โรงละครโปรดของ Lyubimov: ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Taganka นักแสดงจากโรงละครทากันกา นักแสดงชาวรัสเซียชื่อดัง คณะรักษาการโรงละครทากันกา

ปัจจุบันเมืองหลวง (และรัสเซียโดยรวม) ตามที่ผู้เชี่ยวชาญโรงละครส่วนใหญ่ระบุว่ากำลังเผชิญกับปัญหาการขาดแคลนผู้นำที่เข้มแข็งและมีความสามารถ ดังนั้น, ผู้อำนวยการโรงละคร Lenkom Mark Varshaverตั้งข้อสังเกตว่าเขาพร้อมที่จะทำงาน “ตั้งแต่เช้าจรดค่ำ” แต่เพียง “เพื่ออัจฉริยะเท่านั้น” อย่างไรก็ตาม ปัจจุบันไม่มีผู้นำเช่นนี้ เขาเชื่อ “นี่คือความโชคร้ายที่มีอยู่ในมอสโก หากไม่มีความคิดสร้างสรรค์ ก็ไม่ใช่โรงละคร มีกำแพง การซ่อมแซม วัสดุ “ชัยชนะ” ซึ่งโรงละครหลายแห่งไม่มี สิ่งสำคัญคือ จะหาผู้กำกับได้ที่ไหน เพื่อให้ได้ผู้สร้าง?”- Warshaver แสดงความคิดเห็น

ในมอสโกเพียงแห่งเดียว มหาวิทยาลัยเฉพาะทางจะสำเร็จการศึกษาผู้เชี่ยวชาญด้านการบริหาร 60-80 คนทุกปี อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากมากสำหรับโรงภาพยนตร์ที่จะหาพนักงานที่ชาญฉลาดใน "สายงานนี้" หัวหน้า "ฝ่ายบริหาร" ของ Lenkom กล่าว

ขณะที่พวกเขาคิดว่าตัวเองเป็นผู้กำกับที่ "มีความสุข" ของโรงละครมอสโกก็พูดซ้ำอีกครั้งว่าการที่ผู้กำกับศิลป์และผู้กำกับควบคู่กันเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อความเจริญรุ่งเรือง หากไม่เป็นเช่นนั้น ให้ใช้รูปแบบ "โรงละครของผู้กำกับ"

เมื่อเร็ว ๆ นี้ กระทรวงวัฒนธรรมและแผนกวัฒนธรรมของเมืองได้ใช้แนวทางปฏิบัตินี้กันอย่างแพร่หลาย อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่สนับสนุนแนวคิดเรื่องการไม่มีผู้กำกับศิลป์ ยิ่งไปกว่านั้น หากบทบาทของ “อินทรีสองหัว” ในการจัดการโรงละครถูกเล่นโดยบุคคลที่ “อยู่นอกระบบ” ผลลัพธ์ที่เรียกว่า “การก้าวข้ามการแต่งตั้ง” ที่ริเริ่มโดยหน่วยงานด้านวัฒนธรรม

"ผลที่ตามมา" ของสิ่งนี้หากกล่าวอย่างอ่อนโยนและนโยบายที่มีความเสี่ยงคือการแต่งตั้งนักแสดง อิรินา เอเปคซิโมวาในเดือนมีนาคม 2558 สู่ตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละคร Taganka ซึ่งเป็นสถานที่ที่ก่อนหน้านี้ "Varangians" ซึ่งสัญญาว่าจะ "การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่" ไม่ได้รับการต้อนรับมากนัก หัวหน้าคนใหม่ของ Taganka - การตัดสินใจของบุคลากร อดีตหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมของเมืองหลวง Sergei Kapkovยอมรับ "บั้นปลาย" อาชีพของเขา เชื่อกันว่าผู้จัดการฝ่ายวิกฤต Apeksimova จะต้องปรับปรุงสถานที่ของอาคารโรงละครประวัติศาสตร์ให้เสร็จสิ้นตลอดจนประสานกระบวนการสร้างสรรค์ในทีม

ศิลปินของคณะละครให้ความสำคัญกับการมาถึงโรงละครของ Apeksimova อย่างจริงจังแน่นอนว่าการกระทำแรกของเธอที่จะไล่พนักงานจำนวนหนึ่งออกจากฝ่ายบริหารและบัญชีกลับไม่ได้รับเสียง “ปรบมือ” นักแสดงยังรู้สึกไม่พอใจกับแนวทาง "ใหม่" ของการบูรณะโรงละคร "เก่า" ต่อไปแทนแผนละครที่ได้รับอนุมัติและอนุรักษ์พื้นที่เวทีพื้นเมืองซึ่งเป็น "ความรู้" ของพื้นที่ที่คิดค้นโดยปรมาจารย์ ศิลปะ "ไททันส์" ประกาศล้อมรั้วเมื่อวันที่ 23 เมษายน และหากจำเป็น ก็จะมีการประท้วงต่อเนื่องในรูปแบบของการประท้วงด้วยความหิวโหย นอกจากนี้ ศิลปิน Taganka ได้ยื่นอุทธรณ์ต่อองค์กรสิทธิมนุษยชนและตั้งใจที่จะร้องเรียนต่อสำนักงานอัยการ

ผู้อำนวยการสำนักงานสิทธิมนุษยชนแห่งมอสโก สมาชิกสภาสิทธิมนุษยชนภายใต้ประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย อเล็กซานเดอร์ บรอดยืนยันว่าเขาได้รับโทรศัพท์จากสหภาพแรงงานวัฒนธรรมรัสเซีย ระบุไว้ในบางส่วน:

“สถานการณ์ในโรงละครเป็นหายนะ การซ่อมแซมเริ่มผิดสัญญาของรัฐ ตารางงานถูกละเมิด ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าในโรงละครไม่มีภาวะฉุกเฉิน อย่างไรก็ตาม มีการจัดทำเอกสารเท็จเกี่ยวกับอุบัติเหตุ น่าจะเป็นได้” เพื่อพิสูจน์การใช้จ่ายเงินอย่างไม่สมเหตุสมผลในการซ่อมแซมจากงบประมาณของมอสโก”

“ ผู้ลงนาม” ยังอ้างว่ามรดกอันยอดเยี่ยมของผู้กำกับยูริ Lyubimov (เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 2014 ด้วยวัย 97 ปี) นั้น“ ถูกโยนลงถังขยะ” และการไม่มีผู้กำกับศิลป์และนโยบายทางศิลปะที่ชัดเจนก็“ ทำลาย” โรงละคร

เพื่อความชัดเจน: ตั้งแต่ฤดูร้อนปี 2014 โรงละคร Taganka ไม่ได้เปิดดำเนินการเต็มรูปแบบ: ไม่มีการแสดงเก่าและไม่ได้จัดฉากใหม่

“ เพื่อตอบสนองต่อคำวิงวอนและคำขอของเราที่จะให้ [ผู้กำกับ] ที่เป็นศิลปะแก่เราเพื่อรักษาละครในตำนานของ Lyubimov รวมถึงการแสดง 11 รายการที่จัดแสดงภายใต้ Zolotukhin คณะละครและเวิร์กช็อปเชิงสร้างสรรค์เราได้รับเพียงความเงียบงันหรืออย่างเป็นทางการ ตอบว่าไม่พิจารณาประเด็นนี้ มีความมั่นใจว่า แนะนำให้ใช้เงินบูรณะโรงละครเนื่องจากอุบัติเหตุในจินตนาการ ต้องการฆ่าคณะละครที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งของโลก”- เน้นย้ำ นักแสดงละครเวที Tatyana Sidorenko.

