U kom je književnom pravcu napisan Evgenij Onjegin? Opis provincijskog života. Odraz Puškinove ere

Ljubav u razumijevanju Onjegina i Tatjane.

(prema A.S. Puškinu "Eugene Onegin")

U svom eseju želim da razumem i razumem šta ljubav znači za Onjegina i Tatjanu. Želio bih razumjeti zašto Eugene i Tatyana nisu ostali zajedno i, općenito, je li to moguće.

Eugene Onjegin je izuzetna ličnost. Uspešan je u društvu, popularan među damama, ali mu je ipak bilo dosadno i otišao je na selo. U ovom složenom duhovnom fenomenu, nazvanom Evgenij Onjegin, postoje dva glavna centra. Jedan od njih je ravnodušnost, hladnoća, drugi centar je opisan u prvom poglavlju “ali u čemu je bio pravi genije” - a zatim slijedi karakterizacija Eugenea kao “genija ljubavi”. Na početku se može zamijeniti s ironijom, osmehom, donžuanizmom junaka. Vidimo slobodnu, pomodnu, vatrenu grabuljicu, otpadnika od pomodnih užitaka, neprijatelja i rasipnika reda.

Ni u čemu ne vidi smisao, na sve je ravnodušan, osim na samopoštovanje i nezavisnost. Osjećaj ljubavi mu je stran, poznata je samo "nauka nježne strasti". Teško je zamisliti da će za nekoliko godina ovaj bešćutni lik shvatiti nesebično, spontano, poetsko osjećanje. U međuvremenu, u djevojkama vidi samo potencijalne mladenke koje planiraju kako će potrošiti svoje bogatstvo nakon vjenčanja. Uzeo je Olgu i Tatjanu na potpuno isti način. Bio je iznenađen kada je saznao da je njegov prijatelj (Lensky) zaljubljen u Olgu:

Kad sam bio kao ti, pjesnik

Olga nema život u crtama

Potpuno isto u Vandyjevoj Madoni

Ona je okrugla, crvenog lica,

Kao onaj glupi mjesec

Na ovom glupom nebu.

Priznao je da bi, da je pjesnik, izabrao Tatjanu. On nije pjesnik, ali uočava individualnost, neobičnost junakinje. Privukla je njegovo interesovanje svojom misterijom, suptilnošću, duhovnošću, dubinom. Ali on je samo nju izdvojio od dvije sestre, ništa više. Djevojka kod njega nije izazvala nikakvo drugo interesovanje. Ali njegovu dušu, nesposobnu za duboka osećanja, dirnulo je Tatjanino pismo:

Ali, pošto je primila Tanjinu poruku,

Onjegin je bio živo dirnut:

Jezik djevojačkih snova

Uznemirio ga je roj misli.

Nakon što je pročitao pismo, Onjegin je osetio uzbuđenje duše, dugo je, a možda i nikada nije upoznao pravo duboko osećanje koje bi ga tako uzbudilo. "Možda su ga na trenutak obuzeli osjećaji starog žara", ali Eugene se vratio s oblaka na zemlju, savladavajući svoja osjećanja, odlučio da ne pristaju jedno drugom, nije se usudio okušati sreću. Junak je obdaren umom, stoga postupa razumno, svjesno, ali ljubav i razum su dvije različite stvari. Postoje trenuci kada treba da "bacite na stranu" računicu, glavu i živite sa srcem. Eugeneovo srce je "okovano" i vrlo ih je teško slomiti.

Nakon smrti Lenskog, ne vidimo heroja, on odlazi i vraća se potpuno drugačiji, suprotno. Ne znamo šta se desilo sa junakom tokom njegovog putovanja, šta je mislio da razume, zašto je „skinuo okove sa svog srca“, ali vidimo drugu osobu koja je u stanju da oseća i voli, doživljava i pati. Možda je shvatio da je pogriješio što je odbacio Tatjanu, da je uzalud odlučio da ne pokušava živjeti fantastičnim, prozračnim životom kojem se Lenski toliko divio, ali ništa se ne može vratiti, a slika Tanje se "topi" u Onjeginovom sjećanju.

Njegov susret sa Tatjanom u Sankt Peterburgu bio je iznenađenje za njega:

"Stvarno", misli Evgeny, "je li ona stvarno? .." Oba heroja su se promijenila u ove 2 godine. Tatjana sledi Evgenijev savet:

"Nauci da se kontrolises,

neće te svi razumeti kao ja

neiskustvo dovodi do problema.

Eugene postaje senzualan i ranjiv. Zaljubljuje se: broji sate do susreta sa Tanjom, kada je ugleda ostaje bez teksta. Junak je preplavljen osjećajima, tmuran je, nespretan, ali to ne dira Tatjaninu dušu:

Jedva da je nezgodan

Glava odgovara

Pun je tmurnih misli.

On izgleda mrzovoljno. Ona

sedi, mirno i slobodno.

U svim postupcima Eugenea vidljivo je neiskustvo, nikada nije volio onako kako je volio sada. Svoju mladost - doba ljubavi - živio je životom odraslog, strogo ravnodušnog čovjeka. Sada, kada je ovo vrijeme prošlo, a došlo je vrijeme za pravi odrasli život, ljubav ga čini dječakom, neiskusnim i ludim.

U muci ljubavnih misli

Provodi i dan i noć.

On je sretan ako ona baci

Boa paperja na ramenu,

Ili dodir vruće

Njene ruke ili deo

Pred njom je šareni puk livreja,

Ili joj podignite maramicu.

Onjegin uživa u svakom minutu svog života provedenom pored Tatjane. Ne obraća pažnju na svoj izgled, bolno stanje:

Onjegin počinje da bledi:

Ona ne vidi, ili joj nije žao,

Onjegin se suši - i to jedva

Više nije bolestan od konzumacije.

Svakim svojim postupkom Eugene želi da privuče pažnju, Tatjaninim nežnim pogledom, ali ona je neosetljiva i hladna. Sakrila je sva svoja osećanja daleko, daleko, „okovala je srce lancima“, kao nekada Onjegin. Tanjin trenutni život je maskenbal. Na licu joj je maska ​​koja izgleda sasvim prirodno, ali ne za Eugenea. Vidio ju je na način na koji niko od ljudi u blizini sada. Poznaje nježnu i romantičnu, naivnu i zaljubljenu, osjetljivu i ranjivu Tanju. Junak se nada da sve ovo ne može nestati bez traga, da se ispod ove maske krije pravo lice devojke - seoske Tatjane, koja je odrasla na francuskim romanima i sanja o velikoj i čistoj ljubavi. Za Eugenea je sve ovo bilo vrlo važno, ali postepeno je nada nestajala, a junak je odlučio otići. Na posljednje objašnjenje s Tatjanom, "ide kao mrtav". Njegova strast je slična Tanjinoj patnji u 4. poglavlju. Kada je mladić došao u njenu kuću, video je pravu Tanju bez maske i pretvaranja:

... prosta devojka

sa snovima, srcem stari dani,

sada ponovo vaskrsao u njemu.

Svi vidimo da je selo Tanja živo, a njeno ponašanje je samo slika, surova uloga. Pređimo sada u selo i pokušajmo da shvatimo šta ljubav znači za Tanju na početku i na kraju romana.

Tatjana je, kao i Onjegin, bila stranac u porodici. Nije volela bučne igre, gozbe, nikada nije mazila roditelje. Tanja je živela u drugom, paralelnom svetu, svetu knjiga i snova.

Rano je volela romane;

Njom su sve zamijenili.

Zaljubila se u prevare

I Richardson i Rousseau.

od drugih, duboki fokus na unutrašnje pokrete duše čini ljubav moćnijom za Tatjanu. U Onjeginu je sve videla najbolje strane književnih heroja, zaljubila se u sliku koju su stvorili pisci, društvo i sama Tatjana. Živi san, veruje u srećan kraj romana koji se zove život. Ali snovi se raspršuju kada Eugene odgovori na njeno pismo, flertuje sa Olgom, ubije prijatelja. Tada Tatjana shvata da su snovi i stvarnost različite stvari. Junak njenih snova je daleko od toga da je čovek. Svijet knjiga i svijet ljudi ne mogu postojati zajedno, oni moraju biti razdvojeni. Nakon svih ovih događaja, Tatjana ne pati, ne pokušava zaboraviti svog ljubavnika, želi ga razumjeti. Da bi to učinila, djevojka posjećuje kuću Eugenea, u kojoj uči druge, tajne strane Onjegina. Tek sada Tanya počinje razumijevati, shvaćati postupke heroja. Ali ona ga je prekasno shvatila, otišao je, a ne zna se da li će se ponovo videti. Možda bi djevojka živjela sa snovima o susretu, proučavanju njegove duše, provođenju vremena u njegovoj kući. Ali dogodio se događaj koji je promijenio Tanjin život. Odvedena je u Sankt Peterburg, udata, odvojena od rodne prirode, knjiga, seoskog svijeta sa pričama i bajkama dojilje, njenom toplinom, naivnošću, srdačnošću. Sve od čega je bila odvojena činilo je omiljeni krug heroininog života. U Sankt Peterburgu je nikome ne treba, tamo njeni provincijski pogledi deluju čudno i naivno smešno. Stoga, Tanya odlučuje da je najbolje u ovom slučaju sakriti se iza maske. Krije svoje naklonosti, postaje model besprekoran ukus“, pravi snimak plemenitosti, sofisticiranosti. Ali, siguran sam da se Tanja stalno sjeća tog spokojnog života, punog nada i snova. Seća se svoje voljene tihe prirode, seća se Evgenija. Ona ne pokušava da "sahrani" selo Tanju, već je jednostavno ne pokazuje drugima. Vidimo da se Tanja iznutra nije nimalo promijenila, ali sada ima muža i ne može se bezobzirno predati ljubavi.

Razmišljajući o tome šta ljubav znači za Tatjanu na kraju romana (pošto smo već shvatili da je na početku ljubav igrala veliku ulogu u životu heroine), došao sam do ovog zaključka. Tanja je ostala ista, pa ponekad dozvoljava sebi da razmišlja, sanja o drugom životu, pun ljubavi i nežnost. Ali ona, odrasla u duhu patrijarhalnog plemstva, ne može raskinuti bračne veze, ne može graditi svoju sreću na nesreći svog muža. Stoga se predaje volji sudbine, odbacuje ljubav i živi u svijetu punom laži i pretvaranja.

Na početku romana, kada se čini da je sreća likova tako blizu, Onjegin odbacuje Tatjanu. Zašto? Jednostavno zato što nije samo okrutan, već i plemenit. Shvaća da će sreća biti kratkog vijeka i odlučuje odmah odbiti Tanju, umjesto da je postepeno muči. On uviđa beznadežnost njihove veze, pa odlučuje da ode, a da nije počeo da nosi. Na kraju romana situacija se menja, junak živi svoju ljubav, to mu mnogo znači. Ali sada odlučujuća riječ za heroinu. Ali ona odbija vezu. Opet, zašto? Djevojčica je odgojena drevni običaji. Nemoguće je da prevari muža, da ga ostavi. Za ovaj čin bi je osudili svi: porodica, društvo, a prije svega ona sama. Vidimo različite karaktere heroja, vaspitanje, pogled na svet, drugačiji stav voljeti. Da biste ih povezali, morate promijeniti sve ove kvalitete, sve ove podatke, ali tada nećemo vidjeti Eugena Onjegina i Tatjanu Larinu, već potpuno različite heroje, s različitim kvalitetama. Ali ko može garantovati da će ti ljudi biti privučeni jedni drugima, kao naši heroji?

Roman "Evgenije Onjegin", čija je književna režija predmet ovog pregleda, jedan je od poznata dela ne samo u domaćoj, već i u svjetskoj književnosti. On je posebno zanimljiv jer je otkrio nova stranica ne samo u radu A. S. Puškina, već iu istoriji ruske fantastike uopšte.

Ukratko o kasnom stvaralaštvu pisca

Zreli period u Puškinovom životu obilježen je prijelazom iz romantizma u realizam, što je živopisan primjer poznati roman"Eugene Onegin", čiji je književni pravac otvorio novu etapu u razvoju umjetničke proze u našoj zemlji. 1830-ih godina pjesnik se zainteresirao za istoriju Rusije, počeo je razmišljati o modernim društveno-političkim problemima, koji su ga sve više zabrinjavali kako se društveno-ekonomska situacija u Ruskom carstvu pogoršavala.

U tom pogledu odstupa od tradicionalne romantičarske orijentacije i okreće se realističkom prikazu pojava okolne stvarnosti. Roman "Eugene Onegin", čiji je književni pravac postao fundamentalno prekretnica V ovom pravcu, postao je orijentir ne samo u njegovom stvaralaštvu, već iu kulturnom životu Rusije uopšte, a pokazatelj toga je bilo stvaranje istoimene opere P. I. Čajkovskog, koja je čvrsto ušla u svetski muzički repertoar i još uvek ne napušta pozornica vodećih pozorišta.

