• Uvod
• Zaključak

Uvod

Tema osećanja je večna u umetnosti, muzici, književnosti. U svim epohama i vremenima, mnogo različitih kreativnih radova posvećeno je ovom osjećaju, koji su postali neponovljiva remek-djela. Ova tema je i danas veoma aktuelna. Posebno je relevantna u književnim delima tema ljubavi. Uostalom, ljubav je najčistije i najlepše osećanje koje su pisci opevali od davnina.

Lirska strana djela prva je stvar koja privlači pažnju većine čitalaca. Tema ljubavi je ta koja inspiriše, inspiriše i izaziva niz emocija koje su ponekad veoma kontradiktorne. Svi veliki pjesnici i pisci, bez obzira na stil pisanja, teme, doba života, mnogo su svojih djela posvetili damama srca. Uložili su svoje emocije i iskustva, svoja zapažanja i prošla iskustva. Lirska djela uvijek su puna nježnosti i ljepote, živopisnih epiteta i fantastičnih metafora. Junaci djela čine podvige zarad svojih najmilijih, rizikuju, bore se, sanjaju. A ponekad, gledajući takve likove, prožete se istim iskustvima i osjećajima književnih junaka.

1. Tema ljubavi u djelima stranih pisaca

U srednjem vijeku, viteška romansa bila je popularna u stranoj književnosti. Viteška romansa - kao jedan od glavnih žanrova srednjovekovne književnosti, nastaje u feudalnoj sredini u doba nastanka i razvoja viteštva, prvi put u Francuskoj sredinom 12. veka. Djela ovog žanra ispunjena su elementima herojskog epa, bezgraničnom hrabrošću, plemenitošću i hrabrošću glavnih likova. Često su vitezovi išli na podvige ne zbog svoje vrste ili vazalne dužnosti, već u ime vlastite slave i proslavljanja dame svog srca. Fantastični avanturistički motivi, obilje egzotičnih opisa čine vitešku romansu dijelom sličnom bajci, književnosti Istoka i prethrišćanskoj mitologiji Sjeverne i Srednje Evrope. Na nastanak i razvoj viteške romanse uvelike su utjecali radovi antičkih pisaca, posebno Ovidija, kao i preispitane legende starih Kelta i Germana.

Razmotrite karakteristike ovog žanra na primjeru djela francuskog filologa medievista, pisca Josepha Bediera "Romansa o Tristanu i Izoldi". Imajte na umu da u ovom djelu ima mnogo elemenata koji su strani tradicionalnim viteškim romanima. Na primjer, zajednička osjećanja Tristana i Izolde su lišena ljubaznosti. U viteškim romanima tog doba, vitez je išao na velika djela zarad ljubavi prema Lijepoj dami, koja je za njega bila živo tjelesno oličenje Madone. Dakle, vitez i ista dama morali su se platonski voljeti, a njen muž (obično kralj) je svjestan te ljubavi. Tristan i Izolda, njegova voljena, su grešnici u svjetlu kršćanskog morala, ne samo srednjovjekovnog. Samo im je stalo do jedne stvari - da svoju vezu sakriju od drugih i da na bilo koji način produže svoju kriminalnu strast. Takva je uloga Tristanovog herojskog skoka, njegovog stalnog "pretvaranja", Izoldine dvosmislene zakletve na "Božjem dvoru", njene okrutnosti prema Brangienu, koju Izolda želi da uništi jer previše zna, itd. Tristan i Izolda su poraženi najjača želja da budu zajedno, poriču i zemaljske i božanske zakone, štaviše, osuđuju ne samo svoju čast, već i čast kralja Marka na skrnavljenje. Ali čika Tristana je jedan od najplemenitijih heroja koji ljudski oprašta ono što treba da kazni kao kralj. On voli svoju ženu i nećaka, zna za njihovu prevaru, ali to uopće ne pokazuje njegovu slabost, već veličinu njegovog imidža. Jedna od najpoetičnijih scena romana je epizoda u šumi Morois, gdje je kralj Marko zatekao Tristana i Izoldu kako spavaju, i vidjevši goli mač između njih, spremno im oprašta (u keltskim sagama goli mač je razdvojio tijela junaka prije nego što su postali ljubavnici, ali u romanu je to obmana).

Donekle je moguće opravdati heroje, dokazati da oni uopšte nisu krivi za njihov iznenadni izbijanje strasti, nisu se zaljubili nikako jer ga je, recimo, privukla Izoldina „plavuša“, a ona je privukla Tristanova „hrabrost“, ali zato što su junaci greškom popili ljubavni napitak, namenjen sasvim drugoj prilici. Tako je ljubavna strast u romanu prikazana kao rezultat djelovanja mračne sile koja prodire u svijetli svijet društvenog svjetskog poretka i prijeti da ga uništi do temelja. Ovaj sukob dva nepomirljiva principa već sadrži mogućnost tragičnog sukoba, što Romansu o Tristanu i Izoldi čini suštinski predsudskim djelom u smislu da dvorska ljubav može biti proizvoljno dramatična, ali je uvijek radost. Ljubav Tristana i Izolde, naprotiv, donosi im jednu patnju.

“One su čamile odvojeno, ali su još više patile” kada su bili zajedno. „Izolda je postala kraljica i živi u tuzi“, piše francuski naučnik Bedier, koji je u devetnaestom veku prepričavao roman u prozi, „Izolda ima strasnu, nežnu ljubav i Tristan je uz nju, kad god poželi, dan i noć .” Čak i dok su lutali šumom Morua, gdje su ljubavnici bili sretniji nego u luksuznom dvorcu Tintagele, njihova sreća bila je zatrovana teškim mislima.

Mnogi drugi pisci su u svojim delima uspeli da zabeleže svoja razmišljanja o ljubavi. Na primjer, William Shakespeare je svijetu dao niz svojih djela koja inspirišu podvige i rizik u ime ljubavi. Njegovi "Soneti" ispunjeni su nježnošću, raskošnim epitetima i metaforama. Harmonija se s pravom naziva objedinjujućom crtom umjetničkih metoda Shakespeareove poezije. Dojam harmonije potiče od svih Shakespeareovih poetskih ostvarenja.

Izražajna sredstva Šekspirove poezije su neobično raznolika. Mnogo su naslijedili iz cjelokupne europske i engleske poetske tradicije, ali su uveli puno apsolutno novih stvari. Svoju originalnost Shakespeare pokazuje i u raznovrsnosti novih slika koje je uveo u poeziju, te u novinama interpretacije tradicionalnih zapleta. U svojim djelima koristio je poetske simbole uobičajene za renesansnu poeziju. Već u to vrijeme postojao je značajan broj poznatih poetskih sredstava. Šekspir poredi mladost sa prolećem ili izlaskom sunca, lepotu sa čarima cveća, uvenuće čoveka sa jeseni, starost sa zimom. Opis ljepote žena zaslužuje posebnu pažnju. „Mramorna bjelina“, „nježnost ljiljana“ itd., ove riječi sadrže bezgranično divljenje ženskoj ljepoti, ispunjene su beskrajnom ljubavlju i strašću.

Nesumnjivo, predstavu "Romeo i Julija" možemo nazvati najboljim oličenjem ljubavi u djelu. Ljubav trijumfuje u predstavi. Susret Romea i Julije pretvara ih oboje. Žive jedno za drugo: "Romeo: Moje nebo je tamo gde je Julija." Ne klonuća tuga, već živa strast inspiriše Romea: „Po ceo dan me neka vrsta duha nosi iznad zemlje u radosnim snovima.“ Ljubav je transformisala njihov unutrašnji svet, uticala na njihove odnose sa ljudima. Osećanja Romea i Julije su na ozbiljnoj kušnji. Uprkos mržnji između njihovih porodica, biraju bezgraničnu ljubav, stapajući se u jednom impulsu, ali je u svakom od njih očuvana individualnost. Tragična smrt samo doprinosi posebnom raspoloženju predstave. Ovo djelo je primjer velikog osjećaja, uprkos ranoj dobi glavnih likova.

