گونه شناسی و اصالت تصاویر زنانه در آثار I.S. تورگنیف

1.2 اصالت هنری رمان های I.S. تورگنیف

کار رمان I.S. Turgenev مرحله جدیدی را در توسعه رمان رئالیستی روسی قرن نوزدهم نشان می دهد. طبیعتاً شاعرانگی آثار تورگنیف در این ژانر همواره مورد توجه محققان بوده است. با این حال، تا همین اواخر هیچ اثر واحدی در تورگنیوولوژی وجود نداشت که به طور خاص به این موضوع اختصاص داده شود و هر شش رمان نویسنده را تحلیل کند. شاید استثناء مونوگراف A.G. Zeitlin "تسلط تورگنیف به عنوان یک رمان نویس" باشد که در آن تمام رمان های هنرمند بزرگ کلمه موضوع مطالعه بود. اما این اثر چهل سال پیش نوشته شده است. بنابراین، تصادفی نیست که P. G. Pustovoit در یکی از آخرین مقالات خود می نویسد که نه تنها چهار رمان اول، بلکه دو رمان آخر («دود» و «نوامبر») باید مورد توجه محققان قرار گیرد.

که در سال های گذشتهتعدادی از دانشمندان به موضوعات شاعرانه خلاقیت تورگنیف می پردازند: G.B. Kurlyandskaya، P.G. Pustovoit، S.E. Shatalov، V.M. Markovich. اما در آثار این پژوهشگران، شاعرانگی اثر بدیع نویسنده یا به عنوان موضوعی خاص مطرح نشده و یا تنها بر اساس رمان های فردی مورد توجه قرار گرفته است. و هنوز روندهای عمومیدر ارزیابی اصالت هنری رمان های تورگنیف را می توان تشخیص داد.

رمان های تورگنیف حجم زیادی ندارند. به عنوان یک قاعده، نویسنده یک درگیری شدید دراماتیک را برای روایت انتخاب می کند، شخصیت های خود را در مهمترین لحظات در مسیر زندگی خود به تصویر می کشد. این تا حد زیادی ساختار تمام آثار این ژانر را تعیین می کند.

تعدادی از مسائل ساختار رمان (در اکثر چهار مورد اول: "رودین"، "لانه اشراف"، "در شب"، "پدران و پسران") زمانی توسط A.I. Batyuto مورد مطالعه قرار گرفت. در سال های اخیر، GB Kurlyandskaya و VM Markovich به این مشکل پرداختند.

GB Kurlyandskaya رمان های تورگنیف را در رابطه با داستان ها بررسی می کند و اصول ساختاری متفاوتی را برای خلق شخصیت ها و اشکال تحلیل روانشناختی آشکار می کند.

V.M. Markovich در کتاب خود "I.S. Turgenev and Russian رمان واقع گرایانهقرن نوزدهم (دهه 30-50)» با اشاره به چهار رمان اول نویسنده، به بررسی نقش دعوای ایدئولوژیک در آنها، رابطه راوی و قهرمان، تعامل خطوط داستانی، ویژگی ها و اهمیت غنایی و فلسفی می پردازد. انحرافات و "تراژیک". آنچه در این اثر جذاب است این است که نویسنده رمان های تورگنیف را در وحدت «انضمام محلی» و «پرسش های ابدی» در آنها می داند.

در کتاب P. G. Pustovoit "I. S. Turgenev - هنرمند کلمه" رمان های I. S. Turgenev آورده شده است. توجه جدی: او فصل دوم تک نگاری را روشن کرد. با این حال، سؤالات اصالت هنری رمان ها به موضوع تحقیق دانشمند تبدیل نشد، اگرچه به نظر می رسید عنوان کتاب دقیقاً در این جنبه از تحلیل باشد.

در اثر تک نگاری دیگری "دنیای هنری I.S. Turgenev" نویسنده آن، S.E. Shatalov، رمان هایی را از کل سیستم خلاقیت هنری نویسنده جدا نمی کند. با این حال، تعدادی از تعمیم های جالب و ظریف، مطالب جدی برای تحلیل اصالت هنری فراهم می کند. محقق جهان هنری آی.اس.تورگنیف را از دو بعد مورد توجه قرار می دهد: هم از نظر یکپارچگی ایدئولوژیک و زیبایی شناختی و هم از نظر ابزار بصری. در عین حال، فصل ششم را باید به ویژه مورد توجه قرار داد که در آن نویسنده، در برابر یک پیشینه تاریخی و ادبی گسترده، رشد مهارت روانشناختی نویسنده، از جمله در رمان ها را دنبال می کند. نمی توان با این ایده دانشمند موافق نبود که روش روانشناختی تورگنیف در رمان ها تکامل یافته است. S.E. Shatalov می نویسد: "تکامل روش روانشناختی تورگنیف پس از "پدران و پسران" هنگام کار بر روی رمان "دود" سریعتر و شدیدتر پیش رفت.

اجازه دهید یک اثر دیگر را یادداشت کنیم، آخرین کتاب A.I. ویژگی مهمخلاقیت رمان نویسی نویسنده این ویژگی که او آن را «قانون آنتیگونه» نامید، با درک تراژیک همراه است. از آنجا که غم انگیز قرعه تقریباً همه افراد توسعه یافته است و هر یک از آنها حقیقت خاص خود را دارند و بنابراین درگیری بدیع تورگنیف مبتنی بر "برخورد ایده های متضاد در وضعیت هم ارزی ابدی آنها" است. در این مطالعه تعدادی دیگر عمیق و وجود دارد یادداشت های مهمدر مورد مهارت رمان نویسنده بزرگ.

اما در عین حال، امروزه در مطالعات تورگنیف ما هیچ اثر تعمیم‌دهنده‌ای وجود ندارد که در آن ویژگی‌های رمان تورگنیف بر اساس همه آثار نویسنده این ژانر آشکار شود. چنین رویکرد «مقطعی» به رمان های نویسنده، به نظر ما، ضروری است. این تا حد زیادی توسط ویژگی های متمایز ژانر کار تورگنیف دیکته می شود که اول از همه در پیوند عجیب و غریب همه رمان ها آشکار می شود. همانطور که دیدیم، این رابطه هنگام تجزیه و تحلیل آشکار می شود محتوای ایدئولوژیکرمان ها از نظر شاعرانگی نیز از قدرت کمتری برخوردار نیست. ما این را با اشاره به جنبه های فردی آن تأیید خواهیم کرد.

"آب های چشمه I.S. Turgenev. مشکلات، اصالت هنری

داستان با رباعی از یک عاشقانه قدیمی روسی پیش گفته است: سالهای شاد، روزهای شاد - مانند آبهای چشمه که با عجله از کنار آنها می گذرند. حدس زدن اینکه ما در مورد عشق و جوانی صحبت خواهیم کرد دشوار نیست. داستان به شکل نوشته شده است ...

منتقدان رمان L.N. تولستوی "آنا کارنینا"

استعاره به عنوان وسیله ای برای بهینه سازی درک یک متن ادبی

البته کار استیون کینگ در حوزه ادبیات توده‌ای با ویژگی‌های خاص آن و نظام ویژه‌ای از روابط با سایر ژانرهای ادبیات نهفته است. اما روشنفکران روسیه و آمریکا، اس کینگ را نویسنده ای جدی نمی دانند...

موتیف فانتزی در رمان "حسادت" اثر Y. Olesha

یوری اولشا با همه انتقادات ما شناخته شده است. موفقیت آن یک بار دیگر نشان می دهد که چقدر هنر واقعی است. شما می توانید از روش های نگارش نویسنده "حسادت"، ویژگی های جهان بینی او ناراضی باشید ...

ویژگی های ژانر فانتزی

"Golfhound" یک رمان نسبتا سنتی است. و در عین حال از قوانین ژانر خارج می شود. داستان ماجراهای سگ گرگ، آخرین جنگجو از تیره سگ خاکستری قبیله ون، در همان لحظه آغاز می شود...

P.A. سینیوسکی - شاعر شعرهای کودکان

شخصیت های اصلی P.A. سینیاوسکی بیشتر حیوانات هستند: "یک مورچه ظاهر شد ، یک مورچه ساکن شد ...

شاعرانگی رمان های گایتو گازدانوف

نثر تاتیانا تولستایا

مسیر دیمیتری نخلیودوف به آرمان های مسیحی بر اساس رمانی از L.N. تولستوی "رستاخیز"

ترکیب رمان «رستاخیز» بر اساس ضدیت است: مخالفت مردم عادی و نمایندگان طبقات حاکم، درست به روح تولستوی فقید...

داستان پریان توسط پی ارشوف "اسب قوزدار"

ژانر افسانه خاص است. دو دیدگاه را در نظر بگیرید: V.P. آنیکین کار P.P. ارشووا واقع گرا است و معتقد است داستان پریان «اسب قوزدار» پاسخ شاعر به روند شکل گیری یک افسانه واقع گرایانه در ادبیات است...

منحصر به فرد بودن داستان چخوف "سه سال"

برای درک و پاسخ به این سوال که چرا چخوف در نوشتن رمان ناکام مانده است، باید به اصالت هنری داستان «سه سال» توجه کرد. یکی از دلایل اصلی این واقعیت است که ...

سیستم هنریتصاویر در شعر D. Milton "Paradise Lost"

شعر میلتون بزرگترین و شاید با استعدادترین شعر در بین تلاش های متعدد نویسندگان قرن های 16 و 17 بود. حماسه را در آن زنده کنید فرم کلاسیک. این در عصری ایجاد شد که قرن ها از "کودکی جامعه بشری" جدا شده بود ...

سیر تحول روش واقع گرایانه در کار دیکنز بر اساس نمونه رمان های "ماجراهای الیور توئیست" و "انتظارات بزرگ"

ترکیب بندی

در جهان بینی هنری I. S. Turgenev، مکتب آلمانی فلسفه کلاسیککه در حین تحصیل در دانشگاه برلین به پایان رساند. شلینگ و هگل به جوانان روسی دهه 1830 دیدگاهی جامع از زندگی طبیعت و جامعه دادند.

روسیه به اندیشه فلسفی اروپای غربی با زندگی و سرنوشت پاسخ داد. بار سنگین تحقق عملی انتزاعی ترین رویاهای بشر را بر عهده گرفت.

مطابق با سنت های روسی، تورگنیف جوان و دوستانش در برلین، در حلقه استانکویچ، در مورد مزایای نمایندگی مردمی در ایالت صحبت کردند، در مورد این واقعیت که "توده مردم روسیه در رعیت باقی می مانند و بنابراین نمی توانند از نه تنها استفاده کنند. دولت، بلکه حقوق همگانی... و از این رو، قبل از هر چیز، باید رهایی مردم از رعیتی و توزیع در محیط رشد ذهنی آنها را خواست». در همان زمان، استانکویچ از تمام "وعده موقر" در انتشار آموزش در روسیه استفاده کرد. این احتمالاً "وعده جدی" است و تورگنیف را به یاد آورد و او را "سوگند آنیبال" خود خواند.

در ژانویه 1847، مجله "Sovremennik" مقاله ای از زندگی عامیانه "خور و کالینیچ" را منتشر کرد که به طور غیرمنتظره ای برای نویسنده و برخی از اعضای هیئت تحریریه منتشر شد. موفقیت بزرگدر خوانندگان

تورگنیف در دو شخصیت دهقانی نیروهای اصلی ملت را ارائه کرد. خور عملی و کالینیچ شاعر، رعیت هستند، افراد وابستهاما بردگی آنها را به برده تبدیل نکرد. آنها از نظر روحی ثروتمندتر و آزادتر از نیم تنه های بدبخت هستند.

تورگنیف با الهام از موفقیت، داستان های دیگری می نویسد. به دنبال "خرم و کالینیچ" در "معاصر" چاپ می شوند. و در سال 1852 "یادداشت های یک شکارچی" برای اولین بار به عنوان یک نسخه جداگانه منتشر شد.

در این کتاب، ایوان سرگیویچ به عنوان یک استاد بالغ عمل کرد داستان عامیانه، در اینجا یک ترس عجیب و غریب ضد رعیت کتاب مشخص شد که شامل به تصویر کشیدن افراد قومی قوی، شجاع و درخشان بود که وجودشان رعیت را به رسوایی و تحقیر روسیه تبدیل کرد و به یک پدیده اجتماعی ناسازگار با شأن اخلاقی یک روسی تبدیل کرد. شخص

راوی تورگنیف نقش مهمی را به عنوان آغاز وحدت بخش کتاب ایفا می کند. او یک شکارچی است و به گفته تورگنیف، علاقه به شکار عموماً ویژگی یک فرد روسی است. "به دهقان یک تفنگ بدهید، حتی اگر با طناب بسته باشد، و یک مشت باروت، و او از صبح تا غروب در میان مرداب‌ها و جنگل‌ها پرسه بزند". بر این اساس مشترک برای ارباب و دهقان، ماهیت خاص و باز رابطه بین راوی و مردم از مردم در کتاب تورگنیف گره خورده است.

روایت از منظر یک شکارچی تورگنیف را از نگاه یک طرفه و حرفه ای به جهان رها می کند. کتاب سادگی ناخواسته زبان گفتاری را حفظ کرده است. تلاش های خلاقانه نویسنده در آن نامحسوس باقی می ماند ، این توهم ایجاد می شود که این خود زندگی است که شخصیت های عامیانه واضح ، تصاویر شگفت انگیز طبیعت را به ما نشان می دهد.

در "یادداشت های یک شکارچی" روسیه استانی به تصویر کشیده شده است، اما تورگنیف پرده صحنه استانی را به طور گسترده ای باز می کند، مشخص است که آنجا، پشت صحنه، در ایالت روسیه چه می گذرد.

این کتاب در ابتدا شامل 22 مقاله بود. در سال 1874، نویسنده آن را با سه اثر تکمیل کرد: «پایان چرتوپخانف»، «قدرت‌های زنده» و «تق‌ها»، که یکی پس از دیگری قبل از مقاله نهایی «جنگل و استپ» قرار گرفتند.

به تدریج، از مقاله ای به مقاله دیگر، از داستانی به داستان دیگر، فکر ناسازگاری و پوچی نظام فئودالی در کتاب رشد می کند. هر بومی خارجی در روسیه آزادتر از یک دهقان روسی احساس آزادی می کرد. به عنوان مثال، در داستان \"Ovsyannikov's Odnodvorets\" لژن فرانسوی به یک نجیب تبدیل می شود. تصویر استپوشکا از "آب تمشک" به ویژه قابل توجه است. تورگنیف در این داستان پیامدهای چشمگیر روابط رعیتی، تأثیر مخرب آنها بر روانشناسی مردم را نشان می دهد. یک فرد به نظم غیر طبیعی اشیا عادت می کند، شروع به هنجار زندگی در نظر می گیرد و از موقعیت خود خشمگین نمی شود: "این استپوشکا زیر حصار می نشیند و تربچه را می جود". همین داستان نشان دهنده بی تفاوتی اربابی، سنگدلی، حماقت نسبت به دهقان ولاس است که پس از از دست دادن پسرش، با پای پیاده به مسکو می رود و از استاد می خواهد که ترکش را کاهش دهد. اما استاد به جای همدردی، ولاس بیچاره را بیرون کرد. داستان ملاقات بی معنی با استاد به دلایلی، استپوشکا را با وجود اینکه بسیار سرکوب شده، بی پاسخ و ترسو است، به حالت هیجانی می کشاند. در تاریخ ولاس، او ظاهراً تکرار سرنوشت شوم خود را یافت. در استپوشکا، حساسیت به رنج دیگران ناگهان رخنه می کند.

دوستی، شفقت، استعداد پر جنب و جوش برای درک، حاد تا حد انسانیت، که در زندگی مردم پرورش یافته است - این ویژگی ها نویسنده "یادداشت ها ..." را در زندگی روسی جذب می کند. قابل توجه در این زمینه داستان "مرگ" است. مردم روسیه حتی در یک ساعت به طرز شگفت انگیزی می میرند آخرین آزموننه به خودشان، بلکه به دیگران، به همسایگان فکر کنند.

ماکسیم: \"ببخشید بچه ها اگر چیزی...\" صاحب زمین پیر: \"او بوسه ای کشید و دستش را زیر بالش گذاشت و نفسش را سپری کرد\" (می خواستم یک روبل به کشیش بدهم. زباله های خودش).