ศิลปินมีจุดยืนที่มั่นคง โดยเชื่อว่าข้อความที่ว่าอาคารไม่ปลอดภัยนั้นเป็น "การหลอกลวงโดยสิ้นเชิง" ตามข้อมูลของพวกเขาในปี 2555-2557 มีการศึกษามูลนิธิพบว่ามีความพึงพอใจ ยกเว้นบางด้าน

“ใครต้องใช้เงินภาษีของเราหลายร้อยล้านคน ยังไม่ชัดเจน เหตุใดพวกเขาต้องการเปลี่ยนโครงการฟื้นฟูที่ได้รับอนุมัติก่อนหน้านี้ ซึ่งจะทำให้โรงละครถูกปิดเป็นเวลา 3-4 ปี และผลก็คือ การทำลายล้างของมัน”- เพิ่มซิโดเรนโก

ราคาสัญญาของรัฐบาลสำหรับการปรับปรุงอาคารคือ 157 ล้าน 610,000 รูเบิล เมื่อทำการรื้อโครงสร้าง องค์กรที่ทำสัญญาพบว่าบางส่วนของอาคารโรงละครอยู่ในสภาพทรุดโทรม อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่ได้สะท้อนให้เห็นในเอกสารการออกแบบและการประมาณการ เขากล่าว รองหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโก Dmitry Ipatov. ทั้งนี้จำเป็นต้องทำการสำรวจเพิ่มเติมเพื่อหยุดการซ่อมแซมหรือปรับปรุงโครงการฟื้นฟู ตามที่เขาพูดผู้เชี่ยวชาญจากกรมมรดกทางวัฒนธรรมได้ทำการตรวจสอบสภาพของวัตถุด้วยสายตาและจัดทำรายงานซึ่งสรุปข้อสรุปดังต่อไปนี้: สำหรับการศึกษาโดยละเอียดจำเป็นต้องทำการตรวจสอบโครงสร้างด้วยเครื่องมืออย่างครอบคลุม และดิน ดังนั้นสัญญาของรัฐบาลจึงถูกระงับ ซึ่งรวมถึงการปรากฏตัวของ "ลูกจ้าง" ใต้หลังคาของโรงละครทากันกา Ipatov ชี้แจง

Apeksimova รายงานว่าตอนที่เธอมาถึง - 6 มีนาคม 2558 - งานของรัฐสำหรับไตรมาสแรกของปี 2558 ยังไม่บรรลุผล “ละครเพิ่มเติมไม่ได้วางแผน สถานที่ไม่เช่า จนถึงสิ้นฤดูกาลนี้ (เมษายน-พฤษภาคม) ไม่สามารถเช่าสถานที่อื่นได้เนื่องจากการทำเช่นนี้ค่อนข้างช้าละครจึงถูกจัดวางทุกที่ ฉันกำลังทำความคุ้นเคยกับข้อมูลนี้แล้วว่าทำไมการปรับปรุงจึงถูกระงับ เช่นเดียวกับคุณ ฉันถามคำถามกับกระทรวงวัฒนธรรมว่าเราจะยังคงดำรงอยู่ต่อไปได้อย่างไร"- ผู้อำนวยการโรงละครคนใหม่ให้ความเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์

นักแสดงอีวาน Ryzhikovในทางกลับกัน ตั้งข้อสังเกตว่าหากเราพิจารณากรณีนี้เป็น “โครงการธุรกิจบางประเภท” ก็จะมี “สัญญาณของการครอบครองของผู้บุกรุก”

“ ในช่วงสองปีที่ผ่านมามีการใช้เงินงบประมาณอย่างไร้เหตุผลการมอบหมายงานของรัฐบาลลดลงและประสิทธิภาพของตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพลดลงอย่างมาก ศิลปินไม่ได้รับโบนัส มีการล็อบบี้อย่างชัดเจนเพื่อขยายขอบเขตงานซ่อมแซมที่โรงละครของเรา “ต้องการ”", - เขาบ่น เมื่อแต่งตั้งผู้อำนวยการ ไม่มีใครปรึกษากับคณะละคร การตัดสินใจเกิดขึ้น "เบื้องหลัง" “ ณ วันนี้ทีมผู้บริหารเกือบทั้งหมดถูกไล่ออก - แผนกบัญชีและเศรษฐกิจผู้มีคุณสมบัติสูงซึ่งทำงานภายใต้ Lyubimov และ Zolotukhin พวกเขากำลังทำความสะอาดหางสำหรับการละเมิดทั้งหมดที่กระทำภายใต้ผู้อำนวยการคนก่อนหรือไม่ ของโรงละคร? ขณะเดียวกัน ก็มีการจ้างพนักงานใหม่ที่ได้รับการปลดประจำการซึ่งคุณสมบัติยังมีข้อสงสัยอยู่”- Ryzhikov กล่าว

ในประวัติศาสตร์ Taganka ได้รับการซ่อมแซมครั้งใหญ่ 4-5 ครั้ง แต่ไม่เคยหยุดทำงาน ผู้บริหารชุดใหม่ "เพื่อหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์บ้านไพ่" ห้ามการซ้อมและการติดต่อเชิงสร้างสรรค์ในโรงละคร ศิลปินเน้นย้ำ โรงละครที่นำเสนอโดย Apeksimova ไม่มีแผนการพัฒนา เขากล่าวเสริม

ตามที่ Ryzhikov กล่าว ศิลปินไม่มีทางเลือกอื่นนอกจาก "ใส่ร้าย" “เรามักถูกกล่าวหาว่าเขียนจดหมาย เราเป็นศิลปิน เราอยากเล่น ไม่ใช่เขียนจดหมาย แต่มันทำให้เราไม่มีความหวัง เราเขียนถึง Sobyanin ทั้งหมดนี้หยุดอยู่ที่ระดับของนาย Pechatnikov ที่ตอบฉันว่า คณะละครเล่นได้อย่างปลอดภัยในสถานที่อื่นๆ ทั้งหมดในมอสโก" -ศิลปินกล่าว “ความเป็นอยู่ที่ดี” วัดจากการแสดง 4-5 ครั้งต่อเดือน

ศาสตราจารย์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก Lomonosov นักวิทยาศาสตร์ทางการเมือง Sergei Chernyakhovskyฉันแน่ใจว่าเราต้องพยายามรักษาโรงละครไว้ เพราะท้ายที่สุดแล้ว ในข้อพิพาทระหว่างนักแสดงกับผู้บริหาร นักแสดงจะต้องถูกเสมอ “ไม่ใช่เรื่องปกติที่ผู้กำกับละครจะได้รับการแต่งตั้งโดยไม่ได้รับการอนุมัติจากเจ้าหน้าที่ เป็นเรื่องน่าเศร้าหากผู้กำกับไม่สามารถหาภาษาที่เหมือนกันกับนักแสดงได้ ในทางการเมืองก็มีหลักการเป็นผู้นำทางละคร มีหัวหน้าผู้กำกับ พรีมาและผู้กำกับ ภัยพิบัติทั้งหมดเกิดขึ้นเพราะเราต้องการรวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน ความจริงที่ว่าสิ่งนี้เป็นไปได้ในแวดวงละครนั้นเป็นที่น่าสงสัยเนื่องจากธรรมชาติของทรงกลมนี้ การตัดสินใจทางเศรษฐกิจและการบริหารควรขึ้นอยู่กับศิลปะ”- เขาแสดงความคิดเห็น

ตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า "ขา" ของความขัดแย้ง "เติบโต" จากกรมวัฒนธรรมมอสโกซึ่งสร้างความขัดแย้งอีกครั้งในสภาพแวดล้อมการแสดงละคร . “โครงการก่อสร้างและโรงละครมีความแตกต่างกัน แผนกพูดถึงข้อสรุป หมายเลขสัญญา แต่ไม่ใช่คำพูดเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์และนักแสดง” - Chernyakhovsky กล่าวว่า หน่วยงานที่ถูกกล่าวหาว่าดำเนินการตาม "แผนการคอร์รัปชั่น" ตามปกติ: ทำสัญญาเริ่มทำงานแล้วขอเงินทุนเพิ่มเติม ในความเห็นของเขาในกรณีนี้ค่อนข้างสมเหตุสมผลที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการสอบสวนพิเศษและติดต่อกับสำนักงานอัยการ

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ "Theatre at the Nikitsky Gate" Mark Rozovskyเสนอแนะให้นักแสดงใช้พลังงาน ความเครียด และเวลาน้อยลงกับ "กระดาษเกา" และมุ่งเน้นไปที่การอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีที่สร้างสรรค์ของโรงละครในตำนาน - โรงละคร "ที่มีชีวิต บทกวี เชิงเปรียบเทียบ" “โรงละครคือขบวนการ ถ้าไม่มี ย่อมมีความตาย”- เขาพูดว่า. ผู้กำกับอยากให้ศิลปิน "ฟื้น" ลัทธิความเชื่อทางศิลปะที่ทำให้พวกเขาสามารถสร้างแบบอย่างและดึงดูดความสนใจของสาธารณชนผ่านการแสดงออกที่สร้างสรรค์ แม้กระทั่งการแสดง "บนโขดหิน" . “ คุณต้องมีความคิดสร้างสรรค์เริ่มสร้างโปรเจ็กต์ละครที่น่าทึ่งโดยเร็วที่สุด จากนั้นคุณจะมีชีวิตขึ้นมาและเริ่มเชื่อในใบหน้านี้ ผู้ที่หลงใหล เป็นผู้นำ จะเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาโรงละครทากันกา ไม่มีการซ่อมแซมใดสามารถขัดขวางความคิดสร้างสรรค์ได้” -เขาพูดว่า.

