วลี "วรรณกรรมชั้นสูง (หรือเข้มงวด)" และ "วรรณกรรมชั้นสูง" ไม่มีคำจำกัดความความหมายที่สมบูรณ์ ในเวลาเดียวกัน พวกเขาทำหน้าที่แยกออกจาก "วรรณกรรม" ทั้งหมดอย่างมีเหตุมีผล (รวมถึงการเก็งกำไรแบบฉวยโอกาส กราฟโอมาเนีย และตามคำพูดของนักวิทยาศาสตร์ชาวอเมริกัน "วรรณกรรมสกปรก" เช่น สื่อลามก) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมันที่คู่ควร ด้วยความเอาใจใส่ด้วยความเคารพ และที่สำคัญที่สุดคือ จริงต่อกระแสเรียกทางวัฒนธรรมและศิลปะของเธอ “จุดสูงสุด” ของวรรณกรรมนี้ (“สูง”) คือวรรณกรรมคลาสสิก ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวรรณกรรมศิลปะที่น่าสนใจและเชื่อถือได้สำหรับ แถวและถือเป็น “กองทุนทองคำ” ของวรรณกรรม

คำว่า "คลาสสิก" (จาก ละติจูด. classicus - แบบอย่าง) ถูกใช้โดยนักวิจารณ์ศิลปะและวรรณกรรมในความหมายที่แตกต่างกัน: คลาสสิกในฐานะนักเขียนสมัยโบราณนั้นตรงกันข้ามกับผู้เขียนในยุคปัจจุบันและตัวแทนของลัทธิคลาสสิก (หรือที่เรียกว่าคลาสสิก) นั้นตรงกันข้ามกับโรแมนติก ในทั้งสองกรณีนี้ เบื้องหลังคำว่า “คลาสสิก” มีแนวคิดเรื่องความเป็นระเบียบ วัดผล และความสามัคคี ในความหมายเดียวกัน ศัพท์ทางวรรณกรรม “ สไตล์คลาสสิก"ซึ่งเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องความซื่อสัตย์ที่กลมกลืนและถือเป็นแนวทางสำหรับแต่ละคน วรรณคดีแห่งชาติ(ในวรรณคดีรัสเซียสไตล์คลาสสิกรวมอยู่ในผลงานของพุชกินอย่างสมบูรณ์ที่สุด)

ในวลี ศิลปะ(หรือวรรณกรรม) คลาสสิกมีแนวคิดเกี่ยวกับความสำคัญ ขนาด และลักษณะที่เป็นแบบอย่างของงาน นักเขียนคลาสสิกคือ สหายนิรันดร์มนุษยชาติ. วรรณกรรมคลาสสิกคือการรวบรวมผลงาน แถวแรก. ตามกฎแล้วจะได้รับการยอมรับจากภายนอกจากภายนอกจากยุคอื่นที่ตามมาเท่านั้น วรรณกรรมคลาสสิก(และนี่คือแก่นแท้ของมัน) ถูกรวมเข้าอย่างแข็งขันในความสัมพันธ์เชิงโต้ตอบระหว่างยุค (ผ่านประวัติศาสตร์)

ผู้เขียนรีบเร่งไป ตำแหน่งสูงคลาสสิกมีความเสี่ยงและไม่เป็นที่ต้องการเสมอไปแม้ว่าคำทำนายเกี่ยวกับความรุ่งโรจน์ในอนาคตของนักเขียนบางครั้งก็สมเหตุสมผล (จำคำตัดสินของ Belinsky เกี่ยวกับ Lermontov และ Gogol) การจะบอกว่านักเขียนสมัยใหม่คนนี้หรือนักเขียนสมัยใหม่ถูกกำหนดไว้สำหรับชะตากรรมของคลาสสิกนั้นเหมาะสมเฉพาะในการคาดเดาเท่านั้น นักเขียนที่ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นเดียวกันเป็นเพียง "ผู้สมัคร" สำหรับหนังสือคลาสสิกเท่านั้น ให้เราจำไว้ว่าในช่วงเวลาของการสร้างผลงานไม่เพียง แต่ Pushkin และ Gogol, L. Tolstoy และ Chekhov เท่านั้น แต่ยังรวมถึง N.V. Kukolnik, S.Ya. นัดโซนา เวอร์จิเนีย Krylov (นักเขียนบทละครที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1870-1880) ไอดอลในยุคนั้นยังไม่คลาสสิก มันเกิดขึ้น (และมีตัวอย่างมากมายในเรื่องนี้) ว่า "นักเขียนวรรณกรรมปรากฏว่าโดยความคิดเห็นที่ไม่สะท้อนเชิงศิลปะและรสนิยมแบบฟิลิสเตียที่ไร้จุดหมายของสาธารณชน ขึ้นสู่ที่สูงที่ไม่เหมาะสมและไม่ได้เป็นของพวกเขา ได้รับการประกาศให้เป็นคลาสสิกในช่วงของพวกเขา ชีวิตถูกวางไว้อย่างไม่สมเหตุสมผลในวิหารของวรรณคดีแห่งชาติและบางครั้งแม้ในช่วงชีวิต (หากพวกเขาอายุยืนยาว) - สิ่งเหล่านี้จางหายไป, จางหายไป, จางหายไปในสายตาของคนรุ่นใหม่” เห็นได้ชัดว่าคำถามที่ว่าใครสมควรได้รับชื่อเสียงของคลาสสิกนั้นถูกเรียกร้องไม่ให้ถูกตัดสินโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของนักเขียน แต่โดยลูกหลานของพวกเขา

