Jelena Ignatowa
Wyposażenie kącików muzycznych w grupach
Samodzielna aktywność dzieci
Główny warunek dot niezależna działalność dzieci – tworzenie muzycznych kącików.
Wymagania dotyczące kącików muzycznych
1. Estetyka.
2. Dostępność wszystkich niezbędnych korzyści.
3. Uwzględnianie cech wieku.
4. Pedagogicznie kompetentne kierowanie dziećmi przez wychowawcę.
5. Dogodna lokalizacja.
Treść programu
1. Zapewnij dzieciom samodzielne zajęcia muzyczne.
2. Przyczyniać się do zdobywania i utrwalania wiedzy o muzyce.
3. Stymuluj rozwój kreatywność dzieci.
4. Rozwijaj ciekawość, chęć eksperymentowania.
Kącik muzyczny - I grupa młodsza
Hałas (grzechotki, dzwonki, dzwonki, zabawki - głośniki wysokotonowe, śpiewające bąki).
Instrumenty perkusyjne (bęben, tamburyn, młotki).
Wiatr (różne piszczałki, gwizdki).
Zabawki muzyczne ze stałym dźwiękiem, melodią (mechaniczne lub na baterie).
2. „Piosenki - obrazki”.
3. Biblioteka muzyczna.
Piosenki, tańce na wakacje, wypoczynek.
Działa „Słuch”.
Opowieści muzyczne.
Pieśni ludowe, dziecięce, kołysanki.
4. Zdjęcia.
Instrumenty muzyczne.
Zawody muzyczne (piosenkarka, tancerka).
Ilustracje „Słuch”.
5. Zabawy oddechowe, gimnastyka artykulacyjna.
6. „Piosenki - obrazki”.
7. Gry dydaktyczne.
8. Publikacje drukowane (wiersze, zagadki).
9. Materiał dydaktyczny.
Drabina 3 stopnie.
Przedmioty dźwiękowe są substytutami.
10. Kartoteka gier palcowych.
11. Atrybuty do tańca.
12. Atrybuty muzycznych zabaw plenerowych.
13. Kostiumy, maski do teatralności.
14. Różne rodzaje teatry.
15. Scenariusze wakacji.
Kącik muzyczny - grupa młodsza
1. Instrumenty muzyczne.
Wiatr (rury, gwizdki).
Instrumenty klawiszowe (metalofon).
Instrumenty perkusyjne (bęben, tamburyn, młotek muzyczny, gong, talerze).
Hałas (dzwonki, dzwonki, grzechotki, zabawki - głośniki wysokotonowe, śpiewające bąki, grzechotki, drewniane patyki).
Bezdźwięczne instrumenty muzyczne.
Instrumenty muzyczne o stałym brzmieniu (mechaniczne lub na baterie).
Zabawki, które śpiewają, tańczą i grają na instrumentach.
2. „Piosenki - obrazki”.
3. Biblioteka muzyczna.
Piosenki dla dzieci.
Działa „Słuch”.
Dźwięk orkiestry.
Opowieści muzyczne.
4. Zdjęcia.
Instrumenty muzyczne.
Gatunki (marsz - świąteczny, wojskowy, dziecięcy, sportowy, zabawkowy; taniec - wesoły taniec, walc, sportowy, okrągły taniec; piosenka - dziecięca, chóralna, kołysanka, ludowa).
Zawody muzyczne (piosenkarka, tancerka, muzyk).
Orkiestra (szumowa, ludowa).
Ilustracje „Słuch”.
5. Zabawy oddechowe, gimnastyka artykulacyjna, gry głosowe.
6. Gry dydaktyczne.
7. Materiał dydaktyczny.
Uwaga personel.
Drabina 3 stopnie.
Dywan, karty.
Kostki i kule z brzmiącymi wypełniaczami.
Przewodnik po emocjach.
8. Kartoteka gier palcowych.
9. Atrybuty do tańca.
12. Różne rodzaje teatrów.
14. Scenariusze wakacji.
Kącik muzyczny - grupa środkowa
1. Instrumenty muzyczne.
Instrumenty dęte (piszczałki, gwizdki, trąbka).
Strunowe (gusli).
Instrumenty perkusyjne (tamburyn, bęben, łyżki, gong, talerze).
Hałas (dzwonki, zabawki - głośniki wysokotonowe, marakasy, grzechotki).
Instrumenty klawiszowe (metalofon, fortepian).
Bezdźwięczne instrumenty muzyczne.
2. „Piosenki - obrazki”.
3. Biblioteka muzyczna.
Piosenki, tańce, gry na wakacje, wypoczynek.
Działa „Słuch”.
Muzyka klasyczna i ludowa.
Piosenki dziecięce, folklor dziecięcy.
Tańce narodów świata.
Kołysanki i muzyka dla relaksu.
Opowieści muzyczne.
4. Zdjęcia.
Instrumenty muzyczne.
Gatunki (piosenka - dziecięca, kołysanka, pop, autorska; taneczna - okrągła, na lodzie, młodzieżowa, różne narody; marsz - sportowy, żałobny, wojskowy, uroczysty, zabawkowy).
Portrety kompozytorów.
Zawody muzyczne (śpiewak, tancerz, muzyk, dyrygent).
Orkiestra (ludowa).
Ensemble.
Koncert.
Ilustracje „Słuch”.
6. Gry dydaktyczne.
7. Materiał dydaktyczny.
Cicha klawiatura.
Drabina 5 stopni.
Dywan, karty.
Przewodnik po emocjach.
Plastikowe pojemniki z różnymi nadzieniami.
