Abstrakcyjna kultura rosyjska doby oświecenia. Reforma Piotra. Kultura artystyczna XVIII wieku

Takim przemianom sprzyjał rozwój rosyjskiego baroku naryszkińskiego, który już w kulturze XVII wieku odegrał rolę jednoczącą. Architektura rosyjskiego klasycyzmu rozwija się jako realizacja zadania stworzenia holistycznego przestrzennego odpowiednika Imperium Rosyjskiego. Planowanie urbanistyczne rozpoczyna się od nowych zasad programowego europeizmu, zespołu i integracji z otoczeniem. Rozpoczyna się kształtowanie kultury miejskiej współczesnej Rosji.

Wreszcie Piotr założył Petersburg jako współczesną stolicę Rosji, miasto Typ otwarty, który charakteryzuje się regularnością układu, powagą i świątobliwością przestrzeni zdeterminowaną przez nową kulturę oficjalną, skalą alei, zamieniającą się w bezkres dróg Rosji. Dominujące cechy nowego rosyjskiego miasta nabierają kształtu. Moskwa i inne miasta są odbudowywane w epoce rosyjskiego oświecenia.
Malarstwo rosyjskie zajmuje szczególne miejsce w kulturze oświecenia: w XVIII wieku nastąpiły gwałtowne zmiany treści i języka. Na seminarium przewidzianym na ten temat należy prześledzić ewolucję portretu jako wyrazu wzrostu osobistej samoświadomości w twórczości Nikitina, Lewickiego, Rokotowa, Borovikowskiego.
W ten sposób kształtuje się integralna świecka kultura artystyczna Rosji w epoce Oświecenia.
Pytania kontrolne:

1. Czym sztuka świecka różni się od sztuki religijnej?
2. Jakie nowe rodzaje sztuki pojawiają się w Rosji w XVIII wieku?
3. Jakie są oznaki Petersburga jako nowej europejskiej stolicy Rosji?

kultura rosyjskaOświecenie

Ludzie XVIII wieku nazywali swoje czasy stuleciem rozumu i oświecenia. Idee średniowieczne, uświęcone autorytetem Kościoła i wszechmocną tradycją, zostały poddane nieubłaganej krytyce. W XVIII wieku pragnienie wiedzy opartej na rozumie, a nie na wierze, ogarnęło całe pokolenie. Cechą charakterystyczną tego stulecia była świadomość, że wszystko można negocjować, że wszystko należy wyjaśnić za pomocą rozumu.

XVIII wiek w historii Rosji stał się naprawdę fatalny. Był to czas radykalnych zmian wywołanych reformami Piotrowymi. Swoimi przemianami Piotr I ostro zwrócił Rosję na Zachód.

Zmiany w dziedzinie kultury w Rosji wynikały ze zmian społeczno-gospodarczych i politycznych, przede wszystkim z dojrzewania struktury kapitalistycznej w głębinach feudalizmu i zakończenia procesu tworzenia monarchii absolutnej. W ten okres formacja ma miejsce kultura świecka Rosja , Proces kształtowania się samoświadomości narodowej trwa aktywnie i Kultura narodowa, Nastąpił znaczący rozwój kontaktów kulturalnych z krajami europejskimi. Zasadniczymi cechami nowej kultury były jej otwartość, elastyczność, ciągłość doświadczeń i rezultatów rozwoju kultur innych narodów.

Reformy Piotra I wpłynęły na wszystkie dziedziny życia, ale być może najbardziej imponujące były reformy w sferze kulturalnej. Obejmowały edukację, organizację nauki, wydawnictwa książkowe, poligrafię, urbanistykę, architekturę, a nawet odzież i rozrywkę. Celem wszystkich reform Piotra była europeizacja kultury rosyjskiej. Jednocześnie szereg innowacji kulturowych podyktowano praktycznymi zadaniami rozwoju handlu i przemysłu, restrukturyzacji armii i marynarki wojennej oraz struktur rządowych.

1. Cechy rozwoju kulturalnego wokres reform Piotrowych

Rosyjskie średniowiecze zakończyło się wraz z XVII wiekiem, a wiek XVIII rozpoczyna nowy okres w historii kraju. Na miejsce moskiewskiej Rusi Carskiej przychodzi Cesarska Rosja Petersburga. Dynamika społeczna tego stulecia jest ogromna. Rosja weszła do niego średniowiecznie i raczej zacofana, by pod koniec stulecia wyłonić się jako potężna potęga, aktywnie wpływająca na losy Europy. Potężny proces rozwoju wiąże się z imieniem Piotra I i jego reformami.

Proces był złożony i kontrowersyjny. Zauważa to wielu rosyjskich historyków. Na przykład V. O. Klyuchevsky pisze o XVIII wieku: „Co tak skomplikowało życie Rosjan w tym stuleciu? Reformy zapoczątkowane przez poprzedników Piotra i przez nich kontynuowane... Do tego czasu społeczeństwo rosyjskieżył według warunków swego własnego życia i wskazówek natury swego kraju. Od XVII wieku obca kultura, bogata w doświadczenia i wiedzę, zaczęła wpływać na to społeczeństwo. Ten napływający wpływ spotkał się z rodzimymi porządkami i wdał się z nimi w walkę, niepokojąc naród rosyjski, mieszając jego pojęcia i zwyczaje, komplikując mu życie, nadając mu wzmożony i nierówny ruch” /1, s. 13/.

Czasy Piotra to przede wszystkim ustanowienie szlacheckiego imperium. Tworzy się nowy aparat administracyjny. Piotr zamiast zakonów średniowiecznych tworzy kilka, ale skutecznych kolegiów, usuwa tradycyjną dumę bojarską, opartą na reprezentacji dziedzicznej. Na scenie historii Rosji pojawia się Senat – agencja rządowa powołana do kontrolowania i zarządzania państwem. Pojawienie się tej instytucji pośrednio oddziela w świadomości ludzi władzę króla, właściciela, od władzy państwa, instytucji mającej na celu „dobro poddanych”. Dla początków XVIII w. było to bardzo istotne i znaczące zadanie kulturowe. Nawet wcześniej względnie niezależne religie i kościoły znajdują się obecnie pod apodyktyczną ręką państwa. Monarchia absolutna, którego początki sięgają XVII wieku, jest obecnie przedstawiany jako w pełni ugruntowana forma rządów.

Nowe zjawiska w sferze politycznej i społecznej dały początek potężnym procesom w obszarze kultury duchowej, w dużej mierze determinując jej cechy. Jakie są te cechy?

Kulturę XVIII wieku często porównuje się typologicznie do zachodnioeuropejskiego oświecenia. Stosunek ten, daleki od pełnego i nawet nie bliski, ma dla Rosji szczególne znaczenie. Jak wiadomo, zachodnioeuropejskie oświecenie przygotował okres renesansu i nowej epoki, który zapewnił już zerwanie ze średniowieczną kulturą teologiczną i ogłosił niewzruszony autorytet wiedzy naukowej. Kultura rosyjska przełomu XVII i XVIII wieku musiała rozwiązać takie problemy Zachodnia Europa zajęło to pięć wieków. Takie natężenie niespotykane w historii rozwój duchowy stanowi pierwszą cechę kultury rosyjskiej omawianego okresu.

Najważniejszym z posunięć konsekwentnie realizowanych przez Piotra I było ostateczne odsunięcie Kościoła od ingerencji w sprawy państwa, a co za tym idzie ograniczenie „pola kulturalnego” działalności kościelnej. Wraz ze zniesieniem patriarchatu w 1721 roku zarządzanie sprawami kościelnymi przeszło w ręce Święty Synod, odpowiadający przed monarchą. Kościół został właściwie pozbawiony dominującej roli w polityce kulturalnej i ideologicznej właśnie w tym obszarze, gdzie jego wpływy były wcześniej szczególnie duże. Skończyła się rola duchowieństwa jako źródła oświecenia, jako przedstawiciela „duchowej awangardy” narodu rosyjskiego. „Wraz z przystąpieniem Piotra Wielkiego tworzy się nowa inteligencja, która we wszystkim kieruje się „światowymi” interesami i ideami. Krystalizującym rdzeniem, wokół którego kształtują się te interesy i idee, nie jest idea uniwersalnej misji religijnej (zachowanie czystości prawosławia), ale ideał Wielkiej Rusi” /2, s.91/. Zatem, drugą charakterystyczną cechą kultury duchowej nowego etapu jest jej sekularyzacja(z łac. saecularis - świecki).

Od czasu reform Piotra wzrosło zainteresowanie pisarzy rosyjskich osobowością człowieka i pogłębiły się humanistyczne zasady w sztuce. W nowy koncept człowiek wreszcie przestaje być źródłem grzeszności, a jest postrzegany jako osoba aktywna, wartościowa sama w sobie, a tym bardziej „zasługująca na rzecz ojczyzny”. Stąd główna zmiana przewodnik wartości: zastąpienie wyobrażeń o grzesznej naturze człowieka, charakterystycznych dla oficjalnej kultury Rusi przedPiotrowej, zastąpieniem kultury kierującej interesy ludzkie w stronę zachowania czystości wiara chrześcijańska, nadchodziła kultura oparta na wyobrażeniach o człowieku jako części nowego systemu społecznego; hierarchicznie uporządkowane państwo monarchiczne. Odwołanie się do jednostki, humanizm jest trzecią cechą kultury duchowej nie tylko okresu reform Piotrowych, ale także całego XVIII wieku.