Karakteristike rada

Puškinov roman u stihovima odlikovao se svojom temeljnom novinom, jer prije njega nije bilo iskustva u pisanju ova vrsta radi. "Eugene Onjegin", čija je književna režija otvorila eru realizma u ruskoj fantastici, postala je značajan događaj. Napisana je posebnom strofom, koja je djelo učinila tako lijepim zvukom. Ističe se samo pesma seljaka, nastala po ugledu na narodne napeve, kao i Tatjanino pismo junaku, koje je napisano jednostavnijim jezikom, kao da bi se istakla iskrenost heroininih osećanja.

Još jedna karakteristika djela bio je realističan prikaz ruskog života u drugoj četvrtini 19. vijeka. Književna režija romana "Evgenije Onjegin" omogućila je autoru da se udubi u detaljan i detaljan prikaz kako burnog gradskog života tako i jednostavnog ruralnog zaleđa provincije.

Odraz života plemstva u romanu

Nijedno djelo nije tako istinito i autentično odražavalo istoriju ruskog života kao roman "Evgenije Onjegin". Književni pravac realizma, kojem pripada, proklamovao je princip objektivnog prikaza okolne stvarnosti. To je upravo ono što je Puškin pokazao u svom radu.

Opis života u prestonici je šarolik i detaljan, budući da je autor pripadao plemstvu i samim tim je vrlo dobro znao kako se predstavnici njegovog kruga provode. Pisac je vrlo uvjerljivo prikazao zabavu peterburškog plemstva, njihove odlaske u pozorište, bankete i gozbe. Istovremeno, naveo je imena veoma poznatih ličnosti svog vremena, što je trebalo da da još veći kredibilitet delu. Autorove primjedbe oduševljavaju duhovitošću i suptilnim humorom. Čitalac odmah dobije osjećaj da postaje, takoreći, učesnik i gledalac ovih slika, događaja i prizora.

Opis provincijskog života

Indikativno je da se imena Puškin, Eugenije Onjegin (književni pravac romana naziva realizam) prilično često identificiraju: mnogi čitatelji imaju osjećaj da su pisac i njegov junak jedan lik: misli, osjećaji i iskustva glavnog karakteri su tako uvjerljivo i pouzdano naznačeni. Međutim, već u prelasku na karakterizaciju prirode i seoskog života, razlika između ovih ljudi odmah postaje jasna, što rad čini još realističnijim.

Pisac odmah izjavljuje svoju ljubav prema selu i prirodi, dok junak jasno ne voli seoske pejzaže. Poslednja tema zaslužuje posebnu raspravu. Pesnik je vrlo detaljno i istinito prikazao miran i spokojan život veleposednika srednje klase u ruskoj zaleđini. Opisao je njihove domove, dnevnu rutinu, teme razgovora, temperament i običaje. Ove skice, scene i slike upečatljive su svojom autentičnošću, što je još jedna nesumnjiva prednost rada.

Glavni lik kao tipičan predstavnik svoje generacije

Roman "Eugene Onegin", čiji je književni pravac odredio razvoj čitave etape umjetničke proze za cijeli drugi polovina XIX veka, mnogima je postao uzor. Nakon toga, mnogi pisci su, slijedeći Puškina, počeli prikazivati ​​heroje kao tipične predstavnike plemića svog vremena. Ali nesumnjiva zasluga u tome pripada Aleksandru Sergejeviču, koji je vrlo uvjerljivo i pouzdano pokazao i utjelovio u svom junaku sve kvalitete svojstvene mladom čovjeku iz plemstva u prvoj polovini 19. stoljeća.

Osobine njegovog karaktera

Pitanje kojem književnom pravcu pripada Jevgenij Onjegin možda je jedno od najzanimljivijih u proučavanju ruske književnosti, upravo s obzirom na činjenicu da vam omogućava da shvatite mnogo toga u ličnosti glavnog glumac. Slika heroja je svojevrsni odljev mladih plemića tog vremena. Lijen je, razuzdan, donekle obrazovan, donekle načitan i posjeduje neke isprobane metode za vođenje ugodnog razgovora na sastancima plemstva. Međutim, njen problem je u tome što, uza sve svoje pozitivne kvalitete i sa izvanrednim umom, još uvijek ne može pronaći svoje mjesto, odnosno nikako nije u stanju zauzeti određenu društvenu nišu u društvu.

Odnos lika sa drugima

Jedno od najpoznatijih Puškinovih djela je roman "Evgenije Onjegin". Šta je književni pokret ovaj roman- ovo je jedan od kritična pitanja shvatiti suštinu i unutrašnje značenje ovo djelo. Ovo pitanje se može razumjeti kada se razmotri tema odnosa heroja s ljudima oko njega. Autor namjerno suprotstavlja svoj lik svim drugim ljudima s kojima ga sudbina suočava i pokazuje da ni s jednim od njih nije u stanju barem nekako uspostaviti prijateljske odnose.

Gotovo odmah su mu dosadili zemljoposjednici-komšije, njegovi prijatelji iz visokog društva. Čak i sa samim pripovedačem (pod kojim Puškin misli na sebe) imao je ozbiljne razlike u mišljenjima, uprkos činjenici da su nalazile mnogo zajedničkog jedni s drugima. Posljednja činjenica je vrlo indikativna: uostalom, na ovaj način pisac je izveo novu vrstu tzv. extra osoba, koji se počeo često koristiti za odraz plemstva druge četvrtine 19. stoljeća.

Odraz književne situacije u romanu

Rad koji se razmatra je od velikog značaja za razumevanje razvoja različitih umetničkih pokreta u prozi ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Autorova procena književnih tokova u romanu „Evgenije Onjegin” veoma je važna za razumevanje prelaska pisaca tog vremena iz romantizma u realizam. Sam Puškin počeo je upravo kao romantičar: njegove prve pjesme i pjesme odlikovale su se patosom ljubavi prema slobodi, kojoj je odao počast eri i svom vremenu. Međutim, kao veliki umjetnik, ubrzo je počeo tražiti nove načine da prikaže život i ljude. Okrećući se realizmu, autor se vrlo suptilno, duhovito i ljubazno našalio na račun romantizma, koji je u to vrijeme postajao stvar prošlosti. Puškin je za predmet svog iskričavog, ali dobroćudnog smeha odabrao čuvenog Bajrona, koji je dao ton poeziji u ovoj epohi.

Mišljenje autora o modernoj književnosti

Puškin je u svom romanu citirao mnoge reference na savremene pesnike i pisce, što je dodatno povećalo autentičnost njegovog romana. Pozvao se na mnoge autore iz 18. vijeka, prema kojima se odnosio s očiglednim poštovanjem. Osim toga, njegov rad sadrži citate mnogih poznatih pesnika tog vremena. Na primjer, epigraf romana bio je izjava iz pjesme P. Vyazemskog "Prvi snijeg". Eugene Onjegin je poznat po ovim referencama. Autorova procjena književnih trendova omogućava nam da bolje razumijemo ne samo ličnost samog Puškina, već i stvarnu istorijsku situaciju u razvoju ruske kulture u drugoj četvrtini 19.

Značenje romana u književnosti

Uloga djela "Eugene Onegin" teško se može precijeniti: na kraju krajeva, to je postavilo temelje realizmu u prozi i poeziji. Pod znakom ovog pravca odvijao se razvoj domaće književnosti u drugoj polovini 19. veka - vremenu koje je u istoriju kulture ušlo pod nazivom "Zlatno doba". Indikativno je da je upravo roman u stihovima postao osnova novog književnog trenda. Nakon svega glavni radovi Puškinovi nasljednici pisani su u prozi, a njihovi autori: Tolstoj, Dostojevski, Turgenjev i mnogi drugi - svjesno su pisca i pjesnika nazivali svojim učiteljem. Postavio je temelje za realističan prikaz ljudske psihologije i opis okolne stvarnosti.

Nije ni čudo što je roman u stihovima poznat i popularan na Zapadu, gdje je do tog vremena realizam također počeo da osvaja jaku poziciju u kulturi i prozi. Napisano lakim, lijepim i elegantnim jezikom, djelo je odmah steklo popularnost u obrazovanim krugovima i najširoj čitalačkoj publici, s pravom stekavši naziv "enciklopedija ruskog života". Zaista, svi najvažniji momenti, činjenice, pojave i trendovi razvoja reflektuju se u laganoj i nesputanoj, ali istovremeno dubokoj i ozbiljnoj poetskoj formi.

"Eugene Onjegin" kao prvo iskustvo realizma

Značaj romana je i u tome što je to bio prvi korak ka uspostavljanju one krupne proze po kojoj je toliko poznat Puškinov tip „suvišne ličnosti“, a potom se ponavljao u raznim varijacijama u delima raznih autora, prepisivao, dodajući, na ovaj ili onaj način, mijenjajući ili produbljujući njegove psihološke osobine. Prvi pokušaj stvaranja punopravnog realističkog djela okrunjen je velikim uspjehom, što su pjesnikovi suvremenici dostojno cijenili.

Istorija stvaranja. „Evgenije Onjegin“, prvi ruski realistički roman, najznačajnije je Puškinovo delo, koje ima dugu istoriju stvaranja, obuhvatajući nekoliko perioda pesnikovog stvaralaštva. Prema Puškinovim proračunima, rad na romanu trajao je 7 godina, 4 meseca, 17 dana - od maja 1823. do 26. septembra 1830. godine, a 1831. godine napisano je i "Onjeginovo pismo Tatjani". Objavljivanje djela obavljeno je onako kako je nastalo: u početku su izlazila posebna poglavlja, a tek 1833. izašlo je prvo cjelovito izdanje. Do tog vremena Puškin nije prestajao sa određenim prilagodbama teksta.

Završavajući rad na poslednjem poglavlju romana 1830. godine, Puškin je skicirao svoj nacrt plana, koji izgleda ovako:
Prvi dio. Predgovor. 1. pjesma. Khandra (Kišinjev, Odesa, 1823); 2nd song. Pjesnik (Odesa, 1824); 3rd song. Mlada dama (Odesa, Mihajlovskoe, 1824).
Drugi dio. 4th song. Selo (Mihailovskoe, 1825); 5th song. Imendani (Mihailovskoe, 1825, 1826); 6th song. Dvoboj (Mihailovskoe, 1826).
Treći dio. 7th song. Moskva (Mikhailovskoye, Petersburg, 1827, 1828); 8th song. Lutanje (Moskva, Pavlovsk, Boldino, 1829); 9. pjesma. Velika svjetlost (Boldino, 1830).

U konačnoj verziji, Puškin je morao da izvrši određena prilagođavanja plana: iz cenzurnih razloga je isključio Poglavlje 8 - "Putovanje". Sada se objavljuje kao dodatak romanu - "Odlomci sa Onjeginovog putovanja", a poslednje 9. poglavlje - "Velika svetlost" - postalo je, odnosno, osmo. U tom obliku, 1833. godine, roman je objavljen kao zasebno izdanje.

Osim toga, postoji pretpostavka o postojanju 10. poglavlja, koje je napisano u Boldinu u jesen 1830. godine, ali ju je 19. oktobra spalio pjesnik, jer je bila posvećena prikazu epohe. Napoleonovi ratovi i rađanje decembrizma i sadržavao je niz opasnih političkih aluzija. Sačuvani su beznačajni fragmenti ovog poglavlja (16 strofa) koje je šifrirao Puškin. Ključ šifre je tek početkom 20. veka pronašao puškinistički NO. Morozov, a zatim i drugi istraživači dopunili su dešifrovani tekst. No, rasprava o legitimnosti tvrdnje da ovi fragmenti zaista predstavljaju dijelove nestalog desetog poglavlja romana do sada nije jenjava.

Režija i žanr. „Evgenije Onjegin“ je prvi ruski realistički socio-psihološki roman, i što je bitno, ne proza, već roman u stihovima. Za Puškina je bilo fundamentalno važno pri stvaranju ovog djela odabrati umjetničku metodu - ne romantičnu, već realističnu.

Započevši rad na romanu u periodu južnog izgnanstva, kada romantizam dominira u pesnikovom stvaralaštvu, Puškin ubrzo postaje uveren da osobine romantičnog metoda ne omogućavaju rešavanje problema. Iako se u žanrovskom smislu pjesnik donekle vodi Bajronovom romantičnom poemom Don Žuan, on odbija jednostranost romantičarskog gledišta.

Puškin je u svom romanu želeo da prikaže mladića, tipičnog za svoje vreme, na širokoj pozadini slike njegovog savremenog života, da otkrije poreklo likova koji se stvaraju, da pokaže njihovu unutrašnju logiku i odnos sa uslovima u kojima pronalaze sebe. Sve je to dovelo do stvaranja istinski tipičnih likova koji se manifestiraju u tipičnim okolnostima, po čemu se razlikuju realistička djela.