در "نت های یک شکارچی" استعداد موسیقی مردم روسیه را مشاهده می کنیم. کالینیچ آواز می خواند و خور هوشیار و کاسبکار او را بالا می کشد، در "خوانندگان" از آهنگ یاکوف چیزی آشنا و بسیار گسترده را منفجر کرد... این آهنگ مردم را به هم نزدیک می کند، از طریق سرنوشت های فردی به سرنوشت افراد منجر می شود. همه روسی

در یک کلام، تورگنیف یک رئالیست است. او نشان می دهد که چگونه آواز یعقوب بر روح اطرافیانش تأثیر می گذارد، چگونه این انگیزه با افسردگی معنوی جایگزین می شود.

غیرممکن است که متوجه نگریستن تیز نویسنده برای جزئیات ریز روح انسان، یک کار عظیم معنوی شدید در به تصویر کشیدن سرنوشت انسان، شخصیت هایی در ارتباط با عشق به همه موجودات زنده، برای "خوبی و زیبایی" نشویم. نه تنها در نرمی طبیعی شخصیت تورگنیف ریشه دارد.

یکپارچگی هنری "یادداشت های شکارچی" به عنوان یک کتاب واحد نیز توسط هنر ترکیب بندی تورگنیف پشتیبانی می شود. تورگنیف که به طور غیرمعمول نسبت به همه چیز لحظه ای حساس بود و می توانست لحظه شگفت انگیز زندگی را بگیرد، از هر چیز شخصی و خودخواهانه نیز رها بود. او گفت: "زمان ما مستلزم گرفتن زمان حال است..." همه آثار او نه تنها در "لحظه حال" زندگی عمومی روسیه قرار گرفتند، بلکه در عین حال از او جلوتر بودند. . عشق بی طرفانه و بی غرض به زندگی او را قادر ساخت که پیامبر باشد. در آثارش مدام جلوتر می دود.

تورگنیف شخصیت مالک زمین پولوتیکین را با ضربات سبک ترسیم می کند. در گذر، او در مورد اشتیاق خود به غذاهای فرانسوی و از یک کار بیهوده دیگر - دفتر لرد گزارش می دهد. نویسنده به دلیلی در مورد پولوتیکین صحبت می کند: این مالک زمین در مقایسه با شخصیت های پر خون دهقانان بسیار خالی است. متأسفانه عنصر Polutykin به هیچ وجه تصادفی و بی ضرر نیست. تورگنیف تمایلات فرانسوی را در تصویری مهمتر از صاحب زمین پنوچکین احیا خواهد کرد.

وحدت کتاب از طریق پیوندهای پیچیده بین شخصیت های فردی آن ایجاد می شود. برای مثال، ویژگی های پرتره قهرمانان با استعداد شاعرانه مشابه است. در تصویر روح زنده مردم روسیه، تورگنیف از نردبان صعودی خوبی، حقیقت و زیبایی می رود. ارتباط هنری شخصیت ها با یک خویشاوندی همراه است موتیف منظره. با خواندن «یادداشت‌های شکارچی»، احساس می‌کنیم که تورگنیف قبل از اینکه «مردی» را در مقابلش «نشان دهد» به تصویر طبیعت نگاه می‌کند.

ایده اصلی "یادداشت های شکارچی" مفهوم تورگنیف از شخصیت ملی روسیه است: بی اعتمادی به احساسات و انگیزه های خشونت آمیز، آرامش عاقلانه، تجلی محدود قدرت روحی و جسمی. \" سرنوشت غم انگیزقبیله \" تورگنیف در ناپختگی مدنی مردم دید که قرنها رعیت زاده شد. روسیه به افراد روشنفکر و صادق نیاز دارد، شخصیتهای تاریخی که برای روشنگری \"لال\" روسیه طراحی شده اند.

180 سال از تولد ایوان سرگیویچ تورگنیف می گذرد، اما در زمان بحران های مالی ما که برای اکثر روس ها زیر خط فقر زندگی می کنند، القای حس آگاهی مدنی در مردم نیز آسان نیست. زندگی کشور ما زنجیره ای پیوسته از ناسازگاری های چشمگیر است. با این حال، سخنان تورگنیف در مورد زبان روسی، که توسط او 116 سال پیش صحبت شده است، امید را القا می کند:

\"در روزهای تردید، در روزگار افکار دردناک در مورد سرنوشت میهنم، تو تنها تکیه گاه و تکیه گاه منی ای بزرگ، قدرتمند، راستگو و آزاده زبان روسی! دیدن همه چیزهایی که در خانه اتفاق می افتد "اما شما نمی توانید باور کنید که چنین زبانی به مردم بزرگ داده نشده است!"

100 rجایزه سفارش اول

نوع کار را انتخاب کنید کار فارغ التحصیلچکیده درسی پایان نامه کارشناسی ارشد گزارش عملی گزارش مقاله بررسی آزمون تک نگاری حل مسئله طرح کسب و کار پاسخ به سوالات کار خلاقانهطراحی انشا انشا ترجمه ارائه تایپ دیگر افزایش منحصر به فرد بودن متن پایان نامه داوطلبی کار آزمایشگاهی کمک آنلاین

قیمت بخواهید

اصالت و قوت روانشناسی تورگنیف در این است که تورگنیف بیش از همه جذب آن حالات و احساسات ناپایدار بود که با ادغام آنها باید باعث احساس سیری، غنا، لذت از احساس مستقیم بودن، لذت بردن از احساس خود شود. ادغام شدن با دنیای بیرون

حل مسئله اصلی - اهمیت تاریخی قهرمان - در رمان های تورگنیف تابع روش تصویرسازی، زندگی درونی شخصیت است. تورگنیف فقط آن ویژگی‌هایی از دنیای درونی شخصیت را آشکار می‌کند که برای درک آن‌ها لازم و کافی است انواع اجتماعیو شخصیت ها بنابراین، تورگنیف به ویژگی های شدید فردی زندگی درونی قهرمانان خود علاقه ای ندارد و به تحلیل روانشناختی دقیق متوسل نمی شود.

تورگنیف بر خلاف ال.

اصلی‌ترین ویژگی روان‌شناختی که کل تکامل زندگی درونی شخصیت‌ها، سرنوشت آنها و در نتیجه حرکت طرح را تعیین می‌کند، تضاد بین جهان بینی و طبیعت است.

او ظهور، رشد احساسات و افکار، انتخاب قوت یا ضعف طبیعت، شور و شوق آن، عنصر متفکر عاشقانه آن، یا قدرت اخلاقی و واقعیت آن را به تصویر کشید. علاوه بر این، این ویژگی ها در رشد، تغییرات و انواع دگرگونی ها مورد توجه او قرار می گرفت، اما در عین حال، همانطور که می دانید، داده ها سرنوشت حاملان آنها را به طرز مهلکی تعیین می کنند. تحلیل روانشناختی در رمان های تورگنیف ایستا نبود، اما تکامل معنوی شخصیت ها با علایق رادیکال متمایز شد. یک فرآیند نیست رشد معنویقهرمانان هنگام مبارزه اصول متضاددر ذهن او به تورگنیف هنرمند علاقه مند بود. و دقیقاً این مبارزه اصول متضاد در شخصی است که نمی تواند در وحدت وجود داشته باشد که برای قهرمانان تورگنیف حل نشدنی می ماند و فقط به تغییر حالات روانی منجر می شود و نه به تولد یک نگرش کیفی جدید به جهان. نظریه او در مورد "روانشناسی مخفی" با اعتقاد تورگنیف به تجزیه ناپذیری فرآیندهای انسانی مرتبط است.

نظریه «روانشناسی مخفی» سیستم خاصی از تجسم هنری را در نظر گرفت: مکثی از سکوت مرموز، کنش یک کنایه احساسی و غیره.

عمیق ترین مسیر زندگی درونی آگاهانه ناگفته ماند و فقط در نتایج و جلوه های بیرونی آن گرفتار شد. تورگنیف که سعی می کرد بسیار بی طرف باشد، همواره به حفظ فاصله بین نویسنده و شخصیت اهمیت می داد.

در عین حال، این امتناع آگاهانه و اساسی از به تصویر کشیدن روند اسرارآمیز تولد فکر و احساس به هیچ وجه به این معنی نیست که تورگنیف نویسنده ویژگی های آماری بود که فقط نشانه های پایدار شخصیت انسانی را منتقل می کند. نگرش تاریخی و فلسفی تورگنیف در مفهوم او از انسان به عنوان یک شرکت کننده در تاریخ اجتماعی منعکس شد. شخصیت‌های رمان‌های تورگنیف همیشه نماینده مرحله خاصی هستند توسعه جامعه، بیانگر روندهای تاریخی زمان خود. شخصی و عمومی مناطق مختلفبرای تورگنیف تمایلات طبیعی و تمایلات مرتبط با طبیعت، که توسط یک روند طولانی نسل ها پرورش یافته اند، اغلب با خواسته های آگاهانه یک فرد مطابقت ندارند. او با آگاهی اخلاقی خود کاملاً به آینده در حال ظهور تعلق دارد و طبیعتاً با زمان حال پیوند خورده است که قبلاً اسیر نابودی و زوال است. بنابراین، تورگنیف روانشناس به تاریخ روح علاقه ندارد، بلکه به مبارزه با اصول متضاد در ذهن قهرمان علاقه دارد. مبارزه اصول متضاد، که دیگر نمی تواند در وحدت وجود داشته باشد، برای قهرمانان تورگنیف فنا ناپذیر باقی می ماند و تنها به تغییر حالات روانی منجر می شود و نه به تولد یک نگرش کیفی جدید به جهان. مبارزه برعکس، یعنی خواسته‌های اخلاقی و اجتماعی آگاهانه قهرمانان با برخی از ویژگی‌های ذاتی و ابدی‌شان، توسط نویسنده ناموفق به تصویر کشیده می‌شود: همه طبیعتی خاص دارند، همه غیرقابل مقاومت هستند.

ویژگی های مختصر شخصیت های فرعی نیز عمق روانی زیادی پیدا می کند. اووار ایوانوویچ، بازیگران ونیزی، رندیچ - همه اینها افراد زنده هستند، اما شرایط بی جان. تورگنیف با دو یا سه ویژگی متوجه درک ماهیت دنیای درونی آنها می شود.

تمام آثار تورگنیف با در نظر گرفتن مشکلات ابدی که اصولاً در این زمان به جامعه مربوط می شود متحد می شوند. L. Ozerov: "مجموعه شامل بسیاری از مضامین و انگیزه های به اصطلاح ابدی است که با همه نسل ها روبرو می شود و مردم زمان های مختلف را متحد می کند" اجازه دهید برخی از مضامین و اشعار را در نظر بگیریم ...

تقابل انسان و طبیعت...

تورگنیف همیشه زیبایی و "هماهنگی بی پایان" طبیعت را تحسین می کرد. او متقاعد شده بود که انسان تنها زمانی قوی است که به آن "تکیه" کند. نویسنده در طول زندگی خود نگران سؤالاتی در مورد جایگاه انسان در طبیعت بود. او خشمگین بود و در عین حال از قدرت و اقتدار او ترسیده بود، نیاز به اطاعت از قوانین ظالمانه او، که همه در برابر آن برابر هستند، از "قانونی" وحشت زده شد، که طبق آن، هنگام تولد، شخص قبلاً تورگنیف با این فکر که «طبیعت، ماده باقی می‌ماند، افراد ناپدید می‌شوند» عذاب می‌کشید. او از اینکه طبیعت «نه خیر و نه بد را می‌داند» به زندگی می‌بخشد خشمگین بود، من آن را می‌برم و به دیگران می‌دهم، کرم‌ها و مردم... برام مهم نیست.اما فعلا از خودت دفاع کن و اذیتم نکن!و از همه مهمتر آنچه در آن هست، چیزی که باید محافظت شود، گرفتار و رها نشود، جوانی و عشق است. بیهوده نیست که انگیزه اصلی اشتیاق قهرمان به گذشته است، غم و اندوه زیرا همه چیز رو به پایان است و کم کاری انجام شده است .... به هر حال، زندگی انسان در مقایسه با زندگی طبیعت بسیار زیبا و بسیار کوچک، آنی است... این تضاد، تضاد بین زندگی انسان و زندگی طبیعت، برای تورگنیف حل نشدنی می ماند. "نگذارید زندگی بین انگشتان شما بلغزد" این اندیشه و دستور اصلی فلسفی نویسنده است که در بسیاری از "اشعار ..." بیان شده است. به همین دلیل است که قهرمان غنایی تورگنیف اغلب زندگی خود را به یاد می آورد ، آن را تجزیه و تحلیل می کند ، اغلب از لبان او می توانید این جمله را بشنوید: "آه زندگی ، زندگی ، کجا رفتی اینقدر بدون هیچ ردی؟ آیا مرا فریب دادی ، آیا من نمی دانستم چگونه از هدایای خود استفاده کنیم؟» تورگنیف بارها و بارها به ما می گوید که زندگی فقط یک لحظه است، باید به گونه ای زندگی کرد که در پایان با وحشت به گذشته نگاه نکنی، نقاشی نکش: "سوز، زندگی بی فایده"

اغلب، تورگنیف برای نشان دادن تمام گذرا بودن آن، حال و گذشته را با هم مقایسه می کند. از این گذشته، در چنین لحظاتی با یادآوری گذشته خود است که فرد شروع به قدردانی از زندگی خود می کند ... ("دو") ...

"نیرو قوی تر از اراده اوست"

عشق جایگاه استثنایی در آثار نویسنده داشت. عشق تورگنیف به هیچ وجه صمیمی ترین احساس نیست. اشتیاق قوینیرویی قدرتمند است که می تواند در برابر همه چیز حتی مرگ مقاومت کند. "عشق به او تقریباً تنها چیزی است که شخصیت انسان بالاترین تأیید خود را در آن می یابد." "تنها به وسیله او، فقط عشق زندگی را نگه می دارد و به حرکت در می آورد" ("گنجشک"). او می تواند شخصی را قوی و با اراده بسازد که قادر به انجام یک شاهکار باشد. برای تورگنیف فقط عشق و فداکاری وجود دارد، عشق - "شکستن خودخواهی. او مطمئن است که تنها چنین عشقی می‌تواند خوشبختی واقعی را به ارمغان بیاورد. عشق-لذت توسط او رد می‌شود. عشق به عنوان یک آزمایش بزرگ زندگی، به عنوان یک آزمایش قدرت انسان.) هر فرد، هر موجود زنده ای باید این فداکاری را انجام دهد.

تمام موارد فوق توسط I.S. Turgenev در شعر خود "گنجشک" بیان شده است. حتی پرنده‌ای که لانه‌اش را گم کرده و مرگ برای آن اجتناب‌ناپذیر به نظر می‌رسید، می‌تواند با عشقی که از اراده قوی‌تر است نجات پیدا کند، فقط او، عشق است که می‌تواند برای جنگیدن و فداکاری خود نیرو بدهد.

در این شعر تمثیلی وجود دارد. سگ در اینجا "سرنوشت" است، سرنوشت شیطانی که بر سر هر یک از ما می کشد، آن نیروی قدرتمند و به ظاهر شکست ناپذیر. می خزد، درست به سمت ما می خزد. و اینجا عبارت پیرزن "تو نمیروی!" قدرت، قدرت عشق...

با مثالی از این شعر می‌توان گفت که قبلاً نوشته شده بود: «اشعار به نثر» چرخه‌ای از تقابل است، در این صورت قدرت عشق با قدرت شر، مرگ…

ایوان سرگیویچ تورگنیف در یک خانواده نجیب ثروتمند به دنیا آمد. او دوران کودکی خود را در املاک خانوادگی مادرش اسپاسکوئه-لوتووینوو گذراند. از سال 1827 در مسکو زندگی می کند و در مدارس شبانه روزی خصوصی مختلف تحصیل می کند. در سال 1833 وارد دانشگاه مسکو شد، در سال 1834 به دانشگاه سن پترزبورگ منتقل شد و در سال 1837 در بخش کلامی دانشکده فلسفه فارغ التحصیل شد. اولین آزمایش های ادبی تورگنیف اشعار عاشقانه و شعر نمایشی "دیوار" (1834) بود. در سال 1838، تورگنیف به همراه ان.و. استانکویچ و M.A. باکونین، اعضای حلقه مشهور روسی استانکویچ، که هر کدام به شیوه خود نقش بزرگی در شکل گیری جهان بینی و دیدگاه های سیاسی او ایفا کردند (باکونین بعداً به اروپا مهاجرت کرد و خالق یک دکترین انقلابی جدید - آنارشیسم شد. و همچنین بنیانگذار اولین بین المللی). پس از انتشار شعر "پاراش" در سال 1843، تورگنیف به V.G. بلینسکی و با نویسندگان مکتب طبیعی (N.A. Nekrasov، D.V. Grigorovich، I.I. Panaev، و غیره)، و در سال 1847 اولین مقاله تورگنیف از چرخه آینده "یادداشت های یک شکارچی" در مجله نکراسوف Sovremennik - "Khor and Kalinich" ظاهر می شود. ".