ขอบเขตระหว่างคลาสสิกและ "ไม่ใช่คลาสสิก" ในวรรณกรรมที่เข้มงวดของยุคอดีตนั้นไม่ชัดเจนและเปลี่ยนแปลงได้ ตอนนี้จะไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับลักษณะของ K.N. Batyushkova และ B.A. Baratynsky ในฐานะกวีคลาสสิก แต่ เป็นเวลานานผู้ร่วมสมัยของพุชกินเหล่านี้อยู่ใน "แถวที่สอง" (ร่วมกับ V.K. Kuchelbecker, I.I. Kozlov, N.I. Gnedich ซึ่งให้บริการวรรณกรรมรัสเซียนั้นเถียงไม่ได้ แต่ขอบเขต กิจกรรมวรรณกรรมและความนิยมในหมู่ประชาชนยังไม่มากนัก)

ตรงกันข้ามกับอคติที่แพร่หลาย ศิลปะคลาสสิกไม่ใช่ฟอสซิลบางประเภทเลย ชีวิตของผลงานที่มีชื่อเสียงเต็มไปด้วยพลวัตที่ไม่มีที่สิ้นสุด (แม้ว่าชื่อเสียงของนักเขียนจะยังคงมีเสถียรภาพก็ตาม) “ทุกยุคสมัย” M.M. บัคตินเน้นย้ำผลงานในอดีตอีกครั้งในแบบของเขาเอง โดยพื้นฐานแล้วชีวิตทางประวัติศาสตร์ของผลงานคลาสสิกนั้นเป็นกระบวนการต่อเนื่องของการเน้นย้ำทางสังคมและอุดมการณ์” การมีอยู่ของงานวรรณกรรมมาเป็นเวลานานนั้นสัมพันธ์กับความสมบูรณ์ของมัน องค์ประกอบเชิงความหมายสามารถ "เติบโตและถูกสร้างขึ้นต่อไป" ได้: การสร้างสรรค์แบบคลาสสิกเผยให้เห็น "ช่วงเวลาความหมายใหม่ ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ" เมื่อเทียบกับ "พื้นหลังใหม่"

ในขณะเดียวกัน ผลงานอันโด่งดังในอดีตก็มีการรับรู้ที่แตกต่างกันในแต่ละช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ ซึ่งมักก่อให้เกิดความขัดแย้งและข้อโต้แย้ง ขอให้เราระลึกถึงการตีความผลงานของพุชกินและโกกอลที่หลากหลายที่สุด การตีความโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ที่แตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัด (โดยเฉพาะแฮมเล็ต) การอ่านภาพลักษณ์ของ Don Quixote หรือผลงานของ I.V. เกอเธ่กับ "เฟาสต์" ซึ่งเป็นหัวข้อของเอกสารชื่อดังของวี.เอ็ม. เซอร์มุนสกี้. พวกเขาก่อให้เกิดการอภิปรายและความขัดแย้งในศตวรรษที่ 20 ผลงานของ F.M. Dostoevsky โดยเฉพาะภาพของ Ivan Karamazov

การมีอยู่ของวรรณกรรมในยุคประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่ทำให้ผลงานในจิตใจของผู้อ่านมีคุณค่ามากขึ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึง "การสูญเสียความหมาย" อย่างร้ายแรงด้วย สิ่งที่ไม่เอื้ออำนวยต่อการดำรงอยู่ของคลาสสิกคือการละเลยแบบเปรี้ยวจี๊ดของมรดกทางวัฒนธรรมและตามอำเภอใจ บิดเบือนความทันสมัยของการสร้างสรรค์ที่มีชื่อเสียง - การทำให้ทันสมัยอย่างตรงไปตรงมาของพวกเขา ในทางกลับกัน - การทำให้ศักดิ์สิทธิ์เป็นนักบุญ แผนผังดันทุรังของงานที่เชื่อถือได้เป็นศูนย์รวม ถึงสัจธรรมอันเป็นที่สุด (อันเรียกว่า ความคลาสสิกทางวัฒนธรรม). แนวทางสุดโต่งสู่ความคลาสสิกนี้ถูกโต้แย้งซ้ำแล้วซ้ำอีก