Ovo takođe daje pravo da se zove "Eugene Onegin" društveni roman, budući da u njemu prikazuje Puškin plemenita Rusija 20-ih godina XIX vijeka, diže kritična pitanja doba i nastoji da objasni različite društvene pojave. Pjesnik ne opisuje samo događaje iz života običnog plemića; on daje junaku bistar i istovremeno tipičan karakter za sekularno društvo, objašnjava porijeklo njegove apatije i dosade, razloge njegovih postupaka. Istovremeno, događaji se odvijaju na tako detaljnoj i pažljivo napisanoj materijalnoj pozadini da se „Evgenije Onjegin“ može nazvati i društvenim i svakodnevnim romanom.

Takođe je važno da Puškin pažljivo analizira ne samo spoljašnje okolnosti života likova, već i njihov unutrašnji svet. Na mnogim stranicama postiže izvanredno psihološko majstorstvo, što omogućava duboko razumijevanje njegovih likova. Zato se "Eugene Onegin" s pravom može nazvati psihološkim romanom.

Njegov junak se menja pod uticajem životnih okolnosti i postaje sposoban za stvarne, ozbiljna osećanja. I neka ga sreća zaobiđe, to se često dešava u stvarnom životu, ali on voli, brine se - zato je slika Onjegina (ne uslovno romantičnog, već stvarnog, živog heroja) tako pogodila Puškinove savremenike. Mnogi u sebi iu svojim poznanicima našli su njegove crte, kao i osobine drugih likova u romanu - Tatjane, Lenskog, Olge - slika tipičnih ljudi tog doba bila je tako istinita.

Istovremeno, u "Eugene Onegin" postoje karakteristike ljubavne priče sa tradicionalnom za to doba ljubavna prica. Junak, umoran od svijeta, putuje, upoznaje djevojku koja se zaljubljuje u njega. Iz nekog razloga, junak je ili ne može voljeti - tada se sve završi tragično, ili joj ona uzvraća, i iako ih u početku okolnosti sprječavaju da budu zajedno, sve se završava dobro. Važno je napomenuti da Puškin takvoj priči oduzima romantičnu konotaciju i daje potpuno drugačije rješenje. Unatoč svim promjenama koje su se dogodile u životima junaka i dovele do pojave zajedničkog osjećaja, zbog okolnosti ne mogu biti zajedno i prisiljeni su da se rastanu. Tako se radnji romana daje jasan realizam.

Ali inovativnost romana nije samo u njegovom realizmu. Čak i na početku rada na njemu, Puškin je u pismu P.A. Vyazemsky je napomenuo: "Sada ne pišem roman, već roman u stihovima - đavolska razlika." roman like epsko delo, sugerira autorovu odvojenost od opisanih događaja i objektivnost u njihovoj procjeni; poetski oblik pojačava lirski početak vezan za ličnost stvaraoca. Zato se „Evgenije Onjegin“ obično naziva lirsko-epskim djelima, koja kombinuju osobine svojstvene epici i lirici. Zaista, u romanu "Evgenije Onjegin" postoje dva umjetnička sloja, dva svijeta - svijet "epskih" junaka (Onjegin, Tatjana, Lenski i drugi likovi) i svijet autora, koji se ogleda u lirskim digresijama.

Lirske digresije - ovo je kompoziciono i stilsko sredstvo koje se sastoji u autorovom odstupanju od naracije radnje i uvođenju direktnog autorskog govora. Stvaraju sliku autora kao živog sagovornika, pripovjedača i otvaraju svijet pripovijedanja prema van, uvodeći dodatne teme koje nisu vezane za radnju.U Jevgeniju Onjeginu značajan dio čine lirske digresije - gotovo trećinu. njegovog obima. Lirske digresije u romanu imaju brojne funkcije: označavaju granice vremena romana i zamjenjuju narativ radnje, stvaraju zaokruženost slike, svojstvenu "enciklopediji" i daju autorov komentar događaja. Upravo lirske digresije uvode autorovo "ja", omogućuju vam da vodite svojevrsni dijalog s čitateljima. Stvarajući distancu između autora i junaka, oni omogućavaju Puškinu da zauzme poziciju objektivnog istraživača u odnosu na prikazane događaje i likove, što je neophodno u realističkom delu.

zaplet i kompozicija. Puškinova inovativnost u žanrovskom polju odredila je i originalnost kompozicije romana, koja je izgrađena na preplitanju fabuloznih i ekstrafabulativnih elemenata. Autor lako prelazi sa pripovedanja na lirske digresije, što stvara utisak opuštene priče, poverljivog razgovora sa čitaocem. Neki istraživači primjećuju da ova tehnika građenja pomaže u stvaranju osjećaja spontanosti, kao da roman nije napisan po jasnom planu, već je ispričan. Sam Puškin je o tome govorio: slobodni roman”, - potvrđujući svoje autorsko pravo na slobodu izbora.

Puškin svjesno napušta neke tradicionalne elemente, kao što je uvod sa apelom na muzu - na kraju sedmog poglavlja nalazi se parodija na njega:

Da, usput, postoje dvije riječi o tome:
Pevam mladom prijatelju
I mnoge njegove hirovite.
Blagoslovi moj dugi trud
O ti epska muzo!
I predajući mi vjerni štap,
Ne dozvoli da lutam nasumce i nasumce.

Izostavlja niz događaja u životu likova, poput Tatjaninog vjenčanja, a izostaje tradicionalni rasplet koji bi trebao upotpuniti radnju. Puškin sve to čini kako bi naglasio vjerodostojnost ispričane priče: u stvarnom životu nema uvoda i epiloga, neki događaji nam ostaju nepoznati, ali nastavljamo živjeti, kao Onjegin, Tatjana i drugi junaci romana nakon njegovog završetka.

Ipak, kompozicija romana je jasna i pažljivo osmišljena. Izgrađena je na osnovu dvije priče, od kojih se jedna prekida usred djela. Prva priča: Onjegin - Tatjana; njegova radnja - Onjeginovo poznanstvo sa Tatjanom - javlja se tek u poglavlju III. Druga priča: Onjegin - Lenski; njegov zaplet u poglavlju II - Onjeginovo poznanstvo sa Lenskim - dolazi odmah nakon proširenog izlaganja, a to je poglavlje I. U poglavlju VI, gdje se odvijaju duel i smrt Lenskog, druga priča dostiže vrhunac, nakon čega odmah slijedi rasplet. Rasplet prve priče dešava se na kraju romana - u poslednjem, VIII poglavlju. Posebnost oba raspleta je u tome što su oba lišena sigurnosti: nakon priče o smrti Lenskog u dvoboju, autor opisuje dva moguća puta za ovog junaka. I Onjegin, nakon objašnjenja sa Tatjanom poslednje poglavlje Puškin "odlazi" "za minut, zlo za njega", što znači otvoreno finale roman.

Glavni princip organizacije romana je simetrija i paralelizam. Ima "ogledalnu" strukturu: u centru je scena ubistva Lenskog, a pojedinačne epizode i detalji su paralelni u parovima. U prvom delu dela Onjegin putuje u selo iz grada i Tatjana se zaljubljuje u njega, piše pismo priznanja, a on samo čita uputstva „jadnoj Tanji“; u drugom dijelu, Tatjana dolazi iz sela u glavni grad, gdje upoznaje Onjegina, kao udatu damu, i već se Eugene zaljubljuje u nju, zauzvrat joj piše pismo, a ona ga odbija i također mu zamjera: „Kao sa srcem i umom / Da budeš osećanja sitnog roba? Neki detalji takođe imaju nešto zajedničko: opis Onjeginovog sela i studija grada, knjige koje čita u gradu i na selu, slike koje se pojavljuju u Tatjaninom snu (čudovišta, među kojima se pojavljuje Jevgenij koji ubijaju Lenskog), u korelaciji sa slikom gostiju na njen imendan i naknadne duele. Roman ima i „prstenastu“ konstrukciju: počinje i završava se prikazom života junaka u Sankt Peterburgu.

Sistem karaktera takođe ima uređenu strukturu. Glavni princip njegove konstrukcije je antiteza. Na primjer, Onjegin se suprotstavlja i Lenskom (kao bajronovski junak - romantični sanjar), i Tatjani (kao metropolitski kicoš - obična ruska djevojka), i visokom društvu (iako je tipičan mladić, ali je već umoran od prazna zabava), i komšije - veleposednici (kao aristokrata sa velegradskim navikama - seoski zemljoposednici). Tatjana se suprotstavlja i Olgi (potonja je previše prazna i neozbiljna u odnosu na junakinju, koja "srčno voli"), i moskovskim mladim damama (oni joj govore o svojim "srcem tajnama", modi, odevnim kombinacijama, dok je Tatjana fokusirana o usamljenom unutrašnjem životu), i svjetovne ljepotice („bez ovih malih ludorija, bez imitatorskih poduhvata...“). Vrlo je važno napomenuti da autor suprotstavlja i upoređuje nijanse, detalje istih kvaliteta (što je tipično i za stvarni život), to nisu klasični ili romantični književni klišei: ljubazan - zao, opak - krepos, banalan - originalan, itd. Larinine sestre su primjer: i Olga i Tatjana su prirodne, slatke djevojke koje se zaljubljuju u briljantne mlade ljude. Ali Olga lako mijenja jednu ljubav za drugu, iako je nedavno bila nevjesta Lenskog, a Tatjana cijeli život voli jednog Onjegina, čak i kada se uda i nađe u visokom društvu.

Pouzdanost onoga što se dešava u romanu naglašena je i uz pomoć tekstualnih umetaka koji su strani autoru: pisma Tatjane i Onjegina, pesme devojaka, pesme Lenskog. Neki od njih se razlikuju po drugačijoj strofi (nije napisan u „Onjeginskoj strofi“), imaju poseban naziv, koji ne samo da se izdvaja od opšteg teksta romana, već mu daje i „dokumentarnost“.

Glavna kompoziciona jedinica romana je poglavlje. Svako novo poglavlje je nova faza u razvoju radnje. Ali to ne sprečava Puškina da iznenada prekine jedno od poglavlja, ostavljajući heroje na neko vreme, ali bez uništavanja plana dela: svako poglavlje je posvećeno određenoj temi, kao što je četvrto poglavlje - Onjeginovo odbijanje, Tatjanina nesreća i uzajamna ljubav njene sestre, a peti - za imendan. To omogućava, s jedne strane, da se stave originalni autorski akcenti, s druge strane da zainteresuju čitaoce (na kraju krajeva, roman je prvo objavljen u zasebnim poglavljima kako su napisani), a s treće, da ospori književne konvencije: „Završiću to nekako“, kaže Puškin, prekidajući poglavlje III „na najzanimljivijem mestu“: Tatjanin susret sa Onjeginom nakon što je primio pismo sa izjavom ljubavi.

Manja kompoziciona jedinica je strofa: ona također obično sadrži cjelovitu misao, a njeno kršenje stvara dodatni naglasak. Ali u svakom slučaju, svaka strofa predstavlja određeni element kretanja radnje.

Nezapletni kompozicioni elementi su digresije, ali su još uvijek, po pravilu, povezani sa radnjom (na primjer, lirska digresija o prošloj mladosti u poglavlju VI povezana je sa scenom dvoboja i smrću Lenskog). Često lirske digresije počinju ili završavaju poglavlje (na primjer, poznata digresija o Puškinovoj muzi na početku Poglavlje VIII), pojavljuju se prije vrhunca radnje (prije objašnjenja u vrtu na kraju III poglavlja; prije Tatjaninog sna; prije dvoboja). Ponekad zamjenjuju lirske digresije vrijeme za priču(u VII poglavlju je „umjesto“ opisa načina na koji su Larini transportovani po Moskvi data digresija o ratu s Napoleonom). Konačno, lirske digresije mogu sadržavati apel čitatelju, što omogućava nesmetan prijelaz iz lirskog u epski dio romana.

Tema i problemi. "Eugene Onjegin" je inovativno djelo, koje je, prema Belinskom, postalo prava "enciklopedija ruskog života". Roman zadivljuje širinom obuhvata vitalnog materijala, raznolikošću problema koji se u njemu postavljaju i dubinom njihovog razvoja. "Zbirka šarolikih poglavlja" - tako sam Puškin definira raznolikost i svestranost tema i problema svog rada. U njemu pesnik postavlja zadatak da prikaže društvenu, svakodnevnu i kulturnu strukturu ruskog društva u prvoj četvrtini 19. veka. On nastoji da prikaže tipične likove svog doba u njihovoj evoluciji. Pred nama su slike života predstavnika različitih slojeva društva - iz glavnog grada visoko društvo provincijskom plemstvu, običnim gradskim ljudima i crtice iz života seljaka. Zapanjujuća je i prostorna širina obuhvata naslikane slike života: od Sankt Peterburga i Moskve do sela i provincije. Stvarajući realistične slike tipičnih predstavnika plemstva, Puškin se dotiče teme obrazovanja i odgoja, kulturnih tradicija, porodičnih odnosa i, naravno, ljubavi i prijateljstva, što je osnova radnje romana.