"یادداشت های یک شکارچی" (برای اولین بار به عنوان یک کتاب جداگانه در سال 1852 منتشر شد) پایه و اساس شهرت تمام روسی تورگنیف را گذاشت. تورگنیف برای اولین بار در ادبیات روسیه تصاویر دهقانان را به عنوان شخصیت های پیچیده و عمیق، با جهان بینی خاص، نوع تفکر و معنویت ارائه کرد. تورگنیف به مردم احساساتی داد که قبلاً فقط به قهرمانان اشراف نسبت داده می شد: عشق به زیبایی ، استعداد هنری ، توانایی عشق فداکارانه عالی ، دینداری عمیق و عجیب. در "یادداشت های یک شکارچی" مهارت تورگنیف به عنوان یک نقاش منظره نیز به وضوح نمایان شد.

در سال 1844، تورگنیف آواز خواننده مشهور فرانسوی پائولین ویاردوت را برای اولین بار در طول تور خود در سن پترزبورگ شنید و تا پایان عمر عاشق او شد. به زودی برای او به پاریس می رود. پولینا با مدیر اپرا گراند، لویی ویاردوت ازدواج کرده بود و تورگنیف تنها توانست در خانه به دوست و ستایشگر فداکار او تبدیل شود و خود را به "تنهایی یک لوبیا بی خانواده" محکوم کند (اینگونه است که H.H. در داستان "آسیا" شکایت می کند. ”). متعاقباً ، تورگنیف بارها و بارها نزدیک شد و از ویاردوت جدا شد ، اما تا زمان مرگش از او جدا نشد. مضمون عشق در آثار او پیشرو می شود و در عین حال مانند یک تراژدی اجتناب ناپذیر به نظر می رسد. شاید هیچ یک از کلاسیک های روسی نتوانسته است توسعه روابط عاشقانه را با چنین شعر جذاب و ظرافت های ظریف روانشناختی به تصویر بکشد، که با این حال، برای قهرمان داستان همیشه به فراق یا مرگ ختم می شود.

در سال 1850، پس از بازگشت از اروپا، تورگنیف به طور فعال در کار مجله Sovremennik شرکت کرد و شروع به جستجوی راه هایی برای ژانرهای اصلی نثر کرد. او از داستان ها و مقالات به ژانر داستان می رود ("مومو"، 1854 و "مسافرخانه، 1855). نویسنده بیش از پیش از درون مایه دهقانی دور می‌شود و روشنفکران نجیب را با جستجوی دردناکش برای آرمان‌های معنوی و سیاسی-اجتماعی موضوع تصویر می‌گیرد. آغاز در سال 1850 با داستان "دفتر خاطرات فرد اضافی". از سال 1855 تا 1862 تورگنیف، به پیروی از سنت های دیکنز، جی. ساند و لرمانتوف، تعدادی رمان اجتماعی-روانی نوشت. به گفته L.V. رمان‌های اولیه پومپیانسکی، تورگنیف در درجه اول رمان‌های چهره هستند (بر خلاف رمان‌های عمل، مانند "جنایت و مکافات" یا "آنا کارنینا")، که در آن هدف اصلی تصویر شخصیت قهرمان در جنبه اجتماعی آن است: به عنوان نماینده زمان، جنبش ایدئولوژیک یا سیاسی، یک یا آن نیروی اجتماعی. این رمان به عنوان آزمایشی از اهمیت اجتماعی قهرمان ساخته می شود - به عنوان پاسخی دقیق به این سوال که آیا نیروی اجتماعی ارائه شده توسط این شخصیت سازنده است یا خیر، آیا می تواند نقش مثبتی در توسعه بیشتر روسیه ایفا کند. . در "رودین" (1855)، شخصیت اصلی یک روشنفکر-ایده آلیست معمولی دهه 40 است. - عضو حلقه استانکویچ؛ در "لانه اشراف" (1859) - اسلاووفیل لاورتسکی. در رمان «در شب» (1860)، توجه تورگنیف توسط اینساروف بلغاری، مبارز برای رهایی کشورش از یوغ ترکیه، جلب می شود. در "پدران و پسران" (1862)، برای اولین بار، شخصیت اصلی یک نجیب زاده نیست، بلکه یک دموکرات-raznochinets Bazarov است.

تنها بودن دیدگاه های سیاسیتورگنیف که یک غرب گرای لیبرال بود، سعی کرد تا حد امکان در به تصویر کشیدن مجادلات عمومی و احزاب مشاجره بی طرف باشد تا رمان هایش از نظر هنری و ارزش تاریخی از دست نرود. برخلاف رمان‌های فلسفی تولستوی یا داستایوفسکی که نیاز به جذب طولانی مدت توسط آگاهی فرهنگی ملت داشتند، رمان‌های تورگنیف به دلیل مرتبط بودن، بلافاصله دریافت شدند. شناخت جهانیو بحث های داغی را در مطبوعات برانگیخت.

به گفته G.B. کورلیاندسکایا، تورگنیف توانایی ویژه ای برای "به درستی حدس زدن اصالت نقاط عطف در تاریخ اجتماعی روسیه داشت، زمانی که مبارزه بین کهنه و جدید به شدت تشدید می شود ... او موفق شد فضای ایدئولوژیک و اخلاقی هر دهه روسیه را منتقل کند. زندگی عمومی در دهه های 1840-1870، یک وقایع نگاری هنری زندگی ایدئولوژیک "قشر فرهنگی" جامعه روسیه را ایجاد کرد. تورگنیف قبلاً در سال 1880 نوشت: «در تمام این مدت سعی کردم تا جایی که می‌توانستم و بی‌طرفانه و وجدانانه و بی‌طرفانه آن‌چه را که شکسپیر «بدن و فشار زمان» می‌خواند، به تصویر بکشم و به آن ترجمه کنم. آن چهره به سرعت در حال تغییر لایه فرهنگی مردم روسیه که عمدتاً موضوع مشاهدات من بود.

تورگنیف در بین رمان‌هایش تعدادی داستان می‌نویسد، مانند آسیا (1958)، فاوست (1856)، عشق اول (1860)، مقاله هملت و دن کیشوت (1860) که برای درک نویسنده‌ی فلسفه مهم است.

در سال 1867، رمان "دود" ظاهر شد که زندگی اشراف روسی در خارج از کشور و شکست اجتماعی کامل و انزوای آنها از واقعیت روسیه را توصیف می کند. شخصیت اصلی رمان، لیتوینوف، به عنوان یک فرد ضعیف تعریف شده است و دیگر ادعا نمی کند که مترقی است. ایده های اصلی نویسنده در "دود" توسط پوتوگین غربی بیان شده است که به پیروی از چاادایف هرگونه اهمیت فرهنگی و تاریخی روسیه را انکار می کند. نیازی به گفتن نیست که این رمان با استقبال بسیار خصمانه مردم روسیه روبرو شد، اما دوست تورگنیف، جی. فلوبر، او را بسیار تحسین می کرد.

تورگنیف 20 سال آخر زندگی خود را عمدتاً در خارج از کشور، در بادن-بادن و پاریس، همراه با خانواده پائولین ویاردو می گذراند، جایی که او به برجسته ترین آثار کلاسیک نزدیک می شود. ادبیات فرانسه- G. Flaubert، E. Zola، برادران Goncourt، A. Daudet. او در کار خود در این زمان به گذشته - به وقایع نگاری خانوادگی ("سرتیپ"، 1868، "شاه استپ لیر"، 1870) یا به انگیزه های داستان های دهه 50 اشاره می کند. ("آب های چشمه"، 1872، "تاسف"، 1869). در سال 1877 تورگنیف خود را نوشت آخرین رمان"نوام" که به فعالیت های انقلابیون پوپولیست اختصاص دارد.

به لطف ارتباطات گسترده و محبوبیت در محافل هنری فرانسه، آلمان و انگلیس، تورگنیف یک حلقه ارتباطی مهم بین روسیه و ادبیات اروپااستاد شناخته شده نثرنویسان فرانسوی بود و اولین ترجمه های پوشکین، گوگول، لرمانتوف را به زبان های اروپایی. آثار خود او اغلب به صورت ترجمه در غرب حتی زودتر از روسی منتشر می شد.

تورگنیف در پایان کار خود به انگیزه های عاشقانه باز می گردد و چندین چیز خارق العاده می نویسد: "آواز عشق پیروزمندانه" (1881)، " کلارا میلیک(منتشر شده در 1883)، و همچنین چرخه ای از مینیاتورهای نمادین "اشعار در نثر" (1882). در سال 1883، تورگنیف در بوگیوال، نه چندان دور از پاریس، در ویلای P. Viardot درگذشت.

ویژگیهای روش هنری و روانشناسی تورگنف.تورگنیف به درستی بهترین استایلیست روسی در نظر گرفته می شود نثر نوزدهم V. و بهترین روانشناس به عنوان یک نویسنده، تورگنیف در درجه اول «کلاسیک» در متنوع ترین معانی کلمه است. "کلاسیک" (تجسم بی نظیری از کمال) با روح کار او مطابقت داشت. آرمان های هنریبرای تورگنیف "سادگی، آرامش، وضوح خطوط، وظیفه شناسی کار" بود. این به معنای "آرامش" بود، "از یک اعتقاد قوی یا احساس عمیق"، "ارتباط با آن خلوص طرح کلی، آن زیبایی آرمانی و واقعی، که حقیقت دارد، تنها زیبایی در هنر." این آرامش باعث تمرکز تفکر، ظرافت و خطاناپذیری مشاهده شد.

تورگنیف که یک زیباروی ظریف بود، خلق زیبایی را اصلی ترین چیز در هنر می دانست. "زیبا تنها چیز جاودانه است و در حالی که کوچکترین باقی مانده از آن همچنان وجود دارد. تجلی مادی، جاودانگی او محفوظ است. زیبایی در همه جا ریخته می شود، تأثیر آن حتی بر مرگ نیز گسترش می یابد. اما هیچ جا به اندازه فردیت انسان نمی درخشد. اینجا بیشتر از همه با ذهن صحبت می کند» (از نامه ای به پائولین ویاردو مورخ 28 اوت 1850). بنابراین، تورگنیف جلوه های زیبایی را در درجه اول در طبیعت و در روح انسان می بیند و هر دو را با مهارت فوق العاده ای به تصویر می کشد. هم شخص انسان و هم طبیعت موضوع تأملات فلسفی خستگی ناپذیر او بودند - عمدتاً در روح فلسفه طبیعی رمانتیسیسم آلمانی (هگل، شلینگ و شوپنهاور). کلاسیک بودن در به تصویر کشیدن شخصیت ها توسط تورگنیف در این واقعیت آشکار شد که او قهرمانان خود را همیشه آرام و نجیب در بیان احساسات نقاشی می کرد. حتی علایق آنها نیز در محدوده خاصی معرفی می شود. اگر قهرمان غوغا می کند، بیش از حد اشاره می کند (مانند سیتنیکوف در "پدران و پسران")، پس تورگنیف او را تحقیر می کند و به دنبال بی اعتبار کردن کامل او است.

به گفته P.G. پوستوویت ، تورگنیف همیشه "از یک "چهره زنده" به یک تعمیم هنری می رفت ، بنابراین برای او بسیار مهم بود که قهرمانان نمونه های اولیه داشته باشند (نمونه اولیه رودین باکونین است ، اینساروف کاترانوف بلغاری است ، بازاروف دکتر دمیتریف است)" . اما از یک فرد خاص، نویسنده هنوز باید مسیر خلاقانه عظیمی را طی کند تا به یک نوع هنری جمعی برسد، یک نماینده روانشناسی کل طبقه خود و یک ایدئولوژیست یک روند اجتماعی - سیاسی خاص. خود تورگنیف نوشت که باید «نه تنها تلاش کرد که زندگی را در تمام مظاهر آن شکار کرد، بلکه قوانینی را که بر اساس آنها حرکت می کند و همیشه بیرون نمی آید، درک کرد. شما باید از طریق بازی شانس به انواع برسید - و با همه اینها، همیشه به حقیقت وفادار بمانید، به مطالعه سطحی بسنده نکنید، از تأثیرات و دروغ پرهیز کنید. قبلاً از این کلمات می بینیم که فرآیند خلاقانه تایپ چقدر پیچیده است. ايجاد كردن نوع هنری- به معنای درک قوانین زندگی جامعه، شناسایی ویژگی هایی در تعداد زیادی از مردم است که وضعیت معنوی فعلی آن را تعیین می کند، توسعه آن را از پیش تعیین می کند یا برعکس، رکود را تعیین می کند. مثلاً می توان گفت تورگنیف نوع «نیهیلیست» را برای هم عصران خود آشکار کرد. پس از انتشار «پدران و پسران»، این واژه به طور محکم در استفاده فرهنگی تثبیت شد و به عنوان یک پدیده اجتماعی کامل تبدیل شد.

اصل اصلی رئالیسم انتقادی این است که شخص به طور همزمان به عنوان مشتق از جامعه اطرافش و در عین حال در مقابل محیطی که او را به دنیا آورده است قرار می گیرد و می خواهد خود را در آن تعیین کند و به نوبه خود، آن را تحت تاثیر قرار دهد. تورگنیف همیشه شخصیت های شخصیت ها را در پویایی، در حال توسعه نشان می دهد و هر چه شخصیت پیچیده تر باشد، نویسنده صحنه ها نیاز بیشتری به افشای آن دارد. بنابراین، در «پدران و پسران» نه تنها سیر تحول شخصیت و دیدگاه‌های بازاروف را می‌بینیم، بلکه شاهد بازگشت آرکادی «به نقطه اول» با رد کامل ایدئولوژی نیهیلیسم هستیم. حتی شخصیت‌های «تثبیت‌شده» مانند برادران کیرسانوف در صفحات رمان دستخوش یک سری تحولات زندگی می‌شوند و تا حدی نگرش آنها را تغییر می‌دهند، اگر نه به زندگی، پس نسبت به خودشان.

تورگنیف شخصیت قهرمان خود را نه مستقیماً در فعالیت های اجتماعی خود، بلکه در مناقشات ایدئولوژیک و شخصی آشکار می کند. حوزه صمیمی. قهرمان نه تنها باید بتواند موقعیت اجتماعی خود را توجیه کند (به عنوان یک قاعده، همه قهرمانان تورگنیف - رودین، لاورتسکی، بازاروف، به راحتی در این امر موفق می شوند)، بلکه باید توانایی خود را برای حضور به عنوان یک شخص ثابت کند. برای انجام این کار، او تحت "آزمایش عشق" قرار می گیرد، زیرا به گفته تورگنیف در آن است که جوهر و ارزش واقعی هر شخص آشکار می شود.

روانشناسی تورگنیف معمولاً "پنهان" نامیده می شود ، زیرا نویسنده هرگز مستقیماً تمام احساسات و افکار شخصیت های خود را به تصویر نمی کشید ، بلکه به خواننده این فرصت را می داد تا آنها را با جلوه های بیرونی حدس بزند. (به عنوان مثال، به هر حال، اودینتسوا "با خنده اجباری" به بازاروف در مورد پیشنهاد ارائه شده توسط آرکادی به کاتیا می گوید، و سپس در جریان گفتگو "دوباره می خندد و به سرعت دور می شود"، احساسات او روشن می شود: سردرگمی و آزار. ، که سعی می کند آن را پشت خنده پنهان کند.) "شاعر باید روان شناس باشد، اما راز: باید ریشه پدیده ها را بشناسد و احساس کند، اما او فقط خود پدیده ها را - در دوران شکوفایی و پژمردگی آنها" نشان می دهد (از نامه ای به K. Leontiev مورخ 3 اکتبر 1860).