2. Tema ljubavi u delima ruskih pesnika i pisaca

Ova tema se ogleda u književnosti ruskih pisaca i pesnika svih vremena. Više od 100 godina ljudi se okreću poeziji Aleksandra Sergejeviča Puškina, pronalazeći u njoj odraz svojih osjećaja, emocija i iskustava. Ime ovog velikog pjesnika povezano je s tiradom pjesama o ljubavi i prijateljstvu, s konceptom časti i domovine, pojavljuju se slike Onjegina i Tatjane, Maše i Grinjeva. Čak i najstroži čitalac moći će da otkrije nešto blisko u njegovim djelima, jer su vrlo mnogostruka. Puškin je bio čovek koji se strasno odazivao svemu živom, veliki pesnik, tvorac ruske reči, čovek visokih i plemenitih kvaliteta. U raznolikosti lirskih tema koje prožimaju Puškinove pjesme, ljubavnoj temi je dato toliko značajno mjesto da bi se pjesnik mogao nazvati pjevačem ovog velikog plemenitog osjećaja. U čitavoj svjetskoj literaturi ne može se naći upečatljiviji primjer određene sklonosti upravo ovoj strani ljudskih odnosa. Očigledno, porijeklo ovog osjećaja leži u samoj prirodi pjesnika, simpatičnog, sposobnog da u svakoj osobi otkrije najbolja svojstva njegove duše. Godine 1818, na jednoj od zabava, pjesnik je upoznao 19-godišnju Anu Petrovnu Kern. Puškin se divio njenoj blistavoj lepoti i mladosti. Godinama kasnije Puškin se ponovo susreo sa Kernom, šarmantnim kao i ranije. Puškin joj je poklonio nedavno štampano poglavlje Jevgenija Onjegina, a između stranica je ubacio pesme napisane posebno za nju, u čast njene lepote i mladosti. Pjesme posvećene Ani Petrovni "Sjećam se divnog trenutka" poznata je himna visokom i svijetlom osjećaju. Ovo je jedan od vrhunaca Puškinovih tekstova. Pjesme će osvojiti ne samo čistoćom i strašću osjećaja oličenih u njima, već i harmonijom. Ljubav prema pesniku je izvor života i radosti, pesma "Voleo sam te" je remek delo ruske poezije. Na njegove pjesme napisano je više od dvadeset romansi. I neka vreme prolazi, ime Puškina će uvek živeti u našem sećanju i buditi u nama najlepša osećanja.

Sa imenom Lermontov otvara se nova era ruske književnosti. Ljermontovljevi ideali su bezgranični; on ne žudi za jednostavnim poboljšanjem života, već za stjecanjem potpunog blaženstva, promjenom nesavršenosti ljudske prirode, apsolutnim razrješenjem svih životnih suprotnosti. Večni život - pesnik ne pristaje ni na šta manje. Međutim, ljubav u Ljermontovljevim djelima nosi tragičan pečat. Na to je utjecala njegova jedina, neuzvraćena ljubav prema prijateljici njegove mladosti - Varenki Lopukhini. Ljubav smatra nemogućom i okružuje se oreolom mučeništva, stavljajući se izvan svijeta i života. Lermontov je tužan zbog izgubljene sreće „Moja duša mora živjeti u zemaljskom zatočeništvu, ne zadugo. Možda više neću videti, Tvoj pogled, tvoj slatki pogled, tako nežan za druge.

Lermontov naglašava svoju udaljenost od svega ovozemaljskog: "Šta god da je zemaljsko, ali neću postati rob." Ljermontov ljubav shvata kao nešto večno, pesnik ne nalazi utehu u rutinskim, prolaznim strastima, a ako se ponekad zanese i odstupi, onda njegovi stihovi nisu plod bolesne fantazije, već samo trenutna slabost. “Na nogama drugih, nisam zaboravio pogled tvojih očiju. Voleci druge, trpio sam samo Ljubav iz starih dana.

Ljudska, zemaljska ljubav kao da je prepreka pesniku na putu ka višim idealima. U pjesmi “Neću se pred tobom poniziti” piše da mu je inspiracija draža od nepotrebnih brzih strasti koje ljudsku dušu mogu baciti u ponor. Ljubav u Ljermontovljevim tekstovima je fatalna. On piše: „Inspiracija me je spasila od sitne gužve, ali nema spasa od moje duše čak ni u samoj sreći. U Lermontovljevim pjesmama ljubav je visoko, poetično, svijetlo osjećanje, ali uvijek nepodijeljeno ili izgubljeno. U pesmi "Valerik", ljubavni deo, koji je kasnije prerastao u romansu, prenosi gorak osećaj gubitka veze sa svojom voljenom. „Je li ludo čekati ljubav u odsustvu? U našem dobu sva osećanja su samo na određeno vreme, ali ja se sećam tebe “, piše pesnik. Tema izdaje voljenog, nedostojnog velikog osjećaja ili neispunjavanja testa vremena, postaje tradicionalna u Lermontovljevom književnom stvaralaštvu vezanom za njegovo lično iskustvo.

Nesklad između sna i stvarnosti prožima ovaj divan osjećaj; Ljermontovu ljubav ne donosi radost, on prima samo patnju i tugu: "Tužan sam jer te volim." Pesnik je zabrinut za smisao života. Tužan je zbog prolaznosti života i želi da ima vremena da uradi što je više moguće u kratkom vremenu koje mu je dodeljeno na zemlji. U njegovim poetskim razmišljanjima život mu je mrski, ali smrt je strašna.

S obzirom na temu ljubavi u djelima ruskih pisaca, ne može se ne cijeniti Buninov doprinos poeziji ove teme. Tema ljubavi zauzima gotovo glavno mjesto u Bunjinovom djelu. U ovoj temi pisac ima priliku da dovede u vezu ono što se dešava u duši čoveka sa pojavama spoljašnjeg života, sa zahtevima društva koje se zasniva na odnosu kupovine i prodaje i u kome ponekad divlji i mračni instinkti vladavina. Bunin je bio jedan od prvih u ruskoj književnosti koji je svoja djela posvetio ne samo duhovnoj, već i tjelesnoj strani ljubavi, dotičući izvanrednim taktom najintimnije, najintimnije aspekte ljudskih odnosa. Bunin se prvi usudio reći da tjelesna strast ne prati nužno duhovni impuls, što se događa u životu i obrnuto (kao što se dogodilo s junacima priče "Sunčanica"). I bez obzira koje radnje pisac bira, ljubav je u njegovim djelima uvijek velika radost i veliko razočaranje, duboka i nerazrješiva ​​misterija, ona je i proljeće i jesen u životu čovjeka.

U različitim periodima svog rada, Bunin govori o ljubavi sa različitim stepenom iskrenosti. U njegovim ranim radovima likovi su otvoreni, mladi i prirodni. U djelima kao što su "U avgustu", "U jesen", "Zora cijele noći", svi događaji su krajnje jednostavni, kratki i značajni. Osećanja likova su ambivalentna, obojena polutonovima. I iako Bunin govori o ljudima koji su nam strani izgledom, životom, odnosima, mi odmah prepoznajemo i na novi način spoznajemo vlastite predosjećaje sreće, očekivanja dubokih duhovnih promjena. Zbližavanje Buninovih junaka rijetko postiže harmoniju, čim se pojavi, najčešće nestaje. Ali žeđ za ljubavlju gori u njihovim dušama. Tužan rastanak sa voljenom upotpunjen je sanjivim snovima („U avgustu“): „Kroz suze sam gledao u daljinu, a negde sam sanjao spalne južne gradove, plavo stepsko veče i sliku neke žene koja se stopila sa devojka koju sam voleo... » . Datum se pamti jer svedoči o dašku istinskog osećanja: „Da li je bila bolja od drugih koje sam voleo, ne znam, ali te noći je bila neuporediva“ („Jesen“). A u priči "Zora cele noći" Bunin govori o predosećaju ljubavi, o nežnosti koju je mlada devojka spremna da pruži svom budućem ljubavniku. Istovremeno, mladi su skloni ne samo da se zanesu, već i brzo razočaraju. Buninovi radovi nam pokazuju ovaj bolni jaz između snova i stvarnosti za mnoge. „Nakon noći u bašti, pune slavujeva zvižduka i prolećnog trepeta, mlada Tata iznenada u snu čuje kako njen verenik gađa čavke i shvata da ona uopšte ne voli ovog grubog i prizemnog čoveka.