Piotr I, który otworzył „okno na Europę”, wprowadził kraj na ścieżkę europeizacji i wprowadził Rosję w krąg europejskiego ruchu edukacyjnego. Europeizacja Rosji rozpoczęła się od zapożyczeń w dziedzinie kultury codziennej. Pojawiają się nowe artykuły gospodarstwa domowego, naśladuje się luksus strojów polskich i niemieckich. Etykieta komunikacyjna jest zapożyczona. Narzucanie różnych form zachodniego życia (ubiór, usuwanie brody, zgromadzenia, swobodne pojawianie się w nich kobiet itp.) następuje na ścisłe polecenie Piotra I. Należy zauważyć, że granice rozprzestrzeniania się nowego kultury są dość „wąskie”: dwór, najwyżsi urzędnicy, stolica i w niewielkim stopniu prowincjonalna szlachta.

Proces europeizacji kultury rosyjskiej był dość sprzeczny: „w zapożyczeniach było wiele niepotrzebnych i niedojrzałych, część zmian sprowadzała się jedynie do zmiany formy, „zewnętrznego złocenia”, w jakim żył naród azjatycki” / 3, s. 423/. Ale naśladownictwo było logicznie konieczne i nieuniknione ze względu na względną młodość kulturową Rosji. Była to czwarta cecha kultury duchowej badanego stulecia.

Zbliżenie z Zachodem wprowadziło jednak do kultury rosyjskiej coś więcej niż tylko zapożyczenia i naśladownictwo. Przyczynił się do rozwoju niepodległości Rosji, przejścia od „wąskiego nacjonalizmu do twórczości narodowej” życie kulturalne...zakładając uniwersalne ludzkie wrażenia i ludzkie poglądy” /4, s.49/. Wiek XVIII można nazwać „okresem pośrednim naszej świadomości społecznej” (P. Milyukov), a kulturę duchową stulecia można nazwać początkowym etapem kształtowania się świadomości społecznej Rosji. I to jest piąta cecha kultury duchowej omawianego okresu.

Tworzenie nowej kultury w Rosji rozpoczęło się od edukacji podstawowej. Jeden z najwybitniejszych znawców kultury rosyjskiej, P. N. Milukow, napisał, że cała przedPiotrowa nauka szerokich mas ograniczała się do księgi godzin i psalmów. Jeśli chodzi o współczesne koncepcje, państwo nie potrzebowało osoby wykształconej, różne grupy społeczne nie potrzebowały nawet ABC. Teraz Rosja potrzebowała oświeconego i wykształconego obywatela. Zdając sobie z tego sprawę, Piotr zwraca uwagę na rozwój świeckiego drukarstwa i wydawnictwa. W pierwszym ćwierćwieczu produkcja wydawnicza wzrosła 18,6-krotnie, przy znacznym spadku udziału literatury religijnej. Przetłumaczona literatura jest aktywnie rozpowszechniana. Na język rosyjski tłumaczono nie tylko opowiadania i powieści historyczne, ale także dzieła polityczne i podręczniki techniczne. Tworzy się dziennikarstwo rosyjskie, ukazuje się pierwsza gazeta.

Ale problemu nie można rozwiązać jedynie za pomocą podjętych środków. „Niemożliwe było zaszczepienie i rozwinięcie europejskiego oświecenia w zakresie tradycyjnej umiejętności czytania i pisania, zaznajomienie ludzi z szeregiem koncepcji nauk przyrodniczych, podstawami wiedzy matematycznej i technicznej. Praktycznie nie było ludzi piśmiennych w sensie niezbędnym do uczestniczenia w działaniach przemieniających Piotra” /4, s.50/. Inaczej mówiąc, potrzeba praktyczna nauczyła nas cenić edukację, a to zadecydowało o dominacji utylitarnego spojrzenia na szkołę. Teraz szkoła miała obowiązek zapewnić szkolenie odpowiadające potrzebom państwa i zmianom w armii i marynarce wojennej.

Dlatego w początkowym okresie reform Piotra otwarto specjalne instytucje edukacyjne - szkoły nawigacyjne, artyleryjskie (1701), inżynieryjne (1712), szkołę medyczną (1707), pierwsze szkoły górnicze na Uralu.

Zapotrzebowanie społeczeństwa na nowe wartości kulturowe zawsze kształtuje się długo. Zapotrzebowanie społeczeństwa rosyjskiego na szkołę powszechną realizującą cele czysto pedagogiczne zrodziło się „z inicjatywy władz”. Początki szkoły powszechnej sięgają schyłku ery Piotra Wielkiego. Rok po śmierci Piotra otworzyły się drzwi nowych świątyń nauki - uniwersytetu i gimnazjum w Petersburgu. Później, w połowie stulecia, otwarto Uniwersytet Moskiewski, a wraz z nim dwie sale gimnastyczne: jedną dla szlachty, drugą dla plebsu.

Przeprowadzając reformy, Piotr działał odważnie i celowo. Jego dekretem utworzono specjalne instytucje, których zadaniem było kultywowanie wiedzy naukowej i jej zwiększanie. To nie tylko Uniwersytet, ale także Akademia, Biblioteka przy Akademii i różne pomieszczenia do badań naukowych. Pokonując wielowiekowe tradycje, zaczyna działać Kunstkamera, pierwsze rosyjskie muzeum nauk przyrodniczych. Bibliotekoznawstwo napotykało pewne trudności. Tradycje kultury rosyjskiej przed Piotrem były takie, że istniejących księgozbiorów nie można było wykorzystać w pracach naukowo-badawczych. W XVII wieku księgi przechowywano w niskich, słabo oświetlonych, najczęściej kamiennych (w celu uniknięcia pożaru) pomieszczeniach wyłożonych masywnymi skrzyniami („pudłami”). Prawdopodobnie pojawiły się szafki z półkami koniec XVII wieków i tylko dlatego, że właściciele ksiąg chcieli ukazać bogactwo i piękno opraw, zdobionych drogimi kamieniami i pięknie wykonaną skórą. Inwentarze ksiąg, które przetrwały z tego czasu, z reguły podają szczegółowo opis oprawy, zapominają jednak o podaniu tytułu księgi i jej autora. Księgi ułożono według formatu i piękna oprawy. W pierwszych latach jej istnienia w Bibliotece Akademii Nauk układano księgi według tej samej zasady /7, s.51/. Później okazało się, że nawet według istniejących zachodnich modeli nie jest wcale łatwo ugruntować bibliotekoznawstwo /6, s.60/.

Sam Piotr I daje przykład szacunku dla oświaty i nauki, lubi rozmowy filozoficzne w wybranym gronie, zachęca do kontaktów z naukowcami z Europy Zachodniej, podziwia Leibniza. W 1866 roku książę Dmitrij Golicyn w liście z Paryża do Rosji zgodził się, że najlepszą gwarancją rozwoju nauki i sztuki jest „zakładanie akademii”. „Ale bazując na przykładzie historii” – zauważa dalej – „obawiam się, że środki te okażą się słabe, jeśli jednocześnie nie zwiększymy naszego handlu wewnętrznego. A ono z kolei nie może się rozwijać, jeśli stopniowo nie wprowadzimy chłopskiego prawa własności do ich majątku ruchomego”. Uzasadniając swoje stwierdzenie, Golicyn przywołuje słowa angielskiego filozofa Dawida Hume’a: „Jeśli władca nie wykształci w swoim państwie wytwórcy zdolnego do tkania sukna tak cienkiego, że osiągałoby ono cenę dwóch gwinei za arszyn, to tym mniej astronom kształcił się w swoim państwie” /5, s. 37-38/.

Należy podkreślić, że wprowadzana jest nowa edukacja i nauka początek XVIII stulecia „z góry”, poprzez dekrety i dekrety, na czele przemian staje się władza, a nie opinia publiczna. Okazało się, że rosyjska opinia publiczna po prostu nie jest gotowa na wiele reform. Piotr nie cofnął się jednak od zadania stworzenia nowej Rosji w miejscu „dawnych czasów”. „Dawne czasy”, ze swoim patriarchalnym sposobem życia, ascetycznym ideałem, strachem przed nauką, nie dawały możliwości rozwoju, ciasno było w nim żywej osobowości, a Piotr Wielki wstrząsnął zastojem życia we wszystkich zakątkach, przyniósł nowe pokolenia do szerokiego pola powszechnego oświecenia człowieka, do poszerzenia wiedzy naukowej, taki jest sens jego reformy” /3, s.434/.

2. Myśl społeczna, filozofia i literatura XVIII wieku

Świadomy stosunek do oświaty, do życia Europy i potrzeb Rosji znalazł wyraz w działalności szeregu przedstawicieli kultury rosyjskiej, wśród nich oczywiście na pierwszym miejscu znajduje się M. V. Łomonosow.

