درس ادبیات. "ادبیات به عنوان بازتاب هنری واقعیت." ادبیات به عنوان بازتاب هنری زندگی

دوره ادبیات کلاس پنجم آغاز می شود درس مقدماتیبا موضوع «ادبیات به عنوان بازتاب هنریزندگی"، که ادامه طبیعی کار آغاز شده در کلاس چهارم است (" مفهوم اولیهدر مورد ادبیات به مثابه هنر کلمات")، و تابع وظیفه است که دانش آموزان را در سطح قابل دسترس، درک اولیه ای از داستان به عنوان شکل خاصی از دانش واقعیت ارائه دهد. این ایده، در بیشتر فرموله شده است طرح کلیدر این درس، اساس کل دوره ادبیات بعدی کلاس پنجم را به عنوان دستورالعملی برای تلاش های روش شناختی معلم با هدف غلبه بر درک ساده لوحانه-واقع گرایانه از آثار ادبی توسط دانش آموزان مدرسه و تشکیل آثار خاص تشکیل می دهد. مهارت های خواندن(توانایی بازآفرینی تصاویری از زندگی به تصویر کشیده شده توسط نویسنده، همدلی با شخصیت ها، درک و ارزیابی رفتار آنها، انگیزه های اعمال، روابط و غیره؛ توانایی دیدن نگرش نویسنده به دنیایی که خلق کرده است).

طبیعتاً پیچیدگی موضوع، معلم را وادار می کند تا توجه خود را به هر جنبه ای محدود کند. به نظر می رسد که از قبل در مراحل اول ضروری است آموزش ادبیتوجه دانش آموزان را به ویژگی های بازتولید هنری زندگی، به تفاوت بین یک اثر هنری و واقعیت های زندگی که بر اساس آن استوار است، معطوف کند.

توصیه می‌شود گفت‌وگوی داستانی را با این سؤال شروع کنید که یک اثر ادبی چه چیزی می‌تواند به انسان بدهد، یک خواننده چگونه باید باشد تا اثر با تمام غنای افکار، احساسات و ارزش زیبایی‌شناختی برای او آشکار شود. .

برای اینکه این گفتگو معنادار شود و به حدس‌های بی‌اساس بچه‌ها محدود نشود، باید با دانش‌آموزان برای درک متون پیشنهادی برای درس مقدماتی کار کرد: «کتاب را دوست دارم» نوشته ام گورکی، «تصنیف یک پسر» نوشته F. Iskander، بخشی از مقاله V. Kaverin «حافظه و تخیل» و گزیده ای از خاطرات K. G. Paustovsky درباره V. Lugovsky. اجازه دهید قبل از هر چیز به بیانیه ام گورکی بپردازیم: «عاشق کتاب». خود معنی عمیقدر روند بحث در مورد سؤالات زیر می توان شناسایی کرد: کتاب چه اهمیتی در زندگی ام. گورکی داشته است؟ م. گورکی تحت تأثیر خواندن چه نگرشی نسبت به انسان و امور او پیدا کرد؟

با خواندن دقیق متن، دانش‌آموزان متوجه خواهند شد که کتاب‌ها غنا و تنوع زندگی را به ام. گورکی نشان دادند، نشان دادند که "یک فرد در تلاش برای بهترین ها چقدر عالی و زیبا است"، توجه او را به مردم تیز کرد و احترام او را برانگیخت. کار کردن دانش‌آموزان باید بدانند که کتاب‌ها به نویسنده کمک می‌کردند، در دوران کودکی‌اش، نگرش خود را نسبت به دنیای اطرافش تعیین کند. تأملات در مورد متن "عاشق یک کتاب" به معلم اجازه می دهد تا توجه دانش آموزان کلاس پنجم را به این موضوع جلب کند که م. گورکی خواننده متفکری بود، چرا او معتقد بود که یک کتاب می تواند زندگی یک فرد را آسان تر کند و به رفع "گیج و سردرگمی" کمک کند. افکار، احساسات، رویدادها، و احترام به شخص و خودمان را آموزش دهیم. در عین حال، معلم سعی می کند تجربه شخصی خواندن دانش آموزان را به روز و احیا کند و آنها را تشویق کند تا خود را به عنوان خواننده ارزیابی کنند.

دانش‌آموزان کلاس پنجمی می‌توانند هنگام خواندن «تصنیف یک پسر» اثر اف. اسکندر با نوع دیگری از خواننده آشنا شوند:

خیلی وقت پیش کل خونه خوابید...
کتاب کاملاً باز است،
خواندن آن روی میز
پسر هیجان زده
پسری پشت میز نشسته است
و در سکوت شب،
انگار همین اطراف است،
او این دعوا را می شنود.
آنها «لژیون های تاریکی» را راندند،
و هر کدام - یک دوجین،

و می خواهد فریاد بزند
"اشتباه! اینطوری نمیشه!"
اسپارتاکوس توسط لژیون فشرده می شود،
و از چهار طرف
او توسط رومی ها احاطه شده است.
همه چیز در خطر است!

اسپارتاک با دوستانش تماس می گیرد، اما دوستانش کجا هستند؟ بالای سرشان غبار و ابر است، زمین برایشان نمناک نیست. آنها اسپارتاک را نمی بینند، فرمانده را نمی شنوند. خود معلم در کلاس تصنیف را می خواند و سپس به بچه ها پیشنهاد می دهد سوالات بعدیو وظایف: این شعر را دوست داشتید؟ یک پسر چگونه کتاب می خواند؟ او به آنچه می خواند چگونه پاسخ می دهد؟ آیا او می تواند در تخیل خود تصاویر ترسیم شده توسط نویسنده را ببیند؟ آیا او آنها را تجربه می کند، آیا شخصیت ها وقایع را ارزیابی می کنند؟ قضاوت خود را با متن شعر پشتیبانی کنید. به قسمت آخر شعر دقت کنید. خواب پسر به ما چه می گوید؟ چقدر بلند ویژگی های انسانیدر یک پسر تحت تأثیر خواندن ظاهر می شود؟

مهم است که بچه ها از واکنش پر جنب و جوش پسر به سرنوشت شخصیت های کتاب قدردانی کنند، به تجربیات او آلوده شوند و تمایل او برای تغییر مسیر وقایع را درک کنند. و در عین حال، معلم باید به کودکان نشان دهد که تخیل افسارگسیخته هنگام مطالعه گاهی آنها را از مرزهای دنیایی که نویسنده خلق کرده است فراتر می برد و آنها را از درک عمیق و کامل باز می دارد. قصد نویسنده، زمان و شرایط تاریخی را به تصویر کشیده است.

همه این کارها باید به دانش آموز کمک کند که از یک طرف ایده ای از امکانات عظیم کتاب و از طرف دیگر خوانندگان مختلف به دست آورد: یک خواننده واجد شرایط، با تجربه و یک خواننده مبتدی که یک اثر را درک می کند. هنر به عنوان زندگی واقعی شهادت یک نویسنده معتبر تأیید قانع کننده ای از این نتایج را برای دانش آموزان کلاس پنجم فراهم می کند.