Osim toga, kroz lirske digresije i vanzapletne skice, tema djela se još više proširuje. Ukupno digresije u romanu - 27, a posvećene su raznim temama: biografskim činjenicama i autorovim razmišljanjima o životu, njegovim estetski pogledi o pitanjima književnosti, pozorišta, muzike i odnosa prema jezičkim problemima; pitanja istorije, filozofije, politike; rasuđivanje o običajima, običajima, moralu i pojedinim pojedinostima života društva tog doba; misli o prirodi.

Problemi romana "Evgenije Onjegin" su najvažniji društveni i moralno-filozofski problemi. Zasnovan je na glavnom društveno-istorijskom problemu ruskog društva, ne samo Puškinove ere, već i cijelog 19. stoljeća: suprotstavljanju evropsko-prosvijećenog ruskog plemstva i većine ruskog društva, koje je sačuvalo svoje nacionalne temelje i tradicije. Prolazi kroz dvije centralne teme romana: „nacionalno – nenacionalno“, „grad – selo“, koje se, zahvaljujući navedenoj problematici, ispostavljaju usko povezane. U okviru centralnog problema pjesnik stvara slike glavnih likova romana - Eugena Onjegina i Tatjane Larine, postavlja pitanje nacionalni karakter i patriotizam. Društveno-istorijska problematika dopunjena je i produbljena formuliranjem moralnih i filozofskih problema: svrha i smisao života, prave i lažne vrijednosti, destruktivnost individualizma i sebičnosti, vjernost ljubavi i dužnosti, prolaznost života i vrijednost trenutka, koji imaju univerzalni značaj.

Ideja i patos. Puškin je roman nazvao po imenu glavnog junaka - Jevgenija Onjegina, čime je ukazao na poseban značaj ovog lika u djelu. Zaista, čak i u prvoj "južnjačkoj" pjesmi" Kavkaski zarobljenik„Pesnik je želeo ne samo da prikaže romansu sličnu junacima Bajronovih dela, čiji karakter određuju ponosna usamljenost, razočaranje, dosada, pesimizam i osećaj njegove isključivosti, prezir prema ljudima i opšteprihvaćenim normama. Već tada je Puškin sebi postavio širi zadatak: da stvori portret heroja tog vremena. „Želeo sam da u njemu oslikam tu ravnodušnost prema životu i njegovim zadovoljstvima, ovu preranu starost duše, koja je postala obeležje mladosti 19. veka“, napisao je pesnik. Ali ovaj zadatak nije se mogao riješiti samo romantizmom, već je zahtijevao realističan pristup. Zato je postala centralna tek u realističkom romanu "Eugene Onjegin",

Ništa manje važna u romanu je ideja povezana sa stvaranjem prvog nacionalnog lika ruske heroine. Pristup tome već je zacrtan u radu poetskog „učitelja“ i prijatelja Puškina Žukovskog u njegovoj baladi „Svetlana“. Ali okvir romantične balade nije dozvolio autoru da detaljno objasni duboke temelje ove prirode. Puškin je to prvi uspeo da uradi u „Evgeniju Onjeginu”, prikazujući Tatjanu ne samo kao heroinu sa „ruskom dušom”, već i kao idealnu ženu. Da biste to uradili, bilo je potrebno ovu sliku predstaviti u dinamici, razvoj i poređenje s drugima, što je omogućilo da se napravi slika života ruskog plemstva tog doba.

Plemstvo u romanu "Evgenije Onjegin" predstavljeno je heterogeno. S jedne strane, ovo je sekularno društvo Moskve i Sankt Peterburga, gdje se lik formira centralni heroj, a s druge strane, provincijsko plemstvo, uz koje se vezuje slika junakinje romana Tatjane Larine. Odnos autora prema ovim slojevima plemstva nije isti i dvosmislen, pa je shodno tome i drugačija njegova ocjena.

Visoko cijeneći krug obrazovanih metropolitanskih plemića, shvaćajući važnost plemenita kultura za Rusiju, autor ipak kritički reproducira opšti duh („hladno”, „prazno”, „mrtvo”) moskovskog, a posebno peterburškog visokog društva, prikazanog u romanu. Zbog koncepta "pristojnosti", svjetlost ubija sve manifestacije individualnosti u osobi, dakle razvedenoj od nacionalni život sekularno društvo - "briljantno" i "bezlično", gdje sve zanimaju samo "nesuvisle, vulgarne gluposti". Njegovim imidžom dominiraju satirični patos,

U opisu patrijarhalnog života i morala provincijskog plemstva zvuče i kritičke note, ali ne tako oštro, pa stoga i ovdje ima ironije. Kmetske odnose pesnik osuđuje, međutim, opšta ocena provincijskog plemstva je ublažena zbog isticanja njihovog aktivnijeg načina života (sami vode domaćinstvo), veće jednostavnosti, prirodnosti i tolerancije u odnosima. Život na posjedu blizak je prirodi, tradiciji i običajima ruskog naroda, pa se ovdje formira lik nacionalne ruske heroine - Tatjane.

Glavni heroji. Sistem slika romana zasnovan je na opoziciji Grad – selo (anacionalno – nacionalno). Ovako su glavni i sporedni i epizodni likovi(porodica Larin, njihovi susedi zemljoposednici; Petrogradsko i Moskovsko društvo).

Kontrastiraju se glavni likovi: Onjegin, predstavnik "ruskog bajronizma", i Tatjana, oličenje nacionalnog ideala ruske žene. Ovu opoziciju precizira linija Lensky - Olga (romantični sanjar - obična ruska djevojka). Istovremeno se javlja još nekoliko paralela: Onjegin - Lenski (dve vrste romanse), Lenski - Autor (romantični pesnik i pesnik realista), Onjegin - Autor (dve vrste predstavnika ruskog kulturnog plemstva).

"Heroj vremena" je predstavljen na slici Eugene Onegin , U nastojanju ne samo da pokaže, već i objasni razloge za pojavu takvih u ruskom životu neobičan heroj, Puškin detaljno govori o tome šta se dogodilo Onjeginu pre početka radnje radnje (I poglavlje). Predstavlja nam se slika odrastanja, obrazovanja, razonode i interesovanja tipičnog bogatog sekularnog mladića, rođenog "na obalama Neve", na najdetaljniji način opisuje svoj tipičan dan. Izvana zasićen, život sekularne osobe ispada monotonim, vrteći se u ustaljenom krugu. Za običnog čovjeka sve ovo izgleda normalno, ali Onjegin je izuzetna osoba. Odlikuje ga "snovi nevoljna predanost, / Neponovljiva neobičnost / I oštar, ohlađen um." Život u kome je „sutra isto što i juče“ dovodi do pojave u Onjeginu svojevrsne „bolesti veka“, koju Puškin nalazi jasno i opširno:

Bolest čiji je uzrok
Krajnje je vrijeme da se pronađe
Kao engleski spin
Ukratko: ruska melanholija
Dobili su malo...

Kako je Belinski primetio, „Onjegin nije sposoban da bude genije, on se ne penje u velike ljude, ali ga neaktivnost i vulgarnost života guše; ne zna ni šta mu treba, šta hoće; ali on zna, i zna vrlo dobro, da mu nije potrebno, da ne želi ono što sebičnu osrednjost čini tako zadovoljnom, tako sretnom.” Onjegin pokušava nešto da uradi: čita, piše, ali mu je "tvrdoglav rad bio mučan". To nije toliko utjecaj okoline koliko kvaliteta njegove prirode. Onjeginova apatija i lenjost se manifestuju i kada se preseli u selo. Iako su mu se uobičajeni uslovi života promijenili, ali ga je ipak "plavi čekao na oprezu".

Onjeginova bolest, povezana sa zapadnoevropskim „bajronizmom“, ne pogađa ga slučajno, odgajanog i odgajanog u najevropskijem gradu Rusije. Onjeginova izolacija od nacionalnog „tla” je istovremeno i uzrok njegovog bluza, i ono što leži u osnovi veoma važnih posledica „bolesti veka”. Ispostavilo se da je to zaista ozbiljna bolest, od koje se teško riješiti. Sama tvrdoglavost Onjeginovih pokušaja da prevaziđe ovo stanje govori o dubini i ozbiljnosti problema. Nije uzalud da Puškin, otpočevši roman u pomalo ironičnom tonu, postepeno prelazi na promišljenu analizu svih komponenti ovog problema. Kako se radnja razvija, postaje očito da posljedice ove "bolesti" modernog čovjeka mogu biti izuzetno teške kako za njega tako i za ljude oko njega.

U selu dolazi do susreta "ruskog Evropljanina" i sanjive Ruskinje, iskrene u svojim impulsima i sposobne za duboko, snažno osećanje. Ovaj sastanak bi mogao biti spas za Onjegina. Ali jedna od posljedica njegove bolesti je "prerana starost duše". Ceneći Tatjanu, njen hrabar, očajnički čin, kada mu je prvi put priznala ljubav, Onjegin ne nalazi duhovnu snagu u sebi da odgovori na osećanja devojke. U njegovom monologu - "propovijedi" u bašti, ima i iskrenog ispovijedanja duše, i opreza svjetovne osobe koja se plaši da dođe u nezgodnu situaciju, ali što je najvažnije - bešćutnost i sebičnost. Ovo postaje ljudska duša patio od prerane starosti. Ona nije stvorena, kako sam Onjegin kaže, "za blaženstvo" porodičnog života. To je i jedna od posljedica bolesti ruskog "bajroniste". Za takvu osobu sloboda je iznad svega, ne može biti ograničena ničim, pa ni porodičnim vezama. Za Tatjanu je ovo prilika da pronađe srodnu dušu u voljenoj osobi, a za Eugenea opasnost da izgubi neprocenjivu slobodu. Ovo pokazuje razliku između dva životna sistema formirana u različitim kulturnim i etičkim tradicijama. Onjegin pripada tipu "modernog heroja" o kojem je Puškin tako precizno rekao:

Poštujemo sve nule,
A jedinice - same sebe.
Svi gledamo Napoleona...

Tek kao rezultat tragičnih događaja počinju promjene u junaku. Smrt Lenskog je cena Onjeginove transformacije. " Bloodstained Shadow Prijatelj u njemu budi zaleđena osećanja, savest ga tera sa ovih mesta. Trebalo je sve to proći, „projahati Rusijom“ da bi se shvatilo da sloboda može postati „mrazna“ da bi se ponovo rodila za ljubav. Tek tada će mu Tatjana sa svojom „ruskom dušom“, sa besprekornim moralnim smislom, postati malo jasnija.

U poslednjem poglavlju romana promenila se razmera Onjeginovog pogleda na svet, koji se konačno spoznao ne samo kao samostalna osoba, već i kao deo ogromne zemlje sa bogatom istorijom. Sada, za sekularno društvo, u kojem je živeo osam godina, Onjegin je postao stranac, i traži svoju dušu u Tatjani, koja nije kao svi ostali ovde. Intenzivna iskustva, razmišljanja obogatili su njegov unutrašnji svijet. Od sada je u stanju ne samo da hladno analizira, već i da duboko osjeća i voli.

Ali ogromna razlika između Onjegina i Tatjane ne nestaje tako lako, problem je mnogo dublji i složeniji. Za razliku od Tatjane, Onjegin, opijen svojom novootkrivenom sposobnošću da voli i pati, ne može shvatiti da su ljubav i sebičnost nespojive, da se ne mogu žrtvovati osjećaji drugih ljudi. Ne zna se da li će Onjegin dobiti moralnu podršku u životu ili postati još razorenija ličnost: završetak romana je otvoren. Puškin ne predlaže jednoznačna rješenja, samo sam život može odgovoriti na takva pitanja. „Šta se kasnije dogodilo Onjeginu? ... Ne znamo, a zašto bismo to znali kada znamo da su sile ove bogate prirode ostale bez primjene, život bez smisla, a romansa bez kraja? napisao je Belinski.

Posle Onjegina, u ruskoj književnosti pojaviće se čitava plejada mladih ljudi, takođe obolelih od „ruske melanholije“, nemirnih, koji traže sebe i svoje mesto u životu. Upijajući nove znakove svog vremena, nastavili su glavna karakteristika. Isprva su ih počeli nazivati ​​"čudnim ljudima", a tek sredinom 19. stoljeća, nakon objavljivanja Turgenjevljeve priče "Dnevnik jednog dodatnog čovjeka" (1850), definicija "više osobe" čvrsto se učvrstila. ukorijenjen u takvim herojima. Ovi ljudi, nemirni kroz život u potrazi za svojim mjestom i dostojnim ciljem, nisu mogli pronaći svoj poziv i pogoditi svoje odredište, nisu se mogli izliječiti od svoje strašne bolesti. Odnos društva prema takvim ljudima je takođe bio drugačiji: divili su im se, izazivali su iznenađenje, zavist, mržnju, a zatim su ih počeli prezirati zbog nesposobnosti da pronađu rešenje za problem. Ali suština ovog tipa ljudi je nezadovoljstvo životom i stalna potraga. Skeptici, kritičari, pesimisti, potrebni su u životu, jer ne dozvoljavaju da se smrzne i zaustavi, već ga podstiču da ide naprijed, iako je i sama sudbina “viška” često tužna i tragična.

