نمایندگان روشن رمانتیسم در ادبیات. ظهور رمانتیسیسم در هنر و ادبیات. انقلابی و منفعل

رمانتیسم- مفهومی که ارائه آن دشوار است تعریف دقیق. بي تفاوت ادبیات اروپاییبه شیوه خود تفسیر می شود و در آثار نویسندگان مختلف «عاشقانه» به گونه ای متفاوت بیان می شود. هم در زمان و هم در اصل، این جهت ادبیبسیار نزدیک به؛ در بسیاری از نویسندگان عصر، این دو گرایش حتی به طور کامل با هم ادغام می شوند. مانند احساسات گرایی، روند رمانتیک اعتراضی علیه شبه کلاسیک در تمام ادبیات اروپایی بود.

رمانتیسم به عنوان یک جنبش ادبی

به جای ایده آل شعر کلاسیک- اومانیسم، تجسم همه چیز انسانی، در پایان 18 - آغاز قرن 19، ایده آلیسم مسیحی ظاهر شد - میل به هر چیزی آسمانی و الهی، برای هر چیز ماوراء طبیعی و شگفت انگیز. که در آن هدف اصلی زندگی انسانآنچه تحویل داده شد دیگر بهره مندی از شادی و لذت زندگی زمینی نبود، بلکه صفای روح و آرامش وجدان، تحمل صبورانه همه بدبختی ها و مصائب زندگی زمینی، امید به زندگی آینده و آمادگی برای این زندگی بود.

شبه کلاسیک از ادبیات می خواست عقلانیت،تسلیم احساس به عقل؛ او خلاقیت را در این آثار ادبی به بند کشید تشکیل می دهد،که از پیشینیان به عاریت گرفته شده است; او نویسندگان را موظف کرد که فراتر نروند تاریخ باستانو شعر کهن. شبه کلاسیک ها سختگیرانه معرفی کردند اشرافیتمحتوا و فرم، به طور انحصاری "دادگاه" خلق و خوی.

در برابر همه این ویژگی های شبه کلاسیک، احساسات گرایی شعر احساس آزاد را برپا کرد، تحسین قلب حساس آزاد خود، برای روح زیبا"، و طبیعت، بی هنر و ساده. اما اگر احساسات گرایان اهمیت کلاسیک گرایی کاذب را تضعیف کردند، مبارزه آگاهانه ای علیه این جریان آغاز نکردند. این افتخار متعلق به "رمانتیک ها" بود. آنها انرژی بزرگ، یک برنامه ادبی گسترده تر و مهمتر از همه، تلاشی برای ایجاد نظریه جدیدی از خلاقیت شاعرانه در برابر کلاسیک های دروغین ارائه کردند. یکی از اولین نکات این نظریه، انکار قرن هجدهم، فلسفه عقلانی «روشنگری» و اشکال زندگی آن بود. (به زیبایی شناسی رمانتیسم، مراحل رشد رمانتیسم مراجعه کنید.)

چنین اعتراضی به احکام منسوخ اخلاق و اشکال اجتماعیزندگی در اشتیاق به آثاری منعکس شد که در آن شخصیت های اصلی قهرمانان معترض بودند - پرومتئوس، فاوست، سپس "دزدها"، به عنوان دشمنان اشکال منسوخ شده زندگی اجتماعی... با دست سبکشیلر، حتی یک کل ادبیات "دزدی" پدید آمد. نویسندگان به تصاویر جنایتکاران "ایدئولوژیک" ، افراد افتاده علاقه مند بودند ، اما احساسات بالای یک شخص را حفظ می کردند (مثلاً رمانتیسم ویکتور هوگو). البته، این ادبیات دیگر تعلیم و اشراف را به رسمیت نمی شناخت - این بود دموکراتیکبود دور از تعلیمو با توجه به نحوه نگارش، نزدیک شد طبیعت گراییبازتولید دقیق واقعیت، بدون انتخاب و ایده آل سازی.

چنین جریانی از رمانتیسم است که توسط این گروه ایجاد شده است معترض رمانتیک هااما گروه دیگری وجود داشت فردگرایان صلح جو،که آزادی احساس به مبارزه اجتماعی منجر نشد. اینها مشتاقان مسالمت آمیز حساسیت هستند که توسط دیوارهای قلبشان محدود شده است و با تجزیه و تحلیل احساسات خود به شادی های آرام و اشک می پردازند. آنها، پرهیزگارانو عارفان می توانند با هر واکنش کلیسایی-مذهبی همخوانی داشته باشند، با واکنش سیاسی کنار بیایند، زیرا آنها از عموم به دنیای "من" کوچک خود، به خلوت، به طبیعت و پخش در مورد خوبی های خالق خود رفته اند. . آنها فقط تشخیص می دهند آزادی درونی"" تربیت فضیلت. آنها یک "روح زیبا" دارند - schöne Seele از شاعران آلمانی، روسو belle âme، "روح" کارامزین...

رمانتیک های این نوع دوم تقریباً از «احساس گرایان» قابل تشخیص نیستند. آنها قلب "حساس" خود را دوست دارند، آنها فقط "عشق" لطیف، غمگین، "دوستی" خالص و عالی را می شناسند - آنها با کمال میل اشک می ریزند. "مالیخولیا شیرین" حالت مورد علاقه آنهاست. آنها عاشق طبیعت غمگین، مناظر مه آلود یا غروب، درخشش ملایم ماه هستند. آنها با کمال میل در گورستان ها و نزدیک قبرها خواب می بینند. آنها موسیقی غمگین را دوست دارند آنها به همه چیز "فوق العاده" تا "رویایی" علاقه مند هستند. آنها با دقت به دنبال سایه های عجیب حالات مختلف قلب خود، تصویری از احساسات پیچیده و مبهم و "مبهم" به خود می گیرند - آنها سعی می کنند "غیرقابل بیان" را در زبان شعر بیان کنند تا بیابند. یک سبک جدیدبرای حالات جدید ناشناخته برای شبه کلاسیک ها.

این دقیقاً محتوای شعر آنهاست و در آن تعریف مبهم و یک طرفه ای از «رمانتیسم» که بلینسکی ارائه کرد بیان شد: «این یک میل، آرزو، تکانه، احساس، آه، ناله، شکایت از امیدهای برآورده نشده است که نداشتند. نام، اندوه برای شادی از دست رفته، که خدا می داند شامل چه چیزی بود. این دنیایی است که با هر واقعیتی بیگانه است و سایه ها و ارواح در آن زندگی می کنند. این لحظه ای است تیره و تار و آهسته که برای گذشته سوگوار است و آینده ای را در مقابل خود نمی بیند. در نهایت این عشق است که از غم تغذیه می کند و بدون غم چیزی برای حمایت از وجودش نخواهد داشت.

روش هنری که در آغاز قرن 19 توسعه یافت. و به طور گسترده به عنوان یک جهت (جریان) در هنر و ادبیات اکثر کشورهای اروپایی از جمله روسیه و همچنین در ادبیات ایالات متحده استفاده می شود. به بیشتر دوران های بعدیاصطلاح "رمانتیسم" عمدتاً بر اساس تجربه هنری اول به کار می رود نیمه نوزدهم V.

کار رمانتیک ها در هر کشور ویژگی های خاص خود را دارد که با ویژگی های ملی توضیح داده می شود توسعه تاریخی، و در عین حال دارای برخی ویژگی های مشترک پایدار است.

در این ویژگی تعمیم‌دهنده رمانتیسم، می‌توان تمایز قائل شد: خاک تاریخی که روی آن پدید می‌آید، ویژگی‌های روش و شخصیت قهرمان.

زمینه تاریخی مشترکی که در آن پدید آمد رمانتیسم اروپایی، نقطه عطفی مرتبط با انقلاب فرانسه بود. رمانتیک ها از زمان خود ایده آزادی فردی را که انقلاب مطرح کرده بود پذیرفتند، اما در همان زمان در کشورهای غربی به بی دفاعی انسان در جامعه ای که منافع پولی پیروز بود، پی بردند. بنابراین، نگرش بسیاری از رمانتیک ها با سردرگمی و سردرگمی در مقابل دنیای بیرون، تراژدی سرنوشت فرد مشخص می شود.