با توجه به این، تورگنیف ظاهراً از ارزیابی شخصی قهرمان کناره گیری می کند و به او فرصت می دهد تا خود را در گفتگو و عمل بیان کند. «دقیقا... بازتولید حقیقت، واقعیت زندگی، بالاترین خوشبختی برای یک نویسنده است، حتی اگر این حقیقت با نظر خودش منطبق نباشد.» او به ندرت به تصویرسازی مستقیم افکار قهرمان در یک مونولوگ درونی متوسل می شود یا وضعیت ذهنی خود را برای خوانندگان توضیح می دهد. ارزیابی مستقیم نویسنده از آنچه قهرمان گفته است نیز زیاد نیست (مانند: "پدربزرگم زمین را شخم زد" بازاروف با غرور متکبرانه پاسخ داد.) در طول رمان، شخصیت ها کاملاً مستقل از نویسنده رفتار می کنند. اما این استقلال بیرونی فریبنده است، زیرا نویسنده دیدگاه خود را درباره قهرمان با خود طرح بیان می کند - انتخاب موقعیت هایی که او را در آن قرار می دهد. نویسنده با بررسی اهمیت قهرمان، از سلسله مراتب ارزش های خود استفاده می کند. بنابراین، بازاروف خود را در یک محیط نجیب بیگانه می یابد (او حتی خود را با "ماهی پرنده" مقایسه می کند، فقط برای مدت کوتاهی می تواند "در هوا نگه دارد، اما به زودی باید در آب فرو برود") و مجبور می شود در دیدارهای رسمی، شب ها، توپ ها شرکت کند، او عاشق اشراف زاده اودینتسووا می شود، چالش دوئل را می پذیرد - و در همه این زمینه های نجیب، فضایل و ضعف های او آشکار می شود، اما باز هم از دیدگاه اشراف. ، که خواننده به طور نامحسوس در جایگاهش ایستاده است.

با این حال ، تورگنیف بیشتر قهرمان خود را همیشه با جنبه های متافیزیکی وجود که به زندگی معنا می بخشد - عشق ، زمان و مرگ - در تماس قرار می دهد و این آزمایش شخص را عمیق تر می کند ، نقاط قوت و ضعف او را آشکار می کند و باعث می شود در جهان بینی خود تجدید نظر کند. به دلیل فراگیر بودن و ماهیت جهانی این دسته بندی ها، این تصور را داریم که قهرمان توسط «خود زندگی» مورد قضاوت قرار می گیرد. اما در واقع، خود نویسنده پشت آن پنهان شده است و ماهرانه "تغییر سلاح" می کند تا به قهرمان خود از سمت محافظت نشده اش "حمله کند".

موقعیت نویسنده در پیش از تاریخ قهرمان نیز به وضوح بیان شده است، جایی که در فرمول بندی های کوتاه بسیار دقیق و کنایه آمیز، تمام زندگی قبلی او در برابر ما ظاهر می شود - همیشه در پوشش نویسنده ذهنی. قهرمان و اعمال او به طور مستقیم و بدون ابهام مشخص می شود، به طوری که خواننده باید بلافاصله تصویری پایدار و مشخص ایجاد کند. در پایان داستان نیز همین اتفاق می‌افتد، زمانی که نویسنده در نهایت همه شخصیت‌ها را در مکان‌هایی قرار می‌دهد که زندگی برایشان مقدر شده است و سرنوشت آنها مستقیماً قضاوت نویسنده را در مورد آنها مجسم می‌کند.

دیدگاه های زیبایی شناختی I.S. Turgenev

در حل مشکلات زیبایی شناسی، تورگنیف عمداً از نمایندگان زیبایی شناسی ایده آلیستی فاصله گرفت و به دموکرات های انقلابی نزدیک شد، اگرچه به شدت با پایان نامه زیبایی شناسی چرنیشفسکی دشمنی داشت، آن را "لاشه پست"، "بی جان و خشک"، "کاذب و مضر" می دانست. البته، تورگنیف به درستی ایده اشتباه چرنیشفسکی از هنر را به عنوان جایگزینی برای واقعیت مورد مناقشه قرار داد، اما به نکته اصلی توجه نکرد - تضاد بین این ایده و جهت اصلی همه کارها. برعکس، او نتیجه گیری اشتباه چرنیشفسکی را شالوده زیبایی شناختی خود می دانست: «برای او، این تفکر زیربنای همه چیز است». بنابراین، تورگنیف آموزش زیبایی شناسی چرنیشفسکی را ساده کرد.

اما ایده های برجسته چرنیشفسکی، به عنوان یک نظریه پرداز هنر، زیربنای رئالیسم انتقادی و در نتیجه، پراتیک خلاق تورگنیف است. بسیاری از آنها به طور ارگانیک وارد آگاهی دومی شدند. تورگنیف مانند منتقدان اردوگاه دموکراتیک انقلابی، منبع هنر را در زندگی واقعی می‌دید و دائماً تأکید می‌کرد که محتوای هنر، جهان عینی است که مستقل از آگاهی انسان وجود دارد. تورگنیف در تمام مراحل تکامل معنوی خود، به شدت ماتریالیستی مسئله اصلی زیبایی شناسی را در مورد رابطه هنر با واقعیت حل کرد. زندگی به طور کلی «منبع ابدی همه هنرها» است. اما تورگنیف با شناخت هنر به عنوان شکلی از انعکاس واقعیت، هرگز آنها را شناسایی نکرد. او می‌دانست که «شادی‌های آواز، اشک‌های جلال‌آمیز، بیش از شادی‌ها و اشک‌های واقعی به آن‌ها (مردم. - گ. ک.) می‌رسند» 3*. او کار یک هنرمند واقعی را "بازتاب متمرکز" زندگی نامید، یعنی بازتابی از زندگی در مظاهر اساسی و معمولی آن * او در سخنرانی در مورد پوشکین نوشت که "هر هنری ارتقای زندگی به یک ایده آل است. : زیر آن سطح این قله ای است که باید به آن نزدیک شد. وظیفه هنر انعکاس غنای دنیای واقعی است، اما نه در یک تصویر آینه ای، بلکه با انتخاب ویژگی های معمولی بدون آن آمیختگی تصادفی و بیرونی، بدون آن تحریف که مشخصه ادراک سطحی است، بنابراین، در هنر رئالیستی، زندگی بیشتر زندگی است تا در خود واقعیت: «هنر، در زمان حال، شاید قوی‌تر از خود طبیعت باشد، زیرا نه سمفونی بتهوون، نه نقاشی رویسدائل و نه شعر گوته را در خود دارد. "در حقیقت، هملت شکسپیر وجود ندارد - یا شاید هم وجود داشته باشد - اما شکسپیر آن را کشف کرد - و آن را به مالکیت عمومی تبدیل کرد" 6*. تورگنیف با رضایت خاطر نشان کرد که گوته "درگیر یک چیز بود: زندگی به آرمان شعر ارتقا یافت ("die Wirklichkeit zum schonen Schein erhoben..."). بنابراین، تورگنیف نمی توانست درک طبیعت گرایانه از هنر را به عنوان نسخه ای از زندگی به عنوان تقلیدی از طبیعت بپذیرد. برعکس، به گفته تورگنیف، هنر زندگی را در ویژگی های اساسی آن، در رشد طبیعی آن بازتولید می کند. او هنر را «بازتولید، تجسم آرمان‌هایی می‌دانست که در پایه‌های زندگی مردم نهفته است و چهره‌شناسی روحی و اخلاقی آن را تعیین می‌کند» 8*.

تورگنیف با دانستن تقدم واقعیت، به ویژگی دانش هنری اشاره می کند: زندگی توسط نویسنده "به روش خاص، خاص و ویژه خود" آشکار می شود. تورگنیف با متحد شدن با بلینسکی تأکید می کند که هنر تفکر در تصاویر است: "وظایف می تواند دقیقاً یکسان باشد" برای یک روزنامه نگار و یک شاعر، "فقط یک تبلیغ نویس به آنها از چشم یک روزنامه نگار نگاه می کند، و شاعر از چشم ... یک شاعر، از نگاه فردی که می اندیشد «در یک تصویر، توجه داشته باشید: راه «9 * . هنر جهان را در قالبی عینی-حسی، مستقیماً فردی می شناسد. هنر تحمل «سردی تمثیل ها»، «رئالیسم خشک وقایع» را ندارد، زندگی در اینجا «در تصاویر و چهره های زنده» ظاهر می شود 10*. تورگنیف هرگز جوهر هنر را به اعتبار بیرونی تقلیل نداد، اما انضمام تجسم، اصالت نفسانی تصویر را شرط لازم برای هنر واقع گرایانه می دانست. تصویرسازی تفکر هنریتورگنیف دائماً با نمونه هایی از تاریخ هنر تأیید می کرد. او از L. N. Tolstoy به خاطر "هدیه بی نظیرش برای ایجاد انواع" 11* و از پوشکین برای توانایی اش در پاسخگویی با تصاویر معمولی قدردانی کرد. صداهای جاودانهبه تمام روندهای زندگی روسیه. برعکس، او چهره‌هایی را در رمان «رنگ پریده» یوگنیا تور یافت که از ... «سرسختی معمولی»، «برآمدگی حیاتی» 12*.

تورگنیف این را فهمید قانون عمومیهنر، یک شکل خاص بیان حسی به روشی کیفی اصیل در آثار هنرمندان مختلف انجام می شود: "آنچه در استعداد ادبی مهم است این است که من جرات می کنم صدایم را چه بنامم. بله، صدای شما مهم است. نت های سرزنده، خاص، خود مهم هستند... این وجه تمایز اصلی یک استعداد اصیل زنده است» 13* . تورگنیف که استاد نقد ادبی بود، توانست به وضوح، با ایجاز ذاتی خود، ویژگی های نویسنده، شیوه منحصر به فرد خلاقیت را تعریف کند. بنابراین، به عنوان مثال، در خلق و خوی شاعرانه پوشکین، تورگنیف با موفقیت متوجه "آمیزه خاصی از شور و آرامش"، "عینیت استعداد او، که در آن ذهنیت شخصیت او تنها با یک گرما و آتش درونی بیان می شود" 14*. او در پوشکین برای "حس کلاسیک تناسب و هماهنگی" ارزش قائل بود.

تورگنیف مانند بلینسکی «حقیقت زنده، حقیقت زندگی» 16* را از هنر خواست. جای تعجب نیست که او در تولستوی اینقدر ارزش قائل است. عشق بزرگبه حقیقت، همراه با حساسیت نادر به هر دروغ یا صحبت بیهوده. پسندیدن دموکرات های انقلابی، تورگنیف معیاری را برای مطابقت تصویر هنری با حقیقت زندگی تصویر شده ارائه داد.

تورگنیف می دانست که بازتاب دقیق و واقعی واقعیت عینی در ماهیت هنر نهفته است. توانایی بازآفرینی واقعی زندگی، از دیدگاه تورگنیف، نه تنها ویژگی یک نویسنده رئالیست، بلکه همچنین از هر استعداد واقعی است که به طور ارگانیک با مردم مرتبط است.

تورگنیف روش واقع گرایانه را پربارترین راه در هنر می دانست. تقریباً در تمام مراحل تکامل معنوی خود، تورگنیف به عنوان یک واقع گرا آگاه و متقاعد عمل می کرد. در سال 1875، تورگنیف به میلیوتینا نوشت: «من عمدتاً یک واقع‌گرا هستم و بیش از همه به حقیقت زنده چهره‌شناسی انسان علاقه‌مندم. من نسبت به هر چیز ماوراء طبیعی بی تفاوت هستم، به هیچ مطلق و سیستمی اعتقاد ندارم... هر چیزی که انسان است برای من عزیز است. این شناخت بسیار ارزشمند، درک واقع‌گرایی را به‌عنوان روشی آشکار می‌سازد که با علاقه شدید به واقعیت عینی، در فرآیندهای زندگی زمینی انسان، با بی‌تفاوتی نسبت به هر چیز ماوراء طبیعی، ماورایی، پیوند ناگسستنی دارد. از نظر تورگنیف رئالیسم به معنای حساسیت به حقیقت زنده شخصیت و رهایی از اندیشه های عرفانی است. تورگنیف در نامه‌ای به تاریخ 25 ژانویه 1870 به آودیف اعتراف کرد: «من منحصراً به یک چیز علاقه دارم، «شخصیت زندگی و انتقال واقعی آن، و من نسبت به عرفان در همه اشکال آن کاملاً بی‌تفاوت هستم» 19*. خود تورگنیف در عینی انسان، سرچشمه عظمت و زیبایی زندگی را یافت. او نسبت به ماوراء الطبیعه بی تفاوت است، همه چیز انسان برایش عزیز است. زیبایی احساسات زمینی برای همیشه هنرمند را مجذوب خود کرد. تورگنیف در رمان‌هایش از آفرینش فعال زندگی تمجید می‌کرد - و همیشه از تفکر ایده‌آلیستی انتزاعی انتقاد می‌کرد. برای مثال، تورگنیف سرگرمی‌های آرمان‌گرایانه رودین را به‌طور انتقادی به تصویر می‌کشد و او را به هر طریق ممکن تشویق می‌کرد تا به زندگی واقعی و واقعی روی آورد. تورگنیف تفکر را یک ویژگی منفی اجتماعی می‌دانست، زیرا بی‌حوصلگی باعث فقدان اراده می‌شود، آن احساسات داغ و پرشور را فلج می‌کند، بدون آن مبارزه فعال زندگی غیرممکن است.

تورگنیف نمی‌توانست نه تنها تفکر ایده‌آلیستی را به‌عنوان یک حالت ذهنی بی‌رحمانه بپذیرد، بلکه یک حالت انکار دینی زاهدانه را نیز بپذیرد. در رمان "لانه اشراف" تورگنیف بیهودگی ایده انتزاعی وظیفه را نشان داد که به نام آن انضمام زندگی واقعی حذف شد. قهرمان مورد علاقه - لیزا - سرانجام نتوانست بر میل عشق و لذت بردن غلبه کند ، همانطور که غم و اندوه دشوار او نشان می دهد. اعتقاد دینی در برابر احساسات طبیعی انسان ناتوان بود. برعکس، تورگنیف می داند که شکست دادن جوهر طبیعی انسان به نام یک وظیفه اخلاقی انتزاعی غیرممکن است. تورگنیف از زندگی زاهدانه می ترسد، زیرا احساسات زنده انسانی را که شعر و عاشقانه آن را به طور خستگی ناپذیری تجلیل می کرد، حذف می کند. شاهکار انکار زاهدانه احساس ترس را در او برمی انگیزد، زیرا او از نظر زیبایی شناختی به زیبایی وابسته است. در دین، او تحت تأثیر انکار نفس شدید قرار گرفت و ماهیت افلاطونی این انکار، پوچی یا غیرانسانی بودن عینی آن - جنبه غم انگیز، خونین و غیرانسانی دین، دفع شد. -دا-فه، این تحقیر وحشیانه زندگی، انزجار از زنان، این همه زخم و این همه خون» 20* .

نویسنده رئالیست، از دیدگاه تورگنیف، نسبت به تفکر ایده آلیستی بی تفاوت است، کاملا در حقیقت احساسات طبیعی زمینی غوطه ور است، با یک تمایل برای انتقال تمام قدرت، شعر و عاشقانه خود. او درک خود از رئالیسم را با تاریخ هنر جهان پشتیبانی کرد. او شکسپیر را به‌عنوان نویسنده‌ای فارغ از قید و بندهای زهد قرون وسطایی، به‌عنوان نویسنده‌ای با توجه هوشیارانه به جوهر زمینی و طبیعی انسان، به مبارزه و جوشش احساسات ارزشمند می‌دانست: او شکسپیر را « بزرگترین شاعردنیای جدید." سایه‌های تاریک قرون وسطی هنوز در سرتاسر اروپا بود، اما سپیده‌دم از قبل طلوع کرده بود عصر جدید- و شاعری که به جهان ظاهر شد، در عین حال یکی از کامل ترین نمایندگان آغاز جدید ... آغاز انسانیت، انسانیت، آزادی بود. تورگنیف برای گوته ارزش قائل بود زیرا «هر چیز زمینی به سادگی، آسانی و حقیقتاً در روح او منعکس می شد» 22*.

