ศิลปะพื้นบ้านในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ศิลปท้องถิ่น. ต่อจากนั้น N.I. ได้ทำการทดลองในการวิจัยทางประวัติศาสตร์ของคติชน Kostomarov, N.P. ดาชเควิช




ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ยุครุ่งเรืองของดนตรีรัสเซีย จากความคิดริเริ่มของ M. Bala-kirev และ M. Mussorgsky "Mighty Handful" (Ts. Cui, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov) เกิดขึ้น สมาชิกพยายามถ่ายทอด "ความจริงของชีวิต" และลักษณะเฉพาะ ของลักษณะประจำชาติ แผนการของโอเปร่า "Boris Godunov", "Khovanshchina" (Mu Sorgsky), "Woman of Pskov" (Rimsky-Korsakov), "Prince Igor" (Borodin) มีรากฐานมาจากประวัติศาสตร์รัสเซีย (r.t. 1 ) M.P.


P.I. Tchaikovsky เป็นผู้มีส่วนสนับสนุนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในคลังศิลปะดนตรีโลก โอเปร่าของเขาคือ "Eugene Onegin", "The Queen of Spades", บัลเล่ต์ " ทะเลสาบสวอน", "เจ้าหญิงนิทรา" และคนอื่นๆ ล้วนสร้างความภาคภูมิใจให้กับละครเรื่องนี้ โรงละครที่ใหญ่ที่สุดทั่วโลก ในศตวรรษนี้พรสวรรค์ของ S. Taneev, A. Glazunov, A. Lyadov, A. Arensky, S. Rachmaninov, A. Scriabin และคนอื่น ๆ มีความเจริญรุ่งเรือง พี.ไอ. ไชคอฟสกี ภาพถ่ายจากปี 1860


นักร้องโอเปร่าฉายแววบนเวทีละคร - V. Petrov, P. Khokhlov, B. Korsov, D. Leonidova และคนอื่น ๆ มีบทบาทอย่างมากในการทำให้เป็นที่นิยม เพลงคลาสสิครับบทโดยเอ็น. รูบินสไตน์ ด้วยความคิดริเริ่มของเขาถูกสร้างขึ้น สาขามอสโกสมาคมดนตรีรัสเซีย, ซิมโฟนีออร์เคสตรา, Moscow Conservatory (2409) สำนักพิมพ์หนังสือเพลง ดนตรี. เรือนกระจกมอสโก พ.ศ.ศตวรรษที่ 19


โรงละครมีบทบาทอย่างมากในชีวิตทางวัฒนธรรมในยุคนั้น ไม่เพียงแต่เป็นสถานที่แห่งความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังเป็นสถานที่ซึ่งสังคมต่างๆ ความคิดเห็นมีการอภิปรายเชิงปรัชญาอย่างเผ็ดร้อนใน 100 เมือง ในปีพ. ศ. 2408 ตามความคิดริเริ่มของ A. Ostrovsky และ N. Rubinstein วงศิลปะได้เกิดขึ้นซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตการแสดงละคร โรงภาพยนตร์. อนุสาวรีย์ A.N. Ostrovsky


สถานที่ชั้นนำโรงละคร Maly มีบทบาทในการพัฒนาโรงละครรัสเซีย A. Ostrovsky เขียนบทละครให้เขาโดยเฉพาะแล้วจึงจัดฉาก เขาส่องแสงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครโอเปร่า Mariinskii- ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มีนักแสดงที่โดดเด่นทั้งกาแล็กซี โดยมีราชวงศ์รักษาการปรากฏขึ้น - พวก Sadovskys, Samoilovs, Vasilievs “ดารา” ของโรงละครรัสเซียคือ M.N. Ermolova ซึ่งเป็นพรีมาของโรงละคร Maly โรงละคร (r.t.4) M.N. Ermolova ในบทบาทของ Joan of Arc


ของเล่นโบโกรอดสกายา การเกิดขึ้นของอุตสาหกรรมขนาดใหญ่นำไปสู่การหายตัวไปของการผลิตหัตถกรรมขนาดเล็ก และการเปลี่ยนแปลงของหัตถกรรมพื้นบ้านให้เป็นสาขาหนึ่งของศิลปะ ใน Trinity-Sergiev Posad มีการสร้างสัญลักษณ์ของรัสเซีย - ตุ๊กตาทำรังและเปิดธุรกิจเพื่อผลิตของเล่น Bogorodsk จากต้นไม้ดอกเหลือง ในปี พ.ศ. 2443 มีการนำเสนอตุ๊กตาทำรังอย่างมีชัยที่ นิทรรศการโลกในปารีส. ช่างฝีมือท้องถิ่นสร้างชุดที่มีตัวละครมากถึง 50 ตัว ศิลปะและหัตถกรรม (ร.ท.5)


ในหมู่บ้าน Dymkovo ใกล้กับ Vyatka มีการผลิตของเล่นนกหวีดดินเหนียวเป็นรูปคน สัตว์ และนก พวกเขาถูกทาสีด้วยสีย้อมสวรรค์ที่สดใส คุณลักษณะเฉพาะของเล่น Dymkovo มีปกเสื้อเขียวชอุ่ม ขอบจีบ และลวดลายเรขาคณิตที่สดใส เครื่องประดับ Gzhel - ภาพวาดสีน้ำเงินบนเครื่องลายครามสีขาวและเครื่องลายคราม - ยังคงรักษาความคิดริเริ่มไว้ ศิลปะและงานฝีมือ. แพะละครสัตว์ ของเล่นดิมโคโว


การวาดภาพโคห์โลมาครอบครองสถานที่พิเศษในหมู่งานฝีมือพื้นบ้าน ตามตำนาน ปรากฏว่าต้องขอบคุณผู้เฒ่าผู้แตกแยกที่ซ่อนตัวอยู่ในอาราม เริ่มการค้าขาย แล้วส่งต่อความลับให้กับคนที่ช่วยชีวิตเขา ในศตวรรษที่ 19 อุตสาหกรรมที่ไม่สามารถทนต่อการแข่งขันกับการผลิตในโรงงานได้ประสบกับวิกฤติ แต่ได้รับการช่วยเหลือจาก Nizhny Novgorod zemstvo และในไม่ช้าก็กลายเป็น ความภาคภูมิใจของชาติ- ศิลปะและงานฝีมือ. พี่ชาย. จิตรกรรมโคห์โลมา


คุณสมบัติของวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19 1. มองเห็นแนวโน้มหลายประการได้ชัดเจน 2. วัฒนธรรมกลายเป็นประชาธิปไตยมากขึ้นและมีความสำคัญมากขึ้นต่อคำสั่งที่มีอยู่โดยพยายามทำให้เจ้าหน้าที่สนใจปัญหาที่เจ็บปวดที่สุด 3. ทุกอย่างเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับ ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรม ในระดับที่มากขึ้นกลายเป็นศิลปะและประเพณีพื้นบ้าน 4. ศิลปะแก้ปัญหาการให้ความรู้แก่ประชาชน โดยพยายามให้คนกลุ่มใหญ่มีส่วนร่วมในความสำเร็จ

มาซารีโควา ยูนิเวอร์ซิตา

ฟิโลโซฟิกกา ฟากุลตา

บาคาลาชกา ปราเช

เบอร์โน 2007 อันโตนิน ลัมปิก้า

มาซารีโควา ยูนิเวอร์ซิตา

ฟิโลโซฟิกกา ฟากุลตา

อุสตาฟ สลาวิตีกี

อันโตนิน ลัมปิก้า

“สัญลักษณ์และความเชื่อพื้นบ้านของรัสเซีย”

บาคาลาชกา นักการทูต ปราเช

ประวัติการศึกษา: PhDr. Taťána Juříčková, Ph.D.