Przedmioty dźwiękowe to substytuty wykonane wspólnie z dziećmi.
8. Kartoteka gier palcowych.
9. Atrybuty do tańca.
10. Atrybuty muzycznych zabaw plenerowych.
11. Kostiumy, maski do teatralności.
12. Różne rodzaje teatrów.
13. Drukowane wydawnictwa muzyczne (bajki, wiersze, zagadki).
Kącik muzyczny - grupa seniorów
1. Instrumenty muzyczne.
Struny (harfa, gitara, harfa).
Instrumenty dęte (piszczałki, trąbki, gwizdki, harmonijka).
Instrumenty perkusyjne (bęben, łyżki, trójkąt, tamburyn, kołatki, gong, talerze)
Hałas (dzwonki, zabawki - tweetery, marakasy, grzechotki, talerze).
Instrumenty klawiszowe (metalofon, fortepian, harmonijka ustna).
Bezdźwięczne instrumenty muzyczne.
Zabawki muzyczne ze stałą melodią (mechaniczne lub na baterie).
Przedmioty dźwiękowe to substytuty wykonane wspólnie z dziećmi.
2. „Piosenki - obrazki”.
3. Biblioteka muzyczna.
Piosenki, tańce, gry na wakacje, wypoczynek.
Działa „Słuch”.
Piosenki dla dzieci.
Kołysanki i muzyka dla relaksu.
Dźwięk orkiestry.
Opowieści muzyczne.
4. Zdjęcia.
Instrumenty muzyczne.
Gatunki (piosenka - dziecięca, kołysanka, chóralna, duet, ludowa, pop, autorska; taneczna - sportowa, taneczna, polka, walc, tańce okrągłe, tańce różnych ludów, na lodzie, młodzieżowa; marszowa - wojskowa, dziecięca, żołnierska, sportowa uroczysty, żałobny, karnawałowy, uroczysty, kawaleryjski).
Portrety kompozytorów.
Zawody muzyczne (piosenkarz, tancerz, różni muzycy, dyrygent).
Orkiestra (dęty, smyczkowy).
Zespół, chór, koncert.
Ilustracje „Słuch”.
Plany taneczne.
5. Zabawy oddechowe, gimnastyka artykulacyjna, zabawy głosowe i słowne.
7. Materiał dydaktyczny.
Cicha klawiatura.
Laska dyrygenta.
Drabina 7-8 stopni.
Dywan, karty.
Przewodnik po emocjach.
Puzzle muzyczne.
8. Kartoteka gier palcowych.
9. Atrybuty do tańca.
10. Atrybuty muzycznych zabaw plenerowych.
11. Kostiumy, maski, elementy scenografii do teatralności.
12. Różne rodzaje teatrów.
14. Scenariusze wypoczynku i wakacji.
Kącik muzyczny - grupa przygotowawcza
1. Instrumenty muzyczne.
Smyczki smyczkowe i szarpane (harfa, gitara, skrzypce, bałałajka).
Instrumenty dęte metalowe i drewniane (piszczałki, flet, harmonijka ustna, triola, gwizdki).
Instrumenty perkusyjne (bęben, tamburyn, łyżki, cytra, trójkąt, kostanety, grzechotki, gong, talerze)
Hałas (dzwonki, zabawki z głośnikami wysokotonowymi, marakasy, talerze).
Stroiki klawiszowe i instrumenty perkusyjne (metalofon, ksylofon, fortepian, akordeon).
Bezdźwięczne instrumenty muzyczne.
Instrumenty muzyczne ze stałym dźwiękiem, melodią (mechaniczne lub na baterie)
Przedmioty dźwiękowe to substytuty wykonane wspólnie z dziećmi.
2. „Piosenki - obrazki”.
3. Biblioteka muzyczna.
Piosenki, tańce, gry na wakacje, wypoczynek.
Działa „Słuch”.
Opowieści muzyczne.
Muzyka klasyczna, ludowa, współczesna.
Piosenki dla dzieci.
Tańce różnych ludów.
Kołysanki, muzyka relaksacyjna.
4. Zdjęcia.
Instrumenty muzyczne.
Gatunki (pieśń, taniec, marsz, opera, balet, koncert).
Portrety kompozytorów.
Orkiestra (symfoniczna).
Zespół, chór, koncert.
zawody muzyczne.
Ilustracje „Słuch”.
Schematy tańców, przebudowy.
5. Zabawy oddechowe, gimnastyka artykulacyjna, zabawy głosowe i słowne.
6. Muzyczne gry dydaktyczne.
7. Materiał dydaktyczny.
Cicha klawiatura.
Laska dyrygenta.
Drabina 8 stopni.
Dywan, karty.
Przewodnik po emocjach.
Puzzle muzyczne.
8. Kartoteka gier palcowych.
9. Atrybuty do tańca.
10. Atrybuty muzycznych zabaw plenerowych.
11. Kostiumy, maski, dekoracje do teatralności.
12. Różne rodzaje teatrów.
13. Drukowane wydawnictwa muzyczne (opowiadania, wiersze, zagadki).
14. Scenariusze wypoczynku i wakacji.
Powiązane publikacje:
główna forma działalność muzyczna w przedszkolu są lekcje muzyki. Łączą wszystkie rodzaje działalności muzycznej:
Konsultacje dla rodziców „Znaczenie kącików tematycznych w grupach przedszkolnych” Przedszkole to drugie rodzimy dom dla dziecka, do którego przychodzi nie tylko bawić się, spacerować, ale także poznawać świat zewnętrzny, odbierać.