Većina Bunjinovih ranih priča govori o želji za ljepotom i čistoćom - to ostaje glavni duhovni impuls njegovih likova. Dvadesetih godina prošlog veka, Bunin je pisao o ljubavi, kao kroz prizmu prošlih uspomena, zavirujući u ostalu Rusiju i one ljude kojih više nema. Tako doživljavamo priču "Mitina ljubav" (1924). U ovoj priči pisac dosljedno prikazuje duhovni razvoj junaka, vodeći ga od ljubavi do kolapsa. U priči su osećanja i život usko isprepleteni. Mitina ljubav prema Katji, njegove nade, ljubomora, nejasne slutnje kao da su prekrivene posebnom tugom. Katya, koja je sanjala o umjetničkoj karijeri, vrtjela se u lažnom životu glavnog grada i prevarila Mitiju. Njegova muka, od koje nije mogao da spase vezu sa drugom ženom - prelepom, ali prizemnom Aljonkom, navela je Mitju da izvrši samoubistvo. Mitinova nesigurnost, otvorenost, nespremnost da se suoči sa surovom stvarnošću, nesposobnost da patimo, teraju nas da oštrije osetimo neizbežnost i neprihvatljivost onoga što se desilo.

U nizu Bunjinovih priča o ljubavi opisan je ljubavni trougao: muž - žena - ljubavnik ("Ida", "Kavkaz", "Najljepše sunce"). U ovim pričama vlada atmosfera nepovredivosti uspostavljenog poretka. Brak je nepremostiva prepreka za postizanje sreće. I često se ono što je dato jednom nemilosrdno oduzima drugom. U priči "Kavkaz" žena odlazi sa svojim ljubavnikom, znajući da od trenutka polaska voza za njenog muža počinju sati očaja, da on neće izdržati i pojuriti za njom. On je zaista traži, a pošto je nije našao, nagađa o izdaji i puca u sebe. Već ovdje se kao „sunčanica“ javlja motiv ljubavi, koji je postao posebna, zvonka nota ciklusa „Tamne aleje“.

Sećanja na mladost i rodni kraj spajaju ciklus priča „Tamne aleje“ sa prozom dvadesetih i tridesetih godina prošlog veka. Ove priče su ispričane u prošlom vremenu. Čini se da autor pokušava da prodre u dubinu podsvjesnog svijeta svojih likova. U većini priča autor opisuje tjelesne užitke, lijepe i poetične, rođene u istinskoj strasti. Čak i ako se prvi senzualni poriv čini neozbiljnim, kao u priči "Sunčani udar", on ipak vodi do nježnosti i samozaborava, a potom i do prave ljubavi. Upravo to se dešava sa junacima priča "Vizit karte", "Mračni sokaci", "Kasni sat", "Tanja", "Rusija", "U poznatoj ulici". Pisac piše o običnim usamljenim ljudima i njihovim životima. Zato se prošlost, ispunjena ranim, snažnim osjećajima, čini kao zaista zlatna vremena, stapa se sa zvukovima, mirisima, bojama prirode. Kao da sama priroda vodi duhovnom i fizičkom zbližavanju ljudi koji se vole. A sama priroda ih vodi u neizbježno razdvajanje, a ponekad i u smrt.

Veština opisivanja svakodnevnih detalja, kao i senzualni opis ljubavi, svojstvena je svim pričama ciklusa, ali se priča „Čisti ponedeljak” napisana 1944. godine ne pojavljuje samo kao priča o velikoj misteriji ljubavi i misteriozne ženske duše, već kao svojevrsni kriptogram. Previše u psihološkoj liniji priče iu njenom pejzažu i svakodnevnim detaljima izgleda kao šifrirano otkriće. Tačnost i obilje detalja nisu samo znakovi vremena, ne samo nostalgija za zauvijek izgubljenom Moskvom, već suprotnost Istoka i Zapada u duši i izgledu heroine, ostavljajući ljubav i život za manastir.

3. Tema ljubavi u književnim delima XX veka

Tema ljubavi i dalje je aktuelna iu 20. veku, u eri globalnih katastrofa, političke krize, kada čovečanstvo pokušava da preoblikuje svoj odnos prema univerzalnim vrednostima. Pisci 20. veka ljubav često prikazuju kao poslednju preostalu moralnu kategoriju tada uništenog sveta. U romanima pisaca „izgubljene generacije“ (njih pripadaju Remark i Hemingvej), ova osećanja su neophodni podsticaj za koji junak pokušava da preživi i živi. “Izgubljena generacija” je generacija ljudi koja je preživjela Prvi svjetski rat i ostala duhovno uništena.

Ovi ljudi se odriču bilo kakvih ideoloških dogmi, traže smisao života u jednostavnim ljudskim odnosima. Osjećaj saborskog ramena, koji se gotovo stopio s instinktom samoodržanja, vodi kroz rat psihički usamljene junake Remarqueovog romana Sve tiho na zapadnom frontu. Takođe određuje odnos koji nastaje između likova romana "Tri druga".

Hemingvejev junak u romanu Zbogom oružju odrekao se vojne službe, onoga što se obično naziva moralnom dužnošću čoveka, odrekao se radi veze sa svojom voljenom, a njegov stav čitaocu deluje veoma uverljivo. Čovek 20. veka stalno je suočen sa mogućnošću kraja sveta, sa očekivanjem sopstvene smrti ili smrti voljene osobe. Katherine, junakinja filma Zbogom oružju, umire, kao i Pat u Remarqueovoj Tri drugarice. Heroj gubi osećaj potrebe, smisao života. Na kraju oba djela, junak gleda mrtvo tijelo, koje je već prestalo biti tijelo voljene žene. Roman je ispunjen podsvjesnim razmišljanjima autora o misteriji nastanka ljubavi, o njenoj duhovnoj osnovi. Jedna od glavnih odlika književnosti 20. veka je njena neraskidiva povezanost sa pojavama društvenog života. Autorova razmišljanja o postojanju pojmova kao što su ljubav i prijateljstvo pojavljuju se u pozadini društveno-političkih problema tog vremena i, u suštini, neodvojiva su od promišljanja o sudbini čovječanstva u 20. stoljeću.

U djelu Francoise Sagan tema prijateljstva i ljubavi obično ostaje u okvirima čovjekovog privatnog života. Pisac često prikazuje život pariške boemije; većina njenih heroja pripada njoj.F. Sagan je napisala svoj prvi roman 1953. godine, a tada je doživljen kao potpuni moralni promašaj. U umjetničkom svijetu Sagana nema mjesta za snažnu i istinski snažnu ljudsku privlačnost: ovaj osjećaj mora umrijeti čim se rodi. Zamijenjen je drugim - osjećajem razočaranja i tuge.

pisac književnosti na ljubavnu temu

Zaključak

Ljubav je visoko, čisto, divno osećanje koje su ljudi pevali od davnina, na svim jezicima sveta. O ljubavi se pisalo i ranije, piše se sada, a pisaće se i u budućnosti. Koliko god da je ljubav drugačija, ovaj osećaj je i dalje lep. Stoga toliko pišu o ljubavi, komponuju pjesme, ljubav se pjeva u pjesmama. Kreatori lijepih djela mogu se nabrajati u nedogled, jer je svako od nas, bilo da je pisac ili obična osoba, barem jednom u životu doživio ovaj osjećaj. Bez ljubavi neće biti života na zemlji. A čitajući djela nailazimo na nešto uzvišeno, što nam pomaže da sagledamo svijet sa duhovne strane. Uostalom, sa svakim herojem zajedno doživljavamo njegovu ljubav.

Ponekad se čini da je o ljubavi u svjetskoj književnosti sve rečeno. Ali ljubav ima hiljadu nijansi, i svaka njena manifestacija ima svoju svetost, svoju tugu, svoj lom i svoj miris.

Spisak korištenih izvora

1. Anikst A. A. Shakespeareovo djelo. M.: Alegorija, 2009. - 350 str.

2. Bunin, I. A. Sabrana djela u 4 toma. V.4 / I. A. Bunin. — M.: Pravda, 1988. — 558 str.

3. Volkov, A.V. Proza Ivana Bunjina / A.V. Volkov. — M.: Moskov. radnik, 2008. - 548 str.

4. Grazhdanskaya Z. T. "Od Shakespearea do Shawa"; Engleski pisci 16.-20. vijeka Moskva, Prosvešćenje, 2011

5. Nikulin L. V. Kuprin // Nikulin L. V. Čehov. Bunin. Kuprin: Književni portreti. — M.: 1999 — S..

6. Petrovsky M. Rečnik književnih pojmova. U 2 toma. M.: Alegorija, 2010

7. Smirnov A. A. Shakespeare. Lenjingrad, umetnost, 2006

8. Teff N. A. Nostalgija: Priče; Uspomene. - L.: Beletristika, 2011. - Str. 267 - 446.

9. Šugajev V.M. Iskustva čitaoca / V.M. Shugaev. — M.: Sovremennik, 2010. — 319 str.

