynnego architekta i dorastał w atmosferze szacunku dla sztuki, nie otrzymał jednak wykształcenia artystycznego. Studiował na Wydziale Prawa Uniwersytetu w Petersburgu (1890-94), ale jednocześnie samodzielnie studiował historię sztuki i zajmował się rysunkiem i malarstwem (głównie akwarelą). Zrobił to na tyle sumiennie, że udało mu się napisać rozdział o sztuce rosyjskiej do wydanego w 1894 roku trzeciego tomu „Dziejów malarstwa w XIX wieku” R. Mutera.
Od razu zaczęto o nim mówić jako o utalentowanym krytyku sztuki, który wywrócił do góry nogami utarte wyobrażenia o rozwoju sztuki rosyjskiej. W 1897 roku, bazując na wrażeniach z podróży do Francji, stworzył swoje pierwsze poważne dzieło – cykl akwareli „Ostatnie wędrówki Ludwika XIV” – ukazując się w nim jako artysta oryginalny.
Podstawą jego edukacji artystycznej były wielokrotne podróże do Włoch i Francji oraz kopiowanie tam skarbów artystycznych, studiowanie twórczości Saint-Simona, literatury zachodniej XVII-XIX w., zainteresowanie starożytnymi rycinami. W 1893 roku Benoit działał jako pejzażysta, tworząc akwarele okolic Petersburga. W latach 1897-1898 namalował cykl malarstwa pejzażowego parków Wersalu w akwareli i gwaszu, odtwarzając w nich ducha i atmosferę starożytności.
Pod koniec XIX i na początku XX wieku Benoit ponownie powrócił do krajobrazów Peterhofu, Oranienbauma i Pawłowska. Gloryfikuje piękno i wielkość architektury XVIII wieku. Artystę interesuje przyroda przede wszystkim w jej powiązaniu z historią. Posiadający dar pedagogiczny i erudycję, koniec XIX w. zorganizował stowarzyszenie Świat Sztuki, stając się jego teoretykiem i inspiratorem. Dużo pracował nad grafiką książkową. Często ukazywał się drukiem, a swoje „Listy artystyczne” (1908-16) cotygodniowo publikował w gazecie „Rech”.
Nie mniej owocnie pracował jako historyk sztuki: opublikował powszechnie znaną książkę „Malarstwo rosyjskie w XIX wieku” w dwóch wydaniach (1901, 1902), znacząco weryfikując swój wcześniejszy esej do niej; zaczął wydawać wydawnictwa cykliczne „Rosyjska Szkoła Malarstwa” i „Historia malarstwa wszechczasów i narodów” (1910-17; wydawanie zostało przerwane wraz z początkiem rewolucji) oraz czasopismo „Artystyczne Skarby Rosji”; stworzył wspaniały „Przewodnik po galerii sztuki Ermitaż” (1911).
Po rewolucji 1917 r. Benoit brał czynny udział w pracach różnych organizacji, związanych głównie z ochroną zabytków sztuki i starożytności, a od 1918 r. podjął także pracę muzealną – został kierownikiem Galerii Obrazów Ermitaż. Opracował i z sukcesem wdrożył zupełnie nowy plan ogólnej ekspozycji muzeum, co przyczyniło się do najbardziej wyrazistej prezentacji każdego dzieła.
Na początku XX wieku. Benois ilustruje dzieła Puszkina A.S. Działa jako krytyk i historyk sztuki. W latach 1910. w centrum zainteresowań artysty stał się człowiek. Taki jest jego obraz „Piotr I na spacerze po letnim ogrodzie”, gdzie w wielopostaciowej scenie odtworzony zostaje wygląd poprzedniego życia, widziany oczami współczesnego.
W twórczości artysty Benoita zdecydowanie dominowała historia. Jego uwagę niezmiennie przyciągały dwa tematy: „Petersburg XVIII – początek XIX wieku”. i „Francja Ludwika XIV”. Odnosił się do nich przede wszystkim w swoich kompozycjach historycznych - w dwóch „seriach wersalskich” (1897, 1905–06), w znanych obrazach „Parada pod Pawłem I” (1907), „Wejście Katarzyny II do pałacu Carskie Sioło ” (1907 ) itd., odtwarzając dawno minione życie z głęboką wiedzą i subtelnym wyczuciem stylu. Jego liczne pejzaże przyrodnicze, które wykonywał najczęściej albo w Petersburgu i na jego przedmieściach, albo w Wersalu (Benoit regularnie podróżował do Francji i tam mieszkał przez długi czas), w zasadzie poświęcone były tej samej tematyce. Artysta wpisał się w historię rosyjskiej grafiki książkowej książką „ABC w malarstwie Aleksandra Benoisa” (1905) oraz ilustracjami do „Damowej pik” A. S. Puszkina, wykonanej w dwóch wersjach (1899, 1910), a także jako wspaniałe ilustracje do „Jeźdźca miedzianego”, którym trzem wersjom poświęcił prawie dwadzieścia lat pracy (1903-22).