ชาวตากันไม่สนับสนุนแนวคิดนี้ โดยอาศัยสิทธิ์ของตนที่รับประกันตามเงื่อนไขของข้อตกลงร่วม ศิลปินไม่ต้องการเห็น “นักแสดงสาว ยอดนิยม สาวทรงเสน่ห์” ที่มีนโยบายเศรษฐกิจใหม่ “อยู่ในกระเป๋า” พวกเขาต้องการผู้นำที่สร้างสรรค์จากหน่วยงานในเมืองหลวง

ศิลปินคนเดียวกันเหล่านี้เองก็กลายเป็นตัวเร่งให้เกิดสถานะปัจจุบันของตากันกา ก่อนหน้านี้พวกเขาสนับสนุนอย่างแข็งขันให้ Yuri Petrovich Lyubimov ออกจากบ้านของเขาเขาเล่า หัวหน้าโรงละครวิชาการแห่งรัฐตั้งชื่อตาม อี. วาคทังกอฟ คิริลล์ คร็อกก์. วันนี้พวกเขากำลังคาดเดาชื่อผู้กำกับ “สิ่งนี้ก็ไม่ควรลดราคาเช่นกัน”- เขาตั้งข้อสังเกต ผู้ก่อตั้งไม่ต้องประสานงานแต่งตั้งกรรมการกับทีมงาน สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นและจะไม่เกิดขึ้น Krokk เน้นย้ำ “ผู้อำนวยการเป็นอาชีพ ไม่ใช่ผู้นำสหภาพแรงงานที่เราเลือก ผู้ก่อตั้งที่ไว้วางใจบุคคลนี้ มอบความรับผิดชอบต่อโรงละครให้เขา การเลือกตั้งอยู่นอกเหนือกฎหมายที่บังคับใช้ในรัสเซีย”- อธิบายผู้อำนวยการ

สิ่งแรกที่ต้องทำคือพยายามเริ่มทำงานร่วมกับ Apeksimova และไม่ทะเลาะวิวาทและเขียนเรื่องร้องเรียน Krokk แน่นอน “ฉันเข้าใจว่านี่เป็นบรรทัดฐานสำหรับคุณแล้ว ใครก็ตามที่กรมวัฒนธรรมแต่งตั้ง ฉันเชื่อว่าสหภาพแรงงานจะดำเนินตามแนวทางที่เป็นหายนะสำหรับโรงละครนี้ แม้จะต่อต้านผู้กำกับที่มีทั้งประสบการณ์และประสบการณ์ นี่คือ ที่ได้รับในวันนี้”- เขาสรุป

มอสโกซิตี้ดูมา เป็นตัวแทนโดย ประธานคณะกรรมาธิการวัฒนธรรมและสื่อสารมวลชน Evgeniy Gerasimovรับผิดชอบดูแลปัญหานี้ด้วยตัวเองและขอให้ Apeksimova "จัดหา" แนวคิดที่สร้างสรรค์สำหรับการพัฒนาโรงละคร Taganka ภายในสองสัปดาห์ โอกาสในการ "เป็นครอบครัวเดียวกัน" และการสร้างการเจรจาในนามของการอนุรักษ์มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Lyubimov ยังคงคลุมเครือ "Taganka" ที่เต็มไปด้วย "ไฟแห่งความโกรธ" ทำลายกระบวนการสร้างสรรค์โดยสิ้นเชิง และผู้กำกับคนใหม่ก็ไม่มีอะไรจะเสนอเป็นทางเลือกอื่น

โรงละคร Taganka ก่อตั้งขึ้นในปี 1946 แต่เรื่องราวที่แท้จริงของเขาเริ่มต้นขึ้นเกือบสองทศวรรษต่อมา เมื่อยูริ ลิวบิมอฟ เข้ามารับตำแหน่งหัวหน้าผู้กำกับ เขามาพร้อมการแสดงรับปริญญาที่เรียกเสียงฮือฮาตั้งแต่การแสดงครั้งแรก บน Taganka ซึ่งเกี่ยวข้องกับผลงานของ Lyubimov ในปีต่อ ๆ มากลายเป็นที่รู้จักไปทั่วประเทศ ในหมู่พวกเขา ได้แก่ Vladimir Vysotsky, Valery Zolotukhin, Leonid Yarmolnik

เรื่องสั้น

โรงละครแห่งนี้ก่อตั้งขึ้นหนึ่งปีหลังจากสิ้นสุดสงคราม มันถูกเรียกแตกต่างกันแล้ว การผลิตครั้งแรกที่ Drama and Comedy Theatre ซึ่งมีหัวหน้าผู้กำกับคือ A. Plotnikov เป็นบทละครที่สร้างจากผลงานของนักเขียน Vasily Grossman

ยูริ Lyubimov ซึ่งเข้ามาแทนที่ Plotnikov ในปี 1964 มาที่โรงละครพร้อมกับนักเรียนของเขา การแสดงครั้งแรกของผู้กำกับคนใหม่คือ “คนดีจากเสฉวน” นักแสดงนำของโรงละคร Taganka ในเวลานั้น ได้แก่ Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev, Alla Demidova

Lyubimov อัพเดทคณะเป็นประจำ เขาให้ความสำคัญกับผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Shchukin ดังนั้นในช่วงกลางทศวรรษที่หกสิบ Vladimir Vysotsky, Nikolai Gubenko, Valery Zolotukhin มาที่โรงละคร ไม่กี่ปีต่อมาผู้กำกับได้เชิญ Ivan Bortnik, Leonid Filatov และ Vitaly Shaposhnikov เข้าร่วมคณะ

รุ่งเรือง

ในไม่ช้าโรงละคร Taganka ก็กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วประเทศในฐานะโรงละครที่ล้ำหน้าที่สุด Lyubimov แทบไม่ใช้ทิวทัศน์เลย ผลงานของเขาก่อให้เกิดความขัดแย้งในหมู่นักวิจารณ์อย่างต่อเนื่อง นักแสดงของโรงละคร Taganka กลายเป็นดาราที่แท้จริง ในช่วงอายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบ ผู้มีปัญญาชาวโซเวียตทุกคนใฝ่ฝันที่จะได้ชมผลงานของ Lyubimov

ในยุคแปดสิบ Yuri Lyubimov เดินทางไปต่างประเทศ ช่วงนี้ความนิยมของโรงละครลดลง Nikolai Gubenko กลายเป็นหัวหน้า จากนั้นหลังจากที่ Lyubimov กลับจากการอพยพ โรงละครก็ได้รับการจัดระเบียบใหม่ Valery Zolotukhin ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์มาหลายปีแล้ว

ปัจจุบันนักแสดงของโรงละคร Taganka ได้แก่ Dmitry Vysotsky, Anastasia Kolpikova, Ivan Bortnik และคนอื่น ๆ

วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้

โรงละครได้ผ่านช่วงเวลาที่แตกต่างกัน องค์ประกอบของคณะได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง แต่ชื่อของนักแสดงคนนี้แม้จะผ่านไปกว่าสามสิบปีหลังจากการตายของเขาก็ยังเกี่ยวข้องกับเขาตลอดไป

Vladimir Vysotsky เป็นนักแสดงที่โรงละคร Taganka มาตั้งแต่ปี 1964 เขามีส่วนร่วมในการทำงานสิบหกปีในผลงานสิบสี่เรื่อง ในบางส่วนของพวกเขา - ในบทบาทนำ อย่างไรก็ตาม ส่วนหนึ่งสำหรับ Vysotsky คือโรงละครแห่งนี้มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วสหภาพโซเวียต ผู้คนนับล้านใฝ่ฝันที่จะได้เข้าร่วมการผลิตแฮมเล็ต อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงทุกคนจะสามารถซื้อตั๋วอันเป็นเจ้าข้าวเจ้าของได้

เป็นครั้งแรกที่ Vladimir Vysotsky ปรากฏตัวบนเวทีในบทบาทของ Second God ในการผลิต "The Good Man from Sichuan" จากนั้นก็มีผลงานในการแสดงเช่น "Antiworlds", "สิบวันที่สั่นสะเทือนโลก", "Fallen and Living" ในปี 1966 รอบปฐมทัศน์ของ "The Life of Gelileus" เกิดขึ้น ในการผลิตครั้งนี้ Vysotsky มีบทบาทหลัก

"แฮมเล็ต"

นักแสดงของโรงละคร Taganka ที่เล่นในการผลิตผลงานของเช็คสเปียร์:

1. วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้.
2. เวเนียมิน สเมคอฟ.
3. อัลลา เดมิโดวา.
4. นาตาลียา ไซโกะ.
5. อีวาน บอร์ทนิค.
6. อเล็กซานเดอร์ ฟิลิปเพนโก.

ละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี 1971 การผลิตได้รับการวิจารณ์เชิงบวกมากมายแม้ว่าจะเป็นนวัตกรรมใหม่สำหรับฉากละครโซเวียตก็ตาม นอกจากนี้ยังเป็นการง่ายที่จะพิจารณาวิพากษ์วิจารณ์รัฐบาลที่มีอยู่ในขณะนั้น สำหรับ Vysotsky บทบาทของแฮมเล็ตกลายเป็นจุดสุดยอดของทักษะการแสดงของเขา ในเวลาเดียวกัน นักวิจารณ์สมัยใหม่บางคนเชื่อว่านักแสดงประสบความสำเร็จในบทบาทนี้ ยกเว้นบทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นกุญแจสำคัญในโครงเรื่อง "จะเป็นหรือไม่เป็น" ตามความเห็นของผู้เชี่ยวชาญ Vysotsky ไม่สามารถแสดงข้อสงสัยได้ นักแสดงคนนี้ทำได้เพียง "เป็น"

"อาชญากรรมและการลงโทษ"

ละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี 1979 Raskolnikov รับบทโดย Alexander Trofimov Boris Khmelnitsky ปรากฏตัวบนเวทีในบทบาทของ Razumikhin โรงละคร Taganka มีผู้เข้าชมมากที่สุดในมอสโก และการผลิตจากผลงานของ Dostoevsky กระตุ้นความสนใจของสาธารณชนไม่น้อยไปกว่าการแสดง "Hamlet" และ "The Life of Galileo" หนึ่งปีครึ่งหลังจากรอบปฐมทัศน์นักแสดงในบทบาทของ Svidrigailov ถึงแก่กรรม เมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2523 โรงละคร Taganka ซึ่งผู้ชมละครในเมืองหลวงทุกคนรู้จักโปสเตอร์ในอีกไม่กี่วันข้างหน้าถูกปิดไม่ให้ผู้ชมเข้าชม: Vladimir Vysotsky เสียชีวิต การแสดงถูกยกเลิก แต่ไม่มีบุคคลใดคืนตั๋วไปที่บ็อกซ์ออฟฟิศ

วาเลรี โซโลตูคิน

นักแสดงคนนี้เล่นมากกว่ายี่สิบบทบาทที่โรงละครทากันกา รวมถึงในละครเรื่อง “Vladimir Vysotsky” ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 1981 นักแสดงจากโรงละคร Taganka มีส่วนร่วมในการผลิตครั้งนี้:

1. เอคาเทรินา วาร์โควา.
2. อเล็กเซย์ แกร็บเบ.
3. อนาสตาเซีย โคลปิโควา.
4. อนาโตลี วาซิลีฟ
5. ทาเทียนา ซิโดเรนโก.
6. เซอร์เกย์ ทริโฟนอฟ

ในปี 2554 Zolotukhin ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการโรงละคร เหตุการณ์นี้นำหน้าด้วยเรื่องอื้อฉาวที่เกิดจากความขัดแย้งระหว่าง Lyubimov และนักแสดง สองปีต่อมา Zolotukhin ออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการ เมื่อปลายเดือนมีนาคม 2556 นักแสดงและผู้กำกับถึงแก่กรรม

อนาโตลี วาซิลีฟ

นักแสดงคนนี้มาที่โรงละครในปี 2507 เขาแสดงในภาพยนตร์เพียงเล็กน้อย แต่มีส่วนร่วมในผลงานส่วนใหญ่ของ Lyubimov Anatoly Vasiliev เป็นนักแสดงของโรงละคร Taganka ซึ่งอุทิศตนมานานกว่าห้าสิบปี ผลงานชิ้นสุดท้ายที่เขาเล่นคือละครที่สร้างจากผลงานหลอนประสาทเรื่อง "The Castle" ของคาฟคา

นักแสดงคนอื่นๆ

Leonid Yarmolnik ทำงานที่โรงละคร Taganka เป็นเวลาหลายปี เขามีส่วนร่วมในการแสดงเพียงไม่กี่ครั้งเท่านั้น หนึ่งในนั้นคือ "Rush Hour", "The Master and Margarita", "Fallen and Living"

Vitaly Shaposhnikov เป็นนักแสดงที่โรงละคร Taganka มาตั้งแต่ปี 1968 ในปี 1985 เขาย้ายไปที่ Sovremennik แต่สองปีต่อมาเขาก็กลับมาที่กำแพงโรงละครพื้นเมืองของเขาอีกครั้ง Shaposhnikov รับบทเป็นจ่าสิบเอก Vaskov ในการผลิต "The Dawns Here Are Quiet" และมีบทบาทสำคัญในละครเรื่อง "Emelyan Pugachev" หลังจากการเสียชีวิตของ Vysotsky นักแสดงก็ปรากฏตัวบนเวทีในบทบาทของ Svidrigailov ตัวโกง Vitaly Shaposhnikov ยังมีส่วนร่วมในละครเรื่อง "Tartuffe", "Mother", "คาดเข็มขัดนิรภัย"

Boris Khmelnitsky รับบทเป็น Woland ในการผลิตนวนิยาย The Master และ Margarita ของ Bulgakov เขายังมีผลงานละครในการแสดงเช่น "The Life of Galileo Galilei", "Pugachev", "Three Sisters"

Dmitry Vysotsky เป็นนักแสดงที่โรงละคร Taganka มาตั้งแต่ปี 2544 มีส่วนร่วมในการแสดงดังต่อไปนี้:

1. “ฝาแฝดเวนิส”
2. “วิบัติจากวิทย์”
3. "ยูจีน โอเนจิน"
4. "ท่านอาจารย์และมาร์การิต้า"
5. "อาหรับ".
6. "ล็อค".

ในละครที่สร้างจากผลงานอันโด่งดังของ Mikhail Bulgakov นั้น Vysotsky มีบทบาทหลัก

"ล้มลงและมีชีวิตอยู่"

ละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2508 อุทิศให้กับนักเขียนและกวีที่เข้าร่วมในสงครามโลกครั้งที่สอง การแสดงประกอบด้วยผลงานบทกวีของ Mayakovsky, Tvardovsky และ Svetlov มิคาอิล คูลชิตสกี กวีหนุ่มที่เสียชีวิตในแนวหน้าในปี 2486 รับบทเป็นพาเวล โคแกน ผู้เขียนผลงานโรแมนติกที่ไม่ได้กลับมาจากสนามรบ รับบทโดยบอริส คเมลนิตสกี้

"บ้านริมเขื่อน"

ในปี 1980 ยูริ Lyubimov จัดแสดงละครตามเรื่องราวของยูริ Trifonov ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของสหภาพโซเวียต นี่เป็นการกระทำที่ค่อนข้างกล้าหาญ พวกเขารู้มากเกี่ยวกับความหวาดกลัวของสตาลินในทศวรรษที่สามสิบ แต่การพูดถึงหน้าโศกนาฏกรรมเหล่านี้ในประวัติศาสตร์โซเวียตด้วยเสียงดังนั้นเป็นอันตราย รอบปฐมทัศน์ของ "The House on the Embankment" กลายเป็นเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้นในชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโก บทบาทหลักเล่นโดย Valery Zolotukhin และ

“หมอชิวาโก”

รอบปฐมทัศน์ของบทละครที่สร้างจากนวนิยายซึ่งผู้เขียนได้รับรางวัลโนเบลในปี 2508 เกิดขึ้นสองปีหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต ผู้กำกับสามารถรักษาบทกวีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Pasternak ไว้ได้ การผลิตนำเสนอดนตรีโดย Alfred Schnittke

การแสดงอื่น ๆ ที่เคยเกิดขึ้นบนเวทีโรงละคร Taganka:

1. "อิเล็กตร้า".
2. "วัยรุ่น".
3. "มีเดีย".
4. "พี่น้องคารามาซอฟ"
5. "ชาราชกา".
6. "โสกราตีส".