Wyposażenie: słoik po majonezie, papier samoprzylepny, sznurek do bielizny, nożyczki, ołówek, skóra (lub mocna, gruba tkanina). Krok.
Wytyczne dla liderów muzycznych „Tworzenie bezpiecznego dla zdrowia środowiska na zajęciach muzycznych” W nowoczesne społeczeństwo Problem zachowania i wzmocnienia zdrowia dzieci jest ważniejszy niż kiedykolwiek. Wynika to z faktu, że są prezentowane.
Rozwój muzyczny dziecko jest uwarunkowane nie tylko zajęciami z nauczycielem, ale także możliwością samodzielnej zabawy, eksperymentowania z zabawkami muzycznymi, swobodnego angażowania się w twórcze muzykowanie. Niezależny aktywność twórcza dziecka jest możliwe pod warunkiem stworzenia specjalnego środowiska rozwijającego przedmiot. Dla rozwoju niezależnej działalności muzycznej dzieci jest to bardzo ważne bardzo ważne To ma kącik muzyczny w grupie (strefa muzyczna). Rozwój kreatywność dzieci w dużej mierze zależy od wyposażenia i jego atrakcyjności.
Muzyczny kącik to miejsce, w którym dzieci poznają muzykę i jej piękno. Kreatywnie zaprojektowany kącik muzyczny pomoże nie tylko zanurzyć się w świat muzyki i poszerzyć wyobrażenia na jej temat, ale także rozwinąć wyobraźnię dzieci, aktywizować sfera emocjonalna, myślenie, mowa.
Ważne, aby kącik muzyczny znajdował się w oświetlonym miejscu, łatwo dostępnym dla dzieci; ponadto powinno być w miarę możliwości izolowane, gdyż z jednej strony zajęcia muzyczne i zabawy dzieci wymagają koncentracji uwagi słuchowej, az drugiej strony zajęcia „dźwiękowe” nie powinny kolidować z innymi zajęciami przedszkolnymi.
Środowisko przedmiotu muzycznego musi odpowiadać oku, czynnościom ręki i wzrostowi dziecka. W kąciku muzycznym powinna znajdować się szafa, półki na pomoce muzyczne, kilka stolików, krzesła dla gry dydaktyczne. Korzyści płynące z rozwijającego się środowiska powinny być estetyczne, atrakcyjne, łatwe w obsłudze i wywoływać chęć działania z nimi.
Kącik muzyczny powinien być zlokalizowany bardzo dogodnie, aby dzieci mogły swobodnie podchodzić i zabierać instrumenty i pomoce. Aby dzieci stale interesowały się samodzielną działalnością muzyczną, konieczna jest aktualizacja instrukcji 1-2 razy w miesiącu w strefa muzyczna wprowadzić nowy sprzęt.
Wyposażenie kącika muzycznego podzielone jest na dwa poziomy: dla nauczyciela i dla dzieci. Narzędzia, z których dzieci korzystają w dawkach (np. metalofon) umieszczane są na górnej półce, a te, z którymi dzieci mogą pracować wyłącznie pod nadzorem nauczyciela, zgodnie z normami sanitarno-epidemiologicznymi przedszkolnej placówki oświatowej
Na dolnej półce - bębny, łyżki, trójkąty, marakasy. Trzeba zapłacić Specjalna uwaga jakość dźwięku instrumentów muzycznych. Powinny być dobrze dostrojone i wydawać dźwięki znane dzieciom. Nie zapominaj, że dźwięk niskiej jakości okaleczy i zablokuje wrażenia słuchowe dziecka!
Kąciki muzyczne powinny zawierać: Materiał do kreacji gry fabularne – Wypchane zabawki miękkie zabawki muzyczne; lalki - szklanki, figuratywne zabawki muzyczne „śpiewające” lub „tańczące”.
Wszelkiego rodzaju obrazki: książeczki "Śpiewamy", obrazki muzyczne do piosenek, które można wykonać w formie duży album lub indywidualne kolorowe ilustracje, Ilustracje na temat „Pory roku”, Ilustracje instrumentów muzycznych, Zdjęcia przedstawiające zwierzęta śpiewające, tańczące lub grające na instrumentach muzycznych, Albumy „Rysujemy piosenkę” Albumy do przeglądania „ Orkiestra symfoniczna», « instrumenty ludowe”,„ Tańce ludów świata ”, Przewodnik graficzny„ Emocje
Dźwięczne instrumenty muzyczne i zabawki Instrumenty do zabawy z dźwiękiem o nieokreślonej wysokości Zabawkowe instrumenty emitujące tylko jeden dźwięk Zabawki do zabawy ze stałą melodią Instrumenty do zabawy ze skalą diatoniczną i chromatyczną do kreatywnego tworzenia muzyki
Rolą pedagoga jest zachęcenie dzieci do stosowania umiejętności zdobytych na zajęciach muzycznych w Życie codzienne przedszkole. Od kompetencji dorosłego, jego życzliwości i zainteresowania wobec dzieci zależy, czy to środowisko będzie się rozwijało, czy dziecko będzie chciało i potrafiło je opanować w swoich działaniach. Dziecko i dorosły działają razem, oboje powinni czuć się komfortowo w muzycznym otoczeniu.
Samodzielna aktywność muzyczna w grupie jest jednym ze wskaźników poziomu rozwoju dzieci, daje wyobrażenie o ilości umiejętności, zdolności, wiedzy, które dzieci otrzymały w wyniku pracy z nimi. Następuje przeniesienie metod działania opanowanych na lekcjach muzyki do zupełnie nowych warunków, sytuacji; dziecko już gra własna inicjatywa zgodnie z ich zainteresowaniami, pragnieniami i potrzebami.