رویداد اصلی تاریخ روسیه در آغاز قرن نوزدهم. جنگ میهنی 1812 و قیام دکابریست ها در 1825 بود که تأثیر زیادی بر کل روند پیشرفت هنری روسیه گذاشت و طیف موضوعات و موضوعاتی را که رمانتیک های روسی را نگران می کرد تعیین کرد (به ادبیات روسی قرن 19 مراجعه کنید).

اما با وجود تمام اصالت و اصالت رمانتیسم روسی، توسعه آن از آن جدا نیست حرکت عمومیادبیات رمانتیک اروپایی، به عنوان نقاط عطف جدایی ناپذیر هستند تاریخ ملیاز سیر وقایع اروپا: عقاید سیاسی و اجتماعی دمبریست ها به طور متوالی با اصول اساسی مطرح شده توسط انقلاب فرانسه مرتبط است.

در روند کلیبا انکار دنیای اطراف، رمانتیسم یک وحدت اجتماعی را تشکیل نمی داد دیدگاه های سیاسی. برعکس، دیدگاه‌های رمانتیک‌ها در مورد جامعه، موقعیت‌های آنها در جامعه، مبارزات زمان خود به شدت متفاوت بود - از انقلابی (به طور دقیق تر، شورشی) تا محافظه کارانه و ارتجاعی. این اغلب زمینه را برای تقسیم رمانتیسیسم به ارتجاعی، متفکرانه، لیبرال، مترقی و غیره فراهم می‌کند. اما درست‌تر است که از ویژگی مترقی یا ارتجاعی نه خود روش رمانتیسم، بلکه از دیدگاه‌های اجتماعی، فلسفی یا سیاسی صحبت کنیم. نویسنده، با توجه به آن خلاقیت هنریبرای مثال، شاعری رمانتیک مانند وی.

علاقه خاص به فرد، ماهیت نگرش او به واقعیت اطراف، از یک سو، و مخالفت با دنیای واقعی ایده آل (غیر بورژوایی، ضد بورژوایی) - از سوی دیگر. هنرمند رمانتیک وظیفه بازتولید دقیق واقعیت را بر عهده خود قرار نمی دهد. برای او مهم تر است که نگرش خود را نسبت به آن بیان کند، علاوه بر این، تصویر تخیلی خود را از جهان، اغلب بر اساس اصل تضاد با زندگی اطراف ایجاد کند، تا از طریق این داستان، از طریق تضاد، به انسان منتقل شود. خواننده هم ایده آل خود را رد می کند و هم جهان را انکار می کند. این شروع شخصی فعال در رمانتیسم اثر خود را بر کل ساختار یک اثر هنری می گذارد و شخصیت ذهنی آن را تعیین می کند. وقایعی که در شعرهای عاشقانه، درام ها و دیگر آثار می گذرد تنها برای آشکار ساختن ویژگی های شخصیتی مورد علاقه نویسنده مهم است.

بنابراین، به عنوان مثال، داستان تامارا در شعر "دیو" توسط M. Yu. Lermontov تابع وظیفه اصلی است - بازسازی "روح بی قرار" - روح شیطان، انتقال تراژدی در تصاویر کیهانی. انسان مدرنو در نهایت، نگرش خود شاعر به واقعیت،

جایی که بدون ترس نمی دانند چگونه
نه نفرت و نه عشق.

ادبیات رمانتیسم قهرمان خود را مطرح می کند که اغلب بیان می کند نگرش نویسندهبه واقعیت این یک مرد خاص است احساسات قوی، با یک واکنش شدید منحصر به فرد به جهانی که قوانینی را که دیگران از آنها پیروی می کنند رد می کند. بنابراین، او همیشه بالاتر از اطرافیانش قرار می گیرد ("... من برای مردم آفریده نشده ام: من برای آنها بسیار مغرور هستم، آنها برای من بیش از حد پست هستند." .

این قهرمان تنها است و موضوع تنهایی در آثار ژانرهای مختلف، به ویژه اغلب در اشعار متفاوت است ("در شمال وحشی تنها است ..." G. Heine ، "برگی بلوط از شاخه ای عزیز بیرون آمد ... "M. Yu. Lermontov). تنها هستند قهرمانان لرمانتوف، قهرمانان شعرهای شرقی جی بایرون. حتی قهرمانان شورشی نیز تنها هستند: قابیل بایرون، کنراد والنرود از A. Mickiewicz. اینها شخصیت های استثنایی در شرایط استثنایی هستند.

قهرمانان رمانتیسم بی قرار، پرشور، تسلیم ناپذیر هستند. آربنین در بالماسکه لرمانتوف فریاد می زند: «من به دنیا آمدم / با روحی جوشان، مانند گدازه. به قهرمان بایرون «متنفر، کسالت آرامش است». وی.

شخصیت رمانتیک، حامل سرکشی و انکار، به وضوح توسط شاعران دکابریست - نمایندگان مرحله اول رمانتیسم روسی (K. F. Ryleev، A. A. Bestuzhev-Marlinsky، V. K. Kyuchelbeker) بازسازی می شود.

افزایش علاقه به فرد و دنیای معنوی یک فرد به شکوفایی ژانرهای غنایی و غنایی - حماسی کمک کرد - در تعدادی از کشورها این عصر رمانتیسم بود که شاعران بزرگ ملی را مطرح کرد (در فرانسه - هوگو ، در لهستان - Mickiewicz، در انگلستان - بایرون، در آلمان - هاینه). در عین حال، تعمیق رمانتیک ها به "من" انسانی از بسیاری جهات، روانی را آماده کرد رئالیسم نوزدهم V. تاریخ گرایی کشف بزرگ رمانتیسیسم بود. اگر تمام زندگی در برابر رمانتیک ها در حال حرکت، در مبارزه اضداد ظاهر شد، پس این در تصویر گذشته نیز منعکس شد. متولد شد

رمان تاریخی (V. Scott، V. Hugo، A. Dumas)، درام تاریخی. رمانتیک ها به دنبال انتقال رنگارنگ رنگ دوران، چه ملی و چه جغرافیایی بودند. آنها کارهای زیادی برای رواج هنر عامیانه شفاهی و همچنین آثار ادبیات قرون وسطی انجام دادند. رمانتیک ها با ترویج هنر اصیل مردم خود توجه را جلب کردند گنجینه های هنریسایر مردمان، با تأکید بر ویژگی های منحصر به فرد هر فرهنگ. با عطف به فولکلور، رمانتیک ها اغلب افسانه هایی را در ژانر تصنیف مجسم می کردند - یک آهنگ داستان با محتوای دراماتیک (رومانتیک های آلمانی، شاعران "مدرسه دریاچه" در انگلستان، V. A. Zhukovsky در روسیه). دوران رمانتیسم با شکوفایی ترجمه ادبی مشخص شد (در روسیه، V. A. ژوکوفسکی یک مبلغ درخشان نه تنها شعر اروپای غربی، بلکه شرق نیز بود). رمانتیک ها با رد هنجارهای سختگیرانه ای که توسط زیبایی شناسی کلاسیک تجویز شده بود، حق هر شاعری را به تنوع اشکال هنری ایجاد شده توسط همه مردم اعلام کردند.

رمانتیسم بلافاصله با تأیید از صحنه محو نمی شود واقع گرایی انتقادی. به عنوان مثال، در فرانسه، رمان‌های عاشقانه معروف هوگو مانند Les Misérables و Year 93 سال‌ها پس از پایان کار رئالیست‌های استاندال و او. در روسیه شعرهای عاشقانه M. Yu. Lermontov ، اشعار F. I. Tyutchev زمانی خلق شد که ادبیات قبلاً خود را موفقیت های قابل توجه رئالیسم اعلام کرده بود.

اما سرنوشت رمانتیسم به همین جا ختم نشد. چندین دهه بعد، در شرایط مختلف تاریخی، نویسندگان اغلب دوباره به ابزارهای رمانتیک بازنمایی هنری روی آوردند. بنابراین، جوان M. گورکی، خلق هر دو واقع بینانه و داستان های عاشقانه، در آثار عاشقانه بود که او به طور کامل ترحم مبارزه ، انگیزه خود به خودی برای سازماندهی مجدد انقلابی جامعه را بیان کرد (تصویر دانکو در "پیرزن ایزرگیل" ، "آواز شاهین" ، "آواز" از پترل").