UVOD

Za esej sam odabrao temu vezanu za rad poznatog ruskog pisca Aleksandra Ivanoviča Kuprina. Izbor ovog imena objašnjava se činjenicom da se radi o prilično poznatom i zanimljivom piscu, ali se njegovom radu u školskom programu ne posvećuje mnogo vremena, a pri radu na eseju možete proučavati rad pisca u detalj. Sam život pisca, njegova ličnost ostavljaju snažan utisak. Ovo je cjelovita osoba, koju odlikuje čvrstina svoje životne pozicije, istinska inteligencija i ljubaznost, sposobnost razumijevanja života.

Svrha mog rada:

Otkriti karakteristike slike teme ljubavi u Kuprinovim djelima;

Pokažite značaj ove teme u svom radu.

Pokažite mjesto teme ljubavi u svjetskoj i ruskoj književnosti;

Otkriti posebnosti razumijevanja ovog osjećaja kod različitih autora;

Na primjeru trilogije o ljubavi otkriti njene različite strane i lica;

Pokažite vještinu pisca u slici likova.

Ponekad se čini da je o ljubavi u svjetskoj književnosti sve rečeno. Šta se može reći o ljubavi nakon Šekspirove priče o Romeu i Juliji, posle Puškinovog Jevgenija Onjegina, posle Ane Karenjine Lava Tolstoja? Možete nastaviti ovu listu kreacija koje su pjevale ljubav. Ali ljubav ima hiljadu nijansi, i svaka njena manifestacija ima svoje svjetlo, svoju tugu, svoj lom i svoj miris.

Kuprin ima mnogo suptilnih i odličnih priča o ljubavi, o iščekivanju ljubavi, o njenim tragičnim ishodima, o čežnji i vječnoj mladosti u ljudskoj duši. Kuprin je uvek i svuda blagoslovio ljubav. Od ljubavi ne možete sakriti ništa: ili ističe istinsku plemenitost ljudske duše, ili poroke i niske želje. Mnogi pisci su u svojim knjigama testirali i testiraće svoje likove, šaljući im ovaj osećaj. Svaki autor pokušava da objasni ljubav na svoj način, da doprinese njenom definisanju. Za Kuprina je ljubav Božji dar, koji nije dostupan svima. Ljubav ima svoje vrhunce, koje su u stanju da savladaju nekoliko od miliona. Nažalost, sada je sve manje moguće sresti veliku vatrenu ljubav između muškarca i žene. Ljudi su prestali da joj se klanjaju i poštuju. Ljubav je postala običan, svakodnevni osećaj. Važnost ovog djela je u tome što je upućeno vječnom osjećaju, pokazuje primjer izuzetne, svijetle, nesebične ljubavi i tjera nas, živeći u tako neromantično i ponekad bezdušno vrijeme, da još jednom razmislimo o značenju najčudesnijeg susreta. na putevima života - susret muškarca i žene.

kreativnost kuprin ljubavna priča

LJUBAV JE JEDNA OD VJEČNIH TEMA KNJIŽEVNOSTI

Tema ljubavi je vječna, jer je upravo ono osjećanje koje ju je rodilo produhovilo umjetnost svih vremena i naroda. Ali u svakoj eri izražavao je neke posebne moralne i estetske vrijednosti. Na kraju krajeva, ljubav je osećanje koje te tera da činiš podvige i kreneš u zločin, osećanje koje može da pomeri planine, promeni tok istorije, osećanje koje daje sreću i inspiraciju i tera te da patiš, osećanje bez kojeg život nema smisla .

Kao i sve druge književnosti svijeta, i ruska književnost posvećuje značajno mjesto temi ljubavi, njena „specifična“ težina nije ništa manja nego u francuskoj ili engleskoj književnosti. Iako „ljubavne priče” u svom najčistijem obliku nisu toliko česte u ruskoj književnosti, sve češće je ljubavni zaplet opterećen sporednim linijama i temama. Međutim, implementacija ove teme u različitim tekstovima koji pripadaju ruskoj klasičnoj književnosti odlikuje se velikom originalnošću, koja je oštro razlikuje od svih drugih književnosti svijeta.

Ova originalnost leži, prije svega, u činjenici da rusku književnost karakteriše ozbiljan i blizak pogled na ljubav i, šire, na intimni odnos muškarca i žene. Moto takvog stava može poslužiti kao poznata poslovica „s ljubavlju se ne šali“. Postoji samo jedan razlog za takvu ozbiljnost - ljubav u ruskoj književnosti gotovo uvijek pripada sferi dramatičnog i vrlo često tragičnog patosa, ali vrlo rijetko istorija odnosa muškarca i žene - bilo u prozi ili poeziji - daje razlog za zabavu. Sretan završetak, koji mnogi strani pisci vole, a ponekad čak i toleriše Balzac, ne samo da nema u ruskoj književnosti, već joj je i stran. Sve poznate ljubavne priče ruskih klasika, od Karamzinove "Jadne Lize" do Bunjinovih "Tamnih aleja", veoma su napete i završavaju veoma loše.

Tragedija u razvoju ljubavne tematike proizlazi iz nekoliko izvora, od kojih je najstariji, naravno, narodna tradicija. Samo se u ruskom folkloru ljubavne pjesmice zovu "patnja", samo je u ruskom selu riječ "sažaljenje" bila sinonim za riječ ljubav. Dakle, naglasak je na tužnoj, bolnoj strani odnosa između muškarca i žene, a duhovno načelo se uzdiže na čelo odnosa. Narodno shvatanje braka i ljubavi odjekuje hrišćanskim, pravoslavnim shvatanjem braka kao testa snage čovekove duhovne i fizičke snage, napornog rada u ime zajedničkog cilja.

Shvatanje ljubavi kao najviše sile koja povezuje božansko sa ljudskim karakteristično je za književnost 20. veka. Može se tvrditi da su pisci u velikoj mjeri odredili integralni koncept života kroz razumijevanje suštine ljubavi. Prije svega, ta je težnja izražena u prozi Aleksandra Kuprina i Ivana Bunina. Književnike je privlačila ne toliko istorija odnosa ljubavnog para ili razvoj njihovog psihološkog duela, koliko uticaj iskustva na junakovo razumevanje sebe i čitavog sveta. Stoga je nacrt događaja u njihovim djelima krajnje pojednostavljen, a pažnja je usmjerena na trenutke uvida, preokretanja unutrašnjih stanja likova:

Ljubav, ljubav - kaže legenda -

Jedinstvo duše sa dušom urođenika -

Njihova povezanost, kombinacija,

I njihovo fatalno spajanje,

I ... fatalni duel ...

(F. Tjučev)

Bunjinove ljubavne priče su priča o misteriji ljubavi. Imao je svoj koncept ljubavi: ona nastaje kao sunčev udar i pogađa osobu. U pravoj ljubavi, smatra Bunin, postoji nešto zajedničko sa vječnom prirodom. Samo je taj osjećaj lijep, koji je prirodan, a ne lažan, nije izmišljen. Knjiga I. Bunina "Tamne uličice" može se smatrati enciklopedijom ljubavi. Sam autor ju je smatrao svojom najsavršenijom kreacijom. Pisac postavlja težak umjetnički zadatak: trideset osam puta (toliko priča u knjizi) pisati o istoj stvari – o ljubavi. Bunin pokazuje razna i bizarna lica ljubavi: ljubav je neprijateljstvo, pokvarena ljubav, ljubav je sažaljenje, ljubav je saosećanje, telesna ljubav. Knjigu otvara istoimena priča "Tamne aleje". Unatoč činjenici da je mala, radnja se brzo razvija, autor je uspio u potpunosti otkriti temu tragične ljubavi ljudi različitih klasa. Stari sedokosi oficir Nikolaj Aleksejevič u gostionici upoznaje ženu u koju je bio zaljubljen u mladosti, a zatim je otišao. Svoja osećanja je nosila kroz život. "Mladost prolazi za sve, ali ljubav je druga stvar", kaže junakinja. Ovo ogromno strastveno osećanje prolazi kroz njenu sudbinu kao blistav snop, ispunjavajući je srećom, iako u samoći. Njihova ljubav rodila se u senci uličica, a sam Nikolaj Aleksejevič će na kraju priče reći: „Da, naravno, najbolji trenuci. I ne najbolji, ali zaista magični!” Ljubav, poput "lakog daha" posećuje junake i nestaje. Krhka i krhka, osuđena je na smrt: Nikolaj Aleksejevič napušta Nadeždu i, nakon što su se sreli mnogo godina kasnije, primorani su da se ponovo rastanu. Ljubav se pretvorila u tragediju. Junak sada shvata koji su trenuci njegovog života bili glavni. U njegovom životu nije bilo mjesta za sreću: žena ga je napustila, sin je "izišao nitkov, bezobraznik, bez srca, bez časti, bez savjesti". Priča nije mogla imati srećan kraj, ali ipak ne ostavlja bolan utisak, jer je po Bunjinu "svaka ljubav velika sreća". Dovoljan je jedan kratak trenutak da rasvijetli cijeli život heroja. U ljubavi, kao iu životu, svetli i tamni principi se uvek suprotstavljaju. Uz osjećaj koji obasjava život, svaki ljubavnik ima svoje mračne uličice. O tome i najbolje stranice ljubavne proze drugog predstavnika ruske književnosti - A. Kuprina.