بیایید گزیده ای از مقاله ای از V. A. Kaverin، نویسنده نوجوان محبوب را برای آنها بخوانیم. مایل از رمان "دو کاپیتان": "این یک اثر هنری نادر است که بدون اختراع، بدون تخیل انجام می شود. تخیل هم در اندیشیدن به شخصیت قهرمان و هم در ترسیم نقشه دخالت دارد. بسیاری از خوانندگان ادبیات را چنان از نزدیک با زندگی در هم می آمیزند، با چنان اصرار گیرا و تأثیرگذار، ادبیات را به عنوان ثبت عکسی دقیق از آنچه در واقعیت می گذرد، می پذیرند، که دریافت نامه ای از این که این یا آن قهرمان در حال حاضر چگونه است، غیرمعمول نیست. حالش چطوره، ازدواج کرد و ...

در واقع نمی توان یک شخص واقعی را با قهرمان یک اثر ادبی یکی دانست. اساس شخصیتی که نویسنده از آن صحبت می کند تقریباً همیشه واقعی است، بیوگرافی واقعی. اما نویسنده از بین آن فقط ویژگی هایی را انتخاب می کند که برای خلق قهرمان خود به آن نیاز دارد. شخصیتی که او قصد به تصویر کشیدن آن را داشت، تابع مفهوم کلی اثر، اوست ایده اصلینقشه او." بیایید پس از خواندن بپرسیم: V. A. Kaverin درباره چه خوانندگانی می نویسد؟

به عنوان گزینه ای برای یک درس مقدماتی مبتنی بر تکرار مطالب در مورد یک اثر هنری که قبلاً برای دانش آموزان کلاس چهارم آشنا بود. عناصر ترکیبی، می توانیم مقایسه ای از سرنوشت ارائه دهیم شخصیت ادبیگراسیما از داستان "مومو" و تاریخ نمونه اولیه واقعی- سرایدار لال آندری، رعیت مادر I.S.، تورگنیف.

هر پدیده ای که توسط نویسنده در یک شیء هنری به طور خلاقانه بازآفرینی شده باشد را می توان تصویر هنری نامید. اگر منظورمان است تصویر ادبی، سپس این پدیده در یک اثر هنری منعکس می شود. ویژگی تصویرسازی این است که نه تنها واقعیت را منعکس می کند، بلکه همچنین تعمیم می دهددر عین حال آن را در چیزی مفرد و خاص آشکار می کند.

یک تصویر هنری نه تنها واقعیت را درک می کند، بلکه دنیایی متفاوت، تخیلی و دگرگون شده را خلق می کند. داستان V در این موردبرای تقویت معنای کلی تصویر ضروری است. شما نمی توانید از یک تصویر در ادبیات فقط به عنوان تصویر یک شخص صحبت کنید.

نمونه های واضح در اینجا تصویر آندری بولکونسکی، راسکولنیکوف، تاتیانا لارینا و اوگنی اونگین است. در این مورد، تصویر هنری است تک عکس زندگی انسانکه محوریت آن شخصیت فرد است و عناصر اصلی همه وقایع و شرایط وجودی اوست. وقتی یک قهرمان با قهرمانان دیگر وارد رابطه می شود، تصاویر گوناگونی به وجود می آید.

بازتاب تصویری زندگی در هنر

طبیعت تصویر هنری، صرف نظر از هدف و دامنه کاربرد آن، چند وجهی و منحصر به فرد است. یک تصویر را می توان یک دنیای درونی کامل، پر از فرآیندها و جنبه های بسیاری نامید که در کانون شناخت قرار گرفته است. این اساس هر نوع خلاقیتی است، اساس هر دانش و تخیلی است.

ماهیت تصویر واقعاً گسترده است - می تواند منطقی و حسی باشد، می تواند بر اساس تجربیات شخصی یک فرد، بر تخیل او باشد، و همچنین می تواند واقعی باشد. و هدف اصلی تصویر است بازتاب زندگی. مهم نیست که چگونه به نظر می رسد، و مهم نیست که چه چیزی است، یک فرد همیشه محتوای آن را از طریق سیستمی از تصاویر درک می کند.

این جزء اصلی هر کدام است فرآیند خلاق، زیرا نویسنده همزمان به بسیاری از سوالات هستی پاسخ می دهد و سوالات جدید، بالاتر و مهمتری را برای او خلق می کند. به همین دلیل است که آنها از تصویر به عنوان بازتابی از زندگی صحبت می کنند، زیرا شامل ویژگی های معمولی، کلی و فردی، عینی و ذهنی است.

تصویر هنری خاکی است که هر نوع هنری از جمله ادبیات از آن رشد می کند. در عین حال، پدیده ای پیچیده و گاه غیرقابل درک باقی می ماند، زیرا تصویر هنری در کار ادبیمی تواند ناتمام باشد، تنها به عنوان یک طرح به خواننده ارائه شود - و در عین حال هدف خود را برآورده کند و به عنوان بازتابی از یک پدیده خاص، کل نگر باقی بماند.

ارتباط بین تصویر هنری و توسعه روند ادبی

ادبیات، چگونه پدیده فرهنگی، مدت زیادی است که وجود داشته است. و کاملا بدیهی است که اجزای اصلی آن هنوز تغییر نکرده است. این در مورد تصویر هنری نیز صدق می کند.

اما زندگی خود تغییر می کند، ادبیات هم مانند آن دائماً دگرگون و دگرگون می شود تصاویر انتها به انتها. از این گذشته، یک تصویر هنری حاوی بازتابی از واقعیت و سیستمی از تصاویر است فرآیند ادبیهمواره در حال تغییر.

مفهوم ادبیات را به عنوان یک شکل هنری که در آن وسیله اصلی بازتاب تصویری زندگی کلمه است، ارائه دهید.

هنر یک جادوگر بزرگ و نوعی ماشین زمان است. هر نویسنده ای که زندگی را مشاهده می کند، مطالعه می کند، با کمک کلمات هر آنچه را که دیده، احساس و درک کرده است، مجسم می کند. ادبیات قدرت ویژه تربیت انسانیت را در انسان دارد. این ما را با دانش بسیار ویژه ای غنی می کند - دانش در مورد مردم، در مورد دنیای درونی آنها. ادبیات به عنوان هنر کلام توانایی شگفت انگیزی در تأثیرگذاری بر ذهن و قلب افراد دارد و به آشکار شدن زیبایی واقعی روح انسان کمک می کند.

دانلود:


پیش نمایش:

ادبیات به مثابه هنر کلام

هدف: مفهوم ادبیات را به عنوان یک شکل هنری که در آن ابزار اصلی بازتاب تصویری زندگی کلمه است، ارائه دهید.

"زیبا، خوبی ها را بیدار می کند."

D.S. لیخاچف

زیبایی برای همیشه اسیر است.

شما نسبت به او سرد نمی شوید. هرگز

او بی اهمیت نخواهد شد...

S. Narovchatov.

پیش درآمد: آهنگسازی دستگاهی توسط I. Krutoy از فیلم " جاده طولانیدر تپه های شنی."