รวมอยู่ด้วย วรรณกรรมคลาสสิกนักเขียนที่โดดเด่นที่ได้รับ ทั่วโลกความสำคัญที่ยั่งยืน (Homer, Dante, Shakespeare, Goethe, Dostoevsky) และ ระดับชาติคลาสสิกคือนักเขียนที่มีอำนาจมากที่สุดในวรรณคดีของแต่ละประเทศ (ในรัสเซียนี่คือกาแล็กซีของศิลปินวรรณกรรมโดยเริ่มจาก Krylov และ Griboyedov ซึ่งเป็นศูนย์กลางของพุชกิน)

(ภาษารัสเซีย) เป็นแนวคิดที่กว้าง และทุกคนต่างก็ใส่ความหมายของตนเองลงไป หากคุณถามผู้อ่านว่าสิ่งนี้กระตุ้นให้เกิดการเชื่อมโยงอะไรในตัวพวกเขา คำตอบจะแตกต่างออกไป สำหรับบางคนนี่คือพื้นฐาน กองทุนห้องสมุดบางคนจะบอกว่าผลงานวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกเป็นตัวอย่างที่มีคุณธรรมทางศิลปะชั้นสูง สำหรับเด็กนักเรียนนี่คือทุกสิ่งที่เรียนที่โรงเรียน และพวกเขาทั้งหมดจะถูกต้องในแบบของตัวเองอย่างแน่นอน แล้ววรรณกรรมคลาสสิกคืออะไร? วรรณคดีรัสเซียวันนี้เราจะพูดถึงเรื่องนี้เท่านั้น เกี่ยวกับ คลาสสิกจากต่างประเทศเราจะพูดถึงมันในบทความอื่น

วรรณคดีรัสเซีย

มีระยะเวลาการก่อตัวและการพัฒนาที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป วรรณคดีรัสเซีย. ประวัติของมันแบ่งออกเป็นช่วงเวลาดังต่อไปนี้:

งานอะไรที่เรียกว่าคลาสสิก?

ผู้อ่านหลายคนมั่นใจว่าวรรณกรรมคลาสสิก (รัสเซีย) คือ Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy นั่นคือผลงานของนักเขียนที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 19 มันไม่ใช่แบบนั้นเลย อาจเป็นเพลงคลาสสิกได้ทั้งจากยุคกลางและศตวรรษที่ 20 ด้วยหลักการและหลักการใดที่สามารถกำหนดได้ว่านวนิยายหรือเรื่องราวเป็นคลาสสิกหรือไม่? ประการแรก งานคลาสสิกจะต้องมีความสูง คุณค่าทางศิลปะให้เป็นแบบอย่างแก่ผู้อื่น ประการที่สองเขาต้องมี การยอมรับทั่วโลกควรรวมไว้ในกองทุนวัฒนธรรมโลก

และคุณจะต้องสามารถแยกแยะระหว่างแนวคิดของคลาสสิกและ วรรณกรรมยอดนิยม. ความคลาสสิกคือสิ่งที่ยืนหยัดผ่านการทดสอบของกาลเวลา และโอ้ งานยอดนิยมพวกเขาสามารถลืมได้ค่อนข้างเร็ว หากความเกี่ยวข้องยังคงอยู่เป็นเวลาหลายทศวรรษ บางทีมันอาจกลายเป็นคลาสสิกเมื่อเวลาผ่านไป

ต้นกำเนิดของวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย

ใน ปลาย XVIIIศตวรรษ มีเพียงขุนนางชั้นสูงที่สถาปนาขึ้นในรัสเซียเท่านั้นที่แยกออกเป็นสองฝ่าย: อนุรักษ์นิยมและนักปฏิรูป การแยกนี้เกิดจากการ ทัศนคติที่แตกต่างกันถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในชีวิต: การปฏิรูปของเปโตร, ความเข้าใจในงานแห่งการตรัสรู้, ปัญหาชาวนาที่เจ็บปวด, ทัศนคติต่ออำนาจ การต่อสู้สุดขั้วนี้นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของจิตวิญญาณและการตระหนักรู้ในตนเองซึ่งให้กำเนิดคลาสสิกของรัสเซีย เราสามารถพูดได้ว่ามันถูกปลอมแปลงในระหว่างกระบวนการอันน่าทึ่งในประเทศ

วรรณกรรมคลาสสิก (รัสเซีย) ซึ่งเกิดในศตวรรษที่ 18 ที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันในที่สุดก็ก่อตั้งขึ้นใน ศตวรรษที่สิบเก้า. คุณสมบัติหลัก: เอกลักษณ์ประจำชาติ, วุฒิภาวะ, การตระหนักรู้ในตนเอง

วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19

การเติบโตของจิตสำนึกในชาติมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมในขณะนั้น มีการเปิดกว้างมากขึ้นเรื่อยๆ สถาบันการศึกษา, เข้มข้นขึ้น ความสำคัญของสาธารณะวรรณกรรม นักเขียนเริ่มให้ความสนใจเป็นอย่างมาก ภาษาพื้นเมือง. มันทำให้ฉันคิดมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในประเทศนี้

อิทธิพลของคารัมซินต่อการพัฒนาวรรณกรรมสมัยศตวรรษที่ 19

Nikolai Mikhailovich Karamzin นักประวัติศาสตร์ นักเขียน และนักข่าวชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เป็นบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในรัสเซีย วัฒนธรรม XVIII-XIXศตวรรษ เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ของเขาและ "ประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย" ที่ยิ่งใหญ่มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของนักเขียนและกวีคนต่อมา: Zhukovsky, Pushkin, Griboyedov เขาเป็นหนึ่งในนักปฏิรูปภาษารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Karamzin นำไปใช้ จำนวนมากคำศัพท์ใหม่ ซึ่งหากปราศจากซึ่งเราไม่สามารถจินตนาการถึงคำพูดสมัยใหม่ในปัจจุบันได้

วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย: รายการผลงานที่ดีที่สุด

เลือกและแสดงรายการที่ดีที่สุด งานวรรณกรรม- เป็นงานที่ยากเนื่องจากผู้อ่านแต่ละคนมีความชอบและรสนิยมของตนเอง นวนิยายที่จะเป็นผลงานชิ้นเอกของคนหนึ่งอาจดูน่าเบื่อและไม่น่าสนใจสำหรับอีกคนหนึ่ง จะสร้างรายการวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกที่จะตอบสนองผู้อ่านส่วนใหญ่ได้อย่างไร? วิธีหนึ่งคือทำการสำรวจ จากข้อมูลเหล่านี้เราสามารถสรุปได้ว่างานใดที่ผู้อ่านพิจารณาตัวเลือกที่ดีที่สุดที่เสนอ วิธีการรวบรวมข้อมูลประเภทนี้มีการดำเนินการเป็นประจำ แม้ว่าข้อมูลอาจมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยเมื่อเวลาผ่านไป

รายชื่อผลงานสร้างสรรค์คลาสสิกของรัสเซียที่ดีที่สุดตามเวอร์ชัน นิตยสารวรรณกรรมและพอร์ทัลอินเทอร์เน็ตมีลักษณะดังนี้:

รายการนี้ไม่ควรถือเป็นข้อมูลอ้างอิงไม่ว่าในกรณีใด ในการให้คะแนนและการสำรวจบางรายการ อันดับแรกอาจไม่ใช่ Bulgakov แต่เป็น Leo Tolstoy หรือ Alexander Pushkin และนักเขียนบางคนที่อยู่ในรายชื่ออาจไม่ใช่เลย การให้คะแนนเป็นเรื่องส่วนตัวอย่างยิ่ง เป็นการดีกว่าถ้าคุณสร้างรายการคลาสสิกที่คุณชื่นชอบและมุ่งเน้นไปที่มัน

ความหมายของวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย

ผู้สร้างผลงานคลาสสิกของรัสเซียมีความรับผิดชอบต่อสังคมที่ดีมาโดยตลอด พวกเขาไม่เคยทำตัวเป็นคนมีศีลธรรมและไม่ได้ให้คำตอบสำเร็จรูปในงานของพวกเขา ผู้เขียนนำเสนองานที่ยากลำบากแก่ผู้อ่านและบังคับให้เขาคิดถึงวิธีแก้ปัญหา พวกเขาหยิบยกปัญหาร้ายแรงทางสังคมและสาธารณะในงานของพวกเขาซึ่งยังคงส่งผลกระทบต่อเราในปัจจุบัน ความสำคัญอย่างยิ่ง. ดังนั้นคลาสสิกของรัสเซียยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน

คุณสังเกตไหมว่าที่โรงเรียนเด็ก ๆ หลายคนไม่ชอบอ่านโดยเฉพาะวรรณกรรมคลาสสิก แต่เมื่อโตเป็นผู้ใหญ่การรับรู้นี้จะเปลี่ยนไป (ก็ต่อเมื่อครูไม่ขับไล่ความปรารถนาในการอ่านทั้งหมด) วรรณกรรมคลาสสิกมีเสน่ห์เพราะบรรยายสถานการณ์และผู้คนในลักษณะที่ทำให้เข้าใจ "ความเหมือนกัน" ของบุคคลได้ตลอดเวลา น่าแปลกใจที่ความรัก มิตรภาพ การทรยศ ความกล้าหาญ ยังคงมีอยู่เสมอ แนวพฤติกรรมของบุคคลที่มีสุขภาพดีทั้งทางร่างกายและจิตใจไม่ควรเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา

วรรณกรรมคลาสสิกและวรรณกรรมโดยทั่วไปเป็นวรรณกรรมมากที่สุด กระจกที่ดีที่สุดประวัติศาสตร์ เหตุการณ์ทางการเมือง ชีวิตที่เรียบง่าย และชีวิตประจำวัน คุณสามารถศึกษาหนังสือเรียนและสารานุกรมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ได้มากมาย สงครามรักชาติในปี 1812 กับนโปเลียนและคุณจะไม่เข้าใจอะไรเลย แต่คุณสามารถอ่าน "สงครามและสันติภาพ" โดย L.N. Tolstoy อย่างระมัดระวังและตื้นตันใจกับบรรยากาศทั้งหมดจนคุณจะไม่มีวันลืมมันไปจากความทรงจำของคุณ

ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว ผู้คนก็เหมือนกันเสมอ ใช่ครับ สถานการณ์ ภาษา กิริยา เปลี่ยนไปนิดหน่อยแต่การกระทำและปฏิกิริยายังเหมือนเดิม ตัวอย่างเช่น นักธุรกิจที่ไม่ซื่อสัตย์คนหนึ่งซึ่งได้มาซึ่งความมั่งคั่งจากการฆาตกรรม ทำให้เรานึกถึงแม็คเบธ หรือสามีขี้อิจฉาที่ฆ่าภรรยานอกใจในอาคารห้าชั้นในภูมิภาคมอสโกก็ไม่ต่างจาก Othello ที่รู้จักกันดีมากนัก หลังจากอ่านผลงานคลาสสิกเหล่านี้มีข้อสรุปเพียงข้อเดียว: ถ้าคุณฆ่าและโกง คุณจะจบลงอย่างเลวร้าย

ใน ผลงานคลาสสิกคุณจะพบความรู้มากมายที่อยู่ในนั้น โลกสมัยใหม่ชื่อที่ได้รับและตำราเรียนที่เขียนและหลักสูตรที่สอน เช่น ภาษามือ. ทุกวันนี้การดูละครโทรทัศน์ในหัวข้อนี้เป็นเรื่องที่ทันสมัยมาก คาดเดาความปรารถนาด้วยการแสดงออกทางสีหน้า ฯลฯ แต่คนที่อ่านวรรณกรรมคลาสสิกเช่น Lermontov หรือ Bunin ได้กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญใน "วิทยาศาสตร์" ประเภทนี้มานานแล้ว นักจิตวิทยาผู้รอบรู้ เช่น อัจฉริยะเหล่านี้ รู้สึกว่าผู้คนมีความละเอียดอ่อนมากจนเราเรียนรู้จากพวกเขาได้โดยไม่มีหนังสือชุดหรือตำราเรียนเลย

วรรณกรรมคลาสสิกสอนให้คุณเข้าใจผู้คนรอบตัวคุณและตัวคุณเอง และสิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการอ่านคลาสสิกซ้ำอีกครั้ง คุณจะค้นพบแง่มุมใหม่ๆ ของพฤติกรรมมนุษย์มากขึ้นเรื่อยๆ วรรณกรรมสามารถสอนวิธีปฏิบัติไม่ทางใดก็ทางหนึ่งในสถานการณ์ต่างๆ ยิ่งกว่านั้น ในงาน สถานการณ์เหล่านี้สามารถนำไปสู่จุดสูงสุดได้ และการแก้ไขความขัดแย้งก็เกิดขึ้นอย่างมาก และบ่อยครั้งก็เป็นเรื่องน่าเศร้า หาข้อมูลเรื่องนี้ล่วงหน้าดีกว่าต้องมาเจอเรื่องแบบนี้

วรรณกรรมสมัยใหม่ (ถ้า เรากำลังพูดถึงไม่เกี่ยวกับหนังสือเยื่อกระดาษ) ก็ไม่ได้แย่เหมือนกัน แต่มันแตกต่างออกไป เธอคือภาพสะท้อนของวันนี้ คลาสสิกถือได้ว่าเป็นจุดศูนย์กลางในโลกแห่งคุณค่าของมนุษย์

เนื้อเรื่องของวรรณกรรมคลาสสิกมีความหลากหลายมากจนไม่ยากที่จะเลือกประเภทที่คุณสนใจ แน่นอนว่าคุณไม่สามารถอ่านได้หมดทุกอย่าง แต่คุณต้องใส่ใจกับผลงานชิ้นเอกของโลก โดยเฉพาะเมื่อพูดถึงคนรุ่นใหม่ แน่นอนว่า เด็กนักเรียนอ่านหนังสือคลาสสิกไม่ใช่เพราะพวกเขาสนใจ แต่เพราะพวกเขาจำเป็นต้องอ่าน หากคุณในฐานะผู้ใหญ่และนักอ่านต้องรับผิดชอบในการเลี้ยงดูลูก อย่าเกียจคร้าน ให้หารือเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่านที่โรงเรียน เชื่อเถอะว่านี่จะเป็นพลังและความปรารถนาให้เยาวชนได้อ่านต่อ