با این حال، در قرن XX. رمانتیسم دیگر یک جنبش هنری یکپارچه نیست. ما فقط در مورد ویژگی های رمانتیسم در آثار نویسندگان فردی صحبت می کنیم.

که در ادبیات شورویویژگی های روش عاشقانه به وضوح در کار بسیاری از نثرنویسان (A. S. Grin، A. P. Gaidar، I. E. Babel) و شاعران (E. G. Bagritsky، M. A. Svetlov، K. M. Simonov، B. A. Ruchev) آشکار شد.

کلمه فرانسوی romantisme به رمانتیک اسپانیایی (در قرون وسطی به رمان‌های اسپانیایی و سپس عاشقانه جوانمردانه نامیده می‌شد) برمی‌گردد، رمانتیک انگلیسی که به قرن 18 تبدیل شد. در رمانتیک و سپس به معنای "عجیب"، "فوق العاده"، "زیبا". در آغاز قرن نوزدهم رمانتیسم به عنوان یک جهت جدید در مقابل کلاسیکیسم تبدیل می شود.

با ورود به ضد "کلاسیکیسم" - "رمانتیسم"، جهت مخالف الزامات کلاسیک قوانین با آزادی رمانتیک از قوانین را فرض کرد. این درک از رمانتیسم تا به امروز ادامه دارد، اما همانطور که منتقد ادبی جی. مان می نویسد، رمانتیسیسم «فقط رد «قوانین» نیست، بلکه پیروی از «قوانین» پیچیده تر و غریب تر است.

مرکز نظام هنری رمانتیسم فرد است و تضاد اصلی آن بین افراد و جامعه است. پیش نیاز تعیین کننده برای توسعه رمانتیسم وقایع انقلاب فرانسه بود. ظهور رمانتیسیسم با جنبش ضد روشنگری همراه است که علل آن در سرخوردگی از تمدن، در زمینه های اجتماعی، صنعتی، سیاسی و پیشرفت علمیکه منجر به تضادها و تضادهای جدید، تسطیح و تباهی روحی فرد شد.

روشنگری جامعه جدید را به عنوان «طبیعی ترین» و «معقول ترین» تبلیغ می کرد. بهترین اذهان اروپا این جامعه آینده را اثبات کردند و پیش بینی کردند، اما معلوم شد که واقعیت خارج از کنترل "عقل" است، آینده - غیر قابل پیش بینی، غیر منطقی و مدرن. ساختار اجتماعیشروع به تهدید طبیعت انسان و آزادی شخصی او کرد. طرد این جامعه، اعتراض به فقدان معنویت و خودخواهی، پیش از این در احساسات گرایی و پیش رمانتیسیسم منعکس شده است. رمانتیسم این رد را به شدت بیان می کند. رمانتیسیسم با روشنگری مخالفت کرد و به زبان: زبان کارهای عاشقانهتلاش برای طبیعی بودن، "ساده" بودن، در دسترس بودن برای همه خوانندگان، چیزی مخالف کلاسیک ها با مضامین اصیل و "عالی" آن بود که مشخصه مثلاً تراژدی کلاسیک بود.

در میان رمانتیک های متأخر اروپای غربی، بدبینی نسبت به جامعه ابعاد کیهانی پیدا می کند، به «بیماری قرن» تبدیل می شود. قهرمانان بسیاری از آثار رمانتیک (F. R. Chateaubriand، A. Musset، J. Byron، A. Vigny، A. Lamartine، G. Heine و غیره) با حالات ناامیدی، ناامیدی که شخصیتی جهانی پیدا می کنند مشخص می شوند. کمال برای همیشه از بین رفته است، جهان توسط شیطان اداره می شود، هرج و مرج باستانی دوباره زنده می شود. موضوع "دنیای وحشتناک"، مشخصه همه ادبیات عاشقانه، به وضوح در به اصطلاح "ژانر سیاه" تجسم یافته است (در "رمان گوتیک" پیش از رمانتیک - A. Radcliffe، C. Maturin، در "درام راک" یا "تراژدی راک" - Z. Werner ، G. Kleist، F. Grillparzer)، و همچنین در آثار بایرون، C. Brentano، E.T.A. Hoffmann، E. Poe و N. Hawthorne.

در عین حال، رمانتیسم مبتنی بر ایده هایی است که به چالش می کشند. دنیای ترسناک" - بالاتر از همه ایده های آزادی. ناامیدی از رمانتیسم در واقعیت ناامید کننده است، اما پیشرفت و تمدن تنها یک طرف آن است. طرد این طرف، عدم ایمان به امکانات تمدن، راه دیگری را فراهم می کند، راه رسیدن به آرمان، به ابد، به مطلق. این مسیر باید همه تضادها را حل کند، زندگی را کاملاً تغییر دهد. این مسیر کمال است، «به هدفی که توضیح آن را باید در آن سوی مرئی جستجو کرد» (A. De Vigny). برای برخی از رمانتیک ها، جهان تحت سلطه نیروهای نامفهوم و مرموز است که باید از آنها اطاعت کرد و سعی نکرد سرنوشت را تغییر دهد (شاعران "مکتب دریاچه"، شاتوبریاند، V.A. Zhukovsky). برای دیگران، "بد جهانی" اعتراضی را برانگیخت، خواستار انتقام و مبارزه شد. (J. Byron، P. B. Shelley، S. Petofi، A. Mitskevich، اوایل A. S. Pushkin). چیز رایج این بود که همه آنها در انسان یک موجود واحد می دیدند که وظیفه آن اصلاً به حل مسائل عادی خلاصه نمی شود. برعکس، رمانتیک ها بدون انکار زندگی روزمره، به دنبال کشف راز بودند انسان، روی آوردن به طبیعت با اعتماد به احساس مذهبی و شاعرانه خود.

قهرمان رمانتیک فردی پیچیده و پرشور است که دنیای درونی اش به طور غیرعادی عمیق و بی پایان است. این یک جهان کامل است پر از تناقض. رمانتیک ها به همه علایق بالا و پایین علاقه مند بودند که در تضاد با یکدیگر بودند. اشتیاق بالا - عشق در تمام مظاهر آن، کم - حرص و آز، جاه طلبی، حسادت. عمل مادی پست عاشقانه با زندگی روح، به ویژه دین، هنر و فلسفه مخالف بود. علاقه به احساسات قوی و واضح، احساسات همه جانبه، به حرکات مخفی روح - ویژگی های شخصیترمانتیسم

شما می توانید در مورد عاشقانه به عنوان یک نوع شخصیت خاص صحبت کنید - فردی با احساسات قوی و آرزوهای بالا، ناسازگار با دنیای روزمره. شرایط استثنایی با این طبیعت همراه است. فانتزی برای رمانتیک ها جذاب می شود، موسیقی محلی، شعر، افسانه ها - همه چیزهایی که برای یک قرن و نیم به عنوان ژانرهای کوچک در نظر گرفته می شد، نه قابل توجه. رمانتیسم با ادعای آزادی، حاکمیت فرد، افزایش توجه به فرد، منحصر به فرد در انسان، کیش فرد مشخص می شود. اعتماد به خود ارزشی انسان به اعتراض به سرنوشت تاریخ تبدیل می شود. غالباً قهرمان یک اثر عاشقانه هنرمندی می شود که قادر به درک خلاقانه واقعیت است. «تقلید از طبیعت» کلاسیک در مقابل انرژی خلاق هنرمندی است که واقعیت را دگرگون می کند. دنیای خاص خود را می آفریند که زیباتر و واقعی تر از واقعیت درک شده تجربی است. این خلاقیت است که معنای هستی را نشان می دهد بالاترین ارزشکائنات. رمانتیک ها مشتاقانه از آزادی خلاق هنرمند، تخیل او دفاع کردند و معتقد بودند که نبوغ هنرمند از قوانین تبعیت نمی کند، بلکه آنها را ایجاد می کند.