Drugi centralni lik romana je njegov glavni lik - Tatyana Larina - "slatki ideal" autora, s njim su povezane pjesnikove ideje o ruskom nacionalnom karakteru. Belinski je rekao da je Puškin "... bio prvi koji je poetski reprodukovao, u liku Tatjane, Ruskinje". Odgajana u selu, Tatjana, „Ruskinja u duši“, upijala je ruske običaje, tradicije koje su se „čuvale u mirnom životu“ u porodici Larin. Od djetinjstva se zaljubila u rusku prirodu, koja joj je zauvijek ostala draga; ona je svim srcem prihvatila te bajke, narodne legende, koje joj je dadilja pričala. Tatjana je zadržala živu, krvnu vezu sa tim "tlom", narodnom osnovom, koju je Onjegin potpuno izgubio.

U isto vrijeme, ličnosti Onjegina i Tatjane imaju mnogo zajedničkog: mentalnu i moralnu originalnost, osjećaj otuđenosti od svoje okoline, a ponekad i akutni osjećaj usamljenosti. Ali ako je Puškin ambivalentan prema Onjeginu, onda prema Tatjani - sa otvorenim simpatijama. Puškin je svoju voljenu junakinju obdario bogatim unutrašnjim svijetom i duhovnom čistoćom, "buntovnom maštom, živim umom i voljom, i svojeglavom glavom, i vatrenim i nježnim srcem".

Tatjana se od djetinjstva razlikovala od svojih vršnjaka: krug prijatelja je nije privlačio, njihove bučne igre bile su joj strane. Volela je narodne priče i "vjerovao u legende iz narodne starine". Tatjanini snovi su ispunjeni tradicionalnim folklornim slikama i simbolima (ljuti medvjed, čudovišta s rogovima i strašnim njuškama).

Ali, kao i sve plemenite devojke tog doba, Tatjana je u isto vreme odgajana na sentimentalnim francuskim romanima, gde je uvek glumila plemeniti heroj sposoban da duboko oseća. Upoznavši Onjegina, svom snagom svoje iskrene "ruske duše", ne samo da se zaljubila u njega, već je i vjerovala da je on njen junak, da ih čekaju, kao u romanima. sretan kraj- porodična zajednica. Odlučila se na veoma hrabar korak - prva u pismu koja je priznala svoju ljubav. Njeno pismo je napisano na francuskom, jer ruski jezik tog vremena još nije poznavao reči za izražavanje najsuptilnijih nijansi osećanja, a Puškin daje svoj "prevod", koji je postao divan primer ljubavnog pisma u ruskoj poeziji. Ali djevojku je čekao užasan udarac: junak se ponašao potpuno drugačije od prikazanih romana, a ona se s užasom prisjetila njegove "propovijedi" čak i mnogo godina kasnije - u Sankt Peterburgu, kao briljantna svjetovna dama.

Tatjana je jaka osoba, uspeva da se sabere i kritički sagleda šta se desilo. Nakon što je posjetila Onjeginovu kuću, Tatjana čita njegove knjige kako bi shvatila u koga se toliko zaljubila i ne plaši se suočiti se s istinom radi istine, pitajući se: "Je li on parodija?"

Ali Tatjanina snaga nije samo u tome: ona je u stanju da se, prilagođavajući se životnim okolnostima, promeni bez gubitka sebe. Udavši se na zahtjev svoje majke, Tatjana se nalazi u visokom sekularnom društvu, ali glavni grad ne deformiše njenu iskrenu, duboku prirodu. To je naglašeno i načinom na koji je dat opis udate Tatjane - izgrađen je na poricanju tipičnih osobina sekularne osobe:

Nije joj se žurilo
Nije hladno, nije pričljivo
Bez drskog pogleda za svakoga.

Jednostavnost i prirodnost svojstvene njoj u početku ne nestaju, već se samo naglašavaju u novom za nju okruženju: "Sve je tiho, samo je bilo u njoj."

Tatjanina moralna snaga se manifestuje u finalu romana. Prošavši kroz iskušenja i šokove, Tatjana je naučila da bude suzdržana, da ceni stvarni život koji joj nije pripao. Zato, pronijevši kroz godine neuzvraćenu ljubav prema Onjeginu, ona, nakon što ga je ponovo srela u Sankt Peterburgu, odbija sreću koja može dovesti do katastrofe za njenu porodicu, ozbiljno povrijediti njenog muža. Tatjana pokazuje ne samo razboritost, već i odgovornost. Belinski je ispravno primijetio: "Tatjana je jedna od onih čitavih poetskih priroda koje mogu voljeti samo jednom." Odbacila je Onjegina ne zato što je prestala da ga voli. To je, kako je rekao kritičar, poslušnost "višem zakonu - zakonu svoje prirode, a njena priroda je ljubav i nesebičnost". U njenom odbijanju - nesebičnost zarad moralne čistoće, vjernost dužnosti, iskrenost i sigurnost u odnosima, što je tako nedostajalo ženi u sekularnom društvu. Upravo je to omogućilo Puškinu da Tatjanu nazove "slatkim idealom" i na taj način otvori dugu liniju divnih heroina ruske književnosti.

igra važnu ulogu u romanu Vladimir Lensky. Kao i Onjegin, on je predstavnik mladog ruskog plemstva, ali ovo je drugačiji socio-psihološki tip - mladi romantični sanjar. Autorova ocjena ovog junaka je vrlo dvosmislena: u njoj se isprepliću ironija i simpatija, osmijeh i tuga, ruganje i divljenje. Lenski je „iz maglovite Nemačke“ doneo ne samo „crne kovrče do ramena“ i „uvek oduševljeni govor“, on je „poštovalac slave i slobode“, vatren i impulsivan, pesnik duhom (za razliku od suštinski nepoetičnog Onjegina, već uporediv po ovom kvalitetu sa Autorom). Onjeginovom razočaranju i apatiji oštro se suprotstavljaju naglosti i entuzijazam Lenskog, koji veruje u „savršenstvo sveta“. Lenski je obdaren romantičnim stavom, ali ne bajronovskog tipa, kao Onjegin. Sklon je snu, vjeri u ideale, što dovodi do raskida sa stvarnošću, što je i bila osnova tragičnog kraja - rane smrti pjesnika.

U Lenskom živi želja za herojskim djelom, ali život koji ga okružuje ne daje gotovo nikakav razlog za to. Ali mašta za njega zamjenjuje stvarnost: Jevgenijeva okrutna šala u očima Lenskog se okreće bivši prijatelj u "iskušavača", "podmuklog zavodnika", negativca. I bez oklijevanja, Lensky izaziva, iako nema pravog razloga za dvoboj, kako bi odbranio pojmove koji su mu sveti: ljubav, čast, plemenitost.

Puškin nije ironičan zbog dvoboja, već zbog činjenice da se žeđ za herojskim porivom izražava u tako suštinski naivnom i apsurdnom činu. Ali da li je moguće osuditi vrlo mladog heroja zbog toga? Belinski, koji se žestoko borio protiv idealizma i romantizma u književnosti i životu, ovom junaku daje prilično oštru ocjenu: „U njemu je bilo mnogo dobrog, ali najbolje je što je bio mlad i umro na vrijeme za svoju reputaciju. ” Puškin nije tako kategoričan, svom junaku ostavlja dva načina: priliku da živi "za dobro svijeta" ili, preživjevši mladalački romantizam, postane običan običan zemljoposjednik.

Sa pravim realizamom u "Eugenu Onjeginu" su predstavljeni i drugi sporedni, pa čak i epizodni likovi, kao što su gosti na Tatjaninoj rođendanskoj zabavi ili redovni na društvenim događajima, ponekad nacrtani samo jednom ili dve reči. Kao i protagonisti romana, oni su "tipični junaci u tipičnim okolnostima". Među njima je posebna grupa ženske slike, koji su na ovaj ili onaj način povezani sa glavni lik. U kontrastiranju i poređenju Tatjane sa njenom majkom, sestrom, moskovskom princezom Alinom i dadiljom, otkrivaju se dve glavne teme i antiteze romana: „nacionalno i evropsko“, „grad i selo“.

Tatjanina priča je po mnogo čemu slična onoj njene majke, i to nije slučajno: deca često nasleđuju osobine svojih roditelja. Činjenica da je Puškin to pokazao je nesumnjivo dokaz realizma romana. U mladosti, Tatjanina majka bila je obična moskovska mlada dama:

Koristio se za mokrenje sa krvlju
Ona je u albumima nježnih djevojaka.
Zove se Polina Praskovya
I govorio raspevanim glasom
Korzet je bio veoma čvrst
I ruski N kao N francuski
Mogao sam to izgovoriti kroz nos.

Ali je udata protiv svoje volje i odvedena je u selo. „Prvo sam bila rastrzana i plakala, / skoro sam se razvela od muža...“ - ali onda sam se navikla i, pobrinuvši se za domaćinstvo i zaboravivši stare gradske navike, postala sam pravi ruski veleposednik, jednostavan , prirodno, možda malo nepristojno:

Putovala je na posao.
Slane pečurke za zimu,
Sprovedeni troškovi, obrijana čela,
Išao sam subotom u kupatilo.
Sluge su bile ljute...

Tokom zajedničkog života vezala se za svog muža, a kada je umro, iskreno ga je oplakivala. Tako se mogu uočiti očigledne sličnosti u sudbinama Tatjane i njene majke: oboje su se morale prilagoditi novom, teškom životu u za njih neobičnom okruženju, a oboje su, nakon svih poteškoća, zadržale ono najbolje u sebi. Tatjanina majka je postala prirodnija i pronašla porodičnu sreću, a njena ćerka je našla svoje mesto u svetu, ostajući čista i jaka po prirodi.

Slika Tatjanine majke također pomaže u otkrivanju teme "Grad i selo". U selu je Larina postala potpuno drugačija zahvaljujući brizi o porodici, održavanju domaćinstva, a njena moskovska rođaka Alina nije se ni malo promijenila. Kada se stari prijatelji sretnu, ova potonja gotovo odmah počinje pričati o zajedničkom poznaniku koje je Larina davno zaboravila, što ukazuje na nepromjenjivost interesa moskovskog rođaka, jer, očigledno, nije imala novih zanimanja, što također jasno govori da nije u korist stanovnika grada.

Ista ideja potvrđuje se i kada se porede Tatjana i moskovske mlade dame, Tatjane i ljepotice iz Sankt Peterburga. Čini se da je Tatjana sa svojim čitanjem knjiga, ljubavlju prema prirodi i ozbiljnošću karaktera za red veličine viša od stanovnika glavnog grada, čak i briljantna kao Kleopatra od Neve Nine Voronske. Šta reći o devojkama iz Moskve koje su zauzete samo čime

... veruju u raspevani glas
Tajne srca, tajne djevica,
Vanzemaljci i njihove vlastite pobjede,
Nade, šale, snovi.

Ali još važnije za karakterizaciju Tatjane je njeno suprotstavljanje njenoj mlađoj sestri Olgi. Iako su obje djevojčice odgojene u istoj porodici iu sličnim uslovima, pokazalo se da su veoma različite. Dakle, Puškin naglašava da za formiranje takvog izuzetnog lika kao što je Tatjana, nisu dovoljne samo vanjske okolnosti, važni su i posebni kvaliteti ljudske prirode. Upoređujući dvije sestre u romanu, pjesnikinja ističe dubinu Tatjaninog karaktera, njenu ekscentričnost i ozbiljnost. Olga je prirodna i "friška", ali generalno je previše obična i površna:

Uvek skroman, uvek poslušan,
Uvek veseo kao jutro
Kako je jednostavan život pesnika,
Kao poljubac ljubavi slatki...

Njenu običnost i osrednjost naglašava portret koji je suprotstavljen portretu Tatjane:

Oči plave kao nebo;
Osmeh, platnene kovrče,
Pokret, glas, lagani korak...

Ovo je zadana slika. lijepa djevojka, koji je postao književni predložak: "...bilo koji roman / Uzmi ga i nađi pravo / Njen portret ...".

Olga blagonaklono prihvata udvaranje Lenskog, a sva njena ljubav izražava se u osmehu. „Ohrabreni Olginim osmehom“ jedino je što Lenskom omogućava da oseti Olginu recipročnu ljubav. Nije iznenađujuće što ona, bez oklijevanja, flertuje s Onjeginom, što potom dovodi do smrti njenog zaručnika, za kojim vrlo kratko oplakuje;

Drugi joj je privukao pažnju
Drugi je upravljao njenom patnjom
Da uljuljkam ljubavnim laskanjem,
Ulan je znao kako da je uhvati
Ulan ju je volio svojom dušom...