อีกประเด็นหนึ่งในตะกร้าคลาสสิก นักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษได้พิสูจน์แล้วว่าสมองของมนุษย์ทำงานแตกต่างออกไปเมื่ออ่านวรรณกรรมคลาสสิกที่จริงจังและ ง่ายง่ายแท็บลอยด์หรือดัดแปลง นักเรียนกลุ่มหนึ่งกำลังอ่านอยู่ ผลงานต่างๆระหว่างการตรวจ MRI ซึ่งมีการตรวจสอบการทำงานของสมอง ดังนั้นการทดลองจึงแสดงให้เห็นว่าเมื่ออ่าน วรรณกรรมสมัยใหม่สมองไม่ได้พยายามมากนัก แต่การรับรู้ภาพศิลปะของความคลาสสิกนั้นต้องใช้ความพยายามของสมองมากกว่ามาก ดังที่คุณทราบ ยิ่งหัวทำงานได้ดีเท่าไร ชีวิตที่ดีขึ้น! และนักวิทยาศาสตร์ของลิเวอร์พูลอ้างว่าบุคคลนั้นไม่จำเป็นต้องมีหนังสือเรียนเพื่อการพัฒนาตนเองหากเขาเป็นนักอ่านวรรณกรรมคลาสสิกตัวยง และไม่น่าแปลกใจเลยที่คลาสสิกเป็นอัจฉริยะที่มีภาษาที่หลากหลายและมีคารมคมคาย ภาพศิลปะวรรณกรรมโลกมีหลายแง่มุมจนแต่ละคนรับรู้ต่างกัน คุยเรื่องนี้หรืองานนั้น คนเถียงกัน เข้าใจ และสุดท้ายก็ความจริง

การอภิปรายในบทความ “ประโยชน์ของวรรณคดีคลาสสิก”

วาสยา

“ คุณจะไม่กระตุ้นความสนใจด้วยซ้ำและโดยทั่วไปจะทำให้เกิดความขัดแย้ง” - ขออภัยนี่เป็นการแปลอัตโนมัติของใครบางคน บทกลอน?

เซอร์เกย์

ข้อความของคุณเกี่ยวกับวรรณกรรมคลาสสิกที่ยอดเยี่ยมแค่ไหนและสามารถให้ประโยชน์ได้มากเพียงใด แต่ไม่ใช่คำพูดเกี่ยวกับวิธีการอ่านหนังสือให้บรรลุผล ทุกสิ่งที่คุณเขียนเป็นจริงในกรณีเดียวเท่านั้น: ผู้อ่านจะถูกถ่ายโอน ข้อความที่อ่านได้. ความสนใจคืออัลฟ่าและโอเมกาของโอกาสในการซึมซับความรู้อันล้ำค่า หากไม่มีดอกเบี้ยคุณจะไม่ดูดซับอะไรเลย ยิ่งกว่านั้น: การบังคับคนที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะพอที่จะอ่านงานให้อ่านจะไม่กระตุ้นความสนใจและโดยทั่วไปจะทำให้เกิดความเสียดสี แล้วคนจะไม่หยิบหนังสือเล่มนี้ขึ้นมา ตัวอย่างเช่น ฉันเป็นผู้ใหญ่มาเป็นเวลานาน ฉันชอบอ่านหนังสือ แต่ไม่มีวรรณกรรมคลาสสิกบนชั้นหนังสือของฉัน ยกเว้นบางที จิตวิญญาณที่ตายแล้วใช่แล้ว บุลกาคอฟ

ทัศนคติต่อความคลาสสิกส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับ ระดับวัฒนธรรมสังคม จิตสำนึกด้านสุนทรียภาพ และ สถานการณ์ทางการเงิน. วรรณกรรมเด็กคลาสสิกมีบทบาทอย่างไรในการเลี้ยงดูและการศึกษา? คนรุ่นใหม่บน เวทีที่ทันสมัยชีวิตในประเทศของเรา?

ทำไมเราถึงต้องการวรรณกรรมคลาสสิก?