- جهان عظیم. بادهای کیهانی در آن می وزد، کولاک کیهانی خشمگین می شود، قرن ها مانند یک روز در آن پرواز می کنند. در این جهان وسیع سرد سیاره ای آبی به نام زمین وجود دارد. جنگل ها در اینجا خش خش می کنند و رودخانه ها جاری می شوند. زمستان جای خود را به پاییز می دهد و پس از بهار همیشه تابستان می آید. و بعد از روز، شب می آید، و بعد از شب همیشه روز می آید.

یک روز در این سیاره آبی عظیم وجود دارد. در این روز به دنیا آمدی و دوست داشتنی چشم زناناشک خوشحالی ریخت و قلب مادرت سفر خوبی را برایت آرزو کرد. و دستان مادرت اولین قدم هایت را در این زمین برکت داد. و آرزو کردند ستاره ای به نام تو باشد. و در همان لحظه در آسمان روشن شد ستاره جدید. ستاره تو او در تمام زندگی شما برای شما می درخشد، حتی اگر شما از آن خبر نداشته باشید. این ستاره عشق شما، خوشبختی شما، زندگی شماست. تو اونو انتخاب نکردی از بدو تولد به تو داده شده، مثل زندگی. و هر چیز دیگری را در زندگی خود انتخاب می کنید. این حق تو است. حقوق بشر. و اگر شما انتخاب کنید راه درست، سپس ستاره شما آن را روشن می کند. و این به شما بستگی دارد که آیا زودتر از موعد خارج نشود.

باشد که ستاره شما برای مدت طولانی بسوزد، شما می توانید و باید این کار را انجام دهید!

فرمول مسئله:

G. Sviridov "زمان، به جلو!"؛ سری اسلاید "ما">

قرن XXI. آغاز قرن. ما در عصری زندگی می کنیم که یک دیکتاتور تهدید می کند: "تو را در خون غرق خواهم کرد!" وقتی یک سیاستمدار دیگر قول می دهد: "من روسیه را از زانو بلند خواهم کرد!"

و جایی آنجا، در بیابان سیبری، منطقه متخصص اطفالنسخه می نویسد او نسخه ای می نویسد... برای یک سیب، برای شیر. بود. خودشه. اینجوری میشه؟!

قرن بیست و یکم را قرن علم و فناوری می نامند. پیشرفت این توهم را ایجاد می کند که علم و فناوری، سطح توسعه آنهاست که به معیار تبدیل شده است ارزش های انسانی. آیا اینطور است؟ نگرش ما نسبت به فرهنگ چیست؟ هنر؟ ادبیات؟

توسعه I. ورودی.

بله، کتاب ها از زندگی دانش آموزان مدرن ناپدید می شوند. و تصور اجرای موقعیتی که در یک دیستوپی خارق العاده مدل شده است ترسناک است نویسنده آمریکاییری داگلاس بردبری "451"◦ فارنهایت." این دیستوپیا شهری را به تصویر می کشد که در آن کتاب خواندن و نگهداری کتاب است جنایت وحشتناک. تمام کتاب های آنجا مدت هاست که از بین رفته اند. و حالا اگر کسی مشکل داردآنها فقط یک کتاب می خرند، همراه با خانه سوزانده می شود و به صاحبش خیانت می شود مجازات مرگ. شما نمی توانید کتاب ها را بدون مرگ خود در آنجا ذخیره کنید. آتش نشانی در این شهر برای خاموش کردن آتش وجود ندارد. و برای سوزاندن کتابها و خانه هایی که در آنها یافت می شود. قهرمان رمان، گای مونتاگ، یک آتش نشان است. به مدت ده سال او با وجدان و حتی از کار وحشتناک خود لذت برد. اما یک روز در حین انجام وظیفه به خانه آمد پیرزن، که او که نمی خواست از کتاب هایش جدا شود، با آنها سوخت. از آن روز به بعد همه چیز در زندگی مونتاگ تغییر کرد. این سؤال شروع به عذاب او کرد: آنچه در این کتاب ها نوشته شده است. اگر به خاطر آنها مردم به سمت مرگ بروند؟ و برای دریافت جواب شروع به خواندن می کند...

پرسشنامه اکسپرس:

اگر در این شهر خارق العاده بودید با چه کسی بودید:

  1. با کسانی که به راحتی می توانند بدون کتاب کار کنند.
  2. با کسانی که مخفیانه کتاب می خواندند و آنها را به یادگار نگه می داشتند.
  3. با کسانی که کتابها را نابود کردند

صادقانه به خودتان اعتراف کنید، آیا وقتی تلویزیون، سینما یا کامپیوتر دارید به کتاب نیاز دارید؟ (آره. خیر.)

(پردازش نتایج پرسشنامه اکسپرس و جمع بندی).

توسعه 1I. ادبیات به عنوان شکلی از هنر

ادبیات فقط یک موضوع آکادمیک نیست که مقدار معینی از دانش را ارائه دهد، بلکه اولاً ادبیات یک نوع هنر است.

فرهنگ اصطلاحات ادبی:

ادبیات (از لاتین litera - حرف، نوشتن) - نوعی هنری که در آن وسیله اصلی بازتاب تصویری زندگی کلمه است.

داستان- نوعی هنری که می تواند پدیده های زندگی را به چند وجهی ترین و گسترده ترین شکل آشکار کند و آنها را در حرکت و تکامل نشان دهد.

(نوشتن تعاریف در فرهنگ لغت)

چگونه هنر کلمات داستانی در شفاهی به وجود آمد هنر عامیانه. منابع آن آهنگ، عامیانه بود قصه های حماسی. کلمه سرچشمه تمام نشدنی دانش و درمان شگفت انگیزبرای خلق تصاویر هنری در زبان هر قومی، تاریخ آنها، شخصیت آنها، طبیعت میهن تسخیر شده است، خرد قرنها متمرکز شده است. کلمه زنده غنی و سخاوتمند است. سایه های زیادی دارد. می تواند تهدیدآمیز و ملایم باشد، وحشت را القا کند و امید بدهد. جای تعجب نیست که شاعر وادیم شفنر در مورد این کلمه چنین گفته است:

یک کلمه می تواند بکشد، یک کلمه می تواند نجات دهد،

با یک کلمه می توانید قفسه ها را با خود هدایت کنید.

در یک کلام می توانی بفروشی و خیانت کنی و بخری

این کلمه را می توان در سرب قابل توجه ریخت.

توسعه III. "ادبیات کتاب درسی زندگی است."

اما کلمات در گفتار انسان و در داستان جدا از هم زندگی نمی کنند. آنها با فکر، ایده یک اثر متحد و هماهنگ شده اند و با گفتار انسان متحرک می شوند. ساده آشنا کلمه انسانی. اما به قدرت استعداد او چگونه با عصای جادویی، نویسنده یا شاعری کلام خود را به ما برمی گرداند طرف غیر منتظره، باعث می شود احساس کنیم، فکر کنیم، همدلی کنیم.