Za stvaranje imidža nacionalne heroine Tatjane veoma je važno njeno poređenje sa dadiljom Filipjevnom i analiza njihovog odnosa. Puškin pokazuje njihovu duhovnu srodnost, nevjerovatnu unutrašnju bliskost plemkinje i seljanke, ali istovremeno ističe njihove razlike. Poznato je da je Arina Rodionovna Yakovleva, Puškinova dadilja, postala prototip slike dadilje. Ona je, kao i Tatjanina dadilja, bila majstor pričanja narodnih priča, čiji je svijet imao ogroman utjecaj na formiranje karaktera Rusa. nacionalni pesnik Puškina i njegove heroine Tatjane, koja oličava crte ruske devojke. Zato za povjerljiv razgovor o najvažnijem i najintimnijem Tatjana ne bira prijatelja, sestru ili čak majku, već svoju dadilju. Djevojka s njom kao sa najbližom osobom priča o svojoj ljubavi, o osjećajima, ali je dadilja jednostavno ne razumije. S jedne strane, to je dokaz Tatjanine pretjerane strasti za romantičnim snovima. Ali s druge strane, njihov dijalog pokazuje razliku između plemstva i seljaštva općenito. Uostalom, sudbina seljanke potpuno je drugačija od onoga što čeka mladu damu iz plemićke porodice u životu. Iz priče dadilje Fshshpyevne saznajemo kako se gradio život u seljačkoj porodici:

...U ovim ljetima
Nismo čuli za ljubav;
A onda bih se vozio sa sveta
Moja mrtva svekrva.
...Moja Vanja
Mlađi od mene, svetlosti moja,
I imao sam trinaest godina.

Kao istraživač Puškinove kreativnosti Yu.M. Lotman u komentarima na roman1, Tatjana i dadilja daju suštinski drugačije značenje u reč "ljubav": za Tatjanu je to visoko romantično osećanje, a za običnu seljanku grešna ljubav prema muškarcu.

U takvim omjerima, poređenjima, komparacijama i antitezama nastaje slika nacionalne heroine. Ali postoji još jedan heroj s kojim se također povezuje - ovo je jedan od najneobičnijih likova u romanu: njegov Autor. Njegova slika formirana je u lirskim digresijama. Slika autora je uslovni nosilac autorskog govora u djelu, u ime kojeg se vodi pripovijedanje, kao i lik blizak biografskom autoru, koji posjeduje osobine lirskog junaka ili junaka-pripovjedača. Specifičnost slike autora u romanu "Eugene Onegin" leži u činjenici da on djeluje ne samo kao autor-pripovjedač i autor-pripovjedač, vodeći živ dijalog s čitateljem, već i kao jedan od glavnih likova. rada, stupajući u određene odnose s njima, imajući svoju sudbinu, zasnovanu na nekima biografske činjenice iz života Puškina.

Kao i svi drugi junaci romana, autor-lik je određeni ljudski tip karakterističan za život Rusije tog doba, a ujedno i jedinstvena svijetla individualnost, osoba izuzetnog duhovnog bogatstva, oštar um i filozofske dubine. Istovremeno, istinite činjenice Puškinove biografije isprepletene su izmišljenim. Autor poznaje Onjegina, voli Tatjanu i čuva njeno pismo, kao i pesme Lenskog. Istovremeno čitamo o južnom izgnanstvu, boravku u Odesi, licejskim godinama, o Puškinovom životu na selu. Ali nešto drugo je važnije: čitalac prodire u unutrašnji svijet ovog osebujnog junaka, prateći promjene u pogledima, raspoloženjima, hobijima Autora - od gorljivih snova mladosti, sa njegovim "zabavnim snovima", "passion play" do spokoja i staloženosti zrelih godina, kada ideal Autora postaje “gospodarica”, a njegova glavna želja je “mir”. Takođe je važno da je Autor pesnik. Od njega saznajemo o književnom životu tog doba, o promjeni književnih pravaca i njihovih obilježja, o žanru ode i elegije, o junaku klasicizma i romantizma. Autor ulazi u sporove o jeziku karakterističnom za to doba, braneći sopstvenu poziciju u sporu između Šiškovaca i Karamzinista. Neobična ideja o svrsi osobe, značenju bića također je povezana s Autorom - ovo je, zajedno s mišljenjima heroja, još jedan važna tačka vizija u toj potrazi za svrhom i smislom života, koja obuhvata sve junake romana. Ali generalno, suočeni smo sa još jednim važnim životnim tipom: predstavnikom ruske inteligencije, evropskim obrazovanim, originalnim mišljenjem i duboko osećajućim istinski ruskim čovekom, vitalno povezanim sa narodnim, nacionalnim korenima. I što je najvažnije - veliki poetski genije, tvorac romana "Evgenije Onjegin".

Umjetnička originalnost. Roman "Evgenije Onjegin" je jedinstvena umetnička pojava. U svemu u njemu se oseća ruka majstor genija. Ovo nije samo oalističko djelo, već najšira slika života, u kojoj ima svega: od malog do velikog. Neobično tačan i opsežan portret epohe i njenih predstavnika, kreiran neverovatnom psihološkom veštinom, izuzetne lepote i izražajnosti pejzažne skice, a bogatstvo jezika i majstorstvo detalja su zasluženo divljenje. Kako navodi filolog M.M. Bahtina, „ovo nije nijema enciklopedija za pravo domaćinstvo. Ruski život ovdje govori svim svojim glasovima, svim jezicima i stilovima epohe.” Zato je toliko važno, govoreći o umjetničkoj originalnosti Puškinovog romana, zadržati se na pitanjima jezika i poetskog majstorstva.

Poznato je da je za ovo djelo pjesnik morao posebno stvoriti posebnu strofu, koja se zvala Onjeginova strofa. Sastoji se od 14 redova jambskog tetrametra, raspoređenih prema shemi AbAb CCdd EffE gg (ukrštene, susjedne, zaokružne i završne dvostihne rime). Semantička struktura strofe - teza, njen razvoj, vrhunac, završetak - omogućava vam da prenesete tok misli. Istovremeno, takva strofa, kao samostalna minijatura, omogućila je izbjegavanje monotonije zvuka i dala veliki prostor autorovoj misli. Čitav roman je napisan u strofi Onjegina, sa izuzetkom nekih umetnutih elemenata: pisama Tatjane i Onjegina i pesama devojaka.

Mnogo pažnje posvećeno je pitanjima jezika u romanu, ali je samo verbalno tkivo ovog dela jedno od njih kritični faktori formiranje realističke estetike, formiranje modernog ruskog književni jezik. Prateći Karamzina, Puškin naširoko uvodi strane riječi i fraze u tekst romana, ponekad čak i koristeći latinična slova (frak, prsluk, mehanički, slezina, dandy, vulgar, Du comme il faut), ali istovremeno, za razliku od Karamzina, Puškin nastoji proširiti vokabular uključivanjem kolokvijalnog, ponekad čak i uobičajenog narodnog rječnika (pljeskati, pričati, top, šutke objesio nos).

Istovremeno, u romanu Puškin koristi sve one inovativne tehnike koje odlikuju njegovu liriku. Opisi pejzaža daju tačne, realistične i istovremeno neobično poetične slike ruske jeseni i zime, mora, pa čak i daleke Italije. Jezik kojim govore likovi odgovara njihovom karakteru i raspoloženju, a njihova pisma s pravom zauzimaju mjesto među remek-djelima. Puškinove ljubavne lirike. „Pomažući“ svojim junacima da prošire granice ruskog jezika kako bi izrazili najsuptilnije nijanse osjećaja, Puškin je pokazao kako ruski jezik može prenijeti bilo koju, najdublju misao, svako složeno osjećanje sa svim svojim nijansama, štaviše, sa izuzetne poetske snage. Sve to jezik romana čini iznenađujuće prostranim, raznolikim, fleksibilnim, koji je u potpunosti ispunio zadatak stvaranja realistično autentične slike epohe, prave "enciklopedije ruskog života".

Vrijednost rada. Veliki značaj za rusku književnost romana "Evgenije Onjegin" već su utvrdili pjesnikovi savremenici, ali je po prvi put potpunu i detaljnu analizu ovog djela dao kritičar V.G. Belinski u 8. i 9. članku ciklusa "Djela Aleksandra Puškina" (1843-1846). Njegova procjena Puškinovog remek-djela i danas je relevantna.

Prije svega, Belinski s pravom odaje priznanje dubokoj nacionalnosti romana, koju razumije u duhu Gogoljeve definicije da se "nacionalnost ne sastoji u opisivanju sarafana". “...Odavno imamo čudno mišljenje da Rus u fraku ili Rus u korzetu više nije Rus i da se ruski duh osjeća samo tamo gdje su zipun, batine, sivuha i kiseli kupus.” piše kritičar. “...Ne, i hiljadu puta ne!” „Evgenije Onjegin“ je zaista „veoma originalno i nacionalno delo“, i sada u to niko ne sumnja.

Dalje, Belinski govori o značaju romana za rusku književnost i javni život općenito. Kritičar ga vidi u sveobuhvatnom odrazu stvarnosti, istinitosti, što nam omogućava da roman nazovemo istorijskim, „iako među... herojima nema nijedne istorijske ličnosti“. Kao veliku zaslugu Puškina, Belinski napominje da je pjesnik u romanu "predstavnik prve probuđene javne svijesti". On upoređuje roman sa drugim delom Puškinovog savremenika. „Zajedno sa savremenim briljantna kreacija Gribojedov - "Teško od pameti" - Puškinov poetski roman postavio je čvrste temelje za novu rusku poeziju, novu rusku književnost ”, kaže kritičar.

Belinski detaljno i detaljno razmatra slike glavnih likova i određuje njihove glavne karakteristike. Za razliku od mnogih Puškinovih savremenika, kritičari su uspeli da objektivno procene glavnog junaka romana, koga Belinski u velikoj meri opravdava: „... Onjegin nije bio ni hladan, ni suv, ni bešćutan“; "... poezija je živjela u njegovoj duši... on nije bio jedan od običnih, desetak ljudi." Iako Belinski odmah naziva Onjegina „egoistom koji pate“, „nevoljnim egoistom“, ali u tome ne zamjera toliko samog heroja koliko „tvrdi da je društvo u velikoj mjeri krivo za postojanje ovih negativnih aspekata Onjeginove prirode. Belinski pokušava da razume Onjegina, a ne da ga osuđuje.Očigledno ne može da prihvati Onjeginov način života, ali činjenica da je kritičar razumeo samu suštinu Puškinovog junaka je van svake sumnje.Ističući ekscentričnost prirode Evgenija Onjegina, kritičar zaključuje: „Snage ove bogate prirode ostale su bez primjene, život bez smisla, romansa bez kraja.

Vrlo nelaskavu ocjenu kritičar daje drugom junaku romana - Lenskyju. Belinski očito ne simpatizira ovog romantičnog sanjara, iako s pravom primjećuje: "Bio je stvorenje dostupno svemu lijepom, uzvišenom, čiste i plemenite duše." Ali glavnu pažnju kritičara privlači slika Tatjane, kojoj je posvećen poseban članak. Belinski visoko cijeni zasluge Puškina u stvaranju ove slike: "Gotovo cijeli podvig pjesnika je u tome što je on prvi poetski reprodukovao Ruskinju u licu Tatjane." Opisujući tipične devojke tog vremena, kojima je pripadala Olga, Tatjanina sestra, Belinski primećuje: „Tatjana je retka, lijepi cvijet, slučajno izrasla u rascjepu divlje stijene. On pažljivo analizira svaki njen korak, pokušavajući da pronikne u ovu složenu i kontradiktornu prirodu. Svaki čin Tatjane, kako primećuje Belinski, otkriva nove crte u njoj, ali svuda ona ostaje ona sama: „Tatjana je stvorena kao iz jednog celog dela bez ikakvih izmena i nečistoća. ... Strastveno zaljubljena, obična seljanka, pa sekularna dama, Tatjana je u svim situacijama svog života jedna te ista. Analizirajući Tatjanin poslednji razgovor sa Onjeginom, kritičar piše da je ovaj monolog heroine odražavao „tip ruske žene“, podjednako divan za njega kao i za Puškina.

Sumirajući analizu romana, Belinski kaže: „Puškin je u liku Onjegina, Lenskog i Tatjane prikazao rusko društvo u jednoj od faza njegovog formiranja, njegovog razvoja. Ličnost pesnika, tako potpuno i živopisno oslikana u ovoj pesmi, svuda je tako lepa, tako humana. "Onjegin" se može nazvati enciklopedijom ruskog života i eminentnim narodnim djelom.

vrijednost je različito ocijenjena Puškinov roman kritičari kasnijih vremena, na primjer, Pisarev u članku "Puškin i Belinski" i Dobroljubov u članku "Šta je oblomovizam?". Ali ostaje neosporna činjenica da se radi o pravom remek-djelu ruske književnosti, koje je uticalo na njen cjelokupni razvoj, bez kojeg danas ne možemo zamisliti ne samo povijest naše kulture i društva, već ni život bilo kojeg obrazovanog čovjeka.