Prohlašuji, že jsem předkládanou práci zpracoval samostatně a k práci jsem použil

วรรณกรรม, jejíž přehled uvádím v samostatném Soupisu.

Rád bych touto cestou poděkoval PhDr. Taťáně Juříčkové, Ph.D. za její cennené rady a připomínky a za laskavé a trpělivé vedení této práce.

การแนะนำ................................................. ....... ................................... . ... 7

1 . และศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าที่สุด ตัวแทนที่มีชื่อเสียงศตวรรษที่ 19................................................ ... .......... . .. 9

2 . มุมมองของธรรมชาติของชาวสลาฟ …………. ........................... 18

2.1. ประเภทของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าของชาวสลาฟ............................................ .......... 23

2.1.1. ความลึกลับ................................................. ................................................ ...... .... 23

2.1.2. สุภาษิต คำพูด สุภาษิต เรื่องตลก...................................... 25

2.1.3. แผนการ................................................... ....... ........................................... ............ 26

2.1.4. บทเพลงพื้นบ้าน.......................................... .................................... 27

2.1.5. นิทานพื้นบ้าน................................................ .................................... 28

3. สัญญาณและความเชื่อพื้นบ้านของรัสเซีย …………… ...... . 31

3. 1. การตั้งครรภ์ การคลอดบุตร เด็ก..................................………… .......................... 32

3. 2. ความเชื่อและสัญญาณก่อนแต่งงาน……………… .....… .... ...... 37

3. 3. เกี่ยวกับเจ้าสาวและเจ้าบ่าว แป้ง Tili-Tili…………………………… .... ....... 39

3. 4. ความเชื่อเกี่ยวกับที่อยู่อาศัย……………………………………………………………………… ............… ..... 42

3. 5. เกลือแตก - ทำให้เกิดการทะเลาะกันหรือไม่?................................ .................. .......................... .. 47

3. 6. ความเชื่อเกี่ยวกับสัตว์............................................ .......................................................... .. 53

3. 7. ความเชื่อเกี่ยวกับพืช............................................ .......................................................... .. 58

3. 8. ไม่มีที่วางขวดเปล่าบนโต๊ะ................................. .......................................... 61

3. 9. คันฝ่าเท้า - ไปทางถนน........................................ ............................................ 65

3. 10. สัญญาณเกี่ยวกับบุคคล นิสัย และกิริยามารยาท...................................... ............ ... ... 69

3. 11. คาถาและการสมรู้ร่วมคิด................................................ ....... .................................... 71

3. 12. เกี่ยวกับการมรณกรรมและงานศพ............................................. .......... ................................................ 73

4. บทสรุป …………………………… ...... ………… ...... .... 76

5. ประวัติย่อ ............................. ....................................................... 78

6. รายการวรรณกรรมที่ใช้แล้ว...................................... . 79

นิยาย

แหล่งที่มาทางอินเทอร์เน็ต

การแนะนำ

ป้ายอ้างอิงถึง ประเภทที่เก่าแก่ที่สุดนิทานพื้นบ้านและเป็นตัวแทนของคลังสมบัติที่มีอายุหลายศตวรรษ ประสบการณ์ของมนุษย์และความรู้ คำว่า "เครื่องหมาย" นั้นเป็นอนุพันธ์ของคำกริยา "สังเกต" นั่นคือเพื่อจับความเชื่อมโยงที่ซ่อนเร้นและเป็นความลับระหว่างปรากฏการณ์และเหตุการณ์ที่มักจะไม่ชัดเจน ชีวิตมนุษย์ตลอดจนชีวิตของพืช สัตว์ และจักรวาลโดยรวม สัญญาณที่มีต้นกำเนิดในสมัยก่อนคริสต์ศักราชโบราณได้ซึมซับแนวคิดทางตำนานและเวทมนตร์มากมายเกี่ยวกับโลกและมนุษย์ ตามความคิดของคนโบราณวัตถุธรรมดาใด ๆ ที่มีคุณสมบัติพิเศษและนำไปสู่ชีวิตที่ไม่ธรรมดาพร้อมกับวัตถุธรรมดา

สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในสัญญาณ จาก "พฤติกรรม" บางอย่างของสิ่งง่ายๆ (ช้อนหล่น, ประตูดังเอี๊ยด, จานแตก ฯลฯ ) มีความเป็นไปได้ที่จะทำนายเหตุการณ์บางอย่าง (การมาถึงของแขก, การพบปะคนตาย, การเดินทางอันยาวนาน , ความเจ็บป่วย ฯลฯ ) เพื่อทำนายสภาพอากาศและแม้กระทั่งโชคชะตา (การแต่งงาน ความตาย การเกิดของเด็ก ฯลฯ ) ยิ่งไปกว่านั้น สิ่งของ สัตว์ พืช ฯลฯ ทุกชนิดยังถูกแยกออกเป็นบริสุทธิ์และไม่สะอาด เป็นผู้ให้ความดีแก่บุคคล และผู้ที่นำความชั่วมาสู่บุคคลซึ่งสะท้อนให้เห็นบางส่วนในหมายสำคัญ วัตถุและปรากฏการณ์บางอย่างอาจดีหรือไม่ดีขึ้นอยู่กับสถานการณ์และการกระทำของมนุษย์ รายการอื่นๆ มีฟังก์ชันที่ให้ข้อมูลล้วนๆ ทำนายเหตุการณ์ในอนาคต

นี้ สำเร็จการศึกษาทุ่มเทให้กับหัวข้อของรัสเซีย สัญญาณพื้นบ้าน และความเชื่อ- เป้าหมายหลักของงานของเราคือ:

1. มอบตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของโรงเรียนคติชนวิทยาแห่งศตวรรษที่ 19

2. แสดงให้เห็นว่าศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซียมีความหลากหลายเพียงใด

3. ทำความคุ้นเคยกับความเชื่อที่มีชื่อเสียงที่สุดของชาวรัสเซียในผลงานของ V.A. Kulmatov, T.V. Kulmatov และ A.N. Afanasyev พยายามจำแนกพวกเขาและอธิบายความหมายของพวกเขา

วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาตรีนี้ประกอบด้วยสามบทหลัก ในบทแรกเราจะอธิบายความหมายของคำว่าคติชนและแสดงให้เห็นถึงการพัฒนาในศตวรรษที่ 19 "ทอง" และมอบให้แก่ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุด บทที่สองเกี่ยวข้องกับลักษณะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าและประเภทต่างๆ บทกลางของงานนี้คือบทที่สามซึ่งเป็นความพยายามที่จะวิเคราะห์และจำแนกความเชื่อและความเชื่อโชคลางของรัสเซีย แหล่งที่มาคือการวิจัยของ V.A. Kulmatov, T.V. Kulmatov และ A.N.