رمانتیک ها به انواع مختلف روی آوردند دوران تاریخی، آنها توسط اصالت خود جذب شدند، توسط کشورها و شرایط عجیب و غریب و اسرارآمیز جذب شدند. علاقه به تاریخ به یکی از فتوحات پایدار نظام هنری رمانتیسم تبدیل شد. او خود را در آفرینش ژانر رمان تاریخی (اف. کوپر، آ. وینی، وی. هوگو) که بنیانگذار آن وی. اسکات می‌دانند و به طور کلی رمانی که جایگاهی پیشرو به دست آورد، ابراز کرد. در عصر مورد بررسی رمانتیک ها با جزئیات و دقیق بازتولید می کنند جزئیات تاریخی، پس زمینه، رنگ یک دوره خاص، اما شخصیت های عاشقانهدر خارج از تاریخ، آنها معمولاً بالاتر از شرایط هستند و به آنها وابسته نیستند. در همان زمان، رمانتیک ها رمان را وسیله ای برای درک تاریخ می دانستند و از تاریخ به رازهای روانشناسی و بر این اساس مدرنیته نفوذ می کردند. علاقه به تاریخ در آثار مورخان مکتب رمانتیک فرانسوی (O. Thierry, F. Guizot, F. O. Meunier) نیز منعکس شد.

در عصر رمانتیسم بود که کشف فرهنگ قرون وسطی اتفاق افتاد و تحسین دوران باستان، مشخصه دوران گذشته، نیز در پایان هجدهم - آغاز ضعیف نشد. قرن 19 تنوع ویژگی های ملی، تاریخی، فردی نیز معنای فلسفی داشت: ثروت یک کل جهانی از مجموع این ویژگی های فردی تشکیل شده است و مطالعه تاریخ هر قوم به طور جداگانه امکان ردیابی را به تعبیری ممکن می سازد. از بورک، زندگی بدون وقفه از طریق نسل های جدید که یکی پس از دیگری دنبال می شوند.

دوران رمانتیسم با شکوفایی ادبیات مشخص شد که یکی از ویژگی های متمایز آن اشتیاق به مشکلات اجتماعی و سیاسی بود. تلاش برای درک نقش انسان در آنچه اتفاق می افتد رویداد های تاریخینویسندگان رمانتیک به سمت دقت، ملموس بودن و قابل اعتماد بودن گرایش داشتند. در همان زمان، کنش آثار آنها اغلب در محیطی غیرعادی برای یک اروپایی - به عنوان مثال، در شرق و آمریکا، یا، برای روس ها، در قفقاز یا کریمه، آشکار می شود. بنابراین، شاعران رمانتیک عمدتاً شاعران غنایی و شاعران طبیعت هستند، و بنابراین در آثار آنها (اما، درست مانند بسیاری از نثرنویسان) منظره - اول از همه، دریا، کوه، آسمان، عناصر طوفانی - جایگاه قابل توجهی را اشغال می کند. ، که با آن قهرمان با روابط پیچیده مرتبط است. طبیعت می تواند شبیه باشد طبیعت پرشورقهرمان رمانتیک، اما همچنین می تواند در برابر او مقاومت کند، تبدیل به یک نیروی متخاصم می شود که او مجبور است با آن مبارزه کند.

فوق العاده و تصاویر روشنطبیعت، زندگی، زندگی و آداب و رسوم کشورها و مردمان دوردست نیز الهام بخش رمانتیک ها بود. آنها به دنبال ویژگی هایی بودند که اصل اساسی را تشکیل می دهد روحیه ملی. هویت ملی عمدتاً در هنر عامیانه شفاهی متجلی می شود. از این رو علاقه به فولکلور، پردازش آثار فولکلور، خلقت آثار خود رابر اساس هنر عامیانه

توسعه ژانرهای رمان تاریخی، داستان فانتزی، شعر غنایی - حماسی، تصنیف از شایستگی رمانتیک ها است. نوآوری آنها در غزلیات، به ویژه در استفاده از چندمعنی کلمه، توسعه تداعی، استعاره، اکتشافات در زمینه شعر، متر و ریتم نیز خود را نشان داد.

رمانتیسم با ترکیب جنس ها و ژانرها، نفوذ متقابل آنها مشخص می شود. نظام هنر رمانتیک مبتنی بر ترکیبی از هنر، فلسفه و دین بود. برای مثال، برای متفکری مانند هردر، تحقیقات زبان‌شناختی، آموزه‌های فلسفی و یادداشت‌های سفر به عنوان جستجوی راه‌هایی برای تجدید انقلابی فرهنگ عمل می‌کنند. بسیاری از دستاوردهای رمانتیسم توسط رئالیسم قرن نوزدهم به ارث رسیده است. - تمایل به فانتزی، گروتسک، آمیزه ای از بالا و پایین، تراژیک و کمیک، کشف "شخص ذهنی".

در عصر رمانتیسم، نه تنها ادبیات شکوفا می شود، بلکه بسیاری از علوم نیز شکوفا می شود: جامعه شناسی، تاریخ، علوم سیاسی، شیمی، زیست شناسی، دکترین تکاملی، فلسفه (هگل، دی. هیوم، آی. کانت، فیشته، فلسفه طبیعی، جوهر که به این خلاصه می‌شود که طبیعت یکی از لباس‌های خدا، «لباس زنده‌ی معبود» است).

رمانتیسم - پدیده فرهنگیاروپا و آمریکا. که در کشورهای مختلفسرنوشت او ویژگی های خاص خود را داشت.

آلمان را می توان کشور رمانتیسیسم کلاسیک دانست. در اینجا وقایع انقلاب فرانسه بیشتر در حوزه اندیشه ها تلقی می شد. مسائل اجتماعی در چارچوب فلسفه، اخلاق، زیبایی شناسی مورد توجه قرار گرفت. دیدگاه‌های رمانتیک‌های آلمانی در حال تبدیل شدن به پاناروپایی و تأثیرگذاری است اندیشه عمومی، هنر کشورهای دیگر. تاریخ رمانتیسم آلمانی در چند دوره قرار می گیرد.

در خاستگاه رمانتیسم آلمانی نویسندگان و نظریه پردازان مکتب ینا هستند (W.G. Wackenroder، Novalis، برادران F. و A. Schlegel، W. Tieck). در سخنرانی های A. Schlegel و در نوشته های F. Schelling مفهوم هنر رمانتیک شکل گرفت. همانطور که R. Huh، یکی از محققان مکتب ینا، می نویسد، رمانتیک های ینا "به عنوان یک ایده آل، اتحاد قطب های مختلف را مطرح می کنند، صرف نظر از اینکه آنها را چگونه می نامند - عقل و خیال، روح و غریزه." جنن ها همچنین صاحب اولین آثار کارگردانی رمانتیک هستند: کمدی تیکا گربه چکمه پوش(1797)، چرخه غزل سرودهای شب(1800) و رمان هاینریش فون اوتردینگن(1802) نوالیس. F. Hölderlin شاعر رمانتیک، که عضو مکتب ینا نبود، متعلق به همین نسل است.

مکتب هایدلبرگ نسل دوم رمانتیک های آلمانی است. در اینجا علاقه به مذهب، باستان، فولکلور بیشتر به چشم می آمد. این علاقه ظاهر مجموعه ای از ترانه های محلی را توضیح می دهد شاخ جادوی پسر(1806-08)، گردآوری شده توسط L. Arnim و Brentano، و همچنین افسانه های کودکانه و خانوادگی(1812-1814) برادران J. و W. Grimm. در چارچوب مکتب هایدلبرگ، اولین جهت علمیدر مطالعه فولکلور - مکتب اساطیری که مبتنی بر ایده های اسطوره ای شلینگ و برادران شلگل بود.

رمانتیسم متاخر آلمانی با نقوش ناامیدی، تراژدی، طرد جامعه مدرن، احساس عدم تطابق بین رویاها و واقعیت مشخص می شود (کلیست، هافمن). این نسل شامل A. Chamisso، G. Muller و G. Heine است که خود را "آخرین رمانتیک" نامیده است.

رمانتیسم انگلیسی بر مشکلات توسعه جامعه و بشریت به عنوان یک کل متمرکز است. رمانتیک های انگلیسی حس فاجعه آمیز بودن دارند روند تاریخی. شاعران "مکتب دریاچه" (W. Wordsworth، S. T. Coleridge، R. Southey) دوران باستان را ایده آل می کنند، از روابط پدرسالارانه، طبیعت، ساده، احساسات طبیعی. آثار شاعران "مکتب دریاچه" با فروتنی مسیحی آغشته است، آنها تمایل دارند به ناخودآگاه در انسان متوسل شوند.