W samej naturze Łomonosowa jest wiele z wymagań czasów Piotra: inteligencja, inteligencja, ciężka praca, „pogoń za korzyścią Rosji” /8, s. 147/. Nauka staje się dla niego nie tylko „szkoleniem technicznym”, ale także poważnym, ważnym elementem kultura ogólna, wiedza, która została oświecona myślą filozoficzną i dlatego stała się całym systemem ideologicznym. Jako pierwszy wprowadził do kultury rosyjskiej wielką dobroczynną zasadę - świadomą pracę rozumu i myślenia jako podstawę oświecenia i podkreślił potrzebę takiego oświecenia. Łomonosow uważał, że wielkie znaczenie Piotra polega jedynie na tym, że wyniósł Rosję jako państwo, ale „tym bardziej na tym, że otworzył dla narodu rosyjskiego dziedzinę nauki, przy pomocy której tylko człowiek może osiągnąć szczyt swej godności psychicznej i moralnej.” /9, s.513/.

Dla Łomonosowa nauka była wyższa niż fikcja, jego bohaterami są ci, którzy patronują pokojowi i oświeceniu. Jego dobro jest dobrem narodu rosyjskiego. Ale będąc genialnym naukowcem i patriotą, Łomonosow był także poetą zakochanym w pięknie natury. Łomonosow żywo i mocno wyraża w swoich wspaniałych wierszach estetyczny podziw dla natury, nierozerwalnie związany z badaniami naukowymi. Ze wszystkich nauk przyrodniczych, kochających chemię najbardziej, Łomonosow cenił ją za to, że „otwiera kurtynę wewnętrznego sanktuarium natury”. Po otrzymaniu wykształcenia naukowego w Niemczech Łomonosow znał filozofię Wolfa, był fanem Kartezjusza i nieustannie bronił idei Leibniza, że ​​„prawo doświadczenia” należy uzupełnić „ wiedza filozoficzna" „Dla Łomonosowa wolność myśli i badań jest tak... „naturalna”, że nawet tej wolności nie broni, a po prostu ją realizuje” /2, s. 104/.

Później A. S. Puszkin nazwał M. W. Łomonosowa „naszym pierwszym uniwersytetem” i te słowa słusznie wskazują na główny sens jego działalności. Polegało ono na tym, że Łomonosow, „przecierając szlaki w najróżniejszych gałęziach nauki i literatury, stał się czołowym autorytetem w tak szerokiej dziedzinie wiedzy i poezji, jakiej odtąd nie był w stanie przebyć żaden z naszych pisarzy” /9, s.515 / .

Literacka sława zaczęła się dla Łomonosowa wkrótce po jego pierwszych dziełach. W nauce rosyjskiej było niewielu wybitnych osobistości i nawet jego niemieccy koledzy z Akademii Nauk, którzy go nie lubili i byli do niego wrogo nastawieni, musieli uznać jego encyklopedyczne stypendium. Czytelnicy byli w stanie zrozumieć siłę jego języka, wysoką treść jego przemówień, słów pochwały i odów. Późniejsze recenzje Łomonosowa jako poety były zróżnicowane. Czas pokazał, jak trafny był Bieliński, zauważając, że tytuł założyciela i ojca rosyjskiej literatury i poezji słusznie należy się temu człowiekowi.

Ogromną zasługą Łomonosowa w tworzeniu i rozwoju kultury rosyjskiej jest stworzenie rosyjskiego języka literackiego. W XVIII wieku położono podwaliny pod XIX wiek: kiedy pojawił się Puszkin, język był dla niego gotowy. „Łomonosow... prawie nie widział wyraźnie rozmiaru wyczynu, jakiego dokonał w tym względzie. Mając głębokie poczucie piękna i mocy języka, z góry wierzył, że znajdzie w nim wszelkie środki do wyrażenia swoich myśli; Wydawać by się mogło, że nie trzeba było nic tworzyć, a tymczasem wyszło nowy język, do którego nikt wcześniej nie pisał” /10, s.35/.

Zasadniczo Łomonosow i jemu współcześni odzwierciedlali ważny trend w kulturze rosyjskiej: przejście do opracowania jednolitego zestawu wytycznych kulturowych i ideologicznych opartych na najlepszych sprawdzonych tradycjach.

Rola M.V. Łomonosowa w kulturze rosyjskiej jest ogromna. Niestety, jego dziedzictwo nie dotarło do nas w pełni. „To bardzo smutne, że potomkom nie udało się do dziś zachować ani laboratorium chemicznego, ani domu nad Moiką, ani zakładów w Ust-Ruditsach, ani licznych instrumentów wykonanych przez samego M.V. Łomonosowa lub jego pomocników i rzemieślników. ”- napisał S.I. Wawiłow. - W domu fizyczne i chemiczne dziedzictwo M.V. Łomonosowa zostało pochowane w nieprzeczytanych książkach, w niewydrukowanych rękopisach, w opuszczonych i zdemontowanych laboratoriach. Liczne pomysłowe urządzenia M.W. Łomonosowa nie tylko nie zostały wyprodukowane, ale nawet nie zadali sobie trudu ich konserwacji” /11, s.16/.

Twórczość M. V. Łomonosowa świadczyła o ścisłym związku między społeczeństwem, nauką i działalność twórcza.

W XVIII wieku w Rosji „ nowa literatura" Jej zasady zostały ustalone już w XVII wieku. główna cecha- nierozerwalny związek z czasem. Odzwierciedlając główne etapy kształtowania się rosyjskiej nauki i państwowości, literatura rosyjska bezpośrednio interweniowała w rozwiązywaniu palących problemów politycznych, społecznych i moralnych. Należy zauważyć, że zmienia to charakter działalność literacka. Okazuje się, że w epoce Piotra Wielkiego pisarze zawodowi, jak Symeon z Połocka, Sylwester Miedwiediew i Karion Istomin, schodzą na dalszy plan. Piotr nie potrzebował usług pisarzy i poetów zajmujących się jedynie działalnością artystyczną, uważając, że jest to poziom Cywilizacja europejska osiągnąć poprzez „tworzenie nie słów, ale rzeczy”. Przypisał literaturze rolę „służebnicy nauk praktycznych”, a w czasach Piotra potrzebni byli nie poeci, ale tłumacze, mistrzowie literatury działający na zlecenie lub dekret cesarza. Dlatego pisarz tego okresu jest bardziej publicystą i filozofem niż pisarzem.

Taki pisarz był jednym z najbliższych współpracowników Piotra - Feofan Prokopowicz. Recenzje współczesnych na temat tego człowieka są ciekawe: „W nauce, współczesnej filozofii i teologii… tak się nauczyli, że na Rusi nie było przed nim równych” (V.N. Tatishchev), „tak wielkiej elokwencji, że niektórzy z najbardziej uczonych ludzie czcili go imieniem Rosyjski Chryzostom” (N.I. Nowikow). Prokopowicz jest autorem wielu dzieł, wśród których szczególne miejsce zajmują „Prawda woli monarchy” i „Przepisy duchowe”. Prace te były swego rodzaju teorią uzasadnienia Polityka publiczna. Prokopowicz był głęboko przekonany, że tylko monarchia dziedziczna może zapewnić dobrobyt i stabilność społeczną. Władza monarchy jest dla niego ucieleśnieniem suwerenności samego ludu, który „dał swojemu suwerenowi” swoje prawa. Państwo ma obowiązek zapewnić pokój, porządek publiczny, prawdziwą sprawiedliwość, rozwój przemysłu i handlu oraz niezbędny poziom edukacji. Oświecenie jest najważniejszym czynnikiem poprawy społeczeństwa, „powszechna edukacja poprawi moralność”, przezwycięży przesądy i ignorancję oraz „podniesie godność ludzką”. W swojej działalności edukacyjnej Prokopowicz postawił sobie za zadanie upowszechnianie nauk, których przedmiotem jest przyroda. Zainteresowanie tymi problemami zjednoczyło wielu ówczesnych mężów stanu i myślicieli w kręgu zwanym „Oddziałem Naukowym Piotra I”. Są rodzajem „złotego funduszu” kultury rosyjskiej, który najpełniej skoncentrował idee nowego, „światowego” światopoglądu.

Największym myślicielem „Oddziału Naukowego” był V. N. Tatishchev. Tatishchev uważany jest za pierwszego rosyjskiego historyka, ale oprócz historii studiował geografię, filozofię i ekonomię. Tatishchev nazywany jest „najbardziej wykształconą osobą”, „jednym z najwybitniejszych Rosjan XVIII wieku”. Jego biograf K. Bestuzhev-Ryumin zauważył, że Tatishchev, gorszy od Łomonosowa siłą twórczego geniuszu, powinien jednak zająć z nim równe miejsce w proces historyczny. „Przyrodnik Łomonosow starał się podnieść naukę o przyrodzie do ogólnej jedności filozoficznej, historyk i publicysta Tatiszczew ze swej strony starał się znaleźć wspólny początek ludzkiego współistnienia i ludzkiej moralności” /4, s.434/. Za taki początek Tatiszczew uważa „prawo naturalne”, które opiera się na uznaniu indywidualnej autonomii. Ani Kościół, ani państwo nie mogą osłabić znaczenia tej autonomii. W swoim eseju „Rozmowa o pożytkach nauki i szkoły” Tatiszczew podkreśla, że ​​„pragnienie dobra w człowieku ma niezaprzeczalne korzenie w Bogu”, że „prawo naturalne” natury ludzkiej jest tym samym „prawem boskim”, co ten, w którym jest napisane Pismo Święte. Nie ma i nie może być między nimi sprzeczności. Tatiszczew uważa za nadużycie Kościoła zakazanie tego, co „ustanawia człowiekowi prawo Boże”. Stąd naturalny wniosek dla XVIII wieku: prawo kościelne może nie pokrywać się z prawem boskim iw tym przypadku rząd musi ograniczyć prawo kościelne „ze względu na przyzwoitość”. W przeciwnym razie Kościół podlega kontroli państwa. Pojęcie grzechu oznacza jedynie popełnianie czynów, które są „szkodliwe dla człowieka”. Aby tego uniknąć, „trzeba poznać siebie, trzeba przywrócić umysłowi władzę nad namiętnościami” /2, s.92/. Tatiszczew, znakomity znawca filozofii zachodniej tamtych czasów, podkreśla, że ​​„prawdziwa filozofia nie jest grzeszna”, jest pożyteczna i konieczna, gdyż zapewnia „znajomość zasad prawa naturalnego”.