تورگنیف یکی از ویژگی‌های اساسی رئالیسم را نگاه تاریخی به زندگی می‌دانست، یعنی به رسمیت شناختن منظم بودن روند رشد انسانی و به رسمیت شناختن هویت ملی هر قوم. واقع گرایی در درک تورگنیف باید با درک عمیق متمایز شود تضادهای اجتماعیو تصویری واقعی از انسان در حال توسعه. در آثار هنری، او عمدتاً به دنبال افشای قوانین عینی واقعیت اجتماعی بود و گاهی با رضایت خاطر نشان می داد. او به نویسندگان جوان توصیه کرد که خود را صرفاً به کپی برداری از تصویر نفسانی زندگی محدود نکنند، بلکه در جوهر آنچه به تصویر کشیده شده است نفوذ کنند، «کوشش کنند نه تنها زندگی را در همه مظاهر آن شکار کنند، بلکه سعی کنند آن را درک کنند، تا قوانینی که توسط آنها حرکت می کند و همیشه بیرون نمی آیند» 23 *. رئالیسم توسط تورگنیف به عنوان یک تصویر تاریخی عینی از واقعیت تعبیر شد. بنابراین، تورگنیف در مقدمه رمان های گردآوری شده در نسخه 1880 آثارش، اعتراف مهم زیر را کرد: «نویسنده رودین، نوشته شده در 1855، و نویسنده نووی، نوشته شده در 1876، یک شخص هستند. . در تمام این مدت، تا جایی که می‌توانم، تلاش کرده‌ام، وجدانانه و بی‌طرفانه در انواع مناسب و آنچه شکسپیر می‌گوید: «بدن و فشار زمان» («تصویر و فشار زمان») به تصویر بکشم و تجسم کنم. ) و آن به سرعت - تغییر چهره مردم روسیه از لایه فرهنگی، که عمدتاً به عنوان موضوع مشاهدات من عمل کرد "24*. این بیان ارزشمند تورگنیف درک تاریخ گرایی را به عنوان ویژگی اساسی روش واقع گرایانه آشکار می کند. حساسیت به حقیقت زندگی و تلاش مداومجذب عمیق جریان های اجتماعی آن دوره به تورگنیف اجازه داد تا مبارزه نیروها و گرایش های تاریخی را با تمرکز آشکار کند. بنابراین، در پدران و پسران، او حقیقتاً تصویر مبارزه طبقاتی دهه 60 را بازآفرینی کرد، تصویری از تضاد ایدئولوژیک و اجتماعی روسیه رو به رشد رازنوچینسی با نیروهای اشراف لیبرال-محافظه کار را در قالب درگیری بین بازاروف های خشن و کرسانوف های نرم بدن. تورگنیف هر دوره را بر حسب تفاوت های ایدئولوژیک و اجتماعی آن آشکار کرد. واگرایی بین شخصیت ها در رمان های تورگنیف به عنوان واگرایی ایدئولوژیک آورده شده است.

تورگنیف موفق شد "تصویر و فشار زمان" را آشکار کند، رمانی در مورد تغییر دوره های تاریخی، در مورد مبارزه با روندهای ایدئولوژیک خلق کند، اگرچه روند لیبرال توانایی تسلط همه جانبه بر قوانین زندگی اجتماعی را محدود کرد. اما تورگنیف که با همدردی‌ها و ضدیت‌های طبقاتی‌اش مبارزه می‌کرد، پیوسته برای انتقال صادقانه دیالکتیک فرآیند تاریخی تلاش می‌کرد. بنابراین، عصر دهه 40 - عصر اختلافات فلسفی و آرزوهای بی ثمر برای اجرای عملی وظایف، عصر دوشاخه روشنفکر نجیب در رمان های تورگنیف با عصر 50-60، عصر آماده سازی جایگزین می شود. و ایجاد اولین وضعیت انقلابیدر روسیه، دوران درگیری بین دموکراسی انقلابی و نیروهای اشراف محافظه کار و لیبرال.

تورگنیف ماهیت اجتماعی مبارزه ایدئولوژیک را درک می کرد، زیرا در دوره ای از درگیری های شدید طبقاتی بین دهقانان و زمین دارانی که توسط دولت تزاری محافظت، محافظت و حمایت می شدند، زندگی می کرد. مسئله اساسی آن دوران، مسئله الغای رعیت بود: از پایین، توسط نیروهای یک انقلاب دهقانی، ضد فئودالی، یا از بالا، با کمک اصلاحات تزاری که برای حفظ مالکیت زمین و امتیازات مردم طراحی شده بود. زمین داران خود تاریخ هجوم آورد حریم خصوصیمرد و پرسش از آینده روسیه، راه های توسعه بیشتر آن را پیش روی او گذاشت. در مبارزه بین لیبرال ها و دموکرات ها، تورگنیف موضع متزلزلی گرفت: او ایده انقلاب دهقانی را رد کرد و در عین حال نیاز به تحولات عمیق در زندگی مردم را درک کرد. روند لیبرال دیدگاه تاریخی تورگنیف را محدود کرد و تناقضاتی را در جهان بینی او ایجاد کرد. تصادفی نیست که نویسنده «شصت سال پیش به یک قانون اساسی میانه‌روی سلطنتی و نجیب کشیده شد... از دموکراسی موژیک دوبرولیوبوف و چرنیشفسکی منزجر شده بود» 26*. اما تورگنیف که در اعتقادات سیاسی خود تدریجی بود، مکتب هگلی تفکر دیالکتیکی را طی کرد و می دانست که روند دشوار توسعه اجتماعی از طریق مبارزه انجام می شود. تضادهای داخلی. او در مقاله‌ای در مورد پوشکین نوشت: «ما به خود اجازه می‌دهیم توجه کنیم که فقط مرده‌ها، مواد معدنی در حال سقوط هستند، در حال فروپاشی هستند. موجود زنده با رشد به طور ارگانیک تغییر می کند. و روسیه در حال رشد است، نه سقوط. به نظر می رسد هیچ چیزی وجود ندارد که ثابت کند چنین توسعه ای، مانند هر رشدی، ناگزیر با بیماری ها، بحران های دردناک، با بدترین، در نگاه اول، تضادهای ناامیدکننده همراه است، این را نه تنها تاریخ عمومی، بلکه حتی توسط ما می آموزد. تاریخچه هر فرد جداگانه خود علم در مورد بیماری های ضروری به ما می گوید. اما خجالت کشیدن از این، سوگواری قبلی، با این حال، آرامش نسبی، تلاش برای بازگشت به آن و بازگرداندن دیگران به آن، حتی اگر به زور، فقط افراد منسوخ یا کوته فکر باشند. در دوره‌های زندگی مردم که به آن‌ها انتقالی می‌گویند، کار یک انسان متفکر، یک شهروند واقعی میهن خود است که با وجود دشواری و غالباً کثیف مسیر، به جلو برود، اما بدون از دست دادن چشم‌ها به جلو برود. آن آرمان های اساسی که کل زندگی جامعه بر آن بنا شده است.» 27* .

اصل ملی-تاریخی به اصل اساسی تورگنیف تبدیل می شود. وظیفه هنرمند، از دیدگاه نویسنده، آشکار کردن شخصیت منحصر به فرد ملی، ساختار روانی، عاطفی مردم است. او هنر را «بازتولید، تجسم آرمان‌هایی می‌دانست که در پایه‌های زندگی مردم نهفته است و سیمای روحی و اخلاقی آن را تعیین می‌کند» 28*. او با تأمل در مسئله نشان دادن اصل ملی با ابزارهای واقع بینانه دریافت که هویت ملی همان "من" مردم و فردیت آن است. او مانند بلینسکی می دانست که هویت ملی چیزی بیرونی نیست، برعکس، جوهره آگاهی مردم است - "هنر مردم - روح زنده، شخصی، فکرش، زبانش به معنای عالی کلمه "29*. ویژگی ملیتورگنیف از نظر تاریخی نه تنها برای همیشه داده شده، غیرقابل حرکت، بلکه در حال توسعه دائمی درک می کرد.

تورگنیف در مقالات و یادداشت های انتقادی خود به شدت به اصل تاریخی پایبند بود و آثار هنری را در ارتباط با شخصیت نویسنده و زندگی آن دوره در نظر گرفت ، زیرا عمیقاً متقاعد شده بود که استعداد متعلق به مردم و زمان آن است. تورگنیف در مخالفت با «نقد متکبرانه، ترسو یا محدود»، یعنی به لحاظ ذهنی یک طرفه، از نقد «عملی»، با «وجدان کاری بی باک و متمایز بودن آن تا آخر» 30*، در آشکار کردن اهمیت تاریخی کار نویسنده دفاع کرد.

هنر رئالیستی، از دیدگاه تورگنیف، با «بازتولید زندگی اجتماعی در جلوه‌های معمولی آن» متمایز می‌شود. او توانایی خلق شخصیت های معمولی را ویژگی اصلی استعدادهای عینی می دانست که روش تصویرسازی واقع گرایانه واقعیت را اجرا می کنند. او با به اشتراک گذاشتن تجربه خلاقانه خود، به نویسندگان جوان "دستیابی به انواع از طریق بازی شانس" 32 *، "گرفتن انواع، نه پدیده های تصادفی" 33 را آموخت.

یکی از ویژگی‌های اساسی رئالیسم تورگنیف درک عمیق و افشای صادقانه انسان و محیط را در روند تعامل و توسعه آنها می‌دانست. "من نه تنها به چهره، گذشته اش، همه اطرافش، بلکه به کوچکترین جزئیات روزمره هم نیاز دارم" 34*. قهرمانان در آثار تورگنیف همیشه نمایندگان یک محیط اجتماعی خاص هستند و روانشناسی آنها توسط دنیای عینی تاریخ و مردم تعیین می شود. این به تصویر کشیدن شخصیت ها به عنوان نمایندگان گرایش های اجتماعی خاص نه تنها نتیجه یک تصویر واقعی از زندگی، بلکه نتیجه یک اصل آگاهانه بود. روش هنری. تورگنیف بر افشای عمیق و کامل روابط علّی بین محیط اجتماعی تاریخی عینی و شخصیت انسانی اصرار داشت. تورگنیف فهمید که شخصیت افراد با اصالت تاریخی توسعه یافته زمان تعیین می شود، که نمایندگان نیروهای اجتماعی مختلف بسته به ویژگی های محیط خود، طرز تفکر و احساس خود را دارند. جذب عمیق نویسنده از ویژگی اجتماعی یک فرد، شرط اجتماعی دنیای معنوی درونی او، به ویژه در رمان های تورگنیف برجسته بود. در اینجا تورگنیف نمایندگان زمان خود را ترسیم می کند، بنابراین شخصیت های او همیشه به یک دوره خاص، به یک جنبش ایدئولوژیک خاص محدود می شوند، این تکنیک نویسنده را برای قرار دادن توضیح می دهد. تاریخ های دقیقو محل دقیق عمل را مشخص کنید. رودین، بازاروف، نژدانف با مراحل خاصی از مبارزه طبقاتی در تاریخ توسعه اجتماعی روسیه همراه هستند. تورگنیف خود یکی از ویژگی‌های رمان‌هایش را وجود یک فضای تاریخی دقیق در آنها می‌دانست. بنابراین، رودین اجرا می کند نماینده برجستهروشنفکران نجیب دهه 40 - از نظر تاریخی ضعیف، آماده مبارزه برای ایده آل نبودن، عاری از حس زندگی واقعی واقعی، با تراژدی دوشاخه داخلی، با تزلزل بین تفکر ایده آلیستی و ولع مداوم برای زندگی واقعی نوع بشر. . لاورتسکی همچنین نماینده روشنفکران نجیب دهه 1950 بود، او با "آرزوهای بلند، اما تا حدی انتزاعی" آغشته بود، 35* او توسط آن خیالات آسمانی که با قوانین طبیعت در تضاد هستند و غنای بتن را حذف می کنند، برده بود. زندگی در این واقعیت یکسان سازی مطیع ایده وظیفه اخلاقی مطلق، واقعیت انقیاد اعتقادات دینیلیزا و متاثر شد ماهیت اجتماعیفرد زائد، «شوخی» او، آشتی با واقعیت، اطاعت از «نیروی شرایط خصمانه». او یک بازنده می شود، با ناراحتی به هدیه یک زندگی می اندیشد.

در شخصیت بازاروف، تورگنیف برجسته ترین ویژگی های نمایندگان برجسته حلقه دموکراتیک دهه 60 را تجسم کرد. به عنوان یک ماتریالیست طبیعت گرا که انتزاعات ایده آلیستی را تحقیر می کند، به عنوان مردی با "اراده انعطاف ناپذیر" که نیاز به انکار را برای "پاک کردن مکان" درک کرده است، مردی با صداقت پلبی و دانش "زندگی تلخ، ترش و لوبیا" بازاروف به عنوان مخالف پرشور افعال لیبرال، بدون شک به نسل جدیدی از رازنوچینتسف انقلابی تعلق داشت.

تورگنیف همچنین اشراف لیبرال کیرسانوف را مطابق با حقیقت تاریخی ترسیم می کند. پاول پتروویچ کیرسانوف نماینده لیبرالیسم محافظه کار است، با بی اعتنایی عمیقش نسبت به سرنوشت سرزمین مادری، با ترحم زشتش برای دهقان، با نفرتش از فلسفه ماتریالیستی، از دانش تجربی مثبت، با آنگلومانیا و دفاع از اروپا، یعنی. ، تمدن بورژوازی. در شخص نیکلای پتروویچ و آرکادی، تورگنیف سخنگویان معمولی برای اشراف لیبرال، با درماندگی، ناتوانی، بازی با دموکراسی، با آن ویژگی اساسی که وی. آی. لنین آن را «بی‌خیلی و نوکری در برابر صاحبان قدرت» نامید، ارائه می‌کند. تورگنیف یک رابطه علی بین یک محیط اجتماعی خاص و یک شخص ارائه داد. قهرمانان آن به‌عنوان تیپ‌های تاریخی-اجتماعی، به‌عنوان سخنگویان نیروها و گرایش‌های تاریخی مختلف که با یکدیگر مبارزه می‌کنند، ظاهر می‌شوند.

تورگنیف با در نظر گرفتن واقعیت عینی به عنوان منبع هنر، از نویسندگان خواست که زندگی را در کمال جلوه های متنوع آن به تصویر بکشند. او بارها هم در نامه ها و هم در مقالات ادبی-انتقادی اعلام کرد که خلاقیت هنری اصیل تنها به شرط مطالعه عمیق رشد ملی-تاریخی مردم امکان پذیر است. تحلیل مستقیم روابط اجتماعی و زندگی درونی یک فرد در حرکت و مبارزه با گرایشات متناقض، از دیدگاه تورگنیف، ویژگی ضروری رئالیسم به عنوان یک روش است، خاصیتی که در فرآیند مطالعه دقیق شکل می گیرد. حقایق

خود تورگنیف به این روند توجه زیادی داشت زندگی اجتماعی، به حرکت و دگرگونی های آن.

مطابق با ایده های زیبایی شناختیتورگنیف، احساس واقعیت در نویسنده در نتیجه توجه دقیق و مطالعه دقیق فرآیندهای زندگی واقعی و مشارکت علاقه مند در عمل اجتماعی متولد می شود. او بارها نوشت که هنگام خلق یک اثر هنری، لازم است نه با برداشت های ادبی، بلکه با مشاهدات زندگی، تجربه همدلی مستقیم هدایت شود. او در نامه ای به تاریخ 6 ژانویه 1876 به E. V. Lvova توصیه می کند: "به هیچ وجه رمان نخوانید تا طراوت برداشت خود را در نوشته های خود حفظ کنید" 37*. تورگنیف در نامه ای به پائولین ویاردو به تاریخ 8 دسامبر 1847، نمایشنامه نویسان مدرن را به دلیل نگرش عقلانی انتزاعی آنها به فرآیندهای زندگی واقعی، به دلیل عدم علاقه پرشورشان به آنها سرزنش می کند: «آنها نمی توانند عادت بد وام گرفتن را کنار بگذارند. آنها، ناراضی، زیاد خواندند و اصلا زندگی نکردند. تورگنیف نگرش عقلانی - انتزاعی و ایده آلیستی - متفکرانه به زندگی را انکار کرد و آن را برای خلاقیت کاملاً بی ثمر دانست. او از نویسندگان تجارب عاطفی زنده و مهمتر از همه، مشارکت پرشور و هیجان انگیز خواست. او نوشت: «به نظر من نقص اصلی نویسندگان ما، و عمدتاً من، این است که ما با زندگی واقعی، یعنی با مردم زنده ارتباط کمی داریم. ما زیاد می خوانیم و انتزاعی فکر می کنیم.

تورگنیف به طور مداوم بر ارتباط ارگانیک هنرمند با دنیای تصویر شده تأکید می کرد. نویسنده در آثارش همیشه بر اساس «مبنای مادی حقایق» می‌ماند، از مشاهدات عینی واقعیت اجتماعی شروع می‌کند و نه از ایده‌های انتزاعی. تورگنیف به درستی نوشت: "بیش از یک بار در مقالات انتقادی شنیدم و خواندم که در آثارم "از ایده دور می شوم" یا "ایده را دنبال می کنم". برخی مرا به این دلیل تحسین کردند، برخی دیگر برعکس، مرا محکوم کردند. به نوبه خود، باید اعتراف کنم که هرگز برای "ایجاد تصویر" تلاش نکردم، اگر به عنوان نقطه شروع نه یک ایده، بلکه یک چهره زنده ... به ندرت در انتزاع افراط می کردم. علاوه بر این، حتی انتزاعات نیز به تدریج در قالب تصاویر ملموس در ذهن من ظاهر می شوند و وقتی موفق می شوم ایده خود را به شکل چنین تصویری درآورم، تنها در این صورت است که کاملاً بر خود ایده تسلط دارم.