اشعار عاشقانه با موضوعات قرون وسطی و رمان های تاریخیوی. اسکات به دلیل علاقه به دوران باستان بومی خود، به شعر عامیانه شفاهی متمایز است.

با این حال، شکل گیری رمانتیسیسم به ویژه در فرانسه شدید بود. دلایل این دو بخش هستند. از یک سو، در فرانسه بود که سنت‌های کلاسیک تئاتر قوی بود: به درستی تصور می‌شود که تراژدی کلاسیک بیان کامل و کامل خود را در دراماتورژی پی کورنیل و جی راسین به دست آورد. و هر چه سنت‌ها قوی‌تر باشند، مبارزه با آنها سخت‌تر و سازش ناپذیرتر پیش می‌رود. از سوی دیگر، انقلاب بورژوازی 1789 فرانسه و کودتای ضدانقلابی 1794 انگیزه ای برای دگرگونی های ریشه ای در همه عرصه های زندگی ایجاد کرد، ایده های برابری و آزادی، اعتراض به خشونت و ... بی عدالتی اجتماعیمعلوم شد که به شدت با مشکلات رمانتیسم همخوانی دارد. این انگیزه قدرتمندی برای توسعه درام رمانتیک فرانسوی ایجاد کرد. شهرت او V. Hugo بود ( کرامول, 1827; ماریون دلورم, 1829; ارنانی, 1830; آنجلو, 1935; روی بلاس, 1938 و دیگران)؛ A. de Vigny ( همسر مارشال d'Ancre 1931; چترتون، 1935; ترجمه نمایشنامه های شکسپیر)؛ الف. دوما-پدر ( آنتونی، 1931; ریچارد دارلینگتون، 1831; برج نل، 1832; خویشاوندان، یا هرزگی و نبوغ، 1936)؛ A. de Musset ( لورنزاچیو، 1834). درست است، موسه در دراماتورژی بعدی خود از زیبایی شناسی رمانتیسیسم دور شد و ایده آل های آن را به شیوه ای کنایه آمیز و تا حدی تقلید آمیز بازنگری کرد و آثار خود را با کنایه های ظریف اشباع کرد. هوس، 1847; شمعدان, 1848; عشق شوخی نیست, 1861 و دیگران).

دراماتورژی رمانتیسم انگلیسیارائه شده در آثار شاعران بزرگ جی جی بایرون ( مانفرد, 1817; مارینو فالیرو, 1820 و دیگران) و پی بی شلی ( چنچی, 1820; هلاس, 1822)؛ رمانتیسیسم آلمانی - در نمایشنامه های I.L. Tick ( زندگی و مرگ ژنووا, 1799; امپراتور اکتاویان, 1804) و G. Kleist ( پنتسیلیا, 1808; شاهزاده فردریش هامبورگ, 1810 و دیگران).

رمانتیسیسم تأثیر زیادی در پیشرفت بازیگری داشت: برای اولین بار در تاریخ، روانشناسی مبنای خلق یک نقش شد. سبک بازیگری تأیید شده منطقی کلاسیک با احساسات خشونت آمیز، بیان دراماتیک واضح، تطبیق پذیری و ناسازگاری در رشد روانی شخصیت ها جایگزین شد. همدلی به سالن‌ها بازگشت. بت های عمومی بزرگترین بازیگران رمانتیک دراماتیک بودند: E.Kin (انگلستان). L. Devrient (آلمان)، M. Dorval و F. Lemaitre (فرانسه); A.Ristori (ایتالیا); ای. فارست و اس. کشمن (ایالات متحده آمریکا); P. Mochalov (روسیه).

هنر موسیقی و تئاتر نیمه اول قرن نوزدهم نیز تحت نشانه رمانتیسم توسعه یافت. - هم اپرا (واگنر، گونود، وردی، روسینی، بلینی و غیره)، و باله (پوگنی، مورر و غیره).

رمانتیسیسم همچنین پالت صحنه‌پردازی و وسایل بیانی تئاتر را غنی کرد. برای اولین بار، اصول هنر یک هنرمند، آهنگساز، دکوراتور در زمینه تأثیر عاطفی بر بیننده مورد توجه قرار گرفت و پویایی کنش را آشکار کرد.

تا اواسط قرن 19. به نظر می‌رسید که زیبایی‌شناسی رمانتیسیسم تئاتری از خود گذشته است. جای خود را به رئالیسم داد که همه دستاوردهای هنری رمانتیک ها را جذب کرد و خلاقانه بازاندیشی کرد: تجدید ژانرها، دموکراتیزه کردن قهرمانان و زبان ادبی، گسترش پالت بازیگری و وسایل صحنه آرایی. با این حال، در دهه های 1880 و 1890، جهت گیری نئورومانتیسم در هنر تئاتر شکل گرفت و تقویت شد - عمدتاً به عنوان یک جدل با گرایش های ناتورالیستی در تئاتر. دراماتورژی نئورومانتیک عمدتاً در ژانر درام شاعرانه و نزدیک به تراژدی غنایی توسعه یافت. بهترین نمایشنامه های نئورومانتیک (E. Rostand، A. Schnitzler، G. Hoffmansthal، S. Benelli) با درام شدید و زبان ظریف متمایز می شوند.

بی شک زیبایی شناسی رمانتیسیسم با شور و شعف عاطفی، ترحم قهرمانانه، احساسات قوی و عمیقش به شدت نزدیک است. هنر تئاترکه اساساً بر پایه همدلی بنا شده و هدف اصلی خود را دستیابی به کاتارسیس قرار داده است. به همین دلیل است که رمانتیسیسم به سادگی نمی تواند به طور جبران ناپذیری در گذشته غرق شود. در هر زمان، اجراهای این مسیر مورد تقاضای عموم خواهد بود.

تاتیانا شابالینا

ادبیات:

گیم آر. مدرسه عاشقانه . M.، 1891
Reizov B.G. بین کلاسیک و رمانتیسیسم. L.، 1962
رمانتیسم اروپایی. م.، 1973
دوران رمانتیسم. از تاریخ روابط بین المللیادبیات روسی. L.، 1975
رمانتیسم روسی. L.، 1978
بنتلی ای. زندگی درام.م.، 1978
جیویلیگوف آ.، بویاجیف جی. تاریخچه تئاتر اروپای غربی.م.، 1991
تئاتر اروپای غربی از رنسانس تا نوبت XIX-XXقرن ها مقالات.م.، 2001
مان یو. ادبیات روسی قرن نوزدهم. دوران رمانتیسم. م.، 2001



رمانتیسم به عنوان یک گرایش ادبی در اواخر قرن هجدهم در اروپا ظهور کرد. یکی از دلایل اصلی این واقعیت این بود که این دوره زمان تحولات بزرگی هم در روسیه و هم در سراسر اروپا است. در سال 1789، انقلاب کبیر فرانسه اتفاق افتاد که تنها در سال 1814 پایان یافت. این شامل تعدادی رویداد مهم بود که در نهایت با تغییر ذهنیت انسان به یک تحول ادبی کامل منجر شد.

پیش نیازهای پیدایش رمانتیسیسم

اول اینکه ایده های روشنگری در قلب کودتای فرانسه قرار داشت، شعار آزادی، برابری و برادری مطرح شد! یک شخص به عنوان یک شخص شروع به ارزش گذاری کرد و نه فقط به عنوان عضوی از جامعه و خدمتگزار دولت، مردم معتقد بودند که خودشان می توانند سرنوشت خود را کنترل کنند. ثانیاً، بسیاری از افرادی که مدافع کلاسیک بودند متوجه شدند که سیر واقعی تاریخ گاهی خارج از کنترل عقل است - ارزش اصلیکلاسیک، پیچ و خم های پیش بینی نشده زیادی وجود داشت. همچنین، مطابق با شعار جدید، مردم فهمیدند که ساختار دنیای آشنا برای آنها در واقع می تواند با یک فرد خاص خصمانه باشد، می تواند در آزادی شخصی او دخالت کند.

ویژگی ها و ویژگی های رمانتیسم

بنابراین، در ادبیات نیاز به یک جهت جدید و مرتبط وجود دارد. تبدیل به رمانتیسم شدند که تضاد اصلی آن درگیری فرد و جامعه است. قهرمان رمانتیک قوی، درخشان، مستقل و سرکش است، معمولاً تنها است، زیرا جامعه اطراف قادر به درک و پذیرش او نیست. او یکی در برابر همه است، همیشه در حال مبارزه است. اما این قهرمان با وجود ناهماهنگی اش با دنیای اطرافش منفی نیست.