Tatiszczew był przedstawicielem tej części inteligencji rosyjskiej, która rodziła się w XVIII wieku i która z uwagą śledziła wszystko, co działo się w Europie Zachodniej, ale starała się stworzyć narodową kulturę duchową, odległą od myślenia kościelnego. A. D. Kantemir jest filozofem, poetą satyrykiem, teoretykiem klasycznej wersyfikacji i dyplomatą. Tłumaczy dzieła francuskich pedagogów i popularnie przedstawia podstawy nauk przyrodniczych w swoim dziele „Listy o naturze i człowieku”. Ale Cantemir jest również interesujący ze względu na jego słynnych satyrów, którzy wyśmiewali wrogów nauki, nosicieli ignorancji wszystkich grup społecznych, biskupów i sędziów, „złej szlachty” i tymczasowych władców. Czasami te potępienia brzmią bardzo odważnie i stanowią zapowiedź walki o równość i wolność, która będzie oznaczać drugą połowę stulecia. Kopalnia ideał osobisty Cantemir definiuje pisarza następująco: czyste sumienie, bezstronność, bezinteresowność, studiowanie moralności, umiejętność odróżniania szkody od korzyści.

Przez cały XVIII wiek w kulturze duchowej postępował proces ustanawiania nowych wartości. Twórczość poetycka stopniowo się rozwija. Rosyjska inteligencja interesuje się nie tylko kwestiami oświaty, ale także oświaty. Istnieje zainteresowanie literaturą - „nauczycielką moralności”, a w tym przypadku wzorcem jest literatura francuska. W odpowiedzi na zapotrzebowanie wzrasta liczba publikowanych powieści, opowiadań i piosenek miłosnych. W trakcie Wartości kulturowe nowy typ Rosja, oprócz szkoły i literatury, dysponowała jeszcze jednym nowym środkiem – prasą periodyczną. W latach 40. i 60. Rosyjska Akademia Nauk dała przykład działalności dziennikarskiej i czasopism. W periodykach F. Millera Zainteresowania tamtych czasów są już odzwierciedlone: ​​zarówno pożytek (upowszechnianie wiedzy naukowej), jak i „rozrywka” (historie moralne, historie oryginalne i tłumaczone). Położono podwaliny rosyjskiej satyry. A. P. Sumarokov wydaje magazyn „Hardworking Bee”, w dużej mierze skupiający się na obnażaniu wad rosyjskiej rzeczywistości. Opublikowane przez magazyn „Użyteczna Zabawa” M. I. Kheraskov. Dziennikarstwo w większym stopniu niż jakikolwiek inny rodzaj twórczości literackiej jest nastawione na publiczność, ale nie ma jeszcze publiczności czytelniczej, są środowiska literackie. W periodykach i kręgach literackich poruszana jest problematyka oświaty i wychowania, postaw wobec człowieka i przyrody, zapożyczeń z kultury zachodniej oraz rozwoju kultury narodowej, rosyjskiej. To właśnie czasopisma w Rosji przyczyniły się do powstania i rozwoju idei oświeceniowych.

Rossi interesował się wówczas francuskimi filozofami i pedagogami. Księżniczka Daszkowa wspominała, że ​​przed ukończeniem piętnastu lat czytała dzieła Woltera, Monteskiusza i Helwecjusza. Rosyjska szlachta za granicą odwiedzała filozofów francuskich, a nawet ofiarowała im swoje majątki w Rosji (hrabiowie Orłow i K. G. Razumowski). Jasne jest, jak młodzież rosyjska studiująca za granicą została porwana nowymi pomysłami: Miller opublikował „Gazetę petersburską”, „Notatki do nich” i „Dzieła miesięcznika”. („studenci lipscy” Uszakow, Radiszczow, Kutuzow). Właściciel ziemski Tambowa Rachmaninow przetłumaczył i wydrukował w swojej drukarni dzieła Woltera; tłumaczenia i oryginały francuskich oświeceniowców stały się powszechne w Rosji. Wydano zbiory podręczników „Duch Woltera”, „Duch Rousseau”, „Duch Helwecjusza”. Na Uniwersytecie Moskiewskim wygłaszano wykłady o Monteskiuszu. Przede wszystkim interesował nas Voltaire.

Znacząca rola odegrał rolę w szerzeniu idei francuskiego oświecenia w Rosji Katarzyna II, który z szacunkiem nazwał Voltaire’a „moim nauczycielem”. Cesarzową szczególnie pociągała idea „oświeconego absolutyzmu”, ona sama aspirowała do roli monarchy-oświecenia.

Katarzyna II próbowała to urzeczywistnić kultura rosyjska filozofii i polityki zachodniego oświecenia, ale przywiązywała do niej jeszcze większą wagę pomysły pedagogiczne Montaigne, Locke, Rousseau i inni myśliciele. Cesarzowa słusznie wierzyła, że ​​idee te staną się podstawą do stworzenia nowego typu rosyjskiego. Klasą, która zmonopolizowała nową kulturę, stała się szlachta. Otrzymuje prawa i przywileje, jest wykształcony, wychowuje się w nim szczególne cechy moralne. Uważając „służbę na chwałę rządów autokratycznych” za szlachetny przywilej, Katarzyna II promuje organizację samorządu szlacheckiego i podejmuje szereg działań w celu poprawy dobrobytu ekonomicznego klasy. Edukacja na wszystkich poziomach była uważana przez Katarzynę II za ważny środek do osiągnięcia tego samego celu: formacji politycznej i kulturalnej społeczeństwa rosyjskiego. Nie myliła się – reformy Katarzyny w XVIII wieku nadały nowy impuls rosyjskiej myśli i świadomości społecznej.

Jednak proces rozwój kulturowy przyniósł inny skutek: o ile część przedstawicieli szlachty rosyjskiej popierała idee i działania „oświeconej cesarzowej”, o tyle część kwestionowała realne perspektywy polityczne tych idei. Do pierwszego należeli M. M. Shcherbatov, D. I. Fonvizin, G. R. Derzhavin, do drugiego – N. I. Novikov i A. N. Radishchev. Każdy z nich wnosi szczególny, niepowtarzalny wkład w kulturę duchową Rosji, każdy stoi na stanowiskach oświecenia i humanizmu.

N. I. Nowikow to typowa osoba publiczna, zabiegająca o dobro wspólne, świadomy i pryncypialny obrońca wychowania mas, który jak niewielu sobie współczesnych cenił w literaturze wielką siłę moralną. Pod koniec lat sześćdziesiątych Novikov zaczął wydawać magazyn satyryczny „Truten”, a następnie „Painter”. W swojej działalności dziennikarskiej dał się poznać jako człowiek wielkiej powinności publicznej, żarliwy „demaskujący kłamstwa” w życiu Rosjan. A w publikowanych przez Nowikowa czasopismach satyrycznych zamierzał nie tylko rozśmieszać ludzi, ale także starał się stworzyć opinię publiczną, która nie istniała wcześniej w Rosji. Pozostawiając satyrę, w której dozwolona była jedynie „wesoła i lekka krytyka”, rozpoczął poważną analizę problemów społecznych. W czasopiśmie „Żiwopiec” Nowikow publikuje fragment „Podróży” – książki, którą słusznie nazwano „najsilniejszym wystąpieniem w prasie powszechnej przeciwko pańszczyźnie przed „Podróżą” Radszczewa /12, s. 69/.

Poniższe informacje są powiązane z nazwiskiem N. I. Nowikowa społeczno-polityczne ruch podobny do rosyjskiej masonerii. Do Rosji przedostaje się w drugiej połowie XVIII wieku. Moralna filozofia masonerii z jej ideą osobistego samodoskonalenia poprzez edukację, „aktywną miłość do ludzkości” i publiczną działalność charytatywną przyciągnęła do masonerii część zaawansowanej inteligencji szlacheckiej, postaci rosyjskiej kultury i myśli społecznej.

„Słynną dekadę Nowikowa” – tak V. O. Klyuchevsky nazwał lata siedemdziesiąte, oddając hołd zakresowi swojej działalności społecznej i wydawniczej. Do grona współpracowników i osób o podobnych poglądach Nowikowa zaliczają się pisarze i tłumacze, dziennikarze i księgarze, profesorowie i studenci Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego.