W tych samych latach brał udział w projektowaniu „Rosyjskich pór roku” organizowanych przez S.P. Diagilewa. w Paryżu, który w swoim programie umieścił nie tylko spektakle operowe i baletowe, ale także koncerty symfoniczne.
Benois zaprojektował na deskach Teatru Maryjskiego operę R. Wagnera „Zmierzch bogów”, a następnie wykonał szkice scenograficzne do baletu „Pawilon Armidy” N. N. Czerepnina (1903), do którego libretto sam skomponował. Pasja do baletu okazała się tak silna, że z inicjatywy Benoita i przy jego bezpośrednim udziale zorganizowano prywatną trupę baletową, która w 1909 roku rozpoczęła w Paryżu triumfalne występy – „Pory Rosyjskie”. Benois, który objął stanowisko dyrektora artystycznego trupy, wykonał projekty kilku spektakli.
Do jego największych osiągnięć należała scenografia do baletu „Pietruszka” I. F. Strawińskiego (1911). Wkrótce Benois rozpoczął współpracę z Moskiewskim Teatrem Artystycznym, gdzie z sukcesem zaprojektował dwa spektakle oparte na sztukach J.-B. Moliera (1913), a przez pewien czas nawet brał udział w kierowaniu teatrem wraz z K. S. Stanisławskim i V. I. Niemirowiczem-Danczenką.
Od 1926 przebywał w Paryżu, gdzie zmarł. Główne dzieła artysty: „Spacer królewski” (1906), „Fantazja na temat Wersalu” (1906), „Komedia włoska” (1906), ilustracje do Jeźdźca miedzianego A.S. Puszkina. (1903) i innych.
Cykl rysunków Alexandre'a Benoisa, poświęcony spacerom króla Ludwika Słońca, jego starości, a także jesieni i zimy w Parku Wersalskim, jest bodaj jednym z najbardziej zapadających w pamięć – zarówno smutnych, jak i pięknych – w twórczości artysty praca.
A. Benoit. „Ostatnie spacery króla” 1896-1898 (są też rysunki późniejsze)
„Wersal. Ludwik XIV karmiący ryby” 
Opis starości Ludwika XIV stąd:
„...Król stał się smutny i ponury. Według Madame de Maintenon stał się „najbardziej niepocieszonym człowiekiem w całej Francji”. Ludwik zaczął łamać ustalone przez siebie prawa etykiety.
W ostatnich latach życia nabył wszystkie nawyki przystające na starca: wstawał późno, jadł w łóżku, odpoczywał, aby przyjmować ministrów i sekretarzy stanu (Ludwik XIV do ostatnich dni był zaangażowany w sprawy królestwa swojego życia), a potem godzinami przesiadywał w dużym fotelu, podkładając pod plecy aksamitny kocyk. Na próżno lekarze powtarzali swemu władcy, że brak ruchu ciała powoduje u niego znudzenie i senność oraz jest zwiastunem rychłej śmierci.
Król nie mógł już oprzeć się popadnięciu w ruinę, a jego wiek zbliżał się do osiemdziesięciu lat.
Zgodził się jedynie na wycieczki po ogrodach Wersalu małym, sterowanym powozem”.
„Wersal. Przy sadzawce Ceres” 
Zamieszczam tu także inne rysunki Benoita, na których nie pojawia się król, a jest po prostu Wersal.
„Basen Flory w Wersalu” 
Z artykułu „Wersal w twórczości Benois”
Alexandre Benois po raz pierwszy odwiedził Wersal jako młody człowiek w latach 90. XIX wieku.
Od tego czasu ma obsesję na punkcie poezji starożytnego pałacu królewskiego, „boskiego Wersalu”, jak go nazywa. „Wróciłem stamtąd oszołomiony, prawie chory od mocnych wrażeń”.
Z wyznania do siostrzeńca Jewgienija Lancery: „Jestem odurzony tym miejscem, to jakaś niemożliwa choroba, kryminalna namiętność, dziwna miłość”.