1 . ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าและตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดในศตวรรษที่ 19

ศิลปท้องถิ่นซึ่งมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณเป็นพื้นฐานทางประวัติศาสตร์ของโลกทั้งใบ วัฒนธรรมทางศิลปะ,แหล่งที่มาของชาติ ประเพณีทางศิลปะ- คำว่าคติชนถูกนำมาใช้ครั้งแรกในการนำไปใช้ทางวิทยาศาสตร์ในปี พ.ศ. 2389 โดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ วิลเลียม ทอมส์ .

คติชน แปลตามตัวอักษรว่า: ภูมิปัญญาชาวบ้าน,ความรู้พื้นบ้าน.

นอกจากคำว่า “คติชน” ในการใช้งานทางวิทยาศาสตร์แล้ว ประเทศต่างๆพบปะ

และคำศัพท์อื่น ๆ : เยอรมัน - Volkskunde ในความหมายที่แคบกว่าของคำ - Volksdichtung; ฝรั่งเศส – ประเพณียอดนิยม ในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีการใช้คำว่า "วรรณกรรมพื้นบ้าน" หรือ "บทกวีพื้นบ้าน" ที่ตีความค่อนข้างกว้าง

ศิลปะและ ความหมายทางประวัติศาสตร์คติชนได้รับการเปิดเผยอย่างลึกซึ้งโดย A. M. Gorky ซึ่งมีข้อความที่มีความสำคัญเป็นแนวทางในการพัฒนาปัญหาหลักของคติชน ในรายงานของเขาที่การประชุมครั้งแรกของนักเขียนโซเวียต กอร์กีกล่าวว่า: “ ฉันขอดึงความสนใจของคุณอีกครั้งสหายถึงความจริงที่ว่าประเภทฮีโร่ที่สมบูรณ์แบบและลึกซึ้งและมีชีวิตชีวาที่สุดนั้นถูกสร้างขึ้นโดยคติชนซึ่งเป็นความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาของคนทำงาน ความสมบูรณ์แบบของภาพเช่น Hercules, Prometheus, Mikula Selyaninovich, Svyatogor เป็นต้น - ด็อกเตอร์เฟาสต์, วาซิลิซา the Wise, ผู้สืบทอดตำแหน่งที่น่าขันอย่างอีวานเดอะฟูล และสุดท้าย – ผักชีฝรั่ง เอาชนะหมอ นักบวช ตำรวจ ปีศาจ และแม้กระทั่งความตาย – ทั้งหมดนี้คือภาพที่สร้างสรรค์ขึ้นโดยผสมผสานเหตุผลและสัญชาตญาณ ความคิด และความรู้สึกเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน การรวมกันดังกล่าวเป็นไปได้ก็ต่อเมื่อผู้สร้างมีส่วนร่วมโดยตรงในงานสร้างความเป็นจริงในการต่อสู้เพื่อการฟื้นฟูชีวิต”

คติชน – ความคิดสร้างสรรค์บทกวีเติบโตบนพื้นฐาน กิจกรรมแรงงานมนุษยชาติสะท้อนถึงประสบการณ์นับพันปี นิทานพื้นบ้านมีความเก่าแก่มากกว่าวรรณกรรมและส่งต่อจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น เป็นแหล่งความรู้อันทรงคุณค่าที่สุดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของทุกชาติไม่ว่าจะอยู่ในยุคใด การพัฒนาสังคมเขาไม่ได้ยืน ต้นกำเนิดของคติชนมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับลัทธิจินตนิยม บทบาทหลักวี การพัฒนาทางวิทยาศาสตร์พี่น้องเล่นนิทานพื้นบ้านในยุคโรแมนติก วิลเลียมและ เจค็อบ กริมม์(โดยเฉพาะยาโคบ) ปรากฏการณ์ที่คล้ายกันในนิทานพื้นบ้าน ชาวยุโรปเจค็อบ กริมม์และผู้ติดตามของเขาทั้งหมดอธิบายมรดกความมั่งคั่งทางกวีที่มีร่วมกันจากบรรพบุรุษ "โปรโต-อินโด-ยูโรเปียน" เพียงคนเดียว กริมม์และผู้ติดตามของเขาให้ความสนใจหลักกับแนวคิดทางศาสนาที่เหลืออยู่

ความสนใจในตำนานเพิ่มขึ้นเป็นพิเศษเมื่อนักสันสกฤตวิทยา (อ. คูห์น, เอ็ม. มุลเลอร์) เป็นสาวกของกริมม์ ซึ่งพยายามค้นหาต้นกำเนิดของนิทานพื้นบ้านของยุโรปในเพลงสวดและคาถาพระเวท ด้วยเหตุนี้โรงเรียนกริมม์จึงได้รับชื่อ "โรงเรียน" ในประวัติศาสตร์วิทยาศาสตร์ ตำนาน- มุมมองของกริมม์เกี่ยวกับธรรมชาติของบทกวีปากเปล่าและประวัติความเป็นมาของการพัฒนามาตั้งแต่สมัยโบราณมีระบุไว้ในหนังสือของเขา "ตำนานเยอรมัน" .