آنتون پاولوویچ چخوف داستانی دارد: اسمش «در خانه». خلاصه آن این است: "به اوگنی پاولوویچ بیکوفسکی، دادستان دادگاه منطقه، که به تازگی از جلسه دادگاه بازگشته بود، فرماندار پسر هفت ساله اش شکایت کرد که سریوژا سیگار می کشد و او تنباکو را از روی میز پدرش برداشته است.

اوگنی پتروویچ گفت: "او را برای من بفرست."

پدر سلام پسر را قطع کرد: «من از دست تو عصبانی هستم و دیگر تو را دوست ندارم». - حالا ناتالیا سمیونونا از من شکایت کرد که سیگار می کشی. درست است؟

- بله، من یک بار سیگار کشیدم، درست است.

دادستان گفت: "می بینید، بالای آن دراز کشیده اید." - ناتالیا سمیونونا شما را دو بار دید که سیگار می کشید. این بدان معنی است که شما به سه عمل بد محکوم شده اید: سیگار کشیدن، برداشتن تنباکوی دیگران از روی میز و دروغ گفتن. سه ایراد!

سریوژا به یاد آورد: "اوه، بله." و چشمانش لبخند زد. - درسته، درسته! دوبار سیگار کشیدم: امروز و قبل.

اوگنی پتروویچ شروع به توضیح به پسرش کرد که گرفتن اموال شخص دیگری غیرممکن است ، که شخص حق دارد فقط از دارایی خود استفاده کند. او شروع کرد به توضیح برای او در مورد مضرات تنباکو که دود تنباکو باعث مصرف و سایر بیماری ها می شود که مردم از آن می میرند.

اوگنی پتروویچ به طرز دردناکی به این فکر می کرد که چه چیز دیگری به پسرش بگوید تا توجه او را جلب کند. او دید که سریوژا به او گوش نمی دهد. پسر ابتدا با انگشت خود سوراخی از روکش پارچه ای میز برداشت و سپس روی صندلی که کنار میز ایستاده بود، رفت و شروع به کشیدن کرد.

و برای اوگنی پتروویچ عجیب و خنده دار به نظر می رسید که او، یک وکیل باتجربه که نیمی از عمر خود را صرف انجام انواع سرکوب ها، هشدارها و مجازات ها کرده بود، نتوانست پسر را متقاعد کند که او بد عمل کرده است. ساعت ده زده شد. اوگنی پتروویچ با خستگی روی صندلی فرو رفت. و سریوژا که راحت روی بغل پدرش نشسته بود، پرسید: "بابا، برای من یک داستان تعریف کن."

مثل خیلی ها افراد تجاری، بایکوفسکی حتی یک افسانه را به خاطر نمی آورد ، بنابراین هر بار مجبور می شد بداهه بگوید.

پدر شروع کرد و چشمانش را به سمت سقف بلند کرد. - در یک پادشاهی خاص، در یک ایالت خاص، یک پادشاه پیر و سالخورده زندگی می کرد ... او در یک قصر شیشه ای زندگی می کرد که در آفتاب مانند یک قطعه بزرگ می درخشید و می درخشید. یخ خالص. قصر در باغ بزرگی قرار داشت که در آن پرتقال و گیلاس می رویید، گل لاله و گل رز شکوفه می داد و پرندگان رنگارنگ آواز می خواندند. زنگ‌های شیشه‌ای روی درخت‌ها آویزان بود که وقتی باد می‌وزید آن‌قدر آرام صدا می‌دادند که می‌توانی گوش کنی...

پادشاه پیر تنها پسر و وارث پادشاهی خود را داشت، پسری به کوچکی تو. اما این شاهزاده شروع به سیگار کشیدن کرد، در 20 سالگی بیمار شد و درگذشت.

پیرمرد ضعیف و بیمار بدون هیچ کمکی رها شد. دشمنان آمدند، شاه را کشتند، کاخ را ویران کردند و در باغ نه گیلاس بود، نه پرنده، نه زنگ.

سریوژا با دقت گوش داد. چشمانش پر از غم و چیزی شبیه ترس بود. برای یک دقیقه متفکرانه به پنجره تاریک نگاه کرد، لرزید و با صدایی افتاده گفت: «دیگر سیگار نخواهم کشید...»

گفتگو با دانش آموزان:

- چی شد؟ چرا در داستان A.P. آیا افسانه چخوف آموزنده بهتری از همه منطق واقعیات و باورها بود؟

آرامش

- حالا راحت تر بشین. چشماتو ببند دستان شما آرام و آزادانه دراز می کشند ... (موسیقی "آبشار" به گوش می رسد).

«دور از نگرانی و نگرانی. خود را در فکر گم کنید: موسیقی و صداهای جادوگر طبیعت شما را به یک نهر کوهی درخشان می برد. چنین آرامش و آرامشی را در هیچ کجا نخواهید یافت - فقط اینجا، نزدیک به خنک، آب های تمیز.، به راحتی روی مخمل سبز سنگ های خزه ای می دود. سواحل نهر با فرشی رنگارنگ از درخشان ترین رنگ ها پوشیده شده است و نفس راحتنسیم بوی خوش آنها را به همراه دارد. در شاخ و برگ درختان بلندانواع پرندگان آواز می خوانند شما در ساحل دراز کشیده اید و به آسمان نگاه می کنید، جایی که ابرهای سرسبز با اشکال مختلف در کنار آن شناور هستند. این لحظه شگفت انگیز فقط در زمان درخشان بهار قابل تکرار است...»

- چشماتو باز کن به خودت، همسایه ات لبخند بزن. احساس خوب و آرامی دارید. شما حال خوب. بنابراین، شما آماده گوش دادن بیشتر هستید.

توسعه IV. "جهان با زیبایی نجات خواهد یافت"

زیبایی چیست؟

و چرا مردم او را خدایی می کنند؟

آیا او ظرفی است که در آن تهی است؟

یا آتشی که در یک کشتی سوسو می زند؟ -

نتیجه:

هنر یک جادوگر بزرگ و نوعی ماشین زمان است. هر نویسنده ای که زندگی را مشاهده می کند، مطالعه می کند، با کمک کلمات هر آنچه را که دیده، احساس و درک کرده است، مجسم می کند. ادبیات قدرت ویژه تربیت انسانیت را در انسان دارد. این ما را با دانش بسیار ویژه ای غنی می کند - دانش در مورد مردم، در مورد دنیای درونی آنها. ادبیات به عنوان هنر کلام توانایی شگفت انگیزی در تأثیرگذاری بر ذهن و قلب افراد دارد و به آشکار شدن زیبایی واقعی روح انسان کمک می کند.

پایان.

گویی از درهای یک کارگاه وارد زندگی می شوید.

از این به بعد در اختیار شماست

دنیای شگفت انگیز زیبا، انسان

ساخته شده توسط تراژدی در صحرا.

و برندش روی تو می سوزد

مسئولیت، اعمال و گفتار.

بسیاری از چیزهای جدید قدیمی هستند،

و قدیم مهم و جدید است.