"อาจารย์และมาร์การิต้า"

ยูริ Lyubimov เป็นผู้กำกับละครคนแรกที่ถ่ายทอดโครงเรื่องของนวนิยายอันยิ่งใหญ่สู่เวที การผลิตใช้ผลงานของนักแต่งเพลง Prokofiev, Strauss และ Albinoni การแสดงดำเนินมาเป็นเวลากว่าหนึ่งในสี่ของศตวรรษ คำวิจารณ์จากผู้ชมเกี่ยวกับเขาแตกต่างกันไปตั้งแต่เชิงลบไปจนถึงความกระตือรือร้น อย่างไรก็ตาม รูปแบบการผลิตของ Lyubimov กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองที่หลากหลายจากสาธารณชนอยู่เสมอ

ปรมาจารย์ในละครเรื่องนี้เล่นสลับกันโดย Dmitry Vysotsky และบทบาทของผู้เป็นที่รักของตัวเอกรับบทโดยนักแสดงสามคน: Maria Matveeva, Alla Smirdan, Anastasia Kolpikova ปอนติอุส ปิลาต รับบทโดย อีวาน ไรซิคอฟ นักแสดงคนอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับการผลิต:

1. อเล็กซานเดอร์ โทรฟิมอฟ
2. นิกิต้า ลูชิคิน.
3. เออร์วิน ฮาส.
4. เซอร์เกย์ ทริโฟนอฟ
5. ติมูร์ บาดาลเบลี.
6. อเล็กซานเดอร์ ลีร์ชิคอฟ.

“วี”

รอบปฐมทัศน์ของละครที่สร้างจากเรื่องราวลึกลับที่สุดของโกกอลเกิดขึ้นในเดือนตุลาคม 2559 การแสดงนี้เป็นการผสมผสานระหว่างข้อความคลาสสิกของรัสเซียและการเรียบเรียงโดยนักดนตรี Venya D'rkin ซึ่งเสียชีวิตในปี 1999 Khoma Brut รับบทเป็น Pannochka - Alexander Basov

โรงละคร Taganka จะนำเสนอการแสดงอะไรบ้างในปี 2560

โปสเตอร์

1. “เอลซ่า” (14 มกราคม)
2. "ฝาแฝดเวนิส" (15 มกราคม)
3. “วลาดิมีร์ ไวซอตสกี” (25 มกราคม)
4. “มังกรทอง” (26 มกราคม)
5. "เฟาสต์" (1 กุมภาพันธ์)
6. “เรื่องเก่าเรื่องเก่า” (5 กุมภาพันธ์)
7. “ท่านอาจารย์และมาร์การิต้า” (7 กุมภาพันธ์)
8. "Eugene Onegin" (11 กุมภาพันธ์)

โรงละคร Taganka มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังมีชื่อเสียงไปทั่วโลก คณะละครมีการทัวร์ชมบ่อยครั้ง และได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากผู้ชมทุกแห่ง Taganka ได้กลายเป็นโรงละครที่แท้จริงของกลุ่มปัญญาชนและเป็นสถานที่ที่คุณสามารถเห็นเสน่ห์ การพนัน การแสดงที่ชาญฉลาด และการเฉลิมฉลองการแสดงละครที่มีชีวิตชีวา ละครที่นี่ผสมผสานกับดนตรี การเคลื่อนไหว และการร้องเพลงอย่างเป็นธรรมชาติ และแม้จะมีการเปลี่ยนแปลงด้านการจัดการและนักแสดงของโรงละครมากมาย แต่ความนิยมในหมู่ผู้ชมก็ไม่ลดลง

โรงละคร Taganka อันทันสมัยได้กลายเป็นสถานที่ท่องเที่ยวไม่เฉพาะสำหรับผู้ชมละครในตัวเมืองเท่านั้น แขกชาวมอสโกที่มาเมืองหลวงเพื่อทำธุรกิจหรือท่องเที่ยวก็พยายามเข้าร่วมการแสดงของกลุ่มโรงละครที่มีชื่อเสียงนี้

อาคารที่โรงละครตั้งอยู่นั้นสร้างขึ้นในปี 1911 ตามการออกแบบของสถาปนิก Gustav Avgustovich Gelrich ซึ่งเป็นปรมาจารย์ด้านอาร์ตนูโวมอสโกที่มีชื่อเสียง เดิมทีมีไว้สำหรับโรงละครไฟฟ้า (โรงภาพยนตร์) แต่ต่อมาได้รับการสร้างขึ้นใหม่เป็นโรงละครคลาสสิก

ประวัติความเป็นมาของโรงละครทากันกา

โรงละครใกล้จัตุรัส Taganskaya เปิดในปี 2489 และนำโดยนักแสดงและผู้กำกับ Alexander Konstantinovich Plotnikov (2446-2516) คณะแรกของโรงละครแห่งนี้ประกอบด้วยนักเรียนจากสตูดิโอโรงละครในเมืองหลวงและนักแสดงจากโรงละครรอบนอก สำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ พวกเขาเตรียมการแสดงจากบทละครของ Vasily Grossman เรื่อง The People Are Immortal

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 โรงละครบนจัตุรัส Taganskaya มีชื่อเสียงว่าเป็นหนึ่งในโรงละครที่มีผู้เยี่ยมชมน้อยที่สุดในเมืองหลวง ผู้คนไม่รีบร้อนไปดูการแสดง เนื่องจากผลงานละครที่สามารถชมได้ที่นี่มีความโดดเด่นด้วยการไม่มีตัวตนและรูปแบบที่เป็นทางการ

ในปี พ.ศ. 2507 สถานการณ์เปลี่ยนไป มีนักแสดงชื่อดังจากละครมาเป็นผู้นำคณะละคร Evgenia Vakhtangov - ยูริ ลิวบิมอฟ แต่ผู้อำนวยการคนใหม่ไม่ได้มาคนเดียว แต่พานักเรียนจากโรงเรียน Shchukin ไปด้วย เขาร่วมกับพวกเขาแสดงละครโดยนักเขียนบทละครชาวเยอรมัน Bertolt Brecht บนเวทีละคร ในการแสดงรอบปฐมทัศน์เรื่อง "The Good Man from Szechwan" นักแสดง Alla Demidova และ Boris Khmelnitsky ซึ่งต่อมามีชื่อเสียงได้เปิดตัว

หัวหน้าผู้อำนวยการเสริมคณะละครกับนักแสดงรุ่นเยาว์อย่างต่อเนื่องซึ่งหลายคนสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน ชูคิน. และจากคณะเก่า Veniamin Smekhov, Vsevolod Sobolev และ Yuri Smirnov ยังคงเล่นบนเวที Taganka ได้สำเร็จ

Lyubimov หลงใหลในแนวคิดของ Bertolt Brecht มากและยังแขวนภาพเหมือนของเขาไว้ที่ห้องโถงของโรงละครด้วย เขาเคารพนักเขียนบทละครชาวเยอรมันและนักทฤษฎีการละครในเรื่องความชัดเจนของโลกทัศน์และแบ่งปันมุมมองเกี่ยวกับชีวิตของเขา การแนะนำแนวคิดเกี่ยวกับ "โรงละครที่ยิ่งใหญ่" ของ Brecht รวมถึงบทเรียนของ Yevgeny Vakhtangov และ Vsevolod Meyerhold ทำให้ Lyubimov ทำให้โรงละคร Taganka เป็นหนึ่งในกลุ่มโรงละครที่ล้ำหน้าที่สุดในสหภาพโซเวียตอย่างรวดเร็ว

ในปีแรกของการดำเนินงานของโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่มีการแสดงที่นี่ซึ่งมีการใช้บทกวีและบทกวีของ A. Pushkin, V. Mayakovsky, B. Pasternak, A. Voznesensky และ E. Yevtushenko หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วยบทละครที่เขียนจากงานร้อยแก้วของ F. Dostoevsky, M. Gorky, N. Chernyshevsky, M. Bulgakov, B. Vasiliev และ Yu. Trifonov

การเปิดกว้างและความรักในอิสรภาพของ Taganka ขัดแย้งกับประเพณีของรัฐโซเวียตด้วยความปรารถนาที่จะควบคุมชีวิตสาธารณะทั้งหมดอย่างสมบูรณ์ ดังนั้นกลุ่มโรงละครที่มีนวัตกรรมจึงขัดแย้งกับอำนาจที่เป็นอยู่ตลอดเวลา สถานการณ์รอบโรงละครเริ่มตึงเครียดเป็นพิเศษหลังจากการเสียชีวิตของนักแสดงยอดนิยมและกวี Vladimir Vysotsky ในปี 1980 เจ้าหน้าที่ยังสั่งห้ามการแสดงเพื่อรำลึกถึงนักแสดงซึ่งจัดทำโดยผู้กำกับหลักและศิลปินละครอีกด้วย

การเผชิญหน้าครั้งนี้จบลงด้วยความจริงที่ว่าในปี 1984 ยูริ Lyubimov ผู้อำนวยการหลักของ Taganka หลังจากทำงานเป็นผู้อำนวยการหลักมา 20 ปีก็ถูกบังคับให้ออกจากตำแหน่งและถูกเพิกถอนสัญชาติของสหภาพโซเวียต สิ่งนี้เกิดขึ้นโดยไม่ปรากฏเมื่อ Lyubimov อยู่ในลอนดอน เขาใช้เวลา 7 ปีในการบังคับอพยพโดยแสดงละครในประเทศต่างๆ ทั่วโลก

หลังจากที่ยูริ Petrovich Lyubimov กลับบ้านเกิดกลุ่มโรงละครก็แบ่งออกเป็นสองส่วน อดีตนักแสดงละครเวที Nikolai Gubenko เป็นผู้นำส่วนหนึ่งของคณะละครและเรียกสมาคมของเขาว่า "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" พวกเขาเล่นในอาคารโรงละครแห่งใหม่ และยูริ Lyubimov กลายเป็นหัวหน้าอีกส่วนหนึ่งของคณะและแสดงละครในอาคารเก่า เขารับรองว่าผู้ชมจะได้เห็นการแสดงที่ทางการสั่งห้ามก่อนหน้านี้: เพื่อรำลึกถึง Vladimir Vysotsky, "Boris Godunov" และ "Alive"

ในปี 2554 Lyubimov ออกจากโรงละครเนื่องจากความขัดแย้งกับนักแสดงและกรมวัฒนธรรมมอสโก หลังจากการจากไปของเขาเป็นเวลาหนึ่งปีครึ่งกลุ่มโรงละครนำโดยนักแสดงชื่อดังในประเทศ Valery Sergeevich Zolotukhin จากนั้นในปี 2013 Vladimir Natanovich Fleisher กลายเป็นหัวหน้าโรงละคร และตั้งแต่เดือนมีนาคม 2558 กลุ่มโรงละครได้รับการดูแลโดยศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Irina Viktorovna Apeksimova

คุณสมบัติของการแสดงละคร

ตั้งแต่สมัยที่ Lyubimov เป็นหัวหน้าโรงละคร การแสดงที่ Taganka เริ่มมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มที่ยิ่งใหญ่ โรงละครหยุดใช้ผ้าม่าน และผลก็คือ สิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีจึงกลายเป็นเรื่องที่ใกล้ชิดและเหมือนอยู่ในสตูดิโอ ในสมัยของ Lyubimov แทบไม่เคยมีการใช้ทิวทัศน์แบบดั้งเดิมในการแสดงเลย แต่ถูกแทนที่ด้วยการออกแบบเวทีดั้งเดิม การแสดงเริ่มมีองค์ประกอบของละครใบ้ ละครเงา และดนตรีประกอบที่แปลกตา ผู้ชมชอบทั้งหมดนี้มาก และในช่วงทศวรรษ 1960-1970 โรงละคร Taganka ได้กลายเป็นหนึ่งในโรงละครที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดไม่เพียง แต่ในมอสโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในรัสเซียด้วย

บทเรียนเกี่ยวกับความกล้าหาญ ความเป็นพลเมือง และเสรีภาพทางความคิดที่ Taganka มอบให้จากเวที ทำให้โรงละครแห่งนี้เป็นสถานที่พบปะของกลุ่มปัญญาชน โรงละครแห่งนี้ได้รู้จักเพื่อนมากมายจากนักวิทยาศาสตร์ นักแต่งเพลง ศิลปิน และนักเขียนชื่อดังของประเทศ และในสมัยโซเวียต สื่อมวลชนต่างประเทศมักเรียกโรงละครทากันกาว่า "เกาะแห่งอิสรภาพในประเทศที่ไม่เสรี"

ต้องขอบคุณ Yuri Petrovich Lyubimov การแสดงของโรงละครจึงโดดเด่นด้วยไดนามิกและองค์ประกอบที่ไร้ที่ติ ผู้ชมในประเทศต่าง ๆ เฝ้าดูพวกเขาด้วยความยินดี และการผลิตที่สร้างจากนวนิยายของ F. Dostoevsky เรื่อง "Crime and Punishment" ซึ่งฉายในปี 1983 ในลอนดอนได้รับรางวัลอันทรงเกียรติ "Evening Standart"

คณะละครสมัยใหม่ของโรงละครชื่อดังประกอบด้วยศิลปินชาวรัสเซีย ได้แก่ Ivan Bortnik, Alexander Trofimov, Lyubov Selyutina, Zinaida Slavina, Felix Antipov และ Yuri Smirnov ที่นี่คุณสามารถดูการแสดงจากผลงานของ Sophocles, Moliere, I. Goethe, W. Shakespeare, C. Goldoni, N. Gogol, A. Griboyedov, N. Ostrovsky, B. Brecht, G. Ibsen, A. Pushkin และ เอ็ม. บุลกาคอฟ.

วิธีเดินทาง

โรงละครตั้งอยู่ใกล้กับจัตุรัส Taganskaya บนถนน Zemlyanoy Val 76/21 ไม่ไกลจากที่นี่คือทางออกจากสถานีรถไฟใต้ดิน Taganskaya (วงแหวน)

อาคารที่น่าทึ่งตั้งอยู่ในอาคารตรงหัวมุมถนน Zemlyanny Val และ Verkhnyaya Radishchevskaya เขาประสบความสำเร็จในการเอาชีวิตรอดจากการทดสอบทั้งชื่อเสียงและความแตกแยก และในปัจจุบันยังคงปกป้องสิทธิ์ในวิสัยทัศน์และการตีความของเขาเอง โดยรักษาประเพณีของผู้อำนวยการผู้ก่อตั้ง ยูริ ลิวบิมอฟ อย่างระมัดระวัง การแสดงของ Taganka มีความโดดเด่นด้วยบุคลิกที่สดใสของนักแสดง การแสดงที่หลงใหลและชาญฉลาด และการใช้ศิลปะทั้งหมดในการผลิต: ดนตรี การเต้นรำ ละครสัตว์

โรงละครแห่งนี้ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 1946 และกลับมาอีกครั้งในปี 1964 ด้วยการมาถึงของผู้กำกับระดับตำนาน ยูริ ลิวบิมอฟ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มอสโกกำลังประสบกับชีวิตทางวัฒนธรรมที่หลั่งไหลเข้ามาอย่างแท้จริง - นักแสดงรุ่นเยาว์ผู้ทะเยอทะยานทั้งกาแล็กซี่ปรากฏตัวในเมืองหลวงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยผลงานใหม่ แต่ถึงแม้จะเทียบกับพื้นหลังนี้ Taganka ก็สามารถประกาศตัวเองดัง ๆ ได้ทันที: การแสดงครั้งแรกของ Yu. Lyubimov "The Good Man from Szechwan" จากบทละครของ Bertolt Brecht ทำให้โรงละครได้รับเกียรติในทันทีและยังคงดึงดูดคนเต็มบ้าน โรงละครยังคงชื่นชมอดีตของ Taganka ที่ซึ่ง Vladimir Vysotsky ในตำนาน, Valery Zolotukhin, Veniamin Smekhov เล่นและสถานที่ที่มีการแสดงที่ดีที่สุดในยุคนั้น