نویسندگان رمانتیک برای خود وظیفه نمی بینند که نوعی اخلاق را در اثر استنتاج کنند و تعیین کنند که کجا خوب است و کجا بد. آنها واقعیت را بسیار ذهنی توصیف می کنند، با تمرکز بر دنیای درونی غنی قهرمان، که اعمال او را توضیح می دهد.

ویژگی های رمانتیسم را می توان به شرح زیر تشخیص داد:

• 1) زندگینامه نویسنده در شخصیت اصلی،
• 2) توجه دنیای درونیقهرمان،
• 3) شخصیت قهرمان داستان حاوی اسرار و رازهای بسیاری است.
• 4) قهرمان بسیار باهوش است، اما در عین حال، هیچ کس قادر به درک کامل او نیست

جلوه های رمانتیسم در ادبیات

بارزترین جلوه های رمانتیسم در ادبیات در دو کشور اروپایی انگلستان و آلمان بود. رمانتیسیسم آلمانی معمولاً عرفانی نامیده می شود ، این رفتار قهرمانی را توصیف می کند که توسط جامعه شکست خورده است ، نویسنده اصلی در اینجا شیلر بود. رمانتیسیسم انگلیسی بیشتر توسط بایرون مورد استفاده قرار گرفت. این رمانتیسم آزادی خواهانه است که ایده مبارزه یک قهرمان نادرست را موعظه می کند.

برای روسیه، چنین انگیزه ای برای ظهور رمانتیسم، جنگ میهنی 1812 بود، زمانی که سربازان روسی به اروپا رفتند و با چشمان خود زندگی خارجی ها را دیدند (برای بسیاری، این یک شوک بود)، و همچنین قیام دکابریست. در سال 1825 که تمام ذهن روسیه را به هیجان آورد. با این حال، این عامل بسیار نهایی بود، زیرا حتی قبل از سال 1825 بسیاری از نویسندگان از سنت های رمانتیسم پیروی می کردند - به عنوان مثال، پوشکین در اشعار جنوبی خود (این سال های خلقت در 1820-24 است).

در سالهای 1801-1815، وی. این زمان طلوع رمانتیسم در روسیه و در جهان است. شما همچنین ممکن است علاقه مند به یادگیری در مورد موضوعات و

رمانتیسم به عنوان جهت هنریدر تعدادی از کشورهای اروپایی در اواخر قرن 18 و 19 منشاء گرفت. مهمترین نقطه عطفی که چارچوب زمانی آن را تعیین کرد، انقلاب کبیر فرانسه 1789-1794 و انقلاب های بورژوایی 1848 بود.

رمانتیسم یک پدیده پیچیده ایدئولوژیک و فلسفی بود که واکنش افراد مختلف را منعکس می کرد گروه های اجتماعیدر مورد انقلاب های بورژوایی و جامعه بورژوایی.

اعتراض ضد بورژوازی هم مشخصه محافل محافظه کار و هم برای روشنفکران مترقی بود. از این رو احساس ناامیدی و بدبینی که مشخصه رمانتیسیسم اروپای غربی است. برای برخی از نویسندگان رمانتیک (به اصطلاح منفعل)، اعتراض به «کیف پول» با فراخوانی برای بازگشت نظم فئودالی - قرون وسطایی همراه بود. در میان رمانتیک‌های مترقی، رد واقعیت بورژوایی باعث ایجاد رویای یک سیستم متفاوت، عادلانه و دموکراتیک شد.

رمانتیسیسم روسی، بر خلاف اروپایی با خصلت آشکار ضد بورژوایی خود، پیوند قوی با ایده های روشنگری حفظ کرد و برخی از آنها را پذیرفت - محکومیت رعیت، ترویج و دفاع از آموزش، و دفاع از منافع مردمی. وقایع نظامی سال 1812 تأثیر زیادی بر توسعه رمانتیسم روسی گذاشت. جنگ میهنی نه تنها باعث رشد مدنی و هویت ملیاقشار پیشرفته جامعه روسیه، بلکه به رسمیت شناختن نقش ویژه مردم در زندگی دولت ملی. موضوع مردم بسیار قابل توجه شده است. نویسندگان رمانتیک روسی به نظر آنها این بود که با درک روحیه مردم به اصول ایده آل زندگی می پیوندند. میل به ملیت کار همه رمانتیک های روسی را مشخص کرد، اگرچه درک آنها از "روح مردم" متفاوت بود.

بنابراین، برای ژوکوفسکی، ملیت، اول از همه، یک نگرش انسانی نسبت به دهقانان و، به طور کلی، نسبت به مردم فقیر است. او جوهر آن را در شعر آیین های عامیانه می دید، ترانه های غنایی, نشانه های عامیانهو خرافات

در آثار دکابریست های رمانتیک، مفهوم روح مردم با ویژگی های دیگری همراه بود. برای آنها شخصیت مردمی- این شخصیت قهرمانانه، اصیل ملی است. ریشه در سنت های ملی مردم دارد. آنها چهره هایی مانند شاهزاده اولگ، ایوان سوزانین، یرماک، نالیوایکو، مینین و پوژارسکی را درخشان ترین سخنگویان روح مردم می دانستند. بله قابل درک است ایده آل محبوباشعار رایلف "وویناروفسکی"، "نالیوایکو"، "دوما" او، داستان های A. Bestuzhev، اشعار جنوبی پوشکین، بعدها - "آهنگ در مورد بازرگان کلاشینکف" و اشعار چرخه قفقازی لرمانتوف هستند. اختصاص داده شده است. در گذشته تاریخی مردم روسیه، شاعران رمانتیک دهه 1920 به ویژه جذب لحظات بحرانی شدند - دوره های مبارزه با یوغ تاتار-مغول، نووگورود آزاد و پسکوف - علیه مسکو خودکامه، مبارزه علیه مداخله لهستانی-سوئدی و غیره.

علاقه داشتن به تاریخ ملیشاعران رمانتیک با حس وطن پرستی بالا متولد شدند. در دوره شکوفا شد جنگ میهنی 1812، رمانتیسیسم روسی آن را به عنوان یکی از پایه های ایدئولوژیک خود در نظر گرفت. که در هنرمندانهرمانتیسم، مانند احساسات گرایی، توجه بزرگتصویری از دنیای درونی انسان اما برخلاف نویسندگان احساسات گرا که «حساسیت آرام» را به عنوان بیان «قلب بی حال و غمگین» می خواندند، رمانتیک ها ترسیم ماجراهای خارق العاده و احساسات خشن را ترجیح می دادند. در عین حال، شایستگی بی‌تردید رمانتیسیسم، به‌ویژه جهت پیشروی آن، شناسایی یک اصل مؤثر و ارادی در شخص بود، یعنی میل به اهداف بلندو آرمان هایی که مردم را از زندگی روزمره بالاتر می برد. چنین شخصیتی مثلاً خلاقیت بود شاعر انگلیسیجی. بایرون، که تأثیر او توسط بسیاری از نویسندگان روسی اوایل قرن نوزدهم تجربه شد.

علاقه عمیق به دنیای درونی یک فرد باعث شد که عاشقان نسبت به زیبایی ظاهری قهرمانان بی تفاوت باشند. در این، رمانتیسیسم نیز به دلیل هماهنگی اجباری بین ظاهر و محتوای درونی شخصیت ها با کلاسیک تفاوت اساسی داشت. برعکس رمانتیک ها به دنبال کشف تضاد بودند ظاهرو دنیای معنویقهرمان به عنوان مثال Quasimodo ("کلیسای جامع نوتردام پاریس» V. Hugo)، یک عجایب با روحی نجیب و بلند.