Aleksandar Sergejevič Puškin bio je izuzetno pažljiv prema definiciji žanra svakog svog djela. Svjetski poznati "Eugene Onegi" nije bio izuzetak. Žanr Puškinov esej- Roman u stihovima. A ovo je, prije svega, Puškinova inovacija. Uostalom, u devetnaestom veku postojala su samo dva načina pisanja umetničkog dela. Ruski pesnik je izmislio treći. Istorija pisanja, struktura i žanr romana "Eugene Onegin" je tema članka.

Puškin je rad na stvaranju romana nazvao podvigom. Tako visoko uvažavanje sopstvenog stvaralaštva, pored „Evgenija Onjegina“, autor je dao samo „Boris Godunov“.

Istorija pisanja

Puškinu je trebalo osam godina da stvori roman u stihovima. Puškin je počeo da radi na Jevgeniju Onjeginu 1923. Tada je pisac bio u Kišinjevu. U početku je autor napustio romantizam i odlučio čitaocima pričati o svom novom junaku u realističnom duhu. Također je vrijedno reći da je Puškin planirao podijeliti djelo na devet poglavlja. Ali u procesu rada, promijenio je strukturu, stvorivši osam.

Priča o Onjeginovom putovanju, prema prvobitnom planu, trebalo je da postane deo glavnog teksta. Ali kasnije je pjesnik uključio ovaj fragment radnje u jednu od lirskih digresija. U prvoj verziji romana autor je postavio prilično oštra politička pitanja. Ali budući da se stvaranje "Eugena Onjegina" dogodilo tokom godina izgnanstva, pjesnik je odlučio da ne pogoršava svoju ionako tešku situaciju. Stoga je uklonio opasne stranice iz rukopisa i spalio ih.

Kompozicija romana

Rad je objavljivan nekoliko godina u zasebnim poglavljima. Puškin je priznao da ga je napisao bez jasnog plana. Ipak, kompozicija "Eugena Onjegina" je jasna. Svako od poglavlja je logično završeno.

Glavna književna tehnika koju je pjesnik koristio prilikom stvaranja svog neprolaznog djela je simetrija ogledala. Kako priča napreduje, čini se da likovi mijenjaju mjesta. Prvo, Tatjana se zaljubljuje u Eugenea. Onjegin je ravnodušan prema ljubavi devojke. Hladno odgovara na njeno pismo. Ali kasnije, nakon duela glavnog junaka s Lenskyjem, - događaj koji prekida ljubavna linija- Onjegin i Larina menjaju mesta. Piše joj pismo priznanja. Ona ga takođe odbija. Karakteristika kompozicije djela je prstenasta konstrukcija. Zahvaljujući ovoj tehnici, "Eugene Onegin" se doživljava kao kompletan roman.

Glavni likovi

Zašto je autor koristio kompoziciju prstena? Uz pomoć ove tehnike Puškin je otkrio promjene u karakteru likova. Na početku djela, Onjegin napušta visoko društvo. Ne bez ironije, pjesnik govori o svom junaku, naglašavajući da je Jevgenijevo obrazovanje bilo površno, što je bilo dovoljno da se među predstavnicima metropolitanske aristokracije smatra pametnim.

U prvim poglavljima, Onjegin je sekularni bezveznik, koji svoje slobodno vrijeme ne može ispuniti ni kreativnošću, pa čak ni čitanjem. Ali kasnije se pojavljuje kao promišljena, duboka ličnost. Još jedna osobina koju je Eugene izgubio je zasićenost životom. Puškinov junak je u početku ravnodušan prema drugima. Nije čak ni dirnut osećanjima koja Tatjana gaji prema njemu - pametnoj devojci, koja je povoljno u poređenju sa drugim predstavnicima provincijskog društva.

Na kraju romana, Onjegin je vatreni ljubavnik. Tatjana je, s druge strane, suzdržana i hladna. Međutim, vrijedi reći da su sa svim vanjskim promjenama i Onjegin i Larina i dalje isti u duši. On je arogantan aristokrata. Ona je jednostavna i iskrena seljanka. Nakon razočaranja koje je zadesilo heroinu, ona je prisiljena da sakrije svoja osjećanja. Što se tiče Eugenea, njegova ljubav je vjerovatnija zbog vanjskog sjaja Tatjane, sada sekularne dame.

epski

U "Eugene Onegin" ima mnogo heroja. Rad pokriva značajan vremenski period. Jevgenij Onjegin pripoveda i o životu u prestonici i o životu seoskog plemstva. Žanr koji posjeduje takve karakteristike je roman. Danas je to najčešći tip. epske književnosti. Koja je specifičnost klasičnog romana? Koje su njegove karakteristike prisutne u djelu "Eugene Onegin"?

Žanr velike forme, u kojem je pripovijest usmjerena na sudbinu različitih likova, u književnoj kritici naziva se roman. Ostale karakteristike su značajan vremenski period, glatko izgrađen niz događaja, značajan broj likova uključenih u radnju.

Kako je Eugene Onjegin prikazan od strane autora? Žanr ovog djela, prema Puškinu, je roman. Sećanje karakterne osobine za ovu vrstu epa može se reći da Onjegin nije lirski junak. Ne može se nazvati ni pozitivnim ni negativnim karakterom. U stvaranju svog portreta, pjesnik je izuzetno objektivan. Jevgenij Onjegin je prilično kontradiktoran i složen. Osobitosti žanra Puškinovog djela leže, ipak, u prisustvu ne samo epskog početka.

Lyricism

Rad o kojem se govori u ovom članku nema analoga u svjetskoj literaturi. Struktura i žanr romana "Eugene Onegin" je jedinstvena. Ima i realizma i istorije. Takođe, Puškin je svoj rad obdario karakteristikama tipičnim za društveno-svakodnevni roman. "Eugene Onegin", čiji je žanr na spoju dvije vrste književnosti, sadrži kako objektivne karakteristike likova, tako i mnoge lirske digresije. Ali to nije sve.

Žanr i kompozicija "Eugena Onjegina" postali su predmet brojnih radova o književnoj kritici. Lakom Bajronovom rukom u devetnaestom veku, epska pesma je ušla u modu, koja je posebno poglavlje u stihovima. U Puškinovom djelu, opis lirskog junaka i njegovih iskustava skladno su spojeni s ciljem, realistična slika događaji.

Povlači se

Autorov glas zvuči u brojnim lirskim umetcima. U svakom od njih pjesnik govori o sebi i sa čitaocem dijeli svoje poglede na književnost i kulturu. Istovremeno, Puškin se ne odvlači od glavne akcije. U jednom od poglavlja pjesnik se prisjeća dana kada je njegov rad cvjetao, o svom prisilnom izgnanstvu. Struktura i žanr djela "Eugene Onegin" može se definirati na sljedeći način: roman u stihovima, koji je "zbirka šarolikih poglavlja".

Teme lirskih digresija u Puškinovom djelu vrlo su raznolike. Prvo, čitalac uči o običajima sekularne omladine. Tada ljubavni motivi dolaze do izražaja. I na kraju, pejzažne skice su važne u razvoju parcele. U romanu su u stihovima prikazana sva godišnja doba: tužno ljeto, zlatna jesen, zima s ljutim mrazevima. Pesnik je proleće nazvao „jutrom godine“. Pejzaž u "Evgeniju Onjeginu" ponekad je prikazan kroz percepciju likova.

Druga tema lirskih digresija u romanu je istorijskih događaja. Dakle, u djelu "Eugene Onegin" Puškin se prisjetio Otadžbinskog rata 1812.

Roman u stihovima pokriva mnoge događaje. Ima mnogo heroja. Ipak, "Eugene Onjegin" je duboko lirsko djelo. Čitalac, nakon čitanja, saznaje o autoru ništa manje nego o njegovim likovima. U jednom djelu Puškin je iznenađujuće uspio povezati epsko i lirsko u jedinstvenu cjelinu.

Odraz Puškinove ere

Iz ovog djela čitalac ima priliku da sazna gotovo sve o vremenu u kojem je pjesnik živio. Kako su se ljudi oblačili? Šta je bilo u modi? Šta su Puškinovi savremenici cenili iznad svega? Na sva ova pitanja čitalac dobija odgovore nakon čitanja romana u stihovima. Pesnik je istinito prikazao sredinu u kojoj žive Onjegin i Larina. Reproducirao je atmosferu i plemićkih salona i skromnih provincijskih večeri.

U umjetnosti

Onjegin je živopisan primer takozvane „suvišne osobe“, lika koji se pojavio u književnosti u prvoj trećini osamnaestog veka. Ovaj junak nije sposoban za podvig koji su izvršili dekabristi. Ali on se ne može pripisati tipičnim predstavnicima visokog društva. Duhovno nezadovoljstvo i nemogućnost da se bilo šta promeni u životu su Onjeginove karakteristike. A ako tome dodamo ep, raznolikost slika, izvanrednu poeziju Puškinovog djela, postaje jasno zašto se to tako često odražavalo u umjetnosti.

"Eugene Onjegin" je nekoliko puta sniman od strane domaćih i stranih filmaša. Na osnovu Puškinovog romana nastale su četiri opere za koje je takav napisao muziku izuzetnih kompozitora poput Čajkovskog, Ščedrina, Prokofjeva.

1. Šta je romantizam?

2. Razlozi za nastanak romantizma.

3. Glavni sukob romantizma.

4. Era romantizma.

5. Puškin je pionir novih puteva ruske književnosti.

6. “Eugene Onegin” - slika moderna stvarnost.

7. Zaključak

Romantizam (od francuskog Romantisme) je ideološki i umjetnički pravac koji nastaje na kraju X VII I stoljeća u evropskoj i američkoj kulturi i nastavlja se do 40-ih godina XIX veka. Odražavajući razočaranje u rezultate Velike Francuske revolucije, u ideologiju prosvjetiteljstva i buržoaskog napretka, romantizam je suprotstavio utilitarizam i izravnavanje pojedinca sa težnjom za neograničenom slobodom i „beskonačnim“, žeđom za savršenstvom i obnovom, patosom individualne i građanske nezavisnosti.

Bolna dezintegracija idealne i društvene stvarnosti je osnova romantični pogled na svet i umjetnost. Afirmacija inherentne vrijednosti duhovnog i stvaralačkog života pojedinca, slika jakih strasti, produhovljenih i iscjeljujuća priroda, uz motive "svjetske tuge", "svjetskog zla", "noćne" strane duše. Interes za nacionalnu prošlost (često njena idealizacija), tradiciju folklora i kulture svojih i drugih naroda, želja za objavljivanjem univerzalne slike svijeta (prije svega historije i književnosti) našli su izraz u ideologiji i praksi romantizma.

Romantizam se zapaža u književnosti, likovnoj umjetnosti, arhitekturi, ponašanju, odjeći i psihologiji ljudi.

RAZLOZI NASTANKA ROMANTIZMA.

Neposredni uzrok koji je izazvao pojavu romantizma bila je Velika francuska buržoaska revolucija. Kako je to postalo moguće?

Prije revolucije svijet je bio uređen, u njemu je postojala jasna hijerarhija, svaka osoba je zauzela svoje mjesto. Revolucija je prevrnula "piramidu" društva, nova još nije stvorena, pa pojedinac ima osjećaj usamljenosti. Život je tok, život je igra u kojoj neki imaju sreće, a neki ne. U literaturi se pojavljuju slike igrača - ljudi koji se igraju sa sudbinom. Možemo se prisjetiti djela evropskih pisaca kao što su Hofmanov "Kockar", Stendhalov "Crveno i crno" (a crveno i crno su boje ruleta!), au ruskoj književnosti to su Puškinova "Pikova dama", Gogoljevi "Kockari". ", "Maskarada" Ljermontova.

GLAVNI SUKOB ROMANTIZMA

Glavni je sukob čovjeka sa svijetom. Pojavljuje se psihologija buntovne ličnosti, koju je lord Bajron najdublje odrazio u Putovanju Čajlda Harolda. Popularnost ovog djela bila je tolika da se pojavio cijeli fenomen - "bajronizam", a čitave generacije mladih pokušavale su ga oponašati (kao, na primjer, Pechorin u Lermontovljevom "Heroju našeg vremena").

Romantične junake ujedinjuje osjećaj vlastite isključivosti. “Ja” se doživljava kao najviša vrijednost, otuda i egocentrizam romantičnog junaka. Ali fokusirajući se na sebe, osoba dolazi u sukob sa stvarnošću.

STVARNOST - svijet je čudan, fantastičan, izvanredan, kao u Hofmanovoj bajci "Orašar", ili ružan, kao u njegovoj bajci "Mali Tsakes". U ovim pričama odvijaju se čudni događaji, predmeti oživljavaju i ulaze u dugačke razgovore čija je glavna tema dubok jaz između ideala i stvarnosti. I ovaj jaz postaje glavna TEMA lirike romantizma.