Ljubav je visoko, čisto, divno osećanje o kome ljudi pevaju od davnina. Ljubav, kako kažu, nikad ne stari.

Ako podignemo određeni književni pijedestal ljubavi, onda će, nesumnjivo, ljubav Romea i Julije biti na prvom mjestu. Ovo je možda najljepša, najromantičnija, najtragičnija priča koju je Shakespeare ispričao čitatelju. Dvoje ljubavnika idu protiv sudbine, uprkos neprijateljstvu između njihovih porodica, bez obzira na sve. Romeo je spreman zarad ljubavi odreći se čak i vlastitog imena, a Julija pristaje da umre, samo da bi ostala vjerna Romeu i njihovom visokom osjećaju. Umiru u ime ljubavi, umiru zajedno jer ne mogu jedno bez drugog:

Nema tužnije priče na svijetu

Od priče o Romeu i Juliji...

Međutim, ljubav može biti različita - strastvena, nježna, razborita, okrutna, neuzvraćena...

Prisjetimo se junaka Turgenjevljevog romana "Očevi i sinovi" - Bazarova i Odintsove. Sudarile su se dvije podjednako snažne ličnosti. Ali, začudo, pokazalo se da Bazarov može istinski da voli. Ljubav za njega bila je snažan šok, koji nije očekivao, i općenito, prije susreta s Odintsovom, ljubav u životu ovog heroja nije igrala nikakvu ulogu. Sva ljudska patnja, emocionalna iskustva bila su neprihvatljiva za njegov svijet. Bazarovu je teško da prizna svoja osećanja, pre svega samom sebi.

Ali šta je sa Odintsovom? .. Sve dok njeni interesi nisu bili pogođeni, sve dok je postojala želja da nauči nešto novo, Bazarov joj je takođe bio zanimljiv. Ali čim su teme za opšte razgovore iscrpljene, interesovanje je nestalo. Odintsova živi u svom svijetu, u kojem sve ide po planu, i ništa ne može narušiti mir na ovom svijetu, čak ni ljubav. Bazarov je za nju nešto poput propuha koji je uletio kroz prozor i odmah poletio nazad. Takva ljubav je osuđena na propast.

Drugi primjer su likovi iz Bulgakovljevog Majstora i Margarite. Njihova ljubav je isto tako požrtvovana, čini se, kao i ljubav Romea i Julije. Istina, ovdje se Margarita žrtvuje zarad ljubavi. Gospodar se uplašio ovog snažnog osjećaja i završio je u ludnici. Tamo se nada da će ga Margarita zaboraviti. Naravno, neuspjeh koji je zadesio njegov roman uticao je i na junaka. Gospodar bježi od svijeta i, prije svega, od samog sebe.

Ali Margarita spašava njihovu ljubav, spašava Gospodara od ludila. Njeno osećanje prema heroju savladava sve prepreke koje stoje na putu sreće.

O ljubavi su pisali i mnogi pjesnici. Jako mi se sviđa, na primjer, takozvani Panajevski ciklus Nekrasovljevih pjesama, koji je posvetio Avdotji Jakovlevni Panaevoj, ženi koju je strastveno volio. Dovoljno je prisjetiti se pjesama iz ovog ciklusa kao što su “Teški je krst dobila...”, “Ne sviđa mi se tvoja ironija...”, da se kaže koliko je pjesnikovo osjećanje prema ovoj lijepoj ženi bilo jako.

A evo stihova iz prelepe pesme o ljubavi Fjodora Ivanoviča Tjučeva:

Oh, kako smrtonosno volimo

Kao u nasilnom slepilu strasti

Najverovatnije ćemo uništiti

Šta nam je srcu drago!

Rekao si da je moja.

Oh, kako smrtonosno volimo

Kao u nasilnom slepilu strasti

Najverovatnije ćemo uništiti

Šta nam je srcu drago!

Koliko dugo ste ponosni na svoju pobjedu?

Rekao si da je moja...

Nije prošla godina - pitajte i recite

Šta je ostalo od nje?

I, naravno, ovdje se ne može ne spomenuti Puškinov ljubavni tekst.

Sećam se jednog divnog trenutka:

Pojavio si se preda mnom

Kao prolazna vizija

Kao genije čiste lepote.

U klonulu beznadežne tuge,

U strepnji bučne vreve,

I sanjao o slatkim crtama...

Puškin je ove pesme predao Ani Petrovni Kern 19. jula 1825. godine, na dan njenog odlaska iz Trigorskog, gde je bila u poseti svojoj tetki P. A. Osipovu i stalno se sastajala sa pesnikom.

Želim ponovo da završim svoj esej stihovima iz druge pesme velikog Puškina:

Voleo sam te: još uvek volim, možda

U mojoj duši nije sasvim izumrlo;

Ali nemojte dozvoliti da vam to više smeta;

Ne želim da te rastužujem ničim.

Voleo sam te tiho, beznadežno,

Ili plahost ili ljubomora vene;

Voleo sam te tako iskreno, tako nežno,

Kako ne daj Bože da budeš voljen da budeš drugačiji.

"Mnogi ljudi na svijetu ne vjeruju u ljubav" (M. Yu. Lermontov).

... Volim - voleću zauvek.

Prokleti moju strast

nemilosrdne duše,

Okrutna srca!

N. M. Karamzin.

Šta čovjek cijeni u savremenom svijetu? Novac, moć... Ovim osnovnim ciljevima teži društvo. Kada se izgovara riječ ljubav, misli se samo na životinjske instinkte, fizičku potrebu. Ljudi su postali roboti, a najmanja manifestacija osjećaja i emocija djeluje smiješno i naivno. Duhovne vrednosti društva umiru... Ali još uvek postoje ljudi koji nisu izgubili sposobnost da imaju visoka osećanja. I slava onima koji su voljeni ili su ikada voleli, jer ljubav je osećanje koje uzdiže u visine života, uznosi do neba...

Ko od junaka priče A. I. Kuprina "Granatna narukvica" vjeruje u pravu ljubav? Anna Nikolaevna? Ne, nije vjerovatno. Udala se za vrlo bogatog čovjeka, rodila dvoje djece... Ali ne podnosi muža, prezrivo ga ismijava i iskreno joj je drago kada Gusilav Ivanoviču neko odvrati od nje. Ana ne voli svog muža, jednostavno je zadovoljna svojim položajem: lepa, bogata... I može da flertuje bez posebnih posledica.

Ili, na primjer, brat Ane Nikolajevne, Nikolaj. Skoro se oženio bogatom i lijepom damom. Ali "ženin muž nije želio da joj da razvod." Najvjerovatnije, Nikolaj Nikolajevič nije vjerovao u pravi osjećaj, jer inače ne bi razbio porodicu. Nikolaj Nikolajevič je hladan i njegov odnos prema Želtkovu, način na koji se prema njemu odnosi, dokazuje da Bulaš-Tugomovski nije u stanju da razume uzvišeno osećanje.