یکی از دستاوردهای مهم رمانتیسم خلق منظره غنایی است. این به عنوان نوعی دکوراسیون برای رمانتیک ها عمل می کند که تأکید می کند تنش عاطفیاقدامات. در توصیف طبیعت، به «معنویت» آن، رابطه آن با سرنوشت و سرنوشت انسان توجه شد. استاد درخشان منظره غنایی الکساندر بستوزف بود که قبلاً در داستانهای اولیه او منظره رگه های احساسی اثر را بیان می کند. او در داستان «مسابقه Reval»، منظره زیبای «ریول» را مطابق با حال و هوای شخصیت‌ها به این شکل به تصویر کشید: «در ماه می بود. خورشید درخشان به سمت ظهر در اتری شفاف غلتید و فقط در دوردست سایه بان آسمان با حاشیه ابری نقره ای آب را لمس کرد. پره‌های درخشان برج‌های ناقوس Reval در سراسر خلیج می‌سوختند، و سوراخ‌های خاکستری ویشگورود، که بر صخره تکیه می‌دادند، به نظر می‌رسید که در آسمان رشد می‌کردند و گویی واژگون شده بودند، به اعماق آب‌های آینه فرو می‌رفتند. 13

اصالت مضامین آثار عاشقانه به استفاده از بیان فرهنگ لغت خاص کمک کرد - فراوانی استعاره ها، القاب شاعرانه و نمادها. پس دریا، باد نماد عاشقانه آزادی بود. شادی - خورشید، عشق - آتش یا گل رز؛ اصلا رنگ صورتینماد احساسات عشق، سیاه - غم و اندوه. شب، شر، جنایت، دشمنی را به تصویر می‌کشد. نماد تغییرپذیری ابدی یک موج دریا است، بی احساسی یک سنگ است. تصاویر عروسک یا بالماسکه به معنای دروغ، ریا، دوگانگی بود.

V. A. ژوکوفسکی. V. A. ژوکوفسکی (1783-1852) بنیانگذار رمانتیسم روسی در نظر گرفته می شود. در حال حاضر در اول سال نوزدهمقرن ، او به عنوان یک شاعر مشهور می شود و احساسات روشن را تجلیل می کند - عشق ، دوستی ، انگیزه های معنوی رویایی. مکان عالیدر کار خود تصاویر غنایی را اشغال کرد طبیعت بومی. ژوکوفسکی خالق منظره غنایی ملی در شعر روسی شد. شاعر در یکی از شعرهای اولیه خود، مرثیه «شب»، تصویری متواضعانه از سرزمین مادری خود را به این ترتیب بازتولید کرد:

همه چیز ساکت است: نخلستان ها خوابند. آرامش در محله

دراز شده روی چمن زیر بید کماندار،

گوش می دهم که چگونه زمزمه می کند، با رودخانه یکی شده است،

نهری که در سایه بوته ها قرار گرفته است.

نی بر فراز جویبار می چرخد،

صدای طناب که در دوردست خوابیده، روستاها را بیدار می کند.

در چمن فاق صدای فریاد وحشیانه ای می شنوم... 14

این عشق به تصویر کردن زندگی روسی، سنت ها و آیین های ملی، افسانه ها و داستان ها در تعدادی از آثار بعدی ژوکوفسکی بیان خواهد شد. در سال 1808 او یک اثر شاعرانه به نام تصنیف "لیودمیلا" خلق کرد. اگرچه طرح آن از مقاله وام گرفته شده بود شاعر آلمانیباتر، با این حال ژوکوفسکی عمل تصنیف را به روسیه منتقل می کند و زندگی روسی را به تصویر می کشد اواخر هجدهمقرن. طرح خارق العاده تصنیف تمام ویژگی های مشخصه آثار عاشقانه از این دست را دارد: بازگشت نامزد گم شده، سفر نیمه شب او با لیودمیلا، همراه با رشته ای از رؤیاهای اسرارآمیز، که "با طلوع ماه در نور، رقص گرد روشن، پیچ خورده به یک زنجیره هوا. در اینجا آنها به دنبال آنها شتافتند.

اینجا چهره‌های هوا می‌خوانند: گویی نسیم ملایمی در برگ‌های دود می‌وزد، انگار نهری می‌پاشد. پس از "لیودمیلا" تصنیف های "گرومبوی" (1810)، "سوتلانا" (1808-1812) را خلق کرد. آنها توسط شاعر با موضوعاتی که از زبان روسی گرفته شده بود نوشته شده اند زندگی قرون وسطایی، مملو از توضیحات زندگی عامیانه، به ویژه آیین ها فال کریسمس:

یک بار شب عید

دخترها حدس زدند؛

کفش پشت دروازه

آن را از پا درآوردند و انداختند.

علف هرز برف؛ زیر پنجره

گوش داد، تغذیه کرد

شمارش دانه های مرغ

موم سوزان غرق شد

در یک کاسه با آب تمیز

حلقه طلایی گذاشتند،

گوشواره زمرد،

تخته های سفید را پهن کنید

و بر سر کاسه به آهنگ آواز خواندند

آهنگ ها تابع هستند." 15

شاعر با ظرافت و تأثیرگذاری حالت هیجان زده دختر را به تصویر می کشد که از اضطراب برای سرنوشت معشوق و ترس از معجزات شبانه رنج می برد:

اینجا یک زیبایی است

کنار آینه می نشیند

با ترسوی پنهانی او

در آینه نگاه می کند

تاریکی در آینه، همه جا

سکوت مرگ.

شمع با آتش لرزان

ورق کوچکی از درخشندگی...

کمرویی سینه اش را تحریک می کند،

او می ترسد به عقب نگاه کند

ترس چشم ها را تار می کند.

آتش ترکید،

جیرجیرک با ناراحتی گریه کرد،

Midnight Herald. 16

نمایش معجزه‌آسا و اسرارآمیز در تصنیف‌های ژوکوفسکی، که به گفته بلینسکی، "لذت شیرین و وحشتناک" را به ارمغان می‌آورد، موفقیت فوق‌العاده آثار او را تعیین کرد.

با آغاز جنگ میهنی 1812 ، ژوکوفسکی به جنگجوی شبه نظامیان نجیب تبدیل شد که با آنها در روز بورودین در نزدیکی موژایسک بود و سپس در اردوگاه تاروتینو به پایان رسید. در اینجا، تحت تأثیر رویدادهای نظامی و یک خیزش عمومی میهن پرستانه، او بهترین شعر مدنی خود "شاعر در اردوگاه سربازان روسی" را که بعداً توسط مجلات "بولتن اروپا" و "پسر میهن" منتشر شد، می آفریند. "یک خواننده در اردوگاه ..." در اصل یک اثر تبلیغاتی پرشور رمانتیسم مدنی در حال ظهور بود. پیشرفتهای بعدیکه در اوایل دهه 1920 رخ خواهد داد. این شعر که پس از خروج ارتش روسیه از مسکو نوشته شده بود، در زمانی که نقطه عطف در خصومت ها احساس نشده بود، خطاب به احساس میهن پرستانه مردم روسیه بود، آنها را به یاد سنت های جنگی باشکوه اجدادشان می اندازد. شاهزاده کیفسواتوسلاو، دیمیتری دونسکوی و پایان دادن به سووروف. جایگاه قابل توجهی در شعر به تصویر قهرمان ملی M. I. Kutuzov و یارانش - ژنرال یرمولوف، رافسکی، کونونیتسین و دیگران داده شد. آنها توسط فرماندهان گروه های قزاق و پارتیزان دنبال شدند: "آتامان گرداب" پلاتوف، " جنگنده آتشین» دنیس داویدوف، سسلاوین بی باک، که «با هنگ های بالدار به هر کجا پرواز می کند. در خاک و شمشیر و سپر انداخته می شود. و راه پر از دشمن است. با احساس عالیشاعر در مورد عشق به سرزمین مادری خود گفت:

کشوری که برای اولین بار شیرینی وجود را در آن چشیدیم، دشت ها، تپه های بومی، نور شیرین آسمان بومی، نهرهای آشنا، بازی های طلایی جوانی و درس های سال های اول. چه چیزی جایگزین زیبایی شما خواهد شد؟ آه ای میهن مقدس کدام دلی که نمی لرزد، مبارکت باشد؟ 17

در عین حال، بسیاری از جریانات نظامی برای نویسنده نامفهوم ماند - به عنوان مثال، شخصیت آزادیبخش ملی مبارزه بزرگ مردم روسیه. ژوکوفسکی برنامه استراتژیک کوتوزوف را نیز درک نکرد ، اگرچه او در شعر تجربه و استحکام "قهرمان زیر موهای خاکستری" را تجلیل کرد. با وجود این، توسل شاعر به میهن پرستی والای هموطنان، در دل آنان استقبال گرمی یافت. معاصران خواننده در اردوگاه جنگجویان روسی با هیجان و لذت می خوانند. این شعر با دست کپی شده و در صدها فهرست توزیع شده است.