آن را به عنوان یک استاد جسورانه وارد کنید!

او منتظر شماست و جواب می خواهد.

او را با تراژدی خود گرم کنید،

عشق و نور بیشتری به او اضافه کنید!


روانشناسی - مجموعه ای از وسایلی که در یک اثر ادبی برای به تصویر کشیدن استفاده می شود دنیای درونیشخصیت افکار، احساسات، تجربیات او. این یک راه برای ایجاد یک تصویر است، راهی برای بازتولید و درک شخصیت، زمانی که تصویر روانشناختی به تصویر اصلی تبدیل شود.

روش های به تصویر کشیدن دنیای درونی یک شخصیت را می توان به تصاویر «از بیرون» و تصاویر «از درون» تقسیم کرد. تصویر "از درون" از طریق مونولوگ درونی، خاطرات، تخیل، درون نگری روانشناختی، گفتگو با خود، خاطرات، نامه ها، رویاها انجام می شود. در این صورت روایت اول شخص فرصت های عظیمی را فراهم می کند. تصویر "از بیرون" - توصیف دنیای درونی قهرمان نه به طور مستقیم، بلکه از طریق علائم بیرونی وضعیت روانی. دنیا، اطراف یک فردخلق و خوی را شکل می دهد و منعکس می کند، بر اعمال و افکار فرد تأثیر می گذارد. اینها جزئیات زندگی روزمره، مسکن، لباس و طبیعت اطراف است. حالات چهره، حرکات، گفتار به شنونده، راه رفتن - همه اینها تظاهرات بیرونی هستند زندگی درونیقهرمان به نوعی تحلیل روانشناختی"از بیرون" می تواند پرتره، جزئیات، منظره و غیره باشد.

به عنوان مثال، یکی از ابزارهای مهم روانشناسی داستایوفسکی، توصیف رویاهای قهرمان است که به نویسنده اجازه می دهد تا عمیق تر در ناخودآگاه قهرمان نفوذ کند. بنابراین ، در رمان "جنایت و مکافات" چهار رویای راسکولنیکوف ارائه شده است. آنها به وضوح تکامل نظریه قهرمان را از اطمینان کامل به درستی آن تا فروپاشی آن نشان می دهند.

ملیت - انعکاس در ادبیات زندگی، خلاقیت (و همچنین، طبق برخی مفاهیم، ​​"منافع رادیکال") مردم.

پوشکین یکی از اولین کسانی بود که ملیت ادبیات را تعریف کرد. او می نویسد: مدتی است که عادت ما شده است که از ملیت صحبت کنیم، ملیت بخواهیم، ​​از نبود ملیت در آثار ادبی گلایه کنیم، اما هیچکس فکر نمی کند منظور او از کلمه ملیت را تعریف کند... . - ملیت در نویسنده فضیلتی است که ممکن است برخی از هموطنان آن را قدر بدانند - برای برخی دیگر یا وجود ندارد و یا حتی ممکن است یک رذیله به نظر برسد... آب و هوا، نحوه حکومت، ایمان به هر قوم خاصیت خاصی می دهد. چهره شناسی که کم و بیش در آیینه شعر منعکس می شود. طرز فکر و احساسی وجود دارد، تاریکی از آداب و رسوم، باورها و عاداتی است که منحصراً متعلق به برخی افراد است.»

کلاسیک‌های نقد روسی، ملیت را تنها به نمایش نزدیکان هر نویسنده تقلیل ندادند شخصیت های ملی. آنها معتقد بودند که حتی با نشان دادن زندگی مردم دیگر، یک نویسنده می تواند واقعاً ملی بماند اگر به چشم مردم خود به آن نگاه کند. بلینسکی منتقد معروف این عقیده را بیان کرد که درست است قطعه عامیانهشاید، اگر به طور کامل دوران را منعکس کند.

تاریخ گرایی - توانایی داستانظاهر زنده یک دوره تاریخی را به طور خاص منتقل می کند تصاویر انسانو رویدادها در بیشتر به معنای محدودتاریخ گرایی یک اثر به این بستگی دارد که هنرمند چقدر دقیق و ظریف معنا را درک کرده و به تصویر می کشد رویداد های تاریخی. تاریخ گرایی در همه ذاتی است آثار هنری، صرف نظر از اینکه زمان حال را به تصویر می کشند یا گذشته دور. به عنوان مثال می توان به آهنگ "Song of اولگ نبویو "یوجین اونگین" A.S. پوشکین.

سخنرانی برای…

ادبیات
به عنوان یک بازتاب هنری زندگی تاریخیمردم از زمان های قدیم
جهت گیری انسان گرایانه ادبیات روسیه:
تدوین و تلاش برای حل مشکلات اخلاقی و اخلاقی در آن ...