Za razliku od Nikolaja, princ Vasilij Lvovič Šein, muž Vere Nikolajevne, razume i čak prihvata ljubav telegrafista prema svojoj ženi. Ako u početku Vasilij Lvovič pronađe manifestaciju bilo kakvih osjećaja, onda nakon susreta s G.S.Zh., nakon što je Shein shvatio da je Želtkov zaista istinski, nezainteresirano, nesebično volio Veru Nikolajevnu, počinje vjerovati da postoji iskreno osjećanje: "... da li je on kriv za ljubav i da li je moguće kontrolisati takvo osećanje kao što je ljubav..."

General Jakov Mihajlovič Anosov jednom je bio oženjen. Ali on sam priznaje da ovaj brak nije izgrađen na pravoj ljubavi. "... Ljudi u naše vreme su zaboravili kako da vole", kaže on Veri Nikolajevnoj. "Ja ne vidim pravu ljubav. Da, i nisam je video u svoje vreme!" Još jedna priča iz života generala, koju on priča, govori o jednoj Bugarki. Čim su se upoznali, strast je momentalno rasplamsala, a on se, kako sam general kaže, "odmah zaljubio - strastveno i nepovratno". A kada je morao da napusti ta mesta, zakleli su se jedno drugom u "večnu međusobnu ljubav". Da li je bilo ljubavi? Ne, i Anosov to ne poriče. On kaže: „Ljubav mora biti tragedija. Najveća tajna na svijetu. Nikakve udobnosti života, kalkulacije i kompromisi ne bi je trebali brinuti.” I, možda, da je Anosov zaista voleo Bugarku, učinio bi sve samo da ostane blizu nje.

Anosov je ispričao nekoliko priča o osjećaju koji više liči na odanost nego na pravu ljubav. A ovo su samo dva slučaja “prave ljubavi” koje je Anosov poznavao tokom svog dugog života.

On smatra da svaka žena sanja o "jedinoj ljubavi koja sve oprašta, na sve spremna, skromnoj i nesebičnoj". A žene uopšte nisu krive što je "ljubav ljudi poprimila tako vulgarne oblike i spustila se jednostavno na neku vrstu svakodnevne pogodnosti, na malu zabavu".

General Anosov smatra da su žene (vjerovatno kao jača i romantičnija bića) sposobne, za razliku od muškaraca, za "jake želje, herojska djela, nježnost i obožavanje pred ljubavlju".

Očigledno je princeza Vera Nikolajevna pogriješila u činjenici da postoji pravi osjećaj. Sigurna je da Vasilija voli kao i prije, ali njena "nekadašnja strastvena ljubav prema mužu odavno se pretvorila u osjećaj trajnog, vjernog, pravog prijateljstva". To je svakako dobar osjećaj, ali nije prava ljubav.

Jedini junak priče koji ima iskrena osećanja je Želtkov. Njegova voljena je visoka, nežnog, ali hladnog i ponosnog lica, prelepa Vera Nikolajevna. On voli princezu nezainteresovanom, čistom, možda ropskom ljubavlju. Ova ljubav je stvarna. Ona je večna: „Znam“, kaže Želtkov, „da je nikada ne mogu prestati da volim...“ Njegova ljubav je beznadežna. "Ne zanima me ništa u životu: ni politika, ni nauka, ni filozofija, ni briga za buduću sreću ljudi - za mene se cijeli život vrti oko vas", piše Želtkov Veri Nikolajevnoj. Za Želtkova, nema ljepše od Sheine.

Možda je Verin životni put prešla ljubav o kojoj žene sanjaju. Izgubivši Želtkova, princeza je shvatila da ju je "prošla ljubav o kojoj svaka žena sanja".

Često ljudi oko sebe ne prihvataju, pa čak i osuđuju one koji vjeruju u ljubav. “Budale”, kažu, “zašto volite, patite, brinite, ako možete živjeti mirno i bezbrižno.” Veruju da se žrtvuje onaj ko iskreno voli. Možda su ovi ljudi u pravu. Ali nikada neće doživeti te srećne trenutke ljubavi, jer su hladni i neosetljivi...

Ljubavna priča sa neizostavnim srećnim završetkom nije samo scenario za svaku drugu holivudsku melodramu, već i san svake normalne žene.

Tek sada su sve ove "ljubavne priče" i "sretni završeci" (ako se prevedu na veliki i moćni) čisto zapadnjački fenomeni. U međuvremenu, na ruskom tlu se događaju priče koje im po dramatičnosti i intenzitetu strasti ni po čemu nisu inferiorne. I bilo bi krajnje vrijeme da se smisle ruski nazivi za sve ove pojave iz sfere osjećaja.,

U međuvremenu, filolozi rade, predlažemo da se analiziraju ženski tipovi ljubavnog ponašanja na primjeru ruske klasične književnosti. Sa svim prednostima, manama i zamkama.

Larisa Ogudalova (A.N. Ostrovsky "Miraz")

Tip. Robinja.

Moto. "Pratim ga sam, idem do njega sam."

Larisa Guzeeva u filmu "Okrutna romansa"

Nesrećna patnica Larisa, koju je Ostrovski sjajno napisao kao tip, a potom talentovano izvela Larisa Guzeeva u filmu "Okrutna romansa", uvek je izazivala saosećanje među onima oko sebe. A iza opšte dramatične pozadine, malo ko je primetio da je ona sama kriva za većinu svojih nevolja. Sergej Sergejevič Paratov je njen "čovek iz snova", ovde je sve sasvim jasno. Ali kako možete tako bezobzirno juriti u sve ozbiljne nevolje s njim, a da ni ne saznate hoće li se oženiti ili barem nekako legitimirati vezu? Činjenica je da se Larisa jednostavno voli osjećati kao rob, talac i zatvorenik. Prvo, zarobljenica svoje finansijske situacije i majka koja želi da bogatiju kćer svog muža, zatim zatvorenica nevoljenog Karandysheva, a u finalu zatvorenica Volge. I kroz život - Paratovljev slabovoljni rob, kome je dala sve od sebe, iako je nije posebno pitao o tome. Logika je prisutna: vrijeme, običaji. Ali da se Larisa prema Paratovu odnosila s dozom zdravog cinizma i uživala u trenutku, ne zaboravljajući da će se prije ili kasnije morati vratiti u surovu stvarnost, onda se sve ne bi završilo tako tragično.

Zaključak: Čak i kada su osećanja jača od razuma, ne smemo zaboraviti na ovo drugo. A sve radnje treba izvoditi samo sa njihovom projekcijom u neku doglednu budućnost kako bi se izbjegla neugodna iznenađenja.

Olga Iljinskaja (I.A. Gončarov "Oblomov")

Tip. Žena reformator.

Moto. "Sloboda jednakost Bratstvo!"

Slika Olge Iljinske

Slogan Francuske revolucije sasvim je prikladan da bi se formirala minimalna ideja o Olgi Iljinskoj. Progresivna lepota naterala je Oblomova da se odvoji od sofe i konačno oseti ukus života, ma koliko to zvučalo otrcano. Da li ga je voljela? Možda da je voljela - ali samo s nekom vrstom ljubavi, za budućnost. To je bio i razlog zašto nisu uspjeli: Olga nije voljela Oblomova ovdje i sada, već Oblomova budućnosti, idealnog i postojećeg samo u njenoj glavi. Zato je veza brzo nadživjela sebe, a Olga je svoju ljubav sa Oblomova prenijela na njegovog prijatelja Andreja Stolza - koji je bez ikakvih reformi bio progresivan, perspektivan i aktivan, odnosno ništa nije trebalo mijenjati.

Oblomov je, zauzvrat, našao majku ženu, Agafju Pšenicinu. Kao što znate, tu nije bilo ljubavi – ali je bilo žive naklonosti i zahvalnosti, što je takođe važno u vezi. Tako je svaki od dvoje ljubavnika pronašao svoj ideal, a zajednička budućnost je zgazila vrata i bila zaboravljena. A sreća je u međuvremenu bila tako moguća.

Zaključak: Ako ćete oblikovati muškarca "za sebe", učinite to lako i nenametljivo - i obavezno periode "napada" smjenjujte s periodima brige i iskrenog divljenja kako on ništa ne primijeti i ne uplaši se.

Nataša Rostova (L.N. Tolstoj "Rat i mir")

Tip. Idealna žena.

Moto. "Gledaj, ali ne diraj."