Nowikow był przedstawicielem „aktywnego idealizmu”. W czasopismach wydawanych przez Novikova zostało to rozwinięte cały system wychowanie i kształtowanie moralności. Przy pomocy swoich czytelników Nowikow próbował stworzyć prywatną szkołę średnią i poświęcił wiele wysiłku organizowaniu biznesu książkowego na prowincji. W głodnym roku 1787, kiedy Katarzyna II wydała ponad 10 milionów rubli na swoją słynną wycieczkę na Krym, z bezprecedensowym sukcesem zgromadził siły publiczne, pomagając głodującym.

A. N. Radishchev, syn bogatego ziemianina, w połowie lat sześćdziesiątych został wysłany na studia do Niemiec. Studiuje nauki przyrodnicze, medycynę, literaturę, filozofię i wraca do Rosji „z dużym zasobem wiedzy i umiejętnościami systematycznego myślenia” /2, s.97/. Radiszczow zapoznaje się z twórczością Leibniza, podziwia Herdera, interesuje się francuskimi materialistami, Locke'em i Priestleyem. Akceptuje idee „prawa naturalnego” bezwarunkowo. „W człowieku... prawa natury nigdy nie wysychają” – mówi Radishchev. Dlatego dla niego „całkowite umartwienie namiętności jest brzydkie”, dlatego gorąco protestuje przeciwko jakiemukolwiek uciskowi „natury” /2, s. 102/. Poglądy Radszczewa stały się podstawą jego słynnej książki „Podróż z Petersburga do Moskwy” (1790). Wszystko, co po kawałku, w formie aluzji i alegorii, znajdowało się już w oskarżycielskich dziełach literatury rosyjskiej XVIII wieku, łączy się w „Podróży” w jedno; jest to powiedziane bezpośrednio i z mocą. I w tym sensie książka Radszczewa jest dowodem dojrzałości myśli rosyjskiej.

Wywrotowa książka została dostarczona Katarzynie II kilka dni po jej publikacji. Oburzenie cesarzowej było ogromne i na marginesie książki napisała o Radiszczowie: „...Nie lubi królów i tam, gdzie miłość i cześć dla nich może zabić, tutaj zachłannie lgnie z rzadką odwagą”, „ona pokłada nadzieję w buncie chłopów” /13 , s.345/. Znane są losy „Podróży” i jej autora: książkę wycofano z obiegu, autora zesłano na zesłanie na Syberię.

N.A. Bierdiajew uważa Radszczewa za twórcę inteligencji rosyjskiej po prostu dlatego, że w dużej mierze przewidział i zdefiniował główne cechy inteligencji w Rosji. „Kiedy Radiszczow w „Podróży z Petersburga do Moskwy” napisał słowa: „Rozejrzałem się wokół siebie - moja dusza została zraniona cierpieniem ludzkości”, narodziła się rosyjska inteligencja. Radiszczow jest najbardziej niezwykłym fenomenem Rosji XVIII wieku. […] Wyróżnia go nie oryginalność myśli, ale oryginalność wrażliwości, pragnienie prawdy, sprawiedliwości, wolności. Został poważnie zraniony przez nieprawdę, poddaństwo i był jej pierwszym oskarżycielem. Twierdził o nadrzędności sumienia” /15, s.66/.

Dzieło Radishcheva kończy się na XVIII wieku, który słusznie nazywa się „wyzwoleniem” i „filozofią”. Dokonując swojej oceny, Radiszczow woła: „...Och, niezapomniane stulecie! Ty dajesz prawdę, wolność i światło radosnym śmiertelnikom. Byliście potężni, wspaniali, stulecie!” /9, s. 108/. Myśl społeczno-polityczna i filozoficzna, edukacja i nauka to najbardziej charakterystyczne sfery kultury rosyjskiej XVIII wieku.

3. Kultura artystyczna XVIII wieku

Era starożytnej sztuki rosyjskiej trwała siedem wieków. Niektóre elementy kultury artystycznej czasów nowożytnych pojawiły się już w XVII wieku, ale dopiero początek XVIII wieku przyniósł przejście do sztuki zasadniczo odmiennej.

Na początku XVIII wieku kultura artystyczna miała wartość przede wszystkim jako jeden z najskuteczniejszych środków kształtowania polityki państwa. Świadome kręgi oficjalne, a przede wszystkim sam Piotr I, świadomie propagowały takie formy sztuki, które łączyłyby w sobie dostępność masowego wpływu z możliwością przekazywania opinii publicznej niezbędnych informacji o celach i zadaniach polityki państwa. Stąd popularność i szczególna rola w pierwszych dekadach stulecia programowych przedstawień teatralnych: procesji maskaradowych z okazji zwycięstw militarnych, organizacji „ogniskowej zabawy” – sztucznych ogni, a także budowy łuki triumfalne. Stąd Specjalna uwaga do teatru, a później – do rozwoju dramaturgii. Idee Piotra I stały się podstawą budowy nowych w Rosji miast, o innym układzie, z różnymi akcentami semantycznymi - Petersburg, Taganrog. Moskwa jest odbudowywana według nowych zasad. Jakie miasto zostało zatwierdzone przez króla-reformatora? Nie jest to już miasto ufortyfikowane, symbolizujące obronę przed wrogami i „mocność wiary”. Na tym opiera się rozwój „sztuki wyzwolonej”, nauki i edukacji. Dlatego też głównym wymogiem rozwoju miasta jest otwartość i efektywność informacji. W centrum Petersburga - Admiralicja, Giełda, pałac królewski bez tradycyjnych wysokich murów. Krajobraz miejski wymyślony przez Petera to Akademia z jej muzeami i salami spotkań i zajęć, uniwersytet i inne instytucje edukacyjne oraz biblioteki.

Kulturę duchową Rosji XVIII wieku wyznaczają zasady regularności i poznawalności otaczającego świata. Tym zasadom podlega także kultura artystyczna. Przede wszystkim na nowo definiuje się zasadę poznawalności proces twórczy. Zaczyna być postrzegany jako zjawisko w dużej mierze naturalne i podlegające logice. Wzmacnia się idea możliwości, a nawet konieczności wyobrażenia sobie z wyprzedzeniem efektu końcowego, czyli gotowego dzieła sztuki. Teraz artysta przechodzi „od pomysłu do pracy poprzez projekt” (I. V. Ryazantsev). W architekturze nie można już obejść się bez rysunku i modelu wykonanego w skali. Bez projektu (szkicu) nie mogą pracować zarówno rzeźbiarze, jak i malarze. W sztuka nadchodzi nowy świat obrazów i fabuł. Są teraz zaczerpnięte z otaczającej rzeczywistości. Artyści i widzowie poznają historię świata i narodu oraz mitologię starożytną. Materiał ten służy do przekazywania idei i treści rosyjskiej rzeczywistości. Idea znaczenia odwołań do „sztuki wyzwolonej”. historia narodowa wyrażone przez M. W. Łomonosowa w „Słowie dziękczynnym z okazji poświęcenia Akademii Sztuk Pięknych”. Konsekwentnie i jasno określił główne zadania rzeźbiarzy i malarzy: „...ukazywać typy bohaterów i bohaterek w podzięce za ich zasługi dla Ojczyzny”, „ukazywać dawną chwałę naszych przodków”, widzieć w nich własne historia zachętą do doskonalenia sztuki.

Otaczająca rzeczywistość jest wieloaspektowa, to nie tylko historia, ale także konkretny człowiek i otaczająca go przyroda. Wszystko jest godne artystycznego ucieleśnienia, a to oznacza, że ​​​​konieczne jest osiągnięcie „wiarygodności”, „podobieństwa” obrazu. Aby to zrobić, trzeba umieć oddać przestrzeń, odległość, objętość przedmiotów, przedstawić konkretny materiał - metal lub futro, tkaninę lub szkło, pokazać cechy powierzchni twarzy i dłoni, blask oczy, miękkość lub twardość włosów. Innymi słowy, na obrazie wymagany jest realizm. Tego wszystkiego trzeba się nauczyć. Rosyjscy architekci, rzeźbiarze i malarze studiowali na wyjazdach zagranicznych, u europejskich mistrzów zaproszonych do Rosji oraz w Akademii Nauk z wydziałem artystycznym, zatwierdzonej w 1724 r.

Można jedynie podziwiać kunszt i talent rosyjskich mistrzów, którzy w niespełna stulecie opanowali powstające kilka wieków tradycje sztuki zachodnioeuropejskiej. W Rosji pojawiają się dzieła dorównujące arcydziełom europejskim, co potwierdzają renomowane akademie europejskie: architekt V.I. Bazhenov wybrany profesorem Rzymu, członkiem akademii florenckiej i bolońskiej, rzeźbiarz F.I. Shubin- członek Akademii Bolońskiej i z wyróżnieniem Akademii Paryskiej artysta A. P. Losenko trzy złote medale.

Jeśli chodzi o rzeźbę, Rosja w XVIII wieku nie miała stałego związku z tradycją średniowiecza, która w sumie kraje zachodnie odegrał dużą rolę. Jednak dzięki pracowitości profesora Akademia w Petersburgu dzieła francuskiego rzeźbiarza Gilleta koniec XVIII wieku powstała cała galaktyka rosyjskich mistrzów. Do rozwoju zamiłowania do tego typu sztuki przyczyniło się także arcydzieło Falconeta „Jeździec miedziany”.