มุมมองของกริมม์ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในปี กลางศตวรรษที่ 19วี. ในงานของผู้ติดตามของเขา - นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมัน Kuhn, Schwartz, Mannhardt, นักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ มุลเลอร์, ฟรีดริช แม็กซ์ พ.ศ. 2366-2443 (นักตะวันออกชาวเยอรมันซึ่งมีผลงานเพิ่มความสนใจในภาษาศาสตร์ การศึกษาตำนานและศาสนา ตีพิมพ์ภายใต้กองบรรณาธิการของ Müller เป็นเวลา 25 ปี “หนังสือศักดิ์สิทธิ์แห่งตะวันออก”- เขาเป็นเจ้าของงานแปลเป็นภาษาอังกฤษ “ฤคเวท”- เป็นเรื่องปกติที่จะย้อนรอยจุดเริ่มต้นของกิจกรรมของ "โรงเรียนในตำนาน" ในนิทานพื้นบ้านไปจนถึงผลงานของเขา เขายังเป็นผู้สร้างความนิยมโดยไม่สมัครใจโดยเริ่มจากวินาทีแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ "ทฤษฎีอารยัน" ข้าพเจ้าประกาศครั้งแล้วครั้งเล่าว่าเมื่อข้าพเจ้าพูดว่า “อารยัน” ข้าพเจ้าไม่ได้หมายถึงเลือด กระดูก ผม หรือกะโหลกศีรษะ ฉันหมายถึงเฉพาะผู้ที่พูดภาษาอารยันเท่านั้น มุลเลอร์ยืนยันว่าแนวคิดเรื่อง “อารยัน” ในภาษาศาสตร์นั้นใช้ไม่ได้โดยสิ้นเชิง ถึงจุดกำเนิด มันหมายถึงภาษาและไม่มีอะไรนอกจากภาษา”), ภาษาฝรั่งเศส - อดอล์ฟ พิคเทตพ.ศ. 2342-2418 (นักปรัชญาชาวสวิส นักวิจัยภาษาอินโด - ยูโรเปียน หนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่พิสูจน์ว่าภาษาเซลติกเป็นของตระกูลอินโด - ยูโรเปียน) และนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซีย F.I. Buslaeva, A.N. Afanasyev และ O.F. มิลเลอร์. ในรัสเซียเช่นเดียวกับในเยอรมนี "โรงเรียนเกี่ยวกับตำนาน" ก็เป็นขั้นตอนแรกในการพัฒนาคติชนวิทยาทางวิทยาศาสตร์เช่นกัน

ในรัสเซียนักคติชนวิทยาคนแรกที่เป็นวิทยาศาสตร์อย่างแท้จริงคือ เอฟ I. Buslaev และ A. N. Afanasyev .

วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - สภาพแวดล้อมที่หลากหลายซึ่งสามารถแยกแยะดนตรี การละคร และศิลปะพื้นบ้านออกจากกันได้ ดนตรีรัสเซียในยุคนั้นเป็นตัวแทนของดนตรีพื้นบ้าน ประเพณีดนตรี, การใช้ธีมจากมหากาพย์, ตำนาน, เทพนิยาย, ชุดดนตรี, ปรับให้เหมาะกับผู้ฟังชาวรัสเซีย ในบรรดาผู้แต่งในยุคนั้นเราสามารถเน้น P.I. ไชคอฟสกี ส.ส. Mussorgsky, N.A. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ, A.P. โบโรดินและอื่น ๆ โรงละครรัสเซียในยุคนั้นเป็นรูปแบบศิลปะที่สามารถแสดงความคิดเห็นและระบายสีตามอารมณ์ได้ นักเขียนบทละครชื่อดังครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็น. Ostrovsky และหนึ่งในนักแสดงชื่อดัง - M.N. เออร์โมโลวา จุดประกายของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียยังไม่จางหายไปในเวลานี้ คุณจะได้เรียนรู้รายละเอียดทั้งหมดนี้จากบทเรียนนี้

ข้าว. 2. เอ็น.เอ. Rimsky-Korsakov - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ()

ข้าว. 3. เอ.พี. Borodin - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ()

ข้าว. 4. ศศ.ม. Balakirev - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ()

ข้าว. 5. Ts.A. Cui - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ()

เวลาที่ระบุคือมุมมองของปัญญาชนชาวรัสเซียที่สร้างสรรค์ในตัวเองความพยายามที่จะหลีกหนีอิทธิพลของตะวันตกและค้นหาบางสิ่งที่เป็นต้นฉบับของตัวเอง ภาษารัสเซียอย่างแท้จริงนี้พบการแสดงออกใน มหากาพย์พื้นบ้าน,มหากาพย์แห่งชาติ,ศิลปะพื้นบ้าน ทั้งหมดนี้ได้รับการประมวลผลอย่างสร้างสรรค์โดยนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวรัสเซีย และนำเสนอต่อผู้ฟังในรูปแบบที่ปรับให้เหมาะกับพวกเขา

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียสร้างโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมเช่น "Boris Godunov" (รูปที่ 6) และ "Khovanshchina" โดย Mussorgsky สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องจริง ผลงานคลาสสิกการใช้เครื่องดนตรีรัสเซียและตัวอย่างความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี

การพูดภาษารัสเซีย ศิลปะดนตรีครึ่งหลังสิบเก้าค. เป็นไปไม่ได้ที่จะเพิกเฉยต่อผลงานของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม P.I. ไชคอฟสกี (รูปที่ 7)เขาเป็นอัจฉริยะด้านดนตรีรัสเซียอย่างแท้จริง - เกือบทุกอย่างในพื้นที่นี้ขึ้นอยู่กับเขา ไชคอฟสกีเป็นนักเขียนชื่อดังเช่นนี้ ผลงานดนตรีเช่นบัลเล่ต์ "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker" (รูปที่ 8)

ข้าว. 6. ยังมาจากโอเปร่า "Boris Godunov" โดย M.P. มุสซอร์กสกี้ ()

ข้าว. 7. ป.ล. Tchaikovsky - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, นักดนตรีอัจฉริยะ ()

ข้าว. 8. ยังมาจากบัลเล่ต์เรื่อง The Nutcracker โดย P.I. ไชคอฟสกี้ ()

สถานที่พิเศษในวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังสิบเก้าวี. ไม่ว่าง โรงละครแห่งชาติ- ในเวลานั้นเขาเป็นหนึ่งในมากที่สุด สายพันธุ์ที่สำคัญศิลปะ. โรงละครในเวลานั้นเป็นโอกาสในการแสดงความคิดอย่างถูกกฎหมายและทำให้เกิดสภาวะทางอารมณ์

มีเมืองรัสเซียมากกว่าร้อยเมืองในช่วงครึ่งหลังสิบเก้าวี. เป็นเจ้าของ การแสดงละครและโรงละครถึงแม้ว่าคุณสมบัติของนักแสดงและผู้กำกับของโรงละครต่างๆจะแตกต่างกันก็ตาม เมืองที่แตกต่างกันความเป็นไปได้และการผลิตผลงาน ชีวิตการแสดงละครกำลังเดือดดาลในจักรวรรดิรัสเซีย

โรงละครหลักในรัสเซียคือโรงละครมอสโก และโรงละครชั้นนำคือโรงละคร Maly ซึ่งนักเขียนบทละครหลักและผู้กำกับคือ A.N. ออสตรอฟสกี้ (รูปที่ 9) เขาเขียนบทละครประมาณห้าสิบเรื่องให้กับ Maly Theatre ทำงานร่วมกับคณะเป็นการส่วนตัวและมีส่วนร่วมในการผลิตเป็นการส่วนตัว แก่นสำคัญของ Ostrovsky ในตัวเขา ผลงานละครมีการต่อสู้กับความรุนแรง ในความเห็นของเขาไม่มีรูปแบบความรุนแรงต่อ บุคลิกภาพของมนุษย์ไม่เป็นที่ยอมรับ; การกำจัดความรุนแรงต่อผู้คนเท่านั้นที่จะช่วยมนุษยชาติได้ ในหมู่มากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงหนึ่ง. บทละครของออสตรอฟสกี้ ได้แก่ “The Thunderstorm” (รูปที่ 10), “We Will Be Our Own People” และ “Poverty is Not a Vice”