Ljudmila Saveljeva kao Nataša Rostova

Lepa Nataša je udarila Andreja Bolkonskog na loptu, toliko da je zaboravio da razmišlja o svojoj trudnoj ženi, koja ga je čekala kod kuće. Ovo se ponekad dešava muškarcima. Da, i Napoleonovi ratovi, intenzitet strasti, mogućnost rane i herojske Andrejeve smrti. Vrijeme je da se zaljubite – strastveno, bez obzira na vanjske okolnosti. Tako je Nataša podlegla impulsu, fascinirana veličanstvenom formom, manirima i izgledom Bolkonskog. I zaljubio se u nju kao u neku idealnu sliku čiste, nevine i blistave žene-djeteta.

Svi znaju iz školskog programa da par na kraju nije uspio - iznenada se pojavio Pierre, što je Nataši omogućilo da ostvari svoj životni san i postane majka mnogo djece. Tako se pokazalo da je za ovu anđeosku djevojku važnija funkcija rađanja nego njena idealna komponenta.

Ali zamislimo da su se Andrej i Nataša ipak vjenčali. Nakon nekog vremena mogli bi se rastati kao prijatelji (a Nataša bi bila u zagrljaju istog Bezuhova) ili živjeti zajedno, ali ostati nesretni. A sve zato što bi ideal trebao ostati ideal. A računajući na dugotrajnu vezu, djevojka treba odmah muškarcu jasno dati do znanja šta želi od života: kuću i porodicu, ili osjećaje i strasti.

Zaključak: Ako ga zaista volite, misteriozni ideal bi trebao ostati samo do određene tačke. Ali jednog dana morate iskreno priznati da ujutro ponekad izgledate kao kolačić Kuzya, a ne planirate imati djecu do trideset pete.

Sonečka Marmeladova (F. M. Dostojevski "Zločin i kazna")

Tip. Spasilac.

Sonja je devojka koja je pala, ali njoj Dostojevski poverava spas Rodiona Raskoljnikova. Općenito, u svojoj neobuzdanoj želji da prisili Raskoljnikova da se pokaje i obrati Bogu, ona zaboravlja na sebe. Tumačenje može biti banalno i jednostrano – ali se ipak dešava. Uostalom, da bi se spasio drugi, mora se početi od sebe. Dakle, šarmantna Sonya Marmeladova bi se trebala očistiti, zatim pokušati očistiti svog oca, pa tek nakon toga uhvatiti se u koštac s nepoznatim učenikom koji je sjekirom neutralizirao staricu.

Ako se prevede na jezik kućnih odnosa, onda sve postaje još očiglednije: dešava se da žena navečer pokušava spasiti svog voljenog muškarca od konjaka, dima cigareta ili čak loših prijatelja (po njenom mišljenju, naravno). I ignoriše njegove primedbe o devojkama koje je vuku u bar tri večeri nedeljno, ili o njenoj strasti za brzopletim i često skupim kupovinama. Jednostavno rečeno, ako se promijenimo, onda zajedno. Zato se sve dobro završilo za Sonju i Rodiona - doduše u Sibiru, ali u blizini. A sa voljenom osobom, čak i grijehe je lakše iskupiti.

Zaključak: Sa slatkim rajem i u kolibi, i u dvokatnici - to je činjenica. Ali da bi raj ostao raj, potrebno je zajedno boriti se protiv loših navika i ovisnosti.

Oksana (N. V. Gogolj "Noć prije Božića")

Tip. Žena provokator.

Moto. "Ti meni daješ male papuče, a ja tebi svoju ljubav."

Ljudmila Miznikova kao Oksana

Podmukla zavodnica ili koketni intrigant - malo je vjerovatno da će jedna od ovih definicija u potpunosti odražavati karakter Gogoljeve heroine. Autorica uopće nije htjela da je učini negativnom, a njena hladnoća je glumljena. To se često dešava pod uticajem samopoštovanja. Dakle, djevojka, ne znajući i sama, ismijava nesretnog i ludo zaljubljenog u svog Vakulu. I njemu, međutim, treba odati priznanje. Ne usuđuje se svaki muškarac dobiti zvijezde s neba ili pertlice sa caričinih nogu, pogotovo ako nema odgovarajuća finansijska sredstva.

Oksanina greška je što ne govori Vakuli za svoja osjećanja. A dostojanstvo je to što, uprkos ponosu i sebičnosti, pronalazi snagu da prizna greške – bolje ikad nego nikad. To je jedini razlog zašto je kraj fantastične priče pozitivan: Oksana je dobila cipele, a kovač Vakula svog favorita. I svi su sretni.

Zaključak: Snježnu kraljicu možete napraviti od sebe, ali vrlo pažljivo. Važno je da osetite trenutak kada će muškarac biti spreman da odustane od vas - i onda skromno priznati da sve nije bilo uzalud.

Fenečka (I. S. Turgenjev "Očevi i sinovi")

Tip. Žena-čuvar ognjišta.

Moto: "Učiniću sve za porodicu."

Julia Makarova kao Fenechka

Ako ste iznenada zaboravili, onda je Fenečka žena Nikolaja Ivanoviča Kirsanova, oca Arkadija. Međutim, njenu ženu teško se može nazvati, a koncept građanskog braka u to vrijeme nije postojao. Nije mogao da je oženi - razlika u društvenom statusu nije dozvoljavala. Međutim, to nije spriječilo Fenečku da rodi dijete Nikolaju Ivanoviču, a zatim mirno živi s njim u selu i uživa u ovoj svjetskoj harmoniji uz cvrkut skakavaca i Puškinovu poeziju.

Da li djevojke koje se potpuno posvete porodici i djeci rade pravu stvar? S jedne strane, ne, jer je važno ne zaboraviti na samorazvoj i zabavu kada dijete odraste i može ostati kod tate ili bake. Pražnjenja su jednostavno neophodna da bi se održala snaga tijela i duha.

S druge strane, Fenečka je bila srećna i bez toga. Ispostavilo se da davanje svega sebe porodici može biti ne samo plemenito, već i prijatno. Tih i miran život u ljubavi i međusobnom razumijevanju je također komad raja na zemlji za ljude određenog temperamenta.

Zaključak: Sjediti kod kuće s djetetom i sve svoje slobodno vrijeme posvetiti porodici ili odlasku u svijet, na izložbe i u pozorište – imate pravo i na prvo i na drugo. Glavna stvar je da se i sami osećate srećno.

Tatjana Larina (A.S. Puškin "Eugene Onjegin")

Tip: "nacionalni tip" Ruskinje, strastvene i čiste, sanjive i neposredne, nepokolebljive prijateljice i herojske žene

Moto: moral i duhovnost su iznad svega, pa i ljubavi

Klodt M.P. 1886. Tatjana Larina

Tatjana Larina je pesnikova omiljena heroina, najpoznatija ženska slika ruske književnosti. Puškin s ljubavlju opisuje njen izgled, "slatku jednostavnost", snagu njenih osećanja, karakter, način razmišljanja:

Dakle, zvala se Tatjana.

Ni lepota njegove sestre,

Ni svježina njenog rumenog

Ne bi privlačila poglede.

Dika, tužna, tiha,

Kao što je šumska srna plašljiva...

Puškin lišava svoju junakinju atraktivnog izgleda, ali joj daje bogat duhovni svijet. Junakinja iz prvog susreta plijeni čitaoca svojom duhovnom ljepotom, nedostatkom pretvaranja.

Tatjanu srećemo na imanju njenih roditelja. U porodici je Tatjana "izgledala kao strana devojka", nije mazila roditelje, malo se igrala sa decom, nije se bavila šivanjem:

Priroda je svijet Tatjanine duše, njoj beskrajno blizak. Na ovom svijetu ona je slobodna od nesporazuma, od ljudi. Drveće, potoci, cvijeće su njeni prijatelji kojima se mogu povjeriti njene tajne.

I tako je Tatjana upoznala Onjegina. „Došlo je vreme, zaljubila se“, a u njenom umu oživele su slike likova iz knjiga:

... Stavite jednu sliku,

U jednom se Onjegin spojio.

Tatjana je osetila Onjegina, osetila da je to upravo onaj koji joj treba, da ima osobine koje ih spajaju. Bez obzira koliko je Onjegin bio uzdržan, Tatjana je mogla da pogodi njegovu ličnost.

Smatralo se nepristojnim da devojke tog vremena priznaju svoju ljubav. Onjegin je donekle učinio pravu stvar što je Tatjani dao „lekciju“ u bašti, iako je bio prilično oštar. Onjegin je cenio Tatjanine vrline i upozoravao je na dalje moguće greške.