W kulturze artystycznej XVIII wieku wyłoniło się i rozwinęło wiele rodzajów i gatunków sztuki: rzeźba kołowa, pejzaż, malarstwo batalistyczne. Gatunek portretowy najpełniej wyrażał to, co nowe w kulturze artystycznej XVIII wieku. Sztukę portretu wyznacza jedna z głównych idei stulecia – idea gloryfikacji człowieczeństwa i człowieka, podziwiania piękna jego ciała, umysłu i uczuć. Naturalne jest również zwiększone zainteresowanie aktywną, aktywną, oświeconą osobowością. Portret stał się środkiem wyrażania tego zainteresowania.

Dlatego XVIII wiek stał się okresem rozkwitu rosyjskiego portretu. Kreatywność rozkwita na początku nowego stulecia I. N. Nikitina i A. Matveeva. To właśnie ci artyści zaczynają tworzyć nowy figuratywny język rosyjskiego portretu. Obydwa starają się oddać prawdziwy wygląd modelki, pokazać nie tylko wygląd, ale i życie wewnętrzne malowany.

Batułę przejęli artyści z połowy stulecia, którzy opanowali system ideowo-figuratywny oraz język nowej kultury artystycznej - I. Ya. Vishnyakov, A. P. Antropow, I. P. Argunov. Artyści ci stworzyli potężny fundament dla działalności nowego pokolenia mistrzów, którzy stawiają portret rosyjski na równi najlepsze prace Sztuka zachodnioeuropejska. To pokolenie jest najliczniej reprezentowane F. S. Rokotow, D. G. Levitsky, V. L. Borovikovsky.

Rozwój portretu na przestrzeni stulecia wskazuje na rodzaj demokratyzacji kultury artystycznej Rosji. Wyraża się to po pierwsze w rozszerzeniu gamy modeli: w pierwszej połowie wieku byli to bogaci, szlachetni ludzie, blisko dworu cesarskiego, w drugiej - pisarze i aktorzy, architekci i muzycy, naukowcy i artyści . Innymi słowy, w drugiej połowie stulecia portret odzwierciedla wartość osoby twórczej, słynącej z talentu i wiedzy, a nie z pochodzenia. Po drugie, portret staje się zjawiskiem masowym, rozprzestrzenia się po całym kraju. Sztukę portretu opanowało wielu prowincjonalnych artystów. Tworzą obszerną galerię obrazów, obejmującą przedstawicieli niemal wszystkich grup ludności różnych regionów Rosji. Teraz artyści portretowi mogą słusznie być dumni z wyników swojej twórczości: nie tylko opanowali technikę malowania, ale także pokazali najwyższy poziom opanowanie obrazu wewnętrzny świat osobę, jej charakter, a nawet nastrój.

Od samego początku stulecia nowe dosłownie wkroczyło w najróżniejsze formy sztuki. Architektura rosyjska opanowuje nieznane wcześniej typy budynków do celów administracyjnych, przemysłowych, edukacyjnych i naukowych. Najważniejszym atrybutem współczesnej architektury jest porządek. Jak wiadomo, cały system porządku i każdy jego element był kształtowany przez wiele stuleci przez sztukę Europy Zachodniej. Opanowanie tego systemu umożliwia rosyjskim architektom włączenie się w kulturę europejską, nie zapominając o nagromadzonym doświadczeniu narodowym poprzednich stuleci. Rosyjski „złoty fundusz” obejmuje najlepsze budynki Petersburga i jego układ, wspaniałe dzieła M. G. Zemcowa, I. K. Korobowa. P. M. Eropkin, D. M. Ukhtomsky, A.V. Kwasowa, wspaniałe pałace i parki syna Rastrelliego. Rosyjski klasycyzm XVIII stulecia preferuje swobodniejszy układ brył architektonicznych niż klasycyzm w innych krajach europejskich. Masa architektoniczna budynków sprawia wrażenie bardziej organicznego i żywego.

Rosyjski gust w architekturze znalazł odzwierciedlenie nie tylko w charakterze dekoracji i ścian, ale także w ogólnym układzie budynków. Początek przejścia do regularnego rozwoju nowych miast (St. Petersburg, Azów, Taganrog) z ulicami przecinającymi się pod kątem prostym i fasadami ustawionymi wzdłuż linii ulicy. Konstrukcja budynków rządowych, wojskowych, przemysłowych i cywilnych jest symetryczna. Wysokie iglice wieńczyły najważniejsze budowle miasta.

Odejście od klasycznych kanonów daje się odczuć także w Mostie Carycyna, zbudowanym z różowej cegły, o ostrołukowych łukach. Styl Bażenowa w Carycynie nazywany jest zwykle pseudogotyckim lub neogotyckim. Tymczasem nie ma tu ażurowych budowli charakterystycznych dla gotyku. Architektura Bazhenova jest bardziej soczysta, pełnokrwista, ściana zachowuje w niej swoje znaczenie. Most Carycyn jest bliższy starożytnym rosyjskim tradycjom.

Kamień jest szeroko stosowany w inżynierii lądowej w Petersburgu. Zwrócono uwagę na oświetlenie, brukowanie i sprzątanie ulic, wykonano także architekturę krajobrazu. Utworzono scentralizowany wydział do spraw architektoniczno-budowlanych – Komisję Budowlaną w Petersburgu.

Do Rosji zaproszono zagranicznych architektów, co przyczyniło się do połączenia kultury zachodnioeuropejskiej z architekturą rosyjską i powstania stylu architektonicznego - Barok Piotra. Główne cechy, które to:

Symetria fasad, składająca się z trzech ryzalitów, jednego centralnego i dwóch bocznych. Wysoka weranda frontowa;

Wysokie dachy ze spękaniami, iglicami, wieżami lub wieżyczkami. Linię dachu komplikowały półkoliste frontony wypełnione dekoracyjnym reliefem. Faliste lub połamane okapy;

Pionowe „ostrza” - żebra-występy - zastąpiły pilastry i kolumny.

Narożniki budynków czy pierwsze piętra ozdobiono „rdzą” – imitacją dużych wystających kamieni.

Rytmiczne rozmieszczenie otworów, różne kształty okna obramowane białymi wykończeniami.

Otynkowaną elewację malowano w dwóch kolorach, najczęściej w połączeniu czerwieni i bieli.

Wystrój wnętrza zdecydowano się na zasadę amfilady – szeregu sąsiadujących ze sobą pomieszczeń, których wejścia umieszczono na tej samej osi, co tworzyło perspektywę przelotową.

W pierwszej ćwierci XVIII w. wybudowano 22 kościoły. W konstrukcji budynków kościelnych łączono elementy układu porządkowego (kolumny, portyki, frontony) z Barok Nowomoskowsk. Świątynie były przestronne, jasne, pożądano wysokości, poziomów i stosowano rzeźbę. Cechą charakterystyczną była bogata dekoracja i dzwonnice. Powstały świątynie kompozycja centryczna, skierowany ku górze.

Rozwinęła się architektura drewniana. Światowa sława otrzymał Kościół Przemienienia Pańskiego na wyspie Kizhi. Świecka zasada w architekturze zyskała dominację nad kościelną.

Przemiany kulturowe i innowacje XVIII wieku dotyczyły głównie klas uprzywilejowanych społeczeństwa rosyjskiego. Nie dotknęły one klas niższych. Doprowadziły do ​​zniszczenia dawnej organicznej jedności kultury rosyjskiej. Co więcej, procesy te nie odbywały się bez kosztów i skrajności, gdy niektórzy przedstawiciele najwyższych kręgów społeczeństwa całkowicie zapomnieli o języku i kulturze rosyjskiej, rosyjskich tradycjach i zwyczajach. Niemniej jednak obiektywnie były one konieczne i nieuniknione. Przemiany kulturowe przyczyniły się do ogólnego rozwoju Rosji. Bez nowoczesnej kultury świeckiej Rosja nie mogłaby zająć godnego miejsca wśród krajów rozwiniętych.

Wniosek

W pierwszej ćwierci XVIII w. w Rosji dokonały się przemiany bezpośrednio związane z „europeizacją” kultury rosyjskiej. Główną treścią reform w tym obszarze było kształtowanie i rozwój świeckiej kultury narodowej, świecka edukacja oraz poważne zmiany w życiu codziennym i moralności dokonywane w ramach europeizacji.

Niemniej jednak kultura rosyjska XVIII wieku ukształtowała się jako kultura narodowa. Jednocześnie, jak już wskazano, staje się elementem kultury światowej, a dokładniej zachodnioeuropejskiej. Sztuka rosyjska – literatura, architektura, teatr i sztuki piękne – rozwija się w ramach klasycyzmu1, często wyrastając z tych ram. Podsumujmy rozwój kultury rosyjskiej w XVIII wieku.

Po pierwsze, jest to pojawienie się świeckiego stylu kultury. Powstaje i rozwija się w różnych kierunkach. Siłą napędową nowej kultury jest „wyzwolenie myśli” od sztywnych dogmatów religijnych.

Po drugie, wolnomyślność jest czynnikiem kształtującym nową grupę społeczną – inteligencję rosyjską. Proces ten będzie szeroko zakrojony w XIX wieku, ale jego początki sięgają omawianego stulecia.