ข้าว. 9. อ.เอ็น. Ostrovsky - นักเขียนบทละครชาวรัสเซีย ()

ข้าว. 10. ภาพจากละครเรื่อง “The Thunderstorm” ของ A.N. ออสตรอฟสกี้ ()

สภาพแวดล้อมการแสดงในโรงภาพยนตร์รัสเซียในเวลานั้นมีความเฉพาะเจาะจงมาก ความจริงก็คือชื่อการแสดงของรัสเซียส่วนใหญ่เป็น "ราชวงศ์" - การแสดงที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น มีชื่อเสียงที่สุด การแสดงครอบครัวครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - เหล่านี้คือ Samoilovs, Vasilievs ทัศนคติต่อนักแสดงในยุคนั้นค่อนข้างสับสน ในอีกด้านหนึ่งคนเหล่านี้เป็นที่นิยมและเคารพนับถือมากเนื่องจากพวกเขานำศิลปะมาสู่คนทั่วไป แต่ในทางกลับกันชนชั้นสูงของสังคมมองว่านักแสดงเป็นนักแสดงเนื่องจากขุนนางมีความทรงจำใหม่ ๆ เกี่ยวกับพวกเขาในฐานะทาส

อย่างไรก็ตาม พรสวรรค์ด้านการแสดงระดับโลกเกิดที่รัสเซีย บุคคลดังกล่าว ได้แก่ M.N. Ermolov (รูปที่ 11) เป็นนักแสดงชาวรัสเซียที่น่าทึ่งซึ่งได้รับความนิยมตั้งแต่วัยเด็กและมีความสามารถมากขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและความสามารถในการแสดงของเธอก็เปิดเผยชัดเจนยิ่งขึ้นเรื่อย ๆ

ข้าว. 11. มน. เออร์โมโลวา - นักแสดงหญิงชาวรัสเซีย ()

หัตถกรรมพื้นบ้านในช่วงครึ่งหลังของคริสต์ศตวรรษที่ 19 ยังคงมีอยู่ต่อไป แม้จะมีการพัฒนาอย่างรวดเร็วของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - การปฏิวัติอุตสาหกรรม การพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ศิลปะ - งานฝีมือพื้นบ้าน เช่น Khokhloma (รูปที่ 12), Mstera (รูปที่ 13), Gzhel (รูปที่ 14) ไม่ได้หายไป

  • ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียใน 22 เล่ม เล่มที่ 16 ศิลปะแห่งทศวรรษ 1860-1870
  • ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียใน 22 เล่ม เล่มที่ 17 ศิลปะแห่งทศวรรษ 1880-1890
  • Lazukova N.N., Zhuravleva O.N. ประวัติศาสตร์รัสเซีย ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 - อ.: “เวนทานา-กราฟ”, 2556.
  • Lyashenko L.M. ประวัติศาสตร์รัสเซีย ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 - อ.: “โดรฟา”, 2555.
  • Tretyakova L.S. ดนตรีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19: หนังสือสำหรับนักเรียนมัธยมปลาย - อ.: การศึกษา, 2519.
    1. โรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 12 ()
    2. Biofile.ru ()
    3. Historyrusedu.ru ()
    4. Nashfilm.ru ()

    การบ้าน

    1. บอกเราเกี่ยวกับดนตรีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คุณสามารถเน้นทิศทางใดได้บ้าง? รายการหลัก นักแต่งเพลงชาวรัสเซียเวลานั้น.
    2. โรงละครรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็นอย่างไร? ความจำเพาะของมันคืออะไร?
    3. เข้ามาทำไม. สังคมรัสเซียแม้จะมีการพัฒนาอย่างรวดเร็ว แต่ศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้หรือไม่?




    ของเล่น Dymkovo เป็นสัญลักษณ์ของภูมิภาค Kirov โดยเน้นย้ำถึงความร่ำรวยและ ประวัติศาสตร์สมัยโบราณ- ปั้นจากดินเหนียว จากนั้นทำให้แห้งแล้วเผาในเตาเผา หลังจากนั้นจะวาดด้วยมือ แต่ละครั้งจะสร้างสำเนาที่ไม่ซ้ำใคร ไม่สามารถมีของเล่นที่เหมือนกันสองชิ้นได้

    ภาพวาดของโซสโตโว


    ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พี่น้อง Vishnyakov อาศัยอยู่ในหมู่บ้านแห่งหนึ่งในมอสโกของอดีตเขต Troitskaya volost (ปัจจุบันคือเขต Mytishchi) และพวกเขามีส่วนร่วมในการทาสีถาดโลหะเคลือบแล็กเกอร์ ชามน้ำตาล พาเลท กล่องกระดาษอัดมาเช่ บุหรี่ กล่องกาน้ำชาอัลบั้มและสิ่งอื่น ๆ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา จิตรกรรมศิลปะสไตล์ Zhostovo เริ่มได้รับความนิยมและดึงดูดความสนใจในนิทรรศการมากมายในประเทศของเราและต่างประเทศ

    โคห์โลมา


    Khokhloma เป็นหนึ่งในงานฝีมือรัสเซียที่สวยที่สุดซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ใกล้กับ Nizhny Novgorod นี้ ภาพวาดตกแต่งเฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้ไม้ซึ่งไม่เพียงเป็นที่ชื่นชอบของผู้ที่ชื่นชอบสมัยโบราณของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อยู่อาศัยด้วย ต่างประเทศ.

    ลวดลายสมุนไพรที่ผสมผสานกันอย่างประณีตของผลเบอร์รี่สีแดงสดใสและใบไม้สีทองบนพื้นหลังสีดำสามารถชื่นชมได้ไม่รู้จบ ดังนั้นแม้แต่ช้อนไม้แบบดั้งเดิมที่นำเสนอในโอกาสที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดก็ทำให้ผู้รับมีความทรงจำที่ใจดีและยาวนานที่สุดจากผู้บริจาค

    จิตรกรรมโกโรเดตส์


    ภาพวาด Gorodets มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 รูปแบบที่สดใสและกระชับสะท้อนถึงฉากประเภทต่างๆ ตุ๊กตาม้า ไก่โต้ง การออกแบบดอกไม้- ภาพวาดนี้วาดด้วยลายเส้นกราฟิกสีขาวและดำ ตกแต่งด้วยล้อหมุน เฟอร์นิเจอร์ บานประตูหน้าต่าง และประตู