„Król Ludwik XIV na krześle” 
Artysta w ciągu swojego życia stworzył ponad sześćset obrazów olejnych, rycin, pasteli, gwaszy i akwareli poświęconych Wersalowi.
Kiedy Benoit miał 86 lat, uskarżał się na zły stan zdrowia tylko z tego punktu widzenia, że nie pozwalał mu „przejść przez raj, w którym kiedyś żył”.
A to jest prawdziwy portret starego Ludwika Słońca, narysowany przez A. Benois. Nie przez naszego artystę, ale przez pracującego na dworze Antoine’a Benoista (1632-1717). Nie był krewnym naszego Benoita, ani nawet imiennikiem (inna pisownia), ale jestem pewien, że tak mądry człowiek jak Aleksander wiedział o nim i być może dzięki magii tego imienia poczuł jakieś duchowe pokrewieństwo. 
„Spacer króla” 
„Źródłem inspiracji dla artysty nie jest królewski przepych zamku i parków, ale raczej „chwiejne, smutne wspomnienia królów, którzy tu wciąż wędrują”. stan bliski omamom”).
Dla Benoita cienie, które cicho przesuwają się po parku w Wersalu, bardziej przypominają wspomnienia niż fantazję. Jak sam twierdzi, przed jego oczami pojawiają się obrazy wydarzeń, które kiedyś tu miały miejsce. „Widzi” samego twórcę tej świetności, króla Ludwika XIV, w otoczeniu swego orszaku. Co więcej, widzi go już strasznie starego i chorego, co zaskakująco trafnie odzwierciedla dawną rzeczywistość.
„Wersal. Oranżeria” 
„Wersal. Ogród Trianon” 
Z artykułu francuskiego badacza (jest tam ciekawa perspektywa):
„Obrazy z „Ostatnich spacerów Ludwika XIV” z pewnością są inspirowane, a czasami zapożyczane, z tekstów i rycin z czasów „Króla Słońce”.
Jednak takie spojrzenie – podejście erudyty i konesera – nie jest bynajmniej obarczone ani oschłością, ani pedanterią i nie zmusza artysty do podejmowania martwych rekonstrukcji historycznych. Obojętny na „skargi na kamienie marzące o popadnięciu w zapomnienie”, tak drogie sercu Monteskiusza, Benoit nie uchwycił ani zniszczenia pałacu, ani spustoszenia parku, które z pewnością wciąż widział. Woli fantazję od dokładności historycznej - a jednocześnie jego fantazje są historycznie dokładne. Tematami prac artysty są upływ czasu, „romantyczna” inwazja natury na klasyczny park Le Nôtre; fascynuje go – i bawi – kontrast pomiędzy wyrafinowaną scenerią parkową, w której „każda linia, każdy posąg, najmniejszy wazon” przypomina „boskość władzy monarchicznej, wielkość króla słońca, nienaruszalność fundamenty” – i groteskowa postać samego króla: zgarbionego starca na wózku pchanym przez lokaja w liberiach.
„U Curtiusa” 
„Alegoria rzeki” 
„Kilka lat później Benoit namalował równie lekceważący, werbalny portret Ludwika XIV: „krzywy starzec z obwisłymi policzkami, zepsutymi zębami i twarzą wyżartą przez ospę”.
Król w „Spacerach” Benoita to samotny starzec, porzucony przez dworzan i przytulony do spowiednika w oczekiwaniu na rychłą śmierć. Jawi się jednak raczej nie jako bohater tragiczny, ale jako postać sztabowa, statysta, którego niemal efemeryczna, upiorna obecność podkreśla nienaruszalność scenerii i sceny, z której schodzi niegdyś wielki aktor, „bez skargi dźwigając ciężar tego potwornego komedia."
„Król chodził przy każdej pogodzie… (Święty Szymon)” 
"Jednocześnie Benoit zdaje się zapominać, że Ludwik XIV był głównym klientem przedstawienia w Wersalu i wcale nie mylił się co do roli, którą sobie wyznaczył. Ponieważ historia wydawała się Benoitowi rodzajem sztuki teatralnej, zastąpienie jasnych scen mise-en-scenami mniej udanymi było nieuniknione: „Ludwik „XIV był znakomitym aktorem i zasłużył na oklaski historii. Ludwik XVI był tylko jednym z „wnuków wielkiego aktora”, który pojawił się w scenie - i dlatego jest rzeczą zupełnie naturalną, że został wypędzony przez publiczność, a sztuka, która ostatnio odniosła ogromny sukces, również poniosła porażkę. ".