Po trzecie, wśród problemów szczególnie interesujących osobistości kultury szczególne miejsce zajmują problemy społeczne i etyczne. Efektem ich rozważań było wypracowanie antropocentrycznego obrazu świata, który ostatecznie utrwalił się w kulturze rosyjskiej.

Kultura rosyjska XVIII wieku spełniła swoją wielką misję: stała się kulturą, która zainspirowała rosyjskie życie nowymi ideałami i położyła podwaliny pod rosyjską samoświadomość społeczną. W kulturze artystycznej ukształtowały się zasady, których najpełniejsze wdrożenie zostało określone już w XIX wieku. Wielka kultura Rosji nowego stulecia przyćmiewa swoim znaczeniem tę sprzeczną, pełną poszukiwań i bolesnych przejść od epoka średniowiecza do epoki oświecenia, kultury poprzedniego stulecia. Ale to jest podstawa niezwykłych procesów rozwoju rosyjskiej duchowości XIX, a nawet XX wieku.

Lista wykorzystanej literatury:

1. Abramov A.I., Egorova I.V. Oświecenie rosyjskie. M., 1991.

2. Bagger X. Reformy Piotra Wielkiego. Przegląd badania. M., 1985.

Z. Berkovsky N.Ya. O globalnym znaczeniu literatury rosyjskiej. L., 1975.

4. Bogolyubov V.N. I. Nowikow i jego czasy. M., 1916.

5. Bierdiajew N.A. Idea rosyjska w Rosji i Rosji kulturę filozoficzną. M., 1990.

7. Zenkovsky V.V. Historia filozofii rosyjskiej: W 2 tomach L., 1991. Tom 1, część 1.

8. Kuzniecow N.I. Eksperyment społeczny Piotra I i kształtowanie się nauki w Rosji/Zagadnienia filozoficzne. 2007. Nr 3.

9. Kopelevich Yu.Kh. Powstanie akademie naukowe. - L.: - Nauka. - 1974.

10. Lipovsky A. Wyniki literatury rosyjskiej XVIII wieku / Wyniki XVIII wieku w Rosji. M., INFRA-M. - 2007.

11. Ludzie nauki rosyjskiej. Eseje o wybitnych postaciach nauk przyrodniczych i techniki. M.Delo Spółka z ograniczoną odpowiedzialnością - 2007. - 324 s.

12. Milyukov P.N. Eseje o historii kultury rosyjskiej: W 4 godziny Petersburg, 1899. Część 3.

13. Pypin A.N. Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach, Petersburg, 1902, t. 3.

14. Strakhov N. Walka z Zachodem w literaturze rosyjskiej: W 2 książkach. Petersburg, 1890. Książka. 2.

15. Palievsky P.V., Klasyka rosyjska: Doświadczenie ogólna charakterystyka. - M., z Daszkowa - 2007. - 402 s.

16. Poznański V.V. Esej na temat kształtowania się rosyjskiej kultury narodowej. M., FILIN – 2006. – 387 s.

17. Rapatskaya L.A. Rosyjski sztuka XVIII V. Petersburg - Newa, - 2007. - 289 s.

Teraz akademik, teraz bohater, Teraz nawigator, teraz cieśla, Był robotnikiem o wszechogarniającej duszy Na wiecznym tronie Puszkin wyraził w tych wersach samą istotę charakteru reformatora cara Piotra 1. Cokolwiek interesy, które podjął Piotr, zagłębiał się we wszystkie jego subtelności: własnoręcznie redagował gazety i tłumaczenia książek, otwierał szkoły, biblioteki i muzea, rozdawał szlachtę instytucjom oświatowym. Puszkin wyraził w tych wersach samą istotę charakteru reformatora cara Piotra I. Niezależnie od tego, jaką działalność podjął Piotr, zagłębiał się we wszystkie jej subtelności: osobiście redagował gazety i tłumaczenia książek, otwierał szkoły, biblioteki i muzea, rozprowadzał szlachtę wśród instytucje edukacyjne. Piotr był niezwykle dociekliwy. Podczas swojej pierwszej podróży zagranicznej w 1697 r. w ramach (wielkiej ambasady) mógł wiele zobaczyć. W Holandii odwiedzał muzea, szpitale, domy dziecka i teatry. Za granicą Peter zaczął kolekcjonować dzieła sztuki i różne rzadkości. Piotr był niezwykle dociekliwy. Podczas swojej pierwszej podróży zagranicznej w 1697 r. w ramach (wielkiej ambasady) mógł wiele zobaczyć. W Holandii odwiedzał muzea, szpitale, domy dziecka i teatry. Za granicą Peter zaczął kolekcjonować dzieła sztuki i różne rzadkości. Piotra interesowały metody balsamowania zwłok, brał udział w operacjach sekcji zwłok. Gdy zauważył, że jego rosyjscy towarzysze przyglądają się temu z obrzydzeniem, zmusił ich do rozerwania zębami mięśni i ścięgien ciała. Widząc pracę rytownika, król usiadł przy miedzianej tablicy i wyrył obraz przedstawiający triumf chrześcijaństwa nad islamem. Znane są zarówno dzieła rzeźbiarskie, jak i architektoniczne Piotra. Piotra interesowały metody balsamowania zwłok, brał udział w operacjach sekcji zwłok. Gdy zauważył, że jego rosyjscy towarzysze przyglądają się temu z obrzydzeniem, zmusił ich do rozerwania zębami mięśni i ścięgien ciała. Widząc pracę rytownika, król usiadł przy miedzianej tablicy i wyrył obraz przedstawiający triumf chrześcijaństwa nad islamem. Znane są zarówno dzieła rzeźbiarskie, jak i architektoniczne Piotra.

Piotr miał wielki szacunek do wiedzy i znający się na rzeczy ludzie, uczył się przez całe życie i wymagał tego od innych. Nie otrzymawszy systematycznego wykształcenia, znał jednak dobrze matematykę, nawigację, geografię, sprawy wojskowe, mówił po niderlandzku, rozumiał po francusku, Języki niemieckie. Według niektórych raportów car doskonale opanował 14 specjalności i potrafił własnoręcznie zbudować statek morski od początku do końca. Piotr miał wielki szacunek dla wiedzy i kompetentnych ludzi, sam uczył się przez całe życie i wymagał tego od innych. Nie otrzymawszy systematycznego wykształcenia, znał jednak dobrze matematykę, nawigację, geografię, sprawy wojskowe, mówił po niderlandzku, rozumiał język francuski i niemiecki. Według niektórych raportów car doskonale opanował 14 specjalności i potrafił własnoręcznie zbudować statek morski od początku do końca. Na co dzień Piotr kochał prostotę i naturalność. Często można go było zobaczyć w przetartych pończochach i znoszonych butach. Król nie miał nawet dobrej załogi. W razie potrzeby przejął go od słynnego moskiewskiego dandysa Senatu Jagużyńskiego. Piotr również nie posiadał luksusowych pałaców. Uroczystości dworskie musiały odbywać się w pałacu jego ulubionego Mienszykowa. Na co dzień Piotr kochał prostotę i naturalność. Często można go było zobaczyć w przetartych pończochach i znoszonych butach. Król nie miał nawet dobrej załogi. W razie potrzeby przejął go od słynnego moskiewskiego dandysa Senatu Jagużyńskiego. Piotr również nie posiadał luksusowych pałaców. Uroczystości dworskie musiały odbywać się w pałacu jego ulubionego Mienszykowa.

Urodziny rosyjskiej prasy. Urodziny rosyjskiej prasy. Pod koniec 1702 lub na początku 1703 roku miało miejsce wydarzenie, którego znaczenie trudno przecenić: ukazał się pierwszy numer rosyjskiej gazety drukowanej „Wiedomosti”. To prawda, że ​​​​gazeta często zmieniała nazwę. Już w XVII wieku na Kremlu wydawana była gazeta „Chimes”. Był jednak pisany odręcznie, wydany w jednym egzemplarzu i przeznaczony dla wąskiego kręgu czytelników – króla i jego dworzan. Ponadto materiał do „Chimes” składa się głównie z fragmentów gazet zagranicznych przetłumaczonych na język rosyjski. Pod koniec 1702 lub na początku 1703 roku miało miejsce wydarzenie, którego znaczenie trudno przecenić: ukazał się pierwszy numer rosyjskiej gazety drukowanej „Wiedomosti”. To prawda, że ​​​​gazeta często zmieniała nazwę. Już w XVII wieku na Kremlu wydawana była gazeta „Chimes”. Był jednak pisany odręcznie, wydany w jednym egzemplarzu i przeznaczony dla wąskiego kręgu czytelników – króla i jego dworzan. Ponadto materiał do „Chimes” składa się głównie z fragmentów gazet zagranicznych przetłumaczonych na język rosyjski. Początkowo „Wiedomosti” ukazywał się w Moskwie. Początkowo „Wiedomosti” ukazywał się w Moskwie. Pierwsza rosyjska gazeta niewiele przypominała tę współczesną. Pierwsza rosyjska gazeta niewiele przypominała tę współczesną. „Wiedomosti” nie ukazywało się regularnie: od 1 do 70 numerów rocznie. „Wiedomosti” nie ukazywało się regularnie: od 1 do 70 numerów rocznie. W Rosji przeszli na nową czcionkę - cywilną, która z pewnymi zmianami jest używana do dziś. Piotr 1 osobiście wybrał ostateczną wersję nowej czcionki. Zmieniona grafika liter uczyniła je prostszymi i wyraźniejszymi. W Rosji przeszli na nową czcionkę - cywilną, która z pewnymi zmianami jest używana do dziś. Piotr 1 osobiście wybrał ostateczną wersję nowej czcionki. Zmieniona grafika liter uczyniła je prostszymi i wyraźniejszymi.