    อูราลมาลาไคต์




    แหล่งสะสมของมาลาไคต์ที่เป็นที่รู้จักอยู่ในเทือกเขาอูราล แอฟริกา เซาท์ออสเตรเลีย และสหรัฐอเมริกา แต่ในแง่ของสีและความสวยงามของลวดลาย มาลาไคต์จากต่างประเทศไม่สามารถเทียบเคียงกับแหล่งจากเทือกเขาอูราลได้ ดังนั้นมาลาไคต์จากเทือกเขาอูราลจึงถือว่ามีมูลค่ามากที่สุดในตลาดโลก

    คริสตัลกูเซฟ


    ผลิตภัณฑ์ที่ผลิตในโรงงานคริสตัล Gus-Khrustalny สามารถพบได้ในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก ของที่ระลึกแบบดั้งเดิมของรัสเซีย ของใช้ในครัวเรือน ชุดสำหรับ ตารางเทศกาล,เครื่องประดับชั้นดี, กล่อง, ฟิกเกอร์ ทำเองสะท้อนถึงความงดงามของธรรมชาติพื้นเมือง ขนบธรรมเนียม และคุณค่าดั้งเดิมของรัสเซีย สินค้าที่ทำจากคริสตัลสีได้รับความนิยมเป็นพิเศษ

    มาตริออชก้า

    อ้วนและอวบ สาวร่าเริงในผ้าเช็ดหน้าและรัสเซีย ชุดพื้นบ้านครองใจผู้ชื่นชอบของเล่นพื้นบ้านและของที่ระลึกสวยงามทั่วโลก

    ตอนนี้ Matryoshka ไม่ใช่แค่ ของเล่นพื้นบ้านผู้พิทักษ์วัฒนธรรมรัสเซีย: นี่เป็นของที่ระลึกที่น่าจดจำสำหรับนักท่องเที่ยวบนผ้ากันเปื้อนซึ่งมีการวาดอย่างประณีต เล่นฉากเรื่องราวเทพนิยายและทิวทัศน์พร้อมสถานที่สำคัญ ตุ๊กตาทำรังกลายเป็นของสะสมล้ำค่าที่อาจมีราคาหลายร้อยดอลลาร์

    เคลือบฟัน




    เข็มกลัด กำไล จี้ วินเทจ ที่ “เข้า” อย่างรวดเร็ว แฟชั่นสมัยใหม่- ไม่มีอะไรมากไปกว่าเครื่องประดับที่ทำโดยใช้เทคนิคการลงยา ชนิดนี้ ศิลปะประยุกต์มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Vologda

    อาจารย์บรรยายถึงลวดลายดอกไม้ นก และสัตว์ต่างๆ บนเคลือบสีขาวโดยใช้สีต่างๆ จากนั้นศิลปะการเคลือบฟันหลากสีก็เริ่มสูญหายไป และการเคลือบฟันแบบเอกรงค์เดียวก็เริ่มเข้ามาแทนที่: สีขาว สีน้ำเงิน และสีเขียว ตอนนี้ทั้งสองสไตล์รวมกันได้สำเร็จ

    ตูลากาโลหะ


    ในเวลาว่าง Fyodor Lisitsyn พนักงานของ Tula Arms Factory ชอบทำอะไรบางอย่างจากทองแดงและเคยทำกาโลหะ จากนั้นลูกชายของเขาก็เปิดร้านกาโลหะเพื่อขายผลิตภัณฑ์ทองแดงซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

    กาโลหะ Lisitsyn มีชื่อเสียงในด้านรูปทรงและการตกแต่งที่หลากหลาย: ถัง, แจกันพร้อมตัวไล่และแกะสลัก, กาโลหะรูปไข่, พร้อมก๊อกรูปปลาโลมา, พร้อมที่จับรูปห่วง, และแบบทาสี

    Palekh จิ๋ว


    Palekh จิ๋วเป็นวิสัยทัศน์พิเศษที่ละเอียดอ่อนและเป็นบทกวีของโลกซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของชาวรัสเซีย ความเชื่อพื้นบ้านและเพลง ภาพวาดใช้โทนสีน้ำตาลส้มและเขียวอมฟ้า

    ภาพวาด Palekh ไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลกนี้ ทำด้วยกระดาษอัดแล้วจึงถ่ายโอนไปยังพื้นผิวของกล่องที่มีรูปร่างและขนาดต่างๆ

    เกเชล


    พุ่มไม้ Gzhel ซึ่งเป็นพื้นที่ 27 หมู่บ้านที่ตั้งอยู่ใกล้กรุงมอสโกมีชื่อเสียงในเรื่องดินเหนียวซึ่งถูกขุดที่นี่ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 ในศตวรรษที่ 19 ช่างฝีมือ Gzhel เริ่มผลิตเครื่องเผา เครื่องปั้นดินเผา และเครื่องลายคราม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือสิ่งของที่ทาสีด้วยสีเดียว - สีฟ้าเคลือบทับด้วยแปรงพร้อมรายละเอียดกราฟิก

    ผ้าคลุมไหล่ Pavlovo Posad

    ผ้าคลุมไหล่ Pavloposad ที่สว่างและเบาของผู้หญิงมักจะทันสมัยและมีความเกี่ยวข้องอยู่เสมอ นี้ งานฝีมือพื้นบ้านปรากฏตัวเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 ที่กิจการชาวนาในหมู่บ้าน Pavlovo ซึ่งต่อมาได้พัฒนาโรงงานผลิตผ้าคลุมไหล่ ผลิตผ้าคลุมไหล่ขนสัตว์พิมพ์ลายซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในสมัยนั้น

    ปัจจุบันการออกแบบดั้งเดิมได้รับการเสริมด้วยองค์ประกอบต่าง ๆ เช่นขอบที่สร้างขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างกัน ช่วงสีและยังคงเป็นเครื่องประดับที่ยอดเยี่ยมสำหรับเกือบทุกลุค

    ลูกไม้โวล็อกด้า

    ลูกไม้ Vologda ทอบนแท่งไม้และกระสวย ภาพทั้งหมดทำขึ้นด้วยความหนาแน่น ต่อเนื่อง ความกว้างสม่ำเสมอ ถักเปียผ้าลินินอย่างนุ่มนวล โดดเด่นอย่างชัดเจนกับพื้นหลังที่มีลวดลายขัดแตะ ตกแต่งด้วยองค์ประกอบในรูปของดาวและดอกกุหลาบ

    Shemogodskaya แกะสลักเปลือกไม้เบิร์ช

    การแกะสลัก Shemogodskaya - พื้นบ้านรัสเซียดั้งเดิม งานฝีมือทางศิลปะการแกะสลักเปลือกไม้เบิร์ช เครื่องประดับของช่างแกะสลักเชโมกอดเรียกว่า "ลูกไม้เปลือกไม้เบิร์ช" และใช้ในการผลิตกล่อง กาน้ำชา กล่องดินสอ กล่อง จาน จาน และกล่องบุหรี่