ยุคของ Lyubimov และ Vysotsky

โรงละคร Taganka ได้ฟื้นฟูประเพณีของ Vakhtangov และ Meyerhold การแสดงที่กล้าหาญของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกอิสระในการสร้างสรรค์: พวกเขาโดดเด่นด้วยแนวทางที่เป็นนวัตกรรมและการอ่านงานศิลปะตามหัวข้อเสมอ Yuri Lyubimov ซึ่งคุ้นเคยกับระบบของ E. Vakhtangov และได้รวมแนวคิดเหล่านี้ไว้ในงานของเขาและแนะนำองค์ประกอบของโรงละครที่ยิ่งใหญ่ของ Brecht เข้ามา ผู้ชมมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที รู้สึกเหมือนมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในการแสดง

การแสดงส่วนใหญ่ดำเนินการโดยไม่มีม่าน ในการตกแต่งแบบมินิมอลลิสต์โดยใช้โครงสร้างทางเทคนิคที่ซับซ้อน ศิลปินชั้นนำของประเทศทำงานกับพวกเขา: S. Barkhin, D. Borovsky, E. Kochergin, E. Stenberg พวกเขาร่วมกับ Yuri Lyubimov พวกเขาสร้างประวัติศาสตร์ของ Taganka สร้างการแสดงที่มีชื่อเสียงสูง - "Hero of Our Time" (อิงจาก), "Anti-Worlds" (อิงจาก A. A. Voznesensky), "The Master and Margarita" (อิงจาก M. A. Bulgakov) ถูกแบนโดยการเซ็นเซอร์ "Alive" (อ้างอิงจาก B.P. Mozhaev) และอื่น ๆ อีกมากมาย

นักแสดงของ Taganka ที่สดใสและหลากหลายแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่หลากหลาย: ทักษะการร้องที่ยอดเยี่ยม การแสดงพลาสติก การแสดงละครใบ้; โปรดักชั่นบางรายการเกี่ยวข้องกับโรงละครเงาด้วยซ้ำ หลายคนเปิดตัวบนเวทีนี้และได้รับการยอมรับและชื่อเสียงยอดนิยม: Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev ฯลฯ แต่บางทีหนึ่งในดาราที่สว่างที่สุดในโรงละครก็คือ Vladimir Vysotsky แต่ละบทบาทของเขากลายเป็นเหตุการณ์จริงในชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโก การแสดงที่มีส่วนร่วมของเขาดึงดูดฝูงชนที่ขายหมดอย่างไม่น่าเชื่อพร้อมคิวยาวสำหรับ "ตั๋วพิเศษ" ในปี 1971 Hamlet ซึ่งแสดงโดย Lyubimov โดยมี Vladimir Vysotsky รับบทนำ, Alla Demidova รับบทเกอร์ทรูดและ Veniamin Smekhov รับบท Claudius ดังฟ้าร้องไปทั่วประเทศ

แยกทางและค้นหาเส้นทางใหม่

อาคารโรงละคร

อาคารโรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นใหม่จากโรงภาพยนตร์วัลแคน ซึ่งเป็นหนึ่งในอาคารแห่งแรกๆ ในมอสโก ในช่วงทศวรรษที่ 70 - 80 ของศตวรรษที่ XX โรงละครได้รับการสร้างขึ้นใหม่ สำหรับงานนี้ผู้เขียนโครงการ - สถาปนิก A. Anisimov, Yu. Gnedovsky และคนอื่น ๆ - ได้รับรางวัล USSR State Prize และ International Academy of Architecture Prize ปัจจุบัน โรงละครมี 3 ห้องโถง ความจุ 800, 500 และ 150 ที่นั่ง เวทีหลักคือห้องโถงที่ปรับเปลี่ยนได้ ในปี 2558 ถนน Vysotsky ปรากฏถัดจากโรงละครซึ่งศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ "พิพิธภัณฑ์ V. S. Vysotsky" ตั้งอยู่ในบ้านหมายเลข 3

โรงละครทากันกา (Moscow Theatre of Drama and Comedy on Taganka) เป็นโรงละครมอสโกที่ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2489 และได้รับการดัดแปลงในปี พ.ศ. 2507 โดยยูริ ลิวบิมอฟ

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

โรงละครทากันกา

โรงละครมอสโกดราม่าและคอมเมดี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2489 Alexander Plotnikov กลายเป็นผู้อำนวยการหลัก คณะประกอบด้วยนักเรียนของสตูดิโอโรงละครในมอสโก (รวมถึง Gottlieb Roninson) และนักแสดงจากโรงละครรอบนอก รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของกลุ่มใหม่คือละครเรื่อง "The People Are Immortal" ที่สร้างจากนวนิยายของ Vasily Grossman

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 โรงละครและละครตลกกลายเป็นหนึ่งในโรงละครที่มีผู้เข้าชมน้อยที่สุดในเมืองหลวง - ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2507 Plotnikov ต้องลาออกยูริ Lyubimov ในเวลานั้นรู้จักกันดีในฐานะนักแสดงของโรงละครที่ได้รับการตั้งชื่อตาม วาคทังกอฟ.

Lyubimov มาที่โรงละครพร้อมกับนักเรียนของเขาจากโรงเรียน Shchukin และการแสดงรับปริญญาของพวกเขา - "The Good Man from Szechwan" จากบทละครของ B. Brecht การแสดงดังกล่าวถือเป็นการเปิดตัวบนเวทีมืออาชีพของ Zinaida Slavina, Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasilyev

Lyubimov ปรับปรุงคณะอย่างมีนัยสำคัญโดยผลิตศิลปินรุ่นเยาว์เพิ่มเติม - Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolai Gubenko, Vladimir Vysotsky นักแสดงและผู้กำกับ Ramses Dzhabrailov มาที่โรงละครและต่อมา Lyubimov ก็เติมเต็มคณะนักแสดงหนุ่มอย่างต่อเนื่อง ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Shchukin ส่วนใหญ่ : Leonid Filatov, Felix Antipov, Ivan Bortnik, Vitaly Shapovalov และคนอื่น ๆ อีกหลายคนมาที่โรงละครจากโรงเรียน Vakhtangov ในช่วงปลายยุค 60 จากคณะละครและละครตลกชุดก่อน Tatyana Makhova, Gottlieb Roninson, Yuri Smirnov, Vsevolod Sobolev มาที่ศาล จากชื่อเดิม Lyubimov ได้เพิ่มคำชี้แจงว่า "บน Taganka" และในไม่ช้าผู้ชมละครในมอสโกก็ย่อชื่ออย่างเป็นทางการของกลุ่มเป็น "Theater on Taganka" และเรียกง่ายๆว่า "Taganka"

Yuri Lyubimov รู้สึกทึ่งกับแนวคิดเรื่อง "โรงละครที่ยิ่งใหญ่" ของ Brecht: "สิ่งที่ดึงดูดเราในตัวนักเขียนบทละครคนนี้" เขาเขียน "คือความชัดเจนของโลกทัศน์ของเขาอย่างแท้จริง มันชัดเจนสำหรับฉันว่าเขารักอะไรและเกลียดอะไร และฉันก็แบ่งปันทัศนคติของเขาต่อชีวิตอย่างอบอุ่น และสำหรับโรงละครแล้ว ฉันรู้สึกทึ่งกับสุนทรียศาสตร์ของเบรชต์ มีโรงละครของเช็คสเปียร์ โรงละครของโมลิแยร์ และโรงละครของเบรชท์ด้วย ... " หลังจากเป็นหัวหน้าโรงละครละครและตลก Lyubimov แขวนภาพบุคคลสามภาพในห้องโถง: B. Brecht, E. Vakhtangov และ Vs. เมเยอร์โฮลด์; ต่อมาตามการยืนยันของคณะกรรมการพรรคเขต K.S. Stanislavsky ถูกเพิ่มเข้ามา ความสัมพันธ์ระหว่าง Taganka ของ Lyubimov และโรงละครของ Stanislavsky ยังคงเป็นปัญหาสำหรับผู้เชี่ยวชาญ แต่บทเรียนของ Meyerhold, Vakhtangov และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Brecht นั้นสามารถจดจำได้ง่ายในการแสดงทั้งหมดของ Taganka "คลาสสิก" ที่เรียกว่า (จนถึงปี 1981)