Pierwsze muzeum. Pierwsze muzeum. Za Piotra pojawiło się pierwsze muzeum - Kunstkamera, założone w tym samym roku co biblioteka publiczna. Początkowo eksponaty były przedmiotami starożytnymi i rarytasami, które król gromadził podczas swoich zagranicznych podróży. W Gdańsku nabył kolekcję minerałów i muszli, a w Amsterdamie - zakonserwowanych zwierząt, ryb, węży i ​​owadów. Tam o godz znany lekarz Ruyscha, Peter kupił unikalną kolekcję anatomiczną ludzkich dziwaków zakonserwowanych w alkoholu. Kolekcję Kunstkamery uzupełniono także krajowymi rarytasami. Kunstkamera została po raz pierwszy otwarta dla zwiedzających w 1719 roku. Muzeum mieści się w wysokiej wieży, w której mieściło się jedno z pierwszych obserwatoriów w Rosji. Za Piotra pojawiło się pierwsze muzeum - Kunstkamera, założone w tym samym roku co biblioteka publiczna. Początkowo eksponaty były przedmiotami starożytnymi i rarytasami, które król gromadził podczas swoich zagranicznych podróży. W Gdańsku nabył kolekcję minerałów i muszli, a w Amsterdamie - zakonserwowanych zwierząt, ryb, węży i ​​owadów. Tam od słynnego doktora Ruyscha Peter kupił unikalną kolekcję anatomiczną ludzkich dziwadeł zakonserwowanych w alkoholu. Kolekcję Kunstkamery uzupełniono także krajowymi rarytasami. Kunstkamera została po raz pierwszy otwarta dla zwiedzających w 1719 roku. Muzeum mieści się w wysokiej wieży, w której mieściło się jedno z pierwszych obserwatoriów w Rosji.

Pierwsza Akademia Pierwsza Akademia W 1721 roku Piotr podpisał dekret o utworzeniu akademii narodowej. Otwierany Akademia Rosyjska po śmierci Piotra, która zjednoczyła wydziały badawcze oraz wydziały edukacyjno-pedagogiczne - uniwersytet i gimnazjum, a akademia była utrzymywana przez państwo. Utworzenie akademii położyło podwaliny nie tylko pod naukę, ale także pod szkolnictwo wyższe w Rosji. W 1721 r. Piotr podpisał dekret o utworzeniu akademii narodowej. Po śmierci Piotra otwarto Akademię Rosyjską, która zjednoczyła wydziały badawcze i dydaktyczne - uniwersytet i gimnazjum, a akademia była wspierana przez państwo. Utworzenie akademii położyło podwaliny nie tylko pod naukę, ale także pod szkolnictwo wyższe w Rosji. Piotr umieścił edukację na pierwszym miejscu wszystkich reform. W Moskwie otwierano kolejno szkoły: nawigacyjną, inżynierską, artyleryjską, medyczną i niemiecką. Piotr umieścił edukację na pierwszym miejscu wszystkich reform. W Moskwie otwierano kolejno szkoły: nawigacyjną, inżynierską, artyleryjską, medyczną i niemiecką. Nauka w szkole nie była łatwa. Dzień szkolny trwał 8-9 godzin, wakacje były krótkie – ferie świąteczne zimą i jeden miesiąc latem. Uczyliśmy się przez 10 lat. Stosowali okrutne kary: za opuszczanie zajęć – rózgi, za kradzież, pijaństwo, ucieczkę – aresztowanie, zesłanie na ciężkie roboty. Nauka w szkole nie była łatwa. Dzień szkolny trwał 8-9 godzin, wakacje były krótkie – ferie świąteczne zimą i jeden miesiąc latem. Uczyliśmy się przez 10 lat. Stosowali okrutne kary: za opuszczanie zajęć – rózgi, za kradzież, pijaństwo, ucieczkę – aresztowanie, zesłanie na ciężkie roboty.

Zmiany w życiu codziennym. Zmiany w życiu codziennym. Piotr starał się zaszczepić szlachtę dobre maniery dajcie im świeckie wykształcenie. Piotr starał się zaszczepić szlachcie dobre maniery i zapewnić jej świeckie wykształcenie. Encyklopedia zachowanie kulturowe ukazała się książka „Uczciwe zwierciadło młodości, czyli wskazówki na temat codziennego postępowania”. Kompilator tej książki jest nieznany, wydobył ze źródeł zagranicznych wszystko, co uważał za cenne i przydatne dla rosyjskich czytelników. Od początku XVIII wieku wiele się zmieniło zarówno w mowie rosyjskiej, zarówno ustnej, jak i pisanej. Pojawił się apel do „ty”, „szanowny panie”, „mój panie”. Książka „Uczciwe zwierciadło młodości, czyli wskazówki do codziennego postępowania” stała się encyklopedią zachowań kulturowych. Kompilator tej książki jest nieznany, wydobył ze źródeł zagranicznych wszystko, co uważał za cenne i przydatne dla rosyjskich czytelników. Od początku XVIII wieku wiele się zmieniło zarówno w mowie rosyjskiej, zarówno ustnej, jak i pisanej. Pojawił się apel do „ty”, „szanowny panie”, „mój panie”. Za panowania Piotra 1, nowy Kalendarz juliański. Kalendarz zaczęto obliczać nie od stworzenia świata, ale od Narodzenia Chrystusa. Za panowania Piotra I wszedł w życie nowy kalendarz juliański. Kalendarz zaczęto obliczać nie od stworzenia świata, ale od Narodzenia Chrystusa. Pora dnia zaczęto obliczać w nowy sposób. Wcześniej zwyczajowo dzielino dzień na dzień i noc: po wschodzie słońca rozpoczynało się odliczanie dnia, po zachodzie słońca odliczano w ten sam sposób porą wieczorową. Zainstalowano zegary: kuranty na Kremlowskiej Wieży Spasskiej w XVII wieku. Liczba godzin w ciągu dnia wzrosła do 24. Porę dnia zaczęto obliczać w nowy sposób. Wcześniej panował zwyczaj dzielenia dnia na godziny dzienne i nocne: po wschodzie słońca rozpoczynało się odliczanie dnia, po zachodzie słońca w ten sam sposób odliczano czas wieczoru. Zainstalowano zegary: kuranty na Kremlowskiej Wieży Spasskiej w XVII wieku. Liczba godzin w ciągu dnia wynosiła 24. Reformy Piotrowe dotknęły wszystkie strony Rosyjskie życie, w tym kultura. Edukacja, nauka, oświecenie, sztuka i życie codzienne rozwijały się na przestrzeni wieków. pod znakiem przemian zapoczątkowanych przez Piotra I. Reformy Piotra wpłynęły na wszystkie aspekty życia Rosji, w tym na kulturę. Edukacja, nauka, oświecenie, sztuka i życie codzienne rozwijały się na przestrzeni wieków. pod znakiem przemian zapoczątkowanych przez Piotra 1.
Człowiek i kultura czasów nowożytnych. Człowiek i kultura czasów nowożytnych. W kulturze czasów współczesnych dominuje człowiek. W architekturze głównym budynkiem stał się dom, pałac - mieszkanie osoby, w malarstwie portretu „króluje” pisarza interesuje przede wszystkim osoba. Było to szczególnie widoczne w literaturze. Dużą popularnością cieszyły się małe historie przygodowe: „Historia rosyjskiego szlachcica Frola Skobeeva”, „Historia dzielnego rosyjskiego kawalera Aleksandra” i inne. Historie odzwierciedlają ich epokę i jej bohaterów, którzy dokonali niesamowitych wyczynów, zbudowali nowe miasta, stworzyli rozwinięty przemysł, silną armię, flotę, pokonali niezwyciężonych Szwedów i uzyskali dostęp do morza. Osoby te są opisywane w literaturze, a twarze wielu z nich można zobaczyć na starożytnych portretach. W kulturze czasów współczesnych dominuje człowiek. W architekturze głównym budynkiem stał się dom, pałac - mieszkanie osoby, w malarstwie portretu „króluje” pisarza interesuje przede wszystkim osoba. Było to szczególnie widoczne w literaturze. Dużą popularnością cieszyły się małe historie przygodowe: „Historia rosyjskiego szlachcica Frola Skobeeva”, „Historia dzielnego rosyjskiego kawalera Aleksandra” i inne. Historie odzwierciedlają ich epokę i jej bohaterów, którzy dokonali niesamowitych wyczynów, zbudowali nowe miasta, stworzyli rozwinięty przemysł, silną armię, flotę, pokonali niezwyciężonych Szwedów i uzyskali dostęp do morza. Osoby te są opisywane w literaturze, a twarze wielu z nich można zobaczyć na starożytnych portretach.