L. Pichu Turgenev نوشته است که یک هنرمند رئالیست آثار خود را بر اساس مشاهده واقعی خلق می کند حقایق زندگی: "به محض اینکه در کارم از تصاویر دور می شوم، کاملا گم می شوم و نمی دانم از کجا شروع کنم" 42*. به همین دلیل است که برای خود لازم می دانست که دائماً با زندگی روسی ارتباط برقرار کند.

تورگنیف نیاز را استدلال کرد اساس حیاتیبرای آثار هنری او خطاب به گرشین گفت: مهارت یک هنرمند در این است که بتواند یک پدیده را مشاهده کند و سپس این پدیده واقعی را در تصاویر هنری ارائه کند. "در آثارم دائماً بر داده های زندگی تکیه می کنم" 44 * . از آنجایی که تورگنیف «هرگز سعی نکرد تصویری بیافریند، در صورتی که به عنوان نقطه شروع، نه یک ایده، که یک چهره زنده داشته باشد» 45*، اکیداً توصیه کرد که اساس خلاقیت های هنری را نه در ترفندهای گمانه زنی اندیشه انتزاعی، بلکه جستجو کند. در مطالعه کامل واقعیت عینی. "من هرگز نتوانستم چیزی بنویسم. برای اینکه موفق شوم، باید مدام با مردم درگیر باشم، آنها را زنده بگیرم. من نه تنها به چهره، گذشته اش، همه اطرافش، بلکه به کوچکترین جزئیات روزمره نیز نیاز دارم. من همیشه اینگونه می نوشتم و هر آنچه که شایسته است، زندگی بخشیده است و اصلاً ساخته من نیست. تورگنیف به نویسنده جوان نلیدووا گفت: "به جای اینکه ما رمان نویسان، قهرمانان مدرن را از خودمان پف کرده و اختراع کنیم" به هر طریقی، می دانید، فقط به وجدان ترین شکل یک زندگی نامه (یا بهتر است، اگر وجود دارد) بگیرید. اتوبیوگرافی) برخی برجسته شخصیت مدرنو بر روی این بوم از قبل ساختمان هنری خود را ترسیم کنید ... اما چه نوع "داستانی" تخیلی را می توان با این حقیقت واقعی زندگی مقایسه کرد؟

مشکل یک شخصیت معمولی برای تورگنیف یکی از مشکلات اصلی زیبایی شناسی بود. بر نمونه های متعدداو ثابت کرد که نقطه شروع خلق یک تصویر هنری اصیل، یک شخص واقعی در روابط علّی او با محیط است. زندگی "انگیزه خاصی" 48* به خلق یک شخصیت معمولی می دهد. برای اینکه یک تصویر معمولی باشد، باید مبنایی حیاتی داشته باشد - این اعتقاد عمیق تورگنیف است. تورگنیف با تجزیه و تحلیل گزیده ای از رمان سالتیکوف-شچدرین، گولولفف ها، اظهار می کند: "من در مورد شخصیت مادر صحبت نمی کنم، که نمونه ای است ... او به وضوح زنده گرفته شده است - از زندگی واقعی." اگر تصویر کاملاً ساخته شده باشد، به طور مصنوعی توسط نویسنده ساخته شده باشد، پس از آن عاری از خاصیت، ضرورت حیاتی است، مانند تصویر ماریا آندریونا از کمدی "عروس بینوا" استروسکی: "نویسنده با وجدان و پشتکار او را دنبال می کند - این گریزان است. ویژگی زندگی، و پایان نمی یابد» 50*. و تنها تصویر هنری، که مظهر "بنیادهای زندگی" است، به داستانی شاد از نویسنده ای تبدیل می شود که قرار نیست بمیرد.

تکیه بر یک شخصیت حیاتی به هیچ وجه به معنای کپی برداری از واقعیت برای تورگنیف نیست: تورگنیف گفت: «شخصیت ایرینا از یک شخص واقعی الهام گرفته شده بود که من شخصاً او را می شناختم. اما ایرینا در رمان و ایرینا در واقعیت کاملاً منطبق نیستند... من اپیزودهای واقعی یا شخصیت های زنده را کپی نمی کنم، اما این صحنه ها و شخصیت ها به من مواد خام برای ساخت و سازهای هنری می دهند.

چهره زنده تنها می تواند به عنوان نقطه شروعی برای خلق یک شخصیت معمولی باشد. در اینجا، به گفته تورگنیف، کپی کردن ساده غیرممکن است، "زیرا در زندگی به ندرت انواع خالص و بدون آلیاژ را ملاقات می کنید." مطابقت با حقیقت زندگی هنوز به معنای معمولی بودن شخصیت های بازتولید شده نیست. حقیقت شخصیت برای تورگنیف مترادف خاصیت او نیست. بنابراین، چهره هایی که استروفسکی در عروس بینوا ترسیم کرده است را می توان در زندگی واقعی مشاهده کرد، اما آنها نوع نیستند: «همه این چهره ها زنده، بی شک زنده و واقعی هستند، اگرچه هیچ یک از آنها به آن پیروزی شاعرانه نرسیده است. حقیقت زمانی است که تصویری که هنرمند از اعماق واقعیت گرفته است از دستان تیپ او بیرون می آید.

"هنر ارتقای زندگی به یک ایده آل است" 53*. برای اینکه مواد خام - شخصیت ها و صحنه های مشاهده شده - را به پیروزی حقیقت شاعرانه برسانیم، لازم است نه یک بازتاب تحت اللفظی، بلکه متمرکز از زندگی، یعنی تعمیم هنری آن. به گفته تورگنیف، برای یک نویسنده مهم است که "کوشش کند نه تنها زندگی را در تمام مظاهر آن شکار کند، بلکه آن را درک کند، قوانینی را که توسط آنها حرکت می کند و همیشه بیرون نمی آید" درک کند. تورگنیف به عنوان مخالف آگاهانه روش عکاسی ناتورالیستی عمل کرد، زیرا قادر به شناخت عمیق زندگی در گرایشات پیشرو آن نبود. وی تاکید کرد که «هنر یک داگرئوتیپ نیست» 55* و «هنر تنها موظف به تکرار زندگی نیست» 56*. «کسی که همه جزئیات را بیان می کند، رفته است؛ فقط باید جزئیات مشخصه را درک کرد. این به تنهایی استعداد و حتی چیزی است که به آن خلاقیت می گویند.

هنرمند شخصیت های معمولی و شرایط معمولی را نمی یابد، بلکه خلاقانه آنها را با کمک تخیل و تعمیم ترکیبی در نتیجه مطالعه متفکرانه واقعیت های زندگی خلق می کند. با انتخاب دقیق مظاهر طبیعی انسان و محیط، ویژگی های ملی-تاریخی آنها، جوهر دنیای واقعی عینی را در سیستم شخصیت های معمولی نشان می دهد. با این معیار، تورگنیف به ارزیابی آثار هنری نزدیک شد و درجه اهمیت آنها را تعیین کرد. او از مقالات G. Uspensky بسیار قدردانی کرد، در درجه اول به این دلیل که او در آنها "نه تنها دانش زندگی روستایی، ... بلکه نفوذ به اعماق آن - درک هنری را دید. ویژگی های مشخصهو انواع» 57* .

تورگنیف سنت پوشکین در مورد معقول بودن شخصیت ها و موقعیت ها را توسعه داد. تورگنیف یکنواختی رمانتیسیسم را در مقابل زندگی کامل هنر واقع گرایانه، در نتیجه شناخت عمیق تر از واقعیت، بازتاب وفادارانه تر آن قرار داد. او شخصیت را ترکیبی از بسیاری از اشتیاق و ویژگی های بسیار می دانست، یعنی اصل «شکسپیرگرایی» را مطرح می کرد. تورگنیف نویسندگان را ترغیب کرد که به شخصیت یک فرد در وحدت طرف های متضاد و رشد مداوم آنها علاقه مند شوند که با درک ارتباطات متنوع یک فرد با محیط اجتماعی توضیح داده شد. تورگنیف قطعاً مخالف محدود کردن کاراکتر به برخی ویژگی‌های برجسته، مخالف "کشش هر شخصیت به یک رشته" بود، که برای مثال در درام "مینین" اوستروسکی یافت، و خواستار نشان دادن "زندگی، تنوع و حرکت هر یک از آنها شد." شخصیت" 58*. خواستار آن شد که افراد "نه تنها چهره، بلکه نمایه ep نیز در موقعیت هایی که طبیعی و در عین حال ارزش هنری داشته باشد نشان داده شوند" 59* .

تورگنیف تصویری جامع از زندگی در آثار شکسپیر یافت و او را بی رحم ترین و بخشنده ترین قلب نامید. توجه انسان گرایانه به شخص واقعی زمینی امکان شناخت عمیق دنیای درونی فرد را برای شکسپیر باز کرد. استادی در آشکار کردن یک شخصیت چند وجهی - شکسپیر "شاعری است که بیش از هر کس دیگری و عمیق تر از هر کس در اسرار زندگی نفوذ کرده است" ، شاعری که "هراس ندارد که جنبه های تاریک روح را به روشنایی بیاورد. حقیقت شاعرانه" 60 * .

تورگنیف برای یک مبنای واقع بینانه برای تجزیه و تحلیل روانشناختی مبارزه کرد، او به طور متمرکز بر اصول به تصویر کشیدن زندگی درونی یک فرد تأمل کرد. از دیدگاه تورگنیف، نویسنده باید برای سادگی، وضوح و یکپارچگی تصویر تلاش کند، باید از طبیعت تقلید کرد و "طبیعت در همه چیز، مانند یک هنرمند روشن و سختگیر، حس نسبت را حفظ می کند، باریک درست است. به سادگی." نویسنده معتقد است که تعمیم هنری واقعیات و پدیده های زندگی واقعی، سادگی و وضوح طرح ها، قطعیت و دقت ترسیم را فراهم می کند. از این رو سخنان تند تورگنیف علیه روان‌شناسی، علیه تکه تکه شدن شخصیت. تورگنیف در مقاله‌ای درباره کمدی عروس بینوایان استروفسکی، با تکیه درونی بر ساخته‌های پوشکین، به شیوه‌ای نادرست که شامل «بازتولید بسیار دقیق و خسته‌کننده تمام جزئیات و ریزه کاری‌های هر یک از شخصیت‌ها، به نوعی روان‌شناختی نادرست است، اعتراض کرد. تجزیه و تحلیل و منجر به تکه تکه شدن شخصیت ها می شود، تکه تکه ای که به جایی می رسد که "در نهایت هر ذره برای خواننده ناپدید می شود" 61 * . تورگنیف صریحاً اعلام می‌کند: «این نوع رشد جزئی شخصیت نادرست است - از نظر هنری نادرست است. تورگنیف به معنای قطعیت و سختی طراحی، خطوط بزرگ، فضا و پیروزی هنرمند بر روانشناس است. تورگنیف با تحلیل کوچک زندگی ذهنی مخالف است. به گفته او روانشناس باید در هنرمند ناپدید شود، همانطور که یک اسکلت از چشمان زیر بدنی زنده و گرم ناپدید می شود که به عنوان تکیه گاه قوی اما نامرئی برای آن عمل می کند. تورگنیف در نامه ای به لئونتیف همین فکر را بیان کرد: "شاعر باید روان شناس باشد، اما رازدار: او باید ریشه های پدیده ها را بشناسد و احساس کند، اما او فقط خود پدیده ها را - در شکوفایی یا محو شدنشان" نمایندگی می کند. تورگنیف پیوسته به نویسندگان جوان هشدار می دهد که تحت تأثیر روانشناسی بیش از حد قرار نگیرند. او با استقبال از هدیه تحلیل روانشناختی نویسنده استچکینا، او را از تلاش برای "گرفتن تمام نوسانات حالات روانی"، از رفتن به "نوعی عصبیت دردناک، به کوچکی، به هوسبازی" هشدار می دهد 64*. سعی کنید ... در امر هنر تا حد امکان ساده و واضح باشید. - تورگنیف K. Leontiev را صدا می کند، - بدبختی شما نوعی سردرگمی از افکار هر چند درست است، اما قبلاً بسیار کوچک است، مقداری غنای غیر ضروری از ایده های پشت سر، احساسات ثانویه و کنایه ها. .. به یاد بیاورید که هر چقدر هم که ساختار درونی برخی از بافت ها در بدن انسان، مثلاً پوست، ظریف و پیچیده باشد، ظاهر آن قابل درک و یکنواخت است.

جزییات روانشناختی توسط تورگنیف به عنوان "سر و صدا یکنواخت هوس انگیز بر سر همین احساسات" محکوم شد. "در مورد به اصطلاح روانشناسی" تولستوی، او در رابطه با رمان "جنگ و صلح" به آننکوف نوشت: "... در هیچ شخصیتی پیشرفت واقعی وجود ندارد ... اما یک عادت قدیمی برای انتقال وجود دارد. ارتعاشات، ارتعاشات یک احساس، موقعیت...» «من از این ... بازتاب های ظریف و بازتاب ها و مشاهدات احساسات خودم خسته و بیزارم. گویی تولستوی روانشناسی دیگری نمی داند یا عمداً آن را نادیده می گیرد. بنابراین ، تورگنیف ضروری می داند که هنگام تایپ پدیده های زندگی ، از تحلیل های روانشناختی نادرست به نفع نشان دادن "حرکات ساده و ناگهانی که در آن روح انسان با صدای بلند صحبت می کند ..." و "نگاه عمیق تر در اصل برای ما آشکار می شود" کنار گذاشته شود. از شخصیت ها و روابط.» این اعتقاد نظری تورگنیف زمینه را برای درک بسیاری از ویژگی‌های روش خلاقانه او فراهم می‌کند: برای مثال، افشای غالب قهرمانان از طریق الگوی رفتاری، توصیف روانشناختی مشخص آنها. این اصل نظری نویسنده به ما کمک می کند تا ویژگی های معدود مونولوگ های درونی تورگنیف را درک کنیم ، که با آشکار کردن تضادهای دنیای معنوی شخصیت ها ، مبارزه انگیزه ها در ذهن آنها ، هنوز یکپارچگی هنری را نقض نمی کند ، زیرا آنها حامل هستند. همان میل به وضوح و سادگی خطوط.

تورگنیف که با جزئیات روانشناختی مبارزه می‌کند، در جریانی از احساسات، تنها خطوط ساده و واضحی را انتخاب می‌کند، زیرا «هنر فقط موظف به تکرار زندگی نیست»، زیرا «در تمام این ویژگی‌های بی‌نهایت کوچک، آن یقین و دقت نقاشی، که احساس درونی خواننده ایجاب می کند، گم می شود.» تورگنیف سیر جریان معنوی را به عنوان یک جریان مداوم دنبال نمی کند، در هر پیوند از تجربیات متوقف نمی شود، بلکه تنها لحظات اوج آنها را مشخص می کند. تورگنیف در همه انواع دگرگونی های آن احساس ایجاد نکرد، روانشناسی انسان را تجزیه نکرد و آن را به نوعی "فرایند شیمیایی" تبدیل نکرد، پری مداوم تاریخ معنوی، همه اتم های آن را آشکار نکرد، او فقط علاقه مند بود. در آغاز و فرآیند ذهنی سوارکاری. تجربیات قهرمانان توسط تورگنیف در گفتگوهای تند آنها و کمتر از همه در بازتاب خود آنها درک می شود. درون نگری مرتبط با زوال تقریباً در رمان های تورگنیف وجود ندارد. تورگنیف خواننده را وارد دنیای ذهنی قهرمان نمی کند، حال و هوای او را به شکلی مستقیم آشکار نمی کند، بلکه قهرمان را از بیرون به چشم یک ناظر می دهد، از این رو خطوط ساده و واضحی که یک تصویر کامل دریافت کرده اند. بیان در یک پرتره روانشناختی تعمیم یافته، در نامگذاری کیفیات معنوی. برخلاف تولستوی، او خواننده را وارد دنیای ادراکات ذهنی یک فرد نمی‌کند، نشان نمی‌دهد که چگونه انگیزه‌های رفتار او، دانه‌های خلقیات او در اعماق روح او می‌رسند. اگر تولستوی صمیمی‌ترین و عمیق‌ترین حرکات معنوی شخصیت‌هایش را به شکلی مستقیم با استفاده از اعتراف‌های ساده‌لوحانه و پرشور خود آشکار می‌کند، برعکس، تورگنیف، دنیای درونی را آشکار می‌کند که از طریق منشور آگاهی نویسنده یا ذهن منعکس شده است. آگاهی از شخصیت ها، یعنی از روش روانشناسی تشخیص بیرونی استفاده می کند.