ภายใต้การนำของ Lyubimov ทำให้ Taganka ได้รับชื่อเสียงในฐานะโรงละครที่ล้ำหน้าที่สุดในประเทศในทันที เช่นเดียวกับ Sovremennik ยุคแรก โรงละครไม่มีม่านและแทบไม่มีการใช้ฉากเลย แทนที่ด้วยโครงสร้างเวทีต่างๆ การแสดงละครใบ้และละครเงาถูกนำมาใช้อย่างแข็งขัน และใช้ดนตรีในสไตล์เบรชเชียน ในช่วงทศวรรษที่ 60-70 เป็นโรงละครที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวง

ในบรรดาการแสดงในช่วงปีแรก ๆ การแสดงบทกวีมีอำนาจเหนือกว่า: "สหายเชื่อ ... " (อ้างอิงจาก A. S. Pushkin) "ฟัง!" (อ้างอิงจาก V. Mayakovsky), "Anti-Worlds" (อ้างอิงจาก A. Voznesensky), "Fallen and Living" (เกี่ยวกับกวีที่เสียชีวิตในสงคราม), "ใต้ผิวหนังของเทพีเสรีภาพ" (ขึ้นอยู่กับ บทกวีของ E. Yevtushenko) ต่อมาพวกเขาถูกแทนที่ด้วยบทละครร้อยแก้วมากมาย: "Mother" โดย M. Gorky "จะต้องทำอะไร" N. Chernyshevsky, “...และรุ่งอรุณที่นี่ก็เงียบสงบ” โดย B. Vasilyev, “The Master and Margarita” โดย M. Bulgakov, “House on the Embankment” โดย Y. Trifonov ฯลฯ

แยก

โรงละคร Taganka และเครือจักรภพนักแสดง Taganka

ในช่วงทศวรรษ 1980 โรงละครประสบกับวิกฤตการณ์หลายครั้งที่เกิดจากการเดินทางไปต่างประเทศของผู้อำนวยการหลัก Lyubimov และการลิดรอนสัญชาติสหภาพโซเวียตในเวลาต่อมา

ในปี 1992 โรงละครแบ่งออกเป็นสองส่วน ส่วนหนึ่งของคณะภายใต้การนำของ Gubenko ได้ก่อตั้งโรงละครแห่งใหม่ "เครือจักรภพแห่งนักแสดง Taganka" และครอบครองอาคารใหม่ของโรงละคร Taganka ส่วนที่เหลือของคณะที่นำโดย Lyubimov ยังคงอยู่ในอาคารเก่าซึ่งสร้างขึ้นใหม่จากโรงภาพยนตร์ ( โรงละครไฟฟ้า) สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2454 โดยสถาปนิก G. A. Gelrich

ในปี 2554 อันเป็นผลมาจากความขัดแย้งกับนักแสดงยูริ Lyubimov จึงออกจากโรงละคร เป็นเวลาหนึ่งปีครึ่งที่ Valery Zolotukhin เป็นหัวหน้า Taganka ในตำแหน่งผู้กำกับและผู้กำกับศิลป์ เมื่อวันที่ 4 มีนาคม 2013 เขาลาออกด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ และในวันรุ่งขึ้น Vladimir Fleisher ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นหัวหน้า Meyerhold Center ก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการคนใหม่

เรื่องอื้อฉาว

เมื่อวันที่ 26 มีนาคม 2014 มีการส่งจดหมายถึงประธานสภาสหพันธ์ Valentina Matvienko จากตัวแทนของสหภาพแรงงานโรงละครทางเลือก กล่าวว่าผู้ลงนามกลัวว่าโรงละครจะเปลี่ยน "กลายเป็นฐานที่มั่นของ 'เสรีนิยมริบบิ้นขาว'" ซึ่งเกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวบนเวทีโรงละครของโครงการ "ในจิตวิญญาณของศูนย์โกกอลที่น่ารังเกียจ" ซึ่ง "เผยแพร่ มุมมองและเป้าหมายจากเวที Taganka " ฝ่ายบริหารของโรงละครถือเป็นความผิด ซึ่ง "ดึงดูดผู้กรีดร้อง" หนองน้ำ "ทั้งหมดมาที่เวทีของโรงละครชื่อดังอย่างกระตือรือร้น ทำให้พวกเขามีพื้นที่สำหรับการประกาศแนวคิดและเทคโนโลยีที่ทำลายล้างแบบโปรตะวันตก ซึ่งในความเป็นจริงได้รับอนุญาต"

ในทางกลับกัน Oleg Panteleev วุฒิสมาชิกจากภูมิภาค Kurgan ได้กล่าวหาโรงละครแห่งนี้ว่า "ส่งเสริมความรุนแรง การรักร่วมเพศ การล่วงละเมิดทางเพศเด็ก และการฆ่าตัวตายในการแสดงเหล่านี้" ตามตัวอย่างเขาระบุว่าโรงละครถูกกล่าวหาว่าเป็นเจ้าภาพจัดงานเทศกาลสารคดี "Maidan" ซึ่งมีคนหนุ่มสาวที่สวมปลอกแขนขององค์กรยูเครน "Right Sector" นักเขียน Dmitry Bykov ได้รับมอบหมายให้เล่นล้อเลียนกองกำลังรักษาความปลอดภัย วันครบรอบครึ่งศตวรรษของโรงละคร มีกำหนดการแสดงที่เป็นประโยชน์สำหรับนักดนตรี Yuri Shevchuk และในวันที่ 9 พฤษภาคม คาดว่าจะมีการฉายรอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "Dreams of War" "พร้อมเนื้อหาที่ไม่เหมาะสม" เจ้าหน้าที่รายนี้เรียกร้องให้ “มีอิทธิพลต่อสถานการณ์ในโรงละครอันเป็นที่รักของเรา ซึ่งมีนักแสดงชื่อดังมาแสดง เพื่อหยุดกระบวนการล่มสลายและรักษาประเพณีอันสูงส่งของโรงละครละครรัสเซีย เพื่อต่อต้านการผิดศีลธรรมอย่างเหมาะสม” Valentina Matvienko แนะนำให้ส่งคำอุทธรณ์ไปยังหัวหน้ากระทรวงวัฒนธรรมพร้อมกับจดหมายจากสหภาพแรงงาน ผู้อำนวยการโรงละคร Taganka Vladimir Fleisher เรียกว่าคำพูดของ Panteleev ไม่น่าเชื่อถือ

กระทรวงวัฒนธรรมส่งต่อคำร้องขอไปยังกรมวัฒนธรรมมอสโกซึ่งโรงละครรายงาน หัวหน้าแผนกข่าวของแผนกมอสโก Alla Semenysheva กล่าวว่าสำนักงานของนายกเทศมนตรีกรุงมอสโกถือว่าคำแถลงของ Oleg Panteleev เกี่ยวกับโรงละคร Taganka นั้นเป็น "เรื่องโกหก" และจะเรียกร้องคำขอโทษต่อสาธารณะจากวุฒิสมาชิกเพราะ "ไม่มีวิทยานิพนธ์ของวุฒิสมาชิกใดที่สอดคล้องกับ ความเป็นจริง”

ผู้กำกับศิลป์

ยู.พี. ลิวบิมอฟ

Alexander Plotnikov (2489-2507) ยูริ Lyubimov (2507-2527) Anatoly Efros (2527-2530) Nikolai Gubenko (2530-2532) ยูริ Lyubimov (2532-2554) วาเลรี โซโลตูคิน (2554-2556)

คณะละคร

ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย

Felix Antipov (ตั้งแต่ปี 1968) Ivan Bortnik (ตั้งแต่ปี 1967) Lyubov Selyutina (ตั้งแต่ปี 1974) Zinaida Slavina (ตั้งแต่ปี 1964) Yuri Smirnov (ตั้งแต่ปี 1963)

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย

แอนนา อากาโปวา ติมูร์ บาดาลเบลี อนาโตลี วาซิลีฟ อเล็กเซย์ คว้าเบ อนาสตาเซีย โคลปิโควา อเล็กซานเดอร์ ลีร์ชิคอฟ ลาริซา มาสโลวา