บุคคลหนึ่งได้พบกับความคลาสสิกเป็นครั้งแรกใน วัยเด็กเมื่อพ่อแม่ของเขาอ่านออกเสียงนิทานของพุชกิน, แอนเดอร์เซน, การผจญภัยของโรบินสัน, กัลลิเวอร์ให้เขาฟัง การประชุมครั้งแรกเป็นสิ่งสำคัญที่สุด สิ่งที่บุคคลเรียนรู้ในวัยเด็กจะคงอยู่กับเขาตลอดไปและกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการศึกษาของเขา เมื่อเด็กเริ่มอ่านหนังสือด้วยตัวเอง สิ่งแรกที่เขาทำคือหยิบหนังสือที่ปลูกฝังในครอบครัวมา มักจะกลายเป็นคลาสสิก ประมาณ 20 ปีที่แล้ว เด็ก ๆ อ่านหนังสือดูมาส์ โคนัน ดอยล์ และสตีเวนสันอย่างตะกละตะกลาม ทุกวันนี้ โทรทัศน์และคอมพิวเตอร์ได้เข้ามาแทนที่ความสุขนี้สำหรับพวกเขา และเข้ามาแทนที่วรรณกรรมคลาสสิกด้วย

นอกจากนี้ การอ่านคลาสสิกต้องมีเงื่อนไขสำคัญประการหนึ่ง - คุณต้องสามารถเพลิดเพลินได้ คุณต้องสามารถดื่มด่ำไปกับการเล่าเรื่องที่สงบและวัดผลได้ คุณต้องมีความอดทนเมื่ออ่านมากเกินไป คำอธิบายยาวเราต้องสามารถเพลิดเพลินกับภาษาของปรมาจารย์ผู้เฒ่าได้ และคุณต้องมีเวลาเพื่อที่จะโยนปัญหาในชีวิตประจำวันออกไปจากหัวของคุณคุณสามารถอุทิศตัวเองให้กับหนังสือที่จะจ่ายมากกว่าการเสียเวลาไปกับมัน วรรณกรรมคลาสสิกช่วยให้รู้สึกถึงยุคสมัยที่เขียนและให้ภาพปัจจุบันที่ชัดเจน หนังสือแต่ละเล่มมีการตีความหลายประการ แต่ละคนซ่อนโลกลึกลับพิเศษไว้

คงไม่ฟุ่มเฟือยที่จะพูดเกี่ยวกับข้อได้เปรียบของคลาสสิกเช่นความสามารถในการสร้างความตระหนักรู้ในตนเองของบุคคลความสามารถในการทำความเข้าใจความเป็นจริงทางสังคมอย่างลึกซึ้งจิตวิทยาของผู้คนและในที่สุดโอกาสในการฝึกฝนทักษะ ของสุนทรพจน์ภาษารัสเซียที่รู้หนังสือภายใต้ เมื่อเร็วๆ นี้ภาษาอเมริกัน

บทบาทของวรรณกรรมคลาสสิกในการเลี้ยงดูบุตร

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่บุคคลที่ก้าวหน้าในอดีตถือว่าประวัติศาสตร์เป็นนักการศึกษาที่ดีที่สุด โดยการอ่านหนังสือคลาสสิกเด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับอดีตของมาตุภูมิของเรากับชีวิตและวิถีชีวิตของบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลพร้อมประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของประเทศ ดังนั้นคลาสสิกจึงมีส่วนช่วยเพิ่มคุณค่าและการสะสม หน่วยความจำทางประวัติศาสตร์. ด้วยเหตุนี้เด็ก ๆ จึงเริ่มรับรู้ว่าตัวเองเป็นผู้สืบทอดต่อทุกสิ่งที่สร้างขึ้นบนโลกและเป็นผู้สืบทอดผลงานของบรรพบุรุษของพวกเขาซึ่งรับผิดชอบต่อชะตากรรมของโลก จากผลงานคลาสสิก ผู้อ่านรุ่นเยาว์ซึมซับแนวคิดมนุษยนิยมและก้าวหน้าในอดีต เห็นการต่อสู้ชั่วนิรันดร์ของคนทำงานเพื่อ ชีวิตที่ดีขึ้น. เมื่อมองจากหน้าต่างๆ ที่เขาเพิ่งอ่านเกี่ยวกับอดีต เขาตื่นเต้นกับเรื่องราวของความต้องการที่สิ้นหวังและความโศกเศร้า ด้วยใจที่อ่อนโยนเห็นอกเห็นใจกับความทุกข์ทรมานของคนรอบข้างและในขณะเดียวกันก็เปรียบเทียบสถานการณ์ของพวกเขากับชีวิตของเขาเองโดยไม่สมัครใจ ความคลาสสิกสร้างคนรวยขึ้นมาใหม่ โลกภายในประชาชนสร้างภาพวีรบุรุษโดดเด่นด้วยคุณธรรมที่บริสุทธิ์ มีมโนธรรม และเห็นอกเห็นใจผู้อื่นที่เดือดร้อน