1. محقق زندگی باستانی روسیهو ادبیات توسط D.S. لیخاچف نوشت: "با قدردانی از زیبایی در گذشته، محافظت از آن، به نظر می رسد که از دستور A.S. پوشکین: "احترام به گذشته ویژگی است که آموزش را از وحشیگری متمایز می کند..." در زندگی اغلب می توانید با نظرات مخالف روبرو شوید علوم طبیعیدانش بشردوستانه: برخی "دقیق" در نظر گرفته می شوند، برخی دیگر از این تجسم انکار می شوند. با این حال، در واقعیت آنها به سختی متفاوت هستند، زیرا در روش رویکرد تاریخی مشابه هستند: در میان علوم طبیعی کاملاً وجود دارد. تحقیق تاریخی، به عنوان پایه ای برای توسعه بیشتر علم: "تاریخ فلور" ، "تاریخ جانوران" ، "تاریخچه" ساختار زمین شناسی پوسته زمین" و غیره. علوم انسانی با الگوهای آماری پدیده‌های تصادفی سروکار دارد، اما بسیاری از علوم طبیعی فقط دقیق به نظر می‌رسند، زیرا ریاضیات در بالاترین سطح توسعه به اندازه کتاب درسی دقیق و بدون ابهام نیست. دبستان. یک ویژگی روش شناختی وجود ندارد که در همه تنوع علوم و مکاتب علمی مورد استفاده قرار نگیرد.
اما ادبیات به مثابه دانش یک ویژگی دارد که آن را از سایر اشکال شناخت جهان متمایز می کند: در درون خود حمل می کند ارزش آموزشی، باعث افزایش و بهبود کیفیت اجتماعی و اخلاقی فرد می شود. ادبیات چه چیزی را مطالعه می کند؟ موضوع تحقیق او چیست؟ اولاً موضوع تحقیق ادبی، همیشه فردی است که در کمال فعالیت مادی و معنوی خود باشد. ادبیات به مثابه شکلی از هنر، مطالعه یک فرد، او را در جنبه های چند بعدی معنوی-اخلاقی و تاریخی-اجتماعی، در بستر تاریخی (واقعیت) یا واقعیت شبه تاریخی (داستانی) درک می کند و آن را به عنوان فرآیندی در حال تغییر به تصویر می کشد و درک می کند. زمان. پزشکی نیز انسان را مطالعه می کند، اما به نیازهای روحی و ارتباط او با واقعیت نمی پردازد. شیمی جوهر آلی انسان را مطالعه می کند، واکنش های شیمیاییاتفاق افتادن در بدن او، جوهره این واکنش ها و تأثیر آنها... اما لازم به ذکر است، امروزه بسیاری از محققین بر این باورند که تأثیر متقابل هر ذات و فرضی بر جهان به قدری زیاد است که علم نمی تواند آن را توضیح دهد. اکنون. به عنوان مثال، شماره شناسی معتقد است که شاخص های اعداد می توانند روی یک فرد و زندگی او تأثیر بگذارند، دیگران در مورد تأثیر نام بر ظاهر، رفتار و حتی سرنوشت یک فرد صحبت می کنند ... به نظر من ادبیات هنوز هم چنین علم جامعی است، سعی می کنم برای توضیح یک شخص در تمام روابطش با هستی و وابستگی های متقابل به آن...
تنوع ادبیات توسط علم "نقد ادبی" مورد مطالعه قرار می گیرد، که علاقه خواننده و عمق درک متن توسط خوانندگان را توسعه می دهد، حس اجتماعی آنها را افزایش می دهد، که باعث می شود تحمل در فرد نسبت به مظاهر فرهنگ های دیگر ایجاد شود. دیگر دوران تاریخی، زبان خارجی یا جوامع ملی خارجی.
هنرمند در سطح ذهنی بر اساس موارد فوق، چیزی فردی را به تصویر می کشد و جوهره تعمیم را در آن قرار می دهد تا خواننده درگیر شدن خود را در دنیای قهرمانان اثر احساس کند. این موهبت تخیل هنری است که به نویسنده اجازه می دهد تعمیمات خود را به تصاویری تبدیل کند که خواننده را به هیجان می آورد. دیدن بزرگ در کوچک، تجسم بزرگ در کوچک، کلی - این است اصل اصلیدر ادبیات، جستجوی حقیقت همیشه با یک واقعیت کوچک آغاز می شود، انباشتگی آنها، اما در هر علمی همین اتفاق می افتد.
توانایی تفکر انتزاعی به ایجاد تصویری هنری از واقعیت کمک می کند. هر چه تفکر انتزاعی نویسنده ایجاد کننده تصویر (از جهان، شخص، کشور، نقاشی تاریخیزندگی) هر چه خواننده هنگام ملاقات با او ارتباط بیشتری خواهد داشت.
یک تعمیم تصویری برای نویسنده بر اساس زندگی و تجربه معنوی خود، بر اساس چندمعنایی واقعیت به تصویر کشیده شده است، و همیشه با بسیاری از الگوهایی که باید آنها را جدا کرده، آنها را از یکدیگر جدا کند، در ارتباط است. ، آنها را به روش خود گروه بندی می کند تا یک تصویر "معمول" واحد و قابل تشخیص ایجاد کند. با کمک تخیل است که مخلوق را زنده می کند دنیای مجازی، در او جان می دهد ، اما اگر این کار را انجام ندهد ، خواننده می گوید: "این اتفاق نمی افتد و چنین قهرمانانی در زندگی وجود ندارند ..."
طبیعت استعداد هنری- این توانایی نویسنده برای تصور واضح و قوی است. در اینجا چیزی است که آنها در مورد آن فکر می کنند هنرمندان مختلفکلمات
I.A. گونچاروف: "کار در ذهن من ادامه دارد، چهره ها مرا آزار می دهند، آنها مرا آزار می دهند، در صحنه ها ژست می گیرند، گزیده ای از مکالمات آنها را می شنوم - و اغلب به نظرم می رسید که خدایا مرا ببخش که این را نمی سازم. ، اما همه اینها در هوای نزدیک من می چرخد ​​و من باید به آن نگاه کنم و فکر کنم"
است. تورگنیف: "شما احساس می کنید که کسی در کنار شما ایستاده است و با شما راه می رود - و سپس یک چهره زنده شکل گرفته است. چیزی شبیه رویا است. در میان قهرمانان رمان قدم میزنی، خودت را بین آنها میبینی..."
لوگاریتم. تولستوی: "تا زمانی که او (قهرمان) به یک آشنای قدیمی و خوب برای من تبدیل نشود، تا زمانی که او را نبینم و صدایش را نشنوم، شروع به نوشتن نمی کنم."
بدون موهبت تخیل، که تعمیم‌ها را به تصاویری تبدیل می‌کند که خواننده را به هیجان می‌آورد، تارهای عاطفی او را لمس می‌کند، نویسنده، حتی اگر دانش زندگی، توانایی تعمیم، فرهنگ زبانی و بسیاری مزایای دیگر را داشته باشد، نمی‌تواند ايجاد كردن تمام تصویرزندگی، تا خواننده را به آنچه به تصویر کشیده شده باور کند. اما برای اینکه خواننده نسبت به ادبیات حساس شود، باید از مزیت اصلی آن - سیستم فیگوراتیو - استفاده کند.
تصویر تصویری خاص و در عین حال تعمیم یافته از زندگی است که با کمک داستان خلق شده و دارای اهمیت زیبایی شناختی است.
در اینجا تصویر روسیه برای سه نفر است غزلسرایانروسیه:

مانند. پوشکین:
رفیق، باور کن او برمی خیزد
طلوع شادی فریبنده،
روسیه از خواب بیدار خواهد شد
و بر ویرانه های خودکامگی
نام ما را خواهند نوشت...

در. نکراسوف:
سرزمین بومی، برای من چنین خانه ای نامگذاری کن،
من هرگز چنین زاویه ای ندیده بودم
کاشت و نگهبان شما کجا خواهد بود؟
هر جا که یک مرد روسی ناله می کند ...

الف. بلوک:
روسیه، روسیه بیچاره!
من کلبه های خاکستری تو را می خواهم،
آوازهای تو برای من، آنهایی که باد می وزد،
مثل اولین اشک های عشق.