    รูปแบบการแกะสลักแบบสมมาตรของ Shemogod ประกอบด้วย เครื่องประดับดอกไม้, วงกลม, รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน, วงรี ภาพวาดอาจรวมถึงภาพนกหรือสัตว์ ลวดลายทางสถาปัตยกรรม และบางครั้งอาจรวมถึงฉากการเดินในสวนและดื่มชาด้วย

    ขนมปังขิงทูลา



    ขนมปังขิง Tula เป็นอาหารอันโอชะของรัสเซีย หากไม่มีผลิตภัณฑ์ที่หอมหวานเหล่านี้ ไม่มีเหตุการณ์ใดเกิดขึ้นใน Rus เลย - ทั้งตลกและเศร้า ขนมปังขิงเสิร์ฟทั้งที่โต๊ะหลวงและโต๊ะชาวนา รูปแบบดั้งเดิมมอบให้กับขนมปังขิงโดยใช้กระดานที่มีเครื่องประดับแกะสลัก

    ผ้าคลุมไหล่ Orenburg

    ผ้าพันคอถักจากขนแพะธรรมชาติ ซึ่งมีความนุ่ม สวยงาม อบอุ่น และใช้งานได้จริงอย่างน่าทึ่ง ผ้าพันคอแบบ Openwork มีความบางและสวยงามมากจนสามารถร้อยด้ายผ่านได้ แหวนแต่งงาน- พวกเขาได้รับการยกย่องจากผู้หญิงทั่วโลกและถือเป็นของขวัญที่วิเศษ

    สี่สิบปีแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาแห่งการสะสมวัสดุและการพัฒนามุมมองทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน ในการเสริมสร้างความสนใจของสาธารณชนและวิทยาศาสตร์ในเรื่องคติชน สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 และขบวนการปฏิวัติในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 เหตุการณ์ต่างๆ ในทศวรรษแรกของศตวรรษได้รับความสนใจเป็นพิเศษ คนขั้นสูงรัสเซียกับชะตากรรมของประชาชน ความรู้สึกปฏิวัติครอบคลุมมากกว่า วงกลมกว้างสังคมการต่อสู้กับทาสและระบอบเผด็จการทวีความรุนแรงมากขึ้น

    ขบวนการ Decembrist ซึ่งเป็นขั้นตอนแรกของขบวนการปลดปล่อยปฏิวัติในรัสเซียมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาวรรณกรรมและศิลปะและต่อการก่อตัวของวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับพวกเขา แน่นอนว่าพวกหลอกลวงที่ปกป้อง เอกลักษณ์ประจำชาติ, ความน่าสมเพชของพลเมือง, ความรักชาติ, ความรักในวรรณคดีและศิลปะ, ไม่สามารถผ่านอนุสรณ์สถานของศิลปะพื้นบ้านโดยไม่สนใจ ปัญหาของประชาชนในระบบศักดินารัสเซียก็เผชิญอยู่เช่นกัน และไม่ว่าพวก Decembrists จะอยู่ห่างจากผู้คนแค่ไหน พวกเขาก็พยายามค้นหาความรู้สึกและความคิดในตัวพวกเขาที่สอดคล้องกับความรู้สึกของพวกเขาเอง นี่เป็นพื้นฐานของสิ่งที่เรียกว่าคติชนวิทยา Decembrist ซึ่ง A.S. Pushkin อยู่ใกล้

    หมายเหตุ ผู้หลอกลวงเกี่ยวกับคติชนมีความเกี่ยวข้องอย่างต่อเนื่องกับการประเมินของ A. N. Radishchev “ท่วงทำนองไร้ทักษะ” ซึ่งเปิดใจผู้คน แสดงออกถึงจิตวิญญาณและอุปนิสัยของผู้คน คำอธิบายการร้องเพลงของคนตาบอดในบท "ลิ่ม" ของ "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก" สามารถเปรียบเทียบได้กับสิ่งที่ A. Gevlich เขียนในบทความ "บางอย่างเกี่ยวกับเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย" ซึ่งตีพิมพ์ใน "คู่แข่งด้านการศึกษาและ การกุศล” ปี 1818: “บทเพลงที่หลั่งไหลตรงจากใจประชาชน...คือรอยประทับอันบริสุทธิ์

    ตัวละครของเขาซึ่งเป็นเสียงแรกในบทกวีของเขาที่ไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้นซึ่งพูดได้ว่าวิญญาณทั้งหมดของเขาถูกพรรณนา ในสิ่งเหล่านั้น ผู้สังเกตการณ์สามารถเห็นทิศทางตามธรรมชาติของความสามารถทางจิตของเขาและแหล่งที่มาอันบริสุทธิ์ของความโน้มเอียงและความโน้มเอียงพื้นฐานที่มีมาแต่กำเนิดของเขา”

    A. A. Bestuzhev เขียนเกี่ยวกับความงดงามของเพลงของผู้คนโดยอ้างว่าเพลงที่ประสบความสำเร็จในการพัฒนามา เคียฟ มาตุภูมิกวีนิพนธ์และการตรัสรู้ได้สูญพันธุ์ไปในศตวรรษต่อมาของการเป็นทาส ชาวนาในหมู่บ้านทาสร่วมสมัยของ Bestuzhev "ร้องเพลงในที่ทำงานและยามว่างด้วยความโศกเศร้าและด้วยความยินดีและเพลงหลายเพลงของเขาโดดเด่นด้วยความสดชื่นของความรู้สึก ความอบอุ่นของหัวใจ ความอ่อนโยนของการผลัดกัน; แต่ปัญหาของปิตุภูมิและท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยหมอกทำให้พวกเขารู้สึกสิ้นหวังและโดยทั่วไปแล้วความหลงใหลอันแรงกล้าและความคิดมากมายนั้นหาได้ยากในพวกเขา”

    “ ปัญหาของปิตุภูมิ” มีผลกระทบสำคัญต่อบทกวีของผู้คน พวกหลอกลวงเชื่อมโยงศิลปะพื้นบ้านกับชีวิตจริงของผู้คนในอดีตและปัจจุบัน และถ้า "ท้องฟ้าหมอก" ในยุคปัจจุบันทำให้บทกวีของผู้คนขาดความหลงใหลอันแรงกล้าก็ไม่ได้หมายความว่าโดยทั่วไปแล้วพวกเขาเป็นคนต่างด้าวสำหรับผู้คน A. A. Bestuzhev กล่าวว่า: “บทสวดอันไพเราะของสมัยโบราณของรัสเซียได้หายไป ราวกับเสียงพิณที่หัก” พวก Decembrists เห็นเสียงสะท้อนของ "เพลงแห่งสมัยโบราณ" โดยพื้นฐานแล้วในบทกวีของ Novgorod ในเนื้อเพลงโจรอิสระในลวดลายพลเมืองของศิลปะพื้นบ้าน มาตุภูมิโบราณ. ความสนใจเป็นพิเศษผู้หลอกลวงถึง Novgorod ถึง Cossack และเพลงของโจรนั้นค่อนข้างเข้าใจได้ ในงานเหล่านี้ Decembrists ได้เห็นการแสดงออกของความรู้สึกมีศักดิ์ศรีและความรักในเสรีภาพของชาวรัสเซีย อันที่จริงสิ่งนี้อธิบายถึงความสนใจของผู้หลอกลวง ชีวิตที่ผ่านมา Novgorod และโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับนิทานพื้นบ้านของ Novgorod Rus' ซึ่งพวกเขาถือว่าเป็นป้อมปราการแห่งเสรีภาพของประชาชน ความสนใจแบบเดียวกันนี้ถูกดึงดูดไปที่เพลงของภูมิภาคคอซแซคและเพลงที่เรียกว่า "โจร" ซึ่งพวก Decembrists พยายามค้นหาร่องรอยของความรักในอิสรภาพในอดีตและการต่อสู้กับศัตรูของผู้คน