Muzyczne środowisko rozwijające przedmiot w przedszkolu instytucja edukacyjna.
Dyrektor muzyczny Boldankova Irina GennadievnaMiejsce pracy: MBDOU dla dzieci Ogród nr 9 „Złoty klucz”
Cel: podniesienie poziomu kompetencji nauczycieli w tworzeniu muzycznego środowiska rozwijającego przedmioty w grupach (mini-ośrodki, przyczyniając się do harmonijnego rozwoju muzycznego i samorozwoju dzieci wraz z jego późniejszym kształtowaniem i doprowadzeniem do zgodności z wymaganiami Federalnego Państwowego Oświaty Standard.
Zadania:
1. Wprowadzać w życie nowe podejścia do organizacji przedmiotów muzycznych środowisko przedszkolne zapewnienie pełnego rozwoju muzycznego przedszkolaków w ramach program edukacyjny ECE z uwzględnieniem wymagań federalnego standardu edukacyjnego;
2. Zorganizuj rozwój środowisko muzyczne przyczynianie się do dobrostanu emocjonalnego dzieci, z uwzględnieniem ich potrzeb i zainteresowań;
3. Stworzenie warunków do zapewnienia przedszkolakom różnego rodzaju aktywności muzycznej (zabawowej, ruchowej, intelektualnej, poznawczej, samodzielnej, twórczej, artystycznej, teatralnej) z uwzględnieniem cech płciowych uczniów;
4. Promowanie współpracy między dziećmi i dorosłymi w celu stworzenia komfortowego rozwijającego się muzycznego środowiska obiektowo-przestrzennego.
Wszyscy wiedzą i udowodnili to naukowcy, że muzyka wzbogaca świat duchowy dziecka, ma wpływ na rozwój jego zdolności twórczych. Rozwój zdolności muzycznych zależy od psychiki warunki pedagogiczne i oczywiście z dobrze zorganizowanego środowiska podmiotowo-przestrzennego.
Muzyczne środowisko przedmiotowe w grupach powinno być ukierunkowane na przerabiany materiał i indywidualne możliwości dzieci. Żaden rodzaj aktywności muzycznej nie może w pełni rozwinąć się na poziomie czysto werbalnym, na zewnątrz przedmiotowo-przestrzennyśrodowisko.
Treści muzycznego środowiska rozwojowego powinny koncentrować się na wiodącej aktywności przedszkolaków, z wiekiem systematycznie się komplikować i mieć problematyczny charakter. Wszystko to pozwala dzieciom, działając ze znanymi i mało znanymi przedmiotami, zastanawiać się, myśleć, porównywać, modelować i rozwiązywać sytuacje problemowe oraz tworzyć.
Środowisko rozwijające tematykę muzyczną w grupy przedszkolne zorganizowane w trzech głównych blokach:
postrzeganie muzyki
odtwarzanie muzyki
działalność muzyczna i twórcza.
Każdy blok z kolei zapewnia orientację w kierunku integralności określonego rodzaju aktywności muzycznej dzieci.
Projekt minicentrów muzycznych w grupach juniorskich wiek przedszkolny ma podstawę fabularną, w starszym - dydaktyczną.
Struktura muzycznych mini-centrów zaprojektowana jest w formie modułów, które charakteryzują się integralnością, a jednocześnie - przekształcaniem detali, które wzbudzają żywe zainteresowanie dzieci. Środowisko obiektu muzycznego jest współmierne do oka, działań ręki, wzrostu dziecka. Korzyści płynące z rozwijającego się środowiska są dobre, estetyczne, atrakcyjne, łatwe w użyciu i powodują chęć działania z nimi.
Grupa juniorów
- Albumy z obrazkami do piosenek poznanych na zajęciach muzycznych (lub cudowne kostki)
- Flanelograf, figurki do flanelografu (duże i małe zwierzęta, ptaki, instrumenty muzyczne, pojazdy)
- Muzyczna biblioteka z nagraniem piosenek dziecięcych (nagrania taśmowe piosenek poznanych i nauczanych z dziećmi w wykonaniu dyrygenta muzycznego, dzieci, pedagoga, odgłosy natury)
- Odtwarzacz CD
- Atrybuty muzycznie - ćwiczenia dydaktyczne na rozwój słuchu wysokościowego, dynamicznego i rytmicznego u dzieci. Na przykład o rozwoju słuchu na wysokości dźwięku - „Ptaki i pisklęta”; słyszenie barwy - „Goście przyszli do nas”, słyszenie rytmiczne - „Kto idzie”, słyszenie dynamiczne „Dzwony”.
- Instrumenty niedźwięczne: bałałajka, cichy keyboard ze statywem, harmonijka ustna.
- Brzmienie: akordeon, bęben, tamburyn, łyżki, grzechotki, kostki rytmiczne, dzwonki, śpiewające blaty.
- Drabina z 3 stopniami, znaki ręczne.
- Dowolne zabawki (2 kaczki, 2 lalki gniazdujące - duża i mała), szaliki, maski, wstążki, sułtanki, elementy opatrunkowe.
- Instrumenty szumowe - słoiczki, mitenki z guzikami, butelki z różnymi nadzieniami: groszkiem, żołędziami, kamyczkami.