تورگنیف بارها تأکید می کرد که عینیت تصویر یکی از ویژگی های اساسی رئالیسم است. مشکل واقع گرایی او را به عنوان مشکل بازتولید عینی و واقعی زندگی، کاملاً فارغ از خودسری احساسات و ارزیابی های شخصی مواجه می کرد. تورگنیف مانند بلینسکی سوبژکتیویسم، یعنی قضاوت مبتنی بر خودسری شخصی را انکار کرد. تورگنیف عینیت را نه تنها به عنوان شیوه ای خاص از روایت، یعنی رد اظهارات نویسنده، بلکه به عنوان کانون توجه ویژه هنرمند درک می کرد. علاقه به واقعیت عینی بیرونی یک ویژگی جدایی ناپذیر از نوع حماسی است. به عنوان مثال، اگر برای شما خوشایندتر است که ظاهر ظاهری نه تنها یک شخص، بلکه یک چیز ساده را نیز به درستی و با دقت منتقل کنید تا اینکه با دیدن این چیز یا آن شخص، آنچه را که احساس می کنید زیبا و پرشور بیان کنید، پس شما نویسنده ای عینی هستید و می توانید داستان یا رمان را در دست بگیرید» 68* .

تورگنیف تمام زندگی خود را برای عینیت هنر واقعی واقعی مبارزه کرد و سعی کرد بر عناصر یک شیوه عاشقانه در خود غلبه کند. ایده‌آل او نویسنده‌ای عینی است که مانند گوته، نه تنها سیچ سلبست، بلکه کل را بیان می‌کند. آگاهی عمومی. مقایسه ارزشی بین روش ذهنی و عینی در مقاله ای در مورد رمان خواهرزاده ای تور ارائه شده است. تورگنیف استعداد عینی مستقل را در مقابل استعداد غنایی قرار می دهد که در دایره ای از تجربیات شخصی غوطه ور شده و واقعیت تصویر شده را تابع آنها می کند.

تورگنیف اجازه تقابل مطلق استعدادهای ذهنی و عینی را نداد. وی به وجود منبع مشترک آنها اشاره کرد. هر دوی آنها از "ارتباط درونی دائمی با زندگی به طور کلی - این منبع ابدی همه هنرها - و با شخصیت نویسنده به طور خاص" محروم نیستند.

تورگنیف از دانش ذهنی زندگی انتقاد کرد. رذیله سوبژکتیویته به ویژه در نویسندگان رمانتیک مشخص است. "آفریده های شیلر از نظر کامل و تمرکز به مراتب کمتر از خلاقیت های شکسپیر و حتی گوته است" 70 * . شخصیت های آثار نویسندگان سوبژکتیو از یک اصل زندگی مستقل محروم هستند. تورگنیف قبول دارد که صمیمیت، صمیمیت و گرمی استعدادهای ذهنی را تشخیص دهد، اما به طور قاطعانه توانایی آنها را برای "ایجاد شخصیت ها و تیپ های مستقل" انکار می کند. بنابراین، در رمان E. Tur "The Neece" هیچ شخصیتی "به معنای دقیق کلمه" وجود ندارد. صورت هایش رنگ پریده، عاری از «سرسختی معمولی»، «برآمدگی حیاتی» 72*. تورگنیف "توصیفی که از طریق آنها سعی می کند شخصیت قهرمانان خود را برای ما توضیح دهد" کاملا ناموفق می داند. این عنصر تغزل، نفوذ مستقیم نویسنده، فقدان حس تناسب توسط تورگنیف به عنوان "چیزی اشتباه، غیر ادبی، مستقیم از قلب جاری، بی فکر، در نهایت ..." درک می شود.

برای خلق شخصیت های معمولی، عینیت استعداد و عینیت توصیف مرتبط با آن ضروری است. برای خلق شخصیت‌های مستقل تنها زمانی می‌توان گرفت که «مطالعه قیافه‌شناسی انسان، زندگی شخص دیگری جالب‌تر از ارائه احساسات و افکار خود باشد». یک نوع مجموعه ای از احساسات ذهنی نویسنده نیست، بلکه نتیجه بازتاب عینی پدیده های زندگی در ذات آنهاست. در نتیجه، عینیت برای تورگنیف به معنای درک عمیق تضادهای اساسی زندگی اجتماعی نیز هست.

سادگی، خطوط آرام، حس کل، درک قوانین درونی زندگی و طرد ذهنیت گرایی رمانتیک از ویژگی های هنر رئالیستی در درک تورگنیف است. عینیت برای تورگنیف به بالاترین معیار هنر تبدیل می شود.

هدف نویسی نه تنها به معنای علاقه به دنیای واقعی ظاهری و زندگی درونی شخصیت ها بود، راه خاصاثبات هنری قبل از هر چیز، عینیت روایت مستلزم نظام خاصی برای تجسم نگرش نویسنده به تصویر شده است. اگر نویسنده رمانتیک همراه همیشگی قهرمان خود باشد، نویسنده رئالیست ضمن حفظ ارتباط معنوی با شخصیت ها، آن را در اظهارات و ارزیابی های مستقیم تالیفی بیان نمی کند. تورگنیف به شدت مخالف عینیت با غزل و روزنامه نگاری است و برای آن خلاقیت حماسی تلاش می کند که در آن نویسنده در پشت جریان زندگی که خود ساخته است ناپدید می شود. هنر تنها زمانی به بالاترین پیروزی خود پیروز می شود که چهره های خلق شده توسط شاعر در نظر خواننده چنان زنده و بدیع به نظر برسند که وقتی خواننده در مورد خلقت شاعر و به طور کلی زندگی تأمل می کند خود خالق آنها در چشمان او ناپدید می شود. «در غیر این صورت، به قول گوته: «نیت را احساس می کنی و ناامید می شوی» («Man fuhlt die Absicht und man ist verstimmt») 75*. مشکل نویسنده تورگنیف را بسیار مورد علاقه خود قرار داد: مبارزه با هوس های ذهنی نویسنده، با کار مداوم و سیستماتیک، او برای آرمان هنر عینی تلاش کرد و از پوشکین و گوگول آموخت: "چهره های گوگول، همانطور که می گویند، ایستاده است. پاهای خودشان، گویی زنده هستند»، «اگر بین آنها وجود داشته باشد و خالق آنها یک ارتباط معنوی ضروری باشد، پس جوهر این پیوند برای ما یک راز باقی می ماند که حل آن دیگر قابل نقد نیست، بلکه روانشناسی است. 76* تورگنیف در مقاله ای درباره رمان خواهرزاده ای تور می نویسد. این ارتباط نه از طریق ارزیابی مستقیم نویسنده، نه در قالب ابراز همدردی یا ضدیت مستقیم نویسنده آشکار می شود. این ارتباط برای ادراک زیبایی شناختی ما وجود ندارد، نیازمند تحلیل روانشناختی خاصی است.

تورگنیف، با تلاش مداوم و سخت، ویژگی های یک هنرمند عینی را در خود پرورش داد. «رودین»، «لانه اشراف»، «در شب»، «پدران و پسران» مراحل یک سفر طولانی واقع گرایانه است. در هر یک از آنها، تورگنیف بیش از پیش ترسیم واقع گرایانه را عمیق تر کرد، در هر یک از آنها سطح نفوذ او به قوانین واقعیت زنده بالاتر و بالاتر رفت. با نوشتن عینی، برتری النا، اینساروف، بازاروف، نژدانف نشان داده می شود. تورگنیف به آنها برای صداقت ترجیح داد آرزوی زندگی، صلابت با اراده و استحکام اخلاقی. قدرت انگیزه درونی، کامل بودن و یکپارچگی روح آنها را بالاتر از جهان قرار داد املاک نجیبو با این حال، علیرغم قدرت و درخشندگی شخصیت، همه آنها، و به ویژه بازاروف، نژدانف، محکوم به اختلاف معنوی هستند.

در رمان های تورگنیف، ویژگی های زیر از روایت عینی واقع گرایانه منعکس شده است: توجه دقیق هنرمند به دنیای واقعی بیرونی، به مطالعه چهره شخص دیگری، زندگی شخص دیگری، همانطور که به طور جدایی ناپذیر با وضعیت اجتماعی-فرهنگی کشور مرتبط است، روش خاصی برای اثبات هنری نیز در اینجا آشکار شد - امتناع از دخالت مستقیم در موضوع روایت، از اظهارات و ارزیابی های مستقیم روزنامه نگاری. لحظه غنایی - ارائه احساسات و افکار خود - تقریباً حذف شده است. نویسنده با منطق مقایسه تصاویر، از دیدگاه های ایدئولوژیک - فلسفی، اجتماعی - سیاسی خود دفاع می کند. درگیری داخلی، هنر گفتگو

تورگنیف به طور مداوم تأکید می کند که عینیت روایت به هیچ وجه به معنای امتناع از دفاع از یک دیدگاه خاص نیست، به معنای انکار ارتباط ارگانیک هنرمند با اثری که او خلق کرده است نیست.

یک آفرینش بزرگ به طور ارگانیک با زندگی معنوی درونی خالق پیوند دارد، زیرا در اعماق یک شخصیت شاعرانه متولد می شود. محتوای این شخصیت با درجه نزدیکی به مردم، به تاریخ ملی آن تعیین می شود. "کل نکته زندگی مدرن، - طبق توضیح تورگنیف - در آن نه تنها با پژواک های گذرا، بلکه با رشد کلی شخصیت و استعداد، گاهی اوقات بسیار دردناک، منعکس شد. در نتیجه، شخصیت نویسنده توسط تورگنیف نه به صورت روانشناختی انتزاعی، بلکه در یقین تاریخی عینی مورد توجه قرار می گیرد. "بالاترین شادی برای یک هنرمند: بیان درونی ترین جوهر مردمش" 78*.

از آنجا که قطعه هنریدر ارتباط درونی با شخصیت پدیدآورنده، این سؤال مطرح می شود که بازتاب جهان بینی نویسنده در آثار او وجود دارد. سؤال از مقدمات ذهنی نوشتن عینی توسط نمایندگان گرایش های مختلف ادبی-انتقادی به طور متفاوتی حل شد. تورگنیف در درک خود از وظایف هنر بیشتر به "دموکرات های دهقانی" نزدیک بود تا مخالفان آنها. او نمی توانست نظریه هنری هنر را که ناخودآگاه آفرینش هنری را تایید می کند، بپذیرد. برعکس، او همواره بر ضرورت «تفکرات عالی‌تر» برای هنر واقع‌گرایانه تأکید می‌کرد و مشتاقانه «اندیشه با همه رنج‌ها و شادی‌هایش، زندگی با همه اسرار مرئی و نامرئی» را پذیرفت. او معتقد بود که "بدون مشارکت آگاهانه تخیل خلاق، نمی توان یک اثر هنری را تصور کرد" 80* که در آفرینش یک هنرمند، تمام شخصیت متفکر او متجلی می شود.

تورگنیف نمی توانست با دوستانی از اردوگاه لیبرال موافق باشد که هنر وسیله ای برای دانش شهودی و وسیله ای برای برقراری ارتباط با مردم از طریق احساسات است. او به خوبی دریافته بود که احساسات در هنر با نور آگاهی رسوخ می کند، که احساسات از اندیشه، از ظهور ایدئولوژیک نویسنده جدایی ناپذیرند. تورگنیف با انکار مطلق بودن احساس در هنر، به طور همزمان می دانست که اندیشه در آثار هنری "هرگز برای خواننده برهنه و انتزاعی به نظر نمی رسد، بلکه همیشه با تصویر ادغام می شود". فرآیند خلاق«با اندیشه آغاز می‌شود، اما با اندیشه‌ای که همچون نقطه‌ای آتشین، تحت تأثیر احساسی عمیق شعله‌ور می‌شود» 81 * که امر رایج در شعر شامل تمام غنای خاص و فردی می‌شود.

در اینجا ارتباط ایدئولوژیک بین تورگنیف و بلینسکی به وضوح خودنمایی می کند که بر اساس آن گرایش اجتماعی باید «نه تنها در سر، بلکه قبل از هر چیز در قلب، در خون نویسنده باشد، اول از همه باید یک احساس باشد. یک غریزه، و سپس، شاید، یک فکر آگاهانه». تنها اندیشه ای است که با احساسات نویسنده بارور شده است، شعری معطر، زنده، جاری می سازد. فقط به هنرمند اجازه می دهد که یک تصویر ساده خلق کند، نه محکوم به مرگ. داستان‌های شاد با این واقعیت متمایز می‌شوند که «زندگی به آنها داده شد، که چشمه‌هایش را به روی آنها گشود و با کمال میل با موج نور خود از میان آنها جاری شد. اصالت و نادر بودن آنها در همین است. تنها اندیشه گرم شده از احساس، به هنرمند در تصویرسازی واقعی زندگی کمک می کند. برعکس، تفکر برهنه و انتزاعی باعث پدید آمدن بلاغت می شود، توصیف هایی خالی از حیات.

تورگنیف با رد نظریه ناخودآگاهی، شهودی خلاقیت، می دانست که خلاقیت پربار فقط در شرایط آزادی درونی هنرمند امکان پذیر است. اصل آزادی درونی یکی از اصول برجسته در زیبایی شناسی تورگنیف است آزادی درونی- پیش نیازی ضروری برای عینیت و صداقت هنرمند. نویسنده نباید برده دایره ای از ایده ها، برخی سیستم های محدود باشد، زیرا این امر مانع از انجام وظیفه اصلی - وظیفه ترسیم واقعی واقعیت است. او می دانست که خلاقیت واقع گرایانه مستلزم سطح معنوی خاصی از نویسنده است. برای درک و کشف پیچیدگی زندگی، شخصیت بحث برانگیزدر توسعه آن، آزادی درونی از عقاید از پیش ساخته و مصنوعی، برای کنار گذاشتن علایق و ناپسندهای خودخواهانه ضروری است. "صداقت لازم است، صداقت غیر قابل اغماض در رابطه با احساسات خود." هنرمند با شروع به خلق یک اثر، باید روند دشوار رهایی از هر چیزی که ذهنی دلخواه است را طی کند، باید آن ربوبیت، آن قدرت را در خود احساس کند که بدون آن نمی توان حتی یک کلمه ماندگار را گفت.

تورگنیف از نویسندگان خواستار توجه شدید به حقیقت زندگی، روند طولانی خودآموزی بود. بنابراین، او خطاب به V. L. Kign نوشت: "شما هنوز نیاز دارید که بخوانید، بی وقفه مطالعه کنید، در هر چیزی که در اطرافتان است کاوش کنید" 82*. E. V. Lvovoy Turgenev توصیه کرد: "ذوق و سلیقه خود را پرورش دهید. و مهمتر از همه - زندگی را مطالعه کنید، در مورد آن فکر کنید. نه تنها نقاشی ها، بلکه خود پارچه را نیز مطالعه کنید. این مطالعه صادقانه زندگی در دیالکتیک توسعه آن به غلبه بر خودسری ذهنی در دیدگاه نویسنده، تعصبات کوچک کمک می کند. بنابراین، در «خاطرات ادبی و روزمره» اعتراف مشخص تورگنیف را می‌یابیم: «من غربی‌ای رادیکال و اصلاح‌ناپذیر هستم و این را به هیچ وجه پنهان نکردم و پنهان نمی‌کنم، با این حال، با این وجود این را مطرح کردم. لذت خاص در شخص پانشین (در لانه "نجیب") - تمام جنبه های کمیک و مبتذل غرب گرایی. من لاورتسکی اسلاووفیل را مجبور کردم که "او را از همه جا در هم بکوبد." چرا این کار را کردم - من که آموزش اسلاووفیل را نادرست و بی ثمر می دانم؟ زیرا در این مورد، دقیقاً به این ترتیب بود که طبق مفاهیم من، زندگی توسعه یافت و بیش از همه می خواستم صادق و راستگو باشم.

تنها آزادی درونی به تورگنیف اجازه داد تا دیالکتیک زندگی واقعی، "خود تصویر و فشار زمان" را در تصاویر و تصاویر ملموس پلاستیکی آشکار کند. تورگنیف به طور مداوم محتوای معنوی را در خود پرورش می داد، به طور اجتناب ناپذیری به دنبال قدرت اشتیاق یک طرفه بود، و همه با یک هدف - انتقال " حقیقت زندهچهره شناسی انسان." او ویژگی های یک هنرمند عینی را در خود ارزش قائل بود - هوشیاری نسبت به فرآیندهای زندگی و رهایی از بردگی معنوی درونی. او با افتخار در نامه ای در سال 1875 به میلیوتینا اعلام کرد: "من به هیچ مطلق و سیستمی اعتقاد ندارم"، "همه چیز انسانی برای من عزیز است، اسلاو دوستی بیگانه است، درست مانند هر ارتدوکسی" 85*.