بگذارید او را فریب دهد و فریب دهد،
شما گم نمی شوید، از بین نمی روید،
و فقط مراقبت ابری خواهد شد
ویژگی های زیبای شما
غنای تصویر به دلیل کثرت به وجود می آید صفات فردیو جزئیات، جزئیات حیاتی زمان او. هر سه شاعر در مورد روسیه می نویسند، به آینده بهتر آن اعتقاد دارند، اما با ساختارهای فیگوراتیو متفاوت، این خطوط به گونه ای متفاوت درک می شوند.
A.P. چخوف در این باره نوشت: «من فکر می‌کردم که غریزه‌ی هنرمند گاهی به مغز دانشمند می‌ارزد، که هر دو دارای اهداف یکسان، ماهیت یکسان هستند و شاید به مرور زمان، با کمال روش‌ها، مقدر شده باشد که با هم ادغام شوند. یک هیولای غول پیکر، نیرویی که اکنون تصورش سخت است..."
بزرگترین ارزش ادبیات روسی در مهربانی آن نهفته است که فقط یک شروع قوی همیشه از آن برخوردار است؛ این ادبیات، به عنوان بخشی از فرهنگ روسیه، یک سیستم باز است که همه ارزش های انسانی را می پذیرد، خلاقانه درک می کند و پردازش می کند.
اما اگر هنرمند، مجسمه ساز و غیره. مجموعه کاملی از مواد که به شما امکان می دهد یک تصویر بسازید، سپس برای یک شاعر، یک نویسنده، ماده اصلی و تنها کلمه است.
تولد ادبیات روسی با زبان عالی منعطف، لکن و دقیق روسی، که تا زمان ظهور ادبیات مکتوب به سطح بالایی از پیشرفت رسیده بود، تسهیل کرد. غنی و گویا در ارائه شد فولکلور شفاهینویسندگی تجاری، سخنرانی در کنگره های وچه و شاهزاده. این زبانی بود با واژگان گسترده، با اصطلاحات توسعه یافته: حقوقی، نظامی-فئودالی، کلیسایی، فنی، مترادف های فراوان که قادر به انعکاس سایه های احساسی درک است، و امکان شکل گیری انواع کلمات را فراهم می کند.
ادبیات روسی از همان ابتدا با زبان روسی ارتباط تنگاتنگی داشت واقعیت تاریخیبنابراین، تاریخ ادبیات روسیه نمایشی هنری از تاریخ مردم روسیه، جستجوی جهانی بشری آنها، تاریخ دولت روسیه است که اصالت هنری آن را تعیین می کند.
منتقد، شخصیت عمومی، وی.جی. بلینسکی می نویسد: «از آنجایی که هنر، از نظر محتوایی، بیانگر زندگی تاریخی مردم است، این زندگی تأثیر زیادی بر آن دارد، به همان نسبتی که نفت با آتشی که از آن حمایت می کند، با آن است. یک چراغ، یا حتی بیشتر شبیه خاک به گیاهانی که به آنها غذا می دهد.»
دقیقا سطح بالاعمومی فرهنگ باستانی روسیه، سوادآموزی، توسعه صنایع دستی، معماری، نقاشی شمایل، روابط گسترده نظامی و تجاری با کشورها و مردمان، نیازمند حمایت قانونی و دیپلماتیک، توسعه فناوری تولید، پایه اولیه ظهور شد. ادبیات باستانی روسیه.
بنابراین، آثار ادبیات باستانی روسیه جایگاه ویژه و اصلی را به عنوان پایه ای برای توسعه بیشتر زبان روسی اشغال کردند اندیشه هنری: "داستان میزبان ایگور ..."، "داستان قانون" اثر هیلاریون، "آموزش ولادیمیر مونوخ"، "دعای دانیل زندانی"، "کیف-پچرسک پاتریکن"، "داستان" سال‌های گذشته» و بسیاری از آثار دیگر دوران بعد.
قبلاً ادبیات دوران مدرن، قرن هجدهم، پیامد و بازتاب هنری تغییرات، اصلاحات و دگرگونی‌های پیتر اول شد، سلطنت‌های بعدی، از جمله دختر پیتر، الیزابت اول و متعاقباً کاترین دوم، دهه‌ها مطلق‌گرایی برای آن سودمند بود. ظهور امپراتوری روسیهادبیات سکولار، که شمارش معکوس خود را با طنزهای یکی از معاصران و رفقای پیتر اول، آنتیوخوس کانتمیر آغاز کرد.
کلاسیک گرایی روسی در حال شکل گیری است که بهترین های اروپای غربی را در خود جای داده است، اما ویژگی های خاص خود را نیز دارد:
1. ب بهترین آثارکلاسیک گرایی، ادبیات روسی آشتی ناپذیری خود را با تمام مظاهر شر اخلاقی اعلام کرد.
2. کلاسیک گرایی در روسیه مورد تردید قرار نگرفت ساختار اجتماعیجامعه، گرچه آثارشان با رقت ملی، مطالبه انسان گرایی نسبت به ضعیفان و یتیمان را در بر می گرفت...
3. کلاسیک نویسان روسی، برخلاف غربی ها، نه تنها به تاریخ روی آوردند یونان باستانو رم باستانو اغلب به تاریخ ملی.
4. کلاسیک گرایی روسی به نمایندگی از مردم خود درخشان ترین نمایندگان: Fonvizin، Trediakovsky، Sumarokov، Lomonosov، Derzhavin، Karamzin، - ظاهر نوابغ ادبیات روسی A.S. گریبایدوف و A.S. پوشکین، با توجه دقیق آنها به زندگی واقعیجامعه روسیه
2. ویژگی های هنریو اکتشافات ادبیات دوم نیمی از قرن 19قرن
پس از شکست در جنگ کریمه(1853-1855)، زمانی که بوروکراسی اشرافی روسیه ناتوانی خود را در اداره کشور نشان داد، زیرا در یک جنگ محلی در قلمرو خود شکست خورده بود، اگرچه ترک ها، یونانی ها، فرانسوی ها و انگلیسی ها با حمایت بی سر و صدا اتریش و آلمان به کریمه رفتند. ساختارهای قدرت، اما نه زیرساخت برای حمل و نقل نیروها و تدارکات ارتش، نه ارتش و نه خود سرویس دیپلماتیک عمومی را آماده نکرد. بلافاصله پس از امضای صلح در سال 1856، در سخنرانی با نمایندگان نجیب، پادشاه جدیداسکندر دوم گفت: بهتر است شروع به تخریب کنیم رعیتاز بالا، به جای اینکه منتظر بمانید تا شروع به تخریب خود از پایین کند.»
به دلیل پیچیدگی زندگی روسیچندلایه بودن ساختارهای اجتماعی، اقتصادی و سیاسی-اجتماعی آن حرکت اجتماعیبه طور متعارف، دهه 60 را می توان به سه مرحله تقسیم کرد و ادبیات روسی همیشه به شدت با تاریخ کشور خود و دولت و روندهای اجتماعی متجلی در آن گره خورده است.
از سال 1855 تا 1858، مرحله ای از "بهار لیبرال" وجود داشت که در زمان سلطنت نیکلاس اول جایگزین کنترل شدید شد، اما بلافاصله اختلافات بین "دموکرات های انقلابی" و "لیبرال ها" شروع شد، بحث هایی در مورد "پوشکین" و " گوگول» گرایش های ادبیات. اگرچه هیچ تناقض خاصی وجود نداشت: پوشکین لیبرال بود، اما نظرات دوستان دکابریست خود را در مورد تغییر خشونت آمیز در ساختار زندگی روسیه نداشت... گوگول به طور کلی از حامیان حفظ پیوندهای اصلی دولت، خودکامگی و خودکامگی روسیه بود. ارتدکس با خودسازی اخلاقی نمایندگان بالادستی و نابودی از طریق اصلاحات شرم رعیت...