- Drzewo i 2 ptaki (góra i dół)
Średni Gru
ppa
-Album z obrazkami do piosenek poznanych na lekcjach muzyki w poprzednich grupach (możliwych jest kilka albumów: według pór roku, o zwierzętach)
- Rysunki dzieci wykonane w domu do ich ulubionych piosenek;
-Flannelograf z figurkami zwierząt, ptaków, wizerunkami instrumentów muzycznych, transportem;
- Ryciny do śpiewania, żarty, układanie rytmicznych rysunków z ich pomocą na flanelografie. Na przykład: koguty duże i małe do piosenki „Cockerel”, słońca do r.n.p. „Słońce”, bombki, flagi, choinki, samoloty itp. (6 małych i 4 duże)
- Bibliotekę muzyczną utworów, których dzieci w tej grupie wiekowej nauczyły się w dotychczasowych grupach (w nagraniu w wykonaniu nauczycieli, dzieci).
- Odtwarzacz CD
-Zabawy muzyczne i dydaktyczne rozwijające wrażliwość emocjonalną, pamięć muzyczna, myślenie muzyczne i gry, które pomagają rozwiązać problemy z poprzedniego Grupa wiekowa. Na przykład dla rozwoju słuchu tonowego - „Swing”, dla rozwoju słuchu rytmicznego - „Kto chodzi jak” (komplikacja związana z wprowadzeniem różnych rodzajów gier); o rozwoju słuchu dynamicznego – „Dzwony”; o rozwoju pamięci muzycznej – „Zaśpiewaj piosenkę z obrazka”.
- Cichy gramofon z płytami, bałałajki, skrzypce, piszczałki, harmonijki ustne, cichy keyboard z podstawką.
-Instrumenty-zabawki: grzechotki, łyżki, bębenek, tamburyn, metalofon, kostki rytmiczne, dzwonki, marakasy, gwizdki.
- Karty z narzędziami, chusteczki, maski, elementy opatrunkowe.
- Drabinka z 4 stopniami (2 zabawki duża i mała)
-Pięć zdejmowanych gumek, laska muzyczna.
-Znaki ręczne (4 st.)
grupa seniorów
rocznie.
-flanelograf, żetony (długie i krótkie paski, duże i małe kółka, kwiatki, choinki - 6 małych i 4 duże), obrazki do flanelografu do stworzenia fabuły piosenki, taniec (modelowanie)
- Albumy z rysunkami do piosenek ("Podkład muzyczny")
-Albumy z rysunkami do piosenek, które kochały dzieci (ewentualnie chronione prawem autorskim, z rysunkami jednego dziecka)
- Atrybuty muzyki. bajki (zdjęcia do flaneli), do inscenizacji („Rzepa”, „Teremok”)
-Zdjęcia dla rozwoju poezji i pisania piosenek(np. do wierszy A. Barto) „Brzęczy pszczoła”, „Brzęczy parowiec”, „Lalka tańczy”, „Lalka śpi”, „Koń skacze”, „Niedźwiedź” , „Samolot” „Magiczne obrazki”
- Zabawkowy mikrofon.
- Biblioteka muzyczna z nagraniami piosenek: odgłosy natury, muzyka. bajki.
- Odtwarzacz CD
-Zabawy muzyczno-dydaktyczne: dla rozwoju słuchu tonowego „Trzy Misie” lub „Wesołe Matrioszki”, dla rozwoju słuchu dynamicznego „Dzwonki”, dla rozwoju umiejętności rozróżniania czasu trwania dźwięków (dźwięki długie, krótkie, rytm przerywany) „Kogut, kurczak, kurczak” ; rozróżniać gatunki utwory muzyczne: śpiew, taniec, marsz „Trzy wieloryby”
- Instrumenty bezdźwięczne: bałałajka, cichy keyboard ze statywem, harmonijka ustna - 3 szt. różne rozmiary).
Na zdjęciu: piszczałka, skrzypce, saksofon, akordeon guzikowy, akordeon, akordeon, flet, gwizdki, triol.
-Instrumenty: grzechotki, łyżki, bęben, tamburyn, metalofon, dzwonki, marakasy, rumba, trójkąt, grzechotki, ksylofon, muzyka. młotki, różne domowe instrumenty dźwiękowe: klucze, butelki, flamastry, rękawiczki z guzikami na wieszaku. Słoiki Kinder z różnymi nadzieniami, nieco identyczne (Obręcz nr 3 2006, Podręcznik muzyczny nr 3 2007)
- Plastikowe kostki (na granicy naklejania obrazków na piosenkach)
-Drabina -5 stopni (zabawka B. i M.)
- Chusty, maski, wstążki, elementy opatrunkowe.
- Personel muzyczny, notatki.
-Znaki ręczne (5 st.)
-Portret kompozytorów D. Kabalewskiego ("Króliczek dokucza niedźwiadkowi"), P.Czajkowskiego ("Choroba lalki"), R.Shumana ("Marsz żołnierza")
Grupa przygotowawcza
ppa
- Flanelegschraf, nuty.
- Podręcznik do nauki dzieci umiejętności określania formy pracy.
- Zdjęcia do tworzenia wątków do znanych piosenek: zachęcanie do kreatywności poetyckiej i piosenki.
--Zagadki z nazwami notatek w słowach
- Rysunki z tekstami rymowanek, na podstawie których można wymyślić piosenkę.
-Zdjęcia z gatunki muzyczne(piosenka, taniec, marsz), aby zachęcić do pisania piosenek.
- Ilustracje do muzyki. bajki
-Atrybuty baśni i piosenek do ich inscenizacji.
- Muzyczna biblioteka (kasety z nagraniami piosenek w wykonaniu dorosłych, dzieci, indywidualne kasety do samodzielnego nagrania własnej muzycznej twórczości poetyckiej)
- Odtwarzacz CD
-Albumy z rysunkami do piosenek poznanych z dziećmi w tym roku, jak iw grupach wiekowych.