„Alegoria rzeki” 
„Król” (jeszcze nie przewodniczy) 
„Spacer po ogrodzie Wersalu” 
„Staw w Wersalu” 
„Fantasy na temat Wersalu” 
Anatolij Łunaczarski, przyszły radziecki „minister kultury”, przysięgał na cykl, gdy zobaczył rysunki na wystawie w 1907 roku:
... najgorsze jest to, że pan Benoit, idąc za przykładem wielu, wybrał dla siebie specjalną specjalność. Obecnie wśród malarzy i młodych poetów bardzo powszechne jest odnajdywanie i ochrona swojej pierwotnej indywidualności poprzez wybór pewnego, czasem absurdalnie wąskiego i przemyślanego rodzaju tematu. Pan Benois upodobał sobie park wersalski. Tysiąc jeden studiów Parku Wersalskiego, wszystkie mniej lub bardziej dobrze wykonane. A mimo to chcę powiedzieć: „Uderz raz, uderz dwa razy, ale nie możesz tego uczynić nieczułym”. Pan Benois wywołał bowiem u opinii publicznej rodzaj szczególnego otępienia psychicznego: Wersal przestał działać. "Jak dobry!" – mówi publiczność i ziewa szeroko, szeroko.
1906 Państwowa Galeria Trietiakowska. Moskwa.
Papier na tekturze, gwasz, akwarela, farba brązowa, farba srebrna, ołówek grafitowy, długopis, pędzel 48 x 62
W Spacer Królewski Alexandre Benois zabiera widza do wspaniałego parku wersalskiego z czasów Ludwika XIV.
Na tle jesiennego pejzażu artysta ukazuje uroczystą procesję monarchy z dworzanami. Płaskie modelowanie chodzących postaci zdaje się przekształcać je w duchy minionej epoki. W orszaku dworskim trudno znaleźć samego Ludwika XIV. Artysta nie troszczy się o Króla Słońce. Benoitowi o wiele bardziej interesuje atmosfera epoki, oddech parku wersalskiego z czasów jego koronowanego właściciela.
Autor obrazu Królewski spacer Aleksander Nikołajewicz Benois jest jednym z organizatorów i inspiratorem ideologicznym stowarzyszenia artystycznego World of Art. Był teoretykiem i krytykiem sztuki. Peru Benois prowadził badania nad historią sztuki zarówno krajowej, jak i zachodnioeuropejskiej. Jego wielostronny talent przejawiał się w grafice książkowej i scenografii.
Twórczość malarska Benoita poświęcona jest głównie dwóm tematom: Francji czasów Ludwika XIV „Króla Słońce” oraz Petersburgowi w XVIII – początkach XIX wieku (patrz „
Benois Aleksander Nikołajewicz (1870 - 1960)
Spacer Królewski 1906
62 × 48 cm
Akwarela, gwasz, ołówek, pióro, karton, srebro, złoto
Państwowa Galeria Trietiakowska w Moskwie
„Ostatnie wędrówki króla” to cykl rysunków Alexandre'a Benois poświęconych wędrówkom króla Ludwika Słońca, jego starości, a także jesieni i zimy w Parku Wersalskim.
Wersal. Ludwik XIV karmiący ryby
Opis starości Ludwika XIV (stąd):
„...Król stał się smutny i ponury. Według Madame de Maintenon stał się „najbardziej niepocieszonym człowiekiem w całej Francji”. Louis zaczął naruszać ustalone przez siebie prawa etykiety.
W ostatnich latach życia nabył wszystkie nawyki przystające na starca: wstawał późno, jadł w łóżku, odpoczywał, aby przyjmować ministrów i sekretarzy stanu (Ludwik XIV do ostatnich dni był zaangażowany w sprawy królestwa swojego życia), a potem godzinami przesiadywał w dużym fotelu, podkładając pod plecy aksamitny kocyk. Na próżno lekarze powtarzali swemu władcy, że brak ruchu ciała powoduje u niego znudzenie i senność oraz jest zwiastunem rychłej śmierci.
Król nie mógł już oprzeć się popadnięciu w ruinę, a jego wiek zbliżał się do osiemdziesięciu lat.
Zgodził się jedynie na przejażdżki po ogrodach Wersalu małym, sterowanym powozem”. 