محبوبیت شاعر توجه او را جلب کرد جامعه متعالی جامعه پیشرفتهو خود پادشاه او به دادگاه نزدیک بود. بدین ترتیب خدمت طولانی دربار ژوکوفسکی آغاز شد. ابتدا او خواننده امپراتور دواگر شد ، سپس معلم عروس دوک بزرگ نیکولای پاولوویچ (امپراتور آینده نیکلاس اول) و بعداً - معلم پسرش شد. ژوکوفسکی در طول سالهای سخت خدمت در دادگاه، در مورد شغل شخصی خود را خسته نکرد، او به دنبال دانش بود که به اعضا منتقل کند. خانواده سلطنتیایده های اومانیسم و ​​روشنگری و اگرچه دوستان جوان گاهی اوقات شاعر را به خاطر این واقعیت که استعداد او در فضای دادگاه شروع به محو شدن می کند ، سرزنش می کردند ، اما هرگز به نجابت انسانی و ویژگی های معنوی او شک نکردند. میزان اعتماد کسانی که او را می‌شناختند به ژوکوفسکی این واقعیت نشان می‌دهد که دمبریست‌ها (به ویژه ن. موراویف) وجود اتحادیه رفاه را به او اطلاع داده و از او دعوت کردند تا به آنها بپیوندد. ژوکوفسکی نپذیرفت، اما با اطلاع از این توطئه، با وجود نزدیکی به دربار، به دوستان خود خیانت نکرد.

در جوانی، ژوکوفسکی به طور فعال در آن شرکت کرد زندگی ادبی. او در آغاز قرن نوزدهم عضو «انجمن ادبی دوستانه» بود که شامل آندری تورگنیف، مرزلیاکوف، ویکوف و دیگران و سپس دبیر «آرزاماس» بود. جامعه پذیری طبیعی، شوخ طبعی و میل او به شوخی در پروتکل های این جامعه و نامه هایش به «آرزاماس» به وضوح نمایان بود. ژوکوفسکی "جمعه ها" و "شنبه های" خود را ترتیب داد که دوستان، نویسندگان و نوازندگان را گرد هم می آورد. این زمان با دوستی صمیمانه با پوشکین برای او روشن شد که تا پایان عمر شاعر مدافع همیشگی او بود. او به دنبال کاهش سرنوشت پوشکین رسوا شد، قبل از اسکندر اول و نیکلاس اول برای او شفاعت کرد. ژوکوفسکی کارهای زیادی برای نویسندگان دیگر انجام داد. او آزادی از سربازی باراتینسکی، باج دادن شوچنکو از رعیت، بازگشت هرزن از تبعید را تضمین کرد، از N. I. Turgenev، I. V. Kireevsky، به N. V. Gogol کمک کرد.

دیدگاه های شاعر، حتی در جوانی، به دور از رادیکالیسم بود، بعدها قیام را محکوم کرد. میدان سنا. اما در عین حال از هر فرصتی برای رفع گرفتاری تبعیدیان استفاده می کرد. او که مخالف «استبداد»، ستم انسان به انسان بود، وفاداری خود را به عقاید خود با یک اقدام مدنی متهورانه ثابت کرد و رعیت خود را آزاد کرد. بایگانی او حاوی نامه هایی از افراد ناشناس و فقیر است که از او درخواست شفاعت می کردند - در میان آنها یتیمان، بیوه ها، رعیت ها بودند. ژوکوفسکی کمک کرد و نامه های آنها را نجات داد.

که در اواخر دورهاز آثار خود ، ژوکوفسکی ترجمه های زیادی انجام داد و تعدادی شعر و تصنیف با محتوای افسانه ای و خارق العاده خلق کرد ("Ondine" ، "The Tale of Tsar Berendey" ، "The Sleeping Princess").

تصنیف یکی از مکان های مرکزیدر کار ژوکوفسکی به این شکل روی آورد اثر شاعرانهدر طول زندگی. در محافل ادبی، او حتی لقب "تصنیف" را دریافت کرد. تحت تأثیر او، ژانر تصنیف شروع به "رشد در وسعت" کرد. تعدادی از پیروان نیز ظاهر شدند - آنها P. A. Pletnev ، V. K. Kuchelbeker و حتی پوشکین جوان بودند. منتقدان تصنیف های ژوکوفسکی را به طور مبهم ارزیابی کردند. روزنامه نگار گرچ که گسترش ژانر تصنیف را تایید نکرد، نوشت: "آه، خالق عزیز سوتلانا، برای چند روح باید پاسخگو باشید؟ چند جوان را به قتل اغوا کردید؟ 18 شاید یکی از دلایل این نگرش، تازگی و پیچیدگی این ژانر بود. تصنیف، که به یکی از ژانرهای مورد علاقه شاعران رمانتیک تبدیل شد، معلوم شد که راحت ترین شکل شعری برای تجسم آن تغییرات اخلاقی و طبقاتی است که در آغاز قرن نوزدهم رخ داد، پیچیدگی های روان انسان.

تصنیف های ژوکوفسکی سرشار از مفاهیم عمیق فلسفی است، آنها منعکس کننده تجربیات شخصی او، و بازتاب ها و ویژگی های ذاتی رمانتیسیسم به طور کلی هستند.

زندگی شخصیشاعر بی ابر نبود ، از جوانی تلخی نابرابری اجتماعی را احساس کرد ، سپس - رویاهای برآورده نشدهدر مورد خوشبختی با دوست دخترش، احساسی که او برای سالها حفظ کرده بود. حالات مالیخولیایی، نزدیک به خود ژوکوفسکی، بیشتر آثار او را رنگ آمیزی می کند. آنها با آگاهی از بی وفایی نعمت های دنیوی، پیش بینی ضررها تشدید می شوند. شاعر می کوشد با روشی اخلاقی راه حلی برای مشکلات اجتماعی و فردی بیابد. موضوع اصلی تصنیف های او جنایت و مجازات است. ژوکوفسکی احساسات پست انسان - خودخواهی، طمع، جاه طلبی را محکوم کرد. او معتقد بود زمانی جرم صورت می گیرد که انسان در مهار این هوس ها کوتاهی کرده و وظیفه اخلاقی خود را فراموش کرده باشد.

بنابراین، وارویک - قهرمان تصنیف به همین نام - تاج و تخت را تصرف کرد و وارث قانونی، برادرزاده خود را کشت. اسقف حریص گاتون ("حکم خدا در مورد اسقف") به مردم گرسنه نان نمی دهد. مجازات جنایات در تصنیف های ژوکوفسکی یا عذاب وجدان است یا - در مواردی که توبه رخ نمی دهد - طبیعت قاضی جنایات انسانی می شود. طبیعت در تصنیف‌های ژوکوفسکی همیشه منصفانه است و غالباً انتقام می‌گیرد: برای مثال، رودخانه آون که در آن وارث کوچک تاج و تخت غرق شد، از کناره‌های آن طغیان می‌کند و وارویک جنایتکار در امواج خشمگین آن غرق می‌شود. اسقف گاتون حریص توسط موش هایی که در انبارهای پرش پرورش می یافتند گاز گرفته شد. جرم باید مجازات شود.

ژوکوفسکی، مانند دیگر رمانتیک های روسی، تا حد زیادی با میل به یک ایده آل اخلاقی مشخص شد. این آرمان برای او انساندوستی و استقلال فردی بود. او آنها را هم با کارش و هم با جانش تأیید کرد.

"عصر ژوکوفسکی" به زبان روسی رمانتیسم ادبیبا دهه 20 قرن 19 به پایان می رسد، اما اهمیت کار او ماندگار است. علاوه بر میراث شعری شاعر، شایستگی بزرگ ژوکوفسکی، دستاوردهای او در زمینه شعرپردازی روسی است. در این راستا می‌توان او را یکی از آغاز‌کننده‌های جدید دانست. مدرسه ملیادبیات روسی. بلینسکی به درستی اظهار داشت که "بدون ژوکوفسکی ما پوشکین را نداشتیم."