تورگنیف مانند دمکرات های انقلابی به جهان بینی نویسنده اهمیت زیادی می داد. او فهمید که دیدگاه‌هایی که با منطق عینی واقعیت اجتماعی در تضاد هستند، نویسنده را به مسیر انحراف سوق می‌دهد. او می دانست که ایده های نادرست هنرمند را محدود می کند، سطح زیبایی شناسی کار را کاهش می دهد.

مشخص است که برخلاف کلاسیک گرایی با درک عقلانی اش از انسان، رمانتیک ها مطرح می کنند تحلیل روانشناختیشخصیت در پیچیدگی دنیای درونش. تورگنیف به این شایستگی رمانتیسم اشاره کرد. او می دانست که آثار یک نویسنده رمانتیک تجسم یک نگرش غنایی ذهنی و شخصی است. بنابراین، در شیلر ویلیام تل، او دریافت که "همه چیز اندیشیده شده است، و نه تنها هوشمندانه و هنرمندانه اندیشیده شده است، بلکه با گرمی قلب، اشراف واقعی، لطف آرام - همه ویژگی ها آغشته شده است. روح زیباشیلر» 86*. آثار استعدادهای ذهنی، متمایل به شیوه‌ای عاشقانه، «معمولاً در صمیمیت، صمیمیت و گرمی با هم تفاوت دارند» 87*.

تورگنیف خاطرنشان کرد که ویژگی اصلی گرایش رمانتیک در هنر، ذهنیت گرایی است. در آثار رمانتیک ها جهان بینی فردگرایی رمانتیک تجسم یافته است. او می نویسد: «رمانتیسم چیزی نیست جز آپوتئوز شخصیت». آدم به طور کلی قهرمان می شود، خارج از جامعه، خارج از جامعه. این درک آنارشیک و فردگرایانه از شخصیت، نویسنده را به افشای یک طرفه زندگی سوق داد. حتی در آثار رمانتیک های برجسته، تورگنیف "آشتی، آشتی واقعی" را پیدا نکرد، یعنی حل و فصل واقعی زندگی درگیری های به تصویر کشیده شده، به همین دلیل است که "اضطراب تلخ و مبهم ... هر خلقت را در ما هیجان زده می کند. لرد بایرون، این فطرت مغرور، عمیقاً دلسوز، محدود و مبتکر» 89*.

رمانتیسم تعاریف خاصی از شخصیت را حذف می کند - اجتماعی، تاریخی. شخصیت را دنیای عینی تاریخ و جامعه تعیین نمی کند. قهرمان به طور کلی خارج از هنجارهای تاریخی اجتماعی به عنوان یک فرد عمل می کند. از این رو تکرار آشکار صفات است قهرمانان رمانتیک، که هر کدام به طرز غم انگیزی احساس تنهایی می کنند و در عین حال همه از یکنواختی ظاهر معنوی خود شگفت زده می شوند. نویسنده به همه آنها "رنگ یکسان" 90 داده است: "همه چهره های تراژدی آقای کوکولنیک بسیار شبیه به یکدیگر هستند: همه آنها سنگین ، گشاد و بی ادب هستند." تورگنیف به طرحواره در به تصویر کشیدن زندگی درونی یک فرد توسط رمانتیک ها اشاره کرد. گیدئونوف فقط "یکنواختی دردناک یا تنوعی سخت و حتی دردناک تر از عبارات شرطی" را ارائه داد. تورگنیف در آثار رمانتیسم تقسیم قهرمانان به مثبت و منفی را محکوم می کند. بنابراین، گیدئونوف "رهبران شجاع، ترکیبی از همه چیز زیبا و بزرگ، زنان خیانتکار و جاه طلب"، "چهره های بی روح و بی خون" 92 * داد. تورگنیف نشان داد که رمانتیسم قادر به مقابله با مشکل یک شخصیت معمولی نیست، او قادر به انتقال غنا و تنوع نیست. احساسات انسانی. بنابراین ، گدئونوف با موفقیت لیاپانوف را به عنوان اصلی انتخاب کرد بازیگردرام، به عنوان فردی با طبیعت پرشور دوگانه. اما گدئونوف با انجام موفقیت آمیز این وظیفه، نتوانست در درگیری های دراماتیک خود "تصویر متحرک روشن" از یک شخصیت پیچیده و متناقض خلق کند. تورگنف در توصیف لیاپانوف تاریخی بر پیچیدگی او تأکید می کند که فقط شکسپیر می توانست با آن مقابله کند: «لیاپانف مردی شگفت انگیز، جاه طلب و پرشور، خشن و سرکش بود. انگیزه های بد و خیر با نیرویی مساوی روح او را می لرزاند. او با دزدها دوست شد ، کشت و سرقت کرد - و برای نجات مسکو رفت ، او خودش برای او مرد.

بنابراین ، تورگنیف فهمید که شخص در هنر عاشقانه در تعامل پر جنب و جوش با واقعیت اجتماعی قرار نمی گیرد ، شرایط خاص تاریخی زندگی او آشکار نمی شود. در درک رمانتیسیسم، تورگنیف با چرنیشفسکی اشتراکاتی داشت که بر اساس تعریف او جوهر روش رمانتیک "در نقض شرایط زیبایی شناختی نیست، بلکه در مفهوم تحریف شده شرایط زندگی انسان است."

به گفته تورگنیف، دانش رمانتیک ذهنی به افشای عینی جامع الگوهای زندگی واقعی کمک نمی کند، اما ناگزیر به خلق قهرمانان استثنایی در موقعیت های بی سابقه می شود. اغراق‌های رمانتیک تورگنیف را که حامی "کل حقیقت" بود راضی نکرد و او ناگزیر از "عشق دردناک و خود راضی به موقعیت‌های بی‌سابقه، ظرافت‌ها و ترفندهای روان‌شناختی، طبیعت‌های عمیق و بدیع" سخن گفت، یعنی خودسرانه 94 را اختراع کرد. در دهه 40، تورگنیف به رئالیسم هنری به عنوان تنها روشی رسید که از نظر زیبایی شناختی کامل بود. او که رفیق جنگی بلینسکی بود، سپس برای "مکتب طبیعی جدید"، علیه "مکتب بلاغی قدیمی"، علیه اپیگون های رمانتیسیسم روسی، که استعدادش "اثر کلی بلاغت، ظاهر" بر استعدادش نهفته بود، جنگید 95 * .

رمانتیک ها دیدگاه تاریخی ثابتی در مورد زندگی ندارند، آنها نمی بینند که انسان محصول تاریخ است. آنها حتی با توجه به گذشته دراماتیک، نمی توانند منحصر به فرد بودن ملت را آشکار کنند. اگرچه رمانتیک ها خواستار ملیت بودند، آنها ملیت را به طور انتزاعی، به عنوان چیزی که همیشه ذاتی یک ملت خاص است، درک می کردند. تورگنیف به خوبی از محدودیت های دیدگاه ملی-تاریخی رمانتیک ها آگاه بود. تورگنیف نمی‌توانست ایدئولوژی حفاظتی مکتب با شکوه دروغین را بپذیرد و ادعای نمایندگان آن را مبنی بر ابراز روحیه ملی رد کرد و آنها را "میهن پرستانی که وطن خود را نمی شناختند" 96* خواند. او در آثار آنها «وطن پرستی واقعی، معنای بومی، درک شیوه زندگی مردم، همدردی با زندگی اجدادشان» 97* را نیافت. تورگنیف نشان داد که اصل ملیت در آثار رمانتیک های دیررس آشکار شده است. پوشیدن لباس قهرمانان کافی نیست لباس ملیبرای دادن نام روسی به آنها نمی توان خود را به ذکر جزئیات خارجی تاریخ ملی محدود کرد. گوگول همچنین خاطرنشان کرد که "ملیت واقعی در توصیف لباس سارافون نیست، بلکه در روح مردم است."

تورگنیف از منظر شناخت حقیقت زندگی به تحلیل آثار رمانتیسم دیرهنگام می پردازد. در هنر، او از "میل به بی طرفی و حقیقت کامل" قدردانی می کند، اما در اینجا او حماقت محافظ میهن پرستی کاذب را می یابد که منجر به افشای تحریف شده زندگی اجتماعی در گذشته و حال آن می شود. به جای مردم زنده روسی، او می یابد " موجودات عجیب» «به نام های تاریخی و ساختگی» 98* . او آثار این مدرسه را «تزیینات گسترده، با زحمت و بی دقتی برپاشده» 99* می داند. او به جای گفتار زنده روسی، به جای توانایی انجام گفت و گو، اظهارات پر زرق و برق، همیشه غیر طبیعی و یکنواخت را می یابد. بنابراین، تورگنیف با درخواست از هنر "حقیقت زندگی، حقیقت زندگی" به عنوان یک مخالف سرسخت رمانتیسم دیرهنگام عمل کرد که در آثارش ویژگی اصلیجهت ها - ذهنیت گرایی.

تورگنیف با انکار خودسری رمانتیک در هنر، یعنی به تصویر کشیدن زندگی نه در تناسبات واقعی و جلوه های معمولی آن، بلکه در تصویری اغراق آمیز یک طرفه از رنج بی سابقه یک شخصیت استثنایی، از هنر احساس تناسب و هماهنگی می طلبید. تورگنیف عینیت شیوه شاعرانه، یعنی درک عمیق تناقضات تاریخ اجتماعی و نفی علایق و ناپسندهای شخصی جزئی را شرط لازم برای تصویری واقع گرایانه از واقعیت می دانست.

یادداشت

1* ()

2* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 119.)

3* (همان، ص 22.)

4* (I. S. Turgenev, Works, ج XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 229.)

5* (همان، ج هفتم، ص 354.)

6* (V. P. Botkin و I. S. Turgenev، مکاتبات منتشر نشده، آکادمی، 1930، ص 66.)

7* (I. S. Turgenev، آثار، ج دوازدهم، GIHL، 1933، ص 26.)

8* (همان، ص 227.)

9* (I. S. Turgenev، آثار، ج XII، GIHL، L.-M.، 1933، ص 301-302.)

10* (همان، ص 68.)

11* (و س تورگنیف، مجموعه آثار، ج 11، گوسلیتیزدات، م.، 1956، ص 414.)

12* (همان، ص 126.)

13* (L. Nelidova, Memories of I. S. Turgenev, Russkiye Vedomosti, 1884, شماره 238)

14* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, Leningrad-M., 1933, p. 231.)

15* (همان، ص 233.)

16* (همان، ج یازدهم، ص 416)

17* (و س تورگنیف، مجموعه آثار، ج 11، گوسلیتیزدات، م.، 1956، ص 414.)

18* («قدیم روس»، ج 41، 1884، ص 193.)

19* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، جلد اول، ویرایش. «پراودا»، م.، 1949، ص 262.)

20* (I. S. Turgenev, نامه های منتشر نشده به خانم Viardot و دوستان فرانسوی اش, M., 1900, p. 14.)

21* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 218.)

22* (رجوع کنید به همان، ص. 21.)

23* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج دوم، م.، 1949، ص 308.)

24* (I. S. Turgenev، آثار، ج XII، GIHL، L.-M.، 1933، ص 295-296.)

25* (V. I. Lenin، آثار، ج 6، ص 381.)

26* (V. I. Lenin، آثار، ج 27، ص 244.)

27* (I. S. Turgenev، آثار، ج دوازدهم، GIHL، L-M.، 1933، ص 234.)

28* (همان، ص 227.)

29* (آنجا.)

30* (I. S. Turgenev, Works, ج XII, GIHL, L. M., 1933, p. 17.)

31* (همان، ص 291.)

32* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. «پراودا»، م.، 1949، ص 308.)

33* (همان، ص 305.)

34* (P. D. Boborykin، I. Turgenev در داخل و خارج از کشور، نووستی، شماره 177، 1883.)

35* (N. A. Dobrolyubov، آثار کامل، ج IV، Goslitizdat. م.، 1937، ص 58.)

36* (V. I. Lenin، آثار، ج 17، ص 97.)

37* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، جلد 11. ویرایش. «غرور»، م، 1949. ص 305.)

38* (نامه های I. S. Turgenev به مادام ویاردو و دوستان فرانسوی اش.)

39* (V. P. Botkin و I. S. Turgenev، مکاتبات منتشر نشده. Academia, M.-L., 1930, p. 106.)

40* («I S. Turgenev, Works, vol. XI, GIHL, L. - M., 1934, p. 459.)

41* («سالهای گذشته» ۱۹۰۸، شماره ۸، ص ۶۶.)

42* ("نامه های I. S. Turgenev به لودویگ پیچ"، M-L.، 1924، ص 91.)

43* («بولتن تاریخی»، 1883، شماره 11.)

44* («سالهای گذشته»، 1908، شماره 8، ص 47.)

45* (I. S. Turgenev. آثار، ج XI، GIHL، L.-M.، 1934، ص 495)

46* (پ. بوبوریکین، تورگنیف در داخل و خارج از کشور، نووستی، 1883، شماره 177.)

47* (Russkiye Vedomosti، 1884، شماره 238.)

48* (مجموعه «نویسندگان روسی در باب ادبیات»، ج 1، ل.، 1939، ص 362.)

49* ("اولین مجموعه نامه های I. S. Turgenev"، سن پترزبورگ، 1884، ص 267.)

50* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 141.)

51* («سالهای گذشته»، 1908، شماره 8، ص 69.)

52* (I. S. Turgenev, Works, ج XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 136.)

53* (همان، ص 229.)

54* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. پراودا، م.، 194 ج، ص 308.)

55* (I. S. Turgenev، نامه های منتشر نشده به مادام ویاردو و دوستان فرانسوی اش، ص 37.)

56* (I. S. Turgenev, Works, ج XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 137.)

57* («آرشیو ادبی»، ج سوم، م - ل، 1951، ص 227.)

58* (F, M. Dostoevsky, I. S. Turgenev, Correspondence, L., 1928, p. 32.)

59* («سالهای گذشته»، 1908، شماره 8، ص 69)

60* (I. S. Turgenev, Works, ج XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 220.)

61* (آنجا. ص 137، 138.)

62* (همان، ص 139.)

63* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. "پراودا"، م.، 1949. 198-199.)

64* ("نامه هایی از I. S. Turgenev به L. N. و L. Ya. Stechkin"، اودسا، 1903، ص 5.)

65* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. پراودا ام، 1949، ص 127.)

66* (اولین مجموعه نامه های I. S. Turgenev، سن پترزبورگ، 1884، ص 136.)

67* (I. S. Turgenev. مجموعه آثار، ج 11، چاپ. پراودا، م.، 1949، ص 239.)

68* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. پراودا، 1949، ص 307-308.)

69* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, Leningrad-M., 1933, p. 119)

70* (همان، ص 19.)

71* (همان، ص 133.)

72* (همان، ص 126.)

73* (همان، ص 125.)

74* (همان، ص 123.)

75* (I. S. Turgenev، آثار، ج دوازدهم، GIHL، L.-M.، 1933، ص 9.)

76* (همان، ص 119.)

77* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, Leningrad-M., 1932, p. 17.)

78* (همان، ص 10.)

79* (همان، ص 123.)

80* (همان، ص 164.)

81* (I. S. Turgenev, Works, جلد XII, GIHL, L.-M., 1933, p. 166.)

82* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. پراودا، 1949، ص 308.)

83* (همان، ص 305.)

84* (I. S. Turgenev, Works, vol. XI, GIHL, Leningrad-M., 1934, pp. 461-462.)

85* (I. S. Turgenev، مجموعه آثار، ج 11، ویرایش. پراودا، م.، 1949، ص 296.)

86* (I. S. Turgenev، آثار، ج دوازدهم، GIHL، L.-M.، 1933، ص 9.)

87* (همان، ص 120.)

88* (همان، ص 20.)

89* (همان، ص 23.)

90* (همان، صفحه 100.)

91* (همان، صفحه 69.)

92* (همان، ص 80.)

93* (I. S. Turgenev، آثار، ج دوازدهم، GIHL، L.-M.، 1933، ص 69.)

94* («تورگنیف و دایره سوورمنیک»، آکادمی، ص 19-20.)

95* (I. S. Turgenev، آثار، ج یازدهم، GIHL، L.-M، 1934، ص 409.)

96* (I S Turgenev، آثار، ج XI، GIHL، L.-M.، 1934، ص 410.)

97* (همان، ج دوازدهم، GIHL، L.-M.، 1933، ص 80.)

98* (آنجا.)

99* (همان، ج XI، GIHL، L.-M.، 1934، ص 410.)