Tatjana je odrasla, postala nevesta, što znači da je vreme da je se odreknemo za brak, a na jednom od balova tetke primećuju Tanju važnog generala "i Tanju su odmah gurnule laktom". Tako je Tatjana "našla" svog verenika.

Šansa ponovo spaja Tatjanu Larinu i Jevgenija Onjegina. Eugene nije očekivao da će Tatjanu videti ovakvu. Šta je bilo tako neočekivano kod nje? Tatjana je postala tiha, ravnodušna, osećala se smireno i samouvereno. Prisjetila se Jevgenijeve "lekcije", prvog pravila "svjetlosti", i upravo je svjetlo natjeralo Tatjanu da živi po svojim zakonima, naučilo je da se kontroliše, da ponizi svoja osjećanja. Ali Tatjana, čak i sa takvim "surovim zakonima", nije mogla prestati da bude svoja. Onjegin je u vanjskoj hladnoći ugledao bivšu, mentalno bogatu Tatjanu, i njegova je duša pohrlila k njoj. Onjegin piše Tatjani pismo u kojem izjavljuje svoju ljubav:

... Sve je odlučeno: ja sam u tvojoj volji

I predaj se mojoj sudbini.

Ali za Tatjanu je sada glavna stvar njena dužnost prema mužu. Ranije je, pre braka, mogla da se žrtvuje, ali sada ne može da žrtvuje čast svog muža. Onjegin, "hladne i lijene" duše, nije prikladan za životnog partnera, jer ne može ni sam da nadoknadi svoju sreću. "Evgenije Onjegin" je prvi filozofski roman u kojem Puškin postavlja probleme bića. U njegovim radovima nazire se djevojka koju on preferira. Njene glavne osobine su plemenitost, odanost. Tatjana, koja i dalje voli Onjegina, ali ga odbija, vredna je divljenja. A ako je Onjeginov život besmislen, on sije zlo, smrt, ravnodušnost, onda Tatjana vidi smisao svog života u ljubavi, u ispunjavanju bračne dužnosti. Onjegin sve zna i uči svakoga, ali Tatjanu nije mogao slomiti, jer je jaka duhom. Upravo to nedostaje junaku i to, vjerujem, objašnjava rasplet romana.

Da li je Tatjana srećna kada se uda za bogatog generala? Naravno da ne! Njena čistoća, lepota, moralna snaga - sve to nije prihvaćeno u svetu gde je završila. Zato je iskrena sa Judžinom, jer oseća srodnu dušu, ali ga zato Tatjana odbija: na kraju krajeva, ona ga zaista voli.

Zaključak: za Puškina je Tatjana ideal Ruskinje. Njena slika uči moderne djevojke vjernosti, moralnoj čistoti, žrtvovanju svega zarad ljubavi, ozbiljnom odnosu prema životu i ljudima, velikoj duhovnoj snazi. Ova slika će biti vječna, jer se u djevojci uvijek cijene iskrenost, dubina osjećaja, spremnost na samožrtvu i čedna čistoća.

Općenito, ponovo pročitajte ruske klasike. U njemu možete pronaći ne samo pametne misli, već i praktične preporuke - kako bi ljubavna priča na ruskom imala najsretniji kraj.

Epigraf: „Život je lakši bez ljubavi. Ali bez toga, nema svrhe." (L.N. Tolstoj)

Šta je ljubav? Ovo pitanje, naravno, zabrinjava svaku osobu. Nije ni čudo što su vječnim problemima ljubavi posvećena mnoga fikcija. Ova tema je bila posebno uzbudljiva za velike ruske pisce: A.P. Čehov, I.S. Turgenjev, I.A. Bunina, A.I. Kuprin. Svako od njih imao je svoj, lični odnos prema ljubavnim iskustvima, koja su ili bila ozbiljan ispit za njihove junake, ili su postala uzrok teške drame, ili su dovela do ozbiljnog promišljanja i duhovne obnove.

Kako tvrdi Pavel Konstantinovič Aljehin, protagonista Čehovljeve priče „O ljubavi“, ruska inteligencija, koja je veoma zainteresovana za pitanja ljubavi, sve komplikuje i radije „ukrašava svoja osećanja fatalnim pitanjima“: poštena ili nepoštena, pametna ili glupo, a čemu sve ovo može dovesti? Po njegovom mišljenju, ljubav ne trpi nikakve zakone, a svaki ljubavnik ili ljubavnik se manifestuje na svoj način.

Tuđe iskustvo je potpuno beskorisno. Upravo su sumnje u ispravnost njegove privlačnosti spriječile samog Aljehina da otvoreno i hrabro voli Anu, priznajući to ne samo njoj, već i sebi. Shvatanje da ne treba da bude prepreka i rezervi za ljubav stiglo mu je prekasno i donelo samo bol i tužna sećanja. A ipak je shvatio svoju kobnu grešku: „Shvatio sam da kada voliš, onda u svom rasuđivanju o ovoj ljubavi treba da kreneš od najvišeg, od važnijeg od sreće ili nesreće, greha ili vrline u njihovom sadašnjem smislu, ili ne ne treba. uopšte razgovarati." Razumeo, ali je već bio duboko nesretan.

O tome koliko je važno ne previdjeti svoju sreću, Turgenjev piše u priči "Asja".

Protagonista N, poput Aljehina u Čehovovoj priči "O ljubavi", počinje da shvata koliko je njegovo osećanje prema Asji bilo snažno tek kada je zauvek izgubio njenu ljubav. Svojom neodlučnošću i racionalnošću sve je upropastio. Općenito, bio je uplašen svijetlim i snažnim osjećajima djevojke, vrijeđajući je i odgurujući je. Godinama kasnije, "izgubivši sve svoje krilate nade i težnje", on sveto čuva predmete koji ga podsjećaju na Asu i žudi u potpunoj samoći.

Bunin i Kuprin su također pisali o složenosti ljubavnih odnosa. Ali oni su ovoj temi pristupili na različite načine. Za Bunina je ljubav jaka i istovremeno uznemirujuća emocija. Ponekad se sve završi tragedijom, jer postupci zaljubljenih heroja nisu uvijek plemeniti i pošteni. Strastvena i neodgovorna osećanja su destruktivna. Tako se u priči "Kavkaz" prevareni muž ubija zbog izdaje svoje žene, koja je voljela drugu osobu i tajno otišla s njim da se odmori na Kavkazu, iako se bojala i patila. Njena ukradena ljubav nije bila srećna, za razliku od Veročkine ljubavi u Kuprinovoj priči "Žbun jorgovana". Vera ne samo da voli svog muža Almazova, već se mnogo žrtvuje za njega, podržava ga i pomaže u svemu. Ljubav daje snagu za to, što je Veri potrebno i zato što je Almazov slaba, nervozna i ne baš pametna osoba. Ali njoj to nije važno. Ona je srećna kada je njen muž miran i zadovoljan sobom.

Ljubav je veoma snažno i višestruko osećanje. Njegova moć može biti usmjerena i na stvaranje i na uništenje. Koliko god mislili, ma koliko pisali, svako pronalazi odgovor na pitanje šta ljubav treba da bude za sebe. Pjesnik K. Janet je ovo rekao jednostavno i precizno:

Dva momka su se tako žestoko posvađala

Da bi ih iko čuo.

Razgovarali su iznova i iznova

O tome šta je ljubav.

"Ljubav je radost!" - jedan je govorio.

"Ne, žrtva", odgovorio je drugi.

“Ljubav je sila koja je iznad svih vila!”

"Ne, slabost", rekao je drugi.

„Ljubav je sreća! Ljubav je svetlost!”

Jedan je oduševljeno viknuo.

"Srećna ljubav ne postoji i ne postoji" -

Drugi je mrzovoljno odgovorio.

Shvativši da je njihov razgovor došao u ćorsokak,

Prijatelji su prišli starcu.

„Oče, pomoći ćeš da se riješi ovaj spor,

Mnogo toga si vidio u svom životu."

Ali on im je odgovorio: „Teško vam je, prijatelji,

Shvatite gde je istina, gde je laž.

Ljubav se ne može objasniti, nažalost:

Ako se zaljubiš, onda ćeš razumjeti!”

Ažurirano: 26.04.2018

Pažnja!
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.

Hvala vam na pažnji.