-Albumy z rysunkami dzieci do ulubionych piosenek.
-Tematyczne zdjęcia, które zachęcają do pisania piosenek.
- Gry muzyczne i dydaktyczne (takie same jak w grupa seniorów, ale z trudniejszymi zadaniami)
- Niesprawny odtwarzacz z płytami, bałałajkami, skrzypcami, dudami, saksofonami, harmonijkami ustnymi.
-Instrumenty: grzechotki, łyżki, bęben, tamburyn, dzwonki, rytm. kostki, dzwonki, marakasy, kastaniety, grzechotki, ksylofon, akordeon guzikowy, akordeon, szum na wieszaku (patrz w grupie seniorów)
- Drabina 7 stopni, znaki ręczne
- Nuty piosenek (duże), pięciolinii, pasków (6 małych i 4 duże)
- Chusty, maski, wstążki, kokoshniki.
-Portrety kompozytorów.
Wdrożenie federalnego stanowego standardu edukacyjnego w przedszkolu
Rekomendacja dla nauczycieli przedszkoli
USTAWA O OŚWIADCZENIU:
Artykuł 48
rozwijać u uczniów aktywność poznawczą, samodzielność, inicjatywę, zdolności twórcze.
FEDERALNE STANDARDY EDUKACYJNE DLA EDUKACJI PRZEDSZKOLNEJ:
I. POSTANOWIENIA OGÓLNE:
2.4. Program skierowany jest do:
stworzenie warunków do rozwoju dziecka, otwarcie możliwości jego pozytywnej socjalizacji, jego rozwój osobisty, rozwijanie inicjatywy i kreatywności poprzez współpracę z dorosłymi i rówieśnikami oraz zajęcia dostosowane do wieku;
stworzyć rozwijającą się środowisko edukacyjne, czyli system warunków socjalizacji i indywidualizacji dzieci.
II. WYMAGANIA DOTYCZĄCE STRUKTURY PROGRAMU EDUKACYJNEGO Wychowania przedszkolnego i jego objętości:
Rozwój artystyczny i estetyczny obejmuje rozwój przesłanek dla wartościowo-semantycznej percepcji i rozumienia dzieł sztuki (werbalnych, muzycznych, wizualnych), świata przyrody; kształtowanie estetycznego stosunku do otaczającego świata; tworzenie elementarne reprezentacje o rodzajach sztuki; percepcja muzyki, fikcja, folklor; wzbudzanie empatii dla bohaterów dzieła sztuki; realizacja niezależnej twórczej aktywności dzieci (dobra, konstruktywna, muzyczna itp.).
Stworzenie w grupie strefy twórczej jest niezbędne dla rozwoju zdolności muzycznych i twórczych przedszkolaka. To niezbędna część wszystkiego proces pedagogiczny, co jest bardzo ważne dla edukacji dziecka w zakresie estetycznym, kulturowym i cechy moralne, a także identyfikować i rozwijać swoje zdolności twórcze i muzyczne.
Jak zacząć tworzyć taką strefę kreatywną?
II Razem z dyrektor muzyczny odebrać sprzęt
według sekcji odpowiadających tej grupie wiekowej:
2.1. Przesłuchanie:
Kup portrety znanych Rosjan, zagranicznych (m.in współczesnych kompozytorów(M. Glinka, P. Czajkowski, D. Kabalewski, A. Mozart, L. Beethoven, I. Bach, Krasev);
- Uzupełnienie biblioteki muzycznej poprzez słuchanie i postrzeganie muzyki (utwory klasyczne, dziecięce, tematyczne i współczesne)
-Kup dyski DVD z informacje kognitywne o sztuce.
-Wybierz ilustracje instrumentów muzycznych, notatki, zdjęcia zwierząt śpiewających, tańczących lub grających na instrumentach muzycznych.
2.2 Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci:
Fałszywe instrumenty muzyczne – zabawki (wykonywane przez nauczycieli wspólnie z dziećmi) to bezdźwięczne płaskie instrumenty muzyczne wykonane z grubej tektury lub cienkiej sklejki, które są potrzebne do stworzenia sytuacji gry, w której dzieci, fantazjując, wyobrażają sobie siebie jako muzyków (fortepian, harmonijka ustna, bałałajka);
- Materiał do kreatywnych gier fabularnych - są to miękkie zabawki, miękkie zabawki muzyczne, lalki kubkowe, pomysłowe muzyczne zabawki do śpiewania lub tańczenia (pies, kot, kogucik, króliczek);
- Muzyczne zabawki i narzędzia dla dzieci do kreatywnego tworzenia muzyki: pianino dla dzieci, harmonijka ustna, co grupa średnia dodano metalofon;
- Zabawki brzmiące: (muzyczny młotek, lira korbowa, gitary, grzechotki, pozytywki) Dzieci oglądają je, próbują wydobyć z nich poszczególne dźwięki lub ustaloną melodię;
- Instrumenty szumowe: tamburyny, grzechotki, bębny, marakasy, dzwonki małe i duże, dzwonki, łyżki.
2.3 Śpiewanie i wspólne śpiewanie:
Zdobądź zeszyt do nagrywania piosenek, wierszy, rymowanek poznanych na lekcjach muzyki;
- Kupuj nagrania audio plusów i minusów materiału, którego się uczysz.