DOBA ROMANTIZMA

Pred piscima ranog 19. veka, čije je delo nastalo posle Francuske revolucije, život je postavio drugačije zadatke nego pred njihovim prethodnicima. Oni su prvi put trebali otkriti i umjetnički formirati novi kontinent.

Čovek koji razmišlja i oseća se novog veka iza sebe je imao dugo i poučno iskustvo prethodnih generacija, bio je obdaren dubokim i složenim unutrašnjim svetom, pred očima su mu lebdele slike heroja Francuske revolucije, Napoleonovih ratova, narodnooslobodilački pokreti, slike poezije Getea i Bajrona. U Rusiji je Domovinski rat 1812. odigrao najvažniju ulogu u duhovnom i moralnom razvoju društva. istorijska prekretnica, duboko mijenjajući kulturnu i istorijsku sliku ruskog društva. Po svom značaju za nacionalnu kulturu može se porediti sa periodom revolucije 18. veka na Zapadu.

A u ovoj eri revolucionarnih oluja, vojnih prevrata i narodnooslobodilačkih pokreta postavlja se pitanje da li na osnovu novog istorijska stvarnost nastaje nova književnost koja po svom umjetničkom savršenstvu nije inferiorna u odnosu na najveće pojave književnosti antički svijet i renesansa? I može li se njen dalji razvoj zasnivati ​​na “ savremeni čovek“, čovjek iz naroda? Ali čovjek iz naroda koji je učestvovao u Francuskoj revoluciji ili na čija je pleća pao teret borbe protiv Napoleona nije se mogao opisati u literaturi pomoću romanopisaca i pjesnika prethodnog stoljeća - on je tražio druge metode za svoje poetsko oličenje. .

PUŠKIN - ROMANTIČNI PROGRAM

Samo je Puškin, prvi u ruskoj književnosti 19. veka, uspeo i u poeziji i u prozi da pronađe adekvatna sredstva za otelotvorenje svestranog duhovnog sveta, istorijskog izgleda i ponašanja tog novog, duboko mislećih i osećajućih heroja ruskog života, koji je zauzimao je centralno mjesto u njemu nakon 1812. godine i u obilježjima nakon Dekabrističkog ustanka.

U licejskim pjesmama, Puškin još uvijek nije mogao, a ni usudio se učiniti junakom svojih tekstova stvarna osoba nova generacija sa svom inherentnom psihološkom složenošću. Puškinova pjesma predstavljala je, takoreći, rezultantu dviju sila: pjesnikovog ličnog iskustva i uslovne, „gotove“, tradicionalne poetske formule-šeme, prema unutrašnjim zakonima kojih je ovo iskustvo oblikovano i razvijeno.

Međutim, postepeno se pesnik oslobađa moći kanona i u njegovim pesmama više se ne predstavlja mladi „filozof“-epikurejac, stanovnik uslovnog „grada“, već čovek novog veka, sa svojim bogat i intenzivan intelektualni i emocionalni unutrašnji život.

Sličan proces odvija se u Puškinovom djelu u bilo kojem žanru, gdje konvencionalne slike likova, već posvećene tradicijom, ustupaju mjesto likovima živih ljudi sa svojim složenim, raznolikim postupcima i psihološkim motivima. Isprva je ovo nešto apstraktniji Zatvorenik ili Aleko. Ali ubrzo ih zamjenjuju pravi Onjegin, Lenski, mladi Dubrovski, German, Čarski. I, konačno, najpotpuniji izraz novog tipa ličnosti biće lirsko „ja“ Puškina, samog pesnika, čiji je duhovni svet najdublji, najbogatiji i najsloženiji izraz goruće moralne i intelektualna pitanja vrijeme.

Jedan od uslova za istorijsku revoluciju koju je Puškin napravio u razvoju ruske poezije, dramaturgije i narativne proze bio je temeljni raskid koji je napravio sa obrazovno-racionalističkom, ahistorijskom idejom o "prirodi" čoveka, ljudskim zakonima. razmišljanje i osećanje.

Kompleksna i kontradiktorna duša „mladog čoveka“ s početka 19. veka u „Kavkaskom zarobljeniku“, „Ciganima“, „Evgeniju Onjeginu“ postala je za Puškina predmet umetničkog i psihološkog posmatranja i proučavanja u svom posebnom, specifičnom i jedinstven istorijski kvalitet. Stavljajući svog heroja svaki put u određene uslove, prikazujući ga u raznim okolnostima, u novim odnosima sa ljudima, istražujući njegovu psihologiju iz različitih uglova i za to svaki put koristeći novi sistem umetničkih „ogledala“, Puškin u svojim tekstovima, južnjačkim pesmama i Onjegin” nastoji sa raznih strana da pristupi razumevanju svoje duše, a preko nje – daljem razumevanju zakona savremenog društvenog života koji se ogledaju u ovoj duši. istorijski život.

Istorijsko razumijevanje čovjeka i ljudske psihologije počelo je da se javlja kod Puškina kasnih 1810-ih i ranih 1820-ih. Prvi njen izraziti izraz susrećemo u istorijskim elegijama ovoga vremena („Ugasi se dan...“ (1820), „Ovidiju“ (1821) itd.) i u pesmi „Kavkaski zarobljenik“ , glavni lik koju je Puškin, po pesnikovom sopstvenom priznanju, zamislio kao nosioca osećanja i raspoloženja karakterističnih za omladinu 19. veka sa njenom „ravnodušnošću prema životu“ i „preranom starošću duše“ (iz pisma V.P. Gorčakovu , oktobar-novembar 1822)

"EUGEN ONEGIN" - slika moderne stvarnosti

Pojavljujući se prvi put u periodu južnjačkih pesama, Puškinov istorijski pristup razumevanju "zakona" duše i srca čoveka - prošlosti i sadašnjosti - uskoro će dobiti dosledan izraz u "Evgeniju Onjeginu" i "Borisu Godunovu". Puškinovo poređenje društvenog i moralno-psihološkog izgleda dvije generacije u "Evgeniju Onjeginu" - Onjegina sa ocem i ujakom, Tatjane sa roditeljima - dokaz je izuzetnog po svojoj dubini, najtananijeg razumijevanja zavisnosti ljudske psihologije od svakodnevna i kulturno-istorijska atmosfera tog vremena. Za razliku od glavnih likova u delima njegovih prethodnika i starijih savremenika, uključujući heroje Karamzina i Žukovskog, Onjegin i Tatjana su ljudi čiji je čitav psihološki i moralni karakter prožet refleksijama intelektualnog i moralni život od vremena.

Kao što Puškin savršeno razumije, Onjeginov otac i Larina-majka, koji su se našli u položaju Jevgenija i Tatjane, ponašali su se drugačije, jer su njihovo vrijeme karakterizirali drugi ideali i druge moralne ideje, a u isto vrijeme - drugačija struktura osjećaja, drugačiji ritam života. Mladić koji je odrastao u Sankt Peterburgu, vaspitan kod francuskog tutora i čitao Adama Smita, razmišlja drugačije od njegovog uskogrudog, vaspitanog u manirima prošlog veka, "plemenito" služenog i potrošeno oca. Generacija čiji su idoli bili dame i unuci osjećala se drugačije od generacije koju su recitirali Byron, Benjamin Constant i Madame de Stael. Upoređujući likove Onjegina i Tatjane sa likovima ljudi prošle generacije, Puškin pokazuje kako se u stvarnom procesu života formiraju nova, istorijski jedinstvena svojstva duše ljudi 19. veka. Ova svojstva određuju posebnosti cjelokupnog života – vanjskog i unutrašnjeg – mlade generacije, suštinski, kvalitativno različitog od života „očeva“, ispunjenog novim, složenim moralno-psihološkim problemima koji dosadašnjoj literaturi nisu bili poznati.

Tatjana upoznaje Onjegina. U žanru sentimentalne priče, takav susret bi se u romantičnoj pesmi okarakterisao kao susret dva uzvišena srca – dva izabrana, mada različita po svom skladištu, visoke, poetske naravi, suprotstavljena od strane pesnika okolnoj stvarnosti i superiorniji od drugih, običnih ljudi po snazi ​​svojih osećanja i težnji. Još jednu vidimo u Puškinu. I Tatjanu i Onjegin Puškin prikazuje ne kao varijacije gotovih, repetitivnih tipova, već kao dijalektički složene ljudske likove, od kojih svaki nosi otisak uslova njegovog života, njegovog posebnog duhovnog iskustva. Različite okolnosti razvoja junaka romana određuju i prirodu psihološke refrakcije koju slika svakog od njih dobija, a koja se odražava u umovima drugih.

Kako Puškin pokazuje čitaocu, Tatjanina ljubav je psihološki odraz (i izraz) njenog čitavog prethodnog života (materijalni i duhovni faktori): ruska priroda, komunikacija sa dadiljom, percepcija narodnog života. I, konačno, cijela boja Tatjaninih ljubavnih osjećaja prema Onjeginu bila bi drugačija da nije pustila njegovu sliku kroz prizmu likova i zapleta svojih ljubavnih priča, da ga nije povezivala s njima.

Puškinov prikaz djetinjstva i odraslog doba Onjegina i Tatjane, njihov odnos prema prirodi, ljudima i kućnim potrepštinama oko njih međusobno su povezani, prelazeći jedni u druge trenutke jedinstvenog procesa društvenog i psihičkog razvoja likova. A karakteristike Onjeginovog oca, njegovog ujaka, učitelja, opis njegovog načina života u Sankt Peterburgu stvaraju živopisnu sliku ruskog plemićkog života s početka 19. veka. Poznavanje odgoja i načina života glavnog junaka prije susreta s Tatjanom objašnjava čitatelju njegovu reakciju na susret s heroinom, a ne njeno pismo. A opis ove reakcije nova je daljnja faza u čitaočevom dubljem upoznavanju junaka, daje novi materijal da pronikne u karakter i psihologiju „mladog čoveka“ 19. veka.

Dakle, sve pojedinačne epizode u romanu nisu ravnodušne jedna prema drugoj, već su interno povezane. Štaviše, ne samo okruženje i spoljašnji faktori života pomažu da se objasni i razume unutrašnji svet likova, već i sam ovaj svet dobija ogroman, izuzetan značaj u oslikavanju moderne stvarnosti tog vremena.

Istorijsko razumijevanje nije samo spoljašnje okruženje i okruženje u kome ljudi žive i deluju, ali i sama struktura njihovih osećanja i moralnog života, ništa manje jasno je izražena u Puškinovoj prozi – od „Arapa Petra Velikog” do „ Pikova dama”, “kapetanova ćerka” i “Egipatske noći”.

U Puškinovim djelima, zajedno s promjenom „duha vremena“, ne mijenjaju se samo društveni običaji, likovi i moda, već i odnosi koji se razvijaju među ljudima: ljubav srednjovjekovnog paladina ili „jadnog viteza“ je u osnovi, kvalitativno drugačija od ljubavi mladih iz 19. veka. Stoga, u književnost XVIII stoljećima, „vitez siromaha“ je istisnuo kavalir Foblas, a već pola vijeka kasnije „Foblas je oronuo od slave“, a njihovo mjesto zauzeli su Onjegin i Čajld Harold.

ZAKLJUČAK

Posebnost svakog umjetničkog i književnog djela leži u tome što ono ne umire zajedno sa svojim tvorcem i svojom epohom, već nastavlja živjeti kasnije, te u procesu ovog kasnijeg života povijesno i prirodno ulazi u nove odnose sa istorijom. . A ovi odnosi mogu da osvetle delo savremenicima novim svetlom, mogu ga obogatiti novim, do tada neprimećenim semantičkim aspektima, izvući iz njegove dubine na površinu tako važne, ali od prethodnih generacija još ne prepoznate, momente psihološkog i moralnog sadržaja, čiji se značaj po prvi put mogao razumeti.- zaista cenjeno tek u uslovima sledećeg, zrelijeg doba. Tako se dogodilo i sa Puškinovim delom. Iskustvo istorijskog života 19. i 20. veka i stvaralaštvo naslednika velikog pesnika otkrilo je u njegovim delima nova važna filozofska i umetnička značenja, često nedostupna ni Puškinovim savremenicima ni njegovim prvim neposrednim, neposrednim naslednicima, uključujući Belinsky. Ali baš kao što rad Puškinovih učenika i nasljednika danas pomaže da se bolje razumiju djela velikog pjesnika i uvaže sve sjemenke skrivene u njima koje su se razvile u budućnosti, tako i analiza umetnička otkrića Puškin dozvoljava književna nauka prodre dublje u kasnija otkrića ruskog književnost XIX i XX veka. Time se naglašava duboka, organska veza između novih puteva koje je u umjetnosti prokrcao Puškin i cjelokupnog kasnijeg razvoja ruske književnosti do današnjih dana.

Književnost

1. “Književnost u kretanju vremena”, Fridlender G.M.

2. „Život i rad A.S. Puškina“, Kulešov V.I.

3. „Puškinova proza: putevi evolucije“, Tomashevsky B.V.