Wersal. Przy sadzawce Ceres
Królewski spacer
„Źródłem inspiracji dla artysty nie jest królewski przepych zamku i parków, ale raczej „chwiejne, smutne wspomnienia królów, którzy wciąż tu przechadzają się”. Wygląda to na rodzaj niemal mistycznej iluzji („Czasami dochodzę do stanu bliskiego halucynacji”).
Dla Benoita cienie, które cicho przesuwają się po parku w Wersalu, bardziej przypominają wspomnienia niż fantazję. Jak sam twierdzi, przed jego oczami pojawiają się obrazy wydarzeń, które kiedyś tu miały miejsce. „Widzi” samego twórcę tej świetności, króla Ludwika XIV, w otoczeniu swego orszaku. Co więcej, widzi go już strasznie starego i chorego, co zaskakująco trafnie odzwierciedla dawną rzeczywistość. 
Wersal. Szklarnia
Wersal. Ogród Trianon
Z artykułu francuskiego badacza:
„Obrazy z „Ostatnich spacerów Ludwika XIV” z pewnością są inspirowane, a czasami zapożyczane, z tekstów i rycin z czasów „Króla Słońce”.
Jednak takie spojrzenie – podejście erudyty i konesera – nie jest bynajmniej obarczone ani oschłością, ani pedanterią i nie zmusza artysty do podejmowania martwych rekonstrukcji historycznych. Obojętny na „skargi na kamienie marzące o popadnięciu w zapomnienie”, tak drogie sercu Monteskiusza, Benoit nie uchwycił ani zniszczenia pałacu, ani spustoszenia parku, które z pewnością wciąż widział. Woli fantazję od dokładności historycznej - a jednocześnie jego fantazje są historycznie dokładne. Tematami prac artysty są upływ czasu, „romantyczna” inwazja natury na klasyczny park Le Nôtre; fascynuje go – i bawi – kontrast pomiędzy wyrafinowaną scenerią parkową, w której „każda linia, każdy posąg, najmniejszy wazon” przypomina „boskość władzy monarchicznej, wielkość króla słońca, nienaruszalność fundamenty” – i groteskowa postać samego króla: zgarbionego starca na wózku pchanym przez lokaja w liberiach. 
U Curtiusa
Alegoria rzeki
Alegoria rzeki
Kilka lat później Benoit namalował równie lekceważący, werbalny portret Ludwika XIV: „krzywy starzec z obwisłymi policzkami, zepsutymi zębami i twarzą wyżartą przez ospę”.
Król w „Spacerach” Benoita to samotny starzec, porzucony przez dworzan i przytulony do spowiednika w oczekiwaniu na rychłą śmierć. Jawi się jednak raczej nie jako bohater tragiczny, ale jako postać sztabowa, statysta, którego niemal efemeryczna, upiorna obecność podkreśla nienaruszalność scenerii i sceny, z której schodzi niegdyś wielki aktor, „bez szemrania ciężar tego potworna komedia.” 
Król chodził przy każdej pogodzie... (Święty Szymon)
Jednocześnie Benoit zdaje się zapominać, że głównym klientem spektaklu w Wersalu był Ludwik XIV i wcale nie mylił się co do roli, jaką sobie wyznaczył. Ponieważ historia została przedstawiona Benoitowi jako rodzaj sztuki teatralnej, zastąpienie jasnych scen mise-en-scenes mniej udanymi było nieuniknione: „Ludwik XIV był znakomitym aktorem i zasłużył na oklaski historii. Ludwik XVI był dopiero jednym z „wnuków wielkiego aktora”, którzy weszli na scenę – dlatego jest rzeczą zupełnie naturalną, że został wypędzony przez publiczność, a sztuka, która ostatnio odniosła ogromny sukces, także poniosła porażkę.
... najgorsze jest to, że pan Benoit, idąc za przykładem wielu, wybrał dla siebie specjalną specjalność. Obecnie wśród malarzy i młodych poetów bardzo powszechne jest odnajdywanie i ochrona swojej pierwotnej indywidualności poprzez wybór pewnego, czasem absurdalnie wąskiego i przemyślanego rodzaju tematu. Pan Benois upodobał sobie park wersalski. Tysiąc jeden studiów Parku Wersalskiego, wszystkie mniej lub bardziej dobrze wykonane. A mimo to chcę powiedzieć: „Uderz raz, uderz dwa razy, ale nie możesz sprawić, żebym poczuł się nieczuły”. Pan Benois wywołał bowiem u opinii publicznej rodzaj szczególnego otępienia psychicznego: Wersal przestał działać. "Jak dobry!" – mówi publiczność i ziewa szeroko, szeroko.