    เปิดเผยความรู้สึกของพลเมืองในบทกวีพื้นบ้านโดยเน้นย้ำถึงประเด็นรักอิสระ Decembrists ไม่เพียงทำหน้าที่เป็นนักวิจัยเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้จัดพิมพ์นิทานพื้นบ้านด้วย ในปูม "Russian Antiquity" (1825) ผู้จัดพิมพ์และผู้เรียบเรียงคือ Decembrist A. Kornilovich เพลงคอซแซคโบราณที่บันทึกโดย V. D. Sukhorukov ได้รับการตีพิมพ์ (เพลงดังกล่าวรวมอยู่ในบทความโดย V. D. Sukhorukov "The Hostel" ดอนคอสแซคใน XVII และ ศตวรรษที่สิบแปด x") ก.

    ผลงานทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นถึงข้อจำกัดโดยธรรมชาติของผู้หลอกลวง แนวคิดทางประวัติศาสตร์- อุดมคติ สมัยโบราณและการประเมินที่ไม่ถูกต้อง มุมมองทางสังคมผู้คนในยุคปัจจุบัน โลกทัศน์ของพวกเขาสะท้อนให้เห็นในการต่อต้านของพวกหลอกลวงต่อนิทานพื้นบ้านของมาตุภูมิโบราณและสมัยใหม่

    พวก Decembrists แสวงหาการแสดงออกถึงจิตวิญญาณแห่งความรักอิสระไม่เพียงแต่ใน "รัสเซียที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้จากอดีต" เพลงพื้นบ้าน"แต่ก็ในงานของคนอื่นด้วย ในแวดวงที่ใกล้ชิดกับ Decembrists เพลงกรีกสมัยใหม่ที่รวบรวมและเผยแพร่โดย Claude Fauriel กระตุ้นความสนใจอย่างมาก กรีซซึ่งต่อสู้กับทาสได้ดึงดูดความสนใจจากบุคคลที่ก้าวหน้าทั่วโลก การต่อสู้อย่างกล้าหาญของเธอถูกบันทึกไว้ในเพลงมากมาย การตีพิมพ์โดย Foriel มีส่วนช่วยในด้านวิทยาศาสตร์โลก ทันทีหลังจากที่หนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ใน France II I. Gnedich (ใกล้กับผู้หลอกลวง) เลือกเพลงกรีกที่โดดเด่นที่สุดเกี่ยวกับการต่อสู้และชีวิตของผู้คนแปลและตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซีย มีบทความแนะนำสำหรับการตีพิมพ์ "เพลงของชาวกรีกในปัจจุบัน" ของ Gnedich ซึ่งพิสูจน์ว่าบทกวีสลาฟตะวันออกของรัสเซียและยูเครนและเพลงของกรีซที่ต่อสู้กับผู้เป็นทาสมีความเหมือนกันมาก Gnedich แย้งว่า: จิตวิญญาณของกวีนิพนธ์กรีกมีกำเนิดมาจากชาวสลาฟ

    หนังสือแปลของ Gnedich ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2368 และได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากทั้ง Decembrists และ Pushkin

    พวก Decembrists ชื่นชมจิตวิญญาณของการประท้วงที่ถูกเปิดเผยในความคิดสร้างสรรค์ของประชาชนเป็นอย่างมาก ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงให้ความสนใจกับผลงานของนักร้องลูกทุ่ง - สกาลด์, กวี ในบทความที่อุทิศให้กับบทบาทของนักร้องลูกทุ่งโดยเฉพาะ A.F. Richter เน้นย้ำว่าเพลงและเรื่องราวของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้คนและนำพวกเขาไปสู่การหาประโยชน์ กวีนิพนธ์พื้นบ้านย่อมเป็นจริงเมื่อส่งเสริมความรักชาติและความกล้าหาญของพลเมือง “นักกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดปลุกเร้าความกล้าหาญของนักรบด้วยบทเพลงของพวกเขา” และเมื่อกอลถูกยึดครอง "เอ็ดเวิร์ดผู้โหดร้าย... สั่งในปี 1284 ให้ประหารกวีทั้งหมดด้วยความกลัวว่าจะทำให้จิตวิญญาณของประชาชนลุกโชนให้กล้าหาญ ไปสู่อิสรภาพในอดีต และปลูกฝังความเกลียดชังลัทธิเผด็จการให้พวกเขา ”

    ฉบับ- 1. ทำซ้ำเป็นจำนวน. จำนวนสำเนาที่เหมือนกันโดยฝ่ายเทคนิคคนใดคนหนึ่ง วิธีการ (การโต้ตอบ การพิมพ์ การพิมพ์ลายนูน การบันทึกทางอิเล็กทรอนิกส์บนสื่อทางกายภาพ) งาน (ชุดงาน) การเขียน ศิลปะ ดนตรี การทำแผนที่ ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อถ่ายทอดข้อมูลและ (หรือ) ภาพไปยังผู้อ่าน (ผู้ชม) ด้วย จุดมุ่งหมายในการโน้มน้าวเขา ผ่านบทบรรณาธิการ การเตรียมและการแปรรูปโดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของการหมุนเวียนในสภาพแวดล้อมของผู้บริโภค

    Radishchev ต่อต้านการปฏิเสธอุดมการณ์และศตวรรษที่ 18 คุณค่าทางศิลปะ ศิลปท้องถิ่นต่อสู้กับการดูหมิ่นวัฒนธรรมของประชาชน เขามองว่าผู้คนเป็นเพียงผู้สร้างและผู้ดูแลวัฒนธรรมที่แท้จริง และพยายามค้นหาสิ่งที่แปลกประหลาด ลักษณะประจำชาติเขาสะท้อนให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน เกี่ยวกับ เพลงพื้นบ้านก. II. Radishchev กล่าวในบทแรกของ "การเดินทาง..." ("โซเฟีย");