2.4 Gry dydaktyczne:
- „Słońce czy deszcz” (dla odróżnienia charakteru muzyki
- „Cichy-głośny” (aby rozróżnić dynamikę)
- „Zgadnij, co gram” (dla rozwoju słuchu barwy i wysokości dźwięku)
- „Rytmiczne lalki lęgowe” (dla rozwoju rytmicznego słuchu)
III Przygotuj teczkę z materiałem teoretycznym:
3.1 Porady dla opiekunów:
3.2 Porady dla rodziców:
3.3 Scenariusze poranków muzycznych odbywających się w grupie.
Projektując strefę muzyczno-kreatywną należy pamiętać o wieku i indywidualnych możliwościach dzieci. Tak więc dla dzieci w wieku 3-5 lat lepiej jest budować projekt na podstawie fabuły, a dla starszych dzieci - na podstawie dydaktycznej.
Środowisko przedmiotu muzycznego musi odpowiadać oku, czynnościom ręki i wzrostowi dziecka.
W kąciku muzycznym powinna znaleźć się szafa, półki na pomoce muzyczne, stolik, krzesła do zabaw dydaktycznych. Korzyści płynące z rozwijającego się środowiska są dobre, estetyczne, atrakcyjne, łatwe w użyciu i powodują chęć działania z nimi. Na podłodze powinny znajdować się dywany i miękkie tafty. Zapewnia to komfort i sprzyja koncentracji.
Lepiej postawić w rogu odtwarzacz DVD, za pomocą którego dzieci będą słuchać muzyki, różnych kreskówek, a także melodii sprzyjających odprężeniu psychicznemu i odprężeniu psychicznemu.
Zwykle na ścianach kącika muzycznego zawieszane są stojaki. Utrwalone są na nich teksty piosenek, wiersze, ditties, zdjęcia z występów dzieci, kompozytorów, kolorowe plakaty, zdjęcia z instrumentami muzycznymi.
Kącik muzyczny można zaaranżować w bardzo ciekawy i jasny sposób - w formie podium sceny, na stopniach którego znajdują się niezbędne podręczniki do edukacja muzyczna, również w formie piramidy, w młodszych grupach - na szyte z tkaniny różne postacie może to być Pietruszka, matrioszka, bałwan.
Kreatywnie zaprojektowany kącik muzyczny pomoże nie tylko zanurzyć się w świat muzyki i poszerzyć wyobrażenia na jej temat, ale także rozwinąć wyobraźnię dzieci, uaktywnić sferę emocjonalną, myślenie i mowę.
Kącik muzyczny można zaaranżować w połączeniu z innymi kącikami, np. mównymi czy poznawczymi.
Ciekawą opcją projektową jest połączenie stref muzycznych i teatralnych.
W kąciku muzycznym proponuję umieścić następujące rodzaje teatrów:
1. Teatr Obrazów (Flannelgraf). (Jak zrobić) Wytnij bajkowe postacie z tektury iz Odwrotna strona przyklej kawałki flaneli, takie figury będą idealnie przylegać do sklejki pokrytej flanelą.
Za pomocą wizualnego akompaniamentu obrazków, zabawek dzieci uczą się śledzić działania postaci w krótkich wierszach, rymowanekach, bajkach.
2. Teatr palca(lalka może być wykonana z odciętych rękawiczek, doczepić oczy, uszy, warkocze). Gry z pacynki na palce pomóc dziecku nauczyć się kontrolować ruchy własnych palców.
3. teatr stołowy(Rosyjskie opowieści ludowe)
Aby dzieci stale interesowały się samodzielną działalnością muzyczną, należy 1-2 razy w miesiącu aktualizować podręczniki w strefie muzyczno-teatralnej, wprowadzać nowy sprzęt.
Wypełnienie kącika muzycznego w grupach przedszkolnych
konsultacja
dla pedagogów
dyrektorzy muzyczni
Dmitrieva M.V.
Shvydkova N.V.
- O rozwoju muzycznym dziecka decydują nie tylko zajęcia z nauczycielem, ale także umiejętność samodzielnej zabawy, eksperymentowania z zabawkami muzycznymi i swobodnego angażowania się w twórcze muzykowanie.
- Samodzielna aktywność twórcza dziecka jest możliwa pod warunkiem stworzenia specjalnego środowiska rozwijającego przedmiot.
- Dla rozwoju samodzielnej aktywności muzycznej dzieci bardzo ważny jest kącik muzyczny w grupie (strefa muzyczna).
- Rozwój kreatywności dzieci w dużej mierze zależy od wyposażenia i jego atrakcyjności.
KĄCIK MUZYCZNY to miejsce, w którym dzieci uczą się muzyki i jej piękna.
ZADANIA:
Kreatywnie zaprojektowany kącik muzyczny pomoże:
- poszerzyć swoje rozumienie muzyki;
- rozwijać wyobraźnię dzieci;
- aktywować sferę emocjonalną, myślenie, mowę;
- stworzyć radosny nastrój.
- Zgodność z wiekiem, wymaganiami Programu, GEF.
- Racjonalność lokalizacji, dostępność, mobilność.
- Obecność biblioteki muzycznej, biblioteki audio z piosenkami, bajkami, muzyką
- Obecność atrybutów z marnować materiały, nietradycyjny sprzęt.
- Dostępność materiał ilustracyjny zapoznanie dzieci z różnymi rodzajami instrumentów muzycznych
- Różnorodne instrumenty muzyczne i dźwiękowe dla dzieci.
- Estetyka w projektowaniu wyposażenia i samego narożnika.
- Kreatywność (kreatywność) nauczycieli w projektowaniu narożnika.