مرزبندی بین کسانی که طرفدار لغو کامل و سریع رعیت بودند و کسانی که طرفدار لغو تدریجی رعیت بودند، با حفظ عناصر آن برای مدتی، به دلیل جهت گیری متفاوت فرهنگی و تاریخی افراد جامعه پیچیده شد. نبردی بین لیبرال‌های غرب‌گرا و اسلاووفیل‌ها درگرفت - این رویارویی، تا حدی یا آن‌جا، تا امروز ادامه دارد و جنبش اجتماعی در روسیه را مانند زنگار می‌خورد.
غربی ها بر این باور بودند که روسیه به عنوان یک کشور در حال توسعه آینده بسیار خوبی دارد آموزش ملیتنها زمانی که روسیه بر دستاوردها و ارزش‌های غربی منتقل شده به واقعیت سیاسی-اجتماعی روسیه تمرکز می‌کند، باید در راستای سنت غربی تمدن مشترک مسیحی حرکت کند.
اسلاووفیل، رد و انتقاد از همه چیز نظریه های اجتماعیکه در تجربه گذشته تاریخی روسیه حضور نداشت، ایده هویت فرهنگی و تاریخی روسیه را تأیید کرد. آنها «انجمن» رسمی غربی تحت برتری اکثریت را با «مصالحیت» روسی مقایسه کردند که نشان دهنده رسمیت حقوقی روابط نیست، بلکه توافق صمیمانه بین مردم است؛ نمونه ای از چنین آشتی را جامعه دهقانان با راه حل تلقی کردند. همه مسائل "در صلح".
1859 - 1861 مرحله دوم توسعه زندگی عمومی: دیدگاه ها در مورد اصلاحات دهقانی واضح تر شد ، مشخص شد که همانطور که همیشه در روسیه اتفاق افتاد ، هنگامی که اصلاحات "از بالا" انجام شد ، آنها نیمه دل و متناقض باقی ماندند. دموکرات های انقلابی با لیبرال ها شکستند، اختلاف و منازعات از سوی آنها مورد حمایت مجلات "Sovremennik" و "Svistok" (1859) قرار گرفت که جامعه دهقانان را هسته اصلی جامعه سوسیالیستی می دانستند، به امید مخالفت آن با جامعه سوسیالیستی. مقامات، اما جامعه باید متزلزل می شد.
مانیفست 1861 در مورد آزادی دهقانان تضادهای بین رادیکال ها و تدریجی ها را تشدید کرد و دولت شروع به آزار و اذیت چپ افراطی کرد: N.G. دستگیر شد. چرنیشفسکی، D.I. پیسارف، انتشار Sovremennik به حالت تعلیق درآمد. در روزنامه‌نگاری چپ نیز تضادهایی به وجود آمد: "Sovremennik" (دوبرولیوبوف، چرنیشفسکی، نکراسوف) و "کلمه روسی" (پیساروف، زایتسف)، اولی بر روحیه طبیعی انقلابی دهقانان روسیه اصرار داشت، دومی "پرولتاریای ذهنی" را در نظر گرفت. مردم عادی، نمایندگانی از اقشار مختلف زندگی. تا حدودی این بحث ها در «پدران و پسران» توسط I.S. تورگنیف و "طوفان تندر" نوشته A.N. استروفسکی.
1862-1869 مرحله سوم در توسعه جنبش های اجتماعی ...
کاهش احساسات افراطی انقلابی، به ویژه پس از قیام لهستان، زمانی که اکثریت روشنفکران لیبرال از دولت در رویارویی با ملی گرایان لهستانی حمایت کردند و در سال 1866 کاراکوزوف به سمت امپراتور شلیک کرد و امیدهای جناح افراطی را اعلام کرد. دموکرات های انقلابیدستیابی به تغییر از طریق ترور سیاسی، که دولت با موجی از دستگیری ها و واکنش شدید سیاسی به آن پاسخ داد.
ادبیات روسی در طول دهه 60 سعی در پاسخگویی به سؤالات اساسی در مورد راههای توسعه کشور، مشارکت مردم آن در این امر و مسئولیت جامعه تحصیلکرده در قبال وضعیت امور داشت. به طور کلی، ادبیات روسی اواسط قرن 19 نامیده می شود ادبیات سهسوالات فرموله شده بر اساس عناوین آثار معروفوسیع نویسندگان خواندنیکه جامعه هرگز پاسخی برای آن پیدا نکرده است...
اول "چه کسی مقصر است؟" به کارگردانی A.I. هرزن با اثری به همین نام.
دوم "چه باید کرد؟" پرسید N.G. چرنیشفسکی، زمانی که سعی کرد وظیفه روشنفکران را درک کند و در رمان خود به همین نام نمونه های مثبتی از زندگی قهرمانان برای خوشبختی مردم بیاورد.
سوم "چه کسی در روسیه خوب زندگی می کند؟" می خواستم بدانم در شعری به همین نام از A.N. نکراسوف.
با شتاب فرآیندهای اجتماعی، افزایش تقابل سیاسی و اجتماعی در زندگی جمعیت روسیه، تمایز و تخصص رخ می دهد خلاقیت ادبی. در واقع، جهان هنری پوشکین بی نظیر بود؛ هیچ نویسنده ای وجود نداشت که بتواند تمام پیچ و تاب ها و چرخش های زندگی روسیه را به گونه ای چند وجهی و چند ژانر منعکس کند. لوگاریتم. تولستوی به عنوان خالق رمان های منحصر به فرد، از جمله رمان حماسی جنگ و صلح، وارد ادبیات شد. A.N Ostrovsky خود را به عنوان یک نمایشنامه نویس درک کرد. مورد احترام معاصران و نویسندگان تقریباً فراموش شده A.I. لویتوف، جی.آی. اوسپنسکی، N.V. اوسپنسکی عمدتاً طراح زندگی معاصر روسیه بود، M.E. سالتیکوف-شچدرین به عنوان طنزپرداز و نویسنده "تاریخ یک شهر" وارد ادبیات شد. است. تورگنیف سعی کرد جهان شمولی را در آثارش حفظ کند، اما نه به قدرت هنری دوران ساز تولستوی دست یافت و نه به شدت تراژیک. درگیری های داخلیو احساسات رمان های F.M. داستایوفسکی داستان نویسی اکثر دمکرات های انقلابی، به دلیل شیفتگی آنها به یک جنبه خاص از وجود اجتماعی، منجر به از دست دادن کامل و نمایش هنری همه جانبه زندگی شد. نویسندگان دهه 60 قرن نوزدهم با این نیاز مواجه بودند درک هنریمتحرک، سیال، واقعیت به سرعت و خود به خود در حال تغییر است. است. تورگنیف در نامه ای به نویسنده K.S. آکساکوف: "سادگی، آرامش، وضوح خطوط ... - همه اینها هنوز ایده آل هایی هستند که فقط از جلوی من چشمک می زنند ... زندگی عجله دارد و می راند - و اذیت می کند و اشاره می کند ... دشوار است. به یک نویسنده مدرن"به خصوص برای یک روسی، آرام بودن - نه از بیرون و نه از درون احساس آرامش نمی کند."
متأسفانه این سخنان تورگنیف را می توان به تمام ادبیات روسیه، نه تنها در قرن نوزدهم، بلکه در قرن بیستم نیز نسبت داد.