วรรณกรรมคลาสสิกในปัจจุบัน

วรรณกรรมคลาสสิกในบุคคลของ Tolstoy, Griboedov, Dostoevsky, Dickens, Chekhov ซึ่งทำให้จิตใจและจินตนาการของผู้คนตื่นเต้นและไม่ปล่อยให้ใครเฉยเมยได้สละตำแหน่งอันทรงเกียรติบนชั้นหนังสือของร้านให้กับวรรณกรรม "ชั่วคราว" สมัยใหม่ อย่างหลังนี้ฉันหมายถึงไม่ใช่วรรณกรรมในความหมายดั้งเดิม แต่แน่นอนว่า “ โครงการเชิงพาณิชย์” ความหมายอย่างที่ผู้คนพูดคือ "การฆ่าเวลา" แม้ว่าวรรณกรรมคลาสสิกจะทำให้คุณคิดและไตร่ตรอง รับรู้ และประเมินผล แต่ท้ายที่สุดแล้ว วรรณกรรมคลาสสิกก็ให้ความรู้และจัดเตรียมไว้ให้ การเติบโตทางจิตวิญญาณถึงบุคคล จากผลการสำรวจ VTsIOM ล่าสุดที่ดำเนินการในวันครบรอบ 210 ปีวันเกิดของกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A.S. พุชกิน ชาวรัสเซีย 62% ไม่เคยอ่านหนังสือคลาสสิกภาษารัสเซียซ้ำเลยหลังจากสำเร็จการศึกษา ผู้ที่อ่านหนังสือคลาสสิกมักหันไปหา A.S. พุชกิน (14%), L.N. ตอลสตอย (11%) และ N.V. โกกอล (9%) ชาวรัสเซียเพียง 59% เท่านั้นที่สามารถระบุผู้เขียนได้อย่างถูกต้อง " นักขี่ม้าสีบรอนซ์” และมีเพียง 21% ของผู้แต่ง "Poltava"

วรรณกรรมคลาสสิกถือเป็นผลงานที่เป็นแบบอย่างในยุคหนึ่งโดยเฉพาะ หนังสือที่คล้ายกันหลายเล่มรวมอยู่ในข้อกำหนดแล้ว หลักสูตรของโรงเรียนเนื่องจากเชื่อกันว่าพวกเขาสามารถสอนได้มากมายและบอกเราว่าชีวิตเกิดขึ้นจริงเมื่อ 2-3 หรือมากกว่านั้นเมื่อหลายศตวรรษก่อนด้วยซ้ำ

ความคลาสสิกของประเภทนั้นถูกกำหนดโดยทุกสิ่งที่มีประโยชน์ที่ประเภทนี้สามารถนำมาได้ นั่นคือถ้างาน "สงครามและสันติภาพ" ซึ่งถือเป็นงานคลาสสิกและรวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียนไม่เพียงบอกเกี่ยวกับชีวิตและทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในยุคนั้นเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นว่าถูกต้องหรือไม่วรรณกรรมดังกล่าวก็คือ โดยหลักการกำหนดให้อ่านและนำมาซึ่งประโยชน์เท่านั้น

ประวัติความเป็นมาของวรรณคดีคลาสสิก

แนวคิดเรื่องคลาสสิกในวรรณคดีปรากฏขึ้นในช่วงสองสามยุคโบราณที่ผ่านมา เมื่อยังคงกำหนดให้เฉพาะนักเขียนที่กลายเป็นแบบอย่างสำหรับพลเมืองทั่วไปด้วยเหตุผลบางประการ ผู้บุกเบิกคนหนึ่งคือโฮเมอร์ ผู้แต่งเรื่อง Iliad และ Odyssey อันโด่งดัง ในศตวรรษที่ 5-8 มี ทั้งบรรทัดผู้เขียนที่สร้างแนวความคิดบางอย่างในโลกสมัยใหม่และเป็นงานคลาสสิกเนื่องจากงานเขียนของพวกเขา งานทางวิทยาศาสตร์. ในแต่ละศตวรรษรายชื่อก็ถูกเติมเต็มชื่อของผู้แต่งเริ่มปรากฏซึ่งต่อมาเริ่มไม่เพียงแค่อ่านซ้ำเป็นประจำเท่านั้น แต่ยังมีการยกคำพูดมาด้วย

ทุกชาติมีหนึ่งศตวรรษในระหว่างที่มันสุกงอม จำนวนมากที่สุดนักเขียนคลาสสิก ตามกฎแล้วพวกเขาถูกติดตามและเลียนแบบเพราะถือว่าพวกเขารู้แจ้ง ไม่ว่าจะเป็นเรื่องจริงหรือไม่และสิ่งที่เราจะพิจารณาคลาสสิกหลังจาก 2-3 ศตวรรษยังไม่ทราบ แต่เราหวังว่าเราจะไม่ต้องดูผลงานและผู้แต่งที่ไม่ดี