- Bezpieczeństwo sprzętu i materiałów kącika muzycznego;
- Różnorodność gier dydaktycznych różne rodzaje działalność muzyczna i ich korespondencja cechy wieku dzieci;
- Dostępność i różnorodność materiału ilustracyjnego dotyczącego utworów muzycznych;
- Dostępność portretów znani muzycy zgodnie z programem;
Wyposażenie kącika muzycznego podzielone jest na dwa poziomy:
dla nauczyciela i dla dzieci
- Na najwyższą półkę umieszczać w dawkach instrumenty, z których korzystają dzieci (np. metalofon), oraz takie, z którymi dzieci mogą pracować tylko pod nadzorem nauczyciela, zgodnie z normami sanitarno-epidemiologicznymi przedszkolnej placówki oświatowej
- Na dolnej półce- bębny, łyżki, trójkąty, marakasy. Należy zwrócić szczególną uwagę na jakość dźwięku instrumentów muzycznych. Powinny być dobrze dostrojone i wydawać dźwięki znane dzieciom. Nie zapominaj, że dźwięk niskiej jakości okaleczy i zablokuje wrażenia słuchowe dziecka!
RODZAJE ŚWIADCZEŃ: 1. Niedźwięczne zabawki i instrumenty muzyczne dla dzieci
2. Dźwięczne instrumenty muzyczne i zabawki
- zabawkowe instrumenty z dźwiękiem o nieokreślonej wysokości
- zabawkowe instrumenty, które wydają tylko jeden dźwięk
- stałe zabawki do instrumentów melodycznych
- zabawkowe instrumenty ze skalami diatonicznymi i chromatycznymi do kreatywnego tworzenia muzyki
3. pomoce figuratywne
- Portrety kompozytorów (których utworów śpiewają lub słuchają dzieci)
Czajkowski PI
DB Kabalewski .
Prokofiew SS
Rachmaninow SV
2) Ilustracje - korzyści jak "Lotto": karty
z namalowanymi lub wklejonymi obrazkami
4. Domowe instrumenty muzyczne
Raz na dwa do trzech miesięcy aktualizuj podręczniki, wprowadzaj nowe gry muzyczne i dydaktyczne, domowe instrumenty muzyczne (kołatki, okruchy, pudełka, grzechotki, grzechotki), uzupełniaj kartotekę piosenek, przyśpiewek, ćwiczeń, gimnastyka artykulacyjna, materiał poznany wcześniej na lekcjach muzyki.
Ważny, aby kącik muzyczny był:
- w dobrze oświetlonym, łatwo dostępnym dla dzieci miejscu;
- ponadto powinno być w miarę możliwości izolowane, gdyż z jednej strony zajęcia muzyczne i zabawy dzieci wymagają koncentracji uwagi słuchowej, az drugiej strony zajęcia „dźwiękowe” nie powinny kolidować z innymi zajęciami przedszkolnymi.
Lepiej postawić w rogu odtwarzacz, przy pomocy której dzieci będą słuchać muzyki, a także melodii sprzyjających odprężeniu psychicznemu i odprężeniu psychicznemu.
W kąciku muzycznym powinny znajdować się zabawki instrumenty muzyczne:
- bęben,
- rura,
- miniaturowe pianino,
- dzwonki,
- także zabawki muzyczne.
Zwykle na ścianach kącika muzycznego zawieszane są stojaki.
Są one dołączone do:
- zdjęcia z występów dzieci,
- portrety kompozytorów
- kolorowe plakaty,
- zdjęcia z instrumentami muzycznymi.
- Roli - wstawaj
- Muzyczne „śpiewające” lub „tańczące” zabawki (kogucik, kot, króliczek itp.)
- Instrumenty muzyczne o stałym brzmieniu - organy, organy uliczne
- Instrumenty szumowe: grzechotki, dzwonki, tamburyn, bęben
- Bezdźwięczne fałszywe instrumenty muzyczne (harmonijki ustne, piszczałki, bałałajki itp.)
- Atrybuty muzycznych zabaw plenerowych
- Flagi, sułtanki, szaliki, jasne wstążki z pierścieniami, grzechotki, jesienne liście, płatki śniegu dla dzieci kreatywność taneczna(uzupełniane w razie potrzeby)
- Parawan stołowy z zabawkami w rękawiczkach
- Muzyczne obrazki do piosenek, które można wykonać na kostce, w formie albumu lub osobnych kolorowych ilustracji.
GRUPA ŚREDNIA
- Wskazane jest pozostawienie instrukcji, atrybutów i instrumentów muzycznych
Z grupa juniorów i dodaj:
- dzwonki
- Instrumenty szumowe na orkiestrę dziecięcą
- Książki „Nasze pieśni” (każda książeczka ilustruje znaną dzieciom piosenkę)
- Flanelograf lub tablica magnetyczna
- Gry muzyczne i dydaktyczne: „
- Instrumenty muzyczne”, „Dźwięki dłoni”, „Rytmiczne pałeczki” itp.
- Atrybuty mobilnych gier muzycznych:
- „Kot i kocięta”, „Zając”, „Zające i niedźwiedź”, „Piloci” itp.
- Muzyczne drabinki (trzystopniowe, na których znajdują się małe i duże ptaki lub mała i duża matrioszka
- Wstążki, kolorowe chusty, sułtanów itp. (atrybuty improwizacje taneczne ale sezon)
- Parawan stołowy i zestaw zabawek
- Magnetofon i zestaw nagrań audio programu
GRUPA SENIORA
- Oprócz wyposażenia kącika muzycznego grupy środkowej stosuje się:
- Grzechotki, tamburyny, bębny, trójkąty
- Zabawki muzyczne-instrumenty o brzmieniu chromatycznym i diatonicznym
(metalofon, fortepian, akordeon guzikowy, akordeon, flet)
- Ilustracje